Filmhuis Den Haag Programma juni 2011

Programma Juni 2011 ..............................................................................................................................................................

In première Films van Pablo Larraín en Ken Loach plus nog acht andere titels

Cinéma Arabe Van Algerije tot de Emiraten!

Pablo Trapero Nieuwe Argentijnse cinema

Instant fiction Live film op de filmhuisset vanuit ZAAL5

Jack Nicholson Zomerfestival One flew over the cuckoo’s nest en nog vijf moderne klassiekers!

IN PREMIÈRE

04 Tony Manero & Post mortem, twee films van Pablo Larraín 05 Adrienn Pál 06 Route Irish en verder Tous les soleils Club Zeus Flamenco, Flamenco À l’origine Les femmes du 6e étage The trip Tomboy

SPECIALE PROGRAMMA’S

07 ZAAL5 Upload cinema I’m your biggest fan Live film Instant fiction / Sarah van Lamsweerde 08 Cinéma Arabe Zeven hoofdfilms + vier kortfilms 10 Pablo Trapero retrospectief Nieuwe Argentijnse cinema 12 Jack Nicholson Zomerfestival One flew over the cuckoo’s nest Easy rider / Five easy pieces / The shining / Chinatown / Professione: reporter 14 Kinder/familiefilms Fietsmug & Dansmug / De krokodillenbende 15 English summary 16 Bezoekersinformatie / Colofon / Agenda

Zomerrestaurant weer open Net als vorig jaar is het restaurant tijdelijk een etage hoger gevestigd. Op zoele zomeravonden is het heerlijk dineren op het balkon van ZAAL5 (en bij minder aanlokkelijk weer heeft u een panoramisch uitzicht op het culturele hart van Den Haag). De verhuizing wordt met een artistieke ingreep luister bij gezet.

Filmhuis Den Haag anno 2028, Cinéma Arabe anno 2011 Laatst vroeg iemand van Holland Film Nieuws me te beschrijven hoe Filmhuis Den Haag eruit ziet anno 2028. Bestaat het dan nog?

Vanzelfsprekend antwoordde ik: “Anno 2028 heeft de beeldcultuur de traditionele schriftcultuur definitief verdrongen. Iedereen is 100% beelddenker en creëert, monteert, (re)mixt en deelt bewegende beelden via het internet met vrienden om de hoek, en kennissen wereldwijd. Film is een verplicht vak op iedere school en hoge cijfers hiervoor worden meer gewaardeerd dan foutloos Nederlands schrijven. Projectplannen, werkstukken en dagboeken bestaan louter nog als beeldverslagen en iedereen is regisseur van de film van zijn eigen leven.

In dit oerwoud van beeld fungeert Filmhuis Den Haag als magneet en kompas, zowel door het aanbod in huis als via een netwerk van sites, portals en communities, en daarnaast ook activiteiten op locatie. Het Filmhuis is de fysieke ontmoetingsplek waar gelijkgestemden (en nietgelijkgestemden) elkaar ontmoeten. Immers, naast beeld zijn fysieke ontmoetingen de andere pijler waarop de mens anno 2028 voortdrijft.

Maar vooral: Filmhuis Den Haag is de plek waar ontmoetingen en beelden betekenis krijgen door context, duiding en toelichting op maat.”

Maar ook anno 2011 kunt u dit – context, duiding en toelichting op maat – al van ons verwachten.

Toen ik in december door Egypte reed en de grote panelen langs de weg zag met afbeeldingen van president Mubarak, bevroedde ik niet dat een paar weken later, op dinsdag 25 januari om precies te zijn, duizenden Egyptenaren zich zouden verzamelen op het Tahrir-plein in Caïro, om te betogen tegen hun leider. Geïnspireerd door Tunesië, waar president Ben Ali op 14 januari naar Saoedi-Arabië was gevlucht na wekenlange betogingen tegen zijn jarenlange bewind, werden de Egyptenaren via internet (!) opgeroepen om te demonstreren. De toeloop van burgers werd groter en groter, met als climax het uiteindelijke aftreden van Mubarak op 11 februari. U kent het verhaal: na Egypte volgden nog meer volksopstanden in de Arabische wereld.

Wie dit fenomeen beter wil begrijpen, kan in juni terecht in Filmhuis Den Haag. Van 3 t/m 8 juni vindt het festival Cinéma Arabe plaats. Onder het motto Woede en Hoop worden zeven actuele speelfilms en documentaires plus vier kortfilms getoond uit landen als Jordanië, Irak (de Koerdische regio), Tunesië, Palestina, Egypte, Algerije, de Emiraten en de diaspora. Er is ruimschoots aandacht voor films waarin de maatschappelijke onvrede en de roep om verandering tot uiting komen. Juist in films van de laatste jaren kondigde de revolutie zich als het ware al aan. Beeld levert niet alleen een terugblik, maar kan ook – voor de goede verstaander – een richting naar de toekomst aangeven.

Het Filmhuis als venster op de wereld: dit is nu zo, maar zal het ook nog steeds zijn in 2028.

Of heeft anno 2028 het auteursrecht het delen van beelden vrijwel onmogelijk gemaakt? Is de filmindustrie failliet? Is de culturele infrastructuur om zeep gebracht en hebben mensen het internet verlaten om terug te keren naar een zogenaamd veilig, niet-gelinkt leven in de vertrouwde omgeving van hun bed?

Ik mag hopen van niet...

Géke Roelink, directeur Filmhuis Den Haag

..........................................................................................................................................................................................................................

02 Actueel 03 Inhoudsopgave

.........................................................................................................................................................................................................................

.................................................................................................................................................................................

02

Inhoud

Actueel

De must-sees van Myung Myung Feyen, iedere dag met de aardappels opgegroeid in België, is werkzaam als kassière bij Filmhuis Den Haag. Daaraan voorafgaand was ik ook vrijwilliger voor ZAAL5, om zo dicht mogelijk bij de filmische bron te verblijven. Als beeldend kunstenaar en als mens ligt mijn interesse in tijd en mensen, welke zeer breed in te vullen onderwerpen zijn. Mijn keuzes voor films zijn noch tijdgebonden, noch plaatsgebonden, maar dragen vaak een ‘blik op het leven’ in zich.

➊ Howl Hopelijk draait Howl, die eind mei in première ging, nog steeds in juni. Een van de dingen waar films goed in zijn, is een tijdsbeeld geven. Ongetwijfeld moeten de jaren ’50–’60 zeer wervelend geweest zijn, als je ziet wat er op het vlak van film, literatuur, architectuur... gemaakt is. The Beat Generation mag dan van even vóór mijn tijd zijn, toch staan enkele van deze schrijvers in m’n boekenkast, wachtend om gelezen te worden. Van Allen Ginsberg heb ik ooit een citaat in m’n zogenaamde kribbelboekje geschreven: “Het ging niet om rebellie, maar om vriendschap. Niet om boosheid, maar om gelukkig zijn. Om het samenzijn, het elkaar vinden als minnaars, vrienden, dichters.” Dat geldt nog steeds!

Op naar Howl!

➋ Adrienn Pál Deze film heeft een serie aantrekkelijke voordeeltjes: ik ben altijd nieuwsgierig naar het onbekende (nooit van Ágnes Kocsis gehoord); eerlijk gezegd ben ik vaak geen grote fan van vrouwelijke regisseurs omdat ze misschien enigszins te geëmotioneerd de vrouwelijke psyche portretteren (maar de beschrijving van Adrienn Pál liet mij afdwalen van deze parti-pris, en ik wil altijd uitgedaagd worden voor het tegendeel); tot slot ken ik een bijzondere Hongaarse film, Hukkle, waarin non-stop werd gehikt en geen woord gesproken – dat smaakt naar méér Hongaars beeld en geluid!

➌ Easy rider Een all-time / old-time classic! Naast de jonge verschijning van Jack Nicholson, en ook zijn rol waarmee hij doorbrak tot het grote publiek, heb ik mij laten vertellen, zit deze film boordevol avontuurlijke muziek, die me doet wegdromen naar die eindeloze horizonten... Symbool staand voor vrijheid, is deze film ook bekend voor Method acting, wat op zich wel een interessant gegeven is. Of liever, Peter Fonda en Dennis Hopper zetten hun levensstijl gewoon door in de film, een soort omgekeerde Method acting. Dat is nog interessanter. Ik herinner me redelijk een hoedje te zijn geschrokken door het bruuske einde, alsof zo’n idealistische houding tegenover het leven toch niet in welke samenleving dan ook passend is. Ga kijken en dompel uzelf – opnieuw - onder in Easy rider!

De deelnemers krijgen een introductie in het werk van een filmconservator.

Met handschoenen, film, plakpersen, schoon blik, scharen, mesjes, lijm, tape en doekjes gaan ze zelf aan de slag. Ze bekijken de verschillende filmbeelden alsof ze professionele filmexperts zijn. Van beschimmelde films tot films die bijna tot poeder zijn vergaan, alles komt voorbij.

Tussendoor krijgen ze leuke fragmenten van bijzondere films uit de geschiedenis van de cinema te zien.

Tijdens schoolvakanties organiseert het Filmhuis op bepaalde dagen workshops in het Filmatelier die door alle filmliefhebbertjes gevolgd kunnen worden.

Daarnaast is het gedurende het hele jaar mogelijk dat scholen een workshop boeken. Voor informatie: stuur een e-mail aan educatie@filmhuisdenhaag.nl.

Dankzij de invoering van een nieuw kassasysteem kunt u sinds een aantal weken kaartjes online kopen via onze website www.filmhuisdenhaag.nl, voor vrijwel al onze voorstellingen.

Online kaarten kopen gaat snel en eenvoudig: u maakt (eenmalig) een account aan, u wordt stapsgewijs door het koopproces geleid, u betaalt safe en simpel met iDeal en tot slot ontvangt u uw kaartjes als e-tickets in uw e-mailbox. Met een geprint A-viertje loopt u vervolgens direct door naar de filmzaal: u hoeft dus niet meer in de rij te staan voor de kassa! Probeer het nù uit en ervaar het gemak.

Behalve voor onze Vrienden is het kopen van kaarten met korting vooralsnog niet mogelijk via de website. Dit is een reden te meer om zo snel mogelijk Vriend van Filmhuis Den Haag te worden!

Overigens, het reserveren van kaartjes kan uitsluitend nog via onze kassa: telefonisch of persoonlijk aan de balie.

Winnaars BNG Workspace Projectprijs 2011 Op zondag 8 mei wonnen Maurice Bogaert en Dan Walwin de BNG Workspace Projectprijzen 2011. Uit de 76 inzendingen waren tien genomineerden geselecteerd die hun projecten mochten toelichten.

De deskundige vakjury koos unaniem voor Maurice Bogaert (1975, Heerlen NL) als eerste winnaar. “Een spannende, conceptueel sterke installatie, verstild en suggestief. Zonder gebruik te maken van bewegend beeld of projectie ontvouwt het verhaal zich aan de hand van de architectuur van een filmset. In De gemorfte set neemt de toeschouwer de rol van de camera over.”

Over de tweede winnaar Dan Walwin (1986, Somerset GB) zegt het juryrapport: “Het project Immortality kenmerkt zich door een persoonlijke, bescheiden en intrigerende onderwerpskeuze. Twee films die op fijnzinnige wijze aan elkaar verbonden worden, waarbij het geluid de mediator is. De cinematografische middelen van zowel documentaire als fictie worden gericht en overtuigend ingezet.”

Workspace is de jaarlijkse prijsvraag van ZAAL5/Filmhuis Den Haag voor talentvolle filmmakers en kunstenaars die zich bezighouden met film, nieuwe (interactieve) media, video-installaties, performance en visuals. Beide winnaars krijgen elk 9.000,- euro voor de realisatie OPENINGSdINER GAIFF en expositie van hun plannen in ZAAL5, komend najaar. Daarna gaan de projecten op tournee door Nederland.

MAuRICE bOGAERt - dE GEMORFtE SEt

...................................................................................................................................

Online kaarten kopen

...................................................................................

Filmhuis Den Haag brengt het belang van het behoud van (celluloid)film onder de aandacht van de jeugd via het organiseren van workshops in samenwerking met Filmatelier Den Haag. In haar eigen atelier toont filmdocent Elisa Mutsaers welke filmmaterialen bestaan en waarom het zo belangrijk is dat sommige oude rolprenten bewaard worden.

