Palabra 20160710

DOMINGO 10 de julio de 2016 / Núm. 274

EL CUERPO DEL BAILARÍN

Gato encerrado Ian Curtis: un antihéroe por exelencia

DOMINGO 10 de julio de 2016

2

Palabra Suplemento Cultural de Periódico

Por Sofía González

P

minar el ojo del espectador hacia el punto de interés.

Regla de tercios También ayudan a crear una ilusión de Imaginemos que dividimos la pantalla de tercera dimensión, dependiendo, claro, de la cámara como si dibujáramos el juego de la perspectiva. En el tipo de fotografía de “El gato” dividendo la pantalla en tercios, se naturaleza podemos observar frecuenteindica que el espectador senmente este recurso, ejemplo tirá una mayor atracción si de ello son las tomas de el sujeto es posicionado en carretera, un rio o una “Existen algunas alguna de las intersecciomontaña. reglas de composición nes causadas por el cruce que servirán como de las líneas horizontales Línea de horizonte punto de partida en y verticales.

Para preservar una sensala exploración visual Se debe balancear la ción de dinamismo en la fodel interesado: la fotografía para que el tografía de paisaje, la línea de posición del sujeto, su peso visual sea placenhorizonte no debería de estar fondo, el balance de los tero para el espectador, elementos, el horizonte, justo a la mitad de la imagen, no quiere decir que es mejor posicionarla en alguenfoque y perspectiva”. sea del mismo tanos de las líneas horizontales de maño, forma o color, la regla de los tercios, para estas pero es importante asegurar que siempre hay que tener especial atención en el cielo, se debe cuidar los márgenes o el fondo de ya que suele tener mucho protagonismo, la imagen ya que si hay diversos objetos así que habrá que estar atentos. estos pueden restarle fuerza al sujeto o En el siguiente apartado mensual vereintención principal. mos la proporción áurea o proporción perfecta, lo más importante es siempre tomar Líneas guía la cámara y salir a fotografiar.

Las líneas de guía son elementos lineales que sirven en la composición para encaComunicóloga y fotógrafa.

Dirección General Ignacio Solorio Arroyo Gerente Administrativo Alfredo Tapia Burgoin Director Editorial Enhoc Santoyo Cid Editor Estefania Ibañez Coordinador Diseño Ana Salgado de Anda Cortesía

ara mí el elemento más importante dentro de la fotografía, ya que no depende de la cámara que el fotógrafo utilice, es la composición.

Para lograr esa regla depende totalmente del fotógrafo, se trata de acomodar en el espacio visual que abarca la fotografía los componentes que integran la misma con la intención de proporcionar la emoción que se desea transmitir.

Existen algunas reglas de composición que servirán como punto de partida en la exploración visual del interesado: la posición del sujeto, su fondo, el balance de los elementos, el horizonte, enfoque y perspectiva.

Hay distintas maneras de crear una composición, la primera y más famosa es la regla de los tercios, que en el texto pasado vimos rápidamente, y la segunda son las líneas guía, componentes dentro de la imagen que ayudan a desarrollar un anclaje visual más fuerte si son utilizadas correctamente.

Diseño Arturo Corpus Morales Críticos / Colaboradores Heberto Peterson Legrand, Gerardo Ortega, Uriel Luviano, Laura Monzón, Hugo García Michel, Julia Chávez, Sofía González, Gerardo Méndez, Liz Durand, Rod Moro, Álvaro Díaz, Pedro Mota, Gerardo Sánchez, Lauro Acevedo, Esther Gámez, UNAM, Roberto Vázquez Muñoz, Rod Moro, Marco Moreno Corral, Luis Damián Garibay y Minerva Muñoz.

Correo electrónico palabra@elvigia.net Teléfonos para publicidad 120.55.55, ext. 1023 Ensenada, B.C. México.

DOMINGO 10 de julio de 2016

3

GATO ENCERRADO IAN CURTIS: UN ANTIHÉROE POR EXCELENCIA

“Mother I tried. please believe me I’m doing the best that I can/ I’m ashamed of the things I’ve been put through I’m ashamed of the person I am”.

Joy Division, “Isolation”.

