idk-Jahrbuch 89 12 13

*) BACHELOR- UND MASTERARBEITEN DER STUDIENGÄNGE INFORMATIONSDESIGN | AUSSTELLUNGSDESIGN | COMMUNICATION, MEDIA AND INTERACTION DESIGN FH JOANNEUM GRAZ

89 12 13

89 12 13 BACHELOR- UND MASTERARBEITEN DER STUDIENGÄNGE — INFORMATIONSDESIGN AUSSTELLUNGSDESIGN MEDIA AND INTERACTION DESIGN — FH JOANNEUM GRAZ

–––––-- Herausgeber / Editor

Karl Stocker

Informationsdesign | Ausstellungsdesign | Communication, Media and Interaction Design

FH JOANNEUM Graz

Alte Poststraße 152, 8020 Graz, Austria

http://design.fh-joanneum.at –––––-- Grafikdesign & Layout / Graphic Design & Layout

Lucia Jarošová, Tina Fleck

–––––-- Grafische Supervision / Graphic Supervisor

Catherine Rollier

–––––-- Lektorat / Lectorship

Gerhard Baumgartner, Christine Braunersreuther, Christoph Marek

–––––-- Übersetzung / Translation

Gerhard Baumgartner, Christoph Marek, AutorInnen

–––––-- Schriftarten / Fonts

Parka von Daniel Perraudin

Garamond BQ

–––––-- Bildnachweis / Photo Credits

George Kaulfersch (10-11, 15, 25-26, 29, 32-33, 49, 51, 59, 63, 68-69, 71, 73, 78-80,

84-86, 89-91, 94-96, 98, 103, 106-107, 110-111, 116-117, 119-131, 134-137, 139-141)

Alle anderen Bilder: AbsolventInnen

ISBN 978-3-9502383-9-6

Alle Rechte vorbehalten Kein Teil des Werkes darf in irgendeiner Form (durch Fotografie, Mikrofilm oder ein anderes Verfahren) ohne schriftliche Genehmigung des Studiengangs reproduziert oder unter Verwendung elektronischer Systeme verarbeitet, vervielfältigt oder verbreitet werden.

Vorwort · Preface 89 12 13 ist das vierte Jahrbuch, das diesmal 89 Abschlussarbeiten aus dem Bachelorstudiengang „Informationsdesign“ sowie den Masterstudiengängen „Ausstellungsdesign“ und „Media and Interaction Design“ – ein Studiengang, der um die Fachdisziplin Communication Design erweitert wurde – des Studienjahrs 2012/13 präsentiert.

89 12 13 is by now the fourth yearbook which this time presents 89 final theses of the academic year 2012/13. They were written in the course of the bachelor programme “Information Design” and the master programmes “Exhibition Design” as well as “Media and Interaction Design”, a study programme which has been expanded by the discipline of “Communication Design“.

Auch heuer sind die Abschlussarbeiten inhaltlich breit und methodisch vielfältig aufgestellt. Praktische und theoretische Arbeiten zu Print- und Webdesign, Schriftgestaltung, animierter Infografik, Motion Design, User Interface Design, Interaction Design, Verpackungsdesign, Ausstellungsdesign und Sustainable Design zeigen deutlich den für unsere Studiengänge charakteristischen interdisziplinären und ganzheitlichen Gestaltungsansatz.

The theses of the current year again exhibit a wide variety of contents and methodological approaches. Practical and theoretical works on print- and web design, typography, animated infographics, motion design, user interface design, interaction design, package design, exhibition design and sustainable design again document the interdisciplinary and holistic approach of our study programmes.

Als Studiengangsleiter mit geisteswissenschaftlichem Background freut es mich, dass unsere Studierenden immer öfter Themen wählen, die sich mit aktuellen gesellschaftspolitischen und ökologischen Fragestellungen befassen. Dies scheint nicht nur von mir goutiert zu werden, wie die diesjährigen Auszeichnungen, die zwei unserer Studierenden beim international renommierten „red dot award“ erhalten haben, eindrucksvoll belegen.

Die Bachelorarbeit von Ricarda Schweigler „Sind wir nicht alle ein bisschen bio? Im Irrgarten von Umweltzeichen, Gütesiegeln & Zertifikaten“, wurde mit einem „red dot“ in Communication Design ausgezeichnet. Die Masterarbeit von Susanne Pretterebner „Rezepte für die Zukunft. Hintergrundwissen und Infografiken zum Thema Ernährung und Klimaschutz“ erhielt einen „red dot: best of the best“ in Communication Design „für ihre einzigartige Kreativität und ihre Leidenschaft für ungewöhnliche Kommunikationsstrategien“, so die Argumente der Jury. Pretterebners Arbeit setzte sich in einem Wettbewerb mit 6800 Einreichungen aus 43 Ländern durch.

Viel Spaß bei der Lektüre wünscht Ihnen

As head of the degree programmes with a background in humanities, I was very pleased to realise, that our students more and more frequently chose topics, which address current socio-political and ecological questions. I do not seem to be the only one to approve of this trend, as is amply illustrated by the distinctions which were awarded to two of our students by the renowned “red dot award”.

The bachelor thesis by Ricarda Schweigler entitled “Aren’t we all a little bit organic? In the maze of environmental labelling, seals of quality & certificates” was awarded a “red dot” in the category Communication Design. The master thesis by Susanne Pretterebner “Recipes for the Future. Background information and infographics concerning nutrition and climate protection” was awarded a “red dot: best of the best” in the category Communication Design for “her unique creativity and for her passion for unusual communication strategies”, as the jury argued in their statement. Pretterebner’s work came out on top in a competition of 6.800 entries from 43 countries.

I wish you a lot of fun while browsing through our publication.

KARL STOCKER

KARL STOCKER

Studiengangsleiter „Informationsdesign“ und „Ausstellungsdesign“

Head of Degree Programmes “Information Design” and “Exhibition Design”

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Inhalt · Contents 8

BACHELORARBEITEN / BACHELOR THESES 46

–––––-- Thomas

48

–––––-- Werner

49

–––––-- Mario

50

–––––-- Jacqueline

51

–––––-- Christian

52

–––––-- Mathias

54

–––––-- Marion

Kamper

56

–––––-- Marisa

Kessler

57

–––––-- Kristina

58

–––––-- Anna

Kleindinst

59

–––––-- Julian

Kogler

60

–––––-- Katrin

Kreiner

62

–––––-- Franz

Ferdinand Kubin

63

–––––-- Florian

Gmeindl

64

–––––-- Johanna

Hackl

66

–––––-- Christoph

Mauerhofer

67

–––––-- Katharina

Mautner

Häusl

68

–––––-- Franziska

Maurer

Höfler

70

–––––-- Kathrin

Hofmann

71

–––––-- Simon

Höller

72

–––––-- Michael

Reinhold Holler

73

–––––-- Simon

Hristova

74

–––––-- Markus

10

–––––-- Mersiha

11

–––––-- Katharina

12

–––––-- Gudrun

14

–––––-- Paul

15

–––––-- Eva

16

–––––-- Daniela

18

–––––-- Simon

24

–––––-- Verena

26

–––––-- Maria

27

–––––-- Michael

28

–––––-- Georg

29

–––––-- Michael

30

–––––-- Lisa

32

–––––-- Lucas

33

–––––-- Christina

34

–––––-- Cornelia

36

–––––-- Lukas

38

–––––-- Carmen

39

–––––-- Barbara

40

–––––-- Laurin

41

–––––-- Beate

42

–––––-- Martin

44

–––––-- Kalina

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Alic Auferbauer

Becker

Baran

Maria Dreisiebner Boehm

Cazzanelli, Elisabeth Schagerl, Helena Schmidt Maria Eckert

Eisl Fasching

Faßwald Fellner

Maria Freidl Gerstgrasser

Haider

Huber

Huber, Roland Mariacher

Jahn Jud

Kattinger

Kaiser

Kiremidjian

Leitl Lamprecht

Mayer

Meisinger Mendlik

Pechmann Ölhafen

104 MASTERARBEITEN / MASTER THESES 76

–––––-- Katharina

77

–––––-- Sophia

78

106

–––––-- Henriette

Kathrin Pieber

108

–––––-- Gerda

Koch, Siegrid Rückl

–––––-- Moritz

Pisk

110

–––––-- Stefan

Kuzaj, Daniel Kwast

79

–––––-- Ksenia

Pogorelova

112

–––––-- Katharina

80

–––––-- Antonia

114

–––––-- Nikolaus

Lesnik

81

–––––-- Leonhard

116

–––––-- Rebecca

Cäcilia Loder-Neuhold

82

–––––-- Michael

Puffing

118

–––––-- Phillip

83

–––––-- Philipp

Rappold

120

–––––-- Andrea

Marinkovits

84

–––––-- Cornelia

121

–––––-- Damián

Morán-Dauchez

86

–––––-- Brigitte

Reiterer

122

–––––-- Stephanie

87

–––––-- Moritz

Rzehak

124

–––––-- Bettina

88

–––––-- Natascha

125

–––––-- Christoph

89

–––––-- Daniela

126

–––––-- Susanne

90

–––––-- Marlene

Schretter

128

–––––-- Viola

92

–––––-- Ricarda

Schweigler

130

–––––-- Jennifer

Reum

94

–––––-- Marcel

Wilhelm Seelig

132

–––––-- Stefanie

Schöffmann, Isabel Toccafondi

96

–––––-- Sophie

Stallegger

134

–––––-- Sanja

97

–––––-- Julius

Steinhauser

136

–––––-- Christine

98

–––––-- Barbara

138

–––––-- Jasmin

99

–––––-- Danijel

140

–––––-- Viktoria

Sophia Petsche

Pokorn, Thomas Raggam Primig

Rauchbüchl

Safarik

Schantl

Tappeiner

Tomic

100

–––––-- David

101

–––––-- Lisa

102

–––––-- Marie-Therese

Keppler

Lehmann

Mara

Moser

Pacher, Alexandra Pexider Pietrucha

Pretterebner

Prüller

Ždrnja Zecha

Zeleznig Zierer

Angelo Tschmuck

Weishäupl Zieger

142 ABSOLVENTINNEN – BETREUERINNEN GRADUATES – MENTORS

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BACHELORARBEITEN — INFORMATIONSDESIGN

BACHELOR THESES — INFORMATION DESIGN

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FUTURISMUS & AVANTGARDE IN DER SOWJETUNION MERSIHA ALIC Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Karl Stocker

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FUTURISM & AVANTGARDE IN THE SOVIET UNION

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Visionen begleiten die Menschen schon, seit sie denken können. Sie waren es letztendlich, die sie vorantrieben, ihnen eine Entwicklung erlaubten und noch immer erlauben. Es ist aber nicht eindeutig geklärt, welche Faktoren entscheidend dazu beitragen, damit Visionen oder Eingebungen entstehen und warum den Menschen unbekannte und neue Terrains reizen. Viele Meinungen und Thesen auf philosophischer und wissenschaftlicher Ebene erschweren eine eindeutige Erklärung. Diese Arbeit stellt Ansätze vor, um die Entwicklung einer Vision und in weiterer Folge die Entstehung des Futurismus darzustellen.

Es wird aufgezeigt, in welchen verschiedenen Bereichen der Futurismus auf sowjetischem Boden Ausdruck gefunden hat.

Dafür werden unter anderem die Lehren des Marxismus und des Sozialismus angeschnitten, um einen Zusammenhang zwischen der Geschichte Russlands und dessen kreativem Fortschritt erkennbar zu machen.

Since the beginning of mankind visions have been a motivation for human beings and made them move ahead. It has not been fully clarified which factors are crucial for developing visions and intuition and why unknown and new terrains appeal to people. Multiple opinions and theses on a philosophical and scientific level make an explanation even harder. This thesis introduces several approaches to developing a vision and depicts the formation of futurism. It demonstrates in which fields futurism found expression on Soviet territory. As a basis, Marxism and socialism are discussed, in order to point out the connection between the history of Russia and its creative progress.

LUUPS GUTSCHEINBUCH

LUUPS COUPON BOOKLET

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LUUPS ist ein abstraktes Phantasiewort und steht für ein beliebtes Gutscheinbuch.

Mit LUUPS-Gutscheinbüchern kann man zu zweit die Hälfte sparen und das in Restaurants, Bars, Cafés und sogar Museen.

Jede LUUPS-Stadt hat eine/n ProjektleiterIn vor Ort, die/der immer auf der Suche nach den schönsten Platzen und entzückenden Lokalen oder trendigen Freizeittipps ist.

In dieser Arbeit wird das aktuelle Gutscheinbuch LUUPS GRAZ 2013 aus der Sicht der Projektleiterin präsentiert. Der Aufbau, der konsequente Einsatz der Gestaltungsmittel, Form und Farbe sowie die spezielle Funktionsweise dieses Gutscheinbuches werden beschrieben. Die Arbeitsschritte der Projektabwicklung innerhalb eines halben Jahres werden von der Akquisition bis zur Drucklegung erläutert.

Mit LUUPS GRAZ 2013 wird gezeigt, wie wesentlich die individuellen Text- und Fotodarstellungen, bei vorgegebenem Gestaltungsrahmen, für den Gebrauchswert der NutzerInnen sind.

LUUPS is an imaginary name for a coupon booklet and at the same time the name of a Germany based company becoming increasingly popular in Austria. With LUUPS coupons people in pairs get a savings of up to a half on meals and services in restaurants, bars, cafés and even in museums.

Every city supporting LUUPS has its own local project manager. Their job is to constantly research new beautiful places, charming bars and trendy tips for spending one’s free time. In this work, the current coupon book LUUPS Graz 2013 is presented from the project manager’s perspective.

The structure, design of layout and colour and the specific functionality of the booklet are all outlined in detail. The whole project process which took at least six months is presented: from customer acquisition all the way up to the printing process. With LUUPS GRAZ 2013 the author demonstrates how important the individual text and photo layout is for user value.

KATHARINA AUFERBAUER Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Gerhard Baumgartner

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I LOVE YOU, BIHARAMULO

I LOVE YOU, BIHARAMULO

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Diese Arbeit ist ein Bildband, in dem ausgewählte Fotos eines zweimonatigen Aufenthaltes in Biharamulo, Tansania, präsentiert werden. Die Fotos entstanden im Januar und Februar 2012. Sie werden unterstützt von persönlichen Eindrücken, Erlebnissen und Anekdoten.

This work is a volume of selected photographs, taken during a two-month stay in Biharamulo, Tanzania, in January and February 2012. The pictures are underpinned with personal stories, impressions and anecdotes.

Zusätzlich bietet das Buch kleine allgemeine Einblicke in das Land, das Leben der Leute und ihre Kultur und Sprache. Eine beiliegende Dokumentationsmappe dient als Begleitheft zum Bildband. Es werden sämtliche Gestaltungsentscheidungen begründet und dargelegt.

GUDRUN BECKER Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Christine Braunersreuther

The book also provides information about the country and its people, the culture and language spoken in the area around Biharamulo. An additional documentation accompanying the photo book contains the planning of the design and points out all decisions taken.

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TRUTH EIN BRETT VOR’M KOPF WAR GESTERN! PAUL BARAN Bachelor Thesis Information Design Major: Media and Interaction Design Mentoring: Orhan Kipcak

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TRUTH BLOCKHEADED WAS YESTERDAY!

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„Science Fiction im erweiterten Sinne“, so kann der Low-Budget-Kurzfilm TRUTH am besten beschrieben werden. Denn das Erarbeiten eines Filmkonzeptes und einiger fertiger Filmszenen hat den Autor für zukünftige Projekte gerüstet. Seine Selbstreflexion über den Erstellungsprozess, von der groben Filmidee über das Schreiben von Drehbuch und Storyboard bis hin zur Postproduktion und den Einblick in computergenerierte Prozesse, kann als Hilfestellung für ähnliche Projekte gelesen werden.

“Science Fiction in a broad sense”, this is how the low-budget short film TRUTH can be described at best. Working on the film concept and a few film scenes prepared the author for future projects. Self-reflections on the process of filmmaking, from rough ideas to detailed preparations (script, storyboard, etc.), post-production and computer generated processes are presented and serve as guideline for similar projects.

ASPEKTE INTERAKTIVER MEDIENINSTALLATIONEN EINE REISE ZWISCHEN KUNST UND DESIGN

ASPECTS OF INTERACTIVE MEDIA INSTALLATIONS A JOURNEY BETWEEN ART AND DESIGN

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Ziel der Arbeit ist die Konzeption einer interaktiven Bildprojektion für eine Kunstausstellung. Nach Beschreibung des angestrebten Projekts wird grundlegenden Fragen, das Medium betreffend, nachgegangen. Vor allem aus Perspektive der Kunst werden kritische und relevante Themen interaktiver Installationen diskutiert, darunter Schnittstellen von Kunst zu anderen Disziplinen, Spiel und Neugier im Anwenderverhalten, Wahrnehmung des realen und virtuellen Raums, Steuerung durch Körperbewegungen, Einfluss der Benutzer und unvorhersehbare Resultate sowie Einbeziehung von Kommunikation und technologischen Neuerungen. Die Auseinandersetzung entspricht einer theoretischen Fundierung für die praktische Arbeit. Abgeschlossen wird mit einem weichenstellenden Fragenkompendium und Interviews mit Akteuren der Medienkunstszene.

The focal point of this work is the design of an interactive floor-projection for an art exhibition. After describing the project, relevant questions about the medium are examined. Mostly from the perspective of art, critical points of view about interactive installations are discussed: intersections between art and other disciplines, exploratory behaviour of users, perception of real and virtual space, control by body movement, influence of the user and unexpectable results, as well as the involvement of communication and technological innovations. The examination is a theoretical base for the practical work in the near future.

Finally, a compendium of significant questions is provided, followed by interviews with contemporary multimedia artists.

EVA MARIA DREISIEBNER Bachelor Thesis Information Design Major: Media and Interaction Design Mentoring: Orhan Kipcak

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LICHTKLEID DANIELA BOEHM Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Catherine Rollier

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LIGHT DRESS

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Das Lichtkleid ist eine experimentelle Auseinandersetzung mit dem Wechselspiel der Komponenten Licht, Gewebe, Körper, Kleidung und Performance. Das Kleid ist hergestellt aus Ettlin lux®, einem speziellen lichtdurchlässigen Gewebe, das durch Beleuchtung dreidimensionale Lichtstrukturen erzeugt. Am Körper getragene lichtemittierende Dioden (LEDs) interagieren mit dem Material und erzeugen dreidimensionale Lichtstrukturen, deren Formen man durch Bewegung beeinflussen kann.

Der Körper ist somit wesentliches Element des Werkes. Die Arbeit beschreibt und dokumentiert den Schaffensprozess des Lichtkleides. Es werden Interaktionsprozesse und Grenzüberschreitungen, die mit dem Tragen des Lichtkleides einhergehen, dargestellt. Ergebnis der Werkstudie ist die Entstehung und Ausformulierung eines durch Licht hervorgerufenen Transformationsprozesses.

Light dress discusses the interaction between the components light, fabric, body, clothing and performance in an experimental way. The dress is made of Ettlin lux®, a special light-permeable fabric which generates three-dimensional light structures when lighted. Light emitting diodes (LEDs), worn close to the body, interact with the material and generate three-dimensional light structures, forms which can be influenced by movement. The body thus forms an essential element of this work. The thesis contains a description and a documentation of the work piece. It defines interaction processes and border transgressions, arising from wearing the dress. The result of the work-study is a description of a transformation process caused by light.

