Méndez vázquez héctor

Universidad de Guanajuato Division de Arquitectura Arte y Diseño

Diseñadores extrangeros e internacionales

Nuevas Tendencias del Diseño

Héctor Iván Méndez Vázquez

Cynthia Villagómez Oviedo

18/05/2017 1

Índice

Introducción………………………………………….....pág.3 Vicente Rojo Almazán………………………………….pág.4 Obras de Vicente rojo.......................................................…….pág5 Benito Cabañas……………………………….........……pág.6 Obras de Benito Cabañas………………………...…….pág.7 Análisis cartel………………………………..…………pág8 Félix Beltrán……………………………………..……..pág10 Obras de Félix Beltrán…………………………….....…pág11 Shigeo Fukuda……………………………...………….pág.12 Obras de Shigeo Fukuda……………………………....pág13 Análisis cartel……………………….…………………pag.14

2

Introduccion En este trabajo hablaremos sobre 2 diseñadores mexicanos y 2 diseñadores internacionales, tales como Vicente Rojo Almazán quien es nacido en España y después nacionalizado mexicano y es unos de los personajes más importantes y más representativos del diseño editorial en México y de Benito Cabañas diseñador gráfico mexicano y consultor de UNESCO en parís, es uno de los diseñadores gráficos contemporáneos más exitosos.

También hablaremos de Félix Beltrán diseñador cubano que nace en 1938, llega a México en 1975 y en 1956 viaja a nueva york para estudiar en la Escuela de Artes Visuales.

Además de mi favorito Shigeo Fukuda quien nace en Tokio, 4 de febrero 1932 y muere el 11 de enero 2009. Escultor y diseñador gráfico, Universidad Nacional de Bellas Artes y música de Tokio.

Creador de ilusiones ópticas y maestro del cartel.

3

Vicente Rojo Almazán Vicente Rojo Almazán (Barcelona, 15 de marzo de 1932) es un pintor y escultor mexicano, aunque nacido en Barcelona, España, ciudad en la que hizo sus primeros estudios de escultura y cerámica.

Trayectoria En España hace sus primeros estudios de dibujo, cerámica y escultura en 1946 en la Escuela Elemental del Trabajo. Llega a México en 1949, reclamado por su padre, el cual residía aquí como refugiado político desde el fin de la Guerra Civil Española.

Vicente Rojo es sobrino del General Rojo, el más acreditado jefe de las tropas de la Segunda República Española que se opusieron al golpe de estado protagonizado por el General Franco.

A partir de 1953 colaboró en el diseño de la revista Artes de México. Trabajó en el suplemento México en la Cultura de la oficina de ediciones del Instituto Nacional de Bellas Artes; asimismo colabora con la Revista de la Universidad de la Universidad Nacional Autónoma de México y la revista La cultura en México (1962-1974) de la Revista Siempre!. Obtenida la nacionalidad mexicana, estudia pintura en la escuela de arte La Esmeralda y realiza durante estos más de cuarenta años una amplia obra en pintura, diseño gráfico y en fechas más recientes escultura. Exponiendo en numerosas ocasiones en México y en el extranjero a partir de 1958. En 1991 es galardonado con el Premio Nacional de Ciencias y Artes en el área de Bellas Artes,1 y el Premio México de Diseño, habiendo participado en el diseño gráfico de diversas publicaciones culturales como la Revista de Bellas Artes, la Revista de la Universidad, UNAM, Plural, México en el Arte y el periódico La Jornada, entre otros.

Cofundador en 1960 de la Editorial Era, de la cual forma parte en el consejo editorial y como director de arte. Miembro de la llamada Generación de la Ruptura, es una figura importante y destacada dentro de las artes estéticas de este país y su figura es altamente respetada por colegas y círculos intelectuales en general, siendo considerado uno de los artistas más importantes del abstraccionismo en México. El 16 de noviembre de 1994, fue elegido miembro de El Colegio Nacional, su discurso de ingreso fue “Los sueños compartidos”, el cual fue contestado por Manuel Peimbert Sierra.

4

PROYECTO: (nombre) MEDIO: (cartel, folleto, etc.)

PROYECTO: (nombre) MEDIO: (cartel, folleto, etc.)

