Flash #50

Año 3 | Número 50 Segunda edición | Septiembre 2013

Nuevo León | Tamaulipas | Valle de Texas www.flashlarevista.com

SANTIAGO GARZA Con lágrima en la voz

El cantante reconoce que no tiene una garganta tan poderosa como Alejandro Fernández y no se escucha tan agresivo como otros intérpretes, pero lo suyo es cantar suavecito y directo al corazón 16 y 17

2

índice

segunda edición | septiembre 2013

| flash!

Síguenos en redes sociales flash@flashlarevista.com Director General Heriberto Deándar Robinson Director Editorial General Héctor Hugo Jiménez Editores Miguel Ángel Arritola marritola@flashlarevista.com Martín Fuentes mfuentes@flashlarevista.com Directora Comercial Gabriela Flores Alvarado Gerente Yolanda Rodríguez Castillo Administración Martín Rayón Covarrubias Diseño Enrique Riojas eriojas@flashlarevista.com Circulación Rubén Salazar Diseño Comercial Evelyn Celedón Ventas Nuevo León (81) 8340-4064 y 76 ext. 119 y 120 ventas@flashlarevista.com Tamaulipas Esmeralda Molina, Argelia Llanas, Roberto Sánchez, Karina Sánchez (899) 929-7585 al 87 ext. 114 McAllen Miguel De La Rosa, Mónica Martínez, Alfredo Flores Oficinas (956)-776-0100 Cel: 956-56-08-719 Producción Héctor Huerta Azócar, Ana Solís Aguilar AÑO 3 • NUM. 50 Circulación quincenal de 40,000 ejemplares certificados.

Ejemplar de cortesía.

Impreso en DEROSA, S.A. de C.V. Tels: (81) 83404064, (81) 83404076, 81) 83423539 Certificado de Licitud de Contenido en trámite.

Certificado de Licitud de Título en trámite.

Reserva de Derechos 04-2003-071609540900-101 Se prohíbe la reproducción total o parcial del contenido de esta edición sin la autorización previa por escrito.

Hora Cero es miembro de la Sociedad Interamericana de Prensa (SIP), aprobado en la junta de directores que se realizó en Chicago, Illinois, en octubre de 2003.

Publicado y Distribuido por: Verbo Libre Editores S.A. de C.V. Abasolo Ote. #851-A Monterrey, N.L. El contenido de los editoriales es responsabilidad de sus autores y no necesariamente representan la línea editorial del periódico.

ESTA EDICIÓN SE IMPRIMIÓ EL 24 DE SEPTIEMBRE DE 2013

Del odio al amor Cuando lo vimos como el nefasto Peter en “Nosotros los Nobles” odiamos con “odio jarocho” a Carlos Gascón, pero en realidad es más bueno que el pan 9

Beyoncé en México

¿Qué tiene la Señora Carter que a todo mundo encantó?

Checa nuestra reseña del concierto en Monterrey y sabrás por qué. 12 y 13

Actores de peso Ellos rompen el molde.

Mientras en Hollywood todo mundo muere por estar flaco, los protagonistas de nuestro reportaje tienen sus “carnitas” muy abundantes ¡y son felices! 28 y 29

editorial | personajes

flash! | segunda edición | septiembre 2013

Qué mal les estamos haciendo

L

Miguel Ángel Arritola

o que es el poder de las buenas relaciones públicas. Hace algunas semanas Eiza González sólo era conocida por su trabajo en una serie, una telenovela y medio se había escuchado como cantante. No tiene una trayectoria impresionante y tampoco es una estrella de renombre.

De hecho parecía que el punto climático de su popularidad había llegado hace año y medio cuando reapareció y realmente era otra. Se habla –y se ve– de una transformación total de su rostro que incluye rinoplastía, limadura de mandíbula, párpados, labios y otros procedimientos más que en este momento no vienen a mi mente.

Sin embargo, de unos días a la fecha, parece que Eiza es la estrella que el mundo esperaba y todo porque a escasas semanas de haberse mudado a Los Ángeles, buscando oportunidades en Hollywood, ya es reina de los medios por su “relación” con Liam Hemsworth. ¿Quién es él? Ni más ni menos que el ex de Miley Cyrus.

Y fíjese que no mencioné ni sus grandes actuaciones ni sus logros artísticos, me referí a él como el “ex” de la ex (valga la redundancia) chica Disney.

Pues así las cosas. Eiza, sin siquiera haber filmado una escena de alguna película, y Liam, cuya trayectoria también está todavía bastante verde, forman la pareja “hot” del momento. ¿Qué le puedo decir? Lo único que me viene a la mente es pedir perdón porque como parte de un medio de comunicación le estamos dando lugar, seguramente inmerecido, a dos jóvenes que empiezan su carrera y que aún no hacen los méritos suficientes para acaparar titulares en los medios impresos, espacios en radio, televisión y la web, y nos hemos olvidado de los verdaderos artistas.

No digo que Eiza y Liam no lo sean. De hecho todavía no les veo todo lo que pueden hacer y no me atrevería a vaticinar su futuro, igual estamos ante dos primeras figuras de la siguiente década.

También siento que con tanta difusión a este “romance”, que a todas luces está más armado que un rompecabezas de 10 piezas, les estamos haciendo más mal que bien. ¿Y sabe por qué?

Porque ambos van a necesitar demostrarle a millones de personas, que ya se creyeron este noviazgo, que son mucho más que dos “celebrities” de papel, más que personalidades de la prensa rosa y ahí es donde empieza lo bueno.

Hace alrededor de 20 años el mejor ejemplo de las buenas relaciones públicas fue Salma Hayek quien con apenas unos cuantos meses en Hollywood ya la veíamos engalanando las portadas de revistas importantes como “Vanity Fair”, “Marie Claire” y otras tantas.

El tiempo, sin embargo, nos demostró que la ahora señora Pinault no sólo era una experta en las RP, también de los negocios y como actriz, también es excelente.

Claro que en el caso de Salma estamos hablando de ligas mayores. Además, no había redes sociales y la Internet era algo de lo que se hablaba a futuro.

Ahora las cosas son tan efímeras que si hoy Eiza y Liam son las personalidades más buscadas en Google, mañana ya ni nos vamos a acordar de ellos y a enfocarnos en los que siguen.

Ahí es donde terminan las relaciones públicas y empieza el talento. A Liam yo ni lo conocía hasta que empezó su romance con Miley Cyrus y de la mano de esta jovencita llegó a niveles que ni él mismo sospechaba, léase entregas del Oscar, alfombras rojas de los eventos más importantes.

Apenas el año pasado figuró, en segundo plano, en la película “Los juegos del hambre”, pero hasta ahí.

A Eiza, por ser mexicana, la conozco un poco más. Protagonizó la serie “Lola… érase una vez”, grabó dos discos y este año la vimos en plan protagónico en la telenovela “Amores verdaderos”.

También, gracias a las “revistas del corazón”, me enteré que fue novia intermitente del empresario Pepe Díaz, quien también estuvo involucrado con Belinda y con otras famosas. Sé que es hija de la modelo Glenda Reyna y que adelgazó terriblemente.

Pero no sé más. No sé si es capaz de sostener una carrera más allá de la imagen porque hemos visto algunos casos que sí y otros que no, el ejemplo más claro es Paris Hilton quien, por años se sostuvo gracias a que era el “ajonjolí de todos los moles”.

Pero más allá de aparecer sonriente y feliz en las alfombras rojas, no ofrecía nada más.

Ojalá que no sea el caso de Eiza porque la chica no me cae mal. De hecho me simpatizó como Nikki en “Amores verdaderos”.

Ojalá que sepa capitalizar este boom mediático y que no se quede en el camino como muchos que han “muerto” en el intento, aunque por lo pronto, lo reitero: Qué mal le estamos haciendo.

3

Ayer fueron grandes figuras del cine, la música o la televisión, hoy, pocos (o quizá nadie) se acuerdan de ellos. ¿Qué hacen después de haber probado la fama y la gloria?, ¿cómo viven el anonimato?

MICHAEL OLIVER (Actor) La fama: Se dio a conocer en 1990 con la película “Problem child” que en México conocimos como “Mi pobre diablito”, en clara alusión a que se trataba de un “spin off” de “Mi pobre angelito”.

Pero mientras que en la cinta de Macaluay Culkin el protagonista era un niño inocente y encantador, en la del diablito, el personaje en cuestión era la verdadera encarnación de Satanás: travieso, grosero y ocurrente. A pesar de todo, el filme fue tan exitoso que un año más tarde llegó su secuela.

El olvido: “Una amenaza en el pueblo” (“Problem child 2”) no fue tan exitosa como su antecesora aunque recuperó con creces su inversión. Después de esta cinta, Michael hizo cuatro series de televisión: “Amen”, “The Munsters today”, “Drexell´s class” y “Platypus man”. En 1995 filmó la que sería su última película “Dillinger & Capote” y despuésse retiró. Está casado y es padre de una niña.

JAYE DAVIDSON (Actor, modelo) La fama: Sin experiencia previa como actor fue reclutado por el director Neil Jordan para el papel protagónico de la controvertida película “El juego de lágrimas” donde interpretó a un travestista involucrado en una intrincada red de amor, pasión, mentiras y muerte. Recibió una nominación al Oscar y GAP le ofreció un jugoso contrato como imagen debido a su apariencia andrógina y belleza física. En 1995 participó en el filme de ciencia ficción “Stargate” que fue uno de los grandes éxitos de taquilla de ese año.

El olvido: Nunca le gustó mucho la fama, así que sólo hizo dos documentales y tres películas más. En 1999 se retiró de la actuación para dedicarse al mundo de la moda. En 2006 volvió a ser noticia al salir del clóset, aunque reveló que no se sentía parte de la comunidad gay: “A los gays les gustan los hombres muy masculinos, yo estoy fuera del estereotipo, soy muy delgado, tengo el cabello largo y no soy muy popular entre los hombres homosexuales”.

Actualmente sigue dedicado a la moda y al estilismo.

4

agenda

segunda edición | septiembre 2013

| flash!

IL VOLO Opera /Pop Gianluca Ginoble, Piero Barone e Ignazio Boschetto regresan más románticos que nunca con su nuevo espectáculo Más que amor, inspirado en su más reciente disco.

Con este nuevo show los artistas italianos están recorriendo Estados Unidos y Canadá y en México visitarán cuatro ciudades incluyendo Monterrey.

Es una buena opción para los amantes de las grandes voces que saben mezclar el pop con el género lírico.

PABLO MILANES

Lugar: Auditorio Banamex Ciudad: Monterrey, NL Fecha: 8 de octubre Horario: 21:00 horas Precios: De $400.00 pesos a $1,200.00

Trova Hace exactamente cinco años que el cubano no pisaba tierras regiomontanas así que hay mucho que escuchar, especialmente los temas de “Renacimiento”, su más reciente producción musical que salió a la venta el 17 de septiembre y en la que, como simpre, Milanés imprime un sello muy particular.

pesos

LOS PERICOS /NO TE VA A GUSTAR

Lugar: Arena Monterrey Ciudad: Monterrey, NL Fecha: 26 de octubre Horario: 21:00 horas Precios: De $300.00 pesos a

$1,776.00 pesos

FRANCO DE VITA

Conciertos de otoño

Pop Inspirado en su disco “Primera fila”, el venezolano tiene un nuevo espectáculo que resume sus 30 años de trayectoria musical a lo largo de los cuales ha conseguido hits memorables como “Un buen perdedor”, “Louis” y “Te amo”.

