L'Officiel - Magazine NL - N°7 Zomer 2020

N° 7 ZOMER 2020 WWW.LOFFICIEL.BE

Glamoureus, weelderig, ultrachic,...

A-list badmode

Hotspots

De mooiste spa’s ter wereld

Special

BE WELL N°7 Zomer 2020 - 5,60€

Jorja Smith, Billie Eilish, Little Simz, Flohio, Hannah Diamond, Art School Girlfriend, Charli XCX, Charlotte Lawrence, Lolo Zouaï, Marc Jacobs Chiara Scelsi in Valentino.

no 7 – zomer 2020

INTRO MaisonÉlise pagina 18 Anatomie van een handtas: De Chain Pouch van Bottega Veneta pagina 20 Laurence d’Ari pagina 22 Freywille Kunstzinnige juwelen pagina 24 Van Esser mix and match pagina 26 Horloges trend pagina 27 Sieraden: De Quatre ring van Boucheron pagina 28 Juwelen trends pagina 30 PAGINA 38

Juweel onder de loep: De Dior et Moi collectie van Dior pagina 31 De nieuwe tas Louis Vuitton Pont 9 pagina 32 Denim volgens Miu Miu pagina 34 Boek: My Window door David Hockney in Taschen pagina 35 Muziek: Lyna pagina 36

Influencer: Emma Gelaude pagina 40 COVER Ontwerp en Uitvoering: Fabrizio Finizza Foto’s: Nicholas Fols Haar: Gianluigi Gargaro Make-up: Assia Caiazzo Stylingassistent: Elisa Bontempo Model: Chiara Scelsi Production @ Grumblecreative.com

8

Friend zone: Bart Roman pagina 41

PAGINA 32

Hotspots pagina 44

Foto’s Marc Newbold/Char de Francesco, DR

Marc Jacobs keert terug pagina 38

MODE

REIZEN

Out of Australia pagina 48

Spa met bruis pagina 148

The lady of the lake pagina 62

Het Keniaanse paradijs van Christina Zeller pagina 158

Goddess update pagina 74

Midnight in Paris pagina 162

Jorja Smith pagina 88

BE WELL

Anthony Vaccarello dubbele verleiding pagina 98 Hoge sieraden: Parels van juwelen pagina 104

Maison Christian Dior: Get Lucky! pagina 167 Jean Paul Gaultier 50 jaar mode en Scandal! pagina 168 De geur van groen pagina 170

MAGAZINE

PAGINA 48

Music non-stop: Billie Eilish, Little Simz, Hannah Diamond, Art School Girlfriend, Flohio, Charli XCX, Lolo Zouaï, Charlotte Lawrence pagina 118 Maatschappij: Back to the future page 136 LIFESTYLE Westwing Zomers Minimalisme pagina 142 Restaurant Fiera Antwerpen pagina 144

PAGINA 148

10

Elaisa, spiritueel bad pagina 146

Louis Vuitton Parfum Heures d’absence pagina 179 Hermès kleurt je lippen pagina 177 De schoonheidsbijbel voor deze lente pagina 178 Eco op je huid pagina 186 Zomer in je haar pagina 187 De detox-bouillons van Atelier Nubio pagina 188 Nu Skin de essentiële zorg voor de zomer pagina 189 Shopping pagina 192 Wish list pagina 194

Foto’s Annelie Vandendael, © 2020 New Mauritius Hotels

Reportage: Steengoed pagina 112

no 7 – zomer 2020

DIRECTEUR PUBLICATIE EN HOOFDREDACTEUR Manoëlle Sepulchre ADJUNCT-HOOFDREDACTEUR Céline Pécheux COÖRDINATOR NEDERLANDSTALIGE REDACTIE Isabelle Vander Heyde REDACTIE Elisabeth Clauss Marie Honnay Anouk Lannoo Céline Pécheux Elke Sockeel Anja Van Der Borght Isabelle Vander Heyde Géraldine Verheyen PRODUCTIE EN STYLING Annelie Vandendael REDACTIE LOFFICIEL.BE Géraldine Verheyen

ART DIRECTOR Guillaume Pinet HOOFD PUBLICITEIT Alexandra Devacht PUBLICITEIT Philippe De Jonghe Laurence Lachambre PUBLICITEITSMATERIAAL Amélie Eeckman MARKETING COORDINATOR EN ABONNEMENTEN Anouk Lannoo Lauren Soukiassian

CONTACTADRES Redactie L’Officiel België Chaussée de Louvain 431D 1380 Lasne UITGEGEVEN DOOR EDITION VENTURES Sociale zetel Chaussée de Louvain 431D 1380 Lasne België Tel. +32 2 379 29 90 Fax +32 2 379 29 99 VERANTWOORDELIJKE UITGEVERS Manoëlle Sepulchre Bernard de Wasseige

PROMOTIE Marie-Dominique Spinoit ADMINISTRATIE Yasmine Bandali PRODUCTIE Business Team Corporation Michel Vanderstocken EDITION VENTURES GEDELEGEERDE BEHEERDER Bernard de Wasseige

EDITORIAL WEB FR Géraldine Verheyen

FINANCIEEL DIRECTEUR Thierry Lorain

EDITORIAL WEB NL Elke Sockeel

DRUKKERIJ Graphius

Met de overdracht van documenten en informatie aan de redactie van L’Officiel België - S.A. Edition Ventures geeft de auteur de toestemming tot het gratis gebruik of publicatie hiervan. Merken, prijzen en adressen gepubliceerd in L’Officiel België zijn op geen enkele manier bindend en worden alleen ter informatie meegegeven, zonder voorafgaande inhoudelijke verificatie door L’Officiel België.

De reproductie, zelfs gedeeltelijk, van alle artikels, foto’s, tekeningen, modellen en illustraties van L’Officiel België is verboden, evenals de reproductie van artistieke creaties gepubliceerd in L’Officiel België, ook al zijn deze van publicitaire aard. Alle rechten voorbehouden © L’Officiel België 2019.

COMMUNITY MANAGER Anouk Lannoo

DISTRIBUTIE AMP

DE REDACTIE VERWERPT ENIGE VERANTWOORDELIJKHEID BETREFFENDE COMMERCIËLE INHOUD.

VERTALING & EDITING virginie·dupont·sprl CORRECTIE Julie Rouffiange

INSTAGRAM@lofficielbelgium

ALGEMEEN DIRECTEUR Didier Henet

MEDEWERKERS AAN DIT NUMMER Fotografen Mia Dabrowski Hannah Diamond Nicholas Fols Alexandre Furcolin Ellius Grace Elliot Kennedy Jory Lee Cordy An Le Florence Mann Laëtitia Mannessier Cécilia Poupon Tom Tebet Annelie Vandendael Redacteuren Laure Ambroise Ana Benabs Mathilde Berthier Hervé Dewintre Elsa Ferreira Billie JD Porter Noémie Lecoq Mélanie Mendelewitsch Emily Minchella Manon Renault Sophie Rosemont Violaine Schütz Bee Shapiro Mathieu Warsky Stylisten Leah Abbott Sergio Alvarez Lauren Anne Groves Renata Brosina Fabrizio Finizza Alizée Hénot Cyndle Komarovski Henna Koskinen Laëtitia Mannessier Ardita Meha Manoela Moura

FACEBOOK L’Officiel België

PUBLICATIES VAN EDITIONS JALOU L’Officiel de la Mode, L’Officiel Hommes Paris, L’Officiel Voyage, L’Officiel ART International, Jalouse, La Revue des Montres, The International Watch Review, L’Officiel Island, L’Officiel Peak, L’Officiel Jewels, L’Officiel Arabia, L’Officiel Hommes Arabia, L’Officiel ART Arabia, L’Officiel Argentina, L’Officiel Austria, L’Officiel Baltics, L’Officiel Belgique, L’Officiel Hommes Belgique, L’Officiel ART Belgique, L’Officiel Brasil, L’Officiel Hommes Brasil, L’Officiel China, L’Officiel Hommes China, Jalouse China, L’Officiel India, L’Officiel Indonesia, L’Officiel Italia, L’Officiel Hommes Italia, L’Officiel Korea, L’Officiel Hommes Korea, La Revue des Montres Korea, L’Officiel Latvia, L’Officiel Lithuania, L’Officiel Hommes Lithuania, L’Officiel Malaysia, L’Officiel Mexico, L’Officiel Maroc, L’Officiel Hommes Maroc, L’Officiel NL, L’Officiel Hommes NL, L’Officiel Poland, L’Officiel Hommes Poland, L’Officiel Russia, L’Officiel Singapore, L’Officiel Hommes Singapore, L’Officiel St Barth, L’Officiel Switzerland, L’Officiel Hommes Switzerland, L’Officiel Thailand, L’Officiel Hommes Thailand, L’Officiel Turkey, L’Officiel Hommes Turkey, L’Officiel Ukraine, L’Officiel Hommes Ukraine, L’Officiel USA, L’Officiel Hommes USA, L’Officiel Vietnam. www.lofficiel.com

DIRECTIE Directeurs Covoorzitters van de executive en administrative board Marie-José Susskind-Jalou Maxime Jalou Algemeen directeur Directeur van de executive en administrative board Benjamin Eymère b.eymere@jaloumediagroup.com Algemeen adjunct-directrice Lid van de executive en administrative board Maria Cecilia Andretta mc.andretta@jaloumediagroup.com Art director Stefano Tonchi Art director en castingmanager Jennifer Eymère Afgevaardigd uitgever Lid van de executive board Emmanuel Rubin e.rubin@jaloumediagroup.com Directie-assistente Céline Donker van Heel c.donkervanheel@ editionsjalou.com Giulia Bettinelli g.bettinelli@lofficielitalia.com VERANTWOORDELIJKE PERS EN COMMUNICATIE Thomas Marko & Associés Emmanuel Bachellerie emmanuel.b@tmarkoagency.com Céline Braun celine.b@tmarkoagency.com Tel. 01 44 90 82 60 PUBLICITEIT Commercieel directeur L’Officiel Anne-Marie Disegni a.mdisegni@jaloumediagroup.com Directeurs publiciteit Christelle Mention c.mention@jaloumediagroup.com Emmanuelle Hermant e.hermant@jaloumediagroup.com Marina de Diesbach (pole horlogerie) m.diesbach@jaloumediagroup.com Hoofd publiciteit Sara Schmitt 14

Traffic manager Marie Detroulleau m.detroulleau@jaloumediagroup.com Global Revenue Director Erica Bartman Directeur van recepten Frankrijk en Zwitserland Jean-Philippe Amos Italiaanse marktmediadirecteur Carlotta Tomasoni Wereldwijde digitale reclameactiviteiten en mediaplanning Ilaria Previtali PRODUCTIE Productieleider Joshua Glasgow j.glasgow@jaloumediagroup.com ADMINISTRATIE EN FINANCIËN Tel. 01 53 01 10 30 – Fax 01 53 01 10 40 Administratief en financieel directeur Membre du board administratif Thierry Leroy t.leroy@jaloumediagroup.com Secretaris-generaal Membre du board administratif Frédéric Lesiourd f.lesiourd@jaloumediagroup.com Human resources manager Émilia Étienne e.etienne@jaloumediagroup.com Verantwoordelijke boekhouding en fabricage Éric Bessenian e.bessenian@jaloumediagroup.com Distributie Lahcene Mezouar l.mezouar@jaloumediagroup.com Kasmiddelen Nadia Haouas n.haouas@jaloumediagroup.com Facturatie Btissam Daoudi b.daoudi@jaloumediagroup.com

INTERNATIONAL EN MARKETING Management international en marketing Flavia Benda f.benda@jaloumediagroup.com International editorial en archive manager Giulia Bettinelli Directeur internationale publiciteit Parijs Emmanuelle Hermant e.hermant@jaloumediagroup.com Senior manager internationale publiciteit Milaan Carlotta Tomasoni c.tomasoni@jaloumediagroup.com Manager internationale publiciteit Carlotta Tomasoni c.tomasoni@jaloumediagroup.com International sales manager Olivia Pinto o.pinto@jaloumediagroup.com Productiechef verdeling Jean-François Charlier jf.charlier@jaloumediagroup.com Wereldwijde mediaen marketingmanager Louis du Sartel l.dusartel@jaloumediagroup.com Grafisch ontwerp marketing & speciale projecten Anaëlle Besson Assistant marketing Antoine Diot a.diot@jaloumediagroup.com Rechtstreekse verkoop verspreiding Laura Leclerc l.leclerc@jaloumediagroup.com Samia Kisri s.kisri@jaloumediagroup.com Wereldwijde digitale productmanager Giuseppe De Martino Digital Global Project Manager Babila Cremascoli Wereldhoofd van inhoud en evenementen L’Officiel Allegra Benini

ABONNEMENTEN Abosiris BP 53, 91540 Mennecy Tel. 01 84 18 10 51 www.jalouboutique.com LOSSE VERKOOP France V.I.P. Laurent Bouderlique Tel. 01 42 36 87 78 International Export Press Carine Nevejans Tel. +331 49 28 73 28 VERDEELD MLP UITGEGEVEN DOOR EDITIONS JALOU NVBA met kapitaal 606 000 € Vertegenwoordigd door Marie-José Susskind-Jalou en Maxime Jazlou, medebeheerders, dochteronderneming van L’Officiel Inc. S.A.S. Siret 331 532 176 00095 Sociale zetel: 128, quai de Jemmapes, 75010 Paris Tel. 01 53 01 10 30 – Fax 01 53 01 10 40 Wettelijk depot november 2018 Nr 0323 K 80434 van de paritaire commissie ISSN 0030.0403 Printed in EU/ gedrukt in de EU OPRICHTERS Georges, Laurent en Ully Jalou (†) DIRECTEUR PUBLICATIE Marie-José Susskind-Jalou

Titan Accent Shades, Mod. 8174 in 3530

AVAILABLE WITH PRESCRIPTION LENSES

YOU‘LL NEVER WANT TO WEAR ANYTHING ELSE AGAIN. With Silhouette Light Management® you‘ll see vibrant colors like never before.

Superior bright light management and brilliant, lively colors will allow you to enjoy uniquely relaxed vision – so that you can focus on what is essential for you.

New and exclusive by Silhouette.

Try it. Wear it. Love it.

VOORWOORD DOOR ISABELLE VANDER HEYDE

2020 gaat de geschiedenisboeken in als het jaar waarin we met z’n allen plots willens nillens opgezadeld werden met… vrije tijd. Of toch zij die de luxe hebben om thuis te kunnen blijven. Uren, dagen, weken zonder uitkijkpunt, zonder andere missie dan uìt elkaars buurt en ìn ons fameuze kot te blijven. Wat te doen met die miljarden seconden me-time? Het blijkt een hersenkraker voor een generatie die in normale tijden nooit ergens tijd voor heeft. Zeeën van tijd, maar geen flauw idee hoe we op die golf moeten surfen. Het antwoord: traag peddelend, met aandacht voor je omgeving én voor jezelf. Experts bevestigen dat zelfzorg, creativiteit en op de rem staan de beste manieren zijn om zich te wapenen tegen angst en chaos. Nieuw is dat idee trouwens allerminst. Toen de pest driekwart van Noord-Italië halfweg de 16de eeuw van de kaart veegde, stonden de inwoners van Milaan ook al uit volle borst aan hun balkon te zingen, en ook in het oude Egypte, Griekenland en Babylonië schreven dokters geregeld creatief vertier voor als remedie tegen epidemieën. Anno 2020 kunnen we rekenen op een reeks muzikale powervrouwen die hun fenomenale stem gebruiken om goed te doen, en wij laten je in dit nummer met hen kennismaken. Niet iedereen kan echter uitpakken met een sopraan of ontroerende lyrics, ondergetekende incluis, maar dat hoeft zelfzorg niet in de weg te staan. Sommigen voelen zich goed door hun kleerkast te declutteren, anderen moeten het van een avondje home spa en clean beauty hebben, waar nog anderen de kans grijpen om hun World of Warcraft score bij te schaven. Allemaal oké. Laat de dagelijkse druk los en doe gewoon waar jij je goed bij voelt. Wat dat specifiek voor jou is? Tijd genoeg om het uit te maken.

En misschien ook om stil te staan bij het feit dat je je niet altijd goed moét voelen -want ook die toegeving doet opvallend veel deugd. Er valt niets te bewijzen, alleen extra lief te zijn voor jezelf. Beschouw dit nummer alvast als een zachte cursus zelfzorg. Volhouden dus, slow down, durf je te vervelen, leef in het moment, wees jezelf, en vooral: be well!

Foto Nicholas Fols

Wat nu gedaan?

© C.H./ADAGP, Paris 2020

www.furore.fashion

L’OFFICIEL STYLE

MaisonÉlise Na negen jaar uren kloppen voor grote namen in de modewereld kwam de Brusselse Élise Viste op een baanbrekend idee: wat als… ze eens plezier zou maken?

Door Isabelle Vander Heyde

18

doen. Mijn job bij Stijl was voldoende en gaf me de tijd om in mijn eigen atelier te kunnen spelen. Ik ben dol op volume en de manier waarop ik het materiaal tot leven kan brengen.

Ik maakte voor mezelf één top met gigantische pofmouwen uit stoffenrestjes en die kreeg opvallend veel bijval op straat, mensen vroegen of ze er ook één konden krijgen, de tamtam deed zijn werk en de rest is geschiedenis.”

Vandaag staat MaisonÉlise voor een microscopisch cool modehuis: statement tops uit stoffenoverschotten, via DM’s op Instagram rechtstreeks bij Élise te bestellen en eventueel naar wens aan te passen. Het duurt een tweetal uur om één exemplaar te maken en ze zit twee dagen per week achter haar naaimachine. Reken daar de uren speurwerk naar het juiste materiaal bij -het is geen uitzondering om me bij Spullenhulp door een berg oude t-shirts te zien ploeteren”-en je snapt waarom haar couture creaties uit organza, brokaat en jacquard limited edition zijn.

Van de oorspronkelijke stoffencollectie blijft ondertussen weinig over en het aantal bestellingen loopt op, maar Élise houdt vast aan

haar principe: geen webshop, geen grote oplages en vooral geen druk. “Ik leg mezelf niets op, elke bestelling is voor mij een regelrecht plezier en ik wil dat gevoel laten duren. Ik hang af van de restjes stof die ik verzamel en kan dus niet vooruitwerken. Het enige toekomstplan zit hem in de collectie zelf: ik zou een model of twee willen toevoegen, met een ander soort mouw spelen misschien. Het is go with the flow, het enige waar ik aan vasthoud, is kwaliteit.

Meer niet, ik doe waar ik zin in heb en zolang dat werkt, doe ik voort.” MaisonÉlise maakt daarmee deel uit van de golf made-to-order kledinglabels die duurzame couture via

social media aan een democratische prijs verdelen. Geen tussenpersoon, geen monsteroplages, geen verkwisting.

