Subasta de Arte Contemporáneo 2018

2018

SU BAS TA

04 12 18

3ra Subasta de Arte Contemporáneo

GALERÍA OSCAR ROMÁN La Galería Oscar Román celebra su 3ra Subasta este 4 de diciembre con la participación de Art Cage y la voluntad de múltiples artistas. En esta 3ra Subasta “Galería Oscar Román” refrendamos los compromisos asumidos como sociedad con los temas que nos apremian como país, además de consolidarse como una gran oportunidad de adquirir obra de artistas como Alice Rahon, Jesús Urbieta, Jorge Marín, Rocío Caballero, Marco Arce, Agustín Castro López, Jazzamoart, entre otros, a precios muchas veces, a menos del cincuenta por ciento de su valor real. En esta 3ra edición de nuestra subasta tenemos el honor de trabajar con dos fundaciones que han sido particularmente escogidas debido a su gran trayectoria y su trabajo social siendo destacadas por múltiples medios tanto nacional como internacionalmente, ocupadas en mejorar las condiciones de vida de personas en situación vulnerable. La primera es la fundación REINSERTA que trabaja por la creación y difusión de una cultura de la legalidad, por mejorar las políticas en los órganos de impartición de justicia así como atender a los niños y niñas que nacen y viven en las cárceles de nuestro país. Asimismo nos sumamos a la tarea de la Fundación Adiós a la leña para seguir contribuyendo con su labor de combatir a través de su invento “La estufita” los estragos ocasionados a nivel de salud y medio ambiente de la quema de leña en zonas rurales y semi urbanas, además de ser un invento que ayuda en los momentos más difíciles a los afectados por desastres naturales. La subasta de Arte contemporáneo 2018 de la Galería Oscar Román es un gran motor para visibilizar y apoyar estas causas.

Agradecemos a quienes participan activamente en la realización de nuestra 3ra Subasta de Arte Contemporáneo:

Galería Óscar Román

A quienes trabajan para transformar la realidad de nuestro país: Fundación Reinserta y Fundación Adiós a la leña A todos los artistas que con su trabajo se suman a este proyecto. A nuestros amigos y patrocinadores que hacen posible la realización de este evento: Alejandro de Beraza Angus Butcher House Ampely Carlos Glatt Mirtha de la Peña Calvo Emmanuel Razo Gerardo González Grupo Cuervo Grupo Romo Juan Manuel Razo Terrazas de los Andes A Lucero y Yolanda Román Al equipo operativo de la Galería Óscar Román: Alan Leyte, Antonio Santiago, Daniela Amador, Larissa Agreda, Mariana González, Vanessa Beltrán.

“El arte no es un espejo para reflejar la realidad, sino un martillo para darle forma� Bertolt Brecht

La subasta fue diseñada para dar oportunidad a todas aquellas personas que quieran acercarse al arte como una inversión. Los precios son tan accesibles que todos los amantes de la pintura, la escultura, la gráfica, el dibujo y la fotografía, entre otras expresiones plásticas, encontrarán una oportunidad no sólo para adquirir una obra de arte sino para contribuir a favor de causas benéficas.

Una gran oportunidad para ayudar y coleccionar

Si eres coleccionista de arte y te interesa adquirir una obra y ayudar, contáctanos para agregarte a la lista de pre-registro. OFERTAS EN AUSENCIA Si te interesa una obra y no puedes asistir, puedes realizar una oferta en ausencia: [55] 5280.0436/5281.0270

Carlos Marín

En Reinserta entendemos que el sistema penitenciario es un eje central en la seguridad de nuestro país, por lo que, desde hace cinco años, estamos dedicados a la prevenció del delito, al abono de la legalidad, a la mejora de impartición de justicia penal y al respeto de los Derechos Humanos, en especial de aquellas personas privadas de su libertad. Hacemos esto con el propósito de seguir impulsando políticas públicas que ataquen los problemas de raíz y generen transformaciones reales en la seguridad del país. Trabajamos por prevenir el delito a través de nuestras dos áreas. Adolescentes y Jóvenes en Conflicto con la Ley y en Proceso de Reinserción Buscamos promover la reinserción social brindándole a los adolescentes que están o estuvieron en conflicto con la Ley, herramientas para una vida alejada del delito y un rol productivo en sus comunidades. Contamos con dos programas: Programa de Reinserción Social en Centros de Internamiento para Adolescentes y el Centro de Reinserción para Adolescentes y Jóvenes. Mujeres, Niños y Niñas que Nacen y Viven en Prisión En Reinserta buscamos transformar la vida de las y los niños que nacen y viven en prisión con sus mamás a través de un modelo de atención especializada para su desarrollo integral durante la primera infancia. Junto con sus mamás, luchamos para que cuenten con los mismos derechos y oportunidades que una niña o niño fuera de prisión, con el fin de evitar que la cárcel sea un impedimento para su desarrollo integral.

Cocinar con leña es uno de los problemas de salud más graves del planeta. En México 4 millones de familias cocinan de esta manera exponiéndose al humo tóxico de leña el cual trae consigo complicaciones respiratorias y cardiacas que derivan en cáncer de pulmón y EPOC y es también la causa número uno de cataratas en el país. También se ha comprobado que causa daño en el cerebro de los niños deteriorando su habilidad de aprendizaje, reduciendo su coeficiente intelectual verbal y no verbal, su memoria, sus resultados en pruebas y sus calificaciones en la escuela. Cocinar con leña también trae problemas socio económicos como el ausentismo escolar, el gasto excesivo en leña cuando debe comprarse, el uso del valioso tiempo en la recolección de leña en vez de usarlo en una actividad productiva para mejorar sus ingresos, entre otros. Finalmente, quemar leña contribuye entre el 2 y el 5% de los gases de efecto invernadero degradando la calidad del aire y poniendo en riesgo la existencia de nuestros bosques y selvas en las próximas décadas. En Fundación Adiós a la Leña queremos cambiar esto brindando una solución limpia para cocinar, “la estufita”. Es la solución más económica y eficiente que hemos encontrado en el mercado que no usa combustibles sólidos, no produce humo y es fácil y segura de transportar y de usar. Familias que aún cocinan con leña, carbón y/o basura Llegamos a todas aquellas familias que viven en zonas rurales o semi urbanas que no cuentan con infraestructura para recibir gas o se encuentran en un estado de pobreza extrema que no les permite comprar combustibles más limpios. Nos encargamos de distribuir la “estufita” y su combustible, así como capacitar a las familias para que puedan cambiar de hábito paulatinamente y cocinen sin humo para mejorar su salud y la de sus familias. Familias desplazadas por desastres naturales El cambio climático ha causado que los desastres naturales cada vez sean más frecuentes y más intensos afectando a 25 millones de personas al año, forzándolos a dejar sus hogares y buscar

Lote 01

Carmen Batta Exvoto George Bush 2003 ร leo sobre lรกmina 23.5 x 13 cm

Precio de salida: $1,000 mn

Lote 02 Karas Urbanas ¿Y el Chapo? Esténcil sobre papel de algodón 1/3 48 x 33.5 cm

Precio de salida: $1,500 mn

Lote 03

Lorena Isla Cangrejos en sillรณn 2003 ร leo sobre tela 100 x 100 cm

Precio de salida: $4,000 mn

Lote 04 GonzĂĄlo Utrilla Personajes 1984 AcrĂ­lico sobre papel 47.5 x 31 cm

Precio de salida: $3,000 mn

Lote 05 Hartwig Rohde De la serie diversidad Azul primario 2005 Ă“leo sobre tela 55 x 45 cm

Precio de salida: $5,000 mn

Lote 06

Rilke GuillĂŠn Kitsune Onna / Zorrona 2015 LinoleografĂ­a a dos tintas sobre papel astrobright 55 x 45 cm

Precio de salida: $2,000 mn

Lote 07 Jean Paul Chambas Orfeo 1999 Grรกfica 16 de 30 65 x 50 cm

Precio de salida: $19,000 mn

Lote 08

Luis Valsoto La amorosa Grรกfica PA 49 x 39 cm

Precio de salida:$3,000 mn

Lote 09 Luis Filcer Van Gogh en el campo 1990 Grรกfica 37 de 125 50 X 65.5 cm

Precio de salida:$8,000 mn

Lote 10

Luis Fracchia Hombre Sin fecha Carbรณn sobre papel 16 x 12.5 cm

Precio de salida: $5,000 mn

Lote 11 Gabriel Guerrero AtmosfĂŠrico en verde 2018 Ă“leo sobre tela 80 x 110 cm

Precio de salida: $25,000 mn

Lote 12 Francisco Toledo La vaca en corral Grabado 47 de 100 50 x 60.5 cm

Precio de salida: $18,000 mn

Lote 13 AgustĂ­n Castro LĂłpez Sobre la idea de la pintura y la naturaleza de las cosas VI-9 2002 Mixta sobre loneta 50 x 50 cm

Precio de salida: $21,000 mn

Lote 14 Alejandro Sandria Pérdida y reconstrucción de mi mismo 2018 Transfer fotográfico y acrílico sobre lienzo 73 x 57 cm