El público de ambos lados de la frontera tendrá la oportunidad de verlo en vivo y escuchar sus canciones en un ambiente íntimo, acústico y delicioso.

Lugar: Laredo Energy Arena Ciudad: Laredo, Texas Fecha: 4 de octubre Horario: 20:30 horas Precios: De Dls. $43.00 a Dls.

$143.00 (incluye meet and greet).

Reggae Los Pericos son una de las bandas argentinas más queridas por el público mexicano y sus seguidores son bien correspondidos.

Enfrascados en una gira que incluye Izcalli, Guanajuato, Guadalajara, Veracruz, Puebla, DF y Querétaro, además de Monterrey, los ches acaban de ser reconocidos como Embajadores de la música argentina en México.

THE WANTED Pop Este es el momento de las boy bands y The Wanted es una de las más populares. El grupo inglés-irlandés visitará México para dar conciertos en el DF y Monterrey donde sus fans podrán escuchar una probadita de su nuevo material musical “Word of mouth” que sale a la venta este otoño.

Max George, Siva Kaneswaran, Nathan Skyes, Tom Parker y Jay McGuinnes darán lo mejor para dejar completamente satisfechos a sus seguidores.

Lugar: Fut Rock Ciudad: Monterrey, NL Fecha: 25 de octubre Horario: 20:00 horas Precios: $100 pesos general

Lugar: Auditorio Banamex Ciudad: Monterrey, NL Fecha: 28 de octubre

Horario: 20:30 horas Precios: De $580.00 pesos a

$1,880.00 pesos

LA INFORMACIÓN PUBLICADA EN ESTA PÁGINA ES SUSCEPTIBLE A MODIFICACIONES, SUSPENSIONES O CANCELACIONES DE ÚLTIMA HORA.

flash! | segunda edici贸n | septiembre 2013

publicidad

5

6

publicidad

segunda edici贸n | septiembre 2013

| flash!

flash! | segunda edici贸n | septiembre 2013

publicidad

7

8

Hasta la madrugada conciertos

segunda edición | septiembre 2013

El primero de los dos conciertos de Los Tigres del Norte termina en el Auditorio Banamex hasta las 02:40 horas, rompiendo el récord de permanencia sobre este escenario

| flash!

“Rugirán” por el DIF Monterrey

Roberto Garza, presidente del DIF Monterrey, y Jorge Hernández.

Incansables

l Artista: Los Tigres del Norte l Fecha: 27 y 28 de septiembre l Auditorio Banamex l Asistentes: 7 mil personas (primer concierto)

Los 7 mil asistentes al primer concierto derrocharon entusiasmo.

Miguel Ángel Arritola

Fotos: Cortesía OCESA/Auditorio Banamex

P

rometieron que la presentación sería “hasta que el cuerpo aguante”. No fue así, pero de que se entregaron, nadie lo duda. El escenario era distinto, aunque artistas y público eran los mismos que desde hace 40 años “rugen” en el mismo tono.

No era, en efecto, la Expo Guadalupe, lugar donde por años se erigieron como “los jefes de jefes”, se trataba del Auditorio Banamex, un escenario nuevo para “Los incansables” y sus fans que, sin embargo, gozaron de lo lindo en el primero de los dos conciertos que el grupo de Sinaloa ofreció el 27 de septiembre.

No les amaneció, como Los Tigres del Norte acostumbraban, en el recinto de Ciudad Guadalupe, pero si fue un show diferente que al final de cuentas satisfizo a los más exigente seguidores del quinteto.

Eso sí, Los Tigres impusieron su ley y a través de corridos, notas de acordeón y hasta con acompañamiento de orquesta, deleitaron a 7 mil espectadores, y por casi cuatro horas, rompiendo el récord de permanencia, de cualquier artista, en el escenario del Banamex.

Jorge Hernández, acordeón y vocalista; Hernán Hernández, bajo eléctrico y voz; Eduardo Hernández, acordeón, saxofón, bajosexto y voz; Luis Hernández, bajosexto y voz, y Óscar Lara arrancaron a las 22:25 horas con “La reina del sur” y de ahí en adelante fue un interminable desfile de éxitos hasta las 02:40 horas cuando se dio por concluida la primera de sus

¡Qué noche! Con Los Tigres del Norte no hay pretexto para no bailar. dos actuaciones.

El ánimo de la gente fue de más a más, a pesar de que al comienzo del recital se presentaron diferentes fallas técnicas que amenazaban con deslucir la noche.

Pero sin tregua, los músicos dispararon “Los dos plebes”, “La puerta negra”, “Ni parientes somos”, “La jaula de oro” y “La mesa del rincón”.

Fue un espectáculo con todas las de la ley.

Hubo 15 pantallas y buena producción de luces robóticas, pero eso no importó al público que sólo deseaba escuchar a sus ídolos. Y estos fueron complacientes.

“Golpes en el corazón”, con acompaña-

miento de la Orquesta Filarmónica de Puebla, “Jefe de jefes”, “La manzanita”, que motivó a bailar a quienes se encontraban en la sección Beyond, “Pedro y Pablo”, “La camioneta gris” y “La banda del carro rojo”.

Poco después de la 01:40 Los Tigres pretendieron despedirse, sin embargo, a los asistentes aún les quedaba mucha cuerda por lo que el concierto siguió con “¿En qué fallé?”, “La mesera”, “Contrabando y traición” y “América”.

Hasta que finalmente casi a las 03:00 horas se encendieron las luces del auditorio y Los Tigres del Norte invitaron al público al segundo show, a realizarse apenas unas horas más tarde en el mismo recinto.

Durante el primer semestre de 2014 Los Tigres del Norte colaborarán con el DIF Monterrey realizando un evento benéfico a través del cual se obtendrían recursos para apoyar los diferentes programas del organismo.

Esta fue la promesa que Jorge Hernández, líder de “Los incansables” hizo a Roberto Garza, presidente de la institución, durante un encuentro, realizado el fin de semana que los artistas actuaron en el Auditorio Banamex.

La intención es que “Los jefes de jefes” colaboren con el DIF y apoyen los proyectos que se realizarán los próximos meses como la clínica de Autismo, las guarderías de 24 horas y las dos Casa Club del Adulto Mayor, entre otros.

“Me parece que están haciendo una labor muy hermosa. El compromiso era tener una relación más amplia y conversar sobre cómo Los Tigres del Norte podemos comprometernos a trabajar para este DIF de Monterrey y hacer la colaboración que es la misión de unos servidores, siempre estar con la comunidad”, expresó Hernández.

La gira que actualmente realiza el grupo intérprete de “La puerta negra” le impide tomar acción de forma inmediata, sin embargo, el próximo año los artistas son materia dispuesta.

“Nos sentimos honrados de poder comunicar lo que hacemos y ver que tenemos una empatía muy particular con la labor que Los Tigres del Norte hacen en México y alrededor del mundo donde se presentan”, manifestó Roberto Garza.

Martín Fuentes

personajes

flash! | segunda edición | septiembre 2013 Martín Fuentes

continuar trabajando en el país.

¿En verdad eres

Foto: Cortesía Televisa

de Cholula?

Para Carlos Gascón, su personaje de Peter, en la película “Nosotros los Nobles”, marca un antes y un después en su carrera, aunque asegura que tiene mucho para dar

México

Diseña joyas

ació en España, ha trabajado en Inglaterra, Italia y México, pero después de su trabajo en la película “Nosotros los Nobles”, en la que interpretó a Peter, la gente todavía pregunta a Carlos Gascón: “¿En verdad eres de Cholula?”.

Y es que tan bien hizo su trabajo como el antipático novio de Bárbara Noble que al público se le quedó muy grabado su rostro y al principio lo rechazaban.

“Una parte de los que salían del cine me decían: ´¡Qué asco, madre mía!´. ´¿Cómo?, ¿es verdad que haces eso?´. ´¡Qué poca vergüenza! Me odiaban”, dice Gascón.

Pero luego de las primeras semanas dice que el tono de la gente comenzó a cambiar.

“Después sólo me decían: ´Qué asco me dio tu personaje´; ya la cosa no era contra mí”, recuerda divertido. “Al final reconocían que se trataba de una interpretación y separaban lo que es la vida de una persona de lo que está haciendo, que es su trabajo.

“Se dieron cuenta de que no soy como mi personaje en ´Nosotros los Nobles´. Ahora la actitud fue distinta y sólo recibo felicitaciones… en el ascensor… en la calle me paran y me dicen: ´Me gustaría verte en otra película´”.

Y otra pregunta recurrente que la gente le hace a Gascón es: “¿En verdad eres de Cholula… o de dónde eres?”.

Para muchos, el actor es un mexicano que estaba dando vida a un español, aunque la verdad es que Gascón nació el 31 de marzo de 1972 en Madrid, pero por su trabajo se le puede considerar ciudadano del mundo.

Laboró en Canale 5 y RAI, de Milán y en la BBC, de Londres.

“Ya no sé ni cómo hablo; a veces como mexicano, otras como madrileño o argentino… ya no sé ni de dónde soy. Parece que estoy soñando”, señala divertido.

Y aunque ha vivido por temporadas en diferentes países planea naturalizarse mexicano.

“La vida te va llevando a donde tienes que estar y aquí es como mi casa, además, México es una plataforma muy interesante para

Próximamente Carlos Gascón regresará a la pantalla grande con la película española “El cura y el veneno” que está recorriendo el circuito de festivales.

Y aunque también quiere hacer más telenovelas en México, mientras llega el momento se dedica al diseño de joyas.

“Voy a sacar una línea de joyería junto con la diseñadora Delia González; se van a hacer en plata”, explica.

Gascón añade que siempre está ocupado, aunque no actúe.

“Todo el tiempo estoy haciendo cosas, lo que me falta es tiempo”.

N

Carlos Gascón planea naturalizarse mexicano para

9

Martín Fuentes/México

expandirme como actor al resto del mundo”, explica Gascón. “Aquí tenemos un mercado muy grande para poder trabajar y crear personajes.

Puedes ir a Estados Unidos o a otros países porque están relativamente cerca. España, por el contrario, está alejada del resto de Latinoamérica”.

No descarta volver a trabajar en su país, sin embargo, eso tendrá que esperar.

¿Habrá más de los Nobles?

Después de que “Nosotros los Nobles” se convirtió en una de las películas mexicanas más taquilleras de todos los tiempos se habló de una secuela, cuya producción comenzaría, quizá, el próximo año.

Luego, se dijo que el proyecto estaba en receso, sin embargo, Gascón no descarta que se vaya a realizar.

“Ningún productor podría dejar pasar la oportunidad de repetir un éxito tan grande como el que tuvo la película. Además, creo que se podría hacer muchísimo mejor… con una historia más divertida.

“Quizá no lo mismo, pero sí algo súper entretenido con los mismos personajes. No tengo duda de que se vaya a realizar (una secuela). Si me equivoco, me beberé unas botellas de vino”, expresa el actor.

10

música | bluray

segunda edición | septiembre 2013

| flash!

Leo Guzmán • leo.guzman@horacero.com.mx

Carrie, la fea

Michael Quaid • michael.quaid@flashlarevista.com

Le faltó eso… ‘Emociones’…

Me encanta que Hollywood haga “remakes” porque los estudios, de pronto, recuerdan que tienen los derechos de las películas originales y entonces les entra un deseo irrefrenable de volver a comercializarlas, ahora en bluray.

