Estilo DF Weekend Loreto Peralta by EstiloDF

Agradecemos al Hotel Presidente InterContinental Polanco por todas las atenciones brindadas durante la producción de esta portada

Directorio

GRUPO EDITORIAL SIMJOR S.A.DE C.V.

A ocho columnas Polémica puesta en escena en la que se cuestiona la ética periodística de quienes ejercen este oficio

16 MÚSICA

EN PORTADA

LORETO PERALTA

Fotografía: Óscar Ponce Edición de Moda y Styling: Rodrigo Alcántara y Denise Czonstkowsky Peinado y maquillaje: Itzel Pacheco Locación: Suite Presidencial Diego Rivera del Hotel Presidente InterContinental Polanco

14 TELÓN

CONTENIDO

Molotov Con su álbum MTV Unplugged, el cuarteto regresa a sus orígenes

Tiempo compartido Cinta mexicana que denuncia las malas prácticas de los grandes conglomerados hoteleros

Dirección Creativa Mario Licona mlicona@estilodf.tv Diseño Luis Velázquez Roberto Luna Alberto Contreras

Tino El Pingüino Con sus rimas, este rapero habla de romances y decepciones, de la ciudad, de futbol y la cultura pop, entre otros temas

Directora de Mercadotecnia Ruth Leyva rleyva@estilodf.tv Ext. 117 Gerentes Comerciales Miguel Ángel Escalona mescalona@estilodf.tv Ext. 157 Eugenia Pozas Quevedo epozas@estilodf.tv Ext. 123

Coeditor Mario Rojas mrojas@estilodf.tv

Leslly Novoa lnovoa@estilodf.tv Ext. 166

Reporteros Rodrigo Araiza raraiza@estilodf.tv Soraya Villanueva svillanueva@estilodf.tv Fernando Rivero frivero@estilodf.tv Mario Alberto Cabrera mcabrera@estilodf.tv Rocío Rangel rrangel@estilodf.tv Iván Gamaliel González Igonzalez@estilodf.tv

Francisco Parra fparra@estilodf.tv Ext. 127

Sociales egina Bautista R rbautista@estilodf.tv Corrector Antonio Real jreal@estilodf.tv Colaboradores Israel Téllez Olman Castro

Ejecutiva de ventas Natllely Olvera nolvera@estilodf.tv Ext. 135 Gerentes Comercial Digital César Núñez cnunez@estilodf.tv Ext. 168 Ejecutivos de ventas Online Fernando Martínez fmartinez@estilodf.tv Ext. 141 Laura Espíndola lespindola@estilodf.tv Ext. 155 Cuentas Clave Vanessa Chayo vchayo@estilodf.tv

Fotógrafos Óscar Ponce Sandra Trejo Sergio Ramírez

Directora de Relaciones Públicas Michelle Becker mbecker@estilodf.tv Ext. 121

Moda Rodrigo Alcántara raguilar@estilodf.tv

Gerente de Relaciones Públicas Mariana Dávila mdavila@estilodf.tv Ext. 159

Denise Czonstkowsky dczonstkowsky@estilodf.tv

Director Administrativo Eduardo Pérez eperez@estilodf.tv

LLÁMANOS: (55) 5281-3898

42 AVENTURA

12 DE PELÍCULA 10 ESPECTÁCULOS

Total look: Miu Miu

22 NIGHT

Latido Latino De la salsa al pop, pasando por el reguetón, se espera una gran fiesta con sabor latino el próximo 5 de septiembre en la Arena Ciudad de México

Dirección Editorial Claudia Contreras O. ccontreras@estilodf.tv

Guerras Cántabras Manifestación lúdico-festiva que recrea la resistencia de Cantabria y Asturias al imperio romano hace más de 2 mil años

Tiempo: Publicación semanal, del 31 de Agosto al 06 de Septiembre de 2018. Editor Responsable: Simón Mercado Cheja. Número de Certificado de Reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor: 042010-112310421800-101. Número de Certificado de Licitud de Título: 15159. Número de Certificado de Licitud de Contenido 15159. Domicilio de la publicación: Lamartine 238, local 901, Col. Chapultepec Morales, Delegación Miguel Hidalgo, DF, C.P. 11570. Imprenta: Compañia Impresora El Universal, S.A. DE C.V. Calle Allende No. 174, Col. Guerrero, Delegación Cuauthémoc, México, D.F. Tel. 51 17 01 90. DISTRIBUCIÓN: CONCEPTO Y PUNTO S.A. DE C.V. Calle Pasadena No. 11 Col. Del Valle CP 03100. Telefonos: 26140613 y 52725925. Publicación registrada en el Padrón Nacional de Medios Impresos. Titular de la publicación Grupo Editorial Simjor S.A. de C.V. www.estilodf.com.mx

ENTREVISTA

Loreto Peralta ยกSร PER COOL!

Total look: PRADA

CUESTIÓN DE ESTILO Actor preferido: “Leonardo DiCaprio” Actriz: “Meryl Streep y Emma Stone” Serie: “La casa de papel y Friends” Red social predilecta: “Snapchat e Instagram” Cantante preferido: “Prince, Queen y David Bowie” Actividad favorita: “Escribir”

Semanario

ENTREVISTA

Fernando Rivero M. Súper cool!, así describe Loreto Peralta su entorno y todo lo que en éste sucede. Y es que a los 14 años el mundo no puede ser de otra manera, más aún cuando se tiene la oportunidad de hacer lo que más nos apasiona. Es el caso de la joven actriz, quien además de cumplir con sus deberes escolares, continúa dando pasos firmes en el mundo de la actuación y muestra de ello es La sirenita, cinta que se estrena este 7 de septiembre. El filme, dirigido por Blake Harris, se basa en el clásico de la literatura del mismo nombre de la autoría del danés Hans Christian Andersen, y la trama se desarrolla en torno a un reportero que hace un viaje con Elle, su hermana pequeña, a quien da vida Loreto, a un lugar en donde juntos descubrirán a una adorable criatura a la que algunos describen como una sirenita. Loreto platicó con EstiloDF acerca de la emoción que le causa el estreno de esta producción rodada en Estados Unidos, además de que compartió detalles de la dinámica en la que vive como estudiante, como adolescente apasionada por la actuación y se dio tiempo para hablar también de otros temas que igualmente llaman su atención y en los que le gustaría experimentar. “La película es hablada totalmente en inglés, se grabó en Savannah, Georgia, un pueblito que está en medio de la nada; éste es mi primer proyecto hecho en Estados Unidos y está increíble, me encanta vivir experiencias nuevas. Con esta cinta ya tengo la oportunidad de comparar el cine mexicano con el estadounidense y la manera de trabajar, son dos cosas completamente diferentes, entonces eso estuvo súper padre”, dice Loreto. ¿En qué radican esas diferencias? Son estilos distintos, por ejemplo, en Estados Unidos son muy organizados, a fuerza deben ser máximo ocho horas de trabajo y tres de escuela por día, y acá en México no quiero decir que las cosas son más relajadas, pero sí hay otra forma de trabajar; los dos estilos están increíbles. ¿Cuál es la innovación de esta versión con respecto a las otras producciones que se han hecho de esta historia? La historia no tiene nada que ver con la que conocemos de Disney, mucha gente asume que son lo mismo, pero no es así; la película que hice es más parecida al cuento original de Hans Christian Andersen, la trama está increíble y mi personaje lo disfruté muchísimo porque al hacerlo pude explorar más de lo que puedo dar y hacer como actriz. ¿Cuál fue el mayor reto que Elle, tu personaje, requirió de ti? La hice cuando tenía 11 años, estaba más chica de lo que estoy ahorita y el personaje en la historia tiene ocho o nueve años, entonces claro que estuvo difícil interpretar a una niña más chiquita; a veces tenía que hacer un tono de voz distinto, además la película es hablada en inglés, ese creo fue el principal reto. Todo estuvo muy divertido porque de alguna manera los personajes que me ha tocado hacer, son muy parecidos a mí. Mi personaje en La sirenita es igual de feliz y sonriente que yo. ¿Con qué sensación te quedaste al terminar el rodaje? Siento que se van a abrir muchas puertas y eso está súper padre porque he sido muy selectiva con mi carrera, y en este caso la historia está súper bonita. Desde chiquita tenía una obsesión con las sirenas, por eso en cuanto me llegó este proyecto lo acepté enseguida. ¿Qué diferencia encontraste entre No se aceptan devoluciones, tu primer proyecto en cine, y La sirenita? Cuando grabé No se aceptan devoluciones, de verdad no sabía nada de lo que era actuar ni de cine, porque no había hecho nada relacionado, ni siquiera una audición, pero después de que la hice me di cuenta que me encantaba, y ahora al grabar siento que ya tengo mucha más experiencia, ya sé manejar mi tiempo cada que tengo llamado, ya sé que a veces hay que esperar muchas horas para hacer mi parte, pero está muy bien, siempre es igual de divertido. ¿Qué piensas de que Eugenio Derbez, quien te dio tu primera oportunidad en cine, tiene cada vez más presencia en la industria cinematográfica de Estados Unidos? Lo quiero y admiro mucho porque ha logrado hacer cosas distintas al estereotipo en que encierran a los mexicanos en Estados Unidos; somos grandes amigos. Mucha gente pensaría que no se puede ir más allá de lo que siempre se ve en el cine, pero él no hizo caso a lo que los demás le decían y buscó oportunidades, por eso que ahorita esté trabajando allá, le vaya bien y ya hasta tenga su estrella en Hollywood, está súper cool.

LA ADOLESCENTE ESTRENA SU NUEVA PELÍCULA FILMADA EN ESTADOS UNIDOS, SIN EMBARGO, ASEGURA QUE SUS ESTUDIOS SON SU PRIORIDAD 5

ENTREVISTA

La historia (La sirenita) no tiene nada que ver con la que conocemos de Disney, mucha gente asume que son lo mismo, pero no es así; la película que hice es más parecida al cuento original de Hans Christian Andersen” 6

¿Te gusta verte en pantalla? La verdad sí, se me hace divertido. Cuando vi La sirenita y me vi más chiquita, fue raro, porque además estaba chimuela; a veces me cuesta trabajo y siento un poco de pena, pero también me gusta acordarme de lo que pasaba en el momento en el que grabé cada secuencia. Después de La sirenita, ¿has hecho alguna otra película? Acabo de grabar un proyecto increíble, es una cinta mexicana que está súper cool porque es una historia para adolescentes, se llama Todas las pecas del mundo y mi personaje es como la popular y la guapa de la escuela, me encantó. ¿De qué trata? No puedo contar mucho porque se acaba de grabar, pero sí puedo decir que todo pasa en 1994 en la Ciudad de México, empieza en una secundaria, tiene mucho romance de adolescentes y futbol, está muy divertida. ¿Con quién actúas en esta producción? Con muchos jóvenes de mi edad, uno de ellos, que es muy conocido, es Luis de la Rosa, quien acaba de hacer la serie de Luis Miguel. ¿Qué se siente llevar el rol protagónico de una película? ¡Súper cool! Actuar es mi pasión; hacer proyectos así de divertidos, está súper padre. ¿Tienes planes de hacer televisión? Estamos viendo, porque el cine es lo que más me interesa, la televisión no estoy muy segura, y el teatro también me interesa mucho; entonces estoy pensando qué es lo más conveniente. ¿Has tenido ofrecimientos para telenovela? Sí, pero no me quiero ir por ese camino, como que no siento que sea lo mío, me gusta más el cine. ¿Cómo te sientes de que a tu corta edad tengas ya una carrera en cine? Súper agradecida, sé que no es algo muy común y que he tenido unas oportunidades increíbles, y no me queda más que sentirme afortunada porque es algo que no mucha gente puede conseguir. ¿Cómo le haces para darle atención a tus materias escolares y hacer cine al mismo tiempo? Sé que no es algo común que a mi edad ya se tenga un trabajo en cine, falto mucho más a la escuela en comparación con cualquiera de mis compañeros, pero mis estudios son mi prioridad porque aunque la actuación es lo que más me gusta, no sé lo que pueda pasar en un futuro, nunca se sabe, y ya de grande, aunque siga en esto, acabaré mi carrera, además de actuar quiero hacer más cosas.

