劇誌Repazine4 2013年12月號

︱劇話︱ C

香 港 話 劇 團

Repazine 第

4

期

I s s u e D e c 2 013

葉璇．辛偉強 漫遊歷史長河

︱ 編者誌︱

繼續「誌」動人 張其能•香港話劇團戲劇文學及項目發展主任

今期是《劇誌》革新版後的第二期，內容是「沒有最豐 富，只有更豐富」： 葉璇、辛偉強化身舞台上的宋美齡、蔣介石，大談《如此 長江》的歷史人物為何如此難演…… 香港「80後」鄧世昌，首寫同名民族英雄《鄧世昌的歷史 故事》，加上人氣劇場工作者邵美君助陣導演，「先旨聲 明」炮製非一般的歷史劇…… 寫「我的志願」不是小學生的專利，在話劇團演逾30年的 「老戲骨」周志輝，親述舞台版〈我的志願〉…… 文化人鄧正健，以其獨特視角點評本團新出版的《戲•道 ─香港話劇團談表演》，一份藝評版「辛辣面」，呈現各 位眼前…… 近年熱講文化保育、薪火相傳，本團「新戲匠」系列劇評 培訓計劃的優秀學員，妙論黑盒作品《金魚之島》…… 《劇誌》四期，繼續「誌」動人！

《劇誌》第四期 出版：香港話劇團 地址：香港皇后大道中345號上環市政大廈4樓 統籌、撰文：潘璧雲 主編、撰文：張其能 特邀訪問撰文：看星 特邀文章作者：周志輝、鄧正健 封面設計及排版：莫永雄@Deep Workshop 出版日期：2013年12月 香港話劇團由香港特別行政區政府資助

︱目錄︱ 1

目錄

REPAZINE香港話劇團 D e c 2 013 ︱ 第 四 期

編者誌︱0 • 繼續「誌」動人

螞蟻看世界︱2-3 • 忙與慢

樂活戲劇︱4-5 • 周志輝 ─ 我的志願

劇話︱6-7 • 別把演技想得太輕易 ─ 評《戲•道 ─ 香港話劇團談表演》

聚光燈︱8-11 • 舞台上的邂逅 ─ 當宋美齡再遇蔣介石 專訪《如此長江》 葉璇、辛偉強

剎那光華︱12-13 • 《櫻桃園》（2013）

劇藝沙龍︱14-17 • 一段從「新」出發的歷史故事 ─ 專訪「新戲匠」系列二《鄧世昌的歷史故事》 編劇鄧世昌、導演邵美君

專題︱18-23 • 回顧「新戲匠」系列 一《金魚之島》及 「劇評培訓計劃」優秀劇評文章選輯

2013-14劇季 (下半季) 節目一覽︱24-25

︱ 2︱螞蟻看世界︱

螞蟻看世界 潘璧雲•香港話劇團戲劇文學及項目發展經理

忙與慢 隨著《戲．道 ─ 香港話劇團談表演》 一書在香港首辦的戲劇藝術書展「書 香戲魅」中安全「著陸」，曾在黑盒 劇場盡顯姿采的四個劇本也集結為《新 劇發展計劃劇本集2010-2012》。在秋 之氣息下，「新戲匠」系列的火苗猛然冒 起來。接下來翹首以待的，除了主劇場上 新中國的歷史風雲人物（《如此長江》，2014 年1月公演），及一位又一位的脫皮爸爸（《脫皮 爸爸》，2014年3月公演）外，便是絢麗繽紛的「國 際黑盒劇場節」（International Black Box Festival）。 連同本土藝君子劇團的《怪物》，共有5個風格迥異的小劇 場作品在2014年1月至3月間上演；分別是 新加坡十指帮的《根》、台灣動 見体劇團的《戰》、英國 伊恩•摩根（Ian

《怪物》 ︱（香港） 《根》 ︱（新加坡） 《碎落之軀》 ︱（英國）

螞 蟻

每天

拼命

跟大

隊幹活 ，

但有一隻走得 特別慢

停下 的，不住

來，向

左走

走

走 向右

走，

向前

向 走走

後走

走，

尋 牠在

找什

麼？

︱螞蟻看世界︱ 3

Morgan）的《碎落之軀》和日本青年 （Seinendan）的《我們結婚了！ 非常突然……》，套用籌辦者馮蔚衡（香港話劇團駐團導演）的話，是 一次「身體與表演的美麗連繫」。 當2013-14劇季還在半路上，我們便已籌謀著明年的演出劇目及各項 活動，彷彿餘下的工作已採用無人駕駛的方案、可不用操心地按計劃 完成似的；不論劇場或其衍生的各種各樣，已愈發合理地套上「經 營」的外衣，力爭上游。意念的醞釀、燃燒、沉澱，祇得以光的速 《戰》 ︱（台灣） 度衝線，也必須快、狠、準。 也許，我還是欣賞「慢」。 造物者讓眾生在生命的首尾階段，均受制於肉身的種種障礙而 不能全速前進，就是為了要我們學懂「慢」的好、「慢」的 美嗎？ 還是，我們本來就應該以此種節奏去領略生命，回 歸本原？ 有時候，我喜歡把眼睛調校成慢鏡制式，欣賞著一段段 擦身而過的場景。那除了可以消融急速的步伐外，也 能突出事物不同的美。什麼時候我們能靜下心來不做 「低頭族」，張開眼睛和觸覺，像第一次看世界那 樣探索和發現？什麼時候在劇場裡，人們不再計 算戲有多少笑位、多少感動位；祗靜靜的、慢 慢的經驗當下？

