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Cultura elCaribe, SÁBADO 4 DE JULIO DE 2020

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Raquel Peña vista por Mercader

El comercio, motor de Saint Domingue

Franz Caba: en búsqueda de un discurso personal

En el “Salón de la fauna” , José Mercader habla de las cualidades de la candidata vicepresidencial del PRM, Raquel Peña. P.2

Antonio Vidal Ortega inicia una serie sobre el Saint Domingue de finales del siglo XVIII. En esta ocasión valora el papel del comercio en esa colonia P.6

Un joven artista graduado deArquitectura de la Universidad Autónoma de Santo Domingo habla también de sus motivos de inspiración. P.10

Entrada del Hospicio. F.E.

El hospicio de Santiago en tiempo de epidemia Una oportunidad para manos generosas en una circunstancia muy difícil, que requiere solidaridad JOSÉ MERCADER 666mercader@gmail.com

C

on la llegada de la epidemia del coronavirus a principio de este año 2020, el miedo a la muerte consiguió que se acataran las consignas de cuarentena para aislar los contagiados e impedir su expansión. De los más afectados, desde el principio, fueron los

adultos mayores que viven en residencias especiales aislados del mundo, como en la antesala de un aeropuerto a la espera del último vuelo. Las noticias de España, Italia y los Estados Unidos de miles y miles de muertos incluían a las “residencias de viejitos” vulnerables por la ausencia de fuerzas y presencia abundante de calendario sobre sus hombros. Nos tomó por sorpresa lo que empezó como epidemia y se agigantó como

pandemia y, peor, porque nuestra memoria no tenía ninguna referencia a un paro, a un aislamiento total. Nadie se recuerda, porque hace mucho que pasó y porque se desconoce la Historia, que en el pasado ocurrieron muchos desastres devastadores en la población. El más grave fue la epidemia de viruela de 1881, siendo el Padre Meriño el presidente del país, quien no pudo santiguarla y espantarla con la cruz como se hace con los vampiros demoníacos. Tam-

bién fue terrible la de sarampión de 1889 durante el gobierno de Ulises Heureaux. Desde el 13 de febrero a diciembre del 1881 fueron a parar a una fosa común más 300 personas a uno de los dos cementerios que a pesar de llamarse uno El Municipal y Cosmopolita el otro, la gente, sin entender esos líos teológicos y filosóficos para diferenciar católico de masónico, sencillamente los llamaba los cementerios manso y cimarrón. El Dr. Eusebio Pons Agreda (luego director del primer hospital formal de Santiago) elaboró un folletín para que la gente tomara medidas que pudieran parar la epidemia. El aislamiento era lo primero. La sociedad “La Caridad” y la Logia No. 5 trabajaron recogiendo alimentos y recaudando fondos para auxiliar a los pobres. Ni la Botica de los Pobres del Lic. Julio de Peña en la calle del Sol, ni la Farmacia Normal del Dr. Ulises Francisco Espaillat (la misma que sigue en el mismo sitio) tenían los medicamentos para parar la epidemia y menos una vacuna. Lo único seguro era un buen traje de “corte impecable y ajuste perfecto” como años después enunciaría don Isaías Peguero de la Sastrería Rey en conversaciones con el Dr. Bueno. Ninguno tenía los medicamentos para parar la epidemia y menos una vacuna. El Juro Medical Dominicano era un organismo regulador del ejercicio de los médicos profesionales y boticarios que había sido formalizados en 1882 y establecido por Ley en el 83 gracias al Dr. Pedro Delgado (el de la calle Dr. Delgado de la capital) y el inicio de una política de modernización emprendida por Lilís. Con ello se quería impedir la proliferación de brujos y curanderos que arropaban campos y pueblos, aunque el primero en creer en ellos fueran el propio general que gobernaba, quien decía que a él no le entraban las balas. Ese Juro vino como una copia del Jure Medical de Haití, que estaba mucho más adelantado que nosotros. Gracias al Juro, la medicina dio un pasito hacia delante. Contamos en Santiago con el Dr. Eusebio Pons como su representante, aunque él no fuese más que un sacamuelas que llegó juyéndole a la guerra de independencia de Cuba contra el general español Valeriano Weyler, más malo que Buceta. l CONTINÚA EN LA PÁGINA 3


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historia de la medicina

salón de la fauna

Salud y enfermedad de Gregorio Luperón

(Parte 1)

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l bachiller Alfonso Simpson presentó en 1943 un trabajo de historia de la medicina al profesor doctor Heriberto Pieter, sobre la enfermedad mortal de Gregorio Luperón. Por considerarlo de interés compartimos este escrito: “ Es indiscutible que el General Luperón fue un hombre sano, y salvo lo que se afirma, que en Junio 17 de 1872 fue atacado de Cólera en Santa Marta, y de su enfermedad en Cabo Haitiano en Septiembre 23 de 1871 (reumatismo según afirmación del General Ricardo Limardo), no hay otros reportes de enfermedad hasta Mayo de 1887, fecha en la cual sale para Europa vía Estados Unidos de América. Según su hija, padecía de dolores articulares y no de gran importancia, pues en esos tiempos, lo vemos en el palenque nacional, actuando con vigor inaudito. Y es que aquel gran espíritu encarnó en figura consonante con la realidad de su ser. Era un hombre sano, lo repetimos, y de complexión fuerte, tal nos lo prueban su talla procera, lo relevado de su pecho, su andar enhiesto, el color moreno, su mirada llena de vida “donde confluían los relámpagos del pensamiento y las llamaradas del ánimo”. Las luchas fratricidas que siguieron a la gigante lucha restauradora tuvieron que influir poderosamente en Luperón, aunque tuviera él consistencia de roble; en todo actuaba y en todo caso con esfuerzo sobrehumano. Al cansancio corporal de le sumó la decepción moral con el entronizamiento de Lilís en el poder, y no es de extrañar que en mayo de 1887, acompañado de su hijo, llegara a New York gravemen-

te enfermo “por las grandes fatigas que había tenido durante la guerra”. Dice su hija que para esa época tenía máculas en el cuerpo, acrómicas unas otras no, y que padecía del hígado (?). Consultó allí dos de los principales médicos, los que le aconsejaron tratar de llegar lo más pronto posible a París, donde había facultativos más competentes que pudieran salvarle y ocho días después salió hacia París donde llegó muy delicado. En pocos días perdió el uso de la palabra. El doctor Emeterio Betances y varios especialistas que fueron consultados por él, le declararon que la facultad de la voz no le volvería más y le aconsejaron ir a Saboya a tomar los baños de Aix-les-Bains, a cuyo punto se encaminó seguido. Cuando los más afamados médicos –entre ellos Dieulafoy– habían agotado sus más eficaces aplicaciones sin resultado, un hostelero de una aldea inmediata, donde fue a pasarse una tarde, le dio a tomar un aceite frito con varias flores y este simple remedio, en menos de 15 días, le devolvió el uso de la voz. Fue a los Pirineos (San Cristo) y a los tres meses regresó a París “completamente restablecido”. De este párrafo la última frase es la que tiene más valor para nosotros: “que regresó a París completamente restablecido”. En 1894, expulso en la isla de Saint Thomas, se dedicó a ordenar y completar su Apuntes Autobiográficos. En enero 29 de 1895 publica allí una hoja suelta llena de fervor patriótico y por cuya lectura se trasluce que no se siente enfermo. Más tarde, en ese mismo año, escribe: “me faltan los medios, pero jamás el valor ni la buena voluntad para luchar de nuevo por la salud de la Patria” (Notas Autobiográficas, L III, Pg. 381). l DR. HERBERT STERN

Raquel Peña (DÉCIMA CIBAEÑA) Vamo mañana a votai Temprano y con macarilla Mírela bien su planilla No se vaya a equivocai Raquei no quiere fallai “Nos vamos en primera vuelta” Voten ciegas, voten tueita Goido, flaco, rico, pobre Depositen bien su sobre Hata enfeimo y doña Mueita.

