56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario, 2014

CONTENIDO: 1

Presentación

5

Cine Club

19

Exposiciones

31

Grupos Artísticos

43

Invitados Especiales

61

OSUG

65

Radio UG

69

Presentaciones Editoriales

113

Grupos Artísticos de Campus

125

Talleres

56 FERIA DEL LIBRO Y FESTIVAL CULTURAL UNIVERSITARIO UNIVERSIDAD DE GUANAJUATO

O

ctavio Paz, el poeta y pensador cuyo centenario

Se integra de esa manera una propuesta integral, con más

natal conmemoramos el 31 de marzo, hizo en una

de 120 actividades, repartidas entre conciertos; funciones

entrevista una observación que revela la importancia

de teatro, títeres, música y danza; nuestros exitosos

material y simbólica de los libros. Contó Octavio Paz

talleres infantiles; tres ciclos de cine; cuatro exposiciones

sobre la casa de su infancia, en Mixcoac: “Tuve la fortuna

artísticas; espectáculos multidisciplinarios, más de 50

de vivir en una casa que se desmoronaba físicamente,

presentaciones de libros, y 25 conferencias, lecturas de

pero que estaba llena de libros: incluso con su fragilidad,

obra y mesas de reflexión.

los libros sostenían a la casa”.

Si bien el grueso de las actividades se concentra en La fortaleza de los libros, su capacidad inagotable para

la ciudad de Guanajuato —que es donde la feria y el

transmitir conocimientos, para avivar la imaginación

festival se originaron—, en esta edición dos talleres,

y permitir el encuentro de personas pertenecientes

dos conciertos y cuatro charlas literarias se realizarán

a geografías, lenguas y épocas distintas, nos reúne

en las sedes de los campus Celaya-Salvatierra, Irapuato-

nuevamente en esta quincuagésima sexta edición de la

Salamanca y León, y en las escuelas del Nivel Medio

Feria del Libro y el Festival Cultural Universitario.

Superior de Irapuato y León.

Se trata de una fiesta en cuya preparación han

Además, la presencia de Radio Universidad de Guanajuato,

participado muchas personas, no únicamente en su

que tendrá en la Feria una cabina de transmisión,

organización sino en la elaboración de los productos de

garantiza la extensión de las actividades de la feria a otros

cultura que se ofrecerán durante 18 días, del jueves 3 al

municipios, al realizar emisiones en vivo de conciertos,

domingo 20 de abril.

presentaciones musicales y entrevistas.

Como es tradición, a la oferta cultural, educativa y editorial

Destaca asimismo el carácter regional del Taller

de la Universidad de Guanajuato, se suma la de instancias

Universitario de Creación Literaria Altaller, coordinado

independientes y profesionales de varias partes del país,

con gran éxito y sin interrupción desde el año 2000 por

dando como resultado un programa que se distingue por

el maestro Jesús Aragón, miembro de nuestro Programa

tres características: variedad de contenidos y de públicos

Editorial. Este año, concurren al taller 46 autores y

a los que se dirigen; novedad en las selección de eventos

promotores de la región Centro Occidente de la ANUIES

que antes no se presentaban; y en todos los casos, calidad.

y de la Red Nacional ALTEXTO.

abril 2014

1

Por otro lado, nos alegra mucho haber logrado este año

el novelista duranguense José Revueltas, así como los

la concurrencia con otras iniciativas universitarias,

poetas Octavio Paz y Efraín Huerta, nuestro querido

como la del Primer Congreso Internacional de Literatura

paisano nacido en Silao.

Hispanoamericana, convocado por el Departamento de Letras Hispánicas, cuyas conferencias magistrales y

También, en el quinto año de su fallecimiento, se dedicará

algunas mesas de discusión se incorporan al programa

un homenaje al escritor uruguayo Mario Benedetti,

de la feria, auspiciando un acercamiento más abierto y

con la presencia de dos artistas y del embajador de ese

numeroso con los reconocidos académicos y escritores

querido país.

que asisten a él como invitados.

Llamo la atención —en razón de su gran calidad— sobre Asimismo, un egresado de ese Departamento, el joven

los tres ciclos de cine preparados por el apreciado maestro

Luis Felipe Pérez Sánchez, actual becario de la Fundación

Jorge Pantoja; y sobre las exposiciones de pintura, dibujo,

para las Letras Mexicanas, aceptó coordinar para la feria

fotografía y escultura que se presentan en nuestros

el ciclo “Jóvenes escritores visitan Cuévano”, que se

espacios de arte: dos están a cargo de artistas formados en

suma al ciclo “Nuevos autores para nuevos lectores”, al

nuestra Institución, tanto egresados como estudiantes, y

Seminario de escritura humorística, y a la visita de los

las otras pertenecen a artistas reconocidos nacionalmente,

maestros Fernando Vallejo, Jorge Volpi y Raquel Huerta-

los maestros Jordi Boldó y Roxana Cervantes.

Nava, conformando una oferta literaria de gran calidad, cuyas presentaciones dan lugar al uso de otros espacios,

Escribió Octavio Paz: “Cada poema es único. En cada obra

como el Mesón de San Antonio, la Sede Belén y el Salón

late, con mayor o menor grado, toda la poesía. Cada lector

del Consejo General Universitario.

busca algo en el poema. Y no es insólito que lo encuentre: Ya lo llevaba dentro”. Lo mismo exactamente puede

Es oportuno señalar que una parte significativa de las

decirse de los libros. Celebremos los libros y la lectura.

conferencias y charlas estarán dedicadas al recuerdo y

2

a la celebración de cuatro grandes personalidades de la

“La verdad os hará libres”

cultura internacional en lengua española, en ocasión de

DR. JOSÉ MANUEL CABRERA SIXTO

su centenario natal: el narrador argentino Julio Cortazar,

RECTOR GENERAL

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

PRESENTACIÓN

Feria del libro y Festival cultural en la Universidad de Guanajuato La frase es el mayor invento de la civilización.

El lenguaje lo es todo.

John Banville, alias Benjamin Black

Para aprender no se necesitan maestros; libros sí.

Fernando Vallejo, Peroratas

L

a Universidad de Guanajuato, por medio de la

El libro es un arquetipo que es preciso no cambiar ni

Dirección de Extensión Cultural, mostrando al hueso

modificar, pues la identidad de la humanidad, y de cada

la historia de los esfuerzos para mantener y alentar la

pueblo en particular, está vinculada a la memoria. El

lectura en su comunidad, inicia en este abril de 2014

libro es el medio idóneo de recogerla y hacerla conocer,

la 56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

sustrayendo el pasado del olvido. Imaginemos su ausencia:

que, dicho sea de paso y conforme a las efemérides

nuestro conocimiento del mundo y la conciencia de él

comparativas, parece fungir como la decana en el país.

serían tan torpes y mecánicos como la de los músicos de

Tendrá un hincapié: el de constituirse como una Feria del

Tlaxpana —que al rezar del refrán— no les queda más que

libro académico.

la afinación, la repetición y el instrumento.

La celebración, durante Semana Santa, ha de cargar con

Este proceso de salvaguarda, el de escribir, empezó en

un buen fardo de advertencias y paradojas. Hace días se

el mundo a formularse sobre tablillas de arcilla 5 000

señaló en el Palacio de Minería de la Ciudad de México

años antes de Cristo. Casi simultánea es la aparición de

que el hábito de leer entre el estudiantado es harto frugal,

la escritura en papiro y pergamino. Mucho después, con

dirigiéndose a la penuria. Para muestra un botón: por lo

Gutenberg, viene la impresión. Y así, sin importar el

que nos toca localmente, una librería, la de Cristal, acaba

medio, por su naturaleza nemotécnica, algunas obras han

de cerrar sus puertas. No apuntar y subrayar estos hechos,

sido revestidas con una naturaleza mítica o sacra, tales

al igual que cobijar un coyote bajo una manta, acabaría

los casos de la Biblia, El capital, el Corán, El origen de las

por herirnos.

especies, Don Quijote de la Mancha, etc.

abril 2014

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El libro impreso goza de excelente salud, el ahora llamado

acabado por hacer arder o asfixiar hombres cual herejes o

libro electrónico o digital es utópico que lo sustituya o

brujas. Esto, a todas luces condenable, ya ha sucedido, lo

aniquile, pues es manipulable al grado de que cualquier

mismo, entre otros casos, en los albores de los campos de

cibernauta puede arrogarse el derecho de modificar

concentración nazi como durante la Operación Cóndor de

el contenido de un texto. No tengo una coartada o una

los regímenes militares de Sudamérica, comprobando que

certeza, pero quienes no piensen así carecen igualmente

el libro es inextinguible, como lo es la memoria humana

de pruebas en contrario.

en donde abreva. Sirva esto de advertencia o recordatorio a los censores, los tremendistas de café y los futurólogos.

Me sigo quedando con el libro “hojeable”. Me adhiero, sobre su permanencia a aquel relato medieval, Adán

En suma, festejamos un año más de este gran suceso

y Eva, traído a colación por Fernando Báez, historiador

cultural, mismo que nos permitirá no solo continuar,

venezolano. Eva, sabiendo que va a morir, solicita a su hijo

con un lugar preponderante, en la escena formativa de

Set que recuente su vida en tablillas de barro bruñido y en

nuestro estado, sino reconocernos en comunidad con la

lajas de piedra, para que cuando el Todopoderoso juzgue

función de extensión del conocimiento, apoyado en este

a la raza humana, las tablas de barro se desmoronen o

caso por el fomento a la cultura y el compromiso con los

se disuelvan y las de piedra resistan. En cambio, cuando

libros, y por ende a la lectura que, parafraseando a don

el Señor la juzgue por el fuego, las lajas de piedra se

Armando Olivares Carrillo, “no puede en manera alguna

borrarán, pero las tablas de barro bruñido se cocerán y

eliminarse de nuestra acción pedagógica —dentro o fuera

permanecerán.

de las aulas— este renglón de la educación universitaria”.

¿Y el libro impreso? El agua lo disolverá y el fuego lo

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tornará cenizas a una temperatura de 451º Fahrenheit.

Mauricio Vázquez González

Pero hoy, ahí donde queman o ahogan libros se ha

Director de Extensión Cultural

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

CINE CLUB

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Š Subafilms Ltd.

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56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

CINE CLUB

CINE EN LA 56 FERIA DEL LIBRO Y FESTIVAL CULTURAL UNIVERSITARIO Por Jorge R. Pantoja Merino Curador

Nació de un frenesí de sombras. Exige la experiencia última de las almas. Es vida encendida hasta la incandescencia. Impulsa una revolución total de los valores. ¡Es más poderoso que la morfina… más violento que el arsénico! ¿Qué es? ¡El cine, naturalmente!

Alan Rudolf, Los modernos

A

modo de un festival de campanillas y de alfombra

El programa de este ciclo alterna el cine musical con

roja, sin el boato del derroche, este abril de 2014

filmes polémicos que ya no los sentimos al resguardo de la

la Universidad de Guanajuato, a través de la Dirección

memoria, pues han dejado de proyectarse aunque todavía

de Extensión Cultural y durante la 56 Feria del Libro

sigan maduros y en sazón. Enmendar es saber. Se trata de

y Festival Cultural Universitario, busca proseguir

cintas de antaño que, como los dichos de los viejitos, son

camelando, incrementando, la inclinación por el Séptimo

evangelios chiquitos.

Arte entre su comunidad y el público del entorno.

“Primavera de cine” trae memoria de cuando el Teatro Para la edición cinematográfica de este año, a llevarse a cabo del 6 al 18 de abril —que porta cual insignia el título barroco y biensonante, creemos, de “Únicamente para tus ojos”—, se han exhumado o interrumpido en su hibernación 30 cintas de la filmografía mundial, algunas no proyectadas aquí en Guanajuato capital, reunidas o atropadas en tres ciclos a proyectar en igual número de sedes, a saber: “Ómnibus musical y anexas” (en el Auditorio Euquerio Guerrero), a las 12:00 horas; “Primavera de cine” (Teatro Principal) a las 17:00 horas, solamente los domingos 6 y 13 y los lunes 7 y 14 de abril; y “Convivencia en familia” (Escalinata del Edificio Central de la Universidad de Guanajuato) a las 20:00 horas. “Ómnibus musical y anexas” está dedicado al cineasta y

Principal era asiento del Cine Club, asunto hoy sobre el que se cuentan historias. El éxodo dio pábulo a la disminución del público. Ahora con cuatro películas se intenta empezar a desandar el camino para saber por dónde jalar en un futuro próximo y así tomar de nuevo la delantera en el lugar.

“Convivencia en familia” quiere allanar las dificultades de ese público que no asiste con frecuencia a una sala de cine, otorga prioridad al ensueño y al quehacer infantil, del que con frecuencia se olvida la producción cinematográfica.

Otro plus es la presencia de la mexicanidad con historias llenas de sentimientos, sueños y advertencias que provocan risa, nostalgia o llanto.

amigo argentino Fernando E. Solanas, el “Pino”, (n. 1936), quien coligando genio artístico y honradez política se opuso

En pocas palabras, “Únicamente para tus ojos” brega

a la dictadura de la Junta Militar de su país, teniendo que

por ser un festival universitario para que no nos acaben

exilarse tras ser amenazado de muerte y dejado varias veces

domesticando el gusto de las salas comerciales de cine,

en estado calamitoso por los secuaces de aquel gobierno.

recoveco de bodrios y demás alimañas.

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UNIVERSIDAD DE GUANAJUATO DIRECCIÓN DE EXTENSIÓN CULTURAL CINE CLUB

ÚNICAMENTE PARA TUS OJOS

Ciclo: “Ómnibus musical y anexas” (Dedicado a Fernando E. Solanas, el “Pino”) Sede: Auditorio Euquerio Guerrero

MELODÍA INMORTAL

EL BESO DE LA MUJER ARAÑA

Domingo 6 de abril, 12:00 horas

Lunes 7 de abril, 12:00 horas

El pianista y director de orquesta Eddie Duchin fue una

El director brasileño Hector Babenco adaptó la novela

figura en el ámbito sonoro de las décadas de los 30 y 40

homónima de Manuel Puig sobre un homosexual que

del siglo pasado, su carrera llegó a fin por una artritis

se encuentra en una prisión latinoamericana por haber

severa en las manos.

seducido a un menor, su celda va a ser compartida con un guerrillero recientemente capturado. El pederasta

Este es un filme lacrimógeno, pero honesto, con Tyrone

le atosiga con historias revestidas de un talante

Power como estrella de la biografía y Kim Novak llevando

hollywoodense. William Hurt obtuvo el Oscar por mejor

el papel de la esposa. Las interpretaciones pianísticas

interpretación masculina de esta cinta.

corren a cargo del virtuoso Carmen Cavallaro.

O Beijo da Mulher-Aranha (Brasil / Estados Unidos, 1985).

8

The Eddy Duchin story (Estados Unidos, 1956). Dirección:

Dirección: Hector Babenco. Guión: Leonard Schrader,

George Sidney. Guión: Samuel A. Taylor. Fotografía: Harry

basado en la novela homónima de Manuel Puig. Fotografía:

Stradling. Edición: Viola Lawrence y Jack Ogilvie. Música:

Rodolfo Sánchez. Edición: Mauro Alice. Música: Nando

George Duning. Intérpretes: Kim Novak, Tyrone Power,

Cordeiro y John Neschling. Intérpretes: William Hurt,

Victoria Shaw, James Whitmore, Shepperd Strudwick.

Raúl Juliá, Sonia Braga, José Lewgoy, Milton Goncalves.

Duración: 123 min. Color.

Duración: 121 min. Color.

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

ISADORA Martes 8 de abril, 12:00 horas Isadora Duncan, quien encabeza las estrellas de la danza moderna, se vio siempre envuelta en la polémica y el cotilleo por su manera “escandalosa” de vivir, de la que hacía gala, y por las ideas de izquierda que enarboló. Al final, hipocondriaca y solitaria, se torna presa de gigolos y del desencanto.

Isadora (Reino Unido/Francia, 1968). Dirección: Karel Reisz. Guión: Melvyn Bragg, Clive Exton. Fotografía: Larry Pizer. Música: Maurice Jarré. Intérpretes: Vanessa Redgrave, James Fox, Jason Robards, Ivan Tchenko, John Fraser.

Duración: 153 min. Color.

COMPULSIÓN Miércoles 9 de abril, 12:00 horas Un thriller cimentado en un famoso caso, el de Loeb y Leopold, estudiantes destacados pertenecientes a la alta

LABERINTO Jueves 10 de abril, 12:00 horas

burguesía de Chicago en los años 20 que, por el simple goce de hacerlo, dan muerte a un jovencito. Para su

Siendo un bebé, el hermano de una adolescente es

defensa legal se contrata a un avezado criminalista.

raptado por el Rey de los Gnomos, interpretado por el cantante David Bowie. Para rescatarlo, hay que transitar

El filme obtuvo, por la actuación conjunta, la máxima

un laberinto lleno de trampas.

presea en el Festival de Cannes. La historia ha sido también tema de La soga de Alfred Hitchcock y de Swoon

El filme presenta gran parecido con Alicia en el país de las

de Tom Kalin.

maravillas, pero con la presencia de los personajes de Los Muppets adquiere mayor vivacidad.

Compulsion (Estados Unidos, 1959). Dirección: Richard Fleischer. Guión: Richard Murphy, basado en la novela

Labyrinth (Reino Unido / Estados Unidos, 1986).

homónima de Meyer Levin. Fotografía: William C. Mellor.

Dirección: Jim Henson. Guión: Terry Jones, Dennis Lee

Música: Lionel Newman. Edición: William H. Reynolds.

y Jim Henson. Fotografía: Alex Thomson. Música: David

Intérpretes: Orson Welles, Diane Varsi, Dean Stockwell,

Bowie y Trevor Jones. Edición: John Grover. Intérpretes:

Bradford Dillman. Duración: 103 min. Blanco y negro.

David Bowie, Jennifer Connelly. Duración: 101 min. Color.

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AGENDA OCULTA Viernes 11 de abril, 12:00 horas La represión del ejército británico durante 1980 en Belfast, Irlanda del Norte, sirve de telón de fondo para investigar el asesinato de un activista norteamericano de Derechos Humanos y su asistente irlandés.

El filme desmitifica el apoyo irrestricto que Washington otorga en el extranjero a sus ciudadanos. Una obra cinematográfica puntual.

Hidden Agenda (Reino Unido, 1990). Dirección: Ken Loach. Guión: Jim Allen.

Fotografía: Clive Tickner. Música: Stewart Copeland. Edición: Jonathan Morris.

Intérpretes: Frances McDormand, Brian Cox, Brad Dourif, Maurice Roëves.

Duración: 108 min. Color.

LOS UNOS Y LOS OTROS Sábado 12 de abril, 12:00 horas El filme entrecruza la vida de cuatro familias proclives a la música, la narración se extiende de los años 30 a los 80 del siglo pasado y el punto axial de la narrativa es la Segunda Guerra Mundial. Aun cuando se asegura que los personajes son ficticios hay, entre otros, paralelos evidentes con personajes de la talla de Edith Piaf, Josephine Baker, Herbert von Karajan y Rudolf Nureyev. Los unos y los otros es prueba de la maestría técnica de Claude Lelouch.

Les uns et les autres (Francia, 1981). Dirección y guión: Claude Lelouch.

Fotografía: Maurice Béjart. Música: Michel Legrand, Francis Lai, Pierre Barouh. Intérpretes: Robert Hossein, Nicole García, Geraldine Chaplin, Daniel Olbrychski, Jorge Donn, Fanny Ardant, James Caan. Duración: 178 min. Color.

ARSÉNICO Y ENCAJE Domingo 13 de abril, 12:00 horas Adaptación de la hilarante y macabra obra de teatro del dramaturgo Joseph Kesserling, Arsénico y encaje, dirigida en el cine por Frank Capra, es un clásico. Dos damas “cotorras” que viven con mansedumbre se deshacen de todos los hombres que van a tocar a su puerta, a quienes invitan a pasar y después envenenan.

Arsenic and old lace (Estados Unidos, 1944). Dirección: Frank Capra. Guión: Julius J. y Phillip G. Epstein. Fotografía: Sol Polito. Música: Max Steiner.

Edición: Daniel Mandell. Intérpretes: Cary Grant, Priscilla Lane, Josephine Hull, Jean Adair, Raymond Massey. Duración: 118 min. Blanco y negro.

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56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

THAT´S ENTERTAINMENT Lunes 14 de abril, 12:00 horas Recopilación, en alrededor de 100 cintas, de los momentos magistrales de la danza y la música en la filmografía de la Metro Goldwyn Mayer de 1930 a 1970.

Aparte, se incluyen también las acrobacias de la bañista Esther Williams, que, en conjunto, sin obviar una coma, hacen las delicias del espectador. Una cinta memorable.

That´s entertainment (Estados Unidos, 1974). Dirección y guión: Jack Haley hijo. Fotografía: Russell Metty. Música: Henry Mancini. Intérpretes: Frank Sinatra, Fred Astaire, Bing Crosby, Gene Kelly. Duración: 120 min. Color y blanco y negro.

AMÉN Martes 15 de abril, 12:00 horas A partir de la obra teatral El vicario, de la pluma del alemán Rolf Hochhuth, se recrea la tragedia de los judíos en la Segunda Guerra Mundial, deportados y gaseados en Auschwitz. Costa-Gavras hace hincapié en el tibio papel que la iglesia católica exhibió para salvarlos.

Amen (Alemania / Rumania / Francia, 2002). Dirección: Costa-Gavras. Guión: Jean-Claude Grumberg y CostaGavras. Fotografía: Patrick Blossier. Edición: Yannick Kergoat. Música: Armand Amar. Intérpretes: Ulrich Tukur, Mathieu Kassovitz, Ion Caramitru, Marcel Iures.

Duración: 132 min. Color.

EL AMOR BRUJO Miércoles 16 de abril, 12:00 horas Candela, enamorada desde niña de Carmelo, tiene que casarse con otro hombre porque así lo deciden sus padres. Pero, aunque sea en el más allá, estarán juntos…

El amor brujo constituye la tercera cinta de la trilogía de flamenco del director español Carlos Saura, le anteceden Bodas de sangre y Carmen. La historia gira alrededor de la música de Manuel de Falla y la estupenda coreografía de María Pagés.

El amor brujo (España, 1986). Dirección: Carlos Saura. Guión: Carlos Saura y Antonio Gades. Fotografía: Teodoro Escamilla. Música: Manuel de Falla. Edición: Pablo Rey. Intérpretes: Antonio Gades, Cristina Hoyos, Laura del Sol, Juan Antonio Jiménez.

Duración: 100 min. Color.

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EL EXILIO DE GARDEL (TANGOS) Jueves 17 de abril, 12:00 horas

Realizada en París con exiliados argentinos que lograron huir de la Junta Militar, el filme de Solanas (perseguido y baleado por su abierta oposición al régimen militar) sirvió en algo para aliviar la tragedia de la creatividad argentina en calles y tugurios en los que no se daba el sol más que por compromiso. La cinta sigue los pasos de una troupe tanguera.

El exilio de Gardel (Tangos) (Argentina / Francia, 1986). Dirección: Fernando Solanas. Fotografía: Félix Monti. Música: Astor Piazzolla. Edición: Luis César D´Angiolillo y Jacques Gaillard.

Intérpretes: Marie Laforêt, Miguel Ángel Solá, Philippe Leotard, Marina Vlady, Georges Wilson.

Duración: 119 min. Color.

LOS DEMONIOS Viernes 18 de abril, 12:00 horas Basada en el libro de Aldous Huxley sobre los demonios de Loudun en el siglo XVII, el filme de Ken Russell ha sido blanco de reacciones virulentas y de apostillas difamatorias. Es un rejuego de historia, comicidad, imaginería y brujería. Los demonios, aún hoy, conserva su original polémica.

The devils (Reino Unido, 1971). Dirección: Ken Russell.

Guión: Ken Russell, basado en la novela de Aldous Huxley Los demonios de Loudun. Fotografía: David Watkin.

Música: Peter Maxwell Davies. Edición: Jonathan Morris.

Intérpretes: Oliver Reed, Vanessa Redgrave, Dudley Sutton, Max Adrian, Gemma Jones. Duración: 117 min.

Color. (CLASIFICACIÓN C)

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56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Ciclo: “Primavera de cine” Sede: Teatro Principal

TOOTSIE Domingo 6 de abril, 17:00 horas Un excelente actor, siempre rijoso e insatisfecho, difícilmente halla trabajo en un mercado tan competitivo como el de Nueva York. Algo habrá qué hacer: se las juega, se disfraza de actriz de carácter. Empieza su ascenso en el mundo del espectáculo, al menos en el televisivo. La actuación de Dustin Hoffman es antológica.

Tootsie (Estados Unidos, 1982). Dirección: Sydney Pollack.

Guión: Murray Schisgal, Barry Levinson, Elaine May y Robert Garland. Fotografía: Owen Roizman. Edición: Fredric y William Steinkamo. Música: Dave Grusin.

Intérpretes: Dustin Hoffman, Jessica Lange, Teri Garr, Charles Durning, Bill Murray. Duración: 116 min. Color.

SUBMARINO AMARILLO Lunes 7 de abril, 17:00 horas Para quienes hoy frisan los cincuentaitantos años y vivieron el fenómeno, o para los que andan en los veinte y quieren revivirlo, esta cinta de dibujos animados, pacheca y apantallante, es una buena oportunidad de recordar o conocer al cuarteto de Liverpool The Beatles en una historia que se desarrolla en la Tierra de la pimienta (Pepperland), aterrorizada por unos malvados de color azul, los meanies. La cinta incluye algunos de los éxitos más representativos del grupo.

Yellow submarine (Estados Unidos / Reino Unido, 1968). Dirección: George Dunning.

Guión: Lee Minoff, Al Brodax, Erich Segal, basados en la canción de mismo nombre de John Lennon y Paul McCartney. Música: George Martin y Los Beatles. Edición: Brian J. Bishop.

Interpretación musical: Banda Sgt. Pepper´s Lonely Hearts Club. Duración: 87 min. Color.

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LA GATA SOBRE EL TEJADO CALIENTE Domingo 13 de abril, 17:00 horas A partir de los mordaces diálogos del dramaturgo Tennessee Williams, el cineasta Richard Brooks revive el drama conyugal de Brick (Paul Newman), un legendario héroe de fútbol americano, ahora lisiado, cuya amistad con un compañero de equipo ya fallecido, colindó con un amasijo de sentimientos sexuales contradictorios. Su mujer, Maggie “La gata” (Elizabeth Taylor), le reprocha falta de intimidad y lo acusa de egoísta.

Cat on a hot tin roof (Estados Unidos, 1958). Dirección: Richard Brooks. Guión: Richard Brooks y James Poe, basados en la obra de teatro homónima de Tennessee Williams.

Fotografía: William Daniels. Edición: Ferris Webster.

Intérpretes: Elizabeth Taylor, Paul Newman, Burl Ives, Judith Anderson, Jack Carson. Duración: 107 min. Color.

LAWRENCE DE ARABIA Lunes 14 de abril, 17:00 horas Filmada en Super Panavision 70 con el acompañamiento musical de Maurice Jarré, el filme narra las peripecias épicas de T. E. Lawrence, inadaptado teniente del ejército británico en la primera guerra mundial, usado cual conejillo de indias para expandir la presencia del imperio inglés en el medio Oriente a través de su involucramiento en el “Consejo Nacional Árabe”. Cinta ganadora de varios Oscares, incluido el de mejor película.

Lawrence of Arabia (Reino Unido, 1962).

Dirección: David Lean. Guión: Robert Bolt y Micharl Wilson. Fotografía: F. A. Young. Edición: Anne. V. Coates.

Música: Maurice Jarré. Intérpretes: Peter O´Toole, Alec Guinness, Anthony Quinn, Jack Hawkins, Omar Sharif.

Duración: 228 min. Color.

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56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Ciclo: “Convivencia en familia” Sede: Escalinata de la Universidad de Guanajuato

MIROSLAVA* Lunes 7 de abril, 20:00 horas Miroslava, la otrora bella y popular estrella del cine mexicano, se encuentra abatida al final de su vida. Los recuerdos hacen mella en la memoria: su niñez en la Praga anterior a la guerra, un matrimonio frustrado, los intentos fallidos por ser una estrella fulgurante y la traición del

FANTASÍA Domingo 6 de abril, 20:00 horas

amor de su vida. Le viene a la mente la idea de suicidarse…

Miroslava (México, 1993). Dirección: Alejandro Pelayo.

Guión: Vicente Leñero, basado en la novela homónima

Con secuencias de gran colorido que reviven el mundo

de Guadalupe Loaeza. Fotografía: Emmanuel Lubezki.

mágico y onírico de Walt Disney, Fantasía franquea la

Edición: Oscar Figueroa. Música: José Amozorrutia.

puerta del placer para escuchar y ver interpretar, con “El

Intérpretes: Arielle Dombasle, Claudio Brook, Milosh

ratón Miguelito” y sus comparsas, las joyas musicales del

Trnka, Arleta Jeziorska, Evangelina Martínez, Pamela

genio humano.

Sniezkin, Demián Bichir. Duración: 86 min. Color.

Esta cinta de dibujos animados está dirigida al público

*(El director estará presente en la proyección de la cinta).

menudo y al que tradicionalmente es ajeno a las salas de concierto.

Samuel Armstrong, Ford Beebe. Guión: Lee Blair, Elmer

ALICIA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS

Plummer, Phil Dike. Fotografía: James Wong Howe,

Martes 8 de abril, 20:00 horas

Fantasia (Estados Unidos, 1940). Dirección: James Algar,

Maxwell Morgan. Música: Stephen Csillag. Duración: 126 min. Color. (Cinta doblada al español).

¡Cómo sospechar que Alicia, una niña rubia y agraciada, iba a encontrarse con un conejo que siempre anda de prisa y llega tarde a todas partes! Es exasperante. Lo sigue, con una curiosidad que no defrauda, a través de un mundo en que todo sucede al revés…

Alice in wonderland (Estados Unidos / Reino Unido, 1951). Dirección: Clyde Geronimi, Wilfred Jackson. Guión: Winston Hibler, Ted Sears, Bill Peet, basados en la novela homónima de Lewis Carroll. Música: Oliver Wallace. Edición: Lloyd Richardson. Duración: 73 min. Color. (Cinta doblada al español).

abril 2014

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DANZÓN Miércoles 9 de abril, 20:00 horas Teniendo de telón de fondo los salones de baile defeños de los 60 y 70, la directora María Novaro y la actriz María Rojo resucitan el placer de la convivencia a través del ritmo de las notas musicales del danzón. Una pareja de baile ganadora de varios concursos de danzón, parece desintegrarse por la súbita ausencia de él. Ella no se resigna: lo irá a buscar.

Danzón (México, 1991). Dirección: María Novaro. Guión: María y Beatriz Novaro. Fotografía: Rodrigo García.

Música: Nerio Barberis. Intérpretes: María Rojo, Carmen Salinas, Tito Vasconcelos, Margarita Isabel, Blanca Guerra.

Duración: 120 min.

REVISTA DE CHAPLIN

¡ALAMBRISTA!

Jueves 10 de abril, 20:00 horas

Viernes 11 de abril, 20:00 horas

En 1959 Charles Chaplin (1889-1977), de sus 44 cintas

Según las estadísticas de población, Guanajuato ha sido

silentes que realizó, le dio una “manita de gato” a tres

durante casi tres cuartos de siglo el segundo estado de la

títulos, a saber, Una vida de perro (1918), Armas al

república del que proviene la mayoría de los emigrantes

hombro (1918) y El peregrino (1923). Perfeccionista al

que tienen por destino los Estados Unidos y Canadá. La

melindre, el comediante siempre confió en él mismo,

cinta narra las peripecias de un ilegal quien bien puede

disfrutó de su obra.

ser un paisano de por acá.

The Chaplin revue (Reino Unido, 1959). Dirección

Alambrista! (Estados Unidos, 1977). Dirección: Robert

y guión: Charles Chaplin. Música: Charles Chaplin.

M. Young. Fotografía: Tom Hurwitz y Robert M. Young.

Intérpretes: Charles Chaplin, Albert Austin, Henry

Edición: Edward Beyer y Norman Buckley. Música:

Bergman, Syd Chaplin, Edna Purviance, Mack Swain.

Michael Martin Murphey. Intérpretes: Domingo Ambriz,

Duración: 128 min. Blanco y negro.

Trinidad Silva, Linda Gillen, Ned Beatty, Jerry Hardin, Julius Harris. Duración: 68 min. Color.

16

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

E. T. EL EXTRATERRESTRE Sábado 12 de abril, 20:00 horas Ningún ser nacido fuera de nuestra galaxia se ha visto tan amado y besuqueado como E. T. Venido de algún lugar del espacio sideral o de allende, un alienígena con mucha sal en la mollera y poca suerte llega a nuestro planeta. Se espontanea con varios hermanos pequeños de una familia terrestre, quienes lo ayudan a regresar a casa allanando las dificultades.

E. T. the extra-terrestrial (Estados Unidos, 1982). Dirección: Steven Spielberg.

Guión: Melissa Mathison. Fotografía: Allen Daviau Música: John Williams.

Edición: Carol Littleton. Intérpretes: Dee Wallace, Peter Coyote, Henry Thomas, Drew Barrymore. Duración: 115 min. Color. (Cinta doblada al español).

PIE PEQUEÑO EN BUSCA DEL VALLE ENCANTADO Domingo 13 de abril, 20:00 horas En un aparente mundo ingenuo y pedestre de la prehistoria, cinco dinosaurios van en busca del legendario Gran Valle, en el trayecto han de enfrentar todo tipo de desafíos. Pie pequeño, el guía, descubrirá que la amistad y el trabajo en común han de vencer cualquier obstáculo.

LA CENICIENTA Lunes 14 de abril, 20:00 horas

The land before time (Estados Unidos / Irlanda, 1988). Dirección:

Las leyendas duran años transmitiéndose de una generación a otra. La Cenicienta en el cine grita a uso del público. Y es que para encontrar divertido el mundo que nos

Don Bluth. Guión: Judy Freudber y Tony Geiss. Fotografía: Amblin Entertainment y Sullivan Bluth Studios. Música: James Horner. Edición: John K. Carr y Dan Molina. Duración: 69 min.

Color. (Cinta doblada al español).

ha tocado habitar no basta proponérselo, preciso es asumir una lucha contra el tedio del entorno, inventándonos fábulas.

Una doncella, con la ayuda de una hada madrina y de algunos ratones, habrá de doblegar su destino de sumisión obligada y de pobreza transformándose en una princesa.

Cinderella

(Estados

Unidos,

1950).

Dirección: Clyde Geronimo, Hamilton Luske

y

Wilfred

Jackson.

Guión:

Ken Anderson, Perce Pearce, Homer Brightman, Winston Hibler, basados en la novela homónima de Charles Perrault.

Edición: Donald Halliday. Música: Oliver Wallace y Paul J. Smith. Duración: 74 min.

Color. (Cinta doblada al español).

abril 2014

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CHULAS FRONTERAS Martes 15 de abril, 20:00 horas El paisano que vive en Texas, ya sea naturalizado u originario de ese terruño, no olvida sus orígenes de raza. El sentimiento de pertenencia lo expresa musicalmente de manera desenfadada o irónica. Chulas fronteras, que forma parte de la Biblioteca del Congreso norteamericano, recoge parte del legado.

