Kino Regina kesä-syksy 2021

Ohjelmisto KESÄ-SYKSY 2021

Sodankylän parhaat Andrei Tarkovski Bondsploitaatio Schochiku 100 Brian Eno Katso esitysajat kinoregina.fi

1

Kino Reginan kesä / Saatteeksi Koronaepidemia on muokannut ohjelmistomme uusiksi jo muutamaan kertaan. Jatkuva epävarmuus hankaloittaa yleisönäytösten järjestämistä – ei pelkästään Kino Reginassa vaan yleisesti kulttuuri- ja elokuva-alalla. Painetun ohjelmavihon osalta olemme ennakoivasti varautuneet välillä nopeastikin muuttuviin tilanteisiin: tässä julkaisussa ei ole aikataulua. Esitysaikataulu löytyy nettisivuiltamme ja on erillisenä liitteenä jaossa elokuvateatterissa. Pyrimme esittämään kaikki ohjelmiston elokuvat, mutta jätämme korona-varauksen ohjelmiston peruutuksiin.

Pitkän koronatauon jälkeen sukellamme suoraan kesäkauteen, joka on yhdistelmä koronatauon takia peruuntuneita näytöksiä ja tykkänään uutta ohjelmistoa. Nyt avaava kausi liittyy myös kesän keskeisten festivaalien ohjelmaan.

Sodankylän elokuvajuhlien vuosi 1987 tuo valkokankaalle muistoja sen toiselta toimintavuodelta, jolloin tapahtuma vakiinnutti asemaansa komean vieraslistan myötä. Suomen elokuva-arkisto (nyk. KAVI) kokoelmineen on ollut Sodiksen yhteistyökumppani alusta alkaen. Yhteinen kesäkimaramme sisältää elokuvia mm. vuoden ohjaajavierailta Jacques Demy, Michael Powell, Thelma Schoonmaker, D. A. Pennebaker, Jim Jarmusch, Juliet Berto ja Stefan Jarl. Juhlallisen sarjan avaa Rochefortin tytöt 70 mm:n filminä.

Helsingin juhlaviikkojen ohjelmistossa esitämme Brian Enolle omistetun elokuvasarjan, joka heijastaa tämän monipuolisuutta musiikintekijänä. Eno tunnetaan ­ ambient-musiikin pioneerina, videotaiteilijana ja pop-tuottajana sekä yhteistyöstään mm. David Bowien ja U2:n ja Gavin Bryarsin kanssa.

Elokuva-arkiston kesäperinteisiin kuuluva 50 vuotta sitten -sarja on edennyt vuoteen 1971, jonka yhteiskunnalliset sydämenlyönnit tuntuvat nykypäivän näkökulmasta usein kovinkin tutuilta. Yhdysvaltain presidentteihin ei voinut luottaa (Millhouse: valkoinen komedia), ja valtion rajojen ylittäminen kohtasi ylivoimaisia esteitä (Mortadella).

Uusimman Bondin ensi-illan viipyessä tarjoaa KAVI plaseboa 007-kloonien muodossa. Laaja Love Love Bang Bang -kokonaisuus perehdyttää agenttimaailmaan ennen kaikkea 1960-luvun eurospy-leffojen muodossa, mutta mukana on myös muita tuttuja Maxwell Smartista Austin Powersiin.

Päättelemme kesken jääneet Luchino Viscontin ja Andrei Tarkovskin klassikko-ohjelmat. Pääsemme vihdoinkin aloittamaan Charlie Kaufmanin ohjaajasarjan sekä jatkamaan Veikko Aaltosen ja Bob Fossen ohjelmia. Näemme myös Shirley Clarken dokumenttielokuvia sekä Ellen Burstyn -elokuvia.

Shochiku 100 -juhlasarja jatkuu, ohjelmassa mm. ensimmäinen Fujicolorilla kuvattu Carmen Comes Home sekä Masaki Kobayashin kunnianhimoinen yhdeksäntuntinen Ihmisen kohtalo maratonnäytöksenä. Ennio Morriconea muistamme Lauri Lehtisen ja Antti Suonion kuratoimassa Colttikonsertissa Adios Morricone.

Arkkitehtuurin ja elokuvan yhteyksiä kartoitetaan niin arkkitehdin näkökulmasta (Gary Cooper Pilvenpiirtäjässä) kuin arkkitehtuuriin eksyneen kuluttajan näkökulmasta (Tatin Playtime). Ranskalainen rikos -teemassa nähdään 1930–60-lukujen tummasävyisiä klassikoita, tähtinä mm. ranskalaisen elokuvan ikonit Jean Gabin ja ­Simone Signoret. Kuukauden elokuvia ovat Kim Yong-hoonin trilleri Beasts Clawing at Straws, Jan Komasan palkittu draama Corpus Christi sekä D’Innocenzon veljesten esikaupunki-idyllin pintakiiltoa raaputtava Bad Tales. Kuukauden double bill yhdistää keskenään uutta ja vanhaa elokuvaa; sarjassa nähdään mm. Pelin säännöt ja Gosford Park. Erikoisnäytöksinä esitämme Nolanin Tenet-elokuvan 70 mm:n kopiona sekä Prinssi Philipin muistonäytöksen KAVIn omista kokoelmista.

Tervetuloa Kino Reginaan!

Kirsi Raitaranta

TEEMAT RANSKALAINEN RIKOS 3 • LUCHINO VISCONTI II 5 • SHOCHIKU 100 VUOTTA 7 • IHMISEN KOHTALO 9 • 50 VUOTTA SITTEN: ELOKUVA­VUOSI 1971 10 • SHIRLEY CLARKE 14 • FIKTIIVISEN MAAILMAN ARKKITEHTUURI 15 • KUUKAUDEN ELOKUVA 18 • ANDREI TARKOVSKI 19 • KUUKAUDEN DOUBLE BILL 21 • ELLEN BURSTYN 22 • TENET 23 • SODANKYLÄN PARHAAT – 1987 24 • PRINSSI PHILIP 1921–2021 27 • CHARLIE KAUFMAN 29 • BONDSPLOITAATION LYHYT OPPIMÄÄRÄ 31 • COLTTIKONSERTTI: ADIOS MORRICONE 35 • VEIKKO AALTONEN 36 • BOB FOSSE 38 • BRIAN ENO 40

Esitteen toimitus: Anni Leppänen (AL), Katri Tenhola (KT), Pekka Pihkoluoma (PP), Otto Kylmälä (OK), Kirsi Raitaranta (KR), Jari Sedergren (JS), Petteri Kalliomäki (PK), Samppa Ranta / Punavuoren Folio (taitto).

Kino Regina, Keskustakirjasto Oodi, Töölönlahdenkatu 4, 00100 Helsinki.

KANSI: PIRULLISET

2

Ranskalainen rikos

JUDEX – SALAPERÄINEN KOSTAJA

Kolmekymmentä vuotta jännittävimpiä ranskalaisia rikoselokuvia houkuttelee vankikarkurit, herrasmiesrikolliset ja kissanaiset valkokankaalle. Pariisin ahtaat kadut, Etelä-Amerikan viidakot ja ranskalaiset työläiskorttelit toimivat näyttämöinä alamaailman suurissa tragedioissa, jotka ovat kiinnostaneet merkittäviä ohjaajia ja suurimpia tähtiä kuten Jean Gabin, Yves Montand ja Alain Delon.

PELON PALKKA

RIKOLLISET

Le Salaire de la peur/Fruktans lön, Ranska/Italia 1953 • O: Henri-Georges Clouzot • N: Yves Montand, Charles Vanel • 35 mm • suom. tekstit/svensk text • K16 • 130’

Classe tous risques/Förbrytare, Ranska/Italia 1960 • O: Claude Sautet • N: Lino Ventura, Jean-Paul Belmondo • KAVI 35 mm • suom. tekstit/svensk text • K16 • 103’

Pelon palkkaa ei punnita pelkästään elokuvassa, vaan myös katsomossa yhdessä elokuva­historian intensiivisimmistä jännitysnäytelmistä. Cannesin pääpalkinnon voittaneessa elokuvassa neljä miestä palkataan ajamaan kaksi räjähdysherkkää nitroglyseriiniä täynnä olevaa rekkaa primitiivisen maaston halki. Tulisen seikkailuelokuvan verhoon puettu kylmäävä kuvaus ihmisen ahneudesta!

Ryöstökeikka menee pieleen, kun yön pimeydessä Milanosta matkaavan Davosin vaimo ja rikolliskumppani ammutaan kuoliaaksi. Davos jää kahden pojan yksinhuoltajaksi. Sydäntä särkevä tematiikka ja Sautet’n hienovarainen ohjaus viestivät elämän kovettamasta miehestä (painijana aloittanut Lino Ventura), jolla on menetettävänä samanaikaisesti kaikki ja ei mitään.

3

varkauden ja murhan syöksykierteeksi. Clementin sovitus pronssisine kehoineen on dostojevskimainen rikoselokuva, jonka ansiosta häntä nimitettiin elokuvan ilmestyttyä Ranskan Hitchcockiksi.

ÄLKÄÄ KOSKEKO... ÄLKÄÄ KOSKEKO

Touchez pas au grisbi/Rör inte vid..., Ranska/Italia 1953 • O: Jacques Becker • N: Jean Gabin, René Dary • 35 mm • suom. tekstit / svensk text • K12 • 94’

PIRULLISET Les Diaboliques/De djävulska, Ranska 1955 • O: HenriGeorges Clouzot • N: Simone Signoret, Véra Clouzot • 35 mm • suom. tekstit/svensk text • K12 • 115’

Syrjäisessä maalaiskoulussa kytee pirullinen suunnitelma. Koulun rehtorin, tämän vaimon (ohjaajan vaimo Vera Clouzot) ja naisopettajan välinen kolmiodraama on edennyt siihen pisteeseen, että jonkun on kuoltava. Katala juonittelu johtaa jännitysnäytelmään, jonka viimeiset loppuratkaisut saisivat ­Hitchcockinkin putoamaan tuolilta.

RIFIFI Du Rififi chez les Hommes, Ranska 1955 • O: Jules Dassin • N: Jean Servais, Carl Möhner • KAVI 35 mm • suom. tekstit/ svenska texter • K12 • 115’

Keskeisen rikoskynäilijän Auguste Le Bretonin kirjaan perustuvassa elokuvassa katsoja saa pidättää henkeään, kun rikollisjoukko suorittaa murtovarkauden balettitanssijan sulokkuudella ja ammattimaisella rutiinilla. Elokuva oli Hollywoodissa kommunismikytköstensä vuoksi mustalle listalle joutuneen Dassinin ensimmäinen Ranskassa tuotettu elokuva.

KUUMA AURINKO Plein soleil/Het sol, Ranska/Italia 1959 • O: René Clement • N: Alain Delon, Marie Laforêt • DCP • suom. tekstit/svensk text • K12 • 118’

Lahjakas herra Ripley -kirjan auringonpaahtamassa sovituksessa hurmaava amerikkalaishuijari saa tehtäväkseen houkutella Philippe Greenleafin takaisin Amerikkaan. Ystävyys muuttuu kuitenkin petoksen,

4

Herrasmiesrikollinen Max joutuu ahtaalle, kun vihi hänen ryöstösaaliistaan lähtee liikkeelle. Luotettava ystävä olisi nyt kultaakin kalliimpi. Renoirin apulaisena aloittaneen Jacques Beckerin tarinankuljetus on jouhevan rentoa, ilman orjallista suhdetta juoneen.

Upean tähtikatraan rinnalla nähdään omaan tähteyteen myöhemmin puhjennut Jeanne Moreau tanssityttö Josyna.

JUDEX – SALAPERÄINEN KOSTAJA Judex/Judex – den hemlighetsfulle hämnaren, Ranska/Italia 1963 • O: Georges Franju • N: Channing Pollock, Francine Bergé • KAVI 35 mm • suom. tekstit/svensk text • K16 • 96’

Judex on näkymätön kostaja, joka puolustaa heikkoja ja syyttömiä pahaa liikemiestä ja kissamaista Diana Montia vastaan. Louis Feuilladen suositusta sarjaelokuvasta ammentava 1960-luvun filmatisointi on Georges Franjua hauskimmillaan. Franjun elokuvien painajaismainen surrealismi saa sarjakuvamaiset piirteet vauhdikkaita tapahtumia ja juonenkäänteitä sisältävässä seikkailussa.

TUNNELI Le Trou/Hålet, Ranska/Italia 1959 • O: Jacques Becker • N: Michel Constantin, Jean Keraudy • 35 mm • suom. tekstit/ svensk text • K12 • 120’

Jean-Pierre Melvillen mukaan “suurin ranskalainen elokuva” on samalla yksi kaikkien aikojen parhaista vankilaelokuvista. Tunneli kertoo samassa vankisellissä asuvan porukan suunnitelmasta kaivaa reitti vapauteen ja saada rauha rikolliselle sielulleen.

Vahvalla ensemblellä miehitetty jännitysnäytelmä oli ­Beckerin tyylikäs joutsenlaulu.

OK

Luchino Visconti II

KUOLEMA VENETSIASSA

Luchino Visconti -sarja jatkuu kesällä elokuvilla, jotka ohjaaja teki uransa viimeisinä vuosikymmeninä, 1960-luvun puolivälistä 1970-luvun jälkipuoliskolle. Sarjassa nähdään muun muassa esteettisesti yltäkylläinen saksalainen trilogia, jossa pohjavireenä on fasismin nousu läntisessä Euroopassa, sekä Viscontin viimeinen elokuva.

SIVULLINEN

KADOTETUT

Lo straniero/Främlingen/L’ Etranger, Italia/Ranska/Algeria 1967 • O: Luchino Visconti • N: Marcello Mastroianni, Anna Karina • versione italiana • suom. tekstit • K12 • 108’

La caduta degli dei/ De fördömda/The Damned, Italia/BRD 1969 • O: Luchino Visconti • N: Dirk Bogarde, Ingrid Thulin • KAVI 35 mm • original in English • suom. tekstit/svensk text • K16 • 154’

Viscontilla oli paljon muitakin suunnitelmia tämän uskollisen Albert Camus -filmatisoinnin varalle, mutta hän joutui sopimuksellisista syistä luopumaan niistä.

Pääosaan tuli alun perin suunnitellun Alain Delonin sijaan Marcello Mastroianni, joka antaa hillityn kauniille elokuvalle oman, tavattoman sympaattisen sävynsä.

Saksalaisen trilogian aloittaneen elokuvan aiheena on natsismin nousu. Saksalaisen teollisuussuvun jäsenet edustavat eri osapuolia häikäilemättömässä valtataistelussa, joka huipentuu järkyttävään ”pitkien puukkojen yöhön”. Mutta melkeinpä karmeampi on henkilöiden henkinen ja moraalinen turmelus.

Synkkää kauneutta huokuvasta teoksesta tuli yksi Viscontin uran suurimpia kassamenestyksiä.

5

KUOLEMA VENETSIASSA

INTOHIMO JA VÄKIVALTA

Morte a Venezia/Döden i Venedig/Death in Venice, Italia/ Ranska 1971 • O: Luchino Visconti • N: Dirk Bogarde, Björn Andresen • KAVI 35 mm • suom. tekstit/svensk text • S • 133’

Gruppo di famiglia in un interno/Våld och passion/ Conversation Piece, Italia/Ranska 1974 • O: Luchino Visconti • N: Burt Lancaster, Silvana Mangano • KAVI 35 mm • English version • suom. tekstit/svensk text • K16 • 121’

Kadotetut-elokuvan ansiosta Viscontin oli helppo saada rahoitus saksalaisen trilogian toiselle elokuvalle Kuolema Venetsiassa. Thomas Mannin novellin filmatisoinnista muodostui yksi adaptaation taiteen kiistanalaisimpia teoksia. Henkinen ulottuvuus saa ilmaisunsa Mahlerin musiikin ja Pasquale de Santisin kuvauksen auvoisessa aistillisuudessa.

