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Semanario

Contenido

Telón Directorio

GRUPO EDITORIAL SIMJOR S.A.DE C.V.

Dirección Editorial Claudia Contreras O. ccontreras@estilodf.tv

18 Bule Bule

Colorida y rítmica estampa de los años dorados del rock and roll

Música

20 90’s Pop Tour

Nostálgico reencuentro con la participación de Aleks Syntek, Fey, JNS y Erik Rubín, entre otros Outfit Ángel: Camisa y chamarra: AllSaints Pantalón: Forever 21

playa limbo En portada

Outfit Jorge: Camisa: Scappino Chamarra: Massimo Dutti Pantalón: Forever 21

Fotografía: Óscar Ponce Edición de Moda y Styling: Daniela Rojas Coordinación de Moda: Denise Czonstkowsky Asistente de Moda: Rodrigo Alcántara Maquillaje y grooming: Enrique Torres

Outfit Jass: Body: velvetoak.mx Falda: Forever 21 Accesorios: Fernando Rodríguez

Locación: Restaurante Casa 2Doce Agradecemos al Restaurante Casa 2Doce por todas las atenciones

10 Noelia

Diseño Luis Velázquez Roberto Luna Alberto Contreras Coeditor Mario Rojas mrojas@estilodf.tv Reporteros Rodrigo Araiza raraiza@estilodf.tv Soraya Villanueva svillanueva@estilodf.tv Fernando Rivero frivero@estilodf.tv Mario Alberto Cabrera mcabrera@estilodf.tv Rocío Rangel rrangel@estilodf.tv Sociales egina Bautista R rbautista@estilodf.tv Roberto Medina rmedina@estilodf.tv Corrector Antonio Real jreal@estilodf.tv Colaborador Israel Téllez Olman Castro

moda Daniela Rojas drojas@estilodf.tv

28 Mayan Madness

Con “A volar”, su nuevo sencillo, la puertorriqueña busca retomar su carrera en México

Dirección Creativa Mario Licona mlicona@estilodf.tv

Fotógrafos Óscar Ponce Víctor González Sandra Trejo Sergio Ramírez

Outfit Servando: Camisa: AllSaints Chamarra: Pull&Bear Pantalón: Bershka

brindadas durante la producción de esta portada

Espectáculos

Night

Dirección de Arte Adriana Uribe auribe@estilodf.tv

Cuarta edición de este festival que se realiza en Playa del Carmen con la presencia de estrellas nacionales e internacionales

Directora de Mercadotecnia Ruth Leyva rleyva@estilodf.tv Ext. 117

Director Comercial Carlos Ostos costos@estilodf.tv Ext. 112 Gerentes Comerciales Miguel Ángel Escalona mescalona@estilodf.tv Ext. 157 Eugenia Pozas Quevedo epozas@estilodf.tv Ext. 123 Leslly Novoa lnovoa@estilodf.tv Ext. 166 Rodrigo Longo rlongo@estilodf.tv Ext: 126 Francisco Parra fparra@estilodf.tv Ext 127 Ejecutiva de ventas Natllely Olvera nolvera@estilodf.tv Ext.135 Gerentes Comercial Digital César Núñez cnunez@estilodf.tv Ext. 168 Paulina Lavin plavin@estilodf.tv ext 141 Gerente Comercial de Gobierno Enrique Cáceres ecaceres@estilodf.tv Ext: 167 Cuentas Clave Vanessa Chayo vchayo@estilodf.tv Directora de Relaciones Públicas Michelle Becker mbecker@estilodf.tv Ext. 121 Gerente de Relaciones Públicas Fabián Elizarrarás felizarraras@estilodf.tv Ext. 159 Director Administrativo Eduardo Pérez eperez@estilodf.tv

LLÁMANOS: (55) 5281-3898

De Película

16 La vigilante del futuro

Historia de Major, primera mujer con trasplante de cerebro en un cuerpo sintético

Aventura

44 Festival de Daegaya

Celebración coreana que proyecta el nacimiento de esta nación asiática

Tiempo: Publicación semanal, del 31 de Marzo al 06 de Abril de 2017. Editor Responsable: Simón Mercado Cheja. Número de Certificado de Reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor: 042010-112310421800-101. Número de Certificado de Licitud de Título: 15159. Número de Certificado de Licitud de Contenido 15159. Domicilio de la publicación: Lamartine 238, local 901, Col. Chapultepec Morales, Delegación Miguel Hidalgo, DF, C.P. 11570. Imprenta: Compañia Impresora El Universal, S.A. DE C.V. Calle Allende No. 174, Col. Guerrero, Delegación Cuauthémoc, México, D.F. Tel. 51 17 01 90. DISTRIBUCIÓN: CONCEPTO Y PUNTO S.A. DE C.V. Calle Pasadena No. 11 Col. Del Valle CP 03100. Telefonos: 26140613 y 52725925. Publicación registrada en el Padrón Nacional de Medios Impresos. Titular de la publicación Grupo Editorial Simjor S.A. de C.V. www.estilodf.com.mx

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Entrevista

Con la incorporaciรณn de Jass Reyes, el grupo inicia una nueva etapa

Soraya Villanueva orge Corrales (JC), Ángel Baillo (AB) y Servando Yáñez (SY), integrantes de Playa Limbo, aseguran estar en una nueva aventura, luego de la integración de Jass Reyes (JR), quien sustituye a María León. Con los nervios normales ante el inicio de una etapa distinta, los integrantes de la banda afirman que no se equivocaron en la elección de su nueva compañera, y afirman estar en el mejor momento de su carrera con una reinvención en sus letras y arreglos, a pesar de los encontrados comentarios que han surgido en torno a este cambio. Felices, con gran energía y nuevo sencillo que lleva por nombre “Mi perdición”, Playa Limbo nos compartió que está lista para enfrentarse tanto a su nuevo público como a sus fans de siempre, pues ya se han subido al escenario con esta nueva alineación y han comprobado que la esencia de la banda no radica en quién toca la guitarra o canta, sino en todos los que hacen posible el sueño de mantener un sello musical que hoy se llena de frescura con la incorporación de Jass Reyes, dando pauta a una nueva etapa en la vida de la agrupación. Estrenan integrante, ¿se podría hablar de una nueva etapa de Playa Limbo? JC: Jajaja, apenas me vengo enterando que hay nueva vocalista. AB: No tenemos completamente la sensación de novedad, salvo en algunos aspectos que son más importantes, como en la parte creativa, pues Jass es una excelente intérprete; el lado que más interesa de ella y nos congratula es el creativo, porque es lo que sustenta esta nueva producción. La novedad radica en la frescura que nos ha traído Jass. Su integración se siente como si fuera de toda la vida, nos es muy familiar. Nos hemos unido bastante bien a nivel personal y musical. Estamos contentos por la forma natural que ha generado confianza en la banda. ¿Ha cambiado la forma de componer el nuevo sencillo con la integración de Jass? JR: “Mi perdición” es un tema que compusimos los cuatro, y el proceso creativo que hemos tenido desde que empezamos ha sido mágico, desde el día uno; la gente lo puede percibir tanto en las canciones como cuando nos paramos en un escenario, la energía que hay entre nosotros es absoluta.

Definitivamente me siento como si llevara más tiempo de conocerlos, como dice Ángel. Siento que el público y los fans conocerán otra faceta de Playa Limbo sin perder la esencia que ha tenido durante años. ¿Cómo vislumbran este 2017 con la salida de María León y el ingreso de Jass? JC: Es una reinvención la que estamos atravesando, al final del día es lo que provoca ese tipo de cambios. El sonido siempre ha sido a partir de un grupo, evidentemente cada aportación es importante. La mente creativa y frescura de Jass hacen que todos estemos más despiertos y saquemos también nuestra creatividad. En este 2017 apostamos por nueva música, por desarrollar sonidos y temas diferentes. El año se viene con mucha creatividad, y esperamos tener antes del segundo semestre un disco nuevo. La industria musical va cambiando, ¿qué tanto les gustaría arriesgar esa creatividad? AB: Siempre hemos coqueteado con muchos géneros, y este disco no va a ser la excepción. Siempre vamos a partir del pop, pero con tintes de todo: reggae, ska, soul, folk, entre otros. Tenemos una nueva canción: “Ahora es aquí”, que no sabemos exactamente qué tintes tiene, porque va más hacia lo dance. JR: De hecho estamos probando con nuevos sonidos, pero simplemente nos dejamos llevar por lo que atravesamos en el momento; esa ha sido la clave para las canciones. Siento que no nos dejamos llevar por una tendencia musical de moda. Como banda, nos gusta crear otro tipo de magia sin guiarnos por las tendencias. ¿Qué reflejarán las letras? AB: Nos sentamos a escribir los cuatro

