El Planeta Amarillo #11 y #12, Vol. 5 (2009)

el planeta amarillo #11 y #12 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009

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Lo mejor de 2009 ÁLBUMES INTERNACIONALES:

ÁLBUMES NACIONALES: 01. UNDERWATER TEA PARTY - “What crisis? this crisis” (Green Ufos)

01. THE PAINS OF BEING PURE AT HEART - “The pains of being pure at heart” (Fortuna Pop! / Slumberland) 02. NORTHERN PORTRAIT - “Criminal art lovers” (Matinée) 03. NICK GARRIE - “49 Arlington Gardens” (Elefant) 04. CATS ON FIRE - “Our temperance movement” (Johanna Kustannus / Matinée) 05. CAMERA OBSCURA - “My maudlin career” (4AD) 06. GOD HELP THE GIRL - “God help the girl” (Rough Trade) 07. THE DUCKWORTH LEWIS METHOD - “The Duckworth Lewis method” (1969) 08. LEYLAND KIRBY - “Sadly, the future is no longer what it was” (History Always Favours The Winners) 09. POCKETBOOKS - “Flight paths” (How Does It Feel To Be Loved?)

10. MUSIC GO MUSIC - “Expressions” (Secretly Canadian) 11. MORRISSEY - “Years of refusal” (Polydor) 12. CRAYON FIELDS - “All the pleasures of the world” (Chapter Music) 13. LIECHTENSTEIN - “Survival strategies in a modern world” (Slumberland) 14. LUKE HAINES - “21st Century Man / Achtung Mutha” (Fantastic Plastic) 15. THE LEGENDS - “Over and over” (Labrador) 16. ALVA NOTO - “Xerrox, vol. 2” (Raster-Noton) 17. THE LEISURE SOCIETY - “The sleeper” (Full Time Hobby) 18. FANFARLO - “Reservoir” (Atlantic) 19. SUNN O))) - “Monoliths & dimensions” (Southern Lord) 20. WAKE THE PRESIDENT - “You can’t change that boy” (Electric Honey)

02. WILD HONEY - “Epic handshakes and a bear hug” (Lazy) 03. ALONDRA BENTLEY - “Ashfield avenue” (Absolute Beginners) 04. PARADE - “La fortaleza de la soledad” (Jabalina) 05. COOPER - “Aeropuerto” (Elefant) 06. COLA JET SET - “Guitarras y tambores” (Elefant) 07. BOAT BEAM - “Puzzle shapes” (Origami) 08. THE LIONS CONSTELLATION - “Flashing light” (BCore) 09. ANNTONA - “En la cama con Anntona” (Gramaciones Grabofónicas) 10. LE PIANC - “Le Pianc” (Strange Ones)

ÁLBUM NACIONAL

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ÁLBUM INTERNACIONAL

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MAQUETA: 01. OH! VIOLET - “¿A qué hemos venido?”

02. NOISELAND - “La insustancialidad de los grupos indi-guays en el estado del bienestar (parte II)” 03. NOISELAND - “Un punto de vista subjetivo sobre la gravitación universal”

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CONCIERTOS INTERNACIONALES:

CONCIERTOS NACIONALES:

01. BMX BANDITS (Festival Lemon Pop. Murcia. 5-9-09) 02. THE PAINS OF BEING PURE AT HEART (Festival Primavera Sound. Barcelona. 29-5-09) 03. CATS ON FIRE (Festival Microsonidos. 12&Medio. Murcia. 27-2-09) 04. THE DIVINE COMEDY (Festival Faraday. Vilanova i la Geltrú -Barcelona-. 4-7-09) 05. THE RULING CLASS (Festival Faraday. Vilanova i la Geltrú -Barcelona-. 4-7-09) 06. NICK GARRIE (Festival Easy Pop Weekend. Andorra -Teruel-. 5-12-09) 07. THE LADYBUG TRANSISTOR (Festival Easy Pop Weekend. Andorra -Teruel-. 5-12-09) 08. TELEVISION PERSONALITIES (Festival Microsonidos. 12&Medio. Murcia. 6-3-09) 09. LE MAN AVEC LES LUNETTES (Festival Microsonidos. 12&Medio. Murcia. 3-4-09) 10. THE WEDDING PRESENT (Festival Contempopranea. Alburquerque -Badajoz-. 25-7-09)

01. EVRIPIDIS & HIS TRAGEDIES (Festival Microsonidos. 12&Medio. Murcia. 28-3-09) 02. LOS PUNSETES (Festival Microsonidos. 12&Medio. Murcia. 14-3-09) 03. ALONDRA BENTLEY (Festival La Mar de Músicas. Cartagena -Murcia-. 6-7-09) 04. BOAT BEAM (Festival Faraday. Vilanova i la Geltrú -Barcelona-. 5-7-09) 05. LE PIANC (Festival Faraday. Vilanova i la Geltrú -Barcelona-. 3-7-09)

CONCIERTO NACIONAL

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Festival PRIMAVERA SOUND 2009

Festivales 2009 SOS 4.8 (Murcia) (1-2 de Mayo de 2009) PRIMAVERA SOUND (Barcelona) (28-30 de Mayo de 2009) EXPLOSIÓN LOCAL (Ciudad Real) (20 de Junio de 2009) FARADAY (Vilanova i la Geltrú - Barcelona) (3-5 de Julio de 2009) PULPOP (Roquetas de Mar - Almería) (11 de Julio de 2009) FESTIVAL de BENICÁSSIM (FIB) (Benicásim - Castellón) (16-19 de Julio de 2009) CONTEMPOPRANEA (Alburquerque - Badajoz) (23-25 de Julio de 2009) LEMON POP (Murcia) (3-5 de Septiembre de 2009) CÁCERES POP ART (Cáceres) (25-26 de Septiembre de 2009) EASY POP WEEKEND (Andorra - Teruel) (5-6 de Diciembre de 2009) -------------------------------------------------------

Modele Fatale

Festival SOS 4.8 2009 Murcia 1-2 de Mayo de 2009

Segunda edición de este festival murciano que aúna música y artes, si bien nosotros nos centraremos en la parte exclusivamente musical. Hay que mencionar que las 40.000 entradas puestas a la venta se agotaron.

Jueves, 30 de Abril de 2009.

El festival era acogido con entusiasmo por el público murciano y de otras partes del país, así el día anterior, el jueves 30 se organizó una fiesta de presentación en la sala 12&Medio, con la actuación de 4 grupos. Los yeclanos VOLADORA dejaron fluir sus melodías deudoras del sonido de bandas como MERCROMINA. De lo más interesante de la noche. A continuación, LOS ÚLTIMOS BAÑISTAS son la última sensación procedente de Cartagena, un grupo con canciones en castellano en la onda de grupos como VETUSTA MORLA, etc... THE LEADINGS se empeñan en hacer bailar a la gente con su rock bailable que tan bien funciona cuando llevas unas cervezas en el cuerpo. Y por último, la locura desatada por los granadinos MODELE FATALE, y eso que venían con cantante nueva ya que Clara ‘Twiggy’ estaba embarazada, pero aún así dieron un espectáculo de electroclash de ese que tanto divierte a los modernillos de hoy en día.

Viernes, 1 de Mayo de 2009.

Los primeros que vimos en el recinto de conciertos fueron MAXÏMO PARK. El grupo inglés siempre hacen el mismo concierto, además, son una de esas bandas que se dejan ver bastante por nuestros festivales, así que si ya les has visto, sabes lo que te vas a encontrar. THOSE DANCING DAYS son un quinteto sueco de chicas, con un pop de agradables melodías que por momentos rozaban la peligrosa línea que separa lo independiente de lo comercial. Canciones de fácil digestión en una colorida puesta en escena. Comprobamos que DUFFY tiene una gran voz pero poco talento a la hora de confeccionar unas canciones sin gancho y con un sonido marcadamente “40 principales”.

Más tarde, Pete Doherty hacía acto de presencia en el escenario principal con su banda BABY SHAMBLES, quiénes hicieron un concierto correcto, muy provocador y un poco pasado de rosca, con un Pete que se dedicaba a romper micros, a berrear y que terminó lanzándose al público, no sin antes hacer sonar su hit “Fuck forever”. A THE PRODIGY los divisamos desde la lejanía, aunque el sonido fue brutal, y se metieron en el bolsillo al público desde el principio con “Firestarter”. A nosotros nos daban bastante igual.

Sábado, 2 de Mayo de 2009.

El sábado fue un día fatídico futbolísticamente hablando, así que llegamos tarde al recinto, justo hacia el final de la actuación de SPIRITUALIZED, que creaban atmósferas conmovedoras con su rock psicodélico. KEANE, a continuación, le pusieron mucho empeño, pero a nosotros nos daban igual, salvo sus 3 ó 4 himnos, que eran coreados por multitud de fans. Luego fuimos a ver a THE WOMBATS, un grupo que aparte de un tema bueno, lo demás es un bluff, uno de esos grupetes modernitos que se apuntan a la moda rockerilla intentando sonar a THE LIBERTINES, FRANZ FERDINAND o THE STROKES, pero que se quedan en nada.

A nosotros ya no nos interesaba mucho más, y es que el cartel carecía de riesgo y originalidad, apostando por los grupos multitudinarios que ya has visto en más de una ocasión, y que encima no eran de nuestro interés!

Top 3:

1. SPIRITUALIZED. 2. MAXÏMO PARK. 3. THOSE DANCING DAYS.

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© Rafa Skam.

Barcelona 28-30 de Mayo de 2009 El Primavera Sound tiene lugar un año más durante el último fin de semana de mayo en el Parc del Fórum, como viene siendo habitual. Demasiados escenarios funcionando al mismo tiempo por lo que no puedes ver todo, qué se la va a hacer!

Jueves, 28 de Mayo de 2009.

Cuando accedimos al recinto, a los primeros que vimos fueron GIRLS, un grupo de chicos jóvenes con pelos largos, rubios y ondulados, más propios de unos EUROPE que de un grupo con esas formidables melodías pop redondas con las que nos hacían disfrutar. Muy interesantes. Lo peor de todo, que nos los hacían coincidir con THE BATS, que nos quedamos con las ganas de verles. Y ya nos fuimos a buscar atmósferas más lisérgicas de menos accesibilidad como las de los SPECTRUM del exSPACEMEN 3 Sonic Boom, encargado de inaugurar el escenario principal. Loops, drones y mantos hipnóticos que los convirtieron en uno de los mejores momentos del fin de semana. Y hasta cogí una baqueta del batería cuando la lanzó al público al final del concierto!

Spectrum

Ya era el turno de desplazarnos hacia el escenario donde tocaban una leyenda del indiepop anglosajón, THE VASELINES, germen de muchas otras bandas que han surgido en los 90 y durante esta década. Allí estaba algo mayor ya Eugene Kelly, con una magnífica banda en la que veíamos componentes de BELLE & SEBASTIAN, como Stevie Jackson y Bobby Kildea, y que nos deleitaron con una colección de hits del grupo escocés, comenzando con “Son of a gun”, y terminando con “You think you’re a man”, desatando la locura entre el público. Aunque el sonido no les acompañó, la exquisita oferta musical que nos presentaron nos bastó para pasarlo en grande. Y luego YO LA TENGO, uno de esos grupos que nunca fallan sobre el escenario, nos deleitaron con un concierto soberbio, uno de los mejores del festival. Comenzaron con un tema de diez minutos de distorsión y experimentación, en el que Ira Kaplan no dejaba de agitar la guitarra, y luego se sucedieron temas de lo mejorcito de su discografía, como “Autumn Sweater”, “Tom Courtnenay”, “‘Big day comin’” o “You can have it all”. Tuvieron palabras para THE BATS y THE VASELINES, y cerraron su actuación con otros diez minutos de distorsión gracias a ese “Blue line swinger”, emocionante y perfecto para terminar. Sonaron tan intensos que se merecieron un bis, que por supuesto ejecutaron. Verdaderamente brutales y creíbles.

The Vaselines

Antes de que empezaran MY BLOODY VALENTINE, nos acercamos al Escenario Atp a ver la puesta en escena de DEAD MEADOW, y comprobamos que esa mezcla de psicodelia y sonidos hard-rock setenteros en vivo suena brillante. Y ya fuimos al grande para sentir esa experiencia única de asistir a un concierto de MY BLOODY VALENTINE. Con un repertorio muy parecido al que nos ofrecieron en el FIB el año anterior, sonaron realmente atronadores, con un ruido difícilmente controlable a un muy alto volumen, y con una voz que apenas se asomaba, quizás por ello que Kevin Shields no paraba de dirigirse a los técnicos de monitores en varias ocasiones para que le subieran el volumen. La verdad que la nube de sonido era estremecedora, un desparrame brutal por donde se se deslizaban las melodías de “Only shallow”, “Soon”, “When you sleep”, “Feed me with your kiss”, “Nothing much to lose”, “Cigarette in your bed”,... para cerrar con su ya esperable “You made me realise”, con sus 18 minutos contados en el reloj de distorsión y catarsis.

Más tarde fuimos al Escenario Atp a ver un rato de WOODEN SHJIPS, la interesante propuesta de Ripley Johnson en la que mezclan psicodelia, krautrock y drones. WAVVES, como último plato del día, me decepcionaron. Quizás por el cansancio, pero más bien por unas expectativas frustradas de encontrarnos algo más convincente a esas horas, y lo único que nos encontramos eran guitarras sucias, voces modificadas, y colección de eructos a cargo de su líder Nathan Williams, con un repertorio plano y falto de originalidad, que hizo que nos fuésemos a dormir enseguida.

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Viernes, 29 de Mayo de 2009.

El viernes comenzamos la jornada con CRYSTAL STILTS, un grupo que aglutinó a bastante gente en el Escenario Pitchfork a esas horas de la tarde. Su voz a lo Ian Curtis y esas guitarras frenéticas y sucias, gustaron a los allí presentes. Nos presentaban las canciones de su álbum de debut, ‘Alight of night’. BAT FOR LASHES abrían el escenario principal, con una Natasha Khan enfundada en un traje blanco y negro psicodélico, y encima contaba en el grupo con Charlotte Hatherley, de ASH; a pesar de todo ello, su música se nos hacía difícil. Nos acercamos entonces al Escenario Atp para descubrir la propuesta musical de los californianos SLEEPY SUN: una mezcla de psicodelia neohippy y folk alucinado con un montón de referentes en su sonido. Agradables para esas horas de la tarde, hasta que llegaba la hora de disfrutar al grupo del otro ex-SPACEMEN 3 que se daba cita en esta edición del Primavera Sound, los SPIRITUALIZED de Jason Pierce. Dispuesto de lado en un lateral del escenario con su guitarra, hacía de maestro de orquesta para que todos los ingredientes sonoros estuvieran en su sitio, incluyendo un coro gospel, que hizo que a lo largo de su set hubieran momentos más pop, otros más gospel, y otros más soul!

Y ya era el momento de uno de los grupos que teníamos muchas ganas de ver en directo, los neoyorquinos THE PAINS OF BEING PURE AT HEART, que llenaron la carpa Pitchfork con su pop ruidoso y luminoso a la vez, haciendo las maravillas de un público que abarrotaba ese escenario, y que chapurreaba los estribillos como loco. Fue, quizás, el momento más emotivo del fin de semana, y es que esas melodías y ese sonido nos supusieron una enorme bocanada de aire fresco, unas buenas dosis de energía positiva y radiante que guardaríamos con cariño durante todo el fin de semana. Más tarde nos pasamos por el escenario más lejano, el Ray-Ban, para disfrutar de otro de nuestros ídolos, Jason Lytle, el que fuera cantante y líder de GRANDADDY, con un formidable disco de debut que nos presentó esa noche. Con el buen sabor de boca que nos dejaron estos dos últimos conciertos, comenzamos a saludar a gente y ya se nos pasó volando el resto de la jornada, sin ver más actuaciones en directo.

The Pains Of Being Pure At Heart

Sábado, 30 de Mayo de 2009.

El último día comenzamos en el escenario Atp viendo a ARIEL PINK’S HAUNTED GRAFFITI, de los que sinceramente esperábamos algo más, y es que su psicodelia se diluía entre el calor que caía a esas horas y una puesta en escena hippy cuyo sonido carecía de cualquier atisbo de asombro. JEREMY JAY tuvo problemas de sonido que hicieron parar su actuaKitty, Daisy & Lewis ción, y volver a reenganchar con más de un cuarto de hora de espera, aunque tanto Jeremy como su compañero Derek se lo tomaron bien y hasta bajaron a charlar con el público mientras tanto. Cuando el concierto se reanudó, aquello sonó de maravilla, que junto a una simpatía natural de Jeremy, hicieron que te enamoraras de las canciones. Fuimos a su término al Atp a ver a JESU, un dúo que mezclaba guitarras heavymetal con electrónica, y cuya propuesta no nos satisfizo en absoluto, por lo que volvimos de nuevo al escenario Ray-Ban, donde KITTY, DAISY & LEWIS, nos sorprendieron con su impresionante puesta en escena al más puro estilo rockabilly. Los tres hermanos jovencísimos, que iban acompañados de sus padres sobre el escenario (madre al contrabajo y padre a la guitarra, y ambos siempre en un segundo plano), se quedaron con toda la audiencia a base de buenas canciones de rockabilly añejo.

Nos desplazamos al Pitchfork para ver a PLANTS & ANIMALS, que nos habían gustado en disco, y que en directo sonaron más potentes con las guitarras a un nivel más alto, pero que no nos sorprendieron ni nos dejaron de gustar. Lo que se dice un concierto correcto. Nos metimos a continuación en el Auditorio para cambiar de registros sonoros, y dejarnos maravillar por la música de MICHAEL NYMAN, que sentado al piano y acompañado de una fantástica banda de cuerdas y metales, nos brindó un repertorio en el que no faltó el tema que compuso para la película ‘El piano’, u otros clásicos de su discografía. Este concierto supuso un necesario lavado de oídos y emociones, que nos volvió a poner las pilas para lo que restaba de día.

Y es que ya era el turno del cabeza de cartel, no sólo de esta última jornada, sino de todo el Primavera Sound 2009: NEIL YOUNG, que dejó prácticamente vacío el funcionamiento de los demás escenarios, por lo que la mayor cantidad de gente de todo el festival poblaba todo el esce-

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nario Estrella Damm, en el que apenas cabía un alfiler, para asistir a uno de los momentos estelares de la historia de este festival. Un concierto espectacular que duró alrededor de las dos horas, con un nivel tremendo pese al paso de los años, algo que parece hacerle mejorar en vez de lo contrario. Y es que le daba igual sentarse al piano o enfundar la guitarra y hacerse un solo impresionante. Tiró de clásicos imprescindibles para cuajar la actuación estelar del Primavera Sound 2009.

Pero aquello no se terminaba ahí, ya que aún quedaban momentos inolvidables en el festival, como ese sorprendente y arrollador sonido en vivo de ONEIDA, con un kraut-rock que nos dejaron boquiabiertos, convirtiéndose en una de las auténticas sorpresas del festival. Más difuminada quedó la actuación a continuación de LEMONADE, que ni nos hizo bailar ni nos hizo vibrar con sus canciones, que se perdían en un mar de electrónica sin alma. DEERHUNTER, sin embargo, sí que colmaron nuestras expectativas, con un directo sólido en el que las canciones del disco que nos venían a presentar, ‘Microcastle / Weird era cont.’, salen bien paradas, incluso mejor cuanto más se decide por experimentar Bradford Cox y los suyos. Aún así, su concierto sonó más pop y accesible que el que ofrecieron el año anterior.

Su actuación fue de menos a más.

Deerhunter GANG GANG DANCE nos volvieron a deleitar como ya hicieran en una pasada edición, con una mezcla de estilos pasados por la minipimer de la electrónica, como si fueran una versión canalla de ANIMAL COLLECTIVE, con buenas dosis de experimentación y de hippismo electrónico. SONIC YOUTH, a continuación, en el grande estuvieron sencillamente brutales, como nos tienen bien acostumbrados, y es que son una garantía en directo, arrolladores como pocos. Nos venían a presentar su último disco, ‘The eternal’, al que reservaron aproximadamente la mitad de su set-list, dejando la otra mitad de su repertorio para algunos de sus clásicos, culminando una brillante actuación con un merecido bis para contentar a sus fans, en el que sonó “Bull in the heather” y “Expressway to yr. skull”. Fueron una auténtica apisonadora, sin discusión.

SIMIAN MOBILE DISCO están hechos para hacerte bailar a altas horas de la madrugada, con su potente sonido y sus magníficos juegos de luces. BLACK LIPS era el último grupo de guitarras que quedaba en el cartel. Ya habían tocado en otros escenarios durante el festival, y aún se guardaron energías (y vasos de whisky) para brindarnos las últimas gotas de rock’n’roll y punk del fin de semana, con su sonido garagero y su puesta en escena cafre y descarada, para desatar la locura de la gente que permanecía aún en el Escenario Ray-Ban. Y como despedida nos quedamos a ver a ZOMBIE ZOMBIE, que nos asombraron porque a esas horas esperábamos un tipo detrás de un portátil pinchando electrónica, y nos encontramos a un dúo con sintetizadores y baterías de verdad haciendo kraut-rock del bueno.

Top 15:

1. THE PAINS OF BEING PURE AT HEART. 2. ONEIDA. 3. MY BLOODY VALENTINE. 4. SONIC YOUTH. 5. THE VASELINES. 6. MICHAEL NYMAN. 7. JASON LYTLE. 8. GIRLS. 9. JEREMY JAY. 10. SPECTRUM. 11. YO LA TENGO. 12. CRYSTAL STILTS. 13. KITTY, DAISY & LEWIS. 14. ZOMBIE ZOMBIE. 15. SPIRITUALIZED. © Rafa Skam.

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Festival EXPLOSIÓN LOCAL 2009

Festival FARADAY 2009

Ciudad Real 20 de Junio de 2009

Vilanova i la Geltrú (Barcelona) 3-4-5 de Julio de 2009

Sábado, 20 de Junio de 2009.

Festival que con mucho entusiasmo y esfuerzo llevan realizando desde hace unos años Edu y Rafa, de la Asociación Pink Satura, de Ciudad Real, promoviendo la música por esos lares, y qué mejor forma de hacer una fiesta que invitar a grupos de diversos puntos de nuestra geografía, y cobrar una simbólica entrada de 5 euros para disfrutar de todos ellos, y encima te regalan un cd con la entrada!

Pues bien, los primeros en tocar eran ALGO LE INQUIETA, un trío que mezcla el pop, la electrónica y el teatro, formado por Joni (AMATRIA), Rafa y Sara. Buenas canciones pero les sobraron algunos temas que se alejaban algo del pop y difuminaban su actuación. A continuación, EL NIÑO DEL EXTRARRADIO nos ofrecieron un buen concierto de melodías britpop con ricos matices musicales. Interesantes. Y ya era el turno de THE YELLOW MELODIES. Fue un concierto con una formación exclusiva, ya que no pudo venir Jaime, el teclista, y en su lugar vino con nosotros Mª Mar, de VACACIONES, que ya había tocado con nosotrso en el pasado. Tras THE YELLOW MELODIES, HAVALINA, encabezados por un Manuel Cabezalí que se empeñaba en retorcer sus riffs una y otra vez hasta ahogar sus melodías. Y ya como cierre, los alcarreños IDEALIPSTICKS, con su rock descarado.

Sexta edición de uno de los festivales más exquisitos que se celebran en nuestro país. El cartel, como nos tienen acostumbrados, un lujo para los paladares musicales más exigentes. El lugar y el ambiente que se respiran ese fin de semana en la localidad barcelonesa de Vilanova i la Geltrú son ideales para comenzar el verano con buen pie. Como viene siendo habitual, el festival cuenta con un escenario principal y otro secundario con propuestas más intimistas. Y la novedad de este año es que si en 2006 el festival pasaba de uno a dos días, ahora crecía un día más, celebrándose de viernes a domingo, el primer fin de semana de julio.

The Leisure Society

Viernes, 3 de Julio de 2009.

El Faraday sigue manteniendo ese perfecto equilibrio entre grupos nacionales e internacionales, trayéndonos bandas de aquí que no suelen repetirse por todos los festivales y salas del país durante el año, y grupos internacionales que en ocasiones es la primera vez que visitan nuestro país, y que a partir de ahí, repiten, y todos ellos quedan siempre encantados con el festival.

Los encargados de inaugurar el Faraday en esta edición fueron LE PIANC, quienes estuvieron presentando su disco de debut, con ese buen rollo que transmiten sus canciones, sobre todo en formato directo.

ESPALDAMACETA, en el escenario pequeño, el ADN, era una propuesta mucho más intimista, quizás demasiado, la del cantautor catalán José Juan González Nieto, tan sólo él con su guitarra acústica, en un concierto algo lineal, al menos si no te conocías sus canciones.

CHARADES fueron otra inyección de felicidad e ilusión, con el grupo liderado por Isabel Fernández regalándonos perlas de pop alegre en estado puro. Nos presentaron su disco ‘En ningún lugar’. Y ya era el turno del primer grupo internacional de la noche, IPSO FACTO, un trío femenino de rock oscuro y post-punk a las que se les adivinaban buenos momentos. Los segundos extranjeros de la jornada fueron THE LEISURE SOCIETY, a la postre uno de los mejores momentos de todo el fin de semana. Un grupo con excelentes canciones pop de corte luminoso y rápida digestión, que venían a presentarnos su álbum de debut, en un directo en el que adornaban sus melodías con detalles folclóricos (ukeleles, flautas, cellos, violines, etc...).

El Niño del Extrarradio

Más tarde y sobre el mismo escenario, los australianos THE LUCKSMITHS incluían la fecha del Faraday en la gira de despedida de una carrera de dieciséis años de historia y unos cuántos discos impresionantes, y lo hicieron de forma sublime, con un repertorio magistral y un sonido envidiable, destilando su pop mayúsculo por todo el recinto de ese lugar paradisíaco donde se celebra el Faraday. La guinda a ese momento la puso la colaboración especial en la parte final de su repertorio de Gary Olson (THE LADYBUG TRANSISTOR), a la trompeta. JOE CREPÚSCULO, a continuación, maravilló a sus fans que cantaban sus canciones y se lo pasaban en grande a esas horas de la madrugada. Y eso de cantar las canciones los fans le vino bien, puesto que subió al escenario bastante afónico. Y ya los djs hasta el cierre.

Sábado, 4 de Julio de 2009.

La jornada del sábado la abrieron MARGARITA, que a pesar de unos problemas técnicos, fueron un auténtico trallazo de power-pop demoledor para poner bien las pilas al personal recién subido de la playa. A su término, bRUNA, en el Escenario Adn, ofrecía una lección de electrónica con clase. EXTRAPERLO, a continuación, no dejaron indiferente a nadie. Había quién odiaba esa voz y no la podía soportar, y había quién se sentía seducido por esa forma de cantar, y encima se ponía a bailar. Eran pura diversión, y nos presentaron temas de ‘Desayuno continental’ y del nuevo, ‘De tus palmas al abismo’, demostrando ser una de las bandas más en forma del cartel. Además, gozaron también en la última canción, de la trompeta de Gary Olson (THE LADYBUG TRANSISTOR), para rematar su brillante actuación. Gary Olson se convirtió de esta forma en el personaje que más veces se subiría al escenario en todo el fin de semana.

El mejor:

EL NIÑO DEL EXTRARRADIO.

© Rafa Skam.

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La propuesta del japonés SHUGO TOKUMARU con su banda en el Escenario Adn fue bastante interesante, con canciones de imprevisible estructura pero adictiva belleza, facturando un pop caótico de meticulosa construcción e impecable factura. Hicieron una formidable versión del “Video killed the radio star”. THE MUMMERS demostraron ser herencia del legado BJÖRK y es que aunque nos mostraron las canciones de su sorprendente y magnífico álbum de debut con una maravillosa y colorida puesta en escena, por momentos recordaban por la voz a la ex-vocalista de THE SUGARCUBES. Dejaron un extraño sabor de boca, que mejoraba con el tiempo, y es que uno tardaba en asimilar esos preciosos arreglos de cuerdas que nos brindaban en directo. DORIAN, en el escenario Adn, reinterpretaron, en acústico y con soporte electrónico, su repertorio habitual e incluso se atrevieron con LEONARD COHEN.

Festival PULPOP 2009 Roquetas de Mar (Almería) 11 de Julio de 2009 Aprovechando que la noche anterior habíamos estado tocando THE YELLOW MELODIES en un pueblo cercano, nos acercamos ese sábado al Festival PULPOP celebrado en la localidad almeriense de Roquetas de Mar. El festival cumplía 5 años, y su cartel encerraba grupos de prestigio nacional.

The Divine Comedy

Y ya le tocaba el turno en el grande al cabeza de cartel del festival, THE DIVINE COMEDY, aunque en realidad era Neil Hannon en solitario, alternándose entre el piano y la guitarra acústica, y siempre con su enorme y privilegiada voz, que hacía las delicias de todos los allí presentes, con un repertorio lleno de clásicos, donde no faltaron “If”, “Everybody knows (except you)”, “Becoming more like alfie”, “Our mutual friend”, “Tonight we fly”, “Songs of love”, “The pop singer's fear of the pollen count”, “Your daddy’s car”, etc... Neil se mostraba simpático y dicharachero en todo momento, caballero y elegante como siempre, atreviéndose a dirigirse a la audiencia incluso en catalán, y haciendo feliz a mucha gente. Tras él, MANEL eran otros de los más deseados por el público del Faraday. A mí no me dicen nada, pero la gente flipaba con ellos, levantando una flor mientras tarareaban sus canciones, y hasta se vieron obligados a ofrecer un bis, al igual que instantes antes Neil Hannon. Hicieron versiones de PULP y ELS PETS. El siguiente grupo que vimos esa noche fueron THE RULING CLASS, otra de esas bandas que debutaba en directo en nuestro país, y la puesta en escena y el sonido fueron francamente deslumbrantes, y es que el grupo londinense sabía cuidar hasta el último detalle su estética y un sonido tan deudor de bandas como THE STONE ROSES, a los que a veces se aproximaban peligrosamente demasiado, pero sus melodías, de valor incalculable, eliminaban cualquier sospecha, y las atmósferas que creaban te trasladaban al Manchester de finales de los 80. De lo mejor del fin de semana. La noche la terminamos bailando con la siempre interesante selección de hits pop de Dj Coco.

The Ruling Class

Sábado, 11 de Julio de 2009.

Como no era fácil dar con el sitio, llegamos con algo de retraso y nos perdimos a los primeros en actuar, nuestros buenos amigos de MOON UNIT. Menos mal que ya les hemos visto otras veces. Cuando entramos en el recinto, iban a empezar ELASTIC BAND, un trío con un directo vibrante de canciones más rock que pop, pero de aspecto fresco y vitamínico, que servían para ponernos las pilas nada más llegar. Curiosa era la mini-guitarra eléctrica que utilizaba para el directo su cantante, Pablo Román. A continuación iba otro grupo que aún no habíamos tenido la oportunidad de ver con anterioridad, los madrileños THE RIGHT ONS, cuyo rock’n’roll clásico de corte setentero y voz desgarrada estaba bien ejecutado pero no resulta de nuestro agrado en absoluto.

Para los amantes del rock crudo y visceral.

Ya era el turno de COOPER, un grupo de esos que nunca falla en vivo, que siempre cuaja un buen directo, y que acabas tarareando llos estribillos, de canciones como “Hyde Park”, “Steph” o “Ruido”. Nos presentaban su último álbum, ‘Aeropuerto’, editado en Elefant, como siempre. Y los últimos serían DORIAN, que tenían una cuenta pendiente con el Pulpop, ya que el año anterior se cayeron de cartel por un accidente de su batería. Adelantaron temas de su nuevo álbum, como “La tormenta de arena” o “Parísos artificiales”, y no faltó su hit clásico que todo el mundo canta: “Cualquier otra parte”, para hacer que la gente bailara hasta las tantas de la madrugada. Ya fuera del recinto, en una sala cercana podías seguir la fiesta con DonGonzalo Dj. Cooper

Domingo, 5 de Julio de 2009.

Gary Olson + Alondra Bentley

Era la primera vez que el festival se prolongaba un día más, la tarde del domingo, pero el escenario se trasladaba a la propia playa: allí se montó una especie de escenario de madera sobre la arena donde tocó primero SONGSTORE, quién se atrevió a versionear a GENE CLARK y EL ÚLTIMO DE LA FILA. A continuación, disfrutamos de las deliciosas BOAT BEAM, presentándonos su precioso disco de debut. Y ya para cerrar el festival, mientras el sol caía, era el turno de GARY OLSON, repasando parte del material de THE LADYBUG TRANSISTOR junto al noruego Ole Johanes, de THE LOCH NESS MOUSE. También hubo colaboración de ALONDRA BENTLEY. Un perfecto final para un festival delicioso único en nuestro país.

Top 5 internacional:

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2.

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THE DIVINE COMEDY. THE RULING CLASS. GARY OLSON. THE LEISURE SOCIETY. THE LUCKSMITHS.

Top 5 nacional:

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2.

3.

4.

5.

BOAT BEAM. LE PIANC. CHARADES. EXTRAPERLO. JOE CREPÚSCULO.

El mejor:

COOPER.

© Rafa Skam.

© Rafa Skam.

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Festival de BENICÁSSIM 2009 Benicássim (Castellón) 16-17-18-19 de Julio de 2009 Quince años cumplía el Festival de Benicássim en el verano de 2009, un año de transición entre ese festival que hemos conocido esta última década y un nuevo evento que empezaría a partir de 2010 con el irlandés Vince Power como director del FIB. Pero el 15º aniversario debía antes batir todos los récords: 40.000 abonos vendidos y 200.000 visitas al recinto durante los cuatro días que duró el festival. El viento deslució la jornada del viernes, que por momentos nos recordaba a ese otro día marcado por la lluvia y derrumbe del escenario de aquel ya lejano Fib ‘97. Benicàssim estaba tomada ya por una legión de fibers, con un 60% de asistentes de origen extranjero, de los cuáles el 80% eran británicos.

Jueves, 16 de Julio de 2009.

Como es tradicional, Aldo Linares comenzó esta The Bishops nueva edición, y en esta ocasión homenajeó a Cocó CÏELO con “Niño unicornio” de SILVANIA. El primer grupo que vimos fue a unos emocionantes THE BISHOPS en el Escenario Verde, con ese sonido beat-pop tan amante de las buenas melodías de estrofa y estribillo redondo que nos hacían recordar a THE BEATLES y a otros formidables grupos de los 60. Supieron calentar el ambiente de forma soberbia con la presentación de su nuevo disco, ‘For now’, tocando, entre otros temas, sus éxitos “The only place I can look is down”, “Carry on”, “Hold on”, “Pass away” o “Menace about town”. Nos encantaron mucho más que los que vendrían después, otros británicos, pero esta vez del norte de Escocia, THE VIEW, que con su rock insulso y previsible hicieron las delicias más bien del público de las Islas, enfundados muchos con la bandera blanquiazul escocesa.

Nos pasamos a continuación a escuchar la gran selección musical a cargo de nuestro amigo José Gallardo en la Silent Disco, para hacer tiempo a que empezara LA BIEN QUERIDA en una de las carpas, presentándonos su álbum de debut editado por Elefant, ante una audiencia sobre todo nacional. Y luego al grande de nuevo a ver a MYSTERY JETS, otro de los grupos para el público guiri, y es que a nosotros nos parecieron bastante prescindibles. Más tarde ya era hora de los cabezas de cartel de esta jornada inaugural, OASIS, quiénes congregaron a la mayor masa de gente de ese día: más de 30.000 personas que gritaron, bailaron, vibraron, lloraron y cantaron junto con los hermanos Gallagher y su banda. Comenzaron con “Rock & roll star” y cerrraron su presencia con una versión del “I’m the walrus” de THE BEATLES, sin faltar clásicos de su discografía como “Wonderwall” o “Don’t look back in anger”. Nosotros veníamos de ver a un grupo de aquí que lleva en activo tanto tiempo como ellos (o más), y que sin embargo mantienen la dignidad encima de un escenario, y es que LOS CORONAS gozan siempre de un impresionante directo. El rock-garage-surf instrumental de LOS CORONAS abarrotó el FibClub y sorprendieron al público foráneo que allí se encontraba, convirtiéndose en una de las mejores actuaciones de un grupo nacional en esta edición.

Ya poco más nos quedaba por disfrutar esta primera jornada, puesto que GLASVEGAS no lograron convencer con su pop emocional, quedándose a medio camino, y ofreciendo un set en su mayoría soporífero e interminable.

Viernes, 17 de Julio de 2009.

Este segundo día el principal protagonista de la jornada no fue la música, sino el fuerte viento que obligó a suspender las actuaciones de la noche. Nada hacía presagiar que la tarde soleada que recibió a NUDOZURDO iba a trastocarse pocas horas después en furioso vendaval. Y es que fue el escaso público nacional el que se dio cita a estas horas tempranas, puesto que era el gran día (en un principio) para los nombres de aquí: NACHO VEGAS, CORCOBADO, CHRISTINA ROSENVINGE, COOPER, JOE CREPÚSCULO, LOS PLANETAS,... muchos de los cuáles no llegarían a tocar por las caprichosas condiciones meteorológicas. Tras NUDOZURDO nos fuimos al Escenario Fiberfib donde POLLY MACKEY & THE PLEASURE PRINCIPLE estaban sobre el escenario. Allí, la aún menor de edad Polly Mackey junto a su banda nos hizo despertarnos con su voz tierna y vulnerable bien flanqueada por riffs de guitarras.

