esca94

Jaargang 22 - editie 3 september - oktober 2026 - nr. 94

verschijnt tweemaandelijks - afgiftekantoor Stabroek PB 8/5414 - erkenning P003525

Escamoteur Inhoud 5

Editoriaal

Coverstory: Stefan Paridaen Wie Stefan enkel kent van televisie, theatershows of bedrijfsoptredens, ziet een performer die met ogenschijnlijk gemak mensen laat twijfelen aan hun eigen overtuigingen. Een man die PIN-codes onthult, keuzes voorspelt en gedachten lijkt te lezen. Maar achter die gecontroleerde présence schuilt iemand die opvallend veel twijfelt, analyseert en zichzelf in vraag stelt.

BELGIAN MAGIC FEDERATION

BELGIAN

CHAMPIONSHIP OF MAGIC CLOSE-UP & STAGE 2026 SUNDAY

11.10.2026

GALA : RAFAËL - NIGEL OTERMANS - KURT DEMEY ARTHUR CARDINI - FELIX DIDOU - GUINELLI (MC)

DAYTICKET (incl Galashow) AS OF OCTOBER 1 BMF member: €79 NON BMF member: €89 Junior -26 yr BMF €45 Junior -26 yr NON BMF : €49

GALA ONLY starts on 19:30 (also access to competition) Entrance: Pre-sale -16 yr: €10 +16 yr: €30

Magic Live Las Vegas Een eerlijk verslag in woord en vele mooie beelden van hét congres in de Amerikaanse gokstad. Is het écht de moeite waard?

9

My Own Magic: A Reappearing Act De naam ‘Anna Kloots’ zal u wellicht niets zeggen, maar zij was nog niet zo lang geleden de echtgenote van een bekende goochelaar en heeft nu een ontluisterend boek geschreven over haar leven met - maar vooral naast - haar man.

16

Lodewijk de Widt: nieuwe president van de NMU Een boeiende kennismaking

18

Wie ben ik? (Rico Weeland)

20

“Protect the wonder.” - Mark Schaefer Een open brief zet de goochelwereld aan het denken over geheimhouding, marketing en de toekomst van onze kunst.

22

STARTS AT 10 AM.

LECTURES & GALA : MAXENCE VIRE & ALEXANDRA DUVIVIER

ENTRANCE: PRE-SALE BMF member: €69 NON BMF member: €79 Junior -26 yr BMF €35 Junior -26 yr NON BMF : €39

6

As of October 1 -16 yr: €15 +16 yr: €35

LOCATION CC HET BOLWERK BOLWERKSTRAAT 17 - 1800 VILVOORDE BELGIUM

RESERVATIONS: WWW.BELGIANMAGICFEDERATION.BE

Belgisch Kampioenschap Goochelen Een vooruitblik naar de hoogdag van de BMF op 11 oktober

25

BA Beroep voor goochelaars Oei...ongelukje...maar ben u wel verzekerd?

36

Jean Arnolis: de man met zeven levens (deel 1) Deze Luikse goochelaar, buikspreker en zakkenroller kiest voor elke discipline een ander pseudoniem. Een boeiend stukje geschiedenis in 2 delen.

28

Campus Magico Een intensief goochelkamp in Madrid. Michel Christiaens was erbij en maakte dit mooie verslag voor ons.

34

©Onememorydesign Miguez F.

Gewikt en gewogen: the Las Vegas edition MAGIC Live: wat bleef er aan mijn vingers kleven? Na mijn bezoek aan dit congres begin augustus is het tijd voor een bijzondere Gewikt en Gewogen.

Escamoteur

...is meer dan een vakblad. Op de website www.escamoteur.be vindt u een agenda met leuke activiteiten in de goochelwereld en kunt u zich ook aanmelden voor de gratis e-mail nieuwsbrief Escadigital. Vergeet ook niet onze Facebook pagina te bezoeken en te liken om op de hoogte te blijven van al het leuke en spannende nieuws.

Escamoteur 2015 - 1

3

Wanna fly?

Check out our website at www.selectmagic.be SELECT MAGIC B.V. Pilkemseweg 139a B-8904 Boezinge (Ieper) BELGIUM

www.selectmagic.be SELECT MAGIC B.V. Pilkemseweg 139a B-8904 Boezinge (Ieper) BELGIUM

VAKBLAD VOOR DE GOOCHELAAR Redactieadres Gunther Guinée Antwerpsesteenweg 271 bus 7 2950 Kapellen tel.: +32(0)495/22.76.90 info@escamoteur.be www.escamoteur.be

Inhoud

Escamoteur

Abonnementen: Een jaarabonnement telt 6 nummers Prijs België: 45 € - Prijs Nederland: 50 € Rek.: KBC 733-0273181-59 BIC: KREDBEBB IBAN: BE 84733027318159 Lay-out en vormgeving Gunther Guinée Corrector: Mario Fernández Verantwoordelijke uitgever en hoofdredactie: Gunther Guinée Antwerpsesteenweg 271 bus 7 2950 Kapellen

Copyright De meningen en standpunten van de teksten in deze uitgave zijn die van de respectievelijke auteurs en worden niet noodzakelijk gedeeld door de uitgever.

Niets uit deze uitgave mag - noch geheel, noch gedeeltelijk - worden overgenomen zonder voorafgaande toestemming van de uitgever.

Beste goochelvrienden, Het is opnieuw een bijzonder mooie zomer geweest. Terwijl heel wat mensen wekenlang klaagden over de warmte, stonden velen onder ons in maatpak te zweten tijdens optredens op campings, tuinfeesten en zomerse evenementen.

Nu de dagen stilaan korter worden, kijken we alweer uit naar het najaar en de feestdagen. Al zal het ongetwijfeld niet lang duren voordat we beginnen te klagen over de koude en de regen…

Gelukkig staat het komende najaar bol van de magische activiteiten, met heel wat gezellige livebijeenkomsten, lezingen en congressen in het vooruitzicht. Want elkaar ontmoeten, ervaringen uitwisselen en samen van onze passie genieten, blijft toch de mooiste manier om met goochelkunst bezig te zijn.

Dat livecontact lijkt me bovendien steeds belangrijker te worden. Naast de vele exposurevideo’s die online verschijnen, erger ik me meer en meer aan slecht gemaakte filmpjes en zogenaamde uitdagingen op sociale media. Iemand die, zonder voldoende oefening of aandacht voor presentatie, op amateuristische wijze een effect vertoont om toch maar wat likes te verzamelen, doet onze kunst soms meer kwaad dan iemand die het geheim gewoon verklapt.

Minstens even bedenkelijk zijn filmpjes waarbij teksten worden geplaatst als: “Niemand weet hoe dit werkt” of “Kun jij het geheim ontdekken?” Zulke uitdagingen sporen mensen net aan om mogelijke oplossingen te formuleren en actief op zoek te gaan naar het geheim.

Terwijl we allemaal weten dat magie zoveel méér is dan alleen dat geheim. Een goede magische ervaring draait om presentatie, techniek, timing, emotie, persoonlijkheid en vooral om het gevoel dat je bij je publiek achterlaat.

Niet elk effect is geschikt voor sociale media. Online staan helaas altijd wel enkele trieste figuren klaar om achter hun klavier alles af te breken of de geheimen voor iedereen openbaar te maken. Daar is niemand bij gebaat. Net zoals de klassieke exposurevideo’s vermoedelijk geen verwoestende impact hebben op onze kunst, is ook dit niet van levensbelang. Toch lijkt het me goed om er af en toe even bij stil te staan.

Op de cover Een open en eerlijk gesprek met topmentalist Stfan Paridaen, over onder meer overtuiging, interpretatie, verantwoordelijkheid — en de vraag wat mentalisme eigenlijk nog mag zijn. Wat gebeurt er in het hoofd van een toeschouwer? Waarom geloven mensen wat ze geloven? En hoe verantwoordelijk ben je als performer voor wat een publiek achteraf mee naar huis neemt?

Niet zomaar wat gekeuvel over geheimen en methodes maar een verhaal dat veel dieper gaat. Interesse? Lees dan mee en geniet vanaf pagina 6.

Laten we daarom vooral de nadruk blijven leggen op onze live-evenementen, congressen, lezingen en bijeenkomsten. Op plaatsen waar we elkaar echt ontmoeten, van elkaar leren en samen genieten van onze prachtige passie. Daar willen we voor blijven gaan en dat zal ook dit vakblad met veel enthousiasme blijven ondersteunen.

Maak er een fantastisch begin van het najaar van, en heel graag tot binnenkort, ergens te velde!

Gunther

Escamoteur 2026 - 3

5

Coverstory

Over mentalisme, ethiek, performance en de zoektocht naar betekenis in verwondering

6

Escamoteur 2026 - 3

Ergens tussen een tweede kop koffie en een “ginger beer” wordt duidelijk dat een gesprek met Stefan Paridean zelden over trucs gaat. Natuurlijk passeren technieken, routines en methodes de revue, maar telkens opnieuw komt het gesprek terug bij iets fundamentelers: overtuiging, interpretatie, verantwoordelijkheid — en de vraag wat mentalisme eigenlijk nog mag zijn. Wat gebeurt er in het hoofd van een toeschouwer? Waarom geloven mensen wat ze geloven? En hoe verantwoordelijk ben je als performer voor wat een publiek achteraf mee naar huis neemt?

Wie Stefan enkel kent van televisie, theatershows of bedrijfsoptredens, ziet een performer die met ogenschijnlijk gemak mensen laat twijfelen aan hun eigen overtuigingen.

Een man die PIN-codes onthult, keuzes voorspelt en gedachten lijkt te lezen. Maar achter die gecontroleerde présence schuilt iemand die opvallend veel twijfelt, analyseert en zichzelf in vraag stelt.

“Wat wij doen,” zegt hij ergens halverwege het gesprek, “gaat uiteindelijk veel minder over methodes dan mensen denken. Het gaat over interpretatie.”

Van jongleren naar performen Opmerkelijk genoeg begon Stefans verhaal niet in de goochelwereld.

Geen kaarten, geen klassieke goochelclub, geen jeugd vol dubbele lifts of forcing decks. Zijn eerste fascinatie heette jongleren. Als tiener trok hij naar conventies in Denemarken, Frankrijk en Griekenland, puur uit nieuwsgierigheid en plezier.

“Ik vond dat fantastisch,” zegt hij glimlachend. “Ik had er ook wel wat aanleg voor. Op een bepaald moment kon ik vijf ballen in de lucht houden, een pirouette draaien en gewoon verder doen.”

Maar optreden voelde anders. Daar zat spanning op.

“Ik stond in de tuin te oefenen en riep: ‘Mama, kijk eens!’ En dan lukte het plots niet meer.”

Die kleine herinnering blijkt later betekenisvoller dan ze op het eerste gezicht lijkt. Want ergens ligt daar al de kiem van wat Stefan vandaag bezighoudt: het verschil tussen een vaardigheid beheersen en ze performen voor mensen. Bij jongleren is succes zichtbaar. Je kunt iets of je kunt het niet. Laat je een bal vallen, dan ziet iedereen dat meteen. Het publiek applaudisseert voor techniek, discipline en timing. Bij mentalisme, merkte hij later, ligt dat anders.

“Je krijgt applaus op een andere manier,” zegt hij. “Mensen komen achteraf naar je toe met de vraag: ‘Hoe wist jij dat?’ Dat gaat niet over techniek. Dat raakt iets anders.”

De weg richting mentalisme liep niet recht. Stefan studeerde psychologie — zonder die opleiding uiteindelijk af te maken — en beëindigde later een studie sociaalcultureel werk.

Hij werkte even in een dokterspraktijk, nam onthaaljobs aan, deed evenementenwerk en stond jarenlang in de wereld van animatie en performance. Ondertussen groeide een fascinatie voor hoe mensen reageren, interpreteren en betekenis geven aan wat ze meemaken.

“Wat mij interesseerde was niet hoe het werkte,” zegt hij. “Maar waarom mensen besloten het te geloven.”

Dat zinnetje keert later in het gesprek nog vaak terug, telkens in een andere vorm. Want Stefan spreekt opvallend weinig over trucs. Zelfs het woord lijkt hem soms tegen te staan. Hij heeft het liever over interpretatie, narratief, perceptie.

“Mentalisme is eigenlijk gewoon goochelen,” zegt hij op een bepaald moment. “Alleen manipuleren wij minder de aandacht en meer de interpretatie.”

Dat klinkt filosofisch, maar Stefan bedoelt iets heel praktisch. Volgens hem leeft een effect niet in de methode, maar in de betekenis die het publiek eraan geeft. Een voorspelling, een PIN-code of een onthulde gedachte zijn op zichzelf niet interessant. Interessant wordt het pas wanneer mensen achteraf een verhaal beginnen bouwen.

“Mensen reconstrueren achteraf wat er gebeurd is,” zegt hij. “En dat verhaal wordt vaak sterker met de tijd.”

Hij vertelt lachend hoe toeschouwers jaren later gebeurtenissen beschrijven die nooit echt zo plaatsvonden. Iemand beweert dat Stefan hem aankeek en zonder enige vraag wist wat hij dacht. Terwijl daar in werkelijkheid allerlei stappen tussen zaten. Maar het geheugen maakt er een verhaal van — en precies daar ontstaat volgens hem de magie.

“Ik dacht dat wat Derren Brown allemaal deed ook écht was” Een kantelpunt kwam er toen hij een video zag van de Britse mentalist Derren Brown.

“In het begin dacht ik oprecht dat dat echt was,” geeft hij zonder gêne toe. “NLP, subliminale beïnvloeding, psychologie… Ik dacht: wow, dit bestaat dus echt.”

Pas later volgde de ontnuchtering.

Er waren technieken. Structuren.

Methodes. Maar vreemd genoeg bleek dat niet de essentie van zijn fascinatie.

Op dat moment verschuift het gesprek langzaam richting iets dat Stefan zelf lachend een “existentiële crisis” noemt. Want wanneer stopt mentalisme als onschuldige vorm van entertainment en begint iets anders?

Escamoteur 2026 - 3

7

Twee keer liegen “Wij liegen eigenlijk twee keer,” zegt hij plots. De eerste leugen is evident: de methode. De force, de peek, de verborgen techniek — dat hoort bij goochelen.

“Maar dan komt er nog iets,” zegt hij. “Wanneer ik zeg dat ik je lichaamstaal lees of psychologische technieken gebruik, vertel ik eigenlijk nog een tweede leugen.”

Hij noemt het meta-deceptie: de leugen over de leugen. En precies daar zit zijn ongemak.

Want waar een goochelaar meestal binnen een theatrale afspraak functioneert — een publiek weet intuïtief dat er een spel gespeeld wordt — voelt mentalisme volgens Stefan gevaarlijk geloofwaardig.

Zeker vandaag.

TED-talks, influencers, experts over gedrag, micro-expressies, beïnvloeding… en dan kom jij op een podium dingen bevestigen.”

