Issuu

#1| DIC 2014

rua

Kafcafé: foco de la expresión artística del barrio

street food Llega la moda de comer por la calle

5 PLANES PARA DICIEMBRE Los mercados navideños adornan las calles

ЯUA MAGA ZINE 2.50€

nos vamos de festival INTRAMURS saca a relucir el arte en Ciutat Vella LA CABINA consolida los mediometrajes en Valencia

beNIMACLET

2 rutas sobre ruedas Pedalea por el casco antiguo y por el cauce del río

A PIE DE CALLE

EN ESTE NUMERO encontrarás... 8

valencia: en el buen camino

Por ser un medio de transporte más, te proponemos dos rutas en bicicleta para que te muevas por Valencia. Una por el centro histórico y otra por el antiguo cauce del río. I

KAFCAFE

El Kafcafé es un bar que respira cultura, ideal para aquellos que quieren expresarse de un modo libre y creativo. ЯUA te acerca a sus micros abiertos y a su atrapadora bohemia.

vitamin arte

NOS VAMOS DE FESTIVAL

Benimaclet respira arte y cultura. Junto con Ruzafa y el Carmen, ha sabido consolidarse como uno de los focos culturales de Valencia. Su ambiente universitario y bohemio ocupa cada rincón del barrio y lo hace perfecto para pensadores, artistas amateurs y, en general, para cualquier amante de la cultura. De carácter alternativo y reivindicativo, entre sus calles se esconden lugares en los que es fácil perderse y dar rienda suelta a la creatividad.

Descubre el video mapping y el arte interactivo de la mano de Vitamin Arte, un estudio creativo de cuatro jóvenes godellenes ubicado en el barrio del Carmen.

tape art valencia

Conoceremos al colectivo más de moda en Valencia: TAV, que fusiona colores flúor en un alarde de creatividad arquitectónica que inunda las calles.

especial intramurs

Las calles del centro de Valencia se convierten en museos gracias al festival de arte multidisciplinar Intramurs. Salvia Ferrer, su directora, valora la primera edición.

especial la cabina

Su director, Carlos Madrid, habla de la consolidación del festival de mediometrajes tras siete ediciones. ЯUA hace un repaso a los films premiados, a nuestros favoritos y más.

urban trend

Cinco días de moda y tendencias en el Mercado de Tapineria, acompañados de skate, roller y mucho más. Faranduleo moderno en todo su esplendor.

STREET FOOD

No solo de arte vive la calle, la comida también debe tener su oportunidad. Un proyecto polémico en Valencia que intenta abrirse hueco en un mercado complicado.

ЯUA | 03

ЯUA SOMOS...

Inés

claudia

GUILLEM

CYNTHIA

LAURA

calero

ortega

LISARDE

RODRÍGUEZ

ARGILÉS

Directora de fotografía

Redactora

Directora de arte

Editora

El amor al arte es lo

Periodista en cons-

A nuestro chico de

Periodista con dema-

Artista de los desas-

que le mueve. Soña-

trucción y persona

RUA le gusta la ca-

siada sangre audiovi-

tres, nació hace 21

dora y aventurera,

en aprendizaje conti-

lle desde pequeño.

sual. Cinéfila hasta la

años. Se desplaza en

siempre

busca

nuo. Intrépida, hipe-

Ahora ha cambiado

médula. Entre té y té,

pedales en una bici

Director

(inter)cambio.

ractiva y con los pies

los balones de la in-

no hay serie que se

de los 80. Curiosa

Aspira a entender y

en el suelo. Periodis-

fancia por las graba-

le resista. Una entu-

e inquieta, respeta

contar el mundo a

ta 24 horas y en una

doras. Su ingenuidad

siasta que habla por

mucho el karma. Pro-

través de los viajes

lucha constante por

y dulzura le llevan a

los codos. Lee en el

crastinación

y de una cámara de

entender el mundo.

descubrir el mundo

metro y le inquieta

modo de vida, pero

fotos. Inquieta. Adic-

Entusiasta.

Amante

desde un prisma op-

todo lo relacionado

si es viajando mucho

ta al electro-indie y

de los viajes, el de-

timista y entusiasta.

con el diseño. Impa-

mejor. Debilidad por

al café. Daría todo lo

porte y la paella. El

Si quieres vivir feliz,

ciente si pierdo el tiem-

todo lo escandinavo.

que sé por la mitad de

futuro del hoy es el

que no te importe que

po, paciente si consigo

No vives lo que no dis-

lo que ignoro.

presente del mañana.

te crean tonto.

lo que quiero.

frutas.

del

t@InesTablee

04 | ЯUA

t@claudia_chvl

t@guilise

t@Cynthiardriguez

como

t@Laurargi

A PIE DE CALLE

orque el arte no está solo en los museos, nace ЯUA para contártelo. En una ciudad como Valencia llena de cultura y arte urbano, sacamos nuestro primer número para demostrarte que nuestras calles están llenas de grafitis, mercados repletos y exhibiciones y barrios rebosantes de vida. Elegimos Benimaclet, un pequeño pueblo convertido en ciudad de estudiantes, lleno de cafés, locales y artistas. No nos olvidamos de Ciutat Vella, que este mes de noviembre ha involucrado a todos sus vecinos y comerciantes en el festival de arte urbano de Intramurs, que ha demostrado con esfuerzo e ilusión que el centro histórico sigue vivo y activo.

Pero no solo de manifestaciones artísticas a pie de calle hablamos en ЯUA . Asistimos a La Cabina, un festival de mediometrajes que junto con Intramurs, ha sido el evento del mes. Así, te contamos todos los planes más interesantes que hacer en Valencia, tanto los que han pasado como los que pasarán, para que no te los pierdas. También apoyamos a los jóvenes artistas valencianos que innovan, se reinventan y revitalizan nuestras calles, pues sin ellos ЯUA no sería posible. Siempre encontrarás ilustraciones y estudios en sintonía con nuestra filosofía urbana. Además, apostamos por cuidar nuestros barrios, y qué mejor manera de hacerlo que con un medio de transporte sostenible: la bicicleta. Desde яUA defendemos la mobilidad verde, sobre ruedas de patines o longboards también.

No dejes de leernos si quieres saber lo que pasa en la vida cultural de las calles de Valencia. Desde una óptica joven y desenfadada no dejaremos de contártelo y usaremos el diseño más actual para poder hacerlo; ya que creemos que no solo de letras se aliementa una cabeza. Los dibujos, ilustraciones, colores e infografías serán más que un apoyo en cada una de nuestras piezas. Y, no lo olvides, estaremos siempre a pie de calle.

LA PORTADA Teníamos claro que nuestra portada sería sobre Benimaclet, bien una ilustración, bien una fotografía, porque desde la portada ya queríamos plasmar la esencia del barrio y transmitírsala a nuestro lector. Intramurs y La Cabina también era dos fuertes, por ser los reportajes centrales de nuestro primer número, pero el encanto del barrio le ganó la batalla a los festivales del mes de noviembre. Al final optamos por una fotografía llena de magia y fantasía de una de las calles de Benimaclet, firmada por Alice Ventin, fotógrafa e ilustradora italiana residente en Valencia. Un grafiti en un callejón donde cuatro Alicias leen en el ‘país de las maravillas’ de nuestro vecindario valenciano.

ЯUA | 05

Pasó en ... noviembЯe Empezamos el mes con la noche de terror por excelencia: Halloween. Arketipa nos trajo la “Survival Zombie” en el Barrio del Carmen, un plan diferente para la celebración de la noche de los difuntos de 2014. Varios supervivientes deambularon por las calles del barrio del Carmen, siguiendo el mapa de la gynkana moribunda. La organización se encargó de repartir diferentes pistas en lugares emblemáticos del centro. La dificultad estaba en intentart escapar de los zombies. Una actividad que no dejó indiferentes ni a vivos ni a muertos.

El Mercado de Colón de Valencia ha estado celebrando durante los domingos por la mañana de noviembre diversos conciertos gratuitos en directo. Se llevan a cabo a las 12.00 horas. Además, podrás asistir a ellos hasta el 14 de diciembre. Estad atentos a: - Concierto de la Sociedad Musical Unión de Pescado- res del Cabañal, el día 7 de diciembre a las 12.00h. - Concierto de la Unió Musical L’horta de Sant Marcel.lí el 14 de diciemvre a las 12.00h.

“Viu la nit” es un programa de actividades de ocio alternativo del 14 de noviembre al 13 de diciembre. Todas las propuestas de esta iniciativa tendrán carácter gratuito, y para poder participar en ellas es necesario inscribirse a través de la página web de la Concejalía de Juventud. “ Se ha diseñado siguiendo las recomendaciones del Plan Joven, y en especial, para “favorecer y fomentar el desarrollo de modelos de ocio positivo, potenciar las políticas culturales y deportivas dirigidas a la infancia, la adolescencia y la juventud”.

Valencia se sumó el fin de semana del 28 al 30 a la tradición estadounidense del Black Friday: ofertas, promociones y descuentos de hasta el 50%. Esta iniciativa ha sido un éxito en España desde que se lleva a cabo. Este año 2014 ha habido un aumento de las cifras de venta del 4% respecto a 2013, con precios bajos que empujan a los ciudadanos a salir a la calle y adelantar sus compras navideñas o darse un capricho.

06| ЯUA

y mucho + El Jimmy Glass celebró la cuarta edición de su Festival Internacional de Jazz Contemporáneo entre los días 21 de octubre y 21 de noviembre de 2014. La cita reunió a algunas de las grandes figuras de la vanguardia del jazz internacional que presentaron sus últimos trabajos en un total de catorce conciertos, cuatro de ellos gratuitos.

ЯUA | 07

SOBRE ЯUEDAS

Valencia: en el buen camino MEZCLA DE NATURALEZA E HISTORIA, VALENCIA OFRECE UNAS CONDICIONES IDEALES PARA EL CICLISMO URBANO. SI LAS AUTORIDADES LOCALES APOSTARAN CON FUERZA POR LA BICICLETA, LA CIUDAD SE LLENARÍA DE FELICES Y SALUDABLES CICLISTAS: AQUÍ VA UNA BREVE GUÍA PARA SER UNO DE ELLOS. Texto de OLGA BRIASCO (CICLOSFERA) Foto de ARCHIVO Infografía de LAURA ARGILÉS

08 | ЯUA

as excepcionales condiciones climáticas

cuenta con 130 kilómetros de carril bici y un proyecto

y orográficas de Valencia, junto a la con

de ampliación de 15 km, pero la existencia de tramos

cienciación ciudadana ante el inminente

intermitentes o al aislamiento de la malla ciclista de al-

cambio climático o la crisis económica,

gunas poblaciones del área metropolitana hacen que

han permitido que en los últimos años se

dichas reivindicaciones persistan, en un esfuerzo por

considere a la bicicleta como un medio de

lograr la armonía y seguridad de quienes van al volante

transporte alternativo y real en la ciudad.

y al manillar.

Así lo demuestran los 112.300 abonados de Valenbisi (un muy significativo 10% de la población), el sistema público de alquiler de bicicletas operativo desde 2010; el aumento en un 5% en el

Los desplazamientos son cortos, amenos y no requieren de una gran preparación física

número de ciclistas o el incremento de tiendas especializadas en el sector. Asimismo, al contar con un área metropolitana relativamente próxima y un casco urbano compacto, los desplazamientos son cortos, amenos y no requieren de una gran preparación física. Ideal para ir al trabajo o a clase pedaleando.

Pese a ello, recorrer la ciudad sobre dos ruedas conlleva una serie de riesgos ante los que es preciso tomar precauciones. Las normas de circulación reflejadas en la nueva

Ordenanza de Circulación de Valencia imponen multas astronómicas. Así, escuchar música con auriculares o hablar por el móvil mientras se circula en bicicleta puede conllevar una multa de entre 90 y 300 euros. Ade más, se prohíbe circular por jardines no acondicionados para la bici o por las aceras. Un intento de regularización

Paulatinamente, la bicicleta se ha abierto un espacio en

del transporte en bicicleta que tiene algunas lagunas,

una calzada invadida por vehículos poco acostumbra-

como la modificación de aquellos pasos de cebra sin se-

dos a la fragilidad del ciclista. Ese proceso de conquista

ñalización, una educación vial que incluya a la bicicleta

ha sido auspiciado por los biciactivistas de Valencia y

como medio de transporte o la falta de aparcamientos.

de la Masa Crítica, que han solicitado una red de carri

En cualquier caso, el potencial ciclista de la ciudad está

les bici conectada y segura. En la actualidad, Valencia

claro: Valencia está en el buen camino. я

VALENBISI, recibido con los brazos abiertos

La impantación del servicio de alquiler público de bicicletas hace dos años ha tenido una espectacular acogida entre los valencia nos. De hecho, según datos del concejal de Tráfico, Alfonso Mendoza, el uso de Valenbisi duplica al de otras ciudades que cuen tan con un servicio similar, como Barcelona, Zaragoza o Sevilla: cada una de las 2.750 bicicletas repartidas por la ciudad se usa 14 veces al día de media frente a las, por ejemplo, 6,5 de la capital catalana.

