ARTE EN LAS CALLES 2022

Arte en las calles d

Ningún día

Una sola matriz, ori

En el 2022 la Fundación Rozas-Bo cumple 15 años de presentar Arte en las Calles. Durante 13 años est evento se realizó de forma análog en MUPIS de calles y avenidas de ciudad de Guatemala para promo popularizar el trabajo de reconoc artistas visuales. Este año el prog está dedicado al grabado, técnica vocación se destaca por difundir arte entre un gran público.

Debido a su propia naturaleza, el grabado es fácilmente reproducib multiplicable. De una matriz con u composición, el artista puede sac tantas copias como quiera, hacien que su mensaje tome carácter po

digital

a sin dejar huella

iginales múltiples: el grabado democratizó el arte

otrán e te ga e la over y cidos grama a cuya el

ble y una car ndo opular.

Esta característica lo convierte en una las técnicas favoritas, junto con la pintura mural, entre los artistas que se dedican al arte político o social.

Dentro del mundo del arte y la creatividad la Fundación Rozas-Botrán asumió el desafío del presente como una gran oportunidad para crear y comunicar cultura a través de esta publicación que destaca la evolución histórica de la técnica, desde el trabajo en las planchas sobre madera, linóleo o metal y sus formas de reproducción manual, industrial, digital y virtual; así como en las dos vías de producción y divulgación: como arte de colección o como series para su masificación.

Arte en las Calles Digitales 2022 se exhibe en enero y febrero, en nuestras redes sociales y plataformas virtuales, superando las barreras del distanciamiento social y, físicamente, en el espacio de la zona 14. Abrimos diversas perspectivas para provocar la reflexión, el diálogo y el entretenimiento a través de la obra de Erick Menchú, Sergio Valencia, Gaby Alfaro, Mónica Torrebiarte, Guillermo Maldonado, Ernesto Argueta, Lily Acevedo, Yavehni de León, César Pineda Moncrieff y Eva Salazar, 10 connotados grabadores.

Jose Rozas-Botrán

CÉSAR PINEDA MONCRIEFF

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“Dejar Huella significa estar comprometido con la búsqueda y exploración de la conciencia compartiendo los resultados para ser influencia y construir una sociedad consciente, sobreviviendo más allá del tiempo de vida.”

Guatemala Creatividad, 1/5 Grabado punta seca, poupée/papel 38.05 x 55 cm 2021

ERICK MENCHÚ

“Dejar huella es dejar un legado, es producir una marca tangible de nuestra existencia... puede ser a través del arte, del amor, de nuestra relación con todos los seres vivos. La idea es que esta huella nos trascienda el día que dejemos este espacio físico y que de alguna manera hayamos puesto nuestro granito de arena para la construcción de un mundo mejor.”

Guatemala.

Laberintos, P/E1 Grabado, foto grabado, aguatinta/ papel algodón 52 x 40 cm 2021

7

ERNESTO ARGUETA FRAATZ

“Dejar huella es insertar en mi obra una característica propia, es plantar una evidencia como registro físicomaterial de mi paso por la vida, como recordatorio de lo extraordinario que significa poder ser un artista. Si yo fui motivado por algún artista y su obra y logró que mi obra motive a alguien más, entonces, habré dejado huella.

Indiscutiblemente todo lo que hacemos bien o mal, dejará una huella, de nosotros dependerá que sea buena.”

Guatemala De la serie recuerdo de los días en azul, 1/10 Grabado/linóleo, múltiples placas individuales, placa perdida y recorte de papel, impresión digital hecha a mano con cuchara de plata/papel 70 x 55 cm 2021

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EVA SALAZAR

“Creo que todos estamos en la búsqueda de un sentido de vida.

Encontrar de una manera consciente y responsable un propósito y, según la intención y fuerza que este tenga, marcará la diferencia tanto en nosotros como en nuestro entorno. Originar una huella es darle propósito a lo que pensamos, decimos y hacemos para vivir en plenitud y en armonía” Guatemala Entrando en el mar de los sueños Grabado en madera/papel algodón, P/U 78 x 107 cm 2021

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GABRIELA ALFARO

“Producir una huella es inevitable, es la evidencia de nuestro paso por este mundo. Cada quien consciente o inconscientemente deja marcas en la vida de las personas que tuvo cerca. Es nuestra responsabilidad la forma en que queremos tocar esas vidas. Todo lo que hacemos tiene efectos a nuestro alrededor y afecta al mundo de forma positiva o negativa.

