Estilo DF Weekend Manolo Cardona

CONTENIDO Fotografía: Óscar Valle Edición de Moda y Styling: Denise Czonstkowsky Coordinación de Moda: Rafael Taracena Asistente en Moda: Joss Ortiz Grooming: Daniel Velrú Locación: Mexicano Masaryk Agradecemos a Mexicano Masaryk por todas las atenciones brindadas durante la producción de esta portada

MANOLO CARDONA EN PORTADA

Directorio

GRUPO EDITORIAL SIMJOR S.A DE C.V.

Dirección Editorial Claudia Contreras O. ccontreras@estilodf.tv

Sudadera: MANCANDY X LOB Saco y pantalón: BERSHKA Tenis: ZARA

Dirección Creativa Mario Licona mlicona@estilodf.tv

16 TELÓN

Diseño Mauricio Rodríguez Luis Velázquez Roberto Luna Coeditor Mario Rojas mrojas@estilodf.tv Reporteros Rodrigo Araiza raraiza@estilodf.tv

Comedia en pausa Sí, también a los comediantes les ha pegado el paro laboral por la pandemia, y mientras aún no hay fecha para volver, buscan alternativas para crear y seguir haciendo reír

Soraya Villanueva svillanueva@estilodf.tv Iván Montejo imontejo@estilodf.tv Sociales ​ egina Bautista​ R rbautista@estilodf.tv

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18 MÚSICA

Playa Limbo Con su disco Universo Amor, el grupo realizó una gira por Asia, la cual arrojó buenos dividendos, aun cuando tuvo que suspenderse por la llegada del Covid-19

Colaborador Israel Téllez Fotógrafos Sandra Trejo

Efectos especiales Esta técnica fílmica va mucho más allá de recrear criaturas fantásticas o naves espaciales; también permite que los escenarios naturales logrados digitalmente sean creíbles

Leslly Novoa lnovoa@estilodf.tv Ext. 107 Francisco Parra fparra@estilodf.tv Ext. 102 Laura Espíndola lespindola@estilodf.tv Ext.116 Hugo Eduardo del Olmo Urguijo hdelolmo@estilodf.tv Cuentas Clave Vanessa Chayo vchayo@estilodf.tv Ext. 164 Natllely Olvera nolvera@estilodf.tv Ext.109 Dirección de RP Michelle Becker mbecker@estilodf.tv Ext.121 Dirección Administrativa Eduardo Pérez eperez@estilodf.tv Ext. 105 Gerente de Mercadotecnia - RH Fernanda Zavala fzavala@estilodf.tv Ext. 117

Sergio Ramírez Moda Denise Czonstkowsky dczonstkowsky@ estilodf.tv

Luis Miguel El ídolo pop cumple 50 años de vida; pese a los altibajos se ha mantenido en el gusto del público de distintas generaciones

LLÁMANOS: (55) 5281-3898

28 AVENTURA

14 DE PELÍCULA

12 SHOWBIZ

Corrector Antonio Real jreal@estilodf.tv

Gerentes Comerciales Miguel Ángel Escalona mescalona@estilodf.tv Ext. 108

Cañón de Matacanes Una joya escondida y espectacular ubicada en la parte regiomontana de la Sierra Madre Oriental

Tiempo: Publicación Semanal, del 17 al 23 de Abril de 2020. Editor Responsable: Simón Mercado Cheja. Número de Certificado de Reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor: 04-2010112310421800-101. Número de Certificado de Licitud de Título: 15159.

Número de Certificado de Licitud de Contenido 15159. Domicilio de la publicación: Prolongación Paseo de la Reforma 621, Piso 10, Col. Paseo de las Lomas, C.P. 01330. Imprenta: LITOPROCESS, S.A. de C.V. Calzada San Francisco Cuautlalpan 102A, Col. San Francisco Cuautlalpan, municipio Naucalpan de Juárez, Estado de México, C.P. 53569. Tel.: 55 2122 5600.

DISTRIBUCIÓN: CONCEPTO Y PUNTO S.A. DE C.V. Calle Pasadena No. 11, Col. Del Valle, C.P. 03100, Tels.: 26140613 y 52725925 www. conceptoypunto.com Tel.: 5272 5270. Publicación registrada en el Padrón Nacional de Medios Impresos. Titular de la publicación Grupo Editorial Simjor, S.A. de C.V. www.estilodf.tv

ENTREVISTA

La nostalgia y emoción invaden al también productor durante la filmación de Amalgama, de Carlos Cuarón; además celebra la llegada del nuevo motorola razr

Manolo Cardona DÚO GANADOR

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ENTREVISTA

L Rodrigo Araiza P.

a moda es cíclica, y aunque no lo crean, la tecnología también, o por lo menos en lo que respecta al diseño, prueba de ello es el regreso de uno de los modelos más significativos no sólo de Motorola, sino de la historia de los celulares: el motorola razr.

Este peculiar dispositivo, lanzado originalmente en 2004, está de vuelta con su icónico diseño plegable, pero con la tecnología necesaria para transformarlo en smartphone. Cuenta con una pantalla exterior interactiva, puedes tomar selfies sin necesidad de abrirlo y además integra una cámara principal de 16 MP con la que es posible capturar increíbles fotos y compartirlas.

Con el regreso del motorola razr, muchas personas rescataron memorias que vivieron de la mano de este emblemático dispositivo que fue lanzado por primera vez al mercado hace casi 16 años.

“ (m otorol a r az r) fue el prim e r c e lu lar q ue tu ve y lo recuerdo c o n mu ch a n ostalg i a y aleg rí a” 6

ENTREVISTA

“Fue el primer celular que tuve y lo recuerdo con mucha nostalgia y alegría; me da mucha felicidad saber que con Motorola, a pesar de que se renueva y está a la vanguardia de los smartphones, también puedes tener este teléfono que se dobla a la mitad y logra un diseño compacto, perfecto para el bolsillo. A mí personalmente me trae recuerdos y además el diseño me parece que está espectacular”, cuenta el actor y productor Manolo Cardona.

El nuevo motorola razr cuenta con el primer sistema de bisagra zero gap, el cual permite que ambos lados de la pantalla Flex View se cierren perfectamente. Además de tener una pantalla protegida, el equipo rompe el estatus por su diseño ultracompacto al convertirse en un gadget-accesorio exclusivo que acompañará al usuario con un diseño portátil, de líneas elegantes y de tamaño ideal para llevar en cualquier bolsillo, por eso Manolo decidió compartir esta portada con este maravilloso smartphone.

El relanzamiento del motorola razr se sube a la oleada de la nostalgia, todo está de regreso, ¿extrañas algo del pasado?

Muchas cosas, creo que uno siempre vuelve a las raíces; creo que ese es el sentido de la vida, volver a reencontrarnos con nosotros, con nuestras familias, amigos, eso es lo importante. La

vida también es una acumulación de momentos buenos y malos que pasamos y es lo que te hace ser el ser humano que eres.

Uno de los propósitos de la tecnología es facilitarnos actividades en nuestra vida diaria, en ese sentido, trabajaste con equipos de Motorola en el rodaje de una película, ¿cómo fue la experiencia?

Es una marca muy cercana, tanto porque fue mi primer celular y ahora porque estamos haciendo la película Amalgama de Carlos Cuarón en la que Motorola está con nosotros y se convierte en un elemento más en la historia porque los teléfonos juegan un papel importante. Estuvimos filmando cuatro semanas en Tulum y tres semanas en República Dominicana.

Ahora eres productor y actor, pero iniciaste como modelo, ¿por qué no seguiste ese camino?

Estuve haciendo comerciales muy joven cuando me fui a estudiar actuación a Bogotá; mis papás me pagaban los estudios y mi mantenimiento allá, pero necesitaba un dinero extra para invitar a salir a mi novia y por eso empecé a trabajar en comerciales. ¿Cuál fue tu primer trabajo de modelo?

Me invitaron a hacer un comercial y ahí empecé, luego muy rápidamente pasé a la televisión y ahí me quedé.

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ENTREVISTA

“ES UNA MARCA MUY CERCANA, TANTO PORQUE FUE MI PRIMER CELULAR Y AHORA PORQUE ESTAMOS

Suéter, abrigo y zapatos: ZARA Pantalón: ALLSAINTS

Luego de unos años de trayectoria como actor en Colombia y México te conviertes en productor, ¿en qué momento decides poner tu productora 11:11?

En 2005 fundamos 11:11 con la necesidad de contar las historias que queríamos ver nosotros y que en ese momento no había lugar para ellas; empezamos a trabajar fuerte para que empezaran a pasar las cosas y gracias a Dios encontramos eco en diferentes plataformas y cadenas que nos han apoyado. ¿Hay mayor competencia con la apertura de plataformas de contenidos?

No lo veo como competencia, lo veo más como alguien que sigue abriendo brecha, por ejemplo productoras que son muy amigas

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mías; si a alguien le va bien, lo único que hace es abrir camino y nos va a ir bien a todos, porque lo único que van a hacer es seguir poniendo los ojos en Latinoamérica.

Haz interpretado varios personajes, pero ninguno como el que hiciste el año pasado en María Magdalena, ¿cómo te preparaste para encarnar a Jesús de Nazaret?