ЯUA | 09

SOBRE ЯUEDAS RUTA 1 EL ANTIGUO CAUCE DEL RÍO TURIA Uno de los lugares más concurridos por ciclistas y patinadores es el Antiguo Cauce del Río Turia, un pulmón verde de 230 hectáreas que cruza Valencia desde el Parque de Cabecera, próximo al zoológico de El Bioparc, hasta la Ciudad de las Artes y las Ciencias diseñada por el arquitecto Santiago Calatrava. En este punto parte la La Ruta 07: Carril bici de Valencia a El Saler, hacia el Parque Natural de la Albufera, uno de los humedales más valiosos y representativos de la Comunitat Valenciana y de la cuenca mediterránea. Este trayecto circular de unos 24 kilómetros discurre entre los arrozales de la Albufera y las playas naturales de Pinedo y El Saler. Además, puedes adentrarte en la dehesa de El Saler a través de los senderos señalizados u observar la riqueza medioambiental y paisajística en el Centro de Información y Educación Ambiental del Parque Natural de la Albufera (Racó de l’Olla). Para recuperar fuerzas, lo mejor es visitar El Palmar y saborear en Casa Carmina un all i pebre, especialidad marinera elaborada con anguila y propia de las localidades limítrofes al paraje natural. Si prefieres una auténtica paella valenciana o un arroz en cualquiera de sus técnicas de guisado (meloso, a banda, al horno…) no dudes en reservar en el restaurante Casa Blayet, situado en El Perellonet.

DOS RUTAS POR LA CIUDAD RUTA 2 ENTRE MURALLAS Si por el contrario no dispones de demasiado tiempo o prefieres la arquitectura y los paisajes urbanos, una ruta por el casco antiguo es la opción idónea para aprovechar la tranquilidad y circular por el trazado de las antiguas murallas, demolidas en el siglo XIX y que acotaban lo que hoy es el centro histórico. Las Torres de Serranos, junto al Antiguo Cauce del Río Turia, son el punto de partida. Continuando por la calle de Serranos y girando a la derecha, llegarás a la plaza de la Virgen, donde se asoman algunos de los edificios más emblemáticos de la ciudad: La Catedral de Santa María, la Basílica de la Virgen de los Desamparados y el Palacio de la Generalitat o la Fuente del Túria. Si dispones de tiempo, conviene ir por la calle del Miguelete para visitar la Plaza de la Reina y la Plaza Redonda. De lo contrario, adéntrate en el barrio del Carmen por la calle Caballeros, salpicada de majestuosos edificios de la antigua nobleza valenciana y una de las vías más emblemáticas de Valencia. Por ella llegarás a la concurrida Plaza del Tossal, con una interesante oferta gastronómica y cultural. Desde este punto prosigue por la calle Quart, que termina en las torres de mismo nombre. No dudes en darte la vuelta para saciar el apetito en restaurantes como Mar de Avellanes, La Pitanza, Canela o El Refugio, o tomar una copa en alguno de los locales ubicados en la Plaza del Negrito, del Tossal o del Doctor Collado.

ЯUA | 11

BAЯRIOS BENIMACLET, UN BARRIO EFERVESCENTE

KafCafe; el i arte de la libre expresion Texto de CLAUDIA O. CHIVELI Foto de NAILA VILLANUEVA

oesía, improvisación, canción y música en directo. Arte. La cultura urbana se ha adueñado del KafCafé, un pequeño espacio del barrio valenciano de Benimaclet donde cantautores amateurs se entremezclan con recitadores de poesía anónimos y músicos aficionados. Se trata de un nuevo concepto de bar en el que el café o la cerveza son meros espectadores. El KafCa –como así se le conoce- es un espacio multidisciplinar donde descubrirse a sí mismo y, al mismo tiempo, conocer a los demás. Un lugar que ha aunado talento y pensamiento y que se

ha convertido en un punto de peregrinación para aquellos que buscan expresarse de un modo libre y creativo, ser ellos mismos y compartirlo con los demás. Quienes lo frecuentan reconocen que tiene un aura única. Y es que en él se crea un microclima que te atrapa nada más abrir la puerta. Una vez dentro, entre libros, carteles reivindicativos y vinilos se respira arte y, en ocasiones, incluso se oye el silencio. Hoy, como cada martes, hay micro abierto en el KafCafé. Son las 21:30h de la noche y, desde hace un rato, el silencio

12 | ЯUA

ESPACIOS de la tarde ha dado paso al bullicio, las ri-

acordes de guitarra comienzan a sonar

sas y el gentío. Diferente ambiente, pero la

entre amigos y alguna cara conocida que

misma filosofía, esa que ha enamorado a

ya se ha sumado a la familia. Porque el

quienes ya van acomodándose alrededor

Kafca ya es una familia. Es un grupo de

de las mesas y van ocupando el espacio

amigos que se va haciendo más grande

que queda en el suelo.

cada semana, pues muchos ya tienen el

Los focos se van apagando para crear ese ambiente recogedor e íntimo que tanto caracteriza al lugar y los primeros

martes marcado con fosforito en la agenda. “Antes de ir ya sabes que te vas a encontrar con mucha gente con la que realmente te quieres encontrar. Aunque no conozcas a la gente te sientes a gusto porque sabes que esa gente está ahí por lo mismo que tú y te sientes muy arropado”, cuenta María Heras, quien descubrió el Kafca casi por casualidad hace un par de meses y, desde entonces, no ha faltado ningún martes a su cita con el micro y la guitarra. María

baЯrios - benimaclet

no es

músico, ni

pretende

dedicarse

ello.

Pero ha encontrado en estas veladas la posibilidad de salir de sí misma y dar rienda suelta a su mundo interior, algo que, según reconoce, no suele hacer en muchos lados.

gen-

“Yo nunca había tocado delante de nadie

y no me hubiera atrevido a hacerlo en un

sigue

espacio en el que no me sintiera cómoda.

ciendo hueco en

Aquí me siento ubicada y muy arro-

el suelo, La barra se lle-

pada. Es un lugar muy hogareño, familiar

na en cada cambio de actua-

y con gente joven que me da buen rollo”,

ción y la puerta es un entrar y salir

explica.

de gente, pero el bar sigue en silencio.

La música continúa sonando. Las cancio-

Callado. Respetando a quien está actuan-

nes se alternan con la poesía mientras la

se ha-

do, pues el respeto al otro es un

ЯUA | 13

BAЯRIOS factor esencial. “Aquí no hay distancia entre uno y otro. Tú estás tocando y tienes a la gente a medio metro. No te están mirando en un escenario, te están mirando porque están al lado de ti. Cuando tú acabas sabes que el otro se va a levantar y va a tocar”, recuerda María, que insiste en que la cultura y el arte son el nexo de unión entre quienes se expresan y quienes acuden a escuchar. En el Kafca una afición privada pasa a ser compartida, ya que este espacio ha dado la oportunidad de expresarse a quienes no lo hacían o lo hacían en privado. “La gente no va diciendo por ahí que pinta desnudos, que recita poesía o que toca en el botánico. Son cosas que uno hace en su habitación, pero de repente encuentras un sitio en el que esa gente se recoge y te sientes ubicado. Allí te encuentras y cuando encuentras tu sitio, lo llenas”, explica María. Para ella, la aceptación social es un factor importante, pero no todos acuden movidos por los mismos impulsos. Para muchos, el Kafca es un trampolín profesional para empezar a hacer ruido en el mundo artístico, mientras que para otros es simplemente un espacio de expresión artística. “El factor común de todos es la sensibilidad y esa sensibilidad cada uno la canaliza de una forma: unos pintan, otros tocan, otros escriben poesía, etc. También hay gente a la que simplemente le gusta ir y ver cómo lo hacen el resto”, comenta María, pues aquí se entremezclan historias y experiencias diferentes que tienen un punto en común: el arte y la necesidad de compartirlo. Pero, ¿por qué ha aflorado este tipo de espacios durante los últimos años? ¿A qué se debe este boom? El movimiento cultural que triunfa en Benimaclet siempre ha existido, pero en los últimos años ha adquirido otro alcance. Ahora, cada vez son más quienes se unen a él y tienen algo que aportar. Esto no resulta extraño si atendemos a la coyuntura económica y política del país en torno a la cual la sociedad se ha movilizado, pues esta misma movilización ciudadana es la que ha servido de impulso para que muchas voces comenzaran a hablar y para que otras, empezaran a escuchar. Para María, “las ideas siempre han estado ahí, pero cuando hay algún tipo de impulso, reaccionas. Si de repente ves una posibilidad de hacer algo, te movilizas y se produce el boom”. De momento, el boom se ha consolidado con fuerza en barrios como Benimaclet o Ruzafa, pero ¿por qué no extrapolarlo a otros núcleos? “Ojalá esto se extendiera y fuera normal en cualquier barrio”, reconoce María. El ambiente joven y universitario de Benimaclet ha ayudado a su explosión, pero no es del todo vinculante, Al Kafca acuden por igual jóvenes y no tan jóvenes. Acude gente que necesita hacerse oír y que le escuchen. Que le entiendan y le arropen. Personas que necesitan un lugar donde sentirse seguros y reconciliarse con sus ideas, con ellos mismos. Por ello, el Kafca es un espacio tanto para descubrirse a sí mismo como a los demás. “Al final cada uno va donde se siente cómodo”, recuerda María. Y ese es, posiblemente, el secreto del éxito. Es casi la una de la madrugada. La música ha dejado de sonar y las luces se van apagando, pero la gente se resiste a abandonar el bar. María comienza a recoger, pero todavía tiene tiempo para una última reflexión. Mira la guitarra y recuerda: “Solo se necesita dedicación, buen rollo, cuatro libros, un sofá, dos mesas y un micrófono. Lo demás viene solo. Yo si pudiera, abriría uno”. De momento, María seguirá acudiendo a Benimaclet, donde la cultura va encontrando su sitio poco a poco. Silenciosamente, pero haciendo ruido. Despacio, pero con buena letra; esa letra que llena las páginas de los libros, da forma a las canciones y pone ritmo a los poemas que se reclutan día a día en espacios como el Kafcafé a la espera de llegar al resto de la ciudad. Я

14 | ЯUA

ENCUENTЯO CON: PABLO SANCHÍS ESTUDIANTE DE CINE

“En Benimaclet la gente quiere hacerse oir” i

AЯTISTAS puedes dar a conocer. Benimaclet es

¿Y crees que fuera no?

un barrio que últimamente está muy

¡Si, yo creo que fuera sí! Pero es el

floreciente de arte y de libre expresión. Para empezar no se puede pedir más. Es un buen trampolín.

hecho de empezar. Benimaclet es un barrio que respira arte y cultura. Está lleno de espacios culturales con encanto. Esto que tenemos aquí, los

Ambicioso, con las ideas claras y muy seguro de sí mismo, así llega Pablo Sanchís a nuestro encuentro en el Kafcafé. Aquí presentó su primer cortometraje en octubre y aquí, contagiado por la magia del lugar, nos ha contado que siempre quiso dedicarse al cine. En 2012, este alicantino de 21 años llegó a Benimaclet y hoy asegura sentirse orgulloso de ser parte de su movimiento.

Aquí choca la tranquilidad de un día normal, en el que vienes a estar contigo mismo, con un día de micro abierto, en el que tienes que estar dispuesto a abrirte.

Sí. Cuando yo empecé a hacer cortos

sitio, pero seguía siendo un lugar ínti-

Foto de NAILA VILLANUEVA

íntimo donde te sientes abierto para expresarte sin problemas.

¿Qué supuso para ti hacer tu pri-

me quiero dedicar. Aunque el bar esté abierto para todo el mundo, yo lo sentí como una oportunidad.

Aquí todo el mundo tiene un punto en común. ¿Cuál?

Cuando estrenamos aquí nos sentimos arropados, el corto llegó a la gente y el público lo recibió bien.

partirlo con gente desconocida que, sin dejarse llevar por cómo era yo, pudiera verlo de forma objetiva.

Cuando escribiste el corto, ¿pensabas en provocar un determinado sentimiento en la gente? Tienes destellos, pero no escribes la

manera, que quiere hacerse oír. Este local te da la oportunidad de expre-

obra pensando en el que dirán porque eso te puede coartar la creatividad. Eso lo piensas cuando ya lo tienes hecho y te cagas completamente

Es un sitio cálido, intimo, acogedor,

arte. Es un buen lugar para empezar.

Sin embargo, aquí ya buscaba com-

que quiere expresarse de cualquier

¿Por qué el Kafcafé?

porque hay un ambiente que respira

los mostraba muy reducidamente.