Hij schudt het hoofd.

“Mensen geloven psychologie bijna religieus,” zegt hij. “Podcasts,

Dat blijft niet zonder gevolgen.

“De meest rationele mensen die ik ken, ingenieurs, artsen… die geloven soms écht dat je iets psychologisch doet.”

Soms krijgt hij na een show vragen die hem oprecht ongemakkelijk maken. Mensen die willen weten welke boeken ze moeten lezen om anderen beter te sturen. Mensen die hopen dat hij inzichten kan geven over relaties of belangrijke levenskeuzes.

“Ik heb ooit iemand gehad die na medische behandelingen vroeg of ik haar even kon helpen nadenken,” vertelt hij. “Dan besef je: oké, hier zit verantwoordelijkheid op.”

Een simpele disclaimer lijkt dan logisch. Gewoon zeggen dat het theater is. Maar volgens Stefan werkt dat niet.

8

Escamoteur 2026 - 3

Disclaimer is niet voldoende “Een disclaimer werkt niet,” zegt hij stellig. “Wat mensen ervaren, wint altijd.”

Hij vergelijkt het met placebo-onderzoek. Je kunt rationeel uitleggen dat iets niet echt is, maar zodra iemand een intense ervaring meemaakt, verdwijnt die uitleg naar de achtergrond.

context plaatst. Tegelijk blijft Stefan opvallend kritisch tegenover de goochelwereld. Niet vijandig, wel afstandelijk. Hij bezoekt weinig conventies, zoekt zijn inspiratie liever in theater, comedy of muziek.

“Ik wil weten waarom mensen geraakt worden,” zegt hij. “Niet alleen hoe iets technisch werkt.”

Misschien verrassender nog is hoe open hij spreekt over kwetsbaar-

“Je zegt: dit is niet echt.

En vervolgens doe je iets onmogelijk. Wat blijft hangen? Niet jouw uitleg.”

Misschien verklaart precies dat waarom zijn huidige werk steeds meer richting betekenis schuift.

Zijn recente voorstelling Illusie van Controle draait nauwelijks nog om demonstratie. Ze gebruikt mentalisme als vehikel om iets anders te vertellen: hoe mensen controle proberen te construeren in een chaotische wereld.

Een voorspelling wordt een metafoor voor planning. Gedachten lezen een spiegel voor interpretatie. Beïnvloeding verandert in een gesprek over overtuiging en autonomie.

“We denken allemaal dat we controle hebben,” zegt Stefan. “Maar vaak vertellen we onszelf gewoon een verhaal.”

Daarom denkt hij vandaag veel meer dramaturgisch dan technisch. Een routine mag clever zijn, maar moet ook iets betekenen. Muziek speelt daarin een grotere rol dan vroeger. Waar hij ooit standaardtracks gebruikte, bouwt hij nu soundscapes: subtiele elektronische lagen die emotie ondersteunen zonder aandacht op te eisen.

“Muziek tilt iets op,” zegt hij. “Kijk naar film. Zonder soundtrack verandert alles.”

De invloed van David Copperfield en opnieuw Derren Brown is voelbaar, niet als imitatie maar als inspiratiebron: performers die begrijpen dat een effect méér wordt wanneer je het in een emotionele

sprekende aandacht. Je moet ze verdienen.

“Ik stap naar iemand en zeg: ‘Ik zoek iemand met veel intuïtie.’ Dan leg ik iets op tafel. Binnen een paar seconden heb je een mini-podium gecreëerd. Maar die eerste seconden zijn alles.”

Het kost hem energie. Veel energie.

Net zoals optreden zelf. Waar sommige collega’s meerdere shows op een avond draaien, bewaakt Stefan bewust zijn ritme.

Twee optredens per week voelt ideaal.

“Optreden vraagt voorbereiding,” zegt hij.

“Mentaal ook.”

Corona, vertelt hij voorzichtig, had impact op zijn mentale stabiliteit. Angstgevoelens werden sterker.

Zelfvertrouwen brozer.

En toch lijkt precies die gevoeligheid hem ook scherper te maken als artiest. Want uiteindelijk keert het gesprek steeds terug naar dezelfde vraag: wat wil je eigenlijk nalaten als performer? Niet alleen verwondering, vermoedt Stefan. Niet enkel applaus.

Misschien eerder een gedachte. Een klein ongemak. Een vraag die blijft hangen.

heid. Want ondanks zijn podiumpresence noemt Stefan zichzelf introvert.

“Op een podium voel ik me veiliger dan tussen mensen.”

Het verklaart meteen zijn complexe relatie met close-up. Waar sommige performers moeiteloos een zaal binnenwandelen en spontaan groepjes bespelen, ervaart Stefan dat als intensief. Niet technisch — sociaal.

“Ik zit dagen alleen dingen te bedenken,” zegt hij lachend. “En dan moet je ineens de leukste versie van jezelf worden.”

Close-up vraagt directe verbinding.

Geen theaterlicht, geen vanzelf-

“Vroeger dacht ik vooral: hoe krijg ik dit effect sterker?” zegt hij terwijl de koffie al lang koud geworden is. “Nu vraag ik mij veel vaker af: waarom doe ik dit eigenlijk? Wat wil ik dat mensen meenemen?”

Misschien is dat uiteindelijk de beste omschrijving van Stefan Paridean vandaag: geen mentalist die denkt aangekomen te zijn, maar iemand die blijft zoeken. Naar scherpere vragen, betere verhalen en een vorm van verwondering die mensen niet alleen verbaast — maar hen onderweg naar huis misschien ook nog even aan het denken zet.

Escamoteur 2026 - 3

9

Hoe was MAGIC Live!? Het is de vraag die ik na elke editie opnieuw krijg — en tegelijk één van de moeilijkste om te beantwoorden. Natuurlijk kan ik vertellen welke artiesten ik zag, welke lezingen ik volgde en welke nieuwigheden mij bij de dealers opvielen. Maar daarmee heb je nog niet helemaal uitgelegd wat dit congres zo bijzonder maakt.

MAGIC Live! is geen klassieke goochelconventie waar je vooral met een koffer vol trucs naar huis gaat. Het is bovenal een ervaring: drie dagen ondergedompeld worden in verhalen, ontmoetingen, ideeën en een haast tastbaar gevoel van verbondenheid met ons vak. Het thema dit jaar was dan ook: “Intersections”.

tot de verbeelding en blijft voor entertainers iets magisch hebben. Wij reizen daarom altijd enkele dagen vroeger af. Zo kunnen we de jetlag wat verwerken, rustig acclimatiseren en vóór de start van het congres nog enkele shows meepikken. De show van David Copperfield is inPiff The Magic Dragon

Las Vegas vormt daarvoor uiteraard het perfecte decor. De stad spreekt

middels van de affiche verdwenen, maar gelukkig blijft er in Vegas meer dan genoeg magie te beleven.

Een nieuwe ontmoeting met Penn & Teller was opnieuw een feest, net als Piff the Magic Dragon.

Een congres met een eigen ritme Het congres zelf omvat drie volle dagen, voorafgegaan door een openingsavond op zondag. MAGIC Live! vond opnieuw plaats in The Orleans Hotel & Casino. Over die locatie zijn de meningen verdeeld.

Sommigen vinden dat het hotel dringend aan vernieuwing toe is; anderen ervaren het net als thuiskomen op een vertrouwde plek. Dit jaar waren de renovaties in elk geval duidelijk zichtbaar. De kamers kregen nieuw tapijt, een opgefriste badkamer en een frissere uitstraling. Ik was aangenaam verrast.

De werken waren nog niet helemaal afgerond en dat zorgde op een dag zelfs voor een gebroken waterleiding. Eén dag niet douchen dus. Jammer natuurlijk, maar zulke dingen gebeuren. Bovendien weet de organisatie telkens heel voordelige kamertarieven te bedingen.

10

Escamoteur 2026 - 3

Wie de totale kostprijs van zo’n lange reis bekijkt, kan dat alleen maar waarderen.

De openingsavond staat helemaal in het teken van de dealers. Het systeem is slim bedacht: hoe meer je koopt, hoe meer lotjes je krijgt voor een aanwezigheidstombola met bijzonder mooie prijzen. Er is ook telkens een themafeest. Dit keer was dat het “Zombie Ball” — een knipoog naar de klassieke Zombie Ball — en bezoekers werden uitgenodigd om als zombie te verschijnen. Wie met het vliegtuig de oceaan oversteekt, propt niet meteen een volledig carnavalspak in zijn koffer, maar enkele Amerikanen hadden werkelijk alles uit de kast gehaald.

There we go Daarna begint het échte werk: focus sessions, general sessions, workshops, shows en natuurlijk vele uren in de dealerzaal. De organisatie weet gelukkig dat goochelaars zelden ochtendmensen zijn; het programma begint nooit onmenselijk vroeg. Wij kiezen bewust voor de focus sessions in de voormiddag. De general sessions kunnen soms wat lang uitvallen, en met een slaapkop in een donkere zaal is het risico groot dat je zelf plots verdwijnt.

Van Lloyd Barnes tot Jozo Bozo Mijn eerste focus session was die van Lloyd Barnes, een bijzonder creatieve denker die achter de schermen voor heel wat artiesten materiaal ontwikkelt. Het was meteen een sterke start: veel bruikbare ideeën en bijzonder knap bedacht materiaal.

Daarna volgde JoZo BoZo met Life Is Too Short for a Bad Magic Trick. Ik boekte hem jaren geleden al voor mijn kindergoochelcongres Kidsalabim en vond hem toen al goed, maar hij is sindsdien enorm gegroeid. Voor kinderentertainers was deze sessie van absolute waarde.

JoZo bewees nogmaals dat je geen vrachtwagen vol materiaal nodig hebt om kinderen compleet mee te krijgen. Met eenvoudige middelen, een sterke presentatie en een goed gevoel voor timing bouw je een feest. Enkele slimme, eenvoudige attributen die hij zelf had laten maken, gingen bij zijn dealerstand dan ook als zoete broodjes over de toonbank.

The Zombie Ball

JoZo BoZo

In de General Session werd vervolgens een breed palet aan ideeën gepresenteerd. Benjamin Barnes sprak over wat hij de “derde gouden eeuw van de magie” noemt. Jason Latimer gaf een indrukwekkende uiteenzetting over de combinatie van magie, wetenschap en technologie — een terrein waarop hij intussen voorstellingen en tentoonstellingen

Escamoteur 2026 - 3

11

In gesprek met Lance Burton

over de hele wereld ontwikkelt onder de naam Impossible Science.

Jamie Allan vertelde openhartig hoe hij zijn show van een moeilijke start naar een groot succes wist te brengen.

De grappige en energetische Johnny Clavo uit Peru zorgde dan weer voor iets totaal anders. Op een bijzondere manier maakte hij bliksemsnel verbluffende sculpturen uit klei. Geen goochelen in de klassieke betekenis, maar wel een demonstratie van vaardigheid en verwondering die perfect binnen de geest van het congres paste.

Eén van de meest ontroerende bijdragen kwam van Joshua Jay. Hij reisde de wereld rond, selecteerde zorgvuldig mensen en fotografeerde hen samen met een spel kaarten.

Sommigen vonden het misschien erg Amerikaans en een tikje over the top, maar mij raakte het. De verhalen achter de beelden waren vaak nog sterker dan de foto’s zelf.

Zoals bijvoorbeeld een foto van een man die op 11 september 2001 vrij had genomen van zijn werk (in het World Trading Center in New York) om naar Joshua’s optreden te komen… en daardoor niet is omge-

12

komen bij de aanslagen die dag. Zijn boek was ter plaatse verkrijgbaar en bleek een mooi tastbaar vervolg op een presentatie die meermaals voor kippenvel zorgde. De dag werd traditiegetrouw afgesloten met “In Memoriam”, het eerbetoon aan de collega’s die ons het voorbije jaar ontvielen.

Mentalisme, creativiteit en televisiegeschiedenis Op de tweede dag koos ik eerst voor Meaningful Mentalism van Manu L (Manuel Luarte). Ik had hem eerder al eens voor een lezing uitgenodigd en was toen niet volledig overtuigd, maar hier scoorde hij bijzonder sterk. De rust die hij uitstraalde, de opbouw van zijn verhaal en de manier waarop de effecten als echte mentale uitdagingen werden gepresenteerd, maakten grote indruk. Niets voelde

Escamoteur 2026 - 3

Alana met extra armen

Meaningful mentalism met Manu L

Artem Shchukin

liet ik aan mij voorbijgaan om nog één laatste keer door de dealerzaal te trekken.

De viering rond honderd jaar Johnny Carson “Remembering Johnny”

In de General Session sprak Andi Gladwin verder over zijn strijd tegen piraterij in de goochelwereld — een probleem waarvoor hij internationaal aandacht blijft vragen. Thommy Ten, bekend van The Clairvoyants, stelde dan weer een opvallend horecaconcept voor: The Magic Table.

aan als ‘gewoon een truc’. Het was geloofwaardig, helder en leerzaam.

absoluut hoogtepunt was de viering rond honderd jaar Johnny Carson “Remembering Blake Vogt leidde vervolgens Inven- Johnny”. De legendariting Magic, een live brainstormsessie sche televisiepresentawaarin hij samen met een gast gedu- tor was zelf een groot rende een uur probeerde een nieuw liefhebber en beoefenaar effect te ontwikkelen. Het is een van magie. Verschillende interessant concept om het creatieve goochelaars die ooit in proces van dichtbij te volgen. Als The Tonight Show te live sessie vond ik het persoonlijk gast waren, deelden op iets minder boeiend, maar het blijft het podium hun herinnewaardevol om te zien hoe iemand ringen. Dat leverde niet ideeën onderzoekt, verwerpt en alleen mooie anekdotes opnieuw opbouwt. op, maar ook een levend stukje televisie- en goochelgeschiedenis.

ferelen op tafel en zelfs op het bord van de gasten gecreëerd. In Europa kennen we vergelijkbare concepten, zoals Le Petit Chef, maar de schaal waarop dit werd uitgerold, was indrukwekkend.

Het meest memorabele moment kwam misschien wel van illusiebouwer, verzamelaar en historicus John Gaughan. In een film stelde hij Antonio Diavolo voor, de beroemde acrobatische automaat uit 1870 die hij restaureerde.

John Gaughan met een onvergetelijke demonstratie van zijn Antonio Diavolo De General Session van dinsdag lag me beter dan die van de dag voordien. Een gesprek met Lance Burton is op zich al voldoende reden om in de zaal te zitten. Michael Ammar haalde herinneringen op aan zijn beroemde reeks Easy to Master Card Miracles en leerde enkele eenvoudige effecten, waarvan de beschrijving nadien ook werd uitgedeeld in het souvenirprogramma. Ook Paul Gertner leverde een leuke bijdrage. Een

Op tientallen locaties worden met projecties interactieve magische ta-

Een automaat die geschiedenis ademt Op woensdag, de laatste congresdag, volgde ik de ochtendsessie van Luis Olmedo. Onze sympathieke Spanjaard bracht bijzonder sterke magie, al benadrukte hij zelf terecht dat het om een act gaat en niet om een verzameling losse trucs. De overige focus sessions

Een puur mechanische pop die de meest waanzinnige capriolen uithaalt op een trapeze zonder enige vorm van elektronica of wat dan ook.

