Musikermagasinet 2 - 2021

AKTUELLT • PRODUKTNYHETER | PIGGA PLUGGAR • DELAYER

MUSIKERMAGASINET

GUIDE | BYGGSPECIAL

VI BETSAR EN GITARRKROPP – DEL 2

NR 2-2021 • UTGÅVA 398 • PRIS 79:–

BACKBONE VI TESTAR

NYA SLAGVERKSMJUKVARAN FRÅN STEINBERG

BOSE L1 PRO8 & L1 PRO16 IK MULTIMEDIA HAMMOND B-3X

STEINBERG

ÖVRIGA TESTER

Återförsäljare Musikcenter

BORLÄNGE

Musiklagret

BORÅS

Musikaffären i Enköping ENKÖPING Prenics Musik

FALKÖPING

Musikbörsen

GÄVLE

Andreasson Musik

GÖTEBORG

Musik Utan Gränser

GÖTEBORG

Gitarren

GÖTEBORG

Musikalen

HALMSTAD

Haninge Musik

HANDEN

Halmén Musik

HELSINGBORG

Elemlid Musik

HÖÖR

Ljudfront

JÄRFÄLLA

Nya Musik

JÖNKÖPING

Musikhuset

KARLSTAD

Musikanten

KUNGÄLV

Musikern

LINKÖPING

Into Music

LUND

Musikbörsen

MALMÖ

Holmströms Musik

MELLERUD

Musikbörsen

NORRKÖPING

Nonnes Musik

NYBRO

Musikanten

SKELLEFTEÅ

Humanwhist

SOLLEFTEÅ

DeLuxe Music

STOCKHOLM

Musikpartner

TROLLHÄTTAN

Emusic

TÄBY

Frithiofs Musik

UDDEVALLA

Janssons Musik

UDDEVALLA

Musikanten

UMEÅ

LAVA ME 2 FREEBOOST

Innovation & Inspiration En ny banbrytande generation av Western-gitarrer byggda i kolfiber, med inbyggt Delay, Reverb

Uppsala Musikverkstad UPPSALA Antons Musik

VARBERG

Musikhandeln

VISBY

Värnamo Musik

VÄRNAMO

Musikcentralen

VÄXJÖ

Music Music

ÖREBRO

Östmans Musik

ÖRNSKÖLDSVIK

och Chorus som du kan spela med helt unplugged eller genom PA. Finns nu att testa i 37 svenska musikaffärer.

www.fitzpatrick.se

GALET MYCKET GOSPEL. Nya EZX- och EBX-expansioner för EZdrummer 2 och EZbass samt MIDI för trummor, bas och EZkeys – våra releaser i mars täcker in hela paletten du behöver för att skapa gospel som låter världsklass. Lyssna och kolla videos på www.toontrack.com.

WWW.TOONTRACK.COM

ROCK AND ROLL FANTASY CAMP

MUSIKERMAGASINET

14

”Betsa mi Mucho – parte 2” BYGGSPECIAL | VI BETSAR EN GITARRKROPP – DEL 2 Den snyggaste gitarren söder om Göta älv, det var vad vi siktade in oss på. Vår gitarrkropp skulle få sig en riktigt snygg finish, och vi skulle ta till både bets och andra behandlingsmetoder för att åstadkomma det här.

Vi fortsätter idag med lektion 2 i serien: Årets snyggaste Strata.

4

MUSIKERMAGASINET NR 2-2021

— • NR 2-2021 • UTGÅVA 398

TESTER 24 Steinberg Backbone

24

MJUKVARA

30 Bose L1 Pro8 & L1 Pro16

KOMPAKT PA

36 IK Multimedia Hammond B-3X

MJUKVARA

42 Initial Audio Dynamic Delay, Boz Digital Labs Imperial Delay & 2gether Audio Space Duck

30

PIGGA PLUGGAR

ÖVRIGT 6 Ledare

CHEFREDAKTÖREN HAR ORDET

36

8 Aktuellt

PRODUKTNYHETER

42

50 Nästa nummer

VI BLICKAR FRAMÅT Ansvarig utgivare Björn Hansen 031-775 65 51 bjorn@hansenforlag.se

Ekonomi & prenumeration Lena Hansen 031-775 65 52 lena@hansenforlag.se

Chefredaktör Fredrik Hansen

Art Director Carl J. Alphonce

031-775 65 54 fredrik@hansenforlag.se

031-775 65 41 carl@hansenforlag.se

Annonsansvarig Camilla Hansen 031-775 65 40 camilla@hansenforlag.se

Redaktionen Datavägen 6B 436 32 Askim Telefon: 031-775 65 50 lena@hansenforlag.se musikermagasinet.se

NR 2-2021 MUSIKERMAGASINET

5

MEDARBETARE • LEDARE Sven Bornemark Musiker och låtskrivare med Cubase som verktyg och gitarren som främsta vapen.

Tidigare chefredaktör för denna tidning och skapare av Virtual Guitarist och Groove Agent.

Mats Grundberg Mats jobbade tidigare som redaktör för MM i 15 år och är en flitig skribent samt gitarrist.

Peter Marchione Keyboardspelande före detta chefredaktör på MM som gärna ägnar sig åt produktion, låtskrivande och ljudskruvande i olika projekt och konstellationer.

Gunnar E Olsson Bluesgitarrist, hemstudio­ veteran och tidigare chef­redaktör förMusiker­ magasinet.

Självklart Visst känns det bra att vara tillbaka? Lika självklart som att jorden roterar runt solen på 365 dagar anländer MM som vanligt till din brevlåda en gång i månaden. Något som varit självklart i 43 år. Och även om spontanitet alltid uppmuntras så mår vi nog alla bra av att, i alla fall, några saker i våra liv är självklara.

Och självklart har vi återigen analyserat musikprylmarknaden och testat några nya spännande produkter. Vad sägs om ett nytt kompakt PA från Bose? En ny trumplugg från Steinberg som är mycket mer än bara en enkel trumplugg? En äkta hammondorgel i datorn? Tre delays med ducking-funktion? Vad bra, för det är exakt vad du kan läsa om i detta nummer och jag kan avslöja redan här att det är mer än ett test som fått äran att bära stämpeln ”MM rekommenderar”.

Vidare fortsätter Gunnar i månadens guide med sitt betsande och experimenterar med olika behandlingsmetoder i hopp om att äntligen få fram årets snyggaste Strata.

Ja, det är faktiskt ett helt vanligt nummer, med nyhetsuppslag och ledare, tester och guider, och visst är det skönt? Att vissa saker bara är så självklara. Trevlig läsning!

ISSN 1401-8357

Fredrik Hansen chefredaktör fredrik.hansen@hansenforlag.se

IAL BYGGSPEC GUIDE | UKTNYHET • PROD

• DELAYER A PLUGGAR ER | PIGG

INET MAGAS MUSIKER VA 398 1 • UTGÅ NR 2-202

• PRIS

R EN VI BETSA – DEL 2 GITARRKROPP

79:–

SVENSKA MUSIKERM AGASINET

NE BACKBO

VI TESTAR

FRÅN UKVARAN VERKSMJ NYA SLAG

ER ÖVRIGA TEST

STEINBERG

SE 16 BO & L1 PRO IA L1 PRO8 ULTIMED

RG

AKTUELLT

NR 2-2021

Gör som fler än 2000 andra, följ Musikermagasinet på Facebook!

STEINBE

Prenumerationer: Sverige, 8 nummer 580 SEK inkl. moms, övriga Norden 1 020 SEK inkl. frakt. Nyprenumeration sker enklast genom inbetalning på postgiro 63 47 52-0. Ange fullständigt namn och adress på talongen. Adressändring göres på vår hemsida eller via e-post till mm@hansenforlag.se. Nuvarande adress anges. Redaktionen ansvarar endast för beställt material.

Eftertryck, helt eller delvis, förbjudet. I tidningens utlottningar och tävlingar svarar pristagarna själva för eventuell vinstbeskattning. Musikermagasinet utges av Hansen Förlag AB.

T H E N E W E ST M E M B E R O F T H E AC O U STAS O N I C FA M I LY O F F E R S A U NIQ UE SET O F STR AT ® -INSPIRED VOICINGS PLUS THE UNDENIABL E LOO K AN D F E E L O F O U R I CONIC STR ATOCASTER BODY SHA PE.

C R AF T E D I N C OR ON A, C ALI F OR N I A

THE AMERICAN ACOUSTASONIC SERIES: ACOUSTIC. ELECTRIC. EVERYTHING IN BETWEEN. ©2020 Fender Musical Instruments Corporation. FENDER, FENDER in script, STRAT, STRATOCASTER, ACOUSTASONIC and the distinctive headstock commonly found on Fender guitars and basses are trademarks of FMIC. Registered in the U.S. and foreign countries. All rights reserved.

AKTUELLT PRODUKTNYHETER Text: Mats Grundberg Nyhetstips? Mejla news@hansenforlag.se

Snabbarbetat röstverktyg

EQ med fri bandordning

För dem som arbetar med talade röster och tajta tidsscheman har Soundevice Digital tagit fram Voxessor, en plugin som uppges ge ljudet rätt touch på nolltid. Voxessor beskrivs som ett verktyg för alla som producerar material med talat innehåll, som podcaster, e-böcker, filmer och liknande, och för snabba resultat är reglagen enkla och överskådliga. Med ett vred kan man steglöst röra sig mellan fyra EQ-inställningar, Man, Guy, Woman och Girl, och med en mindre ratt bestämma hur starkt EQ:n ska påverka rösten. Som alternativ kan pluggen analysera den aktuella rösten och skapa en skräddarsydd EQ-kurva vars inverkan också kan justeras. Vidare finns en autolevel-funktion som håller röstnivån jämn, en kompressor, en gate och en de-esser där målfrekvensen steglöst kan ställas mellan 3,2 och 7,4 kHz – allt förstås anpassat för just tal. Slutligen finns en ratt vardera för in- och utgångsnivån och rejäla mätare för dessa jämte kompressor- och gate-nivåerna. Voxessor stödjer alla pluginformat.

Pris: 129 euro.

Sonimus har slagit ihop sina equalizerpluggar SonEQ och SonEQ Pro, och resultatet har blivit SonEQ 2 och den mest iögonfallande skillnaden mellan SonEQ 2 och andra EQ-pluggar är att den är modulärt uppbyggd.

Man har tillgång till fem moduler: Low, Low Mid, Hi Mid, High samt Preamp. Varje modul/EQ-band kan placeras på valfri plats och också användas flera gånger i signalkedjan, vilket onekligen inbjuder till experiment, inte minst som pluggen kan bestå av upp till sexton moduler. En av nyheterna i SonEQ 2 är att kurvorna förbättrats så att ljudets karaktär blivit klarare och mer analog, en annan att man kan uppnå ett transparent ljud genom att dra ner Drive-kontrollen till minimum. Medan Lowbandet uppges vara varmare har de båda Mid-bandens omfång utökats så att de kan låta mer aggressivt vid högre värden. Slutligen har pluggen fått fyra översamplingslägen som ska bidra till ett naturligare, mer organiskt ljud. Pris: 129 US dollar.

Tillverkare: Soundevice Digital, www.unitedplugins.com

Tillverkare: Sonimus, www.sonimus.com

Förbättrad dynamik med Audient mkII Audient presenterar två uppdaterade versioner av sina ljudinterface iD4 och iD14 plus ett komplett startpaket baserat på det portabla EVO 4-interfacet. Liksom föregångarna erbjuder iD4 mkII en kombinerad linjeoch mickingång med valbar fantommatning, en Jfet-baserad instrumentingång, två linjeutgångar och två hörlursuttag, medan iD14 mkII utökar detta till dubbla mick/linjeingångar, fyra linjeutgångar plus en optisk ingång. De tidigare modellerna kommunicerade med värddatorn via USB2, men nu används USB3 via USB-C-kontakt, vilket innebär att även den större modellen nu kan strömförsörjas av datorn. Sist men inte minst har båda försetts med nya A-D/D-Aomvandlare med bland

8

MUSIKERMAGASINET NR 2-2021

annat klart förbättrad dynamik, 120 dB, som följd. Båda är class compliant och levereras med mixermjukvara och ett programpaket. Startpaketet EVO Start Recording Bundle är framtaget för nyblivna podcasters och liknande, och innehåller förutom EVO 4-interfacet en stormembranig kondensatormikrofon, Audient SR1, med stötdämpande upphängning, ett par Audient SR2000-hörlurar och en XLR-kabel. Priser: 149, 249 respektive 220 euro.

Tillverkare: Audient, www.audient.com

Upphottade Uno-syntar IK Multimedias Uno-synt har växt till sig och utvecklats till inte bara en utan två Pro-modeller.

Uno Synth Pro och Pro Desktop innebär ett rejält kliv framåt och enligt tillverkaren är de kapabla att åstadkomma nästan vilka analoga syntljud som helst. De saknar föregångarens batteridrift och är därmed mindre mobila, men i gengäld har de bland annat fått ett andra filter, kompletta ADSR-envelopper, en tredje oscillator, fler effekter och parafonisk struktur. Oscillatorerna är av waveshape-typ med PWM, sync, FM och ringmodulering. Det nya filtret är av SSI-typ och kan kombineras med det gamla Uno-filtret, såväl seriellt som parallellt. Sequencern har uppdaterats från 16 till 64 steg och kan via CV/Gate-anslutningar användas med externa enheter. Dessutom har en arpeggiator med tio lägen och en ackordfunktion tillkommit. Pro-modellerna har plats för 256 preset och är i övrigt utrustade med balanserade utgångar, USB, MIDI samt ingångar till filtren och effekterna. Synth Pro har en fullstor Fatar-klaviatur och modulations- och pitch-hjul medan motsvarande på Desktop-versionen är kapacitansbaserat. Invändigt är modellerna identiska. Priser: 792,99 respektive 487,99 euro.

Från start till mål med Verselab Roland Verselab är en portabel inspelningsstudio som enligt tillverkaren innehåller allt man behöver för att skapa musik – och få den klar nån gång. Att göra musikskapandet så intuitivt och okomplicerat att man faktiskt går i mål är en av huvudtankarna bakom Verselab. Till sin hjälp har man en 16-stegs sequencer för trummor, basar och melodier, en flerspårig ljudinspelare för sång och linjekällor, sexton anslagskänsliga slagplattor för inmatning i sequencern jämte färdiga mallar för låtar och rytmiska mönster. Verselab kan till och med guida en genom det kreativa flödet så att man behåller fokus framåt. Enheten innehåller flera tusen ljud från skaparna av TR-808, anpassade för nutida musik. Ljudmotorn bygger på Rolands Zen-Core-teknik och de inbyggda instrumenten kan kompletteras med fler via Roland Cloud.

Bland effekterna återfinns såväl auto-pitch och harmonizers som masteringeffekter, och via USB kan Verselab interagera med appen Zenbeats på såväl datorer som mobila enheter. Anslutningarna utgörs av en fantommatad mickingång, dubbla linje in- och utgångar, MIDI in och ut, SD-kortläsare samt hörlursuttag för tele- och minitelekontakter. Pris: 679 euro.

