Catálogo TORNADO 2012

ALEXANDRE ESGAIO Pequeno Ahab Acrílico | 2012 | 300€

ANDRÉ CHIOTE Vende-se Grafite s/ papel | 2012 | a leilão - base de licitação: 150€

Da Nazaré e adoro desenhar, praia, rock e ler livros. www.mariamacareu.blogspot.pt

Nascido em Chaves em 1978. Reside e trabalha como arquitecto no Porto / Póvoa de Varzim. Licenciado em Arquitectura pela Faculdade de Arquitectura da Universidade do Porto (2003). Bolseiro Sócrates/Erasmus na Facoltà di Architettura de Ferrara, Itália (200/2001). “Prémio de Pintura Augusto Gomes” em Matosinhos em 1996. EXPOSIÇÕES INDIVIDUAIS: 2011 - “La Casa de la Abuela” (fotografia) na A Casa Portuguesa, Barcelona, Espanha. 2010 - “Retratos” na quintal-bioshop, Porto; “Casa d’Avó” (fotografia) na A Filantrópica, Póvoa de Varzim. 2009 - “Pintura” na Galeria de Exposições do Teatro Municipal de Vila Real; “Casa d’Avó” (fotografia) no Clube Literário do Porto, Porto; “Sem Títulos – Deluxe Edition” na Biblioteca Municipal Rocha Peixoto, Póvoa de Varzim.

2007 - “Retratos” no Torreão Café, Póvoa de Varzim; “mulher (in)visível” no Posto de Turismo da Póvoa de Varzim; “Casa d’Avó” (fotografia) no Torreão Café, Póvoa de Varzim. 2005 - “Pintura” na Segurança Social – Edifício Sede, Porto; “Pintura” no Arquivo Municipal da Póvoa de Varzim; “ilustres desconhecidos” no Posto de Turismo da Póvoa de Varzim; “Pintura” no Plastic Bar, Póvoa de Varzim. 2004 - “Pintura” no Plastic Bar, Póvoa de Varzim; “Pintura” no Plastic Bar, Póvoa de Varzim. 2003 - “Ela(s)” na arte risco - Loja Arte, Porto; “Pin-ups” no Posto de Turismo da Póvoa de Varzim; “Pin-ups” no Plastic Bar, Póvoa de Varzim. 2002 - “Pela Rua” no Posto de Turismo da Póvoa de Varzim. 2001 - “Sem Título” n’A Filantrópica, Póvoa de Varzim. 2000 - “Só” no Auditório Municipal de Vila do Conde; “Meio Palmo de Gente” no Hotel Forte S. João Baptista, Vila do Conde. 1999 - “Grito” no Posto de Turismo da Póvoa de Varzim; “Cor do Corpo” n’A Filantrópica, Póvoa de Varzim. EXPOSIÇÕES COLECTIVAS: 2011 - “Aveiro Jovem Criador 2012”, Museu de Aveiro; 2010 - “XI Prémio de Pintura e Escultura D. Fernando II”, Quinta Nova da Assunção, Belas – Sintra; “O Carnaval e as Máscaras” no Teatro Ribeiro Conceição, Lamego; “Colectiva da Primavera” n’A Filantrópica, Póvoa de Varzim. 2009 - “Colecção de Arte do Teatro de Vila Real” na Galeria de Exposições do Teatro Municipal de Vila Real; “Histórias do Cinema” na Biblioteca Municipal Rocha Peixoto, Póvoa de Varzim; “Colectiva da Primavera” n’A Filantrópica, Póvoa de Varzim. 2008 - Exposição de Pintura organizada pelo Rotary Club da Póvoa de Varzim. 2006 - Exposição inaugural do M.A.(Mercado das Artes), Porto. 2004 - “10 anos da Praça dos Pintores” na Casa da Juventude / Lota Café, Póvoa de Varzim; “Arte da Pintura” no Museu Municipal de Etnografia e História da Póvoa de Varzim. 2003 - “Arrivals / Departures” (fotografia) com Jorge Lapa e Luís Leite na A Filantrópica, Póvoa de Varzim; “À Descoberta do Museu 3” no Museu Municipal de Etnografia e História da Póvoa de Varzim; “3” (fotografia) com Jorge Lapa e Luís Leite na Biblioteca Municipal Calouste Gulbenkian, Ponta Delgada, Açores. 1999 - Exposição de Pintura no Centre J. Hardouin, Montgeron, França www.andrechiote.blogspot.pt

ALICE GEIRINHAS S/ título Scratch board | 2006 | 500€ Alice Geirinhas nasceu em 1964, em Évora. Licenciatura (1984-89) Artes Plásticas-Escultura na Faculdade de Belas Artes de Lisboa. Mestrado em Práticas Artísticas Contemporâneas na Faculdade de Belas Artes do Porto. Aluna de Doutoramento em Arte Contemporânea, Colégio das Artes, Universidade de Coimbra (2010-2012). Atualmente é professora de Desenho e de Ilustração no curso de Design e Multimédia da Faculdade de Ciências e Tecnologias da Universidade de Coimbra. Como artista visual tem participado em diversas exposições colectivas e individuais e desenvolvido projectos artísticos desde 1986. No final dos anos 90 destacou-se como ilustradora de imprensa, tendo sido publicado o livro Alice que reúne a obra gráfica desse período.

ALLBRAIN (Luis Xavier) Merry Street II Faber castle broadpen s/ papel | 2012 | 70€ 2012 - “Sincronia” exposição coletiva - Sput&nik thewindow, Porto. 2011 - Co-organizador da representação dos artistas plásticos portugueses na exposição/ evento “Musao Oporto”, Viena, Austria - Feira de Arte Contemporânea JUSTMAD2 em Madrid, Orador Convidado da PRODUCERS DESK, na qualidade de Co-director do project room SPUT&NIK THEWINDOW; 2010 - Arrastão – Projecto “Colector”, Instalação no Museu da Quinta de Santiago, Leça da Palmeira - Projecto COLECTOR, Instalação “Champion” nos CINEMAS MEDEIA FILMES, Centro Comercial Cidade do Porto, Porto; https://www.facebook.com/luix.sabier ANA EFE There between what you see and what is hidden Lápis e acrílico s/ papel | 2012 | 120€ Ana Efe nasceu no Porto, Portugal em 1972. Vive e trabalha no Porto, Portugal.

Frequenta Doutoramento em Arte e Design na FBAUP. Mestrada em Belas Artes pela Central Saint Martins College of Art and Design, em Londres. Licenciada em Escultura pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto. Foi Bolseira Erasmus na Coventry University, Coventry School of Art and Design, Reino Unido. É uma artista transdisciplinar que tem vindo a desenvolver trabalho no campo da instalação, fotografia, vídeo, Desenho e Pintura para abordar temáticas como a instrumentalização do animal no mundo quotidiano e a Ética Animal na Arte Contemporânea Ocidental. Especismo versus Não-Especismo, a corrente desconexão entre o ser humano e o animal, num mundo feito à medida do ‘homem’. Expõe desde 1997 em Portugal, Espanha, França, Itália, Reino Unido e Àustria, destacando-se algumas exposições: “Cinco Séculos do Desenho na Coleção da Faculdade de Belas Artes do Porto”, Museu Nacional Soares dos Reis, Porto em 2012; “London Art Book Fair”, WHITECHAPEL GALLERY, Londres, Reino Unido em 2011; Musao Oporto, Viena, Austria em 2011; “eyes on”, European Month of Photography, Masc Foundation/39 DADA,Viena, Austria em 2010. Fundadora e Co-Directora do Project room Sput&nik thewindow no Porto, co-fundadora do coletivo de artistas COLECTOR, que tem como premissa espólios e colecções de Museus. Elemento do colectivo de artistas londrino AM BRUNO, que trabalha o livro como forma de arte; Fundadora e curadora do Projecto MAXIMUM 10KG, colectivo de artistas londrino. Representada no Victoria & Albert Museum (Londres, Reino Unido), Ferconsult (Lisboa), Galeria Minimal (Porto), Confraria do Chá (Portugal), Galeria Masc Foundation (Viena, Áustria) e em diversas colecções Particulares. www.ana-efe.blogspot.com | www.facebook.com/ana.efe

ANDRÉ DA LOBA Boxeur + Hi5 + Eu, duplo.

Salvaged Wood e acrílico | 2012 André da Loba, Artist and reluctant poet. Born in Portugal, André da Loba is a published and exhibited artist whose work has received international acclaim. As an illustrator, animator, graphic designer, sculptor, and educator, Andre’s combination of curiosity, experience, knowledge and unknowing serves as the constant medium with which he creates and inspires. His work is an invitation and a challenge to change the world, however big or small it might be. He lives in Brooklyn where he is secretly happy. www.andredaloba.com | www.facebook.com/andre.da.loba.illustration ANDRÉ LEMOS S/ título Colagem | 2012 | 80€ André Lemos (Lisboa, 1971) Artista, ilustrador, autor de banda desenhada e editor independente, tem trabalhos publicados em diversas edições, tanto em Portugal como no estrangeiro. Tem treze livros editados em nome individual.

Participou em várias exposições colectivas e individuais. Formou em 2006 a sua própria editora Opuntia Books. www.opuntia-syndrome.blogspot.com

ANDY CALABOZO Um contratempo e uma pitada de voyeurismo Caneta s/ papel de aguarela | 2012 | 180€ www.andycalabozo.tumblr.com | www.facebook.com/a.calabozo ARMANDA VILAR S/ título Colagem / mix | 2012 | 120€ Nasce em 1971, Póvoa de Varzim. Licenciatura pela Faculdade de Belas Artes de Lisboa, em Design de Comunicação. Trabalhou no Risco, Projectistas e Consultores de Design; Novodesign, Companhia Portuguesa de Design; 37 Design; +2 Designers; e como freelancer. Vive e trabalha em Lisboa, Portugal. www.armandavilar.blogspot.co | www.armandavilar.blogspot.com www.facebook.com/armanda.vilar BÁRBARA FONSECA S/ título Colagem | 2012 | 120€ Desenho desde que me lembro mas foi graças ao meu pai que decidiu fazer uma matinée de Princesa Mononoke, de Hayao Myazaki nos meus anos que comecei a pensar mais a sério na coisa. A partir daí não parei mais, devorei filmes de animação japonesa, banda desenhada e livros de animais, tudo para conseguir a inspiração certa para as histórias que queria contar. Mudei-me para Berlim, por vontade própria e necessidade de ver coisas maiores. www.cargocollective.com/barbarafonseca | www.barbara-fonseca.tumblr.com www.facebook.com/VeilsandMirrors BRUNO ALBUQUERQUE Agreste – Killimanjaro e Gesso Tinta s/ papel | 2012 | 100€ Chamo-me Bruno Albuquerque e sou licenciado em Design Gráfico pelo Instituto Politécnico do Cávado e do Ave. Neste momento encontro-me no segundo ano do Mestrado em Design da Imagem na Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto. O meu trabalho anda em torno do design editorial e da ilustração.