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Entrevista

siempre causa mariposas en el estómago; como músico estás a la expectativa de ver cómo reaccionarán. Disfrutamos el nuevo proceso, nos tuvimos que reconstruir. Haré una comparación quizá muy salvaje, pero es como cuando estás enfermo: te alivias y ves todo desde otro ángulo. ¿Qué hay del miedo a los malos comentarios? AB: Comentarios hay de todo tipo, desde los más negros, hasta los más luminosos. Siempre habrá gente que se pasa con una opinión, aunque la mayoría de ellos son pasivos. En este caso como banda, la música habla, y no importa lo que diga la gente; cuando escuchen la música nueva habrá a quien le guste más o a quien no le agrade, y será respetable; siempre vamos a agradecer la crítica constructiva porque estamos muy contentos con lo que se está creando. SY: Sacar un disco nuevo siempre y realmente no hay una estrategia reflejada de qué vamos a hablar. Nos alimentamos implica un reto porque a veces puede ser un de situaciones cotidianas, tanto de amor gran álbum, pero no sabes si va a funcionar. Y visualmente, ¿habrá cambios? como desamor. No tendemos mucho al SY: Creo que todas las oportunidades drama, estamos más enfocados en otros temas, y aunque sean historias de amor siempre son bien aprovechadas. Habrá un tratamos de no darle demasiado drama; eso cambio visual y de todo, porque así es un se conjuga con nuestra sensación interna de disco nuevo. Los cambios son un proceso frescura y de entender que es un momento natural; no se trata tanto de mostrar una muy importante para los cuatro, donde hay nueva imagen, sino lo que es parte de un que agradecer el gran recibimiento que nuevo trabajo. Ahora estamos trabajando en hemos tenido por parte de los seguidores. el primer videoclip. Conforme avanzan los años, ¿la libertad Hemos notado en los primeros shows en vivo una excelente respuesta, y ha sido un creativa se gana o se pierde? JR: Es difícil que alguien diga “no toquen poco inesperado porque siempre tienes la curiosidad de qué puede ocurrir y ver cómo eso”, en realidad eso no existe. Entre más te van a recibir. Y cuando recibieron a Jass pasan los años, más libertad tienes y no te entendimos que la música tiene vida propia, cambian tus canciones. El respeto te lo vas no se trata de quién toca el bajo o quién está ganando con los años. Ahora que trabajamos con la agencia 360, cada vez fluye mejor cantando. Como músicos, ¿sienten la nuestra creatividad. La cuestión artística es responsabilidad de hacer que los desarrollar y confiar en lo que hacemos. Se espectadores se olviden por un momento trata de seguir nuestro instinto; todo se ha de la situación difícil que se vive en el país? dado real y natural. Lo que admiro mucho de JR: Totalmente, aunque no lo vemos ellos es que tienen una carrera consolidada, como una responsabilidad, pero notamos y definitivamente me han cobijado en una que suceden noticias muy grandes que no posición en la que podemos fluir los cuatro. son gratas para nuestro país y el mundo. La verdad, conforme pasa el tiempo, la Por ello, con nuestras letras nos queremos relación laboral y personal se consolida, y alejar de temas que te pueden recordar lo eso se refleja. ¿Cuáles son sus planes? mal que la puedes estar pasando; más bien AB: Ayer salió el sencillo y queremos reflejar el momento tan bonito comenzaremos a tocar; estamos afinando que vivimos aquí y ahora. De algún modo es un nuevo comienzo, detalles del show porque será interactivo, queremos que refleje nuestra trayectoria con ¿ha regresado el miedo escénico? JC: Es un nuevo comienzo, y sí, la un enfoque distinto y nuestros seguidores perspectiva del escenario la ves desde otro puedan escuchar lo nuevo que va a sustentar punto. Sí hay más nervios, pero no tanto nuestra carrera. Queremos conquistar nuevo por la aprobación, sino porque estamos público y mantener el de siempre; estamos mostrando canciones y arreglos nuevos y eso dispuestos a arriesgarnos para ello.

Outfit Jorge: Camisa: Scappino, Chamarra: Massimo Dutti, Pantalón: Forever 21, Zapatos: Converse . Outfit Ángel:Camisa y chamarra: AllSaints, Pantalón: Forever 21, Zapatos: Converse. Outfit Jass: Body: velvetoak.mx, Falda: Forever 21, Zapatos: Nine West , Accesorios: Fernando Rodríguez . Outfit Servando: Camisa: AllSaints, Chamarra: Pull&Bear, Pantalón: Bershka , Zapatos: Converse .

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Entrevista

Outfit: Camisa y chamarra: AllSaints Pantalón: Forever 21

CUESTIÓN DE ESTILO Su lugar favorito… JR: “Netflix en casa, jajaja. Además amo la playa” JC: “Mi estudio” AB: “La terraza de mi casa; ahí tomo mi guitarra y todo fluye” SY: “La playa” A la hora de vestir… JR: “Soy muy básica; me encantan los colores fríos como blanco, negro y gris” JC: “Soy práctico” AB: “Me gusta la comodidad. No me agradan los accesorios como reloj, cadenas y anillos” SY: “Muy relajado”

Su frase… JR: “Cree en tu sueño, escucha tu corazón, visualiza tu meta y corre hacia ella” SY: “A veces no hay próxima vez ni segundas oportunidades; a veces es ahora o nunca”

Outfit: Camisa: Scappino Chamarra: AllSaints Pantalón: Bershka Zapatos: Converse

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Entrevista

Outfit: Camisa: Massimo Dutti Saco: El Ganso Pantalón: Pull&Bear

Outfit: Rumper y chamarra: Bershka Zapatos: Nine West Aretes: Uterqüe

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Espectáculos

N Soraya Villanueva

o hay quien niegue conocer el tema de “Candela”, ese con el que la cantante Noelia nos hizo bailar al ritmo de sus sensuales caderas en el 99. Hoy, a más de 15 años de su lanzamiento, la puertorriqueña está de regreso en la industria musical hispana con su sencillo “A volar”, el cual, asegura la compositora, es el parteaguas para unir sus carreras: la que conocimos en sus inicios y la que se ha forjado en Estados Unidos con temas en inglés y tintes electrónicos. “La gente en México me conoce por mi tema de ‘Candela’, pero en Los Ángeles no todos la ubican. No fue sencillo construir dos carreras paralelas: por una parte me he ganado un público allá, pero por otra muchos me añoran aquí. “‘A volar’ es el primer corte de lo que será mi nuevo álbum, cuya finalidad es unir ambas carreras y traer de regreso temas en español con tintes latinos, sin dejar lo electrónico en inglés. Me fascina ser versátil y tener temas románticos y otros movidos. Quiero fusionar mis facetas

y tener una carrera más global. Deseo superar ‘Candela’ porque como artista tengo la necesidad de evolucionar”, explica Noelia. Un regreso prometedor Más allá de cantar, bailar y componer, otra de las cualidades que posee la artista es ser empresaria, etapa que lleva ya casi seis años desde el lanzamiento de su marca Noelicious (negocio en el que vende ropa interior femenina vía Internet), y que en esta ocasión trae a México con la apertura de 10 boutiques. “Quiero tener un primer punto de venta físico en México, porque aquí nací como artista. Serán 10 mini boutiques por todo el país. El primero será en Chalco. Es ropa para todas las mujeres, no sólo para las delgadas, porque para ser sexy no debes ser necesariamente flaca”, agrega Noelia, no sin antes aclarar que a pesar de la situación que vive por escándalos en la redes, ella está contenta y en su mejor momento. “Últimamente con esto de las redes, muchos pueden opinar de manera errática, pero eso no importa. Lo bonito de la tecnología siempre serán las muestras de cariño; lo bonito está ahí y no en enfocarse en qué dicen o no”. (Foto: Sandra Trejo)

Noelia tiene una carrera de casi 18 años, durante los cuales ha editado seis discos y ha vendido más de 7 millones de copias

Iván Gamaliel González Diego Korenwaser, un cantautor y músico argentino de pop eléctrico, mejor conocido como Diéguez, quiere demostrar que una persona que hurta es detestable, menos cuando es para generar un bien social o llevar felicidad a mucha gente. Él aborrece que sus canciones suenen a algo que anteriormente ya se ha realizado, sin embargo, tampoco se considera un sabio. Su técnica radica en tener una amplia cultura musical, y al primer síntoma de similitud, asegura, se deshace de la rola. “Mi estilo es copia de muchos artistas; robarle a uno está mal, pero si les robamos a muchos y hacemos algo diferente, puede ser interesante. No me creo un genio porque no inventé nada, tengo un poco de Charly García, de Juan Luis Guerra y otro poco de Cerati; me gustan los ritmos cubanos, el folclor argentino; escucho mucha música, y eso es favorable a la hora de buscar algo diferente”, dice. Diéguez afirma que el talento se trae en la sangre, pero el éxito no. El argentino considera que no tiene el don, pero sí la pasión por componer, misma que ha puesto en práctica desde su infancia, pero no se había animado a presentar hasta sentirse seguro. Ahora que tiene experiencia y arduo esfuerzo de respaldo, decidió desempolvar las letras que ha escrito en más de un par de décadas, con las que ahora, ya pulidas, pretende emocionar a su audiencia. “Hay gente que nace con un don y puede expresarlo; yo soy del otro grupo, de los que tienen que buscar, trabajar, y todo este tiempo logré encontrar algo diferente, desde las canciones hasta la mezcla de ritmos. Con trabajo se consigue, busco alterar los ritmos para que no se repitan”, argumenta. “Sauce” es el tema que actualmente promociona; se trata del primer sencillo que se desprende de Japonés, su primer disco. A principios de marzo, Korenwaser realizó su primera gira por México y asegura haberse enamorado de este país; a mediados de año lanzará su disco debut y planea regresar a presentarlo a estos lares. “Toqué en el Caradura y la gente se prendió; terminaron los temas un tono más arriba y la gente bailando; eso sólo nos pasó una vez en 20 shows en Buenos Aires; para un músico, eso es hermoso”, señala.

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Espectáculos

Q Mario Alberto Cabrera

ue los standuperos estén ganando terreno en la actualidad es innegable, pero pensar que puedan alcanzar lo logrado por los comediantes de antiguas generaciones es algo que Teo González no consigue imaginar. Y es que el cómico precisa que la gran virtud de la camada de humoristas a la que él pertenece, posee mayores recursos para conectar con las audiencias, hecho que los ha mantenido entre el gusto del público por años. “Definitivamente son estilos muy diferentes, pero creo que hay mucha gente que todavía se siente más atraída por esa comedia más fina en la que no se recurre a palabras altisonantes y que nos permite llegar a públicos más grandes”, opina. “Pese a que manejamos la picardía y el doble sentido, muchos comediantes nos hemos distinguido por hacer comedia familiar, es por eso que la gente nos ha mantenido por años. Que esto pase lo mismo con ellos, sólo el tiempo lo dirá”. Sin embargo, Teo no está en contra del stand up, pues además de gustarle, cree que se fomenta una competencia sana con los exponentes de este estilo, misma que obliga a los comediantes a renovarse constantemente. “Me parece que es una forma muy sana de competencia que a nosotros nos ha llevado a renovarnos, a mejorar y a siempre ofrecer un extra más que lo que hacen ellos. “Afortunadamente tenemos experiencia renovándonos, echando mano de lo cotidiano, que sabemos es una fórmula exitosa indiscutible”, agrega. El comediante de la cola de caballo tiene planeado demostrar por qué es uno de los consentidos del público cuando este 1 de abril suba al escenario del Centro Cultural Teatro 1 junto a Jorge Falcón para hacer reír con su show Dos Comediantes de Cuidado. “Será un espectáculo totalmente renovado, ya que cada uno presenta su show y aparte

los dos ofrecemos un sketch especial; les garantizamos que si no se ríen, les devolvemos su mal humor”, remata. González y Falcón ofrecerán dos funciones a las 5:30 y 8:30 pm para después salir de gira por el interior de la República.

