Rapports Annuel 2022-2023 by École supérieure de ballet du Québec

R A P PO RT A N N U E L 2022-2023

L’École supérieure de ballet du Québec est membre des organismes suivants :

La formation en interprétation de l’École supérieure de ballet du Québec est reconnue par :

1 ÈRE ET 4 E DE COUVERTURE © SASHA ONYSHCHENKO

L’École supérieure de ballet du Québec reconnaît l’appui de :

TABLE DES MATIÈRES Mission et philosophie artistique

Messages

Conseil d’administration et équipe

Division professionnelle - Interprétation

Cycles Spectacles Activités Autres collaborations artistiques

Santé physique et mentale

Enseignement

Accompagnement musical

Division récréative

Engagement envers la communauté

Actions structurantes en région

Communications

Distinctions et rayonnement

Bibliothèque

Fondation

NOS VALEURS

Excellence Respect Esprit d’équipe Dépassement Engagement

MISSION L’École supérieure de ballet du Québec a pour mission de former des danseurs et des créateurs répondant aux plus hauts critères des institutions du monde professionnel de la danse et, par le fait même, de promouvoir la reconnaissance, le rayonnement et le développement de la danse.

ES BQ

Fondée en 1952 par Madame Ludmilla Chiriaeff et incorporée en 1966 à la demande du ministère des Affaires culturelles du Québec, elle est la référence au Québec en matière d’enseignement et de formation professionnelle en danse classique.

PHILOSOPHIE ARTISTIQUE GRANDS BALLETS © SASHA ONYSHCHENKO

À l’École supérieure, nous attachons une importance toute particulière au ballet comme élément fondateur d’une tradition toujours en évolution.

Nous croyons fermement en l’importance d’agir sur le développement de nos élèves, autant en ce qui concerne leur réflexion et leur engagement que sur leur corps en mouvement. Ils sont, dès lors, plus à même de répondre adéquatement aux exigences de la création artistique actuelle, ses dynamiques spécifiques et ses particularités expressives. La richesse éducative indéniable du ballet assure la force physique et la technique, toutes deux nécessaires à leur formation, pour laisser émerger les habiletés expressives qui forgent l’artiste. À ce titre, notre approche encourage l’épanouissement du talent artistique individuel et tient compte des besoins corporels de chacun. Le défi que nous tentons de relever consiste à les doter d’un entraînement de haut niveau en vue d’explorer les subtilités du langage du corps, afin de mettre à jour le plein potentiel de leur talent dévoilé par le raffinement du geste. Avec les bases d’une pratique du ballet qui intègre des aspects contemporains à travers de nouvelles explorations de mouvements, les élèves sont mieux outillés pour arrimer les visions artistiques actuelles et demeurer en conformité avec les valeurs de leur génération.

Comme la création chorégraphique n’a plus de frontières, nous croyons que les artistes d’aujourd’hui doivent être polyvalents, créatifs et encouragés à repousser les limites de l’héritage du passé. À l’instar des chorégraphes qui se servent de disciplines différentes pour créer, l’École supérieure veut miser sur l’optimisation de la diversité des pratiques de façon à ce que chaque élève bénéficie d’une formation à la mesure de son talent, susceptible de le servir pour concrétiser ses ambitions artistiques. Le succès de notre enseignement repose sur la résonnance du ballet en constante évolution, arrimé aux besoins actuels de nos élèves et permet la mise en perspective des défis contemporains relatifs à leur carrière. Notre désir le plus cher est de les accompagner à devenir des danseurs compétents, engagés, passionnés et curieux. Grâce à notre programme, ils demeureront des artistes autonomes au sein d’une carrière épanouissante et les architectes d’un corps en perpétuelle évolution.

L’épanouissement individuel de nos élèves en tant qu’artistes est au cœur de notre mission.

MESSAGE DU PRÉSIDENT En période post-pandémique, nous avons souvent jeté un regard sur le passé récent et sur les nombreux défis quotidiens que l’École supérieure, ses professionnels et ses élèves ont dû affronter. Aujourd’hui, à l’approche du 100 anniversaire de notre fondatrice, Mme Ludmilla Chiriaeff, nous avons décidé de porter toutes nos attentions sur le futur de notre institution. Au cours des derniers mois, le conseil d’administration (CA) et la direction de votre école ont développé et signé une entente officielle avec Les Grands Ballets canadiens (GBC). Cela permet à nos deux organisations de concrétiser les liens de filiations artistiques qui existent entre elles depuis leur création par Mme Chiriaeff. Nous allons ainsi poursuivre une relation privilégiée avec cette grande maison à titre d’école affiliée, et ce, en exclusivité. e

ES BQ

Nous dévoilerons plus en détail les effets positifs de cette association, mais tant chez les GBC que chez nous, l’enthousiasme est au rendez-vous. Je

remercie le CA des GBC et leur président, M. Maurice Côté, pour leur confiance, ainsi que leurs directeurs, Marc Lalonde et Ivan Cavallari, pour leur accueil. Ce n’est pas tout! Dans la perspective d’un déménagement de notre école, nous gardons toujours espoir de raviver davantage nos activités artistiques d’ici les deux ou trois prochaines années dans un environnement aménagé selon nos besoins et nos ambitions. Nous caressons toujours le rêve de réaliser un grand projet dans le Quartier des Spectacles avec un partenaire de renom, mais on ne laisse pas tomber l’idée de rénover notre édifice actuel. Quelle que soit l’approche qui sera retenue, ce défi logistique demeure au cœur des préoccupations de notre CA. Je ne vous cacherai pas que c’est le Gouvernement du Québec qui détient la clé pour une décision finale, car nous demeurons, en matière d’infrastructure, le parent très pauvre de toutes les grandes écoles de danse en Amérique du Nord et même des écoles d’art du Québec. Il est grand temps de pouvoir accueillir nos élèves dans un

édifice ravivé, avec une enveloppe, des fenêtres, des équipements, des conditions d’enseignement à la hauteur des aspirations artistiques de la société québécoise. J’aimerais finalement exprimer ma plus vive gratitude aux membres du CA de notre école ainsi qu’aux administrateurs de la Fondation pour leur appui indéfectible. Je remercie également nos directeurs ainsi que tous les membres du personnel pour leur détermination et leur enthousiasme, surtout après les difficiles années de pandémie. En mon nom et celui de tous les membres du CA de l’École supérieure, je suis heureux de réitérer notre engagement envers la mission d’excellence de l’École supérieure. Pierre A. Goulet Président du conseil d’administration

«L'École supérieure et les Grands Ballets ont une entente qui concrétise davantage leurs liens de filiations artistiques. »

Pierre A. Goulet Président du conseil d’administration

MESSAGE DE LA DIRECTION

La collaboration et la solidarité ont particulièrement guidé nos actions en 2022-2023. L'un des faits saillants de cette année a été la signature d'une entente partenariale avec notre compagnie sœur, Les Grands Ballets canadiens. Cette entente vient raffermir plus d’un demi-siècle de relations fraternelles et permettra d’ouvrir de nouvelles perspectives pour les deux organisations fondées par Madame Ludmilla Chiriaeff. Il va sans dire que nos élèves en seront les grands gagnants.

Nous avons poursuivi nos innovations en ce qui a trait à la santé. Depuis plusieurs années, nous priorisons les activités qui visent à améliorer la santé physique et psychologique de nos jeunes artistes. Ces derniers apprennent à utiliser des outils incontournables qui leur seront utiles à chaque étape de leur évolution comme futurs interprètes professionnels. Ainsi, comme pour tous les athlètes de haut niveau des grandes disciplines sportives, les élèves de l’École supérieure ont accès à un coach en préparation mentale et en amélioration de la performance, en plus de recevoir un accompagnement

Alix Laurent

Anik Bissonnette

Notons également la présentation du spectacle Colossus réalisé grâce à une extraordinaire collaboration entre le diffuseur Danse Danse, l’École supérieure et l'École de danse contemporaine de Montréal (EDCM). En plus d’offrir à nos élèves une expérience artistique et humaine des plus enrichissantes, nous avons encore une fois réussi à démontrer comment la danse demeure un langage universel, qu’elle soit classique, contemporaine ou autre.

L'année qui vient de s'écouler a été marquée par des projets exceptionnels et quelques avancées significatives qui n’auraient pu voir le jour sans l'implication et la détermination indéfectibles de nos élèves, de leurs parents et surtout, de tous les membres du personnel pédagogique et administratif. Ensemble, nous avons maintenu notre engagement envers l'excellence artistique, tout en encourageant la créativité, la diversité et l'inclusion.

en physiothérapie et kinésithérapie. Ils bénéficient ainsi d’une approche spécialement conçue pour eux en tant que danseurs/athlètes. Cela permet de leur donner de l’énergie et d’accroître leurs performances à toutes les étapes de leur entraînement. Nous sommes très fiers de ces importantes réalisations pour leur santé. Les pratiques artistiques, pédagogiques et administratives de l’École supérieure sont fondées sur l’excellence, l’esprit d’équipe, le respect, le dépassement et l’engagement. L’équité, la diversité et l’inclusion sont depuis longtemps intégrées à nos pratiques, internes et externes. Cette année, elles ont été renforcées notamment grâce à l’adoption par notre conseil d’administration d’un énoncé officiel. Cette affirmation de nos grandes valeurs organisationnelles vient ainsi appuyer et renforcer l’accomplissement de notre mission. Enfin, nous ne pouvons passer sous silence les belles réussites de nos élèves. Saluons chaleureusement les neuf finissants du programme supérieur d’interprétation de la danse classique. Nous sommes fiers d’annoncer que deux ont signé un contrat avec les Grands Ballets ! Soulignons également les treize diplômés de niveau secondaire 5 ainsi que les sept diplômées du programme en enseignement de la danse. Ils sont notre plus grande fierté. Pour conclure, nous tenons à remercier chaleureusement tous les membres du conseil d’administration de l’École supérieure ainsi que ceux de la Fondation pour leur soutien indéfectible tout au long de l’année. Nous remercions également les partenaires publics, scolaires et privés de notre établissement. À l’aube du 100e anniversaire de notre fondatrice, Madame Ludmilla Chiriaeff, nous sommes impatients de poursuivre avec vous l’écriture de quelques pages de l’histoire inspirante de la danse pour les générations futures. Alix Laurent

Directeur général

Anik Bissonnette

Directrice artistique

ES BQ

FONDATRICE

Ludmilla Chiriaeff (1924-1996) Avant de fonder l’école, elle a créé les Ballets Chiriaeff, devenus les Grands Ballets canadiens.

