Skip to main content

EstiloDF Weekend La Ley

Page 1

Semanario

Semanario

Contenido

La ley En portada

Directorio

GRUPO EDITORIAL SIMJOR S.A.DE C.V.

Fotografía: Óscar Ponce

Dirección Editorial Claudia Contreras O. ccontreras@estilodf.tv

Edición de Moda y Styling: Daniela Rojas

Dirección de Arte Adriana Uribe auribe@estilodf.tv

Coordinación de Moda: Denise Czonstkowsky Asistente de Moda: Rodrigo Alcántara

Outfit Pedro: Camisa y saco: Strellson Pantalón: Abercrombie Zapatos: Paruno

Grooming: Enrique Torres y Karlo Luna Locación: Restaurante El Chapulín, dentro del Hotel Presidente InterContinental Ciudad de México Agradecemos al restaurante El Chapulín por

Outfit Mauricio: Chamarra: Bershka

todas las atenciones brindadas durante la producción de esta portada

Espectáculos

12 Juan Gabriel: Las claves del éxito

Previo al estreno de la serie sobre su vida, TV Azteca hará una serie de seis programas sobre El Divo de Juárez.

Night

Música

26 Culture Club

Boy George y su banda se presentan por vez primera en México.

4

Reporteros Mariana Rosas U. mariana@estilodf.tv Rodrigo Araiza raraiza@estilodf.tv Soraya Villanueva svillanueva@estilodf.tv Fernando Rivero frivero@estilidf.tv Sociales ​ egina Bautista​ R rbautista@estilodf.tv

Fotógrafos Óscar Ponce Víctor González Sandra Trejo Sergio Ramírez

En la quinta entrega de esta saga, la ardilla Scrat nos lleva a un viaje lleno de aventuras.

Un ser casi desahuciado económica, social y moralmente sirve como conejillo de indias para tratar de salvar su situación.

Coeditor Mario Rojas mrojas@estilodf.tv

Colaborador Israel Téllez

20 La era de hielo: Choque de mundos

24 I.D.I.O.T.A

Diseño Luis Velázquez Roberto Luna

Corrector Antonio Real jreal@estilodf.tv

De Película

Telón

Dirección Creativa Mario Licona mlicona@estilodf.tv

32 Electric Planet

San Luis Potosí recibe a grandes exponentes de la música electrónica.

moda Daniela Rojas drojas@estilodf.tv Directora de Mercadotecnia ​​Ruth Leyva rleyva@estilodf.tv​ Ext. 117

Director Comercial Carlos Ostos costos@estilodf.tv Ext. 112 Gerentes Comerciales Miguel Ángel Escalona mescalona@estilodf.tv Ext. 157 Eugenia Pozas Quevedo epozas@estilodf.tv Ext. 123 Carlos Mayorga cmayorga@estilodf.tv Ext.155 Leslly Novoa lnovoa@estilodf.tv Ext. 166 Rodrigo Longo rlongo@estilodf.tv Ext: 126 Ejecutiva de ventas Natllely Olvera nolvera@estilodf.tv Ext.135 Subdirector Comercial Digital Adrián Sotres asotres@estilodf.tv Ext. 141 Gerente Comercial de Gobierno Enrique Caceres ecaceres@estilodf.tv Ext: 167 Cuentas Clave Vanessa Chayo vchayo@estilodf.tv Directora de Relaciones Públicas Inés Tattersfield Itattersfield@estilodf.tv Ext. 121 Gerente de Relaciones Públicas Fabián Elizarrarás felizarraras@estilodf.tv Ext. 159

Director Administrativo Eduardo Pérez eperez@estilodf.tv

LLÁMANOS: (55) 5281-3898

Aventura

54 Sanfermines

Popular y extrema fiesta en la que la gente corre delante de los toros.

Tiempo: Publicación semanal, del 01 al 07 de Julio de 2016. Editor Responsable: Simón Mercado Cheja. Número de Certificado de Reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor: 04-2010112310421800-101. Número de Certificado de Licitud de Título: 15159. Número de Certificado de Licitud de Contenido 15159. Domicilio de la publicación: Lamartine 238, local 901, Col. Chapultepec Morales, Delegación Miguel Hidalgo, DF, C.P. 11570. Imprenta: Compañia Impresora El Universal, S.A. DE C.V. Calle Allende No. 174, Col. Guerrero, Delegación Cuauthémoc, México, D.F. Tel. 51 17 01 90. DISTRIBUCIÓN: CONCEPTO Y PUNTO S.A. DE C.V. Calle Pasadena No. 11 Col. Del Valle CP 03100. Telefonos: 26140613 y 52725925. Publicación registrada en el Padrón Nacional de Medios Impresos. Titular de la publicación Grupo Editorial Simjor S.A. de C.V. www.estilodf.com.mx


Semanario

Entrevista

El grupo evoluciona y se adapta a los nuevos tiempos

6

Outfit Pedro: Camisa y saco: Strellson , Pantalón: Abercrombie Outfit Mauricio: Saco: Pull&Bear


D

Mariana Rosas Ugalde iez años de silencio sirvieron para que la energía volviera a la agrupación chilena La Ley que, como las relaciones largas, necesitaba un tiempo para sanar la mente y el corazón. Y es que durante su momento de éxito pasaron grandes momentos, como haber entrado al mercado estadounidense en el año 2000 y grabar su MTV Unplugged, pero también cambios de alineación y tensiones. Renovados, en un segundo aire y felices de volverse a juntar, explican que en algún momento pensaron que nunca llegaría esta reunión, pero la distancia les dio la oportunidad de madurar, aprender a soltar antiguos problemas y comenzar a hacer música. En 2014 anunciaron su regreso, y la fuerza fue tan brutal que las canciones salieron por todos lados, dándoles suficiente material para comenzar un nuevo álbum, en cuyo título lleva la esencia de esta nueva etapa: Adaptación. En entrevista con EstiloDF, Beto Cuevas (BC), Mauricio Clavería (MC) y Pedro Frugone (PF) nos cuentan qué pasó durante esta separación y cuáles son los planes en este regreso. Aún recuerdo su llegada al Vive Latino 2014, muchos fans los esperaban con ansias, ¿cómo se sienten ahora? MC: Sí, fue mágico, no esperábamos que la gente tuviera esa reacción. Nosotros nos juntamos originalmente en 2014 para hacer una gira con todos los éxitos y una canción nueva que grabamos para esa ocasión; en el transcurso de la gira nos fuimos entusiasmando con la idea de hacer nueva música, sentíamos que todavía teníamos camino que recorrer a nivel creativo, e hicimos más canciones de las que normalmente hacíamos para un disco. En ese sentido, fue un buen trabajo, bien hecho, quedamos contentos de volver con nueva música, relevante, muy de ahora. ¿Cuál es la nueva esencia de La Ley? PF: La esencia de este disco es un poco lo que dice su título, Adaptación, todo lo que hemos tenido en este tiempo desde la separación. La verdad hay muchas experiencias, no sólo fueron 10 años que dejamos descansar a La Ley y cada uno comenzó con proyectos personales; creo que en ese tiempo hubo muchas aventuras musicales que también aportaron, este disco incluye todo esto. Hay mucho de rock, de pop y del sentimiento personal que cada uno fue adquiriendo.

¿Cómo fue su relación en el estudio con este disco inédito? BC: Después de tanto tiempo de no haber trabajado juntos, fue un proceso muy importante donde aprendimos a reconocer, abrimos las puertas a apreciar todo lo que habíamos aprendido en estos años y que nunca nos había pasado; terminó siendo una colaboración muy íntima de todos nosotros. No es que no lo hayamos hecho en el pasado, pero en este disco fue donde más se logró esta sinergia. Es un disco que nos dio una gran oportunidad y nos dejó estar en los oídos de las personas. Aunque tienen canciones de rock, también hay temas románticos, ¿qué sonido querían lograr? BC: Nos fuimos adaptando a nosotros mismos, el subtexto que tiene el disco es que nosotros, después de separarnos, seguimos creciendo y tenemos más experiencia. Regresar fue de alguna forma ponernos de acuerdo musicalmente; nunca se logra lo que uno dice en el principio, uno parte de ahí, pero eventualmente sale algo mejor, nos fuimos depurando. Es un disco que definitivamente suena a La Ley, porque tiene nuestras características como instrumentistas y cantantes, pero también es un álbum que suena al 2016. No sonamos a lo que éramos ni esto es algo vintage, hay temas muy pop que suenan a lo de hoy, pero algunas otras son rockeras; además tenemos tintes electrónicos, algo que siempre estuvo presente, pero en aquel entonces la electrónica que hicimos fue incomprendida, el disco Vértigo, que incluía esa propuesta, no fue entendido. MC: A veces nos criticaban diciendo que hacíamos música con canciones grabadas, sabiendo que hay grupos como Depeche Mode, Pet Shop Boys y algunos otros que usaban secuencias, pero eso no era comprendido en Latinoamérica; nosotros

Semanario

Entrevista

tuvimos suerte al atrevernos a hacer eso y el tiempo nos dio la razón, ahora lo retomamos, pero de manera más actual. En ese sentido, ¿se sentían adelantados a la época? BC: Lo que pasa es que nuestras influencias musicales no eran latinas, nunca lo fueron; a nosotros en realidad nos gustaba más el rock inglés, y con base en eso tratábamos de poner de nuestra cosecha. Pienso que por eso de alguna manera nos hicimos famosos y nos fue bien porque éramos un grupo original, pero siempre va a existir la crítica y uno debe aprender a vivir con eso. En estos años de descanso, ¿se perdieron la pista? PF: Nos dimos bastante espacio porque esa era la idea. En su momento trabajamos muy intensamente, estuvimos juntos mucho tiempo, tuvimos pérdidas súper importantes, entonces el objetivo era darnos espacio para descansar de todo eso y esperar el momento de estar juntos otra vez, que la verdad pensé que no iba a llegar nunca, pero mis compañeros tenían fe. Al final con este disco nos dimos cuenta que cuando uno visualiza las cosas hacia delante, sí pueden pasar cosas. MC: Necesitábamos juntarnos otra vez para cantar temas del pasado y darnos cuenta que podíamos hacer algo original, porque los últimos discos antes de separarnos no fueron los más exitosos. Teníamos esa cuenta pendiente, y este álbum de alguna manera nos vuelve a poner en esa ruta creativa que necesitábamos; nos dimos cuenta que tenemos muchas ganas de hacer música juntos y olvidarnos de todos los problemas. Lo más importante que rescato es que cuando estamos en el escenario, está todo bien. ¿Qué canción disfrutan cantar más en vivo? MC: Creo que eso es más de gusto personal, pero hemos pasado por tantos discos que todas tienen algo en el escenario; sin embargo, las clásicas tienen mucha energía que conectan con el público. “Día cero”, “El duelo”, “Mentira”, y de las nuevas existe una que se llama “El borde” y “Child”, que me gusta mucho y también estrenamos ahora, pero cuando ves que el público disfruta tus canciones y las aplaude, es porque hiciste un buen trabajo. ¿Regresarán a México para más presentaciones? PF: Tenemos planeada una gran gira durante este año, y México siempre está en los primeros lugares; queremos tocar en todos los venues que se puedan, grandes, chicos. A nuestros fans les decimos que esperen nuestras noticias pronto, seguimos en el ruedo.