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DESIGNMONAT 2012 UNSER DESIGN MONAT

DESIGNMONAT 2012 OUR DESIGN MONTH

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Der Designmonat Graz bietet nunmehr seit vier Jahren für je dreißig Tage eine Bühne für Designschaffende, KünstlerInnen, MusikerInnen und diverse Gestaltungsprojekte in der steirischen Landeshauptstadt und UNESCO City of Design Graz. Eine der vielen Besonderheiten des DMG ist, dass sein jährlich neues Erscheinungsbild gänzlich von drei Designstudierenden der FH JOANNEUM gestaltet wird. 2012 bestand das Team aus Simon Cazzanelli, Elisabeth Schagerl und Helena Schmidt, die sich in einem Pitch gegen 30 KollegInnen durchgesetzt haben und in einem viermonatigen Praktikum den DMG 2012 maßgeblich mitzeichnen und prägen durften.

Design Month is a 30 days stage for designers, artists, musicians, and graphic design projects, which since 2009 takes place in the capital city of Styria, the UNESCO City of Design Graz. Each year, three design students from FH JOANNEUM get the chance to design the visual appearance of DMG. In 2012, the team consisted of Simon Cazzanelli, Elisabeth Schagerl and Helena Schmidt. They competed and won in a tight competition against 30 of their peers. During a 4-months internship, they developed a comprehensive graphic concept, which left a definite imprint on the city.

In dieser Arbeit wird der Zugang zur Gestaltungsaufgabe, die Erstellung des Designkonzepts mit all seinen Ebenen und die schrittweise Gestaltung der Drucksorten mit Schwerpunkt auf das 100-seitige Designmonat-Magazin behandelt, wobei persönliche Erfahrungen und Erkenntnisse grundlegenden Regeln des Designs gegenübergestellt werden.

SIMON CAZZANELLI ELISABETH SCHAGERL HELENA SCHMIDT Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Catherine Rollier

This paper is focussing on their approach to create the print media for DMG with a special emphasis on a special 100 pages magazine. Throughout the paper personal experiences are being contrasted with basic principles of design.

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TIERE MIT FALTEN VERENA MARIA ECKERT Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Herms Fritz

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ANIMALS WITH WRINKLES

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Die zweiteilige Buchserie „Tiere mit Falten“ entstand aus zwei Hintergedanken heraus: Zum einen thematisiert sie den menschlich abgründigen Wunsch, mittels Design Tiere gottgleich erschaffen zu wollen. Zum anderen bietet die Arbeit Einblicke in Resultate aus verschiedensten Maltechniken. Der Schwerpunkt liegt auf den angewendeten analogen Methoden, die nicht – wie heute zumeist üblich – digital imitiert werden. Die jeweilige Technik wird ausprobiert und in allen Vor- und Nachteilen beschrieben.

The two-volume book series “Animals with wrinkles” is based on two ulterior motives: First, it addresses the abysmal human wish to be able to create animals in a godlike manner through design. In addition, the publication provides insight into results from a wide variety of painting techniques.

The focus lies on establishing an understanding of applied analogue methods, which are not digitally imitated. Each technique is tested and described with all its pros and cons.

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HTML5 & CSS3 MARIA EISL Bachelor Thesis Information Design Major: Web Design and Programming Mentoring: Doris Ulrich

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HTML5 & CSS3

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Die Arbeit thematisiert die grundlegende Grammatik von HTML5 sowie die Erneuerungen gegenüber Vorgängerversionen.

Sie vermittelt die richtige Notation, die Bedeutung und die Implementierung unterschiedlicher Elemente in HTML5 in gängigen Browsern. Diese Arbeit zeigt unter anderem, wie grafische und multimediale Elemente wie Audio, Video oder Vektorgrafiken in Webseiten eingebunden werden.

Weiters werden die neuen CSS3-Features und deren Design-Möglichkeiten beschrieben, sowie auf medienspezifisches Webdesign eingegangen. Mit einem Grundwissen in HTML und CSS als Voraussetzung schafft diese Arbeit einen Überblick über neue und alte Funktionalitäten, die HTML5 und CSS3 bieten können.

This thesis is about the general grammar of HTML5 and the new features in comparison to the previous versions. This work deals with the right notation, the meanings and the implementation of elements in popular browsers. In addition, it describes how to embed graphical and multimediabased elements like audio, video or vectorgraphics in websites. Moreover, the new features of CSS3 and their possibilities for design are explained as well as the modification of websites for the right presentation on the different devices. All in all, the work provides a basic knowledge of HTML and CSS and gives a good overview of the new and old functionalities of HTML5 and CSS3.

STEREOSKOPISCHES 3D IM REALFILM-BEREICH

STEREOSCOPIC 3D IN LIVE ACTION MOVIES

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Stereoskopisches 3D erlebt derzeit einen erneuten Hype. Die Entwicklung der Aufnahme- und Wiedergabetechnologien ist so weit fortgeschritten, dass es sich als ein neuer Standard im Filmbereich etablieren könnte. Durch sein noch relativ wenig ausgeschöpftes Potenzial ist es für den Amateurfilmbereich ein sehr interessantes Arbeitsfeld. Die Arbeit ist die Werkstückdokumentation einer 3D-Filmproduktion im Funsportbereich, die mit für den Amateurfilmbereich üblichen Mitteln umgesetzt wurde. Der Fokus lag dabei auf der Organisation, den Dreharbeiten, der Postproduktion und den Wiedergabemöglichkeiten von stereoskopischem Filmmaterial.

Stereoscopic 3D is currently experiencing a renewed hype. The development of the recording and playback technologies has become so advanced that it could establish itself as a new standard in the film industry. Because of its relatively untapped potential it is also a very interesting field for the amateur movie industry. This thesis documents a 3D movie production in fun sports, which was realized with typical resources in the amateur movie production.

The focus of the project was on organisation, shooting, post production and playback capabilities of stereoscopic footage.

MICHAEL FASCHING Bachelor Thesis Information Design Major: Media and Interaction Design Mentoring: Daniel Fabry

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https://vimeo.com/73649454

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GEORG FASSWALD Bachelor Thesis Information Design Major: Media and Interaction Design Mentoring: Josef Gründler

WHY ARE WE NOT HOME YET

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Die Arbeit befasst sich im technischen wie auch im kreativen Sinn mit Science-Fiction in 3D-Animationsfilmen. Durch den Einsatz verschiedenster Animations- und Compositingtechniken wird eine beklemmende Animation erstellt, in deren Mittelpunkt ein Character steht, bei dem unklar ist, ob es sich um einen Menschen oder eine Maschine handelt. Durch die fulminante Bildgestaltung entstand ein Film, der das Publikum anregen soll, über sich selbst nachzudenken.

This thesis deals with technical and creative aspects of science fiction in 3D animation movies. By using many animation and compositing techniques a nightmarish animation is produced with a character between man and machine at its centre.

Animated by the complex and sublime image design the viewers are supposed to start thinking about themselves.

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https://vimeo.com/73651121 / 28

WHY ARE WE NOT HOME YET

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MICHAEL FELLNER Bachelor Thesis Information Design Major: Media and Interaction Design Mentoring: Orhan Kipcak

DAS LOCH IN DER WAND THEORIE UND UMSETZUNG EINES DREHBUCHS

THE HOLE IN THE WALL THEORY AND REALIZATION OF A SCREENPLAY

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Die Arbeit beschreibt die Vorbereitung zu einem Kurzfilmdreh und die Planung der Story. Sie gibt Einblick in alle zu beachtenden Bereiche, angefangen von der Wahl der Erzählstruktur über die verschiedenen Regeln und Codes bis zu technischen Aspekten wie der Licht- und Charaktergestaltung. Im Anschluss beschäftigt sie sich mit der Umsetzung einer Geschichte in ein Drehbuch.

The main aim of this paper is to explain the preparations for a short film. It lays the main focus on producing a coherent storyline, highlights the underlying story structure as well as the used rules, codes and technical aspects like lighting design and character design. The second part of this work deals with the transfer of a story into a screen play.

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NOAH. BEKOMMT EIN GESICHT CORPORATE DESIGN IN DER MUSIKSZENE LISA MARIA FREIDL Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Alexander Kada

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Corporate Design ist ein wichtiger Teilbereich der Identität einer Marke oder eines Unternehmens, mit dem basierend auf Inhalt und Werten eine visuelle Einheit geschaffen werden soll. Die Arbeit untersucht, welcher Stellenwert der CI von Indie-Bands in der aktuellen Musikszene zugemessen wird. Die theoretische Beschäftigung dient als Grundlage für ein vollständig erarbeitetes Corporate Design, inklusive Vermarktungsstrategien im Web 2.0 für die junge Poetry-Akustik-Band NOAH.

Corporate design is an important segment of a brand’s identity. It has to create a visual unity, based on content and values.

This thesis theoretically analyses the significance of corporate design for young indie-bands in today’s music business. The practical part demonstrates the outcomes with a complete corporate design including marketing-strategies in Web 2.0 for the young poetry based acoustic band NOAH.

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https://vimeo.com/73579055

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NOAH. TAKES SHAPE CORPORATE DESIGN IN THE MUSIC SCENE

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DAS KLEINE SCHWARZE EIN DISKURS ÜBER SELF-PUBLISHING LUCAS GERSTGRASSER Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Enrico Bravi

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LITTLE BLACK DRESS A DISCOURSE ON SELF-PUBLISHING

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Die Arbeit präsentiert Vergangenheit und Gegenwart von Self-Publishing-Verfahren und versucht auch einen Ausblick in die Zukunft zu bieten. Der Fokus liegt hierbei sowohl auf verschiedenen Modellen des Self-Publishing als auch auf allen damit in Verbindung stehenden Institutionen wie Verlagen, Buchhandlungen, Druckereien, AutorInnen oder LeserInnen. Demonstriert wird das Modell an zwei Ausgaben des Kunst- und Kulturmagazins „Das kleine Schwarze“, das im Self-Publishing-Verfahren erstellt wurde.

Lucas Gerstgrasser’s thesis presents past and present aspects of Self-Publishing and tries to give a forecast of the future of this editorial sector. The paper focuses on different models of self-publishing, as well as on the different institutions involved, such as publishing houses, bookstores, authors and readers. The creation and production of two editions of the art and culture magazine “Little Black Dress” serve as examples for the demonstration of all the processes involved in self-publishing.

MEHR GEFÜHL, BITTE! EMOTIONEN IM DESIGN

WITH A LITTLE BIT MORE FEELING, PLEASE! EMOTION IN DESIGN

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Die Arbeit setzt sich mit der Frage auseinander, welche Rolle Emotionen im Designprozess spielen. Dafür wird zunächst der menschliche Konsumdrang beschrieben und an Beispielen aufgezeigt, wie gezielt Gefühle durch Produkte und deren Verpackungen hervorgerufen werden können.

Darauf aufbauend entstand das Werkstück „Tea in a Box“ – eine Teeverpackung, die alle Grundprinzipien des emotionalen Designs erfüllt und positive Gefühle bei den KonsumentInnen hervorzurufen vermag.

The paper discusses the role emotions play during the design process. The human urge to consume serves as a starting point for a series of demonstrations illustrating how emotions can be evoked by products and their packaging. The results are applied to a concrete work piece – a tea package entitled “Tea in a Box” – which fulfills all the criteria of emotional design and manages to evoke positive feelings in its customers.

CHRISTINA GMEINDL Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Konrad Baumann

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BLACKOUT

BLACKOUT

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„Blackout“ bedeutete ursprünglich das Verlöschen allen Lichts. Das Resultat daraus ist Dunkelheit. Dunkelheit ist das zentrale Charakteristikum der Nacht, die seit jeher eine Faszination auf uns ausübt. Die Nacht bildet nicht nur das Ende und den Anfang des Tages, sondern ist auch ein Zeitraum der Ruhe und Inspiration, gleichzeitig aber auch der Angst und des Verborgenen. Auch in der Kunst und der Literatur ist die Nacht ein beliebtes Motiv. In der Nacht dominiert die Farbe Schwarz. All dies versucht diese Arbeit, sowohl inhaltlich als auch gestalterisch, widerzuspiegeln. Es wird aufgezeigt, wie sich unsere Sinneswahrnehmung durch die Abwesenheit von Licht verändert. Daneben wird auf die Bedeutung und Wirkung von Schwarz in Kunst, Design und Kultursystemen näher eingegangen. Mittels Schwarzweißfotografie wird gezeigt, dass es stets das Schwarze ist, das die Nacht so faszinierend und besonders macht – egal ob mit oder ohne künstlicher Beleuchtung.

“Blackout” originally meant the extinction of all light. The result of which is darkness.

Darkness is the central characteristic of the night, which has always exerted a fascination on us. The night forms not only the end and the beginning of the day, it is also a period of silence and inspiration as well as of fear and secrecy. The night also constitutes a popular motive for art and literature. As the night is dominated by the colour black, this bachelor thesis focuses on this colour and on its relationships with the night. The thesis demonstrates how our perceptions are altered by the absence of light. Additionally the meaning and the effects of the colour black in art, design and culture systems are discussed in detail. Black-and-white photos are employed to illustrate, that it really is its blackness which makes the night so fascinating – with or without artificial lighting.

CORNELIA HACKL Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Alexander Kada

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YOUTH WELISTENTOYOUTH.COM

YOUTH WELISTENTOYOUTH.COM

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Youth ist ein webbasiertes Musik- und Designportal, welches in der Form eines Blogs realisiert wurde und mit regelmäßigen Aktualisierungen nun online zugänglich ist. Die einzelnen Posts befassen sich mit sofort abspielbaren Mixtapes in diversen Sub-Genres der elektronischen Musik. Mithilfe klassischer Instrumente der Markenentwicklung, wie Mitbewerberanalyse, Zielgruppendefinition und SWOTAnalyse, wurde der Bereich des OnlineMusikbloggings analysiert. Anhand der dadurch gewonnenen Erkenntnisse konnte eine qualitativ hochwertige und tragfähige Erstellung des Portals gesichert werden.

Die vorliegende Arbeit demonstriert die Möglichkeiten, durch effiziente Nutzung Neuer Medien und authentischer Werbemittel eine Marke zu etablieren.

Youth is a web-based portal for music and design, which is realised as an online blog.

The content of the blog posts consists of online streamable mix tapes from diverse sub-genres of electronic music like future garage, chillwave and minimal. The targeted online music blogging community was analysed by employing classical instruments of market analysis such as competitor analysis, potential target analysis and SWOT-analysis. The outcomes of these analyses provided the starting point for the creation of a premium-quality sustainable online portal. The presented bachelor project demonstrates the possibilities for establishing a brand by employing authentic advertising and the efficient usage of new media channels.

LUKAS HAIDER Bachelor Thesis Information Design Major: Media and Interaction Design Mentoring: Orhan Kipcak

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GO MOBILE! KONZEPT & DESIGN VON APPS & MOBILE SITES CARMEN HÄUSL Bachelor Thesis Information Design Major: Web Design and Programming Mentoring: Konrad Baumann

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GO MOBILE! CONCEPT & DESIGN OF APPS & MOBILE SITES

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Die Arbeit fungiert als zusammenfassender Leitfaden über die technischen Möglichkeiten der internetfähigen Mobiltelefone.

Sie setzt sich mit der Frage auseinander, wie DesignerInnen Mobile-Patterns und Interfacebestandteile am besten nutzen.

Dabei werden vor allem die Unterschiede zwischen Mobile und Desktop herausgearbeitet. Mit einem Blick in die Zukunft wird außerdem der Frage nachgegangen, warum ein Einstieg in die Mobile-Branche lohnend erscheinen kann. Anhand eines praktischen Beispiels – einer Mobile-Banking-App für eine fiktive Bank – beleuchtet der anwendungsorientierte Teil der Arbeit den gesamten Entwicklungsprozess vom Benchmarking bis zur Veröffentlichung im Appstore inklusive aller Gestaltungselemente und -methoden.

The thesis serves as a concise guide to the technical possibilities offered by internet compatible mobile phones. It analyses the best opportunities for designers offered by the use of mobile patterns and interface components, and it tries to identify the differences between mobile and desktop UIs. In examining future perspectives the paper illustrates why entering the mobile industry might prove worth the effort, for companies as well as graduates. In addition, the entire development cycle, from benchmarking to releases in app-stores, is theoretically discussed. The explanation of all design elements and methods is illustrated by a practical example, a mobile banking app for a fictitious financial institution.

WIEDER EINGERENKT NEUGESTALTUNG EINES CORPORATE DESIGNS

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Die Arbeit beschreibt die Neugestaltung des Corporate Designs der Physikalischen Therapie-Ordination Daniela Reiter. Neben den Besonderheiten des Betriebs wurde ein Abgleich von Corporate Identities und Designs ähnlicher Praxen herausgearbeitet und dabei vorhandene Mängel analysiert.

Darauf aufbauend wurde das veraltete Corporate Design überarbeitet. Die neuen Elemente wurden an den Medien Flyer und Website angewendet und führten zu einem neuen Auftreten des Unternehmens.

SET STRAIGHT AGAIN RENEWAL OF A CORPORATE DESIGN

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The paper focuses on the re-design of the corporate design of a local surgery for physical therapy. After the presentation of the company and its target group, the thesis presents a theoretical definition of corporate identity and corporate design.

An initial analysis of the existing corporate design and media tools of the physical therapy practice revealed that its corporate design was no longer compatible with its current corporate identity and that its different elements were applied without any system. The old corporate design was thus revised and adapted and its new elements were applied to the media flyer and the website, resulting in a new public appearance of the company.

BARBARA HÖFLER Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Claudia Brandstätter

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WIE ES UNS GEFÄLLT THE MAKING OF CACHE & CADRE LAURIN HOFMANN Bachelor Thesis Information Design Major: Media and Interaction Design Mentoring: Orhan Kipcak

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AS WE LIKE IT THE MAKING OF CACHE & CADRE

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Die vorgelegte Arbeit befasst sich mit fundamentalen, formbestimmenden Überlegungen zur Erstellung von Filmbildern. Ausgangspunkt und Mittelpunkt dieser Überlegungen ist der Moment, in dem die Kamera ein Bild der Wirklichkeit ausschneidet. Dieser Moment und seine Bedeutung im Zusammenhang des Films werden von verschiedenen Blickpunkten aus betrachtet. Technische, historische und semiotische Konzepte sowie die Analyse exemplarischer Filmszenen bilden eine Bestandsaufnahme, ein Vademecum theoretischer Hintergründe zum Thema Bildgestaltung im Film. Das erarbeitete Wissen über Film-Kadrierung wurde in einem Video, einem Making-Of einer Filmproduktion, angewandt.

The present study is concerned with the fundamental and form-defining considerations for creating images on film. The initial and central point of these considerations is the moment at which the camera selects an image of reality. This moment and its meaning in the context of the film is examined thoroughly from various perspectives: technical, historical and semiotic. In addition, an analysis of exemplary film scenes provides an inventory and reference guide to the theory behind the creation of the filmed image. The gained expertise in film framing was directly applied in a video – a “making of” of a film production.

