Musikermagasinet 1 - 2022 (med utbildningsguide)

AKTUELLT • PRODUKTNYHETER | LEDARE • MUSIK ÄR ETT MYSTERIUM

STOR INTERVJU

MUSIKERMAGASINET

ORANGE FÄRGSTARKA CENTRALFIGUR CLIFF COOPER KAUPO KIKKAS

NR 1-2022 • UTGÅVA 407 • PRIS 79:–

VI TESTAR

ORCHESTRAL TOOLS

SINE-PLAYER & SAMPLINGSBIBLIOTEKEN TALLINN, DUPLEX SAXOPHONES, SAMT MIROIRE

23 SIDOR UTBILDNINGSGUIDE

ÖVRIGA TESTER

UVI SUPER-7 REASON 12 & REASON+ CHERRY AUDIO MERCURY-4 & TAL SOFTWARE TAL-J-8

MUSIKERMAGASINET

musik utbildningar i Sver$Ge AMANDA LINDGREN

Möt Amanda, aktuell i musikalen Six på West End där hon spelar rollen som Anne Boleyn, och hennes framtida musikerkollegor när de berättar om sina utbildningar.

, HT 22

‘Best Bass Head 2020’ Bass Player Magazine

För mer detaljer, nyheter och fler produkter från EBS.

W W W

.EBSSWEDEN.COM

HÅRDA HÖSTNYHETER. När vi stänger böckerna för oktober och november kan vi stolt se tillbaka på ett synnerligen tungt batteri med kreativt bränsle för dina framtida låtar: En ny SDX för Superior Drummer 3, tre nya EZX:ar för EZdrummer 2, två nya EBX:ar för EZbass, nya gitarrpresets för EZmix 2 och nya trum- och EZkeys-MIDI-pack. Lyssna och kolla videos på www.toontrack.com.

WWW.TOONTRACK.COM

ROCK AND ROLL FANTASY CAMP

MUSIKERMAGASINET

25

Utbildningsguide

18

MUSIKERMAGASINET

Från hemstudio till globalt företag INTERVJU | CLIFF COOPER

En och annan läsare som hade vägarna förbi London på 70-talet hamnade säkert också på New Compton Street 3. För där låg nämligen Orange-butiken, som snabbt blivit legendarisk. Inte bara på grund av de apelsinfärgade förstärkarna, utan också för att butiken fungerade som mötesplats för musiker. Vi pratar med grundaren och ägaren Cliff Cooper om företagets historia och vägen framåt.

4

MUSIKERMAGASINET NR 1-2022

musik utbildningar i Sver$Ge AMANDA LINDGREN

Möt Amanda, aktuell i musikalen Six på West End där hon spelar rollen som Anne Boleyn, och hennes framtida musikerkollegor när de berättar om sina utbildningar.

, HT 22

— • NR 1-2022 • UTGÅVA 407

50

TESTER

50 Orchestral Tools SINE-player & samplingsbiblioteken Tallinn, Duplex Saxophones, samt Miroire SAMPLINGSBIBLIOTEK

60 Reason 12 / Reason+ MJUKVARA

66 UVI SUPER-7

PIGGA PLUGGAR

68 Cherry Audio Mercury-4 & TAL Software TAL-J-8

60

PIGGA PLUGGAR

ÖVRIGT 6 Ledare

CHEFREDAKTÖREN HAR ORDET

66

8 Aktuellt

PRODUKTNYHETER

68

74 Nästa nummer

VI BLICKAR FRAMÅT Ansvarig utgivare Björn Hansen 031-775 65 51 bjorn@hansenforlag.se

Ekonomi & prenumeration Lena Hansen 031-775 65 52 lena@hansenforlag.se

Chefredaktör Fredrik Hansen

Art Director Carl J. Alphonce

031-775 65 54 fredrik@hansenforlag.se

031-775 65 41 carl@hansenforlag.se

Annonsansvarig Camilla Hansen 031-775 65 40 camilla@hansenforlag.se

Redaktionen Datavägen 6B 436 32 Askim Telefon: 031-775 65 50 lena@hansenforlag.se musikermagasinet.se

NR 1-2022 MUSIKERMAGASINET

5

MEDARBETARE • LEDARE Mats Grundberg Mats jobbade tidigare som redaktör för MM i 15 år och är en flitig skribent samt gitarrist.

Peter Marchione Keyboardspelande före detta chefredaktör på MM som gärna ägnar sig åt produktion, låtskrivande och ljudskruvande i olika projekt och konstellationer.

Gunnar E Olsson Bluesgitarrist, hemstudio­ veteran och tidigare chef­redaktör förMusiker­ magasinet.

Musik är ett mysterium Om det är något jag tycker om att göra ibland så är det att förkovra mig i den senaste musikforskningen. Ofta fastnar jag i de senaste fynden kring olika kopplingar mellan hjärnan och musik. Och för några dagar sen läste jag om hur föreställande av musik aktiverar samma del av hjärnan som tystnad i musik. Och på ytan tänker man kanske inte att detta låter så märkvärdigt. Men det här betyder alltså att musik inte enbart fungerar som sensorisk input. Hjärnan aktiveras också för att kunna förutspå kommande musikaliska händelser utifrån hjärnans interna modell av vad musik är.

Det här innebär inte bara en ökad förståelse kring hjärnans mest grundliga processer, utan kan också bidra till utvecklingen av kognitiva bedömningsverktyg som kan hjälpa oss hitta många användbara kognitiva indikatorer, eftersom musik engagerar en så bred variation av hjärnfunktioner. Man tror exempelvis att förändringar i hjärnans förmåga att behandla ljud är en tidig indikator för Alzheimers och andra demenssjukdomar. Alltså, om man kan se att den förväntade signalen i musikaliska tystnader hos en patient är försämrad, kan detta vara en tidig varning om försämrad kognitiv bearbetning av både musik och tal.

Jag älskar att musik fortfarande är ett enda stort mysterium.

Sedan människans begynnelse har vi studerat, forskat och spelat. Ändå känns det som att vi bara skrapat på ytan om vad musik egentligen är och hur det påverkar oss.

Nej, det finns nog inget som slår det.

ISSN 1401-8357

Fredrik Hansen chefredaktör fredrik.hansen@hansenforlag.se

M MYSTERIU

INET MAGAS MUSIKER VA 407 2 • UTGÅ NR 1-202

• PRIS

VJU STOR INTER

TARKA R E FÄRGS ORANG CENTRALFIGU R CLIFF COOPE KIKKAS

K ÄR ETT RE • MUSI ER | LEDA UKTNYHET • PROD AKTUELLT

NR 1-2022

Gör som fler än 2000 andra, följ Musikermagasinet på Facebook!

KAUPO

Prenumerationer: Sverige, 8 nummer 580 SEK inkl. moms, övriga Norden 1 020 SEK inkl. frakt. Nyprenumeration sker enklast genom inbetalning på postgiro 63 47 52-0. Ange fullständigt namn och adress på talongen. Adressändring göres på vår hemsida eller via e-post till mm@hansenforlag.se. Nuvarande adress anges. Redaktionen ansvarar endast för beställt material.

Eftertryck, helt eller delvis, förbjudet. I tidningens utlottningar och tävlingar svarar pristagarna själva för eventuell vinstbeskattning. Musikermagasinet utges av Hansen Förlag AB.

79:–

OLS TRAL TO ORCHES

VI TESTAR

TEKEN TALL PLINGSBIBLIO YER & SAM SINE-PLA

SAM PHONES, LEX SAXO INN, DUP

T MIROIRE

SVENSKA MUSIKERM AGASINET

UTBILDN

23 SIDORE INGSGUID

SINET RMAGA MUSIKE

ER ÖVRIGA TEST

I UV SUPER-7 ASON+ON RE O 12 & REAS RY AUEDI TAL-J-8

-

musik ar utbildning $Ge i Sver LINDGREN i musikalen aktuell AMANDA hon spelar Amanda,

där henMöt West End Boleyn, och när Six på kollegor som Anne musikerutbildningar. rollen nes framtidaom sina de berättar

, HT 22

NOVA TWINS PLAYS THE STRATOCASTER® HSS IN BELAIR BLUE

©2021 Fender Musical Instruments Corporation. All Rights Reserved. FENDER (standard and in stylized form), STRATOCASTER, STRAT and the distinctive headstock shapes commonly found on the FENDER instruments are trademarks of Fender Musical Instruments Corporation and/or its affiliates, registered in the U.S. and other countries.

AKTUELLT PRODUKTNYHETER Text: Mats Grundberg Nyhetstips? Mejla news@hansenforlag.se

Förfinat samplade instrument Virtuell kanallimpa med Soundpaint med analoga klassiker Soundpaint är ett nytt mjukvaruinstrument som utvecklats med målet att återge samplade instrument så naturtroget som möjligt. Bakom Soundpaint står 8Dio, som är kända för sina samplingsbibliotek, och det man framför allt inriktat sig på, förutom att spela in och programmera instrumenten så noggrant som möjligt, är att framställa en morfningsteknik som utifrån en mindre uppsättning samplingar i realtid genererar unika ljud för varje MIDI velocity-nivå – vilket i dagsläget innebär 128 nivåer, men tekniken är förberedd för MIDI 2.0:s 65 536 nivåer. Andra kärnfunktioner i Soundpaint är möjligheten att morfa mellan två olika ljud, att laddningstiderna är korta och att gränssnittet är intuitivt och snabbarbetat. En inbyggd effektdel innehåller emuleringar av analoga modulations- och disteffekter, delay och reverb. Soundpaint är kostnadsfritt och med programmet följer ett gratisinstrument: en Steinwayflygel från 1928. Fler instrument finns att köpa till och ännu fler är under utveckling.

Pris: gratis inklusive Steinwayflygel, expansioner: från 20 US dollar.

UniChannel från Soundevice Digital är en virtuell kanallimpa som erbjuder ett stort utbud klassiska analoga ljudkaraktärer. Den innehåller tre olika förförstärkare, equalizrar och kompressorer som emulerats efter såväl brittiska och amerikanska som tyska förebilder. De fungerar som moduler som kan kombineras fritt, vilket enligt tillverkaren resulterar i 27 unika varianter. Emuleringen, kallad Varm II, påstås återskapa den analoga teknikens slumpmässighet och därmed hårdvaruenheternas egenskaper på ett originaltroget sätt. Tillsammans uppges pluggens olika moduler och kombinationer leverera karaktärer från 1950-talets teknik och framåt, med användningsområden som spänner över allt från bland annat jazzdoftande trummor och silkeslen sång till aggressivt rockiga trummor och basar, och elgitarrer och pukor med tryck i mellanregistret. UniChannel arbetar med 64 bitar internt, stödjer alla samplingsfrekvenser och fungerar med alla pluginformat under MacOS och Windows. En 15-dagars demoversion finns att ladda hem från tillverkarens hemsida. Pris: 149 euro.

Tillverkare: Soundpaint, www.soundpaint.com

Tillverkare: Soundevice Digital, www.unitedplugins.com

Öppen proffslur från Sennheiser Sennheiser har utökat sin hörlursserie Pro med en öppen modell, avsedd för mixning, redigering och mastering: HD 400 Pro.

Lurarna är försedda med membran av polymerblandning och kraftfulla magneter som i samarbete kan återge ett frekvensomfång på hela 6 till 38 000 Hz. Tillsammans med den öppna konstruktionen, en låg distorsion och en placering av membranen som efterliknar den optimala lyssningspositionen framför monitorer, uppges HD 400 Pro skapa en bred, neutral och transparent ljudbild med luftig topp och djup, väldefinierad bas. Öronkåporna hålls på plats av en mycket lätt ram som applicerar ett minimalt tryck mot huvudet, medan de velourklädda kuddarna är konstruerade för hög komfort under långa pass.

Bland övriga egenskaper märks 120 ohms impedans, upp till 110 dB ljudtrycksnivå och kompatibilitet med Dear Realitys teknik för att skapa virtuella rum via datorplugin.

HD 400 Pro levereras med kablar om 3 respektive 1,8 meter med 3,5 mm telejack och en adapter till 6,3 mm. Pris: cirka 2 500 kronor.

Tillverkare: Sennheiser, www.sennheiser.com

8

MUSIKERMAGASINET NR 1-2022

Akustisk gitarr med smartphone-teknik

Bandekot återskapat och förnyat i plugin från SSL SSL Native X-Echo är en plugin som inspirerats av bandekon från 1960och 1970-talen. Enligt tillverkaren kan den inte bara återskapa den typiskt analoga karaktären hos hårdvaruenheterna, utan också mer kreativa delayeffekter som ofta återfinns i nutida elektronisk musik. X-Echo har fyra virtuella tonhuvuden som kan synkas till värdprogrammets tempo, klassisk SSL-överstyrning som kombineras med mjuk kompression och emulering av den ljudförsämring som uppstår med varje bandvarv, en de-esser som motverkar oönskad förstärkning av essiga ljud samt kontroll över hur ekot byggs upp med funktioner som Feedback, Freeze och Kill.

Bland övriga funktioner märks ett reverb av lo-fi-typ, en diffusionskontroll och möjligheten att med fasvändande teknik styra effektens stereobredd. X-Echo stödjer pluginformaten VST2, VST3, AAX och AU. Pris: 159 euro.

Tillverkare: Solid State Logic, www.solidstatelogic.com

Lava ME3 är något så ovanligt som en akustisk gitarr med inbyggd förstärkare och smartphone-liknande teknik! Gitarren beskrivs av Lava Music som en smart-gitarr och kommer i två storlekar: 36 eller 38 tum. Den är helt igenom byggd av kolfiber, vilket gör den okänslig för skiftningar i temperatur och luftfuktighet.

En inbyggd piezomick skickar signalen till gitarrens bakstycke, som när elektroniken aktiveras fungerar som högtalarmembran.

Smart-delen består av en inbyggd 3,5-tums beröringskänslig skärm, bakom vilken döljer sig en dator med olika appar, 32 GB lagringsutrymme, wifi och bluetooth. Bland apparna finns effekter, stämapparat, metronom, övnings- och inlärningsprogram, loopfunktion med hundratals rytmer att öva till, fyrakanalig ljudinspelare med mera. Inspelningar kan omgående publiceras online via en app för iOS och Android. Lava ME3 finns i en rad färger och levereras med en vagga som fungerar både som gitarrställ och laddare, men den kan också laddas via USBC. Pris: från 999 US dollar.

Tillverkare: Lava Music, www.lavamusic.com

Sexton ljudspår i kompakt Zoom-enhet Zoom har släppt en ny kompakt inspelningsenhet, R20, som hanterar sexton ljudspår och har en pekskärm för redigering. R20 spelar in på SDXC-kort i 16/24 bitar och 44,1 kHz och har åtta ingångskanaler, alla med XLR-kontakter, två kombinerade med tele och fyra med fantommatning.

På varje kanal finns reglage för ingångsnivå och kanalvolym samt en knapp för att sätta kanalen i inspelningsläge, och här finns också sex knappar för transportfunktionerna. Allt annat styrs via pekskärmen, där ljudregioner presenteras och kan redigeras, loopas och flyttas runt på samma sätt som i ett datorbaserat inspelningsprogram. R20 innehåller en rad effekter, däribland EQ , kompressor, reverb och förstärkaremuleringar, som uppges hålla studioklass. Ombord finns också en samling rytmiska loopar och syntljud som kan spelas på via MIDI. En USB-C-anslutning gör det möjligt att använda R20 som ljudinterface till en Mac-, Windows- eller iOS-enhet, och som tillbehör finns en bluetooth-adapter som ger möjlighet att fjärrstyra enheten från en smartphone. Pris: 399 euro.

Tillverkare: Zoom, www.zoomcorp.com NR 1-2022 MUSIKERMAGASINET

9

AKTUELLT PRODUKTNYHETER

Naturligare panorering Fler filterfunktioner i Volcano 3 med Pana FabFilter har uppgraderat sin filterplugin Volcano till version 3. Till nyheterna hör ett omarbetat gränssnitt som uppges göra pluggen mer lättavläst och intuitiv att arbeta med. Exempelvis kan flera filter justeras samtidigt, och fönstret visar en sammanhängande EQ-kurva komplett med stereoinformation såväl som modulationsrörelser i ringar längs rattarnas kanter. De tre tidigare ingående filtren har utökats med bell-, high/ low shelf-, notch- och all pass-modeller. Alla är icke-linjärt uppbyggda och beskrivs som mycket analoga i karaktären, och de kan varieras genom att sammankopplas på en rad olika sätt. Alla har också en justerbar krets för mättnad/överstyrning samt individuella volym- och panoreringsfunktioner. Bland övriga nyheter återfinns en rad utökade funktioner på modulationssidan, ett högkvalitetsläge med fyra gångers översampling, skalbart fönster och en ny samling preset. Volcano 3 stödjer alla format under MacOS och Windows samt AUv3 under iOS. Pris: 109 euro, för iOS 199 kronor.

Klevgränd Pana är en plugin som uppges göra det möjligt att flytta ljud i stereofältet på ett elegantare och mer naturtroget sätt. Det vanligaste sättet att panorera ljud är genom att sänka volymen i den ena kanalen. Ett annat är att fördröja ljudet i en av kanalerna, vilket dock kan uppfattas som mindre naturligt. Ett tredje sätt är att lågpassfiltrera en av kanalerna; därmed bibehålls energibalansen mellan kanalerna, samtidigt som en panoreringseffekt uppnås. I Pana används båda de senare metoderna, och genom att kombinera dem på olika sätt uppges man kunna anpassa effekten till olika typer av ljud på ett optimalt vis. Förutom reglage för tidsfördröjning och lågpassfilter finns ett delningsfilter som behåller lågbasen i mitten, en makroratt som justerar flera parametrar samtidigt, en omkopplare för kontrollyssning i mono samt en mätare för faskontroll.

Pana fungerar i alla format under MacOS, Windows och på iPad och levereras med en uppsättning förinställningar. Pris: 370 kronor, till iPad: 55 kronor.

Tillverkare: FabFilter, www.fabfilter.com

Tillverkare: Klevgränd, www.klevgrand.se

Yamaha introducerar cutaway i TransAcoustic-serien Yamaha har utökat sin akustiska gitarrserie TransAcoustic med två cutaway-försedda modeller. Gitarrerna heter FGC-TA och FSC-TA och skiljer sig åt i kroppsform: den förstnämnda är en klassisk dreadnought medan den senare är en concert-modell. Båda är utrustade med Yamahas TransAcoustic-teknik, som ger tillgång till reverb och chorus direkt ur gitarrkroppen, utan behov av extern förstärkning, men vill man förstärka gitarrerna finns även en inbyggd SRT-piezomick med tillhörande anslutning för telejack i ändknappen och reglage för att kontrollera volymen på de båda effekterna och den totala utgångsnivån. Även övriga specifikationer delas av de båda modellerna: solida granlock, sidor och botten av mahogny, halsar av nato och greppbrädor av rosewood. Gitarrerna kommer i tre färger, varav vintage tint och brun sunburst är gemensamma och svart och rubinrött är individuella för FGCTA respektive FSC-TA. Pris: 938 euro.

Tillverkare: Yamaha, www.yamaha.com

10

MUSIKERMAGASINET NR 1-2022

Upplev T-serien hos din närmsta återförsäljare Clarity. Precision. Honesty. Detail. www.nordicaudio.eu email: nad@nordicaudio.eu

AKTUELLT PRODUKTNYHETER

Lättarbetad maximizerplugin till budgetpris

Intelligent limiterplugg från Sonible

PiMax är en maximizer- och multibands enhancer-plugin med ett lättarbetat och modernt gränssnitt. Den är avsedd att användas på alla typer av källor: för att öka mättnaden på enskilda spår och bussar eller för att skapa en varm, tät och kraftfull slutmix. Effekten kan appliceras på upp till fyra fritt valda frekvensband med separata justerbara in- och utgångsnivåer, och som grund finns två mättnadslägen: Symmetric som genererar jämna övertoner och Asymmetric som genererar udda. För båda kan man välja mellan tre ytterligare lägen, Finite, Infinite och Clip, som spänner från transparent mättnad till kreativt ljudformande distorsion, och här finns även två källberoende lägen som gör det möjligt att lyfta fram transienter eller skapa ett fetare sound. Bland övriga funktioner kan nämnas ett faslinjärt läge, en ratt för kontroll av stereobredden och en mixratt för parallellbearbetning. PiMax stödjer formaten VST och AU under Windows och MacOS, och en sjudagarsdemo finns att ladda ner. Pris: 171 kronor.

Sonible Smart: Limit är en limiterplugin som själv kan hjälpa till att optimera dynamiknivån på källmaterialet för olika distributionsmedia. I utvecklingen av pluggen har Sonible strävat efter en enkel arbetsgång, ”set, check, publish”, och som namnet antyder är artificiell intelligens inblandad. Den använder genrespecifika profiler för att ställa in lämplig typ av limiting, men man kan också själv välja bland olika typer och importera egna ljudfiler som referensmaterial. Den kan också ge förslag på vilka parametrar som manuellt bör justeras för att optimera ljudet för att passa det önskade slutmediet. En funktion kallad Instant Impact Prediction gör att ljudnivåvisningen uppdateras utan man behöver spela upp källmaterialet igen varje gång man justerar en parameter. För finjustering har man fyra verktyg att arbeta med som avgör limitingstyrka, distorsionsfri ljudstyrka, spektral balans och lågbasoptimering. Smart: Limit stödjer alla pluginformat under Windows och MacOS, och vill man testa före köp finns en demoversion på tillverkarens hemsida. Pris: 129 euro.

Tillverkare: Arboreal Audio, www.arborealaudio.com

Tillverkare: Sonible, www.sonible.com

Handhållen åttakanalare från Tascam Från Tascam kommer Portacapture X8, en handhållen åttakanalig inspelningsenhet som uppges vara både lättanvänd och mångsidig. Fronten domineras av en beröringskänslig färgskärm som bland annat presenterar sex huvudlägen i form av appar, vilka skräddarsyr inställningarna för olika användningsområden som podcasting, musik- eller fältinspelningar, men här finns också ett läge som ger full manuell kontroll. Förutom två inbyggda mikrofoner som kan ställas om mellan X-Y- och A-B-läge, finns möjlighet att ansluta ytterligare fyra mickar via fantommatade XLR-ingångar.

Alla ingångar spelas in till individuella spår, kompletterade av ett stereospår där man fritt kan styra panorering och nivåer, och bland effekterna hittar man EQ , kompressor, noisegate och reverb. X8 spelar in till micro SD-kort i såväl WAV- som MP3-format och stödjer samplingsfrekvenser upp till 192 kHz. En smart detalj är att den spelar in i 32 bitar flyttal, vilket uppges eliminera risken för överstyrda eller otillräckligt upplösta tagningar. Bland övriga funktioner märks in- och utgångar för anslutning till kamera eller andra enheter, hörlursuttag, inbyggd högtalare, USB-anslutning till dator samt bluetoothstyrning via tillbehör. X8 kan drivas via AA-batterier, USB eller nätadapter.