CONSEIL D’ADMINISTRATION Président Pierre A. Goulet Président, Gestion Scabrini inc. Vice-présidente Kathleen St-Pierre Directrice principale, Deloitte

Julie Cousineau Directrice, Assurances mondiales, Réclamations et Litiges WSP Global inc. Natacha Engel Directrice principale, Services corporatifs, Canadien National

Trésorière Nedgy Augustin Présidente, Résidence Dahlia

Pierre-Marc Fortier-Landry Directeur approvisionnement et gestion de contrats, Investissement Québec

Secrétaire Caroline Tessier Directrice – service des communications, Université du Québec à Montréal (UQAM)

Mathieu Laneuville Président-directeur général, Réseau Environnement

DIRECTION ET MEMBRES ASSOCIÉS Directrice artistique Anik Bissonnette O.C., C.Q., O.M.

ES BQ

Directeur général Alix Laurent

ÉQUIPE Directrice des études Beverley Aitchison

Joanna Abbatt Beverley Aitchison Gaby Baars Émilie Barrette José Manuel Carreño Louis-Martin Charest Stéphanie Dalphond Youri de Wilde Anne Dryburgh Alexia de Macar Roxane Duchesne-Roy Dianela Dupotey Varela Sophie-Estel Fernandez Claude-Anik Fortin Nathalie Gérard Sarah Gibson Jo-Anne La Flèche Marie-Ève Lafontaine Catherine Lafortune

Responsable - cycle junior Catherine Lafortune Responsable – productions artistiques Sophie-Estel Fernandez Responsable – recrutement et liaisons communautaires Anne Dryburgh

Michelle Proulx Conseillère artistique et administratrice Michèle Viau-Chagnon Co-fondatrice et membre honoraire du conseil d’administration Le Phare, Enfants et Familles

Alix Laurent préside l’Association des écoles supérieures d’art du Québec (ADÉSAQ). Il siège également aux CA du Conseil des arts et des lettres du Québec (CALQ), de la compagnie Skeels Dance ainsi que de la Fondation de l'École supérieure.

PROFESSEURS

Directrice associée – programme d’enseignement et partenariats régionaux Christine Williams

Judith Ouimet Journaliste, critique de danse radio et narratrice

Anik Bissonnette copréside le CA de la Fondation des Prix du gouverneur général pour les arts du spectacle. Elle siège aux CA de Van Grimde Corps Secret (Présidente), de Danse Danse, de l’agence Mickaël Spinnhirny ainsi que la Fondation de l'École supérieure.

DIVISION PROFESSIONNELLE

Directrice associée – cycle supérieur Andrea Boardman

Martin Massé Directeur adjoint, Grandir Santé CHU Sainte-Justine

Pascale Lalonde Mélanie Lebrun Marie-Josée Lecours Laura Lelièvre Angela Malorni Marisol Martinez Angela Mastracci Robin Mathes Melih Mertel Alisia Pobega Hélène Remoué Jeremy Raia Mario Roy Olivia Saint-Jacques Lesya Samar Amets Santxez Munain Myriam Simon Nicole Speare Ortiz Muriel Valtat Monik Vincent Christine Williams

PROFESSEURS, CHORÉGRAPHES ET SPÉCIALISTES INVITÉS Lou Amsellem Adrian Batt Célestin Boutin Yosmell Calderon Mejias Jean-Sébastien Couture Ève-Marie Dalcourt Sonya Delwaide-Nichols Charles-Alexis Desgagnés

Anne-Marie Duchaine Kiara Flavin Étienne Gagnon-Delorme Vanesa G-R Montoya Anne-Marie Gardette Ausia Jones Andrew Mikhaiel Alexandre Morin

Jeanne Mudie Stephen Satterfield Paco Trejo Vazquez Edgar Zendejas

ASSISTANTES Stéphanie Dalphond Anna Sanchez

DIVISION RÉCRÉATIVE

PROFESSEURS

Responsable de la division récréative Anne-Flore de Rochambeau

Christiane Allaire Émilie Barrette Paul Bertrand Anna Bussey Manon Forget Claude-Anik Fortin Catherine Gonthier Olena Harasymowycz Martin Labrie Pascale Lalonde Patricia Lapointe-Lafortune

Coordonnatrice - programme adultes Christiane Allaire Coordonnatrices - programme enfants Manon Forget Pascale Lalonde

Mélanie Lebrun Fauna Lopera Lopez Éléonore Lussier-Thuot Marisol Martinez Sylvie Normandin Marie Philbert Julia Smith Nicole Speare Ortiz

PROFESSEURS INVITÉS Sarah Lefebvre Yves Garand Clémence Malenfant Guillaume Rodrigue

ASSISTANTS Ambre Dupuis Jules Talavéra

ACCOMPAGNEMENT MUSICAL Responsable des pianistes et de l’éducation musicale Elaine Gaertner

ACCOMPAGNATEURS Juan Manuel Andrade Gamboa Margarita Aouslender Ian Baird Philippe Bortsov-Soushko Isabelle Bruneau Lucie Cauchon

Salvador Chavajay Yves Cypihot Charles Dallaire Geoffroy Doyon Jean-François Duchesne Sviatlana Feshchanka

Mayu Funaba Thélonius Garcia Elaine Gartner Benjamin Landry Olivier Landry Danielle Plamondon Martin Plante

Francis Pomerleau Antoine Rivard-Landry Yunyun Si Oscar Silva Mantilla Johan Struyve Olga Trofanova

BIBLIOTHÈQUE DE LA DANSE VINCENT-WARREN Bibliothécaire en chef Marie-Josée Lecours

Archiviste-documentaliste Anne-Marie Dubreuil

ES BQ

9 ADMINISTRATION, COMMUNICATIONS ET SERVICE AUX ÉLÈVES Directeur - finances, comptabilité, immeuble Éric Dandonneau

Responsable - développement philanthropique et partenariats Geneviève Émond

Directrice - communications et relations publiques Coralie Muroni

Responsable - marketing Manon Sérignat-Daléas

Responsable - ressources humaines Lise Bernier Responsable - registrariat et services aux élèves Youri de Wilde Responsable - service de santé Nathalie Gérard

Designer graphique Marie Piel Adjointe à la direction générale Delphine Huvé Adjointes administratives Estre Cota Fauna Lopera Lopez

ENTRETIEN Concierge Patrick Doyle

Adjoints au concierge Joey Baiamonte Michel Labelle Duvan Oveth Orozco

Adjointe - registrariat Julie Martin Adjointe - organisation scolaire et services aux élèves Diane Goudreault Agents du service d’accueil Elisa Barrat-Gilbert Martine Labelle César Reynel Aguilera Agents de bureau Lola Branger Anja Fanslau Emma-Lynn Mackay Ronacher Santiago Merchan Julia Smith

BILAN DES CYCLES Le recrutement et la rétention d’élèves dans les écoles artistiques professionnelles telles que la nôtre ont fortement été fragilisés par la pandémie qui a frappé de plein fouet pendant plus de deux ans. Dans ce contexte, diverses stratégies ont été mises en œuvre par l’École supérieure sur les réseaux sociaux et dans les médias. Des actions ciblées ont notamment été menées en région et auprès des communautés culturelles et une vidéo de promotion des auditions a été diffusée dans les wagons de métro de Montréal. Tandis qu’un projet vidéo visant spécifiquement le recrutement de garçons a été amorcé. L’École supérieure a par ailleurs établi un nouveau partenariat avec GCDANCEVENT pour relancer le recrutement international, notamment en Europe. De retour en présentiel, les auditions pour l’année 2023-2024 se sont tenues le dimanche 29 janvier 2023 dans les studios de l’École supérieure. Des auditions par vidéo ont également été réalisées pour les cycles Intermédiaire à Supérieur.

CYCLE JUNIOR

Le cycle Junior est l’étape d’entrée au programme d’interprétation de la division professionnelle.

CYCLES

ES BQ

FILLES

GARÇONS

TOTAL

ACTIVES

RECRUES

ACTIFS

RECRUS

Junior 3

Junior 4

Junior 5

Junior 6

TOTAL

PROVENANCES GÉOGRAPHIQUES Montréal/banlieues Régions du Québec

(57) 93,5 % (3) 4,9 %

Amérique du Sud (1) 1,6 % © ESBQ

RAPPORT ANNUEL 2022-2023

Total

(61) 100 %

CYCLES INTERMÉDIAIRE, AVANCÉ ET SUPÉRIEUR Nombre d’élèves par niveaux, à la rentrée 2022-2023