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De escenario a escenario para descubrir el aburrido y bastante previsible rock’n’roll de los mancunianos THE PARIS RIOTS, que nos sirvió para hacer tiempo a que empezara la actuación de NACHO VEGAS, con un gran directo y un sonido excepcional, como bien nos tiene acostumbrados el asturiano. Y es que la calidad de la cantera nacional desbordaba a la apuesta británica, tan mediocre en general durante toda esta edición. COOPER abrían el Escenario Verde esta jornada, y a la postre, serían los únicos que podrían dar el concierto tal y como lo tenían previsto, ya que las rachas de viento huracanado empezaban a asomarse por todo el recinto del Fib. De hecho, PAUL WELLER tuvo que acortar su set debido al vendaval, que iba de menos a más. Su concierto fue más eléctrico que en otras ocasiones, con más presencia de guitarra y menos de piano, y contando con Steve Cradock (OCEAN COLOUR SCENE) como guitarrista. Desgraciadamente un incendio declarado al otro lado de la carretera anexa al recinto hizo que mucha gente mantuviera más su atención en el humo que desprendía, que en la actuación del Escenario Verde, y es que se respiraba un clima de inseguridad sobre el FIB. Así, poco más de media hora después Magazine de que PAUL WELLER comenzara su concierto se decidió terminarlo, y a partir de ahí todos los escenarios se irían cerrando por seguridad. Aún así, antes de que cerrara el Fiberfib, pudimos disfrutar de unos minutos de la actuación de MAGAZINE. En lo poco que vimos, los de Howard Devoto no han perdido fuerza a pesar de la edad y dejaron muy buenas sensaciones. A mitad de su actuación, y a pesar de un Howard que se lo estaba pasando como un niño sobre el escenario, subió un miembro de seguridad para comunicarle que debía poner fin a la actuación.

El viento cada vez era más fuerte y más peligroso. Se comenzó a desmontar las pantallas de todos los escenarios, lonas, y demás objetos con peligro de que se desprendieran, aunque por megafonía se instaba a que se estaba acondicionando el escenario para la inclemencia meteorológica, pero nada más lejos de la realidad. En los pasillos del centro de medios ya se hablaba de cancelación, y la gente iba poco a poco siendo desalojada de todas las zonas del recinto. Se agunató un poco por si la tormenta amainaba. De hecho, se canceló la actuación de KINGS OF LEON y MAXÏMO PARK en el grande, si bien TOM TOM CLUB tocaron algunos temas para calmar los ánimos de los asistentes, aunque nosotros ni nos enteramos apenas de ello, siendo uno de nuestros grupos favoritos, puesto que estábamos más atentos a conservar nuestra intergridad física, ya que el panorama era aterrador, y cualquier columna, estructura metálica u objeto podía caerte encima sin enterarte. Tras la actuación de la banda de Chris Frantz y Tina Weymouth, se cancelaron todas las actividades del festival por esa noche y se desalojó el recinto. Finalmente, se cancelaría la actuación de KINGS OF LEON, y las de los grupos de los escenarios Fiberfib y Fib Club, y se pasó la actuación de MAXÏMO PARK al día siguiente, y la de LOS PLANETAS al domingo.

Sábado, 18 de Julio de 2009.

En esta edición se volvían a organizar, al igual que el año pasado, conciertos y actividades en el denominado “Ship of mates”, el barco que el sello PIAS había esta vez anclado en el puerto del Grau, en Castellón, y donde habría pinchadas, karaoke, y conciertos acústicos de bandas de renombre, tanto nacionales como internacionales. Las actuaciones tenían lugar a mediodía, antes de que se abriera el recinto del FIB, así que no te chafaban ningún concierto del festival. Este sábado pudimos ver a CORCOBADO, con un concierto vibrante y bastante apetecible, encima del barco.

Luego concurso de karaoke, al que se animaron a participar miembros de KLAUS & KINSKI, THE YELLOW MELODIES o la mismísima Silvia Superstar (THE KILLER BARBIES), con las cámaras de La Sexta como testigos. Ganaron KLAUS & KINSKI. La verdad que el ambiente sobre el Ship Of Mates era inmejorable. Un perfecto aperitivo para Television Personalities afrontar la jornada del sábado, en la que las inclemencias del viento y el incendio ya habían quedado atrás.

Ya en el recinto, lo primero que vimos fue a un Dan Treacy no tan perjudicado por el alcohol como unos meses antes en Murcia, pero que se encargó de destrozar igualmente y una tras otra las canciones de TELEVISION PERSONALITIES, que intentamos disfrutar en la medida de lo posible. Cayeron irreconocibles clásicos de su discografía, acabando con un “All tomorrow’s parties” de THE VELVET UNDERGROUND. A continuación vimos a los irlandeses BELL X1, con

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una legión de seguidores que coreaban todas y cada una de esas canciones, y de los que esperábamos más, pero que nos aburrieron un poco con su sonido rozando el mainstream. Los también irlandeses THE MIGHTY STEF, en el Fib Club, nos hicieron bostezar con su sonido rockero clasicón que nos tiraba para atrás. Pero aquella era nuestra elección, la de descubrir grupos nuevos, por si existía alguno que mereciera la pena, prescindiendo de otros aquellos grupos que ya hemos visto y disfrutado en varias ocasiones, como MAXÏMO PARK o FRANZ FERDINAND. Así, nos fuimos al Escenario Fiberfib a ver a THE WAVE PICTURES, que dieron un concierto deslumbrante, lleno de talento y buen hacer, con las enérgicas composiciones de David Tattersall, y que incluyeron en su repertorio una fantástica versión del “Wild thing" de THE TROGGS. Fuimos un rato al grande a continuación a ver a ELBOW, un grupo de rock atmosférico con canciones grandiosas, pero que han ido perdiendo fuelle disco a disco, arriesgando cada vez menos, con un sonido cada vez más previsible y comercial, por lo que no nos sorprendieron tanto como años atrás en el Primavera Sound.

Peaches PEACHES sí que enloquecieron a los presentes con un espectáculo en el que ella era el centro de atención en todo momento, dejándose deslizar y transportar en varias ocasiones por encima del público, quitándose progresivamte capas del disfraz que llevaba, y proporcionando un set arrollador lleno de convicción y de electroclash macarra que desató la locura de la gente que se agolpaba en el Escenario Fiberfib en el que no cabía un alfiler. Y corriendo llegamos al Fib Club donde UNDERWATER TEA PARTY nos deslumbraron con su puesta en escena y con un sonido brutal, en una banda en la que debutaba Paula a la voz, puesto que Clara ya había dejado el grupo, convirtiéndiose así Martí en un auténtico crack encima del escenario, cantando, tocando la guitarra, y vibrando y saltando con cada acorde. Se incorporaron a última hora al cartel, y casi nadie se enteró de que tocaban, por lo que la mayoría del público del festival se perdió uno de los mejores conciertos del fin de semana.

ron como unos de los triunfadores del festival con un sonido sólido y contundente, y con un set-list donde no faltaron temas como “Un buen día”, “Corrientes circulares en el tiempo”, “Segundo premio”, “Pesadilla en el parque de atracciones” o “Santos que yo te pinte”, que eran tarareadas por cientos de fans... españoles, por supuesto. Guille, de ELLOS, colaborabó a los teclados y coros.

Este día pasamos de más escenario grande, y por tanto no fuimos ni a THE PSYCHEDELIC FURS, que ya habíamos disfrutado antes en el Murcia Sound, ni a THE KILLERS, que no son de nuestro agrado, y que además habían hecho coincidir con PETE DOHERTY, que volvía a Benicásim, esta vez en solitario, aunque acompañado de una formidable banda y de un sonido incontestable, para presentarnos su primer álbum, ‘Grace/Wastelands’. Aunque con unas copas de más el Sr. Doherty, nos hizo vibrar con un concierto muy respetable. La sueca LYKKE LI hizo deslizar su mezcla de soul, electro y pop de aspecto frágil y cristalino por el Escenario Fib Club, convirtiéndose en una grata delicia para los asistentes. Acabamos por ver la propuesta de LAURENT GARNIER en directo, que al final resultaba ser su misma electrónica reforzada esporádicamente por algún instrumento real como un saxo.Y de vez en cuando también nos pasamos este último día por la Carpa Pop, para encontrar ese estilo que no veíamos mucho por los escenarios, así disfrutamos algunos minutos de las sesiones a los platos de Ángel Pop, Óscar Salvaje y finalmente, y para clausurar el FIB, de Aldo Linares, a quién acompañó en cabina en algunos momentos Joan Vich, poniendo el punto y final al Festival de Benicássim en esta decimoquinta edición.

Aldo Linares

Domingo 19 de Julio de 2009.

El domingo empezaba igual que el día anterior, haciendo una visita al Ship Of Mates, al barco donde pudimos ver a TELEVISION PERSONALITIES de nuevo, y luego a FRANZ FERDINAND, con Alex Kapranos y Nick McCarthy haciéndonos disfrutar con un asombroso set acústico, haciendo las delicias de los allí presentes. Fernando Vacas (FLOW) amenizaría la tarde hasta el comienzo de los conciertos en el recinto.

Cansados de tanta actividad frenética mañana, tarde y noche durante cuatro días seguidos, nos vimos obligados a descansar algo así que no pudimos llegar a tiempo de las primeras actuaciones de la tarde (CATPEOPLE, CALEXICO, KLAUS&KINSKI, DENT MAY...) haciendo acto de presencia finalmente en el recinto al comienzo de WHITE LIES, con un grupo en el que todos vestían de negro, y que nos presentaban su disco de debut, con ese sonido oscuro tan deudor de grupos como INTERPOL, JOY DIVISION o unos CATPEOPLE que habían inaugurado ese escenario principal unos minutos antes, haciendo de idóneos teloneros para la banda londinense, quiénes ofrecieron un concierto intenso y de buenas canciones.

Howe Gelb

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A continuación fuimos al Fib Club para asistir a uno de los conciertos del fin de semana, GIANT SAND, con un Howe Gelb bien flanqueado por la banda que le acompañaba, y que además, contó con colaboraciones varias a lo largo de su concierto. No disfrutó de mucha audiencia, bien por culpa de una reestructuración de horarios de este último día, o más bien quizás por el extraño gusto musical que presenta el público anglosajón que viene últimamente al festival. Pero lo cierto es que la actuación de HOWE GELB fue una de las fantásticas sorpresas musicales que nos aguardó el fin de semana. Y ya nos fuimos al Fiberfib a ver por enésima vez a LOS PLANETAS, que en menos de una hora se encumbra-

Top 5 nacional:

Top 5 internacional:

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TELEVISION PERSONALITIES. GIANT SAND. THE BISHOPS. PEACHES. PETE DOHERTY.

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4.

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LOS PLANETAS. UNDERWATER TEA PARTY. LOS CORONAS. NACHO VEGAS. CORCOBADO (Ship Of Mates).

© Rafa Skam.

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Festival CONTEMPOPRÁNEA 2008 Alburquerque (Badajoz) 23-24-25 de Julio de 2009 Edición decimocuarta de este encantador festival celebrado en ese lugar de ensueño llamado Alburquerque, el festival que más importancia da a los grupos españoles en su cartel, aunque siempre incluyen alguna pincelada foránea de lujo.

Este año el clásico homenaje no era a un grupo, sino a una discográfica, al sello indie patrio por antonomasia, Elefant Records, que cumplía su 20º aniversario.

Jueves, 23 de Julio de 2009.

La jornada del jueves ya se ha convertido en una auténtica fiesta a la que acude tanta gente como al resto del fin de semana, y este año encima era ya considerada parte del cartel oficial. Primero tocaron los locales TENNIS, a los que siguieron LENTEJAS LOS VIERNES, que se me hicieron espesos en directo, quizás por no conocer las canciones, no sé... versionearon el “Nadadora” de FAMILY, como homenaje a Elefant Records. Ya más divertidos estuvieron GUATAFÁN, aunque les faltan tablas en directo, más en cuanto a sonido y a desplegar todo ese potencial de canciones que tienen, que en cuanto a puesta en escena, tan pop como ellos son! Su homenaje al sello de Luis Calvo estaba claro, esa formidable versión de LA CASA AZUL que dio origen al nombre del grupo. Y como cabezas de cartel de este primer día, THE YELLOW MELODIES, en un concierto con bises obligados, donde lo dimos todo, en un festival al que me siento tan ligado desde sus primeras ediciones. Era muy muy especial tocar en ese lugar, y estuvimos preparando el concierto a conciencia, repasando lo más destacado de nuestra discografía, aunque centrándonos en nuestro último mini-lp, ‘The championship cup’, y ofreciendo también un tributo muy importante a Elefant Records, sello con el que me siento tan identificado, no en vano he estado trabajando ahí casi 5 años, y actualmente sigo siendo un auténtico fan del sello, disfrutando de todas y cada una de las referencias que sacan. También he pasado los mejores años de mi vida tocando con VACACIONES, cuyos discos eran editados asimismo por el sello madrileño. Y bien, nuestro particular homenaje consistió en 3 versiones de 3 grupos que han sido muy importantes para mí: “Watch over you” de AUTOMATICS; “La noche inventada”, de FAMILY; y “Ahora sí!”, de VACACIONES. Aquella noche me sentía un privilegiado al estar ahí encima de mi escenario favorito del festival sintiendo un cúmulo de sensacio- The Yellow Melodies nes tan grande que casi me emociono... Dos famosos personajes del festival salieron disfrazados de ojos para bailar en “The championship cup”.

Este concierto fue uno de los momentos más especiales del año, y también una triste noticia, ya que era el último concierto que daban Jesús y Jaime como batería y teclista del grupo respectivamente, por lo que significaba quizás el final de una etapa y el comienzo de nuevas identidades.

Ya después fue todo euforia y celebración, gracias también al exquisito gusto con el que Chicos Malos Djs hicieron bailar a toda la maravillosa gente que se dio cita esta jornada inaugural del festival.

Viernes, 24 de Julio de 2009.

El viernes ya en el escenario del fin de semana se subieron primero los extremeños THE WISH, que contaron con más público que en años anteriores a esas horas, y es que por primera vez en el festival se colgó el cartel de “sold out”. Ysi su música era ideal para llenar de vitalidad la ladera del Castillo de Luna, la de COLA Cola Jet Set JET SET, que vinieron a continuación, fue una taza de cereales nutritivos para afrontar con energía y entusiasmo la larga jornada que quedaba.

Presentaban su nuevo álbum en Elefant, ‘Guitarras y tambores’, y al día siguiente, al igual que otros grupos de Elefant que tocaban en el festival, cogían los bártulos rumbo al Reino Unido para tocar en Indietracks, un festival que hacía un verdadero tributo a Elefant Records otorgándoles la programación del escenario principal. Así, otro de estos privilegiados eran los que venían a continuación, LA BIEN QUERIDA, con ese impresionante álbum de debut en Elefant, ‘Romancero’, y que tocaron de principio a final para deleite de sus fans, que coreaban todas las canciones desde abajo.

CATPEOPLE ya habían tocado dos años antes en Contempopránea, y repetían por méritos propios, aunque en realidad, el Contempopránea cada vez cuenta con más grupos repetidores, y aunque eso no está mal, es una actitud algo conservadora que deberían contrarrestar asumiendo mayor riesgo, ya que hoy en día existen un montón de propuestas interesantísimas y verdaderamente indies para llevárselas a un festival de estas carac-

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terísticas. CATPEOPLE se mostraron certeros, con un directo sólido y contundente, presentando nuevas canciones, con su vocalista, Adrián, como centro de atención. Si hablamos de grupos que repiten en el festival el primer premio se lo tendrían que llevar LORI MEYERS, pues ésta era su tercera participación consecutiva en el festival de Alburquerque. Claro que los granadinos son siempre una apuesta segura, uno de esos grupos con un directo muy trabajado y que siempre cuajan una buena actuación, y que además seleccionan un repertorio que gran parte de la audiencia se sabe y tararea, un valor seguro. Hicieron versión de otro grupo de su tierra, CECILIA ANN, con el célebre “Gris” de su primera época. Pero antes que ellos tocaron VETUSTA MORLA, quiénes provocaron una gran división de opiniones entre el público, y es que muchos nos preguntábamos qué hacía un grupo ese en un festival como éste. Sin comentarios, aunque parte de que el Contempopránea haya perdido credibilidad en cuanto a ser “el festival de la escena indie” es incluir a este tipo de grupos en el cartel.

COOPER es otro valor seguro para un festival, otro de ésos que seleccionan un repertorio ideal para que la gente no deje de cantar las canciones de principio a fin, y otros de los repetidores en varias ocasiones. Qué casualidad que también homenajearon al sello que les cobija con el “Gris” de CECILIA ANN que ya había sonado minutos antes por parte de LORI MEYERS. LA BUENA VIDA ha sido y sigue siendo un grupo muy especial para la organización del festival, por eso y a pesar del hecho de que Irantzu Valencia ya no forme parte del grupo, los organizadores han seguido teniendo confianza en ellos. Y ya para cerrar el cartel de ese día, y antes de que Javier Solys nos hiciera bailar con su selección musical, Guille Mostaza y Santi Capote, o sea, ELLOS, hicieron bailar y corear sus éxitos a todos aquellos que estaban dándolo todo y que no querían marcharse a dormir. Además, por si alguien se resistía aún a sus encantos, nos brindaron una excelente versión de LOS PLANETAS.

Sábado, 25 de Julio de 2009.

FEBRERO fueron los encargados de abrir fuego el sábado, resultando los ganadores del concurso de maquetas que organiza cada año el propio festival. Canciones pop de bella factura que nos llenaron de energía e ilusión para afrontar esta última jornada. A continuación, LES TRÈS BIEN ENSEMBLE, con la sensual voz de Suzette, nos acercaron a la chanson francesa de los años cincuenta y sesenta. Más tarde era el turno de los navarros HALF FOOT OUTSIDE, un grupo que goza de buenas melodías pop que defienden con un potente directo de guitarras que no deja indiferente a nadie. RUSSIAN RED representó el momento calma tras la tempestad que habían desatado HALF FOOT OUTSIDE. Y ya era el turno de la primera banda foránea de esta edición de 2009, THE WEDDING PRESENT, a los que Julio Ruiz (Disco Grande - Radio 3) presentó sobre el escenario, y quiénes dieron un concierto magistral, demostrando una vez más ser uno de los respetadísimos supervivientes de la década de los noventa. Sin embargo, tal y como suele ocurrir últimamente, el público suele pasar más de los grupos guiris en este festival, y a pesar de que David Gedge se mostró muy animado y conversador con el público, la gente esperaba con interés a grupos de la cantera nacional, como SIDONIE, que después de que tras unos problemas el año pasado apenas tocaran veinte minutos, fueron los primeros en confirmarse para esta edición.

Debido al interés que despertaron, este año se resarcieron de los problemas del año pasado, y ofrecieron el show más extenso del festival, dando así por cerrado cualquier tipo de conflicto con la organización y el público. Santi Balmes, de LOVE OF LESBIAN, salió a cantar una canción con ellos.

The Wedding Present

Con un público ávido de ganas de fiesta, salieron al escenario en el mejor momento posible de la noche WE ARE STANDARD, con su dance rock al estilo madchester, para hacer bailar a la gente, convirtiéndose en una especie de HAPPY MONDAYS españoles. Y ya era el turno del segundo grupo internacional de la noche, los suecos LACROSSE, con un imponente y elegante directo, liderados por la cantante Nina Wähä. Su pop efervescente lleno de canciones juveniles y optimistas llegaron a un público que ya sólo buscaba rematar el fin de festival a lo grande. Y nada mejor para ello que terminar con uno de los grupos de nuestra geografía que parece que se dedican a coleccionar festivales, y que sin embargo, aún no habían tocado en Contempopránea, LOVE OF LESBIAN, que dieron su concierto a horas intempestivas, ya casi de día. Y para rematar la noche, o la mañana, según se mire, Chema Rey y su selección musical a los platos.

Top 6: 1.

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THE YELLOW MELODIES. THE WEDDING PRESENT. COLA JET SET. LES TRÈS BIEN ENSEMBLE. LACROSSE. FEBRERO.

© Rafa Skam.

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Festival LEMON POP 2009

había dado cita, y es que se bajó varias veces del escenario a cantar sus canciones con un agradecido entusiasmo, y hasta llegó a la barra y todo, en la parte opuesta. Un gesto que se agradeció por parte del aún no muy nutrido público que se daba cita en el Murcia Parque. Fue curioso que Murcia acogiera a la banda noruega con un gran castillo de fuegos artificiales, que hacían de improvisados arreglos de percusión y luces de fondo, y por los que el grupo se mostraba sorprendida y feliz.

Murcia del 3 al 5 de Septiembre de 2009 Edición número 14 de nuestro adorado Festival Lemon Pop, que este año se reducía a un solo fin de semana, pero intenso, con nombres de auténtico lujo. El jueves 3 se organizó una fiesta llamada ¡Viva Lemon Pop' Party!, donde las formaciones más destacadas del pop murciano se dieron cita para manifestar su apoyo al festival, que cada vez encuentra más impedimentos por parte de la administración para que se siga celebrando. Esta fiesta se realizó en la Sala 12&Medio, al igual que los after-lemons de cada día. El festival en sí se dio cita en el Murcia Parque.

Jueves, 3 de Septiembre de 2009.

Como decimos, este primer día se celebró en la Sala 12&Medio la ¡Viva Lemon Pop’ Party!, una fiesta donde la mayoría de los grupos murcianos más interesantes se subieron al escenario para tocar 3-4 canciones por grupo, de forma gratuita, mostrando su apoyo incindional a un festival hecho con entusiasmo y sin ánimo de lucro, pero que apostando por la calidad, cada vez encuentra más obstáculos por parte de los organismos políticos para su celebración.

Comenzamos THE YELLOW MELODIES, con una formación excluvisa para la ocasión, puesto que el batería y el teclista abandonaron la formación unos días antes del festival, así que nos presentamos como trío con la ayuda de José Alberto, de VACACIONES, y luego ampliados a cuarteto con la ayuda de Mª Mar, también de VACACIONES, aunque ella ya ha colaborado en muchas ocasiones con el grupo. Además de canciones propias, cayó también una versión de FAMILY, “La noche inventada”, aprovechando que este año se cumplía el 20º aniversario de Elefant Records. A continuación se subieron Carlos 77 y Ruth y se bajó Pilar, y ya teníamos configurados a VACACIONES, que se reunieron para la ocasión para brindar su apoyo al festival murciano en el que tantas veces han actuado. Cómodos sobre el escenario y apoyando la causa, no pudieron hacer apenas 3 canciones puesto que Ruth estaba a punto de ser mamá. A continuación, se bajan todos menos Carlos 77, y se sube su hermano José Luis, José y Fran, o sea, HIGINIO, para hacernos cantar con ellos sus hits, como “Gelocatil” o “Atracción”, en cuya letra hacen referencia al festival (“Se besaron en el Lemon Pop, 6 de septiembre del 2002”). Aquello era una gran fiesta, y el apoyo del público fue masivo, llenando la sala.

Alondra Bentley & Klaus & Kinski

A continuación les tocó el turno a #FO, con su pop trabajado y retorcido. Y ya luego se subió al escenario ALONDRA BENTLEY, que combinó temas suyos con alguna que otra versión, como ese magnífico “Friends of mine” de ADAM GREEN, y encimó contó con banda de auténtico lujo con César Verdú (SCHWARZ) a la batería, y Pedro San Martín (LA BUENA VIDA) al bajo. Luego se subieron al escenario KLAUS & KINSKI, quiénes nos deleitaron con su pop exquisito, pero también hubo tiempo para la colaboración entre KLAUS & KINSKI y ALONDRA BENTLEY, dos de las voces más dulces y emotivas del pop no sólo murciano sino internacional, qué leches!. Marina y Alondra vestían igual, con sendos preciosos vestidos blancos, y el fondo musical lo ponían César Verdú (SCHWARZ) y el resto de KLAUS & KINSKI a los demás instrumentos. Uno de los momentos, no sólo de la noche, sino de todo el festival.

Siguiendo con voces femeninas, era el turno de LAURA MORE, que se sumó al evento, igual que THE RUNAROUNDS, que irían después, seguidos de LOS MARAÑONES, los suecos JOEL ALME (que tocaban al día siguiente pero como ya estaban por aquí se unieron a la fiesta a última hora), EL ESTUDIANTE LARRY, SECOND, ROSS, y una superbanda al final donde se subieron músicos de distintos grupos para firmar un emotivo fin de fiesta, con ROSS como grupo base. Por encima del escenario veíamos a Jorge (ART SCHOOL), Leandro (PLAYMOVIL), Antonio (#FO), etc... Un gran colofón de fiesta en el que lo importante era que los grupos de Murcia están y muestran el apoyo a su festival, el Lemon Pop, un festival que no debe desaparecer nunca.

Viernes, 4 de Septiembre de 2009.

El encargado de abrir en el Murcia Parque este día era el sueco JOEL ALME, que ya se había unido a la fiesta la noche anterior, y que se rodeó de una amplia banda con saxos, trompetas, teclados, para pintar de color sus preciosas melodías. Siguiendo con los sonidos escandinavos, era el turno de una desconocida para la afición, la noruega VIBEKE SAUGESTAD, que sorprendió a propios y extraños por su puesta en escena. Acompañada de formación clásica con batería, bajo y dos guitarras, mostró sus melodías no sólo al público sino entre la gente que allí se

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MAMÁ, esa mítica banda de La Movida madrileña de los 80 capitaneada por José Mª Granados, resurgía para deleitarnos con sus maravillosas canciones para nostálgicos. Entre la formación en directo estaba al bajo Pepe, de THE HAPPY LOSERS. Y ya era el turno de ASTRUD, que dieron un concierto distinto a lo habitual, muy especial, como ASTRUD y COL.LECTIU BROSSA, encargados de darle un aire barroco y con multitud de arreglos a las melodías del dúo formado por Manolo y Genís, y que para la ocasión vinieron acompañados por violines, chelos, acordeones, xilófonos, y hasta un instrumento extrañísimo que parecía sacado de otro siglo, todo para darle un aire orquestal y diametralmente opuesto a clásicos de su discografía como “La boda” o “Todo nos parece una mierda”.

Astrud & Col.lectiu Brossa

HALF FOOT OUTSIDE, a continuación, ofrecieron un set de power-pop enérgico de melodías radiantes, y ya para cerrar la noche antes de acudir al after-lemon en la Sala 12&Medio, fuimos testigos de la reunión de ILUMINADOS, uno de los grupos emblema del indiepop murciano, en una de sus pocas manifestaciones en directo desde que lo dejaran hace ya bastante más de 10 años. Fue un verdadero placer disfrutar con las hermanas Espín de muchos de sus clásicos, con ese sonido tan noventero y que tanto nos gusta.

Sábado, 5 de Septiembre de 2009.

El sábado inauguraron la jornada BOAT BEAM, con su pop exquisito y conmovedor, y que a falta de una de sus componentes, para este concierto contaron con la colaboración de un batería-percusionista, que le dio un aire quizás más minimalista a sus bellas composiciones. Luego GINGER LYNSS, aunque le pusieron mucho entusiasmo, no pegaban ni con cola. Y los siguientes, THE ZODIACS, un grupo de canción-de-anuncio, tampoco me hubiera importado que se hubieran caído del cartel, y es que a partir de ahí venía lo mejor de la noche y de todo el festival...

THE SCHOOL, sin tener aún un álbum editado, vinieron de nuevo a nuestra región a hacernos sonreír con sus melodías radiantes a base de pop multicolor de impecable factura. Los galeses liderados por Liz, dieron paso a una mini-actuación acústica de NICK GARRIE, con la sola compañía de su guitarra, ingredientes suficientes para emocionarnos. Comenzó él solo con su guitarra, y más tarde se le unió Rachel Allison, de BMX BANDITS, acabando finalmente a dúo el bueno de Nick con el mismísimo Duglas T. Stewart, líder de BMX BANDITS, mítica banda escocesa que haría las delicias a continuación del público murciano y venido de otras partes de nuestra The School geografía, y es que no es fácil hoy por hoy ver sobre el escenario a una de las bandas abanderadas del indiepop anglosajón. Pues bien, el concierto que nos regaló el carismático Duglas junto a su banda fue un auténtico espectáculo, de lo mejor que hemos visto sobre un escenario en los últimos tiempos, un concierto capaz de emocionarnos con la simple presencia de sus melodías, dedicación, derroche de simpatía y agradable puesta en escena. Estábamos asistiendo a uno de esos eventos por los que merece la pena que el Lemon Pop siga existiendo siempre! La actuación de COOPER para cerrar la noche fue un digno broche final, con Jorge (ART SCHOOL) subiéndose a cantar una de sus canciones. Y ya de nuevo al 12&Medio para rematar la edición del Lemon Pop de este año.

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BMX BANDITS. THE SCHOOL. NICK GARRIE. ILUMINADOS. BOAT BEAM. © Rafa Skam.

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Festival CÁCERES POP ART 2009 Cáceres 25 y 26 de Septiembre de 2009 CÁCERES, LA NUEVA CAPITAL DE LA CULTURA POP Si Cáceres pretende ser capital cultural europea en 2016 va muy bien encaminada, y es que el festival Cáceres Pop Art, junto con su gala de entrega de premios Pop-Eye, es toda una declaración de intenciones, o más bien, de realidades, que se une a la de otros eventos musicales más clásicos de tierras extremeñas como el Festival Contempopránea o el Naval Pop. El Pop Art es un encantador festival que ya descubrí el año anterior, pero sólo en parte, ya que aunque THE YELLOW MELODIES fuimos desde Murcia a tocar a la sala La Bola, nos perdimos al fin de semana siguiente la gala y toda la parafernalia que gira alrededor de este formidable evento, mi gran descubrimiento de 2009, sin duda.

Sí, los murcianos que nos desplazamos a Cáceres el último fin de semana de Septiembre cambiamos las caras de cansancio a la vuelta por unos rostros irradiantes de felicidad que permanecieron en nosotros durante mucho tiempo.

Si ya somos asiduos al festival que se celebra todos los veranos en Alburquerque, desde este año hemos solicitado el carnet de asistentes fijos al Cáceres Pop Art, un festival que se une a mis favoritos de la escena española que se pueden considerar “auténticamente indies”, como el Faraday o el Easy Pop Weekend.

Si, como he dicho antes, THE YELLOW MELODIES fuimos invitados a formar parte del cartel el año anterior, esta vez acudíamos a recoger el premio en la categoría de Mejor Vídeoclip, por “Mr. Sand & Mrs. Sea”, y también a poner lindas canciones pop los dos días al término de las actuaciones musicales.

Cuando nos enteramos de la noticia, saltamos de alegría, pero el que realmente alucinó en colores fue el realizador del vídeo, Faustino Fdez., ya que éste suponía su primera incursión en el terreno de los vídeoclips, de una forma muy amateur, que compensaba con altas dosis de voluntad y buen hacer, y sobre todo, un extraordinario talento aún por descubrir. Todos andábamos flipados con el viaje a Cáceres desde meses antes.

Este año las actividades musicales del festival se concentraban en un solo fin de semana, así que para aprovecharlo al máximo, el mismo viernes nos plantamos allí, y ya nuestra primera sorpresa fue la atención de la gente de la organización que salió a nuestra búsqueda y nos acompañó a nuestros aposentos, una casa de corte medieval, en pleno casco histórico de la ciudad, junto al Parador Nacional.

Hola A Todo El Mundo

Sin perder tiempo en cenar, ya que llegamos con los conciertos empezados, nos desplazamos rápidamente a la Sala Barroco, donde nos perdimos a RISCO, pero llegamos a tiempo de todo lo demás.

Una sala llena para degustar el buen hacer de bandas como JF SEBASTIAN, HOLA A TODO EL MUNDO o LENTEJAS LOS VIERNES, entre otros... conciertos cuyo sonido no hacía justicia a la calidad de las bandas, pero que se compensaba con una sala repleta de entusiasmo por el pop. Reinaba un gran ambiente en el lugar, y el resto de grupos que tocarían al día siguiente en la gran gala, se dejaban ver por allí. Fue una grata sorpresa encontrarme a Annie y Michael del grupo americano POTION, con los que llevaba escribiéndome años, y a los que por fin conocí en persona.

Yo iba con mis maletines llenos de discos e ilusión para, junto con mi compi de pinchada esa noche, Yoyo, poder culminar una buena jornada de mágicas sensaciones pop deleitando al

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público allí presente con bonitas canciones, pero al final no pudo ser, porque cuando apenas había puesto el tercer tema, un encargado de la sala me vino con el típico rollo de que a cierta hora el público que va al local tiene un gusto “ligeramente” distinto, por lo que recogí mis discos y mi ilusión, y junto con mis amigos, marchamos hacia otro lugar, siguiendo siempre a Javier Solís, un excelente anfitrión durante todo el fin de semana. Afortunadamente, la noche iba siendo cada vez menos pop, por lo que al final optamos por irnos a dormir más o menos pronto para poder disfrutar al máximo el día grande.

Boat Beam

La primera parada del sábado fue para desayunar en la Plaza Mayor, un entorno inigualable que te transporta a otras épocas. Y luego ya nos dirigimos al Gran Teatro, para que nos enseñaran el protocolo de la noche. Sensaciones muy especiales las del teatro, que hacían presagiar una noche inolvidable y única. Por allí vimos a Jeanette, la gran homenajeada de este año, junto a Paco Clavel, Alberto García-Alix,... mientras sonaba de fondo la sobrecogedora música de la prueba de las BOAT BEAM, como prólogo de lo que iba a acontecer horas más tarde.

Al salir preguntamos de nuevo a Javier Solís sobre algún sitio para comer, y nos dijo que nos fuéramos con ellos. Gran sorpresa que se tenían escondida los Pop-eyes, y es que a todos los invitados nos llevaron al “Racó de Sanguino”, donde nos tenían preparado un gran aperitivo, que tendría lugar tras la rueda de prensa de Jeanette, y la posterior de Paco Clavel. Compartimos todo el trayecto a pie desde el Gran Teatro hasta el citado lugar con el inefable presentador del Guirigay de Radio 3. Conversaciones surrealistas y campechanas a la vez de un tipo curioso y excepcional.

El aperitivo tuvo lugar bajo una gran carpa que nos protegía del sol, y con Zacarías, el famoso cortador de jamón, como plato fuerte, si bien el verdadero centro de atención era el ambiente, que hacía que me sintiera allí en mi salsa: buen vino y maravillosa degustación de productos extremeños, gente majísima con la que charlar, y tanto talento junto... todos estábamos encantados, y esto se notaba en las caras de felicidad...

Y ya tocaba ir a tomar café a otra parte... ¡para qué irse a dormir la siesta y malgastar un día tan especial! así que rumbo a la Plaza Mayor de nuevo, y allí nos tomamos algo para hacer tiempo antes de la gran cita. Mientras unos decidieron ir finalmente a descansar un rato, otros optamos por buscar algún bar para ver el Real Madrid - Tenerife... ¡y el trabajo que costó encontrarlo! ¿pero es que a la gente en Cáceres no le gusta el fútbol? Menos mal que aunque jugando mal, logramos ganar, así que fuimos cargados de euforia hacia el Gran Teatro. Todo preparado para la gran noche. El lugar presentaba un aspecto inmejorable, lleno absoluto, y un ambiente que ya se notaba en el color que derrochaban las calles del centro de la ciudad en esos instantes.

La gala comenzaba y los premios iban siendo entregados por el excelente grupo de teatro encargados de presentar y amenizar el evento. El teatro presentaba un aspecto magnífico.

Imponía respeto. Y nosotros andábamos algo nerviosos por el hecho de pensar que teníamos que salir a recoger un premio, así que como se nos había olvidado la petaca, subimos al bar a tomarnos un “chupitaco” para perder algo de timidez. Y cuando bajamos, enseguida proyectaron nuestro vídeo-clip, y ya era el momento de subir a recoger el trofeo. Madre mía, era la primera vez que nos daban un premio por algo, si no contamos la victoria en el Concurso Murcia Joven del 97! Y claro, tras recoger el trofeo, tocaba de nuevo subir al bar esta vez para celebrarlo, así que aunque quería estar centrado en la gala, me fue imposible, y toda la noche andaba de abajo para arriba y de arriba para abajo. ¡Fue una auténtica pasada! La noche parecía transcurrir en unos pocos segundos, cuando en esos momentos lo que más deseaba era que el tiempo se parase y poder disfrutar una semana más de ello como mínimo! Estábamos atónitos presenciando la sorprendente gala de entrega de premios, mucho más de lo que podíamos pensar.

