3-2MAT EL CINE

REVISTA EPOCINE

DISPONIBLE POR PRIMERA VEZ EDICIÓN NÚMERO 1

El gran entretretenimiento visual

ELCINE LOSDETRASDE CAMARASDETUS PELICULASFAVORITAS Curiosidades, datos, detras de camaras, experiencias...

Lo más interesante del cine en esta revista

LA REVISTA CINEMATROGRAFICA MÁS ACTUAL

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Introducción

28

Shrek

4

Blues Sky Studio

29

Cuestión de tiempo

5

Disney

30

Género animado

6

A24

31

Cine Mexicano

7

Marvel

32

Ciencia ficción

8

Universal Estudios

33

Suspenso

9

Tim Burton

34

Terror

10

Alfonso Cuarón

35

Cannes

11

Guillermo del Toro

36

Festival México

12

Quentin

37

Pafta

13

Marilyn Monroe

38

Oscars

14

Michael B. Jordan

39

Globo de oro

15

Cole Sprouse

40

16

Chadwick Boseman

Ciudadanos mexicanos lideres tecnológicos

17

Dwayne Johonson

41

Ciudadanos mexicanos lideres tecnológicos

18

Leonardo Di Caprio

41

Conclusión

19

Chris Pratt

20

Amores perros

21

Hachiko

22

Interestelar

23

Amar te duele

24

El infierno

25

Howl´s Moving Castle

26

Roma

27

Avatar

Escobar Balanzar Eva Mariana

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Para iniciar debemos dejar en claro dos cosas, la primera es que el cine es un medio de expresión artística de alto impacto, debido a la amplia variedad de artes que también abarca como lo son las artes dramáticas, la música, la puesta en escena o fotografía, etc., por lo cual se considera como el séptimo arte, transmitiendo así emociones, ideas y desde mi punto de vista, es el arma más fuerte para mover a las masas, debido a que envuelve al espectador en un su propio mundo, creando identificación, admiración y porque no, repudio hacia algunas circunstancias-..

Dejando esto de lado y retomando el punto dos, el cine es una de las más grandes industrias internacionales convirtiéndose en un fenómeno de gran relevancia. Ahora bien, creo que es necesario mencionar los inicios de este, surge a fines del siglo XIX, la idea se basa en la proyección de imágenes quietas de forma continua a gran velocidad, de modo que parezcan imágenes en movimiento, recibiendo el nombre de “cinematografía”.

Por lo que en esta revista encontraremos desde premios Oscar, globos de oro, diversos géneros del cine, actores y mucho más….

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TORRES PEÑA DIANA VALRTIA T2M

https://www.bing.com/ck/a?!

CASAS CINEMATOGRÁFICAS

.

GREENWICH, SEDE DE LA EX-EMPRESA

FLORES GARCIA CHRISTOPHER OMAR 3°2 TM UN ESTUDIO NOTABLE POR SU PROPIETARIO RENDERER CGI STUDIO. INICIALMENTE DESARROLLADO POR EUGENE TROUBETZKOY, CARL LUDWIG, TOM BISOGNO Y MICHAEL FERRARO, Y SE CARACTERIZA POR SU USO DE TRAZADO DE RAYOS EN LUGAR DEL RENDERIZADO REYES QUE PREVALECÍA EN TODA LA INDUSTRIA DEL CG.

1987-1997: SUS ORIGENES Fue fundado en febrero de 1987 por Chris Wedge, Michael Ferraro, Carl Ludwig, Alison Brown, David Brown y Eugene Troubetzkoy, quien había trabajado previamente en Disney mientras estaba empleado en MAGI/SynthaVision. A lo largo de 1980 y 1990, el estudio se centró en la producción de comerciales de televisión y efectos visuales para el cine.

El estudio produjo más de 200 puntos para clientes como Chrysler, Texaco y los Marines de los Estados Unidos. ÉPOCA DE CENTURY FOX

SCRAT: LA MASCOTA DE BLUE SKY STUDIOS

https://www.bcdb.com/cartoons/Other_Studios/B /Blue_Sky_Studios/

En agosto de 1997, 20th Century Fox, adquirió Blue Sky Studios para formar una nueva compañía de efectos visuales y animación. La nueva compañía produjo los efectos visuales de películas como Armageddon, Titanic y Alien: Resurrección. Debido a la caída del mercado de F/X, Fox decidió dejar el negocio de efectos visuales. En marzo de 1999, se vendieron VIFX a Rhythm and Hues Studios, y se considera la venta de Blue Sky a la siguiente.

En ese momento, el estudio tuvo la oportunidad con el guion de La Era de Hielo convertirlo en una comedia. En 2002, La Era de Hielo fue lanzado con gran éxito de crítica y público. La película obtuvo una nominación al Oscar a la mejor película de animación, y se estableció como el tercer estudio, después de Pixar y DreamWorks Animation en poner en marcha una franquicia exitosa en CGI. En enero de 2009, el estudio se trasladó a White Plains (Nueva York).

El 20 de marzo de 2019, Blue Sky Studios pasó a formar parte de Walt Disney Studios y se convirtió en propiedad de The Walt Disney Company, como parte de la adquisición de 21st Century Fox. El 21 de marzo Disney anunció que Blue Sky Studios se integraria dentro de las unidades de The Walt Disney Studios junto con los copresidentes Andrea Miloro y Robert Baird, quienes continuarían dirigiendo el estudio informando al presidente de Walt Disney Studios, Alan Horn.

En julio de 2019, Miloro anunció que dejaría su cargo de copresidenta dejando a Baird como presidente único. En agosto de 2019, Andrew Millstein, exdirector de Walt Disney Animation Studios, fue nombrado copresidente de Blue Sky junto a Baird, mientras que el presidente de Pixar Animation Studios, Jim Morris, desempeñaría un cargo de consultor. El 9 de febrero de 2021, Disney anunció que cerraría Blue Sky Studios después de 34 años de existencia. La compañía explicó que a la luz del continuo impacto económico de la pandemia de COVID-19 en todos sus negocios, ya no era sostenible tener un tercer estudio de animación de largometrajes.

El 13 de abril de 2022, un usuario de Youtube de nombre Finale, creado por personas del estudio, subió un video titulado The End, donde Blue Sky se despedía de la gente después de 35 años de existencia con un cortometraje donde la ardilla Scrat de La Era de Hielo por fin lograba comerse la tan ansiada bellota que por años buscó.

REALIZADO POR: Abril Ivanna Ramírez Camacho. T2M

DISNEY SUS INICIOS La empresa Walt Disney fue fundada por Walter Elias Disney en 1923 en Los Ángeles, California, Estados Unidos. Sin embargo, la historia de Disney comienza mucho antes de la fundación de la compañía. En 1928, Walt lanzó Steamboat Willie, la primera película sonora de Mickey Mouse, que se convirtió en un éxito rotundo. Se le incluye parques temáticos, canales de televisión y diversos productos licenciados.

DISNEY ES EL ESTUDIO CINEMATOGRÁFICO MÁS GRANDE DE LA HISTORIA Gracias a la adquisición por 52,400 millones de dólares de 21st Century Fox, Disney es ya el estudio cinematográfico más poderoso que haya existido nunca.

"La flor que florece en la adversidad es la más rara y bella de todas." -Mulán TOP 5 MEJORES PELICULAS DE DISNEY El rey león (1994) La princesa y el sapo (2009) La bella y la bestia(1991) Grandes héroes (2014) Enredados (2010)

Sus clásicos son tan inmortales que no importa que entre las películas hayan más de 80 años de diferencia.

Esa es la magia de disney.

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CONCLUSIÓN Esta más que claro que Disney fue una clave importante en la infancia de muchos de nosotros y personalmente me alegra que sus películas todavía perduren en la historia del cine ya que estas nos enseñaron muchas cosas. https://es.statista.com https://www.fotogramas.com

A24 una empresa cinematográfica estadounidense fundada el 20 de Agosto de 2012 por Daniel Katz, David Fenkel y John Hodges. Se ha convertido rápidamente en una de las mayores productoras de cine independiente en la industria y sin dudas, de las más importantes. Sus obras han ganado innumerables premios como Oscares, Globos de Oro, BAFTA, Satellite Awards, BIFA, Premios Independent Spirit y por supuesto han sido parte y protagónicos de múltiples festivales de cine en todo el mundo. Los elegios por parte de los críticos y espectadores no solo dejan en prueba la magia e impacto que tienen cada una de estas películas, sino también el trabajo único y trascendente de los directores y producción detrás de cada una.

A esta casa se le reconoce porque sus obras suelen tener una ambientación de verdadero terror y suspenso, de critica social y atmosfera emocional como ninguna otra, su fotografía, banda sonora y los actores que forman y dan vida a estos guiones impecablemente.