Este es el caso de “Carrie”, la película de 1976, cuya nueva versión llegará a los cines en octubre.

Basada en la inquietante novela de Stephen King y con un guión de Lawrence D. Cohen, es la impactante historia de una joven con poderes de telequinesia, quien posee el poder de mover objetos gracias a la fuerza de su mente.

Aunque de hace unos pocos años a la fecha el término “bullying” comenzó a popularizarse es evidente que en el filme la protagonista es víctima de esta práctica por parte de sus compañeras de escuela y de su madre, una fanática religiosa que la encierra en un diván lleno de ratas e imágenes de santos para que se ponga a rezar y pida perdón por sus pecados.

Pero el único pecado de Carrie es ser una chica desorientada, fea y en desventaja con sus compañeras rubias, esculturales y adineradas.

Título del disco: “Emociones” Artista: Edith Márquez Género: Pop Calificación: 

Q

ué duro y difícil debe ser para Edith Márquez promover “Emociones”, su nuevo disco de concepto, cuando a la par está “Confidencias”, ese fabuloso álbum de Alejandro Fernàndez, con el mismo tinte y casi las mismas canciones y duetos que los que trae la ex Timbiriche.

Y digo qué duro porque ambos van por el mismo camino, aunque se trata de cantantes totalmente diferentes en todo.

El de Edith tiene la virtud de que es un disco de corte ranchero y el de Alejandro, es más de balada y bolero.

A comparación de muchas de sus colegas la cantante ha tenido la suerte de no parar de grabar, y digo suerte, por que hoy en día meterse al estudio es un verdadero lujo. Ese privilego sólo es para las “grandes de la música”, y para quienes tienen “palancas”. Usted sabrá dónde ubicarla.

“Emociones” como bien dije, es un disco de corte vernáculo, con una cantante que siento no encuentra su estilo y naufraga entre lo pop-ranchero, sin cuajar del todo en ninguno de ellos.

De todos es conocido que el estilo de la Márquez no me va… su forma de cantar “españolada” me crispa los nervios y en cada disco, me da la impresión que no se deja dirigir, pero quiero creer que sólo son suposiciones mías porque las ventas dicen lo contrario.

Que es caprichosa a la hora de interpretar no se me quita de la cabeza y esa idea me vino de inmediato desde que escuché el primer sencillo que lleva como título “Llamarada”, en donde canta sin ton ni son.

“Llamarada” fue un boom hace ya muchos “ayeres” y ahora en boca de Edith pudo haber sido todo un acontecimiento, pero se quedó en el intento. Insisto, en muchas partes se oye nada cálida.

De Estela Nuñez pidió prestada “Odiame” que se escucha rara en ranchera, pero la Márquez logra convencer, no del todo, pero mueve sentimientos.

Después de deleitarme con Alejandro Fernández y su versión de “Te quiero, te quiero”, créame que la creación de Edith

Título: “Carrie: Extraño presentimiento”.

Director: Brian De Palma.

Elenco: Sissy Spacek, Piper Laurie, John se me hizo muy pero muy pobre. Le echa ganas, pero se queda en la raya.

Por supuesto que no le van canciones como “La camisa negra”, de Juanes y mucho menos “Burbujas de amor”, de Juan Luis Guerra, nada qué ver. La primera se oye forzada y es una canción para que la cante un hombre, por aquello de la letra de doble sentido y la segunda, simple y sencillamente le queda muy, pero muy grande y la canta muy lineal.

Me quedó a deber y mucho en “Sin él”, de Marisela. Esta canción es dolor puro, pero con la Márquez es una canción más, creo que le faltó meterse más a la letra. Le hizo falta entrega y un mucho, pero mucho más de interpretación.

De Juan Gabriel se agenció “Luna” que Ana Gabriel se encargó de llevar a la estratósfera, pero que con Edith, aunque le pone enjundia, no pasa nada. igual que “El Potrillo” Edith grabó “Procuro olvidarte”, pero entre ambos, sin duda alguna me quedo con el primero, quien le pone sabor a cada frase de Hernaldo Zúñiga.

Nunca había escuchado una versión tan desafortunada de “Como tu mujer”, pero a Edith la salva que tiene a El Buki como segunda voz. Aunque no creo que Rocío Dúrcal, donde esté. se haya sentido orgullosa de semejante atrevimiento.

Edith es irritante en ocasiones, pero en otras suprema, como en ese dueto con Vicente Fernández en “La retirada”. Ambas voces se acoplan a la perfección y se ve que hubo química.

Hay que atenderla con respeto en “Todavía”, aquí sí le sacó provecho en eso que llaman “interpretar” y en “Hasta que amanezca” su media voz me sedujo y ese ritmo, vaya que sí le va. En cambio “Cómo fui a enamorarme de ti” me hizo pensar que si Edith Márquez se dejara manejar y le bajara dos rayitas a su ego, quizás y digo quizás, pueda llenar mis expectativas.

 Clásico  Excelente  Bueno  Regular  Malo

Travolta, William Kat, Nancy Allen.

Idioma: Inglés, español, portugués, taiwanés, castellano.

Subtítulos: Español, inglés, inglés para sordomudos, portugués, taiwanés.

Audio: DTS HD Master Audio 5.1, Dolby Digital Surround.

Formato: Widescreen.

Género: Terror.

Duración: 122 minutos.

Precio: 180 pesos.

Material extra: “Un adelanto: Volviendo a traer a Carrie a la vida”, “Actuando en Carrie”, “Visualizando Carrie: De palabras a imágenes”.

horóscopos | esoterismo

Adita ARIES. La seguridad interna podrá contrarrestar los embates del destino.

Lo que tenía que ser superado no se le debe dar más tiempo.

TAURO. Habrá que tener más fuerza y esperar que los tiempos se cumplan.

No agrave las situaciones, haga lo que pueda realizar.

GEMINIS. Lo que llegue a su vida es porque atrás hay un camino recorrido.

Tal vez tenga que ayudar a los que lo necesitan.

CANCER. Tiempo de trabajar para tener una mayor estabilidad.

Siga los impulsos por lograr una igualdad de oportunidades y no quedarse rezagado.

Este es un mes mágico, lleno de poderes que podemos aprovechar en nuestro beneficio Adita

P

difíciles, tome en cuenta las circunstancias para que se de un cambio real y duradero.

ues llegó octubre, uno de los meses más hermosos del año, pero también uno de los más temidos.

Y es que tradicionalmente este, el décimo mes del año, está relacionado con brujas, hechiceros y entes malignos que rondan en la oscuridad.

Muchos creen en ello, otros no. Sin embargo, siempre es bueno realizar uno que otro ritual para sentirnos más cómodos, tranquilos y protegidos.

Ponlos en práctica, recuerda que más vale prevenir que lamentar.

LIBRA. Tendrá que prepararse para algo

Para la abundancia y prosperidad

mejor a futuro. Hay que centrarse en lo que está a la mano y que requiere más atención.

Necesitas siete granos de arroz, un puñado de brote de alfalfa y avena, un recipiente de acero o peltre y carbón vegetal.

Este rito se tiene que hacer forzosamente la noche del 31 de octubre cuando colocarás en el recipiente, primero el arroz, luego los brotes y encima de todo, el carbón.

Enciéndelo y deja que todo el contenido se consuma, no importa el tiempo que tome.

Mientras se está consumiendo el contenido, lleva el recipiente por toda la casa y pide, con todas tus fuerzas, que la abundancia llegue a tu hogar.

En cuanto queden solamente cenizas entiérralas en el jardín de tu casa. Con esto asegurarás el bienestar de tu hogar.

LEO. Podrá expresar talentos guardados y desarrollar otros aprendizajes. Organice su trabajo y en general su economía de una manera funcional.

VIRGO. Para salir de las situaciones

ESCORPIO. Es necesario hacer una reflexión y ver lo que se ha estado complicando y tiene riesgos. Vuelva a retomar lo que le corresponde.

SAGITARIO. Se tienen que enfrentar los hechos sin autoengaños. No interfiera en lo que está madurando, para tener los frutos en la mano.

CAPRICORNIO. Es conveniente saber más en detalle lo que está sucediendo y no sólo quedarse con media verdad, no todo ha sido inútil.

ACUARIO. Importante aprender a manejar las influencias del medio para que no afecten. Tome la delantera para resolver los conflictos familiares.

PISCIS. Ante lo inevitable, es conveniente tener serenidad.

No haga nada apresurado o precipitado, se pueden dar consecuencias

11

Los rituales favoritos para octubre

flash! | segunda edición | septiembre 2013

Protección de la luna Este ritual es uno de los más conocidos porque, además de protección, la luna también te proporciona poder.

Vas a requerir una caja de cristal, no muy grande y estar pendiente de cuándo será la última luna llena antes de Halloween.

Coloca la caja de cristal en un sitio donde le dé totalmente la luz de la luna. Concéntrate y repite en voz alta: “En este receptáculo de claro material, yo guardo esta fuerza sin igual”.

Con eso es suficiente para capturar la fuerza

de la luna. Repite la operación tres veces y en cada una ora de la siguiente manera: “Fragmento de potencia lunar que aquí te ves, otórgame tu poder por primera vez (o segunda o tercera).

En cuanto termines lava la caja y guárdala hasta el siguiente Halloween.

Llamando al espíritu Ten a la mano un espejo redondo, dos ramas de helecho, una vela blanca e incienso y reúnete con personas muy cercanas a ti, como tu familia o amigos queridos.

El 31 de octubre por la noche, quema el incienso, con esto renovarás tu energía.

Quienes estén contigo deberán sentarse formando un círculo, al centro de este círculo colocarán el espejo y encima de este, los helechos en forma de cruz. Apaga las luces y se enciende la vela que ha de ser colocada a un lado del espejo. Uno a uno, los integrantes del círculo deben pasar al centro donde está colo-

Cada ritual deberá estar inspirado en el positivismo y el anhelo de cosas buenas y mejores.

cado el espejo hasta que se refleje su imagen, cuidando que la parte de la boca quede cerca de la cruz formada por los helechos.

Mientras observan su reflejo se concentrarán en debilidades y aspectos negativos de los que desean deshacerse. El resto se tomará de las manos para formar una energía protectora.

En cuanto todos los integrantes hayan pasado al centro, se cierra el ritual apagando la vela, es importante no soplarla, sino hacerlo con los dedos.

12

conciertos

segunda edición | septiembre 2013

| flash!

BEYONCÉ

A pesar de que faltó energía a su presentación, la “Señora Carter” hizo gala de una gran producción para seducir a 14 mil admiradores que tras hora y media de show, quedaron contentos, pero no satisfechos Alondra Pedraza

L

uego de seis años de espera, Beyoncé regresó más sensual que nunca a Monterrey cargada de grandes éxitos y una gran producción para deleite de sus fans regiomontanos.

Un total de 14 mil personas (cifra oficial) se reunieron en la Arena Monterrey para disfrutar del concierto que ofreció la “Señora Carter” como parte de su gira “The Mrs. Carter Show”.

El reloj marcaba las 21:50 horas cuando se desvanecieron las luces y el reino de “Queen B” se proyectó en la pantalla.

Acto seguido, la cantante apareció en el escenario con una entrada sencilla y una pinta muy seria. “Run the World (Girls)” comenzó a sonar para dar inicio el espectáculo.