My Little Pony Todo estaba organizado a la perfección, era algo impensable que todo saliera tan bien. Las actuaciones de los grupos premiados eran tan cortas como intensas y emocionantes. Así, disfrutamos de los momentos maravillosos que nos propiciaron los portugueses CORSAGE, los polacos IOWA SUPER SOCCER, los argentinos CONTACTO EN FRANCIA, los noruegos MY LITTLE PONY, las “afincadas en Madrid” BOAT BEAM,... todos ellos destilando sus melodías pop con un gran trasfondo de luz y color, en un marco incomparable y mágico. Un auténtico lujo disfrutar

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también de esos momentos de charla con LOS PUNSETES arriba en el bar en alternancia con la magnífica presentación de los premios, las proyecciones, los directos,... y como colofón final la actuación de la homenajeada Jeanette, con los extremeños THE WISH acompañándola sobre el escenario, y un público puesto en pie y entregado, tarareando el “¿Por qué te vas?”, y como culmen, la invasión del escenario por parte de los invitados y premiados para la gran foto final... ...Aunque ahí no acababa la cosa, y es que luego nos condujeron los organizadores hacia otro enorme restaurante lleno de grandes mesas redondas con vinitos y delicatessens, para seguir y cerrar como merece un festival de estas características... allí hablamos con unos y otros, comentando lo impresionante de la gala y del fin de semana, el carácter envidiable de un festival y su creador, Juan Pedro, que trata de dar a conocer nuevas bandas de todo el planeta, entregando unos premios únicos en esto de la música independiente; y si los festivales de música cada vez son menos independientes, éste es todo lo contrario, un festival indie donde los haya, un verdadero ejemplo a seguir, donde el trato personal al músico y a los invitados es inigualable. Si tuviera que quedarme con un solo grupo del viernes, sería con HOLA A TODO EL MUNDO, y del sábado, con MY LITTLE PONY, aunque el resto de grupos me sorprendieron gratamente. Quiero reiterar mi apoyo a este festival una vez más, y muy especialmente a Juan Pedro, por ser una de esas incansables personas que hacen tanto por el pop!

Jeanette

Andorra (Teruel) 5 y 6 de Diciembre de 2009 Otra edición más de uno de nuestros festivales favoritos, que este año cambiaba de fechas, celebrándose los días 5 y 6 de diciembre, aprovechando el puente de la Constitución.

Sábado, 5 de Diciembre de 2009.

El viernes cuando salimos del trabajo emprendimos nuestro viaje rumbo a Andorra, haciendo parada en el aeropuerto de Valencia, para recoger a Nick Garrie y llevárnoslo al festival.

Pigmy + Nick Garrie

Este año era especial porque THE YELLOW MELODIES estábamos incluídos en el cartel, y seríamos los encargados de abrir el primer día del festival al día siguiente. El sábado por la tarde asistimos primero a un concierto muy especial que NICK GARRIE ofeció en la Casa de la Cultura de Andorra, en el que tan sólo él con su guitarra y voz, y contando con la colaboración de un amigo suyo y fan como es Willy (PIGMY), de CARROTS en gran parte de su set, nos deleitó con lo mejor de su repertorio, temas procedentes de su reciente nuevo disco en Elefant, y otras joyas de su primer álbum publicado hace 40 años! Un concierto exquisito y emotivo para abrir apetito para lo que se avecinaba después.

Ya en el Hotel Andorra, clásica ubicación del festival, alrededor de la medianoche abrimos fuego THE YELLOW MELODIES. Presentábamos nuestro mini-lp 10”, ‘The championship cup’, y el nuevo single de vinilo 7”, ‘New identities ep’, que venía calentito de fábrica y que incluía un tema homenaje al festival, “Easy pop weekend”, que compuse un par de años antes allí mismo. Por supuesto, estrenamos el tema en directo, cómo no, incluyendo también en el repertorio canciones de nuestro nuevo álbum al que le faltaba poco para salir, y algún tema de los primeros discos. Además constituía prácticamente el estreno en directo de los dos nuevos componentes del grupo, Mª Mar a los teclados, flauta y coros, y Miguel Ángel a la batería. Yo no estuve tan animado como de costumbre, pero es que toqué con algo de fiebre, quizás porque la noche anterior, Óscar ‘Mark Knopfler’, uno de los organizadores del festival, nos acogió tan bien que trató de emborracharnos al bueno de Nick Garrie y a mí. Tras THE YELLOW MELODIES, era el turno de los escoceses ATTIC LIGHTS, un grupo de power-pop bastante animado, con una predilección por las melodías de acento americano y las armonías vocales deudoras de los sonidos de la Costa Oeste. A continuación, los norteamericanos THE LADYBUG TRANSISTOR se subieron al escenario, en una formación que incluía también algún componente de los deliciosos THE LUCKSMITHS. Los de Gary Olson estuvieron soberbios, ofreciendo un señor concierto que incluía The Ladybug Transistor sobre todo canciones de su último trabajo, como la preciosa “Always on the telephone”, pero sin olvidar repasar joyas de discos anteriores. Popularmente aclamados se vieron obligados a realizar un bis. Y ya para terminar y para desatar la locura colectiva, los barceloneses THE LIONS CONSTELLATION cambiaron la línea musical por toneladas de ruido que invadían toda la sala de celebraciones del Hotel Andorra, creando atmósferas envolventes con la contundencia de su sonido en vivo y la máquina de humo que impedía ver al grupo durante toda su actuación.

Me recordaron a SPACEMEN 3 por momentos!

Top 5: 1.

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Festival EASY POP WEEKEND 2009

JEANETTE. MY LITTLE PONY. BOAT BEAM. HOLA A TODO EL MUNDO. IOWA SUPER SOCCER.

© Rafa Skam

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Domingo, 6 de Diciembre de 2009.

Este segundo día lo abrirían los zaragozanos BIG CITY, uno de los pocos grupos que pueden sentirse privilegiados al haber repetido actuación en este festival. Su directo, como siempre, fue arrollador, y dio paso a la actuación de MUJERES, el grupo de Barcelona de moda, con su rock’n’roll de corte clásico que ganaba enteros en directo. Alguien me dijo esa noche que le recordaban a cuando THE BEATLES tocaban por Hamburgo. Se lo estaban pasando tan bien que Pol, el bajista, acabó tocando en paños menores. COPILOTO eran el otro grupo de Zaragoza, amantes también del pop en estado puro, ese pop con estrofa y estribillo que hacía a la gente tararear sus canciones, para dar paso finalmente a DELOREAN, que fueron el ideal fin de fiesta para hacernos bailar con su apuesta por los sonidos electrónicos. También estuvieron pinchando Armando Georgy Girl y Werkraft, y tras las actuaciones de ambos días, ya es tradición desplazarse al after que prepara la organización, este año en un pub del pueblo, con Florent y Yo la primera noche, y Algoenblanco la segunda. Quizás se echó de menos el recinto acondicionado de años anteriores para este tipo de afterparty, que perdió bastante en esta ocasión al trasladarse a un pub.

Conciertos 2009 por Rafa Skam Sábado, 3 de Enero de 2009. THE YELLOW MELODIES + MOON UNIT. Madchester (Almería).

Concierto a domicilio de nuestros compañeros de sello, los divertidos Moon Unit MOON UNIT. Buenas dosis de beat y rock’n’roll de aroma sixty a cargo del grupo almeriense, presentando su disco de debut, y nosotros estrenando también nuestro primer trabajo en Clifford Records, ese precioso mini-lp editado solamente en vinilo 10” A destacar: La expectación que había por el concierto, que provocó un lleno en la sala.

Viernes, 30 de Enero de 2009. PELLE CARLBERG. Ciclo Microsonidos. 12&Medio (Murcia).

Qué ganas había de ver al sueco PELLE CARLBERG, que venía tan sólo él y su guitarra, acompañado de un batería y bajista, Jonathan Hummelman. A pesar de todos los preciosos arreglos de los que gozan sus canciones en disco, en directo sonaron más desnudos, pero igualmente interesantes.

A destacar: Jonathan Hummelman, que tocaba el bajo mientras que con los pies le sacaba sonido a un simulacro de batería, con el pie Pelle Carlberg izquierdo le daba a una caja, y con el derecho al bombo, que era una maleta de viaje antigua!

Viernes, 6 de Febrero de 2009. MIDNIGHT MYSTERY THEATRE + X-WIFE. Ciclo Microsonidos.

X-Wife 12&Medio (Murcia).

Los yeclanos MIDNIGHT MYSTERY THEATRE abrían esta jornada de Microsonidos, con una puesta en escena rocambolesca, disfrazados de zombies y con un sonido un tanto pretencioso, intentando mezclar sonidos setenteros con electrónicos, pero con falta total de canciones. No pegaban mucho con el grupo portugués que vendría a continuación, X-WIFE, un grupo de batería, bajo y guitarras, pero con sintes también y más bien orientados hacia el baile.

A destacar: La afluencia de público, que está siendo notable durante todos los conciertos de Microsonidos, buena señal!

Delorean

Top 3:

Sábado, 14 de Febrero de 2009. MOON UNIT + THE YELLOW MELODIES. 12&Medio (Murcia).

Vuelta en casa de la presentación de los sendos vinilos de los dos grupos en la etiqueta Clifford Records. Y es que si el mes anterior, habíamos jugado fuera y el resultado conseguido fue brillante, no menos interesante fue la afluencia de público a la sala 12&Medio, aprovechando un día de descanso en el ciclo Microsonidos, y una perfecta ocasión para celebrar el día de los enamorados, con buena música.

A destacar: Ese cava al que invitamos a todos los asistentes a The Yellow Melodies mitad de nuestro concierto! Fue una celebración con toda la gente que había venido a vernos. Sacamos unas copas, unas botellas de cava, y en pleno concierto, las abrimos y animamos al público a que se acercara al escenario y tomara una copa. Importantes también las colaboraciones de Mª Mar (VACACIONES) a los coros, y la de Pepe Moreno a la guitarra.

1. NICK GARRIE. 2. THE LIONS CONSTELLATION. 3. THE LADYBUG TRANSISTOR.

© Rafa Skam.

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Viernes, 27 de Febrero de 2009. CATS ON FIRE. Ciclo Microsonidos. 12&Medio (Murcia).

CATS ON FIRE fueron los grandes triunfadores de Microsonidos 2009 Cats On Fire en cuanto a canciones se refiere, y es que el cuarteto finlandés aumentado a quinteto en directo por la presencia de Jessica (BURNING HEARTS) al teclado y coros, nos presentaron las formidables canciones de su disco de debut, unas composiciones realmente fascinantes, unos sonidos que nos recordaban a THE SMITHS, con una voz privilegiada y excepcional la de Mattias Björkas, que no tenía nada que envidiar a la de Morrissey.

A destacar: El lujo de poder haber visto al mejor grupo de Microsonidos este año. Impresionantes!

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Viernes, 6 de Marzo de 2009. TELEVISION PERSONALITIES. Ciclo Television Personalitites Microsonidos. 12&Medio (Murcia).

Primera oportunidad de poder asistir a uno de esos espectáculos que es ver sobre un escenario a Dan Treacy con su banda, un show glorioso o lamentable según las expectativas que tuvieras, y según el grado de alcohol en sangre de Dan. Y éste era alto, os lo aseguro. Un servidor estuvo con él en el hotel instantes antes, y veíamos subir cervezas a la habitación, la mayoría para Dan Treacy, que nos recibió con unos pocos fans, Gerardo (Sello PIAS) y al rato se unió también J (LOS PLANETAS), uno de los mayores fans declarados del grupo en nuestro país. Allí se habló de música, que de eso sí que puede pasar varias incansables horas Dan, que tarareaba versiones de THE KILLERS y MGMT, o al que le pusimos a uno de los mejores grupos españoles de los últimos 30 años, FAMILY. Allí nos decía que iba a dar esa noche un concierto de 7 horas. No fue tanto, desde luego, pero sí sobrepasaron las 2 horas, en un desastre memorable. Las canciones eran irreconocibles sobre el escenario. Cayeron hits como “Look back in anger”, “If I could write poetry”, “Silly girl”, “A picture of Dorian Gray”, “Part time punks”, etc... y versiones de THE MONKEES (“I’m a believer”), THE VELVET UNDERGROUND (“All tomorrow’s parties”), THE WHO (“Substuitute” y “The kids are alright”), etc... Sobre el escenario Dan se hacía acompañar de Mike al bajo, Bob Juarez a la guitarra, y Kevin Mann (CREATION) a la batería. El pobre Dan no se sostenía en pie. De vez en cuando, Mike se tenía que acercar a colocarle la guitarra, porque se le caía. Pedía más cerveza cuando aún tenía botellines intactos a sus pies. Ahí con su aspecto de vagabundo, Dan daba pena sobre el escenario. Cambiaba de humor constantemente, de estar enfadado y casi saltar al público a liarse a mamporrazos con alguien, a mostrarse eufórico y con muchas ganas de seguir tocando. No había set-list, iba improvisando canción a canción, y sus músicos rezaban por poder seguirle. La gente ya no soportaba lo que sentían como una tomadura de pelo de un tipo borracho, y comenzó a abandonar la sala. J, de LOS PLANETAS, se subió al escenario a cantar “A sense of belonging”, pero Dan se mosqueó, no le apetecía y se subió al camerino, no sin antes abroncar a su banda, ya que le apetecía versionear a ALICE COOPER, por lo que puso punto final a su actuación, si bien, el resto interpretaron la citada canción con J a la voz. Un auténtico final de despropósitos, una auténtica lástima de estado en el que se encuentra Dan Treacy, un tipo que ha facturado canciones realmente estremecedoras durante los últimos 30 años.

A destacar: Todo el concierto... cada mirada perdida, cada gesto de Dan, cada instante de esa noche son recuerdos imborrables... si no era malo, era peor, pero había que estar ahí, sin duda.

Sábado, 7 de Marzo de 2009. TAQUICARDIA + THE LAST 3 LINES + MEN AMONG ANIMALS. Ciclo Microsonidos. 12&Medio (Murcia).

TAQUICARDIA eran uno de esos formatos que crea para cada Microsonidos Ángel Pop para presentarnos sus composiciones, esta vez acompañado de banda, con componentes de EL ESTUDIANTE LARRY, etc...

THE LAST 3 LINES, desde Barcelona, tenían un sonido mucho más denso de guitarras, y ya por fin, los desconocidos daneses MEN AMONG ANIMALS nos mostraban las canciones de su primer álbum, un pop luminoso y preciosista, pero de melodías que no entran a la primera. Su sonido tiene retazos de Men Among Animals psicodelia, y su propuesta musical resulta original, y bastante energética sobre el escenario.

A destacar: La puesta en escena de MEN AMONG ANIMALS, con globos, luces, flores, etc...

Guatafán + Higinio + Vacaciones

Viernes, 13 de Marzo de 2009. GUATAFÁN + HIGINIO. Musik (Murcia).

Debut de GUATAFÁN en nuestra ciudad, con una puesta en escena pop, pero cuyo sonido aún tienen que mejorar en directo. HIGINIO, a continuación, uno de sus conciertos gloriosos, con todos sus hits siendo bailados y tarareados por las primeras filas.

A destacar: Entre grupo y grupo, momento para versionear a VACACIONES, grupo del que GUATAFÁN son fans, aprovechando que se encontraban varios miembros del grupo por allí, y que se subieron al escenario.

The Yellow Melodies

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Sábado, 14 de Marzo de 2009. THE YELLOW MELODIES. Fnac (Murcia).

Presentación de nuestro vinilo en la Fnac de Murcia, y momento y lugar elegidos para tomar imágenes por un par de realizadores para sendos vídeoclips del grupo, aunque al final sólo un vídeo viera la luz con imágenes tomadas aquí, las del clip de “I’ll never understand”, realizado por Antonio Teófilo.

A destacar: La de cámaras de vídeo que había allí, y el tocar una misma canción en directo varias veces para la ocasión.

Sábado, 14 de Marzo de 2009. MITTENS + LOS PUNSETES + GINFERNO. Ciclo Microsonidos.

12&Medio (Murcia).

Oportunidad de doblete, aprovechando que THE YELLOW MELODIES Los Punsetes habíamos tocado en horario de tarde en la Fnac. Aún nos había dado tiempo a recoger, a cenar tranquilamente, y a presentarnos en la Sala 12&Medio para disfrutar de un triple cartel: los cada vez más extraordinarios MITTENS subieron al escenario para mostrarnos sus encantadoras melodías bañadas con multitud de arreglos e influencias. A continuación, LOS PUNSETES hicieron uno de sus maravillosos conciertos, que la primera vez impresiona aún más, sobre todo, ver a Ariadna impasible y cataléptica, sin hacer ningún movimiento, sin decir nada entre canción y canción, con la mirada fija puesta en alguna parte, presentándonos los temas de su álbum de debut. La sala registraba un lleno impresionante. Y ya para terminar, los madrileños GINFERNO, con sus canciones de difícil digestión.

A destacar: La puesta en escena de LOS PUNSETES. Mondo Fumatore Miércoles, 18 de Marzo de 2009. MONDO FUMATORE. Ciclo Microsonidos.

12&Medio (Murcia).

Los alemanes MONDO FUMATORE ya llevan existiendo y tocando desde finales de la década pasada, pero aún no habíamos tenido la oportunidad de verles por aquí. Su eclecticismo musical sin complejos recuerda a otras propuestas más exitosas como la de BECK, si bien, ellos mantienen una actitud fresca sobre el escenario, haciendo de su pop inclasificable e inteligente, una apuesta hasta bailable y disfrutable por los que nos dimos cita en la Sala 12&Medio la víspera de la festividad de San José. Sus conciertos están llenos de imaginación, ritmo, samplers, guitarras, etc... y su sonido es bastante potente en directo.

A destacar: Que un grupo mantenga una actitud tan fresca y con tanta ilusión después de llevar más de 10 años sobre los escenarios.

Viernes, 27 de Marzo de 2009. [GRUPO SORPRESA] + THE YELLOW MELODIES + MEDIATARDE. Casa de la Juventud (Cartagena - Murcia).

Fiesta organizada por el grupo local MEDIATARDE, a la que nos inviThe Yellow Melodies taron a dos de mis formaciones a tocar en Cartagena. Comenzamos [GRUPO SORPRESA] en nuestro concierto debut en los que interpretamos las 4 canciones que teníamos compuestas hasta el momento. THE YELLOW MELODIES hicimos unas canciones más, para dar rodaje a los temas nuevos, y mostrarlos al público de Cartagena, terminando tocando la guitarra hasta con los dientes. MEDIATARDE tenían un sonido marcadamente comercial que no era de nuestro interés.

A destacar: La pájara que le dio a José Alberto, batería de [GRUPO SORPRESA], que casi se nos cae del escenario en plena actuación.

Sábado, 28 de Marzo de 2009. NINGUNO + [GRUPO SORPRESA] + [Grupo Sorpresa] PIGMY + EVRIPIDIS & HIS TRAGEDIES. Ciclo Microsonidos. 12&Medio (Murcia).

Cartel con hasta 4 grupos en esta jornada de Microsonidos. Abrió el ex-guitarrista de VACACIONES, Ángel, con su proyecto en solitario, NINGUNO, si bien en directo se hacía acompañar de Carlota, a los teclados.

Y como sorpresa también colaboraron Willy (PIGMY) y su violinista. Tras esta propuesta más intimista para comenzar, seguimos [GRUPO SORPRESA] ya con batería y guitarras, interpretando de nuevo las mismas 4 canciones que teníamos en nuestro repertorio y que estrenamos la noche anterior en Cartagena, pero ya sin ninguna pájara sorpresa. En tercer lugar de la noche, PIGMY hacía acto de presencia en el escenario, con banda incluída, y con múltiples colaboraciones, como las de Yolanda (LOS ALAMBRES) a la batería, ALONDRA BENTLEY, a los coros, Juan Antonio (ROSS), o el propio Ángel (NINGUNO) devolviéndole el favor de unos minutos antes. Y ya a las tantas de la madrugada, los multitudinarios EVRIPIDIS & HIS TRAGEDIES, con un Evripidis sobradamente inspirado a pesar de la hora de su actuación, contando la historia de cada canción, y tocando casi al completo su maravilloso álbum de debut, además de presentar algún tema nuevo, y haciendo bailar al público con sus canciones más movidas. Ya para cerrar, el propio Evripidis como dj con una magnífica selección musical a los platos.

A destacar: La de colaboraciones que hubo este día, con tanto artista sobre el escenario.

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Viernes, 3 de Abril de 2009. HIGINIO + NOTES TO MYSELF + LE MAN AVEC LES LUNETTES. Ciclo Microsonidos. 12&Medio (Murcia).

HIGINIO se dejan ver a menudo por los escenarios, y la verdad que Le Man Avec Les Lunettes su presencia se agradece, porque te pone las pilas con canciones tan llenas de talento. Tras ellos, los malagueños NOTES TO MYSELF, con su post-rock que quizás no pegaban en un cartel tan pop, y por fin, los italianos LE MAN AVEC LES LUNETTES, que desde el norte de Italia nos trajeron su pop impecable y de bella factura.

A destacar: La exquisita puesta en escena de los italianos, con cello incluído, sin menospreciar arreglos que tienen en disco.

Lunes, 8 de Junio de 2009. LOS ÚLTIMOS BAÑISTAS + THE YELLOW MELODIES. Stereo (Cartagena - Murcia).

Abrieron los locales LOS ÚLTIMOS BAÑISTAS, para dar paso a continuación a uno de los conciertos de calentamiento para la actuación de THE YELLOW MELODIES en los festivales veraniegos, aprovechando la víspera de la fiesta regional de la Comunidad Murciana.

A destacar: Esa invitación a marcarnos algo los dos grupos juntos sobre el escenario, sin saber qué, ya que no somos un grupo de versiones, The Yellow Melodies ni tenemos mucho que ver ambas propuestas musicales, por lo que invitamos a su cantante a que hiciera coros en “It’s only love” de THE BEATLES.

Sábado, 4 de Abril de 2009. FRANÇOIS BREUT. Ciclo Microsonidos. 12&Medio (Murcia).

La francesa se dejaba ver por nuestra tierra con su propuesta François Breut musical intimista y conmovedora, con su sensual voz poniendo los pelos de punta al público que se daba cita por la conocida sala murciana aquella noche de Semana Santa. Tan sólo se hacía acompañar de un guitarra que a veces también tocaba el banjo.

A destacar: Los sonidos reales de vinilo con los que empezaba algunas de sus canciones, y es que en el suelo tenía un reproductor portátil de vinilo donde hacía sonar discos.

Sábado, 26 de Junio de 2009. ALONDRA BENTLEY. Boda de Ruth y Manu (Murcia).

Como buena boda pop, fuimos testigos del ensoñador concierto que ALONDRA BENTLEY proporcionó a la pareja de casados en su boda, Ruth (VACACIONES) con el artista Manuel Pérez. Las dulces melodías de Alondra flotaban al aire libre en el jardín de una casa de ensueño, para los invitados a la boda, y sobre todo, para que los recién casados se marcaran un baile.

A destacar: El lugar idílico de la actuación.

Alondra Bentley

Jueves, 9 de Abril de 2009. MONOZID + THE HOLY KISS. Ciclo Microsonidos. 12&Medio (Murcia).

En plena Semana Santa pudimos disfrutar también de proThe Holy Kiss gramación de Microsonidos, lo cuál se agradece, a pesar de que la afluencia de público fue de las más escasas en una jornada para disfrutar de tres propuestas musicales. Llegamos tarde y nos perdimos a las locales SUDORES DE MUERTE. MONOZID eran un cuarteto de post-punk alemán, con un sonido oscuro y bastante ochentero. Muy interesantes. THE HOLY KISS venían de San Francisco, y aunque compartían también esos referentes góticos y siniestros, su carismático líder y hasta su música tenían más parecidos con la de NICK CAVE. A destacar: La teatralidad y la puesta en escena de THE HOLY KISS, que tanto nos recordó a NICK CAVE. Art School

Viernes, 24 de Abril de 2009. THE PHOBES + ART SCHOOL. Ciclo Microsonidos. 12&Medio (Murcia).

Si tiempo antes habían compartido gira por Estados Unidos y España estos dos grupos, ahora se dejaban ver de nuevo por Microsonidos el trío norteamericano THE PHOBES, en primer lugar, con su power-pop, seguido de nuestros ART SCHOOL, en una de esas esporádicas ocasiones en las que se dejan ver Jorge, Paco y Juanfra, que siempre dicen que es el último concierto de su carrera, pero que luego siempre es mentira. Quizás una estrategia de márketing para citar a todo el público posible en el 12&Medio y ofrecer un concierto francamente bueno, dándolo todo, con un sonido y un derroche impresionante de energía y buenas canciones que ganan enteros en vivo.

A destacar: Los latigazos que le atiza Jorge a su bajo hacia el final de su actuación, y las bragas que les lanzaban las fans a Juanfra.

Viernes, 8 de Mayo de 2009. TED STRIKER + MEGAPHONE OU LA MORT + TOKYO SEX DESTRUCTION. Fiesta de presentación del FIB-Heineken 2009. 12&Medio (Murcia).

Enmarcada como una fiesta de presentación del Festival FIB-Heineken, con uno Tokyo Sex Destruction de sus clásicos djs sobre la cabina del 12&Medio, como es Aldo Linares, los grupos que tocaron esa noche poco tienen que ver con la apuesta musical del conocido festival. Los locales TED STRIKER, un grupo rockero con una relación inversamente proporcional entre el virtuosismo de sus músicos y su calidad compositiva, fueron bastante prescindibles. Los valencianos MEGAPHONE OU LA MORT se hacían demasiado densos, y tampoco apetecían. Pero TOKYO SEX DESTRUCTION fueron la apuesta más fresca, a pesar de lo ‘hard’ de su sonido, y es que Rj Sinclair tiene ese carisma para liderar uno de los mejores directos de nuestro país. Derroche de sudor y decibelios a partes iguales.

A destacar: Su farfisa acabó en medio del público, y un servidor se animó a tocarlo en la parte final de su concierto!

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Lunes, 6 de Julio de 2009. LIDIA DAMUNT + ALONDRA BENTLEY + LAURA MORE. Festival LA MAR DE MÚSICAS (Cartagena - Murcia).

Dentro de la programación de La Mar de Músicas, y recién llegados de ese fesAlondra Bentley (+ Gary Olson) tival de lujo que es el Faraday, en tieras barcelonesas, asistimos a la actuación de ALONDRA BENTLEY, a la que disfrutamos en directo hasta 3 veces en menos de 10 días!

Nos perdimos a LIDIA DAMUNT inaugurando esa noche de cantautoras murcianas. En una ubicación de ensueño con la catedral iluminada de fondo, Alondra salió acompañada de su banda, para hacer flotar sus conmovedoras melodías por ese fantástico lugar. Tuvo colaboración de lujo, nada más y nada menos que Gary Olson, de THE LADYBUG TRANSISTOR, a la trompeta y coros. Luego era el turno de LAURA MORE, acompañada también de una gran banda en directo, con miembros de LOS MARAÑONES. A destacar: El marco incomparable donde la actuación de Alondra tuvo lugar, y esa colaboración de lujo con la que contó, la de Gary Olson, y es que a ambos los trajimos en coche desde Vilanova i la Geltrú, donde habían estado tocando la tarde anterior en la orilla de la playa.

Viernes, 10 de Julio de 2009. THE YELLOW MELODIES. Pub Bizarre (Berja - Almería). Último calentamiento para nuestra participación en el Festival Contempopránea días después. Y uno de nuestros mejores conciertos, o al menos, uno de esos que más gustó a la gente. Una asociación la que montó el concierto, Vallesónico, que apuesta por la música y por dar a conocer interesantes propuestas en esta localidad almeriense, donde los organizadores se vuelcan con el grupo, y es que no nos faltó de nada. Los escasos medios de producción son de sobra compensados con grandes dosis de entusiasmo y con multitud de detalles, desde dejarte una guitarra por si se te rompe una cuerda en pleno concierto, hasta llevarte de juerga toda la noche haciendo de perfectos guías. Y para rematar, decirnos que habíamos sido el mejor grupo que había pasado por el local.

A destacar: El maravilloso trato recibido desde nuestra llegada hasta el final de la noche.

Viernes, 27 de Noviembre de 2009. THE YELLOW MELODIES + LAYABOUTS. 12&Medio (Murcia).

Con la mitad de la banda renovada, y a escasos días de nuestra The Yellow Melodies presencia en el Festival EASY POP WEEKEND, necesitábamos al menos un concierto (y este fue el único) para que el nuevo grupo rodara en directo, con Miguel Ángel a la batería, y Mª Mar a la flauta y teclados, como nuevos componentes de THE YELLOW MELODIES. Luego, LAYABOUTS dieron un potente y energético concierto, como siempre.

A destacar: El gran resultado tras los nervios iniciales de llevar meses sin tocar y reaparecer con nuevos componentes.

Viernes, 18 de Diciembre de 2009. THE YELLOW MELODIES + THE RUNAROUNDS. Festival DE COLORES. Musik (Murcia).

Enmarcado bajo la denominación de festival para atraer a más gente, The Runarounds el evento tenía un carácter benéfico. A pesar del frío y la lluvia que había fuera, la gente se animó a participar de una causa solidaria, y THE YELLOW MELODIES dimos un concierto acorde con la causa, ofreciendo una actuación más larga de lo esperada y dándolo todo sobre el escenario. Para culminar el festival, THE RUNAROUNDS y su power-pop vitaminado.

A destacar: Como en estas ocasiones, el que hubiera tanta gente por una causa así, a pesar de las inclemencias meteorológicas.

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ÁLBUMES (2009) A FINE DAY FOR SAILING - “Honeylands” CD (Pop Noise, 2009) A FINE DAY FOR SAILING son un grupo que comienza su andadura musical en la localidad británica de Devon, y liderados por Matthew Stead, se les nota su devoción por los sonidos de la Costa Oeste y por THE BEACH BOYS en particular, llevados a un rincón lo-fi, y es que el disco está grabado en una habitación, con el propio Matthew encargándose de casi todo lo que suena, incluída la batería, el instrumento que menos domina, y razón por la cuál reniega de este álbum hasta el punto de no contarlo como parte de su discografía, aunque ya parece que empieza a superarlo. De hecho, en este disco se incluyen algunas canciones que posteriormente han sido regrabadas y que aparecerían en su siguiente álbum ‘My baby loves pop music’. El disco es una edición limitada de 100 copias, prácticamente inencontrable, pero con grandes joyas en su interior, como “Heroe of the home counties”, “Village idiot”, “Does he kiss like Valentine?” o “Me and the girl”, llenas de preciosistas arreglos de cuerdas y un aire naif encantador.

Mis favoritas: 1. Me and the girl.

2. Hero of the home counties.

3. Does he kiss like Valentine?.

A PLACE TO BURY STRANGERS - “Exploding head” CD (Mute, 2009) Segundo disco de este fascinante trío neoyorquino que son una auténtica explosión sónica tanto en disco como sobre el escenario. Son una bomba sonora con mecanismos electrónicos donde melodías y ruido se acoplan a la perfección. THE JESUS & MARY CHAIN hubieran firmado sonar así. Vaya si le sacan partido a la marca de pedales que ellos mismo fabrican, Death By Audio. Sólo son tres y con todos los cachivaches que llevan construyen densas capas de ruido bajo las que se funden unas voces vaporosas y llenas de reverb. Aún así, en este segundo trabajo se observa, y no nos engañemos, una cierta linealidad y una falta de sorpresa con respecto al primer disco. Pero vamos, shoegaze salvaje hay aquí para no aburrirte, también hay que decirlo.

Mis favoritas: 1. In your heart.

2. Deadbeat.

3. It is nothing.

ALONDRA BENTLEY - “Ashfield avenue” CD (Absolute Beginners, 2009) Álbum de debut de esta inglesa afincada en Murcia que ya deslumbró con las canciones que había maquetado, tan sólo ella con su guitarra acústica y su privilegiada voz. El disco lo ha grabado en el estudio que Paco Loco tiene en el puerto de Santa María (Cádiz), y ha contado con importantes colaboraciones que han participado de la intimidad y el minimalismo de un disco pensado al detalle: empezando por la producción de César Verdú (SCHWARZ), los arreglos de Joserra Senperena, y las participaciones de Xel Pereda (NACHO VEGAS, LUCAS 15), Vicente Maciá (CARROTS, PIGMY), Xema Fuertes (CIUDADANO, MADERITA), Joaquín Pascual (TRAVOLTA, MERCROMINA, SURFIN’ BICHOS), Gary Olson (THE LADYBUG TRANSISTOR), Isobel Knowles (ARCHITECTURE IN HELSINKI), Muni Camón (MADDENING FLAMES, REMATE) o Fino Oyonarte y Cristina Plaza (CLOVIS). Ahí es nada, todo un universo de eminencias a los pies de esta cantautora folk que ha atraído la atención de los medios por su voz y sus maravillosas canciones, que aquí aparecen adornadas con sublimes arreglos de cuerda y trompetas que le dan un aire clásico y atemporal a todo el disco... un álbum magistral, soberbio!

Mis favoritas: 1. Still be there.

2. Of all living creatures, why a human being?.

3. Sugarman.

ALVA NOTO - “Xerrox, vol. 2” CD (Raster-Noton, 2009) ALVA NOTO regresa con la segunda entrega de su serie Xerrox, un canto digital a los primeros sistemas de copiado, fotocopiado e impresión de la firma Xerox. Bajo el seudónimo de ALVA NOTO se esconde un músico alemán llamado Carsten Nicolai, que experimenta lo inimaginable con el sonido creando unas atmósferas realmente estremecedoras, jugando en el umbral entre el ruido y el sonido, el arte sonoro y la música. Carsten experimenta sobre las frecuencias, tonos y espacios sonoros, convirtiéndose en una obsesión, manipulando todas estas características del sonido para intentar (y lo consigue) emocionarnos. Partiendo de samples de Stephen O’Malley de SUNN O))), Michael Nyman o de trabajos propios con Ryuichi Sakamoto, como materia prima, realiza un filtrado y escaneado, un fotocopiado y lavado digital, con un resultado asombroso que pone los pelos de punta. 65 minutos de tensión sonora, de tempestad digital, de ruido blanco, de infrasonidos y ondas sinusoidales, de drones sintetizados, y de manipulación de los sonidos hasta límites inimaginables.

ALVA NOTO diseña mundos a medio camino entre la abstracción musical y el puro arte. Impresionante!

Mis favoritas: 1. Soma.

2. Phaser Acat 1.

3. Meta phaser.

AFTERNOON NAPS - “Parade” CD (Happy Happy Birthday To Me, 2009)

ANNTONA - “En la cama con Anntona” CD (Gramaciones Grabofónicas, 2009)

AFTERNOON NAPS son un grupo de Cleveland (Ohio), liderados por Thomas Dechristofaro y Leia Hohenfeld. Desde que se crea el grupo en el año 2006 vienen realizando bonitas canciones de pop edulcorado, temas sin grandes pretensiones pero de indudable buen gusto, en definitiva, auténticos caramelitos pop.

‘Parade’ es el segundo disco del grupo, publicado por el sello Happy Happy Bithday To Me Records, y contiene un total de diez canciones de fácil escucha, de esas que te enganchan rápidamente, canciones dulces y alegres, en la onda de bandas como SUMMER CATS, POCKETBOOKS o THE ICICLES. Las voces masculina y femenina se alternan a lo largo de todo el disco dibujando luminosas melodías sobre brillantes guitarras, dando lugar a un pop de muchos kilates!

Mis favoritas: 1. Bubblegum 45.

2. Beach bums.

3. The day we started.

ANNTONA es el proyecto en solitario de Manu, guitarrista de LOS PUNSETES. Antes de este álbum de debut, "En la cama con Anntona" había publicado una recopilación de maquetas llamada ‘Anntona es buena persona’ y un Split-CDR con ESPANTO (ambos en Birra y Perdiz). Comienza el disco con un tema medio a capella, llamado “Nunca es tarde”. Luego va una canción con una letra bastante ácida, “Y además es bastante fea”, de la que se ha hecho un vídeo-clip en plan amateur pero divertido. La genialidad de ANNTONA está sobre todo en los textos, que se insertan en canciones pop de estrofa y estribillo construídas con cajas de ritmo, acordes sencillos de guitarra y diversos arreglos electrónicos. Manu, o Anntona, nos canta sobre verdades que muchos pensamos pero no nos atrevemos a decir, y menos en canción. Colaboran en el disco Ana FernándezVillaverde (LA BIEN QUERIDA) en “Tú hueles mejor” y Ariadna (vocalista de LOS PUNSETES) en “Podía volar”, el tema más bonito del disco. Un álbum con un montón de elementos que lo hacen atractivo, creativo y algo distinto al monótono panorama nacional, con todos los grupos “sonando igual”.

Mis favoritas: 1. Podía volar.

2. Y además bastante fea.

3. Todo el mundo tiene porno en casa.

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AU REVOIR SIMONE - “Still night, still light” CD (Moshi Moshi, 2009)

BMX BANDITS - “The rise and fall of” CD (Elefant, 2009)

El trío de Brooklyn formado por Erika, Annie y Heather han hecho de sus producciones una propuesta musical distinta. Siguen basando su sonido en teclados multicolor, sintetizadores y samplers, sobre los que inventan celestiales melodías vocales de regusto twee, y utilizando la electrónica pero a pequeñas dosis, dándole siempre un acabado pop a las canciones, que acompañan de unas letras reflexivas que crean en los oídos del que las escucha una atmósfera agradable sin caer en los clichés de ser una banda de chicas. ‘Still night, still light’ es el tercer álbum del grupo, un disco de pop ensoñador con magníficas canciones.