Muchas veces también se les critica por ser obras muy subjetivas, de carácter propio o difíciles de entender pero los propios creadores mencionan que esa es su principal función y propósito; lo que deja en cada uno de los espectadores y cómo impacta en las cosas que conocemos o que creemos que sabemos.

La vida agridulce, gris, eufórica, de pasión y obsesión, de dolor y amor, de traición y desesperación, de libertad y cautiverio es solo un poco de lo que se da a debatir y sentir dentro de esta casa productora.

RAMÍREZ SÁNCHEZ MAYRA ALEJANDRA

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A24

https://www.ecartelera.com/empresas/marvel-studios/

COLABORACIONES

Marvel Studios nació en 1996. Anteriormente era conocida como Marvel Films (1993-1996). Hoy día es una productora subsidiaria de Walt Disney Studios, que a su vez forma parte de todo el conglomerado The Walt Disney Company. Uno de los nombres propios más importantes de la empresa es Kevin Feige.

Marvel ha estado ligada a tres franquicias: 'X-Men', 'Spider-Man' y el 'Universo Cinematográfico Marvel (UCM), siendo este último el producto principal de su producción. Spider-Man, por su parte, se encuentra acreditada a Sony Pictures; Los X-Men respondía ante Fox hasta diciembre de 2017, pero con la compra de Disney toda película posterior a 'X-Men: Fénix Oscura' (2019) se unirá al UCM. Como nota anecdótica, 'El increíble Hulk' (2008) pertenece a Universal, que tiene los derechos de cualquier futura película del superhéroe verde.

IRON-MAN

AVENGERS: ENDGAME

Después de los eventos devastadores de ‘Avengers: Infinity War’, el universo está en ruinas debido a las acciones de Thanos, el Titán Loco. Con la ayuda de los aliados que quedaron, los Vengadores deben reunirse una vez más para deshacer sus acciones y restaurar el orden en el universo de una vez por todas, sin importar cuáles son las consecuencias que pueda tener.

En poco más de un fin de semana, la película "Endgame" de la saga Avengers marcó un récord de recaudación.

El film de superhéroes de Disney recogió US$1.200 millones en ventas de boletos globales, convirtiéndose en el que más rápido rompió la barrera de los US$1.000 millones, a tan solo cinco días de su estreno.

CONLUSIÓN

Marvel ha ampliado su alcance más allá de los cómics para incluir películas y programas de televisión. Marvel Studios, una subsidiaria de Walt Disney Studios, produce una serie de películas interconectadas llamadas Marvel Cinematic Universe (MCU). La primera película del MCU, Iron Man, se estrenó en 2008 y, desde entonces, la franquicia se ha convertido en un fenómeno cultural. Las películas de Marvel han recaudado miles de millones de dólares en todo el mundo y han sido elogiadas por sus efectos visuales, secuencias de acción y representación diversa.

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Como se comentó previamente, el producto estrella es, sin duda, el Universo cinematográfico de Marvel. Con el lanzamiento de 'Iron Man' en 2008, si inició todo un fenómeno popular que desembocaría en un proyecto de 20 películas (más cuatro aún por estrenar) de los superhéroes más populares de los cómics de Marvel Entertainment. Esta saga ha generado un total de 17 mil millones de dólares de beneficios, convirtiéndose con diferencia en la franquicia más lucrativa de la historia del cine.

UNIVERSAL PICTURES Empresa de producción de películas que no tuviera que pagar a la compañía audiovisual de Thomas Edison derechos de producción.

En 1915, Universal abrió los estudios de cine más grandes del mundo hasta el momento, de un kilómetro cuadrado PRIMEROS EXITOS "Uno de los mayores éxitos de Universal en sus primeros años fue su colección de películas conocidas como "Monstruos de la Universal", que son adaptaciones de cuentos y novelas de la literatura de terror A partir de 2017, Universal intentó emular su éxito con nuevas versiones de sus clásicos de terror, lo que llamaron 'Dark Universe', pero ese proyecto se canceló tras los malos datos en taquilla de 'La momia' y el rodaje fracasado de 'El hombre invisible'"

ÉXITOS MUNDIALES

Actualmente, Universal Studios posee varias divisiones internas que gozan de cierto prestigio como Focus Features.

Dreamworks Animation, Illumination Entertainment y Universal Animation Studios. Sus películas más taquilleras de la historia son 'Jurassic World', 'Fast & Furious 7', 'Jurassic World: El reino caído', 'Fast & Furious 8' y 'Minions'. La gran mayoría de sus principales éxitos recientes pertenecen a sagas como 'Parque Jurásico', 'Fast & Furious', 'Gru, mi villano favorito' https://www.ecartelera.com/empresas/universal pictures/#:~:text=Universal%20Pictures%20fue% 20fundada%20en,momento%2C%20de%20un%20 kil%C3%B3metro%20cuadrado.

Reyes Mendoza Juan Manuel

Logotipo de universal

La imagen de Universal A lo largo de su historia, Universal Pictures ha tenido varios logos, hasta llegar al actual, usado desde 2012, en el que se ve la bola del mundo con la palabra "Universal" por encima y debajo "A Comcast Company". El primero fue usado hasta 1936: Un avión viajó surcaba el mundo apareciendo al final de su vuelta. La primera aproximación al actual llegó en 1963, en el que se podía ver un mundo girando con las palabras "A Universal Picture" o "An MCA Company" de color verde.

CONCLUSIÓN

En conclusión está casa productora es una de las más importantes a nivel mundial por su principales exitos en taquilla Junto con sus diferentes logotipos que son muy representativos a nivel mundial que le da una vida a la marca

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Tim Burton

MAYORES EXITOS 

El joven manos de tijera (1990)

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Frankenweenie (película de 2012)

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Charlie y la fábrica de chocolate ( 200)

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Ed Wood (1994)

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Batman vuelve (1992)

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Beetlejuice (1988)

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La leyenda del jinete sin cabeza (1999)

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El cadáver de la novia (2005)

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Batman (1989)

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Sweeney Todd: El barbero demoníaco de la calle Fleet (2007)

PREMIOS Premios Emmy 1990

Mejor programa infantil

de animación

Beetlejuice

Premios Globo de Oro 2007

Mejor película - Comedia o musical

Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street

Festival Internacional de Cine de Venecia 2007

León de Oro a la trayectoria

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AUTOR: FLORES CARDENAS EDER DANIEL

PAOLA

el eterno protagonista de Harry Potter ha asegurado que el director mexicano fue clave para el futuro de la saga.

Mayo 2023

Director cinematográfico

Del Toro A mediados de los años 80 comenzó a rodar cortos de terror como “Doña Lupe” (1985) y “Geometría” (1987).

También se especializó en maquillaje de la mano de Dick Smith (ganador del premio Oscar por “Amadeus”), llegando a trabajar en diversos films como maquillador durante la década de los 90.

Su largometraje debut“Cronos” (1993), una película mexicana sobre vampiros protagonizada por Federico Luppi y Ron Perlman.

Ha logrado ser galardonado con el Premio Goya y varias veces con el Premio Ariel. Es acreedor del Globo de Oro y de tres Óscar como mejor director y mejor película, ambos por La forma del agua, y mejor película animada por Pinocho.

Por. Andrea Jacome González

el 9 de octubre de 1964 el director, productor y guionista mexicano de ascendencia española Guillermo del Toro nació en la localidad de Guadalajara, Jalisco.

Guillermo Del Toro se caracteriza por imprimir una estética y ambientación espectaculares a sus películas, creando ambientes tétricos y agobiantes o situaciones mágicas y fantásticas. Desde muy joven produjo y dirigió programas para la televisión mexicana.

“EL TRIUNFO ES UN INSTRUMENTO DE TORTURA, IGUAL QUE LA BELLEZA Y LA PERFECCIÓN. LA PERFECCIÓN NO EXISTE, LA BELLEZA DEL MUNDO ES LA IMPERFECCIÓN, Y EL ÉXITO ES UN MITO QUE NOS VENDEN”.

-Guillermo del Toro

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WRITTEN AND DIRECTED BY

Por: Mauro Salgado Rodriguez

QUENTIN TARANTINO

Quentin Jerome Tarantino nació el 27 de marzo de 1963 en Knoxville, Tennessee, Estados Unidos. Desde muy joven, desarrolló un gran interés por el cine, el rock y la cultura pop.

