Skip to main content

Outhere Distribution France: New releases février 2015

Page 1

New Releases

Février 2015 2

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com


2


Outhere Distribution S.A.R.L 16, rue du Faubourg-Montmartre 75009 Paris SIRET : 800 190 944 / TVA intracomm : FR63 800 190 944 IBAN: BE09 3631 3150 4657 / BIC : BBRUBEBB

TARIF DISQUES ET DVDs au 01 Février 2015

T.V.A : 19% (T.V.A allemande) - Franco de port : 175€ H.T

Code ODF

PGHT

Code ODF

PGHT

Code ODF

PGHT

OD 10

0,95€

OD 75

9,80€

OD 145

125,00€

OD 14

1,61€

OD 76

9,49€

OD 150

135,00€

OD 15

2,13€

OD 77

10,71€

OD 155

145,00€

OD 16

1,99€

OD 78

10,44€

OD 200

225,00€

OD 21

2,33€

OD 79

11,42€

OD 350

350,00€

OD 17

2,50€

OD 80

11,67€

OD 19

2,81€

OD 82

12,00€

OD 20

2,90€

OD 83

12,38€

OD 23

2,99€

OD 84

12,90€

OD 27

3,16€

OD 87

13,35€

OD 28

3,81 €

OD 89

13,87€

OD 29

3,29€

OD 90

14,17€

OD 710

6,30€

OD 30

3,98€

OD 92

15,29€

OD 711

8,00€

OD 31

4,73€

OD 93

15,90€

OD 714

11,20€

OD 36

4,35€

OD 95

25,00€

OD 716

12,25€

OD 35

5,10€

OD 96

21,50€

OD 725

13,95€

OD 32

4,51€

OD 97

17,23€

OD 741

14,30€

OD 47

5,61€

OD 98

18,95€

OD 744

15,20€

OD 48

6,00€

OD 100

35,00€

OD 749

16,38€

OD 49

6,39€

OD 105

45,00€

OD 754

18,40€

OD 57

6,59€

OD 110

55,00€

OD 756

19,66€

OD 60

7,00€

OD 115

65,00€

OD 766

22,00€

OD 63

7,55€

OD 120

75,00€

OD 778

24,58€

OD 64

8,01€

OD 125

85,00€

OD 780

27,68€

OD 65

8,51€

OD 130

95,00€

OD 785

40,00€

OD 69

8,85 €

OD 135

105,00€

OD 790

55,00€

OD 70

9,00€

OD 140

115,00€

OD 795

60,00€

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com

3


C L A S S I Q U E

8.573135 - 1CD OD36 - PGHT 4,35€ Sortie : 17/02/2015

Enregistré du 11 au 15 novembre 2012 à Rolf Böhme Saal, Konzerthaus, Freiburg (Allemagne)

Mario CASTELNUOVO-TEDESCO (1895-1968) Concertos pour violon Tianwa Yang, violon SWR Sinfonieorchester Baden Baden und Freiburg 
 Direction : Pieter-Jelle de Boer ________________

Mario Castelnuovo-Tedesco considérait le Concerto Italiano de 1924 comme sa première aventure orchestrale. Ce Concerto mélodieux et original est enregistré ici pour la première fois. Il était admiré par le grand violoniste Jascha Heifetz pour qui le compositeur a écrit son Concerto n° 2 « I Profeti », œuvre passionnée de « caractère et inspiration bibliques » et d’une envergure presque cinématographique. Tianwa Yang, lauréate de la prestigieuse ECHO Klassik Best Newcomer Award en 2014 pour son enregistrement des Concertos de Mendelssohn chez Naxos (8.572662) et appelée « le maître incontestable du violon » (American Record Guide), s’est maintenant imposée comme une éminente artiste internationale. Concerto Italiano pour violon & orchestre, op. 31 * - Concerto pour violon n° 2 « I Profeti », op. 66 * Premier enregistrement mondial

8.573399 - 1CD OD36 - PGHT 4,35€ Sortie : 17/02/2015

M I S E

Enregistré du 28 au 30 juin 2014 au Concert Hall, Wyastone Leys, Monmouth (Royaume-Uni)

Les trois œuvres sur ce CD sont des collections de pièces courtes formant un ensemble cohésif – c’est une forme que Schumann inventa, développa et amena à la perfection luimême. Davidsbündlertänze fut écrit après ses fiançailles avec Clara Wieck, à qui il écrivit « Si jamais j’aie été heureux au piano, c’était quand je composais ces pièces ». Papillons est le fruit d’une imagination libre et juvénile ; Carnaval est l’une de ses pièces les plus connues, exposant en même temps technique et émotion. Boris Giltburg, premier prix au concours Reine Elisabeth en 2013, est un des jeunes pianistes les plus en vue, loué pour sa « technique impressionnante au service de l’interprétation chaleureuse et poétique » (Gramophone).

E N V E N T E 
 D I R E C T E

17 F É V R
 I
 E
 R

8.573160 - 1CD OD36 - PGHT 4,35€ Sortie : 17/02/2015

Enregistré les 8 et 9 novembre 2013 à l’Auditorium Manuel de Falla, Conservatorio Profesional de Música ‘Marcos Redondo’,

Isaac ALBENIZ (1860–1909) Musique pour piano (Volume 7) Hernán Milla, piano ________________ Le septième volume de cette collection acclamée est dédié à deux œuvres du début de maturité d’Albéniz. Les 12 Piezas características est un cycle de miniatures exquises aux styles très variés, incluant l’intégration de la musique traditionnelle dans son idiome personnel, des réminiscences de grands compositeurs du passé tels que Scarlatti et Chopin, ainsi que des éléments de la musique de salon du 19e siècle. L’œuvre amena Felipe Pedrell, le père de l’école nationale espagnole, à considérer Albéniz non seulement comme un pianiste de talent, mais aussi comme un grand compositeur.

SPANISH CLASSICS

A U

Robert SCHUMANN (1810-1856) Carnaval, op. 9 - Davidsbündlertänze, op. 6 - Papillons, op. 2 Boris Giltburg, piano ________________

4

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com


Simon MAYR (1763-1845) 8.573237 - 1CD OD36 - PGHT 4,35€ Sortie : 17/02/2015

Enregistré du 5 au 8 septembre 2011 à la Kongregationssaal, Neuburg an der Donau (Allemagne)

Jacob a Labano fugiens Siri Karoline Thornhill, soprano (Laban) Andrea Lauren Brown, soprano (Leah) 
 soprano (Rachel) Gunhild Lang-Alsvik, Julie Comparini, mezzo-soprano (Jacob) Katharina Ruckgaber, soprano (Shepherd) Simon Mayr Chorus and Ensemble Direction : Franz Hauk Premier enregistrement mondial

________________

Né en Bavière, Simon Mayr passa une grande partie de sa vie en Italie où il promouvait le style classique viennois tout en intégrant beaucoup de ce qu’il apprit pendant ces études à Venise et Bergame. Bien qu’il fut l’un des plus célèbres compositeurs d’opéra de son époque – il fut le professeur de Donizetti, qui le vénérait – il était particulièrement connu pour ses oratorios sacrés. Jacob a Labano fugiens est marqué par sa palette musicale, avec une partie importante des instruments à vent, des arias opératiques…Les précédents enregistrements d’oratorios de Mayr par Franz Hauk - Il sagrifizio di Jefte (8.572719-20) et Samuele (8.572721-22) ont reçu un excellent accueil international.

AMERICAN CLASSICS

8.559755 - 1CD OD36 - PGHT 4,35€ Sortie : 17/02/2015

Enregistré du 3 au 7 juillet 2013 lors du Eastern Music Festival, Dana Auditorium, Guilford College. Greensboro, NC

Alan HOVHANESS (1882–1949) Symphonie n° 48 « Vision of Andromeda », op. 355 * Prelude and Quadruple Fugue, op. 128 Concerto pour saxophone soprano & cordes, op. 344 Greg Banaszak, saxophone soprano Eastern Music Festival Orchestra Direction : Gerard Schwarz ________________ L’héritage remarquable d’Alan Hovhaness, constitué de 67 symphonies et de centaines d’autres œuvres, est le témoignage d’un des musiciens les plus non conventionnels du 20e siècle. Ecrit à l’âge de 25 ans, Prelude and Quadruple Fugue représente non seulement la mise en lumière de sa maîtrise du contrepoint, mais, avec sa forme paroxystique, une de ses œuvres les plus passionnantes. Le Concerto pour saxophone soprano ressemble à un poème symphonique sur une aria et est considéré comme son plus romantique Concerto. « Inspirée par les merveilles et les mystères de l’astronomie » et enregistrée ici pour la première fois, la Symphonie n° 48 « Vision of Andromeda », exprime l’immensité de cette galaxie au travers de mélodies d’envergure, de couleurs orchestrales chatoyantes et un sublime apothéose. * Premier enregistrement mondial

8.573330 - 1CD OD36 - PGHT 4,35€ Sortie : 17/02/2015

Enregistré du 25 au 27 mars 2013 au Conservatoire de Musique de Luxembourg

Lou KOSTER (1889-1973)

Musique orchestrale Orchestre Estro Armonico Luxembourg Direction : Jonathan Kaell Premier enregistrement mondial

________________

Née au Luxembourg, Lou Koster est une compositrice autodidacte, elle a prospéré dans la période entre-deux-guerres en tant que pianiste et accompagnatrice de films muets. Orchestrées à partir des originaux pour piano, des pièces telles que Lore-Lore et Moselträume ont eu un grand succès à la radio. Elle devient connue pour sa musique subtile, émouvante, pleine d’audace et de nuances émotionnels. Oubliées depuis les années 1960 et redécouvertes seulement à nos jours, les œuvres de Lou Koster sont musicalement authentiques et intactes, débordantes d’un joie irrépressible de faire de la musique.

Ouverture légère - Lore-Lore, op. 13 - Heideland - Suite dramatique - Unter blühenden Linden - Moselträume - Toute vie

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com

5

C L A S S I Q U E

M I S E E N V E N T E 
 D I R E C T E A U 17 F É V R
 I
 E
 R


C L A S S I Q U E

8.573261 - 1CD OD36 - PGHT 4,35€ Sortie : 17/02/2015

Enregistré les 20 et 21 juin 2013 à Champs Hill, West Sussex (Royaume-Uni)

Johann Nepomuk HUMMEL (1778-1837) Trios avec piano (Volume 2) Gould Piano Trio _______________ 
 Formé par Mozart et Beethoven, Johann Nepomuk Hummel bénéficia à son époque d’une très haute réputation comme compositeur et interprète virtuose. Ses Trios avec piano se caractérisent par leur richesse sonore, leur bonne humeur et leur gracieuse inventivité mélodique. Même si l’influence de Beethoven peut être entendue, la créativité de Hummel lui-même est très caractéristique. Le Trio avec piano op. 1, œuvre de jeunesse, respire l’atmosphère de Vienne au tournant du 19e siècle, et le Grand Trio, dédié à Johann Baptist Cramer, est un concerto sans en porter le nom.

Trio avec piano n° 1 en mi bémol majeur, op. 12 - Trop avec piano n° 4 en sol majeur, op. 65 - Trio avec piano n° 5 en mi majeur, op. 83 « Grand Trio Concertante »

8.573361 - 1CD OD36 - PGHT 4,35€ Sortie : 17/02/2015

E N V E N T E 
 D I R E C T E

Le chef d’orchestre et compositeur acclamé Salvador Brotons, né à Barcelone, est bien connu pour sa musique pour orchestre d’harmonie. C’est Rebroll (Renaissance), poème symphonique en un mouvement inspiré d’événements récents, qui lui apporta la reconnaissance internationale et qui est joué dans le monde entier. Symphonie n° 6 « Concise » présente un conflit dramatique entre le dynamisme rythmique, la majesté cérémonielle et l’intimité lyrique. Glosa de l’Emigrant est une chanson nostalgique dans le style de la sardana, la danse nationale de la Catalogne, on peut y entendre la sonorité magnifique de la tenora, instrument traditionnel catalan.

WIND BAND CLASSICS

M I S E

Symphonie n° 6, op. 122 « Concise » * - Rebroll - Obstinacy, op. 56 Glosa de l’Emigrant, variations sur une chanson traditionnelle catalane * Premier enregistrement mondial

8.573100 - 1CD OD36 - PGHT 4,35€ Sortie : 17/02/2015

Enregistré les 7 et 8 décembre 2013 à l’Auditorium « Can Roig i Torres », Santa Coloma de Gramenet (Espagne)

Frederic MOMPOU (1893–1987) Intégrale des mélodies (Volume 2) Marta Mathéu, soprano Jordi Masó, piano ________________ Le second et dernier volume de l’intégrale des mélodies de Frederico Mompou présente le cycle Becquerianas, une de ses œuvres les plus ambitieuses et aussi les plus diversifiées avec la fusion sans précédent de la musique traditionelle d’Andalousie, la virtuosité pianistique et l’opulence vocale. Comptines, en comparaison, sont des chansons enfantines simples et joyeuses. Les chansons récemment découvertes sont également incluses dans le CD : Et sento que véns, Ets l’infinit, El testament d’Amèlia, Ave María et El viaje definitivo. Marta Mathéu a étudié avec Montserrat Caballé, Helena Obratzova, Nelly Miricioiu, Isabel Penagos, Carmen Bustamante, Miguel Zanetti, Robert Expert, François Le Roux et Wolfram Rieger. Elle a gagné plusieurs prix lors de compétitions internationales et festivals, et elle a un large répertoire allant du baroque à la musique contemporaine. Jordi Masó a remporté plusieurs concours nationaux et internationaux en Espagne et est régulièrement invité pour des récitals ou des concerts de musique de chambre dans la plupart des pays européens. Il a enregistré quatre disques, tous salués par les plus importantes publications.