Precio de salida:$9,000 mn

Lote 15

Anónimo San José y el niño Siglo XVIII Óleo sobre tela 78 x 56 cm

Precio de salida: $35,000 mn

Lote 16 Esaú Andrade Lotería 1994 Óleo sobre tela 117 x 88 cm

Precio de salida: $28,000 mn

Lote 17 Emmanuel Grunstein Fantasía espiritual 2018 Fotografía 1/5 80 x 60 cm

Precio de salida: $11,000 mn

Lote 18 Dr. Fanatik Green bananas Mixta sobre tela 88 x 70 cm

Precio de salida: $30,000 mn

Lote 19 Jan Hendrix Soneto 5 Grabado 16-40 72.5 x 52 cm

Precio de salida: $25,000 mn

Lote 20 Alice Rahon Gato abstracto 1974 Pastel sobre papel 30 x 44 cm

Precio de salida:$90,000 mn

Lote 21 Elisa Cusรกn Onanismo I 2013 ร leo sobre MDF 40 x28 cm

Precio de salida: $20,000 mn

Lote 22 Javier ArĂŠvalo Caballo prieto azabache 1992 GrĂĄfica 20 de 100 107 x 79 cm

Precio de salida:$18,000 mn

Lote 23 Manuel Centeno Fenomenología de mi espíritu absoluto 2000 Acrílico sobre tela 60 x 45 cm

Precio de salida: $26,000 mn

Lote 24 Ă lvaro Santiago Sin tĂ­tulo Grafito sobre papel

Precio de salida:$7,000 mn

Lote 25 Irma GutiĂŠrrez De la serie LoterĂ­a y otras fichas: La Dama de todas las noches 2015 Encausto sobre madera tratada 100 x 80 cm

Precio de salida: $ 12,500 mn

Lote 26 Fernando Escárcega Fershow Serie imaginario 2016 Fotografía digital impresa sobre papel fotográfico 120 x 80 cm

Precio de salida: $6,000 mn

Lote 27 Manuel de los Ă ngeles El Vitor 2017 Ă“leo sobre tela 44 x 31 cm

Precio de salida: $ 12,500 mn

Lote 28

Héctor de Anda Hipótesis de la conversación “Move on” 2012 Mixta sobre tela 150 x 100 cm

Precio de salida:$70,000 mn

Lote 29 David Silva Vulcanus con puerta Mixta sobre fibracel 25 x 30 cm

Precio de salida: $9,000 mn

Lote 30 Fernando García Ponce Sin título Gráfica 65 x 50 cm

Precio de salida: $12,000 mn

Lote 31 Annie Meza Solo tiempo II Monotipo 58 x 38 cm

Precio de salida: $5,500 mn

Lote 32 Fernando Sama Felicidad 3/7 2015 Collage surrealista 60 x 60 cm

Precio de salida: $7,000 mn

Lote 33 Alonso Cartú Cráneo blanco Cerámica con manchas de oro Medidas variables

Precio de salida: $14,000 mn

Lote 34 Esther H. Cattan Fuego (1-4) 2018 Mixta sobre tela 50 x 50 cm

Precio de salida: $16,000 mn

Lote 35 Guillermo Estrada Para disfrutar 1996 AcrĂ­lico sobre tela 100 x 120 cm

Precio de salida: $5,000 mn

Lote 36 Carolina Convers FExversus XX 2018 AcrĂ­lico y resina sobre madera 61 x 61 cm

Precio de salida: $27,750 mn

Lote 37 RabĂ­ Montoya Ex voto I 2018 Ensamble cerĂĄmica de alta temperatura madera y espejo 28 x 28 cm

Precio de salida: $4,000 mn

Lote 38 Armando Brito Autorretrato 2017 Acrilico sobre papel 40x55cm

Precio de salida: $9,000 mn

Lote 39 Brigitte Briones Bubble Vogue AcrĂ­lico sobre tela 120 x 120 cm

Precio de salida: $35,000 mn

Lote 40 Gabriel Orozco Blindside Run 1996 Pigment print on japanese watercolor paper 28 de 50 100 x 112 cm

Precio de salida: $167,000 mn

Lote 41 Roberto CortĂĄzar De la serie Le Bordel 2007 LitografĂ­a 38 de 120 88 x 77.5 cm

Precio de salida: $9,000 mn

Lote 42 Alberto Penagos Dos maletas en movimiento 2017 Mixta sobre madera 120 cm de diรกmetro

Precio de salida: $56,000 mn

Lote 43 RocĂ­o Caballero I had a dream 2016 Aguafuerte y aguatinta sobre papel 60 x 60 cm

Precio de salida: $4,500 mn

Lote 44

Antonio González Niño Oriental 2 2016 Mixta 48 x 14 x 17 cm

Precio de salida: $ 10,000 mn

Lote 45 Carmen Batta Marta Según de Fox 2003 Óleo sobre lámina 17 x 13.5 cm

Precio de salida: $1,000 mn

Lote 46 Laura Quintanilla Mano 2011 Encausto y chapopote sobre tela 120 x100 cm

Precio de salida: $45,000 mn

Lote 47 Antonio Muñiz Parallel Lives 2017 Fumage, acrílico y lápiz sobre papel 56 x 76 cm

Precio de salida: $20,700 mn

Lote 48 JesĂşs Urbieta Dos rostros 1985 Grabado 28.5 x 34.2 cm

Precio de salida: $15,000 mn

Lote 49 Antonio Lรณpez Cuclillas (PU) 2017 Cerรกmica de alta temperatura (stone ware) 24 x 30 x 26 cm

Precio de salida: $12,500 mn

Lote 50

Luciano Spano Duda 1996 Ă“leo sobre tela 90 x 70 cm

Precio de salida: $22,000 mn

Lote 51

Alonso Guardado Espuma negra de porcelana 2006 Mixta 20 x 28 cm c-u (trĂ­ptico)

Precio de salida: $900 mn

Lote 52 Ernesto Alva FracciĂłn Y 2017 placas de PVC grabadas a mano y entintadas 122 x 60 cm c/u (dĂ­ptico)

Precio de salida: $30,000 mn

Lote 53

Mateo Pineda Frida contemporĂĄnea 2018 AcrĂ­lico sobre tela 120 x 100 cm

Precio de salida: $20,000 mn

Lote 54 Alejandro Arango Humo blanco 2012 Ă“leo sobre tela 20 x 25 cm

Precio de salida: $9,000 mn

Lote 55

Gustavo Salmones California dream Bronce y base de acero 1/10 36 x 32 x 10 cm

Precio de salida: $20,000 mn

Lote 56 Christian Armenta Life II 2017 Mixta sobre tela 100 x 95 cm

Precio de salida: $12,300 mn

Lote 57 Diez Alejandro ConexiĂłn definitiva 2018 AcrĂ­lico y grava sobre tela 80 x 59.5 cm

Precio de salida: $15,000 mn

Lote 58 Juan Carlos Abreu El discurso 2014 Óleo y hoja de oro sobre tela 50 x 100 cm

Precio de salida: $7,000 mn

Lote 59 Mackenzie Perras Myocene 2017 Mixta sobre tela 90 x 213 cm

Precio de salida: $18,000 mn

Lote 60

Carlos Marín Azafrán 2017 Escultura en cerámica, óxidos y pigmentos 57 x 16 x 25 cm

Precio de salida: $25,000 mn

Lote 61 JosĂŠ Cacho Puntos de vista Mixta sobre tela 100 x 100 cm (dĂ­ptico)

Precio de salida: $32,000 mn

Lote 62 Manuel DĂ­az Life of Mars 2015 Collage digital impresio sobre papel fotogrĂĄfico 44 x 29 cm

Precio de salida: $12,000 mn

Lote 63 Salomon Cohen Fractal 2018 AcrĂ­lico sobre tela 80 x 190 cm

Precio de salida: $49,300 mn

Lote 64 Rubén Morales Lara Forma, vacío y transparencia 25102018 2018 Collage, esmalte Acrílico y tinta china sobre bastidor de macocel 70 x 50 cm

Precio de salida: $9,000 mn

Lote 65 Sofía Crimen Cuentos en la oscuridad Cerámica 24 de 25 17 x 32 x 26 cm

Precio de salida: $12,500 mn

Lote 66 Paco Macías Velasco Cabeza del ángel del ‘57 (Kintsugi, el arte de arreglar lo roto con oro) 2017 Mixta, fotografía, edición, retoque y manipulación digital, impreso en 3D metálico 75 x 100 cm

Precio de salida: $50,000 mn

Lote 67 Walfred Rodríguez Espacio Interno Óleo sobre tela 70 x 80 cm

Precio de salida: $10,000 mn

Lote 68 Daniel Azuara Inicio 2018 Mixta sobre tela 100 x 80 cm

Precio de salida: $14,000 mn

Lote 69 Edgar Solรณrzano Industrial 8 2018 Mixta sobre MDF 60 x 60 cm

Precio de salida:$20,000 mn

Lote 70 Lulú Sánchez Puig Las ideas vuelan en mi cabeza como dragones de fuego 2018 Impresión giclée y libélulas disecadas cosidas sobre papel fineart 100 % algodón 65 x 65 cm