...............................................................................................................................................................................................

Filmconservering voor/door de jeugd

VRIENdEN VAN FILMhuIS dEN hAAG Onze Vrienden hebben een streepje vóór. Let op het speciale logo in dit Magazine: 2 kaartjes voor de prijs van 1! In juni gelden de onderstaande aanbiedingen.

CINéMA ARAbE

Donderdag 2 t/m woensdag 8 juni Ahlan wa sahlan! Ahlan wa sahlan bîk!

Onze Vrienden nemen hun vriend(in) gratis mee naar alle voorstellingen van het festival Cinéma Arabe. Goedendag: 2x kijken, 1x kopen! Zie pagina 8 en 9 voor alle films en landen.

PAbLO tRAPERO REtROSPECtIEF

Donderdag 9 t/m dinsdag 14 juni De Nuevo cine Argentino is een aanrader voor cinefiele Vrienden: neem kosteloos uw eigen vriend(in) mee naar LatijnsAmerikaanse verten. Zie pagina 10 en 11.

Bent u nog geen Vriend van Filmhuis Den Haag? Draagt u ons wel een warm hart toe? Wilt u ook regelmatig uitgenodigd worden voor bijzondere evenementen en profiteren van aanbiedingen? Word dan nu Vriend! Behalve een vaste korting op alle films in het Filmhuis ontvangt u maandelijks het FilmhuisProgramma thuis.

Meer informatie vindt u op onze website www.filmhuisdenhaag.nl. Ook kunt u bij onze kassa terecht voor meer informatie.

The best of GAIFF

Afgelopen maand presenteerde Filmhuis Den Haag een selectie van de beste films van het Golden Apricot International Film Festival van Yerevan, Armenië. Tijdens het openingsweekend waren vele internationale gasten aanwezig. Regisseurs, producenten en festivalrepresentanten leidden hun films in, beantwoordden vragen van het publiek en debatteerden via het Directors Across Borders platform over de cinema uit Armenië en de buurlanden. We kijken met plezier terug op een geslaagd festival, waarin een ons minder bekende regio toonde hoe ook daar het medium film een spiegel van de maatschappij is.

03

Tony Manero & Post mortem

Twee films van Pablo Larraín vanaf 9 juni Pablo Larraín, die drie jaar na de staatsgreep van generaal Pinochet tegen president Allende op ‘El once’ (11 september 1973) werd geboren, schreef samen met zijn hoofdrolspeler Alfredo Castro de scenario’s voor zijn tweedelige ‘autopsie van Chili’. Ze vragen om aandacht voor de sporen van het recente gewelddadige politieke verleden die toch voor jongere generaties steeds meer aan belang lijken te verliezen.

Larraín studeerde aan de Universidad de Artes, Ciencias y Communicación van Santiago. In 2006 debuteerde hij met Fuga, een speelfilm over een componist met een dramatische jeugdervaring en een pianist die naar zijn verdwenen inspirator op zoek gaat. Twee jaar later volgde Tony Manero. Het onderwerp lijkt een recept voor een onschuldige komedie: een wedstrijd voor imitators van de held uit Saturday night fever. De reeks internationale prijzen na de première in de Quinzaine des Réalisateurs van het festival van Cannes toont aan dat er méér aan de hand is.

Deze meeslepende vertelling over een obsessie, gesitueerd in het grimmige Chili anno 1978, levert een soms gruwelijke, maar bij vlagen ook zeer grappige analyse van politieke en sociale mechanismen op. De film focust niet op de dictatuur tijdens het regime van Pinochet (19731989), maar creëert met de verafgoding van Tony Manero een parallel met de huidige Chileense samenleving.

04

..........................................................................

tony manero

Volgens Larraín is Chili zijn geschiedenis, cultuur en tradities vergeten, vanwege een complete veramerikanisering. Niettemin vormde Tony Manero het startpunt van de recente opbloei van de Chileense cinema.

Zo won La vida de los peces van Matías Bize, dat vorige maand in Filmhuis Den Haag in première ging, onlangs de Goya Award - het Spaanse equivalent van de Oscar - voor Beste Latijns-Amerikaanse productie.

Ook in zijn derde film Post mortem onderzoekt Larraín het morele effect van de Pinochet-dictatuur op doorsnee burgers. Hij registreert alle gebeurtenissen in een beschouwelijke stijl, met lange shots in strak gekaderde beelden, en uit zijn verhalen komt niet automatisch een eenduidige conclusie naar voren. Zo zegt Larraín in een interview naar aanleiding van Tony Manero: “I hate when directors talk about metaphors because it’s like they’re manipulating the audience. His character is more an allegory. You could easily say - and it would be all right to say - that the character of Raúl Peralta is a metaphor for the Chilean people; but, what if — on the other hand — you don’t describe it as a metaphor? What if you play it straight? [.] Raúl Peralta is the result of a society. He acts with impunity. He is enraged. His desires reflect the enraged behavior of a government. [.] This film is not a political statement on the Pinochet regime. I’m not preaching.”

.............................................................................................................................................................................................

In première

Tony Manero

Raúl, een hufterige 50-plusser, treedt soms met een dansgroepje op in een tweederangs bar in Santiago.

Hij heeft een obsessie voor Saturday night fever, de ultieme Hollywooddroom uit 1977 voor elke dansfanaat.

Foutloos kan hij Tony’s bewegingen imiteren terwijl die lefgozer met fladderende broekspijpen over het trottoir flaneerde of in stralend wit pak gehuld de blits maakte op de dansvloer. Hoewel Raúl nauwelijks Engels kent, kan hij de teksten van John Travolta, die met zijn rol een wereldwijde zwijmelstatus bereikte, perfect naäpen. Op zijn beurt hoopt Raúl via een optreden in een nationaal uitgezonden tvshow voor lookalikes te ontsnappen aan zijn morsige leefwereld, al is het maar voor een momentje en is hij slechts één van een groepje imitatie-Tony’s. Deze impotente, onopgeleide en ongetalenteerde kloothommel heeft een duistere kant aan zijn karakter. Terloops en zonder gevoel vermoordt Raúl iedereen die hem in de weg staat, of het nu een oude vrouw is die de paar peso’s in haar tasje niet meteen wil afstaan of een bewaker bij een bouwterrein, waar glazen bakstenen liggen die hij wil gebruiken om een discovloer in zijn dansschool te maken. Wanneer de lokale bioscoop na vele weken de programmering verandert en Saturday night fever verruilt voor Grease, gaat hij opnieuw door het lint. De politie is echter meer geïnteresseerd in de anti-Pinochet vlugschriften die opduiken in Raúls bar dan in de lijken die hij her en der laat rondslingeren.

Pablo Larraín / Chili 2008 Met Alfredo Castro, Amparo Nuguera, Héctor Morales 97 minuten Spaans gesproken, Nederlands ondertiteld Post mortem

In Santiago anno 1973 leidt de 55-jarige Mario een teruggetrokken bestaan. Achter zijn bureau in het mortuarium typt hij autopsierapporten uit en thuis kijkt hij met verlangende ogen naar zijn rijpe buurvrouw, de net ontslagen nachtclubdansers Nancy. Op 11 september schrikt Mario wakker. Nancy is spoorloos verdwenen, nadat haar vader en broer, actieve aanhangers van de communistische partij, ruw van hun bed gelicht en gearresteerd zijn. De door de CIA gesteunde militaire coup om de socialistische president Salvador Allende af te zetten is in volle gang, tanks rijden door de stad en de lijken van burgers liggen op straat. Wie protesteert, wordt zelf als vijand gezien. Mario doet er daarom zo veel mogelijk het zwijgen toe. Terwijl het werk zich opstapelt in het mortuarium, maakt Mario zich op voor een barre zoektocht om zijn grote liefde te vinden.

Pablo Larraín / Chili/Mexico/Duitsland 2010 Met Alfredo Castro, Antonia Zegers, Marcelo Alonso 98 minuten 35mm Spaans gesproken, Nederlands ondertiteld

post mortem

Adrienn Pál VANAF 2 JUNI

Voor de nogal dikke verpleegster Piroska lopen alle dagen eentonig in elkaar over. Tijdens haar werk op de afdeling voor terminaal zieke patiënten wordt zij door de dood omringd en thuis heeft haar vriend meer oog voor zijn treintjes dan voor haar. Alleen romige gebakjes bieden troost. Wanneer Piroska bij toeval aan een jeugdvriendin wordt herinnerd, is dat het startsein om de sleur te doorbreken. Zij besluit naar Adrienn op zoek te gaan, wat ontaardt in een schier eindeloze tocht langs kleurrijke figuren met tegenstrijdige verhalen en herinneringen. Terwijl Piroska’s queeste een steeds obsessiever karakter krijgt, wordt het doel ervan raadselachtiger. Wat hoopt Piroska nu eigenlijk te vinden?

Adrienn Pál, de tweede speelfilm van Ágnes Kocsis, en hoofdrolspeelster Éva Gábor werden op diverse festivals bekroond. Zo gaven de internationale critici in Cannes met de Fipresci Award blijk van hun waardering. Met haar debuut Fresh air (Friss levegö) uit 2006 had Kocsis al een ware zegetocht langs festivals wereldwijd gemaakt. Vooraf daaraan ging nog een serietje veelvuldig gelauwerde kortfilms. Kocsis, geboren in Boedapest, studeerde Pools, esthetica en filmtheorie/filmregie. De strak gestileerde stijl van haar films wordt iets te gemakkelijk vergeleken met het tragisch absurdisme van haar befaamde Finse collega Aki Kaurismäki, ook al zijn er duidelijke overeenkomsten. Maar Kocsis’ verhalen zijn zachtaardiger, en duiken dieper in de psychologie van de personages. In rustig tempo maakt zij duidelijk hoe ongrijpbaar het verleden is, en hoe gemakkelijk het vervliegt tijdens onze alledaagse bezigheden. Zijzelf gaf een toelichting op haar concept: “The film is an unusual, pedestrain/public transportation road movie, also offering a sort of cross section of society as Piroska encounters entirely different lives and fates. From another perspective it is an inner road movie, a story of development, showing the process through which Piroska comes to recognize herself, and simultaneously the manifold nature of reality and the subjectivity and relativity of memory. [.] Piroska’s inner world is shown through the abstraction of the film’s entire visuality – the combined effect of the set design, costume and locations - creating a coherent color and compositional world, complemented by an artificially created auditory world.” Ágnes Kocsis / Hongarije 2010 Met Éva Gábor, István Znamenák, Ákos Horváth, Lia Pokorny, Izabella Hegyi 136 minuten 35mm Hongaars gesproken, Nederlands ondertiteld

adrienn pal

..........................................................................................................................................................................................................................

adrienn pal

Tous les soleils VANAF 2 JUNI

Philippe Claudel, vooral bekend als schrijver van bestsellers, modelleerde zijn tweede film naar het voorbeeld van de Franse ‘relatiedrama’s’ van Claude Sautet en de Italiaanse komedies uit de jaren ’60 en ’70 die op meeslepende wijze humor en exuberante emoties wisten te koppelen. Die laatste inspiratiebron is vooral te horen: op de geluidsband gebruikt Claudel met veel liefde de tarentella, een folkloristisch muziekgenre uit Zuid-Italië. Zijn regiedebuut, Il y a longtemps que je t’aime, was een paar jaar geleden een geweldige hit in de Nederlandse filmhuizen.

Alessandro, een Italiaanse musicoloog, doceert al twintig jaar barokmuziek in Straatsburg, een internationale stad waar hij op zijn Solex doorheen crosst. Hij woont samen met zijn vijftienjarige puberdochter Irina en zijn oudere broer Crampone. Soms heeft hij het gevoel dat hij twee tieners moet opvoeden. ✍ Lees verder op onze website.