A U 17 F É V
 R
 I
 E
 R

Enregistré du 17 au 22 juin 2013 au Tete Montoliu Hall, L’Auditori , Barcelone

Salvador BROTONS (né en 1934) Music for wind band Barcelona Symphonic Band Direction : Salvador Brotons ________________

Cançoneta incerta - Sant Martí - El niño mudo - Aureana do Sil - Cançó de la fira - Primeros pasos - Comptines - Le nuage - Cant de la victòria - Et sento que véns - Ets l’infinit - El testament d’Amèlia - Ave María - Becquerianas - El viaje definitivo

6

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com


8.578293-94 - 2CD OD36x2 - PGHT 8,70€ Sortie : 17/02/2015

Battles in Music ________________

Comment décrire une bataille en musique ? C’est une problématique qui a longtemps fasciné les compositeurs. Au début de la Renaissance les premières œuvres à programme réussies sont apparues sous les plumes de Susato, Dowland et Biber. Mais ce sont le 19e et le 20e siècles qui ont été les témoins d’une vraie expansion, quand les compositeurs ont commencé à utiliser les pleines ressources du symphonisme contemporain pour évoquer le tumulte de la bataille. Plus tard, les moyens du film, particulièrement ceux produits à Hollywood, ont rajouté des images passionnantes haut en couleurs.

C L A S S I Q U E

Œuvres de Balada, Coates, Debussy, Delibes, Holst, Janacek, Khatchaturian, Kodaly, Liszt, Prokofiev, Chostakovitch, Wagner, R. Strauss, Rimski-Korsakov, Smetana, Beethoven, Tchaïkovski, Korngold…

Gioachino ROSSINI (1792-1868)

8.573292 - 1CD OD36 - PGHT 4,35€ Sortie : 17/02/2015

Enregistré du 25 au 27 septembre 2013 au Baroque Hall, Ivrea (Italie)

Intégrale de la musique pour piano (Volume 7) Extraits des volumes I, II, III, X, XI et XIV

Alessandro Marangoni, piano & orgue Ars Cantica Choir and Consort Direction : Marco Berrini ________________ C’est le 7e volume de l’intégrale de la musique pour piano de Rossini. Cette sélection de Péchés de vieillesse propose des pièces vocales en plus des œuvres pour piano. Deux des pièces - Andantino mosso (piste 3), dont le manuscrit fut découvert récemment, et La notte di Santo Natale (piste 5) - sont enregistrées ici pour la première fois.

Vol. I « Album italiano » : I gondolieri - La passeggiata - * Andantino mosso - Vol. II « Album français » : Toast pour le nouvel an - La notte del Santo Natale * (version originale, chantée en italien) * - Chœur de chasseurs démocrates - Vol. XIV « Autres Péchés de vieillesse » : La Vénitienne - Vive l’empereur - Or che s’oscura il ciel - Brindisi - Vol III « Morceaux réservés » : Preghiera - Vol. III « Morceaux réservés » : Chœur (Chant funèbre à Meyerbeer) - Ave Maria Le chant des Titans - Cantemus - Le départ des promis – Tyrolienne sentimentale - Vol. X « Miscellanée pour piano » : Prélude blagueur - Des tritons s’il vous plaît - Petite pensée Petite Caprice (Style Offenbach) - Vol XI « Miscellanée de musique vocale » : Il candore in fuga - Vol XI « Miscellanée de musique vocale » : Salve, o Vergine Maria

* Premier enregistrement mondial

8.571356 - 1CD OD36- PGHT 4,35€ Sortie : 17/02/2015

Enregistré les 23 et 24 novembre 2011 au Henry Wood Hall, Glasgow (Ecosse)

Patric STANDFORD (1852-1924) Symphonie n°1 (The Seasons – An English Year) Concerto pour violoncelle * Prelude to a Fantasy (The Naiades) *Raphael Wallfisch, violoncelle Royal Scottish National Orchestra Direction : David Lloyd-Jones ________________ Patric Standford composa dans une grande variété de formes, de la musique pour grand orchestre et musique chorale aux pièces a cappella, pièces de chambre ou instrumentales. Pendant ses études au Guildhall School of Music de Londres il gagna plusieurs grands prix internationaux de composition. La Première symphonie, dont chaque mouvement porte le nom d’une saison, était à l’origine une pièce pour cordes conçue en tant que commémoration du compositeur Sir John Barbirolli. Dédié et créé par le soliste de cet enregistrement, le puissant Concerto pour violoncelle est construit autour d’un thème du cinquième mouvement, Ihr habt nun Traurigkeit, du Requiem allemand de Brahms.

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com

7

M I S E E N V E N T E 
 D I R E C T E A U 17 F É V
 R
 I
 E
 R


C L A S S I Q U E

8.573079 - 1CD OD36 - PGHT 4,35€ Sortie : 17/02/2015

Enregistré du 26 au 28 juillet 2012 en l’église Sainte Anne de Toronto (Canada)

Douglas LILBURN (1915–2001) Quatuor à cordes en mi mineur Phantasy Quartet * Canzonettas 
 pour 2 violons Duos Trio à cordes New Zealand String Quartet * Premier enregistrement mondial

________________

Cet enregistrement de l’intégrale de la musique de chambre pour cordes de Douglas Lilburn célèbre le centenaire de sa naissance et est couronné par un premier enrgegistrement mondial du Phantasy Quartet qui gagna le Cobbett Prize du Royal College of Music. Après la fin de ses études en 1940, Lilburn entama une période créative prolifique et variée. Pendant cette période sont composés le Quatuor à cordes en mi mineur, remarquable pour son lyrisme intense, les trois Canzonettas, quasi-élisabéthaines et le Trio pour cordes, influencé par Schubert.

8.573193 - 1CD OD36 - PGHT 4,35€ Sortie : 17/02/2015

M I S E

Enregistré les 2 et 3 avril 2013 à Oktaven Audio, Yonkers, New York

Ferdinand RIES (1784-1838) Trois Sonates pour violon et piano Eric Grossman, violon Susan Kagan, piano Premier enregistrement mondial Ferdinand Ries fut élève, ami proche et biographe de Beethoven. Compositeur doué et prolifique, ses œuvres, comme celles de beaucoup d’autres compositeurs de son époque, furent largement éclipsées par la présence de Beethoven. La musique de Ries était bien connue et très admirée de son vivant et ses 18 Sonates pour violon sont des exemples du style viennois imposé par Mozart. Le caractère pastoral de la première Sonate op. 8 est animé par l’apparition inhabituelle d’une fugue, tandis que la seconde présente un magnifique et serein Adagio cantabile. Le caractère dramatique de grande envergure de la Grande Sonate op.19 se rapproche de l’Appassionata de Beethoven.

E N V E N T E 
 D I R E C T E

Sonate en fa majeur, op. 8 n° 1 - Sonate en ut mineur, op. 8 n° 2 Grande sonate en fa mineur, op. 19

A U 17 F É V
 R
 I
 E
 R

8

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com


GP696 - 1CD OD78 - PGHT 10,44 € Sortie : 17/02/2014

Enregistré en décembre 2013 à l’Auditorium Marcel Landowski, Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris

Igor STRAVINSKI (1882-1971) Le Sacre du printemps (arr. pour piano Sam Ralphing) Maurice RAVEL (1875-1937) La Valse (version pour piano) 
 George GERSHWIN (1898-1937) 3 Préludes Rhapsody in blue (version pour piano) Eric Ferrand-N’Kaoua, piano ________________ Véritable événement pianistique, cet enregistrement s’inspire de la tradition des grandes transcriptions pour piano, tout en réunissant de façon originale des œuvres orchestrales rarement interprétées en concert par un pianiste solo. Il comprend en effet d’éblouissantes versions pour piano solo du Sacre du printemps de Stravinski, de La Valse de Ravel et de la Rhapsody in Blue de Gershwin. Eric Ferrand-N’Kaoua possède un sens inné du phrasé et de la couleur, mais ici ce sont les coloris de tout un orchestre que le pianiste évoque dans la spectaculaire transcription du Sacre du Printemps par Sam Raphling, comme dans La Valse de Ravel arrangée pour le piano par le compositeur. La musique de Gershwin ajoute ensuite la saveur du swing américain à travers les Trois Préludes, suivis de la version pianistique très pure de la célèbre Rhapsody in Blue établie par Gershwin lui-même.

6.220625 - 1SACD OD79 - PGHT 11,42 € Sortie : 17/02/2014

Enregistré du 1 au 3 octobre 2014 à l’Avery Fisher Hall, Lincoln Center, New York

Carl NIELSEN (1865-1931) Symphonies n° 5 et n° 6 New York Philharmonic Direction : Alan Gilbert ________________ Le grand symphoniste et compositeur national Danois Carl Nielsen explora de nouvelles voies musicales jusqu’à la fin de sa vie. Ses deux dernières symphonies, n° 5 et 6, complètent l’image du développement artistique du compositeur, toujours en avance par rapport à ses contemporains. Cet enregistrement du New York Philharmonic et son directeur artistique Alan Gilbert, jette une nouvelle lumière sur la lutte monumentale de la Cinquième Symphonie ainsi que sur l’ironie impénétrable de la Sixième Symphonie, qui furent difficiles à comprendre à son époque mais qui fournissent les générations suivantes de compositeurs avec du carburant symphonique.

8.224725 - 1CD OD 79 - PGHT 11,42 € Sortie : 17/02/2014

Enregistré en juin et août 2014 à l’Eglise de la Trinité de Copenhague

Niels LA COUR (né en 1944) Œuvres pour chœur et orgue Bine Bryndorf, orgue Trinitatis Kantori Direction Søren Christian Vestergaard

________________

Le compositeur danois Niels la Cour s’appuie sur toute la tradition de la musique sacrée comme point de départ dans sa recherche de la beauté, l’intemporalité et la sublimité ultra personnelle. L’équilibre expressif, la cohérence interne et les bases mélodiques calmes au souffle naturel, rendent cette musique parfaite pour l’église, comme le démontre cet enregistrement à l’église de la Trinité de Copenhague.

Salige de, der bor i dit hus (Blessed are they that dwell in thy house) - 3 Intermezzi pour orgue - Cantio Mariæ pour chœur mixte - Vesper Organi - Den store mester kommer pour chœur mixte - Vinger pour chœur de femmes Frelseren er mig en hyrde god pour chœur mixte

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com

9

C L A S S I Q U E

M I S E E N V E N T E 
 D I R E C T E A U 17 F É V
 R
 I
 E
 R


C L A S S I Q U E

8.226580 - 1CD OD79 - PGHT 11,42 € Sortie : 17/02/2015

Enregistré entre 2012 et 2014 à la Royal Danish Academy of Music, Copenhague

Niels ROSING-SCHOW (né en 1954) Alliages Jeanette Balland, saxophone Andreas Borregaard, accordéon 
 Helene Gjerris, mezzo-soprano Svend Melbye & Hélène Navasse, flûtes Asbjørn Nørgaard, alto Mathias Reumert, percussion Jesper Sivebæk, guitare

________________

La fusion des sonorités françaises et la pensée structurale nordique offre aux œuvres de Niels Rosing-Schow une place spéciale dans la musique danoise et internationale. Sa musique mélange la lumière nordique, le phrasé précieux, le sens aigu de la résonance et les couches musicaux qui s’illuminent mutuellement. Les six nouvelles œuvres sur ce CD et le « classique » Ritus I de Rosing-Schow (1991) sont enregistrés ici pour la première fois par les meilleurs interprètes danois de musique contemporaine.

Nanu pour voix, saxophone & percussion - Lines pour guitare solo - 3 Simple Songs pour voix & guitare

8.226576 - 1CD OD79 - PGHT 11,42 € Sortie : 17/02/2015

Enregistré en 2014 à Aarhus, Randers et Odense (Danemark)

M I S E

Århus Sinfonietta Ars Nova Copenhagen Direction : Søren Kinch Hansen

________________

Axel Borup-Jørgensen fut un compositeur attaché aux détails. Durant sa vie il s’intéressa profondément aux sons en toute leur complexité, en fusionnant mélanges de rythmes, notes et timbres en ouvrages construits de détails minutieux avec une sensibilité de perfectionniste. Toutefois, même dans ses œuvres les plus fragmentées en apparence, sa musique est poétique et romantique dans son expressivité. Ce premier enregistrement mondial d’œuvres majeures de Axel Borup-Jørgensen réunit deux ensembles danois de premier choix - Århus Sinfonietta et Ars Nova Copenhagen.