CHARAKTER-DESIGN DER ENTSTEHUNGSPROZESS VON MR. BOWLPIT

CHARACTER DESIGN THE CREATION OF MR. BOWLPIT

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Die Arbeit beschäftigt sich mit Entwicklungsprozessen im Charakter-Design. Das Spektrum reicht hierbei von der Ideenfindung über den gesamten Designprozess bis hin zur fertiggestellten dreidimensionalen Ausarbeitung am Computer. Somit werden die zwei wesentlichen Komponenten des Charakter-Designs behandelt: Zum einen der analoge Prozess auf Papier, zum anderen die digitale Umsetzung. Dieser Prozess, den ein Charakter während seiner Entstehung durchläuft, wird mithilfe des Beispiels „Mr. Bowlpit“ visuell erläutert und beschrieben – ein Charakter, der speziell für diesen Zweck entworfen wurde. Außerdem enthält diese Arbeit kompakte Erklärungen über die Funktion und die Handhabung bestimmter kreativer Methoden, zu verschiedenen Designentwicklungsstufen und den erforderlichen Tools für die digitale Umsetzung.

Ergänzend werden bekannte Charaktere aus Film und Fernsehen analysiert und deren Charakteristika beleuchtet.

This thesis focuses on the development process in the field of character design. It ranges from basic brainstorming, through an extensive design process to the completed 3-dimensional character. Therefore it addresses the two essential components of character design: On the one hand the analogue process on paper, on the other hand its digital implementation on the computer. This process is visually illustrated by the example of “Mr. Bowlpit”, a character specifically created for this purpose.

Furthermore, this thesis contains brief clarifications on the function and handling of specific creative methods, on the various stages of the development as well as on essential tools necessary for the digital execution. Additionally, the paper analyses well-known characters in film and television and examines their characteristics.

BEATE HÖLLER Bachelor Thesis Information Design Major: Media and Interaction Design Mentoring: Florian Satzinger

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HOW TO DRAW THE REST OF THE FUCKING OWL

HOW TO DRAW THE REST OF THE FUCKING OWL

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Die Arbeit behandelt sehr praxisnah und einsteigerorientiert das Thema der digitalen Malerei. Sie erklärt Techniken und Methoden, die zum Erlernen dieses Handwerks vonnöten sind und gibt Aufschluss darüber, wo und vor allem wie diese eingesetzt werden können. Es werden zunächst sowohl handwerkliche als auch technische Voraussetzungen erläutert und dann Werkzeuge und spezielle Maltechniken vorgestellt – wobei stets ein starker Fokus auf Übung und Selbstversuch gelegt wird.

Parallel zu den beschriebenen Methoden zeigt die Arbeit auch den persönlichen Weg des Autors vom blutigen Mal-Anfänger bis zum zumindest ansatzweise fähigen digitalen Künstler. Schließlich werden die erklärten Techniken in Form einer tatsächlichen Malerei auf die Probe gestellt. Und es wird natürlich geklärt, was es mit der Eule auf sich hat.

The present study approaches the subject of digital painting in a rather practical and novice-oriented way. It explains the necessary techniques and methods to learn this craft and explains how and where to use them. The paper first defines skill-based as well as technical requirements and then presents available tools and painting techniques, while always maintaining a strong focus on practise and experimentation. In addition to the illustrated methods the paper also documents the author’s personal development from a raw painting recruit to an almost viable digital artist. Lastly, the explained techniques are put to the test in the form of an actual painting. And of course there is an explanation, where the owl comes into all this.

MARTIN REINHOLD HOLLER Bachelor Thesis Information Design Major: Media and Interaction Design Mentoring: Thomas Radeke

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CORPORATE DESIGN FÜR BUSCHENSCHANK DORNER KALINA HRISTOVA Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Karl Stocker

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A CORPORATE DESIGN FOR THE DORNER TAVERN AND WINERY

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Der Buschenschank Dorner bestach seit geraumer Zeit durch ein qualitativ hochwertiges Corporate Design. Dennoch wünschte man sich Neuerung. Die Arbeit beschreibt das Konzept und die Weiterentwicklung der grafischen Philosophie hinter dem steirischen Buschenschank Dorner. Das Projekt wird von der Idee bis zur Realisierung dokumentiert und, mit dem Schwerpunkt auf Weinetiketten- und Menükartendesign sowie der Rolle des QR-Codes im Package Design, beschrieben.

Man findet Informationen zu den Einzelschritten für die Produktion von Weinetiketten und -kartons, die als Hilfestellung für Studierende dienen können. Als Stimmungsbilder dienen der Dokumentation zahlreiche Fotos von den PräsentationsDummys.

For a long time the Dorner winery had exhibited an unusual standard of corporate design, but some alterations and innovations had nevertheless become necessary. In her bachelor thesis Kalina Hristova describes the development of the graphical concept as well as the philosophy behind the Styrian winery. The project is documented in all its stages from the initial idea to the final realisation, focussing on key topics like the design of wine labels and menu e-cards, as well as on the role of QR-codes in packaging design.

The paper provides useful information about the different steps of producing the wine labels and boxes. This may help especially younger students to realise and understand the complexities of the process of such a re-design. The mood of the publication is set by numerous photos of the presentation dummies.

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ANIMAL FARM REBRANDED CORPORATE DESIGN FÜR EIN TOTALITÄRES SYSTEM

ANIMAL FARM REBRANDED CORPORATE DESIGN FOR A TOTALITARIAN REGIME

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Die Wirkung von grafischem Design in der Politik ist bekannt und wurde vor allem von den Diktaturen des 20. Jahrhunderts genutzt. Subtile Propaganda-Techniken waren und sind mächtige Werkzeuge zur Manipulation der Massen. Vor dem Hintergrund des Romans „Animal Farm“ von George Orwell aus dem Jahre 1946 wird der fiktiven Revolution ein Corporate Design verliehen und gleichzeitig die Frage erörtert, inwieweit „gutes“ Design auch „böse“ sein kann, beziehungsweise darf.

The effect of graphic design in politics has been known for a long time and was instrumentalized in particular by the dictatorships of the 20th century. Subtle propaganda techniques were – and still are – the most impressive tools for the manipulation of the masses. Against the background of the novel “Animal Farm” by George Orwell from the year 1946, the fictitious revolution is provided with a corporate design. Simultaneously, the thesis also raises the question, whether “good” design might not be “evil” as well.

THOMAS HUBER Bachelor Thesis Information Design Major: Media and Interaction Design Mentoring: Orhan Kipcak

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Z VISUELLE UND AKUSTISCHE GESTALTUNG FÜR DEN IMMERSIVEN RAUM WERNER HUBER ROLAND MARIACHER Bachelor Thesis Information Design Major: Media and Interaction Design Mentoring: Daniel Fabry

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Die Arbeit beschäftigt sich mit der Frage, wie durch die Verwendung von Ambisonic, einer kostengünstigen Methode zur Aufzeichnung und Wiedergabe von Schallfeldinformationen, unter Berücksichtigung der menschlichen Wahrnehmung und den Regeln der akustischen Gestaltung ein möglichst immersives auditives Raumerlebnis geschaffen werden kann. Das Ergebnis ist ein audiovisuelles Werk mit stereoskopischem 3D-Video und 8.1.-Raumklang für das Wahrnehmungslabor der FH JOANNEUM, das mit den Grenzen der menschlichen Wahrnehmung experimentiert.

The thesis studies the possibilities of creating the most immersive auditive experience of acoustic space by using Ambisonic, a cost-effective method for the recording and storing of sound field information while at the same time taking into account the peculiarities of human perception as well as the laws of acoustic engineering.

The result is an audiovisual creation with a stereoscopic 3D-video and 8.1 surround sound for the perception laboratory of the FH JOANNEUM, which in its experiments probes the borders of human perception.

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https://vimeo.com/73579054

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Z VISUAL AND ACOUSTIC DESIGN FOR AN IMMERSIVE SPACE

TYPOGRAFIE IM WEBDESIGN

TYPOGRAPHY IN WEB DESIGN

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Ausgehend von der jahrhundertealten Kunst der Typografie beschreibt die Arbeit deren Etablierung im Webdesign. Ziel ist es, die typografischen Gestaltungsmöglichkeiten im Webdesign anhand theoretischer und praktischer Beispiele aufzuzeigen. Beginnend mit einem historischen Rückblick wird der Bogen von der klassischen analogen Typografie zu technischen Anforderungen und Beschränkungen des Mediums Bildschirm in Verbindung mit Schrift und konkreten Umsetzungsmöglichkeiten per CSS gespannt. Darauf aufbauend werden Denk- und Lösungsansätze geliefert, welche Designer und Entwickler dazu motivieren sollen, vor neuen Umsetzungsvarianten von Typografie im Webdesign nicht zurückzuschrecken.

This thesis is devoted to the centuries-old art of typography and its implementation in web-design and the new media. It aims at demonstrating the scope of typographic design in web design via theoretical and practical examples. Starting with a historical overview the thesis runs the whole gamut from classic analogue typography to the technical requirements and limits of the monitor with regards to font and practical possibilities of implementation via CSS. Based on this, various approaches are presented in order to motivate designers and developers to use new ways of implementing typography in sophisticated web design.

MARIO JAHN Bachelor Thesis Information Design Major: Web Design and Programming Mentoring: Doris Ulrich

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DAS BUCH DER TAUSEND GESICHTER JAQUELINE JUD Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Herms Fritz

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THE BOOK OF THOUSAND FACES

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Das Gesicht des Menschen ist das komplexeste optische Merkmal eines jeden Individuums. In der Arbeit werden einfache, auch für Laien verständliche Techniken künstlerischer Darstellung der unterschiedlichen Gesichtsmerkmale wie Auge, Nase oder Mund aufbereitet. Anhand zahlreicher Beispiele werden der Aufbau einer Zeichnung bis hin zum fertigen Ergebnis erklärt und Impulse für weitere Projekte gegeben. Ziel der Arbeit ist es, die Hemmschwelle für motivierte ZeichnerInnen zu senken und Mut zu machen, sich komplexen Formen gestalterisch zu widmen.

The human face is the most complex visual feature of each individual. The thesis presents techniques for the portraying of facial attributes, such as eyes, nose and mouth in an accessible and creative way, which is suitable for amateurs. The structure and the development of a finished drawing is demonstrated by the use of numerous examples. Impulses for further projects are given. The goal is to embolden draughtsmen and -women to overcome their inhibitions and to tackle complex shapes in a creative way.

MINIMALISMUS ALS GESTALTUNGSPRINZIP

MINIMALISM AS A DESIGN PRINCIPLE

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Minimalistische Gestaltung ist ein Phänomen, das sich in verschiedenen Disziplinen der Kunst und des Designs zeigt. Immer steht dabei das Hervorheben des Bedeutungsvollen durch das Reduzieren auf das Wesentliche im Vordergrund. Wie viel Design ist notwendig, um Informationen zielgerecht zu vermitteln und was macht den Reiz des „Weniger ist mehr“ aus? Die Arbeit geht dieser Frage nach, beginnend mit der Kunst der Minimal-Art in den 1960er-Jahren, über schlichtes, zeitloses Produktdesign bis hin zur Diskussion von Merkmalen reduzierter Gestaltung im Bereich des Grafik- und Kommunikationsdesigns. Dabei werden die Motive, welche KünstlerInnen und DesignerInnen dazu bewegten nach diesem Prinzip zu gestalten, dargestellt und zueinander in Beziehung gesetzt.

Minimalist design is a phenomenon that appears in different disciplines of art and design. The main goal is to emphasise meaning by reduction to the essentials.

How much design is necessary in order to convey information purposefully and why are we attracted to a “less is more” style? To answer these questions, the thesis comprises three chapters, starting with the minimal art-movement of the 1960s, continuing with examples of simple, ageless industrial design and finally closing with the characteristics of minimalist graphic design and communication design.

The thesis thus presents the motivation of artists and designers who work with a minimalist approach in connection with their motives.

CHRISTIAN KATTINGER Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Christine Braunersreuther

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ALIRE TYPEDESIGN, LESBARKEIT UND LESERLICHKEIT

ALIRE TYPE DESIGN, READABILITY AND LEGIBILITY

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Schrift ist eines der wichtigsten Werkzeuge der visuellen Kommunikation. Die Wahl einer geeigneten Schrift trägt maßgeblich dazu bei, Inhalt zu übermitteln. Sei es nun in der Werbung oder in der Literatur – Schrift ist ein Mittel zum Zweck und muss für diesen funktionieren.

The written word is one of the most important tools in visual communication.

Selecting a suitable typeface enhances the process of communicating content significantly. Whether in advertising or in literature – a font has to serve a purpose and therefore has to fit its respective use.

Die Arbeit beschäftigt sich mit dem Regelwerk der Typografie und der Wahrnehmung von Form und Schrift. Drei Übergangsantiqua-Schriften, die als besonders gut lesbar gelten, werden einer Analyse unterzogen.

Die daraus gewonnenen Erkenntnisse dienen als Grundlage für die Erstellung einer Schrift, die als Grundschrift bei längeren Texten Verwendung finden soll.

This bachelor thesis focuses on the basic rules of typography and on the perception of form and type. Three transitional typefaces, which are considered to be highly legible, are analysed. The creation of a new typeface, which is specially designed to serve as body type, was based on the knowledge thereby obtained.

MATHIAS KAISER Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Enrico Bravi

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ILLUSTRATED MUSIC ARTWORK AN INSIGHT INTO THE WORLD OF GIG-POSTERS MARION KAMPER Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Herms Fritz

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Mit dem zunehmenden Verschwinden von LPs und CDs wird die Kunstform des Gig-Posters immer wichtiger, um MusikArtwork weiterhin angemessen zu repräsentieren.

LPs and CDs as we know them have been vanishing from the shelves with increasing rapidity. It is therefore all the more important for the gig-poster to become an appropriate representation of musicartwork.

Die Arbeit beschäftigt sich mit einzigartigen, limitierten Sammlerstücken, die von Künstlern von Hand hergestellt werden.

Es werden Entwicklung und Hintergründe der Gig-Poster dargestellt, Grundlagen von Illustration und Stil beleuchtet sowie Gestaltungsmerkmale analysiert. Werkstück ist ein selbst kreiertes Gig-Poster, dessen Entstehungsprozess dokumentiert wurde.

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ILLUSTRATED MUSIC ARTWORK AN INSIGHT INTO THE WORLD OF GIG-POSTERS

This thesis deals with the field of these unique, limited collectibles which are usually handmade by artists all over the world. It illustrates the background and development of gig-posters and presents the basic traditions regarding illustration and style as well as an analysis of design features. As a practical work a poster was designed, documenting the process of its creation in great detail.

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CORPORATE IDENTITY IMAGING & MARKEN MARISA KESSLER Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Claudia Brandstätter

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CORPORATE IDENTITY IMAGING & BRANDS

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Um eine starke Marke auf dem Markt zu etablieren, wird eine ebenso starke Corporate Identity zum entscheidenden Erfolgsfaktor in der heutigen Werbewelt.

Für Unternehmen wird es immer schwieriger, sich von der Konkurrenz abzuheben und Einfluss auf das Kaufverhalten der Konsumenten zu nehmen. Ein gutes Produkt bedeutet noch lange keinen Verkaufserfolg, ein ausgeklügeltes Logo noch nicht den so wichtigen Wiedererkennungswert.

Eine unverwechselbare Unternehmenspersönlichkeit mit darauf abgestimmten Werbemaßnahmen schafft Vertrauen in die Marke. Die Arbeit stellt die wichtigsten Komponenten einer Corporate Identity dar und befasst sich mit klassischen sowie aktuellen Werbemethoden. In weiterer Folge wird die Marke „FC St. Pauli“ analysiert und deren erfolgreiches Markenmanagement anhand von Beispielen aufgerollt.

In order to establish a strong brand on the market an equally strong corporate identity represents a key factor for success in today’s world of advertising. It gets increasingly difficult to stand out against the competition and have an influence on the consumers’ purchase behaviour. Having a good product does not mean having good sales figures and a sophisticated logo does not necessarily yield the so important recognition value. A distinctive corporate personality with adequate promotion creates trust in a brand. This thesis points out the most important components of a corporate identity and sheds light on classic as well as recent advertising methods.

Especially the brand “FC St. Pauli” and its successful brand management are closely examined.

SATURN – GEIZ IST GEIL. ODER NICHT? INTERAKTION ZWISCHEN MENSCH UND WERBEINDUSTRIE

SATURN – THRIFTY IS NIFTY. DON’T YOU AGREE? INTERACTION BETWEEN PEOPLE AND THE ADVERTISING INDUSTRY

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Hat die Werbeindustrie einen fundamentalen Einfluss auf die Entwicklung der Gesellschaft oder orientiert sie sich nur an schon vorhandenen kulturellen Aspekten, ohne wirklich auf diese Einfluss zu nehmen?

Diese Untersuchung der Interaktion zwischen Mensch und Werbeindustrie versucht Antworten auf diese Frage zu finden.

Sie beschreibt die gesellschaftliche Entwicklung in Bezug auf die verschiedenen Werbemodelle des vergangenen Jahrhunderts. Dabei versucht sie herauszufinden, inwieweit sich beide beeinflussen.

Does the advertising industry have a fundamental influence on society or does it only follow already prevalent cultural aspects without exerting real influence on them? This analysis tries to find an answer to this question. The thesis illustrates the interaction between people and the advertising industry over the past century.

Its goal is to bring to light how society influenced the advertising industry and vice versa.

KRISTINA KIREMIDJIAN Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Günther Friesinger

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DESIGNPROZESSE IM VERGLEICH ANNA KLEINDINST Bachelor Thesis Information Design Major: User Interface Design Mentoring: Konrad Baumann

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COMPARING DESIGN PROCESSES

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Designprozesse sind Techniken zur Strukturierung von Arbeitsvorgängen, die Chaos und Zeitdruck im Arbeitsalltag zu vermeiden helfen. In dieser Arbeit werden zwei in der Literatur beschriebene Designprozesse erläutert und miteinander verglichen. Es wird verdeutlicht, inwiefern ein Designprozess die praktische Arbeit erleichtert und wie nützlich und qualitätssteigernd es ist, mit einem solchen Prozess zu arbeiten. Jeder der Prozesse wurde auf ein Werkstück angewendet; einer auf eine Print-Kampagne und der andere auf einen Anfahrtsplan. Die vergleichende Dokumentation der Prozesse zeigt die Unterschiede der Methoden auf, kommt jedoch zum Schluss, dass es auf jeden Fall sinnvoll ist, mit einem Designprozess zu arbeiten.

In everyday life a designer has to deal with time pressure and chaos. To avoid this, creatives have designed certain techniques, the so called design processes. In my bachelor thesis two already existing design processes get explained and compared with each other. It is demonstrated how a design process is able to simplify practical work and the thesis analyses whether it is useful and quality-improving to work with such a process. Each process was applied to a concrete task: one process for a print-campaign and the other process for giving directions to a specific location.

By documenting the design processes and comparing the methods, it is demonstrated how definitely useful it can be to employ design processes.

ON PAPER

ON PAPER

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Die Videospielindustrie ist im Aufschwung und bietet auf allen Plattformen zahlreiche Instrumente an, um Spiele zu entwickeln und zu vertreiben. Im Rahmen dieser Bachelorarbeit wurde ein Spielkonzept entwickelt, bei dem neben dem Spielspaß besonders die Aspekte des Designs, der „Independent-Entwicklung“ und gesellschaftliche Themen wie Gendering berücksichtigt wurden. Die Arbeit erlaubt sowohl Einblicke in die Planung eines rundenbasierten Strategiespiels als auch in die Umgebung, in der es Erfolg haben soll.

Vorgestellt wird eine gewaltfreie Spieldynamik mit optimaler Nutzung des Marktes und der Plattform Smartphone. Die Arbeit unterstreicht positive Auswirkungen von Videospielen und diskutiert Problematiken in der Branche.