La libre expresión. Aquí viene gente

sar lo que quieras como quieras.

donde sientes intimidad con la gente

has querido empezar a compartir algo que siempre tenías dentro?

pero se sigue creando un ambiente

pezar a hacer cine, que es a lo que

privada que quiere compartir. ¿Tú

que se quedó de pie porque no había

Texto de CLAUDIA O. CHIVELI

Estrenar aquí fue una manera de em-

Aquí viene gente con una afición

Sí. Cuando estrenamos hubo gente

mo. Choca porque hay mucha gente,

mera proyección en el Kafcafé?

libros, la música… esto es cultura.

de miedo. Mientras estoy en el proce-

“El kafca te da la oportunidad de expresar lo que quieras como quieras”

so, yo estoy emocionado.

¿Te sorprendió la reacción de la gente? Sí, mucho. Hay gente que dijo que no era un género definible. El corto

¿Qué buscabas aquí? El ambiente. Buscaba que no fuese muy formal, pero que tampoco le quitase hierro al trabajo. Buscaba que pudiera verlo la gente cercana, pero

Me han hablado de sensibilidad, de gente con creatividad y con ganas de compartirla. ¿Estás de acuerdo? Completamente. Sobre todo, ganas de compartir y de que te escuchen.

también que pudiera estar abierto a otro público.

la muerte a través de una dama de la canción, una diva italiana. A mí me gustan mucho las divas, entonces cogí a todas mis divas, las metí en una batidora y surgió mi diva, la que había hecho yo. En el corto, esa diva pasa

¿Venís aquí porque sabéis que vais a ser escuchados y aceptados?

¿Crees que el Kafcafé es una buena

Sí, claro. Aquí hay un ambiente cálido

plataforma para empezar?

que nos recoge. Venimos aquí por-

Es un buen trampolín que me puede

que nos van a escuchar, porque nos

ayudar. Es un lugar abierto donde te

es una reflexión sobre la soledad y

van a entender.

por un mal trago, quiere cambiar de vida y una muerte le hace reaccionar. Es un drama, pero tiene puntos de comedia grotesca, que son los que realmente te hacen reflexionar. Si todo es un drama no hay nada que te haga reaccionar.

ЯUA | 17

BAЯRIOS Después de estrenar el corto, ¿cuál

En esa escalera, ¿tienes algún pun-

obstáculos, ¿no?

es vuestro objetivo?

to marcado o no tienes límites?

Obstáculos te vas a encontrar siem-

Ahora estamos moviéndolo por fes-

No tengo límites. Yo sigo y sigo y si me

pre. En esta profesión parece que hay

tivales. Queremos expresarnos y que

tropiezo, sigo otra vez. De ahí mi con-

muchos (risas).

pueda vernos la mayor gente posible.

cepción de una escalera en la que no

El año que viene, cuando acabemos

ves el final. No tengo límites y tampo-

de moverlo, lo estrenaremos online.

co me los quiero poner.

La idea es ir creciendo y evolucionan-

Entonces, digamos que eres menos vulnerable al enfrentarte a ellos. Te sientes más seguro, menos vulne-

do surgiendo de la nada, pero no sa-

“no pienso que haya que reinventar el cine. yo hago lo que me sale del corazón”

rable. Si te caes sigues luchando por-

Hoy en día parece difícil encontrar

Supongo que habrás tenido voces

rechazaré porque forma parte de

alguien tan decidido como tú.

a tu alrededor que hayan intenta-

mi evolución. Aunque piense que es

Te puedes desmoralizar, pero luego

una mierda que hice, la hice. Ese era

piensas: ¿Por qué me tengo que pa-

Algunas, pero me siento muy apoya-

yo. Ese era el momento que vivía y la

rar? Yo lo tengo claro y a algún sitio

do por la gente que me rodea. Hay

gente que me rodeaba.

llegare. O no, pero caminaré. Y si pue-

voces que te dicen que es muy difí-

do caminar por el camino que quiero

cil, que no vas a llegar o que solo lle-

caminar, mejor.

ga uno de cada cien, pero como me

bemos si funcionará.

¿Te da miedo que dentro de unos años el corto ya no represente lo que eres y no te veas en él? ¡No! Con los años cambiará lo que necesito y lo que busco, pero no lo

Con este proyecto, ¿crees que has

luego no llegues y te pegues una hostia contra un muro. Estás siguiendo a tu corazón y lo haces porque quieres.

do desmotivarte o desequilibrarte.

siento arropado, sigo adelante.

crecido profesionalmente? Sí. Ahora me siento más maduro, más

que quieres llegar a un sitio, aunque

Veo que lo tienes todo muy claro,

acogido. Siento que a la gente le gus-

pero ¿has tenido miedos?

¿Buscas reinventar el cine?

ta lo que hago y me siento lleno. El

¡Sí, claro! Antes de estrenar yo estaba

No lo busco porque no pienso que

año pasado, al entrar en la ESAD ya

cargadísimo. Tenía miedos por todas

haya que reinventar el cine. Yo hago

me sentí distinto. Empiezas a ver que

partes. Cuando ya tienes el corto en

cine como a mí me sale del corazón,

la gente responde, que lo que haces

DVD lo miras cincuenta veces y en-

lo que luego salga es otra cosa, pero

no pasa desapercibido y que puede

cuentras cincuenta mil cosas que

no busco reinventar nada.

calar en otras personas. Ahí empie-

cambiarías, pero esos momentos

zas a llenar. Los cortos son como si

forman parte del aprendizaje, son los

tuvieras un dibujo de ti mismo que va

que te permiten continuar y crecer.

ocurriendo y evolucionando. Cuando los ves compruebas que has evolu-

Llegará un día en el que te cruzarás con un productor. ¿Estás preparado para que alguien te corte las

¿Es más fácil triunfar si tienes un

alas?

objetivo marcado?

Ese día llegará, pero de momento no

Uff. Hay muchos momentos en los

me he encontrado con él. Me lo en-

que piensas: ¿y si no funciona? Pero

contraré, estoy seguro, pero de los

No lo sé. Van a haber más cortes,

entonces piensas: ¿y si sí? Esto no me

errores se aprende. Cuando llegue, a

más puntos de inflexión. Entrar en la

lo había planteado, pero creo que si

levantarse y a continuar. De momen-

ESAD fue un punto, hacer este corto

tienes una línea recta, no sé si será

to, me siento a gusto por haber po-

ha sido otro punto y conocer a ciertas

más fácil, pero llegarás a la meta.

dido presentar mi corto aquí en Be-

cionado. Evolucionar es fantástico.

¿Estás ahora donde quieres estar?

nimaclet y estoy orgulloso de formar

personas como mis actores ha sido un punto también. Esto es una escalera en la que no ves nunca el final, en la que son todo escalones.

18 | ЯUA

A lo mejor no es más fácil, pero sí tienes más facilidad para superar

parte de este movimiento que para algunos será un trampolín y para otros solo una forma de expresión.Я

AЯTISTAS

ENCUENTЯO CON: LUÍS CARRILLO MÚSICO

“ir a un concierto i se esta convirtiendo en un privilegio” Texto de CLAUDIA O. CHIVELI Ilustración de CYNTHIA RODRÍGUEZ Foto de LUÍS CARRILLO

scondido detrás de sus gafas de sol, una bufanda abultada y su ya característica boina, Luis acude a la llamada de ЯUA con la ilusión de un principiante y la serenidad de quien ya empieza a oler el éxito. No hemos quedado en el Kafcafé, pero es muy fácil encontrárselo allí, pues a Benimaclet acude desde que hace unos años comenzó a moverse por lo que él mismo llama “el mundillo”.

Luís se describe a sí mismo como un músico y compositor bohemio, un romántico para esto de la música. Pero durante la entrevista ha demostrado ser, además, un artista creativo y soñador que lucha por impulsar la cultura y por hacerse un hueco en ella. Le gustaría poder vivir de la música por el simple hecho de dedicarse a lo que más le gusta, pero no se obsesiona por llenar teatros ni plazas de toros. Todavía. A los catorce años comenzó a tocar la guitarra por curiosidad y, desde entonces, no se ha separado de ella. Hasta el momento, su vida ha transcurrido entre acordes, locales de ensayo y conciertos en grupo, pero ahora, con veintidos años, ha querido darle un giro a su música y ha cambiado el rock de sus grupos por un sonido más acústico, personal y sincero, a través del cual ha encontrado la vía perfecta para expresar sus sentimientos. Siempre, eso sí, acompañado de su guitarra, sus amigos y esa chispa bohemia que le acompaña a todos lados y deja huella allá donde va. ЯUA | 19

BAЯRIOS Empezaste en la música a los 14

el que estaba trabajando. En el Kaf-

años, ¿en qué punto estás ahora?

ca tienes que crear una especie de

Siempre he estado con grupos y desde hace un par de meses me he montado una cosa yo solo, algo muy diferente a lo que había hecho antes con los grupos. Ahora estoy dedicán-

ecosistema cuando cantas porque en cuatro minutos tienes que expresarte e intentar convencer a la gente. No es como un concierto normal en el que estás una hora tocando y

dome más a lo mío, a ver qué pasa. ¿En qué se diferencia este proyecto con lo que has hecho antes? Los grupos siempre han sido rock y local de ensayo. Ahora, esto es

“lo más impresionante del kafca es el compromiso de la gente con la cultura”

rock mucho más reposado, con guitarra acústica. Cuando haces canciones tienes que contar cosas y explicar lo que te pasa o te gustaría que te pasara. En los grupos no piensas suficiente en lo que dices y ahora quería contar más cosas. ¿Por qué has sentido la necesi-

unas canciones salen bien y otras no. Es habitual verte tocar allí, ¿qué es lo que destacarías del Kafca? El compromiso que tiene la gente con la cultura, tanto los que llevan el bar, que tienen el espíritu de fo-

dad de expresarte solo?

mentar la cultura, como los que acu-

Llevo muchos años metido en los

en el suelo, pero está callada y es-

grupos y simplemente me ha surgido la necesidad de hacer algo así. Ahora necesito ir a un concierto, empezar a tocar una canción y saber que estoy contando algo de verdad. Ahora hablo de lo que quiero, como quiero y cuando quiero. Supongo que esto implica otra conexión con el público. ¿Has no-

den. El bar se llena y la gente está cuchando lo que quieres contarles. ¿Qué ha significado en tu carrera empezar a tocar en el Kafcafé? Ha marcado un antes y un después.. Tener la oportunidad de tocar todos los martes allí con el sitio lleno me ha servido mucho. Es un trampolín muy bueno que me ha dado difusión. A mi

tado el cambio?

este sitio no se me olvida ya en la vida.

Sí. He notado muchísima diferencia

¿Encuentras más aceptación ahí

de hacer conciertos con los grupos a tocar solo. Al estar solo y hacerlo tan de verdad consigo transmitir cosas que antes no conseguía. Y para eso, ¿buscas un sitio más

que en otras salas? Sí. En otros bares la gente va a beber, hablar o gritar. Si estás haciendo rock con un grupo da igual, pero cuando estás haciendo algo con una eléctri-

recogido e íntimo como el Kafca?

ca suave y una acústica o un tecla-

Sí, porque estos conciertos suelen

encuentras porque la gente allí está

hacerse en clubes pequeños. Desde que he conocido el Kafcafé, aparte de que me ha abierto muchas puertas para tocar en otros sitios, he entendido mejor por dónde iba el rollo en

20 | ЯUA

do, necesitas silencio. En el Kafca lo para escucharte y no para charrar. Si el Kafca funciona, ¿por qué no hay más espacios así? Porque es tan alternativo y tan raro,

AЯTISTAS que no se lleva mucho, aunque si se

promocionas. Es como si le dices

abrieran más sitios funcionarían igual

al dueño del bar que le vas a llevar

de bien. A mí me gustaría que se

un grupo de colegas y que les in-

abriesen en otros barrios y que fuera

vite a almorzar para promocionar

lo mismo irse a mi barrio que a Beni-

el bar. Es exactamente lo mismo.

maclet porque este tipo de espacios crea un espíritu y un ambiente muy difícil de encontrar en otros sitios. En Benimaclet, estos espacios funcionan y este movimiento se ha consolidado. ¿A qué se debe?

¿Por qué en España se considera la cultura como algo gratuito? La gente piensa que la cultura no es un oficio, pero me gustaría ver qué pasaría en el país si despareciera la cultura. Si de repente dejaran de haber

Creo que tiene mucho que ver

grupos o pintores y se cerraran los

con la crisis y la crispación polí-

museos y teatros, el país se moriría.

tica. La decepción y la indigna-

La cultura es la identidad de un país.

ción han despertado en la gen-

Por ejemplo, cuando viene un extran-

te un espíritu que antes no tenía.

jero a España lo que más conoce es el

Ahora, ¿la gente se expresa porque se siente apoyada para hacerlo? Exacto. El apoyo se encuentra en que la gente se une al camino. Hay

olé y los toros,. A unos les gustará más y a otros menos, pero esto es cultura. Y esta situación, ¿es una cuestión política, social o cultural?

sitios como el Kafca que se han dado

En España, la política y el fútbol son

cuenta de esto, pero en el fondo no

lo que más ruido hace porque sale en

conviene que la gente hable mu-

televisión a todas horas. Pero cuan-

cho, por eso cada vez hay menos

do un bar no le paga a un músico, no

salas y el IVA cultural está al 21%.

sale en la tele. Si hicieran un progra-

En Noruega, la cultura es gratis y

ma de música a las cinco de la tarde

hay tal punto de compromiso con

y no a las dos de la mañana, ¿le gus-

la cultura que no pagas para ir a un

taría a la gente? No lo sé. Yo lo vería.

concierto, mientras que aquí pagas 30 o 40 euros, que es algo exagerado. En España, ir a un concierto se está convirtiendo en un privilegio.