Ej una cru muy pesá La que caiga Raquei Peña No ej una caiguita e leña E segunda mandamá Tiene laj chiva amarrá Ta lita pa’ gobeinai Pondremo to a brillai Pa’ fuera van loj morao Que jieden a bacalao “Con Lui vamo a gobeinai”. l JOSÉ MERCADER


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El Juro se convirtió en lo que es hoy el Ministerio de Salud Pública

Emiliano Bergés. F.E.

Arzobispo Nouel. F.E.

Rosa Smester. F.E.

Eusebio Pons. F.E.

<VIENE DE LA PORTADA

El primer hospital de Santiago estaba ubicado dentro de la Fortaleza San Luis y en la Iglesia Mayor antes y durante la Restauración, cuando la Sociedad La Caridad (formada en 1881) instaurara el Hospital San Rafael en 1891 frente al Cementerio Municipal y al lado de la Estación Marte del Ferrocarril Central Dominicano (hoy donde están los bomberos). Ese lugar puede ser recordado por generaciones más recientes porque ahí había un centro de Rayos X y porque luego se parqueaba el coche fúnebre como lo registró el lente de Apeco. Ese hospital que lo dirigió el cubano Dr. Eusebio Pons y poco después por su compatriota Pedro Pablo Dobal, funcionó ahí hasta 1916, cuando llegaron los marinos norteamericanos a controlar las aduanas y adueñarse del país con el pretexto de una deuda. Cuando el hospital fue trasladado al José Ma. Cabral y Báez, La Caridad, que la dirigía el farmacéutico Emiliano Bergés, crearon, en el espacio dejado por el hospital, un asilo de ancianos cuyos primeros huéspedes fueron tres viejitas desamparadas y sin domicilio. En el 1922, el Ayuntamiento había votado una ley sobre los pordioseros y mendigos que eran unos 50 repartidos en las pocas iglesias existentes. Gracias a las esposas de los comerciantes se crearon clubes y asociaciones benéficas para ir al amparo de estos infelices. A los mendigos se sumaban dos ciegos, trece dementes, cuando la población rondaba los 11 mil habitantes (4,775 varones y 5,634 de sexo femenino) que, no obstante eso, tenía 8 farmacias aprobadas por el Juro Medical. Solo había dos chinos y 51 haitianos. En el 1926, el Ayuntamiento donó unos terrenos por Villa Belén y Obras Públicas se encargó del diseño y construcción del Hospicio San Vicente de Paul. El Maestro de Obras Federico Villamil inició los trabajos, los que concluyó el ingeniero Nicolás Cortina para el 1929, con la suma de 20 mil pesos, el nuevo local en el norte de la ciudad, conocido como Villa Belén o “El Maco”. El tren pasaba por detrás (norte) la Sabana Larga por el este. La Cuba por el oeste y la Pedro Francisco Bonó por el sur.

Grupo de niñas de la Escuela de Bellas Artes. F.E.

La primera directora del Hospicio San Vicente de Paul lo fue la reconocida educadora Rosa Smester, antes de irse diez años a París. Vivía en una casa victoriana en la calle el Sol frente al Parque Central, aproximadamente donde hoy existe una óptica entre el Palacio Gubernamental y la esquina donde estuvo el local del PRD en los años de Ambiorix Díaz y Virgilio Mainardi Reyna. A la inauguración del 1930 asistió el arzobispo de Santo Domingo Monseñor Adolfo Alejandro Nouel y Bobadilla, quien felicitó a las damas contribuyentes y anunció al mismo tiempo la dirección del Hospicio a cargo de Sor Santesteban, madre superiora y un equipo compuesto por Sor Balbina Lerga, Sor Angela Joven y Sor Josefa Lara. En 1959 se construyó en el frente del Hospicio el parque Angelita (hija de Tru-

jillo) que luego devino en Ercilia Pepín, en homenaje más justo y merecido a la educadora santiaguesa. Con pequeñas subvenciones y algunas donaciones caritativas el Hospicio San Vicente de Paul se sostiene en una soledad que solo entienden los ancianos que en ella habitan. En el año 1982, el Hospicio tuvo una modificación gracias a los aportes de la iglesia alemana Misserera. Los “adultos mayores” como se les llama hoy a los que antes les decían “los viejitos” son los más vulnerables y como parte de la sociedad no pueden ser abandonados, porque ya no tengan un rendimiento en la producción económica. Ellos hicieron su aporte y merecen hoy ser acompañados. La Escuela de Bellas Artes de Santiago, entendiendo el aislamiento espiritual

en que viven, decidió formalizar un acuerdo con la institución para hacer un pequeño aporte: llevar la alegría. Es así como los diferentes grupos de estudiantes visitan regularmente el recinto para montar espectáculos de teatro, canto y baile, lo que es muy bien recibido por los abuelitos y así volver a la niñez perdida, bailar, reír y burlarse de la muerte, que los acecha y no se atreve a entrar. Este aporte le da una dimensión al accionar de los niños que no solamente se sienten útiles, sino que son parte de un ciclo natural biológico que no puede cortarse como ocurre con los abuelos que se quedan en sus casas hasta el fin de sus días, para que el conocimiento y fluya de generación a generación. Los del hospicio son como el general de García Márquez, no tienen quien le escriba, pero sí quien los alegre. l


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Memoria y desmemoria de Monterrey (10)

PEDRO CONDE STURLA pinchepedro65@yahoo.es

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a sé que más o menos lo he dicho y repetido en estas notas, esta especie de diario sentimental y aguado, estas memorias dulces de la muy ilustre y chingona ciudad de Monterrey, pero lo cierto es que había un poco de todo entre los dominicanos que allí estudiaban en los gloriosos años de 1960. Había en verdad para elegir y digerir. Había bohemios y abstemios, había tarados y genios, había santos y santones y variedad de diablos y diablillos y diablejos. Un despelote de madre. Recuerdo que había también un grupo muy pequeño de chicas apacibles, reservadas, conceptuosas y frondosas (taciturna una de ellas), a las que todos respetábamos y queríamos. Recuerdo vivamente a una hermosa pañameña que compartía con las dominicanas un apartamento de la Calle Palestina de la Colonia Roma: un destello de luz en la memoria. Recuerdo también que en ese grupo había otra luz, una llamada Luz y Carmen que parecía protagonista de una novela de Corín Tellado y que dio origen a una romántica leyenda. Recuerdo, además, a una diligente güera luminosa a la que todos llamaban la Güera. Recuerdo, desde luego, a la taciturna, que representaba una especie de equilibrio. La Norma a seguir. Pero lo que más recuerdo o me gusta recordar es que entre los miembros de la raza había algunos tan enamoradizos que no respetaban ni las faldas de las montañas, eran inestables y resbaladizos, como suelen ser los estudiantes. Los amores de estudiantes que al decir de la canción (como ya he repetido algunas veces) flores de almendro son. Que hoy un juramento, que mañana una traición o que más nos dura una flor que un amor... En fin, lo que dice el oboe de Petite Fleur. Lo mismo que decía Antonio Prieto. Fugacidad del amar. Había, en cambio, otros estudiantes que eran como el tequila reposado, que estaban ya casados, incluso con mejicanas, casados tan casados y tan serios que ni miraban a otras mujeres o las miraban de soslayo, con un ojo curioso y otro precavido. Sufrían de monogamia, una enfermedad como cualquier otra, aunque muy poco contagiosa, por suerte. Nada más se dedicaban a ser fieles y honestos, a estudiar y cumplir deberes, a graduarse con honores, que para eso habían venido o los mandaron y para ellos era la mejor manera de divertirse. De que los hay los hay, dicen en México. Y uno de ellos era y sigue siendo Luis Arthur. El día 4 de septiembre de 1963, Luis Arthur llegó aquí a esta ciudad que nunca había oído nombrar, Monterrey, Nue-