“Een hele verademing in vergelijking met mijn vorige jobs, waar vooral het werkritme moordend was. Ik merk vanuit de gevestigde modewereld trouwens veel welwillendheid en de drang om het ook wat menselijker aan te pakken, maar de meeste labels zijn al te ver gevorderd om zichzelf opnieuw uit te vinden, ze zijn simpelweg niet vrij meer.” Vrijheid dus, een privilege dat zich tegenwoordig in een paar gigantische pofmouwen uit. maisonelise.be

Foto DR

Piepjong merk, ervaren ontwerpster: Élise lanceerde haar eigen label een klein jaar geleden, maar heeft ondertussen al een decennium als ontwerpster op de teller staan.

De la Cambre alumnus werkte in Londen voor tal van gevestigde waarden als Todd Lynn, Victoria Beckham, Roland Mouret en Caroline Castigliano. Ze stapelde er prachtige herinneringen op, evenals een hoopje frustraties en een gigantische collectie stoffenoverschotten. “Het is werkelijk hallucinant hoeveel kwalitatief materiaal wordt afgedankt, weggesmeten of voor eeuwig in een stoffig archief geplaatst. Pure verspilling als je het mij vraagt.” Ze besloot de rollen stof onder te brengen in haar eigen, piepkleine appartementje en toen ze een jaar geleden terug naar België verhuisde, kreeg de collectie eveneens een plekje op de Eurostar. Ondertussen werkt ze halftijds als stylist bij de Brusselse concept store Stijl -“ideaal om de Belgische klant weer beter te leren kennen”en halftijds bij MaisonÉlise, een avontuur dat eigenlijk als een pleziertochtje begon.

“Toen ik in Brussel toekwam, had ik maar één goed voornemen en dat was het rustig aan te

neubau-eyewear.com

L’OFFICIEL ANATOMIE VAN EEN HANDTAS

De Chain Pouch van Bottega Veneta Het nieuwe model van de hand van ontwerper Daniel Lee is veel meer dan een handtas: het is een echt juweeltje.

Door Laure Ambroise

20

ook van de nieuwe handtas: de Chain Pouch, opvolger van de beroemde Pouch.

God is in the detail De Chain Pouch lijkt sterk op de Pouch, maar kreeg een twist mee in de vorm van een oversizede ketting met verzilverde schakels. Het ambachtelijke vakmanschap dat eraan te pas kwam, staat op het niveau van dat van een juweelzetter.

Alle schakels van de ketting zijn trouwens minutieus door een meester-juwelier gesculpteerd met electroforming.

Daarna werden ze aan elkaar vastgemaakt en tot slot met de hand gepolijst. Ook nieuw: de

vorm oogt meer lineair, en de tas is gemaakt van soepel, licht en extreem zacht vitello nappato-leer.

Fans van het eerste uur De Pouch heeft al vele harten gestolen. Rosie Huntington-Whiteley bijvoorbeeld dweept met het Italiaanse label en geeft toe dat ze heel wat kleren en accessoires van het merk in huis heeft. Net als Diane Kruger, Lily Aldridge, Rihanna, Sofia Richie en Salma Hayek Pinault, om er maar een paar te noemen.

Ongetwijfeld zullen ook zij zwichten voor de charmes van de Chain Pouch.

Foto Cécilia Poupon

Onmiskenbaar talent In minder dan een jaar tijd groeide Daniel Lee bij Bottega Veneta uit tot een van ‘s werelds meest invloedrijke ontwerpers. Tijdens de British Fashion Awards viel hij maar liefst vier keer in de prijzen: als Designer of the Year, British Designer of the Year - Womenswear, Accessories Designer of the Year en Brand of the Year.

Indrukwekkend, net als zijn nieuwste lente-zomercollectie die bijzonder fashionable is.

Wij waren helemaal weg van de aansluitende jurken van geribd tricot, de leren bermuda’s en de ultralichte oversized trenchcoats, maar vooral

VAN LOOCK schoenen

en

lederwaren

Dames • Heren • Kinderen ANGELO BERVICATO • ABRO • ADIDAS • AMBIORIX • ANDREA CATINI • ANDREA MORELLI • ANGULUS • AGL • ALMA EN PENA • ATELIER CONTENT • AUSTRALIAN BEBERLIS • BARRACUDA • BENOITE C • BIBI LOU • BLACKSTONE • BOSS • BRUNATE • CALCE • CARLOS SANTOS • CAT&CO • CERVONE • CHIE MIHARA CHRISTIANWIJNANTS • CKS • COACH • COCCINELLE • COLE HAAN • COPENHAGEN • DI STILO • DIADORA • DL SPORT • DYVA • EASTPAK • ECCO • ELLENTRUIJEN EN FANT • ESSENTIEL • FABIO RUSCONI • FIAMME • FLORISVAN BOMMEL • FRATELLI ROSSETTI • GABOR • GALLUCCI • GANT • GHOUD • GIANNI CHIARINI • GIORGIO HASSIA • HIP • HOGAN • J’HAY • KAAI • KAT MACONIE • KENNEL&SCHMENGER • KIPLING • LA CABALA • LANCEL • LIES MERTENS • LIU GIRL • LOLA CRUZ LONGCHAMP • LORENZO MASIERO • LOXWOOD • LUCA RENZI • MAGNANNI • MAI MAI • MARIPE • MEPHISTO • MIEKE DIERCKX • MOMA • MOMINO MORESCHI • MOROBÉ • MYM • NATAN • NATURINO • NEUVILLE • NEW BALANCE • NUBIKK • OCA-LOCA • OCRA • OLIVIER STRELLI • OSAKA • PANTANETTI PASCUCCI • PAUL SMITH • PERTINI • PHILIPPE MODEL • PIQUADRO • POM D’API • PONS QUINTANA • PUMA • RED LIMIT • REEBOK • RONDINELLA • ROTTA RTB • SALTWATER • SAMSONITE • SANTONI • SAUCONY • SCAPA • SCOTCH&SODA • SEBAGO • SEE BY CHLOÉ • SILVANA • STONES&BONES • TERRE BLEUE THIRON • TUMI • TIMBERLAND • TOD’S • TRIXIE • UGG • UNISA • VAN BOMMEL • VEJA • VOILE BLANCHE • VOLTAN • WOMSH • ZECCHINO D’ORO • ZINDA

LANGESTRAAT 49 • 2240 ZANDHOVEN • TEL.: 03 484 30 88 / EIGEN HERSTELDIENST, RUIME PARKING • 24/24 GEOPEND OP WWW.VANLOOCK.COM Getoond product : AGL - 202404

L’OFFICIEL STYLE

Laurence Bourguignon (39) is een jonge, getalenteerde ondernemer en mama van een tweeling van bijna 9 jaar. Haar creativiteit heeft ze met de paplepel meegekregen, beide ouders waren gepassioneerde ondernemers in de groothandel en creatie van meubelstoffen en gordijnen. Na negen jaar in het familiebedrijf, besloot de Antwerpse haar eigen vleugels uit te slaan en startte ze haar zonnebrillenlabel Laurence d’Ari op.

Door Anouk Lannoo

Wie is/was je grote voorbeeld?

“Heel eerlijk, ik heb niet meteen een voorbeeld, maar personen die de wereld of objecten anders durven bekijken en daardoor vernieuwend zijn, vind ik heel cool. Zo introduceerde Coco Chanel destijds bijvoorbeeld de ‘broek voor vrouwen’.

Zoiets vind ik echt geweldig.

Il faut le faire. Haar zou ik dus wel eens durven citeren.”

Wie zou je graag met een ontwerp van je willen zien?

“Ik vind het fantastisch wanneer ik iemand kruis op straat die één van mijn brillen draagt. Wat een heerlijk gevoel. Als ik echt mag dromen, zou ik Anna Wintour noemen -zij mag me altijd eens bellen! Ook Iris Apfel, het 98-jarige mode-icoon, mag zeker eens een bril van me proberen.”

Wat is de volgende stap voor Laurence d’Ari? “Ik wil vooral verder blijven werken zoals ik momenteel bezig ben. Ik heb voor een nichemarkt gekozen, waarin ik vaak opboks tegen grote spelers. Als klein merk is dat niet altijd even vanzelfsprekend, maar ik blijf mijn dromen volgen en zou op termijn graag modellen voor mannen ontwerpen.”

Heb je nog een tip voor jonge ondernemers ?

“Doe vooral je ding en focus op iets waarin je sterk bent. Ik vind het zelf enorm belangrijk om mijn passie te volgen en te creëren met liefde. Zonder uiteraard het commerciële aspect uit het oog te verliezen.” laurencedari.com

Foto DR

Zij draagt de bril

Wat is je ochtendritueel?

“Ik sta samen met mijn kinderen op en begin mijn dag telkens met een warme-ijskoude douche om wakker te worden. Daarna maak ik een heerlijke kan warm water met citroen en verse gember. Dit drink ik de hele dag door, een echte boost voor mijn lichaam en geest. Eens de kids weg zijn, vlieg ik er in.”

Hoe ziet een dag in je leven eruit?

“Geen enkele dag ziet er hetzelfde uit en het hangt natuurlijk ook van de periode van het jaar af. Dagelijkse taken zoals service, communicatie en facturatie, stock management, en het inpakken en versturen van de brillen naar klanten zijn natuurlijk een constante. Daarnaast zijn er ook leukere periodes waarin ik nieuwe brillen bedenk en ontwerp samen met mijn technische designer, het imago van het merk verder uitwerk, fotoshoots organiseer, etc. Maar die afwisseling maakt het net boeiend.”

Waar haal je inspiratie?

Volg je de trends?

“Mijn uitgangsprincipe is dat een mooie bril charismatisch en tegelijk tijdloos moet zijn. Daarom zijn trends voor mij niet echt van belang. Een bril van LAURENCE D’ARI mag binnen 5 jaar niet passé zijn. Ik laat me graag inspireren door vintage brillen van de jaren 60-70-80, die ik op hun beurt geheel anders durf interpreteren en een moderne make-over geef. Tijdens het creatieproces laat ik me vooral leiden door mijn gevoel. Mijn ontwerpen zullen nooit een kopie zijn van een bestaand model, ze hebben altijd nét die speciale twist, en dat maakt ze zo uniek.”

Studio DESSANGE gebruikt, onder andere, de producten van

ARLON 6700 - 9, rue Netzer - 063/23 36 40 • BRUSSEL 1000 - 74, Grasmarkt - 02/512 16 92 BRUSSEL 1050 - 229, Brugmannlaan - 02/344 56 70 • BRUSSEL 1050 - 184, Louizalaan - 02/640 50 88 BRUSSEL 1050 - 12 A, Stefaniaplein - 02/512 94 72 • BRUSSEL (FORT-JACO) 1180 - 1360 A, Waterloosesteenweg - 02/372 97 93 HASSELT 3500 - 18, Kapelstraat - 011/22 63 11 • LIEGE 4000 - 15, Place Xavier Neujean - 04/222 22 47 NAMUR 5000 - 52, rue de l’Ange - 081/22 46 51 • WATERLOO 1410 - 348, chaussée de Bruxelles - 02/351 22 71

Foto DR

JUWELEN L’OFFICIEL

Kunstzinnige juwelen Met haar juwelen van email in glinsterende kleuren is Freywille al meer dan 70 jaar een van dé juweliers van vandaag. De knappe sieraden herinterpreteren de beroemdste kunstwerken uit de geschiedenis.

Door Géraldine Verheyen

Niet toevallig koos Freywille Wenen als uitvalsbasis uit: in die culturele hoofdstad groeiden kunstenaars als Mozart en Klimt op. Het Oostenrijkse merk, dat bekend staat om zijn geëmailleerde juwelen, groeide uit tot een van de meest toonaangevende labels van de eeuw. De topcreaties van het merk zijn geïnspireerd op de grote Europese schilders: Klimt, Van Gogh en Monet. De motieven van hun werken worden aangebracht op één van de best verkopende modellen sinds de oprichting van het merk in 1951: een juweel met in het midden een opening dat je kunt dragen als oorbel, armband, ring of hanger, als was het een kostbare talisman. Freywille combineert het eeuwenoude ambacht van het emailleren met hedendaagse, sobere luxe, en biedt naast de klassieke collecties ook heel exclusieve limited editions aan van 18 karaat. Voor die collecties versieren kunstenaars, specialisten in het vergulden en meester-emailleurs uit de Weense ateliers het email met 18-karaats

massief goud; de juwelen laten ze schitteren met 6, 18 of 36 diamanten. De limited editions, verkrijgbaar in massief geel- of witgoud, bekrachtigen de creativiteit van een juwelenmerk dat sterk geworteld is in zijn tijd.

Exclusieve emailleringstechniek Freywille heeft de ornamentele emaillering naar een hoger niveau getild. Zo ligt het aan de basis van een gepatenteerde techniek van vuur-emailleren die de kleuren een ongeziene, intense en diepe helderheid geeft. In de ateliers worden de zorgvuldig gedoseerde kleuren laag voor laag aangebracht en daarna gebakken. Dan kan het kostbare glazuur geleidelijk aan transformeren. Dat betekent dat een honderdtal bewerkingen volledig met de hand worden uitgevoerd, van het aanbrengen van de grondverf over het bakken tot het schoonmaken. Tot slot wordt het geëmailleerde stuk, met een fragiele finesse en intense kleuren, als ze niet gerhodineerd worden teminste, gezet in een montuur van Freywille, verguld met 24-karaats goud of 18-karaats massief goud.

Kunst als uitgangspunt “Kunst laat je even ontsnappen aan de realiteit. Als je kunst in je leven integreert, wordt je leven mooier”, vindt dr.

Friedrich Wille, CEO van het merk. Of het nu gaat om een vrije creatieve uiting van een kunstenaar of om een eerbetoon aan het werk van een grootmeester, de collecties van Freywille delen een obsessie voor details en gaan op zoek naar perfectie die na verloop van tijd steeds fijner wordt. Twee jaar duurt het dan ook voor een nieuwe collectie het levenslicht ziet, van de eerste fase tot aan de lancering.

Vandaag de dag heeft Freywille meer dan 65 winkels in 32 landen, gevestigd in de meest prestigieuze wijken van de grote steden: Madison Avenue, Rodeo Drive, Stephansplatz, en niet te vergeten Parijs, warenhuis GUM in Moskou en trendy winkels in Peking, Hongkong en Singapore. Stuk voor stuk plekken waar de inherente elegantie van dit historische merk helemaal tot zijn recht komt. freywille.com

25

L’OFFICIEL JUWELEN

Van Esser mix and match Een innovatief ontwerp waarvan de Cartiers en Tiffany’s van deze wereld zich nu al afvragen waarom zij het niet bedacht hebben? Het Belgische juweliershuis Van Esser doet het weer. De ‘Chameleon’, een ring die nu al de icoonstatus heeft bereikt, is één van de blikvangers in de nieuwe Antwerpse Van Esser-boetiek.

Door Anja Van Der Borght

De Van Essers kozen niet zomaar Antwerpen uit om een vervolg te breien aan hun Limburgs succesverhaal.

26

Antwerpen is één van de grootste havens en tevens de grootste draaischijf voor diamant ter wereld. Om het maritieme karakter van de havenstad in de verf te zetten, breidden de Van Essers hun bestaande juwelencollecties uit met nautische symbolen.

Naast de polsbandjes met witgouden, nautische vlaggen bekleed met keramiek of email, vind je er voortaan ook volledig gouden exemplaren.

“De hebbedingen zijn erg in trek bij toeristen”, aldus Anthony.

Onze blik verschuift van de polsbandjes in koord langsheen het gekende Van Esser-uurwerk A-One en lange diamanten oorhangers naar een slangenarmband met wit en rood email. Van Esser is niet alleen gekend voor zijn

grote collectie manchetknopen, meestal afgewerkt in goud met email en edelstenen maar ook voor juwelen in email, een expertise waarin maar weinig huizen meer excelleren. “Onze juwelen worden geëmailleerd door een emailleerder die bij de Italiaanse meester-emailleerder Frascarolo in de leer ging”, vertelt Anthony. “Ons email staat door zijn intense kleuren extra chic. Wij ontwerpen onze creaties trouwens zelf en vervaardigen ze in eigen productie. ‘Kwaliteit voor kwantiteit’ is daarbij ons uitgangspunt.”

Op vlak van iconen is Van Esser niet aan zijn proefstuk toe. De Donatella bedelarmband die hij begin jaren ‘90 op de markt bracht, groeide uit tot

een icoon. “Als we de reacties van het publiek mogen geloven dan ziet het ernaar uit dat we met de Chameleon-ring een waardige opvolger hebben”, zo vertelt Alexander. “Het ontwerp van de Chameleon is zo sterk omdat het tegelijk klassiek én trendy is. Het is een juweel dat zo tijdloos van karakter is dat je het binnen twintig jaar aan je kleindochter kan doorgeven maar dat anderzijds door zijn concept toch helemaal inspeelt op de actuele vraag naar personaliseerbare accessoires. De drie aparte ringen schuiven in elkaar waardoor je naar hartelust kan spelen met kleuren en stijlen en zelfs elke dag van de week een anderskleurige ring kan dragen”, vertelt Alexander. Mix and match dus. www.vanesser.eu

Foto DR

Van Esser legde een lange weg af sinds hij in de zomer van 1978 voor het eerst Italië binnenreed en er de ambachtslui van de Milanese school ontdekte. “Mijn oudere broer Eric heeft me de passie en de liefde voor het vak bijbracht. Hij volgde een opleiding juwelenontwerp in Antwerpen en ik trad enkele jaren later in zijn voetsporen”, zo vertelt Denis.

Een passie die Denis op zijn beurt doorgaf aan zijn twee zonen Anthony en Alexander; twee goed opgeleide juweliers die de nagelnieuwe Van Esser-boetiek in de Antwerpse Schuttershofstraat runnen.

HORLOGES L’OFFICIEL

Heavy metal Stalen horloges met een stalen karakter, wij zijn fan!

Door Emily Minchella

1. ROLEX Oyster Perpetual Datejust 36 van Oystersteel, verzilverde wijzerplaat, mechanisch uurwerk met automatische opwinding.

4. LOUIS VUITTON Tambour Moon Dual Time van staal, wit gesatineerde zonnewijzerplaat, verwisselbare polsband, kwartsmechanisme.

2. JAEGER-LECOULTRE Reversi Classic Medium van staal, kaliber Jaeger-LeCoultre, kwartsuurwerk.

5. AUDEMARS PIGUET Royal Oak van staal, witte wijzerplaat met Grande Tapisserie-motief, polsband met uitklapbare sluiting, automatisch mechanisme.

Foto’s DR

3. CHANEL HORLOGERIE Code Coco van staal, zwartgelakte wijzerplaten waarvan één bezet is met een prinsesgeslepen diamant, uiterst nauwkeurig kwartsuurwerk.

6. BULGARI Serpenti Seduttori van staal, kroon bezet met cabochongeslepen roze rubelliet, wijzerplaat van verzilverd

wit melkglas, polsband met uitklapbare sluiting, kwartsmechanisme.