Tillverkare: IK Multimedia, www.ikmultimedia.com

Tillverkare: Roland, www.roland.com

Mixa till USB med Mackie

Yamahas YC-serie växer

Mackie har lanserat en ny generation Onyx-mixrar där huvudnumret är möjligheten att skicka allt ljud direkt till en dator. I grunden är nya Onyx analoga, men de har utrustats med en USB-anslutning över vilka man kan skicka alla kanaler – 8, 12, 16 eller 24 beroende på modell – högupplöst till en dator. Anslutningen kan också ta emot fyra kanaler från datorn, och via bluetooth kan ljud strömmas från mobila enheter; dessutom kan man parallellt spela in en stereomix till SD-kort. Som grädde på moset har mixrarna utrustats med en uppsättning effekter med möjlighet att spara egna inställningar. Den analoga sidan känns igen från tidigare: Onyx-mickförsteg med 60 dB förstärkning, trebands Perkins-EQ som kan kopplas ur kanalvis, aux/monitor-utgångar på alla kanaler, separata kontrollrumsutgångar med mera. Till yttre förändringar märks att texten vid reglagen har gjorts mer lättavläst, med starkare färger och mer kontrast, och att sidostyckena försänkts till rejäla bärhandtag. Priser: 399, 549, 649 respektive 849 euro.

Yamahas orgel- och pianoinriktade klaviatur YC61 har fått två större syskon: YC73 och YC88. För ett år sedan presenterade Yamaha YC61, ett klaviaturinstrument som beskrevs som särskilt anpassat för livemusiker. Den största nyheten var VCM, en teknik som uppgavs modellera analog elektronik ner på komponentnivå och som framställde tonhjulsorglar komplett med effekter, förstärkare, kabinett och stor kontroll över alla detaljljud. Vid sidan av orglarna hade YC61 en FM-del och en del med samplade flygel- och pianoljud samt mängder med realtidskontroller. De nya syskonmodellerna YC73 och YC88 har exakt samma ljudmotor och reglageuppsättning; däremot skiljer de sig åt i fråga om klaviaturen. I stället för YC61:s halvvägda waterfall-tangenter har YC73 en vägd, balanserad klaviatur med elpianokänsla, medan storebror YC88 försetts med en träbaserad klaviatur av flygeltyp där vägningen gradvis förändras från bas- till diskantsidan. Den sistnämnda har också tredubbla sensorer för att ytterligare efterlikna spelkänslan hos en flygel.

Priser: YC73: 28 298 kronor, YC88: 36 015 kronor.

Tillverkare: Mackie, www.mackie.com

Tillverkare: Yamaha, www.yamaha.com NR 2-2021 MUSIKERMAGASINET

9

AKTUELLT PRODUKTNYHETER

ID:Core för idag Blackstar har uppgraderat sin ID:Core-förstärkare till version 3 och, som de själva uttrycker det, för sättet man spelar på idag. Ett sådant ”idag”tillägg är en TRRS-anslutning som gör det möjligt att skicka ljudet direkt till en mobilkamera och streama det tillsammans med videobild.

En annan nyhet är högtalaremulatorn Cab Rig Lite som erbjuder användaren kontroll över såväl högtalarval som mikrofon och rumskaraktär.

En ny redigeringsmjukvara, Architect, har också tagits fram där man kommer åt alla förstärkar- och effektparametrar och kan skapa och dela preset. Slutligen har effekterna optimerats för att utnyttja stereoeffekten i förstärkarens två högtalare. I övrigt återfinns allt från den tidigare versionen, däribland överskådliga ljudreglage inklusive Blackstars ISFtonkontroll, inbyggd stämapparat, fyrkanalig koppling till dator via USB för bland annat re-amping samt linjeingång för uppspelning av musik att öva till. ID:Core V3 finns i tre modeller, Stereo 10, 20 och 30, med uteffekter mellan 2 x 5 och 2 x 15 watt och element mellan 2 x 3 och 2 x 6,5 tum. Priser: 135, 175 respektive 209 euro.

Tillverkare: Blackstar Amplification, www. blackstaramps.com

Instegsinterface i Antelope-familjen Antelope Audio presenterar Zen Go Synergy Core, ett portabelt ljudinterface till ett, för att komma från dem, överraskande lågt pris. Zen Go Synergy Core är företagets första interface som både kommunicerar med och kan strömmatas från värddatorn via USB-C, och liksom sina större syskon är det utrustat med en DSP för de många medföljande effekter och ljudprocessorer som kan användas vid direktlyssning under inspelning utan att belasta datorn. Enheten är försedd med två kombinerade mick-, linje- och instrumentingångar med försteg som uppges vara av mycket hög kvalitet och ge 65 dB förstärkning, två stereomonitorutgångar i telerespektive phonoformat, dubbla hörlursuttag samt S/PDIF in och ut.

Dessutom finns en andra USB-C-anslutning, vilket ökar flexibiliteten avsevärt. Interfacet stödjer upp till 24 bitar/192 kHz, omvandlarna erbjuder 127 dB dynamik och den interna AFC-klockan använder samma teknik som Antelopes fristående klockenheter. Egna drivrutiner som uppges ge mycket låg latency finns för både MacOS och Windows, liksom dedikerad mixer- och kopplingsmjukvara. Pris: 499 US dollar.

Tillverkare: Antelope Audio, www.antelopeaudio.com

Kraftfullt DW-8000-derivat Korg Modwave är en ny wavetable-baserad synt som inkluderar en Kaoss Physics-platta och en uppdaterad Motion-sequencer. Enligt Korg själva har de utgått från sin 80-talssynt DW-8000 och utvecklat den till ett modernt kraftpaket med komplexa wavetable-oscillatorer där varje röst kan ha upp till fyra vågformstabeller som kan moduleras på en mängd vis, med upp till 32-rösters polyfoni per program. Som om inte det vore nog kan två program kombineras. Därtill kommer en suboscillator, ett dussin filter inklusive dem från MS-20, Sweet Polysix och nya Multi Filter. Så gott som alla parametrar kan varieras via ett intrikat modulationssystem, fem LFO:er, två Mod-processorer, två key-track-generatorer och förstås Kaossplattan och sequencern. Kaoss Physics består av en x/y-platta som kombinerats med något som liknar en spelkonsol för utökade styrmöjligheter, medan nya Motion Sequencer 2.0 erbjuder fyra parallella

10

MUSIKERMAGASINET NR 2-2021

spår för individuell kontroll över olika parametrar. Slutligen finns två arpeggiatorer och en effektdel ombord. Pris: 6 995 kronor.

Tillverkare: Korg, www.korg.com

American Ultra med lyxtillägg Fender beskriver American Ultra som sin mest avancerade gitarrserie. Nu toppas den med fyra American Ultra Luxe-modeller. Först ut i American Ultra Luxeutförande är två Stratocaster och två Telecaster. Gemensamt för alla fyra är att de försetts med 22 medium jumbo-bandstavar av rostfritt stål, har halsar med utökad D-profil, avfasade infästningar för bättre åtkomst längst upp på halsen och greppbrädor med en radie som går från 10 till 14 tum. Stratorna finns i två utföranden: den ena har tre enkelspoliga Ultra Noiseless Vintage Strat-mickar, tvåpunktsupphängt svaj, låsbar mekanik och Tusq-sadel; den andra har en Ultra Double Taphumbucker i stalläget jämte två enkelspoliga Ultra Noiseless Hot Strat-mickar och ett komplett Original Floyd Rose-system. Telemodellerna har motsvarande två utföranden: den ena med två enkelspoliga Ultra Noiseless Vintage Tele-mickar, fast stall, låsbar mekanik och Tusq-sadel, den andra med Ultra Double Taphumbuckers och Floyd Rose-svajsystem. Alla fyra gitarrerna levereras med formgjutna etuier. Pris: 26 499 till 27 549 kronor.

Tillverkare: Fender, www.fender.com

Utbilda dig till logonom eller musikpedagog med inriktning Instrument/Sång Musikproduktion/DJ/Låtskrivande Sista datum för ansökan 15 april

STOCKHOLMS MUSIKPEDAGOGISKA INSTITUT 08-611 05 02 info@smi.se www.smi.se

AKTUELLT PRODUKTNYHETER

Uppdaterade Alesis Q-klaviaturer För den som i huvudsak vill ha en enkel MIDI-klaviatur att spela på kan de nya mkII-versionerna i Alesis Q-serie vara något att titta närmare på. Alesis Q88 mkII och Q49 mkII har samma grundkonstruktion som föregångarna: 49 respektive 88 halvvägda tangenter, pitch- och modulationshjul, oktaveringsknappar, en adresserbar regel för CC-styrning och uttag för sustainpedal. Båda strömmatas via USB och kan utöver Mac- och Windowsdatorer användas med iOS-enheter med hjälp av en adapter. Q88 mkII är dessutom försedd med anslutningar för fempolig MIDI ut och expressionpedal, något som den mindre modellen saknar. Båda mkIImodellerna har försetts med transport- och pilknappar så att man kan styra grundläggande funktioner i sitt inspelningsprogram direkt från dem. En portabel miniklaviatur har också tillkommit: Qmini, som har 32 anslagskänsliga minitangenter, knappar för pitch bend, modulation och sustain, oktaveringsknappar och en volymkontroll. Även denna är kompatibel med MacOS, Windows och iOS. Priser: 219, 89 respektive 49 euro.

Tillverkare: Alesis, www.alesis.com

Analogdoftande pluginsamling från Presonus Presonus har släppt fem av sina mest populära Studio One-effekter i versioner som kan användas som plugin i valfritt musikprogram. Tillsammans går effekterna under namnet Analog Effects Collection och består av Analog Delay, Analog Chorus, Red Light Distortion, Rotor och Tricomp. Delayet beskrivs som ett varmt analogdelay som går från subtilt till psykedeliskt och även kan tillföra lite analog smuts till ljudet, medan choruset är en treröstersvariant med rötter i 70-talets gitarr- och studioeffekter som bland annat erbjuder valbar stereobredd och moduleringsbar delaytid. Distorsionspluggen bjuder på sex analogemulerande disttyper, en tvåbands-EQ och självständiga drive- och distorsionsfunktioner som tillsammans öppnar för stor variation. Rotor emulerar ett lesliekabinett med individuellt justerbar hastighet på högtalarna, och såväl accelerationen och inbromsningen av högtalarna som rörsoundet uppges vara naturtrogna. Trikomp, slutligen, är en trebandskompressor med stora möjligheter att finjustera inställningarna. Pris: 19,95 US dollar styck, 79,95 US dollar tillsammans.

Tillverkare: Presonus, www.presonus.com

Fullmatad multieffekt för gitarrister Zoom har släppt en ny multieffektenhet, G6, som innehåller såväl förstärkar- och högtalaremuleringar som inbyggda rytmer att öva till. Zoom G6 har hela 135 effekter ombord, varav fem är helt nya, plus en rad förstärkaremuleringar som täcker allt från rena vintageljud till modern metal.

Högtalaremuleringarna är IR-baserade och utöver de sjuttio som medföljer finns plats att ladda in hundra egna. Enheten kan använda sju effekter samtidigt och ordningen mellan dem ändrar man genom att dra och släppa dem på plats i det beröringsbara fönstret. Upp till 240 förinställda ljud kan sparas. De sex fotomkopplarna kan användas i fyra lägen för att välja bland exempelvis individuella effekter eller hela preset, alternativt för att styra den inbyggda loopfunktionen som kan spara loopar såväl internt som på SD-kort. För övning finns 68 rytmmönster att välja bland. G6 har stereoutgångar med volymkontroll, effektloop i mono, aux-ingång, hörlursuttag samt anslutning för control-pedal. Den fungerar också som USB-interface, och med en adapter kan den styras via bluetooth och appen Handy Guitar Lab. Pris: 399 US dollar.

Tillverkare: Zoom, www.zoomcorp.com

12

MUSIKERMAGASINET NR 2-2021

Lättarbetad ljudsamling för modern filmmusik

UA debuterar som pedaltillverkare

Med Contemporary Drama Toolkit har Spitfire Audio haft siktet inställt på att förenkla för dem som skapar musik till film. Contemporary Drama Toolkit har tagits fram i samarbete med filmkompositören Samuel Sim och beskrivs som en samling ”broadcast-ready” ljud som är både uttrycksfulla och enkla att arbeta med. Det utgörs av 72 olika instrument-patcher och 44 noggrant matchade kombinationer av dessa. Här finns såväl mjukt stämningsfulla ljud från Juno-6- och MS-20-syntar som samplade röster, gitarr, elektrisk cello och elviolin, och alla har bearbetats med en rad analoga effekter, pedaler och eurorackmoduler. Genom små variationer i anslagsstyrkan uppges man kunna gå från allt från viskande mjuka mattor och atmosfärsljud till kraftfulla melodier ur de olika patcherna, som enligt Spitfire vart och ett rymmer en värld av ljud. Contemporary Drama Toolkit kan användas med Kontakt 5.6.8 eller högre eller med det medföljande Kontakt Player-programmet. Pris: 199 euro.

Universal Audio introducerar sina första effektpedaler: ett reverb, ett delay och en modulationspedal med det gemensamma namnet UAFX. Pedalerna bygger på samma modelleringsteknik som företagets plugineffekter och är utrustade med dubbla processorer som uppges vara mycket kraftfulla – så pass att tillverkaren vågar utlova effekter utöver vad man vanligen hittar i pedaler.

De har två användningslägen, Live och Preset, möjlighet att välja mellan buffrad signal eller true bypass och om effekter ska klinga ut vid ljudbyte samt val av stereo- och dubbel mono-funktion. Några av funktionerna blir tillgängliga med det UAFX Control-program som är under utveckling och som också kommer att ge tillgång till fler effekter än de inbyggda. Reverbpedalen Golden Reverberator innehåller tre algoritmer, spring, plate och hall, plus möjligheten att modulera dem, medan delaypedalen Starlight Echo Station emulerar klassiska band- och analogekon såväl som digitala studiodelay. I den tredje pedalen, Astra Modulation Machine, hittar man analoga modulationseffekter, 70-talsdoftande studioflanger och rörtremolo. Priser: 399 US dollar styck.

Tillverkare: Spitfire Audio, www.spitfireaudio.com

Nya rörförstärkare i retrostil Supro förknippas med gitarrförstärkare i retrostil, och nya Delta King och Keeley Custom 12 gör inget för att ändra på det. Delta King består av tre modeller, Delta King 8, 10 och 12 med ett specialbyggt åtta-, tiorespektive tolvtumselement och en, fem respektive femton watts uteffekt.

Alla är rena rörkonstruktioner med klass A-uppbyggnad och 12AX7-rör i förstegen. Den minsta modellen har tre reglage; volym, ton och master plus en omkopplare för att aktivera en inbyggd FET-boost, och för den beskedliga uteffekten står ett 12AU7-rör. De andra har två respektive tre tonkontroller, en Pigtronix Fat high gain-funktion, analogt reverb och 6V6 respektive 6L6 i slutsteget. En linjeutgång finns också ombord på alla tre. Keeley Custom 12 är en uppföljare till Keeley Custom 10 och liksom denna en rörkombo med ett ECC83S i försteget, två tonkontroller, volym och master, effektloop och två 6V6 som ger 25 watt genom ett tolvtums Celestion Creamback-element. Enligt tillverkaren är den idealisk som pedalplattform. Priser: 449, 549, 649 respektive 1 199 US dollar.