CYCLES

FILLES

TOTAL

GARÇONS

ACTIVES

RECRUES

ACTIFS

RECRUS

Intermédiaire I

Intermédiaire II

Intermédiaire III

SOUS-TOTAL

Avancé IV

Avancé V

SOUS-TOTAL

Supérieur I

Supérieur II

Supérieur III

SOUS-TOTAL

41 110

TOTAL

ES BQ

PROVENANCES GÉOGRAPHIQUES

11 (55) 50%

Montréal/banlieues

(32) 29,1%

Régions du Québec

(8) 7,3%

Ontario Colombie-Britannique

(2) 1,8%

Nouvelle-Écosse

(1) 0,9 %

Alberta

(1) 0,9 %

EUROPE

99 CANADA

AFRIQUE

ÉTATS-UNIS

AMÉRIQUE DU SUD

ES BQ

SESSION INTENSIVE D’ÉTÉ Du 27 juin au 8 juillet 2022 : 2 semaines de session intensive pour le cycle Junior Du 11 juillet au 29 juillet 2022 : 3 semaines de session intensive pour les cycles Intermédiaire, Avancé et Supérieur Étape décisive du processus d’admission au programme d’interprétation de la division professionnelle, la session intensive d’été de l’École supérieure est le moment de l’intégration de nouvelles recrues. Pour l’année 2022-2023, cela s’est traduit par 13 nouvelles admissions (aux cycles Junior, Intermédiaire et Supérieur), pour un total de 172 danseurs en provenance du Québec et du Canada, des États-Unis, d’Amérique du Sud, d’Europe et d’Afrique. La session intensive d’été permet également aux élèves réguliers, qui ont pris une pause de quelques semaines après les examens de fin d’année, de travailler de manière intensive avec des professeurs invités de renommée internationale. Des échanges élèves ont été organisés lors de la session intensive d’été ; l’ESBQ a ainsi accueilli trois élèves venant de Arts Umbrella à Vancouver. Parallèlement, huit élèves de l'ESBQ ont effectué des stages dans d'autres écoles internationales (American Ballet Theater, Opéra de Paris, Dutch National Ballet, Finnish National Ballet). © ESBQ

RAPPORT ANNUEL 2022-2023

PROFESSEURS ET ARTISTES INVITÉS

STEPHANIE LAKE © MAXIME CÔTÉ

Chaque année, les élèves de l’École supérieure ont l’occasion de travailler avec des maîtres de ballet et des chorégraphes invités, leur permettant ainsi de diversifier leur approche de la danse, de découvrir de nouvelles techniques ou d’approfondir leur connaissance d’un répertoire. En 2022-2023, ils ont eu la chance de côtoyer: Edgar Zendejas, Adrian Batt, Judith Marcuse, Charles-Alexis Desgagnés, Sarah Gibson, Jeanne Mudie et Stephanie Lake. Et pour les solos des finissants, les chorégraphes : Stephen Satterfield (GBC), Kiara Flavin (GBC), Étienne Gagnon-Delorme (GBC), Vanesa Garcia-Ribala Montoya (GBC), Jean-Sébastien Couture (GBC), Célestin Boutin (GBC), Yosmell Calderon Mejias (BJM), Ausia Jones (BJM), Andrew Mikhaiel (BJM)

ES BQ

LA CHORÉGRAPHE AUSTRALIENNE STEPHANIE LAKE LORS DES RÉPÉTITIONS DE COLOSSUS © MAXIME CÔTÉ

CORPS DE BALLET © MAXIME CÔTÉ

SPECTACLES CORPS DE BALLET

COLOSSUS

Évènement phare de l’École supérieure, Corps de ballet est un spectacle de qualité professionnelle permettant aux élèves de démontrer tout leur talent et de faire découvrir au public comment le riche héritage de la danse classique nourrit la relève et la propulse vers de nouveaux horizons. Œuvres de répertoire, danse de caractère et chorégraphies contemporaines y sont mises à l’honneur, témoignant de la grande polyvalence des jeunes interprètes.

Présenté à la Salle Wilfrid-Pelletier de la Place des Arts du 8 au 11 mars 2023, Colossus est une œuvre de la chorégraphe australienne, Stephanie Lake, dont le travail est acclamé en France, en Belgique, en Irlande, au Danemark, en Écosse, au Luxembourg, en Nouvelle-Zélande ainsi qu'en Australie.

Les élèves de Junior 5 et 6 ayant participé au spectacle (comme cela se faisait avant la pandémie), l’édition 2023 a réuni quelque 140 élèves sur la scène de la Salle Pierre-Mercure du Centre Pierre-Péladeau de l’UQAM, les 26 et 27 mai. Neuf courtes pièces composaient la soirée : des extraits des œuvres magistrales La Bayadère (Marius Petipa, 1877) et Paquita (majestueux ballet du XIXe siècle chorégraphié par Joseph Mazilier et Marius Petipa); Seascape (1er et 3e mouvement) de Judith Marcuse; Ritmos Mexicanos, une pièce de danse de caractère orchestrée par Monik Vincent; ainsi que des créations originales chorégraphiées pour l’occasion par nos professeurs et chorégraphes invités Gaby Baars, Anne Dryburgh, Sophie-Estel Fernandez, Muriel Valtat, Adrian William Sinclair Batt et Edgar Zendejas.

C’était la première fois que le spectacle Colossus proposait une aussi nombreuse distribution avec 64 danseurs issus de l’École supérieure de ballet du Québec et de l’École de danse contemporaine (EDCM). Il s’agissait d’une belle occasion de jumeler des élèves dont les chemins, habituellement, ne sont pas amenés à se croiser. Ce projet s’est avéré être une grande collaboration entre l’École supérieure et le diffuseur Danse Danse qui propose les plus grands spectacles de danse dans la région de Montréal. L’École supérieure était par ailleurs heureuse d’accueillir les répétitions de Colossus dans ses grands studios et de voir la complicité grandissante entre ses élèves et ceux de l’EDCM, réunis par la passion commune de la danse.

ES BQ

COLOSSUS © MAXIME CÔTÉ

UN FINISSANT, UN CHORÉGRAPHE Point culminant de leur formation en danse à l’École supérieure, le spectacle des finissants met en lumière nos artistes de demain dans leurs univers aussi rafraîchissants que diversifiés. Un finissant, un chorégraphe, c’est la rencontre exceptionnelle entre un jeune interprète et un chorégraphe de renom qui, ensemble, créent un solo original. Tout au long du processus de création, les neuf finissants ont pu explorer de nouvelles facettes de l’interprétation en danse, en plus de faire d’importants apprentissages aux côtés de leurs chorégraphes associés Célestin Boutin, Yosmell Calderon Mejias, Jean-Sébastien Couture, Kiara Flavin, Étienne Gagnon-Delorme, Vanesa Garcia-Ribala Montoya, Ausia Jones, Andrew Mikhaiel et Stephen Satterfield. Présenté cette année lors d’une soirée unique au Studio-Théâtre des Grands Ballets, le spectacle a affiché complet. Un véritable succès.

UN © Maxime Côté

PAC © MAXIME CÔTÉ

PROJET APPRENTIS CHORÉGRAPHES (PAC) Visant à éveiller et à développer les aptitudes de création des danseurs, le Projet Apprentis Chorégraphes (PAC) s’inscrit au programme professionnel du cycle Supérieur et aux activités parascolaires offertes au cycle Avancé. Les élèves participent à ce projet à titre de chorégraphe ou d’interprète : les apprentis chorégraphes ont l’occasion de découvrir toutes les étapes du processus de création, tandis que les interprètes vivent une expérience importante dans l’apprentissage du métier de danseur, celle de travailler en collaboration avec un chorégraphe dans l’élaboration d’une œuvre originale. Les chorégraphies du PAC ont été intégrées au spectacle Un finissant, un chorégraphe présenté au Studio-Théâtre des Grands Ballets. Lors de cette édition, la pièce TimeLapse du futur, chorégraphiée par Calista Caron, s’est démarquée lors des présentations du PAC en remportant la mention « Coup de cœur du public » suite à un vote en direct.

PROLOGUE - SPECTACLES JUNIOR

Les spectacles des plus jeunes recrues de la division professionnelle se sont déroulés les 31 mai et 1er juin dans les studios de l’École supérieure. En plus de démontrer leur progression technique de la dernière année par l’interprétation de courtes chorégraphies, ce fut l’occasion parfaite de voir comment l’intégration novatrice d’un programme exclusif et de styles variés concourt à la formation des meilleurs danseurs de ballet classique.

ACTIVITÉS SPÉCIALES PRIX LUDMILLA Instauré en 2017, le concours des Prix Ludmilla est devenu un événement phare de l’hiver à la division professionnelle. Les élèves inscrits sont invités à préparer une variation de leur choix qu’ils présentent à un jury. Des mentions sont ensuite attribuées aux jeunes danseurs pour souligner des aspects artistiques ou techniques de leurs performances, comme la musicalité, le travail de bas de jambes ou l’interprétation. Les élèves s’étant particulièrement démarqués reçoivent une mention « Coup de cœur » ou « Prix Ludmilla ». Chacun des participants reçoit également les commentaires du jury afin de savoir quels points améliorer. Pour cette 7e édition, le concours s’est déroulé dans les studios de l’École supérieure et les variations des 74 élèves participants ont été présentées le 24 février 2023. Les juges, Pierre Lapointe, Maude Sabourin et Raphaël Bouchard ont accordé un total de 42 mentions à 21 élèves. La compétition fut suivie le lendemain d’un gala de présentation des variations des élèves s’étant mérité une mention.

ES BQ

RAPPORT ANNUEL 2022-2023

ASSEMBLÉE INTERNATIONALE Du 30 avril au 6 mai, l'École supérieure participait à la quatrième édition de l'Assemblée Internationale (AI23), organisée par le Ballet National du Canada à Toronto. Élèves et personnel artistique et administratif de 37 écoles de danse et organisations internationales se sont retrouvés pour échanger autour du thème du racisme anti-Noir en danse, un sujet éminemment d’actualité. L’École supérieure était représentée par Anik Bissonnette, Andrea Boardman, Alix Laurent et les élèves Tuesday Rain Leduc, Anaïs Roy, Nickolas Anderson et Shô Araki. Des séances éducatives ont également été offertes en amont de l’évènement. La programmation d’AI23 incluait en outre des spectacles à distribution mixte créés par des chorégraphes invités canadiens et internationaux pour célébrer la richesse artistique des jeunes danseurs.

JOURNÉE ADÉSAQ À l’initiative de l’Association des écoles supérieures d’art du Québec (ADÉSAQ), les élèves des écoles supérieures d’art de la province avaient la chance de passer la journée du 7 octobre dans une autre école que la leur. Tandis que nos jeunes du cycle Supérieur exploraient d’autres disciplines, les élèves en humour, cirque, danse, musique, etc. ont choisi l’École supérieure pour leur « Journée ADÉSAQ ». Une opportunité pour ces jeunes artistes de se frotter à l’univers du ballet, en plus de faire de nouvelles rencontres et d’étoffer leur réseau artistique.