Grupo de egresados del Tecnológico de Monterrey.

vo León, capital no declarada del norte de México, con una beca para estudiar ingeniería en el Instituto Tecnológico de Estudios Superiores, el TEC. Las clases habían empezado el día primero, así que todo en principio fue un dejar maletas en la residencia estudiantil, inscribirse, escoger materias, recibir la lista de libros, materiales didácticos, reglamentos escritos. Rigurosamente escritos. El cambio sería brusco. Costumbres diferentes, comidas diferentes, casi siempre picantes. Clima de zona desértica, como un fuego cruzado, con calores de infierno en verano, frío y lluvioso en invierno, un invierno inconstante. Ya lo he dicho y repetido. La disciplina, sin embargo, era constante, exámenes mensuales, exámenes de sorpresa, tareas diarias, constantes, horas de estudio constantes. Allí no había muchas segundas oportunidades. Si te quemabas o tronabas una materia podías repetirla el próximo semestre o en los cursos de verano, si tronabas de nuevo entrabas en la categoría de estudiante condicional. Si volvías a tronar, era el fin de tus días como estudiante del TEC. ¡De la patada, mano! Nada más diferente de lo que había conocido en la isla. Sin embargo, Monterrey fue para Luis una bendición, la bendición de su vida. No sólo realizó una carrera exitosa que le permitió una existencia honesta, sin aprehensiones económicas, sino que también conoció a su compañera, la que sería su esposa. La dulce y estoica Adela. Originalmente había solicitado beca para Alemania, un país que admiraba. “Dios torció mi camino —escribió Luis en una ocasión— y en algo lo contrarió, pero Él sabía donde estaba mi felicidad y donde quedarían mis cenizas”. Había venido a Monterrey por cuatro años, pero se quedaría aquí casi toda la vida, a intervalos entre Santo Domingo y Monterrey, y se quedaría posiblemente toda la muerte. De sus muchos años de matrimonio dijo una vez: “Aunque ya no nos ablan-

FUENTE EXTERNA

damos al primer hervor, tenemos buena salud y mejor ánimo, y le damos gracias a Dios por habernos conocido, haber podido compartir toda una vida y estar aún enamorados”. Otra historia de amor de la que mucho se hablaba (la más tierna, quizás, y más extraña historia de amor, o mejor dicho de desamor, entre los estudiantes dominicanos de Monterrey), tuvo un desenlace a oscuras, en una noche sin luz. Esa noche fatídica se produjo un apagón, que era cosa muy rara en Monterrey, y los macheteros de Los Grises interrumpieron a desgano los estudios, es decir, su ocupación favorita. Machetear, estudiar sin tregua para cumplir con las exigencias de los profesores del pinche TEC. Uno de ellos, uno de los más brillantes entre todos los macheteros, estaba inconsolable, intranquilo, fuera de sí. La oscuridad no le daba sosiego, no le daba reposo. Le faltaba la luz más que el aliento. Alguien encendió unas velas para tratar de calmarlo y el resultado fue contraproducente. Él buscaba otra luz, una luz metafísica, pero nadie lo entendía, no parecía entenderlo. El verdadero problema consistía en que el apagón eléctrico se había sumado a un apagón sentimental. Esa tarde se habían roto sus amores con la hermosa y amada luz de su vida (la única en esos momentos), y más que ruptura era una quiebra que lo había dejado en la insolvencia, desolado en extremo, casi como quien dice pobre de solemnidad. Desconcertado y desconcentrado. A pesar de todo, intentó por un momento seguir estudiando, perseverar, sin éxito, en el difícil empeño, y sintió que los nervios se le crispaban. Abandonó entonces los libros, que de ninguna manera lograba leer en el temblor de la lumbre (la inquieta llama de las velas) y se paró frente a la ventana a rumiar su desamor, emitiendo quejidos como los de aquellos condenados al pasar por el Puente de los suspiros en Venecia. El suyo era un sufrimiento por parti-

da triple, un triple apagón. Un apagón eléctrico, un apagón amoroso y un apagón financiero porque el dinero de la beca había dejado de fluir hacía unos meses, desde la ocupación del país por tropas yanquis en el mes de abril de 1965. Ahora él buscaba la luz por todas partes. Tenía hambre de luz, un luminoso antojo de luz para su alma. Pedía luz en voz alta. Y de repente le pareció ver una luz enfrente y preguntó a voz en cuello si había una luz enfrente. ¿Hay luz, acaso hay luz enfrente? Dicen los más locuaces que los demás macheteros corrieron en su auxilio, pensando que el cofrade había perdido la chaveta, pero sólo clamaba por su amor a gritos, clamaba por su luz. La luz de enfrente, que anidaba en su corazón, que era la luz de sus ojos, luz de vida. Pero ninguno lo entendía. Dicen que alguien fue a su habitación a buscar un foco, una linterna, que el agraviado rechazó tajantemente. Dicen que otro fue a la cocina a buscar una lámpara de queroseno que también fue rechazada. Ninguno lo entendía. Pedía luz a gritos, pero rechazaba el foco y la lámpara de queroseno, y cuando la luz eléctrica volvió, al cabo de pocos minutos, siguió pidiendo luz y nadie podía entenderlo. La familia que habitaba el apartamento del piso superior se estremecía al oírlo. Durante años se corrió la noticia, convertida en leyenda, de un estudiante dominicano tan aplicado que se desesperaba a gritos cuando un mínimo apagón o cualquier otro incidente interrumpía o afectaba su tarea. Sin embargo, hay quien afirma que parte de lo que aquí se cuenta podría ser otra mentira o una calumnia o una simple exageración del narrador. De alguien que acostumbra escribir mentiras y hasta le pagan por eso. l https://nuevotallerdeletras.blogspot.com/ Amazon.com: Pedro Conde Sturla: Books, Biography, Blog, Audiobooks, Kindle http://www.amazon.com/-/e/B01E60S6Z0.


