KVART BW
BUL. VUDROA VILSONA 14
GALERIJA
IZLOŽBA SLIKA
WHAT IF I DIE WITH THIS SONG INSIDE
MARKA REEBOSKICA
KVART BW
BUL. VUDROA VILSONA 14
GALERIJA
IZLOŽBA SLIKA
WHAT IF I DIE WITH THIS SONG INSIDE
MARKA REEBOSKICA
![]()
KVART BW
BUL. VUDROA VILSONA 14
GALERIJA
IZLOŽBA SLIKA
WHAT IF I DIE WITH THIS SONG INSIDE
MARKA REEBOSKICA
KVART BW
BUL. VUDROA VILSONA 14
IZLOŽBA SLIKA
WHAT IF I DIE WITH THIS SONG INSIDE
MARKA REEBOSKICA
KVART Belgrade Waterfront je kulturno-umetnička inicijativa koja podržava razvoj stvaralaštva i kreativne produkcije u prestonici. Zamišljen kao koncept koji okuplja kreativce, KVART daje novi impuls energije kulturnom životu Beograda. Pod okriljem KVARTA odvijaju se umetničke aktivnosti koje obogaćuju kulturnu ponudu Belgrade Waterfront-a, Beograda i cele Srbije. Program obuhvata saradnju sa etabliranim i umetnicima u usponu, kako iz Srbije tako i iz inostranstva u vidu izložbi, koncerata, pozorišnih predstava, opera kao i drugih događaja iz kulture.
Cilj KVARTA Belgrade Waterfront-a je da podrži srpsku savremenu umetničku scenu, ali i da stvori nove prilike i prostor za kreativno izražavanje. Kao jedan od nosilaca kreativne energije u Beogradu, program okuplja slikare, vajare, umetnike i inovatore čiji rad predstavlja sinergiju sa novom gradskom oblašću na obali Save.
Marko Reeboskic je rođen 1994. godine u Beogradu. Ima master diplomu Arhitektonskog fakulteta Univerziteta u Beogradu, gde je diplomirao na katedri za Unutrašnju arhitekturu 2019. godine. Tokom master studija, Marko se usavršavao i na Vijetnamskom Nacionalnom Univerzitetu u Hanoju, na odseku za Dizajn enterijera. Nakon godina fokusiranih na arhitektonsku praksu i studije, Marko 2019. upisuje jednogodišnji likovni kurs na Indonežanskom Institutu Umetnosti u Jogjakarti, gde počinje istraživanje kroz tradicionalne metode ekspresije, sa fokusom na sliku i skulpturu. Trenutno živi i radi u Beogradu gde se pridružuje lokalnoj zajednici u stvaranju umetnosti i umetničke scene.
Kroz svoju umetničku praksu pokušavam da se bavim temama identiteta, vidljivosti i pripadnosti globalnom svetu. Ideja doma i nostalgija jesu neka od polaznih tačaka u mom radu. Sam proces je za mene veoma važan, jer služi kao prostor za meditaciju i samorefleksiju, sa fokusom na kombinovanju više uglova gledišta kako bi se izrazile različite emocije koje se javljaju istovremeno.
Svoje čuđenje urbanim životom delim kroz informisanost iskustvom u arhitekturi i dizajnu. Sa svakom destilacijom svakodnevnog mesta u jednostavnu apstrakciju, pokušavam da shvatim svet kategorički manipulišući geometriju i formu mesta. U svojoj praksi oslanjam se na ritmički kvalitet, nastao ponavljanjem linija i tekstura, i tražim ravnotežu između realizma i visoko stilizovane apstrakcije kroz kvalitet koji manifestuje kako prolaznost vremena, tako i suštinu “man-made” predmeta. Tekstura, taktilnost su od suštinskog značaja u mom radu, jer kroz rad sa prirodnim materijalom uočavam koliko je sam proces iskren, čak i kada je veoma fragilan. Ne mogu se prikriti nedostaci, već samo naglasiti mane koje ga mogu i upotpuniti. Moji radovi često prikazuju skrivene geometrijske aranžmane koji se podjednako oslanjaju na jezik apstrakcije i minimalizma, kao i na jezik tradicionalnog tkanog tekstila. Na kraju, želim da napravim razgovor između boje, oblika, teksture i načina posmatranja kako bih izazvao osećaj napetosti i istakao nasumičan odnos između samog procesa i ishoda.