Para mí ha sido uno de mis mayores retos y aparte el gran honor de mi carrera y de mi vida haber interpretado a Jesucristo; me preparé desde la lectura profunda, leyéndome todo lo que había sobre la vida de Jesús, la Biblia por primera vez, y a partir de ahí empezar a ponerle los condimentos que yo creía correctos para el personaje, uno de los más importantes era

poder humanizarlo para después pasar a verlo como el elegido. ¿Eras creyente antes de este proyecto?

Sí, yo nací en una familia creyente, católica, crecí en un colegio jesuita y tengo un cariño muy especial por la figura de Jesús y todo el catolicismo; me parece muy especial su historia, su vida y todo lo que ha generado desde su nacimiento.

Al igual que María Magdalena, hay muchas figuras femeninas a lo largo de la historia, ¿cuál es la importancia de retratarlas de manera fiel?

Creo que las mujeres, desde principios de la historia, son únicas, han tenido roles supremos, pero han sido relegadas

ENTREVISTA

HACIENDO LA PELÍCULA AMALGAMA DE CARLOS CUARÓN EN LA QUE MOTOROLA ESTÁ CON NOSOTROS”

por el hombre, por el machismo y otros factores que hoy en día están cambiando.

Creo que cada vez hay personajes más interesantes para las mujeres que ya se ven representados en la pantalla.

En México y en algunos otros países de Latinoamérica se hacen marchas para exigir seguridad para las mujeres, ¿qué opinión tienes de estos acontecimientos?

Estoy completamente a favor, a las mujeres hay que darles su espacio, sus derechos; estoy completamente en contra de la violencia de género, estoy de acuerdo con las marchas, con que la gente se pueda pronunciar y decir lo que le gusta y lo que no.

Como productor y como actor, ¿qué factores influyen para participar en un proyecto?

Primero que sea una historia que tenga diferentes elementos: interesante, con personajes relevantes, que pase por diferentes arcos dramáticos, y a partir de eso empezar a involucrar el mejor talento posible en las diferentes áreas de la producción. ¿Cuál es el sacrificio más grande que has hecho por un papel?

Definitivamente alejarme de mi familia, cada vez me da más duro; es el sacrificio más grande que tenemos que hacer los que nos dedicamos a esto, pero creo que lo importante es buscar tiempo de calidad y tratar de estar juntos lo más posible.

¿Crees que ya hiciste la interpretación más importante de tu carrera?

Uno de los más importantes sin duda es el de Jesucristo, pero definitivamente hay muchos que me faltan.

Ya tienes unos años viviendo en México, ¿por qué te mudaste para acá?

México es como mi segundo hogar, mi segunda patria; aquí viví soltero como siete años, hice amigos y familia; cuando se dio la oportunidad de regresar no lo dudé y vine a abrir la productora acá, es un país que me llena, en el cual me siento muy feliz, me encantan sus costumbres, tradiciones, comida, su gente; soy muy feliz.

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ENTREVISTA

“ ( M É XI C O ) E S UN PA Í S Q UE M E LLE NA , E N E L C UA L M E S I E NT O M UY FE LI Z, M E E NC A NTA N S US C O S T UM B RE S , T RA DI C I O NE S , C O M I DA , S U G E NT E ; S OY M UY FE LI Z” 10

ENTREVISTA

CUESTIÓN DE ESTILO Nombre: Manuel Julián Cardona Molano Lugar de nacimiento: Popayán, Colombia Lugares para vacacionar: “Valle de Bravo, Riviera Maya, Cartagena, Providencia” Música favorita: “Zoé, Café Tacvba, Molotov; me gusta mucho la salsa y todo en general” Consejo de emprendedor: “El emprendimiento se basa en tener una idea firme y tratar de llevarla hasta el final”

Total look: TOMMY HILFIGER

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SHOWBIZ

Aquí y ahora

El

LENGUAJE UNIVERSAL de la

E

MÚSICA

C. Daniel Martínez n 2015 publicaron De días y de noches, un disco grabado durante una presentación en vivo en el Centro Cultural Roberto Cantoral; sin embargo, desde hace ocho años Playa Limbo no lanzaba un álbum de estudio.

Con la integración de Jass Reyes en 2017, a inicios de ese año publicaron Universo Amor. Con ese motivo, la banda mexicana comenzó una gira de un mes (20 de febrero al 15 de marzo) por distintas ciudades de Australia, Tailandia y Japón.

EstiloDF platicó con su vocalista sobre la experiencia de la banda en estos países. ¿Por qué elegir países tan lejanos para comenzar su gira?

El hecho de que fueran lugares más difíciles de llegar al público nos atrajo como banda. Fue un reto para nosotros porque hay grupos que han viajado a lugares de esta zona como Molotov o Maná, pero son de rock, nada de pop. Estos países se interesaron en Playa (Limbo), y creo que responde mucho a la similitud con su música, el J-Pop es parecido al pop que se hacía en los 90 y dosmiles en México. ¿Cómo fue el recibimiento de parte del público?

Nos sorprendió mucho: por un lado, por el cariño de los mexicanos de allá, porque recuerdan las canciones y son conscientes de esta nueva etapa de Playa Limbo, entonces quise que lo sintieran como un abrazo de parte de su país, y por el otro, ver un público que a pesar de no conocer el idioma, bailaba e intentaba cantar las canciones. ¿Qué presentación te cautivó más?

Hubo dos: la primera fue en un festival multicultural en Australia porque en el segundo día, a pesar de ver a muchos mexicanos, la mayoría eran espectadores locales, además había una gran energía por parte del público.

El segundo fue una ocasión en la que visitamos una escuela de música para niños en una de las zonas marginadas de Bangkok (Tailandia). Originalmente no íbamos a tocar, pero nos prestaron los instrumentos y lo hicimos. ¿Cómo fue la reacción de los niños a su música?

Estaban sorprendidos. No se imaginan que llegan músicos de partes muy lejanas del planeta, aparte de que no entienden nuestro idioma; sin embargo, veías sonrisas y que conectaban con la música.

Ahí es donde el título de su álbum (Universo Amor) encaja con ese momento, hay una reciprocidad con el público, la música es un lenguaje universal...

Exactamente, justo como lo acabas de decir. Cuando salió esa canción y recibimos las reacciones, pensamos que debía compartirse por todos lados, y fue un gran acierto hacer esta gira.

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Playa Limbo se presentó en 14 fechas a lo largo de varias ciudades de Australia, Tailandia y Japón; sin embargo, otras tuvieron que posponerse a raíz de la pandemia del Covid-19. Universo Amor está disponible a la venta en formato físico y digital a través de las plataformas de streaming

Iván Montejo En su reciente material discográfico, Technicolor Fabrics invitó a sus seguidores a olvidar el pasado, dejar de preocuparse por el futuro y vivir plenamente el aquí y el ahora.

Para cerrar el ciclo, la banda de rock independiente mexicana lanzó el tema “Cabo”, que en palabras de Dan Salazar embona a la perfección con el concepto que giró alrededor de Presente: “Para nosotros era importante que formara parte de ese disco porque sigue manteniendo ese discurso totalmente del presente”.

Esta conciencia con el presente los ha llevado a compartir en sus redes sociales playlists con selecciones personales para calmar este tiempo de mantenerse en casa. Una mezcla de gustos personales e inspiraciones que dio forma al sonido rock-pop que tanto ha caracterizado a Technicolor Fabrics en sus más de 10 años de actividad.

El ciclo de Presente no sólo se cerró con “Cabo”, también incluyó una serie de sesiones que publicaron en plataformas de streaming y en YouTube, las cuales dieron una nueva versión a sus clásicos y a su material más reciente.

“Reversiones de canciones de discos pasados, vienen cosas de Bahía Santiago, de Presente, todo aparece de esta inquietud de mostrar a la banda ejecutando en vivo, sobre todo haciéndolo en sesiones nuevas, con un estilo popurrí y con una propuesta visual”.

Esa propuesta de la que habla Dan, que ha caracterizado a cada una de sus portadas de discos y sencillos, se mantiene en los videos de las sesiones gracias al arte de Tania Reza, con una oferta visual diferente y que les brinda a estas reversiones un aire cinematográfico.

A pesar de las circunstancias y de haber lanzado recientemente su producción discográfica, Dan confirma que se encuentran trabajando en nuevo material.

“Ya estamos de nuevo en el estudio, queremos seguir con este factor constancia; como nos sentimos bien integrados como banda, amigos, familia y creativamente, queremos seguir aprovechando este momento para generar canciones, siempre a su ritmo y a su tiempo”.

SHOWBIZ

Confieso

vivido que he

Víctor Hugo Sánchez

P

aradójicamente, la serie Narcos de Netflix es altamente adictiva.

Durante muchos años me rehusé a ver series de narcos.

Había tenido oportunidad de echarle un lente a medio capítulo de El Señor de los Cielos que, curiosamente, causó furor en millones de personas, y a mí, neta, nel, no, ni tantito. Fúchila. Guácala. Fuchi, caca.

