Panorama Moda. Jueves 03 de noviembre de 2022

PANORAMA

Estilos que trascienden

OSITO LA NUEVA ERA DEL

ROSA, MARTA, ALBA Y LAURA TOUS, LAS HERMANAS DETRÁS DEL EMPORIO DE JOYERÍA, NOS HABLAN SOBRE EL CAPÍTULO QUE EMPIEZA LA FIRMA ESPAÑOLA

MARÍA CRISTINA MIERES ZIMMERMANN VICEPRESIDENTA DE DESARROLLO SOCIAL Y CULTURAL

ALFREDO

ADRIÁN

DIRECTOR

ARMANDO

DIRECTOR

JUAN CARLOS CELAYETA

COMERCIAL

JIMENA SOBRADO DE LA PEÑA DIRECTORA DE VENTAS SOFT NEWS

AILEDD MENDUET EDITORA

DANIELA ZAMBRANO COEDITORA

BRENDA JAET

ISIS

REPORTERA

060419022100-101.

FÓRMULA

e imágenes de esta publicación sin previa autorización de El Heraldo de México. El contenido de los artículos es responsabilidad exclusiva de los autores.

POR AILEDD MENDUET / AILEDD.MENDUET @ELHERALDODEMEXICO.COM

FOTOS: JDS AGENCIA Y OSCAR MOTA

EL AUTÓDROMO HERMANOS RODRÍGUEZ RECIBIÓ EL FIN DE SEMANA PASADO A LOS AFICIONADOS DE LA VELOCIDAD PARA CELEBRAR EL GRAN PREMIO DE LA CIUDAD DE MÉXICO 2022

Mercedes Sánchez Navarro, Carlos Slim, Alejandra Cue y Luis Corcuera.

El Heraldo de México estuvo presente en este importante evento como patrocinador local.

En primer lugar, Max Verstappen, en segundo Lewis Hamilton y en tercero Sergio "Checo" Pérez.

Carlos Slim Domit y María Elena Torruco con sus hijos.

Luciana Rihan, Sari y Carlos Hank con Cris Collado.

Alejandro Baillères con su hijo Alejandro.

POR REGINA PALACIOS

@babyblue____

NOTAS DESDE TOKIO MODA

CONOCIENDO TOKIO A TRAVÉS DE LA MODA

Después de que Japón estuviera cerrado a turistas por casi tres años a partir de que el COVID-19 tomara por sorpresa al mundo, este noviembre, vuelve a abrir sus puertas a visitantes y para nuestros lectores fanáticos de la moda aquí les dejo algunas de las mejores maneras en que pueden apreciar la cultura japonesa, en relación con este mundo, si están pensando en visitar la metrópolis nipona.

Un buen comienzo es visitar Asakusa. La zona es muy visitada por su valor histórico, especialmente por el templo budista Sensōji, uno de los más famosos del país y una visita obligatoria si estás planeando un viaje a Tokio. Aquí, te puedes encontrar frente a frente con la moda tradicional japonesa que sigue siendo tan interesante y cautivadora como lo es la contemporánea. Además de que verás a muchas personas utilizando yukatas y getas, también puedes rentar una yukata para vivir una experiencia más completa mientras visitas las tiendas, tomas una taza de té matcha y comes bocadillos tradicionales.

Una de las mejores zonas de la ciudad para los fashionistas es Ginza, un lugar famoso por estar repleto de boutiques de marcas reconocidas a nivel mundial y aunque no pienses en gastar miles de pesos en una prenda, visitar las tiendas y hasta simplemente ver los aparadores puede ser una experiencia similar a estar en una galería de arte por el nivel de detalle y creatividad de los mismos. Y por supuesto que de las mejores tiendas que puedes visitar son aquellas de los diseñadores japoneses más reconocidos como Issey Miyake, Comme des garçons y demás, que no sólo son marcas famosas pero que también están llenas de historia y te permiten apreciar la evolución de la moda japonesa a lo contemporáneo.

Por último, si eres un fanático de la moda relativamente joven, lo más probable es que ya hayas escuchado sobre Harajuku, el famoso distrito de la moda del cual Gwen Stefani se enamoró de tal manera que escribió una canción al respecto.