Philippe Claudel / Frankrijk 2011 ✍Met Stefano Accorsi, Lisa Cipriani, Neri Marcore, Anouk Aimée, Clotilde Courau 105 minuten Frans gesproken, Nederlands ondertiteld

✍Club

Zeus

VANAF 9 JUNI

Club Zeus gaat over een fenomeen dat we in het westen nauwelijks kennen: een club met ‘gastjongens’ die nieuwrijke vrouwen verwennen wanneer ze behoefte hebben aan aandacht, een gesprek en liefde. Seks is hoogstens een bijproduct. Hostboys zijn professionele hartendieven, die ervoor moeten zorgen dat de vrouwen blijven terugkomen en soms tienduizenden euro’s aan champagne en feesten uitgeven. Onder de naam van westerse filmsterren spelen de jongemannen hun rol, in de hoop elke avond het meeste te verdienen van allemaal. Want in hyperstad Shanghai is alles een wedstrijd. ✍ Lees verder op onze website.

David Verbeek / Nederland/China 2008/2011 Met Ray Zhao, Zheng Qi, Yan Li Ping, Fu Ran 75 minuten digitaal Mandarijn gesproken, Nederlands ondertiteld

Flamenco, Flamenco VANAF 9 JUNI

Deze ‘documentaire’ is een wervelend eerbetoon aan de schoonheid en diversiteit van de nationale dans van Spanje: de flamenco! Gebruikmakend van de romantische setting van een oud treinstation, Plaza de Armas in Sevilla, dansen de grootste flamencosterren de sterren van de hemel. De sensuele ✍ belichting en oogstrelende cinematografie is mede te danken aan de beroemde cameraman Vittorio Storaro, die eerder klassiekers als Apocalypse now en The last emperor heeft vormgegeven. ✍ Lees verder op onze website.

Carlos Saura / Spanje 2010 Met José Miguel Carmona, Niña Pastori, Farruquito, Sara Baras 90 minuten 35mm Spaans gesproken, Nederlands ondert.

05

VANAF 16 JUNI

Paul is een professionele oplichter die zich in een stadje ergens in NoordFrankrijk voordoet als Philippe Miller, een manager van een bouwonderneming die twee jaar eerder daar een snelweg zou aanleggen. Toen ging het niet door, omdat het project de leefomgeving van bijzondere kevers bedreigde. De bevolking ziet hem als iemand die het plan nu opnieuw op poten komt zetten. Met gemak neemt hij de hele regio in de maling, krijgt krediet van een lokale bank en huurt tientallen werknemers in. ✍ Lees verder op onze website.

Xavier Giannoli / Frankrijk 2009 Met François Cluzet, Emmanuelle Devos, Gérard Depardieu 130 minuten Frans gesproken, Nederlands ondertiteld

Les femmes du 6e étage VANAF 23 JUNI

Jean-Louis Joubert is een bekwaam effectenmakelaar en een goede huisvader. Op een dag ontdekt hij dat een vrolijke bende Spaanse vrouwen op de 6e verdieping van zijn appartementengebouw woont. Zijn nieuwe werkster Maria laat hem kennis maken met een ontstuimige levensstijl die mijlen verwijderd is van zijn dagelijkse beslommeringen.

Hij raakt helemaal in de ban en besluit om zijn leven drastisch om te gooien. ✍ Lees verder op onze website.

Philippe Le Guay / Frankrijk 2010 Met Fabrice Luchini, Sandrine Kiberlain, Lola Dueñas 106 minuten Frans gesproken, Nederlands ondertiteld

The trip VANAF 23 JUNI

Michael Winterbottom is een bekende regisseur van zeer uitlopende films - denk aan Welcome to Sarajevo, 24 hour party people, In this world, Code 46, 9 songs, The road to Guantanamo - maar zelden heeft hij een zo’n ontspannen en plezante film gemaakt als The trip. Het is een in zes episodes opgedeelde komedie, waarin Steve Coogan en Rob Brydon al improviserend min of meer zichzelf spelen. Steve is ontevreden over zijn loopbaan als acteur en mede om zijn vriendin Trisha te imponeren accepteert hij een voorstel van The Observer voor het schrijven van een culinaire reisreportage. In opdracht van de krant moet hij zes toprestaurants in het Lake District en de Yorkshire Dales beoordelen. Trisha vertrekt op het laatste moment naar Amerika, waarna Steve aarzelend de immer levenslustige Rob uitnodigt om mee te gaan. ✍ Lees verder op onze website.

Michael Winterbottom / Groot-Brittannië 2010 Met Steve Coogan, Rob Brydon, Ben Stiller 107 minuten Engels gesproken, Nederlands ondertiteld

Tomboy VANAF 30 JUNI

De tienjarige Laure verhuist met haar ouders naar een stadje ten oosten van Parijs. Tijdens de zomervakantie voelt Laure zich als 'nieuw kind in de buurt' buitengesloten. Tot zij Lisa, ook 10 jaar, ontmoet. Vanaf het eerste moment denkt Lisa dat Laure ✍ jongen is. Laure stelt zich voor als Michael. Al snel is een ‘hij’ lid van de club. ✍ Lees verder op onze website.

Céline Sciamma / Frankrijk 2011 Met Zoé Héran, Malonn Lévana, Jeanne Disson, Sophie Cattani, Mathieu Demy 84 minuten Frans gesproken, Nederlands ondertiteld

06

..........................................................................................................................................................................................................................

À l’origine

In première

Route Irish VANAF 16 JUNI

Route Irish is de naam van de aartsgevaarlijke verbindingsweg tussen de luchthaven van Bagdad en de beveiligde Green Zone in het stadscentrum. Daar komt Frankie onder verdachte omstandigheden om het leven. Fergus, zijn beste vriend, gelooft de officiële verklaring over een granaataanval door fundamentalistische separatisten niet. Bovendien voelt hij zich schuldig omdat hij Frankie overreedde om, net als hij, in dienst van een private beveiligingsfirma naar Irak te gaan. Op een gegeven moment krijgt Fergus de gsm van Frankie in handen, mèt beelden van een moordpartij door diens team huurlingen, waarbij een kind om het leven kwam.

Met dit gegeven ontspint zich een politieke thriller, waarbij de gruwel in Irak wordt blootgelegd. Het cynisme waarmee privé-bedrijven de bevolking terroriseren, is stuitend. Ken Loach brengt het rauw en onverbloemd in beeld, alsof hij een speelfilmvariant van Wikileaks wilde maken. Hoe meer de waarheid naar boven komt, hoe wanhopiger Fergus wordt.

Bijna exact op de dag dat hij zijn 75ste verjaardag zal vieren (17 juni), gaat de nieuwste film van de Britse regisseur Ken Loach in première. Dubbel gefeliciteerd, dus! Hij is beroemd vanwege een reeks van ruim veertig overtuigend realistische speelfilms en documentaires met een humanistische moraal, van Kes uit 1969 tot Ae fond kiss (2004), It’s a free world (2007) en Looking for Eric (2009). Het is opmerkelijk dat zijn jongste productie qua type afwijkt van die imposante lijst: met Route Irish infiltreert hij in de wereld van de ‘war contractors’, de ‘veiligheidsondernemers’ die voor grof geld zogenaamde bewakingsopdrachten uitvoeren in oorlogszones. Zo gewelddadig en confronterend, inclusief een terecht walgelijk in beeld gebrachte waterboarding-scène, is Loach niet eerder geweest. Maar dat compenseert hij dan weer met zijn vertrouwd sterke inleving in de gespannen relatie tussen Rachel, de weduwe, en Fergus, de beste vriend van haar man.

Loach refereert aan de controversiële activiteiten van Blackwater Worldwide. Het bedrijf werd in 1997 opgericht door twee voormalige Navy Seals om beveiligings- en andere militaire taken in conflictgebieden uit te voeren. Blackwater bezit in North Carolina een immens terrein voor militaire instructie. De onderneming traint er elk jaar meer dan 40.000 soldaten, uit Amerika en het buitenland. Ook Nederlandse commando’s hebben gebruik gemaakt van hun faciliteiten, zoals sniperschietbanen en The Killing House.

Blackwater heeft zelfs een eigen oorlogsschip, de McArthur, dat men wilde inzetten tegen de Somalische piraterij. Volgens een door Wikileaks gelekt bericht was het niet de bedoeling piraten af te schrikken of te arresteren, maar meteen te doden. Het lukte echter niet om opdrachtgevers onder de rederijen te vinden. In Irak heeft Blackwater wel een aanzienlijke rol gespeeld. Tussen 2003 en 2008 werden contracten ter waarde van tientallen miljoenen dollars vervuld. In 2009 besloot het bedrijf tot een naamswijziging – Xe Services om het negatieve imago als gevolg van het omstreden optreden in Irak te omzeilen. Loach brengt met Irish Route een striemende aanklacht tegen de privatisering van oorlog, omdat oorlog al gruwelijk genoeg is en het schandalig is daarmee grof geld te verdienen en aandeelhouders vet dividend te beloven.

Ken Loach / Groot-Brittannië 2010 Met Mark Womack, Andrea Lowe, John Bishop, Talib Rasool, Stephen Lord 109 minuten Engels gesproken, Nederlands ondertiteld

route irish

ZAAL5/PROJECt

Donderdag 16 t/m zaterdag 18 juni tijdens de openingsuren van het Filmhuis Sarah van Lamsweerde heeft een intrigerend project bedacht. Zij zit als regisseuse in een ‘controlekamer’ in ZAAL5, waar zij de camera’s bedient die verspreid opgehangen zijn bij de kassa of in het café en restaurant van het Filmhuis; tegelijkertijd voorziet zij de beelden die live op enkele tv-schermen vertoond worden van ondertitels. Die ondertiteling is geen weergave van de echte conversatie van de bezoekers van het Filmhuis, maar bestaat uit een verzonnen ‘scenario’ dat speciaal geschreven is voor deze levensechte ‘set’. Zo wordt een gewone ontmoetingsplek een studiovloer voor een instant fictie met toevallige acteurs.

Bezoekers hoeven niet te vrezen voor hun privacy: nergens zijn er microfoons verstopt en het bewerkte beeldmateriaal wordt niet opgeslagen voor later gebruik. Instant fiction is eenmalig, uniek, tot nadenken stemmend en vaak grappig.

Het is een live video-installatie, vrijwel precies zoals een klassiek beveiligingssysteem in een publieke ruimte waar mensen elkaar ontmoeten. Het enige verschil is dat de beelden nu ondertiteld zijn.

Sarah van Lamsweerde maakt performances en installaties. Over de inspiratie voor dit project zegt zij: “Videobewaking is een doodnormaal onderdeel van ons leven geworden. Camera’s en monitors waken over winkels, bibliotheken, bankloketten, parkeergarages en nachtclubs, waar ze u, mij, iedereen, alles en niets, dag en nacht filmen. Hier en daar wordt nog wel over privacykwesties gesproken, maar over het algemeen valt het ons amper nog op: elektronische bewaking is bij het meubilair gaan horen. Ondanks dit vertrouwde beeld, treedt er bij mij een vreemd effect op - een naïeve reflex uit een ander tijdperk? In de rij bij de stationsrestauratie, hotelreceptie of tankstation staar ik naar mijn beeld op de monitor en denk even: hee, ik ben op tv!?

Door real-time beelden te ondertitelen van mensen die praten, wachten, bij elkaar zitten of rondlopen, wordt de werkelijkheid vanzelf fictie. Close-up kaders en wisselende invalshoeken geven de indruk naar een scène te kijken: een doodgewoon gesprek wordt ineens een dialoog tussen twee hoofdrolspelers uit een denkbeeldige film.

Om interactie tussen tekst en beeld tot stand te brengen, verzamel, herschrijf en bedenk ik dialogen. Hoe alledaags de live beelden ook zijn, ik schrijf de ondertitels zó dat het beeld samenvalt of contrasteert met de tekst: filmische momenten die liefdesperikelen, verwarring, intrige, humor, suspense, mysterie of verdriet insinueren, maar die ook een vreemd soort reality-tv opleveren. De ondertitels moeten zowel een gevoel van verveemding als van herkenning veroorzaken.

Instant fiction is een plaatsgebonden installatie. De ondertitels worden dan ook op maat gemaakt voor de locatie. Ik kijk eerst naar de gangbare tv-cultuur van een bepaalde plek en werk dan met ondertitels van tv-series en films die uitgezonden worden rond de tijd dat de installatie open is - op lokale televisie, op nationale netten en op een aantal grote buitenlandse zenders. Als er op de dinsdag bijvoorbeeld altijd een lokale soap op de regionale tv

speelt, terwijl er een natuurdocumentaire te zien is op het nationale net en France 2 een historisch tv-drama uitzendt, bewerk, knip, plak en combineer ik deze ondertitels tot circa vier ondertitel-loops van 20 minuten.