Abandonó la escuela secundaria y comenzó a trabajar en un videoclub, donde tuvo la oportunidad de ver una amplia variedad de películas. Pronto tomó clases de interpretación y creó un curriculum falso de actor.En 1985, apareció por primera vez en la pantalla en un episodio de "Las chicas de oro", imitando a Elvis Presley. Sin embargo, su carrera como actor pronto tomó una pausa y comenzó a escribir guiones. En 1987, escribió el guion de "True Romance", que se estrenó en 1993. Durante esa misma época, también escribió el guion de "Asesinos natos". Tarantino afirmaría siempre que los dos directores que dirigieron esas películas (Tony Scott y Oliver Stone) habían "destrozado" sus guiones.En 1991, Tarantino tuvo la oportunidad de dirigir su primera película, "Reservoir Dogs" (1992), que rápidamente cosechó un gran reconocimiento crítico y se convirtió en un título de culto. Dos años después, se estrenó "Pulp Fiction", una de sus obras más renombradas y un título de culto que marcó la historia del cine. La película ganó la Palma de Oro en Cannes y fue nominada a siete premios de la Academia, incluyendo Mejor Película y Mejor Director. Finalmente, Tarantino ganó el premio al Mejor Guion. "Pulp Fiction" es un homenaje a los cómics y novelas baratas de serie negra.

De esta manera, ha extendido su filmografía a largometrajes, algunos más trascendentales que otros. Ha sido ganador de múltiples premios en distintos festivales de cine. Inspirado por un eclecticismo cinéfilo que bebe de fuentes diversas y singularizado por una sugestiva estructura temporal, un destacado dominio del espacio cinematográfico y un amplio conocimiento de la cultura pop, apreciable en sus sagaces textos. Aquí tienes un breve vistazo a su filmografía: -Reservoir Dogs -Death Proof -Once Upon a Time -Pulp Fiction -Inglorious Baterds in Hollywood -Jackie brown -Django Unchained -Kil Bill Vol.1 y 2

-The Hateful Eigth Referencias.

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https://www.alohacriticon.com/cine/actores-y-directores/quentintarantino/ https://www.biografiasyvidas.com/biografia/t/tarantino.htm

MAYO 2023

EPO 11

MARILYNMONROE “EN HOLLYWOOD TE PAGAN MIL DÓLARES POR UN BESO Y CINCUENTA CENTAVOS POR TU ALMA”.

Norma Jeane Baker Mortenson (1926 – 1962) más conocida por su seudónimo Marilyn Monroe, fue una de las actrices estadounidenses de cine más populares del siglo XX, un auténtico mito erótico e icono pop.

1926 - 1962 Hija natural de Gladys Baker una montadora cinematográfica y supuestamente de un tal C. Stanley Giffert, panadero ambulante que llegó a convertirse en productor y director.

Se le puso el nombre de Norma Jean como homenaje de su madre a la actriz de cine mudo Norma Talmadge. Fue dada en adopción a las seis semanas de haber nacido.

ACTRIZ

Firmó contrato con la FOX cambiando el nombre. Marilyn fue un invento de Lyon (antiguo actor convertido en director de reparto de la Fox), y Monroe era el apellido de soltera de su madre. En 1949 conoció a Johnny Hyde, (que descubrió entre otras a Rita Hayworth y a Lana Turner) de la agencia William Morris, que pasó a ser su mentor y amante. Este mismo año apareció desnuda en él, posiblemente, más famoso calendario de todos los tiempos.

Hyde la convenció para que se sometiese a la cirugía plástica para reducir un pequeño bulto que tenía en la punta de la nariz y rectificar la línea de la barba suprimiendo un cartílago de la mandíbula.

PELÍCULAS

En 1948 cantó su primera canción en una película, Ladies of the chorus (Damas del coro). Aunque fue en 1950 cuando interpretó su primer papel serio, en The asphalt jungle (La jungla de asfalto) que inició el mito.

Cursó estudios en Lee and Paula Strasberg's Actors Studio, de Nueva York. En 1953 Fue proclamada la actriz más popular por la revista Photoplay, y su nombre figuraba entre las diez estrellas más taquilleras de aquel año. Aceptó rodar There's No Business Like Show Busines (Luces de candilejas) a cambio de interpretar The Seven Year Itch (La tentación vive arriba), de Billy Wilder.

SALUD

Estuvo hospitalizada durante una semana por agotamiento nervioso y acabado el rodaje se anunció oficialmente la disolución de su matrimonio con Miller. En el invierno de 1961 fue internada en un hospital para enfermos mentales.

Con treinta filmes dejando uno de ellos, "Something's Got to Give", sin ser completado, y a pesar de su desigual filmografía y el hecho de no haber estado nunca nominada para el Oscar, llegó mucho más lejos que la mayoría de las estrellas de cualquier época.

PREMIOS

Globos de Oro 1957 Mejor Actriz - Comedia o musical - Bus Stop Candidata 1960 Mejor actriz - Comedia o musical - Some Like it Hot Ganadora 1962 Actriz favorita - Ganadora Premio David de Donatello 1958 Mejor actriz - El príncipe y la corista - Ganadora Premios BAFTA 1958 Mejor actriz extranjera - The Seven Year Itch Candidata 1969 Mejor actriz extranjera - El príncipe y la corista Candidata

MUERTE

La noche del 5 de agosto de 1962 se tomó un tubo de Nembutal y no fue a la fiesta en casa de Peter Lawford, donde seguramente se había de encontrar con Robert Kennedy, con el que mantenía relaciones secretas. Se dice que aquella noche llamó a la Casa Blanca y que el FBI borró todas las cintas.

T2M

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CIELO RODRIGUEZ IRLANDA VALERIA.

Cole

SPROUSE

¿SABÍAS QUÉ?

Cole Sprouse comenzó su carrera junto con su hermano gemelo, Dylan, a los seis meses de edad. De 1993 a 1998 los gemelos interpretaron el papel de Patrick Kelly en la serie de comedia Grace under fire. Al año siguiente de que terminara a serie, Cole fue elegido para protagonizar en el papel de Julian, junto a Adam Sandler en la exitosa comedia Un papá genial (1999) y tuvo una participación en la película de misterio The Astronaut’s Wife (1999), protagonizada por Johnny Depp y Charlize Theron; en ambos trabajos seguía compartiendo papel con su hermano. El primer papel en el que Cole trabajó sin su hermano fue el de Ben Gellar, hijo de Ross en la serie Friends, pero volvieron a compartir personaje en el drama The heart is deceitful above all things (2004). Desde 2005, Cole y Dylan protagonizaron las series de Disney Channel, Zack y Cody: Gemelos en acción y Zack y Cody: gemelos a bordo.

https://www.sensacine.com.mx/act ores/actor-101636/biografia/

Sus padres decidieron llamarlo Cole, en honor a un famoso pianista y cantante de jazz: Nat King Cole.

Aunque tiene nacionalidad estadounidense, en realidad, Cole nació en un lugar llamado Arezzo, ¡en la Toscana italiana!

Una de sus grandes pasiones en la fotografía, gracias a su talento para retratar instantes, Cole Sprouse ha trabajado profesionalmente para revista importantes como Vogue.

CONCLUSIÓN: ¡Simplemente Cole, el actor que se robó el corazón de muchas niñas! El actor de nuestra infancia, series de Disney, películas y más Además de actuar en la película de A dos metros de ti, ¿Ya la vieron?🙈❤️

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CINTHYA BAYARTE LEYVAS🌼

Chadwick Boseman dwick Boseman

Chadwick Aaron Boseman nació el 29 de Noviembre de 1979 en Anderson Carolina del sur y falleció el 28 de Agosto del 2020 en Los ángeles, fue un actor, guionista y dramaturgo estadounidense

Inició su Carrera como actor en 2003 haciendo apariciones breves en series de TV como All My Children, Third match, CSI: NY, entre otras.

Luego ganó popularidad al interpretar a “T’challa” en el universo cinematográfico de Marvel con su principal aparición en “Black Panther”

De igual forma protagonizo películas referentes a la comunidad afroamericana como “42” (2013), Get on up (2014) y Da 5 bloods (2020)

Su última película grabada en vida, Ma Rainey´s Black Bottom (2020), le valió elogios de la crítica y le otorgó una nominación póstuma al Óscar como “mejor actor”. También fue reconocido con su primer “globo de oro’’, “Critics´ Choice” y “SAG”, así como con premios honoríficos otorgados por la “National Board or Reviews” y los “Gottam”

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Brayan Daniel Sanchez Granados

LEONARDO RUIZ GARCIA T2M

THE ROCK

DWAYNE JOHNSON ACTOR

Lunes, 26 de septiembre del 2022

1) ¿Quién es?

