SUPLEMENTO SEMANAL MARTES 29 DE 03 DE 2022
HERALDODEMEXICO.COM.MX
Recorrido por Expo 2020 Dubái
ILUSTRACIÓN: ERIK GONZÁLEZ
EN LA CIMA DEL ARTE...
SUPLEMENTO ¦ CÚPULA
MARTES ¦ 29 ¦ 03 ¦ 2022
•Carlos Sánchez Rey ¦ Recorridos •
MARÍA CRISTINA MIERES ZIMMERMANN
VICEPRESIDENTA DE DESARROLLO SOCIAL Y CULTURAL
LOS PABELLONES EN DUBÁI SON TESTIMONIO DE LA CULTURA Y VISIÓN DE VIDA DE LOS PAÍSES PARTICIPANTES
RAFAELA KASSIAN MIERES
DIRECTORA DE SOFT NEWS
BERNARDO NOVAL
DIRECCIÓN GENERAL ALFREDO GONZÁLEZ CASTRO DIRECTOR EDITORIAL
ADRIÁN PALMA ARVIZU
DIRECTOR CREATIVO
JUAN CARLOS CELAYETA
DIR. COMERCIAL Y REL. INSTITUCIONALES
ARMANDO KASSIAN DIRECTOR DIGITAL
JIMENA SOBRADO DE LA PEÑA
DIRECTORA DE VENTAS
RAYMUNDO SILVA, SALVADOR VERA, MELISSA MORENO CABRERA
DIRECCIÓN EDITORIAL Y CONTENIDOS
ISMAEL ESPINOZA SUÁREZ, EMMANUEL ORTIZ ISLAS, PEDRO ORTIZ LÓPEZ DISEÑO
GUSTAVO A. ORTIZ ALEJANDRO OYERVIDES ILUSTRACIÓN
AGUSTINA OKÓN
ESPACIOS PUBLICITARIOS
LUIS CARLOS SÁNCHEZ, DIANA CANO, AZANETH CRUZ, SERGIO HERNÁNDEZ, ABRAHAM LEVARIO, MARIAN MOLINA, DANIELA SAADE, MARÍA JOSÉ SERRANO, ALFONSO YEBRA, ISAAC RICHTER, DEBORAH SARFATI STAFF
Diario El Heraldo de México. Editor responsable: Alfredo González Castro. Número de Certificado de Reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor 04-2009-060419022100-101. Número de Certificado de Licitud de título y Contenido No.16921. Domicilio de la Publicación: Paseo de la Reforma No. 250, Piso 24, Colonia Juárez, Del. Cuauhtémoc, C.P. 06600, Ciudad de México. Imprenta: Impresora de Periódicos Diarios, S. de R.L. de C.V., con domicilio en Acalotenco No. 80, Colonia Barrio Santo Tomás, Azcapotzalco, Ciudad de México, C.P 02040. Publicación Diaria. Todos los derechos están reservados. Queda estrictamente prohibida la reproducción total o parcial de los contenidos e imágenes de esta publicación sin previa autorización de El Heraldo de México. El contenido de los artículos es responsabilidad exclusiva de los autores.