Daarna kregen we de zeldzame kans om dit historische mechanische kunstwerk daadwerkelijk op het podium in actie te zien.

Kippenvel! Dat was geen gewone demonstratie, maar een ontmoeting met de geschiedenis van onze kunst.

EscamEscamoteur 2026 - 3 17 - 2

13 13

Matt Edwards tijdens Comedy Live!

Ballet en magie door Yanyan Ma

Voor de Close-Up Experience werd het kapsalon van Dean Dill helemaal nagebouwd 2026 - 2 14 Escamoteur

Shows die je nergens anders ziet Naast de sessies waren er uiteraard de avondshows. De eerste avond kregen we Comedy Live. Niet elke act was pure comedy, maar humor vormde wel de rode draad.

We zagen onder anderen Artem Shchukin, Alana met haar onvergetelijke extra armen en Harrison Greenbaum als nietsontziende presentator. Een mooie openingsshow, al behoorde ze voor mij niet tot de allerbeste die MAGIC Live! ooit presenteerde.

De Close-Up Experience van de volgende avond was wél een voltreffer. De organisatie bracht een bijzonder eerbetoon aan Dean Dill, bekend van onder meer Dean’s Box. Dill was niet alleen een uitstekende goochelaar, maar ook kapper. Zijn kapsalon groeide uit tot een ontmoetingsplek waar goochelaars ideeën uitwisselden, experimenteerden en elkaar inspireerden — haast een informele goochelclub en broedplaats voor creativiteit.

Voor MAGIC Live! werd het volledige interieur nagebouwd.

Vervolgens kwamen verschillende toppers als Mike Caveney, Griffin Barry, R. Paul Wilson, David Regal en Luis Olmedo in dit decor samen om de sfeer van die legendarische plek opnieuw tot leven te brengen.

Waanzinnig mooi.

Ook Dani DaOrtiz kreeg een volledige onemanshow. Wie hem ooit aan het werk zag, weet dat zijn magie tegen het onmogelijke aanschurkt. Zijn losse, razendsnelle en schijnbaar chaotische stijl werkt als een wervelwind. Aan het einde ben je bijna buiten adem en vraag je je af wat je de voorbije minuten allemaal hebt meegemaakt. Het was zo intens dat ik zijn sessie de volgende dag aan mij voorbij liet gaan — mijn hoofd zat nog vol genoeg.

De afsluitende show bracht bekende en minder bekende acts samen en vormde een waardige fi-

nale, vóór het afscheidsfeest op woensdagavond losbarstte. We zagen onder meer een sublieme Guy Hollingworth, de hilarische Tom Burgoon, Joseph Gabriel en Kevin James.

Dani DaOrtiz in concert

Tussen erfgoed en vernieuwing MAGIC Live! zou MAGIC Live! niet zijn zonder de tijdelijke tentoonstellingen. Dit jaar waren er onder meer objecten en beeldmateriaal uit The Tonight Show van Johnny Carson, de fotoreeks van Joshua Jay, experimenten uit Jason Latimers Impossible Science, en grote affiches uit de Egyptian Hall Museum-collectie van Mike Caveney. Zulke presentaties maken het congres groter dan een opeenvolging van lezingen en shows. Ze verbinden het verleden, het heden en de toekomst van onze kunst.

Wat ik precies bij de dealers ontdekte, lees je grotendeels elders in deze Escamoteur bij Gewikt & Gewogen. De dealerzaal is kleiner dan die van Blackpool, maar nog altijd ruim genoeg om er drie dagen in te verdwalen — en om met een lichtere portefeuille terug buiten te komen.

Waarom ik blijf terugkeren Het is moeilijk om alles in één verslag te vatten. Foto’s helpen, namen en programmaonderdelen ook, maar de kern van MAGIC Live! zit voor mij in iets anders. Ik kom niet alleen naar huis met nieuwe trucs of geheimen. Ik keer terug met inspiratie, nieuwe ideeën en het gevoel dat ik werkelijk deel uitmaak van deze bijzondere wereld.

Nergens ervaar ik de samenhorigheid rond ons vak zo sterk. Je staat er spontaan te praten met internationale toppers, wisselt gedachten uit met makers en performers, en voelt voortdurend hoeveel passie iedereen met elkaar deelt. Dat geeft energie. Het herinnert je eraan waarom je ooit met goochelen bent begonnen en waarom je er, zoveel jaren later, nog altijd volledig voor gaat.

De Nederlandse en Belgische delegatie was dit jaar op één hand te tellen. We waren niet talrijk, maar de reis was opnieuw meer dan de moeite waard. Natuurlijk is het een stevige investering: vluchten, hotel, deelname en de onvermijdelijke aankopen bij de dealers lopen op. Maar voor wie het zich kan veroorloven, blijft MAGIC Live! een belevenis die iedere goochelaar minstens één keer zou moeten meemaken.

Ik ben in elk geval dankbaar dat ik er opnieuw bij kon zijn. Met een hoofd vol stimulerende gedachten, mooie ontmoetingen en onvergetelijke momenten kijk ik nu al uit naar de volgende editie. Die gaat door van 1 tot 4 augustus 2027.

Just half the man I used to be...

EscamEscamoteur 2026 - 3 17 - 2

15 15

Zeldzame blik achter de schermen van het leven naast een goochelaar

My Own Magic: A reappearing act’

‘

van Anna Kloots

In 2014 had ik Joshua Jay op bezoek voor een fantastische lezing en hij kwam naar ons land met zijn toenmalige verloofde Anna Kloots. Na problemen met hun vlucht heb ik me als goede gastheer over hen onfermd en hebben we een drietal mooie dagen samen beleefd en elkaar beter leren kennen, waarna het koppel terug naar Amerika vloog om daar te huwen. We hielden contact maar na niet al te lange tijd kreeg ik te horen dat ze uit elkaar waren.

Dat zijn natuurlijk privézaken en ik ben daar verder niet op ingegaan, maar ben Joshua en zeker ook zijn vrouw Anna nooit vergeten. Ik zag op social media

16

dat ze het goed stelt en intussen in Parijs woont, maar ondekte recent ook dat ze een boek heeft gepubliceerd over haar leven met – en vooral in de schaduw van een goochelaar. Om de identiteit van de goochelaar in kwestie niet aan het brede publiek prijs te geven - gebruikt ze de schuilnaam David Kloots voor hem, maar wij weten dus over wie het daadwerkelijk gaat. Ik heb het boek meteen besteld en met heel veel interesse gelezen. Het geeft een nuchtere en confronterende blik op het leven van de partner van een artiest en welke tol daar soms moet voor worden betaald.

Escamoteur 2026 - 3

De meeste boeken over goochelen worden geschreven door goochelaars. Ze gaan over technieken, creativiteit, psychologie, theater of de geschiedenis van de kunst.

Af en toe verschijnt er echter een boek dat de magie vanuit een totaal andere invalshoek bekijkt. My Own Magic: A Reappearing Act van Anna Kloots is zo’n boek.

Hoewel het geen goochelboek is en ook niet bedoeld is voor magiërs, verdient het toch de aandacht van iedereen die professioneel met deze job en passie bezig is.

Niet omdat er geheimen worden prijsgegeven, maar omdat het een zeldzaam eerlijk beeld schetst van het leven achter de coulissen. Niet vanuit de spotlights, maar vanuit degene die er jarenlang vlak naast stond.

Achter de schermen van de illusie Anna Kloots was jarenlang getrouwd met illusionist David Kloots (sic). Tijdens hun huwelijk maakte zij integraal deel uit van zijn carrière.

Een oude foto uit 2014

Ze was niet alleen zijn partner, maar ook zijn assistente, reisde mee naar optredens en leefde volledig binnen de wereld van de professionele magie. Voor het publiek lijkt dat vaak een droomleven.

Reizen, luxe hotels, volle theaters, applaus en een ogenschijnlijk glamoureus bestaan. Zoals zo vaak blijkt de werkelijkheid genuanceerder.

In ‘My Own Magic’ beschrijft Anna hoe haar eigen identiteit langzaam ondergeschikt werd aan de carrière van haar echtgenoot. Haar leven draaide steeds meer rond zijn planning, zijn optredens, zijn ambities en zijn succes. Zonder beschuldigend te worden, toont ze hoe gemakkelijk een relatie uit balans kan raken wanneer één carrière alle ruimte inneemt.

Dat maakt het boek interessant voor goochelaars. Niet omdat het over trucs gaat, maar omdat het gaat over de prijs die een carrière soms vraagt.

De onzichtbare partner Iedere beroepsgoochelaar kent het fenomeen. Terwijl het publiek de artiest bewondert, ziet bijna niemand hoeveel werk achter één voorstelling schuilgaat. Reizen, opbouwen, repeteren, administratie, marketing, sociale media, materiaal onderhouden, klantencontacten, offertes, boekingen...

Vaak rust een groot deel daarvan op de schouders van een partner.

Sommigen reizen mee als assistent, anderen blijven thuis en houden het gezin draaiende. Weer anderen nemen de administratie of zakelijke kant van de onderneming voor hun rekening. Hun bijdrage

is meestal onzichtbaar. Juist daarom voelt Anna’s verhaal herkenbaar.

Zij beschrijft hoe je langzaam kunt verdwijnen achter de carrière van iemand anders zonder dat iemand dat bewust zo bedoeld heeft.

Geen afrekening Wie een sensationeel relaas verwacht over de wereld van illusionisten, zal bedrogen uitkomen.

Anna schrijft opmerkelijk genuanceerd. Ze kiest niet voor sensatie of beschuldigingen, maar probeert vooral te begrijpen hoe twee mensen langzaam uit elkaar kunnen groeien wanneer hun levens een verschillende richting uitgaan. Het boek leest daardoor eerder als een persoonlijke zoektocht dan als een aanklacht. Dat maakt het geloofwaardig.

Magie als metafoor Opvallend is hoe vaak magie in het boek niet letterlijk, maar figuurlijk aanwezig is. Illusie staat symbool voor verwachtingen. Verdwijntrucs worden metaforen voor het verliezen van jezelf. Opnieuw verschijnen verwijst niet naar een podiumillusie, maar naar het hervinden van een eigen identiteit. Zelfs de titel ‘My Own Magic’ verwijst uiteindelijk niet naar goochelen, maar naar het opnieuw ontdekken van de kracht om je eigen leven vorm te geven.

Interessant voor goochelaars?

Op het eerste gezicht lijkt het antwoord “nee”. Er staan geen nieuwe technieken in. Geen routines. Geen theorieën over misdirection. Geen creatieve vondsten. En toch is het boek verrassend relevant.

Professionele goochelaars leven vaak op onregelmatige uren, reizen veel, werken wanneer anderen vrij zijn en brengen een groot deel van

hun leven onderweg door. Dat heeft niet alleen gevolgen voor henzelf, maar ook voor de mensen rondom hen. Anna Kloots herinnert ons eraan dat achter elke succesvolle artiest vaak meerdere mensen schuilgaan die mee investeren in dat succes. Misschien is dat wel de grootste les uit haar boek. Een spiegel voor de beroepsmagiër of zelfs de gepassioneerde hobbyist.

Veel lezers zullen zich afvragen of het verhaal uitsluitend over “David Kloots” gaat, wel eigenlijk niet. Het boek overstijgt één relatie. Het gaat over ambitie, dromen, liefde en identiteit. En vooral over de vraag hoeveel van jezelf je bereid bent op te geven voor de droom van iemand anders.

Voor beroepsgoochelaars vormt het boek daardoor onbedoeld ook een spiegel. Hoeveel tijd blijft er nog over voor partner, gezin of vrienden? Hoe vaak gaat een optreden voor op een verjaardag? Hoe gemakkelijk wordt “nog één boeking” uiteindelijk een levensstijl?

Het zijn geen eenvoudige vragen, maar wel vragen die veel artiesten zullen herkennen.

Geen goochelboek... en toch de moeite waard Wie “My Own Magic” koopt in de hoop nieuwe effecten of presentaties te ontdekken, zal teleurgesteld zijn. Wie echter benieuwd is naar hoe ons vak eruitziet door de ogen van iemand die jarenlang achter de schermen leefde, vindt een verrassend eerlijk en menselijk verhaal.

Misschien is dat wel de grootste kracht van dit boek. Goochelaars zijn meesters in het creëren van illusies. Anna Kloots laat zien wat er gebeurt wanneer het doek valt, de lichten doven en de artiest weer gewoon mens wordt. En misschien is precies dát de meest waardevolle les die dit boek te bieden heeft. Graag gelezen en sterk aanbevolen.

Escamoteur 2026 - 3

17

Visie en verbinding

Lodewijk de Widt

nieuwe president van de NMU 18

Escamoteur Escamoteur2026 2026--32

De Nederlandse goochelwereld heeft een nieuw gezicht aan het roer. Tijdens de halfjaarlijkse vergadering van de Nederlandse Magische Unie (NMU) werd Lodewijk de Widt unaniem verkozen tot president. Een logische keuze voor wie zijn indrukwekkende carrière kent, maar vooral ook voor wie gelooft in een toekomst waarin magie verbindt, inspireert en blijft groeien — zowel nationaal als internationaal.

creëren van verwondering — momenten waarin het publiek zich even laat meevoeren in het onverklaarbare.

Die aanpak leverde hem niet alleen waardering van publiek, maar ook tal van prijzen op. Hij werd meerdere keren Nederlands kampioen cartomagie, won in 2005 de prestigieuze Grand Prix en vertegenwoordigde Nederland vier keer op het wereldkampioenschap.

Zijn zilveren medaille op het WK van FISM in 2006 in Stockholm en een latere top 5-plaats in 2018 bevestigen zijn internationale status.

Zijn succes bracht hem bovendien naar podia over de hele wereld, van de Verenigde Staten tot Azië. Naast optredens geeft hij ook lezingen waarin hij de psychologie achter magie en misleiding blootlegt. Tijdens de coronaperiode voegde hij daar nog een verrassend hoofdstuk aan toe door als docent wiskunde aan de slag te gaan — een rol die zijn analytische kijk op magie perfect aanvult.

De Widt zelf laat er geen twijfel over bestaan waar hij met de NMU naartoe wil. “Samen zijn wij de NMU,” stelt hij. “Het is onze rol om goochelaars, zowel online als offline, met elkaar te verbinden en de kwaliteit van de goochelkunst te verbeteren.” Hij trekt daarbij een duidelijke parallel met andere sectoren: net zoals voetballers zich verenigen via de KNVB, zou het volgens hem vanzelfsprekend moeten zijn dat goochelaars zich aansluiten bij hun eigen bond. Tegelijk kijkt hij nadrukkelijk over de grenzen heen. Via onder meer FISM wil hij de sterke internationale reputatie van de Nederlandse magie verder uitbouwen en zichtbaarder maken op het wereldtoneel.