Chulas fronteras (Estados Unidos, 1976). Dirección, fotografía y edición: Les Blank. Intérpretes: Los Alegres de Terán, Flaco Jiménez, Lydia Mendoza. Duración: 58 min. Color.

EL CORCEL NEGRO Miércoles 16 de abril, 20:00 horas

ENCUENTROS CERCANOS DEL TERCER TIPO Jueves 17 de abril, 20:00 horas

En un buque que navega por un mar

embravecido

viajan,

entre

Los

platillos

voladores

existen,

otros pasajeros, un caballo semental

sus tripulantes demuestran una

BAMBI

negro y un niño. El naufragio

superioridad técnica avasallante.

Viernes 18 de abril, 20:00 horas

es

sabremos

A un infante de tres años, Barry

cuántos se salvaron. Baste señalar

Guiler, le toca dar fe de los hechos,

Centro

que el infante y el caballo arriban a

es raptado por una de las naves.

animados de Walt Disney, Bambi

la costa de una isla desierta y entre

En el ínterin, los acontecimientos

merece mención aparte. Se trata de

ellos nace una amistad peculiar. Una

se

Para

un cervatillo que vive con su madre

cinta a gustar hasta los tuétanos.

comunicarse con los humanos, los

una relación tierna y cercana, hasta

alienígenas usan una frase musical

que un día, ésta es muerta por unos

de cinco tonos.

cazadores. Bambi se queda solo y

inminente.

Nunca

The black stallion (Estados Unidos,

tornan

inexplicables.

de

los

clásicos

sufre, gime y llora. No obstante, la

1979). Dirección: Carroll Ballard.

Guión: Melissa Mathison, Jeanne

Close encounters of the third kind

Rosenberg, basados en la novela

(Estados Unidos, 1977). Dirección y

homónima

naturaleza le recompensará…

Farley.

guión: Steven Spielberg. Fotografía:

Bambi (Estados Unidos, 1942).

Deschanel.

Vilmos Zsigmond. Música: John

Dirección: David Hand. Guión:

Música: Carmine Coppola. Edición:

Williams. Edición: Michael Kahn

Perce Pearce, basado en la novela

Robert Dalva. Intérpretes: Kelly

Intérpretes:

Dreyfuss,

Bambi, una vida en el bosque de Felix

Reno, Mickey Rooney, Teri Garr.

François Truffaut, Melinda Dillon,

Salten. Música: Frank Churchill.

Duración: 118 min. Color. (Cinta

Teri Garr. Duración: 137 min. Color.

Duración: 70 min. Color. (Cinta

doblada al español).

(Cinta doblada al español).

doblada al español).

Fotografía:

18

axial

de

Walter

Caleb

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Richard

Memoria y Horizonte

Animalia Mexicana

Jordi Boldó Pintura y escultura Proyecto realizado con el apoyo del Sistema Nacional de Creadores de Arte del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes 2013 Galerías Hermenegildo Bustos y Polivalente Del 4 al 18 de abril de 2014

Vanessa Salas Dibujo y escultura Museo Dugés y Galería El Atrio Del 3 al 18 de abril de 2014

Neocórtex Resguardos

Roxana Cervantes Escultura cerámica Galería Tomás Chávez Morado Del 3 al 18 de abril de 2014

Brenda Martínez. Lucy Sotelo. Abril Margarita Martínez. Brian Olguín Fotografía Galería Jesús Gallardo Del 4 al 18 de abril de 2014

EXPOSICIONES abril 2014

19

Obra de Jordi Bold贸

20

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Espacios de Arte I

nmersa en una sociedad contemporánea en constante cambio, la Universidad de Guanajuato se da a la tarea de contribuir a la formación integral de la

comunidad universitaria desarrollando competencias profesionales, con programas orientados a la adquisición de actitudes y valores congruentes con la responsabilidad social de la educación superior.

La 56 Feria del Libro y el Festival Cultural Universitario de la Universidad de Guanajuato, como mosaico académico, cultural y artístico, se ha convertido en el espacio de encuentro ineludible para estos fines, consolidándose como una de las propuestas más vigorizantes de esta casa de estudios.

En la edición de este año se dan cita escritores, académicos, conferencistas, artistas plásticos y otros exponentes del quehacer cultural universitario tanto de nuestra propia casa de estudios, como invitados de otras instituciones, a los que se suma la exposición y venta de numerosos fondos editoriales de prestigio y vocación universitaria.

Dirigido a la comunidad universitaria así como al público en general de todas las edades, el llamado con la cultura tiene en uno de sus ejes la imaginación como un proceso consciente que se promueve en las Galerías de Arte de la Universidad de Guanajuato, espacios donde las obras son producto de ese mismo suceso como resultado de la expresión humana, lugares donde se concentran manifestaciones que transmiten dimensiones estéticas y salvaguardan la memoria del hombre.

Entre otras cosas, el repertorio de este año promete contribuir al desarrollo de nuestra sociedad y coadyuvar en el bienestar de las personas, las propuestas plásticas que aquí se presentan nacen con un sentido absolutamente didáctico, una Universidad al servicio de la cultura con el objetivo de divulgar expresiones culturales y artísticas, una invitación a disfrutar de una experiencia de reflexión y deleite al visitar nuestros espacios de arte.

abril 2014

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Memoria y Horizonte Jordi Boldó Pintura y escultura Proyecto apoyado por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes a través del Sistema Nacional de Creadores de Arte 2013 Galerías Hermenegildo Bustos y Polivalente

Memoria y Horizonte […] La salud de la vista parece exigir un horizonte.

Nunca nos cansamos mientras podemos ver bastante lejos [...]

Ralph Waldo Emerson

D

urante un corto viaje que hice por el norte de España y Portugal, sentí una especial emoción ante el simple pero maravilloso acto de contemplar la

naturaleza. Sugestionado, quizá, por la tristeza que me invadía en esos días, tuve una inusual percepción del paisaje y, en especial, de la línea del horizonte. Más allá de notar su mera presencia, su dimensión espacial o habitual referencia, advertí que el horizonte posee un extraordinario poder evocador, capaz de trasladarnos a universos íntimos y liberadores.

Contemplar la naturaleza ha sido, desde siempre, dialogar con la vida, con nosotros mismos; ver un paisaje es algo sublime, comparable a la búsqueda interior. Ambas acciones —en cierta forma— son la misma aventura, capaces de crearnos sensaciones parecidas a la de andar perdido o desorientado por lugares desconocidos.

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56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Los paisajes del Romanticismo revelan un evidente

conforman una extraordinaria estructura, una especie

diálogo visual con la naturaleza, son obras que nos

de trama inspiradora susceptible de ser transformada

muestran el mundo interior del artista y demuestran

en ciencia, arte, cultura o memoria.

que el acto de observar el entorno natural es algo que puede desafiar todos nuestros sentidos. De ahí que

Es precisamente la memoria tema recurrente de mis

la caminata, el simple paseo, no sean, solamente, una

últimas series y demás cavilaciones. Parecería que

forma de reencuentro con uno mismo, sino también

ahora mi interés se desvía hacia el paisaje, pero no es así.

una de las actividades físicas más excitantes para el

Sigo en lo mismo, escarbando en los recuerdos (entre

intelecto. Contemplar el paisaje, además de ayudarnos a

otras razones, porque aún necesito reconciliarme con

descubrir la esencia de un lugar, puede ser una aventura

mi pasado) y explorando en el paisaje, que siempre ha

estética de primer orden, razón por la cual debería de

estado presente en mi pintura, desde mis primeros y

convertirse en rutina vital, en práctica cotidiana para

expansivos universos abstractos, hasta los últimos e

enriquecer nuestra imaginación.

imposibles intentos por alcanzar la serenidad. Lo que pasa es que mi foco de atención se ha trasladado, ha

Ahora bien, todo paisaje es naturaleza humanizada,

emigrado de la memoria al paisaje, entendido este

cultura y apreciación estética. Sin la mirada del hombre,

como una prolongación de la memoria. Es, por decirlo

el paisaje no existiría, sería un simple territorio, un

así, una nueva y alentadora manera de recordar a

espacio susceptible de convertirse en paisaje solo si

través de la contemplación de la naturaleza. Cualquier

es observado. En palabras de Hernández Pijuán: “No

recuerdo está invariablemente ligado a un paisaje, a un

se puede hablar de paisaje en sentido literal, sino de

territorio en el que aprendemos a ver el mundo. A lo

un cierto sentimiento del paisaje”. De ahí que sentir el

largo de la vida habitamos muchos paisajes, pero con

paisaje sea una de las mejores maneras de reintegrarnos

ninguno nos identificamos tanto como con aquellos

a la naturaleza y de aceptar que los principales

donde crecemos, ya que son paisajes marcados de

protagonistas no somos nosotros, sino los cielos, los

recuerdos. Es también un paisaje el testigo infaltable de

mares, los ríos, las montañas, y la vida en general, que

nuestros últimos momentos. Para el poeta y ensayista

abril 2014

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español Julio Llamazares “el paisaje es la memoria,

tarea dinámica de primer orden, y su práctica habitual

porque la memoria se refleja siempre en el paisaje en

estimular la creatividad en todos los campos, no solo en

el que ha ocurrido tu vida. Es un espejo, no el telón de

el artístico. En la actualidad, el paisaje interesa por igual

fondo de un escenario; en ese espejo se refleja la vida

a filósofos, ecologistas, arquitectos, políticos, geógrafos

de las personas. Cuando el paisaje desaparece […] la

y artistas, dando lugar a múltiples interpretaciones

memoria se duele y se resiente, y de ese dolor de la

de nuestro entorno. Cuanto más consciente es una

memoria nace la melancolía, y de la melancolía nace el

sociedad más se preocupa por el paisaje.

aliento poético”.

Esta serie —para mí y por los tiempos que corren de Son evidentes las simetrías que hay entre el paisaje y la

desprecio a la pintura, en particular al abstraccionismo—

memoria, por eso, entre ellos surgen espontáneamente

es un acto de obstinación a través del cual me vuelvo a

tantas analogías. Por ejemplo, podemos pensar que

plantear seguir pintando como siempre: con libertad

paisaje y memoria son dos tipos diferentes de horizonte,

absoluta y volcado en la experimentación. Por eso, no

siendo el primero un horizonte espacial, y el segundo

debe de ser considerada como un simple conjunto de

un horizonte temporal. También, es fácil observar

piezas racionalizadas o “acabadas” fáciles de etiquetar

cómo el paso del tiempo provoca en ambos visibles o

bajo la figura del paisajista, sino, más bien, como una

imperceptibles deterioros. Contemplar y recordar son,

mirada abierta al paisaje con clara orientación plástica

además, dos acciones paralelas y complementarias que

más que conceptual y, sobre todo, como una visión

nos permiten estar “simultáneamente” en el pasado y

interior a partir del paisaje, y no sobre el paisaje,

en el presente.

espacio físico que solo me interesa como posibilidad de analogía o tentación de metáfora, para dirigir la

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Se cree que el acto de contemplar es algo pasivo, quizá

mirada a otra dimensión más íntima y personal, a ese

porque aún no acabamos de entender que el mirar es

lugar mental, susceptible de convertirse en referencia

una forma de pensar. Es cierto que la contemplación

o evocación de la memoria. Sorprende el grado de

es una actividad plácida, pero puede llegar a ser una

comunicación que se puede establecer con nosotros

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

mismos cuando contemplamos la naturaleza. Observar

Sin embargo, es indiscutible que el abstraccionismo es

el horizonte, por ejemplo, nos hace sentir la emoción

un medio ideal para reflexionar en torno al paisaje, y

por el espacio, por la extensión, es un acto que nos

viceversa. Al mirar un paisaje podemos descubrir la

libera de un estado mental opresivo y nos traslada a

contundencia de las formas abstractas, así como sentir

otro más sereno, aunque en ciertas ocasiones pueda

la atracción que producen sus atmósferas y espacios

preocuparnos y hacernos sentir en peligro.

vacíos, abiertos a la contemplación. Abstracción y contemplación son dos conceptos afines capaces de

La idea de esta serie surgió cuando observaba el

trascender lo meramente narrativo, cuestión que tanto

horizonte, línea donde todo se junta: el cielo, el mar y la

ha dominado la actividad artística, y de hacer que la

tierra, línea abarcable solo por la mirada, imposible de

anécdota descriptiva pase a un segundo plano.

alcanzar porque se aleja cuando avanzamos hacia ella, lugar donde todo termina y todo empieza. El horizonte

Para terminar, quiero decir que con este pequeño

es una referencia cargada de significado y fascinación,

conjunto de pinturas creo dar por terminado un largo y

fuente de energía y equilibrio. Su sola presencia

emocionante proceso de varias series enlazadas. Ahora

nos obliga a afinar la mirada y —en un esfuerzo de

me propongo explorar otros territorios, empezar algo

concentración y abstracción—, a reencontrarnos con

nuevo. De cierta forma, todo horizonte es referente

nosotros mismos.

simbólico de lo que termina, pero también de lo que nace o empieza, es un límite que nos ofrece la ilusión

Con el paisaje pasa como con la pintura abstracta,

inalcanzable de un final, pero a la vez de un principio,

todo depende de la mirada, de lo que se observa y de

de una nueva aventura.

cómo se observa. Así, es posible advertir la dificultad o, mejor dicho, la imposibilidad de representar un paisaje.

Jordi Boldó

La pintura de paisajes y la pintura abstracta son dos formas muy cercanas de expresión, donde el objeto físico no puede ser representado en términos estrictos.

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Animalia Mexicana Vanessa Salas Dibujo y escultura Museo Alfredo Dugès y Galería El Atrio

Animalia Mexicana Proyecto multidisciplinario Por Lirio Garduño-Buono

E

n 2010, Radio Universidad de Guanajuato me invitó a grabar algunos de mis poemas para la serie Palabras, producida para “La Colmena”

por Miguel Ángel Martínez. Grabé una decena, provenientes de diferentes ediciones, y el resultado no pudo ser más estimulante: Miguel Ángel supo captar la atmósfera de cada poema, situarlo geográficamente (ya que muchos hablan de viajes), encontrar el vestido sonoro que realza el texto para brindarle color y relieve. Grabé otra tanda un año después y, finalmente en 2012, dos cuentos para niños de Jorge Ibargüengoitia, siempre con el mismo feliz resultado, siempre con la misma calidad en la producción radiofónica A raíz de esto, la pintora y diseñadora Vanessa Salas y yo propusimos a la Dirección de Extensión Cultural de la Universidad de Guanajuato y a la propia emisora, la producción de un disco con los poemas de Animalia Mexicana, ilustrados sonoramente por el propio Miguel Ángel y visualmente por Vanessa.

El disco saldrá a la luz en breve, pero por lo pronto ya podemos disfrutar los dibujos de Salas expuestos en esta galería.

Las ilustraciones que Vanessa Salas realizó para el poemario poseen gran belleza y precisión. Me gusta su manera de humanizar a los animales, porque con eso nos quiere decir que todos tenemos algo de animal y que el reconocimiento de esta parte de nosotros mismos es una riqueza. Durante siglos, los animales han sido parte de la simbología cultural. La artista apela, asimismo, a la empatía, al expresar que todos podemos sentirnos tan desolados como esa avestruz que quiere hablar por teléfono, tan acorralados como esa elefanta que huye hacia Teotihuacan, tan hambrientos como el coyote que busca en la noche algo para llevarse al diente. Identificación y empatía, dos valores que se deben tener en cuenta. “No hagas a otros lo que no quieras que te hagan a ti”. O, “trata a los demás como quisieras que te trataran”.

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56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

La elefanta que Vanessa dibuja tiene no solo las grecas

Cuentos

teotihuacanas tatuadas en la piel, sino las rayas rojas de la carpa cirquera. Esta doble pertenencia nos plantea

Gesto

de entrada sus dos vidas: la esclavitud, y la libertad de

La mano es un colibrí

deambular por pirámides y valles. Por su parte, la iguana

posado en invisible flor

juega con la geometría, casi como una representación

miel y alas

tridimensional, esto nos brinda la idea del movimiento

hojas temblando

y de la elasticidad con las que el moderno dinosaurio se

cuando las toco.

introdujo en la piscina de un hotel junto al mar. Y qué decir del colibrí, símbolo de la gracia y del microcosmos:

Ratón que vuela

un colibrí con cuerpo de mujer, que parece esbozar un

Alas de paraguas

paso de danza al tiempo que escoge el mejor corazón

gris-morado

floral para libarlo, una mujer pájaro que se regocija en

un paraguas para volar

su vestido vegetal y que recorre el jardín como quien se

bajo la lluvia de la luna

mueve en una pista de baile.

tiene un suéter de peluche, orejas de concha marina.

Estas y otras obras constituyen una muestra que, estoy

Algo pasó con la nariz

segura, conmoverá a muchos, como me conmovió a mí.

como si alguien

Me enorgullece y me honra que en esta exposición, mis

se la hubiera retorcido

textos hayan servido de trampolín para tan hermosas

al pequeño delincuente

e inspiradoras imágenes y que en la producción

por andar chupando

discográfica a venir coincidamos de nuevo en sinergia,

la sangre de las vacas.

para compartir con ustedes palabras, atmósferas sonoras

Tiene su terreno

y estos admirables dibujos.

de despegue-aterrizaje en el techo de mi cuarto...

Lirio Garduño-Buono

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Resguardos Se levantó la luna y emprendió una danza errática, como un espíritu endiablado, entre las tumbas cónicas del cementerio.

M. Yourcenar

N

o me resulta fácil relacionarme, tal vez esa sea la razón por la que paso gran parte

del tiempo en el taller, moldeando en barro lo que quisiera decir con palabras. Entonces, me construyo sueños, imagino que puedo volar sin que me miren y regresar intacta a mi estudio… a mi capullo. Permanezco de nueva cuenta en él, en mi resguardo, por largo tiempo, recordando que alguna vez salí y que puedo salir… pero sigo ahí dentro, construyendo refugios, que son mundos

Resguardos Roxana Cervantes Escultura cerámica Galería Tomás Chávez Morado

dentro de los que caben seres imaginarios que me acompañan, pero que no interfieren, que no disturban, pero que están conmigo, hablan si se los pido. En ocasiones, si lo deseo, hasta me tocan.

Las piezas de esta muestra representan, en gran medida, la necesidad que tengo —que, creo, tenemos— de contar en ocasiones con un espacio que nos permita meditar, que nos brinde amparo, uno en el que podamos transformarnos, un espacio al que nadie más pueda acceder, tal vez uno que esté suspendido como un castillo en el aire, al que solo es posible entrar por una puerta desconocida para el resto. Un lugar al que, alguna vez, otros podrán llegar, pero solo hasta que se hubieren despejado todas las dudas que me asaltan cuando la puerta es descubierta… y llama la posibilidad de compartir.

Roxana Cervantes Toca mi piel, de barro, de diamante, oye mi voz en fuentes subterráneas, mira mi boca en esa lluvia oscura, mi sexo en esa brusca sacudida con que desnuda el aire los jardines.

Octavio Paz

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56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Neocórtex Brenda Martínez, Lucy Sotelo, Abril Martínez, Brian Olguín Exposición colectiva de alumnos del Departamento de Artes Visuales de la Universidad de Guanajuato Fotografía Curaduría: Areli Vargas Colmenero Galería Jesús Gallardo

NEOCÓRTEX

T

enazmente se habla de la contemporaneidad y sin embargo, ¿dónde comienza lo contemporáneo?, ¿es

sinónimo de moderno o de actual? Tenemos historia contemporánea, arte contemporáneo, cine contemporáneo, fotografía contemporánea…

La fotografía avanza constantemente, en ocasiones rumbo a lo desconocido; asiduamente se intenta adivinar qué será lo próximo, pero jugar al adivino es mucho más útil e interesante cuando se analiza y se entiende que la mejor manera de conocer el futuro es ser conscientes del pasado y del presente.

Neocórtex es una exposición que alude metafóricamente a una nueva corteza, una evolución reciente del quehacer fotográfico actual con la inestable fragilidad de sus usos y vertientes en las representaciones fotográficas; la consigna surge como asalto de una estrategia para, pensar en crear imágenes y sus, particularidades.

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y la conciencia de una intimidad inclemente delatada por Abril Martínez, pasando por la saciedad del comportamiento humano contemporáneo de Brian Olguín, hasta los cuestionamientos de Brenda Martínez con respecto a la representación y reproducción de la imagen.

En esta muestra los fotógrafos ya no tienen por qué ser ese interlocutor casi mítico capaz de registrar momentos y lugares que nadie antes consiguió mostrar, aquí los autores conciben tácticas para escenificar ese momento, retocando la imagen para conseguir ese color en concreto o cortar y pegar otra foto para construir un escenario.

Esta corteza nos revela imágenes con una razón de ser que accede a conocer el medio desde dentro, desentraña sus mecanismos, reinterpreta sus usos y básicamente forma un criterio que permite poner en duda aquello que se observa.

Las propuestas fotográficas de esta exposición se desdoblan en temáticas que convergen entre el viaje onírico del trabajo de Lucy Sotelo, donde la construcción de la imagen obedece al subconsciente

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56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Las series aquí reunidas son efecto de convertir una cátedra en laboratorio de experimentación visual con práctica de vuelo incluida, ofreciendo coordenadas en referencia a que la fotografía contemporánea no refleja necesariamente una coincidencia con la realidad, más bien la cuestiona al exponerla ya que en su lenguaje no muestra elementos comunes de nuestra semejanza, sino que observa una sociedad en trance.

Areli Vargas Colmenero Espacios de Arte

GRUPOS ARTÍSTICOS Coro UG Budapest / Basílica de San Esteban Clausura del 13 Festival Internacional de Canciones Adviento y Navidad 2013

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56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

56 FERIA DE LIBRO Y FESTIVAL CULTURAL UNIVERSITARIO

GRUPOS ARTÍSTICOS

Ballet FolKlórico de la Universidad de Nuevo León Programa: De Norte a Sur Viernes 4 de abril, 20:00 horas Plazuela de San Roque Todo sucedió en Linares, Nuevo

donde sus bellas mujeres y sus gallardos varones bailan efusivamente

León. Allá en el pueblo de Villaseca,

los sones hasta vibrar de emoción.

la tambora suena grandiosa porque los novios ya se dieron el “sí” y se

En su paso por los rincones de México, la feliz pareja recién casada

han jurado amor hasta que la vida

hizo una parada por Michoacán, sí, ese lugar donde la tradición más

los separe. Al ritmo de ese sonido

popular, la que nos ofrece la Danza de los Viejitos, invita a todos a

característico se alborotó la familia

mirarse en el espejo e impulsar a vivir la vida elocuentemente, de

y los invitados, se pusieron todos sus

manera intensa, a sacarle el jugo a cada momento y experiencia.

mejores galas y han hecho la fiesta

Los esposos no se han cansado aún, pues les queda lo mejor, Guerrero y

que al ritmo de la polka, el chotis y

su paradisiaco terruño, donde la algarabía de los sones fandangueros

el huapango sacaron brillo al piso, al

los invitan a sumergirse en los ritmos más espectaculares de esta

más puro estilo de Nuevo León.

zona, en la que Acapulco y sus playas son una herencia eterna.

¡Y claro, hubo luna de miel! Nada

La música de banda suena en todo lo alto y los invitan a todos a

más y nada menos que en Veracruz,

mover el cuerpo de manera intensa y a ponerle sabor a la vida.

la región más guapachosa del país,

Ustedes, ¿gustan acompañarlos?

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Estudiantina de la Universidad de Guanajuato Programa: Homenaje a Francisco Gabilondo Soler “Cri-Cri” Sábado 5 de abril, 12:30 horas Teatro Principal Con la firme intención de difundir los valores propios del pueblo mexicano, la Estudiantina de la Universidad de Guanajuato en esta ocasión se presentará con el programa

Coro de la Universidad de Guanajuato

“Homenaje a Francisco Gabilondo Soler, ‘Cri-Cri’”, un

Programa: Música Sacra. Canto Gregoriano

repertorio de los más inspirados compositores de México,

y polifonía

autor de canciones infantiles cantadas por nuestros padres

Sábado 5 de abril, 20:30 horas

y abuelos, y que siguen estando vigentes. Los niños, al

Pinacoteca de la Basílica

escuchar sus canciones quedan de inmediato fascinados por sus narraciones y música, siendo verdaderos cuentos

Programa integrado por obras de música sacra del

musicales infantiles. Estas composiciones, a pesar de estar

repertorio del Canto Gregoriano, así como piezas

pensadas para niños, requieren de esfuerzo y aplicación,

polifónicas desde autores del virreinato hasta la

contrario a lo que pudiera pensarse, por tener cierto

actualidad, destacando el estreno de la Missa Brevis

grado de dificultad para su interpretación. El proyecto

I del maestro José Francisco Martínez, y de la

consistirá en presentar un programa de música infantil

versión coral de la pieza Ompa ilhuicac, traducción

presentando las melodías más exitosas del afamado

al náhuatl de un canto tradicional mexicano.

compositor “Cri-cri”.

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56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Danza Contemporánea Génesis Programa de estreno: Cuerpo, Colores del movimiento Martes 8 de abril, 20:00 horas Teatro Principal El movimiento del cuerpo en el espacio, mi kinesfera, donde se plasmas las formas, los colores….

En donde el cuerpo se deshumaniza… los cuerpos de los bailarines manifiestan la sensualidad de la vida, las miles de sensaciones que se alejan cada vez más del movimiento y contextura humana. El bailarín se mueve siendo consciente de su transformación o evolución dentro del espacio, cobra vida no bajo el movimiento humano sino en los Colores del movimiento.

Teatro Universitario Puesta en escena: El enfermo imaginario, de Molière Jueves 10 de abril, 20:30 horas Teatro Principal Argan, personaje principal de la obra, es un ricachón que imagina tener toda clase de enfermedades y que vive sujeto a la tiranía de los médicos y de sus presentaciones. A fin de tener médico en casa, determina que su hija Angélica contraiga matrimonio con Tomás Diafoirus, personaje que utilizó Molière para ridiculizar a los charlatanes de la medicina de su tiempo.

La esposa de Argan, Belina, anda tras su fortuna y, de acuerdo con el notario Buenafe, intenta quedarse con sus bienes. Angélica se resiste al matrimonio con Diafoirus por estar enamorada de Cleanto. Contra los designios de Argan y de Belina, Toñeta, la ingeniosa sirvienta, toma partido por la muchacha, enfrenta a Argan y logra probarse, haciendo que se finja muerto, que Belina no lo ama y que se alegra con su muerte. Al lado de Angélica y de Toñeta interviene también Beraldo, hermano de Argan, a quien finalmente logra hacerlo médico para curarse a sí mismo, dando su consentimiento para que Cleanto y Angélica se casen.

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Taller de Actuación Programa: La abuelita de Batman Jueves 10 de abril, 20:00 horas Mesón de San Antonio

y malos, pero lo importante es

Ballet FolKlórico de la Universidad de Guanajuato

reflexionar y tomarnos algunas cosas

Programa: Guanajuato, tierra y tradición

más a la ligera. La comedia nos ayuda

Jueves 10 de abril, 19:30 horas

a distraernos y desestresarnos, así

Plazuela de San Roque

En la vida hay momentos buenos

que esta puesta en escena tiene como objetivo divertir pero también

Guanajuato, ciudad minera localizada en el centro del país, ha sido paso de

dejar un mensaje a la sociedad. Es un

todos los caminos, dando a los viajeros sus costumbres, fiestas y cantos.

programa consistente en pequeñas

Guanajuato es historia, cultura, arte, arquitectura, creencias y tradiciones,

obras humorísticas con situaciones

todos estos testimonios valiosos que hacen de la capital de nuestro estado

cotidianas de la vida actual.

protagonista importante de la historia mexicana. Pueblo orgulloso de su pasado y presente que ha realizado importantes aportaciones a la cultura y al arte.

El Ballet Folklórico de la Universidad de Guanajuato presenta su programa “Guanajuato, tierra y tradición”.

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56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Estudiantina de la Universidad de Guanajuato Programa: Día de la Flores Viernes 11 de abril, 12:00 horas Plazuela de San Fernando La Estudiantina de la Universidad de Guanajuato, en su interés por preservar las tradiciones mexicanas y del pueblo de Guanajuato, se presenta como ya es usanza en este Viernes de Dolores con una actuación tradicional, la cual el maestro Emilio Ortiz García tuvo la idea de llevar a cabo y que, ahora que él descansa en paz, se preserva con las generaciones que vienen para deleite de la gente de todas las edades.

Danza Contemporánea Foro Libre

Teatro Universitario

(Planetas Fugaces)

Viernes 11 de abril, 19:30 horas

Viernes 11, 20:00 horas

Mina del Nopal

Puesta en escena: Dos hombres en la mina, de Ferenc Herczeg

Sábado 12, 12:30 horas Mesón de San Antonio

Guanajuato,

ciudad

minera,

requería de un montaje que reflejara Algunas historias de relaciones

el drama que viven cotidianamente

personales reales convergen en

los

un escenario donde se cuestiona

arrancando de las entrañas de la

qué es lo que pasa cada que

tierra los minerales que alimentan

conocemos a alguien, abordan

a la industria. El escenario escogido

también las complejidades de

fue un rincón profundo de la Mina

las relaciones personales. Cada

del Nopal, sin más iluminación

persona es un planeta en el cual

que las lámparas mineras, sin otro

en algún momento del espacio-

maquillaje que el lodo de la mina.

hombres

que

trabajan

tiempo de cada órbita se alinean para

fugarse

a

realidades

Esta

fue

la

última

obra

que

infinitas, donde un instante

montara el maestro Enrique Ruelas

dura mucho tiempo o, solo eso,

para el Teatro Universitario de

un instante.

la

Universidad

de

Guanajuato,

llevando una vez más el teatro a los lugares mismos donde transcurre la vida.

Como siempre es un gusto hacer partícipe a la comunidad guanajuatense de esta, una más de sus tradiciones, la audición a la Virgen de los Dolores con su Estudiantina.

ESTUDIANTINA 57 ANIVERSARIO Viernes 11, 21:00 horas Auditorio de la UG

Grupo de Danza Clásica Programa: Historias de Princesas y Cisnes Sábado 12, 19:00 horas Teatro Principal Montaje basado en El lago de los cisnes, obra clásica reconocida mundialmente y representada en las compañías profesionales.

El Taller de Danza Clásica de la UG se presenta con este ballet de cuatro actos consecutivos, que representa un reto técnico e interpretativo de alto impacto por sus estándares de exigencia.

abril 2014

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Ballet FolKlórico Vallarta AZTECA Programa: Orgullo por Jalisco Sábado 12 de abril, 20:00 horas Plazuela de San Roque Agrupación formada en el año 2003 en el Colegio de Estudios Científicos y Tecnológicos del Estado de Jalisco (CECyTEJ) plantel número 7 de Puerto Vallarta.

Fueron campeones nacionales en el Encuentro Cultural y Deportivo Intercecytes 2009, dos veces subcampeones nacionales y ocho veces campeones estatales; han recibido tres preseas “Rafael Zamarripa” en las Fiestas de Octubre de Guadalajara.

A 10 años de su fundación, suma más de 1400 presentaciones dentro y fuera del país, destacando sus participaciones en el festival Les Week ends du monde en Montreal, Canadá (2006), Festival del Mercosur en Argentina (2007), Festival del Caribe en Cuba (2008) y cuatro festivales en Polonia. A nivel nacional han realizado más de 10 giras por toda la república.

Tienen un repertorio con ocho programas distintos: Lotería Mexicana, La Feria de las flores, Ritmos de México, Vallarta Azteca, México (con estampas de toda la república), Bicentenario, Orgullo por Jalisco y actualmente están presentando un programa especial por su décimo aniversario.

Son creadores y organizadores del Festival Nacional de Danza Folclórica en Puerto Vallarta.

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56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Ballet FolKlórico Infantil de la Universidad de Guanajuato Martes 15 de abril, 19:30 horas Plazuela de San Roque El Ballet Folclórico Infantil de la Universidad de Guanajuato se fundó en agosto de 1997 bajo la dirección del maestro Roberto Martínez Rocha, con el enfoque de educación formativa e integral, realizando montajes coreográficos del folclor nacional, con la intención de conocer y sustentar las tradiciones del estado y del país.

Como parte de su formación, el grupo infantil ha recibido y recibe constantemente cursos de diversos coreógrafos y maestros distinguidos en esta disciplina, tales como Huemanzint C. López de Bellas Artes, Laura Hernández del Ballet Mezcaltitan de Nayarit, Wilfrido Pool Ojeda, director del grupo Lol-ixin de Mérida, Yucatán; Aldo Hipólito del estado de Chihuahua, entre otros, quienes han depositado su conocimiento sobre determinada región con el fin de enriquecer el trabajo del grupo y de conservar la esencia de sus montajes. Dichas acciones de enriquecimiento y aprendizaje, aunadas a la reconocida trayectoria y visión de su director, dan como resultado un interesante y valioso espectáculo coreográfico, el cual ha sido presentado en importantes foros y festivales del estado, del país y del extranjero, como son el Festival Internacional Cervantino, intercambio cultural con el Ballet Infantil de la sección 21 del SNTE de Nuevo León, Festival Nacional del Folclor en Nanchital y Coatzacoalcos, Veracruz, 12º Festival y Congreso “Los niños del mundo bailan en pareja”, realizado en Colombia en 2011; Festival del Folclor Tabasco 2013, además de fungir como anfitriones en los Encuentros de Grupos Folclóricos Infantiles del estado de Guanajuato.

De esta manera, la disciplina y el compromiso comienzan a marcar la trayectoria del Ballet Folclórico Infantil de la Universidad de Guanajuato.

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Teatro Batracio

Teatro Batracio

Programa: Las comedias de Batracio

Puesta en escena: En un lugar de La Mancha

Miércoles 16 de abril, 20:30 horas

Jueves 17 de abril, 20:30 horas

Mesón de San Antonio

Plazuela de San Roque

Las comedias de Batracio son una

Obra que intenta realizar una simbiosis o mezcla de dos

serie de cinco historias de teatro

personajes cuya similitud en aventuras y fisonomía parecieran

breves que, dentro del humor que

ser la misma, se trata del ingenioso don Miguel de Cervantes

maneja este grupo, reflejan un

Saavedra y su Quijote de la Mancha. Si bien la gente conoce poco

análisis social que muestra la vida

y casi de oídas las hazañas y peripecias del Quijote, menos sabrán

de nosotros los mexicanos, entre

de la vida y suerte de don Miguel de Cervantes. Y si bien 126 son

ellos el lenguaje moderno que

los capítulos del Quijote en sus dos partes, y en ellos se narran

utilizan los jóvenes, representado

tantas y tan complejas andanzas y empresas caballeriles, así de

en Diálogo entre dos güeyes, el

sorprendentes y complicadas fueron las aventuras y desventuras

reproche a las mujeres que viven de

en la vida real de don Miguel de Cervantes Saavedra.

la limosna, un mensaje acerca de la vida de la gente de la tercera edad,

Don Quijote y Sancho son la parodia de los caballeros andantes

el uso de la realidad virtual y cómo

y sus escuderos, pero gran lección deja en ellos mismos cuando

se podría aplicar en los deportes, así

se exaltan los ideales de la hidalguía y los códigos de honor de las

como un juicio crítico humorístico

órdenes medievales, el respeto a lo justo, la fidelidad al honor y

en voz alta a las últimas reformas.

la lucha por los débiles.