De installatie is altijd tweetalig, zodat iedereen makkelijk kan volgen wat er ‘gezegd’ wordt; in dit geval is dit Nederlands en Engels. In landen met taalkwesties krijgt deze tweetaligheid een hele andere lading: in België bijvoorbeeld stelt de keuze van de taal de taalgrenzen ter discussie: zo kan een Vlaamse bezoeker op het beeld ineens Frans ‘spreken’, en een Franstalig persoon juist Nederlands.

Door mensen woorden in de mond te leggen wil ik niet alleen een bepaalde waakzaamheid bevorderen voor wat er zoal om ons heen geconstrueerd wordt, maar ook een keten van poëtische incidenten veroorzaken. De installatie lokt verschillende soorten interactie uit: sommige mensen zijn zich niet bewust van de camera, maar transformeren door de ondertitels automatisch in tv-personages; andere mensen reageren wanneer ze zichzelf op de schermen zien en gaan bijvoorbeeld de ondertitels aan elkaar voorlezen, waardoor de bizarre situatie ontstaat dat ze werkelijk de tekst van ‘hun’ personage opzeggen.”

Concept, tekst, camera: Sarah van Lamsweerde Softwareprogrammering: Arie Bults Videotechniek: Udo Akemann Coproductie: ANTI-Festival (Finland), Zeebelt (Den Haag), ZAAL5/Den Haag en Stichting Tre Tigri (Amsterdam) credits voor de foto’s van Instant Fiction: © foto Pekke Mäkinen

.............................................................................................................................................................................................

Instant fiction Sarah van Lamsweerde

.............................................................................................................................................................................................

.............................................................................................................................................................................................

Speciale programma's

Upload cinema ZAAL5/EVENt I’M yOuR bIGGESt FAN

Maandag 6 juni 19.30 uur

Zoals idolen alles doen voor de roem, halen fans alles uit de kast om hun helden te eren. Of het nu gaat om popartiesten, filmsterren of voetbalclubs: zonder hun aanhangers zijn ze nergens. I’m your biggest fan toont de grappigste, vertederendste, fanatiekste en engste manieren waarop fans hun idolen adoreren. Ken jij de ultieme fanvideo?

Stuur je link in! Gastredacteuren zijn: Kees Veling, programmeur van Lowlands TV, en Hanna Bervoets, Volkskrantcolumnist, schrijver en fangek.

07

Cinéma Arabe 2 t/m 8 juni

thE QANdIL MOuNtAINS

tRANSIt CItIES

08

My FAthER FROM hAIFA / FRA hAIFA tIL NØRREbRO

Donderdag 2 juni 19.30 uur De vader van filmmaker Omar Shargawi moest in 1948 als achtjarig kind, samen met zijn ouders en zusje, Palestina ontvluchten. Eerst gingen ze naar Jordanië, daarna naar Damascus. Op z’n 15de nam Munir dienst in het Syrische en later in het Jordaanse leger: “I wanted to liberate Palestine, and I wasted my youth.”

Uiteindelijk belandde hij in Denemarken, waar hij trouwde en settlede. De documentaire laat zien hoe het lot van één man een heel gezin treft, en hoe de oudste van Munirs drie zonen zowel mentaal als fysiek probeert terug te keren naar het punt waar het allemaal begon. Omar haalde tot vier keer toe zijn vader over om mee te gaan naar Haifa, maar telkens cancelde Munir de vliegtickets. Uiteindelijk gaan de bejaarde vader en zijn zoon toch op reis, van Nørrebro naar Damascus, naar

.................................................................

My FAthER FROM hAIFA

.................................................................

Jaarlijks participeert Filmhuis Den Haag in een festival dat aandacht besteedt aan de Arabische cinema. Ook dit jaar presenteren we weer de min of meer volledige breedte van de Arabische wereld, van Algerije tot Jordanië en de Emiraten, met uitstapjes naar de diaspora (want Arabische filmmakers wonen soms in Canada of Denemarken).

Niet alleen geografisch is het aanbod divers; ook een mooie staalkaart aan genres en mentaliteiten wordt getoond. In het programma zijn speelfilms, documentaires en kortfilms opgenomen. Belangrijker is dat deze selectie inhoudelijk alle kanten uit waaiert: er zijn universele verhalen over familiebanden die voor ieder personage een andere invulling en lading kunnen krijgen; er zijn verhalen die zich afspelen op het bittere kruispunt tussen traditie en moderne ontwikkelingen; er zijn verrassende liefdes, vreemde fantasieën en maatschappijkritische betogen. Erotiek wordt niet frontaal in beeld gebracht, zoals men kan verwachten bij een islamitische herkomst, maar via Freudiaanse of vertrouwd filmische technieken wordt wel een glimp in de psyche van de Arabische wereld getoond. En ieder die de laatste maanden het nieuws heeft gevolgd, weet dat het daar gist en woelt!

Haifa en naar het verleden.

Omar Shargawi / Denemarken 2009 Met Amina Shargawi, Elin Shargawi, Munir Shargawi, Omar Shargawi 52 minuten Digitaal Deens, Arabisch en Ivriet gesproken, English subtitles + MY BROTHER / KHOUYA Drie zussen, een broer en hun moeder zijn de personages in Khouya, dat zich als een Kammerspiel ontvouwt in een typisch Algerijns huis. De broer slaat zijn zussen en moeder laat hem begaan. Wanneer een zus zich niet wil laten uithuwelijken, loopt de situatie uit de hand.

Yanis Koussim / Algerije 2010 17 minuten 35mm Arabisch gesproken, English subtitles tRANSIt CItIES / MudON AL tRANZIt

Vrijdag 3 juni 17.00 en 19.30 uur De terugkeer van Laila naar haar

..........................................................................................................................................................................................................................

Speciale programma's

geboorteland Jordanië begint op het vliegveld met een lege bagageband: een slecht voorteken. Na een stukgelopen huwelijk en een verblijf van veertien jaar in Amerika wil zij in Amman opnieuw beginnen, maar is dit nog de stad waar zij ooit thuis hoorde? De wijk waar zij haar jeugd doorbracht, wordt nu bevolkt door expats en toeristen. Ook in haar familie blijkt veel veranderd. Haar vader, met wie zij graag over politiek discussiëerde, hult zich nu in een somber stilzwijgen terwijl hij naar het tvjournaal kijkt. Haar moeder en haar zus verwelkomen haar met open armen, maar waarom dragen ze ineens een hoofddoek? Laila verzwijgt voor iedereen dat zij wacht op een definitieve regeling van de alimentatie. De universiteit weigert bovendien haar diploma’s te erkennen. Toch betrekt zij een eigen appartementje. Wanneer zij Rabea, een oude vriend, uitnodigt voor een glas wijn, wordt zij prompt door haar huisbaas er uit gezet. En wanneer zij hem met een lege fles op zijn hoofd slaat, moet haar vader bij het politiebureau de borg betalen.

Mohammed Al Hushki was jaren actief bij de Jordaanse filmcommissie in de opleiding van jongere filmmakers. Zijn eigen regiedebuut Transit cities won twee prijzen op het festival van Dubai. De Jordaanse hoofdrolspeelster Saba Mubarak is een opkomende Arabische steractrice.

Mohammed Al Hushki / Jordanië 2010 Met Saba Mubarak, Mohammad El Qabbani 70 minuten digitaal Arabisch gesproken, English subtitles + THE WAY / SABEEL Twee jongetjes zijn dagelijks bezig met het verbouwen van groenten, die ze langs de grote weg verkopen. Van het weinige geld dat ze verdienen, kopen ze medicijnen voor hun zieke oma. De weg, zo essentieel voor hun levensonderhoud, zal hun lot bepalen.

Khalid Al Mahmood / Verenigde Arabische Emiraten 2009 20 minuten digitaal Arabisch gesproken, English subtitles QANdIL MOuNtAINS / KwyStANI QANdIL

Zaterdag 4 juni 17.00 en 19.30 uur Drie mannen waren in hun jonge jaren verliefd op dezelfde vrouw: Nasreen, dochter van de moskeedienaar. Zij sloot zich aan bij het Koerdische verzet en raakte na enige tijd vermist in het Qandilgebergte, waar een voortdurende strijd woedt tussen de legers van drie landen en de Koerdische peshmergas. De mannen – met de sprookjesachtige namen Shamal van de Gebeden, Rasul van de Tranen en Ayneddin van de Daf (een trommel) – gaan ieder afzonderlijk naar haar op zoek. Tijdens hun speurtocht stuiten ze op vele anderen die navraag doen naar hun verwanten, want naast de duizenden slachtoffers zijn ook velen in deze eindeloze oorlog vermist geraakt.

Taha Karimi is geboren in Iran en studeerde aan de filmacademie van Teheran. Hij situeerde zijn zelf geschreven regiedebuut in een afgelegen gebied met

een woeste maar prachtige natuur op de grens van Irak, Iran en Turkije, de bergen van Qandil.

Taha Karimi / Irak (Koerdische regio) 2010 Met Joumert Qazman Lamya’ Hossein, Shahin Amini, Kamal Jalal Qader, Qotbeddin Sadeqi 90 minuten digitaal Arabisch, Farsi, Koerdisch en Turks gesproken, English subtitles + THE LAST PASSENGER Een jonge man springt vanaf de rotsen de diepte in. Zijn ziel, op het punt de wereld voorgoed te verlaten, brengt nog een laatste bezoek aan zijn twee onmogelijke liefdes: een vrouw en het concertpodium.

Mounes Khammar / Algerije 2010 7 minuten digitaal geen tekst FIN déCEMbRE

Zondag 5 juni 17.00 en 19.30 uur Adam accepteert een functie als huisarts in een afgelegen Berbers bergdorpje om het hectische stadsleven en de stress van zijn ziekenhuisbaan te ontvluchten.

Aïcha, een rebelse meid die al vanaf haar geboorte in het pittoreske Takrouna woont maar graag een een onafhankelijker leven zou leiden, wordt gedumpt door haar vriendje zodra hij de kans ziet om het land te verlaten. Daarentegen komt Soufiane, een dorpsgenoot die jaren geleden naar Frankrijk emigreerde, juist terug naar zijn geboortestreek om een vrouw te zoeken.

De drie hoofdpersonages moeten elk

......................................................................................................

FIX ME

tussen moderne idealen en traditionele denkbeelden laveren. Onvermijdelijk kruisen hun paden.

Zo beschreven lijkt het wel een verhaal uit de Bouquetreeks, maar de film lokte wel een discussie uit tussen Tunesische Facebookgebruikers.

Moez Kamoun / Tunesië 2010 Met Lotfi Abdelli, Hend Fahem, Jamal Madani, Dalila Meftahi, Donia Saadi, Dhafer El Abidine 104 minuten 35mm Arabisch gesproken, English subtitles + MOKHTAR Wanneer Mokhtar, een Berberse jongen, tijdens het weiden van zijn geiten een gewond uilejong in een boomstronk vindt, besluit hij het dier mee te nemen naar huis. Dit druist in tegen het lokale bijgeloof dat uilen ongeluk brengen. Een lyrische vertelling – let op de taal! – over familie, geloof en spirituele onafhankelijkheid.

Halima Ouardiri / Canada 2010 16 minuten 35mm Tachelhit gesproken, English subtitles FIX ME

Maandag 6 juni 19.30 uur In deze persoonlijke en geestige documentaire legt Raed Andoni, filmmaker in Ramallah en zelf in psychotherapie vanwege zijn heftige migraine (die in zijn familie blijkbaar van generatie op generatie wordt doorgegeven), het hedendaagse Palestina op de divan.

De praatsessies vormen een verkenningstocht door de herinnering van verschillende Palestijnen. Militaire bezetting, onderdrukking en de voortdurende aantasting van burgerrechten spelen een rol in al hun verhalen. In een omgeving waar alles draait om collectief bewustzijn en groepsidentiteit, wordt Andoni’s zoektocht naar individualiteit de kern van een fascinerende studie.