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Apuntes de infraestructura

Hitos del bolero dominicano: Una visión apasionada PEDRO DELGADO MALAGÓN

pedrodelgado8@gmail.com

Los libros publicados dentro de la Colección Cultural Codetel son lumbreras a través de las cuales nos acercamos al conocimiento de nuestra vida remota. La ciudad de Santo Domingo; el pensamiento económico, político y literario en el siglo XX; el desarrollo de la telefonía; la historia de la artes plásticas desde los días de la independencia; el merengue, el bolero, el béisbol y la gastronomía dominicana fueron los temas cubiertos en esta valiosa compilación, dirigida por el notable intelectual José Rafael Lantigua. En diciembre de 2005 circuló el volumen VIII de dicha colección, denominado “El bolero: Visiones y perfiles de una pasión dominicana”. Luego, en abril de 2009, asomó una segunda edición de la obra, dentro de las actividades del III Congreso Internacional (de) Música, Identidad y Cultura en el Caribe, celebrado en el Centro León de Santiago. El libro está constituido por tres secciones: “Ecosistema del bolero dominicano”, de Marcio Veloz Maggiolo; “Perfiles del bolero dominicano”, de José del Castillo”; y, por último, “Hitos del bolero dominicano: Una visión apasionada”, del autor de estas líneas. Dado que ambas ediciones están agotadas, y ante la petición de un puñado de amigos, hemos accedido a reproducir nuestro ensayo en el marco de esta página. Proemio

H

ablar del bolero es trasladar el recuerdo a los días antiguos de mi mocedad. Las voces lejanas de Lucho Gatica, Alfredo Sadel, José Antonio Méndez, Daniel Riolobos y Antonio Prieto son rumores que todavía palpitan en la memoria distante. La música ha sido parte entrañable de mi vida y conocer el bolero fue, en aquellos años, un descubrimiento capital. En los inefables años 50 me aproximé a los músicos y cantantes dominicanos. Intimé, así, con las canciones de Salvador Sturla, de Manuel Sánchez Acosta, de Juan Lockward, de Moisés Zouain, de Bullumba Landestoy. Escuché a Lope Balaguer, a Gerónimo Pellerano, a Guarionex Aquino, a Arístides Incháustegui, a Armando Recio. Llegué, muy escaso de edad, a mirar esa fiesta perpetua que se difundía a

“Baile”, óleo de Polengard (Portada del libro VIII de la Colección Cultural Codetel). F.E.

través de la emisora de televisión La Voz Dominicana. En aquellos días descubrí la noche y me sorprendió que una guitarra pudiese despejar las oscuridades del sueño. Entonces, de repente, entendí la serenata. Poco a poco, de tal suerte, fui accediendo a la totalidad de un universo lleno de palabras y de acordes que me revelaban la vida y explicaban unos ardores que mi adolescencia aun no anticipaba. Hube de esperar a los abrasadores años 60 para conocer los boleros de Manuel Troncoso, de Rafael Solano, de Nelson Lugo. Era, sin duda, una música nueva, de melodía palpitante, con un montaje armónico de gran aliento, de poesía crecida y preñada de tropos. Me emocionaban esas canciones que levantaban el vuelo en las voces de Luchy Vi-

Lope Balaguer y Marco Antonio Muñiz, en México, acompañados al piano por Mario Ruiz Armengol. (Fuente: Libro VIII de la Colección Cultural Codetel). F.E.

cioso, lvette Pereyra, Fernando Casado, Horacio Pichardo, Niní Cáffaro, Julio Cesar Defilló. Esa nueva poética musical cerraba el círculo inconcluso. El bolero criollo se establecía entonces, con legitimidad absoluta, en el espacio que ocupaban los mejores músicos de América. Ya en Troncoso, Solano y Lugo podíamos encontrar los secretos melódicos y armónicos descubiertos por César Portillo de la Luz, Marta Valdés, Vicente Garrido, Arturo Castro y Armando Manzanero. Más tarde, ahora en los 80, accedo a las inéditas emociones que proponen las melodías y los versos de Víctor Víctor y Cheo Zorrilla. También la magia radical de Juan Luis Guerra coquetea en aquellos días con el bolero, en viñetas coloreadas de ingenuo surrealismo. Después, durante los dos últimos decenios, el bolero dominicano languidece. Los tres grandes maestros del bolero moderno (Troncoso, Solano, Lugo) escriben muy poco, o ya no escriben. La canci6n romántica dominicana desaparece de la radio y la televisión. Salvo Cecilia García, como lo demuestran sus dos recientes y espléndidas producciones discográficas, prácticamente nadie canta hoy con la dignidad que el género merece. Ahora son los días de la bachata. Esta suerte de melodía (que una vez definí como “un tango escrito por un analfabeto”) se trasladó desde los extramuros hasta irrumpir en los centros urbanos y trastornar el sentido estético de la gran población, entonces masificada por la simplicidad y la ignorancia. El recorrido es, no cabe duda, largo y sugestivo. Nuestro bolero ha transitado de las tonadas sentimentales de Salvador Sturla y Moisés Zouain a las cabriolas de Juan Luis Guerra y a la insigne rudeza de Luis Díaz. Ahora toma sentido el título de estas páginas: “Hitos del bolero dominicano: Una visión apasionada”. En el trayecto que sigue me referiré solamente a mis pasiones, a mis viejas y vehementes pasiones. Destacaré los autores y compositores que ayer me emocionaron y que me conmueven todavía. No pretendo examinar la historia bíblica del bolero dominicano, tarea de anticuarios y de exégetas. Hubo y aún existen muchos artistas cuya obra reconozco, aunque no sea de mi preferencia. Acato la inclinación de los demás, tanto como espero que se tolere la mía. Aristóteles dijo que las cosas se diferencian en lo que se parecen. Pienso que los hombres, de este modo, se separan por lo mismo que quieren. Amar la música, amar el bolero, acaso debe bastar para reconciliar todas nuestras diferencias. l


6 Cultura Desempolvando la memoria: el Saint Domingue de finales del siglo XVIII (I) ANTONINO VIDAL ORTEGA Profesor investigador del Centro de Estudios Caribeños Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra antoninovidal@pucmm.edu.do

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n una discusión en torno a los años previos a las revoluciones liberales atlánticas, en el marco de nuestro doctorado de Historia del Caribe, pude comprobar el desconocimiento existente de la historia colonial debido, sobre todo, a la vigencia de un relato desvirtuado impuesto por la necesidad del proyecto político de la construcción de la nación, donde la identidad imaginada se creó sobre la negación de lo haitiano. Este proceso político borró, intencional e ideológicamente, la historia de una parte de la isla como si fuera ajena. Trataré en este y el próximo artículo hacer un bosquejo histórico del tiempo previo a la revolución que destruyó la ominosa plantación, abolió la esclavitud y creó el segundo estado nación americano. Saint Domingue, hacia 1780, era el primer proveedor de productos tropicales de Europa y durante la segunda mitad del siglo XVIII la colonia caribeña que más beneficios capitalistas produjo, aunque con un coste social y ambiental que incitó una revolución social que permitió al nacimiento del segundo estado nación del continente. Por otro lado, la vida de la parte española, que movió su economía en función de las plantaciones francesas, proporcionó a sus habitantes una forma de sobrevivir mucho más cómoda, tranquila y humana. Según un interesante trabajo del historiador David Geggus, el comercio fue la sangre que impulsó el mundo urbano de la parte francesa de la isla. El mayor volumen lo produjo el comercio con Francia, pero debemos sumar la llegada de productos alimenticios importados de los Estados Unidos, a través de sus tres puertos libres, Le Cap, Port au Prince y les Cayes, donde un próspero comercio de melaza, bienes manufacturados europeos, y letras de cambio fueron intercambiados por ganado y especias. Pequeñas embarcaciones llegaron de los puertos de la parte española