7. CARTIER Panthère de Cartier, minimodel van staal, kwartsmechanisme.

8. PATEK PHILIPPE Nautilus Dame van staal, wijzerplaat van grijs melkglas met zwarte schakeringen, bezet met diamanten, mechanisch uurwerk met automatische opwinding.

1

2

3

4

5

6

7

8

27

L’OFFICIEL BESTSELLER ONDER DE LOEP

De combinaties van materialen en texturen maakte van Quatre het eerste succesjuweel van de 21ste eeuw. Dat succes heeft veel te maken met zijn hedendaagse look, maar ook met zijn sprekende design. Je leest er het verhaal in van de eerste juwelier op de Place Vendôme in Parijs, en het kleinood straalt de sfeer van de Lichtstad uit.

Door Hervé Dewintre

Grosgrain Toen Quatre in 2004 werd voorgesteld, maakte de ring meteen furore. Vier ringen aan elkaar vastgemaakt zonder lasnaad; vier verschillende soorten goud: geel, roze, wit en chocolade (dankzij een PVD-coating); vier unieke motiefjes: dubbele godron, Clous de Paris, grosgrain en spiegelzetting (soms bezet met diamanten). Die mengeling van texturen is simpelweg onweerstaanbaar, maar daar stopt het niet. De ring vormt een knap staaltje vakmanschap, maar nog belangrijker is dat de ziel van de ontwerper in de edelmetalen verwerkt zit. Dat blijkt bijvoorbeeld uit het grosgrainpatroon dat duidelijk verwijst naar de afkomst van Frédéric Boucheron, wiens ouders lakenfabrikanten waren.

Clous de Paris Clous de Paris is een guillochemotief dat al bestaat sinds de 16de eeuw. Het is een van de vaakst gebruikte decoraties bij klassehorloges.

Boucheron is die afwerking ook op zijn juwelen gaan toepassen, en nu is het zelfs het favoriete motief van het merk geworden. Je ziet ook meteen waarom: de piramidevormige spijkerkoppen met fijne groefjes zijn wondermooi.

Ze doen vooral denken aan de Parijse straatstenen, en op die manier ook aan alles wat Boucheron voor de Parijse juwelierswereld heeft betekend.

Hij was namelijk de eerste die ervoor koos om zich op de Place Vendôme te vestigen, waarna de plek, oorspronkelijk aangelegd als eerbetoon aan de legers van Louis XIV, uitgroeide tot een internationaal centrum voor luxe en juwelen.

28

Dubbele godron De godron behoort al sinds het einde van de 19de eeuw tot het creatieve repertoire van het huis. Volgens sommigen heeft Frédéric Boucheron het reliëfmotief in 1889 zelfs uitgevonden toen hij met een speciale techniek verschillende gouden ringen assembleerde. De ronde vorm staat voor de eeuwigheid, en getuigt ook van een knap staaltje vakmanschap.

De collectie vindt zichzelf bovendien steeds opnieuw uit.

Denk maar aan de witte keramiek, het glanzend zwarte PVD en de eenkleurige en geometrische ajours van de Radiant-versie die de ring iets sensueels meegeeft.

Spiegelzetting Een echte Parisienne hoeft niet per se in Parijs geboren te zijn. Ze kan zich er ook gewoon thuis voelen – al was het maar in haar verbeelding.

Dat geldt ook voor ons wanneer we deze gouden ring bewonderen, met een spiegelzetting die het licht eindeloos laat weerkaatsen. En daar schuilt de magie van het ontwerp: iedereen herkent in de Quatre die taferelen die hem of haar gevormd hebben.

De ring is architecturaal zo rijk en divers dat we er allemaal iets anders inzien.

Is het de baluster van een boeddhistische stoepa? Is het Ottomaans weefwerk? Of een Romaanse sierlijst? Quatre is met andere woorden het juweel voor iedereen met een hoofd vol dromen en reizen.

Foto Cécilia Poupon, Set design Ardita Meha

De Quatre ring van Boucheron

L’OFFICIEL JUWELEN

Kostbare Creolen Deze prachtige oorbellen, bezet met diamanten of parels, koppelen eenvoud aan verfijning.

1

2

3

4

5

6

7

8

Door Emily Minchella

1. REPOSSI Serti sur Vide Carrés Alternés, van roségoud met diamanten.

2. DE BEERS DB Classic, van roségoud met diamanten.

3. CHAUMET Liens Séduction, van witgoud bezet met diamanten geslepen in briljantvorm.

4. PIAGET Piaget Possession, van roségoud bezet met diamanten geslepen in briljantvorm.

5. TIFFANY & CO Tiffany T, van witgoud bezet met diamanten.

6. DAVID MORRIS Oorringen van witgoud en met witte diamanten geslepen in roosvorm, collectie Rose Cut.

8. TASAKI ATELIER Nacreous, van witgoud met parels uit de Zuidzee.

30

Foto’s DR

7. GRAFF Oorringen van roségoud bezet met witte diamanten, collectie Spiral.

JUWEEL ONDER DE LOEP L’OFFICIEL

Dior et Moi De nieuwe Haute Joaillerie-collectie van Victoire de Castellane is een stijloefening op de toi et moivorm. Alle 39 creaties zetten duo’s van uitzonderlijke stenen in de schijnwerper.

Door Hervé Dewintre

Foto Dior

De basis Zoals juwelenliefhebbers wel weten, behoort de toi et moi tot de sieraden die emoties overbrengen. Het gaat om juwelen, meestal ringen, waarbij het accent op een duo van edelstenen ligt. Victoire de Castellane heeft zich er met haar fijngevoeligheid en opmerkelijke, bijna speelse gevoel voor kleur aan gewaagd. Het resultaat oogt radicaal hedendaags.

De twist Gewoonlijk is een toi et moi vrij klassiek gemaakt.

De 39 creaties van de nieuwe Dior et Moi-collectie pronken echter met een ruime keuze aan edelstenen, originele combinaties en gedurfde groottes van stenen.

De diamanten, smaragden, blauwe of roze saffieren gaan een vrolijke dialoog aan met fijne steentjes - rode spinellen, toermalijnen, rubellieten, turkooizen en opalen. Een aantal daarvan, zoals de kunzieten, is vrij verrassend.

Opvallend: parels maken hun grote comeback in het repertorium van de artistiek directrice.

Het vakmanschap Als je de juwelen wat aandachtiger bekijkt, zie je al snel hoe gedurfd de tweevingerringen, joncs, halskettingen en oorringen uit deze collectie zijn.

De sieraden zijn ofwel eenkleurig, felgekleurd met een laagje lak, of ze hebben diverse schakeringen. In totaal zijn er vijftien unieke tinten, ontwikkeld door de juweelbewerkers van het huis. Elk stuk is aan beide kanten bewerkt. De opaal, de lievelingssteen van Victoire de Castellane, pronkt in het paradepaardje van de collectie: een halsketting bezet met diamanten waarbij de steen zijn kleur langs beide kanten in alle glorie kan laten schitteren.

31

L’OFFICIEL STYLE

Ambachtelijke meesterschap De nieuwe LV Pont 9 van Louis Vuitton is superhandig: je kan de tas dragen als schoudertas of als crossbody. De it-bag is ook een mooi voorbeeld van de doorgedreven knowhow waar het Franse merk een patent op heeft.

In het Franse departement Hauts-de-Seine bevindt zich een van de creatieve ateliers van Louis Vuitton. Midden in een weelderige tuin werken honderden ambachtslieden met veel precisie en expertise aan tassen en koffers waar de happy few uit de hele wereld om vechten. Een van die hautecouture-ontwerpen is de LV Pont 9, een tas vernoemd naar de oudste brug van Parijs. Vlak bij die brug bevindt zich namelijk het hoofdkantoor van Louis Vuitton. De tas is een levend bewijs van de expertise die het merk in huis heeft op het vlak van lederbewerking.

Made in France De LV Pont 9 maken - een gesofisticeerde tas met zijvouwen - is echt een werk voor professionals. Maar liefst zes mensen zijn betrokken bij de realisatie van de toekomstige it-bag. Eerst bereidt een technisch expert het patroon en het fabricageproces voor, zoals het uitlijnen van de bolle delen; geen sinecure. Dan volgt de zorgvuldige selectie van de vellen, gelooid in Italië, en het snijden van het leer. Van de restjes worden kleine voorwerpen of accessoires gemaakt. Niets gaat hier 32

verloren. Een specialist voorbereidingstechnieken geeft het leer voorzichtig zijn gewenste dikte en bereidt de voering voor door de stukken aan te brengen die zorgen voor versteviging. Een leerbewerker monteert alles verder; het stikwerk wordt toevertrouwd aan een machinebankwerker.

Daarna wordt de tas nog eens goed nagekeken. Van het kleinste naadje tot het ronde monogram, niets ontsnapt aan de strenge controle. Onder het monogram, dat al sinds de jaren dertig van de vorige eeuw gebruikt wordt op de koffersloten en dat onlangs een update kreeg door Nicolas Ghesquière, zit de magnetische sluiting verborgen. Een ander bijzonder kenmerk van de tas is de binnenvoering. Die is voor het eerst volledig gemaakt van glad en gekleurd kalfsleer. Naast sober zwart of crème kun je nu voor een heel gamma kleuren kiezen, gaande van Summer Gold, met de kleuren van een zonsondergang, over Rose Dalhia, met de tinten van een rozenboeket, tot het donkere Storm Blue.

Als het leven een reis is, dan nemen we deze tas graag mee als bagage. louisvuitton.com

Foto DR

Door Céline Pécheux

STYLE L’OFFICIEL

Vanaf 26 juni 2020 verkrijgbaar in de winkel.

Lauren, Brigitte, Jane en co Miu Miu lanceert Miu Miu Denim Icons, een capsule collection met zes jeansmodellen, geïnspireerd op de muzes die ze onsterfelijk maakten.

Door Laure Ambroise De jeansbroek, hét all time favoriete mode-item, is niet weg te denken uit onze kleerkast. Slim, skinny, flared, oversized, afgewassen, met hoge taille of baggy ... elk decennium heeft zo wel zijn 34

eigen typische model. En dus brengt Miu Miu de collectie Miu Miu Denim Icons uit.

Die geeft zes modellen van zes sleutelfiguren uit de mode een update.

De Lauren (Bacall) is gemaakt van een dikke donkerblauwe denim en kreeg de typische vorm van de jaren veertig mee. De broek ziet er wat ruw uit, typisch voor de werkkleding van die tijd.

De Brigitte (Bardot) is al even knap als de muze van de jaren vijftig zelf met zijn hoge taille, donkere kleur en

snit die aansluit aan de enkels, helemaal in Capri-stijl. Voor de sixties koos het Italiaanse merk Françoise (Hardy) uit.

Dat leverde een wit model op met rechte pijpen en een hoge taille; een vrij mannelijke look. Voor de seventies liet het merk zich inspireren door Jane (Birkin). De jeansbroek heeft een lage taille, wijde pijpen en een afgewassen kleur.

De Brooke (Shields) vertegenwoordigt de jaren tachtig en de Kate (Moss) met matig blauwe boyfriend fit symboliseert tot slot de jaren negentig.

Foto Miu Miu

L’OFFICIEL STYLE

UITGELEZEN L’OFFICIEL

Over the window In My Window verzamelt de beroemde Engelse schilder David Hockney zijn digitale werken. Die zijn beschouwend en intimistisch, maar bieden zoals altijd ook een open blik op de wereld.

Foto Taschen

Door Sophie Rosemont Een luxeuitgave mag je dit boek gerust noemen. Duizend exemplaren, bijna 250 pagina’s, 38,5 x 50 cm, 9,5 kg ...

De jongste uit de Sumo-collectie van Taschen werd bovendien genummerd en daarna gesigneerd door David Hockney himself. Maar My Window is veel meer dan het zoveelste koffietafelboek: het geeft een mooie inkijk in het constant evoluerende talent van de Engelse schilder. 82 is hij, maar hij lijkt niet van plan om zijn penselen op te bergen of zijn creatieve proces een halt toe te roepen. Zoveel

blijkt wel uit dit prachtige boek.

David Hockney maakte zijn eerste digitale tekening in de lente van 2009. Dat deed hij in zijn woning in Yorkshire, waar hij opnieuw naartoe verhuisde na jarenlang in Los Angeles te hebben verbleven.

“Ik hoefde mijn bed zelfs niet uit te komen. Het enige wat ik nodig had, was mijn iPhone”, schrijft hij in het voorwoord.

De acrylschilderijen en grote blauwe vlakken van de Californische zwembaden behoren nu definitief tot de verleden tijd.

My Window toont je alles wat

zich in het gezichtsveld van de kunstenaar bevindt: een raam dus, maar ook een vaas met bloemen die regelmatig worden vervangen. Bevat het boek dan alleen landschapstekeningen en stillevens? Niet helemaal. ‘s Ochtends vroeg nam Hockney zijn tabletpen in de hand en legde hij de zonsopgang vast.

In 2010 kwam de iPad op de markt, en die werd meteen zijn belangrijkste instrument.

Het meest verrassende aan dit boek? De kracht van de kleuren, van paars over blauw en roze tot geel. De wolken, regendruppels, waterdamp, het veranderend licht ... Ondanks de (schijnbare) eenvoud van Hockneys lijnen, is geen enkel detail aan het toeval overgelaten. De 120 tekeningen, gemaakt tussen 2009 en 2012, zijn chronologisch weergegeven in het boek, seizoen na seizoen.

De lente is teder, de zomer stralend, de herfst nevelig, de winter verrassend. Het gaat niet alleen om het landschap

zelf, maar om het gevoel dat het oproept. We volgen het wisselende gemoed van de kunstenaar en dat staat, gelukkig maar, volledig los van het weer of van de tijd die verstrijkt. Zijn melancholie, vreugde, twijfels, herinneringen en dagelijks leven schijnen door in zijn werk.

Ondanks het onveranderlijke frame zijn de tekeningen geen herhalingen van zichzelf maar verschillen ze allemaal van elkaar. Deze bundel van visuele gedichten is een kunstwerk op zich. En hoewel de tekeningen digitaal zijn ontstaan, is de kwaliteit van het papier (en van de druk, die cruciaal is gezien de digitale oorsprong) perfect.

Die combinatie rechtvaardigt de prijs van deze collector’s edition van My Window: 1700 euro.

Laat ons natuurlijk ook niet vergeten dat David Hockney de duurste nog levende schilder ter wereld is ...

My Window van David Hockney, uitgeverij Taschen

35

L’OFFICIEL MUZIEK

Showgirl De talentvolle Lyna werd op 17-jarige leeftijd ontdekt in het programma The Voice van Vlaanderen. De jonge zangeres uit Leuven maakt furore in de wereld van de Belgische urban muziek.

We zijn helemaal weg van haar sexy look, maar ook van haar coole attitude.

Door céline pécheux

Wie is Lyna?

Ik ben een 21-jarige zangeres uit Leuven. Al van kinds af maak ik muziek. Ik zou mezelf omschrijven als licht en vrolijk. Tegelijk heb ik ook donkere kant, op een goede manier natuurlijk.

Je bent geboren op de Dag van de Muziek. Was je voorbestemd om muziek te maken?

Dat denk ik graag, ja! (lacht) Muziek heeft altijd deel uitgemaakt van mijn leven. Mijn vader is een Arabische zanger, dus er was altijd muziek in huis.

De invloed van de Amerikaanse r&b is sterk aanwezig in jouw songs.

Wat vind je er zo goed aan?

De rijke geschiedenis van de r&b. Ook al ga je jaren terug in de tijd, de muziek klinkt nog altijd even fantastisch. R&b zal altijd blijven bestaan voor mij.

Welke obstakels of moeilijkheden had je niet zien aankomen?

Ik vond het lastig om met mensen om te gaan die denken dat mijn muziek niet klopt omdat het niet “cultureel 36

correct” is. Mijn vader vertelde me dat hij hetzelfde probleem had, maar dat we daar boven moeten staan. Als je ergens wil raken, moet je verder kijken dan die mensen, zei hij.

Zelfs als het om mensen gaat uit je eigen kring.

Urban muziek maken als vrouw in België, is dat een grote uitdaging?

Hmm, misschien wel, maar ik ben altijd een doorzetter geweest. Ik weet wat ik wil en ik ben niet bang om te zeggen wat ik denk. Ook in mijn muziek. Ik werk met veel mannelijke producers. Van bij het begin had ik een goede band met hen. Ik ben ervan overtuigd dat je niet bang hoeft te zijn. We zijn hier allemaal met een reden.

Je zegt dat je openhartig en eerlijk bent en dat veel van je liedjes daardoor niet op de radio gedraaid kunnen worden. Wat bedoel je daar precies mee? (lacht) In het echte leven heb ik geen filter wanneer ik over mezelf of over iets anders praat, dus ik denk dat mensen het soms niet met me eens zijn. Maar dat geeft niet. We

leven in een vrije wereld. In je muziek kun je alles doen en zeggen. Dat betekent niet dat mensen je daarin volgen.

Wat heb je nog nodig om gelukkig te zijn als artieste?

Muziek maken is op zich al zo geweldig dat het me heel gelukkig maakt. Aan de andere kant brengt het ook veel druk mee. Hoe onderscheid ik mij van andere artiesten? Wie ben ik? Ga ik het kunnen maken? Daar pieker ik voortdurend over.

Op welk nummer ben je het meest trots?

Ik zou zeggen: Bad Girl.

We hebben dat nummer heel snel gemaakt omdat de woorden gewoon uit mijn mond kwamen rollen. Er was zoveel emotie en echtheid op het moment dat we het opnamen. Dat nummer zal altijd mijn favoriet blijven.

Welke bekende (al dan niet levende) persoon zou je graag ontmoeten?

Etta James. Ze is niet langer onder ons, maar ze was in mijn ogen een van de beste soulzangeressen. Ik zou haar een miljoen vragen stellen.

Heb je bepaalde schoonheidsrituelen?

Ik ben niet echt een girly meisje, al besteed ik wel aandacht aan mijn huidverzorging, aangezien ik niet elke dag make-up draag.

Op welk podium zou je ooit graag staan?

Ik droom ervan om op de D6bels Music Awards op te treden of op een van de grotere festivals hier in België.

Wie zijn jouw vrienden?

Ik breng het grootste deel van mijn tijd in de studio door, dus ik heb een hele hechte band met mijn team.

Ik heb ook vrienden waar ik mee afspreek wanneer ik in

Foto DR

hun stad ben. Ze wonen een beetje overal.

Zijn tv-programma’s een must voor jonge muzikanten in België?

Ik denk helemaal niet dat dat nodig is, al was The Voice van Vlaanderen wel een goede ervaring. Het heeft me niet veel opgeleverd voor mijn carrière, denk ik, maar het was wel leuk om mee te maken.

Welk advies zou je geven aan een tienjarig meisje dat ervan droomt te doen wat jij doet?