Viscontin toiseksi viimeisen elokuvan aihevalintaan vaikutti tarve kehitellä projekti, jonka Visconti voisi ohjata huonosta kunnostaan huolimatta. Kokonaisuudessaan vain yhteen rakennukseen sijoittuvan elokuvan tarina kytkeytyy monin tavoin Italian tuolloiseen rankkaan poliittiseen todellisuuteen, joka tässä tunkeutuu jopa taiteen norsunluutorneihin.

RAKKAUS ROOMASSA L’innocente/Kärlek i Rom, Italia/Ranska 1976 • O: Luchino Visconti • N: Giancarlo Giannini, Laura Antonelli • KAVI 35 mm • suom. tekstit/svensk text • K16 • 130’

KADOTETUT

Viimeisessä elokuvassaan Visconti palaa kulttuurimiljööseen, johon itse syntyi. Gabriele d’Annunzion tarina yli-ihmisestä on saanut eettisesti uuden sävyn: säälittävän ylimyksen taistelu kuviteltuja vihollisiaan vastaan johtaa itsetuhoon. Viscontin kauneimpiin kuuluvassa elokuvassa näyttelijätyö on nyansoidumpaa kuin koskaan, ja äänimaailma luo hienovireisen ja tunnelmallisen kokonaisuuden.

LUDWIG II Ludwig, Italia/BRD/Ranska 1972 • Helmut Berger, Romy Schneider, Trevor Howard, Silvana Mangano • versione italiana • suom. tekstit • K16 • 237’

Saksalaisen trilogian päättää elokuva todellisuudesta irtautuneesta ’satukuninkaasta’. Visconti sai kuvausten päätyttyä sydänkohtauksen, eikä kyennyt tekemään elokuvasta toiveidensa mukaista. Kymmenisen vuotta ohjaajan kuoleman jälkeen hänen työryhmänsä kuitenkin hankki materiaalin huutokaupasta ja koosti elokuvan, joka tekee oikeutta niin aiheelleen kuin Viscontin taiteelle ylipäätään.

6

HENRY BACONIN TEKSTIN POHJALTA KT

Shochiku 100 vuotta: Ozusta Kitanoon

SONATINE

Shochiku on yksi Japanin merkittävimmistä ja isoimmista elokuva-alan toimijoista.

Sadan vuoden aikana yhtiö on tuottanut suuria klassikoita, ohjaajina mm. Yasujirō Ozu ja Kenji Mizoguchi. Shochiku alkoi ensimmäisenä käyttää benshin eli kinokertojan sijaan tekstitystä ja naisnäyttelijöitä onnagatan, naisrooleihin erikoistuneen miesnäyttelijän sijaan. Yhtiö erikoistui moderniin genre-elokuvaan [gendai geki] ja erityisesti naisten elokuvaan [josei eiga]. Myöhemmin se on tuottanut myös independent-elokuvia ja animea.

DRAGNET GIRL

YÖN NAISET

Hijosen no onna, Japani 1933 • O: Yasujiro Ozu • N: Kinuyo Tanaka, Joji Oka • 35 mm • suom. tekstit • 110’ • piano Matias Tyni

Yoru no onnatachi/Nattens kvinnor, Japani 1948 • O: Kenji Mizoguchi • N: Kinuyo Tanaka, Sanae Takasugi • 35 mm • suom. tekstit • K12 • 75’

Ozun filmnoir-vaikutteinen gangsterimelodraama on tyylikäs kunnianosoitus Hollywoodin lajityypille. Muotokieli on hiottua, ja huolitellussa kameratyössä korostuvat valot ja varjot. Tarina keskittyy gangsterin ja tämän heilan (Tanaka) levottomaan suhteeseen Jokohaman huonomaineisessa satamakaupungissa. Chaplinin tavoin Ozu siirtyi hitaasti ääni­elokuviin, joista ensimmäinen ilmestyi vasta 1936.

Neorealismista vaikuttunut Mizoguchi teki toisen maailmansodan jälkeen uransa rankimman elokuvan, jossa pienen pojan äiti (Tanaka) ajautuu ankarissa olosuhteissa prostituutioon. Mizoguchille oli ominaista vahvan tekninen osaaminen sekä yhteiskunnallinen kommentointi. Tämän päivän yleisölle elokuvan feministiset intentiot eivät välttämättä avaudu ilman aikalaiskontekstin tuntemusta.

7

CARMEN COMES HOME

GOOD-FOR-NOTHING

Karumen kokyo ni kaeru, Japani 1951 • O: Keisuke Kinoshita • N: Hideko Takamine, Shuji Sano • DCP • suom. tekstit • 86’

Rokudenashi, Japani 1960 • O: Yoshishige Yoshida • N: Masahiko Tsugawa, Hizuru Takachiho • 35 mm • suom. tekstit • 88’

Tokiosta palaava striptease-shown tähti Lily Carmen aiheuttaa hämmennystä pienessä kotikaupungissaan koettelemalla paikallisia perinteitä ja hierarkioita yhdessä värikkään ystävänsä kanssa. Kinoshitan ensimmäinen värielokuva oli myös ensimmäinen japanilaisella Fujicolor-tekniikalla kuvattu elokuva. Tekniikka oli vielä keskeneräinen, ja kuvanlaadun takia elokuva kuvattiin luonnonvalossa.

Uuden aallon keskeinen elokuvantekijä Yoshida kuvaa vahvassa Godard-vaikutteisessa esikoisohjauksessaan joutilaiden nuorukaisten päämäärätöntä, viiltävää viimeistä nuoruuden kesää. Porukka ajautuu pikkurikoksiin ja ryöstää Makinon (Chino). Moderni, määrätietoinen nainen ei hätkähdä pelottelusta, vaan yrittää pelastaa Junin (Tsugawa), jossa näkee jotain parempaa.

CASTLE OF SAND CARMEN COMES HOME

Suna no utsuwa, Japani 1974 • O: Yoshitaro Nomura • N: Tetsuro Tamba, Go Kato • Seicho Matsumoton romaanista • 35 mm • suom. tekstit • K16 • 142’

JAPANIN YÖ JA USVA

Nomura, ”Japanin Hitchcock”, kutoo yhteen kolme erillistä tarinaa rikosta ja melodraamaa yhdistävässä filmatisoinnissa. Kaksi etsivää ryhtyy selvittämään eläkkeellä olleen poliisin murhaa, mutta myös yhteiskunnalliset ongelmat nostetaan esiin. Musiikki ja maisema ovat merkittävässä osassa scope-elokuvan kerrontaa.

YÖN NAISET

Nihon no yoru to kiri/Natt och dimma i Japan, Japani 1960 • O: Nagisa Oshima • N: Fumio Watanabe, Miyuki Kuwano • 35 mm • suom. tekstit • K12 • 107’

Oshiman 1960-luvun persoonallisimpana pidetty elokuva kommentoi sosialististen opiskelija-aktivistien liikkeen taantumista Japanissa. Pitkät otokset ja kuvauksen teatraalisuus luovat jännitteitä uuden ja vanhan polven välille. Seremoniallisuus on läsnä tässä varhaisessa tuotannossa: tapahtumat käynnistyvät entisen puolueen jäsenen ja nykyisen opiskelija-­ aktivistin hääjuhlassa.

SONATINE

JAPANIN YÖ JA USVA

Japani 1993 • O: Takeshi Kitano • N: Takeshi Kitano, Aya Kokumai • KAVI 35 mm • suom. tekstit/svensk text • K16 • 94’

8

Kenties 1990-luvun mieleenpainuvin japanilainen elokuva on läpeensä Takeshi Kitanon teos. Kitano paitsi ohjasi, käsikirjoitti ja leikkasi sen, myös esitti pääosan kulahtanutta, maailmaan kyllästynyttä gangsteria, joka joutuu keskelle yakuza-jengien väkivaltaista välien selvittelyä. Äkillisiä väkivaltakohtauksia rauhoittavat seesteiset tuokiot meren äärellä.

MEMORIES

LÄHTÖJÄ

Memorîzu, Japani 1995 • antologiaelokuva • Magnetic Rose (Kanojo no Omoide, O: Koji Morimoto), Stink Bomb (Saishūheiki, O: Tensai Okamura), Cannon Fodder (Taihō no maiki, O: Katsuhiro Otomo) • 35 mm • suom. tekstit • K12 • 114’

Okuribito, Japani 2008 • O: Yojiro Takita • Masahiro Motoki, Tsutomu Yamazaki, Ryoko Hirosue • DCP • suom. tekstit • 131’

Akiran jälkeen Katsuhiro Otomo tuotti filmatisoinnin kolmesta scifi-aiheisesta manga-tarinastaan. Elokuva-arkiston vieraanakin olleen Satoshi Konin käsikirjoittama Magnetic Rose on kokoelman helmi.

Kaksi pelastusaluksen jäsentä seuraa hätäsignaalia hylätylle avaruusasemalle ja löytää murhasta epäillyn oopperadiivan asumuksen. Vähitellen diiva alkaa näyttäytyä miehille.

Parhaana ulkomaisena Oscarilla palkittu elokuva on tutkielma miehestä, joka löytää merkityksen ja inhimillistä syvyyttä epätodennäköisessä ammatissa.

Työttömäksi jäänyt sellisti Daigo (Motoki) luulee hakevansa töitä matkatoimistosta, mutta päätyy hautaustoimistoon tehtävänään valmistella vainajat viimeiselle matkalle. Hienovireinen huumori sävyttää koskettavaa draamaa.

KR Sarja kuratoitu yhteistyössä apulaisprofessori Dick Stegewernsin (Oslon yliopisto) kanssa.

IHMISEN KOHTALO Ningen no joken / Människans lott, Japani 1959-61 • 35mm • O: Masaki Kobayashi • Jumpei Gomikawan romaanista • English subtitles • K16

Japani hallitsi Kiinan Mantšuriaa 1930-luvulta toisen maailmansodan loppuun asti. Masaki Kobayashin kunnianhimoinen yhdeksäntuntinen elokuva kertoo nuoresta japanilaisesta sotilaasta, joka palkataan vartijaksi työleirille. Leirillä kiinalaisia pakotetaan työskentelemään Japanin puolesta. Ennen pitkää sotilaan empatia vankeja kohtaa kasvaa, ja rangaistukseksi hänet määrätään armeijaan, missä hänet pahoinpidellään rankasti. Elokuva on yksi japanilaisen elokuvan merkkipaaluja ja tärkeimpiä sotakuvauksia. Eeppisten mittasuhteidensa ja Yoshio Miyajiman uskomattoman kuvauksen avulla elokuva saavuttaa transsendentaalisen tason. Samalla se onnistuu opettamaan katsojalle koskettavia havaintoja ihmisyydestä.

OK

IHMISEN KOHTALO 1: EI SUUREMPAA RAKKAUTTA

IHMISEN KOHTALO

IHMISEN KOHTALO 2: TIE IKUISUUTEEN

IHMISEN KOHTALO 3: SOTILAAN RUKOUS 9

50 vuotta sitten: elokuvavuosi 1971

Yhteiskunnan ja koko maailman jakautuminen oli päivän sana myös viisikymmentä vuotta sitten: uusi nousi vanhaa, itä länttä, kansat vallanpitäjiään ja luokka toistaan vasten. Ehdottomuuksien epookkia tasapainottivat maailman valkokankaat, joille elokuvantekijöiden parhaimmisto heijasti monimieliset ja usein myös humoristiset näkemyksensä aikakauden hengestä.

MIES ERÄMAASTA

TIMANTIT OVAT IKUISIA

Man in the Wilderness/Mannen från vidderna, USA 1971 • O: Richard C. Sarafian • Richard Harris, John Huston, Henry Wilcoxon • käsikirjoitus Jack DeWitt • 35 mm • svensk text • K16 • 104

Diamonds Are Forever/Diamanterna är eviga, GB 1971 • O: Guy Hamilton • N: Sean Connery, Jill St. John, Charles Gray • käsikirjoitus Richard Maibaum • K16 • KAVI 35 mm • suom. tekstit / svensk text • 120’

Hugh Glassin tarinan ensimmäisessä elokuvaversiossa The Revenantista tuttu selviytymiseepos saa mausteekseen eksentrisen kehystarinan: John Hustonin näyttelemä kapteeni vetää sotalaivaa perässään keskellä erämaata… Revisionistisen westernin ohjasi taatun vinolla otteella Vanishing Point -kulttiklassikosta muistettu Richard C. Sarafian.

Sean Conneryn yhden elokuvan mittaiseksi jäänyt paluu ”viralliseen” 007-sarjaan tapahtui edeltäjiä humoristisemmissa merkeissä. Arkkikonna Blofeld on jälleen maailmanvallan kahvassa, tällä kertaa eteläafrikkalaisista timanteista rakentamansa satelliittisäteen avulla. Sankarimme rientää hätiin – Amsterdamin, Las Vegasin ja muutaman Bond-tytön kautta…

NELJÄ YÖTÄ PARIISISSA Quatre nuits d’un rêveur/Fyra nätter i Paris), Ranska 1971 • O: Robert Bresson •N: Isabelle Weingarten, Guillaume des Forêts, Maurice Monnoyer • Fjodor Dostojevskin novellista • KAVI 35 mm • suom. tekstit / svensk text • K16 • 83’

Robert Bressonin versio ”Valkeista öistä” siirtää täyttymättömäksi jäävän rakkaustarinan 1800-luvun Pietarista valmistumisaikaansa ja -paikkaansa, kukkaiskansan hallitsemille Seinen rannoille. Ohjaajan teoksille tyypillisen, karun ja konemaisen näyttelijätyön takana sykkii Dostojevski-filmatisoinneista tunteellisin.

10

RAKAS SYDÄN Le souffle au coeur/Kära hjärta, Ranska/Italia/BRD 1971 • O: Louis Malle • N: Lea Massari, Benoît Ferreux, Daniel Gélin • suom. tekstit/svensk text • K16 • KAVI 35 mm • 116’

Seksuaalisen vapautumisen vuosina valkokangastabu toisensa jälkeen mureni, ja Louis Malle asetti itsensä pariinkin otteeseen kilpajuoksun kärkeen.

Rakas sydän on 1950-luvun alkuun sijoittuva epookkikertomus ja insestiaiheen demystifiointi, jossa äidin ja pojan suhde kulkee kohti ”terapeuttista ainoaa kertaa”.

SALAMANTERI La Salamandre/Salamandern, Sveitsi 1971 •O: Alain Tanner • N: Bulle Ogier, Jean-Luc Bideau, Jacques Denis • käsikirjoitus Alain Tanner • KAVI 35 mm suom. tekstit/svensk text • S • 124’

RAKAS SYDÄN

Totuus kätkeytyy työläistytön (Bulle Ogier) katseen taakse sveitsiläisen elokuvan kärkisaavutuksiin lukeutuvassa Salamanterissa. Kaksi erilaisella työskentelyfilosofialla varustettua toverusta – lehtimies ja kirjailija – alkavat tehdä TV-käsikirjoitusta selvittämättömästä kuolintapauksesta, jonka osapuolia ovat Ogier, tämän setä sekä sotilaskivääri.