HACE NO MUCHO, cuando grupos de niños bonitos, bien peinados y ataviados, como Interpol o She Wants Revenge, triunfaban en las listas de popularidad de todo el mundo, gracias a su “original” sonido grave y oscuro y a su apariencia impoluta y very nice, pocos parecían recordar a la banda que dio origen a ese sonido, a ese estilo, la extraordinaria Joy Division, y a su líder, el polémico, contradictorio y atormentado Ian Curtis, uno de los antihéroes por excelencia de la historia del rock.

Curtis, un tipo culto e inteligente, supo comprender el momento que le tocó vivir y al lado de sus compañeros Peter Hook, Bernard Sumner y Stephen Morris, consiguió darnos algo diferente a lo que muchos califican de post punk y otros, directamente, de dark, pero que a mi modo de ver no encaja en clasificación alguna y sí, en cambio, me parece una propuesta altamente original.

Lo que quizás el músico no supo entender fue su circunstancia existencial, misma que lo llevó a dejarse arrastrar por la vorágine del sexo, las drogas y el rocanrol, vorágine condimentada por sus traumáticas relaciones de pareja, todo lo cual lo condujo finalmente a quitarse la vida.

Una leyenda brillante Ian Kevin Curtis vio la primera luz el 15 de julio de 1956, en la ciudad de Manchester. Desde muy joven mostró inclinaciones por la poesía y la música y aunque era un alumno brillante, no

le interesó seguir una carrera zadas como prostitutas por los académica y sí, en cambio, bus- soldados alemanes en los camcar la manera de relacionarse pos de concentración nazis). con el mundo del rock y el pop.

La desesperanza, Cuenta la leyenda que en 1976, el desamor y dolor cuando tenía veinte años, asistió a un concierto de los Sex Pistols Ian Curtis padecía constantes y al verlos, decidió que quería ser ataques de epilepsia y, sardónicacomo ellos. No tardó en toparse mente, adaptó en escena los mocon Hook y Sumner (bajista y vimientos epilépticos para crear una especie de guitarrista, respectivamente), quienes danza maca“Desde muy joven bra mientras andaban en busca mostró inclinaciones cantaba. Esto de un cantante por la poesía y la le ganó una que además de música y aunque era gran popularibuena voz tuvieun alumno brillante, dad, sobre todo ra facilidad para no le interesó seguir escribir letras de porque nunca una carrera académica se sabía si el tipo canciones, todo y sí, en cambio, estaba bailando o ello con el fin de buscar la manera de conformar una sufría un ataque relacionarse con el que indefectiblenueva banda. mundo del rock y el mente terminaba Pronto dieron pop”. en una pérdida con el baterista de conciencia. Por Stephen Morris y de ese modo otra parte, el grupo nació Warsaw, un proyecto de se alejó del punk y comenzó a rock punk como muchos otros interpretar una música oscura, que pululaban por aquellos días mecánica y casi minimalisen el Reino Unido. Así anduvie- ta, acompañada por las letras ron a lo largo de un par de años, llenas de poesía desgarrada y hasta que en el muy significativo 1978 sucedieron dos cosas de enorme trascendencia: firmaron para el sello independiente Factory Records del conductor de televisión local Tony Wilson y por problemas de derechos cambiaron su nombre a Joy Division (las joy divisions eran grupos de jóvenes prisioneras judías utili-

Cortesía

Por Hugo García Michel

escalofriante del propio Curtis.

Sus temas eran la muerte, la desesperanza, el desamor, el dolor, la falta de perspectivas existenciales.

Joy Division tuvo una existencia muy corta, casi efímera. Con sólo dos álbumes oficiales en estudio –los extraordinarios Unknown Pleasures (1979) y Closer (1980)–, vieron interrumpida su prometedora carrera por un hecho que no por esperado resultó menos doloroso: la muerte de su vocalista.

En mayo de 1980, Curtis tenía apenas 23 años y sus problemas con la enfermedad, las drogas (sobre todo la heroína) y su matrimonio eran cada día más difíciles de sobrellevar.

Con su esposa Deborah tenía serias dificultades (él tenía una amante y quería el divorcio) y al parecer fueron éstas las que lo

llevaron al desenlace de la noche del 18 de aquel mes fatal. Solo en su hogar, el joven músico vio en televisión la película Stroszek de Werner Herzog, luego puso el disco The Idiot de Iggy Pop y se colgó de una cuerda en la cocina de su casa.

Dos semanas antes había tenido la que fue su postrer actuación en público. El último tema que cantó fue “Digital” (la grabación puede oírse en el álbum recopilatorio Still).