3) Premios ganados

Dwayne Johnson mejor conocido como "LA ROCA" o en ingles "THE ROCK" es un actor Estadounidense, fue luchador de la WWE y jugador de FutBol Americano, se caracteriza por su gran humor y su físico imponente por lo cual se le han dado muchas oportunidades de actuar en grandes películas de HOLLYWOOD e incluso a ser actor de peliculas animadas dando su voz a personajes como Maui de Moana

2) Proyectos involucrados

-Entre sus logros como luchador se destacan diez Campeonatos Mundiales: ocho como Campeón de la WWE y dos como Campeón de la WCW. -Actor favorito de película de BLACK ADAM -Actor de voz favorita en SUPER MASCOTAS

Ha participado en una gran diversidad de películas siendo premiado en bastantes de ellas, siendo su papel como Luke Hobbs en la franquicia The Fast and the Furious uno de los más reconocidos, así como Black Adam para su cinta independiente Black Adam, Jumanji, Moana, Retaliation, Journey 2: The Mysterious Island, Doom: la puerta del infierno, WrestleMania XSeven, WWE Monday Night RAW

DATO CURIOSO: La roca tuvo como objetivo ser jugador profesional de Americano

¡CONCLUSION! La roca es uno de los mejores actores del mundo y ha sabido interpretar sus papeles de una manera excelente y no solo sabe trabajar en determinados proyectos si no que ha logrado grandes proyectos y esperamos que siga siendo asì FUENTES DE INFORMACION: https://www.ecartelera.com.mx/peliculas/laroca/premios https://es.m.wikipedia.org/wiki/Dwayne_Johnson

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De la Rosa Valdés Barbara N.L:9

𝓛𝓸𝓷𝓪𝓻𝓭𝓸 𝓓𝓲 𝓒𝓪𝓹𝓻𝓲𝓸 𝙵𝚒𝚕𝚖𝚘𝚐𝚛𝚊𝚏í𝚊 𝚌𝚘𝚗𝚘𝚌𝚒𝚍𝚊

𝘊𝘰𝘯𝘤𝘭𝘶𝘴𝘪ó𝘯: Leonardo DiCaprio es un gran actor, sus innumerables premios lo demuestran, y por ello, será recordado como una pieza importante del arte del cine moderno.

1. 𝘛𝘪𝘵𝘢𝘯𝘪𝘤 2. 𝘌𝘭 𝘳𝘦𝘯𝘢𝘤𝘪𝘥𝘰 (𝘛𝘩𝘦 𝘙𝘦𝘷𝘦𝘯𝘢𝘯𝘵) 3. 𝘋𝘪𝘢𝘮𝘢𝘯𝘵𝘦 𝘥𝘦 𝘴𝘢𝘯𝘨𝘳𝘦 4. 𝘈𝘵𝘳á𝘱𝘢𝘮𝘦 𝘴𝘪 𝘱𝘶𝘦𝘥𝘦𝘴 5. 𝘚𝘩𝘶𝘵𝘵𝘦𝘳 𝘐𝘴𝘭𝘢𝘯𝘥 6. 𝘌𝘭 𝘭𝘰𝘣𝘰 𝘥𝘦 𝘞𝘢𝘭𝘭 𝘚𝘵𝘳𝘦𝘦𝘵 7. 𝘋𝘫𝘢𝘯𝘨𝘰 𝘥𝘦𝘴𝘦𝘯𝘤𝘢𝘥𝘦𝘯𝘢𝘥𝘰 8. 𝘐𝘯𝘧𝘪𝘭𝘵𝘳𝘢𝘥𝘰𝘴 (𝘛𝘩𝘦 𝘋𝘦𝘱𝘢𝘳𝘵𝘦𝘥) 9. ¿𝘈 𝘲𝘶𝘪é𝘯 𝘢𝘮𝘢 𝘎𝘪𝘭𝘣𝘦𝘳𝘵 𝘎𝘳𝘢𝘱𝘦?

¿𝚀𝚞𝚒é𝚗 𝚎𝚜? 𝘓𝘦𝘰𝘯𝘢𝘳𝘥𝘰 𝘞𝘪𝘭𝘩𝘦𝘭𝘮 𝘋𝘪𝘊𝘢𝘱𝘳𝘪𝘰 𝘯𝘢𝘤𝘦 𝘦𝘯 𝘓𝘰𝘴 Á𝘯𝘨𝘦𝘭𝘦𝘴, 𝘊𝘢𝘭𝘪𝘧𝘰𝘳𝘯𝘪𝘢 𝘦𝘭 11 𝘥𝘦 𝘯𝘰𝘷𝘪𝘦𝘮𝘣𝘳𝘦 𝘥𝘦 1974. 𝘌𝘴 𝘶𝘯 𝘢𝘤𝘵𝘰𝘳, 𝘱𝘳𝘰𝘥𝘶𝘤𝘵𝘰𝘳 𝘥𝘦 𝘤𝘪𝘯𝘦 𝘺 𝘢𝘮𝘣𝘪𝘦𝘯𝘵𝘢𝘭𝘪𝘴𝘵𝘢 𝘦𝘴𝘵𝘢𝘥𝘰𝘶𝘯𝘪𝘥𝘦𝘯𝘴𝘦. 𝘏𝘢 𝘳𝘦𝘤𝘪𝘣𝘪𝘥𝘰 𝘯𝘶𝘮𝘦𝘳𝘰𝘴𝘰𝘴 𝘱𝘳𝘦𝘮𝘪𝘰𝘴 𝘦𝘯𝘵𝘳𝘦 𝘭𝘰𝘴 𝘲𝘶𝘦 𝘥𝘦𝘴𝘵𝘢𝘤𝘢𝘯 𝘶𝘯 Ó𝘴𝘤𝘢𝘳 𝘢𝘭 𝘮𝘦𝘫𝘰𝘳 𝘢𝘤𝘵𝘰𝘳; 𝘶𝘯 𝘱𝘳𝘦𝘮𝘪𝘰 𝘉𝘈𝘍𝘛𝘈 𝘢𝘭 𝘮𝘦𝘫𝘰𝘳 𝘢𝘤𝘵𝘰𝘳 𝘱𝘰𝘳 𝘴𝘶 𝘢𝘤𝘵𝘶𝘢𝘤𝘪ó𝘯 𝘦𝘯 𝘌𝘭 𝘳𝘦𝘯𝘢𝘤𝘪𝘥𝘰 (2015); 𝘥𝘰𝘴 𝘎𝘭𝘰𝘣𝘰𝘴 𝘥𝘦 𝘖𝘳𝘰 𝘢𝘭 𝘮𝘦𝘫𝘰𝘳 𝘢𝘤𝘵𝘰𝘳 𝘥𝘦 𝘥𝘳𝘢𝘮𝘢 𝘺 𝘶𝘯 𝘎𝘭𝘰𝘣𝘰 𝘥𝘦 𝘖𝘳𝘰 𝘢𝘭 𝘮𝘦𝘫𝘰𝘳 𝘢𝘤𝘵𝘰𝘳 𝘥𝘦 𝘤𝘰𝘮𝘦𝘥𝘪𝘢 𝘰 𝘮𝘶𝘴𝘪𝘤𝘢𝘭 𝘱𝘰𝘳 𝘌𝘭 𝘭𝘰𝘣𝘰 𝘥𝘦 𝘞𝘢𝘭𝘭 𝘚𝘵𝘳𝘦𝘦𝘵 (2013). 𝘈𝘥𝘪𝘤𝘪𝘰𝘯𝘢𝘭𝘮𝘦𝘯𝘵𝘦, 𝘩𝘢 𝘨𝘢𝘯𝘢𝘥𝘰 𝘦𝘭 𝘱𝘳𝘦𝘮𝘪𝘰 𝘥𝘦𝘭 𝘚𝘪𝘯𝘥𝘪𝘤𝘢𝘵𝘰 𝘥𝘦 𝘈𝘤𝘵𝘰𝘳𝘦𝘴, 𝘦𝘭 𝘖𝘴𝘰 𝘥𝘦 𝘗𝘭𝘢𝘵𝘢 𝘺 𝘶𝘯 𝘗𝘳𝘦𝘮𝘪𝘰 𝘊𝘩𝘭𝘰𝘵𝘳𝘶𝘥𝘪𝘴.

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amores perros 3 historias enlazadas en un suceso

Amores perros es una película mexicana del género dramático estrenada en el año 2000, cuenta 3 historias de nuestros protagonistas de diferentes clases sociales que se entrelazan en un accidente automovilístico (Octavio, Valeria y Chivo) esto los lleva a situaciones dramáticas llenas de emoción y ambición. Dirigida por “El Negro” Iñárritu y escrita por Guillermo Arriaga.

Ganaron alrededor de 11 premios por parte de la academia y estuvo nominada al Óscar, siendo la primera nominación mexicana después de 25 años

Octavio

Valeria

Un joven enamorado de su cuñada que vive junto a ella, su hermano, su madre y su perro.

Necesitado de dinero para irse de casa junto a su cuñada, decide meter a Cofi (su perro) a peleas de perros, empieza a ganar dinero por las peleas, pero en la ultima pelea le disparan a Cofi, lo cual provoca que apuñale al que le disparó, esto los lleva a una persecución que termina en un accidente automovilístico.

Una modelo española que se va a vivir con su amante Daniel y su perro sufre un accidente automovilístico lo cual la deja muy malherida, logra sobrevivir, pero con una fractura en la pierna, la situación empeora porque Valeria pierde patrocinadores y Daniel empieza a desesperarse por la situación, por lo cual pelean y tiempo después Daniel la encuentra desmayada, la lleva al médico y le amputan la pierna.