The video game industry is booming and provides numerous instruments for the creation and distribution of games. In this thesis a concept for a game was created, taking into consideration not only aspects of entertainment, but also aspects of design, independent-development and social topics like gender in video games. The concept allows insight into the development process of a turn-based strategy game and into the environment it ought to succeed in. A non-violent gameplay is introduced with an optimised use of the market and the platform smartphone. This paper highlights the positive impact of video games and discusses problematic areas and complexities of the gaming industry.

JULIAN KOGLER Bachelor Thesis Information Design Major: Web Design and Programming Mentoring: Dietmar Mosbacher

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VON ÄPFELN UND BIRNEN

OF APPLES AND PEARS

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Die Arbeit behandelt das Fortschreiten des Nachhaltigkeitstrends im internationalen und nationalen Kontext. Anhand der geschichtlichen Darstellung werden Rückschlüsse auf die gegenwärtige Entwicklung gezogen. In weiterer Folge werden Werbestrategien beleuchtet, die auf Menschen mit umweltbewusstem Lebensstil abzielen.

Dabei steht das sogenannte „Greenwashing“ im Zentrum. Die Arbeit setzt sich kritisch mit Grünfärberei großer Unternehmen auseinander und bietet im zweiten Teil einen Überblick über häufig eingesetzte Phrasen und Wörter dieser Werbesprache.

This paper deals with the development of the sustainability trend in an international and national context. Based on historical comparisons, conclusions about present developments can be drawn. In addition to this advertising strategies focusing on people with an environmentally conscious lifestyle are analysed. The thesis focuses on the marketing methods of big companies, their so-called “Greenwashing”.

The second part of the paper provides an overview of phrases and words commonly used in the advertising language for this purpose.

KATRIN KREINER Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Tammo Trantow

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PARTIKELGESTALTUNG FÜR FUSSBALLFANS GESTALTUNG EINES TV-INTROS MIT CINEMA 4D, XPRESSO UND THINKING PARTICLES FRANZ FERDINAND KUBIN Bachelor Thesis Information Design Major: Webdesign and Programming Mentoring: Doris Ulrich

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Vorspänne und Intros, wie sie vor allem als Einstimmung zu großen Sportveranstaltungen gezeigt werden, sind heute fester Bestandteil der Medienlandschaft. In dieser Bachelor-Arbeit wird die Erstellung eines solchen Intros detailliert erklärt. Sie behandelt ein Werkstück, das im Sommer 2012 im Rahmen des Praktikums bei dem Motion-Design-Studio Frame in Kopenhagen entstanden ist. Das Hauptaugenmerk wird dabei auf die Software Cinema 4D und technische Details von Partikelsystemen gelegt, die eine große Rolle bei der Produktion spielen.

Today there are almost no TV shows without trailers. Everybody is familiar with the characteristic 10 to 30 second introductory clips for the upcoming show; especially large sport events tend to be preceeded by such introductions. This bachelor thesis examines the steps leading to the creation of such a clip. It analyses a segment which was created in the summer of 2012 during the course of the internship at the Danish Motion Design Studio Frame in Copenhagen. The main focus of the analysis lies on the software Cinema 4D and the technical details of particle systems, which play a central role in this production.

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https://vimeo.com/73894789

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PARTICLE SYSTEMS FOR SOCCER FANS DESIGNING A TV INTRO WITH CINEMA 4D, XPRESSO AND THINKING PARTICLES

MACHINIMA GAME BASED CINEMA

MACHINIMA GAME BASED CINEMA

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Machinima ist eine Technologie, ein Filmgenre und zugleich eine Kunstform, in der Computerspiele zum Ausdrucksmittel einer neuen filmschaffenden Kultur werden.

Machinima is a technology, a film genre and an art form, in which computer games become the means of expression for a new creative culture.

FLORIAN LEITL Bachelor Thesis Information Design Major: Media and Interaction Design Mentoring: Orhan Kipcak

Die Arbeit bietet einen Einblick in die Entwicklung einer neuen Film-Subkultur und erklärt, wie ohne großen Kostenaufwand eigene Filme produziert werden können.

Sie zeigt zudem das große Potential der Technik für pädagogische Zwecke und stellt nicht zuletzt dar, wie die Unterhaltungsindustrie dieses zukunftsträchtige Entertainmentsegment fördert. Der praktische Teil dieser Arbeit beschreibt anhand eines selbst erstellten MachinimaKurzfilms den Entstehungsprozess mit seinen möglichen Problemen.

This work provides an insight into the development of a new film subculture and explains how to create a movie at low costs. Moreover, Machinima has a great potential for educational purposes.

The virtual entertainment industry has recognized the potential of Machinima and develops tools and programs to support this promising new genre. The practical part of this thesis gives an overview of possible problems during the development of a self-made Machinima short film.

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WHAT YOU CAN BE JOHANNA LAMPRECHT Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Catherine Rollier

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WHAT YOU CAN BE

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Text (Sprache) und Bilder waren und sind in allen historischen Epochen ein wesentlicher Teil unserer Kultur. Ihre Auswirkung ist auf fast allen Gebieten menschlicher Betätigung stets präsent und liegt sowohl im Ästhetischen und Kulturellen als auch im Technischen und Wirtschaftlichen.

Text (language) and images have always been an essential part of our culture throughout the ages. Their impact on nearly all aspects of human activity is omnipresent and can be found not only in aesthetics and culture, but also in the domains of technology and economy.

Die Arbeit befasst sich mit diesen beiden Systemen, ihren Begrifflichkeiten, Funktionsweisen, ihrem Zusammenspiel und ihrem Verhältnis zueinander. Ziel ist es einen Überblick über sprachwissenschaftliche, kunstgeschichtliche, sowie gestaltungsund medientheoretische Thesen zu geben, die für Gestalter relevant und hilfreich sein können. Aufbauend auf der Theorie entstand ein Fotoband, der Formen der Textlichkeit im Bild illustriert.

This thesis gives attention to both, in regard to their systems and classifications, their concepts, functionalities and moreover their interactions and interrelations.

Its main goal is to provide an overview of those theses in the fields of linguistics, art history, creation and media theory that might be relevant and useful for designers.

Before this theoretical background part, a photo book illustrating the various forms of textuality was produced.

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ONLINE-RAUMPLAN DER FH JOANNEUM CHRISTOPH MAUERHOFER Bachelor Thesis Information Design Major: Web Design and Programming Mentoring: Thomas Radeke

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ONLINE ROOM PLAN FOR FH JOANNEUM

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Es ist manchmal schwer, einen Raum, den man noch nicht kennt, in der FH JOANNEUM zu finden. Das bestätigt eine unter Studierenden der Fachhochschule durchgeführte Umfrage. Deswegen wurde im Rahmen dieser Arbeit ein Online-Raumplansystem mit Suchfunktion erstellt, um die bestehenden Leitsysteme zu ergänzen. Die Dokumentation beschreibt die Problematik der Ausgangslage und die Ergebnisse der Umfrage.

Außerdem werden die einzelnen Teile der praktischen Arbeit dokumentiert und dabei getroffene Entscheidungen begründet.

Sometimes it is hard at FH JOANNEUM to find a room, which one does not know yet. This is confirmed by a survey conducted among students of the University of Applied Sciences. In order to solve this problem an online room plan system together with a search function was created to complement the existing guidance systems. The documentation describes the problems of the current situation and the results of the survey conducted among the students. The practical parts of the work process are documented and the reasoning behind the decisions reached during this process is presented.

IST BLAU SCHÖN?

IS BLUE BEAUTIFUL?

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Die Arbeit widmet sich dem Thema Farbe im gestalterischen Prozess mit spezieller Betrachtung der unterschiedlichen Kontrast-Typen. Darauf aufbauend entstand eine Postkartenserie. Zunächst werden die unterschiedlichen Farbkontrast-Typen wie Buntkontrast, Komplementärkontrast, Simultankontrast, Qualitätskontrast, Quantitätskontrast, Kalt-Warm-Kontrast und Tonwertkontrast erklärt und anhand von Werken aus den Vorläufern und den Anfängen der klassischen Moderne veranschaulicht. Im zweiten Teil der Arbeit wird eine Postkartenserie aus Buntpapier-Montagen vorgestellt. Jede Karte fasst einen Farbkontrast als Gestaltungsgrundlage auf und ist an je ein gezeigtes Sujet aus der Kunstgeschichte angelehnt.

This work is about colour in the design process focussing on different types of contrast. Based on this, Katharina Mautner developed a series of postcards. It discusses various forms of contrast, such as the multi coloured contrast, the contrast of complement, the simultaneous contrast, the contrast of quality, the contrast of quantity, the contrast of cool and warm and the contrast of hue. These types are exemplified by works of artists who are counted among the precursors and representatives of Modernism. The second part of the thesis presents a series of postcards showing montages of coloured paper. Each card uses a colour contrast as a design principle and is based on one of the shown themes from the history of art.

KATHARINA MAUTNER Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Christoph Marek

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WIEN ERKUNDEN & ERINNERN EIN REISEFÜHRER

EXPLORING & REMEMBERING VIENNA A CITY GUIDE

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Ob Rucksack-, Gourmet- oder Billigreise – mittlerweile findet man für jedes Vorhaben einen passenden Reiseführer. Trotzdem wird immer wieder versucht, neue Reiseführer auf den Markt zu bringen, die den Reisenden nützliche Informationen bieten und die Reise vereinfachen sollen. Der im Zuge der Arbeit entstandene Wien-Reiseführer ist speziell auf junge Leute mit Interesse an Kunst, Kultur, Mode und vielen anderen spannenden Dingen zugeschnitten.

Als theoretische Grundlage wurden drei verschiedene Wien-Reiseführer verglichen und ihre Bestandteile aufgezeigt. Zudem werden Aufbau, Inhalt und die grafischen Aspekte des entstandenen Reiseführers dargestellt.

Whether you plan to go on a cheap holiday, plan to make a backpacking-tour or search for a gourmet holiday, nowadays you will always find a guide for all kinds of vacations. And new tour guides are being launched every day, which will help travellers to simplify their planning. In the course of this bachelor thesis a new guide for the city of Vienna was designed, aiming at young people interested in art, fashion, culture and many more exciting things. As a theoretical basis, three existing Vienna city guides were compared and the creation of the new product was documented.

FRANZISKA MAURER Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Christine Braunersreuther

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DRESS=CODE KATHRIN MAYER Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Catherine Rollier

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DRESS=CODE

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Die Uniform als Sinnbild der Einheitlichkeit wird generell als Gegenpart zur Mode, die als Ausdruck von Individualität gilt, betrachtet. Dabei besteht eine Abhängigkeit zwischen den beiden Formen, die in dieser Arbeit ausführlich erörtert wird. Graphisch begleitet werden verschiedene Aspekte der Uniformität und deren modische Verwobenheit beleuchtet, von geschichtlichen Beispielen bis hin zu aktuellen Phänomenen. Ein Anziehpuppen-Spiel, das modische Elemente verschiedener Stile aus den vergangenen 50 Jahren aufgreift, macht die Austauschbarkeit deutlich.

The uniform is, as a symbol of unity, generally considered a counterpart to fashion which stands for the concept of individuality. But there is a certain dependence between these two forms of garment, which is explained in detail in this thesis. Accompanied by specially designed graphics, diverse aspects of uniformity and its fashionable complexity are historically analysed, up to the point of contemporary phenomena. A dress puppet game, which draws on fashion elements from the last 50 years, demonstrates the compatibility between uniforms and fashion.

U MAD BRO?

U MAD BRO?

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Die Bedeutung des Wortes „Trollen“ kann nicht universell beschrieben werden.

Wird es von den einen als destruktives Verhalten in der Online-Welt verstanden, so interpretieren es andere generell als Neckerei, die in allen Formen und Medien stattfinden kann. Der theoretische Teil der Arbeit demonstriert dies anhand einiger Beispiele.

The meaning of the word “trolling” cannot be universally described. While some people may regard it as destructive online behaviour, others interpret it as a charming way of mischievous behaviour that can appear in all forms and media. The theoretical part of this thesis illustrates this with several examples.

ONLINE-VERWALTUNGSSYSTEM FÜR DAS EKIZ GLEISDORF

AN ONLINE MANAGEMENT SYSTEM FOR EKIZ IN GLEISDORF

Als praktischer Teil der Arbeit wurde ein Online-Verwaltungssystem für das ElternKind-Zentrum (EKIZ) in Gleisdorf erstellt.

As a practical part an online management system for the center for parents and children (EKIZ) in Gleisdorf was developed.

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SIMON MEISINGER Bachelor Thesis Information Design Major: Web Design and Programming Mentoring: Doris Ulrich

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SIEBDRUCK EINFÜHRUNG & HANDBUCH MICHAEL MENDLIK Bachelor Thesis Information Design Major: User Interface Design Mentoring: Konrad Baumann

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SCREEN PRINTING INTRODUCTION & HANDBOOK

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Analoge Gestaltungstechniken wie der Siebdruck erfreuen sich gerade in unserer von digitaler Technik geprägten Zeit wieder großer Beliebtheit. Siebdruck wird nach wie vor in Großproduktionen angewandt, aber auch die Do-it-Yourself-Bewegung nutzt diese Technik. In der Arbeit werden der Hintergrund und die korrekte Anwendung des Siebdrucks erklärt. Sie kann als Einstiegshilfe und Arbeitsanleitung für eigene Siebdrucke genutzt werden.

In this digital age, analogue work gains more and more popularity and so does screen printing. Even though screen printing is still used in mass production, this printing technique found its way into the do it yourself movement. This thesis focuses on the background and the correct use of this printing technique. It is an introduction and tutorial for starting out with screen printing.

WOHIN?

WHICH WAY?

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Als Ferdinand Magellan Anfang des 16. Jahrhunderts als erster Mensch die Welt umsegelte, benutzte er einen einfachen Kompass zur Navigation. Heute tippen wir unser gewünschtes Ziel in Google Maps ein und erhalten nach wenigen Millisekunden die entsprechende Route. Orientierungssysteme haben sich im Laufe der Zeit massiv verändert und sind zu technologischen Meisterwerken herangereift.

Trotzdem passiert es uns heutzutage nach wie vor, dass wir uns verirren. Die Arbeit zeigt die Komplexität des menschlichen Orientierungssinns, stellt ein gelungenes einem weniger gelungenem Beispiel eines Wegfindungssystems gegenüber und beschreibt, wie man heute erfolgreiche Navigation ermöglichen kann.

When at the beginning of the 16th century Ferdinand Magellan sailed around the world, he used a simple compass for navigation. Today we type the requested destination into Google Maps and receive the appropriate route within a few milliseconds. Wayfinding systems have massively changed over the years and have become technological masterpieces. Nevertheless, sometimes we still get lost. This thesis shows the complexity of the human sense of orientation, compares a good with a bad wayfinding system and describes how we can achieve successful navigation nowadays.

SIMON PECHMANN Bachelor Thesis Information Design Major: User Interface Design Mentoring: Andreas Reiter

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DIGITAL PUBLISHING CREATING THE NON-PRINT EXPERIENCE MARKUS ÖLHAFEN Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Catherine Rollier

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Mit dem Aufkommen von Tablets und E-Readern rückt die Digitalisierung von Publikationen immer mehr in den Vordergrund. Um diese auch inhaltsgerecht umzusetzen, wurden unterschiedlichste Technologien zur Darstellung entwickelt, an welche eine Publikation angepasst werden muss. Doch wie sind die vorhandenen Formate einzusetzen und welche Zielgruppen können erreicht werden? Was muss bei der Konzeption beachtet werden und welche Faktoren haben bei der Gestaltung von digitalen Publikationen Priorität? Worauf muss typographisch und gestalterisch geachtet werden? Diesen und weiteren Fragen geht die Arbeit auf den Grund.

Ebenso werden Grundsätze der Gestaltung im Allgemeinen erklärt und verdeutlicht.

The increasing number of tablets and other e-reading devices makes the digitalisation of publications more important than ever.

Diverse technologies have been developed in order to bring the content to different displays and publications have to be adapted in the right way. But how to handle the different formats? What can be done to attract a specific target group? Which factors have to be thought of during conception and what is the priority in designing digital content? To which typographic and design related topics do we have to pay attention?

These and further questions are answered in this thesis. In addition, basics of design are explained and clarified.

Die Arbeit soll einen Leitfaden in die Welt der digitalen Publikationen bilden, eine Hilfestellung von Print zu Screen – ohne detailliert auf die Umsetzung in speziellen Programmen oder die Optimierung auf diverse Endgeräte einzugehen. / 74

DIGITAL PUBLISHING CREATING THE NON-PRINT EXPERIENCE

The thesis thus represents a guide to the world of digital publishing, an assistance for converting from print to screen – without explaining the realization with specific programs or the optimization for different devices in detail.

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SCIENCE IS BEAUTIFUL KATHARINA SOPHIA PETSCHE Bachelor Thesis Information Design Major: Media and Interaction Design Mentoring: Josef Gründler

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Um bei Schülern Interesse an naturwissenschaftlichen Fächern zu wecken, sollten die oft komplexen und abstrakten Inhalte möglichst einfach und verständlich dargestellt werden. Im Rahmen der Arbeit wurde ein animierter Kurzfilm entwickelt, dessen Anliegen es ist, biochemische Themen auf humorvolle Weise interessant zu machen.

Der Film erzählt eine Geschichte, die die Funktion von Neurotransmittern erklärt und deren Relevanz für das Leben der ZuseherInnen darstellt. Neurotransmitter werden als Charaktere dargestellt, die in den Synapsen im Gehirn der Protagonistin leben und deren Gefühle steuern.

In order to make young people interested in natural science and its related subjects, it is important to present complex and abstract content in an easy and approachable way. For this thesis an animated short film was developed, which intends to raise young people‘s interest for topics in bio-chemistry in a humorous way. The film tells a story, which explains the function of neurotransmitters and their relevance for the life of its viewers. Neurotransmitters are represented as funny characters, who live in the synapses of a girl’s brain and control her feelings.

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https://vimeo.com/63760837

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SCIENCE IS BEAUTIFUL

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ERSTELLUNG EINES CORPORATE DESIGNS AM BEISPIEL DER KARTON GESBR

CREATION OF A CORPORATE DESIGN BASED ON THE EXAMPLE OF KARTON GESBR

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Ein guter Außenauftritt ist unerlässlich für ein neues Unternehmen in der Designbranche. Die Arbeit beschreibt die Entwicklung eines visuellen Erscheinungsbildes für die karton GesbR. Theoretisch werden dafür die Begriffe Corporate Identity und Corporate Design unterschieden, aber auch deren Verbindung aufgezeigt. Der zweite Teil enthält eine Dokumentation der praktischen Arbeit. Hier werden die Ergebnisse präsentiert, Gedankengänge festgehalten und Entscheidungen begründet.

A perfect image is essential for a new enterprise in the design branch. This thesis documents the development of a visual identity for the karton GesbR. Its first part deals with the distinction between the terms corporate identity and corporate design as well as with the connections between them. The second part encompasses the documentation of the practical work. Here the results are presented, trains of thought are recorded and the reasoning behind the decisions is documented.