真 世界

有那

麼好看

嗎？

《我們結婚了！非常突然⋯⋯》 ︱（日本）

︱ 4︱樂活戲劇︱

小學時到了某個級別總要作一篇《我的志願》 的文章。由於當時資訊並不像現在那麼發 達，大家對社會認識有限，所以志願都不外是 警察、消防員、醫生、律師、教師等身邊經常 接觸到或聽到的職業。我也並不例外。 自小不愛運動的我，知道警察、消防員等職 業需要良好體能，所以早就放棄了。醫生除 了能夠救死扶傷還有很不錯的收入；律師看 來是一種很高尚的職業，而且聽說收入也很 好，所以這些都在優先考慮之列。教師是我 接觸得最多的職業，看見他們高高在上，隨 便對我們進行體罰，而且生活優悠，經常聽 說他們一起搓麻將和釣魚等等，不禁令我悠 然神往！於是，醫生、律師、教師就成為了 我小時的志願。 現在回想起來，這些所謂志願實在是一個笑 話！那麼，我究竟有沒有志願呢？我想還是 有的。

我的志願 文：周志輝．香港話劇團全職演員

曾經看過一個紀錄片，主持人大衛•艾登布祿 （David Attenborough）說他小時家中附近有 一片樹林，他經常到那裡遊玩。樹林裡有很多 頁岩碎塊，裡面有很多有趣的化石，自此他便 立志要研究史前生物。現在，他是一位生物學 家，憑著他豐富的知識在生物演化、動物生態 等紀錄片裡出任主持。他的貢獻還為他贏得多 個爵士封號呢！ 歷史上很多偉人都有同樣的經歷：小時一些偶 然的接觸，令他們對某些事物發生了興趣，自 此堅定不移地為這興趣投入終生的追尋和研 究，最後在那個領域裡取得空前的成就！ 偉人實在是鳳毛麟角，但凡夫俗子難道就注 定要庸碌一生？我五十多年的人生告訴我： 絕對不是。

︱樂活戲劇︱ 5

其實我們一生人至少會有一、兩次機會讓我們 找到自己喜歡的、能夠發揮自己所長的職業， 重點是我們有沒有好好把握而已。偉人們通常 在很小的時候已遇到這些機會而且都牢牢地緊 握不放；凡夫俗子要遲些才發現他們的機會但 卻都沒有放過；只有庸材才會讓機會一次又一 次地溜走，甚至視而不見！我想，所謂志願就 是當你遇到機會時決志不讓它溜走，這亦是我 認為自己還是有志願的原因。 作為一個凡夫俗子，醫生、律師當不成了，教 師應該還可以吧！在大專主修中國語文，副修 中國歷史，一心想著畢業後當個教師應該是理 所當然的吧，誰料寫了幾十封求職信，卻到了 學校開學時還未收到任何回音！ 不能無所事 事吧，在地鐵當個站務員看來也不錯，薪金還 比很多同屆畢業卻只找到私校教席的同學要高 呢！可是，整天坐在一個固定的位置、做著刻 板的工作並不是我的選擇。

的機會，於是，我放棄了大家都認為是難能 可貴的工作，一腳踏進了一條茫茫不知前路 的小徑！ 幾年前，曾經有一位兼職演員這樣問過我： 你有後悔過離開地下鐵路嗎？因為假如你還 留在地下鐵路，以你將近退休的年紀，你很 快便可以拿得一筆可觀的公積金啊！我的答 覆是：我在話劇團這幾十年裡，差不多每天 都是快樂地過的，這不是最重要嗎？ 我碰到了機會，把它變成了我的志願，我覺 得我的人生沒有白過！現在我還有一個志 願：除非我的記憶力衰退到不能再記著台 詞，否則我會一直演下去，即使話劇團要我 退休，我還會以兼職演員的身份繼續為劇壇 服務。我要成為香港有史以來演出最多舞台 劇的演員！

大專二年級時一次偶然的機會讓我真正地踏 上了舞台，而且演的還不是一個小角色，自 此便愛上了演戲。畢業前在校內校外已總共 參演了五齣舞台劇。畢業後，同學介紹報名 參加了香港話劇團作兼職演員，兩年內參演 了四齣戲，還有海豹劇團的一齣。這樣， 一方面在地鐵輪更做些一成不變的工作，一 方面與劇團多姿多采的演出，生活充實得有 點吃不消！正在此時，話劇團招請全職演 員，看來我的機會來了。我的選擇是：在大 機構繼續享有各種福利、可觀的公積金、大 量的晋升機會但工作卻沉悶而穩定；或者在 一個新成立不久，前路不明的小劇團、沒有 任何福利、沒有公積金、沒有晋升機會但工 作多姿多采。明顯地，這個選擇差距很大， 有理智的人都會選擇前者，但我個人認為： 最重要是那一樣工作讓我有更多發揮我才能 想更深入了解周志輝，詳見：http://www.hkrep.com/actors/Chow_Chi_Fai_chi/