Gosto de experimentar diferentes técnicas e de explorar diferentes abordagens ao design e ilustração. Neste momento trabalho como freelancer. Fui criador do formato físico do Jornal Rock Rola em Barcelos. Neste projecto sou responsável pela paginação e pela criação da imagem e ilustrações presentes no jornal. Além disso é feita por mim a selecção de ilustradores convidados no jornal. Ultimamente e muito a custa da criação do jornal o meu trabalho está muito associado á musica, essencialmente na criação de artworks, CDs e postres para concertos.

Tenho trabalhado para algumas bandas como por exemplo os Killimanjaro e os Black Bombaim. Na ilustração o que mais gosto de trabalhar são animais especialmente espécies e ambientais que sejam próximas do macabro e do horrível. www.cargocollective.com/BrunoAlbuquerqueIllustration www.facebook.com/BrunoAlbuquerquedesignillustration CÁTIA VIDINHAS The secret garden Técnica mista, carvão e acrílico s/ cartão | 2012 | 80€ Cátia Vidinhas nasceu em 1989, num lugar onde as montanhas são tão altas que facilmente se consegue chegar ao céu. E provávelmente por isso, sempre quis ter um pedaço dele só para si. Após vários anos a desenhar nas nuvens e a colorir livros de pintar oferecidos pela avó, decide licenciar-se em design gráfico, no Instituto Politécnico do Cávado e do Ave, e depois tirar uma pós-graduação em Design da Imagem na Faculdade de Belas Artes do Porto, cidade onde continua a viver, e trabalha como designer e ilustradora. Após terminar a licenciatura, tem vindo a colaborar em alguns gabinetes e agências de Design e Publicidade. Participou, também, em algumas exposições coletivas e individuais. Autora das ilustrações de dois livros infantis, intituladas por: “Os Cavalos de Santiago”, (2012) e “Nadav” (2012). Acredita que um dia vai encontrar uma personagem capaz de cuspir raios de liberdade embrulhados em papel dourado, e que essa se torne, a sua personagem principal. Cheia de inspiração poderá então desenhar a grafite,

num tom denso e ao mesmo tempo suave, todos os sonhos que há em si, e viver secretamente feliz numa viagem pelo mundo. www.cargocollective.com/catiavidinhas CRISTINA SAMPAIO Austeridade Mista, digital, papel verniz e metal | 2012 | 400€ Licenciou-se em 1985 em pintura pela Escola Superior de Belas Artes de Lisboa. Ilustra livros infantis desde 1987 e trabalha desde 1986 como ilustradora e cartunista para diversas revistas e jornais em Portugal e no estrangeiro. Tem igualmente trabalhado em multimédia e animação. O seu trabalho foi apresentado em várias exposições colectivas e individuais, em Portugal, Brasil, Alemanha, França, República Checa, Grécia, Noruega e Canadá. Entre outros prémios foi-lhe atribuído em 2002, 2005 e 2009 o Award of Exellence da Society of News Design (EUA) e em 2009 a Medalha de Prata da SND espanhola. Em 2006 e 2010 recebeu o Prémio Stuart de Desenho de Imprensa na categoria de Cartoon/Caricatura. Em 2007 foi laureada com o 1º Prémio na categoria de cartoon editorial do World Press Cartoon, que em 2009 a voltou a distinguir, desta vez com uma menção honrosa. Entre os seus clientes, passados e presentes, incluem-se : Público, Independente, Expresso, Editorial Caminho, Museu Ciência Viva, Fábrica - Museu da Ciência de Aveiro, RTP-Canal 2, SIC Notícias, CTT e Portugal Telecom, em Portugal; Courrier International, em França; Kleine Zeitung e Die Presse, na Áustria; Puls Biznesu, na Polónia; África 21, em Angola; Today’s Parent, no Canadá; Parenting Magazine, UTNE Reader, National Law Journal, The Washington Post, Boston Globe, Wall Street Journal, The New York Times e Cambridge University Press, nos EUA. www.cristinasampaio.com | www.facebook.com/cristinasampaio.cartoon DANIEL MOREIRA Wild Life Grafite e aguarela s/ papel | 2012 | 140€ Licenciado em arquitectura em 2000, iniciando no mesmo ano um percurso multidisciplinar entre a arquitectura e as artes plásticas. O seu trabalho de fotografia, ilustração e instalação tem sido requisitado por agências de publicidade, publicações nacionais e internacionais e por marcas de relevo com as quais tem colaborado, como a Red Bull, Portugal Telecom, Pampero Fundación, Pepe Jeans, Diário de Notícias, Expresso, Fora de Série, Ling magazine, Rojo magazine, Le Cool, Woof!, Iniciativa Colectiva e a Magnética magazine. Entre prémios de reconhecimento artístico, frequentes participações em exposições colectivas e individuais e intervenções de diversas naturezas, vai afirmando o seu estilo e deixando a sua marca. www.cargocollective.com/danielmoreira | www.labiosmudos.blogspot.pt DANIEL SILVESTRE DA SILVA Deves achar que a vida é alguma brincadeira!

Marcadores, guache e tinta-da-china | 2012 | 250€ Freelancer em projectos de ilustração editorial deste 2006. Ilustrou textos de Alice Vieira, Ana Saldanha, David Soares, João Pedro Mésseder, José Luís Peixoto e Wang Suoying. www.filhodumboi.no.sapo.pt | www.danielsilvestredasilva.blogspot.com DANIELA D Sinalética para um novo mundo Mista | 2012 | 75€ Desde 1975 a estudar, ainda sem decisão sobre qual rumo tomar.

DAVID PENELA S/ título Grafite | 2012 | 70€ Olá, eu sou o David Penela. Acabei no mundo da arte por acaso e passeio e vivo pelo Porto e arredores. Sou licenciado pela Faculdade de Belas Artes do Porto e

ainda lá estou no mestrado de Desenho e Técnicas de Impressão. Uff. Tento ser artista/ilustrador entre outras coisas. A partir do momento em que descobri o que fazer especificamente com o pincel, a tinta da china, a grafite e a borracha de carvão, tenho sido feliz. www.cargocollective.com/davidpenela www.facebook.com/DavidPenelaIllustration ESGAR ACELERADO 60’s Super heroes Serigrafia, caneta e marcadores | 2003-2012 | 150€ Formou-se em Pintura na Escola de Belas Artes do Porto. É dono da editora LowFly Records, onde editou nomes como Bonnie Prince Billy (Will Oldham), Jad Fair, Anomoanon, Clockwork ou US Forretas Ocultos. Assinou os argumentos das pranchas semanais de Superfuzz, no jornal BLITZ, compiladas em álbum pela Devir. Fez ilustrações, BD e design para várias publicações, entre as quais Diário de Notícias, Expresso, Diário Económico, Mondo Bizarre, BLITZ, Luke, Stripburguer, Público, Vozes, DIF, Inútil ou 365 e foi presença habitual nos Guias de Ilustração Portuguesa (Bedeteca de Lisboa). Mentor da CRU- revista rasca e vadia, cujo núnero 34 viu há poucos meses a luz do dia, do já extinto serviço de BD via e-mail “CRU online” e foi, também, um dos criadores dos Estúdios ArtVortex, com o ilustrador Rui Ricardo. Produziu capas de discos (para editoras de vários países), cartazes, serigrafia e pintura. Expôs na Galeria St.º António, Sput&Nick, Cooperativa Árvore, FNAC, Artes em Partes, 4A Fábrica, Maus Hábitos, Carbono, Plastic, Galeria Zé dos Bois, Salão de BD do Porto, Fantasporto, Festival Intercéltico, Festival de Jazz do Porto, Maison des Arts de Laval (Canadá), Livraria Index, Festival de BD da Amadora, Biblioteca Almeida Garrett, Biblioteca Rocha Peixoto e Livraria Arquivo, entre outros.

Está representado em colecções privadas em Portugal, Nova Zelândia, Estados Unidos, Canadá, Holanda, Japão, Alemanha, Reino Unido e França. Gosta de desenhar, ver filmes a preto e branco e de ouvir discos de rock’n’roll refundido. www.mr-esgar.com | www.facebook.com/Mr.Esgar FEIJÃO I am a coffin with warm kisses inside Lápis de cor e grafite | 2012 | 120€ Feijão tem uma licenciatura em Pintura pela Faculdade de Belas-Artes da Universidade do Porto, uma pós-graduação em Teoria e Prática do Desenho pela mesma faculdade e um Mestrado em Ensino das Artes Visuais pela Faculdade de Filosofia da Universidade Católica de Braga. Apresenta os trabalhos na Ó!Galeria no Porto, expôs em várias colectivas pelo norte do país e ilustra textos para algumas revistas, livros e fanzines. www.facebook.com/Feijao.illustrateddreams FILIPE ABRANCHES Fobia das alturas - Expresso Ecoline, grafite e tinta da china | 2010 | 280€ Filipe Abranches [n.1965, Lisboa] Licenciado em Realização pelo curso de Cinema da Escola Superior de Teatro e Cinema (ESTC). Professor no departamento de Ilustração/Banda Desenhada do Ar.Co de 2005 a 2010. Foi docente da ESAP/ Guimarães (Escola Superior Artística do Porto – Pólo de Guimarães) entre 2006 e 2008, tendo aí sido o coordenador do primeiro Mestrado em Ilustração do país.