El tono telenovelero, quizá; malos actores, pésimos guiones o, simplemente, cuestión de gustos, nomás no me enganché.

Al tiempo tuve oportunidad de ver Breaking Bad, la joya de joyas de las malditas series de narcotráfico; un dramón de aquellos, pura ficción que me mantuvo en el desvelo durante varias semanas (si aún no la ha visto, neta, no sabe de lo que se ha perdido), hasta que llegó la primera entrega de Narcos que, nomás en la pura entrada, nos deja ver que ahí sí hay varo. Y creatividad, y ganas de contar una historia.

Producción, varo, marmaja, pachocha, billullo, plata, lana vertida en actores, locaciones, escritores (siempre diré que la historia, el libreto, el guión, son la materia prima para elaborar un producto de calidad, y ahí se ve que también le metieron varete, y harto); en fin, un derroche de recursos, y lo mejor: el docu-drama que, ficcionado por obvias razones, nos cuenta la historia sin tapujos de Pablo Escobar, uno de los narcotraficantes más poderosos en los 80 y 90, y sin llevarlo al pedestal ni ponerlo como el héroe chicho de la película gacha, lo desnuda, lo retrata en sus más intensos momentos de poder, de gloria, de soledad, de tristeza, de miedo, y pone en el escaparate global al ser humano despiadado, hambriento de poder, tal cual: un cuate de brillante inteligencia y

de imparable apetito, y se ve cómo, de la nada y del miedo, construye un imperio mundial, apoyado incluso por los poderes gubernamentales de aquella Colombia.

Yo, espectador sin mayores ambiciones, alcancé a reconocer algunos actores mexicanos, y hasta ahí. Ni los créditos de producción ni dirección ni del elenco recuerdo nada. Nada. Pero me acuerdo perfecto de la trama, de la historia; de las muy bien logradas escenas de peleas, de explosiones, de la acción que antes era privativa de las películas gringas y que, agradablemente, se replica en la secuela Narcos: México donde, una vez más, reconozco a dos que tres actores (no, menos: como cinco) y veo una historia perfectamente contada, perfectamente documentada donde desfilan célebres personajes del narco nacional: Amado Carrillo Fuentes, Miguel Ángel Félix Gallardo, Ernesto Fuentes Don Neto, Rafael Caro Quintero, El Chapo Guzmán, Benjamín Arellano Félix, Pablo Acosta, y de cómo todos ellos emergen en la escena nacional y de cómo, por ambición, llevan sus quehaceres delictivos a un nivel de maestría que no los pondera, sino que los retrata en su justa dimensión: excelentes y sanguinarios empresarios con una visión global del negocio.

Al lado de estos personajes vemos a sus mujeres, a sus hijos, a sus familiares, y los vemos flaquear, doblarse, reponerse, volverse a alzar, y tejer redes de corrupción con personajes relevantes de la política nacional, y ya no dejan duda que las fuerzas policiales de Estados Unidos, de México, y militares de alto rango están coludidos en toda esta mierda que hoy nos rebasa y nos gobierna.

Les digo: adictiva serie ésta de Narcos:

México, en la que me da gusto ver a un actor como Diego Luna hacer un excelente Miguel Ángel Félix Gallardo, o a un Gerardo Taracena interpretando a Pablo Acosta, de trágico final (diría, y es mi punto de vista: que Taracena se lleva la segunda temporada), y en la que no me dio gusto ver a Joaquín Cosío hacer a Joaquín Cosío, o a Jesús Ochoa hacer a Jesús Ochoa (lo mismo, pues; siempre), y descubrir un sinfín de actores que en mi vida había visto y que encuentro magistrales, como José María Yazpik en su papel de Amado Carrillo Fuentes.

Y no hablaré de dirección, de encuadres, de fotografía ni de la paleta de colores (sigo sin saber qué mierda es eso); le diré, simple y llanamente, que hay aquí una gran historia, perfectamente contada, perfectamente interpretada, que cada maldito segundo vale la pena, las tomas de un segundo, que le dan sentido al relato, las muertes, la violencia, los encueres, los retratos que hacen de estos personajes forman, en conjunto, una película fenomenal en la que uno se traslada, en tiempo y forma, a ese México ochentero y noventero en el que se construyeron las bases del narco-estado en el que, al parecer, vivimos.

Neta: no tiene desperdicio.

Neta: con Narcos: México dimos el salto cuántico en producción de series. Ni Epigmenio ni Telemundo lo habían logrado.

Netflix lo hizo. Y lo hizo bien. De la mano de los productores, creativos, escritores, director y un elencazo de miedo en el que usted no necesita saber ni conocer los nombres, sólo disfrutarlos.

Pero como no soy quién para recomendarle nada: haga lo que le dé su rechinflada gana.

Nomás no diga que no le avisé.

Pop ligero pero punzante Rodrigo Araiza P. Cariño, el trío español de tontipop que gusta por su carisma y lírica ligera, pero punzante, debutará en México cuando se presente el próximo 1 de julio en el Foro IndieRocks! Claro, si la pandemia lo permite.

“Será nuestra primera vez en México, creo que los mexicanos están familiarizados con bandas de España, así que es posible que nuestra música les guste”, explica Paola, guitarrista.

Con melodías de pop y letras que retratan historias de adolescentes y jóvenes, Cariño se ha convertido en un proyecto que poco a poco gana terreno en la industria musical.

Paola, Alicia y María son las tres chicas encargadas de darle vida a la banda que recién estrenó un nuevo sencillo, “Excusas”, cuyo videoclip ya está disponible.

Entre otros temas, Cariño canta de amor, corazones rotos y preferencias sexuales, hecho que les ha ganado algunas críticas. No obstante, Paola dice: “Es cierto que el arte sirve para plasmar situaciones que quizá no a todos les parezcan, y si estás haciendo ruido quiere decir que lo estás haciendo bien.

Hablamos desde el punto en el que estamos, no tenemos barreras de ningún tipo a la hora de hacer las letras, a María le gustan las chicas y habla de eso”.

Por otro lado, muchas personas se han identificado con su música, incluso Paola recuerda: “Hace poco una chica nos envió un tuit para platicarnos que con nuestra canción le dijo a su papá que era bisexual. Se habló mucho de eso, incluso salió en los medios; para mí es una alegría ser parte de este tipo de historias, lo que queremos es que se normalice todo esto, que si a una chica le gusta otra chica, se vea normal”.

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DE PELÍCULA

¿DÓNDE SUCEDE LA MAGIA A

Iván Montejo l pensar en los efectos especiales nos imaginamos a criaturas fantásticas, naves espaciales y explosiones a gran escala, aspectos que más resaltan en el espectador, pero la grandeza de estas técnicas radica en los detalles que pasan desapercibidos.

En los estudios de filmación los cineastas pueden controlar la luz y el clima a su conveniencia, y el avance en los efectos especiales ha hecho que los escenarios naturales y urbanos realizados digitalmente sean mucho más convincentes ante la vista. Además, los costos de producción se reducen notablemente al restar de la ecuación el traslado de equipo, personal y talento a la locación.

Por esta razón películas como The Call of the Wild (2020), que buena parte de la cinta se desarrolla en los paisajes naturales del Yukón, fue grabada casi en su totalidad en un estudio cerrado con efectos generados en computadora.

Por si fuera poco, se están aplicando nuevas tecnologías en los estudios de filmación, como se realizó en The Mandalorian, serie en la que se utilizó un muro de pantallas de 360 grados para sustituir los telones de fondo verde y así los actores se sintieran en locación, a pesar de estar en un espacio cerrado.

Las imágenes que se proyectan en el set son grabadas con anterioridad y en el proceso de edición se integran con los mismos motores gráficos que se realizan para generar videojuegos.

A pesar de estos avances, la filmación en locación sigue manteniendo su magia, brindando escenarios que jamás podrían haber sido imaginados en computadora y descubriendo lugares que antes de una icónica escena eran desconocidos. Por esta razón es importante recordar los lugares en los que varias películas fueron filmadas.

LA BELLA DURMIENTE (1959-ALEMANIA) Si bien se trata de una animación que se desarrolla en un mundo fantástico, el famoso castillo de la Bella Durmiente -que eventualmente se convirtió en el logo de Disney- está inspirado en el castillo Neuschwanstein de Alemania, un edificio construido por Luis II de Baviera y dedicado a Richard Wagner a finales del siglo XIX, y que recibe a más de 1.3 millones de personas al año.

DUNE (1984-CHIHUAHUA) Dune, de Frank Herbert, es una de las novelas de ciencia ficción más reconocidas en el mundo, pero la complejidad de la historia y cantidad de personajes han hecho que sea un reto llevarla a la pantalla. Alejandro Jodorowsky lo intentó en los 70 con una producción que iba a incluir a Salvador Dalí, Orson Welles, Mick Jagger, H. R. Giger y Pink Floyd, pero al final el proyecto terminó por fracasar.

David Lynch sí pudo llevar a la pantalla el sueño del cineasta y escritor chileno unos años después, y el renombrado director estadounidense filmó la totalidad de su película en México. Con un presupuesto de 40 millones de dólares se construyeron 80 sets en los Estudios Churubusco, y los escenarios del planeta Arrakis en los Médanos de Samalayuca, ubicados a unos 50 kilómetros al sur de Ciudad Juárez, en el corazón del desierto de Chihuahua.