Total look: Longchamp Zapatos: Aquazzura para Gran Vía

ENTREVISTA ENTREVISTA

Sé que no es algo común que a mi edad ya se tenga un trabajo en cine, falto mucho más a la escuela en comparación con cualquiera de mis compañeros, pero mis estudios son mi prioridad porque aunque la actuación es lo que más me gusta, no sé lo que pueda pasar en un futuro” 8

¿Qué materia te cuesta más trabajo? Matemáticas, a principios de año estaba grabando la película Todas las pecas del mundo, por lo cual falté a clases las primeras semanas, y justo cuando me presenté, mi grupo ya había avanzado un buen y no entendía nada; me va muy bien en todas mis materias, excepto en matemáticas, como que no me da el cerebro para esa materia porque requiere de toda tu atención y tiempo, además de estar con la maestra en el salón, y yo, que no hago eso, claro que me cuesta más trabajo, pero lo bueno es que cuando tengo tiempo libre puedo ir con un tutor para que me explique todo lo que no entiendo. Y con respecto a la actuación, ¿qué te cuesta más trabajo: hacer reír o hacer llorar? Me parece que entre más películas haga sabré para lo que soy buena y para lo que no, siempre encuentro aspectos en los que puedo mejorar. Pero para lo que soy muy buena es para memorizar mis líneas, me las aprendo rápido, eso es excelente para un actor porque cuando te tocan diálogos largos, debes apoyarte en tu memoria. Además de actuar, ¿qué otra afición tienes? ¡La fotografía! Las cámaras y su funcionamiento me llaman mucho la atención, se me hace increíble toda la parte de atrás de las producciones; de grande quiero estudiar para aprender a hacer guiones y conocer todo el proceso que hay detrás de una película, se me hace súper interesante, incluso más que la actuación; entre más hago cine encuentro más cosas que me encantan, pero todas dentro del mundo cinematográfico.

ESPECTÁCULOS

Molotov regresa a sus orígenes

Iván Gamaliel González espués de 23 años de trayectoria, Molotov bajó los decibeles de música, disminuyó los golpeteos de batería y se desprendió de las guitarras eléctricas para regresar al origen y recordar cuando compusieron sus primeras canciones en casa de Micky. Durante estas más de dos décadas, la agrupación capitalina conformada por Tito, Paco, Micky y Randy se ha ganado la admiración de diversas generaciones, pero no por eso entran en una zona de confort y muestra de ello es la reciente creación del MTV Unplugged. Este proyecto, además de satisfacción y permitirles reunir 15 de sus éxitos, implicó un reto, el cual inició con la transformación de sus temas y pararse sobre un escenario de forma distinta a la cual están habituados. “Te involucras más con el instrumento, tienes que tocar lo mejor posible; no estamos tan acostumbrados a utilizar instrumentos acústicos, es otra posición, y estar sentado implica otra dinámica; es una experiencia extraña, hay muchas cosas que debes cambiar para mantener la esencia; hubo canciones que tocamos miles de veces y las regresamos al formato normal porque uno las actualiza; estuvo interesante, fue regresar a la base, pero a ejecutar bien y tocar chido”, comentó Paco. Asimismo, agregó: “No lo hacemos nunca, entonces estar desconectados de todos los recursos eléctricos, hacer que esa masa de sonido con el que convives de pronto no exista, exige tocar fuerte y bien”. Durante esta nostalgia que causó el llevar canciones como “Cerdo”, “¿Dónde jugarán las niñas?” e incluso “Puto”, la cual reiteran que nunca ha sido una canción homofóbica, sino

“humor pasado de lanza” -como Tito puntualiza su propuesta-, aprovecharon para hablar sobre el reto al cual se enfrenta la nueva generación del rock. “Las plataformas son distintas, ese pedo de los likes está chido, pero es mejor que las bandas se fogueen en los escenarios, en los festivales, en los bares, tal vez hasta tratar de tirarle a la producción de un disco más radical que lo que traigan en la cabeza o lo que está pasando en el aire, eso es lo importante, lo demás se da solo”, agregó Micky. El material Unplugged salió el penúltimo viernes de agosto, previó a que el cuarteto, que se define como “inmaduro y profesional”, parta a Sudamérica para realizar una gira; posteriormente -aún sin precisar fechas, pero adelantando que será en la época navideña- realizarán una serie de shows en nuestro país. (Fotos: Sandra Trejo)

Dispuesta a romper moldes

Mario Alberto Cabrera Desde sus días de formación musical en diferentes conservatorios de renombre a nivel mundial, Kubo sabía que estaba destinada a romper moldes. Y es que a pesar de haber sido instruida en el género lírico, la cantante española sabía que su pasión por los ritmos modernos terminaría por marcar su estilo, en el que no teme combinar las baladas y el reguetón por igual. “Mi formación me permitió dedicarme por muchos años al mundo de la ópera y el teatro, pero siempre me han gustado el pop y la música moderna”, comenta. “Ahora estoy convencida de que, con mi música, uno de mis grandes cometidos es mostrarle al público que no tienes por qué

pertenecer a un estilo en particular, siempre y cuando mantengas tu identidad es posible hacer muchas cosas”. Luego de haber formado parte de la última edición de los Billboard Latin Music Showcase México, la intérprete promociona sus sencillos “Cada Vez” y “Time to Love”, los cuales son un ejemplo de la versatilidad que la caracteriza. “La balada representa mi lado más vulnerable e íntimo, mientras que mi parte más urbana representa mi lado más sexual, sensual y arrebatador que hay en mí, pues creo que todos tenemos esas dos partes”, considera. “En mi show sucede lo mismo, pues está basado en dos vertientes: la más íntima con el piano y la voz, y la más atrevida con ritmos latinos, urbanos y electrónicos que incluye bailarines y coreografías. El contraste es lo que me gusta”. La ibérica anticipa que después del lanzamiento de temas posteriores planea el estreno de un material recopilatorio y un regreso próximo a México para seguir forjando su carrera en tierra azteca. (Foto: Sandra Trejo)

De t int a

NOSTALGIA POR LOS 90

t int os

(lo que se quedó en el tintero)

Víctor Hugo Sánchez

e lo que me contó Francisco Gabilondo Soler Cri-Cri, y la historia que le antecede. Vale la pena llegar al final. Créanme. Para cuando le diagnosticaron cáncer de laringe a mi papá, la enfermedad estaba muy

avanzada. Muy. Temíamos lo peor. Yo apenas había comenzado el tercer semestre de la carrera universitaria y, bueno, ante el panorama, busqué chamba. Así, entré a trabajar como cajero en un banco, y el primer día del curso de entrenamiento, operaban a mi padre que, cabe decir, sobrevivió a esa y a muchas más, muchos años. Como ya no era urgente que yo le entrara con “mi cuerno” a los gastos familiares, y como sólo tenía dos trajes (regalos de un tío) y dos camisas “de vestir” (jajaja, esa frase me parece tan absurda, siempre; como si la otra ropa fuera de “desvestir”), mi padre me dijo: “Guarda tu dinero; cómprate ropa para tu trabajo. Con que ya no me cuestes, me ayudas bastante”. Y así lo hice; lo primero que compré fueron muchas camisas, algunas corbatas, y me mandé a hacer dos trajes a-la-me-di-da. Yo, apenas saliendo del cascarón, y mamoneando, como si tal, la cosa. La aventura del banco duró poco y, para fortuna mía, a la sucursal llegó Beatriz Sánchez, que pretendía cobrar un cheque con una identificación, su credencial de reportera de El Heraldo de México. Y, no, no se lo pagué, pero fue pretexto para que ella regresara con una credencial oficial y yo le dijera: -Estoy estudiando Comunicación en la UNAM. -Pues tenemos una vacante de reportero. Ve. Pregunta por mí y yo te recomiendo con el jefe. Eso fue un jueves, y el viernes estaba yo tocando la puerta de ese diario. Historia más, historia menos, comencé a trabajar, a ir a eventos y, curiosamente, por andar trajeado y muy acá, pues comenzaron a enviarme a eventos nocturnos, elegantes, hasta que un día una impresionante lluvia me impidió acudir a unas entrevistas. -¿Cómo que no llegaste al evento? -Estaba lloviendo mucho. -¿Te imaginas si dependemos de la lluvia o del clima para que vayas a trabajar? ¡Una más y te largas del periódico! Previo aviso, no hay engaño. Y, así, una tarde de agosto cayó una torrencial lluvia en Ciudad Universitaria y, pues, con todo y traje tuve que ir a un evento donde Pecime (Periodistas Cinematográficos de México, que presidía mi jefe en El Heraldo) le entregaría un

Semanario

ESPECTÁCULOS

reconocimiento a Francisco Gabilondo Soler Cri-Cri. Es decir: no había manera de faltar ni de pedir ayuda a los colegas, que me pasaran la nota o algo así. Como pude, llegué al Rafaelo, un restaurante famosillo en los 80 porque su dueño salía en muchos programas de TV, hablando de comida y hasta haciéndole al actor. No era de tremenda elegancia, pero en aquellos años todos andaban de traje, muy elegantitos. Y yo no sería la excepción, salvo que... sin dinero para un taxi, sin transporte público eficaz, llegué al evento hecho una sopa; literal, escurriendo. Pensaba que, al verme, mi jefe me mandaría de regreso a mi casa y... no, no fue así. “Ponte a trabajar; hay muchos actores para entrevistar y te encargo a Cri-Cri. Todos me miraban, no feo... lo que le sigue. Apenas y podía escribir porque mi ropa escurría agua, así que decidí meterme al baño y medio secar mi ropa para poder trabajar. Un mesero me ayudó y me dio servilletas de tela para absorber el agua. Una hora después, salí del baño; la fiesta aún seguía y ahí, en un rincón de una mesa, me encontré al viejillo que era, entonces, Francisco Gabilondo Soler, de quien sabía más o menos su historia por una vieja y mala película sobre su vida. -Señor, felicidades por el reconocimiento que acaban de entregarle. -¡Bah! -¿Perdón? ¿No le hace feliz que los periodistas le reconozcan? -Los periodistas, como la gente, no me entienden. -Oiga, el legado que deja a los niños... -¿Ve? Mis canciones no son para niños; nunca lo fueron; sólo algunas; pero me etiquetaron en eso y no me dieron oportunidad de hacer algo diferente... Y, ¿le digo algo? ¡Odio a los pinches escuincles! Y eso es todo lo que tengo que decirle. Publíquelo. Al día siguiente, cuando llegué a la redacción me regañaron por dos cosas: la primera, por haber llegado empapado al evento y, la segunda, por la entrevista con Francisco Gabilondo Soler. -No podemos publicar eso. -Pues eso fue lo que me dijo. -Sí, pinche viejito amargado. Te creo. -Y, entonces, ¿por qué no publicarlo? -¿Acabar con el mito? No. Nunca. Al poco tiempo, uno o dos años más tarde, murió el compositor, y aún cobraba vigencia la entrevista. Volví a preguntar si podíamos publicarla y no, mi jefe no quiso. Lo bueno es que, 30 años después, ya puedo contarla. Y, ¿del traje? Nada. Zapatos y traje se me echaron a perder. Eso, nomás.