Chivo Un vagabundo que un policía le encarga asesinar gente, cuida perros callejeros y espía a su esposa e hija que abandono, en medio de un trabajo observa el accidente, se lleva a Cofi, lo cura y cuida, un día se entera de que su esposa murió y regresando a su casa ve como Cofi mató a todos los perros que tenía, enojado está a punto de dispararle, pero siente que es un reflejo de el mismo como exguerrillero, decide cambiar su vida, se arregla para irse, se mete a la casa de su hija a dejar todo el dinero de sus trabajos y un mensaje en la contestadora pidiendo perdón.

A mi parecer es una de las mejores películas mexicanas con uno de los mejores directores, nos hace entender el título como que el amor “es perro” (una forma en la que los mexicanos decimos que es difícil) o que son “amores perros” dando a entender que son amores complicados por las situaciones que se presentan en la película.

Sánchez Ramírez Dylan Abdiel

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"Hachi, viejo amigo, ¿Aún estás esperando?. . . " LA LEALTAD... NO CONOCE LíMITES

¿QUÉ MENSAJE NOS DEJA NUESTRO

S I E MP R E A T U L A D O , S I E MP R E L E A L .

PELUDO AMI GO?

La película "Siempre a tu lado, Hachiko" es un drama estadounidense del año 2009, dirigido por Lasse

Hachiko nos enseña que el amor, la lealtad y

Hallström y producido por Richard Gere. La película

amistad pueden llegar a ser infinitos, y que no

está basada en la historia real del perro Hachiko, un

solo las personas somos capaces de sentir, sino que

akita japonés que esperó a su dueño en la estación

el mundo animal no queda exento de ello. Y es que

de tren de Shibuya, en Tokio, durante nueve años,

el mundo emocional de los no humanos puede ser

incluso después de la muerte de su dueño.

tan complejo como el nuestro propio.

En resumen nos cuenta sobre un perro fiel llamado Hachiko acompaña cada mañana a su amo a la estación de tren y regresa cada tarde para darle la bienvenida después del trabajo. Sin embargo, esta rutina se ve rota por una desgracia.

SEGÚN ALGUNOS CRÍTCOS La película recibió críticas en su mayoría positivas de los críticos de cine. Roger Ebert, del Chicago SunTimes, le dio a la película tres estrellas y media de cuatro, diciendo que "es una película verdaderamente conmovedora". Joe Morgenstern, del Wall Street Journal, la llamó "una película encantadora y conmovedora".

¿SE ME HIZO UN NUDO

El 8 de marzo de 1935, Hachikō fue encontrado muerto

EN LA GARGANTA?

frente a la estación de Shibuya, Japón, tras esperar infructuosamente a su amo durante casi diez años

La película "Siempre a tu lado, Hachiko"

es

tan

emotiva

-EN CONCLUSION-

debido a la poderosa historia de

lealtad

y

incondicional

que

así

la

como

dirección

a

que

amor presenta,

fue

el

y

una historia conmovedora y hermosa que nos enseña el

enfatizan

la

valor de la lealtad y el amor incondicional. La fidelidad

interés

por

de Hachiko hacia su dueño, aún después de su muerte, la

historia real de Hachiko, que en 1948 se ha construido una estatua

en

su

que personalmente disfruté mucho. Considero que es

actuación

carga emocional de la trama.

Tanto

La película "Siempre a tu lado, Hachiko" es una película

honor

en

estación de tren de Shibuya.

la

me hizo sentir una mezcla de tristeza y admiración. En resumen, es una película que recomendaría ver a cualquier amante de los animales y emocionarse con una historia con un gran mensaje.

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EDUARDO ANDRADE V.

2014 La película cuenta con un reparto de lujo con nombres como Matthew McConaughey ('Sahara'), Anne Hathaway ('El caballero oscuro. La leyenda renace'), Jessica Chastain ('La noche más oscura') y Michael Caine ('El caballero oscuro'), todos ellos a las órdenes de Christopher Nolan ('Memento', 'Origen').

'Interstellar' fue un gran éxito de taquilla cuando llegó a los cines en 2014. La película amasó más de 700 millones de dólares y demostró la condición de director estrella de Christopher Nolan, y eso que era un proyecto pensado originalmente para Steven Spielberg y no para él. Eso no impidió que se entregara a fondo hasta el punto de conseguir que fuese una obra revolucionaria en varios aspectos.

Interstellar es una película fascinante que combina ciencia ficción y conceptos científicos complejos. La película explora temas interesantes como los agujeros de gusano, la relatividad del tiempo y la gravedad cuántica. Además, utiliza estos conceptos para contar una historia emocionante y épica.

Aunque algunos aspectos de la película son simplificados o inexactos, es una excelente manera de aprender sobre conceptos científicos complejos de una manera accesible y emocionante.

Esta producción nos muestra la importancia de la exploración espacial y la búsqueda de nuevos conocimientos. A través de la ciencia y la tecnología, podemos superar obstáculos aparentemente insuperables y encontrar soluciones a problemas difíciles. La película es una celebración de la capacidad humana para el descubrimiento y la innovación, y nos inspira a seguir explorando y descubriendo nuestro lugar en el universo.

AUTOR: CÉSAR ANDRÉ DÍAZ URIBE

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AMAR TE DUELE T2M

Jesús Antonio CordobaRojas Considerada por muchos una de las joyas del cine mexicano moderno, dirigida por Fernando Sariña e interpretada por Martha Higareda y Luis Fernando “Basada en Romeo y Julieta“.

Amarte duele es una obra del Cine mexicano moderno, la cual ah dejado mucho de que hablar debido a sus escenas que nos dejaron riendo, atónitos o maravillados con la misma

Amarte duele narra la historia de dos jovenes enamorados los cualespertenecen a distintas clases sociales que da producto a él intento de sabotear constantemente este romance por parte de sus allegados .

Esta Película aún es vigente debido a las múltiples escenas cómicas de los cuales derivaron “memes” en redes sociales

En conclusión Amarte duele es una película Mexicana la cual intenta reflejar la vida cotidiana de los jóvenes mexicanos, enfatizando la discriminación y la intolerancia por la desigualdad económica “Mi corazón es igual al tuyo. Ni más caro ni más barato”

Lanzada en el año de 2002 pertenece al género romance\Drama

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Autor: Roberto García

EL INFIERNO:UN VIAJE SOBRECOGEDOR AL ABISMO HUMANO

E

l cine ha sido siempre una herramienta poderosa para explorar los aspectos más oscuros de la condición humana. En la película "El Infierno", dirigida por Luis Estrada, nos adentramos en un turbulento viaje a través de la realidad mexicana, donde la violencia, la corrupción y el narcotráfico se entrelazan en una telaraña de desesperanza. En este artículo, analizaremos cómo Estrada retrata magistralmente estos problemas sociales, presentando un panorama crudo y desolador que nos confronta con la oscuridad inherente a la naturaleza humana

En "El Infierno", Estrada nos sumerge en la vida de Benjamín García, interpretado por Damián Alcázar, un hombre desempleado que decide regresar a su pueblo natal después de vivir muchos años en los Estados Unidos. Sin embargo, lo que debería ser un regreso a la tranquilidad y a la familia se convierte rápidamente en una inmersión en un verdadero infierno. El director utiliza el personaje de Benjamín como un reflejo de la lucha de un individuo común en medio de un sistema corrupto y violento.

EN RESUMEN, "EL INFIERNO" ES UNA PELÍCULA QUE LOGRÓ CAPTAR LA ATENCIÓN DE LA AUDIENCIA Y LA CRÍTICA POR SU AUDAZ Y CRUDA REPRESENTACIÓN DE LA REALIDAD MEXICANA, UTILIZANDO EL HUMOR NEGRO Y LA SÁTIRA SOCIAL PARA ABORDAR TEMAS SENSIBLES COMO LA CORRUPCIÓN Y EL NARCOTRÁFICO. SU IMPACTO PERDURA HASTA EL DÍA DE HOY, CONSOLIDÁNDOLA COMO UNA DE LAS PELÍCULAS MÁS DESTACADAS DEL CINE MEXICANO CONTEMPORÁNEO

T2M

A través de una narrativa cruda y sin concesiones, Estrada expone la realidad desgarradora de México, mostrando la omnipresencia del narcotráfico y su estrecha relación con las instituciones gubernamentales. La película no se reserva en su representación de la violencia, presentando escenas impactantes y perturbadoras que nos obligan a enfrentar la brutalidad que prevalece en la sociedad.