Iniciou a actividade em bd na revista LX Comics no início dos anos 90. É ilustrador do semanário Expresso e publicou ilustrações em diversos jornais: Público, Le Monde (França), O Independente e I (informação). Destacam-se os seguintes álbuns de banda desenhada publicados: História de Lisboa, O Diário de K. e Solo.

Na área dos filmes de animação ganhou o prémio Restart de melhor realização de curta-metragem portuguesa no Festival IndieLisboa 2009, com “Pássaros”. Tem novo subsídio do ICA para a curta-metragem de animação “Sanguetinta”, estando esta a ser produzida. Foi-lhe atribuído em 2011 o terceiro apoio do ICA para uma curta de animação de 15 minutos “Chatear-me-ia morrer tão joveeeeem...” www.filipeabranches.blogspot.pt

HAPPY JACK Virgem Caneta | 2012 | 50€ www.happyjackstudio.com | www.facebook.com/happyjackstudio HÉLIA ALUAI Diamantinas Tinta da china s/ papel | 2012 | 70€ Nasceu na Ilha do Sal, Cabo Verde em 1973. Vive e trabalha no Porto. A sua paixão pelas artes visuais começa muito cedo, apoiada em grande parte pela mãe, autodidata no campo da pintura. Iniciou a sua formação artística em 1992 na Escola Secundária Soares dos Reis, concluindo em 2000 a Licenciatura em artes plásticas - escultura pela Faculdade de Belas Artes do Porto, atualmente frequenta o mestrado em Arquitetura na Escola Superior Artística do Porto. Entre outras atividades leccionou a disciplina de E.V. entre 1996 e 1998, em 1999 foi monitora do atelier de cinema de animação, Projeto PRUM, promovido pelo Pelouro da Cultura da Câmara Municipal de Espinho, pertenceu á oficina permanente de cinema de animação do CINANIMA, durante vários anos, tendo feito parte do júri em 1998 do Young portuguese director. Atualmente dedica-se entre outras atividades á ilustração, cenografia e design de interiores. Entre exposições e projetos recentes destaca o trabalho “Nós Somos quem Sois”, apresentado no Clube Literário do Porto em 2009, a partir da qual nasceu também um conjunto de ilustrações-livro em parceria com a escritora Cristina Sevla; “Desenhar Palavras” uma série de 12 desenhos expostos em Barcelona também no ano de 2009; em 2011, “Gente da Fontinha” – Instalação na Fábrica Social, Fundação José Rodrigues. Participação no evento “Musao Porto”, Viena, Áustria, em 2011 a convite do espaço galeria Sputenik the window. O seu trabalho está representado na Ó!

Galeria, Cooperativa Gesto e Galeria Artes Solar de Stº António. Em 2000 recebeu uma menção honrosa no concurso de artes plásticas de jovens artistas do Concelho de Espinho. Em 2011 foi prémio aquisição XXV Bienal de Arte de Vila Nova de Cerveira. Em 2012 premio na XIII Bienal de Pintura Balconadas, Betanzos, Espanha www.helialuai.blogspot.com | www.facebook.com/helia.aluai HORÁCIO FRUTUOSO Last letter Grafite, lápis de cor e tinta da china sobre papel | 2012 | 125€ www.cargocollective.com/horaciofrutuoso HUGO MACIEL Pedaços Tinta da china e marcadores s/ papel | 2012 | 150€ Nasceu em 1979. É licenciado em Artes plásticas - pintura (FBAUP) e Design gráfico (IPCA). Frequenta o MIA - Mestrado em ilustração e animação, no IPCA. Participou em exposições coletivas de pintura. Desenvolve projetos variados como freelancer. www.behance.net/hugomac | www.facebook.com/hugo.maciel.509 IDON MINE Clusters #1-6 (one piece) Ink & brush on board | 2012 | 200€ IDON MINE, half Mexican, half half-assed somewhere-European, has been working the Rock’N’Roll “art” world for long enough to leave his/her greasy mark on various posters, covers and a small section of personal work - spreading the butter of trash all over the globe. www.idonmine.wordpress.com ISABEL LHANO O meu grito Caneta s/ cartolina | 2012 | 70€ Natural de Vila do Conde. Licenciada em Pintura pela Faculdade de Belas Ar-

tes do Porto. Bolseira da Fundação Calouste Gulbenkian nos anos 1971 e 1972.

Professora efectiva de Educação Visual na Escola E. B. 2/3 Frei João, de Vila do Conde. Autora do Projecto “Mom’arte”, co-responsável pela organização e membro do júri de selecção e premiação - Convento do Carmo - Vila do Conde, em 1998. Autora do projecto e design da edição “Homenagem a Sónia Delaunay”, da Câmara Municipal de Vila do Conde. Responsável em 1992 pela programação e direcção artística da Galeria do Auditório Municipal de Vila do Conde. Desde 1974 tem intervido na área das Artes Gráficas e Comunicação Visual - Murais Urbanos; cenografia; painéis de interior; design de cartazes; maquetagem gráfica de catálogos de exposições; design têxtil e ilustração de livros escolares. Desenvolve desde 1994 formação artística particular a alunos, no seu atelier. Directora Artística da Galeria Delaunay, Vila do Conde, de 1996 a 1999. 1o Prémio do Concurso Gráfico da Sarrió, com o catálogo da exposição “Acto do Corpo”, na SNBA. Edição de serigrafia pelo Centro Português de Serigrafia, Lisboa, 1999.

Representada no Museu Amadeo de Souza-Cardoso, no Museu de Arte Contemporânea de Vila Nova de Cerveira e por aquisição na Delegação Norte do Ministério da Cultura e na Fundação Eng.o António Almeida, Porto. Edição em 2000 de serigrafia, a convite da Delegação Norte do Ministério da Cultura. Em 2001, a convite do H. Arte 01 , organizou a Exposição Colectiva no Planetário do Porto.

Autora das capas de livros: editora campo das letras – “Estou escondido na cor amarga do fim da tarde” valter hugo mãe; editora quasi – “Súmula da Negação” João Rios, “No Parapeito” Rita Ferro Rodrigues, “Malva 62” Daniel Maia Pinto Rodrigues - “O Nosso Reino” (2.a Edição), de valter hugo mãe, editora QuidNovi. Em 2004 participou no livro de aniversário da quasi editora “Afectos e outros afectos” com prefácio de Mário Soares. 2007 - Participação no júri da “Erótica” - Auditório de Gondomar, Porto. Capa e ilustrações do CD “Maldoror” dos Mão Morta. Prémio Erótika 2009 - Bienal de Arte Erótica de Gondomar. www.isabel-lhano.com JOANA ESTRELA All the places where I’ve cried, this Summer Bordado à mão e à máquina | 2012 | 100€ Licenciada em Design de Comunicação na FBAUP, o ano passado fez erasmus em Budapeste, onde viveu na casa ao lado da mão mumificada do rei Istvan e passou muito tempo com escoceses. Actualmente está em Vilnius, a trabalhar como voluntária na Lithuanian Gay League. www.joanaestrela.tumblr.com JOANA RÊGO RED Acrílico s/ papel | 2012 | 200€ Nasceu no Porto em 1970. Artista Plástica – Pintora. Professora do Ensino Superior desde 1999. Curso de Artes – Plásticas, Pintura pela FBAUP, 1995. Bolseira da Fundação Calouste Gulbenkian e da Fundação Luso-Americana para o Desenvolvimento em 1998/ 1999. Mestrado em Pintura no San Francisco Art Institute, EUA, 1999. Doutoranda pela Universidade de Vigo / Pontevedra no Doutoramento Modos de Conhecimento Na prática Artística Contemporânea.

Diploma de Estudos Avançados do Doutoramento “Modos de conhecimento na prática Artística Contemporânea”, 2006. Doutoranda pela FBAUP no Doutoramento DAD (Doutoramento em Arte e Design). Realizou cerca de 20 exposições individuais. Participou em diversas exposições/ projectos colectivos em Portugal e no estrangeiro. www.joanarego.com JOÃO CONCHA S/ título Técnica mista (acrílico/colagem) | 2012 | 125€ João Concha nasceu em Évora, 1980. Vive e trabalha em Lisboa. Licenciou-se em Arquitectura (FA-UTL, 2004) e tem formação em desenho/artes visuais, tendo também cursado ilustração no CITEN (F.C.Gulbenkian, 2005). Como ilustrador colabora com diversas revistas e jornais, bem como em edições de poesia, ficção ou livros para crianças. É um dos editores da “Inútil” Revista, sendo ainda o seu director de arte, e co-criador da marca editorial “Lx.2046 Architecture Postcards”. Enquanto artista visual tem participado em exposições colectivas e exposto também individualmente o seu trabalho, no qual recorre sobretudo à colagem e à manipulação de objectos e imagens que encontra. Desde cedo se interessou por

cidades e nuvens, que teima em coleccionar. www.conchajoao.blogspot.com | www.facebook.com/joao.concha JOÃO FAZENDA Plane spotters Tinta da china e aguarela s/ papel | 2012 | 180€ João Fazenda nasceu e cresceu em Lisboa, onde se licenciou em Pintura pela Faculdade de Belas-Artes. O seu trabalho divide-se entre a ilustração, a animação, a banda-desenhada e a pintura. Colabora regularmente com diversos jornais e revistas nacionais e internacionais. Foi destinguido por mais de uma vez pela Society of Newspapers Design com o “Award of Exellence” em ilustração, e em 2007 recebeu o Grande Prémio Stuart/ El Corte Inglés de Desenho de Imprensa 2007.

Ilustrou também para livros infantis, cartazes de cinema e capas de discos, e tem publicados alguns livros de banda-desenhada. Participou em diversas exposições colectivas e individuais em vários sítios do mundo. Realizou três curtas metragens de animação: “Café” em parceria com Alex Gozblau, “Algo Importante” e “ Sem Querer” ambas com argumento de João Paulo Cotrim. www.joaofazenda.com JOÃO RIOS S/ título Colagem | 2012 | 60€ www.institutosuperiordovira.blogspot.pt www.facebook.com/manuel.vasques.754 JOÃO VAZ DE CARVALHO S/ título acrilico s/ papel | 2009 | 450€ Fundão, 1958. É no início da década de oitenta, em Coimbra, que trabalha em desenho, pintura e cerâmica na oficina do mestre Vasco Berardo. Já em Lisboa dedica-se em exclusivo primeiro à pintura e logo depois também à ilustração.

