La colección BLACKNOIR se sumerge en la profunda elegancia del color negro
FOTO DE PORTADA............HANNIBAL LAGUNA
MADRID FASHION WEEK
ÁGATHA RUIZ DE LA PRADA
CUSTO BARCELONA
MAISON MESA
ATELIER COUTURE
AINHOA SALCEDO
SARA SANTIAGO
FOTO DE CONTRAPORTADA...........YOLANCRIS
ÁGATHA RUIZ DE LA PRADA
Agatha Ruiz de la Prada se inspira en su propio universo creativo para reinterpretarlo desde una perspectiva actual. La colección parte de un ejercicio de autoexploración en el que la diseñadora revisita sus códigos más reconocibles y los reinventa mediante el uso de nuevas herramientas creativas como la Inteligencia Artificial
Sus icónicas formas corazones, estrellas, nubes y figuras geométricas se transforman y evolucionan, generando nuevas combinaciones visuales que mantienen la esencia colorista y optimista característica de la marca. La colección propone así un diálogo entre tradición e innovación, donde el legado creativo de Agatha se fusiona con las posibilidades que ofrece la tecnología
Referencias de tejidos
La selección de materiales busca aportar textura, volumen y riqueza visual a las prendas, reforzando las siluetas y las formas características de la firma La colección apuesta principalmente por tejidos naturales, que aportan calidad y estructura a las piezas.
Entre los materiales utilizados destacan panas, lanas, tejidos de pelo, paños y tafetanes, que permiten jugar con contrastes de textura y volumen. Estos tejidos contribuyen a transmitir el carácter creativo, expresivo y dinámico de la propuesta, reforzando la identidad visual del universo de Agatha Ruiz de la Prada
CUSTO BARCELONA
Custo Barcelona presenta su nueva colección FW26 bajo el título “WE OWN THE LIGHT”, una propuesta que reivindica la luz como símbolo de energía, identidad y fuerza creativa.
Los looks para el desfile, fiel al ADN de la casa, exploran la sensualidad arquitectónica, los contrastes cromáticos y las texturas experimentales, consolidando una estética que fusiona vanguardia, artesanía y actitud
La colección se articula a través de piezas que dialogan entre transparencia y opacidad, reivindicando la luz como materia prima de diseño.
Entre los looks destacados, se presentan los minivestidos con tules plumeti y detalles iridiscentes que evocan un firmamento en movimiento, con mangas abullonadas y drapeados fluidos que construyen una silueta poderosa y etérea
Otro de los elementos a destacar que articulan el desfile son los vestidos que muestran un trabajo artesanal de capas, encajes y patchwork en una paleta cálida de ocres, rosados y dorados, configurando una narrativa visual que fusiona geometría y sensibilidad textil.
Los looks juegan con las transparencias y la opacidad de los tejidos creando un juego lumínico que sintetiza la esencia de la colección
“WE OWN THE LIGHT” propone una mujer que irradia confianza desde su propia luz interior, utilizando la moda como un amplificador de energía y expresión personal
Las texturas lumínicas, los volúmenes atrevidos y una paleta que transita entre la noche y el resplandor construyen un universo visual hipnótico que reafirma a Custo Barcelona como referente internacional del diseño audaz y experimental.
La firma vuelve a demostrar su maestría en la mezcla de innovación y artesanía, presentando una colección que no solo viste el cuerpo, sino que ilumina la actitud
En esta temporada, Custo Barcelona invita al mundo a celebrar el brillo propio y a proclamar, sin miedo ni límites: We Own th
MAISON MESA
Siempre me han fascinado las personas con un marcado carácter propio y personal, concretamente y con mayor interés si se trata de una mujer con una filosofía propia como Mae West Su “filosofía” es la inspiración para nuestra nueva colección “No soy ningún ángel”, una actitud frente a la vida que se caracterizaba por el hedonismo, la independencia y la burla de la moralidad convencional de la época, negándose a ser lo que la sociedad esperaba de ella convirtiéndose incluso en un mito erótico sin enseñar carne, ni dar un sólo beso en la pantalla, totalmente fuera de los estándares de belleza físicos del momento