2

PROYECTO: (nombre) MEDIO: (cartel, folleto, etc.)

5

Benito Cabañas

estudió la carrera de Diseño Gráfico en la UDLA de Puebla y es actualmente director de la agencia Abracadabra.

Uno de los logros más significativos de Benito es ser consultor gráfico de la UNESCO en París, siendo este el mayor reto de su vida.

Ha sido reconocido con el premio Quórum en la categoria de cartel, el premio Coup de Coeur, mención en la 8va. trienal internacional de cartel político en la Cd. de Mos, Bélgica y ganador en Quanto en Venezia, Italia, por mencionar algunos de sus logros.

La satisfacción para un diseñador como Benito Cabañas no está solo en tener grandes cuentas y clientes potenciales: "El beneficio de mi diseño se basa en el reconocimiento que la gente, ajena al circulo de los diseñadores, me ha hecho; así como todo aquello que yo como persona pueda aportar en beneficio de los demás. Esta forma de retribución es para mí, mucho más enriquecedora que cualquier otro proyecto".

6

7

Análisis del cartel: A) Mensaje

Este cartel informativo es, acerca de la transmisión de la película “birds” de Alfred Hitchcock el 24 de mayo del 2008 a las 6:30 pm.

B) Color:

Los colores que utiliza Benito son el blanco y el negro, evocando al mismo tipo de películas que el director realizaba en el mismo formato a blanco y negro.

8

C) Composición

El cartel tiene una composición clásica, con equilibrio y simetría.

Está compuesto por un perfil que se forma mediante una parvada de pájaros, la cual forman el rostro del director Alfred H. el cual está colocado en el centro y ligeramente hacia arriba, mientras un montón de pájaros vuelan alrededor de su cabeza.

D) Forma

El elemento central del cartel está formado o diseñado con formas orgánicas.

E) Tipografía

El diseñador utiliza un juego de tres tipografías de diferentes tamaños, grosores, formas y colores, estas tipografías son sencillas lo que le da seriedad al mensaje, esta composición de tipografías está situada por debajo del elemento principal, mientras incorpora un elemento de forma orgánica que hace referencia a un pájaro robándose una letra de apellido del director.

9

Felix Beltrán

Originario de Cuba (La Habana, 1938), llega a en México en los años 1975 y a principios de los años ochenta hace de este país su residencia.

La práctica de Félix Beltrán en el diseño ha sido amplia, en sus obras fusiona la expresividad de la cultura latinoamericana e incluye el trabajo cuidado de su formación en escuelas de diseño en Nueva York.

Su primer contacto con el diseño gráfico fue mediante proyectos, en libros, de Raymond Savignac, André Francois, Donald Brun, Josef Müller-Brockman, Jovani Pintori, Herbert Bayer. Conoce los trabajos de Bob Gill, Saul Bass, Will Burtin, Bradbury Thompson y Paul Rand.

En 1956 decide viajar a Nueva York para estudiar en The School of Visal Arts en donde diseñadores destacados enseñaban esta especialización, entre ellos: Ivan Chermayeff, Bob Gill, George Tscherny y Henry Wolf.

Fuera de las aulas tuvo contacto con Herbert Bayer, Lester Beall, Will Burtin, Paul Rand y Herbert Matter, del cual fue asistente parcial durante varios años.

Félix Beltrán regresó a La Habana con el propósito de aportar desde su experiencia a esa sociedad que se transformaba con la Revolución. De esta manera, aplicó sus conocimientos en la Editorial Nacional de Cuba, con Alejo Carpentier, en 1963 se inicia como docente en la Escuela de Diseño Industrial y en 1964 introduce el curso básico de diseño y es director de un equipo de la Comisión de Orientación Revolucionaria del Comité Central del Partido Comunista de Cuba y posteriormente director de diseño para Exposicuba, que se creó para la participación de Cuba en la Expo 67 celebrada en Montreal y la Expo 70 celebrada en Osaka.

Entre los reconocimientos a su trabajo especializado se encuentran más de ciento treinta premios otorgados por instituciones educativas y culturales en México y del extranjero, un Doctorado Honoris Causa por la International University Foundation de Delaware, Estados Unidos y por la Facultad del Hábitat en San Luis Potosí, México.

