Portafolio t 1 5

UNIVERSIDAD DEL TOLIMA

ESPECIALIZACIÓN “DOCENCIA DE LA LITERATURA INFANTIL”. CURSO: “LA LITERATURA INFANTIL A TRAVÉS DE LOS GÉNEROS LITERARIOS”. CIPA: LITERATUREROS

2014

TUTORA: MARÍA CRISTINA BARRERO SAENZ

ESPECIALIZACIÓN “DOCENCIA DE LA LITERATURA INFANTIL”. CURSO: “LA LITERATURA INFANTIL A TRAVÉS DE LOS GÉNEROS LITERARIOS”. CIPAS: LITERATUREROS: AURA MARIA MARIN JULIO ERNESTO DIAZ EDNA NAYIVE BARRIOS TUTORA: MARIA CRISTINA BARRERO SAENZ

SABADO 22 DE MARZO DE 2014

UNIDAD INTEGRADORA: LA LITERATURA Y EL MUNDO DE LA VIDA. Temas que se abordaron de acuerdo al plan integral del curso: El Papel de la Literatura El lenguaje y la competencia comunicativa La literatura y la estética Géneros literarios en las obras literarias para niños y jóvenes 1. El desarrollo de la clase fue muy productivo; ya que en este primer encuentro se realizó por parte de cada uno de las cipas la exposición correspondiente al tema de consulta de los organizadores gráficos, en donde se encontraron la totalidad de 55 posibles ayudas gráficas para estudio y aprendizaje. En este tema quedo claro que los organizadores gráficos son una estrategia pedagógica empleada en diferentes temas que proporcionan un valor incalculable a la hora de estudiar (profesor-estudiante). La utilización de los organizadores visuales en los procesos de aprendizaje y enseñanza encuentra fundamento a partir de las ventajas de los mismos para el logro de aprendizajes significativos y el desarrollo de habilidades que favorecen el aprender a pensar y aprender a aprender. 2. Se realizó una integración de los participantes de cada uno de los CIPAS formando un grupo de trabajo para abordar el tema de Lineamientos Curriculares de Lengua castellana capítulo 1: A manera de diagnóstico: lenguaje, literatura y educación. Para esto se realizó una pequeña retro alimentación apoyados en el RAE elaborado por cada cipa en donde salieron cuatro (4) parejas y a cada uno le correspondió un aportante de acuerdo al texto:

Alfonso Reyes, abordado por Diana Arévalo y Liliana Camargo Juan José Arreola: Edna Nayive Barrios y Maritza Ernesto Sábato: Aura M. Marín y Rosario Tristancho José Ortega y Gasset: Julio E. Díaz y Sandra Neira Luego de reforzar los aportes de cada uno se desarrolló la dinámica de cronometrar (llevar el tiempo) para socializar cada aporte y ayudar a regular la intervención de cada pareja. La tercera parte de esta tutoría fue la plenaria en relación al texto guía: LA LITERATURA INFANTIL: Necesidad de una caracterización y de una crítica literaria en donde todos y cada uno participo dando un aporte en cuento al material leído.

Compromisos entregados:

1. RAE RESUMEN ANALÍTICO ESPECIALIZADO Título. Lineamientos Curriculares de Lengua castellana capítulo 1: A manera de diagnóstico: lenguaje, literatura y educación. Autor: MINISTERIO DE EDUCACION NACIONAL Edición 1994 Fecha 22 de marzo de 2014 Palabras Claves, Lenguaje, Literatura, Educación, Conocimiento, Reflexión crítica, Estudiante, Escuela, Formación ciudadana, Vocación Autodidacta, Maestro, Teoría, Práctica, Universitario. Descripción. Lineamientos Curriculares, Lengua Castellana Fuentes. Alfonso Reyes, Juan José Arreola, Ernesto Sábato, José Ortega y Gasset. Contenidos.

El problema de la educación es una discusión que invita a la reflexión, donde no solo los sujetos que se desempeñan en el campo de las artes o de las ciencias, deben generar la discusión, debe ser un interés común y propio de políticos, maestros, estudiantes y hasta padres de familia. El lenguaje y la literatura en la escuela, se puede reflexionar desde los aportes significativos de escritores como Alfonso Reyes, reconocido como el primer teórico de la literatura y de la lengua en

América latina, quien describe una escuela que fomente la formación del ciudadano, como ser sensible, que permita construir una sociedad más humana. Así mismo según el análisis de Reyes deja al descubierto una educación que no forma al ciudadano en el reconocimiento de las diferencias. En sus artículos invita a la lectura, a la escucha y a la escritura como principios básicos para lograr esa humanidad más tolerante. Propone la escritura como un ejercicio subjetivo que se basa en un cúmulo de conocimientos adquiridos que se exteriorizan, y que el secreto de la enseñanza es el ejercicio práctico la que la perfecciona. En cuanto al análisis de Juan José Arreola hace una reflexión respecto a la educación con vocación autodidacta. Dando una fuerte crítica a la educación formal. Al igual que Reyes, critica el hecho de que el ser humano se dedique a acumular títulos, así mismo que la escuela, por ser obligatoria, autoritaria y rígida, fomenta la destrucción de la memoria por ser dirigía a repetir definiciones sin conceptualizar, ni analizar, ni profundizar en ellas. Plantea a la universidad como lugar de esparcimiento obligatorio al que los padres impulsan a los hijos, que no garantiza ningún tipo de capacitación. Muy por el contrario, si cada sujeto se interesa por el indagar y descubrir, estará potencialmente en capacidad de penetrar los universos complejos del conocimiento. Ernesto Sábato plantea menos información y más espíritu crítico en la escuela, y considera que el conocimiento parte desde el diálogo, la interacción comunitaria, el trabajo colectivo, promoviendo la solidaridad y el bien común. Por último, el autor Ortega y Gasset, plantea el interrogante “Cómo el estudiante deja de ser estudiante”. Dicho planteamiento invita a reflexionar sobre el estudiar y el estudiante, que se define como un acto obligado del estudiante impuesto por el maestro a buscar conocimiento y no a una necesidad personal para hacerlo. Esa teoría invita a maestros y estudiantes a la investigación, al replantear las

Metodología. Conclusiones.

Autores del RAE.

teorías, a generar nuevas hipótesis y a generar cambios en lo que se dice que ya está hecho, considerando la posibilidad de replantearlo. Lectura analítica La relación entre literatura y educación, debe proponer una reflexión crítica por parte de estudiantes y maestros, que fomente la vocación autodidacta planteada por estos escritores. Reorientar la educación tradicional y olvidar la repetición y la memorización sin conceptualización, sin apropiación del conocimiento, erradicar el interés de la obtención de calificaciones que permitan el ascenso en los grados de escolaridad y la obtención de títulos. Por el contrario, formar personas responsables de sus propios conocimientos, autónomas con iniciativa de investigar y aprender por sus propios medios, sin las exigencias y presiones del maestro. La literatura puede ofrecer nuevos caminos de sensibilización al hombre para que lo haga más consciente del valor académico y el valor como ser humano. CIPA LITERATUREROS: Aura María Marín, Edna Nayive Barrios y Julio Ernesto Díaz.

2. ESQUEMA DE LA NECESIDAD DE UNA CARACTERIZACION Y DE UNA CRITICA LITERARIA

3. ENSAYOS 3.1 EDNA NAYIVE BARIOS

“El goce de la literatura no llega a su pureza sino cuando se desprende de toda otra actividad y queda en la contemplación de sí misma”; Marco Fabio Quintiliano

LA LITERATURA GENERADA DESDE EL MUNDO DE LA VIDA Y LA COMUNICACIÓN Hay en la vida manifestaciones que tienen 1“como vehículo la palabra, la cual adornada con un toque artístico y creativo”, con una intención ingenua, didáctica y lúdica acercan al niño y a la vez al adulto en el camino literario, ya sea con o sin intención. La literatura es generada en todos y cada uno de los momentos y de las experiencias que tiene el ser humano (niñoadulto) y en la interacción con su medio, en donde se dan las diferentes maneras de interpretar los hechos resultando de éste un significado especial. Ahora bien, si se mira la vida y la literatura desde el paradigma pedagógico no se puede establecer una relación 2intrínseca

en la cual todas las

tradiciones, cuentos, fabulas, leyendas, mitos y demás aportes literarios dejan su huella, porque ellos dependen del tiempo y la circunstancias de la época. Por otro lado y retomando lo mencionado anteriormente, esto no podría ser posible sin componentes como: la comunicación, el juego, los valores, la didáctica y demás elementos del proceso continuo de formación del ser mismo, que le den libertad de dialogar y elegir sin importar su edad o que el texto en sí, fuese hecho o dirigido para él. . Por tal motivo se puede establecer que desde el mundo de la vida y de la comunicación se genera literatura, puesto que esta última es el proceso mediante el cual las personas interactúan a través de información, conocimientos y experiencias vividas junto a la educación, al contexto y a la crítica en sí se permite hallarle el placer y el goce a todo ejercicio literario. 1

