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Semanario

Contenido

Directorio

Luis Roberto Guzmán

GRUPO EDITORIAL SIMJOR S.A.DE C.V.

En portada

Dirección Editorial Claudia Contreras O. ccontreras@estilodf.tv

Fotografía: Óscar Ponce Edición de Moda y Styling: Daniela Rojas Coordinación de Moda: Denise Czonstkowsky Asistente de Moda: Rodrigo Alcántara Colaboradora: Andrea Finkler Grooming: Vícktor Rangel

Dirección de Arte Adriana Uribe auribe@estilodf.tv Dirección Creativa Mario Licona mlicona@estilodf.tv Diseño Luis Velázquez Roberto Luna Alberto Contreras

Outfit: Playera: Bershka Suéter: Ermenegildo Zegna Pantalón: Massimo Dutti Lentes: Ray-Ban

Coeditor Mario Rojas mrojas@estilodf.tv

Espectáculos

10 Los triunfadores de la OTI

Nueve grandes intérpretes reviven viejas glorias

Reporteros Rodrigo Araiza raraiza@estilodf.tv Soraya Villanueva svillanueva@estilodf.tv Fernando Rivero frivero@estilodf.tv Mario Alberto Cabrera mcabrera@estilodf.tv Rocío Rangel rrangel@estilodf.tv Sociales egina Bautista R rbautista@estilodf.tv Roberto Medina rmedina@estilodf.tv

De Película

Corrector Antonio Real jreal@estilodf.tv

16 Power Rangers

Colaborador Israel Téllez Olman Castro

Los icónicos personajes se renuevan y viven aventuras más intrépidas

Night 32 Festival Ceremonia

Telón

Björk, M.I.A. y Underworld son las estrellas que encabezan este encuentro musical

20 Jugadores

Fotógrafos Óscar Ponce Víctor González Sandra Trejo Sergio Ramírez moda Daniela Rojas drojas@estilodf.tv Directora de Mercadotecnia Ruth Leyva rleyva@estilodf.tv Ext. 117

Cuatro hombres viejos esperan un chispazo de suerte que rompa la inercia en la que viven

Director Comercial Carlos Ostos costos@estilodf.tv Ext. 112 Gerentes Comerciales Miguel Ángel Escalona mescalona@estilodf.tv Ext. 157 Eugenia Pozas Quevedo epozas@estilodf.tv Ext. 123 Leslly Novoa lnovoa@estilodf.tv Ext. 166 Rodrigo Longo rlongo@estilodf.tv Ext: 126 Francisco Parra fparra@estilodf.tv Ext 127 Ejecutiva de ventas Natllely Olvera nolvera@estilodf.tv Ext.135 Gerentes Comercial Digital César Núñez cnunez@estilodf.tv Ext. 168 Paulina Lavin plavin@estilodf.tv ext 141 Gerente Comercial de Gobierno Enrique Cáceres ecaceres@estilodf.tv Ext: 167 Cuentas Clave Vanessa Chayo vchayo@estilodf.tv Directora de Relaciones Públicas Michelle Becker mbecker@estilodf.tv Ext. 121 Gerente de Relaciones Públicas Fabián Elizarrarás felizarraras@estilodf.tv Ext. 159 Director Administrativo Eduardo Pérez eperez@estilodf.tv

LLÁMANOS: (55) 5281-3898

Música 22 Rod Stewart

El rubio británico regresa a México para interpretar sus éxitos

Aventura 48 Kamelot El Castillo del Rey Mágico viaje con hadas y duendes

Tiempo: Publicación semanal, del 24 al 30 de Marzo de 2017. Editor Responsable: Simón Mercado Cheja. Número de Certificado de Reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor: 04-2010112310421800-101. Número de Certificado de Licitud de Título: 15159. Número de Certificado de Licitud de Contenido 15159. Domicilio de la publicación: Lamartine 238, local 901, Col. Chapultepec Morales, Delegación Miguel Hidalgo, DF, C.P. 11570. Imprenta: Compañia Impresora El Universal, S.A. DE C.V. Calle Allende No. 174, Col. Guerrero, Delegación Cuauthémoc, México, D.F. Tel. 51 17 01 90. DISTRIBUCIÓN: CONCEPTO Y PUNTO S.A. DE C.V. Calle Pasadena No. 11 Col. Del Valle CP 03100. Telefonos: 26140613 y 52725925. Publicación registrada en el Padrón Nacional de Medios Impresos. Titular de la publicación Grupo Editorial Simjor S.A. de C.V. www.estilodf.com.mx

Outfit: Camisa y traje: Massimo DuttiÂ Semanario

Entrevista

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Entrevista

Mario Alberto Cabrera ás que un actor polifacético, a Luis Roberto Guzmán le gusta considerarse un todoterreno, dispuesto a entregarse en cuerpo y alma ante cualquier reto que se le presente en la vida. No obstante, el actor boricua tiene muy claro que no le gusta hacer por hacer, sino involucrarse en proyectos que lo desafíen constantemente y que congenien con sus parámetros personales y profesionales. Esas fueron las razones que lo llevaron a formar parte de Ingobernable, serie que desde hoy puede ser vista en Netflix y que para el puertorriqueño representa la obtención de un logro más y el impulso para seguir dando lo mejor de sí mismo en un camino que, asegura, apenas comienza a recorrer. En entrevista para EstiloDF, Luis Ro ahonda en detalles sobre la producción que lo hará reconectarse con sus orígenes al darle vida a un personaje originario de su natal Puerto Rico; además habla de sus pasiones y admite sin reparo el amor que siente por el béisbol y su tierra, la que siempre lleva consigo en su corazón y pensamientos. Hay muchas expectativas sobre lo que veremos en Ingobernable, pero ¿qué podrías decirnos tú sobre esta esperada serie? Ingobernable se maneja en dos mundos: el de Los Pinos y el de Tepito, dos realidades totalmente opuestas. La historia gira en torno a la pareja presidencial que, como todas, posee sus altas y bajas, sus acuerdos y desacuerdos, y cómo se ve afectada debido a la presión social, mediática y la situación que experimenta el país dentro de la historia que, por cierto, no tiene nada que ver con lo que estamos viviendo. Me gustaría hacer hincapié en que se trata de una ficción, aunque obviamente existe una clara referencia a la pareja presidencial, mas no se basa en lo que ellos viven. Y si tuviéramos que hablar de géneros, ¿dentro de cuál la ubicarías? Es un drama que por razones de la historia o diversas circunstancias nos llevará a la acción; asimismo, toda la investigación que se lleva a cabo en la serie nos otorga el tono del thriller. Al tratarse de política, visitaremos muchos otros departamentos, que van desde los ligados a la impartición de justicia, la toma de decisiones y, bueno, demás temas como lo que acontece en Tepito, las nuevas tecnologías y todo lo que vivimos actualmente, haciendo que la historia se sienta como una mezcla de muchos elementos. ¿Cómo fue que te sumaste al proyecto? Diría que por suerte, ya que el personaje que interpreto sufrió un cambio drástico. Netflix cuida mucho sus proyectos desde el guión, por lo que hasta que no esté todo bien pulido no lo lanza, entonces se

trabajó mucho en este personaje para que fuera lo más complejo posible. Creo que si no hubiese pasado de esta forma no me habrían llamado, pero las cosas se dieron así: pensaron en mí, me llamaron y acepté. A pesar del hermetismo, ¿ahora sí puedes hablar más de tu personaje? Su nombre es Pete Vázquez y es el jefe de seguridad del hombre más rico de México; podría decir que se trata de una persona muy capacitada para hacer su trabajo. Después de 17 años es interesante porque de alguna manera el personaje marca mi realidad, la que vivo actualmente, ya que es un puertorriqueño lejos de casa. Suena a que se trata de un personaje complejo, ¿hubo requerimientos especiales para darle vida? Hubo entrenamiento físico, pero el verdadero esfuerzo fue reencontrarme con mi acento nuevamente. Además puedo decir que representó un reto actoral para mí, pues el personaje posee una psicología muy interesante que de seguro llamará mucho la atención conforme continúe la historia. Me agrada que en mi ejecución haya un paralelismo conmigo: un puertorriqueño que vive y trabaja en México. ¿Es cierto que te buscaron con la intención de que hicieras otro papel? Al principio me ofrecieron interpretar a un diputado, pero en este cuidado que tiene Netflix por manejar sus historias y los puntos dramáticos, este personaje desapareció. Ya habíamos entrado en pláticas por primera vez cuando el departamento creativo no vio viable este personaje, que por cierto se antojaba muy interesante, así que se eliminó de la historia. Sin embargo, después hubo un ofrecimiento más. Si bien no iba a aceptar por diferentes compromisos, todo fue cambiando hasta que de último momento me ofrecieron este personaje de mente tan en organigrama. ¿Tu personaje tendrá alguna relación cercana con el de otro de tus colegas?

Trabajo directamente con el personaje de Eréndira Ibarra, quien aparte es mi amiga, así que ya se podrán imaginar el nivel de entendimiento y de confianza que tenemos en el proceso creativo y en el set. Además me verán mucho en pantalla con el personaje de Fernando Luján, lo que es un gran honor para mí. Se ha hablado mucho sobre el estreno de esta serie, ¿cuáles son tus expectativas al respecto? No tengo expectativas, no me gusta hacérmelas. Al final las cosas han cambiado tanto, así como la percepción del público, que los resultados pueden ser muy variables. El simple hecho de los miles de views en los trailers habla de la repercusión y alcance impresionantes que seguramente tendrá; creo que mucho tiene que ver el interés de la gente por conocer más sobre la historia. ¿Qué significa para ti sumarte a Netflix? Me da mucho orgullo sumarme a un proyecto que está catalogado como una serie original de la compañía. Siento que se resume todo el esfuerzo, todo el camino, todos los géneros que he tocado y todas las productoras, canales y cadenas de televisión con las que he trabajado aquí y en otros países. Tocar esta nueva plataforma, que es la número uno a nivel mundial en cuanto a streaming se refiere, creo que es un paso más, se suma a todo un recorrido. ¿Hubo dudas al momento de aceptar, o qué pasó por tu cabeza cuando te pidieron que fueras parte de esto? Más que dudas, primero me llevó a cuestionarme, es decir, a enfrentarme al personaje, a cómo se iba a diseñar, cómo iba a darle vida, cómo se visualizaba; creo que ese siempre es mi punto de partida: cómo es la historia y cómo es este personaje dentro de ella. La primera lectura se me hizo demasiado atractiva por todo lo que conlleva tocar la temática política. Acepté porque sigo claro con eso de nunca quitar el dedo del renglón sobre proyectos que realmente

