Edunews 90: Las artes en la educación

publicaci贸n mensual /

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LAS ARTES EN LA EDUCACION

/ correspondiente a diciembre 2014 / tiraje 5.000

ISSN 1390-5406

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Entre pajas y heno

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Las artes en la educación

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Ecuador mejora su educación básica en 7 años

Las 9 musas

18y19 de la mitología griega

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Música educación

El arte pictórico en la materia de historia

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Mario Benedetti

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escritores latinoamericanos

Entre comillas

La educación y el arte

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Editorial

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La construcción de la mirada del cronista

edu@artes

Ediciones Oceano

edu@oceano

Presidenta Ejecutiva Rosalía Arteaga Serrano Directora Ejecutiva Claudia Arteaga Serrano Responsable Andrés León Consejo Asesor Pedagógico Lucía Lemos, Arvelio García, Simón Zavala, Hernán Rodríguez Castelo, Eduardo Castro, Daniel López, Fausto Segovia, José Brito Albuja, Axel Ramírez, Marcelo Fernández de Córdoba, Francisco Proaño Arandi.

Fotografías © Fundación FIDAL © http://www.aprendeconalas.com © http://www.distintaslatitudes.net Dirección de Arte Henry Méndez Mora henruco@ladieciocho.ec LADIECIOCHO comunicaciones Telf.: 2800 829 . 099 8375 080 Diagramación y Diseño Lautaro Colovini Portada © http://blog.gonway.com/ Impresión GRUPO IMPRESOR Identificación de contenidos: Formativos, educativos y culturales Edición mensual correspondiente a Diciembre de 2014

ISSN 390-5406 Dirección FIDAL Carlos Montúfar 319 E13-352 y Monitor Teléfonos 2448007 - 2446936 e – mail: asproduc@uio.satnet.net www.fidal-amlat.org Quito - Ecuador

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ENTRE PAJAS Y HENO

Osvaldo Fierro Sociólogo

este singular hecho. “Los Reyes Magos” que siguieron a la estrella de Belén, desde lejanas tierras, peregrinaron, para postrarse ante el Niño y ofrendarle oro, incienso y mirra.

Al menos así empezó la Navidad. Fue ecológica, sin lugar a dudas, porque toda la escena se dio en el campo, en un establo, que era el único espacio disponible, entre pajas y heno.

La burra y el buey fueron los testigos privilegiados de ese gran acontecimiento en una noche de luna, llena de frío, con ausencia de toda comodidad. Lejos de luces, de ruido.

Este gran acontecimiento, fue extremadamente austero, nada de lujos ni excentricidades, ni demandas ni requerimientos innecesarios, muy contrario a lo que hoy pasa con las demandas de las “estrellas” musicales que embriagadas de “gloria pasajera” hacen demandas sin sentido. Todo lo contrario, en la simpleza más grande, en un acto de suprema humildad vino Jesús. Nació en medio de la nada pero lleno de todo el amor de Dios.

El silencio y la oscuridad de la noche estuvieron presentes en el inicio de esta gran fiesta. Solo estaba el inmenso amor de María por su hijo que llegaba y la grande preocupación de José, empeñándose a fondo para que todo salga bien. Aparentemente tenía todo en su contra, pero su entereza y decisión para enfrentar el nacimiento de su hijo les dio la fortaleza para recibir al niño con inmensa alegría. Nació sano, se cobijó con la paja del pesebre, el aliento de los animales temperó la fría noche, los cantos de los pastores pusieron la especial nota celebrativa.

Aprovechando al máximo la generosidad de la tierra, sin desperdiciar nada, simplemente disfrutando de la naturaleza en pleno, valorando lo sencillo como máxima expresión de generosidad, se dio este gran acontecimiento.

La Navidad empezó en el campo, sin alborotos, sin deudas ni regalos ostentosos, sin apariencias, sin cenas voluptuosas, sin talas de árboles ni derroche de energía eléctrica, sin saludos sin sentido. Simplemente empezó en la sencillez, en la solidaridad, en la tranquilidad, en el amor pleno.

El olor a campo, su tranquilidad, la compañía dulce de algunos animales, la sencillez del establo, fueron los componentes vitales de esa única experiencia de amor. También llegaron a “adorar al niño” los pastores, que corrieron presurosos para homenajear y disfrutar de

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Las artes en la educación

Dentro del pensum de estudios de los diferentes niveles, empezando por la educación inicial y avanzando hasta la universitaria y post-universitaria, juegan o deben jugar un papel fundamental el tema de las artes, entendiéndose por tales, todas aquellas que han sido reconocidas como bellas artes entre las que cabe ahora destacar también lo audiovisual en la que tendrán cabida las manifestaciones del cine, de la televisión, de lo digital.

En este sentido, vale la pena dedicar un número de esta publicación que llega a sus manos, la última de este año 2014, a este espacio, el de las artes, y la importancia que tienen en los diferentes niveles educativos.

Y no hablamos aquí solo de la práctica de las artes, es decir, tomar unos materiales para confeccionar una pintura, un dibujo, aprender a tocar un instrumento musical, a componer un poema o realizar una redacción o un ensayo, a bailar, danzar, ser parte del rodaje de una película; no, no se trata solo de eso, que es muy valioso y forma parte del proceso de educación, sino que nos referimos también a la apreciación artística, a saber valorar lo que hacen los otros, a tomarle gusto a la lectura de un poema, a asistir a la presentación de una obra de teatro, a participar de un concierto y distinguir los diferentes tipos de música o los géneros literarios.

Ya sabemos que a los maestros se les exige mucho, pero es porque pueden dar mucho, porque su formación debe ser comprehensiva de los diferentes aspectos de los que se compone la vida, y que no pueden dejarse de lado ni ser relegados.

S e r r a n o

Por ello, son los maestros de todos los niveles, pero sobre todo los que trabajan con los más pequeños, quienes deben prestarle mucha atención a los espacios para el arte, a fomentar la creatividad y a apreciar la ejecución artística de los otros.

A r t e a g a

No hablamos de estereotipos, los gustos van desarrollándose conforme más expuestos estamos a los diferentes aspectos del arte. Por ello, arte y educación deben ir de la mano.