De inmediato conquistó a la audiencia con su sensualidad y sus ya características coreografías, pese a su falta de energía al ejecutarlas.

La producción que complementó la presentación de la cantante estaba integrada por una pantalla LED gigante, dos laterales, estructuras metálicas, un juego de luces y un poco de pirotecnia.

Además, contó con una pasarela y un escenario alternativo en medio de la zona Cancha.

Apoyada por su grupo de coristas y sus bailarinas, la cantante continuó deslumbrando a los presentes con sus éxitos “End of time”, “If I were a boy”,

“Get me bodied” y “Baby boy”, een

A detalle

El dúo regiomontano Les Vagadons amenizó la espera por la cantante durante media hora.

Antes de que Beyoncé subiera al escenario, las pantallas laterales proyectaron publicidad protagonizada por ella, con comerciales de Pepsi, la firma H&M y su perfume Heat, así como la campaña social Chime for Change.

La cantante utilizó ocho vestuarios en su presentación.

El concierto duró alrededor de una hora y media.

Beyoncé interpretó una versión más corta de sus temas (estaban incompletos).

En su mayoría realizó samples entre uno y otro tema.

Su estadía en la ciudad fue de poco más de cuatro horas.

en la que realizó un performance similar al que presentó en el Super Bowl a principios de este año.

Para saludar a la audiencia, la cantante pedía que la llamaran una y otra

conciertos

flash! | segunda edición | septiembre 2013

13

Así vio Beyoncé a Monterrey Aunque sólo estuvo algunas horas en la Sultana del Norte, Beyoncé se dio una idea sobre cómo es la ciudad y capturó imágenes en su trayecto del aeropuerto a la Arena Monterrey.

Fotos de diferentes áreas fueron colocadas en la página web de la intérprete de “Crazy in love”.

Esto es lo que ella vio.

La Macro en su esplendor Beyoncé iba rumbo a la Arena cuando pasó por la Macroplaza y quedó maravillada con el Palacio de Gobierno.

La ley en blanco y negro Imagen en blanco y negro de un agente de tránsito, seguramente tomada en el área de la Macroplaza.

Fotos: Cortesía Zignia Live

vez con distintas variaciones de voz y de manera sexy, “Hey Mrs Carter!”.

“Gracias por recibirnos. No estamos tan lejos de Texas así que me siento como en casa” comentó la cantante a su público, que inmediatamente irradió emoción.

Con "Diva", "Naughty girl", "Party" y "Freakum dress" continuó el concierto.

A lo largo de la noche, la artista cambió ocho veces de vestuario.

Entre los vestidos se encontraba el llamativo traje entallado azul con brillantes, un vestido dorado con miles de cristales y un mini vestido blanco, entre otros.

Los temas "Why don't you love me?" y "1+1" crearon una atmósfera romántica que inmediatamente desapareció cuando los primeros acordes de "Irreplaceable" sonaron y Beyoncé cantó la primera estrofa de la canción en español.

Aunque no interactuó mucho verbalmente con el público, la intérprete no dejaba pasar cualquier oportunidad que tenía para acercarse a sus fans.

Paseaba de un lado a otro saludando de mano a muchos fans e incluso uno corrió con suerte de recibir un beso de ella, que quedó plasmado en las pantallas laterales del escenario.

Después de "Love on top", inició su "Countdown" hacía sus grandes éxitos "Crazy in love" y "Single ladies", que desataron la emoción del público y lo pusieron a bailar y cantar a todo pulmón.

La cantante hizo un recuento de todo lo que ha realizado en su carrera en un video, en el que se apreciaron imágenes de su actuación en el Super Bowl, su embarazo, conciertos, sesiones de fotos, eventos públicos al lado de Barack Obama, entre otros.

Para sorpresa de muchos, reapareció en el escenario y tras cantar dos versos de "I will always love you" a capella, dio paso a "Halo", canción con la que dio por terminada su presentación en Monterrey.

Beyoncé tomó una bandera de

La Catedral A su paso por la calle Dr. Coss la intérprete no resistió las ganas de fotografiar a la iglesia emblemática de la ciudad.

La esposa del rapero Jay-Z se lució con su desenvolvimiento escénico y poderosa voz.

México y se envolvió en ella, presentó a su equipo e hizo una reverencia. "¡Gracias chicos, los amo! Dios los bendiga" fueron sus palabras de despedida mientras descendía la pantalla, que al llegar al fondo

proyectó "FIN" a las 23:15 horas.

Inmediatamente después la ex integrante de Destiny's Child abandonó Monterrey para partir a Houston y luego a la Ciudad de México, donde se presentó el 26 de septiembre.

Final feliz Ondeando la bandera de México la artista se despidió de sus fans regios.

14

conciertos

segunda edición | septiembre 2013

| flash!

Canta por Monterrey…

Y POR ACAPULCO Arely Ramos

C

Cristian estuvo de lo más apasionado y complaciente con sus seguidoras.

ristian Castro ofreció dosis de amor a sus fans regias anoche, en el Element Bar, en un concierto acústico de Exa 93.7, mientras Beyoncé irradió energía en otro escenario de la localidad.

El cantante cautivó con su presencia en cuanto apareció en escena, pero causó conmoción al expresar su saludo, pero sobre todo, al dedicar su show a Acapulco y regiones que quedaron devastadas por “Ingrid” y “Manuel”. “¡Hola, Monterrey! Estamos celebrando muchas cosas hoy, vamos a cantar por Acapulco, por la gente que está sufriendo y por Monterrey”, expresó el hijo de Verónica Castro ante las mil 100 personas que acudieron a la cita.

Y Cristian no defraudó a sus seguidoras; tuvo el encuentro con ellas a las 21:00 horas a ritmo de “Enamorados”.

Portar un traje negro, le dio realce a esa noche de gala que para unas pudo haber sido la mejor de todas en mucho tiempo.

Minutos antes de iniciar el breve concierto, y tras bambablinas, fue entrevistado por locutores de la cadena de radio; aseveró ofrecer un buen show, ya que había comido cabrito para cantar mejor. Dijo cantaría en vivo y les envió un beso.

Ese gesto de aprecio al público femenino tomó fuerza al entonar “Así era ella” y que jamás pasó por la “La nave del olvido”, como la canción con la que rindió tributo a José José.

Durante la velada no dejó de hablarle a Monterrey como una persona a la que le expresó todo su amor.

Fue como si estuvieran “Lloviendo estrellas”.

Las fans no dejaban de gritarle cuanto piropo se les vino en mente y le demostraron su admiración al cantar con enjundia algunas de las canciones de su amplio repertorio musical en ese EXAcústico.

De pronto el cielo se volvió “Azul”, el “Pollito feliz”, deleitó a los presentes con ese éxito musical y nombre del octavo álbum de estudio que lanzó al mercado por BMG el 5 de junio de 2001.

Aunque el amor fue el principal elemento de esa noche, la desilusión en su vida personal y a la que también le canta, no faltó; cerró su presentación con “Es mejor así” y “Para que te vayas”.

El artista demostró que aún tiene un sello distintivo en su voz pero dio muestra de sus mejores pasos al bailar junto con sus dos bailarines las distintas coreografías que realizaron en cada melodía.

Aunque se vio elegante con el traje negro que vistió, su cabello sin gel o cera para modelar, lució desalineado tras hacer los diferentes movimientos de baile. Pero el intentar acomodarlo durante varias ocasiones, fue como un coqueteo para las chicas.

Al paso de esos 40 minutos de la cita romántica con sus seguidoras, el encanto terminó.

El cantante agradeció el cariño que le tienen y se despidió prometiendo regresar en diciembre.

Las luces se apagaron y él se fue a su camerino, pero las chicas que acudieron a verlo querían más, pidieron “otra, otra, otra”, mientras gritaron al unísono y con ganas de más... partieron del lugar a sus hogares con la satisfacción de haberse reencontrado con su ídolo de su etapa adolescente o actual.

Foto: Arely Ramos

Cristian Castro se presentó en el EXAcústico donde por 40 minutos interpretó varios de sus éxitos y se solidarizó con las víctimas de “Ingrid” y “Manuel”

flash! | segunda edici贸n | septiembre 2013

publicidad

15

16

de portada

En la intimidad con el

‘Pegaso’ SANTIAGO GARZA afianza su estilo y

aunque ha probado en la cumbia y lo norteño, lo suyo es la banda Perseguido por los desastres l Hace algunas semanas,

mientras realizaba una sesión fotográfica en Acapulco, Santiago Garza vivió la experiencia de un temblor que casi destruye la habitación del hotel donde se hospedaba.

“Cada temporada me tomo

fotografías para subir a mis redes sociales y ahora contraté a un fotógrafo español”, recuerda, “estábamos en la playa cuando pasó el temblor. Al regresar a mi cuarto se había caído un pedazo de techo y había varios destrozos”.

Y el 21 de septiembre la naturaleza lo volvió a

sorprender ya que un rayo cayó justo frente a su casa, escribió en su muro de Facebook.

“Acaba de caer un rayo enfrente de mi casa, en la calle. Hizo un hoyo de dos metros. No cabe duda que la naturaleza nos destruye en segundos”, publicó el cantante.

Martín Fuentes/México

Conéctate con el Pegaso l Instagram: @santiagogarza_pegaso l Twiter: @santiagogarza l Facebook: SantiagoGarzaOfficial

segunda edición | septi

de portada

iembre 2013 Martín Fuentes México

L

o ha n compa r ado con Pepe Aguilar y considera que posee alcances vocales como Alejandro Fernández, sin embargo, Santiago Garza marca la diferencia con el resto de los intérpretes de música ranchera y grupera porque tiene “lágrima” en la voz.

Así lo definió Noemí Gil (tía de Fey) al escucharlo, y él mismo sabe que cuando la gente oye sus canciones inmediatamente lo reconoce como “El Pegaso de Plata”, su apodo en el medio musical.

“A lo mejor no tengo la voz tan grave ni tan fuerte como Alejandro Fernández; la mía es potente. Soy tenor suave, alcanzo tonos altos, pero digamos que no de forma tan

agresiva, es un poco más dulce y eso también enamora a la gente”, explica Santiago.

Recientemente el artista grabó un cover de “Tengo mucho que aprender de ti”, que fue un éxito de Emmanuel en los años 80 y el público le dice que suena un poco a Pepe Aguilar.

“Cuando (la gente) escucha mis temas cantados con acompañamiento de banda, eso como si le estuviera cantando en la intimidad, como si estuviera frente a frente”, añade, “es lo que siempre trato de dar en mis interpretaciones, en mis discos”.

Ese estilo es el que predomina en “Exitos para recordar”, su más reciente producción musical que salió a la venta en Estados Unidos y en México se puede conseguir a través de iTunes.

“Lo saqué hace como mes y medio, tiene muchísima intención para tratar de seducir al oyente”, explica.

“Exitos para recordar” está integrado por covers, estilo que hasta hace poco Santiago rechazaba.

“Al principio me daba coraje porque yo sacaba discos inéditos y veía cómo otros artistas que sacaban covers les iba súper bien”, recuerda, “pero luego me di cuenta que una cosa es hacer la canción igual que el artista original y otra, muy distinta, darle tu propio sello y eso es lo que hicimos”.

Prueba de ello es que el primer sencillo, “Tengo mucho que aprender de ti”, está grabada a ritmo sierreño.