Expõe o seu trabalho em inúmeras galerias e participa em vários projectos e feiras de arte contemporânea. Na qualidade de ilustrador, colabora com a maioria dos títulos da imprensa nacional de referência e ilustra livros para os mais novos tanto em Portugal como no estrangeiro. Destacam-se alguns prémios tais como: 1º Prémio Ilustrarte 2005, Bienal Internacional de Ilustração; 2 Diplomas dos Prémios Visual 2008, Espanha; 45rd The Golden Pen of Belgrade Award 2009, Sérvia; 1º Prémio da Crítica do Calendario Duemila 2011, Cremona, Italia; 1º Prémio de Caricatura World Press Cartoon 2011, Sintra; Award of Excellence of Communication Arts 2012, EUA; 2 Prémios pela Creative Quarterly CQ28, 2012, EUA. www.jvazcarvalho.com JOSÉ ANTÓNIO FUNDO The riot dancer Tinta, aparo e aguarela | 2012 | 100€ José António Fundo nasceu em 1972. Concluiu em 1995 o curso de Pintura nas Belas Artes do Porto. Desde essa altura participou em inúmeras exposições coletivas e realizou também algumas exposições individuais com pintura, desenho, fotografia e vídeo. Foi artista da galeria Plumba, no Porto. Desde 2010 tem-se dedicado à ilustração digital em dispositivos móveis. Participou desde então em exposições em S. Francisco, Pequim, Las Vegas e Los Angeles como artista convidado pela Autodesk com trabalhos em iPhone e iPad. É actualmente subdirector da Escola Artistica de Soares dos Reis no Porto onde também lecciona Imagem e Som. www.flickr.com/jafundo | www.fundoazul.blogspot.pt www.facebook.com/jafundo JOSÉ FEITOR S/ título Acrílico, ecoline e tinta da china s/ papel | 2012 | 100€ José Feitor (1972, Coimbra) Professor, ilustrador e editor. Foi responsável pelo fanzine Zundap. Impulsionou uma série de projectos ligados à divulgação das

artes gráficas como as exposição Zurzir o Gigante (Interpress, 2005) e Furacão Mitra (Interpress, 2008), assim as várias iniciativas levadas a cabo pela organização da Feira Laica. Criou e dirige o projecto editorial Imprensa Canalha. É membro fundador da associação de artes gráficas Oficina do Cego. http://www.l-a-s-t-r-o.blogspot.pt JOSÉ MIGUEL GERVÁSIO Coisa com fundo amarelo Aguarela/ Gouache s/ Papel | 2010 | 200€ Nascido a 28 de Outubro de 1968, Montijo, Portugal. Pintor pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto, 1989/ 1994. Expõem com regularidade através do Módulo Centro Difusor de Arte Lisboa. www.josemiguelgervasio.blogspot.pt JUCIFER Va.. (com acento) Lápis s/ papel | 2012 | 80€ Jucifer, 1982, Lisboa. Tem trabalhos de desenho, ilustração e banda desenhada editados em várias publicações nacionais e internacionais (selecção): Stereoscomics Special SPX (FR), Cindy (J.Independente), Milk & Wodka (Suiça), Mutate & Survive, Mesinha de Cabeceira, Néscio, Cabeça de Ferro, Alçapão - Revista de Arquitectura,entre outros.Tendo ainda editado várias publicações em nome próprio: Menina Jesusa, Codfish with Everybody, Na verdade tenho 60 anos, Chicken’s Bloody Rice , Last Hurrah, I Know Mohammed is u’re bitch, Heavy Metal, Techno Allah.etc... Fundadora do extinto colectivo Crime Creme. Participou e organizou várias exposições: Crime Creme nas Tercenas ,ZDB, Lisboa, Crime Creme, Estufa Fria , Lisboa, Crime Creme Doméstico , Lisboa,Zurzir o Gigante (Interpress), Lisboa, Colectivas de ilustração (Espaço), Lisboa, -Tenho Visto Carteiristas - Bedeteca de Lisboa, Exposição de ilustração SEITAS , Goma, Lisboa, > Exposição Universal de Banda Desenhada no Festival International de la Bande Dessinée d’Angoulême, de França à China, Mistério da Cultura - ( Galeria Work&Shop), Lisboa - Se Cá Nevasse Fazia-se Cá Sky - (Maus Hábitos Porto), Lisboa - Quadradinhos (exposição de banda desenhada na Galeria Yron), Lisboa, - Abroiderij! AH! - Internacional Graphic Arts Exhibtion, (Bedeteca de Lisboa, 2008 - Mula na Ilha Graciosa - Exposição de Ilustração e B.D. do Coletivo A Mula nos Açores, Furacão Mitra (Interpress), Lisboa, - Crack On , Roma , Itália, SPX , Estocolmo, Suécia, Mula na Campanhã, Porto,Last Match (Letónia) entre outras... www.crime-creme.blogspot.com | www.facebook.com/jucifer.doom JÚLIO DOLBETH S/ título Grafite | 2012 | 160€ Nasce em Angola em 1973, vive e trabalha no Porto. Licenciado em Design de Comunicação pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto. É docente na FBAUP, em Design de Comunicação e Ilustração. Desenvolve trabalho como ilustrador com colaborações impressas em algumas publicações destacando: Águas Furtadas (PT), Blue Design (PT), DIF (PT), Fabrico Próprio (PT), Inútil (PT), Parq (pt), WAD (FR), Computer Arts (UK), entre outras. Colabora regularmente em Mostras e Exposições de Ilustração. Desde 2006 partilha com Rui Vitorino Santos um diário gráfico online intitulado Pandora Complexa, onde publicam um desenho por dia. É um dos fundadores da associação cultural Dama Aflita e um dos responsáveis pela curadoria e produção da exposições da galeria Dama Aflita situada no Porto, dedicada à Ilustração e ao Desenho, com exposições regulares desde 2008. www.juliodolbeth.com | www.julioguestlist.blogspot.com www.facebook.com/julio.dolbeth KING MERINUK Serial Kitties #1: Charlie Manson’s cat Acrílico s/ papel | 2012 | 60€ Been drawing underground comics, rock poster & record sleeve art plus whatever else comes along since the early ‘90s. www.intherubberroom.blogspot.ca | www.facebook.com/darren.merinuk

LARA LUÍS S/ título Acrilico | 2012 | 150€ Lara Luis é uma ilustradora que se desenha por herança. Da parte da mãe recebeu o legado de personagem de película, pois ela sabia que um dia a filha saberia dar vida às personagens que uma mulher encara nos seus dias. E Lara Luís, a portuense de 25 anos, continua a habitar o imaginário dos pormenores que rodeiam o seu mundo, sendo ela a personagem principal de um enredo onde a ironia é a grafite do lápis que a vinca. Tem exposto um pouco por aqui e por ali, conforme lhe permita os humores da sua gata Sushi. Destes locias fazem parte a Ó Galeria, Plano B ou a Casa Ruim. www.laraluis.com | www.facebook.com/LaraLuis.Illustration LARO VILAS BOAS Unus pro omnibus, omnes pro uno Aguarela e caneta sobre papel | 2012 | 150€ Estudou design de comunicação na Escola Superior de Artes e Design em Matosinhos. Participou nas exposições: Galeria colectiva do evento Walk & Talk, Açores, 2012; URB4N ART LX! na galeria Influx Contemporary Art, Lisboa, 2012; Bracara Extreme Fest 2010 www.larovilasboas.com | www.facebook.com/larolagosta LEONEL CUNHA Untitled (series Paint) Óleo s/MDF | 2012 | 300€ Exposições individuais: 2012 - “95-12”, Biblioteca Municipal Rocha Peixoto, Póvoa de Varzim; “X30”, Extéril, Porto. 2011 - “Nuvem”, Espaço Ilimitado, Porto.

2009 - “15 minutos de Fama”, Extéril, Porto. 2007 - “Desenho”, Livraria Index, Porto. 2001 - “Sítio das palavras ausentes”, Centro Cultural do alto Minho, Viana do Castelo. 2000 - “Tournée du Bonheur”, Leonel Cunha e Guilherme Maio, Museu Amadeu de Sousa Cardoso, Amarante. 1995 - “Dependências”, Leonel Cunha, Guilherme Maio e Nuno de Campos, Furnas Nascente da Alfândega do Porto; “Pintura”, Galeria Alvarez, Porto. www.leonelcunha.net | www.facebook.com/leonelcunha LEONOR ZAMITH S/ título Acrílico | 2012 | 120€ Nasceu em 1977. Vive e trabalha no Porto. Licenciada em Artes Digitais pela U.C.P. em 2002. Trabalha como ilustradora freelancer desde 2006. Tem 2 livros publicados “4OO Super Missões” e “Os Meus Desenhos”. Como ilustradora editorial o seu percurso começou no Jornal i e neste momento colabora com o Jornal JN - Dinheiro Vivo. www.leonorzamith.com LORD MANTRASTE Problemas de comunicação Técnica Mista | 2012 | 80€ Fui criado no mato como um bicho, por uma cabeleireira e um pastor, sempre inspirado por Deus e amigo do Diabo. Desenho por raiva e sempre que me sinto mal, é como ir ao psicólogo para mim. Para além de ser uma aberração gosto de trabalhar com as mãos, tenho um curso de ilustração tirado na ESAD onde actualmente frequento o 3ºano da licenciatura de Design Gráfico. Já fui serralheiro, desenhador técnico e actualmente sou agricultor. www.lordmantraste.blogspot.com | www.sebentadodiabo.tumblr.com www.facebook.com/Lordmantraste MARCOS FARRAJOTA 39 Canetas s/ papel | 2012 | 50€ Marcos Farrajota (Lisboa, 1973) trabalha na Bedeteca de Lisboa. É autor de BD

