Oraculo 24

ISSN 1909 2865

2011 n

ISSN 1909 2865 / 2011 No.24

Maestros de la Caricatura

Editorial

En este número ê

15

Revista Oráculo es una publicación de los estudiantes del Énfasis de Periodismo

¡Qué maestros estos maestros!

José María López (1939)

Política y dibujo se fundieron en Pepón

L

Ricardo Rendón (1894-1931)

a situación colombiana desde hace un siglo, y quizá más, tiene muchas

El arte mayor de vivir y morir en pocos trazos

cosas de caricatura: políticos torcidos, realidades deformadas, solu-

4

ciones que son una burla a los problemas, y decisiones que son todo

17

un chiste. Tal vez por eso, Colombia es un país de grandes caricaturistas, de verdaderos maestros del oficio.

Armando Buitrago (1936)

Y es que expresar en un simple dibujo toda la carga de un aconteci-

Timoteo, genio del lápiz y de los silencios

6

miento, que siempre es fruto de un proceso histórico con todas sus aristas, sus complejidades, sus antecedentes, eso es un arte mayor. Lo que un

Hernán Merino (1922-1973) Jorge Franklin (1910-?)

El misterio de un hombre que pintaba geometrías

reportero intenta revelar o denunciar en dos cuartillas, un caricaturista de

El otro hombre que murió antes de tiempo

8

El azote del dictador

lo cual la realidad, sin dejar de ser horrible, se logra asimilar con el paliativo de ese derecho al sarcasmo, a la ironía, que debería entrar en las garantías ciudadanas de cualquier constitución.

Antonio Caballero (1945)

12 Hernando Turriago (1923 – 1997)

los buenos lo despacha en cuatro trazos. Y además le encima el humor, con

17

dibujo y el humor es una forma humilde de decirles a ellos cuánto agradecemos lo que han hecho, desde Ricardo Rendón flagelando a la ‘godarria’

Héctor Osuna (1938)

Medio siglo de rasguños certeros y afilados

La antología que entregamos ahora de 13 maestros colombianos del

El eterno opositor a todas las causas

que se dejó quitar Panamá y silenció las matanzas bananeras, hasta Vladdo

21

fustigando a quienes dejaron escapar a Pilar Hurtado a Panamá, o silenciaron

Jairo Barragán (1949)

solo la entienden los contemporáneos en todos sus pormenores. Dibujar

Naide o el discreto encanto de la sátira

coyunturas es saber que un mensaje no tiene la vigencia eterna de lo escrito,

las masacres paramilitares.

10

Los caricaturistas saben que trabajan sobre una desventaja: la coyuntura

y que una generación más adelante no se entenderá del todo quiénes eran, qué decían y qué querían decir esos seres atrapados en una viñeta. Una excelente caricatura no le apuesta a la perpetuidad, sino a la contundencia del momento. Por eso fue enorme Rendón, y lo fue Chapete y lo es Osuna.

La lista de estos trece maestros, restringida y a veces injusta como suelen ser las antologías, es en un plano más ampliado un gran homenaje a la

23

caricatura colombiana. Gracias a la maestra Beatriz González por sus luces, a Álvaro Montoya por su sabiduría, y a Rubén Darío Bustos (Rubens) por su

Carlos Mario Gallego (1959)

Mico es Tola, pero también es Maruja

Sergio Ocampo Madrid. / Editor.

25

Redacción: Arriba de izquierda a derecha, Diana Salazar, Marcela Peña, Eduardo Bonces, Diana Nova, David Osorio, Andrea Melo, Daniel Guerrero, Luis Fernando Ardila, Catalina Luna, Sergio Ocampo (Editor) y Juan Fernando Quiroga. Abajo de derecha a izquierda, Daniel Vásquez, Diego Ospina, Catalina Sánchez, Orlando Valencia (Director

modestia y espíritu de colaboración.

27

30

gráfico), Cielo Adriana Fierro,Viviana Triana, Juliana Izquierdo, Paula Fuentes, Marvi Suárez y Willinton Viuche.

Diego Herrera (1961)

Vladimir Flores (1963)

Julio César González (1969)

Consejo Editorial: Luz Amalia Camacho, Rosabel Sánchez ,Victoria González

De Mesitas del Colegio para el mundo

Vladdo, una manía que se volvió semanal e imprescindible

Matador, la caricatura para burlar al poder

Impresion: Departamento de Publicaciones Universidad Externado De Colombia Las opiniones expresadas por los autores no corresponden necesariamente a las de la Universidad

3

Gaviria Toro, Teodomiro Isaza y Carlos Lozano y Lozano. Así nació la leyenda de que entre ellos había un pacto de muerte.

Ricardo Rendón (1894-1931)

El arte mayor de vivir y morir en pocos trazos

Pese a las muchas noches de bohemia y camaradería que vivió junto a ellos, parece que ninguno llegó a conocer a fondo a Rendón. “Durante cinco años lo traté, lo vi siempre pálido, parco de palabras, enamorado, y nunca habló de su arte ni de sí mismo”, escribió Fernando González en su texto Ricardo Rendón.

Definitivamente entre ellos y Rendón siempre existió una distancia. “No se sabía cuándo se había ido ni hacia dónde; nos miraba joven dibujante aún vivía en Medellín la conoció

su vivienda era La Gioconda y estaba ubicada

Crítico ácido de la política, gran fisonomista, bohemio, es el gran pionero del humor gráfico. ¿Qué hubiera pasado con la caricatura colombiana si Ricardo Rendón hubiera vivido 30 años más?

después comenzábamos a extrañar su ausencia,

y se enamoró locamente. Quiso casarse pero

en la calle 18 con carrera quinta.

a echar de menos su silencio”, escribió Alberto

los padres de la muchacha se opusieron. Cuando

“Yo creo que el genio de Rendón es preci-

Lleras en sus Memorias. “Yo, en su mesa, a su

Clarisa quedó embarazada Rendón creyó que

samente como una especie de agilidad punzante

Por: Marcela Peña y Eduardo Bonces

lado, cuando nos sorprendió más de una alba

ahora sí podrían vivir juntos y estaba dichoso.

para aislar los dos o tres rasgos que permitan

pueril o dramática en largos paseos sin hablar,

En cambio los padres decidieron enclaustrarla y

abarcar toda una generación”, cuenta Cobo

en confraternidad aparente de cuerpos, siem-

ponerla a trabajar. La joven se debilitó y murió.

Borda. “Los plantea desde una perspectiva muy

sa mañana, como todas, el café La Gran Vía

par de chulos esperando la muerte del Parti-

A. Cano, quien afirmaba: “Rendón es único y for-

pre me sentí abrumado y perplejo, tanteando en

Desde entonces Ricardo Rendón mantenía un

moderna con pocas líneas pero cada línea muy

estaba atestado de botellas de aguardien-

do Republicano. Como dice Álvaro Montoya,

midable. Es un maestro de la composición que

su conciencia con preguntas que traicionaban

eterno luto y siempre vestía de negro.

expresiva. No se fija en nada accesorio sino que

te y cerveza a medio tomar. El negocio,

periodista especializado en caricatura, fue un

haría honor a cualquier Escuela de Bellas Artes

siempre mi deseo de excavar en su alma remo-

Rendón siempre fue simpatizante de los

se fija en lo esencial. Entonces despoja; más que

insobornable.

E

ubicado en la carrera séptima entre calles 17 y

4

con sus ojos penetrantes y sólo mucho tiempo

en la cátedra”, según cita Miguel Escobar Calle

ta”, recordó Lleras en el discurso que pronun-

liberales y desconfiaba de los Estados Unidos,

pintar lo que hace es despojar”, comenta Borda.

18, era uno de los más populares de Bogotá. Él

Una tarde, cuando Rendón tenía 6 o 7 años

en su texto Ricardo Rendón: El Humor hecho sátira.

ció frente a la tumba del caricaturista.

representados por él en la figura del Tío Sam.

Despojaba a los gobernantes de ese halo

entró, saludó a don Manuel, el dueño, pidió una

y aún vivía en su natal Rionegro (Antioquia) se

Y, efectivamente, Cano llamó a Rendón en 1923

Rendón ilustró La Semana, cartilla literaria

Aun así defendió las ideas del Partido Republica-

de majestuosidad. Le mostraba a la gente que

cerveza y un cigarrillo. Sobre una de las mesas

encerró en su cuarto sin razón aparente. Sus pa-

para que asumiera las clases de dibujo y pers-

de El Espectador, y diseñó el indio de cigarrillos

no desde las páginas de La República, de Alfonso

en realidad el rey estaba desnudo y lo hacía

esmaltadas del reservado hizo una caricatura

dres intentaban abrir. “Nada. Él no salía. No se

pectiva en la Escuela de Bellas Artes de Bogotá,

Pielroja. Era un reconocido dibujante cuando lle-

Villegas, entre 1921 y 1923.

con la impunidad propia del loco del pueblo.

de sí mismo y escribió en la charola “suplico

supo bien cómo entraron. Allí estaba, embadur-

labor que desempeñó hasta 1926.

gó a Bogotá en 1918. Ese mismo año, la revista

Con su paso a El Tiempo, en marzo de

Todos se reían, y tal vez por eso el maestro

que no me lleven a casa”. Luego levantó su Colt

nado de carbón. Dibujos de mujeres y hombres

León de Greiff, Félix Mejía Arango, Libar-

Cultura auspició una exposición de sus obras so-

1928, Rendón se convirtió en el primer cari-

Rendón solía decir: “el aguijón siempre viene

calibre 25 y se disparó en la cabeza. Era 28 de

llenaban las paredes hasta donde daba la estatu-

do Parra Toro y Fernando González no solo

bre la que Luis Tejada, cronista de la época, opi-

caturista profesional del país. “Lo que pasa es

forrado de miel”.

octubre de 1931 y todo el café se estremeció

ra del niño. Eran los campesinos que veía por la

compartieron el honor o la desgracia de ha-

nó: “Sorprende ver la ironía sana, riente con que

que Rendón era un protegido de Eduardo San-

En los últimos días de su vida Rendón pu-

con el estruendo. Cuando los curiosos fueron a

ventana el día de mercado”, escribe María Teresa

ber sido caricaturizados por Rendón, sino que

el artista sabe tratar los asuntos”

tos. Él le dio un sueldo como caricaturista de El

blicaba poco. Después del regreso de los libera-

ver descubrieron que Ricardo Rendón, el mejor

Ronderos en su libro 5 en humor.

además participaron con él en las acaloradas

Tejada sería uno de los allegados de Ren-

Tiempo. Nadie se lo soñaba en ese momento”,

les a la Presidencia en 1930 con Enrique Olaya

caricaturista colombiano de la época, agonizaba

Años después, su padre don Ricardo tras-

discusiones de Los Pánidas. Este fue un grupo

dón en Bogotá, así como Alberto Lleras, Felipe

cuenta Cobo Borda.Trabajaba con exclusividad

Herrera, parecía que a Rendón se le agotaba el

sobre un charco de su propia sangre. Hacía cua-

ladó a la familia a Medellín. El joven Rendón re-

de jóvenes con aspiraciones literarias y poé-

Lleras y Luis Vidales, con quienes hacía parte

para el diario y ganaba 1.200 pesos mensuales

tema. “Le pasó lo peor que le puede pasar a un

tro meses había cumplido 37 años.

cibió clases de dibujo con el maestro Francisco

ticas que publicaron en la revista del mismo

de un grupo intelectual conocido como Los

en un momento en que el billete de más alta

caricaturista: ganó, es decir se acabó la hegemo-

Por la pluma de Rendón pasaron más

nombre. Uno de los primeros trabajos

Nuevos. Con ellos agotaba noches y botellas

denominación era el de 5 pesos. Santos se con-

nía conservadora”, cuenta Álvaro Montoya.

de 400 personalidades de la vida nacional,

profesionales de Rendón fue ilustrarla.

enteras en cafés como el Riviere o La Gran Vía.

virtió en el mecenas de Rendón y El Tiempo

Luego del estruendo que “sonó como un

entre ellos Pedro Nel Ospina, Miguel Aba-

“La revista nació en homenaje

Hablaban de política y de literatura hasta el

publicó dos álbumes con sus caricaturas que

vidrio roto”, según narró El Tiempo al día siguien-

día Méndez, el general Alfredo Vásquez

a Gabriel Uribe Márquez, uno de los

amanecer en una ciudad donde el clero toda-

resultaron ser un fracaso comercial.

te, Rendón fue trasladado a la casa del doctor

Cobo y Guillermo León Valencia. “Colom-

hermanos de los líderes socialistas

vía hacía proselitismo desde el púlpito. “Enton-

Ganaba más que el presidente y nunca

Manuel V. Peña. Allí murió a las 6:20 minutos de

bia”, la “Democracia”, la “Res-pública”, la

de la década del veinte, quien se ha-

ces estas gentes tan alertas a lo que pasaba en

tuvo una casa propia, aunque la quiso. Derro-

la tarde, 7 horas después de haberse disparado

“Constitución” y los “Jinetes del Apoca-

bía suicidado en Londres en 1914. Su

el mundo estaban en una soledad provinciana

chaba su dinero en los cafetines mientras se

con el revólver número 94.163. Al día siguiente,

lipsis” fueron algunos de los personajes

muerte inició un ciclo de suicidios que

muy nociva, muy envenenada porque no tenías

emborrachaba a punta de cerveza y aguar-

El Tiempo publicó extensas notas sobre el falle-

que creó para narrar los problemas del

distinguió en buena medida a esta ge-

más que tus amigos”, dice Juan Gustavo Cobo

diente casi todos los días, pero guardaba lo

cimiento, pésames de diferentes personalidades

país. Dibujó a Jorge Eliécer Gaitán inflado

neración”, dice Gilberto Loaiza Cano

Borda, poeta colombiano.

suficiente para pagar el arriendo. “Vivía con los

y un dibujo hecho durante su agonía por el di-

como un globo por Fidel Cano, al clero in-

en el prólogo de Nueva antología de Luis

Cuenta María Teresa Ronderos en su libro

papás y los mantenía. Fue buen hijo –comenta

bujante Serrano. Esa misma semana publicó un

deciso entre dos candidatos conservado-

Tejada. Cuatro de los trece panidas se

que el carácter hosco y taciturno de Rendón se

Álvaro Montoya–; tal vez por eso escribió ´su-

boceto de Rendón sin terminar. El entierro fue

res y a El Tiempo y El Espectador como un

quitaron la vida: Ricardo Rendón, José

debe quizás a su historia con Clarisa. Cuando el

plico que no me lleven a casa´”. El nombre de

multitudinario. 