Ian Curtis fue sepultado en la ciudad de Macclesfield. En su lápida reza la frase “Love Will Tear Us Apart”. Joy Divison desapareció y en su lugar se formó New Order. Pero ya nada fue igual.

Ex editor de revista La Mosca, periodista político y musical con 37 años de trayectoria.

DOMINGO 10 de julio de 2016

Agencia Reforma

4

Durante varios siglos -desde el Renacimiento hasta el Romanticismo- estuvo protagonizada por el ballet clásico Por Minerva Muñoz Rodríguez

tíficas, tecnológicas y culturales.

Los artistas precisaban de otras formas a danza teatral (que se realiza des- de expresión, que reflejaran las preocupade y para un escenario y ser vista ciones de la época moderna, con un lenpor un público) ha tenido grandes guaje personal y social fuera de los criterios transformaciones a través de los tiempos. estéticos y artísticos tradicionales.

Durante varios siglos -desde el RenaciBailarines y coreógrafos comenzaron a miento hasta el Romanticismo- la danza expresarse libremente fuera de las conteatral estuvo protagonizada por el ballet venciones, estructura rígida y movimientos clásico. codificados del ballet clásico.

Este fue un período de sistematización Introdujeron vestuarios más sobrios, generalizado y reconocimiento del yo. dejaron de lado las zapatillas de punta Se destacaron las ideas de Descartes de de ballet y el tutú (la falda rígida, ligera y jerarquizar la razón sobre la práctica, el vaporosa en forma de disco confeccionada espíritu y lo sensual y sensible del cuerpo de varias capas de tela). humano.

Con movimientos naturales, libres y Con la máxima “pienso, por lo tanto exis- orgánicos los pioneros de la danza moto”, el hombre fue sublimado a una especie derna pusieron el énfasis en la expresión de dios, en contacto directo con individual cambiando los lo divino. temas, contenidos, pro“Se decía que el A pesar de esto las maquicesos coreográficos y por arte es un producto nas se convirtieron en una supuesto el movimiento de la mente -de sustitución del cuerpo y las corporal, renovando la sus facultades más herramientas en una adimanera de abordar la amplias y sus sentidos ción éste. danza escénica y algunos mas nobles- y que se Comenzó una etapa de aspectos del cuerpo. dirige a las mentes”. exigencia, especialización y perfeccionamiento del La danza moderna cuerpo en sus capacidades Loui Fuller conocida como físicas e intelectuales cada vez mayor. la mariposa de luz, proyectaba luces mulSe decía que el arte es un producto de ticolores en sus vestidos con gran vuelo la mente -de sus facultades más amplias creando bellos efectos visuales e imágenes y sus sentidos mas nobles- y que se dirige sobre el escenario. Fue una innovadora al a las mentes. utilizar los avances científicos y tecnológiEs comprensible entonces, que en este cos de su tiempo -como fue la electricidad, período se consolidara la formal y codi- incorporando bombillas adicionadas con ficada técnica clásica. En esta tradición sustancias químicas para generar las luces se crearon grandes obras que formarían de colores en el escenario-, en los diseños el repertorio clásico que trasciende hasta de iluminación y desarrollando nuevos la actualidad. modos de producción teatral.

La transición entre los siglos XIX y XX, A principios del siglo XX, la danza mofue una época de constantes transforma- derna se dividió y extendió en dos ramas ciones sociales, políticas, ideológicas, cien- principales dando como resultado estilos

Cortesía

L

DOMINGO 10 de julio de 2016

y propuestas muy variadas. los principios del movimiento percutido Inspirada en la mitología griega y el pen- y la memoria motriz, son los pilares de la samiento de Nietzsche y Schopenhauer, la teoría y práctica desarrollados por Martha danza de Isadora Duncan se caracterizaba Graham. por un sentido espiritual, desde un moviAdemás, Doris Humphrey hizo grandes miento libre e interior. aportaciones investigando los principios Precisamente fue ella quien expandió de la danza basados en tres momentos las calidades y tipos de movimientos en la esenciales del movimiento: la caída, recudanza surgidos desde el espíritu y el alma, peración y en la cúspide del movimiento, dejando de lado los estorbosos corsets y la suspensión. las zapatillas de ballet, remplazándolas con Ambas, desarrollaron teorías y aspectos túnicas griegas, sandalias o pies descalzos y filosóficos del movimiento que fueron el cabello suelto que permitieran el movi- vitales en el establecimiento de la danza miento libre y mostraran la moderna, en su procenaturalidad del cuerpo. so evolutivo y que están “La danza moderna: Sin embargo, aún con arraigadas hasta nuestros un poco de libertad este nuevo enfoque el cuerdías. para el cuerpo”. po siguió estando sujeto a Como se puede ver las la idea de maquina que fuerzas creativas, interpredebe ser perfeccionada; los tativas, de investigación y deprocesos industriales, sociales y humanos sarrollo dominantes en la consolidación de debían simplificarse. la danza moderna son femeninas.