SORTIES PÉDAGOGIQUES Plusieurs sorties pédagogiques ont été organisées tout au long de l’année pour les élèves des cycles Intermédiaire, Avancé et Supérieur qui ont pu assister aux spectacles : Le sacre du printemps du Tanztheater Wuppertal-Pina Bausch présenté par Danse Danse ; Double murder d’Hofesh Shechter présenté par Danse Danse, Colossus de Stephanie Lake présenté par Danse Danse, ainsi que Carmen, Requiem et Cendrillon des Grands Ballets canadiens.

JOURNÉE NATIONALE DE LA VÉRITÉ ET DE LA RÉCONCILIATION Le 30 septembre 2022 marquait la Journée nationale de la vérité et de la réconciliation au Canada. Cette année, l’École supérieure, l’École nationale de ballet du Canada, l’École du Royal Winnipeg et l’École de l’Alberta Ballet se sont concertées pour sensibiliser leurs communautés à l’importance de joindre le mouvement en invitant leurs élèves et employés à porter un chandail orange en signe de solidarité aux peuples autochtones. Un moment symbolique qui vient marquer un tournant dans l’histoire et rappeler que chaque enfant a le droit de vivre sa passion dans un monde qui le protège et le respecte dans toute sa différence.

AUTRES COLLABORATIONS ARTISTIQUES

CASSE-NOISETTE Un total de 88 élèves de l’École supérieure ont participé à Casse-Noisette, l’œuvre de Fernand Nault présentée par les Grands Ballets au Centre national des Arts d’Ottawa du 1er au 4 décembre puis à la salle Wilfrid-Pelletier de la Place des Arts, du 14 au 30 décembre 2022. Cette année marquait le retour des enfants sur scène dans l’intégralité de cette œuvre mythique du temps des Fêtes. En travaillant ainsi avec les directeurs artistiques, les maîtres de ballet et les danseurs de la compagnie, les élèves ont pu vivre pendant plus d’un mois une expérience unique leur permettant de mieux se projeter dans leur carrière de danseur professionnel.

CENDRILLON Les élèves Rosemarie Brousseau, Alice Clément, Keilana Shanski et Jeanne Vigneau ont interprété les rôles de la petite Cendrillon et des deux belles-sœurs jeunes dans Cendrillon des Grands Ballets. Elles ont notamment partagé la scène avec notre professeure Anne Dryburgh, qui a incarné une nouvelle fois le rôle de la Reine Catherine.

ES BQ

DANSE À LA MAISON SYMPHONIQUE Le 14 mai, huit élèves de secondaire 5 ont eu l’opportunité d’interpréter une chorégraphie d’Anne Dryburgh à la Maison symphonique lors du concert Du Classique au Jazz. Un événement prestigieux avec les musiciens de l’École Vincentd’Indy et de l’Orchestre symphonique du Conservatoire de la Montérégie, qui a réuni plus de 250 artistes sur scène en vue de faire découvrir les œuvres emblématiques des grands compositeurs de l’époque classique, romantique et jazz.

NOUVELLES DE NOS DIPLÔMÉS Plusieurs de nos finissants et diplômés ont intégré des compagnies professionnelles cette année ! Nous sommes très fiers de maintenir une formation répondant aux plus hauts standards internationaux, malgré la crise pandémique qui a sévi pendant deux ans. Quel bonheur de constater que nos élèves répondent aux besoins des grandes compagnies de danse tels que les Grands Ballets, dont près du tiers des danseurs proviennent aujourd’hui de l’École supérieure.

TUESDAY RAIN LEDUC AUX GRANDS BALLETS CANADIENS © SASHA ONYSHCHENKO

À peine leur diplôme en main en juin 2023, nos finissantes Tuesday Rain Leduc et Anaïs Roy ont été engagées par Les Grands Ballets en tant qu’apprenties. Plusieurs de nos anciens ont par ailleurs été promus aux Grands Ballets à l’automne 2022 : Maude Sabourin a été promue Première danseuse ; nos diplômés Maude Fleury, François Gagné, Carrigan MacDonald et Alexandra Eccles ont officiellement intégré le corps de ballet à l'issue de leur apprentissage, tandis que Christian Scifo (finissant 2022) et Rose Trahan (finissante 2018) ont intégré la compagnie comme apprentis. Zao Dinel (finissant 2022) a été engagé par RUBBERBAND comme danseur apprenti en septembre 2022. Quentin Nabor (finissant 2021) poursuit sa carrière internationale avec le Ballett Zürich (Suisse), dont il a intégré la compagnie Junior à l’automne 2022. Aicha Ben Chaâboune (finissante 2020) a été engagée par Cas Public pour l’année 2022-2023, en plus de recevoir le Prix Eva Von Gencsy des BJM en 2023. Emma-Lynn Mackay-Ronacher (finissante 2019) est engagée comme apprentie chez RUBBERBAND depuis deux saisons.

ES BQ

Isabel Cruz (finissante 2022) a été invitée à participer au Festival Vue sur la relève 2023 comme chorégraphe et interprète.

Élodie Scholtes-Labrecque (finissante 2019) a été engagée par Cas Public pour l’année 2022-2023. Sarah-Maude Laliberté (finissante 2017) s’est illustrée en dansant au Théâtre Denise-Pelletier dans la pièce de théâtre Les danseurs étoiles parasitent ton ciel, en mars 2023. Plusieurs anciens diplômés ont participé aux spectacles de Ballet Ouest en 2022-2023, dont Claudia Colonna, SarahMaude Laliberté, Meimi Hasegawa, Frédérique Rosso, Mateo Picone et Elljay Timmangen.

ANAÏS ROY AUX GRANDS BALLETS CANADIENS © SASHA ONYSHCHENKO

QUENTIN NABOR © ANNE-SOPHIE HÉROUX

Antoine Charbonneau (finissant 2021) a été engagé au Ballett Hagen en Allemagne en août 2023.

SANTÉ PHYSIQUE ET MENTALE L’École supérieure accorde une grande importance au bien-être ainsi qu’à la santé physique et mentale des jeunes danseurs. Cette année, en plus de continuer à assurer un service de qualité misant sur l’éducation et la prévention des blessures, l’un des grands objectifs était de s’attaquer aux tabous persistants en matière de santé mentale. Tous les élèves, professeurs et intervenants ont été encouragés à discuter avec ouverture, empathie et sincérité des différents enjeux de santé mentale. Le thème de l’année 2022-2023 : À bas les tabous !

FONDS D’AIDE Les jeunes ayant besoin d’une aide spécifique ou ne disposant pas de ressources financières suffisantes pour consulter des spécialistes de la santé ont été soutenus par l’École supérieure grâce à deux programmes : ➔ Fonds d’aide en santé mentale de 2 000 $, offert par l’ADÉSAQ, pour les élèves du niveau collégial; ➔ Fonds de santé et nutrition de l’École supérieure, pour les élèves des cycles Intermédiaire et Avancé.

ATELIERS SANTÉ ES BQ

La série d’ateliers santé mis en place dans les dernières années continue d’évoluer et de s’adapter aux besoins spécifiques des jeunes. ➔ Ateliers Croidanse sur l’estime de soi et le développement d’une saine communication, par Jo-Anne La Flèche, psychologue clinicienne et enseignante, et Nathalie Gérard, enseignante et responsable du service de santé ; ➔ Ateliers de nutrition et de cuisine par Alexia De Macar, nutritionniste et diététiste du sport et de la performance; ➔ Ateliers de préparation mentale et d’amélioration de la performance par la coach Angela Malorni ; ➔ Ateliers sur les soins de pieds, par la podiatre Anne-Marie Duchaine ; ➔ Ateliers Tandem, sur la perception de l’image corporelle et des troubles alimentaires, animés conjointement par Angela Malorni et Alexia De Macar. Tous nos ateliers répondent aux exigences du ministère de l’Éducation et du ministère de l’Éducation supérieure relatives à la compétence Mode de vie sain et actif, intégrée au cours d’éducation physique et à la santé.

RAPPORT ANNUEL 2022-2023

POUR METTRE FIN AU TABOU DU TROUBLE ALIMENTAIRE Il est bien documenté que les athlètes de haut niveau sont plus à risque de développer des troubles alimentaires. En danse, l'importance accordée à l’esthétique du corps et à la forme physique peut aussi contribuer à accroître ce risque. Les professeurs et les parents étant à la première loge pour observer un changement chez les jeunes, ils jouent un rôle crucial dans la prévention et la lutte contre ce problème en éclosion chez la population adolescente en général. C’est pourquoi l’École supérieure a demandé au collectif Dare to Fuel (Jodie Richardson, psychologue clinicienne et Alexia De Macar, nutritionniste-diététiste du sport) de développer une formation pour mieux comprendre et déceler le trouble alimentaire, donner des outils pour intervenir efficacement auprès des jeunes et développer la confiance nécessaire pour devenir des modèles positifs en matière d'alimentation et d'image corporelle. D’abord présentée au personnel de l’ESBQ les 1er septembre et 19 décembre, la formation Les troubles alimentaires chez les jeunes artistes de la scène – Comprendre, prévenir, agir ! a ensuite été adaptée pour être présentée aux parents le 3 novembre.

NOUVELLES ACTIONS POUR LA SANTÉ MENTALE DES JEUNES D’autres actions concrètes ont encore été menées : un protocole de prévention et de détection des troubles alimentaires liés aux essayages de costume a été élaboré ; pour faire face à la croissance généralisée de l’anxiété chez les jeunes dans le contexte pandémique, l’École supérieure s’est assurée de renforcer ses actions de soutien psychologique ; la présence de la coach en préparation mentale Angela Malorni a été intensifiée, lui permettant d’intervenir avec plus d’efficacité et de précision. Enfin, l’École supérieure continue de faire partie de la Table de concertation sur la santé mentale chapeautée par l'Association des écoles supérieures d'art du Québec (ADÉSAQ).