Tillverkare: Supro, www.suprousa.com

Tillverkare: Universal Audio, www.uaudio.com

Nya minipedaler från Ibanez Ibanez har släppt två effektpedaler som tar upp minimalt med plats på pedalbordet: Phaser Mini och Booster Mini. Båda pedalerna är analoga, tillverkade i Japan, strömförsörjs via 9 volts nätadapter (som dock ej ingår) och har true bypass-funktion. Förutom fotomkopplaren har phasern PH Mini tre rattar på ovansidan som styr depth, feedback och modulationshastighet. På sidan sitter en omkopplare med vilken man växlar mellan fyra och sex fassteg, vilket förstås utökar ljudmöjligheterna, och pedalen uppges vara konstruerad så att originalsignalens tydlighet bibehålls även vid höga effektinställningar.

Boostern BT Mini är också försedd med tre rattar, som styr boost- respektive bas- och diskantnivåerna. De senare uppges samverka på ett sätt som gör det möjligt att även accentuera mellanregistret. I pedalens hjärta sitter enligt uppgift en op-amp av mycket hög kvalitet som ger en klar och tydlig ton även när pedalen knuffar förstärkaren till överstyrning. Priser: 89 pund styck.

Tillverkare: Ibanez, www.ibanez.com NR 2-2021 MUSIKERMAGASINET

13

GUIDE | BYGGSPECIAL VI BETSAR EN GITARRKROPP DEL 2 Text & foto: Gunnar E Olsson

”Betsa mi Mucho – parte 2” Den snyggaste gitarren söder om Göta älv, det var vad vi siktade in oss på.

Vår gitarrkropp skulle få sig en riktigt snygg finish, och vi skulle ta till både bets och andra behandlingsmetoder för att åstadkomma det här. Vi fortsätter idag med lektion 2 i serien: Årets snyggaste Strata.

I den första delen, ur denna tudelade historia, började vi så sakteliga bearbeta ännu en gitarrkropp. Den här gången hade vi valt en kropp med ett stratainspirerat utseende, och vi hade valt att betsa den. Vi hade onekligen hunnit en bra bit på vägen mot den fulländade

14

MUSIKERMAGASINET NR 2-2021

Stratan, när vi var tvungna att bryta av både tids-, och utrymmesskäl. Förra gången hade vi både putsat och slipat – ja, vi hade till och med hunnit lägga på några lager av bets, och resultatet såg än så länge väldigt lovande ut. Men betsen i sig, är bara en kosmetisk behandling.

NR 2-2021 MUSIKERMAGASINET

15

Rustins Danish Oil, that’s the Name of the Game.

Kan man kanske lacka ovanpå betsen och oljan?

En elgitarr kräver så mycket mer för att den ska tåla att hanteras. Det här gäller oavsett hur varsam man tycker sig vara, om man bara ska sitta på kammaren och shredda, eller om man ska ut på vägarna på en lång världsturné.

Dansk olja och/eller lackering?

För att skydda träet, bör man i vilket fall behandla kroppen med något som skyddar mot fysisk åverkan. Det finns många som väljer att olja in gitarrkroppen med Danish Oil, vilket är en produkt som inte riktigt definierats till fullo.

De olika tillverkarna av den här vätskan har lite olika recept. Själv valde jag inte olja eller lackering, utan både och, till efterbehandlingen.

Det var ett val som växte fram efter hand, men mer om det längre fram i texten.

16

MUSIKERMAGASINET NR 2-2021

Jag valde Rustin’s Danish Oil – av en ren tillfällighet, det var den jag hittade först. Den innehåller enligt tillverkaren kinesisk tungolja, linolja och hartser. Den har god impregneringsförmåga och torkar snabbt. Bland andra märken hittade jag senare Watco Danish Oil, som även fanns med en mängd olika kulörer, men jag föredrar den som inte har något extra pigment.

Tillverkaren säger själv: ”Danish Oil från Rustin är en hård torkande olja som ger en tålig yta som motstår vatten. Den kan användas som slutligt ytskikt, eller som primer eller grundfärg på rent trä innan man lägger på färg eller fernissa.” Och det låter ju väldigt lovande.

Endera stryker man på Danish Oil rikligt med en ren pensel, eller också använder man

en ren bomulls-, eller linnetrasa. Fördelen med en trasa är att det är lättare att arbeta in oljan riktigt ordentligt i träet. Efter ca: 15 minuter torkar man bort den överflödiga oljan.

Vid tidigare obehandlat trä – det gäller även om man betsat träet – rekommenderas 3 till 6 påstrykningar med 6–10 timmar mellanrum.

Mot slutet kan längre torktid krävas. Slipa lätt med fint sandpapper. De sista 2–3 lagren kan man använda en liknande luddfri tygtrasa som ovan, eller Torky hushållspapper, med minst ett dygns mellanrum, om man vill få en riktigt sidenmatt yta.

Några viktiga saker att tänka på: Danish Oil ska inte appliceras ovanpå annan gammal lack! Och det finns ingen genväg till att få en bra lackyta på trä. Underarbetet måste göras

noggrant och man måste lägga på ett antal lager lack eller olja, och låta det torka mellan lagerna. Följ därför noggrant anvisningarna till produkten du köpt, för att få ett snyggt resultat.

Med ”snyggt” menar vi en fantastisk slät och len sammetsliknande yta, med en vacker lyster.

Dessutom är det viktigt att man dränker trasor och papper som innehåller Danish Oil i vatten innan de slängs. De kan nämligen självantända.

När det gäller de skadliga delarna i Danish Oil rekommenderar jag att man kollar på: www.dapwood.com/danish-oil

Lackering

Nu blev ju gitarrkroppen rätt snygg efter att vi behandlat den ett antal gånger med Danish Oil, men det var ju inte en sidenmatt yta vi

ville åstadkomma. Så vad gör man? Eftersom vi hade en sprayburk med transparent ofärgad cellulosalack kvar efter våra förra övningar slogs vi förstås av tanken: Kan man kanske lacka ovanpå betsen och oljan?

Sökningar på nätet var lite tvetydiga. Dels fanns det de som sa: visst, det går bra. Och dels de som sa att man aldrig kan lacka ovanpå en olja. Men… om vi hade varit lagda åt det fega hållet hade vi väl aldrig gett oss in på det här överhuvudtaget. Jag fick stöd i mitt tänkande av en artikel på en hemsida för professionella renoverare av små trämöbler. Där sa man: jojomän, bara man låter oljan härda färdigt ordentligt, går det alldeles utmärkt att applicera cellulosalack ovanpå Danish Oil. Ni kan ju bara gissa vilken linje jag valde.

Jag lät oljan härda ordentligt – den fick en dryg vecka på sig. Sen plockade jag fram sprayburken. När det gäller dessa burkar är det dels viktigt att man skakar om dem ordentligt – det berättade vi ju redan i den förra artikeln där vi lackade en telekropp. Vi nämnde även att man borde värma burken i ett vattenbad innan man började sprejade, för att undvika att en alltför kall spray ”spottade” och resulterade i en prickig lack. Det här är förstås viktigare med en solid kulör än när man lackar med transparent spraylack, men det skadar inte att alltid tänka på det. Det lönar sig att skapa bra vanor.

Spreja ett tunt lager, vänta några sekunder och spreja ytterligare ett lager. Spreja inte heller alltför tjockt. Då rinner lacken, och det kan bli lite pyssligt att fixa det senare. Låt cellulo-

NR 2-2021 MUSIKERMAGASINET

17

18

”Spökstratan”, resultatet av lacksprejning i alltför fuktig väderlek.

Tack och lov gick det att slipa bort den vita spöklacken!

Ska det vara ett vitt plektrumskydd eller ett i pärlemor-imitation?

salacken torka ett dygn innan du sprutar nästa lager. Du bestämmer själv hur många lager du vill spreja. Den här gången tänkte vi nöja oss med 4–5 lager, men saker och ting blir inte alltid som man tänkt sig… För även om man väljer att använda en transparent cellulosalack i sprayburk bör man tänka på att det är viktigt att man har både väder och vind på sin sida. Varmt väder är bra, gärna en bit över 20-strecket, om man är utomhus (och det är man ju gärna med de hemska lösningsmedlen som lacken innehåller), men stå inte i solen och spreja. Torrt väder är också bra, men regnväder går helt bort. Man bör även undvika att spreja om luften har för hög luftfuktighet – det fick jag lära mig den hårda vägen.

Jag tänkte spreja ett tredje (tunt) lager av klarlack. Det var lite mulet, och regnet hängde

i luften, men jag var lite stressad. Jag hade ju värmt sprayburken ordentligt i ett vattenbad, och jag ville få det gjort, så gitarrkroppen kunde blir färdig nån gång.

Jag klädde mig i all erforderlig skyddsutrustning (mask, glasögon, och handskar) och satte igång med sprejningen. Allt såg bra ut den första minuten, och jag sprejade glatt vidare … men i takt med att färgen torkade, började mjölkvita fläckar dyka upp på de nylackade delarna av gitarrkroppen. Fläckarna blev allt större, och till sist var gitarren mer vitfläckig än en nio veckor gammal, möglig brödlimpa. Inte roligt!

När den torkat ordentligt var den nästan täckt av den här vitdimmiga soppan. Hård och fin, men mjölkvit. Jag måste erkänna att ett par svordomar och kraftuttryck undslapp

den trötte betsaren. Hur löser man detta? Och varför blir det på detta vis? undrar signaturen ”Trött lackerare”.

Jo, det handlar om att luftfuktigheten i lokalen (i det här fallet utomhus) varit för hög.

Lacksprejen binder då fuktigheten på det man sprejar, och den fukten hinner inte dunsta innan lacken börjat hårdna. Kombinera detta med lite för låg lufttemperatur, och du har ett recept som stavas ”KATASTROF”. Det enda botemedlet jag kunde hitta på webben var att försöka slipa ner det sista lagret cellulosalack.

Fram med våtslippapperet!

MUSIKERMAGASINET NR 2-2021

Mer ofrivilligt arbete Det var bara att ta det hela med jämnmod.

Jag plockade fram en bytta med vatten och

Jag vill betona att det inte är så här det bör gå till. Det är bara sådant som händer ibland…

några droppar diskmedel, och började slipa.

Jag började med 400-, och sedan 600-papper och uppåt. Till en början såg det mörkt ut – eller rättare sagt, det mjölkvita ville inte försvinna.

Men efter en stunds putsande märkte jag att de vita fläckarna tunnades ut, för att sedan så sakteliga försvinna helt och hållet. Jag fick ta en bit av gitarrkroppen i taget och jag försökte verkligen vara försiktig. Jag ville ju inte råka putsa mig för djupt ner i lacken, och kanske till och med slipa bort delar av betsen. Det gick fint på de planare ytorna, men på kanterna till avfasningen på baksidan av kroppen hände det som inte fick hända… Jag märkte plötsligt hur jag hade fått fram det rena träet.

Ack ja! Jag fick helt enkelt ta fram betset och trasan igen, och bättra på de ställen där

jag råkat slipa för djupt. Det blev inte perfekt – långt ifrån – men det blev ändå rätt snyggt, för det såg lite lagom slitet ut. När jag var klar med den lagningen lät jag betset torka ordentligt, och sen bestämde jag mig för att strunta i att lägga på mer olja, och istället gå på direkt med lacksprayen. Jag sprejade hela gitarrkroppen ytterligare ett par gånger och bestämde sedan att det fick vara nog.

Jag vill betona att det inte är så här det bör gå till. Det är bara sådant som händer ibland, och jag tyckte att det var lika bra att dela med mig av den här erfarenheten. Då är det kanske nån som drar lärdom av det och inte behöver göra om mina misstag.

De som har läst förra artikeln om att lacka och ”relikera” en telekropp vet vad som händer

härnäst. Ni andra… Jo, man får låta lacken härda ytterligare några veckor, och först sedan kan man ge sig på med våtslippapper, och jobba sig uppåt i finhetsgrader. Från 600, 800, 1000, 1200, och så vidare… Till en början kommer lacken se mattare ut, men sedan blir den blankare igen. Om du inte hittar de finkornigaste sorterna brukar bilfirmor ha både 1500-, och 2000-papper, om du känner för det.

Se även till att ha ett riktigt mjukt underlag på din arbetsbänk. Ett halvtjockt tygstycke, eller en gammal filt, är perfekt för att undvika märken i lacken från nåt skräp på underlaget.

Undvik att dränka gitarren i vatten vid våtslipningen. För säkerhets skull kan du täta till skruvhålen med vax, papper eller nåt annat,

NR 2-2021 MUSIKERMAGASINET

19

Det blev en riktigt snygg gitarr, kanske den snyggaste vi skruvat ihop hitintills.

så inte vattnet tar sig in där och orsakar sprickor i ett senare skede.

När du sedan inte orkar slipa mer är det dags för polerandet – tänk dig att du vaxar bilen. Jag hade ju förstås kvar min polermaskin med fårskinnsmuff från Biltema. Den kostade bara 249 spänn, och resultatet blev helt okej. Men som de säger, det går lika bra att använda handkraft och en polertrasa, trassel, eller nåt sånt, men det går ju så mycket fortare med en maskin. Det gäller ju bara att få det riktigt blankt.

Montering När det gäller slutmonteringen har vi nu gjort det här momentet några gånger, så det är väl kanske inte så mycket att orda om. För nytillkomna läsare kan vi väl dra de viktigaste bitarna ändå. Det senast bygget vi gjorde i MM var ju en televariant, men vissa bitar är ändå desamma.

Som vi nämnde tidigare har vi borrat hålen för stallet till viss del. Nu borrar vi dem till fullt djup, och som vanligt sätter vi en tapebit på borren, så vi inte går för djupt. Detsamma gäller

20

MUSIKERMAGASINET NR 2-2021

hålen i halsens baksida. För att få strängarna snyggt centrerade använder vi en bit garn, eller snöre, som vi trär från en yttersträmskruv via översadeln ner till stallet, och därifrån via det andra ytterhålet på svajet upp tillbaka till den andra yttersträmskruven. Från E till E via stallet, alltså. Med en tving håller vi halsen på plats och justerar den så snöret ligger snyggt centrerat på båda sidor av greppbrädan. Där låser vi tvingen och borrar markeringshålen.

När vi sedan lossat tvingen och halsen igen, borrar vi hålen på riktigt. Det som återstår är sedan att borra hålen för telejacket, plektrumskyddet och axelbandsskruvarna, och sen skruva ihop hela rasket. Vad som sedan är kvar är bara några smärre justeringar: stränghöjd, översadel, intonation, lite lödning, etcetera. Vi ser ju redan att det kommer bli en riktigt snygg gitarr. Det var ju det som var meningen med den här övningen.