Fernando Rivero M. En 2009 Alvera de León incursionó en el mundo musical interpretando temas de géneros diversos que van desde el jazz hasta el flamenco pop, pasando, por supuesto, como buena intérprete de raíces mexicanas, por la música ranchera. Gracias a Rubén Zepeda, productor musical con quien grabó un disco de música regional mexicana, Alvera tuvo el primer acercamiento con el maestro Armando Manzanero, mismo que marcó su carrera a tal grado que hoy día está en plena promoción de Aquí, disco con el que el compositor la presenta. “El disco salió hace unas semanas, tiene 12 temas, tres inéditos del maestro Manzanero, en dos de ellos hago dueto con él, y el tercero lo canto sola. Es de corte romántico, compuesto por bolero-baladas que nos regresan a las raíces del maestro, pero con toques y arreglos modernos”, comparte la también cantautora. Y es que al parecer la relación entre ambos se ha consolidado al grado de que el compositor ha depositado su confianza en ella para explotar otra de sus facetas. “Desde que le pedí temas para grabar, no hemos parado de trabajar juntos en diferentes proyectos. Luego de elegir la canción ‘Hagamos el amor’, él se ofreció a grabarla conmigo a dueto y luego hicimos juntos también el videoclip, y en ese punto fue cuando nos hicimos amigos. Posteriormente me invitó a conducir con él el programa La música con Manzanero; hice toda la segunda temporada en la que además de conducir, también canté. Cuando terminé el disco con Rubén, el maestro me dijo que tenía una propuesta para mí, algo que no había en el mercado. Consistía en crear una figura juvenil romántica con un toque sutil de sensualidad, y acepté. Aunque yo ya había grabado dos discos anteriores, hicimos éste que es el que ya salió y los otros siguen en espera”. Aunque reside en Los Ángeles, Alvera de León está dispuesta a invertir todo el tiempo y energía para dar a conocer Aquí, pues sabe que no cualquiera cuenta con el respaldo del compositor yucateco.

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Espectáculos

De t int a y

t int os

(lo que se quedó en el tintero)

Víctor Hugo Sánchez

-M

anito, tengo cáncer. -Pero... pero... ¿¡¡What!!? -Necesito que hagamos esto bien; no quiero que salga la noticia así, nomás, porque luego los productores dejan de llamarte y nos quedamos sin chamba. -Sí, entiendo. Pero, ya sabes, los “tevenotos” siempre andan a la caza de la nota; si se enteran (y siempre se enteran), saldrá la información y sin control. ¿Me autorizas preguntar si acaso quisieran comprar la exclusiva? -No sé. No sé. -Piénsalo, y me avisas. Era Adriana Barraza, la maestra Barraza, la nominada al Oscar en un punto muy vulnerable. Acababan de detectarle esa enfermedad y quería enfrentarlo de la mejor manera. Intentando, primero y antes que nada, salvar la salud y, segundo, cuidar la imagen pública porque, ciertamente, el medio es cruel, si queremos verlo de manera dramática, y es bien cierto que cuando un productor se entera que un actor-actriz tiene una enfermedad, que esperan familia o algo, de inmediato cierran la página y buscan a otro que haga el personaje. Así de duro, así de simple, así de real. -¿Qué pensaste? -Hazlo, pero con cautela. Una vez autorizado, me moví, hablé, y la oferta económica, muy baja, fue rechazada. -No, no me conviene. -Entiendo. Éramos muy cuates. Muy. Nos habíamos conocido gracias a Mauricio Islas, que me recomendó con ella y, de esas pocas veces que hago una verdadera amistad con el artista, con Adriana Barraza fue excepcional. Hablábamos de cosas personales, estábamos al pendiente el uno de otro; con ella y con su marido, nos íbamos a comer, a cenar. Era yo su Relaciones

Públicas en México y trabajamos, así, muy a gusto, casi cinco años; incluso cuando ella atravesó problemas financieros, nos echamos la mano; yo, trabajando y aguantando el pago; ella, siendo una profesional y acudiendo a entrevistas, incluso a reuniones de posibles chambas en las que, a los dos, nos tomaron el pelo. Entusiasta por conseguirle cosas, patrocinios, incluso una vez acudimos a una entrevista con el director de una marca de relojes. La cita la habíamos concertado a través de un tercero, un truhan en el que confiamos a ojos cerrados. Al llegar a la entrevista, ¡mátenme de vergüenza! -Buenas tardes, señora... Y, ¿quién es usted? ¿Por qué Nivada tendría que contratarla como vocera de mi marca? -Oiga, no es así. La cita, nos dijo ese señor, ya estaba concertada para cerrar el contrato, para firmar; no puede usted ser tan grosero. -Pues yo no estaba enterado de esta cita y no conozco a la señora. -Oiga, la señora es una actriz reconocida a nivel mundial, y vino desde Miami para cerrar este acuerdo... Al salir, moría de la pena. -Manito, no te apures. No es tu culpa. Confiamos en este cuate y, ¿qué te digo? Lección aprendida. A lo que sigue. Así, así de confianza y de amistad era la relación con la maestra Barraza. -Adriana, me insisten de TV Notas para hacer algo con el tema de tu enfermedad, ¿qué les digo? -Que no, Víctor Hugo, que no me interesa, que muchas gracias. No es que yo ande buscando vender una entrevista ni una nota; lo consideré, porque pensé en lo que dijiste: igual se enteran, igual lo publican, y mejor que sea una nota controlada, con la información que demos nosotros, no terceras personas, pero no me convence su oferta económica. -Ok. Les haré saber. -¿Cómo va tu hija? ¿Cómo vas de tu

divorcio? ¿Ahora qué novia tienes? Y así, siempre terminábamos hablando de cosas personales. Así de cercana, la relación. Ya habíamos atravesado ríos complicados, mares, y la amistad, consolidada, con ella, con el marido, con la hija, también actriz, y habíamos celebrado por lo alto sus 40 años de trayectoria hasta que... “La maestra Adriana Barraza tiene cáncer”, el encabezado de la revista TV Notas. La nota, la daba una persona cercana a ella. Y daba datos que yo ni conocía, ni sabía. Pero, bueno, el hilo siempre se rompe por lo más delgado. Y ese hilo fui yo. “Víctor Hugo, por medio del presente te informamos que, a partir de esta fecha, dejaremos de trabajar contigo, y agradecemos siempre todo lo que hiciste por nosotros”. Eso fue todo. No hubo, ni de su parte ni de la mía, un intento por hablar, por preguntar, por saber qué demonios había ocurrido. Supongo, asumo, infiero, deduzco, concluyo que de aquel lado pensaron que yo di la información o que filtré datos para la construcción de aquella nota que, justo, salió publicada unos días antes de que Adriana Barraza hiciera el anuncio oficial de su padecimiento en la revista People de Estados Unidos. A veces extraño escuchar su “manito”, tan cariñoso, de la maestra Barraza; a veces, las comiditas que nos echábamos, las charlas sobre temas personales porque, lo he dicho, siempre marco una distancia entre el artista y mi vida personal, justamente para evitar estas cosas. Hoy me basta con saber que la maestra Barraza está sana, que sigue trabajando y que es, para muchos actores, un ejemplo a seguir. Se le extraña, manita.

Fernando Rivero M. “Pasaron 20 años para que yo volviera a besar a este hombre: Mario Iván Martínez; la última vez que lo hice fue también en el escenario, pero del Teatro Insurgentes, durante la temporada de otro musical, El beso de la mujer araña, en el que los dos trabajamos juntos”, dijo Tomás Goros al término de la función con la que debutó en la puesta La jaula de las locas, en la que interpreta a George, pareja de Albin, y que produce Juan Torres. “Tenía muchas ganas de que mis papás me volvieran a ver en los escenarios y principalmente siendo parte de un musical; ellos ya son grandes, están a punto de cumplir 60 años de casados, y quería que la vida me diera de nueva cuenta esta oportunidad, y hoy aquí estoy”, afirmó. Los padrinos del actor en este regreso al teatro musical fueron una decena de periodistas de espectáculos: Claudia Pacheco (Notimex), Nancy Méndez (Excélsior), Gloria Carpio (Diario Imagen), Marco Antonio Silva (Grupo Fórmula), Ángel Cruz (TVyNovelas), Sughey Baños (El Universal), Eduardo González (Grupo ACIR), Ricardo Tinajero (UNO TV) y Fernando Rivero (EstiloDF), quienes atestiguamos el trabajo del experimentado histrión. La jaula de las locas, musical de gran formato que se presenta en el Teatro Hidalgo, cuenta con poco más de 400 representaciones y una temporada de más de 16 meses de permanencia en la cartelera teatral mexicana, y es en ésta, su última etapa, en la que Goros se integra al reparto por las 12 semanas que restan antes de bajar el telón definitivamente. “Me siento muy honrado de ser parte de esta compañía en la que todos juntos contamos una historia en la que lo importante es el amor de estos dos personajes, más allá de si éste es entre dos hombres”, dijo Tomás, quien también agradeció a su familia, pareja e hijo, el que lo hayan acompañado en la noche de su debut. En La jaula de las locas, además de Mario Iván Martínez, quien personifica a Albin y a Zazá, y Tomás Goros, actúan Maru Dueñas, Moisés Suárez, Rogelio Suárez e Israel Estrada, además del ensamble y orquesta.

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Cuídate de La Cámara

EDY SMOL

califica el estilo de las estrellas

Disfruta en grande de cada capítulo de Cuídate de La Cámara, que está mejor que nunca. Como cada semana te presentamos las críticas del Gurú de la moda, Edy Smol, quien cada vez está más divertido e implacable junto con su equipo integrado por Aldo Rendón, Jolette, Raquel Bessudo, Memo Martínez, Celina del Villar, Apio Quijano y Xuxu

Kate Bosworth Se ve wow. No hay algo que le pueda criticar. Es impecable, como una envoltura de Tiffany. Calificación: 10

9 Andrew Garfield Lo hizo excelente. Se ve perfectamente bien. No tengo nada más que decir. Calificación: 9

8 Ceci de la Cueva Me gusta. No me molesta nada. Sólo le hubiera quitado la bolsa. Fuera de eso, mis respetos. Calificación: 8

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Cuídate de La Cámara

Melissa Barrera Me encantan el cabello, el make up y la biker, pero no la falda. Algo se ve mal ahí con esa parte de abajo. Calificación: 6

5 Fanny Lu No me provoca ningún problema el vestido, pero sí esas botas; lo arruinaron todo. La biker está bien, está cool. Calificación: 5

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De Película

esde que el manga de ciencia ficción creado por Masamune Shirow, Ghost in the Shell, vio la luz en 1989, el impacto cultural que ha dejado a lo largo del mundo es indiscutible, llegando a inspirar el trabajo de reconocidos cineastas como Steven Spielberg, James Cameron y las hermanas Wachowski. Es por ello que cuando se dio luz verde a que la historia fuera llevada a la pantalla grande, tendría que ser respetando la esencia de su obra. El director Rupert Sanders siempre tuvo esto en mente, pero también ansiaba construir una película más grande alrededor del material original, honrando el corazón y la esencia filosófica de la obra, así como las imágenes icónicas que han hecho la historia universalmente popular. “Guardamos muchas, muchas pequeñas cosas que como fan también me obsesionaban a mí. Conservamos muchos de los elementos icónicos del original. Aunque hay conversaciones

sobre humanidad, tecnología y dualismo, nuestra película es principalmente un viaje de descubrimiento contado a través de una historia de detectives bastante directa”, mencionó el director en un comunicado. La trama se centra en Major (Scarlett Johansson), una agente especial