Mientras tanto, el derrotero de Cervantes le acompañó tanto en las glorias imperiales de Lepanto como en las derrotas de la flota invencible ante las costas de Inglaterra. En realidad, más que escritor fue soldado, la mitad de sus 69 años se la pasó batallando en guerras de verdad donde se enfrentó con espada en mano a los turcos, solo conoció los sinsabores de la pobreza, los desamores de sus Dulcineas y la zozobra ante el poder. Igual que su personaje, no pudo escapar nunca de su destino de hidalgo, soldado y pobre. Tal fue la vida del genial y valeroso Miguel de Cervantes Saavedra, el Manco de Lepanto.

En esta obra los momentos de la vida del Quijote se mezclan con los de Cervantes, y a veces Cervantes quisiera ser don Quijote.

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56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Rondalla Santa Fe Miércoles 16 de abril, 19:00 horas Plazuela de San Roque Con una trayectoria que a los guanajuatenses nos

Teatro Universitario

enorgullece, la Rondalla Santa Fe de nuestra Universidad

Programa: Retablillo Jovial

ha permanecido en el gusto del público desde su fundación

Sábado 19 de abril, 20:30 horas

en el año de 1971, y ha recorrido la república mexicana

Mesón de San Antonio

y sur de los Estados Unidos interpretando lo mejor del género romántico en diversos foros universitarios,

“Retablillo Jovial” llamó Alejandro Casona (1903-

televisivos, radiofónicos y para destacadas personalidades

1965) a un conjunto de pequeñas pero excelentes

del ámbito político, como el licenciado José López Portillo

dramatizaciones

y su esposa Carmen Romano, para Henry Kissinger,

literarias, ya se trate de los ejemplos del infante

secretario de estado norteamericano, la exprimera dama

don Juan Manuel, ya de tradiciones anónimas o de

de Estados Unidos Rosalin Carter, la reina de Inglaterra

algún capítulo del Quijote.

de

diversas

muestras

Isabel II y el príncipe Felipe, y la princesa Pahlavi de Irán. También se han presentado para figuras del ámbito

Maestro de escuela, investigador de fábulas y de

artístico como Mario Moreno “Cantinflas”, Pedro Vargas,

leyendas por afición, Alejandro Casona descubrió

Rocío Dúrcal, entre otros de similar importancia.

pronto su gusto por el teatro y produjo piezas que le acarrearon prestigio y fama. Se afilió a una

Todo su prestigio, toda su fama, son el resultado de un

estética evasionista, ubicada entre la vanguardia de

espíritu juvenil, de ese espíritu de trabajo y de nobleza

Pirandello y la poesía de García Lorca. Expulsado

que fortalecen constantemente su calidad interpretativa,

de su país (España) a la caída de la República,

y que engrandece la amistad y convivencia de los

Casona desarrolló buena parte de su dramaturgia

guanajuatenses.

en América. Vino a México, donde estrenó una de sus obras más conocidas: Prohibido suicidarse

Cuarenta y dos años de vida de la Rondalla Santa Fe de

en primavera, pasó luego a Argentina donde

la Universidad de Guanajuato significan identidad, pues

dio a conocer la mayor parte de sus veintitantas

su presencia seguirá forjando emociones y sentimientos

comedias, como La sirena varada, Los árboles

entre las generaciones recientes y los jóvenes de hoy que

mueren de pie, La barca sin pescador y otras más,

hacen suya la música de siempre.

traducidas luego a varios idiomas.

En esta Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

De “Retablillo Jovial”, Enrique Ruelas (1913-

2014, la Rondalla Santa Fe de la Universidad de Guanajuato

1987) escenificó en el Teatro Principal primero,

presentará un repertorio seleccionado de un compendio

y luego en el Mesón de San Antonio, las tres obras

de melodías representadas durante toda su trayectoria

que hoy se reponen, respetándose en todo el

musical, además de tres temas inéditos.

montaje de Casona.

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Clausura de la 56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario Compañía Folklórica Sinaloense Domingo 20 de abril, 12:00 y 20:00 horas Teatro Principal La Compañía Folklórica Sinaloense, perteneciente al Instituto Sinaloense de Cultura, es una agrupación oficial del gobierno del estado de Sinaloa fundada en el año de 1983 por Rubén Azcárrega y que desde diciembre de 2002 a la fecha dirige la maestra Olimpia Chávez. Es una de las compañías más sólidas del estado de Sinaloa, que con experiencia, esfuerzo y dedicación se ha encargado de llevar al pueblo las costumbres más representativas de nuestro país, ha traspasado fronteras y llegado al mismo corazón de aquel que lo admira.

La compañía está integrada en su mayoría por estudiantes y profesionales de la danza dedicados a la investigación, fomento y difusión de la música, los bailes y las danzas de cada una de las regiones de nuestro territorio mexicano, con sus particulares características que están representadas en cada uno de nuestros espectáculos, dados a conocer a lo largo de la república mexicana, así como al resto del mundo, contando con visitas a países como Francia, Bélgica, Portugal, Suiza, España, Japón, Filipinas y Estados Unidos, donde cuya calidad ha sido avalada por los públicos espectadores y la crítica especializada en los más importantes festivales folklóricos del mundo desde 1988, en los cuales ha dejado huella de su constante disciplina, seriedad en el trabajo y calidad artística a lo largo de estos años.

Durante sus primeros 30 años de trayectoria, la compañía ha desarrollado un estilo de arte folklórico y creado un amplio repertorio con el que se ha sabido acercar a los grandes públicos mexicanos y de otros países. Entre sus principales producciones artísticas creadas se encuentran: Fantasía sinaloense, Alegorías de México, Semblanzas, Mexicano, Sinaloa danzante y Romancero, Con Ton y Son, Ojos de papel volando, Regiones en movimiento, Caminos de México, Fiestas mestizas, A bailar danzón, Aquí está México, Que siga la fiesta, Fiestas decembrinas y México, alegría y tradición, entre otras.

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56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

INVITADOS ESPECIALES

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56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

56 FERIA DE LIBRO Y FESTIVAL CULTURAL UNIVERSITARIO

INVITADOS ESPECIALES MÚSICA

INAUGURACIÓN Paté de Fuá Yayo González, voz y guitarra Guillermo Perata, corneta y banjo Alexis Ruiz, vibráfono y marimba Luri Molina, contrabajo y bajo eléctrico Victor Maradiaga, acordeón Dan Mazor, saxofón Demián Cantilo, batería Paté de Fuá es una pequeña orquesta que destaca por su peculiar instrumentación y la originalidad de su música y letras. Tienen tres discos de estudio, un disco y DVD en vivo, y un compilado de grandes éxitos. Su música es una fusión foxtrot, tango, jazz, tarantelas, pasos dobles, valses, entre muchos otros estilos, y algunos indefinibles resultados de la experimentación de la banda. Se han presentado tres veces en el Festival Vive Latino.

Fueron seleccionados por el Kennedy Center of Arts de Washington D. C., dentro del Festival Bicentenario de México, como una de las bandas más representativas de la actualidad musical mexicana. Tienen más de 85 000 discos vendidos, han elaborado el score de un par de películas extranjeras y algunos cortometrajes; se han presentado en dos ocasiones en el Teatro Metropolitan de la Ciudad de México con lleno total y llevado a cabo giras por toda la república mexicana, Estados Unidos, Italia, Inglaterra, Irlanda, India y Colombia.

Jueves 3 de abril, 18:00 horas Auditorio General de la Universidad de Guanajuato

Radiopatías Radiopatías es un grupo humorístico musical con 25 años de trayectoria artística. En sus rutinas nos presentan ingeniosos juegos de palabras, divertidos personajes y situaciones que van desde lo cotidiano hasta lo más absurdo.

La música juega un papel fundamental en su espectáculo, en el cual podemos encontrar diversos géneros musicales ejecutados siempre con originalidad.

En su trayectoria se cuentan giras por casi toda la república mexicana, así como España, Cuba y Panamá. Su propuesta es ofrecer un humor universal y atemporal.

Lunes 7 de abril, 20:00 horas Plazuela de San Fernando

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Los Fontana Johnny Fontana, voz, guitarra electroacústica y coros

A finales de 2011 salió el primer sencillo, Sólo un minuto,

Ro Fontana, producción, guitarras eléctricas y acústicas,

el cual fue muy bien recibido por medios independientes

ukulele y programación

latinos. El disco comenzó a desarrollarse en el estudio de

Juliet Fontana, sintetizadores, percusiones, coros

Xuan y Juliet, donde se hizo la composición y desarrollo

Eddie Fontana, batería, coros, percusiones

de varias canciones. Posteriormente se dio pie a los

Robert Fontana, guitarras eléctricas y acústicas, coros,

encierros en el estudio de Ro Montalvo, para terminar

harmónica

la producción del primer material discográfico llamado “Hagámoslo” en mayo de 2012, concretándose también

Los Fontana es una banda rock-folk mexicana de linaje

colaboraciones con dos grandes artistas de la escena

musical, una propuesta que viene a recordar que en la

independiente mexicana: Juan Cirerol, sumando su voz

simpleza se encuentra la verdad. El término con el que se

aguardiente y guitarra de 12 cuerdas en el tema Gypsy, y

auto define es El Power Sentimiento.

Liber Terán (excantante de Los de Abajo, compositor y productor) en el tema He venido a confesar. Es así que con

El proyecto inició a principios de 2010 con dos de los

13 temas inéditos Los Fontana presentan su primer disco,

ahora cinco integrantes, Xuan Long y Princess, quienes

“Hagámoslo”.

experimentaban

corrientes

musicales

contrastantes

en el desarrollo de las canciones (folk, norteño, rock,

En mayo de 2012 se llevó a cabo el estreno mundial de su

raggamuffin, cumbia, grupera, rap y baladas de los

primer videoclip de la canción Sólo un minuto, dirigido por

50’s). Este resultado fue inspirador y a finales de 2010

Pato Safa (Terregal Fillms), el cual entró a programación

dio pie a la conformación definitiva de lo que ahora

de inmediato con una excelente aceptación de televisoras

son Los Fontana, sumándose al proyecto Roberto Luna,

nacionales (Telehit y Ritmosón).

guitarrista, compositor y productor; Eddie Begún, músico baterista y diseñador gráfico; Ro Montalvo, guitarrista,

El elemento de expectativa sobre esta nueva banda,

compositor y productor, todos músicos de trayectoria,

además del fuerte sonido logrado, es la experiencia y

cada uno proponiendo su sonido e ideas con influencias

trayectoria de cada uno de sus integrantes, destacando en

en diferentes géneros que enriquecieron el sonido de

la industria musical cada uno por su parte.

la banda. Es entonces cuando cada canción y cada letra

46

encuentran su camino, experimentado con instrumentos

Martes 8 de abril, 20:00 horas

básicos y no convencionales.

Auditorio General de la Universidad de Guanajuato

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Real de Catorce

adultas, esta condición los distingue de la

José Cruz, fundador, composición, voz,

gran mayoría de grupos de rock mexicano

armónica, guitarra y dobro

que son clasificados en la categoría de

María Camargo, voz y coros

música juvenil.

Francisco Velasco, piano y sintetizadores Arturo Waldo, guitarra

El manejo en el lenguaje es uno de los

Alan López, batería

más creativos, tanto en el rock como en el

Rodrigo Pratt, bajo

blues contemporáneo, ya que el concepto

Miguel Korsa, guitarra

musical se basa en las canciones, donde se

Octavio Bejarano, saxofón

conjugan sentido y forma. Letra y música crean un significado expresivo, que en voz

Considerado por muchos de sus seguidores

de José Cruz hacen alusión a la poesía y a

como el mejor grupo de rock y blues de

la reflexión.

todo México e incluso de Latinoamérica, toman su nombre de un pueblo mágico de

Real de Catorce fue invitado a dar una serie

San Luis Potosí.

de conciertos en el Buddy Guy’s Legend de la ciudad de Chicago, lugar donde han

Fundado en 1985 por José Cruz y con

tocado músicos de la talla de Eric Clapton,

una

producciones

Otis Rush y Son Seals, entre otros. El público

independientes, dentro de las estructuras

los aceptó sin reservas, lo que demostró los

propias del blues han realizado fusión con

alcances del grupo. En 1987 la agrupación

géneros como el jazz, rock, swing, danzón

realizó una gira en las ciudades de Moscú,

y ritmos latinos.

Leningrado, Vilnius y Riga. También es

discografía

de

12

solicitado en festivales culturales debido El trabajo musical de Real de Catorce

al perfil artístico de su trabajo. Han

representa una alternativa para su público,

participado en festivales internacionales

el cual se conforma en su mayoría por

de blues y jazz, en el Festival Internacional

jóvenes, aunque en la personalidad del

Cervantino, en la Feria de San Marcos, en

grupo hay una ambivalencia tan afortunada

el Vive Latino y en el Lunario del Auditorio

que también capta la atención de personas

Nacional.

Miércoles 9 de abril, 20:00 horas Auditorio General de la Universidad de Guanajuato

abril 2014

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Jorge Morenos Los

instrumentos

que

Morenos

ejecuta

son:

la

jarana huasteca, la quinta huapanguera, la guitarrilla renacentista, guitarra barroca, las flautas de pico, entre otros instrumentos musicales de diversas regiones.

Morenos es compositor autodidacta, su trabajo de composición, del que se siente más orgulloso, está basado en el son huasteco tradicional pero con modulaciones tonales contemporáneas, así como en el cultivo de la poesía lírica huasteca o versería, como las quintillas, sextillas, trovos y décimas, empleadas en dichas obras autorales.

Jorge se ha presentado en muchos estados de la república mexicana, así como en el extranjero, en países como Cuba, Costa Rica, Hong Kong, Estados Unidos, Canadá y BosniaHerzegovina. Es también integrante del prestigiado grupo de música antigua Segrel.

Morenos ha dado a la luz pública dos producciones: “Vetas del gran árbol del son Cuexteco” (2005) ed. Xquenda, y “Sones y danzas de Barlovento a Sotavento” (2009) ed.

Urtext Digital Classics. Para la composición de las obras de estas dos producciones, agradece enormemente el apoyo de tres becas del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (Fonca) del Conaculta, pues ha tenido el privilegio de ser becario en el programa Músicos Tradicionales

de Literaturas Populares de la Facultad de Filosofía y

Mexicanos en dos ediciones, 2002 y 2005. También fue

Letras, UNAM, 2010, y “La mentada Sesquiáltera en

beneficiado por el Programa de Fomento a Proyectos y

la interpretación de la música antigua y tradicional de

Coinversiones Culturales 2008 para la producción del

México”, en el Foro de Música Tradicional en el marco

CD, y del espectáculo “Sones y Danzas de Barlovento a

de la Feria Internacional del Libro de Historia y de

Sotavento”.

Antropología en el Museo Nacional de Antropología e Historia, 2012; en este mismo foro pero en 2013 presentó

Morenos ha sido miembro de las siguientes comisiones

su ponencia “Un atisbo de melodía náhuatl en las obras

dictaminadoras: Músicos Tradicionales Mexicanos del

polifónicas de los ss. XVI y XVII”, al alimón con Rafael

Fonca (años 2008 y 2009), de la IX convocatoria del

Pérez.

Programa de Desarrollo Cultural de la Huasteca (2012) y del Programa PECDA de Querétaro 2013. Es autor de

Actualmente, Jorge es becario del Programa de Músicos

varios ensayos que ha expuesto y/o publicado en distintos

Tradicionales del Fonca en el área de Intérprete Categoría

foros y publicaciones, entre los que se mencionan los

B: Intérprete con trayectoria, para los años 2013-2014,

siguientes: “Breve visión de la Huasteca, su historia,

con su proyecto “Jun i Binomtalab (una ofrenda en lengua

su música y su cultura” (2005); “El canto y el falsete

tének huasteca)”.

huastecos: un misterio sin epifanía”, en el Encuentro de

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Formadores de la Huasteca, Xicotepec de Juárez, Puebla,

Jueves 10 de abril, 18:00 horas

2008; “Los Microsónicos de Tancoltzen”, para la Revista

Plazuela de San Fernando

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Los Tiempos Pasados El ensamble de música antigua Los

(España), Grupo Terra Nova Consort

Tiempos Pasados inició en 1972 la

(EUA), entre los más importantes. Es

aventura de recrear el arte musical

digno de mencionar su colaboración

desde la antigüedad hasta la era actual,

con el importante director teatral y

con la independencia imaginativa que

dramaturgo Juan Ibáñez, con la música

proponen los instrumentos, donde se

original de la puesta en escena de obras

desprende la riqueza de su repertorio,

como Siempre es hoy, Divinas Palabras, y

cuyo reflejo es la insólita mezcla de

en la mezcla de espectáculos de poesía

instrumentos antiguos y modernos, por

contemporánea y música antigua. Se

ejemplo, el ud árabe y los multifónicos

han presentado en la Casa Blanca,

de la flauta traversa, de ahí que

en la Reunión Cumbre de 1981 en

cada concierto sea una experiencia

Cancún, en Los Pinos, y para ministros,

irrepetible, ya que las fuentes donde

presidentes, reyes y demás personajes

abrevan estos músicos provienen del

de la política del mundo.

arte del Oriente antiguo y moderno transformado

por

la

imaginación,

Cuentan

con

nueve

discos

que

auxiliados por un arsenal de más de 200

consignan la labor del grupo, y dan

instrumentos provenientes de diversas

testimonio del paso de más de tres

latitudes y épocas.

generaciones de músicos que han aportado su talento dando continuidad

El ensamble ha actuado en múltiples

a esta aventura.

foros nacionales y del extranjero, cabe destacar sus presentaciones en

El grupo busca explorar el pasado

el Festival Internacional Cervantino,

incógnito de otros tiempos, cuyo

festival “Cervantes en todas partes”,

mensaje

Jornadas

y

riqueza

no

se

han

Antigua,

extinguido, y la aventura está ligada a

festivales de música antigua, festivales

la sabiduría eterna. Aspira a encontrar

internacionales en Estados Unidos,

la radiación misteriosa que oculta

Colombia, Puerto Rico, Festival de

cada obra, explorando sus sonidos

Shakespeare

de

Música

Estados

en busca de una verdad imprecisa y

Unidos, y los foros más importantes de

paradójicamente certera, este ritual

México.

implica la transformación y renovación

en

Oregón,

de lo cotidiano.

Su

versatilidad

como

los

ha

llevado

a

relevantes

Siempre es hoy, el pasado no existe,

Munir Bashir (Irak), Hamza

el futuro es misterioso y el presente

interactuar

con

artistas

Andreo

es un regalo. Nada hay de fortuito en

(Argentina), Donald Joice (EUA), Ars

que la música actual y de otros tiempos

Nova (México), Scott C. Schwartz

conviva con melodías eternamente

(EUA), Gerard Edery (Marruecos),

nuevas.

el

Din

(Egipto),

Dante

Camerata Húngara, Grupo Vocal Gregor (España), Enric Madriguera (EUA),

Sábado 12 de abril, 19:00 horas

Pilar Rioja (México), Nati Mistral

Salón del H. Consejo Universitario

abril 2014

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Orquesta Juan de los Reyes y su Bandototota de Jazz de Guanajuato Bajo la dirección de Omar Córdova, la Orquesta Juan de los Reyes y su Bandototota de Jazz de Guanajuato se consolida a partir de varios programas de estudio que se han llevado a cabo dentro de la Clínica Intensiva de Jazz en Guanajuato, evento diseñado y dirigido de igual forma por Omar Córdova, que pretende generar un acercamiento al estudio y a la práctica del jazz como género

Randy Bernsen Jazz / Funk Quartet

musical profesional en la región, brindando a los

Randy Bernsen, guitarrista

estudiantes herramientas académicas de primer nivel que promuevan el perfeccionamiento en su

Guitarrista y compositor de jazz y jazz rock, originario

profesión mediante la capacitación con músicos

de Fort Lauderdale, Florida, EUA, colaboró con la banda

de gran trayectoria nacional e internacional, que

de jazz rock Blood, Sweat & Tears, donde fue segundo

contribuyan con la oferta cultural de la región,

guitarrista junto a Mike Stern. Asentado nuevamente

involucrando así a la sociedad en el proceso

en su ciudad natal, trabajó con Jaco Pastorius, Herbie

formativo. Esta orquesta de jazz, o Big Band Jazz,

Hancock, Bob James y Peter Erskine. Su primer material

está conformada por profesionales, exalumnos

discográfico fue un sorprendente y heterodoxo álbum

y estudiantes de la Universidad de Guanajuato y

denominado Music for People, Planets & Washing

otras instituciones del país no menos prestigiadas,

Machines (MCA, 1986), que consiguió muy buenas

oriundos de ciudades como Guanajuato, León,

críticas de las revistas Down Beat y Guitar Player. En

Irapuato, San José Iturbide, Valle de Santiago,

1987 editó Mo’ Wasabi, su segundo disco, con un grupo

Salamanca, San Francisco del Rincón y Silao (del

integrado por Wayne Shorter, Michael Brecker, Marcus

estado de Guanajuato), así como de Ciudad Juárez

Miller, Steve Gadd, Toots Thielemans y Bobby Economou,

(Chihuahua), Reynosa (Tamaulipas), Calvillo

entre otros, recogiendo grandes alabanzas de la prensa

(Aguascalientes) y Madrid (España), quienes se

musical.

reúnen para la catártica experiencia de pertenecer y crear la primera orquesta de jazz en la ciudad de

Bernsen permaneció un tiempo realizando giras por Asia

Guanajuato.

y compuso música para televisión, antes de entrar en la banda de Joe Zawinul en 1992, donde sustituyó a Scott

Dentro del repertorio de la orquesta se encuentran

Henderson y participó en la grabación de su disco Lost

piezas de grandes figuras del género tradicional,

Tribes.

así como estilos diversos sobre obras cúspides de compositores como Charles Mingus, Duke

El nuevo proyecto de Bernsen se llama Rotación Étnica,

Ellington, John Coltrane, etc.; y con arreglos de

donde hace equipo con el grupo Way of the Groove del

Michael Sweeney, Dave Bardum, Peter Blair, Omar

sur de Florida con Julius Pastorius, Colin James, Adam

Córdova, entre otros. De esta manera, la audiencia

Lucas y el multiinstrumentista Jaui Schneider.

puede disfrutar una fresca selección de repertorio jazzístico, remembranza de grandes compositores

Antonio Lozoya, bajista

y timbres llenos de colores y matices.

Egresado de la Escuela Superior de Música de la Ciudad Domingo 13 de abril, 19:00 horas

de México en la licenciatura de jazz, se ha presentado en

Plazuela de San Roque

diversos festivales en México, Cuba y Estados Unidos, acompañando a destacadas personalidades, tales como

50

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Uriel ha sido parte importante de la reconocida banda local Pilaseca, que fusiona diversos ritmos americanos y latinos con hip-hop y funk, presentándose en importantes salas, como el Lunario del Auditorio Nacional, así como festivales de gran importancia como el Vive Latino en 2009. En 2011 fue acreedor a la Dave Pike, Bob Sheppard, Randy Bernsen, Roberto

beca proporcionada por el Jazz Fest México para viajar

Vizcaíno, Randy Bernsen, Othello Molineaux, la Big Band

a la edición de aquel año en la ciudad de Guatemala.

de la Universidad de McGill, Dennis Perrier, John Lefwitch

Actualmente trabaja produciendo independientemente

(quinteto de bajistas), Iván Renta, Francisco Mela, Art

para cantantes y bandas, incluyendo la banda leonesa

Lande, Paul McCandless, entre otros. Ha participado

Robot Junkie Paradise, representantes del aclamado

también como bajista con los cantantes John Ronstadt,

estilo electro-rock.

Lila Downs, Daline Jones, Magos Herrera e Iraida Noriega.

También participó con el pianista holandés Bert Van Der

Rick Shlosser, baterista

Been, con quien realizó una producción discográfica con música original. Desde 1997 ha colaborado activamente

Realizó sus estudios profesionales como baterista en la

en el Festival Internacional de Jazz de San Miguel de

Berklee School of Music de Boston, EUA, desde 1967

Allende en diversas etapas, ya sea como músico, director

hasta 1970. Su primera grabación fue un demo para Andy

del área educativa, director musical y productor. Durante

Pratt, Avenging Annie, en 1970 y posteriormente varios

cinco años realizó un ciclo de conciertos y conferencias

para Columbia Records en 1973. Fue el primer baterista

didácticas acerca de la historia y apreciación de jazz. A

de Edgar Winter White Trash en 1970. Posteriormente

partir de 1999 ha producido varios conciertos con su

se trasladó hasta el norte de California en 1971, tocando

grupo San Miguel Jazz Cats en diversos espacios del país,

en Wild Night y Jackie Wilson Said de Van Morrison, y

con el cual participó en el pasado Festival Internacional

trabajó en vivo con él hasta finales de 1972, grabando

Cervantino de 2013, obteniendo buenos comentarios de

tres álbumes: Tupelo Honey, St. Dominic’s Preview

parte de la crítica especializada. En el 2006 reactivó el

y Hard Nose the Highway. Participó con Boz Scaggs

Festival Internacional de Jazz y le agregó el blues, desde

de 1973 a 1975 y se mudó a Los Ángeles en 1976 para

entonces lleva a cargo la dirección general del mismo

grabar con Rod Stewart Tonight’s the Night en 1977, y

festival de San Miguel de Allende.

realizó una importante carrera de músico de grabación en Los Ángeles. Entre sus grabaciones más famosas

Uriel Orozco, tecladista

se encuentran: How You Gonna See Me Now con Alice

Tecladista proveniente de la ciudad de León, Guanajuato,

Parton, Endless Love con Diana Ross and Lionel Ritchie,

inició su preparación musical a corta edad, tocando

Through the Years con Kenny Rogers, Oh No con The

el órgano en iglesias a los 11 años y más tarde en su

Commodors, Everyday con James Taylor, por mencionar

adolescencia tocaría música popular en diferentes lugares

solo algunas.

Cooper, Deja Vu con Dionne Warwicke, 9 to 5 con Dolly

en León y zonas aledañas. En 2007 se estableció en San Miguel de Allende, donde fue contagiado por la música

Lunes 14 de abril 20:00 horas

americana y la cultura de la ciudad.

Plazuela de San Fernando

abril 2014

51

Iraida Noriega y Trío Lij Jazz Iraida Noriega, voz y teclados Juan José López, guitarras Luis Miguel Costero, tabla hindú, cajón y percusiones Manuel Mora, audio Por un amor muy especial por la canción, la poesía, la improvisación y la introspección, la vida mágicamente reunió a Juan José López Ruvalcaba, Luis Miguel Costero y a Iraida Noriega.

Juan López tiene en su guitarra un muy especial don de crear atmósferas sutiles, armonías muy emotivas y, desde luego, improvisaciones que derivan de sus recorridos por el mundo del jazz. Es un elemento integral del hermoso Sho Trío.

Luis Miguel Costero, por su parte, tiene un amplio recorrido por el mundo de las percusiones. Uno de sus más grandes amores es el lenguaje de la tabla hindú, del cual es uno de los más importantes exponentes en México. También agrega a este trío su trabajo con el cajón y otras percusiones latinoamericanas, a parte de sus raíces rockeras y progresivas en la batería. Es un elemento fundamental de la ya icónica banda elástica.

Iraida Noriega, a parte de su participación con las voces, está sonando desde el piano y la síntesis e integra un equilibrio sonoro muy especial.

Juntos hacen sonar arreglos que brotan desde la quietud, a la música de muy queridos y admirados cantautores contemporáneos, como David Aguilar, Mauricio Díaz “El hueso”, Nur Slim, Geo Equihua, Yahir Durán, Carlos Carreira y muchos otros que se descubrirán a lo largo del concierto.

Miércoles 16 de abril, 20:00 horas Teatro Principal

52

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Compañía de Teatro Alamar Flores para Chava Ricardo Zárraga, guitarra y voz Salvador Jiménez, guitarra y voz Adrián Ladrón, guitarra y voz Roam León, acordeón y voz Es un concierto “juguetón” realizado por cuatro actores/ músicos con formación en teatro, música, improvisación y clown. Surge como un homenaje al gran Chava Flores en su 25 aniversario luctuoso, conmemorado el pasado 2012, y sobre todo por una admiración de los integrantes hacia la obra del autor capitalino y como un compromiso de preservar la cultura urbana en las nuevas generaciones.

El concierto consta de un amplio repertorio de canciones del maestro Chava Flores, ejecutadas con guitarras, acordeón e instrumentos chuscos, acompañadas de comentarios espontáneos, chistes y datos sobre el autor y sobre el México que nos describe: aquel que va de la década de 1950 hasta 1980, pero que sigue vigente prácticamente en su totalidad en nuestros días.

Durante una hora y cuarto aproximadamente, el espectador será transportado a una pulquería, donde se divertirá escuchando la música de este gran compositor mexicano que deleitará a los espectadores de todas las edades, conozcan o no su música, ya que siempre es un éxito tanto entre las personas conocedoras de su obra como en aquellas que lo escuchan por primera vez.

En el concierto se cantan de 15 a 20 canciones, esto varía debido a que se da un espacio para que el público asistente pida sus canciones favoritas.

Jueves 17 de abril, 19:30 horas Plazuela de San Fernando

ARTES ESCÉNICAS

y El Chamuco, así como en el diario Público. Escribió y dibujó Los manuscritos del Fongus, Sepa la bola y Los gatos no existen. Actualmente sus caricaturas aparecen en los periódicos del grupo Milenio.

Tras cuatro años de improvisación itinerante, el Jam de Escritura, originario de Buenos Aires, que ha recorrido Barcelona, Venezuela, Colombia y México, presenta el Jam de Moneros, evento que comparte de manera novedosa el momento creativo de célebres autores, genera nuevos lectores, fusiona la música con las artes plásticas y gráficas, y revitaliza esferas creativas tendiendo puentes entre el mundo de las letras, la publicidad, el diseño y la música en todos sus formatos.

En el Jam de Escritura el texto se convierte en algo más que una línea de lectura, el autor convive con sus críticos cara a cara en el mismo momento en el que nace la obra.

Jam de Moneros

En un inicio intervenían la literatura y la música, que se entrelazaban en la improvisación en vivo. Actualmente a

Improvisación de dibujo, escritura y música

esta ecuación se ha sumado el talento de artistas visuales

Con Jis y Trino

y gráficos, generando una obra única, espontánea e

Musicaliza: Charles Modulation

irrepetible.

Producción: Tai La Bella y Ana Montiel Este será el caso del Jam de Moneros que protagonizarán José Trinidad Camacho Orozco (Trino)

Jis y Trino, quienes harán gala de su inigualable talento y su irreverente sentido del humor para compartir con sus

Nació en Guadalajara, Jalisco, el 20 de agosto de 1961.

lectores la espontaneidad que caracteriza cada una de sus

Su primer cartón publicado a nivel nacional apareció en

creaciones.

el diario Unomásuno, pero en realidad se dio a conocer a través de “La croqueta-humor perro”, una columna

En esta ocasión el Jam de Moneros será musicalizado por

semanal de humor publicada en La Jornada junto a Jis y

un talento local, Charles Modulation, quien es flautista

Falcón. Más tarde, en colaboración con Jis, inventó las

y músico electrónico de la ciudad de León, Guanajuato,

tiras cómicas El Santos vs la Tetona Mendoza y La chora

quien se inició de manera formal en el ámbito de la música

interminable. Actualmente participa en Radio UDG

electrónica explorativa en el 2013, con su primer material

y Radio UNAM con el programa semanal “La chora

discográfico titulado Train Window.

interminable”, al alimón con Jis. Desde 2002 sus tiras se publican en los diarios del grupo Reforma. Es ganador

La obra musical describe un viaje imaginario en tren que

del Premio Nacional de Periodismo en Cartón Político

recorre diferentes paisajes, los cuales son trazados por

(2000) y del Premio Pagés Llergo (2006).

medio de la expresión sonora y musical. Su música ha sido etiquetada como IDM (Intelligent Dance Music) con

José Ignacio Solórzano (Jis)

un sonido ensoñador, juguetón e introspectivo. Además, su trabajo ha sido editado y distribuido de forma digital

Nació en Guadalajara, Jalisco, en 1963. Al igual que Trino,

por el prestigiado sello tapatío de música electrónica

su primera publicación apareció en el diario Unomásuno,

alternativa y experimental Abolipop /Suplex

pero comenzó a ser conocido gracias a la columna “La croqueta-humor perro”. Ha participado en las revistas

Martes 8 de abril, 20:00 horas

Galimatías, La mamá del Abulón, Nexos, Siempre!, La Mano

Mesón de San Antonio

abril 2014

53

TEATRO

Teatro deMediado Las extravagantes historias de los señores Moc y Poc Reparto: Lorena Kasper Torres, Sergio Salinas Martínez, Esteban Monroy, Gerardo Curiel Asesoría: Elianna Donnola Vestuario: Martha Eugenia Martínez Ocampo Diseño,

realización

y

escenografía:

Caterina

Viterbo Producción: Teatro Demediado Gto.

Corral de Comedias

Dirección: Gerardo Curiel

Amigos hasta la muerte, de Javier Veiga

Los señores Moc y Poc son un par de vecinos

María, Ángel y Nacho son tres amigos inseparables… o no

inigualables capaces de mantener en lo cotidiano

tanto. ¿Tú que serías capaz de soportar por el bienestar

diálogos sorprendentes y disparatados, pero muy

de un amigo?

elocuentes y divertidos, los cuales, muy a la manera de ellos, recrean graciosísimas situaciones sin

Durante una hora y media de espectáculo los personajes

proponérselo.

te guiarán a través de esta divertida tragicomedia, capaz de llevarte de un momento a otro de la risa al llanto o del

Basada en el libro del gran escritor y compositor Luis

amor al odio, pero siempre buscando un espacio para la

Ma. Pescetti, estructurada con técnica clown, Las

reflexión.

extravagantes historias de los señores Moc y Poc

54

juega entre la lógica, lo absurdo, lo surrealista y el

¿Qué tan fuerte puede ser una amistad? ¿Hasta dónde se

humor, para que nos veamos reflejados, un poco o

puede llegar? Ven y descúbrelo con esta hermosa historia

tal vez mucho, en ellos.

de “amistad”.