7


Semanario

Entrevista

CUESTIÓN DE ESTILO Influencias musicales: Foals, Passion Pit, Hello Seahorse!, música de los 80 Álbumes de estudio: Desiertos, Doble opuesto, La Ley, Invisible, Vértigo, Uno, Libertad, Adaptación Single 2016: “Ya no estás”

… cuando ves que el público disfruta tus canciones y las aplaude, es porque hiciste un buen trabajo Mauricio Clavería 8


Semanario

Entrevista Tenemos planeada una gran gira durante este aĂąo, y MĂŠxico siempre estĂĄ en los primeros lugares Pedro Frugone

10


Semanario

Espectáculos

P

En la emisión participan Paty Chapoy, periodista muy cercana a él; Gustavo Farías, responsable de Los dúo, disco más reciente de Juan Gabriel; Manolo Marroquín, compositor y secretario del Consejo Directivo de la SACM; Olga Breeskin, amiga cercana del artista, aunque ahora están distanciados, y María Esther Pozo, ex directora de Difusión del INBA y quien lo llevó por vez primera a cantar en Bellas Artes.

Fernando Rivero M. revio al estreno en televisión abierta de Hasta que te conocí, serie biográfica acerca de la vida de Juan Gabriel, programada para el próximo 10 de julio a las 21:00 horas, Televisión Azteca transmitirá este sábado Juan Gabriel: Las claves del éxito, el primero de seis programas especiales que se produjeron con motivo del inicio de transmisiones de este seriado a través de Azteca 13. Mónica Garza presentará la emisión que a lo largo de dos horas dejará ver algunos de los aspectos significativos de la vida de El Divo de Juárez. Para su realización, la periodista viajó hasta Ciudad Juárez, donde creció el cantautor y tuvo sus primeras presentaciones. “Visitamos más de 10 locaciones distintas, todas tocadas en algún momento por Alberto (Aguilera), verdadero nombre de Juan Gabriel. Estuvimos en lo que queda del Noa Noa, primer lugar donde cantó y ahora es un estacionamiento. Me llamó la atención que se conserva el piso original de aquella época en que se plantó a cantar cuando era un jovencito, y a unos pasos está un mural en honor a él que hoy día es un referente en Juárez”, comenta Mónica. Otro aspecto que llamó la atención de la periodista fue saber que Juan Gabriel es

Rodrigo Araiza P. El cantautor César Chico González presenta su nuevo disco titulado Cuatro lágrimas para Alicia, un formato que se compone de cuatro EPs con cuatro canciones cada uno, que se publicará con una periodicidad de cuatro meses, una estrategia arriesgada, pero satisfactoria para el trovador. “Es arriesgado en muchos sentidos, te cuesta lo mismo maquilar un disco con 30 canciones que con cuatro, pero eso me permite que el costo y la circulación del disco entre el público sea mucho más fácil”, explica César. La primera de las cuatro lágrimas la dio a conocer el pasado mes de abril, y aunque a modo de goteo el cantautor mexicano entregará este proyecto, la obra integrada en su totalidad por 16 temas tiene un hilo conductor: la nostalgia. “La nostalgia es atemporal, por eso encajan estas canciones, y también los géneros que manejo”, declara el trovador, y agrega: “Hay canciones muy viejas que no había tenido oportunidad de grabar, y otras nuevas

12

fanático de comprar bienes raíces, pero no cualquiera: “Me sorprendió saber que ha comprado varias de las casas donde su mamá trabajó como empleada doméstica. Sin importar que sean chicas o grandes, ahora son de su propiedad, pues significan algo para él, en especial una de ellas, muy lujosa que a su mamá le gustaba mucho y veía cada vez que pasaba por fuera llevándolo a él de la mano, pues aún era muy chico, y desde entonces él le prometió que se la iba a comprar y así lo hizo”. Mónica comenta que en esa ciudad todo mundo sabe algo especial del cantautor nacido en Parácuaro, Michoacán: “Es queridísimo por la gente. Todos hacen referencia a un familiar, un amigo, su mamá o su papá que lo conocieron años atrás, y eso enriqueció mucho nuestra investigación. Juan Gabriel es conocido, querido, es cercano a la gente de Juárez, es uno más de ellos y él en su personalidad tiene mucho de esa esencia”. La periodista comenta que en Juan Gabriel: Las claves del éxito participarán con sus testimonios varios conocidos y personajes cercanos al cantautor en diferentes épocas. Juan Gabriel: Las claves del éxito se transmite este sábado 2 de julio a las 20:15 horas a través de la señal de Azteca 13.

que se hicieron un mes antes de ser grabadas. Las canciones son como seres vivos: evolucionan, tienen vida propia conforme las cantas”. César Chico González tiene a cuestas una trayectoria de 20 años en los que ha picado piedra para ganarse un lugar entre el gusto del público. Ahora, con Cuatro lágrimas para Alicia ofrece un abanico que si bien está amparado por la trova, no deja fuera otros géneros como el blues, swing o bossa. La visión que César tiene como cantautor es que “uno hace canciones para explicarse la vida a sí mismo; si uno lo logra, tiene muchas posibilidades de que una persona logre explicarse su propia vida y vivencias; la apuesta de las canciones es esa”. Además, explica César, “la trova siempre ha sido un género de nicho, aunque esa etiqueta me parece generalmente mal aplicada; a mí me aplican el término de trovador porque muchas veces me presento con la guitarra y la voz, pero creo que es un título nobiliario, no te lo puedes adjudicar tú mismo, te lo debe dar la audiencia por la calidad de tu obra y por la congruencia”.


Semanario

Espectáculos

“C Olman Castro

ae la piel rota, dejando al descubierto la otra, con más brillo que la que cae”. Esto canta Bebe en el tema “Respira”, punta de lanza de su más reciente disco, Cambio de piel. En éste, su cuarto álbum, la española nos muestra a una Bebe más optimista y alegre, y aunque sus cicatrices continúan ahí, sus nuevas vivencias maternales, así como su madurez personal, le detonaron una necesidad creativa diferente a la hora de concebir este álbum que edita luego de más de 12 años de carrera. “Las cicatrices forman parte de la vida, y si quedan es porque algo te marcó, y no

siempre son todas malas. En mi caso, no he tenido experiencias realmente graves, entonces mis cicatrices son las de la vida misma, como con el amor, pero me siento privilegiada de poder vivirlas, reflexionarlas, cantarlas y compartirlas. “Y es que siento lo que todos, por eso mi música la escucha gente sin distingo social, cultural o generacional, pues todos sentimos igual y nos duele casi lo mismo”, dice. Ser mamá de una niña de seis años también ha cambiado su forma de percibir la vida y de componer: “Ya hay una personita que más adelante puede entender cosas y por eso te mides. No es censura, sino decir las cosas de otra manera. Y en este disco

Rodrigo Araiza P. En su cuenta de Twitter, Fernando Canek resume su profesión así: “Actor/comediante, director, escritor, satirista político, instructor teatral, sociópata funcional”. Pero desde el otro lado del teléfono confiesa que es “sobreviviente escénico, porque en el teatro mexicano uno siempre se debe diversificar si desea que sea su actividad primaria”. Canek también dice: “El teatro me gusta en todas sus vertientes artísticas, entonces me he especializado más en él, pero cine y televisión no me son ajenos; en realidad todo lo que tiene que ver con la industria del entretenimiento me llama mucho la atención, y creo tener el potencial en diferentes disciplinas”. Para cumplir cabalmente con cada

14

quería incluir canciones más alegres porque en los anteriores eran más gamberras, pero nunca con la alegría que tienen temas como “Que llueva”, “Más que a mi vida”, “Una canción” o “Chica precavida”. Bebe, quien con su disco debut logró fama internacional de forma vertiginosa, afirma que para ella el éxito musical radica en “hacer lo que te gusta y poder vivir de ello”. “Soy feliz porque he hecho mis discos cuando he querido, como he querido y en las etapas de mi vida que quise, y contando lo que quería contar”, afirma. Su pequeña hija disfruta al escuchar sus temas, y sus preferidos son los que más de

una de sus facetas artísticas, Fernando cuenta que la única forma es “sacrificando mi vida personal, con eso logro que todas las actividades que tenga al mismo tiempo puedan compaginarse”. Asimismo, afirma que una de sus mayores vocaciones es la de escritor: “El escritor tiene un poder que en las demás disciplinas no existe, lo puedo decir como actor y director; el escritor crea el universo a representar, tiene esa gran libertad creativa; los demás, aunque propongan, acaban siendo intérpretes. Todos crecemos sobre la propuesta del escritor, quien tiene una gran responsabilidad, y más le vale tener todo pensado para que nadie improvise a la hora del proyecto”. Actualmente Canek prepara la puesta

rock and roll tienen. Su favorita es “Ella” -que muchas feministas tomaron como himno-, en cuyo video además de aparecer su mamá también participan su abuela, tías y primas y amigas de Bebe. Cambio de piel también es el álbum en que la cantante por fin trabajó con el piano: “Es un instrumento que me encanta y antes cuando mi productor lo quería incluir, siempre le decía: ‘Déjalo para cuando sea mayor’, jajaja. Me gusta reservarme elementos para siguientes discos. La razón de que esté en éste es porque quería hacer melodías muy abiertas y cantar hacia afuera, y el piano es el mejor instrumentos para eso”, finaliza.

en escena Palabras difíciles, una comedia romántica escrita para dos actores y dirigida por él mismo. “Habla de la redefinición de roles de género. La historia es sobre un escritor que tiene una nueva pareja, de la cual se enamora intempestivamente, y se muestra la problemática entre los dos para poder desarrollar su relación”. Con obras inteligentes, Canek apuesta por un cambio no mundial, sino de pensar individual. “La gente que piensa que el teatro cambiará al mundo vive en un precepto romántico, no realista. El teatro puede cambiar la forma de pensar de una persona, pero se necesita una obra que tenga esos objetivos en mente”, sentencia el artista mexicano.