︱ 6︱劇話︱

別把演技想得太輕易─ 評《戲．道─香港話劇團談表演》 鄧正健•香港劇評人

我才第一次聽到有「港派演技」一說。大意 是，內地舞台劇演員動作說白都一板一眼， 表演力度大，香港演員則較鬆動，更生活。 史坦尼斯拉夫斯基的幽靈從未離開過兩地的 舞台，唯一的差別是，內地的演技很教條， 香港的則像演員在路上行走。

《戲•道 ─ 香港話劇團談表演》─ 商務印書館、中華書局、三聯書店有售

當我讀到商務印書館為香港話劇團出版的 《戲‧道 ─ 香港話劇團談表演》時，便想到 了一個流傳已久、卻沒認真討論過的說法： 「話劇團的演員，戲是好，表現是穩定，但 嫌表演張力太盛，演員互相交戲過頻，看 一齣跟看一百齣都差不多，個性神采俱稍 欠。」我還是不大願意把此說當成是批評， 那應該是一種讚賞的 ─ 港派演技嘛，既有名 目，自然得有一種可被累積的風格所支撐。 可是演員不是機器，他們的優點是，很自 覺，對自己的身體和精神狀態都敏感，演技 不是炫耀技藝，而是把生活經驗內化，再在 劇本和舞台表演的框架中拋放出來。因此我 才說，港派演技下的演員更像在路上行走， 他們在路上呼吸空氣，觀看風景，再以此作 肥，讓他們可以在藝術之內成長下去。可他 們 不能亂走一通啊！演員的缺點是，需要 方法，就好像需要一條盪平了石屎，兩旁種 滿樹的康莊小路，才知往哪裡走。這條路， 俗稱演技，而更正確的說法應該是：關於表 演的方法和修養。

︱劇話︱ 7

我不應該低估演員的多樣性。即使美式方法 演技化的史氏體系一直籠罩著香港的演技發 展。《戲‧道》收錄了多位香港話劇團演員 的文章和訪談，從編排上看，更似是以輕鬆 筆法書寫一套香港話劇團式的演技論述，卻 又刻意保留不同背景和資歷的演員之間的差 異。那些高論「港派演技」的內地學者，跟 那個關於香港話劇團式演技已呈僵化的偏見 一樣，應還察覺不了他們的演技正在微妙地 變化著。我注意到，劇團裡的資深演員早已 有自己一套，他們毫不費勁，單在多年的話 劇團經驗裡輕輕一拈，已有說之不完的排戲 方法和內心掙扎了。年輕演員呢？方法沒那 麼系統，卻對經驗中的特殊時刻格外敏感， 造就了他們日後對演技的看法。我沒有理由 一錘定音，硬說這就是史氏幽靈了。戲劇大 師只有在路旁浪蕩的份兒，更好看的，還是 演員們不同的走路姿勢。 據說在二十年前，學習戲劇表演的學生 都 愛 看 《 尊 重 表 演 藝 術 》 （ Re s p e c t f o r Acting ），近年要找點新意，便讀《演員與 標靶》（The Actor & The Target ）。兩書 的分別是，前者是工具書，後者有點勵志。 那麼《戲‧道》呢？不，當然不是，它不是 教演技的書，正如某些電視電影明白談表演 的書一樣，不過是演員的藝術傳記吧了。個 人經驗不可轉化，不可操作。它只可以被領

悟，被體會，但從不保證能收為己用。我們 在《戲‧道》裡得到什麼？除了看見在「港 派演技」迷障下，他們的微妙個性外，就是 叫挑剔成性的觀眾：即使演出不能滿足你， 也別把演技想得太輕易。

︱ 8︱聚光燈︱

舞台上的邂逅─ 當宋美齡再遇蔣介石 專訪《如此長江》葉璇、辛偉強 撰文：看星．自由撰稿人

宋家三姊妹事跡，一向是不少戲劇題材的寶 庫。香港話劇團前藝術總監陳尹瑩博士編、 導的《如此長江》，借宋家三姊妹與民族的 命運，側寫了民初到抗戰時期的波譎雲詭， 同時也將三姊妹愛情呈現舞台，辛偉強、葉 璇出演蔣介石、宋美齡一對，訪問中盡見舞 台劇的難度與夢想。