El simple hecho de observar a la gente que se traslada por la estación te dará más inspiración para tus outfits de la que puedes encontrar en Pinterest. En Takeshita Street y el centro comercial La Foret, se puede comprar prendas con aquellos estilos más icónicos de la moda japonesa como gyaru, visual Kei y gothic Lolita.

En los últimos años también han incrementado las tiendas de ropa vintage en la zona, así que si te interesa comprar de segunda mano y hacerle un favor al medio ambiente, recuerda visitar algunas tiendas como Santa Monica, Flamingo y Second Street.

Ricardo Dueñas y Vanessa Huppenkothen.

Eiza González.

Sergio Berger.

Cynthia Rodríguez y Carlos Rivera.

Daniel Goñi y Silvia Rojo.

Michelle Salas.

Maricarmen y Ángel Losada.

Arturo Elías Ayub, Johanna Slim y Mohammed Alkuwari.

Eduardo Palazuelos y su hijo Eduardo.

POR AILEDD MENDUET

AILEDD. MENDUET @ELHERALDO DEMEXICO.COM

La marca de joyería española tiene 102 años de historia con cuatro generaciones de joyeros. En 1920 inició con un joven aprendiz de re lojero –abuelo de la actual genera ción directiva– y desde entonces sólo ha crecido gracias a Salvador Tous y Rosa Oriol, padres de Rosa, Alba, Laura y Marta Tous, quienes llevan hoy en día el negocio fami liar. Por primera vez en México, las cuatro hermanas posaron para Panorama de El Heraldo de México y nos hablaron sobre esta evolución.

“Evidentemente el trabajo de nuestros padres lo vivíamos cada día en casa, y sí que es cierto que en el momento que tuvimos que decidir a qué dedicar nuestra vida profesional no hubo demasiadas dudas. Todas, en disciplinas dife rentes, optamos por el mundo de la joyería”, comentó Alba, presidenta de Tous. Cada una de las herma nas decidió incorporarse al negocio familiar, en diferentes ámbitos, de una forma orgánica, pues nos comentaron que nunca hubo una presión por parte de sus padres.

“Sin hablarnos cada una escogió un sector de la empresa, que esto es muy importante, porque imagí nate que todas hubiéramos querido ser diseñadoras, pero cada quien tuvo su propia vocación”, Rosa, vicepresidenta de Tous.

Al hablar sobre el mejor consejo que recibieron de sus padres, las cuatro coincidieron que fue el nunca conformarse, siempre dar el máxi mo esfuerzo y ser súper exigentes. Sobre su relación como hermanas y empresarias nos confesaron que es intensa: “Somos cuatro mujeres de mucho carácter, somos cuatro mundos, para lo bueno y lo malo.

La gran ventaja es que nos cono cemos desde que nacimos y que la confianza es cien por cien, aunque a veces también puede ser malo, pero bueno somos hermanas, nos que remos mucho y al final entre no sotras siempre podemos arreglarlo todo”, compartió Alba. “Tenemos un objetivo común, en eso sí que estamos siempre de acuerdo, luego hay diferentes maneras de llegar, pero es una visión compartida”, añadió Laura, miembro del consejo.

SOMOS CUA TRO MU JERES DE MUCHO CARÁC TER, SOMOS CUATRO MUNDOS, PARA LO BUENO Y LO MALO”.

ALBA TOUS PRESIDENTA DE TOUS

Por supuesto cada una ha sido pieza importante para hacer de Tous lo que es hoy, una firma líder en joyería y accesorios. “Aporta el conjunto de las cuatro, el conjun to de la familia. Realmente de la manera que hemos crecido y nos hemos hecho mayores, lo que he mos vivido y lo que nos han ense ñado nuestros padres, el esfuerzo, sacrificio, el querer hacer las cosas bien hechas, es algo que tenemos las cuatro muy inculcado”, comentó Alba. “La familia es la clave aquí”, añadió Laura.

LA FAMILIA ES LA CLAVE AQUÍ”.