¿Crees que las redes sociales son una buena herramienta para potenciar la cultura? A mí no me gustan porque le quitan todo el romanticismo a esto. Fun-

“en españa la gente piensa que la cultura no es un oficio”

cionan muy bien para la promoción,

Quieres que la gente tenga acce-

Entonces, si este movimiento se

so a la cultura, pero también necesitas cobrar por tu trabajo. Cuando empiezas tienes que hacer muchos conciertos gratis porque la gente te tiene que conocer, pero no puedes estar así toda la vida. Yo he chocado con sitios que te dicen que vayas a tocar gratis y así te

pero antes no existían. Antes estaba el boca a boca y el déjame el disco que lo escuche. A mí me gustaba más eso.

convirtiese en una corriente de masas, ¿perdería su esencia real? Puede

ser.

Ganaríamos

difusión,

pero se perdería la magia y la clandestinidad que se crea los martes en el Kafcafé, por ejemplo. Aun así, yo sería partidario de que este movimiento llegara más a la gente.Я

ЯUA | 21

Texto de LAURA ARGILÉS Foto de LAURA ARGILÉS/VITAMIN ARTE

V EMPЯENDEDORES VIDEO MAPPING Y ARTE INTERACTIVO

itamin es el arte de la teconología. Un estudio creativo que fusiona la expresión artística con los últimos avances tecnológicos. Se trata de cuatro jóvenes de Godella (Valencia) que emprenden un proyecto que les permite materializar y manifestar todo lo que llevan dentro. Un productor, un artista, un ingeniero electrónico y un arquitecto. Pongámosles nombre: Borja Castelló, Javier Mujica, Pablo Álvarez y Pablo del Portillo son el cóctel perfecto que da vida a Vitamin Arte.

Dan rienda suelta a su imaginación para crear arte interactivo en el que involucran al público; lo hacen partícipe de una experiencia artística basada en una explosión de luz, sonido y color. Dinamismo e innovación en estado puro, que nacen porque el ámbito de investigación y desarrollo es máximo en un estudio de diseño que abrió sus puertas hace alrededor de un año en la ciudad de Valencia. Llenos de ilusión y vocación, allá por septiembre de 2013 estos cuatro amigos deciden unirse para comenzar la aventura de crear una empresa de diseño y audiovisuales que ofrece algo que hasta ahora nadie ha ofrecido en nuestra ciudad: el video mapping. “Cuando decimos que el fuerte de nuestro estudio es el video mapping despertamos la curiosidad de nuestros clientes. No vale con explicar que es una técnica consistente en proyectar imágenes sobre superficies reales, generalmente inanimadas, para conseguir efectos de movimiento o 3D, dando lugar a un espectáculo artístico fuera de lo común”, afirma Borja. “La gente necesita verlo en directo o en nuestros vídeos para acabar de entender en qué consiste”, añade Javi, “porque me atrevería a afirmar que somos pioneros en el empleo de este tipo de arte a nivel tanto valenciano como estatal”. Este arte interactivo acaba de aterrizar en Valencia y marca la diferencia en los eventos y exposiciones de la capital del Turia por ser hasta ahora una forma de expresión artística inédita. Mediante programación y sensores de movimiento se hace partícipe al público del arte multimedia, lo que permite que cualquier audiovisual, desde estructuras a productos, se pueda modificar a gusto del consumidor. Además, Vitamin también destaca por ser una empresa especializada en la grabación y postproducción de vídeos, así como por ofrecer diseño gráfico y web.

ЯUA | 23

EMPЯENDEDORES

Su estudio se sitúa en pleno corazón del barrio del Car-

Es un estudio con doble altura y tres estancias. En la planta

men de Valencia, caracterizado por acoger en el centro

baja reina una atmósfera de trabajo y reciben a sus clien-

histórico a los artistas más bohemios de la ciudad. “Es

tes. Aquí pasan la mayor parte del tiempo, cara a los orde-

nuestra guarida”, comenta Pablo. “Aquí desarrollamos to-

nadores en sus mesas de trabajo.

dos nuestros proyectos y damos rienda suelta a nuestra imaginación; es nuestro espacio de creación”, continúa.

Sin embargo, en la segunda planta han improvisado un salón chillout, con un ambiente más relajado y tranquilo, al

Situado en la calle Moro Zeit, amplio y luminoso, este aco-

que se accede a través de una pequeña escalera al fondo

gedor bajo en el número 2 descubre la personalidad de

de la sala, en un rincón repleto de instrumentos musicales

sus propietarios nada más cruzar la puerta. Cajones de re-

como guitarras y un organillo. “Es una zona mucho más

coger la fruta transformados en estanterías dan muestra

personal, no todo el mundo accede aquí, es el lugar en el

de su apuesta por el reciclaje y la sostenibilidad. “Inten-

que damos rienda suelta a nuestra imaginación y donde

tamos construir nosotros el mobiliario, porque queremos

nacen nuestros proyectos”, explica Portillo.

apostar por cosas baratas, originales y útiles, como los cajones de la huerta de nuestros abuelos”, comenta Javi. “Así

“Pero además tenemos un zulo, una habitación oscura de-

le damos nuestro toque personal, queremos que sea un

dicada a la investigación -apunta Borja- de la que básica-

estudio diferente”, continua Pablo.

mente han salido vídeos de stop motion y video mappings en los que nos interesa proyectar sobre oscuro”. Este zulo

La creatividad anda presente en todos y cada uno de los

es un espacio polivalente que los chicos de Vitamin utilizan

rincones de la sala. La pared blanca deja paso a una piza-

como estudio de creación, además de lugar de investiga-

rra emborronada en la que se puede leer: “Si es bueno vi-

ción para proyecciones.

vir, todavía es mejor soñar, y lo mejor de todo, despertar”. También tienen antiguas cámaras analógicas y maletines

“Este es nuestro segundo hogar, porque trabajamos duro

de los años 70 y 80 que le dan el toque vintage al estudio.

y pasamos muchas horas entre estas paredes, pero tam-

Y para crear un ambiente más cálido no faltan objetos

bién disfrutamos con todos los proyectos que realizamos”,

decorativos hechos por ellos a base de papel y madera.

concluye Portillo.

24| ЯUA

el estudio se ubica en el bajo 2 de la calle moro zeit, en el barrio del carmen

“aquí damos rienda suelta a nuestra imaginación, es nuestro espacio de creacuón”

apuestan por el reciclaje y la sostenibilidad. consruyen ellos mismos el mobiliario

“este es nuestro segundo hogar, porque trabajamos duro y pasamo muchas horas entre estas paredes”

ЯUA | 25

Un estudio artístico multidisciplinar con un toque fresco y desenfadado donde abunda la creatividad. “Hay que jugar un poco con ser serio en cuanto al trabajo, pero de cara a los clientes, que vean que es un estudio joven de gente creativa”, señala Borja, “porque al fin y al cabo, es lo que gusta”. Tanto sus proyectos como la imagen que venden están relacionados con su forma de ser y su forma de trabajar. Se consideran un estudio “desenfadado de gente abierta y creativa”, porque los cuatro godellenses coinciden en que no son “el típico estudio serio con gente típica”. Al curiosear en su web, en caso de realizar un encargo, quizá te saquen alguna sonrisa cuando leas que puedes estar dispuesto a pagarles “todo el oro del mundo” o que uno de los servicios que ofrecen es “un abrazo”. Además, en su intención de huir de los formalismos, diseñaron unas tarjetas de colores vivos con frases positivas para llamar la atención, porque como afirma Borja “si vendemos creatividad, tenemos que ser creativos”, y esta es una manera de promocionarse más original. Les pido que describan la esencia de Vitamin Arte, que en este alarde de creatividad definan su proyecto evitando la explicación técnica que cualquiera puede leer en su web. Aparecen ideas como “juventud, sentimiento y cercanía”. Destacan el trato personificado que ofrecen a sus clientes para crear un vínculo, además de “todo lo raro” que hacen, pero siempre “muy sentimental” porque se basan “en la necesidad de la gente” para que interactúe en sus creaciones. También comentan que ser jóvenes les favorece, porque el círculo de clientes del mundo del arte y la cultura en el que se mueven es de mayor edad, por lo que de algún modo “necesitan reinventarse o conocer a gente que le dé ideas porque están cansados de lo de siempre”, comenta Javi, y ahí el papel fundamental de Vitamin Arte, que proporciona “frescura e innovación a través de las nuevas tecnologías” que estos artistas de más extensa trayectoria profesional incorporan a sus propias obras. De hecho, Vitamin colaborará con el artista Nacho Ruiz, un escultor que trabaja con fibra óptica para crear “un arte moderno con luces y con diversos materiales”, explica Portillo. “Nuestra colaboración con él consiste en dar vida a sus esculturas con arte interactivo y con video mapping”, añade. “Es un proyecto muy interesante –continua Javi– porque se expondrá este verano en el Museo de Arte Contemporáneo de Moscú”, por lo que Vitamin cruzará fronteras y llevará su arte interactivo basado en el video mapping más allá de Valencia “para darle un toque más innovador y visual” al proyecto de Nacho Ruiz.

26 | ЯUA

Entre sus proyectos más destacados se encuentran los

Y sobe objetos también pueden realizarse video mappings,

relacionados con el video mapping. El pasado mes de fe-

pues además de haber proyectado sobre zapatillas, con

brero durante la presentación en la Fundación Bancaja del

motivo del décimo aniversario de ‘De armario en armario’,

documental ‘El corazón de Haití’, de la organización TECH-

una propuesta para intercambiar ropa que ha caído en

NO en coaboración con Alberto Plá, Vitamin Arte creó una

desuso, Vitamin realizó el vídeo promocional de manera

estructura en forma de corazón que fue mappeada duran-

original y diferente, ya que mappeó sobre un maniquí para

te el acto. Además, Vitamin se encargó de la rotulación y el

jugar con la idea de intercambio de ropa y aprovechar la

grafismo del documental, que pretende difundir la fuerza,

forma humana para conse-

voluntad y pasión de los voluntarios haitianos para superar

guir diversos efectos sor-

las adversidades a través de los proyectos que realiza la

prendentes.

organización en la república caribeña. Presentes en diversas preAdemás, también diseñaron el interior de un cubo interac-

sentaciones e inauguracio-

tivo en Las Naves en la exposición ‘Come casa! An interior

nes, no podía ser menos

experience’, para el Colegio Oficial de Diseñadores de Inte-

el caso de la apertura de

rior de la Comunidad Valenciana (CDICV).

DeWall, un espacio histórico

vitamin arte colaboró en el festival de intramurs y en el urban trend del mercado de tapineria

y singular en el corazón del barrio del Carmen, destinado a Pero este estudio creativo lleva su arte interactivo más allá

eventos y a diversas actividades socioculturales, en el que

de las salas de exposición. El pasado mes de septiembre,

los cuatro godellenses realizaron una de sus característi-

Vitamin proyectó en La3 un audiovisual sobre una estruc-

cas proyecciones basadas en el video mapping.

tura de 70 palos de aluminio blanco. Un proyecto realizado para ACTV Evolution en el que este video mapping se

Asimismo, Vitamin apuesta por el arte urbano, de ahí que

movía al ritmo de la música mediante la combinación de

colaborara con varias actuaciones en el Festival de Intra-

programación previa y de la conexión de parte de los vi-

murs, así como con la proyección de una bicieta interactiva

suales a la batería que acompañaba la performance, de

durante la celebración de Urban Trend en el Mercado de

modo que cada pase era único.