Semanario

Espectáculos

S

oy periodista de espectáculos desde hace casi 30 años. Sobreviviente de mí mismo y, como José José, fui de todo y sin medida. Pero desde hace 15 años llevo una vida más tranquila, aunque no menos emocionante. Tres décadas, pues, de ir y venir entre artistas, nacionales, extranjeros, de tener cargos importantes en diversas empresas (El Heraldo de México, un diario que, en su momento, fue importante; OCESA, primer jefe de prensa; Televisa, jefe de prensa cuatro años, etcétera), hasta convertirme en mi propio jefe, como director de mi agencia de relaciones públicas: HijodevecinoRP. En el ínter he sido jefe de prensa de celebridades como Salma Hayek, Ricardo Arjona, grupo Garibaldi, Sergio Mayer (padre e hijo), Mauricio Islas, Eugenio Derbez, Adriana Barraza y un largo ete-cé que no acabaría de nombrar. Entrevisté a desconocidos y a encumbradas leyendas como Paul McCartney, Elton John, los Rolling Stones, Jane Fonda y otro largo ete-cé. Tengo memorias y recuerdos de todos estos años que nunca conté; historias que se quedaron en el tintero y que hoy, con un poco de tinto, me atrevo a publicar, antes de que se vayan conmigo a un mejor lugar. Salma Era inevitable no voltear a verla. ¿Qué tenía? La mirada, quizá. El porte, tal vez. Porque, hay que decirlo, en aquel entonces Salma Hayek no era, ni de lejos, la Salma que es hoy en día, toda voluptuosidad, tan sofisticada. No, no lo era. Pero tenía una gran seguridad en sí, y eso se notaba a la distancia. Quizá hoy cualquier medio del planeta pelearía una entrevista exclusiva con ella. Unos años atrás, la historia era otra: a nadie le importaba Salma Hayek. Al menos, no a los periodistas. En 1988, Salma ya había grabado Nuevo amanecer, telenovela donde interpretaba

16

a la hija de Rebeca Silva (actriz que en aquellos años había abandonado el llamado cine de ficheras para refugiarse en la TV), y estaban por darle un protagónico: Teresa. Es ahí cuando tengo el gusto de conocerla. Era una jovencita de 20 años, apenas, y era la novia de quien me había contratado para ser su RP: Víctor Hugo O’Farrill, dueño-socio de Televisa. Hace 30 años, casi, y no, no había computadoras personales, y la construcción de una figura en medios era, digamos, rupestre. Se elaboraba un boletín-semblanza del personaje, se anexaban fotografías en papel (sí, antes las fotos se imprimían en papel) y se iba de puerta en puerta, de redacción en redacción, a pedirle el apoyo a los colegas, a los editores de los diarios porque, hay que decirlo (contextualizar, que le llaman), pues a veces este negocio del RP es de eso: de pedir favores, de convencer del porqué “deben” publicar una nota, apoyar y difundir a un artista. Y así me fui, a llevar mi boletín, con una idea en la mente: “Todos me publicarán; Salma es muy guapa; las fotos son muy buenas, y la noticia lo sustenta todo: será protagonista en Televisa”. De frente y contra la pared. Nadie. Nadie me publicó. Y en aquel entonces sólo había 16 diarios, un programa de espectáculos en la TV, y tres revistas importantes. Sólo eso. Y los diarios, por la inmediatez, mandaban, marcaban la pauta a seguir. Y no. Nadie publicaba. En Televisa estaban tan ocupados con el lanzamiento de Teresa, que nadie cuestionó la ausencia de notas que hablaran de Salma; sin embargo, yo insistí, insistí, insistí… Tanto, que las notas que salieron fueron de columnistas que cuestionaban el trabajo de la Hayek y, en el mejor de los casos, la comparaban con Maricruz Olivier, estrella del cine y la TV nacionales, quien había hecho de la primera Teresa un clásico del género.

Y todo mal. “Quizá cuando se haga la presentación a los medios -pensamos-, la prensa se dé cuenta del potencial de esta mujer y ese día le tomen miles de fotografías y la entrevisten y la publiquen bien”. No. Tampoco. Ese día llegó, y la prensa se apoltronó en una mesa del salón Margo, sin siquiera la mínima intención de entrevistarla. “Oigan, no sean gachos, entrevístenla”, le dije a un grupo de reporteros de la fuente. “A ver, tráela”, dijo una de ellas. “Salma, ven, te van a entrevistar”, y ahí voy con ella, de la mano, para llevarla a la mesa. “Mientras tanto, la protagonista cruzaba el salón, de la mano de su jefe de prensa…”, la nota al día siguiente en un diario de circulación nacional. Me quería morir. Mi primera oportunidad de destacar en Televisa se esfumaba. Intenté otros caminos y me fui directamente a pedir favores. “Don Mario (Riaño), no sea así, écheme la mano; ella es veracruzana, igual que usted…”, le dije al editor de espectáculos de El Sol de México. “Ok, el domingo llévela a la Plaza de Toros; el torero fulanito le dedicará el toro, y el lunes le daré la primera plana, sólo por tratarse de usted”, me dijo. Llegó el domingo; la abuela y la madre de Salma habían venido de Veracruz para acompañarla, traer el mantón de manila y toda la parafernalia para el momento cumbre en que la prensa le haría justicia. Y nada. Nadie llegó por nosotros al lugar de la cita; no había, he dicho, celulares ni manera de comunicarse, y Salma, más que triste, enojada, me dijo: “No te apures, no es tu culpa; pero te juro, Víctor Hugo, que un día me rogarán una entrevista; te lo juro…”. Y sí; el chiste se cuenta solo. Y seguro que Salma se sigue riendo.

Iván Gamaliel González Más de 60 largometrajes y la presencia de algunas celebridades para presentar sus trabajos, sintetiza la quinta edición del Riviera Maya Film Festival, evento que se apropia del Caribe mexicano con la idea de ofrecer al público propuestas “arriesgadas”. Al igual que una película, el mar representa la oportunidad de experimentar vivencias, buenas o malas, que dejan un aprendizaje; ahí radica el principal vínculo entre cintas, sol y arena. “Es como poner una joyita más a la corona”, precisa Paula Chaurand, directora y fundadora del evento. Julieta, de Pedro Almodóvar; Miles Davis, de Don Cheadle; Vi la luz, de Marc Abraham; Atl Tlachinolli, de Alexander Hick, y Amor y paz, de Sion Sono, entre otras, son las cintas que dieron vida al festival en sus seis sedes de acceso gratuito. En cuanto al reto y la evolución, la directiva asegura: “Se ha perfeccionado, buscar la gratuidad no es sencillo; que la gente se sienta incluida, tampoco. Como personas tenemos la tendencia de darle valor a lo que tiene costo, y para eso expresamos: ‘Está abierto, vengan y encuentren ese valor profundo que tiene’”, precisa. Aunado a la oferta cinematográfica, el RMFF ofrece cátedras de prestigiosos directores y reconocidos histriones sobre abordaje sexual en los personajes, cine en Hollywood y los desafíos del trabajo, por mencionar algunas. Lucía Ferreyra, quien en esta edición presentó Forastero (su primer largometraje) y participó en estas ponencias, asegura que este festival, al cual asistió hace un par de años, le permitió encontrar su camino y abrir la mente para nutrir su película. Luego de ocho días de constante actividad en Cancún y Playa del Carmen, la primera etapa del RMFF concluyó la noche de ayer; sin embargo, aún le queda vida a esta iniciativa que por tres semanas se viste de la majestuosidad del cine y el cobijador clima de la zona. Mañana llegará a Puerto Morelos; el siguiente fin de semana se localizará en Tulum, y del 14 al 16 de este mes cerrará la quinta edición en Isla Mujeres.


Semanario

Cuídate de La Cámara

EDY SMOL

califica el estilo de las estrellas

La octava temporada de Cuídate de La Cámara llegó a su fin este lunes con un capítulo súper divertido en el que los encargados de cerrar con broche de oro fueron los chicos de CD9. La despedida llegó por ahora, pero no te preocupes porque en breve estará de regreso el Gurú de la moda, Edy Smol, acompañado de su equipo integrado por Aldo Rendón, Raquel Bessudo, Celina del Villar, Daniela Magún, Apio Quijano, Xuxú, Memo Martínez y Jolette

10

Paz Vega Se veía impresionante, me encantó; me gustan su pelo, su vestido y calzado. Calificación: 10

18

7

Manolo Cardona El traje no está mal, pero la corbata es un desatino. No me gustan los zapatos, ni su pose de inseguridad. Calificación: 7


0

0

5

Stephanie Cayo ¡Qué mujer más guapa!, pero el look es pésimo, al igual que el vestido. Calificación: 5

Semanario

Cuídate de La Cámara

Mariana Seoane Se me hace rarísimo verla con ese look. El cabello y todo lo que trae no le hacen justicia. Calificación: 0

Salvador Zerboni Parece que viene del gimnasio. No tengo más que decir. Calificación: 0

19


Semanario

De Película

PMS CoolGray 11C

L

a quinta entrega de La era de hielo llega este fin de semana a las salas mexicanas. La era de hielo: Choque de mundos fue producida por Blue Sky Studios, y es la tercera película de la saga que utiliza digital 3D. Las nuevas aventuras se centran en la ardilla Scrat, que al encontrarse en el espacio pone en marcha un asteroide que amenaza con impactarse contra la Tierra. Al ver el peligro inminente, Sid, Manny, Diego y el resto de la manada abandonan su hogar, y mientras Scrat salva el planeta, ellos descubrirán un lugar exótico de la mano del líder espiritual Shangri Llama. Catorce años han transcurrido

desde el estreno de la primera entrega de la saga, que tiene como protagonistas a un mamut, un perezoso, un tigre dientes de sable y una ardilla. Sus personalidades son tan opuestas una de otra que combinadas resultan en una serie de situaciones por demás cómicas, aunque su vida esté en peligro. Como los personajes, parte esencial de la película es el doblaje que, en muchas ocasiones, si no está bien logrado, puede perjudicar una buena historia; pero este no es el caso, pues en la versión que llega a las salas mexicanas las voces de los personajes corren a cargo de Jesús Ochoa, Carlos Espejel y Angélica Vale, entre otros actores.

Título original: Ice age: collision course Directores: Mike Thurmeier, Galen T. Chu País: Estados Unidos Género: Animación

PMS 186C

Ellie

Angélica Vale es quien presta su voz a la cariñosa y maternal Ellie, que junto a Manny tiene una pequeña mamut de nombre Morita. Ellie es además la figura femenina de la manada y pone orden en la vida de Manny.

Diego

Sebastián Llapur, argentino radicado en México, es la voz de Diego, el tigre dientes de sable que, a pesar de tener un aspecto feroz, es de un enorme corazón que lo conduce a la compasión y a la generosidad. Llapur hace la voz de Diego desde la segunda entrega de la saga, y al parecer llegó para quedarse.

Manny

Jesús Ochoa es el encargado de darle voz a este simpático y, a veces, amargado mamut que se caracteriza por ser el líder de la manada. Ésta es la quinta ocasión que el talentoso actor presta su voz a uno de los personajes principales de La era de hielo.