Geef nooit op ... Cheesy misschien, maar helemaal waar. Er zal een moment komen waarop je alles beu bent omdat je nog een lange weg af te leggen hebt. Toch zweer ik je dat je werk zijn vruchten zal afwerpen. Verlies gewoon nooit je passie.

Wat is mode voor jou?

Wat zijn je favoriete labels/ merken?

Ik hou van de oldskool-stijl.

Ik draag altijd wijde jeansbroeken en grote T-shirts. Toch ben ik ook dol op mijn girly jurken.

Momenteel ben ik een grote fan van Jaded London.

Een clip opnemen in LA, droomde je daarvan als jong meisje?

We hebben mijn single Daddy in LA opgenomen!

Dat was zo leuk. Ik zou graag terugkeren en nog meer doen.

Maar één stap tegelijk.

Wat zijn jouw volgende plannen?

Na mijn show in de Botanique, een droom die uitkwam, neem ik nu even de tijd om nieuwe songs te maken. De zomer komt eraan en ik ben klaar om wat zomerhits op te nemen en misschien aan een album te werken.

37

STYLE L’OFFICIEL

Glorieuze comeback Marc Jacobs is helemaal terug van weggeweest -met dank aan zijn gevoel voor humor, ervaring en veelzijdige kennis. De zeven hoekstenen waarop zijn briljante comeback steunt.

Door mathilde berthier

Foto Marc Newbold/Char de Francesco

1. Als geluk en kunst samengaan, dan zal Jacobs - zoals The Business of Fashion titelde - inderdaad met zijn demonen hebben afgerekend.

De twee recentste modeshows van de topontwerper werden door de pers de hemel in geprezen en hij lanceerde The Marc Jacobs. Bovendien trouwde hij in 2019 met interieurarchitect Charly Defrancesco en heeft hij al ruim drie jaar geen druppel alcohol meer aangeraakt.

2. Terwijl sociale netwerken steeds vaker een vast stramien volgen, pleit Marc Jacobs voor een geïmproviseerde aanpak.

Throwback Thursday met rijbewijs, een foto van zijn hond Neville en een taxi-selfie met Gucci-sjaaltje, …: de foto’s van @themarcjacobs roepen meer een behind the scenes-gevoel op dan dat ze vitrines zijn voor zijn collecties. En met die tactiek is de ontwerper erin geslaagd de kloof tussen hemzelf en zijn creaties te overbruggen.

3. Hij veegt de vloer aan met het cliché van de ontwerper als almachtige schepper en ziet mode als een

spel dat je samen speelt. Het bewijs? Achter zijn nieuwe lijn The Marc Jacobs, die op 30 mei vorig jaar uitkwam, gaat een heel netwerk schuil met onder meer ontwerpster Olympia Le-Tan, styliste Lotta Volkova en fotograaf Hugo Scott. Sindsdien heeft Jacobs ook nog samengewerkt met Peanuts, Schott en Stephen Jones.

4. Met Tomo Koizumi, Molly Goddard, Matty Bovan & Co in zijn voetspoor, werpt Marc Jacobs zich in 2020 op als de voorvechter van extravagantie. “Kleding moet fun zijn”: dat was de rode draad in zijn zomermodeshow in New York. Zelf brengt hij dat principe natuurlijk ook in de praktijk. Terwijl ascetisme overal heer en meester is, paradeert de Amerikaan doodleuk in een paar Rick Owens-bottines met hakken door Central Park.

5. Samen met de ernstige look van de voorbije seizoenen gooit Marc Jacobs ook de hele poppenkast van het oh zo heilige modedefilé overboord.

Gedaan met de catwalks gehuld in rook. Gedaan met

netjes op een rijtje lopen. Er wordt met zeldzame ironie stevig tegen de heilige huisjes van de catwalk geschopt.

Mode mag zichzelf gerust een beetje relativeren!

6. Marc Jacobs heeft mode altijd al met andere disciplines gecombineerd en kon hierbij rekenen op samenwerkingen met Lady Gaga, Selena Gomez en Rita Ora. Dat valt bijzonder in de smaak bij de jonge generatie, die hokjesdenken in de kunst maar niets vindt. Het leverde Jacobs tijdens de voorbije MTV Video Music Awards de allereerste Fashion Trailblazer Award in de geschiedenis op.

7. De tijd waarin re-editons als al te makkelijk werden beschouwd, ligt ver achter ons. Marc Jacobs laat de digital natives kennismaken met zijn grungecollectie van 1993. Die is bestemd voor iedereen die into tech is, maar ook van oude kleding houdt.

Voor de senior-millennials -“sellennials” dus- die in verantwoorde consumptie - lees: vintage - de perfecte dosis insta-worthy materiaal vinden.

39

L’OFFICIEL INFLUENCER

de vuisten en vingers om blokkades los te maken.”

Emma breekt een lans voor selfcare, zorg dragen voor lichaam én geest in deze bizarre tijden.

Door Isabelle Vander Heyde

Hoe je dagen vullen in volle lockdown? Als het aan Emma ligt, staat self-care helemaal bovenaan ieders to do list -en dat betekent meer dan met een zak chips neerploffen voor TV. Zelf sloeg ze een dikke twee jaar geleden bewust aan het zelf-zorgen om een zware burnout en depressie het hoofd te bieden. “Ik koos daarbij voor een holistische, 360° benadering omdat een persoonlijk verhaal om een persoonlijke aanpak vraagt. Er zijn veel manieren om het complexe evenwicht tussen je hoofd, lichaam en hart te verstevigen, het komt erop aan je eigen self-care routine samen te stellen en die een plaatsje te geven in je leven en budget. Ook wie niet in de put zit, heeft baat bij wat zelfzorg. Het wapent een mens immers tegen angst: ook al staat de wereld op zijn kop, ik weet wie ik bèn, mijn hart klopt nog altijd, dus ik blijf gaan en ik kom er wel. Een hapklare, routine met onmiddellijk effect bestaat niet en je bepaalt voor jezelf wat specifiek jouw lichaam en geest 40

deugd doet. Door te testen, open te staan voor nieuwigheden en je gaandeweg te laten leiden door je intuïtie. Je moet trouwens niet blindelings elke methode of behandeling vertrouwen, maar de dingen wel de tijd én kans geven om hun effect te bekomen.”

“Mijn eerste stap was een grondig bloedonderzoek om eventuele tekorten op te sporen.

Die waren er uiteraard, maar ik beantwoordde ze niet met een flashy mirakeldetox; wel door mijn voedingspatroon volleding om te gooien met de hulp van een diëtiste en ook maandenlang specifieke homeopathische kruiden te gebruiken. Dit bracht mijn lichaam langzaam maar zeker weer in evenwicht.”

“Ik hou ook een dagboek bij, letterlijk een logboek van wat in mij omgaat. Op sommige dagen schrijf ik slechts één zin neer, op andere lange blokken, soms weer helemaal niets. Door te registreren hoe je je voelt, word je op een nieuwe manier met

Ook een revelatie: yoga. “Eén van mijn problemen was dat ik vasthing in ‘mannelijke’ energie: op de tanden bijten, altijd maar gefocust en gecontrolleerd, geen emoties tonen! Volledig verkeerd: een warrior die elke dag opnieuw voor een overwinning gaat, moet zich op de juiste manier kunnen wapenen -mét emoties. Problemen van je afschudden helpt niet, want negatieve prikkels slaan zich op in je hoofd én lijf. Je moet die twee in balans brengen door emoties toe te laten, iets wat ik dankzij intensieve yoga heb geleerd. Anders ademen, anders bewegen; ik pas het nu elke dag toe. Ook doe ik om de twee dagen aan tapping, een vorm van accupressuur met

“Uit extreme tijden vloeien ook hele mooie dingen voort en wie het privilege heeft om nu thuis te zijn, heeft een heel kostbaar geschenk gekregen: tijd.

Het zou mooi zijn als iedereen die op zijn persoonlijke manier zou investeren in wat zelfzorg en -liefde. Dat is niet egoïstisch want het zorgt dat we op een andere manier met onszelf én met de wereld omgaan: wie met zichzelf kan connecteren, begrijpt dat alles verbonden is en toont meer respect voor de natuur en medemensen. Het is soms confronterend, maar aan het einde van de rit komen we er met z’n allen sterker en beter uit.” emmagelaude.com @emmagelaude

Foto DR

DIY: self-love

jezelf geconfronteerd en bekijk je situaties door een nieuwe bril. Je visualiseert er ook je evolutie mee -opnieuw, niet van de ene dag of week op de andere, maar wel op lange termijn. Het dagboek drukt je met de neus op de feiten: ‘je bent een vechter, kìjk vanwaar je komt!’ Ik som ook elke dag vijf dingen op waarvoor ik dankbaar ben. Toen ik op mijn diepste punt zat, lukte dat niet: ik zou nooit gelukkig zijn, mijn leven ging nergens naartoe en er was niets positiefs aan mij. Gaandeweg werd ik dankbaar voor andere mensen -‘mijn dochter is gezond’ bijvoorbeeld - en dan eindelijk weer voor mezelf -‘ik kan stappen, ik kan zien, ik kan ervaren,…’. Het is een goede oefening om je eigenwaarde terug te vinden.”

“Verder ook fasciatherapie. Je fascia is een onderhuids bindweefsel, een netwerk dat al je spieren, gewrichten, botten en organen met elkaar verbindt. Door specifieke massages komen lichamelijke en emotionele spanningen los. Ik doe daarnaast ook aan abhyanga, een soort therapeutische zelfmassage waarbij je jezelf heel bewust en liefdevol insmeert met voedende olie. Niet vlug wat hydraterende crème op je droge benen, maar gedurende vijf of tien minuutjes écht een connectie maken met je lichaam: voelen wat je doet, traag van je voeten naar je benen toe werken, langzaam over je huid glijden, alle sensaties diep ervaren. Door dat te doen, maak je een medicijn voor je hele lichaam aan en word je pas echt dankbaar voor datzelfde lichaam. Massages zijn ook goed voor je lymfestelsel en daarmee ook je immuniteit. Je ziet, alles hangt samen en met de ene methode versterk je het effect van een ander.”

INFLUENCER L’OFFICIEL

Friend zone: Bart Roman Bart Roman werkte twaalf jaar in het nachtleven om in 2014 een detox kuur te ondergaan in Amerika en zijn leven volledig om te gooien. Plant-based restaurants in Londen en Gent, een organisch ‘bean to bar’ chocolademerk en het WeCanDance festival in Zeebrugge waar er een ‘no fast food policy’ geldt: hij is een serial ondernemer die een balans heeft weten te vinden tussen business en wellbeing.

Foto DR

Door Emma Gelaude

Omschrijf jezelf in drie woorden Energiek, explorerend, team player.

Wat maakt je intens gelukkig?

Als alle mensen dicht rond me gelukkig zijn. Dat, én een ijsbad.

Op welke karaktertrek ben je het meest trots?

Mijn relativeringsvermogen.

En welke verafschuw je in jezelf?

Angst.

Wat is je meest waardevolle bezit?

Een goeie gezondheid en positieve ingesteldheid.

Welk soort mensen inspireert jou?

Alle mensen die buiten hun comfort zone durven gaan.

Wat is de beste business tip die je ooit hebt gekregen?

Kalmte alleen kan je redden -dat heb ik van mijn vader geleerd.

Favoriete verzorgingstip voor mannen?

De conditie van je huid wordt bepaald door wat er onder die huid zit. Hoe cleaner je

eet, hoe beter het er uit zal zien. Ik smeer elke dag aloe vera en coconut oil op mijn gezicht. In de douche gebruik ik Grown Alchemist van bij Bio’ty Lab, hetzelfde geldt voor handcrème.

Welke wellness ervaring heeft een blijvende impact op je leven?

21 day detox in het Hippocrates Health Institute in Florida. Verder ook alle travels van Wim Hof, beter bekend als The Iceman. Aan de hand van cold exposure optimaliseert hij lichaam en geest, en dat gaat ver: bergklimmen bij -15 graden in je short en simpele schoenen gedurende drie uur bijvoorbeeld. Hij organiseert ook breathing journeys.

Ten laatste ook alle ceremonies met planten in de jungle van Peru en Costa Rica.

Heb je een vaste ochtendroutine?

Ik word elke ochtend tussen 4 en 5 uur wakker, want ik heb niet zoveel slaap nodig.

Meestal kruip ik achter mijn computer en werk ik tot ongeveer 6 uur. Vervolgens start ik een yoga sessie, thuis of

in groep, waarna drie cycles van de Wim Hof Method (specifiek op ademhalingstechnieken gericht) volgen, en ik uiteindelijk afsluit met een ijskoude douche van een drietal minuten.

Wat is volgens jou het geheim van een gelukkig leven?

Er is geen geheim. Om gelukkig te zijn, heb je goeie en slechte momenten nodig. Je apprecieert warm water veel meer als je het koude gewend bent…

Welke tip geef je aan iemand die zichzelf wil ontdekken?

Niet twijfelen, gewoon doen en fouten maken bestaat niet.

Hoe blijf je jong?

In mijn hoofd ben ik nog altijd 16, misschien zelfs 15.

Leeftijd is niet meer relevant.

Kunnen mensen veranderen?

Altijd en nooit. Iedereen is een versie van zichzelf op dat moment. Het perspectief en de gedachten kunnen veranderen, maar de persoon is en blijft wie hij of zij is.

Hoe zou je graag herinnerd worden?

Ik zou graag herinnerd worden als iemand die niét bezig is met hoe hij herinnerd wil worden. www.fire-is-gold.com www.food-fest.eu Instagram.com/emmagelaude

41

L’OFFICIEL HOTSPOTS

In the know Gevestigde waarden en opkomend talent, heel veel cool van eigen bodem en ook wat inspiratie van weleer: online valt er heel wat moois op te pikken!

VERGEET-ME-NIETJE Het Belgische Ophelia Lingerie staat voor fijne, handgemaakte gemaakte looks die het vrouwelijk lichaam in alle zachtheid vieren. Omdat de geplande zomershoot door de lockdown in het water viel, kroop ontwerpster Ophelia onder het motto “dare to be vulnerable” dan maar zelf voor de camera -goed voor een poëtisch mooie campagne.

De collectie werd Don’t Forget To Smell The Flowers gedoopt en nodigt uit om even stil te staan bij de kleine dingen des levens -een perfect fit met de huidige situatie… (1) www.ophelialingerie.be/ 44

ZWARTE HUMOR We mogen dan wel thuiszitten, niets belet ons virtueel te reizen naar exotischer oorden. Via het Google Arts & Culture platform krijg je toegang tot musea en expo’s over de hele wereld, zoals de Frida Kahlo’s Diary tentoonstelling in het Mexicaanse Museo Dolores Olmedo. Je reist zeventig jaar terug in de tijd terwijl je het dagboek boordevol kleurrijke schetsen en morbide grappen van de gevierde kunstenares doorbladert. Kahlo was de koningin van de zwarte humor en wist als geen ander hoe ramp en tegenspoed weg te lachen.

Ideaal voor wie het even niet meer ziet zitten. (2) https://artsandculture.google. com/exhibit/a-peek-at-fridakahlo-s-diary HOEKJE AF Curaten is cool en de Gentse Sarah Gosse doet het als geen ander in haar highend online en offline concept store Frau. De keramiekster, glazenier, fotografe en interior designer verzamelde er een collectie die net zo bont is als haar verzamelde visitekaartje.

Héél veel mode- en design

1

2

moois dus uit verwachte en onverwachte hoek. Labels als Samsoe & Samsoe en O My Bag, maar ook het Deense Frama, de in Guatemala geweven tapijten van het Antwerpse Que Onda Vos en het gekleurde glaswerk van het Japanse Studio Fresco. Filosofie van dienst: denk eens out of the box wat je interieur en garderobe betreft, en doe even niét wat de rest van de wereld je al voordeed! (3) https://frau.boutique/ Foto’s, DR

Door Isabelle Vander Heyde

HOTSPOTS L’OFFICIEL

3

STILLETJES Ooit werden herinneringen niet massaal op smartphones en Instagram feeds opgeslagen, maar deden analoge camera’s het werk.

Filmmaker Lee Schulman begon jaren geleden anonieme fotocollecties op te kopen en verzamelde de beste beelden van vakanties, familiefeestjes en huiselijke momenten in The Anonymous Project. Het resultaat: driehonderd stille getuigenissen van de jaren stillekes, toen slow living en thuiszitten de norm waren.

Een beetje voyeuristisch, maar bizar kalmerend in deze gekke tijden. (4) Midcentury Memories The Anonymous Project door Lee Shulman. €40 via Tasschen.

4

5

WONDERVEL Dr. Barbara Geusens, het brein achter het Belgische skincare label Nomige, leert je via digitale masterclasses hoe DNA en externe factoren het verouderingsproces van je huid beïnvloeden, en welke verzorgingsroutine specifiek bij jou past. Dankzij interactieve vragen kan je rechtstreeks 1-op-1 advies krijgen en binnenkort kan je ook bij haar terecht voor virtuele consultaties. (5) Meer info en inschrijvingen via www.bigmarker.com/nomige/ Nomige-Masterclass3-2020-0331-02-30-pm GOED NIEUWS SHOW Voetjes op de grond, maar heel wat bange hartjes. De Corona crisis is voor velen een mentale uitdaging en de constante stroom aan slecht nieuws kan verlammend werken. Omdat de wereld ondanks alles ook mooie, geniale en troostende gezichten heeft, een website die enkel en alleen goed nieuws brengt. Niet om de kop in het zand te steken, wel om zich te wapenen tegen negativiteit en angst. www.positive.news 45

KNOKKE-HEIST, DAT IS PURE VERWENNERIJ Geniet met volle teugen van alle verwennerij die je hier vindt. Kies uit waar je zin in hebt: wandelen in het Zwin of uitrusten op het strand, ontspannen winkelen bij lokale handelaars en internationale topmerken, een cocktail nippen in een beachbar, een intiem diner voor twee in een gezellige bistro of toprestaurant ...

In Knokke-Heist ben je er echt eens helemaal uit.

MYKNOKKE-HEIST.BE

OUT of AUSTRALIA 48

Badpak en handtas, DIOR.

49

Badpak, CHANTELLE. Short, SCAPA.

Badpak, LOVE STORIES. Ring, LAURENCE DELVALLEZ.

Badpak, PETIT BATEAU. Links: badpak, LOUIS VUITTON.

Petje & badpak, TOMBOY. FILLES À PAPA.

Badpak, ERES.

Badpak, COS. Sjaal, SCAPA. Links: badpak, GOTTEX.

Badpak, HERMÈS.

Haar & make-up: Jolien Bas Retouches: Mr Blonde & Annelie Vandendael

Top en rok van gevlochten biezen, bustier met borduursel, DOLCE & GABBANA. Laarzen op alle foto’s, PRADA.

THE LADY OF THE LAKE Dromerig en idyllisch. Strikte stijlregels en een vrije, ontembare geest. Een poëtische ontmoeting als vluchtige getuige van delicate passies en mysteries.