Desde 1982 es profesor titular en la Universidad Autónoma Metropolitana, unidad Azcapotzalco y profesor invitado en la Escuela de Diseño de Altos del Chavón en la República Dominicana.

El aporte de Félix Beltrán al diseño gráfico es sobresaliente y se ha convertido en un referente indispensable en la formación de los diseñadores, por sus notables propuestas funcionales y textos especializados.

La innovación y síntesis gráfica alcanzada por Félix Beltrán en sus carteles le ha dado reconocimiento internacional. En textos especializados sobre cartel se han realizado reseñas sobre su trabajo. A esto se suma su praxis como formador de generaciones de diseñadores y el desarrollo de la crítica del diseño gráfico a partir de la reflexión teórica de los elementos conceptuales y gráficos que delimitan esta profesión.mañana suyo y no global, ese sería mi mejor consejo.

10

11

12

Shigeo Fukuda (福田 繁雄, 4 de febrero de 1932, Tokio – 11 de enero de 2009 ) fue un escultor, diseñador gráfico y sobre todo un maestro de la cartelería, creador de ilusiones ópticas. Sus piezas de arte generalmente conllevan engaños, como su Lunch With a Helmet On (almuerzo con casco), una escultura creada completamente con tenedores, cuchillos y cucharas, que proyecta la sombra detallada de una motocicleta.

Brilla por primera vez en 1967 cuando fue seleccionado su cartel para que fuera el Cartel Oficial de la Exposición de Japón 70. Para 1972 en Varsovia le dan el máximo galardón por su cartel en la Bienal Internacional de Varsovia, a lo largo de su carrera obtuvo también los siguientes premios: 1979 premio de plata en el Concurso Internacional de Diseño de Cartel de Colorado, 1980 premio de plata en la Bienal Internacional de Diseño Gráfico de Brno, 1983 – premio de plata en el Concurso Internacional de Diseño de Cartel de Lahti, 1985 primer premio en la Bienal Internacional de Cartel de Moscú, 1987 Galardonado en el New York ADC: Hall of Fame.

En 1992 – realizó una exposición personal de 150 Carteles en el Museo del Cartel en Wilanow, Polonia, ese mismo año en Helsinki le otorgan el Gran Premio de la Bienal Internacional de Cartel, también el Gran Premio Savignac en la Exposición Internacional del Cartel en París.

Para 1996 seleccionan su cartel para la exposición universal de Lisboa‘98 Pictogramas Ofeical y Signos.

En 1997 realiza una exposición personal llamada “Un artista de ingenio visual” en el Museo Nacional de Arte Moderno de Tokio, y en 1999 realiza una exposición con el título “Bromista Visual Shigeo Fukuda” en la Fundación de Japón en Toronto. En 2000 realiza la exposición personal Magicien de I’affiche, TIRE de design de I’UQAM en Montreal, Canadá. En 2001 la exposición personal “La serie maestra” en el Museo de Arte Visual de Nueva York, EE.UU. Fue presidente de la Japan Graphic Designers Association, vicepresidente de ICOGRADA. Fue miembro de AGI, RPI, TADC y profesor invitado en la Universidad del Sur de Yanqtze, China.

13

14

Análisis del cartel:

A) Mensaje

El mensaje del cartel es en contra de la guerra, haciendo referencia a la fecha en que termina la segunda guerra mundial con la frase “VICTORY 1945” dando a1 entender que el término de una guerra es una victoria.

B) Color:

fondo amarillo que podría significar la felicidad, o el estar de fiesta por el término de la guerra, y la punta de un cañón, y una bala de color negro que podría significar la muerte o lo obscuro de la guerra.

15

C) Composición

Es una composición ascendente de la esquina inferior izquierda de donde sale la punta del cañón hacia la esquina superior derecha de donde se supone viene la bala.

D) Forma

El cartel tiene una combinación de formas orgánicas con formas geométricas ya que la punta del cañón es un cilindro y la bala una especie de cilindro puntiagudo.

E) Tipografía

Utiliza una tipografía muy común y simple que le da seriedad a la frase en color blanco que significa paz.

16