UNE POLITIQUE POUR ENCADRER LES CONTACTS PHYSIQUES L'École supérieure a démontré une fois de plus son leadership en matière de prévention en adoptant une Politique de contacts physiques appropriés. L'École supérieure reconnaît ainsi pleinement ses responsabilités en matière de protection du bien-être et de l'intégrité physique de ses élèves et de son personnel enseignant, et s'assure que toutes les activités se déroulent dans un climat sain et sécuritaire.

RENFORCEMENT DES PARTENARIATS EN SANTÉ En 2022-2023, notre réseau de partenaires a continué de s’enrichir et de se diversifier. En plus du CHU Ste-Justine et de la Clinique de Médecine du sport McGill, l’École supérieure peut dorénavant compter sur l’expertise du Centre de Médecine du Sport et de l’Exercice physique de l’Université de Sherbrooke qui compte un volet Médecine des Arts de la Scène, avec des spécialistes très au fait des enjeux spécifiques d’un entraînement intensif en danse. Notre partenaire Kinatex sport physio continue d’assurer un service hebdomadaire de grande qualité en physiothérapie auprès des élèves afin de les guider, les éduquer et de traiter des blessures légères qui peuvent découler d’un entraînement soutenu. Joanna Abbatt, kinésithérapeute et thérapeute du mouvement chez les danseurs, met son expertise au service des professeurs et des élèves. Elle se spécialise dans la résolution des problèmes mécaniques dans le mouvement dansé. La Clinique de psychologie Connecte est devenue l’un de nos partenaires incontournables dans la prévention et le traitement de la santé mentale chez les jeunes. Angela Malorni, coach en préparation mentale, assure depuis octobre 2022 une présence régulière à l’École supérieure.

PARTICIPATION À DES PROJETS DE RECHERCHE Cette année, l’École supérieure a participé à deux projets de recherche faisant avancer les sciences de la danse : • Exploration des facteurs personnels et environnementaux chez les danseurs (pré)professionnels avec et sans lombalgie. Projet de recherche dirigé par les professeures Nathalie Roussel (Universiteit Antwerpen, Belgique) et Nathaly Gaudreault (Université de Sherbrooke, Canada) en collaboration avec deux étudiantes au doctorat, Kato Everaert (Universiteit Antwerpen, Belgique) et Justine Benoit-Piau (Université de Sherbrooke, Canada). • Étude d’un·e danseur·se ayant reçu un diagnostic de périostites ou ayant des douleurs s’apparentant à cette condition. Étude des effets du massage suédois cinétique sur différentes pathologies. Projet de recherche en massothérapie mené par Mariya Kyrychenko, diplômée 2016 de l’ESBQ. Enfin, notons que la responsable du service santé, Nathalie Gérard, siège désormais au conseil d’administration de Healthy Dance Canada, dont le mandat est de promouvoir le bien-être et la santé chez les danseurs.

ENSEIGNEMENT

ES BQ

Avec une tradition de plus d'un demi-siècle, l'École supérieure a à cœur la transmission du savoir-faire nécessaire pour enseigner la danse classique. C'est pourquoi elle offre un programme de 720 heures, comprenant 12 cours théoriques et pratiques ainsi qu’un stage d’intégration en milieu de travail permettant de développer les habiletés essentielles au métier de formateur. Les cours ont été dispensés à la fois en présentiel, en distanciel et en mode hybride.

Après bientôt 10 années d’existence du programme d’enseignement, l’École supérieure a amorcé une réflexion sur divers enjeux tels que les contenus pédagogiques, la reconnaissance des acquis, la visibilité du programme de l’AEC, etc. Une réflexion qui se poursuivra l’an prochain.

Menant à une carrière en milieu de loisir ou de formation supérieure, ce programme est sanctionné par un diplôme d’études supérieures en enseignement de la danse classique et une attestation d’études collégiales (AEC).

NOS DIPLÔMÉES 2023 Émilie Barrette, qui enseigne aux studios des Grands Ballets, à Montréal Isandrelle Berger, qui enseigne à Val-d’Or, en Abitibi Christine Dufort, qui enseigne à Saint-Jérôme, dans les Laurentides Stéphanie Labonté-Licker, qui enseigne à Ange-Gardien, en Montérégie Patricia Lapointe-Lafortune, qui enseigne à l'ESBQ Ekaterina Popova, qui enseigne à Granby, en Estrie Marie Philbert, qui a enseigné au programme récréatif de l’ESBQ avant de retourner en France

A C COMPA G NEMENT MUSICAL Ce programme de perfectionnement alliant observation, théorie et pratique permet à des musiciens de maîtriser sur le bout des doigts l’accompagnement d’une classe de ballet au piano.

En 2022-2023, le musicien Pablo Ramirez, pianiste au Ballet de Santiago, au Chili, a suivi un cours avancé de notre programme. Quatre autres pianistes ont suivi la formation : Vinicus Costa, Bruno Pfeffercorn, Mary Ryzhova et Felipe Souza.

Une vingtaine de musiciens ayant suivi cette formation poursuivent par ailleurs leur carrière dans d’autres écoles de danse au Canada et à l’international, notamment en Colombie, aux États-Unis, en France, en Autriche, à Taiwan, au Chili et au Portugal.

Aujourd’hui, 11 pianistes formés dans le cadre de ce programme sont employés par l’École supérieure pour accompagner des classes de danse au piano : Ian Baird, Philippe Bortsov, Oscar Silva Mantilla, Geoffroy Doyon, Sviatlana Feshchanka, Mayu Funaba, Juan Gamboa, Antoine Rivard-Landry, Felipe Souza, Olga Trofanova et Yunyun Si.

Nos pianistes se démarquent à maintes occasions par leur talent. À titre d’exemples, soulignons la récente nomination d’Hakim Boudaa (promotion 2018) comme répétiteur au Ballet Graz Opera (Oper Graz) en Autriche, ainsi que la participation de notre pianiste Juan Gamboa au spectacle Palermo Palermo présenté par la célèbre compagnie Tanztheater Wuppertal / Pina Bausch à Danse Danse en février 2023.

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DIVISION RÉCRÉATIVE La division récréative de l’École supérieure offre des classes de ballet et d’entraînement à des danseurs de tout âge et de tout niveau, dans une atmosphère bienveillante axée sur le plaisir de la danse. La clientèle adulte affichait pour 20222023 une augmentation significative de 25% avec 333 élèves. Répartis sur les sessions d’automne, d'hiver, de printemps et d’été, les cours adultes rejoignent une diversité d’amateurs de ballet, en allant de l’initiation au ballet jusqu’au niveau avancé, sans oublier les cours de pointes ni les cours complémentaires comme l’entraînement physique pour le ballet, le Pilates et l’assouplissement. Suite à une nouvelle amélioration des équipements techniques, les cours en ligne et en commodal font maintenant partie de l’offre régulière, en plus des cours en studio. Du côté de la jeune clientèle récréative, le nombre d’élèves a augmenté de 23% comparativement à 2021-2022, avec 385 inscriptions. Les enfants ont pu à nouveau

montrer à leurs proches leur plaisir de danser en fin d’année. Les parents des élèves âgés de 3 à 6 ans ont pu assister à des classes ouvertes et observer le travail de leur enfant. Les élèves dansant deux fois par semaine ont démontré leur savoir-faire lors des examens annuels. Finalement, les élèves de 7 ans et plus ont eu le privilège de participer à des spectacles de fin d’année dont les cinq présentations ont réuni pas moins de 600 personnes!

UN NOUVEAU CAMP DE JOUR Au printemps 2023, la division récréative a lancé son tout premier camp de jour artistique! Ouvert aux enfants de 6 à 14 ans, les deux semaines d’ateliers de danse, de chant et de théâtre ont conquis plus de 60 élèves. Réalisée en collaboration avec l’École Nationale de Théâtre du Canada, cette première édition est une réussite et marque le début d’une relation fructueuse avec cette école voisine.

RAPPORT ANNUEL 2022-2023

ENGAGEMENT ENVERS LA COMMUNAUTÉ ET SOUTIEN À LA CRÉATION L’INCLUSION AU CŒUR DE NOS VALEURS L’équité, la diversité et l’inclusion revêtent un caractère essentiel pour l’École supérieure de ballet du Québec, dont le conseil d’administration a adopté, le 20 septembre 2022, un énoncé officiel incarnant les valeurs fondamentales de respect et d’ouverture. « L’École supérieure reconnaît que son engagement en faveur de l’équité, de la diversité et de l’inclusion doit s’appuyer sur des actions concrètes et un effort continu de réflexion et de dialogue. » Lors du Mois de l’histoire des Noirs, en février 2023, le directeur général de l’École supérieure, M. Alix Laurent, a signé un édito sur la place des personnes noires dans le monde du ballet, d’hier à aujourd’hui. Invitant à reconnaître et célébrer nos modèles de réussite, il a salué le parcours de Tatiana Lerebours, finissante de l’École supérieure et première Québécoise d’origine haïtienne à danser professionnellement pour Les Grands Ballets canadiens.

INVITATION DES ORGANISMES COMMUNAUTAIRES À CORPS DE BALLET

RÉSIDENCES D’ARTISTES L’École supérieure encourage la création et les artistes montréalais en prêtant gracieusement ses studios à des membres de la communauté de la danse. En 2022-2023, la direction artistique a accordé ce privilège aux artistes suivants, pour un total de 522 heures :

• Anne Plamondon • Charles-Alexis Desgagnés • Pauline Gervais • Kunal Ranchod • Compagnie Pointe Tango

Plusieurs organismes communautaires et leurs bénéficiaires ont été invités par l’École supérieure à assister au spectacle Corps de Ballet. Près d’une centaine de billets ont ainsi été offerts, permettant à des familles d’assister pour certaines pour la première fois à un ballet. Ce faisant, l’École supérieure vise à encourager la découverte du ballet et la démocratisation de la danse, susciter des vocations et élargir les publics. Organismes invités : Amitié Soleil, Bienvenue NDG, Bureau de la communauté haïtienne de Montréal, Grands Frères Grandes Sœurs du Grand Montréal et La Maison des enfants de l'Îlede-Montréal.

