ENRIQUE SEBASTIAN HERRERA NAPÁN
PORTAFOLIO ARQUITECTÓNICO
ENRIQUE SEBASTIAN HERRERA NAPÁN
Edad: 21 años
Fecha de Nac.: 03 de Marzo del 2002
Nacionalidad: Peruana
Sexo: Masculino
EDUCACIÓN
Soy un arquitecto en formación, responsable, creativo y proactivo, con buen desarrollo en el trabajo conjunto. Con conocimientos en el diseño arquitectónico, diseño gráfico, realización 3d, edición de videos y animación 2d. Poseo habilidades en el uso de programas como Photoshop, AutoCad, InDesign, SketchUp y V-Ray 5.
Contactos
936398829
“LA ARQUITECTURA ES UNA FORMA DE PLASMAR LOS SUEÑOS EN EL MUNDO REAL”
- Bjiarke Ingels -
HABILIDADES DIGITALES
2008-2012
2013-2017
Educación Primaria
IEP San José de Nazareth
IEP Maria Reyna de la Paz
IEP William Prescott
Educación Secundaria
IEP Trilce “Pro”
IE Augusto B. Leguía
2018-Actualidad Educación Superior
Pregrado Arquitectura UPC (2018 - Actualidad)
Autocad – Curso Cibertec
Autocad 3d – Curso Cibertec
Inglés Intermedio – Británico
Diseño de Interiores – Curso Online (Domestika)
INTERESES
Leer Dibujo Cine Taekwondo Música
SketchUp
AutoCad
InDesign
IDIOMAS
Español
Inglés
CONCURSOS
Photoshop
Revit
V-Ray 5
enrise.herrera@gmail.com
Urb. Augusto Bedoya Mz A Lote 18
Remodelación y Restauración del Local Cultural de la Av. Tacna del Colegio de Arquitectos del Perú (2021)
Pág. 38
CONTENIDO
GALERÍA INTINERANTE
Autor: Enrique Herrera Napán
Año: 2021
Curso: Color y Percepción
Pág. 14
Pág. 6
Pág. 26
LOCAL AV. TACNA
Autor: Grupal
Año: 2021
Concurso CAP
ANEXOS
Pág. 56
Mirador Pantanos de Villa
Autor: Enrique Herrera Napán
Año: 2022
Chorrillos
Pág. 64
Parque Urbano
Autor: Enrique Herrera Napán
Año: 2021
Curso: Color y Percepción
Casa con zona comercial y departamentos
Autor: Enrique Herrera Napán
Año: 2022
Huancayo
PARQUE URBANO
Este diseño de parque urbano busca trasladar y transfformar una obra de arte en arquitectura para insertar espacios de recreación y cultura al servicio de la comunidad.
Autor: Enrique Herrera
Año de Diseño: 2021
Curso: Color y Percepción
Johannes Itten (1888-1967)
Pintor, diseñador, profesor y escritor.
Su estancia en la Bauhaus fue corta, entre octubre de 1919 y marzo de 1923, pero de tremenda importancia para la historia y posterior desarrollo de la escuela.
Un aspecto muy importante en el perfil del creador suizo es su interés por el misticismo y las teorías orientales.
La obra de Itten se caracteriza por su riqueza cromática y por su gusto por la abstracción.
Contrastes de color identificados por Johannes Itten
Cerchi (1963)
Inspirado en CERCHI (1963), busqué transformar esta pintura y convertirla en arquitectura, jugando con las formas circulares y espacios curvos realicé un parque urbano para que las personas puedan tener una zona de esparcimiento y recreación. Este diseño cuenta con espacios como Zona de Comida, Zona de Juegos y un pequeño Anfiteatro.
La vista en planta del proyecto es tal cual la pintura, pero a través de distintos volúmenes el proyecto va tomando forma y generando diversos espacios entre ellos.
INGRESO ZONA DE COMIDA
GALERÍA INTINERANTE
Está inspirada en una obra de arte de la corriente surrealista, se busca acercar la cultura y el arte a los ciudadanos a través de la arquitectura con diseños flexibles y modernos.
Autor: Enrique Herrera Año de Diseño: 2021
Curso: Color y Percepción
Fue un arquitecto chileno que trabajó en los talleres de Le Corbusier (1887-1965) en París y Walter Gropius (1883-1969) en Londres. Matta se unió al movimiento surrealista de la época participando en múltiples publicaciones y en varias muestras, entre ellas, las exposiciones internacionales de 1938 en París y de 1940 en México D.F.
Si bien Matta desarrolló su carrera y obra fuera de Chile, buscó, durante gran parte de su vida, cultivar y mantener un vínculo constante con su país de nacimiento. Prueba de ello fueron los emblemáticos siete viajes de visita que realizó entre 1948 y 1972 que involucraron exhibiciones, conferencias, donaciones de obras, entre otras actividades.