Tapineria, como os contamos más adelante. я

ЯUA | 27

ESPECIAL - INTЯAMURS

intramurs hace latir CIUtat vella EXPOSICIONES, INTERVENCIONES, MURALES, MÚSICA, DANZA Y MUCHO MÁS DEL 7 AL 16 DE NOVIEMBRE EL CENTRO HISTÓRICO SE HA LLENADO DE VIDA ESTA PRIMERA EDICIÓN DEL FESTIVAL DEJA MÁS DE 20.000 ASISTENTES Texto de GUILLEM LISARDE Fotos de MORENO RAQUEL

oviembre nos ha dejado un nuevo nacimiento cultural en Valencia, el de Intramurs, un festival de arte urbano interdisciplinar que ha conseguido revitalizar el centro histórico de la ciudad. Del 7 al 16 de noviembre, más de trescientos participantes (locales, nacionales e internacionales) han sido los encargados de llenar las calles, solares, talleres y galerías con su ingenio. Todo empezó con el embrión de ‘Ciutat Vella Oberta’, que ha crecido para dar lugar a más de cuatrocientas actuaciones e intervenciones urbanas. Los diez días del Festival per l´Art a València han sido posibles gracias a una autogestión de recursos humanos, una muestra de que con la suma de todos y todas se consiguen hacer cosas muy grandes. Sus organizadores, después de superar los 20.000 asistentes se muestran más que satisfechos con los resultados y con ganas de repetir el año que viene. No te preocupes si te lo has perdido, en ЯUA hemos podido hablar con su directora, Salvia Ferrer. Además, te mostramos alguna de las alucinantes propuestas que hemos podido encontrar durante esos diez días de festival y que seguro que te gustan tanto como nos ha gustado a nosotros.

EspacIO IDEO El corazón de Intramurs Situado en el número dos de la calle Corona, es un solar de titularidad privada que ha sido cedido y habilitado para el festival. Un bosque efímero de luz y fantasía que ha llenado de vida las noches y días con su múltiple oferta musical, cultural, poética, y festiva.

ESPECIAL - INTЯAMURS

o j ba ua

El refugio subterráneo del colegio Lluis Vives fue el escenario elegido para dar vida a la música improvisada de JOP. Un ambiente cargado, sin ruidos ni luz y alejado de cualquier rastro de civilización. De repente una sombra susurra, otra camina lentamente mientras solloza entre los pasillos del lugar. Son sus componentes, el vocalista Bartolomé Ferrando y el chelista Truman, que el pasado 11 de noviembre se juntaron para mezclar música y poesía no verbalizada inspirada en este oscuro espacio. Bartolomé destacó la importancia del lugar, un refugio antiaéreo de la Guerra Civil. En otro sitio no se habría entendido tan bien esta improvisación abierta, ligada a una forma primitiva de lenguaje con sonidos misteriosos y escalofriantes. Sonidos que consiguieron crear un sorprendente efecto relacionado con el terror, miedo y angustia; sensaciones de este y otro mundo que no dejaron a nadie indiferente.

vuelve blanquita La Nena Wapa Wapa ha sido la encargada de pintar en la Calle Zapatería de los Niños y mediante la técnica de plantillas, a la que fue un icono del barrio. Gracias a esta pintura al aire libre, Blanquita vuelve a las calles del Carmen, donde se solía pasear envuelta en rollos de papel higiénico en los ochenta y noventa. Durante la intervención se pararon varias personas que recordaron a este peculiar y popular personaje valenciano. “Era genial, era una tía cañera total. Además me hacía mucha gracia porque siempre llevaba un rollo colgado y le decíamos: -Blanquita, para qué es ese rollo? Y nos decía: -Para limpiarme la puerta del cortijo. También hablaba mucho de su hijo, que estaba muy malo y se metió en el mundo de la droga... Pero ella era genial, todo el mundo la conocíamos en el barrio, y aunque se pasara el día en el Carmen vivía en el Camí de Montcada”, recordó una vecina que reconoció a Blancanieves (como también la llamaban algunos) antes de que estuviese acabado el dibujo. “Había tenido una vida bastante complicada, la vida la llevó a estar en la calle. Yo sobretodo la veía por las noches y a todas las personas les contaba cosas, y se metía con ellas; hacía bromas. Murió atropellada ya hace años pero los vecinos juntaron dinero para pagarle la sepultura”, señaló emocionado otro ciudadano que se paró a contemplar la obra que ahora luce en la “яua”.

30 | ЯUA

QUIN COS? Los alumnos de sexto curso de danza contemporánea estrenaron para Intramurs su nueva propuesta escénica, “Quin cos?”, en L’Iber, Museo de los soldaditos de plomo. Este grupo del Conservatorio de Valencia, presentó un espectáculo que, según cuenta su profesora de danza Maite Bacete-García, parte de una visión personal sobre cómo visualizan los bailarines su propio cuerpo y el de lo demás: “Está basado en pautas de improvisación que parten de una investigación individual, y a partir de esa propuesta improvisatoria hay una puesta en común; es cuando empiezan a salir interrelaciones de dúos, grupos... El lugar es perfecto, fantástico, y tengo que agradecer a la organización que se ha volcado en ayudarnos porque sabiendo que es un festival sin presupuesto económico, la gente ha participado y se ha volcado fantásticamente”.

UN ARTISTA tRANSGRESOR Así fue Ramón Churruca y su performance en la plaza Viriato. Un artista conceptual que presentó una obra incomprensible para algunos y muy clara para otros. Aunque sea un hombre de pocas palabras, podemos ver en sus actos una evidente y sonora crítica política y su desagrado ante los aires de elitismo y ambiente snob. Por quemar, casi se quema las zapatillas, y es lo que tiene arriesgarse y dejarse llevar por el arte. Aun así nos ha dejado imágenes tan impactantes como esta.

ESPECIAL - INTЯAMURS

un poco de polemica Esta lona gigante que Luis Montolio colgó al lado de la nueva comisaría y parque de bomberos del barrio del Carmen ha sido causa de polémica. Según apuntaron algunos medios de comunicación valencianos, esta imagen causó la indignación del cuerpo y sindicatos al considerarla “denigrante” y llegaron a pedir que se retirara. Hubo confusión sobre quién estaba detrás del proyecto, ya que algunos sindicatos policiales pensaron que era obra del Ayuntamiento, lo que se vio como un despilfarro. Se ha generado polémica, además, porque coincide en un periodo electoral entre ellos y cualquier cosa es susceptible de polémica, pero muchos vecinos están encantados con la pieza. Que ellos mismos se dejen mostrar con humor es una cosa sana e higiénica por su parte. Además el propósito de Montolio era «acercar a la policía al barrio con una sonrisa, nunca con risas porque no se trata de ridiculizar sino de mostrar la cara amable de los policías».Я

DeWall fue el lugar escogido para la inauguración del festival, donde se juntaron varios artistas y vecinos. Allí pudieron contemplar además, esta terrorífica exposición.

ЯUA | 33

escaparates

Texto de GUILLEM LISARDE

Fotos de EVA MÁÑEZ, NACHO LÓPEZ y CARLA SORIANO no de los éxitos de Intramurs ha sido el de in-

al para la creación del artista, un artista que ha hecho

terrelacionar todos los agentes de forma nat-

su trabajo de forma desinteresada pero que si el méto-

ural, entre ellos los artistas y comerciantes,

do funciona podría crear uniones permanentes con los

un vínculo que da lugar a excelentes obras

comercios. Un diez para Intramurs que ha conseguido

que funcionan tanto comercial como visual-

llevar más allá el concepto de festival de arte.

mente. El festival ha rediseñado en su prim-

era edición los mostradores de treinta y cuatro comercios del casco histórico. Además para potenciar el efecto diseñaron una “ruta de escaparates” por estos pequeños comercios.

Destacamos

En Яua hemos querido destacar los escaparates de Pa-

blo Milicua, Milicua-Teatro, “La Guarida de las Maravillas” (bajo izquierda), que puedes encontrar en el 10 de la ca-

Vemos que las intenciones de “revitalizar tanto artística como comercialmente la zona” cobran aquí todo su sentido. Solo hace falta darse una vuelta por las calles del Carmen, ahora unas pegatinas que recuerdan a las gotas del zumo de naranja que hacen en el Café Sant Jaume para su Agua de Valencia, promocionan sus productos y atraen a multitud de curiosos.

resultados.

Los Peines” (bajo en el medio); el de Marga Soriano y Pau Romany, “Cactus” en Cactus; el de María Chillida, LPACK

creatiu, “Kaos” (arriba destacado), en Kúbelik; y el de Inés Andrés, “Siempre nos quedará el vintage” (parte inferior de la página) en Santo spirito vintage.

Ahora te invitamos a que des un paseo por las calles

Una pequeña inversión a veces da buenos

lle Tapinería; el de Clara de Juan de Paz, Dafne, “La Niña

unión

suele llevar como condición la del financiamiento del materi-

del centro de Valencia, algunos de estos escaparates se mantienen un mes después dado el enorme éxito que han tenido. Escríbenos a ruamagazine@hotmail.es con tu propuesta preferida y les dedicaremos un apartado especial en la siguiente edición de la revista.

ESPECIAL - INTЯAMURS

a organización ha conseguido involucrar tam-

cer un recorrido en bicicleta, una ruta diseñada por un

bién a los artistas de la ciudad, que han abier-

equipo de arquitectos para la posible peatonalización del

to las puertas de sus talleres y estudios para

centro.

que los ciudadanos puedan visitarlos y conocer su trabajo. Además de ampliar su horario habitual han preparado exposiciones, proyecciones y multitud de eventos para el festival.

Fabrika 12 (Arriba a la derecha). Se trata de un taller de joyería que con motivo de Intramurs, albergó una exposición que sus propietarios describen como “un espacio multidisci-

Casa Taller de Pepe March (Arriba a la izquierda). Situado en la calle Mare Vella y

plinario, un punto de encuentro donde se intercambian y

con restos de la muralla árabe. En este increíble espacio

artistas, artesanos y científicos, nacionales e internacio-

han trabajado cuatro generaciones de una misma fami-

nales. La Interdisciplinariedad con la joyería contemporá-

lia, especializados en escultura, forja, joyería, esmaltes y

nea es nuestro eje central”, añadieron.

cerámica. Además mantiene la tipología de vivienda taller y tienda. Con ocasión de la celebración de Intramurs ha podido visitarse una exposición de cerámica y joyería contemporánea.

comparten ideas, trabajos y conocimientos”. “Colaboran

Orfebres Peris Roca Este taller de orfebrería tradicional, ha hecho una remodelación de los espacios para que cupiese el material para Intramurs. Presentaron dos espacios con exposicio-

Comunidad Internacional de Arquitectura Responsable (Arriba en el centro). Esta asociación de arquitectura está

nes temporales, en una el colectivo de Platicidio para Seis

especializada en enfocar las construcciones desde el as-

de autor, piezas de plata de joyería contemporánea. En el

pecto bioclimático con energías y materiales naturales.

otro espacio contaron con la colaboración de la prestigio-

Organizaron proyecciones y una concentración para ha-

sa ceramista Eugenia Boscà. Я

(Elvira Mateu, Sarah Robinson, Ángela Bermúdez, Belén Bleda, Elisa Peris y Rodrigo Acosta) presentó sus obras

talleres

ESPECIAL - INTЯAMURS

Blabla “QUEREMOS QUE VUELVA LA CULTURA A VALENCIA” ENCUENTЯO CON: SALVIA FERRER DIRECTORA DEL FESTIVAL

Texto de GUILLEM LISARDE Ilustración de CYNTHIA RODRÍGUEZ Fotos de MORENO RAQUEL

alvia Ferrer es la directora

días de actividades del festival, Sal-

do, porque ha habido muchísimas, y

y cara visible de Intramurs.

via hace balance de esta primera

ahí estamos.

Estudió Comunicación Au-

edición.

diovisual y es una artista interdisciplinar que ha expuesto en diversos museos, tanto nacionales como internacionales. Su formación

académica y su experiencia en el audiovisual le han permitido poder organizar a grandes equipos de trabajo y estar al frente de propuestas artísticas y culturales de este calibre. Una vez acabados los diez intensos

36 | ЯUA

¿Cómo llevas la resaca de Intramurs?