Mis favoritas: 1. All or nothing.

2. Shadows.

3. Knight of wands.

Álbum recopilatorio de una de las mejores bandas de Glasgow, y es que pocas figuras son tan representativas del sonido del pop escocés como Duglas T. Stewart y sus BMX BANDITS (por cuya formación han pasado miembros de THE VASELINES, TEENAGE FANCLUB o SOUP DRAGONS). Considerada una banda con estatus de culto, admirado por todo tipo de artistas (incluso los hermanos Gallagher y el mismísimo Kurt Cobain se apuntaron a su club de seguidores) su manera de utilizar el pop como medio para trascender estilos, épocas y modas ha sido todo un ejemplo para generaciones de bandas como TEENAGE FANCLUB, NICE MAN, THE WEDDING PRESENT, CAMERA OBSCURA y muchas más. En este recopilatorio se ha intentado aglutinar un nutrido catálogo de referencias inencontrables, singles y EPs, repartidos por discográficas independientes de medio mundo, algunas de estas joyas inéditas! El disco, que contiene hasta 23 canciones, recupera grandes éxitos de siempre como “Disco girl”, “Your class” o “Whirlpool”, pero no es un ‘greatest hits’. Tiene rarezas y caras B, pero no es una compilación de rarezas. Simplemente es un disco de BMX BANDITS, con canciones recuperadas por el propio Duglas T Stewart, un nuevo tratado del mejor pop posible, de ese que pone los pelos de punta!

Mis favoritas: 1. I wanna fall in love [Version 2].

2. Disco girl [2008 version].

3. Your class.

THE BEATLES - “The Beatles Stereo Box Set” 14CD + DVD (Emi, 2009) Aunque no suelo comentar por aquí reediciones de discos, no me podía resisitir a presentar esta edición lujosa de mi grupo favorito de la historia. Aquí nos encontramos con la discografía completa de THE BEATLES, todos sus álbumes editados en estéreo, con el diseño y la lista de canciones originales aparecidas en el Reino Unido.

Además, también se incluyen las colecciones 'Past Masters Vol. I y II', que aparecen juntas en un solo volumen. Esto significa que, por primera vez, los primeros cuatro álbumes de THE BEATLES estarán disponibles en stereo en CD. Y por último hay un DVD con los documentales que aparecen en cada álbum, subtitulados. Una forma más de tener toda la discografía del grupo que colocó la música en lo más alto de mi escala de preferencias vitales.

Mis favoritas: 1. Ticket to ride.

2. Strawberry fields forever.

3. She loves you.

LA BIEN QUERIDA - “Romancero” CD (Elefant, 2009) El debut de LA BIEN QUERIDA es uno de los discos más esperados del indie-pop español en los últimos tiempos, y es que hasta J Planetas decía que era el mejor grupo del momento. LA BIEN QUERIDA es Ana FernándezVillaverde, y para su debut graba 7 canciones de la maqueta y 5 nuevas, junto con David Rodríguez (BEEF), dando como resultado este álbum lleno de canciones maravillosas, dónde el todo es mayor que la suma de las partes, y no sólo coexisten las dulces melodías de Ana con la imaginación en los arreglos de David BEEF, sino que con este disco logran hábilmente mezclar el flamenco con la música árabe, rancheras y hasta el tecno, y para ello han contado con la colaboración de LA ORQUESTA ARAB DE BARCELONA, un guitarrista flamenco, e incluso Joe Crepúsculo haciendo voces. Pero lo importante de todo esto son las emocionantes melodías vocales, con una belleza abrumadora y unas letras muy interesantes que destripan las relaciones y desnudan los sentimientos con conmovedora sinceridad. A mí me recuerdan a MAGNETIC FIELDS y ANA D, aunque con un sonido valiente y muy personal.

Mis favoritas: 1. Corpus Christi.

2. El zoo absoluto.

3. 9.6.

BIG CITY - “The brugal years” 2CD (Grabaciones En El Mar, 2009) Este doble CD contiene los dos primeros trabajos del quinteto maño, más demos, grabaciones caseras y versiones incluídas en tributos, como “Pumuky” de EL NIÑO GUSANO, o “El 7 de septiembre” de MECANO. En el primer CD tenemos ‘A spring of summers’, editado en 2003, y que sonaba a una mezcla de THE BEATLES, WILCO, THE BYRDS y JAYHAWKS. En el segundo CD nos encontramos con ‘Call an ambulance’, de 2006, mas las demos, versiones, etc...

Mis favoritas: 1. Five elks.

2. A picture masterly made.

3. Call an ambulance.

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BOAT BEAM - “Puzzle shapes” CD (Origami, 2009) BOAT BEAM es un trío formado en Madrid por Josephine, Alisha y Aurora, una australiana, una americana y una española. Utilizan las texturas sonoras que les proporciona las cuerdas de la guitarra, la viola, el chelo y el piano, para inventar unas composiciones que suenan a DEBUSSY y SATIE, pero también a THE CINEMATIC ORCHESTRA y THE DIVINE COMEDY. Josephine aterrizó en Madrid con parte del disco ya grabado y su guitarra acústica. Empezó tocando sola como IGLOO (que era el nombre que originalmente había concebido), pero poco tiempo después conoció a Alisha (compañera suya de trabajo por aquel entonces), y al verla con el estuche de la viola le propuso tocar juntas de inmediato, porque siempre le ha estimulado muchísimo más el trabajo en grupo que la carrera en solitario. IGLOO se enriquecía entonces con los coros, las percusiones, y con los pizzicatos y las cuerdas frotadas de la viola de Alisha. De esta guisa las conoció Aurora, animada por un amigo común, aunque ella ya seguía la pista de este proyecto a través de MySpace, donde había escuchado el tema homónimo del grupo, y del cual se había quedado prendada. A partir de entonces comenzaron a ensayar las tres, y poco tiempo después Josephine decidiría cambiar el nombre por el actual: BOAT BEAM. Las diez canciones que contiene este debut son de una belleza espectacular.

Mis favoritas: 1. Falling over.

2. Igloo.

3. Ocean as second skin.

BRICOLAGE - “Bricolage” CD (Slumberland, 2009) BRICOLAGE son uno más de los extraordinarios grupos que salen todos los años de Glasgow, un cuarteto que se formó en 2005 bajo la fascinación del sello Postcard Records (ORANGE JUICE, JOSEF K, AZTEC CAMERA, THE GO-BETWEENS...) y de algunos iconos del post-punk como Vic Godard y FIRE ENGINES. Este álbum de debut ha sido producido por el ex-guitarrista de ALTERED IMAGES, Stephen Lironi, y a lo largo de estas 12 canciones se confirman sus influencias musicales, ya que encontramos un sonido cristalino sobre el que brillan inspiradas melodías de estrofas y estribillos de toda la vida, con algunos momentos más Northern Soul, algunos retazos del post-punk y de la New Wave, recordándonos por momentos a ORANGE JUICE, THE JAM, FRANZ FERDINAND, THE SMITHS, THE GO-BETWEENS, etc...

Mis favoritas: 1. Plots are for cemeteries.

2. Bayonets.

3. A terrible souvenir.

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BRILLIANT COLORS - “Introducing” CD (Slumberland, 2009)

CAMERA OBSCURA - “My maudlin career” CD (4AD, 2009)

Álbum de debut del grupo de la cantante y guitarrista Jess Scott, un fantástico disco de 10 canciones de indiepop y punk de melodías azucaradas que apenas supera los 20 minutos de duración total. Punkpop de rasgueos de guitarras distorsionadas con reverb y preciosas melodías contagiosas en la onda de grupos como TALULAH GOSH, RAMONES, SHOP ASSISTANTS, DUM DUM GIRLS, etc...

Mis favoritas: 1. Absolutely anything.

2. Over there.

3. You say you want.

Nuevo disco de CAMERA OBSCURA, uno de mis grupos favoritos de Glasgow. Este disco es una continuación de anteriores trabajos, con un magnífico repertorio de buenas canciones; once nuevas composiciones de una calidad deslumbrante, demostrando que mantienen la inspiración intacta para escribir pluscuamperfectas perlas pop. Despojados totalmente de la sombra alargada de BELLE & SEBASTIAN, con este disco se aproximan mucho más al sonido de la década de los ‘60, al sonido de Phil Spector, estando ahora más cerca de THE RONETTES que de la banda de Stuart Murdoch y compañía, pero eso sí, con un sonido actualizado y brillante, capaz de ponerte los pelos como escarpias. He aquí una colección exquisita de melodías inmaculadas de pop, con retazos de folk y de country, adornadas con majestusos arreglos de cuerda y viento, que las convierten en piezas realmente conmovedoras, siempre con esa voz dulce y sencilla de Tracyanne marcando el camino correcto. Las letras continúan la misma temática sobre las relaciones de pareja, pero de una forma más madura, menos naïf. Ya no están en Elefant, ahora han fichado por 4AD, pero el sonido y el talento para crear bellísimas canciones pop sigue ahí, y ésta es una buena muestra de ello.

Mis favoritas: 1. The sweetest thing.

2. Away with murder.

3. You told a lie.

BURNING HEARTS - “Aboa sleeping” CD (Shelflife, 2009) BURNING HEARTS son un dúo finlandés chico/chica cuyo nexo de unión radica en CATS ON FIRE, banda donde Henry Ojala toca la batería, mientras que Jessica Rapo suele ocuparse ocasionalmente de los coros durante las giras del grupo. El universo musical de BURNING HEARTS se encuentra a medio camino entre el dreampop y el twee. Quizás esa línea centrada en la ensoñación y en los pasajes más etéreos sea la predominante, pero siempre sin olvidar la extrema búsqueda de la melodía de la parte más inocente y espontánea del pop. ‘Aboa sleeping’, su primer LP, publicado por la renacida Shelflife, y a través de las nueve canciones que incluye, tratan de buscar siempre el hit inmediato, que logran con “I lost my colour vision” o “We walked among the trees”, y si no, pues se conforman con dibujar paisajes sonoros de extrema belleza, como en “Iris”, “A peasant’s dream” o “Close to her”, etc... en definitiva, un disco de debut maravilloso que deja con ganas de más.

Mis favoritas: 1. Iris.

2. I lost my colour vision.

3. We walked among the trees.

BUTCHER BOY - “React or die” CD (How Does It Feel To Be Loved?, 2009) Detrás de este grupo está John Hunt, responsable de uno de los clubs indies más famosos de Glasgow, el National Pop League. BUTCHER BOY comenzó en 1998 cuando John enviaba poemas al periódico local bajo esa firma: "el niño carnicero". Posteriormente, comenzó a tocar y componer canciones, hasta que formó la banda en 2005. Su música es de un tremendo vitalismo y colorido, y está interpretada con una gran definición. Hacen unas canciones muy generosas, que se nos antojan muy definidas y totalmente faltas de complejos. ‘React or die’ publicado por el sello “How Does It Feel To Be Loved?” es un disco que guarda muchas similitudes con otra banda escocesa, BELLE AND SEBASTIAN, aunque sin el brillo y el optimismo vital de éstos. BUTCHER BOY son más bien una banda más reflexiva, intimista, de letras muy curradas, costumbristas, más en la línea de THE SMITHS, y con un deje en la forma de cantar de John Blain Hunt que lo acerca a Arthur Lee y sus LOVE, más que clara en temas como “You´re only crying for yourself” o “Sunday bells”.

Mis favoritas: 1. Sunday bells.

2. Carve a pattern.

3. You’re only crying for yourself.

BYE BYE BICYCLE - “Compass” CD (Bonjour, 2009) BYE BYE BICYCLE son uno más de los grupos suecos que nos sorprenden con la calidad de su sonido y de sus canciones. Se forman en 2002, y su sonido bebe del mejor brit-pop con toques de todo el pop de los 80 y los 90; a veces se ayudan con una orquesta para darle mayor elegancia a sus ya de por sí bellas composiciones, y a menudo suelen ponerle ritmos bailables a sus canciones, cuidando todos los arreglos hasta el más mínimo detalle, y todo ello con una increíble madurez y eficacia para ser tan sólo veinteañeros, ya que su sonido logra recordar a los momentos menos oscuros y más pop de THE CURE, y de otras bandas de la llamada New Wave.

Mis favoritas: 1. Navigation.

2. Northpole.

3. Haby bay.

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LA CASA AZUL - “La nueva Yma Sumac. Lo que nos dejó la revolución” CD (Elefant, 2009) Este nuevo trabajo de LA CASA AZUL es un regalo para los fans, un disco de rarezas y remezclas podríamos decir, y es que en él, algunos de los personajes más admirados por Guille Milkyway se han rendido incondicionalmente a ‘La revolución sexual’ y colaboran en este disco haciendo de él el proyecto más internacional de LA CASA AZUL. Françoise (STEREO TOTAL) canta en alemán una nueva versión de “La revolución sexual” que Guille ha regrabado casi por completo. El propio Guille se hace cargo de las voces en la versión en inglés y la exquisita Yeongene hace lo propio en la versión en coreano. Guille y Duglas T Steward (BMX BANDITS) comparten voces en “Bad boys”, la versión en inglés de “Chicos malos”, que es además un homenaje a Chris Montez; y THE APRILS remezclan “La nueva Yma Sumac”, cantándola en japonés. Inspirado en el single “Jump up & down” de HELEN LOVE, Guille ha hecho una versión libre que ha titulado “Surf up & down”. El disco incluye tres versiones: “Señora” de Joan Manuel Serrat, “I want you back” de los JACKSON FIVE y “Love is in the air” de John Paul Young; y se cierra con cuatro canciones en directo extraídas de uno de sus últimos conciertos en Barcelona.

Es un disco muy especial de edición limitada, que además contiene en una pista de datos el vídeo clip de “La nueva Yma Sumac” (en castellano y en japonés), y fondos de pantalla para el ordenador y para el móvil.

Mis favoritas: 1. La nueva Yma Sumac.

2. Bad guys.

3. Love is in the air.

CATS ON FIRE - “Our temperance movement” CD (Johanna Kustannus / Matinée, 2009) CATS ON FIRE son un grupazo de Turku (Finlandia), seguramente mi grupo favorito de ese país, aunque por su sonido parecen suecos, y es que hacen un pop muy rico en matices, en los que se deja ver su pasión por el sonido de THE SMITHS, además de una consistente querencia twee, con gran conciencia estética, llena de guitarras jangly y estribillos que rápidamente uno empieza a tararear después de la primera escucha. Mattias Björkas, su líder, tiene una privilegiada voz que nos hace recordar los felices tiempos que se vivieron en Escocia a mediados de los ochenta. CATS ON FIRE nos enamoraron desde la primera vez que escuchamos su álbum de debut, ‘The province complaints’, publicado por el sello alemán Marsh-Marigold, un trabajo repleto de pequeñas joyas de pop delicado y luminoso con claros guiños a bandas como THE SMITHS, tanto en la voz como en esos aterciopelados arpegios de guitarras cristalinas, que se vuelven a repetir en este segundo álbum, un disco con diez canciones pluscuamperfectas, de estribillos redondos, llenas de inspiración y talento, que en Estados Unidos ha publicado el sello Matinée, siempre garantía de excelente gusto en los artistas que forman parte de su catálogo. Un álbum espectacular de uno de los mejores grupos que existen en la actualidad.

Mis favoritas: 1. The steady pace.

2. Letters from a voyage to Sweden.

3. Tears in your cup.

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CINEPLEXX - “Nuevahola” CD (Cherry Red, 2009)

COLA JET SET - “Guitarras y tambores” CD (Elefant, 2009)

‘Nuevahola’ es un CD recopilatorio que mezcla material nuevo con canciones antiguas y temas inéditos. Recupera joyas de ‘Picnic’, ‘Posología’, ‘Pequeños accidentes domésticos’ y ‘Electrocardiograma’, e incluye versión del “Paint it black” de THE ROLLING STONES. Trece excelentes canciones de atmósferas entre el lounge y la psicodelia, con pinceladas de electrónica elegante, y dónde nos encontramos, entre otras, con esa canción compuesta a medias con Duglas T. Stewart (BMX BANDITS), “Tiger trap”, y en la que también participa Norman Blake (TEENAGE FANCLUB). Un disco de sonidos fascinantes, mayoritariamente cantado en español, y en el que prácticamente todo lo que suena lo toca el propio Sebastián, si bien también se hace rodear de amigos como los anteriormente citados u otros, como el también escocés Stuart Kidd. Un álbum asombroso para adentrarse en el maravilloso universo sonoro de CINEPLEXX. Mis favoritas: 1. A mi lado.

2. Nueva sombra.

3. Mejor.

Segundo álbum de este genial grupo formado de las cenizas de LOS FRESONES REBELDES, y primero para Elefant Records. Mientras esperábamos su nueva publicación, el grupo ha purificado su sonido, acercándose a un pop de corte más clásico, con fuertes influencias sixties como JACKIE DE SHANNON, THE RONETTES, THE BYRDS... además lo han condimentado con pequeñas mezclas estilísticas como el soul, la música disco, la psicodelia, el soft-pop... Por todo ello, ’Guitarras y tambores’ ha resultado ser un disco de pop clásico: tanto sus melodías como sus arreglos están inspirados en grandes bandas; la frescura y la vitalidad resplandecen a lo largo de 40 minutos de emociones. Debemos estar contentos ya que la COLA JET SET han vuelto para quedarse y para ser, por fin, una de las mejores bandas de pop en castellano. Existe una edición limitada en vinilo rosa para los amantes de este formato.

Mis favoritas: 1. Ese grupo está bien.

2. Suena el teléfono.

3. El sueño de mi vida.

THE CLEAN - “Mister pop” CD (Merge, 2009) THE CLEAN fueron las semillas del punk neozelandés en 1978, creando las bases de la escena, y su influencia resonó no sólo en Nueva Zelanda, sino en todo el mundo. Ellos son los máximos exponentes del Dunedin Sound y han sido influencia de multitud de grupos, entre ellos YO LA TENGO o PAVEMENT, y es que en muchos momentos del disco parece como si estuviéramos escuchando al grupo de Ira Kaplan. THE CLEAN crearon un sonido propio a partir de influencias tipo Syd Barrett, Arthur Lee, Shirley Collins y los primeros ROLLING STONES, y con este álbum regresan con diez himnos lisérgicos en los que demuestran también su amor por la música pastoral folk y por las guitarras africanas, sin dejar de sonar en ningún momento a ellos mismos. Un álbum que engancha más con cada nueva escucha.

Mis favoritas: 1. Factory man.

2. Loog.

3. All those notes.

THE CLIENTELE - “Bonfires of the heath” CD (Pointy, 2009) Quinto álbum de este grupo liderado por Alasdair MacLean. Su propuesta es un pop preciosista y elaborado, y en este disco parecen volver al sonido de sus principios, con ese cristalino sonido de guitarras que nos enamoró la primera vez que lo escuchamos. Siguen haciendo un pop-folk melodioso que se apoya en esos arpegios de guitarras luminosas y la voz susurrante de Alasdair MacLean. Las referencias no varían: Nick Drake sobre todo, pero ahora se introducen también las de los LOVE del ‘Forever changes’, dándole un aire nostálgico a estas composiciones. El disco comienza con un tema vibrante, “I wonder who we are”, de armonías y guitarras propias del funk, pero enseguida aparecen de nuevo los temas más hipnóticos y emotivos con ese aire de folk invernal sesentero que tanto nos gusta, aunque también hay otras canciones más groovies. Arreglos de viento hacen el resto para que este álbum se convierta en uno de los mejores del año.

Mis favoritas: 1. Never anyone but you.

2. Jennifer and Julia.

3. Tonight.

CLOSE LOBSTERS - “Forever, until victory! The Singles Collection” CD (Fire, 2009) Este disco que ha editado Fire Records recopila todos los EPs del grupo escocés, así tres cuartas partes del material sonoro que hay aquí nunca había sido publicado en CD hasta ahora! CLOSE LOBSTERS fueron uno de esos grupos de aquella cinta C-86 del NME que nunca alcanzaron el reconocimiento que merecían, y es que para mí fueron uno de los mejores grupos de la segunda mitad de los ‘80. Hacen un indiepop de guitarras cristalinas, lo que se ha llamado “jangle pop”, en la onda de grupos como THE SMITHS, ORANGE JUICE o THE WEDDING PRESENT. El contenido del disco es impresionante, con 19 canciones sin desperdicio, canciones de melodías luminosas dibujando estribillos redondos, plenos de inspiración y de talento. Un fantástico recopilatorio a nivel sonoro, aunque a nivel gráfico deja algo que desear, ya que no existen fotos, ni letras, ni apenas información de interés en el disco.

Mis favoritas: 1. Let’s make some plans.

2. What is there to smile about.

38 3. In spite of these times.

COOPER - “Aeropuerto” CD (Elefant, 2009) Después de tres nuevos singles (dos de ellos descatalogados casi de manera instantánea) y cinco años más, llega el tercer disco de Alejandro Díez al frente de COOPER. Estas citas en formato largo van a comenzar a convertirse en esos necesarios puntos de reflexión e inflexión en una carrera que avanza impulsada por canciones que funcionan como cohetes con destinos estratosféricos. Álex se muestra como podemos comprobar aquí con la inspiración intacta para facturar 14 maravillosas canciones, aunque en realidad este disco se trata de una recopilación de temas que aparecían en singles, con el añadido de los nuevos cortes de rigor (“Hyde Park”, “Lisboa”, etc...). También incluyen “El sueño”, versión de NACHA POP. Un disco dónde se demuestra la madurez compositiva de Álex, con un sonido que sigue bebiendo de fuentes clásicas (THE BYRDS, THE HOLLIES, THE ZOMBIES,…) pero sigue a sonando a contemporáneos como TEENAGE FANCLUB o VELVET CRUSH, entre otros. En el disco se incluyen asimismo 3 vídeoclips.

Mis favoritas: 1. El sur.

2. Canción de viernes.

3. Hyde Park.

COPILOTO - “Un segundo luminoso” CD (Grabaciones En El Mar, 2009) Tras el nombre de COPILOTO se esconde Javier Almazán, un músico y compositor oscense que construye canciones de pop de guitarras brillantes y contagiosas melodías, con un sonido que recuerda a grupos como TEENAGE FANCLUB, pero también a otros compañeros de sello como LA COSTA BRAVA o TACHENKO. ‘Un segundo luminoso’ es su segundo álbum, con 12 fantásticas canciones de pop de melodías atemporales, con estribillos más certeros que en su debut. Colabora Juan Aguirre de AMARAL. Mis favoritas: 1. Marta y los escaparates.

2. Moleskine.

3. Jornada de reflexión.

LOS CORONAS - “El baile final...” CD (Bittersweet, 2009) Nuevo disco de este grupazo de surf, aunque cierto es que en este álbum cambian la arena de la playa por la del desierto, pues la esencia del ‘Baile final’ está en los westerns clásicos. Para este baile Óscar Ybarra ha dejado el grupo para centrarse en MARLANGO por lo que la banda ha quedado reducida a cuatro. La música que nos encontramos en este cd es la misma de siempre: surf instrumental y rock primitivo, pero con guiños a Ennio Morricone y al espíritu cinematográfico del spaghetti western. Para ello cuentan con las colaboraciones de José Alberto Varona a la trompeta y de Jairo Zavala (CALEXICO) en “El descastao”. El disco lo graban en el País Vasco con Kaki Arkarazo, con producción del propio Fernando Pardo, pero lo mezclan en Tucson (Arizona) y lo masterizan en Ventura (California). En el disco nos encontramos con 10 canciones propias y dos versiones, “Libertwango” de Astor Piazolla y “Jinetes radioactivos”, mezcla muy lograda del “Ghost riders in the sky” de Stan Jones -que aporta el jinetes al título- y el “Radioactivity” de KRAFTWERK -que aporta el radioactivos-. Este álbum confirma una vez más a LOS CORONAS como uno de los principales referentes de la escena surf tanto nacional como internacional, con un sonido rico en matices que lo hacen bastante interesante.

Mis favoritas: 1. Soul surfer.

2. Sangre en la arena.

3. Rancho Leone.

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CRAYON FIELDS - “All the pleasures of the world” CD (Chapter Music, 2009)

THE DESERT WOLVES - “Pontification plus four” CD (Firestation, 2009)

CRAYON FIELDS son uno de esos grupos que te dejan huella, que te sorprenden poniéndote la piel de gallina cuando los escuchas, y no te explicas por qué no son más conocidos. Son un grupo de Melbourne, uno de los descubrimientos que más me han fascinado en los últimos meses, y es que demuestran tener una habilidad asombrosa para escribir exquisitas gemas del indiepop más valioso, con melodías redondas y un sonido cristalino de guitarras, un cruce entre Bryan Ferry, THE CLIENTELE y THE LADYBUG TRANSISTOR. Tienen una inspiración y un talento magníficos, consiguiendo dar con la siempre ansiada canción perfecta. Una producción pulcra y cristalina viste sus melodías aterciopeladas, en las que cuando menos te lo esperas surgen unos coros angelicales para volverte loco. Aquí tenemos diez canciones de una belleza realmente estremecedora.

Mis favoritas: 1. Voice of paradise.

2. Mirrorball.

3. Graceless.

En este CD se recopila todo el material de la banda de Manchester entre los años 1987 y 1988, o sea, el álbum ‘Pontification’ al completo más cuatro canciones, tres de ellas inéditas hasta la fecha. En este disco encontramos indiepop de cristalinas guitarras, extraordinarias melodías, bases rítmicas que invitan a que muevas los pies, y esporádicos pero certeros arreglos de trompeta. El sonido del grupo anda cerca de THE SMITHS, ORANGE JUICE, BRILLIANT CORNERS, etc...

Mis favoritas: 1. Skin deep.

2. Love scattered lives.

3. Mexico.

CROCODILES - “Summer of hate” CD (Fat Possum, 2009) Al dúo formado por Charles Rowell y Brandon Welchez se les puede llegar a acusar de plagio de THE JESUS & MARY CHAIN, pero y qué más da si son capaces de facturar unas melodías tan bonitas como las de “I wanna kill”, una de las mejores canciones que he escuchado en los útimos meses! Se podría decir que es la canción perfecta de estrofa y estribillo que acabas tarareándote una y otra vez, con un sonido sucio y shoegaze de fondo. Su estilo no es muy original, pero sí muy interesante. Se basan en los ingredientes de cajas de ritmos a las que añaden melodías con voces tratadas y guitarras llenas de fuzz, ubicándose en un punto intermedio entre el dance-rock de THE RAPTURE y THE KILLS, y las atmósferas shoegaze y punk de bandas como los citados J&MC, u otros como BLACK REBEL MOTORCYCLE CLUB, THE RAVEONETTES o SUICIDE. Mis favoritas: 1. I wanna kill.

2. Sleeping with the Lord.

3. Refuse angels.

DENT MAY - “The good feeling music of Dent May & his magnificent ukulele” CD (Paw Tracks, 2009) Hablamos de un ilustre gafapastas, oriundo de Taylor, Mississippi, y también crooner, showman y magnífico músico que nos entregó este álbum de debut, un maravilloso disco lleno de alegres tonadillas que van desde el country hasta los ritmos tropicales, y siempre con un tono vocal inconfundible. Sus influencias van desde PRINCE, Serge Gainsbourg, THE BEACH BOYS, THE KINKS, Jonathan Richman, PREFAB SPROUT, THE ZOMBIES hasta la mismísima Donna Summer.

Los crooners han cantado siempre sobre sus dudosas facultades para conquistar a una chica. Y Dent May es de los que lo hace con sentido del humor; por ejemplo, en “At the academic conference” se pregunta si una chica inteligente puede enamorarse de él. No se atreve a declararle su amor, pero encuentra su e-mail en internet y se le abre un universo de posibilidades. Un disco en el que el instrumento principal es el ukelele, y es que su sonido se basa fundamentalmente en éste y su voz. Un debut asombroso, lleno de buenas canciones.

Mis favoritas: 1. College town boy.

2. Meet me in the garden.

3. At the academic conference.

THE DEPRECIATION GUILD - “In her gentle jaws” CD (Kanine, 2009)

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THE DEPRECIATION GUILD son un grupo de Brooklyn (Nueva York), formado por Kurt Feldman (guitarra, voz, programación), Christoph Hochheim (guitarra, voz), y Anton Hochheim (batería). Dos de los miembros de dicho grupo también son partícipes de THE PAINS OF BEING PURE AT HEART. Su música es rock con muchos toques electrónicos, a veces sacados de una Nintendo o de un chip de 8 bits, y que mezclan con guitarras llenas de distorsión para crear unas dulces y estremecedoras atmósferas dreampop y shoegaze. Éste es su álbum de debut, con diez canciones que nos pueden recordar a los mejores momentos de M83, con cajas de ritmos y capas de distorsión sobre las que tímidamente intenta abrirse paso la lánguida voz.

Mis favoritas: 1. Sky ghosts.

2. Butterfly kisses.

3. A room, a canvas.

THE DUCKWORTH LEWIS METHOD - “The Duckworth Lewis method” CD (1969, 2009) El método Duckworth Lewis es un artilugio estadísitco-matemático que sirve para calcular puntuaciones en los partidos de cricket. También es este dúo formado por el siempre elegante Neil Hannon (THE DIVINE COMEDY) y Thomas Walsh (PUGWASH). Su disco de debut (homónimo) se sustenta conceptualmente en el cricket, este juego que parece gustar únicamente a los británicos y a aquéllos sobre los que ejercen fuerte influencia. Quizás ni conozco ni me atrae en absoluto el cricket, pero sí que me encantan estas doce preciosas canciones que vienen en este disco, al más puro estilo Hannon. Un disco deslumbrante y sorprendente, que me temo que pasará desapercibido hasta para los fans de THE DIVINE COMEDY. Ojalá me equivoque.

Mis favoritas: 1. Gentlemen and players.

2. Meeting Mr. Miandad.

3. Test match special.

THE DURUTTI COLUMN - “2001-2009” 5CD (Fullfill, 2009) Caja recopilatoria con 5 CDs que aglutina todo lo que el célebre guitarrista Vini Reilly ha publicado la pasada década, en concreto, entre 2001 y 2009, además de varios bonus tracks. En esta caja vienen los 5 álbumes en cartoncitos y con sus portadas, como si tuvieras cada disco en tus manos. Se trata de una edición limitada a 1000 copias numeradas ideal para los fans de uno de los supervivientes de esa escena de Manchester que venía reflejada en la genial película “24 hours party people”.

Mis favoritas: 1. Maggie.

2. 2 times nice.

3. Blue.

ECHO & THE BUNNYMEN - “The fountain” CD (Ocean Rain, 2009) Décimo álbum de estudio de uno de los mejores grupos de Liverpool de los últimos 30 años. Chris Martin (COLDPLAY) ha colaborado en una de las canciones. Los álbumes de esta última década no son tan inspirados como los de los comienzos, pero la madurez de Will Sergeant como guitarrista o de Ian McCulloch como vocalista son suficientes para facturar un puñado de buenas canciones, con mejor sonido pero menos encanto que las de la década de los 80, aún así, como digo, superan el aprobado con creces.

Mis favoritas: 1. Do you know who I am?.

2. Think I need it too.

3. Proxy.

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FANFARLO - “Reservoir” CD (Atlantic, 2009)

GIRLS - “Album” CD (Fantasy Trashcan, 2009)

Tres curiosidades antes de nada: el nombre del grupo coincide con una obra temprana de Baudelaire (el relato autobiográfico La Fanfarlo); la chica tras la máscara en la portada de su debut es Sigurrós, hermana pequeña de Jónsi y motivo del bautismo de la banda islandesa; y David Bowie se declaró fan del grupo cuando apenas empezaban. Anécdotas aparte, FANFARLO son un quinteto (antes sexteto) de art-rock o indie-rock de Londres, liderado por el sueco Simon Balthazar. En 2008 vendieron su álbum autoproducido en Internet por una libra; ahora, ‘Reservoir’ se reedita bajo una multi como Atlantic. Su pop hace muchos guiños al folk, y es que no en vano introducen en sus canciones instrumentos como mandolinas, clarinetes o saxofón, que mezclan con elegancia con instrumentos clásicos de una banda de rock: batería, bajo, guitarra y teclados, consiguiendo un sonido clasicista, oscuro y misterioso, que funciona muy bien con sus melodías melancólicas y rítmicas. Su música recuerda a la de grupos canadienses actuales como ARCADE FIRE o BROKEN SOCIAL SCENE, pero también hay influencias de otros como BELLE & SEBASTIAN, THE FLAMING LIPS, etc... Son un grupazo, y éste es su fantástico álbum de debut con once brillantes y cristalinas melodías.

Mis favoritas: 1. Fire escape.

2. These walls are coming down.

3. Luna.

Extraordinario álbum de debut de este dúo de San Francisco formado por Chris Owens y Chet «JR» White, que nos sorprenden con un sonido lo-fi atemporal y clásico, que recuerda a los ‘60, a artistas como Elvis Costello, Buddy Holly, Elvis Presley, Gene Vincent o THE BEACH BOYS,... doce preciosas canciones de amor que hablan casi en su totalidad de chicas, y en las que Owens afirma haberse inspirado en una dura ruptura amorosa para componerlo, aspecto que se deja entrever por la nostalgia de esas melodías y su voz evocadora que nos llena de emoción a lo largo de los tres cuartos de hora que dura el álbum. En el disco se alternan a la perfección momentos más rockanroleros con otros medios tiempos.

Mis favoritas: 1. Ghost mouth.

2. Laura.

3. Headache.

THE FIERY FURNACES - “I’m going away” CD (Thrill Jockey, 2009) La música de esta pareja norteamericana no tiene reglas ni estructuras preconcebidas, lo que hace que nos sorprendan siempre con un exquisito y envidiable abanico de estilos. 'I'm going away' es su octavo álbum de estudio. Es quizás su disco menos raro, el más simple y directo. La base musical es sencilla y elegante, casi de exclusiva propiedad de Matthew, con un piano que sirve para ambientar melodiosas y dulces composiciones, donde el soul, el pop y el R&B son explorados como nunca antes por THE FIERY FURNACES, llenando estas canciones de agradables matices que lucen con la soltura propia de quienes saben qué pretenden entregar. La menor sobrecarga de arreglos que presentan en esta ocasión permiten descubrir y disfrutar de más detalles. En definitiva, doce nuevas canciones para paladares musicales exigentes y exquisitos.

Mis favoritas: 1. Charmaigne champagne.

2. I’m going away.

3. The end is near.

FIREFLIES - “Autumn almanac” CD (Happy Prince, 2009) Entre mis manos tengo la edición japonesa de este álbum de FIREFLIES, que es el nombre tras el que se esconde Lisle Mitnik, de VERY TRULY YOURS, TINY MICROPHONE y TWO IF BY SEA. Un álbum con 11 espléndidas canciones de pop ensoñador más cuatro bonus tracks, con aire nostálgico pero sonando totalmente actuales, con la voz de Lisle abriéndose paso entre tejidos de guitarras acústicas, cristalinos arpegios de guitarras eléctricas y envolventes teclados que aparecen de forma ocasional, recordándonos a grupos como MIRAFIORI, GALAXIE 500, THE CLIENTELE, MAGNETIC FIELDS o incluso BELLE & SEBASTIAN. En fin, un total de 15 canciones para recordar el verano en cualquier estación, un disco con alto poder estremecedor.

Mis favoritas: 1. The breeze.

2. Your map.

3. Everything’s hidden away.

FRANCISCO NIXON - “El perro es mío” CD (Siesta, 2009)

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FRANCISCO NIXON es el nuevo alias y proyecto musical de Fran Fernández (AUSTRALIAN BLONDE, LA COSTA BRAVA,...); aquí nos presenta ‘El perro es mío’, un álbum de pop de cantautor con once canciones, grabado con Paco Loco.

Canciones de corte acústico, cantadas en castellano, que suenan a Costa Oeste y a soft-pop. Fran está lleno de sensibilidad pop por los cuatro costados, cosa que nos transmite con naturalidad y honestidad, con su voz, con su guitarra acústica y con discretos pero certeros arreglos. El disco está dedicado a la memoria de Sergio Algora.

Mis favoritas: 1. Inditex.

2. Museo británico.

3. Los viajes de Simbad.

GOD HELP THE GIRL - “God help the girl” CD (Rough Trade, 2009) GOD HELP THE GIRL es el proyecto paralelo en el que Stuart Murdoch (BELLE & SEBASTIAN) ha estado trabajando intermitentemente en los últimos cinco años. Un proyecto con un tono más clásico en el que predominan las voces femeninas y los arreglos de cuerda. En el álbum han participado nueve cantantes diferentes, voces desconocidas como Brittany Stallings, Dina Bankole, Alex Klobouk, Celia Garcia o Catherine Ireton (esta última la voz principal en la mayoría de las canciones), hasta figuras más populares como Neil Hannon (THE DIVINE COMEDY) o Asya de Smoosh. Aunque 'God help the girl' está cantado en su mayoría por Catherine Ireton, el disco interrumpe el giro glam y soul de sus últimos discos para recuperar, en gran medida, la delicadeza de sus tiempos pre-Rough Trade con Isobel Campbell.

