Alexandra Mureșan
Aiming Through Glimmers
“The exhibition signed by artist Alexandra Mureșan follows the path of a long creative journey, marked at ever y stage by an event, philosophical contemplations which occurred on different occasions through her life and have had a strong impact on her work, concerning the value of signicance
The idea of time passing demonstrates the validity of existence, as a substance of the object. Alexandra Mureșan submits for analysis her own existence in the process of embodiment of forms, forms which are brought into existence through converting glass into installations presented as multiple varieties of compositional densities. Her work comes into being through direct confrontations with this fragile material, which becomes rather a metaphor, then an object in itself, under the impact of mechanical and thermic strength The artist questions the power of rejuvenation pertaining to time and – implicitly –rejuvenation of its creating energies through the reassessment of a material which surpasses functional potential and pure decorative value and thus immortalizes states and emotions evolving in the present. These experiences fall into the category of representations resulting from the recounting of events „consumed” and ltered through an affective registry
The fragility of human nature is rendered in her work through the sensitivity of gesture and plastic subtleties
Expoziția artistei Alexandra Mureșan urmărește linia unui parcurs creator de lungă durată, marcat, în ecare fază a sa, de evenimente, de reecții lozoce și de emoții personale care au survenit în diferite momente din viață și care au avut un puternic impact asupra operei, la nivelul semnicațiilor.
Ideea trecerii timpului evidențiază ceea ce rămâne ca adevăr al existenței în conținutul obiectul artistic.
Alexandra Mureșan își oferă spre analiză propria experiență în procesul de materializare a formelor, forme care prind viață prin prelucrarea sticlei în forma unor instalații prezentate în variante multiple ale densităților compoziționale. Opera se naște printr-o confruntare directă cu acest material sensibil, care devine mai degrabă o metaforă decât un obiect în sine, sub impactul forțelor mecanice și termice Artista chestionează puterea de renaștere a timpului și – implicit – a renașterii energiilor sale creatoare , prin valoricarea unui material care își transcede potențialul funcțional și pe cel pur decorativ și care imortalizează stări și emoții aate în desfășurare. Aceste experiențe se înscriu în aria reprezentărilor ca rezultat al consemnării unor evenimente „consumate” și trecute printr-un registru afectiv
Fragilitatea naturii umane este simbolizată în operă, prin sensibilitatea gesturilor și subtilitățile plastice
which can be obtained through the process of alteration The “aws” owed to the pursuits of making this translucent material more malleable are subjected to interpretation, revealed through aspects of transparent features, attributes of amplication and dynamic form - particular aspects for the completion as an artistic object. The result, each time unforeseen, represents the subject of an arduous provocation: the author interposes through the means of her own visions, in the relationship between perfection with imperfection afrming herself as a “mediator” in the game of structural (de)forming.” (Olimpia Bera)
Curated by Olimpia Bera and Walter Bonomi, the Aiming through glimmers exhibition, is therefore an important event for international art critics and collectors, conrming IAGA Gallery s desire to be a living cultural platform whose objectives are those of developing and promoting dialogs between Eastern and Western European contemporary art, thanks to the participation on art fairs, international contemporary art festivals and events, looking for a possible future where international cultural exchange and dialogue is really the foundation upon which we can build long-term artistic projects
care pot obținute prin prelucrare „Defectele” datorate încercării de a exibiliza acest material translucid sunt supuse la rândul lor interpretării, relevându-se în efectele de transparență, de mărime și de dinamică a formei – aspecte particulare în denitivarea obiectului artistic Rezultatul, de ecare dată neașteptat, reprezintă subiectul unei provocări continue: autoarea se interpune, prin intermediul propriei viziuni, în relația dintre perfecțiune și imperfecțiune, armându-se ca „medium” în jocul (de)formărilor structurale ” (Olimpia Bera)
Expoziţia Aiming through glimmers curatoriată de Olimpia Bera și Walter Bonomi, este prin urmare un eveniment important pentru criticii şi colecţionarii internaţionali, conrmând dorinţa galeriei IAGA de a o platform culturală vie ale căror obiective sunt cele de a dezvolta şi promova dialogul dintre arta contemporană europeană Vestică şi cea Estică, mulţumită participărilor în cadrul târgurilor de artă, festivalurilor şi evenimentelor internaţionale de artă contemporană, privind spre un posibil viitor unde schimbul cultural şi dialogul internaţional reprezintă întradevăr fundaţia pe care se pot construi proiecte artistice pe termen lung.