Sammanfattning Jomen visst, man lär så länge man lever, och

idag har vi lärt oss att betsa en gitarrkropp.

Det är klart att vi gjort misstag – i alla fall jag, ni bör ju förstås undvika att göra samma misstag som jag – men på det hela tycker jag att vi lyckades väldigt bra. Det blev en riktigt snygg gitarr, kanske den snyggaste vi skruvat ihop hitintills. Det är klart att om man väljer ut riktigt snygga (och bra) delar – både halsen och kroppen från No 1 Guitar Shop, plekan från GMF, och original fenderstallet från gitarrdelar.se var ju verkligen top-notch – så bör ju även slutresultatet kunna bli precis hur bra som helst. Det här var dessutom ett riktigt roligt projekt att genomföra. Nåja, det är väl alltid kul att skruva ihop en gitarr, eller hur?

Hursomhelst är jag riktigt nöjd med slutresultatet. Snyggare gitarr får man verkligen leta efter.

Jag passade på att montera ett set med Kinman Zero Hum Pickups på den ursnygga pärlemorplekan, men det blir en helt annan artikel. Vi ber att få återkomma med den i ett senare nummer av MM. —

NR 2-2021 MUSIKERMAGASINET

21

MUSIKERMAGASINET

24

Steinberg Backbone MJUKVARA

Trumpluggar är det verkligen inte ont om, tvärtom. Därför var det med viss skepsis jag tog mig an Steinberg Backbone. Men det skulle visa sig att den här skapelsen inte har något gemensamt med andra slagverksmjukvaror. Vi tar en närmare titt på ett verktyg som klarar mycket mer än bara trummor.

MÅNADENS TESTER

30

Bose L1 Pro8 och L1 Pro16 KOMPAKT PA

Konceptet med pelarhögtalare har sina fördelar. Bas på golvet ger god botten och diskant i öronhöjd sprider bra. Inbyggd enkel mixer, snabb riggning och line array. Bose var tidigt ute, och nu kommer uppföljarna.

36

42

MJUKVARA

PIGGA PLUGGAR

IK Multimedia Hammond B-3X Vi borde haft den här testen långt tidigare, men vår testförare har inte kunnat slita sig från tangenterna. Han dök ner i sitt klaviatur direkt efter att ha laddat ner mjukvaran Hammond B-3X från IK Multimedia, och där blev han fast. På sätt och vis förstår vi honom.

Initial Audio Dynamic Delay Dynamic Delay (DD) har en inbyggd sidechain-funktion som sköter duckingen, men det stoppar inte där. DD har även en reverbdel som bygger på deras utmärkta fristående reverb AR1, och en distorsionsfunktion baserad på deras Boost-X Saturation. Här finns även högpass- och lågpassfilter, och en detune-funktion.

44 Boz Digital Labs Imperial Delay | 2gether Audio Space Duck 22

MUSIKERMAGASINET NR 2-2021

PIGGA PLUGGAR

— • NR 2-2021 • UTGÅVA 398 SÅ HÄR GÅR VÅRA TEST TILL Alla tester i MM är utförda av skribenter med hög expertis och lång erfarenhet inom sitt eller sina områden.

Samtliga produkter granskas utefter en generös testperiod för att skribenten ska kunna genomföra en rigorös bedömning av allt från spelbarhet ned till minsta komponent.

Men det allra viktigaste är att du som läsare får dina frågor besvarade: • Är den här produkten bra?

• Passar den här produkten mig?

• Är den prisvärd?

REKOMMENDERAR

MM REKOMMENDERAR MM Rekommenderar är det högsta betyget vi delar ut. För att en produkt ska erhålla den här utmärkelsen krävs att den håller tillräckligt hög nivå för inget ska nämnas under rubriken ”Minus” i betygsättningen.

MM REKOMMENDERAR

Slick Hand-Aged Tens Custom Pickups Drums 14x6,5 TESTADES I NR 2021-1 Gitarrpickuper som både ser ut och låter som gamla vintage-pickuper, och som dessutom har en prislapp som verkligen tilltalar en fattig musikant, växer verkligen inte på trän. Den gamle rock-ikonen Earl Slick ligger hursomhelst bakom en sådan produkt, och det är klart att MM måste kolla lite extra noga på den.

1 395 SEK

TESTADES I NR 2020-8 Tens Custom Drums levererar en djup trävirvel i bok, komplett med sargar, lugs och sejarmekanik i trä. Varenda liten detalj har bearbetats med högsta precision. Lufthålet är i trä, och emblemen i skinn är pricken över i. Och ljudet? Bland toppskiktet i segmentet.

Arturia

Toontrack The Rooms of Hansa SDX

Neunaber Audio

3 Modulation FX You’ll actually use

Wet Reverberator, Neuron Guitar Preamp & Immerse Reverberator Mk II

2020-8

Alla goda ting äro tre, sa man förr. I vår värld, som är fylld av olika mjukvaror, tycks detta fortfarande gälla som ett axiom – i alla fall om man frågar franska Arturia.

399 EURO

IK Multimedia AmpliTube Brian May 2020-1

Vem skulle väl inte vilja kunna spela gitarr som Brian May i Queen? Nåja, det kräver väl sin man, men om det bara är Mays klassiska sound ni är ute efter, har IK Multimedia nu en mjukvara som ska kunna fixa det. Vi kollar det!

125 EURO

2020-7

Det är inte ofta man träffar på tillverkare som kan visa upp både effektpedaler för gitarr och mjukvarupluggar för inspelning i sitt sortiment – alla med samma höga kvalitet. Neunaber Audio är ett sånt företag.

99 USD

Rare Signals Transatlantic Plate Reverb 2019-9

Plate-reverb eller plåtar har plötsligt blivit högsta mode, och många utvecklar sin egen mjukvaruversion av dem. En av dessa utvecklare är företaget Rare Signals. Vi slår en kik på deras Transatlantic Plate reverb.

149 USD

7 000 SEK

2020-5

Toontrackgänget har rest ner till Hansastudion i Berlin och fått hjälp av en legendar bland inspelningsgurus, Michael Ilbert. Resultatet blev något vi helt enkelt bara måste lyssna på.

Häng med!

1 599 SEK

Dexbibell Vivo S9 2019-9

För några år sedan gjorde Dexibell entré på marknaden och har sedan dess fått en hel del uppmärksamhet. Företaget fokuserar på digitala pianon och orglar i hårdvarutappning och med komponenter av absolut modernaste snitt. Idag tittar vi närmare på den fullskaliga klaviaturen Vivo S9. 32 450 SEK

Avid S1 2020-3

Avid har sen urminnes tid levererat både små och stora kontrollytor för Pro Tools, och nu har vi en minsting i familjen: Avid S1. Åtta reglar, OLED-skärmar, rattar och ett gäng knappar – som vanligt styrt över nätverk, och nu har kontrollytan fått en oskiljaktig bästis i form av en läsplatta!

125 EURO

Zoom GCE-3 Guitar Lab Circuit Emulator 2019-8

Eftersom både jag och det stora flertalet av MM:s läsare är gitarrister, ligger det nära till hands att kasta ett extra öga på det mesta som kan passa just oss. Idag är det en liten kul manick från Zoom som ska dissekeras, Zoom GCE-3.

1 095 SEK

NR 2-2021 MUSIKERMAGASINET

23

TEST MJUKVARA Text: Peter Marchione

Steinberg Backbone

Mycket mer än bara slagverk Trumpluggar är det verkligen inte ont om, tvärtom. Därför var det med viss skepsis jag tog mig an Steinberg Backbone. Men det skulle visa sig att den här skapelsen inte har något gemensamt med andra slagverksmjukvaror. Vi tar en närmare titt på ett verktyg som klarar mycket mer än bara trummor.

TYP Mjukvaruinstrument för Mac och PC, 64 Bit. Pluginformat: VST 3, AAX (Native), AU (Mac) SYSTEMKRAV 2 GB ledigt utrymme på hårddisken.

Mac OSX 10.14 Mojave eller nyare.

PC Windows 8.1, 64 Bit eller nyare.

PRIS 149 euro DISTRIBUTÖR Steinberg, www.steinberg.net TESTDATOR Windows 10 64-bit, Intel Core i79700F @ 3.00 GHz. 16 GB RAM

REKOMMENDERAR

✚ PLUS

• Långt mer än en trum-plugg • Ett måste för ljuddesigners • Kul att använda (nog så viktigt!)

■

MINUS

• Inget 24

MUSIKERMAGASINET NR 2-2021

Tillverkarens egen benämning för Backbone är ”Drum Re-synthesizer”, och själva grejen är att manipulera ljud som sedan exporteras som färdiga ljud, till någon annan samplespelare. I Steinbergs värld är det kanske primärt slagverks-pluggen Groove Agent som är top-of-mind.

djupet klickar man på den färgglada ramen på respektive funktions ovansida. Det triggas inga pop up-rutor eller annat sattyg utan allt hålls i det ursprungliga programfönstret. Visningen blir därmed städad och konsekvent och ja: du kan själv ändra storlek på visningen.

INSTALLATION

Konceptet bakom hela instrumentets upplägg är att arbeta i lager, därför är det också den första delen som återfinns om vi utgår från fönstrets vänstersida. Överst har vi en liten bonuspryl: en trigger som kan vara vettig när vi inte har klaviatur inom räckhåll.

Upp till åtta lager kan staplas i varje preset, där var och en av dessa blir en egen unik signalkedja. Det är alltså inte så att alla de ljud som läggs i Layers-traven delar på de olika ljuddesign-moduler som sedan följer i kedjan – varje lager kör sitt eget race. I praktiken är detta alltså en åttarösters-skapelse men det är i nuläget inte möjligt att ställa in separata tangent- eller velocity-zoner för att på så vis skapa ett färdigt kit direkt i Backbone. Spontant kan man tycka att det känns bakvänt och att man hänvisas till att exportera de färdiga ljuden för att bygga kit på annat håll. Till Steinbergs försvar kan jag säga att, de re-synthesize-funktioner och andra verktyg som kan läggas per röst, är av extremt hög kvalitet så det är lätt att få rejält mycket CPU-användning redan som det är. Med det sagt går det ju ändå att fuska till genom att exempelvis ladda olika instanser och trigga dem med en Drum Map i Cubase eller drämma in som enstaka celler i Abletons Drum Rack.

Backbone inhandlas enkelt direkt via Steinbergs hemsida och efter inköp hämtas installationsfiler hem med den egna nedladdningsmjukvaran: Steinberg Download Manager. Efter installation drämmer man in licensen i eLicenser, men det finns inget krav på någon fysisk dongle att lägga licensen på. Det funkar fint med att låta datorn i sig själv agera hårdvarulås. Vill man vara mobil, och har en USB-nyckel, finns det ju i Steinbergs värld klara fördelar att låta licensen ligga på samma sticka som exempelvis Cubase.

Du kan då ha med dig dina licenser och musicera i vilken dator/studio som helst.

Jag ber dock en stilla bön att det här med fysisk dongle är på upphällningen. Det skulle vara kalas-toppen om vi snart kunde erbjudas en fjärrlicensiering, lite på samma sätt som Reason Studios gör. Där finns också möjligheten att bränna in licensen i en dator men även att auktorisera varje session online, från programmet.

KONSEKVENT GRÄNSSNITT Backbones gränssnitt är prydligt uppdelat i olika sektioner. De flesta övergripande funktioner är snabbt tillgängliga och för att komma på

LAGERARBETE

De flesta övergripande funktioner är snabbt tillgängliga och för att komma på djupet klickar man på den färgglada ramen på respektive funktions ovansida.

I huvudfönstret har du tydlig översikt över hela ljudprocessen.

NR 2-2021 MUSIKERMAGASINET

25

Instrumentet hämtas smidigt hem via Steinberg Download Assistant.

Jag provade båda varianterna och kan meddela att det är lätt att ditt projekt då inte klarar mer än ett trum-spår.

Sensmoral: Följ Steinbergs tips och exportera dina färdiga samplingar. Det är dessutom busenkelt – drag-n-drop, som det heter på modern ”svenska”.

I anslutning till Layer hittar vi alltså Main, som jag eventuellt hade kallat för Global nu när vi är varse om att den styr över alla åtta lager. Här ställer du som sagt in key- och velocity range, om ljuden ska tillåtas följa pitch från klaviatur eller trigga ett fast värde. Den sistnämna kan faktiskt sedan ställas in under Pitch-modulen för varje Layer. Jättebra när man vill separera klicket i början av en baskagge och bara låta den tonala delen följa pitch-värden.

I Main styr du också över de antal röster som ska få användas, eller om skapelsen kanske rent

av ska vara mono-timbral. Vi erbjuds tre olika Trig Mode: Normal, Resume och Legato, med ställbar fade-tid på mellan 1 ms – 1 s för mjukvarans rösthantering.

Längre ned i Main-vyn hittar vi välbekanta synth-inställningar som anslagskurvor (Linear, Exponential eller Quantized). När boxen Fingered är ikryssad erbjuds ett läge där pitch/glide endast appliceras på toner som spelas legato. Mycket spelvänligt och expressivt!

Sist i reglagen har vi en global kontroll över pitch bends eventuella inverkan på hela schabraket.

Nej, nu jäklar, ska vi börja kika på det riktigt roliga: Modulerna!

SAMPLE I sample-modulen hittar vi de grundläggande funktionerna för hur varje lagers ljud

Sample-editorn följer det Steinberg-paradigm som vi är vana vid.

26

MUSIKERMAGASINET NR 2-2021

ska spelas upp. Först väljer vi om ljudet ska loopas och då antingen framåt eller fram-ochtillbaka (Alternate). Givetvis finns en knapp som aktiverar vanlig baklängesuppspelning, utan loop.

Note-On Delay förskjuter uppspelningen efter triggning, och här väljer vi antingen att jobba med millisekunder (0–5 000) eller aktivera synk-knappen för att hantera det hela mer musikaliskt. Inte nog med att vi erbjuds en massa diversioner av tempot, här finns också möjlighet att jobba med trioler.

Strax under hittar vi ett hög- respektive lågpass-filter, och om vi sedan f lyttar blicken ännu längre ned hittar vi en riktigt trevlig funktion: Pitch Analysis. Denna kan inte bara analysera eventuell ton i ljudet, den erbjuder också att ställa iordning så att det ligger rätt på klaviaturen. Visst älskar

Vi får tillgång till hela HALion-arsenalen, prydligt uppdelat efter: Low-Pass, Band-Pass High-Pass, Band-Reject samt All-Pass. man när mjukvaror minimerar mängden tråk-göra?

RESYNTH Resynth är en riktigt kraftfull historia i sammanhanget, där de allra tristaste samplingar kan få helt nytt liv. Tack vare avancerad analys av ett ljuds spektrala beståndsdelar öppnas och möjliggörs väldigt avancerad hantering av annars statiska ljud. Varje frekvens och överton separeras och kan därefter justeras på olika sätt. I användning glömmer man faktiskt rätt snabbt att det är en sampling man utgår ifrån.

