HIGHLAND MUSIC PRESENTA Concierto de primavera Música y relatos
Historias de amor, pasión y guerras Ensamble Lírico Orquestal 3 de octubre de 2015
Consejo de Administración Presidente
Jesús Fernández Pelayo
Vicepresidente
Ignacio Forconi
Secretario
Mario Cricca
Tesorero
Ricardo Dinger
Protesorero
Andrés Marangoni
Vocal Titular
Alberto Gabriel
Vocal Titular
María Laura Filipello
Vocal Titular
Amilcar Filpi
Vocal Suplente
Juan Carlos Rodríguez
Vocal Suplente
Roberto Tetamanti
Vocal Suplente
Alejandro Caldarelli
Portada: "La primavera" - Sandro Botticelli
Roberto Antier Relator Actor, Director, Músico, Traductor, Adaptador. También es deportista pero no ejerce. En sus 34 años de trayectoria ha actuado en comedias y teleteatros. Participó de varias películas y obras de teatro en Argentina y en Brodway. Es pianista y arreglador musical. Participó en las versiones nacionales de numerosos musicales internacionales. Canta jazz y boleros. Escribe sus propios monólogos de stand-up. Sus trabajos como director incluyen televisión y obras teatrales como La jaula de la locas, Sinvergüenzas, Verona, Robin Hood, El Zorro, Mujeres de Ceniza y Encuentro de Genios. Ayudado por la evidente falta de definición en sus aptitudes artísticas, recientemente se incorporó a Les Luthiers.
Gustavo Codina Director Director, Compositor y Profesor Superior de Piano egresado del Conservatorio Nacional de Música Carlos López Buchardo. Realizó estudios de composición, armonía y contrapunto, de estética, de canto y de producción musical con medios electrónicos. Como pianista, ha dado conciertos en el Salón Dorado del Teatro Colón, Centro Cultural Gral. San Martín, S.A.R.C.U., Círculo Italiano, Asociación Dante Alighieri, Scala de San Telmo, Teatro Independencia de Mendoza, Círculo de Rosario, Cabildo de Montevideo, Escuela de Música de Brasilia, así como en otras ciudades del interior del país. Fue Director Musical del Centro Operístico de Buenos Aires. Es fundador del Ensamble Lírico Orquestal, Asociación de Músicos, con cuya orquesta ha realizado la puesta en escena de numerosas obras de Haydn, Mozart y una nueva versión de Hansel y Gretel de Humperdinck en el Teatro Margarita Xirgu. En 2006, creó el Coral Ensamble, con el cual presentó Orfeo y Eurídice de Gluck en el Avenida; y la Obertura 1812 de Tchaicovsky y Carmina Burana de Orff en diversos teatros del país. En 2012 estrenó La bella dormente nel bosco de Respighi y Catulli Carmina de Orff, en el Teatro del Globo y dirigió la Novena Sinfonía de Beethoven y Carmen de Bizet en las Temporadas 2011 y 2014 en el Auditorio de Belgrano. Desde 2004 dirige la Agrupación Sinfónica de Morón.
Rocío Cereceda Soprano Nacida en la ciudad de La Plata, la soprano Rocío Cereceda es egresada del Conservatorio de Música “Gilardo Gilardi”. Estudió técnica vocal con Mirtha Garbarini y actualmente se perfecciona con la Maestra Cristina Becker Hoffmann. Sus estudios de repertorio operístico son con el Maestro Dante Ranieri. Ha cantado los siguientes roles en óperas y conciertos: Clorinda (“La Cenerentola” de G. Rossini), Doña Ana (“Don Giovanni” de Mozart en Auditorio de la Provincia de Neuquén, dirección del Maestro Andrés Tolcachir ), la Reina de la Noche (“La flauta Mágica” en “Abajo los malos” espectáculo para niños en sala Piazzola Teatro Argentino La Plata), Constanze (“El rapto en el Serrallo” de Mozart), María Estuardo (“María Estuardo” de G. Donizetti, Teatro Coliseo Podestá de La Plata), Adina (“L'Elisir D'amore” de G. Donizetti, Teatro del Libertador Gral. San Martín de Córdoba, dirección del Maestro Oscar Galvez Vidal), Violeta (“La traviata” de G. Verdi, dirección Roberto Luvini, Teatro Roma de Avellaneda), Lauretta (“Gianni Schicchi” de G. Puccini), la Bella Durmiente (“La bella durmiente del bosque” de O. Respighi, Teatro Roma de Avellaneda y Teatro El Globo, bajo la dirección del maestro Gustavo Codina). Intervino en temporadas de Juventus Lyrica con el rol de Julieta de “Romeo y Julieta” de C. Gounod y en Buenos Aires Lírica con los roles de Elvira (“L'Italiana in Algeri” de Rossini) y Bacchis (“La bella Helena” de J. Offenbach). Para la compañía Lirica Verdi cantó el rol de Pauline en la opereta “La Vie Parisienne” de J. Offenbach en el Teatro Avenida.