E N V E N T E 
 D I R E C T E

Axel BORUP-JØRGENSEN (1924-2012) Carambolage

Winterelegie pour 3 voix de femmes, flûte, hautbois, basson, percussion, piano & cordes, op. 55 - Sirenernes kyst (Coast of Sirens) pour flûte, clarinette, violon, violoncelle, guitare, piano, percussion & bande, op. 100 - Carambolage pour piano ou orgue électrique, guitare électrique & percussion, op. 79 - Pocket Oratorio pour 16 voix, piano, clavecin, timbales & percussion, op. 50

Edward ELGAR (1857–1934) MELCD1002266 - 2CD OD63x2 - PGHT 15,10 € Sortie : 17/02/2015

Enregistré le 21 avril 1983 au Conservatoire de Moscou

The Dream of Gerontius, op. 38 Arthur Davies, ténor Felicity Palmer, mezzo-soprano Norman Bailey, baryton Oleg Yanchenko, orgue

London Symphony Chorus

A U

USSR State Symphony Orchestra Direction : Evgeny Svetlanov ________________

17 F É V
 R
 I
 E
 R

Sir Edward Elgar est un compositeur anglais de la fin du XIX et du début du XX siècle, le premier des compositeurs de son pays depuis Henri Purcell (1659–1695) à être connu à l’échelle mondiale, auteur d’œuvres symphoniques, de chambre, pour chœur appartenant à des genres très divers qui font découvrir la poésie, la beauté sublime, ainsi que la noblesse de son monde musical. L’oratorio majestueux The Dream of Gerontius (« Le Rêve de Géronte »), comparé par ses contemporains à Parsifal, est l’un des sommets de l’œuvre d’Elgar. Créé en 1900, suite à la commande du Festival de Birmingham, il est très vite devenu l’œuvre préférée du public anglais dans ce genre, seul Le Messie de Haendel pouvait le dépasser. Dans l’esprit de l’Europe continentale, l’apparition de The Dream of Gerontius a marqué le début d’une nouvelle étape dans l’histoire de la musique anglaise qui pendant longtemps n’a pas du tout été représentée sur la scène musicale européenne.

10

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com


MELCD1002274 - 2CD OD63x2 - PGHT 15,10 € Sortie : 17/02/2015

Nikolaï MEDTNER (1880-1951) Medtner joue Medtner (Volume 2) Enregistrements d’archives des années 1940

Nikolai Medtner, piano The Philharmonia Orchestra 
 Direction : George Weldon & Issay Dobrowen

________________ « La joie qu’on éprouvait était procurée par la sensation permanente qu’on n’était non seulement en train d’écouter un pianiste remarquable, mais un grand musicien, un compositeur de talent, que ses doigts et sa virtuosité phénoménale étaient totalement guidés par la pensée et par l’ouïe, que son pianisme était imprégné de spiritualité. Il est difficile de s’imaginer une manière de jouer encore plus souple, pas seulement dans le sens purement pianistique, mais également en ce qui concerne l’aptitude de déceler l’idée que le compositeur avait conférée à sa musique, ce qu’on appelle le contenu musical », – a écrit Heinrich Neuhaus à propos de Nicolas Medtner (1880–1951), compositeur russe de génie et pianiste remarquable. Nicolas Medtner appartient à la pléiade des plus grands musiciens du XX siècle qui ont su préserver et développer la tradition de l’art de composition accompagnée de l’activité de musicien concertiste (parmi ces musiciens on retrouve également Rachmaninov, Scriabine, Prokofiev, Chostakovitch).

C L A S S I Q U E

Concertos pour piano : n°1 en ut mineur, op. 33 - n°2 en ut mineur, op. 50 - n° 3 en mi mineur, op. 60 « Ballade » - Sonate-Ballade en fa majeur, op. 27

MELCD1002291 - 1CD OD78 - PGHT 10,44 € Sortie : 17/02/2015

Anthologie de la musique pour piano de compositeurs russes et soviétiques (Partie III « Avant 1917 » - CD 1) Vyacheslav Gryaznov, Alexei Chernov, Mikhail Turpanov, Rustam Khanmurzin & Nikita Mndoyants, piano ________________ L’histoire de la musique pianistique en Russie commence à la fin du 18e et le début du 19 siècle. En moins de 100 ans elle a parcouru le chemin de pièces imitatives et dilettantes jusqu’aux ouvrages comparables aux sommets de l’art musical occidental. Au début du 20e siècle les traditions pianistiques (de composition et d’interprétation) de l’école russe ont été fondées, donnant un puissant élan au développement de l’art pianistique jusqu’à nos jours. Le compositeur et pianiste irlandais John Field, qui a vécu en Russie pendant plus de 30 ans, était un des plus grands noms du piano. Son style, virtuose et léger en même temps (défini comme « éclatant » par Glinka) et la spiritualité poétique de son jeu, trouvent leur reflet dans ses Nocturnes et Concertos pour piano, qui étaient connus pour leur qualité mélodique. Tous les compositeurs et interprètes célèbres en Russie pendant la première moitié du 19e siècle appartiennent directement ou indirectement à l’école de Field. Œuvres de Glinka, Rebikov, Lyadov, Arenski, Tchaïkovski, Rubinstein & Taneyev

M I S E E N V E N T E 
 D I R E C T E A U 17

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com

11

F É V
 R
 I
 E
 R


C L A S S I Q U E

ACC24296 - 1CD OD84 - PGHT 12,90 € Sortie : 17/02/2015

Enregistré du 2 au 4 mai 2014 en l’Eglise NotreDame de Besançon

Cet enregistrement contient des œuvres que Wolfgang Amadeus Mozart composa à Salzbourg : deux brefs airs de concert pour ténor écrits en mai 1775 et deux concertos pour piano écrits en janvier et en avril 1776. Le Concerto di cembalo en si bémol majeur KV 238 offre une image intéressante de la pratique musicale dans la deuxième moitié du 18ème siècle. Les premier et troisième mouvements sont écrits pour un orchestre avec deux hautboïstes qui jouaient d’un autre instrument dans le deuxième mouvement Andante un poco adagio, à savoir la flûte. Diversité et flexibilité étaient autrefois des vertus quotidiennes. Le Concerto en ut majeur KV 246, dédié à la comtesse Antonia Lützow, épouse du commandant de la citadelle du Haut-Salzbourg, est souvent considéré comme destiné aux pianistes amateurs ou débutants. Mais les compétences techniques de cette élève de piano de Léopold Mozart ne devaient pas être si mauvaises que cela car le concerto exige des tempi rapides, des répétitions, des types d’articulation inhabituels et des trilles, un jeu cantabile, etc… Le pianoforte utilisé pour cet enregistrement est un piano à tangentes d’une étendue de cinq octaves (F1–f5), avec une genouillère pour les étouffoirs (forte), un registre de luth, una corda, un moderator et un registre pour lever les étouffoirs uniquement dans l’aigu. L’instrument construit par William Jurgenson est la réplique d’un original anonyme des années 1770 qui se trouve au Musée régional de Wurtemberg à Stuttgart.

ACC24300 - 1CD OD84 - PGHT 12,90 € Sortie : 17/02/2015

Enregistré du 11 au 17 juillet 2014 en l’Église Saint-Jean l’Evangéliste, Chaudfontaine, Beaufays (Belgique)

M I S E

Œuvres de Parsons, Mersenne, Locke, Fantini, Child, Byrd, Humfrey, Bassano, Lawes & Adson

ODE1253-2 — 1CD OD79 - PGHT 11,42 € Sortie : 17/02/2015

A U

Enregistré en juin 2013 à Schloss Goldegg en Autriche

Dimitri CHOSTAKOVITCH (1906–1975) Préludes de l’opus 34 (arr. Dmitri Tsyganov) Serge PROKOFIEV (1891–1953) Visions fugitives, op. 22 (arr. by Viktor Derevianko) Kurt WEILL (1900–1950) 7 Pièces de L'Opéra de quat’sous (arr. by Stefan Frenkel) Benjamin Schmid, violon Lisa Smirnova, piano

Le troisième enregistrement de la star autrichienne du violon Benjamin Schmid propose des pièces pour piano de Chostakovitch et pour violon et piano de Prokofiev. Le CD inclut aussi une suite de transcriptions de l’emblématique Threepenny Opera. Toutes les œuvres originales sont composées dans les années 1910 et 1920. Connu pour son répertoire exceptionnellement large et pour sa grande sensibilité musicale, Benjamin Schmid est un des violonistes les plus polyvalents de nos jours. Décrit comme « un des plus précieux violonistes dans l’âge d’or d’aujourd’hui » (The New York Sun), Schmid a joué avec des orchestres tels que Wiener Philharmoniker, Philharmonia Orchestra, Royal Concertgebouw, Gewandhausorchester Leipzig, Tonhalle-Orchester Zürich, National Symphony Orchestra Washington, Gulbenkian Orchestra et Chamber Orchestra of Europe. Il est aussi violoniste de jazz très sollicité.

17 F É V
 R
 I
 E
 R

Musique pour le couronnement de Charles II Psallentes Oltremontano Direction Wim Becu Le couronnement de Charles II fut la glorieuse célébration du rétablissement de la monarchie après le Commonwealth sous le gouvernement d’Oliver (et plus tard de Richard) Cromwell. Le retour du monarque fut scellé début mai 1660 et il arriva à Londres le 29 mai. Le couronnement officiel eut lieu à peine un an plus tard. […] Le roi devait reformer sa cour, les insignes de son pouvoir, nécessaires au couronnement, devaient eux aussi être refaits en partie car ils avaient été vendus à l’époque du Commonwealth. De plus, les musiciens choisis pour servir la cour appartenaient à différents ensembles qui devaient être reconstitués ou créés de neuf. Beaucoup de musiciens de cour du règne de Charles Ier étaient morts et devaient être remplacés. Un groupe de 24 Violins sur le modèle de la cour française fut constitué et le Wind Band [groupe d’instruments à vent] fut lui aussi recréé. C’était une institution importante qui joua un rôle essentiel lors du cortège triomphal de la cour le 22 avril 1661. La musique jouée pendant la cérémonie du couronnement et la veille lors du cortège n’a été conservée que dans quelques cas. Mais nous sommes sûrs d’une chose : Matthew Locke (1621/22-1677) composa une suite à cinq voix for His Majesty’s Sackbuts and Cornetts, qui fut jouée pendant le cortège triomphal.

E N V E N T E 
 D I R E C T E

Wolfgang Amadeus MOZART (1756-1791) Concertos pour piano n° 8, K246 et n° 6, K 238 Si mostra la sorte, K 209 Con ossequio, con rispetto, K 240 Francisco Fernández-Rueda, ténor Cristofori Direction & piano : Arthur Schoonderwoerd

12

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com


ODE1198-2 — 1CD OD79 - PGHT 11,42 € Sortie : 17/02/2015

Enregistré les 20 et 21 septembre 2013 (Symphonie n° 11) et les 6 et 7 juin 2014 (Symphonie Concertante) au Tampere Hall, Finlande

George ENESCU (1881–1955) Symphonie concertante pour violoncelle & orchestre, op. 8 Symphonie n° 1, op. 13 Truls Mørk , violoncelle Tampere Philharmonic Orchestra Direction Hannu Lintu Le dernier CD du cycle symphonique de George Enescu propose deux chefs-d’œuvre négligés : la Première Symphonie remplie d’énergie juvénile et la poétique et lyrique Symphonie concertante pour violoncelle et orchestre. Le soliste de la Symphonie concertante est le violoncelliste norvégien prisé Truls Mørk. Enescu composa les deux œuvres à un âge relativement jeune – la Symphonie concertante fut écrite à l’âge de 20 ans et la première symphonie fut créée quand le compositeur avait 25 ans. Malgré cela, Enescu avait déjà construit une carrière impressionnante avec plusieurs œuvres de grande envergure. Les enregistrements de Hannu Lintu et le Tampere Philharmonic Orchestra ont fait leurs preuves. Le premier CD du cycle Enescu reçut une nomination aux Gramophone Awards en 2013. Hannu Lintu et l’orchestre furent également nommés aux Grammy Awards pour leur enregistrement de l’opéra Kaivos d’Einojuhani Rautavaara.