Det känns väldigt mycket synth i Resynth, helt enkelt.

Modulen utgår från två olika utgångspunkter att välja mellan; Tonal och Noise, som logiskt namngivits för att beskriva vilken typ av ljud de passar bäst på. Precis som i Sample-modulen

finns olika varianter av loop-uppspelning och dessa är faktiskt länkade. Det är alltså ingen risk att de två delarna motverkar varandra.

Att gå igenom vad varje parameter gör med ljudet blir snabbt överdådigt för en övergripande text om hela instrumentet. Här finns djuplodande reglage som påverkar renhet, position, formant och hur ljudets modulering ska svara på exempelvis anslag och pitch.

En funktion jag verkligen gillar är att man i Speed-sektionen kan välja Accel och då få ljudet att antingen accelerera eller sacka in efter anslaget. På så vis räddar man första anslaget som annars lätt kan smetas ut – tänk bara på hur time stretching brukar paja attacken i många ljud. Det råder alltså Steinberg-bot här.

Och tycker man inte resynthesen analyserar rätt så finns avancerade HQ-lägen samt filter för att boosta eller dämpa signalen. Resynth

skulle kunna ha varit ett eget instrument i sig. Det är oerhört spännande att laborera med reglagen och plötsligt är de gamla sönderscrollade ljudmapparna på hårddiskarna relevanta igen!

PITCH Om Resynth var en komplex rackare är Pitchmodulen desto enklare. Det övergripande Pitch-reglaget klarar att justera ljudet upp till 60 halvtonsteg uppåt eller nedåt och strax intill har vi Envelope Amount- och ett Randomvred som klarar av allt från subtila små pitchvariationer till rejäla svaj. Här hittar vi också Velocity och Key Follow som också hjälper till att blåsa liv i redan inspelade och kanske ofta korta ljud. Kasta in lite random och en skvätt Velocity-input på en statisk hi-hat och vips låter det mer musik och mindre k-pist.

Resynth-modulen gör det möjligt att blåsa liv i de flesta samplingar.

NR 2-2021 MUSIKERMAGASINET

27

Filter-modulen erbjuder en rejäl samling med varianter och visar grafiskt också hur ljudet påverkas.

FILTER Givetvis erbjuds en filterdel med reglage för Envelope, Cutoff, Distortion, Velocity, Resonance, Key Follow samt Decay med tillhörande Velocity och Key Follow. Här blir vi bortskämda när det kommer till urval. Vi får tillgång till hela HALion-arsenalen, prydligt uppdelat efter: Low-Pass, Band-Pass HighPass, Band-Reject samt All-Pass.

Och på dist-sidan i filtren hittar vi väl illustrerande benämningar som Tube Drive, Hard Clip, Bit Rate, Rate Red och Bit Red KF. Förkortningen KF syftar inte på en konsumentägd förening i dagligvaruhandeln, utan för Key Follow. Denna funktion gör det möjligt för överstyrningen på filtret att påverkas av

tonhöjd av det du hamrar in på tangenterna.

Väldigt musikaliskt i all sin oljuds-prakt. En kul detalj är att själva vågformsvisningen, om man klickat i det, återspeglar resultatet av det man ställt in. Alltså: Om du dragit på med bit-reducering kommer den illustrerade vågformen blir mer och mer kantig, i takt med att du vågar vrida på Dist-vredet. Vägledande och snudd på barnvänligt, i synnerhet med tanke på att denna visuella återgivning hänger med över de olika modulerna i Backbone.

AMP Sist i modulkedjan hittar vi så klart Amp, med reglage som smidigt kontrollerar Width (stereobredd), Level, Pan och Velocity. Även här

får vi ett Decay-reglage med tillhörande ratt för Velocity och Key Follow samt en fasvändare och en Headroom-switch som ger valen 0,6 eller 12 dB. Ratten FX, som ställs mellan värdena 1 och 2, relaterar till de två effektkedjor som finns i mjukvaran, men mer om den strax. Du kan alltså själv balansera hur mycket som ska skickas in i vardera send-buss. Strax under detta vred finns också en knapp för att aktivera direktutgång för ljudet, utan att passera genom några effekter.

Annars finns det väl inte så mycket att tillägga, och samtidigt vill jag ge Steinberggänget en eloge för samtliga modulers Envelope-funktioner, som tillsammans med

Genom olika färger hålls modulerna lätt isär, trots många gemensamma benämningar på reglage. Amp är väldigt grön.

28

MUSIKERMAGASINET NR 2-2021

De olika Filter-varianterna är prydligt indelade i olika kategorier.

möjligheten att ändra visningen i X-led från tid till Sync gör det möjligt att enkelt göra rytmiska upptäcktsfärder i programvaran.

EFFECTS Vi var lite inne på det här med effekter redan i stycket innan och redde då ut att det rör sig om två olika kedjor, som i sin tur kan inhysa fyra effekter vardera. Även här bjussar tillverkaren på en massa örongodis från deras allsmäktiga HALion och vi får totalt 16 effekter att leka med, fördelat på kategorierna: EQ /Filter, Dynamics, Distortion, Modulation, Pan och Time.

Du är inte heller begränsad till att jobba med två separerade signalkedjor. Det finns nämligen olika förinställningar för hur ljudet kan skickas genom effektdelen och bland dessa finns olika korsningar av de båda vägarna.

Förutom den logiska inställningen Parallel så finns här också fyra olika Serial-varianter, där ljudet vid olika brytpunkter hoppar mellan de två effektlimporna.

DECOMPOSE Decompose känner vi igen från Groove Agent 5. Alltså fullversionen och inte SE-varianten som följer med Cubase. Här delas en ljudfil upp i två beståndsdelar, Tonal och Noise. Att göra detta är inte svårare än att ställa in en envelope eller ett filter. Med hjälp av reglagen Sensitivity, Cutoff, Duration, Tonal och Noise ställer du enkelt in så att delningen blir rätt – sedan är det bara att klicka på Apply. Det som händer då är att du får två olika samplingar i lager-traven.

En för den tonbärande delen av ljudet, och en för det som klassas som noise. Tillsammans

Förutom en massa bra HALion-effekter finns spännande variationer där användaren själv väljer hur signalkedjan ska se ut (och låta).

låter de som ursprungsljudet men, som du säkert begriper, erbjuder det här väldigt bra möjligheter till noggrann ljuddesign. Tack vare Decompose kan man nu pitch-styra tonen i en baskagge utan att förstöra det inledande klicket.

trumplugg. Där är ju onekligen marknaden mättad, för att inte säga proppmätt.

Men ack så fel jag hade. Med facit i hand är ju faktiskt Backbone något mycket mer än bara ett designverktyg för slagverk. Att lyfta

Att lyfta ut Decompose-funktionen ur fullversionen av Groove Agent (där den faktiskt är så anonym att den lätt förbises) var något av det smartaste produktutvecklarna nere i Hamburg kunnat göra.

Och givetvis är det inte bara applicerbart på trummor. En bra tumregel är att prova allt på allt.

DÄR SATT DEN Ofta är jag skeptisk när en ny plugin lanseras. I regel rör det sig om något som redan finns, fast med någon annan kod och med annat grafiskt gränssnitt. I mjukvarustudions stenålder rörde det sig i huvudsak om att försöka återskapa gammal hårdvara, men med tiden har såväl tillverkare och användare mognat och det görs i allt större utsträckning pluggar som inte har någon gammal vintage-förlaga – och som istället utgår från just datormiljön i sin utformning.

Steinberg Backbone är ett exempel på detta och jag har svårt att se hur denna produkt skulle kunna fås till lika bra som ”riktig” hårdvara.

Som jag skrev inledningsvis var jag till en början något avigt inställd till detta instrument, i tron om att det rörde sig om ännu en

ut Decompose-funktionen ur fullversionen av Groove Agent (där den faktiskt är så anonym att den lätt förbises) var något av det smartaste produktutvecklarna nere i Hamburg kunnat göra.

I ljuddesignsarbetet känns Backbone som ett söm- och gränslöst verktyg, där ingen funktion eller parameter är mer än ett lager och en knapptryckning bort. Visualiseringen lämnar heller inget övrigt att önska, och om jag måste försöka hitta något att gnälla på är det kanske att zoom-knapparna är lite små för oss med ögon som varit med ett tag. Jag är dock fullt medveten om att denna design följer Steinbergs övergripande formgivning. I Cubase och tillverkarens övriga pluggar så ser det ju likadant ut.

Effekterna är av högsta klass, som vanligt när man plockat från HALion. De blir liksom en extra bonusdimension i en verkstad som redan levererar i sina andra moduler. Snyggt jobbat! —

Decompose är något av Steinbergs heliga Graal, där en ljudfil delas in i två distinkta delar: Tonal och Noise.

NR 2-2021 MUSIKERMAGASINET

29

TEST KOMPAKT PA Text: Sven Bornemark

Bose L1 Pro8 och L1 Pro16

Ny generation kompakt-PA TYP Kompakt PA med mixer och effekter EFFEKT 240 + 60 watt (Pro8), 1 000 + 250 watt (Pro16) BESTYCKNING 13 x 7 tums bas + 8 diskanter (Pro8), 18 x 10 tums bas + 16 diskanter (Pro16) MIXER 2 kanaler mik/line, 1 linjekanal, reverb, Bluetooth, ToneMatch presets FJÄRRSTYRNING Via gratis-app (Android och iOS) FODRAL Mjukt fodral till diskant och pelare ingår VIKT 17 kilogram (Pro8), 23 kilogram (Pro16) CIRKAPRIS L1 Pro8: 13 600 kronor, L1 Pro16: 20 900 kronor TILLVERKARE Bose Professional, www.bose.se

✚ PLUS

• Fantastiskt ljud, framför allt i Pro16 • Väldigt smidig ljudlösning totalt sett • Bra och redigerbara ToneMatch-presets • Mycket bra app ■

MINUS

• Ingen fotomkopplare för reverb på/av 30

MUSIKERMAGASINET NR 2-2021

Konceptet med pelarhögtalare har sina fördelar. Bas på golvet ger god botten och diskant i öronhöjd sprider bra. Inbyggd enkel mixer, snabb riggning och line array. Bose var tidigt ute, och nu kommer uppföljarna.

För tio år sedan fick jag syn på en märklig skapelse – Bose L1 Compact. En kompakt liten ljudanläggning som var lätt att ta med sig och gick att montera på en minut. Den var inte precis jättebillig, pris runt 10 000 kronor, men den lät ohyggligt bra och mäktade med att sprida ljudet fint i inte alltför stora lokaler.

Tiden har gått, och många andra märken har hakat på. I MM nummer 8 2019 testades Yamaha Stagepas 1k, och det finns ytterligare en drös modeller från över ett dussin tillverkare.

L1 PRO8 Konceptet med pelarhögtalare lever vidare och har utvecklats. Bose har tagit god tid på sig, och nu finns tre nya modeller i den kompakta L1-serien. L1 Pro8 är den minsta av de tre och består av en basdel som står på golvet. Däri finns slutstegen på 240 plus 60 watt som driver bashögtalare respektive diskantelement.

Baselementet är av en typ som kallas racetrack och har formen av en löparbana runt en fotbollsplan. Storleken är 13 x 7 tum, ett ovanligt format, men fördelen är att basmodulen kunnat göras smalare, samtidigt som de 13 tummen ger basprestanda som konkurrerar med en 12-tumshögtalare, enligt Bose.

Ovanpå basmodulen fäster man pinnen som innehåller diskanthögtalarna – antingen med distanspelare, och då blir den totala höjden två meter, eller utan. Man kan alltså anpassa höjden till om man sitter ner och vill ha L1:an

som medhörning eller om man kör den som PA. Egentligen är det fel att prata om diskanthögtalare, för delningen sker runt 250 Hertz.

Mellanregister/diskant vore korrektare, men jag är lat.

Med topparna i den lägre positionen funkar Pro16 utmärkt som lyssning för en sittande musiker, men med Pro8 blir det tyvärr alldeles för lågt.

L1 PRO16 Det skiljer en del mellan Pro8 och mellansyster Pro16. Effekten i den senare är 1 000 plus 250 watt. Basen är större, 18 x 10 tum och diskanthögtalarna dubbelt så många, 16 stycken mot 8 i Pro8. Pro16 är naturligtvis också större och starkare.

I övrigt är mixerdelen identisk de två modellerna, så vilken av dem du väljer är en fråga om uteffekt samt hur mycket grejerna får väga. Och kosta.

L1 PRO32 plus Sub1 eller Sub2 Storasyster heter Pro32 och är lite annorlunda byggd. Här ryms alla de 32 diskantelementen i en hög, tvådelad pelare som står i en platt golvenhet, och denna rymmer även mixern samt ett slutsteg på 480 watt. Som separat basenhet kan man välja mellan två moduler – Sub1 med ett 13 x 7-tumselement och 480 watt eller Sub2 med 18 x 10 tum och 1 000 watt.

Priserna för detta alternativ är 21 900

Bose L1 Pro8, L1 Pro16 och L1 Pro32 med Sub1 och Sub2.

NR 2-2021 MUSIKERMAGASINET

31

Det låter starkt och vackert, ett lyxigt ljud som motsvarar prislappen. kronor för Pro32, 9 400 kronor för Sub1 och 13 600 kronor för Sub2.

LINE ARRAY En ordinär PA-låda har ofta en tolvtumsbas och ett diskantelement. Det är en billig och effektiv lösning, men nackdelen är att diskanten ofta upplevs olika starkt beroende på lyssnarens vinkel och avstånd till högtalarlådan. Ljudet sprids inte jämnt i lokalen.

I L1-familjen är högtalarna för mellanregister och diskant av typen line array. I ett sådant system jobbar många små högtalare, 2 tum i det här fallet, tillsammans. Fördelen med denna princip är, att ljudet sprids väldigt bra, både i bredd och i längdled. Man kan nästan säga, att det blir ungefär samma frekvensgång och volym nära högtalarna som längst bak i rummet.

Pro16 och Pro32 är konstruerade på ett sätt som sprider ljudet i en smalare vinkel vertikalt, och då slipper man en massa studsar från golv och tak. Ljudet projiceras ännu mer dit det ska, mot publiken, och det kan vara en anledning att välja Pro16 eller rentav Pro32.

En annan nackdel med kompakta PAlådor är, att bashögtalaren sitter en dryg meter upp på en pinne (om man inte har kostat på sig separat baslåda). Bas på golvet

Nedmonterad Bose L1 Pro8...

32

MUSIKERMAGASINET NR 2-2021

ger bättre botten, och i Bose-konceptet får man den lösningen på köpet.

MIXERN Inget PA utan mixer, men vilken mixer behövs egentligen? Om du uppträder ensam med komp från gitarr, klaviatur och/eller backingtrack, klarar du dig förmodligen fint med en kanal för röst, en för instrument och en för inspelad musik. En sådan uppsättning klarar nästan alla sådana här pelarsystem.