LAURA TOUS MIEMBRO DEL CONSEJO DE TOUS

NOSOTROS EN MÉXI CO SIEMPRE DECIMOS QUE SOMOS MEXICANOS, SON NUES TRO SEGUN DO MERCA DO, AMAMOS ESTE PAÍS”.

ROSA TOUS VICEPRESI DENTA TOUS

Sin duda, continuar con un le gado de más de 100 años y man tenerse vigentes es un desafío a lo que Alba nos dijo, “este es un súper reto, justo cuando empezábamos a prepararnos para el centenario nos dio un vuelco al corazón a las cuatro, que responsabilidad de estar cumpliendo 100 años, diji mos, ‘tenemos que prepararnos para realmente poder vivir tras pasando este legado, con nuestro ADN, pero de una forma actual, hay que vivir 100 años más’. Es tos últimos años hemos estado trabajando muchísimo en toda la estrategia de marca”.

Al hablar del desafío de la evolu ción del mercado, y más después de vivir una pandemia mundial, Rosa comentó: “Como teníamos enfren te nuestro centenario, nos pusimos a pensar en cómo construir el Tous del segundo siglo de historia. Pusi mos en marcha muchas iniciativas que nos permitieron afrontar muy bien ese momento de pandemia, que fue tremendamente duro para todo el mundo, pero nos pilló ya con una digitalización muy avan zada, con muchos proyectos que hemos continuado después y que han permitido, de alguna manera, estar sólidos en muchos aspectos”.

MANTENE MOS NUES TRO ADN, PERO EVI DENTE MENTE HA EVOLUCIO NADO”.

MARTA TOUS DIRECTORA CREATIVA DE TOUS

México ha sido gran parte de la historia de Tous, y las cuatro coinciden en su amor por nuestro país, “nosotros en México siempre decimos que somos mexicanos, son nuestro segundo mercado, ama mos este país, nos sentimos muy queridos aquí, muy bien recibidos y el cariño es mutuo. Hay una re lación de más de 20 años, con 130 tiendas, y con un equipo increíble de personas”, dijo Rosa Tous.

NUEVOS COMIENZOS

Tous este año se reinventa con un nuevo logo y una campaña que muestra esta nueva cara, sin perder su esencia y filosofía de ser joyería para todos los días.

Marta, directora de arte de Tous, expresó lo que para ella es esta nue va etapa: “Evolución. Mantenemos nuestro ADN, pero evidentemente ha evolucionado”. Asimismo, nos

TOUS ESTÁ LISTO PARA CONTINUAR SU HISTORIA, Y LAS HERMANAS ROSA, ALBA, MARTA Y LAURA NOS HABLAN SOBRE SU RELACIÓN Y LA NUEVA ERA DE LA FIRMA

DATOS CURIOSOS

ALBA TOUS l¿Qué significa para ti el osito? “Nuestro her mano, ha vivido con nosotros siempre”.

LAURA TOUS l Colección preferida: “Todo lo relacionado con el oso en todas las evoluciones, me identifico con él”.

ROSA TOUS: l Frase que te motiva: “Si quieres que algo ocurra, tienes que ha cer que ocurra”.

MARTA TOUS l¿Sin qué accesorio no puedes salir de casa? “Sin aretes”.

comentaron el arduo trabajo para llegar al resultado que vemos hoy, “lo primero que hicimos fue un es tudio de mercado del sector de la joyería en el mundo, ver cómo es taba comportándose para realmen te ponernos todos de acuerdo en dónde es nuestro posicionamiento y nuestra propuesta de valor. Esta mos muy contentos porque hemos decidido que nos quedamos donde ya estábamos, con un foco más sólido de fine jewelry y joyería para todos los días. El logo es lo que nos ha permitido dar este pistolazo de salida al trabajo que ya estamos haciendo dónde empezamos por el producto y nuestras campañas de comunicación; después viene todo lo demás, el packaging que lo estamos haciendo 100 por ciento reciclado, el tema de las tiendas, los equipos de ventas que pasen de ser vendedores a embajadores de la marca, es una evolución que yo creo tenemos que hacer todas las compañías”, compartió Rosa.