Raed Andoni / Palestijnse Autoriteit/ Frankrijk/Zwitserland 2009 98 minuten 35mm Arabisch gesproken, English subtitles EGyPtIAN MAIdENS / bEINtEEN MEN MASR

Dinsdag 7 juni 19.30 uur Dalia is een bibliothecaresse aan de universiteit en Hanan werkt als arts in een ziekenhuis. Deze ongetrouwde nichtjes zien na het passeren van hun 30ste verjaardag een groot probleem opdoemen: hoe raken ze nog aan de man?

Tijdens een reeks omzichtige pogingen – van een vrouw wordt niet verwacht dat ze actief contact zoekt met de andere sekse – moeten beide vrouwen hun eisen keer op keer bijstellen. Zo zwalkt Dalia van afspraakje naar afspraakje, met een verradelijke politicus van de oppositie, een landbouwkundig ingenieur en een clandestiene blogger.

Het huwelijk is voor Egyptische vrouwen nog altijd de belangrijkste voorwaarde voor het verwerven van respect en een zekere mate van persoonlijke vrijheid.

En bovendien: zonder huwelijk ook geen seks. Egyptian maidens levert een cynisch commentaar op deze situatie en neemt daarbij ook nog alle denkbare aspecten van de Egyptische samenleving onder de loep. Het is daarmee vooral een politiek

.........................................................................................................................

FIN dECEMbRE

.............................................................................................................................................................................................

EGyPtIAN MAIdENS

pamflet dat zijn pijlen richt op corruptie, verkiezingsfraude, werkeloosheid, de verlammende machtspositie van de politie en het verkalkte partijsysteem, de invloed van de Moslim Broederschap en de opkomst van het fundamentalisme, om maar iets te noemen.

Mohamed Amin / Egypte 2010 Met Saba Mubarak, Zeina, Ramy Wahid, Tarek Lotfy, Ahmed Wafiq 125 minuten 35mm Arabisch gesproken, English subtitles MESSAGES FROM thE SEA / RASA’IL EL bAhR

Woensdag 8 juni 19.30 uur Na de dood van zijn moeder keert Yehia terug naar zijn geboortestad Alexandrië.

Net afgestudeerd als arts, maar onzeker door zijn stotteren, voelt hij zich vooral aangetrokken tot het eenvoudige leven van de vissers. Hij sluit vriendschap met zeebonk Kabil en legt ook weer contact met zijn vroegere buurvrouw en haar dochter, een oude liefde die weer even lijkt op te flakkeren. Op een regenachtige avond ontmoet hij Nora, een mysterieuze dame die hij voor een prostituée houdt.

In een melancholische ontdekkingstocht door Alexandrië probeert hij haar geheim te ontrafelen.

Na een lange stilte maakte regisseur Daoud Abdel Sayed weer een film: Messages from the sea werd uitgekozen als de Egyptische inzending voor de Oscar voor beste buitenlandse film, maar haalde helaas de nominatie niet.

Daoud Abdel Sayed / Egypte 2010 Met Asser Yassin, Sam Mounir, Basma Ahmad 133 minuten 35mm Arabisch gesproken, English subtitles

MESSAGES FROM thE SEA

09

Pablo Trapero retrospectief mundo grua

nacido y craido

........................................................

9 t/m 14 juni Pablo Trapero, geboren in 1971 in San Justo bij Buenos Aires, studeerde architectuur en film. Hij debuteerde in 1999 met Mundo grúa, een speelfilm geschoten op 16mm met een flinke scheut realisme. Mundo grúa (over een gedesillusioneerde arbeidsmigrant) wordt tegenwoordig wel beschouwd als het begin van de Nuevo cine Argentino, en inmiddels is Trapero wereldwijd een van de bekendste Argentijnse regisseurs dankzij titels als El Bonaerense (over corrupte politie) en Familia rodante (een komedie/roadmovie over een enigszins disfunctionele familie).

Mundo grúa riep de stijl van het Italiaanse Neorealisme van de jaren ‘50 in herinnering, maar was onmiskenbaar ook een product van het einde van de twintigste eeuw.

Door de eigenzinnigheid èn het succes van deze film werd een nieuwe generatie Argentijnse filmmakers geïnspireerd om met zwier hun eigen verhalen te vertellen.

Sindsdien regisseert Trapero televisieseries, korte en lange films en documentaires, die meestal draaien om het leven van gewone mensen. Een kritische ondertoon jegens maatschappelijke ontwikkelingen is eveneens vaste prik. Via zijn bedrijf Matanza Cine produceert hij het werk van andere jonge Argentijnse makers, en ook bij hen stimuleert hij het bespreekbaar maken van ingesleten taboe’s. Géminis, onder regie van Albertina Carri, laat zelfs een romantische c.q. incestueuze relatie tussen twee broers zien. Trapero’s meest recente eigen titel was afgelopen februari de Argentijnse inzending voor de Oscar voor beste buitenlandse film; later dit jaar gaat Carancho in Nederlandse distributie.

nacido y craido

10

..........................................................................................................................................................................................................................

Speciale programma's

MUNDO GRÚA / CRANE WORLD

Donderdag 9 juni 19.30 uur De vijftigjarige Rulo werkt als kraanmechanicien in Buenos Aires, maar hij wil graag kraanmachinist worden omdat dit beter betaalt. Voordat hij überhaupt zijn ambitie kan realiseren, moet hij van de bedrijfsarts eerst vijftien kilo afvallen.

In de jaren ‘70 zat Rulo in een popgroep, maar ondanks een incidentele hit is hij in een minder glamoureuze business terecht gekomen. Wanneer de voorman weigert hem meer te betalen, besluit hij - ondanks zijn verliefdheid op de eigenaresse van een broodjeszaak - ver van de Argentijnse hoofdstad ander werk te zoeken.

Trapero’s debuut had in eigen land al de nationale prijzen voor beste regie en beste hoofdrolspeler gewonnen, voordat de film ook door het prestigieuze festival van Venetië werd uitgenodigd. En Trapero sleepte op het IFFRotterdam een Tiger Award in de wacht, plus de Fipresciprijs, toegekend door de verzamelde journalisten. De keuze om Mundo grúa in zwart/wit te draaien en een flinke scheut realisme aan het fictieverhaal toe te voegen, doet in de verte denken aan het Italiaanse Neorealisme. Het past dan ook in die traditie dat de hoofdpersoon - met overtuigend naturel - min of meer zichzelf speelt: Margani speelde ooit in een band en werkt nu als automonteur.

Pablo Trapero / Argentinië 1999 Met Luis Margani, Adriana Aizemberg 90 minuten zw/w Spaans gesproken, Nederlands ondertiteld CARANCHO

Vrijdag 10 juni 19.30 uur Elk jaar sterven in Argentinië meer dan 8000 mensen als gevolg van verkeersongelukken, waarbij ook nog eens meer dan 100.000 gewonden vallen.

Achter alle persoonlijke tragedies bloeit een soort zwarte markt, veroorzaakt door uitkeringen van (onwillige) verzekeringsmaatschappijen en de mazen van de wet.

Sosa heeft zich als advocaat in een profijtelijke business gespecialiseerd: als een aasgier zoekt hij bij nacht en ontij potentiële cliënten op de eerste hulppost van ziekenhuizen en op politiebureaus.

Luján is een jonge, vrouwelijke arts die net uit de provincie in de hoofdstad is gearriveerd. Hun onwaarschijnlijke romance begint wanneer ze elkaar ’s nachts op straat ontmoeten: zij vecht voor het leven van een gewonde, maar hij wil een handtekening van het slachtoffer zodat hij een procedure kan starten.

Pablo Trapero / Argentinië 2010 Met Ricardo Darín, Martina Gusman 107 minuten Spaans gesproken, Nederlands ondertiteld NACIDO Y CRIADO / BORN & BRED

Zaterdag 11 juni 19.30 uur Ooit liep het allemaal gesmeerd voor de zelfverzekerde Santiago: een succesvolle job als binnenhuisarchitect in Buenos Aires, een designvilla met huishoudster, een prachtige vrouw en schattig dochtertje.

Een vreselijk auto-ongeval brengt al dit geluk tot een abrupt einde. Santiago

EL BONAERENSE

Zondag 12 juni 19.30 uur Zapa, een eenvoudige slotenmaker, leidt een kalm bestaan tot hij van zijn baas de opdracht krijgt om een safe in een kantoor open te maken. De volgende dag wordt hij gearresteerd wegens braak en diefstal.

Zijn oom, een gepensioneerde politieman, betaalt de borg en noodgedwongen ontvlucht Zapa zijn geboorteplaats. In Buenos Aires meldt hij zich als recruut bij de politiebrigade El Bonaerense.

FAMILIA RODANTE (FAMILIE AAN DE ROL)

Maandag 13 juni 19.30 uur De 84-jarige Emila wordt uitgenodigd om getuige te zijn bij de bruiloft van een nichtje in haar geboorteplaats aan de Braziliaanse grens. Emilia voelt zich zeer vereerd en nodigt haar hele familie uit om haar te vergezellen, en niemand durft te weigeren. In een tot camper omgebouwde Chevy Viking ‘56 - een bouwsel van Trapero’s vader - neemt de reis zijn aanvang. Tijdens de 1500 kilometer tussen startpunt Buenos Aires en eindpunt Misiones komen alle woede, verdriet, aantrekkingskracht èn gezelligheid binnen vier opeengepakte generaties naar boven.

In weerwil van de economische crisis die Argentinië in 2001 trof, heeft Trapero met Familia rodante een veel persoonlijkere, lichtere film gemaakt dan zijn beide kritische voorgangers, zonder daarbij aan stijl en inhoud te verliezen. Gebaseerd op anekdotes uit zijn eigen vriendenkring en familie, houdt de film het midden tussen een roadmovie en een bont drama. Kortom, een inkijkje in het Argentijnse leven met veel humor, latente melancholie en sfeervolle muziek.

Pablo Trapero / Argentinië/Spanje/ Frankrijk/Duitsland/Brazilië 2004 Met Gracina Chironi, Liliana Capuro, Ruth Dobel, Federico Esquerro, Bernardo

familia rodante

Forteza 103 minuten Spaans gesproken, Nederlands ondertiteld LEONERA

Dinsdag 14 juni 19.30 uur Julia wordt wakker in haar appartement, tussen de bebloede lichamen van Ramiro en Nahuel. De eerste leeft nog net, de ander is dood. Beiden waren Julia’s minnaars en één van hen is de vader van haar kind, hoewel zij dat op dit afschuwelijke moment nog niet beseft. De 25-jarige studente is twee weken zwanger.

Zij wordt beschuldigd van moord en komt in afwachting van het proces terecht in een Argentijnse vrouwengevangenis.

Julia wordt tijdens het moeilijke begin van de gevangenisperiode geholpen door Marta, een vrouw die haar twee kinderen in de cel heeft grootgebracht. Marta’s moeder, Sofia, zoekt na jaren weer contact met haar dochter in een poging de fouten uit het verleden goed te maken. Sofia krijgt ook een goede relatie met Julia. Als Tomás wordt geboren, merkt Julia dat moederlijke gevoelens, waartegen zij zich altijd heeft verzet, sterk zijn. Haar leven draait al snel om de zorg voor haar kind, maar opvoeden in een gevangenis valt niet mee. Om die reden wordt Marta haar bondgenoot en Sofia haar vijand: de eerste leert haar hoe zij binnen de muren een goede moeder kan zijn en de ander wil de opvoeding van Tomás van haar overnemen. Tomás wordt de inzet van een emotionele strijd.

Trapero’s vijfde speelfilm Leonera vraagt vooral om aandacht voor een maatschappelijk probleem: “The strange thing is that few agree on the maximum age for a child to grow up in prison. Some understand it’s a year and a half, nursing, others, until they are six years old. In Argentina it’s until they are four. New

.............................................................................................................................................................................................

Natalia Smirnoff, Trapero’s regieassistente bij Nacido y criado, is ondertussen gedebuteerd met een aardige film over een vrouw die op haar vijftigste verjaardag een stapel cadeaus krijgt, waaronder vreemd genoeg een legpuzzel van het portret van Nefertiti. Rompecabezas toont dat een plotselinge puzzelmanie een serieuze testcase voor een huwelijk kan zijn èn een sleutel tot een mondaine levensstijl.