EL JOVEN MANOS DE TIJERA (1990-FLORIDA CENTRAL) El clásico de Tim Burton buscó replicar la infancia del cineasta en Burbank, California, donde su dificultad para socializar lo hacía verse como un chico con manos de tijera.

Burton quería crear el mundo de su infancia, pero la zona en que creció había cambiado notablemente en el tiempo de la filmación, razón por la cual eligió un barrio entre Kissimmee y Tampa, donde parece que sus residencias se detuvieron en el tiempo y crearon un ambiente unificador, con colores homogéneos y un sol que recuerda las tardes soleadas de California.

La icónica mansión gótica que sirvió como hogar para Edward Scissorhands (Johnny Depp) se construyó a las afueras de Dade City, pero se desmanteló al finalizar la producción.

TOTAL RECALL (1990-CIUDAD DE MÉXICO) Una de las películas más caras en su tiempo también fue filmada en los históricos Estudios Churubusco. Las escenas, basadas en la novela de Philip K. Dick, no se quedaron en el estudio y también llevaron el futuro violento a las calles de la ciudad.

Modificando sus colores, se grabó en el metro Chabacano, Insurgentes, e incluso

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dentro de los vagones, los cuales fueron pintados de gris. Además se incluyeron pantallas para mostrar los avances tecnológicos. En la Glorieta de Insurgentes, Arnold Schwarzenegger protagonizó una persecución, mientras que las oficinas centrales del Infonavit sirvieron como instalaciones de Rekall, compañía ficticia dedicada a crear implantes de memoria.

LITTLE MISS SUNSHINE (2008-PHOENIX, ARIZONA) Por 30 días, el personal de filmación de Little Miss Sunshine siguió los pasos de la familia Hoover al rodar por múltiples rincones de Arizona esta road movie, con escenarios desérticos que caracterizan al estado y espacios urbanos que dominan el suroeste de Estados Unidos.

THE DARK KNIGHT (2008-CHICAGO, ILLINOIS) Numerosas ciudades de Estados Unidos son parte de la inspiración para crear Ciudad Gótica, pero las principales urbes fueron Nueva York y Chicago, por esta razón Christopher Nolan eligió a Illinois para la segunda entrega de su trilogía.

Nolan había filmado parte de Batman Begins en Chicago y decidió repetir la locación tras la grata experiencia que tuvo. A diferencia de la primera parte, para The Dark Knight casi no se utilizaron efectos especiales para ocultar que se trataba de la Ciudad de los Vientos, y múltiples edificios se pueden identificar como el Banco Nacional de Ciudad Gótica -que el Joker asalta al principio de la cinta-, que en realidad es el edificio postal de Chicago, mientras que la División de Ciencias Aplicadas de Empresas Wayne es un edificio ubicado al oriente de McCormick Place, y las oficinas centrales de Empresas Wayne es el Richard J. Daley Center, centro cívico de la ciudad.

DE PELÍCULA

DEL CINE?

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TELÓN

ANA JULIA YEYÉ NO TE LO PIERDAS Lo encuentras en su canal de YouTube y redes sociales: @Goncuriel, además de su página goncuriel.com/. En Spotify podrás disfrutar de su podcast El desprecio de la historia. Estas semanas da clases en línea para quien decida aprender a escribir comedia. Le puedes escribir en contacto@goncuriel.com

GON CURIEL

¿Cómo vives la cuarentena?

Terminé una mudanza y al día siguiente era ya de “guárdense en sus casas”.

Tuve que empezar a vivir en un lugar nuevo, y en el trabajo todo se pospuso. En realidad no se sabe para cuándo todo esté de regreso, pero el entretenimiento será de lo último que se va a reanudar. ¿Sigues creando material?

Debería estar escribiendo, jajaja, pero no. Lo que hago es tratar de generar contenido en redes, a veces se nos olvida que es lo que atrae al público y no hay que dejar de hacerlo. Vivimos de shows en vivo, pero también hay que generar material en las redes para no perder visibilidad. Ahora tengo un podcast con Paty Bacelis y tenemos un par de programas guardados para estas semanas. ¿Aún tienes ánimos de bromear?

Me han llegado muchos mensajes de amigos que los corrieron del trabajo o ya no soportan el encierro; al ver todo eso me nace compartir material para que sea su válvula de escape. La gente necesita la comedia para no volverse loca.

NO TE LA PIERDAS

¿Cómo vives la cuarentena?

Quienes vivimos de la comedia la estamos pasando mal, todo está en pausa, no es una situación fácil; estaba realizando el programa DL & Compañía, el cual arrancó con todo, pero se ha pausado. Hace tres semanas invertí en un restaurante y pues nada, también está en receso. ¿Se pueden hacer bromas de esta tragedia sanitaria?

Sí, aunque cuando vivimos una tragedia donde hay gente que muere o está muy preocupada por el dinero, tiene problemas maritales por convivir más tiempo o padece insomnio y ansiedad, lo mejor es no hacer chistes desde esa parte desagradable. Se pueden hacer de todo lo demás que nos hace identificarnos en esta cuarentena, por ejemplo nos podemos reír de Bárbara de Regil, que se la pasa haciendo ejercicio y grita, hasta a ella le hace gracia la burla de los demás. Así le damos la vuelta a lo feo de la enfermedad. ¿Qué situación te ha llevado a vivir el encierro para reír de ello?

Toda mi cotidianidad me ha hecho hacer comedia. La señora que me ayuda a la limpieza ya no viene, le pago y todo, pero soy yo el que debe hacer por primera vez esas labores. He tenido que aprender muchas actividades, y me burlo de ello; a la gente también le está haciendo gracia, les causa risa que debo ponerme a fregar el piso por la situación de la cuarentena. También la política puede ser comedia. La comedia está en un buen momento porque está fortaleciéndose en redes, hay más rating. Debemos entender que la comedia no tiene que ser peligrosa, y como cualquier tema, por más duro que sea puede sacar una sonrisa.

La comediante de stand up y publicista, experta preparadora de botanas, te hará reír desde @anajuliayeye y su canal de YouTube. En Netflix cuenta con un episodio especial dentro del programa Zona Rosa

CARLOS BALLARTA NO TE LO PIERDAS Puedes disfrutar de sus dos especiales en Netflix: Furia ñera y El amor es de putos, además de otra cantidad de material que te hará reír en su canal de YouTube y redes sociales: @ballartaesputo

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¿Cómo vives la cuarentena?

En lo económico y social, la pandemia nos ha golpeado a los comediante que teníamos shows programados. En mi caso tenía gira en Estados Unidos y Canadá, y muchas fechas se cancelaron o pospusieron. Como a todo el mundo, en lo anímico también nos pega estar encerrados en casa, y cuando llegas a salir por insumos y ves lo desolado que está todo, te pega. ¿Sigues creando material?

Nosotros podemos escribir y aprovechar la cuarentena, a fin de cuentas es nuestro trabajo y siempre tenemos tiempo libre para hacerlo; sin embargo, lo que la mente necesita para estar bien y funcionar es no tener preocupaciones, y no tener trabajo es una preocupación fuerte, por lo menos en mi caso. ¿El encierro afecta tu creatividad?

No es tan fácil sentarte a escribir y ver de qué vamos a hablar. La mayoría de los comediantes que conozco tienen algún problema mental o diagnostico psicológico o psiquiátrico, y el encierro afecta nuestro estado de ánimo. No es como muchos piensan: que saldremos con rutina nueva y un anuncio para recuperar dinero. Esto va para largo, se podrá estabilizar o reducir el contagio, pero hay que buscar nuevas formas de sobrevivir a esta pandemia.

TELÓN

C

Soraya Villanueva on la pandemia de Covid-19 el mundo de la comedia se ha visto afectado, y giras y shows han tenido que quedar en pausa o ser cancelados por la cuarentena. Y aunque el mundo del stand up continúa en redes para hacernos reír un rato, algunos de los comediantes confiesan que escribir en cuarentena no es tan sencillo como parece, y que la creatividad sí se ha visto impactada por la crisis que atravesamos.

Cada mente es un mundo, así lo demostraron los standuperos que nos dejaron conocer un poco de su vida para saber cómo manejan estos días de aislamiento social y cómo sobrellevan la incertidumbre de no saber si habrá una fecha para que las carcajadas vuelvan a inundar diversos foros y espacios que hoy permanecen cerrados.

COCO CELIS ¿Cómo vives la cuarentena?

Se pararon las actividades, y para muchos no hay manera de cambiar lo que estamos atravesando. Nuestro trabajo depende del púbico y de congregar gente, lo cual no es viable en un corto plazo. Intentamos ser creativos y apoyarnos de la tecnología para encontrar otras vías de trabajo. ¿El encierro afecta tu creatividad?

Nos pega en el estado de ánimo; a pesar de ser comediante, el ánimo decae, y sucede con la mayoría de las personas que realizan un trabajo creativo. Unos días pega más y te levantas sin ganas de ser chistoso; las noticias y el encierro te dan para abajo, pero hay otros días más esperanzadores. ¿Sigues creando material?