Sid

Carlos Espejel da voz a este perezoso. Siempre está metiéndose en líos y no porque le guste, pero su actitud despistada los pone a él y al resto de la manada en situaciones riesgosas que en conjunto logran librar. Y cuando él está solo metiéndose en problemas gracias a su torpeza, los demás acuden a su rescate.

20


Semanario

De Película

PMS CoolGray 11C

PMS 186C

La cinta mexicana, dirigida por Jimena Montemayor Loyo, se sitúa en la época actual para retratar una generación ensimismada. Particularmente la trama se centra en un triángulo amoroso entre Nadia, Tomás y Mateo. Los vínculos que se crean y, sobre todo, los lazos de sangre, son temas vertebrales en la película protagonizada por Camila Selser, Juan Pablo Campa y Pedro de Tavira. Título original: En la sangre Reparto: Camila Selser, Juan Pablo Campa, Pedro de Tavira Directora: Jimena Montemayor Loyo País: México Género: Drama

T

he Rock vuelve a la pantalla grande para hacernos reír con una comedia en la que retoma sus personajes llenos de aventuras y acción. Esta vez nos hará tomar conciencia sobre los graves episodios de bullying que sufren los jóvenes en la escuela. Bob Stone es el chico menos popular de la universidad, ama cantar en la regadera, pero es poco atractivo: usa frenillos y su notable sobrepeso lo hace ser la burla de sus compañeros. El último día de clases los bravucones del colegio lo ridiculizan al

mostrarlo desnudo durante una reunión escolar, y se vuelve el hazmerreír de su generación. El único que tuvo un poco de sensibilidad fue Calvin Joyner, Golden Jet, el más popular de la escuela. Veinte años después, ante una próxima reunión escolar, Calvin lleva una frustrante vida como contador; ha dejado de sentirse el chico lleno de energía que una vez fue, y decide no asistir. Casualmente se encuentra a Bob, ahora con una apariencia distinta: delgado y espectacular. Conforme avanza el tiempo junto a él, se da cuenta que es un letal agente

La niña de la mina La cinta se ubica en Guanajuato, donde una chica desapareció en el interior de una mina, por lo que un par de expertos en seguridad provenientes de Estados Unidos investigan el sitio sin sospechar que una oscura leyenda es el origen de los brutales crímenes realizados en los túneles. La historia de la niña de la mina en Guanajuato dio pauta para que la película fuera realizada y, tal y como ella lo predijo, después de su muerte regresaría para hacer más grande su leyenda. Título original: La niña de la mina Reparto: José Ángel Bichir, Regina Blandón, Gerardo Taracena, Eugenio Bartilotti Director: Jorge Eduardo Ramírez País: México Género: Terror

22

de la CIA, con quien pasa los días más intensos de su vida, pero es demasiado tarde para desentenderse, y su nuevo amigo, con maniobras cada vez más impredecibles, le arrastra a un mundo de tiroteos, traiciones y espionaje que les obligará a jugarse el cuello en incontables ocasiones. Título original: Central Intelligence Reparto: Dwayne The Rock Johnson, Kevin Hart, Amy Ryan, Ed Helms Director: Rawson Marshall Thurber País: Estados Unidos Género: Comedia

El último turno cuenta la historia de Jessica Loren, una policía novata encargada del primer turno de guardia de una comisaría que cerrará sus puertas esa misma noche para trasladarse a un nuevo lugar. La noche transcurre sin novedad, pero pronto se convertirá en una verdadera pesadilla cuando el líder del culto satánico John Michael Paymon, quien se suicidó un año atrás en el mismo lugar, regrese para tomar venganza. Título original: Last Shift Reparto: Juliana Harkavy, Joshua Mikel, J. LaRose Director: Anthony DiBlasi País: Estados Unidos Género: Terror


Semanario

Telón

U

Fernando Rivero M. n hombre busca solucionar su situación económica y decide realizarse una serie de exámenes sicológicos que servirán como estudios para una importante fundación. Sin embargo, paulatinamente se adentrará en un laberinto sicológico que lo dejará exhausto tanto física como mentalmente. Jesús Ochoa e Itatí Cantoral comparten escenario en I.D.I.O.T.A, producción de Morris Gilbert, que durante una hora llevará al espectador a no perder ni un detalle de esta historia. Itatí Cantoral habla de su participación en esta puesta en escena de la autoría del catalán Jordi Casanovas, la cual se ha representado tanto en España como en Argentina. “Es una obra importantísima, uno de los textos más brillantes que he

hecho en toda mi carrera. Mi personaje es una siquiatra y coach, a quien le toca aplicar una serie de pruebas que aceptó realizarse este hombre. Yo tengo como misión hacer un estudio científico porque trabajo para el gobierno, y mis conocimientos me hacen llevarlo al límite para lograr los resultados que buscamos”. En tanto, Jesús Ochoa dice que su personaje lo conmueve profundamente, pues es un tipo desesperado que busca una oportunidad para salir de la situación en la que vive. “Soy el idiota de la historia. Mi personaje es un hombre que busca un chance en medio de la crisis, cosa que a todos les es familiar, pues tenemos décadas sobreviviendo. Es un hermoso papel, con mucha carne: un ser casi desahuciado económica, social y moralmente, que provoca compasión y ternura en el público. El autor le da la vuelta a la situación”. Jesús Ochoa dice que la experiencia de trabajar con Itatí es placentera: “Uno es el ratón y el otro es el que experimenta. Juntos somos como Batman y Robin, como Salinas y Rocha, como Romeo y Julieta, como Viruta y Capulina. Pero en este caso a mí me tocó ser el idiota, un personaje maravilloso que encuentra una gran contraparte en el trabajo que hace Itatí, y eso resulta muy gozoso para cualquier actor”. Sobre este punto, añade la actriz: “Todo es gracias al ingenio de Morris Gilbert, quien tiene toda la experiencia del mundo en armar elencos y elegir obras exitosas, y ésta no es la excepción. Es una comedia negra muy intensa, con diálogos bien estructurados y complicados que no permiten ni siquiera cambiar una palabra, porque entonces se modificaría el sentido de la trama, y de lo que se trata es que la gente se enganche desde los primeros minutos y no tenga ganas ni de moverse, por eso requiere de toda mi atención para lograr el tono que exige cada matiz del personaje”. (Fotos: Sandra Trejo)

Foro: Teatro Fernando Soler Ubicación: Velázquez de León 31, Col. San Rafael Reparto: Itatí Cantoral, Jesús Ochoa Horarios: Jueves 20:00, viernes 19:00 y 21:00, sábados 17:00 y 20:00, domingos 16:30 y 18:30 horas Temporada: Inicia el 5 de julio

24


E

Fernando Rivero M. n un pequeño pueblo noruego, donde sale el sol sólo tres horas al día, María compra una vieja máquina de escribir embrujada, con la cual crea una historia en la que ella misma se encuentra con su doble. Un día después, esa trama se materializa y la versión que creó de sí misma ya viaja hacia México para apoderarse de su vida y sus afectos. Bajo la producción de Claudio Sodi, por tercera vez se repone El amor de las luciérnagas, historia de Alejandro Ricaño, que él mismo define como tragicomedia teatral y realismo mágico. El 17 de junio inició la recta final de esta puesta que cuenta la historia de María, escritora de teatro infantil, quien después de haber tronado con su novio decide buscar en Noruega las respuestas a todas las interrogantes que trae en su cabeza. María, en compañía de Lola, su mejor y también única amiga, tratará de recuperar a toda costa su vida

encontrándose a sí misma en un viaje que va desde el norte de Europa hasta Guatemala, pasando por Tlacotalpan, Veracruz. El amor de las luciérnagas es una puesta entrañable que Alejandro Ricaño enmarca en la década de los 90, matizándola con humor, sarcasmo y un sinfín de referencias de la época a través del cine, las noticias de mayor trascendencia de aquel entonces, las costumbres y modismos que existen en diferentes puntos de nuestro país. “Uno no quisiera que las obras se acabaran, pero tienen su propio tiempo de vida; además regresamos porque el compromiso que la puesta tiene con Efiteatro debe cumplir

con un número determinado de funciones. Habíamos tenido una temporada previa y nos fue muy bien, por eso volvimos”, comenta el joven dramaturgo Alejandro Ricaño. Más adelante platica sobre la empatía que la obra ha tenido con el público: “Quería contar una historia que dejara ver el choque cultural que hay en nuestro país entre el norte y el sur, y que además fuera de amor para mujeres, honesta, sobre la necesidad de soltar para perseguir. Es una obra en la que las actrices son increíbles, y estéticamente está muy cuidada. Es una especie de novela escénica con un folclore muy mexicano”. Teatro: Julio Prieto Ubicación: Avenida Xola 809, Col. Del Valle Reparto: Sonia Franco, Sofía Sylwin, Ana Zavala, Sara Pinet, Hamlet Ramírez Horarios: Viernes 20:30, sábados 18:00 y 20:30, domingos 18:00 horas Temporada: Hasta el 24 de julio

Semanario

Telón

Soraya Villanueva Escrita por Tennessee Williams, La gata sobre el tejado caliente es una historia que surgió anticipadamente, pues sus temas son actuales al hablar de la familia, la identidad y el papel del ser humano dentro de ese círculo social; además aborda tópicos como la ambición, el alcoholismo y la homosexualidad. “Es una historia que se ubica en el sur de Estados Unidos alrededor de los años 50, donde luchan distintas fuerzas como el deseo, la pasión, la sexualidad y la muerte. Es una obra muy interesante, con gran fuerza. “El erotismo hace que se muevan ambiciones y voluntades de una manera desmedida. Es un texto en el que vemos una tragedia y dos fuerzas cósmicas, como si se tratara del día y la noche. Por los temas que aborda es actual; nos muestra el miedo que le tenemos a la vida y el deseo de vivir al extremo la sexualidad como un deseo, y no sólo como acto”, explica Enrique Singer, director del montaje. La trama, dividida en dos actos llenos de tensión y drama, nos lleva al límite para descubrir las emociones de cada personaje. En el caso de Brick (Luis Roberto Guzmán) se nos presenta a una persona con un pie herido, que sufre de alcoholismo y depresión desde que su mejor amigo, Skipper, se quitó la vida. Pero este amigo tuvo relaciones sexuales con la ambiciosa esposa de Brick, Maggie (Iliana Fox). “Ella le revela a su esposo que en ese acto ambos pensaban en él. Su objetivo es desenmascarar la verdad de Brick y descubrir su homosexualidad, porque desde hace tiempo su vida sexual es un fracaso, y él no hace nada por darle ese hijo que necesitan para que sea el heredero. Desde que ella se entera que Brick tiene cáncer de colon y le queda poco tiempo de vida, no hace otra cosa más que pensar en el hijo”, expresa Iliana. Luis Roberto asegura que Brick es llevado a los extremos por dicha situación: “Vive atormentado. Nunca para de beber porque así huye de esa realidad que para él es una mentira. Con Maggie es frío y prefiere mantenerse lejos, no tener relaciones sexuales con ella. La obra es grandiosa y estoy feliz por formar parte de este proyecto”, explica el actor. Teatro: Foro Cultural Chapultepec Elenco: Rafael Sánchez Navarro, Luis Roberto Guzmán, Iliana Fox, Verónica Terán, Carlos Corona, Amanda Schmelz, Pablo Bracho Director: Enrique Singer Horarios: Viernes 18:45 y 21:15, sábados 18:15 y 20:45, domingos 17:00 y 19:30 horas Temporada: Hasta el 7 de agosto

25


Semanario

Música Gana con:

EstiloDF y Culture Club

EstiloDF te invita al concierto de Culture Club este 1 de julio en la Arena Ciudad de México. Si quieres uno de los cinco pases dobles que tenemos para ti, responde correctamente las preguntas y envía tus respuestas a trivias@estilodf.tv junto con tus datos y un screenshot donde se vea que nos sigues en Facebook y Twitter. 1. ¿En qué año se editó y cómo se llamó el primer disco del grupo? 2. ¿En el soundtrack de cuál película se incluyó el tema “Do you really want to hurt me”?