Den nya L1 Pro-serien är fiffig och mångsidig. Två identiska kanaler bjuder på volym, bas, diskant och reverb som sköts av samma ratt. En omkopplare låter dig välja mellan två ToneMatch-preset för sång, instrument eller ett neutralt läge. Ingångarna är av typen kombinerad XLR och tele.

En tredje ingång är enbart för linjenivå, och här kopplar man lämpligen in en extern mixer via balanserat telejack eller en musikspelare via stereo-minitele. En knapptryckning aktiverar Bluetooth, om man vill köra trådlöst på den här kanalen.

På utgången kan man välja ett av fyra

olika lägen för system-EQ. Alla tre ingångarna har varsin mute-knapp och de två första en gemensam omkopplare för fantommatning på/av.

HUR LÅTER DET DÅ?

Nog snackat, dags att rycka i reglagen.

Plugga in en Shure-

mick och dra upp volymen till klockan elva.

Jo tack, ett lite platt men väl fungerande ljud.

Aktivera Mic-inställningen, och genast blir ljudet bättre. Denna preset har ett högpassfilter som rensar i lågbasen samt en presenshöjning.

Upp med volymen till klockan tolv, och min röst fyller hela rummet. Här går det att provocera fram rundgång, men är man bara någon meter eller mer från högtaleriet funkar det fint.

Jag har en teori om det där med rundgång. I dåliga system, där både mikrofon och högtalare har en krokig frekvenskurva, brukar det vara närmare till återkoppling. De två frekvenskurvornas toppar träffar varandra, och så tjuter det redan vid ganska låg volym.

Följaktligen, med påkostad utrustning och plattare (jämnare) frekvensgång finns det färre top-

par som kan mötas, och här kan man komma upp i högre volym innan feedback inträder.

Bose-prylarna hör ju definitivt till den senare kategorin, så här kan man dra på ordentligt utan problem.

Jag kopplar in elbasen. Pro8 kan inte ersätta en fet basförstärkare, men Pro16 skulle kunna göra det. Pro8 är effektiv upp till en viss gräns och kan spela ganska starkt, men effektreserven finns inte där. Man får dra på extra bas, då blir det bra. Pro 16 däremot har kraft så det räcker och tillräckligt med botten redan vid rak EQ. Imponerande!

En akustisk gitarr kopplas in, och den låter bra redan utan EQ. Med ToneMatch-preseten Instrument blir det nästan lite väl ljust och basfattigt för ensamspel men ett fungerande ljud för att spela i grupp. Ett fantastiskt ljud hursomhelst.

VÄLJA RÄTT Jag gillar ljudet i Bose L1 Pro8. Det påminner om studiolyssningen hemma, alltså rent och rakt. ToneMatch-inställningarna gör mycket god nytta, och med tonkontrollerna därtill är möjligheterna fullt tillräckliga.

… respektive L1 Pro16 NR 2-2021 MUSIKERMAGASINET

33

Att ansluta L1 till gratis-appen Bose L1 Mix är lätt.

Ett tryck på Bluetooth-knappen, och saken är klar.

Merkostnaden på dryga 7 000 kronor för Pro16 kräver eftertanke. Vilken ska man välja?

Den större modellen klarar att leverera mycket starkare utvolym, och ljudet är också en klass upp. I jämförelse känns Pro8 som aningen nasal i presensområdet och basen som lite övertydlig

vid 100 Hertz samtidigt som det saknas lågbas.

Ett mycket bra och fullt användbart ljud utan tvekan, dock.

I Pro16 är hela frekvensområdet jämnare, och det är skönt med ordentlig lågbas och effektreserv. Det låter starkt och vackert, ett

Inget PA utan mixer, men vilken mixer behövs egentligen? Den på nya L1 Pro-serien är fiffig och mångsidig.

34

MUSIKERMAGASINET NR 2-2021

lyxigt ljud som motsvarar prislappen. Den här modellen skulle jag välja, om resurser funnes.

HANDHAVANDE I en kompakt anläggning märks det tydligt, att tillverkaren vill ha så få reglage som möjligt, men inte så få att produkten blir oanvändbar.

I L1-serien finns det bara en ratt per ingång.

Vrid för volym, tryck en gång på ratten för att ändra diskant, en gång till för bas och slutligen reverb. Ett fjärde tryck tar dig tillbaka till volym, och en lampa indikerar vilket läge du befinner dig i. Detta funkar bra, men man får vara lite försiktig, så att man inte rubbar någon inställning samtidigt som man trycker på ratten.

I master-sektionen finns en system-EQ med fyra lägen. Off, Live, Music och Speech. De två sistnämnda ger avsevärd förbättring beroende på sammanhang, men finessen med Live-läget känns inte lika självklar.

Den tredje kanalen har alltså stereo in för minitele, Bluetooth och Bose-mixern ToneMatch T4S, men om man kopplar in en andra L1-enhet via den första enhetens Line Out, blir ljudet ändå i mono. För att få stereoljud krävs att man

kopplar två kablar från mixern/ljudkällan, en till varje L1.

EN HJÄLPSAM APP Att ansluta L1 till gratis-appen Bose L1 Mix är lätt. Ett tryck på Bluetooth-knappen, och saken är klar. Från appen, som är lite pillig på en iPhone 11, kan man fjärrstyra sin L1, vilket är väldigt praktiskt i många lägen. Det går även att fintrimma ToneMatch-inställningarna för mick- och instrumentlägena. Man kan välja mellan ett fyrtiotal mikrofonmodeller och minst 130 olika instrument, och detta alltså individuellt per kanal. Suveränt!

Appen erbjuder också den enda möjligheten att snabbt stänga av reverbet. Om det är viktigt för dig att kunna prata mellan låtarna utan en massa reverb, får du ha mobilen till hands eller böja dig ner till basmodulen och ändra på ratten. Som så många andra tillverkare har Bose glömt att borra ett uttag för fotomkopplare att slå på och av effekten med. Svagt.

Appen är en rejäl hjälpreda, eftersom man kan spara alla inställningar i preset. I en idealisk värld skulle man alltså kunna koppla upp grejerna, välja ”Zaras Pizzeria” och sedan börja spela direkt.

ATT LEVA MED BOSE L1

SAMMANFATTNING

Jag har kuskat runt med föregångaren Bose L1 Compact i tio år nu. Den är verkligen kompakt och väger bara 13 kilo. Det är smidigt. Pro8 väger drygt 17 och Pro16 23 kilo, men så spelar också de nyare modellerna betydligt starkare och med bättre botten. Det bör också tilläggas, att pelaren och diskanten packas i separat paket, så enbart basmodulen väger 2–3 kilo mindre.

Diskantenhet och pelare bor i en egen tygväska, men fodral till basen får man köpa till extra. Ett enklare överdrag kostar under femhundringen, medan de stadigare modellerna som rymmer hela riggen kostar 2 100 respektive 3 100 kronor (den senare med hjul).

Det har förekommit rapporter om, att infästningen mellan basenhet och mellanpelaren glappar. På exemplaren jag testade märktes det inte mycket, men detta är sannolikt något man får hålla kolla på under en längre tids användning. Ett mindre glapp är väl oundvikligt, för hade grejerna suttit ihop ännu tajtare skulle det nog varit besvärligt att dra isär dem efter avslutad spelning.

Jag älskar verkligen konceptet med pelarhögtalare. Måttlig vikt, snabb riggning, inbyggd mixer och bra spridning av ljudet är uppenbara fördelar gentemot de flesta andra lösningar.

Bose brukar vara duktiga på att bygga fina grejer och på att ta betalt, och detta bevisas än en gång med L1 Pro-serien.

Line array-tänket är verkligen lätt att älska.

Bose har varit pionjärer inom det här segmentet, och Pro8/16 visar än en gång var högtalaren ska stå. De testade modellerna gör livet både lätt och behagligt för den giggande musikern.

Jag har de senaste femton åren lirat med PA bakom mig och bandet. Då hör man själv hur utmixen blir och man slipper rodda med monitorhögtalare. Med snyggt och någorlunda linjärt ljud har jag sluppit problem med rundgång, och det skulle kännas osäkert att återgå till PA vid scenkanten. Här kommer line array-tekniken verkligen till sin rätt!

Jag har tidigare haft en liten kompakt rigg för trubadurgig och rep och ett större PA för ösiga gig. Kanske är det smartare att satsa på en enda ljudrigg bestående av ett par L1 Pro8 eller Pro16. Dags att köpa trisslotter. — NR 2-2021 MUSIKERMAGASINET

35

TEST MJUKVARA Text: Gunnar E Olsson

IK Multimedia Hammond B-3X

Äntligen en riktig Hammondorgel!

TYP Modeleringsbaserad Hammondorgel SYSTEMKRAV 700 MB av ledigt hårddiskutrymme krävs för båda formaten Mac (64-bitars): Minst Intel Core 2 Duo, 4 GB RAM (8 GB rekommenderas), MacOS 10.10 eller senare Windows (64-bitars): Intel Core 2 Duo eller AMD Athlon 64 X2, 4 GB RAM (8 GB rekommenderas), Windows 7 eller senare. Kräver ett ASIO-kompatibelt ljudkort FORMAT Fristående eller 64-bitars plugin; AAX, AU, VST 2, VST 3 KOPIERINGSSKYDD Hanteras via IK Multimedias Authorization Manager PRIS För Mac/PC: 124,99 euro, iOSversionen: 795 kronor ÖVRIGT Demoversion finns för nedladdning DISTRIBUTÖR Luthman Nordic, www.luthman.se

REKOMMENDERAR

PLUS • Bäst i test!

• Låter mycket övertygande • Alla delar finns på plats • Har både soundet och spelkänslan MINUS • Absolut inte!

36

MUSIKERMAGASINET NR 2-2021

Vi borde haft den här testen långt tidigare, men vår testförare har inte kunnat slita sig från tangenterna. Han dök ner i sitt klaviatur direkt efter att ha laddat ner mjukvaran Hammond B-3X från IK Multimedia, och där blev han fast. På sätt och vis förstår vi honom.

I de läsarundersökningar som gjorts i detta och liknande magasin visar det sig oftast att det stora f lertalet läsare är gitarrister. Men – och det här bör betonas – just den kategorin läsare har också visat sig vara den som är mest nyfiken på nyheter, och det är ofta även de som trakterar f ler än ett instrument – inte sällan någon form av keyboard. Efter denna P3-övergång är det dags att presentera dagens testobjekt. En hammondorgel i mjukvaruformat: Hammond B-3X från IK Multimedia.

HAMMOND B-3X Hammondorgel… Bara smaka på det ordet!

Visst känns det fint? IK Multimedia hävdar att deras B-3X är den första ”riktiga” hammondorgeln för Mac och PC (ja, det finns faktiskt även en iOS/iPad-version). Hammondorgeln är verkligen en ikon bland klaviaturinstrument. Den skapades av Laurens Hammond redan 1934 och det faktum att den har överlevt alla genreskiften och olika musikstilar under alla dessa år, och fortfarande känns så fräsch, gör ju att man fylls av beundran för vad man kunde åstadkomma för nästan 90 år sedan. De bästa elgitarrmodellerna har ju faktiskt ”bara” drygt 60 år på nacken.

Många försök att återskapa soundet från en Hammond i mjukvaruform har gjorts, men nu tror jag att alla tidigare versioner får stiga åt sidan.

KORT(-ISH) HISTORIA Det här berättar Wikipedia om Hammond­ orgeln: ”Hammondorgeln har två klaviaturer (manualer) med 44 eller 61 tangenter och 12, 13, 25 eller 32 pedaler. Tonerna bildas som

inducerade elektriska spänningar i spolar, i anslutning till roterande tonhjul, liknande kugghjul. På en gemensam axel sitter tonhjul med olika antal tänder och roterar framför varsin pickup, varvid spänningar bildas vars frekvens beror av antalet tänder och rotationshastigheten hos tonhjulet. De inducerade spänningarna förstärks sedan elektroniskt.

De mest kända hammondorglarna, som till exempel Hammond B3, har 96 tonhjul varav 5 balanshjul som används för att balansera ut de mekaniska vibrationerna. Följaktligen genereras 91 olika samtidiga frekvenser som används för att generera samtliga toner i orgeln. Varje tangent använder en kombination av nio av dessa frekvenser, vilka sedan blandas till det slutliga ljudet.”

Hammondorgeln var tänkt som ett billigt alternativ till den traditionella kyrkorgeln.

Den blev självfallet populär inom gospelmusiken, men under 1950-, 60- och 70-talen blev den även använd inom både jazz, blues och rockmusik. Många Hammondorglar från den här tiden är fortfarande i bruk, trots att de sista tonhjulsorglarna lämnade Hammondfabriken redan på 1970-talet. Sedan dess har många försökt att återskapa det klassiska hammondljudet på elektronisk väg – med skiftande resultat. Under senare år har man dessutom försökt att med hjälp av digital teknik göra detsamma, med en viss framgång, måste vi nog erkänna. Även Lesliekabinettet, som skapades av Donald Leslie omkring 1940, har gått igenom en liknande utveckling. Denna pjäs, ofta försedd med en rörförstärkare, ett roterande hjul som sprider ljudet från bashögtalaren, och roterande horn som utför ett liknande jobb

Visst ser det ut som en riktig Hammond-orgel?

med diskanten, är något av hammondljudets signum. Leslie-effekten har även används av gitarrister – vem hade väl trott något annat om dessa klåfingriga musikanter (lyssna gärna på ”Badge”, som herrar Clapton och Harrison gemensamt knåpat ihop, och som återfinns på plattan Goodbye med Cream.) – men även Fender Rhodes och andra elpianon har fått smaka på leslie-effekten. Den här effekten kan väl närmast beskrivas som en korsning av vibrato, chorus och tremolo, och har ända tills nyligen mer eller mindre krävt den riktiga hårdvaran. Att det nu finns mjukvara som lyckats emulera denna effekt tämligen väl, måste ju komma som en enorm lättnad för alla som varit med och släpat originalpjäsen uppför trånga spiraltrappor till rockklubbar runt om i världen (me for one!).

Idag ägs rättigheterna till Leslie av det japanska företaget Suzuki, och man tillverkar fortfarande en modell, 122:an, bestyckad med rörförstärkare och allt. Det bör också nämnas att både Suzuki och Hammondfabriken i Chicago har hjälpt till med alla sina resurser för att IK Multimedia ska ha kunnat utveckla den slutliga produkten, Hammond B-3X. Det är första gången dessa företag stödjer en mjukvaruutvecklare på det här viset, och det är även därför IK Multimedia

fått lov att använda Hammondnamnet till sin mjukvara.

MJUKVARAN När det gäller själva ljudmotorn och -alstrandet verkar IK lagt ner hela sin själ i det här projektet. Och detta med stor framgång, törs

manualer, där de vänstraste (heter det så?) tangenterna reverserats så de är vit-svarta, istället för svart-vita – även det på klassiskt hammondmanér. Där finns det plats för flera drawbar-preset (färdiga användar- eller fabriksinställningar). Här finns förstås även en uppsättning av de klassiska fot-/

Många försök att återskapa soundet från en Hammond i mjukvaruform har gjorts, men nu tror jag att alla tidigare versioner får stiga åt sidan. vi säga redan nu. Men det ska ju se snyggt ut också. Det är viktigt, eller hur?