Uno de los mayores logros de "El Infierno" radica en su capacidad para equilibrar el tono sombrío con momentos de humor negro y sátira social. Estrada utiliza el lenguaje cinematográfico con maestría, creando una experiencia cinematográfica que nos lleva de la risa al horror en cuestión de segundos. Esta amalgama de géneros y tonos contribuye a la fuerza de la película y a su capacidad para generar una reflexión profunda sobre la realidad mexicana y, por extensión, sobre las fallas y contradicciones de la naturaleza humana.

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"El Infierno" es una obra cinematográfica impresionante que desafía al espectador a enfrentarse a la cruda realidad de la sociedad mexicana contemporánea. Luis Estrada logra retratar magistralmente la violencia, la corrupción y el narcotráfico, presentándolos como elementos intrínsecos y perturbadores de la vida cotidiana. La película nos confronta con la oscuridad que reside en el corazón humano y nos obliga a cuestionar nuestra propia complacencia ante estos problemas sociales.

A través de un guion sólido, actuaciones sobresalientes y una dirección brillante, "El Infierno" se consolida como una obra maestra del cine mexicano y una denuncia valiente de los males que aquejan a la sociedad. Al mirar a través del lente de Benjamín, el espectador se ve inmerso en un viaje sobrecogedor al abismo humano, donde el bien y el mal actúan.

DIEGO ANTONIO MALPICA C

ROMA

Autor: Jonathan Eduardo Hernández Aldana

La película Roma trata sobre Cleo, una mujer originaria de Oaxaca que trabaja como empleada doméstica para una familia de la colonia Roma.

Al tener sólo los fines de semana libres, aprovecha para hacer su vida y se enamora de un hombre que la abandona al saber que la embarazó. Sin embargo, con el apoyo de Sofía, la mujer para quien trabaja, quien a su vez fue abandonada por un esposo adúltero, logra salir adelante. Se refleja así la violencia e inequidad que viven las mujeres y cómo ambas se agudizan en las mujeres indígenas.

DIRECTOR DE LA PELÍCULA Alfonso Cuarón PERSONAJES • Yalitza Aparicio(Cleo) • Marina de Tavira (Sofía) • Diego Cortina Autrey (Toño) • Carlos Peralta (Paco) • Jorge Antonio Guerrero (Fermín)

PREMIOS Y NOMINACIONES Leones y Globos de Oro; preseas de numerosas asociaciones de críticos en distintos países; galardones de sindicatos de directores; premios de periodistas, profesionales de la industria cinematográfica y asociaciones civiles; cuatro premios de la Academia Británica; un premio Goya… la lista parece no tener fin.

El éxito de la película Roma se debe, en parte, a que aborda cuestiones que nos atañen a todos, tanto a nivel social como personal. Roma expone, entre otras cosas, la discriminación racial y de clase que existe en México y que se acentúa contra los indígenas. La acogida que la película ha tenido a nivel internacional sugiere que los problemas que toca no son exclusivos de un país, sino que son generalizados.

RACISMO Y DISCRIMINACIÓN Yalitza, nominada a los premios Oscar de 2019 en la categoría de mejor actriz por Roma, ha sufrido insultos racistas debido a sus orígenes indígenas. Además, también ha sido criticada por su falta de experiencia. Un ejemplo, es el del actor Sergio Goyri, pues se refirió a la actriz, originaria de Oaxaca, como "pinche india".

Conclusión. Los temas que esta película representa refleja toda una serie de actitudes de las que debemos ser más conscientes, principalmente en la educación, en las costumbres y los patrones de conducta que tenemos normalizados, para una ves identificados, cambiarlos.

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Fuente: https://news.un.org/es/inter view/2019/02/1451451?fbclid =IwAR1wWBtkege6y3gKZ8Tp

Avatar es una franquicia reconocida conformada por películas, videojuegos, comics. Juguetes, ropa, etc. En este artículo hablaremos de las películas que son todo un espectáculo visual además de convertirse tanto la primera como la segunda en las más taquilleras de la historia estando en el primer lugar y tercer lugar respectivamente.

Es una película que da inicio con esta franquicia, el género de esta cinta es ciencia ficción dirigida, escrita, coproducida y co-editada por James Cameron y protagonizada por Sam Worthington, Zoë Saldana, Stephen Lang, Michelle Rodríguez, Sigourney Weaver, Joel David Moore, CCH Pounder y Laz Alonso. Fue hecha por Lightstorm Entertainment y publicada por la 20th Century Fox el 18 de diciembre de 2009. Se convirtió en la película más taquillera con una recaudación de 2.923.706.026 dólares y ganadora de varios premios.

Empire Awards  Mejor Película  Mejor Actriz  Mejor Director De la Academia  Dirección de Arte  Cinematografía  Efectos Visuales Globos de Oro  Mejor Película: Drama  Mejor Director

SINOPSIS

SINOPSIS Año 2154. Jake Sully, un ex marine en silla de ruedas, es enviado al planeta Pandora, donde se ha creado el programa Avatar, gracias al cual los seres humanos pueden controlar de forma remota un cuerpo biológico con apariencia y genética de la especie nativa. Pronto se encontrará con la encrucijada entre seguir las órdenes de sus superiores o defender al mundo que le ha acogido y siente como suyo.

Esta secuela logró obtener el tercer lugar de entre las películas que más han recaudado en la historia, con la cantidad De 2.319.794.231 dólares; esta segunda parte llegará a Disney plus el 7 de Junio de este año.

Avatar: El camino/sentido del agua es la primera de las cuatro secuelas planificadas de esta franquicia, estrenada el 16 de Diciembre del 2022.

La trama pretende ser una narrativa independiente encapsulada, al igual que las otras secuelas, pero también será parte de una meta narrativa que se extiende a través de esta, Avatar 3, 4, 5.

Cuando un enemigo del pasado regresa y pone en peligro la vida de sus hijos, Jake se lleva a su familia a los mares y piden refugio con el clan de las islas: los Metkayina. Mientras se ajustan a su nueva vida isleña, sus enemigos siguen buscándolos y su tierra sigue siendo arrasada.

Sin duda alguna estas películas son toda una experiencia, además es mejor si la compartes ya que aunque haya personas que no les guste o que busquen algo más, son una buena forma de pasar el tiempo y entretenerse.

SÁNCHEZ ROJAS NAOMI LORELEI T2M 24/25/2023 27

SHREK

¿Que nos enseña shrek?

Nos muestra que el verdadero ser, la auténtica esencia de las personas está en su interior y no en su apariencia externa. Cargada de momentos entrañables nos va descubriendo el interior de los diferentes personajes, sus sentimientos, pensamientos y la interpretación que hacen de los hechos

RESEÑA:

¿Por qué fue tan popular?

Shrek es considerada una película innovadora en la historia de la animación. Su nivel de animación y creatividad fue alto, tomando en cuenta la época en la que se desarrolló.

Shrek es un ogro que disfruta de la vida solitaria en su pantano. Un día, su paz se ve alterada por una invasión de personajes de cuentos de hadas que huyen de la ira de lord Farquaad.

Shrek le ofrece un trato: el rescate de la bella princesa Fiona, prometida con el príncipe, a cambio de su tranquilidad. Sin embargo, la princesa esconde un oscuro secreto.

REPARTO: Ted Elliott Terry Rossio Joe Stillman Roger S. H. Schulman William Steig Chris Miller Cody Cameron Conrad Vernon

CONCLUSIÓN: Shrek enseña que el amor no trata de encontrar a la persona más hermosa o más perfecta.

Trata de encontrar aquella que te haga feliz independientemente de su aspecto.

https://educayaprende.com/mispeliculas-favoritas-shrek/tulo

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Emir Hernandez Morales

IZKRA SOFÍA PULIDO CANO T2M

"About Time" (su título en inglés) es comedia dramática y romántica británica del año 2013 escrita y dirigida por Richard Curtis y protagonizada por Domhnall Gleeson, Rachel McAdams y Bill Nighy que cuenta con una duración de 123 minutos..

ALGUNOS PREMIOS Y NOMINACIONES 2014 Nominado Saturn Award Best Fantasy Film 2014 Nominado Saturn Award Best Editing 2014 Nominado Golden Trailer Best Romance TV Spot 2014 Ganador Golden Trailer Best Romance Poster 2013 Ganador Waki.TV Audience Award Best European Film

Tim Lake es un joven de 21 años que descubre que puede viajar en el tiempo, específicamente al pasado.

Su padre le cuenta que todos los hombres de la familia han tenido desde siempre ese don de regresar en el tiempo a un momento determinado que hayan vivido y puedan recordar con claridad, una y otra vez, hasta conseguir hacer "lo correcto". Así Tim decide volver al pasado para intentar conquistar a Mary, su chica soñada.

En esta historia familiar conocemos a los parientes de Tim como un grupo muy particular. De alguna manera, se mantienen unidos por lazos como la compasión, aceptación, tolerancia y el compartir muchos momentos juntos. Es interesante lo que se plantea en esta película para llevar sutilmente al espectador a recibir un profundo mensaje espiritual a través de situaciones divertidas e imposibles.