Por Carlos Sánchez Rey carlossanchezrey@gmail.com
D
ecidimos visitar la Expo 2020 en Dubái para dejar un testimonio de lo que significa este evento universal y para conocer lo que cada país nos muestra de su cultura y filosofía de vida. Os mostramos aquí una visión sesgada y parcial puesto que no hemos recorrido los 190 países que se dan cita, sino que hemos elegido aleatoriamente, por proximidad, afinidad o recomendaciones. Llegamos primero al pabellón de México, todo el mundo nos ha dicho que es sensacional. No se equivocaban. Nos transmite esa frescura de la alegría bien entendida, capaz de emprender y sorprender. En su interior, una serie de experiencias digitales conectadas te hacen percibir al país desde una perspectiva actual, buceando con acierto y sabiduría en esta cultura ancestral. Continuamos con el pabellón de Emiratos Árabes donde Calatrava vuelve a hacer un ejercicio de volatilidad en forma de alas que se abren y cierran como las del halcón que representan, cobijando en su interior una explicación muy didáctica de los 50 años de historia que tiene este joven país. Si os quedáis con ganas de más, el arquitecto valenciano también firma el de Qatar. No lejos de aquí está el pabellón “Visión”, con rúbrica española de Icaria, un estudio afincado en Londres. Su representación marmórea de una cabeza de caballo a una escala descomunal nos conmueve, así como la limpieza en la ejecución de la obra que esconde y disimula la tecnología implícita y todos los servicios, generando magia con las performances que presenta. El pabellón de Arabia Saudita te recibe con el espejo de leds más impresionante que hayas visto, engulléndote en sus entrañas especulares para mostrar imágenes expandidas de su realidad menos tradicional. Una escalera mecánica te invita a hacer un repaso de su historia y tradiciones mientras te dirige una visión aérea de su geografía a través de un caleidoscopio de imágenes que te atrapan y te transportan. Kazajistán, no podemos dejar de verlo porque nos llegan recomendaciones de todas partes. Al entrar, enseguida conseguimos reconectar
LA EXPO Hemos elegido aleatoriamente, por proximidad, afinidad o por recomendaciones.
CARLOS SÁNCHEZ REY
ESPEJO. Pabellón Arabia Saudita, Distrito de Oportunidad. Foto: Luis Carrillo. Cortesía Pabellón de México.
SUPLEMENTO ¦ CÚPULA
MARTES ¦ 29 ¦ 03 ¦ 2022
•Carlos Sánchez Rey ¦ Recorridos •
VUELTA AL MUNDO
1
190 naciones de todos los continentes se han dado cita en este encuentro internacional.
2
Destaca el uso de herramientas tecnológicas, arquitectura de vanguardia y diseño interior.
COLORES. Pabellón Corea del Sur, Distrito de Movilidad. Foto: Luis Carrilo. Cortesía Pabellón de México.
3
México ofrece frescura, así como una experiencia digital que permite conocer su cultura.
HISTORIA. Pabellón Arabia Saudita, Distrito de Oportunidad. Foto: Luis Carrillo. Cortesía Pabellón de México.
ENERGÍA. Pabellón Alemania, Distrito de Sustentabilidad. Foto: Luis Carrillo. Cortesía Pabellón de México.
con nuestros orígenes gracias a un vídeo tan didáctico como inspirador. Ya en un segundo piso, una puesta en escena con brazo robótico y acróbata interactúa con escenas llenas de simbolismo y de poesía descubriéndonos una nueva frontera que visitar. Nos cambiamos sin salir de la Expo al distrito de Movilidad donde todos los pabellones son temáticos. Foster nos recibe con la limpieza formal que le caracteriza. Una serie de anillos superpuestos unidos por cortinas de cristal contínuas abren el interior visualmente, haciéndolo permeable al mundo que le rodea. Entrar en esta mole ligera de acero y vidrio es una aventura en sí misma por la emoción que provoca estar siempre ante una obra de este maestro de la arquitectura high tech. Por dentro, las distintas recreaciones materiales y digitales nos muestran la historia del mundo árabe desde sus orígenes. Nos interesamos por Finlandia, su belleza abruma. Su fachada, blanca con una apertura para la entrada, como si de una cortina se tratara, es un ejercicio sin par de equilibrio en lo formal. No en vano una buena parte del diseño nórdico bebe de las fuentes de sus grandes arquitectos entre los que destaca Alvar Aalto. Nos adentramos en esta cueva blanca del siglo