PC10324 — 1CD OD84 - PGHT 12,90 € Sortie : 17/02/2015

Enregistré en février et mars 2014 à Erholungshaus der Bayer AG Leverkusen (Allemagne)

i musicisti dell’imperatore Musique sous le règne de Charles VI d’Autriche Raffaella Milanesi, soprano G.A.P. Ensemble

Depuis le 15ème siècle, les Habsbourg étaient parmi les mécènes musicaux les plus éminents, appelant à leurs cours la fleur des musiciens de l’époque. La musique de l’époque baroque déploya toute sa splendeur d’abord à Salzbourg, plus tard à Graz et Innsbruck puis surtout dans la résidence impériale de Vienne. Avec la diffusion de la nouvelle musique s’amorça aussi l’italianisation des orchestres de cour, champs d’action proprement dits des artistes. Le programme de cet enregistrement présente des compositeurs liés par des relations très diverses aux Habsbourg et à l’empereur Charles VI. On y trouve Giovanni Antonio Piani, pratiquement inconnu aujourd’hui et qui fut le musicien le mieux rémunéré de l’orchestre de la cour impériale, ou encore Antonio Caldara, le compositeur favori de Charles VI ; tous deux vécurent et travaillèrent à Vienne. Des maîtres de chapelle au service des Habsbourg ailleurs qu’à Vienne furent Alessandro Scarlatti et Antonio Vivaldi, l’un à Naples, l’autre à Mantoue. • Giovanni Antonio Piani (1678-1760) : Sonate pour violon & basse continue en sol mineur, op. 1 n° 1 - Sonate pour violon en la mineur, op. 1 n° 9 Sonate pour violon en fa majeur, op. 1 n° 3

C L A S S I Q U E

G.A.P. Ensemble : Emilio Percan violon - Oriol Aymat Fusté, violoncelle - Luca Quintavalle, clavecin

• Antonio Caldara (1670-1736) : Cantate « Risoluto son già tiranno amore » pour soprano, violon & basse continue • Alessandro Scarlatti (1660-1725) : Cantate « Appena chiudo gli occhi » pour soprano, violon & basse continue

M I S E E N V E N T E 
 D I R E C T E A U

• Antonio Vivaldi (1678-1741) : Cantate « Lungi dal vago volto » pour soprano, violon & basse continue, RV 680

17

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com

13

F É V
 R
 I
 E
 R


C L A S S I Q U E

PTC5186481 — 1 SACD OD89 - PGHT 13,87 € Sortie : 17/02/2015

Enregistré en « live » en avril 2013 et janvier 2014 à Arlene Schnitzer Concert Hall, Portland, Oregon

Spirit of the American Range The Oregon Symphony Direction : Carlos Kalmar ________________

Cet album célèbre les œuvres d’un des musiciens majeurs du 20e siècle, Aaron Copland, de son collègue Walter Piston, qui était, selon Copland, « un des meilleurs artisans desquels la musique américaine puisse s’enorgueillir », et de l’autoproclamé « mauvais garçon » de la musique, George Antheil. Réunissant la Symphonie n° 3 de Copland, la Jazz Symphony d’Antheil et la Suite de The Incredible Flutist, cet enregistrement est incontestablement un hommage à la musique américaine avec son style moderne et passionné. Comme l’a dit Leonard Bernstein, « La Symphonie n° 3 d’Aaron Copland est devenue un monument américain, comme le Washington Monument ou le Lincoln Memorial ».

Walter Piston (1894-1976) : Suite de The Incredible Flutist - George Antheil (1900-1959) : A Jazz Symphony - Aaron Copland (1900-1990) : Symphonie n° 3

PTC5186530 — 1SACD OD89 - PGHT 13, 87 € Sortie : 17/02/2015

Enregistré en janvier 2014 à la Cathédrale Saint Joseph de Sioux Falls, Dakota du Sud

M I S E

Enregistré en janvier 2014 dans l’environnement acoustique exceptionnel de la Cathédrale Saint Joseph de Sioux Falls (Dakota du Sud) par le producteur lauréat de Grammy Blanton Alspaugh, cet enregistrement réaffirme la stature du South Dakota Chorale - un ensemble de premier choix qui propose des interprétations sublimes. Cet album réunit certaines des plus belles pièces chorales de compositeurs contemporains scandinaves et baltiques.

E N V E N T E 
 D I R E C T E A U 17 F É V
 R
 I
 E
 R

Sacred Songs of Life & Love South Dakota Chorale Direction : Brian A. Schmidt ________________

Arvo Pärt (né en 1935) : Magnificat - Bogoróditse Djévo - Sieben Magnificat Antiphonen - Nunc dimittis - Algirdas Martinaitis (né en 1950) : Alleluia - Knut Nystedt (1915-2014) : Prayers of Kierkegaard (extraits) : Great are You, O God! Father in Heaven! You loved us first! - Sven-David Sandström (né en 1942) : Four Songs of Love - Ivo Antognini (né en 1963) : I am the rose of Sharon - Ēriks Ešenvalds (né en 1977) : O salutaris hostia

PTC5186475 - 2SACD OD76x2 - PGHT 18,98 € Sortie : 17/02/2015 P
 E
 N
 T
 A
 T
 O
 N
 E 
 O X I N G A L E

Enregistré en janvier 2014 à Skywalker Sound à Lucas Valley, Californie Falls, Dakota du Sud

Ludwig van BEETHOVEN Beethoven, Period (Intégrale des Sonates et Variations pour piano et violoncelle, enregistrées sur instruments d’époque)

Matt Haimovitz, violoncelle Christopher O’Riley, piano ________________

Ayant partagé idées et projets pendant un certain temps, ce fut évident pour Pentatone de joindre ses forces avec Oxingale Records. C’est une union de deux labels innovants et dévoués avec une longue histoire d’enregistrements de renom et de collaboration avec des artistes estimés. C’est le premier CD de la série Pentatone Oxingale. Matt Haimovitz joue sur son violoncelle Goffriller (Venise, 1710) et Christopher O’Riley sur un piano Boradwood original de 1823. Réalisé avec un son chaleureux, dynamique et précis, cet enregistrement offre une rencontre directe avec la puissance de l’interaction entre les deux instruments. Les deux musiciens jouent en harmonie et avec un phrasé ravissant du début à la fin, produisant ainsi un effet dramatique et lyrique saisissant.

S E R I E S

14

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com


PSC1237 — 1CD OD89 - PGHT 13,87€ Sortie : 17/02/2015

Enregistré du 13 au 17 janvier 2013 à Piteå (Suède)

Hjalmar BORGSTRØM (1864-1925) Œuvres pour violon et piano (Intégrale) Jonas Båtstrand, violon Helge Kjekshus, piano

Les œuvres de Hjalmar Borgstrøm traversent une sorte de renaissance, elles sont en train d’être redécouvertes. Le violoniste Jonas Båtstrand a déjà enregistré son magnifique Concerto pour violon pour la plus grande joie des critiques, et l’intégrale de sa musique de chambre pour violon et piano est maintenant prête. Borgstrøm a un don remarquable de mélodiste, bien présent dans son opéra Thora from Rimol (PSC1230), dans son Concerto pour violon et ses poèmes symphoniques (PSC1311) – et il l’utilise pleinement dans sa musique de chambre. Jonas Båtstrand et le pianiste Helge Kjekshus ont fait leurs preuves dans l’univers de Borgstrøm, faisant découvrir une Sonate majeure et plusieurs petites pièces qui, mises ensemble, constituent l’intégrale du catalogue de sa musique pour violon et piano. Rarement jouée – mais certainement valant la peine de l’être.

C L A S S I Q U E

Sonate en sol majeur - Elégie - Berceuse - Sérénade - Romance

CA21105 — 1CD OD79 - PGHT 11,42€ Sortie : 17/02/2015

Enregistré en « live » le 12 janvier 2008 au Walt Disney Concert Hall, Los Angeles (Dystopia) et le 30 septembre 2006 à la Beethovenhalle, Bonn (Rewriting Beethoven’s Seventh Symphony )

Michael GORDON (né en 1956) Dystopia Los Angeles Philharmonic Direction : David Robertson ________________ Réunissant deux des plus audacieuses œuvres de Michael Gordon pour grand orchestre, ce CD longuement attendu réalise le rêve de Gordon non seulement d’étendre le potentiel de la symphonie moderne, mais aussi, selon ses mots « d’explorer les zones grises entre harmonie et dissonance ». Par elle-même, la musique de Dystopia dépeint l’image de l’avenir d’une ville – dans le cas présent, la ville de Los Angeles – frénétique, chaotique, éblouissante, électrique et, en fin de compte… bruyante.

BKD111 — 1CD OD84 - PGHT 12,90 € Sortie : 17/02/2015

L I N N E C H O S E R I E S

Enregistré les 6 et 7 avril 1999 à St George's, Bristol (Royaume-Uni)

Piano Icons for the 21st century Elena Riu, piano ________________ « Piano Icons For The 21st Century » est une série merveilleusement interprétée d’œuvres pour piano de Pärt, Janáček, Sculthorpe et Mompou, à laquelle s’ajoute une première mondiale de Ypakoë de Tavener. Cet enregistrement fut accueilli avec enthousiasme à sa première parution et devint « Critics’ Choice » de Gramophone : « mon CD de l’année 2000 est sans hésitation l’enregistrement merveilleux d’Elena Riu ». John Tavener trouva l’inspiration pour écrire sa première œuvre majeure pour piano depuis environ 20 ans après avoir entendu Elena jouer. C’est elle qui créa Ypakoë, une série de méditations sur la mort de Jésus, lors du City of London Festival. Le récital inclut également In The Mist de Janáček, un cycle sombre et très personnel, ainsi qu’un fascinante collection de miniatures de trois compositeurs qui, selon Elena Riu, sont sur la même longueur d’ondes : Peter Sculthorpe, le compositeur catalan Federico Mompou et Arvo Pärt.

Œuvres de Pärt, Sculthorpe, Tavener, Janáček & Mompou Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com

15

M I S E E N V E N T E 
 D I R E C T E A U 17 F É V
 R
 I
 E
 R


C L A S S I Q U E

BKD215 — 1CD OD84 - PGHT 12,90 € Sortie : 17/02/2015

Enregistré du 16 au 18 décembre 2002 à City Halls, Glasgow

C’est le premier enregistrement des arrangements des quatuors à cordes de Ravel et Chostakovitch par Rudolph Barshai. Ces arrangements, spécialement commandés, conservent les nuances qui rendent ces quatuors si spéciaux, mais ajoutent aussi un spectre entier de sonorités subtiles. Le quatuor de Chostakovitch le montre au début de sa vie créative, l’orchestration de Barshai renforce sa texture et sa profondeur. Le Quatuor en fa majeur de Maurice Ravel ést une des pièces préférées de la chef d’orchestre Clio Gould et elle fût ravie quand Rudolf Barshai donna son accord pour l’orchestrer.

L I N N E C H O S E R I E S

M I S E E N V E N T E 
 D I R E C T E A U 17 F É V
 R
 I
 E
 R

Maurice RAVEL - Dimitri CHOSTAKOVITCH Ravel et Chostakovitch pour cordes (Arrangements Rudolph Barshai) Scottish Ensemble 
 Direction : Clio Gould ________________

Petite symphonie à cordes d’après le Quatuor à cordes en fa majeur de Ravel (arr. Rudolph Barshai) - Symphonie de chambre, op. 118a d’après le Quatuor à cordes n° 10 en la majeur, op. 118 de Chostakovitch (arr. Rudolph Barshai)

BKD282 — 1CD OD84 - PGHT 12,90 € Sortie : 17/02/2015

Enregistré du 15 au 18 mai 2006 à The Maltings, Snape (Royaume-Uni)

Franz LISZT (1811-1886) Sonate en si mineur, S. 178 Grandes études de Paganini, S. 141 George-Emmanuel Lazaridis, piano

________________ L I N N

C’est le magnifique premier enregistrement de George-Emmanuel Lazaridis pour Linn, réunissant deux des plus célèbres œuvres du répertoire pour piano solo, toutes deux interprétées avec un style incroyable. La Sonate pour piano en si mineur est une des pièces fondamentales du répertoire pianistique romantique et une des œuvres les plus exigeantes techniquement. Continuant en cette thématique virtuose et faisant la démonstration de ses grandes ambitions de pianiste de haut niveau, Lazaridis présente aussi les Grandes études de Paganini de Liszt. Cet ouvrage en six parties, basé sur des thèmes originalement composés par Paganini, demande aussi des prouesses de technique et d’interprétation.

E C H O S E R I E S

BKD095 — 1CD OD84 - PGHT 12,90 € Sortie : 17/02/2015

L I N N

Enregistré les 4 et 5 mars 1998 à City Halls, Glasgow

Dimitri CHOSTAKOVITCH (1906-1975) Symphonie de chambre, op. 110a (arr. Rudolf Barshai) Concerto pour piano n° 1, op. 35 2 Pièces pour octuor à cordes, op. 11 John Wallace, trompette Sophia Rahman, piano Scottish Ensemble Direction & violon Clio Gould

________________

E C H O

Dans un enregistrement passionné et captivant, le Scottish Ensemble enregistre la très intime Symphonie de chambre de Chostakovitch, une transcription de Rudolf Barshai du mémorial des « victimes du fascisme et de la guerre » du compositeur. La Symphonie de chambre est une représentation captivante de la brutalité de l’affrontement. Ses rythmes dynamiques, déchirés dans les parties centrales contrastent avec les parties élégiaques qui ne manquent jamais à susciter l’émotion chez l’auditeur. A l’opposé, le Concerto pour piano est un des meilleurs exemples de l’humour subversif de Chostakovitch. Le programme se termine avec les rarement entendues Pièces pour octuor à cordes qui

S E R I E S

incluent le brillant Scherzo.

16 Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com


BKD226 — 1CD OD84 - PGHT 12,90 € Sortie : 17/02/2015

Enregistré 28 au 30 juillet 2003 au Caird Hall, Dundee, Royaume-Uni

L I N N

Benjamin BRITTEN (1913-1976) Les Illuminations, op. 18 Variations on a Theme of Frank Bridge, op. 10 Sérénade pour ténor, cor & cordes, op. 31 Scottish Ensemble 
 Direction Clio Gould

Cet enregistrement réunit trois chefs-d’œuvre de jeunesse, tous composés par Benjamin Britten avant son 30e anniversaire. Ces interprétations pertinentes sont considérées comme versions modernes de référence aux côtés de celles de Britten lui-même. Clio Gould et le Scottich Ensemble font preuve d’une intensité joyeuse et d’un grand soin du détail. La voix de Toby Spence, « Singer of the year » du Royal Philharmonic Society en 2012, est totalement adaptée aux exigences de Britten, sa fraîcheur vocale et son articulation précieuse sont fascinants.