Precio de salida: $12,000 mn

Lote 71 Marco Arce Tigre gris (blinky Palermo) 2011 Ă“leo sobre lino 60 x 60 cm

Precio de salida: $30,000 mn

Lote 72 Chu Huiini El seĂąor de los cuervos Mixta sobre tela 110 x 70 cm

Precio de salida: 17,500 mn

Lote 73 Jorge Luna NĂ­speros Mixta sobre tela 50 x 70 cm

Precio de salida: $29,000 mn

Lote 74

Marco Rountree Sin tĂ­tulo (1) 2010 Acuarela sobre papel 22 x 18.5 cm

Precio de salida: $2,500 mn

Lote 75 Gabriel de la Mora Sin título (Juan Perez) 2003 Gráfica 8 de 100 40 x 50 cm

Precio de salida: $15,000 mn

Lote 76 José Luis Bustamante De la serie imágenes de fuego, Monasterio 1996 Acrílico sobre tela 130 x 110 cm

Precio de salida: $30,000 mn

Lote 77 Adelia Sayeg Ofrenda Kupta 2018 Cerรกmica raku y textil 26 x 27 x 26 cm

Precio de salida: $16,000 mn

Lote 78

Carlos Dufour Coneja Resina 106 x 26 x 23 cm

Precio de salida: $22,000 mn

Lote 79 Ishmael Flores St. Myryam 2018 AcrĂ­lica sobre papel 48 x 58 cm

Precio de salida: $7,500 mn

Lote 80

Janitzio Escalera Joven con sombrero 1982 Ă“leo sobre tela 120 x 80 cm

Precio de salida: $40,000 mn

Lote 81 Mariú Saad Lili 1999 Mixta sobre tela 30 x 90 cm (Tríptico)

Precio de salida: $3,000 mn

Lote 82 Mariana Pereyra Proyecto global: better 2018 FotografĂ­a 40 x 100 cm

Precio de salida: $10,000 mn

Lote 83 Ricardo Alemán Sueño Guajiro 2018 Fotografía surrealista 60 x 40 cm

Precio de salida: $8,500 mn

Lote 84 Raúl Anguiano Sin título (Retrato de mujer) 1991 Gráfica 139-150 75 x 57 cm

Precio de salida: $25,000 mn

Lote 85 Gabriela Elias Vida 2017 Mixta sobre tela 80 x 80 cm

Precio de salida: $10,000 mn

Lote 86 Alonso Cartú Cráneo negro Cerámica de alta temperatura con manchas de oro Medidas variables

Precio de salida: $14,000 mn

Lote 87 Luis Lรณpez Loza La rana del manzano Bronce 19 x 17 x 13 cm

Precio de salida: $20,000 mn

Lote 88 Nicandro Puente Meta anatomĂ­a 2003 PlumĂłn sobre cartulina 50 x 60 cm

Precio de salida: $17,000 mn

Lote 89 Alicia Amador El perro 2017 Ă“leo sobre tela 80 x 70 cm

Precio de salida: $12,000 mn

Lote 90

Francesca Dalla Benetta Caperucita roja 2017 bronce 1/6 38 x 16 x 12.3 cm

Precio de salida: $17,000 mn

Lote 91

Gabriel Sánchez Viveros El origen en México A1 de la serie ROT 2018 Estampado corporal con pintura acrílica sobre papel amate 120 x 60 cm

Precio de salida: $20,000 mn

Lote 92 Paola Pineda Viaje a Plutรณn 2018 Mixta 120 x 92 cm

Precio de salida: $30,000 mn

Lote 93 Ahmed Montes Venus y Quetzalcรณatl tatuado 2018 ร leo y pastel sobre tela 80 x 120 cm

Precio de salida: $35,000 mn

Lote 94 Zoraya MarĂ­n Alquimia Mixta sobre tela 91.5 x 122 cm

Precio de salida: $14,000 mn

Lote 95 Luigi Fantini It isn’t the mountain ahead to climb that wears you out, it’s the pebble in your shoe 2018 Mixta sobre tela 128 x 98 cm

Precio de salida: $60,000 mn

Lote 96 Jorge Prado Lealtad AcrĂ­lico sobre papel 30.5 x 49 cm

Precio de salida: $10,000 mn

Lote 97 Rogelio Flores Personaje fondo blanco 1996 Ă“leo sobre tela 70 x 60 cm

Precio de salida: $10,000 mn

Lote 98

Detalle

Gabriel Garcilazo Zanates Carbรณn sobre papel 12 piezas de 41 x 33 cm

Precio de salida: $40,000 mn

Lote 99 Juan José López González La obsesión del virus 1995 Gouache sobre papel 27.7 x 18.7 cm

Precio de salida: $9,000 mn

Lote 100 Elvira Cain Atardecer Mixta 105 x 130 cm

Precio de salida: $40,000 mn

Lote 101 Marcela Villalobos Blanco I 2001 AcrĂ­lico sobre tela 140 x 100 cm

Precio de salida: $6,000 mn

Lote 102

Mach one No vives del like 2018 Mixta sobre tela 38 x 29.5 cm

Precio de salida: $7,250 mn

Lote 103 Gonzรกlo Utrilla Abstracto azul 1982 Pastel sobre papel 25 x 41 cm

Precio de salida: $3,000 mn

Lote 104

Mario Villagรณmez Autosustentable 2018 ร leo sobre tela 70 x 50 cm

Precio de salida: $8,500 mn

Lote 105 Gabriela González Leal El desayuno 2018 Fotografía sobre papel algodón 50 x 60 cm

Precio de salida: $6,000 mn

Lote 106

Natividad Amador Eclipse 1994 Tejido de seda sobre algodรณn 79 x 68 cm

Precio de salida: $16,000 mn

Lote 107 Jorge MarĂ­n Joven de Tecoh 2013 Bronce 56 x 98 x 62 cm

Precio de salida: $215,000 mn

Lote 108

Oscar Ratto Imaginaciรณn 1991 Mixta sobre papel 120 x 99 cm

Precio de salida: $18,000 mn

Lote 109 Pamela Zubillaga Madre 2 2015 Acuarela, acrĂ­lico y grafito sobre papel 50 x 70 cm

Precio de salida: $12,500 mn

Lote 110 Japane De la serie cosmogonĂ­a onĂ­rica 2018 Tinta sobre papel 58.5 x 89 cm

Precio de salida: $18,000 mn

Lote 111 Manuela G. Romo Reflejos 2016 AcrĂ­lico sobre lienzo 90 x 150 cm

Precio de salida: $25,000 mn

Lote 112 Massimo Catalani Lucia 1999 Carboncillo sobre papel 28 x 30 cm

Precio de salida: $5,000 mn

Lote 113 Paul Birbil Discusiรณn pasional 1998 ร leo sobre tela 100 x 120 cm

Precio de salida: $5,000 mn

Lote 114 Marisa Lara San SebastiĂĄn AcrĂ­lico sobre tela 35 x 40 cm

Precio de salida: $5,000 mn

Lote 115 Irene Cruz Moonlight Papel fotogrรกfico RC 10 + PA 20 x 30 cm

Precio de salida: $8,000 mn

Lote 116 Ricardo Villasana Condesa FotografĂ­a digital 50 x 50 cm

Precio de salida: $10,000 mn

Lote 117 Marco Arce Brancusi-Columna infinita fotografía Nicolae Sandulesco (1965) 2 y Hermadrofita Fauno 2014 Óleo sobre madera 18 x 25.4 cm (Díptico)

Precio de salida: $13,500 mn

Lote 118 Ramses Noriega Mariposas (7) 1992 Mixta sobre papel 25.5 x 19.5 cm

Precio de salida: $4,000 mn

Lote 119 Miguel Ă ngel Toledo Gatos azules 1997 Ă“leo sobre papel 50 X 40 cm

Precio de salida: $4,000 mn

Lote 120 Jorge Prado Miedos Hoja de oro, acrĂ­lico y Ăłleo 49 x 30.5 cm

Precio de salida: $10,000 mn

Lote 121 Victoria Gutiérrez Bañistas Cerámica de alta temperatura con engobes sobre cantera 31 x 33 x 18 cm

Precio de salida: $12,500 mn

Lote 122

Uriel Parker Torso desnudo de mujer y hombre encadenado 1993 Mixta sobre papel 58.5 x 42 cm

Precio de salida: $9,000 mn

Lote 123 Ricardo Porrero Imponerme tareas me hace sentir importante (1) 2001 C.Print 1de3 19.5 x 28.5 cm

Precio de salida: $1,500 mn

Lote 124 Medusczka Gorgona Corazona con vulva rabiosa ImpresiĂłn art giclĂŠe 25 x 27 cm

Precio de salida: $2,500 mn

Lote 125 Rita Sánchez Domínguez Brisa 2014 Óleo sobre tela 100 x 100 cm

Precio de salida: $30,000 mn

Lote 126 Sergio HernĂĄndez Sin tĂ­tulo Xilografia sobre papel 92 x 120 cm

Precio de salida: $133,000 mn

Lote 127 Rodrigo Cacho Roman funfetti 2018 AcrĂ­lico, pigmentos y confetti sobre lienzo 40 x 51 cm