transportando cabezas de ganado hacia Le Cap y Puerto Príncipe. La mayoría de este comercio tuvo carácter de ilegalidad y de la misma forma los esclavizados llegaron desde Jamaica y Curazao. Los tres puertos tuvieron estatus de puertos libres, por lo que se convirtieron en distribuidores esenciales de los productos de EEUU. Le Cap aprovechó el despegue de los mercados de la Habana y Luisiana, manteniendo un papel dominante en el comercio con los puertos españoles. Mas allá del comercio caribeño, entre los tres puertos manejaron el 70 % de las exportaciones a Francia. En definitiva, jugaron un papel redistributivo del comercio en general. Los puertos secundarios manejaron el otro 30 % del comercio con Francia y un buen porcentaje del contrabando de esta parte de la isla. Por ejemplo, el puerto de Jeremic mantuvo una conexión regular con Jamaica y el de Jacmel con Curazao, hacia donde exportaban su producción local en barcazas y goletas, aunque la mayor parte de sus exportaciones eran enviadas a Cap Frances. Esta actividad exportadora, permitió el surgimiento de poblaciones al interior que organizaron una economía de servicio y de venta al por menor que complementaba la actividad portuaria. Un caso interesante fue el pequeño pueblo de Petite Riviere, en la llanura de Artibonite que destacó por la producción de café. El comercio español proveyó las necesidades de carne y ganados de los mercados urbanos, aunque miles de mulas que vinieron importadas de la tierra Firme -Venezuela y Colombia- debían ser pagadas con plata lo que incidió en la cantidad de circulante de la colonia, siendo el crédito esencial en este comercio. El abastecimiento de los barcos, las ciudades y alimentar a los esclavizados requirió de una gran cantidad de carne. Las frutas, las verduras y las aves de corral producidas en los pueblos eran vendidas en los mercados rurales dominicales en los alrededores de las plantaciones. La accesibilidad para el abasto semanal de los esclavizados era considerada esencial en las pequeñas poblaciones y sobre todo en los tiempos de cosechas. Así, los esclavizados po-

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dían disponer siempre de la comida que no podían comprar. En los centros urbanos los viajeros europeos quedaron impresionados por el brutal contraste entre la miserable vida de los esclavizados y el de la existencia de mercados ostentosos que exhibían finas joyas y caras prendas europeas. Los excedentes producidos por los eslavizados en las plantaciones y fértiles tierras de la isla, donde trabajaban pequeños terrenos cedidos para su supervivencia, eran enviados hacia los puertos del Norte, pero antes los productos circulaban por los mercados rurales como Limonade Church o Sainte Suzane, donde eran intercambiados por caña de azúcar. De vuelta retornaba fibra de sisal y calabazas decoradas, productos que vendían los esclavizados para obtener monedas de baja calidad con la que podían proveerse de carne, pescado, baratijas y galas modestas. Estas transacciones, al por menor, involucraron a libres de color y pequeños comerciantes, generalmente mujeres, quienes compraban las mercaderías mayoristas e importadores. El comercio rural desarrollado continuamente en todos los pueblos era practicado por blancos, esclavizados y libres de color en tiendas, bodegas y mercados ambulantes. En ellos se vendían alimentos, artesanías, flores, ganado doméstico pequeño y productos agrícolas producidos en las colinas cercanas a los puertos propiedad de pequeños propietarios blancos o negros libres.

En realidad, la característica principal del poblamiento francés fue el reducido tamaño de sus núcleos urbanos en comparación con el enorme volumen de comercio desarrollado en su territorio. Puerto Principe, no superaba las 700 viviendas en esta época y Cap francés, el gran puerto de la isla a finales del siglo XVIII, con la reputación de ser el París de las Antillas por su extraordinaria vida cultural antes de la revolución, no llegó a superar los 15000 habitantes, lejos de los 25.000 de la próspera ciudad de Santo Domingo en la parte española. Algunos aspectos que limitaron este crecimiento urbano fueron la tendencia al autoabastecimiento de la plantación y el que la mayoría de la población esclavizada viviera allá. Otro factor que explica este fenómeno, fue que las plantaciones poseían sus propios muelles por lo que los plantadores, podían enviar su producción hacía los puertos en pequeñas embarcaciones. La última causa fue que la sociedad de plantación y su forma de producción y comercio obstaculizó la emergencia de comunidades mercantiles urbanas. l _______________________________________________ Connected Worlds: The Caribbean, Origin of Modern World”. This project has received funding from the European Union´s Horizon 2020 research and innovation programme under the Marie Sklodowska Curie grant agreement Nº 823846. Dirigido por Consuelo Naranjo Orovio desde el Instituto de Historia-CSIC.


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Diccionario panhispánico del español jurídico de la RAE BIENVENIDA POLANCO-DÍAZ PUCMM/Universidad de Valladolid

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l DPEJ Diccionario panhispánico del español jurídico se encuentra ya a disposición del usuario virtual universal desde la plataforma web de la Real Academia Española. La edición impresa del DPJE se puso en circulación en el 2017 producto de un esfuerzo mancomunado de más de cuatrocientos colaboradores y a partir del 2 de este mes de julio 2020 alcanza el acceso libre en línea, lo que significa una herramienta de inestimable valor para el lector común y los especialistas del Derecho. En el acto de la apertura virtual varios académicos de la lengua española, así como funcionarios representativos de la empresa bancaria auspiciadora de la Rae y el presidente del Gobierno español fueron invitados a intervenir sobre la magnífica obra. Entre los de Hispanoamérica hablaron representantes de altos estamentos judiciales y de las academias de Chile, Argentina, México, Paraguay, y República Dominicana entre otros. Nos ha dado muchísimo gusto la participación en este acto del académico dominicano, abogado y mecenas de nuestra lengua, el doctor Fabio Guzmán Ariza. Con la acostumbrada discreta y concisa manera de expresión que le caracteriza, Guzmán Ariza evidenció un profundo entusiasmo que descubre su compromiso con el proyecto DPJE: ‘’Los juristas somos una subespecie de la raza humana que vive de las palabras. Se podría decir que somos ‘verbíboros’, que nuestro quehacer se concretiza en el uso de nuestro idioma, en la discusión a veces vehemente, dependiente del significado, el alcance y la pertinencia de las voces utilizadas. De ahí la capital importancia de que todos tengamos disponible esta valiosísima obra de referencia que recoge el éxito jurídico del castellano universal…’’ Sin lugar a dudas se trata de las palabras de quien se siente complacido y satisfecho por el logro de un extendido esfuerzo. Así lo manifestó el director de la Rae al agradecer a Guzmán Ariza su contribución y destacar el esfuerzo sostenido y tenaz del académico dominicano a través del espacio que cada semana mantiene al día, tras el enriquecimiento del idioma, en la plataforma Fundéu Guzmán Ariza. Quisiera referirme a algunas intervenciones puntuales que señalaron magníficamente el significado de este lanzamiento público. De un especial relieve fue la de Rafael Oteriño, secretario general de la Academia Argentina de Letras para quien ’’…nacidas en el bufete de los abogados, en el pasillo de las cortes, en el despacho de magistrados y juristas, legi-

timadas por el quehacer diario de los hablantes y por encima de títulos y de fechas, las palabras preguntan por su casa. Y esa casa es el diccionario. Se trata de una obra de inmenso valor jurídico. Registra las voces tradicionales y los nuevos usos y prácticas en los países de habla hispana, auspiciando la consulta y el cotejo de la realidad jurídica…’’ Oteriño destacó el liderazgo del actual director de la RAE Santiago Muñoz Machado quien con su entusiasmo reunió a lexicógrafos, juristas, gramáticos y a funcionarios judiciales concluyendo en que ‘’desde su cielo platónico, la justicia nos hace un guiño de felicidad’’. Encantadora frase de este académico poeta,paisano de Borges… El rector de la Universidad de Salamanca Ricardo Rivero se unió al regocijo de la apertura virtual puntualizando el sitio de cohesión que implica la monumental obra lexicográfica:’’Celebramos esta ampliación digital, el texto que contiene la cultura juridica común iberoamericana desde los valores compartidos las mejores raices de nuestra civilizacion, la dignidad, los derechos y la comunica-