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GÉNERO ANIMADO

¡Uno de los géneros más fascinantes de la industria cinematográfica!

SU HISTORIA Los inicios de este género tienen lugar incluso antes que el cine, en concreto en 1888 de la mano del francés Émile Reynaud actualmente está considerado como el padre de la animación gracias a su técnica pre-cinematográfica de este estilo.

El desarrollo de la tecnología y la evolución en este sector dieron lugar a los primeros cortos de dibujos animados allá por 1908

¿CUÁNTO TIEMPO SE TARDAN? El tiempo que se tarda en acabar un cortometraje de animación es muy relativo y depende del contenido, la duración, la técnica que se vaya a usar, de tus recursos, de la calidad, etc. Pero generalmente, el tiempo promedio para producir un corto de este tipo, puede ir desde los 3 meses hasta los 2 o 3 años.

OSCAR A LA MEJOR PELICULA DE ANIMACIÓN  2022 “Pinocho de Guillermo del Toro”  2021 “Encanto”  2020 “Soul”  2019 “Toy Story 4” PELICULA QUE DEMORO MAS EN SU PRODUCCIÓN The Thief and the Cobbler (1993) ¡29 años!!

Tipos de animación  Stop Motion La animación se realiza en objetos inmóviles o estáticos que se encuentran delante de una cámara. El movimiento de estos objetos se han capturado mediante fotogramas en diferentes posiciones.  Dibujos Animados Famosa en todo el mundo por ser desarrollada por la compañía Disney a principios del siglo XX. Cada fotograma se dibuja previamente en papel y, posteriormente, se da vida y movimiento a través de secuencias.  Pixelación Sigue la misma técnica que el stop motion pero utilizando actores y no muñecos u objetos. Aquí, el acto se convertirá en esa marioneta humana.  Rotoscopia Para llevar a cabo esta técnica de animación hay que usar una máquina que se conoce bajo el nombre de rotoscopio. No es más que una placa de vidrio donde podrás colocar láminas transparentes de papel y, con la ayuda de un proyecto, calcar el contorno de los objetos que desees filmar y animar.  Animación 3D La animación 3D requiere de un software específico y del uso de los nuevos programas de diseño. Junto a este mundo digital podrás dar vida a todo tipo de personajes y objetos.  Cut out Como su propio nombre nos indica, los personajes imitan todo tipo de poses gracias al uso de figuras recortadas en formato papel o fotografía. Cada uno de estos recortes son partes y movimientos que darán vida a los objetos animados

El cine animado es para cualquier tipo de persona y de cualquier edad, ya que las productoras se encargan de eso, hay películas animadas hasta para adultos y lo que conocemos para los pequeños de la casa, todos tenemos alguna película animada favorita que tal vez marco nuestra infancia, las películas animadas, nunca pasaran de moda

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PÉREZ GERARDO LAYLA JOSSELYNE

Rangel Ramirez Maria Fernanda

C I N E

Mexicano

MAYO DE 2023

EPO 11

EPOCA DE ORO

LA GRAN ÉPOCA DE ORO!!

Es el periodo comprendido entre 1936 y 1958, se caracteriza por una amplia producción fílmica de calidad en la que hubo gran alcance económico y reconocimiento del cine mexicano a nivel internacional La industria cinematográfica mexicana se convirtió en una referencia para el resto de Latinoamérica, fue el país que moldeó las expectativas, los temas y los gustos de las audiencias hispanas.

OSCARS

Durante la primera mitad del siglo XX México tuvo un boom cultural que hizo del cine también conocido como la época de oro del cine mexicano, una manifestación de alcances globales. Sin embargo, y pesar de que festivales como Cannes o la Berlinale veían lo que sucedía en México, en Estados Unidos, específicamente los Oscar, no referenciaban mucho al cine nacional.

CLÁSICAS DE LA ÉPOCA DE ORO

Conclusión

De esta gloriosa época, la Filmoteca de la UNAM ha programado algunos títulos de reconocidos directores de esos años en el ciclo titulado Clásicas de la Época de oro del cine mexicano, donde apreciaremos en la pantalla de la Sala José Revueltas del Centro Cultural Universitario los trabajos de Fernando de Fuentes, Julio Bracho, Joselito Rodríguez, Chano Urueta, Alejandro Galindo, Emilio Fernández, Juan Bustillo Oro y Roberto Gavaldón.

El cine mexicano de esta época muestra los roles que cada individuo tenía en la sociedad, se reflejaba pobreza, felicidad y desigualdad social.

Sin embargo, cabe mencionar que poco a poco el contexto de las filmaciones cambió y con ello los temas que sobresalían en cada una de las películas.

El ciclo incluye, de Fernando de Fuentes, la primera versión del melodrama Allá en el rancho grande (1936), protagonizada por el actor, cantante y primera gran estrella del cine sonoro, Tito Guízar y la actriz Esther Fernández.

Katy Jurado

Pedro Infante

nominada como mejor actriz de reparto en 1954 por su papel en la cinta ‘Broken Lance’. Fue la primera mexicana en ser nominada en esa categoría. Tendrían que pasar 60 años para que la ganada una mexicana, en 2014, Lupita Nyong’o por ‘12 Years a Slave’

Actor y cantante, es recordado como 'El Inmortal', por ser uno de los más grandes de la edad de oro del cine mexicano. Cuentan algunos libros que la señorita Ana Ruth Rosel Chanel una de sus actuacienes mas cocnocidas es en la pelicula "nosotros los pobres"

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la Ciencia Ficción es una narrativa que nos presenta especulaciones arriesgadas y, muy a menudo, francamente intencionadas que nos hacen meditar sobre nuestro mundo y nuestra organización social o sobre los efectos y las consecuencias de la ciencia y la tecnología en las sociedades que las utilizan.

Éste género se desarrolló en el siglo XX, sin embargo, en épocas anteriores se pueden conseguir obras de este estilo ficticio. La palabra ciencia ficción se originó a raíz de una traducción equivocada del idioma inglés del término “science – fiction”, cuyo significado es ficción científica. Con el paso de los años, ya para la época de los 50, tuvo su mayor auge, gracias a los temas futuristas que despertaban gran curiosidad en el público..

CONCLUSIÓN Las películas de ciencia ficción relatan como realidades alternas de lo que podría llegar a pasar con una amenaza ya sea creada o natural, mal controlada y provoca un caos, pero esto está muy alejado de nuestra realidad en la que vivimos

Suspenso ¿Qué es?

El género suspenso también llamado Thriller, tiene como objetivo mantener al espectador en un estado de tensión y alerta, por lo que pueda ocurrir con los personajes envueltos en la trama, lo que lo hace uno de los géneros más populares en la ficción cinematográfica.

El suspenso es el resultado del misterio, el espectador sabe que hay un secreto, aunque ignora la solución que pueda tener.

Directores destacados • Alfred Hitchcock considerado el padre y maestro de este género, pionero de muchas de las técnicas conocidas en cuanto al suspenso o el thriller psicológico. Una de sus obras más reconocidas es “Psicosis” y el enemigo de las rubias.

• James Wan es destacado por la creación de películas de asesinos y casas embrujadas, entre una de sus grandes obras se encuentra “El exorcista” y “el conjuro”.

• David Fincher ha creado algunas de las películas de suspenso de culto más importantes, contando con una estética y trama más memorables, entre unas de sus principales películas se encuentre “Zodiaco”

películas reconocidas • • • • • •

Psicosis (1960) El silencio de los inocentes (1991) Run (2021) Masacre en Texas (2013) Los crímenes de Oxford (2008 El enemigo de las rubias (1927)

Conclusiones El suspenso se ve envuelto en otros géneros cinematográficos, es utilizado para llamar la atención del espectador y mantener la intriga de como acabara la película, sin duda encontramos un sin número de autores que te harán saltar de tu sillón y preguntar si no hay alguien más en casa.

Ocaña Alcantara Camila T2M

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¿Qué es?

Es un género cinematográfico que se caracteriza por su voluntad de provocar en el espectador sensaciones de pavor, terror, miedo, disgusto, horror, o preocupación.

Características • Personajes inquietantes • Poca iluminación • Erotismo • Escenarios terroríficos

Antecedentes

¿De qué trata?

Sus argumentos Las primeras frecuentemente desarrollan inspiraciones anteriores la súbita intrusión en un al desarrollo del cine ámbito de normalidad de incluyen el folclore, la alguna fuerza, evento o religión y las culturas, la personaje de naturaleza literatura gótica y de maligna, a menudo de terror de autores como origen criminal o Edgar Allan Poe, Bram sobrenatural.

Stoker y Mary Shelley.