Iván Gamaliel González Todos los jueves de septiembre y octubre Warehouse (antes Bulldog) se llenará de nostalgia y añoranza por la década de los 90 a través de Throwback, un proyecto que promete transportar en el tiempo a los amantes no sólo de la música, sino del estilo de vida y las emociones experimentadas durante esos 10 años. Actualmente existe más de una propuesta que retoma éxitos de dos décadas atrás para presentar un show, pero este sexteto asegura que lo principal para ellos no radica en la presentación en vivo, sino en el concepto, el cual engloba desde el inmueble hasta las bebidas. “Es una experiencia 360 e inicia en el momento en que cruzas la puerta, partiendo de que invitamos a la gente a que se vista como en aquella época y con su ayuda se vive otra atmósfera creada por el DJ, las botargas, coreografías de bandas emblemáticas, videoclips y comerciales de juguetes o promociones; esto porque sabemos que el chavorruco ha ganado más fuerza”, indica Gerardo, el tecladista. Una amistad de varios años y nacer en la misma década, son el par de elementos que unieron a Throwback, sin embargo, cada uno de ellos tiene una personalidad completamente distinta a la de los demás, lo cual nutre el espectáculo y se verá reflejado en el escenario. “Procuramos ser muy precisos en la selección de canciones para que haya para todos los gustos y puedan ser para la chica fresa, para el rockero o el punketo; como dijeran, ‘para el niño y para la niña’. Es un show incluyente, todos los de la banda tenemos un personaje: hay uno de una boyband, un hiphopero o una diva, que soy yo”, indica Rex, guitarrista. Si bien Throwback tiene como público a aquellos que vivieron su juventud durante los 90, también apuesta por cautivar a los actuales jóvenes, pues han encontrado en ellos una oportunidad para extender su temporada. “Hay chavitos de 15 o 17 que conocen las canciones; nosotros como señores a veces vamos a un antro y ellos cantan temas de nuestra época incluso más fuerte. Está pasando como a nosotros nos sucedió con los 80, a los seis nos encanta esa música y nos las sabemos todas, aunque ninguno vivió en esos años. Tratamos de compartirle a la gente, incluyendo a esos chavos, la experiencia”, dice Adrián, también encargado del instrumento de seis cuerdas. (Foto: Sandra Trejo)

DE PELÍCULA

Tiempo compartido I

Mario Alberto Cabrera ncitar a la reflexión sobre temas como la familia, los estereotipos y la persistente búsqueda de la felicidad, es el principal cometido de Tiempo compartido, cinta mexicana que toma de pretexto las malas prácticas que llevan a cabo los grandes conglomerados hoteleros con tal de vender sus servicios para lograr su cometido. “La película tiene la particularidad de ser una crítica interesante a estas prácticas (llevadas a cabo por los gigantes hoteleros), pero ese es un pretexto para vernos identificados en la historia de sus personajes. La cinta aspira más a ser una crítica a valores característicos de la familia mexicana”, menciona Andrés Almeida, quien forma parte del elenco de la cinta.

Título original: Tiempo compartido Director: Sebastián Hofmann Reparto: Luis Gerardo Méndez, Cassandra Ciangherotti, Miguel Rodarte, Andrés Almeida, Montserrat Marañón País: México Género: Drama y suspenso

La trama gira en torno a dos hombres de familia atormentados, un huésped (Luis Gerardo Méndez) y un empleado de limpieza (Miguel Rodarte), quienes deciden unir fuerzas tras convencerse de que un conglomerado hotelero confabula en su contra para apoderarse de sus familias. “Si bien no todos hemos estado en alguno de estos grandes hoteles o hemos sido víctimas de estas prácticas que rayan en lo voraz, siempre hay personas con una anécdota al respecto. La cinta hace eco de esas malas experiencias”, menciona el actor, quien da vida a un hombre que llega a cimbrar la estabilidad del huésped con dudosas intenciones. El actor menciona que junto al resto de sus compañeros de reparto tuvieron acceso a testimonios de personas que bajo engaños y diferentes artimañas han adquirido paquetes

vacacionales, con la intención de construir sus personajes de manera verídica. “Sebastián Hofmann, el director, nos mandó referencias de personas que contaban cómo habían vivido ciertas situaciones respecto a cómo estos consorcios habían tratado de convencerlos o seducirlos”, cuenta. “Hubo ejemplos, incluso más rudos, de gente que era invitada a esos cocteles para vender tiempos compartidos con la idea de estar media hora, y ocho horas después salían tras haber firmado un contrato vitalicio que además se extiende a las generaciones que siguen”. Julio Chavezmontes y Sebastián Hofmann fueron galardonados con el premio a Mejor Guión en el Festival de Sundance por esta película.

Alfa

Durante la última glaciación en el paleolítico superior europeo de hace más de 20 mil años, un joven se ve obligado a embarcarse en una dura expedición para encontrar a su tribu, que lo ha dejado atrás luego de haberlo dado por muerto debido a una herida recibida durante su primera cacería con el grupo élite de caza. Solo y débil, deberá aprender a sobrevivir y tendrá que enfrentarse a inhóspitos terrenos, terribles condiciones ocasionadas por el intempestivo frío y todo tipo de adversidades. Sin embargo, la soledad parece no formar parte de su destino, pues en su camino se encontrará con un lobo abandonado por su manada que acepta acompañarlo a regañadientes. Ahora los dos tendrán que aprender a convivir, confiar el uno en el otro y ayudarse para sobrevivir en la naturaleza para así intentar encontrar el camino que los lleve a casa antes de que llegue el letal invierno.

Título original: Alpha Director: Albert Hughes Reparto: Kodi Smit-McPhee, Leonor Varela, Natassia Malthe, Mercedes de la Zerda País: Estados Unidos Género: Aventura

Ana y Bruno A

na es una curiosa niña que escapa de su dormitorio en busca de su padre para salvar a su madre. Con la ayuda de extraños y divertidos seres fantásticos, que conoce en ese lugar, emprende un viaje lleno de emocionantes y conmovedoras aventuras. Si bien Carlos Carrera ha destacado por su faceta como director de cintas de ficción como La Mujer de Benjamín y El Crimen del Padre Amaro, la animación siempre ha estado presente en su filmografía.

Ahora el ganador de la Palma de Oro en 1994, gracias a su cortometraje El Héroe, estrena Ana y Bruno, su primer largometraje animado basado en la novela de Daniel Emil y el cual ha conseguido comentarios positivos de parte de la crítica especializada y de colegas del gremio como Guillermo del Toro. Asimismo, la película en la que prestan su voz Galia Mayer, Silverio Palacios, Damián Alcázar, Héctor Bonilla y Marina de Tavira, fue ganadora unánime del Premio Quirino al Mejor Largometraje de Animación Iberoamericano.

Título original: Ana y Bruno Director: Carlos Carrera País: México Género: Animación

Semanario

DE PELÍCULA

El insulto

Toni, un cristiano libanés, renueva la fachada de su casa en Beirut. De manera accidental derrama un poco de agua en la cabeza de Yasser, palestino y capataz de una obra. El trivial evento desata una acalorada discusión entre ambos hombres. En un estado de exaltación y furia, y con los dos egos irritados, Toni ataca verbalmente a Yasser, pronunciando un insulto imperdonable. El altercado personal se extiende por

el barrio y la ciudad hasta convertirse en una disputa nacional cuando se empiezan a abrir viejas heridas y recuerdos traumáticos. El filme, dirigido por Ziad Doueiri y considerado para competir por el Oscar a Mejor Película en Habla No Inglesa en la pasada edición de los Premios de la Academia, explora las raíces de la agobiante tensión que se vive en Medio Oriente y deja al descubierto la lacerante realidad con la que lidian sus habitantes.

Título original: L’insulte Director: Ziad Doueiri Reparto: Adel Karam, Kamel El Basha País: Líbano Género: Drama

Milla 22 James Silva (Mark Wahlberg), un experimentado oficial de la CIA, es enviado a un país sospechoso de estar realizando actividades nucleares ilegales. Cuando un funcionario local de nombre Li (Iko Uwais) acude a la embajada de Estados Unidos en busca de intercambiar información sobre material radioactivo robado a cambio de su paso seguro al país estadounidense, Silva será comisionado para transportarlo desde el

Título original: Mile 22 Director: Peter Berg Reparto: Mark Wahlberg, John Malkovich, Ronda Rousey, Iko Uwais País: Estados Unidos Género: Acción centro de una ciudad hasta una pista de aterrizaje situada a 22 millas de distancia. Con los enemigos siguiéndoles los pasos, Silva decide recurrir al arma más sofisticada de la CIA: Ground Branch, una unidad táctica remota ultrasecreta bajo el mando de Bishop (John Malkovich), por lo que una simple misión de extracción se convierte en una arriesgada y peligrosa misión con repercusiones mundiales.

TELÓN

A ocho columnas L

Fernando Rivero M. a oficina del director de El Mundo, uno de los diarios más influyentes de mediados del siglo pasado en México, es el escenario en donde se desarrolla esta historia de la autoría de Salvador Novo, quien hace un retrato literario del ejercicio periodístico de la época y de cómo se ejercía y se ejerce éste en beneficio de unos y en perjuicio de otros. Todo comienza cuando un joven reportero recibe la oportunidad que todo principiante espera para demostrar que tiene vocación y talento; sin embargo, pronto recibe una de sus primeras lecciones al saber que en el medio periodístico los valores morales no existen y otros son vistos como simples peldaños que hay que pisar para ascender socialmente, y cómo desde los escritorios de las redacciones de algunos medios de comunicación se hacen y deshacen carreras y reputaciones. Este joven se enfrenta a la toma de decisiones, pues debe elegir entre iniciar una carrera próspera con el apoyo de sus superiores, pero estando al servicio incondicional de éstos, o mantenerse sostenido en la integridad y la ética que le caracterizan. Obviamente su decisión deberá ser rápida, pues de no hacerlo hay otros muy cerca de él dispuestos a aceptar la oferta y los beneficios que con ésta llegarán.