Pris: 499 euro.

12

MUSIKERMAGASINET NR 1-2022

Tillverkare: Tascam, www.tascam.com

Kompressorplugg med sikte på högre register SSL har utökat sin serie Fusion-baserade pluggar med HF Compressor. Liksom övriga pluggar i serien emulerar den en del av den moduluppbyggda hårdvaran Fusion och är en kompressor som konstruerats för att runda av den övre delen av frekvensregistret och därmed dämpa den hårdhet som kan byggas upp i en mix. En central funktion är X-Over, som är justerbar och som bestämmer över vilken gränsfrekvens kompressorn ska arbeta, medan ratio-, attack- och release-kontrollerna har optimerats för största möjliga transparens.

Tillsammans uppges funktionerna samverka till att ge en mjuk analogliknande karaktär. Utöver förlagans kontroller har pluggen försetts med Mix- och Auto Gain-funktioner, vilka ska underlätta nivåmatchning, och bland övriga egenskaper märks en inbyggd hjälpfunktion och en uppsättning preset skapade av namnkunniga producenter och ljudtekniker. Pluggen stödjer formaten VST2, VST3, AAX och AU och är tillgänglig som friköpt eller som en del i Complete Subscription Bundle. Pris: 199 US dollar.

Vi hjälper dig att kostnadsfritt berätta om ditt arrangemangs tillgänglighet.

Informationen är viktig oavsett nivån på tillgänglighet. Visa om det finns ramp, ledsagare, hörselslinga redan vid biljettköp.

Tillverkare: Solid State Logic, www.solidstatelogic.com

Klassisk TC-pedal i nyutgåva TC Electronic firar 45-årsjubileet av sin första effektpedal med en försiktigt uppdaterad nyutgåva: SCF Stereo Chorus/Flanger Gold.

När originalpedalen lanserades var det flera saker som gjorde den till en succé: den varma analoga effektklangen, det obefintliga bruset, att man kunde välja mellan chorus, flanger och pitchmodulering samt möjligheten att välja mellan mono och stereo ut. Den hade också en ratt för justering av ingångsnivån så att man kunde anpassa olika instrument till överstyrningsmarginalen. Allt detta, liksom alla reglage, återfinns på Gold-versionen, och den klassiska SCF-ljudkaraktären uppges av tillverkaren vara oförändrad. Däremot har man bytt den inbyggda nätdelen mot ett mer pedalbordsvänligt niovoltsadapteruttag, förbättrat ingångssteget för ökad dynamik och varmare basåtergivning samt ersatt lysdioden som visar status och modulationshastighet till en större och tydligare modell. Som grädde på moset har priset på nyutgåvan sänkts rejält. Guld för alla spekulanter! Pris: 1 499 kronor.

Tillverkare: TC Electronic, www.tcelectronic.com

Idéskapare, utvecklare, föreläsare inom tillgänglighet, bemötande, kultur: Lars-Göran Wadén och Johan Seige Kontakt: support@tk-appen.se

www.tk-appen.se KOSTNADSFRI APP för både arrangör och besökare

AKTUELLT PRODUKTNYHETER

Episk avslutning av Metropolis-orkestern

Breddad ljudpalett i Pigments 3.5

Orchestral Tools har släppt Metropolis Ark 5, den avslutande delen av den virtuella orkesterljudsamlingen Metropolis. Ark 5 är inspelad i samma studio, Teldex-studion i Berlin, som de fyra föregående delarna, vilket gör att de matchar varandra perfekt ljudmässigt. I Ark 5 hittar man multisamplade stråksektioner av flera storlekar och olika bleck- och träblåssektioner, körsamplingar med olika vokaler och legatofunktioner, analoga syntar (som mickats upp i samma studio), ett stort urval tekniker som ljudstötar, crescendon och glissandi, realistiska och anpassningsbara löpningar samt dissonanta glidningar som är som gjorda för orosstämningar. Flera mickuppsättningar har använts och kan kombineras i olika mängd i en mixer. Enligt tillverkaren är Ark 5 inte bara ett komplement till Metropolis-serien, utan också ett självständigt bibliotek som lämpar sig för såväl episka filmiska uttryck som kraftfulla trailers och uttrycksfull dialogunderbyggnad. Liksom övriga titlar från tillverkaren använder Ark 5 den kostnadsfria Sine-spelaren som stödjer alla format under MacOS och Windows. Pris: 449 euro.

Arturia presenterar version 3.5 av Pigments, mjukvarusynten som uppges kunna emulera alla tänkbara syntestyper. Till nyheterna hör möjligheten att korsmodulera mellan Engine ett och två, vilket öppnar för att skapa ovanliga och extrema ljud. Ny är också en distmodul med sexton lägen och inbyggt filter, med allt från mjuk överstyrning till rådist på menyn. Det befintliga kamfiltret har byggts ut med tre lägen som filtrerar bort olika frekvenser i feedbacksignalen, vilket resulterar i bland annat ambienta knäppljud och skimrande stråkliknande klanger. Med Pigments 3.5 kommer också direktstöd för Apples M1-processorer, en rad nya vågformstabeller, en utökad Sample Engine-browser med undermappar och förhandslyssning med enkelklick, ett finslipat gränssnitt som effektiviserar arbetsf lödet samt 150 nya förinställda ljud. Pris: 199 euro, gratis för registrerade ägare av Pigments.

Tillverkare: Orchestral Tools, www.orchestraltools.com

Tillverkare: Arturia, www.arturia.com

Kompakt hybridmixer från SSL BigSix beskrivs av SSL som en kompakt hybridmixer där egenskaper från deras klassiska mixerbord kombinerats med moderna funktioner och möjligheter. Grunduppbyggnaden är hämtad från mixerborden i 9000-serien och uppges ge samma tryck, tydlighet och ultralåga distorsion som dessa. Mixern bjuder på sexton kanaler med högkvalitativa 24 bitars/96 kHz A-D/D-A-omvandlare och ett USB-interface, och vid nedmixning kan upp till arton kanaler summeras analogt. Bland anslutningarna märks fyra kombinerade mick-, linje- och instrumentingångar med fantommatning, fyra stereoingångar, insertpunkter, dubbla hörlursuttag och dubbla monitorutgångar, och monitordelen uppges vara mycket flexibel. Effektsidan utgörs av en busskompressor från SSL:s G-serie samt en dynamikprocessor och en trebands-EQ från 4000Eserien per kanal. De 100 mm långa reglarnas utväxling är kalibrerad för maximal precision, medan LED-nivåmätarna uppges vara lättavlästa och svara snabbt och exakt på transienter. Bland övriga funktioner märks mono, dim, cut, talkback och dubbla cue-matningar. Som tillbehör finns konsoler för rackmontering. Pris: 29 999 kronor.

14

MUSIKERMAGASINET NR 1-2022

Tillverkare: Solid State Logic, www.solidstatelogic.com

”When you play a Duesenberg, you quickly find out why so many artists play it.”

- Chris Cornell, Soundgarden

”Duesenberg is the Mercedes of all guitars, finely tuned and engineered” - Glenn Frey, The Eagles

Återförsäljare i Sverige Deluxe Music • These Go To 11 • Musik Utan Gränser • Gitarren.se Malmö Musikaffär • Musikhuset Karlstad • Musikanten Umeå • Musikanten Skellefteå Marknadsförs i Skandinavien av

www.fitzpatrick.se

För ljudproffs i jakt Monitor Roadshow är Nordens största turnerande B2B-mässa för yrkesverksamma inom den audiovisuella branschens alla delar, inklusive ljudtekniker och musikproducenter, med fokus på mötet, tekniken och affärer.

Malmö | 28 mars Göteborg | 29 mars Stockholm | 31 mars Tammerfors | 29 aug Åbo | 30 aug Helsingfors | 31 aug Bergen | 26 sep Trondheim | 28 sep Oslo | 29 sep Umeå | 21 mars ’23 Sundsvall | 22 mars ’23 Gävle | 23 mars ’23

på framtidens teknik

INTERVJU CLIFF COOPER Text: Michael Dee Foto: Orange

Från hemstudio till globalt företag En och annan läsare som hade vägarna förbi London på 70-talet hamnade säkert också på New Compton Street 3. För där låg nämligen Orange-butiken, som snabbt blivit legendarisk. Inte bara på grund av de apelsinfärgade förstärkarna, utan också för att butiken fungerade som mötesplats för musiker. Vi pratar med grundaren och ägaren Cliff Cooper om företagets historia och vägen framåt.

18

MUSIKERMAGASINET NR 1-2022

The Orange Beach Buggy var en välbekant syn i Londons innerstad på 70-talet, så kallad ”rullande reklam”, här med Cliff Cooper vid ratten.

NR 1-2022 MUSIKERMAGASINET

19

F

ör 50 år sedan var det, med undantagen Carnaby Street och King’s Road, kutym att måla butiksfasader i London i trista gröna och bruna färger. Så när Cliff Cooper öppnade eget och målade sin i knallorange, och satte upp psykedelisk skyltning, var det som om en bomb slagit ner. Cliff skapade en egen kultur med Orange. Inte bara genom den ypperliga kvalitén på förstärkarna utan också hur han kommunicerade med musiker och marknadsförde sina produkter. Med annonser som liknade serietidningar, en humoristisk vapensköld och så The Orange Beach Buggy som körde runt på gatorna i London. Till verksamheten kom musikförlag, skiv- och managementbolag. Förstärkarna kunde dock inte konkurrera med de långt billigare japanska transistorförstärkarna som invaderade marknaden på slutet av 70-talet. Men 1998 återuppstod Orange och idag är de större än någonsin. Trots pandemin och inställda turnéer har Orange just haft sina bästa två år berättar Cliff. Och till hjälp i företaget har han sedan tio år tillbaka sin son Charlie, som är marknadsföringschef.

Wishing Well genom att dra över strängarna under bryggan på en gitarr så att det lät som slantar som föll ner i en önskebrunn.

Studion var inhyst i hans lilla lägenhet, och ibland var det så ont om plats att någon beordrades in i badrummet och fick stå med ena benet i badkaret, det andra på golvet. Råkade du ut för det?

– Ha, nej, vi lyckades faktiskt klämma in oss i vardagsrummet trots att vi var sex. Alla instrument och förstärkare var redan uppställda så det var bara att börja spela in. Det var en fullkomlig chock när nyheten om mordet och självmordet kom.

Du byggde en egen hemstudio vill jag minnas?

– Det var strax efter att vi arbetat med Joe. Det var en liten studio i Chatford och jag hade en Revox-bandare, en begagnad Mellotron, reverb och lite annat. Det var i blygsam skala men jag lärde mig mycket om inspelning.

Efter några år ville jag bygga en större studio. 1968 fick jag möjlighet att hyra lokal i en förfallen byggnad i New Compton Street i London, på rivningskontrakt, och började bygga en studio där. Och det var det som ledde till att jag köpte “The Tea Chest Tapes”. Efter Joe Meeks död fick jag reda på att förvaltaren av dödsboet sålde av hans tillhörigheter. Jag tog kontakt för att höra om jag kunde köpa något av hans utrustning. Tyvärr hade den redan sålts av men advokaten berättade att han hade 67 stora lådor med band. Han hade egentligen inte rätt att sälja dem men ville inte förstöra dem heller. Han förstod att de var viktiga, trots att han måste ha varit omkring 70 år, av en generation som på den tiden inte hade mycket till övers för popmusik. Om jag ville köpa dem för att kunna lära av dem gick det för sig. Men han varnade mig att jag enbart köpte de fysiska banden, inte rätten att använda inspelningarna på dem kommersiellt.

Det är otroliga inspelningar, den allra första som David Bowie någonsin gjorde, med bandet The Conrads, Johnny Leyton, Billy Fury.

Cliff började sin karriär som bassist i The Millionaires, som hade en hit i hemlandet med singeln Wishing Well, producerad av ingen mindre än Joe Meek. Och Meek utgör ett eget kapitel inom musikhistorien. Han var en sorts en-mans-popfabrik, som satte ihop band, stylade dem, skrev låtar och producerade. Meek byggde egen utrustning och hade ett otroligt sinne för att skapa intressanta ljud. Han fick dunderhitar med bland andra The Tornados och Telstar, Have I The Right med The Honeycombs och Johnny Remember Me med Johnny Leyton. I stort sett alla verksamma unga musiker vid den tiden, Ritchie Blackmore, Jimmy Page, Steve Howe, Mitch Mitchell och många fler, passerade genom hans studio, inhyst i hans lägenhet på 304 Holloway Road i norra London. Men runt 1965, när hitlåtarna började tryta, sjönk han ner i depression och den 3 februari 1967 sköt han först sin hyresvärdinna, och sedan sig själv.

Vad har du för minnen av Joe Meek?

– Det florerar så många märkliga historier om honom men mitt eget minne av honom är hur vänlig och artig han alltid var. Visst, han kunde bli irriterad om någon gång på gång spelade fel, men det var begripligt.

Det var faktiskt Joe som döpte oss till The Millionaires och det var en upplevelse att se honom arbeta. Han skapade en intressant ljudeffekt till

Cliff Cooper, nummer två från höger, började sin bana som musiker och var bassist i The Millionaires, som fick sitt namn av producenten Joe Meek.

20

MUSIKERMAGASINET NR 1-2022

Cliff Cooper 1968. Det var knappa marginaler i början så Cliff bodde i ett litet rum bakom butiken.

Så vad fanns det på banden?

– Skatter! Bortåt 4 000 timmar. Jag och teknikerna på Orange Studios lyssnade på många av banden och lärde oss enormt mycket av dem. Därefter såg jag till att de förvarades på ett bra sätt. Jag fick många förfrågningar genom åren att sälja men visste att jag skulle hamna i ett juridiskt träsk om jag gjorde det. Men våren 2020 gjorde jag ett avtal med Cherry Red Records, som förhoppningsvis kommer att börja ge ut dem under de närmaste åren efter att det löst sig med alla rättigheter. Det är otroliga inspelningar, den allra första som David Bowie någonsin gjorde, med bandet The Conrads, Johnny Leyton, Billy Fury. Och jag ser fram emot släppen för jag är ett stort fan av Joe Meek.

andra musikaffärerna. Så jag köpte begagnat genom att annonsera i tidningar.

New Compton Street försvann under en ombyggnad av området men den låg mitt i musikaffärernas Mekka, med Charing Cross Road, Shaftesbury Avenue och Denmark Street. Hur kom det sig att du öppnade musikaffär i lokalen?

– Studion låg i källaren. Det tog mycket längre tid att bygga studion än planerat och det började bli kostsamt så jag fick idén att sälja begagnade gitarrer och annan utrustning. För med mitt långa hår hade jag noll chans att få lån av någon bank! The Millionaires hade splittrats vid det laget så jag öppnade butiken, satte ut mina prylar i fönstret och sålde rubbet samma dag. Det gällde att synas tyckte jag så jag målade fasaden i knallorange, min favoritfärg. Och det blev ett jäkla liv! Kommunen försökte stänga butiken och andra krävde att jag skulle måla fasaden i en diskret, det vill säga tråkig färg, men jag stod på mig. Jag var en rebell! Och om jag fick en bra idé satte jag den i verket.

Orange-förstärkaren etablerade sig väldigt snabbt på marknaden.

– Fleetwood Mac var först att köpa en hel uppsättning Orange-förstärkare och det var kort efter det som de släppte Albatross, som gick rakt upp på förstaplatsen på hitlistan. Det betydde mycket inte bara marknadsföringsmässigt utan även på ett personligt plan för jag var en stor beundrare av Peter Green. Kort därefter köpte Stevie Wonder våra förstärkare och det var dessa två faktorer som riktigt satte oss på kartan. Och Stevie är och förblir en nära vän. Han brukar dyka upp när vi visar på mässorna och är alltid lika generös med sin tid. Underbar människa!

Och Orange var inte som andra butiker?

– Alla andra musikaffärer hade anställda som var lite äldre, klädda i kostym och slips, och de såg ner på långhåriga typer. Om någon rörde ett instrument kom frågan direkt, “tänker ni köpa något eller?”

Vår butik var helt annorlunda. Den blev en mötesplats där musiker hängde och jammade, storheter som John Lennon, Marc Bolan, Keith Richards, Paul Kossoff, Peter Green och Gary Moore. Men vi sålde endast begagnad utrustning. För Gibson, Marshall och de andra tillverkarna vägrade sälja till oss, till och med då jag erbjöd att betala i förskott, och det var på grund av påtryckningar från de

Hur kom den första Orange-förstärkaren till?

– Det var relativt lätt att köpa upp begagnade gitarrer men inte förstärkare så jag beslöt att tillverka en egen. Jag kunde en hel del om elektronik men kände att jag behövde hjälp av en expert. Jag hörde talas om Mat Mathias i Huddersfield, som hade ett eget litet företag som tillverkade riktigt bra förstärkare. De var inte billiga men av ypperlig kvalité. Så jag frågade om han ville bygga åt oss. Visst, men då ville han också ha sitt namn på dem, så det blev Orange Matamp

Den första förstärkaren hade ett väldigt rent ljud men 1971 lanserade du Orange Graphic Head som hade ett råare ljud.

– Många gillade ljudet i våra förstärkare men Marshall började bli alltmer dominerande och det stod klart att de var våra främsta konkurrenter, i alla fall här i landet. Deras förstärkare lät alltid högre än våra och jag kunde inte förstå varför. Vi testade Marshall 100 W och den presterade omkring 92 W, medan vår 100 W förstärkare kom upp i 120 W. Ett mysterium! Till slut sökte jag upp en vän på London University och han sa att det berodde på att Marshall-förstärkarna distade. Jag sökte också upp en läkare, en öronspecialist och han sa att örat uppfattar distorsion som smärta av hög volym. När vi undersökte Marshall-förstärkarna upptäckte vi också att

Den första förstärkaren, Orange Matamp, designades av Mat Mathias.

Orange Graphic Head, även kallad The Pics Only Graphic, med hieroglyfliknande symboler för volym, bas och så vidare.

Oranges vapensköld, guden Pan på ena sidan, Britannia på den andra.

NR 1-2022 MUSIKERMAGASINET

21

en del av ljudet uppstod på grund av de transformatorer de köpte färdiga från en underleverantör och som var missanpassade till outputen. Jag anlitade John James att designa The Orange Graphic men en vi beslöt att inte ha missanpassade transformatorer, inte ha distorsion i outputen utan i inputen.

Så även om vår förstärkare distade så lät den inte som en Marshall. Den hade ett annorlunda sound, unikt och det är det sound vi har idag, som börjar med ett rent ljud, för en förstärkare måste börja med ett rent ljud om den ska låta bra. Efter det introducerar man distorsion, overload etcetera. Det blev för dyrt att tillverka i Huddersfield så jag öppnade en egen fabrik i Bexleyheath.

– Jag hade ett rivningskontrakt så jag visste att min tid på New Compton Street var begränsad. Så dök jag upp en morgon och hela gatan var avstängd, utan att jag meddelats! Kunder kunde inte ta sig till butiken. Jag lyckades få ett åläggande i domstol, att allt arbete på gatan skulle upphöra, vilket kostade byggnadsherrarna en fullkomlig förmögenhet. På så sätt fick jag ett högt skadestånd för utebliven inkomst. Men marknaden började förändras. Med transistorförstärkare, som var mycket billigare än rör. De kom från Japan och precis som med motorcyklar dumpade de priserna i väst, för att sedan höja dem när de väl etablerat sig på marknaden. Dessutom tycktes många föredra ljudet i transistorförstärkare. Jag kunde helt enkelt inte konkurrera längre så jag stängde fabriken.

Jag fortsatte dock med custom-tillverkade förstärkare fast i blygsam skala, cirka fyra förstärkare i veckan.

Jag öppnade butiker i Denmark Street och anlitade Adrian. Han var ett otroligt fynd. Han var motorcykelbud när jag först stötte på honom men han var fullkomligt besatt av förstärkare.

Den nya förstärkaren kallades också The Pics Only Graphic.

– Jag fick faktiskt idén av att man här i landet i slutet på 60-talet introducerade symboler i stället för text på trafikskyltar. Ett modernt grepp tyckte jag så förstärkarna försågs med det jag kallar hieroglyfer, i egen design. Även vår vapensköld var min idé, med guden Pan på ena sidan, Britannia på den andra, hav eftersom vi jobbade internationellt, ett lejon för att visa vår styrka, hammare och mejsel för vårt hantverk, etcetera På slutet av 70-talet hägrade sig orosmolnen för Orange. Butiken stängde igen och därefter upphörde tillverkningen nästan helt.

Glenn Hughes med sin Orange-rigg.

22

MUSIKERMAGASINET NR 1-2022

Men Orange hade ett mellanspel med Gibson?

– Ja, Gibson slöt ett avtal med mig 1993 för att tillverka förstärkare på licens, för jag ville inte sälja namnet Orange.

Men Gibson gjorde inte mycket. De anlitade Matamp i Huddersfield, som tagits över efter Mat Mathias död 1989, men det blev aldrig någon rykande försäljning. 1997 upphörde avtalet.

1998 uppstod Orange under din regi igen. Och du anlitade Adrian Emsley som teknisk chef.

– Tiden hade kommit för det fanns ett sug efter Orange-soundet och köpare som förstod att kvalité kostar extra. Jag öppnade butiker i Denmark Street och anlitade Adrian. Han var ett otroligt fynd. Han var motorcykelbud när jag först stötte på honom men han var fullkomligt besatt av förstärkare. Jag anlitade honom ursprungligen till att reparera förstärkare men han var full av kunskap och idéer så jag frågade om han kunde göra något nytt med Orange-förstärkaren? Hans svar på frågan

var att designa AD30. Noel Gallagher från Oasis började använda den.

Och det satte oss riktigt på kartan igen.

Jag har ett minne av att Noel Gallagher hade en viss hand i ljudet på AD30, närmare bestämt overdriven?

– Det stämmer. Noel brukade ofta hänga i butiken på Denmark Street och han drog alltid upp förstärkarna till tio för att få ljudet han ville ha.

Adrian fixade det så att han kunde få ljudet även på lägre volym.

AD30 togs också i bruk av bland andra Jimmy Page. Serien har sedan fortsatt med AD15, AD 140 TC, combomodeller och så vidare.

– Just den serien tillhör en av mina absoluta favoriter av alla våra produkter.

Två kanaler, en ren, den andra smutsig och bluesig. Hemligheten i ljudet ligger i vår GZ34 Rectifier Valve som ger naturlig kompression och häng.

Det är ett återkommande debattämne bland musiker att flera av de berömda tillverkarna har behållit sina logor men att kvalitén på sina håll inte är vad den vad var en gång i tiden. Det gäller dock inte Orange.