Domingo 13 de abril, 12:00 y 16:00 horas

Domingo 13 de abril, 20:00 horas

Patio del antiguo Hospicio Jesuita

Mesón de San Antonio

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

El Círculo Teatral Macbeth, de William Shakespeare Versión y traducción: Fernando Castaños Reparto: Víctor Carpinteiro, Ángeles Marín, Rafael Cortés, Claudia Frías Dirección: Marta Luna Productor: Alberto Estrella En este espacio, con más de ocho años de permanencia,

La fuerza perdurable y contundente de estos

hemos permeado la inquietud de directores, actores

personajes están cobijados por el espacio escénico

y públicos, eso nos ha llevado a presentar a diversos

del maestro Arturo Nava, espacio abstracto, limpio,

autores tanto mexicanos como extranjeros, con

que permite que el actor genere a cada momento los

los que a partir de una contemporaneidad hemos

espacios físicos por los que transita, apoyado por

colaborado con esta confrontación tan necesaria en

el juego de iluminación también creado por Nava.

estos tiempos, que van más allá de la producción

Un espacio moderno y sugerente como el vestuario

teatral, y no convertirnos en solo productores de

diseñado por Cristina Sauza, quien a sugerencia de

entretenimiento. Ahora, con la puesta de Macbeth

la directora buscó que fuera una mezcla de estilos

de William Shakespeare, traducida y adaptada por

y tiempos, que recreara un viaje globalizado que

Fernando Castaños y bajo la dirección de Marta Luna,

define a los caracteres y sus conflictos.

queremos exponer la vitalidad, la permanencia y la actualidad de un texto rico y complejo, a través de un

La contextualización con los tiempos que estamos

montaje dinámico, de fuertes trazos escénicos y una

viviendo nos hace ver con claridad la importancia

claridad del texto que nos permite sumergirnos en

de este clásico del teatro. ¿Cómo pudo William

los grandes temas universales como es la ambición

Shakespeare lograr esa ilusión tan convincente?,

de poder, sin importar quién caiga y cuánta sangre

¿cómo es que sus personajes nos parecen tan reales?

se tenga que derramar.

Shakespeare reaparece en el Círculo Teatral.

Martes 15 de abril, 20:00 horas Teatro Principal

abril 2014

55

Ofelia Medina Josefa íntima Escrita y dirigida por Javier Velázquez Josefa: Ofelia Medina Música en vivo y ejecución: Ernesto Martínez Vestuario: Ofelia Medina Escenografía, iluminación y utilería: Javier Velázquez Asesoría plástica: Guillermo Rangel Asistente de dirección: Vicente Montiel Asistente de producción: Arturo Rincón La voz del tiempo: Paola Medina Grabación: Ernesto Martínez Agradecimiento especial: Bergoña Lecumberri Josefa íntima pretende explorar el corazón de doña Josefa Ortiz de Domínguez, conspiradora de libertad, la madrugada del 15 de septiembre de 1810. Esa noche el pensamiento de Josefa camina, vuela, canta al ritmo del galope del caballo de Ignacio Pérez, son las voces polifónicas de la mujer de espíritu de obsidiana que sueña con un México libre del yugo español.

Josefa íntima es una obra fundamentada en la investigación histórica, que se arriesga a tocar los diversos rostros íntimos de una de las mujeres más emblemáticas de nuestra historia, que busca construir una mujer profundamente humana y con ello conocer un poco más sobre la historia de México.

Josefa íntima está dedicada a Ofelia Medina, actriz universal, quien con su presencia ilumina, provoca, fascina y, por supuesto, extiende la semilla del teatro.

Sábado 19 de abril, 20:00 horas Teatro Principal

56

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

DANZA

Instituto Tecnológico de JiquilpAn, Michoacán Grupo de Danza Folklórica Cuicacalli Cuicacalli, del antiguo náhuatl “Casa de canto y baile”. Junto a los templos de las antiguas ciudades aztecas existían unas casas donde residían nuestros mayores, quienes por la tarde se daban a la tarea de reclutar jóvenes a quienes enseñaban el arte del canto y el baile, a dichas casas se les llamaban Cuicacalli.

Este grupo de danza del Instituto Tecnológico de Jiquilpan inició sus actividades en agosto de 1991, siempre con generaciones de grupos muy entusiastas y alegres, orgullosos de preservar y difundir

orgullosamente

nuestras

tradiciones

mexicanas.

Grupo de música folklórica Macuilxochitl Agrupación fundada en el año de 1989 por alumnos de las distintas carreras que ofrece el Instituto Tecnológico de Jiquilpan, surgido por la inquietud

Compañía Mexicana de Danza Contemporánea La Llama Doble, amor y erotismo Espectáculo escénico basado en la obra homónima de Octavio Paz, en el marco del centenario de su nacimiento.

Integrado por un actor, dos bailarines y un músico, quienes interactúan para generar la atmósfera que recrea las imágenes de los textos de Paz. En 50 minutos el espectador pasará por los distintos momentos de los escritos de Paz, y transitará por los diferentes estados anímicos y los temas universales que el autor describe con brillantez.

Viernes 4 de abril, 20:00 horas Mesón de San Antonio

de preservar la música autóctona de nuestra cultura mexicana y latinoamericana. Han transcurrido en él diversas generaciones, teniendo su estilo propio cada una de ellas, por lo que la actual se enfoca principalmente a la música de la región lacustre del estado de Michoacán, perteneciente al patrimonio intangible de la humanidad.

Se han presentado en muy distintos e importantes escenarios enmarcados por eventos de género folklórico, y prácticamente en la mayoría de los festivales nacionales de arte y cultura de los institutos tecnológicos que se organizan cada año en las diversas sedes de la república mexicana.

Sábado 5 de abril, 20:00 horas Plazuela de San Roque

abril 2014

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Danza Viral Colectivo Escénico Luces y Sombras Repertorio de danza contemporánea conformado por seis obras de los coreógrafos Andrea Holguín, Kimberly Medina y Nashieli Buelna, con una duración de 50 minutos. La música que lo conforma va desde el profundo espíritu de Philip Glass, pasando por la sutileza de Yan Tiersen, la voz romántica de Diana Krall, la experimentación vocal de Meredith Monk y el minimalismo de Francesco Galante.

Luces y Sombras es una propuesta disfrutada por adolescentes y adultos, quienes al observar el arrojo y talento de los intérpretes, los universos creados en cada obra y la poética del movimiento, les resulta inevitable involucrarse en la historia desde un contexto propio.

Miércoles 9 de abril, 19:00 horas Teatro Principal

INTERDISCIPLINA Luna Morena ZaiKocirco Música, teatro, títeres, máscaras, zancos Músicos: Zindu Cano “Zin”, clarinete Cynthia Saldaña “Cynt”, clarinete y flauta transversal César Jáuregui, djembé Cristián Briseño “Capo”, trombón Mauricio Estrada “Maritzio”, acordeón Klaus Mayer, saxofón Roberto Carlos Vilches “Vil”, tuba

El ZaiKocirco, cuyo nombre es una deformación de la

Rodrigo Castro “Amillo”, trompeta

palabra psycho, representa imágenes de un circo fantástico,

Héctor Aguilar “Tor”, darbouka

callejero, una especie de fenómenos visuales que bailan al

Trino “Tarolas”, tarola

son de sonidos ancestrales en busca del infinito perdido.

Ernesto Cano “Nirl”, violín Miguel Ángel Gutiérrez, bombo

El circo callejero se presenta en su forma más básica: la sucesión de rutinas clásicas vistas desde lo surreal (seres

Visuales:

imposibles e inexistentes conviven en un espacio público

Ana Zatarain, actriz y titiritera

para el deleite y sorpresa de los espectadores).

Andrés David, actor y titiritero Leonardo Gutiérrez, zanquero

Así conviven los personajes del circo (equilibrista,

Arturo Santos, zanquero

malabarista, mago, domador de animales) con el público

Marco Polo Villalobos, zanquero

transeúnte y a través del teatro de títeres emergen seres

José Ma. Villalobos, malabarista

míticos, fenómenos nunca antes vistos.

Dirección artística: Miguel Ángel Gutiérrez

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Dirección musical: Saúl Ledesma y Mauricio Estrada

Jueves 17 de abril, 20:00 horas

Producción: Luna Morena, taller experimental de títeres

Teatro Principal

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

PRESENTACIÓN DE LIBROS

Títiri Tátara Jorge te presenta

La chora interminable

a Ibargüengoitia

Jis y Trino Editorial Sexto Piso

“Nací en 1928 (el 22 de enero) en Guanajuato, una ciudad

En La chora interminable los lectores

que era entonces casi un

imaginarios se encuentran divididos

fantasma. Mi padre y madre

entre su fascinación y su hartazgo por

duraron 20 años de novios y

otra ocurrencia de los pajaritos cuenta

dos de casados. Cuando mi

chistes, una historia más del cazador de

padre murió yo tenía ocho

patos y su inseparable perro, por Willy

meses y no lo recuerdo.

el Mojón y su lucha por la libertad, por

Por las fotos deduzco que

la afición dividida de Napoléon entre

de él heredé las ojeras”. Me

el Pachuca y su colección de semen, y

llamo Jorge Ibargüengoitia y

por los aztecas y su necia afición por

soy escritor. Así da inicio la

arrancar corazones humanos.

representación escénica de

La chora interminable es una prueba de

tres cuentos del libro Piezas

que la risa es un lenguaje universal y,

y cuentos para niños.

más aún, de que en el centro de estas hay sinónimos de carcajadas que atraviesan

La

todas las culturas y los tiempos, y que

historia de los hermanos

tienen a la popó, las tetas y los mocos

pinzones y los ratones de

en los primerísimos lugares de la lista.

supermercado y sus primos

Esta

del campo.

nueva

edición,

corregida

y

niña

condecorada,

la

aumentada de La chora interminable, permite a los lectores de carne y hueso

Jorge, el hombre, te presenta

respirar con alivio. Este libro es ya un

a Ibargüengoitia el artista, y

gran clásico, y como tal está destinado

juntos nos invitan al fantástico

a sobreponerse al tiempo y sus infinitos

mundo de su literatura.

obstáculos para hacerle honor a su nombre, prolonga también su deliciosa

Sábado 5, domingo 6

guasa hasta los confines de la capacidad

y sábado 12 de abril,

del ser humano para reírse de sí mismo.

16:00 horas Patio del antiguo

Martes 8 de abril, 20:00 horas

Hospicio Jesuita

Mesón de San Antonio

abril 2014

59

TALLER “El Universitario como lector.

Un viaje al imperio de los sentidos”

ACTIVIDADES EN CAMPUS Y ESCUELAS DE NIVEL MEDIO SUPERIOR (ENMS) Conferencia, taller, concierto

Tere Estrada

Talleristas: Ana Laura Corpus, Rolando Niquet

Sirenas al ataque El taller se compone por diversos momentos de goce donde los participantes juegan con las

Tere Estrada, compositora, cantante, guitarrista, socióloga y

palabras, con los textos y los contextos, dejando

autora del libro Sirenas al ataque, tiene como propósito hacer

claro que la lectura es un disfrute íntimo y

canciones para que la gente se las apropie, ser una artista en

colectivo que nos acerca a la comprensión de

libertad, sin clichés, que se hermana con el desgarramiento del

nosotros mismos, de los otros y de nuestro

blues, la fuerza del rock, la improvisación del jazz y la cachondez

mundo.

de los ritmos latinos. Desea acercarse al público de las mujeres,

La propuesta es poner el libro y la lectura al

los jóvenes y los adultos contemporáneos y ayudarles así a

alcance de todos, mostrar el texto como una

reflexionar sobre sí mismos y su entorno.

obra abierta, dispuesta a que desde sus visiones, sensibilidades y anhelos la interpreten y

Viernes 4 de abril, 15:00 horas

recreen. Dicho proceso se hace sin desligar la

Auditorio Benito Juárez

relación lectura-libro-vida, en el marco de que

ENMS León

leer textos conlleva una lectura interpretativa, crítica, imaginativa y propositiva del contexto.

TEATRO

Grupo de Teatro Batracio Lunes 7 de abril, 10:00 horas

Las Comedias de Batracio

Aulas 114 y 115

Martes 8 de abril, 19:00 horas

Sede San Carlos, División de Ciencias de la Salud,

Auditorio ENMS Irapuato

León Lunes 7 de abril, 14:00 horas Salón 29 ENMS León Martes 8 de abril, 11:00 horas Sala de Juntas

MÚSICA

Mesón de San Antonio

Charuto Fora Band Samba, bossa, covers rock y jazz Músicos: Norberto Sánchez Navejas, guitarra y flauta transversal José Paúl Flores Morales, bajo Ramsés Cendejas Ibarra, percusiones y voz Juan de Dios Mendoza Rosales, voz, piánica, guitalele y percusión Joab Montes Garcidueñas, voz, coros y percusión Jueves 10 de abril, 19:00 horas Auditorio Jorge Ibargüengoitia Sede Forum Campus León

60

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

ORQUESTA SINFÓNICA DE LA UNIVERSIDAD DE GUANAJUATO

programación

OSUG

ABRIL 2014

A

ntes del receso de Semana

ballet, Los cuatro so­ les (1925),

Santa y Pascua, la OSUG

rindió

homenaje

a

la

música

ofrece dos interesantes programas

azteca. Paralelamente a su labor

en donde se abordarán obras de los

compositiva, en 1924 inició la

siglos XIX y XX.

colaboración

con

el

periódico

El Universal, donde materializó El viernes día 4 de abril a las 20:30

en forma de artículos algunas de

horas en el Teatro Principal, la

sus ideas sobre música. De 1926

OSUG

a 1928 estuvo en Nueva York,

dedica

íntegramente

el

programa 8 a la figura del gran

donde

compositor

mexicano

conoció

a

compositores

Carlos

tan destacados como E. Varèse o

Chávez. Acompañados de la pianista

A. Copland. De nuevo en México,

mexicana Silvana Santinelli y bajo

fundó la Orquesta Sinfónica de

la batuta de su director titular, el

México, que se convirtió en una de

Mtro. Juan Trigos, abriran la velada

las mejores formaciones orquesta­

con el Concierto para piano para

les

concluir, ya en la segunda parte,

Asimismo,

con la sinfonía no. 3 del compositor

Conservatorio Nacional de Música,

mexicano.

cargo que ocupó hasta 1934 y

del

continente fue

americano.

director

del

donde impulsó la investigación de Carlos Chávez (1899 – 1978) fue

la música popular.

discípulo de M. Ponce y de P. L. Ogazón.

formación

La presencia del folklore musical

fue la de pianista, también se

Aunque

mexicano en sus composiciones fue

interesó por la composición. Otro

constante, y en otro ballet Caballos

elemento que despertó su interés

de vapor (1926-1927), introdujo

fue la música indígena, de la cual

danzas

introdujo muchos elementos en

huapango o la zandunga. Una de sus

sus composiciones. Este es el caso,

obras más interesante dentro de su

por ejemplo, del ballet El fuego

catálogo es la Sinfonía de Antígona

nuevo (1921), que le proporcionó

(1933), a partir de un anterior ballet

prestigio

ámbito

creado en 1932 para la adaptación

artístico y político del México

que J. Cocteau había hecho de la

de aquel momento y contribuyó

obra de Sófocles, donde, no estando

notablemente

su

presentes los elementos folklóricos

carrera como compositor. En otro

de su lenguaje, sí se manifiesta la

dentro

a

su

del

proyectar

tradicionales

como

abril 2014

el

63

influencia del neoclasicismo. Poseedor de un gran talento musical y con un gran dominio de la orquestación, la personalidad musical de Chávez ha sido, sin duda, una de las más importantes de la música mexicana del siglo XX. Su música está llena de descubrimientos estilísticos, formales y armónicos.

El segundo y último programa del mes de abril tendrá lugar también en el Teatro Principal y a las 20:30 horas, el viernes día 11, en él, el director mexicano José Arturo González ofrecerá un ecléctico concierto que empezará con la Obertura de la ópera en dos actos Benvenutto Cellini del compositor romántico francés Héctor Berlioz, con libreto de León de Wailly y Auguste Barbier, y basada en las memorias del escultor, orfebre y escritor florentino del siglo XVI Benvenuto Cellini. Aunque la obra se cayó en el cuando se presentó al público en la Ópera de París el 10 de octubre de 1838, su obertura triunfó.

La segunda obra del programa, que supone un nuevo estreno mundial para la OSUG, tendrá como protagonista al clarinete, de la mano del estadounidense Jacob de Vries, quien será el encargado de dar luz a las notas del Concierto para clarinete bajo y orquesta que el compositor mexicano Mario Stern compusiera en 2012.

Para cerrar su actuación del mes de abril, la OSUG interpretará una selección del excelente poema sinfónico Mi patria (Ma Vlast) del compositor bohemio Bedřich Smetana (1824 – 1884).

Comenzado en 1874 y terminado en 1879, Mi patria, que según André Lischké, “es la prolongación del credo patriótico expresado por Smetana en sus primeras obras”, está compuesto por seis piezas que se dividen entre la evocación de la naturaleza checa (El Moldava o Por los prados y los bosques de Bohemia) y la de los acontecimientos de personajes y lugares históricos (Vysehrad, Sarka, Tabor o Blanik).

Josep Jofré i Fradera

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56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

RADIO UNIVERSIDAD DE GUANAJUATO

Radio Universidad de Guanajuato presente en la

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario con una exposición, presentación de una convocatoria, transmisiones en vivo de entrevistas, programas y conciertos

U

na exposición, presentación de la convocatoria del Concurso Nacional de Radio-Cuento “Matilde Rangel”, transmisiones en

vivo de programas, entrevistas y conciertos por frecuencias y por streaming (audio y video) a través de la página www.radiouniversidad. ugto.mx, son algunas de las actividades que Radio Universidad de Guanajuato tendrá dentro de la 56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario a realizarse del 3 al 20 de abril de 2014.

Transmisiones en vivo En las instalaciones de la feria, ubicada en el patio del antiguo Hospicio Jesuita, entre la Universidad de Guanajuato y el Templo de la Compañía, estará la cabina de radio desde donde se realizarán programas en vivo, entre ellos “El librero” y “El espacio del oyente”. Así también, el personal de la radio entrevistará a directores e integrantes de los grupos artísticos de la Dirección de Extensión Cultural, a artistas invitados y locales, y autores de libros que se presentarán en el marco de la feria.

Asimismo, dentro de la programación de Radio Universidad se estarán transmitiendo cápsulas de fomento a la lectura, como el programa “Radio frecuencias”, donde se difunde la literatura universal a través de diálogos de teatro y poesía; “Palabras, arquitectura del lenguaje”, donde se dan a conocer a los literatos guanajuatenses de cuento, poesía y teatro; y “La hora del cuento”, donde en dos minutos se transmiten cuentos africanos, árabes, orientales, rusos, chinos, de la tradición sufí, de autores como Oscar Wilde, Julio Cortázar, Mario Benedetti, entre otros.

abril 2014

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Conciertos por streaming El Auditorio de la Universidad de Guanajuato, el Teatro Principal y la Pinacoteca son los escenarios desde donde Radio Universidad de Guanajuato transmitirá en vivo conciertos como el de Paté de Fuá el 3 de abril a las 18:00 horas, y los dos conciertos de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato (OSUG) los días 4 y 11 de abril a las 20:30 horas.

El 5 de abril, desde la Pinacoteca, se transmitirá la presentación del Coro de la Universidad de Guanajuato a las 20:00 horas; y los grupos Fontana y Real de Catorce estarán el 8 y 9 de abril, respectivamente, en el Auditorio de la Universidad de Guanajuato a las 20:00 horas.

Exposición La exposición Animalia Mexicana, cuentos de Lirio Garduño Bono con ilustraciones de Vanessa Salas, surge a partir de una propuesta a Radio Universidad de Guanajuato para sonorizar los cuentos, ilustrarlos y exponerlos en el Museo de Historia Natural Alfredo Dugès de la Universidad. De este modo se ha producido un disco con cuentos y, además, Vanessa dibuja a trazo grueso como actividad para que los niños y niñas participen iluminando.

Convocatoria En la 56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario la Dirección de Extensión Cultural, por medio de Radio Universidad de Guanajuato, lanzará la convocatoria del Concurso Nacional de Radio-Cuento “Matilde Rangel”, la cual tiene como objetivo promover la lectura y difundir la creación literaria a través de la radio en honor a Matilde Rangel, primera directora del organismo universitario encargado de la administración y promoción de la cultura en la Universidad de Guanajuato.

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56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

PRESENTACIONES EDITORIALES

abril 2014

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70

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

56 FERIA DEL LIBRO Y FESTIVAL CULTURAL UNIVERSITARIO

PRESENTACIONES EDITORIALES JUEVES 3 DE ABRIL Leve edad Autores de altaller 2013 Colección Letras Versales 25 Presenta: A. J. Aragón Mesón de San Antonio, 18:00 horas Ha crecido un árbol de fronda extensa, la colección Letras Versales que con el presente título llega al número 25. Su fondo lo ha venido constituyendo con ediciones en el campo de la creación literaria, selecciones de poemas y cuentos de los participantes de altaller que presentan sus textos para recibir comentarios y asesoría, para dar fuerza al tronco de su propia obra que se acrecienta.

Leve edad se integra con los textos producidos en el Taller Universitario de Creación Literaria: altaller, coordinado por A. J. Aragón, que tuvo lugar los días 13, 14 y 15 de marzo de 2013 en la Universidad de Guanajuato.

VIERNES 4 DE ABRIL

Mario Benedetti

Raquel Huerta, foto Borzelli

Mesa de análisis: Homenaje a Mario Benedetti y proyección de documental País verde (1973, director Jorge Denti)

Efraín Huerta. El otro

Participan: Saúl Ibargoyen y Jorge Delgado, embajador de

Presenta: Raquel Huerta-Nava

Uruguay en México

Mesón de San Antonio, 18:00 horas

Ciclo de charlas con motivo del centenario del nacimiento de Efraín Huerta

Auditorio Euquerio Guerrero, 17:00 horas

abril 2014

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Mesa de discusión y análisis: Reflexiones filosóficas y literarias en torno a dos narradores mexicanos: Juan Rulfo y José Revueltas Participan: Elba Sánchez Rolón, Ramón Bárcenas, Rodolfo Cortes del Moral Auditorio Euquerio Guerrero, 19:30 horas

José Revueltas

Campus Guanajuato

Eduardo A. PArra, foto Nahum Torres

Desterrados Autor: Eduardo Antonio Parra Presenta: Jorge Olmos Patio del antiguo Hospicio Jesuita, 20:00 horas

Los desterrados no son solamente los

cuento mexicano: la de Juan Rulfo, la de José Revueltas.

nómadas que han dejado su casa para

En Desterrados ha ido más allá: muchas de estas páginas se

cruzar el último río, el que no llega nunca,

desnudan, arden, se concentran y llegan a los territorios

o los que huyen de la muerte para, al final,

elementales del mito.

encontrarla en otra parte. Los desterrados de estos 15 cuentos son también los que se quedan en su

Semblanza:

lugar cuando ya no queda nada, cuando el progreso de

Nacido en León, Guanajuato, el 20 de

los demás ha arrasado las maneras de seguir viviendo,

mayo de 1965, Eduardo Antonio Parra

cuando la violencia se ha quedado con la noche y con

estudió lengua y literaturas hispánicas en la

las calles, pero también cuando el deseo destruye todo

Universidad Regiomontana y actualmente

lo habitual. Los desterrados son quienes han llegado al

se desempeña como narrador. Algunos de

momento en que tienen que inventarse enteros.

sus relatos han sido traducidos al inglés, francés, italiano, danés y alemán. Es colaborador de Confabulario, Crónica

En este lugar la lengua alcanza registros superlativos.

Dominical, Diálogo cultural entre las fronteras de México,

Parra sabe convocar palabras que suenan a tierra y

El Ángel, La Cultura en México, La Jornada Semanal, La

ritmos, donde la lentitud de la espera es tan intensa

Tempestad, Letras Libres, Licantropía, Grupo Milenio,

como la velocidad de la persecución. Cada elemento está

Milenio Diario y Playboy. Becario del Centro de Escritores

dicho como se debe: los diálogos, los pensamientos, la

de Nuevo León, 1990; del Fonca en cuento 1996, y en

narración; en estas ficciones todo es verdad.

novela 1998; del Centro Cultural Casa Lamm / Centro de Escritores Juan José Arreola, 2000; de la Fundación

La violencia aquí no es jamás la pirotecnia de una moda,

Guggenheim, 2001; y miembro del SNCA, 2001. Ganador

es una herida que atraviesa toda la geografía del libro.

del Concurso Nacional de Cuento 1995 del Ayuntamiento

A veces sangra y otras solo es la calma entre dolores.

de Guasave, Sinaloa, y de la Universidad de Occidente.

La violencia no es lo que sucede todo el tiempo, sino la

Primer lugar en el certamen de cuento, poesía y

amenaza que obliga a estos personajes a vivir de cierto

ensayo 1994 de la Universidad Veracruzana. Premio

modo, a un estoicismo admirable, pesimista pero no

Internacional de Cuento Juan Rulfo 2000 por Nadie los vio

siempre resignado, triste pero no siempre amargo.

salir, otorgado por Radio Francia Internacional. Premio Nacional de Cuento Efrén Hernández 2004 y Premio

72

Libro tras libro Eduardo Antonio Parra ha ahondado en

Antonin Artaud 2010 por Sombras detrás de la ventana,

cierta tradición extrema y muy difícil de practicar del

entre otros.

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

SÁBADO 5 Conferencia: Más allá de la imagen de los chichimecas en el siglo XX Imparte: Jenny Zapata de la Cruz Auditorio Euquerio Guerrero, 12:00 horas Campus Guanajuato ¿Sabes

Chichimecas?,

invisibilidad de los indígenas en Guanajuato, al recordar

¿dónde habitaron?, ¿existen los Chichimecas?, ¿viven

quiénes

son

los

indígenas

qué les enseñaron en sus clases y vieron en sus “libros

los Chichimecas en Guanajuato o en otros estados?

de historia” en la escuela primaria, recurren al retrato del

Preguntas simples y quizá elementales, que más de un

“hombre con taparrabo fortachón”.

estudiante de licenciatura en educación de la Universidad de Guanajuato no puede responder con claridad, pues

Aseveraciones de la idea de los “indios históricos”,

lo primero que se les viene a la mente es la imagen del

los muertos en libros y museos, a pesar que viven en

discurso, la distorsión “racista” y excluyente propagada

lo que hoy se conoce como la Misión de Chichimecas,

en los libros de texto gratuitos: el chichimeca bárbaro,

en San Luis de la Paz, Guanajuato. Por estas reflexiones

salvaje, nómada, cubierto de pieles o con tapa-rabos,

y observaciones, el propósito de esta ponencia es

aquellos “indios” que los españoles no pudieron “domar”,

presentar elementos de la imagen y el contenido de

es el argumento visual para explicar quiénes son esos

la construcción de los otros Chichimecas en los libros

indígenas. El análisis histórico no existe en la imagen

de historia de México de 1960-1990, que de alguna

y el discurso de los indígenas chichimecas es la mera

manera dan razón de estas “ideas” de los Chichimecas

invención del otro, es la historia de los textos gratuitos

y de los indígenas de papel de Guanajuato y el país en

que elimina la realidad o las realidades del presente de

general. La ponencia presentará la explicación de cómo

aquellos que existen.

se ha construido la educación del mestizo por medio de imágenes racistas que prevalecen en el imaginario

En los trabajos de observación y reflexiones con los

colectivo, el argumento de la razón del mestizaje velada

estudiantes algunos argumentos se enfocan en la

por el racismo nacional.

Aplicación y desarrollo del drama holista, de Carlos Robles Cruz Presenta: Fernando Gutiérrez Patio del antiguo Hospicio Jesuita, 18:00 horas

Este libro expone la aplicación y desarrollo del drama holista, propuesta estético-escénica contemporánea presentada en el libro Drama Holista: arte del movimiento en el tiempo y el espacio, publicado por la editorial Escenología en 2006.

La primera parte trata acerca de la creación dramática.

Los personajes son el origen del drama, ellos existen en un ámbito específico y están rodeados del campo semántico adecuado para su existencia. Se ofrecen elementos para clarificar el concepto de situación dramática y se proponen los recursos para elaborar una estructura dramática por medio de unidades de expresión y secuencias dramáticas.

abril 2014

73

En la segunda parte se exponen los componentes esenciales para la generación del proceso de creación escénica. Se ofrecen los componentes de la estructura organizacional en la producción teatral, así como los elementos fundamentales de la puesta en escena: movimiento, ritmo, creación de atmósferas, composición y metáfora escénica.

La tercera parte de este libro está dedicada a la creación de personajes, se exponen prácticas de entrenamiento y desarrollo de la sensibilidad actoral, se trata el tema de la percepción y los límites del ser, y se exponen ejercicios para el desarrollo fonético y la mejora de la expresión oral. Otro tema en este apartado es el relacionado al entrenamiento físico-corporal, por lo que se proponen

Carlos Iván Cordova

ejercicios fundamentales para favorecer la conciencia corporal y la relajación.

Finalmente, se exponen estrategias actorales para la creación de personajes.

El libro concluye con un apéndice cuyo propósito es brindar una serie de reflexiones relacionadas a la propuesta del ser humano holista.

Mesa de lectura Dramaturgia. Lectura dramatizada Presenta: Carlos Iván Córdova,

Semblanza:

dramaturgo.

El maestro Carlos Robles Cruz estudió la carrera de actuación en el Instituto de

Unidad Belén, 19:00 horas

Arte Escénico, A. C., en la Ciudad de México. Es egresado de la licenciatura en

Ciclo escritores jóvenes visitan

arte teatral de Augsburg College y cuenta con estudios de maestría en teorías

Cuévano

del teatro en la University of Minnesota, ambas instituciones en Minneapolis, EUA, así como una maestría en psicología cognitiva en Lacrosse University.

Semblanza: Carlos Iván Córdova es originario

Ha dictado conferencias en congresos y coloquios nacionales e internacionales,

de Hermosillo, Sonora. En 1982

como en la Université de Liège, Bélgica; Whittier College, EUA; University

estudió la licenciatura en lingüística

of Dublin, Irlanda; Universidad de Barcelona, España; Universidad de las

en la Universidad de Sonora. Fue

Américas de Puebla, entre las principales.

acreedor al Premio Nacional de Dramaturgia

“Gerardo

Mancebo

Como director escénico ha realizado más de 40 puestas en escena presentadas

del Castillo” 2013, y becario de la

en teatros nacionales y en ciudades como Besançon, Francia; Montreal, Canadá;

Fundación para las Letras Mexicanas

Liège, Bélgica; Vilnius, Lituania; Boston y Minneapolis, en EUA; Augsburg,

en los periodos 2011-2012 y 2012-

Múnich y Ulm en Alemania; Praga, República Checa, entre otras.

2013 en el área de dramaturgia.

Colaboró en la Enciclopedia de la

Como dramaturgo ha escrito una veintena de obras con el seudónimo de Robles

Literatura en México, proyecto de

Caraza, algunas de las cuales han sido estrenadas y otras publicadas en revistas

investigación literaria del Conaculta.

culturales.

Es autor de L’instant de Guerlain, publicado por la Editorial Paso de

Su libro Drama holista: arte del movimiento en el tiempo y el espacio, publicado

Gato y Toma Ediciones en Teatro

por Escenología en 2006, resume su propuesta estético-escénica, la cual está

Breve: Antología para Formación

completada en su segundo libro, Aplicación y desarrollo del Drama Holista,

Actoral. Autor seleccionado para

publicado por Conaculta-INBA y Escenología en el año 2013.

el ciclo de lecturas en teatro de los estados 2014. Becario del programa de fomento artístico del estado de Sonora 2014, en la especialidad de dramaturgia. Ha colaborado para las revistas Este País, Fundación, Pez Banana, Andante26, Cultura de Veracruz, Coincidir, entre otras.

74

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Aquí unas palabras de Carlos Iván

Córdova

sobre

su

concepción del teatro en la actualidad: “Me imagino que una

circunstancia

violenta

pone a los personajes en una situación al límite, y es un material fértil para explorar la naturaleza humana, por ejemplo vemos Otelo, así como las tragedias griegas, que es una violencia como la que estamos viviendo, y mucho se parece a esos nuevos periplos y a estas nuevas peripecias de los narcotraficantes”.

“Se me hace muy afortunado y se me hace interesante,

De la ironía, el amor y la seducción en Kierkegaard

creo que sucede más hacia el centro del país que en

Universidad de Guanajuato, 2013

la provincia, aunque una producción formidable no

Colección: Estudios Filosóficos y Literarios (Departamento

necesariamente es requerida para hacer un buen teatro,

de Letras Hispánicas y Departamento de Filosofía)

y en el interior de la república mexicana se hace también

Presentan: Mónica Uribe, Lilia Solórzano y Aureliano Ortega

un buen teatro, amén de las dificultades como la falta de

Mesón de San Antonio, 19:30 horas

Dice también, en referencia a la práctica del teatro:

presupuesto y otras circunstancias”.

Kierkegaard resulta un autor desconcertante para Aquí un fragmento de Mujeres sin cuello, ganadora del

la filosofía porque él nunca se asume como filósofo,

Premio Nacional de Dramaturgia “Gerardo Mancebo del

denuesta de los sistemas filosóficos, particularmente

Castillo” 2013:

del que dominaba el discurso en su época, el hegeliano.

Contra el Absoluto opone al individuo en su existencia

Niña Tronco: Ahora te toca. ¿Qué se siente?

concreta, y por lo mismo se le ha considerado el precursor

Enfermera: ¿De qué?

del existencialismo.

Niña Tronco: Que te laman las piernas.

Enfermera. (Pausa): Ya no quiero hablar de esto. Tu tía

Este constante oscilar de su pensamiento y sus actos,

puede llegar y…

entre ambos, y en cada uno de los modos de existencia

Niña Tronco: ¿No los oyes? Cantan. Están bailando y

asentados arriba, se quedará en él para siempre y

riéndose, no piensan que existimos. Por algo estamos aquí.

definirá su conducta y su manera de hacer filosofía. La

Ahora yo pregunto. ¡Dime!

contradicción y la paradoja se presentan abiertamente. El

...

vehículo que elige para exponerles es la ironía. Incluso

Enfermera: Cuando tenía tu edad, escuché a mis

podría agregar que en ratos uno duda si esta fue una

hermanos decir que se sentaban arriba de su mano antes

verdadera elección o si Kierkegaard no tuvo más remedio

de masturbarse, y ya entumida, se tocaban con sus dedos

que acogerla y alimentarla, dejarla crecer.

dormidos. Sentían la mano de otra persona, de alguien más…

La ironía es el escalpelo con el que abre y expone los

Niña Tronco: Yo siempre me toco con una mano de metal,

conceptos de un sistema, por un lado, y por el otro, la

que no siente, ¿Así es el amor? Amelia.

imaginación en una corriente de pensamiento. Pero la ironía y el cinismo no son más que herramientas dialécticas aprendidas y usadas a la manera de su maestro Sócrates, y como él, buscará probar que el desprendimiento de sí, la humildad y la generosidad, el amor, es el acto más elevado de la existencia humana.

abril 2014

75

Este libro inaugura la colección “Estudios Filosóficos

autora de más de una centena de artículos periodísticos

y

sobre temas de literatura y cultura. Mereció el Premio

Literarios”,

del

Programa

Interdisciplinario

de

Investigaciones Filosóficas y Literarias.

Bellas Artes de Ensayo Literario José Revueltas en 2007.

Ha colaborado en diversas revistas literarias y en libros

Semblanza:

colectivos con estudios sobre literatura hispánica. Es

Lilia Solórzano es doctorante en humanidades-literatura

autora de Anagnórisis: el territorio de la reconciliación

por la Universidad Autónoma Metropolitana y maestra

(Colegio de San Luis) y miembro el grupo de investigación

en Filosofía por la Universidad de Guanajuato. Profesora

acerca de la historia de la literatura mexicana. De la ironía,

del Departamento de Letras de la misma institución, es

el amor y la seducción en Kierkegaard es su segundo libro.