CERVERA Juan. (1984) Entorno a la literatura infantil. Que es propio o característico de la cosa que se expresa por sí misma y no depende de las circunstancias 2

Con respecto a esto se puede

entender a la Literatura,

como la

representación de la realidad desde diferentes perspectivas, usando la ficción, la fantasía y las diferentes figuras retoricas, con que el autor desea enriquecer su texto o su acto literario. Encontrando en ella la imaginación que es una verdad psicológica y estética, y a su vez una mentira histórica, identificando que la literatura no solo puede ser un texto escrito, lleno de letras sino que también lo son los álbumes, los libros sin palabras, la poesía de tradición oral así como las narraciones tradicionales de nuestros antepasados que trascienden de generación en generación y son modificados de acuerdo a la experiencia y a la manera de ver las cosas desde la primera infancia hacia adelante. Los niños en sus primeros años responden afectiva y estéticamente a la palabra y a la narración de historias, pero a medida que crecen expresan y deciden lo que les gusta leer; es aquí cuando el juego interviene de manera lúdica para enriquecer el mundo literario facilitando así la aprehensión de la obra literaria; pues como lo dice

3

(Gil, 1999) ”si partimos del mundo del

niño, nos encontramos, en primer lugar, su necesidad de juego. Cuando se busca algo específico de la literatura infantil y afirmamos que la obra para niños debe ser un juego literario”, se debe de proponer un texto que le interese que le despierte la curiosidad y la necesidad de integrarse a realidad que vive en ese momento generando así la literatura como tal y un poder que le permita

4

discernir entre la motivación y el encanto que le

aprueba tener la libertad directa de opinar y de elegir una obra en especifica que le interese.

3

Dolores González Gil. LITERATURA INFANTIL: NECESIDADDE UNA CARTACTERIZACION Y DE UNA CRITICA LITERARIA. Cuase N° 2. 4 Distinguir por medio del intelecto una cosa de otra o varias cosas entre ellas

Por último y a manera intencional me permito decir que los niños formados con el objeto original de la literatura, posee la capacidad de expresar sus ideas de forma más espontanea, son más sensibles en sus habilidades artísticas y su desarrollo integral, tiende a ser más estético; es aquí justo y necesariamente que el niño penetra en el conocimiento de la misma (la literatura) a través de su espíritu lúdico de las palabras, la actuación de hechos y la musicalidad así como cualquier género literario que les proporcione el gusto, el goce o el placer por una obra literaria o por la literatura en sí.

3.2 JULIO ERNESTO DIAZ LA IMPORTANCIA DE LA LITERATURA A LO LARGO DE LA HISTORIA Por: Lic. Julio Ernesto Díaz Torres Para el hombre, siempre ha sido una necesidad comunicarse, y el principal elemento para hacerlo es la palabra oral o escrita. Es esencial llegar al dominio del lenguaje para comunicarnos, pero esto incluiría a la literatura para ser íntegros en nuestro uso de la palabra. La literatura se presenta desde los inicios de la humanidad, y aunque este elemento ha sido esencial, no siempre ha presentado la misma importancia debido a que en cada época se encuentra una opinión diferente. ¿Será que las distintas opiniones son problema para que la literatura no se le preste importancia con el transcurso del tiempo? Pues al mencionar no muy detalladamente acerca de la historia literaria, se observa que es todo un fenómeno que se desarrolla a través de los siglos por medio de diferentes épocas como: la antigua, la medieval, la moderna, la contemporánea, y a grandes rasgos la posmoderna. Cada una de estas épocas tiene su propia historia, en donde se crean los géneros literarios, en donde existen movimientos literarios, nacen múltiples obras y autores, los cuales las caracterizan y servirán para determinar su importancia. Antes que nada, si se intenta definir literatura, se encuentra que es “Una manera de ver, sentir, captar y disponer palabras a fines estéticos. El escritor que plasma ideas usa vocablos, se sitúa en un espacio y un tiempo,

habla de sí y de los demás, consciente e inconscientemente.” 5. El espacio y el tiempo al que se refiere no son más que aquellas épocas nombradas anteriormente, entre las cuales se encuentra la época antigua. En esta época la escritura estaba en sus primeros pasos, por este motivo la mayoría de los “textos”6 se transmitieron por tradición oral durante siglos, antes de que fuesen fijados mediante la escritura. La epopeya, que da origen al género narrativo y al lírico, da cuenta de hechos magníficos de los guerreros de la época. En este momento el “saber” era un elemento primordial en la vida humana, pues los griegos entienden que la “verdad” nunca estará acabada, comenzando así su permanente interpretación del mundo y de sí mismo. “La sociedad de la antigua Grecia puso énfasis considerable en la literatura”7, y por ello se considera que la tradición literaria comienza con los poemas (o cantos) épicos que originaron los vestigios del género lirico, entre ellos los más conocidos hasta ahora La Ilíada y La Odisea por Homero8 (entre muchos otros), las cuales poseen diferentes descripciones y una gran serie de temas presentes de ese entonces, como la guerra y la paz, la honra y la deshonra, el amor y el odio entre humanos y entre dioses. Y a propósito de los Dioses, los dramáticos hacían rituales de ofrenda a ellos, con movimientos, palabras y acciones realizadas por un actante y hacer honor y pedir piedad a los inmortales, Sófocles, esquilo y Aristófanes encabezaron el género dramático. En la época siguiente, se encuentra toda una extensión historia de la literatura en la época medieval. Esta época se da aproximadamente en mil años, transcurridos desde la caída del Imperio Romano de Occidente hasta los inicios del Renacimiento a finales del siglo XV. Durante la temprana edad media la literatura se basó en el estudio de la biblia y en la recopilación de conocimientos del pasado. Esta época se caracteriza porque la literatura estaba compuesta por en todos los géneros por escritos religiosos, desde los más sagrados hasta los más profanos, dado que el clero católico era el centro intelectual de la sociedad y el guardián del conocimiento, es decir, de los libros. Es importante recordar que ésta es la primera vez que a la mujer se le da una importancia, ya que se le considera como la “Dama” por la que el caballero vive y da la vida; aunque esto no significa que la mujer está en igualdad de condiciones con el hombre, ellas también fueron autoras de escritos religiosos como sus reflexiones, 5

Trabajo para la etapa de diagnóstico. Publicación de Blog el martes, 28 de febrero de 2012. En: http://pensaralaliteraturayotrosmedios.blogspot.com/2012/02/trabajo-para-la-etapa-dediagnostico_28.html 6 Término con el cual se hace referencia a cualquier discurso. 7 Historia de la literatura. En http://es.wikipedia.org/wiki/Literatura_medieval 8 http://es.wikipedia.org/wiki/Homero

revelaciones y sus oraciones, pero dadas posteriormente. A gracias de estas reflexiones, sumada con los ensayos y los tratados filosóficos griegos, se especula de un cuarto género literario llamado Didáctico, pero hasta ahora no se ha dado un conceso sobre ello. Tiempo después, encontramos la época Moderna, donde su elemento principal es la razón. Es una época llena de ideas y por lo tanto posee poca lírica y fantasía. “La literatura de esa época tiene un claro contenido ideológico y una finalidad educativa en detrimento (al contrario) del lirismo y la creatividad”9, se fundamenta en la crítica universal y en la experimentación de lo nuevo, lo cual lleva a un cambio de mentalidad en los hombres y a una modernización del continente. Aparecen las primeras novelas representativas, que entre ellas, está El Ingenioso Hidalgo Don quijote de la Mancha de Miguel de Cervantes Saavedra en España, Jorge el Furiosos de Ludovico Ariosto en Italia, Gargantúa y Pantagruel de François Rabelais en Francia y las múltiples obras de Shakespeare en Inglaterra. Un estilo artístico importante de esta época y el cual nos sirve de ejemplo es el barroco, que se caracterizó por la idea del desengaño y por el pesimismo a las ideas recargadas de intelecto. Las temáticas frecuentes en esta literatura son la vida como lucha, sueño o mentira, y la fugacidad de los hechos humanos, plasmadas en un estilo suntuoso y recargado. La época siguiente es la contemporánea, donde lo más importante es revolucionar, el tiempo de los ISMOS. Es una literatura que rompe drásticamente con lo anterior. Esta literatura vivió varios movimientos o estilos literarios bien definidos. El primero fue el Romanticismo, un movimiento no sólo literario sino también cultural y político. El siguiente movimiento unificado llegó a mediados del siglo XIX y se conoce como Realismo y a su lado el Naturalismo, que fue a su modo una reacción a los excesos románticos. Conservó el costumbrismo anterior pero se libró del sentimentalismo, la fantasía y la anarquía formal. Tras ellos llega la experimentación propia del Modernismo que se conoce como el inicio de las vanguardias, las cuales rompieron con los esquemas propuestos por la línea Moderna. Además, tras la Primera Guerra Mundial, la literatura entró de lleno en las vanguardias primero con el Futurismo, el Dadaísmo y el Surrealismo; luego con una serie casi incontable de estilos personales y pura experimentación literaria complementaron la revolución de las letras y de las anteriores líneas estéticas. Nuestra última y actual época es la Posmoderna, que surge en el periodo inmediatamente posterior a la Segunda Guerra Mundial (después de 1945) hasta nuestros días. Se muestra un gran intento por superar el proyecto modernista tomando los gustos revolucionarios de la contemporaneidad. 9