– Jag har aldrig snålat och kompromissat på kvalitén, till exempel genom att köpa komponenter från underleverantörer. Allt är tillverkat från scratch. Men det är dyrt. Svagheten, och det gäller alla rörförstärkare, är att vi inte kan kontrollera hur folk hanterar dem. Rören är alltid känsliga.

De blir heta, och man bör vänta tio minuter tills att de kylt ner, innan de placeras i en kall bil.

Orange har två fabriker i Kina och en i Atlanta i USA. Vad gäller tillverkning i Kina så har många företag vittnat om de problem de haft i början, att saker missats eller missförståtts, eller att de anställda helt enkelt inte använt vanligt sunt förnuft.

– Vi har undgått allt det. Redan från början har vi alltid haft erfaren personal härifrån på plats som noga kontrollerar kvalitén på precis allt.

Att återkalla 5 000 förstärkare för att en komponent är felaktigt tillverkad skulle vara otroligt kostsamt.

Crush-serien kom i gång 2000 med 10, 15 och 15R, och fanns snart i alla musikaffärer.

– Det var faktiskt det som var meningen. Vi hade nämligen svårt att få in våra förstärkare i många affärer, framför allt mindre affärer, eftersom de ansågs vara för dyra. Det är i det skiktet som en stor del av marknaden ligger. Så vi beslöt oss att bygga tre combos, med ett klassiskt bluessound.

Mick Dines designade lådorna. Crush blev en enorm succé och är faktiskt den bästsäljande förstärkaren i USA. Vi har gradvis introducerat nya i serien, 30 och 30R och 2006 kom Micro Crush, en batteridriven förstärkare, 3W, med overdrive, LED-tuner och fyrtumshögtalare.

Rockerverb-serien inleddes 2004 med MkI, och var då den dyraste förstärkaren Orange hade tillverkat. Och den hade ett väldigt distinkt sound som skilde sig från de tidigare, ett som bland andra Jim Root från Slipknot förälskade sig.

– Ja, och det ledde faktiskt till en signaturmodell, The Jim Root Terror.

Idén var att komma bort lite från det sound vi var kända för. Det var inte alla som älskade det. Så den försågs med en ren kanal, faktiskt den renaste vi hade lyckats skapa, och så en riktig “dirty” kanal, med fyra stadier av gain som närmast fick taket att lyfta! Vi förbättrade den gradvis, via MkII, till MkIII som kom 2014, med bland annat bättre respons i den rena kanalen och ett djupare reverb.

Orange lanserade Tiny Terror 2006. Hur uppstod den idén?

– Det var Adrians idé. Han ville skapa en förstärkare i storlek som en

Jim Root från Slipknot förälskade sig i Orange Rockerverb-förstärkaren vilket ledde till ett samarbete som resulterade i en signaturmodell, The Jim Root Terror.

NR 1-2022 MUSIKERMAGASINET

23

lunchlåda. Han experimenterade mycket med transformatorer och lamineringar och olika metaller, det som nu kallas hög permeabilitet.

Han designade en fantastisk transformator, något dyrare i tillverkning men kostnaden värd. Han föreslog att vi skulle använda den i en speciell förstärkare, det som blev Tiny Terror. Den blev en enorm succé över hela världen och snart hängde resten av branschen på och kopierade konceptet.

Vi slutade tillverka den för några år sedan men pratar om att introducera en ny version av den, med långt fler finesser.

eller i design som kunden själv bestämmer. Den har en nickel, ABM, Kalamazoo, Tune-O-Matic Bridhe och en Stop Bar Tailpiece stämningsstabilitet och lätt justering. Det finns två val av pickups, det första är 3.5K Mojo Uk Filtertrons och 5.3 Mojo Uk Filtertrons, det andra är två Staple Alnico P90. Gitarrerna levereras med handbyggd Hiscox Case.

Ni har också ett stort sortiment av pedaler.

– Det var en idé som uppstod när vi pratade om att bassister förr i tiden brukade sända signalen till en basförstärkare och en gitarrförstärkare, det som kallades “biamping”. På så sätt kunde man behålla djupet och klarheten i det lägre registret och samtidigt förstärka mellan- och diskanten. Det blir ett fantastiskt ljud! Problemet var bara att det behövdes en hel del utrustning till det. Vår idé var att ge samma ljud i en pedal. Baskanalen har en enkel layout för kompression, bas, diskant och volym, en optisk kompressorkrets, med cut/boost kontroll och balanserad baskabinettsimulerad D.I output.

Gitarrkanalen har fem kontroller, och fyra gainstadier, som presterar allt från klassiskt vintageljud till det som Adrian kallar “modern destruktion”.

Redan från början har vi alltid haft erfaren personal härifrån på plats som noga kontrollerar kvalitén på precis allt. Att återkalla 5 000 förstärkare för att en komponent är felaktigt tillverkad skulle vara otroligt kostsamt.

Du har tidigare uttalat dig kritiskt om digitala förstärkare?

– Vi har faktiskt arbetat och utvecklat digitala förstärkare men de låter liksom inte riktigt bra. Vi har ett dotterbolag Orange OMEC som kommer att tillverka dem men det känns som att det finns en bit kvar att gå. Men det beror säkert också på att jag helt enkelt föredrar analoga förstärkare.

Adrian är chef för utvecklingsavdelningen. Kan du berätta om arbetet där.

– Den ligger i Durham och grovt talat kan man säga att det handlar om att utveckla nya koncept och förbättra teknologi. Det var till exempel det som ledde till The Orange VT1000 Tube/Valve Tester 2013, som blev standardutrustning på turnéer. Tillverkningen upphörde för några år sedan. Vi beslöt att designa om den och den har blivit otroligt bra. Den testar inte bara rör utan mikrofoner, på digital väg som är på väg att börja tillverkas. Det var många problem som skulle lösas. Adrian håller alltid på med något spännande. Som vår nya gitarr, OE-1 som kom i somras.

OE-1 är en custombyggd gitarr i den högre prisklassen, 3 840 pund.

– Kvalité kostar! Adrian designade gitarren och den byggs för hand av Jason Burns på Blast Cult i London. Kroppen är byggd av solid mahogny, med finish i två varianter, i two-tone utförande i guld och elfenben-finish,

Fur Coat, en oktav- och fuzzpedal, inspirerad av klassiska fuzzpedaler från 70-talet, där man kan välja mellan fuzz och oktavfuzz.

24

MUSIKERMAGASINET NR 1-2022

Och i år lanserade ni den nya Acoustic Pedal.

– Vi hade betydande framgång med vår Orange Pre TC Preamp och vår förstärkare Crush Acoustic 30. Adrian föreslog att skapa en pedal som var något billigare i inköp. Den har en JFET-krets som garanterar låg nivå av bakgrundsljud, med utrymme för klar och ren akustisk ton. EQ:n ger möjlighet att exakt kontrollera ljudet och hantera problem med rundgång, och med FX Loop kan reverb, delay och andra effekter kopplas in.

2020 tog ni steget och startade en gitarrutbildning online.

– Jag är själv musiker från början och vet hur givande det är att lära sig mer om musik. Många onlineutbildningar fokuserar på ackord men jag ville skapa en mer omfattande utbildning, där man lär ut noter och harmoni.

Utbildningen är i tre steg; grund, vidare och avancerad. Vår utbildning är godkänd av det statliga The Office of Qualifications and Examinations Regulations vilket innebär att en examen är giltig för den som vill studera vidare på annat håll. Vi ger snart ut åtta böcker. Det har varit ett fantastiskt kul projekt att arbeta med och vi har idag studenter över hela världen. —

The Orange Getaway Driver bygger på konceptet, “amp-in-a-box”, med tre knappar; volume, bite och gain

Ny för i år, Acoustic Pedal, med JFET-krets som garanterar låg nivå av bakgrundsljud, med utrymme för klar och ren akustisk ton.

MUSIKERMAGASINET

musik utbildningar i Sver$Ge AMANDA LINDGREN

Möt Amanda, aktuell i musikalen Six på West End där hon spelar rollen som Anne Boleyn, och hennes framtida musiker­kollegor när de berättar om sina utbildningar.

, HT 22

SPECIALBILAGA MUSIKUTBILDNINGAR I SVERIGE 2022 Sammanställd av Fredrik Hansen

Nu är den återigen här – Musikermagasinets guide för dig som vill studera musik. Här kan du ta del av en lista över svenska eftergymnasiala musikutbildningar med korta presentationer om vad utbildningen erbjuder samt länk till respektive skolas hemsida för vidare information. I de svarta rutorna kan du läsa allmän info om CSN, musikhögskolorna och studieförbunden, och i de röda finner du berättelser från personer som studerar och har studerat vid några av de olika utbildningarna listade i den här guiden.

Välkommen till Musikermagasinets guide till utbildningar!

För ett år sedan skrev jag i denna spalt om hur vi, fulla av iver, väntade på en vändning.

Och nu är den faktiskt här. Den 9:e februari 2022 upphävdes alla restriktioner och således står pubar, arenor, teatrar och torg runt om i landet inte längre tomma.

När du nu besöker en konsert igen, för första gången på två år, är chansen ganska god att framträdandet som dina ögon och öron avnjuter har en förbindelse till en eller flera eftergymnasiala musikskolor. Kanske är det sångaren som utbildat sig? Eller varför inte ljudteknikern? Men om din dröm är att en dag själv stå på scenen, eller bakom? så är vidareutbildning en beprövad metod för att ta dig dit.

Så tveka inte, sök! Du kommer inte ångra dig.

Fredrik Hansen, Chefredaktör

EFTERGYMNASIALA UTBILDNINGAR All slags utbildningar efter gymnasiet, som till exempel folkhögskola, högskola eller universitet, kan kallas eftergymnasiala. Det är sådana vi listar i denna bilaga och vi har valt att främst fokusera på heltidsstudier som sträcker sig över ett år eller mer. Det kan vara värt att tänka på att de flesta utbildningar kräver en mindre avgift om några tusenlappar per termin för att täcka hyra av instrument, studio, transporter och liknande.

2

MUSIKUTBILDNINGAR I SVERIGE HT’22

FOLKHÖGSKOLA Folkhögskola är en nordisk skolform för vuxenutbildning, och eftersom deltagarna ofta kommer från andra platser erbjuds vanligtvis boende på skolan. Man tillhandahåller oftast behörighetsgivande/allmänna kurser (de liknar gymnasiestudier och är ett alternativ till komvux) och profilkurser (som är mer specialiserade med fokus på en viss inriktning).

HÖGSKOLA OCH UNIVERSITET Den högsta nivån på utbildning i Sverige är högskola och universitet. På högskolan läser man in poäng, oftast 30 högskolepoäng (hp) per termin. 1,5 hp beräknas motsvara en veckas heltidsstudier. När de antal poäng som krävs uppnåtts är utbildningen klar och man får en examen. 180hp motsvarar 3 års studier och ger en kandidatexamen, 210h, motsvarar 4 års utbildning och ger en magisterexamen och 240hp motsvarar 5 års utbildning och ger en masterexamen. I det fall det rör sig om lärarutbildning utfärdas en lärarlegitimation efter erlagd examen. En examen kan öka chanserna att få jobb. När universiteten utbildar inom ämnet musik rör det sig ofta om inriktningar som musikvetenskap och liknande.

Musikhögskolan i Malmö Med utbildningar i framkant

Passion för musik och lärande mitt i den expansiva Öresundsregionen!

• Musiker- och kyrkomusikerutbildningar Ansök senast 15 januari

• Ämneslärarutbildning i musik Ansök senast 15 april

www.mhm.lu.se

MUSIKHÖGSKOLORNA

Musikhögskolorna benämns ibland lite högtidligt för musikkonservatorium (i Köpenhamn och Oslo kallas de fortfarande så). Här erhålls de högsta utbildningarna inom musik och inriktningarna är många. Du kan bli instrumentalist, kompositör, arrangör, musiklärare, kyrkomusiker eller gå vidare till magister- eller masternivå.

Högskolan för scen och musik, Göteborg www.hsm.gu.se

UTBILDNINGSLISTAN (hp=högskolepoäng)

Kort om ansökningstider

Webbanmälan för Högskolor och universitet öppnar i regel den 15 mars och har sista ansökningsdag för utbildningar på hösten den 19 april, men vissa avvikelser kan förekomma. När det kommer till folkhögskolor och andra instanser finns inget gemensamt sista ansökningsdatum. Det är alltså en god idé att se respektive skolas hemsida för korrekt och uppdaterad information samt eventuella kursavgifter. Listan innehåller även studieförbund.

Kungliga musikhögskolan, Stockholm www.kmh.se

Andra viktiga datum

3 maj – Sista dag att betala anmälningsavgift eller styrka avgiftsbefrielse April–Juni – Kontrolluppgifter 21 juni – Sista kompletteringsdag 12 juli – Antagningsbesked med svarskrav 22 juli – Sista svarsdag 28 juli – Andra antagningsbeskedet

Musikhögskolan Ingesund

(sorterar under Karlstads universitet)

www.imh.kau.se

Musikhögskolan Malmö

(sorterar under Lunds universitet)

www.mhm.lu.se

Musikhögskolan Piteå

Balettakademien, Stockholm www.balettakademien.se/stockholm

som återkommande gästlärare. Enskilda lektioner med möjlighet att välja egen lärare. Ensemble och interpretation. Scenträning och operaprojekt. Teoriämnen i små grupper. Många konserttillfällen.

www.birkagarden.fhsk.se

Biskop Arnö Nordens folkhögskola, Bålsta www.biskopsarno.se Blekinge Tekniska Högskola www.bth.se Bollnäs folkhögskola, Gävleborg regiongavleborg.se/bollnasfhs Bromma folkhögskola, Musiklinjen Betel

Musiklinjen Betel är tänkt för dig som vill utforska, upptäcka och utveckla din musikalitet, och för dig som önskar något yrkesförberedande. Här finns ensemble med afroamerikansk inriktning, församlingsmusiker, barn- och ungdomskörledare och så Bredd – linjen där du väljer en profil: Studio, Klassisk eller Pop/Rock/Jazz.

www.brommafolkhogskola.se

(sorterar under Luleå tekniska universitet)

www.ltu.se

Billströmska folkhögskolan, Tjörn www.billstromska.fhsk.se

Brunnsviks folkhögskola, Borlänge www.brunnsvik.se

Musikhögskolan Örebro

Birka folkhögskola, Jämtland

Campus Nyköping www.campusnykoping.se

(sorterar under Örebro universitet)

www.oru.se

Stockholms musikpedagogiska institut (SMI) www.smi.se Kungliga Musikaliska akademien är ingen utbildningsanstalt i vanlig mening men är likväl en tung instans inom svenskt musikliv. Akademiens verksamhet består bland annat av en omfattande stipendiegivning och man har ett rikt samarbete med landets musik- och operahögskolor. Man delar också ut ett flertal priser och belöningar till framstående musiker och tonsättare. Dessutom verkar akademien som opinionsbildare och remissinstans i musikpolitiska frågor. www.musikaliskaakademien.se

Ett- eller tvååriga musikutbildningar inom jazz, klassiskt och folkmusik. Ettårigt introduktionsår i jazz och klassiskt för dig som spelar ett instrument, men är nybörjare inom genren. Songwriting production, en ettårig utbildning inom musikproduktion.

www.birka.fhsk.se

Birkagårdens folkhögskola, Stockholm

Vill du förbereda dig för musikhögskolorna? Har du redan en kandidat i musik, och behöver tid till fördjupning? Arbetar du med annat, men vill ge musiken mer plats en tid? Den klassiska musiklinjen är utbildningen för dig som vill fördjupa dig i ditt instrument eller sång, och utvecklas musikaliskt och konstnärligt.

Här möter du en tillåtande miljö med plats för var och ens kreativa process. Man har spännande samarbeten framför sig med såväl nya ordinarie lärare

s .nu mna fra

Spelmusik . Artistakademien Pop/Rock . Klassisk musik/sång Komposition . Musikproduktion Folk- & Världsmusik . Jazz

Dalkarlså folkhögskola, Umeå Västerbotten www.dalkarlsa.se Eric Sahlström institutet, Tobo www.esitobo.org Ersta Sköndal Bräcke högskola, Stockholm www.esh.se Eskilstuna folkhögskola www.eskilstunafolkhogskola.nu Eslövs folkhögskola, Skåne www.eslovsfhsk.se

Välkommen till

En värld av musik

• • • • • • •

Band/Artist Digitalt skapande Musiker Musikpedagog Musik grund Projektledare i musik Min resa med musik och dans

Sök se nast 22 apr il brunn svik.s e Vi hjälper dig att nå dina mål, oavsett om du vill bli professionell frilansmusiker, musikskapare, artist, pedagog, projektledare, producent eller om du vill börja från grunden och lära dig om musikens välgörande krafter. Spelar du i band? Sök hela bandet! Ta steget, ta kontroll.

Välkommen till Brunnsvik Creative Music.

MATILDA JERKVALL Det var på Angereds kulturskola som Matilda Jerkvall, 25 år gammal, påbörjade sitt musicerande. Här var hon med i en barnkör och spelade tvärflöjt. Fortsättningsvis följde en

högstadietid i musikklass där intresset skiftades mer mot musikal, närmare bestämt Hulebäcksgymnasiets musikallinje. Kort därpå begav hon sig till Härnösand för att läsa till musikhandledare på en folkhögskola. Här blev gitarren en viktig del för att kunna ackompanjera barngrupper. Men längtan tillbaka till musikalscenen blev för stor och hon styrde kosan mot Geijerskolans Musikteaterlinje i Värmland.

Idag studerar hon sitt andra år på Malmöuniversitets förskollärarlinje med musikprofil.

När väcktes ditt stora musikintresse?

– Mitt stora musikintresse väcktes då jag började i kulturskolan vid åtta års ålder. Jag började sjunga i barnkör och spela tvärflöjt och sen dess var jag fast. Musiken blev ett sätt att uttrycka mig själv och gav sammanhang och mening i vardagen. Musikintresset hade nog funnits sedan tidigare men det var första gången jag själv engagerade mig i skapandet.

Vad är det för skillnad på musikteater och musikal?

– Skillnaden på musikteater och musikal är svårdefinierat men jag skulle vilja förklara det som att musikteater har mer fokus på det teatraliska och mindre fokus på dans.

Stockholms universitet Fristående kvällskurser om spelmusik (ges på distans), filmmusik och musikteori.

Kandidatprogrammet (180 hp) i musikvetenskap med inriktning mot musikkommunikatör vänder sig till dig som söker grundliga kunskaper om musik och vill utveckla din kompetens att kommunicera om musik och musikliv.

Programmet förbereder för olika former av arbete inom musikbransch och kulturadministration. www.su.se/ike/musikvetenskap

Inom musikteatern kommer även sången och musiken något mer sporadiskt till skillnad från musikal där sångerna näst intill går in i varandra.

Vad är det som lockar med att bli just förskolelärare?

– Jag vill bli förskollärare eftersom jag vill arbeta med barn och se dem växa och utvecklas som individer. Att tillsammans med barnen utforska världen på ett lekfullt och roligt sätt, är något jag ser väldigt mycket framemot. Jag ser förskollärarrollen som ett viktigt yrke då det är en möjlighet att varje dag få arbeta med att möjliggöra lärande, nya upptäckter och meningsfullhet för barn som kan ligga till grunden för deras fortsatta nyfikenhet på världen.

Varför just Malmö Universitet?

– Varför valet så självklart landade på Malmöuniversitet var just för att det är en utbildning som erbjuder både förskollärarlegitimation och musikinriktning. Med tanke på mitt stora intresse för musik blev detta ett givet val. Musiken är ett så användbart verktyg när det kommer till att arbeta med barn då den kan locka fram både känslor, kommunikation och lärande. Musiken är också en mötesplats där man kan få känna sig sedd.

Folkhögskolan i Angered, Göteborg www.folkhogskolaniangered.se/ themusiccollege Framnäs folkhögskola, Piteå, Norrbotten

Glimåkra folkhögskola, Skåne www.glimnet.se

Helsjön folkhögskola, Horred www.helsjon.se

Gotlands folkhögskola, Fårösund

Hjo folkhögskola, Västra götaland

Fridhems folkhögskola www.fridhemsfolkhogskola.se

Utveckla din musikaliska personlighet på Gotland. Spelar och/eller sjunger du? Vill du satsa 1–2 år på heltidsstudier inom musik? På musiklinjen får du undervisning både individuellt och i grupp, spela i ensemble och undervisning i musikproduktion samt musikteori. På musiklinjen får du lyssna, spela, skriva, öva och framföra både individuellt och som ensemblemusiker i olika genrer som pop, jazz, blues och singer/songwriter. Skolans ambition är att du ska utveckla dina musikaliska färdigheter så att du känner dig stärkt att gå vidare, exempelvis till högre musikutbildningar eller andra utbildningar.

Furuboda folkhögskola, Skåne www.furuboda.org

Gotlands Tonsättarskola, Visby

Skolan erbjuder ett brett utbud av kreativa kurser.

Här kan du studera 1–3 år på kurserna: Klassisk musik/sång, Jazz, Pop/Rock, Artistakademien, Musikproduktion, Spelmusik, Folk- och världsmusik samt Komposition. Sista ansökningsdag är 1 april 2022. Läs mer om skolans kreativa kurser på deras hemsida.

www.framnas.nu

Geijerskolan, folkhögskolan i Ransäter, Värmland

Ett- eller tvåårig musiklinje med inriktning på rock, jazz eller klassisk tradition. Man har även allmänna kurser som går under namnen musik, songwriter/låtskrivarkurs, musikpro­ duktionsutbildning, musikteaterlinje, kyrkomusi­ kerutbildning samt kultur- och musikdistanskurs för seniorer.

www.geijerskolan.se

www.gotlandsfolkhogskola.se

Gotlands Tonsättarskola utbildar tonsättare inom den konstmusikaliska traditionen på utbildningarna Kompositionslinjen på 2 år och Komposition – Fri konst på 1 år. Här får du utveckla ditt musikaliska språk utifrån dina individuella förutsättningar. Utbildningen berättigar till studiemedel.

www.gotlandstonsattarskola.se Göteborgs folkhögskola www.gbg.fhsk.se

Ett- eller tvåårig musiklinje med inriktning sång och piano, fördjupning sång, fördjupning piano klassiskt eller jazz, kyrkomusikalisk profil, låtskriveri eller spelmusik. På skolan finns även kyrkomusikerutbildning.

www.folkhogskolan.com

Hola folkhögskola, Kramfors www.hola.se Hyllie Park folkhögskola, Malmö www.hyllieparkfolkhogskola.se Härnösands folkhögskola, Ångemanland

Musiklinjen Kapellsberg är sedan starten 1961 en av Sveriges mest välrenommerade musikutbildningar. Här finns en kreativ miljö där våra erfarna och professionella lärare ger dig en gedigen grund att stå på för fortsatta studier till operasångare, musiker eller tonsättare. Inriktningar: Operastudio, Folkmusik, Tonsättare, Folkflöjt, Saxofon, Orgel, Piano, Slagverk.

www.hfs.se

Högalids folkhögskola, Kalmar

Ettåriga profilkurserna Musik på scen och

musik 60 musiklärare konstnärlig kandidat musik musikproducent Se hela vårt program- och kursutbud på kau.se/mhi

kau.se/mhi

Ljudtekniker/Producentlinjen

.. ..