LUNES 7 dejar de tocar asuntos inherentes

sucede” y escribe, dirige y produce

a la diferenciación de género,

el

tan propia de nuestros días, a la

pocas palabras, rock”, en Radio

necesidad de hablar bien, y a la

Tecnológico junto con Enrique

propia importancia de la ortografía.

Cabrera Tamayo.

Escritos

Ha impartido conferencias y cursos

con

el

rigor

de

un

programa

radiofónico

“En

especialista, estos artículos no están

de

exentos de humor, y su secuencia

ortografía, manejo de conflictos

fragmentaria manifiesta un ánimo

y

decidido a abrillantar las virtudes

para

del bien decir y del bien escribir.

organizaciones

capacitación formación

en de

organismos

redacción, instructores

públicos

privadas.

y

Desde

2005 escribe la columna Chispitas Semblanza: Enrique

(Ciudad de México, 1956) egresó

Correo.

Presenta: Ana Paulina Calvillo

de la licenciatura en periodismo

también en los portales electrónicos

Unidad Belén, 11:00 horas

y comunicación colectiva de la

Zona Franca y Es lo cotidiano. El

UNAM y es también licenciado en

Ayuntamiento de Guanajuato 2006-

Este primer volumen de Chispitas

ciencias de la educación. Se inició

2009 editó una compilación de

del

una

como reportero para la Gaceta

estos artículos.

cincuentena de artículos dedicados

de la UNAM durante los juegos

a la ortografía, tiene por finalidad

panamericanos en México en 1978.

Es autor del Manual de Redacción y

esclarecer

actualizar

Desde entonces ha colaborado en

Ortografía en coautoría con Carlos

normas

distintas revistas de circulación

Soriano Valencia, y del Manual

prácticas. Los textos de Soriano

interna en organismos públicos y

de Formación de Instructores. En

Valencia, publicados inicialmente

privados. Fue reportero, productor,

2008 obtuvo, con otros servidores

en prensa periódica impresa y

guionista y conductor del programa

públicos, el Premio Estatal de

digital, aspiran a convertirse en una

“México Canta” en Radio México

Administración

herramienta que facilite el empleo

Internacional

oficial

Manual de Estilo para la Redacción

correcto de nuestro idioma a través

del gobierno mexicano— y jefe

de Informes de Gobierno, y en

del estudio de casos específicos.

del noticiero “Teletipo” de la radio

2009 fue distinguido con el Premio

Con

XEB. Actualmente es comentarista

Estatal

cuestiones entre las más relevantes

radiofónico

por el Congreso del Estado de

de la actualidad lingüística, sin

Celaya, para el noticiario “Así

lenguaje,

criterios

76

de lenguaje, primero en El Sol de

Chispitas del lenguaje, de Enrique R. Soriano Valencia

ese

que

reúne

nociones, y

difundir

método

se

revisan

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

R.

Soriano

—estación

en

Valencia

Corporación

Bajío y actualmente en el periódico Publica

de

esta

Pública

Periodismo

columna

por

el

Cultural

Guanajuato a causa de su columna.

Alumbramientos desde el calabozo, de Mariano González Leal-Messina Presenta: José Luis Rangel Unidad Belén, 12:00 horas Mariano González-Leal Mesinna.

(León,

Guanajuato,

1980).

Concluyó la carrera de Derecho.

Se desempeña como columnista en El Heraldo, y ha sido articulista en Milenio.

Es particularmente

Rupestre. El libro.

Presentan: Jorge Pantoja Gómez, Fausto Arrellín, Roberto González, Aureliano

aficionado al género del horror

Ortega y Enrique Avilés Rodríguez

sobrenatural, aunque su trabajo se

Mesón de San Antonio, 13:00 horas

extiende a la poesía y el ensayo.

Presenta su primer libro de cuentos

En su naturaleza más elemental, esta obra pre­tende responder a una pregunta

y prosa poética: Alumbramientos

clave: ¿qué ha pasa­ do con los Rupestres? Muchos aún no tienen idea de

desde el calabozo.

la existencia de este movimiento, otros más creen que sus integrantes se extinguieron cual dinosaurios; pero no, una legión de fieles seguidores los

Para Esteban Ascencio: En los

acompaña a cual­quier recóndito bar donde se presentan.

relatos de Mariano GonzálezLeal Messina, hay una prosa

Este libro reúne estampas y retratos inéditos de funda­dores y personajes vecinos

comprometida con el lenguaje

del colectivo nacido a prin­cipios de los ochenta: Rodrigo González, Rafael

que bifurca a sus anchas la

Catana, Eblen Macari, Roberto Ponce, Fausto Arrellín, Alejandro de la Garza,

palabra, una prosa bien trabajada

Nina Galindo, Roberto González, Carlos Are­llano, Armando Rosas, Armando

que ha definido con el talento

Palomas, Arturo Meza, El Haragán y el biógrafo en video de todos ellos: Sergio

necesario los rasgos de carácter

García. Desde una visión desenfadada, los textos se di­vierten y se confrontan

de los hombres y las mujeres

con los personajes de Rupestre. El libro, primera obra en compendiar a estos

que podemos observar (si bien

cronistas melódicos del asfalto.

es cierto a la distancia parecen historias fantásticas) no dejan de

En cada una de las entrevistas realizadas durante la producción de este título

ser la metáfora cotidiana de la

estuvo presente una cá­mara, por lo que la segunda parte de este proyecto será:

vida.

Rupestre. El documental.

abril 2014

77

Rupestre. El libro, forma parte del proyecto Radio­ grafía de la Promoción Cultural fuera de la esfera gubernamental en la Ciudad de México, coordina­ do por la

Seminario de literatura humorística Imparte: Armando Gómez Villalpando Sala de Juntas del Mesón de San Antonio, del 7 al 11 de abril, de las 16:00 a las 20:00 horas

asociación civil Asamblea para la Cultura y la Democracia, con el

25 minutos en el futuro

apoyo invaluable de la Co­misión de

Presenta: Bernardo Fernández (BEF)

Cultura de la LXI Legislatura de la Cámara de Diputados, a través del

Bernardo Fernández

Auditorio Euquerio Guerrero, 16:00 horas Ciclo nuevos autores para nuevos lectores

Consejo Nacional para la Cultura y las Artes.

Antología de Pepe Rojo y Bernardo Fernández (BEF)

Semblanza: Jorge Pantoja (Ciudad de México,

No hay mejor forma de ocuparse del presente que hablar del futuro: tal es la

1955), estudió en la Facultad

divisa de la ciencia ficción. Nacido en la lengua inglesa durante el siglo XIX, el

de Ciencias Políticas y Sociales

cuento de ciencia ficción ha evolucionado al ritmo de los tiempos, y hoy más que

de

participado

nunca parece empeñado en ofrecer notables frutos, tomar riesgos y proponer

activamente en movimientos y

ideas innovadoras. Esta antología, preparada por Pepe Rojo y Bef, reúne autores

procesos culturales de alto impacto.

cuya obra es prácticamente desconocida en México, ya sea porque nunca ha

Comunicador, promotor cultural

sido traducida al español o porque ha circulado escasamente: Greg Bear, Joe R.

y productor, ha sido responsable

Lansdale, Don Webb, Ted Chiang, Catherynne M. Valente, Terry Bisoon, Cory

de una infinidad de proyectos que

Doctorow, Lucius Shepard, Connie Willis, Nancy Kress, Chris N. Brown, Kij

han beneficiado a la población,

Johnson, Ken Liu, George Saunders, Will Clarke, Charlie Jane Anders, Paolo

principalmente a los jóvenes. Fue

Bacigalupi, Paul Di Filippo, Eileen Gunn, John Kessel, Christopher Rowe, Jeff

creador del Tianguis del Chopo en

VanderMeer, Rudy Rucker, Margaret Atwood y Bruce Sterling.

la

UNAM.

Ha

1980, participó en la definición, perfil y concepto actual del Museo

Los antologadores plantean una revisión de las mutaciones que el género ha

Universitario del Chopo, realizó

experimentado durante los últimos 30 años, en la lengua que lo vio nacer al

a lo largo de más de 15 años

norte del continente americano. Se trata de renovar los referentes de la literatura

ciclos, campañas, certámenes para

especulativa contemporánea anglosajona entre los lectores mexicanos, de

promover el rock en español y a las

tender un puente hacia los sueños y pesadillas que nos llegan del futuro, ese

bandas emergentes. Es editor de los

lugar a la vuelta de la esquina.

libros Cuando el Chopo despertó el dinosaurio ya no estaba ahí, del CD

Semblanza:

“Las formas de la contracultura”,

Bernardo Fernández, mejor conocido como Bef, nació en la Ciudad de México

del audiocassette y CD “Palabras de

en 1972. Ha colaborado como dibujante y escritor en periódicos underground

sonidero”, del CD “La historia es de

y comerciales, tales como: Día Siete, Nexos, SUB, Hemofilia, Molotov y Complot,

quien la chifla”. Fue coproductor del

esta última de la cual fue director de arte de 1997 a 1999, lo que le valió un

documental El cantar de los cantores

premio nacional de periodismo en el área de diseño editorial. Ha publicado

y de Imágenes inéditas de Avándaro

libros infantiles: Error de programación, Cuento de hadas para conejos y Groar;

del cineasta Sergio García Michel,

cuentos de ciencia ficción: “¡¡Bzzzzzzt!!” “Ciudad interfase” y “El llanto de los

y es autor del proyecto Rupestre, el

niños muertos”; así como dos novelas: Tiempo de alacranes y Gel Azul; y una

libro, el cancionero y el documental.

compilación de sus cómics titulada Monorama. Sus libros han obtenido los premios: Otra Vuelta de Tuerca en 2005; el Memorial Silverio Cañada de la Semana Negra de Gijón en 2006 y el Ignotus en la categoría de mejor novela corta de ciencia ficción. Su obra gráfica se ha expuesto en Francia, España, Estados Unidos y México. Actualmente reparte su tiempo entre la narrativa, la ilustración, el cómic, la pintura y su despacho de diseño llamado Bésame Mucho.

78

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Conferencia: Literatura y humor

Presentación de la Enciclopedia de la Literatura en México (ELEM.mx)

Presenta: Lazlo Moussong

Coordinador y presentador: Jorge Mendoza

Mesón de San Antonio, 16:00 horas

Unidad Belén, 18:00 horas

Seminario de escritura humorística

Ciclo escritores jóvenes visitan Cuévano

Semblanza: Lazlo Moussong nació en Alvarado, Veracruz, el 29 de febrero de 1936.

Narrador.

Estudió

letras

modernas y música en la UNAM. Ha sido subdirector de medios en el Instituto Nacional para la Educación de los Adultos; jefe de redacción de Siglo XX y Futuro; subdirector de

Plural;

editorialista

de

El

Universal. Presidente fundador de la

Asociación

México–Québec.

Medalla Orden de los Francófonos de América otorgada por el Consejo de la Lengua Francesa del Gobierno de Québec. Colaborador de El Eros, El Universal, Excélsior, Futuro, Plural, Selemúsica, y Siglo XX.

Jorge Mendoza

Semblanza: Jorge Mendoza es egresado de la licenciatura en lingüística y literatura hispánica y de la maestría en literatura mexicana, ambas por la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla. Se ha desempeñado como docente en el Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey (ITESM). Ha sido becario del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Puebla y de la Fundación para las Letras Mexicanas (FLM) en el área de ensayo. Comparte la José Revueltas

compilación de las antologías de poesía mexicana, La luz que va dando nombre y de El oro ensortijado. De 2009 a 2011 fue editor de Círculo de Poesía: Revista

Conferencia magistral: “…verde es el árbol de oro de la vida. Ensayo sobre el pensamiento filosóficopolítico de José Revueltas”

Electrónica de Literatura, página virtual con más de un millón y medio de

Conferencista: Aureliano Ortega Mesón de San Antonio, 18:00 horas I Congreso Internacional de Literatura Hispanoamericana

Literatura en México (FLM y Conaculta).

visitantes. Coordinó la Cátedra Alfonso Reyes del ITESM en el Campus Puebla.

Ha publicado en las revistas Alforja, Tierra Adentro, Biblioteca de México, la Gaceta del Fondo de Cultura Económica, Revista de la Universidad de México, entre otras. Actualmente es el coordinador general de la Enciclopedia de la

Jorge Mendoza viene a Guanajuato a presentar la Enciclopedia de la Literatura en México, y al respecto afirma:

abril 2014

79

[…] esta enciclopedia es resultado de un año de trabajo y de un fructífero diálogo intergeneracional, siendo concebida como una enciclopedia con artículos sobre los autores, sus estéticas y grupos; colecciones editoriales, instituciones de investigación lingüística y filológica, editoriales, casas del libro y premios literarios, además de literatura oral, entre otros temas.

Podemos ofrecer a través de la tecnología, con imagen y palabra, gran parte de esa riqueza, permitiendo que cuando alguien busque en la red el nombre de algún autor, se despliegue un mapa conceptual sobre la obra del escritor y su contexto, además de géneros y rasgos temáticos que caracterizan su trabajo.

Se aportará información precisa sobre quiénes son las influencias literarias de determinado autor, permitiendo navegar hacia otros artículos y párrafos introductorios.

Cada uno de los artículos incluye bibliografía, los recursos en nuestra propia biblioteca, así como los enlaces confiables en internet, llegando hasta una sección multimedia que en colaboración con el Conaculta ofrecerá audios, videos y datos complementarios.

Más sobre el coordinador de la ELEM: http://www.conaculta.gob.mx/detalle-nota/?id=23291#.Uxqgw_l5N1Y http://www.revistadelauniversidad.unam.mx/9512/pdf/95mendoza.pdf www.elem.mx

Presentación de la colección: Pequeña Galería del Escritor Hispanoamericano Participan: Asunción Rangel, Luis Felipe Guerrero Agripino, Anuar Jalife, Lilia Solórzano Mesón de San Antonio, 19:00 horas Editoriales: Universidad de Guanajuato, Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (Fonca) Títulos publicados: • Asunción Rangel y Jorge Ramírez. José Emilio Pacheco. México: Universidad de Guanajuato, Fonca, 2013.

• Rogelio Castro Rocha. Virgilio Piñera: disgresiones sobre el cuerpo en algunos de sus cuentos. México: Universidad de Guanajuato, Fonca, 2013.

• Felipe Oliver Fuentes K. Gabriel García Márquez.

México: Universidad de Guanajuato, Fonca, 2013.

• Andreas Kurz. Alejo Carpentier: los peregrinos jamás regresan a casa. México: Universidad de Guanajuato, Fonca, 2013.

• Elba Sánchez Rolón y Gerardo Farías Rangel.

José Revueltas. México: Universidad de Guanajuato, Fonca, 2013.

80

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

La Pequeña Galería del Escritor

difusión del conocimiento que se

Mesa de lectura Poesía. Lectura de obra y charla sobre Efraín Huerta

genera en el Departamento de Letras

Presenta: Luis Flores Romero, poeta

Hispanoamericano

tiene

como

Efraín Huerta

uno de sus principales objetivos la

de la Universidad de Guanajuato, respecto al estudio de escritores hispanoamericanos fundamentales: José

Emilio

Pacheco,

Unidad Belén, 19:00 horas Ciclo escritores jóvenes visitan Cuévano

Virgilio

Piñera, Gabriel García Márquez,

Luis Flores Romero, poeta.

Alejo Carpentier y José Revueltas,

Nacido en la Ciudad de México en 1987, estudió letras

son apenas los primeros escritores

hispánicas en la UNAM. Poemas suyos aparecen en revistas

incluidos en esta colección.

como Casa del tiempo, Punto de partida y La palabra y el hombre. Fue becario de la Fundación para las Letras

El proyecto que dio origen a esta

Mexicanas en los periodos 2010-2011 y 2011-2012. En

colección, autoría de la doctora

2013 publicó su primer poemario, Gris urbano (editado por

Sánchez

la UACM).

Rolón

Asunción

y

Rangel,

la

doctora

concursó

en

una convocatoria del Programa

El estilo de Luis Flores Romero, nacido un año después del

de

y

mundial de futbol en México, destaca por el lirismo en sus

Coinversiones Culturales del Fondo

poemas. Sobresale su entusiasmo, cierta devoción a la hora

Nacional para la Cultura y las Artes

de explicar las emociones a través de la palabra. Hay quien

(Fonca) del Consejo Nacional para

afirma que Flores actúa como una especie de Flautista de

la Cultura y las Artes (Conaculta) en

Hamelín: es encantador. Se ha visto en salas de lectura cómo

su emisión 28-2012, y, por primera

su algarabía verbal arranca las sonrisas de quien lo escucha.

vez en su historia, la Universidad

Porque eso es un principio de la poesía desde siempre, ser

de Guanajuato fue beneficiada con

música para el tacto, gusto a los oídos, sabor para la mirada.

estos fondos.

Roba, dicen otros, ese gesto de enternecimiento a la hora

Fomento

a

Proyectos

de presenciar su transformación: versifica y muta en un Así, en 2013 salió el primer volumen

juglar que da voz al grillo o a la mosca; hace hablar a la

de la colección, el relativo a José

cigarra o llora la nostalgia del chico que, sentado en el café,

Emilio Pacheco, al cual siguieron

no comprende si es una ninfa o una diosa la que pasa sin

los

verlo cualquier tarde. Mariposifica, libeluliza, enmosca las

títulos

de

Piñera,

García

Márquez, Carpentier y Revueltas.

palabras. Anima versos como redes que capturan.

Los libros son producto del apoyo del Fonca, pero sobre todo, del

Flores Romero recibió en 2009 el Premio de Poesía Joven

compromiso de los miembros del

“Jaime Reyes” y, en 2010, el Premio Punto de Partida. Flores

Departamento,

que

Romero es un erudito y promueve con su obra el esplendor

hablar sobre literatura implica algo

que heredamos de esos tiempos. También se presentará su

más que el dominio de un lenguaje

Urbano gris, poemario publicado por la UACM.

que

creen

especializado o complejo.

Algunos enlaces para leer o escuchar la obra de Luis Flores: Si el espíritu de la Colección pudiera

http://www.lahojadearena.com/revista/2013/03/tres-

verterse en una oración, sería esta:

puertas/

“No querer y no poder ser otra cosa

http://circulodepoesia.com/nueva/2011/08/foja-de-

más que literatura; en principio

poesia-no-309-luis-flores-romero/

está el amor por lo que leemos, y la

http://www.puntodepartida.unam.mx/index.

manera amorosa en que hablamos

php?option=com_content&task=view&id=1020&Itemid=1

de lo leído”.

abril 2014

81

MARTES 8 Los rostros del miedo Presenta: Carlos Luis Alvear Unidad Belén, 12:00 horas Sinopsis: Este es un libro realmente digital, porque se sienten las huellas dactilares. Está hecho a mano desde el papel

En la oscuridad dibuja la luz, de Mitzi Robles Presenta: Jorge Olmos Fuentes Unidad Belén, 11:00 horas

mismo,

elaborado

en

el

taller de Federico Cantero Rosciano, y en la portada hay un repujado realizado en el CERESO de Salamanca. Tiene más de treinta ilustraciones originales, de Carlos Alvear, autor

En la oscuridad dibuja la luz

de Plenilunio, novela en la que se inspira esta realización y

Oficios y vida

fragmentos de texto de la misma novela. Libro único, sin copias.

En su dimensión más humanista, el periodismo

Semblanza:

cimenta con solidez las páginas de En la oscuridad

Carlos Luis Alvear

dibuja la luz. Oficios y vida. Encuentros con

Carlos Luis Alvear García. Comunicólogo, conferenciante y

personas que son conocidas en el espacio de su

escritor con 16 libros publicados. “Plenilunio”, obra que inspira

comunidad, además relevantes en el desempeño

el libro objeto “Los rostros del miedo”, es su primer novela. Es un

de su profesión u oficio, propician la creación de

entusiasta artista gráfico de formación autodidacta. La colección

una obra literaria en cuyo discurrir se entrecruzan,

de imágenes que conforman la obra, son dibujos realizados con

con bastante fortuna, los pormenores de la

bolígrafo, una de sus técnicas preferidas.

biografía, el influjo social de un hacer público al paso de sus virtudes, la bonhomía y el buen humor, interrogantes fundamentales acerca de cómo pasa

Plan de negocios para Pymes

el tiempo tanto para las personas como para sus

Presenta: Sanjuana Martha Ríos Manríquez

ciudades. Sin negar su carácter fronterizo, este

Mesón de San Antonio, 12:00 horas

libro va más allá de la especificidad de los asuntos

Campus Celaya-Salvatierra

tratados, para incursionar con pleno derecho en la cifra literaria de la vida.

Este libro ha sido concebido como un apoyo para todos aquellos emprendedores y empresarios que necesiten elaborar un plan

Semblanza:

de negocios por iniciativa propia, o con el fin de obtener apoyos

Mizti Robles (Guanajuato, Guanajuato, 1981)

financieros por parte de entidades de fomento empresarial

reconoce que su afición por la lectura y la creación

en nuestro país. Para tal efecto, integramos un equipo

de mundos literarios y personajes mágicos se la

interdisciplinario de profesionales en el ámbito académico

debe a su abuelo materno, herrero artesanal, quien

y empresarial, que aportan a esta edición sus experiencias

poseía una colección de libros relacionados con el

personales y conocimientos en cuanto a cómo generar planes de

Quijote. Participó en un taller de prosa poética con

negocios que respondan a las diversas expectativas que hayan

Carmen Villoro y contó con la asesoría del poeta

dado lugar a su generación.

Juan Manuel Ramírez Palomares para elaborar

82

este, su primer libro. Licenciada en ciencias de la

Dicho equipo está constituido por profesionales de dos cuerpos

comunicación y relaciones públicas, labora en el

académicos reconocidos por sus propias iniciativas de desarrollo

ámbito del periodismo y la comunicación social.

de negocios que representan a dos instituciones ampliamente

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

reconocidas nuestra de

e

región,

Guanajuato

influyentes la y

en

Universidad el

Instituto

Tecnológico de Celaya.

Adicionalmente

se

pretende

Edgar Ceballos

incorporar el equipo a las entidades responsables económico

del en

el

Cómo escribir teatro. Historia y reglas de dramaturgia, de Edgar Ceballos

desarrollo estado

de

Guanajuato en los ámbitos federal,

Presenta: Luis Palacios Hernández

estatal y municipal.

Mesón de San Antonio, 13:30 horas

Semblanza:

Libro que presenta una historia de la dramaturgia, desde la época griega,

Doctora en contabilidad y auditoría

pasando por diferentes “ismos” –clasicismo, romanticismo, realismo–, hasta

por la Universidad Complutense

nuestra época. Muestra las reglas de la dramaturgia, así como un ensayo sobre

de Madrid y contador público por

lo cómico y las situaciones dramáticas. Está dirigido a todos los interesados en

la Universidad de Guanajuato, es

conocer la dramaturgia.

miembro del Sistema Nacional de Investigadores, Nivel I, profesora

Semblanza:

investigadora en la Universidad de

Edgar Ceballos es investigador teatral, dramaturgo, director y editor. En 1981

Guanajuato, académica certificada

fundó Escenología A. C. como centro de documentación e investigación teatral

en contaduría pública por ANFECA

no gubernamental. A partir de entonces dirige la serie de publicaciones sobre

y el IMCP. Imparte asignaturas de

técnica y teoría teatral, dramaturgia, danza, música y ópera. Con más de un

contabilidad, costos y metodología

centenar de títulos, esta institución trasciende como una de las más importantes

de la investigación. Se encuentra

en Iberoamérica especializada en este género.

certificada

por

la

Asociación

Nacional de Facultades de Comercio

En 1989 funda y dirige la revista Máscara. Cuaderno de reflexión sobre escenología,

y Administración y reconocimiento

cuya importancia en el medio teatral internacional la hizo merecedora del

de perfil Promep. Sus líneas de

Premio Ollantay 1990, otorgado por el Centro Latinoamericano de Creación e

investigación se relacionan con las

Investigación Teatral de Venezuela.

nuevas tendencias de gestión en la organización, uso de las TIC y la

Como autor ha publicado varios libros, entre ellos el Diccionario enciclopédico

responsabilidad social empresarial.

básico de teatro mexicano, Principios de dirección escénica, Principios de

Su experiencia profesional se halla

construcción dramática, El libro de oro de los payasos, Enrique Ruelas y el teatro, y

articulada con la administración

Teatro de autor, este último en coautoría con José Solé.

de costos, es autora de libros, capítulos de libros, artículos en

En la colección La historia de México a través del teatro: Un siglo de contrastes,

revistas arbitradas e indexadas y ha

se documenta el arte escénico en sus diversas modalidades: ópera, género

participado en diversos congresos

dramático, género chico, zarzuela y diversiones públicas. En el primer volumen

nacionales e internacionales. Ha

reseña la ópera representada entre 1901 y 1925.

sido directora de diversas tesis de maestría y licenciatura, tiene varios

Ceballos ha recibido el Premio Cuauhtémoc de Artes en el área de investigación

reconocimientos de ANFECA por

en teatro literario en 1987; el “Antonio Mediz Bolio” por el Instituto de Cultura

asesoría de tesis primer lugar y

de Yucatán en 1998, y en 1999 el Premio Nacional de Dramaturgia “Manuel

cuenta con amplia experiencia en

Herrera Castañeda” por el Consejo Estatal para la Cultura y las Artes del Estado

el campo empresarial tanto en el

de Querétaro por su obra La puerta. En 2006 recibió la medalla Mi Vida en

ámbito público y privado.

el Teatro, otorgada por el ITI-Unesco Centro Mexicano y en 2012 la Xavier Villaurrutia por el INBA.

abril 2014

83

Luchas, muy otras Presentan: Richard Stahler-Sholk, Adriana Gómez Bonilla, Angélica Rico Montoya y Marisol (jaranera) Auditorio Euquerio Guerrero, 16:00 horas Este libro tiene como fin investigar y acompañar los procesos de autonomía de las comunidades indígenas zapatistas, y a la vez explorar el papel de la investigación académica en su relación con los movimientos sociales. Los capítulos analizan las prácticas indígenas de autonomía política en las diferentes zonas de influencia zapatista en Chiapas, como ejercicios cotidianos que generan una reconceptualización de lo político a partir de los espacios de la educación, en los talleres de salud, en las asambleas comunitarias y en los colectivos de producción de las mujeres y de los hombres. Los textos se enfocan en dos elementos principales que se identifican como aportaciones fundamentales de las bases de apoyo zapatista a las nuevas formas de hacer política de los grupos subalternos y antisistémicos: la autonomía como eje de nuevas prácticas del poder y de la democracia, y la producción de nuevas identidades políticas.

Lo que cada capítulo de este libro enfatiza es que la transformación social se encuentra en la cotidianeidad de los procesos de la autonomía, incluyendo la creación de nuevas instituciones y prácticas, con un enfoque que sitúa las experiencias y perspectivas comunitarias en el contexto de las nuevas formas de lucha contra las fuerzas hegemónicas globales.

Semblanzas: Dr. Richard Stahler-Sholk Profesor del Departamento de Ciencia Política de la Eastern Michigan University Áreas de interés: enseñanza de la investigación, movimientos políticosociales latinoamericanos, democratización, desarrollo de política comparada, revolución, relaciones internacionales de política económica, globalización.

Mtra. Norma Angélica Rico Montoya Doctorante en estudios interculturales por la Universidad Veracruzana.

Responsable del área de derechos indígenas de la Asociación civil COLABAL (1998-2013).

Dra. Adriana Gómez Bonilla Doctora en desarrollo rural por la UAM-Xochimilco, actualmente coordina un grupo de trabajo titulado “Pueblos originarios en lucha por las autonomías: Movimientos y políticas en América Latina”, el cual es parte de las actividades del Consejo Latinoamericano de Ciencias Sociales. Imparte clases en la Facultad de Ciencias de la UNAM sobre manejo de recursos naturales y procesos sociales.

Entre sus publicaciones se encuentra el libro El desarrollo rural en México y Colombia, así como varios capítulos y artículos sobre autonomía zapatista, género y manejo de recursos naturales.

84

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Enfoque de la investigación cualitativa Presentan: Martha Lengeling e Irasema Mora Pablo Unidad Belén, 17:00 horas Campus Guanajuato El presente libro es una colección de artículos derivados de la IV Conferencia Internacional

de

Investigación

Cualitativa, organizada por el cuerpo

Bernardo Esquinca

académico de lingüística aplicada a la enseñanza del inglés del Departamento de Lenguas de la Universidad de Guanajuato. El libro presenta artículos en inglés y en español de diversos

Ciudad fantasma I y II

temas como: actitudes hacia las lenguas indígenas, formación de identidad

Auditorio Euquerio Guerrero, 18:00

de profesores, estudios clínicos sobre la diabetes, evaluación de programas

horas

educativos, entre otros, todos desde la perspectiva de la investigación cualitativa.

Ciclo nuevos autores para nuevos

Presenta: Bernardo Esquinca

lectores Semblanzas: Martha Lengeling tiene un doctorado en estudios del lenguaje por la Universidad

Ciudad fantasma Antología de Bernardo Esquinca y Vicente Quirarte

de Kent, Inglaterra, y una maestría en TESOL por la Universidad de West Virginia. Es profesora de tiempo completo de la Universidad de Guanajuato, tiene perfil Promep y es SNI Nivel 1. Ha realizado investigación sobre el desarrollo profesional de maestros de inglés, el estado de la educación de inglés

Relato fantástico de la Ciudad de México

a nivel primaria en el programa PNIEB y ha publicado artículos y capítulos en libros nacionales e internacionales.

(XIX-XXI) Tomo I

Irasema Mora Pablo tiene un doctorado en lingüística aplicada por la Universidad

Unos

de Kent, Inglaterra, y una maestría en lingüística aplicada por la Universidad de

tiempos prehispánicos, otros, que

las Américas, Puebla. Es profesora de tiempo completo en la Universidad de

su aparición anunció el término del

Guanajuato desde el 2004 en el Departamento de Lenguas. Tiene perfil Promep

imperio azteca, otros más que se

y es SNI Nivel 1. Ha realizado investigación sobre el uso del idioma materno

trata de una mujer desdichada que

en el salón de inglés, bilingüismo y transnacionalismo Puebla-Nueva York y

sufre un profundo dolor que ni la

la construcción de la imagen del maestro nativo/no nativo por parte de los

muerte puede borrar, pero sin duda

estudiantes. Actualmente trabaja en un proyecto de investigación relacionado

la leyenda de La Llorona es la piedra

con el desarrollo profesional de los migrantes transnacionales que se preparan

de toque de esta antología. Así, estos

para ser profesores de inglés en México.

cuentos inician en la imaginación

dicen

que

proviene

de

fundacional de las leyendas para arribar poco a poco, a través de

Conferencia magistral: “Octavio Paz. Instantáneas fugaces para una poética”

Octavio Paz, foto EL PAÍS

los años, a modernas historias de espantos y apariciones: un joven descubre que tras una extraña

Conferencista: Hugo Verani

invitación a cenar se esconden

Mesón de San Antonio, 18:00 horas

revelaciones

I Congreso Internacional de Literatura

hombre escribe un cuento sobre

Hispanoamericana

los túneles del metro y pronto se

sorprendentes;

un

ve atrapado por su propia ficción; una pareja debe recorrer de noche

abril 2014

85

las calles del Centro Histórico mientras recuerda las desgracias del terremoto y teme encontrarse a una anciana fantasmal; los habitantes de un futuro inhóspito intentan sobrevivir bajo los ruinas de una ciudad que amenaza su existencia de no poder regresar.

Vicente Quirarte ha adoptado como centro de su vida como escritor e investigador las entretelas artísticas e históricas de la Ciudad de México. Lo mejor de la escritura de Bernardo Esquinca detecta y cuenta los horrores que se esconden detrás de las fachadas antiguas del Centro Histórico.

Ciudad fantasma II Antología de Bernardo Esquinca y Vicente Quirarte Relato fantástico de la Ciudad de México (XIX-XXI) La segunda entrega de Ciudad fantasma continúa el ciclo de historias alucinantes y terribles que abrigan las calles de una ciudad caótica e insomne. Sus páginas mezclan escritores de distintas épocas e incluyen tanto textos plenamente afianzados en el canon de la promociones recientes. De la leyenda fundacional de la

Con las líneas en la mano. Notas sobre escrituras y destinos, de Benjamín Valdivia

urbe al relato que anuncia su destrucción, de los crímenes

Presenta: Rolando Álvarez Barrón

que medran en los barrios bajos a las plagas y castigos

Patio del Antiguo Hospicio Jesuita, 19:00 horas

divinos que caen sobre sus habitantes, estos 17 relatos

Campus Guanajuato

literatura fantástica, como otros realizados por autores de

completan la selección que Esquinca y Quirarte han realizado de entre las ficciones que la Ciudad de México

La mano y la página del libro tienen, ambas, las líneas que

ha inspirado. Manuel Payno, Amparo Dávila, Carlos

las significan. En un caso son lecturas, en otro, destinos.

Fuentes, Guillermo Samperio, Francisco Tario, Norma

Por eso, cuando el quiromántico desea saber un destino

Lazo, Mauricio Montiel Figueiras, Luisa Iglesias Arvide,

lo que hace es leer, leer las líneas de la mano. El lector, en

Emiliano González, entre otros, se suman a la nómina

una quiromancia a su modo, lee en la página los destinos.

de autores que han caído bajo el influjo de sus fantasmas

Este libro trata de la lectura y cómo el leer nos forma

urbanos, de las pesadillas que ocurren a plena luz.

un futuro: además de por la experiencia directa, vamos siendo formados por aquello que nos ofrecen las palabras

Los dos tomos de esta antología ofrecen al lector la

en sus diversos medios de expresión.

oportunidad de recorrer las sombras más profundas y los sitios más legendarios de una ciudad que a diario se

Los contenidos de esta obra van desde el oficio del

arruina y renace en las mentes de quienes la habitan.

escritor hasta ciertas rutas desconocidas en la poesía actual, algunos atisbos acerca de la prosa, comentarios

Semblanza:

sobre otros autores poco conocidos y dos secciones acerca

Bernardo Esquinca nació en Guadalajara, Jalisco, en 1972.

de Guanajuato y su literatura, incluyendo facsimilares

Es autor de Los escritores invisibles y de Belleza roja, que fue

inéditos de Margarita Paz Paredes.

recibida con gran entusiasmo por la crítica y nombrada

86

la mejor primer novela del 2005 por el diario Reforma.

A través de todos esos grupos de textos, este libro nos

Está incluido en la antología Grandes hits vol. 1 Nueva

plantea el encuentro jubiloso con las diferentes vidas que

generación de narradores mexicanos (Almadía, 2008).

se nos descubren en la lectura.

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

MIÉRCOLES 9

Semblanza: Benjamín Valdivia (Aguascalientes, 1960) es miembro correspondiente de la

la

Academia

Lengua

y

Norteamericana

de de

Mexicana la

de

Academia la

Lengua

Española. Doctor en humanidades y artes (UAZ), también cuenta con estudios de doctorado en filosofía Benjamín Valdivia

(UNAM) y en educación (UG).

Es profesor en la Universidad de Guanajuato, de cuya Junta Directiva ha sido miembro, y en la que actualmente funge como coordinador de los programas académicos del doctorado y maestría en Artes.