Mis favoritas: 1. God help the girl.

2. Musician, please take heed.

3. Perfection as a hipster.

GRASS WIDOW - “Past time” CD (Kill Rock Stars, 2009) GRASS WIDOW son un grupo de tres chicas de California que consiguen un sonido moderno mezclado con cierto aire retro, ofreciéndonos buenas dosis de post punk y lo-fi. En sus temas nos encontramos con complejos arreglos y extrañas progresiones en los coros, recordándonos bastantes veces a grupos como THE AISLERS SET o STEREOLAB. ‘Past time’ es su segundo LP y el primero publicado por Kill Rock Stars, y que ha puesto a este trío en el lugar que les corresponde dejándonos con ganas de escuchar su próximo trabajo.

Mis favoritas: 1. Submarine.

2. Old disguise.

3. Shadow.

HEALTH - “Get color” CD (Lovepump United, 2009) Segundo álbum del cuarteto de Los Angeles, que a lo largo de 33 minutos nos regala buenas oleadas de ruido y distorsión, pero se vislumbra una pequeña orientación pop, y sí, pop, pero eso sí, todo lo pop que puede estar un grupo tan cercano al metal y al ruido extremo. Su receta son constantes cambios de ritmo, aporreos brutales de batería, feedbacks salvajes o embestidas de guitarras llenas de distorsión. Un disco lleno de una fuerza brutal, que difícilmente te dejará indiferente, pero que aunque disparando ruido por los cuatro costados, al menos en “Die slow” identificamos hasta un estribillo y todo!

Mis favoritas: 1. Die slow.

2. Severin.

3. Death+.

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HELLO CUCA - “Esplendor en la arena” CD (Austrohúngaro, 2009)

I AM KLOOT - “B” 2CD (Skinny Dog, 2009)

Recopilatorio con todos los temas publicados por HELLO CUCA en 7" y en recopilatorios desde sus inicios en 1997, con cuatro inéditas grabadas en enero de 2009 y una canción en directo grabada en su primer concierto. Se incluyen los temas de sus EPs ‘Amor y cohetes’ (1998), ‘Triple dinamita’ (2000), ‘Surf terror trío’ (2002) y su participación en el LP compartido con INCRUCIFICABLES (2006). También se incluye su primer tema publicado en un recopilatorio de Spicnic (“Elige tus juguetes”), y la canción “Yiiipi yiiipi”, publicada en un split 7” de un sello inglés. Las 33 canciones que vienen recopiladas aquí se suceden en orden cronológico inverso, empezando por las 4 nuevas y terminando con su primer concierto, repasando toda su discografía excepto el cd álbum ‘Gran sur’ (2004). ‘Esplendor en la arena’ incluye versiones alternativas de dos canciones que venían en ‘Gran sur’, “Hay una fiesta” y “Mis lágrimas”, ambas publicadas en otros sellos. En definitiva, una oportunidad que nos brinda el sello Austrohúngaro para reunir casi toda la discografía de este fenomenal trío murciano de riot-girl-rock troglodita.

Mis favoritas: 1. Aguacate nena.

2. Esplendor en la arena.

2. Hay una fiesta.

Recopilatorio conmemorativo del décimo aniversario de este fantástico trío de Manchester formado en 1999 por John Bramwell (voz, guitarra), Peter Jobson (bajo) y Andy Hargreaves (batería). ‘B’ es una recopilación de caras B, rarezas y material inédito. La portada es un collage de letras B hechas por fans. Tenemos aquí un total de 28 canciones entre los 2 CDs que encantarán a los fans de la banda mancuniana, canciones en general de aire acústico y nocturno, con la siempre marca de la casa de la voz de John Bramwell.

Entre ellas, encontramos también versiones maqueteras, en directo y mezclas distintas a las originales.

Mis favoritas: 1. This house is haunted.

2. The mermen.

3. Glimmer.

THE HIDDEN CAMERAS - “Origin: orphan” CD (Arts & Crafts, 2009) Liderados por el carismático y entrañable dandy Joel Gibb, los canadienses THE HIDDEN CAMERAS se han consolidado como uno de los combos más atípicos de la escena independiente. Un grupo multitudinario que canta al amor y al sexo homosexual, capaz de dedicar una canción al influjo de la luna, a su propia sombra o a un enema, sin dejar de sonar nunca contagiosamente alegres y luminosos. Su pop folk acústico y festivo recuerda por momentos a BELLE & SEBASTIAN, THE POLYPHONIC SPREE o MAGNETIC FIELDS. Éste es su cuarto álbum, en el que mantienen intacta esa buena labor de hacer canciones redondas.

Mis favoritas: 1. The little bit.

2. He falls to me.

3. Colour of a man.

INCA ORE - “Silver sea surfer school” CD (Acuarela, 2009) El sonido en el que Eva Saelens escarba cuando graba música como INCA ORE tiene algo imposible de explicar porque es imposible de razonar, de entender. Es música que afecta al oyente desde un plano físico, golpeando el cuerpo. Eva Saelens, la artista que se esconde tras el nombre de INCA ORE, es una compositora reconocida dentro de la escena de Portland, no en vano ha colaborado con gente como YELLOW SWANS, GROUPER, etc...

Texturas sonoras a base de teclados procesados y lo-fi que nos hacen viajar a lugares remotos y vírgenes, sobre los que asoma su voz como si fuera una psicofonía. Las canciones tienen un concepto cercano al gospel, y están centradas en temas emocionales y espirituales, aunque con un contrapunto ingenuo, infantil, y arreglos de juguete. Atmósferas aterradoras que parecen la banda sonora de auténticas pesadillas.

Mis favoritas: 1. School hi.

2. Hoop dream.

3. Ruff ridin.

INTERNET 2 - “Viva la música” CD (Producciones Doradas, 2009)

Álbum de debut de este trío de Londres que descubrí en el Festival Indietracks. Son un fantástico grupo de indiepop de guitarras jangly y fantásticas melodías que beben de THE SMITHS y de otros grupos de la primera mitad de los ‘80. Lo que nos encontramos aquí son once formidables canciones de melodías a veces nostálgicas a veces melancólicas, que nos hacen recordar también a grupos como THE WINDMILLS, THE CLEAN o THE FEELIES. La desolación y la ensoñación también aparecen a lo largo del disco. Un buen debut que tiene los ingredientes básicos para agradar a cualquier fan del indiepop de guitarras.

Mis favoritas: 1. Lolife.

2. Spoon.

3. Haul.

Álbum de debut de INTERNET 2, el proyecto personal de Carlos Carbonell, que nos sorprende con un disco que no dejará indiferente a nadie. Aquí nos encontramos con 11 canciones que se despachan en menos de media hora, y con una copia de seguridad de su disco duro. El que tenga el disco y un ordenador podrá abrir una carpeta adjunta en el cd y escuchar sus canciones por terminar, su manifiesto, su porno escondido en la carpeta de trabajos de clase, una skin del reproductor de mp3 Winamp o algunos de los vídeos que ha realizado en su proyecto artístico Comte Urgell. Su música va de la opereta electrónica a la música popular del siglo XVIII, pasadas por el filtro de las probetas digitales de su estudio. INTERNET 2 nos acerca la electrónica al cante del papagayo y exilia a la música cortesana del castillo para bajarla a la ciudad. En sus directos INTERNET 2 sorprende con un piano de espuma de 4 metros de largo que se toca pisándolo. Las canciones de este disco están adornadas con sintetizadores, clarinetes, flautas, etc... El disco está disponible de forma gratuita desde la web de Producciones Doradas, y también en formato digipack. Un disco con un derroche brutal de imaginación, y que me recuerda al ‘Amarok’ de Mike Oldfield.

Mis favoritas: 1. Animals al Institut del teatre.

2. Sardana.

3. Loca academia de policía.

THE HORRORS - “Primary colours” CD (XL, 2009)

JASON LYTLE - “Yours truly, the commuter” CD (Anti, 2009)

Impresionante segundo álbum de THE HORRORS. Poco tiene que ver este disco con aquel debut lleno de grititos a cargo de Faris, su vocalista. Quizás sea debido a la producción, que ha corrido a cargo de Geoff Barrow (PORTISHEAD), y que le ha dado una mayor profundidad, densidad y más dosis de oscurantismo a esta banda. Ahora están mucho más cerca de JOY DIVISION, SUICIDE, WIRE, THE JESUS & MARY CHAIN o THE VELVET UNDERGROUND. Los temas son largos pero no se hacen largos.

Pequeñas dosis de electrónica para acompañar a unos riffs y unas atmósferas hipnóticas y siniestras, con una calidad y una inspiración apabullantes. Una agradable sensación de decadencia se ha apoderado de este disco, y ojalá siga haciéndolo en los que vengan.

Mis favoritas: 1. Do you remember.

2. Three decades.

3. Sea within a sea.

‘Yours truly, the commuter’ supone el regreso del que fuera líder de una de mis bandas favoritas de los últimos años, GRANDADDY. Y es un placer poder volver a disfrutar con la voz de Jason Lytle, aunque la música no sea tan sorprendente y conmovedora como la de su ex-grupo, todo hay que decirlo. Pero Jason sigue transmitiendo emoción y melancolía con esa naturalidad y honestidad que siempre ha mostrado, de una forma más reposada y dulce, con la ayuda de un trasfondo a veces más folk a veces más indierock, mandando las guitarras unas veces, y los teclados otras.

Sólo él sabe convertir en luminosas unas composiciones más bien tristes y amargas.

Un disco hermoso con una docena de espléndidas canciones.

Mis favoritas: 1. Brand new sun.

2. It’s the weekend.

3. Rollin’ home alone.

THE HILLFIELDS - “It’ll never be the same again” CD (Underused, 2009)

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JAVIER CORCOBADO - “A nadie” CD + DVD (Anti, 2009)

THE LEGENDS - “Over and over” CD (Labrador, 2009)

Nuevo álbum de este poeta de los sentimientos más desgarrados. Con una trayectoria de más de 25 años a sus espaldas, ya sea en su etapa como DEMONIOS TUS OJOS, MAR OTRA VEZ, 429 ENGAÑOS o en solitario, acompañado por los CHATARREROS DE SANGRE Y CIELO, ahora vuelve para regalarnos otro disco de poesía atormentada. Éste es un álbum de ruptura, un disco de difícil digestión, y es que hasta hubo cambios en la banda durante la grabación.

He aquí 11 canciones dónde encontramos una variedad de estilos: samba, rumba, canción de autor, punkpop, spoken word... aunque su fuerte son siempre las letras, penetrantes e hirientes, como bien nos tiene acostumbrados. En la edición limitada en digipak que tengo entre mis manos, se incluye además el DVD, ‘Notas discontinuas de México’, de Rebeca Crespo, que se filmó en 2004 y en cuya banda sonora se encuentra el instrumental del disco, ‘Resurrección’, un corte con momentos noise incluso!

Mis favoritas: 1. Soy un niño.

2. Hoy no voy a cantar.

3. Resurrección.

Nuevo álbum de uno de los proyectos musicales de Johan Angergård (capo del sello Labrador), los otros son ACID HOUSE KINGS y CLUB 8. A Johan le gusta experimentar con THE LEGENDS, y aquí le ha dado por jugar con el ruido y la distorsión, presentándonos doce canciones de noise dónde la característica fundamental son las capas de distorsión sobre las que intenta asomar la propia voz de Johan, dejando fluir una gran cantidad de reverb a lo largo de todo el disco, tanto en los momentos más fieros, como en los de más calma. También hay algo de soul, garage y una cierta actitud punk. Las influencias que se dejan entrever son variadas, desde TELEVISION PERSONALITIES a COMET GAIN o THE JESUS & MARY CHAIN. El experimento y el riesgo le ha salido muy bien, ya que le ha quedado un disco redondo, lleno de valiosas melodías bañadas en un océano de reverb y distorsión.

Mis favoritas: 1. Monday to Saturday.

2. Dancefloor.

3. Touch.

JEREMY JAY - “Slow dance” CD (K, 2009) Segundo álbum de este excepcional cantante californiano, dónde se observa una continuidad con ese sonido cautivador con el que nos sorprendió con su primer álbum, un pop con toques glam y crooner, con una instrumentación mínima, pero es que su propuesta sonora musical no necesita de más ingredientes para emocionarnos. En este disco cierto es que introduce algunos sintes ochenteros, pero sus canciones siguen sonando bastante desnudas y con ese aire acústico. Está presente en todo momento el espíritu de Dan Treacy y David Bowie. Jeremy tiene una voz elegante y seductora, y la inspiración intacta para fabricar una decena de nuevas canciones de estrofas y estribillo, de las de toda la vida, pero con un sonido y un encanto especiales.

Mis favoritas: 1. Winter wonder.

2. Will you dance with me?.

3. We were there.

LAWRENCE ENGLISH - “A colour for autumn” CD (12k, 2009) Nuevo disco de Lawrence English en solitario, un disco que, como anticipa el título, es un volumen temático alrededor del otoño, de los sonidos y coloraciones que sugiere musicalmente esta estación en todo el mundo. De hecho, las siete piezas que aparecen en este álbum parten de grabaciones de campo capturadas en sitios tan lejanos como Brasil, Marsella, Brisbane o Tasmania, y son estas atmósferas las que conforman el desarrollo de los temas. Extraordinarias texturas envolventes que parecen masajearte las entrañas y estimularte la imaginación, de una forma suave y pausada. Colaboran en el disco Fennesz, en “The surface of everything”, y Dean Roberts, a los coros, en “Droplet”. Una maravillosa selección de piezas que conmueven a través de la superposición de capas y más capas de sonido, evocando una serie de paisajes extremadamente bellos.

Mis favoritas: 1. Droplet.

2. The surface of everything.

3. Galaxies of dust.

LE PIANC - “Le Pianc” CD (Strange Ones, 2009) Álbum de debut de este grupazo de Barcelona liderado por Sergi Puyol. En él hay una mezcla de varios estilos, las influencias del propio Sergi que bañan sus canciones, grupos como HELLO CUCA o STEREOLAB. LE PIANC hacen del lo-fi y del punk-pop su estandarte. Con dos chicas al frente, saxos chillones, marimba y teclado, ofrecen un pop y un punk-pop alegre con gusto a THE B-52’s, TALULAH GOSH, THE RAINCOATS, STEREOLAB, DUM DUM GIRLS,... a la parte más luminosa del post-punk inglés de principios de los ochenta, así como a todo el indiepop que surgió después, como algunos grupos de le escudería Sarah Records. Así nos encontramos aquí con 15 canciones de pop que no llegan a los 3 minutos cada una, llenas de inspiración y talento.

Mis favoritas: 1. A lot to say.

2. Donceur poignante dans le cerveau.

3. Ichi, ni, san, shi.

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THE LEISURE SOCIETY - “The sleeper” CD (Full Time Hobby, 2009) Nick Hemming y Christian Hardy son la cabeza visible de THE LEISURE SOCIETY. Después de varios proyectos, ambos cruzaron sus caminos en Londres para conseguir hacer un álbum redondo, y lo han conseguido! En ‘The sleeper’ escuchamos grandes temas pop minimalistas sin llegar al absurdo ni al aburrimiento, y un sutil folk despeinado sin importancia. Su estilo y sonido se empapa de artistas como Brian Wilson, los propios BEATLES o Sufjan Stevens. Ese aire que vienen tomando bandas como FLEET FOXES sin ir más lejos, y que sin ánimo ni poses de grandes estrellas, van haciéndose poco a poco un hueco en la vida de muchos caminantes. La edición que tengo entre mis manos es una edición especial, con un CD extra, donde vienen algunas demos y caras B, una delicia para amantes de este folk tan luminoso!

Mis favoritas: 1. Save it for someone who cares.

2. A matter of time.

3. A short weekend begins with longing.

LEYLAND KIRBY - “Sadly, the future is no longer what it was” 3CD (History Always Favours The Winners, 2009) James Leyland Kirby, músico y productor británico afincado en Berlín, y también conocido como V/VM o THE CARETAKER, acaba de lanzar su debut bajo su propio nombre, todo un triple CD con 4 horas de un ambient atroz, y es que no hay más que ver el título. El propio Leyland Kirby define de forma magistral su trabajo como la banda sonora de un mundo en declive, un documento sobre la pérdida, un ensayo de la melancolía. Su piano espectral envuelto en drones acompaña unas suites largas y envolventes que nos transportan hacia un paisaje cinematográfico de lúgubre pero atractiva belleza, dónde la nostalgia y la soledad parecen ser las únicas supervivientes. Estamos ante uno de los mejores discos de ambient del año, sin duda, con 4 horas de sonidos estremecedores.

Mis favoritas: 1. The sound of music vanishing.

2. Tonight is the last night of the world.

3. Stay light, there is a rainbow, a coming.

LIDIA DAMUNT - “En el cementerio peligroso” CD (Subterfuge, 2009) Segundo álbum de esta cantautora de country-punk murciana, quién fuera guitarrista y vocalista de HELLO CUCA. Con estas diez nuevas canciones, Lidia sigue la línea musical de su debut, y nos cuenta historias agradables de escuchar, tan sólo musicadas con su guitarra, una armónica, su voz y una pandereta adosada con cinta aislante a su tobillo. Las letras siguen siendo importantes en la música desnuda de esta “mujer-orquesta”, y continúan las referencias al mar, a su Mar Menor que seguramente tanto añora. En cualquier caso, estamos ante otra colección de agradables canciones que se debaten entre el country y el punk, obra de la imaginación de una cantautora única en nuestro país.

Mis favoritas: 1. Echo a correr.

2. En el fondo del mar.

3. Museo de historia natural.

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LIECHTENSTEIN - “Survival strategies in a modern world” CD (Slumberland, 2009)

LUKE HAINES - “21st Century Man / Achtung Mutha” 2CD (Fantastic Plastic, 2009)

LIECHTENSTEIN son un fascinante trío sueco de indiepop, con ramalazos post-punk y ‘Survival strategies in a modern world’ es su ábum de debut, una colección de extraordinarias canciones de pop. Su sonido te recordará a grupos como SHOP ASSISTANTS, THE AISLERS SET, TALULAH GOSH, GIRLS AT OUR BEST, DOLLY MIXTURE, SLUMBER PARTY, etc... o sea, dulces armonías vocales que dibujan deliciosas melodías sobre brillantes guitarras llenas de fuzz y reverb. Un disco y un grupo bastante recomendables!

Mis favoritas: 1. Postcard.

2. By staying here (we will slowly disappear).

3. Sophistication.

‘21st Century Man’ y ‘Achtung Mutha’ son los dos álbumes que el ex-líder de THE AUTEURS, Luke Haines, publicó conjuntamente este año, y que vienen recogidos en este doble CD que tengo entre mis manos. Su pop de varios quilates resiste perfectamente el paso de los años, y Luke Haines sigue igual de inspirado que la década anterior para facturar inmaculadas composiciones de pop elegante. Su inquietante voz se ve perfectamente arropada por sublimes arreglos orquestales. En definitiva, otro discazo de uno de los autores con más talento del pop de los últimos 20 años.

Mis favoritas: 1. Love letter to London.

2. Suburban mourning.

3. Our man in Buenos Aires.

LINDA GUILALA - “Bucles infinitos” CD (Elefant, 2009) LINDA GUILALA es el nuevo grupo formado por 2 ex-componentes de JUNIPER MOON, Iván y Eva, ahora con un sonido más acaramelado, más fresco y menos acelerado, más en la onda de grupos como HELEN LOVE o LUSH, equilibrando esa energía juvenil y esa pasión twee con el pop más clásico, ofreciendo ahora un tecno-pop más luminoso sin olvidar ese toque punk irremediable, y sobre todo el brillo brumoso de las atmósferas shoegazers, dando lugar a un auténtico tratado para los amantes del género melódico por antonomasia. Nos acordaremos de LOS PEGAMOIDES, pero también de LUSH o RIDE, con esos colchones de guitarras distorsionadas y teclados sobre los que se pasea la voz de Eva... Han recuperado para este álbum algunos temas de las maquetas, que junto con otras nuevas, protagonizan una docena de joyas pop tremendamente adictivas.

Mis favoritas: 1. Te he cambiado.

2. Torremolinos.

3. Mis ideas son.

THE LIONS CONSTELLATION - “Flashing light” CD (BCore, 2009) THE LIONS CONSTELLATION son un grupazo de shoegaze de Vilanova i la Geltrú (sí, dónde se celebra mi adorado Festival Faraday), y su música tiene bastante que ver con SPACEMEN 3, RIDE, THE JESUS & MARY CHAIN y THE TAMBORINES. Les encanta llenar de feedback y de humo la sala, creando un muro de distorsión sobre el que asoma tímidamente la voz de Raúl. Su propuesta musical es oscura y ruidosa, elegante y sutil, monocromática y atmosférica. Mezclan a la perfección la psicodelia de los ‘60 (THE 13th FLOOR ELEVATORS,...) con el indie de los ‘90 (RIDE, THE STONE ROSES,...), y es que sus miembros ya están curtidos en otras bandas. El grupo gira en torno a los hermanos Sinclair: RJ Sinclair, voz de TOKYO SEX DESTRUCTION y bajista de IT’S NOT NOT; y Graham, conocido Dj de la noche barcelonesa, residente en la sala [2] del Apolo. Junto a ellos, P. Arthur y J. Robert, nos hipnotizan y nos hacen viajar con su música a un universo multicolor imaginario.

Mis favoritas: 1. Nothing to be done.

2. Kiss me.

3. Lies about love.

THE LOVES - “Three” CD (Fortuna Pop!, 2009) Tercer disco (qué fácil que nos lo han puesto con el título) de una de mis bandas favoritas del Reino Unido, con once nuevas maravillosas canciones de psyho-garage y de pop de filiación sesentera, con melodías luminosas y ese aire retro que Simon y los suyos siempre dan a sus composiciones. Un ejercicio colorista de pop de amplios registros y ricas y variadas influencias, y cuyo sonido va desde el garage al dreampop psicodélico, pasando por el indie-pop, el glam o el twee-pop. En él se vislumbra la sombra de THE VELVET UNDERGROUND, COMET GAIN, BELLE & SEBASTIAN,THE LONG BLONDES, PIXIES, T-REX, THE KINKS, BLUR, etc... Un excelente disco para fans de este tipo de sonidos!

Mis favoritas: 1. Love song #7.

2. Sweet sister Delia.

3. Kaleidoscope (in my head).

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THE MANHATTAN LOVE SUICIDES - “The Manhattan love suicides” CD+DVD (Squirrel, 2009) Ésta es la reedición del inencontrable primer álbum de este fantástico grupo de Leeds, en un formato muy especial, con un CD que contiene no sólo las 12 canciones de su álbum de debut, que han sido remasterizadas para la ocasión sonando ahora más potentes y llenas de fuzz, sino también 11 bonus tracks entre las que se incluyen temas procedentes de singles y otras canciones que permanecían inéditas hasta el momento, más la versión original maquetera en un 4-pistas del “Thinking is killing me”, que luego fue regrabada para el disco. Así tenemos en total 23 canciones que suman más de 77minutos de melodías que se debaten entre el fuzz-punk-pop y el noise, siempre con un acabado lo-fi, que les queda muy bien, y que musicalmente suponen una mezcla de THE SHOP ASSISTANTS, THE VASELINES, THE JESUS & MARY CHAIN, THE ROSEHIPS, THE FIZZBOMBS, SONIC YOUTH, THE VELVET UNDERGROUND, SPACEMEN 3 y GALAXIE 500. Pero la cosa no acaba aquí, ya que además nos regalan un DVD en el que encontramos todos los vídeo-clips promocionales, un total de 11!Y todo ello en un formato digipack en el que también vienen algunas fotos exclusivas de la banda, etc...

Mis favoritas: 1. Skulls.

2. Up too high.

3. Home.

MANOS DE TOPO - “El primero era mejor” CD (Strange Ones, 2009) Segundo álbum de esta genial banda de Barcelona, un grupo que no deja indiferente a nadie, con la voz más particular de todo el panorama español, una voz que te hace adorarles u odiarles directamente. Vuelve así el pop bizarro y más esquizofrénico de los últimos tiempos, con un sentido del humor envidiable, ya desde el título: ‘El primero era mejor’, y es que demuestran ser una de las pocas bandas que más saben reírse de sí mismos. La frase lleva parte de razón, cierto es, y es que es difícil superar la calidad de su primer álbum, con hits como “Es feo”, "Ortopedias bonitas", "El cartero", etc... por lo que este álbum necesitará de más escuchas para descubrir lo que realmente encierra: 12 canciones de pop de estrofa y estribillo con sutiles arreglos de violines, ukeleles, xilófonos y trompetas.

Mis favoritas: 1. Aeropuertos de segunda.

2. Palabra de Eva Sanmun.

3. No un francés cualquiera.

THE MARY ONETTES - “Islands” CD (Labrador, 2009) THE MARY ONETTES son cuatro chicos de Jönköping (Suecia), y tras aquel inspirado debut homónimo publicado en 2007, y el EP ‘Dare’, por fin nos llega la continuación. Al escuchar ‘Islands’ se confirma que el cuarteto continúa acuñando canciones de oscuro corte ochentero, con las mismas explícitas referencias de sus comienzos, haciendo propia la bien entendida influencia de ECHO & THE BUNNYMEN, THE SOUND, A-HA, THE JESUS & MARY CHAIN o los primeros THE CURE. Diez cortes con una novedosa producción, más elaborada y sacrificando una pizca de sobriedad a cambio de vistosidad. Arreglos orquestales, coros y cuerdas derivan en épica rimbombante, enriqueciendo en ocasiones la composición e intuyéndose forzada e innecesaria en otras.

Mis favoritas: 1. Puzzles.

2. Once I was pretty.

3. Bricks.

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MELVINS - “Chicken switch” CD (Ipecac, 2009)

MUSIC GO MUSIC - “Expressions” CD (Secretly Canadian, 2009)

Disco de remezclas para esta potente banda americana, pero no estamos ante las típicas remezclas. La banda ha cedido el total de su discografía a distintos artistas, quiénes han cortado y pegado a su antojo para dar forma a 15 nuevos temas que se incluyen en este álbum. El resultado es un disco arriesgado y difícil, incómodo y hasta provocador, en el que lo importante no es reconocer lo que suena (tarea complicada, dicho sea de paso), sino disfrutar con cada versión. De hecho, los que no somos fans de MELVINS hasta nos divertimos y bastante con este disco! En cuanto a la lista de remezcladores, encontramos a algunos conocidos como Lee Ranaldo (SONIC YOUTH), V/VM, MATMOS, MERZBOS,... junto a otros desconocidos como Christoph Heemann, Sunroof! o Void Manes, entre otros. Un disco de remezclas brutal que puede atentar la estabilidad psíquica!

Mis favoritas: 1. Washmachine sk8tronics (Mix by Eye Yamatsuka).

2. She chokes her dying breath and does it in my face (Mix by V/VM).

3. Linkshänder (Mix by MATMOS).

MUSIC GO MUSIC son un nuevo y sorprendente grupo californiano que suenan como si ABBA aún siguieran en activo y utilizaran la tecnología actual para hacer música, y éste es su destacable álbum de debut, con nueve canciones entre las que se esconden varios hits, que ya han salido publicados en formato maxi-single. “Light of love”, por poner un ejemplo, es una canción perfecta, un single cargado de ruidos setenteros y suaves melodías rebeldes. Una persuasiva voz femenina, la profunda naturaleza de los sonidos y la precisa dosis de desenfreno en los acordes sitúan a MUSIC GO MUSIC como una revelación. ‘Expressions’ es el mejor ejemplo de instrumentos limpios, y en las canciones nos hablan de soledades pasajeras y salvajes relaciones. MUSIC GO MUSIC han rescatado la elegancia de THE CARPENTERS y el buen oído de ABBA. Sólo tienen que tener cuidado en no caer en el saco de la comercialidad pastosa de MIKA. Mis favoritas: 1. Light of love.

2. Reach out.

3. Explorers of the heart.

MODULAR - “Fantasías de un robot psicodélico” CD (Elefant, 2009) MODULAR son un dúo argentino formado por Mariana Badaracco y Pablo Dahy en el año 2000, y aquí en este disco de debut se recuperan algunos de los temas incluídos en las cuatro maquetas que han editado a lo largo de sus más de nueve años de existencia, convirtiéndose en un ejercicio de pop espacial y colorista, brillante y optimista, un cruce posible entre STEREOLAB y LE MANS, una mezcla de space-pop y guateque sideral, bossanova y psicodelia, entre la ciencia ficción y el lounge. Un cóctel delicioso de exquisitas influencias musicales que van desde los ‘60 hasta ahora dónde se manifiestan la estética psicodélica de aquella década, la sofisticación y elegancia de Henry Mancini, y así como su maestría en los arreglos, el jugueteo analógico de bandas tan distantes en el tiempo pero tan cercanas como THE UNITED STATES OF AMERICA, THE HIGH LLAMAS o BROADCAST,... Todas ellas vértices de un sonido personal y único, adictivo y al mismo tiempo sorprendente y rompedor. Un disco de una belleza sublime.

Mis favoritas: 1. La poción del Dr. Hofmann.

2. Festín surreal.

3. Los mutantes.

MORRISSEY - “Swords” CD (Polydor, 2009) Aunque no sea un disco de canciones nuevas, no me puedo resistir a comentar cualquier publicación que aparezca de este señor. ‘Swords’ es una colección de caras B, que contiene 18 singles extraídos de sus últimos tres discos, ‘You are the Quarry’, ‘Ringleader of the tormentors’ y ‘Years of refusal’. Además de la versión standard del álbum (la que tengo entre mis manos), también existe una edición limitada en un formato especial que incorpora un CD extra con 8 temas en directo grabados en Varsovia durante su gira de este año. En cualquier caso, estamos ante otra colección de joyas del pop más elegante y exquisito que se hace hoy en día.

Mis favoritas: 1. If you don’t like me, don’t look at me.

2. Munich Air Disaster 1958.

3. Shame is the name.

MORRISSEY - “Years of refusal” CD (Polydor, 2009) Nuevo álbum de estudio de MORRISSEY, otro más, no el mejor de su trayectoria desde luego, pero un álbum disfrutable porque al fin y al cabo lo que estamos escuchando es la voz del Mozz dibujando melodías que sólo él sabe hacer. El disco ha sido producido por Jerry Finn (fallecido unos meses después), con quién Morrissey ya trabajara en su LP de 2004, ‘You are the quarry’. El propio Morrissey describe el álbum como la continuación de su obra de 2006 ‘Ringleader of the tormentors’. Doce nuevas canciones, aunque bueno, dos de ellas, “That’s how people grow up” y “All you need is me” ya se adelantaron en su recopilatorio de grandes éxitos.

Mis favoritas: 1. That’s how people grow up.

2. I'm throwing my arms around Paris.

3. All you need is me.

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MY LAUNDRY LIFE - “The art of science” CD (Vollwert, 2009) MY LAUNDRY LIFE es el proyecto personal del alemán André Daners, y éste es su álbum de debut, con 11 magníficas canciones de indiepop de una extraordinaria calidad, en la onda de grupos como THE GO-BETWEENS, THE SMITHS, AZTEC CAMERA y THE TRASH CAN SINATRAS. André, con una voz privilegiada, se muestra como un hábil arquitecto de melodías pop de una belleza arrebatadora, que se deslizan entre rasgueos de guitarras eléctricas cristalinas y guitarras rítmicas acústicas. Se incluyen las dos canciones que venían en el CD-EP 3” compartido con Kevin McGrother en el sello Cloudberry. Un disco maravilloso para los fans del indiepop más elegante de aire nostálgico.

Mis favoritas: 1. When your work is done.

2. The routine.

3. Sons & guns.

MY LAUNDRY LIFE - “How to wallow in shame” CD (Vollwert, 2009) Segundo álbum de este alemán llamado André Daners que se esconde tras el nombre de MY LAUNDRY LIFE. En cuanto al sonido es una continuación del anterior, ya que aquí nos encontramos con otras nueve nuevas canciones de melodías luminosas en la onda de grupos como THE GO-BETWEENS, THE SMITHS, AZTEC CAMERA y THE TRASH CAN SINATRAS. El disco está grabado en un cuatro pistas, con cajas de ritmo, bajo, guitarras eléctricas y acústicas, y puntuales arreglos, y confirma a André como un excelente artesano de luminosas gemas de indiepop.

Mis favoritas: 1. Money greedy.

2. Compensation.

3. A crystal morning.

MY LITTLE PONY - “Think too much” CD (Spoon Train Audio, 2009) MY LITTLE PONY son uno de los grupos más interesantes que ha dado la escena noruega en los últimos tiempos, y ‘Think too much’ supone su álbum de debut. Su tarjeta de presentación la componen una decena de preciosas canciones de indiepop luminoso con toques de twee, pop clásico, folk y música norteamericana. Pueden recordar a THE BEATLES o a BELLE AND SEBASTIAN, pero también a THE WANNADIES. Las voces masculina y femenina se alternan en el disco con absoluta naturalidad, seduciendo al oyente más exigente con contagiosos estribillos y con celestiales armonías vocales llenas de luz y color, todo ello aderezado con arreabatadores arreglos de cuerdas, trombones, saxos, armónicas,... que aumentan el espectro cromático de las ya de por sí bonitas melodías.

Mis favoritas: 1. A song for you (on your 40th birthday).

2. The sunshine goodtime song.

3. Do you really love me, or am I just in your network?.

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NICK GARRIE - “49 Arlington Gardens” CD (Elefant, 2009) Segundo álbum de NICK GARRIE, 40 años después de publicar su disco de debut! Para él, Nick se ha desplazado a esa Escocia que tanto inspira y de la que tantos buenos grupos han salido, y ahí se ha rodeado de colaboradores de lujo, como Ally Kerr, Norman Blake (TEENAGE FANCLUB), Francis McDonald (NICE MAN, TEENAGE FANCLUB, BMX BANDITS), Duglas T. Stewart (BMX BANDITS) produciendo, y Duncan Cameron (THE DELGADOS, TRAVIS, TRASHCAN SINATRAS) como ingeniero de sonido, junto a los todavía desconocidos DOGHOUSE ROSES, la valenciana Sandra Belda Martínez (CALIFORNIA SNOW STORY, SUPERÉTÉ), Rachel Allison, Iona McDonald y muchos más músicos de la escena indiepop escocesa.

Y el resultado es esta impresionante colección de grandes composiciones, con preciosidades como “Twilight”, “Le pont mirabeau”, “When evening comes” o “When the child in you”, o un tema de profundo romanticismo como es “Lovers”, escrito junto a Francis Lai (responsable de bandas sonoras históricas como “Un hombre y una mujer” o “Love Story”). Tenemos aquí a un Nick Garrie que no ha perdido un ápice de la inspiración que le hizo grabar en 1969 uno de los mejores discos de ese año: ‘The nightmare of J.B. Stanislas’. Nick Garrie conserva una preciosa voz llena de solemnidad y un sentido del pop clásico.

Estamos ante un disco emocionante y conmovedor, honesto y cercano, elegante, preciosista, que mantiene un maravilloso equilibrio entre arreglos y melodías. Diez composiciones ensoñadoras de pop y folk arreglado y lleno de matices que lo convierten en uno de los mejores discos del año.

Mis favoritas: 1. Stay till the morning comes.

2. Lovers.

3. In every nook and cranny.

NORTHERN PORTRAIT - “Criminal art lovers” CD (Matinée, 2009) Álbum de debut de esta fantástica banda danesa liderada por el vocalista Stefan Larsen, con una de las voces más bonitas y privilegiadas del indiepop actual. El sonido es una continuación de los dos EPs que habían publicado hasta la fecha: líneas vocales muy Morrissey, arpegios de guitarra muy luminosos, brillantes como los que hacía Johnny Marr, y unas canciones, diez en total, realmente sorprendentes y conmovedoras. Vale que no sean muy originales, pero qué más da si las canciones las podían haber firmado Morrissey, Marr y compañía!

Incluyen ese hit llamado “Crazy” que ya venía en su primer ep, y el resto son canciones nuevas, facturando un álbum fantástico, con esos tintes nostálgicos de las melodías y con ese sonido ensoñador y atemporal que lo hace tremendamente disfrutable. Las canciones de este álbum son auténticas obras de arte.

Mis favoritas: 1. New favourite moment.

2. Crazy.

3. Life returns to normal.

OREN AMBARCHI - “Intermission 2000-2008” CD (Touch, 2009) Oren Ambarchi, guitarrista y batería australiano, es conocido sobre todo por sus colaboraciones con los oscuros amos del drone, SUNN O))). Este disco recoge temas elaborados desde 2000 hasta 2008, en un tratado conceptual sobre el ambient, manipulando éste para conseguir unas atmósferas de tensión constante. En el disco encontramos 5 cortes, uno de 20 minutos, con el que se cierra el disco, y los otros 4 que duran alrededor de 10 minutos cada uno, y en los que hay notas graves mantenidas en exceso, sonidos estáticos, expansión unidireccional de notas, electricidad chirriante,... en definitiva, sonidos que alteran los estados de ánimo, que amenazan la estabilidad, que provocan el terror del silencio. Colabora en el disco el compositor Paul Duncan, en el tema “Iron waves”. El disco lo cierran dos temas en directo, realmente escalofriantes también, haciendo de este “Intermission” un difícil pero disfrutable paseo por el lado menos amable del ambient, y que ha publicado el prestigioso sello Touch.