“Es una obra relacionada con el ejercicio del periodismo, un texto de 1954 que yo retrasé a 1951, a finales del alemanismo. Básicamente es una sublimación muy al estilo de Novo de su propia experiencia como periodista en Excélsior. Novo declaró que no se la dedicó a nadie, pero Carlos Monsiváis aseguraba que la obra retrató desde su particular óptica a Carlos Denegri (uno de los reporteros más influyentes de los años 50 y 60 en México), y si no a él, sí a la manera de hacer periodismo que encumbró a Denegri. Es un poco la génesis del chayote como lo conocemos; en otras palabras, un medio de comunicación al servicio del poder”, dice el joven actor y director Fernando Bonilla. Confiesa que no conocía esta historia, pero sí gran parte de la obra de Novo: “Me considero un admirador de él y de su faceta como poeta y cronista, fue fantástico, un genio de la ironía, de la doble intención de la palabra; siempre que lo leo percibo esa intención muy filosa de él, por ello pienso que la vigencia de la trama es evidente. Es un texto que retrata el quehacer periodístico de la época, y hoy que el periodismo se está reinventando en el mundo y que justamente esa verticalidad que lo caracterizaba se está tambaleando y reconfigurando, genera gran interés”.

Foro: Teatro Orientación del Centro Cultural del Bosque Ubicación: Paseo de la Reforma y Campo Marte Elenco: Luis Miguel Lombana, Sophie Alexander Katz, Pedro de Tavira, José Carriedo, Jerónimo Best, Arnoldo Picazzo, Alondra Hidalgo Funciones: Jueves y viernes 20:00, sábados 19:00 y domingos 18:00 horas Temporada: Hasta el 23 de septiembre

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Olimpia 68

TELÓN

Fernando Rivero M. éxico 1968 es el espacio y el tiempo en que se desarrolla esta historia original de Flavio González Melo, en la que hace del teatro un vehículo de exploración en la atmósfera de esa época cuando en nuestro país deporte y violencia tuvieron una presencia significativa que marcó en todo sentido la historia contemporánea de México. “La obra no tiene un protagonista, hay varios personajes de muchas nacionalidades, unos son estudiantes y otros atletas, todos jóvenes. La acción transcurre en una habitación de la Villa Olímpica donde conviven cuatro mujeres de nacionalidades diferentes que vienen a competir y se encuentran en el clóset a un estudiante golpeado y escondido ahí; ellas no saben cómo o por qué está ahí y él no recuerda quién es debido a que recibió un golpe en la cabeza. Intentan averiguar quién es y sacarlo de ahí sin que la policía o los paramilitares lo vean; todo se desarrolla en el ambiente festivo que había en México en ese momento”, explica el dramaturgo y director de Olimpia 68, puesta en escena que luego de 10 años de haberse estrenado regresa a la cartelera en el marco del 50 aniversario de los hechos ocurridos en Tlatelolco en 1968.

Foro: Teatro Julio Castillo del Centro Cultural del Bosque Ubicación: Paseo de la Reforma y Campo Marte Elenco: Paulina Barrientos, Omar B. Betancourt, Karla Camarillo, Tony Corrales y Sofía Gabriel, entre otros Funciones: Jueves a sábado 19:00; domingos 18:00 horas

“Por una parte vemos la represión que caracteriza ese mes de octubre de 1968, cuando el gobierno desató una brutal persecución política al tiempo que, como anfitrión de la Olimpiada, tiraba la casa por la ventana para presentar a nuestro país en sociedad; son dos vertientes contradictorias, pero que coincidieron en un mismo mes con sólo 10 días de distancia, y pareciera que para cada una hay un México: uno festivo volcado a festejar, y el otro sufriendo, llorando, lamentando la represión”, dice. El autor asegura que el gobierno se empeñó en que la cara que diéramos al mundo fuera la mejor, la de la Olimpiada, “y casi lo logró porque la gente que vino difícilmente se enteró de lo que estaba sucediendo aquí; sin embargo, a la vuelta de 50 años la gente pareciera acordarse más de Tlatelolco que de los Juegos Olímpicos en México, por eso creo que hay dos Méxicos que se plantean en la obra y vemos en escena en qué momentos se tocan”, añade el autor. El texto se escribió hace 10 años y se escenificó en el Centro Cultural Tlatelolco, pero ahora el montaje es mucho más teatral.

Terror

Soraya Villanueva La obra alemana de Ferdinand von Schirach que ha dado la vuelta al mundo llega a México para cuestionar si el terrorismo se trata de una cuestión legal o de una decisión ética y moral. Con la dirección de Víctor Zapatero y a manera de drama, Terror nos lleva a preguntarnos ¿quién tiene el poder de decidir sobre la vida y la muerte de los demás?, y da al público la oportunidad de ser el jurado para determinar si el personaje principal es o no culpable. La historia se centra en un terrorista que secuestra un avión comercial con 164 pasajeros a bordo con la intención de estrellarlo contra un estadio de futbol, en donde 70 mil personas disfrutan un partido de la selección nacional. Ante dicha amenaza, el piloto comisionado para escoltar el avión mientras el gobierno intenta negociar con el terrorista, decide derribarlo, acto por el cual es juzgado por asesinato múltiple, pues mueren todos los pasajeros. “Mi papel es el de un piloto de la fuerza área alemana de quien se debe determinar si es inocente o asesino. Su disyuntiva es salvar a una población, pero sacrificar a sus pasajeros. Ese es el conflicto y el día del juicio donde comienza la historia”, explica el joven actor Juan Pablo Gil. Con un guión ágil que una y otra vez recrea la escena del acto, vemos que el protagonista es llevado a juicio, donde entre voces a favor y en contra se ponen sobre la mesa no sólo valores, sino también una mezcla de ideas para decidir si el piloto es héroe o asesino. “Terror tiene la particularidad de generar suspenso y hacer al mismo tiempo que el público se involucre y escuché los argumentos para determinar si el piloto es o no un asesino. En cada función se recopilan las votaciones y por ende cada final es distinto; siempre está abierta la puerta para la interacción con los espectadores”, añade Gil. En el montaje también participan Ana Graham, Sergio Zurita, Alejandro Morales, Antonio Vega, Belén Aguilar y Allan Flores. Atrévete a conocer más de ti y de esa vulnerabilidad a la que todos los seres humanos nos exponemos bajo actos de manipulación.

Foro: Centro Cultural Helénico Director: Antonio Vega Elenco: Juan Pablo Gil, Ana Graham, Sergio Zurita, Alejandro Morales, Antonio Vega, Belén Aguilar, Allan Flores Funciones: Jueves y viernes 20:30; domingo 18:00 horas Temporada: Hasta el 7 de octubre

TELÃ“N

MÚSICA

Para todos los gustos

l próximo 5 de septiembre se realizará en la Arena Ciudad de México el Latido Latino, evento en el que actuarán Prince Royce, Zion y Lennox, Piso 21, Reykon y Mario Bautista, entre otros exponentes de la música latina. A partir de las 17:30 horas, los asistentes disfrutarán de las presentaciones de algunos de los actos más importantes del ámbito latino, desde la salsa cubana de Gente de Zona, hasta el pop del venezolano Carlos Baute. La gente no se irá a sus casas sin bailar un buen reguetón de la mano de Zion & Lennox y Reykon, mientras que la noche cerrará con la sensualidad de Prince Royce y su inconfundible sonido que lo mismo se mueve en la bachata como en el reguetón, pop y hasta trap. Con cada show el público tendrá la oportunidad de mover el cuerpo con diferentes ritmos, cantar los éxitos de sus artistas favoritos y finalmente gozar porque la música latina está hecha para eso.

Tres décadas de historia Con poco más de 30 años de historia la banda argentina de reggae y ska Los Pericos, sigue en el camino del rock, y para muestra el show que darán este sábado 1 de septiembre en el Teatro Metropólitan, donde repasarán sus más grandes éxitos, algunos de ellos plasmados en su CD y DVD 3000 Vivos. En esta placa, con la que festejan tres décadas de carrera, Los Pericos también hacen referencia a las 3 mil presentaciones que han dado. Grabado y producido en la Ciudad de México, incluye canciones como “Nada que perder”, “Satélite de vos”, “Pupilas lejanas” y el infaltable “Runaway”. La historia de Los Pericos inicia en 1986 con un grupo de amigos que se juntaban para interpretar la música que les gustaba; temas de Toots & The Maytals, Bob Marley y Peter Tosh sonaban en esas reuniones, y poco después se transformaron en una importante banda de reggae argentina.

Desea comunicación directa con los mexicanos Rodrigo Araiza P. Belén Cuturi es una joven cantautora nacida en Uruguay con pretensiones de conquistar México con su música, y para ello se presentará en el Foro del Tejedor el próximo miércoles 12 de septiembre. “Estoy entusiasmada y con mucha expectativa porque el foro es un lugar referente en la ciudad. Vamos a preparar canciones del primero y segundo discos, van a estar en la banda acompañándome Fernando Mendoza, baterista de Eugenia León; Jorge Tirado, guitarrista de Silvana Estrada, y Raúl Castaños, bajista de El David Aguilar; además vamos a tener invitados y voy a presentar una mezcla de los dos discos y una sorpresita”, adelanta Belén. A los mexicanos, comenta la cantautora uruguaya, “me gustaría llegarles con las canciones, que se puedan apropiar de ellas y que luego los acompañen en sus distintos momentos de la vida, poder llegar a una comunicación directa”. Respecto a sus trabajos discográficos, Belén explica: “El primer disco

se llama Pedaleo y lo saqué en 2013, y el segundo es Versos de repuesto”. En lo personal, Cuturi busca retratar su vida diaria y lo que le rodea, y aunque muchas de sus canciones son autobiográficas, otras cuentan historias prestadas. Del papel del cantautor y el reconocimiento a su labor, Cuturi opina: “Siempre hubo un público para el cantautor, quizá por las dictaduras que varios países latinoamericanos han vivido fueron censurados y tuvieron que irse de su país, pero siempre hubo muchísima riqueza en el ámbito de los cantautores. Particularmente en México hay una gran escena que pienso que está creciendo cada vez más; en Uruguay hay también una escena que se está formando con letras pertinentes, melodías y sonidos con una propuesta concisa”. De México está familiarizándose con Chavela Vargas, José Alfredo Jiménez, Juan Gabriel y Lola Beltrán, por mencionar algunos, pero también se está empapando de una escena nueva comandada por Natalia Lafourcade y El David Aguilar.

Semanario

MÚSICA

Napoleón va otra vez a la conquista U

na vez más Napoleón llegará al Auditorio Nacional y en esta ocasión para presentar su nuevo álbum, El poeta de la canción, un trabajo compuesto por 15 canciones inéditas que muestran las ganas que el cantante hidrocálido tiene por mostrar algo nuevo a su público. José María Napoleón está respaldado por una larga y exitosa trayectoria que inició con el tema “El grillo”, publicado en 1970. Pero su talento no se limitó a la interpretación y gracias a su sensibilidad para componer se le dio el mote de El poeta de la canción. Con casi medio siglo de trayectoria artística, con sus altas y bajas, Napoleón tuvo una mayor exposición hace dos años con el álbum Vive, el cual lo llevó a liderar las listas de popularidad gracias a la frescura que le dio a sus clásicos y a las colaboraciones al lado de María José y Mon Laferte, por mencionar algunas. Hoy, con nuevas canciones y el anhelo de colocarlas entre las favoritas del público, Napoleón regresa a un escenario que ya es suyo, para encontrarse con la gente que le ha seguido los pasos, pero también con una nueva generación de seguidores.

