bibliografía útil
Un poco de arte, que en realidad es un relato muy amable y al alcance de cualquier persona. Ilustrado, es un excelente introductor para situarnos en el tiempo a trav茅s del arte y las distintas formas de expresi贸n humanas. FM
Gombrich, E. H. La historia del arte.
703 G632h 2010
No es una historia del arte, aunque se compone de muchas imágenes artísticas, sino, es una referencia acabada y profunda sobre la visión histórica de lo que consideramos bello. Con citas de textos literarios, de estudio, mitológicos, religiosos y poéticos, este almanaque permite observar la historia en el contenido ontológico y gráfico del lenguaje. FM
Eco, Umberto. La historia de la belleza.
111.8509 E192h 2009
Se podría pensar que se compone de la antítesis del texto anterior, pero en realidad es un complemento necesario para todo eso que nos representa más, lo que está al margen y es necesariamente nuestro, lo feo. La belleza de la representación de la fealdad, con los mismos recursos que su primera parte. FM
Eco, Umberto. La historia de la fealdad.
111.85 E192h 2007
¿Cómo comienza todo? ¿Qué es la forma absoluta y cómo se origina? El pensamiento artístico y la representación del mundo. Los primeros trazos, el artista como personaje fuera del mundo, adelantado, incomprendido. El profesor de la Bauhaus comparte una visión muy personal y a la vez universal, pero primitiva, del rol del «comunicador». FM
Kandinsky, Wassily. Punto y línea sobre el plano.
701.8 K16p 1996
«La imagen de marca aborda, por primera vez y con una visión global, la fenomenología de la marca, tratada desde la perspectiva del diseño, la sociología y la estrategia de comunicación. Una marca vale por lo que significa. Por tanto, la auténtica dimensión de la marca no es ella misma sino su imagen, bien instalada en el imaginario social».
Costa, Joan. La imagen de marca.
741.6 C837i 2004
«La primera parte de este libro analiza cómo se efectúa la recognición de signos para comprender mejor la configuración de signos comunicativos. Con este fin se dedica al análisis sígnico con el propósito de hallar la presencia de constantes formales simples que, en sucesivas comunicaciones, van conformando los signos básicos».
Frutiger, Adrian. Signos, símbolos, marcas, señales.
302.23 F945s
Sintético y lleno de anotaciones y consejos necesarios. Una pincelada amable hacia la verdadera búsqueda de referentes de diseño de información y semiología. FM
Mijksenaar, Paul. Una introducción al diseño de la información.
302.23 M588i 2001
«A medida que las prácticas comerciales se globalizan, el branding se convierte en un elemento especialmente clave. Una marca es una promesa de satisfacción, una metáfora que opera como un contrato no escrito entre el productor y el consumidor, el vendedor y el comprador, el contexto y quienes lo habitan, un espectáculo y el público que lo disfruta».
Healey, Matthew. ¿Qué es el branding?
659.1 H434q 2009
Este libro se divide en dos grandes partes: la tipografía como imagen y la tipografía como textura. La primera parte aborda el origen de los signos tipográficos y entrega una visión general de la naturaleza de las letras, desde la escritura hasta la tipografía. La segunda trata del uso básico; de la letra en relación con los otros signos y su contexto, desde el espaciado de caracteres hasta la aplicación práctica en la composición de textos. RN
Gálvez, Francisco. Educación tipográfica.
686.22 G182e 2004
Tufte, Edward. Beautiful evidence.
741.6 T816b 2010
¿Qué es posmodernismo? Los entendidos saben que no es algo que avanza a la misma velocidad en los distintos estadios humanos. Todo es relativo y en el diseño podemos encontrar que las barreras de lo moderno ya no existen. Las acotaciones sobre identidad en este libro son tan bastas que dan para «conectar puntos» por horas. FM
Poynor, Rick. No más normas.
741.6 P892n.e 2003