Die ambitie is niet uit de lucht gegrepen. De Widt weet als geen ander wat er internationaal mogelijk is. Geboren op 21 oktober 1977 in ’s-Hertogenbosch, raakte hij al op jonge leeftijd in de ban van magie. Een eerste goocheldoos rond zijn zevende vormde het begin van een levenslange fascinatie. Hij liet zich inspireren door grootheden als Paul Daniels en Lennart Green, en ontwikkelde al snel een eigen stijl door eindeloos te oefenen en op te treden.

Zijn benoeming als president komt op een bijzonder moment, want de NMU viert dit jaar haar 75-jarig bestaan. Tijdens de vergadering ontving De Widt uit handen van voorzitter Wouter Weeda het eerste jubileumspeldje, een symbolisch begin van een nieuw hoofdstuk voor de organisatie.

Dat hoofdstuk schrijft hij niet alleen. Ook Peter Vogel werd unaniem verkozen tot bestuurslid. Hij zal zich vooral richten op promotie en het versterken van de zichtbaarheid en meerwaarde van de NMU, een belangrijke pijler in de ambitie om meer goochelaars te bereiken en te verbinden. Op digitaal vlak wordt het team versterkt door Devin Meijer, die als content manager en -maker de sociale media van de NMU onder zijn hoede neemt. Hij volgt daarmee Marcel Verbakel op, al maakt hij geen deel uit van het dagelijks bestuur.

Met deze vernieuwde ploeg en een duidelijke visie lijkt de NMU klaar voor de toekomst. Onder leiding van Lodewijk de Widt wil de organisatie niet alleen haar ledenbestand versterken, maar vooral ook de magie zelf naar een hoger niveau tillen. Want uiteindelijk, zo blijkt uit alles wat De Widt doet en zegt, draait het om één ding: verwondering levend houden — en die samen beleven.

Hoewel hij aanvankelijk koos voor een studie civiele techniek aan de TU Delft en later de Haagse Hogeschool, werd al snel duidelijk waar zijn echte toekomst lag. Wat begon als een passie groeide tijdens zijn studententijd uit tot een professioneel pad. Inmiddels staat hij al zo’n dertig jaar op het podium en behoort hij tot de absolute top van de Nederlandse goochelkunst.

Zijn specialiteit is close-up magie, geen grootse illusies, maar verfijnde effecten met kaarten, munten en alledaagse objecten. Juist in die eenvoud schuilt zijn kracht. Zijn stijl wordt vaak omschreven als elegant, intelligent en sterk gericht op beleving. Voor De Widt draait magie niet om het tonen van trucs, maar om het

Escamoteur 2026 - 3

19

Wie ben jij?

(Rico Weeland)

Begin 2024 begon ik aan een reis die zowel fascinerend als beangstigend was.Ik wilde een one-man show maken, een voorstelling die een uur en nog wat zou duren. Dat leek een enorme tijd om te vullen; het voelde als de grootste uitdaging die ik ooit had gehad, wat op een bepaalde manier vreemd is. Ik had eerder op podia gestaan, ongeveer twee keer per maand voor de afgelopen 6 jaar, met acts van zo’n 20–25 minuten.

Een optreden van slechts 15 minuten voelde inmiddels kort. Wat zou ik überhaupt doen in 15 minuten? Maar een uur optreden voelde ineens angstaanjagend lang.

En ik had al zo’n vijf sets van 25 minuten klaar.

Daar leerde ik mijn eerste les.

“Als je werkt met een losse tekst, moet je thuis niet té comfortabel worden.”

Maar zoals Joseph Campbell zegt: “The cave that you fear to enter holds the treasure you seek.”

Natuurlijk baalde ik dat mijn show te kort was, ook al leek het publiek het niet door te hebben. Maar dit gaf me de mogelijkheid om dat gat te vullen met een nieuwe routine. En dat is nu waarschijnlijk de belangrijkste routine in de show. Het is de routine die de vraag stelt waar dit hele essay over gaat:

Dus begon ik aan mijn show te werken. Ik begon materiaal te verzamelen en kwam uiteindelijk op het punt waarop ik dacht dat ik een voorstelling had die ongeveer een uur zou duren. Ik repeteerde de show thuis en ontdekte: “WOW, deze show duurt eigenlijk een uur en vijftien minuten. Weet je wat? Ik kan dat ene stuk dat me nog niet helemaal bevalt wel schrappen.”

Grote fout!

Toen ik de show voor het eerst voor publiek speelde, zei mijn goede vriend Danny Urbanus tegen me: “Het is een goede show, hij heeft potentie, maar je zat onder de tijd. Je hebt maar 50 minuten gespeeld.”

20

Escamoteur 2026 - 3

De kern van die les is dat wanneer je iets doet in het comfort van je eigen huis, je waarschijnlijk meer praat. Je wordt te comfortabel en deelt meer over een onderwerp dan je zou doen wanneer je nerveus op het podium staat.

Je hoofd is thuis niet bezig met dezelfde dingen als wanneer je voor de eerste keer een theatershow speelt.

“Wie ben jij?”

Ik weet dat dit altijd een moeilijke vraag is. Het is de miljoen-dollarvraag bij een sollicitatiegesprek, en ook de vraag die je interne monoloog laat gaan als: “Man, wie ben ik? Ik weet dit niet eens. Ik ben een andere persoon als vader/moeder, ik ben anders wanneer ik optreed en anders bij vrienden. Ik heb ambities en pieken in motivatie om grote dingen te bereiken.”

Tegen de tijd dat je dat antwoord eindelijk hebt, heb je twee minuten in het niets gestaard en begint de interviewer zich af te vragen of het wel goed met je gaat.

De bedoeling van die vraag is niet dat je iets diepzinnigs onthult over jezelf, of de innerlijke werking van je ziel. Het is meestal gewoon een luie manier om te zeggen: “Vertel me iets unieks over jezelf.” Oftewel: vertel me iets dat ik niet van je kan weten door alleen naar je te kijken. Vanuit dat idee schreef ik mijn touwroutine.

Tijdens het schrijven stelde ik mezelf precies die vraag en begon bij mijn interesses.

Wat zijn Rico’s interesses/passies/hobby’s?

Koffie

-

Muziek Programmeren Videogames Lezen Magic Sporten

Dit zijn dingen die mensen niet meteen zien als ze naar me kijken. Ze kunnen aannames doen over mijn persoonlijkheid, gebaseerd op hoe ik praat of hoe ik me gedraag. Iets dat zorgvuldig is ontworpen voor het podium. Dus daar wilde ik niet de nadruk op leggen; ik wilde focussen op dingen die ze niet kunnen weten.

Kijkend naar die lijst zou ik waarschijnlijk alles noemen behalve magie en koffie.

Koffie is te abstract. Ik houd van specialty coffee: hoe het gezet wordt, de oorsprong, het fermentatieproces—ik ben basically bezig een coffee nerd te worden.

Maar dat leg je niet uit in één zin. En magie noemen zou raar zijn, want ze zitten in een magic show, dus: “no shit, Sherlock.”

Al het andere werkt perfect—zeker als je het een beetje draait. En zo kon ik dit script maken voor mijn touwroutine: “Ik ben geen egoïstisch persoon… Ik ben geen egoïstisch persoon, ook al heb ik soms echt tijd voor mezelf nodig.

Soms heb ik tijd nodig om te sporten, gitaar te spelen, een boek te lezen of een regel code te schrijven. En soms, soms doe ik dat liever dan afspreken met mijn vrienden. Sterker nog, soms zeg ik zelfs tegen hen af zodat ik die dingen kan doen. Maar ik denk niet dat dit mij egoïstisch maakt. Ik geloof dat het ervoor zorgt dat ik de beste, meest interessante en meest energieke versie van mezelf ben. Zodat ik, wanneer ik bij mijn vrienden ben, volledig aanwezig kan zijn.

Dat maakt mij geen egoïstisch persoon. Maar één ding waar ik wél altijd egoïstisch in ben geweest, is…” (wijst naar het touw)

Daarna komt er een monoloog over dat ik nooit touwmagie wilde leren omdat dat de enige vorm van magie was die me écht kon verrassen. Iets waar ik volop van kon genieten. Maar dat ik, omdat ik misschien de enige goochelaar ben die ze ooit ontmoeten, hen de kans zou ontnemen om datzelfde moment van verwondering te ervaren. En dát zou egoïstisch zijn.

Maar het gaat niet om dat laatste deel van de tekst— hoewel ik die boodschap mooi vind en het script ermee samenhangt. Het belangrijkste deel is waar ik het publiek iets over mezelf vertel.

Mijn show gaat over de geschiedenis van magie en de schoonheid ervan. Maar in de eerste versie vertelde ik nooit wie ík ben.

Wat drijft Rico?

Waar wordt hij enthousiast van?

Wat doet hij als hij niet bezig is met magie?

Ik ben iemand met veel interesses en passies, en daar ben ik dankbaar voor. Maar je hoeft niet over je passies te vertellen om jezelf te laten zien. Je kunt ook een anekdote delen. Een eigenschap of een fout. Je kunt zelfs een beetje emotioneel worden en mensen raken.

Hen een menselijke connectie laten ervaren.

Het belangrijkste is dat je je publiek vertelt wie jij bent.

Dat je ze iets menselijks laat zien. Dat je ze een reden geeft om te geven om jou.

De tekst die ik je hierboven gaf vertelt niet alleen over mijn hobby’s. Hij laat ook mijn kwetsbare kant zien.

Hij laat zien dat ik soms afspraken afzeg—iets dat als slecht wordt gezien. Maar dat ik dat doe omdat ik geloof dat het uiteindelijk iets goeds oplevert.

En het laat zien dat ik diep geef om de schoonheid van dingen, omdat ik hen het moment van verwondering niet wil afnemen.

Die regels vertellen veel over wie ik ben.

Ik weet niet hoe jij jouw woorden het best kunt overbrengen—dat kan alleen jij.

Over de auteur

Rico Weeland is een professionele goochelaar die houdt van creëren, denken en spelen met magie. Hij gelooft dat het geheim van een goede truc in de details zit; details zorgen voor perfectie, maar perfectie is geen detail. Daarom zoekt Rico altijd naar magie—zowel in zichzelf als buiten de wereld van de goochelkunst. Hij vindt het in het dagelijks leven, in mensen, door zelfreflectie en via zijn brede interesses.

Buiten magie geniet Rico van een goede kop koffie, een fijn boek, muziek maken en een workout die er lekker in hakt.

Rico is een f*cking badass, en je wilt echt niet met hem f*cken.

Alle gekheid terzijde: Rico heeft een oprechte liefde voor magie en treedt nog steeds wekelijks op. Hij hoopt die liefde te delen met de wereld en andere goochelaars te inspireren hetzelfde te doen.Wil je meer van Rico’s artikelen en theorie lezen? Kijk dan op www.theoryofmagic.com

Escamoteur 2026 - 3

21

Beschermen we de verwondering nog wel?

Een open brief zet de goochelwereld aan het denken over geheimhouding, marketing en de toekomst van onze kunst.

De afgelopen jaren is de manier waarop goocheltrucs worden verkocht drastisch veranderd. Waar nieuwe effecten vroeger uitsluitend werden gedemonstreerd in gespecialiseerde goochelwinkels of op congressen, verschijnen ze vandaag massaal op sociale media, via gesponsorde advertenties en videoplatformen. Daarbij rijst een fundamentele vraag: hoe ver mag marketing gaan zonder de magie zelf te ondermijnen?

Die discussie werd onlangs opnieuw aangewakkerd door een open brief van Mark Anthony Schaefer, oprichter van Audience Wonderland, waarin hij een oproep doet aan de volledige goochelgemeenschap.

Zijn boodschap is duidelijk: de kunst van het goochelen kan alleen blijven bestaan zolang ook het mysterie behouden blijft.

Magie is gebouwd op geheimen

Volgens Mark onderscheidt goochelen zich van vrijwel elke andere kunstvorm doordat geheimhouding geen bijkomstigheid is, maar een essentieel onderdeel van de ervaring. Het doel van een goochelaar is immers niet om het publiek te misleiden, maar om een gevoel

22

Escamoteur 2026 - 3

van verwondering op te wekken: een ogenblik waarop het onmogelijke even mogelijk lijkt.

Het geheim is daarbij niet de kunst zelf, maar wel de bescherming ervan. Zodra een methode achteloos wordt prijsgegeven, verandert ook de beleving. Niet alleen de toeschouwer verliest een deel van de verwondering, ook de uitvoerende artiest en de bedenker van het effect zien hun creatie aan kracht inboeten.

Van de goochelwinkel naar de tijdlijn

Decennialang bestond er een natuurlijke drempel. Wie een nieuw effect wilde leren, moest bewust op zoek gaan naar een goochelwinkel of vakhandel. Daar kreeg men een demonstratie te zien, kocht men het effect en begon vervolgens het echte werk: studeren, oefenen en repeteren.

Dat systeem was misschien niet perfect, maar het beschermde wel de geheimen.

Vandaag ziet de werkelijkheid er heel anders uit.

Producttrailers verschijnen op YouTube, Kickstartercampagnes worden massaal gedeeld en advertenties op Instagram, Facebook, TikTok en andere platformen bereiken een publiek dat helemaal niet op zoek is naar goochelmateriaal. En precies daar wringt volgens Mark het schoentje.

Wanneer reclame te veel laat zien

Steeds vaker tonen promotievideo’s niet alleen het eindresultaat, maar ook de gimmick, de werkwijze of zelfs de volledige methode. Dat gebeurt bovendien niet uitsluitend door kleine producenten of onbekende dealers, maar ook door grote, gevestigde spelers binnen de branche. Mark benadrukt dat zijn brief geen aanval is op één specifiek bedrijf. Hij begrijpt als producent

zelf perfect hoe moeilijk het vandaag is om producten te verkopen in een overvolle online markt.

Toch stelt hij een ongemakkelijke vraag: Hoeveel mag een verkoop opleveren als daarvoor het mysterie moet sneuvelen?

Wanneer een publiek toegankelijke advertentie de werking van een effect onthult, treft dat volgens hem veel meer mensen dan alleen de producent. Ook de bedenker van het effect, de professionele goochelaar die ermee optreedt én het toekomstige publiek worden benadeeld.

“Dat zag ik op Instagram”

Vrijwel iedere beroepsgoochelaar heeft het al meegemaakt.

Een toeschouwer die na afloop zegt: - “Dat heb ik onlangs op Instagram gezien.”

Of: - “Dat kun je toch gewoon kopen op een goochelwebsite?”