5

Imágenes Revista Semana (1946 a 1961)

titulada Los presidenciables. Meses después, viajó a España en donde estudió dibujo, pintura y escultura. En los años siguientes, y antes de caer preso, dejó su marca en las revistas Fragua y Umbral de Valencia, en los murales que realizó para películas en exhibición en Madrid y en la publicación que finalmen-

Jorge Franklin (1910-?)

te lo llevó a las cárceles de Barcelona:

El misterio de un hombre que pintaba geometrías

Solidaridad Obrera. Era ésta la revista de la Confederación Nacional del Trabajo en donde Franklin apoyó abiertamente la lucha republicana, dándoles una excusa a los nacionalistas para apresarlo. Su delito: ridiculizar al generalísimo a través de sus dibujos.

Franklin se convirtió así en testigo de las bases de una dictadura que amenazaba con erradicar cualquier vestigio de dignidad humana en aquellos que consideraba seres peligro-

Estuvo condenado a muerte por el franquismo. Se salvó y volvió al país para revolucionar la caricatura con sus cubos y prismas, y se fue en el 48 a EE.UU para desconectarse casi del todo de Colombia. Si sigue vivo, anda por los 101 años.

sos o inferiores. Era el triunfo del fascismo. En

celes convencionales sino a viejas bodegas que

compañeros de celda, y las ilustraciones que

Por: Paula Andrea Fuentes Baena y Xochilt Juliana Izquierdo Acosta

hacían las veces de calabozos. Allí convivió en

desde un inicio pudo realizar en una pequeña

celdas, destinadas a no más de quince perso-

libreta de papel.

fue trasladado dos veces de prisión, no a cár-

1961, la responsable de que la revista cerrara,

“−¿Su nombre?

América bajo el nombre de El Documento Huma-

San Bartolomé. Cuenta un artículo, publicado

nas, con cerca de 700 hombres. Una diminu-

En 1941 Franklin regresó a Colombia, se

para permanecer fuera de circulación durante

−Jorge Franklin.

no. En esas memorias reposa el citado interro-

en 1947 en la revista Semana, que sus dibujos

ta claraboya en el techo era la única luz que

casó con Graciela Pachón Padilla y tuvo dos hi-

los siguientes 20 años, según cuenta Semana en

−¿Edad?

gatorio, como abrelatas de la vida en conserva

desde el primer momento desencadenaron las

recibían, mientras que el baño era una letrina

jos: Jorge y Billy. En los años siguientes su talento

su página web.

−Veintisiete años.

que el régimen le tenía preparada. Sin saberlo,

risas de sus compañeros por estar invadidos de

hedionda ubicada en la esquina de la habita-

se reflejó en diversas publicaciones: las revistas

En 1948, según Carmen Ortega, viajó a Es-

−¿Oficio?

Jorge Franklin era, desde ese momento, un con-

cubos y demás figuras geométricas que abier-

ción. Eran tantos, que no era posible acostar-

Crítica, Sábado, El Liberal, Comandos y el periódico

tados Unidos y desde ese momento se radicó

−Dibujante.

denado a muerte.

tamente chocaban con una todavía establecida

se o sentarse para descansar, por lo que solo

El Tiempo. En 1946 entró a trabajar en la revista

en diversos domicilios y en distintas ciudades,

Cuando dije dibujante [el comisario] levan-

Franklin nació en Bogotá en octubre de

herencia del arte renacentista. Este mismo fenó-

podían estar de pie uno muy cerca del otro. El

Semana, de Alberto Lleras Camargo. Allí hizo de

desde donde serían cada vez más escasos los

tó la vista y me miró con un gesto de desprecio.

1910. Hijo de William W. Franklin y María Jose-

meno sería descrito en 2011, por el estudioso

hacinamiento y la falta de ventilación hicieron

los principales personajes de la escena socio-

contactos con su país natal.

Sostuve su mirada sin inmutarme.

fa Cárdenas, mostró su vocación por las artes

en caricatura Álvaro Montoya, como una “revo-

proliferar las enfermedades y las plagas. Piojos

política, elaboradas figuras geométricas. Políti-

Aunque su recorrido fue amplio y su arte

desde muy pequeño en las aulas del Colegio

lución al arte fisionómico”.

−¿Conque dibujante, eh? –dijo recalcando sus palabras. −Sí señor.

–contesté del mismo

y sarna empezaron a expandirse y finalmen-

cos del momento, nacionales e internacionales,

innovador, actualmente solo unos pocos reco-

En 1929 sus dibujos le abrieron las puertas

te él cayó enfermo. La sarna invadió la parte

se convirtieron en los rostros que quedaron

nocen su nombre entre los grandes maestros

de la revista Universidad, entonces dirigida por el

inferior de su cuerpo y los pies se le infecta-

plasmados para siempre en sus portadas duran-

colombianos de la caricatura. Próximo a cum-

modo”.

historiador, político y ensayista Germán Arcinie-

ron, hasta el punto de no poder caminar por

te el periodo 1946-1961.

plirse los 101 años de su nacimiento, nadie

DiBUJaNtE

E

gas. Éste describió el trabajo de Franklin, en un

de policía de Barcelona le realizó al cari-

a la capacidad de congelar en el trazo rasgos

Franklin esperaba ansioso el encuentro con el

sica Belisario Ruiz Wilches, la reina Isabel de

familiares, se perdieron cuando se extravió el

caturista colombiano Jorge Franklin en épocas

y gestos inherentes a cada persona retratada.

cónsul de Colombia, Eduardo Guzmán Esponda,

Inglaterra, el dirigente conservador Laureano

sobre enviado a Colombia con destino a Beatriz

en que el franquismo se imponía del todo en

“Franklin –rezaba el artículo– posee el don de

pues uno de sus guardias lo había contactado

Gómez, el líder de la Unión Soviética José Stalin,

González, una de las más reconocidas maestras

España. Era 1939 y el generalísimo Francisco

dar una cantidad geométrica a la expresión,

refiriéndole su caso.

el periodista Enrique Santos Castillo, el poeta

de la pintura y el humor gráfico, y quien en 2009

Franco había derrotado a los republicanos en la

convertir una nariz en un prisma, y reducir una

Guerra Civil, para dar comienzo a una dictadura

boca a un cubo”.

el dolor. Solo en ese momento, sus guardias

l anterior diálogo hace parte del interro-

artículo de bienvenida al nuevo dibujante, como

permitieron que un médico lo revisara.

gatorio que el comisario de una jefatura

un talento innato a la captación del movimiento,

Pese a que su salud era cada vez más débil,

El entonces presidente Mariano Ospina

sabe de su paradero ni si continúa vivo o ya

Pérez, el líder liberal Jorge Eliecer Gaitán, el

está muerto. Los detalles de su existencia en

profesor y director del Observatorio de Geofí-

los últimos cuarenta años, compilados por sus

Aunque su pesadilla en España concluiría

Juan Lozano y Lozano, y el comandante de la

hizo la curaduría de la exposición “La caricatura

gracias a la intervención del cónsul, Franklin

revolución cubana Fidel Castro, fueron algu-

en Colombia a partir de la independencia”. La

que duraría 36 años. El triste relato de la instau-

Según Carmen Ortega, autora del Diccio-

nunca pudo olvidar esos terribles momentos.

nos de los que Franklin recreó con su pluma.

historia de Jorge Franklin termina rodeada de

ración del franquismo quedará consignado por

nario de artistas en Colombia, ese mismo año

Sus pocos consuelos eran las conversaciones

La portada de Fidel Castro, sin embargo, tiene

misterio, como corresponde a las grandes le-

Franklin dibujó para El Espectador en una serie

nocturnas, y a susurros, que mantenía con sus

especial importancia puesto que fue ésta, en

yendas de cualquier arte. 

el caricaturista seis años después en la Revista de

6

su Documento Humano, Franklin cuenta cómo

1.“GANDHI ...Símbolo eterno”, 2. “LUIS CANO Sesenta años de Espectador”, 3.

“PROFESOR BELISARIO LUIS WILCHES Cifras astronómicas y un espíritu alegre”, y, 4.“SALVADOR DALÍ Jugando a ser un genio, se llega a serlo”.

STALIN El amo detrás de la cortina

7

dellín, adonde se trasladó la familia, y su padre lo estimulaba todo el tiempo para que no cesara en su sueño de ser artista.

Sin embargo, esa pasión terminó muriendo una tarde de 1952. Gloria, su hija, inclusive puede dar la fecha exacta porque corresponde a un suceso de la historia colombiana. Fue el 6 de

Hernán Merino (1922-1973)

El otro hombre que murió antes de tiempo

septiembre de 1952, cuando una turba enfurecida incendió El Tiempo y luego hizo lo mismo con El Espectador, ambos sobre la avenida Jiménez.

En el edificio del último diario, tenía Merino su oficina y un salón lleno de pinturas a punto de exhibir en una galería de Bogotá. Todo se quemó. A partir de esa tarde, Merino no volvió a pintar y se dedicó exclusivamente al dibujo.

Maestro de maestros Volviendo a sus primeros tiempos como

C

pintor, estando ya en Medellín le ofrecieron ser variana y de Antioquia. Tenía apenas 17 años y

en El Espectador. Luego del incendio de sus

considerarse como el periodo clásico, es Me-

Por Willington Viuche

todos sus alumnos eran mayores que él. Uno de

pinturas por la turba conservadora, se fue a

rino quien inaugura la caricatura moderna “con

ellos se llamaba Fernando Botero y aún faltaba

Nueva York, se ubicó como dibujante en Sa-

volumen, con el sistema de sombreado, y con

mucho para que empezara a pintar los gordos

turday Review y en Catholic Digest y también

un sistema de plantillas de trama llamado craftin

que le darían fama mundial.

publicó algunas tiras cómicas. A los dos años

para fondos y sombras”.

profesor de dibujo en las universidades Boli-

uando tenía 15, y sin terminar el bachille-

maba Michín. Fue el segundo de los doce hijos

de los 12 años ya se entrenaba en acuarela y

Su entrada al periodismo también tiene fe-

regresó con el lápiz más afilado que nunca y

Este modelo desarrollado por el artista

rato, Hernán Merino se atrevió a pedirle

del matrimonio de David Merino y Celia Puerta.

grabado; antes de la mayoría de edad iba muy

cha exacta y se produjo antes de cumplir los 17

lo dirigió en contra de la naciente dictadu-

constituyó el cambio más significativo en la

una cita al rector de la Escuela de Bellas

Todo estaba dado para que fuera pintor: antes

avanzado en la escuela de Bellas Artes de Me-

años, para seguir con esa línea de precocidad y

ra de Rojas Pinilla. Fue el tiempo en que se

historia del género en Colombia visto desde

Artes de Manizales. La intención era pedirle un

anticipación que será un sello en su vida. En el

acercó a Chapete, con quien terminó creando

la técnica. Así consta en el libro de Beatriz

cupo en la institución porque quería ser pintor.

libro Hernán Merino, escrito por Claudia Men-

un personaje legendario para la caricatura co-

González La caricatura en Colombia a partir de

Su hermano Javier acababa de ser admitido y él

doza y Beatriz González y publicado en 1987

lombiana: José María, un campesino agobiado

la independencia.

no podía quedarse atrás. Luego de porfiar un

por el Banco de la Republica, se cuenta cómo en

por la violencia y la incertidumbre. En el café

Algo que llama mucho la atención a Glo-

rato, de insistirle que era muy joven todavía, que

1938 el joven dibujante ganó mucho renombre

Automático protagonizó grandes tertulias

ria Merino, su hija, es que las caricaturas de su

debía esperar, el rector (quizá para quitárselo

luego de hacer un boceto de la declamadora

con Chapete, Klim y Pepón. Y también con

padre siguen teniendo plena vigencia hoy, por la

de encima) le puso una prueba de la cual depen-

argentina Bertha Singerman. El primer diario en

Chapete y Enrique Carrizosa hizo El lápiz má-

técnica, por el efecto especial que consigue en-

dería o no su ingreso.

pedirle un trabajo fue El Colombiano.

gico, un extraño noticiero de televisión en el

tre el emisor y el observador, pero sobre todo

que ellos pintaban la actualidad y Gloria Va-

porque el país no parece haber cambiado mu-

lencia de Castaño la comentaba.

cho. “Los temas que retrataba mi papá eran la

“Pínteme unos zapatos y si le quedan bien, ya veremos…”, dijo el hombre.

Doce pesos mensuales se ganaba Merino por trabajar en la Litografía Arango de Medellín,

El resultado fue tan sorprendente que Me-

un sueldo excepcional que lo eximía de rebuscar

En esa época conoció a Leonor Lozano,

inseguridad en la ciudad, las obras que se termi-

rino no solo entró a la academia sin terminar el

otras labores para completar los gastos del mes.

con quien se casó y tuvo dos hijos, Fernando

nan a las carreras, las inundaciones, la pobreza”,

bachillerato, sino que el rector terminó enmar-

Antes de los 20 años conoció al muralista Pedro

Alonso y Gloria Elena.

dice ella mientras aferra el libro que sobre su

cando el cuadro y colgándolo en su oficina. La

Nel Ospina y terminó departiendo con la crema

Cuenta la revista Credencial en su edición

anécdota la refiere su hija Gloria Merino, pro-

y nata de la intelectualidad paisa como miembro

número 10 que Merino también ilustró los es-

Los últimos cinco años de su vida, Merino

fesora de la Universidad Nacional y la persona

del Grupo de los seis, junto a Ospina, a Rodrigo

critos y poemas de sus amigos Rogelio Echava-

entró a trabajar exclusivamente para El Tiempo.

que mejor guarda el legado de su padre para la

Arenas Betancourt, al futuro presidente Belisario

rría, Manuel Mejía Vallejo y Eddy Torres, entre

A finales de 1972 se ganó una beca para viajar

caricatura colombiana.

Betancur, y a los poetas Carlos Castro Saavedra,

otros. Además caricaturizó a Gabriel García

a Estados Unidos como caricaturista, pero en

Octavio Gamboa y Jorge Montoya.

Márquez en 1967 cuando el escritor publicó

enero de 1973 le descubrieron un cáncer. Si-

Cien años de soledad.

guiendo esa constante que mostró a lo largo de

Hernán Merino nació el 16 de agosto de

8

Su vida estaba dispuesta para la pintura, pero la violencia lo arrojó a lacaricatura.FuemaestrodeFernandoBotero,contertuliodePedro Nel Gómez, y el socio de Chapete contra el dictador.

padre editó el Banco de la República.