R o s a l í a

En este final de año nos sentimos satisfechos con lo conseguido a través de esta publicación, hemos llegado a nuestros lectores, sobre todo a los maestros y maestras ecuatorianos con doce ediciones, en las que hemos recogido diversas corrientes del pensamiento, así como hemos dado cabida a las colaboraciones de muchos, que agradecemos y aprovechamos para desear a todos que culminemos el año en paz, con salud y con amor.

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Rosalía Arteaga Serrano rosaliaa@uio.telconet.net

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MÚSICA EDUCACIÓN Andrea Puente

Ingeniera, Profesora Universitaria

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La música ha estado presente, como elemento esencial de la cultura, en los diversos grupos humanos desde el inicio de la civilización. En Occidente, los griegos asignaron a la música un papel preeminente en la formación de los niños y jóvenes. Platón considera fundamental en la educación “la gimnástica para el cuerpo y la música para el alma”; juzga que la instrucción musical predispone a los niños para el gusto por lo razonable y lo bello. Aristóteles añade que, al ser el ocio tan importante como el trabajo, la música es un placer bueno, que ayuda al hombre a descansar. También afirma que los diferentes tipos de música ejercen una gran influencia moral en las personas, inclinándolas hacia el bien o hacia comportamientos deshonestos.

lo clásico, ante las tradiciones, ante cualquier canon establecido con anterioridad. Se pueden comparar, por ejemplo, las letras de algunas canciones románticas “comerciales” de la última década con otras del mismo género, de hace tan solo medio siglo, para percibir que lo que se solía decir con elegancia y sutileza, hoy se expresa con palabras más o menos conectadas, que pueden caer incluso en la vulgaridad. Este patrón se evidencia también en otros ámbitos relacionados con la educación; desde los juguetes para niños que son ahora más sofisticados pero menos bellos, hasta el cine infantil, que solía conectar la belleza y la ternura con la bondad y los valores, y que hoy es también más sofisticado pero violento y falto de armonía.

Veinticinco siglos más tarde, estas ideas no han perdido actualidad. La música es necesaria en la educación porque sensibiliza a los jóvenes hacia la belleza y el bien. No cualquier estilo de música logra este objetivo. Sin afán de infravalorar algún género de música contemporánea, se puede decir que gran parte de la producción musical va encaminada hacia fines distintos del estético y moral.

En algunos casos llega incluso a ser una exaltación de lo feo, de los anti-valores de una anti-cultura que se rebela ante

No es aventurado afirmar que la miseria humana, la pobreza y los vicios surgen con mayor facilidad en ambientes en los que la belleza está ausente. Por esta razón, actualmente en varios lugares se ha vuelto a proponer la educación musical – y artística, en general - como una manera de elevar el nivel de vida de jóvenes y menos jóvenes, conforme a su dignidad como personas. Se ha observado que la interpretación de un instrumento y el estudio de la armonía y de la notación musical ayudan al desarrollo de

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e habilidades cognitivas necesarias para diferentes áreas del conocimiento. Los resultados de experimentos científicos que evalúan el comportamiento y la estimulación cerebral mientras escuchan o tocan música sugieren que esta estimula la inteligencia, favorece el aprendizaje y puede transformar a las personas. En psicología, la musicoterapia se emplea con mayor frecuencia como parte del tratamiento en trastornos mentales o de comportamiento. Asimismo, se han desarrollado estrategias psicopedagógicas para abordar problemas conductuales y de aprendizaje, fundamentadas en el efecto que la música produce en quien la escucha o la interpreta.

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Se podría concluir que la relación entre la educación y la música va a depender de los objetivos que se busquen con la primera. La verdadera educación no pretende solamente el desarrollo intelectual de los estudiantes, sino que mira hacia su formación como personas. Si se aspira a formar seres humanos íntegros, que amen el bien y la belleza, vinculados con la sociedad en la que viven, con apertura hacia otros pueblos y culturas, se deberá promover el desarrollo de su sensibilidad estética a través de la música y de otras artes.

Por otra parte, el ensayo constante dirigido hacia la perfección en la ejecución musical es una escuela de virtudes entre las que destacan la perseverancia, la diligencia y el autodominio. El aprender a escuchar y a interpretar música, tiene el poder de suscitar afectos y sentimientos diversos en las personas. Esta sola cualidad basta para considerar a la música como elemento importante en la formación de niños y jóvenes, pues la afectividad juega un papel decisivo en la conducta ética.

La globalización, gracias al desarrollo de la tecnología y las comunicaciones, sugiere otra ventaja educativa de la música.

Para que se dé un diálogo intercultural efectivo, se requiere una mejor comprensión de la propia identidad y de otras identidades culturales que se expresan en buena medida a través de las artes plásticas y la música. La creación de la West-East Divan Orchestra, que une a músicos israelíes y árabes con independencia de los conflictos bélicos y políticos entre Israel y Palestina, es solo un ejemplo entre muchos, que muestra el poder de la música para el entendimiento entre personas y sociedades.

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LA EDUCACION Y EL ARTE

Damián Matailo Cedeño

Clown, narrador oral, escritor

y en efecto, lo sabe, el acto durará algo así como dos horas, habrá un recital en donde los mejores alumnos presentaran ecuaciones chispeantes, conmovedoras, dignas de ser fotografiadas. El resto de chicos que han sido igual de voluntariosos, pero con menor manejo de las calculadoras y las formulas harán representaciones de figuras geométricas que servirán de fondo para el acto principal, cuando todo el público ya esté convencido de lo bien que las matemáticas les ha hecho a los chicos, el profesor, con su buen tino y profesionalismo dará el tiro de gracia, todos marcharán hacia el frente y mostrarán letreros que vistos de forma individual son insustanciales, pero que juntos hacen una oración hermosa, el público lee “ las ecuaciones ayudan al progreso del mundo” todos aplauden.

Imaginemos la siguiente escena: Un instituto contrata a un profesor de matemáticas (en realidad es ingeniero comercial, pero siempre ha tenido debilidad por las matemáticas, tiene un perro que se llama Bernoulli, cuando tenga un hijo le pondrá Newton y en épocas de navidad se reúne con sus amigos a hacer un show de bingo con Integrales, calculando áreas, divirtiéndose con el eje de las abscisas, todo por una buena causa, recaudar fondos y juguetes para los niños pobres). Él acude a las reuniones con el director y los demás profesores, entre otras cosas le indican que hay fechas cívicas en donde, como es bien sabido, tendrá que apoyar decididamente con su impronta creativa; le señalan de manera puntual, que para la casa abierta de noviembre deberá armar, con dos de los cursos a su cargo, un show que será la atracción principal de ese día. Usted ya sabe cómo es esto licenciado , le dicen,

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Esto puede parecer una escena improbable, y en efecto lo es, de la forma en que está planteada, pero si cambiamos al profesor de matemáticas por uno de teatro, la situación no solo que se torna probable, se vuelve cotidiana.