Soker du den basta utbildningen inom musik och musikproduktion?

• Kreativ yrkesutbildning 2 år • Ljudteknik & musikproduktion • Musik & låtskrivning • CSN • Öppet Hus 22/5 • Kursstart 5/9 2022

studioblue.se info@studioblue.se

ADAM EMILTON ANDERSSON Han är 20 år gammal och har sång som huvudinstrument. Adam är nämligen baryton och har hållit på med musik sedan han tog musikklasser i årskurs 4. Men det var först i början av nian som intresset för solosång tilltog då han blev erbjuden att sjunga ett bassolo, närmare bestämt Veljo Tormis Raua needmine. Under sin gymnasietid studerade han Naturvetenskapsprogrammet med körsångsprofil vid Stockholms musikgymnasium. Och det Adams lärare som tipsade honom om klassiska musiklinjen på Birkagårdens folkhögskola. Och efter lite efterforskning kändes det självklart för Adam att söka dit. Idag går han andra året på klassiska musiklinjen på Birkagårdens folkhögskola och är mitt uppe i sökandet till musikhögskolor.

Vad är det viktigaste du tar med dig från utbildningen på Musikinstrumentakademien?

– Skolan har givit mig perspektiv på det sceniska arbetet som sångaryrket verkligen kräver samt ramar och verktyg för hur olika stilar kan tolkas och framföras. Upplägget att få välja en egen extern sånglärare och samtidigt ges möjlighet till instudering på skolan har varit gynnsamt för mig och min sångtekniska utveckling.

Hur ser framtiden ut för en skolad sångare efter studierna?

– Jag tror inte att det kommer bli lättare för en klassiskt skolad sångare att hitta jobb i framtiden. Inte minst av den anledning som vi sett under pandemin – att kultursektorn är den som får stryka med först. Trots det tror jag att människan är i behov av att ibland släppa taget om vardagens stress och påfrestelser och hitta tillflykt i musiken. Så fastän det blir allt svårare som klassiskt skolad sångare är jag övertygad om att musikeryrket aldrig kommer att dö ut.

MUSIKER MUSIKPRODUKTION SINGER/SONGWRITER SÅNG – POP, ROCK & SOUL Sök nu till höstens starter!

www.kulturama.se/utbildningar Nordens största skola för estetiska utbildningar

Sång & komp, Allmän kurs Sång och musik för den som behöver grundläggande behörighet, samt Sång på distans 50% som är under en termin.

www.hogalid.nu

Högskolan Dalarna, Falun www.du.se Högskolan för scen och musik, Göteborgs universitet www.hsm.gu.se Högskolan i Skövde, Västra götaland www.his.se/dataspel Ingesunds Folkhögskola, Arvika

Flera ettåriga kurser. Musiklinjen College förbereder dig inför antagningsproven till högre musikstudier. Kursen Ensemblespel är till för dig som vill spela och sjunga i grupp. Studioteknik behandlar musikinspelning och mixning. Spelmusik riktar sig till dig som vill prova på att komponera musik och ljud till tv- och dataspel. Singer-Songwriter vänder sig till dig som skriver egen musik och vill utveckla ditt skrivande samt ditt musikaliska och sceniska uttryck.

Musikhögskolan Ingesund vid Karlstads universitet, Arvika

MHI, är en del av Karlstads universitet och en anrik skandinavisk musiktradition. Man utbildar bland annat musiklärare (300 hp), musiker (180 hp) och musikproducenter (180 hp) i en vackert belägen miljö intill Kyrkviken, nära Arvika i Värmland. Man har starkt fokus på övning och möjligheter till ensemblespel.

Studieförbunden är tillsammans Sveriges största kulturarrangör. De erbjuder ett stort utbud av kortare och längre kurser i alla tänkbara varianter inom musik och annat. Söker du replokal eller inspelningsstudio ska du definitivt kolla med studieförbunden. På deras hemsidor får du mer info.

Kulturama, Stockholm

ABF www.abf.se

www.kau.se/mhi

Kulturama är Nordens största skola för estetiska utbildningar. Varje år examineras studerande och går ut i branschen som verksamma och framgångsrika konstnärliga utövare. Kulturama erbjuder utbildningar på heltid och deltid inom dans, musikal, teater, musik, sång, opera, foto, film och musikproduktion.

www.kulturama.com/utbildningar Kungliga musikhögskolan (KMH), Stockholm

Kaggeholms folkhögskola, Ekerö www.kaggeholm.se

Kungliga Musikhögskolan i Stockholm utbildar musiker och musiklärare på högsta internationella nivå. KMH verkar med anor från 1771 och har just flyttat in i ett modernt campusområde – framtidens musikhögskola. Det musikaliska arvet förvaltas i samklang med en ständig utveckling framåt.

Kalix folkhögskola, Norrbotten www.kalixfolkhogskola.se

Kävesta folkhögskola, Örebro

www.ingesund.se

Karlskoga folkhögskola, Värmland

Ettårig utbildning Musikproduktion. Kursinnehåll: mixning, inspelning, ljudlära, musikteori och arrangering, akustik och branschkunskap med mera. Tillgång till flera studior och produktionsrum dygnet runt. Utbildningen startade 1997 och på deras hemsida kan du kolla in deras studior och produktionsrum i 3D.

www.karlskogafolkhogskola.se

birka.fhsk.se

STUDIEFÖRBUNDEN

www.kmh.se

Musiklinjen är till för dig som vill förbättra din spelteknik, fördjupa din förmåga att förstå musikaliska sammanhang och utvecklas konstnärligt.

På Kävesta folkhögskola får du tid att fokusera helt på musiken i en lugn och trygg miljö. Man erbjuder en bred, strukturerad och välorganiserad utbildning som ger dig möjlighet att förbereda dig inför högre studier inom musik eller annat framtida musicerande. Här kan du studera på heltid i upp till två år, med inriktning klassisk

Bilda www.bilda.nu Folkuniversitetet www.folkuniversitetet.se Kulturens Bildningsverksamhet www.kulturens.se Medborgarskolan www.medborgarskolan.se NBV www.nbv.se Sensus www.sensus.se Studiefrämjandet www.studieframjandet.se Studieförbundet Vuxenskolan www.sv.se

Folkmusik - Jazz - Klassisk musik Songwriting Production

KAJSA WESTERGREN Hon har spelat trummor sedan hon var 14 år gammal. Kajsa Westergren, 21 år från Malmö, vidareutvecklade sedan sitt trumspelande via musikgymnasium. Efter gymnasietiden reste hon till Santa Barbara och spelade trummor även där. Sedan bosatte hon sig i Malmö och började plugga Music Management & Business vid Malmö Musikhögskola. Idag går hon första året på Rocklinjen vid Skurups folkhögskola som redan lett

till en spelning på Melodifestivalen där hon ska spela trummor bakom en av artisterna.

Vad är det som lockar dig till trummorna, mer än något annat instrument?

– Jag tror jag dras till trummorna på grund av hur rytmiskt och groovigt det är. Som trummis gillar jag känslan av hur trumspelet kan driva en låt framåt. Det finns en så stor variation i hur man kan spela och hur man väljer att spela. Det roligaste jag vet är att spela något funkigt med en groovig basgång som exempelvis Soul with a capital S. Sen gillar jag även hur mycket koordination som krävs för att spela trummor. Det finns så många olika rytmer och variationer i trumspelet som gör det så intressant.

Hur har ditt första år på Skurups folkhögskola varit?

– Det har varit över förväntan! Jag kände mig välkommen direkt och trivs superbra både i klassen och med lärarna. Vi spelar väldigt mycket tillsammans och jag lär mig så extremt mycket hela tiden. Det är verkligen en stor utvecklingskurva för mig från när jag först började. Det är också många olika projekt i gång samtidigt vilket är riktigt kul. Jag kom ihåg att precis i början av första terminen så anordnade skolan en festival där både vi som går på skolan och band utifrån spelade. Det var mycket uppskattat av alla!

Vad vill du göra efter studierna?

– Det jag är säker på är att jag vill syssla med musik och fortsätta utveckla mitt trumspel. Jag har inte direkt en spikad plan, men jag hoppas kunna kan syssla med musik på något sätt. Jag hade gärna velat ut och resa igen för att få ny inspiration.

Allra helst till New York eller London. Sen vill jag även utveckla mitt låtskrivande.

Favorittrummis?

– Det är svårt att välja bara en men jag gillar verkligen Sonny Emory som spelat i Earth, Wind & Fire. Det spelades mycket där hemma när jag växte upp. Det är en av mina favoritgenrer att spela. Sen gillar jag även Anderson .Paak. Som spelar trummor och sjunger, vilket är det jag gillar med honom.

MUSIK OCH E N T R E P E N Ö R W W W.MA RIEBORG.ORG / KU RS E R/ MU S IK/

musik eller jazz, pop och rock. Mycket tid läggs på att musicera tillsammans, i daglig ensembleundervisning såväl som vid ett stort antal konserter.

www.kavesta.fhsk.se

Liljeholmens folkhögskola, Östergötland

Liljeholmens musiklinje är indelad i fyra inriktningar: Ensemblemusiker Musikproduktion Singer/Songwriter Vokalgrupp. Här erbjuds en generös tillgång till övningsrum & replokaler. Man har en fullt utrustad, professionell inspelningsstudio, samt flera mindre produktionsstudior, erfarna och engagerade pedagoger och natursköna omgivningar, med egen badplats.

www.liljeholmen.nu

Linnéuniversitetet, Växjö

Läs det treåriga Musikproduktionsprogrammet (180 hp) på Linnéuniversitetet. Här utbildar du dig inom musikproduktion för att kunna verka inom musikindustrin, både nationellt och internationellt. Du lär dig hur du tar din musikaliska idé till färdig produktion, samt branschkunskap som musikjuridik och digital distribution. Du kan också läsa Musik- och ljuddesign (120 hp) på distans för att verka brett i musik och ljudbranschen. Eller varför inte en fristående kurs inom Songwriting? ’

www.lnu.se

Ljungskile folkhögskola, Bohuslän

Klassisk, jazz/rock eller introduktionsgren, engagerade lärare i toppklass, både ensemble- och solistspel, underbart läge vid havet! Nära Göteborg med rikt konsertliv. Läs mer på hemsidan. Sista ansökan 14 mars 2022. Välkommen med din ansökan!

www.ljungskile.org

Musikhögskolan i Piteå vid Luleå tekniska universitet

Skolan erbjuder Sveriges största konserthusorgel – Universitetsorgeln Acusticum, Studio Acusticum – en av norra Europas modernaste konsertsalar, rymliga danssalar med vackra panoramafönster, väl utrustade studior och replokaler som har öppet dygnet runt, utrustning och instrument till utlåning, erfarna lärare och etablerade personer i musikbranschen, samt utlandsstudier. Ansök senast 17 januari till Musik, en konstnärlig kandidat med inriktningarna jazzmusiker, klassisk musiker, rockmusiker, komposition, studiomusiker och kyrkomusiker. Musikalisk Gestaltning, en konstnärlig master med inriktningarna jazzmusiker, klassisk musiker, rockmusiker, komposition, studiomusiker, kyrkomusiker och dirigering. Ansök senast 19 april till Ljudteknik, en kandidat, eller fristående kurser i musik och dans.

www.ltu.se

Lunnevads folkhögskola, Östergötland

Musiklinjen vid Lunnevads folkhögskola har sedan starten 1958 erbjudit en gedigen grund för högre musikstudier och ett aktivt musicerande.

Deras musikutbildning har en lång och framgångsrik tradition av ensemblespel och instrumentalundervisning. Du väljer en av följande inriktningar: folkmusik, jazz eller klassiskt. Linjen är en tvåårig heltidsutbildning med cirka 60 platser.

www.lunnevad.se

Löftadalens folkhögskola, Halland www.regionhalland.se/loftadalen Malmö Universitet

Förskollärarutbildning med musikprofil som riktar sig till dig som har erfarenhet av musicerande och som nu önskar bygga vidare och fördjupa dina kunskaper och färdigheter i musik i relation till en förskollärarroll.

www.mau.se

VÄLKOMMEN TILL

SVERIGEFINSKA FOLKHÖGSKOLAN I HAPARANDA GEDIGNA UTBILDNINGAR INOM...

MUSIKER * / SINGER/SONGWRITER * MUSIKPRODUKTION / FILMLJUD LJUDTEKNIK* / SCENLJUS ...OCH MYCKET MER! SAMTLIGA UTBILDNINGAR ÄR CSN-BEHÖRIGA OCH STUDERAS PÅ HELTID I UPP TILL TVÅ ÅR. * FINNS ÄVEN SOM YRKESUTBILDNING!

www.svefi.net Sverigefinska folkhögskolan | Torget 3, Haparanda www.svefi.net | info@svefi.net | 0922 – 688 00

Malungs folkhögskola, Dalarna

OCTAVIAN LEYVA DRAGOMIR direkt vidare till Musikhögskolan i Stockholm vilket inte gick något vidare då jag var ung och hade inte särskilt höga ambitioner. Lyckligtvis fick jag Erasmusstipendium och flyttade till Barcelona för att studera. Där började jag ta min passion för piano och romanskonsten på allvar.

Varför valde du att söka till utbildningen på Vadstena Sång och Pianoakademi?

– I slutet av mitt utbytesår 2018 var romanskonsten det som höll mig kvar vid musikstudierna. Men jag ville inte fokusera på en solorepertoar utan valde i stället att ta ett år i Vadstena för att fokusera på romanser och operarepertoaren.

Octavian Leyva Dragomir är pianist och alumn från Vadstena Sång och Pianoakademi. Redan som liten tog han lektioner i piano men det var först i mötet med kompositören Debussys musik som han valde att satsa på musiken. Året i Vadstena gav nytt självförtroende och en gedigen kunskap i romanskonsten.

Berätta lite om dig själv och din bakgrund.

– Jag började ta pianolektioner när jag var liten, men hade nästan ingen lust spela och var ofta nära till att sluta. Som 14-åring mötte jag Debussys musik, mitt intresse fick en nytändning och jag bestämde mig för att söka till ett musikgymnasium. Efter gymnasiet gick jag

Vad är det viktigaste du tagit med dig från utbildningen i Vadstena?

– En enormt viktig sak som jag tagit med mig är insikten att jag är kompetent nog för att hålla på med musik. Den största fienden för alla musiker är ens eget svindlande självförtroende!

– Det finns många aspekter inom romanskonsten, som är en helt egen konstform, som är viktiga och nödvändiga att förstå för att få till det ”lilla extra” i musiken. För mig är Vadstena en plats där man kan skapa vacker musik oberoende av vilken nivå man är på i stunden.

Mina kunskaper inom sångrepertoaren kommer främst från Vadstena och jag återkommer ständigt till det jag lärt där för att hitta inspiration.

Har du något råd till blivande studerande?

– Bara gör det, sök! Vadstena är en välkomnande plats där man får komma precis som man är och bli omhändertagen av Sveriges bästa lärare i musik.

CSN

Centrala Studiestödsnämnden är en myndighet som har hand om studiestöd till studerande i Sverige och utlandet. Hjälpen kan bestå av studiehjälp till studerande på gymnasienivå (16–20 år) eller studiemedel till studerande på gymnasium, komvux, folkhögskola, högskola eller universitet. Man delar också ut Rg-bidrag till mat, hemresor och boende för elever med funktionsnedsättning.

För att du ska få erhålla studiemedel måste följande krav uppfyllas: • Du studerar på en skola eller går en utbildning som ger dig rätt till studiemedel • Du studerar i tillräcklig omfattning (minst 50 %) • Du uppfyller ålderskraven • Du studerar i minst tre veckor Olika utbildningar har olika ålderskrav.

På folkhögskola är det 20 år som är lägsta ålder för att du ska kunna erhålla studielån.

Går du på komvux får du inte vara äldre än 56 år.

12

MUSIKUTBILDNINGAR I SVERIGE HT’22

Fördjupa dina kunskaper i folkmusik! Studera i en lugn miljö med en varm gemenskap. Här hittar du både långa och korta kurser i Folkmusik sång, Folkmusik fiol och Folklig dans.

www.malungsfolkhogskola.se Marieborgs folkhögskola, Norrköping

Musiklinjen är tvåårig och vänder sig till dig som vill skaffa konstnärliga och praktiska verktyg för din musik. Här erbjuds du ämnen såsom Ensemblespel, Songwriting och Musikproduktion för att bredda ditt musikaliska kunnande samtidigt som du i Bransch/Event Kunskap får hjälp att utveckla din roll inom musikbranschen. Skolan söker dig som är nyfiken, gillar att samarbeta och vill skapa musik i varierande former. Med möjlighet till internatboende på skolområdet, cykelavstånd till Norrköping city, ta chansen och sök till Marieborgs Musiklinje!

www.marieborg.org

Markaryds folkhögskola, Bjärnum

Flera ettåriga kurser, Studio Live Produktion lämpar sig för både nybörjare och den något mer erfarne inom studio, musik och scenproduktion. Musikteaterskolan i Bjärnum är en artistutbildning för kommande yrkesarbete i underhållningsbranschen. Markarydsfolkhögskola har även kurser i dans, teater samt linjen Show & Musikal som är en förberedande artistutbildning.

www.studioliveproduktion.se Mellansels folkhögskola, Ångermanland www.musiklinjen.se Mittuniversitetet, Medelpad

Tvåårig webbaserad högskoleutbildning inom Musik och ljuddesign (120 hp) som även kan läsas på halvfart. Utbildningen är ett

På högskolenivå kan du få studiemedel maximalt 240 veckor eller sex år. Du kan söka medel för färre veckor än du faktiskt studerar. Du har även rätt att tjäna upp till 88 138 kronor per halvår samtidigt som du studerar. För att få fortsatt lån måste du ha klarat av en viss del av din utbildning, oftast 75 %.

CSN erbjuder även merkostnadslån för inköp av musikinstrument och nödvändig utrustning i de fall du studerar minst 180 högskolepoäng på högskolans musikprogram eller en lärarutbildning med inriktning musik, och har köpt instrument under utbildningens två första år. Du kan också få merkostnadslån för renovering av ett musikinstrument och inköp av ett instrument av bättre kvalitet under de två första åren av utbildningen. Vid inköp av bättre instrument än det du har sedan tidigare får du mellanskillnaden mellan värdet för det gamla instrumentet och kostnaden för det nya. Din skola värderar instrumentet och lämnar uppgifter om detta på en blankett som finns tillgänglig för nedladdning via CSN:s hemsida.

All info om vilka regler som gäller för just din utbildning hittar du på www.csn.se.

Du kan även ringa 0771-276 000 för att få personlig hjälp.

ag Ansök id

PETRA PÄÄKKÖNEN Petra Pääkkönen är en 25-årig finsk musikalartist som utbildat sig vid Musikalakademien i Umeå. Hennes studerande i Finland tog en snabb vändning när hon valde att åka till

Linköping som utbytesstudent. Här studerade hon ett år på Folkungaskolans Musikgymnasium och tog sig sedan till Umeå och Musikalakademien. Idag har hon medverkat i flera

musikaler som exempelvis Mamma Mia!, Sugar, Evita, Det Perfekta Livet och Grease, i olika städer i Finland.

Varför föll valet av skola på just Musikalakademien i Umeå?

– Efter gymnasiet sökte jag till olika teater- och musikalutbildningar i Finland och Sverige, Musikalakademien var en av dem. Jag visste inte så mycket om utbildningen och hamnade egentligen där av en slump. Men när skolan väl började kände jag mig direkt som hemma. Alla på utbildningen delade en passion för musikteater och det hade jag inte upplevt så starkt någon annanstans.

Efteråt känner jag mig enormt tacksam över att det var just på Musikalakademien där jag fick växa till den musikalartist jag är idag.

SARA FORSIUS

Vad är det bästa med skolan?

– Det bästa med Musikalakademien är att man får lärarnas uppmärksamhet i hela tre år. Utbildningen har bara en klass åt gången så lärarna har fullt fokus på den klassen som går just då. Därav hinner man få mycket individuell feedback hela tiden vilket hjälper en att utvecklas ännu mer.

– Det som också är unikt med MA är att skolan

MUSIKLABB Ansök senast 14 mars

JAZZLINJEN

Ansök senast 31 mars

MUSIKLINJERNA

FRIDHEMS FOL

GRAFISK PR

LOGOTYP

www.fridhemsfolkhogskola.se TYPOGRAFI

samarbete mellan Mit tuniversitetet, Linnéuniversitetet och Högskolan i Dalarna. ligger väldigt nära fina naturområden. Att ta en promenad i skogen är ett enkelt sätt att koppla av efter en lång skolvecka.

Vad kännetecknar en duktig musikalartist?

– Utöver att vara kompetent inom sång, dans och teater behöver en duktig musikalartist arbeta hållbart samt vara en bra kollega. En duktig musikalartist använder hela sig som instrument för att berätta en historia.

Favoritmusikal?

– Det är svårt att välja en favorit, men jag måste alltid nämna Wicked eftersom den fick mig förälskad i musikteater. Jag såg den i Helsingfors när jag var 14 år och efter det visste jag att musikal var något som jag också ville göra. En annan favorit är West Side Story – Bernsteins musik är så vacker, rolig och gripande.ftersom den fick mig förälskad i musikteater. Jag såg den i Helsingfors när jag var 14 år och efter det visste jag att musikal var något som jag också ville göra. En annan favorit är West Side Story – Bernsteins musik är så vacker, rolig och gripande.

www.miun.se

Musikhögskolan i Malmö, Lunds universitet

Musikhögskolan i Malmö är skolan för dig som vill arbeta professionellt som musiker, kyrkomusiker, tonsättare eller musiklärare och önskar en gedigen utbildning. I centrum står skolans gemensamma passion för musik och lärande. Under utbildningstiden utvecklar du de kunskaper och färdigheter du behöver för att på hög konstnärlig nivå kunna verka i ett föränderligt och dynamiskt kulturliv i alla dess olika former. Man erbjuder utbildning med stora möjligheter att förverkliga dina egna mål och samtidigt bygga upp en stark yrkesidentitet som ska räcka livet ut för dig som musiker eller pedagog. Skolan erbjuder även en pedagogisk påbyggnadsutbildning för dig som är konstnärligt verksam men saknar pedagogisk utbildning. Genom att läsa till 90hp inom någon av inriktningarna scenkonst, konst eller musik får du behörighet att undervisa inom kulturskolan.

www.mhm.lu.se

Musikinstrumentakademien, Upplands Väsby

Musikinstrumentakademien erbjuder en unik

utbildning för dig som vill satsa på ett yrke inom musikinstrumenthantverk. Yrkeshögskoleutbildningen till gitarrbyggare är en treårig kostnadsfri heltidsutbildning som berättigar till studiemedel.

www.musikinstrumentakademien.se Musikmakarna, Örnsköldsvik www.musikmakarna.se Musikkonservatoriet, Falun www.musikkonservatoriet.com Mälardalens högskola, Västerås www.mdh.se Nordiska folkhögskolan, Kungälv

Nordiska Visskolan är utbildningen för dig som vill hitta ditt unika sceniska uttryck. Hos oss står det du vill berätta och förmedla i fokus, såväl i egna som i andras låtar. Du får en rad olika verktyg för att fånga och beröra en publik och för att utveckla din sångteknik, ackompanjemang och låtskrivande, och kommer att möta en mängd pedagoger och artister med stor erfarenhet inom områden som scenisk gestaltning, musikskapande och branschkunskap. Du får individuell handledning i sång/ vistolkning och gitarr, men arbetar också i grupp i konsert-och turnéprojekt. Skolan

Satsa på en fr amtid med ljud- och mus ikproduktion! framtid Vi erbjuder erbjuder dig digstarten startenpåpåenenspännande spännande inom ljudoch musikbranschen.