Literatura Moderna. En: http://html.rincondelvago.com/literatura-moderna.html

Tanto que, por sí sólo, como cuando se lo aplica al ámbito literario, resulta complejo de definir. Esta nueva literatura rompe con las estructuras narrativas que habían reinado desde el Realismo, pero también echaba por tierra el énfasis en la individualidad y en la subjetividad de la mente que habían sido elementos clave del modernismo y de las vanguardias. El posmodernismo, así, se negó a intentar plasmar la realidad y optó por aplicar a sus obras estructuras fragmentadas, narrativas variantes y argumentos libertinos, negando todo intento de orden estético y ético en muchos casos. Entonces, con este sondeo general y claramente superficial, se percibe que cada época tiene su razón de ser, la cual depende de muchos aspectos claves, pero principalmente se puede deducir que son parte de un proceso cronológico, de las cuales las falencias de una aparece la siguientes para tratar de “remediarlas”, pero por más que surjan no se acaban, siempre aparecerán cada vez más. Es por este motivo, que siempre aparecen diferentes opiniones, distintas a las pasadas y a las que vendrán; pero, este no es un problema para determinar que la literatura no es importante, al contrario, se puede demostrar que es la matriz cambiante de las épocas, mostrando siempre un matiz expresivo diferente de cada momento en la historia. Y esto es lo que hace a la literatura cada vez más interesante.

3.3 AURA MARIA MARIN LA VIDA, GENERADORA DE LITERATURA El escenario de la vida es diferente para cada ser humano, es un mundo subjetivo, de acuerdo a los conocimientos adquiridos desde sus experiencias del mundo objetivo. Este, es esencialmente intuitivo, muestra las cosas tal cual como aparecen, por lo tanto los pre saberes se van formando sin ninguna conciencia, donde el acto de la vida misma, se forma con un toque de libertad, donde existe una mayor posibilidad de lograr un conocimiento más auténtico de este mundo. La comunicación hace presencia en la vida del ser humano desde el mismo momento de su nacimiento, desde sus primeras relaciones madre e hijo, es el proceso mediante el cual las personas intercambian información, ideas,

necesidades, sentimientos, preguntas, creencias, temores, deseos, etc., y puede llevarse a cabo de múltiples formas, por ejemplo a través de la postura, corporal, la expresión facial, el contacto visual, esta comunicación puede darse sin necesidad de palabras, ni escritos, donde el juego, la música, la pintura y la danza son formas de comunicación, y para que sea exitosa, el receptor debe contar con las habilidades que le permitan decodificar el mensaje e interpretarlo, y estas habilidades se van dando en ese mundo vivido, cargado con experiencias que le dan herramientas al niño para lograr esta comprensión. La madre es el primer contacto que el niño tiene con el mundo exterior y es en la interacción con ella que va adquiriendo las primeras herramientas comunicativas, que le abrirán paso a conocer el mundo. Ésta comunicación inicial, contiene lenguaje, códigos, información, contacto, donde el niño, forma unos lazos afectivos muy estrechos, esa experiencia en la que escucha

canciones

de cunas,

arrullos,

palabras

alentadoras,

van

desarrollando en él, su sensibilidad y el valor estético del mensaje recibido. En los años posteriores, en la misma socialización, el niño va comunicándose con ese mundo que lo rodea, extrayendo de él, lo más atractivo según sus preferencias, se interesa por lo que a él le despierta más placer, busca y explora lo que para él, tiene mayor significado según sus vivencias y experiencias anteriores. La naturaleza no le esconde nada al niño, ella se muestra tal cual es, y es el niño quien determina lo que rescata de ella y lo que desea seguir conociendo. Siendo la literatura una forma de representar la realidad y la fantasía, mediante diferentes artes, como la música, el teatro, las narraciones o el texto escrito, es un auténtico acto de comunicación y expresión

alta

creación narrativa, lírica y dramática, que todo ser humano debe experimentar. Representa una parte importante de la expresión cultural del lenguaje y el pensamiento, encierra un tesoro inimaginable de aventuras leídas vistas o escuchadas, a través de los diferentes elementos didácticos que el docente presenta, es la mejor forma de fomentar la fantasía, la magia en los niños.

Por

más compleja,

que le parezca al adulto,

determinada forma literaria, que le presenta al niño, debe dejarlo que el mismo asimile, decodifique e intérprete su contenido, partiendo del mundo que ha vivido. Así el niño va teniendo un acercamiento a formas literarias básicas, que le van a permitir acercarse al lenguaje y la literatura, para posteriormente disfrutar de sus dimensiones estéticas. Se debe tener en cuenta el poder lúdico de la obra presentada al niño, este ingrediente determina la recepción literaria que provoque en él. Es evidente que el juego es su mundo preferido, ya que la lúdica genera mayor atracción y es su mayor necesidad. La misma literatura es producto del juego de la palabra, la estética, la sensibilidad y todas las formas de comunicación que pueden expresar los diferentes géneros literarios,

el

juego en su esencia es una forma de diversión, de disfrute, de placer, por lo tanto la literatura y el juego son dos obras que se integran para generar una excelente estrategia para el desarrollo de la imaginación, para la creación de mundos posibles. Los géneros literarios están inmersos en la vida, desde principios básicos de comunicación y expresión. Desde la interacción social, lo narrativo y lo dramático aportan sentido a las vivencias, en su acto de contar y expresar los hechos o fenómenos presentados en la cotidianidad, van dirigiendo a

los niños hacia sus propias fantasías y creencias de ese mundo en el que se encuentran sumergidos. Esta relación tan estrecha entre literatura y juego, debe ser tenida en cuenta por el educador y el autor, si pretende satisfacer las necesidades de los destinatarios de la obra, y no solo en cuanto a receptores infantiles, ya que los adultos también buscan de forma inconsciente el juego, como forma de distracción y alivio a sus múltiples dolencias sociales. Al ofrecerle al niño una experiencia de vida alegre, afectuosa, donde sus intereses y necesidades sean tenidas en cuenta, mediante una comunicación adecuada, se está dando la oportunidad de adentrarlo en un mundo literario sin presionarlo ni imponerle actividades que él no desee realizar, de esto depende que el niño en sus años posteriores desarrolle el gusto por la lectura, la poesía, la dramatización y las demás formas literarias que a él le parezcan más atractivas, de una forma espontánea y autónoma, y es aquí donde en realidad se desarrollan y se cultivan los grandes representantes de los diferentes géneros literarios que puedan existir.

4. CONSULTA

SOBRE

LOS

GENEROS

LITERARIOS Literatura infantil y géneros literarios Este artículo, publicado en nternet, proviene de la realidad española, pero tiene puntos de encuentro con la escuela y el niño en la realidad chilena. ambién hay elementos que son generales, como son los géneros literarios infantiles. (RMM)

LA LITERARURA INFANTIL EN LA ESCUELA .-E

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A EDUCACIÓN DEL NIÑO "No hay hombre que no reciba el hábito mágico de la literatura, verso y prosa toca al niño ya en rimas y juegos hasta el adulto analfabeto llega en canciones y coplas (maravilloso homenaje del ritmo literario y musical , y en refranes y cuentos.

DÀMASO ALONSO

2. - LA LITERATURA INFANTIL EN EL ACTUAL DISEÑO CURRICULAR Es el conjunto de manifestaciones y actividades que tienen como vehículo la palabra, pero con un toque artístico y creativo intencionalidad . intención

es

lo

que

le

da

a

la

palabra

el

valor

a

creativo.