Marko ReeboskicTačno mesto i vreme nastanka tehnike batika nisu sasvim izvesno poznati. Iako njegova tradicija obuhvata i jugoistočnu, istočnu i centralnu Aziju, kao i Afriku, batik je ipak najzastupljeniji u Indoneziji i na ostrvu Java. Batik podrazumeva iscrtavanje željenih motiva na tkanini putem voska, a zatim nanošenje boje na delove tkanine. Na kraju se vosak, prvobitno nanet specijalnom alatkom, uklanja uz pomoć ključale vode, a tkanina ostaje ofarbana različitim bojama, razdvojenim šarama, odnosno simbolima koje je ostavio vosak.
Reeboskicev rad je inspirisan drevnim kulturama, starim tradicijama. Ovaj vid inspiracije blisko je povezan sa umetnikovim životom i ličnim iskustvima. Tokom 2019. i 2020. godine Reeboskic živi u Jogjakarti u Indoneziji, gde se upoznaje sa tehnikom batika. Izgled tkanine ukrašene uz pomoć batika varira u zavisnosti od mesta njegove primene. Najstariji njegov vid, međutim, vezan je upravo za Jogjakartu u kojoj je umetnik boravio i studirao. Na ovom području javanski batik primarno odlikuju zemljani, tamniji tonovi – a specifična topla karamel boja, poznata kao boja Jogjakarte, preneta je i na Reeboskiceva platna. Umetnik se služi prirodnim materijalima, tkaninama od pamuka ili lana, i prvobitno radi sa manjim komadima tkanine, da bi potom te manje tračice ušio zajedno, stvarajući potpuno novu kompoziciju.
Savremeno doba tretira svest o različitostima kao nepoželjnu i blasfemičnu – teži da razlike učini nevidljivim, da stavi znak jednakosti između oprečnih, katkad potpuno nespojivih pojmova i pojava. Nasuprot tome, Reeboskicev batik slavi autentičnost i kulturološke pojave specifične za određenu geografsku sredinu. Primena tehnike batika u savremenom stvaralaštvu omaž je kulturama koje pretrajavaju i odolevaju vremenu uprkos razvoju visokih novih tehnologija. Na izvestan način, ovi radovi predstavljaju Reeboskicev putopis, belešku o mislima i osećanjima prouzrokovanim boravkom u nepoznatoj sredini u kojoj se pojedinac, iako stranac, oseća komforno, lagodno a opet uzbuđeno novim i nepoznatim.
Motivi koji se javljaju na batiku najčešće nisu nasumični i nose različita značenja. Oni mogu biti inspirisani mitovima, predanjima, literarnim predlošcima i istorijskim događajima; mogu služiti kao alegorije za određena stanja, emocije, želje ili prirodne pojave. Prevođenje verbalnih motiva u oblike i njihovo „ispisivanje“ na tkanini jezikom simbola javlja se i na predstavljenim radovima Marka Reeboskica, koji primenjuje ponavljanje jednostavnih motiva. Izražavanje simbolima umesto rečima takođe je strano zapadnom čoveku 21. veka. Savremeni trenutak preveliku težinu daje jeziku, proglašavajući ga alfom i omegom čovekovog intelekta, čime navodi pojedinca da zapostavi svoju intuiciju i instinkte i ne uočava šablone. Motivi Reeboskicevog batika nas podsećaju da smo deo prirode koja nas je stvorila; da smo u stanju da se izrazimo iskreno, sirovo i ukoliko to želimo – apstraktno.
Smiljka Čabraja, istoričar umetnosti
Bez naziva
60x40 cm
Javanski vosak, vodeno staklo, konac, remasol na pamuku
Bez naziva
180x110 cm
Javanski vosak, vodeno staklo, konac, remasol na pamuku
Javanski vosak, vodeno staklo, konac, remasol na pamuku
Javanski vosak, vodeno staklo, konac, remasol na pamuku
140x90 cm
Javanski vosak, vodeno staklo, konac, remasol na pamuku