Utveckla framtid inom ljud- och musikbranschen. dina tekniska och kunskaper inom Utveckla dinakonstnärliga tekniska kunskaper inom produktion och inspelning på vårt tvååriga produktion och inspelning på vårt tvååriga distansprogram ii Musikdistansprogram Musik-och ochljuddesign ljuddesign120 120hp, hp. som även kan läsas på halvfart.

Mer om utbildningen hittar du på: Mer om utbildningen hittar du på: musikochljuddesign.se musikochljuddesign.se

SATSA PÅ EN FRAMTID MEDION. LJUD- OCH MUSIKPRODUKT Vi erbjuder dig starten på en spännande framtid inom ljud- och musikbranschen. Utveckla dina kunskaper inom produktion och inspelning på vårt tvååriga distansprogram i musik- och ljuddesign.

Mer info hittar du på WWW.MUSIKOCHLJUDDESIGN.SE.

Kalmar Växjö

MUSIK- OCH LJUDDESIGN 120 HP

Övrigt utbildningsutbud hittar på du på respektive hemsida: www.du.se, www.miun.se och www.lnu.se

har ett livaktigt internat och flera replokaler och övningsrum.

www.nordiska.fhsk.se

Nyköpings folkhögskola, Södermanland www.nykoping.fhsk.se

jazz, klassisk, sång och piano med genrebredd, komposition och rytmik. Gemensamt för alla inriktningar är att vi har en rik konsertverksamhet.

Man är även ute och gör turnéspelningar runtom i landet. Genom det unika internatboendet så har du alltid kompisar att spela med.

www.sigfrid.se

Operahögskolan, Stockholm www.uniarts.se

Sigtuna folkhögskola, Stockholm www.sigtunafolkhogskola.se

Orca Mediautbildning, Stockholm, Göteborg, Malmö och Umeå www.orca.se

Sjöviks folkhögskola, Västergötland www.sjovik.eu

Oskarshamns folkhögskola

Ett- till tvåårig musiklinje med klassisk inriktning (sång, piano, gitarr, stråk, blås, komposition), genrefri sånginriktning, och jazzinriktning (sång, piano, gitarr, bas, trummor, blås) och förberedande för musikhögskola. Kyrkomusikerutbildning på heltid och på halvtid distans. Sommarkurser i motsvarande inriktningar.

www.oskarshamnsfolkhogskola.se Performing Arts School, Göteborg

Performing Arts School utbildar dig som vi bli internationell artist inom musikal, sång, dans och teater och leder fram till examen, Advanced Graduate Diploma in Performing Arts, 180 poäng ECTS och är enligt EQF/SeQF på samma nivå som en kandidatexamen eller kvalificerad yrkeshögskoleexamen. Utbildningen är en treårig yrkesutbildning under tillsyn av myndigheten för yrkeshögskolan. Utbildningen berättigar till stöd från CSN i Sverige, SU i Danmark, Lånekassen i Norge och Kela i Finland.

www.performingartsschool.se

Sankt Sigfrids folkhögskola, Växjö

Musikutbildningen på S:t Sigfrids folkhögskola ger en god grund inför ett yrke som musiker och musiklärare. Den är också förberedande för musikhögskolan. Skolan erbjuder inriktningarna

Skeppsholmens folkhögskola, Stockholm www.skeppsholmensfolkhogskola.se Skurups folkhögskola, Skåne

Ett- eller tvååriga musiklinjer med inriktningarna rock, folkmusik och jazz. Här finns deltagare från hela Skandinavien och man har stort fokus på ensemblespel. På skolan jobbar man med att medvetandegöra deltagarna i frågor kring mångfald och normer. Genom jämställdhetsgrupper och studentdemokrati vill man göra den svenska musikscenen bättre och rättvisare.

www.skurupsfolkhogskola.se

Solviks folkhögskola, Västerbotten

Solviks Folkhögskola erbjuder fyra olika musikinriktningar där du har möjlighet att studera ett till två år. Man har fantastiska utbildningar både för dig som vill stå på scen och dig som vill skapa musik. Inriktningarna som du kan välja på är Sångare/Artist, Musiker, Singer-songwriter och Musikproduktion.

www.solvik.fhsk.se

Sommenbygdens folkhögskola, Tranås www.sommenbygdensfolkhogskola.se Spinneriet, Malmö www.glokala.se/spinneriet

Stiftelsen Hantverk & Utbildning, Leksand www.hantverkslarling.se Stockholm Musikalartist Utbildning – BASE23

Stockholm Musikalartistutbildning (SMU) är en treårig yrkesutbildning på heltid med fokus på ”triple threat”, eleverna blir professionella musikalartister som är starka sångare, skådespelare och dansare. Det är en gedigen utbildning med dedikerade fasta lärare som brinner för att ge sina elever de verktyg de behöver för en framtid som artist tillsammans med spännande gästlärare som komplement. På SMU får eleverna ett starkt kontaktnät direkt in i branschen genom bland annat de konstnärliga ledarna Hans Marklund och Roine Söderlundh som är två av Sveriges mest anlitade regissörer och koreografer inom show och musikal.

www.base23.se/smu

Stockholms konstnärliga högskola (SKH), Stockholm

SKH utbildar och forskar inom cirkus, dans, film, media, opera och scenkonst. Med sin unika sammansättning av utbildningar och konstnärlig forskning erbjuds nya möjligheter för framtidens kunskaps- och samhällsutveckling. SKH arbetar för en bred rekrytering av studenter och har en attraktiv studiemiljö med ljud- och musikrelaterade utbildningar som Ljuddesign för scenkonst, Operasång och Filmljud. Högskolan ger fristående kurser och program på kandidat-, magisteroch masternivå.

www.uniarts.se

Stockholms Musikpedagogiska Institut (SMI)

SMI erbjuder musikpedagogisk examen (120 eller 180 hp) och kulturskolepedagogisk utbildning (90 hp) med inriktningar Instrument/Sång/Musikskapande för undervisning på frivillig grund, samt Logonomexamen (120 hp). SMI ingår i

AMANDA LINDGREN Amanda Lindgren är för närvarande aktuell i musikalen Six på West End där hon spelar rollen som Anne Boleyn. Som liten ägnade hon sig åt dans, sång, teater, violin och piano på hobbynivå på kulturskolan i Jönköping. 2012 blev hon antagen till utbildningen Stockholm Musikalartist på BASE 23 där hon studerade i tre år. Efter examen har hon jobbat både i Sverige och Storbritannien med musikaler som Miss Saigon, Cabaret och We will rock you.

Vad är det viktigaste du tagit med dig från utbildningen?

– En väldigt gedigen teaterutbildning som verkar vara mer omfattande om man jämför med många andra skolor i branschen. Även min utveckling i dans tar jag med mig. Trots att jag knappt hade någon erfarenhet tidigare så fick jag en stabil

Vad innefattar en musikalartistutbildning på BASE 23?

– En treårig utbildning inom sång, dans och teater. Några gånger per år har man även gästlärare som kommer in och jobbar med ett specifikt ämne såsom Sondheim, Kander & Ebb och så vidare. När jag gick där hade vi vid avslutningen av varje år även en föreställning på en av de stora teatrarna i Stockholm.

Har du knutit viktiga kontakter via din

utbildning?

– Det har jag säkerligen gjort. Dock inga som jag direkt haft nytta av än så länge men det blir förhoppningsvis ändring på det i framtiden. En av våra konstnärliga ledare hjälpte mig med ett fint rekommendationsbrev till min visumansökan till Storbritannien vilket jag är oerhört tacksam för.

Ingesunds folkhögskola Ansök senast 15 april.

grund som gjort att jag har kunnat gå vidare på dansgallringen vid auditions.

Vad är det bästa med musikaler?

– Att få berätta en historia genom sång, dans och teater. Att få möta och beröra en publik samt att få instudera manus och karaktärer. Ja, listan kan göras lång!

EMIL SÖDERBERG Emil Söderberg är en 24 år gammal trummis och multiinstrumentalist med ett omättligt intresse för musik och musikproduktion. Till sommaren 2022 går han ut den tvååriga Ljudtekniker-/Producentlinjen vid Studio Blue.

Vad är det bästa med Studio Blue?

– Det bästa med Studio Blue är kombinationen av alla fantastiska människor som pluggar där och lärarna som själva är musiker, flera av dem forskare inom musik och ljudteknik. Vi har kul hela tiden trots att utbildningen är ganska krävande. Sedan jag började har mitt gehör verkligen utvecklats inom musik, sound och produktion. Mycket i branschen verkar göras lite slumpartat men själv vill jag kunna skapa väldigt medvetet både musikaliskt och ljudtekniskt. Det känner jag verkligen att jag fått möjlighet till genom utbildningens blandning av vetenskaplighet och kreativitet där musiken alltid är det viktigaste.

Varför just Studio Blue?

– Första gången jag var på Studio Blue var

flera år innan jag sökte när jag var där som trummis i ett metalband. Jag blev sjukt imponerad av ljudkvaliteten och det otroliga trycket i deras inspelningar och ljudet i Astudion. Det var som att få höra musiken och mina trummor på rätt sätt för första gången. Då kände jag att det här måste jag bara lära mig mer om. Jag hade också en del förhandsinfo från min bror Simon Söderberg som hade gått utbildningen tidigare och som berättat om hur allting hänger ihop och faktiskt går att förklara om man lär sig brett men också väldigt djupt som på Studio Blue.

Vad har du för råd till blivande studenter?

– Satsa på att ha kul och att möta nya spännande människor. Försök sätta dig in i människors olika bakgrunder och försök förstå dem så kan du få nya perspektiv som ökar din inspiration och förmåga att skapa. Ha alltid musiken i fokus och var beredd att kämpa så kommer tekniken förr eller senare att fungera bara du är beredd att ta till dig ny kunskap med ett öppet sinne.

satsningen Kulturskoleklivet med ett brett utbud av kortare utbildningar, fortbildning och kurser med olika inriktningar.

www.smi.se

Stockholms universitet

Fristående kvällskurser om spelmusik (ges på distans), filmmusik och musikteori. Kandidatprogrammet (180 hp) i musikvetenskap med inriktning mot musikkommunikatör vänder sig till dig som söker grundliga kunskaper om musik och vill utveckla din kompetens att kommunicera om musik och musikliv. Programmet förbereder för olika former av arbete inom musikbransch och kulturadministration.

www.su.se/ike/musikvetenskap Storumans folkhögskola, Västerbotten www.fhsk.nu

Musikalakademien Strömbäcks folk högskola, Umeå

Sveriges nordligaste yrkesutbildning i musikal.

Gör dig till en hållbar artist, redo för den nordiska och internationella musikalscenen. Antagning sker en gång vart tredje år och det betyder att du och din klass har lärarlagets fulla fokus under dina år hos oss. Utbildningen bedrivs på Strömbäcks folkhögskola utanför Umeå och som studerande på Musikalakademien blir du garanterad en plats på skolans internat.

www.strombacksfolkhogskola.se Studiefrämjandet, Hela landet

Vänder sig till dig som spelar musik i alla former och kan hjälpa dig på många sätt. Har både kurser, workshops och fria studiecirklar där ni själva bestämmer vad ni vill göra och behöver hjälp med. 140 engagerade musikhandläggare runt om i landet jobbar för att stötta dig som spelar, rappar eller sjunger. Eller vill börja!

www.studieframjandet.se/musik Studieförbundet Vuxenskolan, Hela landet www.sv.se

Musiklinjen Musiklinjen

1-2 1-2årig årigmusiklinje musiklinjemed medinriktning inriktningmot motklassisk klassisk musik musikeller ellerjazz. jazz.Utbildningen Utbildningenärärförberedande förberedande för förmusikhögskolan. musikhögskolan.

Ansök Ansöksenast senast11april april

Ansök senast 1 april!

svfmusik.se

Här Härfinns finnsäven ävenen enfristående friståendehögskolekurs, högskolekurs, Musik Musik30 30hp hpi samarbete i samarbetemed medMusikhögskolan Musikhögskolan i Malmö. i Malmö.Du Dukan kanockså ocksåha haarrangering arrangering&& komposition, komposition,kyrkomusik, kyrkomusik,kördirigering kördirigeringsamt samt musikmusik-och ochljudproduktion ljudproduktionsom sominriktning. inriktning.

SUNDSGÅRDENS SUNDSGÅRDENSFOLKHÖGSKOLA FOLKHÖGSKOLA HELSINGBORG HELSINGBORG

MARIA TEN WOLDE Maria Ten Wolde, 26 år, kommer från Nederländerna och åkte som utbytesstudent till Sverige när hon var 15. Här gick hon ett år på estetprogrammet vid Tingsholmsgymnasiet i

Ulricehamn. Efter ett fint utbytesår bestämde hon sig ta det stora klivet och flytta till Sverige.

Hon kom in på Musikkonservatoriet i Falun och läste folkmusikutbildningen med sång som huvudinstrument i tre år. Efter det läste hon fiolkursen under en termin på Malungs Folkhögskola, därefter ett år på Birka folkhögskola i Östersund. Idag går hon sitt andra år på musiklärarlinjen på Musikhögskolan Ingesund där hon läser fiol som första ämne och gitarr som andra.

Vad var det som lockade dig till studier i Sverige vid så tidig ålder?

– Från början berodde det på att jag ville gå ett utbytesår och Sverige kändes som det bästa alternativet. Det som höll mig kvar här var folkmusiken och att man kunde studera musik redan på gymnasiet vilket inte var möjligt i Nederländerna.

Skulle du rekommendera andra att studera musik via en skola om de har samma stora musikintresse som du?

– Ja, verkligen. Det är helt fantastiskt att få hålla på med det man älskar och träffa likasinnade.

Har du något roligt minne från din studietid på Musikhögskolan Ingesund som du skulle vilja dela med dig av?

– Jag har hittills fått uppleva Ingesund under pandemin och det har ju såklart gjort att vi inte kunnat genomföra allt vi velat göra. Då och då har vi ändå kunnat jamma hemma hos de som bor lite större och de kvällarna är väldigt roliga.

Ingesund ligger också väldigt fint vid vattnet och under varma dagar har man kunnat ta en paus från plugget och cykla ner till stranden för ett dopp. Det starkaste och roligaste minnet är nog ändå vår senaste julkonsert då nästan hela skolan stod på scenen och det gick att ha flera hundra människor i publiken.

Vad har du för råd till blivande studenter som påbörjar sina musikstudier nu till höst?

– Det är lätt att man ställer för höga krav på sig själv i början men försök att inte bli stressad om inte allt går så bra som du vill på en gång, du kommer att ha en massa tid att hitta ett studiesätt som passar dig. Om man har möjlighet tror jag det är skönt att flytta in i sitt boende lite i förväg så man hinner göra det mysigt hemma och lära känna orten där man ska bo innan skolan börjar.

Musikhögskolan i Piteå vid

LULEÅ TEKNISKA UNIVERSITET Musikhögskolan är liten. Alla känner alla och gemenskapen är stark. Som student har du nära till dina kompetenta och engagerade lärare.

Sök senast den 19 april 2022 till n ljudteknik, kandidat n fristående kurser i musik och dans n gehörsbaserat musikskapande Sen anmälan till flera av våra andra musikutbildningar.

Håll utkik på www.ltu.se/perform!

VI KAN ERBJUDA DIG n Universitetsorgeln – Sveriges största konserthusorgel n Studio Acusticum – en av norra Europas modernaste konsertsalar n Väl utrustade studior n Rymliga danssalar med vackra panoramafönster n Tillgång till vår fysiska miljö, exempelvis studior och replokaler, dygnet runt alla veckans dagar n Utrustning och instrument till utlåning n Erfarna lärare och etablerade personer i musikbranschen n Utlandsstudier n Naturen runt knuten

Studio Blue, Stockholm

Ljudtekniker/Producentlinjen vid Studio Blue är en unik utbildning för dig som älskar musik och vill satsa allt för att befria din kreativitet och nå din fulla potential inom musik, musikproduktion och ljudteknik. Utbildningen är en av Sveriges äldsta men samtidigt modernaste och enligt ledande branschfolk bästa inom musik, musikproduktion och ljudteknik.

Egen forskning, studio i världsklass, proffsproduktioner, egna projekt och låtskrivning.

Två fasta ansökningsomgångar plus löpande ansökan fram till kursstarten den 5 september 2022.

Södra Vätterbygdens folkhögskola, Jönköping

Jazz Academy, Vänersborg www.vanersborg.se/jazzacademy

www.svf.fhsk.se

Västerbergs folkhögskola, Gävle­borgs län www.regiongavleborg.se/ Folkhogskolor/vasterberg/ Utbildningar/Musiklinjen

Ett- till tvåårig musiklinje, som förutom den ordinarie undervisningen varje år genomför olika projekt, konserter, musikcaféer och resor.

Teknikhögskolan, Göteborg

www.studioblue.se

Bli Ljud- och musikproducent på ett år! Läs en unik YH-utbildning skapad utifrån musikbranschens behov, där du som studerande får genomföra praktiska moment hos legendariska Svenska Grammofonstudion. Studera CSN-berättigat med start hösten 2022 i Göteborg. Praktik (LIA – lärande i arbete) ingår. Ansökan är öppen.

Sundbybergs folkhögskola, Stockholm www.sundbybergsfolkhogskola.se

Tollare folkhögskola, Malmö www.tollare.org

Sundsgårdens folkhögskola, Helsingborg

Ett- till tvåårig musikerutbildning med inriktningarna: klassisk, jazz/improvisation, kyrkomusik, arrangering/komposition, musik- och ljudproduktion samt kördirigering. I samarbete med Musikhögskolan i Malmö finns en högskoleförberedande kurs på 30 hp. Sista ansökningsdag 1 april.

www.sundsgarden.se

Sverigefinska folkhögskolan, Haparanda

Skolan erbjuder ett- till treåriga kurser med bland annat profilerna musiker, ljudteknik, scenljus, musikproduktion, singer/songwriter, ljudteknik för synskadade, och sång. Bra språngbräda till vidare studier på exempelvis musikhögskola eller direkt till arbetslivet. Det går även bra att läsa upp gymnasiebetygen samtidigt!

www.svefi.net

www.teknikhogskolan.se

Umeå universitet www.lh.umu.se Uppsala universitet www.uu.se Vadstena Sång och Pianoakademi, Vadstena

Vadstena Sång och Pianoakademi erbjuder en tvåårig utbildning med fokus på romansinterpretation, att tolka musiken och att förbättra de tekniska färdigheterna på ditt instrument. Du väljer en av inriktningarna, sång eller piano. Utbildningen berättigar till studiemedel.

www.vadstenasangochpianoakademi.se Valjevikens folkhögskola, Blekinge www.valjeviken.se/folkhogskola Visskolan Västervik, Gamleby folk­högskola, Småland www.gamlebyfolkhogskola.se

Högalids folkhögskola välkomnar dig att söka Musik på scen eller Sång & komp.

För mer info www.hogalid.nu

Wiks folkhögskola, Uppsala www.lul.se/wik Ågesta folkhögskola, Farsta www.agesta.nu Ålsta folkhögskola, Västernorrlands län www.lvn.se/Folkhogskolor/ Alsta-Folkhogskola Åsa folkhögskola, Sörmland www.asa.fhsk.se Ölands folkhögskola www.olandsfolkhogskola.se Örebro universitet, Musikhögskolan i Örebro

Musikhögskolan i Örebro utbildar framtidens musiklärare, musikvetare, musiker, kompositörer, musikproducenter och låtskrivare.

www.oru.se/musik

Österlens folkhögskola www.osterlen.fhsk.se Östra Grevie folkhögskola, Vellinge www.ostragreviefolkhogskola.com

)

MALIN OLSSON Malin är 22 år gammal och har idag harpa som huvudinstrument. Men hennes intresse för musik och instrument började mycket tidigare, när hon var sex år gammal och började spela cello på musikskolan i Kristanstad. Hennes studieresa började på C4-gymnasiet i Kristianstad där hon läste musik, med harpa som huvudinstrument och cello som biinstrument. Därefter flyttade hon upp till Växjö för att studera klassisk musik på S:t Sigfrids Folkhögskola. Men eftersom harpalektionerna gavs i Malmö, bestämde hon och hennes pojkvän att det nog vore bättre att flytta ner till Malmö, vilket man gjorde. Ett år senare sökte hon till Musikhögskolan i Malmö och kom in. Nu läser hon sitt andra år på symfoniorkesterinstrumentet harpa.

givet att om jag ska gå musikhögskola så är det Musikhögskolan i Malmö jag ska gå på.

engagera sig som student under sin studietid är jätteroligt och givande.

Har du något roligt minne från din studietid som du skulle vilja dela med dig av?

– Nu har det ju tyvärr varit covid-restriktioner under i princip hela min studietid, så många konserter och annat har blivit inställda. Men de konserter vi har kunnat genomföra har varit roliga. Jag tyckte det var extra roligt att göra en barockkonsert med stråk, cembalo, harpa och sångare. Det var kul att prova på att spela ackord efter en cembalostämma, det gör man inte varje dag. Ett annat minne jag kommer bära med mig är min tid som kårordförande för studentkåren på Musikhögskolan i Malmö under läsåret 21–22. Att

Om jag vill lära mig Harpa, vad skulle du ge mig för råd?

– Klipp naglarna, hitta en harplärare och köp dig en ordentlig harpa. En keltisk klaffharpa är det man brukar börja med, alltså inte en gigantisk pedalharpa.

Om man vill spela harpa behöver man vara beredd på att investera i en ordentlig harpa, även fast man är nybörjare. En ordentlig ny liten klaffharpa kan kosta runt minst tjugotusen kronor. Det är ett väldigt snällt instrument, så det kommer låta fint redan från den första ton man tar. Det är kanske därför man inte tröttnar på det! Juste, lär dig hur man sätter på en ny sträng. De kan ofta lätt gå i sönder…

Harpa är ett ganska intressant instrument.