ción entre todos los pueblos, España e Iberoamérica’’. El acto de puesta en servicio en linea tuvo lugar en el plantel de la Real Academia Española y se transmitió en vivo conducido por su director y por Carlos Lesmes, presidente del Tribunal Supremo y del Consejo General del Poder Judicial de España. Lesmes ha sido en su país un fiel obrero impulsor del DPEJ así como lo ha sido desde aquí nuestro erudito Guzmán Ariza durante los últimos seis años. Desde México el académico de la lengua Diego Valadés nos ofreció un panorama de renovación de las relaciones entre los países hispanoparlantes en torno al Diccionario jurídico por la transcendencia cultural que implica. Lo señala como una obra pionera en cualquier idioma y vinculante a partir del lenguaje jurídico al que define como la parte de la cultura que concierne a los principios y conceptos más entrañables de cada pueblo: ‘’Un conjunto de palabras con poder…’’. El jefe de Gobierno español llamó ‘magna obra’ al Diccionario que ‘’compila y organiza por primera vez en la historia la lengua del Derecho, hablada en este

caso por más de 580 millones de personas’’. Pedro Sánchez se unió a las celebraciones mediante el acto virtual destacando la cultura común que ordena la vida de las naciones en las que España dejó su legado lingüístico y al que en más de una ocasión histórica se ha sumado la adopción de modelos del Estado de Derecho que como el de la Constitución de Cádiz sirvieron por mucho tiempo de guía a las sociedades de la América hispana. ‘’No hay justicia sin lengua’ proclamó Sánchez al tiempo que destacaba, con toda razón visionaria, la impronta del lenguaje español : ‘’un lenguaje que precisa ser orientado, entre las modas, los neologismos y las revoluciones’’. Con sus más de cuarenta mil entradas, es un hecho indiscutible que la puesta en línea del -pionero por demás, y enciclopédico- Diccionario Panhispánico del Español Jurídico sirve a la separación de poderes, a la vigencia de los derechos fundamentales y a través de una amplia cobertura abre el camino a la ley, a los valores y a los principios jurídicos que ordenan la convivencia en nuestras sociedades hispanoparlantes. l


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crítica arte LILIAN CARRASCO lilycarrascor@hotmail.com

Know how II

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l mundo del arte se va cargando cada vez más de ideas prefabricadas que no conducen a nada bueno, más bien se procura incidir en un proceso mediático que promueve un estadío de consumo, idolatría y banalidades. Es de esa forma que los vacíos existenciales se van supliendo con insignificancias del medio, donde se prioriza lo innecesario y se empieza a construir un mundo paralelo que choca con la realidad. Son muchos los enigmas que se registran en el día a día donde incluso fingimos comprender lo que acontece y asumir posturas ante las fallas de un sistema integrado por nosotros mismos que no tiene nada de armónico y va en perjuicio del menos desprovisto. Siempre hay que buscar a un culpable por un “falso saber hacer” que termina la más de las veces en nuestro perjuicio, a menos que, amparados por el derecho que nos asiste, en plena compañía de las influencias

sociales que podamos ejercer, logremos revertir la causa del efecto. Cuesta cada vez más mantener posturas firmes en el arte, ante un mundo de miserias humanas, pero no cabe duda de que la excelencia viene dada por la práctica, la constancia, la autoevaluación, aceptando las críticas de los demás y buscando la forma de superar los obstáculos que se presentan, siempre optimistas y sin guardar remordimientos. De modo que el know how, debería asumirse como un reto de vida, pues saber hacer, es un capítulo latente en el desarrollo de cualquier artista. No pretendamos que las cosas cambien porque sí, procuremos involucrarnos en los procesos y confiar en la experiencia, elemento este último esencial para avanzar por el camino seguro. El know how, es la clave para poder insertarnos en la sociedad, pues tenemos consigo las herramientas necesarias para poder penetrar en los ambientes más delicados, pues sabemos cuándo y cómo hacerlo. El conocimiento es un universo infinito que nos presenta diferentes. Es el conocimiento técnico transmisible, pero no accesible al público y tampoco es patentable. Carácter intelectual. Se enmarca en el dominio de la técnica y la industria.l

crítica cine ETZEL BÁEZ etzelbaez@gmail.com

Bobby Kennedy for president

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n poderoso documental en 4 episodios que retrata acontecimientos sociales y políticos de la década del 1960, en los que participó de manera directa o indirecta Robert F. Kennedy, quien fue Fiscal General de los Estados Unidos nombrado por su hermano, John F. Kennedy (asesinado en 1963), y senador a la hora de caer asesinado a balazos con 42 años. No es un examen de la historia política estadounidense. Lo que más destaca es la conversión de un individuo de la oligarquía estadounidense que en su vida política actuaba dentro de los preceptos de ley y orden -y creyente de USA como policía del mundo-, a un individuo que cuestionó todo en lo que creía, como la guerra de Vietnam e igual el modo de hacer política en USA, criticó los desajustes sociales que mataban de hambre a miles de norteamericanos, y se fue del lado de los pobres, de los negros, de las mujeres desamparadas, de los trabajadores latinos esclavizados con jornales de 2 dólares diarios. Y es claramente obvio en la orientación del director. El asesinato de que fue

objeto es apenas una excusa para conocer el cambio sensible que se vive cuando se entra en contacto y en carne viva con el escenario doloroso sobre el que se revolotea el American Dream. Es el último episodio que brinda datos de cómo se pudo elaborar tan portentoso documental cargado de estupendas imágenes en una estructura narrativa singular y alto sentido del gusto del público al que va dirigido (repasa asuntos muy actuales como el descrédito de la política y la imagen que se tiene de que los políticos son todos mentirosos y mafiosos). Se monta en la nostalgia y la tenaz investigación y recolección de datos que elaboró, como si fuera un guión, Paul Schrade (91 años), miembro del buró político de Robert y quien fue herido de bala en la cabeza en el momento en que mataban al senador ese 5 de junio de 1968. Entonces el documental establece que se trató de un complot y que solamente se apresó y condenó al palestino Sirhan Sirhan, que hubo un pistolero que escapó de la escena del crimen, que se desaparecieron pruebas, que hubo impunidad arropada por la policía. Refuerza así el objetivo del documental: ilustrar cómo la gente debe y puede convertirse en individuos conscientes y participativos en la política. Netflix. l

el libro vive

obras

FRANK NÚÑEZ fnunez01@gmail.com

Los escritores y las luchas por el Poder

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esde antes de la fundación de la República los escritores dominicanos han estado vinculados a las luchas por el poder político y en esas lides brillaron dramaturgos, poetas, novelistas, ensayistas sin que faltara el panfletario coyuntural que hiciera trizas mordaces con el adversario. No debe olvidarse que José Núñez de Cáceres, el líder de la llamada Independencia Efímera de 1821, fue un destacado poeta y periodista, fundador del primer periódico dominicano. Esa tradición fue continuada por los trinitarios, con Juan Pablo Duarte a la cabeza, quienes utilizaron el teatro como instrumento de lucha política contra el gobierno haitiano, derrocado el 27 de febrero de 1844. De manera que las publicaciones de libros políticos siempre estuvieron presentes en todas las campañas hasta nuestros días, con una pobre presencia en este 2020, lo que podría atribuirse a la pandemia que azota al país y al mundo. En años anteriores salieron libros de intelectuales de diversas corrientes como Rumbo al poder, Bruno Rosario Candelier; PLD: Crónica de una moral sin Memoria, de Juan Manuel García; El PLD y las fuerzas sociales, de Franklin Almeyda Rancier, junto a publicaciones de compendios de los discursos de los jefes de Estado del momento. Algunos recuerdan con nostalgia cuando el libro fue parte esencial del contraste de las ideas y las críticas, con maestros como Juan Bosch, Juan Isidro Jiménes-Grullón, Joaquín Balaguer, Hugo Tolentino Dipp y José Israel Cuello, Marcio y Tirso Mejía Ricart, entre muchos otros. l