En la literatura infantil, se añade a la definición que tiene como receptor al niño. Debido al consumo audiovisual y a la pérdida de familiaridad con la palabra escrita estamos ante la degradación cultural observable en que muchos niños encuentran dificultades en expresarse por escrito, lo que hace que la cultura

se

degrade

porque

toda

la

cultura

es

escrita.

Cuando se pierda esta familiaridad, nos encontraremos con personas carentes

de

instrumentos

lógicos,

críticos

y

ling ísticos.

literatura infantil y géneros literarios Este artículo, publicado en Internet, proviene de la realidad española, pero tiene puntos‎de encuentro con la escuela y el niño en la realidad chilena. También hay elementos que‎son generales, como son los géneros literarios infantiles.‎(RMM) LA LITERARURA INFANTIL EN LA ESCUELA ‎1. - EL VALOR IMPRESCINDIBLE DE LA LITERATURA INFANTIL PARA LA ‎EDUCACIÓN DEL NIÑO ‎"No hay hombre que no reciba el hábito mágico de la literatura, verso y prosa: toca al ‎niño ya en rimas y juegos; hasta el adulto analfabeto llega en canciones y coplas ‎(maravilloso homenaje del ritmo literario y musical), y en refranes y cuentos."‎ DÀMASO ALONSO ‎2. - LA LITERATURA INFANTIL EN EL ACTUAL DISEÑO CURRICULAR Es el conjunto de manifestaciones y actividades que tienen como vehículo la palabra, ‎pero con un toque artístico y creativo (intencionalidad). La intención es lo que le da a la‎palabra el valor creativo.‎ En la literatura infantil, se añade a la definición que tiene como receptor al niño.‎ Debido al consumo audiovisual y a la pérdida de familiaridad con la palabra escrita ‎estamos ante la degradación cultural observable en que muchos niños encuentran ‎dificultades en expresarse por escrito, lo que hace que la cultura se degrade porque toda ‎la cultura es escrita.‎ Cuando se pierda esta familiaridad, nos encontraremos con personas carentes de ‎instrumentos lógicos, críticos y lingüísticos.‎ Una de las consecuencias de esto es la falta de adaptación a la realidad, y en cuanto al ‎niño, aparece el "niño televisivo" con síndrome del retorno, en donde el niño confunde ‎realidad y ficción, vuelve difícilmente de la imagen a la realidad.‎ En el plano intelectual, la excesiva familiaridad con la imagen, no desarrolla lo‎cognitivo, ni la fantasía, ni la creatividad, y deteriora la curiosidad infantil.‎ La lectura implica toda la vida psíquica, las actividades que exige un esfuerzo movilizan ‎toda la capacidad psíquica. ‎ La potencia de las facultades lógicas, el esfuerzo mental que va hermanado con la ‎lectura. ‎ El enriquecimiento del patrimonio lingüístico (hablar, oír, leer y escribir)‎ El espíritu crítico: la lectura de diferentes formas de pensar sobre una cosa. ‎ La lectura educa nuestro sentido estético ‎ La lectura nutre la fantasía ‎ Ensancha la imaginación ‎ Cultiva el sentimiento ‎ Descubre intereses más amplios ‎ Permite descubrir el silencio, aprender a estar sólo ‎ Ayuda a la asimilación crítica de la información ‎ Ordena la realidad ‎ ‎3.- CONCEPTO DE LITERATURA INFANTIL

na de las consecuencias de esto es la falta de adaptación a la realidad, y en cuanto al niño, aparece el niño televisivo con síndrome del retorno, en donde el niño confunde realidad y ficción, vuelve difícilmente de la imagen a la realidad. En el plano intelectual, la excesiva familiaridad con la imagen, no desarrolla lo cognitivo, ni la fantasía, ni la creatividad, y deteriora la curiosidad infantil.

La lectura implica toda la vida psíquica, las actividades que exige un esfuer o movili an toda la capacidad psíquica. a potencia de las facultades lógicas, el esfuer o mental que va hermanado con la lectura. El enriquecimiento del patrimonio ling ístico hablar, oír, leer y escribir El espíritu crítico: la lectura de diferentes formas de pensar sobre una cosa. La lectura educa nuestro sentido estético La lectura nutre la fantasía Ensancha la imaginación Cultiva el sentimiento Descubre intereses más amplios Permite descubrir el silencio, aprender a estar sólo. Ayuda a la asimilación crítica de la información Ordena la realidad 3.-

CONCEPTO

DE

LITERATURA

INFANTIL

a literatura infantil ha tenido una consideración escasa y peyorativa. Rafael Sánchez Ferlosio rechaza la existencia de la literatura infantil, porque para él, cualquier intento de adecuación ling ística, supone una degradación. Aguiar e ilva denomina literatura como un concepto histórico con el que se denomina a un conjunto de creaciones particulari adas con formas más o

menos específicas, impuestas por su origen, su temática o su intención. arisa ortolussi diferencia tener al niño como destinatario y tenerlo como receptor para que sea receptor debe entender lo que se dice. Esto nos lleva a reflexionar en lo que es el libro y lo que es la literatura esto debe ser una cualidad indispensable en la literatura infantil, y en todas sus manifestaciones. Cervera habla de la literatura ganada o recuperada cuentos tradicionales, los romances, los cuentos de Perrault, los cuentos de la mil y una noches , de la literatura creada para los niños Collodi inocho y la literatura instrumentali ada libros heo predomina la intención didáctica y se caracteri an por una dosis mínima de creatividad . Toda obra literaria es una selección en una lengua, pero mientras que la literatura general contribuye a la creación de la lengua, la literatura infantil contribuye a que el niño penetre en el conocimiento de la lengua, a través del espíritu l dico de las palabras, las onomatopeyas, el ritmo, la cacofonía, la prosa rítmica y la eufonía palabras que suenan bien). C AC E

CA

. - a sencille creadora en cuanto a su concepción y expresión temática, nunca la simplicidad. 2. - La audacia poética, es la fuerza expresiva del lenguaje puro, por lo tanto, ese mundo lúdico se interioriza. . - a comunicación simbólica. A E . a lectura de pasatiempo se convierte en gozo y el juego en placer. El dramatismo en sentido de centrar la atención, es un punto importante en los cuentos. Por lo tanto, lo literario será sobrio, sencillo y con dominios positivos. El niño participa de las recreaciones imaginarias de una realidad que le son brindadas en las creaciones literarias, las hacen suyas y las recrea; comprende, intuye y descubre los significados mediante el carácter plurisignificativo del lenguaje literario. i a n no puede elaborar sus impresiones de modo conceptual, su peculiar intuición permite al niño innovar y recrear sus propios recursos lingüísticos; esto se lo facilita el admitir el juego de motivación - arbitrariedad en las relaciones entre fondo y forma. El juego de estos elementos la creación imaginaria de una realidad, el carácter plurisignificativo, la exploración de posibilidades expresivas, la

ruptura con la rutina de los recursos, la relación entre fondo y forma, es lo que nos permite distinguir entre literatura y no literatura. LOS GÈNEROS LITERARIOS GENERO LÍRICO: Llamado también genero poético, es aquel que logra la expresión artística por medio de la palabra rítmica y musical. POESÍA: Llamadas entre nosotros rimas, en España Estrofillas, estas composiciones poéticas tienen características bien definidas, que las diferencian claramente del poema propiamente dicho. LAS RIMAS: Son pequeñas creaciones, muchas de una sola estrofa y cuya finalidad fundamental es lograr un sonoro juego de palabras, atractivo para el niño. TRABALENGUAS: Como su nombre lo dice, estas creaciones poéticas tratan de introducir al niño en el idioma, mediante un juego sonoro y difícil de palabras. Basta que sea agradable musicalmente al oído y que tenga una dificultad vocal que logre trabar la lengua de quien lo pronuncia sin que tenga obligadamente un mensaje. RETAHÍLAS: Composiciones en la que prevalece una repetición constante de algún sonido, ligado a otras frases que pueden o no cambiar. Estas frases pueden tener un sentido lógico GENERO NARRATIVO: Es la forma literaria que desarrolla la acción de relatar cualquier suceso o sentimiento, mediante la utilización de la palabra en prosa. CUENTO POPULAR O TRADICIONAL: Es un elato de origen anónimo, transmitido en forma oral a nivel popular, que varía y se enriquece a medida que se funda con los valores y la cultura de cada grupo humano. Generalmente tienen una estructura sencilla, sus personajes son prototipos conocidos por los niños, tales como reyes, princesas ogros, brujas, etc..... LOS MITOS: Son narraciones que tienen como origen remoto una creencia religiosa en torno de un suceso o un personaje. Los mitos ordinariamente tienen un carácter pesimista o trágico. El héroe es definitivamente Dios o un ser de este mundo que por sus acciones o contacto con los dioses, termina teniendo alguna o algunas de las cualidades de estos: un semidiós. Por estas razones los mitos no son en primer término narraciones que busquen en primer término divertir, sino dar explicaciones religiosas o filosóficas; por ello, no todos son accesibles o apropiados para los niños. LAS LEYENDAS: Son narraciones en que su origen se remonta a sucesos humanos reales, generalmente de carácter histórico o social. Ordinariamente toda leyenda tiene un héroe o un personaje con características muy especiales, la mayor parte de las veces de naturaleza trágica. Al igual que el mito la leyenda no tiene como objetivo divertir, su fin primordial es instruir sobre algunos