Vad fick dig att välja just det?

– Jag kommer ifrån Kristianstad och där erbjuds det harp-undervisning på den kommunala musikskolan, vilket gör harpan mer tillgänglig än vad den är i många andra städer. När jag var liten hade jag och min vän en duo där jag spelade cello och hon spelade harpa. Efter några års spelande ihop så blev jag också så sugen på att spela harpa, så då valde jag till det som biinstrument på musikskolan i Kristianstad. Jag tycker att harpa är ett fantastiskt vackert instrument. Det är kul att spela ett instrument som inte alla andra spelar.

Varför landade ditt val av utbildning på just Musikhögskola i Malmö?

– Jag valde Musikhögskolan i Malmö delvis för att den ligger i Skåne, relativt nära Kristianstad. När jag besökte Kungliga Musikhögskolan i Stockholm fick jag ingen hemmakänsla, vilket jag fick på Musikhögskolan i Malmö. Jag hade hört mycket bra om skolan, då nästan alla musiklärare jag träffat i Kristianstad har studerat där. Det kändes

MUSIKLINJEN Kvalificerad och högskoleförberedande musikutbildning för dig med höga ambitioner.

Ansökan senast 24 mars 2022 till någon av inriktningarna:

• jazz • klassiskt • sång/piano med genrebredd • rytmik • komposition

Läs mer på sigfrid.se

VICTOR MÖLLER Även om han är sångare i grunden föredrar Victor Möller, 25 år, att producera, skriva, mixa och mastra musik. Och det var inte förrän 2017 som han började studera musik och sång, när han ansökte till sångprogrammet vid Musician’s Institute i Hollywood Kalifornien. Här studerade Victor i 1,5 år och reste sedan hem igen och gick på studiebesök på kursen Studio Live Produktion i Bjärnum. Ett år senare sökte han och under de senaste sex månaderna har han fått kunskaper i allt från att spela in musik, producera själv, mixa inspelade låtar, musikteori, frekvensteori, utrustning, till ljud- och ljusuppsättning för liveshower, via utbildningen.

Vad fick dig att gå på detta studiebesök och vad gjorde att du sökte?

– Jag blev rekommenderad kursen av en före detta elev som sa att kursen var jättebra för de som är intresserade av att sitta bakom knapparna. Efter att ha jobbat i lite mer än två år, efter min förra utbildning, kände jag mig redo för att hitta en utbildning inom musiken igen. Jag tänkte att ett besök hade definitivt varit bra för att få mer information om kursen från både lärare och nuvarande elever. Vad som fick mig att söka var nog det vänliga bemötandet från alla på skolan, kursinnehållet som blev bättre beskrivet av lärarna och

den professionella auran som fanns bland elever, lärare och utrustningen som de arbetade med.

Vad är ditt mål med musiken?

– Målet är att en dag kunna livnära mig på musiken. Jag önskar och jobbar mot att ha en egen studio där alla är välkomna att få spela in vad de än önskar. Jag har ambitioner om att få jobba med stora namn, allt från låtskrivare och producenter, till artister. Jag har även fått en inblick i liveföreställningar tack vare skolan. Kursen låter oss elever hålla i all ljud- och ljusteknik för tre föreställningar om året. Detta är något jag inte trodde jag skulle tycka om, så jag vill också utforska den delen av musikbranschen.

Har du något tips till den som överväger en liknande eftergymnasial utbildning inom musik?

– Tips 1: Titta på alla kurser som erbjuds. Bara för att det finns utbildningar i stora städer betyder det inte att dessa är bättre än alla andra. Tips 2: Det är helt okej att testa sig fram med olika utbildningar och linjer efter varandra. Jag gick först Sånglinjen innan jag bytte över till Artistlinjen. Och nu går jag Teknikerlinjen, och känner att jag äntligen har hamnat rätt. Tips 3: Jämför er inte med andra personer, jämför er med er själva ett eller två år tillbaka. Se hur långt ni har kommit och försök bli bättre varje år efter det.

Vad är det bästa med kursen Studio Live Produktion?

– Det bästa med kursen är den enorma informationskällan som finns här. Alla lärare på skolan är så enormt professionella och kunniga inom musik, dans, show och industrin. Det känns som att det inte finns någon fråga som de inte skulle ha ett svar till. När vi sitter på lektionerna och tror att vi inte kan lära oss mer om ämnet för dagen, har vi så fel. Våra lärare visar oss att man inte kan få för mycket kunskaper och att det finns lösningar till problem som vi inte ens visste att vi hade.

STUDERA MUSIK PÅ OSKARSHAMNS FOLKHÖGSKOLA 6 Musiklinjen – inriktningar: klassisk, jazz & genrefri sång 6 Kyrkomusiker – förberedande & kantorsutbildning 6 Musikpedagogik för kyrkomusiker – distans, halvfart 6 Sommarkurser – olika instrument Du hittar mer info om alla våra kurser på hemsidan: www.oskarshamnsfolkhogskola.se

Musiklinjen Jazz-, pop- och rockinriktning Klassisk inriktning Fokusera helt på musiken i en lugn och trygg miljö, och förbered dig inför högre musikutbildningar.

• Ansök senast: 21 mars • Antagningsprov: v 14 & 16 www.kavesta.fhsk.se

Ge känslan ton Musikinstrumentakademien YH-utbildningen Gitarrbyggare musikinstrumentakademien.se

Gotlands Tonsättarskola Kompositionslinjen Komposition - Fri konst

gotlandstonsattarskola.se

Vadstena Sång och Pianoakademi Inriktning sång eller piano

vadstenasangochpianoakademi.se

Ansök senast 15 april!

MUSIKERMAGASINET

50

Orchestral Tools SINE-player & samplingsbiblioteken Tallinn, Duplex Saxophones, samt Miroire SAMPLINGSBIBLIOTEK

Samplingsbibliotek har en tendens att samla sig på hög. Man köper, laddar ner, spelar lite, men man använder kanske inte dem till fullo. Något instrument kan bli en tillfällig favorit, men resten blir oftast bara liggande… Men så finns det Orchestral Tools.

MÅNADENS TESTER

60

66

MJUKVARA

PIGGA PLUGGAR

Reason 12 / Reason+ Reason finns numera som prenumerationsmodell men går fortfarande att köpa med traditionell licens. Vi har tittat närmare på version 12, där tillverkaren bland annat gjort övergripande uppdateringar av filhantering och grafik, uppdaterat Combinatorcontainern och tagit fram en ny sampler.

UVI SUPER-7 Roland MKS-7 kallades Super Quartet. Den bestod ju av fyra olika sektioner, och den hade separata utgångar för varje del. De olika Juno-ljuden gick att redigera (med stor svårighet) men resultaten kunde tyvärr inte sparas i maskinen. Till SUPER-7 har UVI samplat en mängd ljud ur en Roland MKS-7, och man har gjort varje sampling tre gånger: normalt, med chorus, och med noise/brus aktiverat.

68 Cherry Audio Mercury-4 & TAL Software TAL-J-8 48

MUSIKERMAGASINET NR 1-2022

PIGGA PLUGGAR

— • NR 1-2022 • UTGÅVA 407 SÅ HÄR GÅR VÅRA TEST TILL Alla tester i MM är utförda av skribenter med hög expertis och lång erfarenhet inom sitt eller sina områden.

Samtliga produkter granskas utefter en generös testperiod för att skribenten ska kunna genomföra en rigorös bedömning av allt från spelbarhet ned till minsta komponent.

Men det allra viktigaste är att du som läsare får dina frågor besvarade: • Är den här produkten bra?

• Passar den här produkten mig?

• Är den prisvärd?

REKOMMENDERAR

MM REKOMMENDERAR MM Rekommenderar är det högsta betyget vi delar ut. För att en produkt ska erhålla den här utmärkelsen krävs att den håller tillräckligt hög nivå för inget ska nämnas under rubriken ”Minus” i betygsättningen.

MM REKOMMENDERAR

Arturia

Blue Cat

TESTADES I NR 2021-10 MM har tidigare kikat på ett par av Arturias audio-interface i AudioFuse-serien, och gett dem högsta betyg. Vad vore väl då naturligare än att även låta lillebror MiniFuse få hoppa upp på testbänken? Låt oss kolla blodvärdena…

TESTADES I NR 2021-10 Blue Cats Axiom är en multieffekt-processor och förstärkaremulering för både gitarr och bas, både fristående och i de vanliga pluginformaten. Den innehåller flera av Blue Cats fristående pluggar, som Destructor, Re-Guitar, Hot Tuna och Late Replies.

MINIFUSE 2

1 595 SEK

Audio Axiom

159 EURO

IK Multimedia

Native Instruments

iZotope

2021-10

2021-10

2021-9

Amplitube 5

Guitar Rig 6 Pro

AmpliTube finns i fyra olika versioner. AmpliTube 5 SE innehåller sammanlagt 80 olika pedaler, förstärkare, kabinett, mickar, och så vidare. AmpliTube 5 erbjuder över 170 modeller av motsvarande apparater, och AmpliTube 5 MAX innehåller över 400 olika enheter.

249,99 EURO

Vi har nu kommit fram till version 6 av Guitar Rig, och den har dessutom uppgraderats till Pro. Man betonar dessutom från utvecklarnas håll att GR 6 fungerar utmärkt till så många fler ljudkällor än just gitarr eller elbas.

199 EURO

Presonus

Cranborne Audio

2021-8

2021-7

Studio One 5 Professional I den underbara skog av kompetenta och mångsidiga DAW-program som finns, kan lätt ett och annat bli förbisett. Vi får försöka råda bot på det nu. Vi tar en titt på den senaste versionen av Presonus inspelningsprogram Studio One 5 Professional.

399,95 USD

Camden EC1

Nykomlingen Cranborne Audio uppvisar en stor portion nytänkande hos sitt bidrag till samlingen av bra mikrofonförstärkare till vettiga priser. Vi kikar på deras Camden EC1.

7 190 SEK

Lewitt

LCT 440 PURE, LCT 540 S & LCT 640 TS

Stutter Edit 2 Ett decennium är lång tid, särskilt när det gäller programvaror. Så lång tid har gått sedan iZotope, i samarbete med Brian Transeau (alias BT), presenterade första versionen av Stutter Edit. Idag laddar vi in uppföljaren och kikar på några av de spännande nyheterna.

199 EURO

2021-8

Universal Audio

Black Lion Audio

Golden Reverberator, Starlight Echo Station & Astra Modulation Machine

Det är alltid kul när en mikrofontillverkare vågar bygga mickar som inte hämtat all sin inspiration från någon av alla klassiker från det senaste århundradet. Ett företag som vågat gå lite egna vägar är österrikiska Lewitt.

269, 699 & 899 EURO

Revolution 2x2

2021-6

Ibland dyker det upp gitarrpedaler som bara känns helt rätt. Trion från Universal Audio hör definitivt till den kategorin – men kan de leverera?

Vi beslöt oss för att ta reda på det.

Nu har det hänt igen! Vår inhemske pickupspecialist Johan Lundgren har lindat mikrofoner där han hämtat inspiration från en tid då allt var mycket bättre – i alla fall det mesta i musikväg. Vi har kikat på hans strataset Grey Monterey.

4 195 SEK/st

299 EURO

2021-7

NR 1-2022 MUSIKERMAGASINET

49

TEST SAMPLINGSBIBLIOTEK Text: Gunnar E Olsson Foto: Orchestral Tools & Kaupo Kikkas

TYP Samplingsspelare med tillhörande bibliotek SYSTEMKRAV SINE Mac OS 10.13, i5, 4 GB RAM (16 GB eller mer rekommenderas). Windows 10, Intel Core i5 eller motsvarande (Windows 7 stöds inte officiellt) PLUGINFORMAT AU, VST, den senaste versionen av SINE stödjer nu även AAX TALLINN 92 GB samplingar, 43 GB SINEarc-komprimerade 24 bit / 48 KHz patches DUPLEX SAXOPHONES 7,7 GB samplingar, 4,2 GB SINEarckomprimerade MIROIRE 97,9 GB samplingar; 32,92 GB SINEarc-komprimerade KOPIERINGSSKYDD Hanteras via ditt konto hos Orchestral Tools ÖVRIGT Samtliga bibliotek i den här testen kräver den senaste versionen av företagets SINE-Player PRIS Tallinn: 399 Euro, Duplex Saxophones: 249 euro, Miroire: 399 Euro INFORMATION Orchestral Tools, www.orchestraltools.com

Orchestral Tools SINE-player & samplingsbiblioteken Tallinn, Duplex Saxophones, samt Miroire

Storslaget, nordiskt vemod på burk – plus mer därtill Samplingsbibliotek har en tendens att samla sig på hög. Man köper, laddar ner, spelar lite, men man använder kanske inte dem till fullo. Något instrument kan bli en tillfällig favorit, men resten blir oftast bara liggande…

Men så finns det Orchestral Tools.

När jag gjorde mig av med merparten av mina gamla hårdvarusyntar (jo, jag ångrar det förstås), var det en maskin som blev kvar i racken, en EMU-sampler som heter E5000 Ultra.

Den har på sistone gett mig tillbaka intresset för samplandet igen. Jag fick dessutom höra talas om Orchestral Tools många välljudande samplingsbibliotek, så vad kan väl då vara mer lämpligt än att vi kika på några av de senaste alstren från våra nyfunna vänner i Berlin?

Orchestral Tools Företaget grundades av Hendrik Schwarzer 2005, och man har kontor både i Freiburg

och Berlin. Orchestral Tools siktar på det allra högsta kvalitetsskiktet när det gäller sina samplingsbibliotek, och detta tilltalar förstås användare på alla nivåer. Man har bland annat samplat hela Berlins symfoniorkester i en mängd olika uppsättningar. Dessutom har man på sistone samarbetat dels med filmmusikkompositören Tom Holkenborg (AKA Junkie XL, mannen bakom remixen av Elvis Presley’s A Little Less Conversation) och tillsammans med honom skapat ett ytterst imponerande slagverksbibliotek, dels även med Native Instruments, där man nu presenterat två nya Kontaktbibliotek, Arkhis och Sequis, som vi

✚ PLUS

• SINE-Player är mycket användbar • Man kan ladda ner enbart de instrument man behöver • Biblioteken låter helt fantastiskt • Orglarna i Tallinn är bland det bästa jag hört • Makalösa saxofoner i Duplex Saxophones • Jag älskar kören i Miroire – och blockflöjten • Massor av bra gratisbibliotek ■

MINUS

• Man behöver en hel del hårddiskeller SSD-utrymme Orchestral Tools grundades 2005 av Hendrik Schwarzer.

50

MUSIKERMAGASINET NR 1-2022

hoppas kunna återkomma till. Idag ska vi fokusera på några andra favoriter bland Orchestral Tools många samplingsbibliotek.

SINE Player Allra först måste vi dock kika lite på SINE Player. Det är Orchestral Tools eget alternativ till Native Instruments Kontakt. En samplespelare med en hel del finesser och fördelar jämfört med konkurrenterna. Framför allt är SINE dock ett måste för att man ska kunna spela upp ljud ur företagets olika bibliotek. Den fungerar även som lagerlokal för alla de bibliotek man laddat ner från företaget.

SINE finns både som fristående app och som plugin i VST-, AU-, och nu även i AAX-formatet.

Efter att ha laddat ner och installerat SINE, kan du även ladda ner de bibliotek du köpt från Orchestral Tools hemsida. Både gränssnitt och hantering skiljer sig en del från NI:s Kontakt.

Du har sex olika vyer att manövrera emellan: Library, Performance, Mixer, Options, Store, och My Licenses. Under den sistnämnda ser du vilka bibliotek du har licens för. Du kan ladda ner dem där, och under Details kan du välja om du vill ladda ner hela biblioteket, enstaka instrument, eller välja enstaka eller flera mickplaceringar. Här finns även Quick Kits vilka är färdiga, lätt nedladdningsbara, mindre uppsättningar, som kan fungera fint i sammanhang där man inte behöver precis alla instrumentvariationer. Standardnedladdningen är ett Basic Kit, men du kan även välja att ladda ner ytterligare uppsättningar, då under Pro Select.

Under Library-fliken hanterar du alla dina bibliotek. Du drar de instrument du vill använda till Articulation List till höger i SINE:s huvudfönster. Du kan också dubbelklicka på dem med samma resultat. Du kan provlyssna alla instrument och olika artikuleringar genom att klicka på dem och använda klaviaturen längts ner i fönstret för att spela dem.

Vissa bibliotek/instrument kan ha upp till tio olika mickupsättningar och det kanske inte behövs i alla lägen. För att spara på systemresurser kan man då använda funktionen Mic Merging.

Man gör sina mixerinställningar, och slår sedan samman de som används till en enda. En annan sparåtgärd är förstås att endast ladda ner de instrument och mickpositioner du behöver för tillfället.

Det bör också nämnas att Orchestral Tools inte bara har enorma – och därmed rätt kostsamma – bibliotek. Det finns både många olika gratisalternativ, och andra instrument som kostar blott en spottstyver. Eller vad sägs om en positivorgel för 14 euro plus VAT?

När du öppnar SINE-Player första gången startas en utmärkt demo-film.

Tallinn Det finns mer att berätta om SINE, men låt oss i stället kika på några av de bibliotek vi haft

störst behållning av. Först ut är en uppsättning körstämmor, orglar och stråkinstrument. De är alla inspelade i Nikolaikyrkan i Tallinn.

Under fliken My Licenses hittar du alla licenser och vilka bibliotek som laddats ner.

NR 1-2022 MUSIKERMAGASINET

51

Nikolaikyrkan huserar även en hel del medeltida kyrkokonst.

Det är en kyrka, ursprungligen från 1200-talet, med en helt underbar akustik. Kyrkan förstördes delvis vid den sovjetiska bombningen av

vemodet – om man nu kan fånga detta i samplad form. Samtidigt är soundet mycket enkelt, renodlat, och sparsmakat, och det fungerar

Med Tallinn-biblioteket har Orchestral Tools skapat ett riktigt klassiskt nordiskt vemod i ljudform.

utmärkt både för att fånga soundet från medeltida musik och för att skapa mer moderna, samtida skapelser. Det här soundet är på många sätt synonymt med den musik vi hört från Arvo Pärt. Hans Da Pacem spelades in med just denna kör och i den här kyrkan.

I Tallinn har Orchestral Tools lyckats fånga den enhet som den här fantastiska akustiska

Tallinn under andra världskriget. Sedan dess har den restaurerats, och den inhyser i dag en del av Estlands konstmuseum. Byggnaden används även som konserthall, och det är i den egenskapen vi stöter på den i det här biblioteket.

Det innehåller samplingar av Estlands världsberömda filharmoniska kammarkör, Tallinns kammarorkester, samt två orglar.

Kören består av både manliga och kvinnliga röster – 16 stämmor allt som allt.

Kammarorkestern innehåller 5 violiner, 4 viola, 3 cellor/celli, och två basar. Till detta har man adderat kyrkans två ytterst välljudande orglar.

Alltsammans är inspelat i det estländarna kallar Niguliste Kirik med en mängd olika mikrofonpositioner.

Ett känslofyllt sound med medeltida klanger Alltsammans låter väldigt nordiskt vintrigt, och inte utan en stor portion av det nordiska

52

MUSIKERMAGASINET NR 1-2022

Körledare för Estlands filharmoniska kammarkör är Tõnu Kaljuste.

I den underbara Nikolaikyrkan i Tallinn har Orchestral Tools samplat en kör, en liten stråkensemble, och båda kyrkorglarna.

NR 1-2022 MUSIKERMAGASINET

53

miljön bildar, tillsammans med sångare och instrumentalister. Genom att mixa ljudet från de sex olika mickpositionerna har man fantastiska möjligheter att skapa det sound man vill uppnå – allt från ett intimt, närmickat sound, till ett storslaget alltomfattande reverbdränkt ljudlandskap. Perfekt för filmmusikskaparen.

Kören Estlands Filharmoniska Kammarkör (EPCC) bildades 1981 av Tõnu Kaljuste. Körens repertoar innehåller allt från gregorianska sånger till barockmusik, och modernare musik, framför allt från estländska kompositörer. Kören har fått två Grammy-utnämningar, den första för den ovan nämnda Da Pacem. Den andra för Adam’s Lament, även den av Arvo Pärt, och den gången dirigerad av just Tõnu Kaljuste, som är den körledare som även medverkat vid inspelningarna av Tallinn. Tõnu Kaljuste har sedan 1994 även varit svenska Radiokörens chefsdirigent, och det har förstås inneburit att även vi i Sverige fått en extra dos av Pärts magiska musik.

Stråkarna Tallinns kammarorkester – även den skapad av Tõnu Kaljuste, året innan kören – uppträder med allt från barockverk, till nutida romantisk musik. Här har man samplat en mängd olika artikuleringar – utöver alla de vanliga hittar vi bland annat de mer ovanliga tremolo, flageolet sustains, och flageolet portato long.

Klickar du på Details kan du välja vilka mickuppställningar du vill ladda ner.

Genomgående är de olika artikuleringarna dock samplade så gott som helt utan vibrato, vilket ger ett rätt karakteristiskt estniskt, eller rentav nordiskt sound.

huvudorgeln, dels en mindre orgel, körorgeln.

De spelas av Ene Salumäe, och vi får här exempel på en mängd olika register, både från de båda manualerna, men även från baspedalerna.

Orglarna

Intryck

Som en extra bonus har man alltså även samplat de båda orglarna i Nikolaikyrkan, dels den stora

Det känns som att kören är huvudnumret i den här uppsättningen. Den gör sig otroligt

Stråksektionen i samplingsbiblioteket Tallinn består av fem violiner, fyra violor, tre cellor, och två basar.

54

MUSIKERMAGASINET NR 1-2022

bra i den här akustiska miljön med den stora och varma efterklang man kan få fram, utifrån val av mikrofonpositioner. Kören är både närmickad (spot), och upptagen med sex andra mikrofonpositioner – bland annat två olika Decca-Tree-varianter, vilket förstås ger massor av möjligheter att påverka ljudet. Manskören har ett omfång på D2–A4, och kvinnorna klarar F3–C6. Kören går dock att transponera, om det skulle behövas.

Orchestral Tools har valt att inkludera sin egen version av ”melodiska legaton” i både kör- och stråkartikuleringarna. Hos de senare hittar vi även vad utvecklarna kallar ”dynamic wave” som är just ett väldigt dynamiskt sätt att spela. Kören sjunger också både korta och mer utdragna vokaler, men man har även samplat en mängd sammanställningar av konsonanter ur det estniska språket. Dessutom finns både mummel och diverse viskningar, vilket på ett förträffligt sätt förstärker känslan av nordisk mystik. Det enda som känns lite malplacerat är de kvinnliga sångerskornas ”vibrato longs”.