¿Cuál era el propósito del festival? Apostamos por que vuelva la cultu-

Todavía estoy recuperándome, pero

ra y que no solo vengan a visitar el

estamos muy contentos, el balan-

centro por un turismo de cruceros

ce es muy positivo y se ha volcado

y borracheras, queremos que los

todo el mundo: artistas, vecinos, co-

propios comercios, artistas y ciuda-

mercios… La respuesta a día de hoy

danos revitalicen este centro cultu-

sigue siendo genial; funciona el Fa-

ral que era antaño y ha dejado un

cebook, donde vamos subiendo las

poco de ser por el turismo invasivo.

fotos mientras las vamos procesan-

Queremos que vuelva la cultura a

Valencia.

muchísimo, y no veo mal la unión, yo no sé de qué manera. Podría ser que

¿Cuáles son las pretensiones

cada uno ocupara una franja tem-

ahora?

poral, pero con una continuidad de la suma de todos, que ocupáramos

Pues de momento continuar entre

un mes o así. Yo creo que de cara a

festival y festival, que va a ser anual.

tener visibilidad en el extranjero, la

También queremos conseguir gene-

gente vendría, igual que vas a Vene-

rar vínculos entre artistas e inter-

cia pues ¿por qué no venirte aquí

cambios culturales, entre espacios

si hay propuestas culturales en di-

expositivos.

ferentes barrios? Que no hace falta

¿Pensáis continuar apostando por la autogestión? Este es primer festival y vamos a ver los siguientes cómo funcionan. La idea es conseguir algún tipo de financiación. Ahora mismo no tenemos ningún tipo de patrocinio pero sí que tenemos un montón de colaboraciones. Me imagino que alguna de estas colaboraciones con el paso del tiempo será algún patrocinio, no un gran patrocinador, pero seguramente, pequeños patrocinios para llevar a cabo proyectos en concreto. ¿Cómo consigue un festival de arte dirigirse a los ciudadanos de a pie? El festival era de otro tipo, más abierto, y me suele gustar mucho más el tema de interrelacionar todos los agentes, población activa, y generar un festival para todos los públicos. Algo que ya no sea de carácter estrictamente artístico ya que cualquier tipo de manifestación cultural era bienvenido, por eso Intramurs tiene este rollo más urbano. El Espacio Ideo, un bosque entre asfalto frente al Mercado de Mosén Sorell se ha convertido en el corazón de Intramurs. ¿Qué va a pasar ahora con este tipo de espacios? En principio es un solar de titularidad privada, y se podría intentar buscar una gestión de ese espacio

que sean simultáneos, primero un pero de momento no ha sucedido. El

barrio, luego otro, pero que estuvie-

Espacio Ideo ya ha desaparecido, no

ran continuados. Si esto se hace yo

queda nada, vuelven a habitarlo los

creo que Valencia se convertirá en

gatos. Pero supone mucha gestión,

una oferta cultural muy interesante.

es carísimo hacer un interiorismo, suministrar de luz aquello… Para un festival de estas características, autogestionado, supone un groso económico importante. Cada vez encontramos más festivales de barrios como Russafa Escènica, Benimaclet ConFusión, Cabanyal Íntim o Distrito 008. ¿A qué se debe esta proliferación?

“el centro histórico de Valencia está muy perjudicado, es para que te suenen todas las alarmas”

¿Cómo ves el futuro de Ciutat Vella? Tiene muchísimas esperanzas y creo que está todo por hacer. Desde la restauración hasta la oferta de ocio ha ido menguando pero yo creo que Intramurs ha sido un ejemplo de que sí que se puede generar una oferta y que tiene que partir por todos, dese los vecinos hasta los locales. No es solamente el ayuntamiento, yo creo que a esta situación hemos llegado todos. Está en nuestra mano que se cuide el barrio, que los vecinos tengan tolerancia si se respetan

A dar respuesta a una necesidad.

unos horarios de convivencia, y yo

Pienso que todas estas iniciativas,

creo que en unos años lo veremos

que hay muchas, surgen de la nece-

reluciente. Ahora mismo el centro

sidad de darle una salida a toda la

histórico de Valencia está muy per-

vitalidad y creatividad que hay. Una

judicado, yo creo que es para que te

respuesta que la institución no da

suenen todas las alarmas.

porque las cosas han cambiado y ahora tiene que partir de nosotros.

Has escrito que Intramurs es la suma de muchas sinergias entre

Se ha hablado de organizar un

visitantes, comerciantes y artis-

macrofestival que integre todos

tas. ¿Repetirás el año que viene?

estos los festivales ¿Te gusta la idea?

Sí, yo creo que sí, además es algo que todos queremos. Por mi parte

Es una historia que desde el año

me gustaría agradecer a todos los

pasado, cuando terminó Ciutat Ve-

comerciantes que se han sumado a

lla Oberta, estuve hablando con

esta historia desde el principio des-

Cabañal y con Russafa. Porque son

de escaparates o con colaboración,

grandes esfuerzos que desgastan

están todos muy contentos.Я

ЯUA | 37

E AЯTE DE CALLE

tav es tape art en Valencia

Texto de CYNTHIA RODRÍGUEZ Fotos de TAV ape Art es un arte urbano que surgió

Infografía de CYNTHIA RODRÍGUEZ perfección las disciplinas profesionales in-

de forma improvisada a finales de los

dividuales de cada uno de los componentes

80 en USA. En esta original disciplina

del Colectivo TAV: arquitecto, organizador

artística se sustituye la pintura por la

de eventos y diseñadora de interiores. Con

cinta adhesiva y se usan edificios aban-

todos estos ingredientes era imposible que

donados, paredes, cercas o cualquier

el resultado final no fuese otro que el de un

espacio público como lienzo. Por su-

trabajo sorprendente, llamativo y original

puesto, esta modalidad ha ido evolucionan-

que está gustando, y mucho, acaparando mi-

do y ahora podemos encontrar verdaderas

radas y teniendo un éxito que crece proyecto

obras de arte.

tras proyecto.

Álvaro, José Miguel y Alicia son los compo-

Ya han cubierto con sus cintas adhesivas de

nentes de Colectivo TAV (Tape Art Valencia).

llamativos colores paredes como las del es-

La formación de este singular equipo surge

pacio multidisciplinar Botánico Creativo, las

de la casualidad, al re-descubrir esta moda-

del MUVIM en la Noche de los Museos de Va-

lidad de arte urbano, del interés, por querer

lencia, el Espai La Rambleta para la pasada

experimentar nuevas formas de arte real-

MUESTRA MIMMA y el Centro Cultural Ban-

mente atractivas, y de saber combinar a la

caja para el festival INTRAMURS. Я ЯUA | 39

AЯTE DE CALLE ACTUALMENTE TESA® ES UNA DE LAS MARCAS MÁS CONOCIDAS Y EXITOSAS A NIVEL INTERNACIONAL.MILLONES DE PERSONAS EN TODO EL MUNDO CONFÍAN EN LA CALIDAD SUPREMA DE LOS PRODUCTOS ADHESIVOS Y OTRAS SOLUCIONES DE TESA®.

Lo primeros dibujos del arte con cintas fueron creados en Estados Unidos por grupos de espontáneos, en el suelo, en el frenesí de actividad durante una noche.

Se crea el diseño del actual logo de tesa®. Los colores azul y rojo junto con la pestaña en blanco simbolizan la Esencia de la marca:

+ INFO www.tapeartsociety.com

la unión o fijación entre dos componentes.

40| ЯUA

Desde este año se empieza a difundir y se empieza a explorar

Tesa reúne todos los requisit

las posibilidades infinitas del Tape Art para la transformación

la Calidad estándar de la ISO

de espacios tanto públicos como privados.

un nuevo referente en el neg adhesivas.

‘TAV: TAPE ART VALENCIA’ ES EL COLECTIVO ARTÍSTICO IMPULSOR EN LA COMUNIDAD VALENCIANA DEL TAPE ART, MODALIDAD QUE PERMITE CREAR ILUSIONES CON CINTAS ADHESIVAS DE COLORES Y QUE CADA VEZ ESTÁ MÁS PRESENTE EN VALENCIA Lanzamiento en el mercado de las Cintas fluorescentes tesa® 4671 destinadas a la Industria del Arte y Espectáculo.

En Europa fue impulsado desde hace unos pocos años y recientemente ha llegado a España impulsado por Tesa® comienza a

colectivos y artistas independientes.

patrocinar instalaciones de Tape Art, la primera de ellas a TAV, el colectivo Tape Art Valencia.

tos para cumplir con

O 9000, estableciendo

Una plata de producción en Alemania empieza a fabricar productos libres de disolventes, desarrollada en tesa. Este hecho pone de manifiesto la constante preocupación de la empresa por el respeto al medio ambiente. Aparecen las primeras instalaciones artísticas de Tape Art con vídeo y luces, una nueva dimensión como plataforma artística.

gocio de las cintas

ЯUA | 41

ESPECIAL - FESTIVAL LA CABINA

CALIDAD EN MENOS DE 60 MINUTOS Texto de CYNTHIA RODRÍGUEZ Fotos de LA CABINA

El Festival de Mediometrajes La Cabina – que toma su nombre del mediometraje de Antonio Mercero (La Cabina, 1972) – ha vuelto con su séptima edición para seguir elevando el listón de años anteriores. En su línea de productos de ficción que se midan entre los 30 y los 60 minutos, este año nos encontramos ante una programación que incluye 24 cintas de 13 nacionalidades. Y es que, si algo prima en este festival valenciano es su vocación internacional y su fervor por acercar este formato a todo el mundo para establecer un estándar de calidad que las iguale a cualquiera que podamos ver en una sala de cine. Este año la cifra de cinéfilos superó la de la pasada edición y es que más de 4.000 personas disfrutaron de lo mejor del panorama internacional de mediometrajes en la Filmoteca de Valencia. Я

42 | ЯUA

como cada año público y jurado han elegido sus mediometrajes favoritos entre los proyectados. por un lado el público se ha dejado ena-morar por la inocencia de la primera infancia y, por otro lado, el jurado ha premiado el valor de hacer frente a las dudas existenciales.

por Cynthia Rodríguez

- DESCONOCIDO (NAMO) SALAH SALEHI IRAN

- taram tarambolA MARIA CASTILLEJO BELGICA

) JURADO

PúBLICO

La directora valenciana aficanda en Bélgica ha conquistado al público con esta historia -autobiográfica- de dos hermanas que tienen que susperar la presencia de un padre ausente a través de una gran dosis de imaginación. La hermana mayor dejará de un lado las lágrimas y se lanzará al vacío junto con su hermana pequeña a la que no le falta imaginación para sobrellevarlo todo de un modo divertido y rebosante de ternura. Un mediometraje donde la niñez hace frente a los problemas de los adultos gracias a una gran fuerza de voluntad y una gran dosis de imaginación, que jamás debe arrebatarsele a los niños. Todo ello aderezado con una muy buena elección de pequeñas actrices y una fotografía dulce y aniñada. En definitiva, un drama que no dejará indiferente a nadie y donde los espectadores logran identificarse y sufrir tanto como madre como niña. Un paseo desde los sentimientos de decepción infantiles que le ha dado a María Castillejo el abrazo del público en forma de aplauso.

)

“Aborda dos temas difíciles con delicadeza, como son la muerte y la dignidad humana, que van más allá de cualquier frontera” ha declarado el jurado del certamen sobre Desconocido y es que este duro mediometraje sobre los dogmas religiosos nos lanza una pregunta desde el comienzo, ¿qué hacer con la excepción? El cuerpo que necesitan dar sepultura es el de una persona que se ha suicidado y nadie querrá dar cobijo en sus tierras a alguien que se salga de la norma religiosa. Está narrada con una sutileza tal que los protagonistas adquieren un aura heróica al perseverar en cumplir su labor más allá de las negativas constantes que encuentran en el camino. La fotografía cobra aquí un valor supremo ya que los espacios exteriores consiguen atrapar al espectador y sumergirlo en el trasfondo del relato que no se llega a comprender hasta pasadas unas escenas donde se van desvelando las dudas de los personajes respecto a sus acciones y las incertezas de la vida salen a la palestra dejándonos un sabor amargo.

ЯUA | 43

ESPECIAL - FESTIVAL LA CABINA

“NUESTRA LUCHA CONSISTE EN NORMALIZAR EL MEDIOMETRAJE” ENCUENTЯO CON: CARLOS MADRID DIRECTOR DEL FESTIVAL

CARLOS HACE BALANCE DESPUÉS DE LOS DIEZ DÍAS DE FESTIVAL Y ANALIZA SU ACOGIDA ENTRE EL PÚBLICO VALENCIANO. EN UN CONTEXTO DIFÍCIL PARA EL MEDIOMETRAJE DENTRO DE LA INDUSTRIA CINEMATOGRÁFICA EL DIRECTOR DE LA CABINA YA NOS AVANZA DETALLES DE LA PRÓXIMA EDICIÓN.

44 | ЯUA

metraje? ¿Cuánto dura un mediometraje? ¿Existe la

CARLOS MADRID CASTILLO SINOPSIS h

suficiente calidad de mediometrajes en el mundo al año como para ser exhibidos en algún sitio? ¿Existen ya festivales de este tipo?... Entonces observé que la

Estudió Publicidad y Relaciones Públicas en la Universitat Jaume I. No obstante, siempre ha sido muy cinéfilo y ya mientras cursaba su carrera se unió a un grupo de gente que comenzaba a organizar ciclos de cine en la Universidad. Aquel colectivo de estudiantes acabó más tarde formando la Asociación Cinefórum L’Atalante que, desde el año 2007, pasó a gestionar el Aula de Cine de la Universidad de Valencia.

respuesta a todo era ‘sí’ excepto a –se ríe–: ¿existen

Por otro lado, Carlos trabajó de 2007 hasta 2011 en el Festival l’Observatori, un festival de investigación artísitica que combiana música contemporánea pop y electrónica, arte de vanguardia, material audiovisual y tecnologóa. Allí es donde Carlos entró en contacto con la celebración de eventos y con la gestión cultural.

quiriendo mayor dimensión?