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ACTIONS STRUCTURANTES EN RÉGION Les liens avec les régions du Québec font partie intégrante de l’histoire de notre école, dont la fondatrice, Ludmilla Chiriaeff, avait particulièrement à cœur de soutenir le développement de la danse dans toute la province. Entre autres actions structurantes, l’École supérieure est fière de développer des partenariats avec des écoles en région auxquelles elle offre, en mode présentiel ou virtuel, des services d’évaluation d’élèves, d’enseignement aux jeunes ou de formation des enseignants.

ES BQ

RAPPORT ANNUEL 2022-2023

ÉVALUATION D’ÉLÈVES En 2022-2023, l’École supérieure a partagé son expertise en menant des évaluations d’élèves et des échanges pédagogiques dans les écoles suivantes : •

Académie de danse de Baie-Comeau (une première par Zoom !)

•

Académie des sommets sportifs (APPEX) de Saint-Jérôme

•

Académie Lafontaine (Conservatoire des arts du spectacle des Laurentides)

•

Prisme Culturel à Jonquière et Alma, au Saguenay–Lac-Saint-Jean

•

Ainsi qu’au programme récréatif de l’ESBQ

Six danseuses de l'École Florence Fourcaudot (Saguenay) ont également rendu visite à l’École supérieure.

BAIE-COMEAU LAURENTIDES

LAC SAINT-JEAN

ES BQ

SAINT-JÉROME MONTRÉAL

FORMATIONS EN RÉGION Classes sur Zoom En collaboration avec le Prisme Culturel, à Jonquière, l’École supérieure a fait l’expérience d’une classe virtuelle enseignée sur Zoom aux élèves de 1re secondaire des deux écoles par un professeur et un pianiste-accompagnateur de l’ESBQ. Élèves et professeurs participants ont ensuite échangé sur le contenu et la formule. Une expérience somme toute concluante, qui pourrait voir quelques améliorations dans le futur. Formation continue en enseignement Deux formations sur mesure en enseignement ont été dispensées. À l’Académie de Baie-Comeau : 6 séances (total de 7h30), en avril-mai, sur les syllabus des niveaux élémentaires I et II. Ces séances théoriques accompagnées d’extraits de vidéo de classes et d’exercices pratiques s’adressaient à de jeunes assistants-professeurs. Au Prisme Culturel : 2 séances (total de 7h) sur l’enseignement des allégros, de la préparation et du travail de pointes chez les débutants. Présentation théorique, matériel de référence, visionnage d’extraits de classe et exercices pratiques ont constitué le corpus de formation.

COMMUNICATIONS La volonté de nourrir un sentiment d’appartenance, développer des communications plus inclusives et renforcer le positionnement de l’École supérieure dans la sphère publique a particulièrement guidé les stratégies de communications-marketing en 2022-2023.

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SITE INTERNET

Véritable vitrine de l’École supérieure, le site esbq.ca a connu plusieurs améliorations cette année. L’ajout de galeries photos des activités de l’école, de portraits et de biographies du personnel ainsi que la publication de nouvelles pour promouvoir les réussites des employés, élèves et diplômés ont mieux que jamais donné un visage humain à notre institution.

12 000

utilisateurs

En 2022-2023, le site a été consulté par plus de 12 000 utilisateurs, dont 83% provenant du Canada. 96 000 événements ont été recensés, ce qui correspond aux interactions effectuées par les internautes avec nos contenus (clics, envoi de formulaire, etc.). La durée moyenne de visite est de 3 minutes, un très bon chiffre.

INFOLETTRES Les infolettres demeurent un outil de communication fort efficace, aussi bien à l’interne qu’à l’externe.

63 envois

L’Entrechat permet de joindre les parents et les élèves de la division professionnelle et de la division récréative pour mettre l’accent sur les activités de l’école, les succès des élèves ainsi que les dates et informations importantes. Les taux moyens d’ouverture de ces infolettres (65,57% au récréatif et 81,22% au professionnel) sont exceptionnels ! Les Échos de la maison, une infolettre interne envoyée occasionnellement à l’ensemble du personnel de l’école, présentent un excellent taux d’ouverture de 73% pour 6 envois effectués cette année. Enfin, l’infolettre de l’École supérieure, destinée au grand public, a connu un réel succès avec plus de 2 000 abonnés et un taux d’ouverture de 57%. Au total, 63 envois de masse ont ainsi été effectués en 2022-2023. RAPPORT ANNUEL 2022-2023

MÉDIAS SOCIAUX L’École supérieure a encore accru sa présence sur les réseaux sociaux en 2022-2023. La diversification des contenus (valorisation des professeurs, photos de la vie de l’école, vidéos de répétitions, repartage des stories des élèves…) a contribué à l’élargissement de notre communauté en plus de faire rayonner l’institution ici et ailleurs. Résultat d’une stratégie de contenus bien réfléchie, l’École supérieure s’est particulièrement démarquée sur Instagram, gagnant plus de 700 abonnés et comptabilisant une moyenne de 251 interactions (réactions, commentaires, partages) sur chaque publication. Un franc succès. Au total, 294 publications ont été partagées durant l’année sur nos deux réseaux sociaux principaux, Facebook et Instagram.

PUBLICITÉS

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Les stratégies publicitaires développées par l’École supérieure visent principalement à soutenir le recrutement de nouveaux élèves, les auditions, les programmes récréatifs et le spectacle annuel.

Outre une visibilité dans des magazines de référence en danse comme The Dance Current, Dance international, Dance magazine, l’École supérieure est également présente dans d’autres sphères médiatiques telles que des sites et infolettres destinés à la jeunesse (Les Débrouillards, Montréal pour enfants), aux aînés (FADOQ) ou de partenaires culturels (Réseau d’enseignement de la danse, Danse Danse, Festival Quartiers Danse, etc.).

Deux vidéos ont par ailleurs été successivement diffusées pendant huit semaines dans les wagons de métro de la STM, offrant une visibilité remarquable à l’ESBQ auprès des Montréalais.

La chance d’avoir pignon sur rue, c’est aussi celle d’avoir de belles bannières en vitrine pour promouvoir nos auditions ou notre spectacle annuel. De plus, des affiches du spectacle Corps de ballet ont été diffusées pendant un mois dans des abribus de Montréal grâce à une commandite de Québecor.

DISTINCTIONS ET RAYONNEMENT MÉDIAS Une soixantaine d’articles et émissions radiophoniques ont fait mention de l’École supérieure en 2022-2023 ! Des sujets très divers ont été abordés : succès de nos anciens diplômés, articles sur nos professeurs, entrevues avec notre directrice artistique, Anik Bissonnette, Casse-Noisette, et bien sûr, Colossus, spectacle d’envergure qui nous a valu à lui seul une vingtaine de mentions médiatiques. Autre bon coup, pas moins de cinq articles dédiés à nos élèves italiens sont parus dans les médias locaux Corriere italiano et Cittadino Canadese. En outre, suite à la venue de Joysanne Sidimus à l’École supérieure à titre de répétitrice de Balanchine, un article de fond rédigé par la responsable des pianistes de l’ESBQ, Elaine Gaertner, a été publié dans le très réputé Dance International Magazine.

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PRIX

AFFICHE DU FILM

Lors de la remise des diplômes, notre finissante Calista Caron a reçu le Prix Agora de la danse, Alexie Morlot a gagné le Prix Danse Danse tandis que la Caisse Desjardins de la Culture a remis des bourses d'excellence à Cassandre Leroux (danse classique) et Tuesday Rain leduc (danse contemporaine). Aux Prix de la danse de Montréal 2022, plusieurs anciens élèves et diplômés se sont distingués parmi les lauréats : Lucie Boissinot a reçu le Prix Contribution exceptionnelle, Ginelle Chagnon a été honorée avec le Prix Éthel-Bruneau, tandis que le Prix Gestionnaire culturel a été remis à Mickaël Spinnhirny et à sa comparse Lydie Revez.

RAPPORT ANNUEL 2022-2023

NOMINATIONS Le directeur général de l’École supérieure, M. Alix Laurent, a été nommé président du conseil d’administration de l’ADÉSAQ (Association des écoles supérieures d’art du Québec). Très actif dans le monde de la culture, il est également membre du CA du Conseil des arts et des lettres du Québec. Notre professeure Muriel Valtat a reçu le Fellowship de Cecchetti Canada, soit le plus haut niveau de qualification à l’enseignement de cette méthode de ballet classique.

SUR LES ÉCRANS Vous pouvez voir et revoir plusieurs de nos élèves dans le clip amour / ouessant de Jean-Michel Blais. Julie Snyder a fait un retour (en famille !) à l’École supérieure de ballet du Québec pour son émission La semaine des 4 Julie. L’équipe de Passe-Partout est venue filmer une émission dans nos studios avec des jeunes du programme récréatif. Notre élève Eve Dupuis s’est illustrée dans l'émission En direct de l'univers sur ICI Télé. Nos diplômés Raphaël Bouchard et Francine Liboiron ont dansé pour la grande campagne de valorisation pensedanse.ca, pilotée par le Regroupement québécois de la danse. Notre enseignante Hélène Remoué était à l’honneur dans une vidéo de valorisation de son métier, dans le cadre de la campagne Culture et moi, des métiers de sens et de passion instiguée par Compétence Culture.

APHAËL BOUCHARD ET FRANCINE LIBOIRON SUR PENSEDANSE.CA

Brut a fait une entrevue ludique et sympathique avec notre diplômé Pierre-Émile Lemieux-Venne.

Le documentaire de l'ONF sur notre école, Point d'équilibre, a été rendu accessible en ligne gratuitement sur le site de l’ONF.