La chica mala y mas prohibida en el Starsystem de Hollywood triunfa a base de mordaces e ingeniosas frases, escribiendo sus propios guiones y dirigiendo sus obras, esquivando la censura desde sus primeros espectáculos musicales como fueron “Sex” centrado en una prostituta o “The Drag” sobre el mundo homosexual y la intención fracasada de trabajar con actores travestis, llegando al mundo del cine a los 40 años de edad, con su película mas famosa nominada al Oscar del año “Lady Lou , Nacida para pecar”, incluyendo para mayor escándalo actores de raza negra Tras el éxito cinematográfico y unas pocas películas después, abandona este medio para volver al teatro, donde la censura no era tan estricta y habiendo sentado ya las bases para una filosofía, que perdura hasta hoy con principios que en Maison Mesa seguimos a rajatabla: Aprovechar la vida al máximo “Sólo se vive una vez, pero si lo haces bien, una vez es suficiente”; Libertad para vivir y dejar vivir siendo este principio de tolerancia una postura muy notable para la época; Independencia y autoconfianza “Si no te respetas a ti misma, ¿cómo puedes esperar que alguien más lo haga?; Aceptación de tu lado malvado “ Cuando soy buena soy muy buena, pero cuando soy mala soy mejor”; Reivindicación de la sexualidad, llegando a ser encarcelada por perversión con su obra Sex; Rebeldía contra las convenciones “Las chicas buenas van al cielo, las malas a todas partes” ejemplificando con todo ello un desdén por las normas tradicionales y su preferencia por una vida de aventuras y autodescrubimiento, contribuyendo de este modo a abrir la conversación sobre la sexualidad y la libertad individual, inspirando a futuras generaciones a desafiar las normas y a vivir una vida mas auténtica Su actitud fue un claro precursor de la liberación femenina y de la expresión sexual en la cultura occidental En este nuevo fashion show “No soy ningún ángel” contaremos una temporada mas con la dirección artística de Dani Pannullo y su compañía de danza, colaborando además con el video artista Edito y una escenografía realizada junto a la mejor empresa de cemento del mundo Cement Desing o la música creada especialmente para la ocasión por Loliwüan
AINHOA SALCEDO
Ainhoa Salcedo Couture es una boutique dedicada a los vestidos de novia que ofrece un servicio integral a las novias para que encuentren rápidamente ese vestido ideal con el que siempre han soñado Además tiene un equipo de expertos modistos que se pondrán a tu disposición desde el primer momento para que consigas esa imagen maravillosa con la que siempre soñaste
Modelos que ofrece
En Ainhoa Salcedo Couture te ayudarán a elegir el vestido y conseguir todos los complementos que quieras. Además disfrutarás de una asesoría exclusiva con servicios como:
• Asesoramiento de imagen y estilismo integral.
• Confección y patronaje a medida
• Colecciones de alta costura
• Privacidad y secreto profesional
Complementos que ofrece
Oportunidad de realizar todos los accesorios a juego con el vestido. Destacan especialmente algunos como:
• Zapatos
• Velos
• Tocados y accesorios para el cabello
• Chaquetillas
• Cancanes
Ainhoa Salcedo Couture se encuentra en Valladolid y te está esperando para que consigas esa imagen perfecta con la que tanto has soñado y que tanto te mereces en ese día tan especial No lo duden ni un segundo y confía en esta boutique para ser el centro de todas las miradas
Sara Santiago Design nace de un sueño.
Desde muy joven supe que mi camino era la moda, y me formé en diseño y confección en ESNE, Madrid, donde tuve el privilegio de graduarme en la primera promoción del Grado en Diseño de Moda
Mi marca nació en 2014, en el mercado de Covent Garden de Londres, creando bolsos y complementos con muchísima ilusión.
Cargada de sueños, regresé a España para presentar mis primeras colecciones y desfiles, mientras trabajaba en el departamento de producción de grandes firmas nacionales.
He llevado mis diseños a pasarelas de mi ciudad, León, y también a citas como la Semana de la Moda de Andalucía (CODE 41) y Asturias En los últimos años he tenido la oportunidad de desfilar en Atelier Couture en 2024 y 2025, además de participar en la pasarela Uniendo Moda Castilla y León en Burgos en 2025 Cada experiencia ha reforzado mi decisión de transformar mi pasión en mi forma de vida, siempre con la calidad como pilar fundamental En 2022 abrí mi Atelier en León: un espacio donde diseño, patrono y confecciono cada prenda como una experiencia. Piezas con alma, pensadas para abrazar el cuerpo, reflejar tu personalidad y acompañarte en momentos únicos.
Mis diseños se reconocen por el color, el volumen y los volantes. Son sostenibles, hechos 100% a mano en España, con un enfoque consciente y exclusivo, alejados de la producción en serie Más que un taller, mi Atelier es un lugar para mujeres que quieren diferenciarse Aquí creamos juntas, con cercanía y dedicación, prendas a medida que nacen de tu historia, de tus ideas y de tus sueños. Porque vestir una prenda no es solo elegir un diseño: es vivir una experiencia.
Yolancris es una marca española especializada en el diseño y la confección artesanal de vestidos de novia, fiesta y prêtàporter de lujo En 2005, las hermanas Yolanda (1978) y Cristina Pérez (1979) fundan Yolancris como un nuevo proyecto, expandiendo el negocio familiar de trajes de novia que su madre, una mujer pionera, visionaria y emprendedora, había iniciado en 1985.