Mis favoritas: 1. Moving violation.

2. The strouhal number.

3. A final kiss on poisoned cheeks.

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THE PAINS OF BEING PURE AT HEART - “The pains of being pure at heart” CD (Fortuna Pop! / Slumberland, 2009) Debut homónimo de esta fantástica banda neoyorquina, que se está convirtiendo en la nueva sensación del indie, con su sonido deudor de bandas como MY BLOODY VALENTINE, THE JESUS & MARY CHAIN, THE PASTELS, RAMONES, TEENAGE FANCLUB e incluso NIRVANA. Han adquirido un sonido que se está convirtiendo en un referente para muchas otras bandas que están empezando o que simplemente quieren sonar como ellos. Lo más importante de este álbum y de este grupo, y lo que les diferencia de tantas copias, son sus canciones, valiosos himnos pop con estribillos perfectos que gozan de una inspiración divina, compuestos con un talento desbordante. En definitiva, diez asombrosas canciones de sonido shoegaze luminoso y estribillos redondos para disfrutar!

Mis favoritas: 1. Come Saturday.

2. Young adult friction.

3. This love is fucking right!

PARADE - “La fortaleza de la soledad” CD (Jabalina, 2009) Nuevo álbum de este genio de Yecla (Murcia), que regresa con nuevo disco y nueva casa, Jabalina Música. PARADE, el alias artístico que cobija a Antonio Galvañ, ha vuelto con un álbum deslumbrante, de una originalidad fuera de lo común, con vocación de clásico. Es el quinto larga duración en la carrera artística de Antonio, primero en Jabalina. Ya desde la primera escucha, ‘La fortaleza de la soledad’ se nos revela como un impresionante despliegue de sensibilidad, composiciones redondas, repletas de pequeñas y grandes historias, y arreglos de todos los colores que encajan a la perfección en el abanico de estilos que Antonio Galvañ ha sido capaz de desplegar. PARADE suena a muchas cosas: a BEN FOLDS FIVE o al mejor ELTON JOHN; a soft-pop con reminiscencias de los 60' y de los 70' ("El desfile terminó", su versión de CARPENTERS que cierra el disco, es una pequeña muestra); a clásicos como THE BEATLES, THE BEACH BOYS, THE ZOMBIES, THE HOLLIES; a country, a sunshine pop, y a muchas más cosas que se te irán pasando por la cabeza mientras escuchas las 15 pluscuamperfectas joyas del mejor pop que se hace en nuestro país. PARADE sigue demostrándonos aquí su pasión por los héroes del cómic de los ‘70, por el sonido Phil Spector o de clásicos como la ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA, TODD RUNDGREN, THE HIGH LLAMAS, SOLERA o VAINICA DOBLE, influencias todas que se dejan entrever en su música.

Este disco nos confirma a Antonio Galvañ como uno de los mayores talentos del pop español, no ya sólo en su papel de compositor y arreglista, sino también en labores de producción, sabiendo equilibrar y combinar a la perfección las excelentes melodías con sofisticados arreglos, en especial de piano, que dan cuerpo a sus letras, en las que como siempre alterna cotidianidad, drama, tecnología y ciencia. Un disco impresionante!

Mis favoritas: 1. El astrónomo melancólico.

2. Proyecto genoma.

3. Series.

THE PEPPER POTS - “Now!” CD (Black Pepper, 2009) Tercer álbum de este fantástico grupo de chicas de Girona, dónde muestran su faceta más soul. Este disco es el resultado de más de 2 años de trabajo, grabado entre Cataluña y Nueva York, y producido por el neoyorquino Binky Griptite (AMY WINEHOUSE, SHARON JONES & THE DAP-KINGS,...). Estas chicas recuperan con gran fidelidad el sonido de clásicos negros como THE SUPREMES, MARTHA REEVES & THE VANDELLAS y demás maravillas de las factorías Tamla-Motown, Stax, etc. En este disco apenas quedan reminiscencias del reggae o del ska que poblaban sus dos primeros álbumes. Ahora el espíritu es pop, sonido Phil Spector, con unas maravillosas armonías vocales que te retrotraen en el tiempo hasta hacerte creer que estás en otra época tarareando “Dancing in the street”.

Mis favoritas: 1. You’re still in my mind.

2. Highway.

3. Series.

53

PHILIPPE PETIT - “Henry: the iron man” CD (Beta-Lactam Ring, 2009)

THE STARLETS - “Out into the days from here” CD (Stereotone, 2009)

El trabajo de Philippe Petit, miembro destacado de STRINGS OF CONSCIOUSNESS, se fundamenta en bandas sonoras. Éste es su primer álbum en solitario, que se originó a partir de un sueño en el que Shinya Tsukamoto trabajaba. Se trataba de un borroso remake de "Eraserhead", en el que Petit tenía que hacer la banda sonora de la mutación grotesca de Henry en un "Iron Man". Aparte de sus trabajos en solitario, Phillippe dirige el sello BiP_HOp también. En este disco hay tres piezas, de 20, 6 y 13 minutos respectivamente, donde el músico francés se dedica a sumar capas y capas de ruidos de fondo, incluyendo sonidos de vinilos, zumbidos desquiciantes, órganos envolventes y embaucadores, electricidad estática, voces irreconocibles, y demás recursos sonoros aterradores, pareciendo fabricar por momentos la banda sonora de una pesadilla de la que no te gusta despertar del todo.

Mis favoritas: 1. Salaryman’s dream.

2. Lady in the radiator meets the fetishist.

3. In Tokyo Henry Spencer is fine.

Publicado inicialmente en Japón en el sello Fastcut, el disco se agotó en pocos días, y poco después se volvería a editar en el propio sello del grupo, Stereotone, con dos temas extras, “Maggie loves Hopey”, y “You’re the man”. En este tercer álbum de uno de los grupos más veteranos y respetados de la escena de Glasgow nos presentan una decena de canciones en las que alternan los momentos más melancólicos e intimistas con otros momentos de guitarras alocadas. En los primeros, se sitúan más cerca de los postulados de BELLE & SEBASTIAN, con preciosos arreglos grandilocuentes de cuerdas y de pianos, que a veces llegan a recordar incluso a SIGUR ROS; y en los segundos, más propios del shoegaze, consiguen atmósferas densas de guitarras que nos evocan a grupos como THE JESUS & MARY CHAIN. En cualquier caso, un disco lleno de talento y agradables contrastes sonoros.

Mis favoritas: 1. Like novocaine.

2. You’re so changing your mind.

3. Crashing down the hurry slope.

POCKETBOOKS - “Flight paths” CD (How Does It Feel To Be Loved?, 2009) Tras un single y un ep, por fin nos llega el álbum de debut de este impresionante quinteto de Londres, uno de los grupos más destacados de la escena indie-pop de estos días. Sobresalen las fantásticas armonías vocales chico-chica, y ese perfecto equilibrio entre guitarras y pianos, sin descuidar unos fabulosos arreglos de trompeta en algunas canciones. Da igual si canta Emma o si la voz la pone Andy, porque ambas voces suenan siempre celestiales, y la gran inspiración que encuentran a la hora de escribir las canciones hace que les podamos poner casi al nivel de BELLE & SEBASTIAN, y es que su sonido nos recuerda en ocasiones al del grupo de Glasgow.

Tienen una gran facilidad para construir bellas canciones 100% indiepop.

Mis favoritas: 1. Fleeting moments.

2. Camera angles.

3. Cross the line.

RICHARD HAWLEY - “Truelove’s gutter” CD (Mute, 2009) Nuevo disco de Richard Hawley, más oscuro y mucho más pausado que sus antecesores, aunque eso sí, lleno de intensidad emocional. A través de estas ocho canciones que se incluyen aquí (dos duran alrededor de diez minutos), Richard intenta salir de una mala racha, y para ello utiliza el vehículo que mejor conoce y con el que mejor se expresa, las canciones, que tienen un efecto terapéutico para él, incluso “For your lover give some time” es una promesa a su mujer de que beberá y fumará menos y de que hablará menos de la muerte para que les vaya mejor.

Mis favoritas: 1. Ashes on the fire.

2. Open up your door.

3. For your lover give some time.

RINGO DEATHSTARR - “Sparkler” CD (Club AC30, 2009) RINGO DEATHSTARR son una banda shoegaze originaria de Austin (Texas), con un sonido realmente impactante deudor directo del ‘Loveless’ de MY BLOODY VALENTINE y del ‘Psychocandy’ de THE JESUS & MARY CHAIN. ‘Sparkler’ es en realidad la reedición de su EP homónimo de debut de 2007 más temas extras. El sonido de las 9 canciones que vienen aquí y que se despachan en menos de media hora viene cargado de reverb, delays y ruido, emergiendo la voz como un instrumento más que intenta abrirse paso entre capas y más capas de guitarras. El disco llama la atención rápidamente por sus excelentes melodías de puro pop embadurnado de ruido.

Mis favoritas: 1. In love.

2. Down on you.

3. Summer time.

54

SUMMER CATS - “Songs for Tuesdays” CD (Slumberland, 2009) SUMMER CATS son un quinteto australiano, de Melbourne, que hacen un indiepop de luminosas melodías y voces chico / chica, ideales para disfrutar en verano, o para sentirte como en verano en cualquier otra estación del año. En este álbum de debut nos encontramos con 13 fantásticas canciones de pop radiante que apenas superan la media hora total. Deliciosas melodías de bajo, guitarrazos pop, teclados distorsionados, y las estupendas voces, a veces femenina a veces masculina, en un sonido a medio camino entre STEREOLAB y THE GO-BETWEENS, con toques de garage sesentero pero sonando actual como THE PAINS OF BEING PURE AT HEART o EUX AUTRES. Mis favoritas: 1. Super.

2. Wild rice.

3. Maybe pile.

SUNN O))) - “Monoliths & dimensions” CD (Southern Lord, 2009) Séptimo álbum de este impactante grupo californiano que se mueve entre el ambient más oscuro y el dark metal, un disco impresionante con sólo 4 cortes, pero que superan en conjunto los 50 minutos... aún tengo esa espinita clavada que no me perdono de habérmelos perdido en el Primavera Sound, porque he conocido opiniones contradictorias, para unos fue una experiencia orgásmica y para otros una tomadura de pelo, pero a nadie dejó indiferente. La música que crean SUNN O))) evoca violencia y crudeza para algunos, paz y sosiego para otros, pero en cualquier caso, atmósferas de terror y suspense, de dolor, la banda sonora de tu peor pesadilla... y para ello se arman de guitarrazos llenos de distorsión donde el feedback se prolonga hasta el infinito, de coros que hacen la réplica a la distorsión y de drones eternos, creando como resultado estas 4 piezas que ponen la piel de gallina. Según el dúo formado por Stephen O’Malley y Greg Anderson, éste es el álbum más estructurado en su trayectoria (cómo será el más caótico). Ha sido grabado en Seattle con algunas sesiones de estudio en Viena, donde se grabó el coro. En el disco han colaborado algunos artistas muy importantes dentro del Metal, como Attila Csihar, cantante húngaro con un largo historial, Eyvind Kang, las guitarras del australiano Oren Ambarchi y del guitarrista de EARTH, Dylan Carlson; a la vez que los trombones de Julian Priester y Stuart Dempster. Un álbum con un sonido francamente estremecedor.

Mis favoritas: 1. Big church (megszentségteleníthetetlenségeskedéseitekért).

2. Alice.

3. Hunting & gathering (Cydonia).

SUPER FURRY ANIMALS - “Dark days / Light years” CD (Rough Trade, 2009) Nuevo disco de los galeses, un trabajo dónde juegan al despiste, y es que no está a la altura de sus mejores discos, pero tampoco es un disco malo, sino que toca muchos palos, y divierte de esa forma, como un pastiche donde entran la psicodelia, el rock setentero, PRINCE, FRANZ FERDINAND, el glam, LED ZEPPELIN, la world music, BECK o Neil Diamond, etc... SUPER FURRY ANIMALS demuestran una vez más una imaginación desbordante y ‘Dark days / Light years’, su forma de canalizarla...

Mis favoritas: 1. Where do you wanna go?

2. Lliwiau llachar.

3. Cardiff in the sun.

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SVARTE GREINER - “Kappe” CD (Type, 2009)

THE VASELINES - “Enter The Vaselines” 2CD (Sub Pop, 2009)

Segundo álbum en solitario del noruego Erik Skodvin (una de las dos mitades de DEAF CENTER) bajo el alias de SVARTE GREINER. Su propuesta musical camina por el ambient extremo, cercano por momentos al black metal, pero con más de black y de oscuro que de metal. Erik Skodvin nos sorprende con texturas formadas por infinitas mezclas de guitarras distorsionadas y atmósferas llenas de reverb.

En estos cuatro cortes Skodvin deja a un lado el componente acústico de ‘Knife’ (2007) para explorar ambientes terroríficos, y ofrecer al oyente la banda sonora de sus pesadillas. Un viaje a un oscuro bosque en una noche tormentosa arreciando lluvia, sin saber el camino de regreso a casa... Sonidos que se prolongan hasta el infinito, creando una sensación de tensión tan angustiosa como disfrutable. El disco se abre con “Tunnel of love”, en la que aparece el chillido de un saxofón desfigurado a cargo de Kjetil Moster (de ULTRALYD). Un disco estremecedor de una belleza asombrosa.

Mis favoritas: 1. Where am I? 2. Candle light dinner actress.

3. Tunnel of love.

En 2008 THE VASELINES deciden volver a los escenarios tras más de dos décadas inactivos, y para celebrarlo el sello Sub Pop recupera todo el material grabado por Frances McKee y Eugene Kelly en la fugaz pero prolífica etapa comprendida entre 1986 y 1989. Unos tres años que definieron el perfil esencial de la longeva escena escocesa durante la década de los 90. Y es que los de Edimburgo se convirtieron pronto en una banda de culto, debido a una breve trayectoria que dejó dos EPs y un solo álbum como legado, poca resonancia fuera de los círculos independientes locales y la admiración global después de que Kurt Cobain (NIRVANA) los descubriera como su grupo favorito y los popularizara con versiones de ”Jesus wants me for sunbeam”, “Son of a gun” y “Molly’s lips”. THE VASELINES fueron un grupo influyente para las grandes bandas que vendrían después, como TEENAGE FANCLUB, BIS o THE DELGADOS. En el primero de los dos CDs de ‘Enter The Vaselines’ se recupera su discografía (los dos EPs y el álbum), lo mismo que Sub Pop editó en 1992 con el nombre de ‘The way of The Vaselines’, pero ahora remasterizado, aunque conservando ese sonido lo-fi casi amateur de unas composiciones llenas de energía y desparpajo adolescente. El segundo CD resulta más novedoso y recoge las demos de “Son of a gun”, “Rosary job” y “Red poppy”, estos dos últimos temas inéditos hasta la fecha, y directos grabados en Bristol (1986) y Londres (1988), donde se muestra la banda al desnudo, con una naturalidad que se echa de menos en la escena actual.

Mis favoritas: 1. Son of a gun.

2. Monterpussy.

3. You think you’re a man.

THEY MIGHT BE GIANTS - “Here comes science” CD+DVD (Idlewild / Walt Disney, 2009) Cuarto disco educativo para niños a cargo de este grupo liderado por John Linnell y John Flansburgh, esta vez dedicado a la ciencia. Los Puppet Johns de esos anteriores ‘Here come the ABCs!’ y “Here come the 123s!’ han dejado paso a unos Johns científicos animados por el dibujante David Cowles, colaborador habitual de la banda desde 2007. En el DVD que acompaña al disco se ven vídeo-clips relacionados con el tema. Así da gusto aprender ciencias! Otro excelente disco para los más pequeños, pero también para los fans de este grupo!

Mis favoritas: 1. Cells.

2. Electric car.

3. Why does the sun shine?.

TIM HECKER - “An imaginary country” CD (Kranky, 2009) Como el propio título indica, a lo que se dedica el canadiense en este disco es a intentar crear la banda sonora de un país imaginario, manipulando las fuentes del sonido para crear texturas hipnóticas y envolventes, transformando capas de cuerdas, guitarras, pianos y melotrones en ruido blanco, en atmósferas estremecedoras y sugerentes que te hacen viajar hacia ese país imaginario, pero con la sensación de vértigo de estar flotando en el aire, de estar volando lentamente a varios kilómetros de la superficie terrestre. Esos sonidos orgánicos tratados con multitud de pedales junto con las reverbs interminables aumentan la sensación de estar en un profundo y placentero sueño con los ojos abiertos, divisando desde las alturas todo el paisaje que nos evocan estos sonidos.

Mis favoritas: 1. Borderlands.

2. Sea of pulses.

3. Where shadows make shadows.

UNDERWATER TEA PARTY - “What crisis? this crisis” CD (Green Ufos, 2009) Segundo trabajo de este sexteto madrileño (primero para Green Ufos), uno de mis grupos favoritos de la década. ‘What crisis? this crisis’ es la colección de singles más arrebatadora del pop patrio de los últimos años. Un repertorio de canciones de factura impecable que resume todo lo que más nos gusta de la música pop, de la de ahora y de la de siempre. Una placentera travesía que va de Gainsbourg a STEREOLAB, de los BEATLES a THE DELGADOS, de PINK FLOYD a THE FLAMING LIPS. Diez canciones de una belleza arrebatadora, fruto de una inspiración envidiable para una de las bandas más en forma de nuestro país. Pop en estado puro. El disco lo han grabado en Madrid, y lo ha mezclado John McEntire (STEREOLAB, WILCO, TORTOISE,...) en Chicago, siendo masterizado por Jasson Ward (THE SHINS, IRON AND WINE,...). El resultado son 35 escasos minutos de pop sublime, en los que sus deliciosos juegos de voces y el gran acierto melódico lo convierten en su mejor carta de presentación, por no hablar de los estremecedores arreglos de cuerda que hacen que “Plastic cans” ponga los pelos de punta. En definitiva, diez joyas de pop de factura impecable.

Mis favoritas: 1. Plastic cans.

2. Mind the gap.

56 3. Better than the movies.

THE VICTORIAN ENGLISH GENTLEMENS CLUB - “Love on an oil rig” CD (This Is Fake Diy, 2009) Son un grupo galés que hace un pop-rock extrañísimo y brutal, lleno de distorsión, ritmos endiablados, y gritos varios. Ellos mismos dicen que no utilizan y nunca utilizarán ni teclados ni sintes. Han tocados en bosques, iglesias, y hasta en un circo. Siguen disfrutando de su ciudad (Cardiff), de los pedales de efectos, de la distorsión, de los Macs amarillos,... en fin, una pandilla de chiflados divertidos, con canciones influenciadas por grupos como SONIC YOUTH, WIRE, PAVEMENT, BEARSUIT, CLINIC, DEERHOOF, etc... Doce canciones en las que se alternan las voces masculina y femenina, canciones llenas de ritmo y de sonidos que no te dejarán indiferentes.

Mis favoritas: 1. Watching the burglars.

2. Bored in Belgium.

3. Worker.

VIVIAN GIRLS - “Everything goes wrong” CD (In The Red, 2009) Segundo disco de este trío de chicas de Brooklyn, fans de los sonidos de los girl-groups de los ‘50 y ‘60, como THE SHANGRI-LAS o THE SHIRELLES. Ellas actualizan estos sonidos a la música que se hace hoy en día, a un indiepop de guitarras ruidosas y armonías angelicales. El disco es el testimonio de los cambios emocionales y vitales por los que han pasado las chicas durante 2008. Ellas describen el nuevo álbum como un viaje que se extiende en el tiempo más que como un diario de frustradas historias de amor.

Mis favoritas: 1. Can’t get over you.

2. The desert.

3. The end.

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WAKE THE PRESIDENT - “You can’t change that boy” CD (Electric Honey, 2009)

YELLOW SWANS - “Going places” CD (Type, 2009)

WAKE THE PRESIDENT son otro sorprendente grupo de Glasgow, formado por dos gemelos de procedencia escandinava: Erik y Bjorn Sandberg, junto a Mark Corrigan y Scott Sieczkowski. Hacen indiepop de guitarras cristalinas a lo Johnny Marr y melodías maravillosas, en la onda de grupos como ORANGE JUICE, PREFAB SPROUT, BELLE & SEBASTIAN o AZTEC CAMERA, y dónde los puntos fuertes son sus melodías y el sonido optimista y multicolor, capaz de convertir en alegría la melancolía. Tras varios exitosos singles por fin se publica su álbum de debut.

Forman parte del colectivo Stow College y del sello que les publica, Electric Honey, para el que ya han grabado BELLE & SEBASTIAN o SNOW PATROL, entre otros. El álbum está producido por el ex-batería de THE DELGADOS, Paul Savage, productor de bandas como FRANZ FERDINAND o MALCOLM MIDDLETON, y que consigue dotar a este trabajo de un sonido cercano a ORANGE JUICE o FELT. Un disco 100% pop, y es que basta detenerse viendo la portada para ver las influencias de THE SMITHS o BELLE & SEBASTIAN! Mis favoritas: 1. Remember fun?.

2. Miss Tierney.

3. Professor.

YELLOW SWANS son un grupo de noise y ambient de Portland (Oregón), en la onda de otros como Tim Hecker, Philip Jeck, ZELIENOPLE, FENNESZ o Brian Eno,... Sus atmósferas están pobladas de drones y ruidos, repetidos y procesados hasta la extenuación, formando sólidos muros de sonido (no como los de Phil Spector, jo!) que logran envolverte y no dejarte salir de dónde te encuentras, trasladándote a otro mundo lleno de capas de distorsión, logrando la saturación digital en muchos momentos, como en “Opt out” o “Going places”, o haciéndote levitar en la estratosfera sintiendo el vértigo de sentirte a tantos metros de altura en “Sovereign”. “Limited space” es la banda sonora de un posterior viaje interestelar, para dejarte otra vez flotando en el espacio con “New life”... En fin, estamos ante un disco con seis cortes de una belleza estremecedora que te trasladarán a lugares imaginarios durante 45 minutos.

Mis favoritas: 1. Opt out.

2. Going places.

3. Sovereign.

WHEN I WAS 12 - “Dear Eskimo” CD (Adrianne Gold, 2009)

YO LA TENGO - “Popular songs” CD (Matador, 2009)

WHEN I WAS 12 son Adrianne Gold, Daniel Houwen, Camille Bayas y Will Samtur. A estos chicos de Filadelfia los podemos encasillar sin problemas dentro del indiepop. Ellos mismos han afirmado que les encanta escribir canciones simples y tontas que tratan básicamente de amor. Sus melodías son frescas y nos hacen sentir vivos y llenos de energía. Son luz y diversión, y en este su álbum de debut nos regalan doce canciones de delicioso twee-pop con preciosas armonías vocales.

Mis favoritas: 1. S is for subway.

2. Oh telephone wires.

3. Never leave this.

WILD HONEY - “Epic handshakes and a bear hug” LP (Lazy, 2009) Impresionante puesta de largo para uno de los mejores grupos de nuestro país, WILD HONEY, que en realidad es el proyecto de Guillermo Farré (también en MITTENS), un genio surgido en los últimos tiempos, con un talento deslumbrante para escribir unas majestuosas composiciones llenas de ricas y variadas influencias, entre las que se encuentran el grupo del que toma el nombre, THE BEACH BOYS. El disco se lo ha autopublicado en su propio sello Lazy Recordings, y es una edición especial conjunta de LP+CD, disponible en un bonito y cuidado formato, diseñado por Grande Graphix, que incluye tanto el LP (180gr vinilo rojo) como el CD, y que además, está disponible en descarga gratuita desde su Bandcamp. El disco está grabado en casa, casi todo por él mismo, a modo de hombre orquesta, aunque también se ha rodeado de varios amigos (entre ellos, miembros de MITTENS, grupo donde toca el bajo). Y una vez grabado, el disco se ha mezclado en Nashville por Brad Jones (RON SEXSMITH, JOSH ROUSE, MATTHEW SWEET, DOLLY PARTON,...). Y el resultado es un disco impresionante que rezuma amor por la música. Se pueden escuchar ecos del Brill Building, THE ZOMBIES, el primer Scott Walker, el Bubblegum, toda la línea que va de la música sentimental y alegre de la América de primera mitad del siglo XX a un Sufjan Stevens de bolsillo o Jens Lekman con mirada y voz inocentes. Pop arreglado hasta el más mínimo detalle, y es que hay teclados, ukeleles, teclados, silbidos,... Doce canciones redondas, adornadas con un gusto exquisito, con guiños y homenajes consecuencia de ser tan fan y melómano, y que demuestra que hay grupos y discos destacables por aquí y que no suelen ser los que los medios o festivales nos suelen proponer muchas veces. Ojalá este disco y estas canciones no pasen desapercibidas. Un grupo y un álbum muy recomendable!

Mis favoritas: 1. 1918-1920.

2. Isabella.

3. My bride in black gloves.

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Duodécimo disco en la longeva carrera de este fabuloso trío de Hoboken. ‘Popular songs’ contiene doce preciosas gemas de pop ecléctico de extrema sensibildad melódica, si bien también hay hueco para descargas de indierock de alto octanaje (“Nothing to hide”), devaneos soul (“Periodically double or triple”), delicias acústicas (“When it´s dark”), medios tiempos pop de media luz (“All your secrets”) y locuras sónicas (los más de quince minutos instrumentales con que “And the glitter is gone” cierra el disco son un bálsamo de feedback que encantará a los fans más acérrimos.

Sólo los 3 últimos cortes del álbum suman alrededor de 37 minutos!

Mis favoritas: 1. If it’s true.

2. Avalon or someone very similar.

3. And the glitter is gone.

ZELIENOPLE - “Give it up” CD (Type, 2009) Rock hipnótico el creado por este trío de Chicago formado por Matt Christensen, Mike Weis y Brian Harding, que a lo largo de los 46 minutos y 8 cortes que encierra este CD, nos presentan un ejercicio de psicodelia minimalista y ambient denso, con canciones largas y emocionantes, con varios kilos de reverb que encierran y que ayudan a crear esas atmósferas oníricas que te transportan a un lugar misterioso, impulsado por esas lánguidas voces de ultratumba (en algunos cortes) que flotan sobre colchones de polvo y electricidad.

Mis favoritas: 1. Water saw.

2. Can’t stop.

3. All planned.

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++++ RECOPILATORIOS (VVAA) ++++ VVAA - “15 años de Grabaciones en el Mar” LIBRO + CD (Grabaciones en el Mar, 2009) Para celebrar el 15º cumpleaños del sello zaragozano Grabaciones en el Mar, se publica un libro con los orígenes y la trayectoria de la discográfica, que incluye además un CD con 26 grupos y canciones del catálogo. En estos 15 años Grabaciones en el Mar ha trabajado con cerca de 50 bandas (EL NIÑO GUSANO, LA COSTA BRAVA, LA HABITACIÓN ROJA, TACHENKO, CARROTS, EL REGALO DE SILVIA, THE ZINEDINES, LA NUBE, BIG CITY, DENEUVE, etc...), editando unas 120 referencias discográficas. Merece la pena este libro de 60 páginas y tamaño vinilo 7” por la historia de los orígenes del sello, un recorrido ficticio sobre los orígenes de la familia Vizkaín, dinastía muy apegada al 'show business', que deriva en la figura de Pedro Vizcaíno, fundador de Grabaciones en el Mar. Un documento exquisito para conocer a uno de los sellos más importantes del indie nacional!

Mis favoritas: 1. LA COSTA BRAVA - Natalia Verbeke.

2. CARROTS - Sunshine.

3. JUBILEE - Nobody waiting at home.

VVAA - “Absolut Faraday 2009” CD (Outstanding, 2009) Álbum recopilatorio que el fantástico festival Faraday de Vilanova i la Geltrú prepara todos los años para promocionar el evento o para que te lleves un recuerdo del maravilloso cartel que reúne el primer fin de semana de julio. Aquí está la compilación del Faraday 2009, con 20 canciones a cargo de grupos como THE DIVINE COMEDY, THE LEISURE SOCIETY, THE MUMMERS, BOAT BEAM, THE LADYBUG TRANSISTOR, LE PIANC, THE LIONS CONSTELLATION, MARGARITA, THE RULING CLASS, JOE CREPÚSCULO, etc...

Mis favoritas: 1. THE DIVINE COMEDY - Tonight we fly.

2. THE RULING CLASS - Marian Shrine.

3. THE LEISURE SOCIETY - A matter of time

VVAA - “Algora campeón” CD (Grabaciones en el Mar, 2009) Disco homenaje a Sergio Algora un año después de su fallecimiento, publicado por su sello de siempre, Grabaciones en el Mar, y en el que encontramos trece temas más un bonus track de los grupos en los que ha estado Algora: EL NIÑO GUSANO, MUY POCA GENTE y LA COSTA BRAVA. El digipack incluye un libreto de 24 páginas en el que se incluyen fotografías en las que sale Algora y que los fans enviaron.

Mis favoritas: 1. EL NIÑO GUSANO - Pon tu mente al sol.

2. EL NIÑO GUSANO - Duerme.

3. LA COSTA BRAVA - Natasha Kampush (hazme una perdida).

VVAA - “Christmas special” CD (Series Two, 2009) Como colofón a la excelente colección de 23 volúmenes llamada “Series Two compilation”, con la que Chris (Series Two Records) ha tratado de darnos a conocer a un buen montón de bandas de indiepop de todo el mundo, aquí tenemos un recopilatorio más pero de carácter navideño, dónde 26 grupos de los que han participado en estos volúmenes nos regalan 26 canciones para esta época del año. Aquí aparecen grupos como THE YELLOW MELODIES, SEASIDE STARS, LIKE THIS PARADE, THE BLUE CHAIRS, BROKEN DOWN LORRY, etc...

Mis favoritas: 1. THE YELLOW MELODIES - Christmas time.

2. THE BLUE CHAIRS - It’s Christmas.

3. CLEEMANN - Santa Claus lives (in Nebraska).

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VVAA - “Gramaciones Grabofónicas” CD (Gramaciones Grabofónicas, 2009) Este CD es una muestra del catálogo y la línea musical del sello Gramaciones Grabofónicas creado por Manu, guitarrista de LOS PUNSETES, con 10 excelentes canciones de pop y punk lo-fi tan irreverente como interesante, a cargo de grupos como JUANITA Y LOS FEOS, ANNTONA, REGIONES DEVASTADAS, TUBULAR BALLS, y por supuesto, LOS PUNSETES, con dos canciones cada uno. Algunos de los temas son extraídos de discos publicados por el curioso sello, aunque también hay temas inéditos.

Mis favoritas: 1. ANNTONA - Ausencia de miedo.

2. LOS PUNSETES - Accidentes.

3. TUBULAR BALLS - Aftersunn O))).

VVAA - “Indietracks 2009. An indiepop compilation” 2CD (Make Do And Mend, 2009) Recopilatorio que recoge a los grupos que formaron parte del cartel del Festival Indietracks 2009, edición que no pude estar, pero que todo el mundo me habló maravillas, por lo que me hice con este disco para al menos escuchar la oferta musical, que se recoge aquí en este doble CD con lo mejor del indiepop mundial, en un año que se rendía homenaje a Elefant Records, quién programó el escenario principal, y muchos de sus grupos estuvieron tocando allí. Así, entre los 44 grupos y canciones de este recopilatorio encontramos a LA CASA AZUL, COLA JET SET, THE SCHOOL, SPEEDMARKET AVENUE, POCKETBOOKS, ZIPPER, NORTHERN PORTRAIT, etc...

Mis favoritas: 1. THE SCHOOL - All I wanna do.

2. LA CASA AZUL - Esta noche sólo cantan para mí.

3. NORTHERN PORTRAIT - In an empty hotel.

VVAA - “Mi generación” CD (Bip Bip, 2009) Fue a mediados de los ‘90 cuando Al.leluia Records publicó el disco “Mi generación” en el que recuperaban grupos y canciones de la prolífica escena Mod de la década de los ‘80, y que incluía a grupos legendarios como LOS FLECHAZOS, LOS ELEGANTES, LOS NEGATIVOS, LOS SENCILLOS, etc... Pues bien, ahora Bip Bip edita una cuidada reedición en dónde se incluyen más grupos incluso, como LOS FLEQUILLOS, LOS BUENOS, LOS ESCÁNDALOS, LOS POTROS, etc... Un recopilatorio con 19 canciones para dar fe de lo que impulsó la película Quadrophenia en nuestro país treinta años después.

Mis favoritas: 1. BRIGHTON 64 - La próxima vez.

2. LOS SENCILLOS - No, por eso no.

3. LOS NEGATIVOS - El club del cerdo violeta.

VVAA - “Series Two compilation, volume 15” CD (Series Two, 2009) Volumen 15 de esta serie de recopilatorios con los que Christopher, a través de su sello Series Two Records, intenta darnos a conocer nuevos grupos de indiepop de todo el mundo. Aquí encontramos grupos de USA, Canadá, Australia y España. Por parte española tenemos a PERRO ZOMBIE. En este volumen encontramos 24 canciones de grupos como THE TINYCAKES, LANDERIM, THE CAMEOS, VAC BAG, THINK QUICK, etc... Y todo ello en ediciones limitadas de 100 copias cada CD, numeradas a mano.

Mis favoritas: 1. LANDERIM - If your smile was meant for me.

2. THINK QUICK - The opposite of sick of you.

3. TRANSCRIPTION OF ORGAN MUSIC - Devotion.

VVAA - “Series Two compilation, volume 16” CD (Series Two, 2009) Volumen 16 de esta serie de recopilatorios de indiepop. Aquí sólo encontramos grupos del Reino Unido. En este volumen hay 23 canciones de grupos como ARMSTRONG, MR. WRIGHT, KEVIN McGROTHER, HAUNTED STEREO, FACTORY KIDS, DAN HARTLAND, DAVID GIBB, CAJITA, MUNICIPAL, etc...

Mis favoritas: 1. ARMSTRONG - Crazy world.

2. KEVIN McGROTHER - The same old story.

3. THE PLATERS - Ghosts of Saturday.

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VVAA - “Series Two compilation, volume 17” CD (Series Two, 2009) Volumen 17 de esta serie de recopilatorios de indiepop. Aquí sólo encontramos grupos de Suecia. En este volumen hay 22 canciones de grupos como COD LOVERS, DANISH DAYCARE, DHM, DREAMS END, LE DAYS, LASSUS, PINEY WOODS, RISSIER, PUNCH AND JUDY, PILLOW FIGHT, etc...

Mis favoritas: 1. HANNA LITEN FEATURING PELLE CARLBERG - Me against the world.

2. SALUT! MACHAUT - Tower of foil.

3. COD LOVERS - Crossway.

VVAA - “Series Two compilation, volume 18” CD (Series Two, 2009) Volumen 18 de esta serie de recopilatorios de indiepop. Aquí encontramos grupos de Suecia, Reino Unido, Finlandia, Dinamarca y Noruega. En este volumen hay 24 canciones de grupos como TELMARINE, THE FINDERS KEEPERS, CLEEMAN, FRUKTSALAT, PAINTED ROMANS, NEXT TO BELUGA, etc...

Mis favoritas: 1. THE PHASE 4 - Turnabout.

2. THE FINDERS KEEPERS - I’m sure I’m sure I’m sure.

3. THE MISFORTUNES OF GERALD - In the snow.

VVAA - “Series Two compilation, volume 19” CD (Series Two, 2009) Volumen 19 de esta serie de recopilatorios de indiepop. Aquí encontramos grupos de Francia, Italia, Suecia, Japón, Alemania, España, Nueva Zelanda, Irlanda y Croacia.

Por parte española figuran BLACANOVA y B.I.A.S. En este volumen encontramos 22 canciones de grupos como THE LOST BOY, MINIMAL, ANY VERSION OF ME, ATONIA, OLIV, HUH, HARUKO, NICE NEW OUTFIT, THE BLUE CHAIRS, etc...

Mis favoritas: 1. ANY VERSION OF ME - The good old days.

2. BLACANOVA - Cosecha perdida.

3. ATONIA - Pencil or pen.

VVAA - “Series Two compilation, volume 20” CD (Series Two, 2009) Volumen 20 de esta serie de recopilatorios de indiepop. Aquí encontramos grupos de Japón, Indonesia, Singapur, Polonia, Filipinas, Italia, Brasil, Finlandia, Bélgica, USA y Reino Unido. En este volumen encontramos 21 canciones de grupos como VERY TRULY YOURS, DISCO DITTO, ZANIN, CUDDLE POP, LEMON’S CHAIR, etc...

Mis favoritas: 1. VERY TRULY YOURS - To see you here.