“Me la sugirió Armando Gómez, A&R de Universal. El trabajó conmigo en este sencillo, me dirigió la voz”, recuerda, “alguna vez estábamos en su oficina y le comenté que tenía muchísimas ganas de grabar un tema de Emmanuel y me dijo ´¿por qué no éste?´ y así lo hicimos”.

Gómez, quien ha sido galardonado con el premio Grammy, también hizo la mezcla del tema.

En el disco se incluyen, además, “A mi manera”, dedicada a su abuelita quien apoyó al artista incondicionalmente desde el principio de su carrera.

“Ella fue un parteaguas para que mi carrera empezar a funcionar, nadie me apoyaba en mi familia, ¡ni mi madre!”.

También incluyó “Love is in the air”, un éxito de la música disco de

17

1978; “Yo te pido amor”, de Yuri y “Cielito lindo”.

“Básicamente están en el disco porque me gustan no porque me las imponen”.

Este último año Santiago intentó definir un poco más su estilo como cantante de banda porque este género “entra como mantequilla” en el mercado estadounidense.

“Mucha gente me escuchó con mis discos pasados, con un poco de cumbia y norteño, pero lo que me ha dado muchísima fuerza es la banda.

Mis dos temas más recientes se posicionaron rápidamente en México y en Estados Unidos: ´Él no es mejor que yo´ y ´No tardes más´”.

Carrera versátil Aunque Santiago ya tiene una imagen definida como cantante, su nuevo objetivo es debutar como actor.

“Estoy tratando de involucrarme un poquito más en el plano actoral para darle más posicionamiento a mi carrera. Estar al aire en telenovela, estar presente en los escenarios a través del teatro te puede dar más vigencia que sólo estar cantando”.

Esta decisión obedece, además, a que faltan programas de exposición musical.

“Antes teníamos ´Siempre en domingo´, desde donde se lanzaron muchísimos artistas”, recuerda el cantante, “ahora nada más tenemos los canales de video. Hace falta un canal para darle exposición a la música”.

Está en pláticas con los productores de una serie de televisión que se está preparando para los mercados de México y Estados Unidos.

“Es una producción de Televisa, un programa para chavos, trata sobre la adolescencia, la juventud. Son varios personajes que exponen sus vidas; no es como ´RBD´ ni como ´Beverly Hills´ aunque sea una serie juvenil”.

En este momento se está planeando el piloto, comenta.

“Se están haciendo pruebas y eligiendo al elenco. Estoy en pláticas, pero esto toma su tiempo”.

También le interesa hacer teatro.

Recientemente buscó oportunidad en “Vaselina”, pero recuerda con humor que no se quedó en el montaje por “viejo”.

“Creo que ya era muy tarde para mi”, dice carcajeándose.

Fotos: Cortesía Santiago Garza

| segun

18

publicidad

segunda edici贸n | septiembre 2013

| flash!

en pantalla

segunda edición | septiembre 2013

Un cafecito con

| flash!

Adrián Makala

Conductor, actor y bailarín está orgulloso de representar la diversidad en televisión y ser parte de un cambio

Contáctalo:

l Twitter de “Café con leche”: @cafeconlechetv l Facebook: CafeConLecheTV l Twitter personal: @adrianmakala l Facebook: adrianmakala

Martín Fuentes México

E Conócelo l El café le gusta bien cargado,

intenso y sin azúcar.

l En la segunda temporada

del programa tocarán un tema evidente: El café. l Sus inicios artísticos fueron en

Monterrey donde estudió, en la UANL.

l Comenzó su carrera como bailarín

y formó parte del grupo Espuma. l El coreógrafo Miguel Sahagún

fue quien le dio las mayores oportunidades y lo becó para que estudiara en su academia.

Foto: Cortesía Galopink

19

s poco probable que alguien le haga el feo a un cafecito bien caliente, con leche espumosa y la cantidad exacta de azúcar y sabor. Seguramente por eso el programa “Café con leche” es bien recibido por los televidentes que siempre encuentran el tema del momento o aquel del que siempre quisieron saber, pero temían preguntar.

Conducido por Vivian Silberstein y Adrián Makala, el programa se transmite desde hace seis meses a las 20:30 horas por el canal de cable TVC y representa una opción diferente para el público de más de 30.

“Hemos caído en el agrado de la gente, lo hemos comprobado a través de los comentarios en nuestro muro de Facebook… parece que sí están muy pendientes de los temas y de la mancuerna que hacemos Vivian y yo”, señala Adrián Makala.

El conductor y actor dice que seguramente su ángel de la guarda lo puso en camino de obtener esta oportunidad que le llegó justo cuando cumple la “mayoría de edad” en el medio artístico.

“Ya tengo 18 años de carrera y qué mejor forma de celebrarlo que estar en este programa, el cual es una idea muy loca que surgió de la gente de TVC”, señala, “no es algo que uno ve en televisión nacional todos los días. Por lo regular estos dos personajes, ella blanca como la leche, y yo, un poco más tostadito, no formamos una pareja común en la pantalla”.

El concepto de “Café con leche” tiene que ver con la vida cotidiana, lo que le pasa a las personas adultas después de los 30 años de vida.

“El sector de público que nos ve son personas que ya han tenido hijos, saben lo que significa sacar adelante una casa, que de pronto se acaba el juego de la pasión en el matrimonio y hay que encontrar una alternativa para reavivar la llama”, explica Adrián. “Creo que en el fondo nos eligieron como conductores porque tenemos una historia de vida compleja, sofisticada. Habíamos pasado por matrimonios,

divorcios, el nacimiento de mi hijo”.

Esas aptitudes, comenta, los capacitan para tener la experiencia de vida y la habilidad de improvisacion para hablar de estos temas.

“Pero no lo hacemos de una manera pedagógica, porque no somos especialistas. Hablamos como dos amigos que se reúnen, y que en complicidad con el público dialogan, creando un espacio para que hombres y mujeres puedan sentarse a hablar cosas que cada vez se vuelven más difíciles”.

La diversidad en TV Adrián es hijo de un matrimonio panameño que estudió medicina en México donde el conductor nació hace 37 años y aunque el color de su piel no tiene nada que ver con la imagen que se tiene del mexicano en el mundo, él defiende su nacionalidad.

“Me queda claro que soy una mezcla poco común, soy mexicano de nacimiento aunque nadie me cree”.

En broma dice que cuando va a los tacos le juegan bromas.

“Me siguen diciendo ´güerito´, pero estoy acostumbrado a eso. Mi hijo, mi esposa, todo mi ser es mexicano, pero la televisión no necesariamente refleja esa diversidad. Yo no salí de otro planeta, en México tenemos una gran cantidad de población afrodescendiente y que uno o varios de nosotros tengamos la oportunidad de estar en los medios electrónicos siempre es una buena noticia. En ese sentido ¿qué te puedo decir? Soy el más feliz del mundo”.

Adrián señala que México está a punto de experimentar un boom en lo que respecta a la multipicación de opciones televisivas.

“Creo que va a surgir un momento muy bonito y yo quiero que mi hijo no se lo pierda.

Al final, creo que por eso estamos haciendo lo que estamos haciendo”, explica Adrián.

Dice que nunca ha sufrido discriminación y el color tostado de su piel, más que cerrarle puertas, se las ha abierto.

“Las (oportunidades) que no se han dado, pues no se han dado, pero no por mi color. Yo nunca hablaría de discriminación en este país, al contrario, si fuera así no hubiera tenido las oportunidades de hacer cine, teatro o comerciales”.

20

conciertos

Celebran la vida por partida doble

segunda edición | septiembre 2013

| flash!

Las bandas Matchbox Twenty y Lifehouse debutaron en Monterrey con un concierto en el que lo importante fue olvidar los problemas y pasarla bien Alondra Pedraza

Fotos: Andrea Jiménez

S

Matchbox Twenty fue la banda estelar y demostró la experiencia lograda a lo largo de 18 años de carrera.

Lifehouse fue un gran “telonero” con canciones exitosas como “Hanging by a moment”.

Rob Thomas quería que el público estuviera igual de feliz que ellos, que olvidaran todo y se concentraran sólo en su música.

“Hemos esperado mucho para venir y por eso esta noche, por las próximas dos horas de nuestras vidas, va a ser nuestra noche y vamos a hacer que no pare.

“Todos tenemos todo tipo de cosas, fuera de este lugar nos preocupamos de nuestros trabajos, de la escuela, el dinero y el amor.

Pero por las próximas dos horas de nuestras vidas no nos preocuparemos de nada, nosotros vamos a tocar y ustedes nos van a escuchar”, dijo el vocalista antes de continuar con “She’s so mean”, “How far we’ve come” y ”Overjoyed”.

A lo largo del show hicieron todo un viaje en el tiempo, empezando por temas de su más reciente material discográfico “North” como “I will”, “Radio” y “English town” y remontándose a canciones de su primer álbum “Yourself or someone like you” como “3 A.M.”, “Real world” y “A girl like that”.

Rob recordó al público que hace 18 años salió su primer disco, por lo que comenzó a

bromear con sus dolores de espalda y su cansancio por la edad, causando la risa de miles.

Los fans entregaron sus voces en cada uno de las canciones de la banda, entre ellas “If you’re gone”, “All your reasons” y “So sad so lonely”.

A ni una sola melodía le faltó como complemento las enardecidas voces de la audiencia.

El contacto con los fans fue una de las características principales de la presentación. Cada uno de los integrantes se acercó al público lo más que pudo.

Matchbox Twenty planeó despedirse con “Bright lights”, pero tras los concurridos gritos de “otra, otra”, la banda no dudó en regresar para continuar “celebrando la vida” con el cover de The Rolling Stones, “Jumping Jack flash”, “Back 2 good” y “Sleeping in the wheel”. “¡Gracias Monterrey por darnos la mejor de las noches!”, exclamó Thomas para despedirse del público, terminando su concierto con “Push” a la medianoche.

Poder musical!

!

iempre hay una primera vez, y tanto para Matchbox Twenty como para Lifehouse, su presentación en la Arena Monterrey el 25 de septiembre fue su “debut tardío” en tierras regias.

Y como la primera vez nunca se olvida, ambos grupos ofrecieron un show cargado de energía y rock para que ocho mil asistentes (cifra oficial) olvidaran sus problemas y se concentraran en disfrutar la noche.

Muy puntual, la banda invitada liderada por Jason Wade salió a escena para calentar los motores y encender al público con temas como “Spin”, “All in” y “Gotta be tonight”. “¡Qué onda Monterrey!” Hace 13 años iniciamos esta banda y tuvimos que esperar 13 años para venir a este hermoso lugar, agradecemos a Matchbox Twenty por darnos la oportunidad de venir”, aseguró el vocalista al entusiasmado público.

Durante una hora, Jason Wade (voz), Rick Woolstenhulme Jr (batería), Bryce Soderberg (bajo) y Ben Carey (guitarra líder) presentaron por primera vez sus éxitos en vivo como la romántica “You & me”, “Whatever it takes” “Only you’re the one”, “Right back home” y “Halfway gone”.

Al momento de interpretar “First time”, para sorpresa de todos, el vocalista saltó del escenario y paseó entre el público, al que saludó y abrazó efusivamente, para después volver al escenario con la bandera de México en la mano.

“Se ven más hermosos de cerca”, aseguró.

“Hanging by a moment”, “Between the raindrops” y “Broken” cerraron su presentación cerca de las 21:30 horas.

Pasaron 20 minutos antes de que la banda estelar subiera al escenario.