me compliquen, que me cuesten y me saquen de mi terreno para seguir explorando otros caminos. Posees una vasta trayectoria en proyectos de diferentes tipos, ¿te consideras un todoterreno? Me gusta estar pendiente o consciente sobre lo que está pasando conmigo, y después enfocarme en que lo que quiero hacer parta de una necesidad personal. Creo que, a veces, cuando logras esa sincronía, esa frecuencia y estás alerta, empiezan a llegar las cosas, se te abre el universo, ya sólo es elección tuya tomarlo o no. En mi caso, me gusta recorrer toda clase de terrenos y tener la habilidad de trabajarlos todos desde diferentes ángulos y géneros. He hecho teatro, series, melodramas, acción, y creo que en la medida en que uno se arriesga a tratar puntos neurálgicos que no has tocado anteriormente o que apenas descubres, enriqueces tu alma y tu capacidad de creación, además de que le estás dando una opción constante y distinta al público que te sigue. Ésta no es la primera vez que te involucras en un proyecto que aborda el tema político, pues hace unos años participaste en Infames. ¿Te sientes atraído por este tipo de historias? Es muy interesante trabajar la política porque al final de cuentas es como una máscara. En este género recurres bastante a ese trabajo de póker y debes esforzarte mucho para mostrar una cara y a la vez defender las intenciones o motivaciones reales del personaje. Eso lo vuelve un trabajo mucho más meticuloso, pues debe haber una historia y un constante pensamiento interno para que reflejes el interior y el exterior. La política implica mucho eso: ponerse y quitarse constantemente una máscara. Como espectador, ¿te gusta ver estas tramas en la pantalla chica? La verdad es que sí, siempre y cuando se deshaga la máscara, es decir, que se vea la problemática personal de cada personaje. Se

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pueden tocar estereotipos, pero es necesario para mí ver lo que lo impulsa, el motor que lo mueve, tocar ese lado personal y ese entorno privado que afecta su vida. Disfrutas de hacer series, pero ¿qué te gusta más de ellas? Así es, las disfruto mucho. En este momento lo que más gozo es poder detenerlas, dormirme y poder retomarlas al otro día, jajaja. Tener esa opción es muy grato, porque quién sabe, enfrentarte a una historia depende mucho de cómo te sientas en ese momento, entonces te tienes que dar la oportunidad de también poder parar.

Me considero un todoterreno. Aparte de ser muy convincente, quiero ser siempre muy consecuente conmigo. No me gusta buscar parámetros, ya que uno debe ser su propio parámetro y su propia competencia

Hace poco contabas que ibas a darte un respiro de unos meses para retomar tus estudios y cursar una maestría en Psicología, pero ¿qué pasaría si te hablaran para formar parte de un proyecto irrechazable? De hecho ya pasó y fue hace muy poco, las tentaciones están a la orden del día. Me llegó una llamada en la que me hacían un ofrecimiento muy tentador y jugoso: se trataba de irme fuera del país, a otro en el que no he tenido la oportunidad de ir a trabajar, pero creo que cuando tienes el objetivo claro no debes dar marcha atrás. Deseo seguir en ese crecimiento personal y entrar en otro proceso como persona y profesional; quiero nutrir ambos aspectos. Siento que tenemos un camino trazado, a corto o largo plazo, y aunque constantemente te encuentras en el dilema de saber para dónde vas, tenía mi objetivo claro, asimilado, entendido, y estaba dispuesto a trabajar ese miedo de la incertidumbre. Tomé mi decisión y continúe mi camino. Me da la impresión de que eres un hombre de gran convicción… Así es, me considero un todoterreno. Aparte de ser muy convincente, quiero ser siempre muy consecuente conmigo. No me gusta buscar parámetros, ya que uno debe ser su propio parámetro y su propia competencia. Por eso me gusta pensar bien las cosas, tener la claridad suficiente para saber qué decisión estoy por tomar. De alguna manera siempre hay una variante, pero mi esencia se trata de estar alineado conmigo, con mi pensamiento, con lo que quiero, con lo que a mí también me enriquezca. Me apasiona involucrarme en algo desde un inicio, que tenga un punto de partida, que conlleve una responsabilidad y hasta un riesgo, que sea una aventura más. Hablando de pasiones, hemos visto que una de ellas es el béisbol y todo lo que sucede en el campeonato mundial de ese deporte, ¿cierto? Así es, jajaja. Todo lo que está pasando en este campeonato mundial creo que ha reafirmado mi amor por ese deporte, pero sobre todo por Puerto Rico, que en estos momentos está en un despertar social motivado por la opresión económica que hace que la gente se vea ante esa necesidad. Recientemente leí una noticia que decía que había un saldo cero en criminalidad durante lo que va del torneo, lo que es un reflejo de que el país está unido. Me llena de emoción ver ese despertar, la cobertura de todo lo que está sucediendo y ver que el deporte podría eliminar caminos descarrilados. A pesar de estar lejos de tu tierra, siempre la llevas cerca… Definitivamente. Puerto Rico siempre está cerca de mí, como también mi familia, mi madre y mi sobrino. Siempre es necesario tocar base, regresar a tu tierra y bañarte de ese mar, tirarte de espaldas siete veces y pedir tus deseos, un ritual que tenemos allá, pues el agua salada lo cura todo.

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Entrevista

CUESTIÓN DE ESTILO Serie que no puede dejar de ver: The OA Autor que lee ahora mismo: Joan Garriga Una frase que siempre tiene en mente: “La constancia vence todas las dificultades” Qué no debe faltar en su maleta de viaje: El libro del momento y su TRX

Outfit: Camisa, suéter y corbata: Salvatore Ferragamo

Me da mucho orgullo sumarme a un proyecto que está catalogado como una serie original de la compañía… Tocar esta nueva plataforma, que es la número uno a nivel mundial en cuanto a streaming se refiere, creo que es un paso más, se suma a todo un recorrido

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Espectáculos

Rodrigo Araiza P. l primer día del mes de abril, el Auditorio Nacional será el escenario que nos transportará al pasado gracias a que albergará el espectáculo Los Triunfadores del Festival, un show que presenta a algunos intérpretes y compositores que participaron en el afamado Festival OTI. Gualberto Castro, Carlos Cuevas, Crystal, Sergio Esquivel, Imelda Miller, Jesús Monárrez, Mario Pintor, Yoshio y Manoella Torres, unirán sus voces para recordar los 70 y 80, décadas doradas que vieron nacer a importantes talentos. “Es un recuerdo, un evento de nostalgia en el que participan los triunfadores del Festival OTI, ese que tantos éxitos musicales dio, tantos compositores se hicieron grandes a través de él y tantos artistas que comenzaron su carrera o crecieron con los temas de este Festival de la Organización de la Televisión Iberoamericana”, señaló Darío de León, uno de los productores. Los nueve intérpretes serán

acompañados por Los Diez Pianos y una gran orquesta que dará nueva vida a las canciones que también fueron sometidas a nuevos arreglos por parte de Rodrigo Escamilla, quien compartió que las voces de los cantantes suenan mejor que antes, pues ya están maduras y más trabajadas. Gualberto Castro dijo que a pesar del paso de los años, “todos somos grandes intérpretes y seguimos teniendo las mismas facultades y la misma enjundia para poder cantar”. A esto, Yoshio agregó: “Estamos preparados, seguimos siendo voces importantes en nuestro país y continuamos parándonos en el escenario con las mismas facultades”. Por su parte, Jesús Monárrez externó: “Uno voltea hacia atrás y recuerda con nostalgia ese festival, el más importante en nuestro país; aquí hay gente que merece todos mis respetos, que los veía en el festival. Tuve la suerte de participar en el 84 y 89, primero con aquel dueto Lara y Monárrez y luego como solista; es una felicidad estar aquí porque de repente cuando nos juntamos en una bohemia, todos pensamos que podría

ser posible que nos reuniéramos para recordar con alegría lo que pasó en ese festival”. Crystal adelantó: “Aparte de la canción que más nos dio relevancia dentro del festival, también vamos a recordar temas de otros compañeros que no están con nosotros en el escenario. Todos los temas del Festival de la OTI tuvieron relevancia, incluso Juan Gabriel participó, es algo que pocos saben”. Para Manoella Torres, conocida como “La mujer que nació para cantar”, participar en un evento de esta magnitud es un placer: “Es un honor estar con cada uno, tengo recuerdos muy gratos. Pienso que aquí cada uno es grande, somos grandes”. Arturo Velasco, otro de los productores del evento, apuntó: “Lo que hoy vende más boletos se llama nostalgia, y también la fusión de los talentos; cuando vemos que Emmanuel y Mijares se juntan, venden boletos; OV7 y Kabah juntos, también. Por eso le apostamos a esta fórmula llena de talento, de grandes intérpretes y grandísimas canciones”. (Foto: Víctor González)

Iván Gamaliel González Una de las principales inquietudes de Jary, un joven tapatío que se define como trabajador y perfeccionista, es llevar alegría a la gente, y actualmente lo hace a través de su propuesta musical que se mueve dentro de los terrenos del pop. A sus 19 años, presume de ser cantante, compositor, músico (guitarra, batería y teclado), pero aun así no se siente satisfecho, pues está consciente de que el compromiso es la principal herramienta que tiene para alcanzar el éxito y cautivar a públicos de todas las edades. En su infancia soñaba con ser futbolista, incluso perteneció a las fuerzas básicas del Rebaño Sagrado del Guadalajara, pero a los 15 años su intuición le dijo que tomara el camino de los escenarios. Y esa, dice, fue la mejor decisión que pudo haber tomado. “Nunca dejas de aprender cosas, no puedes creer que eres perfecto porque cada día debes mejorar, por eso toco instrumentos y trato de crecer, trabajarle todos los días un ratito para no quedarme atrás, que se note una evolución y las fans vean que le estoy echando ganas porque ellas perciben todo, incluso si tiro flojera”, argumenta. La balada “No te cambiaría” es su más reciente sencillo, el cual además es la carta de presentación de su primer álbum que estará disponible a partir del 21 de abril. Antes, cuando trabajó de forma independiente, se enfocó en lanzar puros sencillos. “Quisimos romper esquemas; ahorita todo mundo sale con música de fiesta, urbana, y nosotros hicimos algo diferente para que la gente se sorprendiera, y hubo una respuesta increíble, lo cual me motiva porque pienso recorrer toda la República”, dice. Dos de las grandes pasiones de Jary son componer y jamás dejar de prepararse; para nutrir su trabajo y saciar este par de placeres decidió laborar en conjunto con artistas reconocidos como Julio (de Reik), Pambo y Horacio Palencia, por mencionar algunos. “Es mi primer disco, es una ilusión muy grande; trae de todo para cualquier gusto: una canción urbana, ritmos latinos, baladas de amor y desamor; hay una favorita para cada persona, será muy variado, y la razón es porque los compositores con los que me senté a escribir son distintos”, explica. (Foto: Sandra Trejo)