mas não ilustrador. É editor da MMMNNNRRRG e fundador da Associação Chili Com Carne. Desde 1992 que publica zines e livros - como o Mesinha de Cabeceira... www.mesinha-de-cabeceira.blogspot.com MARIA HELENA Remember Grafite, acrílico e tinta da china s/ papel | 2012 | 180€ Ilustradora e Designer de comunicação, co-fundadora do estúdio Two Dot Two. Baseia o seu trabalho na contínua experimentação, diluição de barreiras e liberdade criativa. Da ideia ao projecto final, valoriza acima de tudo o processo. Para além de ter exibido um dos seus trabalhos em vários países desde França, Alemanha, Itália, China, Japão, Espanha, Inglaterra, Lituânia ao México, também expôs em eventos internacionais: Milan Design Week 2006 e London Design Week 2006. O denominador comum de grande parte do seu trabalho é o Desenho e Ilustração, em projectos comerciais ou pessoais. Gosta de técnicas de impressão, do cheiro e toque do papel, do brilho da tinta preta oriental, do cinza grafite. É comum ver nas suas imagens uma aparente inocência e doçura, envolvidas por algum sarcasmo, muita melancolia, assim como sentimentos de impermanência e vulnerabilidade. www.mariahelena.twodotwo.com MARIA RITA Memento mori Papel | 2012 | 500€ “Maria Rita nasceu em Minde a 13 de Agosto de 1975. Em 1995 ingressou no curso de cerâmica no AR.CO. Tem participado em várias exposições e presentemente podem encontrá-la a trabalhar nos seus projectos, em Minde, no seu atelier. É aqui que procura diversos materiais e técnicas para dar dimensão aos mais variados ”sonhos”. Desde as Lolitas aos livros tridimensionais o seu universo imaginário não encontra limites. As páginas amareladas e desgastadas pelo tempo dos livros esquecidos e empilhados nos alfarrabistas ganham uma nova vida. Foi com este trabalho que surgiu o convite em 2011 para desenvolver um projecto para expor na loja/espaço Storytailors em Lisboa que seria a sua primeira exposição individual. A sua escolha recaiu sobre o Universo de “Alice” de Lewis Carroll, não fosse este “rico” em criatividade e portador de um sem fim de detalhes perfeitos de associar ao universo criativo da dupla de criadores. Expôs na Poeira Lisboa ,Galeria quattro Leiria, galeria Trema, Livraria Torres Fórum, Hotel Lusitano entre outros. Seja qual for o projecto que Maria Rita abrace pudemos ter a certeza de que uma conotação romântica e pormenorizada estará sempre presente no resultado final. São esses pormenores que não deixam o espectador indiferente ao seu trabalho. Nas suas peças pudemos sempre encontrar um pedaço da Maria Rita. Quem ela é, quem foi e de todo o percurso que a trouxe até onde se encontra presentemente.” Raquel Vilhena, Directarts www.mariarita.com MARIANA CÁCERES S/ título Marcadores | 2012 | 120€ Exposição G.A.B-A – Galerias Abertas das Belas-Artes (Outubro de 2012). Exposição Punch no Festival Punchfest by Mobitto na Taberna das Almas (Abril de 2012). Exposição G.A.B-A – Galerias Abertas das Belas-Artes (Março de 2012).

Exposição Colectiva Femme no espaço Off/cina (Fevereiro de 2012). Exposição Colectiva 01’ no espaço Off/cina (Janeiro de 2012). Licenciatura na Faculdade de Belas Artes de Lisboa no curso de Desenho. Workshop de Ilustração/BD Digital na Ar.Co.12º Ano do Curso de Artes Visuais na Escola Secundária de Santa Maria www.cargocollective.com/marianacaceres | www.behance.net/marianacaceres MARIANA, A MISERÁVEL Droste effect Acrílico e grafite s/ papel | 2012 | 120€ Mariana Santos, mais conhecida por Mariana, a Miserável, nasceu em 1986 na cidade de Leiria. Há dois anos mudou-se para o Porto e encontra-se, actualmente,

no segundo ano do mestrado em design gráfico e projectos editoriais na FBAUP. Paralelamente aos seus estudos (e muitas vezes ao invés deles), vai desenvolvendo inúmeros projectos no território da ilustração (maioritariamente exposições colectivas e individuais, pequenas publicações, direcção de ilustração no jornal JUP, cartazes para amigos, participação em montras, murais colectivos, calendários, agendas, revistas e livros). www.marianaamiseravel.com | www.marianaamiseravel.blogspot.pt www.facebook.com/marianamiseravel MARIE GOSSELIN The purple tigers Lápis, Aguarela e colagem | 2012 | 400€ 2010 - Bachelor of graphic design, Saint Luc (Tournai, Belgium). Actually graphic and motion design Gobelins (Paris, France) www.mariegosselin.tumblr.com | www.flickr.com/photos/mariemur www.facebook.com/marimur MÁRIO VITÓRIA Expectativa de ouro Tinta da china e acrílico s/ papel | 2012 | 500€ Nasceu em Coimbra, em 1983. Natural de Côja. Vive e trabalha no Porto. Formação Académica: 2009/2010 – Mestre em Ensino em Artes Visuais na Faculdade de Psicologia e Ciências da Educação do Porto. Dissertação: Escrevendo no verso das folhas. 2006/2009 – Mestre em Práticas e Teorias do Desenho na Faculdade de Belas Artes na Universidade do Porto. Dissertação: Riso e Violência nas práticas artísticas do desenho. 2006/2007 – Especialização em Práticas e Teorias do Desenho na Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto.

2005 – Programa Erasmus, Accademia di Belle Arti di Bolonha, Itália. 2001/2006 – Licenciatura em Pintura na Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto. 1999 – Programa Sócrates, Lycée Leonardo Da Vinci, Lyon, França. Mário Vitória conta com várias exposições individuas e colectivas em museus e galerias, está representado em inúmeras colecções oficiais e particulares, nacionais e internacionais. Artista representado por: ap’arte galeria, Porto/Portugal (www. apartegaleria.com); arthobler gallery, Zurique/Suíça (www.arthobler.com) www.mariovitoria.com MARTA MADUREIRA S/ título Colagem | 2012 | 300€ Marta Madureira é designer de comunicação e ilustradora, actividades que lecciona no Instituto Politécnico do Cávado e do Ave na licenciatura de Design Gráfico e no mestrado de Ilustração e Animação. É licenciada e mestre pela FBAUP e é doutoranda na Universidade do Minho. Menção especial Prémio Nacional de Ilustração 2010. Menção especial Prémio Nacional de Ilustração 2011. 1º prémio - 3x3 Magazine of Contemporary Illustration 2012. Conta com cerca de 20 livros ilustrados para a infância com textos de Álvaro Magalhães , Vergílio Alberto Vieira, Manuel António Pina, Adélia Carvalho, Ana Luísa Amaral, entre outros. É autora e realizadora da série de animação “As Máquinas de Maria” financiada pelo Instituto do Cinema e do Audiovisual. É, juntamente com Adélia Carvalho, fundadora da editora Tcharan. www.martamadureira.com MARTA NUNES Em tornadas Caneta e tinta s/ papel | 2012 | 200€ Marta Nunes é formada em Arquitectura, tem a MN desde 2010 e funciona como laboratório criativo nas áreas da fotografia, ilustração e arquitectura. Uma só pessoa que se divide em três mundos, com trabalho em várias publicações, destaca-se a sua participação na Revista Pormenores e Scopio Magazine na fotografia, Mercado Pop Up- Guimarães, A Naifa (álbum), JUP na ilustração. É ainda co-fundadora da marca Ediota, entusiasta nata e acredita que a criatividade resolve a crise. www.cargocollective.com/mnarq

MELISSA CASTRILLÓN “I always wanted a treehouse” Grafite s/ papel | 2012 | 180€ I’ve always enjoyed creating peculiar imagery out of simple objects and artifices.

Turning things on their head, and combining what could be two images and marrying them together to create something out of the ordinary. Im traditionally a visual story teller, but sometimes single images come along which id like people to see and make up their own stories and ideas about. www.melissacastrillon.co.uk | www.melissa-castrillon.tumblr.com MEONEROCK S/ título acrilico, aguarela, marcador | 2008 | 50€ Meonerock nasceu Português no ano da revolução. Cresceu em Paris, cidade luz e assistiu ao emergir do movimento graffiti. Da noite para o dia nasceram cores nas paredes, assinaturas e desenhos, que lhe despertaram a vontade de participar.

Tinha 14 anos de idade quando integrou “a nata” do Graffiti Parisiense e desde aí nunca deixou de desenhar e pintar. Pioneiro do Graffiti no Norte de Portugal, Meonerock tem vindo a ser publicado em livros e revistas no Reino Unido, França, Brasil, Espanha e Portugal. No inicio do milénio é o primeiro a reunir uma coletânea de imagens em vídeo, de registo inigualável sobre pinturas feitas em comboios, produzindo assim os filmes: Sabotagem I e II. Desde que se iniciou até aos dias de hoje alcançou várias nomeações a nível internacional que lhe valeram alguns prémios consagrados. Foi o único Português a ser destacado no Festival Internacional Europeu de Arte Urbana – ARTAQ de 2011, e em 2012 integra a shortlist. Produz a sua própria linha de roupa - Meonerock - e é já representado em algumas lojas do país. www.meonerock.blogspot.pt | www.facebook.com/meonerock MIGUEL SOUSA Fragmentation Caneta | 2012 | 100€ Publications / Collaborations: Thissbliss; Blankhiss; Jornal Rock Rolla Barcelos; JUP - Jornal Universitário do Porto; Magnética Magazine; Touch Shanghai Mag #01. Exhibitons: 2012 - Circus (Maus Hábitos - collective). 2012 - Ondas numa corda (Fórum da Maia). 2012 - Galeria Gabinete (Fora do Formato). 2011 - Pensão Favorita. Work featured on many sites like: Colher, Cliente e designer, IlustratedServed, InPrint, Timeout, Magnética magazine... www.heymikel.pt.vu | www.facebook.com/Heymikel.illustration NUNO RAMINHOS GRRRR Acrílico S/ tela | 2012 | 250€ Nuno Raminhos. Nasceu em 1971, em Vila Nova de Gaia. Concluiu a Licenciatura de Artes Plásticas - Pintura na Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto (FBAUP) em 1997. Exposições individuais: (Seleção) 2012 - Flash, exposição inserida no openday 08 do LXFactory, parceria com a INFLUX - contemporary art, Lisboa. 2011 - Break On Through, Galeria João Lagoa, Porto. 2009 - Dangerous Girl, Galeria João Lagoa, Porto. 2008 - Figures in Motion, Galeria Pedro Serrenho – Arte Contemporânea, Lisboa. 2007 - L’America, Galeria Fuga Pela Escada, Guimarães. 2006 - “… Time Runs Out Through Us”, Galeria João Lagoa, Porto. 2005 - ”I’m Sorry, Mr. Hockney...”, Galeria Nuno Sacramento, Aveiro.