E C H O S E R I E S

BKD085 — 1CD OD84 - PGHT 12,90 € Sortie : 17/02/2015

John TAVENER (1944-2013) Tears of the Angels Patricia Rozario, soprano Scottish Ensemble Direction & violon Clio Gould ________________

Enregistré du 4 au 6 mars 1998 à Glasgow Concert Halls

L I N N

Le Scottish Ensemble propose un magnifique enregistrement des pièces remarquables de John Tavener. Il composa l’extraordinairement émouvant ...Depart in Peace… à la suite du décès de son père. Patricia Rozario et Clio Gould sont des solistes extraordinaires dans cette magnifique pièce. Le violon émotif de Clio Gould se met au centre de la scène en My Gaze is Ever upon You et Tears of the Angels. John Tavener, décédé en 2013, est décrit comme « le meilleur talent créatif de sa génération » par The Times et les compositions ici présentées sont parmi ses plus belles.

E C H O S E R I E S

…Depart In Peace… pour soprano, violon, tampura & cordes - My Gaze is Ever upon You pour violon solo & bande - Tears of the Angels pour violon solo & cordes

CKD443 — 1SACD OD89 - PGHT 13,87 € Sortie : 17/02/2015

Enregistré en février et o c t o b r e 2 0 1 3 à C r e a r, Kilberry, Argyll (RoyaumeUni)

Johannes BRAHMS (1833-1897) Robert SCHUMANN (1810-1856) Lieder Ann Murray, mezzo-soprano Malcolm Martineau, piano ________________ Ce CD voit Dame Ann Murray (née en 1949 à Dublin), une des plus grandes artistes vocales des décennies passées, revenir au studio d’enregistrement pour interpréter une sélection personnelle de Lieder. Cet album, premier enregistrement solo d’Ann depuis environ 10 ans, sera son dernier enregistrement de Lieder et une belle manière de mettre un point à sa longue et brillante carrière. D’une présence régulière à l’opéra, la voix d’Ann demeure impressionnante. Après son récital Brahms au Wigmore Hall en 2014, The Times déclara : « Son mezzo puissant était le clou de la soirée. Murray chante vraiment le cantabile de Brahms tout en gardant sa sensibilité théâtrale ». Il est difficile d’imaginer une cantatrice qui inspire plus d’affection et d’admiration qu’ Ann Murray. Avec Malcolm Martineau au piano, ce programme équilibré permet à Anne d’interpréter certaines de ses œuvres préférées de Schumann et Brahms. Schumann : Gedichte der Königin Maria Stuart, op.135 - Lieder und Gesänge aus ‘Wilhelm Meister’, op.98a - Ich denke Dein, op.78 n°3 - Hoch, hoch sind die Berge, op.138 n°8 - FamilienGemälde, op.34 n°4 - So wahr die Sonne scheinet, op.37 n°12 - Ich bin dein Baum, op.101 n°3 Brahms : Dein blaues Auge halt so still, op.59 n°8 - Junge Liebe I, op.63 n°5 - Der Schmied, op. 19 n°4 - Ständchen, op. 106 n°1 - Wir wandelten, wir zwei zusammen, op. 96 n° 2 - Wie Melodien, op.105 n°1 - Wiegenlied, op.49 n°4

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com

17

C L A S S I Q U E

M I S E E N V E N T E 
 D I R E C T E A U 17 F É V
 R
 I
 E
 R


C L A S S I Q U E

M I S E

CKD472 — 1SACD OD89 - PGHT 13,87 € Sortie : 17/02/2015

Enregistré du 1 au 3 décembre 2013 au Caird Hall, Dundee (Ecosse)

Sous la direction de Jonathan Morton, le Scottish Ensemble rajoute la Sérénade de Tchaïkovski, considérée par le compositeur comme une de ses meilleures œuvres, à son impressionnante discographie chez Linn. Le Scotish Ensemble apporte le même niveau de précision qu’on pourrait attendre d’un quatuor à cordes, cela est particulièrement évident dans le troisième mouvement élégiaque, un des moments musicaux les plus inspirés de Tchaïkovski. Cet enregistrement marque aussi la première de la transcription du Quatuor n° 2 de Chostakovitch par Jonathan Morton.

CKD479 — 1SACD OD89 - PGHT 13,87 € Sortie : 17/02/2015

Enregistré du 5 au 7 avril 2014 au Stevenson Hall, Royal Conservatoire of Scotland, Glasgow

Sérénade en mi bémol majeur, K375 - Divertissement en fa majeur, K253 Divertissement en si bémol majeur, K270 - Divertissement en mi bémol majeur, K252/240a - Divertissement en si bémol majeur, K240

STNS30049 — 1CD OD84 - PGHT 12,90€ Sortie : 17/02/2015

Enregistré en janvier et novembre 2013 au Hilbert Circle Theater, Indianapolis

Nico MUHLY (né en 1981) Concerto pour violoncelle * Ernest BLOCH (1880-1959) Schelomo * Trois poèmes juifs

* Zuill Bailey, violoncelle Indianapolis Symphony Direction : Jun Märkl

A U

Zuill Bailey, un des violoncellistes les plus connus mondialement, interprète le Concerto pour violoncelle du compositeur américain Nico Muhly - un premier enregistrement mondial avec l’Indianapolis Symphony dirigé par Jun Märkl. Commandée par le Barbican, l’œuvre fut créée en 2013 avec l’Indianapolis Symphony et c’est ce concert qui est à l’origine de cet enregistrement. Dans le CD sont incluses aussi deux pièces du grand compositeur suisse Ernest Bloch : la Rhapsodie hébraïque pour violoncelle et orchestre et les Trois poèmes juifs pour orchestre.

17 F É V
 R
 I
 E
 R

Wolfgang Amadeus MOZART (1756-1791) Divertissements Scottish Chamber Orchestra Wind Soloists ________________ Après le succès des concerts et des enregistrements des Concertos pour vents avec les solistes du Scottish Chamber Orchestra, les SCO Wind Soloists présents sur cet album ont commencé depuis 2012 à explorer le répertoire de Harmoniemusik. Inspiré par l’héritage des grands chefs d’orchestre mozartiens du SCO, dont Sir Charles Mackerras, les Wind Soloists apportent une merveilleuse contribution à la remarquable discographie de Mozart par le SCO. Ce nouvel enregistrement inclut quatre des cinq Tafelmusik sextuors pour 2 clarinettes, cors et bassons, avec la Sérénade en mi bémol majeur, la première des trois grandes sérénades pour instruments à vent de Mozart. La Sérénade en mi bémol majeur a beaucoup de particularités. Sa fanfare d’ouverture – une série d’accords répétitifs sur la tonique en mi bémol – capte immédiatement l’attention. Le fait que Mozart évite d’épuiser l’auditeur avec un excès de la même sonorité, cela dans une musique à la gamme dynamique et instrumentale, apporte un témoignage éloquent de son génie.

E N V E N T E 
 D I R E C T E

Piotr Ilitch TCHAÏKOVSKI (1840-1893) Sérénade pour cordes, op. 48 Dimitri CHOSTAKOVITCH (1906-1975) Quatuor à 
 cordes, op. 68 n° 2 (arr. Jonathan Morton) Scottish Ensemble Direction : Jonathan Morton ________________

18

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com


STNS30033 — 1CD OD84 - PGHT 12,90€ Sortie : 17/02/2015

The Art of Bach Anderson & Roe Piano Duo

Enregistré en janvier et novembre 2013 eu Hilbert Circle Theater, Indianapolis

L’ « exaltant » (Gramophone) Anderson & Roe Piano Duo poursuit leur enregistrement de 2013 « An Amadeus Affair », avec « The Art of Bach », mettant en lumière l’immense variété stylistique et expressive de l’art de Bach. « On ne peut pas trouver un jeune duo de piano plus sensationnel que le Duo Anderson & Roe… le duo le plus dynamique de sa génération. » - San Francisco Classical Voice

C L A S S I Q U E

J. S. Bach : Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit: Sonatina (arr. Kurtág) - Concerto pour 2 pianos en ut majeur - Passion selon St. Matthew, suite pour 2 pianos (arr. Anderson & Roe) - L’Art de la Fugue : Contrapunctus IX, XIIIA, XIIIB - 5 Canons on the Goldberg Ground - Die Seele ruht in Jesu Händen (arr. Anderson & Roe) - Sheep May Safely Graze (arr. Howe) - Concerto brandebourgeois n° 3 (arr. Reger)

CHR77385 — 1CD OD84 - PGHT 12,90€ Sortie : 17/02/2015

Enregistré du 12 au 14 août 2002 à Ev. Kirche St. Osdag, Mandelsloh (Allemagne)

Johann PACHELBEL (1653-1706) Musique de Fête Sacrée Johann Rosenmüller Ensemble Direction Arno Paduch

Johann Pachelbel est bien connu comme organiste et comme le compositeur du fameux « Canon ». Alors que la plupart de ses œuvres pour orgue ont été enregistrées par des organistes de renom, ses œuvres vocales sacrées sont pratiquement inconnues. Certains mélomanes connaissent peut-être ses motets, mais la grande majorité des ses Concertos psalmodiques et de ses Cantates pour grand ensemble vocal sont presque totalement inconnus. Ces dernières pourraient être considérées comme les plus importantes œuvres de Pachelbel, tant leur influence s’entend clairement dans les œuvres de Händel et Bach.

Lobet den Herrn in seinem Heiligtum - Christ lag in Todesbanden - Der Herr ist König und herrlich geschmückt - Suite pour théorbe solo - Gott sei uns gnädig Magnificat anima mea

DSL92185 — 1CD OD79 - PGHT 11,42€ Sortie : 17/02/2015

Enregistré du 14 au 16 janvier 2014 aux Sono Luminus Studios, Boyce, Virginie

Ruperto CHAPI (1851-1909) Quatuors à cordes n° 1 et n° 2 Cuarteto Latinoamericano Premier enregistrement discographique ________________

Cuarteto Latinoamericano, fondé en 1982, est connu dans le monde entier comme le principal défenseur de la musique latino-américaine pour quatuor à cordes. Le quatuor, prisé aux Latin Grammy Awards, est constitué des trois frères Bitrán - les violonistes Saúl et Arón et le violoncelliste Alvaro - et l’altiste Javier Montiel. Le Cuarteto a enregistré une grande partie du répertoire latino-américain pour quatuor à cordes, et le sixième volume de leur cycle des 17 quatuors de Villa-Lobos était nominé aux Grammy Awards en 2002 dans la catégorie du meilleur enregistrement de musique de chambre ainsi qu’au Latin Grammy. Leur CD précédent « Brasileiro: Works of Francisco Mignone » (DSL-92147) a gagné le Latin Grammy dans la catégorie Meilleur enregistrement classique en 2012. Ruperto Chapí, compositeur espagnol connu essentiellement pour ses zarzuelas, possède également à son actif de nombreuses œuvres de chambre, pièces symphoniques et opéras. Il a fondé en 1893 la Société des auteurs et écrivains (SGAE), une organisation visant à réglementer les droits des compositeurs. Il a été également maître de Manuel de Falla.

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com

19

M I S E E N V E N T E 
 D I R E C T E A U 1 7 F É V
 R
 I
 E
 R


C L A S S I Q U E

OR0012 — 1CD OD84 - PGHT 12,90€ Sortie : 17/02/2015

Night Thoughts Musique pour clarinette solo Dimitri Ashkenazy, clarinette

Enregistré en mars 1996, janvier 2007 et mars 2014 aux EtatsUnis, Suisse et Royaume-Uni

Le clarinettiste Dimitri Ashkenazy propose une sélection très personnelle de pièces pour clarinette solo qui ont été importantes pour lui d’une manière ou d’une autre. Il a imaginé « une lampe à la lumière douce, mon étui de clarinette ouvert et d’autres choses liées à l’isolement des séances de répétition et à la solitude associée à la poursuite de l’excellence. »

Sir Richard Rodney Bennett (1936-2012) : Sonatine - Peter Benary (né en 1934) : Quodlibet - Marco Tutino (né en 1954) : Variazione con temi - Sigfrid Karg-Elert (1877-1933) : Sonate, op. 110 - Dennis Kam (né en 1942) : Mix Five (a) - Paul Harvey (né en 1935) : Three Etudes on Themes of Gershwin Miklós Rózsa (1907-1995) : Sonatine, op. 27 - Anonyme : Cumha craobh

OR0010 — 1CD OD84 - PGHT 12,90€ Sortie : 17/02/2015

Enregistré en août 2000 à Linz en Autriche

M I S E

Ce programme est constitué de pièces pour piano écrites à la fin de l’époque romantique et à l’aube de l’époque moderne : les Pièces op.76 de Brahms, Images de Claude Debussy et des œuvres rares d’Egon Wellesz composées entre 1912 et 1919. La pianiste américaine Eugenie Russo présente ce programme de musique presque centenaire mais qui paraît toujours moderne et contemporaine.