SALAMANTERI

SOTILASPOIKA Johnny Got His Gun/Soldatgossen, USA 1971 • O: Dalton Trumbo • N: Timothy Bottoms, Kathy Fields, Marsha Hunt • käsikirjoitus Dalton Trumbo romaaninsa pohjalta • suom. tekstit/svensk text • K16 • KAVI 35 mm • 112’

Käsikirjoittajamestari Dalton Trumbon ainoaksi jäänyt ohjaustyö kertoo suunsa, korvansa, silmänsä sekä kaikki raajansa menettäneestä ensimmäisen maailmansodan invalidista. Elokuva oli dynamiittia Vietnamin sodan Yhdysvalloissa, aivan kuten Trumbon itsensä kirjoittama alkuperäisromaani ilmestymisvuotensa 1939 maailmantilanteessa.

ZEPPELIN - ILMOJEN JÄTTILÄINEN

SHAJIABANG

Zeppelin/Zeppelin - luftens slagskepp, GB 1971 •O: Étienne Périer • N: Michael York, Elke Sommer, Peter Carsten • käsikirjoitus Arthur Rowe • Perustuu Owen Crumpin tarinaan. • K12 • KAVI 35 mm • Technicolor-kopio • suom. tekstit / svensk text • K12 • 97’

Shachiapang, Kiina 1971 • O: Wu Zhaodi • N: Tan Yuan-shou, Hung Hsueh-fei, Wan Yi-ying • samannimisen Pekingoopperan elokuvaversio • KAVI 35 mm • English subtitles

Pasifismi sikseen – mitä olisikaan kesä ilman kunnon Technicolor- ja CinemaScope-mättöä jommastakummasta maailmansodasta? Michael York ja Elke Sommer näyttelevät pääosia leimuavassa toimintaseikkailussa, jossa Saksan armeija valjastaa Zeppelin-ilmalaivan erikoiskomennukselle Skotlantiin.

Tehtävänä on – varastaa Magna Carta salaisesta kätköpaikasta!

Kulttuurivallankumouksen Kiinassa valmistui vain yhdenlaisia elokuvia: pieteettisiä filmatisointeja kahdeksasta sosialistisesta mallinäytelmästä. KAVI:n kokoelmahelmiin lukeutuva Shajiabang-ooppera sijoittuu japanilaismiehityksen aikaiseen pikkukylään, jonka teehuoneen emäntä on tosiasiassa kansanarmeijan viekas agentti.

11

RILLINGTONIN KURISTAJA

BANANAS – MINÄ JA VALLANKUMOUS Bananas/Bananas - jag och revolutionen, USA 1971 • O: Woody Allen • N: Woody Allen Louise Lasser, Carlos Montalban • musiikki Marvin Hamlisch • KAVI 35 mm • suom. tekstit / svensk text • K12 • 82’

Latinalaisessa Amerikassa kuohui, ja vastikään elokuvaohjaajaksi ryhtynyt tv- ja lavakoomikko Woody Allen kommentoi tilannetta omalla tavallaan. Hyvien, huonojen ja hyvin huonojen huulten paraati on taattua tavaraa alkuteksteistään lähtien, joiden taustalla Allen-swingin sijaan rätisevät huolettomat konekiväärisarjat.

RILLINGTONIN KURISTAJA

BANANAS – MINÄ JA VALLANKUMOUS

10 Rillington Place/Stryparen från Rillington Place, Iso-Britannia 1971 • O: Richard Fleischer • N: Richard Attenborough, Judy Geeson, John Hurt • käsikirjoitus Clive Exton • KAVI 35 mm • suom. tekstit / svensk text • K16 • 112

Kaikki elokuvan lajityypit virtuoosimaisesti hallinnut Richard Fleischer oli omimmillaan kuuluisien murhatapausten kuvittajana. Kylmäävimmillään hän on teoksessa Rillingtonin kuristaja, joka dramatisoi sodanjälkeisessä Lontoossa vaikuttaneen sarjamurhaaja John Christien tarinan tukahdutetun huudon tavoin.

MILLHOUSE: VALKOINEN KOMEDIA Millhouse: A White Comedy/Millhouse - en vit komedi, USA 1971 • O: Emile De Antonio • dokumenttielokuva Richard Nixonista • KAVI 35 mm • suom. tekstit • S • 91’

Watergate-skandaalista ei ollut vielä tietoakaan, kun presidentti Nixonille langetettiin elokuvallinen tuomio Emile de Antonion satiirisessa dokumenttiklassikossa Millhouse. McCarthysta Vietnamiin ulottuva todistusaineisto piirtää armottoman henkilökuvan ja kattaa kaksi vuosikymmentä yhdysvaltalaista mentaalihistoriaa.

12

KOVAOTTEISET MIEHET The French Connection/Hårdhänta män), USA 1971 • O: William Friedkin • N: Gene Hackman, Fernando Rey, Roy Scheider, Tony Lo Bianco, Marcel Bozzuffi • Robin Mooren kirjasta • KAVI 35 mm • suom. tekstit / svensk text • K16 • 104’

Kovien kyttien valkokangasvuosikymmenen korkkaajateoksia, jossa toimivaltuuksiensa tuolla puolen operoiva huumepoliisi (Gene Hackman) taistelee kansainvälistä heroiinirinkiä vastaan. Vaikutelman viimeistelee yksi kaikkien aikojen takaa-ajokohtauksista, jossa Hackmanin takavarikoima Pontiac ja ilmaradalla kiitävä juna ottavat mittaa toisistaan.

KREIVI

SANANSAATTAJA

Greven, Suomi 1971 • O: Peter von Bagh • N: Pertti Ylermi Lindgren, Irma Martinkauppi, Titta Karakorpi, Elina Salo, Kirsti Wallasvaara, Petra Frey • musiikki Kaj Chydenius ja ­ M. A. Numminen • KAVI 35 mm • K16 • 92’

The Go-Between/Budbäraren, GB 1971 • O: Joseph Losey • N: Julie Christie, Alan Bates, Dominic Guard, Michael Redgrave • Perustuu L. P. Hartleyn romaaniin • KAVI 35 mm • suom. tekstit/svenska texter • K12 • 116’

Peter von Baghin ainoa pitkä fiktio-ohjaus olisi voinut johtaa Suomen virallisen cinefiilin aivan erilaisille urille, mikäli se olisi valmistunut jossain vähemmän mahdottomassa elokuvamaassa. Puolitotuuksille, potaskalle ja juhlaville metamerkityksille rakentuvan tangokomedian pääosassa nähdään oman huijarielämänsä vaiheet rekonstruoiva ”kreivi” Pertti Ylermi Lindgren.

Viimeinen Joseph Loseyn kolmesta toteutuneesta yhteistyöstä Harold Pinterin kanssa. 1900-luvun ensimmäiseen kesään sijoittuvassa tarinassa 12-vuotiaasta pojasta tulee viestinviejä maaseutuyhteisön kiellettyjen rakastavaisen välille. Liian varhainen vihkiytyminen aikuisten salaisuuksiin uhkaa tehdä päähenkilöstä ikuisen sivullisen…

MORTADELLA

La mortadella, Italia/Ranska 1971 • O: Mario Monicelli • N: Sophia Loren, Luigi Proietti, William Devane • käsikirjoitus Suso Cecchi D’Amico • KAVI 35 mm • English version • suom. tekstit / svensk text • K12 • 95’

KREIVI

Sulhasensa luokse saapunut italiatar (Sophia Loren) jää jumiin New Yorkin lentokentälle, koska ei suostu tuontirajoituksista huolimatta luopumaan tuliaiseksi tuomastaan mortadella-makkarasta. Edustava tyylinäyte commedia all’italiana -maestro Mario Monicellin tuotannosta.

PITKIÄ JÄÄHYVÄISIÄ Dolgije provody/Ett långt avsked, Neuvostoliitto 1971 • O: Kira Muratova • N: Zinaida Sharko, Oleg Vladimirski, Svetlana Kabanova • käsikirjoitus Natalja Rjazantseva • svensk text / suom. tekstit • S • KAVI 35 mm • 93’

Koskettavan arkirealistinen kertomus odessalaisesta yksinhuoltajaäidistä, joka alkaa pelätä aikuistuvan teinipoikansa lentävän pesästä – tai muuttavan isän perässä Novosibirskiin. Valmistumisvuonnaan vain rajattuun kotimaan levitykseen laskettu elokuva tunnustettiin vasta glasnostin myötä yhdeksi neuvostoelokuvan mestariteoksista.

W.R. – ORGANISMIN MYSTEERIT W.R. - misterije organizma/W.R.: organismens mysteri, Jugoslavia 1971 • O: Dušan Makavejev • N:Milena Dravić, Jagoda Kaloper, Ivica Vidović • 35mm • svensk text / suom. tekstit • K18 •83’

Maansa tärkein elokuvantekijä Dušan Makavejev sai käytännössä potkut Jugoslaviasta tehtyään tämän puolidokumentaarisen satiirin, joka tarkastelee marxilaisuuden ja seksuaalisen vapautumisen yhteyk­ siä itävaltalaisen psykoanalyytikon Wilhelm ­Reichin teorioiden hengessä. Elokuvan nimi on tarkoitettu väärinluettavaksi.

PK

13

Shirley Clarke

SHIRLEY CLARKE

Shirley Clarke oli pitkään marginalisoitu, väheksytty ja elokuvan historiassa unohdettu. 2000-luvulla hänet on elokuvien restauraation myötä nostettu ansaitsemalleen paikalle realistisen elokuvan ja dokumenttielokuvan klassikoiden joukkoon.

Jatkoa talven sarjasta.

PORTRAIT OF JASON

ORNETTE: MADE IN AMERICA

USA 1967 • O: Shirley Clarke • N: Jason Holliday, Shirley Clarke • DCP • ei tekstitystä • K16 • 105’

USA 1985 • O: Shirley Clarke • dokumentti Ornette Colemanista • 35 mm • deutsche Undertitel • 77’

Modernin identiteettipolitiikan tienraivaaja antaa oman tulkintansa representaation ja luonnehdinnan välisestä erosta ja niiden vaaroista. Clarke ystävineen haastatteli 33-vuotiasta mustaa homoseksuaalia prostituoitua Jason Hollidayta 12 tuntia hänen elämästään, rakkauksistaan ja uskomuksistaan. Elokuva kuuluu itseoikeutetusti maailman 100 parhaan dokumenttielokuvan listalle.

Elokuva jazzin suuresta saksofonistista, musiikillisesta uudistajasta ja aikansa polarisoiduimmasta hahmosta, Ornette Colemanista, ei kerro koko elämäntarinaa. Sen sijaan dokumentti muodostaa kiintoisan koosteen esiintymisistä, haastatteluista, kokeellisista musiikkivideoista ja näytellyistä takaumista Colemanin lapsuudesta.

JS

PORTRAIT OF JASON

14

Fiktiivisen maailman arkkitehtuuri

ARKKITEHDIN VATSA

Elokuvan ja arkkitehtuurin yhteyksiä voi tarkastella monesta kulmasta, mutta peruslähtökohtia on kaksi: elokuva joko kuvaa rakennettua tilaa tai luo tilan, jota ei ole olemassa. Rakennuksilla ja tiloilla, ympäristöllä ja esineillä, on oma roolinsa elokuvan kerronnassa. Ympäröivä maisema ja maailma voi ilmaista päähenkilön, tai tekijän, tunnelmia ja sielunmaisemaa – tai kuljettaa tarinaa eteenpäin. Näytöksiin sisältyy arkkitehtuuriteemaisia alustuksia.

YKSITYISALUE

PLAYTIME

Privatområde, Suomi 1962 • O: Maunu Kurkvaara • N: Kalervo Nissilä, Kyllikki Forssell • KAVI 35 mm • svensk text • K16 • 83’

Play Time, Ranska/Italia 1967 • O: Jacques Tati • N: Jacques Tati, Barbara Dennek • 35 mm • suom. tekstit/svensk text • S • 124’

Kurkvaaran suhde arkkitehtuuriin ja kuvataiteeseen hallitsee modernia kuvausta. Yksityisalueen tarinassa keritään auki arkkitehti Kosken elämää ja etsitään syitä hänen itsemurhaansa takaumin ja ystävien muistelmien kautta. Kurkvaara luo vaikutelman modernin ihmisen yksinäisyydestä sijoittamalla tämän erilaisiin arkkitehtonisiin tiloihin, ikään kuin vangiksi. (KR)

Tatin elokuvissa on viljalti purevaa kritiikkiä modernia maailmanmenoa kohtaan, ja siitä suuren osan näissä riemukkaissa parodioissa saa nimenomaan moderni arkkitehtuuri. Playtimessa Pariisin vanhat rakennukset ovat vain heijastuksia uusien pilvenpiirtäjien kiiltelevillä pinnoilla, ja modernien tilojen haasteet aiheuttavat monia koomisia tilanteita harmaille kansalaisille. (KR)

15

PILVENPIIRTÄJÄ The Fountainhead/Pionjären, USA 1948 • O: King Vidor • N: Gary Cooper, Patricia Neal • 35 mm • ei tekstitystä • K16 • 114’

PLAYTIME

King Vidorin tyylitellyssä melodraamassa Gary Cooper on tinkimätön arkkitehti, individualisti, joka puoltaa modernia arkkitehtuuria vanhoillisten ennakkoluulojen keskellä. Edes rakastuminen rikkaaseen perijättäreen ei saa arkkitehtia tinkimään periaatteistaan. Niukan budjetin takia Vidor loi mm. perspektiivillä ja valaistuksella vaikutelmia tiloista, joita ei ole olemassakaan. (KR)

PILVENPIIRTÄJÄ

LIEKEHTIVÄ TORNI The Towering Inferno/Skyskrapan brinner, USA 1974 • O: John Guillermin, Irwin Allen • N: Steve McQueen, Paul Newman • KAVI 35 mm • suom. tekstit/svensk text • K16 • 164’

Nimekkään näyttelijäkaartin tähdittämä katastrofielokuva kertoo tuhoisasta tulipalosta pilvenpiirtäjässä ja rakennuttajien ahneuden seurauksista. Die Hard -elokuville tietä raivannut klassikko valmistui vuosi World Trade Centerin tornien rakentamisen jälkeen. Vuotta aiemmin oli valmistunut myös arkkitehtuuristaan kuuluisa hotelli Hyatt Regency, jonka aula oli yksi elokuvan kuvauspaikoista. (KT)

ARKKITEHDIN VATSA The Belly of an Architect/Arkitektens mage, GB/Italia 1987 • O: Peter Greenaway • N: Brian Dennehy, Chloe Webb • KAVI 35 mm • suom. tekstit/svensk text • K12 • 116’

Arkkitehti Kracklite (Dennehy) saa projektikseen toteuttaa Roomaan Étienne-Louis Boulléen näyttelyn.