Después del golpe de Estado de 1973 el artista mantuvo una relación con Chile marcada por la distancia. El régimen militar le negó la renovación de su pasaporte y le impidió volver. Pese a ello, utilizó su prestigio internacional para denunciar las violaciones a los derechos humanos y organizó variadas muestras de apoyo a las víctimas de la dictadura. En 1990, tras el retorno a la democracia, el gobierno chileno le concedió el Premio Nacional de Arte mención Pintura. En 1997 también se le otorgó la Orden al Mérito Docente y Cultural Gabriela Mistral..
El Vértigo de Eros (1944)
El arte de Matta, fue evolucionando hasta encontrar los colores y el estilo que lo caracterizan. En sus primero cuadros tuvo un trazo similar a los de Salvador Dalí, pero Matta no retrata sus sueños, el va más por hacer un espacio de lo inconsciente, por un surrealismo abstracto. Una vez en Nueva York, debido a la guerra, lidera un nuevo grupo. El grupo de los jóvenes de Nueva York en el que se encontraban Jackson Pollock y Arshile Gorky. Comenzó entonces la pregunta, ¿qué sucedería si nos dejamos llevar por el automatismo en nuestras pinturas? De aquí se gesta el expresionismo abstracto que algunos artistas como Marcel Duchamp desprecian bastante.
A mediados de la década de los 40’s empiezan a aparecer figuras en los cuadros de Matta, es en este tiempo también se encuentran los colores de Matta con el formato de Matta. Se puede decir que conocemos lo que será su arte de aquí en más. Matta es la visagra entre la generación que vino de europa y la nueva generación que se gestaba en Nueva York. Cuando Salvador Allende asumió las riendas de Chile, Matta envió cuadros para la renovación de artes plásticas que se estaba realizando en el Museo de la Solidaridad a cargo de Mario Pedrosa. El último de los surrealistas falleci´en 2002 en Italia, tras un gran legado en la escena artística internacional.
Hagámonos la Guerrilla Interior para parir un Hombre Nuevo (1970)
Se eligió una obra de Roberto Matta, “HERMALA II” de 1948. La pintura nos muestra la interacción entre dos cuerpos, De aqui saqué la idea de que la galería tenga dos partes anexadas que conformen una sola. Los colores casi en tonos de grises del cuerpo de la derecha se notan en el exterior de la galería, mientras que los colores más intensos recorren los interiores de la galería por completo.
HERMALA II (1948)
Aunque los dos cuerpos parezcan totalmente opuestos, ya sea por las formas o por los colores, Matta logra unirlas El cuerpo de la izquierda envuelve al más pequeño de la izquierda, es como si fuera una sola pieza dividida en dos. El tono del fondo de la pintura contrasta perfect amente con los cuerpos, es sin duda una lección del uso de los colores.
Cuidado con los Desarrolladores (1972)
Casa con zona comercial y departamentos
Este diseño fue hecho para la ciudad de Huancayo, una casa con zona comercial de doble altura en el primer piso y departamentos en los siguientes pisos.
Autores: Enrique Herrera
Año de Diseño: 2022
Huancayo
El concepto del diseño en esta casa fue la verticalidad, esto en la búsqueda de la sensación de más amplitud ya que el primer piso contiene una doble altura para la zona comercial (mecánica).
En el primer piso se inserta la zona comercial, con zonas como el taller mecánico, un baño, una sala de herramientas y un almacén además de una oficina para el administrados y una sala de conferencias en la doble altura.
La intención de la doble altura es otorgar una sensación de espacialidad y relación entre la zona del taller y la zona administrativa. En el segundo piso se encuentra el departamento con una terraza, una sala /comedor, un baño, una lavandería y 3 dormitorios.
Se diseñó un departamento de concepto abierto con acceso entre la cocina/comedor, la sala y la terraza. Se busca darle la mayor funcionalidad al departamento y relación entre todos sus espacios.
Huancayo Alex Picoy
Ubicación: Propietario: Proyecto: Casa con zona comercial y departamentos de vivienda multifamiliar
Local Av. Tacna
Este trabajo es una remodelación de un local del Colegio de Arquitectos del Perú ubicado en la Av. Tacna.
Autores: Grupal Año de Diseño: 2021
Concurso CAP
El concepto del diseño del nuevo local de la Av. Tacna es la Fluidez, preservando la historia de la edificación y reforzando la esencia de su diseño.
Es por ello que, la propuesta considera el mantenimiento de la fachada, la escalera principal, la doble altura y las curvas de los arcos de ingreso al espacio del semi sótano.
La intervención del interior incluye una ampliación del vacío de la escalera principal para reforzar la fluidez espacial y la construcción de una nueva escalera del semisótano al primer nivel y de los niveles superiores.