1922 en la calle Palau, en el centro de Bogotá, a

En 1946 decidió trasladarse a Bogotá,

media cuadra del parque Santander. Creció en

donde empezó a laborar en dibujo publicita-

Según el investigador Miguel Escobar, lue-

su vida de enfrentar las cosas siempre de mane-

Manizales, donde a los 9 años ya estaba publi-

rio, pero al poco tiempo fue llamado por Al-

go de la influencia arrolladora de Rendón en la

ra prematura, el 9 de marzo murió rodeado de

cando sus dibujos para una revista que se lla-

berto Lleras para trabajar en Semana y luego

caricatura de las primeras décadas, que puede

su familia. Tenía 51 años. 

9

huevo que caminaba, se movía, opinaba sobre las vicisitudes que pasaba el país y su capital.

extraño empezar a encontrarse a un huevo en todas las caricaturas que dibujaba. Un huevo que de huevo solo tenía la forma: tenía boca, ojos, manos, piernas y lo más importante era que tomaba posición frente a las situaciones del país y a las dificultades cotidianas de la vida. Es

Hernando Turriago (1923 – 1997)

memorable una publicación de 1966 cuando un invierno muy fuerte azotó Bogotá y se vio al huevo sin nombre en medio de la inundación

El azote del dictador

10

como un damnificado más. Al final es salvado por un barril flotante.

Museo Nacional de Colombia, registro 5033. Foto © Museo Nacional de Colombia

do Turriago volvió de Estados Unidos, fue muy

Museo Nacional de Colombia, registro 5004. Foto © Museo Nacional de Colombia

Para los habitantes de la Bogotá de 1950, cuan-

Fue a partir de 1953, con el golpe de Rojas Pinilla, cuando empezó el momento

Turriago era un cachaco cabal y como tal

horas y horas al día: el café Automático, en el

estelar de Chapete con el inicio de la fuer-

hacía girar su vida alrededor de la emblemática

edificio Parque Santander.Ya casi nadie recuerda

te censura a la prensa. Ahí nació el segundo

avenida Jiménez. Allí, en la esquina suroriental

que este café albergó a los poetas, a los inte-

personaje, Gurropín, que es una deformación

de la séptima, estaban las instalaciones de El

lectuales, a los académicos más importantes del

del general Rojas Pinilla para mostrar la mez-

Tiempo, donde trabajaba. Dos cuadras más arri-

país por varias décadas y se constituyó en un

quindad de su régimen.

ba, en la quinta, se alzaba el sitio donde pasaba

lugar trascendental para la cultura colombiana.

die conozca pues hizo parte de una serie de

Ahora, en su lugar, hay un restaurante llamado

Bogotano raizal, liberal al extremo, fue el caricaturista que estuvo en la cárcel varias veces porque sus dibujos no le gustaban a Gustavo Rojas Pinilla.

publicaciones de 1917 a la que el ilustrador Bar-

Glück, cuyo dueño, Fernando Lozano, no tiene

tolozzi llamó Pinocho y Chapete.

ni idea de las glorias que albergó ese recinto

Por: Catalina Luna y Juan Mattos

mia Ramírez estudió pintura. Allí inventó El Tá-

Justamente en ese café, Chapete tomaba

bano, un impreso en el que caricaturizaba a los

tinto con su muy cercano amigo Hernán Meri-

cincuenta años atrás.

Posteriormente, en la desaparecida Acade-

“

cel a Chapete, pero también le significó ganar el

ño, el conocido caricaturista Chapete. Sus

premio Mergenthaler, en 1956, por su oposición

Escuela de Bellas Artes de Bogotá donde estu-

dos gigantes del humor gráfico decidieron, en-

exequias se efectuarán hoy en la iglesia San Luis

frontal a la dictadura de Rojas Pinilla y la lucha

dió Dibujo y Caricatura Aplicada a la Publicidad.

tre risas, a quién le iban a clavar los dardos de

Beltrán, del Polo Club, diagonal 86A No. 31-60”.

por la libertad de expresión.

A partir de ese momento tomaría el rumbo que

sus dibujos en la siguiente edición.

Ayer dejó de existir en Bogotá, a la edad

´José Dolores´ llevó varias veces a la cár-

maestros y a sus propios compañeros. En 1938,

no, otro caricaturista enorme. Seguramente, en

de 76 años (sic), Hernando Turriago Ria-

cuando finalizó el colegio, decidió ingresar a la

más de una mesa y al calor de un trago, estos

Es la información que publicó El Tiempo el

Para cuando nació Chapete en Bogotá,

21 de junio de 1997 para referir la muerte de

en 1923, hacía tres años se había estrenado

Para 1944, y por invitación de Enrique

que Chapete se convirtió sin sospecharlo en

uno de los caricaturistas más importantes del

el expresionismo alemán con El Gabinete del

Santos Montejo, el célebre Calibán, Hernan-

uno de los pioneros en Colombia de una in-

siglo XX en el país, y el más emblemático de

Doctor Caligari, y hacía uno se había publica-

do Turriago vio por primera vez publicada

vención que habría de cambiarlo todo. En 1954

los que padecieron, por cuenta de sus dibujos,

do el Ulises, de Joyce, descubierto la tumba de

una caricatura suya en el periódico El Tiempo,

el país estrenaba la televisión, y Gloria Valencia

la persecución de la única dictadura colombiana

Tutankamón en Egipto, y fundado la URSS. Los

donde colaboró hasta 1988, año en el que no

de Castaño se iniciaba en ella con un programa

en cien años, la de Gustavo Rojas Pinilla.

conservadores llevaban casi cuatro décadas

volvió a dibujar.

Fue con Merino y con Enrique Carrizosa

El tiempo, el cronológico, se ha dado a la

en el poder en Colombia, sin responsabilida-

En septiembre de 1947 le propuso ma-

tarea de hacerlo olvidar y lo ha conseguido. La

des por la pérdida de Panamá ni los miles de

trimonio a Blanca Posada con quien pasaría

misma suerte ha corrido ´José Dolores´, el cam-

muertos de la Guerra de los Mil días.

el resto de sus días y tendría once hijos. Ese

pesino hecho a lápiz por él, en creación a cuatro

Como buen bogotano, Hernando Turriago

mismo año se trasladó a Estados Unidos don-

manos con Hernán Merino (otro caricaturista

estudió en el Gimnasio Moderno, aunque antes

de trabajó hasta 1950 para compañías como

enorme), que se dolía de su situación de mise-

pasó por el Liceo de la Salle. Fue en sus épo-

la Quality Art Novelty, una firma alemana de

ria y desencanto desde las páginas de El Tiempo

cas de gimnasiano cuando se ganó el apodo de

películas en dibujos animados, y para el depar-

para dejar constancia de las intensas preocupa-

Chapete, un sobrenombre puesto por su gran

tamento visual de la ONU.

ciones sociales de un país que se hundía en la

parecido con el inseparable amigo del Pinocho

Aparte de José Dolores, dos personajes

violencia política.

de las tiras cómicas, a quien probablemente na-

son los más recordados de Chapete: uno es un

Museo Nacional de Colombia, registro 5033. Foto © Museo Nacional de Colombia

lo marcaría toda su vida.

llamado Lápiz mágico, que vio la luz el 3 de septiembre de ese año, y en el cual los tres caricaturistas dibujaban sobre los sucesos políticos más importantes de la semana, y la presentadora los comentaba de un modo crítico. Siendo la TV un juguete traído por Rojas Pinilla, era obvio que el programa no durara mucho tiempo al aire.

Hoy es probable que el fantasma de Chapete siga rondando estos sitios, si es cierto aquello de que los espíritus se mueven por los lugares en los que vivieron. Si es así, debe ser doloroso constatar que nadie se acuerda de él. 

11

Fotografía de Hector Osuna caricaturista/ 6 de marzo de 2009 © Biblioteca Luis Angel Arango

Héctor Osuna (1938)

Medio siglo de rasguños certeros y afilados

arrepintió, y optó por emplearse en algún

finca en Cajicá.

medio de comunicación.

En esta casa reinó con su sección de Rasgos y rasguños por los siguientes cincuenta

Por fortuna, es abundante la información

Al diario El Siglo llegó en 1959, en los ini-

años, hasta hoy, y con un par de paréntesis no

que existe sobre él, ya que puede conside-

cios del Frente Nacional. Era el destino natu-

muy largos, uno del 72 al 74, cuando fue a Es-

rarse el caricaturista sobre quien más libros,

ral trabajar allí pues era la casa de Laureano

paña a estudiar arte, y otro en 1997, cuando

columnas y tesis se han escrito, pero además

Gómez. Sin embargo, desde muy pronto se dio

el diario de la familia Cano pasó a manos de

al que más han celebrado y también refutado

cuenta de que las cosas no serían fáciles pues

Julio Mario Santodomingo, y el caricaturista

desde columnas y hasta desde caricaturas.

sus jefes le ´colgaban´ las caricaturas cuando

presintió que no se sentiría a gusto con los

intuían que no iban a gustarle al gobierno de

nuevos patrones. Así lo revela su gran amigo

Unos rasgos y unos rasguños

Alberto Lleras Camargo. Fue allí donde publi-

Vladdo, quien no tiene problema en recono-

Por esos textos se sabe que nació en

có su primer trabajo, éste sí con el aplauso de

cer que Osuna es el más grande en toda la

Medellín en 1938, en un hogar muy conser-

sus superiores, pues en él sugería que el ex

historia del humor gráfico del país.

vador y que el influjo artístico le vino por

dictador Gustavo Rojas Pinilla quería ponerse

directa consanguinidad ya que su padre, Vi-

de ruana el Senado de la República.

“Cuando yo ocupé el espacio de Osuna en El Espectador, en la tercera página del pri-

cente Osuna, era tipógrafo y escultor, y su

Como paradoja del destino, o como fiel

mer cuadernillo, intenté hacer algo muy dife-

Osuna es una leyenda viva del periodismo y el hombre con más años devigenciaentrelosperiodistascolombianos.Huraño,difícil,quizá misántropo, nadie le compite el título de maestro de maestros en la caricatura de los últimos cien años.

sidente Gómez no ha parado de crecer. Así lo

madre, Tulia Gil, era pintora. Desde muy pe-

reflejo de las contradicciones de Osuna, y

rente porque nunca podría emular al creador

revelan amigos suyos tan cercanos como el

queño comenzó a esbozar caballos y a di-

ante los rifirrafes frecuentes con los editores

de Rasgos y rasguños”, cuenta Vladimir Flores,

periodista Álvaro Montoya.

bujarlos, lo cual le dejó una línea precisa y

de El Siglo, Osuna terminó en el periódico li-

o sea Vladdo.

No es fácil entender cómo un personaje

fluida que lo convirtió en el gran retratista

beral por antonomasia: El Espectador, tras un

Por: Cielo Fierro y Viviana Triana

absolutamente libérrimo, que no matiza sus

que es, y que deja traslucir en los políticos

paso muy fugas por el diario El Occidente,

C

dardos cuando tiene que cuestionar hasta

que dibuja, cuyos rasgos, gestos y hasta acti-

de Cali. Era 1960, y allí comenzó uno

uando en julio de 1986 el papa Juan

país le rindió un homenaje a este hombre tan

a cardenales y papas, que ha satirizado con

tudes no dejan dudas sobre los personajes a

de los binomios más famosos del pe-

Pablo II visitó Colombia, fue recibido

católico como el Papa, y quizá más conser-

la misma mordacidad y espíritu crítico a 13

quienes está caricaturizando. “Uno reconoce

riodismo colombiano, el de Osuna y El Espectador.

por el presidente Belisario Betancur

vador que él; considerado además como el

gobiernos de distintas pelambres, es un irres-

el personaje que Osuna quiere mostrar así

en la Casa de Nariño. En un corto recorri-

último laureanista de Colombia, pues con el

tricto seguidor de “El hombre tempestad”, el

lo pinte de espaldas”, afirma Lisandro Duque

do por la sede presidencial, el mandatario

paso de los años su admiración por el ex pre-

ex presidente que con el paso de los años se

en columna publicada en El Espectador el 9

le mostró el cuadro de una monja gorda, de

convirtió en sinónimo de represión política y

de marzo del 2009.

Fernando Botero, que el Pontífice se quedó

violencia de Estado.

Esa parece ser apenas una de las contra-

El origen de Sor Palacio, la monja que mantenía asustado al presidente Be-

dicciones del gran maestro Héctor Osuna,

tancur, parece provenir di-

santidad –le dijo Betancur al Papa–. En la no-

quizás el líder de opinión con mayor vigen-

rectamente de sus años de

che, se sale del cuadro y se va a visitar redac-

cia en Colombia desde los años del Frente

primaria en el colegio La

ciones de periódicos y luego me mete en líos”.

Nacional, pero al mismo tiempo uno de los

Presentación, de Medellín,

No es claro si Juan Pablo prometió to-

hombres más tímidos y menos dados al pro-

donde detallaba y dibuja-

mar cartas en el asunto, pero ahí se enteró

tagonismo. La timidez de Osuna queda plena-

ba minuciosamente los

con seguridad de que el caricaturista más im-

mente retratada en el libro Cinco en humor,

atuendos y comporta-

portante de Colombia en el último siglo se

de María Teresa Ronderos. Ahora bien, su

mientos de las monjas que

carácter huraño y hosco es casi tan legenda-

regentaban el claustro.

llamaba Héctor Osuna, y que dibujaba a una monja llamada sor Palacio, la cual en un principio miraba las cosas desde el sitio donde estaba colgada y cuestionaba las acciones del gobierno, pero en los últimos años del mandato Betancur la religiosa se salió del cuadro y se convirtió en la crítica más despiadada del jefe de Estado.

Imagen: Libro Osuna de Frente Biblioteca de El Espectador, Ancora Editores página 7 © Biblioteca Luis Angel Arango

“Tengo varias quejas de esa religiosa, su

Esta anécdota la refiere el ex presidente Betancur en una columna de El Espectador publicada el 7 de marzo de 2009, cuando Osuna cumplió cincuenta años de haber publicado su primera caricatura, en El Siglo. Ese día, el

Alvaro Gomez, Gabriel Garcia , amigos de Osuna, se conocieron en el Periódico El Siglo.

rio como sus caricaturas. La pintora Beatriz

El bachillerato lo hizo en Bogotá, en San

González, quien hace dos años sirvió de cu-

Bartolomé La Merced, donde también esbo-

radora de una retrospectiva de la caricatura

zó algunos bosquejos para la Revista Bartoli-

colombiana desde la independencia, cuenta

na, y donde decidió que quería ser cura. A

que jamás pudo hablar con él pues el maestro

los 15 años entonces optó por ingresar a la

se negó de modo reiterado a recibirla. “Infor-

Casa del Noviciado de la Compañía de Jesús,

tunadamente a Osuna lo rebasan los odios”,

en Santa Rosa de Viterbo (Boyacá). Por razo-

dice ella.

nes nunca explicadas, a los cuatro años colgó

Inclusive, para esta edición de Oráculo

los hábitos, o más bien nunca se los puso

se hicieron trece intentos telefónicos, pero

porque todavía le faltaba mucho tiempo para

nunca fue posible contactarlo. Tampoco ac-

la ordenación. El camino escogido fue el De-

cedió a responder un cuestionario que se le

recho, pero a mitad de la ruta también se

Monja Sor Palacio

Imagen: Libro Osuna de Frente Biblioteca de El Espectador, Ancora Editores página 122 © Biblioteca Luis Angel Arango

mirando interesado.