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El teatro es un arte y una ciencia cuyo pilar es el ser humano, la ciencia del teatro pretende seres humanos de acciones creadoras y pensamientos expansivos. Un humano que provoca cambios.

Como decía Eugenio Barba debemos ser arena, no aceite, en la máquina del mundo.

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dadero pensamiento crítico, instituciones que se atrevan a descartar materias decorativas (yo como profesor de colegio he visto como la materia Cultura Estética sirve para enseñar modelaje y etiqueta, y créanme es la regla y no la excepción) instituciones que se atrevan a generar procesos autónomos de gestión cultural y abrirse a procesos de intercambio, entonces si habrá necesidad de artistas pedagogos que formen pensamiento y no solo diletantes que rellenan horas calendario.

El teatro en las instituciones siempre ha servido como un medio moralizante, nada más contrario al valor del teatro. El teatro dentro de la educación es un fin en sí mismo, una institución que se atreve a dar teatro no está haciendo filantropía, no está “apoyando al arte” está abriendo la primera puerta para que los estudiantes empiecen a apropiarse de sí mismos y del otro (los autores, la historia, los compañeros, los vivos, los muertos) es una de las pocas vías escolares que tienen para adsorber lo esencial de ellos y expulsar lo superfluo. Porque si bien el teatro fuera de las aulas sirve a los artistas para mostrar su discurso poético y filosófico de vida ante un público, dentro del aula sirve para transferir la sed de comunicar, sirve para dejar a los estudiantes en un constante estado de investigación que les da la oportunidad de encontrar sus propias respuestas, pero para que esto suceda es necesario que las instituciones educativas (no se diga el ministerio de educación) quieran tomar el riesgo de formar estudiantes capaces de desarrollar un vere

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Ecuador mejora su educacion basica en 7 anos Ineval El político y periodista francés Georges Clemenceau escribió la frase: “Es preciso saber lo que se quiere; cuando se quiere, hay que tener el valor de decirlo y cuando se dice es menester tener el coraje de realizarlo”, que se adapta a la historia reciente de Ecuador en educación: una inversión decidida como motor del cambio social.

Latinoamericano de Evaluación de la Calidad de la Educación (Llece-Unesco). Terce evaluó los campos de Lenguaje y Matemática de los estudiantes de 4.°y 7.° grado y adicionalmente evaluó en Ciencias a los alumnos de 7.° grado de Educación General Básica (EGB) a partir de una muestra representativa de los estudiantes de 4.° y 7.° grado de EGB en cada uno de los países participantes y exploran los aprendizajes en diferentes grados de dificultad y complejidad con tres objetivos fundamentales:

El 26 de noviembre de 2006 se celebraron las elecciones que resultaron en la designación del Presidente Correa y con estos resultados la historia de Ecuador cambió radicalmente, tanto en discurso como en el eje de las políticas públicas, todas ellas centradas en mejorar las condiciones de vida de las y los ecuatorianos.

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Evaluar los logros de aprendizaje de los estudiantes de educación básica de los países de América Latina y el Caribe; 2. obtener información del contexto de los estudiantes para identificar factores que influyen en el aprendizaje y 3. proporcionar información válida y confiable que sirva para tomar decisiones de políticas educativas que contribuyan a mejorar la calidad de la educación en los países de la región

Seis años después, nació el Instituto Nacional de Evaluación Educativa (Ineval), una instancia autónoma que ha cumplido sus dos primeros años de vida en funcionamiento pleno y con una gran capacidad técnica, al nivel de los mejores de la región, lo que ha permitido implementar con éxito el Tercer Estudio Regional Comparativo y Explicativo (Terce) y entregar a la sociedad los resultados de mayor impacto en el sector educativo respecto a la evaluación de la calidad de la educación básica.

En 2006, la Unesco realizó un estudio previo y completamente comparable denominado Serce y su comparación con Terce se realiza por área curricular. De acuerdo al puntaje promedio del país, los resultados son los siguientes:

Este estudio fue implementado en 2013 por Ineval en coordinación con el Laboratorio

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Ecuador fue uno de los países que más avances experimentó en educación;

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2. se confirma la equidad de género: niñas y niños aprenden y mejoran por igual en todas las áreas y grados;

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en todas las áreas aumentó significativamente el número de alumnos que supera el estándar y en Ciencias, Ecuador ocupa la posición número 6, superando a países como Brasil, Perú y Argentina.

Sin duda, los resultados de esta investigación han sido positivos. No obstante, después de celebrarlos es necesario analizar los factores que han contribuido a estas mejoras y, con base en esta evidencia, establecer un programa de trabajo que permita comprender a nuestro sistema educativo de manera más profunda e integral y entonces sí: de las manos de nuestros maestros vayamos por más, fijemos metas más altas, seamos del tipo de soñadores que construyen sus propios andamios para contar con un edificio sólido. Uno que pueda alojar a todos y cada uno de los niños, niñas y jóvenes que confían en que este es un Ecuador definitivamente diferente que les brinda todas las oportunidades para realizar plenamente su plan de vida, independientemente de su contexto y sus desventajas de origen.

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El arte pictórico en la materia de historia

María Fernanda Andrade Beltrán Psicóloga, investigadora

Si se quiere estudiar la Edad Media, qué mejor que adentrarse en la “Rinascita” o Renacimiento del siglo XV, que tuvo como escenario principal a Italia. Con solo apreciar obras de Tintoretto, Mantegna o Botticelli, se puede analizar la búsqueda alentadora de la esencia y el conocimiento clásico que estaba ausente en el período anterior, oscuro de celo por el saber y el goce de la belleza.

En aquel tiempo de quiebre, en el Renacimiento, se operó una revolución de letras, ciencias y reinvenciones del ser humano.