única en su tipo, un ser humano salvado de un accidente terrible que es cibermejorado para ser un soldado perfecto dedicado a detener a los criminales más peligrosos del mundo. Cuando el terrorismo alcanza nuevos niveles al desarrollar la habilidad de hackear las mentes de la gente y controlarlas, Major es la única capacitada para detenerlos. Pero mientras se prepara para enfrentar a un nuevo enemigo, Major descubre que le han mentido: su vida no fue salvada, fue robada. Será entonces que no se detendrá ante nada para recuperar su pasado, descubrir quién le hizo esto y detenerlos antes de que

se lo hagan a otros. “Este personaje llega a creer que tiene dos vidas: la que le han dado y la que ella elige. Esa fue la verdadera razón por la que quería hacer esta película. Encontrar la verdadera identidad, el sentimiento de aislamiento que forma parte de esa experiencia humana, así como la conexión que todos compartimos, son temas siempre relevantes”, aseguró Johansson. Diseñar el alucinante futuro en el que transcurre la historia fue uno de los principales retos que se planteó la producción, por lo que se decidió llevar la mayor parte del rodaje a Wellington, Nueva Zelanda, que alberga casas de efectos especiales de alto calibre responsables de cintas como Avatar, Los Juegos del Hambre y la saga del Señor de los Anillos. Un viaje exploratorio a Hong Kong meses antes de la filmación, proporcionó ideas sobre la ciudad que querían presentar en pantalla. “No estamos en Japón ni en China. Hemos hecho una futura metrópolis que tiene una sensación asiática con influencias occidentales y árabes”, concluyó Sanders. Título original: Ghost in the Shell Director: Rupert Sanders Reparto: Scarlett Johansson, Michael Pitt, Juliette Binoche, Michael Wincott País: Estados Unidos Género: Acción-ciencia ficción

uando el equipo detrás de 3 idiotas decidió crear una nueva versión de la cinta india homónima estrenada en 2009, el principal desafío fue realizar una cinta que se sintiera totalmente mexicana. Por ello el cineasta Carlos Bolado, el productor Miguel Mier y el equipo detrás del guión trabajaron a fondo en la tropicalización de la historia. “Lo primero que hicimos fue ver la versión original y transcribirla. Después tuvimos que convertirla en una película mexicana con inspiración hindú (sic) y que además transmitiera algo”, cuenta Bolado. “Cuando estábamos adaptando la historia, pensamos que la original tenía elementos muy tradicionales de India, y pensamos que para que fuera creíble

en México tendríamos que recurrir a ejemplos reales de aquí”, añade Mier. Aunque la versión original dura casi tres horas y cuenta con casi una decena de números musicales, Bolado tuvo en mente darle peso a la esencia de la historia y sus personajes. Eso lo motivó a desaparecer la parte musical y enfocarse en la búsqueda de actores que pudieran darle sustento en pantalla a sus intenciones. Fue entonces que pensó en Martha Higareda, Alfonso Dosal, Christian Vázquez, Germán Valdés, Sebastián Zurita y Vadhir Derbez, quienes se sumaron al proyecto tras sentir una identificación especial con su mensaje. “Tener hoy en día y en este país un mensaje sobre ser feliz, que es hacer lo que a ti te gusta, es bastante poderoso y muy chingón”, considera Dosal. “A veces le hacemos caso a las

demás personas, en lugar de hacerle caso al corazón, a nuestras pasiones y sueños; esta película habla de que se respeten nuestros puntos de vista”, agrega Valdés. La historia se enfoca en la búsqueda de Felipe (Vázquez) y Beto (Valdés), quienes cinco años después de graduarse de la Universidad deciden reencontrarse con Pancho (Dosal), amigo entrañable y líder del grupo de quien no tienen noticia. Ya juntos, los tres amigos vivirán experiencias inolvidables, creando un lazo de complicidad que logrará superar hasta los obstáculos más inesperados.

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De Película

Posee el intelecto de un genio, viste de traje, lleva maletín y está en pañales: se trata del nuevo integrante de la familia Templeton. Para papá y mamá sólo se trata de un tierno bebé con un peculiar estilo para vestir, pero para Tim, su hermano mayor, el pequeño trama algo en secreto. A pesar de que no son los mejores hermanos, ambos pactarán una tregua para tratar de detener los malvados planes del director de la empresa Puppy Corporation. Alec Baldwin estelariza la nueva comedia animada de DreamWorks Animation que aborda, con un mensaje pícaro pero conmovedor, cómo la llegada de un nuevo bebé puede impactar a una familia. La cinta es dirigida por Tom McGrath, quien realizó Megamente y Madagascar, y promete anteponer las risas y la diversión desenfrenada para seguir deleitando a chicos y grandes. S t e v e Buscemi, Jimmy Kimmel, Lisa Kudrow, Patton Oswalt y Miles Bakshi complementan el resto del elenco de las voces en inglés, mientras que la versión doblada contará con la participación del destacado actor de doblaje Mario Arvizu, quien es mejor conocido por prestarle su voz a Skipper, el líder de los pingüinos de Madagascar. Título original: The Boss Baby Director: Tom McGrath Doblaje en inglés: Alec Baldwin, Steve Buscemi, Jimmy Kimmel, Lisa Kudrow País: Estados Unidos Género: Animación

Título original: 3 idiotas Reparto: Martha Higareda, Alfonso Dosal, Germán Valdés, Christian Vázquez Director: Carlos Bolado País: México Género: Comedia

OTROS ESTRENOS Búmeran Título original: Boomerang Director: François Favrat Reparto: Laurent Lafitte, Mélanie Laurent, Audrey Dana, Wladimir Yordanoff País: Francia Género: Drama

El origen del terror en Amityville Título original: Amityville: The Awakening Director: Franck Khalfoun Reparto: Bella Thorne, Cameron Monaghan, Jennifer Jason Leigh País: Estados Unidos Género: Terror

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Telón

Fernando Rivero M. odo sucede durante la grabación de un programa musical de televisión. Es el momento de la gran final en el que Las Bombonettes y Los Pillos del Rock se enfrentan para ganar el primer lugar del concurso y así convertirse en las verdaderas estrellas de la música sesentera. Bule Bule es una estampa tan colorida como rítmica de aquella época del rock que parece no querer quedar en el recuerdo, además de que su formato permite la participación directa del público. Mario Sepúlveda, uno de los actores que participan en el montaje de una hora y 20 minutos de duración, habla acerca de

las innovaciones que tiene esta producción en esta tercera reposición que ya inició temporada en el Teatro Julio Prieto: “Nos cambiamos de teatro y tenemos también cambios en la producción, con nuevas escenas y coreografías, estrenando vestuario y canciones del repertorio; además contamos esta vez con la

producción de Freddy y Germán Ortega, quienes creyeron en este show porque se hicieron fans de la obra; tuvieron varios acercamientos hasta que se cerró su participación”. Convencido de que la época dorada del rock and roll sigue vigente dentro de las preferencias del público, el joven actor

dice además que Bule Bule se ha mantenido en cartelera porque hace que la gente que asiste a cada función participe de manera activa en el desarrollo de la trama. “Quienes vienen al teatro ven en escena lo que pasa en el foro y, principalmente, lo que hay detrás de cámaras. Lo más importante es que cada función es diferente, pues la audiencia vota por el grupo que cree que debe ganar; todo el tiempo, durante los 16 musicales, estamos interactuando con ellos, se divierten mucho con esta historia”. Nuevamente la dirección corre a cargo de Anahí Allué, quien aplica todo lo que ha aprendido en los musicales de gran formato de los que ha sido parte. “Para nosotros es un privilegio contar con ella en la dirección porque nos entendemos perfecto; desde un principio armamos personajes y escenas con su guía y en perfecta sincronía; es una directora enorme que además nos permite proponer, y eso enriquece la propuesta escénica”, concluye Sepúlveda. Teatro: Julio Prieto (Xola) Ubicación: Av. Xola 809, Col. Del Valle Reparto: Majo Pérez, Hiromi, Mario Sepúlveda e Iker Madrid, entre otros Funciones: Miércoles 20:30 horas

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Telón

A Rocío Rangel

ntes era poco común ver a la gente interactuar con su teléfono móvil durante el desarrollo de una obra de teatro, pero hoy es una realidad con la puesta en escena Épica de la inmediatez, dirigida por el mexicano Hugo Wirth, quien encabeza el colectivo escénico El Manatí Rosa y recurre al uso de la tecnología para confrontar el abuso de las redes sociales por medio de la desaparición de una persona que se hace viral tras la ineptitud de las autoridades. “Es un reto interesante el que realizamos en esta obra porque integramos recursos tecnológicos con el discurso de una puesta en escena. Además seguimos en esta línea que se ha propuesto el colectivo escénico de explorar espacios alternativos para que la gente viva una experiencia inigualable por medio de nuestro montaje. “Y es que a lo largo de la obra los espectadores, con la ayuda de una aplicación descargable y compatible

con smartphone, podrán interactuar y completar algunas partes de la trama. Antes de que presencien la obra se les pide que descarguen la app que ya está disponible para Android e iOS, que contiene información sobre la obra, así como alguna recomendación o simplemente para reservar sus boletos”. Wirth cree que esta nueva modalidad no distrae en lo más mínimo a los espectadores, pues es parte de esta experiencia escénica en la que el público recorre a pie las distintas habitaciones donde se desarrolla la historia de Luisa Solano, empleada de una cafetería que desaparece y su caso se hace viral en las redes sociales. “Para mí era importante hacer uso de la tecnología y que no sólo fuera un recurso nada más porque sí; medimos mucho cada escena para que no se distrajera el público al interactuar con la app, y sólo se utilizara en partes muy específicas. Eso sí, al espectador le va a exigir mucha atención porque es una historia compleja sobre la desaparición de una persona y todo lo que eso implica, desde el aspecto de la familia hasta cómo se puede

viralizar en las redes sociales debido a la ineptitud de las autoridades”. Recomienda dicha trama a adolescentes y jóvenes por el simple hecho de que están más familiarizados con el mundo virtual y con el fin de que puedan reflexionar por medio de este montaje. “Si no descargas la aplicación vas a entender la obra sin problema y vivir la experiencia como si no la tuvieras, ya que es complementaria, pero no necesaria. Al final de la historia también confrontamos el constante abuso de las redes sociales, y por eso decidí que se integrara ese tipo de recursos. La dramaturgia está pensada en huecos, nunca vas a saber qué le pasó a esta persona, y hay varias hipótesis que sacarás conforme avanzan la historia y el contenido de realidad virtual”. Sede: Teatro Sergio Magaña Ubicación: Sor Juana Inés de la Cruz 114, colonia Santa María la Ribera Elenco: Jazmín Arizmendi, Claudia Wega, Eynar Mercado, Estanislao Marín, Ana Lucía Robleda, Cecille Zepol Funciones: Viernes 20:00, sábados 19:00 y domingos 18:00 horas