Precio de salida: $6,500 mn

Lote 128 Mario Núñez Sin título 1995 Mixta sobre papel 43 x 35.5 cm

Precio de salida: $8,000 mn

Lote 129 Sara Corenstein Luz y movimiento I Ă“leo sobre tela 120 x 100 cm

Precio de salida: $10,000 mn

Lote 130 RubĂŠn Soto El Penacho Azteca 2018 Tinta china, acrĂ­lico y resina sobre lienzo 100 x 70 cm

Precio de salida: $10,000 mn

Lote 131 JosĂŠ Castro LeĂąero Ciudad rosa 2005 Monotipo sobre papel 53 x 74 cm

Precio de salida: $25,000 mn

Lote 132 Víctor Cháca Sobre columnas 2002 Dibujo sobre papel 100 x 110 cm

Precio de salida: $10,000 mn

Lote 133

Rilke GuillĂŠn Wasupu Onna / Avispona 2015 LinoleografĂ­a a dos tintas sobre papel astrobright 55 x 45 cm

Precio de salida: $2,000 mn

Lote 134

Fernando Escรกrcega Fershow Ciudad en construcciรณn I Impresiรณn fotogrรกfica 1/6 46 x 70 cm

Precio de salida: $4,000 mn

Lote 135 Carlos Santa Cruz Núñez Una temporada en el alcohol II Colografía y collage sobre papel 75 x 55 cm

Precio de salida: $4,000 mn

Lote 136 Carmen Alarcรณn El soldado 1993 Acuarela sobre papel 75 x 54 cm

Precio de salida:$9,000 mn

Lote 137 Medusczka Gorgona Divina corazonada de nopal y coraza de espinas ImpresiĂłn art giclĂŠe 25 x 27 cm

Precio de salida: $2,500 mn

Lote 138

Dilyana Glogoba Me presento disfrazado Collage - tĂŠcnica mixta 33 x 25 cm

Precio de salida: $7,000 mn

Lote 139 Fernando Maselli Impresiรณn en tritono firmado por el artista y en empaque ediciรณn especial, 64 pรกg. Papel fotogrรกfico RC 10 + PA 42.5 x 29.5 x 2 cm

Precio de salida: $1,500 mn

Lote 140 Javier Capetillo Parรกthyro Achurado 35 x 35 cm

Precio de salida: $6,000 mn

Lote 141 Fernando Osorno Canto en el jardĂ­n 2018 Escultura en papel 35 x 25 x 15 cm

Precio de salida: $5,500 mn

Lote 142

Josselin Bonnetain Tepoz II FotografĂ­a digital 1/1 90 x 40 cm

Precio de salida: $4,000 mn

Lote 143 Medusczka Gorgona El sagrado régimen heterosexual Impresión art giclée 43 x 30 cm

Precio de salida: $3,000 mn

Lote 144 Miriam Urbano Paisaje de papel 2018 Dibujo sin pigmentos con papel arroz y vĂ­a felt 46 x 38 cm

Precio de salida: $2,500 mn

Lote 145 Gigi Mizrahi Coincidir Impreso digital en papel hahnemuhle 100 x 100 cm

Precio de salida: $18,000 mn

Lote 146

Japane De la serie cosmogonĂ­a onĂ­rica (24) 2017 Mixta sobre papel 70 x 50 cm

Precio de salida: $15,000 mn

Lote 147 Rocío Caballero Nínfula de mar 2015 Caja diorama, acrílico sobre papel y collage 37 x 26 x 8 cm

Precio de salida: $17,500 mn

Lote 148

Rodolfo Morales Sin título (Mujer) Litografía 46-50 78 x 58 cm

Precio de salida: $24,000 mn

Lote 149 Jesus Urbieta Perro de agua 1994 Acuarela sobre papel 28 x 38 cm

Precio de salida: $28,000 mn

Lote 150 Jazzamoart Personaje Rembrandt V 2018 Pastel sobre papel 30 x 23 cm

Precio de salida: $25,000 mn

Lote 151 Jorge MarĂ­n Sin tĂ­tulo (Caballito II) Grafito sobre papel

Precio de salida: $25,000 mn

Lote 152 Rodrigo de la Sierra My universe petite 2018 Bronce y acero inoxidable 15 x 12 x 6 cm

Precio de salida: $14,000 mn

ADÉNDUM

Lote 20-A Gunther Gerzso Azul LitografĂ­a 44/100 56 x 76 cm

Precio de salida: $26,400 mn

Lote 35- A Raúl Anguiano Peinado Litografía 99 x 75 cm

Precio de salida: $27,600 mn

Lote 50 - A Daniel Bravo Rivolta 2018 Ă“leo y rotulador sobre tela 50 cm de diĂĄmetro

Precio de salida: $8,000 mn

Lote 55 - A

Alex Krantzberg Selva fresca Pintura acrĂ­lica automotriz sobre madera 240 x 122 cm

Precio de salida: $55,500 mn

Lote 65 - A Alex Krantzberg Fresquísimo Acrílico y telares sobre madera 80 x 122 cm

Precio de salida: $24,570 mn

Lote 70 - A

Mauricio Soria El roble Bronce y resina con pintura automotiva 65 x 40 x 50 cm

Precio de salida: $42,000 mn

Lote 90 - A Gris & Grischild La dama del abanico 2018 Ă“leo sobre tela 150 x 130 cm

Precio de salida: $34,000 mn

Gracias por adquirir una obra de arte y ayudar, tu aportaciรณn es muy valiosa. ร scar Romรกn

CURRÍCULUMS

Adelia Sayeg La formación sólida de Adelia en los textiles, el grabado, la pintura, la fotografía y la cerámica la han llevado a construir un tipo de obra obsesionada con la estética de patrones y redes visuales, que sostiene las condiciones de la pintura al tiempo que las potencia más allá del formato del cuadro hacia un objeto híbrido que contiene alusiones a pasajes de codificación escritural (numerales, grifos) a entornos de ordenación devocional (altares, fragmentos de arquitectura templaria) y a modelos de meditación profunda. Su sensibilidad busca - y encuentra- una poética marcada por la lógica de inversión energética de todo talismán: los objetos que consagran, reciclan y propician belleza de la relidad están hechos con las cosas que la ocultaban en la ruina del desecho del mundo. Agustín Castro López (México 1958) Realizó sus estudios en la Escuela de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda”. Agustín Castro cuenta con una trayectoria de treinta años, dentro de los cuales se ha hecho acreedor a múltiples reconocimientos como: el Premio de Adquisición del Salón Nacional de Artes Plásticas, sección pintura (1987); beca de Jóvenes Creadores por parte del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (1991); Mención Honorífica de la VI Bienal Rufino Tamayo (1992) y reconocimiento a su labor artística por el Consejo Consultivo de la Ciudad de México, entre muchos otros. Su obra se ha exhibido en diversas partes de América y Europa. Actualmente es miembro del salón de la plástica mexicana. Alice Rahon (Francia 1904) Alice Rahon llegó a México en 1939, después de una larga travesía por Alaska, la Columbia Británica y el oeste de los Estados Unidos, en compañía de su esposo, el austriaco Wolfgang Paalen. Ya en este país y a instancias de Paalen, se inicia en la pintura. En 1940, presenta sus primeras obras en la Exposición Internacional del Surrealismo, organizada por Paalen y el poeta peruano César Moro en la Galería de Arte Mexicano. En sus pinturas, muy cercanas a la abstracción de Paul Klee y Miró, Rahon desarrolla una técnica propia con arenas y esgrafiados a los que agregaba en ocasiones plumas o aves de mariposa, que plasman atmósferas surrealistas, pobladas de signos y símbolos y que denotan un interés permanente en el estudio del color. Participó en 41 exposiciones colectivas y presentado 31 individuales. Alicia Amador (México 1964) Se ha avocado a aprender distintas técnicas antiguas como el manejo del temple y la encaústica y al dibujo. Entre sus exposiciones temporales en el extranjero cuente con dos en Nueva York, USA y una en El Salvador, San Salvador. Varias exposiciones colectivas en México, destacando el Museo de San Pedro de Puebla y diversos centros culturales, universidades como la UAM Ixtapalapa y galerías en la Ciudad de México. Seleccionada por Conagua para la campaña publicitaria del 2011 El Agua en Arte. Elegida como parte de los 25 ganadores de la 5ta muestra de Arte del grupo Reforma en el Polyforum Cultural Siqueiros. Participa de manera activa en el colectivo TSArte, especializado en gráfica, dibujo y técnicas diversas de impresión. Alonso Cartú (Ciudad de México, 14 de junio 1987) Es egresado de la Facultad de Arquitectura de la UNAM ya lo largo de su vida no ha seguido un camino definido, sin embargo, ha sido justo esa cualidad la que lo ha orillado a experimentar en distintas disciplinas; Hoy arquitectura y diseño con capítulos de pintura y escultura, mañana podrían llenarse de fotografía o grabados. La inspiración de sus obras nace a partir de la observación de las formas básicas de la naturaleza y su relación con el ser humano; mostrando su desarrollo y evolución para liberar la mente del espectador de todos los sentidos que la esclavizan. Su trabajo es una forma de comunicación con el mundo que llega a las