Ha desempeñado labores en universidades de Canadá, Estados Unidos y España. Es investigador nacional (SNI, Nivel II) y ha sido becario del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes.

Es autor de medio centenar de libros publicados en los géneros de poesía, novela, cuento, teatro y ensayo, este último tanto académico como literario. Además se han

Viajes callejeros

publicado múltiples traducciones que ha realizado desde

Presenta: Marco Antonio Vanzzini

el inglés, francés, portugués, italiano, alemán y latín para

Unidad Belén, 11:00 horas

diversos medios mexicanos y extranjeros.

Marco Antonio Vanzzini. (Irapuato, Guanajuato, Entre sus libros de ensayo publicados se cuentan

1956). En el año 2012 nos sorprendió con sus

Indagación de lo poético (1993), Breviario del unicornio

facetas de escritor y poeta presentando tres

(1998), Argumentos para la retórica (1999), Los objetos

obra en el marco de la FIL/Guadalajara, 2012:

meta-artísticos (2007), Yo mismo (y otros ensayos sobre

Rinoceronte y otros poemas y las novelas

percepción y literatura) (2008), Sentidos digitales y entornos

Viajes callejeros, y Emigrantes, en Ediciones del

meta-artísticos (2009), Filosofía del suicida y otros ensayos

Manantial. De esta producción presentamos su

sobre sensación y libertad (2011) y Ontología y Vanguardias

novela: Viajes callejeros.

(2013).

En

palabras

de

Genaro

Ramón

Moreno

Garmendia: La obra de Marco, es generosa y estimulante, lo que deja entrever su gusto por entregarnos su fidelidad al compromiso de participar solidariamente su pensamiento, acto que ennoblece su persona, en un ejercicio de

responsabilidad

con

sus

creencias

y

motivaciones.

Elmer Mendoza

Mesa de discusión: literatura y violencia

Mesa de Lectura: Jóvenes escritores de San Miguel de Allende Felisma Joven

Participan: Elmer Mendoza y Felipe Oliver Fuentes

Presenta: Víctor Sahuatoba

Mesón de San Antonio, 19:30 horas

Unidad Belén, 12:00 horas

abril 2014

87

Rubén Molina Sánchez Es doctor en administración por la Universidad Autónoma de San Luis Potosí, maestro en desarrollo organizacional y licenciado en psicología de las organizaciones; desarrolló un posdoctorado en el Instituto de Investigaciones sobre las Pymes de la Universidad de Quebec á Trois Rivieres, Canadá.

Actualmente es profesor e investigador de la Universidad de Guanajuato, Campus Celaya-Salvatierra. Tiene una amplia experiencia de más de 28 años como profesor e investigador de los niveles educativos medio superior, superior y en posgrados en instituciones y universidades públicas y privadas en México, donde enseña administración, desarrollo de emprendedores, las TIC (plataformas virtuales), equipo de alto desempeño, comunicación administrativa, gestión del liderazgo, diagnóstico e intervención en Pymes, consultoría, desarrollo humano, etc. Es autor y coautor de más de tres libros,

La empresa familiar como el objeto de estudio

cinco capítulos de libros y de más de 30 reportes de divulgación, investigación,

Presentan: Alejandra López Salazar,

prestigiadas revistas internacionales de las ciencias administrativas, consultor

Ricardo Contreras Soto y Rubén

de Pymes y pertenece a grupos y redes de investigación nacional e internacional.

comunicación y artículos arbitrados y de publicaciones científicas. Es árbitro de

Molina Unidad Belén, 16:00 horas

Alejandra López Salazar

Campus Celaya-Salvatierra

Doctora en negocios y estudios económicos, es profesora-investigadora de la Universidad de Guanajuato, miembro del Sistema Nacional de Investigadores,

Libro que presenta un análisis de

especialista en estudios de competitividad y colaboración en la micro y pequeña

la forma en que se administran las

empresa, y en temas de responsabilidad social y sustentabilidad. Es autora de

empresas familiares, con un énfasis

libros, capítulos de libro y artículos en revistas nacionales e internacionales.

en los procesos sociales y culturales que intervienen en sus actividades y

decisiones,

logrando

una

comprensión amplia y profunda de su realidad.

Semblanzas Ricardo Contreras Soto Licenciado en administración por la UNAM, maestro en antropología por de

la

Universidad

Querétaro

y

Autónoma

doctorado

Jorge Ibargüengoitia, foto Paulina Lavista

en

Ibargüengoitia va al cine, de Javier Ramírez Miranda

administración por la Universidad de Celaya. Es miembro del SNI,

José Giovannini

de la Universidad de Guanajuato,

Patio del antiguo Hospicio Jesuita, 17:00 horas

Campus

88

Presentan: Luis Palacios Hernández y Juan

Nivel 1, profesor e investigador Celaya-Salvatierra,

y

miembro del cuerpo académico en

Sinopsis

formación “Gestión y Desarrollo

Además de otorgarnos una revisión perspicaz, analítica y correctamente

de micros, pequeñas y medianas

documentada de los caminos de Jorge Ibargüengoitia en una de sus facetas

empresas (Mipymes)”. Contribuyó

recientemente explorada, la de sus escarceos fílmicos, Javier Ramírez Miranda

en la publicación Emprendimiento:

propone las pistas para identificar la ironía como mecanismo reflejo de toda su obra.

dimensiones sociales y culturales en

Deductivo, Javier da muchos pasos en ese trecho que él mismo propone: descubrir

las Mipymes junto a Alejandra López

para revalorar, detallar para agigantar. La lectura de este texto será el boleto para

Salazar y Rubén Molina Sánchez.

acompañar, en primera persona, a Jorge Ibargüengoitia cuando vaya al cine.

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Semblanza: Estudió ciencias de la comunicación e historia del arte en la Universidad Nacional de Autónoma de México.

Revista: Valenciana núm. 12, julio-diciembre 2013

Imparte clases de historia del cine

Presenta: Lilia Solórzano

y has sido guionista e investigador

DCSyH Campus Guanajuato

para películas de documental y

Mesón de San Antonio, 18:00 horas

ficción entre las que destacan Los Visa al paraíso. Es autor de varios

Conferencia magistral: La frontera como cruce de relatos. Una poética de la travesía

artículos en torno al fenómeno

Conferencista: Celina Manzoni

ladrones viejos, Días de gracia y

fílmico y es miembro fundador del

Mesón de San Antonio, 18:00 horas

seminario universitario de Análisis

I Congreso Internacional de Literatura Hispanoamericana

Cinematográfico.

JUEVES 10 Mi tía la momia y otros relatos Presenta: José Luis Rangel González Unidad Belén, 11:00 horas José Luis Rangel González. Promotor cultural; particularmente del libro y la lectura desde diversas trincheras. Su actividad ha girado siempre en torno a la promoción editorial y la lectura. Director de Ediciones del Manantial, concebida como una PyME cultural desde donde fortalecemos la vinculación con los agentes involucrados en la cultura del estado. Presentamos su libro: Mi tía la momia y otros relatos.

Según José Luis García-Galiano Robles: Estos relatos, son en realidad un tributo al mundo femenino y de su maravilloso mundo; de su impresionante concepción de la realidad, de sus anhelos y su apetito por morder las cuerdas de la realidad.

Ficcionalia Presenta: Ricardo García Muñoz, editor Unidad Belén, 12:00 horas Uno de los objetivos de la revista Ficcionalia, dedicada al cuento, es precisamente la dedicación y atención al cuento y solo al cuento, en una época, ya larga, en que las editoriales parecen despreciar al género, por cegueras y badulaques cuentas mercantiles. La paradoja es que hoy en día aparece la tendencia de publicar autores constreñidos a la tecnología de los 140 caracteres, y esta condición tecnológica se erige como la esencia del pináculo de la novedad literaria. Hoy parece que todo género literario cabe donde sea, que los géneros se desdibujan y se mezclan. Pero siempre, al final nos deja boquiabiertos aquel cuento, poema o novela sometida a la regla del género, a la ley que lo configura y traduce el sentir del escritor en la obra.

abril 2014

89

Cuento viene del latín contus o cómputus y significa llevar

En 2001 ganó mención honorífica en

cuenta. El propósito expresivo no indica necesariamente

Nacional de Cuento “Efrén Hernández”, con el trabajo El

discurso, sino la suma de acciones que dan cuenta de lo

infierno. En 2003 fue becado por el Fondo Nacional para

ocurrido.

la Cultura y las Artes por el proyecto de cuentos Vapor a

el Concurso

la deriva. En 2006 se editó su libro de cuentos Horterada Lo que pasa en la vida. La vida pasa. Las acciones. Los

y en 2007, siendo coordinador de Radio Universidad

verbos. Lo ocurrido…, el cuento precisa de su afiliación

de Guanajuato, ganó el Premio Nacional de Periodismo

a elementos, casi microscópicos, que se desarrollan en la

Cultural Fernando Benítez (radio), con un trabajo titulado

vida misma y que preñan el presente de una variopinta

“El arte en muletas”.

forma de mirar el mundo, el instante, la vida.

En 2010 se alzó con el Premio Nacional de Literatura Las cuentas implican memoria y desenvolvimiento,

“Efrén Hernández” con el libro Aleja de mí tu espada. En

realidad y presente en una primera instancia, pero

2013 publicó la novela a cuatro manos Pasajeros en tránsito

también acto poético. Palabras que si en el poema cantan,

(Conaculta-Instituto de Cultura de León) y en el mismo

en el cuento cuentan.

2013 resultó finalista del Premio de Novela Fenal-Norma, y apareció su libro de cuentos infantiles, Ficcionalia.

La narración breve se esparce por los caminos de la poesía, o vuelve a un estado germinal donde la plena

En paralelo ha sido jurado del Premio León de Literatura

anécdota no dice tanto como la tersura de la aspiración

en dos ocasiones (2008 y 2012), jurado en el Premio

poética, de la maravilla no solo de describir la realidad,

Nacional de los Juegos Florales de Lagos de Moreno

sino de poseerla.

(2013), en el Premio Nacional de Cuento “Efrén Hernández” 2013, así como jurado del Programa de

Ficcionalia nace con la finalidad de descubrir autores y

Estímulos a la Creación y Desarrollo Artístico en el área

obras de cuentos que, dada la pereza del mundo editorial,

de literatura, del Instituto Estatal de Cultura del estado de

quedarían, sin mucho esfuerzo, en el cajón de los olvidos,

Guanajuato en las emisiones 2011 y 2012.

en el CPU del mañana, y así, pasado el tiempo, en la basura de un ordenador.

Ha participado en la Feria Internacional de Libro del Palacio de Minería,

Feria Internacional del Libro de

Ficcionalia procura ser una senda para llegar a un pequeño

Guadalajara, Feria Nacional del Libro de León, en el

público y compartir el disfrute de un buen cuento.

Festival Internacional Cervantino y participó como curador del primer foro de literatura en el Festival

Semblanza:

Internacional de Arte Contemporáneo en León.

Ricardo García Muñoz (León, Guanajuato, 1973) comenzó a escribir desde muy temprana edad. En 1992

Ha dirigido la Editorial 4 gatos y coordina la revista

se hizo acreedor de una mención honorífica otorgada

de cuento Ficcionalia. Se desempeña como asesor

por el Congreso del Estado de Guanajuato por su trabajo

en comunicación para la Universidad de Guanajuato

titulado “Cultura y sociedad”, publicó sus trabajos en

(Campus Guanajuato), es catedrático en la maestría

el periódico El Nacional por más de un año, hasta que

de investigación histórica de la UG y en el programa

la revista Tierra Adentro lo seleccionó en una muestra

de doctorado en artes de la misma. Es secretario de la

de la literatura joven del Centro-Occidente de México;

corresponsalía del Seminario de Cultura Mexicana en

posteriormente fue antologado en el libro Cuentistas de

Guanajuato y realiza guiones documentales para la serie

tierra adentro III por Lazlo Musoug; en 1997 el gobierno

Historias de Vida del Canal Once del Instituto Politécnico

del estado de Guanajuato, por medio del Instituto de

Nacional.

Cultura, le otorgó una beca de joven creador, y repitió con otra beca en el año 2000. Es licenciado en comunicación por la Universidad Iberoamericana, tiene estudios de maestría en comunicación y educación por la Universidad Autónoma de Barcelona y actualmente cursa el último año del doctorado en artes por la Universidad de Guanajuato.

90

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Marina Porcelli

Pedro J. Acuña

Julio Cortazar

Luisa Iglesias

Relectura: Identidad y narrativa en Julio Cortázar

Mesas de lectura Narrativa. Lectura de obra

Conferencista: Marina Porcelli

Presentan: Pedro J. Acuña y Luisa Iglesias Arvide, narradores

Mesón de San Antonio, 17:00 horas

Unidad Belén, 18:00 horas

Marina Porcelli, narradora

Ciclo escritores jóvenes visitan Cuévano

Nació en Argentina en 1978, y cursó estudios de

Pedro J. Acuña, narrador

historia en la UBA. Fue becaria del Centro Cultural de

Nacido en Chihuahua, vivió en Toluca y ahora satura la

la Cooperación (Buenos Aires, 2004) y obtuvo diversos

Ciudad de México. Es licenciado en filosofía por la UNAM

premios, todos en género cuento. De la noche rota, su

y próximamente maestro en filosofía. Ha publicado en las

primer libro de relatos, recibió la primera mención en

revistas Los bastardos de la uva, F.I.L.M.E, Icónica, Este

el Premio Municipal de Literatura de Buenos Aires en la

país, Escala, Pliego16 y El portal de Toluca. Desde hace

categoría cuento-obra inédita 2004/2005, y fue editado

mucho le interesan los cineclubes y en este momento

en 2009 por la Universidad de La Plata. Parte de la obra

forma parte de uno: Kinotecnia.

de ficción y ensayística de la autora ha sido publicada en medios y antologías de Argentina, Chile, Cuba, México,

En Escala se puede leer un breve cuento de Pedro J. Acuña.

Nicaragua, EUA y España. En 2010, Marina Porcelli

Aquí un fragmento:

fue elegida por el Fonca/Conaculta para participar del Programa de Residencias Artísticas para Iberoamérica y

Nunca me hubiera casado con él, era borracho

Haití en la Ciudad de México. En 2012 fue becada por la

y algo mujeriego, pero ya ve, embarazada todo

Secretaría de Cultura Argentina, en convenio con México,

cambia; la familia siempre pesa en esas cosas. Pero

para la escritura de un libro de ensayos, y fue seleccionada

cuando lo metimos todo trajeado a su ataúd, como

para la Residencia Camac con estadía en Francia.

que descansé. Verlo tranquilito, sin andar de ojo alegre con cualquier muchacha… ¿Qué van a decir?

Pues que sigue siendo mi esposo y sigo casada con él. “Hasta que la muerte los separe” es una mala broma. En la delegación me andan acusando de fraude, que nunca se murió y que falsificamos un certificado de defunción, que lo hicimos para cobrar el seguro.

abril 2014

91

Pedro J. Acuña es cinéfilo. En noviembre pasado participó

CaSa, Oaxaca (2011), becaria de la Fundación para las

en una mesa al respecto de la filmografía basada en la

Letras Mexicanas (Narrativa, 2011-2012), promotora de

obra de Jorge Ibargüengoitia, autor guanajuatense. Habla

los círculos de expresión literaria impulsados por UNICEF,

al respecto:

el Programa de Naciones Unidas para el Desarrollo (PNUD), la Secretaría de Educación Pública y la UNESCO.

Lo que hace Ibargüengoitia en muchos pasajes es hacer

Ha publicado relatos y artículos en las revistas Rock

que el lector entienda lo que está ocurriendo de acuerdo al

and Roll R & R, Fundación, Este País, Círculo de Poesía y

desarrollo de las escenas, algo que ocurre también en el cine,

Registromx. Forma parte de la antología Ciudad fantasma

de hecho, es un autor que no se ocupa mucho de describir

II: Relato fantástico de la Ciudad de México (XIX-XX) y

con mucho detalle ni a los personajes ni los ambientes.

actualmente es becaria nacional del programa Jóvenes Creadores del Fonca (Cuento, 2013-2014) y es guionista

En la novela Las muertas, Ibargüengoitia incluso mueve la

y locutora en Radio UNAM.

cámara y hace paneos con la descripción, sobre todo en la escena en que dos prostitutas se están peleando y luego

Un fragmento de “Perro callejero” incluido en http://

caen por un balcón sin barandal donde incluso describe

guiadelcentrohistorico.mx/kmcero/1-el-centro-fondo/

el movimiento de la cámara donde otras mujeres miran a

cuento-un-c-mplice-prueba-de-fuego, es el siguiente:

las muertas, quizá por ello es uno de los autores que más fácilmente han sido adaptados al cine.

La tristeza en mis edificios y yo, sigo a la espera del 9.6 que dure un par de minutos, que tiemble, que todo

A continuación varios de los enlaces donde han aparecido

desmoronado se me caiga y me deje la ciudad desierta.

textos de Pedro J. Acuña:

Por el ventanal del Miralto en la Torre Latino, las luces

http://escalarevista.wordpress.com/2013/04/09/

del mundo apenas se encienden. Abro mi cartera, me

hasta-que-la-muerte-los-separe-_-texto-pedro-acuna-_-

quedan doscientos pesos y nada más; pido un Matusalem

ilustracion-carlos-velez/

campechano y como todos en el restaurante intento

http://estepais.com/site/?p=49784

localizar mi casa desde el cielo, a través de los cristales; recorro las avenidas más largas.

Luisa Iglesias, narradora Nacida en la Ciudad de México en 1986, es egresada del

Pego mi nariz húmeda al vidrio; desde aquí la urbe no me

diplomado en creación literaria de la escuela de escritores

huele a nada.

de la Sogem. Fue guionista y locutora en el Instituto

Puedes visitar más textos de Luisa Iglesias en estos enlaces:

Mexicano de la Radio, becaria nacional del programa

http://estepais.com/site/?p=38472

Jóvenes Creadores del Fonca (Cuento, 2009-2010),

http://www.tierraadentro.conaculta.gob.mx/el-

becaria nacional del Centro de las Artes de San Agustín

bestiario-de-mama/

Las ninfas a veces sonríen, de Ana Clavel Presentan: Luis Felipe Pérez Sánchez y Lilia Solórzano Mesón de San Antonio, 19:00 horas Las ninfas a veces sonríen es la novela ganadora del Premio Iberoamericano de Novela Elena Poniatowska 2013, en la que Ana Clavel se sumerge en el mundo de una sexualidad gozosa, experimentada a través de los sentidos de Ada, una niña, adolescente y más tarde mujer, que narra el descubrimiento y el desarrollo de su sensualidad, mezclando en su historia elementos míticos como las ninfas, princesas, sátiros, tritones, hadas y otros seres fantásticos.

Decía el poeta Paul Valéry que “no hay nada más profundo que la piel”, Ada lo sabe porque lo ha experimentado en carne propia. Saberlo la hace dueña de una marca de identidad: todas las mujeres que se abren a la flor de su propio erotismo, que lo indagan

92

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

la antigüedad, plenas de gracia, hedonismo y también crueldad,

Mesas de lectura Ensayo literario. Temas de las ensayistas

que manan como fuentes y a veces comparten el misterio de su

Presentan: Marina Azahua y Jazmina

sonrisa carnal.

Barrera, ensayistas.

en sus diferentes formas, y lo asumen con todos sus riesgos, son en realidad auténticas diosas. Como las ninfas, esas deidades de

Unidad Belén, 19:30 horas Ciclo escritores jóvenes visitan Cuévano Jazmina Barrera

Ana Clavel

Jazmina Barrera

Semblanza: Ana Clavel (Ciudad de México, 1961) es maestra en letras latinoamericanas por la UNAM y miembro del Sistema Nacional de Creadores del Fonca. Autora de los libros de cuentos: Fuera de escena (1984), Amorosos de atar (1992), Paraísos trémulos (Alfaguara, 2002) y del volumen de cuentos reunidos Amor y otros suicidios (2012). Fue acreedora del Premio Nacional de Cuento “Gilberto Owen” 1991, medalla de plata 2004 de la Société Académique Arts-Sciences-Lettres de Francia. Sus novelas Los deseos y su sombra (Alfaguara, 2000) y Cuerpo náufrago

Jazmina Barrera, ensayista, estudió

(Alfaguara, 2005) se han traducido al inglés, y El dibujante de

letras inglesas en la UNAM, en

sombras (Alfaguara, 2009) al francés. Las violetas son flores del

donde ha impartido la materia de

deseo (Alfaguara, 2007, traducida al francés y al árabe) obtuvo

inglés. Ha trabajado en edición y

el Premio de Novela Corta Juan Rulfo 2005 de Radio Francia

redacción en revistas impresas y

Internacional.

medios digitales, y

colabora en

la revista limulus.mx. Es ganadora Sus libros han dado origen a proyectos multimedia que

del premio Latin American Voices

conjuntan video, fotografía, instalación, intervención artística y

de ensayo de 2013 y su libro de

performance, algunos de los cuales se pueden consultar en www.

ensayos

anaclavel.com.

publicado por Literal Publishing.

El cuerpo extraño fue

Actualmente es becaria en el área Próximamente la prestigiada editorial Legenda Books de Reino

de ensayo de la Fundación para las

Unido publicará el libro de Jane Lavery: The Art of Ana Clavel.

Letras Mexicanas.

Ghosts, Urinals, Dolls, Shadows, and Outlaw Desires.

Jazmina escribe su sorpresa ante Las ninfas a veces sonríen (Alfaguara, 2013) obtuvo el Premio

lo cotidiano, como si lo viera por

Iberoamericano de Novela Elena Poniatowska 2013, que en

primera vez, o como si le costara

anteriores emisiones fue otorgado a escritores como Hernán

reconocer el mundo o el cuerpo en

Lara Zavala, Mónica Lavín y Almudena Grandes.

el que habita:

abril 2014

93

Pido una foto de mi espalda para poder estudiarla

(FOEM, 2013). Ha sido becaria del programa Jóvenes

a detalle. Uniforme es un decir; es cierto que

Creadores del Fonca, de la Fundación Nuevo Periodismo

es plana, seguramente lo más plano que hay

Iberoamericano, y lo es actualmente del programa de

en mi cuerpo, mas si me hiciera diminuta y la

becas y formación para jóvenes escritores de la Fundación

explorara, tendría que describir en su relieve

para las Letras Mexicanas. Reside en la Ciudad de México.

varias elevaciones, una especie de valle, algunos

Marina Azahua, ganadora del Premio Nacional de Ensayo

accidentes y al menos ocho lunares.

Sor Juana Inés de la Cruz en 2013, opina:

Como las notas, como las estrellas, los lunares

El ensayo lo practican los indecisos, pues como

parecen exigir una interpretación, una lectura del

escritura duda de sí incesantemente. Es un

cuerpo.

ejercicio de preguntas que se dejan al aire, no para responderse ahí mismo, quizás en otro instante,

Dicen que lo peor que nos puede pasar es morirnos,

quizás diez ensayos más adelante. Como género

y es un descanso. Vivir es cansarse.

nació del escepticismo, y su significado evoca ya el ser un intento, jamás una certeza. Es ambivalente,

Mi insuficiencia espacial, la parálisis que me

afirma y duda en el mismo espacio; el ensayo es,

inspira el universo, la falta de referencias y de

ante todo, un ejercicio. Es intento, no definición,

mapas cósmicos discretos, y lo absurdo de saberse

no verdad; es un baile, un juego de las ideas, una

aquí y no saber dónde es eso, me da risa.

aproximación lúdica a las ideas y las experiencias de la vida.

Síguela en Twitter: @Jaztronomia

Entre sus últimas publicaciones están las entradas a su

Algunos textos de la autora en internet:

blog en la web de Letras Libres donde publica sus textos,

http://limulus.mx/2013/09/25/reflexiones-bajo-la-

de ahí la siguiente reflexión:

sombra-jazmina-barrera/ http://estepais.com/site/?p=44659

La memoria es la más desobediente de las

http://www.frente.com.mx/turismo-culpable/

afinidades. Uno cree recordar algo. Uno se empeña. Pero persiste la duda. A la mente le gusta el engaño y uno se percata décadas más tarde de que el recuerdo no era real, fue inventado, una

Mariana Azahua

escena reconstruida a partir de una fotografía, de una película. La memoria nos ha mentido de nuevo. Comprobamos, una vez más, que los eventos del pasado se fijan en la mente a partir de las asociaciones más caprichosas.

La puedes seguir en Twitter en: @azahua Puedes encontrar más de la autora en: http://www.letraslibres.com/blogs/serial/pasadosajenos-cancion-de-cuna-para-cerditos-circa-1952-osobre-lo-intraducible http://www.tierraadentro.conaculta.gob.mx/el-filo-dela-lengua/

Marina Azahua es ensayista, narradora y traductora.

http://estepais.com/site/?p=48847

Estudió historia en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM, y es maestra en escritura creativa y edición por la Universidad de Melbourne. Es autora de Ausencia compartida. Treinta ensayos mínimos ante el vacío

94

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Mariana Azahua

Conferencia: El mar llora por Pacheco Conferencista: Asunción Rangel Patio del antiguo Hospicio Jesuita, 20:00 horas jueves 10

José Emilio Pacheco

VIERNES 11 El músico consciente, de Paulina Derbez

Semblanza:

Presenta: Ana Cervantes

estudios de perfeccionamiento de violín en Lugano,

Auditorio “C” Unidad Belén, 12:00 horas

Suiza, en el Conservatorio de la Suiza Italiana con

Paulina Derbez, de origen mexicano, realizó sus

Carlo Chiarappa y en la Academia D’Archi Vivaldi El músico consciente es una obra orientada

con Susane Holm. Ha sido en tres ocasiones

a modificar por completo la percepción que

becaria del Fonca (Fondo Nacional para la Cultura

tienen maestros, padres y alumnos sobre la

y las Artes). Ha realizado conciertos y eventos

enseñanza-aprendizaje de la música. Paulina Derbez ha aplicado

interdisciplinarios en México, Colombia, Canadá,

su propia experiencia para tejer una obra que es un manual de

Japón, Suiza, Italia, Alemania, Francia, entre otros.

estudio y una síntesis del verdadero significado de hacer música.

Ha impartido cursos a nivel internacional en países

“Sólo si comprendemos, como ella, que la música no es ni un

tales como Suiza, Canadá y México. En la actualidad

divertimento ni una obligación, ni un placer anodino, ni un

radica en Toronto, donde es miembro de la Ontario

mero despliegue técnico, sino una parte fundamental de la vida

Philharmonic, es directora de Conscious Musician

humana”, dice el escritor Jorge Volpi de este libro.

Productions, miembro del grupo de vanguardia Altri Suoni e imparte cursos y clases de violín.

El músico consciente otorga, asimismo, herramientas al lector

Acaba de lanzar su disco Calling Our Ancestors

para el estudio cotidiano instrumental, utilizando nuestras

junto con Bárbara Croall y su solo performance

capacidades mentales, emocionales y físicas, transformando este

Shika: del silencio nace el sonido. Su música ha sido

mismo en una obra de arte.

trasmitida por la CBC y RCI, RSI, Radio UNAM, TV Azteca y Telefórmula. Es la autora del libro El

Marco Parisotto, director de la Ontario Philharmonic, afirma:

músico consciente, publicado en noviembre 2012 por la Editorial Ink. Presentó dicho libro en la FIL

El pánico escénico, la ansiedad y los bloqueos mentales

de Guadalajara y el libro interactivo como coautora

son unos de los sentimientos que experimenta el

con Jaime Luján, Depictions of a Concert, fue lanzado

intérprete musical en distintos momentos de su carrera.

en la misma feria en 2013. Ha sido galardonada por

Los ejercicios planteados en El músico consciente llevan al

la revista Quién como una de las 50 personalidades

ejecutante a encontrar un equilibrio entre mente y cuerpo

que transforman a México. Asimismo, ha sido

para así expresar la música en su dimensión verdadera.

seleccionada como una de los “Top 10 mexicanos

Como director y violinista disfruté cada capítulo de este

en Canada”, dicho reconocimiento salió en el Globe

libro. Recomiendo esta obra admirable a estudiantes,

and Mail, el periódico más importante de Canadá,

profesionales y al público en general.

el 26 de marzo de 2014.

abril 2014

95

Depictions of a Concert

Conferencia: Literatura y humor

Presenta: Jaime Luján

Conferencista: Óscar de la Borbolla

Auditorio “C” Unidad Belén,

Mesón de San Antonio, 17:00 horas

13:00 horas

Seminario de escritura humorística

En Depictions of a Concert Jaime Luján

Semblanza:

dibuja trazos interactivos surgidos de

Nació en la ciudad de México, el 8 de septiembre de

las composiciones musicales de Paulina Derbez. Ambos

1949. Ensayista, narrador y poeta. Obtuvo la maestría en

artistas unen sus trayectorias en este libro innovando el

filosofía en la UNAM y el doctorado en la Universidad

arte interdisciplinario de nuestros tiempos y llevando

Complutense de Madrid, becado por el Instituto de

al lector a presenciar, escuchar y experimentar nuevas

Cooperación Iberoamericana. Ha sido profesor de

fronteras artísticas.

filosofía en la FES-Acatlán de la UNAM, titular en el

Annette Gaffney apunta acerca del libro:

área de metafísica y ontología; maestro en la Escuela de Escritores de la SOGEM; coordinador de talleres en

I had been waiting for this innovative book to be

universidades, casas de cultura y el CNIPL del INBA;

released in English. Then, once I did, I realized that

asesor del secretario de Educación Pública; guionista

the language doesn’t really matter. Whether you

de los programas radiofónicos “Ucronías Radiofónicas”

experience the music, poems or art in English or

en Radio Educación y “La Carta Radiofónica” en Radio

Spanish, it is meditative and ethereal either way.

Trece; conferencista en la mayoría de las universidades de

The painterly, interactive images of Jaime Lujan,

la República Mexicana y en innumerables universidades

combined with the velvet and earthy tones and

de Estados Unidos, Canadá y España; miembro de la

avant-garde music of Paulina Derbez, transported

Comisión Dictaminadora de la Dirección General de

me physically, mentally and spiritually. Being able

Bibliotecas de la UNAM y de los consejos de redacción

to manipulate the images while listening to the

de Los Universitarios, Plural y Blanco Móvil. Miembro de

music and poems makes me feel as though I’m not

la SOGEM. Su obra ha sido traducida al inglés, francés y

just reading another book, I am actually in it.

serbocroata. Colaborador de Alfil, Blanco Móvil, El Día, El Nacional, Excélsior(columnista de Ucronías), Galería,

http://www.annettegaffney.com/

Los Universitarios, México en la Cultura(columnista de Reflexiones en el Sueño), Plural, Revista Mexicana

Semblanza:

de Cultura,Revista Universidad de México, Sábado,

Jaime Luján, (1961) es un artista plástico que explora el

Siempre!, y Sin Embargo. Premio Internacional de Cuento

arte interactivo a través de un dispositivo electrónico. Su

Plural 1987 por Las esquinas del azar. Premio Nacional de

gran interés por las manifestaciones artísticas digitales

Humor La Sonrisa 1991 por Nada es para tanto.

empezó desde los años 90, cuando empezó a desarrollar imágenes lenticulares, gráficos procesados en computadora

anteojos. Recientemente presentó en México, en el Foro

Dos utopías mexicanas del siglo XIX, Francisco Severo Maldonado y Ocampo y Juan Nepomuceno, de María del Carmen Rovira Gaspar

Iberoamericano de Fotografía y en el Museo Leopoldo

Presenta: Aureliano Ortega Esquivel

Flores de Toluca, la primera exposición de dibujos

Mesón de San Antonio, 18:00 horas

y posteriormente impresos, en las que el espectador puede observar efectos de movimiento, secuencias de animación y video e imágenes 3D sin necesidad de

hechos en un iPad. El virtuosismo de Luján fusiona el arte tradicional y la tecnología de vanguardia. Su dedo es el pincel, su lienzo la pantalla de una tableta digital.

96

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

SÁBADO 12

Mesa de lectura.

Poesía. Lectura de Obra.

Presenta: Dalí Corona, poeta Unidad Belén, 19:00 horas Ciclo escritores jóvenes visitan Cuévano Dalí Corona, poeta nacida en la Ciudad de México en 1983, ha

Los esclavos

publicado los libros Voltario (Fondo Editorial Tierra Adentro,

Presenta: Alberto

2007) y Desfiladero (Chihuahua Arde, 2007). Ha sido incluido

Chimal

en el Anuario de Poesía Mexicana 2006 del FCE. Poemas

Auditorio Euquerio

suyos han aparecido en diversas revistas y diarios del país, Dalí Corona

así como traducciones del portugués. Su libro Ansiado norte

Guerrero, 17:00 horas Ciclo nuevos autores para nuevos

mereció el Premio Nacional de Poesía “Efraín Huerta” 2009,

lectores

otorgado por el estado de Guanajuato. Ha sido becario de la Fundación para las Letras Mexicanas en el área de poesía, generación 2008-2009 y 2009-2010, y beneficiario del programa Jóvenes Creadores del Fonca en la especialidad de poesía, 2010-2011. Su último libro, Cartografía del tiempo, mereció el Premio Nacional de Poesía Joven “Francisco Cervantes Vidal” 2012. Actualmente es miembro de la editorial Filodecaballos.

La poesía de Dalí Corona surge de todo lo que ve en su casa, la calle, su colonia o sus amigos. Es un escritor que se preocupa un poco más por las cosas quietas que por las que están en constante movimiento. De su último libro de poemas el autor dice: El libro lo escribí con el fin de que funcionara como un puente entre mi hijo de 8 años y yo, entre su infancia y la mía, en lo que nos ocurre a los

Alberto Chimal

dos en la casa y las cosas que ambos padecemos, como mis problemas de insomnio. Constantemente recurro a ejemplos de mi infancia para

Alberto

poder explicarle la suya, que las cosas ocurren sin mayor problema y que

escritores

Chimal,

uno

solo es necesario seguir caminando para poder crecer. La publicación es

excéntricos y refinados, publica una

un mapa, una cartografía para explicarle cómo es que estoy construido.

primera novela que narra todo tipo

mexicanos

de

los más

de transgresiones con admirable serenidad. Los esclavos cuenta las

Aquí unas líneas del propio poeta:

vidas de dos parejas de amantes El ruido también tiene derecho a galopar

que viven situaciones extremas de

sin que alguien grite, inoportuno,

sumisión y dominio: por una parte,

silencio, cuando pasa.

cierta directora de cine pornográfico

También él necesita desahogo, gastar su cascos,

y la bella adolescente a la que obliga

sacar la crin al viento.

a satisfacer sus deseos y a interpretar

Su relincho es lo que para nosotros

los papeles más degradantes en

el más profundo sueño.

los films que dirige y produce. En Algunos enlaces donde se puede leer la obra del autor: http://www.conaculta.gob.mx/detallenota/?id=26085#.UxsmkPl5N1Y Síguelo en twitter: @DalCorona

Dalí Corona

segundo lugar un joven millonario que gusta de someter a otras personas, aniquilar sus voluntades y ordenarles que vivan bajo sus caprichos; su última adquisición es un burócrata de edad madura, al cual obliga a vivir bajo muy calculadas

abril 2014

97

torturas, con un collar humillante y

El siglo de las mujeres

una cadena clavada a sus talones. A

Presenta: Gabriel Rodríguez Liceaga

fin de cumplir las fantasías eróticas

Unidad Belén, 18:00 horas

de sus amos, estos esclavos aceptan

Ciclo escritores jóvenes visitan Cuévano

cumplir exigencias cada vez más radicales, como si esto inmunizara a las relaciones contra el paso del

Gabriel Rodríguez Liceaga nació en la

tiempo y las presiones del mundo

Ciudad de México en 1980. Ha publicado

exterior. Pero el tedio y la policía

las novelas Balas en los ojos y El siglo de

están tras sus huellas.

las mujeres, también los libros de cuentos El demonio perfecto y Niños Tristes. Fue

Con una prosa sólida y luminosa

ganador del Premio Bellas Artes de Cuento

como

San Luis Potosí 2012 con Perros sin nombre

un

diamante,

Chimal,

que

inmenso

reconocimiento

ha

Alberto

ganado

un

y finalista del concurso de relato Cosecha

como

Eñe 2013 en España con La juventud de

cuentista, y cuya obra ya ha sido

Gabriel Rodríguez Liceaga

las piedras. Ha publicado en Esquire, GQ y Forbes.com

objeto de estudio académico, se pregunta hasta dónde es posible llegar en la lucha de poder que

Gabriel dice que “la memoria muchas veces se parece a una hoja de papel a la

irremediablemente se libra con un

que se le hacen agujeros con una perforadora, muchos agujeros, tantos que llega

ser amado, y qué tienen en común

un punto en el que la hoja deja de existir”.

el amor y la libertad.