Megalomaaninen Kracklite suhtautuu pakkomielteisesti sekä projektiinsa, keisari Augustukseen että vatsaoireisiin, jotka yhdistävät hänet myrkytettyyn keisariin. Lähes kompulsiivisen visuaalisessa elokuvassa vastakkain ovat kuolematon taide ja orgaaninen, pettävä ruumis. (KT)

16

THE TRUMAN SHOW USA 1998 • O: Peter Weir • N: Jim Carrey, Ed Harris • KAVI 35 mm • suom. tekstit/svensk text • K12 • 102’

Jim Carrey esittää tietämättään tositelevisiotähtenä elämänsä elänyttä miestä, joka alkaa kyseenalaistaa maailmansa rajoja. Asuinsimulaatioksi rakennettu Seahaven heijastelee osuvasti TV-ohjelman ja sen henkilöhahmojen keinotekoisuutta. Postmodernin teknologiatodellisuuden, median ja viihteen lisäksi elokuva saakin pohtimaan myös kaupunkisuunnittelun vaikutuksia ja mahdollisuuksia. (KT)

SYNECDOCHE, NEW YORK

NOSTALGIA Nostalghia/Nostalgi, Italia/Neuvostoliitto 1983 • O: Andrei Tarkovski • N: Domiziana Giordano, Oleg Jankovski • 35 mm • suom. tekstit/svensk text • K12 • 127’

Tarkovski halusi vangita Italiaan saapuvasta venäläisrunoilijasta kertovaan elokuvaansa koti-ikävän tunteen, joka pohjautui ohjaajan omiin kokemuksiin: Tarkovski ei kuvausten jälkeen voinut enää palata Neuvostoliittoon. Nostalgia paikantuu elokuvassa myös rakennuksiin, joilla on Tarkovskin tuotannossa erityinen rooli. Asetelmalliset kuvat tuovat usein mieleen renessanssin maalaustaiteen. (KT)

SYNECDOCHE, NEW YORK USA 2008 • O: Charlie Kaufman • N: Philip Seymour Hoffman, Catherine Keener • 35 mm • norske texter • K12 • 124’

YKSITYISALUE

Erikoisilla tiloilla ja ajoilla on merkittävä rooli Kaufmanin tuotannossa. Esikoisohjauksessa kuolemanpelkoinen teatteriohjaaja rakentaa kopion elinympäristöstään New Yorkissa varastorakennukseen, jonne hän palkkaa näyttelijät esittämään itseään ja lähipiiriään. Synekdokee on kielikuvaa, jossa osaa tarkoittava sana viittaa suurempaan kokonaisuuteen. Vaan mikä osa meistä tekee meidät?

TEKSTIT: KR & KT Sarja on kuratoitu yhdessä arkkitehti Mika Suomisen kanssa.

L’INHUMAINE

Avantgardisti Marcel L’Herbier’n manifesti on elokuvallista fantasiaa. Sen lavastajan, arkkitehti Robert Mallet-Stevensin mukaan elokuva muovataan staattisista lavasteista ja dynaamisista näyttelijöistä. Tarina kietoutuu kauniin sopraanon (Leblanc) ympärille, mutta juoni ei ole ensisijalla. Kokeilevassa elokuvakerronnassa tekniikoita on käytetty luovasti, missä lavasteilla ja väritekniikalla on osansa. (KR)

L’INHUMAINE

Ranska 1924 • O: Marcel L’Herbier • N: Georgette Leblanc, Jaques Catelain • 4K DCP • English subtitles • K7 • 125’

17

Kuukauden elokuva

BAD TALES

Kino Reginassa nähdään Kuukauden elokuva -paikalla parhaita uutuuselokuvia, jotka eivät ole tulleet Suomessa laajempaan levitykseen. Käsin poimittuja helmiä uusien laatuelokuvien ystävillä – suomeksi tekstitettynä!

BEASTS CLAWING AT STRAWS Jipuragirado jabgo sipeun jibseungdeul, Etelä-Korea 2020 • O: Kim Yong-hoon • N: Jeon Do-yeon, Jung Woo-sung • DCP • suom. tekstit • 108’

Taloudellisista vaikeuksista kärsivien hahmojen tiet risteävät, kun eteen ilmaantuu laukku täynnä rahaa.

Mutta miten kuvioon sotkeutuvat hotellisiivooja, velkaantunut tullivirkailija, seuralaispalvelun emäntä ja omiaan takaisin vaativa koronkiskuri? Esikoisohjaaja Kim Yong-hoonin intensiivinen neo-noir on mehukas palapeli ja vahva taidonnäyte.

CORPUS CHRISTI Boże Ciało, Puola/Ranska 2019 • O: Jan Komasa • N: Bartosz Bielenia, Aleksandra Konieczna • DCP • suom. tekstit • K16 • 115’

Nuorisovankilan kasvatti Daniel tekeytyy pikkupaikkakunnan uudeksi papiksi ja voittaa seurakunnan

18

puolelleen energisillä saarnoillaan. Tulokas saa tosin uteliaisuudellaan pienen kyläyhteisön varpailleen. Hengellisiä teemoja omaperäisesti käsittelevän melodraaman pääosassa loistaa valovoimainen Bartosz Bielenia.

BAD TALES Favolacce, Italia/Sveitsi 2020 • O: Damiano D’Innocenzo, Fabio D’Innocenzo • N: Elio Germano, Tommaso Di Cola • DCP • suom. tekstit • K16 • 98’

Rooman nimettömän esikaupunkialueen turhautuneille asukeille ruoho on aina vihreämpää aidan toisella puolella. Kesäpäivän paahtava kuumuus saa pinnan alla kytevät perheiden sisäiset ja naapurien väliset jännitteet nousemaan pintaan tuhoisasti. D’Innocenzon veljesten toinen pitkä ohjaus nappasi parhaan käsikirjoituksen palkinnon Berlinalessa.

PP

Andrei Tarkovski

EI PALUUTA

Venäläisohjaaja Andrei Tarkovski (1932–1986) oli oman tien kulkija, joka keksi elokuvan uudestaan jokaisella teoksellaan. Jo elinaikanaan maailman arvostetuimpiin taiteilijoihin kuulunut tekijä palkittiin monilla kansainvälisillä festivaaleilla, ja hänen elokuvansa päästettiin länsimaiseen levitykseen, vaikka kotimaassa vastaanotto oli usein ristiriitainen. ”Tarkovski on suurin kaikista. Hän liikkuu niin luontevasti unten kamarissa” (Ingmar Bergman).

ANDREI TARKOVSKIN OPPILASTÖITÄ

EI PALUUTA

Tappajat (Ubijtsy, Neuvostoliitto 1956, 19’), Tänään loma on peruttu (Segodnja uvolnenija ne budet, Neuvostoliitto, 1959, 46’), Höyryjyrä ja viulu (Katok i skripka, Neuvostoliitto, 1960, 45’) • O: Andrei Tarkovski • 35 mm • suom. tekstit • S • yhteiskesto 110’

Ennen pitkiä elokuviaan Tarkovski ohjasi kolme oppilastyötä VGIK-elokuvakoulussa Moskovassa. Tappajat oli uskollinen adaptaatio Hemingwayn novellista. Tänään loma on peruttu oli televisiokanavalle oppimismielessä ohjattu propagandaelokuva, mutta lopputyönä valmistunut Höyryjyrä ja viulu oli jo leimallisesti Tarkovskia: poeettinen, älykäs ja kunnianhimoinen.

Ivanovo detstvo/Ingen väg tillbaka, Neuvostoliitto 1962 • O: Andrei Tarkovski • N: Nikolai Burljajev, Valentin Zubkov • KAVI 35 mm • suom. tekstit/svensk text • K16 • 94’

Ensimmäisessä pitkässä elokuvassaan Tarkovski haastoi sotaelokuvan lajityypin ja lähestyi aihetta lapsen näkökulmasta. Toisessa maailmansodassa taistelevasta lapsisotilaasta kertovassa teoksessa unien ja muistojen maisemat vuorottelevat etulinjan kohtalonäkyjen kanssa.

19

ANDREI RUBLEV

NOSTALGIA

Andrei Rubljov, Neuvostoliitto 1966 • O: Andrei Tarkovski • N: Anatoli Solonitsyn, Nikolai Sergejev • KAVI 35 mm • suom. tekstit • K12 • 185’

Nostalghia/Nostalgi, Italia/Neuvostoliitto 1983 • O: Andrei Tarkovski • N: Domiziana Giordano, Oleg Jankovski • 35 mm • suom. tekstit/svensk text • K12 • 127’

1300–1400-luvuille sijoittuvalla historiallisella eepoksellaan Tarkovski haastoi Sergei Eisensteinin.

Moskovan ruhtinaskunta vahvistuu Kultaisen ordan mongoliherruutta vastaan, ja taiteilijamunkin henkisyys kohoaa aikakauden raakuuden yläpuolelle.

Taistelu neuvostopolitrukkien kanssa rasitti Tarkovskia, jonka tuotanto jäi suppeaksi. Lähtiessään Italiaan tekemään Nostalgiaa Tarkovski ei arvannut, ettei hän enää voisi palata kotimaahansa. Elokuva kertoo venäläisestä runoilijasta, joka matkustaessaan Italiassa naisoppaansa kanssa saapuu vanhaan kylpyläkaupunkiin ja kohtaa hullun Domenicon.

SOLARIS

SOLARIS Soljaris, Neuvostoliitto 1972 • Donatas Banionis, Natalja Bondartshuk • DCP • suom. tekstit • K12 • 166’

Solariksessa haastettavana oli Stanley Kubrickin 2001: avaruusseikkailu (1968). Loisteliaiden erikoistehosteiden sijaan Tarkovski tarjosi lumoavan sisäisen odysseian. Oseaanisen planeetan elävä meri aktivoi mielen salattuja ulottuvuuksia ja torjuttuja muistoja.

PEILI Zerkalo/Spegeln, Neuvostoliitto 1975 • O: Andrei Tarkovski • Margarita Terehova, Ignat Daniltsev • KAVI 35 mm • suom. tekstit / svensk text • K12 • 106’

Peilissä Tarkovski ei ottanut mittaa kenestäkään, vaan loi henkilökohtaisimman mestariteoksensa.

Eriparisten aiheiden kompilaation nivoi yhteen taiteilijan oma subjektiivisuus. Intiimeihin lapsuusmuistoihin lomittui tietoisuus oman maan traagisesta menneisyydestä, jota ei voi paeta.

STALKER Neuvostoliitto 1979 • O: Andrei Tarkovski • N: Aleksandr Kaidanovski, Anatoli Solonitsyn • DCP • suom. tekstit • K12 • 156’

Stalker oli jälleen science fictionia, vastakohta Solarikselle. Elokuva on antiutopia, jossa opas johdattaa vieraansa kielletylle vyöhykkeelle. Valmistumisaikanaan elokuva nähtiin allegoriana reaalisosialismista, mutta post-apokalyptisen elokuvan mestariteos resonoi kylmän sodan jälkeenkin. Omaperäinen tuhon estetiikka on vaikuttanut taiteilijoihin yli rajojen.

20

UHRI Offret/The Sacrifice, Ruotsi/Ranska/GB 1986 • O: Andrei Tarkovski • N: Erland Josephson, Susan Fleetwood • KAVI 35 mm • suom. tekstit • K12 • 149’

Ruotsissa valmistuneesta Uhrista tuli ohjaajan maailmanlopun tunnelmia huokuva testamentti, näky henkisyyden kuihtumisesta atomiaikakaudella. Erland Josephson esitti eristyneelle saarelle vetäytynyttä näyttelijää, ja Sven Nykvist toteutti kuvauksen, jonka tunnuspiirteinä olivat Vadim Jusovin ja Georgi Rerbergin aiemmin hiomat pitkät otokset ja hitaat kameranliikkeet.

KT ANTTI ALASEN TEKSTIEN POHJALTA

Kuukauden double bill

KAIKKI ÄIDISTÄNI

Kuukauden double bill -sarjassa rakennetaan parivaljakkoja, joissa tekijät ja elokuvat kommunikoivat toistensa kanssa intuitiivisesti elokuvahistorian kerrostumat lävistäen. Kaikkiin double bill -pareihin voi ostaa edullisemman double bill -lipun, mutta näytökset ovat myynnissä myös yksittäin normaalihintaan.

VIETTELYKSEN VAUNU A Streetcar Named Desire/Linje lusta, USA 1951 • O: Elia Kazan • N: Marlon Brando, Vivien Leigh • 35 mm • svensk text • K12 • 127’ • double bill -lippu 13 € / 10 € (klubikortilla)

KAIKKI ÄIDISTÄNI Todo sobre mi madre/Allt om min mamma, Espanja/Ranska 1999 • O: Pedro Almodóvar • N: Cecilia Roth, Marisa Paredes • KAVI 35 mm • suom. tekstit/svensk text • K12 • 102’ • double bill -lippu 13 € / 10 € (klubikortilla)

PELIN SÄÄNNÖT La règle du jeu/Spelets regler, Ranska 1939 • O: Jean Renoir • N:Marcel Dalio, Nora Gregor, Roland Toutain, Jean Renoir • KAVI 35 mm • suom. tekstit / svensk text • K7 • 105’ • double bill -lippu 13 €/10 € (klubikortilla)

GOSFORD PARK Gosford Park, USA/Iso-Britannia/Italia/Saksa 2001 • O: Robert Altman • N: Michael Gambon, Kristin Scott Thomas, Maggie Smith, Kelly MacDonald, Owen Wilson, Helen Mirren • musiikki Patrick Doyle • KAVI 35 mm • suom. tekstit / svensk text • K12 • 137’• double bill -lippu 13 €/10 € (klubikortilla)

Kahden kerroksen väkeä ja savuavia aseita! Menestyssarja Downton Abbeyn majesteettiset 1930-luvun kartanomiljööseen sijoittuvat ja loistavilla näyttelijäkaarteilla katetut kantaisät piirtävät kuvan Euroopasta katoavasta aristokratiasta ja luokkajaosta hetkiä ennen toista maailmansotaa. Robert Altmanin palkittu joutsenlaulu oli hatunosto Jean Renoirin ranskalaisklassikolle ja agathachristiemäiselle murhamysteerille.

Elämän teatraalisuus ja suuret tunteet nivoutuvat yhteen kahden melodraaman klassikon kautta.

Elia Kazanin Tennessee Williams -filmatisointi oman näyttämöohjauksensa pohjalta oli Marlon Brandon ja Vivien Leighin tärkeimpiä rooleja. Pedro Almodóvarin modernin klassikon keskiössä on Viettelysten vaunun näytelmäsovitus, joka peilaa Barcelonaan sijoittuvan tarinan tunne-elämää ja äidin traagista surua.

NOUSU Voshozhdenije/Motstånd, Neuvostoliitto 1976 • O: Larisa Shepitko • N: Boris Plotnikov, Vladimir Gostjuhin • DCP • suom. tekstit • K16 • 108’ • double bill -lippu 13 € / 10 € (klubikortilla)

TULE JA KATSO Idi i smotri/Kom och se, Neuvostoliitto 1984 • O: Elem Klimov • N: Aleksei Kravtshenko, Olga Mironova • DCP • suom. tekstit • K16 • 145’ • double bill -lippu 13 € / 10 € (klubikortilla)

Neuvostoliittolainen aviopari Elem Klimov ja Larisa Shepitko ohjasivat tahoillaan elokuvahistorian raastavimmat sotaelokuvat. Shepitkon Nousu on kahden sotilaan hurja talvinen pakomatka. Klimovin Tule ja katso seuraa puolestaan pitkillä, viipyilevillä kuvilla nuorta poikaa helvetillisten painajaisnäkyjen läpi.

Molemmat elokuvat osoittavat, millaisia hirviöitä ihmisistä kuoriutuu sodan mielettömyyden keskellä.

OK 21

Ellen Burstyn

UNELMIEN SIELUNMESSU

Ellen Burstynin (s. 1932) näyttelijänura ulottuu kuudelle vuosikymmenelle ja käsittää toistasataa roolisuoritusta, joista ikimuistoisimpiin kuuluvat osat Manaajassa ja Unelmien sielunmessussa. Burstyn loistaa etenkin näytellessään kompleksisia ja vahvoja hahmoja, ja hänen roolisuorituksistaan huokuu syvällinen ja humaani hahmojen ymmärtäminen. Burstyn on yksi harvoista näyttelijöistä, jotka ovat ansainneet sekä Oscar-, Emmy- että Tony-palkinnot.