A veces sí me da por ponerme a escribir o retomar proyectos pendientes, o te pones a cerrar chistes. He grabado capítulos de mi podcast donde entrevisté a diversos comediantes relativamente jóvenes en la escena, y contiene material de mis rutinas.

NO TE LO PIERDAS Lo encuentras en sus redes como @celiscoco y en su canal de YouTube; en Facebook informa cada proyecto que está por salir, como sus shows Qué Yico y La chingadera del pantano. Junto a @chavxsbanda, productora de Carlos Ballarta, en mayo lanzará un nuevo proyecto de comedia

HUGO EL COJO FELIZ ¿Cómo vives la cuarentena?

Es complicado, no tenemos eventos.

Algunos colegas han tratado de monetizar a través de shows virtuales, donde asisten los que compran su entrada. Por mi parte estoy dando en donación un trabajo que hice junto al Tío Robert en el Teatro Metropólitan, el cual no tiene precio y lo manejamos como donación voluntaria. Las donaciones son a partir de 50 pesos en adelante para el que guste. ¿YouTube deja dinero?

Es una manera de monetizar nuestros materiales disponibles en la red, la gente no tiene que desembolsar, con consumir la publicidad de la página nos ayudan, llega un poco de lana. ¿Aún tienes ánimos de bromear?

Hay que mantener la congruencia, los comediantes siempre estamos diciendo que el stand up se trata de reírnos de la desgracia, así que nos toca tratar de hacer reír a la gente y cumplir con nuestra misión.

NO TE LO PIERDAS Además de su canal de YouTube y redes sociales: @cojofeliz, puedes ver al comediante con capacidades diferentes en www.horafeliz.mx, donde junto a Tío Robert tienen un podcast semanal. Puedes apoyarlos con tu donación al ver este roast

NO TE LA PIERDAS Standupera, maestra y profesional del drama, así es como se describe Alexa, quien no tiene miedo a la inseguridad del lugar donde vive (Neza), al contrario, hace chistes de ello.

La puedes seguir en su canal de YouTube y en sus redes sociales como @soymuynecia.

También está en el canal de YouTube junto a El Cojo Feliz en el programa C mamut

ALEXA ZUART ¿Cómo vives la cuarentena?

Tratamos de estar presentes en internet con el trabajo que ya tenemos hecho desde hace tiempo, y continuar grabando unos proyectos para YouTube para que el público se sienta acompañado; todos estamos igual y necesitamos sentir que estamos juntos en el mismo barco. ¿Sigues creando material?

Cuando estás haciendo un chiste metes lo que vas viviendo, y si de pronto ya no convives con nadie más es difícil tener experiencias para escribir y compartirlas. Por ahora estoy realizando una maestría en Educación Básica y hago mi tarea, además de trabajar vía remota como directora de preescolar. ¿Aún tienes ánimos de bromear?

No sabemos si la gente quiere escuchar chistes en este momento, es una situación diferente y cuesta trabajo leer al público; las noticias son completamente dirigidas a la pandemia.

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MÚSICA

EL SOL QUE NO SE APAGA

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ue un 19 de abril de 1970 cuando en San Juan, Puerto Rico, nació El Sol. Luis Miguel Gallego Basteri, un nombre que asociamos con la música mexicana, con un hombre misterioso, y un ídolo que permanece en el imaginario colectivo nacional.

De vez en cuando sabemos de él, lo escuchamos cada que queremos, mas no lo vemos. Incluso cuando ya tiene agendada alguna cita con su público en importantes escenarios, nada les asegura que llegará, y si llega, no hay garantía de que se presente en la tarima.

Pero no importa porque sus seguidores son fieles a él. No importa si el show que da es a medias, el público sólo quiere ser alcanzado por algunos rayos de El Sol. Es un hecho que de un tiempo para acá, Luis Miguel no tiene la mejor reputación sobre el escenario, lo han juzgado por no cantar bien, por subir en aparente estado de ebriedad, pero eso, más allá de afectarlo, aumenta su imagen que tiene a manera de rockstar.

Desde niño conoció lo que es trabajar, dormir poco, pero también encontrar algún tiempo para descansar, para dar un show de calidad. Creció bajo la presión de una disquera que no era tolerante con los

fracasos, y un padre que vio en él su mina de oro.

No puede presumir de haber tenido una vida normal, por lo menos en el sentido en el que vivimos la mayoría de los seres humanos. Luis Miguel vivía a mil por hora, poco tiempo tuvo para conocer la magnitud de su nombre, pero un día lo hizo, llegó el momento de creerse la estrella que ya era y capitalizarlo.

Su vida personal intriga a más de uno, por eso la serie que conocimos hace un par de años en Netflix tuvo tanto éxito. Pocos pueden develar aspectos de su historia, fueron contadas las personas que tuvieron o tienen contacto con el Luis Miguel de carne y hueso.

Luis Miguel canta con mariachi, pero también bolero y pop, es así como a lo largo de su carrera ha jugado con géneros musicales que visten su voz a la medida. Ha conseguido que su música perdure a través de los años, y no sólo eso, sino que sea escuchada por diversas generaciones.

Y es que su imagen de mirrey también le ha beneficiado para que séquitos de jóvenes busquen imitar su estilo. Es ahí donde Luis Miguel no sólo es amado por el sexo femenino, sino por hombres que encuentran en él una figura masculina para copiar.

Así es como Luis Miguel rebasa los límites musicales para convertirse en una figura que llega al medio siglo de vida con una trayectoria de altibajos, con una imagen controversial, pero con un legado que sigue vivo.

El Sol ve lejos su extinción; esa gran estrella que emana energía todavía tiene más por dar, sólo necesita tiempo, tiempo consigo, para disfrutar de la vida, de sus placeres, de sus pasiones y de sus gustos. ¡Feliz cumpleaños a él, que lleva a México en la piel!

¿SABES UNA COSA…?

Luis Miguel es el cantante latino con más premios Grammy, pero también el más joven en ganarlo: recibió su primer gramófono dorado a los 15 años.

Fue el primer artista latino en recibir dos Discos de Platino.

En 2011 fue nombrado como el Mejor Artista Latino de los últimos 25 años por la revista Billboard.

Su álbum Romance es uno de los más vendidos de la historia de la música en español.

En 2010 visitó 22 países en América y Europa con su gira Luis Miguel Tour, sumando 223 conciertos.

Posee el récord de la mayor cantidad de presentaciones consecutivas agotadas en el Auditorio Nacional, con un total de 35.

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MÚSICA

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VENDE SU GUARDARROPA

a pandemia del Covid-19 ha afectado a diversas industrias, entre ellas la de la música, pues por medidas del gobierno de México para frenar la propagación del virus se han tenido que cancelar eventos como festivales y conciertos, lo cual ha generado un duro golpe económico para los músicos, el staff y los trabajadores de esta industria.

En este contexto, Ximena Sariñana lanzó la iniciativa #Volveremosatocar de la mano de la plataforma de venta y compra de segunda mano GoTrendier México.

En dicho sitio web, Ximena vende parte de su clóset, y el total de lo recaudado se donará a los equipos de trabajo que se han visto afectados después de la cancelación de shows y presentaciones. Por su parte, GoTrendier donará el 100% de la comisión de su clóset a esta causa.

En esta ocasión su clóset contará con más de 150 prendas valiosas, usadas en presentaciones, lanzamientos de discos, videoclips y giras nacionales e internacionales. Ximena busca sumar esfuerzos y espera que más músicos, artistas y personas se unan al proyecto #Volveremosatocar. La música nos ha acompañado a lo largo del tiempo y ahora es momento de apoyar a todos los involucrados en la medida de lo posible. Ésta no es la primera vez que Ximena vende su clóset en esta plataforma, también lo hizo en 2018; en esa ocasión lo recaudado se destinó al Fondo Mexicano para la Conservación de la Naturaleza. En 2019 fue para la organización Pronatura, y lo reunido sirvió para reforestar el Valle de México.

Se preparan para ayudar Suena la música Con el objetivo de que la música nos acompañe durante el confinamiento nace la iniciativa #ElShowDebeContinuar, una serie de conciertos transmitidos en vivo por streaming, que se estrena el próximo jueves 23 de abril con la presentación de María Daniela y su Sonido Lasser en vivo desde el Foro IndieRocks!

El dúo chilango sigue celebrando sus 15 años de trayectoria. Luego de estrenar su último sencillo titulado “Puerta dimensional” -junto a Bostich y Fussible de Nortec Collective- y tras su show sold out en febrero, vuelven para hacer este concierto completamente en vivo en el que tocarán sus hits y donde habrá muchas sorpresas más.

Para acceder a la transmisión deberás adquirir tu entrada en Boletia a un costo de 59 pesos; recibirás un código de correo de confirmación, mismo que usarás para ser parte de la transmisión el próximo jueves a las 8 de la noche.

Sin Fronteras Fest y el talento confirmado tomó una iniciativa ante la contingencia sanitaria que afecta a Ciudad Juárez y al resto del mundo. Cuando se retomen actividades, Sin Fronteras Fest será el evento que pondrá en marcha los sonidos al ser el primer festival en apoyar a los afectados por la pandemia causada por el Covid-19.