Iván Gamaliel González espués de algunos meses de ausencia, JotDog regresa empoderado para romper con estereotipos musicales. La agrupación de pop electrónico considera que el éxito no radica en un género, sino en el trabajo plasmado en el proceso de composición y en la energía que se derrocha en escena. Jorge Amaro y María Barracuda, el par de músicos que hace nueve años crearon el proyecto, se desprenden de empresarios que manipularon sus canciones, y renuevan su imagen para demostrar que incluso su canción más “fresa” puede tener mayor calidad y fuerza que otras que se dicen ser rockeras. “La gente debe escuchar la música de las bandas y después decidir en dónde las ponen, no el marketing. Yo he producido una cantidad de discos de rockeros que ya perdí la cuenta; todas nuestras amistades son rockeros, no por nada nos invitan a hacer participaciones”, apunta Chiquis Amaro. Este proyecto cuenta con nueve años de trayectoria

En la industria rocanrolera no todo es glamour para los protagonistas del escenario, también está la otra cara de la moneda: cuando las bandas dan sus primeros pasos y, sin una compañía de respaldo, comienzan a picar piedra. Moonlander, pasa por esa faceta. Hablamos de una agrupación regiomontana de rock alternativo conformada por cuatro jóvenes, que hace unas semanas se presentaron en el Alicia y en Pasagüero para cumplir sus objetivos: derrochar energía en vivo y perfilarse al éxito pero, eso sí, con los pies en la tierra. “Venir a la Ciudad de México a tocar en el Alicia es una experiencia que vale más que 50 likes en Facebook; subirte a un avión, después al Metro con los instrumentos y viajar con toda la gente, es una experiencia”, explica Ángel, el guitarrista. Este viaje fue una aventura costeada por los integrantes, una inversión que los obligó a presentar sus canciones de forma sincera, energética y con toda la intención de dejar el

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y tres producciones discográficas de rock pop mezclado con sonidos electrónicos, la esencia que mantendrán. Los cambios radicarán en el estilo de vida que su disquera les asignó anteriormente al presentarlos como hermosos bailarines, no como lo que son: músicos. El pasado fin de semana, en el Festival Vive Latino, JotDog ofreció un adelanto de su evolución con temas inéditos que formarán parte de su cuarto álbum, el cual llegará con un sonido fresco y sincero al ser el primero que lanzan de forma independiente. “Tenemos tres discos, y de ninguno nos hemos arrepentido musicalmente, pero a diferencia del anterior material, éste viene más aguerrido, orgánico y no se pierde lo electrónico-alternativo de la banda; trae letras de María, y si hay algo que nos caracteriza es que la lírica es diferente y son menos pop que muchas bandas que dicen tocar rock”, expresa Jorge. El dueto deja el alma en cada escenario con la idea de demostrar que su talento da para más que canciones “pegajosas y pasajeras”, como mucha gente piensa. “Ese tipo de comentarios nos hace dar un mejor show, salir a tocar mejor y a ser más poderosos en el escenario; si todos estos haters se dan un rock and roll por alguna de nuestras presentaciones, nos dan chance de enseñarles lo que traemos y apartan un poquito sus sentimientos incontrolables de odio sin saber por qué, escucharán letras y de lo que hay en vivo: músicos tocando”, concluye el productor.

alma cuando tienen la guitarra, bajo, batería y micrófono en sus manos. “Lo hacemos con mucho gusto, ganas y sentimiento; eso lo siente la gente y se quieren unir. Si tuviéramos dinero sería muy fácil decir: ‘Vámonos a México y tocamos’, pero no es lo mismo que expresar: ‘Me costó mucho, estoy trabajando para pagar esto, ya estoy aquí, parte madres’”, dice Rigo, vocalista. Moonlander cuenta con poco menos de una década de trayectoria, tres EPs y recientemente presentó Spectra IV, su primer disco de larga duración en el que incluyen ocho canciones muy a su estilo. Los temas están repletos de solos de guitarra, veloces golpeteos de batería y letras basadas en sonidos, no en vivencias. “Hay músicos que dicen que parten de una experiencia, lo lírico, y después lo musical; eso para nosotros es muy cuadrado, entonces al momento de explorar partimos de la música porque es lo que más nos mueve a nosotros, no tanto expresar frases, sino sonidos que traemos en la cabeza”, comenta Rigo. (Iván Gamaliel González)

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De t int a y

t int os

(lo que se quedó en el tintero)

Víctor Hugo Sánchez

-V

íctor Hugo, TV Azteca planea algo. Está anunciando que mañana hará una conferencia de prensa para dar a conocer “algo grande”. Ya intenté por todos lados, y nadie suelta prenda. ¿Puedes investigar de qué se trata? -Sí, Ricardo, lo intentaré. ¡Demonios! En aquella Televisa, la de hace 26 años, siempre me encargaban tareas complicadas y yo, que apenas me retan hago lo que parece imposible, pues indagué. Era Ricardo Pérez-Teuffer, mi jefe en esa época de cambios, del casi nacimiento de la “competencia” (sólo diré algo: nunca lo fue) y sí, en su pantalla y en medios ajenos, TV Azteca anunciaba “algo grande” que, se entendía, había que disminuir. Como periodista, reportero de la fuente, uno va sumando eventos, sacando conclusiones, armando historias. Sacando conjeturas, pues. Era un lunes por la tarde y el anuncio de Azteca sería el martes. O sea: urgía saber qué planeaban en el Ajusco porque, se entendía, lo que para ellos era “algo grande”, para Televisa significaba un golpe, y yo era, digamos, uno de los porteros de ese juego de futbol. -¿Ya sabes algo? -No, Ricardo, aún no. -Urge, Víctor Hugo, urge... -Sí, señor. Llamadas por aquí, llamadas por allá, ningún periodista sabía de qué se trataba. “Convocaron a una rueda de prensa, pero el comunicado sólo dice eso: que anunciarán algo grande”, me decían mis contactos. Nada, pues. Y mi jefe, que no dejaba de preguntarme: “¿Ya tenemos algo?”. De esas veces que te sientes frijol en olla de presión y, aunque no era responsabilidad mía saber qué planeaban en la casa de enfrente, pues ya me habían empujado al abismo y había que salir airoso. Sentado en mi oficina, hablando con decenas de amigos, comencé a recordar que, días antes, había estado yo en el Teatro de los Insurgentes, donde se presentaba El beso

de la mujer araña con Christian Bach como protagonista y que al pasar a saludarla al camerino había visto un enorme arreglo floral con una tarjeta: “Atentos saludos de Ricardo Salinas Pliego”. Ésa, la pista que me despertó la inquietud. Hablé con amigos del teatro, gente de oficina, y les pregunté. -¿Salinas Pliego fue al teatro a ver la obra? -¡Uy, sí, dos veces! Y manda flores a cada rato. ¡Bingo! No había más qué indagar. Bueno, sí: saber en qué situación estaban Christian Bach y Humberto Zurita con Televisa. -Ricardo, tengo una pista, voy a tu oficina. -¿Qué es? -Creo que anunciarán la contratación de Christian y Humberto. -¿Crees o estás seguro? -Sólo es deducción. Confía en mí. Mientras iba a su oficina, Pérez-Teuffer había hecho dos llamadas y sí, en efecto: la situación contractual de los Zurita-Bach estaba finiquitada. -Pero ¿cómo podemos asegurarnos que ese es el gran anuncio que darán mañana? -Nadie sabe y no hay manera de saberlo, Ricardo, pero no le veo otra salida. -¿Y qué sugieres? -Depende: ¿qué queremos? La idea, primero, era desinflar el GRAN ANUNCIO de TV Azteca, arruinarles la sorpresa y, luego, darles un zape a los actores que, dicho sea de paso, habían recibido de Televisa exclusividades, posibilidad de producir sus proyectos y, lo más valioso, infinidad de anuncios gratuitos en TV de su empresa “Interceramic”. Eran, habían sido, los más consentidos del señor Emilio Azcárraga Milmo, y esa salida a la competencia, en tiempos de la “guerrita fría” entre televisoras, era considerada una traición. Ricardo, mi jefe, habló a El Heraldo de

México, ya casi al filo de las 6 de la tarde del lunes, cuando seguramente las planas de espectáculos ya estaban avanzadas. Les dio la nota, la exclusiva, y enviamos fotos de Christian al natural, sin retoque. Al día siguiente metimos gol. De esos de chilena y machincuepa que festejaron todos en Televisa. Se había desinflado su gran anuncio y, se supo porque enviamos a un seudo reportero a la dichosa conferencia de Azteca, que el señor Salinas Pliego estaba lo que le sigue de enojado. Y tenía razón. Y, sí, el anuncio era ese: la contratación del matrimonio Zurita-Bach que, si bien no era la primera de muchas, era la más significativa por lo que ellos representaban en Televisa. En la conferencia, adelantados a su tiempo, los actores dijeron, palabras más, palabras menos: “Somos hijos de Televisa, sí, y como tales hemos crecido, buscamos otras oportunidades; qué mal que les moleste nuestro crecimiento”. Gol revirado y compartido por la prensa de aquellos años. -Víctor Hugo, bien jugado. Toma este cheque por tu desempeño, tu lealtad, y por ser parte del equipo, pero hazme un favor más: a ver cómo le haces para decirle a este par que los hijos crecen, que se van, pero regresan los sábados a comer a casa de los padres y que ellos nunca regresarán a esta casa. Lo suyo es traición y deslealtad. A ver dónde y quién puede decirles eso. -Sí, señor Alemán Magnani. -Dime Miguel. -Sí, señor. Hace 20 años de esta historia. Hoy, la “guerrita fría” no existe; no existen más las exclusividades. No existe, siquiera, la competencia entre ambas. Y, al tiempo, uno es soldado de la guerra que le paguen. Y, así, un día me vi en las filas de Azteca, contratado para cuidar y promover la imagen de Christian Bach, cuando hizo Vidas robadas y, debo decirlo, ella, tan profesional, como siempre. A veces, hay que decirlo, la pluma es mercenaria o, mejor aún, jugador del mismo juego, en equipos diferentes.