personas de una forma menos tangible; y aunque la propuesta no sea un mensaje fácil de entender, temas como el misterio, la alegría y la magia hacen que exista algo universal en toda su obra. Annie Meza (México) Cuenta con estudios de diseño de Interiores y talleres profesionales en técnicas de figura humana, óleo, acrílico y monotipo. Ha sido reconocida por el Colegio de Licenciados en Administración ¨CONLA¨ y por el Instituto Tecnológico de Estudios Superiores de Monterrey por promover y desarrollar la cultura, el pensamiento crítico y la creatividad, también por el Instituto Nacional de Bellas Artes por participación en exposiciones de las Artes Plásticas. Cuenta con varias exposiciones individuales en México así como diversas exposiciones colectivas en el extranjero, como Estados Unidos e Israel. Antonio Muñiz (Chihuahua 1969) Antonio gusta de plasmar lo que a simple vista no se puede ver y se interesa en explorar y enlazar los pasajes entre ellos mismos en diferentes dimensiones por medio de su arte. Esto es un trayecto interminable y por eso cada uno de sus cuadros no tiene principio ni fin, es solo la interacción de los caracteres que fluyen entre mundos en donde el tiempo se detuvo. Siempre le intrigaron y tuvo curiosidad acerca del concepto de las dimensiones múltiples. Mientras estudiaba el trabajo de muchos de los surrealistas, él descubre una técnica llamada Fumage. La forma en la que el humo cambia constantemente su forma en un espacio determinado y de una forma tan impredecible, le indica que éste es el medio óptimo para explorar este género. El humo sirve como guía en sus pinturas las cuales son un proceso orgánico. Chu Huiini (México 1985) Nació en Juchitán en 1985 y es un joven artista que ha incursionado en la caricatura política y en el dibujo; pero ha destacado más en la pintura. Ha obtenido diversas distinciones entre las que destacan el Premio Nacional L.A. CETTO Arte Contemporáneo, Tijuana BC en 2014, Concurso de cartel publicitario “fiesta Nacional del Mezcal” del estado de Oaxaca en 2005 y 2º. Lugar. Caricatura política, nivel regional. Periódico El Imparcial, Oaxaca en 2004. Dilyana Glogova (Bulgaria) Artista nacida en Sofía, Bulgaria, que actualmente vive y trabaja en Madrid. Exposiciones individuales: Rascaduras urbanas. Centro de Arte Tomás y Valiente (CEART), Madrid. (2010), Rascaduras urbanas. Galería Material, Madrid (2012), Parábolas. Centro de Arte Tomás y Valiente (CEART), Madrid (2013), Me presento disfrazado. Lomography Spain, Madrid (2014) y Realidades Relativas. CaprilePhoto, Madrid (2015). Dr Fanatik Ha expuesto sus obras de forma individual y colectiva en galerías y museos tales como la Galería José María Velasco CdMx, La Casa de España, Museo José Luis Cuevas, Salón de los Aztecas, X-Teresa Arte Actual, Museo Universitario de Arte Contemporáneo (MUAC), Museo Universitario del Chopo, Galería Oscar Román, Museo de Arte de Querétaro, Galería Karen Huber, Galería La Oficina, La Toma del Balmori, La Toma de las Vizcaínas, Microscope Gallery de Nueva York, Museo de Arte Moderno CdMx, Museo Universitario de Ciencias y Artes de C.U., Feria internacional del Libro de Guadalajara Jalisco, Biblioteca José Vasconcelos, Muestra de video arte internacional en Lyon Francia, Laboratorio Arte Alameda, Museo Soumaya, Galería Rio de la Plata de Zacatecas, Galería el Circulo Azul, etc. Actualmente parte del trabajo de video de Dr.Fanatik se encuentra resguardado en el Archivo Fílmico de la Ciudad de Nueva York, así como su obra de música experimental se encuentra en la fonoteca de Radio

Educación y el la Fonoteca Nacional en Coyoacán. Emmanuel Grünstein Fotógrafo y cineasta Mexicano que actualmente reside entre las ciudades de Madrid y Barcelona. Con más de 15 años de trayectoria en el mundo del audiovisual y desarrollando su fascinación en el último tiempo por el rubro de la fotografía, en su trabajo tiene como tema base el uso de la máscara, vista a través de diferentes perspectivas y narrativas, descubriendo así el comportamiento que tiene cada uno de sus personajes retratados al ponerse una máscara, ya sea a través del maquillaje, el estilismo, texturas, materiales y la máscara misma. Su trabajo lo ha llevado a participar en diversas exposiciones colectivas e individuales, publicaciones en revistas y medios de arte contemporáneo, así mismo, ha tenido la oportunidad de viajar a diferentes países como Portugal, Alemania, Emiratos Árabes, Estados Unidos, Guatemala, Colombia, España y México su tierra natal, para realizar diversos trabajos, así como nuevas sinergías creativas. Ernesto Alva Franco (México 1982) Artista plástico especializado en grabado y dibujo. Ha desarrollado su trabajo dando importancia a los espacios creados y fragmentados que resultan de la repetición de líneas, el fluir de la natural de la materia y su propia intuición a través del tiempo. Licenciado en Artes Plásticas en la ENPEG “La Esmeralda” en 2007. Ha recibido premios nacionales: Primer premio, Creadores con trayectoria en la Primera Bienal de Los Volcanes 2015, Mención de Honor en la Primera Bienal Internacional de Grabado José Guadalupe Posada 2013, Primer Premio en la Primera Bienal de Estampa Contemporánea Mexicana 2009, Beca Jóvenes Creadores del FONCA 2008-2009 y el Premio José Guadalupe Posada 2004. Esaú Andrade (México) Nació en Tepic Nayarit, estudio pintura en la Escuela de Artes Plasticas de la Universidad de Guadalajara. Ha expuesto tanto individual como colectivamente en México como en el extranjero. Ha Publicado en algunas revistas literarias y en el libro colectivo “ Enramada, literature Joven de Jalisco” Publicado por Departamento de Bellas Artes de Jalisco 1984 . Asi como tambien ha ilustrado los libros : “Desmentir La Noche. “ Editado por el Departamento de Bellas Artes de Jalisco 1984”, Donde Las Palabras Sueñan” Editado por “a Hundre ways” & “Talento Arte Visual”2006.“Perfect season for dreaming” Editado por cinco puntos, 2008. Fernando Maselli (Argentina 1978) Egresado de la Escuela de Artes Visuales Martin A. Malharro con los títulos de Fotografía y Diseño Gráfico- Mar del Plata, Argentina en el 2001. CCuenta con premios como: Mención a la mejor fotografía del 2008, Festival ÑH6 “Lo Mejor del Diseño Periodístico España & Portugal”, Lisboa, Portugal (2009), 2º Premio a la mejor serie fotográfica del 2008, SPD (The Society of Publication Designers), Nueva York, EEUU (2009), Beca a la producción artística concedida por La Fundación, Segovia, España (2012), Ganador de la convocatoria “Fin del Mundo” proyecto emergente, CASA//ARTE, Madrid, España (2012), Excellence Award – China 15th International Photographic Art Exhibition, China (2013), Premio Adquisición – XIV Encuentros de Arte Contemporáneo (EAC 2014), Alicante, España (2014), Seleccionado – XX Edición de los Premios Fundación Aena (2015), Mención de Honor – Fine Art-Landscape Category, International Foto Awards Moscow (2015), y Seleccionado – Premio ITAÚ de Artes Plásticas, Buenos Aires, Argentina (2016). Ha expuesto indivualmente y colectivamente en Argenita, Europa, China y México. Fernando Osorno (México) Fernando Osorno estudió diseño gráfico en la Facultad de Artes y Diseño de la UNAM. Desde temprana edad tuvo un acercamiento con la pintura en gran formato, y