Tears, Memories, Raindrops, Glass
What is important in planning an exhibition is to put oneself in a viewer's head, emptying one's brain to ll it up with a likely sense of slipping
Nel tempo ho frequentato più volte lo studio/fucina di Alexandra Mureșan
Ho sempre visto un' Artigiano losofo che trasmetta il fare in linguaggio Artistico, un linguaggio che per sua stessa natura deve essere fuori dall' ordinario, e ssato in regole di creazione
Esiste una sorta di senso linguistico poetico, che vuole rifuggire le parole per farsi fragilità.
Il percorso espositivo presentato in occasione del progetto sostenuto da IAGA Contemporary Art vuole essere solo la prima tappa verso una modica del vocabolario dell' Artista / Artigiano
Il vetro incarnato diventa sempre più fragile, sbriciolandosi, prendendo/deformando la forma, costruendo un percorso tra il passato del fare di Alexandra Mureșan, e volendo arrivare alla prossima vicinanza dell' opera che nel suo divenire si autodistrugga.
Un uomo è anche quello che non sarà mai, è quello che non potrà mai essere a denire quello che è.
Quindi una parola ritorna nella mia testa, una parola facile da scrivere, facile da pronunciare e abusata no all' ossessione ( degli altri ) . La parola è : Coraggio.
Perché se è difcile trovare il coraggio per buttarsi in avanti, difcilissimo è trovare il coraggio per restare sulla soglia del desiderio.
Ma di fronte al precipizio di un desiderio, anche avendone la possibilità, ancora non siamo così coraggiosi da rinunciare a buttarci.
Di fronte al precipizio della bellezza, siamo come quel ragazzino ( ogni noi ) che non era accettato, e prima ancora di riuscire a darci una qualsiasi possibilità di scelta, eccoci in volo con lo stupore negli occhi : cadremo verso il riuto o stavolta le labbra mi verranno a salvare di baci l' azzardo della scommessa ?
Ecco L' Algebra del Bisogno:
Ti accolgo in fragilità, sono le mie mani che lavorano a lungo a ricostruire i momenti di disappunto Ogni ritratto è la visione di un altrove, autentico nel momento in cui ho cercato di ricordare. Faccio così per non compromettermi, pensavo di potermi avere, leggerezze stanche della gravità, chiedimi ancora cosa ne penso, l'aridità delle parole in incontri così possibili e mai realizzati. Ripiego le labbra e le faccio tornare al colore che conoscevi, le tue donne le ho prese, e ora ti ssano immobili, io sono in loro Tutto è lasciato sospeso, non c'è niente di calmo qui, ti ho ancorato al mio respiro, so che la tua tregua è voglia di sanguinare
Walter Bonomi
Aiming through glimmers
Alexandra Mureșan conceptualizes the experience of time passing, more implicitly of material and spiritual transformation from the eld of her thematic pursuits The explored material – glass – is a source of changes and interchanges That, which is apparently distinguishable, has this time around the capacity through transposition to reect the image of a more sizable transformation of the inner self
”Panta rei”, one of the conceptual sequences and a leitmotif of the glass assemble, illustrates the image of time passing through the world and traces left behind as a memory of this elapse. That what is left behind, the mechanical impact upon the material and optical impressions – transposition between material and light, which enables passage into the core of the material –are contingent in a great manner of the quality and permissibility of glass which undergoes the work process What and how much is permitted to permeate through? What remains withheld from this passing, following the penetration, the liquefying and the treatment of glass?