12

hizo llegar con su amigo Álvaro Montoya a su

13

Osuna”. Pero si es difícil ubicar, por exceso, unas pocas caricaturas suyas excepcionales, es muy fácil recordar los personajes creados por él a lo largo de cinco décadas, que se encargaban de simbolizar algún rasgo particularmente repelente o hasta escandaloso del gobierno

José María López (1939)

Imagen: Libro Osuna de Frente Biblioteca de El Espectador, Ancora Editores página 79 © Biblioteca Luis Angel Arango

de turno. Así, Lara, la perra dálmata, ejemplificó el carácter aristocrático y excluyente del

Política y dibujo se fundieron en Pepón

mandato de López; los caballos, la represión militar del de Turbay; sor Palacio, el populismo parroquial de Betancur; el elefante Rubiancho, los dineros del cartel de Cali en la campaña presidencial de Samper. En el 98 volvió la monja de Botero a Casa de Nariño con la llegada de Andrés Pastrana al poder y revivió sor Palacio, pero ahora bajo el nombre de Sor Alice of the Saints, una monja pro gringa. Revivió en

La Cucarde. El nombre era una variación de la

lado de los anteriores, emergió Lilín, el hijo ficticio de Osuna haciendo sesudos análisis desde

Por Marvi Suárez y Diana Salazar

su primera caricatura en La Cucarde, y surgió

la inocencia y preguntas difíciles, de niño.

propietario de Semana, quien recomendó el

E

eso es muy difícil escoger alguna en particular,

la revista Semana, donde Osuna se refugió por

tor Osuna incursionó en el mundo de las

aunque de eso se han encargado cinco anto-

cuatro años, luego de la venta de El Espectador

columnas de opinión. Por consejo del propio

logías hasta la fecha. La más famosa, tal vez, es

a Santodomingo.Y a lo largo de las décadas, y al

Guillermo Cano, y como tribuna para respon-

Osuna de frente, publicada por Oveja negra en

der a los ataques por cuenta de los políticos y

1983. En su prólogo, el recién laureado con el

empresarios que se sentían agraviados ante sus

Nobel Gabriel García Márquez decía hablando

caricaturas, nació la columna de Lorenzo Ma-

de Osuna: “Es la historia vista de espaldas, con

En 2001, el maestro volvió a su casa de

drigal, el Osuna combativo no con el lápiz sino

las miserias cotidianas de sus costuras, como

siempre. La periodista María Teresa Ronderos

con la pluma, que subiste también hasta hoy.

nos ha sido servida semana tras semana duran-

recuerda cómo fue el propio Felipe López,

te más de 20 años con el desayuno dominical,

Osuna, de frente

colegio, creó un periódico clandestino llamado

De niño, la política lo privaba de estar con su padre, y el tío que lo cuidaba le contaba historias dibujadas para enseñarlo a pintar.

Hace años él hizo lo mismo en un programa de Tv que se llamaba Minimonos.

Fue en el diario de los Cano donde Héc-

cucarda, escarapela que distinguía el ejército franquista español.

Bolonio fue el nombre con el que publicó de su terrible afición a unos dulces payaneses

ntre José María López Prieto, Pepón, y el

consecuencia. Don Arcesio López, político y

maestro Héctor Osuna hay una buena

fundador del periódico conservador payanés

En 1957 los López se fueron a vivir a Por-

cantidad de similitudes que los han acer-

La Razón, viajaba mucho a Bogotá por razones

tugal pues el gobierno asignó a don Arcesio en

cado a lo largo de los años hasta hacer cuajar

de trabajo. El poeta Carlos López, tío de Pepón,

esa embajada. A los 19 años, José María empezó

llamados bolitos.

y con un sabor tan propio y un condimento

regreso del maestro a ese diario. “El medio na-

una amistad que ya va para las bodas de oro.

era el encargado de cuidarlo a él y a los otros

a estudiar arquitectura en la Escuela de Artes

Son demasiadas las caricaturas memo-

tan variado que ya empezamos a preguntar-

tural de Osuna es El Espectador”, afirmó López

Uno y otro son ‘godos’ de partido y de convic-

hermanos.Y lo hacía contando historias que di-

de Lisboa, pero tres años después se dio cuen-

rables de este hombre en tantos años y por

nos cómo serían mis domingos si no existiera

en su momento. 

ción; nacieron con un año de diferencia; llevan

bujaba en un tablero.

ta de que lo suyo no era dibujar planos sino

vigentes más de medio siglo en el humor gráfico

A José María lo picó primero la política. A

personajes. Para 1960, José María se fue a vivir

colombiano; ambos arrancaron en El Siglo, y se

los 16 años, en compañía de unos amigos del

a Madrid y durante ese año logró publicar en

fueron al poco tiempo por la tendencia de ese diario a meter mano en los contenidos de los dibujos, y se juntaron en El Espectador.

“Osuna y Pepón tienen mucho terreno recorrido, mucha historia dibujada; ellos han escrito algunas de las mejores páginas del

14

mejores en América Latina”, dice el periodista Jorge Consuegra.

José María nació en Popayán en 1939, en el quinto lugar de siete hermanos, tres mujeres y tres hombres. Se casó hace 47 años con Huguette Soulier, tiene tres hijas y un nieto de 3 años llamado Maximiliano.

La política y el dibujo definieron su vida desde muy temprano en una extraña mezcla que tenía que producir un caricaturista en

Imágen: Cortesía José María López ( Pepón)

Imagen: Libro Osuna de Frente Biblioteca de El Espectador, Ancora Editores páginas 79 y 149 © Biblioteca Luis Angel Arango

humor ilustrado en el país y son dos de los

15

la revista El Codorniz algunas creaciones, que le

Tras siete años de trabajo, decidió irse con

emitía los sábados de 4 a 5 pm. y lo secunda-

dieron reconocimiento. Fue allí donde usó por

sus lápices para El Tiempo, donde compartió

ba una niña pecosísima y rubia que se llamaba

primera vez el apelativo de Pepón debido a que

con humoristas gráficos como Chapete, Me-

Yady Gonzalez. Minimonos se acabó tres años

un amigo cada vez que lo veía le tarareaba una

rino y Aldor, y donde todavía trabaja. De esos

después debido a que José María López llegó

canción que se llamaba Pepón el Zapatero.

tiempos, Pepón extraña “el apetito de crítica y

un minuto tarde a la cita de presentación de

En un bar en Madrid conoció a uno de sus

de análisis político”. Para él, en la caricatura ac-

proyectos y entrega de licitaciones.

ídolos: Antonio Mingote, de quien se hizo ami-

tual falta disciplina e impera la ligereza, la igno-

En los ochenta se fue del país, amenazado

go y aprendió técnicas de dibujo como el mo-

rancia sobre los contextos y el pasado y pre-

por unas caricaturas sobre narcotráfico. El go-

vimiento en los trazos y el uso de los espacios

sente de los personajes. “La caricatura política

bierno de Belisario Betancur le ofreció un con-

al momento de retratar personajes. Desde

ha perdido fuerza y no tiene transcendencia”,

sulado en Brasil y se quedó nueve años. Nunca

entonces dejó a un lado las líneas cuadradas

dice. De este mal momento rescata a Vladdo, a

paró de dibujar ni de publicar en El Tiempo, pero

que solía usar y al año siguiente se devolvió

quien considera un gran talento.

en secreto y con otro seudónimo: Ponpeyo, que

a Colombia con la certeza de lo que quería hacer el resto de su vida.

En 1971, Pepón se dejó seducir por la te-

significa Yo Pepón al revés. El cambio de nom-

levisión y sin renunciar a El Tiempo ni al dibujo,

bre se lo sugirió Hernando Santos, director del

Un poco forzado por su padre, regresó a la

se volvió conductor de Vea Colombia, revista del

diario, para sortear la incompatibilidad de ser

arquitectura, y en el primer mes de carrera de-

sábado, que se emitía de 4 a 7 de la noche. Allí

funcionario público y periodista activo.

cidió llevar una caricatura a El Siglo. El director

dibujaba algún suceso político de la semana, y

“Nací para los lápices y el humor, no para

del diario, Arturo Abella, la recibió y le aconsejó

alternaba comentarios con una joven presenta-

la diplomacia”, dice hoy José María, quien se

cambiarle algunas cosas. Al día siguiente salió

dora de nariz respingada que muchos años des-

declara satisfecho de las más de cincuenta mil

publicada. Pepón volvió con otra y le ofrecieron

pués escribiría un libro y se confesaría amante

caricaturas producidas a la fecha y publicadas

seguir colaborando, pero con la condición de

de Pablo Escobar. Era Virginia Vallejo.

en El Tiempo, Cromos, El Espectador, The Co-

Armando Buitrago (1936)

Timoteo, genio del lápiz y de los silencios También conocido por el seudónimo de Ugo Barti, es considerado por sus pares como el mejor fisonomista de todos, y como el gran prófugo de la fama.

Por David Osorio y Sergio Ocampo Madrid

lante, editado por la Biblioteca Pública Piloto de Medellín en 1983, Álvaro Gómez Hurtado

fue Minimo-

lombian Post, Pent House, entre otros. A los 72

ti o Timoteo en el mundo de la carica-

nos con Pepón, en 1974. Ahí le enseñó a dibujar

años sigue produciendo de modo regular y así

N

“Para caricatura de personajes, no hay quién

lo molestó y jamás volvió por allí. Es por esto

tura), si su dibujo preciso y fino acompañado

le ponga la pata y sin embargo los editores de

El motivo para entrecomillar la palabra

que las dos caricaturas de El Siglo no las cuenta

a los niños, al igual que su tío lo hizo con él. Se

va a ser hasta que el pulso de la mano y la luz

de un humor aun más fino, o su capacidad para

páginas de opinión lo ignoran… cuando yo me

´habla´ era jugar con la otra característica que

de los ojos se lo permitan. 

llevar más de cinco décadas en un anonimato

gane la lotería fundaré una revista solo para que

los conocidos le endilgan a Buitrago: el silencio

dibujar y decir lo que le ordenara Abella. Eso

como las primeras de su carrera.

Su segundo proyecto en la

tv

o es fácil determinar cuál es el mayor

zada por Vladdo, lo considera uno de los más

fue más lejos para asegurar que Armando Bui-

talento de Armando Buitrago (Ugo Bar-

grandes, y tal vez el mejor fisonomista de todos.

trago era sin duda el mejor caricaturista de “habla” hispana.

total, que puede rayar casi en la leyenda, esto

Ugo Barti la diagrame y la ilustre”, asegura Car-

casi total. Es un hombre que habla lo mínimo o

mo, Pepón siempre ha sido independiente

es, en ese espacio en el que más de uno podría

los Mario Gallego, Mico, quien también es la Tola,

menos. El propio Gómez –cuentan en El nuevo

y libre para criticar hasta a sus amigos.

dudar de que él exista.

de Tola y Maruja.

Siglo– aseguraba que sostenía “conversaciones

Y es que a pesar de su fuerte conservatis-

No hay una sola foto suya en ningún ar-

Elkin Obregón, caricaturista político antio-

a veces le toca ponerles rótulos a sus

chivo de los medios donde ha trabajado. Así lo

queño, tampoco escatima elogios sobre él: “A

personajes para identificarlos, pero

confirman en El Nuevo Siglo, El Tiempo, Portafolio,

mi modo de ver, Barti es el verdadero precur-

eso lo subsana con el alto sentido del humor

El Espectador. No tiene celular, y en el teléfono

sor del actual desarrollo de la caricatura co-

–así lo recuerda Eduardo Arias, compañero

de su casa nadie contesta jamás. Lo único que

lombiana. Él nos enseñó que el dibujo podía ser

suyo en El Tiempo a finales del siglo xx–. Aparte

se ha logrado saber de él, por la Registraduría,

desdibujo. Él, consciente o inconscientemente,

de su amabilidad y sencillez le daba palo por

es que nació en 1936.“Y que tiene una hermana,

recordó que existían un Steinberg, un Chúmez,

igual a gobierno y oposición,

que es como verlo a él pero con pelo largo”,

un Wolinsky. Y también que el contenido de un

algo raro en la caricatura

dice Álvaro Montoya, periodista y una de las bi-

cartoon exige una visión personal, una síntesis,

partidista de hace 40 años”.

blias del humor gráfico en Colombia.

un llamado a la inteligencia...”.

“Nunca ha sido un gran dibujante, pues

En el 63 llegó a El Espec-

tuló “Ayer, hoy y mañana”, una mini historieta

de Timoteo en la oficina de Rafael Bermúdez,

encontró con Osuna.

mos, el único que habla soy yo”, decía.

el jefe de redacción, e irse de inmediato sin saludar a nadie. En 1978 se ganó un Simón Bolívar y en el periódico lo esperábamos para festejárselo. Ese día dejó la caricatura en la recepción y no entró”.

Lo más asombroso es que la mayoría de su generación, con Antonio Caballero de primero, y de la camada posterior de dibujantes, encabe-

Imagen: Libro Lecciones de histeria de Colombia. Daniel Samper Pizano ilustraciones de Ugo barti. Áncora Editores © Biblioteca Luis Angel Arango

costumbre en El Siglo era dejar las caricaturas Imágen: Cortesía José María López (Pepón)

desapercibido –continúa Montoya– que su

Uno de los primeros trabajos que hizo se ti-

se desarrollaban temas del momento. Allí se

inalámbricas con Timoteo”. “Cuando conversa-

“Es tan profunda su convicción en pasar

tador, y olvidó la arquitectura para siempre.

que constaba de tres recuadros en los que

16

Por su parte, en el libro Las letras y el ta-

17

en honduras filosóficas, literarias y estéticas, lo hacen un personaje caricatográfico para verdaderos gourmets”.