cerca de 10 años trabajando el papel. ha estado presente en importantes escenarios, como el Museo de Arte Moderno (2015), en el Palacio de los Condes de Bavia (Granada, España), y recientemente en la Galería José María Velasco. Fernando Sama (México) Estudió publicidad en la Universidad de la Comunicación (UC), mientras completaba sus estudios trabajó en la exhibición “Delirios de la Razón” de David Chapelle. Cuando terminó la carrera empezó a experimentar y a trabajar en fotografía, cine y animación. Durante los últimos cuatro años terminó cuatro cortometrajes (“Amnesia Voluntaria”, “El Poeta y la Musa”, “La Petite Morte” y “Sexo Drogas y Freud”), y también ha trabajado como animador gráfico para los programas de televisión “La Palabra Educación” y “Tierra de Diálogos”. En 2014 junto monta su primera exhibición en Terreno Baldío llevando como nombre WHAT GOES AROUND COMES AROUND, en 2015 participa en Eclectica Colectiva en Galería Quimera y en 2016 forma parte de La Petit Mort expo erotica realizada en V&B y monta junto con Mariana Caballero en Galería Quimera la Exposición Transmutación. Actualmente se encuentra trabajando en la post-producción de su ópera prima El Viaje de Keta (Keta’s trip) en co-dirección con Julio Bekhór . Fershow Escárcega Finalista en www.saltandomuros.org, Becario del FONCA Jóvenes Creadores 2011-2012, participante de la segunda temporada de ArteShock en TV-UNAM, en el 2010 fue acreedor al Programa de Apoyo a la Producción e Investigación en Arte y Medios 201 CENTRO MULTIMEDIA a través del Centro Nacional de las Artes, México, D.F.. En el 2009 tomó el Seminario de Fotografía Contemporánea en el Centro dela Imagen. Egresado de la Licenciatura en Arte y Patrimonio Cultural en la UACM México, D.F. Guillermo Estrada (México 1951) Galería Gabriela Orozco, Alianza Francesa de México, Galería Aksa, Galería Rafael Matos, Molino de Santo Domingo, Salón Nacional de Bellas Artes, Centro Cultural Isidro Fabela, Instituto Cultural Jean Piaget, Galería Lanai, Hotel Lafayette de Guadalajara, Galería Arte, Moda e Ideas, Concurso Nacional de Pintura de la Universidad de las Américas de Puebla; Galería Del Auditorio Nacional, Instituto Cultural Domecq, Galería Cishmac, Galería Rodríguez Caramazana, Subasta de la Cruz Roja México, Subasta de la Cruz Roja Monterrey, Galería Tlalpalli, Casa de la Cultura de la Acequia, Galería Pacifico de Puerto Vallarta, todas ellas en México. Galería La Chapelle de Moissac, Casa de México en París, en Francia. Hartwig Rodhe México 1970) Estudió en 1998-2003 en la Escuela Nacional de Pintura Escultura y Grabado La Esmeralda, INBA, México. D.F.; 1999-2001 Facultad de Bellas Artes. Universidad Autónoma de Querétaro, Querétaro, México, D. F.;1994-1998 Escuela Nacional de Artes Plásticas, Academia de San Carlos, UNAM, México, D. F. Exposiciones Individuales, Galería Oscar Román, México, D.F. Edificio INFONAVIT, México. D.F., Torre Nortel. México, D.F., Academia de San Carlos, ENAP, NAM, México, D.F. Exposiciones Colectiva: Galería Oscar Román, México, D.F. MACO , Feria Internacional de Arte Contemporáneo, Galería Oscar Román, WTC, México, D.F. . Galería Libertad, Querétaro, Querétaro, Museo Universitario del Chopo, México, D.F. Museo de la Ciudad, Querétaro, Querétaro, Academia de San Carlos. ENAP, UNAM. México, D.F. Japane- Luis Erik Peña Velázquez (Ciudad de México, 1985) Se inicia en el grafiti a los 17 años bajo el seudónimo de JAPANE, experiencia que le permitió descubrir y ejercitar diversas técnicas y formas de expresión. Su interés por el dibujo se manifestó a temprana edad, reciclando e interviniendo todo tipo de material como madera,

revistas, periódico, etc. Japane ha seleccionado el dibujo como su principal medio de expresión, en su trabajo destaca la precisión de la línea, la estilización de cuerpos entrelazados que evocan movimientos dancísticos o convulsos, así como la recreación de atmósferas y personajes de revistas. Es un artista autodidacta que ha ido decantando su trabajo con la práctica diaria y constante retroalimentación. Actualmente es becario de Art Cage. Jazzamoart (México 1951) Javier Vázquez Estupiñán adoptó en 1974 el seudónimo de Jazzamoart (Jazz, amor y arte); con estudios en la Academia de San Carlos de 1969 a 1972, a partir de la década de los ochentas, un estilo definido y muy personal lo ubicaron en la escena de la plástica latinoamericana. Considerado por Carlos Montemayor como el tercer gran artista de Guanajuato, junto a Diego Rivera y Chávez Morado, su trabajo cuenta con participaciones y distinciones en museos y muestras. El gestual lenguaje de Jazzamoart permite, a través de su pintura, escultura y performance, generar emociones tanto a los expertos del arte como a las personas que se acercan por primera vez a sus obras. Jesús Urbieta (México 1959-1997) Nace en Juchitán, Oaxaca, el 27 de marzo de 1959 y muere el 21 de marzo de 1997 en la Ciudad de México. Ha participado en 93 exposiciones colectivas y presentado 29 individuales; desde su presentación en 1980 en la Casa de la Cultura del Istmo, en Juchitán, Oaxaca; su obra ha recorrido diversas salas de México y el mundo. Obyiene el galardón Gran Paleta de Oro (primer mexicano que obtiene este premio)], en Francia; Buenos Aires, Argentina; Guayaquil y Quito, Ecuador; Das vanguardas ao fim do milénio en Lisboa, Portugal Jorge Marín (México 1963) Nació en Uruapan, Mich., en el año de 1963. Casa de la Cultura Jesús Reyes Heroles Coyoacán. Espacio Arte Galería Hotel Clarión Reforma. Museo Universitario del Chopo. Galería Óscar Román. Galería Polanco. MUSEO DEL PUEBLO. Guanajuato. Galería Drexel, Monterrey. Club de Banqueros de México. Galería del Auditorio Nacional INBA. Espacio Alternativo La Quiñonera. Centro de Enseñanza para Extranjeros, UNAM. Museo Nacional de la Estampa. Galería Marina Centeno Las Hadas.Galería Florencia Riestra. Museo de Arte Moderno. Casa de la Acequia. Centro Histórico. Galería Torre del Reloj. CASINO MILITAR Campo Marte. Museo de Monterrey. Museo MARCO Monterrey. World Trade Center México. Salón de las Galerías Guadalajara. SECOFI. Exposición Itinerante por: Madrid, Barcelona, París, Amsterdam y Berlín. Grupo de los Dieciséis, A.C. VIII BIENAL DE PINTURA RUFINO TAMAYO. Museo Rufino Tamayo. Galería Misrachi. EXPO-ARTE GUADALAJARA. Museo de la SHCP. Secretaría de Relaciones Exteriores, en México. Couturier Gallery de Los Angeles, Couturier Gallery, Galería Vorpal San Francisco. Roberth Gumbiner Foundation de Long Beach. Byrne Blake de Los Ángeles, Rockefeller Foundation de New York, en Estados Unidos. Galería Schwabin, Munich Alemania. Cadaqués y Centro Cultural Pronecen. Madrid, España. Rudy Bleys. Amberes, Bélgica. Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico. Metropolitan Art Museum de Tokio, Japón. Jerry Emanuel de Singapur, Asia. Alberto Cardemil. Santiago de Chile, Chile. José Luis Bustamante (México 1955) Cuenta con diferentes exposiciones individuales y colectivas destancando los siguientes lugares: Galería Oscar Román, México, D.F., Galería Óscar Román. Galería Vértice Guadalajara., 1ra. Muestra Internacional de Arte Contemporáneo Monterrey., Museo Diego Rivera y Museo de la Ciudad de León., XVIII Festival Internacional Cervantino. XV Festival Centro Histórico Ciudad de Méxi-

co., Museo de Arte de Querétaro., Museo de Arte Moderno del Centro Cultural Mexiquense., II Muestra Internacional de Arte Contemporáneo. Feria Internacional Expoarte Guadalajara., Bienal Nacional de Pintura Rufino Tamayo, en México, Bienal del Grabado Latinoamericano, Puerto Rico. , Fourth Annual International Exhibition, Toronto, Canadá., Invitado Especial III Bienal de Pintura del Caribe y Centroamérica de Santo Domingo., Museo de Arte Moderno de Santo Domingo, República Dominicana., XXI Festival Internacional de la Cultura Caribeña. VI Bienal Internacional de la Pintura Mural, Cuba., IV Feria Internacional de la Estampa, Madrid, España., Fine Art Collection Fair International, Franckfurt, Alemania. Art Contemporaine Mexicain, Morges, Suiza. En 2006-2007 ganó la Beca Pollock –Krasner en Estados Unidos de Norte América. Josselin Bonnetain (Francia 1983) Ha tenido varias publicaciones, como en la Tempestad, Fahrenheit, Art in Berlín donde retrató al pintor mexicano Arturo Buitron o en MathildaGold como artista del mes. Expuso en diferentes lugares del DF su exposición “Aphakie” (en la galería Ariosto Otero, en el Foro Cultural Hilvana…) y también en varias exposiciones colectivas en galerias. La fotografía de Bonnetain se caracteriza por un estilo abstracto que provoca espacialidades, mostrando la entropía dentro de la percepción actual (real), fugaz y etérea. La transición del hombre actual, sin momentos de contemplación, se recrea en estas obras como ambientes visuales. Karas Urbanas (Erick Balderrama Viveros) (México) Egresado de la Facultad de Arquitectura UNAM, plantel ciudad universitaria. En el 2010 obtuvo el 3er lugar en pintura del Concurso “Culto Joven” que organizó El Circo Volador y el 1er Lugar en el concurso Mural Efímero C.U. En el 2011 Intervino la fachada de la Glaería José María Velasco. Ha expuesto colectivamente México y España. Su últimas exposiciones son; Exposión “Fragmentos de Barrios” en la Galería La Ilimera en Valencia y la Exposición “Cara o Cruz” en el Centro Cultural Aliac en la Ciudad de México en el 2015. Fundador y actual coordinador del proyecto ESTENCIL MÉXICO, el cual se enfoca en la difusión y compilación de trabajos a nivel nacional, también ha incursionado como docente durante más de 6 años, impartiendo alrededor de 50 talleres en instituciones como la SEP, UNAM, Embajada de Francia, Universidad Politécnica de Valencia (UPV), Universidad La Salle y comunidades del país, transmitiendo su conocimiento en México y el extranjero. Laura Quintanilla(México 1960) Nació en la Cd. de México. Hizo la Licenciatura en Diseño Gráfico en la EDINBA y Maestría en Artes Visuales, Pintura, ENAP, DEP, UNAM, (Academia de San Carlos). Obtuvo entre otros premios y distinciones: el Primer Gran premio de adquisición en pintura de la Bienal Monterrey 1992, el Primer premio en el Certamen Nacional de Pintura, Los Ferrocarriles y la Pintura 1995, Museo Nacional de los Ferrocarriles. En 1995, obtuvo la beca del FONCA para jóvenes creadores. Fue seleccionada en la VI, VIII y IX Bienal de Pintura Rufino Tamayo, en la II Bienal de Pintura del Caribe y Centroamérica, en el XV Encuentro Nacional de Arte Joven 1995, en el II y V Salón Bancomer, en el Segundo Salón de Artes Visuales, Sección Bienal Bidimensional 1998. Lorena Isla (México) Ha participado en exposiciones colectivas e individuales; desde su presentación en 2000 en la Galería Vida – Centro argenta, Tecamachalco, Estado de México; su obra ha recorrido diversas salas de México entre las que destacan: Hotel María Isabel Sheraton, Galería Óscar Román, Galería Constante y Asociados, Cámara de Senadores.