Och där kan ni förstås själva se och bedöma hur man lyckats, med utgångspunkt från våra färgstarka illustrationer.

Som jag upplever det ser det ut precis som en Hammondorgel ska se ut. Drawbars, klaviaturer och allt. ”Sketasnyggt” hade man nog sagt i gamla Majorna här i Götet. Ett underbart snyggt och illusoriskt utformat användargränssnitt, tror jag att det betyder.

Snygga trägavlar – precis som hos de gamla originalen. Två väl tilltagna klaviaturer/

bas-pedalerna. Och det fina är att man faktiskt kan köra dessa tre ”klaviaturer” på tre olika MIDI-kanaler, om man finner det lämpligt. Man kan ju vara så lyckligt lottad att man både har tre olika MIDI-keyboard, och förmågan att spela på alla dessa samtidigt (sånt bör ju premieras). Dessutom kan en fjärde MIDI-kanal användas för program change-meddelanden. Bra jobbat, IK! Man har heller inte missat alla knappar för vibrato, percussion-effekt, eller volympedalen (som kan skötas via en expression-pedal, eller – kanske det viktigaste av allt – hastighetsNR 2-2021 MUSIKERMAGASINET

37

reglaget för Leslie-effekten. Allt detta noterar vi med tacksamhet, men det finns mer…

FLER KONTROLLER Trycker man på knappen Controls byter gränssnittet skepnad. Borta är alla klaviatur, och kvar är endast drawbars, knappar, preseten, Leslie-reglaget, och en handreglerad volymspak. Det här är naturligtvis idealiskt att kunna använda när man inte behöver se

en av fem olika Hammond-modeller, med ursprung mellan åren 1955 och -71. Här hittar vi tre olika A-100-modeller och två B3:or.

Smaskens!

Du har även reglage för tonbalans, generatorläckage, tangentklick (tre olika rattar!), f lera reglage för percussioneffekten, för chorus, och för att splitta klaviaturen, om du föredrar det framför att spela på två keyboard.

Orgeln bara morrar och vill ut! En sån kraft! Här har man verkligen lyckats fånga själen och känslan hos en riktig Hammondorgel. själva klaviaturen, till exempel i en live-situation. Jag försöker komma på nån situation där man verkligen behöver se klaviaturen, men det enda jag kan tänka mig är väl om man inte har tillgång till ett MIDI-keyboard, och behöver spela direkt på skärmen… Nåja.

Du kan alltså slippa klaviaturen när du vill.

Nästa knapp är märkt Advanced, och det avancerade består här i att du kan gå in och peta i allehanda detaljer. Du kan välja att emulera

Sen har du ytterligare en knapp (det traditionella kugghjulet) för att plocka fram ytterligare kontroller. Här ställer man in vilket ljudkort man vill använda, buffer size, vad som ska användas som MIDI input (allt detta i fristående läge), master tune, transpose, pitch bend-omfång, vilka MIDI-kanaler B-3X ska lyssna på, och vilka MIDI controllers som ska styra en massa olika funktioner (här kan du använda MIDI learn för att adressera detta).

Dessutom kan du välja emellan tre olika Hammond-profiler. Ett ögonblick, så ska jag ta reda på vad detta innebär…

Hammond B-3X kommer med en alldeles utmärkt handbok i PDF-format där det mesta är förklarat på ett mycket pedagogiskt sätt.

Där slår jag upp Hammond Profile, och får förklaringen: Hammond B-3X har konstruerats för att kunna användas tillsammans med flera av de modernare produkterna från Hammond-Suzuki, och de här profilerna används för att du ska kunna köra B-3X direkt från en av dessa. Fiffigt om man redan lagt ut en massa tusenlappar på en sådan hårdvara, men då hade man kanske inte behövt… Nåja, nu släpper vi det.

MERA LJUDGODIS Låt oss istället kika på vad mer de generösa italienarna har skickat med i mjukvarupaketet.

Vi klickar på Stomps och möts av fem käcka effektpedaler ur IK Multimedias gedigna effektserie. Vi hittar i det här paketet effekter från både från AmpliTube och T-RackS, paket som vi tidigare testat i Musikermagasinet. De fem effekterna är alla av mono-varianten och de är placerade först i ljudkedjan. Vi hittar en utmärkt emulering av en klassisk Tube Screamer, en tio-bands grafisk EQ , en choruspedal

I Advanced-fönstret kan du bland annat splitta ditt MIDI-keyboard, och köra båda Hammondmanualerna på samma keyboard.

38

MUSIKERMAGASINET NR 2-2021

i form av en Boss CE-1, ett litet fjäder-reverb samt en wahwah-pedal.

En tryckning på Cabs öppnar ytterligare ett fönster. Denna gång hittar vi de efterlängtade Lesliekabinetten. Ja, det finns faktiskt f lera att välja på. Inte mindre än fem olika modeller erbjuds, och du kan under Setup placera de mickar som tar upp alltsammans, hur de båda hastigheterna ska se ut, och hur de ska accelereras eller bromsas när du byter mellan dem. Allt återgivet med den snyggaste grafik du kan tänka dig.

Nästa f lik låter dig välja mellan både de fem modellerna och vad du ska stoppa i för förstärkare (sju olika). Du har här även en hyfsad EQ-del, men det finns ytterligare en sådan under egen f lik med riktigt avancerade möjligheter att påverka ljudet. Om du ändå inte skulle råka vara riktigt nöjd kanske du ska prova nästa f lik, Guitar Amp. Här kan du stället köra Hammondorgeln genom en Marshall- eller Hiwatt-stack, med tillhörande ljudkontroller. Den sista f liken på den här sidan innehåller en mixer, och här kan du välja precis hur mycket du vill ha av de olika ljudkällorna. Du kan använda både Lesliet, den gitarrförstärkare du valt, och en direktsignal från B-3X. Men tro för all del inte att det stoppar

här. Du har ju Post FX-sidan kvar. Här hittar du ytterligare tre effekter – denna gång i studio- och stereoversion. Först har vi en emulering av en UR EI 1176 kompressor/limiter, därefter en EQ-del som har hämtat inspirationen från en Neve 1081 mixer-limpa. Sist i kedjan hittar vi en mjukvaruversion av ett klassiskt digitalreverb, eller algoritm-baserat reverb som vi säger nuförtiden. Det finns alltså tre olika reverb att tillgå i ljudkejdan: fjäderreverbet i gitarrpedalen, fjädern i gitarrförstärkaren, och studio-reverbet här. Inte illa!

ALLA DETALJER Det finns en tradition hos IK Multimedia att inte fuska bort viktiga detaljer. Det har vi märkt i många tidigare tester vi gjort på deras produkter. Den traditionen bygger man verkligen vidare på i Hammond B-3X. Nåt fuskbygge är det verkligen inte. Flera andra mjukvaruutvecklare har tidigare gjort anspråk på att ha den bästa Hammondemuleringen, men många gånger har det känts som att man missat något, eller inte fått till riktigt alla detaljer. Native Instruments hade tidigt en variant som lät riktigt okej. Detsamma kan man säga om både Vintage B3, som Apple erbjuder i Logic, och kanske framför

allt Arturias senaste B3 V, som faktiskt har många av funktionerna hos B-3X, men som tyvärr förlorar mycket på ett alltför plottrigt interface.

IK Multimedias utvecklingsgäng har tagit sig an uppgiften med största allvar. Man har börjat med att återskapa de 91 tonhjulen, med utgångspunkt från några välskötta originalorglar, och sedan har man efterliknat precis hur drawbarsen ska fungera när man drar i dem. Sedan har man plockat in alla andra detaljer, som key-klick, Hammonds klassiska percussion- och chorus/vibrato-del, hur Lesliet beter sig. Man har till och med tagit med hur åldrade komponenter kan påverka ljudet, läckage och överhörning mellan tongeneratorerna. Rubbet!

Och det är klart att det har varit till stor hjälp att få tillgång till allt kunnande, och alla erfarenheter från gänget bakom Suzuki Musical Instruments och Hammond Organ Company i Chicago.

INTRYCK OCH AVTRYCK Det spelar kanske inte så stor roll om det låter alldeles förträffligt, om det ändå inte känns rätt. Men även där tycker jag att B-3X träffat mitt i prick. Det här är faktiskt första gången jag verkligen kunnat ge mig hän, och

Hammond B-3X erbjuder en bra uppsättning gitarrpedaler att koppla in före orgeln.

NR 2-2021 MUSIKERMAGASINET

39

Under verktygssymbolen – ett kugghjul – hittar du ytterligare inställningar.

riktigt njutit av att spela på en Hammond i mjukvaruform. Allt känns rätt! Key-klicket, percussionkänslan, soundet när man drar ut alla draw-barsen, Lesliet när man dragit på full speed, och bromsar upp det igen. Och om man sen tar hjälp av all kringutrustning som ingår med tube-screamern, reverben, kompressorn, och så vidare… Orgeln bara morrar och vill ut! En sån kraft! Här har man verkligen lyckats fånga själen och känslan hos

här mjukvaran i en live-situation. Verkligen inte illa!

UPPDATERINGAR Ja, det har förstås kommit uppdateringar under den tid som jag – istället för att skriva den här testen – bara njutit av att kunna spela på en ”riktig” Hammondorgel. I den första uppdateringen (v. 1.3) hade man förutom att fixa till en del mindre buggar, och lägga till en

Här har man verkligen satt ribban rejält högt för alla mjukvaruutvecklare som vill ta rygg i Hammondspåret. en riktig Hammondorgel. Jag kan inte sluta njuta!

Dessutom erbjuder IK Multimedia Hammond B-3X ofantliga möjligheter att skapa sitt eget sound, och skruva till det precis som man vill ha det.

Och Hammond B-3X tar emot MIDI på upp till fyra olika MIDI-kanaler – för de båda klaviaturen, för pedalerna, och för program change. En dröm för den som vill köra den

40

MUSIKERMAGASINET NR 2-2021

del finesser, även tagit hjälp av keyboardisten Jordan Rudess (känd från Dream Theatre och nyligen även Deep Purple). Han har tillsammans med IK:s produktchef Erik Norlander skapat 24 nya inställningar som man generöst erbjuder alla användare. Rudess använde Hammond B-3X som sin enda orgel vid en festivalspelning i Mexico City tillsammans med bandet Deep Purple för en tid sedan, och det är de ljudinställningar man tog fram inför

den spelningen som nu ingår i version 1.3. Nu kan man även importera och exportera preset mellan Mac/PC- och iOS-versionerna.

I version 1.3.2 kom det in ytterligare förbättringar och nya ljudinställningar. Denna gång från Tom Brislin, keyboardist som spelat med grupper som Yes, Renaissance, och artister som Debbie Harry och Meat Loaf. Sedan en tid spelar han med gruppen Kansas, och han var även med och bildade gruppen The Sea Within, där han fortfarande spelar.

SAMMANFATTNING IK Multimedia har i intimt samarbete med både Hammond Organ Company i Chicago, och japanska Suzuki Musical Instruments Mfg utvecklat en mjukvaruversion av en riktig Hammondorgel – med allt vad det innebär. Resultatet Hammond B-3X har allt vad man kan önska sig från ett så avancerat samarbetsteam: soundet, spelkänslan, morrandet från ett Leslie som snurrar på full fart, drawbarsen, utvecklade MIDI-funktioner, massor av kringutrustning. Allt! Och lite till.

Här har man verkligen satt ribban rejält högt för alla mjukvaruutvecklare som vill ta rygg i Hammondspåret. Ett världsrekord som kommer stå sig ett bra tag. Full hand! Tack! Jag sitter nöjd! —

Placera alla mickar som du vill ha dem.

Som grädde på moset finns riktigt fina studio-effekter.

NR 2-2021 MUSIKERMAGASINET

41

TEST PIGGA PLUGGAR Text: Gunnar E Olsson

Initial Audio Dynamic Delay, Boz Digital Labs Imperial Delay & 2gether Audio Space Duck

Tre dynamiska delayer

Förra månaden påpekade vi att alla reverbpluggar borde ha samma ducking-funktion som den Kleverb från svenska Klevgränd kunde visa upp. Idag ska vi faktiskt kika på tre olika delay-pluggar som har just den finurliga funktionen.

Ducking har egentligen inget med ankor att göra.

Det kommer från ”duck” som betyder ungefär dyka eller hoppa ner. Det är en funktion som man länge kunnat skapa med hårdvara i studiosammanhang. Man låter helt enkelt en kompressor i en sidokedja lyssna på den signal man lägger reverb eller delay på, och sedan får den trycka ner effektsignalen så länge signalen – sång eller annat

intressant – känns viktig. På så sätt tillåts inte reverbet eller delayet ta överhanden och dränka sången. Effekten får istället blomma ut när det är tyst på sångspåret. Till exempel mellan vokalfraserna. Det ger ett så mycket snyggare intryck.

INITIAL AUDIO DYNAMIC DELAY Den första pluggen vi kikar på kommer från

Initial Audio och den heter Dynamic Delay.

Och det namnet säger nästan allt. Dynamic Delay (DD) har en inbyggd side-chainfunktion som sköter duckingen, men det stoppar inte där. DD har även en reverbdel som bygger på deras utmärkta fristående reverb AR1, och en distorsionsfunktion baserad på deras Boost-X Saturation. Här

Inte så många preset, men du skapar enkelt dina egna inställningar. Önskas kanske en välljudande delay/reverb-plugg med ducking-funktion?

42

MUSIKERMAGASINET NR 2-2021

Dynamic Delay är mycket intuitiv och lättarbetad. finns även högpass- och lågpassfilter, och en detune-funktion.

Reglagen för ducking består av två reglar för Threshold (tröskelvärde) och Release och du har inputmätaren alldeles intill som hjälp för dina inställningar. Du har två små rattar ovanför Rate-ratten, där du kan ställa olika delayer för vänster och höger kanal. Det kan

vara till stor hjälp om man vill skapa intressanta stereo-delayer. Och naturligtvis synkar de till din DAW. Reverbet har bara en ratt, men det räcker gott i det här sammanhanget. Även Damping, Distortion och Detune har en ratt var. Detune är en unik algoritm från Initial Audio, som är tänkt att ge en lite mer organisk känsla åt delayerna.

Wet Solo-knappen är inte så vanlig, men klart användbar.

HANTERING Dynamic Delay är mycket intuitiv och lättarbetad. Det enda fönster som används är högupplöst och fullt skalbart. Alla effekter är i stereo, och du har separata kontroller för de båda kanalerna för både Rate och Feedback. Appen erbjuder endast en handfull färdiga fabriksinställningar, men det är så lätt att skapa sina egna, så detta är absolut inget problem. På plussidan måste vi betona att ducking-funktionen fungerar utmärkt, och att både delay- och reverbdelen låter utsökt. Och om den hatten inte passar är det lätt att skita till effekterna med lite distorsion. Även Wet solo-knappen bör få ett plus. Ladda ner en demo och bedöm själva! Det handlar om ungefär 40 MB. Det bör ni få plats med!