EN MUSIQUE Notre pianiste-accompagnateur Jean-Christophe Melançon était demi-finaliste au concours OSM 2022. Saluons enfin notre pianiste Juan Gamboa, engagé pour jouer sur scène lors du spectacle Palermo Palermo de la Compagnie Pina Bausch présenté à la Place des Arts par Danse Danse.

SEASCAPE À LA SEMAINE DE L’OCÉAN Quand la danse rencontre la science… des opportunités inédites apparaissent ! Dans la foulée de la présentation sur scène de Seascape lors de Corps de ballet, l’ESBQ a été invitée à présenter la captation de la pièce en webdiffusion dans le cadre de la Semaine de l’océan.

Créée il y a 40 ans par Judith Marcuse pour les Grands Ballets canadiens, l'œuvre inspirée de l’océan a été maintes fois saluée, tant au Canada qu’à l’étranger. Outre la performance livrée par les élèves de l’École supérieure, le webinaire (accessible en rediffusion) comprenait une discussion avec l’équipe artistique : Judith Marcuse, Beverley Aitchison et nos élèves Ève Dupuis et Léo Lussier; le tout animé par la biologiste marine et vulgarisatrice scientifique, Lyne Morissette.

UN ESPACE D’APPRENTISSAGE ACCUEILLANT AU SERVICE DE LA PÉDAGOGIE Outre les services de prêt et de référence documentaire, la Bibliothèque de la danse Vincent-Warren (BDVW) offre des activités pédagogiques au cours desquelles les élèves de l’École supérieure sont invités à apprendre, à découvrir la richesse de leur patrimoine et à cultiver leur passion pour la danse. Au plus grand bonheur de tous, la Bibliothèque de la danse a enfin retrouvé son rythme prépandémique, élargissant ses plages horaires d’ouverture et ses activités. L’équipe de la bibliothèque s’est par ailleurs agrandie avec l’embauche d’une archiviste-documentaliste.

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LA BIBLIOTHÈQUE EN CHIFFRES La bibliothèque détient la plus importante collection spécialisée en danse au Canada! En 2022-2023, sa collection documentaire s’est enrichie de 1629 documents (+4,5%), pour atteindre un total de 38 478 documents.

« La bibliothèque détient la plus importante collection spécialisée en danse au Canada »

ÉTAT DE LA COLLECTION AU 30 JUIN 2023 647 Partitions musicales

11584 Livres

641 Livres rares

9266 Photographies

383 Dossiers thématiques

3162 Enregistrements vidéo

278 Enregistrements sonores

2231 Programmes de spectacles

1316 Maquettes 170 Cartes

1405 Ouvrages jeunesse

40 Objets

668 Estampes

33 Fonds d’archives 38 478 DOCUMENTS INSCRITS AU CATALOGUE RAPPORT ANNUEL 2022-2023

LA PLATEFORME MEDICI.TV : UN PRÉCIEUX OUTIL PÉDAGOGIQUE

Depuis janvier 2019, les élèves et employés de l’École supérieure bénéficient, grâce à un don récurrent de Marie Brodeur, d’un accès à la plateforme audiovisuelle medici.tv. Il s’agit là d’un outil pédagogique exceptionnel fort apprécié, tel qu’en témoignent les 2881 visionnements (+53%) effectués en 2022-2023.

UN ESPACE PÉDAGOGIQUE BIEN ACTIF Au cours de l’année, 198 heures ont été consacrées à diverses activités : • Cours d’histoire de la danse, niveau collégial • Cours d’appréciation artistique, niveau collégial • Cours d’introduction à l’histoire de la danse et autres activités pédagogiques, niveau secondaire • Visites de la bibliothèque • Formation des formateurs (AEC) • Visionnements d’enregistrements vidéo

DES COLLECTIONS QUI RAYONNENT Les images de la collection sont de plus en plus sollicitées pour illustrer des livres, articles, travaux de recherche, appuyer des activités d’enseignement ou encore imager des documentaires sur la danse.

Voici quelques exemples d’utilisation au cours de la dernière année : • Conférence sur l’œuvre Rideau Sonore de Françoise Sullivan dans le cadre de la journée d’étude «Quand l’art contemporain transforme le musée. Nouveaux regards sur les pratiques de collection» (2 photographies) • Projet de livre de MJ Thompson sur Louise Lecavalier, à paraître à l’automne 2023 (1 photographie et 2 affiches) • Cérémonie hommage à Jeanne Renaud, 16 octobre 2022, Circuit-Est (20 photographies) • Documentaire Danser avec le temps réalisé par Marie Lavorel, Tamar Tembeck et Paul Tom (2 vidéos et 4 photographies)

SAUVEGARDE DU PATRIMOINE Seul organisme à se consacrer essentiellement à la gestion documentaire dans le domaine de la danse au Québec, la BDVW joue un rôle essentiel pour la sauvegarde et la diffusion du patrimoine de la danse. 2022-2023 fut une année fructueuse avec cinq fonds d’archives ajoutés à sa collection. Fonds Anne Plamondon https://www.bibliodanse.ca/Record.htm?idlist=19&record=10296151124920143339 Diplômée de l’École supérieure, Anne Plamondon est interprète et chorégraphe au sein de plusieurs compagnies, dont RUBBERBAND et Anne Plamondon Productions. Fonds Ginelle Chagon https://www.bibliodanse.ca/Record.htm?idlist=9&record=10297062124920152449 Formée à l’École supérieure, elle a été danseuse au sein des Grands Ballets canadiens et de diverses compagnies de danse contemporaine. Elle détient une longue carrière de directrice de répétitions. Fonds Lacasse Morenoff https://www.bibliodanse.ca/Record.htm?idlist=3&record=10298503124920167859 Pionnier de l’enseignement de la danse et de la création chorégraphique au Québec entre 1920 et 1980, Maurice Lacasse Morenoff a initié toute une génération de danseurs. Fonds Elizabeth Leese https://www.bibliodanse.ca/Record.htm?record=10296610124920148929 Figure marquante de la scène artistique montréalaise dans les années 40 et 50, elle a influencé toute une génération de danseurs et de chorégraphes et a contribué à la genèse de la BDVW.

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Fonds Marie Beaulieu https://www.bibliodanse.ca/Record.htm?idlist=283&record=10298246124920164289 Professeure en histoire de la danse à l’UQÀM à partir de 1998, Marie Beaulieu a fait don de précieux documents liés à ses années de recherche et d’enseignement.

LA BIBLIOTHÈQUE DE LA DANSE, C’EST AUSSI : • 988 prêts de documents. • Plus de 10 800 documents numérisés. • Environ 755 000 visiteurs du site Internet bibliodanse.ca. • Près de 12 000 $ de dons en argent (8 500$) ou en biens (3 400$).

RAPPORT ANNUEL 2022-2023

FONDS MAURICE LACASSE MORENOFF

FONDATION DE L’ÉCOLE SUPÉRIEURE DE BALLET DU QUÉBEC La Fondation a pour mission d’appuyer financièrement l’École supérieure de ballet du Québec dans sa poursuite de l’excellence. Elle vise également, par son soutien à l’école et à ses entités liées, à favoriser la reconnaissance, le rayonnement et le développement de la danse d’ici sur le plan national et international. La Fondation compte sur l’engagement exceptionnel d’administrateurs bénévoles.

COMITÉ EXÉCUTIF Coprésident Nicolas Rubbo Directeur Général Espace Caisse de Dépôt et Placement du Québec

Coprésidente Natacha Engel, LL.M., M.Sc., MBA Directrice Principale, Services Corporatifs Canadien National

Trésorier François Gervais Administrateur de sociétés

Secrétaire Camille Aubin Avocate ROBIC, s.e.n.c.r.l.

Administratrice Anik Bissonnette, O.C., C.Q., O.M. Directrice artistique École supérieure de ballet du Québec .

Administrateur Alix Laurent Directeur général École supérieure de ballet du Québec

ES BQ

ADMINISTRATEURS Jean-Paul Bellon Président Gestion Jean-Paul Bellon Inc.

Dominique Bérubé Directeur département pré-développement Devimco

Émilie Couturier Conseillère, Stratégie marketing et communication Proaction international

Pierre A. Goulet Président Gestion Scabrini Inc.

Étienne Lavigne Directeur général Festival des Arts de Saint-Sauveur

Elisabeth Malo Directrice Talent et Culture Transat A.T Inc.

Michel Noël Consultant en gestion culturelle

Michelle Proulx Conseillère artistique et administratrice

Olivia Saint-Jacques Designer stratégique GRDN

Anne-Marie Turcotte Gestionnaire – Projets immobiliers et Design intérieur

PARTENAIRES

BÉNÉVOLES

Partenaires principaux Caisse Desjardins du Plateau-Mont-Royal Caisse Desjardins de la Culture Valeurs Mobilières Desjardins - Groupe Girard Lacroix

America Alonso Claude Gagnon Isabelle Émond Juan Orozco Jonfe Hélène Morency Catherine Thouin Roxanne Tremblay Sandra Tremblay

Partenaires de l’École supérieure Kinatex Sports Québecor Mondor

RAPPORT ANNUEL 2022-2023

FINANCEMENT 2022-2023 Toujours soutenue par de généreux donateurs, la Fondation de l’École supérieure a recueilli la somme de 173 865 $ lors de la campagne de dons 2022-2023, dont 21 902$ proviennent de l'activité de la Jeune Scènes d'affaires. La fidélité des donateurs est à souligner, en plus de l’arrivée de nouveaux donateurs rejoints par différentes offensives. Cette somme permet à la Fondation de maintenir son soutien à l’École supérieure, notamment en offrant 47 bourses à de jeunes danseurs pour leur permettre de poursuivre leur formation. Pour ce qui est du Fonds de la Bibliothèque de la danse Vincent-Warren, des dons en documents et en œuvres rares ont représenté 3 367 $. La Bibliothèque a également bénéficié d’une aide de 8 594 $ en argent.