Esto reconstrucción se realiza para incrementar su funcionalidad, mejorar los medios de escape y su resistencia sísmica. Esta intervención refuerza la unidad física del inmueble sin perder su integridad y propone mejorar su uso.
Av. Tacna - Centro histórico de Lima Colegio de Arquitectos del Perú
Ubicación: Propietario: Proyecto: Centro de promoción, documentación y apoyo a la investigación de la arquitectura y urbanismo peruano
ELEVACIÓN FRONTAL
La fluidez del espacio se vive desde el nivel del semisótano en el que se usa el vacío ya existente para generar un jardín seco interior y permitir el ingreso de la luz hacia esos espacios. Además, se refuerza la construcción del piso del SUM, mejorando su ingreso y aprovechando los desniveles para tener un escenario claro. Por último, se presenta una batería de baños y depósito para el nivel.
En el Primer nivel se encuentra el ingreso principal al que se le ha ampliado la doble altura (mencionado anteriormente) y se ha colocado el espacio de recepción general. Además, se ha consolidado la escalera principal, resaltándola con el trabajo en madera en sus pasos y contrapasos y se ha colocado un jardín vertical en el nicho del espacio. Por último, las barandas tratan de pasar desapercibidas para sentir la fluidez del espacio.
En el Segundo nivel encontramos la Sala de Exposición itinerante que presenta elementos curvos que conversan con la escalera principal, nichos para colocar objetos e iluminarlos y paneles para exhibición, aprovechando su doble altura. Se eliminaron las vigas de madera dañadas y se propone reforzar la estructura para mejorar su resistencia sísmica. Además, presenta un depósito al que se ingresa por debajo de la escalera. Por último, baños para servir al nivel.
1/50
En la Mezanine se encuentra la zona de administración visible y segura, definida por mámpara y puertas de vidrio. Cuenta con su propio baño. Desde esta zona y a través de un puente, se llega a la Biblioteca, desde la que se ve la zona de Exposición itinerante y el gran vacío del ingreso, reforzando nuestro concepto. Este espacio presenta además la zona de impresión, espacios para guardar libros, zonas de computadora y revisión. Por último, baños para servir al nivel.
En el Tercer nivel encontramos la zona de co working y sus respectivos servicios higiénicos. El espacio de co working abre hacia la terraza que cuenta con área de snacks y zona de terraza, relajación escalonada y fluida que llega a una jardinera elevada con arbustos y bambúes. Este espacio se logra gracias al cambio en el techo y la consolidación de la estructura principal.
En conclusión, el diseño presentado refuerza la esencia del diseño original, mantiene su carácter e intenta sublimar las relaciones espaciales que se pueden generar en un local en el que los usuarios deben sentirse cómodos y en constante conexión.
Mirador Pantanos de Villa
Mirador inspirado en la flora y fauna de los pantanos de villa para los visitantes del mismo
Autores: Enrique Herrera Napán
Año de Diseño: 2022 Chorrillos
FACULTAD DE CIENCIAS AMBIENTALES ARQUITECTURA – I CICLO
PROFESORA: PAMELA ESCALANTE MURGA
MIRADOR EN PANTANOS DE VILLA
UBICACIÓN
LIMA → CHORRILLOS
CONCEPTUALIZACIÓN: LA GARZA
BLANCA
Es el ave más grande de los Pantanos de Villa y posee un cuello alargado en forma de “S”.
INTEGRANTES:
Enrique Sebastian Herrera Napán Sayuri Galindo Guima Jhomayra Tatiana Shicshi Mayo
MATERIAL
El mirador estará hecho de madera, ya que buscamos que este vaya acorde con el entorno y sea ecoamigable.
ABSTRACCIÓN Y GEOMETRIZACIÓN DE LA FORMA
Esta ubicación nos permite tener las siguientes vistas desde el mirador principal.
ESQUEMAS
MATERIALES CAOBA NOGAL PINO
PLANTA PRIMER NIVEL ESC: 1/100
FACULTAD DE
PLANTA SEGUNDO NIVEL ESC: 1/100
FACULTAD DE
PLANTA TERCER NIVEL ESC: 1/100
FACULTAD DE CIENCIAS AMBIENTALES
PLANTA CUARTO NIVEL ESC: 1/100
FACULTAD DE CIENCIAS AMBIENTALES
TECHOS ESC: 1/100
FACULTAD DE CIENCIAS AMBIENTALES
ANEXOS
Certificado de participación en concurso CAP 2021
Certificado del curso de “Diseño de Interiores de Principio a Fin” de Domestika
Certificado del curso “Autocad 1” del Instituto Cibertec
Certificado del curso “Diseño Gráfico para Arquitectos” de la Escuela de Arquitectura de Lima
Certificado Inglés Básico culminado (Británico)