La cinefilia por un lado, y el emprendurismo y organización de eventos por otro , fueron el background idóneo para que este valenciano se decidiera a im-

nos quejamos de la poca oferta cultural que hay aquí,

pulsar el proyecto ya consolidado que es La Cabina.

ral en lugar de la llevarnos de aquí la mínima cosa

festivales de mediometrajes? No existía un festival a escala internacional por lo que en 2007 decidimos dar el paso y empezar a darle forma al proyecto. La Cabina tiene cada vez más consolidado su carácter internacional. ¿Creéis que Valencia es el mejor emplazamiento para acoger el festival? ¿Habéis pensado en moverlo ahora que va ad-

Nunca he pensado en moverlo. Estoy en contra de la total bipolarización entre Madrid y Barcelona. Y Valencia tiene la capacidad suficiente para que el festival crezca dentro de la ciudad, no hay que olvidar que es la tercera ciudad más grande del país. Ya que quienes creamos eventos tenemos que contribuir y luchar por que Valencia tenga más producción cultuinteresante que se organice… ¡Menudo flaco favor le haríamos a la ciudad! ¿Habéis notado un aumento en el consumo de

mediometrajes a lo largo de las siete ediciones? Sí, el número de espectadores ha aumentando en un Texto de INÉS CALERO Ilustración de CYNTHIA RODRÍGUEZ

porcentaje importante cada año. Este año hemos superado las expectativas y la audiencia ha aumentado un 30% con respecto al año pasado, con el paso de

ras diez intensos días de presentaciones y

casi 4000 personas por las salas, por lo que con res-

proyecciones, Carlos nos recibe en su despa-

pecto al festival sí.

cho en el Centro Cultural La Nau. Orgulloso de la buena acogida de esta edición, es con-

“YA HAY UNA COMPENETRACIÓN DEL PÚBLICO CON EL FESTIVAL, ”

sciente de que van por el buen camino y que el mediometraje va cogiendo nombre pero sabe que todavía hay mucho donde trabajar.

La Cabina vio la luz por primera vez en 2008. Cuéntanos, ¿cómo surgió este peculiar proyecto? Cuando formaba parte del Cinefórum l’Atalante, un amigo me pasó un corto de 28 minutos para que

Y fuera del festival, ¿el consumo ha aumentado o creéis que es todavía un genero difícil de encontrar?

intentara moverlo por festivales de Valencia. Cuan-

La producción y el consumo en general ha aumen-

do lo tuve en mis manos, empecé a cuestionarme

tado muy poco. Algunos mediometrajes que hemos

varias preguntas como: si esto durara unos 35 mi-

proyectado se han emitido más tarde en algunos ca-

nutos, ¿dónde podría proyectarse? ¿Es un medio-

nales de televisión. Por ejemplo, hace un par de meses veíamos que TVE emitió uno de animación que

ЯUA | 45

ESPECIAL - FESTIVAL LA CABINA tuvimos la edición pasada, La tropa

películas en pack. Y si esta dinámica

de la selva. Sin embargo, el problema

ya hace que muchos largometrajes

es que España no es un buen indi-

no se puedan exhibir,¡imagínate la

cador para esta industria. En Francia

situación de los mediometrajes!

o en Alemania los canales culturales públicos emiten mediometrajes. Aquí La2 debería seguir esos pasos. De hecho, esos canales además de emitir sino también producen, por lo que hay un consumo de mediometraje desde los hogares gracias a la televisión. Esto en España no sucede.

“VALENCIA TIENE LA CAPACIDAD SUFICIENTE PARA QUE EL FESTIVAL CREZCA” Entonces, ¿la televisión es el medio idóneo para la exhibición de los mediometrajes en lugar del cine? Una cosa no quita a la otra. Tanto la televisión como el cine son los lugares ideales y deberían proyectarse en ambos espacios. Un mediometraje debería hacer el mismo recorrido industrial que hace un largometraje. Lamentablemente en España no están ni en unas ni en otras. Distribuidoras y productoras de cortos (porque no hay distribuidoras de mediometrajes), ya están asistiendo al festival para ver en qué puede interesarles para distribuirlo en televisión. ¿No hay distribuidoras de cine interesadas? Con el cine es más complicado. El problema de la industria cinematográfica es el de siempre: la lucha contra las majors norteamericanas, que en la venta de sperproducciones adjuntan varias películas más para que aquellas salas de cine que quieren comprarlas tengan que comprar las

46 | ЯUA

Entonces, ¿vais a luchar por mejorar esta situación? Nuestra lucha ahora está enfocada hacia otros frentes como la normalización del concepto de mediometraje. A esta palabra le cuesta mucho

“EL PROBLEMA DE LA INDUSTRIA CINEMATOGRÁFICA ES LA LUCHA CONTRA LAS MAJORS NORTEAMIERCIANAS” Quizás es un poco pronto para hablar de la VIII edición, pero ¿teneis pensada alguna novedad o algún deseo de cara al futuro?

hacerse un hueco. Todavía mucha

Si, queremos incorporar una sección

gente se refiere a La Cabina como

de mediometraje documental y otra

“el festival de cortos”. Ahí es donde

de mediometraje experimental, que

tenemos que incidir: no son cortos,

se realizaría en el Aula Magna de la

son mediometrajes. Así que hasta

Nau. Además, estamos viendo si

que no cale un poco más este con-

mantenemos las sedes de la Filmo-

cepto y esta duración no nos plan-

teca y La Nau y desdoblar las sesio-

teamos luchar por la exhibición.

nes un poco por si en ocasiones se

¿Cómo calificarías la acogida del

nos desbordan.

publico en esta edición? ¿Se pue-

¿Y en cuanto la presentación de

de hacer un balance postfesti-

los mediometrajes durante el

val?

festival?

Muy calurosa. Cada vez vemos más

Nos encantaría tener más mediome-

caras conocidas, personas que no

trajes hechos por celebridades del

son amigos nuestros sino que son

cine y que venieran a presentarlos

amigos del festival, por lo que ya hay

aquí. Hemos tenido los mediometra-

público fiel. Hay más seguidores que

jes de Spike Jonze en dos ocasiones,

hacen por ver el máximo número de

uno de Javier Fesser. Se intenta que

mediometrajes posible, que va con

todos puedan acudir. Así como en

su programa marcando los que ha

esta edición hemos tenido directo-

visto y los que le quedan por ver.

res como Khalil Cherti o María Casti-

Gente que se acerca para decirnos

llejo y una actriz, Sarah Adler, para la

qué le ha parecido, o que se queda

siguiente nos encantaría que viniera

luego hablando con directores. Ha

algún director más conocido, pero

habido una mayor compenetración

no podemos manejar las agendas

del publico con el festival.

de los demás. Я

Texto de INÉS CALERO Fotos de LA CABINA

LA VII EDICIÓN DEL FESTIVAL NOS HA DEJADO

por Inés Calero

24 MEDIOMETRAJES DE TRECE NACIONALIDADES DISTINTAS. CON LA COMEDIA COMO GÉNERO ESTRELLA, LOS CINEASTAS SE CENTRARON EN EL RETRATO DE LAS PEORES MISERIAS DE LA CONDICIÓN HUMANA: LA SOLEDAD, LA INCOMPRENSIÓN, LA INSATISFACCIÓN, EL ABURRIMIENTO O EL SINSENTIDO DE LA VIDA SON ALGUNOS DE LOS SENTIMIENTOS QUE MUEVEN A LOS PROTAGONISTAS DE LAS OBRAS. Aunque es difícil elegir, en ЯUA nos quedamos con estos tres:

un alma viva

Sin duda, nuestra favorita. Una crítica a través de la ficción a los límites éticos de la ciencia y a los sentimientos.

EXTRANHAMENTO Decadencia, bohemio, suspense, confusión entre realidad y ficción. Un thriller surrealista con un asesinato y una oda al cine como trasfondo, que se irá resolviendo mediante flashbacks perturbadores.

Justo el punto medio Dar visibilidad a lo invisible, a un género desconocido por muchos (como el título del ganador de esta edición, vaya) dentro de la cinematografía. Dar visibilidad a unas historias que no necesitan más de sesenta minutos ni menos de treinta para ser contadas. Historias valientes, humanas y experimentales que nos retratan una (miserable) realidad y la hacen creíble. Historias valientes detrás de cineastas fieles a sí mismos, a sus ideas y a guiones que desafian y se imponen ante cualquier cánon marcado por la industria cinematográfica y por los estudios de mercado. Y es que apostar por el formato medio siempre ha sido un acto de valentía ya que lleva implícitas dificultades en las vías de distribución convencional. Historias que muestran la grandeza del séptimo arte también en el pequeño e invisible formato; la grandeza independientemente de la duración. No obstante, hay historias que no necesitan minutaje de más. Incluso hemos visto brillantes adaptaciones de novelas (que han conseguido que sintamos curiosidad por leerlas), y todo esto en no más de sesenta minutos.

HASTIO

Una crítica a las miserias humanas a través de los caprichos de Occidente y el abuso del poder

Que a veces los términos medios son los más adecuados. Que lo poco gusta y lo mucho cansa. Que siempre hay grises y vasos llenos justo hasta la mitad. De eso va esto: de darle visibilidad a justo el punto medio.Я

masculino en Oriente.

ЯUA | 47

ESPECIAL - FESTIVAL LA CABINA I

LA POLeMICA Texto de INÉS CALERO Fotos de INÉS CALERO

la visita del director de ‘la vida de lobo’ provoca malestar entre las asociaciones propalestinas La Red Solidaria contra la ocupación de Palestina se manifestó a las puertas de la Filmoteca, apenas unos minutos antes de la Inauguración del Festival el dia 6 de noviembre, con motivo de la visita del director israelí Menachem Edelman-Landoi al acto inaugural. Mientras, en el interior se ultimaban los ultimos detalles entre bastidores, se colgaba el sold-out para la primera sesión y el vino de honor tenía lugar en el café-pub del Edificio Rialto. Los manifestantes critican que la embajada de Israel en España subvencionara la posibilidad de que Edelman-Landoi, director de La vida de lobo, mediometraje elegido para brir el festival, viajara a Valencia para presentar su film. La aceptación de esta financiación sería asi parte de la estrategia en el intento por parte del gobierno israelí de, a través de eventos cultura44 | ЯUA

les, limpitar su imagen frente a las agresiones israelíes y sus violaciones del derecho internacional y de los derechos humanos”. También denunciaban que directores de Palestina no pueden salir a presentar sus películas o que, cineastas como Mohamed Bakri, sufren juicios y persecución. Así, el boicot no iba dirigido directamente hacia La Cabina, sino que se trata de “ un boicot a la ‘marca Israel’, al cine israelí que, independientemente de las intenciones y opiniones de sus directores, el Estado de Israel utiliza para mantener su fachada democrática y como cortina de humo que oculta sus crímenes”. Así, se evidenció cómo el conflicto geopolítico entre el Estado de Israel y Palestina también afecta al desarrollo cultural. Conflicto que tras treinta años está lejos de solucionarse. Я

¿ y para tí, cuál fue tu mediometraje favorito? Si asististe a alguna sesión del festival, no lo dudes, ¡participa en la encuesta que ЯUA y La Cabina han preparado para ti! Envíanos una crítica breve sobre cual fue tu mediometraje favorito y porqué. De entre las críticas más originales escogidas por el director del festival, Carlos Madrid, se sortearán 2 subscripciones anuales gratiutas para la revista! ¿A qué esperas? ¡Saca al crítico de cine que llevas dentro y envíanos tú crítica a concurso@rua.com junto con tus datos personales y no te pierdas ningún número de ЯUA!

ESPECIAL - FESTIVAL LA CABINA

2008 - EL PRIMERO

El primer cartel es un homenaje a la cabina que da nombre al festival, la del mediometraje homónimo de Antonio Mercero de 1972. En la historia original un ciudadano queda atrapado en una cabina.

2009 - EL EQUIPO

Los dos primeros dedos de la mano se redondean alrededor del ojo y además de formar un dos, de segunda edición, nos convencen de agudizar la vista y dejarnos envolver por este festival que se afianza.

carteleria que

2012 - LITTLEISDRANWING Carla Fuentes, diseñó dos manos con el tradicional gesto de encuadrar la escena y las adornó de relojes, que señalan que las historias se deben narrar entre 30 y 60 minutos.

2013 - PAULA BONET

Se convirtió en objeto de deseo y acabó desapareciendo de las calles de Valencia. Y es que el Conejo Blanco de Alicia interpretaba perfectamente la idea de condensar el tiempo.

2010 - minutos

El seis de sesenta minutos en un reloj digital, el seis de media hora en un reloj analógico. El tiempo es muy importante en este festival y eso se denota en sus líneas gráficas que apelan a este concepto.