STYLING FABRIZIO FINIZZA FOTOGRAFIE NICHOLAS FOLS

Tweedjasje versierd met contrasterende kraag en halsketting uit schelpjes, PRADA. Links: plissĂŠjurk met mouwen, ruime V-hals, halsband met logo en bustier in ultralichte tule, GUCCI.

Prince of Wales-jas en jack met Vichy-print, TAGLIATORE 0205.

Rechts: jurk in zijdemousseline met plissĂŠ- en valletjesbewerking, VALENTINO.

Jasje met geborduurde pailletten en tweedtas met als schouderband een ketting uit drie metalen, CHANEL. Links: asymmetrische kanten jurk met ĂŠĂŠn schouder en opgenaaide bloemen, GIVENCHY.

Lange jurk met geborduurde bloemen in lurex, MARINA RINALDI. Jasje, MAX MARA. Rechts: jurk, volledig bezet met pailletten en kristallen, stola van tule met kristallen, GIORGIO ARMANI.

Wollen top en met de hand gelakte jurk, MIU MIU.

Haar: Gianluigi Gargaro.

Make-up: Assia Caiazzo.

Stylingassistent: Elisa Bontempo.

Production @ Grumblecreative.com.

Goddess update

ONTWERP EN UITVOERING: RENATA BROSINA FOTO’S: TOM TEBET

Oorringen, blazer en broek, DIOR HAUTE COUTURE.

Oorring, blazer, broek en sandalen, DIOR HAUTE COUTURE.

Oorringen, halsketting, blazer en rok, DIOR HAUTE COUTURE.

Tiara, halsketting, jurk, riem en sandalen, DIOR HAUTE COUTURE.

Oorringen, jurk, lange jas en sandalen, DIOR HAUTE COUTURE.

Tiara, halsketting, blazer, broek en sandalen, DIOR HAUTE COUTURE.

Oorringen, halsketting, blazer, rok en sandalen, DIOR HAUTE COUTURE.

Halsketting, blazer, broek en sandalen, DIOR HAUTE COUTURE.

Oorringen, jurk en armbanden, DIOR HAUTE COUTURE.

Oorringen, jurk, armband en sandalen, DIOR HAUTE COUTURE.

Tiara, oorringen en blazer, DIOR HAUTE COUTURE.

Oorringen, jurk en sandalen, DIOR HAUTE COUTURE.

Model: Laura Barros (Elo Management) Styling: Tatiana Alonso Assistent-fotograaf: MaitĂŞ Claveau Make-up: Manu Horn met producten van Dior Make-up Met dank aan: Mademoiselle Pilipili

Jorja FOTOGRAFIE ELLIOT KENNEDY STYLING LEAH ABBOTT TEKST NOÉMIE LECOQ

Twee jaar na Lost & Found, waarvoor ze een gouden plaat kreeg en waarmee ze de r&b-wereld van zijn sokken blies, is singer-songwriter Jorja Smith het vervolg op haar monumentale debuutalbum aan het voorbereiden. Even kennismaken met de working-girl met gouden stem.

Smith

Jasje van zijde en broek van zijde en wol, LANVIN. Ring Quatre Radiant Edition bezet met diamanten op geel- en witgoud. Ring Quatre Radiant Edition op geelgoud, BOUCHERON. De donsjas is persoonlijk bezit.

Gewatteerde jas van katoen, FENDI. Ring Quatre White Edition Large bezet met ronde diamanten op geelgoud, witgoud, roze goud en keramiek. Ring Quatre Radiant Edition bezet met diamanten op geel- en witgoud, BOUCHERON.

MODE L’OFFICIEL

Wanneer een jonge artieste haar eerste stappen in de muziekwereld zet, hebben we de neiging om haar te definiëren in verhouding tot de sterren die haar inspireren of in haar geloven. Zo werd Jorja Smith vroeger wel eens omschreven als de erfgename van Alicia Keys en Lauryn Hill, of als de beschermelinge van Drake. Terwijl haar eerste album net bekroond werd met een gouden plaat in Frankrijk, wordt het Britse talent nu niet langer een rijzende ster of de leerling van haar heldinnen genoemd. Ze heeft geen mentor meer nodig, hoe prestigieus ook. Ze is gewoon Jorja Smith, een van de moderne r&b-queens.

Toen we haar de laatste keer spraken in 2018, stond de charmante zangeres op het punt om Lost & Found uit te brengen.

Met dat debuutalbum veroverde ze de derde plaats in de Britse

sensuele stijl. Over het tweede album waar ze momenteel aan werkt, geeft ze liever nog niet te veel prijs. Geen datum, geen namen van mogelijke guests of de sfeer waarvoor ze zal kiezen.

Net wanneer we op het punt staan een ander onderwerp aan te snijden, geeft ze toch enkele aanwijzingen prijs. “Ik maak nooit goede voornemens. Op professioneel vlak probeer ik al een eeuwigheid om niet te streng te zijn voor mezelf. Dit jaar wil ik gewoon schrijven, schrijven, schrijven. [...] De manier waarop ik muziek maak, is niet veranderd: ik begin te zingen op een bepaald ritme of een instrument en ik laat de teksten gewoon komen. Ik freestyle wat, daarna beluister ik de track opnieuw en probeer ik er iets van te maken dat steek houdt. Ik wil ook weer piano gaan spelen. Het plan is een Baby Grand te kopen.” Jorja lijkt zich op haar gemak te voelen in de wereld waarin we vandaag leven. Ze

“Het klopt dat de wereld er donker en deprimerend kan uitzien. Dat horen we de hele dag door in de media, zoals de verschrikkelijke branden in Australië.

Maar ik blijf hoopvol. Ik heb de indruk dat mijn generatie steeds meer de handen in elkaar slaat en een standpunt inneemt. Dat is het positieve gevolg van alles wat er op dit moment aan het gebeuren is.” Jorja Smith hitlijsten en mocht ze meer dan één prijs in ontvangst nemen. Ze ontving onder meer de Brit Critics’ Choice Award 2018, die uitgereikt wordt door professionals uit de muziekindustrie aan de meest veelbelovende artiest. Het jaar daarop won ze tijdens dezelfde prijsuitreiking de award voor Best British Female Solo Artist. In amper een jaar tijd is haar status radicaal veranderd van rookie tot r&b-diva. Vorig jaar mocht ze meedingen naar de Grammy voor Best New Artist. Die nominatie op zich was al een echte erkenning en grote eer.

Bij onze ontmoeting is het eerste dat we willen weten hoe ze dat enorme succes heeft beleefd. “Het voorbije jaar was zo druk, … Ik heb de wereld rondgereisd met mijn muziek: mijn droom. Ik had nog nooit een album uitgebracht, dus ik had er geen idee van wat ik kon verwachten.” Als je zo snel in de spotlights komt te staan, kan dat niet anders dan gepaard gaan met ups en downs: “Mijn privéleven is zo goed als onbestaande. Ik word steeds vaker herkend, en dat is soms lastig. Moeten presteren op het podium als ik me niet goed voel, is ook best zwaar, maar ik probeer vooral vooruit te kijken. De positieve kant is dat ik mijn eerste huis kon kopen, een soort boerderij, en dat ik het leven van mijn ouders comfortabeler kan maken.”

In 2018 en 2019 bracht Jorja veel tijd door op tournee, zo was ze onder andere te gast op Werchter. “Op het podium is elke song een nummer dat deel uitmaakt van een optreden”, legt ze uit.

“Meestal ga ik helemaal op in de muziek. Een concert geven betekent soms dat je het verleden herbeleeft, maar ik vind het niet erg om nostalgisch te zijn.”

Afgelopen zomer bracht Jorja in samenwerking met Burna Boy een nieuwe track uit, Be Honest, in een meer ongeremde,

slaagt erin inspiratie te putten uit de sounds van haar idolen en songs van deze tijd te schrijven. Wanneer we naar haar mening vragen over de huidige toestand waarin de wereld verkeert, aarzelt ze even voor ze verder gaat. “Ik praat niet zo graag over politiek. Ik concentreer me liever op het positieve.” Maar dan bedenkt ze zich: “Het klopt dat de wereld er donker en deprimerend uitziet. Dat horen we de hele dag door in de media, zoals de verschrikkelijke branden in Australië. Maar ik blijf hoopvol. Ik heb de indruk dat mijn generatie steeds meer de handen in elkaar slaat en een standpunt inneemt. Dat is het positieve gevolg van alles wat er op dit moment aan het gebeuren is.” Op muzikaal vlak neemt ze dezelfde openhartige en dynamische houding aan wanneer ze het heeft over de solidariteit tussen de vrouwelijke artiesten om haar heen. “Er heerst een gevoel van zusterschap. We steunen elkaar, we remixen elkaars muziek en we tonen de liefde die we voor elkaar koesteren.”

Terwijl ze terugblikt op de L’Officiel fotosessie die ze net achter de rug heeft, geeft Jorja ons haar visie op mode: “Mijn relatie met mode verandert voortdurend, dat vind ik geweldig. Ik hou ervan om mijn stemming en persoonlijkheid uit te drukken via de outfits die ik draag. Die zijn comfortabel of soms sexy, en vaak werk ik ze af met een opvallend accessoire.” Tijd om Jorja weer aan het werk te laten gaan, zodat ze haar langverwachte tweede album zo snel mogelijk kan afmaken. Een album waarvan we ongetwijfeld weer behoorlijk onder de indruk zullen zijn.

Album Jorja Smith Lost & Found (FAMM/Because Music), beschikbaar.

Nieuw album in aantocht.

91

Hierboven: Gewatteerde katoenen jas en zijden panty’s, FENDI. Ring Quatre White Edition Large van geel-, wit- en roze goud, keramiek en ronde diamanten. Ring Quatre Radiant Edition van geelgoud, witgoud en diamanten, BOUCHERON. Linkerpagina: Jasje van zijde en broek van zijde en wol, LANVIN. Ring Quatre Radiant Edition Openwork van geelgoud en diamanten, BOUCHERON. Ring Quatre Red Edition van geel-, wit- en roze goud, rode keramiek en diamanten, BOUCHERON.

Jasje van zijde en broek van zijde en wol, LANVIN. Ring Quatre Radiant Edition Openwork van geelgoud en diamanten.

Ring Quatre Radiant Edition van geelgoud, BOUCHERON.

Geplooide blouse van zijdemousseline en mouwloze katoenen overhemd, GUCCI. Ring Quatre Red Edition groot model van geel-, wit- en roze goud, rode keramiek en diamanten, BOUCHERON.

“Mijn relatie met mode verandert voortdurend, dat vind ik geweldig. Ik hou ervan om mijn stemming en persoonlijkheid uit te drukken via de outfits die ik draag. Die zijn comfortabel of soms sexy, en vaak werk ik ze af met een opvallend accessoire.� Jorja Smith

Hierboven: Zijden jurk geborduurd met kristallen en pailletten, GIORGIO ARMANI. Zijden panty’s, FENDI. Leren sandalen, AQUAZURRA. Linkerpagina: Gewatteerde jas van katoen, FENDI. Ring Quatre White Edition Large van geel-, wit- en roze goud, keramiek en ronde diamanten. Ring Quatre Radiant Edition van geel- en witgoud en diamanten, BOUCHERON. Haar: Zateesha Barbour. Make-up: Carol Ann Reid. Foto-assistent: Mike Hani. Stylingassistent: Gabriela Cambero.

L’OFFICIEL MODE

Anthony Vaccarello dubbele verleiding

Sinds 2016 bouwt Anthony Vaccarello het succes

van Yves Saint Laurent verder uit, een merk dat al van bij het begin een ode brengt aan assertieve en vrijgevochten vrouwen.

Door Elisabeth Clauss

Yves Saint Laurent heeft de feministische zaak altijd al gesteund, door vrouwen uit hun sociale keurslijf te halen.

Zijn couturehuis maakte de culturele revolutie toegankelijk en glamoureus, en gebruikte daarbij mode als communicatiemiddel. Vandaag zet Anthony Vaccarello die traditie voort.

Het zijn woelige tijden voor de modewereld. Maar Saint Laurent, het tweede grootste modemerk van de groep Kering, blijft gestaag groeien. In 2019 draaide het modehuis een omzet van meer dan twee miljard euro. Het geheim van dat succes?

Een stijlvolle en complexloos verleidelijke look, expressieve stukken, gemaakt met een uitzonderlijk vakmanschap. De collectie voor de komende herfst geeft vrouwen een zelfverzekerde look, laat bewust verleidelijke stukjes huid zien en verpakt hun tomeloze energie in glinsterende latex. Op die manier zijn de Amazones van vandaag goed uitgerust om brandend actuele thema’s aan te pakken. Yves Saint Laurent staat ook voor game-changing passie. Waar die vandaan komt? Om dat te (her)ontdekken, schonk Betty Catroux - een supervrouwelijke muze en vriendin van de overleden ontwerper, die vandaag trouwens heel nauw samenwerkt met Anthony Vaccarello honderden van haar iconische modellen aan de Stichting Pierre Bergé-Yves Saint Laurent. Die brokjes geschiedenis en fragmenten van haar eigen leven zullen te bewonderen zijn op een tentoonstelling die ons een blik gunt op het verleden én in de spiegel, nog tot 11 oktober 2020 te bezichtigen.

98

VROUWELIJKE RONDINGEN Dualiteit heeft altijd al deel uit gemaakt van het DNA van Yves Saint Laurent, een merk dat zowel sensuele androgynie als nonchalante luxe propageert. Het Yves Saint Laurent Museum in Parijs doopte zijn nieuwe tentoonstelling daarom ‘Féminin Singulier’, wat staat voor dubbele verleiding. Safari-jasjes, jumpsuits, trenchcoats, het symbolische broekpak … allemaal roepen ze heel subtiel op tot een permanente sociale evolutie. En allemaal zijn ze onlosmakelijk verbonden met Betty Catroux.

Het gemak waarmee Betty mannelijk en vrouwelijk vermengde, fascineerde Yves Saint Laurent. In 1968 had hij het in het magazine Women’s Wear Daily over zijn muze. “Betty is geknipt voor mijn ontwerpen. Ze is precies waar ik van hou. Lang, lang, lang.”

Anthony Vaccarello liet zich al even lovend uit over haar als zijn voorganger: “Ze ademt Saint Laurent. Haar houding, haar mysterieuze blik, haar subversieve kantje: een ongrijpbaar, begeerlijk, bijna tastbaar gevaar ... Je begrijpt pas echt wat de charme van Saint Laurent is, als je Betty ontmoet.” De ontwerper kreeg carte blanche om uit de schenkingen van de It-lady - de chicste verschijning van het Parijse uitgangsleven - een vijftigtal stukken te selecteren die de identiteit en de erfenis van het merk het best naar voren brengen. Betty en Anthony ontmoetten elkaar tijdens de inhuldiging van het Yves Saint Laurent Museum in Marrakesh, drie jaar geleden. “Er hing meteen ongelooflijk veel verleiding in de lucht! En verleiding is net waar het bij Saint Laurent om draait. Ik ben gek op zijn attitude, hij is zo elegant. Hij vat de essentie van Saint Laurent.”

Foto David Sims

Foto’s Saint Laurent, Winter20 Backstage, Saint Laurent, Betty Exhibition

“Ik heb de Stichting Pierre Bergé -Yves Saint Laurent driehonderd modellen geschonken.

Daaruit heeft hij er vijfenveertig geselecteerd die het best aansluiten bij wie ik ben. Ik heb me dus nergens mee bemoeid. Het bewijs: ik heb de tentoonstelling pas op de dag van de vernissage voor het eerst gezien.” Betty Catroux

L’OFFICIEL MODE

ORAN, BRUSSEL, PARIJS Hoeveel Saint Laurent heeft Anthony Vaccarello nu precies in zich? Geen betere persoon om daarop te antwoorden dan Betty, die met beide mannen en hun leefwereld vertrouwd is. “Ik ben gek op Anthony’s manier van zijn, die heeft me heel erg geraakt. Hij heeft een aangeboren elegantie, een heerlijk gedistingeerde look. Hij vat heel goed de sfeer van Saint Laurent, dat mysterieuze, die manier om naar vrouwen te kijken.” De Belgische ontwerper begrijpt intuïtief de ambities van vrouwen vandaag en vertaalt die naar zijn collecties. Die zijn feestelijk en tijdloos, trouw aan de identiteit van het huis en tegelijk heel vooruitstrevend. Ze voegt er ook nog aan toe dat Anthony haar perfect aanvoelt. “Ik had zelf geen betere selectie kunnen maken. Ik heb de Stichting Pierre Bergé -Yves Saint Laurent driehonderd modellen geschonken.

Daaruit heeft hij er vijfenveertig geselecteerd die het best aansluiten bij wie ik ben. Ik heb me dus nergens mee bemoeid. Het bewijs: ik heb de tentoonstelling pas op de dag van de vernissage voor het eerst gezien.”

Anthony Vaccarello is zich volledig bewust van de emotionele draagwijdte, invloed en kracht van elk model. De stijl sluit trouwens aan bij zijn eigen handelsmerk, chic en sharp, met precieze snits en uitsnijdingen.

Zodra hij artistiek directeur van het modehuis werd, heeft hij zijn functie heel discreet vervuld, zoals Belgische ontwerpers vaak doen. “Het is altijd al hip geweest om Belg te zijn in Frankrijk: de Fransen houden van onze ‘ernst en eenvoud’. Ze zien het als een soort nederigheid. We beantwoorden niet aan de clichés, en daar houden ze van.”

NAAR DE TOP (VAN DE EIFFELTOREN) Elk seizoen houdt Saint Laurent een modeshow aan de voet van de Eiffeltoren. Die licht stipt om 20 uur op, om de collecties - die een ode brengen aan feesten en plezier maken - extra sfeer te geven. Om te pronken en om de dansvloer en iedereen daarrond in vuur en vlam te zetten. Voor de nieuwe collectie paradeerden strakke silhouetten op een ronde catwalk, verlicht door spotlights uit het theater om het echte leven op te roepen.

De troef voor de komende winter? De herenjasjes zijn trefzekere, sensuele stukken geworden voor vrouwen die de strijd om invloed te hebben aangaan én winnen. Want jazeker, Anthony Vaccarello wou de brave, al te burgerlijke stijl van Saint Laurent uit de jaren 90 een make-over geven. De Saint Laurent-vrouw eist met vuur haar plaats op; overdag in latex, ‘s nachts in kasjmier - of net omgekeerd - en ’s middags gewoon beide.

Uitgesproken tinten, kleuren en stofjes uit de archieven (neonpaars en pied-de-poule), panterprints of stippen die die een dialoog aangaan met het vinyl … Ogen blinken, harten slaan sneller, dijen ogen rond. De ontwerper vertaalt die explosie van sexyness naar een stijl die nog altijd even elegant is en zonder franjes. “Ik heb geprobeerd om het evenwicht, de spanning op te roepen die de Saint Laurent-stijl zo hedendaags maakt. Een stijl die balanceert tussen een strenge beheersing en de overgave aan plezier.