E

n 1999 escuchamos el último disco inédito de Culture Club, banda británica de rock que rompió paradigmas en los 80. Ahora pisa por primera vez suelo mexicano para celebrar junto a sus fans este 1 de julio en la Arena Ciudad de México 30 años de su formación. Ésta es la oportunidad para escuchar en vivo esos clásicos que nunca han dejado de

sonar en la radio como “Do you really want to hurt me”, “Karma chameleon”, “Miss me blind”, “The war song”, entre otros éxitos que corearán sus nostálgicos seguidores. La agrupación liderada por Boy George e integrada también por Roy Hay, en la guitarra; Mike Craig, en el bajo, y Jon Moss, en la batería, se adapta a una era totalmente distinta a cuando tomó la cima

del éxito; por ello a su música le han hecho algunos cambios, con la idea de tocar al gusto de las nuevas generaciones. En declaraciones recientes, George anunció que la banda está próxima a lanzar un nuevo álbum que tentativamente se llamaría Tribes, pero mientras eso sucede el grupo lanzó el tema “More than silence”. Cabe mencionar que en 1984 Culture Club fue reconocida con un Grammy como

Los amantes del género grupero podrán pulir el suelo con las próximas presentaciones de la Banda Sinaloense MS de Sergio Lizárraga, que tocará por primera vez en el Auditorio Nacional, con tres fechas a partir de este 30 de junio, y seguirá el 1 y 2 de julio. La agrupación llegará con su tour Qué bendición, nombre también de su más reciente producción discográfica, y pondrá

26

Mejor Artista Nuevo gracias a su gran calidad interpretativa, que a lo largo de su carrera ha abarcado géneros como el soul, new wave, reggae e incluso country, además del new romantic, sonido con el que destacó junto a bandas como Duran Duran y Spandau Ballet. En su haber tiene cinco discos de estudio, y es poseedora de una gran calidad interpretativa.

a bailar a todos sus fanáticos con los éxitos que la han catapultado a la cima del género como “Me vas a extrañar”, “Sólo con verte”, “Tengo que colgar” y “Háblame de ti”. La banda se formó en 2003 y tiene en su haber 10 discos, con los cuales conquistó a la audiencia. Ahora celebra sus 13 años de carrera musical y demuestra que sigue abarrotando los escenarios.


Semanario

Música

R

Rodrigo Araiza P. adio Kaos presenta este 2 de julio en el Lunario Todo o nada, un disco que denota la madurez personal y profesional adquirida por sus integrantes: David Pérez, Daniel Carranza, Yahir Vega y Levith Vega, en 20 años de trayectoria. “El disco Todo o nada es conceptual, es una historia de un personaje rockero que hace una banda y, así como la tiene, también vive su vida personal, realidades y responsabilidades de la vida diaria. Vamos a tocar las 11 canciones del disco de principio a fin, y después vamos a hacer

una celebración, tributo a los 20 años de carrera y del lanzamiento del primer álbum, Botas negras”, menciona el cantante David Pérez. Algunos de los invitados a la celebración roquera son Chava de Coda, Pato Machete, Luis Álvarez de El Haragán, Sax de Maldita Vecindad, Galo de Cuca, Big Javy de Inspector, La Mejor Sonora Dinamita, Ismael de Los Daniels, entre otros. El nombre del álbum Todo o nada, dice Yahir, “es echar toda la carne al asador porque se lo merecen los fans, nos lo merecemos nosotros y porque nos lo han pedido mucho”.

Las letras de las canciones son protagónicas en este disco de Radio Kaos, y David menciona: “Está pensado en historias, en experiencias que pasé en ese momento de pausa de la banda, son altos y bajos. Radio Kaos tiene 20 años, y al principio tenía una reputación muy loca, pero después la vida te alcanza, te casas, tienes hijos, un negocio, y hay otras experiencias de vida, no sólo en el escenario. De ahí salió todo, hay un poco de cruda existencial. La vida es más que una peda, que una desvelada, y al final del día el disco termina con canciones que hablan de mucho amor y esperanza”.

Cuando el vocalista de la banda de rock Zoé sorprendió con su primer disco solista en 2012, todos pensaron que era el final de su agrupación, pero esto sólo era una extensión de su esencia musical. Ahora con su Voluma Tour arrasa en las principales ciudades, y está listo para tomar las instalaciones del Teatro Metropólitan este 1, 2 y 3 de julio. El disco Voluma ha sido el más personal de su carrera, pues sus principales fuentes de inspiración fueron el embarazo de su pareja y su pronta paternidad. El recinto presume localidades agotadas, y tras ese inesperado éxito, se anunció un par de nuevos shows, así

28

Radio Kaos, con 20 años sobre los escenarios, hoy no puede darse el lujo de hacer lo que en sus inicios. Al respecto, Yahir comparte: “Ya no hay excesos, te preocupas más por el público, por el show. Una persona que nos va a ver tiene la garantía de que vamos a dar todo”. Levith, baterista de la agrupación, acota: “En la escena del rock son comunes las quejas de que no hay buenas bandas, pero si no empiezas a hacerlo tú: subirte a un escenario, demostrar el porqué sigues, el conectar y proyectar con la banda, formas parte del sector del que te quejas”. (Foto: Víctor González)

que volverá al mismo foro las noches del 6 y 7 de octubre, con lo cual sumará cinco fechas en la CDMX. Y es que sus sencillos más sonados como “Locos”, “Brillas” y “Souvenir” lo han posicionado en el #1 de la lista general de iTunes. Además fue nominado en los Premios Millennial Awards de MTV en las categorías Hit del Año y Video Latino del Año por su primer sencillo “Locos”. En lo que resta del año, el aclamado artista recorrerá importantes plazas de la República Mexicana y llegará a Estados Unidos, donde actuará en ciudades como Texas, California, Illinois y Nueva York. Asimismo, visitará Colombia, Ecuador, Perú, Bolivia y Argentina. No te pierdas estos conciertos que te harán pasar una de las veladas más románticas que hayas vivido.


Semanario

Moda

SUMMER DAYS Los looks de playa salen de los armarios para volverse populares una vez más; la fiebre tropical invade los bañadores y los accesorios con estampados orgánicos como plantas y flores de colores encendidos. Bolsa WESTIES

Sandalias ARRA

Sombrero FIUME, lentes de sol ALARIS

Mascada FIUME

tropicales como flores, plantas y animales; disfruta de colores encendidos como rosas, naranjas, amarillos y azules.

Luna

Traje de baño LUBER Moda: Roberto

Lentes de sol Busca trajes de baño FOSTER con estampados GRANT

Bolsa WESTIES Collar AKTUALES

30

Short LONDON ROCK


Semanario

Moda

LO ENCUENTRAS EN

Traje de baĂąo LUBER, fragancia 212 VIP CAROLINA HERRERA, lentes de sol FOSTER GRANT, sombrero FIUME

TIP DE ESTILO Te recomendamos adquieras piezas por separado y armes tu propio estilo; muchas marcas como EUROSOL te permiten adquirir una sola prenda.

Collar LULU

Fragancia AGUA DEL SOL ESCADA

Las sandalias de plataforma son perfectas para usar con vestido en las noches, o simplemente para verte estilizada y glamorosa.

Sandalias STEVE MADDEN

Short LONDON ROCK

31


Semanario

Night

E

n su segunda edición, a realizarse este sábado 2 de julio en la explanada de la Fenapo de San Luis Potosí, el festival de música electrónica Electric Planet reúne un cartel con importantes figuras del género, como Steve Aoki, Paul Oakenfold y Deorro, entre otros DJs que se encargarán de subir el volumen y acelerar las pulsaciones de los asistentes. Para completar el festival, los DJs Sigala, KSHMR y la cantante rumana Inna también estarán presentes. al igual que el talento nacional representado por Jessica Audiffred, Noizekid, Haterhs, Kavikidd, Tom & Collins y Joe Parra, entre otros. Electric Planet es un festival hecho por mexicanos para mexicanos, con los artistas más importantes de la música electrónica a nivel internacional. Además, en su primera

32

edición, este evento fue el primero en el mundo en tener dos horas de concierto off the grid, es decir, alimentándose de su propia energía producida con celdas solares para más de 80 mil espectadores en la doble jornada. Por lo anterior, Electric Planet dice ser el primer festival sustentable del mundo. Para lograrlo, toda la basura generada será montada en instalaciones de arte para reciclar, reutilizar y recolectar energía solar. Con este tipo de labores, el festival enfoca su energía en impulsar acciones dirigidas para conservar el medio ambiente y generar conciencia en lo individual y en lo colectivo.

Con 38 años, Aoki es uno de los DJs con mayor reconocimiento a nivel mundial. Actualmente ocupa la décima posición en la lista de los 100 Mejores DJs del Mundo

según la revista DJ Mag. Su más reciente trabajo titulado Neon Future II fue lanzado el año pasado y continúa con un éxito avasallador. Aoki tiene su propio sello discográfico: Dim Mak, mismo nombre que lleva la línea de ropa que estrenó en 2006 junto a su hermana Devon Aoki. Asimismo, es copropietario junto con Julian Casablancas (The Strokes), Mark Ronson y Jerry Rivera, entre otros amigos, de un restaurante de barbacoa coreana llamado Shin.

Niles Hollowell-Dhar es su nombre, y tras su salida del dúo The Cataracs, el DJ estadounidense comenzó a mezclar música electro house, lo que más tarde lo llevó a colaborar con Firebeatz, R3hab, Dillon Francis, Vassy y Tiësto, entre otros de sus colegas.