Imagen: Libro Lecciones de histeria de Colombia. Daniel Samper Pizano ilustraciones de Ugo barti. Áncora Editores © Biblioteca Luis Angel Arango

En ReflexioneMONOS, libro del Fondo Edi-

Antonio Caballero (1945)

torial Cerec, publicado en 1986 como homenaje a los 20 años de caricaturas de Antonio

El eterno opositor a todas las causas

Caballero, Barti aceptaría que comparte con éste la mirada aguda y ácida, la apatía y la repugnancia que le produce constatar muchas de las mezquindades de la situación nacional, ante cuyo horror los cuestionamientos, a través de la caricatura, se quedan cortos. “La corrupción

Emparentado con el poder y las élites por todos los costados, este hombre, sin embargo, es el azote más punzante de la dirigencia colombiana.

es la materia de que está hecha la Colombia de pesadilla…”, escribe Barti.

La otra faceta determinante de Barti es su inclinación por el cine, más exactamente la

La única entrevista que se conoce en la

o mínima, Buitrago se quedó 25 años. Este es,

crítica de cine. Junto con Héctor Valencia, Car-

cual habla Ugo Barti (su otro seudónimo, el cual

sin duda, un hecho excepcional porque con-

los Álvarez y el político quindiano Jaime Lope-

armó con un anagrama de su apellido) apareció

trario a los dos primeros, ‘godos’ convencidos,

ra –quien adquirió gran reconocimiento por su

en la Enciclopedia del humor, una publicación de

Ugo Barti es un hombre de izquierda, e incluso

libro de autoayuda La Culpa es de la Vaca– fundó

1975 financiada por la Lotería de la Cruz Roja.

anarquista, en el más puro y formal concepto

la revista Guiones en 1960. “Ugo Barti y Héc-

Allí ante la primera pregunta, Buitrago contes-

filosófico de la anarquía.Vale la pena anotar que

taba: “Nací en Cali, y todo lo demás está por

en junio del 2009, él y otras personalidades y

hacer…”.Y allí terminaba la entrevista.

ntonio Caballero Holguín es un traidor

A

Por entonces, a mediados de los años se-

a una clase dirigente que en su concepto es la

a la patria y es probable que su padre,

senta, la directora de Vanguardia, la sección lite-

gran responsable de la pobreza y el atraso co-

el ilustre Eduardo Caballero Calderón,

raria y juvenil del rotativo, era María Mercedes

lombianos. Así lo deja claro en el ensayo que

se sintiera orgulloso de eso. Corría 1952, cuando

Carranza, quien había estudiado Filosofía y Le-

escribió para el libro ¿En qué momento se jodió

tor Valencia –cuenta Orlando Mora, un cinéfilo

el entonces presidente de la República, Laureano

tras en Bogotá y Madrid. Ella, nacida el mismo

Colombia?, publicado por Oveja negra en 1990.

colombiano– encabezan la publicación, la cual

Gómez, a través de su ministro delegatario, Ro-

año que Antonio, 1945, tenía con él varias si-

Veintiocho años antes, Antonio culminó

miembros del Polo Democrático firmaron una

logró con sus siete números iniciales sembrar

berto Urdaneta, presentó una propuesta de re-

militudes: sus padres, ambos llamados Eduardo,

Ciencias Políticas en París, y desde 1966 hasta

Jorge Restrepo, encargado de las Lecturas

carta abierta en la que defendían la labor de

alguna inquietud en los jóvenes que por esa

forma constitucional que convertía en traición a

eran literatos, fueron agregados culturales de

principios de los setenta, dibujó para El Siglo y

Dominicales de El Tiempo, asegura que “es difícil

oposición del senador Jorge Enrique Robledo,

época llegábamos deslumbrados al cine”.

encontrar alguien más tímido, reservado y taci-

cuyo nombre resultó vinculado a los computa-

turno que Timoteo. Era poco amigo de sentarse

dores de Raúl Reyes.

la patria cualquier tipo de oposición al gobierno.

la embajada colombiana en España y, por ende,

El Tiempo. Daniel Samper Pizano denomina ese

Lopera lamenta hasta hoy que Barti se

“Soy traidor por la cabeza de mi padre y

ambos vivieron parte de su juventud en Madrid,

lapso como “la época negra del distinguido ar-

haya quedado en el humor gráfico y haya de-

por el corazón de mi madre –escribió Eduardo

lo cual les permitió empaparse de un trasfondo

tista”, cuando sus primeros monos recreaban

Aparte de El Siglo, también publicó humor

jado el cine un poco de lado: “Me parece que

Caballero en respuesta a la intención dictatorial

cultural único, mitad colombiano, mitad español.

a una poco agraciada mecanógrafa con arre-

Al igual que Caballero, y Osuna y Pepón,

gráfico en Cromos en la década de los años

la faceta principal de Armando fue la de ser el

de la reforma del 52–. Soy un traidor por los

Esto todavía se pone de manifiesto en las co-

batos de ninfómana, que bien pudo ser la ins-

Ugo Barti se dio a conocer por el diario El Siglo.

sesenta, fue diagramador en El Tiempo en los

primer crítico de cine en Colombia desde El

cuatro costados, por las cuatro ramas de mis

lumnas de Caballero en las que narra exquisita-

piración de la Aleida de Vladdo, y a un enano

La forma como surgió su otro seudónimo, Ti-

setenta, colaboró en el Magazín Dominical de

Espectador, pero después derivó a la caricatura

abuelos… Y va tan adelante y tan lejos este es-

mente las masacres de toros que tanto le gus-

que se sacaba cualquier porquería de la boca

moteo, está totalmente conectada con ese ro-

El Espectador, y firmó como Kozko en unos

y allí se quedó”.

píritu traidor que me hierve en la sangre, que

tan y que aparecen publicadas en sus columnas

y “se asemejaba de manera casi irritante al

tativo conservador y con Álvaro Gómez. Para

cuantos números de una revista llamada Hoy

¿La crítica de cine o el humor gráfico, qué

mi único deseo es que mis hijos sean traidores

de El Tiempo, en Colombia, y 6 Toros 6, en España.

entonces presidente Carlos Lleras Restrepo”.

1964, El Siglo era un medio absolutamente polí-

por Hoy, dirigida por Diana Turbay. Actualmente

preferirá Buitago? Imposible saberlo porque

como ya lo es y se declara de antemano su pa-

A pesar de tener muchas cosas en común con

Después llegaría a la revista Alternativa, que

tico (y lo sigue siendo, pero ahora bajo el rótulo

aparece en Portafolio.

tendría que decirlo él, y para ello habría que

dre, y como lo fueron sus abuelos y esa taifa

María Mercedes, sus destinos siguieron caminos

en palabras del propio Caballero, pretendía ser “la voz de toda la izquierda democrática” du-

a hablar; él hacía su oficio y punto”.

de El Nuevo Siglo). Algo que pocos conocen es

Uno de los tópicos más importantes en la

encontrarlo, y acto seguido hacerlo hablar. Y

de traidores que entregaron su inteligencia, su

muy distintos. Ella desde la poesía, que ofi-

que Gómez también garabateaba caricaturas, y

vida de Barti es ser el creador de “Clubman”,

evidentemente él prefiere decir cosas solo en

corazón, su fortuna y su sangre a esa traición

ció hasta 2003, cuando decidió quitarse

rante el lúgubre período del Frente Nacional.

las firmaba como Timoteo. En 1965, la candida-

que nació en 1964, fue la sensación de las Lec-

sus dibujos y en sus trabajos. Hay un último epi-

imperdonable que es el amor a la libertad…”.

la vida, y él desde el periodismo, pero

Las páginas de esta publicación, cuya vida

tura liberal estaba casi definida a favor de Car-

turas Dominicales de El Tiempo, y que sin duda

sodio que retrata esto perfectamente: en 1983,

Para muchos, su hijo Antonio ha cumplido a

básicamente desde el ´oposicionismo´

duró entre 1974 y 1980, fueron habitadas

los Lleras, a quien Gómez no veía con buenos

es el precursor del “Monólogo”, de Antonio

cuando se lanzó el libro Osuna de frente, él cola-

cabalidad con el deseo de su padre. Álvaro Mon-

ojos pues prefería a Alfonso López en la presi-

Caballero, que se publica hoy en Semana. Según

boró en la diagramación del Magazín Dominical

toya Gómez, periodista, caricaturista y amigo de

dencia. Luego de varias caricaturas en contra,

Carlos Alberto Villegas, profesor de la Univer-

de El Espectador que registró la salida de ese

Antonio, lo resume así: “Todo lo que hace Anto-

hechas por Timoteo (Gómez, no Buitrago), Ál-

sidad Javeriana, “Clubman”, armado de un vaso

libro. Osuna había escogido varias caricaturas

nio Caballero es original.Vive en contravía. Siem-

varo decidió meterse de lleno en política activa

(quizá de whisky) que reflexiona entre irónico y

de personajes para que fueran incluidas, y una

pre está en oposición y no hace nada inocente”.

para frenar a Lleras. Buitrago siguió publicando

atónito sobre la actualidad nacional “fue uno de

de ellas era la de Ugo Barti. Pues bien, como él

Lo irónico, o burlón de la vida, es que las

como Timoteo y se quedó con el seudónimo

los primeros personajes caricatográficos apa-

era el diagramador, y sin consultar con Osuna,

primeras caricaturas de Antonio Caballero ha-

para siempre.

recidos en el periodismo colombiano. Tanto su

decidió excluirse. Ese, aparte de la cédula de

yan aparecido en El Siglo (hoy El Nuevo Siglo),

Sin embargo, a diferencia de Osuna, Pepón

grafismo nervioso e innovador que transgrede

ciudadanía, puede haber sido el único registro

diario fundado por Laureano Gómez como voz

y Caballero, cuya presencia en El Siglo fue corta

lo figurativo, como los parlamentos que bucean

gráfico de que Barti existe. 

de la oposición durante la república liberal.

Imagen: Libro Reflexioné Monos, 20 años de caricaturas Antonio Caballero Fondo Editorial Cerec, 1986 © Biblioteca Luis Angel Arango

18

Por David Osorio

19

por el Señor Agente, un policía hecho por Caballero, y por los retratos políticos de Macondo, agudas radiografías de lo que se urdía en las altas esferas de una república bananera. Mientras que el agente no tenía un trazo que lo definiera

Jairo Barragán (1949)

claramente, sino apenas unos esbozos de su figura de autoridad, a los ´patricios´ colombianos

Naide o el discreto encanto de la sátira

los retrataba con una exactitud envidiable. Fue turas fisionómicas.Víctimas de ello fueron Álvaro Gómez Hurtado, Alberto Santofimio Botero, Alfonso López Michelsen, Julio César Turbay Ayala, el cura guerrillero Camilo Torres y Carlos Lleras Restrepo, entre otros.

En 1985 se trasteó para la Revista Semana, nacida de las cenizas de la publicación homónima que había concebido Alberto Lleras Camargo y que había cerrado en 1961. La de mediados de los ochenta había sido creada por Felipe López, hijo de López Michelsen y pri-

Imagen: Libro Reflexioné Monos, 20 años de caricaturas Antonio Caballero Fondo Editorial Cerec, 1986 © Biblioteca Luis Angel Arango

en Alternativa en donde hizo sus mejores carica-

Ha sido más un humorista gráfico que un caricaturista y así es reconocido en todo el hemisferio. Historia del fabuloso salto de El Espacio al New York Times.

Por Diana Nova y Andrea Melo

mo de Antonio Caballero. Fue ahí en donde

El libro Reflexioné-MONOS de 1986 fue una

nacieron sus últimos monos, los del Monólo-

publicación para celebrar los 20 años de carica-

go Nacional, que hasta hoy se publican cada

turas de Antonio Caballero. En él, participaron

Antonio también ha sido descrito como un

ocho días: el político –siempre clientelista–, la

figuras nacionales y entre las definiciones que

mujer acomodada, el hombre del club, la po-

aparecen sobre el periodista está la de “incré-

bre mujer que pasa dificultades económicas y el guerrillero (que a veces es un miembro

L

a caricatura tiene un sin fin de posibilida-

Tolima el 24 de junio de 1949. Posteriormen-

publicación, vio su trabajo y lo persuadió para

des, es humor visual, es la transgresión de

te se mudó junto a sus padres, Julio y Sofía, y

que ingresara al diario vespertino El Espacio, en

la realidad con tintes grotescos o satíri-

sus doce hermanos a Flandes, a orillas del río

el que tendría una columna llamada, “Entre la

“hombre anatematizado por la sensatez hirien-

cos, es la ridiculización de lo público e incluso es

Magdalena, donde vivían sus abuelos. En este

Romana y el Pasaje”. También trabajó en la Re-

te de sus razones”, como afirma Osuna. En pa-

periodismo. Pero para Jairo Barragán, más cono-

lugar estudió primaria en el Colegio America-

vista Alternativa, “una publicación que trató de

dulo irreparable”, acuñada por Gabriel García

labras del mismo Antonio Caballero: “El humor

cido como Naide, la caricatura es la posibilidad

no, y más que un pasatiempo acogió el dibujo

darles voz a todos los grupos de la izquierda

Márquez; o la de un “educado mental y arte-

es un vicio solitario. Los humoristas son pájaros

de asestar un puño en el debate diario. No hay

como juego, cómplice y amigo. Luego viajó a

colombiana sin diferenciar entre unos y otros,

del “glorioso” Ejército Nacional y desde hace

sanal”, de Armando Buitrago, mejor conocido

solitarios. No patos de bandada, sino aves de

nombre o fama que valga cuando una ilustración

Girardot para hacer su bachillerato, y en 1965,

sin tomar partido, aun cuando se tomara parti-

unos años también ha servido como reflejo

como Timoteo (seudónimo que originalmente

presa, que para volar alto tienen que volar a so-

logra su cometido, y es Jairo con sus líneas y cír-

cuando cursaba quinto año, comenzó a cola-

do al hacer eso, pero era una revista abierta”,

de un paramilitar), todos ellos carentes de la

usaba Álvaro Gómez) pero también como Ugo

las, por su cuenta. No hay humor posible sin

culos uno de los pocos que han conseguido que

borar en periódicos locales como el Vocero

cuenta Antonio Caballero. Fue allí donde Jairo

precisión fisionómica de Caballero, algo que ha

Barti, caricaturista de El Siglo y El Tiempo. Este

independencia, y es por eso que el humor oficial

un dibujo pase de lo ridículo a lo reflexivo, de la

de Girardot, en el que publicó algunos dibujos.

sido completamente intencional.

