The Gabarron International Awards 2009

.

.

Premios Gabarrón 9 OCTUBRE 2009

ARTES PLÁSTICAS Jan Fabre

LETRAS Jorge Edwards

CIENCIA C. Cordón-Cardo

PENSAMIENTO Clemente Serna

DEPORTES G. Mengual

ECONOMÍA J. Barea Tejeiro

TRAYEC. HUMANA M. Tsvangirai

ARTES ESCÉNICAS A. S. Mutter

RESTAURACIÓN Navalcarnero

El artista Cristóbal Gabarrón trabaja en la escenografía que hoy se verá en la gala

Una apuesta por los valores en alza El Teatro Calderón de Valladolid acoge hoy la entrega de los Premios Internacionales de la Fundación Cristóbal Gabarrón, que reconocerán nueve trayectorias ejemplares HERAS

ABC Premios Gabarrón 2 VIERNES 9š10š2009

Ángel Expósito Director de ABC

ESPAÑA EN EL MUNDO

GRACIAS A UNOS PREMIOS

U

N año más los Premios Gabarrón contribuyen a poner a España en el mundo. Con la VIII edición de estos galardones nuestro país vuelve a situarse en la vanguardia del pensamiento, la ciencia y la alta política; a la vanguardia de las tendencias, que falta hace, por cierto. Asistimos a tales procesos de cambio y hasta de revolución, que podemos hablar de la tormenta perfecta: crisis de valores, crisis política, crisis económica… hasta una nueva gripe. Si bajamos al terreno doméstico, sobre todos nosotros flota, reconozcámoslo, cierta nebulosa de pesimismo, aunque para abandonar dicha nube existen salvadores varios.

Ante la crisis de valores, somos los individuos quienes hemos de tirar del carro. Contra la crisis financiera el sistema tendrá qué decir, pero serán las empresas, los directivos, los ejecutivos y los trabajadores quienes deban protagonizar ya la expansión y la recuperación. Frente a la crisis política asistimos a lo que ya califican

los teóricos y filósofos modernos como una profunda crisis del liderazgo, por lo que será la sociedad civil quien habrá de recoger el testigo. Y ahí aparecen las fundaciones como ésta, un año más, bajo el nombre de Cristóbal Gabarrón, en busca de la heterogeneidad, de la excelencia y de la referencia de los galardonados.

El premio de Artes Plásticas se entrega a Jan Fabre porque corresponde a un renacentista, solo que seis siglos después. Es un perfecto ejemplo de modernidad aún con las artes más antiguas: escultura, películas, vanguardias y todas las técnicas, desde las más nobles y clásicas, hasta un simple bolígrafo.

Y en este sentido, siguiendo con las Artes Escénicas, el premio obtenido por Anne-Sophie Mutter demuestra que lo clásico es lo más moderno —y no sólo para una élite— porque combina su inmenso arte con la solidaridad y el compromiso.

Con 46 años esta alemana asume la mezcla entre la magistral interpretación de Mozart

y la búsqueda de jóvenes talentos. El Dr. Carlos Cordón-Cardo, premio de Ciencia e Investigación, es uno de los científicos a los que los ciudadanos del mundo nunca les podremos estar suficientemente agradecidos. La ciencia de verdad, cercana y concreta que salva vidas casi desde el primer tubo de ensayo. Y a la vez esa sensación de orgullo que suponen decenas de grandes nombres repartidos por los mejores centros de investigación del mundo, trabajando en silencio con nuestro DNI y nuestro pasaporte en el bolsillo de su bata blanca.

P

orque no todo son deportes masculinos o disciplinas que se jueguen con balón, Gemma Mengual nos recuerda lo mejor del deporte: superación, humildad, clase, competitividad, solidaridad, compromiso y, valga la redundancia, deportividad. Gemma recopila el éxito y las medallas de todos los colores con los valores más honrosos que ha de poseer un ser humano.

Nueve personalidades premiadas por sus trayectorias ejemplares volverán a ocupar hoy estos sillones creados por Cristóbal Gabarrón

F. HERAS

Y si en las Artes se mezclan lo antiguo y las vanguardias, los estudios y la investigación del profesor José Barea están más en la actualidad que nunca: El sector público, la protección social, el sector privado y la economía social. En los momentos actuales en los que cualquier ciudadano ya sabe, por desgracia, en qué consisten todos los conceptos investigados por el profesor Barea, el galardón recae en este veterano investigador.

El chileno Jorge Edwards maneja el idioma español con una preciosidad y a la vez con una ironía envidiables para cualquiera que nos guste trabajar con un bolígrafo entre los dedos. Edwards puede presumir —y ellos también— de haber sido amigo de Vargas Llosa, García Márquez, Julio Cortázar, Neruda… casi nada. Diplomático, crítico, exiliado, comprometido, Premio Cervantes y para colmo es periodista.

El abad del Monasterio de Santo Domingo de Silos, padre Clemente Serna González, es la personalización de un éxito colectivo porque se ha galardonado nada menos que a un impresionante centro de acogida de cultura y reflexión. Escritor, humanista, bibliotecario, arqueólogo, teólogo y profesor, es abad de Silos desde 1988. Todo un ejemplo de tolerancia, formación, apertura y humanidad.

El presidente de Zimbabwe, Morgan Tsvangirai, nació en la antigua Rhodesia, junto a 9 hermanos es hijo de un carpintero, ha sido minero, ha sobrevivido a tres atentados y fue acusado de traición por derrocar a Mugabe. Ha sufrido torturas, amenazas, agresiones... Tsvangirai puede y ha de ser un mandatario para la Historia.

Ha cumplido ocho meses como primer ministro de su país. El Galardón para Morgan Tsvangirai es un premio para toda África.

La Villa Real de Navalcarnero ha obtenido el premio de Restauración y Conservación.

Un pueblo madrileño orgulloso de sí mismo. Una vez más la vanguardia es conservar lo clásico. Una magnífica mezcla entre el patrimonio histórico y la cultura, con el bienestar y la calidad de vida de sus vecinos. La mejor manera de construir el futuro desde el pasado.

Reitero el éxito de estos premios, la importancia de situar a España en el mundo una vez más y la relevancia de llevar a cabo todo ello desde una Fundación, como la Cristóbal Gabarrón.

Premios Gabarrón ABC VIERNES 9š10š2009 3

EL JURADO ARTES PLÁSTICAS: M. Á. Cortés, ex secretario de Estado de Cultura; E. Álvarez, director de Informativos de RTVCyL; A. García-Abril, arquitecto; A. Gutiérrez-Alberca, viceconsejero de Cultura; Catalina Luca de Tena, presidenta- editora de ABC; P. Molins de la Fuente (MNCARS).

ARTES ESCÉNICAS: Mercedes Cantalapiedra, concejala de Cultura; J. Angulo, dtor. de la Seminci; J. L. Martín, delegado de ABC en Castilla y León; Ana Rodríguez, delegada de EP en Castilla y León; A. Ruiz, consejero del Área de las Artes del Ayuntamiento de Madrid; J. Vidal, dtor. de C. Territoriales de TVE. CIENCIA E INVESTIGACIÓN: J. Ballesta, catedrático de Medicina de la UM; A. Aguirre de Cárcer, subdirector de ABC; J. Fermoso, catedrático de Medicina de la Usal y pte. de Caja Duero; L. Jaramillo, director de COPE Castilla y León; R. Revilla, dtora. de RR. EE. de Merck, Sharp & Dohme; A. Royo-Villanova, presidente de «El Norte de Castilla».

DEPORTES: C. Izquierdo, pta. de la AEPD; G. Camarero, delegado de EFE en Castilla y León; J. Á. de la Casa, periodista; I. Fernández Sobrino, director regional de Onda Cero y Antena 3; C. Villanueva, dtora. de TVE en Castilla y León; E. Ybarra Aznar, pte. de CM Vocento.

ECONOMÍA: J. E. Fernández Arufe, decana de la Facultad de CC.EE y EE. de la UVA; S. Alonso Paniagua, director general del Grupo Vocento; A. Catalán, presidente de AC Hotels; L. Hernández Pérez, dtor. gral. de Caja Duero; Méndez Pozo, pte de Promecal; T. Villanueva, consejero de Economía y Empleo.

LETRAS: M. Monmany, crítica literaria; R. Monge, dtor. gral. de Desarrollo y Contenidos de Promecal; Rosa Pereda, escritora; Ángel Sánchez, adjunto a la dirección de El País; J. M. Santiago Castelo, subdirector de ABC; J. M. Silva, consejero de Administración de la Corporación RTVE. PENSAMIENTO Y HUMANIDADES: Demetrio Madrid, presidente sesión 2ª del Consejo Consultivo; M. Erice, subdirector de ABC y abc.es; N. Grueso, dtor. gral. de la F. Centro Niemeyer; J.. Núñez, presidente de la U. Alfonso X el Sabio; A. Pantaleoni, agregado cultural del M. de Asuntos Exteriores. Roma.

RESTAURACIÓN Y CONSERVACIÓN: S. Andrés, catedrático de Historia del Arte de la UVA; J. Aguado, dtor. gerente de la Fundación Banco Santander; V. Arranz, dtor. de El Mundo de Castilla y León; J.M. Rueda, arquitecto; U. Sedano, dtor. de Restauración del M. Thyssen; Emilio Ybarra Ybarra, pte. de la Fundación Vocento.

A UNA TRAYECTORIA HUMANA: Ángel Expósito, director de ABC; J. P. Castrillo, dtor. de SER Castilla y León; G. Corral, dtor. gral. de Política e Industrias Culturales; J. Fermoso, pte de Caja Duero; De la Riva, alcalde de Valladolid y Santos Villanueva, secretario gral. de la Consejería de la Presidencia.

ABC Premios Gabarrón 4 VIERNES 9š10š2009

LA CEREMONIA

Flores de luz Emotivo homenaje a Vicente Ferrer Con la Flor de Loto como protagonista, la comprometida escenografía diseñada por Cristóbal Gabarrón recuerda al excepcional filántropo catalán, cuyo espíritu continúa hoy vivo gracias a la fundación que lleva su nombre

L

a escenografía ideada por Cristóbal Gabarrón para la octava edición de los galardones entregados por la fundación que lleva su nombre adquiere un especial significado, ya que pretende convertirse en un emotivo homenaje a Vicente Ferrer, una excepcional persona que, pese a dejarnos físicamente este año, su espíritu se mantiene vivo gracias a la institución que continúa y perpetúa su importante legado de generosidad y de compromiso con aquéllos a quienes el resto del mundo «no tiene tiempo de mirar».

En Europa se aviva la creencia de que la India es una intrigante combinación de culturas, religiones y sociedades que, ataviadas con los colores brillantes de los sharis, deambulan por las calles humeantes y bulliciosas de ciudades destartaladas y decadentes, que se aderezan con diseños

fiados de caduca actualidad. Intuimos incluso que el proceso de globalización que somete al Planeta y al que también se suma este país, pone en riesgo los valores más atrayentes de una ponderada tradición.

Pero pese a la magia de esta porción del continente asiático, resulta difícil de comprender como una de las mayores democracias del mundo, una de las potencias más modernas, se ve poderosamente afectada por las sombras de la miseria.

Lucha por la vida Más impactante que cualquier viaje o cualquiera de las rutas turísticas que dejan al descubierto la situación de sus gentes, es el hecho de comprobar que «la Vieja Europa» o «la Joven América», aunque enfermas, están de suerte, y no se palpa en ellas esa incontrolable y desbordante lucha por la vida de aquéllos que sólo tienen una

El Teatro Calderón, durante un instante de la entrega de los galardones, en su sexta edición

F. BLANCO

incansable sonrisa para combatir su tragedia y que a los ojos del mundo a veces parecen no existir.

La contradicción en las sociedades del futuro sigue siendo una constante; junto a la miseria, la riqueza; junto a la tradición, el progreso; junto al agotamiento, la esperanza; junto a la vida, la muerte ….

Por eso, llegado el momento de buscar un icono que entrañe esta filosofía, Cristóbal Gabarrón se inspira en uno de los símbolos de esta cultura y lo transforma para crear los nueve premios que se entregan un año más, a quienes, sin duda alguna, es necesario reconocer y agradecer su labor en beneficio de la Humanidad.