Sobre la vida de escritor en México, afirma: Semblanza: Alberto Chimal (Toluca, 1970)

En este país no se puede vivir de escribir, vives para escribir, soy parte

debe su fama a cuatro colecciones

de un quizá 1% de escritores que publica, he ganado premios, acaba de

de cuentos tan originales como

salir un libro nuevo, me mantengo productivo, pero no puedo vivir de

intrigantes:

Éstos

eso. Alguien con estas características en Estados Unidos puede pensar

son los días (2004), El país de los

en una casa de huéspedes para remitirse a escribir el fin de semana y yo

hablistas (2001) y Gente del mundo

aquí debo buscar un empleo. Trabajo cuatro meses, renuncio, dejo de

(1998); así como a una colección

trabajar tres, vivo con lo que ahorré y me dedico a escribir, es una forma

de ensayos y artículos, La cámara

de trabajo singular y ha funcionado, pero cada vez funciona menos,

de maravillas (2003) y a la antología

todo ha subido de precio, a eso se suman los problemas propios de la

Viajes celestes. Cuentos fantásticos

escritura, a veces puedo estar dos semanas sin escribir una línea.

Grey

(2006),

del siglo XIX (2006). Ha obtenido el Premio Nacional de Cuento San Luis

De El siglo de las mujeres sustraemos un fragmento:

Potosí 2002 y el Premio de Cuento Benemérito de América en 1998,

Dos sucesos:

entre otros. Es miembro del Sistema

En el primero, Dinorah camina en un patio. El suelo comienza a llenarse

Nacional de Creadores. Su sitio web

de círculos. Primero se estampa uno por aquí, luego otro bien lejos. ¡Cae

es un punto de referencia para los

agua del cielo! Ahí donde se coloca uno de estos redondeles, el color

jóvenes narradores en varios países

del piso cambia; se vuelve más conmovedor, más vibrante, más vivo.

de habla hispana: www.lashistorias.

Sin detenerse a pasar lista, docenas de círculos de distintos tamaños

com.mx. Asimismo, es el primer

colorean la superficie. Hasta que son tantos que ya es imposible acordar

autor de su generación en ser

cuál es cuál o dónde están eligiendo desplomarse. Ahora son un bloque.

objeto de un estudio académico:

Dinorah no puede creer lo que está ocurriendo, sonríe espantada. Mamá

Mito, fantasía y recepción en la obra

la lleva a guarecerse debajo de un techo.

de Alberto Chimal, compilado por Samuel Gordon.

98

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

El segundo evento. Dinorah está profundamente dormida. De repente siente un jalón. Abre los ojos. El mundo se mueve. La rodea el sonido de pequeñas cosas chocando entre sí. Una fuerza todopoderosa y aburrida se está desentumiendo.

La lámpara del techo pende de izquierda a derecha.

Ella incluso siente que los focos están pestañeando pero no es verdad, están apagados y quién sabe por dónde es que entran esas tambaleantes estrías de luz que le dan a la situación una atmósfera de fondo de alberca. Ella piensa en pájaros enjaulados que un niño molesta. Aparece papá, heroico la toma en brazos, abrazándola con firmeza debajo del marco de una puerta. La abraza y le deja rasguños en el cuerpo, cicatrices que ya no van a desaparecer jamás. Dinorah quiere llorar pero no lo hace, siente a su padre rodeándola y eso está muy bonito de sentir. El hogar se zangolotea sin piedad, cae un mueble, se revienta una ventana de vidrio. Papá no suelta a Dinorah. Permanecen en el marco de la puerta. A ella, ya de grande, esa imagen se le presentará con bastante constancia, lánguida y entre algodones, como los sueños en las caricaturas.

en El Fanzine. Fue becario en la Fundación para las Letras Mexicanas en los periodos 2011-2012 y 2012-2013. Fue director de la revista Los Suicidas. Es autor de la novela Épica de bolsillo para un joven de clase media (Planeta, 2012).

Se autodefine como “un escritor autobiográfico que, mientras escribe, olvida lo recordado”.

A propósito de Épica de bolsillo para un joven de clase media, Tejeda apunta: Al principio yo siempre quise contar la historia de una ruptura amorosa, la historia de la incertidumbre que puede rodear a dos personas que se quieren, y después, cuando comencé a escribirla, lo que yo pensé es que era mejor hablar de lo cotidiano, vi que era oportuno darle apoyo al protagonista con elementos de vida muy íntimos, en los que él pudiera plasmar su vida, me pareció que era buena idea que fuera escritor para que tuviera esta posibilidad de catarsis a través de unas hojas recicladas que él lleva de bitácora.

Sobre los géneros literarios, responde:

Después del sismo, mamá se pasa la noche hablando en voz baja por teléfono, como si rezara para alguien del otro lado de la línea. En la televisión pasan gente ya sin vida, vestida de polvo y a los edificios arrodillados.

Síguelo en Twitter: @El_Neb Algunos sitios de interés sobre el autor, que además es un conocido publicista: http://www.forbes.com.mx/sites/gabriel-rodriguezhacen-falta-mas-escritoras-mexicanas/

La novela, es algo que creo, es un género literario de madurez, conforme uno va viviendo y sumando experiencias a la vida y conociendo gente se va desfogando todo ese caldo de cultivo que permite empezar un proyecto de largo aliento, por eso yo decidí empezar con una novela mucho más íntima en la que hay una serie de referencias personales que yo podía manejar con cierta tranquilidad para interiorizar en la psicología de los personajes.

Épica de bolsillo para un joven de clase media Presenta: César Tejeda Unidad Belén, 19:00 horas Ciclo escritores jóvenes visitan Cuévano César Tejeda

César Tejeda (Ciudad de México, 1984) es narrador.

Estudió ciencia política en la UNAM y es egresado de la Escuela de Escritores de la SOGEM. Ha sido colaborador en las revistas Playboy México, Pliego 16, Casa del Tiempo y Este País, así como

Síguelo en Twitter: @CesarTejeda_A Algunas publicaciones de César Tejeda en internet: http://ladobe.com.mx/tag/cesar-tejeda/ http://estepais.com/site/?p=46881

abril 2014

99

LUNES 14

Octavio Paz

Alberto Ruy Sánchez

Conferencia magistral: Octavio Paz. Cien años Conferencista: Alberto Ruy Sánchez Salón del Consejo H. Consejo Universitario, 13:00 horas

Estudios socioculturales sobre migración, mercado laboral y organizaciones (empresas), tomos I y II Presenta: Ricardo Contreras Soto Unidad Belén, 13:00 horas Campus Celaya-Salvatierra Se

aborda

aquí

el

fenómeno

migratorio desde la investigación mixta, principalmente cualitativa, por lo tanto se halla centrada en la subjetividad de los agentes: sus saberes, creencias, miedos, experiencias

e

impresiones.

El

objetivo es reconstruir las distintas percepciones

de

los

migrantes

laborales mexicanos de la región Laja-Bajío en el encuadre del

Semblanza:

contexto

Licenciado en administración por la UNAM, maestro en antropología por la

la

estructural,

hermenéutica

según de

Universidad Autónoma de Querétaro y doctorado en administración por la

Thompson, incluyendo la visión de

Universidad de Celaya. Es miembro del SNI, Nivel 1, profesor e investigador

Foucault en cuanto a la microfísica

de la Universidad de Guanajuato, Campus Celaya-Salvatierra, y miembro

del poder. En su conjunto, esta

del cuerpo académico en formación “Gestión y Desarrollo de micros,

obra plantea una visión analítica

pequeñas y medianas empresas (Mipymes)”. Contribuyó en la publicación

y

Emprendimiento: dimensiones sociales y culturales en las Mipymes junto a

sintética

de

profunda

la

dimensión

sociocultural de la migración, con levantamientos

amplios

y

con

tratamientos en busca de sentido social.

100

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Alejandra López Salazar y Rubén Molina Sánchez.

por tantos seres humanos, Lévinas quiso mostrar atrevidamente al existente como ente, recuperándolo del Ser. ¡Incluso llegó a decir que, lejos de ser despreciable, era necesario rescatar el carácter de res de la res cogitans! Una decisión difícil,

de

la

levinasiana,

que

se deja confrontar con nuestra experiencia en torno a lo que cada uno de nosotros no se deja valorar meramente como apertura, desfondamiento ni siquiera, sobre todo (en el propio Lévinas) como responsabilidad por el Otro, sino que se hace valer primeramente por

esa

especie

de

enro(s)

camiento, vuelta gravitatoria de uno sobre sí mismo que nos da… entidad consistencia, entereza… que nos hace ser nosotros mismos, nosotros mismos, nos “separa” de lo indeterminado de un “Hay” anónimo, sin substancia ni rostro…, en fin, que nos hace ser entes para cumplir nuestro primer destino: disfrutar confiadamente de nuestra propia

hipóstasis en el horizonte

de nuestra íntima economía.

La ontología del primer Lévinas

Lo hondo fue, en primer lugar, el

Semblanza:

existente, pero no como aquel que

Patricia Castillo Becerra (León,

Presentan: Patricia Castillo y Rodolfo

había explorado minuciosamente

Guanajuato,

Cortés del Moral

Martin Heidegger, al que no por

en filosofía por la Universidad

Mesón de San Antonio, 17:00 horas

la ontología de la facticidad ni

de Sevilla. Actualmente realiza

DCSyH Campus Guanajuato

por ser-en-el-mundo dejamos de

una estancia postdoctoral en el

imaginárnoslo casi como “aéreo”,

Departamento de Filosofía de la

Lo que explora La ontología del

si se permite la expresión: abierto,

Universidad de Guanajuato, donde

primer Lévinas es justamente el

desfondado, asomado o atravesado

ha sido profesora de filosofía desde

esfuerzo de un pensador que allá

por la angustia “como posibilidad

2000 y prepara estudios sobre

por los años cuarenta del pasado

más auténtica”, siempre flotante

Deleuze desde su disrupción onto-

siglo (los primeros años, los más

sobre un mar de potencial Abgrund/

lógica. Frecuenta el pensamiento

duros de la postguerra), quiso

abismo, sin anclaje ni peso, sin

de autores contemporáneos como

situarse en un nivel que no se dejaba

gravedad, sin gozo, descorporizado

Martin Heidegger y Emmanuel

confundir con las indignaciones

y…

Por

Lévinas; orienta sus investigaciones

hursserlianas o heideggerianas en

el

la

hacia la deriva ontológica del siglo

torno a la Conciencia o al Dasein,

experiencia de sufrimiento vivida

XX y se concentra en el horizonte de

respectivamente. Lévinas buscaba

en carne propia durante la guerra,

las interrogaciones sobre el sentido

otras onduras y trascendencias.

y por el desastre humano sufrido

de la realidad y sus discursos.

“desmaterializado”. contrario,

y

quizá

por

1975)

es

doctora

abril 2014

101

Sombra que tiembla. Referencia, iconicidad y simbolización en las novelas El Indio y Los ríos profundos Universidad de Guanajuato, 2013 Colección: Estudios literarios (Departamento de Letras Hispánicas) Participan: Elba Sánchez Rolón, Rolando Álvarez y José Luis Lara Valdés Patio del antiguo Hospicio Jesuita, 18:00 horas DCSyH Campus Guanajuato Figura sustantiva en el arte iberoamericano, el indio ha motivado en la literatura de esta región del continente un corpus novelístico de profundo significado estético e histórico. Ya en la narrativa andina del siglo XIX lo encontramos en textos como El padre Horán de Narciso Aréstegui y emblemáticamente en Aves sin nido de Clorinda Matto de Turner. En el siglo XX alcanza un estado cenital con autores como Enrique López Albujar, Ventura García Calderón, Ciro Alegría, Arístides Arguedas, Jorge Icaza, Heriberto Frías o Rosario Castellanos. En esa impronta las novelas El indio de Gregorio López y Fuentes, y Los ríos profundos de José María Arguedas, nos muestran dos momentos de la problemática del indio en dos territorios paralelos: México y Perú.

En este trabajo se hace una comparación entre ambas obras con el fin de establecer los vasos comunicantes y muros diferenciadores, tanto en lo estético como en la manera de nombrar literariamente una realidad altamente conflictuada y heterogénea.

Mar de la memoria Presenta: Gilma Luque Unidad Belén, 19:00 horas Ciclo escritores jóvenes visitan Cuévano

Gilma Luque (Ciudad de México, 1977) es narradora y ensayista.

Estudió filosofía en la Universidad del Claustro de Sor Juana y creación literaria en la SOGEM; ha sido becaria del Fonca. Su primera novela, Hombre de poca fe, fue Gilma Luque

publicada

por

Random

House

Mondadori en 2010.

En entrevista, la autora dice que “la memoria es el espejo donde vemos a los ausentes”. Propone una pregunta desde donde habría surgido su novela: ¿cómo reaccionar ante la muerte? Mar de la memoria, se dice, es un elogio a los recuerdos, y también es una radiografía de la impotencia, de saber que la muerte espera y frente a esta no hay nada que hacer, nada.

“Cuando viví en Canadá, en Sorel, en la calle pasaba un hombre vestido de mujer. Todos los días lo veía pasar. Se vestía con la ropa de su esposa que

102

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

acababa de morir. Era como una forma de que esa mujer

camino por entre toda la nieve que sepultaba la

continuara viva, supongo. Vemos actitudes que se hacen

ventana, era tan pequeño que no iluminaba nada,

cuando alguien muy cercano muere”.

pero yo lo veía sin cesar en medio de miles de trastes sucios, ropa esparcida por todos lados en

Su más reciente libro es Mar de la memoria (Ediciones

medio de ese agujero que no cambiaba de tamaño.

B, 2013), novela de la que extraemos un fragmento a

No quería estar ahí y lo peor es que no deseaba o

continuación:

añoraba algún otro lugar. Ahora, con la distancia sé que o estaba afuera el frío, el hedor, la oscuridad:

Vivíamos en la oscuridad del sótano, cada día el

yo era todo eso por dentro.

hedor de la casa me daba los buenos días. Martina se iba desde temprano, entonces el silencio era

Algunos sitios de interés donde se puede encontrar

absoluto, insensato. Salía de la habitación y me

información sobre Gilma Luque:

sentaba a la mesa de la cocina a observar un

http://letrasexplicitas.com/mar-de-la-memoria/

diminuto rayo de luz que había encontrado un

MARTES 15

Jorge Volpi

Memorial del engaño, de Jorge Volpi

Presentan: Luis Palacios Hernández y Elba Sánchez Rolón Salón del H. Consejo Universitario, 13:00 horas Dos años después de resultar galardonado con el premio Planeta-Casamérica por La tejedora de sombras (Planeta), Jorge Volpi regresa con Memorial del engaño (Alfaguara), una novela singularísima que extiende la fabulación a todos los planos narrativos, presentándose como la autobiografía de Volpi, uno de los mayores criminales financieros de nuestro tiempo.

Mezclando la saga familiar con la novela negra, Volpi

económicas más devastadoras de la historia. Radical y

presenta una pieza llena de trucos y trampas, con la

única, crítica y muy actual, Memorial del engaño dará, sin

que indaga en los orígenes de una de las catástrofes

duda, mucho de qué hablar.

abril 2014

103

Semblanza: Jorge Luis Volpi Escalante es un escritor mexicano nacido en Ciudad de México el 10 de julio de 1968. Licenciado en derecho por la UNAM, obtuvo el grado de maestro en letras mexicanas por la misma universidad, doctorándose posteriormente en filología hispánica en la Universidad de Salamanca en España con una tesis sobre el poeta Jorge Cuesta (autor mexicano muerto por suicidio en 1942). Ha trabajado como diplomático en Francia, colaborando asimismo en diversos medios culturales, tales como el diario español El País, y en México en Confabulario, Viceversa, Letra Internacional y Letras Libres. También dirige la televisión gubernamental mexicana Canal 22 y el Festival Internacional Cervantino.

Ha cultivado principalmente el ensayo y la novela. Su reconocimiento ha venido, sobre todo, a raíz de la denominada trilogía del siglo XX, que comienza con En busca de Klingsor (premios Deux Océans, Grinzane Cavour, Biblioteca Breve y traducido a diecinueve idiomas), ambientado a finales de la Segunda Guerra Mundial.

Le siguen El fin de la locura (en donde habla del mayo francés y de las teorías utópicas de la época) y No será la tierra (enmarcada en el fin del socialismo y en el proyecto Genoma Humano).

El estilo literario de Volpi, más interesado por el fondo que por la forma, es bastante frío y desinteresado de todo lo que no sea hacer llegar el mensaje. Sus obras están dirigidas a un lector culto, y trasciende en ellas el gusto del autor por la política y el mundo de la ciencia.

En 2012 se hizo acreedor a la V edición del Premio Planeta-Casa de América gracias a su novela La tejedora de sombras.

104

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Conferencia: Semana Santa en Guanajuato, el viacrucis Conferencista: José Luis Lara Valdés Mesón de San Antonio, 17:00 horas

Charla editorial: Lectofilias.

Ensayos y notas críticas Participan: Asunción Rangel y Jaime Villareal Patio del antiguo Hospicio Jesuita, 18:00 horas

La ficción como forma de reflexión y la lectura como vía de expresión cimientan el discurso ensayístico de Lectofilias. Jaime Villarreal traza en estos ensayos el mapa de sus búsquedas y preocupaciones críticas, haciendo de la reflexión literaria una enriquecedora manifestación dialógica. Exploración doble, Lectofilias es, al mismo tiempo, la biografía de un lector y la configuración de un canon peculiar, constituido por relatos y creaciones que se desdoblan para ofrecernos el múltiple registro de su elaboración. La labor crítica de estos ensayos se vuelve, por tanto, dinámica, en constante relación con los textos tratados, y haciendo uso de un amplio repertorio de enfoques teóricos.

Semblanza: Jaime Villarreal es ensayista y crítico literario, doctor en humanidades y literatura por la Universidad Autónoma Metropolitana, Unidad Iztapalapa, maestro en ciencias del lenguaje por la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla y licenciado en letras españolas por la UANL, desde 1997 es profesor de estudios literarios, lingüísticos y culturales; actualmente realiza una estancia postdoctoral en el Departamento de Letras Hispánicas de la Universidad de Guanajuato. Sus textos han sido antologados en Diez ensayos sobre narrativa neoleonesa (UAZ / UANL) y en Memorias en tinta. Ensayos sobre la representación de la violencia política en Argentina, Chile y Perú. (Santiago de Chile: Ediciones Universidad Alberto Hurtado, 2013). Ha publicado artículos, ensayos y notas sobre teoría, literatura mexicana e hispanoamericana en diarios y revistas literarias y culturales. En 2007 ganó el Concurso Literario Nacional Magdalena Mondragón con su ensayo “La crítica catártica en ‘El perseguidor’ de Julio Cortázar”. Lectofilias. Ensayos y notas críticas (UANL, 2012) es su primer libro.

Marlén Gutiérrez

Mesa de lectura.

Poesía. Lectura de Obra.

Marlén Gutiérrez García y Yelitza Ruíz, poetas Unidad Belén, 19:00 horas Ciclo escritores jóvenes visitan Cuévano

Yelitza Ruíz

Marlén Gutiérrez García, poeta

Algunas más de sus publicaciones pueden encontrarse en:

Nacida

http://www.puntodepartida.unam.mx/index.php?option=com_

en

Papantla,

Veracruz,

en 1989, es licenciada en lengua

content&task=view&id=1171&Itemid=1

y

http://issuu.com/yletrados/docs/n_m_1

literatura

la

hispánicas

Universidad

por

Veracruzana;

actualmente estudia la maestría en

Nacida en Guerrero en 1987, Yelitza

Aquí una breve muestra de su

literatura mexicana en la misma

Ruíz está incluida en la antología

poesía:

institución. Ha participado en el

Reunión de nuevas voces guerrerenses

curso de creación literaria para

(2012), Esta humanidad tan llena de

X

jóvenes impartido por la Fundación

grietas (2012) y Poesía de vanguardia

Hay días en los que imagino

para

(2008).

una ciudad sin vías,

las

Letras

Mexicanas

en

Publicó

los

poemarios

colaboración con la Universidad

Abril en Casa (Tarántula Dormida,

silencio de piel al tacto,

Veracruzana, durante las emisiones

2011) y Cartografía del tren (Praxis-

sordidez de una oración,

2009 y 2011. Ha publicado en Punto

SECUG, 2013). Ha sido acreedora al

un duelo desesperado contra la

de partida y la revista electrónica

Premio Estatal de Poesía en Morelos

nada.

Yletrados. Fue becaria del Programa

(2012), Premio Estatal de Literatura

Sin los trenes, estaríamos

de Estímulos a la Creación y al

Joven en la categoría de Ensayo

entumidos,

Desarrollo Artístico de Veracruz

Literario (2012), Premio Estatal

ligados a una muerte descalza,

en la categoría jóvenes creadores,

de Poesía María Luisa Ocampo

conoceríamos el tedio de las

género poesía, durante 2012.

(2012) convocado por la Secretaría

ciudades que a falta de ellos

de Cultura a través del Consejo

permanecen sitiadas,

A continuación una muestra de su

Nacional para la Cultura y las Artes,

incautas al mínimo pestañeo,

trabajo:

beneficiaria del Programa Jóvenes

postal suicida de un terreno de

II

Creadores del Fonca en el área de

alacranes.

Y me llamaste luna

poesía 2013-2014; es miembro del

Sin embargo, nosotros;

terciopelo

comité organizador del Encuentro

en esta homónima ciudad

pétalo

Nacional de Jóvenes Escritores

¿Ixtepec o Las Cruces?

caverna

“Acapulco

(diario cambia de nombre)

miel.

Actualmente estudia la maestría en

no padece ese infortunio.

Y te llamé silencio

estudios de arte y literatura.

Aquí tenemos:

barco

de

libros”.

trenes para habitar la ciudad

árbol tierra

Además de su interés por la

pesadumbre que se mueve

oscuridad

situación de migrantes en el tránsito

sobre los rieles venturosa.

pasto.

de México a Estados Unidos, Yelitza

Y nos bañamos en palabras

ha publicado poemas en diferentes

en un rito clandestino,

sitios de internet:

donde nuestras lenguas se

http://ladobe.com.mx/2013/08/

confundieron.

trenes-para-habitar-la-ciudad/ http://enemorelos.weebly.com/ yelitza-ruiz.html

abril 2014

105

Mesa de discusión y análisis: cine, literatura y filosofía Participan: Liliana García con “Cine mexicano en la época de oro”; Rogelio Castro con “Cine y literatura en el México de medio siglo”, y Yolanda Sánchez con “Estética del cine mexicano postcontemporáneo”.

Patio del antiguo Hospicio Jesuita, 20:00 horas

MIÉRCOLES 16 El juguete virreinal Cuerpo académico de teorías estéticas Ponencia colectiva sobre las características de los juguetes virreinales en México Panel: Pedro del Villar Quiñones, Benjamín Valdivia y Gabriel Medrano de Luna.

Patio del antiguo Hospicio Jesuita, 12:00 horas

Presentan: Silvia van Dijk, Luz María Muñoz de Cote y Briggite Lamy Unidad Belén, 12:00 horas La migración es un fenómeno complejo que vincula diferentes aspectos y existe en todas las sociedades. Los movimientos de población de la época contemporánea filosóficos como políticos, históricos,

Los juegos y juguetes que se conocieron durante el virreinato no precisamente se originaron en la diversión y el ocio, sino que estaban asociados tanto con las fiestas como

Compilación de textos

presentan muchos retos y dilemas tanto

Campus Guanajuato

populares

Impactos socioculturales de la migración

las

cristianas,

económicos, sociales y culturales.

Sin negar la dinámica propia de las sociedades, el fenómeno de la migración puede acentuar, disminuir o crear valores, normas, percepciones, actitudes, opiniones, discursos, ideas o ideologías completas, repercutiendo en las interacciones, acciones y prácticas de los agentes.

estas festividades era común ver

La realidad según yo la veo, La ley de Jorge Ibargüengoitia, de M. Cristina Secci

trompos, canicas, silbatos, baleros

Presentan: Luis Palacios Hernández y Juan José

de madera, cascos de cartón y

Giovannini

espadas de madera para los niños, y

Mesón de San Antonio, 13:00 horas

muchas de ellas determinadas por el calendario religioso. Durante

muñecas de madera o trapo para las niñas.

Sinopsis: Excelente biografía literaria ibargüengoitiana

En esta presentación se hablará de estos y otros juguetes, citemos por

cristalizada inteligentemente por María Cristina Secci quien logra un texto fluido y gozoso a partir de los propios textos del autor

caso los juegos de cartas y los de

cuevanense y nos revive al dramaturgo, cuentista, novelista, guionista, crítico

azar, que en conjunto son una clara

teatral y —agregaríamos— escrutador agudo de su época que, con mirada

muestra del papel y relevancia de la

literaria, nos alerta a juzgar el México emergente de nuestros días.

cultura en la vida material de los pueblos.

La propia autora describe así su trabajo: “Esta semblanza biográfica se ha armado a partir de las palabras surgidas de los propios textos del autor, en su mayoría artículos periodísticos, además de cronologías diversas. El resultado, evidentemente, tiene las limitaciones de un

106

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

resumen biográfico que utiliza como

de los casos, se archivan y después

de Frida Kahlo (UNAM, 2009).

materia prima las propias palabras

se queman. La única que los toma en

Ha traducido a Juan Villoro, Jorge

del escritor, e impone un nuevo

serio es la CIA»”.

Ibargüengoitia, Norma Huidobro

orden e incluso despiadados cortes.

Luis Palacios

y Roger Bartra, entre otros. Ha

En defensa del reto de resumir una

publicado en revistas especializadas

vida literaria en pocas páginas, en el

Semblanza:

artículo ‘Arte de escribir biografías’,

M.

Ibargüengoitia afirma que «lo más

investigadora

importante de todo es no cohibirse al

doctora en filología hispánica por la

escribir los datos biográficos. Al fin y

Universidad Autónoma de Madrid.

Actualmente

al cabo, son cosas que pocos leemos,

Es autora del libro Con la imagen en

proyecto de investigación sobre la

y que todos olvidamos. En el mejor

el espejo. El autorretrato literario

vida de Eva Mameli Calvino.

identidad, lazos comunitarios y transmisión de valores. La ciudad de Guanajuato es pródiga en leyendas, varias de ellas provenientes de otras culturas y vertientes, las cuales se asocian a sus callejones y plazas, marcando con determinación el carácter de la localidad y de su gente.

la vez que histórico. Y es comunicarse también con la imaginación de nuestros antepasados, sus símbolos, aspiraciones y sobresaltos.

y de difusión en Italia, Francia,

CRISTINA y

SECCI

(1972),

traductora,

es

En la presente obra, el autor nos sitúa

Como me lo contaron se los cuento. Leyendas de Guanajuato, de Gabriel Medrano de Luna Presentan: Luis Jesús Ibarra Manrique y Pedro del Villar Quiñones Auditorio Euquerio Guerrero, 16:00 horas Campus Guanajuato Gran parte de la historia de las naciones se sustenta en las leyendas.

En la tradición de los pueblos, los relatos han servido para producir

frente a los procedimientos de la leyenda, las formas de composición y de su uso, así como los cauces por lo que pasa de una generación a otra.

Aportación principal es la extensa recopilación y el rescate de leyendas que han circulado, unas durante décadas y otras durante siglos, que ahora se ven comprometidas ante al aplanamiento mediático de todas las culturas del mundo.

Encontrarse frente a estas leyendas es comunicarse con un tiempo mágico, a

Cuba y en México como Saber Ver, Tierra Adentro y Casa del Tiempo. lleva

a

cabo

un

Semblanza: Gabriel Medrano de Luna es sociólogo (Universidad Autónoma de Aguascalientes), con maestría en estudios étnicos y doctorado en ciencias sociales (El Colegio de Michoacán). Sus campos de interés alcanzan el folclor literario, danzas tradicionales, arte y cultura popular, con énfasis en las tradiciones ferrocarrileras. Esos temas los ha plasmado en libros, artículos y ponencias presentados en ámbitos nacionales e internacionales.

Actualmente colabora en la Universidad de Guanajuato, donde realiza investigación sobre tradiciones guanajuatenses.

Revista Colmena Universitaria Núm. 93 Presentan: Elba Sánchez Rolón, José Eduardo Vidarurri y Mauricio Vázquez González Unidad Belén, 18:00 horas Este órgano universitario, aparecido por primera vez el 15 de mayo de 1971, no solo abunda en material informativo sobre la universidad, sino que contiene artículos sobre cultura y disciplinas humanísticas en general.

Este número en particular incluye artículos sobre la poesía de José Revueltas y la figura de José Chávez Morado, entre otros.

abril 2014

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Páve Granados

Charla sobre Efraín Huerta en su centenario Participa: Pável Granados Unidad Belén, 19:30 horas Ciclo escritores jóvenes visitan Cuévano Pável Granados, ensayista y editor, fue becario del Centro Mexicano de Escritores (2005-2006). Es autor de los libros Apague la luz... y escuche (Issste, 1999) y XEW. 70 años en el aire (Clío, 2000). Escribió con Guadalupe Loaeza la biografía de Agustín Lara, Mi novia, la tristeza (Océano, 2008) y con Miguel Capistrán la antología de poemas sobre la revolución mexicana El edén subvertido (INBA-UANL-Jus, 2010). Asimismo, hizo la edición de las Canciones de Agustín Lara (Océano, 2008). Publicó la primera edición de los ensayos de la escritora Elfriede Jelinek, La palabra disfrazada de carne, en Ediciones Gato Negro, de la cual es director editorial. Desde 2002 conduce en Radio Red el programa de investigación musical “Amor perdido”.

Literatura “Peroratas” Conferencia magistral por Fernando Vallejo Presenta: Jorge R. Pantoja Merino Salón del H. Consejo Universitario,

En (2011) el Fondo de Cultura Económica publicó su libro El ocaso del Porfiriato. Antología histórica de la poesía en México (1901-1910) y la UNAM sacó su Antología general de Rubén Bonifaz Nuño (2011), una compilación autorizada por el poeta veracruzano. En 2013, el Museo de Arte Popular publicó Teatrines y bataclanas. La obra de Montserrat Pecanins. Sus blogs son: “Cabeza de borrador” en la revista Gatopardo (2011) y “Quémese después de leer”, en la revista Variopinto (2013). Recibió el Premio Pagés Llergo de Comunicación 2010 y es coordinador del Catálogo de Música Popular Mexicana de la Fonoteca Nacional desde 2011.

“A mí me gusta la poética de la inverosimilitud, me gusta que la vida sea mala argumentista y que cree personajes tan poco creíbles”, dice Pável Granados acerca de la realidad o de la imaginación.

18:00 horas Pável escribe para el portal de la revista Variopinto: http://revistavariopinto.com/nota.php?id=404#.Uxz8bfl5N1a

108

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

JUEVES 17

Presentaciones de los libros del primer y segundo Seminario Experiencia Docente, reflexiones del ejercicio en el nivel medio superior Presentan: Rafael Lara, Gerardo Ramírez, Elsa G. Rodríguez y Juan Carlos Vázquez Modera: Juan Carlos Vázquez Mesón de San Antonio, 18:00 horas Instituto Ignacio Montes de Oca, A.C.

Presentan: Rubén Molina Sánchez y Ricardo Contreras Soto

Soy un hombre de pluma y me llamo Renato

Unidad Belén, 13:00 horas

Texto sobre Renato Leduc, de Fred

Campus Celaya-Salvatierra

Álvarez Palafox

Emprendimiento y MiPymes. Nuevo balance y perspectiva

Presentan: Carlos Mata Lucio, Elba Rubén Molina Sánchez

Sánchez Rolón y Lilia Solórzano

Es doctor en administración por la Universidad Autónoma de San Luis

Unidad Belén, 18:00 horas

Potosí, maestro en desarrollo organizacional y licenciado en psicología de las organizaciones; desarrolló un posdoctorado en el Instituto de Investigaciones

Borges decía que los libros son

sobre las Pymes de la Universidad de Quebec á Trois Rivieres, Canadá.

extensión de la imaginación y la

Actualmente es profesor e investigador de la Universidad de Guanajuato,

memoria. Ricardo Garibay veía en

Campus Celaya-Salvatierra. Tiene una amplia experiencia de más de 28

ellos una forma de felicidad. En Soy

años como profesor e investigador de los niveles educativos medio superior,

un hombre de pluma… se destaca el

superior y en posgrados en instituciones y universidades públicas y privadas

hecho de que Renato Leduc vivió

en México, donde enseña administración, desarrollo de emprendedores,

su larga y productiva vida en el

las TIC (plataformas virtuales), equipo de alto desempeño, comunicación

centro de este triángulo virtuoso:

administrativa, gestión del liderazgo, diagnóstico e intervención en Pymes,

imaginación, memoria y felicidad.

consultoría, desarrollo humano, etc. Es autor y coautor de más de tres libros,

Amén

cinco capítulos de libros y de más de 30 reportes de divulgación, investigación,

personaje fue poeta de versos

comunicación y artículos arbitrados y de publicaciones científicas. Es árbitro de

clásicos y francamente albureros,

prestigiadas revistas internacionales de las ciencias administrativas, consultor

como podrá apreciarse en este libro.

de Pymes y pertenece a grupos y redes de investigación nacional e internacional.

Nuestro recordado tlalpense escribía

de

periodista,

nuestro

y hablaba con malas palabras porque Ricardo Contreras Soto

era un hombre culto y conocía el

Licenciado en administración por la UNAM, maestro en antropología por la

idioma.