PLATTFORM AU, VST; Mac, Windows TILLVERKARE Initial Audio, www.initialaudio.com PRIS 79 dollar (just nu 24 dollar) NR 2-2021 MUSIKERMAGASINET

43

Imperial Delay är en av de mest fullvuxna och kompetenta delay-pluggarna jag kollat på sistone.

BOZ DIGITAL LABS IMPERIAL DELAY Boz Digital Labs har en massa intressanta pluggar på programmet. Även deras Imperial Delay hör till den kategorin. Utöver duckingfunktionen har den en massa andra inställningar och funktioner som inte är så vanligt förekommande bland delay-pluggar. Med de här funktionerna kan man skapa allehanda delayer – allt från de vänaste ekon till betydligt mer utspejsade saker. Till hjälp med detta har du dels den vanliga uppsättningen parametrar

och rattar, dels en dold uppsättning med extra funktioner som du plockar fram genom att trycka på den Edit-knapp, som sitter till höger om de flesta av de vanliga rattarna. Det finns en stor ratt som sköter Delay, och dessutom har du Drive, Feedback, Duck, Modulation, Smear, Color, Dry, Wet, Width, och Chorus, plus en hel del extrafix.

MERA RATTANDE Runt den stora Delay-ratten har du kontroller

för att välja en av de sex olika delay-moden (stereo mode, left/right swap, 2 olika mono mode, samt 2 pingpong-varianter). Du har även möjligheter att synka delayen till din låt, knacka in ditt eget tempo eller låta delayet vara helt fritt.

Du kan ställa delay-tider mellan 0,1 ms och 10 sekunder. Du kan påverka vänster, höger eller centerkanalen separat, ställa en Offset mellan höger och vänster kanal, eller lägga en liten (eller stor) pitch-shift på en eller båda kanalerna.

Men det här är bara början.

Delay och Feedback är rattar vi vant oss vid – även om Feedback här har en massa intressanta extrafunktioner, men även Color, Smear och Drive kan påverka ljudet på en massa intressanta vis. Drive adderar olika former av distorsion,

Du har sex olika Modes att välja på.

Imperial Delay har ett enkelt och intuitivt gränssnitt.

44

MUSIKERMAGASINET NR 2-2021

Imperial Delays gränssnitt finns i tre olika storlekar.

och upp till 20 dB overdrive-boost, Smear ”suddar ut” de vassaste kanterna på delayet, och Color är en rätt avancerad form av tonkontroll.

Du har även både en Modulationsfunktion och en Chorus-ratt. Med Modulation kan du skapa diverse flanger-effekter och Chorus gör precis detta. Men… som vi sagt tidigare: med hjälp av Edit-knappen får du fram ytterligare parametrar på många av dessa funktioner, och du får dessutom även ett gäng preset på dessa mer avancerade inställningar. Och du kan spara

dina egna inställningar av dessa helt oberoende av de stora huvud-preseten. Mycket förnämligt för den som vill grotta ner sig och skapa något riktigt eget! Dry och Wet behöver vi inte gå in på, och Width är den vanliga steglösa ratten som tar delay-effekten från mono till full panorama-stereo.

ETT KRAFTFULLT VERKTYG Imperial Delay är en av de mest fullvuxna och kompetenta delay-pluggarna jag kollat

på sistone. Som alltid när det gäller riktigt avancerade pluggar rekommenderar jag er att läsa bruxen. Där finns mycket att hämta, men man behöver inte gå in i de mer avancerade funktionerna om man inte vill. Det går också alldeles utmärkt att använda Imperial Delay som ett lättjobbat och välljudande delay utan extrafunktioner. Ett hundratal riktigt bra fabriksinställningar ingår, men som sagt, det är dessutom lätt att skapa egna inställningar och spara dem. Kolla demon, jag ber er!

PLATTFORM AAX, AU, VST, VST 3; Mac, Windows TILLVERKARE Boz Digital Labs, www. bozdigitallabs.com PRIS 149 dollar

Genom att klicka på e-knappen öppnar du fler avancerade inställningar.

Och du har en hel del preset även för de avancerade inställningarna.

NR 2-2021 MUSIKERMAGASINET

45

Fantastiskt att några utvecklare verkligen vågar ta ut svängarna på det här viset.

2GETHER AUDIO SPACE DUCK Den udda fågeln i den här samlingen, men absolut inte den fula ankungen, är 2getheraudios Space Duck, en kombinerad delay- och reverbplugin med separat ducking för de båda effekterna, och massor av roliga extrafunktioner.

Här finns både modulation, bit-crushing och ett flertal olika filter. Inte precis något vi vant oss vid i vårt gamla Binson-eko. Utvecklarna hävdar själva att Space Duck är ett delay med attityd, och det måste vi faktiskt hålla med om.

Gränssnittet liknar inte något jag sett tidigare, men under den något utflippade ytan döljer sig många och vettiga funktioner för den som verkligen vill skapa sig ett eget sound.

GRÄNSSNITT När vi tyckte att Imperial Delay bjöd på lite spejsade effekter, hade vi definitivt inte sett denna plugin. Den gör verkligen skäl för namnet Space Duck. Dubbla ducking-funktioner och riktigt utspejsade effekter – om man vill ha sådana. Men

Space Duck kan även leverera vanligt behagligt välljud, om det är det man söker. Det grafiska gränssnittet är ganska vilt, men man behöver absolut inte använda de allra vildaste funktionerna.

Gränssnittet låter dig välja på två varianter, Simple och Expert. I Simple-läget döljs många av extrafunktionerna, och du har en tämligen normal kombinerad delay- och reverbplugin – fast även i det läget har du tillgång till de dubbla ducking-funktionerna. Delayet har separata time- och feedback-kontroller för vänster och höger kanal, och du erbjuds 27 olika impulssvar för den konvolution-baserade reverbdelen.

Du kan använda extrafunktionerna även i Simple-läget, men de många extraparametrarna visas endast i Expert-läget. Det blir alltså som att ha en uppsättning färdiga preset på dessa extrafunktioner. Vill du gå djupare och finslipa dem är det alltså Expertläget som gäller. På reverbsidan har du bit-crush, decimation (down-sampling), formant, granular, låg- och högpassfilter. På Delaysidan erbjuds du dessutom extra-godis i form av fraktalfilter och modulationsfunktioner. Dessutom finns en enklare limiter och naturligtvis reglage och mätare för allt det mer vanliga.

SLUTLIGEN

2Gether Audio Space Ducks version av ett enkelt gränssnitt: Simple.

46

MUSIKERMAGASINET NR 2-2021

Vanlig är annars inte ett ord jag direkt förknippar med Space Duck. Snarare dyker ord som spännande, fräck, utflippad, eljest upp när jag tänker på den här pluggen. Fantastiskt att några utvecklare verkligen vågar ta ut svängarna på det här viset. Det uppskattar vi verkligen. Och vad som dessutom uppskattas är prissättningen

som 2Gether Audio tillämpar. ”Name Your Own Price” innebär att du själv bestämmer priset och 10 procent av det du betalar går till välgörande ändamål. Man har några olika prisförslag beroende på om användaren är studerande, artist eller proffs, och det hela börjar på 10 dollar!

När det gäller Space Duck rekommenderas verkligen en stunds högläsning ur handboken.

Fegar du ur finns alltid ett hundratal färdiga fabriksinställningar att leka med.

Ett gott råd: ladda ner demon meddetsamma, eller varför inte köpa den direkt. En hundring är den definitivt värd! —

PLATTFORM AAX, AU, VST; Mac, Windows TILLVERKARE 2Gether Audio, www.2getheraudio.com PRIS Du bestämmer själv priset från 10 dollar och uppåt

Här får man tillgång till Expert-funktionernas alla parametrar.

Space Duck erbjuder ett hundratal olika preset.

NR 2-2021 MUSIKERMAGASINET

47

MUSIKERMAGASINET

RACKSKÅP – STUDIOMÖBLER

Kulturamas konstnärliga utbildningar

Musiker, Sång, Singer/songwriter Musikproduktion, Komposition

WWW.JBMUSIK.SE | TFN 0470-845 78

Heltid och deltid. Studiemedelsberättigade.

Sök senast 22 mars på

www.kulturama.se/utbildningar Nordens största skola för estetiska utbildningar

BOKEN

Boken om liveljud

OM LIVE

it hendrer in pharetra ut diam purus, eleifend quam dres erat ris hen e. Phasellu entum. Mau da justo ferm malesua ue eget s justo . Mauris cong us eu ante ue sagittis dit. Cura erisq da blan llus scel malesua per ac, egestas eros t sem t ame volutpat estie sed corper diam, mol vitae, ullam d vehicula Maeentum. corelem isis retra ullam t felis facil sit ame . Praesent pha Suspendisse end sapien. ris sagittis vel eleif issim a . Mau t, dign it ame rtis nec nec eros mod lobo mattis ntitor. Etiam per port mollis est pelle s Susvelit sem ncidunt r sagittis puru cursus ligula. um et bitu ibul us. Cura sed erat est, ntesque vest In suscipit terdum. ut. Fusce pelle tortor, sed in tristique ollicitud nibh dui aliquam,

LJUD er

Jens Walth

LIVEL

BOKEN

per t velit semcurt tincidun augue tortor tincidun elobortis la id Duis cons . Donec end ligu idunt. sele dignissimus. Etiam eleif lis diam tinc potenti. Pha iacu isse ibulum na in curs que quis Suspend ntesque vest ntes ligula. est pelle e pelle cursus est, et ut. Fusc citudin sed erat eros solli um dict ac.

OM

JUD

Scott Gorham -Thin Lizzy| Dregen Fredrik Thordendal | Kalle Moraeus Chrissie Hynde | Moneybrother | Hagström Claes Yngström | Ibanez | Ran | Mayones Conklin Guitars USA | .strandberg* www.lundgren.se

lass

masterc

lther

Jens Wa

PRENUMERERA PÅ MM Gå in på hemsidan och välj bland våra generösa erbjudanden! musikermagasinet.se 48

MUSIKERMAGASINET NR 2-2021

SPARA UPP TILL 600 KR! MUSIKERMAGASINET

GALLERIAN För annonsering i Gallerian, kontakta: Camilla Hansen camilla@hansenforlag.se • 031-775 65 40 Hansen_Miniannons_44x44mm_Layout 1 t Ki s a m 12 mo on kl. nd in Lo 95:9 6.

CD mastering/pressning STEM remix (AI) Vinyl digitalisering (de-click, de-pop)

Rätta till akustiken i ditt studiorum! ®

www.arva.se

Verksam i Ö-vik sen 1995 audiomix@telia.com | 0730812159 www.audiomix.se

Här blir drömmar verklighet!

På Musikhögskolan i Piteå vid Luleå tekniska universitet ger vi dig möjlighet att förverkliga dina drömmar inom musik och ljud och scenproduktion. Till våren startar vi två nya utbildningar i musikproduktion och scenproduktion. Sök senast 15 april!

Tvärkonstnärlig musikproduktion, 180 hp Tvärkonstnärlig scenproduktion, 180 hp Läs mer på ltu.se/musik

Ljudtekniker/Producentlinjen Ljudtekniker/Producentlinjen Ljudtekniker/Producentlinjen Ljudtekniker/Producentlinjen

.. .. .... utbildningen So..ker.... du den ba ..basta So ker du den sta utbildningen SoSo ker ker du du den den ba ba sta sta utbildningen utbildningen inom musik och musikproduktion? inom musik och musikproduktion?

inom musik musik ochoch musikproduktion? musikproduktion?

• inom Kreativ yrkesutbildning 2 år • Kreativ yrkesutbildning 2 år Kreativ • Kreativ yrkesutbildning yrkesutbildning 2 år2 år • •Ljudteknik && musikproduktion • Ljudteknik musikproduktion Ljudteknik • Ljudteknik & musikproduktion & musikproduktion • •Musik & låtskrivning • Musik & låtskrivning • Musik • Musik & låtskrivning & låtskrivning • CSN • CSN • CSN • CSN • Öppet Hus söndag • Öppet Hus 14/2 & 16/2 23/5 & 24/5 kl 13–17 • Öppet • Öppet Hus Hus 14/2 14/2 & 23/5 & 23/5 • Kursstart 6/92020 2021 • •Kursstart 31/8 Kursstart • Kursstart 6/9 6/9 2021 2021

MER FÖR PENGARNA MED MM-APPEN Till dig som prenumererar på Musikermagasinet.

Med MM-appen får du tillgång till alla nummer av Musikermagasinet, från nummer tolv 2010 fram till nu, helt utan extra kostnad.

Ladda hem appen från AppStore eller Google Play.

Du hittar också MM på de digitala prenumerations­ tjänsterna Issuu, Readly, Ztory och Paperton.

MUSIKERM

AGASINET

studioblue.se studioblue.se studioblue.se studioblue.se info@studioblue.se Info@studioblue.se info@studioblue.se info@studioblue.se

NR 2-2021 MUSIKERMAGASINET

49

REPORTAGE

JOHN SEMPILL

MUSIKERMAGASINET

NR 3-2021 UTE 30/3

GITARRVERKSTADEN

Hit kommer yrkesmusiker, privatpersoner och artister för att få sina gitarrer genomgångna och servade. För gänget på Svenskt Gitarrbyggarcentrum i Stockholm drivs man av en gemensam passion, att bygga och bevara instrument och i nästa nummer besöker vi denna avhållna plats.

STORT TEST

STEINBERG CUBASE 11 & CUBASIS 3.2

Cubase 11 släpptes för en tid sedan och fokus ligger onekligen på ytterligare optimering och finlir för professionella användare snarare än uppseendeväckande gimmicks och annat lull-lull. Förutom att vi här går igenom nyheter tar vi även en titt på mobilvarianten Cubasis, som nyligen lyftes till version 3.2.

50

MUSIKERMAGASINET NR 2-2021

ÖVRIGA TESTER

IZOTOPE RX 8 LAVA ME 2 FREEBOOST SLATEVMSDIGITAL ML1 & VMS-ONE

SSL 2 & SSL 2+

Är det verkligen sant?

USB ljudkort från cirka 2.000 kr inkl moms 4SSL designade klassledande preamps 44K analog färgning med soundet av de klassiska SSL mixerborden 4Professionella och kraftfulla hörlursförstärkare 424-bit / 192 kHz AD/DA AKM Converters 4SSL Production Pack - inklusive SSL’s egna plug-ins m.m. Önskar du en demo? Maila oss så guidar vi dig till din närmsta återförsäljare.

www.nordicaudio.eu email: nad@nordicaudio.eu

©2020 Fender Musical Instruments Corporation. FENDER, FENDER in script, TELECASTER and the distinctive headstock commonly found on Fender guitars and basses are trademarks of FMIC. Registered in the U.S. and foreign countries. All rights reserved.

The American Professional II

The American Professional II Telecaster® in Dark Night features V-Mod II pickups, a Deep “C” neck with rolled edges and a top-load/string-through bridge with Bullet saddles.

The American Professional II Series: Played by more artists on more stages. Night after night.