Luis Fracchia (Paraguay 1959) Ha participado en más 40 exposiciones colectivas y presentado 6 individuales; desde su presentación en 1984 en la Galería Arte Sanos, en la Ciudad de Asunción, Paraguay; su obra ha recorrido diversas salas de México y el mundo entre las que destacan: Galería Óscar Román, Galería Orbe, Feria Internacional de Arte de Guadalajara, Galería Artenes Fonapas, Palacio de Bellas Artes, Museo de Arte Carrillo Gil, Museo de la Acuarela, Secretaria de Marina, Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca, Museo Rufino Tamayo, Museo Universitario del Chopo, Feria Internacional de Arte de Guadalajara, Museo de Arte Moderno, Galería Louis M. Morton, Casa Estudio David Alfaro Siqueiros, Antiguo Palacio del Arzobispado, Museo Rufino Tamayo, Centro de Cultura Casa Lamm, Museo de la Acuarela, , en México; Vorpal Gallery, en los Estados Unidos; Scuola Di San Giacomo, Galería Lorusso, en Italia; Galería Martha Machina, 3ra Bienal Martel (invitado), en Paraguay; VI Bienal de Cuenca, en Ecuador; Pasaje de Retz, en Francia. Marcela Villalobos (México) Cuenta con estudios como : 1985-1990 Licenciatura en pintura. Escuela Nacional de Pintura, Escultura, y Grabado “La Esmeralda”. INBA, y 2008 ESPECIALIDAD EN GESTIÓN CULTURAL Y PROYECTOS CULTURALES, UAM, IZTAPALAPA. Ha expuesto individualmente 2003 ACERCAMIENTO AL PAISAJE. Proyecto seleccionado en “Artes por todas partes” realizado en cinco preparatorias del Instituto de Educación Media Superior del D.F. y en las vitrinas del metro línea 7 y 2, 2002 PROYECTO PARA UN PAISAJE. Galería Arte Actual Mexicano, Monterrey, N.L., 2000 LA SEDUCCIÓN DEL PAISAJE. Galería Arte Actual Mexicano, Monterrey, N.L., 1993 PAISAJES. Casa de la Cultura de Tequisquiapan, Qro. y 1988 ENTIDADES SECRETAS. Sala de Arte del CREA. México, D. F. Y los reconocimientos: 1989 Beca Jóvenes Creadores. Fondo Nacional para la Cultura y las Artes. INBA-CNCA., 2002 Mención honorífica en dibujo en la 1era Bienal de Artes Visuales de Yucatán, 2003 Reconocimiento “Artes por Todas Partes” y Mención honorífica en la 1era Bienal de Dibujo Sylvia Pawa del Instituto Cultural México-Israel. Marco Arce (México 1968) Estudió pintura en el estudio del Maestro Gilberto Aceves Navarro. Cuenta con un gran número de exposiciones tanto individuales (Isometric Projection Galería Ramis Barquet, New York, EUA., El Pozo, Museo Marco, Monterrey, Nuevo León., ARCO, Project Room, Madrid, España, Still Raging Mananana, Iturralde Gallery, Los Angeles, CA. USA) como colectivas (XIV Bienal de pintura Rufino Tamayo, Museo Rufino Tamayo, México D.F. III Bienal de Beijing, Beijing, República Popular China., VIII Bienal Monterrey FEMSA”, Monterrey N.L., The Conceptual Trend, El Museo del Barrio. New York). Su obra se encuentra en importantes colecciones como la Colección del Banco Interamericano de Desarrollo, la Colección Fundación Olga y Rufino Tamayo, la Colección FEMSA, la Colección Natasha Gelman Collection y también en la colección del Museo Marco Monterrey. Marco Rountree (México 1982) Cuenta con exposiciones individuales como: Project Room, Proyectos Monclova, México, D.F. (2005), Romero Solo. Proyectos Monclova, México, D.F. (2006), Unidad Indivisible. VK Projects, Bogotá, Colombia.(2007), y Extención Considerada en una Sola de Sus Tres Dimensiones. Curado por Patrick Charpenel, Rominna Pardo, y Judith Peralta. Galería Seattle, Zapopan, Jalisco, México (2007). Al igual que el premio “Break through artist “, Tequila Centenario de un residencia en Bogotá Colombia durante un mes (2007). Ha participado en exposiciones colectivas en México y Europa.

Marisa Lara (México 1960) Es egresada de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado La Esmeralda del Instituto Nacional de Bellas Artes de México en la que realizó sus estudios profesionales de 1979 a 1984. Realiza un posgrado en Grabado en el Atelier 17 Contra Point en Paris, Francia 1991-1992 en donde reside durante dos años. Tiene varias distinciones por parte de insitiuciones de Canadá, México, Francia y Estados Unidos. Mateo Pineda (Honduras1984) Su Formación Académica es por la “Escuela Nacional de Bellas Artes” Comayagüela M.D.C, Honduras C,A ( 2000-2002) y la “Universidad Pedagógica Nacional Francisco Morazán” Santa Bárbara, Honduras C.A (2004-2005), Fue Maestro de artes plásticas en el Instituto Oficial “San Rafael” en San Rafael Lempira, Honduras (2003-2004), Encargado de la Galería de arte “El Pedregal” en el Hotel Royal Pedregal, México DF (enero 2008-mayo 2008) Cuenta con varias exhibicionescolectivas como: Exposición colectiva en la Galería “Mosaico” en San Ángel, CDMX (Junio 2016), Exposición colectiva en Galería “Akros” en Cuernavaca Morelos, México. (Agosto 2016) y Exposición colectiva Painted faces en Galería “Adriana Maar, Art Consulting & Gallery” Col Narvarte CDMX (Septiembre 2016). Miguel Ángel Toledo (México) Desde muy joven mostró interés por el dibujo y la pintura, su primer reconocimiento lo recibió del periódico local “El Sol del istmo” al ocupar el primer lugar en dibujo cuando era adolescente. Como todos los jóvenes de su barrio tuvo que aprender un oficio, de los muchos que se practican en la Octava Sección: de la carpintería tuvo un dominio muy rápido, a corta edad ya era un maestro con su propio taller. En la Casa de la Cultura de Juchitán obtuvo el impulso para pintar, pocos años después decidió vender todos los aditamentos de su taller de carpintería para dedicarse completamente al estudio y la practica de las artes plásticas. Su obra se encuentra en colecciones como: Fundación Cultural Pascual A.C. México DF, Universidad del Paso Texas USA, Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca, Periódico Hora Cero, Excelsior y Financiero, Revistas como Guchachi Reza, Hojas de Utopía y Poemarios. Nicandro Puente (México 1953) El prolífico pintor y muralista mexicano Nicandro Puente Eguía, fundador de la Red Urbana de Muralismo Comunitario. Entre los murales que realizó al frente de dicha red destacan “Tlatelolco, raíz y expresión de México”, “Homenaje a la mujer”, “Tlatelolco 1985: sismo y resurrección” y“Tlatelolco, héroe y mártir de las libertades. 1968”. Estudió pintura y dibujo en el Instituto Tamaulipeco de Bellas Artes y debido a su gran calidad, para 1969 ya contaba con diversas exposiciones alrededor del país y del mundo, pero su objetivo principal consistió en difundir el arte de su ciudad natal en distintos sitios. Asimismo, fue subdirector académico de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado (ENPEG) “La Esmeralda”, del Instituto Nacional de Bellas Artes, y en 1987 fue seleccionado para el Salón Nacional de Pintura del INBA. Un año más tarde tomó parte de la Bienal de Río Grande, en Texas, en el sur de Estados Unidos. Algunas de sus exposiciones destacadas fueron “Bocetario”, en Texas; “Obra reciente”, en Madrid y en el Festival Europalia de Bélgica, así como “Dibujo y pintura”, “La luz desnuda” y “Signos seriales”, en Tamaulipas, Sonora y Monterrey, respectivamente. Oscar Ratto (México 1953) Ha participado de manera constante en diversos espacios tanto en exposiciones individuales como colectivas entre las que destacan: Galería Óscar Román, Taller de Investigación Gráfica, Escuela Nacional de Artes Plásticas, Galería Orsay La Paz, Jardín Borda, Casa de la Cultura México-Japón, Encuentro Nacional de Arte Joven, Galería del Auditorio Nacional, Museo de Arte