Cristian Taleb Tenor Realizó estudios de teoría musical y piano en la Escuela de Música de la Universidad Nacional de Rosario. Junto con la Ópera de Rosario y el Coro Lírico Pía Malagoli participó en el Teatro “El Círculo” de Rosario de: “Rigoletto” de G. Verdi, “La Traviata” de G. Verdi (2002). “Aida” de G. Verdi ( 2003) Rol: Mensajero. “Otello” de G. Verdi (2004) Rol: Roderigo. “El Barbero de Sevilla” de G. Rossini (2004). “Cavallería Rusticana”(2005). En Paraná, Entre Ríos, bajo la dirección de Reinaldo Zemba, actuó junto con el Coro Lírico Pía Malagoli “Aida” de G. Verdi (2004). En el año 2008 y 2009 conforma el elenco de la ópera “Il Re Pastore” de W. A. Mozart, desempeñando el rol como solista de Alessandro; presentado en la Sala de la Manufactura Papelera - Ciudad Autónoma de Buenos Aires y en el Teatro Roma de Avellaneda. Recientemente forma parte del Coro Estable del Teatro Colón con el cual participa de la 9na. Sinfonía de Beethoven bajo la batuta del Mtro. Enrique Diemecke. Junto al Coro de las compañías Buenos Aires Lírica y Juventus Lyrica ha participado desde la temporada 2010 hasta la actualidad en sus temporadas operísticas en forma ininterrumpida. Para la compañía Juventus Lyrica se presenta en “La flauta mágica” de Mozart en los que cantó los roles como solista del Segundo Sacerdote y el Primer Hombre de Armas y “La Bohème” de Puccini cantando el rol de solista del Parpignol para la temporada 2013. Es dirigido en la “Petite Messe Solennelle” de G. Rossini, en calidad de solista bajo la batuta del Mtro. Giovanni Panella. Integra el “Ensamble Alborada” bajo la dirección del Mtro. Marcelo Bru (Chelo Solista de la Orquesta Filarmónica del Teatro Colón), realizando presentaciones en numerosas salas del país.
Sobre la Obertura 1812 Piotr Ilich Chaikovski (1840-1893) En 1880 el Zar Alejandro II mandó construir la Catedral de Cristo Salvador de Moscú para conmemorar la derrota de Napoleón de 1812. Nikolai Rubinstein, director del Conservatorio de Moscú, sugirió una pieza conmemorativa para emplearse en la inauguración de la catedral, encargándosele este trabajo a Tchaikovski. El compositor ruso empezó el proyecto en octubre de 1880, acabándolo en seis semanas. Tchaikovsky había planeado que la obra fuera interpretada al aire libre, en la plaza frente a la catedral, con una banda de metales acompañando a la orquesta, las campanas de la catedral tocando repiques y salvas de artillería. Sin embargo, el asesinato de Alejandro II en marzo de 1881 pospuso las celebraciones. La Obertura recién pudo ser estrenada el 20 de agosto de 1882, durante la Exhibición de Arte e Industria, pero solo con una orquestación convencional y bajo techo.
Estructura musical La obra comienza con "Dios proteja a su pueblo", una melodía religiosa de la Iglesia Ortodoxa Rusa, ejecutada por ocho violoncelos y cuatro violas, que recuerda la convocatoria a rezar por la paz que encabezó el Patriarca de la Iglesia Ortodoxa Rusa, consciente de que el ejército imperial ruso, inexperto y pobremente equipado, no podría hacer frente al ejército de Napoleón, que era la maquinaria de guerra más poderosa de su tiempo. Las notas que suenan a continuación expresan la inminencia del conflicto y la preparación para la batalla, en una mezcla entre la desesperación y el
entusiasmo, seguido por los sones distantes de "La Marsellesa" representando el avance francés. Los dos ejércitos se encuentran en Borodino y "La Marsellesa" se impone tras una dura lucha. La pieza tradicional rusa que sigue, plasma el pedido apasionado del Zar, que apela al espíritu ruso, llamando a su gente a seguir adelante y defender a la Madre Rusia. Sin embargo, "La Marsellesa" vuelve a elevarse, indicando el avance sobre Moscú por parte de las fuerzas francesas. Los rusos abandonan sus pueblos en el camino a Moscú dejando atrás tierra arrasada, y el crescendo de la música tradicional rusa va luchando contra el himno francés, hasta que este choque llega a un punto elevado, indicando la caída de la última línea de defensa rusa, al tiempo que Moscú arde. En el momento de la toma de Moscú, cuando todo parece perdido, el himno religioso del inicio es oído de nuevo representando la intervención divina, que trae un invierno extremo para el que los franceses no estaban preparados. Las tropas invasoras comienzan su retirada, pero sus cañones, atrapados en el terreno congelado, son capturados por los rusos. En el final apoteósico los cañones son disparados en señal de triunfo, acompañados por el repique de las campanas. Con el paso del tiempo se ha convertido en una representación de la libertad y la lucha contra la tiranía.
Ensamble Lírico Orquestal Asociación de músicos Se trata de una asociación creada en 2001 por un grupo de cantantes, pianistas y otros músicos integrantes de las Orquestas Sinfónica Nacional y Filarmónica, con el objetivo de promover el desarrollo y difusión de la cultura musical, lírica y teatral en todas sus manifestaciones. Desde el año 2012 han interpretado obras como La bella durmiente del bosque de Respighi, Obertura 1812 y Danzas Polivtsianas, Un giorno di regno, de Verdi, Carmen, de Bizet, Cattulli Carmina, de Orff, Novena Sinfonía de Beethoven, Carmina Burana, Clásicos del jazz y músicas de películas, Orfeo y Eurídice, Gala lírica italiana, etc. en diversas salas de Buenos Aires y el interior del país.
AVISO GUSTAVO PICCIAFUOCO
AVISO COLORGRAF