Fernando Rivero M. Antonio y Laura eligen Guanajuato para permanecer ahí todo el tiempo que les requiera escribir una puesta teatral que tenga como tema el espiritismo. Ya en un ensayo se presenta algo que jamás los dos intérpretes habrían imaginado: la realidad de pronto se transforma y ambos sirven para que Raymundo y Carlota, dos espíritus que vivieron en el siglo XIX, se reencuentren tras más de 150 años de ausencia. Martín Zapata, autor de esta puesta, da detalles del origen de esta trama y del reto que implica para los actores que participan en ella dar vida a dos personajes de manera simultánea: “El proyecto nació dentro de mi estancia en el Sistema Nacional de Creadores de Arte; escribí el texto en 2012. La obra ha tenido una larga vida, hasta ahora hemos tenido temporadas en diferentes foros de Xalapa y de la Ciudad de México. La historia cambia, da un giro partiendo del ambiente en el que este par de actores representa a su personaje respectivo, hasta llegar al momento en el que estos dos espíritus invaden sus cuerpos”. Dice el también director de la obra que el público ha mostrado una buena respuesta ante su propuesta: “Nos ha ido bien con la audiencia y la crítica, y me parece que esto se debe a que la obra tiene un trasfondo trágico, el de los dos personajes del siglo XIX que tuvieron un fin amargo y que por eso tuvieron que separarse y no se han vuelto a ver en más de 150 años. Pero al mismo tiempo hay un ambiente de comedia; esto se da por todas las cuestiones extrañas que les rodean, y esto resulta divertido”. Teatro: Benito Juárez Ubicación: Villalongín 15, Col. Cuauhtémoc Reparto: Diana Sedano, Manuel Domínguez Funciones: Martes y miércoles 20:00 horas Temporada: Hasta el 3 de mayo

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Música Pablo Milanés tiene un camino recorrido de poco más de medio siglo, mientras que Haydée, aunque más joven, ya cuenta con una trayectoria de alrededor de 25 años en la música. La pasión y amor por este arte unirá a padre e hija en un mismo escenario para compartir sus canciones. De esta forma, la noche de este viernes en El Plaza Condesa, uno y otra deleitarán al público con un concierto que quedará para la posteridad. El espectáculo se integra por canciones que Pablo Milanés compuso entre las décadas de los 60 y 80, incluyendo exitosos temas y otros que han permanecido

ay quienes dicen que no hay que mirar atrás ni para tomar impulso, sin embargo, hoy en día la industria musical se empeña en voltear al pasado para retomar los días de gloria de las agrupaciones que triunfaron hace algunas décadas. Prueba de ello es el 90’s Pop Tour, que tras el par de shows que ofrecieron en Monterrey y Guadalajara, se presentan este viernes en la Arena Ciudad de México. OV7, Aleks Syntek, Fey, JNS, Erik Rubín, Caló, Litzy y The Sacados conforman esta gira que apuesta por la nostalgia, por traer de vuelta el pop en español que reinó durante los 90, época en la que ni las redes sociales ni el Internet influían en el éxito de un artista. Para quienes son fans de todos o algunos de los involucrados, será una experiencia única, pues los ocho proyectos que forman parte de la gira se unen por primera vez en un mismo escenario en el que interpretarán sus temas más exitosos en medio de una gran producción que promete ser de las más espectaculares del país, toda vez que incluye luces, toneladas de equipo y un escenario

casi en el anonimato y ahora encuentran la salida perfecta en la voz de ambos. La fecha también es pretexto para presentar el disco Amor: Haydée Milanés a dúo con Pablo Milanés, con el que la joven cantautora hace un profundo homenaje a las canciones de su padre, las cuales cobijó con una instrumentación fresca acompañada de guitarras, percusiones, bajo acústico y batería. Sin duda, los papeles protagónicos son las voces de Haydée y Pablo, quienes se mostrarán en un show íntimo en el que proyectarán su relación de padre-hija en el escenario.

360 que permitirá al público disfrutar el concierto desde cualquier punto. Si eres fanático del pop noventero o de los que hace sonar los temas más icónicos de la década en sus fiestas, ésta es una oportunidad para bailar y cantar junto a miles de personas que como tú disfrutan de la música que les trae buenos recuerdos.

GANA CON EstiloDF y Zignia Live EstiloDF y Zignia Live te invitan al concierto 90’s Pop Tour que se realizará este viernes 31 en la Arena Ciudad de México. Si deseas ganar uno de los 10 pases dobles que tenemos para ti, sólo responde correctamente las preguntas y envía tus respuestas a trivias@estilodf.tv junto con tus datos y un screenshot donde se vea que nos sigues en Facebook y Twitter. 1. ¿Quiénes formaban el grupo de Aleks Syntek y la Gente Normal? 2. ¿Quién produjo el tercer disco de Caló?

Después de que el pasado noviembre Reik arrancara su gira mundial Des/Amor, el trío regresa el próximo jueves 6 de abril al Auditorio Nacional para sumar ocho presentaciones en este recinto tan importante en el que interpretarán éxitos como “Creo en ti” y “Ya me enteré”. Jesús Navarro, Julio Ramírez y Gilberto “Bibi” Marín conforman este grupo de pop que se consolida como uno de los más importantes de los últimos años en México, llevando su música a otros países como Argentina, Chile, Colombia, España y Estados Unidos. Para los fanáticos que no han tenido la oportunidad de ver a Reik en el Coloso de Reforma, ésta es una nueva fecha que no se pueden perder, pues en medio de una gira mundial no se sabe hasta cuándo el trío originario de Baja California pueda regresar a tan prominente escenario.

cuatro años de la cancelación de su show en el Vive Latino de 2013, el arista inglés Steven Patrick Morrissey finalmente llegará a la capital mexicana esta noche de viernes para presentarse en el Palacio de los Deportes, un concierto por demás esperado tanto por los fanáticos de su faceta como solista como su etapa en The

Smiths. Considerado como uno de los artistas más destacados de su generación, Morrissey es un personaje de la historia de la música que ha inspirado a nuevos talentos que, como él, sueñan con ser grandes. A pesar de la importancia musical

que posee y la reputación que predica, los últimos años ha llamado la atención por la polémica que ha generado cuando se ha tomado la molestia de cancelar algunos shows, simplemente porque en los recientes donde se presentaría vendían carne, ya que él es vegano. Cuando se anunció la fecha en la Ciudad de México, muchos compramos las entradas con los dedos cruzados para que Morrissey no cancelara. Y aunque no estaremos seguros de su actuación hasta que lo veamos en el escenario soltando las primeras notas, el cantante de 77 años seguramente sorprenderá con la lluvia de éxitos que incluyen “Suedehead”, “Everyday Is Like Sunday” y “There Is a Light That Never Goes Out”.

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Música

Dos son las fechas que el trío de rock experimental islandés Sigur Rós dará en el Auditorio Nacional. Los próximos lunes 3 y martes 4 de abril, Jón þór Birgisson, Georg Holm y Orri Páll Dýrason subirán a uno de los escenarios más importantes del país para mostrar su música una vez más al público mexicano. Desde que iniciaron su recorrido musical en 1994, Sigur Rós ha destacado por un sonido etéreo y el inconfundible falsete de su cantante Birgisson, quien abandonó la banda en 2010 tras la grabación de su quinto álbum de estudio, sin embargo, regresó dos años más tarde con un nuevo aire que se hizo presente en su disco Valtari. Sigur Rós es una agrupación que si bien no es de las más populares en México, sí posee un público que la sigue de manera ferviente y presume a la banda como una de las más importantes de los últimos tiempos. Con este par de fechas, quizás le den la razón a sus seguidores.

La banda sueca de death metal progresivo, Opeth, regresa a México para mostrar su más reciente material discográfico Sorceress con un concierto programado para la noche de este viernes en el Teatro Metropólitan. Liderada por Mikael Åkerfeldt, quien se desempeña como el principal compositor y vocalista, Opeth se ha convertido en una banda de culto entre los allegados al metal. Sus conciertos ofrecen una experiencia intensa que te sumerge en una atmósfera densa llena de emociones que van desde la angustia hasta el éxtasis. Con 25 años de carrera y una docena de álbumes publicados, Opeth se ha ganado un lugar en el circuito del metal, llegando a participar en los festivales más importantes del género como el propio Wacken Open Air, además de darle la vuelta al mundo llevando su música.

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Moda

Traje de baño entero con tiras neón SOLOSOL

Se acercan las vacaciones de primaLentes de sol vera, y los tonos neón son los protagonistas de la temporada en trajes de FOSTER baño y accesorios. Bikinis, monokinis, GRANT lentes de sol, sandalias y demás prendas las puedes encontrar en SEARS. Pulsera LULU

Reloj LACOSTE

Sandalias BIRKENSTOCK, WESTIES

Protector solar CLARINS

Traje de baño entero con leyenda SOLOSOL

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Moda

Sombrero COMPLEMENTOS

Traje de baño LUBER

Short LONDON ROCK

Lentes de sol ALARIS

Fragancia OLYMPEA PACO RABANNE Sandalia G BY GUESS

Short ADIDAS

Sombrero URBAN TREE

TODO LO ENCUENTRAS EN

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Belleza Belleza

l e a r a p e t a r á p e r P e n e t n a P n o c o n vera

a época más divertida del año sin duda es el verano, porque es momento de disfrutar de las vacaciones en la playa. Pero eso también implica que nuestro cabello estará expuesto a daños por el sol, el agua del mar y de las albercas, lo cual puede limitar nuestras actividades al aire libre y restar diversión. Para que las mujeres sigan disfrutando plenamente de las actividades de verano sin afectar su cabello, Pantene optimizó su régimen completo de productos para ayudar a reparar el daño extremo en esta época con Pantene Edición de Verano. El uso regular del shampoo y acondicionador Pantene Edición de Verano previene el daño mecánico a la cutícula, brindando también el balance de la hidratación en la fibra capilar. Esto mantiene el cabello hidratado y reduce la resequedad y falta de

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brillo. La fricción entre las fibras disminuye y el cabello queda tan suave y sedoso que puedes pasar tus dedos a través de él sin que se enrede. Finalmente, Pantene Edición de Verano reduce el frizz para un estilizado fácil y más duradero, evitando así el cabello electrizado. Mientras disfrutas de actividades de verano al aire libre que implican tener el cabello mojado (por ejemplo nadar en agua salada o de piscina), enjuaga el cabello con agua fresca inmediatamente después y aplica la Crema para peinar Edición de Verano Pantene. Simplemente toma la cantidad necesaria de acuerdo con el largo y lo abundante de tu cabello y espárcela de manera uniforme en tus manos; luego aplícala y deja que seque normalmente mientras estás al aire libre. Úsala en la piscina de la misma manera que utilizas el bloqueador solar, aplicándola varias veces, mientras disfrutas de la playa y la alberca, para proteger tu cabello contra el frizz. Por supuesto, si quieres conocer el estado real de tu cabello y encontrar la solución

a los problemas no sólo del verano, sino diarios, que restan belleza a tu cabellera, visita Pantene Institute, la boutique de lujo en donde te realizarán un diagnóstico personalizado con la más alta tecnología para mejorar la salud de tu cabello y darle la fuerza que necesita. Recuerda que Pantene es la marca #1 de cuidado del cabello a nivel mundial y busca empoderar a que las mujeres se sientan fuertes y, por lo tanto, hermosas. Vive la experiencia Pantene Institute en la Ciudad de México y dale la fuerza que necesita tu cabello; sólo tienes que llamar al 044 55 3504-9578 y hacer tu cita.