E N V E N T E 
 D I R E C T E

Johannes Brahms (1833-1897): Pièces pour piano, op. 76 - Claude Debussy (1862-1918) - Egon Welles (1885-1974) : 6 Pièces pour piano, op. 26 - 3 Danses, op. 10

PMR0050 — 1CD OD84 - PGHT 12,90 € Sortie : 17/02/2015

E n re g i s t ré l e s 2 4 e t 2 5 septembre 2014 Schloss Weinberg, Kefermarkt (Autriche)

Mozart (re)inventions Ensemble Paladino Eric Lamb, Flute Martin Rummel, violoncelle

Cet album est la suite de l’exploration de l’Ensemble Paladino d’œuvres classiques de grands compositeurs. Les fameux duos pour violon et alto sont présentés ici dans une nouvelle transcription pour flûte et violoncelle. Des transcriptions d’extraits de La flûte enchantée et la toute première pièce de Mozart, le Menuet K.1 sont d’autres joyaux offerts par ce CD.

A U 17 F É V
 R
 I
 E
 R

Crossing Borders Eugenie Russo, piano

W.A. Mozart : La flûte enchantée, K620 (extraits) : « Der Vogelfänger bin ich ja » - « Das klinget so herrlich » - « Ein Mädchen oder Weibchen » - « “Wie stark ist nicht dein Zauberton » - Duo en sol majeur, K423 - Allegro en ut majeur - London Sketchbook : K Anh. 109b n° 1 - Menuet en sol majeur, K1 Menuet en fa majeur, K2 - Allegro en si bémol majeur, K3 - Andante en fa majeur, K6 - Menuet en ré majeur, K7 - Duo en si bémol majeur, K424

20

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com


PMR0060 — 1CD OD84 - PGHT 12,90 € Sortie : 17/02/2015

Enregistré les 4 et 5 novembre 2014 à 4tune studio, Vienne

Johann Joachim QUANTZ (1697–1773) Musique pour flûte solo Eric Lamb, flûte

Le flûtiste américain Eric Lamb réalise son premier album solo avec la musique de Johann Joachim Quantz, un des professeurs de Frédéric le Grand. Les 8 Caprices de Quantz sont entourés de petites pièces - fantaisies, préludes et variations élaborées. M. Lamb dit « Que ces joyaux ne soient pas joués et enseignés plus souvent, est un mystère pour moi ».

C L A S S I Q U E

Fantasies and Preludes: Eight Caprices and other pieces (extraits) - Menuet, QV3:1.23 - Fantaisie, QV3:1.1 - Fantaisie, QV3:1.2 - Allemande en mi mineur Menuet (L’inconnu) & Variations

PMR0056 — 1CD OD84 - PGHT 12,90 € Sortie : 17/02/2015

Enregistré du 23 février au 2 mars 2008 à Vienne

Die Schrammel-Geigen Philharmonia Schrammeln Wien

Les frères Schrammel étaient les musiciens les plus populaires à Vienne après la famille Strauss pendant la deuxième moitié du 19e siècle. Leurs instruments font partie de la collection du Kunsthistorisches Museum. Le Philharmonia Schrammeln Wien, un ensemble de membres de l’Orchestre Philharmonique de Vienne, accéda à la célébrité internationale à l’occasion du film télévisé du concert du Nouvel An 2005.

Philipp Fahrbach (18115-1885) : Fluide-Galopp (arr. Johann Schrammel) Johann Schrammel (1850-1893) : Wiener Heurigen-Tänze - Tratscherei Musikalisches Farbenspiel - Johann Strauss (1804-1849) : Liebeslieder Walzer, op. 114 (arr. Walter Wasservogel) - Zäpperl-Polka (arr. Walter Wasservogel) - Leopold Königstädter : Erinnerungen an Altlengbach (arr. Johann Schrammel) - Joseph Lanner (1801-1843) : Neue Wiener Ländler (arr. J. Lanner & Gebr. Drahanek) - Pester Walzer, op. 93 - Alexander Katzenberger : Halloh da san ma munter (arr. Walter Wasservogel) - Johann Schmutzer : Schmutzer-Tanz - Carl Michael Ziehrer (1843-1922) : RendezVous (arr. Josef Schrammel)

PMR0033 — 1CD OD84 - PGHT 12,90 € Sortie : 17/02/2015

Enregistré du 12 au 15 octobre 2004 à Vienne

Claviorganum Thomas Schmögner, claviorganum

Le claviorganum de F.X. Christoph (18e siècle) fait partie d’une longue tradition d’instruments hybrides, réunissant les qualités des instruments à cordes pincées avec celles des instruments du type de l’orgue. Le résultat acoustique est un mélange fascinant de deux instruments qui ne sera probablement jamais entendu en concert. La magnifique Fantaisie en ré mineur de Mozart et son Adagio pour harmonica de verre sont présentés aux côtés de pièces moins connues de Beethoven, Albrechtsberger et autres.

W. A. Mozart (1756–1791) : Fantaisie en ré mineur, K 397 - Adagio pour harmonica de verre, K356 - Johann Georg Albrechtsberger (1736–1809) : Aus den „XII neuen leichten Praeludien für die Orgel nur mit 3 oder 4 Registern zu spielen“ : n°1, n°4 & n°6 - Ferdinand Kauer (1751–1831) : „Sonata militare per Clavicembalo o Forte Piano « Vorstellend Die Eroberung Oczakow » - Ludwig van Beethoven (1770-1827) : Préludes WoO55, op. 39 n°1 & n°2 - C. P. E. Bach (1714 – 1788) : Fantaisie en ut mineur, Wq63,6 - Joseph Preindl (1756–1823) : Fantasie pour le Piano = Forte sur quelques pièces des quatre saisons (dediée à Madame la Princesse Leopoldine de Liechtenstein), op. 20

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com

21

M I S E E N V E N T E 
 D I R E C T E A U 17 F É V
 R
 I
 E
 R


J
 A
 Z
 Z

OC1826 - 1CD OD65 - PGHT 8,51 € Sortie : 17/02/2014

Flow Jazz and Renaissance - from Italy to Brazil Hugo Siegmeth, saxophone soprano et ténor Axel Wolf, luth et théorbe

Enregistré du 15 au 19 septembre 2014 au Realistic Sound Studio, Munich

Œuvres de Richardo Rogniono, Girolamo Frescobaldi, Miles Davis, Tarquino Merula, John Dowland, Carlos Jobim, Giovanni Girolamo Kapsberger, Claudio Monteverdi, Giovanni Bassassano, Theolonius Monk, Bartolomeo Selma y Salaverde, George Gershwin, Alessandro Piccinini, Oscar Hammerstein & Jerome Kern

M I S E E N

AKD496 — 1CD OD84 - PGHT 12,90 € Sortie : 17/02/2015

Enregistré en février et juillet 2008 aux Livingston Studios, Londres

V E N T E 
 D I R E C T E A U

Le luthiste Axel Wolf et le saxophoniste Hugo Siegmeth - dont les forces se rejoignent ici - sont deux musiciens issus de disciplines musicales complètement différentes. Virtuose du luth et du théorbe, Axel Wolf est spécialisé dans les périodes Baroque et Renaissance, tandis que Hugo Siegmeth, saxophoniste et compositeur, est expert de jazz moderne et musique contemporaine. Bien que quelques siècles s’étendent entre les deux styles musicaux, les deux musiciens portent un intérêt particulier à l’improvisation : elle apparaît aux moments surprenants et en interaction spontanée.

I Like This One Joe Stilgoe, piano ________________

I Like This One lança la carrière de Joe Stilgoe et l’imposa comme un auteur et interprète de talent. Pianiste exceptionnel à la technique formidable, Stilgoe fut comparé à Oscar Peterson et Bill Evans, tandis que sa voix fut assimilée à celle de Harry Connick Jr, Michael Bublé et Jamie Cullum. Son inimitable sens de l’humour est aussi mis en évidence à travers de nombreuses chansons originales.

I like this one - I won’t stop wanting you - Secret love - I thought about you I thought about you - The lady is a tramp - Mr Spiggott - Slow train - Rail replacement service - The surrey with the fringe on top - Nothing could be finer - I really shouldn’t be allowed to speak - If I only had a brain (Bonus)

AKD498 — 1CD OD84 - PGHT 12,90€ Sortie : 17/02/2015

17

Enregistré le 17 novembre 2013 au St. James Studio, Londres

Joe STILGOE Songs On Film Live ________________ Le mélange de la virtuosité pianistique et la voix remarquable de Joe Stilgoe est parfaitement mis en valeur dans cet album enregistré lors du London Jazz Festival en 2013. Avec sa voix comparée souvent à Harry Connick Jr, Michael Buble et Jamie Cullum, et son jeu assimilé à celui du grand Oscar Peterson, Joe déploie charme, esprit et sincérité en s’attaquant à une sélection de chansons unie par le thème du cinéma et décrite par The Sunday Times « sélection touchante et originale de souvenirs étoilés ».

F É V
 R
 I
 E
 R

22

Cartooning Up - Popcorn - Raindrops Keep Falling On My Head - Almost Like Being In Love - Trouble On The Water - (That's The Way It Crumbles) CookieWise - High Hopes - Gold On Silver - S’Wonderful - Wonderful World - Love Potion n° 9 - The Surrey With The Fringe On Top - When She Loved Me / Married Life - You Give A Little Love - If I Only Had A Brain

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com


ALPHA538 - 1 CD OD79 - PGHT 11,42 Sortie : 10/02/2015

Enregistré en juillet 2013 au Studio Sextan-La Fonderie à Malakoff et au Temple du Foyer de l’Âme, Paris

I N
 D É

Love I Obey Rosemary Standley Helstroffer’s Band

La chanteuse de Moriarty poursuit sa route d’exploratrice vers les sentiers du Baroque et des musiques traditionnelles de l’ancien et du nouveau monde. En quête de nouveaux horizons musicaux, elle rencontre le guitariste et luthiste Bruno Helstroffer évoluant depuis toujours à la croisée du baroque et du rock. L’idée du projet naît alors et se construit peu à peu avec l’appui de la claveciniste Elisabeth Geiger. Deux ans de recherches aboutiront à ce melting pot de musiques anglaises du XVIIème siècle mises en regard avec des ballades américaines traditionnelles. Comme un passage de témoin d’un monde à l’autre, ce programme permet d’entendre un mariage étonnant entre la voix magnétique de Rosemary et des instruments utilisés il y a 400 ans : le clavecin, le théorbe, l’orgue, la viole de gambe, le serpent… Love I Obey est aussi un spectacle, conçu par Vincent Huguet, fidèle collaborateur de Patrice Chéreau. Folk baroque ? Ballades transatlantiques ? Musique ancienne du nouveau monde ? Nouvelle musique de l’ancien monde ? Voilà un album inclassable et transfrontières : Love I Obey !

R A P P E L

© Julien Dubois

D E Love I Obey - Bruton Town - Geordie - Wagoner’s Lad Pastime - O death - I once loved a lass - What if a day Jack Hall - I love a lasse - Hush you bye - Echoes/A hymn to the evening - An evening hymn - Poor wayfaring stranger

N O S Rosemary Standley

PLAN DE LANCEMENT

Concerts

Partenariats Sélection & Live à Fip Pub

Radios Diffusion & A live On Connaît la musique Le rendez-vous Le journal de la musique

© Julien Dubois

14 février 2015 - Saint-Médard-en-Jalles, Le Carré Les Colonnes 15 février 2015 - Vienne-Glane, La Mégisserie 18, 19 & 20 février 2015 - Paris, Cité de la Musique 23 & 24 février 2015 - Alençon, Scène Nationale 61 25 février 2015 - Flers – Scène Nationale 61 27 février 2015 - Arras, Théâtre d’Arras 4 mars 2015 - Metz, Arsenal de Metz 6 mars 2015 - Chateaubriant, Théâtre de Verre 7 mars 2015 - Noisiel, Ferme du Buisson 8 mars 2015 - Lyon, Chapelle de la Trinité 27 juin 2015 - Noirlac, Abbaye de Noirlac

TV Tracks

P R É C O M M A N D E S D U

© Julien Dubois

Ce soir ou jamais

10

Presse Interview Interview Interview Elisabeth Geiger

© Julien Dubois

Bruno Helstroffer

Chroniques

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com

23

F É V
 R
 I
 E
 R


C L A S S I Q U E

R A P P E L D E N O S

ES1018 — 3CD + Livre OD63x3 - PGHT 22,65 € Sortie : 10/02/2015

3 CD

Contenu du livre Charles-Marie Widor, Notice sur Théodore Dubois Alexandre Dratwicki, Un homme de son temps Théodore Dubois, Souvenirs de ma vie Alexandre Dratwicki, Le « Journal »

• • • •

AECD1439 — 1CD OD84 - PGHT 12,90€ Sortie : 10/02/2015

Enregistré en 2012 et 2014 à La Monnaie (Bruxelles), Palazzetto Bru Zane (Venise), Église des Jésuites ( H e v e r l e e ) , A u d i t o r i u m Pa r c o della Musica (Rome), Scuola Grande di San Rocco (Venise)

Théodore DUBOIS (1837-1924) Musique sacrée et symphonique Musique de chambre Chantal Santon, soprano – Jennifer Borghi, mezzo-soprano Marie Kalinine, mezzo-soprano - Mathias Vidal, ténor Alain Buet, baryton – Romain Descharmes, piano François Saint-Yves, orgue Quatuor Giardini * Flemish Radio Choir, Hervé Niquet ** Brussels Philharmonic, Hervé Niquet *** Les Siècles, François-Xavier Roth

Chaque livre-disque de la collection « Portraits » est consacré à un compositeur français aujourd’hui oublié et présente un panorama musical varié de son œuvre. Théodore Dubois est le modèle absolu du compositeur « officiel » dans la France romantique: il fut successivement Prix de Rome (1861), organiste à la Madeleine (1877), académicien (1894) et directeur du Conservatoire (1896), où il enseignait depuis 1871. Tant d’honneurs firent pourtant bien du tort à sa musique – taxée d’académisme – qu’il est important de réécouter pour mieux juger de son intérêt. Un choix significatif d’œuvres, inédites pour la plupart, est présenté dans ce livre-disque aux approches multiples : biographie, extraits de souvenirs, mais aussi articles discutant du style et de la personnalité du compositeur.