UNELMIEN SIELUNMESSU Requiem for a Dream, USA 2000 • O: Darren Aronofsky • N: Ellen Burstyn, Jared Leto • KAVI 35 mm • suom. tekstit/ svensk text • K16 • 102

VIIMEINEN ELOKUVA

Twitterissä syksyllä 2019 Unelmien sielunmessu äänestettiin parhaaksi elokuvaksi, jota ei haluaisi nähdä uudelleen. Uudelleen se kannattaa silti katsoa, ja valkokankaalta. Puistattava huumekuvaus l­umoaa

22

kekseliäästi käytetyillä erikoistehosteillaan, musiikillaan ja ennen kaikkea pillerikoukussa olevaa äitiä esittävän Burstynin roolisuorituksella, jonka ohjaaja itse nimesi uransa huippuhetkeksi.

VIIMEINEN ELOKUVA The Last Picture Show/Den sista filmen, USA 1971 • O: Peter Bogdanovich • N: Timothy Bottoms, Jeff Bridges • KAVI 35 mm • suom. tekstit/svensk text • K16 • 119’

Pop-kappaleiden säestämässä kasvutarinassa nuoruuden loppu kulkee rinnan texasilaisen pikkukaupungin kuoleman kanssa, ja lopulta elokuvateatterikin joudutaan sulkemaan. Nuorista näyttelijöistä monet (mm. Burstyn ja Cybill Shepherd) tekivät sittemmin pitkän uran. Bogdanovich otti mestariteoksensa mustavalkokerrontaan vaikutteita Fordilta, Hawksilta ja Wellesilta.

ELÄMÄN JA KUOLEMAN RAJAMAILLA

MANAAJA The Exorcist/Exorcisten, USA 1973 • O: William Friedkin • N: Ellen Burstyn, Max von Sydow • KAVI 35 mm • theatrical version • suom. tekstit/svensk text • K18 • 122’

Kaikkien aikojen kauhuklassikossa Burstyn esittää riivaajan valtaan joutuneen tyttären äitiä, mikä toi hänelle parhaan naispääosan Oscar- ja Golden Globe -ehdokkuudet. Uhriksi elokuvassa joutui myös Burstyn, joka satutti selkänsä roolihahmonsa lentäessä pahan hengen voimasta huoneen halki. Useita jatko-osia poikineesta hitistä nähdään alkuperäisversio, theatrical cut.

ELÄMÄN JA KUOLEMAN RAJAMAILLA Resurrection, USA 1980 • O: Daniel Petrie • N: Ellen Burstyn, Sam Shepard • KAVI 35 mm • K12 • 104’

Edna menettää autokolarissa miehensä, mutta löytää tapauksen jälkeen omat yliluonnolliselta vaikut-

TENET UPEISSA 70 MM:N -NÄYTÖKSISSÄ Vuoden 2020 odotetuin ensi-iltaelokuva, Christopher Nolanin Tenet (2020), saapuu Kino Reginaan 70 mm -erikoisnäytöksenä tammikuussa. Kansainväliseen vakoilumaailmaan sijoittuva, eri aikatasoissa seikkaileva toimintaspektaakkeli seuraa nimettömän CIA-agentin (Washington) tehtävää pelastaa maa-

tavat kykynsä. Hänestä tulee tunnettu parantaja, jonka lahjojen lähteeksi arvaillaan sekä Paholaista että Jumalaa, vaikka nainen itse ei uskontoja tunnustakaan. Burstyn tekee upean roolin elokuvassa, joka houkuttelee pohtimaan hengellisyyteen, rakkauteen ja kuolemaan liittyviä kysymyksiä.

KT

ilma aseenaan aikamatkustus ja yksi sana: ”Tenet”.

Ohjaajan pitkäaikaisen yhteistyökumppanin, kuvaaja Hoyte van Hoyteman taidokas kädenjälki ja henkeäsalpaavat toimintajaksot pääsevät kunnolla oikeuksiinsa 70 mm:n -formaatissa.

Tenet (USA, GB 2020, 70 mm, ei tekstitystä, 150’) PP 23

Sodankylän parhaat – 1987

ROCHEFORTIN TYTÖT

Sodankylän elokuvajuhlat 1987 oli festivaalin historian ikimuistoisempia. Tänä kesänä tuon vuosikerran tekijävieraita muistetaan myös Kino Reginan laajassa kokonaisuudessa. Huikean ”Sodis 1987” vieraskatraan (Demy, Powell, Schoonmaker, Pennebaker, Jarmusch, Berto, Jarl, Luddy) lisäksi mukana pari tärskyä (Matador, Katumus) festivaalin vakituisesta uuden elokuvan sarjasta.

ROCHEFORTIN TYTÖT

MONTEREY POP + SKYSCRAPER

Les demoiselles de Rochefort/Flickorna i Rochefort, Ranska 1967 • O: Jacques Demy • N:Catherine Deneuve, Françoise Dorléac, George Chakiris, Gene Kelly, Michel Piccoli • musiikki Michel Legrand • 70mm • svensk text / suom. tekstit • S • 127’

USA 1968 • O: D.A. Pennebaker 35 mm • svensk text • S • yhteiskesto 99’’

Cherbourgin sateenvarjoja (1964) seurannut Jacques Demyn toinen ikoninen musikaali tapahtuu pienessä rantakaupungissa, ”tyttöinä” Catherine Deneuve ja isosisko Francoise Dorléac. Laulujen ja tanssien elämänilo sykkii valloittavasti – vaikka rakkauden löytyminen korostaa onnen haurautta, sattumanvaraisuutta. Sarjan aloituksen kunniaksi elokuvasta näytetään 70mm:n kopio!

24

Ensimmäisessä merkittävässä rock-festivaalidokumentissa alan suurin ohjaajanimi D.A. Pennebaker vangitsi Kalifornian Montereyssä järjestetyn tapahtuman hengen suvereenisti – niin esiintyjien, yleisön kuin organisoijienkin näkökulmasta. Nähkää ja kuulkaa Janis Joplin, Otis Redding, kamansa tuhoava The Who ja ”pyromaaninen” Jimi Hendrix!

Alkukuvana Pennebakerin ja kumppaneiden Oscar-ehdokkaanakin ollut pilvenpiirtäjädokumentti Skyscaper (1960).

KUKA KOLKUTTAA OVELLENI

MATADOR

Who’s That Knocking at My Door?/Vem är det som knackar på min dörr?, USA 1968 • O: Martin Scorsese • N: Harvey Keitel, Zina Bethune, Lennard Kuras • leikkaus Thelma Schoonmaker • KAVI 35 mm • suom. tekstit / svensk text • K16 • 88’

LOPUTON LOMA

Puolisonsa Michael Powellin kanssa festivaalilla vieraillut Thelma Schoonmaker on kenties maailman palkituin elokuvaleikkaaja, kuuluisa ennen kaikkea yhteistyöstään Martin Scorsesen kanssa. Tämä elokuvanteon iloa täynnä oleva esikoispitkä saa rosoista kiihkoa Schoonmaker leikkausratkaisuista. Harvey Keitelin näyttelemä Manhattanin italialaiskortteleiden nuorukainen etsii elämälleen tarkoitusta ei-katolisesta naisesta.

KUKA KOLKUTTAA OVELLENI

Permanent Vacation, USA 1981 • O: Jim Jarmusch • N: Chris Parker, Leila Gastil, John Lurie • kuvaus Tom DiCillo • musiikki John Lurie • KAVI 35 mm • suom. tekstit • S • 71’

Jim Jarmuschin elokuvakoulun jälkeinen esikoisohjaus on jo samaa karheaa ja vähäeleistä maata kuin hänen seuraavat mainetyönsä. Underground-henkisesti Tom DiCillon 16 mm:n kameralla tallennettu vaeltelukomedia seuraa työttömän nuorukaisen harhailuepisodeja Manhattanin originellien ihmisten keskuudessa.

MATADOR Espanja 1986 • O: Pedro Almodóvar • N:Assumpta Serna, Antonio Banderas, Nacho Martínez • KAVI 35 mm • suom. tekstit • K16 • 103’

Pedro Almodóvarin läpimurtotyössä uskonto ja espanjalainen macho-yhteiskunta vaikuttavat taustalla matadorilegendan ja asianajajanaisen hehkuvassa intohimodraamassa. Elimellisesti siihen liittyvät myös rikos – ja kuolema. Sukupuolten välistä rakkauden ja seksin härkätaistelua on harvoin kuvattu näin kiihkeästi.

The Red Shoes/De röda skorna, Iso-Britannia 1948 • O: Michael Powell & Emeric Pressburger • N: Moira Shearer, Anton Walbrook, Marius Goring • KAVI 35 mm • Technicolorkopio • suom. tekstit / svensk text • S • 133’

PUNAISET KENGÄT

PUNAISET KENGÄT

Balettielokuvien kuningatarta pidettiin mestariteoksena jo ennen Michael Powellin 1980-luvun renessanssia. Ballerinan, hänen säveltäjämiehensä ja pirullisen managerin kolmiodraama kertoo riipaisevan kauniisti elämän ja rakkauden sekä taiteen ikuisista ristiriidoista.

25

KATUMUS Monanieba/Ångern, Neuvostoliitto 1984 • O: Tengiz Abuladze • N:Avtandil Maharadze, Ija Ninidze, Merab Ninidze • käsikirjoitus Nana Dzanelidze • KAVI 35 mm • suom. tekstit / svensk text • K12 • 152’

Neuvostoelokuvan sensuurin muurinmurtajia oli vähän ennen glasnostia kolmeksi vuodeksi hyllylle joutunutta georgialaisen Tengiz Abuladzen menestysteosta. Absurdin hauskasta karmivaan liikkuva kuvaus pelon ilmapiiristä: nykyisyydessäkin kummittelevan tyrannimaisen paikallisdiktaattorin ”isäaurinkois”-tarina.

KOVAT KUNDIT EIVÄT TANSSI

kamppaillessa miesten ja tietokoneiden maailmassa. Dokumenttiohjaajaguru Joris Ivensin näyttelijä­ debyytti – 88-vuotiaana!

UHKA Hotet/Uhkkadus, Ruotsi 1987 • O: Stefan Jarl • 35mm • suom. tekstit • S • 72’

Ruotsalaisen kansankodin leppymätön arvostelija Stefan Jarl on kuuluisa erityisesti Mods-dokumenttitrilogiastaan. Mutta hän on tunnettu myös luonnon eri ilmiöiden puhuttelevana kuvaajana. 24.4.1986 Jarl oli tekemässä fiktiota poronhoitajien Lapissa, kun hänen oli tartuttava dokumentoimaan aivan toista aihetta: Tshernobylin ydinräjähdyksen kriittisiä vaikutuksia alueelle.

UHKA

Tough Guys Don’t Dance/Tuffa killar dansar aldrig, USA 1987 • O: Norman Mailer • N: Ryan O’Neal, Isabella Rossellini, Debra Sandlund • KAVI 35 mm • K16 • 111’

Legendaarisen Telluriden festivaalin johtaja Tom Luddy esitteli Lapissa tuottajana Norman Mailerin kiistellyn trillerin. Ulkoisesti koreassa mutta painajaismaisessa, surrealistisen hauskassa mysteerissä kirjailija (Ryan O’Neal) selvittelee vuosisadan kankkusessa irtopäisen naisen murhaa. Hillitöntä revittelyä amerikkalaisen merenrantakaupungin rauhallisten kulissien takaa.

HAVRE Ranska 1986 • O: Juliet Berto • N: Fred Jamet, Joris Ivens, Alain Maneval • suom. tekstit • K16 • 90’

KOVAT KUNDIT EIVÄT TANSSI

Näyttelijänä Jean-Luc Godardin Kiinattaressa (1967) pinnalle nousseen Juliet Berton kolmas ohjaustyö liikkuu unenomaisesti ja irrationaalisesti Le Havren telakka-alueella. Maagisen runollinen initaatioelokuva kertoo orpotytöstä hyvän ja pahan

26

MUUKALAISTEN PARATIISI Starnger than Paradise, USA/Länsi-Saksa 1984 • O: Jim Jarmusch • N: John Lurie, Eszter Balint, Richard Edson • kuvaus Tom DiCillo • musiikki John Lurie • suom. tekstit / svensk text • S • KAVI 35 mm • 89’

Jarmuschin läpimurtoteos on alkuvoimainen, minimalistinen näkemys amerikkalaisen elämänmuodon kääntöpuolesta. Unkarilaissyntyinen Willie, hänen budapestilaisserkkunsa Eva ja ystävänsä Eddie matkaavat New Yorkista Floridan ”paratiisiin”. Marginaali-ihmistemme matkassa kaikkialla on tragikoomisen alakuloista.

VALOKUVAMALLI The Model Shop/Fotomodell, USA 1968 • O: Jacques Demy, N: Anouk Aimée, Gary Lockwood, Alexandra Hay • musiikki: Spirit • KAVI 35 mm • suom. tekstit / svensk text • S • 95’

MUUKALAISTEN PARATIISI

Menestyksistään huolimatta Demy joutui työskentelemään paljon ”maanpaossa” ulkomailla. Hänen ainoa Hollywood-ohjauksensa on runollinen kamarielokuva vuorokaudesta kahden ihmisen elämässä: Vietnamin sotaan kutsun saanut arkkitehtinuorukainen ihastuu epätoivoisesti ranskalaiseen valokuvamalliin (Anouk Aimeé).

TIMO MALMI Sarja on toteutettu yhteistyössä Sodankylän elokuvajuhlien kanssa.

WOODSTOCK – 3 PÄIVÄÄ RAUHAA, RAKKAUTTA, MUSIIKKIA

WOODSTOCK

Woodstock/Woodstock - 3 dagar fred, musik och kärlek, USA 1970 • O: Michael Wadleigh • leikkaus Thelma Schoonmaker, Martin Scorsese • KAVI 35 mm • vuoden 1970 alkuperäisversio • suom. tekstit / svensk text • S • 184’

“Woodstock was fuckin’ nothing compared to Midnight Sun Film Festival” (Pennebaker). On silti useita syitä esittää Michael Wadleighin kuuluisa dokumentti (alkuperäisversiona): kauttaaltaan kovan esiintyjäkatraan ansiosta, vertailtavaksi Monterey Popin kanssa, ja Thelma Schoonmaker Oscar-ehdokkuudellakin muistetun leikkaustyön vuoksi.

PRINSSI PHILIP 1921–2021 Portrait of Prince Philip (1963) • Prince Philip’s Tour (1957) • Southward with Prince Philip (1957) • Prince Philip: A Biography in Film of His Royal Highness the Duke of Edinburgh (1953) • KAVI 16mm & 35mm • näytöksen kesto 70‘

Kuningashuoneensa pitkäikäisin miespuolinen jäsen prinssi Philip olisi viettänyt satavuotisjuhliaan 10.6.2021. Reginan muistonäytökseen kaivetut arkistofilmit vievät meidät britti-imperiumin kalkkiviivoille yli kuudenkymmenen vuoden taakse. Erityisen huomion kohteena on prinssin vuosien 1956–57 kiertomatka Kansainyhteisön eteläisiin maihin sekä Antarktikselle.