Majestuosidad y sabiduría La Flor de Loto adquiere una presencia especial también en la escenografía y el escenario se convierte en el marco de unas «Flores de luz» que, según la tradición hindú, simbolizan la majestuosidad, la sabiduría, la longevidad, la serenidad y el honor de un gran pueblo. Unas flores que desde la antigüedad han sido asociadas a la abundancia y a la fertilidad que proveen de prosperidad y de pureza. Unas flores que, paradójicamente, aunque nacidas del fango no pierden su inigualable belleza y, si somos capaces de imaginar en el lodo la miseria y el caos, no será difícil percibir en esta metáfora que nos expone el artista, el esplendor de un pueblo crecido sobre la adversidad. Unas flores que, como si de niños se tratasen, se abren y estremecen sus finos y delicados cuerpos con la única aspiración de alcanzar la luz. Unas «flores de luz», estos premios, que en su sencillez y humilde aspecto, susurran la historia de un pueblo que espera cada mañana la llegada de un sol que permita adivinar un futuro sin tantas sombras.

Premios Gabarrón ABC VIERNES 9š10š2009 5

LOS PRESENTADORES

«Se premia a personajes de primera fila, gente que realmente lo merece» David CanterošPresentador de Informativos de TVE

POR H. DÍAZ VALLADOLID. Un año más, y ya son tres, David Cantero ejercerá esta noche junto a Mara Torres de conductor de la gala.

Veterano en esta tarea destaca del acto su «sobriedad, elegancia, sencillez y seriedad», así como el prestigio de los premios y de los premiados.

El periodista madrileño se incorporó a la cadena pública en 1982 y desde 2004 conduce los telediarios del fin de semana en La Primera de TVE, tarea a la que desde otoño ha su-

mado la de presentador de Informe Semanal.

Con el rigor por bandera en su trabajo, destaca de estos galardones su acierto a la hora de reconocer a «personajes de primerísima fila, a gente que realmente lo merece». Por ello la relación de los premiados de esta edición le parece «excepcional, como cada año». Se tratan, en palabras de David Cantero, de «verdaderas personalidades, seres humanos muy valiosos y merecedores de éste y de

Destaca a Jan Fabre y Anne Sophie-Mutter aunque todos los premiados son «muy especiales»

otros muchos galardones y honores». No obstante, y pese a insistir en que todos son «muy especiales» por una u otra razón, cada uno en su campo correspondiente, le hace especial ilusión que este año reciban el galardón las figuras de Jan Fabre y Anne Sophie-Mutter, a quienes no conoce aún, pero espera tener la oportunidad de hacerlo hoy durante la celebración de la gala.

Desde la perspectiva de sus ojos de artista —además de periodista es pintor y escritor vocacional— se declara tan admirador de ellos como de la obra del propio Cristóbal Gabarrón, a quien define como «un artista total, un genio que no se conforma con vivir aislado en su actividad creativa, sino que es un humanista convencido, y eso se nota en su obra y en las diferentes actividades de su Fundación».

«Los galardonados son referencia vital para muchos de nosotros» Mara TorresšPresentadora de La 2 Noticias

POR H. DÍAZ

Cristóbal Gabarrón ultima en su estudio la obra que decorará hoy el escenario del Teatro Calderón

F. HERAS

VALLADOLID. Lo que más le gustó a Mara Torres de la gala del año pasado fue la posibilidad de conocer a los premiados para decirles en persona «que bien que haya gente como ustedes en el mundo». Este año volverá a repetir como conductora de la ceremonia junto a David Cantero, lo que supone «todo un privilegio».

La periodista madrileña, que desde 2006 presenta cada noche La 2 Noticias, dice que se quedó muy impresionada con la labor de la Fundación Cristó-

bal Gabarrón «por su compromiso con el arte y la defensa de los derechos humanos». Para Mara, «distinguir la labor comprometida de particulares e instituciones que trabajan en la defensa del arte, de la ciencia, del pensamiento o de la investigación es un lujo y una verdadera apuesta».

Si en esta edición tuviera que elegir un nombre entre los galardonados le sería «muy difícil», ya que sus trayectorias «son ejemplares y no sólo en lo referente al desarrollo de una

«Quiero preguntar a Morgan Tsvangirai cómo va a llevar la defensa de los derechos humanos en su país»

profesión, sino también como referencia vital para muchos de nosotros». Eso sí, confiesa tener un «especial interés» en conocer y entrevistar al primer ministro de Zimbabwe, Morgan Tsvangiari —Premio a una Trayectoria Humana— «para preguntarle como va a llevar su defensa de los derechos humanos dentro de la compleja situación política y social que vive su país».

No obstante, lo que más ilusión le hace a esta periodista de la gala que se celebrará hoy en el Teatro Calderón es el homenaje que se rendirá a uno de los premiados del año pasado: Vicente Ferrer. «Probablemente sea una de las personas coétaneas que más he admirado en mi vida y, aunque ahora ya no está con nosotros, su legado permanecerá no sólo en la India, sino en los caminos abiertos para hacer un mundo más justo».

ABC Premios Gabarrón 6 VIERNES 9š10š2009

LA CEREMONIA

Premios con sabor Castilla y León presentará su sello de garantía en la gala La Consejería de Agricultura y Ganadería de la Junta aprovechará el escaparate internacional que le ofrece la entrega de galardones de la Fundación Cristóbal Gabarrón para llevar «Tierra de Sabor», una marca con la que busca aumentar la competitividad del sector, así como la excelencia de sus productos

POR PACO IZQUIERDO

L

a entrega de los Premios Internacionales Cristóbal Gabarrón es uno de los actos más importantes que se celebran en la Comunidad. Un evento en el que la institución que lleva el nombre del artista murciano entrega anualmente una serie de galardones con los que reconoce la trayectoria, en diferentes disciplinas, de personalidades de todo el mundo.

Por eso, la Consejería de Agricultura y Ganadería ha entendido que es un escaparate perfecto para dar a conocer su

marca «Tierra de Sabor» de la mano de la responsable de esta cartera, la segoviana Silvia Clemente. Un sello que desde el 10 de septiembre de 2008 busca relanzar el sector agroalimentario de las nueve provincias de la Comunidad.

Jamón de Guijuelo, vino de la Ribera del Duero, chorizo de Cantimpalos o quesos de diferentes zonas de la región serán algunos de los productos que podrán degustar los invitados cuando termine de la gala.

Con este nuevo sello de garantía la Administración regional, a través de la Consejería de Agricultura, busca consolidar una imagen de marca

de calidad, que transmita confianza.

Si algo tienen en común los productos amparados por «Tierra de Sabor» con la Fundación Cristóbal Gabarrón es su compromiso con el buen hacer y la excelencia. Precisamente en busca de esa excelencia el nuevo sello agroalimentario trabaja por lograr que aumente la competitividad del sector, así como el nivel de calidad de sus alimentos.

En la actualidad son ya 294 empresas las que se han unido a la iniciativa, con un total de 2.082 productos adscritos a la marca. Para ello también ha sido fundamental la labor de al-

gunas grandes superficies que han colocado estos alimentos en sus vitrinas.

La cadena de supermercados El Árbol fue la primera compañía que se incorporó a esta comercialización y promoción de los productos que pertenecen a «Tierra de Sabor». A ella se unieron poco después Hipercor, El Corte Inglés o Carrefour, que también presentan los alimentos adscritos a la marca en sus establecimientos.

Impulso internacional Su apuesta y vinculación con el nuevo sello supone un fuerte empujón para el sector agroalimentario castellano y leonés, que también se busca en el marco internacional. De ahí su presencia esta noche en la gala de entrega de unos premios con los que esta Comunidad, y por extensión, el resto de España, adquiere una presencia en el mundo. Una presencia a la que también está contribuyendo el popular actor de la serie C.S.I., Gary Dourdan, que «puso la cara» en varios anuncios para ser la imagen del sello. De momento, los productos amparados bajo esta marca ya han saltado a nuestro país vecino de la mano de El Corte Inglés de Lisboa.

Desde que arrancó la iniciativa las campañas de promoción han sido constantes. Incluso con su presencia en el concierto que Depeche Mode ofreció en el Estadio José Zorrilla de Valladolid el pasado verano.

La Administración regional busca, con esta presencia, potenciar la marca en el mercado extranjero La consejera de Agricultura y Ganadería, Silvia Clemente, durante la presentación de la campaña

F. BLANCO

Premios Gabarrón ABC

LA CEREMONIA

VIERNES 9š10š2009 7

La bailarina vallisoletana ha concebido este espectáculo especialmente para la gala que se va celebrar esta noche en el Teatro Calderón de Valladolid

Bhumi Devi Un himno a la madre Tierra, origen de la vida La coreógrafa Mónica de la Fuente es la responsable de este montaje que amenizará la gala de entrega de los galardones. En el espectáculo muestra la evolución de la música tradicional de la India hacia nuevos ritmos y sonidos

POR HENAR DÍAZ

C

uando Vicente Ferrer llegó a Andhra Pradesh (India) en 1976 se encontró una tierra yerma, desolada, dormida..., pero convenció a los que creían que ésta no tenía nada que ofrecer de que con calor y amor —el verdadero sentido de la vida— terminaría dando sus frutos. «De su

El espectáculo se inspira en una danza clásica del sur del país llamada «Bharata natyam», que se hacía en los templos como parte de la liturgia

voz silenciosa salió una invocación.... y un deseo que convirtió en acción».

En esta invocación se inspira «Bhumi Devi», el montaje que la coreógrafa Mónica de de la Fuente lleva esta noche al escenario del Teatro Calderón de Valladolid. «Bhumi Devi» es un himno a la madre tierra, origen de la vida: «Es una invocación a Devi, la energía femenina que procrea donde aparentemente yace un desértico vacío.

La fertilidad latente en la naturaleza se aúna con la acción y la creación artística», explica la actriz y bailarina vallisoletana.

En el montaje, creado a partir de complejas secuencias rít-

micas, «la voz surge como una semilla invocando a la vida y el cuerpo florece con el despertar de los sentidos».

Tradición sagrada «Bhumi Devi» quiere mostrar al público lo que la danza y la música representan, como tradición sagrada, en la cultura de la India. De esta cultura se enamoró hace ya dieciséis años Mónica, que ha concebido este espectáculo especialmente para la gala y para la escenografía, diseñada por el propio artista Cristóbal Gabarrón. Para llevarlo a cabo la artista se ha inspirado en una danza clásica del sur de este país que recibe el nombre de «Bharata nat-

ABC

yam». «Se trata de una danza clásica que se hacía en los templos como parte de la liturgia.

Tomamos como base este movimiento para adaptarlo a otros pasos de danza contemporánea», explica la coreógrafa, a quien acompañará hoy sobre el escenario dos bailarines con los que colabora habitualmente: Iván Bruña y Juan Ignacio Serradilla.

Al igual que el montaje, la música ha sido compuesta especialmente para la ocasión. De ello se ha encargado el musicólogo y cantante indio Ravi Prasad, uno de los primeros compositores que sacó la música tradicional de su país natal para fusionarla con distintos géneros como el jazz o el flamenco. Junto a él estará también en el escenario el intérprete Nantha Kumar. Habitual de las fusiones, Mónica de la Fuente destaca de este último su capacidad de jugar con los sonidos dando la sensación de que «en el escenario hay realmente una orquesta».

El espectáculo esta concebido, insiste la coreógrafa, para que el espectador vea que la música tradicional de la India no se ha quedado anclada en el pasado, sino que evoluciona hacia nuevos ritmos y sonidos, «como el legado de Vicente Ferrer, que pese a no estar ya el cooperante, continúa su rumbo con la fundación que lleva su nombre».

ABC Premios Gabarrón 8 VIERNES 9š10š2009

ARTES PLÁSTICAS

ABC

Jan Fabre Artista, dramaturgo y autor

ahora —el «urinario» de Duchamp, el microscopio, la cruz, el vestido, los apicultores— siempre se ha impuesto una fuerte connotación formal, transformando mágicamente la presencia de los escarabajos en añadido exótico». Más allá de la datidad glacial del minimalismo, Jan Fabre con esas pieles constituidas por insectos empuja a la imaginación hacia terrenos alterados, donde las vánitas contemporáneas sirven como líneas de resistencia contra la taxidermia forzosa del pensamiento. El insecto, ese ángel de la metamorfosis, sirve para crear máscaras de

la muerte misma, revestimientos de cosas que tienen que ver con el origen, objetos de un entomólogo de ensoñaciones turbulentas, en definitiva, formas extraordinarias para un tiempo convulso.