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Night

Iván Gamaliel González l próximo 15 de abril, 13 horas continuas de música electrónica se apoderarán de Playa del Carmen con la cuarta edición del Mayan Madness, un festival que reúne vigorosos beats, talento nacional e internacional del género y el paradisiaco clima que caracteriza al Caribe mexicano. Blaster Jaxx, Quintino y KSHMR de la parte internacional, así como Rossell, Nava & Lemarroy y Mariana Bo enarbolando la bandera mexicana, son parte de los DJs que conforman el cartel del evento. “Explosiva”, es como los organizadores definen esta fiesta que conjunta a destacados exponentes de géneros como electro house y EDM, con un espectáculo visual que promete cautivar a alrededor de 9 mil espectadores. “La presentación de Carnage y Quintino son espectaculares; KSHMR trae un show increíble, una historia, un rollo muy locochón y padre. Playa Mamitas se presta para un festival de calidad, pasarla bien, a gusto, disfrutar del sol por mucho tiempo y vivir una experiencia”, apunta Alejandro Benbassat, productor general del concierto. Telehit, además de su función como organizador, será el canal encargado de realizar transmisiones previas, reportajes posteriores y enlaces en vivo el día del evento, esto con el objetivo de transportar la magia que engloba a Mayan Madness a más de 50 países -en los que se transmite su señal- y promover la competitividad nacional en la tornamesa. “Vamos a hacer un trabajo de cobertura importante para que la gente conozca el alcance de la gran producción del evento; el compromiso de Telehit es una cobertura prioritaria”, señala Carlos Murguía, productor general del canal. Mayan Madness coincide con las vacaciones de Semana Santa, pues se realizará el sábado 15 de abril en Mamitas Beach a partir de las 13:00 horas. El costo de los accesos para esta edición oscilará entre los 850 y mil 280 pesos. “Ha sido un esfuerzo importante del festival: hemos mantenido los precios, cuando los artistas cobran en dólares, pero queremos que la gente venga a pasarla bien y tenga un extra para llevarse una gorra, una playera o tomarse una cerveza. Va a ser un buen producto, a un muy buen precio”, agrega Benbassat.

Además de la cartelera estelar, el festival promoverá a músicos emergentes, quienes podrán proyectarse ante los miles de espectadores, y éstos deleitarse con sus insólitas mezclas. Para hacerlo posible hay que ganar en una dinámica de su sitio web

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Buen Comer

Restaurantes participantes

C Soraya Villanueva

on la finalidad de reconocer la gastronomía mexicana, así como a sus chefs, llega la cuarta edición de Sabores Polanco. Este año el estado invitado al festival gourmet es Querétaro, y se sumarán 13 nuevos restaurantes a la oferta de expositores que estarán el 1 y 2 de abril en Campo Marte, sede en la que se llevará a cabo dicho evento. Siendo uno de los mejores eventos en la industria gastronómica de la capital, Sabores Polanco en esta edición nos da la oportunidad de conocer las delicias del Bajío, así como su ruta de arte, vino y queso. “Es una gran oportunidad para Querétaro ser parte de un evento de esta magnitud, como lo es Sabores Polanco. Para nosotros significa poder acercanos como destino a los asistentes y que éstos vivan una gran experiencia no sólo gastronómica, sino también cultural. Será a través de platillos y de los Pueblos Mágicos Tequisquiapan, Bernal y Cadereyta, que por medio de sus sabores la aventura será más completa para conocer este estado”, expresó Hugo Burgos García, secretario de Turismo de Querétaro. Por su parte, Alejandro Garza, director general de Sabores Polanco, afirmó que también habrá cabida para reconocer y homenajear a dos grandes de la cocina mexicana. “El homenaje será para Alicia Gironella, fundadora del restaurante El Tajín,

y para la chef de El Bajío, Carmen ‘Titita’ Ramírez. Además, en este reconocimiento estarán Patricia Quintana y Martha Ortiz, quienes han aportado con su autenticidad y dedicación diversos elementos a la cocina mexicana”. Entre los restaurantes que se suman a la propuesta culinaria este año figuran con suculentos platillos: Cipriani, Azul, El Tajín, Rubaiyat, El Bajío, Atalaya, Garum, La Buena Barra, Canalla Bistro, Nexo y Catamundi. También continúan otros que siempre han apoyado el festival: Syrah, Gloutonnerie, Casa Portuguesa, Beef Bar, Guzina Oaxaca, Teppan Grill, Lipp La Brasserie, La Hacienda de Los Morales, La Fonda del Recuerdo, Puerto Madero, Estoril, China Grill, Les Moustaches y Cambalache, por mencionar algunos. Cabe señalar que como cada edición, la Secretaría de Agricultura, Ganadería, Desarrollo Rural, Pesca y Alimentación estará presente con la muestra de diversos productos como nopal, aguacate, limón, maíz, miel, chiles, café, carnes y lácteos, además de algunas hortalizas y frutas que son parte de diversos platillos, bebidas y destilados hechos en México. Uno de los nuevos beneficios que se integra en este cuarto año es la posibilidad de adquirir una tarjeta de consumo que otorga 20% de descuento en algunos restaurantes participantes. Si quieres vivir una experiencia única al adquirir y degustar diversas bebidas y platillos, no te pierdas este gran festival con más de 125 expositores.

GANA CON EstiloDF y sabores polanco Este fin de semana se llevará a cabo la cuarta edición de Sabores Polanco en Campo Marte, donde podrás disfrutar de las mejores propuestas gastronómicas de esta zona de la Ciudad de México. EstiloDF y Sabores Polanco quieren que seas parte de este evento y tienen cinco invitaciones dobles. Para obtener una, sólo contesta las preguntas y envía las respuestas a trivias@ estilodf.tv con tus datos y un screenshot donde se vea que nos sigues en Twitter y Facebook. 1. ¿Cuántos restaurantes participan en la edición 2017 de Sabores Polanco? 2. Menciona dos expositores que se agregan este año

Alekzander Amalia Gusto & Grill Atalaya Azul Condesa Beef Bar Bistro Bistro Estoril Cabrera 7 Café Toscano Cambalache Canalla Bistro Cantina La Piedra Casa Portuguesa Catamundi Chapulín China Grill Cipriani El Bajío El Tajín Estoril Fiebre de Malta Fogo de Chao Garum Gloutonnerie Guzina Oaxaca La Buena Barra La Cervecería de Barrio La Fonda del Recuerdo La Hacienda de los Morales La Taquería de Polanquito La Trainera Mercado de Mariscos Les Moustaches Lipp La Brasserie Lobby del Hotel Habita María Bonita Milos Morimoto Murasaki Nexo Nudo Negro Puerto Madero Raíz Rubaiyat Rulfo Paraje Latino Sonora Grill Prime Syrah Tandoor Teppan Grill

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Expos

E Rocío Rangel

l tecladista de la banda de rock Zoé desde hace años fusiona sus dos grandes pasiones: la música y la pintura, para plasmar sus sentimientos. Ahora no es la excepción, pues en su reciente exposición, denominada Light, el también artista plástico recurre a la luz para reflejar los colores y formas que se perciben en sus 15 piezas, realizadas con diversas técnicas. “Estos cuadros los tengo desde hace un año, y fue el tiempo, además, que me tomó hacerlos. Realmente mis amigos son quienes me impulsan a exponer; son ellos los necios, porque siempre les he dicho: ‘Si vas a la casa, te los regalo’, pero otros me dicen: ‘Véndelos’. Los hago meramente por diversión. “Como pintor me gusta transmitir; desde los 10 años comencé a pintar y a tocar el piano, aunque empleé más de mi tiempo a la música. Naturalmente me di cuenta que tenían una relación muy estrecha con los colores y los sonidos, y siempre me ha encantado experimentar eso. Y si tú ves, no

pinto nada realista, sino expreso lo que está dentro de mí: mis sentimientos, y cuando trabajo me baso mucho en el ritmo, swing, armonía y texturas, al igual que la música”, explica. A lo largo de su carrera pictórica, Báez nunca se ha dejado guiar por un estilo artístico en específico, simplemente ha optado por expresar las emociones que vive en determinado momento, sin pretender nada a cambio. “Esté relajado o no, me gusta transmitir ese preciso momento; no me basta con la música, necesito más, y la pintura me da chance de explorar otras opciones, y me lo hace muy divertido. En mis exposiciones pasadas era el cuadro pegado a la pared con un foquito alumbrándolo, pero esta vez quise jugar con la luz, entonces diseñé unas cajas de luz donde se puede usar atrás con la ayuda de leds. “Primero diseño un patrón de luces; ya que tengo el papel en blanco, dibujo o pinto, y luego al revés; así es como las hice. Lo padre es que tienen luz de adentro hacia afuera, y con los proyectores las estoy alumbrando de afuera hacia dentro. No tiene ningún otro rollo, realmente es pura diversión. Lo que