PK

27

MIDNIGHT SUN MIDNIGHT SUN FILM FESTIVAL FILM FESTIVAL Sodankylä Sodankylä Lapland Lapland Finland 17.-Finland 21.6.2021 17.- 21.6.2021 KUVA: LAURI YLI-TEPSA

JACQUES DEMY VUONNA 1987

Charlie Kaufman

TAHRATON MIELI

Kahdenkymmenen vuoden aikana ”kaufmanilaisesta elokuvasta” on tullut käsite fellinimäisen ja bunuelmaisen elokuvan rinnalle. Käsikirjoittaja-ohjaaja Charlie Kaufmanin viihdyttävän filosofiset elokuvat ovat toimineet äärimmäisen kekseliäinä ja hauskoina leikkikenttinä kokonaiselle sukupolvelle elokuvantekijöitä. Mm. Spike Jonze, Michel Gondry ja George Clooney ovat turvallisesti aloittaneet ohjaamisen hänen tekstiensä parissa.

BEING JOHN MALKOVICH

HUMAN NATURE – LUONNON PIKKU OIKKUJA

USA 1999 • O: Spike Jonze • N: John Cusack, Cameron Diaz • käsikirjoitus Charlie Kaufman • KAVI 35 mm • suom. tekstit/ svensk text • K12 • 110’

Köyhä marionettitaitelija Craig nöyrtyy ja menee päivätöihin seitsemän ja puolen kerroksen toimistoon. Työpaikalla on jo tarpeeksi outo ilmapiiri ennen kuin Craig löytää portaalin näyttelijä John Malkovichin pään sisään. Pian Craig ja hänen kollegansa ryhtyvät laskuttamaan asiakkaita portaalikokemuksesta. Surrealistista draamakomediaa kannattelee Malkovichin roolisuoritus.

Human Nature, Ranska/USA 2001 • O: Michel Gondry • N: Patricia Arquette, Rhys Ifans • käsikirjoitus Charlie Kaufman • KAVI 35 mm • suom. tekstit/svensk text • K12 • 97’

Tehtyään innovatiivisia musiikkivideoita Björkille, The Chemical Brothersille ja The White Stripesille, ranskalainen Michel Gondry aloitti elokuvauransa Kaufmanin pähkähullulla käsikirjoituksella. Elokuva kertoo tutkijasta, joka ryhtyy kouluttamaan viidakossa kasvaneesta villistä sivistynyttä herrasmiestä. Kaufman injektoi Pygmalion-tarinaan romanttisen komedian ja yhteiskuntasatiirin DNA:ta.

29

ADAPTATION. MINUN VERSIONI

toksi Joe päättää poistaa muististaan Clementinen, kunnes muistojen ja rakkauden voima yllättää hänet.

Gondryn leikkisä ohjaus yhdessä yhdistettynä kaufmanilaiseen romanttiseen komediaan palkittiin parhaan alkuperäiskäsikirjoituksen Oscarilla.

SYNECDOCHE, NEW YORK USA 2008 • O: Charlie Kaufman • N: Philip Seymour Hoffman, Catherine Keener • käsikirjoitus Charlie Kaufman • 35 mm • norske texter • K12 • 124’

ADAPTATION. MINUN VERSIONI Adaptation, USA 2002 • O: Spike Jonze • N: Nicolas Cage, Meryl Streep • käsikirjoitus Charlie Kaufman • KAVI 35 mm • suom. tekstit/svensk text • K16 • 115’

SALAISEN AGENTIN TUNNUSTUKSET

Charlie Kaufman palkataan epämukavaan ja haastavaan tehtävään sovittamaan Susan Orleanin orkideoiden kasvattajasta kertova menestyskirja elokuvaksi. Metatasoilla leikkivä komedia kirjasovituksen vaikeudesta sai Kaufmanin kirjoittamaan itsensä sisään elokuvaan. Jotta todellisuus ei tulisi liian lähelle, käsikirjoittaja Kaufmanin piinana on hänen sepitetty kaksoisveljensä.

Teatteriohjaaja kamppailee elämänsä naisten kanssa ja pelkää kuolevansa. Viimeisenä tekonaan hän haluaa rakentaa merkittävän esityksen, joka paisuu lopulta omaksi arkkitehtoniseksi kokonaisuudekseen, New Yorkin pienoiskopioksi. Kaufmanin debyyttiohjaus on surrealistinen kuvaus taiteellisen tekijän alati laajentuvista assosioinneista ja epävarmuudesta luomisprosessin keskiössä.

SALAISEN AGENTIN TUNNUSTUKSET Confessions of a Dangerous Mind, USA/Saksa/GB 2002 • O: George Clooney • N: Sam Rockwell, Drew Barrymore • käsikirjoitus Charlie Kaufman Chuck Barrisin omaelämäkerrasta • KAVI 35 mm • suom. tekstit/svensk text • K16 • 114’

George Clooneyn debyytti elokuvaohjaajana on sysimustalla huumorilla maustettu agenttitarina.

Chuck Barris on menestynyt nuori televisiotuottaja, jonka CIA rekrytoi palkkamurhaajakseen. Clooneyn vankassa ohjauksessa syntyy tyylikäs ja menevä seikkailukomedia täynnä absurdeja tilanteita ja tähtinäyttelijöiden sivurooleja.

TAHRATON MIELI Eternal Sunshine of the Spotless Mind, USA 2004 • O: Michel Gondry • N: Jim Carrey, Kate Winslet • käsikirjoitus Charlie Kaufman • KAVI 35 mm • suom. tekstit/svensk text • K12 • 109’

Outojen sattumusten seurauksena Joe tajuaa, että hänen ex-tyttöystävänsä Clementine on poistanut muististaan heidän yhteisen menneisyytensä. Kos30

ANOMALISA USA 2015 • O: Duke Johnson, Charlie Kaufman • N: David Thewlis, Jennifer Jason Leigh • käsikirjoitus Francis Fregoli (=Charlie Kaufman) oman näytelmänsä pohjalta • DCP • suom. tekstit/svensk text • K12 • 87’

Being John Malkovich -elokuvan aloittama temaattinen marionettiympyrä sulkeutuu, kun animaationukke kysyy ”miltä tuntuu olla ihminen?”. Petollisen arkinen stopmotion-animaatio kertoo keskiluokkaisen miehen tylsästä työmatkasta, jonka aikana hän kohtaa mielenkiintoisen naisen. Kaufmanin mielen syövereistä tavallinen on jälleen epätavallista ja arkielämän havainnot syvällistä filosofiaa.

OK

Love Love Bang Bang: bondsploitaation lyhyt oppimäärä

MAXWELL SMART JA ALASTON POMMI

Poikkeusaikojen virallinen kesäsarja tarjoaa lievitystä pahimpaan Bondin puutteeseen, kun Reginan kankaan valtaa 007-kloonien ja -parodioiden kärkikaarti. Matka populaarikulttuurin värikylläiseen jätti-ilmiöön alkaa italomestareiden sarjatulituksella, ja jatkuu maailmankiertueena rip off -mentaliteetin muille sydänmaille.

KISS KISS... BANG BANG

008: MIEHEMME KAIROSSA

Vår man på Mallorca/Kiss kiss... bang bang - Requiem por un espía. Italia, Espanja 1966 • O: Duccio Tessari • N: Giuliano Gemma, Jorge Martín, Lorella De Luca, Nieves Navarro • musiikki Bruno Nicolai • 35 mm • English version • svensk text • K12 • 112’

A 008: operazione sterminio/Operation Extermination/Vår man 088 i Kairo, Italia, Egypti 1965 • O: Umberto Lenzi • N: Ingrid Schoeller, Alberto Lupo, Dina De Santis • KAVI 35 mm • English version • suom. tekstit / svensk text • K16 • 88’

”Lyhin mahdollinen kiteytys elokuvien perimmäisestä viehätysvoimasta,” totesi Pauline Kael, joka varasti Duccio Tessarin genreparodian nimen oman kritiikkikokoelmansa otsakkeeksi. Spaghettiwesternien hymypoika Giuliano Gemma näyttelee enemmän taaloista kuin isänmaasta piittaavaa vakoojasankaria, jonka edesottamuksia pienen klassikon asemaan kohonnut tunnari säestää.

Vastoin kuin geneerinen suomalaisnimi antaa olettaa, agentti 008 on itse asiassa pitkänhuiskean saksalaisblondi Ingrid Schoellerin ruumillistama karatetaitoinen ja huulipunakaasulla aseistettu vakoojatar.

Umberto Lenzin ensimmäinen eurospy-ohjaus on sekä lokaatioiltaan että asetelmiltaan 007 – rakastettuni -elokuvan edistyksellisempi edeltäjä, jossa naiset vievät ja miehet vikisevät.

31

AGENTE 3S3, MASSACRO AL SOLE

TAPPAJAT – ELÄTTEKÖ IKUISESTI?

Italia/Ranska/Espanja 1966 • O: Sergio Sollima • N: George Ardisson, Frank Wolff, Evi Marandi • musiikki Piero Umiliani • laulu Orietta Berti • 35 mm • Technicolor-kopio • versione italiana • suom. tekstit • 106’

Kommissar X: In den Klauen des goldenen Drachen/So Darling, So Deadly/Lohikäärmeiden kynsissä/Djävlar ska ni evigt leva?, Länsi-Saksa/Italia/Jugoslavia 1967 • O: Gianfranco Parolini • N:Tony Kendall, Brad Harris, Barbara Frey • KAVI 35 mm • English version • suom. tekstit / svensk text • K16 • 94’

Länkkärien suurmiehenä muistettu Sergio Sollima teki yhtä monta vakoojapätkää kuin westerniäkin – kolme kappaletta kumpaakin lajia. Suomessa ensi kertaa missään muodossa nähtävä Massacro al sole on ohjaajansa eurospy-leffoista keskimmäinen: elementtejä ovat karibialainen sotilasdiktatuuri, tropiikin yössä äänettöminä leijuvat liitokoneet – sekä Piero Umilianin sävelet.

Saksalaisten ”Komisario X” -dekkariromaanien poliisit Joe Walker ja Tom Rowland löysivät rennon agenttityylin italo-ohjaaja Gianfranco Parolinin käynnistämässä suositussa elokuvasarjassa. Kolmas osa vie Singaporeen tuhoisan laserfiltterin jäljille.

Hautaustoimistosta alkava pulp-ilotulitus on suoraa sukua ohjaajan kulttiwesterneille, Sartanalle ja Sabatalle.

SUUKKO TYTÖILLE JA HENKI POIS Se tutte le donne del mondo/Kiss the Girls and Make Them Die/Kyss brudarna och låt dem dö), Italia/USA 1966 • Henry Levin & Dino Maiuri • Mike Connors, Dorothy Provine, Raf Vallone, Terry-Thomas • KAVI 35 mm • Technicolor-kopio • English version • suom. tekstit / svensk text • K16 • 106 min

Maailmanloppu alkaa Riosta, kun aurinkorantojen varjoon piiloutunut miljonääri päättää steriloida maan kansat avaruusteknologiaa apunaan käyttäen.

Quentin Tarantinon genresuosikikseen mainitseman elokuvan kovin täky on kolohammaskoomikko Terry-Thomasin kuljettama, lievästi sanoen erikoisvarusteltu Rolls-Royce.

UPPERSEVEN – UHKAAJA Upperseven l’uomo da uccidere/The Man of Thousand Masks/Med rätt att döda, Italia/Länsi-Saksa 1966 • O: Alberto De Martino • N: Paul Hubschmid, Karin Dor, Vivi Bach • KAVI 35 mm • Technicolor-kopio • English version • suom. tekstit / svensk text • K16

Upperseven on huimapäinen valepukuekspertti, joka tekeytyy vapaan maailman vihollisiksi itse valmistamiensa kasvonaamioiden avulla. Pakkaa sekoittaa se, että vastapuolen palveluksessa on hänen oma kaksoisolentonsa! Alberto De Martinon ohjauksessa genreen elimellisesti liittyvät identiteetti- ja doppelgängerleikit kohoavat metakierroksille.

A 077: sfida ai killers, Italia/Ranska 1966 • O: Antonio Margheriti • N: Richard Harrison, Susy Andersen, Wandisa Guida • KAVI 35 mm • English version • suom. tekstit / svensk text • K16 • 92’

Bondsploitaation kiekurainen universumi tuntee muutamankin 077-numeroisen agentin, joilla ei ole mitään varsinaista tekoa toistensa kanssa. Richard Harrisonin näyttelemä, Bob Fleming -niminen versio asiasta ehti 1960-luvun puolivälissä seikkailla kahdessakin elokuvassa, joista jälkimmäisen ohjasi populaarisaran työmyyrä ja auteur-nimi Antonio Margheriti.

32

LADY CHAPLIN JA KULTAINEN SKORPIONI

077 CASABLANCASSA

LADY CHAPLIN JA KULTAINEN SKORPIONI

CASINO ROYALE

Missione speciale Lady Chaplin/Operation Lady Chaplin), Italia/Ranska/Espanja 1966 • O: Alberto De Martino • N: Daniela Bianchi, Ken Clark, Jacques Bergerac • musiikki Bruno Nicolai • KAVI 35 mm • English version • suom. tekstit / svensk text • K16 • 102’

Ian Flemingin ensimmäisen 007-romaanin oikeudet ajautuivat Broccolin ja Saltzmanin ulottumattomiin, ja monipolvisen tuotantoprosessin lopputuloksena syntyi yksi aikansa merkillisimmistä pop-spektaakkeleista. “Accidental avantgarde” lienee paras luonnehdinta kuvaamaan tätä usean ohjaajan ja tähtinäyttelijän keitosta, jossa seikkailee kaikkiaan seitsemän James Bondia.

CASINO ROYALE

Bondsploitaatio-sarjan italo-osio huipentuu historian toisen Bond-tytön eli Daniela Bianchin räväkkään rooliin Lady Chaplinina – pariisilaisen muotisalongin omistajana, jonka tosiallista päätyötä on mielikuvituksellisten palkkamurhien toteuttaminen.

Veritöiden liepeillä tapahtuu ydinsukellusveneonnettomuus, jonka seurauksena 16 Polaris-ohjusta katoaa teille tietymättömille…

Iso-Britannia/USA 1967 • O: John Huston, Ken Hughes, Val Guest, Robert Parrish & Joseph McGrath • David Niven, Peter Sellers, Ursula Andress, Orson Welles, Woody Allen • musiikki Burt Bacharach • Ian Flemingin romaanista • suom. tekstit / svensk text • K12 • KAVI 35 mm 126’

CHARLES VINE – MAAILMAN TOISEKSI PARAS AGENTTI Licensed to Kill/The Second Best Secret Agent in the Whole Wide World/Charles Vine – huippuagentti/Agent med rätt att döda, Iso-Britannia 1965 • O: Lindsay Shonteff Tom Adams •N: Veronica Hurst • KAVI 35 mm • suom. tekstit / svensk text • K16 • 97’

Charles Vine on entinen matemaatikkonero ja nykyinen tiedustelupalvelumies, joka kutsutaan hätiin silloin kun James Bondilla on kiireitä. Ruotsalainen tiedemies on kehittänyt suurvaltojen himoitseman antigravitaatiolaitteen, jonka perässä Thamesin aamuruskossa hiippailee kilvan sankarimme kanssa häijy neuvostoagentti Sadistikoff…

MATT HELM – AGENTTIÄSSÄ The Silencers/Matt Helm - toppagent, USA 1966 • O: Phil Karlson • N: Dean Martin, Stella Stevens, Daliah Lavi, Cyd Charisse • musiikki Elmer Bernstein • perustuu Donald Hamiltonin romaaneihin The Silencers ja Death of a Citizen • KAVI 35 mm • suom. tekstit / svensk text • K16 • 100’

Dean Martinin neljän elokuvan mittainen ura pimuja ja paukkuja rakastavana sekä Sinatraa vihaavana agenttiveijari Matt Helminä alkoi Phil Karlsonin ohjauksessa vuonna 1966. Kieli poskella tehty camp-sarja oli Albert R. Broccolin entisen kumppanin, Bondista kieltäytyneen tuottaja Irving Allenin yritys ottaa vahinko takaisin.