FAITS MARQUANTS Fonds Yannick Matthon Le 5 août dernier, le danseur Yannick Matthon nous quittait, un ancien diplômé de l’École supérieure qui a prêté sa fougue à la danse durant 30 ans. Un appel à des dons commémoratifs au profit de la Fondation de l’École supérieure a été lancé par sa famille, permettant de recueillir un peu plus de 26 000 $. Une somme désormais investie dans un nouveau Fonds de bourses visant à soutenir le parcours de jeunes garçons au sein de notre école. Nous sommes heureux que la mémoire de cet artiste permette à d’autres de vivre pleinement leur passion pour la danse.

Nouvelles appellations pour deux fonds Les fonds autrefois dédiés à la santé et nutrition, au développement artistique et aux bourses sont désormais rassemblés sous une unique bannière : le Fonds pour l’excellence - Anik Bissonnette. Tous les dons visant directement la réussite et le bien-être de nos élèves sont ainsi centralisés. Cette initiative souligne de belle manière l’apport de Mme Anik Bissonnette à la direction artistique de l’École supérieure depuis 13 ans. Pour Mme Bissonnette, tous les jeunes talents méritent la meilleure attention et leur bien-être doit être au cœur des priorités de l’école. Le Fonds général soutenant l’achat d’équipements et l’entretien des infrastructures de l'école a été renommé Fonds général – Ludmilla Chiriaeff. Les contributions à ce fonds permettent de faire en sorte que nos élèves évoluent dans un environnement inspirant et sécuritaire. Nous nous réjouissons de mettre ainsi à l’honneur cette grande dame de la danse, qui a fondé l’école en 1966.

Don par texto À l’occasion des spectacles annuels de l’École supérieure, la Fondation a mis sur pied un don par texto au profit du Fonds pour l’excellence - Anik Bissonnette. Chaque texto se transformait en un don de 20 $. Ce fut une première pour la Fondation, lui permettant de recueillir 5 000 $, en plus d’atteindre de nouveaux donateurs.

Lancement de la campagne PROVOQUEZ L’EXCEPTIONNEL À l’occasion du spectacle annuel Corps de ballet, la Fondation a lancé sa plus grande campagne de financement à ce jour, sous la présidence d’honneur de Mme Katia Mead, fille de Ludmilla Chiriaeff. Cette campagne d’envergure vise à amasser 3 M$ sur 3 ans, dont 1 M$ en dons planifiés.

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DONATEURS

UNE GÉNÉROSITÉ QUI COMPTE

Fondation de l’École supérieure de ballet du Québec et Bibliothèque de la danse Vincent-Warren

La Fondation remercie chaleureusement tous ses donateurs et donatrices pour leur contribution. Sans oublier le public qui a fait un don par texto lors du lancement de la campagne Provoquez l’exceptionnel.

10 000 $ - et plus Anonyme (1) Camille Aubin Jean-Paul Bellon Michelle Proulx et Gilbert Grondin 5 000 $ - 9 999 $ Anonyme (1) Caisse Desjardins du Plateau-Mont-Royal Natacha Engel Elisabeth Malo Valeurs mobilières Desjardins Groupe Girard Lacroix

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2 500 $ - 4 999 $ Marie Brodeur Katia Mead Antoine Rochon et Jennifer Stroude Michel Rossignol Caisse Desjardins de la Culture RBC Dominion Securities 1 000 $ - 2 499 $ Lucie Charbonneau Hélène Goulet Natalie Matthon Mamata Nakra Sophia Ouhilal Anne Plamondon 500 $ - 999 $ Didier Billeau Denise L. Bissonnette Chantal Bouvier Andrée Brien Liliane Colpron Fernand Delorme Louise Drouin François Gervais Pierre A. Goulet Jewish Community Foundation of Montreal Aurélie Lacassagne Alix Laurent Mouvement perpétuel Oleg Nikitin Antonella Pagano - Peccati inc. Geoffrey Parsons Anie Perrault Marie-Agnès Reeves Wendy Reid et Peter Roberts Nicolas Rubbo Philip Szporer Christine Vauchel Michèle Viau Minjuan Wang

250 $ - 499 $ Marie Beaulieu et Mario Thibodeau Diane Bellon Ginelle Chagnon Elizabeth Crôteau Wyatt Ehrlander Louise Gougeon et Louis Comeau Ariane Goyette Maya Kanaan Mathieu Lachance Pierre Lanoix Gilles Morel Selma Odom Kathleen St-Pierre Pascal Petit Nicole Piggott Telus Communications Inc. The Clement Family Christine Williams 150 $ - 249 $ Anonyme (1) Patrick Bui Éric Dandonneau Dentons Canada LLP Ariane Desharnais Monica Dingle Jean-François Drouin Danièle Gauthier GML Conseil Chantal Hamel Jean Lepage Nadia Petrolito Geneviève Picard Claude Turcot Denyse Verdy An-Lap Vo-Dignard Lucy Wells Elisabeth Wojtowickz 149 $ et moins Anonyme (19) Beverley Aitchison Pierre Allard Catherine Allen Gaby Baars Johanne Baida Rosalba Basile Mylène Bastien Josée Beauséjour Marco Bélanger Sylvie Bélanger Lise Bernier Anik Bissonnette Geneviève Bleau Andrea Boardman Monique Bois Raphaël Bouchard

Amélie Boudreau Vanessa Bourdages Martin Bourduas Anne Bourel Louise Brosseau Alana Byer Jérôme Carette Esther Caron Lédéenne Chapleau Julie Charron Véronique Chénier Samantha Chevalier Coop Edgar Richard Cote Élisabeth Cournoyer Pascale Coutu DEK Stratégies et Conseils France de Repentigny Anne-Flore De Rochambeau Youri De Wilde Josée Desjeans Angèle Devaux Anne Dryburgh Peng Du Anne-Marie Dubreuil Jacques Dufour Vincent Duhaime-Perreault Geneviève Émond Famille Perron Sophie-Estel Fernandez Manon Forget Ginette Fournier Elaine Gaertner Isabelle Gascon Éric Gaudry Nathalie Gérard Isabelle Giguère Sylviane Glaude Karine Glorieux Alicia Grégoire Jean-François Grégoire Xiaohui Guan Delphine Huvé Alexis Iche Martine Kazemirchuk Hiroyuki Kobayashi Kelly Krauter Jo-Anne La Flèche Fabienne Lagueux Lyne Laliberté Pascale Lalonde Josiane Lamarre Katy Langlais Caroline Lapointe Rébecca Lapointe Éric Leblanc Fanny Leduc Mei Li Vincent Locquet François Long Yves et Sylvie Marcoux Eleonore Martin-Menga

RAPPORT ANNUEL 2022-2023

Mikhail Matoussov Anouk Matte Pierre Matthon Sophie Mcmullin Catherine Mercier Charlotte Mercille Dave Miranda Michelle Moreau Éric Moutquin Coralie Muroni Charif Nacim Vanessa Nicolai Karine Nselel Jean-Luc Paquette Alain Pauzé Stelio Perombelon Germaine Perrault Éric Petit Emmanuelle Plante Élise Plante Barriault Philippe Poirier Véronique Proulx Christine Provencher Fang Qu Malaka Rached-d'Astous Danièle Raiche Élisabeth Recurt Marie-Claire Recurt Véronique Rodella Luca Russillo Maude Sabourin Isabelle Saint Jacques Lesya Samar Amets Santxez Munain Louise Savoie Michelle Savoie Sina Shahandeh Myriam Simon Christine Smith Carole Soucy Robert St-Amour Erin Strumpf Guoying Sun Normand Tamaro Marie-Christine Tang Leslie Tarulli Tamar Tembeck Sarah Templier Connie Triassi Sophie Truesdell-Ménard Anne-Marie Turcotte Muriel Valtat Isabelle Villemure Irene Wagner Jing Wang Amerine Wittmann Wen Qian Xie Yong Mei Zhang

LA JEUNE SCÈNE D’AFFAIRES DE LA FONDATION DE L’ÉCOLE SUPÉRIEURE DE BALLET DU QUÉBEC Constituée de jeunes professionnels engagés, la Jeune Scène d’affaires (JSA) a pour mission de soutenir et propulser la relève artistique tout en amenant la relève d’affaires à découvrir et à apprécier la danse. Chaque année, la soirée audacieuse et haut de gamme Pointes & Nœuds papillon est le point culminant de la campagne de financement de la JSA. Cette soirée développée autour du thème Atlantide a permis d'amasser 21 902 $ lors de l’événement. Au fil des années, plus de 150 élèves ont pu recevoir des bourses grâce à la JSA.

COMITÉ DE GESTION Fondatrice et Présidente Natacha Engel LL.M., M.Sc.,M.B.A. Directrice principale Services corporatifs Canadien National

Vice-présidente - Partenariats Laurence Labrosse-Héroux Fondatrice et présidente LLH Marketing

Vice-présidente Communication et marketing Maude Belval Présidente et co-fondatrice Wavency

Vice-présidente - Logistique Anne-Sophie Harvey Courtier immobilier résidentiel Groupe Mackay

MEMBRES

Vice-présidente - Expérience membres Élisabeth Malo Directrice Talent et Culture Transat A.T. Inc.

Dominique Bérubé Directeur département pré-développement

Émilie Gervais Conseillère en sécurité financière

Charlotte Goulet-Paradis Conseillère exécutive Qarjuit Youth Council

Sarah-Maude Laliberté Danseuse interprète

Joliane Pilon Avocate Régie des alcools, des courses et des jeux

Catherine Saint-Jacques Agente administrative EVOQ Architecture

Sabrina Tremblay Directrice, Affaires juridiques McKesson Canada

Myra Kennedy Co-fondatrice et développement d’affaires MORE Événements Eduard Olteanu Spécialiste principal, gouvernance des données Société canadienne d’hypothèques et de logement

Pointes & Nœuds papillon 2023.

La Jeune Scène d’affaires remercie chaleureusement tous les bénévoles et les participants de l’édition Pointes & Nœuds papillon 2023.

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École supérieure de ballet du Québec 4816, rue Rivard, Montréal (Québec) H2J 2N6 CANADA T. 514 849-4929 | www.esbq.ca | info@esbq.ca