valores destacados el héroe o formar y advertir sobre acciones o comportamiento que deben ser ejemplos de vida. LA NOVELA: Es conocido como él genero mayor de la narrativa no porque sea más importante, sino porque su tratamiento requiere una complejidad mayor que la del cuento literario. La principal característica de la novela es su extensión por lo que atrapa al lector sus personajes no necesitan ser planos y simples como los de los cuentos para niños. GENERO DRAMÁTICO: o drama denominada a toda composición dialogada, escrita en prosa o en verso, que tiene como finalidad fundamental ser representada por actores, en un teatro. EL TEATRO: Es la representación en un escenario de una composición literaria. TEATRO DE TÍTERES: Como característica principal es que en el escenario no aparecen personas sino muñecos movidos por personas reales. TEATRO DE MARIONETAS: Es creado con muñecos móviles que manejan las personas. TEATRO DE SOMBRAS: Esta basado fundamentalmente en la proyección de figuras creadas a cierta distancia por sus realizaciones y que llegan gracias al efecto de la luz y de la sombra. GENERO DIDÁCTICO: Aquí el aspecto principal es el encaminado a dar al niño toda suerte de enseñanzas o comportamientos formativos. LA FÁBULA: Utilizada fundamentalmente para educar, es una composición en prosa o en verso, que pretende darle al lector una enseñanza de tipo moral. FABULAS DE SIEMPRE La fábula es una narración breve de carácter didáctico moral protagonizada, por lo general, por animales, y de la que se desprende una enseñanza o moraleja de validez universal. Los animales, y a veces las cosas inanimadas, personificación que hablan o actúan en el desarrollo de la fábula, encarnan intencionalmente vicios y virtudes propias de los hombres. Las primeras muestras de este género se encuentran en la antigua India recopiladas en las grandes colecciones llamadas PANCHATANTRA. Posteriormente el género adquiere singular importancia en la literatura grecolatina de la cual Esopo es su principal representante. En la época medieval son los clérigos los encargados de revivir y difundir la fábula como elemento didáctico y ejemplificador de las enseñanzas cristianas. Posteriormente en el siglo XVll con el francés La Fontaine surge de nuevo el entusiasmo por el cultivo de este género; imitando su modelo se escriben obras en toda Europa entre las cuales se destacan las de Iriarte y Samaniego en España (S. XVll).En la época contemporánea solo algunos autores como Tagore y Jalil Gibran se han interesado por la fábula.

La fábula ha sufrido un estancamiento en la que a nuevas producciones se refiere pero sigue vigente como elemento moralizador y didáctico. CONSULTA SOBRE ORGANIZADORES GRAFICOS LOS ORGANIZADORES GRÁFICOS. Constituyen representaciones gráfico – espaciales, en los que se muestra de forma simplificada la información relevante y las interrelaciones entre ellas, permitiendo de forma económica, y, en un solo golpe de vista considerar las partes de un texto, que, integradas entre sí, forman un todo. PENSAMIENTO. Pensar es transformar, elaborar o procesar la información. Hacer uso de ella para obtener nuevos conocimientos. Según Alberto Merani: “es una secuencia de procesos mentales de carácter simbólico, estrechamente relacionados entre sí, que comienzan con una tarea o problema y llega a una conclusión o solución. ¿POR QUÉ UTILIZAR ORGANIZADORES GRÁFICOS? La utilización de los organizadores visuales en los procesos de aprendizaje y enseñanza encuentra fundamento a partir de las ventajas de los mismos para el logro de aprendizajes significativos y el desarrollo de habilidades que favorecen el aprender a pensar y aprender a aprender. En tal sentido, encontramos que los organizadores gráficos, en cuanto son utilizados como estrategias, ayudan a:  Clarificar el pensamiento. Los estudiantes pueden observar cómo se relacionan las ideas unas con otras y decidir cómo organizar, estructurar o agrupar información. Los organizadores gráficos ayudan a: recoger información, enfocar lo que es importante, relacionar conceptos e ideas, hacer interpretaciones, resolver problemas, diseñar planes y a tomar conciencia de su proceso de pensamiento (metacognición). En tal sentido, se constituyen en herramientas muy útiles para el desarrollo del pensamiento crítico y creativo.  Reforzar la comprensión. Los estudiantes reproducen en sus propias palabras lo que han aprendido. Esto les ayuda a asimilar e interiorizar nueva información, permitiéndoles apropiarse de sus ideas.  Integrar nuevo conocimiento. Los organizadores gráficos facilitan la comprensión profunda de nuevos conocimientos mediante la realización de diagramas que se van actualizando durante el proceso de enseñanza aprendizaje. Este tipo de construcciones visuales les ayudan a ver cómo las ideas principales de un tema nuevo se relacionan con el conocimiento previo que tienen sobre este y a identificar e integrar los conceptos clave de la nueva información al cuerpo de conocimientos que poseen.  Retener y recordar nueva información. La memoria juega un papel muy importante en los procesos de enseñanza/aprendizaje y en estos, con frecuencia, se la asocia con poder recordar fechas o acontecimientos específicos y/o conjuntos de instrucciones. Sin embargo, la memoria va más allá de esta única dimensión (recordar), también participa en: fijar la atención, relacionar y utilizar piezas de conocimiento y de habilidades, aparentemente inconexas, para construir nuevo conocimiento. Por todo

lo anterior, los organizadores gráficos son una forma efectiva de aprendizaje activo, para ayudar a mejorar la memoria.  Identificar conceptos erróneos. Al tiempo que un organizador gráfico pone en evidencia lo que los estudiantes saben, los enlaces mal dirigidos o las conexiones erradas dejan al descubierto lo que ellos aún no han comprendido.  Evaluar. Mediante la revisión de diagramas generados con anterioridad a un proceso de aprendizaje sobre un tema dado, los estudiantes pueden apreciar cómo evoluciona su comprensión, comparándolos con las nuevas construcciones que hagan sobre este. Los organizadores gráficos permiten almacenar con facilidad mapas y diagramas de los estudiantes, lo que facilita la construcción de portafolios. De esta manera, podemos volver a ver los organizadores gráficos que un estudiante construyó durante un período de tiempo determinado y “observar” cómo evolucionó su estructura cognitiva. En este sentido son muy útiles como herramientas de evaluación tanto para el docente como para el aprendiz. Desarrollar habilidades de pensamiento de orden superior. Los estudiantes necesitan herramientas que con su uso les ayuden a autodirigir su pensamiento. Los organizadores gráficos pueden cumplir esta función propiciando la organización más efectiva de este en tres niveles de complejidad: En el 1° (quién, qué, cuándo, dónde) los estudiantes recolectan información para definir, describir, listar, nombrar, recordar y ordenar esa información. En el 2° (cómo y por qué), procesan la información contrastando, comparando, clasificando, explicando, etc. Por último, en el nivel 3º (qué pasa si...) los estudiantes pueden descubrir relaciones y patrones mediante acciones como evaluar, hipotetizar, imaginar, predecir, idealizar, etc.). En el desarrollo de habilidades de pensamiento, el proceso de crear, discutir y evaluar un organizador gráfico es más importante que el organizador en sí. Es necesario, entonces, generar oportunidades para que los estudiantes experimenten y utilicen una variedad de organizadores gráficos. La meta es que aprendan cómo trabajan y puedan identificar qué tipo es apropiado para la situación de aprendizaje requerida. Incluso el sólo hecho de elegir (o crear) un organizador gráfico en vez de otro, es un notable aporte al desarrollo intelectual de los aprendices. ¿CÓMO Y CUÁNDO UTILIZAR ORGANIZADORES? Los organizadores pueden ser elaborados por el docente o por los estudiantes en distintos momentos del proceso de aprendizaje enseñanza de un tema particular. El docente puede traer preparado el organizador gráfico a la clase y usarlo como ayuda a su presentación o exposición. También, puede ser elaborado por el docente durante la clase, al interactuar con sus estudiantes. Finalmente, puede elaborarlo al finalizar la sesión de clase como una suerte de resumen e integración de todo lo desarrollado. Sin embargo, lo que se espera es que gradualmente sean los estudiantes los que vayan elaborando sus propios organizadores de manera autónoma, eligiendo aquellos que les faciliten el aprendizaje y respondan a sus estilos de aprendizaje particulares. Los estudiantes pueden elaborar organizadores gráficos, en forma individual o grupal,