Iván Gamaliel González El reguetón no sólo vive de la fiesta, baile y mezclas de sonidos, también puede ser romántico, sensual y realizado con guitarra, batería y bajo. La prueba está en Alkilados, un conjunto colombiano de cinco músicos que se consideran pioneros de lo que hoy se conoce como pop urbano. Periodista y profesor de universidad, son las labores que también ejercen Juan y Luis, respectivamente, los dos protagonistas del proyecto, aspecto que, aunado a sus ideales, los motiva a enviar mensajes positivos. “Tenemos el dicho de ‘todo lo que no se parece a sí mismo, es vulgar’. Nosotros somos cinco personajes de Colombia que tenemos una profesión; ¿qué implica eso?, que la educación te cambia la vida, la perspectiva, la forma de relacionar las cosas, y eso se refleja en nuestra música; salir a hablar como maleantes no nos queda porque nosotros no lo somos”, apunta Juan, el vocalista. “Fue muy difícil que se entendiera nuestro concepto, los artistas de pop nos miraban como urbano y los reguetoneros decían que éramos baladas. ¿Qué pasó?, otros músicos comenzaron a ver que funcionaba, y más allá de Alkilados empezó a generarse un movimiento de este nuevo sonido que es muy de Colombia. Para nosotros es un honor decir que somos pioneros en esta fusión que hoy se llama pop urbano”, explica. Antes la agrupación se llamaba Se Arrienda, con referencia a lo pasajero de la vida; hace menos de siete años cambiaron de nombre, pero aún conservan sus ideales. Actualmente promocionan “Me gusta”, el sencillo con la colaboración de Maluma que se desprende de Más playa, su segundo álbum de estudio en el que conservan su estilo lírico, pero evolucionaron en cuestión de sonido: ahora cuenta con un ritmo más electrónico. El disco saldrá a la venta a mediados de año.

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Cuídate de La Cámara

EDY SMOL

califica el estilo de las estrellas

Disfruta en grande de cada capítulo de Cuídate de La Cámara, que está mejor que nunca. Como cada semana te presentamos las críticas del Gurú de la moda, Edy Smol, quien cada vez está más divertido e implacable junto con su equipo integrado por Aldo Rendón, Jolette, Raquel Bessudo, Memo Martínez, Celina del Villar, Apio Quijano y Xuxu

Coco Rocha La verdad me encanta el vestido. Reconozco lo que hizo, es para aplaudirle. Calificación: 10

8 Horacio Pancheri Mejoró mucho, pero le hubiera quitado el cinturón. Quizá se excedió en el largo del pantalón. Calificación: 8

7.5 Muriel Ebright Me encanta, me fascina, tiene onda. Está padre cómo usa un diseño mexicano. Calificación: 7.5

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Cuídate de La Cámara

Alma Luna Me da pena, pero esto es un desastre. Ese look no jala. Calificación: 5

5 Adriana Fonseca No se ve mal, pero no me vuelve loco. Es un look como de aeromoza guapa. Calificación: 5

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De Película OTROS ESTRENOS

El árbol del abuelo Título original: The Olive Tree Director: Icíar Bollaín Reparto: Anna Castillo, Javier Gutiérrez, Pep Ambrós País: España Género: Drama

Aquarius Título original: Aquarius Director: Kleber Mendonça Filho Reparto: Sonia Braga, Jeff Rosick, Irandhir Santos, Maeve Jinkings País: Brasil Género: Drama

Mario Alberto Cabrera os protagonistas de Power Rangers son conscientes del revuelo que la nueva imagen de los icónicos personajes ha causado entre los fanáticos del popular show de los 90, sin embargo, para ellos la decisión de modernizar a los héroes es uno de los atractivos de la cinta. “Creo que hay que ver la reinvención como un proceso natural en cualquier serie o marca, y los Power Rangers no son la excepción. Pasaron 25 años para que estos héroes fueran reinventados más acordes a los tiempos que vivimos, así que coincidimos en ver esto como un gran acierto”, considera Dacre Montgomery, quien da vida al ranger rojo. “Además, siendo sinceros, para las cosas que vemos hoy en día en pantalla, usar los clásicos trajes de licra no hubiera logrado causar el impacto que causan los nuevos diseños. Se agradece que la producción pusiera tanto empeño en presentar unos Power Rangers más modernos”, añade Ludi Lin, quien personifica al ranger negro. Pero más allá de que la nueva apariencia de los guardianes de Angel Grove se robe la atención de quienes vayan a ver la cinta, el deseo de los jóvenes es que el público perciba que el mensaje del show continúa intacto.

“Entendemos que muchos fans se mantengan en la incertidumbre por lo que van a ver, pero no estamos aquí para suplantar a nadie, estamos aquí para continuar con el mensaje de amistad y jamás darse por vencido que el show predicaba”, asegura Becky G, la ranger amarilla. “Sabíamos que habría comparaciones, pero nos enfocamos en que fueran siempre positivas, por eso nuestra responsabilidad siempre fue hacer las cosas lo mejor posible. Entregamos nuestro corazón con la intención de hacerle justicia a estos personajes”, señala Naomi Scott, la nueva ranger rosa. Zack, Kimberly, Billy, Trini y Jason lidian con los problemas típicos de los adolescentes, hasta que un día sus vidas se cruzan inexplicablemente por coincidencia o destino para convertirse en la generación más reciente de los guerreros conocidos como los Power Rangers. Con sus recién adquiridos poderes,

Contratiempo Título original: Contratiempo Director: Oriol Paulo Reparto: Mario Casas, Bárbara Lennie, José Coronado, Ana Wagener País: España Género: Thriller

los cinco tendrán que defender Angel Grove de la amenaza de la poderosa bruja y ex ranger verde, quien busca hacerse a como dé lugar con el cristal Zeo que yace enterrado debajo de su ciudad. Título original: Power Rangers Director: Dean Israelite Reparto: Bryan Cranston, Elizabeth Banks, Becky G, Naomi Scott, Dacre Montgomery País: Estados Unidos Género: Aventura

Tenemos la carne Título original: Tenemos la carne Director: Emiliano Rocha Minter Reparto: Noé Hernández, María Evoli, Diego Gamaliel, Gabino Rodríguez País: México Género: Fantástico

Semanario

De Película

Mario Alberto Cabrera ara que surja una anécdota no es necesario estar ante un hecho inverosímil o de gran relevancia, al contrario, lo único que se requiere es una circunstancia cualquiera con el potencial suficiente para marcar vidas. Esa es la premisa de Sopladora de hojas, la ópera prima de Alejandro Iglesias Mendizábal que espera atrapar al público mexicano con una trama que se enfoca en el crecimiento y apelando a la importancia de los amigos cercanos en este proceso.

“Muchas veces se piensa que las grandes batallas son las que dejan huella, pero a veces son otros hechos que pasan desapercibidos los que, si se miran desde otra perspectiva, te ayudan a crecer”, asegura el director. “La película habla de cómo enfrentamos nuestros miedos y de las responsabilidades que tenemos que asumir; también aborda cómo muchas de esas cosas las hacemos en compañía de nuestros amigos”, agrega. Basada en una anécdota real que le sucedió hace algunos años al cineasta y sus amigos -Samuel Sosa (uno de los productores de la película) y Luis Montalvo

Roy Adams (Ryan Reynolds), David Jordan (Jake Gyllenhaal) y la tripulación de una estación espacial internacional se dirigen a Marte para comprobar si las muestras recogidas en el planeta vecino presentan vida extraterrestre, lo que significaría el hito más importante de la era. Conforme el grupo comienza a realizar las investigaciones, sus métodos terminan teniendo consecuencias no previstas y se ven rápidamente rebasados por una forma de vida encontrada que demuestra ser más inteligente y agresiva de lo esperado. Ahora los astronautas tendrán que evitar a toda costa que el ente llegue a

la Tierra o podría poner en peligro toda la humanidad. Si bien no es la primera vez en la historia del cine que una amenaza alienígena pone en peligro a una tripulación en el espacio, la cinta del sueco de origen chileno Daniel Espinosa promete una atmósfera única que se antoja como una propuesta muy particular.

Título original: Life Director: Daniel Espinosa Reparto: Jake Gyllenhaal, Rebecca Ferguson, Ryan Reynolds, Hiroyuki Sanada País: Estados Unidos Género: Terror-ciencia ficción

(coguionista y fotógrafo de la cinta)-, la historia se enfoca en tres amigos que tienen una misión muy especial: encontrar unas llaves perdidas en un montón de hojas secas. Aunque parece una tarea sencilla, el trío no sabe que está ante una auténtica odisea cuando la situación los confronte con sus propios miedos: dejar ir el pasado, confesar verdades dolorosas, atreverse a tomar riesgo y crecer. “La película posee la virtud de ser muy sincera. La amistad que refleja es la que surgió entre nosotros los protagonistas; creo que fue porque realmente creímos que la historia que presenta puede pasarle a

cualquiera”, considera Alejandro Guerrero, quien da vida a Rubén. Fabrizio Santini y Francisco Rueda completan la tercia estelar del largometraje que también cuenta con las actuaciones de Daniel Giménez Cacho, Carlos Aragón y Arcelia Ramírez.

Semanario

Telón

Fernando Rivero M. as penurias económicas, la madurez extrema y la desesperanza mantienen unidos a cuatro hombres: un barbero desempleado, un actor gris con tendencias cleptómanas, un sepulturero enamorado como colegial de una prostituta, y un profesor de matemáticas. Juntos esperan un chispazo de suerte que rompa la inercia en la que viven. Jugadores es el nombre de esta historia original de Pau Miró que ya se ha montado en España y Argentina, y ahora en México inicia temporada en el Teatro Royal Pedregal bajo la producción de Arturo Barba y con

las actuaciones de Héctor Bonilla, Patricio Castillo, Juan Carlos Colombo y José Alonso, quien regresa a los escenarios después de más de dos décadas de ausencia. “La obra es de un señor catalán que se llama Pau Miró. Son cuatro personajes: el profesor que hace Héctor Bonilla; un barbero que interpreta Patricio Castillo; un enterrador que hace Juan Carlos Colombo, y un actor que interpreto yo, un hombre bastante mediocre que ha tenido chambas, pero sin mayor trascendencia, y a últimas fechas le ha dado por robar en los supermercados con el propósito de tener nuevas emociones en su vida. Es un hombre que vive muy solo, pero tiene a sus cuates: el peluquero, el profesor y el enterrador; todos se reúnen de vez en cuando para echarse una o unas partidas”, explica José Alonso acerca de esta historia que marca su regreso al teatro. Acerca de la dirección de este

montaje, Pepe dice: “Está a cargo de Luis Eduardo Reyes, estupendo director con la escuela de Julio Castillo y del maestro (Rafael) López Miarnau. Es un tipo que raya en la genialidad, con una gran capacidad de análisis de texto, define muy bien a los personajes. Eso nos ayuda mucho para estructurar muy bien lo que llamamos el monólogo interior, es decir, el subtexto de cada línea de lo que uno dice, porque cada uno de estos cuatro viejos tienen cola que les pisen, todos viven presionados por la economía, sienten la misma rabia contra los jóvenes, y en medio de esa desesperación se les ocurre nada más y nada menos que asaltar un banco”. Con Jugadores abre sus puertas un nuevo foro teatral, y esta misma puesta da

oportunidad a José Alonso de trabajar junto a uno de sus grandes amigos: “Según sé, el teatro está al interior del Hotel Royal Pedregal, en el sótano; sé que Jorge Ortiz de Pinedo compró ese espacio para hacerlo teatro, y eso me parece maravilloso porque ya hay un lugar más para que nosotros, los actores, tengamos trabajo. Además compartiré escena con Héctor Bonilla; él fue quien le sugirió a Arturo Barba que me llamara para integrarme al elenco. Con él tengo ya unos 53 años de amistad, es un gran primer actor; Patricio Castillo tiene una carrera teatral maravillosa, igual que Juan Carlos Colombo. Yo voy a ver qué aprendo de ellos y qué le puedo aportar a la obra”. Teatro: Royal Pedregal Ubicación: Periférico Sur 4363, Col. Jardines de la Montaña Reparto: Patricio Castillo, Héctor Bonilla, José Alonso, Juan Carlos Colombo