︱聚光燈︱ 9

葉璇：這是我最沒有自信的一次 在螢幕前的葉璇（Michelle）大家見得多，原 來20歲已開始參演電視劇的她，才是第一次 參演舞台劇：「有一天，電視台的監製潘嘉 德打電話給我，說香港話劇團想邀請我演新 劇《如此長江》中的宋美齡。當時我馬上想 到，自己其實是宋美齡的學妹，因為我們都 曾在美國衛斯理女校（Wellesley College） 唸書的。潘生是我很信任的人，可算是我師 傅，我入行第一部就演他監製的電視劇。他 說演話劇對我是個新挑戰，也對自己的演藝 事業會有所提升，於是我便聽從他的建議， 戰戰競競接下這工作。」 Michelle除了在氣質上與角色吻合外，她與宋 美齡的背景也有相似之處：「我與宋美齡， 都是在十多歲便赴美國留學。校園文化對我 們的品性及性格都會有影響。我們的校義是 『女性必須優秀、獨立、自強，卻又被教導 永遠要輔助另一半』，所以不少在政界有名 的校友，如宋美齡、希拉莉（Hillary Rodham Clinton)、奧爾布賴特（Madeleine Korbel Albright）等，都是把事業和家庭都兼顧得 很好的女強人。宋美齡是個出色的妻子，她 首先是妻子才是政治家，沒有她，蔣介石未 必行到這一步，我相信他們之間是有愛情及 緣份，門第亦匹配，在當時門戶相對是重要 的一點，總之，她也算是當代女性中的佼佼 者，我這次看了很多宋美齡的資料，覺得她 是個很全面的女性。」 不難想象，Michelle已開始進行思想與宋美 齡接軌的工作了。其實最難的挑戰未必是演 技，本身就讀政治科學的她，太明白政治人 物箇中的深度及難度了：「對演員來講，做 任何一個職業或角色，都會比扮演政治家來 得容易，因為一切最後都歸於政治：一切社 會問題、民生經濟，最後都是回到政治上，

所以政治家遭遇過的經驗歷練，是一般人難 以想象的。」就首次演舞台劇，Michelle竟然 緊張起來，還謙稱要大家指點：「我沒有演 過話劇，舞台劇我看得多但從沒演過，所以 我顯得沒有自信。我曾經請教不少人，我最 怕自己會忘記對白。但麥兆輝及黃磊兩位導 演都說，每天都認真排練的話，是不會忘記 台詞的。香港話劇團是華人話劇界有名的， 只要相信每位手足的幫助，是會成功的。」

辛偉強：我要把蔣公的神髓演出來 對於辛偉強（阿強）來說，雖然宋家三姊 妹（宋藹齡、宋慶齡、宋美齡）是《如此 長江》中的主線人物，但蔣介石一角也非 常重要。就演出這個近代史上的重量級人 物，阿強有一定的壓力：「作為近代歷史人 物，蔣介石對兩岸的影響極大。他的心理頗 為複雜，著實需要揣摩，更何況香港人一般 都很少真正了解及認識他。」要補足這段殘 缺不全的人物史，他事前做了大量功課，免 得角色流於空泛，最簡單的莫過如閱讀蔣介 石的日記：「我從他流傳下來的日記，可以 窺探到他的世界。蔣介石其實很感性，我最 深刻的是他對媽媽的感情，他覺得自己是孝 子，虧欠了媽媽很多；又例如他在白天時曾 經罵過他的手下，卻在晚上寫日記時懊惱不 已，說自己一定要戒除這個躁狂的個性。蔣 介石在日記中也抒發了他對愛情和宋美齡的 看法，令我可以演他的靈魂，而不是他的軀 殼。」 對於劇團邀請葉璇演宋美齡，辛偉強讚不絕 口：「Michelle有一種優雅、脫俗的感覺，這 對劇力的推進有很大的幫助。宋美齡的出現 令蔣休妻，葉小姐的氣質，令觀眾在劇情無 須太多解釋下，便會入信她就是宋美齡。」 阿強認為蔣介石與宋美齡，在公在私也是合 拍的一對：「我覺得他們是真心相愛的，並

︱ 10 ︱聚光燈︱

非祗是政治婚姻。宋美齡接受西方教育，思 想洋化又有教養，在日常生活中經常提醒丈 夫，在那個男尊女卑的年代，其實是很難做 到的。政治上，宋美齡表面看來貢獻不大， 但由於她與美國的關係很好，常被邀在美國 演講遊說，令外國人覺得蔣介石是一個開 明、有能力、值得合作的領袖，尤其是當時 他處理國內事務已經很忙，對外又要面對入 侵勢力，他不得不靠俄國和美國的支持，幸 得宋美齡為他對外建立形象。其實處處可見 蔣、宋夫妻真心相愛之餘，在政治上也非常 合拍，在日常相處及夫妻關係方面，足見二 人互相信任及愛護。」 蔣介石的心路歷程，阿強不單要「揀選」精 要來演繹，同時也要令觀眾覺得角色有成 長，殊不容易：「劇本是『跳』來演的，蔣 介可本身的歷程也跌宕，我要向觀眾交代蔣 介石人生的每一個階段、看到他在每次事件 後的成長：在日本受訓、回國後地位冒升、 被打下台、重新上位、被俘虜、一意孤行 『安內』又受到國內非議、加上學生運動令 他受到極大壓力、被迫妥協……在人性的層 面，蔣介石不信其他人，要親力親為，又被 出賣過，使他在人生的後期變得不信任人， 變成一個一意孤行和偏激的人。」以上種種 複雜情緒，如何梳理成一次完整的演出？辛 偉強的演繹，令人期待。