2004 - Wandering Heads, Galeria Por Amor à Arte, Porto. 2003 - I Think I Smell A Rat, Galeria Municipal de Fitares, Sintra. Exposições coletivas: (Seleção) 2012 URB4N ART LX!, INFLUX - contemporary art, Lisboa. 2012 - D.I.Z.N.I., Graffik Gallery, London. 2011 - Arte Lisboa’ 11, Galeria Nuno Sacramento, FIL, Lisboa.

2011 - Prémio Carmen Miranda, Museu Municipal Carmen Miranda, Marco de Canaveses. 2011 - Prémio de Pintura Abel Manta, Museu Municipal Abel Manta, Gouveia. 2010 - Bienal Internacional de Artes Plásticas e Design Industrial, Marinha Grande. 2010 - Os Bichos Também São Gente, Galeria de Arte do Casino Estoril. 2010 - Scattered Spaces, Carlos Carvalho Arte Contemporânea, Lisboa.

2009 - Arte Lisboa’ 09, Galeria Nuno Sacramento, FIL, Lisboa. 2009 - KunStart ‘09, Galeria 57, Bolzano, Itália. 2009 - A Arte Não Se Mede Aos Palmos, Galeria Nuno Sacramento, Aveiro. 2008 - Arte Lisboa’ 08, Galeria Nuno Sacramento, FIL, Lisboa. 2008 - Arte Lisboa’ 08, Galeria Pedro Serrenho – Arte Contemporânea,

FIL, Lisboa. 2008 - Feet To Feet, Galeria Por Amor À Arte, Porto. 2008 - Imagens de Todos os Tempos, Galeria 57, Leiria. 2008 - On Europe, 1.º Bienal Internacional de Artes Plásticas – IX Prémio Vespeira, Montijo. 2008 - 30+6 Premiados do Salão de Primavera, Galeria de Arte do Casino Estoril. 2007 - Arte Lisboa’ 07, Galeria Pedro Serrenho – Arte Contemporânea, FIL, Lisboa. 2007 - VI Edição Prémio Amadeo de Souza-Cardoso, Amarante. 2007 - Pop Up, Galerie Claire Gastaud, Clermont-Ferrand, França. 2007 - Reload, Galeria Pedro Serrenho – Arte Contemporânea, Lisboa. 2006 - 1.º Bienal Internacional de Arte Contemporânea de Aveiro, Aveiro. 2005 - Seis Menos Um, Galeria Por Amor à Arte, Porto.

2005 - V Edição Prémio Amadeo de Souza-Cardoso, Amarante. 2005 - Each One Two, Galeria 57, Macau. 2005 - 8.º Bienal de Artes Plásticas Cidade do Montijo – Prémio Vespeira, Montijo. 2005 - Prémio de Pintura e Escultura Artur Bual, Amadora. 2005 - Today & After Tomorrow, Galeria Nuno Sacramento, Aveiro.

2004 - 5.º Bienal de Artes Plásticas da Marinha Grande. 2004 - As Formas e as Cores, Galeria de Arte do Casino Estoril. 2003 - IV Edição Prémio Amadeo de Souza-Cardoso, Amarante. 2002 - II Bienal de Pintura Arte Jovem de Penafiel, Penafiel. 2002 - 4.º Bienal de Artes Plásticas da Marinha Grande. 2000 - “StreetFighters 2000”, (Night Riders Corp.), Museu Nogueira da Silva, Braga. 2000 - I Bienal de Pintura Arte Jovem de Penafiel, Penafiel. 1999 - 6.º Bienal de Artes Plásticas Cidade do Montijo – Prémio Vespeira, Montijo. 1999 - II Edição Prémio Amadeo de Souza-Cardoso, Amarante. 1999 - III Concurso Nacional de Jovens nas Artes, Culturgest, Lisboa. 1997 - Edição Prémio Amadeo de Souza-Cardoso, Amarante. Prémios: (Seleção) 2004 - 2.º Prémio na III Bienal de Pintura “Arte Jovem de Penafiel”, Penafiel. 2003 - Menção Honrosa na VII Edição Prémio de Pintura e Escultura D. Fernando II, Sintra. 2003 - Menção Honrosa no XVI Salão de Primavera da Galeria de Arte do Casino Estoril. 2002 - 1.º Prémio de Pintura na VI Edição Prémio de Pintura e Escultura D. Fernando II, Sintra. 2002 - Menção Honrosa na 7ª Bienal de Artes Plásticas Cidade do Montijo – Prémio Vespeira, Montijo. 2001 - Menção Honrosa na V Edição Prémio Nacional de Pintura “António Joaquim / Artistas de Gaia”, Vila Nova de Gaia. 2001 - Menção Honrosa no XIV Salão de Primavera da Galeria de Arte do Casino Estoril. 2000 - Menção Honrosa na IV Edição Prémio de Pintura e Escultura D. Fernando II, Sintra. 2000 - Menção Honrosa no XIII Salão de Primavera da Galeria de Arte do Casino Estoril. 1999 - Menção Honrosa no XII Salão de Primavera da Galeria de Arte do Casino Estoril. Representações: Em colecções particulares e institucionais (ANJE, Alcatel – Lucent, Fundação PLMJ, Câmara Municipal de Sintra, Câmara Municipal de Penafiel, Câmara Municipal de Paredes). www.nunoraminhos.com NUNO SARAIVA A costureirinha Reprodução digital de original a tinta da china, acabamento a caneta posca. | 2012 | 444€ Nasce a 27 de Agosto de 1969 em Lisboa onde vive e trabalha. É professor de Banda Desenhada e de Cartoon Político na escola de artes Ar.Co, onde recentemente introduziu o primeiro workshop de banda desenhada erótica em Portugal.

Tem publicado banda desenhada desde 1993, na imprensa portuguesa desde o Fiel Inimigo ao Expresso. Foi co-autor, com Júlio Pinto, da “Filosofia de Ponta”, publicada no Independente. Recentemente, publica no gratuito ROSA MARIA, jornal da mouraria, a série “A Vida em Rosa”, a par da série “Na Terra como no Céu” no semanário SOL. Representou este ano Portugal na 8ª edição do Festival Internacional de Banda Desenhada de Angola. A convite do CNC Centro Nacional de Cultura, com Guilherme d’Oliveira Martins, prepara para 2013 um livro desenhado sobre o Barroco Mineiro, no âmbito da embaixado cultural “Brasil Barroco, Brasil de Sempre”. Recentemente no campo editorial publicou com João miguel Tavares “A Crise explicada às crianças” editado pela Esfera dos Livros, foi o autor, com Paula Cardoso, da colecção de cromos “Eusébio- a vida e a carreira” e ilustrou “Caríssimas 40 canções - Sergio Godinho e as canções dos outros” editado pela Abysmo. www.nunosaraivaillustration.blogspot.pt | www.facebook.com/nunosaraiva NUNO VIEGAS Penas Acrílico e esmalte sintético s/ papel | 2012 | 290€ NUNO VIEGAS (Almeida, Portugal, 1977) participou, em 2000, na Exposição Comemorativa do 10º Aniversário da Galeria Arte Periférica, Lisboa, e realizou a exposição de finalistas do prémio CELPA - Vieira da Silva, Fundação Arpad-Szénes/Vieira da Silva, Lisboa. Destacam-se exposições individuais na galeria

Arte Periférica: “A de Animal” e “Parafernália” (2011), “Temor e tremor” (2009), “A nuvem nódoa” (2008), “O precipitado” (2006), “Lava” (2003) e “Captura” (2002). Participou nas exposições coletivas Stand Arte Periférica, em Madrid – ARCO’03, ARCO’04 e ARCO’05, no Centro de Congressos de Lisboa e na Feira Internacional de Lisboa - Arte Lisboa, entre 2001 e 2010. Em 2005, elaborou a ilustração da revista Colóquio Letras da Fundação Calouste Gulbenkian. Está representado em várias colecções privadas e no Museu de Arte Contemporânea de Elvas. Em 2012 participou no Programa Próximo Futuro da Fundação Calouste Gulbenkian. Vive e trabalha em Lisboa. www.facebook.com/nuno.viegas.79?ref=tn_tnmn PASCAL FERREIRA “(p)roof me on” Desenho a esferográfica sobre fotocópia de desenho a esferográfica | 2012 | 150€ Nasceu no ano de 1971 em Paris. Vive e trabalha na cidade do Porto. De 1982 a 1989 frequentou a Cerâmica Artística de S. Pedro de Bairro, V.N de Famalicão, actual Fundação Castro Alves. Em 1996, licenciou-se em Artes Plásticas – Escultura, pela Escola Superior de Belas Artes do Porto. Leccionou entre 1998 e 2009, como assistente do departamento de Escultura, na Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto. Actualmente desenvolve trabalho artístico nas áreas da Instalação, Escultura e Desenho. Desde 2001 que expõe regularmente, individual e colectivamente, e é representado, desde 2006, pela Galeria de Arte VPF CREAM ART, Lisboa. www.pascal-ferreira.blogspot.pt | www.facebook.com/pascal.ferreira PEDRO EMANUEL SANTOS Gabriel Caneta s/ papel | 2012 | 120€ Pedro Emanuel Santos, Santo Tirso a 13 de Setembro de 1983. Gosto de livros.