Saint Laurent, dat is een drang naar elegantie en perversiteit. Het ene zonder het andere zou ofwel puur burgerlijk ofwel alleen vulgair zijn.

Yves Saint Laurent had een heel bijzondere visie op de bourgeoisie.

102

Hij verwierp ze eigenlijk bijna. Het is die spanning die me dit seizoen heeft gemotiveerd en me zin heeft gegeven om al die conventies los te laten. Saint Laurent betekent risico, gevaar.”

DE FEMME FATALE Fataal komt van het woord “fatum”, het lot. Vaccarello is een van die ontwerpers uit het Noorden wiens creatieve wereld doordrenkt is van Latijn. Zijn opleiding kreeg hij in Brussel: “Ik wou absoluut aan La Cambre studeren. Om te beginnen omdat ik een rasechte Brusselaar ben. Bovendien had iedereen het aan het einde van de jaren 90 over Olivier Theyskens, die daar ook gestudeerd heeft. Hij fascineerde me, vooral omdat hij Madonna’s outfits ontwierp en ik was fan van haar. In 1999 woonde ik de modeshow van de school bij. De collectie van Laetitia Crahay was zo geweldig goed, alles klopte gewoon.” Na La Cambre -hij werd pas de tweede keer aanvaard; op aanraden van Tony Delcampe, directeur van de afdeling Styling volgde hij daarom eerst de cursus Design Textiel/Weefkunst/Tapijtwerk aan de Académie des Beaux-Arts in Doornik – zette de jonge ontwerper zijn eerste stappen in de modewereld in Rome, bij Fendi met Karl Lagerfeld. “In Rome heb ik pas echt beseft dat mode veel meer is dan schetsen en opzoekingswerk. Kleding moet gedragen worden, ze moet verkopen. Bij Karl heb ik begrepen hoe het er in een ontwerpstudio echt aan toe gaat”.

Later, in 2014, vertrouwde Donatella Versace hem de leiding toe van haar ‘zusterlijn’. Versus begon meer “Vacca” dan “Versa” te worden, waardoor zijn succes een nieuwe mijlpaal bereikte. Net als bij Yves Saint Laurent, krijg hij steun van temperamentvolle vrouwen die zijn carrière een boost gaven: Lou Doillon, Charlotte Gainsbourg, Caroline de Maigret en (milieu)activiste en feministe Anja Rubik. “Muzes maken deel uit van het verhaal. Ik ga trouwens niet koste wat het kost op zoek naar beroemdheden. Om een vrouw te kunnen kleden, is het belangrijkste dat ik haar door en door begrijp.”

EEN NIEUWE SIGNATUUR Elk seizoen vindt Anthony Vaccarello Saint Laurent opnieuw uit, telkens met een heel precies eerbetoon. Een soort signatuur dus, maar dan verfijnder. Mode is zijn taal: “Als je het heilige vuur niet voelt, ga je beter op zoek naar iets anders.”

De fans van het modehuis zijn echte diehards en er komen altijd nieuwe generaties bij die de kracht van zijn geavanceerde en beheerste verleiding ontdekken. Al van bij het begin van zijn carrière was de ontwerper zich ervan bewust dat de combinatie van talent en een niet-aflatend perfectionisme onontbeerlijk is: “Succes is geen kwestie van geluk. Ik heb de juiste mensen ontmoet.

Je moet overal voor openstaan, elke kans grijpen. Niets is willekeurig. Maar in de eerste plaats moet je goesting hebben.”

Dan wordt elk silhouet een soort droom. Als dat zo is, hoe heeft Betty Catroux dan die honderden stukken kunnen afstaan?

“Om eerlijk te zijn, was ik toch wel blij om het verleden achter mij te kunnen laten. Ik vond al die kleren maar deprimerend. Natuurlijk, ze zijn prachtig, maar ze hebben niets meer met mij te maken.

Door ze weg te geven, voel ik me weer twintig jaar jonger!” En wij?

Wij zullen er allemaal heel wat van opsteken.

Foto’s Saint Laurent, Winter20 Runway

Parels van juwelen FOTO’S CÉCILIA POUPON REALISATIE EMILY MINCHELLA STYLING ARDITA MEHA

Ring Dior et Moi Émeraude van geel- en witgoud met diamanten, smaragden, malachiet en groene lak, DIOR JOAILLERIE.

Halsketting Point d’Interrogation Plume de Paon XL, pauwenveerketting in vraagtekenvorm XL, bezet met diamanten op witgoud, BOUCHERON.

Armband Tweed Graphique van witgoud bezet met onyxen, diamanten en een centrale kussenvormig geslepen diamant, CHANELÂ JOAILLERIE.

Halsketting Zip Antique Pastilles van witgoud met turkooizen en diamanten, VAN CLEEF & ARPELS.

Armband van grijsgoud bezet met rubellieten, gekleurde saffieren, onyxen en diamanten, collectie Magnitude, CARTIER.

Halsketting Crossover van platina bezet met diamanten geslepen in marquise-, briljant- en peervorm, collectie New York, HARRYÂ WINSTON.

Armand Golden Oasis van witgoud bezet met diamanten geslepen in briljantvorm, PIAGET.

Halsketting van witgoud bezet met groene cabochon jadeiet, diamanten geslepen in hartvorm, diamanten geslepen in peervorm en diamanten, collectie Haute Joaillerie, CHOPARD.

L’OFFICIEL REPORTAGE

Steengoed

De mysterieuze kracht van mineralen krijgt

een nieuw jasje dat positieve energie met luxe verenigt.

Door Isabelle Vander Heyde

Toen John Kennedy Jackie Lee Bouvier in 1953 ten huwelijk vroeg, schoof hij haar een fabelachtige Van Cleef & Arpels verlovingsring met verstrengelde diamant én gigantische smaragd om de vinger. In de jaren daarna hield ze die echter opvallend uit de belangstelling, draaide ze hem onder haar vinger voor foto’s of droeg ze handschoenen. Logisch ook, zo opperden kwatongen in Washington; smaragd versterkt vriendschap en liefde en werkt familiegeluk in de hand. In de verkeerde, niet zo trouwe handen, verandert het dan weer van kleur. En gezien het buitenechtelijk liefdespalmares van haar echtgenoot hield de iconische first lady haar steen voor de buitenwereld verborgen… Stenen krijgen sinds mensengeheugenis speciale krachten toegeschreven en worden gebruikt om positieve emoties te versterken en zich te wapenen tegen kwaaltjes allerhande. Het draait daarbij om meer dan louter bijgeloof of loslippige praatjes, zoals het verhaal van Jackie’s smaragd overduidelijk wel was. Sterker zelfs, er is wel degelijk een grondige verklaring -en neem dat maar letterlijk- achter de helende werking van stenen.

Volgens de Belgische gemmoloog Chloe Sarasola berust de therapeutische werking van stenen op het energieveld dat errond hangt, en dat wordt op haar beurt volledig bepaald door de chemische samenstelling. De kristalstructuur, vindplaats -een vulkaan of een vochtige grot bijvoorbeeld-, de hardheid en dichtheid, maar ook de manier waarop bepaalde elektromagnetische stralingen de kleur van een 112

steen bepalen: het zijn allemaal verschillende radars die samen over de werking van één specifieke steen beslissen. Hun optelsom vormt energietrillingen die op de energiestromen in en rond een mens inwerken. Neem nu magnetiet, een vorm van ijzeroxide die door de aardende manier waarop het energie beheerst sinds de 18de eeuw gebruikt wordt om kompasnaalden te magnetiseren. Uiteraard laat het ook het menselijk lichaam niet onberoerd: het zorgt dat het ijzer in je bloed in beweging blijft en bevordert zo een betere bloedsomloop en sneller herstel van blessures. Eenzelfde effect op de geest, waar de harmoniserende werking negatieve gevoelens zoals angst en chaos verdrijft. Pure chemie dus.

In heel wat culturen wordt de therapeutische werking van edelstenen, halfedelstenen en kristallen al van oudsher aangewend. Ook in het Westen, maar die traditie verloor door de eeuwen heen zijn glans en raakte verbannen naar de hoek van kwakzalvers en heksen. In de jaren zeventig flakkerende de belangstelling ervoor weer even op in de context van de new age beweging, en ook de recente heropleving van moderne hekserij maakt dat stenen aan een comeback bezig zijn. Je hoeft echter geen zweverig type te zijn om de kracht van een steen te ervaren. Sterker zelfs: het tij keert de laatste jaren en steeds meer ontwerpers, zowel in de mode- als interieur- als beauty wereld, leggen zich toe op creaties die positieve energie met luxe en esthetiek combineren.

Foto DR

De natuur die komt keer op keer met combinaties die geen mens zelf zou kunnen bedenken!

Foto’s Marie Wynants, DR

Karolin Van Loon

Chloe Sarasola

REPORTAGE L’OFFICIEL

“Ik wilde eens wat anders, geen al te perfecte diamanten, maar stenen die juist omwille van hun grilligheid en imperfecties mooi en interessant zijn.”

Karolin Van Loon

Ruwe rotsblokken die na het opensplijten kristallen en buitenaards mooie kleurpatronen vrijgeven: Karolin Van Loon maakt excusieve statement juwelen uit agaat geode.

“Ik noem mezelf geen ontwerper, eerder een verzamelaar. Waar anderen uit het niets creaties op papier zetten, breng ik bestaande kleuren, materialen en vormen samen tot een verrassend geheel. Toegegeven, de natuur doet een stukje van het werk voor me, want die komt keer op keer met combinaties die geen mens zelf zou kunnen bedenken. Ik ben gefascineerd door wat de planeet allemaal voortbrengt en vind het leuk om daarmee mensen uit hun comfort zone te lokken.” Karolin Van Loon ruilde haar job als interieurarchitect vijf jaar geleden in voor die van juwelenontwerper slash stenenverzamelaar en dat zorgde voor een bommetje van kleur en structuur op het bestaande toneel. Ze wilde high-end juwelen brengen, maar bleef bewust weg van diamanten: “Ik wilde eens wat anders, geen al te perfecte diamanten, maar stenen die juist omwille van hun grilligheid en imperfecties mooi en interessant zijn. Ruwe materialen, zoals diegenen waarmee ik in mijn vorige job veel had gewerkt. Iets dat kon aanleunen tegen natuursteen, marmer of hout. Ik ben zo bij agaat geode uitgekomen en was meteen helemaal verkocht. In combinatie met goud en kleine diamantjes vormen ze de perfecte weerspiegeling van elke vrouw: zacht en fragiel, maar ook extreem krachtig en charismatisch.”

Geoden zijn een soort luchtbellen die miljoenen jaren geleden in magma ontstonden en aan de binnenkant bezet zijn met kristallen. Je graaft ze op als ronde, holle rotsblokken en ontdekt pas bij het openen ervan welke schoonheid ze bevatten. Door de intense druk en mix van krachten die bij de vorming komt kijken, houden agaten een bijzondere energie vast. ““Je kan haast niet om die ruwe trillingen heen.

Het is moeilijk in woorden te vatten, maar het doet iets met je, het versterkt en verheldert bepaalde emoties.

Zo zit er in mijn meest recente collectie een ring uit dioptaas, een steen die je empathisch vermogen en alle positiviteit die daaruit voortvloeit extra kracht geeft. Het

effect van die energie merk ik ook wanneer mensen een juweel kopen. Elke steen is uniek en meestal voelen ze zich rechtstreeks tot één bepaald exemplaar aangetrokken zonder zelf te kunnen verklaren waarom precies.”

Tot voor kort was men in het Westen niet echt bezig met die krachten, maar in Azië behoren ze tot het dagelijkse leven. Daar worden agaat geoden verkocht als amuletten, sleutelhangers en goedkope kettinkjes. “Mij gaat het eveneens om die helende kracht, maar dan wel met een luxe upgrade. Ik reis jaarlijks zelf naar een tweetal mijnen in Mexico. Agaat geoden wordt vooral in rotsachtige woestijngen gewonnen en ik kies daar zelf mijn stenen uit, opnieuw geleid door intuïtie en wat spontaan bij me opkomt. Dat zijn duurdere stenen dan wat je in Chinese amuletjes vindt, maar dat komt omdat ik enkel natuurlijke kleuringen en hoge kwaliteit wil. Er zitten vooral pasteltinten en zwart in mijn collecties.”

“Ik laat die stenen in een Antwerps atelier omkaderen met een gouden randje, een zogenaamde “halo”: moeilijk precisiewerk, want het kader moet met de hand helemaal rond de steen geplooid worden. Daarop komen grifjes waarop uiteindelijk diamantjes worden gezet.

Eens dat af is, kan je het ontwerp op een ring, ketting of oorbel monteren. Dat verklaart allemaal de hoge prijs, maar ik ben ervan overtuigd dat mensen in deze tijden weer bewuster en trager gaan kopen. Ze gaan op zoek naar schoonheid mét inhoud, en die vind je letterlijk in de vorm van deugddoende energie in mijn juwelen. Ik hoop dat deze periode voor heel wat mensen een bezinning zal betekenen op dat vlak.”

“Net zoals dat voor stenen geldt, zou ik willen dat mijn label binnen enkele jaren verschillende facetten heeft: niet alleen juwelen, maar ook interieurspullen en waarom geen beauty producten. Ik heb onlangs voor de vijfde verjaardag van Karolin Van Loon veganistische nagellak gelanceerd, opnieuw in een reeks onverwachte kleuren die niet aan comfort zone doen. Het is een eerste stap, de rest volgt wel op organische wijze. Alles op zijn tijd, ikzelf heb zeeën van tijd en moet mezelf niets meer bewijzen -daar ben ik gelukkig te oud voor!”

115

L’OFFICIEL REPORTAGE

“Ik wil stenen terug in hun waarde herstellen. Te vaak worden ze ofwel met onbetaalbare kroonjuwelen, ofwel met de amuletten van Madame Soleil geassocieerd.”

Chloe Sarasola Chloe Sarasola en haar gezin reizen de wereld af op zoek naar de ideale stenen voor hun eigen en andere labels.

Met man en dochter in het kielzog en diploma’s kinesiologie (de wetenschap die energiestromen in het menselijk lichaam bestudeert) en gemmologie op zak speurt de Belgische Chloe Sarasola de vier windstreken af op zoek naar de mooiste stenen. Het is een queeste die haar van Brazilië via de Sahara naar Birma en Sri Lanka voert, maar recent ook uitmondde in een hernieuwde interesse voor stenen van eigen bodem. “Ik stond net voor de Corona crisis uitbrak op het punt mijn pilotenopleiding af te ronden, zodat ik ons gemakkelijk en met minder uitstoot dan gigantische lijnvliegtuigen van punt A naar punt B kan loodsen.” Ze levert stenen aan verschillende Belgische juwelenlabels, maar in 2012 leidde Chloe’s passie ook tot de oprichting van Nasoha, een lifestyle label dat volledig rond de kracht van stenen draait.

Je vindt er fantasiejuwelen, gezichtsrollers die een stralende teint en betere huidtextuur opleveren, en zelfs speciale, met stenen gevulde drinkbekers die op je aura inwerken. Als kers op de taart ook een luxueuze haute joaillerie lijn die je wildste Bollywood dromen waarmaakt. Voor dat laatste laat ze een selectie unieke edelstenen in Antwerpen slijpen en monteren tot imposante juwelen.

“Ik wil stenen terug in hun waarde herstellen. Te vaak worden ze ofwel geassocieerd met onbetaalbare kroonjuwelen, ofwel met de amuletten van Madame Soleil. Het komt erop aan zowel hun wetenschappelijke als metafysische dimensie te belichten. Ik ben een rationeel iemand met veel academische achtergrond en toch heb ik door de jaren heen ontelbare keren de kracht van stenen aan het werk gezien en ervaren.

Het is fascinerend.” Voetjes op de grond dus, en veel liefde voor diezelfde grond trouwens: Nasoha streeft in alle opzichten duurzaamheid na. ““We werken enkel met kleine, onafhankelijke mijnen en laten met uitzondering van de high-end lijn alles in lokale ateliers vervaardigen. Omdat we steeds ter plekke zijn, kunnen we ethische criteria handhaven en het verhaal van elke steen achterhalen. Verder proberen we ook klimaatneutraal te zijn: een groot deel van onze winst gaat naar milieuorganisaties in 116

een poging de CO2-uitstoot van onze vele reizen te neutraliseren.”

“Recent ben ik daar nog verder in gegaan. Ik kreeg het gevoel stenen te stelen uit andere landen en had het steeds moeilijker met mijn eigen ecologische voetafdruk.

Daarom richt ik mijn blik nu op onze eigen grond. De stenen die onder de landen op dit continent liggen: Italië, Spanje, Frankrijk. Het draait er voor mij letterlijk om onze roots terug te vinden, eens met een ander soort stenen te werken en van hun verschillende eigenschappen en energie te proeven. We zaten onlangs in Spanje en hebben daar uitzonderlijk mooie exemplaren gevonden.

Onze volgende zoektocht zou Chamonix worden, waar je kwarts kan vinden, maar dat is door de hele crisis van tafel geveegd. Werken met lokale stenen is voor ons een pak duurder en zorgt dat we minder stock hebben, maar het kadert volledig binnen onze waarden.”

“In het begin werd raar opgekeken wanneer ik over de energie van stenen begon, mensen wilden een mooi juweel en meer niet. De voorbije jaren steeg de interesse echter gestaag en de laatste weken was het een regelrechte stormloop. Ik vind het enerzijds leuk dat men eindelijk stilstaat bij de kracht van de natuur en haar weldaden, maar anderzijds zie je ook heel wat kwakzalvers opduiken die op een onverantwoorde en soms zelfs gevaarlijke manier met stenen omgaan. Bepaalde exemplaren zijn bijvoorbeeld gevaarlijk omdat ze veel zware metalen bevatten, anderen mogen niet aan kinderen worden gegeven, enzovoort. Je moet kennis van zaken hebben vooraleer je eraan begint.”

“Wat ik in deze tijden zelf zou aanraden? Er komt zoveel informatie, juist en fout, op ons af dat we momenteel een beetje verloren zijn. Mensen begrijpen eigenlijk niet veel van de hele crisis en zijn in paniek.

Ik draag parels van bergkristal, een steen die helderheid oproept. Niet dat het mij de externe situatie zal helpen ophelderen, maar wel wat in mijn innerlijke leefwereld omgaat. Hoe voel ik me hierbij? Hoe ervaar ik dat thuis zitten? Het helpt me een klare kijk te behouden in plaats van in angst en verwarring te vervallen. Het is een houvast tegen chaos. Natuurlijk heeft het geen onmiddellijk effect, maar het wapent me wel: door het gevoel van helderheid letterlijk bij me te dragen, draag ik mijn onderbewustzijn op om dat pad te kiezen boven dat van onmacht en onbegrip.”