Entre miles de gritos, aplausos, rechiflas y flashazos, Rob Thomas, Brian Yale, Paul Doucette y Kyle Cook saludaron a los regiomontanos y dieron paso a “Parade”, “Bent” y “Disease”.

Su emoción por presentarse por primera vez en la ciudad era sumamente evidente y

l Artista: Matchbox Twenty l Invitado especial: Lifehouse l Fecha: 25 de septiembre l Arena Monterrey l Asistentes: Ocho mil

conciertos

flash! | segunda edición | septiembre 2013

S

asha aportó la elegancia y la sensualidad; Benny, la frescura y Erik el poder vocal, y juntos “engolosinaron” a cinco mil 500 fans que por segunda ocasión hicieron vibrar el Auditorio Banamex en una noche llena de recuerdos que quedará para siempre en la memoria de los fans de Timbiriche.

Los tres volvieron a Monterrey, su “segunda casa”, donde parecen sentirse tan a agusto, tanto, que se entregan incondicionalmente, como lo hicieron la noche del 21 de septiembre.

Nuevamente trajeron su espectáculo basado en el concepto “Primera fila”, aunque añadieron un “plus” al incluir dos temas que durante la ocasión anterior no ofrecieron a sus fans regios.

El show es básicamente el mismo de “Primera fila”, mantiene la estructura de las canciones, aunque hay varias sorpresas que bien valen la pena, aunque como dijo Benny: “Cada noche es diferente” y ésta no fue la excepción.

Y como cada concierto es distinto, miles de voces acompañaron a Benny en “Tonto corazón”, a Erik en “Cuando mueres por alguien” y a Sasha en “No me extraña nada”.

“Bienvenidos, Monterrey, ¿cómo va todo?

Gracias por venir a esta segunda noche de nuestra “Primera fila”, saludó Benny. “Esta noche la pasaremos muy bien. Hoy vamos a desnudar nuestra alma con ustedes, ¿están listos para vivir esta fiesta?".

“Sólo tú”, “Serás el aire” y “Cada beso”, compuesta por Erik especialmente para esta reunión, mantuvieron al público feliz y expectante.

En el concierto, cada uno tuvo una función muy especial. Mientras Sasha bailaba sensual y cadenciosamente, Erik robaba corazones con su apuesta figura, mientras que Benny enternecía a las chicas.

El show siguió con un homenaje a Gustavo Cerati.

"Hay músicos, compositores o cantantes que tienen una capacidad excelente de hacernos vibrar y poner en sus palabras lo que nos hace soñar, y para eso se necesita ser canal donde fluya la energía, para nosotros. El lo tiene y aunque se encuentre dormido, está más despierto que nunca, éste es un homenaje para ti, Gustavo Cerati", dijo Sasha.

Temas inmortales de Soda Stereo como “Persiana americana”, “Cuando pase el temblor” y “De música ligera” retumbaron por todo el auditorio.

Hubo novedades, tal y como prometió el hijo de Julissa al principio y éstas fueron: “Morir de amor” y “Te besé”.

Y aunque para muchos podría resultar molesto que los sigan recordando por su etapa infantil, a ninguno de los tres pareció incomodarles volver a la época de Timbiriche al interpretar “El baile del sapo”, “Si no es ahora” y “Princesa tibetana” con la que se armó una gran fiesta de la que hicieron partícipes a sus cinco músicos y corista.

Apoyados en una gran producción que

Lo vuelven a hacer SASHA, BENNY Y ERIK

Regresan a Monterrey con su espectáculo ‘Primera fila’ y algunas novedades que dejaron felices a cinco mil 500 espectadores

Mueren por alguien l Artista: Sasha, Benny

& Erik

l Fecha: 21 de

septiembre

l Auditorio Banamex l Asistentes: Cinco mil 500

incluyó pantallas, plataformas y juegos de luces, los artistas continuaron con “Cómo hemos cambiado” y “El amor después del amor” que presagiaba el final de la velada. Para beneplácito de los fans fue sólo una jugarreta para caldear más los ánimos.

“Sin ti”, “Con todos menos conmigo” y “Dame amor” marcaron, ahora sí, el final definitivo del show que dejó satisfecho al público por segunda vez este año.

El trío es dinamita pura en el escenario, aunque cada uno brilla de forma intensa.

Foto: Cortesía OCESA/Auditorio Banamex

Martín Fuentes

21

televisión | cine

segunda edición | septiembre 2013

Mercy Entevé • mercy.enteve@horacero.com.mx

¿Quién pierde más?

P

ara nadie es un secreto que tanto Laura Bozzo como Carmen Aristegui son unas excelentes publicistas de sí mismas. Sólo que mientras una es netamente de pueblo, la otra se da sus aires de “chica Ibero” (o de donde haya estudiado), pero al fin y al cabo, como decía mi abuela, es la misma burra nomás que revolcada.

El asunto es que creo que después del numerito de la Bozzo en Guerrero a donde - ¿fue o no fue?a entregar ayuda y del reproche de la Aristegui, quien presuntamente tenía pruebas en la mano, de que la peruana sólo se había presentado para adornarse y darle rating a su programa, nos queda claro una cosa: Tan payasa es una como es la otra.

De lo contrario, el chisme no seguiría hasta nuestros días, no habría esa guerra de tuits en la que se han enfrascado, una defendiendo su “veldad”, como diría mi amiga Niurka y la otra, emperrada en que nomás sus chicharrones truenan porque no trabaja en Televisa y ella sí tiene la verdad absoluta.

Desde mi punto de vista, las dos están muy equivocadas y el tema ya se degradó a chisme de vecindad (y de vecindad de Tepito, no cualquier cosa, ¿eh?). Pero ahí la única que verdaderamente pierde es Carmen Aristegui, quien se ostenta como una excelsa periodista, ama y señora de la verdad informativa y de las pocas que no ha $$ucumbido al encanto de Televi$$a (usted me entiende, ¿verdad?)

Si Aristegui fuera tan fregona como dice, simple y sencillamente se dejaría de cositas e ignoraría a la Bozzo que, ya sabemos, basa su poco o mucho éxito en el escándalo, el escarnio, el juego con la necesidad ajena y a quien no le importa perder nombre porque al fin y al cabo desde que la relacionaron con Vladimiro Montesinos, ese siniestro asesor de Fujimori, no es garantía ni de seriedad ni de profesionalismo.

Si yo fuera Aristegui me quedaba calladita, al fin y al cabo así me vería más bonita, me olvidaba de los dimes y diretes y me concentraba en dar buena información, porque hay que reconocerlo, cuando se lo propone, es buena y cuando no, mete las patas hasta el fondo.

Como cuando mandó sus condolencias al municipio de Escobedo, Nuevo León por el deceso de su alcalde César Cavazos, cuando en realidad éste se encontraba vivito y coleando, y lo peor de todo, la corrigió en Twitter. ¡Qué oso!

Cuando uno tiene la verdad en sus manos y es realmente profesional no entra en controversias baratas ni se malbarata –valga la palabra- en polémicas dignas de lideresas de colonia.

De Laura Bozzo ni hay nada qué decir, más que es una mujer que dejó de ser chistosa (porque nunca fue más que eso) para convertirse en una pesadísima payasa que se cree salvadora del mundo y que pasa por encima de quien tenga que pasar para asegurar su permanencia un rato más en Televisa, única empresa a la que interesó su trabajo.

Cuando yo era estudiante veía a Carmen Aristegui haciendo mancuerna con Javier Solórzano en el noticiero MVS que se transmitía por cable. Me fascinaba su postura, la dureza de sus comentarios, la facilidad con la que desenmascaraba a los mentirosos y cómo, desde su tribuna, lanzaba críticas al gobierno y a los gobernantes.

Hoy, me tiene muy decepcionada, especialmente después de ese tuit que lanzó la mañana del 1 de octubre: “Creo que Lucerito está en problemas: No vaya a ser que Televisa nos ponga a Laura Bozzo como la conductora del Teletón”.

A ella ¿qué le importa si Lucero tiene o no problemas?, ¿qué le queda al señalar que la Bozzo puede ser conductora del Teletón?

Ella quiere camorra, pero más que eso, quiere los reflectores que no ha podido conseguir desde Canal 52. Cierto, tiene derecho a criticar, a señalar y a denunciar, pero sólo eso. No tiene derecho a que quienes la admirábamos nos quedemos con un palmo de narices por su actitud tan fuera de base. ¿Quién pierde más en esta guerra Bozzo-Aristegui?

Creo que la segunda. La primera ya no tiene nada que perder.

Me gusta y no…

Le he estado poniendo atención a la nueva barra de Canal 5, titulada PM y déjeme decirle que hay unas cosas que me gustan y otras que no.

Las que sí: Me agrada que hay rostros nuevos en la tele abierta como Carlos Trillo (conductor de “Karaoke, canta y no te rajes”) y Lalo Ruiz y Beto Rojas, de “¿Puedes con cien?”. Que si bien ya tenían un buen rato en Ritmoson o Telehit, quienes no tienen cable desconocían su existencia.

Me agrada que haya una barra pensada en el público joven, en la que haya ocurrencias, concursos disparatados.

No me gustó, por ejemplo, volver a ver a Facundo quien evidentemente ya no está para esas chifladuras de adolescente y mucho menos me gustó ver a María José como conductora de “Un tal show”.

La mujer es muy buena cantante, pero como titular de un programa está más verde que un mango del Mante, Tamaulipas.

Pero de ellos hablaremos a conciencia en próximos capítulos.

| flash!

Claudia Jordán

Estrenos para volar Tiran a ganar Título: “Apuesta máxima” Director: Brad Furman Elenco: Justin Timberlake, Ben

Fotos: Archivo

22

Affleck, Gemma Arterton Leonardo DiCaprio produce este thriller en el que un brillante estudiante de Princeton es víctima de un fraude.

Su venganza lo lleva hasta Costa Rica donde conoce a un poderoso magnate de los juegos online. Seducido por la riqueza el estudiante se relaciona con su benefactor hasta que descubre la verdad

de las cosas. Cada vez Justin es mejor actor y Ben ya es todo un consagrado. Una película para pasarla bien; desquita lo que se paga por el boleto.

Género: Suspenso Calificación: 8.5 Fecha de estreno: 4 de octubre

Agárrese a lo que pueda!

Título: “Gravedad” Director: Alfonso Cuarón Elenco: Sandra Bullock, George

Clooney Es una película que provoca desesperación, angustia, terror. Cuarón logró un drama asfixiante sobre dos astronautas que a causa de un accidente quedan a la deriva en el espacio, unidos uno al otro y girando sin control en la

oscuridad. Es una sensacional historia que nos hace enfrentarnos a nuestros miedos más recónditos.

Género: Ciencia ficción Calificación: 9.5 Fecha de estreno: 10 de octubre

Su majestad Título: “Riddick , el amo de la

oscuridad” Director: David Thowy Elenco: Vin Diesel, Karl Urban, Jordi Mollá Vin Diesel repite como Riddick, el hombre más buscado de la galaxia, quien se encuentra solo y abandonado en un planeta solitario. Mientras explora a su alrededor se da cuenta de que no está solo porque en este lugar hay todo tipo de criaturas..

Lo importante para Riddick ahora es volver a su plantea, así tenga que aliarza con los “Trisons”, una especie de toros

carnívoros de tres patas de los cuales se valdrá para aumentar su poder y poder luchar para regresar a su planeta.