Gostei mal os vi. Gostei mesmo antes de saber ler. Simpatizo com eles. Damo-nos bem... Cresci e quando dei por mim, o meu trabalho era “fazer livros”! Gosto do seu conteúdo... das fotografias e ilustrações... É por isso que fotografo e ilustro! A culpa é deles! É por isso que, secretamente, por vezes ouso escrever. (...) www.pedroemanuelsantos.com | www.facebook.com/pedro.e.santos PEDRO FERNANDES Blind Trust Colagem | 2012 | 200€

nas potencialidades do erro e assumimo-lo como parte integrante do nosso processo criativo. www.piscoruivo.com | www.facebook.com/piscoruivo RAFAELA RODRIGUES Em três, dois, um...

Caneta e aguarela | 2012 | 150€ Exposição Colectiva Pão de forma - Ó! Galeria Porto. Exposição colectiva Ediotar-te a mexer! – Penafiel. Exposição colectiva 6764.257 KM - RVCULTULAEARTE Salvador da Bahia. Exposição Flash “FIND ME, mEAT ME, TAKE ME” - Ó! Galeria Porto. Exposição de angariação de fundos “Crazy cat people” - Turismo da Póvoa de Varzim www.rafaelatr.blogspot.pt | www.facebook.com/rafaelartt RICARDO CARVALHO Hunting people for Jesus Colagem e pintura | 2012 | 50€ www.mroriaki.com RITA CARREIRO da série “ Entre o mar e o céu” Acrilico s/ papel | 2012 | 150€ Rita Carreiro nasceu em 1973, no Porto. Licenciatura em Pintura pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto. Mestrado em Pintura na Wimbledon College of Arts, University of the Arts, Londres. Expõe individual e colectivamente com regularidade desde 1995. Em 2001 recebeu o Prémio de Pintura da “Terceira edição do Prémio Amadeo de Souza-Cardoso”- Museu Amadeo de Souza-Cardoso, Amarante. Tem colaborado com diversos artistas em diferentes áreas, como ilustração, instalação e cenografia. www.ritacarreiro.com RITA MENDES S/ título Colagem/mista | 2012 | 100€

www.iampedrofernandes.com | www.facebook.com/iampedrofernandes

Porto/Escola Artística Soares dos Reis. Design de Comunicação da Faculdade de Belas Artes do Porto. Áreas de Interesse: Design, Ilustração, Animação e Vídeo www.estufafriablogspot.com

PEDRO LIMA FERREIRA I used to be a clown Estilógrafo e ecoline | 2012 | 40€

ROSÁRIO PINHEIRO S/ título Aguarela e colagem | 2012 | 55€

www.maandesign.com | www.behance.net/pedrolimaferreira www.facebook.com/pedrolimaferreira

Home is where your heart is. www.facebook.com/rosariopinheiroilustra

PEDRO LOURENÇO The owl Tinta da china e acrílico | 2012 | 150€

RUDOLFO A dor / The pain Tinta acrílica s/ papel a.k.a. serigrafia | 2012 | 30€

Ilustrador e músico, Pedro Lourenço nasceu em Lisboa no ano de 1976 e por lá ainda vive. Ele é ainda metade do Estúdio Fera, com a designer Sofia Martins. www.peterthewolf.com | www.pedrolourenco.tumblr.com www.facebook.com/pedrosantoslourenco

Rudolfo gosta de fazer Banda Desenhada de forma hiperactiva. Às vezes faz ruído musical e arma-se em designer. www.rurucomix.wordpress.com | www.facebook.com/rudolfo666

PISCO RUIVO S/ título 2010-2012 Pisco Ruivo é um grupo de investigadores na área criativa, fundado por Eduardo Leitão & Joana Pinho Neves. Debruçamo-nos essencialmente sobre o objecto livro. Usamo-lo como suporte para a criação ou recriação da capa. Acreditamos

RUI TORRES Skulls Marcador posca | 2012 | 75€ http://cargocollective.com/Anoik | http://www.facebook.com/AnoikAnoik

RUI VITORINO SANTOS Red land with white teeth Acrílico e tinta da china | 2012 | 140€ Nasceu na Batalha em 1971, vive e trabalha no Porto. É docente de Design de Comunicação e Ilustração na Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto, paralelamente desenvolve projectos de curadoria e investigação na área da Ilustração e participa regularmente em eventos individuais e colectivos na campo da Ilustração. Co-autor do projecto de narrativas ilustradas on-line (www. pandoracomplexa.blogspot.com). Membro fundador da associação Dama Aflita e curador da Galeria Dama Aflita desde 2008 (www.damaaflita.com). www.ruivitorinosantos.blogspot.com | www.pandoracomplexa.blogspot.com www.facebook.com/rui.v.santos.5 SEBASTIÃO PEIXOTO S/ título Grafite s/ papel | 2012 | 150€ Sebastião Peixoto,natural de Braga,licenciado em pintura pela Faculdade de Belas Artes do Porto, e frequenta o 2º do Mestrado em Ensino de Artes Visuais da F.P.C.E. da Universidade do Porto. Ilustrador freelancer na área da ilustração infantil, trabalhando para editoras como a Planeta,Arkheion,Porto Editora,Angelus Novus, Quidnovi entre outras. Colaborou,com ilustração para a revista Umbigo.

Participou em várias exposições colectivas e individuais. www.brufen600.blogspot.pt SHAWN DICKINSON Luv Hurts Inks and gouache | 2012 | 250€ www.shawn-dickinson.blogspot.com SUSANA CARVALHINHOS S/ título Acrílico s/ papel | 2012 | 150€ Aos 6 brincava às exposições e vendia os rabiscos a familiares e vizinhos. Confrontada entre uma promissora carreira de bailarina ou pintora, peguei nas canetas de feltro e nunca mais olhei para trás. Nasci em Lisboa em 1981, cidade onde actualmente vivo e trabalho. Com formação em Ilustração e Banda Desenhada, é no primeiro ano de estudos nesta área que vejo os meus desenhos para banda desenhada serem editados sob a forma de livro. Desenvolvo o meu trabalho principalmente na área da Ilustração, mas também pode ser encontrado em Banda Desenhada e Cerâmica. As minhas ilustrações viram a luz do dia tanto em Portugal como no estrangeiro, estando o Japão incluído nas colaborações mais regulares.

Entre outras, contam-se ilustrações feitas para o Metropolitano de Lisboa. Participei em diversas exposições colectivas, sendo que uma das últimas teve lugar no Museu da Marioneta em Lisboa. Recentemente fiz a minha primeira exposição a solo, ’’ Nova Gramática dos Sentimentos’’. Ilustrações com um encanto colorido, mas com contrastes bem vincados são umas das características do meu trabalho.

Formas fluídas, algo femininas e uma certa teimosia da parte das personagens em contar uma história usando metáforas visuais. www.cargocollective.com/susanacarvalhinhos www.susanacarvalhinhos.blogspot.pt SUSANA VASSALO & NELSON D’AIRES Banho Santo Fotografia e desenho | 2012 | 120€ Nelson d’Aires. Vila do Conde, 1975. Formado na área da construção civil, abandona a actividade em 2005. Em 2006 estabelece-se como fotógrafo independente dedicando-se à fotografia documental, cumprindo assim o desejo de se dedicar a tempo inteiro à pesquisa e ao desenvolvimento da Fotografia que começou a aprender no ano de 2002 como autodidacta. Vence o prémio Novo Talento Fotografia FNAC com a série “Contra-Fogo” (2005). Em 2007 é convidado para o colectivo Kameraphoto, onde se mantém actualmente a desenvolver trabalhos colectivos (exposições e livros) “A State of Affairs”(2009), “450”(2009) e “Um Diário da República” (2010). A sua última exposição individual “Mar Fêmea” acon-

teceu na Kgaleria em 2009. Está representado na colecção de fotografia BESart com fotografias do trabalho “State of Affairs” (2009). A sua participação colectiva mais recente foi na exposição “Um Diário da República” do colectivo Kameraphoto na galeria da Fundação EDP, Porto. O seu trabalho ao longo dos últimos anos tem vindo a ser premiado nos principais concursos de fotojornalismo português e em 2011 foi premiado com o Prémio Internacional de Fotojornalismo Estação Imagem/Mora, com a reportagem “Leandro”. Actualmente encontra-se a desenvolver trabalho para o projecto “Um Diário da República” edição 2012 do colectivo Kameraphoto e também uma Bolsa que venceu na edição Prémio Fotojornalismo Estação Imagem|Mora 2012 , com a proposta “Álbum de família”.

Susana Vassalo. Esposende, 1982. Licenciada em Arquitectura pela FAUP em 2006. Frequentou a KTH de Estocolmo, na Suécia, enquanto bolseira do Programa Erasmus, no ano lectivo de 2004/2005. Fez o estágio curricular no aPolis arkitecktkontor, de Estocolmo, a convite do professor Klas Ruin, um dos arquitectos fundadores da agência. Em 2006, mudou-se para Paris, França, onde trabalhou como colaboradora nos Ateliers Jean Nouvel até Agosto de 2008. Voltou a Portugal em 2009. Foi colaboradora do Arqº Telmo Castro entre Junho de 2009 e Dezembro de 2011. Membro fundador dos C.A.V. arquitectos, colectivo de arquitectura sediado no Porto e onde desenvolve projectos a título pessoal. www.nelsondaires.com e http://www.susanavassalo.com www.nelsondaires.com/journal TAMARA ALVES 3 lives left Mista | 2012 | 150€ Habilitações Literárias: Mestrado em Práticas Artísticas Contemporâneas na FBAUP, 2008. Licenciatura em Artes Plásticas na ESAD (Escola Superior de Arte e Design) Caldas da Rainha 2006. Níveis 1 e 2 do Workshop de Caracterização ministrado por Ron Freeman, C.P.O., 2007. Oficina de Serigrafia na Árvore Cooperativa de Actividades Artísticas, C.R.L., Porto, 2007/2008. Curso de Produção Multimédia, Alquimia da Cor, Porto, 2009. Exposições Individuais: 2012, “My Body Is A Zombie For You”, Ó! Galeria, Porto. 2012, “Cool Kids Cant Die”, Monsters Familly, Porto. 2011, “I Can Figure You Out In A Short Glance II – O princípio dos principes e das princesas sem princípio”, Espaço de Promoção Artística - Upgrade Productions, Porto. 2010 “I Can Figure You Out In A Short Glance”, Galeria Show Me design & art, Braga. 2010, “Starving Hysterical Naked” Plano B, Porto. 2008, “The Only Cure For Love Is…” Espaço CEPiA, Évora. 2008, “Space is the Place”, Espaço Mutantes, Porto. 2008, “Art Show”, Espaço Maria Vai Com as Outras, Porto. 2008, “Somos Feitos Da Mesma Matéria Que Os Nossos Sonhos”, Urban Gallery, Porto. 2007, “Saturart”, Galeria 6 por 3, Porto. Exposições Colectivas: 2012, “Lá Vai Ela de Mala Posta”, CCMalaposta, Odivelas. 2012, “Post Its”, Ó! Galeria, Porto. 2012, “6764,257 km”, Salvador da Baía, Brasil. 2012, “Cine-Incrivél”, Cine-Incrível, Almada. 2012, “AMARTE”, Mercado do Bairro Alto, Lisboa. 2012, “Acervo”, Galeria-Atelier Metamorfose, Porto. 2011, “Pão de Forma”, Ó! Galeria, Porto. 2011, “Wine Talks & Arts”, Galeria da Boavista, Lisboa. 2011 “Ó P’RA ELES”, Galeria Gabinete, Penafiel. 2011, “A.M.A.Z.O.N.A.”, Ó!