The transparent geometrics shapes, the fabric of denseness pertaining to glass and the metallic utterance, the manipulation in structure of the
Alexandra Mureșan conceptualizează experiența trecerii timpului și, implicit, a transformărilor materiale și spirituale din aria sa de preocupări tematice Materialul explorat – sticla – este o resursă a schimbărilor și a preschimbărilor. Ceea ce este sesizabil ca aparență are, de această dată, capacitatea de a reecta prin transpunere imaginea unei mai ample transformări de sine
”Panta rei” , una dintre secvențele conceptuale și un leit-motiv ale ansamblului din sticlă, redă imaginea trecerii prin lume și a umelor care rămân în memoria acestei treceri Ceea ce este lăsat în urmă, adică efectele mecanice asupra materiei și efectele optice – translațiunea dintre materie și lumină, care face posibilă pătrunderea în esența materialului - depind în mare măsură de calitatea și de permisivitatea sticlei care este supusă prelucrării. Ce și cât este permis să treacă? Ce rămâne de reținut din această trecere, în urma penetrării, a topirii, a manipulării sticlei?
G e o m e t r i i l e t r a n s p a r e n t e , s t r u c t u r a densităților din sticlă și articulările metalice, manipularea în structură a materialului, toate
“Germinatie” (detail)
material, all these together describe the habit of a lengthy search and the retrieval – ultimately – of a synthesis that reveals the ideal stage of completion, stationed at the end of every path of creation
The laborious process practiced by Alexandra
Mureșan is exerted as a partial control mechanism for failure. The artist assumes, in a confrontation with fabric the impossibility of fully subduing it, on account of the raw material being adamantly unmalleable The process per se, as principal opposes the technique of polishing of diamonds, where perfection resides in the revelation of discovering the purity of minerals. The possible “defects” created by glass ber, conversely are exploited as key-elements, areas of dispute or kernels of interest These become symbolic images of subjective conicts, internal battles aiming, on a conceptual level, auto-excelling of one self and a cleansing of the soul The cathartic role and the task of acting as a catalyser of spiritual progress pertaining to works of art is revealed through guiding inner motivation and several mechanical actions xating on substance of the fabric yet to be conceived.
Glass becomes a form of embodiment of the “other”, the artist granting a charge of energy equivalent to her susceptibility to introspection The investment of such an energy acquires meaning
aceste aspecte descriu rutina unor căutări îndelungate și regăsirea- în ne - a unei sinteze ce scoate la iveală stadiul ideal de nisare, aat la capătul oricărui parcurs creator.