La mente es entrenada como compilaFue gracias al enfoque de Isadora Dundora de información y el cuerpo como la can, Mary Wigman, Denishawn (Ruth ST. maquina perfecta que lo contiene.

Dennis y Ted Shaw) -grandes artistas de la segunda generación- incluyendo a Martha Contribuciones a la danza Graham, Doris Humphrey y Jose Limón, Una figura fundamental en la codifica- entre otros, que se instauró y codificó la ción de la danza moderna fue Rudolf Von danza moderna.

Laban quien estudió el espacio, el moviEl cuerpo paso de ser un elemento para miento y su interelación, así como los mo- representar historias sobre grandes perdos y calidades para favorecer la eficiencia sonajes de la tragedia griega y la realeza, motriz del cuerpo humano, además de un a ser un instrumento (algunas veces dessistema de escritura para la danza. humanizado) y medio de expresión capaz Grandes contribuciones a las técnicas de reproducir temas muy variados e ideas modernas fueron hechas por Martha abstractas de interés personal y social del Graham y Doris Humphrey. El ciclo de coreógrafo. la respiración en relación a la contracción y relajación del centro del cuerpo, Bailarina y maestra en Ciencias Físicas y Artes.

5

DOMINGO 10 de julio de 2016

6

LEGADO DE CUBA PARA MÉXICO C

uántas generaciones aún recuerdan y bailan con alegría en el corazón y buen ritmo en sus movimientos corporales la música del rey del Mambo: Dámaso Pérez Prado que vio su primera luz en Matanzas en la hermana república de Cuba un 11 de diciembre de 1916, prácticamente hace cien años, música que muchos de las nuevas generaciones desconocen pero que está incrustada en el alma del pueblo mexicano.

Buen pianista, desde muy joven participó en algunos grupos musicales de la Habana, entre ellos con la orquesta de Paulina Álvarez en lugares como el cabaret Pennsylvania y el Karsal.

En ese caminar de su vida tuvo la suerte de conocer a Orlando Guerra, gracias a el tuvo la oportunidad de integrarse a uno de los mejores grupos musicales de aquella Habana alegre y Jacarandosa en la Orquesta Casino de la Playa.

En 1948 sus paisanos Benny Moré y Kiko Mendive lo invitaron a tocar en un club nocturno.

Un hombre creativo Hombre inquieto, creativo y talentoso no tardó en formar su propia orquesta, una banda de jazz que en sus interpretaciones incluía percusiones afrocubanas, lo que le dio un toque distintivo al mambo ya en la década de los 40 y 50 del siglo XX. Su creatividad contribuyó al mambo, sus aportaciones de ese mambo que proviene del danzón cubano que hoy en día hasta jóvenes parejas comienzan a bailar Cierta vez dijo Gabriel García Márquez que: “Cuando el serio y bien vestido compositor cubano, Pérez Prado, descubrió la manera de ensartar todos los ruidos urbanos en un vilo de saxofón, se dio un golpe de Estado contra la soberanía de todos los ritmos conocidos”.

Recordemos que vestía con un saco muy largo que le daba un toque muy singular a su personalidad que captaba la atención de todos.

Como una modificación rítmica y orquestal del danzón cubano. Pérez Prado el mambo de Arcaño lo superpuso al ritmo del swing para convertirlo en un nuevo género bailable y hacer de esa música cubana el baile de salón, que fueron interpretados y lo hicieron aún más famoso: María

Cortesía

Por Heberto Peterson Legrand

Antonieta Pons, la famosa Tongolele y Ninón Sevilla.