Die mensen waren helemaal niet op zoek naar geheimen. Ze kregen ze simpelweg voorgeschoteld door algoritmes, gesponsorde advertenties en sociale media.

Volgens Mark is dat een gevaarlijke evolutie.

Meer dan ooit behoefte aan échte verwondering Zijn betoog krijgt nog een extra dimensie door de technologische ontwikkelingen van vandaag. In een tijdperk van artificiële intelligentie, deepfakes, filters en digitale beeldmanipulatie twijfelen mensen steeds vaker aan wat ze zien. Vrijwel alles kan tegenwoordig worden gegenereerd of vervalst. Juist daarom wordt live-goochelen belangrijker dan ooit.

Een voorstelling gebeurt immers in het echte leven, tussen echte mensen. Het publiek weet misschien niet hóé iets gebeurde, maar wél dat het daar aanwezig was toen het onmogelijk leek te gebeuren. In een wereld die steeds kunstmatiger wordt, biedt goochelen nog een authentieke menselijke ervaring. En precies die ervaring dreigt volgens Mark uitgehold te worden wanneer de geheimen ervan voortdurend via advertenties worden prijsgegeven.

Verantwoordelijkheid van de sector

Niemand pleit ervoor om terug te keren naar de jaren zestig. Online winkels zijn onmisbaar geworden. Demonstratievideo’s zijn noodzakelijk. Nieuwe producten moeten zichtbaar zijn. Maar volgens Mark bestaat er een fundamenteel verschil tussen informatie aanbieden aan mensen die bewust op zoek zijn naar goochelmateriaal en het actief tonen van geheime werkingen aan een algemeen publiek.

Ook een kwestie van respect voor de klant

Een ander belangrijk punt in zijn brief gaat over de koper. Wanneer een goochelaar geld investeert in een nieuw effect, koopt hij niet zomaar een gimmick of een download. Hij investeert in een geheim, een routine en een unieke ervaring waarmee hij zijn publiek wil verbazen. Wanneer diezelfde methode korte tijd later via een publieke advertentie aan iedereen wordt getoond, verliest die investering een deel van haar waarde. Dat is volgens Mark oneerlijk tegenover zowel de uitvoerder als de bedenker van het effect.

Stemmen met je portefeuille

Audience Wonderland kiest er daarom bewust voor om geen publieke advertenties te verspreiden waarin geheimen zichtbaar worden. Sterker nog: het bedrijf onderzoekt zelfs de mogelijkheid om delen van zijn website met een wachtwoord af te schermen, zodat productinformatie uitsluitend beschikbaar is voor geïnteresseerde goochelaars.Niet omdat het zichzelf boven anderen plaatst, benadrukt Mark, maar omdat het de verantwoordelijkheid voelt om het mysterie te beschermen.

Zijn oproep aan de gemeenschap is eenvoudig: • praat over dit onderwerp; • laat dealers en producenten weten dat geheimhouding belangrijk blijft; • en steun vooral de bedrijven die op een verantwoorde manier aan marketing doen.

• Volgens hem bepalen onze aankopen uiteindelijk mee welke richting de goochelwereld uitgaat.

Een noodzakelijke discussie

De open brief is geen veroordeling, maar een uitnodiging tot gesprek. Een gesprek dat wellicht actueler is dan ooit. De goochelwereld heeft zich altijd aangepast aan nieuwe tijden: televisie, internet, streaming en sociale media. Ook deze digitale revolutie zal niet verdwijnen.

De uitdaging bestaat erin om moderne marketing te combineren met de verantwoordelijkheid die al generaties lang deel uitmaakt van ons vak. Want uiteindelijk draait goochelen niet om gimmicks of technieken. Het draait om verwondering.

En die blijft alleen bestaan zolang wij er samen zorg voor dragen dat het onmogelijke ook écht onmogelijk mag blijven lijken.

Als je je steun wilt betuigen, scan dan deze QR-code of deel hem met een vriend:

Wie magie wil leren, vindt vandaag zonder moeite boeken, downloads, lezingen en gespecialiseerde webshops. Dat betekent echter niet dat de geheimen automatisch in de tijdlijn van miljoenen niet-goochelaars hoeven terecht te komen.

Escamoteur 2026 - 3

23

BELGIAN MAGIC FEDERATION

BELGIAN

CHAMPIONSHIP OF MAGIC CLOSE-UP & STAGE 2026 SUNDAY

11.10.2026

STARTS AT 10 AM.

LECTURES & GALA : MAXENCE VIRE & ALEXANDRA DUVIVIER GALA : RAFAËL - NIGEL OTERMANS - KURT DEMEY ARTHUR CARDINI - FELIX DIDOU - GUINELLI (MC)

DAYTICKET (incl Galashow) ENTRANCE: PRE-SALE BMF member: €69 NON BMF member: €79 Junior -26 yr BMF €35 Junior -26 yr NON BMF : €39

AS OF OCTOBER 1 BMF member: €79 NON BMF member: €89 Junior -26 yr BMF €45 Junior -26 yr NON BMF : €49

GALA ONLY starts on 19:30 (also access to competition) Entrance: Pre-sale -16 yr: €10 +16 yr: €30

As of October 1 -16 yr: €15 +16 yr: €35

LOCATION CC HET BOLWERK BOLWERKSTRAAT 17 - 1800 VILVOORDE BELGIUM

2025 4 WWW.BELGIANMAGICFEDERATION.BE 24 RESERVATIONS: Escamoteur 2026 -1 ©Onememorydesign Miguez F.

Belgisch Kampioenschap Goochelen 2026 Voor veel goochelaars blijft het een droom: je act tonen aan een professioneel publiek, feedback krijgen van ervaren vakmensen en jezelf meten met het beste wat ons land te bieden heeft. Het Belgisch Kampioenschap Goochelen biedt precies die kans.

Meer nog: het kampioenschap krijgt voortaan een nog belangrijker rol als toegangspoort naar de internationale FISM-wedstrijden.

De Belgian Magic Federation nodigt zowel Belgische als buitenlandse goochelaars uit om deel te nemen aan deze prestigieuze wedstrijd, waar talent, creativiteit en podiumkunst centraal staan. Of je nu een ervaren wedstrijdgoochelaar bent of voor het eerst de stap naar een competitie overweegt, het Belgisch Kampioenschap is een unieke gelegenheid om je werk te presenteren aan collega’s, juryleden en een enthousiast publiek.

Een belangrijke stap richting FISM

Wedstrijden vormen al jarenlang een essentieel onderdeel van de ontwikkeling van vele succesvolle artiesten. Ze stimuleren niet alleen de creativiteit, maar helpen ook om acts naar een hoger niveau te tillen.

Met het oog op een sterkere en transparantere Belgische vertegenwoordiging op internationaal niveau heeft de Belgian Magic Federation beslist dat deelname aan een Belgisch kampioenschap voortaan een voorwaarde wordt om in aanmerking te komen voor deelname aan regionale en wereldwijde FISM-wedstrijden.

Deze aanpak zorgt ervoor dat Belgische kandidaten eerst hun act kunnen testen en verfijnen op nationaal niveau, alvorens het internationale podium te betreden.

Het resultaat is een objectieve selectieprocedure én een hogere kwaliteit van de Belgische inzendingen.

Een belangrijke uitzondering blijft behouden: winnaars van een regionale FISM-wedstrijd kwalificeren zich automatisch voor deelname aan het wereldkampioenschap.

Drie categorieën

Deelnemers kunnen zich inschrijven in één van de volgende categorieën: • Podium • Close-up • Inventiviteit Of je nu excelleert in visuele podiumillusies, verfijnde close-up magie of vernieuwende eigen creaties, er is een categorie waarin je jouw talent kunt laten schitteren.

IN- en OFF-wedstrijd

Het kampioenschap bestaat uit twee afzonderlijke onderdelen.

IN-wedstrijd

De officiële wedstrijd wordt beoordeeld door een professionele jury, waaronder minstens één FISM-gekwalificeerd jurylid. Hier worden de prestaties geëvalueerd volgens de internationale wedstrijdcriteria.

OFF-wedstrijd

Naast de officiële competitie is er ook een OFF-wedstrijd. Hierbij is het publiek de jury en bepaalt de zaal

wie de sterkste indruk maakt. Dit biedt een laagdrempelige mogelijkheid om wedstrijdervaring op te doen en je act aan een groter publiek te tonen.

Interessant is dat de officiële jury een deelnemer uit de OFF-wedstrijd alsnog kan promoveren naar de IN-wedstrijd wanneer het niveau van de act dat rechtvaardigt.

Beperkt aantal deelnemers

Om een kwalitatief hoogstaand kampioenschap te garanderen, wordt het aantal deelnemers beperkt tot maximaal twaalf kandidaten per categorie.

Bij de inschrijving dient een video van de act te worden meegestuurd. Indien deze video onvoldoende geschikt wordt geacht voor deelname aan de IN-wedstrijd, kan de kandidaat – mits er nog plaatsen beschikbaar zijn – alsnog worden toegelaten tot de OFF-wedstrijd.

11 oktober: veel meer dan alleen het kampioenschap

Het Belgisch Kampioenschap Goochelen vindt plaats op zondag 11 oktober 2026 tijdens de BMF-dag in CC Het Bolwerk, Bolwerkstraat 17 in 1800 Vilvoorde. De dag start om 10.00 uur. Naast de wedstrijden heeft de Belgian Magic Federation een uitgebreid programma samengesteld met lezingen en een galashow.

Lectures en galashow

Voor de lectures tekenen Maxence Vire en Alexandra Duvivier present. Ook tijdens de galashow staat er een mooie internationale en Belgische affiche op het programma met Rafaël, Nigel Otermans, Kurt Demey, Arthur Cardini en Felix Didou. Guinelli neemt de presentatie van de dag voor zijn rekening.

De galashow start om 19.30 uur. Wie enkel een ticket voor de gala-avond koopt, krijgt daarmee volgens de affiche ook toegang tot de competitie.

Tickets

Een dagticket, inclusief de galashow, kost in voorverkoop €69 voor BMF-leden en €79 voor niet-leden.

Jongeren onder 26 jaar betalen respectievelijk €35 als BMF-lid en €39 als niet-lid. Vanaf 1 oktober bedragen deze tarieven €79, €89, €45 en €49. Wie enkel de galashow wil bijwonen, betaalt in voorverkoop €10 voor bezoekers jonger dan 16 jaar en €30 vanaf 16 jaar.

Vanaf 1 oktober worden deze prijzen respectievelijk €15 en €35.

Een dag vol magie in Vilvoorde

Met het Belgisch Kampioenschap, de lectures en de galashow wordt 11 oktober een volledige dag waarop wedstrijdmagie, inspiratie en ontmoeting centraal staan. Voor deelnemers is het kampioenschap bovendien een belangrijke stap in hun artistieke ontwikkeling en, voor wie internationaal wil doorgroeien, richting de regionale en wereldwijde FISM-wedstrijden.

Escamoteur 2026 - 3

25

B.A. BEROEP VOOR GOOCHELAARS

Waarom een aangepaste aansprakelijkheidsverzekering geen overbodige luxe is Aansprakelijkheid: een oud principe in een nieuw wetboek (België) Wie door zijn fout schade veroorzaakt aan een ander, moet die schade in principe vergoeden. Dat basisbeginsel stond vroeger in de bekende artikelen 1382 en volgende van het oude Burgerlijk Wetboek.

Sinds 1 januari 2025 wordt de buitencontractuele aansprakelijkheid in België geregeld door Boek 6 van het nieuwe Burgerlijk Wetboek.

De kern blijft herkenbaar: om iemand aansprakelijk te stellen, moeten doorgaans drie elementen worden aangetoond: een fout, schade en een oorzakelijk verband tussen beide. De schade kan lichamelijk, materieel of niet-economisch zijn en kan bijvoorbeeld ook inkomensverlies of blijvende invaliditeit omvatten.

Daarnaast bestaan er regels voor schade veroorzaakt door personen, zaken of dieren waarvoor iemand verantwoordelijk is.

Dit artikel geeft algemene informatie en is geen juridisch of verzekeringsadvies. De concrete beoordeling hangt altijd af van de feiten, de overeenkomst en de polisvoorwaarden.

Privé is niet hetzelfde als professioneel Twee bekende verzekeringen zijn op dit aansprakelijkheidsprincipe gebaseerd. De wettelijk verplichte BA-autoverzekering vergoedt binnen haar wettelijk kader schade die met een motorrijtuig aan derden wordt veroorzaakt. De BA Familiale, ook BA Privéleven genoemd, komt tussen wanneer je in je privéleven aansprakelijk bent voor schade aan derden. Een fa-

26

Escamoteur 2013 2026 - 5 3

miliale verzekering is in België niet algemeen wettelijk verplicht, maar wordt wel sterk aanbevolen.

Schade die ontstaat tijdens een betaalde of beroepsmatige activiteit valt echter doorgaans niet onder de familiale polis. Wie optreedt als goochelaar - als hoofdberoep, bijberoep of tegen vergoeding als hobbyist - doet er daarom goed aan een aangepaste beroepsverzekering te bespreken. Afhankelijk van de activiteit kan het gaan om een BA Uitbating, een beroepsaansprakelijkheidsverzekering of een combinatie van waarborgen.

Een BA Uitbating is vooral bedoeld voor buitencontractuele schade die tijdens de bedrijfs- of beroepsactiviteit aan derden wordt veroorzaakt. Een beroepsaansprakelijkheidsverzekering richt zich eerder op schade door een professionele fout of tekortkoming. Welke dekking nodig is, hangt af van wat je precies doet en van de voorwaarden van de verzekeraar.

Ook een goocheloptreden houdt risico’s in Niemand begint aan een optreden met de bedoeling schade te veroorzaken. Toch is het risico reëel, zelfs bij een ogenschijnlijk onschuldige act. Denk bijvoorbeeld aan de volgende situaties: • Een publieksassistent valt van het podium na een onverwachte beweging of een onhandig moment tijdens de act.

• Bij het uitladen kantelen flightcases en beschadigen ze een geparkeerde wagen.

• Een statief of luidspreker valt om en verwondt iemand op de eerste rij.

• Tijdens het opbouwen van een kindershow wordt in de woning van de opdrachtgever een kostbaar voorwerp beschadigd.

• Flashpapier of een ander vuureffect veroorzaakt brand- of schroeischade aan kleding of decoratie.

• Een geleende ring, smartphone, bankbiljet of ander voorwerp van een toeschouwer raakt beschadigd of verloren.

Bij lichamelijke schade kunnen de kosten veel verder gaan dan de onmiddellijke medische behandeling. Ook arbeidsongeschiktheid, inkomensverlies, hulp van derden en blijvende gevolgen kunnen deel uitmaken van de schadeclaim. Zonder passende verzekering kan de aansprakelijke die bedragen zelf moeten dragen.