AUSTIN POWERS – KUMMA JÄTKÄ Austin Powers: International Man of Mystery, USA 1997 • O: Jay Roach • N: Mike Myers, Elizabeth Hurley, Michael York • 35mm • svensk text • K12 • 95’

Mike Myersin luomus on myöhempien aikojen itseoikeutettu kunniajäsen bondsploitaation hall of famessa. Austin Powers on mod-kulttuurin ja Blow Up -Lontoon ikibailaava keskipiste, joka syväjäädyttää itsensä postdepressiiviselle ysärille arkkivihollisensa Dr. Evilin perässä. Suursuositun parodiatrilogian ensimmäinen osa saa Reginan esityksen myötä Helsingin valkokangasensi-iltansa.

33

nousujohteisen dilogian jälkimmäisessä osassa seikkailee Tangerissa albanialaisten rakettien jäljillä.

Kauan odotettua, sensuroimattoman version Suomen ensi-iltaa eivät terrorisoi tarkastamon sakset – eivätkä taktisia alueita peittävät, vaaleanpunaiset sydämet!

BONDITIS

MAXWELL SMART JA ALASTON POMMI

BONDITIS 705 kutsuu päämajaa/705 anropar högkvarteret, Sveitsi 1967 • O: Karl Suter • N: Gerd Baltus, Marion Jacob • KAVI 35 mm • suom. tekstit / svensk text • K7 • 91’

Maxwell Smartin alias salaisen agentti numero 86:n kenkäpuhelin ja taistelu kansainvälistä KAOS-rikos­ organisaatiota vastaan ovat meillä tv-uusintojen ansiosta muutamankin vuosikerran yhteinen sukupolvikokemus. Legendaarinen sarja huipentui kymmenen vuotta päättymisensä jälkeen valmistuneeseen teatterielokuvaan – ”would you believe…?”

AGENTTI 69 JENSEN: HÄMÄHÄKKI VÄÄRINPÄIN

“Bonditis” on leipääntyneitä valkokaulustyöläisiä vaivaava tauti, johon sairastunut kuvittelee elävänsä aitoa 007-elämää. Bondsploitaatio-sarjan sveitsiläisvahvistus kertoo tämän 60-lukulaisen pandemian eräästä uhrista, jonka lääkäri lähettää hermolomalle Alpeille. Valitettavasti vain matkakohteena toimiva pikkukylä kuhisee aitoja kylmän sodan agentteja!

The Nude Bomb/Naken bomb, USA 1980 •O: Clive Donner: •N: Don Adams, Sylvia Kristel, Rhonda Fleming • musiikki Lalo Schifrin • Salainen agentti 86 -televisiosarjan pohjalta • svensk text • K12 • 95’

JYMYKUPLAN UUDET SEIKKAILUT Ein Käfer gibt Vollgas/Superbug, Super Agent/Asfalttikupla/ Jymykupla – maailman hassuin auto/Asfaltfolkarn, Länsi-Saksa 1972 • O: Rudolf Zehetgruber • N: Rudolf Zehetgruber, Kathrin Oginski, Joachim Fuchsberger, Heidi Hansen • KAVI 35mm • suom. tekstit / svensk text • K12 • 91’

Rudolf Zehetgruber oli herbiesploitaation Pelle Peloton. Riemukuplien menestyksellä lypsäneen sarjan toisessa osassa hän näyttelee kansainvälistä seikkailijaa Jimmy Bondia, joka rantautuu uivan ihmevolkkarinsa kanssa Algarveen taistelemaan rahanväärentäjäjengiä vastaan. Auto on ladattu täyteen vempaimia, jollaisista Q-osasto pystyy tuskin edes uneksimaan...

AGENTTI 69 JENSEN: HÄMÄHÄKKI VÄÄRINPÄIN Agent 69 Jensen i Skyttens tegn/I skyttens tecken, Tanska 1978 •O: Werner Hedman • N: Ole Søltoft, Poul Bundgaard, Karl Stegger • pornoelokuva • svensk text / suom. tekstit (E) • K18 • 86’

Tanskassa kaikki tehtiin ronskimmin. Agent 69 Jensen oli pornoduunari Werner Hedmanin luomus, joka 34

MITÄS ME VAKOOJAT Spies Like Us/Oss spioner emellan, USA 1985 • O: John Landis •N: Chevy Chase, Dan Aykroyd • suom. tekstit / svensk text • K12 • KAVI 35 mm • 102’

Paul McCartneyn ”Live and Let Die” on yksi jytäkimmistä Bond-tunnareista – on siis vain soveliasta, että ex-Beatle vastaa myös massiivisen bond­ sploitaatio-sarjan lopputahdeista. Chevy Chase ja Dan Aykroyd lähtevät ydinohjusten, vapaan maailman sekä Road to… -sarjan jäljille Neuvosto-Tadžikistaniin John Landisin julkkiscameoilla kuorruttamassa kasarihumputtelussa.

PK

Colttikonsertti: Adios Morricone

COMPANEROS

Säveltäjä Ennio Morricone (1928–2020) ei halunnut lännensankariksi, mutta unohtumattomat western-teemat ovat hänen ydintuotantoaan. Ne mullistivat lajinsa ja muodostavat ajattoman isojen mielentilojen preerian. Colttikonsertti kunnioittaa muistoa kolmella huippuvuosien italowesternillä, ohjaajina keskeiset kyvyt Sergio Leone, Damiano Damiani ja Sergio Corbucci. Korkealentoisen elokuvamusiikin ilta on myös scope-kuvalla nautittavaa 35 mm:n filmin juhlaa.

VAIN MUUTAMAN DOLLARIN TÄHDEN Per qualche dollaro in più / For a Few Dollars More, Italia/ Espanja/Saksan liittotasavalta 1965 • O: Sergio Leone • N: Clint Eastwood, Lee Van Cleef • 35 mm • Technicolorkopio • English version • svensk text • K16 • 130’ • alkukuvana Kourallinen trailereita (Leone)

Vaikka jo Kourallinen dollareita oli menestys, Vain muutaman dollarin tähden oli saman luokan kantateos, jossa salanimistä luovuttiin ja italowesternin kaupallinen ja taiteellinen potentiaali aukeni toden teolla. Kilpailevien palkkionmetsästäjien ja maanisen lainsuojattoman tarina on kylmäverinen mutta sykähdyttävä seikkailu, jonka kaikista näyttelijöistä tuli kysyttyjä western-kasvoja. Takaumat ja musiikki menevät asioihin, joista ei puhuta.

NOBODY ON NEROKKAIN Un genio, due compari, un pollo / A Genius, Two Partners and a Dupe, Italia/Ranska/Saksan liittotasavalta 1975 • O: Damiano Damiani • N: Terence Hill, Miou-Miou • 35 mm • English version • K16 • 126’ • alkukuvana suomalaiset sensuuripoistot elokuvasta Vain muutaman dollarin tähden

meni on Nobodyn räväkämpi jatko alkaa Leonen ohjaamalla tiheällä prologilla. Eläinsatuja rakastava Terence Hill, uuden aallon genresankaritar Miou-Miou ja Klaus Kinski ovat intiaanien oikeuksia puolustavan eeppisen kieroilun tähtiä. Beethovenia ruudinsavuisesti varioiva musiikki on Morriconen länkkäriuran viimeinen aito mestariteos.

COMPANEROS Häng skurkarna, companeros! / Vamos a matar, compañeros!, Italia/Espanja/Saksan liittotasavalta 1970 • O: Sergio Corbucci • N: Franco Nero, Tomas Milian • KAVI 35 mm • Technicolor-kopio • English version • suom. tekstit/svensk text • K16 • 114’

Ruotsalaista asediileriä esittävä Franco Nero, latinosuuruus Tomas Milian ja ikoninen Jack Palance kohtaavat Sergio Corbuccin kärkisaavutuksessa, joka sukeltaa vallankumouksen pyörteisiin. Veijarimainen mutta näkemyksekäs kokonaisuus kyseenalaistaa populismia olematta elitistinen. Morriconen taistelulaulu humahtaa päähän kuin tequila.

KURAATTORIT: LAURI LEHTINEN, ANTTI SUONIO

Sergio Leonen western-maailman jäähyväiselokuva on nykyisin valkokankaalla harvinainen makupala. Ni35

Veikko Aaltonen

MERISAIRAS

Suomalaisten elokuvaohjaajien kärkikaartiin kuuluva Veikko Aaltonen ansaitsee oman retrospektiivinsä tai paremmin läpileikkauksen tähänastisesta tuotannostaan. Kokonaisuus näyttää, kuinka Aaltonen kumppaneineen uudisti elokuvakäsikirjoituksia ja satsasi näyttelijätyöhön. Monet näyttelijöistä tekevät Aaltosen elokuvissa ”elämänsä roolin”.

TUHLAAJAPOIKA

MERISAIRAS

Den förlorade sonen, Suomi 1992 • O: Veikko Aaltonen • N: Hannu Kivioja, Esko Salminen, Leea Klemola • KAVI 35 mm • K16 • 93’

Seasick, Suomi 1995 • O: Veikko Aaltonen • N: Bob Peck, Katrin Cartlidge • KAVI 35 mm • suom. tekstit • K16 • 96

Tuhlaajapoika elokuva kertoo työttömästä pikkurikollisesta Esasta, joka vankilasta vapauduttuaan suostuu rahasta pahoinpitelemään ihmisiä. Sadomasokistisesta psykiatri Lindströmistä tulee vakioasiakas, joka yrittää manipuloida Esan uppoutumaan omaan maailmaansa. Tämä on näyttelijöiden elokuva: Hannu Kivioja ja Esko Salminen loistorooleissa.

ISÄ MEIDÄN Fader vår, Suomi 1993 • O: Veikko Aaltonen • N: Hannu Kivioja, Martti Katajisto, Elina Hurme • KAVI 35 mm • K16 • 88’

Meriltä syntymäkotiinsa palaava Juhani kohtaa pyörätuoliin joutuneen dementoitunen Eino-isänsä, lapsena kokemansa seksuaalisen hyväksikäytön sekä väkivallan aiheuttamat traumat. Hannu Kiviojan ja paluun kehiin tehneen Martti Katajiston loistoroolit siivittävät tiivistä draamaa.

36

ISÄ MEIDÄN

Ihmissuhdedraamalla höystetty toimintaelokuva Seasick oli kansainvälinen yhteistuotanto. Sen aihe on ajankohtainen nykyäänkin: ympäristöaktivistit kohtaavat traagisin tuloksin myrkkylaivan, jonka lastia ei yksikään satama huoli. Ympärillä velloo meri, ja oman onnensa nojaan jääneen miehistön keskuudessa on muutakin myrkyllistä kuin laiton lasti.

neen työväenluokan todellisia elinoloja ja -ehtoja 2000-luvun alun maailmassa, jossa nälkä ei ollut enää vieraana eikä työläinen kapinaan pyrkivä orjajoukon osa. Minkälainen on työläisen arki, kun sitä ei katsota tilastotieteellisesti talouslukujen läpi?

RAKKAUDELLA MAIRE

JUOKSUHAUDANTIE Löpgravsvägen, Suomi 2004 • O: Veikko Aaltonen • N: Eero Aho, Tiina Lymi • KAVI 35 mm • K12 • 113’

RAKKAUDELLA, MAIRE Med kärlek, Maire, Suomi 1999 • O: Veikko Aaltonen • N: Eeva Litmanen, Minna Haapkylä • KAVI 35 mm • svensk text • K12 • 101’

JUOKSUHAUDANTIE

Sairaalan talouspäällikkö Maire on ulkomailla asuvan miehensä laiminlyömä porvarisrouva. Yksinäisyydessään alkoholisoituva nainen hankkii sisältöä elämäänsä tutustumalla yksinhuoltaja Kirsi-Mariin ja vainoamalla tämän edesmenneen puolison tappajaa.

Tämä on Eeva Litmaselle loistorooli.

Varastomies Matti Virtasen perhe hajoaa. Vaimo haluaa eron ja muuttaa pois tyttären kanssa. Virtanen ei suostu tajuamaan tilannetta, vaan kehittää suunnitelman, jossa täydellinen omakotitalo saisi vaimon ja lapsen palaamaan yhteiseen kotiin. Suunnitelmasta tulee pian pakkomielle, ja Virtasen käytös on sen mukaista.

JS

TYÖVÄENLUOKKA Suomi 2004 • O: Veikko Aaltonen • dokumenttielokuva • KAVI 35 mm • S • 97’

Dokumenttielokuva on Aaltosen vahvaa osaamisaluetta. Työväenluokka tarkasteli keskiluokkaistu-

37

Bob Fosse

CABARET

Michael Jacksonin ja Beyoncén koreografioita inspiroinut Bob Fosse oli amerikkalaisen musikaalin suuri uudistaja. 13-vuotiaana burleskibaareissa esiintymisen aloittanut Fosse oli klassikkoelokuvien ohjaamisen lisäksi kysytty ja arvostettu teatteriohjaaja, tanssija ja koreografi. Hänen ohjauksensa tihkuivat seksiä, svengaavaa jazzia ja kissamaisen notkeita tanssijoita. Intensiivisen ja itsetuhoisen elämänsä aikana Fosse kahmi palkintoja niin Cannesissa, Broadwaylla kuin Oscar-gaalassakin.

Sarja jatkuu talvelta.

CABARET USA 1972 • O: Bob Fosse • N: Liza Minnelli, Michael York • KAVI 35 mm • suom. tekstit/svensk text • K12 • 122’

Fossen täysosuma vuodelta, jolloin hän voitti Oscar-palkinnon, kaksi Tony-palkintoa ja kolme Emmyä.

1930-luvun Saksaan sijoittuva musiikillinen satiiri ennakoi 2. maailmansodan kauhuja. Fosselle tyypillisesti groteski on kaunista ja vakava hauskaa. Ikimuistoiset kappaleet, kuten ”Willkommen”, ”Money Money” ja ”Cabaret” auttavat unohtamaan Kit Kat -klubin ulkopuolella vellovan kurjuuden.

maailman tärkeimmästä stand-up-koomikosta. Lenny Bruce oli rääväsuu ja sananvapaustaistelija, jonka klubikeikoille tehtiin poliisiratsioita. Upean mustavalkokuvauksen valokeilassa paistatteleva Dustin Hoffman tuo nimirooliin ihailtavaa intensiteettiä ja koomista vakavuutta.

LENNY USA 1974 • O: Bob Fosse • N: Dustin Hoffman, Valerie Perrine • KAVI 35 mm • suom. tekstit/svensk text • K16 • 106’

38

LENNY

Harvinainen syrjähyppy musikaalien ulkopuolelle kertoo sekin uraauurtavasta esiintyjästä, yhdestä

SYKE EI SAMMU All That Jazz/Ridån går upp, USA 1979 • O: Bob Fosse • N: Roy Scheider, Jessica Lange • KAVI 35 mm • suom. tekstit/svensk text • K16 • 120’

SYKE EI SAMMU

Fossen elämäkerrallinen tilinpäätös, jossa teatteriohjaaja (Schneider) yrittää ihmissuhdesotkujen, huumeriippuvuuden ja alati rappeutuvan terveydentilan keskellä valmistella musikaalia. Cannesin Kultaisella palmulla ja neljällä Oscar-palkinnolla kruunattu musikaalifantasia on uupumaton viihdepommi, jonka sykähdyttävä leikkaus laittaa tahdistimen sekaisin.