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Expos

¿SABÍAS QUE…? Jesús Báez comenzó a pintar desde los 10 años y ansía abrir su propia galería de arte

quiero transmitir, igual que con mi música, es que la vida es increíble”. Dichas obras, el músico las dio a conocer en un evento privado organizado en el Bar Dietrich de la colonia Roma. Sin embargo, espera presentarlas próximamente en un recinto de la Ciudad de México para que el público sea testigo de sus piezas. “Aún no sé en qué recinto se montará esta exposición, en la página oficial de Zoé lo anunciaré. Lo que sí es seguro es que va a estar abierta al público. He expuesto en México varias veces, así como en Guadalajara, Monterrey y Colombia. Se está planeando llevarla a España, yo la llevaré a donde me dejen, y lo padre es que con Zoé, como viajo mucho, se me abren muchas puertas. En todas las giras me pongo a pintar, tengo colecciones que son con tour, el chiste es divertirse. Yo sólo estoy abriendo mi corazón, porque si no eres sincero y honesto, no me interesa. Sólo quiero compartir lo que estoy sintiendo, eso está increíble. Soy un

artista libre y hago lo que quiero, pero no a lo pendejo. Sí me fijo en la estética, y la estética es belleza, ese es mi rollo; aunque lo vean un poco dark, porque hay quienes concideran que lo dark, lo oscuro, es complemento de la luz. Mi rollo es simplemente compartir y ya”, concluye. (Fotos: Sandra Trejo)

Sede: Bar Dietrich Ubicación: Coahuila 65, colonia Roma Horario: Martes a sábado de 20:00 a 02:00 horas

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Hogar

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Eventos

Guillermo Pratesi y Hervé Baurez

Samsung presenta su línea Black Stainless

Rocío Rangel l Museo Soumaya se convirtió por un momento en un moderno centro de lavado y elegante cocina con el lanzamiento de la nueva línea de electrodomésticos en color negro de Samsung denominada Black Stainless, la cual se ajusta a tu estilo de vida gracias a la practicidad y eficiencia de su vasta gama de productos equipados con tecnología de vanguardia. Hervé Baurez, Director de Marketing para la División Consumer Electronics en Samsung México, fue el encargado de presentar esta línea blanca conformada por refrigeradores, hornos y lavadoras que con su novedoso rediseño dan elegancia y originalidad a tu hogar. “El compromiso que tiene Samsung con sus consumidores es de mejorarles su calidad de vida y lograr que cada vez le saquen más provecho a nuestros productos. Hoy día la cocina se ha vuelto el centro social de cada hogar; por lo mismo, cada vez que recibes gente en tu casa quieres reflejar lo que tú eres y lo que tú tienes; en ese sentido, tu horno y refrigerador tienen que reflejar quién eres como persona. “Samsung busca que cada producto refleje la personalidad de las personas a las cuales vamos dirigidos. Esta línea blanca nació de las crecientes expectativas de nuestros clientes y es un reflejo tecnológico de quienes son nuestros consumidores, y que se caracterizan por sus altas exigencias de diseño”, comentó Baurez. A su vez, Guillermo Pratesi, Gerente de Producto Senior en Samsung México, dio a conocer detalladamente las características de los productos que, prevé, dominarán el mercado mexicano.

También recordó que la línea blanca ha experimentado un crecimiento muy fuerte, así como un notable dinamismo en los últimos 15 años, y ante esta situación decidieron dar un paso tecnológico e innovador en cuanto al diseño de Black Stainless se refiere. “Black Stainless estará presente en todas las categorías donde participamos con línea blanca; nuestra línea de refrigeradores seguirá con la tecnología avanzada que tiene. Vamos a continuar con la exclusiva tecnología Twin Cooling Plus, que permite mantener la humedad del producto durante más tiempo que el promedio del mercado, gracias a su sistema de enfriamiento independiente. “El horno Smart Oven Hot Blast nos permite ahorrar espacios en nuestro hogar, y con su innovadora tecnología ayuda a obtener platillos crujientes en cuestión de minutos. Mientras que esta línea de lavadoras, de carga superior y con un diseño elegante, responde a las necesidades de las familias modernas. Cuentan con una opción a la que hemos bautizado Smart Control, que permite controlar vía remoto los ciclos de lavado y secado desde cualquier lugar con la ayuda de una aplicación”, explicó Pratesi. Finalmente, el chef mexicano Javier Plascencia, como buen embajador de dicha línea de productos, utilizó los aparatos para demostrar su eficaz funcionalidad y preparó unos ricos ostiones al estilo de Ensenada, Baja California, así como una torta de pecho de res horneado, la cual compartió con los asistentes y empresarios de la marca líder en electrónica y tecnología de punta. (Fotos: Sandra Trejo)

Las novedades * Refrigerador modelo Samsung French Door Food Showcase, que cuenta con tecnología Twin Cooling Plus y conserva por más tiempo los sabores y texturas de los alimentos. * Entre las características que hacen única a la nueva lavadora FlexWash están sus compartimentos. Posee uno para cargas de gran tamaño o normal y otro para cargas más pequeñas. Lo mejor es que se pueden utilizar al mismo tiempo o, si se prefiere, hacerlo de manera independiente. Además está al día en cuanto a tecnología y se puede controlar desde el lugar donde te encuentres, con la ayuda de una aplicación en tu celular. * La secadora FlexDry es lo último en innovación tecnológica en cuanto a este tipo de artículos. Esta secadora dos en uno posee dos compartimentos, uno para secar cargas normales y otro más pequeño para las prendas más delicadas. Al hacer dos ciclos de secado de manera simultánea, permite personalizar el cuidado de diferentes tipos de telas.

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Sociales

Moisés Ramos, Pierina Davighi y Antonio Polos

on el compromiso de brindar a sus clientes excelente atención y servicio personalizado a través de sus asesores, se llevó a cabo el esperado lanzamiento de Arqueology en Sears Satélite. Al esperado happening asistieron amigos de la marca, invitados especiales y clientes, quienes pudieron gozar de un descuento del 10% en las nuevas piezas por tratarse de una ocasión especial. Cabe destacar que la colección presentada durante el evento tuvo aires boho chic, con piezas contemporáneas ideales para la mujer actual. Uno de los highlights del evento fue la pasarela que se realizó, donde modelos desfilaron por la departamental luciendo looks ready-to-wear de la firma. El corte de listón corrió a cargo de Moisés Ramos, Pierina Davighi y Antonio Polos. Estamos seguros que el lanzamiento será todo un hit, consolidándose como un éxito más de la tienda departamental más fashion de nuestro país.

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Charo Peres

a diseñadora española Charo Peres organizó una súper pasarela en su boutique de Polanco –ubicada en la calle Lope de Vega 345– para presentar oficialmente sus últimas creaciones de alta costura para novias. Invitados especiales, amantes de la moda, familiares de la diseñadora y brides-to-be, se reunieron para ser testigos del esperado runway, el cual mostró diseños sofisticados y elegantes, ideales para el gran día. Mientras que algunos de los vestidos que fueron desfilados eran conservadores y tradicionales, otros brillaron por sus originales cortes y propuestas avant-garde. Cabe recalcar que Charo cuenta con más de 25 años de trayectoria en la moda nupcial y ha participado en reconocidas pasarelas como Cibeles Madrid, en su natal España. Sin duda alguna, uno de los shopping spots más destacados para todas aquellas que pronto darán el sí. ¡Nos encanta!

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Cibern@ut@s Lo mejor en

redes sociales

Couple crush: Sin duda alguna, Elías Mizrahi y Michelle Sandler son una de nuestras it couples consentidas. El súper dúo la pasó increíble en una boda en Nueva York.

Fashionista: La blogger Michelle Salas posó para la selfie del recuerdo durante su shopping trip por las tiendas de Madrid. Como siempre, ¡guapísima!

BF4E: Las mejores amigas Sofía Castro y Regina Blandón subieron esta pic a Instagram, dedicándose tiernos mensajes. ¡Par de guapas!

Baby on the way: Miriam Huber y Alex Valladares ya se encuentran en cuenta regresiva para darle la bienvenida al nuevo integrante de su familia. ¡Qué emoción! Strike a pose: Lula Sámano decidió escaparse un fin de semana de la ciudad y visitar las costas de Los Cabos. Obviamente lo hizo con muchísimo estilo. ¡Wow!

Dapper gentleman: Juanpa Zurita, uno de los influencers más reconocidos en México, subió esta fotaza a redes sociales, donde se ve más galán que nunca. ¡Muy bien!

Gorgeous: La mommy-to-be Tania Ladeiro celebró su baby shower acompañada de algunas de sus mejores amigas en una terraza de la ciudad. ¡Se ve hermosa!

Beautiful: La socialité Fernanda Hillman posó para la cámara durante un shooting en Polanquito y, como de costumbre, se veía ¡espectacular!

Goals: Los health coaches Ismael Salguero y Sofía López Velarde están de lo más felices. Ambos se ven súper enamorados en redes sociales. ¡Eso!

Baby it’s cold outside: Adriana Abascal visitó las nevadas tierras de Les Trois Vallées, en Francia, donde aprovechó para tomarse la selfie obligada. ¡Qué increíble!

True friendship: Xuxu, Yolanda Andrade y Paola Saad se reunieron para celebrar el prebirthday de su querida Montserrat Oliver. ¡La pasaron heavy!

Street-style: El blogger Roque Vicente siempre está vestido a la perfección. En esta ocasión deslumbró con un camel coat y ripped jeans, mientras desfilaba por las calles de Madrid.