último además fue el precursor de los cartones

no existe. Sería una imposible contradicción en-

ironía a una crítica mordaz. Naide es un amante

Poco después, su familia, que ya constaba de

tre los términos”.

de la sátira, esposo de la subversión de cánones

catorce hermanos, los últimos dos adoptados,

y viudo de las mañas y las influencias.

decidió trasladarse a tierras más frías. Daniel

del clubman, que más adelante retomaría Caballero.

Imagenes: Libro Reflexioné Monos, 20 años de caricaturas Antonio Caballero Fondo Editorial Cerec, 1986 © Biblioteca Luis Angel Arango

El último proyecto de Caballero, liderado por Antonio Von Hildebrand, es el documen-

Desde pequeño se interesó por el dibujo,

tal Pablo’s Hippos, del 2010 y para la BBC de

por la magia de la narrativa visual y los tintes

Londres, que recrea los últimos treinta años del

de la burla. Daniel Samper, en el prólogo del

Jairo Barragán llegó a Bogotá en 1967,

país en la absurda guerra contra las drogas y su

libro Lo que Naide se imagina, una compilación

vivió en Fontibón y cuando recuerda su vida

corolario más evidente: el saldo de muerte, des-

de las obras del caricaturista, escribe: “la noche

allí dice que “fue un lugar hermoso de infancia

trucción, corrupción e inestabilidad. La cinta se

en que Ibagué lo recibió en un anónimo pabe-

y adolescencia”; salía varios días junto a sus

centra en el relato de un hipopótamo macho

llón de maternidad, no alcanzó a pensar que

amigos a caminar hasta Mosquera; para él

alfa llamado Pablo (en alusión a Pablo Esco-

ese bebé color marrón, con bigotico incipiente

era una perfecta combinación entre el cam-

bar) que recuenta estos treinta años. Caballe-

(ya lo tenía) y estrepitosos reclamos lácteos,

po y la ciudad. Acabó su bachillerato en el

ro se entusiasmó tanto con el proyecto que

iba a ser uno de los más imaginativos humo-

Colegio Académico e intentó ingresar a la

no solo se hizo cargo de las ilustraciones sino

ristas gráficos que conociera Colombia en el

Academia de Bellas Artes de la Universi-

que también se involucró en los diálogos del

último tercio del tercer decenio de la segunda

dad Nacional pero no tuvo éxito. Aquello

largometraje, e hizo “un guión con la finura y

mitad del siglo xx”. A pesar de que varios cole-

lo impulsó a ser autodidacta y a aprender

acidez características de su pluma”, asegura

gas coincidan con estos elogios, Naide solo ríe

en el camino. En 1984 Naide se estre-

Hildebrand. 

modestamente pues considera que son exce-

nó en la revista Diners donde gozó de

sos de sus amigos y conocidos.

libertad para exponer su estilo. Carlos

Jairo Barragán Arias nació en la capital del

20

Samper lo retrata así: “venía a la capital cuando aún no era nadie”.

Lemos Simmonds, colaborador de esta

21

Imágenes: Cortesía Jairo Barragán (naide)

Carlos Mario Gallego (1959)

Mico es Tola, pero también es Maruja

Gallego ha sido especialista en fundar medios que se quiebran a las pocas semanas. Su humor es político, pero con la perspectiva de abajo, desde los desposeídos, de esos que no tienen nada.

Por Diego Andrés Ospina Abril

comenzó a quitarse las telarañas más neutrales

un cambio, sí deja un precedente”, afirma Jai-

dice que la portada de su libro era horrible, y

de su pensamiento para implementar un lengua-

ro, quien cree que es una forma de expresarse

agradece que se haya perdido la única copia de

je más político.

arlos Mario Gallego Arango es un an-

C

Carlos Mario Gallego es más conocido

daron El Mundo y mis amigos me animaron a

tioqueño de Yolombó, nacido en 1959.

como Mico, y su principal campo de acción es

llevar mis dibujos. Me contrataron de inmediato.

Desde que estaba muy pequeño, en la

El Espectador, donde publica desde 1986. Tuvo

Eso sí, a veces el director, Darío Arizmendi, me

letrina de su casa se sentaba a leer los pedazos

sus primeros contactos con la caricatura en la

colgaba una que otra caricatura, pero no por

ja gran sencillez a pesar de sus innumerables

de periódico que después serían su papel hi-

clase de Trigonometría, cuando estudiaba en el

censura, sino por mala”.

exposiciones y publicaciones. Actualmente pu-

giénico. Así fue como conoció a Velezefe, ca-

Liceo Aurelio Mejía, en su pueblo. Ahí, para ma-

Cuando ingresó a la universidad en 1978, se

llero que era un poco más intelectual y artís-

blica en El Malpensante y en el New York Times

ricaturista del diario El Colombiano, además

tar el tedio, dibujaba a sus profesores y compa-

vio influido por los dibujantes más importantes

tico. Ponto, Mico y Yayo, con quienes también

desde Nueva York, lugar donde lleva viviendo

de Benitín y Eneas.

ñeros. “Yo pintaba desde niño en la escuela La

del momento como Ugo Barti, Elkin Obregón,

los “monachos” de Naide por lo que lo escogió

ha colaborado, son caricaturistas que Naide

más de 25 años.

“En ese tiempo los inodoros eran unos

pajita, de Yolombó –cuenta él–. Mis cuadernos

Osuna, entre otros. Gallego recuerda mucho

para trabajar en ese compilado. Fue allí donde,

estima no solo por su estilo y calidad sino por

Jairo, con su voz tranquila, amigable y bur-

huecos con sentadero y nos limpiábamos con

escolares eran tan bonitos (la letra, los dibujos)

que al principio había una gran fiebre entre los

según Jairo, encontró su rumbo e imprimió un

la labor periodística y la influencia de estos

lona a sus 61 años, no tiene ningún reparo en

periódico, en mi caso El Colombiano –reme-

que los maestros me pedían a fin de año que

estudiantes por dibujar y todo se colgaba en

estilo. Además esta exposición puso el humor

personajes en su propia obra.

con menos miedo y temor ante las problemá-

la que disponía, en un incendio en su casa de

Naide considera que su mentor, más que su

ticas de la política y la sociedad. Naide siente

Estados Unidos, en 2001. Otra muestra de su

maestro, fue el uruguayo Luis Blanco, “Blanqui-

gran admiración por los trabajos de Antonio

personalidad, de la indiferencia por su obra, sin

to”, como lo invoca con cariño. Este caricaturis-

Caballero y Pepón pero tiende a apreciar más

caer en la socarrona modestia, sino que refle-

ta político vino a Colombia en 1977 con un pro-

la obra del segundo con quien trabajó ya que

yecto editorial que se llamó La enciclopedia del

tenía tintes más periodísticos que los de Caba-

humor latinoamericano, que buscaba recopilar algunas obras de caricaturistas, y se encontró con

en un estatus que terminaría por detonar toda una generación de nuevos caricaturistas.

hablar sobre la caricatura del país. Tal vez los

mora–. Yo prefería las tiras cómicas, y mien-

se los regalara. En bachillerato hacía caricaturas

una cartelera que terminó quemada después de

Álvaro Montoya, experto en caricatura y

únicos silencios o carcajadas prolongadas que

tras hacía mis necesidades las leía. Me gustaba

de mis compañeros y profesores. Estudiando

que empezaron a aparecer allí burlas e injurias

mucho El reyecito”.

periodismo en la Universidad de Antioquia, fun-

de unos contra otros. Tan efímero como la car-

amigo del ilustrador, lo denomina “el mejor hu-

se le escuchan son cuando se habla acerca de

Naide hace parte de una generación am-

morista gráfico del país”. Fue acogido en múlti-

él, por ejemplo de sus reconocimientos como

telera fue el periódico Lo que no mata engorda,

plia y compleja, con rangos de edades que van

ples exposiciones, como en el Museo de Char-

el premio de periodismo Simón Bolívar que

fundado por él, y del cual solo alcanzó a salir el

desde los 73 años de Héctor Osuna hasta los

tres y en la Casa de la Cultura Pablo Neruda que

ganó en 1980. “Yo lo que hago es volar a toda

primer número.

52 de Mico, y en la que caen también Antonio

se realizaron en Francia, o en la exposición de

hora; nadie se imagina que a Naide no le gus-

En 1985, ya terminando su carrera uni-

Caballero, Obregón y Hugo Barti. Sin duda una

la galería Ollantay, en Nueva York. Naide marcó

tan las fechas, recordar su edad, sus obras o la

versitaria, Gallego creó un grupo de caricatura

camada de grandes ilustradores que en 1970,

una importante brecha no solo por su técnica

cantidad de publicaciones en las que trabajó.

en torno de la revista Frivolidad, del cual hacían

en ejercicio de su labor, sintieron la censura y

sino también por oxigenar los ya estrechos cá-

Por otro lado le gusta Escalona, el recuerdo

parte Sergio Valencia, Guillermo Cardona, Es-

las continuas modificaciones a sus obras por

nones de esta herramienta de expresión.

de los trigales y las vacas del Mondoñedo de

teban París, Bernardo Cardona, Harold Truji-

su infancia, la animación y Joan Manuel Serrat.

llo (Chócolo), y Fernando Mora. Aunque de la

Jairo Barragán no solo se ha destacado

unieron para buscar la agremiación. Después

por su crítica política sino también por su ex-

Su pelo enmarañado y totalmente negro

de varios tires y aflojes la soga que los apreta-

ploración del humor gráfico. Publicó su libro Lo

es fuente de burla para sus amigos que lo fro-

ba se aflojó ligeramente y pudieron continuar

que Naide se imagina en 1997 donde compiló

tan con servilleta buscando rastros de tinte

con la caricatura como pintura burlesca de la

muchas de sus ilustraciones y dibujos que tie-

por su apariencia más cuarentona que sexage-

realidad y sin cortapisas.

nen el sello de su humor negro aplicado a la

naria y esa risa que engaña por su espontanei-

“La caricatura tiene esa posibilidad del hu-

actualidad. En esta publicación colaboró Daniel

dad, pues parece más la de un joven dibujante

mor de poner al alcance la burla, esa sátira que

Samper, quien es un amigo muy cercano y a

que la de un hombre que es un consagrado

le fascina a cualquiera, y aunque no provoca

quien ilustró en muchas de sus columnas. Jairo

maestro del humor gráfico en el hemisferio. 

publicación solo salieron cinco ediciones, GaImágenes: Cortesía Carlos Mario Gallego (mico)

cuenta de editores y jefes, por lo que se re-

llego continuó su trabajo de exploración en el universo de la caricatura y creó el grupo Frivolidad, con Sergio Valencia y Bernardo Cardona.

De allí surgió una de las parejas más famosas del humor colombiano: Tola y Maruja.Veintiún años después, él sigue siendo Tola. Maruja, en cambio, ha tenido dos intérpretes, con lo cual, en la realidad, Mico es Tola y Maruja.

22

23

tas siempre se han rebuscado un dinero extra por fuera”.

En el prólogo de su libro Lo Mejorcito de Mico hace una revisión minuciosa de su relación con otros caricaturistas y cómo lo han influido.

Imágenes: Cortesía Carlos Mario Gallego (mico)

Y termina con la siguiente frase: “Como viste, ocioso lector, sé pocón pocón de caricatura… pero me defiendo en chisme”.

Al preguntarle por quiénes son sus amigos, dentro y fuera de la caricatura, responde haciéndose el serio:“Si menciono algún amigo los otros se sienten; lo mismo pasaría con mis enemigos.

En general, los caricaturistas somos buena gente y cuando nos juntamos hablamos de nuestro Él mismo reconoce que su primera cari-

daron en el hotel Tequendama y me bañé por

trabajo, que por supuesto es hablar de la actuali-

catura en El Mundo, que fue además la primera

primera vez en una tina. Entre otras cosas ya va

dad y chismosear y pasarla chévere. El problema

absolutamente fascinado por la narración en

en un medio masivo de comunicación, era muy

siendo hora de que me lo vuelvan a dar”.

es al momento de pagar la cuenta porque todos

imágenes y por los dibujos humorísticos. Por

simplona.“El día del lanzamiento yo hice una ca-

Carlos Mario está casado y tiene dos hijos:

ricatura –refiere él–; hubo caos y la edición salió

Jasua, de 24 años, y Juan María, de 16.“Juan María

tarde a la calle. El dibujo era de un recién nacido

nunca ve lo que publico, y Jasua lo ve obligado,

Para la pintora Beatriz González, que es

(el periódico) y el médico que lo sostenía en la

porque maneja la web de Tola y Maruja... De

considerada por muchos como la gran biblia

mano decía: ‘Todo gran periódico necesita cesá-

todos modos ambos opinan que lo hago bien.

del humor gráfico colombiano, Mico es el ca-

rea … Darío Arizmendi la publicó en portada.

Opinión no muy creíble viniendo de quienes

ricaturista ideal, el gran dibujante. “Me pare-

Era una bobada, pero oportuna”.

dependen económicamente de uno”.

esa misma época me cayó en las manos una revista con unos dibujos del humorista gráfico

como los hombres: pagan mal…”.

De Mesitas del Colegio para el mundo

francés Mose. Fue una especie de revelación.

Otra manera de ver y de pensar. Quedé marcado para siempre”.