Fernando Rivero M. lora, una fisioterapista; Pablo, un vendedor de cocinas, y Mildred, una vidente, son seducidos por la interesante oferta que un corredor de bienes raíces les hace para adquirir un departamento que por supuesto ninguno de los tres está dispuesto a perder, sin embargo, al no tener papeles del todo legales para comprobar su propiedad, los tres supuestos dueños harán uso de todo su ingenio para quitar de enfrente a sus adversarios, una vez aliándose con uno, y la otra haciendo acuerdos con el otro. Juan Carlos Vives es el autor de esta puesta que se presenta todos los martes en el Foro La Gruta del Centro Cultural Helénico: “Es la historia de tres personajes que se ven involucrados en un fraude, pues les venden un mismo inmueble, y del agente de bienes raíces ni sus luces; a partir de esa premisa se coloca a los personajes en una situación desesperada porque obviamente los tres quieren quedarse con la propiedad por la que pagaron, y la única opción que tienen es eliminar a los otros dos, confrontándose y haciendo alianzas, echando mano de lo peor de ellos para provocar eso mismo en los demás con el fin de pelear por lo que creen que es suyo, aunque sea una propiedad que no es muy bien habida porque si se vendió a tres compradores es que algo raro pasa ahí”.

El actor y dramaturgo también comenta en qué se inspiró para dar forma a esta comedia: “Mi punto de partida son esas alianzas sucias que hacen los tres partidos políticos más importantes de este país. Uno pensaría que cada partido tiene su propia ideología, pero ya ha quedado de manifiesto que no, y con tal de no perder los beneficios que tienen hacen esas alianzas extrañas que lo único que dejan ver es la podredumbre asquerosa que hay de fondo en esas instituciones. El inmóvil no es una obra sobre política, ni simbolizan sus personajes a los partidos, pero si es una historia que alude a ese mecanismo de alianzas turbias, pésele a quien le pese y en contra de quien resulte dañado”. Teatro: Foro La Gruta del Centro Cultural Helénico Ubicación: Av. Revolución, 1500, Col. Guadalupe Inn Reparto: Juan Carlos Vives, Emma Dib, Guadalupe Damián Temporada: Hasta el 25 de abril Funciones: Martes 20:30 horas

Semanario

Telón

Foto: Víctor González

Basada en el libro de investigación de Gilda Salinas titulado Equilibrio en la cornisa, llega al Centro Cultural Sylvia Pasquel El último aliento, tercera entrega de monólogos biográficos que se desprenden de este texto, tal y como ha sido en las temporadas pasadas. Esta vez toca el turno a personajes masculinos, todos figuras importantes en el mundo de la música contemporánea como Freddie Mercury, John Lennon, Víctor Jara y Elvis Presley. Dichos monólogos son presentados bajo el formato Teatro Express, es decir, puestas en escena con duración de 15 minutos y para un público también de 15 personas por representación. La dirección de El último aliento, en su tercera temporada, también es de Gilda Salinas, y la producción de Sylvia Pasquel, quien habla del concepto: “Ahora vamos con personajes masculinos de la música; a la gente le gusta este concepto y hay mucha tela de dónde cortar, así que seguiremos produciendo estas historias porque son muy intensas, como la de Víctor Jara, que de las de esta temporada me parece simplemente estremecedora”. La actriz y empresaria comenta que si bien Teatro Express no es un concepto que reditúe grandes ganancias, la tiene muy complacida, pues le permite captar público joven que por medio de cada una de estas puestas conoce detalles de la

vida de gente que resulta ser un icono de la cultura. “El formato en el que se produce cada monólogo es muy rápido, y aun así aporta detalles de la vida de estos famosos que son desconocidos para muchos porque no salen en las típicas biografías que se hacen en torno a ellos; aparte la ensoñación que pone la autora al plantear lo que pasa en la vida de estos hombres, como presintiendo la muerte y cómo actúan en esos momentos previos, qué momento evocan, qué les preocupa, entonces es padre porque deja volar la imaginación. “No es un proyecto para hacernos millonarios, con 15 espectadores por función realmente es difícil recuperar la inversión a corto plazo, pero nuestra apuesta es que gracias a la gente que viene a verlas se va recomendando cada vez más; la tirada es que el público sepa que dos veces al año tenemos este concepto de teatro de obras cortas con una producción y ambientación impecables”. (Fernando Rivero M.) Foro: Centro Cultural Sylvia Pasquel Ubicación: Juan Escutia 96, Col. Condesa Reparto: Rubén Arciniegas, Erick Cantú, Carlo Michel, Luis Lozada Funciones: Sábados y domingos a partir de las 20:00 horas

Semanario

Música

l Palacio de los Deportes recibirá a una de las leyendas vivientes no sólo del rock, sino de la música: se trata de Rod Stewart, quien regresa a México con su gira The Hits, la cual incluye la interpretación de clásicos como “Maggie May”, “You Wear it Well”, “Do You Think I’m Sexy”, “Hot Legs” y, por supuesto, “Forever Young”. Nombrado recientemente “Sir”, Roderick David Stewart es un cantante, compositor y productor británico que ha dejado huella en la historia de la música gracias a su trabajo tanto en agrupaciones como The Jeff Beck Group y The Faces, como en solitario. Además, su peculiar voz rasposa lo ha llevado a incursionar en diversos géneros musicales como el new wave, blues, folk, rhythm and blues, pop rock y disco, por mencionar algunos, en los que ha grabado canciones que se encuentran en sus casi 30 álbumes. Entre su historia, Rod Stewart tiene anécdotas que son verdaderas joyas, una de ellas es el origen de su entrañable amistad con el ahora guitarrista de los Stones, Ronnie Wood, a quien conoció en The Jeff Beck Group, banda que Jeff formó tras su salida de The Yardbirds. Stewart fue introducido al Salón de la Fama del Rock and Roll como artista solista en 1994, y en 2012 como miembro de The Faces, además tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood y un Premio Grammy, entre otras condecoraciones y galardones, pero sin duda lo que hace grande a este músico es su presencia escénica, y una vez más lo tendremos en nuestro país.

La banda noventera encabezada por el ecléctico Brian Molko regresa a México como parte de su gira, con la que celebra dos décadas de la publicación de su disco homónimo. Placebo es una de las agrupaciones de rock alternativo que han cosechado un gran séquito de fanáticos en México, hecho comprobable con la venta total de su primer fecha en el Pepsi Center WTC pactada para el próximo 2 de abril, por lo que la banda se vio obligada a compensar el cariño y apoyo de sus seguidores con la apertura de una segunda fecha el 3 del mismo mes. A través de un comunicado, Brian Molko comunicó que “habrá canciones en el setlist que juré no volver a tocar de nuevo. Creo que es tiempo de reconocer que es lo que muchos de los fans de Placebo realmente quieren oír. Han sido muy pacientes con nosotros, ya que muy pocas veces tocamos nuestro material de

mayor éxito comercial”. Así que estas dos fechas en nuestro país serán imperdibles para los fans de hueso colorado y también para quienes conocerán la banda británica por primera vez en vivo. “La gira del 20 aniversario parece el momento adecuado para esto, esa es nuestra intención. Este concierto es para los fans y una oportunidad para que volviéramos a tocar ese material de nuestros primeros años. ¡Por lo tanto, si quieres vernos tocar canciones como “Pure Morning” y “Nancy Boy”, que no hemos interpretado en casi 10años, que tal vez no volvamos a tocar jamás, entonces debes venir a este concierto! También tendremos muchas otras sorpresas”, aseguró Molko. Sobre advertencia no hay engaño, y si el señor Molko dice que el trío londinense no volverá a tocar ciertas canciones nunca, éste es el momento ideal para que en un futuro puedas decir: “¡Yo estuve ahí”.

Como parte de la gira “Girl at the End of the World Tour”, la banda británica James regresa a México para dar un único show en la capital este miércoles 29 de marzo en El Plaza Condesa. Liderada por Tim Booth, la agrupación originaria de Manchester, Inglaterra, inició su camino en la década de los 80, sin embargo, la fama llegó hasta los 90 con el lanzamiento de temas que ahora son clásicos de la banda como “Say Something”, “Sit Down”, “Lose Control” y “Laid”. Pero las mieles del éxito sólo las disfrutarían una década, pues en 2001 su cantante Tim Booth se marcharía de la banda, quien no confirmó una separación, pero sí quedó en un periodo de inactividad hasta su regreso en enero de 2007 cuando anunciaron que se encontraban en un proceso de composición de canciones para un siguiente álbum. Actualmente promocionan su décimo cuarto trabajo de estudio: Girl at the End of the World, lanzado a principios de 2016 bajo la producción de Max Dingel, quien ha trabajado con The Killers y Muse, y estuvo cerca de quitar a Adele y su disco 25 de la primera posición en las listas de popularidad en Reino Unido durante la primera semana de lanzamiento.

Semanario

Música

a cantante y compositora islandesa Björk tocará por primera vez en la capital mexicana cuando se presente el próximo miércoles 29 de marzo en el Auditorio Nacional, fecha previa al show que dará como cabeza de cartel del festival Ceremonia. Siendo una artista extravagante, innovadora y, sobre todo, sofisticada sobre el escenario, Björk ha forjado un nombre dentro de la industria, llevando la música a un plano que no sólo se queda en las notas, sino que lo viste con elementos artísticos gracias a herramientas digitales, visuales y tecnológicas que hacen de sus shows una experiencia sensorial. Lo más nuevo de Björk es de hace dos años y se titula Vulnicura, un álbum que según la islandesa describe sus sentimientos reales antes y después de su relación con el artista Matthew Barney. Integrada por nueve temas, la placa de estudio fue bien recibida tanto por el público como por la crítica, que lo consideró como uno de sus mejores trabajos. Su talento no se queda en la música, sino que se expande al mundo del séptimo arte, en primera instancia con el papel protagónico que ostentó en el año 2000 en la cinta Dancer in the Dark, del cineasta danés Lars von Trier; dicho trabajo fílmico obtuvo la Palma de Oro en el Festival de Cannes. Además obtuvo una nominación en los Premios Oscar por la banda sonora, lo que la puso en los ojos y oídos de quienes aún no la conocían.