Det låter som om någon av misstag kommit åt modulationshjulet, då det varit inställt på fullt vibrato. Glöm det helt enkelt!

Som vi nämnt tidigare består stråksektionen av endast fem violiner, fyra violor, tre cellor/ celli, och två basar. På grund av den smått överväldigande efterklangen i kyrkan innehåller även de närmickade samplingarna av dessa en

hel del reverb. Och eftersom de är närmickade får man med rätt mycket ljud från själva stråken, blandat med efterklang. Det går dock att korta releasen i envelope-inställningen i SINE och på så sätt minimera den här effekten. Och det är endast när man lyssnar på enstaka toner som man kan uppleva det som en smula störande.

I ett musikaliskt sammanhang, tillsammans

på. Sådan lycka! Och den stora kyrkorgeln var helt överväldigande. Det måste vara det bästa kyrkorgelbibliotek jag haft lyckan att få prova! När man vräkte på med de tuffaste stora registren kunde man nästan känna hur det fladdrade i byxbenen! Jäklar i min lilla låda!

De här piporna förflyttar luft i massor!

Tillsammans med den naturliga akustiken i

De fyra formidabla saxarna i Duplex Saxophones kommer att återfinnas på massor av framtida inspelningar, det kan jag garantera. med andra instrument i samma miljö, försvinner det helt. Hos cellorna och basarna hörs nästan inget av den här bieffekten. Detta är faktiskt det enda jag med gott samvete kan klaga på hos det här biblioteket, och ni vet ju att jag är en gnällig jäkel, så det bör vara lätt att helt bortse från detta.

Jag har sparat det allra bästa ur Tallinnbiblioteket till sist, orglarna! Jag kände mig helt salig, när jag satt och spelade igenom de olika registren hos de båda orglarna. Jag förflyttades som genom ett trollslag till en stor kyrka, beväpnad med två helt underbara orglar. Den lilla körorgeln, med sin mer intima klangbild, var helt underbar att spela små sommarpsalmer

Nikolaikyrkan var orgelsamplingarna något av min definition på musikalisk lycka! Och låt oss även stoppa in körsamplingarna i den euforiska fållan!

Duplex Saxophones Nu förflyttar vi oss till ett betydligt mindre bibliotek. Det består av fyra olika saxofoner inspelade i solobåset i Teldex Studios i Berlin.

Det handlar om en sopransaxofon, en alt-, en tenor- och en barytonsax.

För att bredda användningsområdet ytterligare har man dessutom samplat varje instrument med två olika spelstilar, det utvecklarna kallar Red och Blue Mood. I

Alla fyra saxofonerna har samplats med två spelstilar, och fyra mikrofonuppställningar.

NR 1-2022 MUSIKERMAGASINET

55

Blue Mood har baryton- och sopransaxarna samplats med 15 olika artikuleringar, och de båda övriga med 16. I Red Mood har man lagt till ytterligare några artikuleringar. Red Mood är tänkt att användas för en mer ”up-tempo”, jazzig, eller funkig spelstil, medan Blue Mood ska återspegla ett stillsammare, coolare, och mer soft spelsätt.

Bland artikuleringarna hittar vi långa, korta toner, bends, falls, growls, staccato, flera olika vibraton, och så vidare.

Man har även använt sig av fyra olika mickpositioner för varje instrument. Samtliga positioner ger dock ett tämligen torrt sound.

Vill man skapa en akustisk miljö får man ta till externa reverb- och delay-effekter. Vi pratar alltså om en akustisk miljö som är så långt ifrån Nikolaikyrkan man kan komma.

Man bestämde sig redan från början att använda sig av ett enda velocity-lager. De musiker som spelade på samplingarna hade i stället väldigt fria händer att använda sig av den dynamik som de tyckte passade för varje part. Genom att använda enbart ett velocity-lager minimerar man också fasfel som annars kan uppstå.

Användandet av ”adaptive legato” ökar dessutom uttrycksfullheten när man spelar.

Legatoövergångarna anpassar sig efter hur man spelar helt enkelt. Långsamt spel ger långsamma övergångar, och snabbare spel ger automatiskt snabbare legatoövergångar.

Intryck

Miroire

Nästan alla samplade saxofoner jag stött på tidigare har haft en tendens att låta som leksakssaxofoner i plast. Det gör definitivt inte Duplex Saxophones. Alla fyra saxarna låter alldeles ypperligt! Lite extra förtjust blev jag i Alt- och tenorsaxarna med det blå soundet. Hugaligen!

Släng dig i väggen Ingmar Nordstöm. Här blir det saxparty!

Att ha fyra olika saxar som dessutom har samplats med två olika spelstilar gör det här biblioteket mycket användbart. Jag kan visserligen ge mig på att försöka ”spela” på en mängd olika instrument IRL, men det är två instrument som bara går bort: fiol och saxofon. Nu har jag saxar så jag klarar mig fram till jul nästa år – både lättspelade och välljudande.

Precis som hos de andra Orchestral Toolsbiblioteken kan man välja om man vill växla mellan de olika artikuleringarna med hjälp av Key Switches, MIDI-kontrollmeddelanden eller programbyten. Under performance-fliken i SINE kan man även bestämma hur man vill ”morpha” mellan olika artikuleringar, med hjälp av MIDI CC eller anslaget hos det keyboard du spelar på. Du kan även välja om övergången ska vara steglös, eller ”switchas” abrupt.

Mycket användbart! Info om allt det här finns i SINE-handboken som hittas på utvecklarnas hemsida.

Nästa bibliotek har hittat sina förlagor i barockens instrumentuppsättningar. Det innebär en hel del mindre vanliga instrument, och man utgick även från dåtidens A4=415 Hz i stället för vår tids 440, vid inspelningen. Det här är dock inget ni behöver tänka på eftersom biblioteket mappats så det stämmer med vårt A4.

Det ger dock en mjukare, något dovare ton till många av instrumenten. Bidragande till detta är också att träblåsinstrumenten som använts – barockflöjt, oboe, oboe d’amore och oboe de caccia – byggts av ett mjukare material än vad som används för träblås i dag, och att stråksektionen använder sensträngar. Biblioteket består, förutom av stråkar och träblås, även av bleckblås och en blandad kör. Trumpeterna och hornen saknar förstås ventiler, och även träblåset kräver att man är specialiserad på barockinstrument för att kunna ro iland det här. Både körens och stråkarnas samplingar har framförts så gott som helt utan vibrato, även det helt i enlighet med barockandan.

Stråksektionen består av violiner och viola, plus en Basso Continuo-sektion med kontrabas, två cellor och en fagott. På träblåssidan hittar vi fem soloinstrument, och bleckblåset innehåller två trumpeter och två horn.

Inspelningen har, i likhet med flera andra bibliotek från Orchestra Tools, gjorts i Teldexstudion i Berlin.

Kören som sjunger på Miroire-biblioteket heter Vocal Consort Berlin.

56

MUSIKERMAGASINET NR 1-2022

Mer barockinspiration Det finns även en uppsättning kombinationsinstrument, men trots att de döpts till Inspirational Combinations känner jag kanske inte att de tillför så mycket till det i övrigt mycket användbara biblioteket. Det gör däremot den blandade barockkören, uppdelad i manliga och kvinnliga röster. De sjunger, med minimalt vibrato, endera vokaler – ”oh” som övergår steglöst till ”ah” med hjälp av modulationshjulet – eller diverse stavelser på tyska, plockade ur Bachs Passionsverk.

Och jag formligen älskar alltihop!

Intryck Det här är ett bibliotek som kan fungera perfekt för att återskapa favoriterna ur barockmusikens digra katalog – endera från MIDI-filer, eller från noter. Men det är också ytterst användbart för att skapa mer modern film- eller TV-musik, på ett sparsmakat sätt, och kanske till och med uppblandat med några syntklanger. Kören är oerhört användbar, som just bakgrundskör. Det faktum att den använder minimalt med vibrato gör att den passar till så gott som alla musikstilar. Men även trä- och bleckblåset fungerar alldeles förträffligt, med sin varma, renodlade karaktär, utan musikaliska krumbukter. Och då har jag inte ens nämnt den underbara altblockflöjten. Den skulle jag kunna använda till allt (ja, den heter ju så). ”Ett modernt samplingsbibliotek med

historisk sound” – så beskriver utvecklarna själva Miroire, och jag instämmer. Miroire (som kan tolkas som spegel, både på engelska och franska) är som en spegling av ett förgånget

Om vi absolut måste leta efter något litet tillkortakommande kan man (liksom i förbigående) kanske nämna att den närmickade stråksektionen i det biblioteket tillför lite extra

Både körens och stråkarnas samplingar har framförts så gott som helt utan vibrato, även det helt i enlighet med barockandan. musikideal, på ett ypperligt sätt överfört till våra moderna ljudideal. En fullträff!

Jag har hittat ett exempel på hur Miroirebiblioteket använts på SoundCloud. Sök på ”Orchestral Tools Miroire test BWV 62” så hittar ni rätt. Dock valde man här att använda en annan körsampling, men alla övriga instrument är från Miroire.

Sammanfattning Med Tallinn-biblioteket har Orchestral Tools skapat ett riktigt klassiskt nordiskt vemod i ljudform. Kören och stråkarna tillsammans skapar en underbart vintrig, men samtidigt varm, atmosfär, som förstärks ytterligare av de två häpnadsväckande välljudande kyrkorglarna. Den naturliga akustiken i Nikolaikyrkan förstärker ytterligare den nordiska känslan.

ljud från själva stråkarna, men det är ju så en stråke låter. Det väser lite när man för den över strängen. Det ligger liksom i stråkens natur. I övrigt har vi bara de bästa vitsord att dela ut till de bibliotek som vi lyssnat på från Orchestral Tools.

De fyra formidabla saxarna i Duplex Saxophones kommer att återfinnas på massor av framtida inspelningar, det kan jag garantera.

De är bland det bästa jag hört sedan samplandet uppfanns. Och det suveräna barockbiblioteket Miroire erbjuder både en oerhört användbar kör, en mängd spännande trä- och bleckblåsinstrument, och en stråksektion som ytterligare förstärker känslan av att man förflyttats till en uppsättning som den gode Johan Sebastian själv skulle ha varit stolt över att få boka in, för sina magiska musikverk. —

Basso Continuo-sektion med kontrabas, 2 cellor och en fagott.

NR 1-2022 MUSIKERMAGASINET

57

musikermagasinet.se EN HELT NY UPPLEVELSE

TEST MJUKVARA Text: Peter Marchione

Reason 12 / Reason+

Bättre koll på detaljerna Reason finns numera som prenumerationsmodell men går fortfarande att köpa med traditionell licens. Vi har tittat närmare på version 12, där tillverkaren bland annat gjort övergripande uppdateringar av filhantering och grafik, uppdaterat Combinator-containern och tagit fram en ny sampler.

Reason Studios, tidigare Propellerhead Software, var från början ett eget ekosystem men har under årens lopp alltmer öppnat sig mot omvärlden. I version 9.5 introducerades stöd för VST-plugins och i version 11 blev hela racket möjligt att använda som plugin i andra DAW-lösningar. En hel del av justeringarna i nya versionen ger mig en känsla av att den svenska mjukvarufabriken har rätt stort fokus på just Reason Rack Plugin.

Två varianter Reason Studios har valt att ändra upplägget för de olika nivåerna av programmet. I stället för indelningen Intro, Standard och Suite finns nu två olika varianter: Reason 12 och Reason +.

Den första är i princip den gamla hederliga standardversionen, med en tillhörande licens där du alltså äger det aktuella versionsnumret av

TESTMILJÖER DATOR 1 Windows 10 64-bit, Intel Core i7-9700F @ 3.00 GHz. 16 GB RAM DATOR 2 MacBook Pro, 2,3 GHz Intel Core i7, 16 GB/RAM, OS 11.6.1 Big Sur DATOR 3 Microsoft Suface Pro, Windows 10 64-bit, Intel Core i7, 8 GB RAM DATOR 4 iMac Pro, 3,2 GHz, 8-Core Intel Xeon W, 32 GB/RAM, macOS 11.6.1 Big Sur REASON STUDIO RACK TESTADES TILLSAMMANS MED Steinberg Cubase Pro 11.0.41, Ableton Live 11.0.12, Bitwig Studio 4.1.2

60

MUSIKERMAGASINET NR 1-2022

mjukvaran. Plus-varianten följer ett modernare upplägg enligt prenumerationsmodell med en månadskostnad på 19,99 euro. Förutom att det i själva paketet då ingår fler syntar, Devices och effekter får man i plus-varianten också fri tillgång till expansioner, via en hjälpmjukvara.

Mer om detta senare.

Snyggare och större Reason är nu helt högupplöst och skalar automatiskt enligt din arbetsstations skärminställningar. Men, det slutar inte med det.

Tillhör du dem som har det lite svårt med plottriga gränssnitt, precis som jag? En trend för att tillmötesgå oss åldrande studiopulare är att göra programmens visuella delar skalbara och detta är precis vad svenska Reason Studios nu också gjort.

I såväl den fristående DAW-versionen och

TYP DAW (musikprogram) och VST3- / AU-/AAX-plugin för Mac & PC (AU endast Mac) SYSTEMKRAV Windows: 10 64-bit med Intel- eller AMD- multi-core-processor.

Mac: OS X 10.13 eller senare med 64-bit Intel- eller M1- multi-core-processor.

Minst 4 GB RAM (8 rekommenderas), skärmupplösning på minst 1280 x 768 pixlar och 5,5 GB ledigt utrymme på systemdisken och ytterligare 20 GB för installation av medföljande extramaterial (valfritt). Programmet använder även upp till 20 GB som scratch diskutrymme och ytterligare utrymme för cachade grafiska filer.

FORMAT SOM PLUGIN VST3, AU (endast Mac) och AAX

plugin-varianten går det nu att ställa in hur ineller utzoomat man själv vill ha det. I båda fallen väljer du mellan tio olika nivåer som spänner mellan 80 – 240 procent.

Det är nu ingen match att verkligen få till rätt storleksförhållande på alla typer av skärmar, från bärbart till överdådig skrytmonitor i studion.

Men det är inte bara själva skalprogrammet och de interna leksakerna som är HD-anpassade. Även tredjeparts Rack Extensions har piffats till men du kan behöva uppdatera dem för att det ska slå igenom fullt. Om du använder Reason fristående kan jag tipsa om att den interna mixern och sequencern blivit långt mer ögonvänlig i och med de nya zoom-möjligheterna.

Förbättrad filhantering Reason-browsern har länge känts lite gammal och nu har även den fått lite kärlek. En del i detta

PRIS Reason 12: 499 euro, uppgradering: 199 euro.

Reason+: 19,99 euro/månad DISTRIBUTÖR Reason Studios, www.reasonstudios.com

✚ PLUS

• Nya grafiken är extremt väl implementerad och välkommen • Filsökningen är nu mer i synk med tiden ■

MINUS

• Fortfarande inget stöd för att i pluginversionen öppna Reason-filer • Går ej att via olika MIDI-kanaler kontrollerera olika syntar i pluginversionen • Fil och sök kan göras än mer användarvänligt

Reason är nu helt högupplöst och skalar automatiskt enligt din arbetsstations skärminställningar. är att hela sökfunktionen är omarbetad och bra mycket snabbare än tidigare. Själva sökningen känns mer ”live” då den visar resultat medan man skriver. Du behöver alltså inte klicka på sökknappen.

Resultatet sorteras efter typ och numera indexeras även Rack Extensions på ett konsekvent sätt så att deras innehåll inkluderas i sökträfflistan. Dessutom funkar äntligen de i princip allmänt vedertagna kortkommandona cmd+F (Mac) och ctrl+F (Windows). Även om själva sökfunktionen är rejält mycket bättre än tidigare har Reason ändå en bit kvar till den nivå som de flesta andra tillverkare ligger på

inom detta område. Förutom att REX-filer numera spelas upp i rätt tempo finns ingen annan förhandslyssning av ljud, vare sig rena klanger eller sekvenser. Det finns ej heller något vettigt sätt att klassificera eller rangordna ljud och ej heller något taggningssystem. Visst, som det är nu är kanske sökningen i Reason en lite renare upplevelse och riktigt rask på att söka fram utefter text, men bättre möjligheter till att skapa egna urval och filtreringar skulle inte skada.

Combinator 2 Combinator har varit med ett bra tag och är något av ett rack i racket. Här kan du till exempel bygga

egna instrument, effekter eller kombinationer i en egen virtuell låda, med tillhörande routing och makro-reglage. I sitt ursprungutförande fanns begräsningar som med tiden gjort att Combinator känts lite hedenhös, till exempel ett maxtak på fyra reglage och lika många övergripande knappar. Detta är nu åtgärdat och inte nog med att man kan drämma på med i princip oändligt många vred och knappar, du kan även välja mellan olika design (tillverkaren hintar om att fler varianter kommer med tiden) och använda en egendesignad backdrop som ”tapet”. Detta öppnar upp en ny marknad där tredjepartstillverkare, och ambitiösa

Reason erbjuds nu både som prenumerationsupplägg och traditionell licens.

NR 1-2022 MUSIKERMAGASINET

61

Mimic Creative Sampler är ingen traditionell sampler av den klassiska E-MU/Akai-skolan. hemanvändare, kan göra varumärkesanpassade Combinator-patches. Spontant känner jag att det är lite i stil med Native Instruments Reaktor, fast långt mer anpassat för musiker som faktiskt föredrar att göra musik.

Mimic Creative Sampler OK, en sampler? tänkte jag, och säkert många med mig när Reason Studios pushade Mimic som en av de stora nyheterna. Redan i version 1 var ju NN-19 med, som sedan uppdaterades till NN-XT från och med 2:an. Mimic Creative Sampler är ingen traditionell sampler av den klassiska E-MU/Akai-skolan, som NN-varianterna var. Här är snarare fokus på modernare hantering där skapande av ljud ”on the fly” med hjälp av enstaka samplingar av mer spontan natur. Om du har samplat av en flygel i en herrans massa velocitylager ska du alltså inte använda Mimic.

Det första intrycket av själva gränssnittet är att tillverkaren konceptuellt utgått från Reasoninstrumentet Grain, en samplespelare där vi via granulärsyntes kan förädla och förstöra ljud efter eget tycke och smak. Och även om denna typ av ljudhantering även finns i Mimic erbjuds vi utöver det en hel del annat. Vi har här fyra olika sätt att utgå ifrån Pitch, Slice, Multi Slot och Multi Pitch.

Pitch Mode är det väletablerade standardläget där en vald sampling spelas upp i olika hastigheter, beroende på vilken tangent som slås an. Slice kapar upp ljudfilen utefter transienter eller via manuell hantering. Multi Slot och Multi Pitch ger användaren möjlighet att lägga ut upp till åtta olika ljud utefter klaviaturen med skillnaden att den senare också gör det möjligt att låta en slot täcka in flera olika tangenter.

Så: Multi Slot är mer trummaskin medan Multipitch är mer melodiska instrument, ok?

Många av nyheterna har tydligt fokus på plugin-versionen av Reason.

62

MUSIKERMAGASINET NR 1-2022

Förutom att det finns bra grafiska verktyg för att trimma fram vilken del av en ljudfil som ska spelas, loop-punkter med mera, finns även olika uppspelningsalgoritmer att välja mellan så att du kan hantera pitch och tempo oberoende av varandra.

Först ut är Tape, och här är uppspelningen helt i linje med ett band som spelas upp i olika hastighet. Därefter återfinns varianterna Advanced, Melody och Vocal som aktiverar time stretch och därmed låser längden så den är samma, oavsett pitch. Dessa funkar lite olika på olika typer av ljud så jag råder dig att testa dig fram.

Vocal erbjuder en Fixed Pitch som ser till att exempelvis en hel samplad fras håller en och samma ton rakt igenom. Väldigt användbart om man vill spela ackord med en röst och skapa vocoderliknande körer. Nästa, och sista, stretch-varianten är Granular där vi får

möjlighet att vrida till ljudet med hjälp av fyra ytterligare reglage: Lenght, Overlap, Jitter och Speed.

När det kommer till övergripande enveloper och modulation erbjuder Mimic fullt adekvata lösningar. Inget överdådigt, men ändå tillräckligt för att lösa de flesta kontrollbehov. Vi har inställningar för portamento i form av Off, On, Auto och med tillhörande reglage som jobbar utifrån procent.

Strax intill har vi en pitch-modul med både ett halvtons- och ett fine-tunereglage. Till höger om detta hittar vi ett filter och här väljer du själv mellan LP24, HP24, LP12, BP12, LP12, Notch, Comb- och Comb+. Därefter följer två enveloper: en för filter och en för amplitud, inga konstigheter. Givetvis finns också en LFO med tio olika vågformer samt en amplituddel.

Notera att alla dessa är per slot och inte globala.

Tyvärr hittar jag ingen möjlighet att skruva exempelvis cutoff eller panorering på flera samples i relation till varandra på en och samma gång. Det vore kanon om det gick att göra genom något fiffigt dubbelkommando, till exempel genom att hålla in alt-knappen.

Pitch-, Filter- och Amp-delen kan moduleras och då dels via nio olika interna källor: LFO, de båda enveloperna (Filter och Amp), Velocity, Random, Mod Wheel, Expression, Aftertouch och Breatch Control. Nu finns även fyra CVingångar på instrumentets baksida som du

kan använda för fjärr-modulation från världen utanför Mimic.

På effektsidan har man inte blåst på för

mycket heller, men samtidigt behövs ju inte det när Reason-racket är späckat med bra effekter som enkelt kan kopplas på. De som

Buffer Grid är något av kärnan i Stutter Edit 2 och här erbjuder iZotope fler möjligheter än de flesta Reason+ Companion är en hjälpmjukvara som håller koll på nya ljudpaket, uppdateringar och Devices.

Hela programmet är nu skalbart och du ställer enkelt själv in det zoom-läge som passar just dig.

NR 1-2022 MUSIKERMAGASINET

63

Få erbjuder en så pass flexibel och samtidigt rolig mekano-låda att använda både som fristående och som plugin. sitter i Mimic är först en enkel, men väldigt bra, kompressor. Med ett enda reglage, Squeeze, gör den ett strålande jobb med att just pressa till ljud. Därefter kommer en Noise-modul där du väljer mellan olika typer av smuts: Noise, Reso Noise, Ring Mod, Bitrate, Lowres, Sine Fold och Scream. Sist i serien, bortsett från två send-bussar, är ett tvåbands-EQ med Lo-Cut 20 Hz – 4 kHz och Hi-Cut på 200 Hz – 20 kHz. Mimic Creative Sampler är väldigt väl avvägd för att hålla sig just kreativ och med det i bakhuvudet har jag överseende med vissa

grejor som jag nog egentligen saknar. Jag har redan nämnt möjligheten att makro-styra liknande reglage för de åtta slottarna. En annan sak är modulationsmöjligheterna. Det skulle varit bra om reglagen på effekterna också kunde ha modulerats.