2011 - concurso en facebook

Había que proponer un slogan en la zona de comentarios partiendo de la base “El tiempo justo para…”, pensando en un género cinematográfico y en cómo se adaptaría gráficamente.

hace historia Cynthia Rodríguez.La imagen de un festival debe marcarse en tu retina a fuego, debe permanecer en ti edición tras edición. Tienes que tener su mes marcado en el calendario como si fuera tu cumpleaños. Sobre todo si es importante. Sobre todo si es en Valencia. Y La Cabina consigue todo eso, hemos marcado en todos los calendarios de los años venideros el mes de noviembre como su mes. Si además cada año se supera con su carteleria, tiene el cielo ganado. En sus tres últimas ediciones ha apostado por ilustradores de peso y además de Valencia. Ellos han hecho que a través de las imágenes, de los colores y de las tipografías que este festival se afiance también en las calles de la capital del Turia. Sin ir más lejos, el cartel de Paula Bonet desató tal movimiento de fans que su versión del Conejo Blanco desa-

2014 - LUIS DEMANO

La cabina se convierte en el escenario de todo, los personajes cinematográficos convergen en un edificio significativo donde en la primera planta se sitúa la sala de proyecciones.

pareció de las calles para convertirse en objeto de coleccionista. Sin duda la imagen de un festival es lo que nos presentan antes de conocer qué se proyectará y en eso La Cabina ya tiene mucho terreno ganado. Я

ЯUA | 51

ESPACIOS UЯBANOS

, i

URBAN TREND: ¡MODERNOS, DEJENSE VER!

52| ЯUA

#NOTODOESSHOPING EN EL MERCADO DE TAPINERIA DE VALENCIA. UBICADO EN EL CORAZÓN DE LA CIUDAD DEL TURIA, JUNTO A LA PLAZA DE LA REINA, ESTE ESPACIO EFERVESCENTE ABRIÓ SUS PUERTAS A URBAN TREND DEL 12 AL 16 DE NOVIEMBRE

Texto de LAURA ARGILÉS Fotos de MERCADO DE TAPINERIA inco días repletos de moda valenciana, exhibiciones, arte urbano, gastronomía y mucha diversión. La marca solidaria While Clothes y la naciente WAU vistieron las últimas tendencias de nuestra ciudad, acompañadas de exhibiciones de roller y de lon-

gboard de mano de las tablas de la escuela East Coast Long School, patrocinadas por la marca In-Gravity. También hubo talleres de barbería para que los más hipsters que todavía no saben cómo recortar su barba aprendieran a afeitarse, y más siendo el mes de Movember. Pasadas las 20.00 horas de la tarde del miércoles, los más modernos de Valencia se dejaron ver por Tapineria, pues durante la inauguración de Urban Trend, además de ver a hipsters por doquier, Heineken ofreció un afterwork y en el espacio de La Nube, los allí presentes pudieron disfrutar de paella valenciana. Todo ello mientras echaban un vistazo a las marcas de moda expuestas en el resto de edificios que conforman el mercado y mientras jugaban con los chicos de Vitamin Arte y los de StandBikeMe para personalizar una bicicleta gracias al arte interactivo. Al día siguiente, la cerveza dejó paso a una cata de mojitos de Jägermeister que animó la presentación de la marca solidaria valenciana While Clothes. Ya durante el fin de semana, la moda cedió el protagonismo al roller y al skate: el viernes por la tarde, la recién creada escuela de longboard East Coast Long School ofreció clases de iniciación a este creciente deporte urbano, patrocinadas por In-Gravity, que también presentaron todos sus productos relacionados con el roller, para todos aquellos interesados en el patinaje. Además, el sábado y el domingo, Los 3 Bigotes proporcionaron cursos gratuitos para el cuidado de la imagen personal. El objetivo: ser lo más moderno y hipster posible con las barbas y bigotes mejor afeitados. ¡Déjense ver, modernos! я

ЯUA | 53

STREET FOOD O COME EN LA CALLE ES EL BOOM GASTRONÓMICO QUE LUCHA POR SALIR A LA CALLE. CADA VEZ , SE ESTABLECEN MAS MERCADOS CON FOODTRUCKS (CAMIONES DE COMIDA) QUE, MÁS ALLÁ DE LA COCINA, SON EN REALIDAD UNA INCUBADORA DE EMPRENDEDORES.

Texto de CYNTHIA RODRÍGUEZ Fotos de ARCHIVO

na aproximación según la FAO (Organización para la Alimentación y la Agricultura) cifra en 2.500 millones de personas las que comen todos los días street food. Una cifra en la que cuenta mucho la experiencia diaria con la gastronomía en países superpoblados como China, Nigeria o Pakistán, pero también en otros en los que cuesta imaginar sus calles y su sociedad sin puestos de comida callejera, tales como Estados Unidos, Marruecos o Turquía. A estas realidades globales ahora se les ha sumado la estandarización del formato foodtruck, furgonas o pequeños camiones totalmente adaptados para mantener alimentos y elaborarlos para un efectivo take away. En el caso de la ciudad de Valencia, la ordenanza prohibe expresamente cualqueir tipo de venta ambulante de comida y solo existen casos excepcionales (como el de la horchata) y licencias puntuales como las de fallas o festivales de música.

54 | ЯUA

Buñuelos en Valencia, pulpo ‘a feira’ en Galicia o el pescadito en el Puerto de Cádiz son realidades de comida callejera que, por tradición, han encontrado salvoconductos a la ordenanza. Sin embargo, nunca han parecido competir de forma directa con la oferta de restauración tal y como sí lo hace el movimiento Street Food que trata de aunar comida elaborada, de rápido consumo y precio muy competitivo para todo tipo de consumidor.

opUpStreetFood es una de las pri-

la mano en la ciudad de Valencia a la comi-

meras empresas valencianas en lan-

da callejera, algo por lo que nosotros hemos

zarse decididamente a este negocio

apostado pese a que la actual legislación sea

aunque la ordenanza municipal impida

infranqueable, habrá que hacerlo con un

que comas o bebas fuera algo que has

especial atractivo, ofreciendo productos y

comprado dentro de un local. Lo que

ofertas diferenciadas y precios que también

la hace es especialmente restrictiva,

llamen la atención”.

sobre todo en Valencia.

Por su parte, desde la AGV, la Academia Va-

Una de las responsables de la Start-up, Ruth

lenciana de la Gastronomía, se afirma que

Aznar, reconoce la efervescencia de los

“los cocineros de la Comunitat están muy

movimientos de presión como el citado

a favor, en general, de la llegada del street

en Madrid, aunque destaca que “en España

food. Para la mayoría de los grandes nom-

no existe una cultura del street food similar

bres supone un reto y una motivación salir

a la de otros países. Nosotros modificamos

a la calle pero otro asunto son los empresari-

tres furgonas y nuestro principal ámbito de

os hosteleros que no tienen nada claro este

trabajo son festivales de música y ferias gas-

modelo de competencia”. Todas estas incer-

tronómicas. Aun así, creemos que si se abre

tidumbres se deben aclarar antes del inicio. Я

ЯUA | 55

DISTЯIBUIDORES ¿DÓNDE ENCONTRARNOS? KAFCAFÉ

www.kafcafe.com C/de l’Arquitecte Arnau, 16 961 13 17 06

CA REVOLTA

MERCADO TAPINERIA

Espacio La Nube www.mercadodetapineria.com C/ de la Tapineria, 15 963 28 81 02

USED VINTAGE

www.carevolta.org C/ de Santa Teresa, 10 963 92 20 88

www.usedvintageshop.com C/ Pinzón,1 648 13 23 95

KAUF VINTAGE

MURO

www.kaufvintage.com C/ Cádiz nº 38 963817901

BICITALLER RUSSAFA www.bicitaller.com C/ Sevilla 22 963 25 09 78

BLUEBELL COFEE CO. C/Buenos Aires, 3 963 22 54 13

C/ Corregeria 38 679 93 26 27

CHICO COSTRA

www.chicoostra.com C/ Músico Belando, 15 960 71 99 44

MADAME MIM C/ Puerto Rico, 30

RIVENDEL

www.rivendelrestobar.com C/ Hospital, 18 963 92 32 08

TULSA CAFÉ

C/ Juan Giner, 11 963 29 44 14

RADIOCITY

www.radiocityvalencia.es C/ Santa Teresa, 19 963 91 41 51

CAMDEN CORNER

www.camdencorner.es C/ Consulat del Mar, 5 Izq 963 288 530

SIMPLE

www.simpletienda.tumblr.com C/Danzas 5 B y Cajeros 2 B 96 091 56 93

58 | ЯUA

mucho mas en... www.ruamagazine.es Concursos, galerías de imágenes, lo último de la semana y todo lo que se sucede en las calles de Valencia.

redes sociales Sigue conectado a ЯUA a través de las redes sociales, actualiza diariamente y ¡no te pierdas nada de lo que pasa en tu ciudad!

Fan Page: ruamagazine @ruamagazine

@ruamagazine @ruamagazine

ЯUA | 57

N D A

Y E A G

pasará en... diciembЯe La gastronomía más rica de la terreta llega en diciembre de la mano de PROAVA, una asociación sin ánimo de lucro que aglutina más de 200 entidades del sector agroalimentario. Un Xmas Market con sabor al mejor turrón, a los mejores cavas y embutidos, a cervezas artesanas y todo tipo de productos gourmet. Para darte un capricho o hacer un regalo para chuparse los dedos.

LA NAVIDAD ESTÁ CERCA Y ESTE AÑO VIENE CARGADA DE MERCADOS Y CONCIERTOS, ЯUA HACE UNA SELECCIÓN DE LO QUE NO TE DEBES PERDER EN DICIEMBRE. Mercados efímeros enfocados a la moda, la decoración vintage, la música y como no, también a la buena comida, forjan las ciudades europeas a imagen y semejanza del Soho Neoyorkino. El templo del buen rollo se abre para desterrar cualquier experiencia de compra que imaginaras invitan a perderse.

58 | ЯUA

Concierto de Navidad de la Orquesta Filarmónica de la Univesidad de Valencia y las Esculas Corales que nos deletitarán con Pedro y el lobo, la Sinfonía de los juguetes y Villancicos Populares en el Palau de la Música.

Las Naves celebran en la Navidad en Valencia una nueva edición del Christmas Space Festival que tiene lugar del 19 al 21 de diciembre y este año apunta a la Creatividad Colaborativa. El festival acogerá diferentes actividades en torno al mercadillo de diseño y de artesanía, entre ellas una iniciativa solidaria y diferentes propuestas para los kids.

Del 4 al 8 de diciembre nos llega una segunda edición que ahonda y amplifica este espíritu. La poesía, el arte, el teatro y la música del Mediterráneo volverán a palpitar. Pero sobre todo lo hará el cine con una programación que llenará La Nau y otros espacios de títulos de los nuevos creadores del cine.

ЯUA | 59

Mar de Marciana STU DIOS

R PI

IÓ N E IN FL

3. I 2

Especialización Ilustración y fotografía.

Inspiración e influencias Tumblr., experiencias personales, estado anímico y la década de los 90.

Un artista Molly Soda, “una tipa que se hizo famosa gracias a Tumblr.”.

Una imagen Laura Palmer en la habitación roja entrevistándose con el Agente Cooper (Twik Peaks).

Una canción Daniel, Devendra Banhart.

Un grupo Elíal, grupo valenciano de rock experimental.

Una película Eternal sunshine of the spotless mind (¡Olvídate de mí!).

Una red social Tumblr.

Filosofía Call it fate, call it karma (llámalo destino, llámalo karma).

m mardemarciana@gmail.com



marcianasfacts.tumblr.com



vimeo.com/mardemarciana

60 | ЯUA

IA LIZ A CI

ÓN

U N ARTISTA

Estudios BB.AA. en la UPV.

PEC

S .E

1. E

U NA IM AGEN

U N GR UP O

N .U

A R ED S O CIA

U 8.

A CA N CI Ó

N A P E LÍC U L A

U 0.

N A FILOS OF

ÍA

R PI

IÓ N E IN FL

U 3.

N A TÉC NICA 1

Estudios y especialización Grado en Diseño Gráfico en la EASD d’Alcoi.

Inspiración e influencias El Barranc del Cint

Una técnica Qualsevol que m’ajude a comunicar el missatge que vull transmitir.

Un artista Zimoun

Una imagen Un plànol del joc ‘Don’t Look Back’

Una canción Benvinguts als Pirineus, Pau Vallvé.

Un grupo Les Sueques.

Una película Qualsevol de Wes Anderson, pero si he d’elegir, Moonrise Kingdom.

Una red social Tumblr.

Filosofía Una barretja entre ‘Do It Yourself’ i ‘Open Source’, és a dir, fes-ho tu mateix però comparteix per a que altres també ho pugen fer.

1. E

IÓ

S Y ESPECIA L

O DI

2. I

SOY SOFT

UNA

IMAGE

ARTISTA . UN

U 6.

A P E LÍ C U L

U N GR UP O

U 9.

FI 0.

L O S O FÍ A

N A CA N CI Ó N

R ED S O CI

, ww.soysoft.es/

m hola@soysoft.es





soysoft.tumblr.com

vimeo.com/user16166583

ЯUA |63