Además han hecho una reflexión sobre su propósito corporativo, “hemos hecho la pregunta ¿por qué hacemos lo que hacemos? y ¿por qué lo hacemos cómo lo hacemos? Después, también de un estudio largo y de trabajar con muchos equipos en identificar diferentes territorios, llegamos a la conclusión de que nosotros creamos un mundo de alegría, eso es importante en nuestro ADN, porque también so mos una marca audaz, muy creativa y con sentido del humor”.

Sobre el icónico osito que ha acompañado a la marca y se ha vuelto emblemático y reconocido en todo el mundo, en esta nueva historia, nos aseguraron seguirá, “está creciendo, siempre hemos jugado con el osito, es nuestro íco no y a partir de ahí jugaremos en volumen, tenemos una evolución preparada para esta Navidad, estén pendientes”, nos confesó Marta. También cada una nos dijo lo que significa Tous para ellas, a lo que todas coinciden ha sido su vida y pasión, además de ser creatividad y el poder sorprender constante mente a las personas.

Con más de 700 tiendas en más de 50 países, para finalizar nos compartieron el sueño de se guir creciendo y creando piezas increíbles que sigan enamorando a sus consumidores alrededor del mundo. “Convertirnos en la joyería de lujo asequible más exitosa y de seada del mundo, aportando valor a las personas, equipos, clientes y sociedad en general. La visión es muy retadora, porque es querer ser muy exitosos, estar en muchos sitios, pero no crecer por crecer, ha cerlo bien”, concluyó Rosa Tous.

FOTOS: JDS AGENCIA / LOCACIÓN SOFITEL MEXICO CITY

VIDA

POR ARIADNA FUENTES

@ariadnafuug

HABLEMOS DE ESFUERZOS

Es muy importante hablar de los esfuerzos grandes o pequeños que están haciendo las marcas para poner su granito de arena. Hoy no les voy a dar estadísticas, ni números de cómo la industria de la moda es de las más contaminantes del planeta. Eso ya lo sabemos, y también sabemos que como seres humanos, es necesario vestirnos para nuestro día a día y hay muchas personas a las que nos encanta la moda.

El hecho de llevar una vida lenta o sustentable, no nos exime de que nos guste la moda, que queramos vestirnos a nuestro estilo, ni mucho menos que dejemos de admirar las obras de arte en las que se han convertido las pasarelas. Si viste la última de Gucci SS 2023, estarás de acuerdo conmigo. Empecemos por reconocer que en efecto hay muchas de nuestras marcas favoritas que contaminan mucho y que están a años luz de ser sustentables, pero hay muchas otras que también se han vuelto punta de lanza en tecnología e innovación.

Stella McCartney, esta diseñadora británica lleva la bandera de la sustentabilidad desde el 2001, creando diseños sin piel ni pieles exóticas. Con el paso del tiempo, la marca ha desarrollado tecnología que seguramente veremos en otros escaparates. La investigación en pieles hechas con hongos, econlink, acetatos, tenis hechos de plástico y poliéster reciclado, son algunas de las medidas que han hecho que sea una de las marcas más sustentables.

Sigamos por el grupo Kering, conocido por su dueño François Pinault, esposo de la mexicana Salma Hayek. En los últimos años, Salma se ha mostrado en contra del uso de las pieles exóticas y nos parece que ha permeado la idea en su esposo. Desde el 2021 el grupo ha prometido abandonar el uso de pieles exóticas en sus productos. Además, el dueño de marcas como Saint Laurent, Gucci, Bottega Veneta y McQueen, creó en el 2013 el Materials Innovation Lab (MIL), una librería de textiles sustentables donde todas las marcas del grupo pueden acceder a elegir alternativas eco amigables para sus colecciones. Podemos decir que este grupo y las casas que lo conforman están creando las marcas de lujo del mañana.

Es importante reconocer los esfuerzos que están haciendo para volver su negocio en un modelo sustentable. Tomen en cuenta que estas marcas cuentan con el presupuesto para desarrollar nueva tecnología que en un futuro podría ser accesible para otras marcas. Es necesario hacerle saber a las empresas que cada día somos clientes más conscientes y que el ser sustentable ya está en nuestra decisión de compra.