Procesul laborios pe care îl exersează Alexandra
Mureșan se exercită ca un parțial mecanism de control asupra eșecului Artista își asumă, în confruntarea cu materia, imposibilitatea de a stăpâni totalmente efecte datorate nemaleabilității materialului brut. Procesul în sine este, ca principiu, opus tehnicii de șlefuire a diamantelor, în care
perfecțiunea constă în revelația descoperirii purității minerale Eventualele „defecte” pe care le crează bra de sticlă sunt, în schimb, exploatate ca elemente-cheie, zone de dispută sau centre de interes. Acestea devin imagini-simbol ale unor conicte subiectivizate, ale unei lupte interioare care vizează, la un nivel conceptual, autodepășirea de sine și o „puricare” a suetului. Rolul cathartic și cel de catalizator al unei evoluții în sens spiritual pe care îl are opera de artă este încă odată relevat de orientarea unor motivații lăuntrice și a unor acțiuni mecanice îndreptate înspre conținutul materiei care va prinde formă
Sticla a devenit o formă de întruchipare a „celuilalt ” , artistul investindu-i o încărcătură energetică echivalentă predispoziției sale spre introspecție Investirea acestei energii capătă
“Fragile” (detail)
through the documentation of development in the cohabiting relation upheld with glass – an option disclosed by the artist each time in the form of a unique event. As such, the work of art is a metamorphosis taking shape beyond limitations controllable through means of fabrication, and concerning this aspect it bears in itself symbolic elements of transformation of the visible with it's numerous facets: ”In/Compatibilities” is an important piece of the whole assemble through the resonance conveyed by translucent mass, reduced in a suggestive manner unto the perfect symmetrical form of the cube
The geometric forms conditioned by the structure of each piece refer to the idea of synthesis, unity of thought, a rigor present throughout the whole creative achievement of Alexandra Muresan. The pieces are reduced to the point when three dimensional plane leaves room for graphical, oblate embossing The spectacle – the glass fragment – becomes a state of repose and refuge for the contemplation of the whole, capturing light and surrounding images akin to an encompassing eye In the same time, it reects a state of isolation and fragility of human nature, as a part of the dialog held with added superior condition, that of unruly nature and the mechanisms which impose on the analysis of each and every part of an artwork. s
conviețuirii cu sticla - o opțiune pe care artista o dezvăluie de ecare dată sub forma unui eveniment unic. Obiectul de artă este o metamor foză care prinde contur în afara limitelor controlabile prin tehnici de fabricare, iar sub acest aspect poartă în sine elementes i m b o l a l e t r a n s f o r m
b numeroasele fațete: ”In/Compatibilities”este o piesă relevantă în întregul ansamblu, prin rezonanța pe care o transmite vibrația masei translucide, concentrată în mod sugestiv în forma perfect simetrică a cubului.
Formele geometrizate la care tind stucturile ecărei piese fac trimitere la ideea de sinteză și de unitate în gândire, o rigoare prezentă de-a l u n g u l p a r c u r s u l u i c r e a t i v a l A l e x a n d r e i
Mureșan Piesele sunt reduse la punctul în care tridimensionalul lasă loc reliefurilor grace, aplatizate Punctul de interes - fragmentul din sticlă - devine o stare de repaus și un refugiu pentru contemplarea întregului, captând lumina și imaginea din jur asemeni unui ochi atotcuprinzător. În același timp, reectă o stare de izolare șide fragilitate a naturii umane, ca parte sensibilă în dialogul său cu o condiție mult superioară, cea a naturii incontrolabile și a mecanismelor care se impun în analiza ecărei părți a operei
The signicance of order pre-existent of will and human action is unveiled on the level of the convergence of images inside this unique centriole of light (the glass object), and implicitly, from the perspective of it's value as an object of intrinsic worth, situated at adjoining points of the initial image and it's capacity – under continuous transformation – of mirroring an image of the world through undened “constellations” of a spatial-temporal context
The scherzos of (de)formation, divergence and focus of force which man can perceive are part of an effect, which transparency, as a fabric, through texture and composition accomplishes in accord with gradual processing. In this case, the artist acquires signicant power over material, through more or less anticipated gesture and by way of gaining appropriate handling skills The form and content of the object will remain inseparable, regarding signicance, and the decisive agent interfering all trough the whole artistic process of Alexandra Mureșan, constitutes as evidence of sensibility ascertained in all respects the relentless and exhaustive exploitation of raw material, furthermore engaging on the plurality of senses comprised on the conceptual path of passing and becoming, throughout this entire endeavour
Olimpia Bera
Semnicația unei ordini preexistente voinței și a c ț i
convergenței imaginilor în acest unic focar de lumină (obiectul din stică) și, implicit, din poziția sa de obiect cu valoare intrinsecă, care se aă la c o n u e n ț a d i
capacitatea sa - în continuă transformare - de a oglindi o imagine a lumii în „constelații” nedenite în termeni spațio-temporali.