STAR 80

PIKKU PRINSSI The Little Prince/Lille prinsen, USA 1974 • O: Stanley Donen • N: Richard Kiley, Steven Warner • 35 mm • svensk text • S • 88’

Antoine de Saint-Exupéryn iki-ihanan lastenkirjan filmatisoinnissa Fosse esittää käärmemäisellä liukkaudellaan aavikon paahteessa tanssin, josta voi vetää suoran linkin Michael Jacksonin liikkeisiin. Fosse oli tanssinut ja koregrafioinut mestariohjaaja Stanley Donen aikaisempia elokuvia, joten kyseessä oli sitäkin herkullisempi yhteistyö.

STAR 80

PIKKU PRINSSI

USA 1983 • O: Bob Fosse • N: Mariel Hemingway, Eric Roberts • KAVI 35 mm • suom. tekstit/svensk text • K16 • 104’

Muun muassa David Fincherin ja Richard Linklaterin ylistämä elokuva alkaa murhalla. Fossen viimeinen elokuva on astetta kyynisempi dokudraaman keinoja hyödyntävä tosielämän tragedia, jossa suloinen ja viaton Dorothy Stratten (Hemingway) löydetään ja nostetaan Playboy-malliksi. Dorothy kokee kuitenkin karmaisevan kohtalon.

OK

39

Brian Eno

VELVET GOLDMINE

Ambient-musiikin pioneerina, videotaiteilijana ja pop-tuottajana tunnetulla Brian Enolla on erityinen kyky luoda musiikillaan tiloja ja tunnelmia. Teknologiaan ja tulevaisuuteen suuntautuneen tekijän elokuvasoundtrackeista ilmestyi vuonna 2020 kokoelma Film Music 1976–2020. Sen pohjalta kuratoitu elokuvasarja heijastaa Enon monipuolisuutta: kokeellisesta fiktiosta siirrytään sujuvasti trillereihin ja glamrockista dokumentaareihin. Sarja on osa Helsingin juhlaviikkojen Brian Eno –kokonaisuutta.

WE ARE AS GODS

VELVET GOLDMINE

USA 2021 • dokumenttielokuva • O: David Alvarado & Jason Sussberg • kuvaus David Alvarado • musiikki Brian Eno • DCP • 94’

Iso-Britannia/USA 1998 • O: Todd Haynes • N: Ewan McGregor, Jonathan Rhys-Meyers, Toni Collette, Christian Bale • musiikki Carter Burwell ja Brian Eno • KAVI 35 mm • suom. tekstit / svensk text • K12 • 125’

Stewart Brand on kirjailija ja futuristi, jonka DIY-julkaisua The Whole Earth Catalogue Steve Jobs on nimittänyt ”Googleksi ennen Googlea”. Henkilödokumentti esittelee monipuolisen ajattelijan, jonka kiinnostuksenkohteet ovat vaihdelleet LSD:stä bioteknologiaan ja ympäristönsuojeluun. Soundtrackin säveltänyt Brian Eno on Brandin ystävä, ja häntä myös haastateltiin elokuvaa varten.

40

David Bowien Ziggy Stardust -hahmosta ja laajemmin 1970-luvun glamrock-kulttuurista lainaava elokuva vie siihen taiderockin maailmaan, josta Eno aloitti uransa Roxy Music -yhtyeen kosketinsoittajana. Soundtrackin keskeinen osa ovat Roxy Musicin/ Enon varhaiset kappaleet, ja salaperäisesti kadonneen rock-tähden, Maxwell Demonin, nimi on viittaus Enon ensimmäiseen rockmusiikkiprojektiin.

O NOME DA MORTE 492, Brasilia 2017 • O: Henrique Goldman • N: Marco Pigossi, Fabiula Nascimento, André Mattos • käsikirjoitus Henrique Goldman, Leite Vitor, George Moura • musiikki Brian Eno • DCP • English subtitles • 98’

FOR ALL MANKIND

JUBILEE

Tositapahtumiin pohjautuvan best seller -romaanin filmatisointi kertoo brasilialaisesta palkkamurhaajasta, jonka omatuntoa kaihertavat 492 murhaa.

Brian Enon säveltämä soundtrack luo tehokkaasti tunnelmaa korruptiosta ja katumuksesta kertovaan elokuvaan.

JUBILEE + BERLIN HORSE Iso-Britannia 1978 • Derek Jarman • Jenny Runacre, Jordan, Little Nell, Adam Ant • musiikki Suzi Pinus, Brian Eno ja Chelsea • 2K DCP • K16 alkukuvana Berlin Horse (Iso-Britannia 1970), ohj. Malcolm le Grice • 16 mm:n kaksoisprojektio • näytöksen yhteiskesto 110’

Kulttimainetta nauttivassa anarkopunk-dystopiassa kuningatar Elisabeth I aikamatkaa 1970-luvun Lontooseen. Bongattavaa riittää kulttuurivaikuttajista (mm. Adam Ant, Richard O’ Brian) cameo-esiintymisiin (The Slits, Siouxie and the Banshees) ja pop-viittauksiin (The Rocky Horror Picture Show, Psyko).

Alkukuvana esitetään lyhytelokuva Berlin Horse, johon Eno teki ensimmäisen elokuvasävellyksensä.

FOR ALL MANKIND USA 1989 • dokumenttielokuva NASA:n kuulennoista • O: Al Reinert • tuottaja Betsy Broyles Breier • musiikki Brian Eno • leikkaus Susan Korda • DCP • S • 80’

Brian Enon levy Apollo: Atmospheres and Soundtracks, syntyi tilaustyönä musiikiksi Al Reinertin dokumenttiin vuoden 1969 kuulennosta. Astronauttien tallentamasta kuvamateriaalista ja haastatteluista koostuva avaruusmatka esitetään upeana digirestaurointina. Eteerisen soundtrackin osia on myöhemmin kuultu mm. elokuvissa Trainspotting ja Traffic.

THE LOVELY BONES Oma taivas/Flickan från ovan, USA 2009 • O: Peter Jackson • N: Saoirse Ronan, Mark Wahlberg, Rachel Weisz • käsikirjoitus Fran Walsh Alice Seboldin romaanista • musiikki Brian Eno • KAVI 35 mm • suom. tekstit / svensk text • K12 • 136’

Brian Enon luomat atmosfäärit kannattelevat Peter Jacksonin persoonallista ja vähemmän tunnettua trilleriä, jossa kuollut 14-vuotias tyttö seuraa taivaasta käsin perheensä surua ja auttaa kostamaan hänet murhanneelle pedofiilille. Enon 1970-luvun teoksista ja uudesta materiaalista koostuva sound­ track on upea esimerkki hänen kyvyistään luoda musiikillaan erilaisia tiloja ja tunnelmia.

KT Sarja on toteutettu yhteistyössä Helsingin juhlaviikkojen kanssa.

41

Kiitämme / Vi Tackar / Acknowledgements Avoin yliopisto (Tuija Kettunen), Zaida Bergroth, British Film Institute Distribution (Corinna Reicher), Cineteca di Bologna (Carmen Accaputo), Cineteca Nazionale (Maria Coletti), Det Danske Filminstitut: Filmarkiv & Cinemateket (Marianne Jerris), Euroopan parlamentti (Nina Novak, Jarmo Oikarinen), Eye Filmmuseum (Marleen Labijt, Future Film (Harry Päiväläinen), Harri Hautajärvi, Helsingin juhlaviikot, Helsingin yliopisto: Elokuva- ja televisiotutkimus (Henry Bacon, Jaakko Seppälä), Juha Ilonen, Institut français de Finlande (Michaël Toledano), Istituto Italiano di Cultura (Patrizia Gambarotta), Helmi Kajaste, Jan Langlo (NFI), Lauri Lehtinen, Library of Congress

(Lynanne Schweighofer), Lobster Films (Maria Chiba), Milestone Films (Denis Doros), Olaf Möller, Oodi (Ulla Leinikka), Juhani Pallasmaa, Park Circus (Mark Truesdale), Società Dante Alighieri (Marja Härmänmaa), SF Studios (Timo Räisänen), Antti Suonio, Mika Suominen, Suomen elokuvaohjaajaliitto SELO ry (Chia Koskinen), Shochiku co., Dick Stegewerns, Sodankylän elokuvajuhlat (Milja Mikkola, Timo Malmi), Svenska Filminstitutet / Filmarkivet (Johan Ericsson), Tamasa Distribution (Laurence Berbon), Lena Talvio, Matias Tyni, Maria Veijalainen, Mia Öhman.

Kansallinen audiovisuaalinen instituutti Kaikki alkoi vuonna 1957, kun Suomen Elokuva-Arkisto ry (SEA) perustettiin yksityisenä yhdistyksenä. Vuonna 1958 se liittyi elokuva-arkistojen kansainväliseen liittoon (FIAF), vuonna 1979 siitä tuli valtion laitos, vuonna 1984 tuli voimaan elokuvien talletuslaki, vuonna 2003 siihen yhdistyi Puolustusvoimien elokuva-arkisto (PVA), ja vuonna 2007 siitä tuli Kansallinen audiovisuaalinen arkisto (KAVA), kun perustettiin radio- ja televisioarkisto RTVA. Kun KAVAan liitettiin Mediakasvatus- ja kuvaohjelmakeskus (MEKU), syntyi vuonna 2014 KAVI. KAVIn tehtäviä ovat audiovisuaalisen kulttuurin (elokuva, televisio, radio) säilyttäminen ja edistäminen. Tehtäväkenttään kuuluvat myös medialukutaidon ja lapsille turvallisen mediaympäristön kehittäminen. Tätä tukee sivusto mediataitokoulu.fi.

Filmi- ja videokokoelmissa on yli 400 000 numeroitua nimikettä, jotka koskevat yli 167 000 elokuvaa. Ne on saatu lakisääteisinä ja vapaaehtoisina talletuksina. Vuodesta 2011 alkaen on ostettu oikeuksia suureen osaan suomalaisesta elokuvaperinnöstä (mm. Suomi-Filmin ja Suomen Filmiteollisuuden tuotantoon). Valokuva- ja julistekokoelma on maailman suurimpia. Perinnekokoelma sisältää laitteita, rekvisiittaa ja pukuja 1800-luvulta alkaen. Suomen suurimman elokuvakirjaston kirja-, lehtija leikekokoelmat ovat avoinna yleisölle: kavi.fi/kirjasto.

Vuodesta 2009 lähtien radio- ja tv-kanavien ohjelmavirta on tallennettu Ritva-tietokantaan. Tärkeimmät ohjelmat arkistoidaan alkuperäistasoisina. RTVAn kokoelmat ovat tutkijoiden käytössä KAVIn katselu- ja kuuntelupisteiden lisäksi keskeisissä yliopistoissa.

Vuonna 2019 KAVIn ELONET-tietokanta (elonet.finna.fi ) liittyi osaksi Suomen museoiden, kirjastojen ja arkistojen Finna-verkkopalvelua, ja KAVIn omistamat pitkät elokuvat avautuivat verkkoon vapaasti katseltaviksi.

Pitkien elokuvien lisäksi ELONET sisältää pari tuhatta mainos-, dokumentti- ja lyhytelokuvaa, sensuuripoistoa

42

ja muuta filmikatkelmaa yli sadan vuoden ajalta. ELONETiin päivitetään myös 12-osaisena kirjasarjana aloitettua Suomen kansallisfilmografiaa. Suomi 100 -juhlavuoden kunniaksi avattiin vuonna 2017 verkkopalvelu Elävä muisti (elavamuisti.fi), audiovisuaalinen aikamatka Suomen historiaan.

Dvd-julkaisutoiminta alkoi vuonna 2006 Finnkinon kanssa ja vuonna 2015 VLMedian kanssa, formaattina myös blu-ray. Vuonna 2018 ilmestyi dvd-jättiläisboksi, joka sisältää Suomi-Filmin kaikki pitkät elokuvat.

Esitystoiminnassa hahmotetaan elokuvan historian ja maailmanelokuvan kokonaiskuvaa monien teemojen kautta. Päivisin on elokuvakasvatusnäytöksiä kouluille ja oppilaitoksille. Elokuvakasvatuksen tukena on elokuvapolku.fi.

KAVIn elokuvasarjoja on myös Hämeenlinnassa, Joensuussa, Jyväskylässä, Kuopiossa, Lahdessa, Oulussa, Tampereella ja Turussa. KAVI on valtakunnallisten festivaalien ja tapahtumien yhteistyökumppani, ja se harjoittaa aktiivista kansainvälistä kulttuurivaihtoa.

Toimistotilat ja kirjasto sijaitsevat osoitteessa Sörnäisten rantatie 25. Siellä elokuvan ammattilaisia palvelee 57-paikkainen Kino Tulio, joka on varustettu 35 mm:n projektoreilla ja 4K-projektorilla. Kino Tulion vuokraustiedot: https://kavi.fi/fi/ohjelmisto/esityspaikat/vuokraa-elokuvateatteri.

Helsingin esitystoiminnan foorumina oli vuosina 1984–2018 elokuvateatteri Orion. Tammikuussa 2019 esitystoiminta muutti 250-paikkaiseen Kino Reginaan keskustakirjasto Oodiin. Teknisiin valmiuksiin kuuluvat 35 mm, 16 mm, 4K DCP, 3D, Dolby Atmos ja ensi kertaa omassa teatterissa 70 mm. Kino Regina on huipputekniikkaa edustava esteetön elokuvateatteri. Kino Reginan vuokrauksesta vastaa Oodi.

Lisätietoa: kavi.fi, kinoregina.fi.

LIPUT / BILJETTER: Normaalilippu / Vuxna norm.

Alle 12-vuotiaat / Under 12 år Klubiliput / Med klubbkort Klubikortti 6 kk / Klubkort 6 mån

7,50 € 4€ 6€ 5€

Erikoisnäytösten hinnat ilmoitetaan erikseen.

Biljettpriserna för special visningar varierar.

Korona-ajan epävarmuuden vuoksi tässä julkaisussa ei ole aikataulua. Esitys­ aikataulu julkaistaan nettisivuillamme sekä erillisenä liitteenä elokuvateatterissa. Pyrimme esittämään kaikki ohjelmiston elokuvat, mutta jätämme korona-­ varauksen ohjelmiston peruutuksiin.

Lipunmyynti avautuu kesäkaudella 45 minuuttia ennen päivän ensimmäistä näytöstä. Suosittelemme ostamaan liput etukäteen verkkokaupasta osoitteesta kinoregina.fi ja välttämään käteisen käyttöä. Salissa ja jonotuksessa huomioidaan turvavälit.

Kino Reginas biljetkassa finns på första våningen i centrumbibliotek Ode och öppnar redan 45 minuter före dagens första visning. Vi rekommenderar att biljetter köps i webbutiken kinoregina.fi och at publiken undviker kontanter. Vi håller säkerhetsavstånd i kön och i biosalen.

Kino Regina sijaitsee keskustakirjasto Oodin ensimmäisessä kerroksessa. Kino Reginassa esitetään elokuvia myös vanhoilta filmikopioilta, minkä vuoksi kuvan ja äänen laatu saattavat vaihdella. Puuttuvat ikärajat, esitysformaatit ja tekstitystiedot päivittyvät verkkosivuillemme ennen esityksiä. Tarkistathan puuttuvat tiedot ennen lipun ostoa: kinoregina.fi.

Lue lisää ja tilaa ilmainen uutiskirjeemme: kinoregina.fi. Palaute ja tiedustelut: esitystoiminta@kavi.fi, p. 029 533 8131. Lipunmyyntiin ja klubikortteihin liittyvät kysymykset: kinoregina@kavi.fi.