PORTUGIESER SIDÉRALE SCAFUSIA

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TIEMPO

MODA

POLARIS PERPETUAL CALENDAR JAEGER LE-COULTRE l Por primera vez en la línea Polaris se introduce un calendario perpetuo enriqueciendo este clásico con una de las complicaciones más sofisticadas. Su diseño es de estilo deportivo y elegante con una esfera lacada en un azul degradado, en una caja de 42 mm en acero u oro rosa.

GEOSPHERE

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En una edición limitada a 290 piezas, llega

POLO GREEN

OCTO STRIKING MEXICO EDITION BVLGARI

l La firma italiana rinde homenaje a nuestro país y al Calendario Azteca con este reloj de edición limitada a 10 piezas. Su diseño único, en colores que evocan a la bandera mexicana, alberga un movimiento mecánico de manufactura con cuerda manual y tourbillon volante, un reloj extremadamente preciso.

UNICO ALL BLACK HUBLOT

l

Con una forma disruptiva llega este reloj limitado a 250 piezas completamente en negro con un acabado satinado y cerámica de alta tecnología (casi completamente a prueba de rayones) del mismo tono. Con un movimiento diseñado por la firma encontramos un cronógrafo automático.

INGE NIERÍA DEL TIEMPO

POR FABIOLA PÉREZ RICO

@fabiola_perezrico

SUBMERSIBLE PANERAI

l Se trata de un reloj de buceo profesional con estética experimental, combinando dos materiales innovadores: GoldtechTM y CarbotechTM en una caja de 44 mm y sumergible alrededor de 300 metros. Cuenta con una esfera negra con índices luminiscentes y una correa de caucho negro con hebilla de titanio y revestimiento DLC.

EVOLUTION 9 COLLECTION SPRING DRIVE GRAND SEIKO

l Esta colección representa el futuro de la firma japonesa. La caja y brazalete están creadas en titanio y la esfera está inspirada en los océanos que rodean el archipiélago japonés en un color negro profundo. Esta pieza puede sumergirse hasta 200 metros.

L.U.C SKULL ONE CALAVERA CHOPARD

hopard tiene el placer de presentar el tercer reloj de la serie L.U.C Skull One, una exclusiva colección de relojes inspirada en el Día de los Muertos. El diseño audaz y altamente conceptual de esta edición limitada de 25 piezas, expresa la creatividad de la casa, manteniéndose al mismo tiempo fiel a su cultura de excelencia relojera. En la esfera de esta creación se encuentra una misteriosa calavera mexicana de inspiración pop art, símbolo de esta fiesta anual, que lanza unos brillantes destellos de color en el centro de una caja de 40 mm de acero inoxidable negro granallado y tratado con DLC. El reloj está impulsado por el movimiento L.U.C 96.53-L, un calibre automático concebido y delicadamente realizado a mano en los talleres de Chopard Manufacture.

Un diseño pop para una celebración llena de color. Funciona gracias a un exquisito movimiento mecánico realizado a mano. Además, es extraplano, su caja sólo tiene 7.2 mm de grosor. Pero, sin embargo, será recordado por su sorprendente y colorida interpretación de esta tradición, elegantemente visualizada por los artesanos de la firma. Su esfera gráfica presenta un calco de un motivo de calavera en llamativos tonos de azul, rojo, naranja, verde y amarillo que confieren al reloj su carácter inconformista y un toque de arte pop. Por su parte, el color negro de la caja tratada con DLC y de las agujas dauphine para las horas y los minutos crea un contraste radicalmente tenebroso. El aspecto kitsch de los motivos de la fiesta de los muertos se encuentra incluso en el estilizado logo L.U.Chopard insertado en el bigote y que evoca al fundador Louis-Ulysse Chopard. El reloj se presenta con una correa de cuero negro con forro verde, pespuntes rojos y verdes, los colores de la bandera nacional mexicana. La hebilla de acero también ha sido tratada con DLC negro.