Jocurile (de)formării, al divergențelor și al focalizării de forțe pe care omul și le poate închipui sunt parte ale unui efect pe care transparența, ca materialitate, prin textura și compoziția sa, îl realizează în acord cu o prelucrare graduală. În acest caz, este semnicativă puterea pe care o obține artistul asupra materiei, prin gesturile mai mult sau mai puțin anticipate și prin dobândirea deprinderilor specice de manualizare
Forma și conținutul obiectului vor rămâne inseparabile din punctul de vedere al semnicației, iar factorul decisiv care intervine în întregul proces artistic al Alexandrei Mureșan reprezintă o probă a sensibilității în explorarea fără epuizare a materiei brute, angajată ind, în toată această poveste, pluralitatea sensurilor cuprinse pe traiectoria conceptuală a trecerii și a devenirii.
Olimpia Bera
“Self-Portrait” (detail)
Self-Portrait, 2013
pressed blown glass and metal
15x27x27cm
pressed blown glass and metal 53x27x25cm “Duplicity I” (detail)
I, 2015
Duplicity
Insight
The cordial presence, always at your disposal always for a talk and a friendly support, Alexandra Mureșan is esteemed and recognized among her fellow peers at the University, students and professors alike, for her reserve through which she approaches novelty and innovation in artistic creation in general, but also the particularities inherent in the different materials used.
Newly graduated she nished the Master's degree in Glass as the owner of several important awards due her artistic work, locally and internationally recognized Currently she founds herself in the situation able to present us her established viewpoint on form and material, following of a no less important price, than the Youth Award conferred by the Museum of Bistrita
Actively implicated in the teaching program of the School of Art of Cluj, she is the voice that shouts without any reserve that glass is a new medium of expression and of producing art.Persevering in this cause, she joins those who do not separate technical abilities from invention, or in other words, craft and art. As an example goes to show, we discover a manifold of measures and technical subtleties conjugated to a fortunate extent in a concept which unravels the dynamics of form in sculpture Beyond any formal aspects, her innovative pursuits bear throughout her artistic work presented a new value, calling upon us to force are gaze on the show unfolding on the outside as well as on the inside of form
If from the view of geometries, the line may be considered a generator of form, in this case, painting together with tension adherent to bers of glass constitute the guiding element parent to great volumes of consistence, which trans-lucidness and spectacular transformations stand under the sign of ambiguity. Perception interpreted as an act of will transform and consolidates through practice, successfully contributing successfully to the understanding of a reality of which we are also a part of – alike an invitation which we are called upon to honor
Professor dr. Valeriu Semenescu
pressed blown glass and metal
41x80x40 cm
Panta rhei IV, 2012
blown glass pressed, metal, raku ceramics 20x100x20 cm
YZ-AB 001, 2015
“Growth” (detail)
Growth, 2014
pressed blown glass and metal
32x36x36cm
Fragile, 2012
fused glass, metal 15x37x40 cm
Meteorit, 2014
blown glass pressed, metal 23x46x36 cm
(detail)
viitorului I, 2015
pressed blown glass and metal 19x24x26 cm
Nostalgia
“Nostalgia viitorului I”
Privirea din interior
Prezenţă tonică, dispusă în orice moment pentru un dialog şi un sprijin prietenesc dezinteresat, Alexandra
Mureșan este stimată şi recunoscută în mediul universitar, atât de studenți cît și de profesori, pentru disponibilitatea cu care se raportează la elementele de noutate şi invenţie în creaţia artistică în artă la modul general, dar și sub semnul paricularităţilor inerente diferitelor materiale
Proaspăt absolventă a unui master cu specializarea sticlă, este în posesia a mai multor şi importante premiii pentru creaţia sa, atât în ţară cît şi în afară. Acum se găseşte în ipostaza de a ne prezenta un calicat punct de vedere asupra formei în material, ca urmare a unui nu mai puţin important premiu pentru tineret acordat de Complexul Muzeal Bistriţa.