Yayo es un hombre de aspecto sencillo y

ce hoy en día el mejor caricaturista que hay;

sensible, nacido en 1961 en Mesitas, y radicado

Cuando en 1992 se ganó el Premio Nacio-

Gallego no solo se dedica a “mamar gallo”:

pienso que el dibujo y la astucia son fruto de

en Canadá desde 1987. Conocido más en el es-

nal de Caricatura Simón Bolívar, se dio cuen-

también es un gran conocedor de la caricatura

una superación –dice ella–. Gallego maneja una

ta de dos cosas: la primera que el humor que

colombiana. “La caricatura es un medio muy

parte intelectual que se ve reflejada en lo que

realmente cala entre la gente es el político, que

poderoso de comunicación… Se dice que una

para mí es la definición de caricatura: la mez-

es además en el que se siente más cómodo tra-

caricatura vale más que un editorial, aunque

bajando. “No hay un país más politiquero que

gana más el editorialista –afirma–. Como parte

Colombia”, dice.

cenario internacional que en el nacional debido a que su público es principalmente de habla anglo-

cla entre el arte y la comunicación. Lo que me

Es tal vez el dibujante colombiano con más proyección internacional. Su firma se ha paseado desde Cromos hasta Selecciones del Reader´s Digest, y de El Espacio al Washington Post.

gusta de él es que es políticamente incorrecto;

Por Luis Fernando Ardila y Catalina Sánchez Montoya

su diversidad de intereses, como afirma el pintor

E

Ómar Rayo en un libro dedicado a él y que lleva

del periodismo de opinión me parece que los

o sea toma cosas de la miseria que definen a

La segunda certeza que le trajo el premio

estudiantes de periodismo deberían cultivar

Colombia como es. Inclusive, con esta línea te-

fue lo montañero que era Mico, o sea él. “Por

este bello género, aunque es muy mal pagado.

mática que tiene le gana a Caballero, porque

supuesto haber ganado el premio fue una mara-

Se cuenta que Ricardo Rendón, el gran cari-

éste estratifica un poco. Mico puede ser a ve-

villa porque nunca había estado en un coctel en

caturista de los años veinte, ganaba lo mismo

que repartieran camarones –relata–. Me hospe-

que un congresista… Claro que los congresis-

francesa, sus trazos, cargados de temas cotidianos pero en escenarios surrealistas, evidencian

l recuerdo más antiguo que tiene Diego

dernillos de ‘cuentos’ estaban colgados sobre

Herrera,Yayo en el mundo de la caricatu-

cuerdas, como las de secar ropa. En cuanto te-

Una distinción clave que hace el libro sobre

ra, sobre su pasión por el dibujo es el de

nía 25 o 50 centavos, los invertía en sesiones

este dibujante es que “a pesar de hacer parte de

ces como Garzón, o a veces como un escritor

las ´cuenterías´ de los barrios donde vivía, pri-

intensivas de lectura de historietas de vaqueros,

la historia de la ´caricatografía´ colombiana, casi

humorístico, pero lo que más me gusta es que

mero Ciudad Bolívar y luego Venecia, en Bogotá,

del Zorro, del Tío Rico, entre otras. Yo estaba

siempre enfática en asuntos socio-políticos, Yayo

imprime en sus dibujos lo más profundo de los

adonde él iba a alquilar revistas de vaqueros, de

pocas veces tomó esa ruta y se fue consolidando

estratos bajos colombianos”.

Mickey Mouse y el Pato Donald.

como profesional con manifestaciones artísticas

por título Humor Gráfico: Diego Herrera,Yayo.

Tenía 8 años, llevaba uno de haber llegado

mucho más universales. Los colores fuertes no

dominical de Tola y Maruja en El Espectador y

con su familia desde Mesitas del Colegio (Cun-

son indispensables ni concurrentes en su trabajo

dibuja una caricatura semanal. También actua-

dinamarca) y la plata en la casa escaseaba, con

y sus líneas son finas y simples a la vista”.

liza la página web de Tola y Maruja, escribe el

lo cual la única manera de satisfacer esa fuerte

El otro recuerdo antiguo que guarda Yayo

libreto de “este par de viejas chismosas” en el

atracción por las tiras cómicas era pagando unos

sobre sus inicios en el mundo del humor gráfico

programa El radar, de Caracol, y mantiene la

centavos para que se las prestaran un rato.

es a los 12 años cuando empezó a venderles

“A falta de bibliotecas públicas que tuvie-

“Sueño con aprovechar la página web www.

sen libros o revistas de historietas, me convertí

tolaymaruja.com para hacer algo que me encan-

en un cliente asiduo de algunos de estos nego-

taría: crónica, reportaje y entrevistas. Por ejemplo

cios (comúnmente llamados cuenterías) donde

me encantaría ir a Irak o Afganistán y asistir a los

se alquilaban e intercambiaban historietas –re-

espectáculos de humor y escribir sobre eso”. 

fiere él con su voz gruesa y sosegada–. Los cua-

Imágenes: Cortesía Diego Herrera (Yayo)

Actualmente Mico escribe la columna

cuenta de Twitter de ellas.

24

Diego Herrera (1961)

somos unos vaciados, pues los periódicos son

dibujos a sus compañeros de clase en el Colegio Mayor de San Bartolomé, por unos cuantos centavos, y ya con el sueño de poder seguir haciéndolo el resto de su vida.

Con el paso del tiempo, decidió estudiar publicidad en la Universidad Jorge Tadeo Lo-

25

zano, dibujo publicitario en el Sena y un poco

via) o el Prix du Graphisme (Anglet, Francia).

de bellas artes en la Universidad Nacional y,

Y no solo eso. También se convirtió en co-

te ver el mundo a través de los niños, a través

finalmente, una vez se introdujo por completo

laborador de las revistas Diners (ilustrando los

de objetos hermosos y de la imaginación”.Yayo,

en este mundo de las líneas y los pigmentos

artículos de Daniel Samper Pizano), Educación y

con su pluma fiel a la belleza y a la espiritualidad,

pálidos, Yayo comenzó su labor oficial de ca-

cultura, Mofeta de Bogotá, Witty World y en los pe-

no pretende imitar aquello que ve a diario, sino

ricaturista, desde 1983 a 1987, en periódicos

riódicos El Tiempo, El Espectador, El Espacio, The

que apunta a lo efímero, exquisito e ilusorio.

colombianos como El Tiempo y El Espectador. Al

Quill (Inglaterra), Croc (España), Tchiize (Francia),

“Cada mañana, muy temprano, exactamen-

igual que casi todos sus colegas, sus dibujos se

entre otros. Sus trabajos más recientes están

te a las 4:15, un hada con una nariz en forma de

enfocaron, inicialmente, hacia la crítica política

presentes en L’actualité (donde tiene un espacio

pimiento verde, me golpea en la cabeza con su

del país. Al preguntarle qué anécdotas recuer-

de humor gráfico especial), en Selecciones del

varita mágica, me hace desaparecer 4 pelos y

da de su experiencia trabajando para estos dos

Reader’s Digest, The Wall Street Journal, The Chi-

me sopla en la oreja izquierda una idea para un

diarios, Yayo responde: “Los mejores momen-

cago Tribune, The Philadelphia Enquirer, The Was-

dibujo. La consecuencia principal de esta rutina

tos en El Tiempo y en El Espectador los pasé al

hington Post y en Cromos. Diego Herrera,Yayo, es

es una evidente ausencia capilar en la superficie

lado de miembros del sexo opuesto. Pero los

probablemente el caricaturista colombiano con

superior craneal y una barba blanqueada por la

detalles hacen parte de los archivos secretos

más proyección internacional.

neblina de las madrugadas –cuenta él con en-

del Vaticano”.

Hay una fecha en la historia personal de

tusiasmo–. Aparte de materializar los sueños

Es evidente que su humor, en dibujos o en

Yayo que significó un punto de quiebre para él.

de las hadas en forma de dibujos, distribuyo mi

frases, logra desatar más de una sonrisa y de

Es el 17 de diciembre de 1986, cuando las balas

tiempo en periodos de actividad Zen, repartir

captar más de un simpatizante. Daniel Samper

asesinas de Pablo Escobar acabaron con la vida

besos, lecturas, escribir, lavar los platos, saludar

Pizano, quien lo conoció en El Tiempo, lo recuer-

de Guillermo Cano, director de El Espectador.

al gato del vecino, lavarme los dientes, caminar

da con aprecio. “Me gusta mucho el humor de

Con su muerte, el periodismo cambió, al igual

o correr un mínimo de 30 minutos diarios, son-

Yayo, su línea descomplicada y clásica y su capa-

que Yayo, quien se dio cuenta de que no quería

reír cada 16 segundos y hacer ejercicios de le-

cidad imaginativa”, dice.

permanecer hundido en líneas que solo se dedi-

vantamiento de ánimo cada 59 minutos”.

Vladimir Flórez (1963)

Vladdo, una manía que se volvió semanal e imprescindible

En 1983, cuando los dibujos ya hacían parte

caran a criticar a los políticos y a la mentira. Ese

Con una veintena de publicaciones en las

de su labor diaria, decidió emprender un viaje

día se dio cuenta de que la caricatura no nece-

que ha participado como ilustrador para libros

Es el más reconocido, de lejos, de la última camada de caricaturistas de los noventa hacia acá. Y es el único que ha logrado hacer de su nombre toda una marca.

como mochilero en el que se fue a buscar a

sariamente tiene que documentar la miseria y la

de niños, ha hecho que pequeños de todo el

Por Daniel Guerrero

sus ídolos, Fontanarrosa, Naranjo y Palomo, en

locura, que tanto lo deprimían, sino que además

mundo, pero fundamentalmente de Canadá,

Argentina y México. En ese mismo año, además,

podía mostrar cosas bonitas.

se sientan atraídos por los colores básicos y

“Los humanos también somos capaces

Y en 1985 le fue otorgado el Simón Bolívar en la

de mostrar cosas bellas, amorosas y humorís-

categoría caricatura.

característicos en sus dibujos y por su línea divertida y escueta.

L

a caricatura de su vida empezó en Armenia, dos días antes de que el niño Dios llegara en el diciembre de 1963. Allí fue

ticas”, asegura en un documental hecho por

Algunos de los textos más recientes ilus-

Ha sido partícipe de más de 11 muestras

la revista L’actualité Multimédia. Eso fue lo que

trados por él son: I am the book, The hug, The

bautizado como Diego Ignacio Flórez Flórez.

artísticas y recibido alrededor de 13 condeco-

hizo a partir de 1986, y lo que sigue haciendo

King who barked, Keeper of soles, L’oiseau de pas-

Cuatro meses después, su madre, en honor

raciones, en Colombia y en el mundo, algunas

hoy a sus 50 años.

sage. También ha publicado 8 libros de caricatu-

a Lenin, lo rebautizó como Vladimir. Con ese

ras. Humoro Sapiens se llama el último.

nombre se le conoce en la cédula, los bancos

tan importantes como la medalla de plata en la Muestra Internacional del Dibujo Humo-

En 1987,Yayo se fue a Canadá para que-

Diego Herrera, Yayo, que está casado con

y la visa de Estados Unidos. Desde su llegada

rístico (Acora-Italia), el Grand Prix Bienal

obtenidos a punta de lápiz y de trazos.Allí de-

Talleen, una artista de grabados, y tiene un hijo

al diario La República en 1986, él se rebautizó

Internacional de la Caricatura (Yugosla-

cidió comenzar una nueva vida y un nuevo en-

de 14 años llamado Pablo, divierte no solo con

nuevamente como Vladdo.

foque para su caricatu-

sus dibujos, sino también con sus palabras y ase-

Desde sus primeros meses de vida tuvo

ra. Ilustrar libros

gura, cuando se le pregunta por el número total

que apartarse de su familia. Tras la separación

para niños se

de caricaturas que ha hecho en su vida, que “son

de sus padres, la mamá decidió unirse a otro

convirtió

más de 1’349.999, según el censo más reciente

hombre, y enviar a Diego Ignacio a vivir con sus

de la Asociación de Gnomos Traviesos”.

padrinos, Eduardo y Lucrecia, el primero, tierno

en uno de

Imágenes: Cortesía Diego Herrera (Yayo)

darse.Tenía 26 años y unos cuantos ahorros

“Es un dato –continúa– que la cia, Scotland

pero severo, de la filosofía de que “si a uno le

(Servicios Secretos de Mesitas

cascan es por su bien”, y ella sometida y dedi-

del Colegio) están verificando activamente. De

cada a la casa. El billete era escaso por eso tuvo

todas maneras es una cifra que varía depen-

que vocear el diario El Espacio, negociar hierro

diendo de los ciclos lunares. El dato exacto se

viejo, vender las empanadas que hacía Lucrecia,

sitúa probablemente en algún lugar entre 9.895

e incluso ser sacristán de la parroquia cerca al

y 2´199.967”. 

Parque Cafetero en Armenia.

Yard y los

ssmc

Imágenes: Cortesía Vladimir Flores ( Vladdo)

recibió el Premio Nacional de Caricatura Al Día.

viii

26

sus grandes placeres, pues para él “es interesan-

27

cos, Samper terminó su gobierno en el tiem-

dor por el tango, música llena de nostalgias y

profundamente subjetiva y parcializada de los

gan con esto”, pensó luego de aceptar el reto

ricana de Prensa (siP) le otorgó en el 2002 el

po estipulado. Vino después Pastrana y sus ti-

tristezas. Pero el tango también tiene cosas

gobernantes de turno. Un pasquín ya completa

de Santos.

premio a la excelencia por sus caricaturas.

nos y desatinos; por supuesto la Vladdomanía

buenas: le permitió a Vladdo darse cuenta

más de 50 ediciones y toma fuerza entre los detractores del gobierno.

Myriam Bautista, periodista de Semana

El primero de marzo de 1994 se da el de-

no le rebajó una sola. En 2002 Álvaro Uribe

de que existe un Enrique Santos bueno, por

se enteró del episodio, y lo llamó para que su

but oficial de Vladimir Flórez en Semana. Felipe

asumió la presidencia y ese fue el detonan-

supuesto no el director del periódico que

Este cuyabro de 47 años, admirador de

caso saliera publicado en la siguiente edición.

López, el dueño de la revista, le había dicho un

te para que de la pluma de Vladimir Flórez

lo censuró al inicio de su carrera, sino el

Osuna, ha logrado marcar un hito en la his-

Ese fue su primer contacto con la revista que

par de meses atrás, cuando trabajaba en El País,

brotara un “antiuribista pura raza”, como él

enorme compositor argentino Enrique San-

toria de la caricatura en Colombia. Lo mejor,

lo acogería de 1994 hasta hoy. Desde su salida

de Cali, que le gustaría que hiciera parte de su

mismo se denomina.

tos Discépolo, con quien comparte que “El

según él, es que disfruta su trabajo, y no hay

de El Tiempo, Vladdo anduvo por varios impre-

equipo. Esa fue la excusa perfecta para salir de

Sin embargo no todo en la caricatura de

mundo fue y será un porquería, ya lo sé, en

nada mejor que recibir plata por hacer lo que

sos. El Siglo, El Espectador y El diario del Otún

Cali, una ciudad en la que nunca se sintió cómo-

Vladdo es político. Es coautor de Sofía, su hija

el 506 y en el 2000 también”.

a uno le gusta. Mientras llega el día en que

contaron con él hasta 1990. Después publicó

do. Felipe le sugirió a manera de “imposición”

de 11 años. Pero además de ella existe Alei-

El gobierno Uribe y el diario El Tiempo

Aleida por fin lo mantenga sigue trabajando

en Diners, Credencial y en El País, de Cali, antes

el nombre de Vladdomanía para el espacio que

da, otra mujer que convive con Vladdo y sus

fueron los inspiradores principales del perió-

en Semana, de donde no quisiera moverse

de aceptar la exclusividad de Semana.

empezaría a tener desde la edición 617.

sátiras. Esta mujer es un proyecto que tenía

dico de Vladdo. Un pasquín, llamado así para

nunca, porque para Vladdo es lo más parecido

Esa revista no era del todo ajena para él

Durante su primer año, y mientras Samper

desde que se inició como caricaturista, pues

evitar que sus opositores lo tildaran de esa

a un restaurante de carretera: “Ambiente fa-

pues ya había publicado allí una caricatura, en

luchaba contra las acusaciones que lo vincula-

quería tener un personaje que lo identificara

forma, ofrece a sus lectores una visión crítica y

miliar atendido por su dueño”. 