Con una trayectoria como DJ y productor de música electrónica de casi cuatro años, KSHMR posee un cúmulo de seguidores que van aumentando conforme pasan el tiempo y las presentaciones del originario de Berkeley, California.

Nacido en Los Santos, California, Deorro es un DJ y productor de origen mexicano que inició su carrera a la edad de 14 años tocando en pequeñas fiestas, y posteriormente a los 17 ya producía sus propios temas. Gracias a su talento se ganó el apoyo y atención de importantes productores en el rubro como Avicii, Tiësto, Kaskade, Afrojack, Chuckie, Steve Aoki y Dillon Francis, entre otros. En 2012 estuvo de gira por Estados Unidos y Australia con gran éxito, por lo que ahora goza de fama en gran parte del mundo.


Semanario

Buen Comer Ubicación: Independencia 40, Col. Centro Horarios: Lunes a miércoles de 12:00 a 20:00; jueves a sábado de 12:00 a 02:00, y domingo de 12:00 a 20:00 horas

D Soraya Villanueva

e un tiempo a la fecha han comenzado a figurar los mercados, pero de una forma distinta, donde la palabra gourmet es el elemento principal. En una casona antigua de la calle Independencia se encuentra el más reciente concepto de este proyecto, que ofrece exquisitos platillos en la colonia Centro de la Ciudad de México. Al entrar, el recinto nos recuerda a los mercados Roma, Downtown o Del Carmen, y a todos aquellos que han surgido bajo el auge de mercado gourmet. Sin embargo, como cada espacio, éste en particular tiene su propio encanto, siendo la variedad de platillos y sabores, así como la decoración, el plus que nos transporta a otra época; comenzando por sus escaleras dobles de madera, que al ser apreciadas desde el primer nivel nos regalan un hermoso semi corazón. Al llegar al primer piso, el aroma a café nos recibe junto a otras notas dulces y delicadas que emanan de la dulcería tanto como de la chocolatería, churrería y de una Botica de Té en la que se puede encontrar una interesante gama de infusiones a base de herbolaria mexicana relacionada con cada signo zodiacal. Para comenzar la experiencia gourmet, este nivel tiene una zona con mesas de madera que nos recuerdan a un día de campo, que junto a una barra y las delicias españolas

34

del chef Vicente Torres nos hacen despertar el apetito. Sabores en el aire Tras subir las escaleras, el ambiente cosmopolita se puede respirar para anticipar, entre detalles minimalistas, la experiencia que está por vivirse en la terraza del mercado. En ésta, pizzas, cecina, tacos de lechón, pipas árabes, narguiles, sushi, flautas

y un amplio repertorio nos invitan a pasar una exquisita tarde o velada entre tablones que sirven como centros de mesa; siendo una opción acertada del diseño que hace a los comensales convivir e intercambiar propuestas gastronómicas de manera visual, y así hacerlos volver una y otra vez, porque nunca es suficiente una visita para conocer a detalle el concepto.

Entre las propuestas que también se enlistan están las flautas que se preparan en la Flautería Kahlo; hamburguesas, papas y malteadas en Antojería; sushi en Katami, y tacos de lechón, cortes y cecina en El Lechón, El Mayoral y Punta Sur. Además de las tlayudas en Luhulaa, comida argentina en La Parrillita, helados en plancha de Rolados y del Cardumen, siendo este último una excelente opción para degustar un suculento y picoso aguachile de serrano o habanero. También hay tacos de atún sobre hojas de lechuga. Si de beber se trata Sí lo que quieres es ir a pasar una tarde entre amigos, éste también es el lugar correcto, ya que puedes pedir una pizza o cualquier otra opción al centro para acompañarla con tu bebida preferida en cualquiera de las cuatro barras que tiene el mercado: Cava de Independencia, con vinos tintos y blancos; Cava del Patrón, con mezcales y cocteles, y dos Barras Independencia, con destilados, coctelería y cervezas. Te recomendamos no irte sin probar un Continental, bebida insignia del lugar. Finalmente, aunque la idea es para ir a comer o cenar, desde las siete de la mañana la cafetería, así como la Botica de Té, están disponibles para aquellos que gusten madrugar y darse una vuelta por el lugar. El resto de los locales abren al medio día y cierran a las 11:00 pm de lunes a jueves, extendiendo sus horarios los viernes y fines de semana. (Fotos: Sandra trejo)


Semanario

Expos

S

Soraya Villanueva e tiene presente que la muerte es un momento difícil para cualquier persona; sin embargo, la vida también lo es, pues en todo momento hay sucesos que nos hacen pensar y cuestionarnos qué hacemos aquí. Bajo este planteamiento nace Vida, exposición de la artista plástica Natasha Grey, quien tras atravesar por un momento complicado decidió reunir 20 piezas con diferentes técnicas para traernos una reflexión de todo aquello que está relacionado con el hecho de existir. “Hablar de la vida es ir más allá de sólo

Más sobre Natasha Grey

Ha presentado sus obras en diversos lugares de México y Estados Unidos. Sus más recientes exposiciones individuales fueron presentadas en el Museo Fernando García Ponce-MUCAY en Mérida, Yucatán (2014); en la Galería Ideobox en Miami, Florida, en colaboración con José P. Domingo (2013), y en la Fundación Sebastián A.C., Ciudad de México (2012), entre otras. Durante su estadía en Nueva York trabajó con el pintor español Miguel Ángel Argüello (1941– 2005), siendo una influencia en su actividad.

36


estar aquí en el ahora; se trata de proyectar todo lo relacionado con la existencia. Yo en particular pasé por una época muy difícil hace un año porque mi mamá enfermó; a partir de ahí comencé, como cualquier individuo, a plantearme diferentes situaciones para lograr sobrevivir ante la adversidad y seguir apostando por la vida, con todo y lo terrible que pueda parecer”, expresa Natasha. En continua transformación Con la vida como tema central, donde la naturaleza es protagonista, la artista reúne 20 piezas con técnicas que ha realizado durante su vida; siendo dibujos, pinturas al óleo, y trabajos sobre acrílico y alambre los que nos sorprenden con una excéntrica, pero delicada coherencia que en cada sala nos hace conectar con su universo. Es a través de figuras como pájaros, sombras, luces, telarañas, árboles, flores, ramas y más elementos que nos da la bienvenida a un espacio que cobra vida desde el primer instante en que nos adentramos a su obra y a su concepto elaborado con sutileza, misma que raya en los límites de la sensibilidad humana para provocar cuestionamientos internos en todo momento. “Se puede ver un conjunto de árboles que están montados sobre ampolletas de vidrio y material médico que perteneció a mi madre. Es un mensaje para decir: ‘La vida aquí sigue’ y todo es cíclico”, agrega. Conectando con el universo

Semanario

Expos

En ese mismo tenor, la segunda sala nos recibe con “Murmullos”, unos móviles que nos recuerdan el sonido no sólo de una parvada que se ubica entre óleos, sino que además nos hace conectar con nuestra voz interna desde lo no complejo, para luego en la tercera sección tejer enormes telarañas hechas a mano con alambres de níquel para evocar lo que sucedió en la NASA en 1986. “Esta obra en particular relata el comportamiento que tienen las arañas bajo los efectos de diferentes drogas, como en aquel experimento que realizó la NASA. Vida es un bello recordatorio para mirar la importancia que tienen la belleza y la alegría en nuestra vida, y ver cómo cada ángulo nos presenta una luz o sombra distinta. La palabra ‘vida’ es una forma de hablar también del futuro. Jamás he hecho un trabajo de denuncia o tragedia; por el contrario, se trata de mirar siempre positivamente y mutar lo negativo en alegría para trazar nuevos caminos”, concluye. Vida se presenta en la galería El Rojo de Tacubaya, ubicada en Joaquín A. Pérez 6, colonia San Miguel Chapultepec, y la dirige Patricia Bernal.

37


Semanario

Hogar

Sillรณn MODI

Sofรก cama BIG BEN

DESCUENTOS HASTA DEL 40% EN PERSIANAS GRABER Y FUA Vigencia hasta julio de 2016

Sillones TRAMONTANA

38

Sofรก cama LONDON


Semanario

Hogar

La ciudad mรกs cosmopolita del mundo se transporta hasta tu hogar con las siguientes piezas que te proponemos a continuaciรณn; redecora tu casa con este concepto que es muy popular en las grandes urbes.

LO ENCUENTRAS EN

Decora tu hogar con los romรกnticos estilos parisino y britรกnico usando la variedad de sillones estampados y accesorios que SEARS te ofrece.

39


Semanario

Eventos

Soriana Miyana sigue celebrando; ofreció una velada llena de celebridades

L

Soraya Villanueva as celebraciones por la inauguración de Soriana Miyana continúan. La semana pasada, la tienda festejó con una velada impresionante su inauguración oficial, a la que asistieron diferentes celebridades como Ariadne Díaz, Claudia Álvarez, Zuria Vega, Melissa López, Sergio Mayer y Angie Taddei, entre otras. Con un recorrido por la tienda, donde modelos desfilaron entre música y burbujas, es como este nuevo concepto dió la bienvenida a los invitados para dar a conocer con mayor detalle cada uno de sus departamentos, entre los que destaca La Fábrica de Quesos. Al respecto Viviana de Benito, Directora de Mercadotecnia, nos comenta que Soriana está cambiando, los espacios de la tienda están ambientados de tal forma que los consumidores se sientan consentidos, además de que pueden encontrar una extensa variedad de productos gourmet, cervezas artesanales, nacionales e importadas. La aspiración que tiene Soriana y que está logrando, es sorprender a los clientes todos los días y se comprueba con la demanda que está teniendo el área de alimentos llamada Avenida 9. Además, De

Issabela Camil y Sergio Mayer

40

Angie Taddei y Melissa López

Mauricio Hiriart, Luis Girard, Israel Rodríguez, Viviana de Benito, Felipe Illescas, Jorge Rodríguez y Javier Campos

Deborah English y Nathan Charrissesin

Virginia Álvarez, Zuria Vega, Claudia Álvarez y Ariadne Díaz

Benito comenta que uno de los objetivos es el poder satisfacer diferentes necesidades desde un mismo espacio, como es La Fábrica de Quesos en el área de frescos, la cámara de maduración en Carnes, así como el área de productos Kosher, entre otros. Otra de las características que resaltaron es la variedad que poseen en el área de alimentos y panadería. “Estamos orgullosos y contentos del resultado que ha tenido la panadería; es un concepto que la gente está tomando

bien porque tiene una alta calidad en todos los productos desde el pan rústico hasta el bizcocho. Ya irán viendo más variedad ahora que se acercan fechas especiales del año como Día de Muertos, donde tendremos el mejor pan de la temporada”, expresó Mauricio Hiriart, Director de Alimentos y Frescos de Soriana. Por su parte, Angie Taddei se mostró emocionada de que existan este tipo de autoservicios que ofrecen una experiencia de compra distinta.