Previo a la gira que emprenderán el próximo mes de mayo por España, este 25 de marzo la banda regia Los Claxons se presentará en el Pepsi Center WTC, donde mostrarán los adelantos de su próximo material, del cual ya suenan los temas “Me muero”, “Desde que te vi” y “Antes que al mío”. Ajustándose a la nueva forma de trabajo de la industria musical, desde el pasado mes de octubre Los Claxons han lanzado continuamente nuevos temas a través de las distintas plataformas digitales, fórmula que repetirán hasta obtener un buen número de nuevos éxitos para posteriormente editar lo que sería su octava placa de estudio.

A lo largo de poco más de una década, el quinteto originario de Monterrey ha evolucionado y se ha adaptado a los nuevos tiempos buscando siempre transformarse como banda y dando lo mejor de sí a su público. Con siete álbumes, el grupo ha sido nominado en distintas ocasiones al Grammy Latino y ha logrado compartir escenario con artistas como Maroon 5. Su más reciente disco, Centro, sur y al otro lado, alcanzó la primera posición de ventas en todo el país, y con temas como “Hasta que vuelvas a verme”, “La posibilidad” y “Canciones de amor” conquistaron la radio al mantenerse en los primeros lugares.

Uno de los pocos cantantes que salieron de un reality show para brillar en la música es Carlos Rivera. El también actor ha sabido compaginar su pasión ante la cámara y el público, que tanto le aplaude sus logros, prueba de ello es el éxito que ha tenido con su Yo Creo Tour, con el que se presentará la noche de este 25 de marzo en el Auditorio Nacional. Aunque los boletos para esta fecha ya están agotados, logrando su tercer lleno en el Coloso de Reforma, Carlos no quiere que nadie se pierda su show y abrió una nueva fecha programada para el próximo 14 de julio. Con esta gira, Rivera promociona su álbum Yo creo, material integrado por 13 temas, algunos de su autoría, con el que ya consiguió un Disco de Oro por sus altas ventas. Además de las canciones de su más reciente disco de estudio, Carlos interpretará temas de sus producciones

anteriores, entre ellas Mexicano y El hubiera no existe. De esta forma, el originario de Huamantla, Tlaxcala, se consolida como uno de los cantantes mexicanos preferidos, y es que además de sus discos, su desempeño en el musical El rey león lo impulsó aún más.

Semanario

Moda

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ercado Libre presenta su colección PrimaveraVerano 2017 con su campaña Road Trip Mercado Libre, que por primera vez se hizo en México. La temporada se distingue por invitar a explotar la creatividad en cada atuendo; es momento para romper reglas y expresarse con combinaciones que fusionan texturas, colores, formas y patrones, dando un toque único a la personalidad del outfit.

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Semanario

Moda

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Semanario

Moda

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Semanario

Night

EstiloDF te recomienda * Beach House * James Blake * Nicholas Jaar * The Black Madonna * AJ Dávila * Sotomayor * Rey Pila

a quinta edición de uno de los festivales más jóvenes de México se acerca y promete ser la mejor versión de Ceremonia. Será el próximo 1 de abril cuando el encuentro musical, encabezado por Björk, M.I.A. y Underworld, se lleve a cabo en las inmediaciones del Foro Pegaso de la ciudad de Toluca, donde los tres escenarios que conforman el evento sonarán durante 12 horas continuas. Desde su primera edición en 2013, Ceremonia es uno de los festivales de música

Björk

Originaria de Islandia, Björk es una arista sumamente ecléctica y misteriosa que expresa su sentir a través de la música. De una personalidad inquieta y creativa, esta cantautora es multidimensional en la forma en que utiliza el performance, la tecnología, la moda, el video y el arte para crear una experiencia alrededor de la música. Desde su debut a los 11 años, Björk ha cautivado a millones de escuchas de distintas generaciones, y a través de los años ha experimentado no sólo con lo aprendido en sus primeros años, sino con las innovaciones tecnológicas disponibles para crear su propia música, por ello su espectáculo es un must de Ceremonia. Escenario: Vans Horario: 22:05-23:30

M.I.A.

La cantante inglesa M.I.A. es una de las artistas más completas de la industria, y al igual que otros, inició su interés por la música en la adolescencia, época en la que tuvo sus primeros encuentros con el hiphop y el rap de la mano de Public Enemy y N.W.A. Fue hasta 2005 cuando M.I.A. debutó con su álbum Arular, el cual recibió buenas críticas y le valió la invitación para presentarse en festivales como Coachella y Glastonbury. Actualmente la cantautora promociona su más reciente disco, AIM, lanzado en septiembre del año pasado y el cual cuenta con colaboraciones tanto en la composición como en la producción de gente como Zayn Malik, Skrillex y Diplo, entre otros. Escenario: Vans Horario: 24:00-1:10

alternativa más importantes del país; en su haber se han presentado tanto proyectos nacionales como internacionales de gran renombre como Snoop Dogg y Disclosure. Ceremonia es un festival que se disfruta gracias a la comunidad de asistentes que se ha formado a lo largo de cuatro años de historia, que ahora se convertirán en cinco, tiempo en el que grupos de amigos han ido creciendo y fortaleciendo sus lazos gracias a la música; además es una grata oportunidad no sólo para ver a tus artistas predilectos, sino para conocer proyectos que pueden convertirse en tus favoritos.

Underworld

Desde Inglaterra llega Underworld y todo su poder electrónico combinado con melodías que destacan por su energía cuando tocan en vivo. Con una vida musical que inició en los 80, el trío ha sabido cosechar grandes éxitos como el inolvidable “Born Slippy” que formó parte del soundtrack de la cinta de Danny Boyle “Trainspotting”. Sus shows son garantía, pues gracias a la experiencia que han recogido en casi cuatro décadas de trayectoria, han sabido mezclar la vieja escuela con los sonidos más novedosos, agregándole líricas intensas y beats que revientan los oídos de cualquiera. Hoy en día Underworld es una leyenda de la música electrónica y experimental, por lo que su presencia es solicitada en grandes e importantes festivales alrededor del mundo, y ahora los tenemos de regreso en nuestro país para un show imperdible. Escenario: Corona Horario: 0:55-02:10

Semanario

Buen Comer

Orígenes Casa Virginia fue adquirida a principios de los años 20 por el señor Antonio Revuelta Pacheco, originario de Santander, España, quien llegó a trabajar al Puerto de Veracruz. Más tarde, una de sus nietas la recibió como herencia de su madre, quien también llevaba por nombre Virginia. Y por más de dos décadas, en la planta baja de la casa el esposo de la nieta, el doctor Fernando de Emparán, estableció su consultorio, y a la vez se rentó como local para venta de abarrotes y panadería. En 2013, tras la muerte del esposo de la señora Virginia, la chef Mónica Patiño decidió rentarla y establecer en la planta alta un restaurante que llevaría el nombre de la dueña.

Ubicación Monterrey 116, Roma Norte, planta alta Horario: Martes a domingo a partir de las 13:30 horas

C Soraya Villanueva

on el objetivo de mostrar una nueva iniciativa gastronómica en nuestra ciudad, Casa Virginia diseñó diversos menús a cargo de dos reconocidos chefs: Matteo Salas, chef de Áperi y Jacinto 1930, y Corentin Bertrand, de Casa Virginia, que en conjunto han creado una serie de intervenciones con platillos, cuya finalidad es enaltecer los productos más representativos del Bajío y estilo de la Casa. La primera edición de Casa Virginia Comparte nos invita a reencontrarnos con la gastronomía mexicana y vivir experiencias únicas; su menú especial (recientemente

presentado en una cena-maridaje por especialistas en la materia) nos permite probar suculentas entradas, deliciosos platos fuertes y un exquisito postre, para concluir el recorrido de sabores en nuestro paladar. Las entradas están conformadas por diversas opciones como la tostada de betabel en escabeche; ceniza de cebolla con jamaica y sikil pak; camote quemado con xoconostle agridulce; foie gras rasurado y flor de sal, así como la sopa de pan y chile ancho tatemados al epazote con jaiba de Tampico. Mientras que en los platos principales podemos encontrar Crostini de queso de cabra de Cristina Gerez sobre dulce de guayaba y jamaica, o el Cabrito del rancho Capricho asado con hierbas del campo,

servido con dos guarniciones: Endivias rostizadas Suzette / “pomme Anna”. Para terminar de conquistar tu paladar está el merengue al romero con texturas de cítricos y cremoso de yogurt. Cabe señalar que a este nuevo concepto de Casa Virginia Comparte se integrará el talento de la chef Mónica Patiño, quien fusionará sabores con el chef de la casa, Corentin Bertrand, y otros más de distintas regiones, esto con la finalidad de experimentar nuevas formas en la cocina y crear menús de temporada con productos provenientes de diferentes entidades de México. “El menú de temporada que elaboramos con Corentin es una colaboración que resultó de visitas a San Miguel de Allende, de recorrer los ranchos e inspirarse en

el producto de la región. Estos platillos estarán disponibles un mes para exponer el intercambio gastronómico y productos como el betabel, el cabrito, el queso añejado y hasta el xoconostle”, dijo Matteo Salas. Dicho menú incluye al camote como ingrediente estrella, además de una sopa de pan quemado y un cabrito orgánico que es criado de manera cuidadosa en San Miguel de Allende. También cuentan con un queso de cabra madurado, acompañado con una mermelada agridulce de xoconostle. Vive una experiencia única en un ambiente hogareño que te hará pasar horas inolvidables con gran sabor. Los platillos de esta edición estarán en la carta hasta el 9 de abril, y contarán con un precio por platillo y otro como menú de degustación.