Una herramienta poco usual en las aulas es el estudio de pinturas o fotogramas de ellas, para compartir saberes, reforzar criterios y apreciar la variedad de obras de artistas conocidos y anónimos que, a través del tiempo, no solamente han sembrado polémica y belleza, sino que han aportado al conocimiento de la Historia Universal.

Desde tiempos remotos los jeroglíficos - gráficos diversos que simbolizaban mensajes, costumbres, ritos y expresiones artísticas de una persona o de un colectivo – proponían en la representación pictórica una manifestación genuina de los pensamientos de una nación, las necesidades de una tribu, o la loa a la belleza encontrada en los rasgos físicos y naturales de una civilización.

Las representaciones de los mitos greco – romanos en los lienzos de estos pintores renacentistas, se convirtieron en fuente de ritualización de aquellas leyendas, que nos han llevado a comprender mejor la moral altiva y las intenciones bajas, para explicarnos el poder político, los orígenes de las cosas, la idea de justicia, belleza, verdad y divinidad, y la razón de donde ha partido parte de la idiosincrasia occidental.

En Oaxaca, Méjico, existen dibujos hechos en piedra que, con detalle, destacan la intención de comunicarse con seres de otras latitudes, de parte de las personas o de grupos indígenas previos a los aztecas. Los trazados nos llevan a reconocer una gran técnica artística, además de la idea que proyectaban.

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Para estudiar las creencias cristianas, católicas, es recomendable dar una mi-

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Aunque se diga que el transcurso del tiempo es cíclico, siempre se aprende para reforzar, para superarse, para evitar una involución.

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Muchas batallas sirven de punto clave para imaginarse la historia de cada nación.

Muchos retratos hechos por artistas pagados por familias adineradas nos han llevado a saber cómo vivían y qué gusto tenían las personas de determinadas épocas, lo que nos ha permitido deducir su pensamiento y contrastarlo con el nuestro, tanto a nivel personal como colectivo.

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De pestes, fenómenos naturales y luchas sociales se pueden admirar y aprender en cuadros de famosos artistas europeos y nacionales como Eduardo Kingman y Oswaldo Guayasamín.

rada a autores como Miguel Ángel, quien debutó como pintor en la tabla redonda de la Sagrada Familia y a quien se le encargó la pintura de la Capilla Sixtina, con todos los significados propios de esta religión. Fechas, personajes, eventos como el nacimiento de Jesús, la Crucifixión, las bodas de Caná, los sitios bíblicos, milagros, símbolos de flagelación y salvación, romerías y peregrinaciones han sido retratados numerosamente en cuadros que se aprecian en museos, iglesias o casas de coleccionistas; en ellos se puede entender mejor la mentalidad colectiva y la necesidad de dar a conocer sus ideas.

En el Ecuador Miguel de Santiago y Bernardo de Legarda, entre otros, han plasmado en pinturas y esculturas, detalles que nos han hecho conocer el ambiente de la época.

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Andrés León Calderón

Editor

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Probablemente hasta hace muy poco no nos decía

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Las mismas informaciones nos dicen que en el

tema está comprometida la policía del Estado de

nada, no significaba nada así, por sí solo, sin pa-

Guerrero, el alcalde de Iguala y su esposa candida-

Hoy, en cambio, nos trae a la

ta al mismo puesto político, el grupo criminal “Guer-

mente un hecho que impacta en nuestra cotidiani-

reros Unidos”, los dueños de transportes buses y

dad, en nuestro conocimiento, en nuestra consciencia. Hoy es un símbolo y un reclamo.

camiones, es decir la delincuencia narcotraficante?

En el momento en que ejercito esta reflexión y es-

recería ser que los jóvenes trataron de ocupar ile-

autoridades políticas, intereses económicos. Pagalmente buses y que se dieron enfrentamientos,

cribo sobre este tema, aun no se sabe a ciencia

el resultado fue que 43 de ellos desaparecieron cu-

cierta que ha pasado con 43 jóvenes mexicanos.

ando un grupo de policías municipales y miembros

La palabra usada para referirse a ellos es “desapa-

del cártel Guerreros Unidos los subieron en patrul-

recidos”; un eufemismo para ocultar una realidad dolorosa: muertos, asesinados, masacrados.

las en el municipio de Iguala y nunca más se supo

La

de su paradero.

pregunta inmediata es ¿por qué?, y otra: ¿qué hicieron ellos para merecer este castigo?

Esto nos dicen las noticias, lo demás es misterio, es interrogación, es miedo.

La verdad… no hay respuestas.

Indagando en las noticias de prensa, de redes so-

Hay que resaltar un hecho: los estudiantes eran

ciales, he encontrado que la Escuela Normal de

normalistas, buscaban profesionalizarse como

Ayotzinapa ha sido identificada como semillero de

docentes rurales, es decir, tenían vocaciones

luchadores sociales - lo cual que yo sepa no es

de servicio a la comunidad en la expresión más

delito - y que se encontraban realizando reuniones

deprimida, la de los campesinos. Eran idealis-

estudiantiles para trasladarse a Ciudad de México,

tas, querían ser maestros.

por lo que pasaron a la cercana ciudad de Iguala el

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día 26 de septiembre para buscar más autobuses.

Un número más de la serie infinita.

labras añadidas.

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Por esas coincidencias que a veces se nos presen-

tamos pendientes del desenlace, de saber que ha

tan, en estos días se pudo apreciar la película “Un

pasado con estos jóvenes aspirantes a profesores.

Dios prohibido”, que cuenta la historia del asesinato de 51 jóvenes, recientes seminaristas, durante

Los que somos padres nos identificamos con

la terrible Guerra Civil Española. No es cosa de

aquellos que tienen a sus hijos perdidos y que man-

atacar a uno de los bandos en conflicto, ni de de-

tienen la esperanza de encontrarlos vivos. A ellos

fender al otro, la realidad es que en estos ámbitos

solo podemos decirles: Dios lo quiera.

de violencia apasionada e irracional, hay quienes se olvidan de sus condiciones humanas y buscan

Como dice un organismo juvenil del Continente:

matar, por matar.