2. LEMON’S CHAIR - Oblivion.

3. WEEZLE AND MOELIES - She comes back.

VVAA - “Series Two compilation, volume 21” CD (Series Two, 2009)

VVAA - “Series Two compilation, volume 23” CD (Series Two, 2009) Volumen 23 y último de esta serie de recopilatorios de indiepop con la que Christopher, a través de su sello Series Two Records, ha tratado de darnos a conocer a un buen montón de grupos de indiepop de todo el mundo. Aquí encontramos grupos del Reino Unido, Japón, USA, Indonesia, Suecia, Finlandia, Alemania, Canadá e Irlanda. En este último volumen encontramos 25 canciones de grupos como THE PRISTINES, BACK IN JUDY’S SHACK, MINAKUMARI, AUGUST, CATASTROFISTA, TADA TATA, TALKING TO DRAKE, THE MINETTES, etc...

Mis favoritas: 1. THE PRISTINES - Suitable lies.

2. MY ELECTRIC LOVE AFFAIR - Blow me down.

3. NEW CENTURY SCHOOLBOK - A is the glue.

VVAA - “The first 20 years. Compilation album” CD (Slumberland, 2009) Éste era el CD que se regalaba en los conciertos de conmemoración del 20º Aniversario de Slumberland Records, y contiene 22 canciones entre las que hay rarezas (algunas de ellas inéditas), versiones (el “Dreams never end” de NEW ORDER a cargo de LILYS, o el “Pinhead” de RAMONES por SUMMER CATS), temas maqueteros, etc... de grupos que graban o han grabado para Slumberland, como CRYSTAL STILTS, BLACK TAMBOURINE, THE ROPERS, THE PAINS OF BEING PURE AT HEART, BOYRACER, BRILLIANT COLORS, THE LODGER, LIECHTENSTEIN, etc...

Mis favoritas: 1. THE LODGER - Getting special (Original version).

2. BROWN RECLUSE - Skeletons.

3. THE ROPERS - Pretty quiet.

VVAA - “Un jardín en cada poro” CD (Grabaciones en el Mar, 2009) Compilación que muestra el presente, el pasado reciente y el futuro inminente del gran sello de Zaragoza, con 10 canciones, algunas extraídas de nuevos lanzamientos y otras adelantos de nuevos discos; así, aparecen quí canciones de grupos como COPILOTO, BIGOTT, DENEUVE, JUBILEE, BIG CITY, DHERA DUN, etc...

Mis favoritas: 1. DHERA DUN - La esencia.

2. BIG CITY - ExSnowman.

3. COPILOTO - Marta y los escaparates.

Volumen 21 de esta serie de recopilatorios de indiepop. Aquí encontramos grupos de Japón, USA, Reino Unido, Australia, España, Francia, Suecia, Alemania e Indonesia.

Por parte española tenemos a BALTIMORE y DANIEL DODDS. En este volumen encontramos 21 canciones de grupos como MISFIT MOD, ANY COLOR BUT RED, BLINDING SIGNS, BODA, BUNS & BEANS, DANIVE, DARO, etc...

Mis favoritas: 1. NOISE ANNOYS SIMON - Haybales and vapour trails.

2. AGNES KAIN - All time high.

3. BUNS & BEAMS - Throw rocks at them.

VVAA - “Series Two compilation, volume 22” CD (Series Two, 2009)

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Volumen 22 de esta serie de recopilatorios de indiepop. Aquí encontramos grupos de UK, Indonesia, USA, Francia, Suiza, Italia, España, Noruega, Israel y Suecia. Por parte española tenemos THE YELLOW MELODIES y LITTLE RUSSIA. En este volumen encontramos 23 canciones de grupos como MY LITTLE PONY, SLEEP TODAY, LAKE NATION, THE LUCKY FACE, etc...

Mis favoritas: 1. THE YELLOW MELODIES - You make me fall in love.

2. LITTLE RUSSIA - Come and see.

3. MY LITTLE PONY - Skipping down the street.

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SINGLES y EPs 7”, 10” y 12” (2009) A PLACE TO BURY STRANGERS - “Missing you” SINGLE 7” (Rocket Girl, 2009) Single extraído del álbum de debut de esta fantástica banda de Nueva York, en concreto, de la canción que abre el disco; en este 7” encontramos una versión demo por la cara A, y por la cara B una remezcla de “To fix the gash in your head”, que la hace sonar como los grupos de tecno-pop de los 80, tipo NEW ORDER o DEPECHE MODE. Cuando suenan originales, nos vienen a la cabeza las influencias de THE JESUS & MARY CHAIN y THE CURE. Y todo ello en un precioso vinilo de color rojo.

Mi favorita: To fish the gash in your head (clapp remix).

A PLACE TO BURY STRANGERS - “Keep slipping away” SINGLE 7” (Mute, 2009) Sencillo extraído de su segundo álbum ‘Exploding head’, con un sonido que nos trae reminiscencias de THE CURE, con esa voz etérea de Oliver Ackermann que parece flotar sobre colchones de guitarras, dibujando excelentes atmósferas shoegaze. Por la cara B tenemos la inédita “Hit the ground”, un cañonazo de brutales guitarras para inundarte los sentidos.

Mi favorita: Keep slipping away.

AGENT RIBBONS - “Your love is the smallest doll” SINGLE 7” (Acuarela, 2009) Esta fantástica banda de chicas nos regalan 3 canciones para el club del single de Acuarela. El trío formado por Natalie Gordon (voz y guitarra), Naomi Cherie (violín) y Lauren Hess (batería) hacen lo que se ha llamado “punk victoriano”, un sonido que reaviva el blues de los años ‘50 y ‘60, algo así como un cruce entre NINA SIMONE y THE RAINCOATS. Mi favorita: Your love is the smallest doll.

THE AMPHETAMEANIES - “Nothing’s ok / Good one go” SINGLE 7” (F&J / Rat Race, 2009) Nuevo single de THE AMPHETAMEANIES, uno de los combos de ska-pop más respetados de Glasgow, con un punto más pop que ska, y con un alto acierto a la hora facturar melodías redondas, como la de “Nothing’s ok”. Publicado a medias por su sello F & J, y por el sello alemán Rat Race, este single recoge dos excelentes canciones con maravillosas melodías y deliciosos arreglos de viento y hammonds.

Mi favorita: Nothing’s ok.

AU REVOIR SIMONE - “Shadows” SINGLE 7” (Moshi Moshi, 2009) Nuevo single a cargo de este trío neoyorquino de chicas que fabrican exquisitos caramelos de tecno-pop delicioso a base de cajas de ritmos y teclados, resultando un cruce imposible entre LADYTRON y CAMERA OBSCURA. “Shadows” se extrae de su álbum ‘Still night, still light’, mientras que por la cara B nos encontramos la inédita “Grateful”, con una melodía hipnótica.

Mi favorita: Shadows.

BANJO OR FREAKOUT - “Left it alone” SINGLE 7” (Half Machine, 2009) Tercer single de BANJO OR FREAKOUT, proyecto personal de Alessio Natalizia, un joven italiano de 28 años residente en Londres. Aquí se incluyen dos canciones inéditas, “Left it alone” y “Breathe out”, con un sonido a base de voces reverberadas que se deslizan sobre colchones de guitarras y ritmos y bajos hipnóticos. En vinilo transparente y funda dura.

Mi favorita: Breathe out.

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THE BATS - “Don’t you rise” SINGLE 7” (Slumberland, 2009) Los neozelandeses THE BATS siguen con la inspiración intacta para facturar preciosas joyas de indiepop de muchos kilates. Aquí se incluyen 4 canciones de la época de 1998 a 2003, con ese sonido de guitarras y ritmos envolventes, bonitas melodías de pop atemporal de fantásticas estrofas y estribillos.

Mi favorita: You don’t belong.

BETTY AND THE WEREWOLVES - “David Cassidy” SINGLE 7” (Damaged Goods, 2009) Segundo sencillo de este formidable cuarteto londinense de chicas (con excepción del batería), con dos arrebatos de punk-pop de acabado indiepop. La batería con la que comienzan las canciones recuerdan directamente a JUNIPER MOON, si bien las melodías y las armonías vocales las acercan más a grupos como HEAVENLY o TALULAH GOSH. Las dos canciones que vienen aquí se incluirían posteriormente en su álbum de debut. El single es un vinilo de edición limitada de color púrpura con purpurina incluída!

Mi favorita: David Cassidy.

THE BLANCHE HUDSON WEEKEND - “The letters to daddy ep” SINGLE 7” (Squirrel, 2009) THE BLANCHE HUDSON WEEKEND son un dúo de Leeds formado en 2009 por Darren Lockwood y Caroline McChrystal, después de separarse su anterior banda, MANHATTAN LOVE SUICIDES, y hacen pop con voz femenina y guitarras distorsionadas, con un sonido que tiene influencias tanto del twee-pop y del garage ‘60 como del shoegaze o del noise, en la onda de grupos como THE SHOP ASSISTANTS, THE JESUS & MARY CHAIN, THE PRIMITIVES, GALAXIE 500, THE VELVET UNDERGROUND,.... Éste es su single de debut, un vinilo de edición limitada.

Mi favorita: Crying shame.

BMX BANDITS - “The Bmx love ep” SINGLE 7” (Elefant, 2009) Segundo single 7” que publica Elefant del grupo escocés liderado por Duglas T. Stewart. Aquí tenemos 4 maravillosas canciones que evocan la estela de compositores como Burt Bacharach o Henry Mancini y artistas como Dusty Springfield o Françoise Hardy. Desde esa nueva versión en francés de “Our secret life”, aquí rebautizada como “Quand il n'y a plus d'amour” (con adaptación al francés de Nick Garrie) a la joya que cierra este EP, una versión del “Hopelessly devoted to you” que cantaba Olivia Newton-John en “Grease” y que Duglas recrea deliciosamente con la colaboración de la banda escocesa THE ATTIC LIGHTS. El single se completa con dos grabaciones muy recientes, la inédita “I can wait forever”, folk-pop intimista y pausado con elegantes melodías vocales, y la versión de “You don't want to be my girlfriend, Phoebe” de MY LITTLE AIRPORT. Una preciosa colección de canciones de uno de los mejores compositores de las últimas décadas, en una edición limitada en vinilo de color blanco.

Mi favorita: Quand il n’y a plus d’amour.

BROWN RECLUSE - “The soft skin” MAXI-SINGLE 12” (Slumberland, 2009) BROWN RECLUSE son Timothy Meskers y Mark Saddlemire, que toman su nombre de un tipo de araña, en español, la araña violín. Sus influencias son el psycho-pop de THE ZOMBIES y Margo Guyan, los sonidos tropicales de OS MUTANTES, y las producciones de Joe Meek y Phil Spector. El resultado son estas 4 luminosas melodías de sunshine pop arregladas con preciosos detalles de trompetas, y que suenan a una mezcla de Brian Wilson, BELLE & SEBASTIAN, THE CLIENTELE y algunas bandas del Coletivo Elephant 6.

Mi favorita: Night train.

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CAMERA OBSCURA - “The sweetest thing” SINGLE 7” (4AD, 2009) Single extraído de su álbum ‘Maudlin career’, con una melodía luminosa y vitalista llena de sublimes arreglos de cuerdas para aumentar el tono épico de la canción... un tema sencillamente perfecto. Y por la cara B hacen una versión del “Tougher than the rest” de Bruce Springsteen. Tienen además el detalle de publicar las letras de ambas canciones en la contraportada.

Mi favorita: The sweetest thing.

CAMERA OBSCURA - “The blizzard / Swans” SINGLE 7” (4AD, 2009) En este nuevo sencillo, el fenomenal grupo de Glasgow nos ofrece por la cara A una versión del tema de 1964, “The blizzard”, de Jim Reeves; y por la cara B rescata una canción propia incluída en su álbum ‘The maudlin career’, otro de los grandes de su disco de debut en el sllo 4AD. Mi favorita: Swans.

THE CHAMPAGNE SOCIALISTS - “Blue genes” SINGLE 7” (Slumberland, 2009) Dos temas a cargo de este grupo a caballo entre Glasgow y Los Angeles, con miembros que también tocan o han tocado en otras bandas como THE ROYAL WE o BRICOLAGE. Su sonido es sucio y punk; imagina a SPARKS siendo producidos por Phil Spector y Joe Meek. Dos valiosas melodías que tienen esas influencias del pop clásico, la inmediatez punk y algún toque glam. Y todo ello en un precioso vinilo de color verde claro.

Mi favorita: Young runaways.

COLA JET SET - “En esta pista ya no se puede bailar” SINGLE 7” (Elefant, 2009) Nuevo single limitado y en vinilo de color blanco que cuenta con “En esta pista ya no se puede bailar” en la cara A ; y que en la cara B incluye dos nuevas canciones: “Nos volveremos a ver”, una acertada adaptación al castellano del clásico de 1939 “We’ll meet again”, escrita por Ross Parker y Hughie Charles que durante la segunda guerra mundial se convirtió en una de las canciones más populares. La han interpretado a lo largo de los años diferentes artistas como Vera Lynn, THE BYRDS, THE TURTLES, THE CHORDETTES, Sandy Coast o el mismísimo Johnny Cash, entre otros... Y cierra el single “Cola Jet Set 100%”, toda una declaración de principios.

Mi favorita: Nos volveremos a ver ‘We’ll meet again’.

CRAYON FIELDS - “Voice of paradise” SINGLE 7” (Passport, 2009) Segundo siete pulgadas de uno de mis grupos favoritos de las antípodas, y es que CRAYON FIELDS demuestran una vez más en las dos perlas contenidas aquí que gozan de una inspiración y un talento asombrosos, consiguiendo dar con la siempre ansiada canción perfecta. Una producción pulcra y cristalina viste sus melodías aterciopeladas, en las que cuando menos te lo esperas surgen unos coros angelicales para volverte loco. Uno de los grupos que más me han sorprendido en los últimos tiempos!

Mi favorita: Voice of paradise.

CRAYON FIELDS - “All the pleasures of the world” SINGLE 7” (Chapter Music, 2009) Tercer sencillo de este deslumbrante grupo australiano, uno de mis grupos favoritos de los últimos tiempos, y que mantienen intacta, single tras single, esa extraordinaria sensibilidad que muestran para escribir canciones de extrema belleza, con fantásticas melodías, cristalinas guitarras y encantadores sonidos de órgano. Por la cara B hacen una versión de Kath Bloom. Estremecedores y altamente recomendados!

Mi favorita: All the pleasures of the world.

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CRYSTAL STILTS - “Love is a wave” SINGLE 7” (Slumberland, 2009) Dos nuevas canciones que no vienen incluídas en ninguno de sus álbumes. “Love is a wave”, por la cara A, es una demoledora canción punk-pop de 2 minutos con una melodía redonda; por la cara B tenemos “Sugarbaby”, una canción con un fabuloso órgano hipnótico, y que suena a como si THE CLEAN estuvieran producidos por Lee Hazlewood. El vinilo es de color!

Mi favorita: Sugarbaby.

THE DEPRECIATION GUILD / RINGO DEATHSTARR - “Split” SINGLE 7” (Club Ac30, 2009) Sencillo compartido entre estos dos grandes grupos americanos. THE DEPRECIATION GUILD son de Brooklyn, y lo suyo son las atmósferas dreampop envolventes llenas de guitarras con voces reverberadas tratadas como un instrumento más. Y RINGO DEATHSTARR son un poderoso trío de noise y shoegaze de Austin (Texas). Dos pildorazos de pop de atmósferas sugerentes en un precioso vinilo de color naranja y de edición limitada.

Mi favorita: THE DEPRECIATION GUILD - Dream about me.

DEVON WILLIAMS - “Sufferer” SINGLE 7” (Slumberland, 2009) Devon Williams es un tipo de Los Angeles que también toca en LAVENDER DIAMOND y en CHAMPAGNE SOCIALIST, y que en este single nos regala un par de caramelos pop de melodías y guitarras cristalinas, con una producción brillante. El single es un precioso vinilo de color transparente.

Mi favorita: Who cares about forever.

DIGNAN PORCH - “On a ride” SINGLE 7” (Captured Tracks, 2009) Debut de este jovencísimo grupazo de Londres, en el sello de moda, Captured Tracks, con una canción que se incluiría en su álbum de debut, “On a ride”, y por la cara B un tema exclusivo, “The day things changed”. Sonidos a medio camino entre el garage pop y la psicodelia, con melodías y un sonido con alto poder magnético y adictivo.

Mi favorita: On a ride.

DRINK UP BUTTERCUP - “Farewell captain / Sosey & Dosey” SINGLE 7” (Kanine, 2009) Single de doble cara A a cargo de este sorprendente grupo de Filadelfia, que hacen un indiepop muy vitamínico y optimista, de maravillosas armonías vocales, y con un sonido a medio camino entre THE BEATLES, ARCADE FIRE y BEARSUIT, con un acabado lo-fi muy interesante. Dos impresionantes canciones las que nos encontramos aquí en un vinilo de color fresa que dan ganas de hincarle el diente!

Mi favorita: Sosey & Dosey.

THE DRUMS - “Let’s go surfing” SINGLE 7” (Moshi Moshi, 2009) THE DRUMS nos sorprendían con este hit de estribillo redondo y melodía de silbido, ideal para pinchar en cualquier garito indie, eso sí, con la precaución de no quemarla porque es de esas canciones que si superas un número de escuchas, la acabas odiando. Se podría decir que es un single de doble cara A, ya que ambas canciones han sido extraídas del ‘Summertime EP’.

Mi favorita: Don’t be a jerk, Johnny.

THE DRUMS - “I felt stupid” SINGLE 7” (Moshi Moshi, 2009) Segundo single de esta sorprendente banda de Brooklyn, y segundo sencillo que se extrae también de ese ‘Summertime EP’ que se está explotando al máximo, puesto que si hace unos meses las dos canciones del anterior single se extraían del EP, aquí pasa lo mismo, que tanto “I felt stupid” como “Down by the water” están incluídas en ese disco. Dos fantásticas canciones con melodías adictivas y estribillos pegajosos.

Mi favorita: I felt stupid.

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FRANKIE ROSE - “Thee only one” SINGLE 7” (Slumberland, 2009) Frankie Rose es parte integral de la actual escena indiepop de Brooklyn, y es que aunque aquí debuta en solitario, ha sido miembro fundador, compositora de VIVIAN GIRLS, y batería ocasional de CRYSTAL STILTS. Su música viene impregnada con esas huellas de los grupos de chicas de los ‘60, del “Muro de Sonido” de Phil Spector, así como del noise y el shoegaze de los ‘80 y ‘90, y los grupos de indiepop de los ‘90 como THE AISLERS SET o BLACK TAMBOURINE, por ejemplo. Este single lo grabó en el estudio de Gary Olson (THE LADYBUG TRANSISTOR) y también colaboraron Kyle Forrester y J.B. Townsend, de CRYSTAL STILTS. Con la reverb como ingrediente principal de su música, aquí tenemos estas dos canciones inéditas en un vinilo de color verde.

Mi favorita: Hollow life.

THE FRESH & ONLYS - “Laughter is contagious / Horrible door” SINGLE 7” (Trouble In Mind, 2009) THE FRESH AND ONLYS son un cuarteto californiano que nos regala aquí dos fabulosas canciones de indie-pop garagero, rock clásico de guitarras, mucha psicodelia de finales de los sesenta y tintineos al folk-rock americano, aunque lo que más abunda en estas dos canciones exclusivas para este single es el garage.

Mi favorita: Horrible door.

GREGORY WEBSTER - “Promised land” SINGLE 7” (Slumberland / Where It’s At Is Where You Are, 2009) Gregory Webster ha grabado para multitud de sellos como Creation, Sarah, etc... durante los últimos 25 años. Ha tocado en grupos como RAZORCUTS o SPORTIQUE. Aquí tenemos un par de canciones de folk-rock de estupendas melodías en plan country-folk con el acompañamiento de una guitarra de 12 cuerdas.

Mi favorita: Promised land.

HELEN LOVE - “Calm down dad” SINGLE 7” (Elefant, 2009) HELEN LOVE vuelven con 3 nuevas canciones de bubblegum-disco-punk. “Calm down dad” es el single de adelanto de su nuevo álbum, una excelente inyección de pura energía, indie-punk-pop pegajoso que relata las diferencias entre un padre y su hija. Y es que las letras de este grupo son sarcásticas y muy divertidas. Por la cara B tenemos dos píldoras hiperaceleradas de puro punk-pop. “John Peel roadshow” habla de como reunir el suficiente valor para entregar una maqueta a un locutor de radio.

Mi favorita: John Peel roadshow.

HELP STAMP OUT LONELINESS - “Torvil & Dean” SINGLE 7” (Papillons Noirs, 2009) GIRLS - “Laura” SINGLE 7” (Fantasy Trashcan, 2009) GIRLS se muestran hábiles para crear inspiradas canciones veraniegas de riffs adictivos de guitarras y estribillos redondos como los del tema titular, “Laura”, una fantástica gema de pop luminoso; por la cara B tenemos la inédita y exclusiva de este single, “Oh boy”, con una melodía más desgarrada y una guitarra.

Mi favorita: Laura.

HELP STAMP OUT LONELINESS son un magnífico grupo de Manchester de indiepop que fabrican valiosas melodías con voz femenina sobre tejidos de arpegios de guitarras jangly y adornadas por angelicales coros. Aquí tenemos dos buenas muestras de ello.

Mi favorita: Record shop.

HORSE SHOES - “The imperial school” SINGLE 7” + CD-EP (Shelflife, 2009) GOD HELP THE GIRL - “Come Monday night” SINGLE 7” (Rough Trade, 2009) Primer sencillo que se extrae del álbum de debut de GOD HELP THE GIRL, proyecto paralelo en el que Stuart Murdoch (BELLE & SEBASTIAN) ha estado trabajando intermitentemente en los últimos años. “Come Monday night” se extrae del álbum, y está cantada por Catherine Ireton. Por la cara B tenemos la inédita y exclusiva “Howard Jones is my Mozart”, con la voz de Kim Moore, que más que cantar recita, y multitud de arreglos barrocos.

Mi favorita: Come Monday night.

GOD HELP THE GIRL - “Funny little frog” SINGLE 7” (Rough Trade, 2009) Segundo single que se extrae del álbum de debut de GOD HELP THE GIRL. “Funny little frog” es en realidad una versión de BELLE & SEBASTIAN, así que el amigo Stuart se plagia a sí mismo, y le queda incluso mejor aquí la canción, con la voz de Brittany Stallings. Por la cara B tenemos la inédita “Mary’s market”, en la que canta el propio Stuart Murdoch, y le hace unos preciosos coros Celia García. Una maravillosa canción igualmente!

Mi favorita: Mary’s market.

GRASS WIDOW - “Grass widow” EP 12” (Captured Tracks, 2009) Nuevo EP de este formidable grupo de San Francisco, con cuatro fantásticas canciones con un sonido muy cercano a bandas como THE AISLERS SET, ELECTRELANE o incluso STEREOLAB. Hacen una versión del “Black hole” de THE URINALS. Estas cuatro canciones de post-punk y lo-fi tienen un sonido moderno con cierto aire retro. Muy interesantes!

Mi favorita: Lulu’s lips.

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HORSE SHOES son un dúo de Brooklyn formado por Drew Diver y Jacob Graham (este último también en THE DRUMS). Aquí en este pack de excelente presentación como ya nos tiene bien acostumbrados Shelflife, nos encontramos con un vinilo 7” con una canción en cada cara, y un CD-EP con 6 canciones más. HORSE SHOES hacen pop cristalino con caja de ritmos, buscando siempre la melodía perfecta, y evocando el sonido de grupos de Sarah Records (THE FIELD MICE, THE HIT PARADE) y de la escena pop sueca actual (THE LEGENDS, SUBURBAN KIDS WITH BIBLICAL NAMES,...).

Mi favorita: The perfect combination.

I WAS A KING - “Norman Bleik” SINGLE 7” (Sonic Cathedral / Hype City, 2009) I WAS A KING son una banda procedente de Noruega, si bien su música tiene acento de Glasgow y ciertos toques cálidos de la Costa Oeste californiana. Son la perfecta mezcla de surf-pop de los 60 y el indie más vitalista de principios de los 90. No esconden su devoción por TEENAGE FANCLUB, titulando la canción de la cara A “Norman Bleik”, que también se incluye en su álbum de debut; por la cara B se atreven como corte inédito y exclusivo de este single, con la versión del “She’s my best friend” de THE VELVET UNDERGROUND. Mi favorita: Norman Bleik.

KOMON - “Ebay watchlist” SINGLE 7” (Papillons Noirs, 2009) KOMON son un una banda de Lund (Suecia) que hacen un divertido electro-pop que recuerda mucho a LADYTRON y a HELEN LOVE, y que en “Ebay watchlist” habla sobre el popular portal de compra-venta... Por la cara B tenemos “Saturday is what I’m all about”. Dos canciones de aspecto lo-fi construídas con cajas de ritmo, teclados y voz, con las influencias del tweepop y del C86, en un estilo que ellos mismos bautizan como electrotwee.

Mi favorita: Ebay watchlist.

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LAKE HEARTBEAT - “Pipedream” SINGLE 7” (Fastcut, 2009) LAKE HEARTBEAT son un dúo sueco de pop, formado por K. Kåks (guitarra y bajo) y Janne Kask (voz y programaciones). Su sonido es un pop elegante y de factura exquisita, con bases electrónicas en la onda de grupos como THE FIELD MICE, EAST RIVER PIPE, ST. ETIENNE, PREFAB SPROUT,...

Mi favorita: Pipedream.

THE LEISURE SOCIETY - “Save it for someone who cares” SINGLE 7” (Full Time Hobby, 2009) THE LEISURE SOCIETY nos vuelven a sorprender con un tema redondo, una canción de folk-pop perfecta, de estribillo arrollador y tremendamente pegadizo, y una melodía brillante. “Save it for someone who cares” se extrae de su álbum ‘The sleeper’, mientras que por la cara B tenemos la inédita “Bona fide”, otra notable canción en la misma onda preciosista que la otra. Y todo ello en un maravilloso vinilo de color rosa.

Mi favorita: Save it for someone who cares.

THE LODGER - “I think I need you ep” SINGLE 7” (Elefant, 2009) Quinto single de este interesante grupo de Leeds, liderado por Ben Siddall, con 4 preciosas canciones en las que nos muestran su increíble habilidad para dar con hermosas melodías de pop llenas de inspiración, optimismo y vitalidad. Cuatro nuevas canciones para fans de THE SMITHS y THE HOUSEMARTINS. Canciones de estribillos redondos y melodías sobresalientes, y todo ello en vinilo de color verde y de edición limitada, que ya se encuentra descatalogado.

Mi favorita: I can’t stop.

LORD CUT-GLASS - “Look after your wife” SINGLE 7” (Chemikal Underground, 2009) LORD CUT-GLASS es el nuevo proyecto en el que anda inmerso Alun Woodward, ex-vocalista de THE DELGADOS, por lo que la voz de LORD CUT-GLASS te sonará familiar. Por la cara A tenemos ”Look after your wife”, una canción simpática con un ritmo country. Es la canción que se extrae de su álbum homónimo de debut. Y por la cara B tenemos la inédita “Over it”, en la misma línea. El talento y la voz de Alun siguen presentes.

Mi favorita: Look after your wife.

MALORY - “Secret love” SINGLE 7” (Club Ac30, 2009) “Secret love” se extrae a modo de adelanto del nuevo álbum, ‘Pearl diver’, de la formidable banda alemana, una canción con esas texturas entre el dreampop y el shoegaze con una arrebatadora melodía donde ponen de manifiesto que a pesar de los años no han perdido la inspiración. Por la cara B tenemos “The sings”, otra preciosa pieza de atmósferas envolventes y una melodías ensoñadora.

Mi favorita: The signs.

THE MAYFAIR SET - “Already warm” SINGLE 7” (Captured Tracks / Woodsist, 2009) THE MAYFAIR SET es un supergrupo formado por componentes de BLANK DOGS y DUM DUM GIRLS. Su música es noise-pop melódico y oscuro hecho con cajas de ritmos, sobre el que asoman las voces masculina y femenina cargadas de reverb. Dos fantásticas melodías que muestran un bonito contraste entre las voces chico-chica.

Mi favorita: Desert fun.

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THE MAYFAIR SET - “Young one” EP 12” (Captured Tracks, 2009) Nuevo EP de este particular grupo formado por componentes de BLANK DOGS y DUM DUM GIRLS. En él nos presentan seis nuevas canciones de inquieteantes melodías y oscuras ensoñaciones electrónicas con voces etéreas. Este EP se ha editado exclusivamente en formato vinilo 12”, y su sonido no anda lejos de bandas como COCTEAU TWINS. Muy interesantes y recomendables!

Mi favorita: Dark house.

MORRISSEY - “I’m throwing my arms around Paris” SINGLE 7” (Polydor, 2009) No me puedo resistir a comentar cualquier lanzamiento de este genio, cuya inspiración mantiene intacta a pesar de los años. “I’m throwing my arms around Paris" es una canción escrita por Morrissey junto a su guitarrista Boz Boorer, y es el primer single extraído de su álbum ‘Years of refusal’. Para la cara B rescata una de las mejores canciones de THE SMITHS en directo en 2007, “Death of a disco dancer”.

Mi favorita: I’m throwing my arms around Paris.

MORRISSEY - “Something is squeezing my skull” SINGLE 7” (Polydor, 2009) “Something is squeezing my skull” es una canción escrita por Morrissey junto a su otro guitarrista, Alain Whyte, y es el segundo sencillo que se extrae de su álbum ‘Years of refusal’. Para la cara B vuelve a rescatar otro tema de THE SMITHS, “I keep mine hidden”, grabado para la BBC Radio 2.

Mi favorita: I keep mine hidden.

MUSIC GO MUSIC - “Warm in the shadows” MAXI-SINGLE 12” (Secretly Canadian, 2009) Tercer maxi-single editado exclusivamente en vinilo 12” que sirve de adelanto de su magistral álbum de debut ‘Expressions’. “Warm in the shadows” tiene un punto más disco 70’s que los anteriores singles, recordando mucho a los hits más bailables de BLONDIE. Por la cara B encontramos “Thousand crazy night” y “Love, violent love”, que también se incluirán en su disco de debut.

Mi favorita: Love, violent love.

THE PAINS OF BEING PURE AT HEART - “Young adult friction” SINGLE 7” (Fortuna Pop! / Slumberland, 2009) Primer sencillo que se extrae del enorme y aclamado álbum de debut de este sorprendente grupo de Nueva York que ha adquirido un sonido propio que hoy en día está siendo copiado por multitud de bandas, un sonido que ellos han heredado de grupos como THE PASTELS, THE JESUS & MARY CHAIN o MY BLOODY VALENTINE, pero que le han dado una identidad personal. Por la cara A tenemos “Young adult friction” con una melodía tremendamente adictiva; y por la cara B un tema más pausado, la inédita “Ramona” de una belleza espectacular igualmente, y todo ello en un precioso vinilo de color rojo.

Mi favorita: Young adult friction.

THE PAINS OF BEING PURE AT HEART - “Come Saturday” SINGLE 7” (Fortuna Pop! / Slumberland, 2009) Mi canción favorita del disco de debut no se podía hacer de rogar mucho tiempo, porque es una canción de esas que goza de una melodía contagiosa y de un ritmo que no puedes dejar de bailar, una canción perfecta, con un estribillo y unos “uh-uh-uhus” contagiosos que no puedes dejar de cantar. Por la cara B le acompaña la inédita “Side ponytail”. Y todo ello en un precioso vinilo de color verde.

Mi favorita: Come Saturday.

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THE PAINS OF BEING PURE AT HEART - “Higher than the stars” SINGLE 7” (Slumberland, 2009) No contentos con facturar uno de los mejores álbumes de 2009 y de extraer de él singles como churros, el grupo neoyorquino vuelve a la carga con un nuevo single, que editan en varios formatos: en cd, vinilo 7”, maxi-single 12”, maxi-single 12” con remezclas, y digital, ahí es nada. Por la cara A tenemos ese himno pop que es “Higher than the stars”, y por la cara B una remezcla de la misma. Y todo ello en un precioso vinilo transparente.

Mi favorita: Higher than the stars.

THE PAINS OF BEING PURE AT HEART - “Higher than the stars” MAXI-SINGLE 12” (Slumberland, 2009) En la versión maxi-single en vinilo 12” tenemos por la cara A “Higher than the stars” y “103”, y por la cara B, “Falling over” y “Twins”, o sea, la misma disposición que en el cd-single sin la remezcla a cargo de SAINT ETIENNE que sí se incluía en el formato CD. Mi favorita: Higher than the stars.

THE PAINS OF BEING PURE AT HEART - “Higher than the stars remixes” MAXI-SINGLE 12” (Slumberland, 2009) En este maxi-single en vinilo 12” nos encontramos con tres remezclas, dos de ellas de “Higher than the stars”, a cargo de SAINT ETIENNE, y SKANFROM; y también “Falling over” por Dj Downfall. Cada uno se lleva la canción a su territorio, resultando las de SAINT ETIENNE y Dj Downfall las más bailabes.

Mi favorita: Falling over (Dj Downfall Sprechenbann Mix).

THE PARALLELOGRAMS - “Dream on Daisy” SINGLE 7” (Cloudberry, 2009) THE PARALLEOLOGRAMS son un buen grupo de Sheffield, en cuya música se percibe la influencia de bandas de indiepop como TATULAH GOSH, THE POPGUNS, THE SHOP ASSISTANTS, THE PRIMITIVES, etc... En la cara A tenemos “Dream on Daisy” con un estribillo redondo y contagioso, que no pararás de cantar. Por la cara B tenemos dos canciones, “Papageno”, de ritmo frenético; y “Making faces”, también de aire punkpop. THE PARALLELOGRAMS tienen el talento y encuentran aquí la inspiración necesaria para escribir preciosas perlas de bubblegum-punk.

Mi favorita: Dream on Daisy.

THE PASTELS / TENNISCOATS - “Vivid you” SINGLE 7” (Geographic, 2009) La mítica banda escocesa THE PASTELS y los japoneses TENNISCOATS se juntan para dar a luz un álbum compartido, y éste es su single de adelanto, con la preciosa “Vivid youth”, y la versión del “About you” de THE JESUS & MARY CHAIN por la cara B, en clave GALAXIE 500.

Mi favorita: Vivid youth.

PLAY PEOPLE - “Goes out” SINGLE 7” (Cloudberry, 2009) PLAY PEOPLE son una banda de indiepop de Derby, con formidables melodías, un sonido cristalino, guitarras luminosas y coros angelicales, mostrando talento y/o inspiración para componer unas sorprendentes canciones que recogen la influencia de los mejores grupos de los ‘60, y la mezclan con esos himnos del brit pop de los ‘90, ofreciendo como resultado estas dos maravillosas canciones.

Mi favorita: Goes out.

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RINGO DEATHSTARR - “In love” SINGLE 7” (Svc, 2009) Primer 7” de este impresionante grupo de Austin (Texas), que hacen un shoegaze sónico y atronador, cuyas atmósferas recuerdan al ‘Loveless’ de MY BLOODY VALENTINE y al ‘Psychocandy’ de THE JESUS & MARY CHAIN. Capas y más capas de guitarras, reverb y delays, con la voz tratada como un instrumento más. A “In love” le acompaña por la cara B la ensoñadora “Summertime”.

Mi favorita: Summertime.

RINGO DEATHSTARR - “You don’t listen” SINGLE 7” (Custom Made Music, 2009) Segundo sencillo, publicado pocas semanas después de su primer 7” ‘In love’, y es que RINGO DEATHSTARR muestran una vez más una facilidad deslumbrante para construir excelentes pildorazos de noise-pop con fantásticos muros de guitarras entre los que intentan abrirse paso las melodías. Aquí tenemos dos canciones inéditas y exclusivas de este single: “You don’t listen” y “Every time I leave you”.

Mi favorita: Every time I leave you.

ROSE ELINOR DOUGALL - “Start/stop/synchro” SINGLE 7” (Elefant, 2009) Segundo sencillo (primero para Elefant) de mi favorita de THE PIPETTES, ahora en una nueva etapa en solitario. Rose aquí nos sorprende con un pop de gran calidad, con un sonido y unas melodías cristalinas y realmente conmovedoras, llenas de elegancia y emoción, delicadas y tremendamente pegadizas. La cara A es una brillante perla pop de mucho quilates, que puede evocar a BROADCAST o COCTEAU TWINS. Por la cara B, “Static saturday” es una pieza llena de dulzura naïf, construída a base de casiotones y letras susurrantes, entre la bossa y el pop. Y todo ello es un precioso vinilo de color blanco.

Mi favorita: Start/stop/synchro.

THE RULING CLASS - “Sleeping beauty / Marian Shrine” SINGLE 7” (Loog, 2009) Tercer single de este gran grupo fans incontestables del sonido de THE STONE ROSES, y que en este sencillo nos brindan dos canciones que ya aparecían en el CD que venía en el EP híbrido de Shelflife, “Sleeping beauty” y “Marian Shrine”, las dos que quedaban por aparecer en vinilo de todas las canciones que ha publicado el grupo hasta el momento. “Sleeping beauty” tiene una melodía y un sonido que me recuerda a las primeras canciones de SIDONIE, gracias a ese punto de psicodelia añadido.

Mi favorita: Sleeping beauty.