Para mí, como artista y ser humano es importante vivir una vida plena y libre y poder decir, al despedirme, que me dediqué a hacer lo que hizo cantar a mi corazón, que amé con todas las fuerzas, que asumí responsabilidad de cada decisión y que fui libremente feliz.

La vida es un viaje maravilloso y creo que, si nos dedicamos a vivirla de esa forma, iluminamos a todos los demás que necesiten un recordatorio del privilegio de estar vivos.”

Guatemala Microcosmos Xilografía bordada/papel algodón, 1/10 80 x 60 cm 2021

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GUILLERMO MALDONADO

“No sabría decir cómo dejo yo una huella. Es algo que no me he planteado. Creo que no me corresponde. En cuanto a mi trabajo, yo sostengo una lucha en la búsqueda de sentido contra la banalidad, la desesperanza, la indiferencia, la fatalidad... un rescate de nuestra propia miseria. No hay garantía de lograr nuestros propósitos individual o colectivamente. Podemos fracasar, he aquí el valor del arte.”

Guatemala Espíritu de la selva Xilografía/papel, P/A 25 x 33 cm 2017

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LILY ACEVEDO

“Desde muy temprano en la vida supe que yo era diferente. Percibía el mundo de manera distinta y no me expresaba igual a los demás. Me emocionaban los colores y la luz, y amaba pintar para manifestarme. Ser artista es un privilegio, una herencia. Algo que no decidí. Es ver mil colores en el atardecer y soñar con las posibilidades que me provoca.

Utilizar esta sensibilidad para embellecer el mundo, para tocar almas, para forjar una huella a través de la visión de mi corazón, es una gran responsabilidad.

Es una voz que sin hablar puede decir mil cosas. Sensibilizar a través del arte es un regalo y me siento inmensamente agradecida de haber sido elegida para entregarlo.”

Guatemala Florecer Bajo Tus Alas P/A De la serie Bajo Tus Alas Grabado/Xilografía, tinta serigráfica sobre Pellum/ Impresión Manual 100 x 148 cm 2021

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MÓNICA TORREBIARTE “Para dejar huella como artista, como guatemalteca y como ser humano, yo busco sorprender y sensibilizar al espectador de una forma simple, al compartir una idea o dar otra perspectiva desde donde comprenderla.

Para mí, es importante utilizar materiales que estén en mi entorno o en el entorno en donde estará la obra. Los materiales dicen mucho y, al estar conectados con la fuerza creativa y el lugar para el que fueron creados, pueden asombrar al espectador a través de la forma novedosa de utilizarlos o por medio de recuerdos. Es importante que la obra sea hermosa y que además tenga contenido.”

Guatemala Traslado Colagrafía/papel algodón, 1/8 38.5 x 52 cm 2021

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SERGIO VALENCIA

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“Dejar huella es ser recordado a través de una sensación, no a través de tu nombre ni de tus acciones, si no de lo que has hecho sentir en este plano.”

Guatemala De la serie Índigo, 26/60 Xilografía/ papel 50 x 50 cm 2020

YAVHENI DE LEÓN

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“Dejar huella es como plantar una marca dentro del arte. Es cuestionar y dejar un registro de un tiempo. Así es como lo veo desde el grabado.”

Guatemala Transacción, lado A Monotipo/papel 14.5 x 14.5 cm 2021

COMITÉ ORGANIZADOR Jose Rozas-Botrán, Presidente Mariana Solórzano, directora de Arte y Curaduría Thelma Castillo, directora de Cultura María de Botrán, directora Organizacional Ana Lillian To de Asturias, Gerente general

Colaboradores Diseño gráfico, Andrés Castillo Gestión, Ana Aquíl, Alma Hernández Museografía, David Urbina

©️ Fundación Rozas-Botrán Guatemala, 2022