Implicată activ în programul şcolii de artă clujeane, este o voce care proclamă fără rezerve faptul că sticla este un nou mediu de expresie şi producere al artei. Consecventă acestui crez se alătură celor care nu separă abilităţile tehnice de invenţie, sau cum se poate spune cu alte cuvinte, meşteşugul de artă Spre exemplicare, descoperim o suită de procedee şi subtilităţi tehnice conjugate în mod fericit cu un concept ce vorbeşte despre dinamica formei în sculptură. Dincolo de aspectul formal, demersul inovativ asumă prin lucrarile prezentate un înţeles ce ne solicită să forţăm cu privirea desfăşurarea spectacolului atît în afară, cît şi în interioriorul formei.
Dacă, din punct de vedere geometric, linia poate considerată şi generatoare de formă, de data aceasta, picătura împrerună cu tensiunea rului de sticlă se constituie în principiul călăuzitor în a genera volume cu o consistenţă a căror transparenţă dezvăluie transformări spectaculose sub semnul ambiguităţii. Percepţia inţeleasă ca un act de voinţă ne transformă şi întăreşte prin exersare, contribuind cu succes la înţelesul unor realităţi din care facem parte. Aceasta este şi invitaţia pe care suntem chemați să o onorăm.
Prof. univ. dr. Valeriu Semenescu
(detail)
pressed blown glass and metal
19x24x26 cm
Nostalgia viitorului II, 2015
“Nostalgia viitorului II”
Lust, 2015
thermoformed glass and metal
58x45x54 cm
float glass, fused glass and metal 40x52x35 cm
Enrapture, 2015
Telos, 2014
pressed blown glass and metal 23x46x36 cm
pressed blown glass and metal
50x60x20 cm
Panta rhei I, 2012
“Panta rhei I” (detail)
pressed blown glass and metal
53x53x17 cm
Panta rhei VIII, 2015
“Panta rhei VIII” (detail)
pressed blown glass and metal
54x48x16 cm
Panta rhei IX, 2015
“Panta rhei IX” (detail)
pressed blown glass and metal
55x52x15 cm
Panta rhei X, 2015
“Panta rhei X” (detail)
pressed blown glass and metal
23x89x48 cm
Germinatie, 2014
Like strangers in their longing, 2014
pressed blown glass and metal
39x62x45 cm
Entre dos aguas, 2015
thermoformed glass and metal 21x42x13cm
Aerolite, 2017
thermoformed glass and metal diameter: 42 cm, 90x30x30 cm
“Sticlografie I” (detail)
Sticlografie I, 2017
thermoformed glass and metal
90x90x7cm
“Sticlografie II” (detail)
Sticlografie II, 2017
blown glass and metal
95x95x17cm
What remains?, 2017
installation, 10 pieces blown glass, float glass and metal 37x37x5cm
Inner growth, 2017 thermoformed glass and metal 20x35x35cm
Untitled, 2017
thermoformed glass and metal
42x30cm
Duplicity, 2017
thermoformed glass and metal
50x49cm
Alexandra Mureșan
Education
b. 1985, Cluj
2013 - 2016 PHD - University of Art and Design, Cluj-Napoca, Romania
2012- 2014 MFA - University of Art and Design, Faculty of Decorative Arts and Design, Specialization: Glass, Ceramic, and Metal, Cluj-Napoca, Romania
2009- 2012 BFA - University of Art and Design, Faculty of Decorative Arts and Design, Specialization: Glass, Ceramic, and Metal, Cluj-Napoca, Romania
2004- 2008 BA - Babes-Bolyai University, Faculty of History and Philosophy, Department of Philosophy, Cluj-Napoca, Romania
2000 - 2004 “Romulus Ladea” Fine Arts High School, Cluj-Napoca, Romania