Universidad Autónoma de Querétaro y doctorado en administración por la Universidad de Celaya. Es miembro del SNI, Nivel 1, profesor e investigador de la Universidad de Guanajuato, Campus Celaya-Salvatierra, y miembro del cuerpo académico en formación “Gestión y Desarrollo de micros, pequeñas y medianas empresas (Mipymes)”. Contribuyó en la publicación Emprendimiento: dimensiones sociales y culturales en las Mipymes junto a Alejandra López Salazar y Rubén Molina Sánchez.

abril 2014

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La generación del desencanto, de Macaria España Presenta: Aleqs Garrigóz Patio del antiguo Hospicio Jesuita, 19:30 horas Un bien que resulta un tanto escaso, dentro del panorama de la literatura mexicana, es el de la narrativa que emplea, con singular destreza, el humor, situación que en sí misma resulta paradójica, ya que los habitantes de este país solemos gastar el humor a diario, solo así se explica el que continuemos adelante al entorno tan complicado en el que llevamos inmersos varias décadas (y las que faltan como dice el beodo consuetudinario ante las honorables autoridades, léase cónyuge y patrón cuando se reclama su falta de responsabilidad). Por ello, los relatos que Macaria España reúne en La generación del desencanto resultan un agradable soplo de aire fresco, ahora más necesario que nunca, mientras los que buscan controlar nuestros destinos clavan todos los alfileres que pueden en nuestros muñecos de vudú. Ya lo expresó Jeffrey Toloza: “El sarcasmo no es una forma más de hablar nuestro idioma, simplemente es una obra de arte”, lo cual queda demostrado en varias de las narraciones que este volumen encierra.

Semblanza: Macaria España, periodista independiente y textoservidora, becaria del Instituto Estatal de Cultura del estado de Guanajuato en el 2005 y 2008, ha participado en algunas antologías editadas por la Universidad de Guanajuato y Editorial Endora, algunos títulos son: La vida que él me da, El cuarto del escriba, Tiempo Mixto, Callejón de Subida, Una cierta alegría en no saber a dónde vamos, Cuentos del Sótano, Antología Zombie y su libro en solitario La Generación del Desencanto, editado por Editorial Pictographia de Zacatecas. Miembro fundador del taller de escritura creativa Tormenta en la ciudad de Celaya, finalista en el concurso de cuento Palabras Malditas en 2007, mención honorífica en el Premio de Literatura León 2010, ha sido publicada en periódicos regionales, también en revistas como Tragaluz y Barca de Palabras.

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56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

VIERNES 18

Tu salud está en tus manos Presenta: Claudia Villaseñor Rangel de Alba Mesón de San Antonio, 12:00 horas En tus manos sostienes la gema más preciosa del universo entero, tu salud. ¿Por qué es tu salud la gema más preciosa del universo? Simple y sencillamente porque sin tu salud no puedes ser tú mismo, no puedes operar al 100%, no puedes darle a tus seres queridos lo mejor de ti, no puedes darte a ti mismo lo mejor de ti. Para exponer nuestro potencial, necesitamos encontrarnos sanos, física, espiritual y mentalmente. Una persona que se encuentra afligida de la manera que sea por alguna enfermedad, se halla en cierta forma incapacitada.

Semblanza: Claudia Villaseñor estudió nutrición holística en el Clayton College of Natural Health en Alabama, además de psicología y kinesiología en México y Estados Unidos.

En su ciudad natal fundó el Faro de Alonso, un centro holístico de desarrollo humano cuyo objetivo es elevar la consciencia del ser humano, facilitando las condiciones para que maestros de todo el mundo compartan sus conocimientos con los habitantes del centro de México.

SÁBADO 19 El Puerto del Buen Abrigo, de Josefina Villalobos Presentan: Enrique Avilés e Hilda Anchondo Mesón de San Antonio, 13:00 horas

Memorias del Festival de Teatro Áureo Presenta: Edgar Reza Mesón de San Antonio, 17:00 horas

abril 2014

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Perversos y pesimistas, los escritores decadentes mexicanos en el nacimiento de la modernidad Presenta: José Mariano Leyva Unidad Belén, 19:00 horas Ciclo escritores jóvenes visitan Cuévano José Mariano Leyva nació en Cuernavaca, Morelos.

Narrador y ensayista, estudió historia en la UNAM. Ha escrito para Nexos, Sábado, Crónica cultural y Replicante. Algunas de sus publicaciones son El ocaso de los espíritus, El complejo Fitzgerald y La José Mariano Leyva

realidad y los jóvenes escritores. Mereció el Premio Bellas Artes José Rubén Romero por Imbéciles

anónimos. Ha colaborado en la edición de los volúmenes Relación de la Nueva España de Alonso de Zorita y Correspondencia Mexicana, 1838-1856 de William H Prescott. Desde 1999 es investigador en la Dirección de Estudios Históricos del INAH, también forma parte del Sistema Nacional de Creadores de Arte.

Su más reciente publicación es Perversos y pesimistas, los escritores decadentes mexicanos en el nacimiento de la modernidad (Tusquets, 2013) donde: “El lector tiene en sus manos un infalible examen del fin del siglo XIX, cuyo eco retumba todavía”.

El autor habla del libro: “Quise entregar un libro que fuera más que todo una invitación.

La pesquisa que emprendí me llevó a muchos parajes, quise detenerme en estas figuras y, desde ellas, configurar el espíritu, el ánimo de lo que llamo ‘el espacio de nuestros primeros contemporáneos’”.

Un adelanto de “La pestilencia de los cien años”, primer capítulo de Perversos y pesimistas…: Un adolescente se enamora de una nínfula que pertenece a una de las familias más respetadas de México Dinero y catolicismo son los pilares principales de su estirpe. No hay problema: el adolescente mismo se considera un recto cristiano. Le regala a su enamorada rosarios y crucifijos. Un día incluso se atreve a obsequiarle un hábito de monja. Desea verla en un convento, realizada.

Pero conforme la relación avanza, nace una confusión. La imagen de la doncella ataviada de religiosa entregándose a Dios, comienza a incendiar la mente del joven. La pasión se multiplica y toma otros rumbos. Nada que ver con la castidad; demasiado cercana al pecado capital. Al final no puede más: en el menos sacro de los encuentros, al verla rezando con la más profunda piedad, intenta una torpe violación que quiebra todo el decoro.

Algunos sitios de internet donde se puede encontrar información adicional sobre Mariano Leyva son: http://www.youtube.com/watch?v=JXQaT4ZnzgE http://mientrastantoleo.com/flores-en-el-interfon-rhm-flash/#texto-muestra

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56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

GRUPOS ARTÍSTICOS DE CAMPUS abril 2014

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56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

GRUPOS ARTÍSTICOS DE CAMPUS GRUPOS ARTÍSTICOS CAMPUS Y CNMS JUEVES 3 DE ABRIL Estudiantina del Campus Irapuato-Salamanca Música Plazuela de San Roque, 18:00 horas

Orquesta Sinfónica de la ENMS de Guanajuato

repertorio es interpretado por jóvenes músicos de entre

Director: Pedro Tudón

12 y 23 años que regalan su entusiasmo y dedicación

Música

para lograr este concierto sinfónico. A ocho años de su

Teatro Principal, 19:00 horas

fundación, esta agrupación es la primera orquesta juvenil en pertenecer a una Escuela de Nivel Medio Superior pública en el país, orgullosamente de la Universidad de

La Orquesta Sinfónica de la ENMS de Guanajuato

Guanajuato.

(OSENMS) presenta obras sinfónicas de compositores clásicos como Telemann, Rimsky-Korsakoff y Johann

La orquesta va más allá de ser una alternativa de educación

Strauss, de atores contemporáneos como Andrew Lloyd

musical, es un espacio de formación complementaria,

Weber, Michael Conti y Brian May, y mexicanos como

de mejor utilización del tiempo libre, de formación,

Mario Kuri Aldana, Federico Ibarra y Pedro Tudón. El

disciplina, trabajo de equipo y adquisición de valores.

abril 2014

115

Actualmente está integrada por alumnos y exalumnos de

educación. Funge como director de un centro educativo

la escuela y otras facultades de la UG, jóvenes de otras

del Instituto Nacional de Bellas Artes, es catedrático en

instituciones educativas y maestros de la ENMS que han

diversas instituciones y asesor en pedagogía musical

decidido expresarse a través de la música interpretada por

y didáctica de las artes de la Subdirección General de

ésta agrupación.

Educación e Investigación Artística del INBA. Asimismo, su interés en la formación de bandas y orquestas juveniles

La OSENMS de Guanajuato se ha presentado en diversos

lo colocan como uno de los especialistas en ese rubro en

festivales universitarios y el festival cultural de la UG,

el país.

encuentros culturales del Colegio del Nivel Medio Superior (CNMS) y ha sido sede de tres encuentros regionales de

Como director ha estado al frente de agrupaciones como

orquestas juveniles e infantiles convocados por el Sistema

la Banda Sinfónica del Estado de Guanajuato, Camerata

Nacional de Fomento Musical del Consejo Nacional para

Manuel de Elías, Orquesta Sinfónica Estudiantil y

la Cultura y las Artes, asimismo, se ha presentado en

Orquesta Sinfónica Infantil de la Escuela de Música de

diferentes encuentros nacionales de orquestas juveniles

la UG, del mismo modo, ha sido huésped de la Banda

e infantiles. En la actualidad, la orquesta es dirigida por

Sinfónica de la Universidad de St. Paul en Minnesota

el maestro Pedro Tudón, quien es su fundador y director

(EUA), de la Orquesta Sinfónica de Alientos de la

titular.

Delegación Cuauhtémoc y de la Banda Sinfónica de la Escuela Nacional de Música de la UNAM, entre otras.

Pedro Tudón Toledo Pianista, compositor y director de orquesta

En su actividad como compositor, sus obras han sido interpretadas por grupos como Tambuco, Cuarteto de

Paralelamente a una intensa actividad musical con amplio

Percusiones de México, el Coro Cervantes de Inglaterra

reconocimiento en el medio, tanto como pianista dedicado

y sus arreglos para orquestas juveniles son tocados por

al concertismo como director de orquesta y bandas, Pedro

diferentes agrupaciones a lo largo de toda la república.

Tudón se dedica a otro de sus intereses vitales que es la

VIERNES 4 DE ABRIL Los microbios Grupo Teatral Detrás del Telón Dirección: Marta Elena Villalpando Torres ENMS León Centro Histórico Teatro Plazuela de San Fernando, 17:00 horas

Obra de teatro didáctica infantil que busca de una manera

Grupo de teatro de la Escuela de Nivel Medio Superior del

gráfica y divertida dar a conocer a los niños la importancia

Centro Histórico León, formado en 2012 bajo la dirección

de tener una buena higiene personal, para que ello le

de Marta Elena Villalpando Torres.

proporcione una buena salud.

Han presentado sus obras en ciudades como Irapuato, En esta obra se encuentra a un grupo de niños jugando

León y Guanajuato capital, entre ellas Qué hace Frida sin

en un parque, de pronto se topan con un señor que los

Sufrir, La creación de Dios y Los microbios.

lleva a un mundo donde están los microbios y les muestra lo que sucede cuando no se tiene una buena higiene, así comienza la travesía de estos niños en este mundo maravilloso.

116

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Grupo Rakusho Danza Folklórica de Japón Dirección: Midori Kato y Takako Masada Campus Guanajuato Danza Plazuela de San Fernando, 19:00 horas El grupo de bailes tradicionales del área de japonés que lleva por nombre Rakusho, y que puede traducirse como diversión y alegría, es un grupo conformado en su mayoría por alumnos del idioma japonés, con la participación de los estudiantes japoneses de intercambio.

El tipo de espectáculo consiste en una serie de bailes típicos de las distintas regiones del Japón. Con estos bailes típicos de Tokio, Okinawa, Kochi y Hokkaido, cuatro regiones importantes en Japón, este grupo con el paso del tiempo va incrementando su repertorio, gracias al intercambio cultural y el deseo de transmitir su cultura en sus bailes.

SÁBADO 5 DE ABRIL El gato con botas Compañía de teatro callejero DI VER SO ENMS de Irapuato Teatro Plazuela de San Fernando, 14:00 horas

Pantomimas mimodramas Campus Celaya-Salvatierra Plazuela de San Roque, 18:00 horas

Danza Folklórica de la ENMS de Salamanca Plazuela de San Fernando, 18:00 horas

Pachacute, música latinoamericana Campus Celaya-Salvatierra Plazuela de San Fernando, 19:30 horas

abril 2014

117

DOMINGO 6 DE ABRIL Gadjo Jazz gitano Director: Luis Edgar Estrada Música Plazuela de San Fernando, 17:00 horas Ensamble radicado en la ciudad de Guanajuato capital, interesado en reinterpretar y difundir el jazz gitano que en Europa es llamado Manouche, nombre de la tribu de gitanos que toca este estilo de música en la región del sur de Francia.

Nacido de la combinación de cuatro corrientes musicales:

Integrantes:

la música clásica, como Bach y Beethoven, entre otros;

Edgar Estrada, clarinete

la música gitana, como la Rapsodia Húngara de Liszt,

Jaco Hechem, guitarra

Las Czardas de Monti, etc.; las danzas de finales del

Mario Nieves, bajo

siglo XX, como polkas, tangos, valses y otras; y el jazz

Laloc Vallejo, batería

estadounidense, que era nuevo en Europa en la década de los veintes y treintas.

LUNES 7 DE ABRIL

Su repertorio se enfoca a la interpretación de piezas

Mi Veracruz, zapateado y sentimiento

representativas de este género y a la ejecución de arreglos

Ballet Folclórico de la ENMS de Salvatierra

a temas modernos adaptados a este peculiar estilo de jazz,

Danza

que gitanos y no-gitanos (a quienes los gitanos manouche

Plazuela de San Roque, 19:00 horas

llaman Gadjos) aprenden escuchando al guitarrista y

118

compositor Django Reinhardt, un músico muy talentoso

Coro del Campus Irapuato-Salamanca

de tal estilo, que con instrumentos de cuerda que él

Mesón de San Antonio, 20:00 horas

inventó, descubrió algo nuevo y único. Él fue el primer músico de jazz en Europa.

MARTES 8 DE ABRIL

Gadjo es un homenaje hecho por músicos mexicanos

Música prehispánica Ce Ehecatl

a este gran género y a su genial creador, con el fin de

ENMS de Irapuato

contribuir a la difusión de este estilo y a compartir

Música

sonoridades diferentes del jazz en México y el mundo.

Plazuela de San Fernando, 17:00 horas

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Arlequín y más Grupo de Teatro Arlequín Director: Omar Arévalo Zarco ENMS de Celaya Teatro Plazuela de San Fernando, 18:00 horas Mirna

una sonrisa por medio de varios sketches cómicos sin un

Denisse Cano Vela, Alejandro Rivera Gálvez, Mónica

hilo conductor particular, es decir, haciendo “Gracias… de

del Carmen Guerra Macías, Galilea Gutiérrez González,

Nada”.

Integrantes:

Francisco

Valadez

González,

María Teresa Ramos Flores, Juan Carlos Aguilar Cano, Adriana Martínez Badajoz, Rubén Rodríguez Morales,

Fundada en 1974 por el maestro Manuel Saldaña

Leticia Ahimé Franco Martínez, Fernanda Marcela

Celedón, esta agrupación teatral busca que los jóvenes

Arellano Cabrera, Karla Alejandra Padilla Cruz, Daniela

preparatorianos de Celaya puedan encontrar un foro

Pliego Arriaga, Oscar Eduardo Hernández Ruelas, Carlos

de expresión estética. Dirigido desde 1994 por Omar

Antonio Hernández Landín, Samuel Amadeus Ruiz de la

Arévalo, el grupo se ha presentado en diversos lugares

Rosa, Daniel Ramírez Tovar, Job Orlando Díaz Padilla,

dentro y fuera del estado, en ciudades como Guanajuato

José Eduardo Yerena Martínez y Guadalupe Alejandra

capital, León, Irapuato, Morelia, Silao, San Miguel de

Sánchez Alvarado.

Allende, Querétaro y Tijuana, y ha obtenido varios reconocimientos, como el diploma Enrique Ruelas

En esta puesta en escena los arlequines presentan al

entregado por la UG.

apreciable público una serie de rutinas breves, con la única finalidad de dibujar en los rostros de los asistentes

abril 2014

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MIÉRCOLES 9 DE ABRIL Música Contemporánea ENMS de Silao Música Plazuela de San Fernando, 15:00 horas

Ensalada de Clown y otros frijoles fritos Espejoscopio Teatro ENMS de Pénjamo Teatro Plazuela de San Roque, 17:00 horas A través de juegos y ejercicios teatrales experimentamos las técnicas del clown, considerado como el arte del payaso, una de las especialidades más complejas de esta disciplina. El clown es irreal, fuera de este plano, alguien que no se encuentra en nuestra dimensión y por ello, es para nosotros (la gente normal) un sujeto misterioso y enigmático, tal vez a eso se deba un poco su encanto.

Ballet Folklórico de la ENMS de Silao Danza Plazuela de San Fernando, 18:00 horas

Ensamble de Guitarras del DeMUG Campus Guanajuato

Integrantes:

Música

Alfonso Ramírez

Auditorio Euquerio Guerrero, 18:00 horas

Víctor A. Valtierra Marco A. Gómez

El Ensamble de Guitarras del Departamento de Música de la Universidad de

J. Carlos Martínez

Guanajuato (DeMUG), está integrado por alumnos del mismo departamento en

Ricardo Montenegro

el área de guitarra. Proyecto que da continuidad a los diversos ensambles que

Abraham E. Hernández

se han formado en el transcurso de la actividad profesional de los maestros del área de guitarra, quienes poseen una importante trayectoria artística en varios

Obras de varios autores

festivales de talla internacional en la ciudad de Guanajuato, México, República

internacionales y diversos

Checa y España. Esta trayectoria ha tenido un gran resplandor fuera de nuestro

estilos musicales, iniciando

país, obteniendo como resultado lazos estrechos con artistas internacionales

desde el barroco hasta la

como Carlos Bonel (Inglaterra), Julio César Oliva (México), Jorge Orozco

música contemporánea, son

(España), Judicael Perroy (Francia), Vladislav Bláha (República Checa, Frank

interpretadas por los siete

Kuns (EUA), entre otros. De esta manera la nueva generación del Ensamble de

guitarristas

Guitarras retoma el camino en los proyectos venideros.

de Guitarras del DeMUG,

del

Ensamble

reviviendo una ensalada de El ensamble realizó la grabación de un CD con obras de autores nacionales e

siglos, que incluye nuestra

internacionales, teniendo la oportunidad de dar una muestra de música mexicana

inigualable música mexicana

en agosto del año 2013, participando en el marco del 22nd International Guitar

y que permite unificar a

Festival Brno 2013 en República Checa.

autores reconocidos en un mismo espacio para deleite del público.

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56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

JUEVES 10 DE ABRIL Hermes Galileo, Concierto de Piano Campus Irapuato-Salamanca Música Patio del antiguo Hospicio Jesuita, 18:00 horas

Sonoridades del Barroco Ensamble Barroco del Campus Guanajuato Director artístico y concertador: Fabrizio Ammetto Música Templo de San Diego, 19:00 horas Integrantes: Miguel Ángel Lozano Bonilla, violín

Acatzin Omar Pérez López, violín

Tania Becerra Sosa, fagot

Luis Andrés Tovar Gómez, violín

Marco Antonio Pruneda Tavárez, viola

Alejandra Béjar Bartolo, clavecín

Tlathui Benavides Trejo, violín

David Gutiérrez Escalante, viola

Liliana Vanessa Salas Romo, soprano

Elizabeth Martínez Ramírez, violín

Lizbeth Alejandra Pérez Bernal, violonchelo

Iván Alejandro Montes Suárez, alto

José de Jesús Yebra Velázquez, violín

Sayra Ivonne Jacinto Aranda, violonchelo

Francisco Javier Hernández Sarabía,

Héctor Eduardo García Guerra, violín

Paulo Tovar Gómez, contrabajo

trompeta

Cindy Zuleyka Sánchez Arias, violín

José Isabel Guadalupe Nicasio Zamora,

Ernesto Vargas Álvarez, violín

contrabajo

abril 2014

121

El Ensamble Barroco es el primer grupo musical de la Universidad de Guanajuato, integrado en su mayoría por estudiantes, que ha participado en tres ediciones consecutivas del Festival Internacional Cervantino (2011, 2012 y 2013). El ensamble nació en 2008 como resultado del curso-taller interdisciplinario teórico-práctico “La Interpretación de la Música Barroca: Semiografía de la música y ejecución” (primer ejemplo en México)”, impartido por el doctor Fabrizio Ammetto (Italia).

A despecho de una aproximación aparentemente sencilla, el repertorio barroco ofrece una extraordinaria variedad de elementos nuevos de análisis y de estudio, gracias al conocimiento desarrollado en Europa en el curso de los últimos decenios. Los integrantes del ensamble han profundizado en la correcta praxis ejecutiva de la música barroca (desvinculada de inapropiadas lecturas “románticas”), los instrumentos críticos apropiados para saber leer un manuscrito o una impresión de los siglos XVII y XVIII (decodificando las convenciones de escritura de la época), y una visión amplia de lo que el extraordinario mundo musical barroco puede ofrecer al público de hoy. El Ensamble Barroco, creado y dirigido por el doctor Fabrizio Ammetto, ha presentado ya conciertos públicos en las ciudades de Guanajuato, (Festival Internacional Cervantino, Festival Internacional Universitario de Órgano, Festival Internacional de Órgano “Guillermo Pinto Reyes”, Festival de Verano “Todas las Artes en una Ciudad”, Feria de Libro y Festival Cultural Universitario, 48 Congreso Mexicano de Química y 32 Congreso Nacional de Educación Química, etc.); en Celaya (Bienvenida la Cultura 2013); Dolores Hidalgo (I Festival de Música de Cámara 2013); León (Fórum Cultural Guanajuato); Salamanca (Bienvenida la Cultura 2013); y en Cuernavaca, Morelos, interpretando varias obras vocales e instrumentales de Albinoni, J. S. Bach, Bergonzi, Corelli, Facco, Gregori, Händel, Jacchini, B. Marcello, Motta, G. Taglietti, Telemann, Torelli, van Wassenaer y Vivaldi.

El Ensamble Barroco ha colaborado con prestigiosos solistas reconocidos a nivel internacional, como los organistas Angelo Silvio Rosati y Víctor Urbán. Apoyado por las autoridades de la Universidad de Guanajuato y su Campus Guanajuato, el ensamble ha realizado la grabación de su primer CD con el programa presentado en el FIC número 34.

(Más información en: ensamblebarrocoug)

Fabrizio Ammetto es fundador, director artístico y concertador de L’Orfeo Ensemble de Spoleto, Italia, y del Ensamble Barroco de la Universidad de Guanajuato.

Ha realizado más de 50 ediciones críticas y grabaciones de música de los siglos XVIII y XIX (Albinoni, J. S. Bach, Beethoven, Boccherini, Bruni, Mozart, Paganini, Telemann, Tessarini, Valeri, van Wassenaer, Vivaldi).

De 1994 a 2002 fue director del Civico Istituto Musicale “A. Onofri” de Spoleto, Italia. Desde 1993 es presidente y director artístico de la Associazione culturale “L’Orfeo” di Spoleto, con la cual ha organizado 22 temporadas de conciertos y cuatro concursos internacionales. Es uno de los responsables de la edición crítica de toda la obra de Luigi Boccherini (Edición Nacional Italiana) y miembro del Comité Científico Internacional del Istituto Italiano Antonio Vivaldi (Fondazione Giorgio Cini) de Venezia, Italia. Su reciente libro I concerti per due violini di Vivaldi (Firenze, Olschki, 2013) ha sido considerado por Michael Talbot, el mayor experto en el mundo de Vivaldi, como “an object lesson in what can be achieved with a study of this kind”.

http://ensambleug.wix.com/

Fabrizio Ammetto

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Músico y musicólogo italiano, es doctor en musicología por la Università di Bologna, Italia, además, cuenta con una especialidad en musicología por la Università di Perugia, Italia, y cuatro maestrías en disciplina musical, música electrónica, viola y violín. Es profesorinvestigador en la Universidad de Guanajuato, en donde es miembro del Consejo Académico Consultivo de la Rectoría General, y consejero del Consejo Consultivo Interno del “Sistema de Radio, Televisión e Hipermedia” de la Universidad de Guanajuato. Desde 1987 ha impartido ininterrumpidamente clases de violín, violín barroco, viola, música de cámara, análisis musical, filología musical y elementos de poesía italiana en música.

Ha dirigido varias tesis a nivel licenciatura y posgrado.

Pertenece al Sistema Nacional de Investigadores (Nivel I) y a la Academia Mexicana de Ciencias, es miembro del registro Conacyt de Evaluadores Acreditados (RCEA) en el área 4 “Humanidades y Ciencias de la Conducta”. Es el responsable del Cuerpo Académico de Musicología, ha participado como ponente en varios congresos internacionales en Colombia, Italia, México y Reino Unido. Es autor de numerosos textos musicológicos (en español, inglés, italiano) publicados por varias editoriales internacionales. Ha interpretado más de 700 conciertos en Europa (Alemania, Francia, Holanda, Hungría, Italia y República Checa) y América (EUA y México).

56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

(Más informacion del doctor Ammetto en: http://www. posgrados.ugto.mx/Profesores/Perfil.aspx?id=37124)

VIERNES 11 DE ABRIL Grupo de danza Mitós Acompañamiento musical por el grupo DEMYUR Departamento de Estudios Multidisciplinarios Yuriria Campus Irapuato-Salamanca Plazuela de San Fernando, 18:00 horas

LUNES 14 DE ABRIL

Las enaguas coloradas y Ya está el pan De Norma Román Calvo Director: Carlos Velázquez Teatro DCEA Mesón de San Antonio, 20:00 horas

MARTES 15 DE ABRIL Tuna del Campus Guanajuato Música Director: José Ulises Jiménez Arreola Plazuela de San Fernando, 18:00 horas Agrupación músico-vocal integrada por estudiantes de la Universidad de Guanajuato, la cual se caracteriza por su alegre música y su picaresca. Con ya un año de existencia y siendo totalmente UG, la agrupación satisface cada oído femenino con su toque de romanticismo, engalanados por una vestimenta propia del estudiante de hace cuatro siglos, ellos continúan su andar y su cantar en cada hermoso callejón.

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Celebración musical Música de Concierto Directora musical: Isir Almaguer Música Mesón de San Antonio, 19:30 horas Sindy Gutiérrez, soprano Luis Andrés Tovar, violín Javier Sarabia, trompeta Mario A. Zavala, piano Héctor Eduardo García, violín El grupo Música de Concierto está formado por estudiantes que cursan la materia Música de Concierto en la licenciatura en canto e instrumentos del Departamento de Música de la DAAD. Dirigido por la maestra Isir Almaguer, el programa “Celebración Musical” presenta un repertorio con obras del periodo barroco y clasicismo musical para soprano, violín, violonchelo, trompeta y clavecín/piano de A. Scarlatti, G. F. Haendel y Mozart.

VIERNES 18 DE ABRIL Rescatando la música norteña Norteño UG Dirección: José Ignacio Ortega Chagoyán Música Plazuela de San Fernando, 18:00 horas Concierto de música regional norteña con motivo de la valoración de este género musical, proponiéndose un repertorio afín a cualquier evento o temática.

Formulamos una mezcla de composiciones actuales para un mayor acercamiento por parte de la comunidad, con arreglos propios del grupo. El concierto tendrá más impacto al ser en una plazuela de la ciudad, en un espacio adecuado para tener espectadores de cualquier tipo.

El Principito Teatro Anda sin Zapathos Teatro Principal, 18:00 horas Teatro Anda sin Zapathos presenta una adaptación de la obra universal de Antoine de Saint-Exupéry. Esta adaptación nace del juego entre un niño y su vieja caja de juguetes, caja que si bien aparenta ser un simple baúl, esconde en un profundo misterio la posibilidad de ser también un avión, un desierto, un recóndito astro o el universo entero. Así, la madera corroída por el tiempo presente en los juguetes de antaño nos habla de todo aquello que los adultos han olvidado, haciendo que el mundo se torne a ratos contradictorio y confuso. Solo los niños son capaces de ver la vida en su simpleza, y por ello, comprenderla en su totalidad.

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56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

TALLERES

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56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

TALLERES Taller infantil: Las formas de los cristales en los mapas mentales Miércoles 9 de abril, de 12:00 a 13:00 horas Mesón de San Antonio (área de catacumbas) Imparte: Anel González Ontiveros y estudiantes de la licenciatura en educación El objetivo es que los niños conozcan las formas que adquieren algunos cristales y trasladen dichas estructuras a la elaboración de mapas mentales sobre diversos temas.

Taller: Creación de cuentos, para maestros y maestras y niños de preescolar Miércoles 9 de abril, de 14:00 a 15:00 horas Mesón de San Antonio (área de catacumbas) Imparte: Luis Jesús Ibarra Manrique Creación verbal y escrita de cuentos por y para niños de preescolar, con apoyo de maestros y maestras.

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ESPECTÁCULOS CON COSTO Taquilla general $100.00, Comunidad universitaria e INAPAM $50.00

Ballet Folklórico de la

Teatro Universitario

Iraida Noriega y Trio LIJ

Universidad de Nuevo León

El enfermo imaginario

Jazz

De Norte a Sur

10 de abril / 20:30 hrs.

16 de abril / 20:00 hrs.

4 de abril / 20:00 hrs.

Teatro Principal

Teatro Principal

Teatro Universitario

Teatro Batracio

Estudiantina de la Universidad de

Dos hombres en la mina

En un lugar de la Mancha

Guanajuato

11 de abril / 19:30 hrs.

16 de abril / 20:30 hrs.

Homenaje a Francisco Gabilondo

Mina del Nopal

Mesón de San Antonio

5 de abril / 12:30 hrs.

Danza Contemporánea Foro Libre

Zaikocirco

Teatro Principal

Planetas fugaces

Música y circo

11 de abril / 20:00 hrs.

17 de abril / 20:00 hrs.

Mesón de San Antonio

Teatro Principal

Música Sacra

Danza Contemporánea Foro Libre

Teatro Batracio

5 de abril / 20:30 hrs.

Planetas fugaces

Las comedias de Batracio

Pinacoteca del Templo de la

12 de abril / 12:30 hrs.

17 de abril / 20:30 hrs.

Compañía

Mesón de San Antonio

Mesón de San Antonio

Danza Contemporánea Génesis

Danza Clásica

Ofelia Medina

Cuerpo: Colores en movimiento

Historias de princesas y cisnes

Josefa Íntima

8 de abril / 20:00 hrs.

12 de abril / 19:00 hrs.

19 de abril / 20:00 hrs.

Teatro Principal

Teatro Principal

Teatro Principal

Danza Viral

Ballet Folklórico Vallarta Azteca

Teatro Universitario

Luces y sombras

Orgullo por Jalisco

Retablillo Jovial

9 de abril / 19:00 hrs.

12 de abril / 20:00 hrs.

19 de abril / 20:30 hrs.

Teatro Principal

Plazuela de San Roque

Teatro Principal

Taller de actuación

Ballet Folklórico Infantil de la UG

Compañía Folklórica Sinaloense

La abuelita de Batman

15 de abril / 19:30 hrs.

Alegorías de México y Fantasía

9 de abril / 20:00 hrs.

Plazuela de San Roque

Sinaloense

Plazuela de San Roque

Soler “Cri-Cri”

Coro de la Universidad de Guanajuato

Mesón de San Antonio

20 de abril / 12:00 hrs.

El Círculo Teatral

Teatro Principal

Ballet Folklórico de la

Macbeth

Universidad de Guanajuato

15 de abril / 20:00 hrs.

Compañía Folklórica Sinaloense

Programa Viernes de Dolores

Teatro Principal

Alegorías de México y Fantasía

10 de abril / 19:30 hrs.

Sinaloense

Plazuela de San Roque19:30 hrs.

20 de abril / 20:00 hrs.

Teatro Principal

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56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario

Universidad de Guanajuato

Dr. José Manuel Cabrera Sixto Rector General

Dr. Manuel Vidaurri Aréchiga Secretario General

Mtra. Rosa Alicia Pérez Luque Secretaria Académica

Mtro. Bulmaro Valdés Pérez Gasga Secretario de Gestión y Desarrollo

Mauricio Vázquez González Director de Extensión Cultural

Memoria y Horizonte Jordi Boldó Pintura y escultura Proyecto realizado con el apoyo del Sistema Nacional de Creadores de Arte del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes 2013 Galerías Hermenegildo Bustos y Polivalente Del 4 al 18 de abril de 2014

Resguardos

Animalia Mexicana Vanessa Salas Dibujo y escultura Museo Dugés y Galería El Atrio Del 3 al 18 de abril de 2014

Neocórtex Roxana Cervantes Escultura cerámica Galería Tomás Chávez Morado Del 3 al 18 de abril de 2014

Brenda Martínez. Lucia Sotelo. Abril Margarita Martínez. Brian Olguín Fotografía Galería Jesús Gallardo Del 4 al 18 de abril de 2014

Talleres infantiles Del 4 al 20 de abril De 10:00 a 12:00 hrs. y de 16:00 a 18:00 hrs.

Patio del Antiguo Hospicio Jesuita

Taller El Universitario como lector.

8 de abril, 11:00 hrs. Sala de Juntas, Mesón de San Antonio

Taller de Origami Taller de Pintura Taller Arma tu personaje favorito Taller de Alebrijes

Taller Las Formas de los Cristales en los Mapas Mentales 9 de abril, 12:00 hrs. Catacumbas, Mesón de San Antonio

Taller de réplica de fósiles.

4, 9, 11, 16 y 18 de abril de 16:00 a 17:00 hrs.

Taller Creación de Cuentos para Maestr@s y niños 9 de abril, 14:00 hrs. Catacumbas, Mesón de San Antonio

Taller universitario de creación literaria: altaller Convocan: Universidad de Guanajuato / Red Nacional altexto / Dirección de Extensión Cultural / Programa Editorial e Imprenta de la Secretaría General Del 2 al 4 de abril Coordinador general: A. J. Aragón Sala de Juntas del Mesón de San Antonio, Alonso 12, centro, Guanajuato, Gto.

Presentación Editorial: Leve edad Autores de altaller 2013 Colección Letras Versales 25 Universidad de Guanajuato Mesón de San Antonio Jueves 3 de abril 18:00 hrs. www.extension.ugto.mx

voz y letras en la universidad de guanajuato

Fotografía: Theda Bara en The Vampire (1915)

• Ómnibus musical y anexas Del 6 al 18 de abril de 2014 Auditorio Euquerio Guerrero 12:00 horas

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• Primavera de cine 6, 7, 13 y 14 de abril de 2014 Teatro Principal 17:00 horas

• Convivencia en familia Del 6 al 18 de abril de 2014 Escalinata de la Universidad de Guanajuato 20:00 horas

• El director de la película “Miroslava”, Alejandro Pelayo, conversará con el público al final de la 56 Feria del Libro y Festival Cultural Universitario proyección.

Centenarios • Efraín Huerta

• Ciclo Poemas de Efraín Huerta, Raquel Huerta • Ciclo Escritores Jóvenes Visitan Cuévano • Alberto Ruy Sánchez

• José Revueltas

• Elmer Mendoza

• Julio Cortázar

• Homenaje a Mario Benedetti

• Octavio Paz

• Fernando Vallejo en la Universidad de Guanajuato • Jorge Volpi Escritor en la Universidad de Guanajuato