1990. Esa vez, el acuerdo para la Asamblea

ban con el cartel de Cali, Jacquin Strouss, la pri-

ante su público, pero que no hablara de as-

Constituyente entre Álvaro Gómez y Antonio

mera dama, intentaba que Vladdo viera en ella

pectos coyunturales.

Navarro lo inspiró para representarlos como

una mujer mucho mejor de la que él dibujaba

Aleida nació en Guayaquil, en 1997. Por

dos alegres compadres, a pesar de que dos

a menudo. Por esa razón, lo citó en su oficina.

esos días asesoraba en temas gráficos al diario

los Ernesto, hermano de Vladdo. A pesar de eso

años atrás el conservador había estado secues-

Tras el encuentro Vladdo le dio la razón: no era

El Universo de esa ciudad. Como le quedaba

no se veían con mucha frecuencia. De vez en

trado 53 días por el M-19. En Semana también

como él la dibujaba, era mucho peor.

tanto tiempo libre, y conocía poca gente de-

cuando aparecía con ropa y juguetes. A los 12

había hecho algunos trabajos de diagramación.

Saliendo del despacho de Jacquin, se en-

cidió retomar un proyecto que tuvo poster-

años se lo llevó a vivir con ella, pero solo por

Además de caricaturista Vladdo es un recono-

contró en un pasillo de palacio con Nohra

gado varios años. Al momento de crearla tenía

un año porque después lo mandó a Bogotá, con

cido diseñador gráfico que ha hecho portadas

Correa, jefa de prensa de Samper, quien lo

claras dos cosas. La primera, que tenía que

sus tías abuelas que ya cuidaban a Luz Myriam y

y reportajes para Gatopardo, Soho, Poder, Loft o

invitó a ver el cambio de guardia en la plaza

ser una mujer y, la segunda, que no quería un

Alfonso, sus otros dos hermanos.

diarios tan reconocidos como El Espectador, El

de armas. A Vladdo le gustan las paradas mili-

nombre común pero tampoco estridente. Sin

Desde el colegio Inem de Kennedy sus

Universo, de Guayaquil, o el Diario de las Améri-

tares y accedió. Allí llegó el Presidente Sam-

pensarlo mucho recordó que cerca a su casa

trazos dejaban ver que detrás de las gafas

cas, en Miami. Desde el 2000 y hasta el 2004 fue

per con quien tuvo un breve saludo. Lo que

en Armenia había un salón de belleza que se

había un talentoso caricaturista. En 1986 el

el director creativo de la revista Poder. Vladdo,

no sospechaba era que este simple episodio

llamaba como su dueña, Aleida.

diario La República le dio a Vladdo la oportu-

el diseñador, recibió en 1994 el premio a la

le iba a significar un momento amargo una

En el bar de su hotel en Guayaquil, mien-

nidad de publicar sus caricaturas. Allí estuvo

excelencia de la Society for News Design por un

semana después, cuando El Tiempo publicó,

tras se tomaba algo, esbozó unos trazos que le

durante un año dando sus primeras pincela-

trabajo hecho para la sección económica de El

en la sección de chismes, la foto de Vladdo

gustaron; solo le hacía falta ponerle los labios.

das de talento. Fue por ese trabajo que dio el

País, de Cali.

Llegó con una expectativa enorme, pero la dicha le duró poco. El desencanto se dio por una caricatura suya en la que un personaje leía un titular de prensa que decía:

con Samper, lo cual sugería el acercamiento

“Como nunca supe qué tipo de labios hacer-

En la vitrina de sus galardones, hay además

del mandatario con uno de sus críticos más

le, y sin ellos no me disgustaba, decidí dejarla

tres premios nacionales de periodismo Simón

caracterizados. Pero lo realmente molesto

desbocada”. El debut de Aleida fue en su página

era que el crédito de la imagen decía “ar-

web, ella aparecía en un sofá y decía: “Esto de

chivo

particular”,

como si el propio

ser positiva en la vida es muy chévere… hasta cuando uno se hace la prueba del sida”.

“Amenazadas las playas de Cartagena”.

Vladdo

hubiera

¿Por qué Vladdo sí entiende a las mujeres?

El hombre reaccionaba diciendo: “ni que

sido el interesado

La respuesta no parece fácil, pero podría ser que

fueran jueces”. Sin embargo, Hernando

en que la foto se

mientras sus amigos jugaban fútbol en el Inem

Santos, el director, sin previo aviso o con-

publicara. Después

de Kennedy, él prefería escuchar hablar a sus 16

sulta, le cambió el texto y lo que salió

se enteró quién era

compañeras sobre cosas de mujeres. “¡Así supe

fue: “Hasta dónde se mete el M-19”. De

el fotógrafo y al pre-

que 34B no es una dirección y que un cólico no

inmediato y por consejo de Osuna, su

guntarle por qué no

significa una indigestión!”.

padrino en la caricatura, le hizo el recla-

había puesto su cré-

Si Vladdo no deja político con cabeza,

mo a Santos.

dito, le respondió: “la

Aleida hace lo propio con los hombres. Esta

orden de los jefes era

mujer vive rodeada de desamores, mal sexo

joder a Vladdo”.

y humillaciones de los hombres que ella cri-

El viejo director admitió rectificar pero con la condición de que Vladdo no volviera a publicar en su

Contra todos los

tica y “descuera” ante las demás mujeres. Su

diario. “Toda la vida con ganas de ver

pronósticos periodísti-

tristeza se relaciona con el gusto de su crea-

Imágenes: Cortesía Vladimir Flores ( Vladdo)

Imágenes: Cortesía Vladimir Flores ( Vladdo)

Bolívar (96, 98 y 2003).Y la Sociedad Interame-

Su madre vivía en la misma ciudad con Car-

salto a El Tiempo.

28

mis caricaturas en El Tiempo, para que me sal-

29

incendió el ´berraco y casi que no lo apago”.

Llevaba cinco meses de taxista y eso le pare-

Detrás de la canción más emblemática de Los fabulosos cadillacs, un colombiano en un país lleno de violencia y desigualdades encontró el seudónimo con el que le gusta clavar estocadas a los poderosos.

ció una señal del cielo de que la cosa no era

Por Daniel Vásquez Jiménez

lento. “Gustavo Colorado, quien era nuestro

Imágenes: Cortesía Julio César González ( Matador)

por ahí. Entonces decidió que iba a intentar de nuevo con el dibujo.

La Fundación Universitaria del Área Andina fue la institución donde culminó sus estudios profesionales. Los buenos trazos y los contenidos de sus caricaturas permitieron que un vecino del barrio se fijara en su tavecino y un escritor muy reconocido de la región, impulsó a Julio César a seguir dibujando,

Julio César González (1969)

a pesar de que mi papá le decía que dejara de dibujar maricadas”, asegura Diego.

D

esde muy niño, Julio César González

do tenía 3 años nació su hermano Diego, y

en la agencia de publicidad Floops, junto a

aprendió que la caricatura era la me-

eso le produjo un tremendo ataque de celos.

su hermano Diego. Ahí adquirió la costum-

jor forma de oponerse al poder, o al

“Por eso no tuve problema en vaciarle una

bre de hacerle una caricatura a cada nuevo

menos de burlarse de él. Por esa vía empezó

botella de alcohol en los ojos cuando estaba

empleado, lo cual generaba mucha risa entre

a caricaturizar a sus padres, tíos y cualquier

en su cuna, lo que le produjo ceguera por más

los compañeros. “Ese Julio César, ¡era malo!

figura de autoridad que se le cruzara en el

de 3 días”.

–cuenta Diego–. Una vez llegó una pelada

talogaba los trabajos de su hijo como “babosadas inútiles”. Hoy es el primero en admirarlos

Colorado conocía al director de El Fuete,

Diego González, que casi queda ciego en

y en gozarse cada cosa que sale en El Tiempo,

un periódico pereirano. En 1989 publicó su

la cuna por cuenta de los celos de Julio César,

Cromos, Semana y Soho. Hoy puede ser el ca-

primera caricatura, que aún hoy, después de

terminó siendo su álter ego. “Era una vaina

ricaturista que publica en mayor diversidad de

haber pintado otras miles, sigue siendo la que

muy rara –dice Matador– todos mis herma-

medios nacionales.

más le gusta y recuerda. “Era un pájaro car-

nos han sido más inteligentes y responsables

A pesar de que sus dibujos son controver-

pintero que picoteaba la Cruz Roja”, cuenta

que yo, pero jamás pensé que Diego admirara

siales, crudos y atacan de frente al poder, jamás

Julio César. Ese fue su manifiesto personal en

mi trabajo”.

lo han censurado ni lo han amenazado. “Lo que

contra del poder. Como la Cruz Roja era in-

Fue Diego, a quien en el colegio le decían

sí hacen es putearme en mi blog –asegura él–.

tocable decidió ponerla en entredicho con el

el nerd, quien lo convenció de que le entregara

Hace unos años tuve problemas con la iglesia

simple picoteo de un ave. “Aun las más altas

algunas caricaturas para mostrárselas a un co-

católica por hacer una caricatura sobre los cu-

y prestigiosas instituciones pueden ser cari-

nocido suyo llamado Daniel Samper Pizano. “Yo

ras pedófilos; me escribieron que era el diablo y

caturizadas y criticadas”, dice. La picoteada

nunca me imaginé –dice Matador- que mis dibu-

que dejara de publicar esas cosas”.

gustó y le abrió las puertas de otros medios

jos le iban a gustar tanto a Daniel; él me llamó

Para Matador hay personajes fáciles y di-

escritos, como La Tarde y El Diario del Otún.

para ofrecerme la realización de la portada de

fíciles de caracterizar. Los fáciles son los que

Pero aún todo era muy local.

su libro Viagra, chats y otras pendejadas del siglo

en la vida real parecen caricaturas, como Hugo

XXI; casi

Chávez o Piedad Córdoba. No duda en respon-

camino. Obviamente, sus profesores fueron

Su primer contacto con la caricatura lo

siempre un blanco favorito de esta lucha so-

tuvo en la zapatería paterna. “Mi papá –cuenta

terrada contra la autoridad.

él– cortaba el cuero de los zapatos en una

Su pasión por el dibujo fue el motivo por

Ovidio González, el padre del caricaturista,

der que el que más aprecia es el ex presidente

acepta que al principio ca-

Álvaro Uribe. “Me encanta porque me dio apar-

nueva al trabajo, y era tan fea que cuando le hicieron la caricatura, jamás volvió”.

me muero de la emoción”.

Hay un episodio que Julio César no olvi-

mesa alta y el sobrante caía en la parte de

el que decidió estudiar publicidad en la Uni-

da de ese tiempo. Fue en cuarto o quinto de

abajo; entonces, yo cogía los retazos de cuero

versidad Católica de Manizales. Después de

tamento nuevo, como da tanta papaya siempre

primaria cuando le dio por pintar a aquellos

y empezaba a rayar ahí; hacía mamarrachos”.

cuatro semestres de parranda, excesos, malas

me va bien con Uribe; yo hasta me encariñé con

maestros que exigían más de la cuentas, para

A los 7 años se dio cuenta de que quería ser

notas y mucho tiempo perdido, lo expulsaron

el mamarracho”, asegura.

que los compañeros de curso se rieran. “En

caricaturista porque vio un libro de los mejo-

y regresó a Pereira. “Me echaron –afirma hoy

A Julio César le gusta reírse, así sea de sí

esa época –cuenta él– éramos muy respetuo-

res humoristas de Latinoamérica. En la parte

en un examen de conciencia– porque no ha-

mismo. Por eso en 2004 publicó su libro Humor

sos con los profesores, pero mi director de

de atrás había una reseña de Roberto Fonta-

cía sino beber y salir con viejas. Era un com-

Matador y en la reseña escribió que había sido

grupo, Luis Fernando Parra, era muy gordo

narrosa en la cual decía que había estudiado

pleto tarado; mi mamá y mi papá con tanto

nominado como uno de los caricaturistas más

y aparte de todo muy ´cuchilla´; entonces,

publicidad y que era caricaturista. Ahí ya no

esfuerzo tratando de pagarme una buena uni-

sexys del mundo, según la revista People.

le hice una caricatura y todos se la rotaron

tuvo dudas: sería como Fontanarrosa.

versidad y yo… cagándola”.

Y de pronto se cree el cuento de que es

de puesto en puesto. Fue carcajada general.

El primer problema era poderse graduar.

Hasta ahí le llegó el apoyo de los papás.

sexy, y por eso aceptó posar desnudo para la re-

Cuando Parra la vio rompió a llorar delante

Después de recorrer por 6 colegios y termi-

Entonces, decidió trabajar con su primo ma-

vista Cambio, en 2007. “¡Me da hasta pena hablar

de todos”.

nar expulsado de todos, finalmente en 1987

nejando un taxi. “Era un taxi gastado y viejo,

de eso! Me llamaron y me dijeron que había una

Este pereirano, nacido en 1969, y más

terminó su bachillerato en el Cooperativo de

modelo sesenta y pico. Yo tenía una novia que

sección en la revista para que saliera empelota.

conocido en el mundo del dibujo como Mata-

Pereira, que era el único sitio donde recibían

se llamaba Ivonne y como se acercaba el día

Yo que soy bien feo acepté de una… para mo-

dor, no tiene reparos en aceptar que cuando

a todos los alumnos vagos desechados por el

del amor y la amistad yo quería plata para sa-

rirme de la risa. Eso sí, para cada foto me tocó

niño era medio maloso. Maloso y medio, para

resto de escuelas.

carla, pero ese carrito me trajo fue dolores

tomarme media botella de ron. Al final no salí

de cabeza. Una vez se prendió el motor, se

tan mal, metí la barriguita y estuvo…”. 

ser más exactos. Él mismo refiere cómo cuan-

30

Imágenes: Cortesía Julio César González ( Matador)

Matador, la caricatura para burlar al poder

El “nerd” de su hermano tenía la llave de su éxito

A los 6 meses de ser bachiller trabajó

31