︱ 聚 光 燈 ︱ 11

︱ 12 ︱剎那光華︱

︱ 剎 那 光 華 ︱ 13

《櫻桃園》 （2013） 編劇：Anton Chekhov 翻譯：張可堅 導演：Ceri Sherlock 演出攝影：Yankov Wong

︱ 14 ︱劇藝沙龍︱

︱ 劇 藝 沙 龍 ︱ 15

一段從「新」 出發的歷史故事 專訪「新戲匠」系列二 《鄧世昌的歷史故事》 編劇鄧世昌、導演邵美君 撰文：張其能•香港話劇團戲劇文學及項目發展主任

平衡時空的「鄧世昌」 十九世紀，鄧世昌 (1849年10月4日—1894 年9月17日)，中國清朝海軍將領。據資料顯 示：在中日甲午戰爭的黃海海戰中，鄧世昌 作管帶的「致遠艦」受到日艦魚雷轟炸而沉 沒，鄧世昌決心與戰艦共同進退，並與愛犬 「太陽」捐軀報國，被譽為民族英雄。 廿一世紀，同名同姓的鄧世昌，是一位香港 「80後」，本地新生代劇團「黑目鳥」創辦 人之一。理科出身的世昌，卻偏愛歷史，並 早於中學階段從中史老師口中，得悉自己與 歷史人物同名。作為劇壇新力軍，演而優則 編的他在今年參加了話劇團「新戲匠」系列 演出計劃，並以兩個時空中、同叫鄧世昌的 人物為題，寫成《鄧世昌的歷史故事》。

因己之名創作新劇 縱是一齣因己之名而借題發揮之作，惟他 強調創作《鄧世昌的歷史故事》 (下稱《故 事》)，不是為了「講自己」，而是以生活 的角度，反思「歷史」和「教育」兩個重大 課題。《故事》中的主人翁鄧寬是一位中

學生，偶爾發現其父與歷史名人鄧世昌同名 同姓，鄧寬曾在一份歷史試題中回答自己是 「鄧世昌的兒子」，也因為某些誤會而深感 被中史老師衛Sir「羞辱」，憤然逃學；但衛 Sir在教學上也有自己一套難唸的經，師生間 的鴻溝其實不如想像般大。世昌坦言：「現 時的教育制度如影星劉德華所言，追求『服 務態度』，但教育的本質應是甚麼？值得深 究！另一方面，讀歷史本來就是讓人避免重 蹈覆轍，但諷刺是歷史的教訓，往往不斷惡 性循環。再者，史載鄧世昌與愛犬『太陽』 悲情殉國那麼戲劇性，我們又是否就此深信 不疑？」正是對教育和歷史的種種疑問，醞 釀出《鄧世昌的歷史故事》。

一切從「新」出發 作為新晉編劇，世昌非常珍惜首次與話劇團 合作的機會。「『新戲匠』計劃的好處，是 具備眾多可能性。此劇先經過讀戲劇場的洗 禮，參演的話劇團演員 (劉守正) 在讀戲時也 分享了不少寶貴經驗。遴選演員的過程，也 令我認識了不少劇壇的新晉演員，與新班底 合作，令人期待！」

︱ 16 ︱劇藝沙龍︱

筆者也發現，《鄧世昌的歷史故事》，與 「新」字彷彿有不解之緣： 此劇被選為香港話劇團的「新戲匠 」系列 劇目之前；也曾是新域劇團 「劇場裡的 臥虎與藏龍」的入選劇目； 此劇是世昌的新劇作 ；並以新角度 重塑 歷史名人鄧世昌； 世昌剛新婚 ，在此祝願他與鄧太永遠幸福 快樂。

鄧世昌 黑目鳥劇團創團人，自由身舞台工作者及戲劇導師。

香港話劇團黑盒劇場「新戲匠」系列 「新戲匠」演出計劃為一系列以當代香港為主題的原 創舞台新作品，形式開放，並由本地新進藝術家主 導參與，包括編劇、導演、演員及不同設計崗位。 劇團將於2013-14及2014-15劇季，在黑盒劇場推出6 個「新戲匠」系列演出。

︱ 劇 藝 沙 龍 ︱ 17

那些年的世昌和君仔 早於《鄧世昌的歷史故事》埋班時，當被問到欲與那位導演合作，世昌即想起其恩師邵美君。 作為本地人氣劇團「風車草」其中一位創辦人，人稱「君仔」的邵美君，原來與世昌甚有淵 源。早於世昌的中學時期，君仔已是他的戲劇導師。君仔也見證著世昌在戲劇路上的成長 ─ 由世昌到演藝學院進修戲劇，到他創辦了自己的劇團；及後君仔更被邀為「黑目鳥」的首個製 作擔任導演。故世昌是次撰寫人生首個長篇 (full-length) 劇作，君仔自然是導演的不二之選！