Programado para el 1 de agosto en la Plaza de la Mexicanidad de Ciudad Juárez, el festival tendrá un costo de 50 pesos por entrada; el objetivo es donar el 50% del recurso recaudado y ser una extensión de apoyo ante la situación.

Hasta el momento el cartel de esta edición lo componen Maldita Vecindad, Cuca, Reyno, Mi Banda El Mexicano y Disidente, por mencionar algunos.

Sin Fronteras Fest es una empresa 100% juarense y plenamente comprometida con su comunidad; congruentes con sus principios, están convencidos de que no deben existir fronteras al momento de ayudar.

Concierto de The Killers The Killers anunció que este sábado a través de redes sociales ofrecerá un concierto en directo para todos los que nos encontramos en confinamiento debido a la pandemia; además, durante el evento la banda también responderá algunas preguntas de sus fans.

Brandon Flowers y compañía tienen programada una visita a la capital mexicana, donde ofrecerán un show en noviembre próximo en el Foro Sol. Hasta el momento el concierto sigue en pie.

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MODA

Camisa: JIL SANDER Chaleco: BERSHKA Pantalón: YOHJI YAMAMOTO Corbata: ZARA Zapatos: ALEXANDER MCQUEEN

THE BEST VEST MEN E

l chaleco fue sin duda una pieza clave en la mayoría de los looks de los 90, y ahora está de regreso pisando fuerte en las pasarelas y en las calles con cortes asimétricos, propuestas coloridas, los clásicos sastres o hasta los más modernos inspirados en los arneses. Sin duda es una tendencia que no puedes dejar pasar y que le va a dar ese toque súper cool a tu outfit. Atrévete, serás la sensación de todos.

Chaleco: ELEVENTY Saco: ZARA Pantalón: SUNFLOWER Sobre: DOLCE & GABBANA Tenis: FENDI

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MODA

Camisa: H&M Chaleco: AHLUWALIA STUDIO Pantalón: MANGO Bolso: BURBERRY Zapatos: ZARA

Suéter: MANGO Chaleco: PHILIPP PLEIN Pantalón: H&M Anillos: BERSHKA Botas: VALENTINO

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BUEN COMER

Disfruta de una cata en casa

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Soraya Villanueva ombatir la inactividad durante estos días de aislamiento social es el mayor reto para todos, por ello la sommelier Sophie Avernin comparte sus mejores consejos para realizar una cata de vino y pasar un rato ameno en casa.

Inspirada en las experiencias que realiza en Cava Nómada, Sophie invita a todos a disfrutar del vino estos días de cuarentena, además de encontrar en esta bebida otras formas de consumirla, dejando de lado la formalidad y usando las redes de manera positiva.

“Cava Nómada siempre realiza catas y experiencias de manera diferente. La idea de seguir con las catas online fue pensada como una distracción estos días en los que la gente tiene interacción. Se sabe que los vinos se disfrutan en un contexto social, pero no se les da el espacio para que se expresen. El vino se debe disfrutar por horas, poco a poco y así percibir sus cambios”, explica.

Avernin, directora de Grandes Viñedos de Francia, está en cuarentena desde hace cuatro semanas, al igual que su equipo; sin embargo, recomienda no perder el espíritu festivo, mismo que en cada petición ella lleva de manera virtual a casa.

“Cumplimos cuatro semanas en cuarentena, el personal administrativo está en casa y cada chofer tiene un coche por si hay algún pedido, mismo que preparo con todas las medidas de seguridad, desinfectando todo. Al finalizar la entrega, cada chofer regresa a su casa, tampoco queremos exponer a nadie. Una cata virtual puede tomar de una hasta cuatro horas si uno lo desea, y qué mejor que tener ese tiempo para interactuar”, señala.

QUÉ SE NECESITA PARA COMENZAR LA CATA

La sommelier, quien todo el tiempo crea diferentes experiencias, menciona que la distancia no es un impedimento para realizar todo tipo de catas, aunque ella prefiere las de vino porque el grado de alcohol es menor.

“Tenemos mezcales, tequilas, cervezas artesanales y todo tipo de alcohol para catar, pero como no queremos que la gente se emborrache, pero sí se relaje, de ahí que recomiende el vino”.

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BUEN COMER

DISPONIBILIDAD Y TIEMPO

Que se tenga la disponibilidad de experimentar es el principal ingrediente para catar.

“Estamos acostumbrados a beber lo mismo, y hay que salir de la rutina. Les pediría tomar un descanso mental y hacer un cambio de consumo; hay miles de etiquetas y se tiene el tiempo estos días para destinarle horas a un vino para descubrir sus cualidades.

Un vino se debe chiquitear, beber a un ritmo pausado, para entrar en confort. Si solemos beber un vino tinto, hay que experimentar con uno blanco o rosado, y viceversa; sorprender al paladar estos días nos hará bien”, recomienda Sophie.

VERSATILIDAD DE ALIMENTOS

“Siempre debe haber comida, lo que tengas a la mano vendrá bien. Chocolates, fruta, cacahuates o cualquier guisado vienen bien. Todo puede funcionar, no tiene que ser sólo queso manchego como se tiene pensado. Incluso hay que atreverse a probar snacks dulces, salados y enchilados. Todo lo de nuestra alacena sirve, y si no te gusta el maridaje, prueba con otro alimento hasta que embone, de eso se trata el arte de catar”.

UN PAR DE BOTELLAS

“Con dos botellas, las que quieran de su elección, está bien para realizar la cata. Dos botellas son suficientes para dos personas. Incluso se pueden guardar en el refrigerador las que queden incompletas, y al día siguiente ver la evolución de las notas. Para quien desee adquirir a precio de proveedor, en esta ocasión lo estamos haciendo; hay vinos argentinos, españoles, mexicanos y de Francia, pero si prefieren mi compañía y que les ayude a realizar la cata, con gusto lo hacemos, me conecto y despejamos dudas”, aclara.

CAVA NÓMADA

Es una plataforma de experiencias que combina la enología con la gastronomía. Una vez al mes realizan diferentes catas temáticas, cuyos espacios van cambiando. En esta época de contingencia, Sophie realizará este sábado 18 una cata vía ZOOM, a las 13:30 horas. Se ofrecerá una clase de cocina y cata de la mano del chef Israel Aretxiga, a cargo de los restaurantes Alaia y Zeru (IG: @cavanomada).

“Por primera vez cataremos y cocinaremos al mismo tiempo. El platillo que prepararemos será una fideuá. El costo incluye los vinos con los cuales podemos disfrutar de la fideuá, o también podemos ir bebiendo mientras tomamos la clase, y la lista de ingredientes y datos del proveedor para quien lo desee”.

OTRAS OPCIONES La Naval

Otra plataforma que ofrece la posibilidad de realizar catas es La Naval, que cuenta con etiquetas españolas y un kit para disfrutar desde casa a través de Facebook Live (IG: @Lanaval).

La Contra

Esta tienda de vino mexicano, además de realizar entregas a domicilio, está organizando programas en Instagram para catas virtuales en vivo (IG: @lacontracdmx).

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EVENTOS

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n la nueva entrega de Contando Kilómetros, Alan no pudo contener la emoción al tener la oportunidad de manejar el auto insignia de los deportivos, el Chevrolet Corvette Grand Sport, y además conocer a Omar, un spotter del universo digital que a sus 19 años se considera un gran conocedor de Corvette.

“Alan, pellízcame, no sé si es un sueño”, fueron las primeras palabras de Omar cuando el actor fue por él a su casa a bordo del Corvette Grand Sport. Ambos subieron al deportivo para dirigirse a uno de los billares favoritos de Alan y platicar de la admiración que predica Omar por el vehículo.

“Son maquinarias súper chidas y al mismo tiempo son verdaderas obras de arte”, comenta Omar sobre Corvette, y añade que “no hay nadie en el mundo que sepa más sobre Corvette que yo”.

Para probar su conocimiento en el terreno de estos deportivos, Alan lo invita: “Cuéntanos algún dato curioso que seguro no sepa acerca de Corvette”.

Omar no tarda en responder: “En el 2019 se cumplieron 50 años de la muerte del legendario Harley Earl, el creador del Corvette; por eso, creo que este modelo es de algún modo un homenaje para él. Fue el hombre que llevó la profesión del diseñador de coches a otro nivel, era un adelantado a su época. Para mí, un gran artista”.

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EVENTOS

Sorprendido por los comentarios de Omar, Alan se limita a complementar: “Es que los Corvette son como naves espaciales. Su línea aerodinámica me da una sensación como de movimiento y potencia desde cada ángulo”.

La admiración de Omar por Corvette no acaba ahí, y comparte: “En 1953 el fotógrafo de Chevrolet, Myron Scott, bautizó al auto inspirándose en las corbetas, unas naves de persecución muy veloces de la Marina británica”.

Una vez instalados en el billar, el dúo juega las distintas modalidades mientras su charla se enfoca en el génesis de la pasión de Omar por los autos, la cual lo llevó a convertirse en “spotter”, es decir, una persona que se apasiona por vehículos súper deportivos, antiguos, raros, modificados o exóticos que circulan en las vías públicas, los observa y fotografía, además de conocerlos muy bien.