El último año de la década de los 40 grabó su primer disco que incluyó sus muy famosas canciones como “Que rico el mambo” y “mambo No. 5”, que recuerdo algunos amigos de mi época las bailaban extraordinariamente, les hacíamos rueda para verlos descocerse y contagiarnos con sus expresiones y movimientos.

Su éxito llegó a internacionalizarlo y tuvo presentaciones exclusivas de la disquera RCA, Víctor en los Ángeles.

Además se echó a la bolsa a los de la UNAM y los del Poli y aumentó su fama en nuestro país cuando compuso: “Mambo del Politécnico Nacional” y el “Mambo Universitario”.

Llegado el año de 1955 la Asociación de Críticos Norteamericanos declaró la orquesta de Dámaso Pérez Prado como la más popular y RCA le otorgó el Disco de Oro por “Cerezo Rosa” del cuál vendió más de un millón de discos.

En 1958 compuso su famosa música “Patricia” que gustó muchísimo y que fue utilizada después por Federico Fellini en su película filmada en Italia “La Dulce Vita” junto con Why Wait, donde trabajó la escultural y glamorosa Anita Eckberg que tenía una arquitectura anatómica.

Su música formó parte de 70 películas en muchas de las cuales aparece como actor como “Al son del mambo” “Serenata en Acapulco” “El dengue del amor” y “Desnudarse y morir”.

En 1980 se ciudadaniza mexicano, se había enamorado de México y aquí quiso pasar los últimos días de su vida y disfrutar de la gran cantidad de amigos que había cultivado durante tantos años.

El Mambo de Dámaso Pérez Prado contagiaba y contagia sobre todo a aquellos que son de sangre latinoamericana o afroamericana o que sin serlo culturalmente están insertos en ella.

A sus 72 años lo sorprendió la muerte un 14 de septiembre de 1989 en la ciudad de México dónde vio la última luz.

Escritor ensenadense.

Del libro “Un ato de Solaz”

A pío XII

Por Tomás Álvarez Martínez Ha pasado del tiempo en el camino la fila prolongada de los años, y Pedro, en sorda lucha con infernal precito, en símbolo de paz se ha convertido y en heraldo incansable se ha trocado.

Un anhelo viviente que se agita en su interior de fuego, y un sueño que es el lema de su vida, ha perseguido Eugenio: revelar el mensaje de amor y de concordia, retornando a su prístina belleza, tras un largo diluvio, la faz exterminada de la tierra.

Es paloma que anuncia con su ramo de olivo la paz, en el castigo de la justicia airada; es arca que la guarda de la recia tormenta, es roca inconmovible que la defiende y salva; es la blanca silueta orante que la implora, es el mismo Maestro que con su mano calma la furia de los vientos, la fuerza de las olas.

Y sigue conduciendo mar adentro del pescador la barca, va soñando en el puerto va pensando en la patria; ¿llegaremos a tiempo?

Los años venideros, al despuntar el alba de un día venturoso, nos dirán lo que ha sido del capitán del puerto.

Tijuana, Baja California, junio 30 de 1955.

Del autor: nació en Amatlán de Cañas, Nayarit Ordenado Sacerdote en Tijuana el 7 de agosto de 1955 Ha estado en varias parroquias de la Diócesis de Tijuana y actualmente en Ensenada.

DOMINGO 10 de julio de 2016 DOMI

7

ARTEOFICIO UNO Y TODO Por Lauro Acevedo

Cortesía

EL VÉRTIGO DE LA VELOCIDAD con el acontecer de estos nuestros días en el inicio del milenio, nos lleva a sentir como si todo estuviese fragmentado, como si la separación entre cauces, momentos, sentimientos, acciones, puntos de vista, acepción de la vida, como si esta grieta de separaciones nos llevara a estar aislados en un campo de cercanías no vistas, de asuntos aparentemente desconocidos, en simulada oscuridad para nuestro consciente, la vida pasa sin darnos cuenta.

Así somos uno y todo pero con la preventa de la ignorancia, que no de la inocencia, pues el activo subconsciente, trabaja de continuo en el interior de nuestro yo dividido, unificando la información que nos sostiene.

Como una interna flama encendida en votiva lámpara vamos por el camino de las bifurcaciones como una especie de ciegos con el lazarillo de la razón que de vez en cuando se agota y nos asoma a ese abismo que nos desune, que nos sitúa dentro de una cápsula.

