LA ESCULTURA Por: Jorge Torres “Lo menos que puede pedirse a una escultura es que no se mueva.” Salvador Dalí
Etimológicamente hablando la palabra “Escultura” procede del latín sculpere, ‘esculpir’, es el arte de crear formas figurativas o abstractas, tanto exentas como en relieve. Junto con la pintura, arquitectura, música, poesía y danza, es una de las manifestaciones artísticas de las artes plásticas o artes visuales.
Las obras escultóricas nacen en el viejo continente a la par del origen de las civilizaciones sedentarias pues buscaban plasmar la realidad y expresarse mediante formas sólidas, reales, volumétricas; pues ocupan un espacio tridimensional: tienen alto, ancho y profundidad, por lo que el volumen y bulto puede tocarse, rodearse y verse desde cualquier ángulo.
Los elementos plásticos más importantes de la escultura son: forma, espacio, línea, material, textura y últimamente en algunos casos, el movimiento real.
El material es básico en el proceso de crear una escultura. A través de las distintas fases de desarrollo; la piedra, la madera, el metal, la arcilla y otros materiales son trabajados hasta transformarse en la obra terminada.
Los procedimientos escultóricos se determinan en consideración al material con el que se realizará la obra. Si se va a realizar en un bloque de piedra o madera, el procedimiento consiste en esculpir o tallar respectivamente. El modelado se suele realizar sobre arcilla y plastilina.
Las clases o tipos escultóricos que sean desarrollado a lo largo de la historia del arte son: escultura de bulto, para representar objetos, personas y animales; de busto y retrato, para representar la figura humana.
En general, las obras escultóricas carecen de movimiento, pero algunos artistas de hoy en día, han creado lo que se llama escultura móvil, estructuras cuyas piezas pueden moverse y producir sonidos mediante ciertos impulsos o incluso por la acción del viento.
Los materiales de trabajo de la escultura pueden ser de los más variados, desde el barro, la piedra y la madera, hasta el mármol, la cera, el yeso y diferentes tipos de metales (bronce, hierro, cobre, plata, oro). A medida que la tecnología permitió el desarrollo de nuevos materiales, la escultura comenzó a utilizar resinas y plásticos que, al tener nuevas propiedades de resistencia y flexibilidad, permitieron el desarrollo de nuevos estilos artísticos en la escultura.
La escultura tiene un gran componente de imitación, y también de creación original, ya que la representación puede abarcar desde figuras concretas como personas, animales, objetos naturales y artificiales, con una absoluta proporcionalidad, o bien pueden ser esculturas abstractas que desafíen la percepción del espacio.
Existen numerosas técnicas de trabajo de la escultura, según las intenciones y medios del artista. Las técnicas dependen en gran medida del material sobre el que se trabaje. La arcilla
La arcilla es una tierra grasa, blanda e impermeable que, con agua, da una masa plástica, y cocida endurece. Los distintos tipos de arcilla difieren entre sí y algunas son más utilizadas que otras. La arcilla procede de las rocas ígneas de granito que la naturaleza rompe por medio de la erosión. Las partículas empequeñecen gradualmente hasta que las alteraciones físicas y químicas que darán lugar a la arcilla empiezan a afectarla. El proceso es muy lento y dura millones de años. Con arcilla el hombre desde épocas primitivas ha realizado escultura.
Para el modelado de una escultura en arcilla usamos la misma, para darle forma a nuestro boceto, que en muchos de los casos queda completamente diferente al producto final.
Continuando y ya con l idea de nuestra Antes que nada debemos limpiar nuestra arcilla lo más que se pueda, recomendablemente sin cernirla sino quitándole las piedras, para que no se pierdan propiedades y evitar problemas en la cocción, ya en la escultura procedemos a realizar la figura en la que interviene tanto creatividad como conocimientos acerca de las proporciones incluso en una figura ficticia.
Crear en si una escultura no es un proceso fácil ni rápido, conlleva horas de trabajo que pueden incluso sumar meses, poniendo en práctica los conocimientos del maestro y del escultor, luego de varias sesiones la escultura pasa por diversos modelos hasta llegar al definitivo.
Llegando así a la parte final donde ahuecamos puesto modelo, dejando un grosos de 1 cm para luego llevar al proceso de cocción y finalmente obtener nuestra pieza única. Concluyo entonces que la escultura es un medio para dejar volar nuestras ideas, para expresar lo que sentimos mediante otra vista, otra realidad, otro mensaje, que nos permite socavar en lo profundo del ser humano y su necesidad de dejar un legado físico en esta Tierra, acudiendo al llamado de expresarnos, de crear arte, que perdure por siempre y que sobre todo nos sirva de evidencia de nuestras generaciones pasadas y de lo que ellos hacían para COMUNICARSE CON NOSOTROS.