“La pasión por los coches es genética, viene de sangre, nací con eso y compartirla fortalece la convivencia. El otro día encontré unas fotos y me di cuenta de que ya a los 4 años hacía videos y fotos de carritos de juguete”, comparte Omar.

“Una de mis primeras sesiones profesionales fue con un Corvette, en una agencia de Querétaro”, puntualizando que una buena fotografía de auto “es una mezcla de imaginación y pasión. Pienso en los ángulos, en los detalles a resaltar, y en el lugar en el que estoy. Depende también del sol, de la luz. Y luego la postproducción también es importante. Una simple foto de celular se puede convertir en algo increíble”.

Mientras se disputan varias rondas de juego de pool, Alan y Omar intercambian anécdotas sobre Corvette, incluso el spotter confiesa al actor: “Mi evento preferido de la vida es el Carlisle, el evento de Corvette más grande del mundo, en Pensilvania. Se hace a finales de agosto. En esa temporada todavía hace mucho calor, pero a nadie le importa, porque todo el mundo está como loco viendo los autos. ¡Hay más de 5,000 Corvettes en exposición, de todas las generaciones! Y se encuentran joyas históricas que a todos les fascinan”.

Al final, ambos salieron del billar y como buen spotter, Omar no se podía ir sin tomar algunas fotografías del Chevrolet Corvette Grand Sport dentro del cual pasearon este día, mientras anticipaba la llegada de Chevrolet Corvette Stingray 2020, que además recientemente fue nombrado Auto del Año de Norteamérica tanto por sus espectaculares atributos tecnológicos como por ser el primer Corvette en contar con motor central.

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DE PASEO

GUANAJUATO UN LUGAR DE BELLEZA HISTÓRICA

MUSEOS

Qué mejor lugar para encontrar restos de historia que los museos, recintos donde los testigos de acontecimientos son los documentos, vestuario, muebles e incluso osamentas.

Casa Diego Rivera

Abierto desde 1975, la que fuera la casa natal del famoso muralista mexicano está dispuesta a recibirte con los brazos abiertos para que descubras cómo vivía Rivera.

Este recinto exhibe la colección Marte R. Gómez, integrada por 175 obras que no dejan duda del increíble talento que el pintor poseía.

Momias de Guanajuato

Con casi 150 años de historia, las Momias de Guanajuato son un símbolo del estado. Año con año reciben miles de visitantes para conocer de cerca los cuerpos momificados que ascienden a más de 100 en el inventario del museo.

Cuerpos de mujeres, hombres y niños exhumados entre 1865 y 1989 esperan tu visita, en la que además de ver estos restos humanos conocerás sus historias, así como algunos de los trajes típicos con los que fueron sepultados.

Casa Gene Byron

La señorial mansión que alberga este museo se encuentra en el conjunto de ex haciendas que datan del siglo XVIII, cuando la minería era la principal actividad económica.

Aquí encontrarás pinturas originales, al igual que diseños de lámparas, madera y cerámica que armonizan con los muebles antiguos que decoran la casa. A lo largo del año se presentan exposiciones temporales, así como ventas de arte.

MINAS

Hace un par de siglos, Guanajuato vivía de la minería, incluso llegó a convertirse en uno de los centros mineros más importantes del país, y aunque dicha actividad económica ya no se lleva a cabo en un ciento por ciento, aún quedan vestigios de aquellos años.

La Valenciana

La Valenciana se encuentra en el extremo norte de la ciudad y fue uno de los yacimientos más ricos y productivos no sólo de México, sino del mundo entero. En un inicio era propiedad de españoles, quienes eran los encargados de su explotación minera.

Una parte de la mina ha sido dividida en secciones para que los turistas sean guiados por mineros jubilados, quienes harán de tu visita una experiencia completa.

El Nopal

Visitar esta mina te dará una idea de esta industria. Los trabajos previos a la exploración de El Nopal iniciaron en el lejano 1868, año en que se estableció la Compañía Minera de El Nopal y Anexas.

En la actualidad pertenece a la Universidad de Guanajuato para que los alumnos lleven a cabo sus prácticas. No obstante, en tu visita podrás entrar y recorrer gran parte de la mina.

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DE PASEO

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n sus calles se respira un aire colonial proveniente de su arquitectura. Su historia es la de México, pues fue parte primordial de la gesta de la lucha por la Independencia.

Hoy Guanajuato es Patrimonio de la Humanidad, y además de un entorno histórico ofrece un sinfín de atracciones que podrás disfrutar durante tu estancia.

HISTORIA ENTRE MUROS Alhóndiga de Granaditas

También conocida como el Museo Regional de Guanajuato, la Alhóndiga de Granaditas es parte fundamental de la gesta heroica de la Independencia.

Según cuenta la historia, el Pípila llegó a incendiar su entrada mientras cargaba una losa sobre su espalda para evitar ser herido.

Entre sus usos destacaron el de almacén de trabajo, cuartel militar y más tarde prisión. En la actualidad está abierta al público, que al ingresar se dará cuenta de la majestuosidad del lugar que guarda un sinfín de historias.

Universidad de Guanajuato

Fundada en 1732, la Universidad de Guanajuato es la más importante del estado; tuvo su origen gracias a la cooperación de 14 mineros para instalar el primer centro educativo.

Al pasar por la calle Lascuráin de Retana es imposible no voltear y admirar la majestuosidad de su arquitectura y las escaleras que te conducen a esta importante casa de estudios.

Teatro Juárez

Desde su inauguración en 1903, esta edificación ha sido el centro y sede de las manifestaciones artísticas más importantes del estado, incluso espectáculos internacionales han pisado su escenario.

Tras más de un siglo de historia, el Teatro Juárez se erige como uno de los más importantes del país, siendo una gran referencia cultural, artística y arquitectónica de México.

Basílica de Nuestra Señora de Guanajuato

Aunque sólo conserva la parte original de la fachada, resguarda la imagen más antigua de la virgen. Fue construida entre 1671 y 1696 con elementos de estilo barroco, que más tarde fueron sustituidos por componentes neoclásicos.

La principal fiesta en honor a la virgen se celebra el 8 de agosto, como recuerdo de su llegada a esta ciudad. Asimismo, la Galería Mariana, en el interior de la Basílica, atesora importantes muestras de arte sacro de la época virreinal, decimonónica y contemporánea, además de ser valiosos ejemplos de la arquitectura religiosa guanajuatense.

LO ICÓNICO Callejón del Beso

Para los enamorados, este pasaje es el marco ideal para una fotografía romántica. El callejón, formado por dos balcones separados por apenas 68 centímetros, es testigo de una leyenda guanajuatense.

La historia relata que el amor prohibido entre una joven pareja dio origen a este curioso lugar. Además se dice que quienes se den un beso en el tercer escalón tienen siete años de felicidad garantizados.

Monumento al Pípila

Desde este punto de Guanajuato podrás obtener una panorámica de la ciudad y sus múltiples atracciones. Este monumento fue construido en conmemoración de Juan José de los Reyes Martínez, el Pípila, por su acto heroico durante la lucha por la Independencia de México.

Jardín Unión

Si estás cansado de tanto caminar, el Jardín Unión es el lugar ideal para sentarte y refrescarte con una bebida fría o una típica nieve. Incluso, si tienes apetito podrás comer deliciosos platillos ofrecidos en los distintos restaurantes que se ubican en los alrededores.

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AVENTURA

Matacanes pone a prueba tu resistencia

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Israel Téllez Alcántara na joya escondida. Ésta es la opinión de mucha gente respecto al Cañón de Matacanes, uno de los más espectaculares de México; aunque más que oculto, no es de fácil acceso, de ahí que -aunado a que está protegido- conserve una belleza natural espectacular.

Ubicado en la parte regiomontana de la Sierra Madre Oriental, este enigmático y hechizante lugar es parte del Parque Nacional Cumbres, al cual se puede acceder viajando aproximadamente media hora desde Monterrey.

Matacanes es famoso en gran parte por las aguas de color turquesa intenso que lo cruzan, por las caídas acuáticas que surgen de sus muros rocosos, pero también por las estructuras naturales y cuevas que le dan esa vista impresionante que, simplemente, es imposible no admirar.

Hasta ahí viajan aquellos adictos a la adrenalina que aceptan el reto que la naturaleza les ofrece: vivir casi medio día de emociones a través de distintas actividades en un mismo recorrido; sí, casi medio día, por exagerado que parezca.

Y es que la tierra parece haber diseñado una especie de parque de diversiones lleno de toboganes naturales, ojos de agua y pozas de una transparencia sublime, así como ríos subterráneos, cascadas, cuevas y desfiladeros.

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AVENTURA SÓLO CON PROFESIONALES Las autoridades estatales recomiendan que los visitantes que deseen vivir esta aventura se acerquen con alguno de los operadores oficiales que ofrecen el recorrido, pues se trata de un tour que requiere el asesoramiento de guías especializados en las actividades que se tendrán que ejecutar.