Fly The Band busca la originalidad

Rodrigo Araiza P. Fly The Band, agrupación conformada por Óscar, Xabiani, Tony y David, quieren conquistar al público juvenil con canciones pegajosas y espectaculares shows, y como proyecto nuevo, todos los involucrados están ansiosos por compartir su música y crear más para generar un sonido único y propio. Hasta el momento han lanzado un sencillo de nombre “Contigo”, pero próximamente compartirán nuevas canciones que prepararon de la mano del productor Benjamín Díaz. Fly The Band, comparte Óscar, “es una propuesta de pop alternativo con una combinación de varios géneros; somos la única propuesta hoy por hoy que no somos reguetón, creemos que a partir de aquí es un nuevo comienzo, es como un tronco y van a empezar a salir varias ramitas; ya chole con lo mismo, todo es igual, no puedes diferenciar a un artista de otro, y aquí la idea es que tengamos una identidad, un concepto”. Aunque el concepto es pop, las influencias del grupo son rockeras, incluso los primeros covers que sacaron fueron de bandas como Green Day, The Strokes, Iggy Pop y Blink 182. Sus primeros temas no son de su autoría, pero en sus planes se encuentra la composición entre los cuatro integrantes. “Tenemos toda la libertad de componer, nos juntamos, pero no somos una banda de garage que nos sacaron; no podemos darnos el tiempo para componer y escribir, entonces buscamos algo que se asemejara más a lo que queremos, y decidimos irnos más por esa línea ahorita y ya pensar en un futuro en escribir y producir nuestras canciones”, cuenta David. Por su parte, Xabiani explica que se involucran con cualquier detalle de la banda, y dice que “al final nosotros damos la cara por el proyecto y no podemos estar incómodos con la ropa que usamos o las fotos que se publican; estamos ciento por ciento involucrados en todo lo que se hace, pero la última decisión es de nuestro management y la disquera”.(Foto: Sandra Trejo)

MODA

#RenuevateConHM

Rosshanna Bracho

Abigail Martínez

Fernando Rivero M. l show room de H&M fue el punto de reunión entre la influencer Rosshanna Bracho y los ganadores de la dinámica #RenuevateConHM, que la marca lanzó entre sus fans y consistió en subir una foto a sus redes sociales mostrando un look que mostrara su personalidad y actitud para este regreso a clases / regreso al trabajo, y como premio los triunfadores obtuvieron una gift card con 5 mil pesos de saldo. “Hice la convocatoria a través de mis redes sociales y ellos se inscribían subiendo una foto propia mostrando su outfit y con actitud de regreso a clases tagueándome a mí y también con el hashtag #RenuevateConHM. Fue muy divertido porque cada uno mostró su estilo y al ser un concurso no se quedaron en lo básico, se fueron más allá y eso estuvo chévere. Ganó quien se proyectó con seguridad porque esto se te nota, no importa si te pones una bolsa de papel encima o lo más caro de la tienda, lo valioso es

Valentina Ortega

Pablo Andrés López, Abigail Martínez, Rosshanna Bracho, Valentina Ortega e Israel Alvarado

cómo te proyectas; cuando tienes confianza en ti mismo la ropa es totalmente un tema secundario”, asegura Rosshanna. La convocatoria duró poco más de dos semanas, y entre los cientos de participantes fueron sólo cinco los afortunados que se hicieron acreedores al premio, entre ellos la pequeña Olivia, quien exactamente el día de la entrega de su gift card cumplió tres meses de vida y a quien vistió Constanza, su hermana mayor de apenas siete años, quien también ganó dicho premio. “A mí me encanta la marca, pero las más fans son mis hijas, por eso pensamos que era mejor que ellas participaran en la dinámica. Constanza, la mayor, eligió el outfif de acuerdo con el color de su uniforme, se puso un vestido azul tipo marinero y lo complementó con un moño con onda náutica; también escogió lo que iba a llevar su hermana, igual en azul”, dijo Valentina Ortega, mamá de las ganadoras más jóvenes de la competencia.

Pablo Andrés López

Fue Rosshanna Bracho quien entregó a cada uno de los afortunados el premio al que se hizo acreedor gracias a su ingenio y audacia, y éstos a su vez aprovecharon su estancia para ver en el show room de H&M parte de la nueva colección de la marca que ya se encuentra en las diferentes boutiques. “En las propuestas de cada uno vi que se quisieron arriesgar; por ejemplo, una de las ganadoras fue la bebé que lució un look de unicornio, que está muy de moda, pero con un toque diferente; me parece que además de pensar en la escuela, dejaron ver su actitud. Creo que ya quedó atrás ir a la escuela con un look súper básico, ahora la gente quiere mostrar un poco más de lo que es su personalidad, por eso a todos les dije que sigan haciendo lo que aman, que no les dé pena experimentar y que se atrevan a ponerse lo que les gusta”. (Fotos: Sandra Trejo)

Israel Alvarado

MODA

HOGAR

CUÍDATE DE LA CÁMARA

EDY SMOL

califica el estilo de las estrellas

La diversión está a todo lo que da con Edy Smol y su divertido equipo. Como cada capítulo, no te puedes perder de divertidas secciones como “El Quirófano de Edy Smol”, “Guess the Celeb”, “Style Nights”, “Godín Couture”, “Groovies to the Movies”, “Odio el HD”, “Fashion Style”, “History Flashback”, “De Hada a Madreada”, “De Galán a Galón”, “Trend Alert” y obviamente las críticas del Gurú de la moda en la alfombra roja, quien cada vez está más divertido e implacable

8.5

Verónica Castro Me fascina su traje a rayas, es ella a su edad. Sólo le hubiera levantado el pelo y puesto unos aretes largos. Calificación: 9

Aislinn Derbez Me fascina el twist de color que le dio. El único pero, que ella misma reconoció, es el detalle de las pulseras. Calificación: 8.5

Manolo Caro El saco es fantástico. Sólo le hubiera quitado la corbata. Calificación: 8

CUÍDATE DE LA CÁMARA

TODOS LOS MIÉRCOLES 2PM

Alberto Guerra Me gusta, pero no se hubiera cerrado el saco. Calificación: 7

Dulce María Me preocupa quién la asesoró. No es un corte de vestido ni un peinado para ella. La están aseñorando. Calificación: 5

NIGHT

El hip-hop ha crecido a nivel industria aquí en México. Mucho ha tenido que ver con el gran momento que vive el género en el ámbito mundial”

Diversión y reflexión E

Mario Alberto Cabrera n las rimas de Tino El Pingüino está plasmada su vida, los momentos buenos y también los malos; sin embargo, el rapero se declara incapaz de versar acerca de aquello que no conoce pues, afirma, “no se puede hablar de lo que no se sabe”. Luego de estrenar su más reciente EP, Diarquía, y con la promesa de armar una fiesta de beats este 7 de septiembre en el Auditorio BlackBerry, Tino reflexiona sobre aquello que motiva sus coplas. Referencias a la ciudad, a romances y decepciones, a la cultura pop y hasta al futbol dan forma a rolas que son cantadas con furor por un público creciente que se identifica con su voz y que ya lo ubica como uno de los exponentes del hip-hop nacional más importantes de la actualidad. “Pareciera que la intención fue decir: ‘Voy a hablar de tal o cual cosa, estos elementos se van a volver importantes y siempre van a aparecer’, pero en realidad no es así”, asevera. “Fui a un colegio privado, crecí en un ambiente clasemediero y empecé a hablar de lo que hablo porque realmente había de dos: meterme en este círculo a pretender lo que no era, o hablar de lo que a mí me corresponde, ese fue mi camino”. Aunque fuertemente influido en sus inicios por los artistas de las disqueras estadounidenses independientes Def Jux y Rhymesayers, el músico cuenta que la idea de hablar de su propia cotidianidad provino de su apego por el rap sevillano, el cual vivió una época dorada al contar con una camada de exponentes que optaban por diferenciarse de las propuestas americanas más comerciales. “Mi estilo está muy inspirado en un montón de proyectos que ya existían cuando empecé a hacer música, nada más que yo lo apropié a mi contexto: la de un adolescente creciendo en el DF”, considera. “Si bien hay que tener bien claro que el rap es una cultura apropiada, como exponentes estamos en el proceso de crear una escena nacional que tiene sus influencias y está empezando a proponer cosas nuevas”.

Es por ello que Tino autodenomina su propuesta musical como hip-hop alternativo, en el que se pueden reconocer los elementos clásicos del género, pero también una inusual libertad para jugar con una amplia gama de posibilidades. “Siempre vas a escuchar mucho hip-hop dentro del proyecto, porque así es como lo conocí y así es como amo y honro a esta cultura y a este género; sin embargo, esa onda de alternativo es porque siempre se ha abierto la puerta a hacer lo que he querido”, dice con orgullo. “Es pedante pensar que estoy descubriendo el hilo negro, pero sí me interesa darme gusto a mí y mantener al público cautivo con cosas que incomoden, hagan pensar y que fomenten un diálogo distinto”. Luego de lanzar seis adelantos de Oslo, su cuarta producción de estudio, Tino anticipa que seguirá por el mismo camino al admitir que la versatilidad será la mejor virtud del álbum que se estrenará en el invierno próximo. “Siempre supe que Oslo sería un disco extenso, rebuscado, complejo, propositivo, por eso es que he estado trabajando tanto tiempo en él”, puntualiza.

GANA CON ESTILODF Y THE GUAJIRO DREAMS EstiloDF y The Guajiro Dreams tienen para ti tres pases dobles para asistir a la presentación de Tino El Pingüino. Si deseas obtener uno, sólo debes mandar un correo a trivias@estilodf.tv con tu nombre completo y capturas de pantalla donde se vea que nos sigues en redes sociales.

¿Dónde?: Av. Tamaulipas 55 B, Condesa Horarios: Martes a jueves de 13:00 a 22:00; viernes y sábado de 13:00 a 23:00 horas

BUEN COMER

El Merito de Mar

Soraya Villanueva os mariscos suelen ser los alimentos más deliciosos, pero también de los más difíciles a la hora de cocinar porque encontrar el balance para que tenga buen sabor sin perder sus propiedades, es un reto. Siguiendo las reglas del sabor y con la intención de sorprender paladares, es como nace El Merito de Mar, un restaurante que además de hacerte sentir en la playa, sorprende con cada una de sus originales recetas del Pacífico.