Esa cueva existencial, cubículo de nuestros monstruos, de nuestras carencias elementales, nos mantiene con sus engañifas, con sus trampas de colación,

con sus argucias de confort, en un insano primitivismo de sutil, de venenosa violencia, la desfaz del ser siente en carne propia las heridas.

No hay mayor violencia ni mayor vileza que el ataque a través de los mínimos diamantes afilados de la indiferencia, de la falta de misericordia, al mantener la relación de esclavismo afectivo, cuando damos la caricia a cuentagotas para cerrar un contrato de dar poco para recibir mucho.

Maravilla de la existencia Somos una maravilla de la existencia, un portento esplendente de la creación, una muestra tangible, cierta de una evolución bilateral, pues somos conscientes de nuestro paso por este enorme universo de universos, nuestra cercana lejanía, lo que nos une con todo, haciendo de nuestra presencia el centro del caos.

Orden y desorden, triunfo y fracaso, herida y sanidad, son unas de las facetas que nos ponen de pie en todos los momentos de nuestro camino.

La vida es un jardín Borgiano, los senderos con múltiples, todo esta en nosotros, estamos en todo.

No podemos dejarnos en partes por cada uno de los instantes de nuestro quehacer

cotidiano, vamos con la integralidad no somos una fauna somos la fauna, manada de rocas, de olas de inmersiones en lo profundo, requerimos de un campo, de una sociedad donde los caminos, los centros de trabajo, los lugares de estudio, los hogares tenga los elementos de cercanía.

Un nuevo plan de cercanías debe ser el impulso creativo que nos una, que nos haga reconocer nuestra diversidad, que nos incluya con todos las diferencias, en un continuo de amor, de verdadera sabiduría del convivir.

Este enfoque de acercamientos que considero necesario para apaciguar los fuegos destructivos de la violencia, del ataque tribal, de la frialdad, de la ausencia de cariño, De la carencia de capacidad para dar afectos, para hacer sentir a nuestros semejantes como seres de una importancia hermosa, de una vivencia del placer que todos anhelamos como camino a la felicidad que es un merecimiento de la especie.

Pero no, nos resistimos al amor, nos resistimos a recibir los detalles del cercano como un tesoro de valía insospechada, nos alejamos continuamente, en vez de cohesionarnos alrededor del fuego, de esta flama viva que es nuestro espíritu, de esta magia maravillante que nos encausa, que nos conlleva en este río de asombros, en este mundo azul que es nuestra casa.

Miedo de sentir Nos alejamos como si tuviésemos miedo de vivir, de sentir, de alimentar nuestro yo con los roces del campo, con las on-

das gravitacionales del alma de nuestros semejantes.

Es tiempo ya de alejarnos de mitos ajenos, de mitomanías sadomasoquistas, de esclavismos arcaicos.

Es la época de elevar nuestra emoción a la altura de nosotros mismos.

Seres de luz, aún en la oscuridad más apabullante, somos flama encendida.

La memoria y la esperanza son las guías por donde la enredadera de nuestra sangre florece, da frutos.

Tenemos la sutileza del poema que despierta nuestra voz.

Hemos llegado aquí a este momento de inicio, a este campo abierto para la cercana caricia, para inventar los detalles que constituyan nuestra narrativa, las huellas profundas, seguras, firmes, de la compañía. ¿Podemos?

Desde luego que podemos y queremos, quién no se siente pleno, con el amor cercano, con el saludo amable, con la vista clara y atenta de los seres que quiere, El mundo de los deseos entonces de vuelve mínimo en apariencia, pues los pequeños detalles encienden el horizonte de luz, nos llevan más allá de toda función ilusionante, de toda alucinación. Más allá de nuestra lejanía.

El desasosiego encuentra la paz en el acorde armonioso de una voz que nos ama. enardecidavoz@gmail.com @creadordepoemas Poeta y ensayista ensenadense.