XXI a través de la gota gigante que nos permite visualizar sus tripas inmediatamente, como en Moby Dick. Su vacío es su mensaje, salpicado de inventos patrios, el espacio diáfano se rodea con facilidad estudiada. Corea del Sur recibe al visitante desde el exterior con unos cubos en movimiento que presentan sus distintas caras de colores mientras giran y ofrecen un dinamismo visual que atrae como la luz a las polillas. Arquitectura cinética podríamos decir. Acceder a su canopy es adentrarse en un hangar de aceros en equilibrio que conforman una estructura llena de encanto y ligereza. Los entretenimientos como bailes y pantallas gigantes, y la simpatía y amabilidad de sus miembros la hacen una visita inolvidable. Hungría es nuestra siguiente parada. Un bosque de maderas bien trabajadas envuelve su carcasa concediendo un carácter sostenible y amable a este pabellón sencillo. Su interior no deja lugar a sorpresas. Gira en torno al agua de su Danubio y sus conocidos balnearios. Alemania se convierte en nuestra siguiente visita. Una columna de cuadrados dispersos se amontona permitiendo al acero y a los colores de la bandera, significarse en la plaza que habitan. Una corona de barras aligera la mirada en altura, quitándole peso a la totalidad del edificio y aireando la mirada del visitante. Ya dentro nos encontramos con una oda a la sostenibilidad a través de tres frentes: la energía, las ciudades del futuro y la biodiversidad. En torno a ellos se articula su puesta en escena y, como si de una universidad se tratase, el visitante hace un recorrido por este conocimiento para llegar al final y poder graduarse. Verdaderamente didáctico. No lejos de aquí, la inmensa fachada del pabellón de Suiza es un enorme espejo facetado que refleja el mundo que se le acerca en una visión agigantada de la realidad. El pavimento rojo que se extiende hasta la misma calle hace que la percepción sea viva y alegre, insuflando optimismo y energía al interesado. Sólo dos elementos: el rojo y su reflejo, impiden la distracción del foco principal, su bandera. Para terminar, el World Expo Museum da una idea impresionante y clara de la verdadera dimensión política, diplomática, artística y económica que el fenómeno Expo representa para los participantes y sobre todo para el anfitrión.
SUPLEMENTO ¦ CÚPULA
MARTES ¦ 29 ¦ 03 ¦ 2022
• Gretel Cuevas ¦ Huellas •
Universos textiles:
IDENTIDADES Y REALIDAD COLECTIVAS LAS TELAS HAN CONTINUADO SIENDO PROPULSORAS DE INNOVACIONES TECNOLÓGICAS, COMERCIALES Y POLÍTICAS DE RELEVANCIA Por Gretel Cuevas tcuevasver@gmail.com IG @gretel_cuevasverdin
S
in duda alguna lo que más llamó mi atención la primera vez que visité el Pabellón de México en la Exposición Universal de Dubái fue la fachada. No sólo quedé fascinada por la maestría que había conllevado tejer más de siete kilómetros de crochet, también me sorprendió el hecho de que los textiles tradicionales habían sido elegidos como eje temático para representar a México en el evento global más importante después de la pandemia. Eran precisamente los textiles el motivo que me había llevado a dejar todo atrás para emprender un viaje alrededor del mundo investigando la relevancia de las culturas textiles tradicionales desde la perspectiva histórica y cultural. Es por esto que, a un par de días del fin de la Expo 2020 Dubái, me permito escribir este tributo a los textiles y a las realidades que rodean a esta actividad que me ha llevado a los lugares más remotos de África, Medio Oriente y el Sudeste Asiático. La relevancia de los textiles radica en que su existencia es tan antigua como la civilización misma. La invención del telar y otras técnicas de tejido, junto con el desarrollo de la agricultura y la minería, fueron los principales propulsores de la transición de la vida nómada al establecimiento de civilizaciones sedentarias. Esta es una de las principales razones por la cual muchas de las civilizaciones de la edad antigua tuvieron deidades dedicadas al tejido, tal como lo era Ixchel para los mayas, Atenea para los griegos y Tayt para los egipcios. En la historia moderna, los textiles han continuado siendo propulsores de innovaciones tecnológicas, comerciales y políticas demostrando su relevancia en la sociedad moderna. No es una casualidad que el posicionamiento de Gran Bretaña como potencia colonial e industrial, fuera en gran medida consecuencia del desarrollo textil que estimuló las industrias del carbón y el hierro, la promoción de importaciones de materias
La relevancia de los textiles radica en que su existencia es tan antigua como la civilización misma. Gretel Cuevas
primas y la colonización. Asimismo, fue en la industria textil donde surgió la inspiración para la codificación de información en formato binario que dio origen a los lenguajes de programación utilizados ahora en el mundo de la computación digital y de la automatización. Más allá de la relevancia de los textiles en términos prácticos, estas son una de las pocas innovaciones tecnológicas que han abierto espacio para la expresión artística e identitaria, desde los niveles personales hasta los colectivos. De la misma forma que nuestra vestimenta puede revelar nuestro lugar de origen, preferencias, y clase social, los textiles como conjunto colectivo son expresiones de los valores y de las creencias que guardan refugio en el imaginario socio-cultural. El acto de tejer puede