導演Mode的邵美君 演出經驗豐富的邵美君，回溯與話劇團的合作已是十多年前的事。是次以導演身份與話劇團再 度合作，君仔有一番新的體會：「做演員其實最舒服，作為導演則要兼顧很多範疇。『新戲 匠』是一個很難得的平台，畢竟香港的theatre company較少，演藝 (學院) 的畢業生卻愈來愈 多，新進演員實在需要實踐機會。我也期待與一眾新人合作！」君仔更指，不論作為演員和導 演，一切最忌「手到拿來」，與新班底合作反而有新鮮感，她也期待一次「過癮」的演出。

君仔眼中的世昌故事 君仔強調，《鄧世昌的歷史故事》，絕對不是 大家預期的「老正」歷史劇：「我認識世昌 已久，他對事情總有自己的一套看法。 這套戲除了講歷史外，還有世昌對 『教育』的態度……即不是單向和 一面倒的，而是發掘年輕人眾多的 可能性。」君仔也笑言，在圍讀 劇本的時候，世昌也驚訝導演何 以如此了解自己的想法！

結合皮影戲的演出 當被問及對歷史有甚麼看 法，君仔分享了她的獨到心 法：「讀歷史本就不應背 誦。我自小就是一個『圖像 人』，求學時已喜歡把中史 『畫出來』。是次演出我會 嘗試結合皮影戲的效果，希 望觀眾對觀賞歷史劇有一次 新的體驗。」

邵美君 風車草劇團創辦人之一，熱愛戲劇教育工作。

想知更多《鄧世昌的歷史故事》： http://www.hkrep.com/events/chi-2013-season10-1/

︱ 18 ︱專題︱

回顧「新戲匠」系列 一 《金魚之島》及

「劇評培訓計劃」 優秀劇評文章選輯

已於2013年9月公演的《金魚 之島》，是香港話劇團「新 戲匠」系列中挑選出來的頭 炮作品。這齣關於深圳「80 後」宅男遇上香港「90後」女生的小品戲劇，出自深圳新生代編劇司文手筆，而4 位演出者 （A、B組演出）均是剛從香港演藝學院畢業的青年演員。

「新戲匠」作為栽培新秀的平台，除了培養創作人、演員、後台設計和行政人員外，也矢志 培育劇評的接班人，務求全方位推動劇壇發展。為此，香港話劇團聯同國際演藝評論家協會 (香港分會) 合作，連續兩個劇季（2013-14及2014-15）推出「『新戲匠』系列 ─ 劇評培訓計 劃」。今期《劇誌》刊登2篇由「劇評培訓計劃」導師鄭威鵬博士（小西）、曲飛先生選出的 學員優秀劇評文章，與各位讀者分享他們觀賞《金魚之島》的體驗：

︱ 專 題 ︱ 19

記一次戲劇試練 ─ 評《金魚之島》 潘藹婷．「新戲匠」系列 — 劇評培訓計劃第一期學員

在評論演出前，讀者們可先閉上眼晴，靜默 數秒，讓記憶回溯。 在人生的過程中，可曾遇上一些過客，他/她 給予你的說話或鼓勵，使你在某些困擾的處 境中茅塞頓開，然後讓你立下心腸下了一些 決定？那個人，可能是你的長輩、摯友、情 人，或者甚至是一些初結識的朋友。這種相 遇相知，也許形容《金魚之島》男女主角： 未成年的April，和宅男阿平相處之間拼湊出 來的火花算是貼切。 劇名《金魚之島》顯然說明了金魚作為演出 內的一種符號。金魚除了一向被人認為只有 數秒記憶以外，還是必須在水中生存的生 物。它總是被飼養，沒法在浩瀚的大海裡暢 泳，仿佛只會在魚缸裡中不斷打轉。劇中的 阿平和April就像魚缸裡的金魚般，雖然兩者 面對不同問題，但在生活上無法擺脫一些困 境。April是一位香港少女，一直渴望得到父 愛，但父親總是冷淡回應；獨居在深圳的阿 平，把工辭退後，一直埋首為自己的網絡小 說構思但一直想不到內容。

* Cast A 演員：黃雋謙、黃翰貞 Cast B 演員：唐曉楓、岑君宜

誠然，編劇把男女主角設置在兩個不同的情 境中，欲透過中港兩地的差距作背景，但在 同一天空下，兩地青年人孤獨狀態也是近 似。雖然劇中April和阿平之間的相處過程仿 佛存在近乎情人之間的曖昧狀態，但此劇並 不是以浪漫愛情為主體。編劇把男女主角年 齡和身份差異間所引發出來的誤解、矛盾、 到後來了解作串連，讓男女主角在相識過程 中從對方身上找回某種缺席的、或將近遺忘 的一點東西，那怕遺忘的可能只是一種被關 懷感覺。 翻看原劇本，可見編劇司文努力透過角色的 行為、職業、語言和兩者居住的環境來凸顯 男女主角間差距，演出時亦看到演員們努力 地去演繹中港兩地之間之不同。然而劇情推 進的速度及演員之間的交流未能作最好配 合。筆者看的是Cast A*，演員不算是太流 暢，有時好像各有各演、各自說對白，就算 他們是互相頂撞的部份，感到多次的停頓， 結果，未能呈現出角色與角色之間應有的 火花。至於劇情方面，1小時15分鐘的演出 中，不但需要兩位演員交代出生活中的細碎