Een polis moet bij jouw act passen De juiste verzekering is geen standaardproduct dat voor elke goochelaar identiek is. Bespreek daarom met je verzekeringsmakelaar of verzekeraar hoe je optredens er werkelijk uitzien. Vermeld zeker of je: • werkt met vuur, rook, messen, projectielen of andere risicovolle materialen; • dieren gebruikt; • hypnose, mentalisme met fysieke opdrachten of stunts brengt; • ballonfiguren maakt of andere nevenactiviteiten aanbiedt; • met assistenten, technici of onderaannemers werkt; • optreedt in woningen, scholen, bedrijven, theaters of in het buitenland; • materiaal of persoonlijke voorwerpen van toeschouwers in bewaring neemt of gebruikt.

Controleer niet alleen het verzekerd bedrag, maar ook het geografische dekkingsgebied, de franchise of vrijstelling, de uitsluitingen en de dekking van verdedigingskosten. Premies, maximumbedragen en voorwaarden verschillen sterk per verzekeraar en risicoprofiel; oude richtbedragen zijn daarom zelden nog betrouwbaar.

Let op met toevertrouwde voorwerpen Voor goochelaars is schade aan toevertrouwde goederen bijzonder belangrijk. Neem je een ring, horloge, smartphone of bankbiljet van een toeschouwer aan, dan kan dat voorwerp volgens de polisvoorwaarden als een toevertrouwd goed worden beschouwd. Zulke schade is in sommige polissen uitgesloten of slechts tot een beperkt bedrag verzekerd. Laat daarom uitdrukkelijk bevestigen of en tot welk bedrag deze voorwerpen gedekt zijn.

Ook schade aan gehuurde zalen, decors, geluidsinstallaties of materiaal van opdrachtgevers kan onder bijzondere beperkingen vallen. Ga er nooit automatisch van uit dat alles wat tijdens een optreden gebeurt onder dezelfde waarborg valt.

uiteindelijk een rechter beoordelen of er een fout is gemaakt, welke schade bewezen is en of er een oorzakelijk verband bestaat. Als het slachtoffer zelf heeft bijgedragen aan het ontstaan van de schade, kan de vergoeding onder bepaalde voorwaarden worden verminderd. Dat volgt vandaag uit Boek 6 van het Burgerlijk Wetboek; een vaste verdeling zoals 50/50 bestaat niet en elke zaak wordt afzonderlijk beoordeeld.

Veel aansprakelijkheidspolissen voorzien bovendien in de behandeling van de schadeclaim en in juridische verdediging, maar ook hier zijn de exacte waarborgen, plafonds en voorwaarden doorslaggevend. Meld een schadegeval daarom snel en volg de instructies van je verzekeraar.

Beter voorkomen dan genezen Een goede verzekering vervangt uiteraard geen veilige werkwijze. Test materiaal vooraf, beveilig statieven en kabels, respecteer brand- en zaalvoorschriften en laat toeschouwers nooit onnodige risico’s nemen. Effecten zoals de bekende ‘spijker onder de beker’ of zweefillusies met een publieksassistent vragen een bijzonder grondige risicoanalyse - of verdienen simpelweg een veiliger alternatief.

Vraag je makelaar of verzekeraar om jouw activiteiten schriftelijk in de risico-omschrijving op te nemen en herbekijk de polis wanneer je show verandert. Een nieuwe illusie, medewerker, buitenlandse boeking of extra activiteit kan immers ook je verzekeringsbehoefte wijzigen.

De moraal is eenvoudig: een ernstig schadegeval is zeldzaam, maar de financiële gevolgen kunnen groot zijn. Een aangepaste BA-dekking voor je professionele activiteiten is daarom geen luxe, maar een essentieel onderdeel van een veilige en professionele praktijk.

Succes - en keep it safe. ( Met veel dank aan Mikki Moon die een eerste versie van dit artikel had aangeleverd, maar een interessant verhaal dat jammer genoeg veel te lang is blijven liggen. De inhoud werd daarom aangepast en geactualiseerd, maar blijft vooral informatief en indicatief dus gelieve steeds een gespecialiseerde verzekeraar te contacteren voor verdere informatie indien nodig) Geraadpleegde bronnen • FOD Justitie, Hervorming van het Burgerlijk Wetboek - Boek 6 Buitencontractuele aansprakelijkheid (in werking sinds 1 januari 2025).

• Wet van 7 februari 2024 houdende Boek 6 ‘Buitencontractuele aansprakelijkheid’ van het Burgerlijk Wetboek, Belgisch Staatsblad 1 juli 2024.

• Wikifin/FSMA, BA Familiale (informatie over doel, dekking en niet-verplicht karakter).

Wat als er discussie ontstaat?

Aansprakelijkheid is geen kwestie van zich schuldig voelen. Wanneer partijen het niet eens raken, kan

Escamoteur 2026 - 3

27

28

Escamoteur 2026 - 1

Jean Arnolis, de man met de zeven levens DEEL 1

De meeste goochelaar kiezen aan het begin van hun carrière een artiestennaam en zijn er onlosmakelijk mee verbonden. Op flyers, affiches en andere aankondigingen prijkt steeds dezelfde benaming. Dit natuurlijk, om naamsbekendheid te genereren. Jean Arnolis echter niet. Deze Luikse goochelaar, buikspreker en zakkenroller kiest voor elke discipline een ander pseudoniem. Zo slaagt hij erin om doorheen zijn loopbaan zichzelf steeds opnieuw uit te vinden. Een verhaal zo uitgebreid, dat het te groot is voor één artikel.

14 juli 1905, de nationale feestdag in Frankrijk. In Souverain-Wandre, nabij Luik, wordt Jean Arnolis geboren. Hij is het eerste kind in het gezin. Zijn vader is kapper, zijn moeder is tewerkgesteld als naaister. Amper een jaar later verhuizen ze een kleine 10 kilometer verder naar de stad Visé, dicht bij de Duitse grens. In hun nieuwe woonplaats komen er twee broers bij, Alexis en Julien.

Er lijkt geen wolkje aan de lucht en de toekomst lacht het jonge gezin toe. Tot 15 augustus 1914, wanneer de Duitse bezetter de gehele stad in brand steekt en totaal verwoest achterlaat. De eerste wereldoorlog barst in alle hevigheid los.

de buikspreker Likers aan het werk; hij maakt op de jonge artiest een grote indruk. Tot aan zijn dood zal hij de oude affiches van hem koesteren die hij die periode uit het straatbeeld ontvreemdt.

Wanneer hij na zijn buitenlandse avontuur terug thuiskomt is het hek van dam. Na het verliezen van haar man is zijn moeder doodongerust. Woest dreigt ze Jean naar een tuchthuis te sturen, maar de jongeman wil er niet van weten. Als ‘oorlogswees’ ontvangt hij een financiële vergoeding waardoor hij een kostuum kan aanschaffen om zo als volwaardig artiest voor het voetlicht te treden.

Arnolis circa 1925 omringd door al zijn buikspreekpoppen. Achter hem hangt zijn eerste poster.

Hoe het gezin de gruwel van de oorlog overleeft is vandaag de dag niet meer te achterhalen. Het zijn ongetwijfeld zware en moeilijke tijden, vooral omdat middenin al deze ellende de vader van het gezin plotseling het leven laat. Als oudste zoon is Jean ondertussen 11 jaar.

Ondanks zijn jonge leeftijd is ondertussen duidelijk geworden dat hij beschikt over het uitzonderlijke talent om stemmen en vreemde geluiden te produceren. Enige tijd later verlaat hij de schoolbanken om bij te klussen in het atelier van een drukbinder of als zetter bij een lokale Luikse krant. Maar zijn roeping ligt elders.

Zelf beweert hij in latere interviews dat hij gewapend met een spel kaarten naar Parijs trekt om daar in de vele theaters en de plaatselijke kermis de knepen van het vak te leren. Overnachten doet hij in Le Bois de Boulogne, één van de bekendste parken van Parijs. Overdag klust hij bij als ober. Het klinkt avontuurlijk en romantisch, de waarheid zal ergens in het midden liggen. Naar alle waarschijnlijkheid ziet hij gedurende deze periode wel

PREMIERE GRANDE SOIREE Het moet een spannende avond geweest zijn voor de 18-jarige Jean. Op 14 oktober 1923 treedt hij voor het eerst op met een volwaardige voorstelling in zijn dorp.

Goochelaar, manipulator, hypnotiseur en buikspreker, het valt allemaal op de affiche terug te vinden. ‘De avond wordt georganiseerd ten voordele van onze jonge artiest. Iedereen zal graag aanwezig zijn bij deze eerste grote aanmoedigingsbijeenkomst voor de heer Arnolis.’ staat er op de aankondiging te lezen. Hij wordt muzikaal ondersteund door een orkest en na de voorstelling is er gelegenheid om te dansen.

Opvallend is dat hij nog niet onder een pseudoniem op het podium staat. Exact een jaar later, op 12 oktober 1924, vinden we hem als ‘Arnoldi, de beroemde en gewaardeerde buikspreker’ op een affiche terug. Een eerste poging in de zoektocht naar een geschikte artiestennaam. Als buikspreker beschikt hij ondertussen over een viertal poppen en een uitgebreid programma. Zo

Escamoteur 2026 - 3

29

30

Escamoteur 2026 - 1

Een mooie advertentie van Monarque. Links boven kan je ‘regreat’ lezen, doelende op ‘great’

brengt hij een 10 minuten durend parlando met een pop aan de telefoon en klinkt het alsof een andere pop in een grot vast zit. Daarnaast produceert hij volgens zijn aankondiging perfecte imitaties van een viool, mandoline, een elektrische zaag en dieren geluiden.

leven zal gebruiken: de man met de 100 beroepen. Zoals later zal blijken, allesbehalve een understatement.

Opvallend: als promotie voor zijn pickpocket act belooft hij op voorhand uit de lokale winkels diverse zaken te stelen om ze nadien op het podium terug voor de dag te brengen. Eind 1926 begin 1927 staat hij twee weken in het befaamde Olympia theater van Parijs. De tweede week als buikspreker, de eerste week als zakkenroller. Hij beweert de eerste te zijn die deze discipline in dit theater bracht. Datzelfde jaar neemt hij in zijn promotiemateriaal op dat hij onder het oog van de bewakers een beroemde kuisheidsgordel uit het Musée de Cluny van Parijs heeft gepikt.

De portretfoto die je rechtsonder in zijn lange verticale affiche kan terugvinden.

Een maand later voorziet hij zijn naam voor het eerst van een ondertitel: ‘The Great Monarque and Co’. De verwonderaar Monarque is geboren, zijn eerste leven is gestart. Naast zijn vaste repertoire voegt Jean een nieuwe discipline aan zijn palmares toe: de kunst van het zakkenrollen.

MONARQUE Met zijn buikspreek- en pickpocket act als grote troeven laat Monarque een flyer opmaken waarin hij zich met rijkelijke bewoordingen aan de man brengt.

Foutievelijk kondigt hij zich hier op aan als ‘the recreat Monarque’ of ‘the regreat Monarque’. Hij doelt natuurlijk op het woord ‘great’ maar zijn kennis van de Engelse taal is op dat moment nog niet helemaal wat het worden zal. Zijn buikspreeknummer duurt 20 minuten, zijn pickpocket act: 15 minuten. Aangevuld met de rest van zijn programma brengt hij een voorstelling die ondertussen in het totaal 70 tot 175 minuten kan duren.

De rest van zijn programma bestaat onder andere uit gedachtenoverdracht, magnetisme en hypnotisme. Hij laat voor deze mentale capaciteiten een grootse gele affiche ontwerpen met in het vet de bewoording ‘De koning van de raadsels’ erop. Maar dit zijpad kent een kort leven. Twee andere kleurrijke affiches uit diezelfde periode maken hem echter wel onsterfelijk. Ze hebben beiden een uitzonderlijk formaat en meten 193 cm op 60 cm. Naast een visuele illustratie van hem, kondigen ze Monarque zowel Franstalig en Duitstalig als buikspreker aan. Niet verrassend aangezien hij tegen de Duitse grens woont. Eén ondertitel beschrijft hem op dat moment met een leuze die hij voor de rest van zijn

“De beroemde kleptomaan Monarque is in Luik. We waarschuwen het publiek om op hun hoede te zijn, met name het personeel van de grote warenhuizen in onze stad, om teleurstellingen te voorkomen. Pas op, Monarque komt u een interessant bezoekje brengen, waarbij hij alles zal stelen wat hem bevalt. Alle gestolen voorwerpen zullen tijdens het gala-avondfeest, dat op donderdag 3 februari 1927 in de Féria wordt gehouden ten voordele van het werk voor tuberculosepatiënten uit de oorlog, aan de eigenaars worden teruggegeven.”

Bron: strooibiljet Monarque

Langzaamaan stijgt zijn naam en faam, vooral omdat hij erin slaagt Frans, Duits, Italiaans, Spaans, Nederlands en Engels machtig te worden. Recensenten prijzen zijn buikspreekkunsten en bestempelen zijn presentatie als onberispelijk. Op 6 december 1931 krijgt hij de eer om in het Brusselse Theatre du Parc op te treden voor hare Majesteit Koningin Astrid. Vier jaar later laat zij in een tragisch auto ongeluk in Zwitserland het leven.

Monarque zit niet stil, voortdurend is hij op zoek naar oude goochelboeken om zich als autodidact bij te scholen. In rustiger periodes start hij via briefwisseling een goochelschool, brengt hij zich aan de man in diverse vakbladen en sluit hij zich aan bij diverse artiesten- en goochelverenigingen zoals de ter ziele gegane Franse vereniging Le club des magiciens bibliophiles. In november 1935 beschrijft het Amerikaanse vakblad The Spinhx hem ondertussen niet enkel als goochelaar, maar ook als boekenverzamelaar. Zijn passie voor oude goochelliteratuur neemt duidelijk steeds meer de bovenhand.

Escamoteur2021 2026- -13 Escamoteur

31

Marc D’ortegat in actie.

Alfons Belmans Koning der goochelaar, goochelaar der koningen

32

Escamoteur 2026 - 1

palmares toevoegen. Verrassend, want net wanneer hij met ‘Paperman, la symphonie du papier’ op het podium staat, neemt de Duitse bezetter voor een tweede maal onze contreien over. Het levert hem, dankzij een postadres in Duitsland, optredens in Dortmund, Berlijn, Düsseldorf, Hamburg, Karlsruhe en Köln op.

Zijn eerste reclame foto als Paperman Maar een persoonlijk hoogtepunt in die periode is zonder twijfel zijn audiëntie bij paus XI in 1937. Maar liefst dertig minuten lang vertoont hij op zijn knieën zijn kunnen voor Zijne heiligheid. Een mooie verwezenlijking die hij nadien trots in zijn aankondigingen opneemt.