Semanario

Expos

C Rocío Rangel

omo parte del 75 aniversario de la fundación de la Galería Nacional de Arte de Washington y los 25 años del Mandato del Antiguo Colegio de San Ildefonso, se montó la exposición Historias que se graban, con la cual se ejemplifican 300 años del grabado artístico en Estados Unidos y se recuerda a sus máximos exponentes y de otras latitudes, que datan desde 1710 a 2010. Las 144 obras que conforman la muestra evocan distintos temas, que van desde indígenas, paisajes, retratos, hasta sucesos históricos como la Masacre de Boston, surgida en 1770, la cual revivió el orfebre estadounidense Paul Revere con la técnica del grabado a buril y coloreada a mano. También hay piezas de Andy Warhol, Mary Cassatt, Jackson Pollock, Joseph Albers y Roy Lichtenstein, por citar sólo algunos autores, en las que reflejan la visión de su incipiente democracia o crítica social. Incluye además un cartel del colectivo feminista encubierto bajo el nombre de

Semanario

Expos

¿Sabías que...? Ésta es la primera gran muestra de grabado que la Galería Nacional de Arte de Washington realiza en más de 30 años

Guerrilla Girls, el cual fue realizado para servir a una causa activista, así como los trabajos de grabadores internacionales, entre los que destacan los mexicanos Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros y José Clemente Orozco, donde evidencian su postura en torno a los episodios históricos de la época, hasta experimentos radicales en el grabado realizados por artistas como Robert Rauschenberg, Claes Oldenburg y Richard Serra. De acuerdo con Judith Brodie y Amy Johnston, curadoras de la exhibición, dicha expo fue dividida en nueve núcleos temáticos para que el público pueda apreciar y a la vez descubrir, a través de esta disciplina artística, tanto los gustos como los ideales, ansiedades y aspiraciones de sus creadores, inmersos en los procesos sociales, culturales, económicos y políticos de su entorno. Y denominaron a los bloques como: Intercambios transatlánticos; Expansión, conflicto y nuevos mercados; El grabado artístico; Armory Show; Mirando hacia arriba,

mirando hacia abajo; La Gran Depresión y la distribución masiva; Guerra y abstracción; ¡Cultura-“Popular”!, y Pluralismo para que el espectador pueda conocer el tipo de grabado que caracterizaba a cada uno de los artistas y la época en la que lo realizó. A la par con la expo se ofrecerán distintas conferencias y cursos referentes a esta disciplina artística, en colaboración con la Facultad de Arte y Diseño de la UNAM. Y se lanzará un catálogo completamente ilustrado, creado y editado por las curadoras, en el que dan a conocer un amplio punto de vista para abordar el vasto terreno del grabado. (Fotos: Víctor González) Sede: Antiguo Colegio de San Ildefonso Ubicación: Justo Sierra 16, Centro Histórico Horario: Miércoles a domingo, de 10:00 a 18:00 horas Admisión general: $50 Martes: Entrada libre, de 10:00 a 20:00 horas

Semanario

Sociales

Verónica Olvera y Pablo Victoria

Grupo Fobia

l grupo musical Fobia fue el último invitado a participar en la nueva área de espectáculos del Concert Hall de Casino Life. Al esperado evento asistieron más de 350 personas, quienes disfrutaron de la noche al máximo. La reconocida agrupación interpretó algunos de sus más característicos éxitos como “El microbito”, “Veneno vil”, “Hoy tengo miedo” e “Hipnotízame”, entre muchos otros. Cabe recalcar que todos los presentes disfrutaron de alimentos y bebidas de Kábala, la nueva área del hot spot ubicado en Insurgentes. Fue una noche en la que lo más destacado de la música y el mejor ambiente se hicieron presentes para crear una experiencia irrepetible.

Viri Martínez y Roberto Amezcua

Karina Soria

Erika Olvera y Raúl Sales

Gloria Orozco

Samantha Álvarez y Pamela González

Semanario

Sociales

Tere Zacarías

Karina Torres

Alex Esparza

Javier Mendoza

Regina Bautista y Rodolfo Bello

n La Mansión Papilio – impresionante casona del siglo XVII ubicada en Coyoacán– se llevó a cabo una cena exclusiva para invitados especiales de EstiloDF, quienes disfrutaron una experiencia inigualable. A la luz de las velas, al son del piano y una flauta en vivo, Tere Zacarías, Alex Esparza, Karina Torres y Rodolfo Bello degustaron una cena de tres tiempos con varias de las especialidades de la casa hechas especialmente por el chef ejecutivo. Posteriormente el grupo dio un tour por los diferentes spots y tuvieron una cata dentro de la cava, la cual alberga algunas de las más reconocidas etiquetas. Para terminar la noche se llevó a cabo una romántica experiencia en la que los invitados liberaron mariposas.

Semanario

Sociales

Juan Carlos Valladolid y Paola Reyner, en Valle de Bravo

Daniela Hijar y Alfredo Salafranca

Jenny Yrys y Alejandro García, en Acapulco

Juan Pablo Jim, en Cuernavaca

Xavier Ruiz, Carlos Marmen, Ari Barrios y Mau Díaz Roura, en Acapulco Xuxu, en Acapulco

Jamín Codemo, en Acapulco

Poliana Soares y Karla Leite, en Islas Marietas

o es ningún secreto que los puentes son las oportunidades perfectas para darnos una merecida escapada y visitar algunos de los destinos favoritos. Mientras que muchos de nuestros personajes consentidos optaron por visitar destinos nacionales como Mayakoba, Acapulco y Cuernavaca, otros decidieron quedarse en la Ciudad de México para tomarse un merecido relax break. Luisa Fernanda Islas, Gerardo Bautista, Geraldine Bazán y Angie Taddei fueron algunos de los capitalinos que optaron por descansar y reponer energías. Cabe recalcar que Paola Reyner aprovechó la ocasión para celebrar su cumpleaños y organizó un viaje a Valle de Bravo, junto con algunos de sus mejores amigos como Juan Carlos Valladolid. Mau Díaz Roura, Carlos Marmen, Jenny Yrys, Xuxu y Jamín Codemo disfrutaron desde las playas del bello Puerto de Acapulco. Sin duda alguna, todos la pasaron ¡impresionante!

Jorge Ríos, en Beverly Hills

Elissa y Miranda Soto con Geraldine Bazán, en Teotihuacán

Lorenzo Ruiz, en Mayakoba

Fernanda Polín, en Tepoztlán

Angie Taddei, en la Ciudad de México

Telvi y Juan Peña, en Acapulco

Gerardo Bautista y Luisa Fernanda Islas, en la Ciudad de México

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Sociales

Cibern@ut@s Lo mejor en

redes sociales

In a Barbie world: La blogger Haru Escárcega organizó un original shooting inspirado en la muñeca más famosa de todos los tiempos donde, para variar, se veía guapísima. ¡Nos encanta!

Couple crush: Federico Fernández y Nat Bremstaller están más enamorados que nunca. La it couple posó para la foto del recuerdo desde la graduación de uno de sus mejores amigos. ¡Guapos!

Street-style queen: Sophia Ramos siempre se ha caracterizado por ser una de las mejores vestidas de la capital. En esta ocasión, la fashionista nos sorprendió con este look, perfecto para el verano.

Family goals: Andrea Wade y Luis Miguel Moreno están más que listos para darle la bienvenida a Sophia, quien vendrá a complementar su hermosa familia. ¡Qué emoción! ¡Ya nos urge que llegue!

Timeless style: Lisette Trepaud acaba de cambiar su cover photo en Facebook. La empresaria subió esta súper pic donde se ve guapísima. Como siempre, ¡espectacular!

Bros: Alan Durán y Gabriel Rojo de la Vega se tomaron la foto del recuerdo durante su entrenamiento en El Templo. ¡Siempre tan fit!

Partners in crime: Paola Giordano y Juan Pablo Medina compartieron esta tierna foto en Facebook. Los mejores amigos se dedicaron bellos mensajes en redes sociales. ¡Son los más cool!

Best mommy: La blogger Fer Polín celebró el triunfo de su pequeño Santiago en un torneo de futbol en Monterrey, Nuevo León. Sin duda alguna, lo trae en la sangre. ¡Muchas felicidades!

Let me take a selfie: Andy Benavides se tomó la selfie obligatoria para compartir su look en redes sociales. La fashion blogger recibió muchísimos comentarios y likes en la popular publicación. So cool!

Around the world: El empresario Luis Thomas Fong compartió un throwback en Instagram sobre uno de sus viajes favoritos a Saint-Tropez, en Francia. ¡Qué increíble!

Hottie: La conductora Sofía Rivera Torres deslumbró a sus seguidores con esta fotaza donde luce uno de los outfits más emblemáticos de la nueva colección de Jorge Ayala. Wow!

Turisteando: Gabriela Gutiérrez visitó uno de los spots más cool de la ciudad: el Castillo de Chapultepec. Además, lo hizo luciendo impecable. On point!

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Beauty and health

Fotoprotector infantil crema gel factor FPS50 SESDERMA Protector solar toque seco para rostro FPS50 VICHY

Leche autobronceadora CLAIRE

Bloqueador solar FPS50+ Spray AVÃˆNE

Protector solar Anthelios XL FPS50+ LA ROCHE-POSAY

Semanario

Beauty and health

Protector solar para niños FPS50+EUCERIN Agua termal Anthelios face mist FPS50+ LA ROCHE-POSAY

Bloqueador leche mineral FPS50+ AVÈNE

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De Paseo

uchos chilangos están dejando el otrora Distrito Federal para llevar una vida un poco más relajada en el estado de Querétaro, entidad que experimenta un gran crecimiento que no sólo llama la atención por su modernidad, sino por la capacidad de resguardar su historia y cultura.