antes de iniciar un tema o tarea, después de una exposición, charla o lectura de un documento, durante el desarrollo de un tema, como ayuda para una exposición, como síntesis de un tema o de los hallazgos de una tarea, o con el fin de facilitar el estudio. En este proceso, el rol del docente no sólo consiste en presentar o explicar los procedimientos para la construcción de organizadores gráficos, sino también en generar procesos de reflexión que ayuden a los estudiantes a hacerse conscientes del porqué eligen tal o cual organizador y en qué circunstancias puede ser verdaderamente útil. Para relacionar con tu práctica: Desde tu experiencia, reflexiona sobre qué aspectos positivos y qué dificultades encuentras en el uso de organizadores gráficos. Organizadores gráficos toman formas físicas diferentes y cada una de ellas resulta apropiada para representar un tipo particular de información

5. PREGUNTA GENERADORA 1: ¿POR QUE EL MUNDO DE LA VIDA COMUNICACIÓN SE INTEGRAN PARA LITERATURA?

Y LA CREAR

El cumulo de experiencias vividas del sujeto, forman parte de un mundo lleno de pre saberes, conocimientos, interpretaciones y conceptos, que se van modificando de acuerdo a su participación activa en las diferentes formas de comunicación de las cuales el hombre hace uso en el transcurso de su vida, por lo tanto ese mundo vivido y la comunicación son fundamentales en la creación de la literatura, siendo esta comunicación, lenguaje y palabra, integradas en forma de fantasía creación y mundos posibles. Por naturaleza el hombre es lenguaje, por lo tanto se comunica de múltiples formas, expresando sus gustos, necesidades, intereses y preferencias, así mismo interpretando las de los demás, desarrollándose así un dialogo, en el cual se integran las experiencias vividas de cada uno y se comunican, en este proceso se da la literatura, en ese diálogo entre autor y lector, de donde nacen creaciones fantásticas, imaginarios, mundos paralelos.

SABADO 29 DE MARZO DE 2014

UNIDAD INTEGRADORA: LA LIRICA INFANTIL. Temas que se abordaron de acuerdo al plan integral del curso: Concepto de lírica, poesía y poema. Clasificación de los textos Liricos. Como construir textos Liricos (Limerick, adivinanzas, trabalenguas….) Como formar niños lectores y productores de Poemas.

coplas,

Para este segundo encuentro la metodología fue más activa y participativa: Primer momento. Cada CIPA según los compromisos dejados en la tutoría anterior investigo y preparo una exposición con los temas proporcionados por la tutora: Diana Arévalo: Concepto de lírica, poesía y poema. Rosario Tristancho: Clasificación de los textos Liricos. CIPAS LITEROSOFICOS: Cómo construir textos Liricos (Limerick, adivinanzas, coplas, trabalenguas...) de GIANNI RODARI “LA GRAMATICA DE LA FANTASIA”; por último Liliana, Sandra y Rosa Neira abordaron el tema: Como formar niños lectores y productores de Poemas. Las propuestas presentadas en las exposiciones fueron didácticas y se usaron algunos de los organizadores gráficos para hacer las presentaciones:

Segundo momento En este espacio pedagógico realizamos la dinámica de la rejilla en donde cada grupo se formó de tres integrantes de los demás cipas: y luego de interactuar y escoger un ejemplo del genero Lirica (adivinanza, poema, y otros) se apoyó en una estrategia lúdica de GIANNI RODARI en relación a la GRAMATICA DE LA FANTASIA. Para representarlo. Cada grupo se apropió de su estrategia y la socializo con los demás compañeros los cuales colaboraron representando al público infantil 1er grupo uso la poesía y el LIMERICK 2° grupo La poesía a mi familia y QUE OCURRIRIA SI….? 3er grupo Adivinanza “el sapo” y su estrategia: LA CONSTRUCCION DE UNA ADIVINANZA

PREGUNTA GENERADORA 2 ¿COMO CULTIVAR EL IMAGINARIO EN LOS NIÑOS PARA ENRIQUECER LAS PRACTICAS PEDAGOGICAS? Con la participación activa de los estudiantes la práctica pedagógica es mucho más fructífera, ya que ellos se sienten incluidos en las actividades. El docente debe tener en cuenta las edades, las necesidades, el entorno y las expectativas que tiene cada niño para preparar y poner en práctica estrategias que cultiven y estimulen su imaginario: Fomentar que ellos creen sus propias historias, se puede invitarlos a recortar figuras y pegarlas en una base donde ellos mismos inventen situaciones, y es muy importante motivarlo a que la comunique al grupo. Crear o construir: se le dan algunos parámetros para que construya un objeto con material de desecho, en esta actividad ellos pueden hacer uso de su imaginación y se fomenta la recursividad.

Producción de audio y video, haciendo uso de las herramientas tecnológicas se motivan a crear un video donde ellos inventar una presentación que deben dirigir a un público. Solución de problemas, plantearles una problemática que afecte al grupo o a uno de ellos, y solicitarles que den las posibles soluciones que puedan resolverlo. Jugar a completar frases, esta estrategia les permite desarrollar su imaginación, donde también se pueden aprovechar sus errores creativos, una de las estrategias que Gianni Rodari plantea, en el binomio fantástico. Garabatos tontos, mediante ellos, pedirles que inventen un personaje y se sumerjan en una historia. Invitar al niño que de manera oral y luego escrita relate una experiencia vivida, sus sueños, sus deseos, utilizando diferentes medios para interactuar con sus compañeros y a partir de esta realidad pueda a través de su imaginación transformar la experiencia y convertirla en una historia nueva y que cada vez que la cuente la modifique según su interés, imaginación y su creatividad. Realizar talleres donde se experimenten sensaciones, emociones, imaginando situaciones inesperadas donde los niños inventen cada uno su propio final. Motivarlos a inventar rimas, canciones, cuentos, y que los compartan con sus compañeros. Plantearles preguntas como por ejemplo ¿Qué pasaría si……? Invitarlos a imitar personajes, animales, como actuarían si estuvieran en un castillo, y fueran unos príncipes o dragones, invitándolos progresivamente al teatro, donde se disfracen y puedan crear personajes de su propia autoría.

SABADO 5 DE ABRIL DE 2014

UNIDAD INTEGRADORA: EL GENERO NARRATIVO. Temas que se abordaron de acuerdo al plan integral del curso: Definiciones y clasificación de la narrativa. Definición, características y estructura del cuento. El cuento Popular. Otros Géneros Narrativos (La fábula, La Leyenda, El Relato, La Novela, Le Mito y otros) La clase inicio con el protocolo establecido desde la primera tutoría: Cada grupo hizo su presentación de acuerdo al material dado por la tutora: Los CIPAS 1 y 2 realizaron las exposiciones de las líneas de tiempo en relación al texto Síntesis Histórica de los libros infantiles y la reseña de la literatura en Colombia. Seguidamente se realizaron los aportes de acuerdo a la consulta relacionada con el género narrativo y en relación a este el cipa LITERATUREROS compartió la presentación en power point de acuerdo a la definición y la clasificación del género narrativo y cada uno de sus subgéneros. Posteriormente se expuso sobre lo que es una propuesta pedagógica y el concepto de proyecto de aula lo que nos encaminaba hacia la tutoría quinta en relación a la propuesta que se debe presentar, con el fin de establecer un formato general para su realización. Ya para finalizar se resolvieron las tres preguntas generadoras del Plan Integral del Curso (PIC). El CIPA LITERATURERO participo de manera activa en todos los tres puntos desarrollados en la clase, lo cual fue muy gratificante a nivel personal para cada integrante del grupo.