Sedan har jag inte heller lyckats hitta något MIDI-utbyte i relation till Slice-läget, alltså att instrumentet kan kasta över just MIDItajmingen till ett spår i sequencern. Visst, det finns redan en intern REX-spelare i form av Dr. OctoRex, men ändå. Och på tal om REX-filer så går det inte att drag-släppa hela sådana i på Mimic, då byts instrumentet ut till just Dr. OctoRex. Om jag däremot klickar fram de olika delarna i REX-filen i Reasons filhanterare så går det utmärkt att lyfta över dessa, slice för slice.

Känns inte helt implementerat.

Reason + Companion

Sökfunktionen har fått ett rejält lyft, men är fortfarande ändå lite väl spartansk.

Reason 12 kan antingen inhandlas på klassiskt sätt, alltså att du köper det nya versionsnumret och sedan äger det fullt ut och väljer sedan om/ när du vill uppdatera till exempelvis version 13.

Alternativet är att teckna prenumerationsmodellen Reason+ och i stället ha uppdateringar inbakat och en hel del annat bonusmaterial, mot en månadskostnad på närmare 20 euro.

Vad är det då som följer med i upplägget Reason+? Förutom löpande uppdateringar får du via mjukvaran Reason+ Companion fri tillgång till en ökande samling ljudpaket, med ett föredömligt preview- och installationsförfarande, samt även tillverkarens alla egna Devices; alltså både de som finns och de som kommer framöver. I skrivande stund rör det sig om totalt 75 instrument, effekter och MIDI-spelare.

Den interna Groove-mixern har fått en ny, modernare look.

64

MUSIKERMAGASINET NR 1-2022

Valet är inte skrivet i sten, men om du gillar att kunna botanisera bland nya ljudpaket och instrument på ett smidigt sätt är Reason+ värt att kika på. Om du däremot föredrar att skruva i de medföljande standardprylarna i programmet klarar du dig nog rätt bra på att köra en traditionell uppgradering till version 12.

Framtiden för sig Som jag nämnde inledningsvis känner jag att Reason Studios i nuläget går mer mot att vara ett rack för användning i andra DAW-system. De flesta uppdateringarna och tilläggen i version 12 har tydligt fokus på just de delar som gagnar både plugin och den egna fristående, medan saker som endast finns i det egna ekosystemet inte verkar ha fått samma prio.

Jag tänker bland annat på den egna sequencern, där inget nytt presenteras och där det faktiskt finns områden där man hamnat lite på efterkälken. Kanske blir det fokus till version 13? Oavsett vilket så har ändå gänget på Reason Studios lyckats väldigt bra med att föra över sitt tänk i en prydlig plugin – och jag tror att många andra tillverkare av synt-, ljud- och effektsamlingar är lite skakis. Få erbjuder en så pass flexibel och samtidigt rolig mekano-låda att använda både som fristående och som plugin.

I min förra genomkörare av Reason 11 slog jag ned lite på utbytet mellan fristående och plugin-versionen samt även multikanalsMIDI in i den senare. Där har inget nytt hänt.

Det jag saknar är alltså möjlighet att skissa i den fristående programvaran och sedan öppna samma rack i pluginversionen. Jag vet att detta ju inte medger att interna sequencern hänger med men då kunde i stället en

MIDI-fil tjongas ut av bara farten. Det skulle göra det grymt smidigt att kunna ha en slimmad bärbar med sig ut på fältet och sedan enkelt få över det till vilket värdprogram som

man nu kan tänkas landa i vid senare tillfällen i produktionscykeln.

Det skulle också vara kul, om ej lika kritiskt som det ovan, om plugin-versionen hade stöd för

multikanals-MIDI. Då kunde man bygga upp workstation-liknande upplägg direkt i racket.

Idealiskt då vid exempelvis livebruk, där fler keyboardister ofta delar samma datamaskin. —

Combinator 2 utökar möjligheterna till att skapa egna multieffekter och instrument.

NR 1-2022 MUSIKERMAGASINET

65

TEST PIGGA PLUGGAR Text: Gunnar E Olsson

UVI SUPER-7, Cherry Audio Mercury-4 & TAL Software TAL-J-8

Roland hette min storebror – och många av mina syntar Det fanns en tid när jag trodde att man blev lycklig först när man hade ”tillräckligt” många syntar. Nu vet jag att det inte är så. Man måste ju ha gitarrer också…

I Liftarens Guide till Galaxen kommer en superdator fram till att livets mening är 42. Det var kanske antalet syntar som behövdes, för att göra en man – eller kvinna – lycklig. Under en period i mitt liv hade jag nästan alla Rolandsyntar som gick att uppbringa i rackform. En av de absoluta favoriterna var MKS-7. Det var Rolands första multitimbrala synt, och den innehöll en TR-707 och ett gäng olika Juno 106-syntar, som spelade på olika MIDI-kanaler – en bas, en melodi, och en ackordvariant. Denna synt kunde spela massor av blippiga filter-ljud och ujujuj vad jag saknar den, men det finns hopp. UVI har skapat en mjukvaruvariant som de kallar SUPER-7.

UVI SUPER-7 Roland MKS-7 kallades Super Quartet. Den bestod ju av fyra olika sektioner, och den hade separata utgångar för varje del. De olika Juno-ljuden gick att redigera (med stor svårighet) men resultaten kunde tyvärr inte sparas i maskinen. Till SUPER-7 har UVI samplat en mängd ljud ur en Roland MKS-7, och man har gjort varje sampling tre gånger: normalt, med chorus, och med noise/ brus aktiverat. Dessutom har man fyllt mjukvaran med flera extrafunktioner som saknas i originalet.

Trumdelen nöjer sig inte heller med att låta som en TR-707. Här finns även ljud från TR-606, 626, 808, och 909, och dessutom har UVI fyllt på med en mängd ljud från sin egen Drum Designer.

Ljuden SUPER-7 erbjuder många bra effekter.

66

MUSIKERMAGASINET NR 1-2022

Liksom de flesta av UVI:s mjukvaruinstrument är SUPER-7 samplingsbaserad, det bör po-

Till SUPER-7 har UVI samplat en mängd ljud ur en Roland MKS-7, och man har gjort varje sampling tre gånger: normalt, med chorus, och med noise/brus aktiverat. ängteras. Här finns inga emuleringar av gamla juno-ljud. Det gör att man har begränsade redigeringsmöjligheter. Det finns en envelope-del (ADSR) och en ganska användbar filterdel, och så förstås massor av inbyggda effekter, men att redigera själva ljuddelen är lika svårgörligt som hos originalet. Man har i stället serverat en stor mängd färdiga preset att välja bland, och de ljud som finns låter väldigt mycket MKS-7 (alltså bra!). Och det är nu möjligt att skapa en mängd olika multi- eller kombinationsljud, som vida överglänser det som var möjligt hos originalet. Över 260 olika ljud/patcher ingår, och som komplement till alla nya skapelser hittar vi en uppsättning fabriksoriginal från MKS-7. Varje ljuddel har sin egen förstärkar-envelope, EQ , effektuppsättning, filterdel, och arpeggiator, med det finns även effekter som jobbar globalt över hela SUPER-7, och där originalet hade blott sju rösters polyfoni erbjuder mjukvaran utöver 8 spår av trumljud, en bas och en melodistämma, även 3 ytterligare syntspår.

Du behöver dock spelmotorn Falcon eller UVI Workstation (gratis) för att köra SUPER-7.

Gå gärna in på UVI:s hemsida och lyssna. Det finns betydligt sämre grejer man kan lägga 79 euro på.

PLATTFORM AU, VST, och AAX, fristående för Mac och PC TILLVERKARE UVI, www.uvi.net PRIS 79 euro

Varje ljuddel har sin egen arpeggiator, filteruppsättning och effektdel.

Här kollar vi basens inställningar.

NR 1-2022 MUSIKERMAGASINET

67

Mercury-4 är en oerhört trogen emulering av den Jupiter-4 som Roland presenterade 1978.

Cherry Audio Mercury-4 Cherry Audio är ett litet amerikanskt mjukvaruföretag, som återskapar gamla analogsyntar i mjukvaruform. I deras katalog finns emulerade versioner av klassiker som ARP 2600, Oberheim Eight-Voice, både Poly- och Memory-Moog, och både Roland Juno-106 och Jupiter-4. Idag ska vi fokusera på den sistnämnda, som går under namnet Mercury-4 hos Cherry Audio. Mercury-4 är en oerhört trogen emulering av den Jupiter-4 som Roland presenterade 1978. Det var då den andra synten på marknaden med både ”rösttilldelad” polyfoni och möjligheten att spara egna ljudinställningar, och plocka fram dem med en knapptryckning. Jupiter-4 hamnade dock lite i skuggan

av Sequential Circuits Prophet-5. Prophet-5 hade ju 5 rösters polyfoni, och Jupiter 4, och Profeten kunde spara 40 eller 128 användarljud (beroende på version), jämfört med Jupiter-4:s magra 8 ljud. Prophet-5 hade också två oscillatorer per röst, medan Jupiter-4 fick nöja sig med en enda. Jupiter-4 hade dock en stor fördel.

Den lät överjävligt bra – eller den hade i alla fall ett eget, ganska rått sound. Ett sound som varken Juno-versionerna eller de andra Jupitervarianterna kunde åstadkomma, och som gör att keyboardister än idag jagar runt på Ebay och Reverb efter fungerande exemplar av denna 40 år gamla synt. Och även om den var tung som ett as och en lynnig rackare – dess analoga oscillatorer var långt ifrån stabila – hade den sina

Mercury-4 från Cherry Audio, en riktigt bra Jupiter-4-emulering.

68

MUSIKERMAGASINET NR 1-2022

goda sidor. En av dessa var Rolands inbyggda chorus ensemble-effekt, och som sagt, den lät ju så bra.

Mjukvaran Det var inte svårt för Cherry Audio att åtgärda många av bristerna hos Jupiter-4 när man emulerade den i mjukvaruform. Mercury-4 har fått 16 rösters polyfoni, och möjlighet att spara i princip hur många ljudinställningar som helst. Vikten är förstås inte heller något problem. Man gjorde mjukvaruversionen anslagskänslig, den fick MPE-stöd, man behöll chorus-effekten och stoppade dessutom in ett emulerat Space Echo, med ett riktigt bra reverb.

Och så var det där med ljudet… Som en skänk från ovan dyker keyboardisten i gruppen Cars, Greg Hawkes, upp och erbjuder sig att sälja sin Jupiter-4. Cherry Audio slår till och har använt allt sitt tekniska kunnande för att emulera soundet och alla egenheter hos Gregs gamla trotjänare. Hawkes själv var mycket nöjd. ”Den låter precis som min gamla Jupiter!

Det var skönt att ’få tillbaka’ den.” Vi förstår Greg så väl. Både det där med att få tillbaka sin synt, och att Mercury-4 låter riktigt bra.

Man har lyckats återskapa både beteendet hos originalets lite ovanliga analoga oscillatorer, dess kraftfulla dubbla filter, och VCA-delen som låter så snyggt när den överstyrs. Även originalets arpeggiator har återskapats, och

man har till och med stoppat in en ”drift”-ratt för att emulera känslan hos lindrigt stabila analoga oscillatorer (min gamla Super Jupiter behövde värmas upp en halvtimme, innan den stämde ordentligt).

Omdöme Mercury-4 låter riktigt bra. Den är lättjobbad, och man får över 400 färdiga ljud att utgå ifrån.

Det är inte konstigt att Jupiter-4 blev en favorit hos artister som Duran Duran, Thomas Dolby, och Human League. Den hade en alldeles egen rå, ganska aggressiv, karaktär som få syntar har.

Såvitt jag kan höra, har Cherry Audio lyckats väldigt bra med att återskapa det soundet. Jag har tyvärr inte haft möjlighet till någon A/B-

test, men ladda ner demon från utvecklarens hemsida och bilda er en egen uppfattning.

Just nu kostar Mercury-4 39 dollar. Det är ett otroligt bra pris för en Jupiter-4-soundalike, i alla fall i min värld.

PLATTFORM AU, VST, VST3, och AAX, samt fristående för Mac och PC TILLVERKARE Cherry Audio, www.cherryaudio.com PRIS Normalt 59 dollar, just nu: 39 dollar

Mercury-4 har riktigt smidiga MIDI-learn-funktioner.

NR 1-2022 MUSIKERMAGASINET

69

TAL-J-8 är en emulering av en Roland Jupiter-8, och Kunz har använt sin egen maskin som förlaga för mjukvaran.

TAL Software

TAL Software TAL-J-8

Grundaren av det lilla schweiziska företager TAL Software, Patrick Kunz, har gjort sig ett namn som en ytterst kunnig programmerare, och hans skapelser har fått idel lovord från en stor skara hängivna användare. Redan från början var han mån om att skapa användarvänlig mjukvara av högsta kvalitet till priser som alla skulle kunna ha råd med. Och Kunz har faktiskt lyckats. På hans hemsida hittar man effektpluggar, en sampler, och flera intressanta emuleringar av Rolandsyntar. Utöver Jupiter8-emuleringen som vi ska fokusera på idag, finns en otroligt välljudande Juno-106 (kanske den bästa), och en SH-101.

TAL-J-8 är en emulering av en Roland Jupiter-8, och Kunz har använt sin egen maskin som förlaga för mjukvaran. Han har dessutom lyckats riktigt bra med detta. Jupiter-8 var en åttarösters analogsynt med dubbla diskreta VCO:r med både cross-modulation och syncmöjligheter, pulsviddsmodulation, flera olika filteruppsättningar, en LFO med varierbar vågform, och två envelope-generatorer (den ena inverterbar).

Den hade också en användbar arpeggiator som kunde synkas till extern utrustning via Rolands eget DCB-interface – detta var innan MIDI kom till. Förutom ett monofonisk och ett polyfonisk läge hade Jupiter-8 ett unikt po-

TAL Softwares version av en Jupiter-8 har massor av inställningsmöjligheter…

70

MUSIKERMAGASINET NR 1-2022

lyfonisk unison-läge, där alla 16 oscillatorerna kunde läggas ihop och spela samma ton (fett och snyggt), men om flera tangenter trycktes ner delades rösterna upp mellan dessa.

TAL-J-8 lyckas på ett förträffligt sätt emulera allt detta, och har dessutom begåvats med funktioner som gamle Jupiter saknade. TAL-J-8 kan, i likhet med förlagan splittas, eller nyttja de båda ljuden för att lägga på varandra, men till skillnad mot förlagan kan mjukvaran även använda arpeggiatorn på ett ljud i taget. Den har dessutom stöd för MPE och en panel med en rad nya inställningsmöjligheter. Där kan man välja hur de båda ljuduppsättningarna ska hanteras. Dessutom kan man kalibrera filterdelen, så den mer liknar de filter som sitter i

Juno-60. Där finns även en drive-kontroll för att styra mättnaden hos filtren.

Klickar man på knappen SC (Service Control) får man fram ytterligare styrmöjligheter. Här kan man bland annat snedstämma varje röst för att efterlikna beteendet hos en analogsynt.

En MIDI-learn-funktion låter dig styra en mängd parametrar via extern controller eller DAW, och om du bara vill köra preset-ljud går det också utmärkt. Du har över 300 sådana att välja bland.

Slutligen Jag såg en tysk test där man jämfört TALsoftwares TAL-J-8 med en riktig Jupiter-8 och emuleringar från olika utvecklare, bland annat

Rolands egen webbaserade mjukvara. Man var väldigt noggrann – på tyskt vis – och redovisade en mängd ljudfiler. Tyskarna kom fram till att TAL-J-8 lät mer likt originalet än alla andra, även Rolands egen mjukvara. Eftersom jag inte själv kunnat A/B-testa får jag nöja mig med att konstatera att den låter oerhört bra, och väldigt nära det ljudminne jag har från riktig Jupiterhårdvara. Men lita nu inte bara på mig. Ladda ner en demo och avgör själva! Och passa på att lyssna även på TAL-softwares Juno-variant, TAL-U-NO-X! Den är också magiskt bra! —

PLATTFORM AU, VST, VST3, och AAX för Mac och PC, dessutom VST2 och VST3 för Linux TILLVERKARE TAL-Software, www.talsoftware.com PRIS J-8: 85 euro, U-NO-LX: 65 euro

... och öppnar man SC-luckan finns ytterligare en mängd.

NR 1-2022 MUSIKERMAGASINET

71

MUSIKERMAGASINET

MUSIKER MUSIKPRODUKTION SINGER/SONGWRITER SÅNG – POP, ROCK & SOUL

RACKSKÅP – STUDIOMÖBLER

WWW.JBMUSIK.SE | TFN 0470-845 78

Sök nu till höstens starter!

www.kulturama.se/utbildningar Nordens största skola för estetiska utbildningar

PRENUMERERA PÅ MM Gå in på hemsidan och välj bland våra generösa erbjudanden!

SPARA UPP TILL 1000 KR! musikermagasinet.se 72

MUSIKERMAGASINET NR 1-2022

MUSIKERMAGASINET

GALLERIAN För annonsering i Gallerian, kontakta: Camilla Hansen camilla@hansenforlag.se • 031-775 65 40 Hansen_Miniannons_44x44mm_Layout 1

Scott Gorham -Thin Lizzy| Dregen Fredrik Thordendal | Kalle Moraeus Chrissie Hynde | Moneybrother | Hagström Claes Yngström | Ibanez | Ran | Mayones Conklin Guitars USA | .strandberg*

t Ki s a m 12 mo on kl. nd in Lo 95:9 6.

CD mastering/pressning STEM remix (AI) ★ IZOTOPE ★ WAVES ★ HOFA ★ ACON DIGITAL

Rätta till akustiken i ditt studiorum!

www.lundgren.se

®

www.arva.se

Boken om liveljud

OM BOKEN LIVELJUD

it hendrer in pharetra ut diam purus, eleifend quam dres erat ris hen e. Phasellu entum. Mau da justo ferm malesua ue eget s justo . Mauris cong us eu ante ue sagittis dit. Cura erisq da blan llus scel malesua per ac, egestas eros t sem t ame volutpat estie sed corper diam, mol vitae, ullam d vehicula Maeentum. corelem isis retra ullam t felis facil sit ame . Praesent pha Suspendisse end sapien. ris sagittis vel eleif issim a . Mau t, dign it ame rtis nec nec eros mod lobo mattis ntitor. Etiam per port mollis est pelle s Susvelit sem ncidunt r sagittis puru cursus ligula. um et bitu ibul us. Cura sed erat est, ntesque vest In suscipit terdum. ut. Fusce pelle tortor, sed in tristique ollicitud nibh dui aliquam,

er

Jens Walth

per t velit semcurt tincidun augue tortor tincidun elobortis la id Duis cons . Donec end ligu idunt. sele dignissimus. Etiam eleif lis diam tinc potenti. Pha iacu isse ibulum na in curs que quis Suspend ntesque vest ntes ligula. est pelle e pelle cursus est, et ut. Fusc citudin sed erat eros solli m ictu ac.

LIVEL

BOKEN

OM

JUD

lass

masterc

Verksam i Ö-vik sen 1995 audiomix@telia.com | 0730812159 www.audiomix.se

MER FÖR PENGARNA MED MM-APPEN

lther

Jens Wa

Ljudtekniker/Producentlinjen Ljudtekniker/Producentlinjen Ljudtekniker/Producentlinjen

..So....ker du den.. ba....sta utbildningen SoSo kerker dudu denden baba stasta utbildningen utbildningen inom musik och musikproduktion? inom inom musik musik ochoch musikproduktion? musikproduktion?

Kreativ yrkesutbildning • Kreativ •• Kreativ yrkesutbildning yrkesutbildning 2 år22årår • Ljudteknik Ljudteknik musikproduktion • Ljudteknik & musikproduktion &&musikproduktion Musik & låtskrivning låtskrivning • Musik • Musik & låtskrivning & CSN • CSN • CSN Öppet Hus 22/5 • Öppet • Öppet Hus Hus 14/2 14/2 & 23/5 & 23/5 • Kursstart • Kursstart 6/96/9 2021 2021 Kursstart 5/9 2022

Till dig som prenumererar på Musikermagasinet.

Med MM-appen får du tillgång till alla nummer av Musikermagasinet, från nummer tolv 2010 fram till nu, helt utan extra kostnad.

Ladda hem appen från AppStore eller Google Play.

Du hittar också MM på de digitala prenumerations­ tjänsterna Issuu, Readly och Paperton.

MUSIKERM

AGASINET

studioblue.se studioblue.se info@studioblue.se info@studioblue.se

NR 1-2022 MUSIKERMAGASINET

73

MUSIKERMAGASINET

NR 2-2022 UTE 19/4

INTERVJU

I nästa nummer pratar vi med Hangar Nord, ett projekt som startades i januari 2017 och som i mitten av 2021 resulterade i en debutplatta. Trion som består av Martin Hansen, Hans Gardemar och Mikael Nord Andersson har tillsammans, och var och en för sig, tidigare jobbat med artister som Scorpions, Roxette, Lena Philipsson, Björn Skifs och många fler.

TESTER

YAMAHA REVSTAR KOMPGITARRER I MJUKVARUFORM SENNHEISER HD 400 PRO & DEAR REALITY DEARVR MIX 74

MUSIKERMAGASINET NR 1-2022

HANGAR NORD

HANGAR NORD

NÄR TVÅ VÄRLDAR MÖTS. Med Jakob Herrmann (Evergrey, Raised Fist, Amaranthe) bakom spakarna och Alex Landenburg (Kamelot, Cyhra) på trumpallen i Top Floor Studios kan det inte bli annat än trummagi av den hårda skolan. Kolla in de senaste tillskotten i vår samling av EZX-expansioner för EZdrummer 2 och Superior Drummer 3: Duality I EZX och Duality II EZX.

MER FRÅN NYHETSHYLLAN. Vi har tonvis med purfärska grejer för dina rock- och metal-låtar! Bara denna höst har vi avtäckt nya ljudexpansioner för EZdrummer 2, Superior Drummer 3 och EZbass samt släppt nya presets för EZmix 2, nya trum- och EZkeys-MIDI-pack och mer. Lyssna och kolla videos på www.toontrack.com.

WWW.TOONTRACK.COM

THE NEW HYBRID ACOUSTASONIC® PLAYER TELECASTER® Streamlined and stage-ready, this shape-shifting hybrid goes from acoustic to electric with something new at every turn.

The ACOUSTASONIC PLAYER TELECASTER shown in Butterscotch Blonde.

Iconic acoustic voicings. Big electric tones. One powerful Blend Knob.

©2021 Fender Musical Instruments Corporation. All Rights Reserved. FENDER (standard and in stylized form), ACOUSTASONIC and TELECASTER are trademarks of Fender Musical Instruments Corporation and/or its affiliates, registered in the U.S. and other countries.