Género: Ciencia ficción Calificación: 7.5 Fecha de estreno: 25 de octubre

flash! | segunda edici贸n | septiembre 2013

publicidad

23

24

publicidad

segunda edici贸n | septiembre 2013

| flash!

conciertos

flash! | segunda edición | septiembre 2013

25

Martín Fuentes

P

Freddie Mercury revivió ante los ojos de sus fans regiomontanos.

Son los campeones l Artista: Dios Salve a la

Reina

l Fecha: 24 de septiembre l Auditorio Banamex

‘REINA’ por una noche

La agrupación argentina de tributo, Dios Salve a la Reina, evocó a una de las bandas y vocalistas más importantes del rock de todos los tiempos: Queen y Freddie Mercury

Foto: Cortesía OCESA/Auditorio Banamex

l Asistentes: Dos mil 700

ara muchos, Freddie Mercury sigue vivo.

Y es que la voz y canciones del líder de Queen recuerdan, a cada momento, que la buena música es inmortal, especialmente tratándose de uno de los artistas icónicos del rock.

Por eso, dos mil 700 personas se dieron cita en el Auditorio Banamex el 24 de septiembre para ver en vivo y en directo una recreación de Mercury y Queen, realizada por el grupo de tributo Dios Salve a la Reina que revivió el emblemático concierto de la banda británica en Wembley, en 1986.

Pablo Padín (piano y voz), Francisco Calgaro (guitarra), Ezequiel Tibaldo (bajo) y Matías Albornoz (batería) impresionaron por su calidad vocal y musical, aunque por momentos su recreación no era tan apegada al sonido de Queen.

Padín, a quien le toca el rol más difícil del concierto, convenció a la audiencia, gracias al parecido físico con Mercury y especialmente por su caracterización sobre el escenario.

Vestido con uno de los atuendos emblemáticos del cantante, fallecido en 1991: pantalón y camiseta blancos y chaqueta amarilla, sin faltar el clásico bigote del artista, el argentino supo ganarse a la audiencia desde el principio.

“One vision”, “Some kind of magic” y “Under pressure” calentaron el ánimo de los asistentes que explotaron con las primeras notas de “I want to break free”.

“Love of my life” unió a todos en un coro gigantesco que continuó escuchándose con “Is the world we created” y (You’re square) Baby, I don´t care”.

Aunque se trató de un “concierto de Queen” hubo espacio para dos clásicos: “Marylou (Goodbye heart)”, de Elvis Presley y “Tutti Frutti”, de Little Richard.

El concierto transcurría con el ánimo del público por todo lo alto, pero llegó el momento climático de la noche y uno de los desafíos más importantes para el vocalista: Cantar “Bohemiam rhapsody” que, se presumía, iba a ser el último de la noche.

Sin embargo, a petición popular Dios Salve a la Reina regresó con el delicioso rock&roll, de “Crazy Little thing called love” y la emblemática “Radio Gaga”.

Los fanáticos deliraron con los primeros acordes de “We will rock you”, “You are my best friend” y “We are the champions”.

Una nueva despedida se produjo y un nuevo reclamo de la audiencia.

Los artistas argentinos, sorprendidos por su éxito, retomaron el escenario con “Don’t stop me now” y ‘”I want it now”.

Cerca de la medianoche el concierto concluyó con la satisfacción de la gente de haber “visto” y “escuchado” a una de las leyendas musicales de todos los tiempos.

26

conciertos

segunda edición | septiembre 2013

| flash!

Lo vuelven a hacer Emmanuel y Mijares conquistan otra vez a siete mil regios con su Two’R Amigos, cuyo montaje perfeccionado resultó un éxito absoluto

Grandes amigos l Artistas: Emmanuel

y Mijares

l Fecha: 20 de septiembre

Mijares y Emmanuel saben perfectamente cómo llegarle al público y lo consiguen de la mejor manera.

U

no era “El rey azul” y el otro un “Soldado del amor” que unieron sus talentos en el mismo escenario para beneplácito de siete mil fanáticos que llenaron el Auditorio Banamex la noche del 20 de septiembre en la segunda presentación en Monterrey del Two’R Amigos.

Apenas cuatro meses después de su primera actuación en el mismo escenario Emmanuel y Mijares regresaron. Pero al contrario de aquella ocasión, que era el primer concierto de esta gira, ahora los artistas eran dueños de la situación gracias al show perfeccionado en todos los aspectos.

Ellos mismos lucieron más dueños de la situación, galanes, conquistadores, artistas en toda la extensión de la palabra que poco requirieron para ganarse el corazón de la audiencia, sedienta de escuchar sobre todo,

l Asistentes: Siete mil

los éxitos de los años 80 y 90 que ambos artistas cosecharon en sus respectivas carreras.

El montaje incluye varias pantallas al fondo del escenario y dos laterales. Además 12 músicos, cuatro coristas y cuatro bailarinas, acompañan a los artistas, quienes se mostraron muy bailadores y cálidos con su público, y demostraron que son como los buenos vinos y el tiempo sólo ha incrementado su atractivo, y especialmente, su talento.

Y aunque ya son varios meses de gira parece que ni Emmanuel ni Mijares lo han resentido porque llegaron con gran ímpetu y se notó desde el arranque del show con “Bella señora” y “Bella”, ambos temas emblemáticos de cada uno.

El concierto está estructurado para que cada uno se luzca y el primero en hacerlo fue el ex esposo de Lucero quien hiló tres de sus grandes éxitos: "No se murió el amor", "Si me enamoro" y un medley integrado por

Fotos: Cortesía OCESA/Auditorio Banamex

Martín Fuentes

l Auditorio Banamex

Emmanuel, sentimiento y pasión.

Mijares es energía y arrojo.

"Que nada nos separe”, “Me acordaré de ti” y “Siempre”.

Luego dejó el escenario para su compañero de aventuras y Emmanuel aprovechó perfectamente el tiempo y espacio para cantar “Tengo", "Este terco corazón", "Pobre diablo", "Quiero dormir cansado" y "Detenedla ya" que fueron coreadas por los asistentes quienes a estas alturas se encontraban en éxtasis.

Sin embargo, aún faltaban grandes momentos como cuando, juntos otra vez, cantaron “Corazón de melao” y “Baño de mujeres” que hicieron bailar a los asistentes.

Nuevamente, Mijares asumió el rol protagónico del show con “Soldado del amor” y “Si me tenías”, uno de sus éxitos más recientes.

Llegó un momento acústico en que Mijares y Emmanuel interpre-

taron “Con olor a hierba”, “Al final”, “El breve espacio”, “No hace falta” y “Tengo mucho que aprender de ti”.

Se unieron a la celebración por los 417 años de fundación de Monterrey y agradecieron la presencia de tantos fans.

La recta final del show llegó con otro medley: “Tú y yo” y “El rey de la noche”, con la que presuntramente cerraban el show, pero era obvio que aún faltaban más hits y el público los reclamaba.

“Para amarnos más”, “El privilegio de amar” y “Uno entre mil”, de Mijares hicieron que muchas parejas se abrazaran y besaran.

Luego, regresó Emmanuel con “La vida caminaba sola” y “Sentirme vivo”, pero la gente aún no quería irse del recinto así que ambos se reunieron otra vez en escena para cantar “La chica del humo”, “La última luna” y “Toda la vida”, cuya letra y ritmo optimistas contagiaron a la audiencia que, feliz y sonriente salió del auditorio.

música

flash! | segunda edición | septiembre 2013

27

Una marca ‘PESADA’

A 20 años de haber surgido en la música, Pesado está en gran momento.

S

i ya dejaron su huella en el mundo de la música después de 20 años de trayectoria, ahora Pesado le echará los “kilos” al lanzar diversos productos que llevarán su nombre.

Y es que luego de dos décadas “El grupo que vale lo que pesa” se comercializaría a través de varios artículos como agua, ropa y golosinas.

“Es parte del crecimiento del grupo después de estos 20 años de trayectoria… son ideas que han ido surgiendo y que estamos analizando, aunque todavía no hay nada seguro”, expresa Beto Zapata, vocalista de la agrupación.

Entre los productos que pudieran salir bajo la marca, destacan agua mineral y natural, como la que se ofreció a la prensa durante la presentación de “Por ti”, el nuevo disco de los intérpretes de “Ayúdame a olvidar”, y que viene en un envase azul, con el logo de Pesado.

“De momento estas botellas de agua que ven aquí eran sólo para ustedes, pero se está pensando en ello”.

Beto añade que la compañía que ha surgido a raíz del éxito de Pesado analiza qué

Planea el grupo Pesado comercializar su nombre a través de diferentes productos como agua embotellada, golosinas y ropa para niños

sería lo más factible para que pueda llegar al público.

“Hemos pensado en el agua natural y mineral, en paletas porque van muchos niños a los conciertos y así, mientras el papá ‘chupa’, pues los niños también ‘chupan’”, expresa el cantante en broma.

Añade que se planea, además, sacar una línea de ropa infantil.

“A veces llegan las señoras con los bebés… ‘ay, dame tu autógrafo’ y ahí estamos firmando sobre los mamelucos… y creo que podríamos sacar colchitas y mamelucos, ¿por qué no?..

una línea sencilla con poquitas cosas para los niños”.

Y después de 20 años…

Para los artistas es un verdadero logro celebrar 20 años de trayectoria de Pesado, especialmente porque cuando comenzaban eran “teloneros” de grupos “grandes” y no creían que iban a llegar tan lejos.

“Muchas cosas han pasado… estamos más gorditos”, dice en broma Pepe Elizondo, bajosexto y segunda voz.

Y Beto añade: “Ya somos más maduros,

estamos más compenetrados como grupo, arriba y abajo del escenario, entre nosotros hay armonía.

“Agradecemos a Dios y a todo nuestro público lo que hemos logrado al llegar a estos 20 años con mucha alegría y cómo nos vemos en un futuro”.

Como parte de la celebración por dos décadas de trayectoria los artistas lanzaron el 24 de septiembre su disco número 26 “Por ti”, del cual ya se extrajeron los sencillos “Mi primer amor” y “Cuando estás de buenas”.

“Llegar a este nivel de nuestra carrera también nos permite ir más allá de México. Por ejemplo, por primera vez nos vamos a presentar en Centroamérica… en Guatemala... ¡y cobrando”, dice Pepe con humor.

Y la fiesta sigue porque Pesado acaba de ser nominado a dos premios Grammy Latinos.

“Una de esas nominaciones es por ser el ¡mejor grupo del mundo!”, expresa Beto.

Foto: Andrea Jiménez

Martín Fuentes

el reportaje

Triunfan por su propio Aunque Hollywood insiste en que la belleza y el éxito pertenecen sólo a los delgados, para estos actores y actrices la báscula es su hit Alondra Pedraza

H

ollywood siempre ha presentado un estereotipo de persona ideal, delgada y hermosa, pero hay quienes rompen las reglas y se han encargado de triunfar por su propio peso.

Cada día, más y más personas con unos kilitos de más se apoderan de la industria del entretenimiento y han triunfado, pese a todo pronóstico que indicaba lo contrario.

Se han enfrentado a críticas, discriminación y burlas, pero aparentemente nada los detendrá de continuar con sus exitosas carreras. ¿Quieres sabes quiénes tienen una carrera de peso?

segunda edición | septiembre 2013

Hubo un tiempo en que la presentadora pensó que ser delgada la haría mejor y más aceptada por el estricto círculo hollywoodense, por lo que hizo todo lo que pudo para bajar de peso y lo logró... por muy pocos meses.