Pablo Trapero / Argentinië/Italië/Engeland 2006 Met Guillermo Pfening, Fernanda de Almeida, Martina Gusman, Frederico Esquerro, Tomás Lipan 100 minuten Spaans gesproken, Engels ondertiteld

In deze schijnheilige wereld vol corruptie en vriendjespolitiek leert hij al gauw - en tot groot vermaak van de toeschouwers hoe hij zijn eigen voordeeltjes en zelfs een liefdesrelatie uit het systeem kan halen.

Pablo Trapero / Argentinië/Chili/Frankrijk/ Nederland 2002 met Jorge Román, Mimí Ardú, Darío Levy 105 minuten Spaans gesproken, Nederlands ondertiteld

.............................................................................................................................................................................................

zoekt zijn toevlucht in het gure Patagonië.

Daar leidt hij een lusteloos bestaan van zuipen, cocaïne snuiven en hoerenlopen.

Hij probeert te overleven door met zijn nieuwe ‘vrienden’ Robert en Cacique een luchthaventje voor gammele vliegtuigjes uit te baten. Santiago vertelt zijn collega’s niet wat hem is overkomen, al krijgen ze door zijn steeds onberekenbaarder gedrag wel door dat er iets met hem aan de hand is.

De zelfgekozen ballingschap brengt hem geen loutering. Uiteindelijk besluit hij de waarheid onder ogen te zien en terug te reizen naar de stad.

...............................................................................................................................

leonera

carancho

familia rodante

contradictions but one certainty, societies turn their backs on this situation, very few dare to raise their voices defending one position over the other.” Hij maakte de hele film binnen de muren van de gevangenis van Bonaerense, waar gevangenen en personeel de figurantenrollen vervullen.

De rol van Julia wordt daarentegen op verbluffende wijze vertolkt door Trapero’s echtgenote.

Enige achtergrondcijfers verhelderen het belang van deze levensechte speelfilm.

In Argentinië valt slechts 7% van de moorden bij mannelijke daders in de categorie passiemoord; bij vrouwen is dit liefst 72%. Na een gevangenisopstand in 1996 werd Unit 31, een speciale gevangenis voor zwangere vrouwen en moeders, ingericht. Een wet verlengde in 1997 de periode waarin vrouwen hun kinderen bij zich mogen houden van twee tot vier jaar. In 2007, tijdens de productie van Leonera, leefden 114 kinderen in Unit 31, van wie 63 daar geboren waren.

Pablo Trapero / Argentinië/Zuid-Korea/ Brazilië 2008 Met Martina Gusman, Elli Medeiros, Laura García, Tomás Plotinsky 113 minuten Spaans en Frans gesproken, Nederlands ondertiteld

“For all this, Leonera, intends to build, not only a cinematographic tale but room for debate and reflection”, Pablo Trapero 11

one flew over the cuckoo's nest

the shining

“Here’s Jack!” ......................................................................

12

Jack Nicholson (New York, 1937) is een van de meest populaire en flamboyante acteurs uit Hollywood. Hij werd en wordt zeer gewaardeerd, getuige de twaalf Oscarnominaties (een record), waarvan er drie verzilverd werden. Bovendien ontving hij in 1994, als jongste acteur ooit, de Life Achievement Award. “Everything I do in the movies”, zei hij zelf, “is autobiographical, no matter what the surface says.”

Hij kreeg al vroeg te maken met rolverwisselingen: hij werd opgevoed door zijn grootouders, die hem in de waan hielden dat ze zijn ouders waren, terwijl zijn moeder zich voordeed als zijn zus. Pas in 1974 kreeg hij het ware verhaal te horen van een journalist van Time Magazine.

Nicholson begon zijn loopbaan bij de postkamer van Hollywoodstudio MGM. De eerste rolletjes speelde hij in de ultragoedkope producties van befaamd B-filmer Roger Corman. Zijn doorbraak kwam met de ‘tune in & drop out’ klassieker Easy rider (Dennis Hopper, 1969), waarbij de anti-autoritaire ster ook buiten de filmset wel eens een stickie opstak. Dat hij niet alleen een icoon van de tegencultuur was maar ook een uitzonderlijk acteur, bewees hij met Chinatown (Roman Polanski, 1974), waarin hij de privédetective J.J. Gittes speelde, compleet met een fameuze pleister op zijn neus. Zijn volgens velen meest imposante rol speelde hij in One flew over the cuckoo’s

......................................................................

Jack Nicholson Zomerfestival 23 juni t/m 13 juli

nest (Milos Forman, 1975): als een laconieke goochemerd komt hij in opstand tegen ‘het systeem’, belichaamd door een zalvend-dictatoriale verpleegster in een psychiatrische inrichting. Voor deze mijlpaal in de filmgeschiedenis ontving hij zijn eerste Oscar.

De jaren ‘70 waren gouden tijden voor Nicholson, met opmerkelijke optredens in films als Five easy pieces (Bob Rafelson, 1970) en Professione: reporter (Michelangelo Antonioni, 1975). Hierna veranderde de aard van zijn rollen: van rebelse, koppige jongeman werd hij de falende vader en middelbare echtgenoot, maar zijn obsessieve, excentrieke trekjes bleven onder de huid smeulen. Het shot uit Stanley Kubricks meesterwerk The shining (1980) waarin hij zich met een bijl door een deur beukt, is hét ultieme beeld voor zijn imago geworden: een egoïstische macho met een duivels charmante grijns. Zijn oneliner uit die film staat op de lijst ‘100 greatest movie quotes’ van het American Film Institute: “Heeeere’s Johnny!”.

Alle genoemde films worden in Filmhuis Den Haag vertoond. Wie nog meer Nicholson wil zien, moet naar Amsterdam: van 30 juni t/m 31 augustus 2011 viert EYE Film Instituut zijn laatste zomer in het Vondelpark met een retrospectief met ruim dertig van de zeventig films waarin hij heeft gespeeld.

..........................................................................................................................................................................................................................

Speciale programma's

ONE FLEW OVER THE CUCKOO’S NEST

Donderdag 23 t/m woensdag 29 juni 19.30 uur (eventueel prolongatie) Let op: dinsdag 28 juni is het Filmhuis gesloten!

Na het gewelddadige einde aan de Praagse Lente door de inval van Oostbloktroepen in Tsjechoslowakije belandde de kritische cineast Milos Forman in de USA. Daar bereikte hij wereldfaam met zijn verfilming van Ken Kesey’s boek One flew over the cuckoo’s nest, waarin zoals vaak een opstand gedoemd is te mislukken, ondanks de sardonische subversie van Jack Nicholson.

Randle P. McMurphy doet alsof hij gestoord is, in de hoop zijn gevangenisstraf in relatief comfort uit te zitten in een psychiatrische inrichting. Daar begint hij een strijd met zuster Ratched. Het zijn eerst simpele pesterijtjes uit balorigheid, maar dan ontdekt hij dat hij pas weg mag als hij ‘genezen’ is verklaard. McMurphy heeft zich in een schoolvoorbeeld van Murphy’s law gemanoeuvreerd! De artsen zien geen tekenen van geestesziekte en willen hem terug naar de gevangenis sturen; Ratched wijst dit af omdat het “simpelweg het doorschuiven van problemen is”. Zij wil hem leren wie de baas is, juist omdat McMurphy zijn zaalgenoten uit hun lethargie haalt. De sfeer escaleert bij een uitje en feestje op de afdeling, waarbij McMurphy enkele vrouwen naar binnen heeft gesmokkeld.

De schuchtere Billy pleegt zelfmoord, nadat Ratched dreigt zijn moeder in te lichten over zijn wangedrag. Dan ontploft McMurphy en probeert hij Ratched te wurgen. Hij wordt opnieuw gestraft, ditmaal met een lobotomie.

In een betekenisvolle epiloog besluit een zwijgzame indiaan zijn tot kasplant verworden vriend met een kussen uit diens lijden te verlossen. Daarna breekt Chief Dan uit, op weg naar de vrijheid in Canada. Ratched blijft afdelingszuster; door McMurphy’s aanval kan zij haar stem niet meer verheffen, maar dat hoeft ook niet meer.

Milos Forman / USA 1975 Met Jack Nicholson, Louise Fletcher, Will Sampson, Danny DeVito, Brad Dourif 133 minuten 35mm Engels gesproken, Nederlands ondertiteld EASY RIDER

Donderdag 30 juni t/m zaterdag 2 juli n.t.b. uur Het Langharig Werkschuw Tuig zag zijn gelijk bevestigd: vreedzame rebellie kan door de intolerantie van het klootjesvolk in een slachtpartij eindigen. Het is de ultieme undergroundfilm waarmee de protestgeneratie van ‘68 zich kon identificeren, maar Easy rider is niet slechts postuum vermaak voor voormalige hippe vogels; het is nog steeds een meeslepende roadmovie.

Wyatt alias Captain America en Billy stoppen wat dope in de tank van hun custom made choppers en doorkruisen – onderweg van Los Angeles naar het Mardi Gras festival in New Orleans – fotogenieke landschappen in het zuiden

Zondag 3 t/m woensdag 6 juli n.t.b. uur Dankzij Five easy pieces werd Nicholson met zijn eerste hoofdrol meteen een echte ster. De film paste perfect bij de Hollywood New Wave, in het Nixon/Vietnam tijdperk, tussen de emotionele leegte van de zwijgende meerderheid en de groeiende desillusies van de tegencultuur.

Bobby E. (voor Eroica!) Dupea was ooit een veelbelovende pianist uit een familie van klassieke musici, maar hij heeft gekozen voor een arbeidersbestaan op een olieboortoren. Suf geleuterd door Rayette, zijn zwangere vriendin die in een bar werkt, neemt hij toch weer contact op met zijn zus. Wanneer hij hoort dat zijn vader ernstig ziek is, reizen ze af naar het familielandgoed. Daar gedraagt hij zich

Voordat Rafelson en Nicholson de grote klap maakten met Five easy pieces, hadden zij al samen Head verzonnen. Dit was een vehikel voor de instant popgroep The Monkees, wier kortstondige glorie hoofdzakelijk afhing van Rafelson omdat hij hun populaire tvserie had vormgegeven.

De ten onrechte vergeten film is een explosie van krankzinnige ideeën, met veel vergeelde clips en onwaarschijnlijke gastacteurs: Ronald Reagan, Bela Lugosi (Mr. vampierfilm), wereldkampioen boksen Sonny Liston, een bloedjonge Teri Garr (veelbelovend debuut!) en Carol Doda (met het pseudoniem Sally Silicone terecht, want zij is er wereldberoemd mee geworden). Head is camp en cult van het zuiverste water! Rafelson zei later dat hij er alles in had gestopt wat hij ooit wilde doen, omdat hij dacht nooit meer een film te mogen maken. Daarom is het een tot de nok volgepropte grabbelton geworden, met (pastiches van) een musical, een horror-, oorlogs-, woestijn- en boksfilm, kortom een psychedelische comedy. Typisch voor Nicholson. Five easy pieces is een stuk rechtlijniger.

Bob Rafelson / USA 1970 Met Jack Nicholson, Karen Black, Susan Anspach 98 minuten 35mm Engels gesproken, Nederlands ondertiteld

THE SHINING

Donderdag 7 en vrijdag 8 juli n.t.b. uur Ultraperfectionist Stanley Kubrick heeft de roman van horrorspecialist Stephen King bloedstollend verfilmd, mede dankzij John Alcott’s gebruik van de steadycam.

Toch was King niet tevreden: hij weigerde zelfs zijn naam op de aftiteling te laten vermelden. Het openingsshot vanuit een laag vliegende helicopter die de auto van het gezin Torrance als een aasgier volgt, zet niettemin de toon voor een voortdurend onheilspellende sfeer.

Jack Torrance heeft een writer’s block en dus lijkt een baan als opzichter van het luxueuze Overlook Hotel tijdens de wintersluiting een ideale retraite. Het verhaal gaat dat het hotel gebouwd is op een Indiaanse begraafplaats en dat verdoemde zielen zich daar manifesteren aan mensen die de ‘gave’ (the shining) bezitten. Na aankomst met vrouw Wendy en zoontje Danny hoort Jack van de bedrijfsleider dat een voorganger door de dichtgesneeuwde stilte flipte en met een bijl zijn beide dochters vermoordde.