“Ante los ojos de la comunidad internacional los hechos relacionados con la desaparición de los 43

Ayer y hoy, jóvenes con ideales son castigados

normalistas de Ayotzinapa, Guerrero, en México,

precisamente por eso, por ser idealistas. Ayer y

son causa de indignación y deben ser motivo para

hoy, seres que actúan sin sentido ni razón, que

la reflexión y preocupación de la comunidad inter-

sobrepasan a las fieras en su sed desaforada de

nacional”. (JUDCA).

muerte. Las fieras matan por defensa, por cuidar su territorio y dominios, por hambre. Estos otros

Y no son los únicos, hay muchos más. México, sus

seres matan por matar, por sentirse superiores,

gobernantes, deben al mundo la respuesta.

quizás dioses, dueños de vidas y poderes.

El dolor de los padres de los 43 ha conmovido al mundo. Organizaciones internacionales, partidos políticos de todo signo, gobiernos que van de una extremo al otro del arco iris ideológico, medios de comunicación, artistas y profesionales de la ciencia, ciudadanos de cualquier país, todos es-

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Eliminar a la Violenci ue seis alumnos y un doce4npterodyelecCtoos-

q e1 esta con la nfaron entr el Es la propu tistevan triu l premio consiste en an S e d o g E in í. . m o az ab D p an e io d M g y le ura s de Guayas que promueva la cult y ar g o h el n concursante ación en in to de un pla im n el ie cr is er d am n ci mante finan inar la busca elim s y amigos; del cono ta an es u m p er ro h p n La ores n co Los ganad llevarse bie su estudiantil. en el aula; en práctica so n o rá ac d n el o p ar it s’ o ev b g y ro es p o ri de la enos respet ucación, m cienciación n ed y co ás e e d ‘M im s o n je curs es (á ensa teres, afich través de m , mimos, tí del plantel ro proyecto a e at in te -l e n d o s io ra d b o ra la en a en lemátic y cuñas entrevistas m/online). cómic), en ion.wix.co ad R an ev st ti (www.San

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ón en Gestión ricano de PatrimoCurso de Especializaci y el Instituto Iberoame llo Be s dré An nio so de especialEl Conve cur el en par tici invitan a par ón de hercci nio Natural y Cultural, stru con la al, que pretende de manera erlo ización en gestión cultur hac s a los gestores culturale los países de la ramientas que permitan de al ltur ricu plu d ida la divers eficiente y acorde con ticas, docentes y más s del curso, sus caracterís región. Los contenido www.ipanc.org/ b: we nte sultar en la siguie mes de febrero detalles se pueden con del tir io del curso será a par gestióncultural. El inic del 2015.

Premio Andrés Bello. an al concurso sobre llo y el IPANC, convoc El Convenio Andrés Be ralidad hacia las ultu la Ciudadanía”: Interc podrán participar el tema “Saberes para ria ato voc con a est En ivas. rcultural inte buenas prácticas educat ión cac edu en as experienci rán prepod s las mejores prácticas y ajo trab s Lo . ses de la región ación orm inf la y desarrolladas en los paí es bas enero del 2015. Las sentarse hasta el 31 de ctrónico a la siguiente ele reo cor vía ar icit sol más relevante se podrán dad. También están rg/premiointerculturali dirección: www.ipanc.o de Twitter @CABInta cue ipanc.org o en la a disposición en info@ PANC.

mbre. ónico del ho az am do un m l E . ad de Freitas y Marilene id rcíl il ores Brasileños Ma io o paradigma de la aut La sostenib los de o libr e est l, españo ía com

ción, en su edición en italismo, con la ecolog Ha sido puesto en circulaque trata de la reinvención y emergencia del capambientales, el futuro ecológico del planeta, las y , nes itas stio Fre contratos sociales ndial con las cue Corréa da Silva construcción de los nuevos ción de la economía mu modernidad. La integra universalidad de la democracia participativa y la as de pensamiento. La depreciación social y lan, cesos de globalizació nuevas utopías éticas, la , son temas que presionan a los actuales sistem una contradicción a los pro del naturales en todo el mundoponen a la humanidad en riesgo, constituyen r emprendimientos socio-económicos a la idea destrucción ecológica que o una nueva perspectiva: construir e incorporalogo, reafirpor lo que se ha enfrentade libro introduce nuevos elementos en este diá ndial. desarrollo sostenible. Est la Amazonía en este proyecto político a nivel mu mando la importancia de

Sube

La Unesco anunció el lanzamiento de una biblioteca científica en línea accesible en forma gratuita para estudiantes de todo el mundo. La Biblioteca Mundial de las Ciencias (WLoS, por sus siglas en inglés) tiene como objetivo “dar acceso a estudiantes del mundo entero, sobre todo en las regiones más pobres, a las informaciones más recientes sobre la ciencia”. Al momento de su inicio ya cuenta con más de 300 artículos de referencia, 25 libros y 70 videos, cedidos por la revista científica Nature.

Baja Una niña en venta La pobreza, la inexperiencia de una menor al ser madre, a lo mejor la manipulación e irresponsabilidad, llevaron a una joven mujer a vender a su hija por nacer en US$ 10.000,00.

Más allá de juzgar situaciones como esta, es necesario meditar en sus causas, en la falta de orientación moral, en la permisividad sexual, y buscar fórmulas para formar niños y adolescentes más responsables y comprometidos con la vida.

sube y baja

Biblioteca científica on-line

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LAS 9 MUSAS

DE LA MITOLOGÍA GRIEGA Miriam Marti

Periodista Española

Al hablar de las artes vinculadas con educación,

La mitología nos cuenta que las nueve nacieron

tenemos que recordar a las musas, no solo como

de igual número de noches seguidas de amor en-

parte del conocimiento académico y de cultura gen-

tre Zeus y Mnemósine, una de las titánidas. Por

eral, sino por su papel en la formación del pensam-

tanto son nietas de dioses como Urano y Gea y for-

iento humanista de los educandos.

man parte del séquito de Apolo como cantantes en las fiestas de los dioses. El primero de sus cantos

En la mitología griega las musas eran divinidades

fue el que entonaron cuando los dioses del Olimpo

femeninas. Para los escritores más antiguos, eran

vencieron a los Titanes.

diosas de la música, más con posterioridad se es-

Las musas que inspiran a filósofos y artistas, a

tableció que presidían los distintos tipos de poesía

maestros y preceptores son:

y las demás artes y ciencias. En un principio con-

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stituían un número indeterminado, terminaron con-