PAPERMAN Na geruime tijd zich in stilte te hebben bijgeschoold, publiceert Monarque op 30 maart 1938 zijn eerste boek: Decoupures Magiques du Papier. In deze uitgave doet hij uit de doeken hoe je na het vouwen van een blad papier en er stukken uit te scheuren, er een kunstwerk van kan maken. Door het volgen van zijn nauwkeurige instructies, transformeert een ordinaire krant in een schijnbaar tafellaken van Brugse kant. IJverig als hij is, voorziet hij een beperkt aantal van vijftig exemplaren van zelf gevouwen voorbeeldmodellen. De vraag ernaar is enorm, doorheen de jaren zijn inmiddels 220 van deze persoonlijke uitgaves op de markt terug gevonden.

Ook in het Engelse Wilford Hutchinson’s Conjurers Chronicle magazine verschijnt reclame voor zijn eerste publicatie. De recensies hierover zijn alom positief. Het zet zijn nieuwe artiestennaam, Paperman, meteen op de kaart. Een betere start voor zijn tweede leven kan hij niet kiezen.

Tijdens de 2de wereldoorlog slaagt Monarque er nog steeds in, om al dan niet als Paperman, verder op het podium te staan. Als extra bron van inkomsten begint hij in die periode, naast zijn goochellessen ook met zijn eigen goochelwinkel Studio Magique Monarque Magicien. Eén van zijn bekendste effecten die hij op de markt brengt is The Transformation Basket. Een metalen draadstructuur die je in geen tijd kan transformeren naar een bal, vaas, diabolo of ander object.

Toch moet ook de 2de wereldoorlog een moeilijke periode zijn geweest voor artiesten als Monarque. Op zoek naar een manier om toch nog de nodige publiciteit te genereren, onderneemt hij in 1944 een merkwaardig initiatief. Hij stelt aan de minister van binnenlandse zaken en justitie een originele procedure voor om de vervalsing van identiteitskaarten tegen te gaan. Het idee kent, ondanks zijn vernieuwende insteek, een stille dood.

De carrière van Monarque daarentegen niet. Deze floreert na 1945 en zorgt ervoor dat hij heel de wereld kan zien. Maar het verhaal van die vier andere levens, is voor een volgende uitgave.

Christ en Kobe Van Herwegen Aan het werk in de Ancienne Belgique, telefonerend met zijn buikspreekpop.

Circa 1940

Niet enkel als auteur, ook als artiest is Paperman vanaf dan op het podium terug te vinden. Hij scheurt kranten alsof het een lieve lust is, transformeert ze naar kleine kunstwerken en als toemaatje combineert hij er ook nog zijn buikspreekkunsten mee. Na het maken van een papieren lichaam, plaatst hij er een buikspreekhoofd op om nadien een amusante dialoog ten beste te geven. De daaropvolgende jaren maakt hij, naast zijn talent als buikspreker Monarque, ook voortdurend reclame voor zijn kunsten als Paperman.

Na zijn veroveringen op de podia van België, Frankrijk en Italië kan hij voortaan ook Duitsland aan zijn

Escamoteur 2026 - 3

33

Michel Christiaens

Ik ben net terug van Campus Magico, een bijzondere ervaring die plaatsvindt in een idyllische villa met zwembad, midden in de bergen op zo’n 85 kilometer van Madrid.

Campus Magico wordt georganiseerd door Fernando Figueras en duurt van zondagavond tot vrijdag. Hij wordt daarbij bijgestaan door enkele van de beste Spaanse goochelaars, zoals Giancarlo Scalia en Miquel Muñoz, en door Deid Lucas, een Spaanse bewegingslerares uit de theaterwereld. Zelfs voor het eten wordt op een bijzondere manier gezorgd: dat wordt bereid door Mario, een goochelende kok uit Zaragoza.

Er worden slechts vijftien goochelaars toegelaten, afkomstig uit alle streken van de wereld, en de voertaal tijdens de week is Engels.

De jongste deelnemer was dit jaar 15 jaar, de oudste 71. Sommigen zijn professioneel goochelaar, anderen bijzonder fanatieke amateurs. Alles samen vormde het een bont gezelschap, maar iedereen werd gedreven door dezelfde passie voor het goochelen. Daardoor ontstond al snel een fantastische groep waarin tijdens die paar dagen ook hechte vriendschappen werden gesmeed.

Geen trucs of methodes

Hoewel er tijdens de vrije momenten uiteraard enorm veel werd gegoocheld, draaide het daar tijdens de

34

Escamoteur 2026 - 3

eigenlijke leersessies helemaal niet om. En die sessies zijn behoorlijk intensief: twee keer vier uur per dag.

Het doel is niet om nieuwe trucs of methodes te leren, maar vooral om jezelf beter te leren ontdekken. Je leert omgaan met je lichaam, je taal en je emoties. Hoe kan je een betere goochelaar worden door een betere connectie te maken met je eigen lichaam en eigenheid, maar ook door bewuster om te gaan met je relatie tot het publiek?

We deden daarvoor heel wat oefeningen die afkomstig zijn uit de theaterwereld. We leerden bewegen in de ruimte, maar besteedden ook aandacht aan iedere handeling en ieder woord tijdens een performance. Je wordt je daardoor veel bewuster van de modulatie van je bewegingen, je ritme en je stem. Ook creativiteit speelt een belangrijke rol. Zo word je bijvoorbeeld uitgedaagd om met helemaal niets toch een truc te bedenken.

Op die manier probeer je te evolueren van het simpelweg uitvoeren van een truc voor één persoon, volgens een bepaalde methode, naar een performance waarbij je aandacht hebt voor iedere actie die je uitvoert. Uiteindelijk probeer je niet zomaar een truc te tonen, maar een ervaring te creëren voor iedere toeschouwer. Je leert dit vooral door oefeningen en opdrachten daadwerkelijk uit te voeren. Daarnaast wordt uiteraard ook de nodige theorie achter die oefeningen en principes uitgelegd.

Een verschil dat je moet voelen Eén moment tijdens Campus Magico zal me altijd bijblijven.

Een goede goochelaar bracht een goede truc op een goede manier, eigenlijk zoals velen van ons dat waarschijnlijk zouden doen. Vervolgens deed Giancarlo dezelfde truc opnieuw, maar hij tilde die naar een totaal ander niveau. Hij maakte er een echt spektakel van waarbij plots alle toeschouwers betrokken waren.

Begrijp me niet verkeerd: ik blijf naar Blackpool gaan!

Maar een ervaring als Campus Magico is iets totaal anders en wat mij betreft een absolute aanrader voor iedereen die echt op zoek is naar manieren om zichzelf als goochelaar verder te verbeteren.

Michel Christiaens

Meer informatie: https://campusmagico.com

Je kan je nauwelijks een beter leermoment voorstellen dan op die manier zelf het verschil mee te maken en vooral ook te voelen wat een andere benadering met exact dezelfde truc kan doen.

Een ervaring die bijblijft Ik heb tijdens Campus Magico enorm veel geleerd en ben ervan overtuigd dat deze ervaring mijn niveau op het gebied van performen zal verbeteren. Daarnaast heb ik heel wat nieuwe vrienden gemaakt. Ook het rechtstreekse en bijzonder vriendschappelijke contact met enkele van de beste Spaanse goochelaars is iets wat je volgens mij nergens anders op deze manier zal vinden.

Deze ervaring zal me dan ook altijd bijblijven. Misschien zelfs meer dan onze jaarlijkse bedevaart naar Blackpool, waar we telkens opnieuw de laatste lezingen volgen en nieuwe trucs kopen, waarvan er uiteindelijk toch heel wat ongebruikt in de kast terechtkomen.

Organisator Fernando Figueras

Escamoteur 2026 - 3

35

Gewikt & gewogen

SPECIALE MAGIC LIVE-EDITIE MAGIC Live: wat bleef er aan mijn vingers kleven? Na mijn bezoek aan dit congres begin augustus is het tijd voor een bijzondere editie van Gewikt en Gewogen. Traditiegetrouw test en bespreek ik in deze rubriek producten en nieuwigheden, maar deze keer maak ik een kleine selectie uit wat ik in de dealerroom ontdekte en uiteindelijk mee naar huis nam.

Online verschenen inmiddels al heel wat overzichten van de nieuwigheden, maar iedereen ontdekt zo’n congres natuurlijk op zijn eigen tempo en vanuit zijn eigen interesses. Een volledig en objectief beeld geven is bijna onmogelijk. Dit is dus nadrukkelijk mijn persoonlijke selectie.

Wie al vele jaren in de business meedraait, weet dat echte nieuwigheden schaars zijn. Elektronica heeft de voorbije jaren wel een enorme vlucht genomen. Vooral binnen het mentalisme zijn de ontwikkelingen nauwelijks nog te volgen. Soms gaat het mij eerlijk gezegd wat ver: je lijkt haast meer technologie-expert dan illusionist of performer te moeten zijn om bepaalde sterke effecten te kunnen brengen. Het zijn zonder twijfel krachtige wapens en hulpmiddelen, maar een volledige bespreking daarvan zou ons veel te ver leiden. De fabrikanten zullen ons op dat vlak ongetwijfeld nog met

36

Escamoteur 2026 - 3

de nodige mailings bestoken. Ik beperk me daarom tot wat ik zelf ontdekte, leuk vond en — in heel wat gevallen — ook effectief kocht.

Een aantal zaken heb ik ondertussen al in de praktijk getest. Daardoor kan ik meteen aangeven of de aankoop volgens mij de moeite waard was. En ja: zoals elk jaar had ik mezelf vooraf plechtig voorgenomen om niets te kopen…en zoals elk jaar hield dat voornemen niet lang stand.

Pass the Salt — Alakazam Magic

Mijn eerste aankoop deed ik al op de openingsavond, bij de mannen van Alakazam Magic. Pass the Salt mag wat mij betreft zelfs aanspraak maken op de titel ‘truc van het congres’. Ik had al vaker effecten met peper en zout gezien. Het idee sprak mij altijd aan, maar geen enkele versie voelde ooit helemaal perfect. Deze uitvoering is ronduit uitzonderlijk.

Je toont een glazen pepervaatje en een glazen zoutvaatje. De toeschouwer giet wat peper in zijn hand; jij doet hetzelfde met het zout. Jullie sluiten allebei de hand en enkele ogenblikken later heeft de toeschouwer plots het zout vast, terwijl jij de peper in je hand hebt.

Het gebeurt precies zo clean en onwaarschijnlijk als ik het hier beschrijf: zonder verdachte bewegingen of onlogische handelingen.

Als goochelaar krijg je bij de demonstratie misschien ergens een vermoeden van wat er gebeurt, maar zelfs dan blijft het op pure magie lijken. Je ziet de verwisseling als het ware gebeuren en toch voelt het als echt toveren. De set wordt mooi geleverd, inclusief de glazen vaatjes en het speciale verbruiksmateriaal. Dat raakt na verloop van tijd natuurlijk op, maar je kunt er ongeveer tweehonderd voorstellingen mee doen en hervullingen zijn verkrijgbaar. Zonder al te veel te willen verklappen moet ik zeggen dat het systeem met ‘temperatuur’ te maken heeft, dus op bijzonder warme zomerdagen zal je daar rekening mee moeten houden.

Ook de bewaring van het product vraagt in dat opzicht de nodige aandacht maar in ons klimaat zal dat niet echt een probleem vormen.

Nog een ander aandachtspunt is het transport: je moet ze in je zak kunnen houden zonder dat ze omvallen, want anders lopen zout en peper eruit natuurlijk.

Daar zal ieder voor zich een oplossing voor moeten bedenken. Voor het transport van en naar het optreden kan een simpel stukje tape volstaan of een platte ronde magneet zoals de bedenkers zelf aangeven. Voor mij is dit een grote hit. Wie houdt van commerciële magie, zal hier volgens mij heel snel voor vallen. Op dit moment (schrijven van deze tekst) nog nergens beschikbaar - ook niet bij fabrikant AlakazaM en zelfs geen echte demovideo - maar houd het dus zeker in de gaten!

*************************************** D.T.W. — Deck to Wallet van Elijah en Henry Harrius

Je toont een portefeuille met een soort geldclip. In die clip zit bijvoorbeeld een opgevouwen speelkaart. De portefeuille verdwijnt in je achterzak en je haalt een kaartspel boven. De kaarten worden geschud, iemand kiest een kaart, onthoudt die en stopt ze terug in het spel, waarna het geheel opnieuw wordt gemengd. Vervolgens gooi je het kaartspel kort in de lucht. In een flits verandert het volledige spel in de portefeuille met de clip. De kaart die al die tijd zichtbaar tussen de clip zat, blijkt de gekozen kaart te zijn.

Kort, krachtig en bijzonder visueel, met een heel speciale gimmick die bij veel performers in de smaak zal vallen. Als nadeel kun je aanvoeren dat je opnieuw iets extra’s op zak moet meenemen. Dat geldt natuurlijk voor vrijwel elke nieuwigheid — en net zo goed voor de eerder besproken peper- en zoutvaatjes. In beide gevallen vind ik de extra bagage echter verantwoord. D.T.W. is ondertussen (op het moment van dit schriven) nog niet online verkrijgbaar maar ik ben ervan overtuigd dat ook onze dealers het product snel zullen oppikken.

**************************************** Impossible Bottle — João Miranda Eén van de grootste hypes in Las Vegas was Impossible Bottle van João Miranda, waar de week van tevoren ook al behoorlijk werd over gespeculeerd en gecommuniceerd. De Portugese uitvinder staat bekend om zijn waanzinnige technologische creaties. Ditmaal draaide alles om het plaatsen van een voorwerp in een fles.

Een ander product dat onmiddellijk uitverkocht raakte — en waarvan ik gelukkig nog een exemplaar kon bemachtigen — was D.T.W., oftewel Deck to Wallet, van Elijah en Henry Harrius. Achteraf bekeken vertoont het concept raakvlakken met bestaande ideeën, maar het effect is zo visueel sterk dat zowat elke demonstratie in een verkoop resulteerde.

Escamoteur 2026 - 3

37

38

Escamoteur 2026 - 3

Wie een beetje vertrouwd is met ‘impossible bottles’, weet dat de voorbereiding technisch en arbeidsintensief is. De fles moet vooraf op een bepaalde manier worden geopend en daarna bijzonder kunstig weer Antoine Salembier worden samengevoegd, gelijmd of versmolten, zodat de ingreep onzichtbaar blijft. Daarmee verklap ik geen staatsgeheim. Miranda ontwikkelde in feite een compact, robotachtig toestel dat dat vuile werk grotendeels voor je uitvoert.

De promotiefilmpjes vind ik op dat punt wat misleidend. Ze wekken de indruk dat je een voorwerp in een papieren zak kunt stoppen, er een fles naast legt en vervolgens de fles tevoorschijn haalt met het voorwerp erin. Visueel is dat realiseerbaar, maar de zak kan absoluut niet worden onderzocht zoals wordt gepretendeerd, want daarin zit het volledige apparaat verborgen. Zelf zou ik het voorwerp daarom eerder eerst laten verdwijnen en het wat later ergens anders terug laten verschijnen, onmogelijk opgesloten in de fles.