La verdad es que sin importar cuál sea su peso o su figura, es la mujer más influyente del mundo del espectáculo. En el último año ganó alrededor de 75 millones de dólares y se rumora que podría ser candidata al premio Oscar (su segunda nominación) por “The Butler”.

Mo’Nique

Por el momento ha tomado un descanso en su carrera, pero hay que recordar que hace unos años se encontraba en la cúspide al arrasar con todos los premios para Actriz de Reparto por su actuación en “Precious”, como la madre abusadora de la protagonista.

Gracias a su popularidad, fue la conductora de su propio programa “The Mo’Nique Show, por dos años, aunque tiene una larga trayectoria como comediante y conductora.

Rebel Wilson

Su carrera avanzó a pasos gigantes ya que después de tener papeles secundarios en películas como “Ghost rider” y “Guerra de novias”, ahora protagoniza “Super fun night”, serie que es creada, escrita y producida por ella.

Además, se ganó el respeto de la crítica por su actuación de Fat Amy en la película “Notas perfectas” y demostró sus dotes de comedia al conducir los MTV Movie Awards 2013.

Jorge García

Melissa McCarthy

Pese a que constantemente es blanco de críticas por su sobrepeso, McCarthy asegura que “cuando era más delgada, no era más feliz”. Y tampoco era famosa.

Actualmente es una de las comediantes más populares y aclamadas por la crítica. Ya fue nominada a los premios Oscar por su papel en “Damas en guerra”, ganó un Emmy gracias a la exitosa serie que protagoniza “Mike & Molly” y continúa protagonizando importantes comedias. Este año la vimos en dos comedias que superaron los 100 millones de dólares en taquilla: “Ladrona de identidades” y “Chicas armadas y peligrosas” donde casi le roba la película a Sandra Bullock.

| flash!

Oprah Winfrey

Fotos: Archivo

28

Siempre será recordado como Hurley, su papel en la famosa serie “Lost”. Su peso le importa más a sus fans que a él mismo, ya que una fan le regaló un cupón para iniciar un tratamiento de reducción de peso, pero el actor ignoró el presente.

Desde hace unos años Jorge decidió adoptar una dieta vegana y no duda en presumirlo en sus performances en bares o teatros, en los cuales se presenta regularmente.

el reportaje

flash! | segunda edición | septiembre 2013

29

Kevin James

Por ocho años protagonizó “The King of Queens”, pero desde que hizo dupla con Adam Sandler en “Los declaro marido y Larry”, su carrera va en un imparable ascenso.

Cada año estrena una película como mínimo y siempre resultan un éxito en taquilla. Entre 2011 y 2012, el actor perdió cerca de 40 kilos para “El maestro luchador” y aparentemente quería encaminarse en un estilo de vida más saludable, pero en su última película “Son como niños 2” reapareció bastante repuesto.

Jack Black

Cada arranque de año el actor ha puesto en su lista de propósitos perder algunos kilos, sin éxito alguno, pero no hay que ser un genio para darse cuenta que la pancita es su característica distintiva. En la mayoría de los papeles que ha interpretado hasta parece orgulloso de mostrar su corpulento ser sin camisa, como en “Nacho Libre” y “Escuela de Rock”, que por cierto, fueron un éxito.

Gabourey Sidibe

Queen Latifah

Si alguien sabe cómo evolucionar y no se queda estancada, es Queen Latifah.

Es cantante, rapera, compositora, actriz, modelo, productora musical, productora de televisión y ahora es anfitriona de su propio talk show “The Queen Latifah Show”.

Su variada carrera la ha hecho ganadora del Grammy, Globo de Oro, SAG y nominada al Oscar y Emmy.

Kathy Bates

Octavia Spencer

Aunque por mucho tiempo tuvo que conformarse con papeles de extra en diversas películas, la fama le llegó en 2011 tras coprotagonizar “Historias cruzadas”, en donde interpreta a Minny Jackson, una cocinera irreverente y mejor amiga de la protagonista. Conquistó la temporada de premios, llevándose a casa un Oscar, un Globo de Oro y un SAG, todos por Mejor Actriz de Reparto.

Es toda una institución en Hollywood. Su carrera se ha consagrado gracias a diversas películas, entre las que destaca “Misery”, adaptación de la novela de Stephen King en la que interpreta a Annie Wilkes. Su actuación la hizo acreedora del premio Oscar y Globo de Oro a la Mejor Actriz.

Después de su participación en la serie “Harry’s Law”, regresará a la televisión como coprotagonista en “American Horror Story: Coven”. Pero no todo en su carrera ha sido sencillo, ya que su sobrepeso siempre le trajo problemas, sobre todo en su juventud. En una entrevista con “NY Times”, la actriz reveló que ella nunca fue considerada como una chica lo suficientemente bonita para obtener papeles, y si por suerte lograba alguno, era de un personaje más viejo o raro.

Conmovió al mundo con su rol protagonista en “Precious”.

Su papel debut le valió nominaciones a los Oscar, Globos de Oro, SAG, entre otros destacados galardones, pero su talento no la salvó de sufrir discriminación por parte de las revistas.

Fue rechazada por “Vogue” por su sobrepeso y “Vanity Fair” no la incluyó en su número dedicado a las nuevas promesas de Hollywood, que salió el mismo año en que Gabby estuvo nominada al Oscar. En 2010 la actriz protagonizó una polémica portada para la revista “Elle”, en la que aclararon su piel varios tonos, además de ser un close up y no una imagen de cuerpo completo como las que la publicación acostumbra.

La revista fue blanco de críticas en todo el mundo.

Adele

Si de revelaciones musicales hablamos, Adele encabeza la lista.

Desde su primer disco “19”, la cantante se comenzó a abrir paso en el mundo de la música, que después conquistaría con la llegada de “21”, su segundo material.

Desde ese entonces su carrera fue de éxito tras éxito. Es la única artista en haber ganado los “seis grandes” Grammy en una sola noche, los cuales son Álbum del Año y Mejor Álbum Pop por “21”, Grabación del Año, Canción del Año y Mejor Video

Musical de Versión Corta por “Rolling In The Deep”, y Mejor Interpretación Pop Solista por “Someone Like You”.

Actualmente posee nueve Grammys, cuatro Brit Awards, cuatro American Music Awards, un Globo de Oro, un Oscar, entre otros. Además, fue la primera mujer con sobrepeso en ser portada de “Cosmopolitan”.

Aunque daba la impresión que Adele llegó para quedarse, actualmente toma un descanso indefinido en su carrera para cuidar de su hijo.

30

conciertos

segunda edición | septiembre 2013

| flash!

El pianista presentó a Alessandro, su hijo menor, quien parece seguir sus pasos como pianista.

Raúl DiBlasio toca para ‘su’ pueblo Monterrey

H

ace casi 20 años Raúl DiBlasio inició un romance con Monterrey y la noche del jueves 19 de septiembre la relación se afianzó cuando el pianista argentino fue la “cereza del pastel” en la celebración por los 417 años de la Ciudad.

Durante más de dos horas “El Piano de América” deleitó a miles de personas que vivieron una odisea para ingresar a los bajos del Palacio Municipal donde se efectuó el concierto.

A causa del sobrecupo los ánimos de los espectadores se caldearon al grado de que hubo conatos de pelea que no pasaron a mayores.

Y es que muchas personas seguían entrando a pesar de que el show ya había comenzado, impidiendo la visibilidad de quienes ya estaban sentados. Sin embargo, como por arte de magia, DiBlasio borró el mal sabor de boca y gracias a su desenvolvimiento escénico, habilidad y simpatía, hizo olvidar el mal momento.

La velada abrió a las 20:50 horas con la proyección de un video en el que el músico interpreta “El día que me quieras” acompañado de Michael Bolton, y a partir de ese instante

l Artista: Raúl DiBlasio l Fecha: 19 de septiembre l Patio Central Palacio Municipal

de Monterrey

l Asistentes: Cinco mil

El pianista engalana los festejos por el 417 aniversario de Monterrey y aunque al principio hubo malestar por la desorganización, finalmente el público quedó satisfecho. tenía a los asistentes en su mano aunque el concierto estuvo plagado de fallas de sonido y varias veces el artista fungió como director de la orquesta o pedir que se le bajara o subiera el audio.

El argentino estuvo de lo más platicador. Contó anécdotas, se quejó de que no le aplaudieran más fuerte: “Este es uno de los aplausos más débiles y también más miserables”.

La gente tomó el comentario con simpatía y se sacó la espina ovacionando la desfachatez del músico quien estuvo acompañado de la Orquesta de Cámara de la Facultad de Música de la Universidad Autónoma de Nuevo León y tres coristas.

Tampoco se cansó de piropear a la alcaldesa Margarita Arellanes y de agradecer la oportunidad de tocar para “su gente” “Yo vivo aquí, este debe ser uno de los momentos más lindos porque le estoy tocando al verdadero pueblo”, dijo.

Con “Penélope” logró la primera ovación de la noche, aunque llamó

Fotos: Enrique Riojas

Martín Fuentes

Con pasión regia

Los asistentes al concierto gozaron de principio a fin con las ocurrencias del argentino.

en broma “hipócritas” a los regios por tal gesto.

“Si a mí me invitan a ver a un pianista me quedo 10 minutos… me voy en la oscuridad”, expresó.

Desde el principio la audiencia pedía “Corazón de niño”, su tema más famoso, pero DiBlasio tocó “Matrimonio de amor” y “Balada para Adelina”. Continuó con “Sueño imposible” y presumió a una de sus

coristas, Mayela Orozco, quien puso voz a “Te extraño”.

No pudieron faltar los comentarios alusivos al Papa Francisco cuando DiBlasio expresó que le encantaba tocar en Monterrey: “Ustedes dirán ´como el Papa es argentino no creo que DiBlasio mienta´”.

Nuevamente se escuchó “El día que me quieras”, continuó con “Por

una cabeza” y “Cinema Paradiso”, con la voz de Mónica Meza y el solo de violín de Pedro Fundora.

Con “Piano”, DiBlasio consiguió una ovación de pie de los más de cinco mil asistentes.

“Te lo pido por favor”, “Después de ti” y “Como yo te amé” en las voces de Karina Manzur, Mayela Orozco y Mónica Meza también fueron incluidas en el repertorio.

Luego, el argentino presentó a sus hijos: Alessandro, de 8 años de edad, nacido en Puerto Vallarta y Estéfano, quien toca la guitarra en el grupo que acompaña a DiBlasio. El pequeño sorprendió a la audiencia al ejectuar al piano “What child is this?”.

Arellanes subió al escenario para entregar un reconocimiento a Raúl DiBlasio.

La alcaldesa remató su discurso al señalar que “los regiomontanos tenemos más arraigo por nuestra tierra que los argentinos” lo cual provocó que el público se levantara de sus asientos y la ovacionara.

“Libertango”, “The sound of music”, “El corrido de Monterrey” y desde luego, la infaltable “Corazón de niño” completaron a las 23:05 horas el espectáculo de “El Piano de América” que se retiró satisfecho y feliz con la respuesta de la gente. El mal sabor de boca del inicio, quedó en el olvido.

flash! | segunda edici贸n | septiembre 2013

publicidad

31

32

publicidad

segunda edici贸n | septiembre 2013

| flash!