Residencies, Workshops, & Other Education
2013 „ArtFORest”, International Sculpture Symposium, Sîngeorz Băi, Romania
2012 Glassblowing workshop, Ceramic-Glass-Metal Departament, UAD, Cluj Napoca, Romania
2012 „ArtFORest”, International Sculpture Symposium, Sîngeorz Băi, Romania
2011 „Terra Cruda Terra Cotta”, Workshop - Erasmus Intensiv Program, Manchester, UK
2010 / 2011 Erasmus Student Mobility for Placements – Glass Museum Hentrich, Dusseldorf, Germany
2010 „Terra Cruda Terra Cotta”, Workshop - Erasmus Intensiv Program, Sighişoara, Romania
Personal exhibitions
2016 Stages, The Comparative Museum of Art, Sîngeorz-Băi, Romania
2015 Trasparenze, quattro forme dell'invisibile, LUISS Guido Carli, Roma
2015 Privirea interioară, Complexul Muzeal Bistrița, Bistrița-Năsăud, Romania
Group exhibitions
2016 Times and Genesis, curated by Olimpia Bera, IAGA Contemporary Art, Cluj-Napoca
2016 European Glass Context, Bornholm Art Museum, Denmark 2016 Ce mai face Penelopa, Muzeul de Artă, Cluj-Napoca
2016 Overtime, curated by W. Bonomi and D. Breaz , IAGA Contemporary Art, Cluj Napoca
2015 4+2, Centro Culturale Aldo Moro, Cordenons, Italy
2015 Cluj Calling Project_Part 3, curated by W. Bonomi and I. Bignotti, Abbazia San Remigio, Parodi Ligure, Alessandria, Italy
2015 Cluj Calling Project_Part 2, curated by W. Bonomi and I. Bignotti, Crema, Galleria ARTEATRO, Fondazione San Domenico, Italy
2015 Cluj Calling Project_Part 1, curated by W. Bonomi and I. Bignotti, International Art Gallery Angels, Cluj-Napoca, Romania
2015 Biennale giovani Monza, Monza, Italy
2015 Identități, UAP Gallery, Baia-Mare, Romania
2015 Hiperconectivitatea, Galeria Galateea, București, Romania
2014 Decorativ Art Biennale, Palace of Parliament, Bucharest, Romania
2014 Romanian glass artists – ICOM meetings, Museum of Oltenia, Craiova, Romania
2014 Stanislav Libensky Award exhibition, Dancing House, Prague, Czech Republic
2013 Between ceramics & technology, Galateea Gallery, Bucharest, Romania
2013 Annual Glass Show, Arhitects House Gallery, Bucharest, Romania
2013 Department of Decorative Arts – UAD, Cluj-Napoca, Romania
2012 Glass Winter Show, Orizont Gallery, Bucharest, Romania
2012 Ceramics Now Team Exhibition, Europe Gallery, Braşov, Romania
2012 Graduate exhibition Universitatea de Artă şi Design, Cluj-Napoca, Romania
2012 Glass Show, Orizont Gallery, Bucharest, Romania
2011 Terra-Cruda Terra-Cotta, Media City, Manchester , Anglia
2010 Terra-Cruda Terra-Cotta, Sighisoara, Romania
Collections
2014 Prague Gallery of Czech Glass, Czech Republic
2012 The Comparative Museum of Art, Sîngeorz-Băi, Romania
Recognitions & Awards
2015 Young Artists Award, Romanian Artists Union;
2014 The debut Award, Complexului Muzeal Bistrița, Bistrița Nasaud,
2014 The Award for Glass, Decorative Art Biennale, Bucharest
2013 Jutta Cuny-Franz Memorial Award, Jutta Cuny-Franz Foundation, Dusseldorf, Germany
From an idea by Alberto Perobelli
Project manager: Walter Bonomi
Text by Olimpia Bera, Walter Bonomi, Valeriu Semenescu
Graphic design: Ozana Muresan
Printed by Studio Impress Design SRL
Photos has been taken by Stefan Bădulescu , ,