PREGUNTA GENERADORA 3¿SERA PRECISO OFRECER EXPERIENCIAS ESTETICAS DE CALIDAD, A LOS NIÑOS Y JOVENES, QUE LES PERMITAN SENSIBILIZARSE Y DESARROLLAR CRITERIOS PROPIOS Y CERCANOS A LO HUMANO O DEBEN AISLARLOS DE LA REALIDAD? Los niños conocen el mundo a través de las realidades vividas, mediante la observación, el reconocimiento, la interpretación, la comunicación, situaciones emocionales, etc., al ofrecerles experiencias estéticas de calidad, se les acerca a la valoración crítica de la realidad, donde logran percibir el mundo de forma particular de acuerdo a su propio concepto de los bello o lo que no lo es, la apreciación estética es diferente en cada ser humano, ya que parte de sus propias vivencias. Las experiencias estéticas le permiten al niño un lenguaje, con el cual pueden expresarse mediante

imágenes, escritos, dramatizados, diferentes creaciones que parten de una realidad, llevándolos a inventar fantasías. Entre más conocimiento del entorno tengan los niños, de las situaciones sociales que los rodean, de las formas de actuar de pensar de las personas a su alrededor, más capacidad tendrán de inventar, crear, imaginar y construir fantasías, comunicarse con los otros, lograr desarrollar su sensibilidad, todo esto es lo que los hace más receptivos a arte y al valor estético de las cosas y las situaciones vividas. La exploración, producción y apreciación estética parten de la realidad y se construyen a partir de experiencias.

EVIDENCIAS FOTOGRAFICAS:

SABADO 12 DE ABRIL DE 2014

UNIDAD INTEGRADORA: EL GENERO DRAMATICO Temas que se abordaron de acuerdo al plan integral del curso: Definiciones y Características de la dramática. Didàctica de la dramática. Títeres y Marionetas. Taller Práctico.

Desarrollo de la clase: Como primera parte los grupos realizaron sus representaciones dramáticas de acuerdo a los cuentos (textos) dados por la tutora en la clase anterior CIPA 1: OBRA DE TITERES. YA NO AGUANTO MAS Había una vez dos puertas en la misma casa. Una era una bella puerta de salón, mientras que la otra era una puerta de baño del montón, Ya no aguanto pero en lo que coincidían ambas era en que llevaban una vida de perros. La casa estaba llena de niños traviesos y descuidados que no dejaban de arrearles portazos y golpes día tras día. Más Cada noche, cuando todos dormían, las puertas comentaban su mala fortuna, pero mientras la puerta de salón se mostraba siempre harta y (por Pedro

Pablo Sacristán) a punto de explotar, la puerta de baño la tranquilizaba diciendo: No te preocupes, es normal; son niños y ya aprenderán; aguanta un poco y verás cómo todo cambiará a mejor. Y la puerta de salón se calmaba por algún tiempo. Pero un día, tras una gran fiesta en la casa llena de golpes y portazos, explotó diciendo: Valor Educativo: "Ya está bien. No aguanto más. Al próximo portazo que me den, me rompo y se van a enterar de lo que es bueno. Comprensión No hizo caso de las palabras de la otra puerta, y cuando al día siguiente recibió su primer golpe, la puerta del salón se rompió. Aquello causó un gran revuelo y preocupación en la casa, y los niños fueron advertidos para tener más cuidado, lo que llenó de satisfacción la idea y puerta, que saboreaba su venganzas Pero pasados los primeros días de problemas, los dueños de la casa se hartaron de la incomodidad de tener una puerta rota. Sin embargo, en lugar de arreglarla, decidieron cambiarla, así que sacaron de su sitio la antigua puerta y sin ningún miramiento la abandonaron junto a la basura. Entonces la bella puerta de salón se lamentó de lo que había hecho, pues por no haber aguantado un poco más, ahora se veía esperando a con ser convertida en serrín, mientras que su amiga, la vulgar puerta de baño, seguía en su sitio y además era tratada con más cuidado... niños Afortunadamente, la puerta de salón no acabó hecha serrín, porque un hombre muy pobre la descubrió junto a la basura y aunque rota, lelas cosas pareció la mejor puerta que podía encontrar para su pobre casa; y la puerta fue feliz de tener otra oportunidad y volver a hacer de puerta, y de aceptar con agrado las incomodidades de un trabajo tan duro y tan digno como es ser una puerta.

CIPA 2: PANTOMIMA UN HALLOWEEN DIFERENTE

Hace mucho tiempo, la mayoría de los monstruos eran seres simpáticos y golosos, tontorrones y peludos que vivían felizmente en su monstruoso mundo. Hablaban y jugaban con los niños y les contaban cuentos por las noches. Pero un día, algunos monstruos tuvieron una gran discusión por un caramelo, y uno se enfadó tanto que sus furiosos gritos hubieran asustado a cualquiera. Y entre todos los que quedaron terriblemente asustados, las letras más miedosas, como la L, la T y la D, salieron corriendo de aquel lugar. Como no dejaron de gritar, las demás letras también huyeron de allí, y cada vez se entendían menos las palabras de los monstruos. Finalmente, sólo se quedaron unas pocas letras valientes, como la G y la R, de forma que en el mundo de los monstruos no había forma de encontrar letras para conseguir decir algo distinto de "GRRR!!!","AAAARG!!!" u "BUUUUH!!!". A partir de aquello, cada vez que iban a visitar a alguno de sus amigos los niños, terminaban asustándoles; y con el tiempo, se extendió la idea de que los monstruos eran seres terribles que sólo pensaban en comernos y asustarnos. Un día, una niña que paseaba por el mundo de los monstruos buscando su pelota, encontró escondidas bajo unas hojas a todas las letras, que vivían allí dominadas por el miedo. La niña, muy preocupada, decidió hacerse cargo de ellas y cuidarlas, y se las llevó a casa. Aquella era una niña especial, pues aún conservaba un amigo monstruo muy listo y simpático, que al ver que nada de lo que decía salía como quería, decidió hacerse pasar por mudo, así que nunca asustó a nadie y hablaba con la niña utilizando gestos. Cuando aquella noche fue a visitar a su amiga y encontró las letras, se alegró tanto que le pidió que se las dejara para poder hablar, y por primera vez la niña oyó la dulce voz del monstruo. Juntos se propusieron recuperan las voces de los demás monstruos, y uno tras otro los fueron visitando a todos, dejándoles las letras para que pudieran volver a decir cosas agradables. Los monstruos, agradecidos, les entregaban las mejores golosinas que guardaban en sus casas, y así, finalmente, fueron a ver a aquel primer monstruo gruñón que organizó la discusión. Estaba ya muy viejecito, pero al ver las letras, dio un salto tan grande de alegría que casi se le saltan los huesos. Y mirando con ternura las asustadas letras, escogió las justas para decir "perdón". Debía llevar esperando años aquel momento, porque enseguida animó a todos a entrar en su casa, donde todo estaba preparado para grandísima fiesta, llena de monstruos, golosinas y caramelos. Como que las que se hacen en Halloween hoy día; qué coincidencia, ¿verdad? Pedro Pablo Sacristán

CIPA 3: DRAMATIZACION: LOS MALOS VECINOS: Había una vez un hombre que salió un día de su casa para ir al trabajo, y justo al pasar por delante de la puerta de la casa de su vecino, sin darse cuenta se le cayó un papel importante. Su vecino, que miraba por la ventana en ese momento, vio caer el papel, y pensó: - ¡Qué descarado, el tío va y tira un papel para ensuciar mi puerta, disimulando descaradamente! Pero en vez de decirle nada, planeó su venganza, y por la noche vació su papelera junto a la puerta del primer vecino. Este estaba mirando por la ventana en ese momento y cuando recogió los papeles encontró aquel papel tan importante que había perdido y que le había supuesto un problemón aquel día. Estaba roto en mil pedazos, y pensó que su vecino no sólo se lo había robado, sino que además lo había roto y tirado en la puerta de su casa. Pero no quiso decirle nada, y se puso a preparar su venganza. Esa noche llamó a una granja para hacer un pedido de diez cerdos y cien patos, y pidió que los llevaran a la dirección de su vecino, que al día siguiente tuvo un buen problema para tratar de librarse de los animales y sus malos olores. Pero éste, como estaba seguro de que aquello era idea de su vecino, en cuanto se deshizo de los cerdos comenzó a planear su venganza. Y así, uno y otro siguieron fastidiándose mutuamente, cada vez más exageradamente, y de aquel simple papelito en la puerta llegaron a llamar a una banda de música, o una sirena de bomberos, a estrellar un camión contra la tapia, lanzar una lluvia de piedras contra los cristales, disparar un cañón del ejército y finalmente, una bomba-terremoto que derrumbó las casas de los dos vecinos... Ambos acabaron en el hospital, y se pasaron una buena temporada compartiendo habitación. Al principio no se dirigían la palabra, pero un día, cansados del silencio, comenzaron a hablar; con el tiempo, se fueron haciendo amigos hasta que

finalmente, un día se atrevieron a hablar del incidente del papel. Entonces se dieron cuenta de que todo había sido una coincidencia, y de que si la primera vez hubieran hablado claramente, en lugar de juzgar las malas intenciones de su vecino, se habrían dado cuenta de que todo había ocurrido por casualidad, y ahora los dos tendrían su casa en pie... Y así fue, hablando, como aquellos dos vecinos terminaron siendo amigos, lo que les fue de gran ayuda para recuperarse de sus heridas y reconstruir sus maltrechas casas.