SOPHIA KATHRIN PIEBER Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Alexander Kada

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LETTERPRESS EIN TECHNISCHER UND GESTALTERISCHER LEITFADEN MORITZ PISK Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Catherine Rollier

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LETTERPRESS A TECHNICAL AND CREATIVE VADEMECUM

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Die Arbeit versteht sich als gestalterisches Kompedium, das durch eine kompakte historische sowie technische Einführung ermöglichen soll, das Handwerk Letterpress zu verstehen und als Gestaltungsparameter einzusetzen. Die unterschiedlichen Techniken eines zeitgenössischen Letterpress-Studios werden besprochen und auf die gestalterischen Besonderheiten beim Druck eingegangen.

This work wants be understood as a creative compendium to understand and use letterpress for design. The main focus lies on the historical and technical introduction of this craft for the reader. All the different techniques and artistic aspects of a contemporary letterpress studio are discussed and explained in detail.

THE LOOKS OF UNDERSTANDING VISUAL APPEAL OF INFORMATION GRAPHICS

THE LOOKS OF UNDERSTANDING VISUAL APPEAL OF INFORMATION GRAPHICS

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Informationsgrafiken übersetzen komplexe Phänomene in anschauliche, leicht verständliche und attraktive Bilder. Aber wie viel „Schönheit“ ist bei einer Informationsgrafik erlaubt?

Information graphics translate complex phenomena into expressive, easily understood and attractive pictures. But is „beauty“ allowed in infomation graphics, and if yes, how much of it?

Die Arbeit untersucht das Spannungsfeld zwischen Ästhetik und exakter Wiedergabe von Daten. Sie gibt eine Übersicht von Expertenmeinungen und schlägt die Unterteilung in einfache Diagramme, analytische Grafiken und Infotainment-Grafiken vor.

Diese Einteilung soll als Orientierungshilfe dienen, um über Inhalt, Stil und visuelle Attraktivität dieser speziellen Form der Grafik nachzudenken. Weiters umfasst die Arbeit eine Zusammenfassung grundlegender Richtlinien, welche die Leistung jeder Informationsgrafik verbessern und einen funktionierenden Kompromiss zwischen Exaktheit und Ästhetik erreichen sollen.

The thesis examines the tension between aesthetics and the exact reproduction of data, provides an overview of expert opinion on the topic and proposes to subdivide this kind of illustration into the three subcategories of simple diagrams, analytical graphics and infotainment graphics. This subdivision is meant to serve as a guideline in ordert o reflect upon content, style and visual attractivity of this special form of graphics. The study further provides a collection of basic rules for the enhancement of information graphics and for a starting point towards a possible compromise between accuracy and aesthetics.

KSENIA POGORELOVA Bachelor Thesis Information Design Major: User Interface Design Mentoring: Konrad Baumann

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DREHBUCH ZUR WEBSERIE „SIC“ ANTONIA POKORN THOMAS RAGGAM Bachelor Thesis Information Design Major: Media and Interaction Design Mentoring: Orhan Kipcak

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A SCRIPT FOR THE WEB SERIES “SIC”

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Das Format Webserie hat sich in den vergangenen Jahren inhaltlich wie technisch sehr stark weiter entwickelt. Die Popularität hat sich nicht zuletzt dadurch stark erhöht. Die Arbeit stellt kurz die Entwicklung von Webserien dar, bevor sie auf die Anforderungen an ein Drehbuch für eine neue Webserie eingeht. Der zweite Teil der Arbeit beschreibt die Vorbereitungen des Drehbuchs für die Webserie SIC, die 2013 unterstützt durch Fördermittel der Cinestyria produziert werden soll. Ziel war es, eine solide Grundlage für den Schreibprozess zu schaffen, um dem Team klare Vorgaben und Rahmenbedingungen für die Arbeit am Script der einzelnen Episoden zu liefern. Es werden das Figurenrepertoire der Serie und der Handlungsverlauf der Staffel sowie die Eckpfeiler jeder einzelnen Episode vorgestellt.

Over the last years web series have intensively developed both technically and with regards to content. This has contributed to their increase in popularity. This thesis presents the development of web series and focuses on the foundations of screenwriting in general. The second part of the paper deals with the preparations of the script for the web series SIC, which is scheduled to be produced in 2013, funded

by Cinestyria. The main purpose is to create a solid basis for the writing process itself. It provides guidelines and precise specifications to enable different writers to cooperate on the screenwriting for the series. The characters and the storyline of the whole series as well as the outline of each single episode are being presented.

PREPRODUCTION EINES 3D-KURZFILMS

PREPRODUCTION OF A 3D SHORT FILM

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Animationsfilme erfordern bei der Produktion einen enormen Arbeitsaufwand, da jede einzelne Szene gestaltet und homogen in ihrem Erscheinungsbild zum gesamten Film passen muss. Es sollte sich also immer ein roter Faden durch Form, Farbe und Atmosphäre der einzelnen Szenen ziehen. Das gelingt meist nur durch eine umfassende und sorgfältig umgesetzte Preproduction. Die Arbeit zeigt, welche Arbeitsschritte für ein gelungenes Konzept eines Animationsfilmes nötig sind und wie diese aufeinander aufbauen.

Von der Concept Art bis zum Storyboard ist jeder Arbeitsschritt dokumentiert und beschrieben, wie auch einige Arbeitsmethoden, welche während der Umsetzung der Inhalte entwickelt wurden.

Animation films require an enormous amount of work. It does not matter how they are technically created, but literally every scene should fit into the overall appearance of the whole film. Shapes, colour and atmosphere are supposed to be homogeneous in the final result. This can only be achieved with an extensive and carefully created preproduction. The thesis demonstrates the steps to a successful concept of an animation film and shows how they build on each other. Everything from concept art to storyboard is documented and described, as well as some work methods which were developed while implementing the contents.

LEONHARD PRIMIG Bachelor Thesis Information Design Major: Media and Interaction Design Mentoring: Thomas Radeke

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MATCHMOVING MICHAEL PUFFING Bachelor Thesis Information Design Major: Media and Interaction Design Mentoring: Orhan Kipcak

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MATCHMOVING

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Matchmoving ist ein technisches Verfahren in der Filmindustrie, mit dessen Hilfe gedrehtes und am Computer erstelltes Filmmaterial nahtlos ineinandergefügt werden kann. Der Matchmover ist sozusagen die Brücke zwischen der realen und der virtuellen Welt und muss daher sowohl technische Aspekte am Set als auch in der Postproduktion in seiner Arbeit berücksichtigen. Die Arbeit beschäftigt sich zunächst mit dem Thema Matchmoving und damit verbundenen Fachbereichen. Der zweite Teil beschreibt die Entstehung des Kurzfilms „Benedict“, an dem beispielhaft einige Aspekte der Produktion angesprochen werden.

Matchmoving is a technical procedure in the film industry, by the help of which one can seamlessly fit together captured film footage and computer generated images.

The matchmover is, so to speak, is the link between the real and the virtual world and has therefore to account for both the technical as well as the postproduction aspects of a set. The first part of this thesis deals with the subject of matchmoving and other corresponding specific fields. The second part presents the practical work, the short film “Benedict”. Here various aspects of short film production are explained and documented.

INSIGHTS ON iOS USER INTERFACE DESIGN DESIGNING FOR APPLE’S MOBILE OPERATING SYSTEM

INSIGHTS ON iOS USER INTERFACE DESIGN DESIGNING FOR APPLE’S MOBILE OPERATING SYSTEM

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Wirklich gute iOS-Apps entstehen durch gute Zusammenarbeit von DesignerInnen und EntwicklerInnen. Diese Arbeit konzentriert sich auf die Produktion von iOS-Apps aus der Sicht eines Designers. Sie enthält kurze Erklärungen zu den verschiedenen Grundlagen der iOS-Plattform, wichtige Punkte für eine gute Zusammenarbeit bei iOS-Projekten sowie Tipps für die Entwicklung einer erfolgreichen iOS-App. Zur praktischen Untermauerung der theoretischen Ausführungen erläutert sie zudem ein Fallbeispiel einer konzeptionellen iOS-Applikation und eine Analyse von drei Konkurrenzprodukten.

Building a great iOS app is achieved by a well-performing cooperation of designers and developers. The better the cooperation, the better the product. This bachelor thesis focuses on the production from a designer’s point of view. It discusses some basics on the iOS platform, what is important for such a cooperation to function smoothly and what has to be considered in the process of building a successful iOS app. To practically support the theory this thesis also contains a case study on a conceptional iOS application and an analysis on three competing products.

PHILIPP RAPPOLD Bachelor Thesis Information Design Major: Web Design and Programming Mentoring: Doris Ulrich

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TRITT REIN! EIN EINBLICK IN DIE GRAZER FAHRRADKULTUR

PUT THE PEDAL TO THE METAL! AN INSIGHT INTO BICYCLE CULTURE IN GRAZ

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Das Fahrrad ist für viele Grazer und Grazerinnen ein alltäglicher Begleiter. Ob als praktisches Fortbewegungsmittel in der Stadt, als Sportgerät oder als Teil des Berufs, das Rad hat in Graz einen hohen Stellenwert. Das Buch vermittelt auf visuell ansprechende Weise die Einstellung der GrazerInnen zum Fahrradfahren und soll in Graz lebende, radbegeisterte Menschen dazu bewegen, sich intensiv mit ihrem Fortbewegungsmittel auseinanderzusetzen.

Infografiken und Hintergrundwissen zu Technik, Gesundheit und Verkehr sowie persönliche Portraits helfen dabei, sich einen Überblick über die Grazer Radszene zu verschaffen und sollen dazu animieren, sich weiterhin mit dem Thema Radfahren zu beschäftigen.

For many citizens of Graz the bicycle is a big part of their everyday lives. Used as transportation, sports equipment or even as part of a job – the bicycle plays an important role in the city life of Graz. In a visually attractive way the book communicates the attitude of the citizens of Graz towards bicycles and aims to get bicycleloving people more involved in the subject.

Infographics and background knowledge about technology, health and traffic, as well as personal portraits give an overview of the bike scene in Graz and should animate people to deal with riding a bike.

CORNELIA RAUCHBÜCHL Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Orhan Kipcak

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NULLNUMMER ST. HANSER BLATT BRIGITTE REITERER Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Catherine Rollier

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THE FIRST EDITION OF THE ST. HANS NEWSPAPER

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Im Zeitalter des Internets ist es besonders leicht, rund um die Uhr an Informationen zu gelangen. Dennoch ist die Zeitung noch immer für viele Menschen ein wichtiges Medium, um sich zu informieren. Bei der „Nullnummer“ handelt es sich um ein ReDesign für eine schon seit Jahren bestehende Gemeindezeitung. Ziel der Arbeit ist es, den Herausgebern von Gemeindezeitungen zu veranschaulichen, dass ein zeitgemäßes Erscheinungsbild sowie ein strukturierter Inhalt auch bei dieser Kategorie von Zeitung eine wichtige Rolle spielt.

In the age of the internet it is very easy to get any information at any time. Nevertheless, for many people newspapers are still an important medium to inform themselves. The first edition of the St. Hans newspaper is a redesign of a community newspaper, which has existed for years.

The aim of this bachelor thesis is to make the editors of the community newspapers aware, that a contemporary look as well as a structured content plays an important role, even in this media category.

REALISTISCHES RENDERN MIT IMAGE-BASED LIGHTING EINE PRAXISNAHE ANLEITUNG

REALISTIC RENDERING WITH IMAGE-BASED LIGHTING A PRACTICAL GUIDE

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Im Rahmen der Arbeit wird erläutert, wie computergenerierte 3D-Objekte möglichst realistisch dargestellt werden können. Dabei liegt der Schwerpunkt auf der Lichtsetzung im 3D-Programm und wie diese durch Image-Based Lighting besonders gut und realistisch gelingt. Im ersten Teil wird die Theorie erklärt, die hinter dieser Technik steht. Es wird beschrieben, warum HDRIPanoramabilder verwendet werden und mit welchen Methoden diese erzeugt werden können. Den zweiten Teil bildet eine praxisnahe Anleitung, die den Weg von einem 3D-Objekt zu einem realistischen Rendering beschreibt. Es wird dabei gezeigt, wie ein HDRI-Panoramabild aufgenommen und dann in einem 3D-Programm ausgeleuchtet wird. Abschließend wird erläutert, wie durch die Erzeugung und Verwendung von „Passes“ schnelle Änderungen am gerenderten Bild möglich sind.

The underlying goal of this thesis is to investigate how computer-generated objects can be visualized as realistic as possible, focussing on lighting in 3D software and how it can be implemented in the most pleasing and realistic way using ImageBased Lighting. The first part focuses on the theory behind this technique. It will explain why HDRI panoramic images are being used and how they can be created.

The second part of the thesis consists of a practical guide, showing the process from a 3D object to a realistic rendering.

It will demonstrate how to capture an HDRI panoramic image and how to use it in a 3D program to light a 3D object. Finally, the advantages of creating and using “passes” to implement quick enhancements on the rendered image are being shown.

MORITZ RZEHAK Bachelor Thesis Information Design Major: Media and Interaction Design Mentoring: Orhan Kipcak

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https://vimeo.com/73487568

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NATASCHA SAFARIK Bachelor Thesis Information Design Major: Media and Interaction Design Mentoring: Thomas Radeke

ILLUSTRATING THE GROTESQUE

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ILLUSTRATING THE GROTESQUE

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Die Arbeit illustriert einen Versuch, die moderne Technik der Fotomontage in den Bereich der Buchillustration zu überführen.

Es werden Grundlagen zum Verständnis der Buchillustration sowie der Fotomontage geschaffen, um einen Einblick in die Entwicklung beider anschließend verbundenen Themenbereiche zu geben sowie die Sensibilität für das vorliegende Werkstück zu erhöhen. Das Werkstück ist eine Reihe an Fotomontagen zu Edgar Allan Poes Kurzgeschichte „Das verräterische Herz“.

Als Überleitung hierzu dient eine kurze visuelle Publikationsgeschichte jenes Textes.

This thesis is an attempt at adapting the contemporary techniques of photomontage in a way to illustrate books. In order to sensitise the reader to the following workpieces, the history of both photomontage and book illustration are outlined and connected. A short visual publication history of illustrations on Edgar Allan Poe’s stories forms the final link to the workpiece: A series of compositions for Edgar Allan Poe‘s short story “The Tell-Tale Heart”.

DISNEY CHARACTER ANIMATION

DISNEY CHARACTER ANIMATION

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Im vergangenen Jahrhundert sind Animationsfilme ein wichtiger Teil der Unterhaltungsindustrie geworden. Kinder wie Erwachsene genießen es, die verschiedenen Charaktere dabei zu beobachten, wie sie lebendig werden. Dabei wird dem Entstehungsprozess dieser Charaktere, die so wirken wie immer schon da gewesen, wenig Aufmerksamkeit geschenkt. Die Arbeit widmet sich den Wurzeln und der Entwicklung der Animationskunst mit speziellem Augenmerk auf Disney-Charaktere.

Sie beleuchtet den spezifischen DisneyStyle, dessen hohe Standards und das Bestreben der Animatoren, ständig neue Techniken zu entwickeln, die als „The Principles of Animation“ bekannt wurden. Als Beispiel wird ein Frühwerk herangezogen: „Schneewittchen und die Sieben Zwerge“, der erste Animationsfilm des Studios in voller Länge.

Over the last century animated films have become an integral part of the entertainment industry. Children as well as adults enjoy watching different characters, as they come to life in the movies, sharing their emotions. Little thought is given to how these characters have evolved, as they seem to have always been there on the screen. The present thesis goes back to the origins and deals with the evolution of an art form that came to be known all over the world: Disney character animation. It takes a closer look at the development of the unique Disney style, and the high standards that were reached by animators, constantly urged to come up with something new, guided by Walt Disney himself. After focusing on newly found techniques that were named “the principles of animation”, attention is drawn to the character creation of a masterpiece: “Snow White and the Seven Dwarfs”, the studio’s first full length animated feature.

DANIELA SCHANTL Bachelor Thesis Information Design Major: Media and Interaction Design Mentoring: Josef Gründler

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ES IST WAS ES IST MAGAZIN DES STUDIENGANGS INFORMATIONSDESIGN

IT IS WHAT IT IS MAGAZINE FOR THE BACHELOR PROGRAMME INFORMATION DESIGN

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Die Alte Poststraße 152 ist Heimat des Studiengangs Informationsdesign der FH JOANNEUM. Dieser nutzt zur Kommunikation vor allem das dynamische Medium Internet und das statische Medium Buch.

Was als Zwischenstufe fehlt, ist ein Magazin, das das Studium selbst, aber auch das Thema Informationsdesign näher beleuchtet. Ziel dieser Arbeit ist es, diese Lücke mit dem passenden Medium zu schließen und dem Studiengang einen Weg zu eröffnen, sich am Markt profilieren zu können und einen zusätzlichen Imagegewinn zu erfahren. Das Magazin kann zur Visitenkarte des Studiengangs werden, dessen Positionierung in Netzwerken festigen und das Bewusstsein für Design inner- und außerhalb der Hochschule stärken. Es vermittelt, dass Design nicht bloße Behübschung ist, sondern das Zusammenspiel von Know-how und Visionen. Zudem zeigt es, welche Chancen damit verbunden sind, als DesignerIn die Zukunft mitgestalten zu können.

Alte Poststraße 152 is home of the department of Information Design. This degree programme mainly communicates through the dynamic medium internet and the static medium book. What is missing is an in-between, another way of communication: a magazine to illuminate the subject of information design in general and to show the study programme itself from different angles. The aim of this bachelor thesis is to fill this gap with the appropriate medium and to open a way, how the degree programme can position itself in the market and improve its image. The magazine could be some sort of business card for the study programme, strengthening its positioning in networks and raising awareness of design issues both inside and outside the university. It conveys that design is more than mere embellishment, but the interaction of expertise and vision. It demonstrates opportunities for designers to shape the future.

MARLENE SCHRETTER Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Andreas Volleritsch

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RED DOT AWARD Communication Design

SIND WIR NICHT ALLE EIN BISSCHEN BIO? IM IRRGARTEN VON UMWELTZEICHEN, GÜTESIEGELN & ZERTIFIKATEN RICARDA SCHWEIGLER Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Helfried Pilz

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Mit der Einführung ökologischer Artikel im Lebensmittelhandel wurde „Bio“ für die Masse erschwinglich. Mit dem steigenden Verkaufserfolg nimmt auch die Zahl an Bio-Produkten stark zu. Zur Orientierung, um Ökoschwindel zu erschweren und nicht zuletzt als Marketinginstrument, um den Absatz von Produkten zu steigern, wurden Gütesiegel eingeführt. Die unüberschaubare Fülle an Zeichen mit unterschiedlichsten Bedeutungen sorgt jedoch bei den Verbrauchern eher für Verwirrung denn für Transparenz.

Since the introduction of ecological goods in the grocery trade, “organic” has become affordable for most people. The sales have been growing continually and so has the amount of biological products. As a means of guidance, in order to hamper fraud and – if nothing else – as a marketing tool to increase the sales, quality seals have been introduced. The vast amount of certificates with various meanings, however, causes confusion rather than transparency among the customers.

Die Arbeit ordnet den Irrgarten der Zeichen und Siegel und gibt einen Überblick über die wichtigsten Märkte und Branchen. Sie beleuchtet die Herkunft des Bio-Trends, seine Entwicklung und aktuelle Rolle für Marketing und Werbung. Und schließlich wird in diesem Kontext auf kommerziellen Missbrauch eingegangen. Vor allem aber soll die Arbeit mehr Bewusstheit schaffen: für die Knappheit und Endlichkeit der Ressourcen, die Ungleichheit der Verteilung und damit zusammenhängend für durchdachten Konsum und mehr Mut zur Veränderung. / 92

AREN‘T WE ALL A LITTLE BIT ORGANIC? IN THE MAZE OF ENVIROMENTAL LABELLING, SEALS OF QUALITY & CERTIFICATES

This thesis tries to bring light into the darkness of quality seals and certificates, it offers an overview of the most important markets and sectors. It examines the origins of the organic trend, its development and its current impact on marketing and advertising. In this context, commercial abuse and its inhibition are assessed. Primarily, however, the paper aims at raising the level of awareness of the finite nature and scarcity of resources, of distributional injustice and – as a consequence – it aims at encouraging reasonable consumption and the courage to change.

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DESIGN PORTFOLIO ONLINE

DESIGN PORTFOLIO ONLINE

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Das Portfolio einer Gestalterin bzw. eines Gestalters ist sowohl ein Schlüsselelement des eigenen beruflichen Erfolgs als auch ein unverzichtbarer Wegbegleiter der gestalterischen Weiterentwicklung und somit schon zu Beginn einer Karriere von Relevanz. Die Arbeit beschäftigt sich mit den vielseitigen Prozessen der Erstellung eines eigenen Onlineportfolios aus konzeptioneller, gestalterischer und technischer Sicht und bietet vor allem EinsteigerInnen einen Überblick über die zahlreichen Aspekte der Umsetzung. Erläuterungen zur Besonderheit, für sich selbst zu gestalten, als auch zu web-spezifischen Themen sollen das Verständnis für diese umfassende Aufgabe fördern. Ziel ist es, daraus sowohl einen Umgang mit den Prozessen der Selbstreflexion und -darstellung entwickeln zu können als auch Ansätze für das eigene Onlineportfolio zu bieten.

The portfolio of a web-designer is not only a key-element of his own professional success but also an essential companion for his creative development and hence of relevance, even at the beginning of a designer’s career. This thesis focuses on the various processes of creating an online-portfolio from a conceptual, creative and technical point of view. It has been designed as a resource for elementarylevel students giving an overall-view of the numerous aspects of its practical application and contains exemplifications on both the distinctive feature “to design for oneself” and on web-specific topics. Its aim is to foster the handling and the basic understanding of the comprehensive and constant “creative process” of self-reflection and self-projection, and last but not least, to help students with elaborating their own portfolios online.

MARCEL WILHELM SEELIG Bachelor Thesis Information Design Major: Web Design and Programming Mentoring: Doris Ulrich

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IN MEMORIAM EINE DIGITALE GEDENKSTÄTTE FÜR PETER STOISSER SOPHIE STALLEGGER Bachelor Thesis Information Design Major: Media and Interaction Design Mentoring: Thomas Radeke

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„In Memoriam“ ist eine dynamische Webseite in Gedenken an Sophie Stalleggers Vater, auf der seine außergewöhnliche Lebensart anhand von Geschichten und Fotos dokumentiert ist. Die „Digitale Gedenkstätte“ mutet an wie ein altes Fotobuch, wobei jedes Foto wortwörtlich eine Geschichte aus seinem Leben erzählt.

Die passwortgeschützte Website ist unter www.peterstoisser.com für alle Angehörigen zugänglich.

“In Memoriam” is a dynamic website in memory of Sophie Stallegger’s father, in which she documented his extraordinary way of living with the help of stories and pictures. The “Digital Memorial” appears like an old photo book, in which every picture literally tells a story about his life. The password protected website is accessible via www.peterstoisser.com for all relatives and friends.

Anhand dieses Beispiels wird der Frage nachgegangen, wie gutes Informationsdesign eine komplexe Menge an Daten in eine übersichtliche Form bringen kann.

Hauptthemen der Arbeit sind Medienproduktion und -aufbereitung, Datenbankstruktur, assoziative Erzählstruktur, Passwortschutz sowie browserkompatible Medieneinbettung mit Hilfe von HTML5, PHP, MySQL und JavaScript. / 96

IN MEMORIAM A DIGITAL MEMORIAL SITE FOR PETER STOISSER

The work piece deals with the question of how to arrange a complex amount of data in a clear way by using information design.

Main issues of the project were media production and processing, database structure, associative storytelling, password protection and browser friendly media embedding by use of HTML5, PHP, MySQL and JavaScript.

HYPER TROPHIES TECHNISCHE UND ÄSTHETISCHE GRUNDLAGEN DES PROJEKTS

HYPER TROPHIES TECHNICAL AND AESTHETIC FUNDAMENTALS OF THE PROJECT

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„Hyper Trophies“ ist eine Koproduktion des Kunst- und 3D-Design Studios ZEITGUISED und dem Berliner Fashion-Label FRANZIUS. In drei Moving Still-Portraits untersucht das Künstler-Team die kompositorischen Paradigmen klassischer Standbild-Fotografie und bereichert sie um die vierte Dimension.

“Hyper Trophies” is a co-production between the art and 3D design studio ZEITGUISED and the Berlin based fashion label FRANZIUS. With three moving stillportraits the team of artists investigates the aesthetic paradigms of still photography and adds a fourth dimension.

Die Arbeit beschreibt die technischen und ästhetischen Hintergründe zu diesem Triptychon. Neben einem allgemeinen Überblick über den Produktions-Zyklus der einzelnen Vignetten geht sie auf die technischen Konzepte hinter speziellen Problemstellungen ein. Die Schwerpunkte liegen auf Voxel-basiertem Design und Skripten im Software-Paket Cinema 4D.

JULIUS STEINHAUSER Bachelor Thesis Information Design Major: Media and Interaction Design Mentoring: Orhan Kipcak

This thesis shows the technical and aesthetic backgrounds of this triptych. Apart from a general overview of the production cycle of the vignettes it investigates the technical concepts behind certain tasks.

The emphasis lies on voxel based design and on scripting in Cinema 4D.

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https://vimeo.com/73489191

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ICH GEB’S EUCH HANDSCHRIFTLICH! BARBARA TAPPEINER Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Victor Solt-Bittner

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HANDWRITTEN!

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Die persönliche Handschrift ist fester Bestandteil des gesellschaftlichen Alltags.

Sie ist Mittel der Informationsspeicherung und -weitergabe und ähnlich dem Fingerabdruck eines Menschen: einmalig. Jedoch scheint die Handschrift im 21. Jahrhundert zunehmend von der digitalen Schreibweise überholt zu werden. Zahlreiche alltägliche Tätigkeiten werden digital gelöst und aus dem Beruf der Designerin bzw. des Designers ist das digitale Arbeiten nicht mehr wegzudenken. Diese Arbeit geht der Frage nach, inwiefern die Handschrift im Leben von DesignerInnen und Laien berücksichtigt wird, wofür sie benutzt wird und welchen Stellenwert sie in der Kreativbranche einnimmt. Diese und weitere Fragestellungen wurden anhand einer Umfrage erhoben und interpretiert. Das Ergebnis soll das Bewusstsein für handschriftliches Schreiben und den Nutzen der Handschrift stärken.

Every day we come across a note or document written by hand. A unique piece of writing that bears its writer’s mark and is nearly as distinctive as his or her fingerprint. Its purpose is to save or pass on information. Unfortunately, in the 21st century handwriting seems to be losing ground, whereas digital writing is on the rise.

A lot of daily activities are solved digitally.

A designer’s work process would be hard to imagine without digital writing. This thesis deals with the questions whether handwriting is used consciously in the daily routine of a layman and a designer, what handwriting is used for as well as what its value is in the creative field. These questions are only some among those raised in a survey.

The result of the survey should remind us of the use and the benefit of handwriting.

STEADY GAZE EIN MUSIKVIDEO

STEADY GAZE A MUSIC VIDEO

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Die Arbeit beschreibt die technische Umsetzung eines Musikvideos für die österreichische Indie-Rock-Band „Bionic Babies“. Es handelt sich dabei um das Video zur Single „Steady Gaze“ aus dem 2013 erscheinenden zweiten Album der Band. Das Video wurde in seinem gesamten Umfang vom Autor produziert. Dazu zählen nicht allein die Konzeption, sondern auch der Dreh und die Postproduktion. Die grundlegende Bildgestaltung wurde aus den beiden sich gegenüberstehenden Grundstimmungen des Songs – Euphorie und Nachdenklichkeit – entwickelt. Highspeed Kamera-Aufnahmen im Wechselspiel mit Farbkontrasten stehen als visuelle Analogie zum Inhalt des Texts. Wie sich mit geringem Budget ein optisch überzeugendes und professionelles Ergebnis erzielen lässt, das die anvisierte Zielgruppe anspricht, stand als zentrale Fragestellung im Mittelpunkt der Arbeit.

This thesis focuses on the technical realisation of a videoclip for the Austrian indie rock band “Bionic Babies”. It is about the video for the single “Steady Gaze” from the band’s second album to be released in 2013. Danijel Tomic was responsible for all production tasks: concept, shooting, animation and post-production. To visually reconstruct the song’s prevailing moods – euphoria and thoughtfulness – the video shows a rhythmic interplay between high speed camera recordings and colour contrasts. The thesis basically deals with how a low budget project can still provide a professional result which appeals to the band’s target group.

DANIJEL TOMIC Bachelor Thesis Information Design Major: Media and Interaction Design Mentoring: Orhan Kipcak

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https://vimeo.com/73489192 / 99

KEEPER OF EVIL DIE VISUELLE KOMMUNIKATION DES GRAFISCHEN ROMANS DAVID ANGELO TSCHMUCK Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Johannes Grenzfurthner

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KEEPER OF EVIL THE VISUAL COMMUNICATION OF THE GRAPHIC NOVEL

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Wo Licht ist, entstehen auch Schatten. Diese Aussage kann in vielerlei Hinsicht – physikalisch wie philosophisch – auf verschiedene Medien als eine der elementarsten Grundvoraussetzungen genannt werden. Diese Arbeit illustriert die große Rolle, die Licht und Schatten in der grafischen Gestaltung von Illustrationen und grafischen Romanen spielen.

Sie zeigt, welche Arten der Manipulation in der narrativen Bildsprache möglich sind, wie viel Aussagekraft nur mit den Farben Schwarz und Weiß entstehen kann und warum gerade der starke Kontrast dieser beiden Farben am meisten Platz für die subjektiven Farbgefühle und Fantasien der LeserInnen lässt. Bestes Beispiel hierfür ist der Comic „Keeper of Evil“, der als Werkstück zur Arbeit entstand.

Where there is light, there are also shadows. This statement is both physically and philosophically true with regard to different media, as it is as one of the most elementary basic conditions. This thesis demonstrates how light and shade play a huge role in the graphical design of illustrations and graphic novels. It points out some manipulations in the narrative picture language and shows the force of expression that can develop with just the colours black and white. The high contrast of these two colours leaves room for the subjective colour feelings and fantasies of each individual reader. The practical work piece, the comic “Keeper of Evil”, is used to illustrate this point.

ZEAS KONZEPTION UND GESTALTUNGSVORSCHLÄGE FÜR EIN MAGAZIN AM BEISPIEL EINER PUBLIKATION FÜR JUNGE MENSCHEN, DIE AM LAND LEBEN.

ZEAS CONCEPT AND DESIGN FOR A MAGAZINE ON THE BASIS OF AN EXAMPLE PUBLICATION FOR YOUNG PEOPLE LIVING IN THE COUNTRYSIDE

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Im Rahmen der Arbeit wurde ein Konzept für eine Zeitschrift entwickelt, die auf dem Land lebende Jugendliche und jung gebliebene Erwachsene ansprechen soll.

Die Arbeit gibt klare Richtlinien für die Produktion, sowohl zu den journalistischen Inhalten, vor allem aber zur grafischen Aufbereitung. Ziel der Arbeit war es, einen deutlichen Leitfaden für alle künftig Mitwirkenden zu entwickeln.

The aim of this thesis was a concept for how a magazine can be turned into reality.

The target group are young people living in rural parts of Austria. The thesis provides clear guidelines for the production for both journalists and designers. It tried to develop a guideline for all future collaborators.

LISA WEISHÄUPL Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Andreas Volleritsch

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FIFTY-FIVE THINGS PERFEKTION & PROKRASTINATION IN DER LEISTUNGSGESELLSCHAFT

FIFTY-FIVE THINGS PERFECTIONISM & PROCRASTINATION IN THE PERFORMANCE SOCIETY

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In der modernen Beschleunigungsgesellschaft, die von Selbstausbeutung und Leistungsdruck geprägt ist, wird es zunehmend schwieriger in der Arbeitswelt Fuß zu fassen. Um unter dem Diktat des enormen Perfektionsanspruchs nicht zusammenzubrechen, gilt es, eine ausgeglichene Balance zwischen aktiver Arbeitszeit und entsprechenden Mußestunden zu finden.

In our modern high-speed society, characterized by self-exploitation and performance pressure, it is becoming increasingly hard for students and young workers to enter the present working world. To avoid breaking down under the enormous demands for perfection, it is important to attain a stable balance between active working time and relaxing hours of leisure.

Die Arbeit beleuchtet das Phänomen „Hochleistungsgesellschaft“. Sie hinterfragt Grundlagen, Hintergründe und Konsequenzen von Perfektionswahn, Kontrollsucht und Leistungsimperativ und befasst sich mit erleichterndem Ausgleich durch Muße und Ruhe. Die Analyse soll Verständnis für die Ursachen und Folgeerscheinungen der Leistungsgesellschaft schaffen und Möglichkeiten zum besseren Umgang mit Arbeits- und Freizeit aufzeigen.

This thesis explains the phenomenon “performance society”. It questions the foundation, background and consequences of madness for perfection, compulsive needs for control and performance imperative and it gives attention to the relieving compensation through leisure and peace. This analysis shall provide understanding for the reasons and effects of the performance society and the possibilities for a better handling of working and leisure time.

MARIE-THERESE ZIEGER Bachelor Thesis Information Design Major: Communication Design Mentoring: Catherine Rollier

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MASTERARBEITEN — AUSSTELLUNGSDESIGN MEDIA AND INTERACTION DESIGN

MASTER THESES — EXHIBITION DESIGN MEDIA AND INTERACTION DESIGN

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WER IST MARTIN? EIN KONZEPT FÜR EINE KINDERAUSSTELLUNG

WHO IS MARTIN? A CONCEPT FOR A CHILDREN’S EXHIBITION

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Das Ausstellungskonzept fokussiert die Lebens- und Wirkungsgeschichte Martin Luthers. Ziel ist es, ein historisches Thema, das geprägt ist durch die Weltgeschichte und diverse Religionstheorien, für Kinder des 21. Jahrhunderts interessant und verständlich zu inszenieren. Neben einer inhaltlichen Strukturierung, welche sich an den biografischen Meilensteinen von Luthers Leben orientiert, werden Raumkonzepte und gestalterische Elemente sowie zielgruppenspezifische Installationen entworfen. Der Ausstellungsraum wird in drei Teilbereiche differenziert, wobei sich ausgehend von verschiedenen Erzählansätzen jeder Teil entsprechenden Themen widmet. Zunächst werden die Anfänge von Luthers reformatorischer Tätigkeit sowie deren Auslöser dargestellt. Es folgt eine Abenteuerinszenierung für das Ereignis der Flucht Luthers auf die Wartburg und schließt mit einem Experimentierlabor in Katharina Luthers Küche. Die Ausstellung hat nicht zum Ziel, in einem monotonen Rhythmus historische Fakten und reformatorische Theorien zu vermitteln, sondern ein Bewusstsein für Luthers außergewöhnliches Schaffen zu fördern und damit einen Gesamteindruck seines Lebens und Wirkens zu geben.

The exhibition concept “Who is Martin?” focuses on the biography and historical impact of Martin Luther. The concept tries to tell his story – fraught with events of global historical importance and a multitude of religious concepts – by creating an exhibition which is both interesting and understandable for children of the 21st century. A structure orientated around crucial biographical dates of Luther’s life, room concepts and architectural elements as well as installations specific were designed for target groups. The exhibition space is separated into three parts and every single room deals with another subject based on the application of different narrative techniques. The first room shows the beginning of Luther’s reform work and the circumstances that triggered it. The second room offers an adventure story about Luther’s escape to the Wartburg while the last room – called Katharina Luther’s kitchen – is designed as an experimental space. The exhibition does not aim to push home neither the historical facts nor the religious theories of the Reformation. The aim is to create an awareness of Luther’s extraordinary work and to give an overall impression of his life and achievements.

HENRIETTE KEPPLER Master Thesis Exhibition Design Mentoring: Nicola Lepp

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DAS PULSIERENDE GEHIRN

THE PULSATING BRAIN

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Der praktische Teil der Arbeit dokumentiert Entwurf, Gestaltung und Umsetzung des neuen Messestandes der FH JOANNEUM. Das Herzstück des Messestandes ist das „pulsierende Gehirn”, welches das verbindende Element des prozesshaften Arbeitens symbolisieren soll. Als tragende Säulen der Imagevermittlung kommen persönliche Beratungsgespräche, Präsentationen neuer Medien und eine Ausstellung über realisierte Projekte von Studierenden zum Einsatz. Ein klares Design sowie die Kombination aus analogen und digitalen Präsentationsmethoden sollen helfen, das Profil der Marke FH JOANNEUM zu unterstreichen. Im jeweiligen Theorieteil setzen sich Gerda Koch mit dem „performativen Austellen“ und Sigrid Rückl mit „Medien in Ausstellungen“ auseinander.

The practical part of this thesis project documents the design and the implementation of the new presentation stall of the FH JOANNEUM. The centrepiece of the stall is the „pulsating brain“ which is meant to symbolise the unifying element of all work processes. The new strategy to convey the image of the institution is based on the three columns of personal informations and consultations talk, the presentation of new media and an exhibition displaying realised student projects. Clear design and a combination of analogue and digital presentation methods are employed to underline the profile of the FH JOANNEUM brand. In the theoretical parts of their thesis Gerda Koch and Sigrid Rückl describe methods of “performative exhibiting” and the role of “media in exhibitions” respectively.

GERDA KOCH SIEGRID RÜCKL Master Thesis Exhibition Design Mentoring: Erika Thümmel, Alexander Kada

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MARVELOUS INTERAKTIVE VISUALISIERUNG KOMPLEXER DATENSTRUKTUREN AM BEISPIEL DES MARVEL-UNIVERSUMS STEFAN KUZAJ DANIEL KWAST Master Thesis Media and Interaction Design Major: Media Design Mentoring: Herwig Höllerl

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Komplexe Datensätze werden oft in unverständlichen oder unzureichenden Visualisierungsmodellen dargestellt. In vielen Fällen werden entweder nur Korrelationen oder einzelne Datensätze detailliert behandelt. Eine Verknüpfung beider Nutzungsszenarien findet meist nicht statt.

Ziel der Arbeit war es, die Visualisierung komplexer Daten durch Interaktion und räumliche Darstellung zu verbessern, Beispielhaft wurde die Wiki-Datenbank des Marvel-Comic-Universums verwendet, um neue Visualisierungsmodelle zu finden.

Hierbei wurden diverse Installations- und Visualisierungskonzepte entwickelt. Als Endresultat entstand eine interaktive Installation, die Auftritte und Beziehungen der Marvel-Charaktere auf völlig neue Weise visualisiert.

Complex datasets are often displayed in incomprehensible and inadequate visualisation models. In many cases only correlations or single datasets are dealt with in detail. In most cases a connection of both usage scenarios is not effected. To improve the visualisation of complex data through interaction and spatial design, the design-ers Daniel Kwast and Stefan Kuzaj worked with complex data structures for their master thesis “Marvelous”. The database of the Marvel Comic Universe was used as an example in order to arrive at new visualisation models. For this purpose several concepts for installations and visualisations were developed. The end result is an interactive installation that visualises appearances and relationships of Marvel characters in a completely new way.

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https://vimeo.com/72966232 / 110

MARVELOUS INTERACTIVE VISUALIZATION OF COMPLEX DATA STRUCTURES BASED ON THE MARVEL-UNIVERSE

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LUFTBLICKE

GAZING INTO THE CLOUDS

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Die Ausstellung „luftblicke“ zeigte im Oktober 2011 in Graz sieben Arbeiten unterschiedlichster KünstlerInnen. Thema war es, sich eine Auszeit zu nehmen, einfach mal in den Himmel zu blicken und dabei die Umgebung anders wahrzunehmen.

In October 2011 in Graz, the exhibition “luftblicke” (“gazing into the clouds”) presented seven works of several artists, which were all addressing the same theme: How a simple gazing into the sky can renew your experience of everyday life.

Die Arbeit präsentiert den Entwurfsprozess der graphischen Gestaltung der Ausstellung. Sie beschreibt die Findung einer eigenen visuellen Sprache im Ausstellungskontext unter Berücksichtigung von Schrift im Raum. Als Vorbilder dienten Beispiele aus dem zeitgenössischen analogen Grafikdesign, die sich mit dem dreidimensionalen Umgang mit Schrift auseinandersetzten.

This thesis presents the creation of a fitting graphical design for the exhibition and describes the development of its own visual language which gives consideration to the functioning of writing in three-dimensional space. The design was inspired by the work of different contemporary graphic designers – especially by the way in which they deal with analogue handwriting and by how they combine typography and space. They provided the impulse to experiment with different materials for a handwriting font. For this purpose, aluminium wires turned out to be perfect, because of the material’s properties of low density, easy ductility and general surface appearance.

Das Resultat war die Ausstellungsschrift „luftblicke“. Sie wurde aus Aluminiumdraht gebogen und ist einer Handschrift nachempfunden. Die Schrift wurde für den Titel der Ausstellung und die Namen der KünstlerInnen verwendet. Im Raum wurde die Drahtschrift als Beschriftung und Leitsystem in die Gestaltung integriert.

Die Dreidimensionalität, die mögliche Interaktion mit Personen und die einfache Bearbeitung des Materials sprachen für den Einsatz von Aluminiumdraht.

KATHARINA LEHMANN Master Thesis Exhibition Design Mentoring: Catherine Rollier

The end result of the project was a special three-dimensional lettering, hand-bent from wire, applied in the exhibition and also dubbed “luftblicke”. This luftblicke font was used for the project logo, for signage and texts within the exhibition rooms and served as a graphical element in all event communications.

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MINI ON TRACK ERWEITERUNG DER GEBRAUCHSMÖGLICHKEITEN EINER MOBILEN ANWENDUNG

NIKOLAUS LESNIK Master Thesis Media and Interaction Design Major: Media Design Mentoring: Konrad Baumann

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MINI ON TRACK ENHANCING THE USER EXPERIENCE OF A MOBILE APP

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Diese Arbeit beschreibt den Prozess der Evaluierung, Analyse und des Re-Designs einer bereits existierenden mobilen Anwendung (App) aus dem Automobilbereich. MINI On Track ist eine mobile App für Geräte, auf denen das Betriebssystem iOS oder Android läuft. Die App erklärt alle verfügbaren Automodelle von MINI in der Form einer schnell zugänglichen Kurzanleitung. Ursprünglich besaß die App nur rudimentäre Grafiken und ein langsames User Interface. Für die Neugestaltung der App wurden mobile Anwendungen von Konkurrenz-Automobilherstellern sowie die Charakteristika der Marke MINI analysiert und Personae entwickelt, die potenzielle User repräsentieren. Das Ergebnis des Re-Designs wurde direkt mit dem ursprünglichen Design verglichen und mit Hilfe von Testpersonen evaluiert. Die resultierende App wurde beim Apple App Store sowie beim Google Play Store eingereicht und auf dem US-amerikanischen Markt verfügbar gemacht.

This master thesis describes the evaluation, research and redesign process of an existing mobile app for the automotive industry. MINI On Track is a mobile application for devices running on the operating systems iOS and Android. The app explains all available car models of MINI in the form of a quick reference guide. Originally, the app only featured rudimentary graphics and a slow user interface. The redesign of the app was achieved through the analysis of mobile apps from competing car brands, the analysis of characteristics of the brand MINI, and a creation of personas representing potential users. The redesign was directly compared to the old design and evaluated with the help of test persons.

The resulting application was submitted to the Apple App Store as well as to Google Play Store and has since been made available for users in the United States of America.

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TABOR ALS LABOR NEUKONZEPTIONIERUNG DES MUSEUMS IM TABOR FELDBACH MIT EINEM SCHWERPUNKT AUF „LERNORT MUSEUM“ REBECCA CÄCILIA LODER-NEUHOLD Master Thesis Exhibition Design Mentoring: Erika Thümmel

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TABOR AS LABORATORY REDESIGN OF THE MUSEUM “IM TABOR” IN FELDBACH WITH A SPECIAL EMPHASIS ON THE MUSEUM AS A LEARNING SPACE

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In ihrem theoretischen Teil setzt sich die Arbeit mit dem Thema des Lernens im Museum auseinander und stellt dar, wie ein Museum als Ort der Bildung etabliert und vermittelt werden kann. Dabei wird auch auf die aktuelle Situation in Feldbach eingegangen. Mehrere Denkansätze für Initiativen und Kooperationen mit Feldbacher Bildungseinrichtungen werden vorgestellt.

Im praktischen Teil wird eine grafische Neukonzeption des Museums präsentiert.

Die Herausforderung dabei war, dass das Museum in einem geschichtsträchtigen und renovierungsbedürftigen Gebäude, dem sogenannten „Tabor“, untergebracht ist. Der Schwerpunkt der Neukonzeption liegt auf dem Gebäude, nicht auf den Inhalten der Ausstellung. Aufbauend auf der Museumsgestaltung wurde auch ein neues Corporate Design entwickelt.

The theoretical part of the master thesis focuses on the topic of learning in museums. It tries to show how museums can be propagated and established as learning spaces. The situation of the city of Feldbach is analysed and possibilities for initiatives and collaborations with local educational facilities are outlined. In its practical part the master thesis presents a new graphic design for the museum. The historical building, the Tabor, which hosts the museum, is historically important but in a rather bad condition and thus represents a real architectural challenge. The main focus of the thesis thus does not rest so much on the museum’s collection but rather on the building itself and on the general design of the museum. This redesign served also as a starting point for the development of a new corporate design for the museum.

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ICH IST EIN ANDERER DER SPIEGEL ALS MODELL FÜR DIE DESKRIPTION EINER IMAGINÄREN INTERSUBJEKTIVITÄT

I IS AN OTHER THE MIRROR AS PARADIGM FOR THE DESCRIPTION OF AN IMAGINARY INTERSUBJECTIVITY

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Die Arbeit befasst sich mit Spiegelphänomenen und mit Mediendarstellungen als Nährboden für ein breites Spektrum an Identifikationsprozessen. Im Mittelpunkt steht dabei die Darstellung der Wirkmechanismen von Bildern und Botschaften auf unsere imaginären Selbstbilder. Ausgangspunkt ist das Spiegelbild in seiner physikalischen und mythologischen Bedeutung für die Selbsterkenntnis. Lacans Spiegeltheorie und der Leitgedanke „Ich ist ein Anderer“ von Arthur Rimbaud dienen als Grundlage für die Verbindung von Psychologie und Medientheorie. Der Medientheoretiker Marshall McLuhan bringt die mythische Figur Narziss in Verbindung mit den zeitgenössischen Medien, wertet den Mythos als mediale Urszene und Narziss als Prototyp des Rezipienten. Vor dem Hintergrund eines „Spiegel(s) als Modell für die Deskription einer imaginären Intersubjektivität“ bewegen sich die Rezipienten in ihrem Alltag zwischen verschiedenen Identifikationsangeboten und konstruieren auf dieser Basis ihre Wirklichkeiten.

The thesis deals with mirror phenomena and media displays as a fermenting ground for a wide spectrum of identification processes. The focus is on the mechanism of our imaginary self-perception through images and messages in everyday media. The idea of the mirror image and its physical and mythological meaning serves as a starting point for our self-awareness. Lacan’s mirror theory and the central tenet “I is an other” by Arthur Rimbaud provide the basis for the connection of psychology and media theory. The media theorist Marshall McLuhan draws a connection between the mythical character of Narcissus and the contemporary media, by re-evaluating the myth as a primal scene of medial reflection with Narcissus as the prototypical recipient. Before the backdrop of a “mirror as pradigm for the description of an imaginary inter-subjectivity” recipients move through their daily routine between different modes of identification and construct their reality on that basis.

PHILLIP MARA Master Thesis Media and Interaction Design Major: Communication Design Mentoring: Catherine Rollier

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https://vimeo.com/73170679 / 119

MUSEEN DÜRFEN ERFOLGREICH SEIN! ANDREA MARINKOVITS Master Thesis Exhibition Design Mentoring: Karl Stocker

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MUSEUMS MAY BE SUCCESSFUL!

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Jahresberichte von Museen dokumentieren erneut Rückgänge von Besucherzahlen, Zeitungen berichten laufend über Budgetkürzungen und Diskussionen über die Sinnhaftigkeit neuer Museumsbauten und -erweiterungen stehen an der Tagesordnung. Zudem wird immer deutlicher, dass der Museumsbesuch im Bewusstsein der Bevölkerung nicht mehr als unverzichtbar aufgefasst wird. Doch noch gibt es Optionen der Neuorientierung und des Umdenkens. Die Arbeit befasst sich mit diesen positiven Impulsen und innovativen Handlungsansätzen. In diesem Zusammenhang werden die Tätigkeitsbereiche von Museen untersucht und einer kritischen Hinterfragung unterzogen. Neue Methoden, Arbeitsfelder und Erkenntnisse werden theoriebezogen erforscht und praxisorientiert dargestellt.

Annual reports of museums regularly report a decline in visitors, papers report on budget cuts and politicians heave discussions about the sensibility and feasibility of new museum projects or extensions to existing ones onto the agenda. It becomes more and more clear that for the majority of the population a visit to the museum has long stopped being an indispensable thing.

But this crisis can also be perceived as a chance for reorientation. The thesis presents such positive impulses and innovation strategies. The functional scope of museums is detailed and critically analysed. New methods and new fields of activity are scrutinised and evaluated for their practicable applicability.

DAS OPFERDENKMAL ALS PÄDAGOGISCHES INSTRUMENT EIN DENKMAL FÜR DIE SPANISCHEN DEPORTIERTEN IM KZ DACHAU

A VICTIMS’ MEMORIAL AS A PEDAGOGICAL TOOL THE MONUMENT FOR THE SPANISH DEPORTEES IN THE DACHAU CONCENTRATION CAMP

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Denkmäler sind in ihrer derzeitigen Form ein veraltetes Medium, das umkonzeptioniert werden muss, um als Werkzeug für die Förderung der demokratischen Erinnerungskultur funktionieren zu können. In dieser Arbeit wird, aufbauend auf Literatur zum Thema Opferdenkmal und einer umfassenden historischen Recherche zu spanischen Deportierten in Dachau, ein Entwurf für ein Opferdenkmal für die spanischen Deportierten entwickelt.

Monuments in their current form represent outdated media, which have to be re-conceptualised, so that in the future they may function as tools of a democratic culture of commemoration. Based on the scientific literature on victims’ monuments and on a thorough research about the fate of Spanish deportees in Dachau, the thesis attempts to develop a new concept for a monument for the Spanish inmates of this concentration camp.

DAMIÁN MORÁN-DAUCHEZ Master Thesis Exhibition Design Mentoring: Erika Thümmel

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KINDERENTDECKERPFAD KÜRNBACH THEMENSTATIONEN DES OBERSCHWÄBISCHEN MUSEUMSDORFES

AN EXPLORERS’ PATH FOR CHILDREN AT KÜRNBACH THEMATIC STATIONS OF THE OBERSCHWÄBISCHE MUSEUMSDORF

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Das Oberschwäbische Museumsdorf Kürnbach liegt in Süddeutschland und behandelt die Entwicklung historischer Gebäude, des Lebens und Arbeitens sowie der traditionellen Kultur des Volkes der Schwaben. Diese Themenfelder waren im Museum bislang für Kinder nur bedingt erfahrbar. Im Zuge von Erneuerungsarbeiten wurde nun eine neue Vermittlungsebene für Kinder – der Kinderentdeckerpfad – eingeführt.

The Oberschwäbische Museumsdorf Kürnbach – the Upper Suebian Open Air Museum in Kürnbach – is located in southern Germany and covers the development of ancient buildings, the life and work of the Suebian people as well as their culture. Up till now these topics were only partly tangible for children in the museum.

As part of an upgrading initiative, a new didactic project about these topics targeting especially children has been implemented, the so-called “Kinderentdeckerpfad“ – the explorers’ path for children.

Zu Beginn der Arbeit wird der Bestand des Museumsdorfes kritisch beleuchtet und im Folgenden ein Konzept für die Gestaltung und Vermittlungsmethoden des Kinderentdeckerpfades erarbeitet. Einzelne To-Do-Stationen zu bestimmten Bereichen, wie beispielsweise Milchviehhaltung und historisches Bauen, bereiten die Thematik zielgruppengerecht auf und machen die Vergangenheit für die Kinder spielerisch greifbar. Vier der insgesamt neun Stationen sind derzeit geplant, zwei wurden Anfang Oktober 2012 realisiert. Neben einer Dokumentation der Umsetzung beschäftigt sich die Arbeit darüber hinaus noch mit der Entwicklung eines neuen Werbekonzepts für das Museumsdorf.

STEPHANIE MOSER Master Thesis Exhibition Design Mentoring: Erika Thümmel

Initially the paper critically examines the stock of the museum village and then suggests a concept for the design as well as methods of implantation of the explorers’ path. Separate to-do-stations on topics like dairy farming or historic building now present these topics in ways appropriate for the target group. The past thus becomes playfully tangible and understandable for children. So far, four of the nine stations have been completely planned and two of them have already been implemented in October 2012. In addition to a documentation of the project implementation, the paper also comes up with a new advertising concept for the museum village.

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WIR DENKEN, ALSO BIN ICH DIE ENTSTEHUNG EINES DOKUMENTARFILMS BETTINA PACHER ALEXANDRA PEXIDER Master Thesis Media and Interaction Design Major: Media Design Mentoring: Josef Gründler

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WE THINK, THEREFORE I AM CREATION OF A DOCUMENTARY FILM

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Die Arbeit dokumentiert die Erfahrungen und Herausforderungen im Zusammenhang mit dem Dokumentarfilm „Wir denken, also bin ich“, der als Werkstück angefertigt wurde. Es werden Methoden und Vorgehensweisen aus der Praxis einer Filmproduktion vermittelt und alle Schritte der Filmproduktion behandelt: Vorproduktion, Produktion und Postproduktion. Die Arbeit kann als Ratgeber oder kleines Handbuch für junge FilmemacherInnen dienen.

The thesis documents experiences and challenges confronted during the production of the documentary film “We think, therefore I am” which was produced during the project. The paper presents methods and practical approaches gained during the praxis of a film production. These include topics from the phases of preproduction, production and postproduction. The thesis contributes some insight into the making of a small movie and might thus serve as a small handbook for aspiring young filmmakers.

DAS HOLODECK-MUSEUM

THE HOLODECK-MUSEUM

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Die Arbeit entwirft ein Konzept eines fiktiven Holodeck-Museums. Es wird angenommen, dass neue Technologien wie etwa Augmented Reality zur Entstehung dieses Typs Museum führen werden. Das Hauptkennzeichen des Holodeck-Museums ist das Eintauchen in Ereignisse, die eine perfekte Simulation der Realität darstellen. Die BesucherInnen sind imstande, dies mit all ihren Sinnen zu erleben. In der Untersuchung wird der Fokus auf die Holodeck-BesucherInnen, die architektonische Gestaltung des Museums sowie auf das Objekt gelegt. Gleichzeitig wird auf die Vorfahren des Holodeck-Museums hingewiesen. Ziel ist es, das Wesen eines Holodeck-Museums zu beschreiben.

The master thesis presents a concept of a fictitious holodeck-museum. The starting hypothesis is, that new technologies such as augmented reality will sooner or later result in the development of such a new type of institution. The main characteristic of the holodeck-museum is the complete immersion of its visitors into events, which are a perfect simulation of reality. The visitors are capable to experience this with all their senses. The analysis focuses on the visitors of such a holodeck-museum, its architecture as well as on the contents.

Additionally, precursors of the holodeckmuseum are described. The goal of the paper is to analyse the essential features of such a holodeck-museum.

CHRISTOPH PIETRUCHA Master Thesis Exhibition Design Mentoring: Christine Braunersreuther

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RED DOT AWARD BEST OF THE BEST REZEPTE FÜR DIE ZUKUNFT HINTERGRUNDWISSEN UND INFOGRAFIKEN ZUM THEMA ERNÄHRUNG UND KLIMASCHUTZ

RECIPES FOR THE FUTURE BACKGROUND INFORMATION AND INFOGRAPHICS ON NUTRITION AND CLIMATE PROTECTION

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Unser Konsum- und Ernährungsverhalten resultiert in vielschichtigen Umweltbelastungen und enormen Treibhausgasemissionen. Nur wenigen Menschen sind die negativen Auswirkungen unserer heutigen Ernährungsgewohnheiten auf Umwelt und Klima bewusst, die sogar das Ausmaß von privater Mobilität oder des Sektors Wohnen übersteigen. Doch jeder Einzelne kann durch gezielte, einfachste Maßnahmen beim Einkaufen und Kochen einen relevanten Beitrag zum Klimaschutz leisten.

Our consumer behaviour and dietary habits result in multifaceted environmental pollution and very high levels of greenhouse gas emissions. There is very little awareness of the impact of today’s diet on the environment and the climate, which even exceed those of private mobility or the housing sector. However, each of us can contribute to protecting our climate by taking simple targeted measures with regard to shopping and cooking.

Die Arbeit beleuchtet wesentliche Zusammenhänge von Ernährungsgewohnheiten und Umweltbelastungen, verdeutlicht relevante Fakten anhand von Infografiken und zeigt potenzielle Maßnahmen zur Reduktion von ernährungsbedingten Treibhausgasemissionen auf. Durch abwechslungsreiche, saisonale Rezepte erhält die Arbeit die sprichwörtlich richtige Würze.

SUSANNE PRETTEREBNER Master Thesis Media and Interaction Design Major: Communication Design Mentoring: Catherine Rollier

The thesis highlights the fundamental relationship between nutrition and pollution, illustrates relevant factors by means of infographics, and reveals possible ways to reduce greenhouse gas emissions related to diet. A varied and seasonal recipe collection for the entire year adds a nice and spicy touch to this thesis.