Los cinco continentes del amor Una enternecedora y profunda novela que conoce los secretos de la seducción y el romanticismo, desde la fantasía. AUTOR: RUESCAS/MIRALLES EDITORA: NUBE DE TINTA VENTA: LIBRERÍA CUESTA PRECIO: RD$1,150.00

Déjate llevar Para Auden, la noche siempre será su momento favorito del día y una oportunidad para escapar de todo lo que la rodea. Desde el divorcio de sus padres, Auden ha vivido a la sombra de su exigente madre. AUTOR: SARAH DESSEN EDITORA: ALFAGUARA VENTA: LIBRERÍA CUESTA PRECIO: RD$1,395.00

El vendedor de sueños

HHHHH GÉNERO: documental biográfico. DURACIÓN:

El personaje principal de esta obra proclama a los cuatro vientos que las sociedades modernas se han convertido en un gran manicomio global.

4 horas (en 4 episodios)

AUTOR: AUGUSTO CURY EDITORA: PLANETA

H H H H H EXCELENTE | H H H H MUY BUENA H H H

VENTA: LIBRERÍA CUESTA

BUENA | H H REGULAR | H MALA

PRECIO: RD$625.00


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CERTIFICO Y DOY FE

Mis twitters más retuiteados RAMÓN DE LA ROSA Y CARPIO ARZOBISPO DE SANTIAGO

V Introducción

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epito: He descubierto que mis twitters son como “aforismos”; afirmaciones, verdades que recogen una chispa de sabiduría y de historia muchos de ellos. Los comencé a publicar día tras día desde 2013. Se me ha ocurrido ofrecerlos como tales, pero solo los más retuiteados, porque indican una primera aceptación de los lectores. He aquí otros cincuenta de ellos. Los seguimos dando, mes tras mes, en sucesivos artículos. 1- “Toda misión constituye un vínculo de deber. Todo hombre debe consagrar sus fuerzas a su cumplimiento” (Giuseppe Mazzini). 2- ¡Oh, Francisco de Asís! Hoy es tu fiesta. Ojalá pudiésemos imitarte a ti, como tu imitaste a Cristo en todo y con todos. 3- Recemos el Rosario, en este mes y siempre, pidiendo al Señor, junto con María, que nos acompañe siempre en cada momento de la existencia. 4- “La paz no se hace de un día para el otro, pues la paz es un don, pero un don que debe ser trabajado cada día” (Papa Francisco). 5- Virgen del Rosario, Madre de la Victoria, ayúdanos a llevar nuestro rezo a la práctica, por medio de las obras de misericordia. 6- Esta frase sabe a cristianismo: “La misión más alta que se puede tener en la vida: dar sentido a la vida de los demás” (F. Miralles). 7- “Tenemos necesidad de que Dios nos libre de toda indiferencia, de egoísmo y de autosuficiencia” (Papa Francisco). 8- La mezcla de nuestras razas nos habla de que todos somos hermanos, hijos de un mismo origen y fin: Dios. 9- Si no comprendes la grandeza del rezo del Rosario, pídele al Señor que te de sabiduría y humildad para entenderlo. 10- “No se puede mirar para otro lado y dar la espalda para no ver muchas formas de pobreza que piden misericordia” (Papa Francisco). 11- Como San Ignacio de Antioquia, comprendamos que nuestra misión es ser bueno como el pan, que podamos ser comidos por todos. 12- San Lucas Evangelista nos recuerda en su fiesta que todos cristianos es misionero, enviado al mundo a ser sal y luz. 13- “El camino más corto para llegar a

la santidad es el perderse enteramente en el abismo del sufrimiento del Salvador” (San Pablo de la Cruz). 14- “El diablo tiene dos armas muy potentes para destruir la Iglesia: las divisiones y el dinero” (Papa Francisco). 15- Rezar el Rosario por los vivos y por los difuntos, es también una obra de misericordia, muy al alcance de todos. 16- Un cristiano es maduro cuando comprende que es misionero, enviado al mundo a ser y dar testimonio de que Cristo vive. 17- El Rosario no es un lujo del cuello. Es un signo allí de ser arma poderosa que, al rezarla con fe, es capaz de alejar de nosotros todo mal. 18- “El Señor nos enseña a no tener miedo de seguirlo, porque la esperanza que ponemos en Él no será defraudada” (Papa Francisco). 19- Si desde pequeños hemos aprendido el rezo humilde del Rosario, no descuidemos esta oración hermosa, mucho menos ahora. 20- San Judas Tadeo y San Simón se encontraron con la misericordia de Cristo, la siguieron y testimoniaron hasta el martirio. 21- La Víspera de la Solemnidad de todos los Santos, nos mueva a meditar las bienaventuranzas a las que estamos llamados. 22- Los Santos “son los que vienen de la gran tribulación. Han lavado y blanqueado sus vestiduras en la sangre del Cordero” Ap 7, 14 23- Que, al recordar a nuestros hermanos difuntos, se afiance nuestra fe en Cristo resucitado, vencedor de la muerte. 24- En su fiesta, la vida pobre y humilde de Martin de Porres aún sigue hablando a nuestros apegos y a nuestra soberbia. 25- Catequistas, ¡Felicidades! Sigan enseñando el Evangelio a los niños y jóvenes, llevándolos a practicar siempre la misericordia. 26- Ejercitemos el cuerpo con el deporte. Ejercitemos la unidad familiar con el dialogo, la ternura y los detalles.

27- ¿Cuándo comprenderemos como sociedad que la raíz de todo mal social que vivimos se debe al desequilibrio familiar, causado por diversos pecados? 28- Mantengámonos firmes en Cristo que es la roca que da origen, fundamento y fin a nuestra vida de Iglesia, y en último término, a la vida del mundo entero. 29- “Dios es la fuente del verdadero consuelo, que libera del mal, que trae la paz y acrecienta la alegría” (Papa Francisco). 30- Cuando los miembros de una familia aprenden a tener misericordia los unos con los otros, esa misericordia se sentirá en la sociedad. 31- No se puede hablar de unidad familiar cuando uno de sus miembros se siente solo e incomprendido, estando “acompañado” de los demás. 32- Los gastos de un divorcio los paga Dios, los esposos y los hijos, pues la imagen de todos queda maltratada por esta triste realidad. 33- “A los matrimonios peleen todo lo que quieran, pero no terminen la jornada sin hacer la paz” (Papa Francisco). 34- “Dios cambia el mundo cambiando nuestros corazones, y esto no puede hacerlo sin nosotros” (Papa Francisco). 35- Finaliza el Año de la Misericordia, pero la misericordia seguirá siempre siendo el alma de nuestra vida cristiana. 36- En la fiesta de la Presentación de la Virgen, presentémonos a ella pidiéndole por la unidad familiar. 37- Jóvenes y adolescentes, ofrezcan a Dios la hermosa melodía de una vida casta y obediente, como lo hizo Santa Cecilia. 38- “Cuando las personas luchan para crear una sociedad más justa y transparente, colaboran con la obra de Dios” (Papa Francisco). 39- En el mes de la familia volvamos a fijar nuestros ojos en la familia de Jesús, María y José, y examinemos como anda la mía de frente a Dios. 40- 4Cada familia debe nacer y vivir del amor. Es por eso que siempre será repudiable toda violencia intrafamiliar. 41- Si los esposos mantienen la uni-