Moderno, Galería Azul, Galería Nueva Plástica, Galería de Arte Moderno, Palacio de Bellas Artes, La Casona II, Hospicio Cabañas, Ex-Templo de Santa Teresa La Antigua, Museo de Monterrey, en México. Castillo Museo Grimaldi, en Francia. Y premios en la Bienal Rufino Tamayo, Bienal Iberoamericana de Arte Domecq y Bienal José Clemente Orozco. Paco Macías Velasco (México) Nació el 4 de octubre de 1951 en la Ciudad de México. Diplomado en Comunicación Institucional y Diseño de Campañas Políticas en el IIS. De la UNAM (2015). Cursa un diplomado en publicidad, en la Universidad Anáhuac (1996). Cursos de actualización fotográfica en el London Institute of Photography (1971). Es egresado del Instituto Mexicano de fotografía (1970). Después de más de cuatro décadas de estar dedicado al quehacer fotográfico Paco Macías Velasco es conocido por su fotografía de autor y sus trabajos en el medio publicitario. Sus fotografías han participando en diversas exposiciones y publicaciones y ha sido distinguido con algunos premios.Fue ganador del 1er lugar en el concurso para profesionales de Hasselblad organizado por Foto Regis en México (1994), cuyo juez fue el reconocido fotógrafo Ernst Wildi. Raúl Anguiano (México ) Fue fundador en 1938 del Taller de Gráfica Popular al lado de Leopoldo Méndez, Alfredo Zalce, Pablo O’Higgins y Fernando Castro Pacheco, institución en la que desarrolló grabados y litografías partiendo de la idea de solidaridad con los trabajadores y campesinos. En el mismo año, presentó su primera exhibición individual en el Palacio de Bellas Artes de la Ciudad de México. En 1941, viajó a Estados Unidos país en el que estudió e impartió clases de pintura. Fue miembro fundador del Salón de la Plástica Mexicana, institución en la que impartió clases al igual que en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda” y en la Universidad Nacional Autónoma de México. Anguiano perteneció a la segunda generación de muralistas, integrada también por Jorge González Camarena, Federico Cantú Garza, Juan O’Gorman y Luis Vizuet, entre otros. Formó parte de la primera expedición a Bonampak en abril de 1949. Fue profesor de artistas destacados como Vicente Rojo, Ignacio Barrios, José Hernández Delgadillo, Fanny Rabel, Susana Noriega y Enrique Echeverría, entre otros. Fue premiado por su trabajo en Los Ángeles, México y recibió la condecoración en la categoría de Commendatore de Italia. Algunas de las obras del reconocido artista integran colecciones en Estados Unidos, Bélgica, Polonia,China, Suecia, Francia, Argentina, Italia y México. Ricardo Alemán (México) Estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes del 2006 al 2011, cuenta con talleres como el Taller de Pintura del profesor Ulises García Ponce de León, Taller de Fotografía de la profesora Gale Lynn Glyn, Taller Interdisciplinario “La Colemena” con los profesores Francisco Castro Leñero, Eloy Tarcisio, José Miguel González Casanova y Luis Argudín. Ha sido reconocido como Becario del programa Jóvenes Creadores del FONCA, Selección Encuentreo XXXVI Nacional de Arte Jóven y forma parte del programa de residencias artísticas de “Oficina de Arte” en el Centro Histórico de la Ciudad de México. Exhibió individualmente en la Galería Autónoma de La Escuela Nacional de Artes Plásticas de la Ciudad de México y en la Casa Espirituosa. Ricardo Villasana Pintor Mexicano, cuenta en su haber con 18 exposiciones individuales y 18 exposiciones colectivas entre las que destacan: Galería Óscar Román; Museo Casa de León Trotsky; Asociación de Artistas de Monterrey, N. L.; Art Madrid, Madrid , España, MACO Feria México Arte Contemporáneo 2006, Expo Reforma; MACO Feria México Arte Contemporáneo 2005, Expo Reforma; MACO Feria México Arte Contemporáneo 2004, Expo Reforma; en México. Laing Art Gallery, Newcastle,

Phoenix, Durham Art Gallery Durham; Stocke Newington Library, Londres; Jesmond Road, Newcastle;en Inglaterra. Feria de Arte Scope Miami, EUA. Rocío Caballero (México 1964) Egresada de la ENPEG “La Esmeralda”. Ha obtenido las siguientes distinciones: Honorable Mention por Vermont Studio Center, 2002; 2° lugar en la 1ª Bienal Latinoamericana y del Caribe, México DF, 2002 y Mención Honorífica en el XIII Encuentro Nacional de Arte Joven, 1993. Las residencias en Vermont Studio Center, Jonson, VT (CONACULTA-INBA, 2003 y en Art Awareness, Lexington, NY (NEA-INBA, 1994). En forma individual ha presentado su obra en distintas galerías como la galería Oscar Roman, Academia de San Carlos, Galería José María Velasco, INBA, en la Cd. de México; galería Corsica, Pto. Vallarta, Jal.; Arte de México Gallery, Chicago, IL, Art Awareness, Lexigton, NY en Estados Unidos. También ha participado en numerosas exposiciones colectivas en México, EU y Europa. Rodrigo de la Sierra (México 1971) Al finalizar la licenciatura en arquitectura y un diplomado de creatividad en la Universidad del Valle de México y desarrollar durante 12 años su profesión como arquitecto, el artista participó en los talleres: “Técnica de materiales y patinas” y “Taller de escultura en círculo de arte y escultura Pippal”. Realizó cursos de modelado, talla en madera, moldes y vaciado y escultura figurativa en la Universidad Iberoamericana. Actualmente continúa su desarrollo de forma autodidacta. Con 7 años de trayectoria como escultor De La Sierra ha logrado exponer en algunas de las ciudades más importantes del mundo tales como Italia, Canadá, Estados Unidos y México, y ha sido seleccionado para participar en diferentes prestigiadas bienales en España y Japón. Ha participado en ferias nacionales e internacionales como Expo Chicago, Zona Maco y Affordable Art Fair Singapur. Hoy en día se muestra su trabajo en San Miguel de Allende, Valle de Bravo, Puerto Vallarta, Baja California y Acapulco. Ha tenido exposiciones importantes en el Museo de Santiago en Querétaro, en el Museo de la Secretaria de Hacienda y Crédito Público y en el Museo Casa Risco en la Ciudad de México. De la Sierra ha colaborado con la Organización de las Naciones Unidas (ONU) en una entrega de reconocimientos en Nueva York y Corea. Rodrigo Cacho (México 1993) Fue después de haber estado sentado por una cantidad anormal de tiempo que vi como un lugar se transformaba cuando la luz, la nube o la persona adecuada pasaban frente a mí, tapando el lugar pero completándolo al mismo tiempo. Empiezo por encontrar formas interesantes que parecen incompletas y espero a que se completen para fotografiarlas. Este mismo proceso lo reproduzco artificialmente en mis fotografías intervenidas utilizando técnicas digitales, transferencia de imágenes y pinturas acrílicas. Quiero saber ¿Qué Hacemos?... ¿Qué Hicimos? Y como la interpretación de estas preguntas resultan en las consecuencias con las que vivimos. Rubén Morales Lara (México) Egresado de la Licenciatura en Artes Visuales de la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM. Socio de La Trampa Gráfica Contemporánea. El artista a presentado su obra en galerías y museos de México y el extranjero, como los museos Universitarios de Ciencia y Arte (Muca) Roma (2002) y del Chopo (2005); el instituto Cultural Mexicano de San Antonio Texas (2007); en la Ciudad de México, en la Sala de Arte Público Siqueiros (2008) y La Trampa Gráfica Contemporánea (2013), así como La Petite Mort Gallery en Ottawa (2014).

Para más información sobre los artistas de este catálogo contáctanos a: galeria@galeriaoscarroman.mx

Galería Oscar Román Julio Verne 14, Polanco CDMX., C.P. 11560 Tel: (55) 5280.0436/5281.0270 www.galeriaoscarroman.mx galeria@galeriaoscarroman.mx