Foto DR

Agaat werkt stabiliserend en helpt het aura helder te houden. Om die reden wordt het wel vaker als dĂŠ perfecte steen om een leven lang met zich mee te dragen beschouwd.

Lolo ZouaĂŻ

Charlotte Lawrence

Charli XCX

Flohio

Art School Girlfriend

Little Simz 118

Acht rijzende sterren hebben dit jaar hun plek veroverd aan het pop firmament: de rebelse Billie Eilish, de beloftevolle rapster Little Simz, de veelzijdige electro-artieste Hannah Diamond,

Billie Eilish

de stijlvolle Art School Girlfriend, pop-punkdiva Charli XCX, indie-revelatie Charlotte Lawrence,

Flohio met haar nieuwe generatie hiphop

CrĂŠdits photo

en tot slot Lolo ZouaĂŻ met haar aanstekelijke r&b.

Hannah Diamond

L’OFFICIEL MUZIEK

Billie Eilish In januari wist Billie Eilish op 18-jarige leeftijd vier Grammy Awards in de wacht te slepen: Best New Artist, Song of the Year en Record of the Year met Bad Guy en Album of the Year met When We All Fall Asleep, Where Do We Go? We ontmoetten de nieuwe popqueen enkele maanden geleden, net voor de release van haar album.

Ze sprak vrijuit met ons over muziek, dans en rebellie, met een scherpe blik op de wereld en het soort oprechtheid dat je maar zelden tegenkomt.

FOTOGRAFIE JORY LEE CORDY STYLING HENNA KOSKINEN INTERVIEW DOOR BILLIE JD PORTER VERTALING MATHIEU WARSKY

Decennialang speelden de typisch Amerikaanse popsterretjes als Britney, Miley en Selena met verve de rol die de platenmaatschappijen hun oplegden: het onschuldige maar sexy Disney-achtige meisje. Toen Billie Eilish op het toneel verscheen met haar engelenstem en sombere en charismatische muziek, wist de muziekwereld niet wat ze ermee aan moest. Billie lapt de oude regels van de mainstreammuziek, die te veel vrouwelijke artiesten slaafs moeten volgen, maar al te graag aan haar laars. Ze draagt outfits die bijna uitsluitend uit trainingspakken met flashy kleuren bestaan. Ze is brutaal, zonder filter. En dat slaat aan.

Verfrissende oprechtheid Enkele dagen na ons interview zou Billie, toen 17, de release van haar debuutalbum When We All Fall Asleep, Where Do We Go? aankondigen. Ze verzamelde miljoenen fans met amper een handvol singles en een EP, Don’t Smile At Me. Maar weinig artiesten slagen erin om zo’n schare fans te vergaren en op te treden in uitverkochte concertzalen over de hele wereld voor ze zelfs nog maar een album hebben uitgebracht. Hoe dat voelt? “Het lijkt onwerkelijk. Echt gek eigenlijk”, zegt ze. “Ik heb heel hard gewerkt aan dit album. Er is veel gedoe rond geweest en nu komt het verdomme eindelijk uit. Ik kijk uit naar wat me te wachten staat, maar ik voel ook een enorme druk.” Billie is altijd verfrissend eerlijk geweest over haar leven. In haar interviews geeft ze toe dat ze lijdt aan psychische stoornissen en ze praat openhartig over uitputting of eenzaamheid tijdens een tour. In tegenstelling tot veel anderen verbloemt ze de waarheid niet. “Ik zie het nut van een interview niet in als de antwoorden fake zijn. Dat heeft geen zin. Waarom zou je dan de moeite doen om een interview te geven? Mensen willen je echte mening horen.”

Hoewel die houding als muziek in de oren klinkt voor de journalisten die het geluk hebben haar te mogen interviewen, vraag ik me af of haar oprechtheid haar achter de schermen niet in de problemen brengt. “Ik hou van mijn team, maar ze zouden natuurlijk liever hebben dat ik in de pers alleen positieve dingen vertel en dat ik gewoon enthousiast ben over wat ik doe”, zegt Billie. “Ik weet wat ik zou moeten zeggen, ik ken de perfecte antwoorden voor een artiest van mijn leeftijd, maar eerlijk gezegd maakt het mij geen reet uit.” En dat komt waarschijnlijk omdat haar muziek haar prioriteit is.

120

Meer glimlachen?

In 2016 werd het succes van die ingesteldheid wereldwijd bevestigd toen haar eerste single Ocean Eyes viraal ging. “Ocean Eyes is letterlijk gemaakt om op te dansen”, herinnert Billie zich. “De vraag was: hoe maak je een nummer dansbaar? Wat kun je toevoegen zodat je zin krijgt om je schouder eens op te tillen, je voet te bewegen. Als je niet op een song kunt dansen, dan is het voor mij niet echt een song.” Ocean Eyes werd een tophit en plaatste Billie in de schijnwerpers. De kranten hadden het over een muzikaal wonderkind. Ze was toen nog maar 15 ... “Ik heb altijd beweerd dat het niet per se nodig is dat je de dingen waarover je schrijft zelf hebt ervaren. Maar goed, op 12-jarige leeftijd had ik nog nooit zoiets meegemaakt als wat ik de laatste tijd heb beleefd. Ik ben vorig jaar pas voor het eerst verliefd geworden.” Je tienerjaren zijn een bitterzoete periode met tal van “eerste keren” die je leven volledig kunnen veranderen. Alleen beleven de meesten van ons die jaren niet met miljoenen volgers die klaar staan om hun mening te geven. En van jonge vrouwen in de spotlights wordt verwacht dat ze een rolmodel zijn. “Dat is bullshit. Je kunt je niet voorstellen hoe vaak ze mij hebben verteld dat ik meer moest glimlachen, kleding in mijn eigen maat moest dragen of vrolijkere liedjes moest schrijven”, zegt Billie gelaten. “En doordat ik me ‘kleed als een jongen’, denken veel mensen meteen dat ik lesbisch ben. Er bestaan zoveel vooroordelen.” Haar nieuwe album bevat voor elk wat wils, voegt ze er nog aan toe. “Ik hoop dat dit niet fake overkomt, maar eerlijk gezegd zijn alle nummers anders. Dat is iets waar mijn broer en ik altijd al van droomden. Stel: je zet vijftig mensen in een kamer en ze hebben allemaal een favoriet muziekgenre. Het zou fantastisch zijn mocht iedereen in die kamer minstens één nummer van het album leuk vinden.”

De week na ons interview wandel ik langs een enorm reclamebord in Hollywood dat Billie’s nieuwe album aankondigt. Je ziet haar zitten op een bed met een vreemde glimlach op haar lippen en witte ogen, dezelfde kleur als haar trainingspak. Het beeld is zowel angstaanjagend als speels. Zelf groeide ik op in een tijd waarin jonge popzangeressen zo geseksualiseerd werden dat het belachelijk was. Het is dan ook hoopgevend om Billie tot een nieuw muziekicoon te zien uitgroeien. Haar rebelse karakter werd niet door een label opgelegd om platen te verkopen. “Ik heb geen jurken of rokken.

Ook geen hoge hakken”, zegt Billie. “Dat interesseert me geen hol.”

Foto-assistenten William Matthieu en Svet Jaqueline

Katoenen hemd met FF-motief, broek met micro pied-depoulemotief, zwart leren heuptasje en sneakers van leer en stof met monogram, FENDI.

L’OFFICIEL MUZIEK

Little Simz Ze werd al de hemel in geprezen door Dizzee Rascal, Gilles Peterson en Kendrick Lamar, ze toerde met Gorillaz en organiseerde haar eigen festival.

Onlangs bracht ze op 25-jarige leeftijd haar derde album Grey Area uit, uiteraard onder haar eigen label. Maak kennis met Little Simz.

FOTOGRAFIE EN STYLING LAËTITIA MANNESSIER INTERVIEW DOOR ELSA FERREIRA

Little Simz is van Nigeriaanse afkomst, maar werd in Londen geboren onder de naam Simbiatu Abisola Abiola Ajikawo. Het 26-jarige toptalent heeft niet veel tijd. Ze houdt tijdens ons gesprek zelfs haar donsjas aan terwijl ze voor een kom frietjes zit in een bar in London Field. Maar ze lijkt ook niet gestrest. Ze is geconcentreerd. Efficiënt. Vastberaden. We komen daarom meteen ter zake: haar album. Het is al haar derde sinds haar eerste mixtape Blank Canvas in 2013 uitkwam. Een bruisend en complex werk met invloeden die even genuanceerd zijn als de geschiedenis van hiphop en r&b zelf. Daarop vertelt ze in nummers als Boss of Selfish op een oldskool boom bap-beat over een periode waarin de twijfels het overnamen, rond haar 25ste. “Niemand vertelde me dat het zo zwaar zou zijn”, bekende ze aan Annie Mac op de BBC. “Je moet jezelf bijna helemaal opnieuw uitvinden. Alles wat ik heb geleerd, heb ik afgeleerd om opnieuw te beginnen door mijn instinct en eigen gevoel te volgen in plaats van wat mensen zeggen.” En dat begint met zelfvertrouwen, iets wat Little Simz niet met hopen in huis heeft. Haar muziek is een soort therapie, zegt ze, een manier om haar verhaal te documenteren en haar gevoelens uit te drukken. “Ik ben meer iemand die de dingen voor zichzelf houdt, ik stel me niet echt open voor mensen.” Dat betekent ook afstand nemen van het idee dat mensen van haar hebben. “Iedereen vindt dat ik naar de Verenigde Staten moet gaan om met die of die persoon samen te werken. Ja, dat zou ik kunnen doen. Maar ik weet niet of ik er gelukkig van zou worden.”

Opgroeien in Londen Ze heeft het ook over geweld, zoals in het prachtige nummer Wounds, dat ze samen met de Jamaicaanse artiest Chronixx brengt.

Ze schreef de song op de dag waarop ze te horen kreeg dat haar vriend, acteur en model Harry Uzoka, werd vermoord. Een politiek maar subtiel nummer, waarin ze een systeem analyseert dat in Londen zijn limiet bereikt met een toename van steekpartijen en moorden tot gevolg, vooral onder jongeren. “Ik ben hier niet om te prediken”, zegt ze. “Naast Little Simz ben ik Simbi, een jonge zwarte vrouw die de wereld probeert te begrijpen. Ik beweer niet dat ik alle antwoorden heb, ik bekijk de zaken vanuit de ogen van iemand die onder de mensen leeft en dit soort dingen ziet gebeuren. Ik ben niet echt geïnteresseerd in politiek, ik kijk niet elke dag naar het nieuws, maar ik reageer op wat mij direct raakt.” Wat ze ziet, is dat het gemakkelijk is om met de vinger te wijzen zonder naar de oorzaak van het probleem te kijken. “Toen ik jonger was, waren er al veel messengevechten en geweld. Maar er waren ook plekken waar ze zich inzetten 122

voor de jeugd en voor de gemeenschap. Veel van die plaatsen heeft de regering gesloten vanwege bezuinigingen.” Ze betreurt het gestandaardiseerde onderwijs dat jongeren weinig perspectief biedt. “Ik droomde groot, maar met mijn dromen kon ik niet terecht op school”, zegt ze. “De jongeren van de volgende generatie moeten we opleiden en opvoeden zodat ze dromen koesteren.”

“Ik wil een legende zijn” Voor het eerst neemt Little Simz de tijd om terug te blikken en zichzelf een welverdiend schouderklopje te geven. “Als 10-jarige had ik er nooit van durven te dromen dat ik drie albums zou uitbrengen. En toch heb ik dat gedaan.” Een derde en subliem album en een carrière die ze op meesterlijke wijze en volledig zelfstandig uitbouwt. In 2014 lanceerde ze haar eigen label waaronder ze nu al haar projecten uitbrengt. “Ik ben door veel labels benaderd, maar ik heb ze allemaal de deur gewezen omdat ze me niet konden bieden wat ik nodig had. Ik voelde dat ik dit werk erbij moest nemen. En hoewel het me veel stress zou hebben bespaard, zou ik mijn ervaring voor geen geld in de wereld hebben willen missen.”

Ze heeft ook een festival, een boek en een tentoonstelling op haar naam staan. Die gingen alle drie samen met de release van haar tweede album, Stillness in Wonderland. “Ik leer mijn brein op een andere manier te gebruiken dan enkel creatief te zijn”, zegt ze over haar veelzijdige ambitie. “Als je me in een studio zet, weet ik wat ik moet doen. Als je me een gesprek laat voeren met kaderleden en de baas van een label, wil ik dat ook aankunnen.” Met haar team van acht mensen achter haar blijft ze gefocust en stoomt ze zich klaar. “Dat betekent niet dat ik niet van mensen hou; ik ben gewoon heel gefocust en wil mijn energie doseren.” Little Simz beseft het dan ook maar al te goed: “Er staan grote dingen te gebeuren”. Als voorprogramma van Gorillaz tijdens hun Humanz Tour kon ze al een voorsmaakje krijgen van enorme concerten en het publiek dat daarbij hoort.

“Voor mij telt het nu niet. Ik denk aan over tien jaar en aan welke richting ik dan zal inslaan. Ik wil een legende zijn dan”, stelt ze. “Ik wil mijn lot in eigen handen genomen hebben, voor verandering hebben gezorgd. Niet alleen voor mijn familie en vrienden, maar ook voor het publiek. Daarvoor moet ik nu de fundamenten leggen.”

In afwachting daarvan nam de artieste onlangs de serie Top Boy op. Die vertelt het verhaal over het leven van een bende in de wijk London Field - net waar ze met ons afgesproken heeft. Het laatste seizoen ervan zou door Drake worden geproduceerd. Nog een pijl op de boog van Little Simz, die niet meer te stoppen is.

Haar Elvire Roux Make-up Billie McKenzie Styling-assistentie Raminta Ceponyte Foto-assistentie Franky Leyland

Tanktop Coco Beach van badstof, CHANEL. De juwelen zijn persoonlijk bezit.

Kapsel Elvire Roux Make-up Carolyne Gallyes

Jas van gemengd katoen, T-shirt en fietsbroek van polyamide en elastaan en leren pumps, OFF-WHITE. De juwelen zijn persoonlijk bezit.

MUZIEK L’OFFICIEL

Hannah Diamond Alles wat Hannah Diamond aanraakt, verandert in goud. De 28-jarige Britse zangeres, songwriter en fotografe werkte net haar eerste album af na zeven opmerkelijke singles die ze uitbracht onder het label PC Music. Dé gelegenheid om het met deze Barbie-lookalike, versie 2020, over muziek en mode te hebben.

FOTOGRAFIE ELLIUS GRACE STYLING ALIZÉE HÉNOT INTERVIEW DOOR VIOLAINE SCHÜTZ

Mocht Barbie muziek maken, dan zou ze ongetwijfeld net zo’n regressieve en ietwat bizarre danstonen componeren als Hannah Diamond. Toen de jonge Britse popster met vlechtjes in haar haar en roze outfits in 2013 haar bubblegum-singles begon uit te brengen, geloofde niemand dat ze echt bestond.

Nog vóór virtuele, AI influencers op het toneel verschenen, stelde zij de realiteit, starification en technologische vooruitgang in vraag. “Op dat moment was ik geïnteresseerd in het begrip internet celebrity en in de overgang van een micro-beroemdheid naar een ware beroemdheid in het echte leven”, legt ze uit. “Ik nam foto’s van mijn vrienden die online bekend zijn om ze dan in een glamoureuze context van meer traditionele sterren te plaatsen. Het was een manier om te analyseren wat ik van de popcultuur en modebeelden vond.”

Bitterzoete lyrics Hannah belichaamt - niet zonder een zweempje humor - het nieuwe soort popster met afgelikte look die haar eigen visuals creëert en steeds een mainstream Nike-sneaker (een samenwerking met Charli XCX) en een andere Undergroundsneaker draagt. Ze tekende bij het label PC Music, waarvan de excentrieke Sophie het voornaamste uithangbord is. Het resultaat? “Ik zie mijn muziek als een ‘simulatie’ van pop. Ik laat me inspireren door een heleboel dingen waarnaar ik geluisterd heb, zoals trance, UK garage, hardstyle, nightcore, maar het lijkt bijna allemaal op popmuziek.” De titels klinken als een zuurzoete snoepjes. Het zijn buitenaardse slaapliedjes waarin een kinderlijke stem het heeft over de liefde in de 21ste eeuw. Een stem die ook melancholischer kan zijn als een brutale en girly versie van Robyn. Het ritme van haar synthetische nummers versnelt nu eens en blijft dan weer precies wat hangen. Alsof Aqua (van Barbie Girl) met Aphex Twin flirt op een rave die bevolkt is door eenhoorns en hologrammen.

Die sterke esthetiek wordt ook ondersteund door de visuele creativiteit van de artieste. Als ze geen songs schrijft, fotografeert en bewerkt Hannah portretten die schommelen

tussen kitscherige popart en schattigheid. Daarnaast verzamelt ze Dior-stukken uit de vroege jaren 2000, vooral die versierd met roze monogrammen. “Popster zijn, dat gaat voor mij over het creëren van een wereld rond de muziek. De beelden en video’s maken er deel van uit. En je moet in die wereld leven om zelf te geloven in wat je doet.”

Emotionele reis Hannah, die inspiratie put uit het werk van David LaChapelle, Nick Knight (vooral zijn Dior-campagnes van 2000 tot 2004), John Galliano, de futuristische clips van TLC en de Mariah Carey van Heartbreaker, studeerde modecommunicatie en styling. “Ik was altijd al geïnteresseerd in modebeelden. Als tiener kocht ik alle modebladen zodat ik de advertenties eruit kon scheuren en er posters van kon maken. Ik heb een map bijgehouden met uitgescheurde pagina’s van het begin van de jaren 2000, die ik als een moodboard beschouw. Ik ben een extreme modefan, bijna een modegeek zelfs. Al mijn favoriete shows en de stukken van de shows die ik opwindend vind, zitten opgeslagen in mijn visuele geheugen.”

Ze kan zowel zelf lettertypes creëren voor één van haar clips als een campagne voor een merk fotograferen (Boohoo, Sophia Webster). Bovendien is ze het brein achter de bovennatuurlijke beelden van Offset voor de cover van Jalouse van april 2019.

Op de dag van de shoot droeg ze vlechtjes, een baggy broek en een croptop. Daardoor zag de Engelse diva eruit als een pixie uit een andere dimensie en lichtte ze de studio op met haar authentieke frisheid. Haar eerste album, Reflections, kwam afgelopen november uit. “Voor die plaat heb ik veel tijd gestoken in het schrijfproces. Ik wilde niet iets al te oppervlakkigs doen of alleen focussen op het visuele. Er zitten concepten en grappige dingen in, maar ook heel persoonlijke en oprechte songs. Ik heb er veel van mezelf in gestopt. Het album vat mijn emotionele reis samen sinds mijn debuut. Het vertelt hoe ik alles wat ik in het leven heb ervaren, omgezet heb in iets positiefs. Ik hoop dat andere mensen ernaar zullen luisteren en zich minder eenzaam zullen voelen in deze wereld.”