900 METROS CUADRADOS FUERON BORDADOS PARA EL PABELLÓN.
SUPLEMENTO ¦ CÚPULA
MARTES ¦ 29 ¦ 03 ¦ 2022
• Gretel Cuevas ¦ Huellas •
LÍDER. Mahatma Gandhi junto a una tradicional rueca india. Foto: cortesía de la autora.
ESPACIO. Pabellón de México, Distrito de Movilidad. Foto: Luis Carrillo. Cortesía Pabellón de México.
CULTURA. Akwamu Queen. Foto: cortesía de la autora.
HABILIDAD. Tejedoras de Etzatlán, Jalisco. Foto: cortesía Pabellón de México. interpretarse como una actividad social que se transmite de generación en generación y que se hace de manera colectiva. Por lo tanto los textiles son narrativas de la cotidianidad, historias colectivas con autores anónimos, registros simbólicos de la diversidad con la que los humanos vemos el mundo. Mi travesía textil comenzó el pasado agosto en Ghana, el lugar de nacimiento del Kente, el textil con los distintivos patrones geométricos, que ha venido a convertirse en un símbolo de la identidad panafricana y que ha logrado escabullirse entre las pasarelas de las semanas de la moda más relevantes a nivel internacional. Este textil tiene sus orígenes en el Reino Ashanti, ubicado en la parte central de Ghana, donde era considerado sagrado y estaba reservado su uso para los miembros de la familia real. Con el tiempo, se fue democratizando permitiéndose en ocasiones especiales. En Ghana, a diferencia de otros lugares, el textil también es un lenguaje simbólico: cada patrón en el Kente va acompañado de una historia y un significado. Durante mi paso por la India, uno de los países con culturas textiles más antiguas del mundo, he descubierto que estos trascienden sus funciones prácticas para representar un símbolo político del movimiento independentista y la resistencia colonial. Mahatma Gandhi astutamente usó la charkha, la tradicional rueca india, como una herramienta de emancipación política, usado para representar resistencia económica y social a la presencia británica. Después de la fundación de la British East India Company, Gran Bretaña no tardó en usar sus colonias, y, en especial la India, para la producción textil y la explotación de los campos de algodón. Por lo tanto, una de las piedras angulares del movimiento independentista de Mahatma Gandhi, así como del movimiento nacionalista Swadeshi, fue el rechazo al uso y la importación de los textiles extranjeros y su reemplazo por textiles tradicionales como los khadis. Por otra parte, los textiles también son símbolos que definen nuestra relación con el entorno y el espacio. Una prenda más allá de sus funciones estéticas o identitarias divide lo privado de lo público, lo permisible de lo indebido, la moral de la vanguardia. Algunos de los mejores ejemplos de esto lo pude observar durante mi estancia en los Emiratos Árabes y en Omán, donde la abaya, la burka y la sheila son prendas que encapsulan una diversidad de simbologías en relación al género, el cuerpo y la religión. Mientras que en occidente, la burka tiende a ser interpretada como un símbolo de represión, para la mayoría de las mujeres árabes estas tres prendas son elementos centrales de su identidad como mujeres musulmanas en algunos casos, como mujeres árabes en otras y como una simple elección de moda para algunas cuantas. Más allá de cualquier cosa, la riqueza de los textiles radica en el hecho de que son un todo formado por miles de unidades independientes, de hilos aparentemente inconexos que unidos forman un patrón de historias y realidades colectivas que rebasan el individualismo de cada uno de sus nudos. Rendir tributo a los textiles es una forma de honrar a los ancestros, a las manos creadoras que estuvieron antes que nosotros, al hecho que nos recuerda que todos somos parte de algo más grande que nosotros mismos.