Creado por los socios Gabriel Alatriste, Carlos Anaya y Antonio Muñiz, el espacio ubicado en la Condesa cuida hasta el último detalle del concepto no sólo al enfocarse en sus platillos y coctelería, sino también en cada aspecto de la decoración. Cabe señalar que las técnicas empleadas en su cocina provienen de una inspiración francesa que le hace buscar la perfección en cada preparación de platillo, sin importar que sea uno sencillo o muy elaborado; para El Merito de Mar siempre habrá tiempo de cuidar su sabor como presentación. Otra de las influencias que es evidente en el menú proviene de las cocinas tradicionales de la costa del Pacífico mexicano que, junto con la iluminación y cada detalle, nos hace sentir entre la brisa y las olas de la costa. Un platillo que desde su llegada a la mesa te cautivará son los mejillones Roger, empanizados y rellenos con jitomate y mayonesa de jalapeño. Su contraste del empanizado con chicharrón sin duda hará una explosión en tu paladar. Otro de los protagonistas es el taco de alambre servido con pulpo, camarón, pescado y chicharrón prensado gratinado con pimientos. El rey de los pescados sin duda es el zarandeado, que por sus dimensiones es ideal para compartir entre dos personas y de esa manera ambos dejarse sumergir en su aceite de ceniza de chiles; además hay al pibil, y hasta arrechera o pollo orgánico para dejar reposar el mar y su oleaje. Otras suculentas opciones que se enlistan son los tacos de camarón, pescado tipo Baja, exquisitas tostadas de pulpo verde con puré de aguacate, cebolla y aderezo de chipotle, así como un pulpo a la brasas, pozole de mariscos, fish and chips, cazuela de marlin y las clásicas pescadillas. En cuanto a los postres, hay dos opciones por las que vale la pena guardar un espacio: el pastel de elote y el brownie. No importa si eres muy fan o no de los mariscos, este restaurante tiene muchas opciones cocinadas con gran delicadeza.

Coctel signature El Merito de Mar creó una carta de mixología; ellos mismos preparan sus propias infusiones y jarabes. Uno de sus tragos principales es el Merito Gin, elaborado con ginebra, cítricos, pepino, romero, jugo de arándano y cardamomo, ideal para vivir una experiencia gastronómica completa

EXPOS

Manantial de Amor

Rocío Rangel aisajes, retratos, figurativismo y abstracción son algunos de los temas que aborda la exposición colectiva Manantial de Amor, realizada por los alumnos de la Escuela Mexicana de Arte Down de la Fundación John Langdon Down, que se exhibe en la sala Adamo Boari del majestuoso Palacio de Bellas Artes. A través de 36 piezas elaboradas en distintas técnicas mixtas, los jóvenes estudiantes de dicha institución muestran tanto sus sueños y emociones, así como la fuerte fascinación

que guardan por determinados personajes ilustres de la cultura y arte mundial. “Varios de estos cuadros ya se habían expuesto y han salido al extranjero, pues han visitado distintos países, entre ellos China, Corea, Chile, Bélgica y Estados Unidos. Tenemos otras piezas nuevas, por ejemplo un Van Gogh, de una alumna a la cual le encanta el arte de este famoso pintor y exponente impresionista. “La mayoría de las obras fueron realizadas con diferentes técnicas mixtas porque cada material tiene un lenguaje propio. Unos optaron por el polvo de mármol, plastilina

y tela, y otros por óleo, acrílico y acuarela. Incluso hay algunas piezas con incrustaciones de estambre. En sí, cada uno de ellos muestra, por medio de sus obras, sus sueños y emociones, y expresan la vida desde otra mirada”, explica Alan Planells, profesor de arte de la fundación participante. Desde hace dos décadas Planells, junto con su colega Daniel Pérez, enseña a los chicos las diferentes corrientes artísticas para que ellos a su vez aprendan y elijan la técnica que se adecue con sus habilidades y estilo en particular. “Cada chico tiene su proceso y mantiene su propio estilo. Por ejemplo, hay quienes no manejan lo figurativo

Sede: Sala Adamo Boari del Palacio de Bellas Artes Ubicación: Avenida Juárez, Centro Histórico Horario: Martes a domingo de 10:00 a 18:00 horas Entrada libre

Semanario

EXPOS

y se expresan a través de lo abstracto. Tenemos todo tipo de alumnos, unos son muy rápidos y otros, a los que se les apoya, un poquito más lentos. Anabel es una pintora muy metódica y le gusta trabajar perfectamente lo que está haciendo; ella se ha llegado a tardar hasta un año y medio. En el caso de Erick, él es muy dinámico y talentoso, y aunque no cuenta con uno de sus miembros, eso no ha sido impedimento para terminar en 15 o 20 días un grabado. “Y hay otros alumnos a los que les gustan los animales o se inspiran de otros artistas para hacer sus obras. Por ejemplo, tenemos una litografía que surgió de la litografía de El David, de Miguel Ángel, y otra de La Maja Desnuda, de Francisco de Goya, así como otras piezas que han surgido de experiencias cotidianas. “Así que vale la pena que la gente la visite en este majestuoso sitio, y sobre todo dejen atrás los prejuicios que tienen sobre las personas con Síndrome de Down”, agrega Planells. (Fotos: Sandra Trejo)

¿Sabías que…? La Fundación John Langdon Down fue creada en México por la maestra Sylvia García-Escamilla hace 46 años. Es la primera organización del mundo en su género que ofrece atención educativa, médica y psicológica a niños, jóvenes y adultos con Síndrome de Down

Combivencia 2018

EVENTOS

Sólo para fans Unas 50 Combis participaron en la Caravana que se realizó el pasado fin de semana a Tequesquitengo, durante la cual los dueños y sus familias disfrutaron de un evento impresionante

EVENTOS

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EVENTOS

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EVENTOS

Mario Alberto Cabrera EQUESQUITENGO, Morelos.- El radiante sol y agradable clima de Tequesquitengo fueron el marco ideal para que los fanáticos de Combi celebraran el pasado sábado 25 de agosto su pasión por uno de los modelos insignia de Volkswagen en Combivencia 2018, un evento sin precedentes que reconoció el amor incondicional que cada uno de ellos profesa por su vehículo. Luego de que el año pasado se celebrara la Caravana de Combis en la Ciudad de México, Volkswagen Vehículos Comerciales en conjunto con el Club Karmann VW Vintage llevaron el concepto más allá al organizar Combivencia 2018, encuentro pensado especialmente para los entusiastas de un modelo que ha sido considerado, desde su lanzamiento, como uno de los favoritos de los mexicanos.

Pusimos especial atención en invitar a propietarios de Combis clásicas, que se mantienen lo más originales en lo posible” Aldo Arias

“Renovamos el concepto con la intención de convivir con la Combi como pretexto, con la idea de que año con año podamos mantenerlo. La mayoría de estas Combis pertenecen al Club Karmann VW Vintage, pero también hay personas que fueron invitadas por tener una Combi”, mencionó Aldo Arias, Head of Marketing & Communication de Volkswagen Vehículos Comerciales. “Pusimos especial atención en invitar a propietarios de Combis clásicas, que se mantienen lo más originales en lo posible, aunque también hay otras que salen de lo ordinario, pero que hacen alusión a este boom que hizo Combi desde que llegó a México”, agregó. En esta primera edición, Combivencia reunió más de 50 diferentes modelos de Combis provenientes de todo el país para rendir un tributo al automóvil que se ha posicionado más allá de un medio de transporte.

Daniela Díaz, Luis Daniel y José Luis Vázquez

EVENTOS

“Volkswagen ha tenido el cuidado de darnos un espacio y hemos organizado esto junto con ellos por segundo año consecutivo para disfrutar a éste que es un vehículo familiar”, indicó Marco Santillán, Presidente del Club Karmann VW Vintage. Pickups, descapotables, unidades modificadas, ediciones vintage y otras más totalmente fuera de serie se dieron cita en el Restaurante Arroyo ubicado al sur de la ciudad, donde el piloto de carreras Óscar “El Vampiro” Ruiz se encargó de dar la bienvenida y los pormenores de la ruta a todos los fanáticos de Combi antes de partir en caravana hasta Tequesquitengo. Tras una parada en Tres Marías para revisar el funcionamiento de cada una de las unidades y tomar un refrigerio, la Caravana llegó hasta el jardín del Hotel Hacienda Vista Hermosa, en Tequesquitengo, donde los propietarios de las Combis recibieron una escultura personalizada de sus vehículos y se tomaron la foto oficial que inmortalizará el encuentro.

A mi padre siempre le han gustado los autos, y aunque tiene varios modelos, ver el empeño que le puso a la restauración de su Combi habla de un amor especial” José Carlos Figueroa

Durante el evento, las familias disfrutaron de diferentes actividades como juegos de mesa, clases de yoga, funciones de cine al aire libre, la presentación de la banda Cuidado con el Perro, fuegos artificiales y sobre todo un momento para compartir las anécdotas que han vivido a bordo de sus clásicos, y demás consejos para la mejora y el cuidado de sus vehículos junto a otros apasionados de Combi. “Es un logro para los aficionados de la marca saber que Volkswagen reconoce y apoya esta afición. Se hizo un gran evento de mucha calidad que a nosotros nos deja satisfechos y no hace otra cosa más que seguir fomentado ese amor por la Combi”, dijo Arturo Rivera sobre su experiencia en el encuentro.

Andrea Sánchez, Juan Manuel y Diana Laura Arellano

EVENTOS “A nosotros nos encanta la Combi, sin embargo, que existan eventos de esta magnitud nos deja en claro que a Volkswagen también le sucede igual. Fue muy emotivo ver a tanta gente que durante el trayecto dejó lo que estaba haciendo para saludar a la Caravana, así como poder llegar acá y encontrarte con tanta gente que comparte esa misma pasión”, añadió José Manuel Figueroa, quien acudió desde la ciudad de Puebla. El evento culminó con un cocktail en el que, además de disfrutar de música de mariachi y la tradicional partida de pastel, Volkswagen Vehículos Comerciales aprovechó para entregar reconocimientos a los participantes de Combivencia 2018 y externar su deseo por seguir reconociendo la pasión y el amor por Combi en futuras ediciones. “Nos llena de sentimiento, orgullo y pertenencia ver cómo se apasionan por este icono tan importante para la marca y para México, como lo es Combi, y hacen todo el esfuerzo para estar con nosotros. Volkswagen Vehículos Comerciales va a seguir luchando para que año con año sigan las Combivencias”, concluyó Arias.

Aunque fue pensada para el trabajo y el transporte, la Combi se ha convertido en un miembro más de la familia” Juan Manuel Arellano

Pasión en familia Además de brindar a los fanáticos de Combi la oportunidad de conectar con otras personas que tienen su misma pasión, Combivencia 2018 también fue el momento ideal para compartir ese amor en familia y continuar forjando momentos inolvidables junto a sus seres queridos. Una vez más Combi demostró por qué es considerada como el auto que ha unido a las familias mexicanas desde que irrumpió en el mercado nacional, y es que en esta ocasión grupos de amigos, parejas, padres e hijos se sumaron a la aventura sobre ruedas.

EVENTOS

“Aunque fue pensada para el trabajo y el transporte, la Combi se ha convertido en un miembro más de la familia. Cuando nos enteramos de este evento, supe que tenía que estar con mis seres queridos”, dijo Juan Manuel Arellano, quien viajó a bordo de su Combi modelo 69 junto a su esposa Andrea Sánchez y su hija Diana Laura. “La Combi tiene un lugar muy especial en nuestra familia. Para nosotros es sinónimo de unión familiar, porque a partir de que llegó nos disfrutamos mucho como familia, se convirtió en un pretexto para estar juntos. Estoy segura de que en algún momento yo tendré mi propia Combi y haré lo mismo con mis hijos”, añadió Diana Laura.