Een tweede beperking is dat het systeem om technische redenen uitsluitend met Corona-flessen werkt.

Die flessen zijn vrij smal en klein, waardoor de keuze aan voorwerpen beperkt blijft. Een mobiele telefoon zou de fantasie meteen op hol doen slaan, maar daarvoor moet je terug naar een oude, kleine Nokia: hedendaagse smartphones passen absoluut niet. Ook bij een geleend horloge rijst een praktische vraag. Als het werkelijk in de fles zit, moeten de toeschouwers thuis de fles breken om hun horloge terug te krijgen.

Dat is uiteraard een krachtige overtuiger en levert een fantastisch souvenir op, maar het is wel iets om vooraf goed over na te denken.

Tijdens het congres werd aangekondigd dat de introductieprijs daarna zou stijgen. Dat bleek geen verkoopspraatje: het toestel kostte 1800 dollar, nu 2.000 dollar en de aangekondigde prijsstijging naar 2.500 dollar wordt weldra effectief doorgevoerd. Hoewel ik veel bewondering heb voor João Miranda’s materiaal en uitvindingen, heb ik Impossible Bottle om alle bovenstaande redenen aan mij voorbij laten gaan.

**************************************** My Precious en The One Ring — Alexandra Trust

Iemand die minder gelukkig was met de openlijke introductie van “Impossible Bottle”, was Alexandra Trust. Zij brengt al enkele jaren “My Precious” op de markt, haar professionele ring-on-wine-glass-systeem.

De technologie vertoont bepaalde raakvlakken, maar werd lange tijd vooral binnen een kleine professionele kring gehouden en heel discreet behandeld. Nu Miranda de achterliggende technische denkrichting zo zichtbaar aan een breed publiek toont, vreest zij begrijpelijkerwijs voor haar markt.

Persoonlijk vind ik een geleende ring die onmogelijk rond de steel van een wijnglas verschijnt romantischer en magischer dan een voorwerp in een fles, maar dat blijft uiteraard een persoonlijke keuze.

Qua prijs bevinden de grote systemen zich in dezelfde hoge categorie. Alexandra zou Alexandra echter niet zijn als ze in Las Vegas niets nieuws had meegebracht.

Op vraag van heel wat performers lanceerde ze “The One Ring”, een compactere close-up- en walk aroundversie. Een geleende ring verdwijnt en verschijnt ongeveer een halve minuut later rond de voet of steel van een klein glaasje dat je uit je binnenzak haalt. Het systeem biedt volgens mij heel leuke mogelijkheden, al kan ik nog niet beoordelen hoe praktisch het in echte walk around-omstandigheden is. Daarvoor zou ik het zelf grondig moeten uitproberen, en ik heb het niet gekocht. De prijs is wel een stuk toegankelijker: ongeveer 790 dollar, dus afgerond een kleine 680 euro.

**************************************** URL connect for Akronym — Conjuring Lab Bij Conjuring Lab — de makers van het knappe Akronym — ontdekte ik een uitbreiding die voor bestaande gebruikers interessant kan zijn. Bij Akronym worden verschillende woorden of Wikipedia-pagina’s gekozen.

Wanneer vervolgens telkens een bepaalde letter uit die woorden wordt genomen, vormen die letters samen een nieuw woord dat jij van tevoren weest of hebt bepaald. Gebruikers weten dat er bij de oorspronkelijke routine in het begin een aantal handelingen nodig zijn om alles correct op te starten en te laten werken.

Met deze URL connect for Akronym wordt het traject sneller en vlotter. Verder is er ook IMF voor Akronym, deze uitbreiding maakt het onder meer mogelijk om het laatst gekozen woord of de laatste Wikipediapagina te voorspellen of te raden zonder zelf naar de

Escamoteur 2026 - 3

39

PROUD SPONSOR OF

PICK A CARD & FOLLOW US

40

Escamoteur 2026 - 3

www.cardtopia.com • @bicyclecardseu

telefoon te kijken. Voor mij was vooral de eerste toevoeging (URL connect) de ongeveer veertig euro meer dan waard, omdat ze de presentatie en de uitvoering merkbaar eenvoudiger en natuurlijker maakt.

**************************************** The Materializer Wallet — William O’Connell Bij de stand van Penguin Magic waren eveneens enkele leuke ontdekkingen te doen. The Materializer Wallet van William O’Connell interesseerde mij aanvankelijk helemaal niet. Pas toen ik de demonstratie zag en begreep wat er werkelijk gebeurde, ging ik overstag.

De portefeuille bevat een klein glazen venster met zogenoemd switchable privacy glass. Wanneer er spanning op staat, wordt het ondoorzichtig; zodra die spanning wordt weggenomen, wordt het transparant.

Daardoor kun je bijvoorbeeld een munt of speelkaart in de portefeuille verbergen: eerst is er niets te zien en plots wordt het echte voorwerp zichtbaar. Extra bijzonder is dat je de overgang met een bepaalde druk op een knopje gradueel kunt laten verlopen. Het venster wordt langzaam helder, wat heel wat magische presentatiemogelijkheden oplevert. Toeschouwers vermoeden al snel dat ze naar een schermpje of filmpje kijken, maar vervolgens kun je het fysieke voorwerp werkelijk uit de portefeuille halen.

Er zijn wel enkele aandachtspunten. De portefeuille is erg stijf. Je kunt er niet zomaar diep met de vingers in of er vlot om het even wat in- en uithalen, want het laagje glas mag uiteraard niet buigen of breken. Binnenin zit ook een elektronisch circuitbordje dat evenmin geplooid mag worden. Als je daarmee rekening houdt, kun je er fantastische dingen mee doen.

De bediening gebeurt via twee kleine knopjes die onder het leder verborgen zitten. Het vraagt wat zoeken en oefenen om te ontdekken hoe je ze het gemakkelijkst indrukt. De portefeuille is niet oplaadbaar, maar de gebruikte batterijen zijn courant en eenvoudig te vervangen. Ik weet nog niet of dit iets wordt dat ik dagelijks zal gebruiken, maar het is in elk geval bijzonder leuk materiaal om mee te spelen.

wordt. In een vrij donkere omgeving kan het daarom moeilijker zijn om het voorwerp goed te zien. Bij normale belichting valt dat behoorlijk mee en is de zichtbaarheid voldoende. Bekijk zeker de trailer; dan wordt meteen duidelijk wat ik bedoel.

**************************************** The Pen Game — Jon Allen Niet helemaal nieuw, maar bijzonder knap, is The Pen Game van Jon Allen. Het product was eerder al een groot succes in Blackpool en ik begrijp perfect waarom: dit is zo commercieel dat het zijn aankoopprijs voor een werkende performer misschien wel tien keer waard is.

Iedereen kent de Russian Roulette-plot en de gevaarlijke versies met pistolen, messen, naalden, spijkers en andere scherpe voorwerpen. The Pen Game behoudt de spanning, maar speelt veel vriendelijker voor alle leeftijden en is bijzonder eenvoudig te presenteren. Je gebruikt zes dikke permanente markers. Vijf zijn volledig uitgedroogd en schrijven niet meer; één stift werkt nog wel. De markers gaan samen in een koker, worden gemengd en zes toeschouwers nemen er elk één uit zonder te weten wie de werkende marker heeft.

Vervolgens laat je een toeschouwer met een dobbelsteen gooien. Zo worden de deelnemers één voor één geëlimineerd. De stift van de persoon die afvalt, gebruik je telkens om een streep te zetten op iemands hoofd, hemd, tafelkleed of een ander kwetsbaar oppervlak. Dat levert vanzelfsprekend heel wat hilariteit, spanning en verbazing op, met fantastische presentatiemogelijkheden. De routine is bovendien makkelijk te combineren met andere ideeën.

Belangrijk om te weten is dat het venster in transparante stand niet voor honderd procent glashelder

Escamoteur 2026 - 3

41

42

Theater De Stoelendans - Oirschot (Nederland) https://destoelendans.eu

Escamoteur 2026 - 3

Ik sprak al collega’s die er bijzonder leuke extra elementen aan toevoegden. Toch vind ik het effect op zichzelf al sterk en lang genoeg. Het is een routine met een duidelijke opbouw, veel publieksparticipatie en echte suspense, zonder de extreme risico’s die meestal met Russian Roulette worden geassocieerd.

Of ze een leven lang meegaan, weet ik niet. Ze zijn in elk geval degelijk genoeg om in een professioneel repertoire op te nemen. Iemand merkte al op dat ze niet helemaal op echte pokerchips lijken. Mijn tegenvraag is dan: hoeveel mensen hebben ooit echte casinochips in handen gehad? Dat blijft natuurlijk een minderheid.

**************************************** Sucker Punch: Revolutions — Mark Southworth, Lloyd Barnes en Craig Petty

Bij de set hoort meer dan vier en een half uur uitleg van Craig Petty. Dat is werkelijk een masterclass in routines, technieken en presentaties voor muntmagie met uiteenlopende gimmicks.

Alleen dat lesmateriaal maakt de aankoop interessant, zowel voor de beginnende goochelaar als voor de professional. Vier en een half uur is uitzonderlijk lang — daarin zullen de meeste mensen mij waarschijnlijk gelijk geven — maar je krijgt dan ook bijzonder veel informatie.

**************************************** Jozo Bozo: kaartspellen voor kindermagie

Een ander product dat naar mijn gevoel voor opvallend weinig geld werd aangeboden, is Sucker Punch: Revolutions. De oorspronkelijke Sucker Punch-set van wijlen Mark Southworth vertaalde klassieke muntengimmicks naar contrasterende pokerchips. Deze nieuwe, uitgebreide gereedschapskist bouwt daarop voort en bevat zowat elke gimmick die je uit de muntmagie kent: onder meer een locking flipper chip, shell, Sharpie-through-chip, folding chip, floating chip, stack gimmick en Slippery Sam, aangevuld met gewone chips.

Ik zou nog lang kunnen doorgaan, maar laat ons ook even kijken naar materiaal dat sommige artiesten na hun lezing verkochten. Jozo Bozo, de bekende Kroatische kindergoochelaar, gebruikte de coronaperiode om in zijn thuisland een drukkerij een week lang af te huren. Hij liet er allerlei kaartspellen produceren die elders niet verkrijgbaar waren.

Vergelijkbare gimmicks zijn in echte munten vaak belachelijk duur. Hier krijg je voor een heel toegankelijke prijs een breed arsenaal waarmee verdwijningen, verschijningen, transposities, penetraties en zweefeffecten mogelijk worden. Toegegeven: de kwaliteit van de chips is goed, maar niet uitzonderlijk. Het blijven kunststof schijfjes met stickers. Toch laten ze je toe heel wat knappe effecten te brengen — zeker wanneer je eens binnen een casino- of Las Vegasthema werkt.

Zo maakte hij onder meer een Svengali Deck met uitsluitend kindertekeningen. Dat geeft niet alleen kindergoochelaars, maar eigenlijk iedere performer die met families werkt, heel wat leuke mogelijkheden.

Daarnaast had hij een mooie versie van het verdwijnende konijn dat uiteindelijk op de rug van een kind tevoorschijn komt.

Escamoteur 2026 - 3

43

44

Escamoteur 2026 - 3

Ook demonstreerde hij een kindvriendelijke Three Card Monte met grote kaarten waarop een hoed, een konijn en een wortel staan. De volledige routines zijn moeilijk in enkele regels uit te leggen, maar ik vond ze charmant, visueel en bijzonder bruikbaar. Er zijn dan ook zeker enkele van die sets met mij mee naar huis gekomen.

**************************************** Blake Vogt: Acro Index, Examinable Box en Envelope Opener

In dezelfde categorie past Blake Vogts Envelope Opener. Dat is een komische routine met een reeks enveloppen die steeds kleiner worden, waaruit verschillende voorspellingen verschijnen, gevolgd door een heel bijzondere finale onthulling. Wat die precies is, houd ik nog even voor mezelf. Waarschijnlijk zien jullie ze binnenkort wel ergens op een podium. Wie het product wil bekijken of opzoeken, bezorg ik met plezier de juiste informatie wanneer hij of zij mij contacteert.

Tot slot nog enkele vondsten van Blake Vogt, een bijzonder creatieve maker met waanzinnig knappe ideeën. Zijn Acro Index werd vlot verkocht, bestaat in verschillende formaten en biedt tal van presentatiemogelijkheden. De acrobatische flapkaart is verkrijgbaar als gewone indexkaart en in grotere podiumformaten, onder meer in een dry-erase-uitvoering. Je kunt er zowel grappige onthullingen als ernstig mentalisme mee brengen.

Waar ik zelf voor viel — en wat ik aanvankelijk liever niet aan iedereen wilde vertellen — is zijn Examinable Box. Het gaat om een grote kartonnen doos die werkelijk helemaal leeg is en door het publiek mag worden gecontroleerd. Wanneer je vraagt of er geen konijnen, speelkaarten of spiegels in zitten, kan iedereen dat bevestigen. Helemaal aan het einde trek je de doos open en blijkt ze letterlijk gevuld met speelkaarten, spiegels én een konijn. Het is grappig, visueel en vooral erg bruikbaar voor mijn presentatiewerk.

Eindoordeel Mijn koffer was dus duidelijk minder leeg op de terugreis dan bij aankomst. Pass the Salt was voor mij de meest magische en commerciële ontdekking van het congres. D.T.W. scoort bijzonder hoog op visuele impact, The Pen Game is een bijna kant-en-klare publieksroutine en Sucker Punch: Revolutions biedt uitzonderlijk veel materiaal voor zijn prijs. The Materializer Wallet is technologisch fascinerend, al vraagt hij enige zorg en de juiste lichtomstandigheden.

URL connect maakt het leven van bestaande Akronym-gebruikers eenvoudiger. De creaties van Jozo Bozo en Blake Vogt bewijzen dan weer dat slimme, praktische ideeën niet noodzakelijk elektronisch hoeven te zijn. Impossible Bottle en The One Ring maakten indruk, maar bleven om praktische en financiële redenen in Las Vegas. Dat is misschien wel de belangrijkste les van elke dealerroom: niet alles wat bewondering oproept, past ook in je eigen repertoire.

Een product moet niet alleen slim of verbluffend zijn; het moet aansluiten bij je speelstijl, werkomstandigheden en publiek.

Voorlopig is dit weer ruim voldoende voor deze speciale Magic Live-editie van Gewikt en Gewogen. De volgende Escamoteur komt er immers alweer sneller aan dan we denken — en tegen dan hebben ongetwijfeld opnieuw enkele nieuwigheden hun weg naar mijn werktafel en, wie weet, mijn repertoire gevonden.

Gunther

Escamoteur Escamoteur 2022 2026 -- 1 3

45 45

46

Escamoteur 2026 - 1