︱ 20 ︱專題︱

片段外，也需要他們在虛與實情節上處理角 色中的關係轉變，對於新演員來說是頗為吃 力！加上筆者看的那一場，因技術問題，金 魚缸底部未能發光。結果，劇情快、black out久，演出時所帶出來的張力因而被削弱 了，以致令觀眾未能完全投入。 《金魚之島》的演員和編劇雖有琢磨的互動， 但演出的佈景是值得讚賞。佈景可分拆成阿 平家及圍繞阿平家的一條水道。那條水道， 起初不算太顯眼，坐在觀眾席時，只是偶爾 看到點點鱗光，加上主要演出都是在阿平家 發生，所以視覺上主要集中在台上，直至 April和阿平分別從左右舞台後方出來，在水道 上走過。這時主角與水道有著微妙的對話， 兩者在水道走動，就如兩尾金魚沿著魚缸游 走。由實景轉往虛幻的意象處理，把這套戲 鮮活起來。細小的黑盒劇場能同時呈現雙重 的劇場空間，導演和佈景設計應記一功。 演出中，最深刻的一句說話莫過於尾聲時阿 平的一聲「謝謝你！」，以答謝April讓他改 變。一句說話，包含了感激與愛意，那不是 比電視劇常用的「我愛你」來得有意義和實 在嗎？

雖然《金魚之島》稍有瑕疵，但作為香港話 劇團新推出的「新戲匠」演出計劃第一擊的 演出，其實也是有價值。無論編劇或演員都 採用了新進戲劇工作者，他們當中大部份也 是首次擔綱主角，在過程中能有機會讓新演 員於籌備期一同成長。就如這個劇本，並 不是一開始便可以搬上舞台，而是過往經 過「劇場裡的臥虎與藏龍」及 (香港話劇團) 「讀戲劇場」期間接收意見作修訂下而成。 在表演場地缺乏的情況下，作為新進的戲劇 工作者而言，暫時忘卻籌備演出前所有行政 功夫，全力排練和演出，實在是一次難能可 貴的試鍊！相信若干年後，演員們和編劇累 積更多演出經驗後，回望此劇，定必會向給 予指導的前輩說聲「謝謝你！」。

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《金魚之島》─ 出走去探討生活的意義 王禧彤．「新戲匠」系列 — 劇評培訓計劃第一期學員

《金魚之島》在文本方面有很大的討論空 間。劇目以傳統的起承轉合方式撰寫，手法 寫實，對白敘事性強，展現一個完整具劇情 的故事。全劇以金魚作喻體，引申出許多生 活上的感受，反映編劇對人生及生活受束縛 的無奈。《金魚之島》有一個很明確的設 定：兩個寂寞的人互相救贖。司文透過創造 兩個性格不一但本質上相似的人物來探討甚 麼是生活，為何要生活等較深層問題。金魚 的定位是虛到實再回到虛，編劇構想時並非 由其實體出發，而是從象徵式意義入手（這 裏是最初的虛）。文本中金魚代表健忘、孤 獨，隨著劇情推進轉化至理想、嚮往、自由 及希望。而實就是把這些抽象意念透過實際 存在的金魚合理地滲入劇本，最後帶出編劇 想給予觀眾的虛。阿平經歷失去雙親之痛， 目標成為小說家但鬱鬱不得志，十幾年來過 著壓抑和孤獨的生活。家中養著的金魚成 為了他的伙伴；香港少女April生活在單親家 庭，與父親溝通出現問題而一次又一次離家 出走，尋找關心自己的人，映照出屬於青春 期少女的噪動。表面上性格南轅北轍的二人 走到一起其實合情合理。阿平十分老成，人 生經歷造就了他消極的生活態度，但內心深 處仍渴望打破現況。所以當他與完全生活

在兩個世界的April相遇，一方面顯得抗拒之 餘，心底隱隱期望April能改變自己的生活， 於是並未盡全力抵抗她進入自己的圈子。角 色設定上阿平願意收留April的舉動其實是合 理的。 綜觀而言，文本塑造的角色性格鮮明，劇情 都十分完整且容易理解，但在地區設定和伏 線鋪排則較為脆弱。劇本按編劇說法刻意淡 化了地區性的描述，較少著墨於中港兩地的 異同、矛盾等近年為人關注的議題。這種取 向雖可令觀眾把焦點放在角色行動及劇情發 展上，但弊處是漠視了地區對性格塑造的影 響；如果阿平不是生活在深圳，那他還是觀 眾看到的阿平嗎？由此可見，刻意忽略描述 地區並非最妥善處理文本的方法。另外，筆 者觀察到編劇有嘗試安排伏線，可惜其後處 理方面略嫌不足，有些部份至甚至放棄了伏 線，令人有意猶未盡的感覺。例如初段無論 阿平用盡方法亦趕不走死纏爛打的April，但 當對她說出「滾」後，April反應明顯不尋常 的激烈，此處隨著April後來對阿平剖白，說 出過往與父親相處給她的痛楚本可順理成章 解釋背後原因，但卻用了「又點呀」交代出 走的觸發點，則顯得有點離奇。