Nos llena de sentimiento, orgullo y pertenencia ver cómo se apasionan por este icono tan importante para la marca y para México, como lo es Combi” Aldo Arias

Y es que si hubo algo que caracterizó al encuentro fue que muchos de los propietarios de Combis elegidos por Volkswagen Vehículos Comerciales para vivir esta experiencia en Tequesquitengo, acudieron acompañados de sus hijos, quienes han desarrollado la misma pasión que sus progenitores. “A mi padre siempre le han gustado los autos, y aunque tiene varios modelos, ver el empeño que le puso a la restauración de su Combi habla de un amor especial, que ahora me ha transmitido a mí”, mencionó José Carlos Figueroa, quien viajó junto a su papá a bordo de una Combi Westfalia modelo 70 desde Puebla. (Fotos: Gerardo Ángel García)

Aldo Arias, Carlos Martínez, Ingrid Serrano, Marco Santillán y Héctor Garduño

BTS

SOCIALES

Adam Roa

La única regla es ser tú mismo; todo es una locura

Diego Rodrigues

Elisabeth Giolito

Aghata S.

BURNING MAN BLACK ROCK DESERT, EN NEVADA, RECIBE EL FESTIVAL MÁS ÚTOPICO DEL AÑO 40

Kalla

Meisha Mock

Carol Costa

Lizzie Rose

omo cada año, el verano se llena de fiesta y sin duda el festival Burning Man es uno de los más top de la temporada, y es que se fusionan la música, el arte y la cultura en uno de los hotspots más cool, el desierto de Black Rock, en Nevada, EU. Durante una semana llegan más de 70 mil personas de todas partes del mundo y montan su campamento, construyendo una ciudad en donde las temperaturas son extremas, hay tormentas de arena -por eso el uso de goggles-, no existen comercios ni dinero -todo es por trueque para obtener comida y hospedaje-, el medio de transporte más usado son las bicicletas, todo mundo es libre de expresarse como quiere y sacar su lado más creativo. La temática de este 2018 fue “Yo, Robot”, que se enfoca en las muchas formas de inteligencia artificial que permean en nuestra vida. Por supuesto, los looks están de impacto: los accesorios, prendas metálicas, extravagantes y ligeras son lo más sobresaliente. Lo que adorna este lugar son las figuras de arte hechas de madera; la más importante, la que simboliza al hombre que se quema en un ritual al final. La música nunca para, las luces y el fuego iluminan la noche. Ya después de haberlo gozado, todo se desmantela y no se deja rastro alguno de lo que pasó; esa es una de las reglas: no contaminar, lo único que te llevas es la experiencia, nosotros la llamaríamos de las más cool e inolvidables que tienes que vivir. Is very amazing!

Nikol Moravcova

Santiago Gómez

Semanario

SOCIALES

Vibette

María Belova

Emre Fatinoglu

Los outfits más extravagantes se ven presentes en este festival

Roberto C, Lays Silva, Alexander de León y Jerome Durán

SOCIALES

Cibern@ut@s lo mejor en redes sociales

Vitamin sea! La guapa Fabiana Cataño goza del verano a lo grande en las playas de Punta Mita, luciendo un bronceado muy cool. No hay duda de que refleja felicidad, además de presumir cuerpazo. Like!

Tropical song! Quien no se quedó atrás con la tendencia floral es el cantante Juan Solo, y es que esta instapic es de nuestras favoritas, pues luce muy bien este print con la mejor arma que tiene: su guitarra. ¡Guapo!

Summer vibes! Tulum fue el lugar ideal para que Fabiola Guajardo pasara una semana de diversión en este paraíso. Se ve que es muy fan de los flamingos, pues su swimwear lo dice todo. ¡Nos encantó!

Happiness mood on! Dimitri Teissier nos compartió esta pic de su break por las playas de La Grande-Motte, una población al occidente de Francia, donde la arena fina y los días soleados fueron el match perfecto para pasarla incre.

Magic! Qué mejor manera de celebrar su birthday Isabel Jaime, quien visitó uno de los parques más cool en Orlando. Se divirtió como niña y su pic del recuerdo no pudo faltar, y es que es muy fan de Minnie. Happy 25!

Life goals! Times Square siempre inspira para lograr una súper pic, y Bruno Vanin la consiguió en uno de los icónicos taxis amarillos de Nueva York, así que nunca hay que quedarnos con ganas de nada.

MOTOR

Becky y Eduardo Saenz

Diego Cardoso, Mau Nieto y Rodrigo Nieto

Verónica, Enrique y Paulina Guerrero

Esther y Raúl Peñafiel con Álvaro y Martina Peñafiel

Todoterreno Javier Valdés Jr.

Land Rover PEDREGAL celebra EL 70 aniversario DE LA MARCA con una experiencia off road

Javier Valdés

Rocío Rangel a reconocida marca inglesa de autos de lujo y con capacidad off road, festejó su 70 aniversario en la pista Salazar de La Marquesa, en compañía de sus fieles clientes y coleccionistas de autos clásicos de Land Rover para vivir juntos una experiencia todoterreno y realizar distintas pruebas de vadeo. En dicho circuito 4x4, organizado por Land Rover Pedregal para celebrar los 70 años de la marca, resaltaron la durabilidad de estos vehículos con la presencia de los modelos Serie II, de 1962, y con la última edición 2015, del Defender 110, propiedad de don Javier Valdés García. Antes de comenzar con esta grata y a la vez extrema aventura, Eduardo Sáenz, Director General de Land Rover Pedregal, dirigió unas palabras de agradecimiento a los invitados, clientes y miembros del CLUBS de Land Rover. Asimismo, Raúl Peñafiel, Director General de Jaguar Land Rover México, recibió a los invitados especiales quienes manejaron la gama de camionetas anfitrionas Range Rover Sport, Range Rover Classic, Range Rover Velar, Range Rover Evoque, New Discovery y Discovery Sport, que a la fecha lideran el mercado off road en nuestro país. “Hoy estamos pasando un día en familia y disfrutando de las camionetas de Land Rover, gracias a la concesionaria Jaguar Land Rover Pedregal, y se hizo con el fin de que disfruten la experiencia Land Rover en su 70 aniversario de la marca y para todos los que nos gusta el off road. En este evento podrán probar las capacidades de nuestros vehículos y pasar a la vez una experiencia de relajo y de compartir con los amigos. “Los Land Rover te permiten tener toda la funcionalidad día a día para una familia, atender tus negocios e ir más allá y abrir nuevos caminos. Buscamos con nuestros carros vivir la aventura del día a día en la ciudad y salir un poquito de la jungla urbana y meternos en la verdadera jungla con nuestros vehículos para mostrar lo que estos autos off road pueden hacer y con todas las normas de seguridad”. Durante este festejo, Peñafiel destacó también la alta calidad y confiabilidad de estos autos, que desde hace siete décadas se caracterizan además por su elegante diseño, espacio funcional y distintiva forma cónica del techo flotante, que han ido evolucionando para darle una apariencia más deportiva a la firma. “Quien tiene un auto Land Rover quiere decir que es parte de su estilo de vida, y sólo basta ver a los dueños de estos carros, como por ejemplo a don Javier, quien es un fiel comprador de la marca. Además son carros que se construyen a nivel artesanal en una pequeña fábrica que tenemos para construcción de clásicos. Y justo en este 70 aniversario hemos conjuntado toda la tradición de la antigua carrocería de Land Rover Defender con nuestro motor V8 atmosférico, porque ha sido el Land Rover más potente de toda la historia para llevar las capacidades de off road. “En esta edición especial presentamos el antiguo Defender para celebrar cómo somos capaces de conjugar un carro con 70 años, pero que al mismo tiempo lleva las prestaciones off road hasta el extremo gracias a las últimas tecnologías incorporadas a nivel electrónico para que sea un carro capaz de franquear lo infranqueable. Lanzamos 300 unidades y se vendieron incluso antes de que salieran al mercado. Este 70 aniversario ha sido un año muy especial para la marca porque hicimos más de 1,400 pruebas de manejo off road y seguimos siendo una marca muy duradera que se ajusta a todas las necesidades de nuestros clientes, y por esa razón no tenemos competencia”, afirmó Peñafiel. (Fotos: Verónica Garduño)

MOTOR

Equipo Land Rover Pedregal

Eduardo Saenz, Director General de Land Rover Pedregal; Mario Leal, Gerente General Grupo Picacho; Raúl Peñafiel, Director Land Rover México; Fernando Cárdenas, Gerente General Land Rover Pedregal, y Alejandro Román, Director Comercial Land Rover México

Pruebas de vadeo Estuvieron a cargo del piloto profesional Carlos Hernández, del Centro Dinámico Pegaso, quien asesoró a cada uno de los asistentes para que disfrutaran la adrenalina que se vive al manejar estos vehículos, desde que se toparon con una pendiente de 45 grados, una zona de vadeo con 50 centímetros de profundidad y con pruebas de graba, troncos, fango, rocas, además de escalonadas para mostrar la gran capacidad off road que posee su gama de camionetas

MOTOR

RodrigoFischer18 de #Rin18 e verdad que Volkswagen ofrece una muy buena opción, independientemente de qué nivel de equipamiento elijas, en el segmento de los SUVs compactos. Sé que ya lo conoces, no sólo porque hemos hablado de él en este espacio en varias ocasiones, sino porque es un vehículo que también se ve mucho en la calle. Por algo será, ¿no crees? Empezando por el interior, el sistema de info-entretenimiento es muy bueno en resolución, velocidad, intuición, etcétera. Incluye Bluetooth, entradas auxiliares, SF y USB, y no sólo se comporta como un iPad, sino también es compatible con Apple CarPlay y Android Auto. Los acabados, ensambles, ergonomía, espacio, insonorización y materiales son muy buenos. Éstos son

En el caso de la versión Highline, su sistema de tracción es AWD, justo para el off-road

les, b m a s n e , s o d Los acaba ción a iz r o n o s in , spacio ergonomía, e son muy buenos y materiales factores a tomar en cuenta porque entre mejor calidad tengan, más tiempo durará el auto sin que se sienta o se haga viejo. Los dos motores que se pueden elegir son de cuatro cilindros con turbo: uno de 1.4 litros y 150 caballos, y el otro de 2.0 litros y 180 caballos. En ambos casos el consumo de gasolina puede ser muy bajo si pones atención al manejo. Además las prestaciones son excelentes en 0-100 km/h y velocidad máxima. Entendemos que hay familias más grandes y que quizás un Tiguan puede no ser la solución. Pero no hay problema, la marca Volkswagen también ofrece el Teramont, un SUV aún más grande que brinda un interior verdaderamente amplio. Quizá sea buena idea hacer un comparativo entre ambas, próximamente.