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Letras e historias

LAS HIJAS DE EVA Y LILITH Autora: Elisa Queijeiro Editorial: Grijalbo Pluma: CROSS

LA QUĂ?MICA Autora: Stephenie Meyer Editorial: Suma Pluma: LAMY

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e historias

LA PAREJA DE AL LADO Autora: Shari Lapena Editorial: Suma Pluma: WATERMAN

POR UNA ROSA Autores: Laura Gallego, Javier Ruescas y Benito Taibo Pluma: SHEAFFER

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De Paseo

on seis los Pueblos Mágicos que Veracruz ostenta. Seis lugares en lo que este estado exhibe parte de su cultura, tradiciones y gastronomía a través de su gente, que siempre está dispuesta a recibirte con una sonrisa sincera y una amabilidad desbordada. Con una gran diversidad de atractivos, paisajes y recorridos, Coatepec, Xico, Papantla, Coscomatepec, Orizaba, Zozocolco son buenas opciones para conocer un poco más de Veracruz, entidad que resguarda un sinfín de tradiciones y costumbres dignas de presumirse. Y aunque no ahondamos en cada uno de los Pueblos Mágicos, te damos algunas recomendaciones para visitar durante tu estancia en alguno de ellos. Xico El título de Pueblo Mágico le fue otorgado

en 2011 gracias a su sincretismo cultural, tradiciones y costumbres conservadas por sus habitantes hasta nuestros días. De los aspectos imprescindibles de Xico se encuentran los recorridos por sus molerías y licorerías, además de visitar la Parroquia

de María Magdalena, desde donde podrás apreciar un bello atardecer. El pueblo todavía conserva un aspecto rural, por lo que sus estampas incluyen burreros vendiendo leche, mujeres preparando alimentos a mano y a la vista de la gente, entre otros aspectos que forman parte de la vida cotidiana. No dejes de visitar la Plaza de los Portales, el Monasterio Benedictino y la fiesta en honor

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De Paseo

a la patrona La Santa, mejor conocida como la Xiqueñada, que se celebra durante julio. Papantla Pueblo Mágico desde 2006, Papantla es famoso por su historia, misticismo y tradición de origen totonaca, además resguarda uno de los sitios arqueológicos más importantes del país, El Tajín, reconocido como Patrimonio de la Humanidad. Entre sus atractivos se encuentran la Parroquia de Nuestra Señora de la Asunción, el Monumento al Volador, las Cascadas de Insurgentes Socialistas, la Reserva Ecológica Talhpan, así como los parques ecológicos Kiwikgolo y Xanath. Mención aparte merecen los famosos voladores de Papantla, quienes danzan por los aires para agradar a los dioses. La danza se hace acompañar por el sonido de la flauta, que representa el canto de las aves, y el tambor la voz de Dios. Orizaba También conocido como la Ciudad de las Aguas Alegres, el Pueblo Mágico de Orizaba es un esplendoroso valle ubicado en la región central de las Altas Montañas. Algunos de sus atractivos turísticos son el Teleférico, los eco-parques Cerro del Borrego y Cerro de Escamela, la zona arqueológica Piedra del Gigante y el Planetario Neri Vela, entre otros. Asimismo, en el Parque Nacional Cañón del Río Blanco se encuentra el paseo de los 500 y 300 escalones, además de otros atractivos como la Cascada del Elefante y la tirolesa más alta del estado, suspendida a 120 metros. Por otro lado, la gastronomía es destacable en Orizaba; un platillo que representa los sabores y aromas es el famoso chileatole, un guisado caldoso que integra maíz, masa, chito o camarón.

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Aventura

Israel Téllez Alcántara ablar de la historia de Asia es entrar en terrenos prácticamente desconocidos para las culturas occidentales, y quizá por este desinterés, falta de proximidad o simplemente ignorancia, aquel continente nos parece aún enigmático y exótico a más no poder. Sin importar lo avanzado que están muchas de sus naciones, Asia evoca belleza, misticismo y una especie de cuento fantástico en el que convergen criaturas

milenarias, valientes guerreros y un férreo código moral en el que el honor está ante todo. Japón y China, sin duda, son las referencias más conocidas -por no decir comerciales-, y de alguna manera funcionan a manera de conexión para que quienes estamos de este lado del mundo, demos una mirada a sólo una pequeña parte de todo lo que allá hay. Y es que opciones no faltan, lo que se necesita es tener esa curiosidad de dar una oportunidad y una mirada un poco más allá y darse cuenta que naciones como Singapur, Malasia, Tailandia, Myanmar, India, Vietnam o Corea del Sur son igual de

importantes y místicas que sus “hermanas” mayores. Este último país es un claro ejemplo de que las opciones van más allá, con una serie de festivales a lo largo del año que van desde la temática gastronómica hasta los hechos históricos, sólo basta echar un vistazo, por ejemplo, al Festival de Daegaya, el cual se llevará a cabo del 6 al 9 de abril. Reino cultural Según los anales de la historia coreana, Daegaya fue una antigua ciudad que formó parte de la Corea de los tres reinos, es decir, que prácticamente pertenece al génesis de esta nación asiática, pues cuando el lugar aún existía, lo que hoy es Corea se había recién independizado de China. Se cuenta que Daegaya se localizaba en donde hoy se erige Goryeong, en la provincia de Gyeongsangbuk-do; las crónicas relatan que sus habitantes eran destacados exponentes de la música, y poseían una vasta cultura. Por esta razón quizá, desde 2005, las autoridades celebran el festival con la intención de mantener viva su propia historia en la memoria colectiva, así como mostrar su belleza y riqueza cultural al resto del mundo. Así, el Festival de Daegaya tiene como objetivo principal transportar a los lugareños y visitantes a una especie de viaje en el tiempo en el que la antigua ciudad emerge

nuevamente, pese a que se extinguió hace más de 500 años. A través de distintas representaciones teatrales y actividades como la danza y la música, el acontecimiento describe cómo se vivía la vida en aquella Corea medieval, y por ello el lugar elegido es el Museo de Daegaya de Goryeong-gun, una especie de parque temático de la historia dedicado a este antiguo enclave. Actividades extra Además de las representaciones teatrales, la música y la danza, el festival incluye algunos combates dramatizados y una exhibición de las armas que se utilizaban, una industria de sólida reputación para Daegaya en aquella época, pues se decía que el armamento que ahí se fabricaba era de lo más avanzado. Asimismo, el festival permite al visitante

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Aventura

conocer las costumbres cotidianas de esa era medieval a través de actividades como la pesca -con técnicas muy singulares-, trabajos artísticos e incluso algunas ceremonias funerales que en ese entonces se llevaban a cabo. Y por supuesto, la parte gastronómica no podía faltar, pues además de degustar algunos de los platos tradicionales, también se tiene la oportunidad de comer las deliciosas fresas que ahí se cultivan y cuya reputación en Asia es de lo más alto. Por si estas razones no fueran los suficientemente convincentes, el festival también ofrece la posibilidad de participar en algunos talleres para aprender a construir los “mokseon” o barcos de madera, así como fabricar las velas que utilizaban los comerciantes de Daegaya para transportarse y entablar negocios con los reinos cercanos.

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Motor

Renault Capt L4, 2.0 litros 133 caballos Desde: $299,900

El motor es un cuatro cilindros de 2.0 litros; el torque no es problema

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Motor

tur Renault mejora su oferta dentro del segmento con este SUV pequeño

Por: @RodrigoFischer de #Rin18 i eres asiduo lector de este espacio, sabes que me considero un fanático del segmento de los SUV subcompactos. Ahora, Renault se anota de nuevo un hit con un producto más refinado que el Duster. Se llama Captur. Por fuera presume elementos como luces con tecnología LED, rines de 17 pulgadas y un diseño que, según la marca, no olvida el estilo europeo que lo hace atractivo para todo el público. Su motor es un cuatro cilindros de 2.0 litros con 133 caballos, con opciones de caja con cuatro marchas para la automática y manual de seis velocidades. Esto significa que el Captur con su transmisión automática ofrecerá buen empuje cuando aceleremos desde cero km/h, pero

el consumo de gasolina quizá no sea lo suyo. Respecto a la versión manual, ésta promete aunque no ofrezca la comodidad de la automática. Por dentro, creo que lo destacado es el sistema de infoentretenimiento que Renault llama Media Nav 2.0, que incluye una pantalla sensible al tacto de siete pulgadas, radio AM/FM, compatibilidad con archivos MP3, entrada auxiliar por miniplug y USB. El sistema de aire acondicionado es automático. Al ser un SUV subcompacto con tracción delantera, es posible andar con él en terracerías ligeras sin “lastimarlo”. Sin embargo, como la mayoría de los autos en su segmento, Captur no ofrece tracción en las cuatro ruedas, así que te sugiero no confiarte demasiado fuera del asfalto para evitar que te quedes atascado.

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Pasatiempos

HORÓSCOPOS

Todo se moverá rápido y necesitarás energía para seguir con tus planes. Aquello que había estado estancado, comenzará a fluir pronto. Te llegan noticias anheladas que te ponen contento.

El amor está en el aire. Una amistad muy cercana podría convertirse en un romance, o una nueva persona llegará a tu corazón. Si estás en pareja, serán días de reconciliación.

Dedica tiempo para ti y tus seres queridos. No todo en la vida es trabajo, necesitas también del juego para impulsar el proceso creativo. Alguien necesitará de tu ayuda.

Se vislumbran positivos viajes de trabajo. Si estás buscando empleo, pronto llegarán buenas noticias. Te aconsejo honrar tus promesas y cumplirlas sin demorarte tanto.

Ten paciencia, pues aunque sientas que las cosas no se mueven en tus proyectos, pronto tendrás buenas noticias. La semilla ya ha sido sembrada, sólo necesitas esperar a que el árbol florezca.

1 paquete 1 taza 1 cda 2 cdas 1 pieza 1 paquete

Carne para Hamburguesa de Atún Dolores Premium mayonesa mostaza pepinillos picados limón (la ralladura y el jugo) sal y pimienta al gusto pan para hamburguesa

Si hay en tu corazón un sentimiento de traición, enojo o rencor, trata de sanarlo. Recuerda que no tienes que perdonar lo que te hicieron, sino solamente ya no cargar el peso de ese dolor.

Grandes ganancias económicas o un dinero que no esperabas, están por llegar a tus manos. No derroches, pero tampoco te prives de disfrutarlo. Gasta con moderación.

El amor está en el aire, así que abre tu corazón y brazos para recibirlo. No te pongas tus moños, pues a veces el amor viene en un empaque distinto al esperado.

Es momento de abrir tus alas y volar. Estás preparado para iniciar tu propio negocio con gran éxito. Si buscas empleo, muy pronto llegarán buenas noticias con la firma de un contrato.

Para la tártara, coloca en un bowl la mayonesa y la mostaza, mezcla hasta que quede un color homogéneo; agrega las dos cucharadas de pepinillos picados y ralla un limón sobre la mezcla, revuelve y añade el jugo de limón. Mezcla hasta que quede una consistencia suave y todos los ingredientes incorporados. Sazona con sal y pimienta al gusto. Toma una Hamburguesa de Atún Dolores y sella bien sobre una sartén caliente hasta obtener la cocción deseada, sazona con sal y pimienta. Sobre un pan previamente calentado, unta la salsa tártara, después coloca tu hamburguesa y decora con aguacate, berros y rodajas de pepino. Sirve con una ensalada de espinaca decorada con ajonjolí blanco y negro.

No es momento de decir que sí a todo. Haz un doble escrutinio antes de aceptar o firmar cualquier documento. Mejor espera hasta la próxima semana para tomar una decisión importante.

Si sientes que el trabajo en el que estás o tu relación con tu pareja ya no te hace sentir completo o feliz, es el momento correcto para abrir tus alas y volar a nuevos cielos.

Una revelación importante marcará un gran cambio en tu vida. Es momento de abrir tus alas y volar a nuevas oportunidades, incluso en nuevas tierras. Podrías encontrar muy pronto a tu compañero de alma.