Galeria, Porto. 2011, “Ela Por Elas”, Galeria-Atelier Metamorfose, Porto. 2011, “Saturday Sushi Rendez Vouz”, Galeria da Amargura,Caldas da Rainha. 2011, “A Quarta Pata”, Billy the Group, Lisboa. 2010, ,“The first of hundreds”, Show Me, Braga. 2010, “All Aboard”, Ó! Galeria, Porto. 2010, “Pampero Public Art”. Lisboa www.tamaraalves.com | www.facebook.com/tamaraalvesartwork TIAGO ARAÚJO Bliss of the hound ladies Tinta da china e caneta Micron | 2012 | 70€ Nasceu em Maio de 1991 no Porto. Finalizou o curso de Comunicação Audiovisual - Especialização em Multimédia na Escola Secundária Artística Soares dos Reis. Frequenta o curso de Artes Plásticas - Ramo de Multimédia na faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto. Tem participado em diversas antologias internacionais de Banda Desenhada organizadas pela Ruru Comix (Lodaçal Comix) e tem o seu trabalho publicado em várias obras de literatura infanto-juvenil. www.leoleenspleen.tumblr.com | www.postmodernragnarok.wordpress.com www.facebook.com/tiago.mar.araujo

TINA SIUDA Cry me a river Guache e lápis | 2012 | 80€ Tina Siuda is a 25 year old Polish illustrator. Made bachelor in Graphic Design in Poland and now came to Porto to do a master degree in Drawing and Printing Techniques. She started off in Poland with her first solo exhibition in 2010. After arriving to Porto, in 2011, she joined the ‘ O! Gallery’, where she had a few solo shows. She also participated in some collective exhibitions and projects. Tina likes to draw very hairy man with a pencil but lately got more interested in the magic power of color, hence experiments with silkscreen and gouache. Humor is always present in her work, sometimes you need to look for it, a lot... www.cargocollective.com/tinasiuda | www.siubaba.weebly.com TÓ TRIPS / MACKINTOXICO Monkey guitar gravura | 2010 | 100€ Tó Trips, músico e designer. Completou a António Arroio. Esteve 12 anos em publicidade. 46 anos de rua. www.mackintoxico.com | www.facebook.com/to.trips VALTER HUGO MÃE S/ título Grafite | 2012 valter hugo mãe nasceu em saurimo, angola, no ano de 1971. licenciado em direito, pós-graduado em literatura portuguesa moderna e contemporânea. vive em vila do conde. publicou cinco romances:o filho de mil homens (2011), a máquina de fazer espanhóis (2010) o apocalipse dos trabalhadores (2008), o remorso de baltazar serapião, vencedor do prémio josé saramago (2006) e o nosso reino (2004). a sua obra poética está revista e reunida no volume contabilidade (objectiva/alfaguara, 2010). é autor dos livros para os mais novos: o rosto (agosto 2010), as mais belas coisas do mundo (agosto 2010), a verdadeira história dos pássaros (2009) e a história do homem calado (2009). escreve a crónica autobiografia imaginária no jornal de letras. valter hugo mãe é vocalista do grupo musical governo e esporadicamente dedica-se às artes plásticas. letrista dos músicos/projectos mundo cão, paulo praça, indignu, salto, frei fado del’rei, blandino e eliana castro. recebeu, em 2009, o troféu figura do futuro, atribuído pelo correio da manhã. recebeu, em 2010, a pena de camilo castelo branco. em 2010 recebeu a medalha de mérito singular de vila do conde. www.valterhugomae.com VASCO GARGALO Pele Gravura | 2011 | 300€ Vasco Gargalo nasceu em Vila Franca de Xira em 1977. Ilustrador em regime free-lancer, residente em Vila Franca de Xira. Formação e experiência nas artes de Ilustração e Banda Desenhada no Ar.co e Faculdade de Belas-Artes de Lisboa.

Frequenta actualmente o Mestrado em Ilustração Artística do Instituto Superior de Educação e Ciências (ISEC) em protocolo com a Universidade de Évora. Até ao momento participou em diferentes publicações de tiragem nacional: editoras, agências de publicidade, projectos artísticos de Ilustração e Banda Desenhada.

Participou em várias exposições colectivas e individuais em Portugal. Prémios: Vencedor do Concurso Sardinhas das Festas de Lisboa, promovido pela EGEAC, 2011. Em 2009 recebeu o Prémio Stuart de Desenho de Imprensa, para melhor cartoon/caricatura da imprensa portuguesa. Prémio juventude de Ilustração, XIX Salão Nacional Humor de Imprensa em Oeiras, 2005. Menção Honrosa no IX Salão Luso Galaico de Caricatura em Vila Real, 2005.

WASTED RITA All the single ladies Desenho tosco e sarcamos q.b. | 2012 | 60€ Concebida em New Jersey, nascida e criada no Porto, Wasted Rita é ilustradora e designer a tempo inteiro, provocadora e corrosiva por natureza. Licenciatura em Design de Comunicação na Faculdade de Belas Artes do Porto, em 2010, já via-

jou a Paris e a Londres para expor o seu trabalho, e inclui já no seu historial clientes como Hurley, Samsung, Red Bull, Delta Q, STUDIOBURO, e várias bandas punk (ou não tão punk) espalhadas por todo o mundo. As suas principais especialidades são: desenhar mal bem; ser mais sarcástica que tu; ter boas ideias todos os dias e, às vezes, a todas as horas; escrever frases sobre coisas, fazer algumas pessoas rir e irritar outras. Wasted Rita é o resultado da mistura entre muitas horas passadas num colégio de freiras a cantar orações e a confessar pecados, uma adolescência distorcida por Black Flag e uma força de motivação aniquiladora. www.wastedrita.com | www.ritabored.blogspot.com www.facebook.com/wastedrrita YARA KONO S/ título Mista | 2012 | 150€ Nasceu em São Paulo, Brasil, em 1972. Começou os seus primeiros sarrabiscos na parede da saleta. A mãe, que de início não ficou nada satisfeita, acabou por ceder aos «dotes artísticos» da filha. Da parede para o papel, do papel para o computador... assim passaram os anos. Desde 2004 faz parte da equipa do Planeta Tangerina. Em 2008 recebeu com Isabel Minhós Martins, uma Menção Honrosa no 1.º Prémio Internacional Compostela para Álbuns Ilustrados pelo livro «Ovelhinha Dá-me Lã» (Kalandraka). Em 2010 ganhou o Prémio Nacional de Ilustração, com «O Papão no Desvão», de Ana Saldanha (Caminho). www.planetatangerina.com ZÉ BURNAY Lord of the flames Tinta da china e aguarela | 2012 | 100€ “Zé Burnay is a Portuguese illustrator. He brings us to a world of wild monsters & demons who fill the pages of zines and gallery walls. Burnay is also a self proclaimed demon slayer, and we hope he is around if we ever run into some of his creatures.” Juxtapoz Magazine www.behance.net/zeburnay | www.facebook.com/zeburnayillustrator ZBIGNIEV KONIEK Touch yourself; pleasure me Tinta da china e marcadores s/ papel | 2010 | 150€ 68 anos. Licenciado em pintura pela Escola de Belas Artes de Cracóvia e Filosofia na Universidade do Porto.

TORNADO :: DIGITAL ZERO ARTSHOW A exposição Tornado é um espaço de mostra de desenho, ilustração e pintura em todas as suas vertentes e técnicas “não-digitais”. Múltiplos apenas permitidos desde que técnicas tradicionais de impressão, como gravura ou serigrafia.

Reunindo 86 nomes (e outros tantos trabalhos) a Tornado regressa ao que é o trabalho manual, ao objecto físico e único. O ponto de partida é a mão do criador, uma folha e um instrumento riscador.

A Tornado pretende mostrar as raízes do trabalho artístico num mundo em que as técnicas digitais têm vindo a ganhar cada vez mais espaço, de tal forma que por vezes nos esquecemos que nem tudo são processos automáticos.

A Tornado está patente ao público entre 9 e 30 de Novembro de 2012 na Galeria da Biblioteca Municipal Rocha Peixoto na Póvoa de Varzim.

A inauguração decorreu às 21h30 de Sexta-feira, 9 de Novembro, com um showcase de The Weatherman.

Comissário: Esgar Acelerado Desenho do cartaz Tornado: Heymikel Desenho do cartaz The Weatherman: Lara Luís Organização: Leio Todos!

EIA! (Editores Independentes Associados) / Traficantes Ilimitados Apoios: Câmara Municipal da Póvoa de Varzim Biblioteca Municipal Rocha Peixoto Xecprint Media Partners: P3 / Público Canal 180