Symphonie nº 2 en si mineur ** - Sonate pour piano en la mineur - Messe pontificale * - Panis angelicus * - O Salutaris * - Ave verum - Ave Maria * - O Salutaris * - Symphonie française en fa mineur *** - Quatuor pour violon, alto, violoncelle et piano en la mineur

Hilda Paredes (née en 1957) Cuerdas del Destino Jake Arditti, contre-ténor Quatuor Arditti

Enregistré en 2011 et 2013 à Hans RosbaudStudio, Baden-Baden

P R É C O M M A N D E S

Le dernier opus du Quatuor Arditti est consacré à la compositrice d’origine mexicaine Hilda Paredes. Née à Tehuacan, dans l’État de Puebla, Hilda Paredes n’en renie pas pour autant ses racines et engage vis-à-vis des multiples cultures mexicaines, indigènes et populaires, une réflexion critique qui mêle étroitement imaginaire et politique, le tout dans une écriture d’une précision et d’une épure remarquables. Convaincue que la langue que parle un compositeur modèle sa musique, elle aime à travailler la voix dans toutes ses singularités expressives, ici, celle du contre-ténor Jake Arditti, le fils d’Irvine Arditti. Nulle mexicanité chez Hilda Paredes, au sens de cette sensualité colorée stéréotypée, mais bien plutôt un rapport étroit au verbe poétique du Mexique et à l’avant-garde européenne. La compositrice vit désormais en Angleterre.

D U

24

AECD1225 OD87 (13,35 €) 3760058360255

Cuerdas del Destino - Canciones lunáticas: l. Hace frío en la vasta - ll. A los lunáticos - lll. La luna va tan ella - Papalote - In Memoriam Thomas Kakuska Papalote

AECD1335 OD60x3 (21,00 €) 3760058360354

F É V
 R
 I
 E
 R

AECD1217 OD87 (13,35 €) 3760058360170

10

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com


CYP4643 - 2 CD OD78x2 - PGHT 20,88 € Sortie : 24/02/2014

Philippe BOESMANS (né en 1936) Au monde

Enregistré les 3 et 9 avril 2014 lors de la création mondiale

au Théâtre royal

de la Monnaie (Belgique)

Opéra en vingt scènes. Livret de Joël Pommerat d’après sa pièce éponyme Commande de la Monnaie 
 Olsen, basse (Le père) Frode Werner Van Mechelen, baryton-basse (Le fils aîné) Stéphane Degout, baryton (Ori) Charlotte Hellekant, mezzo-soprano (La fille aînée) Patricia Petibon, soprano (La seconde fille) Fflur Wyn, soprano (La plus jeune fille) Yann Beuron, ténor (Le mari de la fille aînée) Ruth Olaizola, comédienne (La femme étrangère)

C
 L
 A
 S
 S
 I
 Q
 U
 E

Orchestre symphonique de la Monnaie Direction Patrick Davin

Au monde sera présenté les 22, 24, 26 et 27 février 2015 à l’Opéra Comique de Paris

Dans un huis clos à l’atmosphère crépusculaire, une famille est confrontée à ses démons. Face à la santé vacillante du vieux père, industriel puissant et riche, à la tête de nombreuses entreprises internationales, se révèlent les fragilités et les angoisses, les failles et les doutes de femmes et d’hommes mis à nus. Désespoir insurmontable, indifférence résignée, mais aussi opportunisme sournois s’affrontent dans une partie dont la catastrophe est l’issue connue de tous. Être au monde appelle le triomphe de la nuit. Dès sa création à la Monnaie, Au monde est saluée par la critique telle une « composition vocale inoubliable » (Le Figaro) où « le compositeur est parvenu à une liberté souveraine (…) la fantaisie, la liberté et le sens du grotesque (…) invitent à penser (…) un chef d’œuvre » (Opéra Magazine).

R A P P E L D E

Philippe Boesmans chez Cypres

N O S

Julie / CYP4626 Yvonne, princesse de Bourgogne / CYP4632 Chambres d’à côté / CYP4636

1 CD OD 84 PGHT 12,90 €

2 CD OD 78x2 PGHT 20,88 € 1 CD OD 84 PGHT 12,90 €

P R É C O M M A N D E S D U 24

25

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com

F É V
 R
 I
 E
 R


C
 L
 A
 S
 S
 I
 Q
 U
 E

R A P P E L

CYP1671 - 1 CD OD84 - PGHT 12,90€ Sortie : 24/02/2014

Enregistré du 21 au 23 décembre 2013 au Théâtre d’Arras

José van Dam meets Carlos Gardel José van Dam, baryton-basse Jean-Louis Rassinfosse, contrebasse 
 Jean-Philippe Collard-Neven, piano ________________

Caminito - Cuesta abajo - Adiós Muchachos Alfonsina y el mar - Soledad - El día que me quieras La cumparsita — En los campos en flor - Por una cabeza - Volver - Mi Buenos Aires querido - Lejana tierra mía

D E N O S

Le célèbre baryton-basse José van Dam revisite le tango cancíon sous l’impulsion du duo atypique Rassinfosse/Collard-Neven. Des tons chauds nés de la voix du baryton belge, José van Dam meets Carlos Gardel nous souffle l’art du tango cancíon au creux de la main, telle une invitation... Forgé sur des rythmes jazz encore insoupçonnés dans l’histoire du tango (et pourtant, quelle histoire !), José van Dam meets Carlos Gardel est cette rencontre inespérée entre un maître de l’opéra et deux musiciens parmi les plus actifs et les plus en vue (tant en jazz qu’en musique contemporaine, etc.). Et, l’invitation au voyage de ce trio ne fait que commencer ! Le « Gardel » de José van Dam rejoint le cœur des porteños de Buenos Aires, de l’intimité des ruelles portuaires inconnues et foisonnantes de mystères au dandysme populaire et extraverti des noctambules argentins. L’auditeur retrouvera ces lieux-là, ainsi que ces conventillos où Carlos Gardel grandit et chantait la souffrance et la joie du quotidien. Plus encore, il retrouvera surtout ces instants de présence qui ne se partagent qu’au gré d’un temps « inattendu », baignés de cette lueur éclatante qu’est le lunfardo (argot de Buenos Aires), cette langue, ce cœur inextinguible du tango cancíon alliant secrètement l’italien à l’espagnol. C’est dans cet univers que la voix de baryton-basse de José van Dam s’entremêle aux glissandi prodigieux de son « homologue », la contrebasse de Jean-Louis Rassinfosse, rejoignant l’indéfinissable, parce qu’éblouissant, piano de Jean-Philippe CollardNeven. Carlito cada día canta mejor…

José van Dam chez Cypres José van Dam, 30 ans à La Monnaie

P R É C O M M A N D E S

CYP8603 OD78x2

José van Dam, Recital à La Monnaie

CYP8604 OD84

D U 24 F É V
 R
 I
 E
 R

26

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com


Figures of Harmony Songs of Codex Chantilly c. 1390 Ferrara Ensemble Direction : Crawford Young

A382 — 4CD OD35x4 - PGHT 20,40€ Sortie : 24/02/2015

Réédition

4 CD

Présenté en un élégant coffret de quatre disques, voici l’enregistrement complet de l’un des manuscrits les plus mystérieux de l’histoire de la musique européenne, conservé aujourd’hui au musée du Château de Chantilly en France. « Ce qui peut être chanté peut être noté », proclame un traité anonyme de notation musicale à la fin du XIVe siècle. Les harmonies ainsi « capturées » sur parchemin constituent un sommet dans la musique occidentale, associé aux cours les plus nanties de la chrétienté et qualifié par certains de « décadent ». Différents éléments d’improvisation – dissonances avant-gardistes, étonnante complexité rythmique, mélismes lyriques – se mêlent en des formes musicales qui viennent tester les limites des sensibilités du gothique tardif. Ce sont des chansons d’amour pour la fin du monde : une époque d’épidémies mortelles, de tremblements de terre désastreux, de guerres sans fin, de religion qui se désagrège, mais aussi d’explosion de la science et des techniques. A348

A355

8033891690298

8033891690311

OD87 Hildebrandston : Chansonniers allemands du XVe siècle

RIC354 - 1 CD OD84 - PGHT : 12,90 € Sortie : 24/02/2015

Enregistré en septembre 2014 en l’église Notre-Dame de Centeilles

OD87 Corps Femenin : L’avant-garde de Jean Duc de Berry

Sulla Lira The Voice of Orpheus Le Miroir de Musique

Parmi les pratiques de la Renaissance en Italie, le jeu du chant accompagné de la lyre joue un rôle symbolique particulier, lié au mythe d’Orphée et à la figure divine d’Apollon. Puisant ses origines au sein des cercles humanistes du milieu du 15e siècle, la récitation de textes épiques ou lyriques se présente tout d’abord sous la forme de musique monodique soutenue par la lira da braccio. Grâce à l’invention du lirone autour de 1500, ce rôle d’accompagnement se transforme peu à peu, et trouve son renouveau dans le style récitatif des années 1600 qui sera à l’origine des premiers opéras. Le Miroir de Musique est un ensemble spécialisé dans la musique de la fin du Moyen-Âge et de la Renaissance, allant de l’époque des troubadours jusqu’aux mouvements humanistes du XVIe siècle. L’ensemble est basé à Bâle (CH), et la plupart de ses membres sont issus de la Schola Cantorum Basiliensis. Ce projet a été conçu en 2013 pour les Tage Alter Musik de Bâle, grâce à une suggestion de Peter Reidemeister. Le programme présenté ici est le fruit d’une collaboration étroite entre les cinq musiciens, en lien avec les recherches du musicologue Martin Kirnbauer.

MEW1575 - 1 CD OD87 - PGHT : 13,35 € Sortie : 24/02/2015

Enregistré en juillet 2014 à la Salle Philharmonique de Liège

Joseph JONGEN (1873-1953) Pages intimes Nathan Braude, alto Orchestre Philharmonique Royal de Liège Direction : Jean-Pierre Haeck En exil à Londres durant la Première Guerre mondiale, Joseph Jongen (Liège, 1873 – Sart-lez-Spa, 1953) y compose de nombreuses œuvres. Le présent CD réunit certaines de ses pièces pour orchestre, dont les maîtres s’appellent Franck, Wagner, Debussy ou Ravel. Ses œuvres symphoniques de la Grande Guerre s’imposent comme les derniers vestiges d’un monde dans lequel le langage du romantisme tardif laissait encore une empreinte rassurante. Tableaux pittoresques op. 56 - Sarabande triste op. 58 - Suite pour alto et orchestre op. 48 - Pages intimes op. 55 MEW1472

5425008314723

EGALEMENT DISPONIBLE

C L A S S I Q U E

OD87 Eugène Ysaÿe Harmonies du soir et autres poèmes

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com

27

R A P P E L D E N O S P R É C O M M A N D E S D U 24 F É V
 R
 I
 E
 R


ZZT358 — 1CD OD84 - PGHT 12,90€ Sortie : 24/02/2015

Enregistré du 14 au 16 juin 2014 au Concertgebouw de Bruges

La clarinette française Jos van Immerseel, piano Lisa Shklyaver, clarinette

L’envie d’être au plus près de l’esthétique sonore des compositeurs au moment de la création de leurs œuvres, mais aussi le simple plaisir du son des instruments d’alors, guident Jos van Immerseel dans sa démarche. Pour cet enregistrement qui offre un panorama de la musique française du début du 20ème siècle pour clarinette et piano, Jos Van Immerseel a choisi un piano Bechstein de 1870, et Lisa Schklyaver, une clarinette Dolnet Lefevre & Pigis de 1930. Cet enregistrement est doublement précieux, car proposant à la fois le regard de l’un des meilleurs interprètes de la musique française sur une diversité d’œuvres remarquables mais également, en quelque sorte, la sonorité et la poésie d’une époque.

70e anniversaire de Jos van Immerseel

C L A S S I Q U E

ZZT353/OD84 (12,90 €)

R A P P E L D E

• • • • • •

Francis Poulenc (1899-1963) : Sonate en si bémol majeur, FP184 Saint-Saëns (1835-1921) : Sonate en mi bémol majeur, op.167 Claude Debussy (1862-1918) : Rhapsodie n°1 Ernst Bloch (1885-1977) : Denneriana Gabriel Pierné (1863-1937): Canzonetta, op.19 Darius Milhaud (1892-1974) : Scaramouche, op.165

AECD1542 — 1CD OD84 - PGHT 12,90€ Sortie : 24/02/2015

William BLANK (né en 1957) Reflecting Black Orchestre de la Suisse Romande David Lively, piano Direction : Pascal Rophé

Enregistré du 10 au 14 juillet 2012 au Victoria Hall de Genève

N O S P R É C O M M A N D E S

ZZT307/OD60x3 (21,00 €)

L’Orchestre de la Suisse Romande et Pascal Rophé, avec lequel le label æon collabore depuis 2003, nous livre ici une très belle monographie William Blank, fruit d’un travail suivi de l’orchestre avec cet incontournable représentant de la création helvétique, aux côtés de son aîné Heinz Holliger et de son contemporain Michael Jarrell. Né en 1957 à Montreux, William Blank, compositeur et chef d’orchestre, est joué dans le monde entier. Chez Blank, pas ou peu de nappes évanescentes, d’aléatoire, d’improvisé. Il y a là une sorte de pointillisme à visage humain, un amour maniaque du petit détail derrière lequel l’émotion se débusque par fulgurances âpres ou par jaillissements compacts. Les oeuvres au programme de ce disque sont représentatives de l’évolution récente de son travail, en particulier le concerto pour piano, Reflecting Black, écrit en hommage à Pierre Soulages, servi magnifiquement dans cet enregistrement par le pianiste David Lively.

• Ebbe(n) pour grand orchestre • Reflecting Black pour piano & orchestre • Exodes pour grand orchestre

AECD1102/OD87 (13,35 €)

AECD0314/OD90 (14,17 €)

D U 24 F É V
 R
 I
 E
 R

28

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com


ALPHA706 — 1DVD OD754 - PGHT 18,40€ Sortie : 24/02/2015

C L A S S I Q U E

Henry PURCELL (1659-1695) Dido & Æneas

Filmé les 11 et 13 mars 2014 à l’Opéra de Rouen

Coup de cœur

1/2 page

Vivica Genaux, mezzo-soprano (Dido) Henk Neven, baryton (Æneas) Ana Quintans, soprano (Belinda) Marc Mauillon, baryton (Sorcière, Marin) Le Poème Harmonique Chœur Accentus / Opéra de Rouen Haute-Normandie Direction : Vincent Dumestre Cécile Roussat / Julien Lubek, Mise en scène Après le succès des DVD consacrés au Bourgeois Gentilhomme et à Cadmus & Hermione, Vincent Dumestre et le Poème Harmonique poursuivent leur exploration des répertoires du 17ème siècle. Cette pièce, qui mélange théâtre et musique, permit à Purcell de réaliser son idéal dramatique. En effet, s’il ne signa qu’un seul opéra dans sa courte carrière – il mourut à 36 ans –, il composa là un bijou d’une beauté rare et d’une extrême concision. Le génie de l’ouvrage tient aussi à la qualité du livret, savamment construit par Nahum Tate. Metteurs en scène issus des arts du cirque et du mime Marceau, Cécile Roussat et Julien Lubek avaient déjà collaboré avec le Poème Harmonique pour le Carnaval Baroque. Ils mêlent ici mime, danse et acrobaties à la musique, dans une scénographie mouvante et féérique avec Vivica Genaux dans le rôle de Didon. EGALEMENT DISPONIBLES ALPHA700/OD780 (27,68 €)

NTSC - DVD9 - 16/9 - 5.1 VO: English Sous-titres: Sous-titres français - English subtitles Subtítulos españoles Deutsch Untertitel -⽇日本語字幕

Partenariat

!

Federico Benetti, basse (Enrico VIII) Marta Torbidoni, soprano (Anna Bolena) Laura Polverelli, mezzo-soprano (Giovanna Seymour) Dionisos Tsantinis, baryton-basse (Lord Rochefort) Moisés Marín García, ténor (Lord Percy) Belcanto Chorus Europa Galante Direction : Fabio Biondi Mise en scène : Cesare Scarton

37687

1 DVD - TT : 163’00

OD766 - PGHT : 22,00 €

NTSC - 16/9 - LPCM 2.0 / Dolby digital 5.1 VO: italien Sous-titres : français, anglais, allemand, italien & japonais

D E

• Bannière site • Affichage • 30 spots à partir du 24.02 • Rediffusion

Gaetano DONIZETTI (1797-1848) Anna Bolena !

ALPHA701/OD756 (19,66 €)

Cette production d’Anna Bolena représente fidèlement la vision musicale proposée par Fabio Biondi. La mise en scène, par conséquent, exclut toute référence explicite à l’époque historique de l’intrigue et les événements sont transposés au début des années 1800, à l’époque de la création de l’opéra de Donizetti. Ce changement d’époque a pour but de faire coïncider, visuellement, l’importante reconstruction musicale effectuée par Fabio Biondi : de la même manière qu’il a réduit les forces orchestrales aux proportions du 19e siècle et s’est conformé aux ! pratiques d’interprétation de l’époque - en utilisant, par exemple, le fortepiano comme instrument soliste, ce qui a créé des effets sonores surprenants par rapport aux versions traditionnelles, souvent trop liées au modèle symphonique du Romantisme tardif - nous avons transformé le monde d’Anne Boleyn et Henri VIII en une métaphore de la société du 19e siècle, dans laquelle une femme malheureuse, une femme infortunée, condamnée et éconduite acquiert la couronne du martyre et l’auréole de la sainteté.

R A P P E L

N O S P R É C O M M A N D E S

Egalement disponible en Blu-Ray Disc !

!

!

D U 24 57687 1 Blu-Ray Disc - TT : 163’00

OD778 - PGHT : 24,58 € NTSC - 16/9 - LPCM 2.0 / DTS-HD Master Audio 5.1 VO: italien Sous-titres : français, anglais, allemand, italien & japonais

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com

29

F É V
 R
 I
 E
 R


C L A S S I Q U E

R A P P E L D E N O S

MELCD1002279 - 1 CD OD78 - PGHT :10,44€ Sortie : 24/02/2015

Enregistré en 1965

• Arthur Honegger (1892-1955) : Symphonie n° 2 pour cordes et trompette • Jean-Philippe Rameau (1683-1764) : Extraits de la suite d’orchestre de l’opéra Dardanus • Claude Debussy (1862-1918) : La Mer, trois esquisses symphoniques pour orchestre • Albert Roussel (1869-1937) : Suite n° 2 du ballet Bacchus et Ariane

MELCD1002292 - 2CD OD 63x2 - PGHT : 15,10€ Sortie : 24/02/2015

Enregistrements entre 1966 et 1988 à Moscou et à Léningrad

D U

F É V
 R
 I
 E
 R

Mis à part une courte période entre 1920 et le début des années 1930, l’espace culturel de l’URSS était complètement isolé, la possibilité d’inviter régulièrement de grands chefs d’orchestre étrangers pour se produire avec des collectifs soviétiques était ainsi pratiquement inimaginable. De ce fait, les rares occasions pour le public et les musiciens de rencontrer de grands maîtres occidentaux étaient d’autant plus troublantes. Après la fin de la Deuxième Guerre mondiale, l’Orchestre symphonique d’Etat de l’URSS (le premier dans la « hiérarchie » des orchestres du pays) a accueilli G. Enesco, H. Abendroth, I. Markevitch, I. Stravinski. Mais le rendez-vous musical avec Charles Munch dont les Moscovites gardaient un très bon souvenir depuis la tournée de l’Orchestre symphonique de Boston (en 1956) a particulièrement marqué les esprits tant du public que des musiciens de l’orchestre. […] « L’impression la plus marquante des concerts de Munch est procurée, tout de même, par la personnalité de l’artiste », – a écrit dans la revue « La Musique soviétique » le chef d’orchestre E. Ratser. – « Sa force est dans son dévouement absolu à l’art : lorsqu’il dirige l’orchestre, Munch se consacre entièrement à la musique. Il enflamme le public et l’orchestre parce qu’il est lui-même passionné par ce qu’il fait. C’est une passion sincère, remplie de joie… La chaleur des émotions, un intellect remarquable, une grande sagesse et l’expérience associés à l’impulsivité de jeunesse qui caractérisent la personnalité artistique de Munch se révèlent dans chacune des œuvres avec de nouvelles facettes et nuances ».

Grigory Sokolov

P R É C O M M A N D E S

24

Charles Munch à Moscou USSR State Academic Symphony Orchestra Direction : Charles Munch

• Franz Schubert (1797-1828) : Sonate n° 14, D784 • Robert Schumann (1810-1856) : Carnaval, op. 9 • Frédéric Chopin (1810-1849): Mazurka, op. 17 n° 4 Etudes op. 10 n° 8 & op.25 n° 11 • Alexandre Scriabine (1872-1915) : Etude, op. 8 n°10 Sonate n° 9, op. 68 • Igor Stravinski (1882-1971): 3 Fragments de Pétrouchka • Serge Prokofiev (1891-1953) : Sonates n° 7 op.83 & n° 8

30

________________

L’art des légendes du piano du XX siècle est perpétué dans le siècle actuel avec Grigory Sokolov, « le plus grand pianiste de notre temps », « le premier pianiste du monde », « le génie », comme il a été qualifié par ses contemporains. Le nom de Grigory Sokolov se trouve dans le même rang avec ceux des grands musiciens du passé, tels que Vladimir Horowitz, Sviatoslav Richter, Glenn Gould. Chaque année, le pianiste donne de nombreux concerts dans plusieurs villes d’Europe, avec un passage obligatoire dans sa ville natale de Saint-Pétersbourg. […] Sokolov est un artiste-philosophe dont l’interprétation demande du public une coopération intellectuelle. Sa technique est toujours parfaite et se démarque par une sonorité particulière et authentique. Pour Sokolov, le piano est un être vivant. « On doit se comprendre l’un l’autre… je sais qu’on joue ensemble et je serais heureux de ne pas avoir à contraindre l’instrument à faire ce que je veux mais qu’il le fasse avec plaisir », – a dit le pianiste à propos de ses répétitions minutieuses avant le concert. […] Les enregistrements présentés sur ces deux disques ont été effectués à Leningrad dans les années 1960–1980. Les enregistrements faits par le pianiste dans sa jeunesse présentent un intérêt particulier : le « Carnaval » de Schumann, sonore et étincelant, des miniatures de Chopin pénétrantes, des sonates de Schubert et de Scriabine. Le programme du second disque se compose d’une transcription virtuose de trois fragments du ballet « Petrouchka » faite par Stravinski, ainsi que de deux sonates « de guerre » de Prokofiev (Sonate n° 7 et Sonate n° 8). Au départ, les premières exécutions de ces sonates ont été confiées aux grands pianistes du XX siècle, Sviatoslav Richter et Emil Gilels, dont l’art d’interprétation perdure avec Grigory Sokolov.

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com


DISPARITION

© Alain Beauvais

Aldo Ciccolini, immense pianiste français d’origine italienne, s’est éteint le 01 février 2015 à l’âge de 89 ans à son domicile d’Asnières (Hauts-de-Seine). Il laisse derrière lui une brillante carrière de plus de 60 ans avec des centaines d’enregistrements et des collaborations avec des chefs d’orchestre prestigieux : Furtwängler, Monteux, Celibidache, Munch, Mitropoulos, Erich Kleiber, Cluytens, Maazel, Mehta… Né à Naples en 1925 dans une famille mélomane, il remporte plusieurs prix au Conservatoire qui lui confie une classe, alors qu’il n’a que 22 ans. Il s’installe à Paris en 1949 et obtient la nationalité française en 1971. Sa carrière internationale démarre en 1950 en Amérique Latine, ensuite à New York. Il est intarissable sur "la magie de la musique française, son extrême pudeur", écrite "d'une façon miraculeuse". En 2012, il reçoit les insignes de commandeur de l'ordre national du Mérite. Aldo Ciccolini ne voulait jamais s'arrêter. "Jouer du piano, ça doit être une nécessité comme de respirer!"

Aldo Ciccolini chez Naxos 8.572628 / OD 36 (4,35 € HT)

Mario PILATI (1903-1938) Achille LONGO (1900-1954) Quintettes avec piano Premier enregistrement mondial

Mario Pilati : Quintette avec piano en ré majeur (1927-28) * Achille Longo : Quintette avec piano (1934) **

Circolo Artistico Ensemble Dario Candela, piano * - Giuseppe Carotenuto, violon I - Nicola Marino, violon II - Giusppe Navelli, alto - Manuela Albano, violoncelle

Aldo Ciccolini, piano **

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com

31


32

Outhere Distribution France - TÉL: +33 (0)1 43 45 02 89 / FAX: +33 (0)1 43 40 44 16 16, rue du Faubourg-Montmartre - 75 009 PARIS distribution@outhere-music.com • www.outhere-music.com


Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Outhere Distribution France: New releases février 2015 by Outhere Music - Issuu