Gonzalo y Patricia Montaño con Miguel Navarro

“Me encanta, está increíble la tienda, tiene un montón de productos. Ir al súper a veces resulta una tarea difícil, pues no siempre se tienen las ganas, pero cuando un lugar es bonito te incita a pasear. Ésta es una tienda maravillosa donde encuentras de todo. En mi caso soy de buscar productos orgánicos como leche de almendra y otros que no fácilmente encuentras en un mismo espacio, y aquí los encontré”, comentó la conductora. (Fotos: Sandra Trejo)


Semanario

Sociales

Neal Tritton

L Pamela y Paola Wong

a sexta edición de Luxury Lab concluyó con una exclusiva cena, en donde empresarios, fashionistas, celebridades y amantes del lujo se reunieron para celebrar el fin del foro de estilo de vida y lujo más importante de América Latina. Abelardo Marcondes, fundador de dicha plataforma, fue el anfitrión, recibiendo a múltiples invitados como Daniel Espinosa, Raquel Bessudo, Pamela y Paola Wong, Carlos Huber y Beatriz Pasquel, entre otros, quienes desfilaron por el recinto, pasando un muy buen rato acompañados de expertos en material de luxury lifestyle.

Abelardo Marcondes, Fflur Roberts y Erick Carlson

Santiago Rodríguez y Ana Girault

42

Natalia Reigadas, Cha Solórzano, Gabriela Cuevas, Begoña Cosío, Estefanía Vejar y Arturo Grajeda


Brenda Díaz de la Vega, Fernando Arrangois, Jorge Gamboa y Martha Balcárcel

José Ignacio Ferreira y Óscar Pachano

Viviana Parra y Beatriz Pasquel

Semanario

Sociales

Ely Van Os, Regina Ross y Andrew Falasco

Raquel Bessudo y Daniel Espinosa

Juana Domenzain y Patricio Chico

Katya Bazilevskaya

Carlos Huber

43


Semanario

Sociales

Brenda Díaz de la Vega y Rudolph Lapeyrouse

Juanchi Torre, Paulina y Óscar Madrazo con Beatriz Calles

José María Torre

Juan Luis Rodríguez Pons y Claudia Candano

Marcela Gómez

Mónica Quintero y Robert Hirsh

Laura Torres

44

L

orenzo Ruiz, Luz Blanchet, Óscar Madrazo, Beatriz Calles y José María Torre, fueron algunos de los invitados especiales que se reunieron para celebrar el quinto aniversario de Compra Moda Nacional, plataforma que promueve el diseño mexicano. La cena fue hecha especialmente para la ocasión por el reconocido chef Santiago Migoya, mientras que los beats de la noche corrieron a cargo del DJ Pato Watson. Cabe recalcar que el festejo se prolongó tres días más con un Fashion House abierto al público, donde más de 10 diseñadores mexicanos expusieron sus más recientes colecciones. Sin duda, uno de los eventos con más estilo de la temporada.


Semanario

Sociales

Mariel Galguera y Regina Ramírez

E Lucila Ferreiro, Eduardo Turu y Paola Ovalles

Marielle Velten, Rouf Chevaro, Marian Cruz y Rodrigo Álvarez

46

l Hotel Camino Real Santa Fe fue sede de uno de los momentos más importantes para los alumnos de prepa del Colegio Peterson: su celebración de fin de cursos. Como en toda graduación, los beats musicales fueron indispensables para crear el súper ambiente de la noche. Un divertido video de generación, cena de tres tiempos y el mejor mood, complementaron a la perfección la concurrida celebración, la cual estamos seguros que será inolvidable para los ahora ex alumnos de la institución. Por supuesto los graduados estuvieron acompañados por familiares y amigos mas cercanos, con quienes bailaron hasta el amanecer.

Fernanda Sánchez y Pablo Moreno

Pablo Manzano, Gonzalo de Esesarte, Sebastián Rule, Santiago Pifferi, Diego Calvo, Diego Rule y Santiago Manzano


Semanario

Sociales

Laura Piquet Castilla Vázquez y Vicente Calderón

Ligia y Marita Guerrero

Mariano Sato

Gonzalo Cordero y María Esesarte

Zita Chao

Federico Garza y Ximena Vázquez

Miguel Espino y Maite Pereda

47


Semanario

Sociales

Summer time!

Te presentamos a algunos de nuestros capitalinos consentidos que aprovechan las vacaciones de verano para viajar a los mejores spots alrededor del mundo

Cibern@ut@s Lo mejor en

redes sociales

London mood: Ximena Navarrete se fue de rol por las calles de Londres, donde visitó el Big Ben, un must para todo turista. Además, como siempre, ¡estilazo!

Beautiful: Ana Girault la está pasando de lo mejor en Los Cabos. La modelo subió esta selfie a Instagram. ¡Guapa!

De tal palo…: Natalia Alcocer se escapó a las playas del Bello Puerto de Acapulco acompañada de su pequeña Martina. Ambas la pasaron bomba en la alberca. ¡Qué tiernas! Beach vibes: Enrique Abascal se puso en mood playero y no desaprovechó la oportunidad de visitar las paradisiacas playas de Punta Ixtapa.

BFFS: No cabe duda que Bea de la Borbolla y Sara Galindo son grandes amigas. El talentoso dúo está disfrutando del verano desde las playas de Tulum. ¡Qué envidia!

Estilo tropical: El actor Diego Boneta sabe muy bien que cuando de relajarse se trata, las playas de Miami son su mejor opción. ¡Qué increíble!

Running for president: Enrique Peña Nieto aprovechó para salir a correr por las calles de Ottawa, antes de comenzar su jornada de trabajo. Sport billy!

Family trip: La familia Rivera se fue de vacaciones hasta el otro lado del mundo. Manuel, Zarina, Hannah y Tamara disfrutaron al máximo su estancia en Jerusalén. ¡Qué cool!

48

Dúo dinámico: Damien Malian y Antoine Ratigan visitaron la playa Oak Street en Chicago, donde aprovecharon para tomarse la foto del recuerdo. ¡Qué ocurrentes!

Across the world: ¡Florentina Romo está en pleno turisteo! La guapa visitó el Temple of Heaven, nada más y nada menos que en China. ¡Siempre tan aventurera!

Buddies: Alex Valladares y Santiago Gavino dieron un paseo en altamar por costas españolas para celebrar una despedida de soltero. ¡Quién como ellos!


Semanario

Óptica y Estilo

La diversidad de modelos y diseños este verano hace que disfrutes del sol. Si tu rostro es ovalado puedes permitirte ser audaz porque casi todos los estilos te favorecen.

MAUI JIM

RAY-BAN

L

lega el verano, y la temporada de calor sigue en tendencia. Si sales de vacaciones a alguna playa o te quedas en la ciudad, te recomendamos lleves en tu

MAUI JIM

Las caras rectangulares se caracterizan por tener los pómulos marcados y la frente alta con mejillas y mandíbula del mismo ancho, pero su largo es mayor. Te favorecen los armazones anchos para cubrir al máximo el rostro y disimular lo alargado.

50

TOMMY HILFIGER


Semanario

Óptica y Estilo COACH

Las caras redondas son bastante cortas, con frente ancha, mejillas grandes y barbilla redondeada. Te favorecen los modelos angulares o geométricos que dirigen la atención a la mitad superior del rostro. Evita los lentes de sol ovalados y circulares.

CARRERA

SERENGETTI

bolsa alguno de los lentes de sol que te presentamos a continuación para que protejas tu vista en todo momento.

Las caras cuadradas se caracterizan por tener una frente amplia, con mandíbula ancha y barbilla cuadrada. Te favorecen las formas ovaladas que suavizan la mandíbula. Evita los lentes de sol con formas angulares, ya que resaltarían las facciones de tu rostro.

OAKLEY

51


Semanario

De Paseo

E

l vino: elixir líquido que se origina a partir de la fermentación alcohólica de la uva. Unos lo prefieren beber solo, sin ningún aperitivo; pero otros gustan de combinar su sabor con diversos alimentos. Cualquiera que sea el caso, siempre hay un buen motivo para tomar una copa de esta exquisita bebida, que poco a poco se ha convertido en una de las consentidas de los paladares mexicanos. El vino y todo lo que gira en torno a él, desde el cultivo de la uva hasta la cosecha, cobraron fuerza en algunas partes del país que actualmente agregan a su abanico de sitios turísticos los viñedos enclavados en su territorio, tales como Baja California, Guanajuato y Querétaro, destinos ideales para adentrarse en el mundo de esta suculenta bebida.

Querétaro Querétaro es una de las localidades más cercanas a la Ciudad de México, por lo que es el lugar ideal para escaparse un fin de semana y vivir una experiencia vinícola. Te recomendamos que antes de partir hacia este estado traces una ruta por las distintas bodegas de la zona, de esta manera el recorrido enológico sucederá de la mejor manera.

52

Las Cavas Freixenet es una de las casas vitivinícolas más importantes no sólo del país, sino del continente entero, por lo que es una visita obligada. Con un descenso de 25 metros para llegar a su depósito, es la única con dicha profundidad en el estado. Agosto es el mes ideal para visitarla, pues se realiza la tradicional Fiesta de la Vendimia, donde tendrás la oportunidad de pisar las uvas. Otro de los viñedos que no puedes perderte es La Redonda, donde se ofrecen recorridos gratuitos para observar algunas de las cepas que existen en el rancho. Los Rosales es otro viñedo queretano ubicado justo en el corazón de Tequisquiapan, donde la tierra y el clima son ideales para el crecimiento de la uva.

Baja California Baja California es una de las zonas con cosechas de uva de la mejor calidad debido al clima que presenta, en específico Ensenada, donde se encuentra el Valle de Guadalupe, la región vitivinícola por excelencia en México. Aquí podrás cultivar tu gusto por el vino en el Museo de la Vid y el Vino, para después caminar entre las vides y recorrer algunas vinícolas como Adobe de Guadalupe, Hacienda La Lomita, La Nubes, Barón Balché y Monte Xanic, entre otras. Para impregnarte de la mayor cantidad de aromas y probar distintos vinos, te recomendamos rentar un auto o contratar


Semanario

De Paseo un tour especializado que ofrece, además de transportación, degustaciones y comidas.

Guanajuato San Miguel de Allende es el lugar que ha robado la atención de los amantes del vino. Es ahí donde la gastronomía y la vid se funden para deleite de los paladares más exigentes, ejemplo de ello es la bodega Vega Manchón, también llamada Cuna de Tierra, pionera en la zona del Bajío. El Rancho Santa Gloria es una parada obligada; son su arquitectura y creatividad las que te sorprenderán. Además descubrirás las técnicas de los antiguos romanos, con las que tendrás la oportunidad de hacer tu propio vino artesanal. La Vinícola Toyan es también parte del Circuito del Vino en el estado; aquí descubrirás un lugar lleno de misticismo. Su cava fue construida a 25 metros de profundidad y fue diseñada por su gerente general Martha Molina. En el corazón de la cava, los vinos descansan en paz mientras esperan su tiempo para encantar a los hombres.