dad y se reconcilian, la familia será unida. Y esa unidad se sentirá y vivirá en la sociedad. 42- Como las vírgenes prudentes, salgamos en este adviento al encuentro de Cristo que llega a nuestras vidas a traernos la salvación y el gozo. 43- San Andrés Apóstol, en tu fiesta, ayúdanos a preparar un lugar digno en nuestros corazones al Señor que viene siempre a nuestras vidas. 44- Al iniciar el mes de diciembre, en medio de nuestro Adviento, pensemos en la atención que debemos a envejecientes. 45- Adviento, tiempo que prepara la navidad, es una invitación que nos hace el Señor a ponernos en camino hacia un encuentro sincero con El. 46- María de Guadalupe, los ojos de América encuentran a través de tu mirada la mirada dulce y salvadora de Jesús, como pasó con los aztecas. 47- En este Adviento coloquemos luces y vistámonos de las armas de la luz, entonces podremos tener una verdadera celebración de navidad. 48- En medio de nuestra pobreza, hoy nace una luz. La noche se ha iluminado porque nos nace Jesús y compartimos nuestros bienes. 49- ¡Feliz Navidad! A todos los que celebramos en este día la llegada de nuestra salvación, que ha llegado en la ternura de un Niño. 50- Cuando finaliza un año, pasemos balance. Debemos mirar atrás pidiendo perdón y dándole gracias al Señor por todo lo que hemos vivido. Conclusión

CERTIFICO que los 50 aforismos o tuits reproducidos aquí son literalmente los mismos que publiqué, uno a uno, en mis cuentas digitales de Twitter y Facebook, día tras día. DOY FE en Santiago de los Caballeros al primer (1) día del mes de julio del año del Señor dos mil veinte (2020). l


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Franz Caba ARTISTA PLÁSTICO Franz Caba es un joven artista que ha consagrado su vida al arte. Desde pequeño dibujaba para él y para sus familiares y amigos más cercanos. En el 2015 oficialmente entra al círculo artístico nacional impulsado por el ilustrador Luis Hidalgo, quien lo presenta con el curador Joel Butler. Caba realizó su prime-

ra exposición individual de la mano de Butler llamada “La fábrica contemporánea”. La inspiración de este artista viene de diferentes fuentes, en especial de todo aquello que le apasiona, como la moda, la literatura y el cine de horror. Sus primeras obras estuvieron influenciadas por las modas y el arte japo-

nés. En sus inicios, asegura, buscaba una aproximación preciosista al cuerpo y a la psique disidente que creo aún permanece en sus obras actuales bajo un tratamiento diferente. Este joven talento considera que el mayor reto que ha tenido que enfrentar ha sido encontrar un discurso visual que sea personal.

“Mis obras son una apología a la vulnerabilidad” l ¿Cuál ha sido el mayor reto que has

MARCOS RODRÍGUEZ FOTO: FUENTE EXTERNA.

l ¿Cómo inicias en el mundo del arte? l Toda mi vida he tenido una fascinación

por dibujar, me introduzco oficialmente en el circuito artístico dominicano en el 2015, motivado principalmente por el ilustrador Luis Hidalgo, quien me introduce al curador Joel Butler, quien gestionó mi primera exposición individual en “La fábrica contemporánea”, ese mismo año obtengo el premio de arte contemporáneo Diario Libre que supondría el inicio de mi carrera como artista. Soy arquitecto, egresado de la Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD). l ¿De qué recibes inspiración para expresar tu arte? l Creo que todo lo que me apasiona me inspira: la moda, la literatura, el anime y manga japonés, inclusive el cine de horror. Mi obra se ve primordialmente influenciada por la intimidad y mi experiencia humana. l Háblanos sobre tus primeras obras y cómo estaban compuestas l Mis primeras obras se vieron muy influenciadas por la ilustración de modas y el arte japonés. Siempre he tenido una inclinación por la corporalidad. En mis inicios buscaba una aproximación preciosista al cuerpo y a la psique disidente que creo aún permanece en mis obras actuales bajo un tratamiento diferente. l ¿Cómo describes tu concepto artístico? l Me gusta pensar que mis obras son una apología a la vulnerabilidad, trato de explorar los conceptos de la identidad y la pertenencia, viendo el cuerpo como el recipiente de un contradiscurso de la normatividad, me motivan las expresiones de la mentalidad discordantes, la expresión de lo íntimo como un acto político. l ¿Cuáles son los desafíos que tienen los artistas contemporáneos? l Pecaría de necio si asumiera que todos los artistas contemplamos las mismas problemáticas en cuanto al desarrollo de obras y discursos, sin embargo, entiendo que la falta de iniciativas y estructuras de apoyo y difusión de las artes a nivel nacional sería el principal obstáculo que presenta el colectivo, la carencia de iniciativas significaría el mayor reto para los artistas.

Este joven pintor se graduó de Arquitectura de la UASD. F.E.

Apoyo

Creatividad

Entiendo que en la actualidad las iniciativas públicas en apoyo al arte son muy escasas, pareciera no haber un interés por parte del Estado”.

Creo que todo lo que me apasiona me inspira: la moda, la literatura, el anime y manga japonés, inclusive el cine de horror”.

tenido que enfrentar en toda tu carrera? l Considero que el mayor reto que enfrento es encontrar un discurso visual que sea personal, a su vez la difusión de mis series en el mercado nacional e internacional. l ¿Cuál ha sido tu mayor satisfacción o reconocimiento en lo que llevas de carrera? l Ser seleccionado para la residencia artística “Caribbean linked V” realizada en Aruba en 2018 significó un antes y un después en mi carrera, la experiencia de conocer y trabajar junto a artistas jóvenes de la región del Caribe enriqueció enormemente mi perspectiva y trabajo artístico. l Háblenos sobre sus exposiciones l He tenido dos exposiciones individuales, “Psicografía” en el 2015 en la fábrica contemporánea y “Depresión Tropical” realizada en “Ossaye Casa de Arte” en el año 2018. También he tenido la oportunidad de participar en 16 exposiciones colectivas nacional e internacionalmente. “Depresión Tropical” ha sido la exposición más significativa en mi carrera, las obras que expuse representan una parte muy sensible y especial de mi vida, junto a esto la oportunidad de trabajar al lado de María del Carmen Ossaye fue una experiencia sumamente enriquecedora y especial. l ¿Cómo ves el apoyo de las entidades públicas y privadas a los artistas de nuestro país? l Entiendo que en la actualidad las iniciativas públicas en apoyo al arte son muy escasas, pareciera no haber un interés por parte del Estado para elevar la posición del arte dominicano ni mejorar la calidad de vida de los artistas. Las iniciativas actuales provienen primordialmente desde entidades privadas, que han destinado diferentes concursos y estructura para los artistas establecidos y emergentes, sin embargo, aún hace falta más apoyo desde lo público y lo privado. El arte es la única herramienta de los humanos que los sobrevive, hacer arte es un acto de permanencia y pertenencia. A los nuevos artistas, les insto a que no le teman al fracaso, no se teman a ustedes mismos, su visión del mundo será siempre válida y necesaria. l


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