Recuerdo una coreografía de Jan Fabre «Mis movimientos son como los de un perro callejero» en la que una bella bailarina se arrastraba, literalmente, por el suelo y lamía los restos de un yogurt que le habían arrojado con violencia desde el público. Entre lo abyecto o, mejor, lo vomitivo y la sensualidad morbosa, el cuerpo exhibía una desnudez que no tenía nada de frágil, antes al contrario, daba la sensación de que estábamos en ese momento, tematizado por Bataille en su extraordinario ensayo sobre el erotismo, en el que la humanidad revela o exalta la ani-

Su mundo inquietante conecta con la metamorfosis kafkiana y con el sentimiento de lo siniestro freudiano

Fabre no tiene miedo a los abismos de su imaginación y así lo ha demostrado en la última Bienal de Venecia

El imaginario excesivo Fernando Castro Flórez

J

an Fabre, teatral y excesivo, entregado a una barroquización siempre al borde del naufragio, lleva años materializando sueños raros en los que un insecto puede estar insertado en lo alto de un afilado mástil (Tótem, 2004) o una figura, siempre la suya, galopando a lomos de una tortuga como si quisiera desafiar al inmenso océano. Frank Maes ha señalado que la obra de Fabre está dominada por la interacción entre vida y muerte, por las visiones de lo embrionario y de lo siniestro; y, sin embargo, todas sus esculturas, instalaciones y dibujos transmiten un vitalismo demencial.

Su narcisismo primordial no le lleva a la depresión, antes al contrario, incluso colgado (Dependens, 1979-2003) sigue exhibiendo una cualidad lujosa, la seguridad de que podemos transformar nuestro cuerpo en algo literalmente radiante.

No cabe duda de que Fabre no tiene miedo a los abismos de su imaginación y así, como ha demostrado en la Bienal de Venecia del 2009 es capaz de construir una trinchera en las que su figura está cavando sobre un inmenso cerebro o provocar la mirada pudorosa con una inmensa eyaculación.

Fabre radicaliza el devenir objetual del arte moderno, ironizando sobre el destino fosilizador del ready-made, añadiendo una pátina abyecta (aunque orgánica) a una óptica de precisión que ha terminado por ser la metodología predilecta de la higienización museofílica.

«En todos los “objetos-insecto” —escribe Stefan Hertmans— que Fabre ha realizado hasta

Premios Gabarrón ABC

LETRAS

malidad radical. El mundo inquietante de Fabre, con sus objetos forrados por escarabajos, conecta, consciente o inconscientemente, con la metamorfosis kafkiana y, también, con el sentimiento de lo siniestro freudiano, con aquella certeza de que en lo cotidiano y doméstico irrumpe lo inhóspito, aquello que hace que el terror se adueñe de nuestro yo fortificado. Lo cierto es que Fabre añade a lo que usualmente nos repugna un toque de lujo, una minuciosidad obsesiva que a la postre produce un mayor desconcierto. Oscilamos entre el deseo de tocar eso tan raro y el impulso a no contemplar más una objetualidad cuasi-medusea.

«Mi obra —dice Jan Fabre— es la posibilidad de un hombre nuevo. La obsesión surge porque intento eso pero se trata de una imposibilidad. La obsesión es una metáfora». En último término se trata de un viaje por la mente de un sujeto que sabe que habitamos en un cuerpo extraño. Este artista también ha declarado que su obra está más cerca del arte medieval, especialmente de las visiones del Apocalipsis, que del arte contemporáneo. En su extraordinaria intervención en el Museo del Louvre, titulada «L'Ange de la métamorphose», planta cara al pasado e incluso parece que se ha roto la nariz sobre un pintura histórica. En ese espacio histórico decidió realizar una performance que consistió en recrear a Mesrine, el escapista denominado por la prensa «El hombre de los mil disfraces». Fabre demuestra unas dotes de actor extraordinarias, dando voces, delirando sudoroso, paseando entre el público estupefacto. Con una serie de pelucas bodriosas adopta las personalidades del ladrón, asesino y contrabandista que confiesa, sorprendentemente, que el arte le ha mantenido fuera de la cárcel. Repite, obsesivamente, «I will scape», corre como un desesperado por las salas, pregunta como si fuera un detective «¿Qué está pasando?», se abraza a mujeres francamente desconcertadas, quiere bailar o pide que le cacheen porque no lleva armas.

En algunos momentos afirma, lacónicamente, que tal vez lo que la gente está contemplando es un «accidente» o algo «extraño». Esa comedia «sin estilo» ejecutada por malos actores tiene por objetivo buscar un resquicio para salir y acaso escapar de la vigilancia de la cámara. Cuando finalmente sale a la explanada, cerca de la pirámide de cristal, resulta que lo único que quería era fumarse un cigarrillo.

VIERNES 9š10š2009 9

Jorge Edwards Escritor, periodista y diplomático chileno

El francotirador tranquilo Fernando Conde

E

l título le hace justicia y, en su caso, es noble. Se lo puso Vargas Llosa al paso de una conversación sobre las democracias en América Latina. Acertó. En lo primero, porque Jorge Edwards es hábil apuntando con la palabra y disparando con tino sobre la historia; en lo segundo, porque ya Castro, con el puente de plata tendido a su espalda, se lo había dicho: «Lo que más me ha sorprendido de usted, señor Edwards», le espetó el Comandante con su voz de rumba, «es su tranquilidad». Y así, como tantas veces, llegó el Comandante y mandó parar.

Parar de escribir, de contar, de airear trapos, de levantar alfombras y de desenmascarar la mascarada. Entonces, con la recámara cargada de certezas, Edwards salió de aquella isla, ya perdida desde entonces, y se dispuso a municionar el tambor de un arma de destrucción —poco masiva— llamada «Persona non grata». Esto fue allá por el 1971, cuando el petróleo ya amenazaba con agotarse y cuando Allende soñaba con ser todavía un Fidel sin barba.

Quizá a «Persona non grata» deba mucho Edwards de lo que luego ha sido. Se atrevió a escribirlo cuando medio mundo tonteaba con la romántica figura de un dictador popular, como si la Cuba del siglo XX fuera la Roma de Mario. Pero, detrás de la épica de aquel libro, hay un nombre, tal vez, más importante que el del propio Edwards: el de Carlos Barral, su editor. Añádasele el agravante además, de que Barral fue editor en unos tiempos en los que no se publicaba para vender, sino para leer; como prioridad urgente. Sea como fuere, desde entonces Edwards fue sentenciado por los intelectuales afectos a regímenes hemipléjicos, especialmente con parálisis total del lado izquierdo, y mal visto por los intelectuales de la

otra hemiplejia, la que les susurraba que el chileno era sólo un advenedizo poco de fiar.

Tal vez por ello, desde aquel instante, a este partidario absoluto de exhumar los secretos de la historia, que no los cuerpos, no le quedó otra que hacerse libre, independiente, freelance del pensamiento; ¡con lo caro que suelen salir estas cosas! Pero a Edwards, de buena familia y bien relacionado, poco o nada le importó la libertad. De ella hizo un sayo, y la vistió con corte de futuro. Así sigue.

Su obra, en términos generales, está llena de imaginación; pero, al contrario que mu-

De profunda convicción democrática Junto a José Donoso, Jorge Edwards es uno de los más destacados representantes de la narrativa chilena. Amigo de Vargas Llosa y García Márquez , su nombre está asociado al boom latinoamericano. Su obra, con la que se distanció de la habitual literatura chilena, se centró en los ambientes urbanos de su país, aunque siempre fue reflejo de sus convicciones democráticas, lo que le ha valido este Premio.

chos, su imaginación es puramente histórica. En sus textos es difícil no encontrar realidad, pasado, lugares y terrenos ya vividos; raros son los soñados. Ya sea en sus cuentos, ya en sus novelas o ensayos, el paisanaje puede ser de nuevo cuño —con su recurrente Eduardito—, pero no así el paisaje. Descifrable, adivinado, conocido.

El medio en el que Edwards ambienta sus ambientes es pasado de muchos; novedad para quienes sepan leer historia entre renglones.

Gusta Edwards porque escribe limpio; a veces largo, pero limpio siempre. Incluso, cuando sus palabras por el ropaje americano esquivan la compresión inmediata, su lectura resulta agradable, comprensible, cercana. Premiado por su obra con algunos de los más meritorios galardones, acaba de sumar el último a la lista. Un Gabarrón. Menos mal que seguro que, en la casa de Dovstoievski, aún hay sitio para otro. De momento.

NIEVES SANZ

ABC Premios Gabarrón 10 VIERNES 9š10š2009

ECONOMÍA

José Barea Tejeiro Catedrático Emérito de Hacienda Pública en la UAM

Maestro de la economía social Josefa Fernández Arufe Decana de la Facultad de CC. Económicas de la UVA

E

l listado de premiados por la Fundación Cristóbal Gabarrón se enriquece con el otorgamiento del Premio Internacional de Economía, en la convocatoria de este año, al profesor José Barea Tejeiro. En efecto, el Profesor Barea forma parte de ese conjunto de maestros que han dejado su impronta en los numerosos alumnos que han

«Su magisterio transmite una forma de vida, donde el trabajo es el eje central de su profesión, la disciplina norma del aprendizaje y la defensa de las ideas una responsabilidad que debe ejercerse»

recibido sus enseñanzas y ha influido en la evolución de la economía española desde el desempeño de diferentes funciones tanto en la esfera pública como privada.

Su magisterio como Catedrático de Hacienda Pública, en la actualidad es Profesor Emérito de la Universidad Autónoma de Madrid, le ha conducido a que en su docencia figuren temas de: Presupuesto del Estado, Déficit o Superávit, Control Presupuestario, Seguridad Social, Sistema de Pensiones… En resumen, a tratar la política presupuestaria plasmada, en la mayoría de los casos, en expresiones numéricas referidas al quehacer económico del Estado. Sabemos que cuantificar es necesario, pero no debemos olvidar que la Ciencia Económica es una Ciencia Social y que contribuir al bienestar de los ciudadanos es su último objetivo. Ganar en equidad sin perder eficiencia es el gran reto de los profesionales de la Economía. Al Profesor Barea estas ideas le han acompa-

ñado en el ejercicio de su profesión. Además ha pertenecido a los Cuerpos de Inspectores de Finanzas y de Contadores de Estado.

Destacados economistas han puesto de manifiesto que es necesario, en determinadas circunstancias, tener una presencia destacada y una influencia visible en la vida política para, desde ella, poder llevar a la práctica los conocimientos teóricos. Este reto no lo ha rehuido y, así, ha desempeñado los siguientes cargos en la Administración Pública: Subdirector General de Inversiones, Financiación y Programación; Director General del Tesoro y Presupuestos; Subsecretario de Presupuestos y Gasto Público; Secretario de Estado para la Seguridad Social; Secretario de Estado-Director de la Oficina del Presupuesto de la Presidencia del Gobierno. En todos ha dejado la huella de su saber, maestría y honestidad, al mismo tiempo que su dedicación a la labor bien hecha guiada por la precisión de los análi-

sis. En el Sector Público Empresarial ha sido: Presidente del Banco de Crédito Agrícola, S. A.; Consejero Delegado de IBERIA, S. A.; Consejero del Banco Exterior de España, S. A.; y, Vocal del Consejo de Administración del Instituto Nacional de Industria.

Continúa arrojando luz El Profesor Barea sigue con sus opiniones y enseñanzas arrojando luz sobre temas actuales que inquietan a los ciudadanos, en los momentos convulsos de la presente situación económica que vivimos, a través de diversas instituciones a las que pertenece. Es Presidente de la Comisión Científica del Centro de Investigación de la Economía Pública y Social; Académico de la Real Academia de Ciencias Económicas y Financieras de Barcelona; Miembro del Instituto Europeo de Seguridad Social; y Académico de Número de la Real Academia de Ciencias Morales y Políticas. Además, es Presidente de Honor de la Asocia-

VALERIO MERINO

Premios Gabarrón ABC

DEPORTES

VIERNES 9š10š2009 11

Por su contribución y labor investigadora Nacido en Málaga el 20 de abril de 1923, en su larga trayectoria profesional destaca su aportación tanto a la empresa pública, en la que ha desempeñado numerosos cargos, como en el ámbito privado. Precisamente la labor investigadora llevada a cabo en ambas esferas le han valido el Premio Gabarrón de Economía concedido por unanimidad por un jurado que, ante todo, subraya la influencia teórica y práctica que han tenido sus aportaciones «en el diseño de la política económica en general y en la presupuestaria española en particular».

ción Española de Contabilidad y Administración de Empresas, en la que tuvo labor destacada en su constitución siendo su primer Presidente.

Su dilatada labor le ha conducido a la obtención de numerosos Premios y Condecoraciones. Así, entre los primeros: el Premio de Investigación 1966 del Instituto de Estudios Fiscales; el Premio CEOE de las Ciencias en 1994; el Premio Círculo de Empresarios 1994; el Premio "Homenot de la Sanitat 1998" de la Fundación Avedis Donabedian; el Premio Rey Jaime I de Economía 1998; y el Premio de la Revista Inversión a la difusión de la Cultura Económica 2003. En referencia a las Condecoraciones: posee seis Grandes Cruces: al Mérito Civil, del Mérito Naval con distintivo blanco; del Mérito Militar; de San Raimundo de Peñafort; del Mérito Agrícola; y de la Orden de Isabel la Católica. Es Officier de la Legión d'Honneur desde 1978 (Francia); y Medalla de Oro al Mérito en el Trabajo.

Ha de resaltarse que las enseñanzas del Profesor Barea van mucho más allá de las actividades y condecoraciones que acabo de mencionar. Es un maestro que a través de su magisterio transmite una forma de vida donde el trabajo es el eje central de su profesión, la disciplina norma del aprendizaje y la defensa de las ideas una responsabilidad que debe ejercerse. Continuamente está dispuesto a ayudar y dar un acertado consejo a quien se lo solicita. Su puerta siempre está abierta y nunca la abrumadora tarea que desarrolla es obstáculo para mantener un fluido y enriquecedor intercambio de pareceres del que surgen nuevas ideas para el análisis y estudio de la actividad económica.

I. GIL

Gemma Mengual Doble medallista olímpica en natación sincronizada

La sirena más brillante dentro y fuera del agua Enrique Yunta

A

estas alturas de la película, Gemma (Barcelona, 12 de abril de 1977) deshoja la margarita sin tener del todo claro lo que realmente quiere que le diga la flor. «¿Lo dejo, no lo dejo; lo dejo, no lo dejo?» Y así agota los días sin intuir qué va a ser de ella en un futuro más o menos inmediato. Ha pasado tantas horas en el agua que Mengual no sabe si aguantar hasta los Juegos Olímpicos de Londres (2012) o salir de la pileta para emprender una nueva vida, que inevitablemente estará vinculada a su pasión, la natación sincronizada. Sólo ella es capaz de que un deporte tan minoritario como el que práctica genere cierto in-

terés en un país en donde la pelota siempre manda.

Por derecho propio, Gemma Mengual es el icono de una manada de sirenas inigualable que se desquitó hace un verano en Pekín de la deuda histórica con los Juegos Olímpicos —se lograron dos medallas de plata— y que el pasado verano conquistó el Foro Itálico de Roma con siete metales en el Mundial —seis platas y un oro—.

Ahora, con 32 años, no sabe exactamente qué hacer con su vida y fue precisamente después de Roma cuando, agotada mental y físicamente después de pelear una vez más contra las rusas y otros elementos incontrolables, se agrandaron sus dudas. Una variante le lleva a formar una familia, pero Gemma es tan ambiciosa y ama tanto a la natación que le cuesta salir definitivamente del agua. «Llevo veinticinco años nadando y llega un momento que cuesta, con la edad empiezas a ver otras cosas y al saber que en el mundo de la competición más tarde o más

temprano has de dejarlo empiezas a plantearte nuevas metas.

Me haría mucha ilusión estar en otros Juegos, pero no sé cómo», reflexiona. Tiene todo un año por delante para decidirse, pues ya ha comunicado que se toma un curso entero de reflexión alejada del circuito para vislumbrar su futuro.

Mengual es lo que es por culpa de Judith, una prima nada-

La labor filantrópica de una gran deportista No hay prácticamente medallas que le falten por conquistar a Gemma Mengual. Sin embargo, más alla de sus logros deportivos, de esta nadadora destaca su faceta humana, que le ha llevado a colaborar con diferentes organizaciones para la ayuda y cooperación en el desarrollo de diversas zonas de África. Un perfil que, junto al deportivo, ha querido destacar el jurado de este Premio.

dora que vivía en Suiza y que con frecuencia visitaba a la familia de Gemma en Barcelona.

Sus padres, condenados a saciar el capricho de su hija, la inscribieron en el club Kallipolis y Anna Tarrés —seleccionadora nacional— no tardó en apreciar la excelencia de aquella dulce niña. La reclutó en 1992 con 15 añitos y uno después ya se había proclamado subcampeona de Europa júnior. Desde entonces, el palmarés de la catalana ha crecido tanto que ni siquiera ella es capaz de acertar el número de medallas que guarda en su museo personal —37 entre Juegos, mundiales y europeos—.

Brilla en la pasarela Tal es su grandeza que Mengual brilla tanto en el agua como fuera de ella. Coquetea con frecuencia en el mundo de la moda y lo hace con gracia, siendo la imagen de numerosas marcas que llaman a su puerta ya que, a día de hoy, es un reclamo publicitario que desfila con soltura por la pasarela gracias a su belleza y a su encanto personal. Además, le llueven premios tan prestigiosos como éste que ahora recibe, que le equipara a grandes figuras del deporte: «Siempre se agradecen. Es un reconocimiento muy importante, simboliza mucho y es especialmente gratificante en un deporte como el nuestro. Había oído hablar del premio Cristóbal Gabarrón y, viendo el palmarés, me enorgullece mucho», confiesa.

ABC Premios Gabarrón 12 VIERNES 9š10š2009

ARTES ESCÉNICAS

Anne-Sophie Mutter Violinista

«Sarasate fue una fuente de inspiración muy importante durante mi niñez» POR FÉLIX IGLESIAS

H

a pasado mucho tiempo desde que Herbert von Karajan se presentara con una jovencísima Anne-Shopie Mutter ante la Orquesta Filarmónica de Berlín, convencido de su enorme valía como violinista. Hoy la que fuera ojito derecho del célebre compositor austriaco, pese a que entonces fue rechazada por la agrupación alemana por el hecho de ser mujer, se ha convertido en una virtuosa y comprometida violinista.

—¿Qué significa para usted y su carrera, jalonada de importantes reconocimientos, el Premio Gabarrón de las Artes Escénicas?

—Es para mí un gran honor, especialmente porque formo ya parte en esta categoría de una lista de premiados de la talla y calidad de un gran compositor, como es Cristóbal Halffter, y un muy querido colega, como es Mstislav Rostropovich. Y aunque no sea en mi categoría, sino en la de las Letras, también ha sido reconocido uno de los escritores que más admiro, como es Mario Vargas Llosa.

—El jurado del galardón, entre otros méritos suyos, destacó el apoyo que ofrece a los jóvenes músicos de todo el mundo a través de la Fundación que lleva su nombre.

—Recibir este Premio es un reconocimiento muy importante al apoyo que damos a los jóvenes músicos, una tarea que venimos realizando desde hace ya once años. De hecho, llevamos ya mucho tiempo trabajando con estudiantes alrededor de todo el mundo, también con alumnos españoles. Por todo ello, espero que este Premio contribuya a que la Fundación Anne-Sophie Mutter sea más conocida en los medios de comunicación y que nos permita tener más recursos para ampliar nuestras actividades.

«Me encanta la música contemporánea, pues creo que tiene muchísimas posibilidades, y me gusta mucho presentarla ante el público»

I. GIL

Premios Gabarrón ABC

CIENCIA E INVESTIGACIÓN

VIERNES 9š10š2009 13

Virtuosa violinista y humanista convencida Con cinco años comenzó a tocar el piano, instrumento que poco después cambió por el violín. A los quince la precoz intérprete alemana realizó su primera grabación de dos conciertos para violín de Mozart, lo que le valió la distinción de Artista del Año. Poco después Anne Sophie-Mutter debutó en Estados Unidos con la Orquesta Filarmónica de Nueva York dirigida por Zubin Mehta. Su virtuosismo le han valido multitud de reconocimientos. Desde 1985 es miembro honorario de la Royal Academy of Music de Londres y en 2008 recibió el Ernst von Siemens Music Prize. Hoy sumará a estos galardones el Premio Gabarrón de Artes Escénicas, que además de su calidad interpretativa reconoce su labor humanitaria en apoyo de los jóvenes talentos.

—También se destacó su interés por la música contemporánea, que no acaba de encontrarse plenamente con el público.

—Me llena de orgullo, pues me encanta la música contemporánea, y más aún presentarla ante el público y comprobar cómo va reaccionando, pues creo que es una música con muchísimas posibilidades.

—Cuenta con un amplísimo repertorio. ¿Que conexión mantiene con los compositores y músicos españoles pasados y presentes?

—Sin ir más lejos, Pablo Sarasate fue una fuente muy importante de inspiración en mi niñez, especialmente su obra «Aires bohemios». Precisamente esta composición fue una de las piezas que me hizo ganar uno de los concursos musicales más importantes de Alemania. Recuerdo lo mucho que significó para mí ofrecer un concierto el año pasado en Pamplona, ciudad natal de Sarasate, con motivo del centenario de su muerte. De todos modos, ir a España a actuar es siempre un privilegio, y más ahora con tantos y magníficos nuevos auditorios como el de Zaragoza, lo cual no deja de ser un reto e inspiración para mí como música.

Pero de España también admiro otras creaciones, ya que junto a la música y músicos españoles, también son una fuente de conocimiento para mí las obras de Velázquez y Picasso.

—¿Cuando podremos verla en un auditorio castellano y leonés?

—En estos momentos estamos trabajando para poder actuar en el Auditorio de Valladolid y espero contar pronto con fecha.

M. MUÑIZ

Carlos Cordón-Cardo Investigador de la Universidad de Columbia

Pionero de la patología molecular del cáncer Alberto Aguirre de Cárcer Subdirector de ABC

C

uando la sección de Ciencia del diario The New York Times publicó el 13 de abril de 1999 un amplio reportaje sobre Carlos Cordón-Cardo y sus trabajos pioneros en patología molecular del cáncer, en el Memorial Sloan Kettering Cancer Center, muy pocas personas en España habían oído hablar de este investigador español y mucho menos de esa nueva disciplina clínica. Una década después, es uno de nuestros investigadores biomédicos más reconocidos y sus trabajos sobre la huella genética de los tumores están impulsando el diagnóstico y el tratamiento del cáncer. Hoy, gracias a Carlos Cordón-Cardo, las terapias individualizadas contra el cáncer han dejado de ser un sueño inalcanzable.

Su gran aventura científica arranca cuando sólo tenía diez años y le pide a su madre un microscopio por su cumpleaños.

Un rincón de la casa familiar se convierte en su primer laboratorio. A los 17 años ya tuvo claro que quería ser médico y estudiar la patología del cáncer. Después de estudiar en la Universidad Autónoma de Barcelona, Cordón-Cardo inicia su singladura americana, primero en la Universidad de Cornell y poco después en el Memorial Sloan-Kettering Cancer Center, donde se convierte en el primer director de su división de Patología Molecular. Durante veinte años permanece en ese centro, donde realiza numerosas contribuciones a la biología molecular del cáncer. Allí descubre que, aunque dos tumores lleguen a parecer idénticos al ser observados, pueden seguir evoluciones muy diferentes y que esa prognosis se puede determinar con ciertos marcadores moleculares, que dan pistas sobre la agresividad de cada tumor y propician el diseño de tratamientos prácticamente personalizados para los pacientes oncológicos.

Con más de 380 estudios científicos publicadas en revistas de primer nivel, CordónCardo es hoy uno de los investigadores con mayor índice de impacto en biomedicina. Entre sus aportaciones más destacadas figura el descubrimiento en ciertas células de tejidos endoteliales sanos de una proteína que permite a las células cancerosas sobrevivir a la quimioterapia. Cordón-Cardo fue

Sus trabajos han impulsado el diagnóstico y el tratamiento del cáncer hacias las terapias individualizadas contra los tumores En su laboratorio se han identificado marcadores moleculares que permiten saber si un tumor será más agresivo

también el primero en demostrar que el gen del retinoblastoma, implicado en un infrecuente cáncer infantil hereditario, también está alterado en pacientes adultos con sarcoma.

También fue el primero en describir que los tumores con mutaciones en dos genes supresores (p53 y el RB) son especialmente agresivos.

Desde el año 2006, cuando se incorpora a la Universidad de Columbia, ha realizado notables avances en el diagnóstico y tratamiento de los tumores de próstata. La clave ha sido el desarrollo de una nueva plataforma, que combina la microscopía, parámetros clínicos, biomarcadores y la información aportada por el proyecto genoma humano con algoritmos informáticos. Con esa herramienta es posible analizar con una precisión sin precedentes los componentes moleculares de los tumores y predecir la recurrencia del cáncer de próstata, según demostró al aplicarla con 400 varones intervenidos quirúrgicamente.

En la actualidad, este investigador catalán sopesa la posibilidad de regresar a España para crear un centro multidisciplinar de la mano de un Gobierno autonómico, aunque su nombre empieza ya a sonar para dirigir el Centro Nacional de Investigaciones Oncológicas (CNIO).

ABC Premios Gabarrón 14 VIERNES 9š10š2009

TRAYECTORIA HUMANA

Morgan Tsvangirai Primer ministro de Zimbabwe

El futuro no se rinde POR ANNA GRAU CORRESPONSAL EN NUEVA YORK

E

xiste una portada de The New York Times que no es fácil de olvidar una vez se ha visto. La colma la foto de un niño africa-

Los que le conocen a día de hoy se asombran de que alguien con semejante «background» pueda ser de trato tan fácil y agradable Tsvangirai empezó a disentir de Robert Mugabe, en las filas de cuyo partido militó, al ver crecer su poder y su violencia en progresión geométrica

no sentado en el suelo, mirando a la cámara con ojos negros sobrecogidos. Es un niño muy pequeño, casi un bebé, pero tiene las dos piernas escayoladas.

Partidarios del presidente de Zimbabwe, Robert Mugabe, se las rompieron tratando de obligar a su madre a revelar dónde se escondía su padre, un activista de la oposición.

Es sólo un ejemplo de la inusitada violencia política que asoló Zimbabwe después de las elecciones presidenciales de 2008, cuando el Movimiento por el Cambio Democrático (MDC) de Morgan Tsvangirai se impuso a la Unión Nacional Africana de Zimbabwe-Frente Patriótico (ZANU-PG) de Mugabe por un 47,9 por ciento frente a un 43,2 por ciento de los vo-

tos. Eso en la primera vuelta.

Después de mucho terror y de una segunda vuelta fallida, después de muchos forcejeos al borde del abismo, Tsvangirai acabó jurando el cargo de primer ministro —con Mugabe de presidente— en febrero de 2009. Es lo que se llamó «gobierno inclusivo».

No hacía ni un mes de la formación de este gobierno cuando el nuevo primer ministro sufrió un grave accidente de coche. En él murió su esposa, Susan Tsvangirai. Desapareció así la fuerte y tierna compañera que había soportado todas las atrocidades y todas las incertidumbres de su lucha política. Medio Zimbabwe la llamaba «madre». En gran medida para diferenciarla de Grace

Mugabe, más conocida por su amor al lujo y al gasto.

Inmediatamente se dispararon los rumores sobre si aquel accidente había sido en verdad accidental...Hasta que el propio Tsvangirai salió a desmentir las teorías de la conspiración. El vehículo que se estrelló contra su coche pertenecía a una agencia humanitaria internacional. Para variar no era sospechoso de connivencia con el lado oscuro del gobierno. Aunque no son pocos los opositores políticos en Zimbabwe que han encontrado la muerte en la carretera. ¿Pero quién es este hombre capaz de sentarse a formar gobierno con los mismos que todo el mundo encuentra natural que intentaran matarle a él y a su esposa, aquellos que le persiguieron, encarcelaron y torturaron hasta lo indecible? Susan Tsvangirai visitó una vez a su marido en la cárcel y salió retorciéndose las manos de horror ante sus heridas. Tenía la cara tan hinchada que no podía hablar y el cráneo fracturado. Hablamos de un país y de un tiempo donde se ha podido pasar directamente de la cámara de tortura al sillón ministerial. Y de ambos al cementerio. ¿En qué cabeza europea «normal» cabe eso hoy en día?

Minero de joven

REUTERS

Morgan y Susan Tsvangirai se conocieron cuando él era muy joven y era minero. Trabajó diez años en la mina: se dice pronto. Era el mayor de los nueve hijos de un albañil y carpintero. No tuvo —ni tiene— formación académica. Pero sí aprendió a sobrevivir de manera irreductible.

Cuando quería o quiere algo es hasta el final. Fue ver a Susan por primera vez y decidir sin más: «esa es la mujer con la que pienso casarme».

Fueron marido y mujer treinta años. Tuvieron seis hijos.

Con semejante sencillez de propósito se metió Tsvangirai en política. Al principio, en las filas del partido de Mugabe.

Eran los tiempos en que África soñaba con sacudirse el yugo colonial. Parecía tan imposible que uno de sus propios hijos pudiese ser peor que los colonos. Tsvangirai empezó a disentir de Mugabe al ver crecer

Premios Gabarrón ABC

PENSAMIENTO Y HUMANIDADES

VIERNES 9š10š2009 15

te de serenidad y recogimiento con uno mismo, cuestionarse qué hacen en este mundo y qué es lo que pueden hacer para realizarse como personas.

Una esperanza para toda África Pese a los diversos intentos de asesinato, agresiones y tortura de los que ha sido objeto a lo largo de su vida, Morgan Tsvangirai llegó al Gobierno de Zimbabwe con un espíritu de reconciliación que a muchos recuerda a Nelson Mandela. A su talla de estadista —recientemente se ha reunido con líderes políticos de la talla de Barak Obama, Angela Merkel o Gordon Brown— se une su calidad humana, comprobada tras los duros golpes sufridos durante sus primeras semanas en el cargo —entre ellos, la muerte de su mujer—. Dos condiciones que le han valido el Premio Gabarrón a Una Trayectoria Humana por ser «un ejemplo de generosidad personal y política» y por su apuesta por «lanzar al mundo desde África un mensaje de reconciliación y de lucha por la democracia».

su poder y su violencia en progresión geométrica. Antes de convertirse en un opositor formal, sobrevivió a no menos de tres atentados.

Los que le conocen a día de hoy se asombran de que alguien con semejante background pueda ser de trato tan fácil y agradable. Los europeos salen impresionados por su inteligencia natural, por su inglés fluido y su conversación amena y aguda, por su certero sentido del humor. No le hace ascos a pequeñas ligerezas desconcertantes: va y dice que le encanta el golf. ¿Quién se imagina a un hombre así jugando al golf ?

Definitivamente no es fácil para un europeo ver claro en estos países y en estas situaciones. Hay tanto que aprender.

De Tsvangirai uno se esperaría que fuera una lúgubre figura vengadora. Que no tuviera alegrías ni placeres. Que casi no tuviera humanidad.

Cuando en realidad los europeos deberíamos saber mejor que nadie cuánta falta hacen las extraordinarias, quizás incomprensibles figuras, capaces de saltar por encima del rencor, casi por encima de la lógica, para atrapar el futuro con las manos. Así el futuro queme. Para lanzar el despreciativo grito punk «no hay futuro» y quedarse tan ancho hay que estar del lado del mundo donde te lo dan todo hecho. Nadie puede permitirse el lujo de ser punk en África.

No hasta que desaparezca de la faz de Zimbabwe —y de la tierra— toda escoria capaz de romperle las piernas a un niño.

—Llegó muy joven a esta abadía, donde se formó tanto intelectual como monásticamente. ¿Qué le debe usted al monasterio y el monasterio a usted?

—La abadía para mí lo es todo porque yo entré en ella muy joven, con trece años, y sin saber todavía lo que quería. Aunque a esa edad uno todavía no se hace grandes cuestiones, siempre me atrajo el deseo de consagrarme a Dios, e incluso con cinco o seis años ya dije que quería ser fraile. Después las condiciones y circunstancias hicieron que recalara en Silos, que es un monasterio que me ha dado mucho más de lo que le haya podido dar yo.

—¿Por qué ese afán de vincular el monasterio a las artes, primero fue con la edición de discos de canto gregoriano, y ahora con las exposiciones de arte contemporáneo?

F. ORDÓÑEZ

Clemente Serna

—Cuando uno dedica tantas horas a la contemplación de Dios, que es la suprema belleza, le permite buscar esa belleza, en la medida de lo posible, en cada circunstancia y en cada lugar, porque de alguna forma esa belleza te ayuda a realizarte como persona.

—¿Pero de alguna forma se considera transgresor por ello?

Abad del Monasterio de Santo Domingo de Silos

—Los monasterios siempre han sido transmisores de ciencia y de arte, de todo aquello que magnifica y mejora la realización de las personas.

«Silos me ha dado más de lo que yo le haya podido dar»

—Su labor siempre ha estado muy vinculada a los jóvenes. Fundó un taller dedicado a su formación. ¿A qué cree que se debe la actual falta de respeto de éstos hacia sus padres y profesores?

POR HENAR DÍAZ

qué se debe esta caída de vocaciones religiosas?

—En el fallo del Premio el jurado comparó su labor y trayectoria a la de Santo Tomás de Aquino. ¿Supondrá un orgullo y una responsabilidad?

—Cuando uno estudia la historia de la vida religiosa ve que siempre ha habido momentos de gran euforia espiritual, donde un gran número de personas buscaban la voluntad de Dios y esa voluntad se manifestaba, sobre todo, renunciando a aquello que les gustaba para asemejarse a Jesucristo. Lo que ocurre es que el bienestar material nunca fue buen compañero de la búsqueda de Dios porque sólo nos acordamos de él con el dolor o la enfermedad.

Esa suele ser la actitud humana, pero lo más triste es cuando nos apartamos de Dios y actuamos como si no contase.

—Sobre todo una responsabilidad, porque como Santo Tomás de Aquino no hay ningún otro.

Cada uno tenemos que aceptar nuestras propias limitaciones; lo importante es ser realista y nosotros, como buscadores de Dios, hacer su voluntad en cada momento. Para eso hace falta discernir, y ésa es la gracia que yo siempre le pido al señor, discernir qué es lo que tengo que hacer y cómo lo tengo que hacer con el fin de que todo sea alabanza y gloria de Dios.

—Es abad de un monasterio del que forman parte ahora 33 monjes, casi una tercera parte de los que hubo en el siglo pasado. ¿A

—El Monasterio de Silos ha acogido a personas de toda condición, con distintas creencias. ¿Qué encuentran entre sus paredes?

—Les sirve para, en un ambien-

Defensor del diálogo El padre Clemente Serna transmite paz. Tal vez por ello son muchos los que acuden a él buscando consejo y orientación.

En el año 1988 se convirtió en el faro espiritual de la congregación benedictina de Silos, donde ingresó en 1960, con apenas 14 años. Desde entonces ha trabajado para hacer de este monasterio burgalés un centro de acogida y reflexión más allá de las creencias religiosas. Fruto de su apuesta creó hace un año el Foro de Pensamiento de Silos como «un lugar de encuentro para dialogar y compartir, siempre, desde el respeto». Un diálogo abierto que siempre ha defendido tanto con sus actos como en su extensa y rica obra.

—Cuando vienen al monasterio grupos de jóvenes a ver el claustro y piden que un monje les hable descubrimos que realmente muchos están deshechos, desmotivados. Guardan un enorme deseo de saber quiénes son y para qué están aquí .

Lo que ocurre es que el bienestar nunca ha sido el mejor compañero de la bondad y de la vida. Cuando nos abundan los bienes materiales creemos que lo tenemos todo y, sin embargo, esos bienes sólo son el medio para realizarte como persona.

Quizá el problema es que no sabemos dar a los jóvenes este mensaje tan fundamental.

—¿Pero... a quién hay que pedir responsabilidades?

—A la sociedad en general, que cree que dando a los jóvenes todo les va a hacer felices, y normalmente es lo contrario. La felicidad se consigue cuando llegas a lo que aspiras con el sudor de tu frente y con esfuerzo.

ABC Premios Gabarrón 16 VIERNES 9š10š2009

RESTAURACIÓN Y CONSERVACIÓN

ABC

Vista de la Plaza de Segovia en la Villa Real de Navalcarnero, con la Iglesia de Nuestra Señora de la Asunción al fondo

Villa Real de Navalcarnero Una ciudad humana y con calidad de vida Baltasar Santos Alcalde y presidente de la Villa Real

S

i de algo podemos sentirnos orgullosos los navalcarnereños, eso es, sin duda, de nuestra historia, de nuestra identidad y de nuestra riqueza patrimonial, de nuestros edificios históricos y monumentos, testigos del gran esplendor de nuestra localidad a través de los tiempos.

Un patrimonio que tanto desde el Ayuntamiento de Navalcarnero como desde la Comunidad de Madrid, siempre hemos tratado de recuperar, preservar, potenciar y desarrollar, con el fin de reafirmar

Nuestro patrimonio está constituido, en gran medida, por destacados edificios religiosos, cuyo máximo exponente es la Iglesia de Nuestra Señora de la Asunción

nuestros signos de identidad y contribuir a crear un municipio con personalidad.

Fruto de ese interés del Consistorio y de la disposición de la Comunidad es el permanente desarrollo de actuaciones destinadas a recuperar, preservar y potenciar los lugares, edificios y elementos arquitectónicos de interés histórico-artístico de Navalcarnero.

Dicho patrimonio está constituido, en gran medida, por destacados edificios religiosos, cuyo máximo exponente es, sin duda, nuestra afamada Iglesia Parroquial de Nuestra Señora de la Asunción, del siglo XVI. Sin embargo, también lo conforman numerosos edificios civiles, casas señoriales, antiguas bodegas, casas de labranza, barrios históricos, plazas y espacios públicos, cuevas, fuentes, pozos…

Aparte de realizar importantes obras de rehabilitación, restauración y reconstrucción de todos esos espacios, el deseo de proteger nuestra riqueza patrimonial nos ha llevado además a la elaboración de planes especiales, como el Plan de Protección del Casco Histórico o el Plan Director para la Conser-

vación de la Iglesia Parroquial.

Así, el Navalcarnero actual ha nacido de la conciliación de dos realidades: la necesidad de ofrecer a sus habitantes todas las ventajas, servicios y comodidades de los nuevos tiempos, y el interés de preservar una identidad propia forjada durante más de cinco siglos de historia, cuya mejor manifestación es la presencia de un rico y significado valor patrimonial.

De este modo, los poderes públicos hemos hecho posible que, al mismo tiempo que el municipio sigue avanzando, creciendo y progresando, nuestra historia siga viva, recordándonos nuestro pasado para así vivir con plenitud el presente y mirar al futuro con optimismo.

Ese esfuerzo, que ha sido merecedor de numerosos galardones (algunos tan importantes como el Premio Internacional Europa Nostra), viene ahora a ser recompensado por el Premio Internacional de la Fundación Cristóbal Gabarrón en la categoría de Restauración y Conservación «en reconocimiento a la labor ejemplarizante de un pequeño ayuntamiento que ha apostado por

un proyecto de ciudad más humana y con mejores perspectivas de progreso y desarrollo, haciendo compatible la modernidad con el mantenimiento de la identidad local», según recoge el acta del jurado.

Este galardón, cargado de simbolismo, supone la reafirmación del trabajo bien hecho y nos anima a continuar trabajando en la misma línea que hasta ahora, en rescatar nuestro pasado y preservar nuestras señas de identidad, para hacer una ciudad moderna y de futuro.

Y es que rehabilitar no es solo reconstruir espacios degradados o mejorar edificios antiguos: es revitalizar el tejido urbano y social, favoreciendo un crecimiento sostenible, haciendo que la seguridad, y el bienestar sean patrimonio de todos.

En un mundo caracterizado por la transformación urbana y su rápido desarrollo, velar por la conservación de nuestro patrimonio equivale a mantener vivo un factor, tan indispensable como esencial en nuestra calidad de vida.

Una labor que vamos a continuar desarrollando con gran ilusión y esfuerzo, pues es deseo de todos que este premio sirva para invitarnos a seguir trabajando en la construcción de una sociedad y de un municipio con identidad, combinando el patrimonio con el progreso, haciendo así un Navalcarnero cada día mejor.

Premios Gabarrón ABC VIERNES 9š10š2009 17

La eterna búsqueda Cristóbal y su Fundación cincelan en Valladolid su mejor obra El éxito de estos galardones universales radica en los mismos pilares que sostienen la institución, los que han venido construyendo los Gabarrón: el tesón, la constancia y la excelencia. El inconformismo y la huida de la mediocridad marcan la trayectoria del artista, aunque a veces la libertad tenga un precio

Manuel Erice Subdirector de ABC y abc.es

M

e extrañaría mucho que a Cristóbal Gabarrón la inspiración no le pillase trabajando. El singular artista murciano-vallisoletano siempre ha compartido el ansia de Picasso de huir de casualidades y se ha empeñado en sembrar con decisión y perseverancia para que la cosecha no le fuera esquiva. «Soy como un obrero», me ha dicho más de una vez el maestro, con la hu-

mildad con la que siempre se comporta, en público y en privado.

En cualquiera de los destinos donde ha hecho de la necesidad taller, quizá en Nueva York, o, de forma más habitual, en el cobijo vallisoletano en el que acostumbra a modelar sus obras, Gabarrón, de apellido mediterráneo pero tan recio como la Castilla que le dio aposento, ha hecho del trabajo su santo y seña. Ahora que la sociedad española (occidental, diría yo) torna el péndulo de su historia hacia la recuperación de valores, el espíritu de sacrificio y la labor bien hecha, se puede afirmar que Cristóbal Gabarrón nunca ha abandonado ese camino. Aunque la senda del esfuerzo, la ausencia de prejuicios y el amor por la paz hayan marcado una trayectoria artís-

tica y personal paradójicamente tan admirada y brillante como cuestionada. La libertad siempre tiene un precio…

Con siete exitosas ediciones previas, una fundación consolidada y una familia esforzada y esculpida a su imagen y semejanza como equipaje, los premios que llevan su nombre han sido capaces de navegar hasta el octavo aniversario que hoy se pone de largo. No parece tan lejano el día en que mi amigo, hijo del artista y presidente de la Fundación, Cris Gabarrón, y yo mismo (se nos sumaría posteriormente el difunto Vicente Díez, colega de profesión y emprendedor de mil batallas), alumbramos en un rinconcito del restaurante pucelano La Tahona la necesidad de dotar a Valladolid, a Castilla y León y, si había suerte y dába-

Guillermo Luca de Tena, Vargas Llosa, Rostropovich o Samaranch fueron algunos de los premiados en la primera edición

F. ORDOÑEZ

mos con la tecla, a toda España, de unos galardones que resaltasen cada año a quienes acaparan con su discurrir profesional las virtudes del compromiso, la abnegación y la riqueza personal o intelectual. A quienes desde cualquier punto del mundo, a veces superando dificultades familiares, económicas, sociales o culturales insospechadas, se abren camino con suficiente determinación como para garantizar al conjunto de la Humanidad un legado de mayor o menor trascendencia.

Los Premios Gabarrón cincelan cada año este referente en letras de molde por la iniciativa y el esfuerzo con los que cada año jurados de primera categoría disponen eligiendo a los mejores. Pero el éxito de estos galardones vallisoletanos y universales radica sobre todo en los mismos pilares que sostienen la Fundación, los que han venido construyendo Cristóbal y su familia: el tesón, la constancia y la búsqueda de la excelencia. Con idéntico inconformismo con el que el artista se faja una y otra vez con el barro, la piedra, el bronce, el color, la acuarela, el grabado... Es la eterna búsqueda de Cristóbal la que distingue a unos Premios alejados de la mediocridad, esa plaga que nos acecha, esa calamidad que Chesterton atribuyó a quienes «están delante de la grandeza y no son capaces de darse cuenta».

En esa suerte de relación amor-odio que los periodistas mantenemos con las palabras, hay un verbo que a mí me cautiva especialmente: emprender, que la Española define como «acometer y comenzar una obra, un negocio, un empeño, especialmente si encierran dificultad o peligro». Que Cristóbal y su Fundación sigan haciendo empresa es una pequeña gran aportación a un país necesitado hoy más que nunca.

ABC Premios Gabarrón 18 VIERNES 9š10š2009

LOS PATROCINADORES

EXPONENTES DE LO MEJOR

DE LA HUMANIDAD

«El encumbramiento del espíritu humano como patrimonio global es la columna vertebral en estos Premios» Juan Vicente Herrera Presidente de la Junta de Castilla y León

S

EÑALAR y reconocer a «los mejores» constituye una función esencial del dinamismo social. De perder esa capacidad, nos sumiríamos en el «todo vale», en la barbarie. Ejercerla, en cambio, nos permite vislumbrar la esperanza de un futuro mejor.

Tal es el sentido último, a mi juicio, de estos Premios Internacionales de la Fundación Cristóbal Gabarrón: otorgar un plus de visibilidad social al mérito, individualmente forjado, de personas e instituciones ejemplares, difundirlo y extender los valores en que aquel se sustenta.

Más allá de las disciplinas concretas que en cada modalidad se galardonan, en todos los premiados se observa un mismo compromiso esencial: compromiso con la dignidad humana, la creatividad y la valentía, el empuje y la innovación, la solidaridad y el talento como fórmulas para ser más nosotros y, al mismo tiempo, ampliar nuestras fronteras.

El encumbramiento del espíritu humano como patrimonio global es la columna vertebral, en efecto, en estos Premios. Los galardonados son belgas, alemanes, chilenos, zimbabuenses o españoles, pero son, ante todo, seres humanos que han sabido trascender su singular condición para alzarse como modelos que todos podemos imitar. Mujeres y hombres que buscan, en primer lugar, nuevos horizontes, pero sin olvidar las raíces. Así, el violín de Anne-Sophie Mutter afrontará con maestría las más novedosas obras de autores contemporáneos, pero lo hará desde el virtuosismo en su aproximación a las composiciones de Mozart. Del mismo modo, el Ayuntamiento de Navalcarnero, sin renunciar a las comodidades y servicios de los tiempos modernos, ha construido una destacada propuesta de preservación del patrimonio y de la historia.

Ese carácter dual, unifica-

dor de aspectos que a priori pueden parecer contrapuestos, está presente, a mi juicio, en la mayoría de los distinguidos en esta octava edición. Gemma Mengual, por ejemplo, ha logrado convertir una disciplina en principio minoritaria, como la natación sincronizada, en un esfuerzo conocido y valorado por millones de personas. Clemente Serna González, querido paisano y abad de Santo Domingo de Silos, continúa mostrando, día a día, el camino de convivencia entre la fe religiosa y los valores de la tolerancia, la pluralidad y el diálogo.

O Morgan Tsvangirai, Primer Ministro de Zimbabue, aúna una trayectoria de enorme dureza en lo personal, incluyendo el haber sido objeto de torturas, con el espíritu de reconciliación democrática en que se plasma, a su vez, su increíble calidad humana. En todos ellos, de una u otra manera, está presente esa escultura de Jan Fabre, «El hombre que mide las nubes»: el espíritu de superación, el anhelo de rebasar las propias limitaciones o los límites impuestos por otros, co-

FULGOR FILANTRÓPICO «Esos hombres y mujeres, cada cual en su especialidad consiguen elevar la condición y la dignidad humanas» Javier León de la Riva Alcalde de Valladolid

H

ACE 10 años, cuando el escritor chileno Jorge Edwards acudió a recibir de manos del rey Juan Carlos I el Premio Cervantes, teorizó sobre lo «aventurada, inesperada y extraordinaria» que puede llegar a ser la existencia humana.

Pero no nos engañemos: la vida de un hombre también puede ser yerma y fútil. De ahí que resulte sumamente pertinente identificar y aplaudir a aquellos hombres y mujeres que consiguen con su talento, su tesón, su sacrificio y su virtuosismo, que su paso por la vida brille de forma tan significativa, que sus beneficiarios no podamos sino calificarlo

de ejercicio de dignificación de las potencialidades del ser humano. Máxime —disculpen mi sinceridad— en momentos de la Historia como los actuales, en los que la mediocridad es una pandemia bochornosa, preocupante y, lo que es aún peor, tristísima (incluso disimulada bajo nefandos neologismos).

En 2002, Valladolid asistió expectante al nacimiento de lo que iba a convertirse en uno de las iniciativas filantrópicas más ambiciosas de los últimos tiempos, gestada en nuestra Ciudad y, por extensión, nuestra Comunidad Autónoma. Desde entonces, los Premios Inter-

nacionales que anualmente concede la Fundación Cristóbal Gabarrón han experimentado un elogioso proceso de maduración hasta consolidarse como llamada inequívoca a la necesaria reflexión sobre «lo realmente importante». A este respecto, tengo para mí que corregir nuestro rumbo se hace periódicamente imprescindible, porque son muchos los «ruidos» y las «distracciones» que nos rodean y es fácil confundirse y dejarse llevar por lo más llamativo en cada momento. Hay muchas formas de vivir, claro está. Pero la verdad es una (y no suele coincidir con la sombra que de ella se proyecta sobre el muro de las lamentaciones que pone fondo a nuestra particular caverna platónica) y muy pocos los que la poseen y la cultivan.

Los filósofos positivistas de finales del XIX se afanaron en establecer una clasificación universal para el conjunto de

Premios Gabarrón ABC VIERNES 9š10š2009 19

mo los que llevaron a Jorge Edwards a ser «Persona non grata».

Son exponentes de lo mejor de la Humanidad: la voluntad, el arte, el pensamiento. Pero no del pensamiento erigido como una torre de marfil, una Castalia desde la que practicar un abstracto juego de abalorios.

Todos ellos, también, son ejemplos de implicación en los problemas reales, desde la mejora de la salud humana a través de la biomedicina, como es el caso del doctor Carlos Cordón-Cardo, hasta la comprensión de algo que hoy nos preocupa tanto, como es la economía, a la que tan destacadamente ha contribuido el profesor José Barea.

Nos muestran, además, que la búsqueda de la excelencia en su respectiva ocupación es compatible, y se refuerza, con la implicación en proyectos filantrópicos: apoyo a jóvenes talentos, solidaridad con África, defensa de la libertad de expresión, lucha por la democracia, trabajo por unas ciudades y pueblos más humanos. Con estos objetivos, propugnados desde su sustrato social por la Fundación Cristóbal Gabarrón, Castilla y León se siente aludida, implicada, identificada. Por eso, la Junta de Castilla y León viene apoyando a estos galardones con su patrocinio. Manifiesto, pues, mi reconocimiento a la Fundación y a los premiados, junto al deseo de que cada vez más personas e instituciones se sumen a su fructífero ejemplo.

actividades, saberes y conocimientos humanos. Ahora, más de cien años después, aquel esquema es perfectamente identificable en el planteamiento de los Premios Internacionales de la Fundación Cristóbal Gabarrón, de suerte que las categorías consideradas en su estructura reproducen la misma voluntad que en su día inspirara a Melvin Dewey y sus seguidores: Artes plásticas; Artes escénicas; Ciencia e investigación; Deporte; Economía; Letras; Pensamiento y humanidades; y Restauración y conservación.

En su edición 2009, los jurados constituidos para analizar las candidaturas consideradas para cada categoría han desarrollado su trabajo con el rigor y la independencia que caracteriza las actividades de la Fundación y que les ha hecho cosechar el alto grado de credibilidad que la sociedad les otorga. El elenco de personalidades que inscribirán este año su nombre en la prestigiosa nómina de premiados por la Fundación Cristóbal Gabarrón alcanza altísimas co-

tas de oportunidad y solvencia: el escenógrafo, dramaturgo y director teatral belga Jan Fabre; la virtuosa violinista alemana Anne-Sophie Mutter; el escritor chileno Jorge Edwards; el oncólogo barcelonés Carlos Cordón-Cardo; la nadadora -también barcelonesa- Gemma Mengual; el economista malagueño José Barea Tejeiro; el religioso benedictino Clemente Serna; el Ayuntamiento de Navalcarnero; y el primero ministro zimbabuense, Morgan Tsvangirai. No parece fácil superar estos niveles de pertinencia y excelencia en un reconocimiento público...

Una vez más, la comunidad internacional posará su mirada en la ciudad de Valladolid y unirá su aplauso al de los vallisoletanos y vallisoletanas de bien. El significado último de estos Premios es la gratitud. Porque la Humanidad debe agradecimiento a estos hombres y mujeres quienes, cada cual en su especialidad, consiguen elevar la condición y la dignidad humanas al estadio de fulgor y brillantez que le singulariza.

HACER PAÍS «Esta crisis imponente, que nos obliga a extraer lo mejor de nosotros, debe servir para descubrir las fuentes de la imaginación que nos conduzca a un futuro más exigente» José Manuel Vargas Consejero delegado de VOCENTO y ABC

L

A crisis que nos embarga, sobrevenida súbitamente y casi por sorpresa, nos ha lanzado un reto en el que nos va la supervivencia y que podría ser el único elemento positivo de la gran recesión: sin más demora, tenemos que abordar la modernización material e intelectual de este país, tantas veces aplazada cuando pensábamos que la prosperidad era inagotable.

La adversidad nos ha sorprendido a todos, pero, al producirse la hecatombe, las empresas de comunicación ya habíamos tomado conciencia de que la globalización y las nuevas tecnologías nos imponían una gran mudanza y una compleja adaptación a los tiempos nuevos. Ahora, con la crisis, el requerimiento se ha vuelto general: toda la actividad de este país debe replantearse para conquistar en todos los ámbitos mayores cotas de productividad que incrementen la competitividad de nuestra oferta. Y ello requiere más que nunca la mejora impetuosa del capital humano mediante un esfuerzo ímprobo de educación, de profesionalización, de innovación, de invención, de inteligencia en una palabra. Además, la crisis irreversible de algunos sectores, como la construcción, obligará a la clase empresarial a un esfuerzo extraordinario para abrir brecha en otras actividades de mayor valor añadido y de mejores expectativas de futuro.

Si siempre fue necesaria y conveniente la pedagogía de la excelencia desarrollada por los medios de comunicación que vertebran y estructuran la opinión pública, hoy este designio es esencial para que este país, que tanto se ha aproximado a los promedios del desarrollo europeo, no pierda ahora el tren de la modernidad. En otras palabras, los grandes grupos mediáticos, que a lomos de la digitalización hemos avanzado considerablemente en el terreno de la convergencia y que estamos aclimatándonos con notable aprovechamiento a las exigencias de los nuevos soportes, te-

nemos que ponernos a la cabeza del cambio, al frente del proselitismo innovador.

Es patente por tanto el sentido de la vinculación de ABC, la primera cabecera periodística de Vocento, a estos premios anuales de la Fundación Gabarrón, que desde 2002 son acicate de creatividad y de excelencia en las artes plásticas, las artes escénicas, la ciencia y la investigación, los deportes, la economía, las letras, el pensamiento y las humanidades, la

restauración y conservación, y que distinguen asimismo a quien haya mantenido la más ejemplarizante trayectoria humana. Son precisamente estas iniciativas las que marcan la pauta de la sana confabulación entre el sistema mediático y el sistema social que ha de servir de guía a quienes se afanen en la búsqueda perentoria de la modernidad.

Esta crisis imponente, que nos obliga a extraer lo mejor de nosotros, debe servir para descubrir las fuentes de la imaginación que nos conduzca a un futuro más exigente. En esta coyuntura, señalar el esfuerzo de los mejores, apoyar el esfuerzo de los más activos y ambiciosos, contribuye sin duda a acelerar el retorno a la senda de crecimiento y prosperidad que hemos de mostrar, desbrozada, a quienes esperan de nosotros la guía hacia un mañana pletórico.

ABC Premios Gabarrón 20 VIERNES 9š10š2009

LOS PATROCINADORES

VIAJAR EN EL MISMO TREN Abelardo Carrillo Director general de AVE/LD de Renfe

C

OLABORAR con la Fundación Gabarrón en los premios internacionales que esta institución concede anualmente supone para Renfe una plataforma privilegiada desde la que intentar hacer partícipes a nuestros viajeros de Castilla y León de «Un tren de valores», el eje corporativo que da cohesión a las actividades de la empresa en materia de Responsabilidad Social Empresarial (RSE), o dicho de otro modo, el lema que utilizamos en Renfe para transmitir a la sociedad que además de transportar viajeros y mercancías también queremos estar presentes, con participación activa, en iniciativas de tipo social,

educativo o cultural. La acreditada calidad humana y las trayectorias ejemplares que muestran todos los galardonados por estos premios reflejan la imbricación social de los mismos, y su influencia ejemplificante en el conjunto de la sociedad castellano y leonesa, en claro paralelismo con el tren, como vehículo principal de desarrollo socio económico y de cultura. La misión de Renfe no se limita a transportar viajeros y mercancías con seguridad, una clara orientación al cliente y con la máxima calidad, eficiencia, rentabilidad e innovación, sino que pretende ir más allá gracias a su compromiso con la sociedad y el desarrollo de sus empleados.

A fin de impulsar de forma continua nuestro compromiso con nuestros empleados y la sociedad en su conjunto, Renfe Operadora ha definido y desarrollado en los últimos años «Un tren de valores»; un tren que trasciende los objetivos económicos y cualitativos propios de cualquier empre-

sa, para abrirse a los valores sociales, medioambientales, culturales y éticos.

E

n el apartado cultural, estamos especialmente contentos con la gran aceptación que han tenido nuestras campañas para promocionar la lectura mediante la distribución gratuita de libros a nuestros viajeros. El apoyo de Renfe a la cultura queda patente también en el apoyo a festivales de teatro y cine en Castilla y León, como la Seminci de Valladolid, así como la colaboración en conmemoraciones culturales o en el patrocinio de diversos premios de literatura y fotografía, entre otras actividades.

De este modo, y en justa reciprocidad, Renfe se ha subido al tren de los Premios Internacionales Fundación Cristóbal Gabarrón 2009, en viaje hacia el destino común de los valores culturales, como eje de de integración y mejora de nuestra sociedad, pues el objetivo final es viajar en el mismo tren.

ARTE, CIENCIA Y CORAJE Celsa Villanueva Directora del C. Territorial de TVE en Castilla y León

A

RTE, en sus diferentes expresiones. Ciencias, se estudien desde donde se estudien. Valor y coraje, siempre en persecución de la libertad del hombre. Y, por supuesto, universalidad. Estos son los impulsos que mueven a la Fundación Cristóbal Gabarrón y a esta cita con sus Premios Internacionales, galardones a los que cada año se suma TVE, porque los motivos que impulsan a la Fundación son los mismos que recoge el hacer de un servicio público como lo es el que le corresponde a la Corporación RTVE. Los premiados de esta edición, como lo fueron los de las anteriores, llegan desde diferentes continentes. La Fundación tiene un claro espíritu

universal, como el que inspira al artista que le da nombre.

Cristóbal Gabarrón nos muestra en la luz y los trazos de su obra el color y el poso de culturas que fue y es el Mediterráneo y expresa en sus composiciones la vocación expansiva que siempre hubo en la Meseta que rompe sus horizontes para llegar a lejanos mares y océanos.

L

a irreverencia de la metamorfosis y la reinterpretación del arte de Jan Fabre, la conmoción que nos ofrece el violín en manos de Anne Sophie Mutter, el empeño de Carlos Cordón-Cardo por acabar con el estigma del cáncer, la pasión de Gemma Mengual por el agua, el análisis sesudo de un economista como José Barea, la riqueza de la lengua en manos de Jorge Edwards, el trabajo de un pueblo como la Villa Real de Navalcarnero por legarnos su pasado, el silencio que rezuma espiritualidad en el Monasterio de Silos con su abad Don Clemente Serna al frente y la lucha incansable del primer ministro de

Zimbabwe, Morgan Tsvangirai, nos hacen mejores a todos, aunque el esfuerzo y el mérito sea suyo, y esto quiere reconocer la Fundación Cristóbal Gabarrón, y con ella TVE.

TRAYECTORIAS SIMILARES

Antonio Catalán Presidente de AC Hotels

L

A colaboración y patrocinio que desde AC Hotels realizamos con la Fundación Gabarrón es una mezcla de dos factores. Por un lado, mi afición al arte y por otro, el parale-

lismo que puedo encontrar con la trayectoria de Gabarrón, obviamente, cada uno dentro de nuestro trabajo.

Mientras que Gabarrón ha creado un estilo propio con sus trabajos, la labor que realizamos cada día en AC Hotels nos ha permitido dotar a nuestros hoteles de una personalidad y carácter que todos nuestros clientes identifican y valoran. Después de haber recorrido España con sus exposiciones, Gabarrón decide mostrar

Premios Gabarrón ABC VIERNES 9š10š2009 21

VUELTA A LOS VALORES Julio Fermoso Presidente de Caja Duero

E

Los premiados recibirán una estatuilla diseñada por Gabarrón. En la imagen, las entregadas en 2008

sus creaciones en el extranjero. Sin duda, otro aspecto más, el de la expansión internacional, el que también nos une.

A

demás de este paralelismo, la Fundación Gabarrón nos hace partícipes día a día de su contribución al conocimiento y difusión del arte, la ciencia y la cultura, promocionar e impulsar la educación y la enseñanza en las artes, y todo dirigido a niños, jóvenes, adultos. Por todas estas razones es una enorme satisfacción poder participar en esta iniciativa, en la que estamos orgullosos de formar parte desde la primera edición.

F. B.

VALUAR, medir, sancionar, verbos que encierran dificultad, generosidad, y también aplicación de criterios. Premiar encierra también evaluar y distinguir, y tampoco es nada fácil. Elegir a unos en detrimento de otros suele acarrear exclusiones y puede suscitar decepciones, recelos, envidias, incomprensiones y también ingratitudes.

Desde una entidad privada se conceden unos galardones por octavo año consecutivo; siendo tarea, efectivamente, compleja. Acertar año tras año en proponer a un elenco de personas e instituciones destacables entraña los riesgos citados. Por eso, la virtud del caso que nos ocupa reside en cómo se ha sabido conjurar ese manojo de riesgos, logrando que los Premios Internacionales de la Fundación Cristóbal Gabarrón no sólo se han consolidado firmemente en el calendario de todos los otoños de los últimos años, sino que incrementan su prestigio y agrandan su leyenda.

El mérito y los valores de las personas y de la institución que son reconocidas este año son evidentes. Todos ellos representan lo mejor de los valores que todos compartimos: esfuerzo, capacidad, tenacidad,

LOS VALORES MÁS IMPORTANTES Antonio Vázquez Presidente de Iberia

U

NO de los objetivos de la responsabilidad social corporativa de Iberia radica en la colaboración con aquellas instituciones, administraciones públicas o empresas que lleven a cabo proyectos de interés. Iberia suscribe numerosos convenios de colabora-

ción con diferentes entidades en apoyo del arte y la cultura, la educación, la salud, el desarrollo socioeconómico y también instituciones de carácter social.

Ocho años han pasado ya desde que nos involucramos en los Premios Internacionales de la Fundación Cristóbal Gabarrón. Unos galardones que, en cada una de sus nueve modalidades, han conseguido reconocer y distinguir trayectorias ejemplares, lo que precisamente queremos trasmitir a través de nuestra responsabilidad social. A través de estos Premios, la Fundación Cristóbal Gabarrón no sólo ha conse-

guido el reconocimiento personal de estas personas e instituciones a nivel internacional, sino también difundir aquellos valores que esta entidad considera imprescindibles en su quehacer diario: educar, enseñar, potenciar y difundir el arte.

L

a importancia de las personas y el compromiso social son dos valores fundamentales que definen a Iberia. Si en algo inciden precisamente estos galardones internacionales es todas aquellas personas e instituciones que mediante su esfuerzo, dedicación y espíritu de superación sirven de ejemplo a la sociedad. A través de sus ha-

creatividad, generosidad, entrega. Cada uno en su área (la científica, la económica, la literaria, la deportiva, la de gestión, la espiritual) reflejan para la sociedad un ejemplo, un comportamiento, una forma de concebir la tarea diaria, con plena aportación a los demás.

En estos momentos de tribulaciones globales en los que pareciera que caen los andamiajes que han sustentado nuestra civilización, precisamente el ejemplo de los premiados se convierte en un faro, en una guía, en un punto de referencia. Frente a la época de crecimiento fácil y rápido, las trayectorias vitales de los premiados nos reconcilian con los ideales de siempre y con la ética del trabajo, del esfuerzo y de la generosidad. De las crisis suelen extraerse consecuencias positivas; como también se aprende de la sabiduría y de la biografía de los premiados por la Fundación Gabarrón.

C

aja Duero, entidad dinámica en permanente evolución, también sigue vinculada a sus viejos principios fundacionales, renovando el mandato estatutario de contribuir al desarrollo económico, social y cultural de su ámbito de actuación; por ejemplo, apoyando iniciativas como esta convocatoria de la Fundación Cristóbal Gabarrón.

Nuestra felicitación a los premiados y también a los jurados que supieron ver en aquellos los valores que todos admiramos y que también sirven para el enriquecimiento moral de nuestra sociedad.

llazgos, investigaciones, creaciones, logros y aportación a la cultura contribuyen para poder llegar a construir un mundo mejor.

Desde Iberia queremos, mediante nuestro patrocinio, saltar el obstáculo de las fronteras, dejar al margen las nacionalidades y acercar una galería de personajes fundamentales para comprender el devenir de la cultura y el pensamiento occidentales. Hoy en día, las empresas necesitan comprometerse activamente con el mundo que les rodea y, es por ello, que no podemos quedarnos al margen de un proyecto tan ambicioso pero a la vez tan necesario como son los Premios de la Fundación Cristóbal Gabarrón.

ABC Premios Gabarrón 22 VIERNES 9š10š2009

Hacia el exterior Artistas rusos podrán formarse en Valladolid becados por la Fundación Un convenio firmado entre la institución que preside Cris Gabarrón y la Academia de Bellas Artes rusa permitirá el intercambio de artistas contemporáneos y exposiciones procedentes de ambos países. El programa de formación se desarrollará en el espacio museístico de Las Salinas Arte Contemporáneo

POR HENAR DÍAZ

L

a Fundación Gabarrón inauguró su sede en Nueva York en el año 2001 con el fin de promover la riqueza cultural más allá de las fronteras españolas, así como la identidad de los pueblos americanos. Sin embargo, la internacionalización de esta institución va más allá de su «versión» neoyorquina, de las expo-

siciones que puedan organizar en las principales capitales del mundo o de las múltiples nacionalidades de sus galardonados. Prueba de ello, y de las buenas relaciones que mantiene con otros centros de difusión artística, es el convenio que firmó recientemente con la Academia de Bellas Artes de Rusia.

El objetivo de este acuerdo de colaboración, explicó el día de su rúbrica el presidente de

la Fundación, Cris Gabarrón, es «fomentar el intercambio de artistas contemporáneos y exposiciones entre ambas instituciones tanto en España como en Rusia».

En virtud de este convenio se ha creado un programa de artistas en residencia que se desarrollará en el espacio museístico Las Salinas Arte Contemporáneo (SAC), ubicado en Medina del Campo (Valladolid).

Este complejo dispone de un

parque escultórico de 80.000 metros cuadrados que, además de convertirse en foco de promoción y fomento de la expresión artística, permite acercarse a todo tipo de público a las obras de artistas contemporáneos desde una cuidada perspectiva, mientras disfruta de sus amplias zonas ajardinadas.

En este entorno privilegiado podrán formarse cada año entre cuatro y ocho artistas emergentes (menores de 30 años) que serán seleccionados por un grupo de expertos rusos y españoles. Los alumnos residirán entre uno y dos meses en las instalaciones facilitadas por la Fundación Gabarrón, donde dispondrán de un taller para realizar su trabajo. Finalmente, y una vez que los becados concluyan su formación, la Fundación organizará una muestra con su obra que girará por las distintas sedes que la institución presidida por Cris Gabarrón tiene en España.

Programas de investigación

ABC

«Las Torres de la Alhambra» colorean las calles de Lisboa

Desde el pasado 10 de septiembre la serie escultórica de Cristóbal Gabarrón «Las Torres de la Alhambra» llenan de color algunas de las zonas más emblemáticas del centro de la capital lusa. Dieciséis piezas de cinco a nueve metros de altura y realizadas a partir de fibra de vidrio componen este conjunto de obras con el que el artista de origen murciano afincado en Valladolid busca demostrar que «el arte puede ser importante para transmitir tranquilidad y aprender a convivir con las culturas».

Este acuerdo supone también el inicio de una permanente colaboración artístico-cultural entre las instituciones española y rusa para la organización de coloquios, seminarios, simposios y reuniones. Asimismo, ambas trabajarán en el establecimiento de programas culturales y de investigación de interés común. A la rúbrica del convenio el pasado mes de junio asistieron el embajador de Rusia en España, Alexander Kuznetsov; el rector del Instituto de Pintura, Escultura Arquitectura Repin de San Petersburgo, Albert Charkin, y el director del Instituto Estatal Académico de Arte Surikov de Moscú, Anatoly Bichukov, quien destacó la oportunidad que supone este programa de becas para los artistas rusos ya que «España ofrece las mejores posibilidades para su enriquecimiento cultural».

Premios Gabarrón ABC VIERNES 9š10š2009 23

El futuro La nueva Casa Pintada de Mula, más cerca de ser una realidad

C «Desposeimiento», una de las instantáneas que se podrá ver en la Fundación

ABC

«El misterio congelado», retrospectiva de Lynn Stern El Museo Fundación Gabarrón de Valladolid resume en una amplia muestra la trayectoria de la reconocida fotógrafa norteamericana VALLADOLID. La fotografía será el hilo conductor de la programación que ofrecerá el Museo Fundación Cristóbal Gabarrón con sede en Valladolid durante el último trimestre del año. La temporada la estrenó el pasado día 7 de octubre la fotógrafa estadounidense Lynn Stern, cuya muestra «Frozen Mistery» («El misterio congelado») supone una amplia revisión de su obra desde sus comienzos a finales de la década de los setenta hasta 2008.

Sus tres décadas detrás de la cámara han hecho posible obtener una perspectiva clara de la evolución de esta artista que ha tenido a la luz como leitmotiv y guía de su obra, explica el conservador del museo, Julio César García Rodríguez.

Sus primeras series —«Nude»,

«Extended Landscapes» o «Interior Light»— muestran sus iniciales inquietudes ante el desnudo o sus anhelos de captar la profundidad.

Jugando con la luz natural Más adelante serán los objetos como materia física descontextualizada —una calavera, una flor o un jarrón— los que centren la atención de Lynn Stern

A lo largo de sus tres décadas de trayectoria la artista ha tenido la luz como leitmotiv y guía de su obra

en la medida en que el objetivo de la artista norteamericana les dote de expresión jugando con la luz natural. Estos bodegones contemporáneos, donde el espacio y la luz son los acordes que marcan el ritmo de su obra, son los protagonistas de su segunda etapa artística, que incluye series como «Skulls», «Dispossession» o «White composition».

Mientras, sus trabajos más recientes, también presentes en esta retrospectiva que se podrá ver en Valladolid hasta el próximo 8 de enero, nos adentran en las últimas inquietudes de la fotógrafa norteamericana. «Veiled Still Lifes», «Ghost Circles» y «(W)holes» son los nombres de series en las que además de jugar con la luz, tiene en cuenta las texturas y la geometría compositiva». En total son más de cien obras las que componen esta exposición comisariada por el crítico internacional Donald Kuspit, responsable además de los textos del catálogo junto al también crítico George Stolz.

uando en el año 2002 la Reina inauguró la sede vallisoletana de la Fundación se cumplía un viejo sueño del artista castellano-murciano, disponer de un espacio para acercar el arte contemporáneo al público, apoyar el trabajo de creadores, comisarios, editores y críticos en este campo y contribuir a la producción artística en Castilla y León.

Ese mismo año se ponía en marcha The Gabarron Foundation, con sede en «The Carriage House Center for the Arts», un edificio declarado bien histórico artístico por la Comisión de Preservación del Patrimonio de Nueva York. Con el tiempo estas instalaciones se han convertido en punto de referencia del arte español y latino en la Gran Manzana, realizando exposiciones y proyectos bajo la propuesta de enlazar las culturas europeas y americanas.

Con las raíces bien firmes, el proyecto de Cristóbal Gabarrón siguió creciendo y en 2005 los Príncipes de Asturias inauguraban la Fundación Casa Pintada de Mula, haciéndose realidad así un expreso deseo del creador, ya que ésta es su ciudad natal.

Investigación Esta sede, además de mostrar la obra del artista, trabaja en la investigación de las tres grandes culturas —judía, cristiana e islámica— que forjaron la Región de Murcia durante la Edad Media y, al mismo tiempo, trata de impulsar un turismo cultural para la zona .

Hoy, cuatro años después de la inauguración de la Casa Pintada y pese a la difícil situación que ha sobrevenido casi por sorpresa al país, las sólidas bases de la Fundación permiten que siga creciendo, y un nuevo proyecto está a punto deser una realidad: la ampliación de esta sede murciana. La intención de la institución es

proporcionar mayores dimensiones a este espacio museístico. Para ello la firma neoyorquina de arquitectura K/R (John Keenen y Terence Riley), encargada de llevarlo a cabo junto al estudio español de Antonio Fernández Esteve, está trabajando en la renovación del palacio del siglo XVIII, conectándolo hábilmente con La Casa Pintada mediante la creación de un patio interior central, el cual funcionará como entrada pública principal y centro de reunión del museo.

La nueva construcción se concibe estructuralmente independiente de los edificios existentes. Así, el proyecto en su conjunto agregará más de 330 metros cuadrados al actual.

De la mano de los jóvenes creadores Si hay un nexo que une a las distintas sedes de la fundación y un hilo conductor que da sentido a parte de su existencia éste es el apoyo a los jóvenes creadores. La Fundación Gabarrón cuenta con distintos programas de becas ya consolidados. Uno de ellos es el asentado en «The Carriage House Center for the Arts», cuyo programa de becas para jóvenes artistas ha hecho posible sacar a la luz la novedosa creatividad de un buen número de artistas noveles. Otra de las sedes implicadas directamente en el apoyo a la joven creación es la Casa Pintada de Mula. Esta sede de la fundación desarrolla un completo programa de becas que van desde estancias formativas en Nueva York a ayudas para la producción en el espacio joven de la propia sede: una bodega aceitera del siglo XVIII, perfectamente conservada.

Asimismo, con los artistas becados impulsa otra muestra itinerante bajo el nombre «Sal y aceite: 17 artistas emergentes del Mediterráneo Español».