53


Semanario

Aventura

B

Israel Téllez Alcántara ARCELONA.- La historia dice que alrededor del año 75 antes de Cristo, el general Pompeyo El Grande llegó hasta la parte norte de lo que hoy es España, y en el poblado conocido como Iruña fundó Pompaelo, una pequeña villa que fue habitada por legionarios romanos. En ese lugar, tres siglos después de Cristo, nació un hombre llamado Firminus, quien años más tarde se volvería misionero cristiano y, debido a sus creencias, sería decapitado para dar paso a la leyenda de San Fermín. Al mismo tiempo Pompaelo mutó a lo que hoy se conoce como Pamplona, ciudad de Navarra que adoptó al santo como patrono y se catapultó a la fama mundial con una fiesta en honor a él: los Sanfermines. Planeada originalmente en la Edad Media como una serie de actos religiosos en honor al beato, el paso del tiempo transformó su carácter puramente religioso hasta convertirla en la fiesta que es hoy en día, donde la música, la pirotecnia, la gastronomía y la adrenalina -si así se le

54

quiere ver- se conjugan para darle vida. Este año, los Sanfermines tendrán lugar del 6 al 14 de julio próximos, cuando se lleve a cabo el famoso Txupinazo, es decir, el lanzamiento del cohete que inaugura formalmente la fiesta, y al grito de “¡Pamploneses, viva San Fermín, Gora San Fermín!” se da el banderazo de salida a una semana muy intensa. Esencia taurina Aunque los Sanfermines tienen una gran cantidad de atractivos turísticos y enfoques, son reconocidos principalmente por los encierros, es decir, por la persecución que hacen los toros a los visitantes que deciden correr por delante de ellos. Y es que la celebración está sumamente ligada a la fiesta brava, de hecho nació precisamente por la necesidad de trasladar a los bureles desde los extramuros de la ciudad hasta la plaza en la que serían lidiados para dar alegría al pueblo. “Tras el lanzamiento de dos cohetes, las reses salen en tropel para recorrer tras los mozos los 825 metros que separan la puerta de los corrales de la plaza de toros, en un tiempo medio de entre tres y cuatro minutos,


aunque en ocasiones excepcionales la carrera se ha prolongado por encima de los 10 minutos”, explica la oficina de turismo de Navarra. Los encierros comienzan un día después de la inauguración, en punto de las ocho de la mañana, cuando se liberan seis toros salvajes y seis cabestros que guían a la manada por el recorrido y juegan una carrera contra todo aquel valiente que decida formar parte de ella. Y es que esta ráfaga de adrenalina es gratis, aunque se debe seguir una serie de indicaciones y reglas, entre las que destacan el hecho de no poder correr alcoholizado, tampoco hacerlo con objetos en la mano y mucho menos una mochila o algo parecido. Aunque la distancia parece relativamente corta, es imposible que alguien realice el recorrido completo, ya que la forma en la que están construidas las calles de Pamplona, aunado al gran número de espectadores que se arremolinan para ver, dificulta el logro; por ello los participantes deben elegir un tramo para ser parte del encierro. Con ello viene la imagen que se ha vuelto icónica alrededor del mundo: la vestimenta de color blanco con un pañuelo rojo; este último se porta anudado en la muñeca desde antes de que se lance el Txupinazo y, una vez que se inaugura la fiesta puede ponerse en donde sea aunque tradicionalmente se usa en el cuello. No sólo encierros De esa forma se vive esta fiesta, que cada año presenta poco a poco otras tradiciones que nacieron a lo largo de su historia y que, aunque no son tan conocidas y muy poco ortodoxas, no dejan de parecer

Semanario

Aventura

raras o divertidas, según se vea. Una de ellas es el famoso Salto desde la Fuente de Santa Cecilia, un acto que no se sabe exactamente cómo surgió y que se atañe a los miles de turistas que llegan a la ciudad. En otras palabras, tras haber ingerido una buena cantidad de cerveza, vino o el famoso Kalimotxo, una cuba hecha mezclando vino tinto y refresco de cola, los alegres huéspedes se suben hasta lo alto del monumento y se tiran de panzazo esperando que los que se encuentran debajo los atrapen y amortigüen la caída, con el riesgo de que estén igual de borrachos, simplemente se quiten o no soporten el peso. Así, entre toros, comida y bebida -mucha bebida-, Pamplona se pone al rojo vivo hasta alcanzar el último día de actividades, cuando los visitantes y lugareños que aún tengan fuerzas o no hayan sido lastimados en alguno de los encierros entonan el “Pobre de mí”, canción con la que se da cerrojazo final al festejo.

55


Semanario

Motor

Por @RodrigoFischer de #Rin18

D

oce meses, 52 semanas o 365 días, es justo el tiempo que ha transcurrido desde que Kia arrancó operaciones oficialmente en México, y nos da muchísimo gusto haber podido atestiguar este proceso. A lo largo de este tiempo se han sumado seis modelos a la lista que compone su gama, y la nueva Sportage se ha convertido en una de las más vendidas de su segmento. Además se viene un lanzamiento antes de fin de año enfocado en la tendencia verde. Sí, el Kia Niro llegará, y lo leíste primero aquí. No conforme con todo lo anterior, hace apenas unas semanas la marca coreana echó a andar su primera fábrica mexicana en Nuevo León, donde se produce el nuevo Forte sedán para exportar. En el futuro cercano esperamos ver salir más modelos de allí, aunque próximamente también se producirá la versión hatchback del Forte.

56

Se trata de uno de los complejos automotrices más grandes del país, todo un hecho histórico. Como cereza del pastel, para este momento ya existen 73 agencias de Kia en el territorio nacional. Sí, ¡73 en tan sólo 12 meses! Hablando de historia, vale la pena mencionar que el modelo más icónico en la existencia de Kia es el Soul, un auto inspirado en la música, jovialidad y diversión. Éste es el mismo que adorna estas páginas y va conducido por una de las mascotas que recientemente conocimos gracias a su campaña The One and Only. Finalmente, pero no menos importante, Kia, en conjunto con su asociación de distribuidores, ha firmado con Del Amor Nace la Vista de Fundación Cinépolis. Así, de cada Forte vendido donarán en conjunto 300 pesos para beneficio de 500 operaciones de cataratas para personas de bajos recursos. Por esta razón en EstiloDF celebramos el trabajo de esta ya tan querida marca y le deseamos que ¡el éxito siga con todo!


Semanario

Motor

57


Semanario

Pasatiempos

HORÓSCOPOS

Arkano Ezael © www.ezaeltarot.com

Entrégales tus tristezas, enfermedades y carencias a Dios y a los ángeles. Durante estos días podrán resolverse a tu favor asuntos legales pendientes. Hay un buen presagio de nueva pareja en puerta.

El final de una relación o de un empleo está por llegar, y aunque no es motivo para hacer fiesta, el cierre de ciclo era necesario, pues no vale la pena seguir en una situación que ya no te satisface ni te hace sentir pleno.

Con tanto ajetreo y los pensamientos dándote vueltas en la cabeza, ocupa este fin de semana para estar contigo mismo. Es recomendable que vayas a un temazcal o a un masaje holístico.

No es momento de bajar la guardia en ningún área de tu vida, al contrario, enfoca tu energía y pasión en cada instante, sin pensar en el pasado o en el futuro. Medita y lee dos veces antes de tomar cualquier decisión.

Ingredientes:

Preparación:

200 g 1 cdita. 1 1/2 l 4 2 yemas 1 ramita 1 cáscara

En un recipiente pequeño coloca 60 gramos de azúcar y una cucharada sopera de agua. Remueve hasta lograr un color marrón claro. Luego esparce la mezcla en el fondo de un molde de un litro. Previamente cuece 1/2 litro de leche con la canela y la cáscara de limón. En una cacerola bate cuatro huevos enteros, las dos yemas, 140 gramos de azúcar, vainilla y el espresso preparado en una cafetera como la PrimaLatte. Incorpora la mezcla a la leche hirviendo, bate bien y cuela. Vierte en el molde preparado de antemano y mete en baño María en el horno, sin que el agua llegue a hervir, de 45 a 60 minutos. Una vez cuajado, retira del horno y dejar enfriar. Saca del molde y sirve.

azúcar vainilla espresso leche huevos enteros huevo canela limón

LABERINTO

Gana con:

ESTILODF Y CPK EstiloDF y CPK queremos que tengas una experiencia acogedora en la que puedas disfrutar aventuras dentro y fuera del restaurante; es por eso que, en conjunto con Hunts, te queremos dar un regalo que estamos seguros disfrutarás mucho. Sólo tienes que contestar las siguientes preguntas y enviar las respuestas a trivias@estilodf.tv con tus datos y un screenshot donde se vea que nos sigues en Twitter y Facebook. 1. ¿En qué consisten las Noches de Pizza? 2. ¿Cuándo celebra CPK el Día Nacional de la Pizza?

Es momento de apapacharte y nutrir tu alma. Podrías irte a un spa o hacerte un cambio de look. Sal a comer o cenar tu platillo favorito.

Estarás con la sensibilidad a flor de piel. Debes estar atento porque los mensajes podrían llegar a través de sueños o patrones repetitivos de números, imágenes, palabras, plumas, colores o monedas.

Nuevas personas estarán por subirse al tren de tu vida, así que mantén los brazos y el corazón abiertos. Acepta las invitaciones a eventos sociales. Un romance podría surgir.

Varios asuntos están dando vueltas en tu cabeza, lo cual sólo alimentará el miedo y negatividad. Esto podría traerte insomnio o ansiedad. Mejor ocupa ese tiempo para enfocarte en algo positivo.

Estarás muy sensible y emocional. Pronto conocerás una verdad que dará un giro a tu vida. Repite la afirmación: “Todo lo que necesito saber me es revelado ahora”.

Vives una etapa decisiva en tu vida. Llegó el momento de soltar las máscaras y descubrir la verdad por más dolorosa que sea. Es tiempo de agradecer lo bueno, abrir tus alas y volar hacia donde encuentres tu felicidad.

Hay una buena racha para ti. Se vislumbran positivos los nuevos negocios que emprendas por tu cuenta. Es buen momento para hacer planes a largo plazo y mirar hacia el futuro.

Recibirás buenas noticias sobre proyectos que habían quedado en el tintero. Ponte las pilas, pues tendrás mucha chamba. Come bien y considera tomar un complemento alimenticio.

58


Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook