Scenekunstseminar program NYTT

Scenekunstseminar festspillene i nord-norge ønsker velkommen til scenekunstseminar, thon hotel harstad 22. og 23. juni 2016

Med støtte fra

timeplan

Onsdag 22. juni Thon Hotel, møterom ”Rolla” 09.30 - 10.00

Kaffe, mingling og registrering

10.00 - 10.10

Velkommen med Maria Utsi

10.10 - 11.05 Debatt: Finnes det et VI i nordnorsk scenekunst?

Finnes det en nordnorsk og/eller arktisk identitet i den kunsten som skapes i nord?

Burde det finnes en? Kan vi bygge en felles identitet? Og i arbeidet med internasjonalise

ring, hva kan en felles identitet gi oss?

Med: Sigurd Johan Heide, Preben Faye Schøll, Kristina Junttila og Inger Buresund

Moderator: Kjell Moberg

11.05 - 11.15

Kaffepause

11.15 - 11.45 Gary (Giyora) Shochat, Cie Kamchàtka Gary forteller om kompaniets arbeid og hvordan de forholder seg til det internasjonale markedet. Do`s and dont`s. Er geografisk identitet viktig for kunsten de lager?

Kristin Bjørn tar imot eventuelle spørsmål fra salen.

paralellsesjoner ALTERNATIV 1 11.45 - 12.30

Lunsj på Thon Hotel

12.30 - 13.40 Speed-date - møter 1 til 1-møter med våre gjester: Skuespillere, produsenter og kunstneriske ledere.

Deltakerne får anledning til å ha et personlig møte meg gjesten på 10 min.

• Gary (Giyora) Shochat, skuespiller i Kamchàtka (Spania)

• Werner Schrempf, kunstnerisk leder for La Strada (Østerrike)

• Peter Mancher, internasjonal koordinator/produsent for Aprilfestival (Danmark)

• Ricarda Ciontos, kunstnerisk leder for Nordwind (Tyskland)

• Ragnheìdur Skuladottir, kunstnerisk leder for Festival Lokal (Island)

• Jannik Elkær, produsent for Don Gnu (Danmark)

• Kjell Moberg, tidl. kunstnerisk leder NIE, nåværende kunstnerisk leder for Scenekunst

Østfold (Norge)

• Tove Bratten, Danse og Teatersentrum (Norge)

ALTERNATIV 2 12.00 - 13.30 Kritisk Punkt med Anki Gerhardsen Etter å ha sett forestillingen ”Det fineste i livet” stiller vi oss spørsmålet:

Hvem har skylda når noen tar livet av seg? Inkludert lunsj.

ONSDAG FORTS. Thon Hotel, møterom ”Rolla” 14.00 - 14.30 Sigrid Aakvik, Don Gnu Sigrid forteller om kompaniets arbeid og hvordan de forholder seg til det

internasjonale markedet. Do`s and dont`s. Er geografisk identitet viktig for

kunsten de lager?

Kristin Bjørn tar imot eventuelle spørsmål fra salen.

14.30 - 15.30 Erfaringer med internasjonalt arbeid del 1 - norsk perspektiv Samtale med Liv Hanne Haugen, Kjell Moberg, Bente Andersen og Tove Bratten Moderator: Bernt Bjørn

15.30 - 15.40

Kaffepause

15.40 - 16.45 Erfaringer med internasjonalt arbeid del 2 - internasjonalt perspektiv Ricarda Ciontos (Nordwind, Tyskland), Peter Mancher (Aprilfestival, Danmark), Werner

Schrempf (LaStrada, Østerrike), Ragnheidur Skuladottir (Festival Lokal, Island) og Sigrid

Aakvik (Don Gnu, Danmark) snakker om hva som er viktig å gjøre for å lykkes på den

internasjonale scenen. Do´s and don´ts når man satser internasjonalt. Hva bør kompaniet

eller kunstneren prioritere. Hvilke kanaler eller nettverk finnes? Hvordan kan festspillene

bidra?

Moderator: Tove Bratten, Danse og Teatersentrum

16.45 - 17.00 Avslutning Kristin Bjørn oppsummerer og takker for dagen

forslag til forestillinger i dag 12.00 - 20.00 DRIFT av Vision Mechanics Kulturhuskaia 17.00 MØRKEMODIG av Katma Bethel (Billettbestilling som normalt, begrenset kapasitet) 21.00 EN ENSOM SNEIP 20 års jubileum! Eilertsen og Granados Teaterkompani Lillesalen, Harstad Kulturhus (BIllettbestilling som normalt)

bransjefest 23.00 - 01.00 BRANSJEFEST I STØPERIET ”Stat og Ekstase” inviterer oss på prøveforestilling i Støperiet, det er åpen bar i lokalet og

uformell mingel i det flotte lokalet som skal bli Harstads nye kulturscene. ”Stat og Ekstase” har premiere fredag 24.juni kl 23.00.

torsdag 23. juni Thon Hotel, møterom ”Rolla” 09.30 - 10.00

Kaffe, mingling og registrering

10.00 - 10.15

Kartellet rister oss løs!

10.15 - 11.00 Scenekunsten i Nord-Norge vises i liten grad utenfor landets grenser.

Stemmer denne påstanden? Hvorfor er det slik? Er det et bevisst valg? Hva ønsker vi,

og hva skal til for å oppnå større internasjonalisering?

Maria Utsi leder samtalen med Inger Buresund og Susanne Næss Nielsen.

Avsluttes med innspill og spørsmål fra salen.

11.00 - 11.15

Kaffepause

11.15 - 11.45 Prosjekt Radius - mer scenekunst, mer synlighet, mer publikum!

Prosjektet Radius skal utforske ulike strategier for publikumsutvikling og arenautvikling,

med spesielt fokus på hvordan man kan gjennomføre forlengede spilleperioder i det frie

scenekunstfeltet.

Med styreleder for RadArt, Kari Helene Skog.

11.45 - 12.45

Felles lunsj på Thon

12.45 - 14.00 Work in progress: Visning av FORHOLDET av teaterterminalen Se siste side i programmet.

14.00 - 14.15

Kaffepause

14.15 - 15.30 Debatt: Er vi gode nok i nord?

Hva skal vi strekke oss mot? Kan vi spille hverandre gode gjennom samarbeid?

Ønsker vi å satse internasjonalt, og hva må i så fall til?

Med: Preben Faye Schjøll, Nina Wester, Susanne Næss Nielsen og Kari Helene Skog

Moderator: Kristin Bjørn

14.30 - 15.30 Avslutning Kristin Bjørn oppsummerer og takker for dagen

forslag til forestillinger i dag 12.00 - 20.00 DRIFT av Vision Mechanics Kulturhuskaia 17.00 KAMCHÀTKA Gateforestilling som starter på Torvet 17.00 HIMMELRIKET med Rimfrost Teaterensemble Hørespill på Harstad Bibliotek 20.00 ARTLAB#24 Thon Hotel, konferanserom ”Vågsfjord” (Billettbestilling som normalt, begrenset kapasitet)

BIO foredragsholdere, innledere og debatanter Kristin Bjørn er daglig leder i Ferske Scener. Kristin arbeider som dramaturg, instruktør og

verkstedleder for utvikling av nye scenetekster. Hun har sittet i Fagutvalg for scenekunst i Kulturrådet (2014-15), er styremedlem ved Den Nationale Scene i Bergen og har vært styreleder i RadArt og styremedlem i Dramatikerforbundet. Ferske Scener skaper forestillinger, tekster, møter og hendelser. Vi utforsker teatret som arena for samfunnsdeltakelse. Ferske Scener bygger på over 30 års erfaring med prosjektbasert, profesjonell nyskrevet scenekunst i Norge. Kristin deltar med ”Klikkerne” og ” Himmelriket” på årets Festspill.

Sigurd Johan Heide er dansekunstner, koreograf og kunstnerisk leder for Kartellet. Sigurd er utdannet

koreograf med mastergrad fra Kunsthøgskolen i Oslo, og har studert, undervist og arbeidet ved Rff-sentret og NTNU Dansevitskap i Trondheim. Kartellet er sammen med Benjamin Mørk Festspillprofiler i 2016.

Preben Faye Schøll er daglig leder for Figurteatret i Nordland. Han er utdannet scenekunstinstruktør ved

statens teaterhøgskole ved instruktørlinjen. Preben har arbeidet i flere år som regissør og dramaturg for frie scenekunstgrupper og barneteater. Figurteatret i Nordland er et internasjonalt produksjonssenter for figurteater. Teatret ble etablert i 1991 og har 5 fast ansatte og ikke et fast ensemble. Hvert år produseres 5-6 forestillinger i samarbeid med profesjonelle scenekunstnere/grupper fra inn- og utland. Figurteatret presenterer to produksjoner under årets Festspill, ”Mørkemodig” av Katma og ”Drift” av Vision Mechanics.

Kristina Junttila Valkoinen er performancekunstner, regissør, pedagog og forsker. Hun vil at scenekunsten skal være en plass for å møtes, delta, leke og reagere – og at hva som er scenekunst endres. Alltid. Kristina har bachelor i samtidsteater fra Kunstakademiet i Åbo og master i performancekunst, samt yrkesrettet pedagogikkutdanning fra Teaterhøgskolen i Helsingfors. I dag er hun stipendiat for å ta phd-graden ved Kunstakademiet i Tromsø.

Kristina deltar i ”Klikkerne” og ”Snakk for deg sjøl” på årets Festspill.

Inger Buresund er teatersjef på Hålogaland Teater. Buresund er utdannet danser og koreograf. Hun har tid-

ligere vært teatersjef ved Teater Ibsen i Skien og ved Black Box Teater i Oslo, som hun også var med på å starte. Inger Buresund leder i dag sitt eget produksjonsselskap Ibsen International. Her har hun de siste årene arbeidet internasjonalt, tverrfaglig og tverrkulturelt med å realisere internasjonale sceniske med utgangspunkt i Ibsens tema og dilemmaer.

Hålogaland Teater bidrar med to premierer på årets Festspill, ”Det neste i Livet” og ”Zapffe”.

Sigrid Aakvik er frilanse produsent med base i Aarhus. Hun har 10 års erfaring med internasjonale festivaler og samarbeidende nettverk. Sigrid var produsent for Junge Hunde Festival i Aarhus, og produserer nå den internasjonale scenekunst biennalen ILT - International Living Theatre. Gjennom mange år har hun vært involvert i flere nordisk-baltiske nettverk som Kedja, SAMARA, Wildernes og NordicBaltic Festival Network, samt større europeiske nettverk. I dag jobber Sigrid som produsent og internasjonal prosjektleder for dansekompaniet DON GNU. Kompaniet gjester Festspillene med forestillingen ”N.A.R.G”.

Liv Hanne Haugen er dansekunstner og er bosatt i Tromsø hvor hun driver Haugen produksjoner sammen med søsteren Anne Katrine Haugen. Hun er utdannet fra London og Amsterdam, og har lang erfaring som danser fra Belgia (Wim Vandekeybus, Pierre Droulers) og Norge (Stellaris DansTeater). Liv Hanne deltar i forestillingen ”Stat og Ekstase” på årets Festspill.

Bente Andersen er teatersjef regissør og skuespiller. Bente er utdannet skuespiller i Danmark. Hun grunnla Samovarteateret i 1990. Samovarteateret er et profesjonelt teater i Kirkenes, teateret har satt opp mer enn 45 ulike profesjonelle teaterproduksjoner med scenekunstnere fra 16 forskjellige land.

Bernt Bjørn er en av grunnleggerne av Nord-Norges første frisceniske gruppe, Totalteatret i 1983, og var med

å drive den frem til 2001. Siden 2003 har han vært med i ledelsen av Ferske Scener. Han har ved mange anledninger gjestet Hålogaland Teater. Bernt har en mangfoldig karriere bak seg som skuespiller med opptredener både på scene, i film og for TV. Bernt deltar i ”Klikkerne” og ”Himmelriket” på årets Festspill.

Kari Helene Skog Kari har bachelorgrad fra Høgskolen i Tromsø i økonomi/administrasjon og kulturformid-

ling. Hun har jobbet på KulturHuset i Tromsø, Skeiv Ungdom og Tromsø internasjonale filmfestival før hun startet egen virksomhet. SKOG Management ble starta av Kari Helene Skog i 2010. Siden den gang har bedriften tilbudt ulike kulturgrupper, -institusjoner og -aktører hjelp til å utvikle og promotere sine uttrykk og tjenester. Nina Wester er avtroppende teatersjef ved Hålogaland Teater. Nina er utdannet dramatiker og teaterregissør fra Dramatiska institutet (DI) i Stockholm, og har også utdanning innen filmvitenskap og sosiologi fra NTNU i Trondheim. Nina har ofte valgt å arbeide med dokumentarisk teater, ofte med politisk omdiskuterte temaer. Hennes oppsetning av Jonas Hassen Khemeris Vi som er hundre for Rogaland Teater vant Heddaprisen i klassen for årets forestilling i 2010.

nina wester er avtroppende teatersjef ved Hålogaland Teater. Nina er utdannet dramatiker og teaterregissør

fra Dramatiska institutet (DI) i Stockholm, og har også utdanning innen filmvitenskap og sosiologi fra NTNU i Trondheim.

Nina har ofte valgt å arbeide med dokumentarisk teater, ofte med politisk omdiskuterte temaer. Hennes oppsetning av Jonas Hassen Khemeris Vi som er hundre for Rogaland Teater vant Heddaprisen i klassen for årets forestilling i 2010.

susanne næss nielsen er direktør for Dansearena nord, et kompetansesenter for profesjonell dans.

Dansearena Nord sitt arbeidsområde er hovedsakelig Nordland, Troms og Finnmark, men samarbeider både nasjonalt og internasjonalt gjennom partnerskap og co-produksjoner med andre tilsvarende organisasjoner og frie grupper innen dans. Susanne er født og oppvokst i Danmark og har utdanning og bakgrunn som journalist.

BIO speed date - møter Ragnheiður Skúladóttir LÓKAL - international Theatre Festival i Reykjavík, Island

Ragnheiður Skúladóttir er utdannet i USA, og har bodd 13 år i Colorado, Iowa, Minnesota og New York (1987-2000).

Hun har tidligere vært kunstnerisk leder for Akureyri Theatre Company (2012-2014), og dekan for skuespillerutdanningen på Iceland Acadamy of the Arts (2000-2011). Under hennes ledelse har akademiet opprettet moderne dans utdanning og utvidet den eksisterende skuespillerutdanningen. Ragnheiður er også en av grunnleggerne og kunstnerisk leder for Reykjavíks eneste internasjonale teaterfestival, LÓKAL. I tillegg til dette har hun vært dramaturg for en lang rekke islandske scenekunstnere og prosjekter. Det har vært hennes mål å styrke dialogen mellom de ulike kunst disiplinene og å utvide omfanget av scenekunst på Island, samt å styrke bånd mellom Island og internasjonal scenekunst.

Gary (Giyora) Shochat Kamchàtka, Spania

Gary (Giyora) Shochat ble født i USA i 1969, han vokste opp i Israel, og bor i dag i Barcelona. Han har filmutdannelse og har jobbet som manusforfatter og redaktør for israelsk TV, han gikk senere over til å designe videospill og brukeropplevelse både i Israel og USA. Etter å ha gjenoppdaget sin indre utøver, startet han å studere og eksperimentere som klovn og gatekunstner. Siden 2003 har han vært utøvende klovn, og medlem av ”The Fools Militia”, en klovne trupp under ledelse av Jango Edwards. Siden 2007 har Gary turnert verden med Kamchatka Street Theatre Company. I 2009 utvidet Gary sitt arbeid med kunst i offentlige rom som grunnlegger av ”NCNC-Film Group”, som er ett teaterkompani som lager ”site spesific” samfunnsbasert gateteater. For tiden samarbeider han tett med det Katalanske kompaniet Cia. Fadunito, hvor han har skapt og spiller i gateforestillingen ”+75”

Werner Schrempf Kunstnerisk leder for La Strada Festival, Østerrike.

Werner Schrempf var med å grunnlegge selskapet ”die ORGANISATION” og har fungert som kreativ leder og administrerende direktør. Selskapets kjernevirksomhet er å skape og gjennomføre kulturarrangement fra planlegging og budsjettering til kommunikasjon og prosjektstyring. En sterk relasjon til næringslivet kombinert med ekspertise på kulturfeltet er avgjørende for prosjektet. I 1998 designet og utviklet Werner festivalen La Strada i Graz i Østerrike. Gateteater, dukkeog figurteater, nysirkus og ”community art” danner dagens programinnhold. Siden 2008 har teamet bak La Strada også arrangert vinterfestivalen Cirque Noël, som setter opp og co-produserer moderne og utradisjonelle sirkusforestillinger.

Werner er i tillegg medlem og arrangør for det internasjonale nettverket IN-SITU som jobber med site spesific kunst og siden 2012 har han vært medlem av kulturdepartementet i Styria, Østterike.

Ricarda Ciontos NORDWIND Festival, Tyskland

Ricarda Ciontos er utdannet skuespiller ved universitetet for musikk og scenekunst i Saarbrücken. Hun etablerte festivalen NORDWIND i 2006, og er kunstnerisk leder for festivalen. NORDWIND festivalen ble raskt en viktig plattform for nordisk scenekunst i Europa. NORDWIND presenterer arbeider av samtidskunstnere fra nordiske og baltiske land, i fire Europeiske byer annen hvert år. Målet er å kommunisere nye kunstneriske impulser, og overføre og tilgjengeliggjøring denne i hele Europa. Som følge av dette oppdraget er programmet svært mangfoldig både når det gjelder estetikk, innhold og kunstneriske disipliner.

Tove Bratten Danse og Teatersentrum (Norge)

Tove Bratten har arbeidet som daglig leder i Danse- og teatersentrum siden 1992. Danse- og teatersentrum skal være det nasjonale kompetansesenteret som fremmer profesjonell scenekunst nasjonalt og internasjonalt, med vekt på fri scenekunst. DTS arbeider med informasjons- og koblingsarbeid mellom norske og internasjonale bransjemiljøer.

Vi samarbeider med bl.a Utenriksdepartementet, ambassader, Norsk kulturråd, scenekunstorganisasjoner og -institusjoner, for å gjennomføre seminarer, program for ekspertbesøk og større prosjekter. DTS er rådgivende organ for Utenriksdepartementet i spørsmål om scenekunst, og forvaltningsorgan for departementets reisestøtteordning for norske scenekunstnere til utlandet.

Peter Manscher Internasjonal koordinator for Teatercentrum/Aprilfestival (Danmark)

Peter Manscher har arbeidet med profesjonell scenekunst for ett ungt publikum siden 1977. Han er for tiden den internasjonale koordinator for Teatercentrum i Danmark. Hans rolle involverer mange internasjonale reiser: For å snakke om dansk scenekunst for ett ungt publikum. For å holde workshops for profesjonelle aktører. For å snakke om scenekunst for barn og unge som publikum. For å delta i programråd for ulike festivaler. For å delta i rundebordskonferanser, debatter og lignende. For å organisere turneer for danske kompanier internasjonalt. For å organisere eller co-produsere internasjonale festivaler og samarbeid. Aprilfestival arrangeres av Teatercentrum, og finner sted i en uke i april, i en ny kommune hvert år. Festivalens mål er: Å presentere dansk scenekunst for ett ungt publikum. Å skape en kulturhendelse med fokus på scenekunst for barn og unge. Å skape bevissthet, og skape plass for nettverksbygging og kompetanseutvikling.

Jannik Elkær kunstnerisk leder, regissør & koreograf for DON GNU (Danmark)

Jannik Elkær (f. 1977), er grunnlegger og ene halvdel av det kunstneriske lederteam i kompaniet DON GNU. Han er koreograf, pedagog og utøver. Jannik er trent i kampsport og musikk fra ung alder, og nettopp denne blandingen vekket hans interesser for det fysiske og musikalske danseuttrykket. Jannik har turnert, undervist og jobbet i USA, Peru, Cuba, Israel, Nigeria og det meste av Europa. Han er utdannet i 2003 fra Statens Scenekunstskole og har diplomutdannelse i kunst- og kulturledelse på scenekunstens utviklingssenter i 2011. DON GNU er et internasjonalt turnerende teater som arbeider med fysisk teater og moderne dans som kunstform. DON GNU ble skapt av de to danserne og koreografene Jannik Elkær (Don) og Kristoffer Louis Andrup Pedersen (Gnu). I 2013 ble duoen en trio, da den norske koreografen Christoffer Brekne ble med i kompaniet, etter å ha samarbeidet med DON GNU siden 2010.

Kjell Moberg kunstnerisk leder for NIE 2001-13, kunstnerisk leder for Scenekunst Østfold 2013-> (Norge)

Kjell Moberg ble uteksaminert med master fra The State Theatre School i Praha i 2001. Kjell begynte å jobbe som skuespiller i 1989, og har jobbet på en lang rekke teater i Norge og Europa. Han var med å etablere NIE i 2001, og har siden vært en av de kunstneriske lederne for kompaniet, i tillegg til å være skuespiller og regissør. Kjell har siden 2013 vært kunstnerisk leder for regionteatret Scenekunst Østfold, men jobber ennå for NIE og andre kompanier. Fra 2016 er han ansatt som hus regissør ved Junges Ensemble Stuttgart. Ved siden av å lage produksjoner med NIE har han medvirket som regissør, skuespiller og dramaturg i mer enn 60 produksjoner de siste 25 årene. Hans arbeide har vunnet flere priser, og har vært spilt i 36 land over hele verden.

work in progress visning av

forholdet

teaterterminalen

Regi: Mari Sofie Andreassen Scenografi: Ingvill Fossheim Skuespillere: Sara Karoline Steinmoen og Haakon Mustafa Smestad

den store forholdstesten Hvor mye setter partneren din pris på deg i hverdagen?

Det veksler mellom at jeg føler meg sett og at jeg iblant føler meg glemt. Det siste gjør meg trist.

Jeg føler meg sjeldent verdsatt og jeg har nesten bitt vandt til det trass i at jeg vil bli bekreftet.

Partneren min må sette masse pris på meg fordi hun lar meg få lov å bli boende hos henne selv om hun ikke kjenner meg eller vet hvem jeg er.

Hvordan kommuniserer dere med hverandre?

Vi prater sjeldent sammen. Jeg snakker heller med vennene mine, for partneren forstår meg ikke uansett.

Partneren er min beste venn. Jeg betror meg til han/ henne og vi støtter og oppmuntrer hverandre.

Vi har aldri vekslet et ord sammen og det synes jeg er trygt og fint. Vi snakker heller på andre måter som å se og smile til hverandre.

Har dere det gøy og kan le sammen?

Vi kan ha det ganske moro, selv om vi ikke gapskratter sammen akkurat.

Vi ler nesten aldri, i hvert fall ikke av det samme.

Vi bruker å danse, da ler vi, også ler mye av teite reality-programmer som «Gift ved første blikk» på TV Norge selv om jeg tror hun egentlig er ganske opptatt av hva de sier.