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導演劉浩翔在劇本處理上花了不少心思。首 先起用兩組演員的決定雖增加了排戲工作 量，但另一方面透過觀察不同演員對同一角 色的詮釋有助解讀劇本，激發更多想法與意 念。導演以虛實穿插的手法引出文本最後想 講述象徵自由的「金魚之島」，令劇情推 進更加流暢，而當中最明顯的地方是過場部 份。正如前面所說，實體金魚出現的作用是 帶出劇本虛的元素。過場時演員捧起魚缸遊 走的畫面令人聯想對金魚（自由）的盼望， 暗示即使生活多麼無奈，人仍會嚮往美好的 事物。這些細節雖對觀眾理解劇情作用不 大，但運用起來能巧妙地串連起脫離了寫實 方向的尾段，使二人在河上互訴痛苦的橋段 看來不會過於突兀。劇目的場景佈置方面有 花過心思，成功在十分有限的空間內營造不 同的舞台視覺效果。全劇主要發生於阿平屋 內，甚富生活感的佈置讓觀眾從中猜測房間 主人的性格，令故事說起來更像日常會發生 的事；圍繞舞台的一條水槽除了營造了第二 個演出空間外，意義上亦可解讀為被圍困的 抑壓和無力感，概念令人眼前一亮。 《金魚之島》雖然仍有許多改進空間，製作 班底經驗未必十分豐富，但劇場正正需要更 多新人加入，激發新思維，因此給予機會讓 劇場新鮮人鍛練尤其重要。站於觀眾的角度 看，新進劇場工作者往往充滿創意及勇於嘗 試的態度，他們的熱誠足以令劇目生色不 少。

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有關《金魚之島》劇情，詳見： http://www.hkrep.com/events/chi-2013-season9-1/

有關「『新戲匠』系列 ─ 劇評培訓計劃」第一擊，詳見： http://www.hkrep.com/wrighting_critic/

2013-14劇季（下半季） ︱ 24 ︱劇話︱

「新戲匠」系列 ─《鄧世昌的歷史故事》 30.11.2013 - 8.12.2013︱香港話劇團黑盒劇場（上環文娛中心8樓） $160 門票現已公開發售

讀戲劇場 ─《巨型曲奇》 7.12.2013︱香港大會堂高座8樓演奏廳 $30 門票現已公開發售

香港南京總會呈獻《如此長江》 4-8.1.2014︱香港文化中心大劇院 $160-$360 門票現已公開發售 （6.1.2014為贊助專場，最高票價門票不設公開發售）

賴聲川 X 王偉忠•史詩式台灣傳奇製作《寶島一村》 11-12.1.2014︱香港文化中心大劇院︱$180-$480 門票現已公開發售︱*國語及少量台語演出，附中英文字幕 （香港） 國際黑盒劇場節2014 ─《怪物》

17-26.1.2014︱香港話劇團黑盒劇場（上環文娛中心8樓） $180︱門票現已公開發售

讀戲劇場 ─ 待定 15.2.2014︱香港大會堂高座8樓演奏廳 $30 門票公開發售日期：容後公布

）節目一覽覧 人文風景．舞台展現 ︱ 劇 話 ︱ 25

（星加坡） 國際黑盒劇場節2014 ─《根》

5-8.3.2014︱香港話劇團黑盒劇場（上環文娛中心8樓） $280 門票現已公開發售 （台灣） 國際黑盒劇場節2014 ─《戰》

13-16.3.2014︱香港話劇團黑盒劇場（上環文娛中心8樓） $280 門票現已公開發售 （重演） 《脫皮爸爸》

15.3.2014 - 28.3.2014 香港藝術中心壽臣劇院 $140-$280 門票公開發售日期：17.1.2014 （英國） 國際黑盒劇場節2014 ─《碎落之軀》

20-22.3.2014 香港話劇團黑盒劇場（上環文娛中心8樓） $280︱門票現已公開發售

與西九文化區管理局合辦 「國際黑盒劇場節2014 ─ 專題講座」 3.2014︱詳情請瀏覽香港話劇團網頁

國際黑盒劇場節2014 ─ （日本） 《我們結婚了！非常突然……》 27-30.3.2014 香港話劇團黑盒劇場（上環文娛中心8樓） $280 門票現已公開發售

門票於城市電腦售票網公開發售 門票查詢及信用卡訂票 2111 5999 節目查詢：3103 5900

網上訂票www.urbtix.hk

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︱ B︱劇話︱

劇場呈現的是整個世界。它談論著責任、遊戲、 金錢、和平、笑容、戰鬥、愛，以及死亡。 它讓無責任心的人學習到負責， 讓渴望愛的人得到愛。 它會懲罰壞人，讓有紀律的人得到能力，

讓懦弱的人得到勇氣，

讓英雄得到力量，

讓平庸者得到才智，

讓智者得到智慧。 婆羅多 印度劇場宣言