MÁS QUE UNA PRENDA
1
El Kente es un textil con distintivos patrones geométricos, que se ha convertido en símbolo panafricano.
2
Ghandi usó la charkha, o rueca tradicional india, como una herramienta de emancipación política.
3
La burka es una prenda utilizada por las mujeres musulmanas y árabes como símbolo de identidad.
SUPLEMENTO ¦ CÚPULA
MARTES ¦ 29 ¦ 03 ¦ 2022
• Mariola Fernández ¦ Relatos •
ELLIS Por Mariola Fernández mariola_f2@yahoo.com.mx
¿Qué hay detrás de la publicación de uno de los grandes clásicos de la literatura inglesa? ¿Habremos roto las barreras de los prejuicios o seguimos anclados en 1847?
N
ILUSTRACIÓN: ALEJANDRO OYERVIDES
o puedes firmar con ese nombre. -¿Cómo? Pero si es el único que tengo. -Te equivocas. Las posibilidades son infinitas, claro, siempre y cuando uses un nombre de… Ella cerró poco a poco los ojos, como si al hacerlo pudiera cambiar la frase que amenazaba con romperle los sueños. Entonces prefirió destruirlos sin ayuda y preguntó desilusionada: -¿De hombre? -Así es. La buena noticia es que podemos usar tu apellido y tal vez en algún momento las cosas cambien. -¿Por qué no puedo usar mi nombre para publicar? -Porque nadie va a comprar tu libro. La sociedad no está lista para leer a una mujer. Ya ves lo que le dijeron a tu hermana de sus poemas: “La literatura no es asunto de mujeres y no debería serlo nunca”. No eres la primera ni serás la última en usar un seudónimo. Usa la inicial de tu nombre y la de tu apellido como tú y tus hermanas lo han hecho antes, piensa lo genial que será escuchar a la gente hablar de tu obra sinceramente, sin prejuicios, sin ideas preconcebidas de género, sin tonterías. Te divertirás infinitamente cuando escuches decir a un crítico que ese libro sólo lo podría haber escrito un hombre. Piensa que en un futuro una joven leerá esta impresionante novela con tu verdadero nombre y se sentirá orgullosa de ti, de lo que conseguiste con todo en tu contra, de las puertas que le abriste con tus metáforas, con tu talento. Tus personajes nunca cobrarán vida si te niegas a publicarla así. -Es que siento que me estoy traicionando a mí misma y, de paso, a todas las mujeres. Tal vez en otro lado, en otro país, acepten publicar mi novela sin tener que mentir sobre quién soy. -Mira, Emily, tú sabes que eso no va a pasar, también está la posibilidad de usar al conocidísimo autor anónimo que todos sabemos esconde el rostro de una mujer, pero te apuesto lo que quieras que tu libro se venderá mucho más si creen que lo escribió un hombre. Al final, lo que buscamos los escritores es que nos lean, que nuestras palabras rompan fronteras, perspectivas; sacudan almas. Ya ves lo bien que le fue a Charlotte con su novela escrita por Currer Bell. Te lo digo porque creo en tu novela, Cumbres Borrascosas tiene que ser contada, tiene que ser leída, no se puede quedar en el tintero. Emily Brontë asintió, mientras su pluma resignada firmó el contrato.