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POSTERGIRLS UND MANNSBILDER VIOLA PRÜLLER Master Thesis Media and Interaction Design Major: Communication Design Mentoring: Elisabeth Kopf

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Tagtäglich werden wir durch die Populärkultur regelrecht überschwemmt mit Bildern von Männern und Frauen sowie mit Ideen davon, wie diese sind oder zu sein haben. Doch was bedeutet es in unserer visuellen Kultur überhaupt, einen Mann oder eine Frau darzustellen? Worauf greifen die Idealvorstellungen von Männlichkeit und Weiblichkeit zurück? Wie gehen Frauen und Männer bzw. Mädchen und Buben mit den ihnen präsentierten Idealen um?

Und was haben mediale Repräsentationen damit zu tun?

Every day we are bombarded with images and ideas of men and women, and how they are supposed to be. But what exactly does it mean, in our visual culture, to represent a woman or a man? From where do we draw our ideals and concepts of masculinity and femininity? How do women and men, girls and boys, deal with them in real life? Which role do media mediated representations play in all this?

Die Arbeit greift diese Fragen nach den von den Medien produzierten Vorstellungen von Geschlecht, nach deren Hintergründen und Auswirkungen auf. Mithilfe von Infografiken werden die „Hard Facts“ der jeweiligen Kapitel verständlich präsentiert.

Die Arbeit soll eine Grundlage für eine kritische Auseinandersetzung mit der Repräsentation von Mann und Frau bieten und richtet sich daher insbesondere an Studierende, GestalterInnen, Medienschaffende und sonstige mit Medien affilierte LeserInnen.

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POSTERGIRLS AND REAL GUYS

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The thesis provides a general overview about concepts of gender generated and disseminated by mass media, their background and their impact on society. It presents a historical overview of the construction of gender in daily life, the accompanying media depictions, the origins and effects of gender stereotypes as well as their historical roots. Through a series of infographics the readers are offered the so called “hard facts” of the different chapters in an comprehensible way. The thesis, which aims at starting a critical discussion and analysis of the representations of men and women, is generally directed at students, designers, media producers and other readers with media backgrounds, since they in particular play a large role in the – conscious and unconscious – production and reproduction of gender ideals.

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DUST & DESIGN DAS MUSEUMSSPIEL

DUST & DESIGN THE MUSEUM GAME

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Der Besuch eines Museums soll heutzutage ein Erlebnis sein, welches keinen Gedanken mehr an eine staubige Institution zulässt. Die verbrauchte Luft in den Museumsräumen und das verstaubte Image sind verschwunden: Attraktive Bilder, ansprechende Grafiken statt langer Textblöcke, Multimediastationen und animierte Shows statt überfüllter Vitrinenräume. Intention bei der Entwicklung eines Museumsspiels war, spektakuläre Projekte, neue Handlungsweisen in der Wissensvermittlung und unkonventionelle Präsentationsstrategien darzustellen und aktuelle gestalterische Tendenzen aufzuzeigen. Die Motivation für die Kreation des Museumsspiels namens „Dust & Design“ resultiert aus der Überzeugung, dass die positive Entwicklung der Museen eine elementare Notwendigkeit unserer Gesellschaft ist.

Nowadays a museum visit has to be an adventure, an experience far removed from old memories of dusty institutions. The stale air and the dusty image have made place for attractive pictures, pleasing graphs have replaced long blocks of text and animated shows have replaced rooms stuffed with edgy glass cases. The intention for the development of a museum game was to illustrate new approaches to knowledge management, to demonstrate unconventional presentation techniques, present spectacular projects and to introduce current tendencies in museum design.

The project is based on the conviction, that a positive development of our museums constitutes an elementary necessity for society.

JENNIFER REUM Master Thesis Exhibition Design Mentoring: Alexander Kada

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DIE STEIRISCHE KÄFERBOHNE STEFANIE SCHÖFFMANN ISABEL TOCCAFONDI Master Thesis Exhibition Design Mentoring: Erika Thümmel

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Ausgangspunkt dieser Arbeit war ein Ideenkonzept für ein neues, zeitgemäßes „Design-Souvenir“ für Graz. Aus dem Gedanken heraus, die Käferbohne zu vergrößern, zum Leuchten zu bringen, zu öffnen und zu befüllen, entstanden verschiedene Produktideen wie z.B. Lampen, BrillenEtuis, Polster oder Jausenbrettchen.

Inspiriert von den Farben, Formen und Mustern der steirischen Käferbohne (Phaseolus coccineus), entwickelte sich die Idee weiter zu einer Ausstellung, die vom 7. bis 22. Mai 2011 in Graz gezeigt wurde. Die Kombination von fundiertem Wissen über Anbau, Geschichte, Verarbeitung etc. und der Wahrnehmung als Designobjekt hatte zum Ziel, die Käferbohne visuell und inhaltlich schmackhaft zu machen und das Image der Bohne aufzuwerten. Darüber hinaus wurde die Ausstellung zur Präsentation der umgesetzten Produktideen und -prototypen genutzt. Die Arbeit dokumentiert die Schritte, die zur Realisierung notwendig waren. Weiters veranschaulicht sie die Herausforderungen in der Feinkonzeption, bei der Aufbereitung der Inhalte, der Suche nach finanziellen Mitteln und PartnerInnen sowie in der Umsetzung und Vermarktung der Ausstellung und der Produkte.

The starting point for this thesis was the idea for a new, contemporary “design souvenir” for the city of Graz. The notion to enlarge the runner bean, to make it glow, to open it up and to fill it, led to a lot of different product ideas such as lamps, spectacle cases, pillows or cutting boards.

Inspired by the colours, shapes and patterns of the Styrian Runner Bean (phaseolus coccineus) the concept for an exhibition was born, which actually took place from 7th to 22nd May 2011 in Graz. The combination of in-depth knowledge about the cultivation, history, processing and the perception as design object aimed to portray the runner bean in a very appealing way – both visually and as a plant, to enhance the image of the bean itself. The exhibition also served as a presentation platform for the realised product ideas and prototypes.

The paper documents the steps which were necessary for the realisation of the project and discusses the challenges in refining and editing the concept, in searching for funding and partners, as well as in the implementation and marketing of the exhibition and the products.

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https://vimeo.com/73170681

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THE STYRIAN RUNNER BEAN

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DAS KONZEPT KÜNSTLERISCHER SCHÖNHEIT IN DER GEGENWÄRTIGEN BILDENDEN UND MEDIENKUNST, IN VISUELLEN IMPRESSIONEN UND KOLLAGEN

THE CONCEPT OF ARTISTIC BEAUTY IN CONTEMPORARY AND MEDIA ART, VISUAL IMPRESSIONS AND COLLAGES

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Die Studie befasst sich mit dem Phänomen der künstlerischen Schönheit und Ästhetik in verschiedenen Formen der gegenwärtigen bildenden Kunst sowie der Medienkunst. Das Thema observiert verschiedenen Sphären, einschließlich die Beobachtung psychologischer Identität, der Forschungsidentität in verschiedenen Medienphänomenen, zeitgenössischen ästhetischen Idealen, neuen Strategien, Repräsentationen sowie der Bedeutung von zeitgenössischen Medien. Die Fallstudie des ausgewählten Künstlers ist eine Suche nach den Verbindungen und Überlappungen verschiedener Motive, inspiriert durch verschiedene ästhetische Konzepte und Medien in einer postmodernen Zeit.

The topic of the case study is the phenomenon of artistic beauty and aesthetics in different forms of contemporary and media art. The thesis observes various spheres including the observation of psychological identity, the identity of research in different media phenomena, aesthetic ideals of our time, new strategies and representations of the contemporary artist, aesthetic considerations and the meaning of contemporary media. The case study of the selected representative artist is the search for the connection and overlapping of various motifs inspired by different aesthetic concepts and media in a postmodern era.

SANJA ŽDRNJA Master Thesis Media and Interaction Design Major: Media Design Mentoring: Orhan Kipcak

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EIN NEUES SINDELFINGER STADTMUSEUM VON EINEM MUSEUM IN DER STADT ZUR STADT IM MUSEUM CHRISTINE ZECHA Master Thesis Exhibition Design Mentoring: Nicola Lepp

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A NEW CITY MUSEUM FOR SINDELFINGEN FROM A MUSEUM IN THE CITY TO A CITY IN THE MUSEUM

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Das Stadtmuseum Sindelfingen wurde seit 1977 kaum verändert. Das Ausstellungskonzept sowie die Ausstellungsgestaltung sind heute veraltet, die Themen beziehen sich ausschließlich auf die Vergangenheit und scheinen weitgehend austauschbar.

Ein großer Teil der Bevölkerung, die NeubürgerInnen, fühlt sich hier nicht repräsentiert.

The Sindelfingen city museum has been in its current state since 1977 and has since then remained virtually unchanged. Today its exhibition concept as well as its exhibition design appear outdated, the presented topics solely refer to the past and to a large extent seem exchangeable. A large part of the population, the newcomers, do not feel represented by it.

Die Arbeit entwickelt ein komplett neues inhaltliches und gestalterisches Konzept, welches das Stadtmuseum konsequent mit dem Stadtraum verbindet. Es bietet den Sindelfingern, egal ob alteingesessen oder zugezogen, Anknüpfungspunkte zu ihrem Leben und kann flexibel auf aktuelle Themen reagieren.

The thesis develops a completely new concept in terms of content and design. This concept connects the town museum consistently with the urban space. It offers the people of Sindelfingen points of reference to their daily lives, no matter whether they are long-time residents or newcomers and it can flexibly react to current events.

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HETÄREN.BLICKE VON DER IDEE ZUR UMSETZUNG EINER AUSSTELLUNG

HETÄREN.BLICKE FROM THE IDEA FOR AN EXHIBITION TO ITS REALISATION

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Ausstellungen, die wissenschaftliche Forschungsarbeit einem allgemeinen Publikum präsentieren wollen, sind mit besonderen Anforderungen bei der gestalterischen Umsetzung der Thematik konfrontiert. Eine intensive Zusammenarbeit aller Mitwirkenden ist Voraussetzung für eine präzise Balance zwischen Inhalt und Form.

Die Arbeit dokumentiert und analysiert an einem konkreten Beispiel – der Ausstellung „HETÄREN.BLICKE – Klischees und Widersprüche“– die Probleme eines derartigen Unternehmens von der Idee über die Konzeption bis hin zur Realisierung. Die den einzelnen Arbeitsschritten zugrundeliegenden inhaltlichen und gestalterischen Überlegungen werden erläutert, die während des Arbeitsprozesses aufgeworfenen Fragen werden diskutiert und die Zusammenarbeit von WissenschaftlerInnen und GestalterInnen wird reflektiert. Die Arbeit soll das Verständnis für den Ablauf, die Besonderheiten und das Zusammenspiel unterschiedlicher Disziplinen bei Ausstellungen fördern.

Exhibitions that want to introduce scientific research to a general audience face special demands to creatively present the subject matter. Intense collaboration amongst all co-workers is required to achieve a balance between content and form. This work documents and analyses the problems occurring during a particular project beginning with the original idea and spanning over the conceptual design to its realisation using the exhibit “HETÄREN.BLICKE – clichés and contradictions” as an example.

The individual work steps are explained in regards to content and creative thought, all questions arising during the working process are being discussed and the cooperation of scientists and designers is reflected upon. The thesis wants to contribute to the understanding of the course of events, the characteristics and the interplay of varying disciplines during exhibition projects.

JASMIN ZELEZNIK Master Thesis Exhibition Design Mentoring: Ursula Lagger

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THE MEDIUM IS THE MASS AKTIVISMUS IN MASSENMEDIEN VIKTORIA ZIERER Master Thesis Media and Interaction Design Major: Media Design Mentoring: Josef Gründler

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THE MEDIUM IS THE MASS ACTIVISM IN MASS MEDIA

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Die Arbeit betrachtet die Entwicklung der Medien weg vom eigentlichen Zweck der Ermöglichung von Kommunikation und hin zum unreflektierten Konsum von Information. Als essentiell wird hierbei die Frage behandelt, inwieweit Medien meinungsbildend oder manipulierend sind und wie wir uns vor Letzterem schützen können.

Um Antworten auf diese Fragen zu finden, wird zunächst untersucht, wie mediale Kommunikation funktioniert, was die primären Funktionen der Massenmedien sind, was an massenmedialer Kommunikation Glaubwürdigkeit vermittelt und wie sich der Konsum einzelner Medien entwickelt hat. Anhand von Aktionen diverser Medienaktivisten wird anschließend aufgezeigt, dass auch Massenmedien, trotz ihrer einseitigen Senderichtung, nach wie vor für Aktivismus genutzt werden können. Ziel der Arbeit ist es, das Vertrauen in Medien zu hinterfragen, für einen kritischen Medienkonsum zu sensibilisieren und Tipps für eine – persönliche und kreative – mediale Selbstverteidigung zu geben.

The paper draws attention to the development of the media, away from their original purpose of enabling communication towards a medium for the unreflected consumption of information. The essential question is, to which extent the media can influence, or even manipulate our perception of events and how we can protect ourselves against this. In order to find answers to these questions, the paper analyses how media communications work, what the primary functions of the mass media are, what causes credibility in massmedia communication and in which way confidence and trust in the media have developed over the last years. By presenting the actions of various media activists the paper illustrates that even mass media, in spite of its one-sided direction of transmission, can be used for activism. The paper aims at questioning the current naive trust in mass media, at sensitising the media consumers for a critical media consumption and to provide tips for a – personal and creative – medial self-defence.

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AbsolventInnen – BetreuerInnen Graduates – Mentors INFORMATIONSDESIGN / INFORMATION DESIGN

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–––––-- Mersiha Alic – Karl Stocker

–––––-- Christian Kattinger – Christine Braunersreuther

–––––-- Katharina Auferbauer – Gerhard Baumgartner

–––––-- Marisa Kessler – Claudia Brandstätter

–––––-- Paul Baran – Orhan Kipcak

–––––-- Kristina Kiremidjian – Günther Friesinger

–––––-- Gudrun Becker – Christine Braunersreuther

–––––-- Anna Kleindinst – Konrad Baumann

–––––-- Daniela Boehm – Catherine Rollier

–––––-- Julian Kogler – Dietmar Mosbacher

–––––-- Simon Cazzanelli – Catherine Rollier

–––––-- Katrin Kreiner – Tammo Trantow

–––––-- Eva Maria Dreisiebner – Orhan Kipcak

–––––-- Franz Ferdinand Kubin – Doris Ulrich

–––––-- Verena Maria Eckert – Herms Fritz

–––––-- Johanna Lamprecht – Catherine Rollier

–––––-- Maria Eisl – Doris Ulrich

–––––-- Florian Leitl – Orhan Kipcak

–––––-- Michael Fasching – Daniel Fabry

–––––-- Roland Mariacher – Daniel Fabry

–––––-- Georg Faßwald – Josef Gründler

–––––-- Christoph Mauerhofer – Thomas Radeke

–––––-- Michael Fellner – Orhan Kipcak

–––––-- Franziska Maurer – Christine Braunersreuther

–––––-- Lisa Maria Freidl – Alexander Kada

–––––-- Katharina Mautner – Christoph Marek

–––––-- Lucas Gerstgrasser – Enrico Bravi

–––––-- Kathrin Mayer – Catherine Rollier

–––––-- Christina Gmeindl – Konrad Baumann

–––––-- Simon Meisinger – Doris Ulrich

–––––-- Cornelia Hackl – Alexander Kada

–––––-- Michael Mendlik – Konrad Baumann

–––––-- Lukas Haider – Orhan Kipcak

–––––-- Markus Ölhafen – Catherine Rollier

–––––-- Carmen Häusl – Konrad Baumann

–––––-- Simon Pechmann – Andreas Reiter

–––––-- Barbara Höfler – Claudia Brandstätter

–––––-- Katharina Sophia Petsche – Josef Gründler

–––––-- Laurin Hofmann – Orhan Kipcak

–––––-- Sophia Kathrin Pieber – Alexander Kada

–––––-- Martin Reinhold Holler – Thomas Radeke

–––––-- Moritz Pisk – Catherine Rollier

–––––-- Beate Höller – Florian Satzinger

–––––-- Ksenia Pogorelova – Konrad Baumann

–––––-- Kalina Hristova – Karl Stocker

–––––-- Antonia Pokorn – Orhan Kipcak

–––––-- Thomas Huber – Orhan Kipcak

–––––-- Leonhard Primig – Thomas Radeke

–––––-- Werner Huber – Daniel Fabry

–––––-- Michael Puffing – Orhan Kipcak

–––––-- Mario Jahn – Doris Ulrich

–––––-- Thomas Raggam – Orhan Kipcak

–––––-- Jacqueline Jud – Herms Fritz

–––––-- Philipp Rappold – Doris Ulrich

–––––-- Mathias Kaiser – Enrico Bravi

–––––-- Cornelia Rauchbüchl – Orhan Kipcak

–––––-- Marion Kamper – Herms Fritz

–––––-- Brigitte Reiterer – Catherine Rollier

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AUSSTELLUNGSDESIGN / EXHIBITION DESIGN

− –––––-- Moritz Rzehak – Orhan Kipcak

–––––-- Henriette Keppler – Nicola Lepp

–––––-- Natascha Safarik – Thomas Radeke

–––––-- Gerda Koch – Erika Thümmel

–––––-- Elisabeth Schagerl – Catherine Rollier

–––––-- Katharina Lehmann – Catherine Rollier

–––––-- Daniela Schantl – Josef Gründler

–––––-- Rebecca Cäcilia Loder-Neuhold – Erika Thümmel

–––––-- Helena Schmidt – Catherine Rollier

–––––-- Andrea Marinkovits – Karl Stocker

–––––-- Marlene Schretter – Andreas Volleritsch

–––––-- Damián Morán-Dauchez – Erika Thümmel

–––––-- Ricarda Schweigler – Helfried Pilz

–––––-- Stephanie Moser – Erika Thümmel

–––––-- Marcel Wilhelm Seelig – Doris Ulrich

–––––-- Christoph Pietrucha – Christine Braunersreuther

–––––-- Sophie Stallegger – Thomas Radeke

–––––-- Jennifer Reum – Alexander Kada

–––––-- Julius Steinhauser – Orhan Kipcak

–––––-- Siegrid Rückl – Alexander Kada

–––––-- Barbara Tappeiner – Viktor Solt-Bittner

–––––-- Stefanie Schöffmann – Erika Thümmel

–––––-- Danijel Tomic – Orhan Kipcak

–––––-- Isabel Toccafondi – Erika Thümmel

–––––-- David Angelo Tschmuck – Johannes Grenzfurthner

–––––-- Christine Zecha – Nicola Lepp

–––––-- Lisa Weishäupl – Andreas Volleritsch

–––––-- Jasmin Zeleznig – Ursula Lagger

–––––-- Marie-Therese Zieger – Catherine Rollier

MEDIA AND INTERACTION DESIGN / MEDIA AND INTERACTION DESIGN

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–––––-- Stefan Kuzaj – Herwig Höllerl –––––-- Daniel Kwast – Herwig Höllerl –––––-- Nikolaus Lesnik – Konrad Baumann –––––-- Phillip Mara – Catherine Rollier –––––-- Bettina Pacher – Josef Gründler –––––-- Alexandra Pexider – Josef Gründler –––––-- Susanne Pretterebner – Catherine Rollier –––––-- Viola Prüller – Elisabeth Kopf –––––-- Sanja Ždrnja – Orhan Kipcak –––––-- Viktoria Zierer – Josef Gründler

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ISBN 978-3-9502383-9-6 BACHELOR- UND MASTERARBEITEN INFORMATIONSDESIGN | AUSSTELLUNGSDESIGN | COMMUNICATION, MEDIA AND INTERACTION DESIGN