L4, 1.4L turbo 150 caballos L4, 2.0L turbo 180 caballos 48

La versión R-Line cuenta con rines exclusivos de 19 pulgadas

Desde $406,990

MOTOR

DE PASEO

Pueblo de origen minero En 1785 había 10 haciendas con plantas reductoras de oro y plata, y cerca de 30 minas en la zona. El pueblo pasó a ser ciudad en 1812 y alcanzó su máxima gloria en 1830. Las minas dejaron de funcionar durante la Revolución de 1910 y las empresas extranjeras se trasladaron a otros lugares. La última mina dejó de operar en 1921 y el pueblo quedó en el olvido

Como viajar en el tiempo

Caleta Tankah

DE PASEO

bicado en Jalisco, San Sebastián del Oeste es un Pueblo Mágico de origen minero, por lo tanto visitarlo es como regresar en el tiempo, ya que aún conserva iglesias, haciendas y antiguas minas que resistieron el paso del tiempo para contarnos sus historias. Su máximo esplendor vino con el auge de la industria minera, sin embargo, con el cierre de las minas, gran parte de sus habitantes emigraron. Hoy, además de los vestigios de aquella época, se puede disfrutar de la naturaleza que rodea este pueblo, misma que se baña en neblina para ofrecer increíbles vistas. Si tu plan es conocer un lugar lejos de la playa, San Sebastián es la opción, pues te ofrece explorar montañas, valles, ríos y hermosos paisajes, incluso cuenta con una vista panorámica de la Bahía de Banderas desde el Cerro de La Bufa. Las postales desde La Bufa son admirables; en un día claro se puede ver hasta la costa de Puerto Vallarta y las aguas del océano Pacífico. Para llegar a La Bufa se necesita un vehículo de tracción en las cuatro ruedas; es un viaje de unos 45 minutos que bien vale la pena. Además, en el trayecto te encontrarás con fauna local y espectaculares vistas y panoramas de los cerros y el pueblo. Por otro lado, San Sebastián también cuenta con antiguas haciendas y casas antiquísimas que resaltan a la vista y aportan un encanto único. En las afueras del pueblo se pueden visitar muchas haciendas antiguas, algunas de las cuales están ahora en ruinas, como La Máquina, mientras que otras son meticulosamente restauradas a su antiguo esplendor como La Quinta, que continúa con orgullo produciendo café orgánico. Otro ejemplo es la Hacienda Jalisco, la cual se encuentra justo en la entrada principal del pueblo, atravesando campos que parecen sacados de un cuento de hadas, con plantas de agave azul que se utilizan para hacer el famoso tequila. Y si te preocupa el hospedaje, no te apures porque una gran opción es el Pabellón Mexicano, una vieja tienda que ahora se ha convertido en un hotel boutique situado en la esquina sureste de la plaza principal, a la vista de la iglesia que está dedicada a San Sebastián. Dentro del mapa, el pueblo pareciera inexistente, oculto y poco accesible, sin embargo, puedes llegar por aire, ya que cuenta con una pequeña pista de aterrizaje a las afueras, y es un servicio que puedes abordar desde Puerto Vallarta.

AVENTURA

Guerras Cántabras B

Israel Téllez Alcántara ARCELONA.- Dicen los libros de historia que alrededor del año 30 A.C., cuando el poderoso imperio romano conquistaba prácticamente toda Europa, pocos pueblos se atrevían a resistir para no caer bajo el dominio de los césares, y precisamente dos de ellos sentaron raíces de lo que hoy son dos de las comunidades autónomas que forman a España: Cantabria y Asturias. De vuelta en el tiempo de la gloria romana, cuando las tropas avanzaban a lo largo del territorio se encontraron con la oposición de los cántabros y astures, quienes trataron de defender a toda costa su independencia. Y esas muestras de valor y resistencia frente al considerado mejor ejército de la historia, se extenderían por varios años hasta que finalmente las legiones se alzaron con el triunfo y Roma añadió estos pueblos a su vasto imperio. Quizá hayan pasado siglos de ello, pero la historia ahí permanece y los propios cántabros y asturianos no la olvidan y la mantienen viva a través de las Guerras Cántabras, una espectacular fiesta que

este año se lleva a cabo desde el pasado 26 de agosto y que concluye el próximo martes 4 de septiembre. “Es una manifestación lúdico-festiva que pretende recrear y revivir los hechos ocurridos hace más de 2 mil años, conocidos por las fuentes clásicas romanas como las guerras astur-cántabras”, explican los organizadores en referencia a este conflicto que tuvo lugar del año 29 al 19 antes de Cristo. “Este conflicto bélico enfrentó a los pueblos del noroeste peninsular, cántabros y astures, con el imperio romano. Este episodio supuso la culminación de la conquista de la Península Ibérica por parte de Roma”, agrega la organización del festival.

Homenaje épico

Al igual que en la mayoría de las culturas, al tratarse de un episodio en el que se narra la forma en cómo un pueblo indígena trató de no ser subyugado por conquistadores más fuertes, la historia cobró cierto halo de leyenda y heroísmo, lo que explica el porqué se conmemora con la Fiesta de las Guerras Cántabras.

Porque esta celebración consiste precisamente en eso: recrear históricamente ese periodo a través de representaciones teatrales tales como concentraciones militares, así como el desfile de las legiones romanas y las 13 tribus que se vieron envueltas en el conflicto. Pero también se recrean combates y momentos históricos como la entrada del emperador Augusto a la ciudad, y se dramatiza la crucifixión de los prisioneros que caían a manos del poderoso ejército que en el pasado fue el más temido y efectivo. “En la actualidad, la localidad de Los Corrales de Buelna acoge la gran festividad de Guerras Cántabras de la mano de sus habitantes, quienes la viven y participan con una gran pasión que contagian al visitante. Esta Fiesta de Interés Turístico Nacional se ha convertido en pocos años en una referencia nacional”, puntualizan los promotores. Y no es exageración, ya que a pesar de ser una fiesta relativamente reciente, con orígenes en 2001, el impacto que ha tenido en menos de dos décadas ha sido muy alto debido principalmente a la diversidad de eventos y al alto grado de calidad y realismo que éstos tienen.

Semanario

AVENTURA

Por ello, no es difícil imaginar que la Fiesta de las Guerras Cántabras es una especie de máquina del tiempo que permite a quien la presencie el viajar dos milenios atrás y prácticamente vivir una experiencia como si se tratase de un sueño. Para dar vida a tal proyecto, se estima que cada año participan alrededor de mil 500 personas, quienes están encargadas durante dos fines de semana de dar vida a personajes como el caudillo Corocotta, el emperador César Augusto, el general Agripa, así como a gladiadores, legionario e integrantes de las tribus -en ese entonces- consideradas bárbaras.

No todo es historia

El epicentro de la celebración es el Campamento Festero, un sitio en el que se desarrolla un gran número de actividades para todas las edades que van desde los cuentacuentos hasta una buena oferta de talleres y concursos de música. También existe la posibilidad de ver la recreación de un mercado de la época, así como la imagen, tradiciones y costumbres de los pueblos cántabros hace 2 mil años; incluso, durante algunas noches se presentan dramatizaciones sobre aspectos muy peculiares como las bodas y algunos rituales tanto de los romanos como de los antiguos nativos de esta región de España. “El ambiente nocturno amenizado con festivales y actuaciones musicales -que flotan en el aire junto a las hogueras de los campamentos- nos transportará a otras épocas, proporcionándonos una experiencia que no se borrará de nuestra mente”, resaltan los organizadores. El broche de oro es un desfile multitudinario en el que participan cántabros y romanos, el cual ocurre a través de las calles de Los Corrales de Buelna hasta llegar al Campamento Festero, una extraña pasarela en la que se ve a las personas con los trajes típicos de la época, así como a los legionarios desplegando sus icónicas formaciones bélicas.

PASATIEMPOS

HORÓSCOPOS

Buen momento para entrar en contacto con tu niño interno. ¿Qué te parece si haces algo que disfrutabas cuando eras pequeño? Si tienes hijos, no dudes en pasar tiempo de calidad con ellos.

Días de acercamiento con tus seres queridos. No dudes en ir a la reunión familiar o visitar a tus padres o abuelos. Descubrirás que algo que te afecta en la actualidad puede tener su raíz emocional con algún miembro de la familia.

sudoku

Cerrarás algún proyecto, quizás una relación, un empleo o una amistad. No te enganches y recuerda que así como el sol sale cada día, también nuestra vida. Disfruta el aquí y el ahora.

SOPA DE PERA Ingredientes: 3 peras Anjou (no muy maduras) 4 tazas caldo de pollo 2 tazas vino blanco para cocinar 250 g crema o doble crema sin sal 2 cdas mantequilla 1/3 taza cebolla picada 2 dientes ajo (picados) 1 1/2 cdas fécula de maíz 3 ramitas tomillo seco (molidas) sal nuez moscada rallada pimienta molida tocino o jamón serrano

Preparación: Limpia las peras y córtalas en cuadros grandes. Muele en la licuadora con el queso, vino blanco y caldo de pollo. Disuelve la fécula de maíz en el licuado de peras sin colar. Sazona con sal y pimienta e incorpora nuez moscada. Espolvorea el tomillo seco y lleva a ebullición. Sofríe la cebolla y el ajo en la mantequilla. Incorpora a la fécula de maíz a fuego lento. Sirve la sopa y al centro decora con trocitos de tocino frito o jamón serrano.

GANA CON ESTILODF Y JUGO DE 8 VERDURAS HERDEZ Disfruta las dos presentaciones de Jugo de 8 Verduras Herdez: original y picante limón. Vuélvete el centro de atención en tus reuniones sociales con los diversos cocteles que podrás preparar a base de lo mejor de las verduras hechas jugo. Para que no te quedes sin probarlo, EstiloDF y Jugo de 8 Verduras Herdez tienen tres kits con producto; para tener el tuyo contesta correctamente las preguntas y envía tus respuestas a trivias@estilodf.tv. No olvides adjuntar tus datos y un screenshot donde se vea que nos sigues en Twitter y Facebook. 1. ¿Con qué verduras está hecho el Jugo de 8 Verduras Herdez? 2. ¿Qué sabor de Jugo de 8 Verduras Herdez crees que va mejor con tu personalidad?

La vida te dará la oportunidad de sanar, crecer y liberar patrones negativos a través del perdón. Recuerda que perdonar no significa aprobar la acción que te lastimó, sino ya no cargarla más a cuestas.

Has dado mucho de ti, pero tus necesidades y deseos han quedado al final de la lista. La vida es como el proceso de inhalar y exhalar, una debe ir acompañada de la otra, así debe ser el proceso de dar y recibir.

Eres una persona sensible. Si te has sentido cansado o con dolores inexplicables, es probable que hayas absorbido energía de baja densidad que te esté drenando. Haz algún ritual de limpia y protección.

Estás a salvo, esa situación que te preocupaba está bajo control de la Divina Providencia y del orden universal. No malgastes tu tiempo en pensamientos negativos, enfócate en los amorosos, y pide que todo se dé con gracia y facilidad.

Lo que parece ser un problema es de hecho parte de la respuesta a tus oraciones. Entenderás qué hay detrás de esa situación en cuanto las cosas se resuelvan.

Deja el trabajo a un lado por un momento y date un tiempo para el divertimento. El gozo nace de apreciar cada uno de los pequeños detalles día a día; te permite atraer y crear tu presente y tu futuro a un nivel energético lo más alto posible.

Si en estos días has estado pensando ¿quién soy?, ¿de dónde vengo?, ¿a dónde voy?, es momento perfecto para trabajar en descubrir tu propósito de vida. Recuerda que tu misión divina es dar un servicio que disfrutes y que sirva a los demás.

Si las cosas no han salido como lo planeaste, recuerda que uno propone y Dios dispone. Los cambios que vives están divinamente orquestados por tu deseo de empezar nuevos proyectos y abrir tu corazón al amor.

La vida te presenta nuevas personas en tu camino, y no es casualidad. Ponles atención. Reconocerás a alguien especial por el sentido de familiaridad que tendrás hacia él o ella.