Peliculas mas famosas

Subgéneros

• El resplandor (1980) • Halloween (1978) • Psicosis (1990) • Matanza de Texas (1974) • La profecía (1976)

• Cine de monstruos • Ciencia ficción de terror • Paranormal • Gore

Conclusión En conclusión, el cine de terror nos transmite muchas emociones juntas, mucha gente disfruta de este tipo de películas, normalmente se desarrollan en un ámbito de anormalidad de alguna fuerza maligna cautivando el interés

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Garcia Nicolas Dayne Yuritzu

PREMIOS ÓSCAR ¿POR QUÉ SON TAN IMPORTANTES?

¡ORGULLO MEXICANO!

Los Premios Óscar son los premios anuales concedidos por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas para reconocer la excelencia y el activismo social de los profesionales pertenecientes a la industria cinematográfica en la que se incluyen actores, escritores y directores.

Mexicanos que a lo largo de la historia del cine han ganado un Óscar: Jaime Baksht, Michelle Couttolenc, Carlos Cortés, Alfonso Cuarón, Cruz Antonio Contreras Mastache, Guillermo del Toro , Alejandro González Iñárritu , Anthony Quinn, Lupita Nyong'o, Emile Kuri, Eugenio Caballero, Guillermo Navarro, Emmanuel Lubezki, Manuel Arango y Beatrice De Alba.

PREMIOS 2023 Algunos de los premios Óscar 2023 fueron: Avatar 2 (mejores efectos visuales) Pinocchio - Guillermo del Toro (mejor Película de Animación) Sin novedad en el frente - James Friend (mejor fotografía, mejor película extranjera) La ballena - Brendan Fraser (mejor actor) Todo en todas partes al mismo tiempo Dan Kwan, Daniel Scheinert, Jonathan Wang (mejor Película)

Los premios Óscar son de suma importancia ya que premia a grandes productores, actor@s y escritor@s un reconocimiento por su esfuerzo y su trabajo fomentando así que sigan haciendo historia en el cine.

La primera entrega de los premios Óscar fue el 16 de mayo de 1929.

Michelle Cruz Cadena

PREMIOS GLOBO DE ORO HISTORIA En 1943, escritores se unieron y formaron la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood, y a su vez, para crear su propio galardón, el Globo de Oro, es fundamental en el mercado cinematográfico en la actualidad.​La primera ceremonia de estos premios, tuvo lugar en 1944 en los estudios de 20th Century-Fox y reconoció los logros de dicha industria producidos en 1943.

Las siguientes ceremonias se realizaron en distintos lugares, incluyendo el hotel Beverly Hilton, hasta el Hollywood Roosevelt Hotel.

¿ CUÁNDO SE CELEBRAN ?

La ceremonia anual en la que se entregan los premios normalmente se lleva a cabo cada enero y es una parte importante de la temporada de premios de la industria cinematográfica, que culmina cada año con los Premios de la Academia. El período de elegibilidad para los Globos de Oro corresponde al año calendario (del 1 de enero al 31 de diciembre)

¿QUÉ SON? Los Premios Globo de Oro son galardones concedidos por los 93 miembros de la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood en reconocimiento a la excelencia de profesionales en cine y televisión, tanto en los Estados Unidos como a nivel mundial. La ceremonia anual, en la cual los ganadores son premiados.

GANADORES DE LOS PREMIOS GLOBOS DE ORO 2023 EN CINE Mejor película de drama: "Los Fabelman" (The Fabelmans) Mejor película de comedia o musical: "Los espíritus de la isla" (The Banshees of Inisherin) Mejor director: Steven Spielberg - "Los Fabelman" (The Fabelmans) Mejor actriz de drama: Cate Blanchett - Tár Mejor actor de drama: Austin Butler - Elvis Mejor actriz de comedia o musical: Michelle Yeoh - "Todo en todas partes al mismo tiempo" (Everything Everywhere All At Once) Mejor actor de comedia o musical: Colin Farrell - "Los espíritus de la isla" (The Banshees of Inisherin) Mejor actor de reparto: Ke Huy Quan - "Todo en todas partes al mismo tiempo" (Everything Everywhere All At Once) Mejor actriz de reparto: Angela Bassett - "Pantera negra: Wakanda por siempre" (Black Panther: Wakanda Forever) Mejor película de habla no inglesa: "Argentina, 1985" - Argentina Mejor película de animación: "Pinocho" (Guillermo del Toro's Pinocchio) Mejor guion: Martin McDonagh - "Los espíritus de la isla" (The Banshees of Inisherin) Mejor banda sonora: Justin Hurwitz - "Babylon" Mejor canción: "Naatu Naatu" - "RRR"

AXEL URIEL HERNANDEZ ARREOLA - T2M

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CIUDADANOS MEXICANOS LÍDERES en el ramo TECNOLÓGICO Un líder tecnológico debe explicar a la sociedad mediante la facilidad de comunicación, las razones de las modificaciones y el por qué es necesario, demostrándolo con su extensa área de conocimiento y liderazgo. Hoy se tiene la necesidad de crear un lenguaje común, que reconozca a la tecnología como un instrumento que sirva para unir las actividades de la organización (criterios y posturas) para que reduzcan la cantidad de trabas tecnológicas.

¿Sabías qué?

Los negocios de tecnología en México facturaron 313,690 millones de pesos (alrededor de 15,684.5 millones de dólares) en el primer cuarto del 2022, de acuerdo con Select, una firma especializada en la industria de las tecnologías de la información y la comunicación (TIC).

Considero que es muy importante mantenernos informados sobre los líderes tecnológicos tanto lo capaces que pueden llegar a ser y todos los procesos que hacen en todos los ámbitos posibles para el país

Autora: Figueroa Rojas Blanca Ashle

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✓ACEITUNO COLIN DANIELA NAOMI: ESCRITORA

✓JACOME GONZALEZ ANDREA: ESCRITORA

✓ANDRADE VARGAS EDUARDO: ESCRITOR

✓MALPICA CASTRO DIEGO ANTONIO: ESCRITOR

✓BAYARTE LEYVAS CINTHYA; ESCRITORA

✓MARTÍNEZ VARGAS MARCOS ABRAHAM

✓BERNAL RODRIGUEZ KAROL DE JESUS: ESCRITORA

✓MONTALVO MORENO JEHU: ESCRITOR

✓CERVANTES FRANCO ANDRY SAX: ESCRITOR

✓OCAÑA ALCANTARA CAMILA : ESCRITORA

✓CIELO RODRIGUEZ IRLANDA VALERIA: ESCRITORA

✓PEREZ GERARDO LAYLA JOSSELYNE : ESCRITORA ✓PULIDO CANO IZKRA SOFIA: ESCRITORA

✓CORDOBA ROJAS JESUS ANTONIO: ESCRITOR ✓CRUZ CADENA FRIDA MICHELLE : ESCRITORA ✓DE LA ROSA VALDES BARBARA: ESCRITORA ✓DELGADO CARMONA BRAYAN: ESCRITOR ✓DIAZ URIBE CESAR ANDRE: ESCRITOR ✓ESCAMILLA OLIVARES KAREN HANIEL :EDITORA ✓ESCOBAR BALANZAR EVA MARIANA: EDITORA ✓FIGUEROA ROJAS BLANCA ASHLE: ESCRITORA

✓FLORES CARDENAS EDER DANIELV ✓FLORES GARCIA CHRISTOPHER OMAR: ESCRITOR ✓GALINDEZ RANGEL SANTIAGO ARON: ESCRITOR ✓GARCIA NICOLAS DAYNE YURITZU: ESCRITORA ✓HERNÁNDEZ ALDANA JONATHAN EDUARDO: ESCRITOR ✓HERNANDEZ ARREOLA AXEL URIEL : ESCRITOR ✓HERNANDEZ MORALES EMIR: ESCRITOR

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✓QUINTANAR CRUZ PAOLA: ESCRITORA ✓RAMIREZ CAMACHO ABRIL IVANNA: ESCRITORA ✓RAMIREZ SANCHEZ MAYRA ALEJANDRA: ESCRITORA ✓RANGEL RAMIREZ MARIA FERNANDA: ESCRITORA ✓REYES MENDOZA JUAN MANUEL: ESCRITOR ✓RUIZ GARCIA LEONARDO: ESCRITOR ✓SALGADO RODRIGUEZ MAURO: ESCRITOR ✓SANCHEZ GRANADOS BRAYAN DANIEL: ESCRITOR ✓SANCHEZ RAMIREZ DYLAN ABDIEL: ESCRITOR ✓SANCHEZ ROJAS NAOMI LORELEI: ESCRITORA ✓SANDOVAL POLO CRISTIAN ADAIR: ESCRITOR ✓TORRES PEÑA DIANA VALERIA: ESCRITORA

EPOCINE LA MAGIA DEL CINE

ES IMPOSIBLE HACER UNA BUENA PELÍCULA SIN UNA CÁMARA QUE SEA COMO UN OJO EN EL CORAZÓN DE UN POETA ORSON WELLES

2023