El trayecto tiene una extensión de 12 kilómetros aproximadamente, una distancia que quien está acostumbrado a caminar

o a hacer senderismo, puede recorrer tranquilamente en pocas horas… si se trata de un camino plano. Éste no es el caso de Matacanes, ya que para conquistar el reto de explorarlo se requieren entre 8 y 10 horas en las que habrá que sortear obstáculos naturales de gran belleza, pero que también conllevan riesgos. De ahí que por ningún motivo hay que hacer el recorrido en solitario.

D E S A F Í O S A L N AT U R A L La experiencia de Matacanes incluye poner en práctica estas actividades: senderismo, rappel en cascadas, natación, deslizarse por los toboganes naturales, navegar en ríos subterráneos y desafiar las alturas con algunos saltos para vivir al máximo la descarga de adrenalina.

Se podría decir que la parte más sencilla es recorrer los desfiladeros y admirar la belleza de las cuevas y las paredes rocosas del Cañón de Matacanes, así como los cuerpos acuáticos. Pero no todo es así, pues luego viene la parte osada.

Nada más para darse una idea de lo que el reto significa: los dos descensos a rappel que tendrán que hacer los aventureros, se realizan en cascadas cuya altura es de 18 y 26 metros, sin duda una gran atracción para los amantes de lo extremo.

Y si esto no fuera suficiente, quienes decidan llevar la emoción a un nivel más alto podrán realizar algunos saltos cuya altura va de los 4 a los 12 metros; no obstante, estos desafíos no son obligatorios, sólo están diseñados para los más osados.

De ellos, el más espectacular o, por decirlo de alguna forma, popular es un salto de 5 metros que se realiza prácticamente a oscuras, en el cual el participante cae sobre un fondo arenoso que ayuda a amortiguar la caída.

También existe otro desafío que consiste en saltar en una fosa cuyas paredes van de los 8 a los 14 metros y en cuyo perímetro -para quienes prefieran evadir el reto- se puede observar prácticamente sin ningún problema a quienes lo realizan.

¿SABÍAS QUE…?

El Cañón de Matacanes fue bautizado así debido a su superficie calcárea, es decir, que las rocas que ahí se erigen son de tipo poroso y tienen forma de regaderas a las que se les da el nombre de matacanes. Los guías especializados recomiendan que el lugar se visite entre marzo y agosto

N O A P T O PA R A T O D O S Debido a que las actividades para completar el recorrido del Cañón de Matacanes requieren un buen esfuerzo físico, esta experiencia tiene algunos requisitos que hay que cumplir. Ante todo hay que ser mayor de 12 años y contar con permiso escrito por los padres o tutores en caso de ser menor de 18 años, así como pesar máximo 110 kilos en el caso de los hombres, y 80 para las mujeres.

A lo anterior se debe agregar una buena condición física, no padecer acrofobia o miedo a las alturas, tener nociones básicas de natación, no haber sido sometido recientemente a cirugías, así como no tener

padecimientos cardíacos ni lesiones o enfermedades crónicas.

Asimismo, es obligatorio contar, portar y utilizar el equipo adecuado (proporcionado por los operadores y agencias especializadas): casco, arnés, mosquetones, cintas de seguridad, cuerdas, chaleco salvavidas, etcétera.

De igual forma se recomienda usar shorts y botas, además de llevar mochilas o bolsas repelentes al agua, ya que en ellas se deberá llevar un cambio de ropa seca, lámpara para las cuevas y, por supuesto, comida.

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MOTOR

Audi Q3 Sportback

El tamaño de los rines puede ir de 18 a 20 pulgadas, según el nivel de equipamiento

L4, turbo 1.4 litros y 150 caballos 2.0 litros y 180 caballos Desde $664,900

La carrocería viene en 12 colores o puede personalizarse gracias a Audi Exclusive

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RodrigoFischer18 de #Rin18 a primera vez que Audi puso “Sportback” en el nombre de sus autos de producción fue en 2004 con el A3.

Desde entonces han pasado ya más de 15 años.

El Sportback de Audi más reciente en llegar a México es un Q3, lo que significa que hoy existen dos tipos de Q3: el tradicional y la versión Sportback. Esta última es un poco más baja, delgada y ligeramente más larga, lo que quiere decir que el Q3 Sportback tiene un diseño menos de SUV y más de coupé (guardando las proporciones).

Los motores que van debajo de su capó son de cuatro cilindros con turbo, pero en dos sabores: un 1.4 litros, 150 caballos y 184 libras-pie, o un 2.0 litros, 180 caballos y 236 libras-pie. También hay que mencionar que ambos tienen

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transmisiones automáticas, pero la caja del menos potente tiene seis marchas, mientras que el de 180 caballos suma siete.

Respecto a lo anterior, vale la pena decir que el motor más potente recibe una cantidad de par motor (libras-pie) bastante generosa, y a reserva de probar el auto para luego publicar mis impresiones de manejo, estoy seguro que con tal cantidad de libras-pie (236), este Q3 Sportback puede hacer rebases sin problema y no se “asentará” a pesar de ir lleno de pasajeros y equipaje, incluso en una pendiente completamente en contra.

Respecto al interior, los acabados, ensambles y materiales son muy buenos. La costumbre de Audi que comenzó a partir de inicios de la década pasada sigue vigente, resultando en habitáculos tan bien logrados que a

pesar del tiempo/uso no se nota tanto como en otros autos que no tienen tal hechura.

Aunado a lo anterior, esta marca alemana -que puso de moda la configuración de tres pantallas en el tablero para el segmento de lujo- incluye en este Q3 un cuadro de instrumentos digital, además de una pantalla central, ambos con una gran resolución de imagen y muy buena respuesta al tacto en el caso de la segunda. Por si fuera poco, sus mapas vienen de Google Maps, es compatible con Apple CarPlay y ofrece cargador de inducción.

En suma, Audi muestra que el Q3 en general es un coche maduro, y con esta variante Sportback existe también un SUV compacto de Ingolstadt para quien busque un look no tan SUV. Punto para Audi.

PASATIEMPOS

HORÓSCOPOS

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Tu cuerpo te pedirá que te cuides un poquito más, que prestes atención a los detalles de tu vida cotidiana y cómo combinas tu faceta laboral con la doméstica.

Cada vez te inclinas menos a vivir en un estado de ignorancia y negación. Sin duda éste no es un proceso fácil, ya que implica afrontar verdades.

CORAJITO SPRITZ

Ingredientes: 45 ml Corajito Clásico 90 ml vino espumoso

tipo Brut 30 ml jugo de naranja natural 15 ml jugo de limón 1 rodaja naranja hielos

Preparación: La meditación te ayudará a que tu cuerpo, mente y espíritu estén en armonía; en este estado, la intuición surge de una forma natural, y la creatividad dará sus frutos.

En un vaso sirve hielos, el Corajito Clásico, vino espumoso tipo Brut, jugo de naranja natural y el jugo de limón. Mezcla mediante la técnica throwing (pasándolo de un vaso a otro). Sirve con hielos en un vaso tipo old fashion o copa de vino.

Decora con una rodaja de naranja.

Atravesarás una etapa de desafíos, pero tendrás un plus de energía que, si lo enfocas bien, te permitirá hacer cosas fuera de lo común.

Sacúdete el estrés y relájate. La vida es para los audaces y para quienes tienen mayor capacidad de adaptarse a los cambios.

El tiempo será favorable para viajar, estudiar o aprender cosas nuevas. Saca ventaja de tu crecimiento intelectual y explota tus habilidades.

Has entrado en una fase decisiva en tus relaciones personales. Es momento de ver qué falla, qué conviene cambiar y qué nuevas bases estableces.

Mucho de lo que pasa depende de tus propias actitudes, así que piensa cómo quieres ser. No caigas en el conformismo, mejor disfruta de tu libertad creadora.

ENSALADA DE MANZANA CON PIÑA Ingredientes: 3 220 g 1/2 taza 3/4 taza 1/2 taza 1 cda 3 cdas

manzanas rojas piña nueces pecanas crema mayonesa azúcar mascabado miel de agave

Preparación: Corta la piña en cubos pequeños y añade a una cacerola con agua sin que rebase la altura de los cubos. Incorpora una cucharada de azúcar mascabado. Tapa y deja hervir a fuego medio durante 10 minutos. Destapa, drena y pon en un recipiente hondo. Corta las manzanas en cubos y colócalos en el recipiente con la piña. Rebana las nueces (cada una en nueve piezas) y añade a la mezcla. En otro recipiente hondo agrega la crema, la mayonesa y la miel de agave.

Revuelve bien y sirve.

Para no sentirte en un callejón sin salida será necesario afrontar las situaciones a conciencia y decidir si deseas dar un paso de madurez y asumir tus compromisos.

A veces te empujas hacia un exceso de optimismo o de especulación. ¡Cuidado!, pueden venir las decepciones.

Mejor ve poco a poco.

Pon ilusión y fe en cada estímulo que vivas y en cada paso que quieras dar, pero no una fe ciega, sino sabiendo que todo tiene un precio.

Tendrás que poner en orden tu economía, combinando tu experiencia e imaginación para mejorar tus habilidades y calidad de vida.

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