La mayor de las musas es Calíope, la de la bella

solidándose en Grecia como las nueve Musas.

voz. Musa de la elocuencia, la belleza y la poesía

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épica. Se representaba con un estilete y una tabla

con un semblante muy serio. En ocasiones, puede

de escritura. Muchas leyendas la presentan como

aparecer con el dedo en los labios, simbolizando

madre de Orfeo y Linus, aunque otros historiadores

así el silencio y la discreción.

piensan que la naturaleza de estas musas era comTerpsícore, la que deleita bailando, es la musa de

pletamente virginal.

la danza y la poesía coral. En algunas leyendas es Clío era la musa de la historia. Cuentan que ella in-

tratada como la madre de las sirenas.

trodujo el alfabeto fenicio en Grecia. Se la menciona como madre de Jacinto, compañero de Apolo. Es

Talía era la musa de la comedia y de la poesía

representada con un rollo de pergamino.

bucólica. En las representaciones figura con máscara festiva y con el cayado de pastor.

Erato es la musa de la poesía lírica-amorosa y se la expone en diversas obras con una lira.

Por último, Urania, la celestial, musa de la as-

Euterpe, es la musa de la música, especialmente

tronomía, poesía didáctica y las ciencias exactas.

de la que se toca con la flauta. Se le atribuye la

Aparece con una esfera en la mano izquierda y una

invención de la flauta doble, instrumento con el que

espiga en la derecha. Va vestida con un manto cu-

es representada.

bierto de estrellas.

Melpómene, musa de la tragedia. Su imagen apa-

Las musas han salido de la mitología griega para

rece con un cuchillo en una mano y la máscara

ser parte de la enseñanza, de la formación de nue-

trágica en la otra.

vas generaciones de artistas y científicos que en-

Polimnia, musa de los cantos sagrados y la poesía

cuentran en ellas una referencia válida para su ser

sacra. Es representada en una actitud meditativa,

intelectual.

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Mario Benedetti

Francisco Proaño Arandi

LA ESCRITURA DE LA CIUDAD http://laplacenta.clandestinodeactores.com/

del Uruguay, sino, de cualquier otra latitud.

En este sentido, son paradigmáticos dentro de su producción el libro de relatos Montevideanos (1959) y novelas como La tregua (1960), Gracias por el fuego (1965) o Primavera con una esquina rota (1982). Problemáticas cotidianas y profundamente significantes en cuanto a la situación socio-política predominante, son parte del mundo construido por este notable escritor uruguayo. Para el crítico Jorge Ruffinelli, en cuentos como los de Montevideanos, se refleja “el tedio de la burguesía, de las ambiciones mediocres […] la alienación frente a la realidad”. Para Fernando Alegría, “se trata (hablando de los personajes de Benedetti) de gente ilusionada en vías de desilusionarse”. Para muchos, las temáticas de Montevideanos recuerdan las que llevaron a James Joyce a escribir Dublineses.

acido en Paso de los Toros, Uruguay, en 1920, y fallecido en Montevideo en el 2009, Mario Benedetti es quizás el más prolífico de los autores del llamado boom latinoamericano y uno de los protagonistas del traspaso de una narrativa rural a otra de carácter urbano, que fue uno de los procesos caracterizadores de la novelística hispanoamericana de mediados del siglo pasado.

Benedetti integra la denominada Generación del 45, de la que emergieron creadores de la talla de Juan Carlos Onetti e Idea Vilariño.

Al mismo tiempo, accedió pronto a una línea contestataria de izquierda, que lo llevaría a enfrentarse a la dictadura militar uruguaya instaurada por el golpe de estado de 1973.

Como corolario, logró salir al exilio, en España, donde permaneció hasta el retorno de la democracia en 1983.

De 1971 data su novela en verso El cumpleaños de Juan Ángel, escrita en colaboración cercana con el movimiento insurreccional de los tupamaros. Cobran especial trascendencia su ensayo El escritor latinoamericano y la revolución (1974); su libro de poesía Viento del exilio (1981) o su pieza teatral Pedro y el capitán (1985). Sin duda, Benedetti fue un gran escritor comprometido, que testimonió con veracidad y profundidad su tiempo, en una fase crucial de cambios trascendentes en la cultura y en el devenir histórico del continente.

Desde 1945 fue redactor del mítico semanario “Marcha”, de Montevideo, que fuera clausurado en 1974 por la dictadura. A su regreso, enfrascado en una fase de meditación a la que llamó “desexilio”, colaboró en “Brecha”, revista que retomó el papel cultural e ideológico que había protagonizado “Marcha” en sus mejores días. Fue un activo adherente a la Revolución Cubana, llegando a ser miembro del consejo de redacción de la revista “Casa”, órgano de la Casa de las Américas.

Entre sus obras: En cuento: Esta mañana y otros cuentos (1949); Montevideanos (1959); La muerte y otras sorpresas (1968); Con y sin nostalgia (1977); Geografías (cuento y poesía, 1984); Despistes y franquezas (1989); Buzón del tiempo (1999); El porvenir de mi pasado (2003); El tiempo que no llegó (póstuma, 2013).En novela: Quien de nosotros (1953); La tregua (1960); Gracias por el fuego (1965); El cumpleaños de Juan Ángel (1971); Primavera con una esquina rota (1982); La borra del café (1992); Andamios (1996).Publicó también 38 libros de poesía y 16 de ensayo, junto a discos de poesía musicalizada, en colaboración con compositores como Daniel Viglieti.

Su obra sobrepasa los ochenta títulos y abarca los más diversos géneros: cuento, novela, poesía, teatro y ensayo. Por su militancia política, varios de sus libros fueron prohibidos por regímenes como la España de Franco o la Argentina de Videla. Sin embargo, es un autor de gran incidencia en lector no solo en América Latina, sino en diversas latitudes. Por su obra se hizo acreedor a múltiples galardones, entre ellos, el VIII Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana (1999) y el XIX Premio Internacional Menéndez y Pelayo, en el 2005.

Benedetti resalta en el panorama literario latinoamericano sobre todo por su narrativa.

Tanto en sus cuentos, como en sus novelas, indaga el universo del montevideano medio, es decir, del ciudadano común, no solo

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Escrito y diplomático

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Educación Instrucción

Juventud

Educador

La lectura

“… instrucción es transmisión de conocimientos y, educar es inculcar valores, por lo que ninguno puede suplir lo que le compete al otro. Yo fui educado por una familia de analfabetos, que me inculcaron valores, sin muchas palabras, pero los aprendí.”