Jack verzekert dat hij geen aanleg heeft voor zo’n zenuwinstorting. Tijdens de rondleiding vertelt Danny - die kort daarvoor door een dokter is onderzocht omdat hij last heeft van vreemde waarnemingen en een imaginair vriendje met de naam Tony heeft gecreëerd - aan de Afro-Amerikaanse chefkok dat hij weet dat er iets is gebeurd bij kamer 237, waarna Hallorann hem streng vermaant daar weg te blijven.

De eerste weken verlopen rustig, maar Danny ziet telkens tweelingzusjes door de gangen dwalen. Wanneer een sneeuwstorm het hotel van de buitenwereld af snijdt, volgen de gebeurtenissen elkaar in hoog tempo op.

De film eindigt met een foto, genomen op 4 juli 1921, waarop Jack het glas heft.

Stanley Kubrick / USA 1980 Met Jack Nicholson, Shelley Duvall, Danny Lloyd, Scatman Crothers 148 minuten 35mm Engels gesproken, Nederlands ondertiteld CHINATOWN

Zaterdag 9 t/m maandag 11 juli n.t.b. uur J.J. Gittes, een privé-detective gespecialiseerd in echtscheidingen, komt op het spoor van een corruptieschandaal rond de watervoorziening van Los Angeles, terwijl hij tegelijk in de ban raakt van een mysterieuze femme fatale, die een levensgroot geheim uit haar verleden met zich torst. Het resultaat van zijn mistige inspanningen is dat zijn neus met een mes wordt bewerkt door een vilein gangstertje, een miniem maar perfect uitgevoerd rolletje van Polanski himself.

En niet te vergeten: een crime passionnel aan het slot.

.............................................................................................................................................................................................

FIVE EASY PIECES

als een enfant terrible, maakt avances bij de hyperculturele verloofde van zijn stijve broer, en schaamt zich voor Rayette’s manieren. Hij voelt zich nergens meer thuis en eerder uit een toevallige impuls dan een bewuste rebellie verdwijnt hij uit het zicht.

professione: reporter

.............................................................................................................................................................................................

van de USA, begeleid door muziek van The Byrds, Steppenwolf, The Band, Jimi Hendrix, Electric Flag e.v.a. Onderweg krijgen ze een hartelijk onthaal in een hippiecommune, maar overal elders ontmoeten ze vijandige reacties van de lokale bevolking. Een meeliftende alcoholistische advocaat (een kleine maar glanzende rol voor Nicholson) die hen uit de gevangenis heeft gepraat, overleeft dus zijn eerste stickie niet. Tijdens de laatste etappe van de reis worden ze gejend door twee jagers in een pick-up truck. Ze steken hun middelvinger op. Dit gebrek aan respect kost de vrijheidszoekers hun leven.

Dennis Hopper / USA 1969 Met Peter Fonda, Dennis Hopper, Jack Nicholson, Karen Black, Phil Spector 94 minuten digitaal Engels gesproken, Nederlands ondertiteld

chinatown

.................................................................................................................

easy rider

Roman Polanski verdiende met zijn Poolse regiedebuut Mes in het water een nominatie voor de beste niet-Engelstalige productie, maar Federico Fellini kaapte met 8½ deze Oscar voor z’n neus weg.

Polanski vertrok uit Polen, eerst naar Parijs, later naar Londen (Repulsion) en Hollywood (Rosemary’s baby). Naast die laatste film scoorde hij in 1974 zijn grootste succes met Chinatown. Robert Towne kreeg voor zijn scenario een Oscar, terwijl Polanski weer niet verder kwam dan een nominatie.

De verschillende verhaallijnen zijn volgens de traditie van de misdaadromans van Dashiell Hammett of Raymond Chandler onnavolgbaar duister in elkaar vervlochten.

Jack Nicholson als opvolger van Humphrey Bogart: het genre van de ‘film noir’ bleek nog springlevend.

Roman Polanski / USA 1974 Met Jack Nicholson, Faye Dunaway, John Huston 131 minuten 35mm Engels gesproken, Nederlands ondertiteld PROFESSIONE: REPORTER

Dinsdag 12 en woensdag 13 juli n.t.b. uur David Locke voelt zich mislukt in zijn huwelijk en gefrustreerd in zijn journalistieke werk. Hij bevindt zich in een of ander Sahelland, waar hij in contact probeert te komen met een guerrillabeweging. Dit mislukt. “I don’t care”, gilt hij, terwijl hij met een schop tegen zijn in het zand vastgelopen Landrover slaat. Terug in het hotel biedt het toeval hem de gelegenheid zijn leven radicaal te veranderen. Hij treft de zakenman Robertson dood aan op bed. In een opwelling verplaatst Locke het lijk naar zijn kamer, ontfermt zich over paspoort, kleding en agenda van de overledene en moet uitvinden wie hij nu is. Met de tickets van Robertson vliegt hij naar diens huis in Londen. Daar neust hij nog eventjes rond in zijn eigen voormalige existentie. Dan gaat hij naar München en Barcelona voor afspraken uit zijn nieuwe agenda, die met illegale wapenhandel te maken lijken te hebben. Een raadselachtig meisje kruist zijn pad. Omdat zij architectuur studeert, bezoeken ze de Sagrada Familia van Antoni Gaudí. Zij schijnt zijn situatie te begrijpen en helpt hem te vluchten voor diverse louche figuren, de politie èn zijn vrouw. Ze eindigen in een Spaans dorpje, waar zij zonder verdere verklaring afscheid neemt.

En dan volgt die laatste, adembenemende, legendarisch geworden, zeven minuten durende, ononderbroken cirkelende camerabeweging over het dorpsplein.

Michelangelo Antonioni / Italië/Spanje/ USA 1975 Met Jack Nicholson, Charles Mulvehill, Maria Schneider, Jenny Runacre 125 minuten 35mm Engels gesproken, Nederlands ondertiteld

13

FIETSMUG & DANSMUG

4 t/m 26 juni op zaterdag en zondag 15.00 uur Iedereen opgelet: dit is een film van Jannik Hastrup en zijn team, de makers van de bekende serie over het muizenvriendinnetje Cirkelientje.

De hoofdpersonen zijn nu geen muizen maar muggen. En die zijn zeker zo eigenwijs!

De meeste muggen die geboren worden zoemen alleen maar rond, maar Dagmar is een dansmug: dansen vindt zij veel eleganter dan vliegen. Egon is ook een uitzonderlijk geval: als fietsmug vindt hij vliegen eigenlijk maar niks, maar op de racefiets durft hij alles. Toevallig heeft een passerend vlooiencircus zo’n fietsje verloren!

Het is een dolle boel in het bos, mede dankzij de swingende Insektenband onder leiding van Mini de Meikever. Dagmar is verliefd op Egon, maar die heeft geen tijd voor romantiek. Egon trekt liever de wijde wereld in! En daar, in die wijde wereld, raakt hij verzeild in een strijd tussen rode en blauwe bosmieren. Gelukkig komt Dagmar hem helpen. Hun avonturen buitelen haast over elkaar heen: een oude wijze larf geeft goede raad waar niemand naar wil luisteren, de bijenkoningin wil dat Dagmar haar nuffige dochters dansles geeft, Egon bevrijdt met een echte salto mortale enkele muggen uit een spinneweb, en tenslotte ontdekken Egon en Dagmar dat de wereld wel heel erg groot is. Het leukst is het eigenlijk in hun eigen bosje bij de vijver!

Jannik Hastrup & Flemming Quist Møller / Denemarken 2007 77 minuten 35mm Nederlands gesproken / vanaf 4 jaar

de krokodillenbende

14

fietsmug & dansmug

DE KROKODILLENBENDE

4 t/m 26 juni op zaterdag en zondag 15.00 uur Dit is een spannende herverfilming van een klassiek boek. De Krokodillenbende is hard op weg om een van de meest gelauwerde jeugdfilms van dit decennium te worden: de teller staat al op ruim 50 internationale (Publieks- en Jury-)prijzen en bijzondere vermeldingen!

De film had zo’n succes dat de makers meteen zijn begonnen aan Die Vorstadtkrokodile II, en ondertussen is ook deel III al klaar! Bij de zondagmatinee verloten we, dankzij de medewerking van distributeur Twin Film, de net uitgekomen dvd van De Krokodillenbende onder het publiek.

Hannes heeft er veel voor over om opgenomen te worden in de Krokodillenbende, een exclusief groepje jongens - en één meisje - uit de buurt. Hoewel Hannes hoogtevrees heeft, moet hij het clubinsigne gaan ophalen op het gammele dak van een verlaten fabriek. Bij die levensgevaarlijke capriolen maakt hij een misstap, en opeens hangt hij aan de dakgoot. Juist op dat moment speurt Kai, een jongen die net verhuisd is, met zijn telescoop de horizon af. Hij krijgt de in nood verkerende Hannes in beeld en belt onmiddellijk het alarmnummer. Met loeiende sirenes is de brandweer net op tijd om Hannes voor een fatale val te behoeden. Wanneer Hannes later zijn redder gaat bedanken, ontdekt hij dat Kai bij een ongeluk een dwarslaesie heeft opgelopen en nu in een rolstoel zit. Ook Kai wil graag lid worden van de Krokodillenbende, maar de anderen vinden een rolstoeler maar lastig. Al gauw moeten ze hun mening herzien, want Kai kan méér dan iedereen denkt. Dat blijkt als de winkel van Hannes’ moeder wordt beroofd. De politie gelooft te snel dat de zaak is opgelost wanneer ze een groep Albanezen arresteren. Hannes, Kai, Olli en Maria ontdekken wie de ware schuldigen zijn, en dan moeten de Krokodillen een methode bedenken om de dieven in de val te lokken.

Het bekende boek van Max von der Grün werd al eerder verfilmd in 1976, maar dat is geen reden om het niet nog eens te doen. Regisseur Christian Ditter volgt het oorspronkelijke verhaal, maar geeft het wel een eigentijdse ‘touch’, met enige kritische ondertonen in het scenario en enkele slimme ‘low tech’ handigheidjes bij de achtervolgingen, waarbij zelfs een truc uit Lethal weapon wordt nageäapt.

Christian Ditter / Duitsland 2009 Met Nick Romeo Reimann, Leonie Tepe, Fabian Halbig, Manuel Steitz 98 minuten 35mm Nederlands gesproken / vanaf 7 jaar

.............................................................................................................................................................................................

De jeugdfilmprogrammering in het Filmhuis sluit het seizoen 2010-2011 af met twee zomerse reprises. Fietsmug & Dansmug is een bonte animatiefilm boordevol opgewekte avonturen die de fantasie van jonge kinderen nog lang zal stimuleren: insekten zijn vet leuk!

Voor de oudere leeftijdsgroep brengen we de tophit van 2010 nog eventjes terug. Groep-8 van de meeste Haagse basisscholen komt tussen maart en juni 2011 naar het Filmhuis in het kader van het succesvolle Koorenhuisproject ‘En nu naar de film’. Dit is alweer het elfde jaar, en jaarlijks komen ongeveer 3300 scholieren in klasseverband langs! Nu staat De krokodillenbende voor hen op het programma. Heel vaak komen leerlingen na afloop op de inleider af: “Goh, wat een leuke film!”, en “Gaat u deze film nog vaker draaien?”

Om jongere broertjes en oudere zusjes, vriendjes en vriendinnetjes, vaders en moeders van alle enthousiaste twaalfjarigen de kans te geven om deze veelvuldig bekroonde jeugdfilm toch op het grote scherm te zien, nemen we De krokodillenbende in juni bij de reguliere matineevoorstellingen in reprise.

In september gaan we weer verder. Veel plezier in de zomervakantie!

..............................................................................................................................................................

...................................................................................................

Kinder/ familiefilm

English summary

ROUTE IRISH

From 16 June Practically on the day that he celebrates his 75th birthday (17 June), the latest film by British director Ken Loach is premiering in Filmhuis Den Haag. So that’s double congratulations!