DOMINGO 10 de julio de 2016

8

FOTO DE LA SEMANA: BEBIDAS

CALENDARIO ›› Ceart Lunes 11 Cine Club Ceart Película: The Wall Ciclo: Musicales en la Plaza Clasificación A Plaza de las Artes 20:00 horas Admisión libre Martes 12 Escenario Joven Indare: Instituto de Danza de Alto Rendimiento de Ensenada Foro Experimental 17:00 horas Admisión libre con pase de ingreso (Solicite pase de ingreso el día del evento, a partir de las 16:00 horas en recepción, máximo 2 pases por persona) Miércoles 13 Tardes de jazz y blues Con MJ`S Trío Plaza de las Artes 19:00 horas Admisión libre

Obras de Mahler, Mozart y Turina Con la maestra Olena Galitskaya Galería “Ernesto Muñoz Acosta” 20:00 horas Admisión: 120 pesos con 50 por ciento de descuento a estudiantes, maestros y adultos mayores (Limitado a 50) Clase abierta Danzón en la terraza Dirigido a público en general A cargo de Lidia Ramírez, Directora de Danzoneros de Puerto a Puerto 17:30 a 19:00 horas Admisión libre Viernes 15 Concierto Clásicos de la OBC Galería “Ernesto Muñoz Acosta” 20:00 horas Admisión libre con pase de ingreso (Solicite pase de ingreso el día del evento, a partir de las 19:00 horas en recepción, máximo 2 pases por persona) Narración oral y cuentacuentos Sobre almohadones A un costado de Plaza de las Artes 18:00 horas Admisión libre

Jonathan Rodarte Ramírez

Jueves 14 Concierto Para piano y cuerdas

Jonathan Rodarte Ramírez El ganador de la semana fue el enfermero residente de Ensenada, Jonathan Rodarte Ramírez.

Sólo en cartelera

LA ERA DE HIELO: CHOQUE DE MUNDOS LA ERA DE HIELO: CHOQUE DE MUNDOS YO ANTES DE TI YO ANTES DE TI DÍA DE LA INDEPENDENCIA: CONTRAATAQUE DÍA DE LA INDEPENDENCIA: CONTRAATAQUE LA ERA DE HIELO: CHOQUE DE MUNDOS LA ERA DE HIELO: CHOQUE DE MUNDOS DÍA DE LA INDEPENDENCIA: CONTRAATAQUE EL CONJURO

LA ERA DE HIELO:

09:00:00 12:30 2:40 4:50

DÍA DE LA INDEPENDENCIA:

07:00:00

11:30 1:40 3:50 6:00 8:10 10:20 EL CONJURO

11:10 1:20 3:30 5:40 7:50 10:00 CHOQUE DE MUNDOS 11:00 1:20 3:40 6:00 8:20 CONTRAATAQUE 10:40:00 WARCRAFT 12:00 2:30 5:00 7:30 10:10

UN ESPÍA Y MEDIO

12:30 3:00 5:30 8:00 10:30 UN ESPÍA Y MEDIO LA ERA DE HIELO:

11:50 2:00 4:10 6:20 8:30 10:40 CHOQUE DE MUNDOS YO ANTES DE TI 12:10 2:20 4:30 6:40 9:10

LA ERA DE HIELO: CHOQUE DE MUNDOS QUÉ CULPA TIENE EL NIÑO?

09:30:00 12:20 2:50 5:20 7:50 10:20:00 12:50 3:00 5:00 7:20 9:40 1:10 3:20 5:30 7:40

LA ERA DE HIELO

12:00 2:10 4:20 6:30 8:40 10:50

YO ANTES DE TI

LA ERA DE HIELO

11:30 1:40 3:50 6:00

LA ERA DEL HIELO

DIA DE LA INDEPENDENCIA

8:10 10:40

LA ERA DE HIELO

11:00 1:10 3:20 5:30 7:40

DIA DE LA INDEPENDENCIA

09:50:00 11:45 1:55 4:05 6:15 8:25 10:35 UN ESPIA Y MEDIO

LA ERA DEL HIELO LA ERA DEL HIELO

1:00 3:30 6:00 8:30 11:00 11:00 1:20 3:40 6:00 8:20 10:40

ALICIA A TRAVES DEL ESPEJO 12:15 2:25 4:35 6:45 8:55 WARCRAFT 11:00:00 DIA DE LA INDEPENDENCIA 01:25:00 3:55 6:25 9:00 UN ESPIA Y MEDIO

11:15 1:25 3:35 5:45 7:55 10:05 YO ANTES DE TI EL CONJURO 1:00 3:30 6:00 8:30 11:00

DIA DE LA INDEPENDENCIA 09:50:00 1:00 3:40 6:20 La administración de Cinépolis Ensenada informa que esta programación está sujeta a cambios de última hora con base en la asistencia de cada función

1:00 3:20 5:40 8:00 10:20:00 12:00 2:20 4:40