SAD DAY FOR PUPPETS - “Marble gods / Big waves” SINGLE 7” (Haha Fonogram / Sonic Cathedral, 2009) Segundo single de vinilo de esta fantástica banda sueca a la que le encanta y le sienta muy bien el formato 7”. Aquí tenemos un nuevo sencillo de doble cara A, con “Marble gods”, extraída de su álbum homónimo de debut, y “Big waves’, extraída de su EP ‘Just a like a ghost’. Otro par de fantásticas canciones con luminosas melodías buscando siempre el ansiado estribillo perfecto, y bien que lo rozan!

Mi favorita: Marble gods.

SAD DAY FOR PUPPETS - “When you tell me that you love me” SINGLE 7” (Haha Fonogram / Sonic Cathedral, 2009) Tercer sencillo de SAD DAY FOR PUPPETS, con “When you tell me that you love me”, que ya aparecía como cara B en el 7” que editó el sello japonés Fastcut Records.

Y por la otra cara tenemos “Withering petals and dust”, otra fantástica canción que cerraba su álbum homónimo de debut, y que cuenta con una melodía y un sonido luminosos y vitalistas.

Mi favorita: Withering petals and dust.

73

SAIL A WHALE - “Find me a boy” SINGLE 7” (Fastcut, 2009) SAIL A WHALE son un grupo sueco que han publicado este sencillo en formato digital en el sello escandinavo Friendly Noise, y en formato físico en vinilo 7” en el sello japonés Fastcut Records, y contiene dos espléndidas canciones donde mezclan con gran acierto la electrónica con capas y más capas de guitarras, creando atmósferas envolventes propias del shoegaze y del dreampop.

Mi favorita: See you inside.

SÁRANDÓN / THE MEMBRANES - “Spike Milligam’s tape recorder” SINGLE 7” (Slumberland, 2009) Tanto SÁRANDÓN como los propios THE MEMBRANES, uno por cada cara, interpretan este clásico del post-punk de 1984 de THE MEMBRANES, primera banda en fichar por Creation Records, si bien, como Alan McGee no tenía dinero para pagar el estudio cuando grabaron este single, salió publicado por Criminal Damage.

Mi favorita: SÁRANDÓN - Spike Milligam’s tape recorder.

SHRAG - “Rabbit kids / Erratic fictions” SINGLE 7” (Where It’s At Is Where You Are, 2009) “Rabbit kids” es el primer single que se extrae del segundo álbum, ‘Life! Death!

Prizes!’ de esta fantástica banda de Brighton, que se mueve en las coordenadas del punk-pop de voz femenina con algo de twee y pop lo-fi. Han publicado un montón de singles, pero con éste han dado un paso adelante, ya que ahora muestran un mayor cuidado por las melodías, sonando más pop que antes.

Mi favorita: Rabbit kids.

SOCIALIST LEISURE PARTY - “Tactical POP! for coffee cadets” SINGLE 7” + CD-EP (Shelflife, 2009) Precioso disco de esa colección que saca el maravilloso sello Shelflife y que contiene un single en vinilo 7” con dos magníficas canciones más un CD-EP adjunto con otras seis canciones y una hoja con un código de descarga para descargarte esos temas en tu ordenador. SOCIALIST LEISURE PARTY es el nuevo grupo formado por los exACTION PAINTING! Andy Hitchcock y Kevin House, y éste es su single de debut.

Ocho canciones en total de sonidos punk y pop en la onda de lo que se conoció como el "Sound of Young Scotland", con grupos como ORANGE JUICE o JOSEF K. Mi favorita: No tattoos.

SOCIALIST LEISURE PARTY - “Turktown saints / Vulnerable adults” SINGLE 7” (Cloudberry, 2009) Nuevo single de esta formidable liderada por Andy Hitchcock y Kevin House, de ACTION PAINTING!, grupo con el que grabaron para Sarah Records. Aquí tenemos dos maravillosas canciones de indiepop de guitarras radiantes y melodías de muchos kilates, en la onda de grupos como ORANGE JUICE o AZTEC CAMERA. Single de edición limitada a 500 copias y numerada a mano. Yo tengo el vinilo nº 154.

Mi favorita: Vulnerable adults.

SPEEDMARKET AVENUE - “No drama” SINGLE 7” (Elefant, 2009) Nuevo single de edición limitada extraído de ese aclamado álbum que es ‘Way better now’, un disco del que no paran de extraerse singles uno tras otro. “No drama” goza de una de las melodías más inmediatas del disco. Por la cara B tenemos la inédita “When you fell”, una canción que explora su faceta más ambiental y melancólica.

Mi favorita: When you fell.

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THE TAMBORINES / BLACK NITE CRASH - “Split” SINGLE 7” (Custom Made Music, 2009) En este single compartido, THE TAMBORINES nos muestran ese sonido de potentes guitarras sobre lasque caminan valiosas melodías creando envolventes atmósferas shoegaze deudoras del sonido de bandas como SPACEMEN 3, RIDE, MY BLOODY VALENTINE o THE VELVET UNDERGROUND... mientras que por la otra cara tenemos a un grupo americano, BLACK NITE CRASH, creando similares atmósferas de capas de guitarras y voces en segundo plano.

Mi favorita: BLACK NITE CRASH - The story of me and you.

TELEVISION PERSONALITIES - “People think that we’re strange” SINGLE 7” (Elefant, 2009) Segundo single para Elefant de una de las mejores bandas de pop de los últimos treinta años. En “People think that we’re strange” el grupo liderado por Dan Treacy se sitúa a medio camino entre los MODERN LOVERS de Jonathan Richman y PAVEMENT, facturando un estribillo redondo y poderosamente adictivo. La canción está extraída de su álbum ‘A memory is better than nothing’. Por la cara B tenemos la inédita “A glimpse of my genius”, una canción con la me vienen a la cabeza los momentos de improvisación de THE VELVET UNDERGROUND. En definitiva, dos canciones que nos vienen a confirmar una vez más el extraordinario talento de este personaje. Y todo ello en un precioso vinilo de color blanco.

Mi favorita: People think that we’re strange.

TELEVISION PERSONALITIES - “You’re my Yoko” SINGLE 7” (Rocket Girl, 2009) Nuevo sencillo de uno de mis grupos favoritos de los últimos 30 años, la banda liderada por ese personaje llamado Dan Treacy, quién nunca pierde la inspiración para escribir magistrales canciones a pesar de los años y de todos sus excesos. Aquí tenemos por la cara A una canción extraída de su álbum ‘A memory is better than nothing’, “You’re my Yoko” (aunque en el álbum viene titulada como “She’s my Yoko”), un tema donde pone de manifiesto su amor por THE BEATLES, la neo-psicodelia, el pop, Creation Records, etc... ; y por la cara B tenemos la inédita “The girl from nowhere”, otra gran canción de uno de los tipos que más talento ha demostrado en la historia de la música. Todo ello en un vinilo de color marrón.

Mi favorita: You’re my Yoko.

VALERO - “Bar bodega salvat” EP 12” (-Autoeditado-, 2009) VALERO es un grupo de Barcelona formado en 2005. Su estilo es un pop de raíces clásicas con un especial cuidado por las melodías y las armonías vocales, evocándonos la música de grandes bandas como BIG STAR, THE BEACH BOYS, THE BYRDS,... o de grupos más actuales como TEENAGE FANCLUB, BEACHWOOD SPARKS,... Aquí tenemos un buen ejemplo de su propuesta musical en este EP de debut en vinilo 12” a 45rpm, con seis fantásticas canciones de melodías certeras y luminosos estribillos.

Mi favorita: Final flight.

VERONICA FALLS - “Found love in a graveyard” SINGLE 7” (Captured Tracks, 2009) Single de debut de este sorprendente grupo londinense, con una de las mejores canciones que he escuchado en los últimos meses, “Found love in a graveyard”, con un estribillo arrollador, tremendamente adictivo... y una melodía... sencillamente perfecta!

Y por la cara B tenemos la maravillosa versión que hacen del clásico “Starry eyes” de Roky Erickson. Un fantástico debut para un grupo bastante prometedor, y un single este que ya se encuentra agotado y descatalogado.

Mi favorita: Found love in a graveyard.

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WAKE THE PRESIDENT / JE SUIS ANIMAL - “Miss Tierney / Fortune map” SINGLE 7” (Electric Honey, 2009) Nuevo single compartido de WAKE THE PRESIDENT, en este caso con los noruegos JE SUIS ANIMAL. Los escoceses nos brindan aquí una gema de pop luminoso con palmas, “parapás” y una melodía radiante y veraniega, que nos evoca el sonido de grupos como AZTEC CAMERA, CLOSE LOBSTERS o THE GO BETWEENS; por la otra cara tenemos a JE SUIS ANIMAL, que suenan como los primeros STEREOLAB, y a los que se les adivina mucho talento y gusto a la hora de crear las melodías. El vinilo es una edición limitada y que creo que está ya agotado.

Mi favorita: JE SUIS ANIMAL - Fortune map.

CD-EPs y CD-SINGLES (2009) A FINE DAY FOR SAILING - “Me and the girl” CD-EP (Pop Noise, 2009) Primer EP de este formidable grupo de Devon liderado por Matthew Stead, en el que incluyen tres canciones de anti-folk enrevesado, “Me and the girl”, “Village idiot” y “Is he the one that you want?”, grabadas las tres en la propia habitación de Matthew; las dos primeras han sido regrabadas posteriormente e incluídas en su álbum ‘My baby loves pop music’, permaneciendo “Is he the one that you want?” como inédita. Canciones de pop con mucho encanto, fabulosos arreglos y preciosas armonías vocales.

Mi favorita: Me and the girl.

WILD NOTHING - “Summer holiday” SINGLE 7” (Captured Tracks, 2009) WILD NOTHING es el proyecto de un músico de Virginia llamado Jack Tatum. Las influencias musicales de WILD NOTHING van desde MY BLOODY VALENTINE a SHOP ASSISTANTS, pasando por THE GO BETWEENS, THE PAINS OF BEING PURE AT HEART o la parte más dreampop del catálogo de Sarah Records. Se le adivina una gran inspiración para fabricar excelentes canciones de estrofa y estribillo.

“Summer holiday” aparecerá en su álbum de debut, mientras que “Vultures like lovers” es un tema inédito.

Mi favorita: Summer holiday.

THE YELLOW MELODIES - “New identities” SINGLE 7” (Clifford, 2009) Extraordinario EP exclusivamente editado en vinilo 7” que funciona como adelanto de su inminente álbum ‘New identities’, y que contiene esa estremecedora canción más otras tres joyas del pop más luminoso con reminiscencias de los ‘60 y del sunshine pop, y que son inéditas y exclusivas de este sencillo. “Another wasted day” tiene una melodía estribillo trepidante. “Easy pop weekend” es un tema que THE YELLOW MELODIES han dedicado al atractivo festival de indiepop que se celebra todos los años en la localidad turolense de Andorra, y que fue compuesta allí mismo! Y cierra este 7” una impresionante versión del “Sisters of mercy” de Leonard Cohen capaz de ponerte los pelos de punta!

Mi favorita: Easy pop weekend.

VVAA - “Searching for the now 5” SINGLE 7” (Slumberland, 2009) Quinto entrega de esta maravillosa colección que bajo el nombre ‘Searching for the now’ el sello Slumberland aprovecha para darnos a conocer grupos nuevos. Aquí tenemos por una parte a LIECHTENSTEIN, un encantador grupo de chicas que hacen fabulosas canciones de post-punk, en la onda de grupos como TALULAH GOSH o THE AISLERS SET. Y por la otra cara tenemos a otro grupo sueco, THE FAINTEST IDEAS, que hacen un pop caótico de ruidosas guitarras y ritmos endiablados pero con melodías punk-pop, que nos recuerdan a THE WEDDING PRESENT y BOYRACER. Mi favorita: LIECHTENSTEIN - This must be heaven.

VVAA - “Searching for the now 6” SINGLE 7” (Slumberland, 2009) En esta sexta entrega de la colección ‘Searching for the now’ del fantástico sello Slumberland Records, nos encontramos por una parte a los galeses THE SCHOOL, con una preciosa canción de sonido brillante y una melodía nostálgica; y por la otra cara, a GEORGE WASHINGTON BROWN, nombre tras el que se esconde esta vez el gran Pete Gofton (KENICKIE, J XAVERRE); las dos canciones que hay aquí suenan a powerpop psicodélico adornado con multitud de sonidos de sintes analógicos, en la onda de cualquier grupo del colectivo Elephant 6.

Mi favorita: THE SCHOOL - And suddenly.

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THE AFTERNOONS - “I want it anyway” CD-SINGLE (Saturday, 2009) Nuevo single de esta fantástica banda de Gales, primero extraído de su próximo álbum, y que contiene 2 canciones, “Amser i Radio“ y “I want it anyway”, dos perlas de pop de muchos quilates, ese que fabrican con luminas guitarras, celestiales armonías vocales y un sonido cristalino.

Mi favorita: I want it anyway.

THE ARTISANS - “Jazz serenade” CD-SINGLE 3” (Cloudberry, 2009) THE ARTISANS son un grupo inglés de indiepop que no se han prodigado más porque han tenido constantes cambios en la formación. Éstas son sus seis canciones hasta la fecha: dos de ellas publicadas en el único y autoeditado single en vinilo 7”; otras dos que donaron para un recopilatorio de Slumberland Records, y otras dos inéditas. Pop de guitarras jangly con voz femenina dibujando melodías radiantes y atractivas.

Mi favorita: All I ever wanted.

LA BIEN QUERIDA - “9.6” CD-SINGLE (Elefant, 2009) ”9.6” se extrae del álbum de debut de LA BIEN QUERIDA, ‘Romancero’, esa sorpresa disco-pop que aparece después de 45 segundos de introducción acústica, y que aquí viene en cuatro versiones distintas, más el vídeo-clip. A la incluída en el álbum, le acompañan remezclas de Guille Milkyway (LA CASA AZUL) e HIDROGENESSE, además de la versión demo grabada en casa de Ana. Mi favorita: 9.6 [En casa de Ana].

CATS ON FIRE - “Tears in your cup” CD-SINGLE (How Does It Feel To Be Loved?, 2009) “Tears in your cup” es probablemente una de las mejores canciones del álbum “Our temperance movement” de los finlandeses CATS ON FIRE, y éste es un cd-single de carácter más bien promocional que ha editado el sello londinense “How Does It Feel To Be Loved?” de Ian Watson, con sólo la canción titular, sin ningún tema extra ni nada más.

Mi favorita: Tears in your cup.

THE CAVALCADE / BOA CONSTRICTOR - “Split single” CD-SINGLE 3” (Cloudberry, 2009) Los británicos THE CAVALCADE nos presentan dos preciosas canciones de indie-pop romántico de guitarras y cajas de ritmos, “Meet you in the rain” y “Voices”, en la onda de grupos como FELT, THE CLIENTELE o del catálogo de Sarah Records. BOA CONSTRICTOR son suecos y hacen también un pop de radiantes y luminosas melodías.

Mi favorita: THE CAVALCADE - Meet you in the rain.

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THE CHEMISTRY SET - “Alchemy #101” CD-SINGLE (Skittlebrau, 2009) Llámalo EP, mini-álbum o cd-single... pero en defintiva lo que hay aquí son 6 canciones a cargo de este dúo londinense de pop psicodélico, que grabaron estos temas en una isla en pleno río Támesis. Canciones llenas de melotrones, órganos Farfisa, cuerdas, etc... En definitiva, 6 gemas de psicodelia con raíces sixties pero sonido totalmente actualizado a nuestros días.

Mi favorita: Look to the sky.

THE CHEMISTRY SET - “She’s taking me down” CD-EP (Tsunami, 2009) CD-EP que se extrae de ‘Alchemy #101’, y que contiene la versión original del tema incluída en éste, más 2 remezclas a cargo de Dj Gato y la inédita “La lógica del canvi”, cantada en catalán! Dj Gato sabe impregnar la fuerza necesaria a la psicodelia del dúo londinense, dándole un aire que te recordará al “Taxman” de THE BEATLES. Mi favorita: La lògica del canvi.

CINEPLEXX - “Mejor” CD-SINGLE (Cherry Red, 2009) “Mejor” es el single que se extrae de su álbum ‘Nuevahola’, un disco que contiene material nuevo, canciones antiguas, caras B, etc... La canción titular se hace acompañar de esa sobrecogedora versión del “Paint it black” de THE ROLLING STONES, que también aparece en ‘Nuevahola’, y de un tema inédito en versión maqueta, llamado “Sentada”.

Mi favorita: Mejor.

THE DRUMS - “Summertime!” CD-EP (Moshi Moshi, 2009) EP de debut de esta banda neoyorquina que se ha puesto de moda por “Let’s go surfing”, la canción que abre este disco y que tiene uno de esos estribillos redondos que puedes pasarte semanas enteras tarareando, y una melodía de silbido que acabarás repitiéndote todo el día. Eso sí, ojo, igual que otros discos y otras canciones entran con varias escuchas, ésta entra a la primera y puedes acabar pronto odiándola, a mí me está empezando a pasar. Suerte que a ésta le acompañan otras seis canciones fantásticas, canciones para disfrutar sobre todo en verano, sonando a como si JOY DIVISION hicieran un disco para una fiesta en la playa.

Mi favorita: Submarine.

FERNS / THE SHANDY EXPRESS - “Split single” CD-SINGLE 3” (Cloudberry, 2009) FERNS son un grupo de indiepop que nos vienen de Kuala Lumpur (Malasia) nada más y nada menos. Aquí nos presentan su pop de guitarras jangly, baterías bailables a lo THE SMITHS y deliciosas armonías vocales. THE SHANDY EXPRESS es el proyecto de Andrew, un londinense que aquí se rodea de amigos para grabar dos canciones de indiepop de guitarras.

Mi favorita: FERNS - Miss stormcloud.

FOXES! - “Who killed Rob?” CD-SINGLE (CatCutter, 2009) Nuevo single de este fantástico grupo inglés, tras aquél compartido con ESIOTROT, y que incluye 3 excelentes canciones: “Who killed Rob?” tiene una estructura imprevisible, y una melodía twee-pop maravillosa dónde se alternan las voces masculina y femenina, y con un sonido que en ocasiones me recuerda a STEREOLAB. Al tema titular le acompañan “Bunny rabbits (Chip & Dale)” y “Albania”, que no desmerecen en absoluto, con un aire entre twee y lo-fi que les hace sumamente interesantes.

Mi favorita: Who killed Rob?.

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FRANC3S - “La exhibición de atrocidades” CD-SINGLE (-Autoeditado-, 2009) En este cd-single que se titula como la obra de Ballard, los gallegos FRANC3S nos ofrecen 6 composiciones densas donde alternan momentos de minimalismo ruidista con otros más narcóticos. Nos recuerdan a otros gallegos como TRIÁNGULO DE AMOR BIZARRO. Este disco se puede descargar gratis en su web, o también te puedes hacer con una copia en formato físico en CD, con un estuche muy chulo.

Mi favorita: Incendio en una cristalería abandonada.

THE GIVE IT UPS - “Sing...” CD-SINGLE (Odd Box, 2009) Aquí nos encontramos 4 preciosas canciones de twee-pop con guitarras, dos de ellas con voz femenina (la de Carys) y las otras dos cantadas por Ben. Canciones de estrofa y estribillo con encanto naïf que harán las delicias de los fans del indiepop lo-fi de guitarras.

Mi favorita: Whatever happens happens.

THE GRESHAM FLYERS / THE PALE CORNERS - “Split single” CD-SINGLE 3” (Cloudberry, 2009) THE GRESHAM FLYERS son un quinteto de Londres, declarados fans de REM, no en vano titulan a una de las canciones “Berry Buck Mills Stipe”. Sus dos canciones contienen deliciosas armonías vocales y estribillos redondos, y su sonido me recuerda a POCKETBOOKS. THE PALE CORNERS son un cuarteto de Estocolmo que nos regalan aquí dos canciones pop con una buena voz y bellos arreglos.

Mi favorita: THE GRESHAM FLYERS - Berry Buck Mills Stipe.

KEVIN McGROTHER / MY LAUNDRY LIFE - “Split single” CD-SINGLE 3” (Cloudberry, 2009) Kevin McGrother es un inglés que le gusta el indiepop de guitarras cristalinas, y que aquí nos presenta dos preciosas melodías combinando la magia de THE HIT PARADE con la elegancia de THE JAZZ BUTCHER. Tras MY LAUNDRY LIFE se esconde un alemán, André Daners, que nos regala aquí otro par de gemas pop con guitarras jangly que nos recordará a THE GO-BETWEENS, THE SMITHS y THE TRASH CAN SINATRAS. Mi favorita: MY LAUNDRY LIFE - When your work is done.

KLAUS & KINSKI - “Por qué no me das tu dinero” CD-SINGLE (Jabalina, 2009) EP que se extrae de ‘Tu hoguera está ardiendo’, el álbum de debut de uno de los mejores grupos de Murcia. Aquí Marina y Alejandro rescatan el hit de su primer álbum, “Nunca estás a la altura”, más cuatro temas inéditos, que rescatan de sus maquetas: "Te vas a enterar", "El mejor idilio", "Shell for the mourning" (versión del grupo danés OLIVER NORTH BOY CHOIR) y la canción que da título al disco, "Por qué no me das tu dinero". En esta ocasión, se dan cita y conviven en perfecta armonía el shoegaze ("Nunca estás a la altura") con el híbrido de son cubano y bossa brasilera ("Te vas a enterar"), el pop más ochentero ("Por qué no me das tu dinero") y la canción melódica ("El mejor idilio"), con el ‘kraut rock’ ("Shell for the mourning"), entretejidos con unas letras cuya inventiva e ironía fuera de serie está al alcance de muy pocos.

De esta forma, se completa asimismo la publicación de la gran mayoría de los temas que les dieron a conocer en su trayectoria maquetera. Marina se encarga además aquí del diseño gráfico de la portada del disco.

Mi favorita: Nunca estás a la altura.

THE LIBRARIANS / GIRL ALLIANCE - “Split single” CD-SINGLE 3” (Cloudberry, 2009) THE LIBRARIANS son un grupo inglés que hace canciones de pop tímido de dormitorio, con una caja de ritmos, una guitarra y su voz. GIRL ALLIANCE son suecos y hacen preciosas canciones de indiepop luminoso de fantásticas melodías y guitarras brillantes, en la onda de grupos como BELLE & SEBASTIAN, y que hará las delicias de los fans de Sarah Records.

Mi favorita: GIRL ALLIANCE - Frances and the dancing fairies.

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LIECHTENSTEIN - “Everyhting’s for sale” CDR-SINGLE (Drill Building, 2009) Nuevo single de este fascinante grupo sueco de indiepop, que supone la primera referencia para el catálogo del sello de Gotemburgo Drill Building. Aquí nos presentan 3 canciones nuevas y exclusivas de este single, “Evertything’s for sale”, “The end of the world” y “Low sugar low fat”, que no aparecerán en su álbum de debut. Guitarras llenas de reverb y exquisitas melodías femeninas con un sonido en la onda de SHOP ASSISTANTS, THE AISLERS SET, TALULAH GOSH, GIRLS AT OUR BEST, etc...

Mi favorita: The end of the world.

THE LOVES - “The ex-gurlfriend” CD-SINGLE (Fortuna Pop!, 2009) Primero de los 3 EPs que THE LOVES ofrecen de forma gratuita para promocionar su tercer álbum titulado ‘Three’. El tema principal está lleno de atmósferas garageras, al que le acompañan dos inéditas y exclusivas de este single, “Johnny Angelo blues” y “Around & around”, sendos blues y rock-n-roll que no desmerecen en absoluto, con ese sonido sesentero y adictivo.

Mi favorita: The ex-gurlfriend.

THE MARY ONETTES - “Dare” CD-SINGLE (Labrador, 2009) Estas tres nuevas canciones que sirven de anticipo del segundo álbum de este grupo sueco fueron grabadas en parte en una iglesia, de ahí ese sonido majestuoso y grandilocuente. Aparte de “Dare” también se incluye “God knows I had plans”, que también aparece en su segundo álbum, y la inédita “Kicks”.

Mi favorita: God knows I had plans.

MOON DUO - “Killing time ep” CD-EP (Sacred Bones, 2009) MOON DUO es el proyecto del guitarrista y cantante de WOODEN SHJIPS, Ripley Johnson, junto con Sanae Yamada. Son un dúo californiano y su música se debate entre oleadas de fuzz y feedback controlado aderezado con teclados marcianos y bases kraut-rock, como si se unieran NEU! , CAN, SPACEMEN 3 y SUICIDE para crear un supergrupo! Cuatro canciones llenas de retroalimentación, teclados, precusiones primarias y voces hipnóticas y repetitivas.

Mi favorita: Dead west.

MY LAUNDRY LIFE - “You’ll be ignored” CD-SINGLE 3” (Edition 59, 2009) Cuatro preciosas canciones, dos eléctricas y dos acústicas, a cargo de este alemán llamado André Daners, que se hace llamar MY LAUNDRY LIFE. Su propuesta musical es un indiepop nostálgico de guitarras relucientes en la onda de grupos como THE GO-BETWEENS, THE SMITHS, AZTEC CAMERA y THE TRASH CAN SINATRAS. Mi favorita: When she’s gone.

THE PAINS OF BEING PURE AT HEART - “Come Saturday” CD-SINGLE (Fortuna Pop!, 2009) En realidad este cd-single viene acompañando a la edición británica (la de Fortuna Pop!) del álbum de debut de esta fenomenal banda neoyorquina, e incluye la versión del single 7” de “Come Saturday” que había publicado Slumberland, sello que saca a THE PAINS OF BEING PURE AT HEART en USA. Además, esta canción viene acompañada aquí por otras 3 canciones inéditas: “Side ponytail”, “Ramona” y “The pains of being pure at heart”.

Mi favorita: Come Saturday (Slumberland 7” version).

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THE PAINS OF BEING PURE AT HEART - “Higher than the stars” CD-SINGLE (Slumberland, 2009) Versión en CD de este single que ha salido publicado en diversos formatos: vinilo 7”, maxi-single 12”, maxi-single 12” con remezclas, digital,... Ese hit pop llamado “Higher than the stars” se hace acompañar de canciones inéditas como “103”, “Falling over”, “Twins”, y una remezcla a cargo de SAINT ETIENNE. Mi favorita: Higher than the stars.

PALE MAN MADE / LEAVING MORNINGTON CRESCENT - “Split single” CD-SINGLE 3” (Cloudberry, 2009) PALE MAN MADE vienen del norte de Inglaterra, de Newcastle, y hacen bonitas canciones de melodías chico-chica, como las dos que nos presentan aquí, y cuyo sonido lo podemos ubicar entre THE WEDDING PRESENT, THE FALL y BRITISH SEA POWER. LEAVING MORNINGTON CRESCENT son suecos, y hacen indiepop ensoñador con una deliciosa voz femenina y un punto naïf, en la onda de grupos como MY FAVOURITE. Aquí tenemos sus dos canciones de debut.

Mi favorita: LEAVING MORNINGTON CRESCENT - If you loved me.

PALE SUNDAY - “Shooting star” CD-SINGLE (Matinée, 2009) PALE SUNDAY son un grupo brasileño de indiepop de guitarras y preciosas melodías, que publicaron en 2005 su único álbum hasta ahora, ‘Summertime?’. Aquí tenemos cuatro nuevas canciones de pop rebosante de optimismo, con unas melodías llenas de inspiración y talento, una voz preciosa y unos esporádicos pero deliciosos arreglos de cuerda.

Mi favorita: Are you scared to get happy?.

THE PEPPER POTS - “Waiting for the Christmas light” CD-SINGLE (Black Pepper, 2009) CD-single navideño que vendían a través de su web este formidable grupo de soul de Girona, y que contiene dos canciones navideñas y un tema extraído de su álbum ‘Now!’. Soul y pop luminoso con deliciosas armonías vocales para amantes de los sonidos de THE SUPREMES, MARTHA REEVES & THE VANDELLAS, etc...

Mi favorita: Christmas time is here again.

THE PROCTORS - “Crystalline” CD-SINGLE 3” (Cloudberry, 2009) THE PROCTORS son un excelente grupo formado por Gavin Priest en 1993, tras disolverse THE CUDGELS. Publicaron un álbum y un par de singles en Sunday Records, pero se separaron en 1997, aunque ahora se han vuelto a reunir. He aquí 5 fantásticas canciones rescatadas por Cloudberry para fans de Sarah Records.

Mi favorita: Crystalline.

THE RADIO DEPT. - “David” CD-SINGLE (Labrador, 2009) Nuevo EP de esta fantástica banda, con el tema “David” extraído de su álbum ‘Clinging to a scheme’. La canción tiene un sonido más luminoso al que nos tienen acostumbrados. También se incluye una remezcla del tema titular, y dos canciones inéditas.

Mi favorita: David.

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RED SHOE DIARIES - “Debut ep” CD-SINGLE (-Autoeditado-, 2009) EP de debut de esta interesante banda de Nottingham, que se presenta con 5 canciones de pop de guitarras luminosas que te puedes descargar de forma gratuita desde su Bandcamp.

Mi favorita: Fireflies at dawn.

THE SPEEDPUPPIES - “The speedpuppies” CD-SINGLE 3” (Cloudberry, 2009) CD-EP 3” de la colección Cloudberry Classics del popular sello americano de indiepop, con cinco canciones cortitas (ninguna llega a los 3 minutos) a cargo de THE SPEEDPUPPIES, un cuarteto británico de Stoke-on-Trent de finales de los ‘80, en el que tocaba Pete Bowers (THE ROSEHIPS, HOROWITZ), y que aquí nos regalan cinco pildorazos de dulce punk-pop en la onda de grupos como THE FLATMATES o TALULA GOSH. Mi favorita: You’ll never know.

STARSHY - “Short and sweet ep” CD-SINGLE (Bubblegum, 2009) STARSHY es en realidad el proyecto tras el que se esconde Gary, uno de los agitadores de la escena indie-pop de Glasgow, organizador del Glasgow PopFest, propietario de la sala Heavenly, y del sello Bubblegum Records, en el que publica interesantes discos de grupos que intenta dar a conocer. Antes se hacía llamar BUBBLEGUM SUMMER, y ahora como STARSHY publica estas seis canciones dónde experimenta con el pop y su gran abanico de influencias, con guitarras y voces llenas de reverb.

Mi favorita: Yimmer yammer.

STRAWBERRY WHIPLASH - “Picture perfect ep” CD-SINGLE (Matinée, 2009) Segundo EP de este formidable dúo de Glasgow formado por Lawrence "Laz" McCluskey (BUBBLEGUM LEMONADE) y Sandra. Aquí tenemos cuatro fantásticas canciones de sunshine pop, en dónde desaparecen ya un poco las atmósferas más llenas de fuzz y reverb de su primer EP consiguiendo aquí un sonido más luminoso, más cerca ahora de grupos como HEAVENLY o MY FAVORITE. Eso sí, siguen facturando deliciosas estribillos de muchos kilates!

Mi favorita: Picture perfect.

THE VERY MOST / LIONS AND EAGLES - “Split EP” CD-EP (Coming In Second, 2009) EP compartido por estas dos bandas americanas, con cuatro canciones por grupo.

Abren el CD LIONS AND EAGLES, de Portland (Oregón), que en ocasiones me recuerdan a MY MORNING JACKET pero a más bpm’s y un sonido más pop; THE VERY MOST son de Boise (Idaho), y este EP viene publicado por Coming In Second, sello de Jeremy Jensen, líder de THE VERY MOST. Éstos incluyen una remezcla de “Sod off” que figuraba en su álbum ‘Congratulations forever’, dos inéditas, y una versión del “True love will find you in the end” de Daniel Johnston.

Mi favorita: 1. THE VERY MOST - Scotland.

VERY TRULY YOURS - “Reminders” CD-SINGLE (-Autoeditado-, 2009) Desde Chicago nos llega esta banda llamada VERY TRULY YOURS con influencias de grupos como HEAVENLY, THE AISLERS SET, THE SCHOOL o CAMERA OBSCURA, con los que en determinados momentos guardan un cierto parecido, gracias a sus dulces melodías y su sonido pausado y alejado de cualquier estridencia. En definitiva, cinco pequeñas joyitas para disfrutar en moderadas dosis, caramelitos pop para los amantes de la música más delicada, y que se autoeditan y distribuyen a través de su propio Bandcamp.

Mi favorita: Reminders.

THE YELLOW MELODIES / THE POSTCARDS - “Split single” CD-SINGLE 3” (Cloudberry, 2009) Split single entre los murcianos THE YELLOW MELODIES y los londinenses THE POSTCARDS, con dos canciones por grupo, en el exquisito sello Cloudberry Records.

THE YELLOW MELODIES nos ofrecen “Mr Sand and Mrs Sea”, psicodelia pop de muchos kilates, canción que cerraba su EP 10” ‘The championship cup’, y “Friday night”, un anticipo de su álbum ‘New identities’, con un sonido radiante de aires sixties.

THE POSTCARDS deben su nombre a su amor incondicional por el sonido del famoso sello discográfico escocés. Pop de guitarras cristalinas y bonitas melodías.

Mi favorita: THE YELLOW MELODIES - Mr Sand and Mrs Sea.

THE UNDERSTUDIES / VERY TRULY YOURS - “Split single” CD-SINGLE 3” (Cloudberry, 2009) Dentro de la serie de cd-singles en formato 3” compartidos entre dos bandas, aquí tenemos a THE UNDERSTUDIES, por una parte, que dicen venir de Glasgow, Londres, Edimburgo y Worcester, y que nos presentan dos canciones de indiepop de guitarras con preciosas melodías y brillantes guitarras. Por otra parte tenemos a un grupo de Chicago, VERY TRULY YOURS, que hacen una música íntima y delicada con la celestial voz de Kristine, en la onda de grupos como THE SCHOOL o CAMERA OBSCURA. Mi favorita: THE UNDERSTUDIES - Chip pan glam.

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MAQUETAS (2009) NOISELAND - “Un punto de vista subjetivo sobre la gravitación universal” DEMO (2009) Once nuevas canciones de este prolífico chico de San Fernando (Cádiz) que se esconde tras el nombre de NOISELAND. Canciones de aspecto sencillo, normalmente con guitarras distorsionadas sobre las que deja asomar su voz, creando melodías pop de estrofa y estribillo. Su sonido encantará a los fans de LOS PLANETAS. Mis favoritas: 1. El monte de la calavera.

2. Lo que no ves, no existe.

3. Camposoto - 2015. email: alberto-r@ono.com web: www.myspace.com/noiseland2

NOISELAND - “La insustancialidad de los grupos indi-guays en el estado del bienestar (parte II)” DEMO (2009) Tras NOISELAND se esconde un chico de San Fernando (Cádiz), que no para de sacar maquetas una tras otra, y no maquetas con un par de canciones, sino como en el caso de ésta, con 14 temas!! En dos años ha sacado hasta cuatro maquetas!. Crea su universo a partir de cajas de ritmo a las que va añadiendo pistas de guitarras, normalmente con distorsión, para recrear atmósferas shoegaze; otras veces (las menos) son los teclados los que destacan, siempre haciendo de colchón, y sobre los que se mece la voz lánguida de Alberto. Se incluyen aquí catorce canciones, doce propias y dos versiones, de NACHA POP y de MONTA-MAN. Los temas van del minuto y medio hasta superar los siete minutos. Se notan las influencias de CHUCHO, TRIÁNGULO DE AMOR BIZARRO, el kraut-rock, etc...

Mis favoritas: 1. 37 minutos.

2. Mañana.

3. Ian. email: alberto-r@ono.com web: www.myspace.com/noiseland2

OH! VIOLET - “¿A qué hemos venido?” DEMO (2009) OH! VIOLET son un grupo de Madrid formado por Pilar, Darío y Jesús, que antes se llamaban ALLISON FALLING. En esta primera maqueta con cinco canciones han querido rendir un pequeño homenaje a sus comienzos regrabando una canción de ALLISON FALLING en versión desenchufada, “Sentado 2009”.

Esta maqueta incluye además dos temas de pegada inmediata y vocación pop (“La rabia” y “Los suplicantes”), un tema en inglés, “Flying umbrellas”, y un broche final donde tienen cabida incluso arreglos de viento, “Queda un mes de invierno”, con la que se abre esta demo.

Mi favorita: Queda un mes de invierno.

Lista de canciones del concierto que BMX BANDITS ofrecieron en el Festival LEMON POP, el Sábado 5 de Septiembre de 2009 84

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Lista de canciones del concierto que LOS PUNSETES ofrecieron en la Sala 12&Medio (Murcia), el Jueves 30 de Abril de 2009 86

Letra de ‘Kids’ de MGMT, que Dan Treacy se apuntó para cantarla en el concierto que TELEVISION PESONALITIES ofrecieron en el Festival Microsonidos, en la Sala 12&Medio (Murcia), el Viernes 6 de Marzo de 2009 87

Mejor Álbum Internacional de 2009: THE PAINS OF BEING PURE AT HEART - S/t

Mejor Álbum Nacional de 2009: UNDERWATER TEA PARTY - “What crisis? this crisis”

Mejor Concierto Internacional de 2009: BMX BANDITS (Festival Lemon Pop, 5-9-09)

Mejor Concierto Nacional de 2009: EVRIPIDIS & HIS TRAGEDIES (Microsonidos. 12&Medio. Murcia, 28-3-09)