En su territorio, Querétaro alberga una numerosa oferta turística que se ajusta a cualquier gusto y preferencia, pues hay desde turismo religioso hasta de aventura, todo en un ambiente seguro y cálido que te hará regresar innumerables veces. Además, gracias a la cercanía con la capital mexicana, es un destino que puedes disfrutar un fin de semana o, si lo prefieres, invertir tus vacaciones para conocer cada uno de sus rincones y ser testigo de su historia, colores y sabores, sin olvidar su gente. Querétaro, por ejemplo, conserva cuatro Patrimonios Mundiales, cinco Pueblos Mágicos y una Reserva de la Biósfera (Sierra Gorda), además de cuatro zonas arqueológicas que permiten un mejor conocimiento de nuestro pasado. Para abordar cada sitio de interés turístico en Querétaro necesitaríamos varios tomos, sin embargo, te presentamos algunos que suelen ser las primeras impresiones para los nuevos visitantes. Iniciar en el Centro Histórico de Querétaro es una buena idea, pues es un

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De Paseo

Pueblos Mágicos

* San Sebastián Bernal * Jalpan * Cadereyta * Tequisquiapan * San Joaquín

No dejes de probar * Barbacoa * Enchiladas queretanas * Nopal en penca * Charamuscas

ejemplo excepcional de una ciudad que atesora historia, tradición y cultura visibles en sus calles, andadores y, por supuesto, los imponentes edificios virreinales. Además, esta zona fue declarada como Patrimonio Mundial de la Humanidad por la UNESCO en 1996. Otra huella de la historia y también Patrimonio Mundial se halla en las misiones franciscanas de la Sierra Gorda; las imponentes construcciones de estos cinco templos simbolizan la última fase de la evangelización en México. Las misiones de Concá, Jalpan, Landa, Tilaco y Tancoyol reflejan de forma artística los motivos franciscanos e indígenas con una base barroca mestiza. En 2009, en el municipio de Tolimán, se nombró a los lugares sagrados de los indígenas otomíes-chichimecas como Patrimonio

Mundial de la Humanidad; se trata de sitios representados por el semidesierto queretano, las capillas-oratorios familiares, festividades, las rutas de peregrinaje y la memoria indígena. Como cuarto Patrimonio Mundial se encuentra el Camino Real de Tierra Adentro, ruta por la que desde el siglo XVI pasaron e intercambiaron bienes materiales desde la ciudad de México hasta Santa Fe, capital de la antigua provincia de Nuevo México. Este camino, también conocido como la Ruta de la Plata, atravesaba Guanajuato, Jalisco, San Luis Potosí, Aguascalientes, Zacatecas, Durango, Chihuahua, Texas y Nuevo México. Así es como Querétaro se muestra ante el mundo, lleno de historia y tradición, con mucho que ofrecer y, sobre todo, varias experiencias que vivir, una distinta a la otra. Por ello, es uno de los destinos que poco a poco han ganado popularidad en el país, y seguramente en un futuro no muy lejano llegará a ser un lugar que atraiga a un gran número de extranjeros.

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Aventura

Israel Téllez Alcántara a línea entre la ficción y la realidad cuando se habla de Camelot, es muy delgada y casi invisible, pese a que este reino medieval figura más como una ciudad fantástica salida de los cuentos de hadas y caballeros. No obstante, los seguidores artúricos más fieles y románticos aseguran que esa tierra mágica realmente existió y sus vestigios se encuentran en algún

punto no revelado de lo que hoy es el Reino Unido, y apuntan que una de las pruebas fehacientes es el código de igualdad, lealtad y justicia pregonado por el Rey Arturo y los Caballeros de la Mesa Redonda. Según ellos, esta doctrina se habría extendido durante la época medieval, desde Camelot, y habría llegado prácticamente a todos los reinos para inspirar a las cortes reales y sus líneas de defensa, un argumento que, sin ánimo de ofender, se antoja igual de veraz como los cuentos de criaturas fantásticas. No obstante y sin importar si Arturo, su reino y los demás personajes del mito existieron, las historias en torno a ese

universo aún fascinan y siguen cautivando al grado de inspirar festivales, parques de diversión o espectáculos medievales que permiten, aunque sea por unas horas o minutos, vivir en carne propia un poco de esos reinos mágicos. Tal es el caso de Kamelot El Castillo del Rey, un espectáculo medieval inspirado en los mitos artúricos que prácticamente cada mes abre la puerta dimensional al mundo de la fantasía, para que a través de bailes, música, combates simulados, la gente pueda vivir una experiencia inolvidable. En San Miguel Regla La oportunidad más cercana para realizar este viaje mágico llegará el próximo sábado 1 de abril cuando la compañía de artistas que llevan a cabo el espectáculo Kamelot El Castillo del Rey organice el Festival Medieval Internacional de Hadas y Duendes, en San Miguel Regla, ubicado en Huasca de Ocampo, Hidalgo. Las características geográficas de este lugar, lleno de una vegetación impresionante, hacen que este acontecimiento, en palabras

de sus organizadores, “abra una puerta a diferentes realidades”, que permitirá a los asistentes realizar un viaje a otras dimensiones habitadas por criaturas mágicas, caballeros, princesas, reyes, magos, hadas y duendes. “Créanlo o no, existen otros mundos, dimensiones perdidas en realidades materiales y cegados por el estrés y el ego de la vida diaria (…) Descubre los siete caminos que te llevarán a un nuevo nivel de conciencia donde verás lo que usualmente la vista no encontrará, y escucharás más allá de lo que tus oídos pueden percibir”, explican. De esta forma, el Festival Medieval Internacional de Hadas y Duendes se compondrá de dos eventos: la Gran Convivencia Medieval, durante el día, y el evento denominado Hadas y Duendes, que se llevará a cabo cuando la noche cubra el cielo hidalguense. Dos opciones, un mismo reino La primera parte del festival, la Gran Convivencia Medieval, tendrá lugar en punto del mediodía en el Centro Ecoturístico del Lago, epicentro del reino mágico que emergerá por unas horas y en donde se podrán apreciar representaciones teatrales, espectáculos de danza, combates, mercadillos e incluso se tendrá la oportunidad de celebrar una boda al estilo medieval, celta o vikingo, con el mítico Merlín como oficiante. Además del precio accesible para llevar a cabo la ceremonia (35 pesos), si los novios e invitados no tienen los atuendos adecuados, la organización pondrá a su disposición

la vestimenta y también entregará acta y anillos para certificar el momento. El segundo evento, denominado Hadas y Duendes, comenzará a las 7 de la noche y tendrá como sede el Hotel Barranca Honda, un lugar famoso en San Miguel Regla por contar con un museo dedicado a los duendes. “(Se) abrirá la puerta a otras dimensiones en un espectáculo mágico,

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Aventura

místico, esotérico, que girará alrededor del Santo Grial, la reliquia más preciada de la Edad Media, el símbolo de la conexión con la divinidad”, puntualizan los promotores. El costo por cada uno de los eventos es de 150 pesos, mientras que el boleto para los niños de 6 a 12 años tiene un precio de 130 pesos; asimismo, si se quiere asistir tanto a la Gran Convivencia Medieval como a Hadas y Duendes, existe una oferta de 250 pesos.

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Motor

Dinámicamente hablando, BMW ha conseguido hacer algo superior a sus rivales

Por @RodrigoFischer de #Rin18 uego de haber conocido en persona la nueva generación del BMW Serie 5, creo que me falta espacio para poder expresar todo lo que aprendí de éste. Como sabes, el Serie 5 es un sedán deportivo, ejecutivo y familiar. Sí, los tres al mismo tiempo. Lo primero es por su desempeño, pues esta nueva generación es más ligera gracias, entre otras razones, a que el cofre, salpicaderas, puertas, toldo y cajuela son de aluminio estampado, lo que resulta en un auto más ligero que su antecesor, por ende, más ágil. Además cuenta con dirección en ambos ejes, lo que le da un paso por curva extraordinario. Es ejecutivo no sólo por el estatus heredado por las últimas seis generaciones, sino también porque, en lo personal, no me queda ninguna duda de que el conductor de un auto así de refinado, es un hombre de negocios que además puede llevar a su familia a bordo. Sé que hasta aquí, a pesar de todo, quizás aún no te has impresionado, así que ahora mencionaré su llave de control remoto con la

cual es posible, entre otras funciones, ayudar a estacionarnos en lugares muy estrechos, aun con el conductor fuera del auto. Como no podía ser de otro modo, el Serie 5 también tiene asistente de estacionamiento automático con nosotros al volante. ¿Aún no estás sorprendido? De acuerdo, ¡porque aún hay más! En el interior, los acabados, ensambles y materiales son definitivamente de lo mejor que podemos ver en la industria. Podemos contar con un sistema de infoentretenimiento que obedece órdenes por medio de gesticulaciones hechas con la mano, así como aire acondicionado que ioniza el ambiente e incluso lo aromatiza. Todo lo anterior hace de la cabina en este auto, un gran lugar para estar. La gama de motores incluye cinco variantes e inicia con un cuatro cilindros turbo de 2.0 litros, y de momento llega hasta un potente V8 turbo que entrega 462 caballos y 480 torques* a las cuatro ruedas. Para concluir este breviario, sólo diré: el nuevo Serie 5 es, además de un BMW, el coche como debe ser. *Libras pie

Desde $789,900

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Motor

Ésta es la séptima generación de uno de los mejores autos del mundo

El refinamiento está por dentro y por fuera, y se nota en cada detalle

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Pasatiempos

HORÓSCOPOS

La fortuna está de tu lado, vivirás una racha de buena suerte. Es tiempo de cambios positivos que marcarán progresos en todos los aspectos. Juega a la lotería al número 9.

1 lata 5 cdas 3 cdas 2 cdas 3 cdas 3 cdas 1 cda 1 pieza 4 piezas

de Filetes de Ventresca de Atún Dolores Premium aceite de oliva vodka salsa de soya baja en sodio cebolla blanca en cubitos alcaparras perejil lavado y desinfectado jitomate picado, para decorar mini chapatas

Será una semana de evolución espiritual y material para ti. Tendrás un logro muy importante que marcará el avance y reconocimiento público en tu carrera.

Este fin de semana deberías aprovecharlo para irte de vacaciones cortas o un Acapulcazo. Te lo mereces, pues has trabajado duro. Aunque sea asoléate en Cuernavaca.

Buen fin de semana para poner en marcha esa idea creativa de establecer tu propio negocio; podrás ir aterrizando las ideas y encontrarás socios para hacerlo.

Mezcla en un tazón el aceite de oliva, el vodka, la soya, la cebolla y las alcaparras. Corta las chapatas en rebanadas y ponlas a tostar; cuando estén frías, úntalas con un poco del aceite que preparaste. Acomoda encima la ventresca y el resto del aceite de oliva con alcaparras. Adorna con el jitomate y el perejil.

Estarás más volátil y bipolar que nunca, por lo que es necesario poner en la balanza las oportunidades, armar escenarios y tomar decisiones.

Esta semana llegarás a la conclusión de que no es conveniente seguir con esa relación o trabajo que ya no te satisfacen. Es tiempo de abrir tus alas y volar.

Recibirás noticias que te pondrán muy contento. Vas por buen camino; acepta la ayuda desinteresada que se te ofrecerá y mantente optimista pensando a largo plazo.

Pronto celebrarás la firma de un nuevo contrato o ascenso. Si has querido embarazarte, felicidades, pues esta semana podrías hacerlo.

Recibirás buenas noticias. Atrás quedarán los retrasos y bloqueos a tus proyectos, y nuevas propuestas o aventuras serán posibles.

Viene una semana muy retrospectiva; tendrás que hacer fuertes ejercicios de meditación para mantenerte con los pies firmes en la tierra y defender tus ideales.

Sentirás la necesidad de pasar un tiempo contigo mismo, alejado de los juicios y opiniones de los demás. Recuerda que la relación más importante que tienes es contigo mismo.

Una relación escalará al siguiente nivel, ya sea en el amor hacia un compromiso de matrimonio o vivir juntos, o en el trabajo a la firma de tu contrato definitivo.