“Educar a un joven no es hacerle aprender algo que no sabía, sino hacer de él alguien que no existía”.

“Cuando eres un educador siempre estás en el lugar apropiado a su debido tiempo. No hay horas malas para aprender”.

“La lectura es la llave que nos abre un mundo infinito de fantasías que nos transportan a mundos posibles en que no solo aprendemos sobre la vida, sino que nos estimula a pensar”

John Ruskin Sociólogo y Crítico Británico

Betty B. Anderson Compromiso Social y Político del Maestro

José Saramago Escritor Portugués, Premio Nobel de Literatura

Juan Delval Filósofo español El Desarrollo Humano

Maestro

Métodos

Lectura

Fotografía

“Un maestro es una brújula que activa los imanes de la curiosidad, el conocimiento y La sabiduría de los alumnos”

“Lo peor es educar por métodos basados en el temor, la fuerza, la autoridad, porque se destruye la sinceridad y la confianza, y sólo se consigue una falsa sumisión”

“Leer un cuento a los niños todas las noches es más que una simple actividad para arrullarlos, también estimula su lenguaje y su imaginación. Además consigue relajarlos y crear lazos más fuertes entre padres e hijos”

“La fotografía te permite develar eso que siempre estuvo ahí, explorar y congelar momentos únicos, expresiones y detalles que nos rodean y que están cargados de belleza, llenos de misterio y repletos de significación”

Ever Garrisson (Personaje de TV) Galería destacada, Corporación San Isidro, Chile

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Albert Einstein Científico alemán

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José Carlos Ñiguez Carbonel Médico y fotógrafo aficionado

Editorial Guía Educación, Noviembre 2014

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disciplinas artísticas en la formación general del niño y del adolescente por considerar que la educación artística contribuye al desarrollo de su personalidad, en lo emocional y en lo cognitivo, inspirando el potencial creativo y fortaleciendo la adquisición del conocimiento.

Desde luego, habrá que tomar en cuenta que la escuela ya no constituye ese lugar tradicional al que estábamos acostumbrados, sino que el papel de la moderna escuela consiste en capacitar a los niños a re-pensar, enseñarlos a discriminar lo bueno de lo que es nocivo, por medio del pensamiento crítico; enseñarles a elegir de manera consciente sus valores, identidad, concepción de su Weltanshauung o visión del universo, así como de sus propias vidas, por medio de lo que se conoce como educación inclusiva.

LA EDUCACIÓN

ARTÍSTICA Y LA INTERCULTURALIDAD

Axel Ramírez Morales

CIALC-UNAM, México

Fue durante la XXX Conferencia General de la Organización de Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO), reunida en octubre de 1999 en París, Francia, que se propuso promover la inclusión de

Pero, sobre todo, cuando nos encontramos en situaciones interculturales, entendemos por interculturalidad la interacción entre dos o más culturas de un modo horizontal y por la integración de sistemas que conforman un nuevo objeto. De esta manera el performance art, que algunos traducen como “arte-acción”, constituye uno de los medios de expresión preferidos por los artistas de algunas comunidades subalternas, ya que provoca intensos debates políticos y culturales.

El impacto del performance radica, entre otras muchas cosas, en el uso que el artista hace de su propio cuerpo en escena así como en la fuerza conceptual de su desempeño. En Estados Unidos, así como en otros países, el performance ha tenido muy poca aceptación dentro de las comunidades chicanas, hispanas y latinas, sobre todo por su lenguaje abstracto dirigido a públicos sumamente especializados, más apegados al estilo vanguardista.

El Movimiento Chicano lo utilizó, en la década de los sesenta, para motivar el sentido de comunidad mediante el uso de símbolos específicos, que bien pudieran llevarnos a pensar en una “post” identidad, o en aquello que varios definen como la jaula de la identidad.

Ligado estrechamente al teatro, los performanceros se valen del discurso esencialista para aglutinar a sus respectivos grupos. Asimismo, provoca también, una deconstrucción auto-reflexiva a partir de ideas e imágenes utilizadas por movimientos contestatarios. De esta forma, la educación artística, constituye un excelente medio para que a partir de todas sus disciplinas formemos los ciudadanos del futuro.

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LA CONSTRUCCIÓN DE LA MIRADA DEL CRONISTA Jeovanny Benavides Cursante de Doctorado

La palabra “crónica” proviene del latín chronica, que a su vez se deriva del griego kronika: biblios; es decir, libros que siguen el orden del tiempo.

La crónica narrativa periodística es central en este proceso de reconocerse y ver al otro, porque pretende dar sentido a las historias que narra. El cuerpo de textos derivados como el principio de una historia, que si bien puede ser escrita por los dominados, no se puede desentender de la voz dominadora; y viceversa.

La historia de la humanidad está construida por relatos. La narrativa es una capacidad humana fundamental, tan esencial para la historia que no existe cultura sin ella. Su importancia radica en que “lo único que el hombre realmente entiende, lo único que de veras conserva en su memoria, son los relatos” (White, 1992: 35). Narrar tiene la misma raíz que conocer, de ahí su trascendencia. Ambos verbos tienen su origen en una palabra del sánscrito, “Gna”, conocimiento.

Desde su posición, desde el lugar donde construye su mirada, el cronista ya no es más un observador imparcial, porque asume con honestidad su parcialidad y posiciona su mirada particular en el relato. Su punto de mira es la manera que tiene el cronista de interpretar la realidad. Hay, entonces, una construcción del espacio, de su mirada, en el que existe también la posibilidad de dudar.

Lo que se evidencia en la crónica es una mirada que puede construirse y representarse de diferentes formas. El cronista reconoce la especificidad de la subjetivación que es uno de los rasgos del género y describe con herramientas discursivas una historia para construir su posicionamiento en el relato.

Hay un proceso de representación como producto del sentido a través del lenguaje, porque el cronista ha entendido lo que Hall mencionaba sobre este proceso: “El lenguaje no funciona como un espejo. El sentido es producido dentro del lenguaje, en y a través de varios sistemas representacionales que, por conveniencia, llamamos “lenguajes”. El sentido es producido por la práctica, por el “trabajo”, de la representación.

Como en la literatura, el relato de la humanidad también ha sido posible por medio del periodismo. La historia y el periodismo juntos, porque después de todo la historia es el periodismo haciéndose. De un lado está la ficción y del otro, en la cotidianidad: el relato histórico. Y pese a que el ser humano no disponga de nada, siempre tendrá relatos para expresarse, para definirse, porque “la escritura es también un acto de solidaridad histórica” (Barthes, 1973: 22).

En este contexto, desde que el ser humano adquirió el lenguaje, hay un género que se ha ido perfilando y que se ha encargado de registrar los hechos: la crónica. Ya en su etimología, Chronos (tiempo), existe la idea de que tiene un rol preponderante en la historia.

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Es construido mediante la significación — es

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En la misma línea se puede decir que el cronista “como autor de su texto es la misma fuente de su sentido” (Derrida). Por ello, en su esfuerzo por construir su mirada, el cronista incorpora recursos narrativos. “La crónica es el periodismo que sí dice yo existo, estoy, yo no te engaño. La primera persona de una crónica no tiene siquiera que ser gramatical: es sobre todo, la situación de una mirada”.

La afirmación de la subjetividad en el relato de hechos y costumbres son problemas que van surgiendo a medida que se identificaban temas y procedimientos de escritura en la prensa latinoamericana del último siglo.

decir, por las prácticas que producen sentido” (Hall, 2010: 457).

Si el lenguaje no funciona como un espejo, en su proceso creativo de producción, el cronista no pudiera transformar en ficción la realidad. En este punto radica una de las características esenciales del cronista: su vitalidad. Otras particularidades son, según Rotker (2005), la mezcla de un alto grado de referencialidad y actualidad, vinculado a la noticia, y el esfuerzo de los autores en crear una autonomía textual, un orden lógico que solo existe en el espacio del texto.

En este proceso, el cronista está movilizado por una vocación innata de comprender. Ese es el foco de su forma de hacer periodismo: saber qué pasa y comprender el significado profundo de lo que ocurre a su alrededor pero también dentro de los personajes que son los protagonistas de las historias.

En este caso del cronista, ejerce su rol (su punto de mira) como testigo de los hechos. e e

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LAS COLINAS DEL TIGRE Sarita Mandanna

Situadas en una de las regiones más fértiles y hermosas del sur de la India, las colinas de Coorg son el espléndido escenario de esta apasionante novela que arranca en las últimas décadas del siglo XIX. En el centro del relato, la cautivadora figura de Devi, que, desde su posición de hija predilecta de una familia que la adora, será el hilo conductor que nos descubrirá las vicisitudes de unos personajes de variados matices. Séptimo retoño de los Nachimanda, el hecho de ser la primera niña nacida en sesenta y cinco años hará que Devi sea tratada con una veneración rayana en la idolatría. Criada en un ambiente de alegría y felicidad, la irrupción del pequeño Devanna, que llega a la comunidad dejando atrás una tragedia familiar, supone un punto de inflexión en la vida de Devi. El agudo contraste entre dos realidades tan dispares no es óbice para que los dos niños se vuelvan inseparables. Sin embargo, todo cambia la noche en que Devi conoce a un apuesto cazador de tigres.

EDUCACIÓN SIBERIANA Nikolái Lilin

Moldavia y Ucrania, aún hoy una tierra de nadie —en 1990 declaró su independencia, pero ningún estado la reconoce—, asolada por la corrupción, el crimen organizado y el contrabando. Y precisamente allí nació y se crió Nikolái Lilin, en el seno de una gran familia que se enorgullece de no reconocer otra autoridad que la de sus ancianos, obligando a sus miembros a respetar un estricto código de conducta que les permite definirse a sí mismos como «criminales honestos». Con un profundo sentido de libertad y justicia, y exaltando valores como la lealtad, la humildad y la generosidad, los urcas no sólo prohíben las drogas, la violación y el desprecio hacia los débiles, sino que incluso castigan estos delitos con la muerte. Y como símbolo tangible de una ética tan peculiar, los tatuajes se presentan como un libro misterioso cuyas páginas custodian un lenguaje que nunca debe pronunciarse.

«La construcción de este libro es una espiral centrífuga en la que cada objeto y cada personaje llevan su historia junto a Nikolái y retratan una

sociedad paralela y desconocida.» Rolling Stone

NORMAS DE CORTESÍA Amor Towles

En la Nochevieja de 1937, Katey Kontent, mecanógrafa en un bufete de abogados de Wall Street, y Eve Ross, su compañera de pensión, salen dispuestas a exprimir a fondo la libertad que promete NY. Se dirigen a The Hotspot, un bar de tercera fila donde se toman el jazz lo bastante en serio como para que nadie moleste a dos chicas de buen ver, y donde la ginebra es suficientemente barata como para beber un dry martini cada hora. Cuando los tres dólares que llevaban se agotan, aparece en escena Theodore Tinker Gray, un joven de la aristocracia de Nueva Inglaterra, luciendo una gran sonrisa y un abrigo que Katey y Eve no podrían pagar con sus sueldos de un año. Juntos acabarán celebrando la llegada del año nuevo en Times Square, en

una noche que marcará el principio de una amistad que transformará sus vidas. Este encuentro fortuito supondrá para Katey el acceso a círculos selectos de la sociedad neoyorquina.

Vibrante homenaje a la Nueva York de los años treinta, la gran urbe de los clubs privados, los bares de jazz y los imponentes edificios con marquesina y portero de uniforme. Uno de los debuts más sonados en Estados Unidos.

EL CÍRCULO Mats Strandberg y Sara B. Elfgren

Una noche de luna llena color rojo sangre, seis chicas se ven arrastradas por una fuerza misteriosa hasta un teatro al aire libre abandonado. Días antes, un compañero apareció muerto en el instituto. Todo el mundo piensa que ha sido un suicidio. Todo el mundo… excepto ellas. En ese misterioso lugar en ruinas, les es revelada una antigua profecía. Son las Elegidas, un grupo de brujas unidas por un poder que puede destruirlas a todas. Pronto descubren que, a pesar de sus diferencias, se necesitan unas a otras para dominar sus nuevos poderes y cumplir la misión que les espera. El tiempo corre en su contra. Si no descubren qué las persigue, morirán.