El reloj forma parte de una historia que comenzó hace más de un cuarto de siglo cuando, bajo la dirección de Karl- Friedrich Scheufele, Chopard creó la colección L.U.C dedicada a los oficios artísticos y a las tradiciones de la alta relojería. El audaz L.U.C Skull One Calavera Pop Art representa el siguiente capítulo de esta encantadora historia, demostrando al mismo tiempo la ilimitada capacidad de Chopard para reinventarse y sorprender. Este reloj, en una edición limitada, es una interpretación extraordinaria y lúdica de los códigos relojeros y estéticos de Chopard, ideal para los coleccionistas, y que será recordado durante largo tiempo.

TE PRESENTAMOS ALGUNAS DE LAS ÚLTIMAS NOVEDADES DE LAS CASAS DE ALTA RELOJERÍA QUE FUERON PARTE DE LAS PIEZAS PRESENTADAS EN EL SIAR 2022. ESTOS RELOJES COMBINAN ESTÉTICA, DISEÑO, INNOVACIÓN Y UNA MANUFACTURA EXQUISITA QUE LOS CONVIERTEN, MÁS ALLÁ DE UN OBJETO FUNCIONAL, EN OBRAS DE ARTE E INGENIERÍA

Tras estar un par de años fuera de las ediciones de Design House México debido a la alta carga de trabajo, la arquitecta e interiorista Sofía Aspe regresa este 2022 a esta feria de diseño e interiorismo con su ‘salón de juegos’: “… como su nombre lo dice, queríamos que fuera algo lú dico”, explicó Aspe en entrevista con Panorama de El Heraldo de México sobre este espacio que creó en colaboración con Casa Palacio.

“Nos inspiramos primero en la selección de mobiliario y de obje tos que elegimos de Casa Palacio”, explicó la interiorista, además de puntualizar que más de 50 por ciento de los muebles son de esta firma, sin embargo, en el espacio también se pueden encontrar objetos de estu dios mexicanos: “ …era importante tener este mix, que propusiera una mezcla armónica de diferentes pro cedencias, de diferentes estilos”, expresó Sofía.

Aspe también destacó el am biente que evoca décadas pasadas y que invade el ‘salón de juegos’: “hay un tema retro y vintage que platica mucho con la casa, que es absolutamente sesentera. El piso de terrazo que le damos, que es una joya que está en impecable estado, ya que pareciera que nunca lo hubieran usado y luego colocamos acabados de patrocinadores de Design House México”, explicó.

El espacio recreado en Design House por Sofía Aspe se identifica con el estilo de la arquitecta, del cual asegura, no le gusta encasillarse en

#DISEÑO

LÚDICO ESPACIO

SOBRE SOFÍA

l En 2012 Sofía Aspe fundó su estudio en la Ciudad de México.

l Ha interveni do en más de 110 proyectos residenciales.

uno solo: “…tenemos la flexibilidad para ser más tradicionales, más contemporáneos, más vintage, más campiranos, etc. Trato de no tener un sello demasiado tieso porque un proyecto de playa, no se puede pare cer a un rancho o a un departamento en Madrid”, dijo Asimismo, añadió para finalizar: "Con una colección previa, o si sim plemente nunca se han metido en el arte y quieren entrarle al tema, es fascinante empezar a crecer una colección junto con el cliente de la mano, yendo a ver ferias internacio nales, Maco, por supuesto Entonces yo te diría que esas tres cosas creo que son las que más nos definen".

FOTOS: JDS

LA INTERIORISTA Y ARQUITECTA, SOFÍA ASPE, FORMÓ PARTE DE LA EDICIÓN 2022 DE DESIGN WEEK MÉXICO CON SU ‘SALÓN DE JUEGOS’

REDACCIÓN

PANORAMA @ELHERALDO DEMEXICO.

UN LUGAR ÚNICO

El 'salón de juegos' de Aspe tiene un toque retro y vintage, el cual puede observarse en el mobiliario.

l Sus creaciones se encuen tran en México, Estados Unidos y España.

l El estilo de Sofía Aspe en el interiorismo, se identifica como único y ecléctico.

l En sus proyectos conviven tanto el diseño como el arte contemporáneo.

l Hasta ahora, la arquitecta ha publicado dos libros sobre interiorismo.

LOS DETALLES