SEGUNDA PARTE DE LA CLASE: En relación a las consultas realizadas se realizó un conversatorio sobre la definición, características, origen y otros aspectos del género dramático dejando en clora que: EL GENERO DRAMATIOCO; SE DEFINE COMO: La obra dramática al igual que toda obra literaria es una creación del lenguaje y a la vez un medio de comunicación. La obra dramática es una obra representable. Cuando una obra dramática es representada, entonces hablamos de una Obra de teatro • Palabra que proviene del griego “DRAO”= “HACER, ACTUAR, OBRAR”. • Una obra dramática, entonces, muestra acciones que llevan a cabo los personajes. • Hay tres tipos básicos de obras dramáticas: TRAGEDIA / COMEDIA/ DRAMA LA TRAGEDIA • La tragedia es una representación dramática capaz de conmover y causar pena, que tiene un desenlace funesto.

LA COMEDIA • Es una obra que refleja la vida desde un punto de vista alegre. Su final es feliz. EL DRAMA • Mezcla de elementos trágicos y cómicos. El final puede ser feliz o desgraciado. El teatro nació en Atenas, Grecia, entre los siglos V y VI a.C. Allí, los atenienses celebraban los ritos en honor a Dionisio, dios del vino y de la vegetación. Estas primitivas ceremonias rituales irían luego evolucionando hacia el teatro, constituyendo uno de los grandes logros culturales de los griegos. Lo cierto es que este nuevo arte estuvo tan estrechamente asociado a la civilización griega que cada una de las ciudades y colonias más importantes contó con un teatro. CARACTERÍSTICAS DEL GÉNERO DRAMÁTICO • Presenta, de manera directa, uno o varios conflictos a través de uno o varios personajes que desarrollan la escena. • Es representada por personajes mediante sus acciones, diálogos o monólogos. • Su espacio y tiempo son limitados. • La acción, lo que sucede en la obra no está descrito ni narrado ni comentado directamente por el dramaturgo, sino visto por el espectador. • Creada para ser representada o interpretada por actores frente a un público. Los Parlamentos: Son las palabras que expresan los personajes, puede ser a través de: Monólogos: el personaje habla solo, como si pensara en voz alta. Diálogos: el personaje conversa con otros personajes. Los parlamentos se escriben, primero el nombre de los personajes, seguido un punto (.) o dos (:) y la raya de diálogo (-) Las Acotaciones Escénicas: Son las indicaciones del autor sobre la puesta en escena, se caracterizan por: 1. No ser expresadas por los personajes. 2. Se escriben con otro tipo de letra para diferenciarlas de los parlamentos. 3. Se escriben entre paréntesis y señalan actitudes, movimientos, gestos y tono de voz de los personajes. 4. Señalan la entrada y salida de los personajes. Por último se resolvió la cuarta pregunta generadora y se estableció la estructura o formato para tener en cuenta en el desarrollo de la Propuesta Pedagógica:

PREGUNTA GENERADORA 4 ¿Es la expresión una herramienta eficaz para el desarrollo emocional del niño? El ser humano tiene una capacidad propia, que es casi un instinto: la imitación. Desde pequeños, en forma natural y espontánea, aparece el arte de la representación, con la interpretación de roles, la mímica de canciones, los juegos de simulación, etc. Es de esta manera que se puede asegurar que la expresión es una herramienta eficaz en el desarrollo emocional del niño; ya que de manera vivencial, lúdica y armoniosa con su ser el niño se enfrenta a la vida de acuerdo a sus etapas y a su contexto.

SABADO 26 DE ABRIL DE 2014

UNIDAD INTEGRADORA: EL GENERO DRAMATICO Temas que se abordaron de acuerdo al plan integral del curso: Definición de propuesta pedagógica. Creatividad.

PROPUESTA PEDAGOGICA: La Propuesta Pedagógica es el conjunto de definiciones sobre el proceso de aprendizaje en la Institución Educativa y los criterios comunes de acción pedagógica expresados en el currículo y en su desarrollo. Explica las intenciones educativas y sirve de guía para orientar el proceso de aprendizaje-enseñanza. Favorece determinado tipo de interacciones entre los diferentes actores y tiene como actor principal al estudiante. La construcción de la Propuesta Pedagógica de la Institución Educativa implica la toma de decisiones con relación a la manera como debe conducirse la institución. Es el marco de referencia permanente de las acciones que planifica y realiza la institución para mejorar la calidad de los procesos de aprendizaje – enseñanza en un

contexto especifico, a fin de lograr cambios significativos en los niños y adolescentes. La Propuesta Pedagógica concretiza el proceso de diversificación a partir de la contextualización de aprendizajes propuestos en los documentos curriculares nacionales, en función de las características de los educandos y los requerimientos de la localidad, que se expresan a través del Proyecto Curricular de Centro. ¿Por qué es importante la Propuesta Pedagógica? 

Posibilita a la comunidad educativa definir colectivamente un conjunto de principios y acciones pedagógicas que concretizan la intencionalidad del PEI para logra su finalidad básica: La formación integral de la persona humana.



Recoge los acuerdos y criterios que orientan las decisiones que deberán tomar los profesores, organizados en equipos, para actuar en forma coordinada y dar respuesta a las demandas específicas de una realidad concreta.



Garantiza la coherencia de la práctica educativa dentro de la institución y adecúa al contexto los documentos curriculares. Tiene en cuenta las circunstancias de la misma en lo que se refiere a alumnos, docentes, recursos y otros. 

Proporciona un marco ordenador a cada institución para lograr una actuación coordinada y eficaz de la comunidad educativa y responder con pertinencia a las necesidades de los alumnos e ir generando una cultura organizacional a través de valores, principios y misión compartida.



Estimula en el docente su desarrollo personal y profesional a través del interaprendizaje y el trabajo cooperativo.

acotación

nota del dramaturgo en una obra teatral para indicar la acción o el movimiento de los personajes

alegoría

una obra literaria con dos niveles paralelos de significado en que los personajes representan ideas o conceptos

antítesis

figura retórica que consiste en construcciones gramaticales paralelas para contrastar ideas opuestas

arquetipo

Un personaje, motivo, símbolo o tema que aparece frecuentemente a través de diferentes períodos literarios y que se convierte en un elemento reconocido; un tipo de símbolo universal o tradicional. Por ejemplo: don Juan, la Madre tierra.

copla

Un verso de arte menor que consta de cuatro o siete versos; se usa mucho para canciones populares y en algunos casos en la poesía lírica. El ejemplo más conocido son "Las coplas a la muerte de su padre" de Jorge Manrique del siglo XVI.

égloga

un poema pastoral; tradicionalmente consistía en un diálogo idealizado entre pastores en imitación de las églogas de Virgilio

estribillo

versos que se repiten en un poema, a veces al final de cada estrofa

estrofa

una unidad de versos en un poema

fábula

un relato alegórico que ilustra una lección moral; los personajes frecuentemente son animales y la lección se expresa al final en una "moraleja"

metonimia

figura retórica que consiste en establecer una relación de causa u origen entre dos términos

retórica

el arte del bien decir con el fin de darle al lenguaje escrito

y hablado eficacia para persuadir, describir o representar rima

la repetición de sonidos a final de palabra para crear un efecto sonoro; la rima puede ser consonante o asonante

Símil

una comparación explicita de una cosa con otra para dar una idea más viva de una de ellas; siempre se usa la palabra "como" para establecer la comparación

Aljamía

Textos escritos en lengua romance con caracteres arábigos y no con caracteres del alfabeto latino. Por ej. El Poema de Yuçuf, que relata la versión coránica de la historia bíblica de José vendido por sus hermanos.

BEST-SELLER

En inglés, "mejor vendido") Obra normalmente de ficción y de poca calidad literaria pero de gran éxito editorial.