Route Irish is the name of the extremely dangerous road connecting Baghdad airport with the heavily guarded Green Zone in the city centre. And that’s where Frankie meets his end, under suspicious circumstances. Fergus, his best friend, refuses to believe the official explanation of a grenade attack by fundamentalist separatists. He moreover feels guilty for having persuaded Frankie to go to Baghdad as employee of a private security firm, like himself. At a certain point Fergus obtains Frankie’s mobile phone, containing images of a slaughter by his team of mercenaries, which also sees a child killed. From here on a political thriller unfolds, exposing the horror of Iraq.

The cynicism with which hired firms terrorise the local population is appalling. Ken Loach is blunt and stark in his portrayal, as if wanting to make a feature film version of Wikileaks.

Ken Loach / UK 2010 109 minutes English spoken, Dutch subtitles THE TRIP

From 23 June This improvised six-episode comedy series, filmed in the English Lake District, stars Steve Coogan and Rob Brydon as the semi-fictionalised versions of themselves they previously played in A Cock and Bull Story. Coogan, an actor unhappy with his career, agrees to write a series of restaurant reviews for The Observer in order to impress his girlfriend Misha. As the series opens, she has dumped him and he invites Brydon to take her place on the vacation.

Each episode of the series takes place largely over a different gourmet meal, the restaurant names giving each episode their title. The episodes were edited together into a feature film: a culinary road trip & a deliciously funny success! Director Michael Winterbottom (himself from Blackburn) clearly delights in shooting some spectacular British scenery (the Tourist Board will approve), and really does get the best out of the comedy pair. And music by Michael Nyman!

Michael Winterbottom / UK 2010 107 minutes English spoken, Dutch subtitles

Cinéma Arabe 2 TO 8 JUNE

Every year Filmhuis Den Haag participates in a festival highlighting Arab cinema. This year again we are presenting films from more or less all across the Arab world, from Algeria to Jordan and the Emirates, with a few diasporic excursions as well (as some of the Arab filmmakers live in Canada or Denmark). The offer is diverse, and not only in geographical terms; all in all the programme presents a fine sampler of different genres and mentalities, consisting of feature films, documentaries and shorts. But more important is the very wide range of themes addressed: there are universal tales of family ties that acquire a different meaning and weight for each individual involved; there are tales that play out

chinatown

on the bitter intersection of tradition and contemporary developments; there are surprising love stories, odd fantasies, and socially critical polemics. Eroticism is not portrayed directly, as can be expected of films of Islamic origins, but Freudian or familiar cinematographic techniques nevertheless offer a glimpse into the psyche of the Arab world. And anyone who has followed the news these past few months knows very well what forces and passions are stirring there!

All films – Arabic, Kurdish, Turkish, Farsi, Tachelhit, Hebrew or Danish spoken – have been imported especially for the occasion, and thus come with English subtitles.

English-language film descriptions are available on our website.

Pablo Trapero retrospective 9 TO 14 JUNE

Mundo grúa, Pablo Trapero’s debut film, is now generally considered to mark the birth of ‘Nuevo cine Argentino’.

Today he is one the best-known Argentine directors worldwide, owing to such titles as El Bonaerense (about corrupt politicians) and Familia rodante (a comedy/road movie about a somewhat dysfunctional family). Mundo grúa was reminiscent of the 1950s Italian Neo-realism style, but unmistakably the product of the late 20th century as well.

Only one of the titles is imported especially for the retrospective, and thus comes with English subtitles. The other films are Spanish spoken with Dutch subtitles.

NACIDO Y CRIADO / BORN & BRED

Saturday 11 June 7.30pm Once the self-assured Santiago had it all made: a successful job as interior architect in Buenos Aires, a design villa with housekeeper, a wonderful wife and delightful daughter. But a terrible car accident suddenly puts an end to all that. Santiago seeks refuge in bleak Patagonia, where he leads an apathetic life of alcohol and cocaine and the comfort of prostitutes. He tries to make a

.........................................................................................................................

Premieres

.............................................................................................................................................................................................

For more extensive English language information about our programmes, please visit our bilingual website www.filmhuisdenhaag.nl. There you can toggle between the Dutch and English site using a button located at the top right of your screen!

living by operating a small airport for shaky airplanes, with his newfound ‘friends’ Robert and Cacique. But even in this self-imposed exile, Santiago fails to come to terms with his life.

Pablo Trapero / Argentina/Italy/England 2006 100 minutes Spanish spoken, English subtitles

Jack Nicholson summer festival 23 JUNE TO 13 JULY

Jack Nicholson is one of Hollywood’s most popular and flamboyant actors. He came to fame especially with the ‘tune in & drop out’ classic Easy rider (Dennis Hopper, 1969), as an anti-establishment figure who, incidentally, also liked to light up a reefer away from the film set.

He proved to not just be an icon of counter-culture but also an exceptionally gifted actor in Roman Polanski’s Chinatown (1974), in which he plays the laconic private investigator J.J. Gittes, for the most part with a big bandage on his nose. For many, his biggest role came in One flew over the cuckoo’s nest (Milos Forman, 1975): as a convicted trickster who has himself committed to a mental hospital, he revolts against ‘the system’, principally embodied by the dictatorial nurse Ratched.

For this milepost in film history he received his first Oscar.

The 1970s were golden years for Nicholson, with remarkable roles in such divergent films as Five easy pieces (Bob Rafelson, 1970) and Professione: reporter (Michelangelo Antonioni, 1975). Later the nature of his roles changed from an obstinate and rebellious young man to a frustrated, incompetent father and middleaged husband, yet his obsessive and eccentric traits continued to smoulder just beneath the surface. The shot from Stanley Kubrick’s masterpiece The shining (1980), after he uses an axe to smash his way through a locked door, became his iconic image: a maniacal macho with a devilishly charming grin. A brilliant actor indeed!

All films mentioned above will be screened and are English spoken with Dutch subtitles.

the trip

15

bEZOEKERSINFORMAtIE AdRES

Filmhuis Den Haag Spui 191 2511 BN Den Haag 070 - 365 6030 www.filmhuisdenhaag.nl info@filmhuisdenhaag.nl wEbSItE

Online kaartverkoop en meer informatie over ons programma, openingstijden, toegangsprijzen, kortingen en de bereikbaarheid van Filmhuis Den Haag: www. filmhuisdenhaag.nl.

KAARtEN KOPEN / RESERVEREN

Koop online kaarten op www. filmhuisdenhaag.nl of reserveer plaatsen via de kassa van Filmhuis Den Haag, telefoon 070 – 365 60 30.

Wekelijks gratis ons filmprogramma ontvangen per e-mail? Meld u aan via de button op de website.

Volg ons op Facebook, Hyves, YouTube, Foursquare en Twitter.

Dit Programma is ook online te bekijken op www.issuu.com/filmhuisdenhaag GRAtIS OPENbAAR VERVOER

Toegangskaartjes van het Filmhuis zijn geldig als retour op alle HTM-lijnen vanaf 2 uur voor aanvang van de voorstelling.

Voor de voorwaarden kijkt u op www.htm.net.

REStAuRANt

reserveren 070 - 364 8763 COLOFON

Programma is een uitgave van Filmhuis Den Haag Editie #197 / Juni 2011 (Eind)redactie Erik Daams Vormgeving Jan Heijnen, Den Haag Beterengels.nl Jan Warndorff Druk DeltaHage, Den Haag Oplage 5.500 Foto omslag Flamenco, flamenco

.............................................................................................................................................................................................

Agenda juni 2011 DO 02 VR 03 ZA 04

ZO 05

MA 06 DI 07 WO 08 DO 09 VR 10 ZA 11 ZO 12 MA 13 DI 14 DO 16 VR 17 ZA 18 ZO 19 DO 23 ZA 25 ZO 26 DI 28 DO 30 VR ZA ZO MA DI WO

01 02 03 04 05 06

DO VR ZA ZO MA DI WO

07 08 09 10 11 12 13

n.t.b. in première ADRIENN PÁL / TOUS LES SOLEILS Cinéma Arabe MY FATHER FROM HAIFA (Fra Haifa til Nørrebro) + My brother (Khouya) 19.30 Cinéma Arabe TRANSIT CITIES (Mudon al tranzit) + The way (Sabeel) 17.00 Cinéma Arabe TRANSIT CITIES (Mudon al tranzit) + The way (Sabeel) 19.30 kind/familiefilm FIETSMUG & DANSMUG 4+ / DE KROKODILLENBENDE 7+ 15.00 17.00 Cinéma Arabe QANDIL MOUNTAINS (Kwystani Qandil) + The last passenger Cinéma Arabe QANDIL MOUNTAINS (Kwystani Qandil) + The last passenger 19.30 kind/familiefilm FIETSMUG & DANSMUG 4+ / DE KROKODILLENBENDE 7+ 15.00 17.00 Cinéma Arabe FIN DÉCEMBRE + Mokhtar Cinéma Arabe FIN DÉCEMBRE + Mokhtar 19.30 ZAAL5 I’M YOUR BIGGEST FAN Upload Cinema 19.30 19.30 Cinéma Arabe FIX ME Cinéma Arabe EGYPTIAN MAIDENS (Beinteen men Masr) 19.30 Cinéma Arabe MESSAGES FROM THE SEA (Rasa’il el bahr) 19.30 ...........................................................................................................

in première TONY MANERO / POST MORTEM / CLUB ZEUS / FLAMENCO, FLAMENCO n.t.b.

Trapero retro MUNDO GRÚA (Crane world) 19.30 Trapero retro CARANCHO 19.30 kind/familiefilm FIETSMUG & DANSMUG 4+ / DE KROKODILLENBENDE 7+ 15.00 19.30 Trapero retro NACIDO Y CRIADO (Born & bred) kind/familiefilm FIETSMUG & DANSMUG 4+ / DE KROKODILLENBENDE 7+ 15.00 19.30 Trapero retro EL BONAERENSE Trapero retro FAMILIA RODANTE (Familie aan de rol) 19.30 Trapero retro LEONERA 19.30 ........................................................................................................... in première ROUTE IRISH / À L’ORIGINE ZAAL5/Filmhuis INSTANT FICTION ZAAL5/Filmhuis INSTANT FICTION kind/familiefilm FIETSMUG & DANSMUG 4+ / DE KROKODILLENBENDE 7+ 15.00 ZAAL5/Filmhuis INSTANT FICTION kind/familiefilm FIETSMUG & DANSMUG 4+ / DE KROKODILLENBENDE 7+ 15.00 ........................................................................................................... n.t.b.

LES FEMMES DU 6e ÉTAGE / THE TRIP / ONE FLEW OVER THE CUCKOO’S NEST (Jack Nicholson festival) 15.00 kind/familiefilm FIETSMUG & DANSMUG 4+ / DE KROKODILLENBENDE 7+ 15.00 kind/familiefilm FIETSMUG & DANSMUG 4+ / DE KROKODILLENBENDE 7+ LET OP Filmhuis gesloten ........................................................................................................... n.t.b.

in première

n.t.b. in première TOMBOY Jack Nicholson EASY RIDER n.t.b.

Jack Nicholson EASY RIDER n.t.b.

Jack Nicholson EASY RIDER n.t.b.

Jack Nicholson FIVE EASY PIECES n.t.b.

Jack Nicholson FIVE EASY PIECES n.t.b.

Jack Nicholson FIVE EASY PIECES n.t.b.

Jack Nicholson FIVE EASY PIECES n.t.b. ........................................................................................................... n.t.b. n.t.b. n.t.b. n.t.b. n.t.b. n.t.b. n.t.b.

Jack Nicholson Jack Nicholson Jack Nicholson Jack Nicholson Jack Nicholson Jack Nicholson Jack Nicholson

THE SHINING THE SHINING CHINATOWN CHINATOWN CHINATOWN PROFESSIONE: REPORTER PROFESSIONE: REPORTER

PROGRAMMA EN AANVANGStIJdEN ONdER VOORbEhOud

Premières zijn vanaf de uitbrengdatum meestal dagelijks te zien; voor actuele aanvangstijden zie onze website! Prolongatie onder voorbehoud. Let op: onvolledige agenda! Het is niet mogelijk om in een maandblad een complete agenda af te drukken omdat onze agenda wekelijks wordt vastgesteld. Kijk maandagmiddag voor het meest volledige programma van de nieuwe filmweek (donderdag t/m woensdag) op onze website en/of meld u aan voor onze wekelijkse gratis programma-e-mail.

www.filmhuisdenhaag.nl