125

Kapsel Maki Tanaka Make-up Emily Porter Foto-assistent Caitlin Chescoe Styling-assistent Elodie Purcell

Badpak van merinowol, LUDOVIC DEÂ SAINT SERNIN X SUNSPEL. Tweedbroek, CHANEL. De juwelen zijn persoonlijk bezit.

MUZIEK L’OFFICIEL

Art School Girlfriend Achter het pseudoniem Art School Girlfriend schuilt de Britse artieste en producer Polly Mackey, die intieme electro maakt waarin ze het heeft over verlangen en desillusie. Wij spraken met de artieste die als geen ander weet waar ze naartoe wil.

FOTOGRAFIE FLORENCE MANN STYLING LAËTITIA MANNESSIER TEKST NOÉMIE LECOQ

Zittend op een stoel in een wit decor terwijl ze haar windhond teder omhelst. Dat is de profielfoto op WhatsApp van Polly Mackey, ook bekend als Art School Girlfriend. De foto toont meteen aan hoe belangrijk haar hond voor haar is. Dat wordt ook bevestigd door de vele foto’s van de twee op de Instagrampagina van de Britse artieste. “Hij ligt nu languit naast me”, lacht ze aan de andere kant van de telefoon. “In Margate, waar we wonen, ga ik elke dag met hem wandelen op het strand, wat voor weer het ook is. Dat is cruciaal voor mijn mentale balans. Hij dwingt me om naar buiten te gaan en om me niet terug te trekken.

Hij brengt me zoveel bij.”

Kalmte en introspectie Naast haar trouwe hond heeft Polly nog een tweede liefde: muziek. Na de splitsing van de groep Deaf Club in 2014, waarvan ze zangeres en gitariste was, trok ze weg uit Londen. Ze verhuisde naar Margate om te herbronnen, een klein stadje aan zee dat steeds meer uitgroeit tot een kunstzinnig toevluchtsoord voor Britten die de drukte willen ontvluchten. Naast die verandering van omgeving besloot Polly ook om haar gitaar even opzij te leggen. “Ik had zin om me te focussen op elektronische muziek. Ik ben al sinds mijn tienerjaren geïnteresseerd in het produceren van muziek. Ik hou van de technische kant en het mixen.

Geluiden hebben me altijd al geïntrigeerd.”

Onder de naam Art School Girlfriend werd ze opgemerkt door de beroemde producer Paul Epworth (Adele, Rihanna, ...). Hij liet haar tekenen bij zijn label (Wolf Tone) en bracht in 2017 haar eerste EP, Measures, uit. Na enkele andere experimenten bracht ze in januari 2019 haar tweede EP uit, Into The Blue Hour, die in juni gevolgd werd door de betoverende single Diving. Met haar

onweerstaanbare stem zet ze je in haar liedjes aan tot nadenken en rust. Fans van Portishead, The XX of Everything But The Girl zullen zich zeker kunnen vinden in deze eerste songs, die hoge verwachtingen schept voor de rest van haar eerste album dat ze volop aan het voorbereiden is. “Ik heb een vrij duidelijk idee van wat ik wil creëren. Dit jaar heb ik op persoonlijk vlak een aantal ingrijpende dingen meegemaakt, waaronder een breuk met mijn vriendin. Ik heb dus veel demonen om uit te drijven”, zegt ze met een glimlach. “Op mijn eerste twee EP’s voelde ik me een beetje verloren en gebruikte ik de songs om mijn gedachten op een rijtje te zetten. Ik denk dat mijn album directer zal zijn. Deze keer weet ik precies wat ik wil vertellen.”

Twijfels overwinnen Art School Girlfriend straalt een natuurlijke elegantie uit die zowel in haar muziek als in haar look doorzet. “Ik trek meestal een soort uniform aan bestaande uit een blauwe of zwarte broek en een T-shirt”, zegt ze nuchter. “Ik draag niet vaak make-up.

Fotoshoots kunnen voor mij dan ook een tikje intimiderend zijn, maar ik vind het ook wel leuk om irreële outfits aan te doen.

Tijdens mijn tienerjaren werd mijn smaak op vlak van mode bepaald door mijn muzikale voorbeelden, zoals de Yeah Yeah Yeahs en de rockers in skinny jeans uit die tijd. Ik ben heel goed bevriend met de stylist Daniel w. Fletcher. We gingen rond dezelfde periode van start, en woonden twee of drie jaar in hetzelfde huis. Hij heeft al podiumkleding voor me gemaakt. Ik hou van het idee om mezelf tijdens een concert om te toveren tot een grootsere versie van mezelf.” Twijfels en tegenslagen overwinnen en omzetten naar iets moois en geweldigs: dat is precies waar de muziek van Art School Girlfriend voor staat.

127

L’OFFICIEL MUZIEK

Charli XCX Ze had ons gewaarschuwd: “I don’t care”, zingt ze in de hit waarmee ze internationaal bekend werd. Een carrière van tien jaar, twee albums en heel wat collabs later brengt de 27-jarige Britse diva nu haar derde album Charli uit met een pittig en zelfzeker kantje.

FOTOGRAFIE HANNAH DIAMOND STYLING LAUREN ANNE GROVES INTERVIEW DOOR ELSA FERREIRA

“Ik vind het geweldig wanneer het bloedwarm is”, zegt Charli XCX. Op een hete junidag in een fotostudio in het noorden van Londen zijn vijf mensen druk in de weer rond de popster. Ze maakt zich klaar om te poseren voor Hannah Diamond (zie vorige pagina’s).

De twee artiestes kennen elkaar goed. Ze werkten samen aan Paradise, een song die in 2015 uitkwam op Charli’s EP Vroom Vroom. Het nummer zorgde voor een wending in de carrière van de zangeres, die tot dan eerder muziek had uitgebracht bestemd voor de internationale mainstream popwereld: ze is sindsdien geëvolueerd in de richting van elektronische muziek met een vleugje underground.

Collabs met Lizzo, Miley Cyrus en Mykki Blanco Charli XCX werd geboren in 1992 en heeft al een lange carrière achter de rug. Zo lang zelfs dat het nog op MySpace was dat ze werd opgemerkt door een rave-organisator. Die nodigde haar uit om haar eerste optreden te geven op een van de Londense warehouse parties. Dat was in 2008, en Charlotte Emma Aitchison, intussen bekend als Charli XCX op social media, was toen 14 jaar oud. “Ik maakte beats op een keyboard. Het waren trashy bubblegum rapbeats”, zo probeert ze haar muziek te omschrijven. “Ik weet niet wat het precies was, maar het was slecht!” De raves scherpten wel haar verbeelding aan. “Ik ben opgegroeid op het platteland, dus dingen zoals het nachtleven, de LGBT-cultuur of mode waren me onbekend.

Toen ik op die feestjes aankwam, ging ik er helemaal in op en voelde ik me heel geïnspireerd.” Twee albums en enkele mixtapes later brengt ze Charli uit, een veeleisend en avontuurlijk album met duidelijke invloeden van dance trap en experimentele muziek, synthetische pophymnes, pure ballads en rap-featurings. Die aanpak toont dat de artieste een voorliefde heeft voor gedurfde popnummers. “Het feit dat ik een popster ben, in de spotlights sta en liedjes zing die op de radio worden gespeeld, is bijzaak voor mij. Wat ik belangrijk vind, is dat ik erin slaag om een sfeer te creëren die je nooit zal vergeten, om rauw te zijn. Mijn show wordt de beste rave ooit”, kondigt ze aan.

Zoals altijd kiest Charli haar featurings goed uit. Voor dit album werkte ze samen met een heleboel artiesten uit de wereld van de inventieve pop, waaronder Christine and The Queens, Sky Ferreira, de Estse rapper Tommy Cash en rapster Cupcakke. Ze nam ook een nummer op met Lizzo, wiens laatste album Cuz I Love You een mix van energie en soul is en meer dan één zomer bovenaan de hitlijsten stond. Dat zijn maar enkele namen die ze mag toevoegen aan een al heel prestigieuze lijst. Charli werkte 128

vroeger al samen met grote namen als Mykki Blanco en Miley Cyrus. Ze producete ook een paar underground-hits met Mr. Oizo, Sophie van PC Music en Mura Masa, een producer die erg in trek is en al songs uitbracht voor Slowthai, A$AP Rocky en Damon Albarn. Opvallend detail: onlangs bracht ze samen met Diplo Spicy uit, een remix van de beroemde hit Wannabe van de Spice Girls. Een nummer dat ze “per toeval” maakte en in tien minuten opnam met haar buurman uit Los Angeles om zo de strijdbijl te begraven van hun niet altijd even harmonieuze vriendschap. “Ik wil samenwerken met artiesten die uniek zijn, die de enigen zijn die doen wat ze doen”, zegt ze. “Niemand kan Sophie nadoen en niemand is zo’n felle rapster als Cupcakke.”

Ed Banger en PC Music als inspiratiebron De “I don’t care” van haar eerste hit lijkt een goede mantra voor de artieste. In een poplandschap dat vaak gericht is op succes, tast Charli XCX de grenzen van het genre af in de albums die ze uitbrengt. Na een mainstream debuutalbum True Romance in 2012 ging ze veeleer de punktoer op in 2013 voor haar album Sucker. In 2015 bracht ze de EP Vroom Vroom uit onder het trendy Britse label voor elektronische muziek PC Music dat de artificiële popesthetiek op de spits drijft en waarvan Hannah Diamond een van de boegbeelden is. Charli XCX waagde zich daarna aan donkere en scherpe muziek, samplede nummers van Pulp Fiction en dreef de BPM op voor enkele eurodance- en trapsongs, het handelsmerk van het label. Op een van de forums ontdekte ze Hannah Diamonds Pink and Blue. “Ik vond het zo goed. Het was het soort muziek dat ik probeerde te maken toen ik zestien was, zonder te weten hoe ik dat precies moest doen.” Als tiener liet de jonge artieste zich inspireren door de housemuziek van het Franse label Ed Banger. “Dat was het eerste optreden dat ik echt opwindend vond”, zegt ze. “Toen ik PC Music ontdekte, had ik hetzelfde gevoel. Dezelfde opwinding door de mogelijke richtingen en geluiden die de popmuziek kan aannemen.” Ze is ook een samenwerking aangegaan met A.G. Cook, de oprichter van het label, met wie ze Charli producet. “We kwamen meteen goed overeen. Ik ben ervan overtuigd dat we voorbestemd zijn om bepaalde mensen te ontmoeten, en A.G. is zo iemand voor mij.” Voor de opname van Charli sloot het duo zich drie maanden op in een huis in Los Angeles dat omgetoverd werd tot een studio. “Ons werk is emotioneel, maar we praten er niet over. We kijken liever vooruit. Als je te veel gaat nadenken in de popwereld, word je vervelend. Ik ben liever instinctief.” Pittige en gewaagde pop, yes please!

Kapsel Nicole Kahlani Make-up Danielle Kahlani

Jurk met kristallen en veren, ALESSANDRA RICH. T-shirt van polyamide en elastaan, MARINE SERRE. Sneakers van hightech materialen, PRADA.

L’OFFICIEL MUZIEK

Charlotte Lawrence De Californische Charlotte Lawrence, de beste vriendin van Kaia Gerber, streeft op haar 19de twee carrières na: als model en als popster in wording. De artieste, al even kordaat als gevoelig, bruist van de ideeën en verklapt ons waar haar hart sneller van gaat slaan.

FOTOGRAFIE MIA DABROWSKI STYLING SERGIO ALVAREZ INTERVIEW DOOR NOÉMIE LECOQ

Zou rivaliteit tussen meisjes uit de mode zijn? De nieuwe generatie popmuzikanten rekent op hun geheel eigen manier af met bekrompenheid, jaloezie en andere kinderachtig gekrakeel waar celebrity’s in het verleden mee te maken kregen. De vrouwelijke artiesten staan vandaag niet alleen op de voorgrond, ze kennen elkaar, volgen elkaar op de sociale media, helpen elkaar zelfs en brengen samen songs uit. Dat soort zusterschap valt meteen op in de entourage van de Amerikaanse Charlotte Lawrence. Haar onverbrekelijke vriendschap met Kaia Gerber, de dochter van Cindy Crawford, gaat terug tot hun kindertijd in Los Angeles.

Sindsdien zijn ze ondanks hun verschillende beroepen BFF’s gebleven. Naast haar modellencarrière (bij IMG Models) legt Charlotte Lawrence zich nu toe op haar grote passie: muziek.

Ook daarbij blijft het idee van sisterhood essentieel voor haar, net als bij Billie Eilish en Charli XCX. Artistieke familie Vorig jaar werkte Charlotte samen met Nina Nesbitt en Sasha Sloan aan een cover van de hit Girls Just Want To Have Fun. “Ik hou van het idee dat popmuziek tegenwoordig wordt gedomineerd door meisjes”, zegt ze lachend. “Je hoeft maar naar de top 100 te kijken om te zien dat dat een realiteit is. Natuurlijk moeten er nog altijd obstakels worden overwonnen en kan het nog beter, maar vrouwen zijn veel zichtbaarder dan de afgelopen jaren.

Ik hou van meisjes die weten hoe ze zichzelf moeten blijven, zonder toegevingen, zoals Lizzo. Je niets aantrekken van wat anderen denken maakt je sterk, zelfverzekerd en positief. Je hoeft niet perfect te zijn of je voor te doen als iemand anders: je moet gewoon je jezelf zijn en doen wat goed voelt voor jou. Het is echt cool dat de wereld dat eindelijk aanvaardt.” Charlotte groeide op in LA in een artistiek gezin: haar moeder is actrice Christa Miller (ze speelt in Seinfeld, Scrubs, The Fresh Prince of Bel-Air ...) en haar vader is producer, scenarioschrijver en regisseur Bill Lawrence (maker van series als Scrubs, Spin City ...). In tegenstelling tot haar ouders houdt Charlotte zich liever bezig met muziek dan met film. “Ik ben pianolessen beginnen volgen toen ik 5 was. Mijn eerste gitaar kreeg ik op mijn 13de, en ik heb mezelf leren spelen.

130

Een jaar later ging ik voor het eerst de studio in om een cover van een nummer van Bon Iver, Skinny Love, op te nemen. Toen heb ik voor het eerst beseft dat zingen en muziek spelen het liefste is wat ik doe, en dat ik die richting wou uitgaan. Dat was echt een eyeopener. Mijn moeder had altijd een ongelooflijke verzameling platen en ze liet me veel artiesten ontdekken die nog altijd veel voor me betekenen, zoals Damien Rice, Joni Mitchell, Patti Smith en Sufjan Stevens. Ik heb me altijd aangetrokken gevoeld tot ietwat donkere teksten, tot een zekere droefheid, tot nummers die een verhaal vertellen en onze emoties weerspiegelen. Ik voel me zowel zangeres als songwriter.”

Melancholische sferen Op 11-jarige leeftijd schreef ze haar eerste nummer, Your Love.

Tijdens haar tienerjaren bracht ze regelmatig nieuwe songs (waaronder Keep Me Up) uit. Tot haar eerste EP, Young, vorig jaar uitkwam, net op het moment dat ze haar 18de verjaardag vierde. Op haar EP staan zes veelbelovende songs, waaronder de single Sleep Talking. Sindsdien heeft ze ook andere nummers uitgebracht, zoals Stole Your Car en dit jaar Why Do You Love Me en Navy Blue. Die laatste hit brengt electropop met een intimistische, vaak melancholische sfeer. Haar voorliefde voor akoestische folk klinkt er nog niet in door, maar dat zal misschien wel het geval zijn op haar eerste album, dat ze dit jaar belooft uit te brengen. Haar mode-idolen weerspiegelen haar muzikale smaak: ze bewondert bijvoorbeeld de creativiteit en vrijheid van David Bowie. “Toen ik zijn werk ontdekte, besefte ik dat ik mijn haar roze kon verven als ik dat wou”, zegt ze lachend, terwijl ze ons haar gekleurde lokken laat zien. “Ik ben ook gefascineerd door Mazzy Star, Stevie Nicks, al die hippie en coole zangers die nonchalant gekleed gaan en geen make-up dragen. Mode en muziek zijn onafscheidelijk, het zijn twee vormen van zelfexpressie. Ik hou van Billie Eilish en ik bewonder haar standvastigheid: ik ken haar al een tijdje en ze verandert niet, ze plooit zich niet naar de regels. Ze slaagt erin haar schitterende muziek en haar werkelijk unieke uitstraling op te leggen.” We wensen Charlotte Lawrence evenveel succes als Billie toe.

Haar en make-up Jonathan Sanchez Foto-assistentie Jeremy Konko Styling-assistentie Séraphine Bittard

Zijden korset, VIVIENNE WESTWOOD. Corduroy broek, JACQUEMUS. Leren handschoenen en pumps, ACNE STUDIOS.

Kapsel Patrick Wilson Make-up Amy Wright

Polo en broek van katoenpiquĂŠ, MULBERRY. De juwelen zijn persoonlijk bezit.

MUZIEK L’OFFICIEL

Flohio Vlijmscherpe teksten, een perfecte flow en een indrukwekkende lichaamstaal.

Flohio is de rapster waar we allemaal op zaten te wachten. De zangeres van Nigeriaanse afkomst groeide op in Bermondsey, Oost-Londen. Twee EP’s later noemde Naomi Campbell haar “een van de vrouwen die de toekomst zullen veranderen”. Een ontmoeting met een bijzondere artieste die vastbesloten is om de hele muziekwereld op zijn kop te zetten.

FOTOGRAFIE ELLIUS GRACE STYLING ALIZÉE HÉNOT INTERVIEW DOOR ANA BENABS

Hoe is Funmi Ohio Flohio geworden?

Flohio: (Lacht.) Ik weet het niet goed meer. Ik denk dat Flohio er altijd is geweest. Het heeft even geduurd om haar aan de buitenwereld voor te stellen, maar ik denk dat ze er altijd is geweest.

Je groeide op in Londen en je woont daar nog altijd.

Is die stad belangrijk voor jou?

Ja! Ik ben hier opgegroeid, mijn vrienden wonen hier, ik heb hier van alles meegemaakt … Dus ja, deze stad betekent veel voor mij. Als ik hier niet zou wonen, zou ik waarschijnlijk in Tokio of Seoul wonen, ergens in Azië. Gewoon omdat ik dol ben op de Aziatische keuken!

Heb je naast Londen nog een andere inspiratiebron voor je songs?

Ik heb zoveel invloeden dat ik er niet één uit kan kiezen.

Ik zou zeggen dat cultuur voor mij essentieel is. De vorm doet er niet eens toe. Ik laat me inspireren door de Engelse, Afrikaanse, Amerikaanse ... cultuur. Dat is waarover ik probeer te schrijven in mijn songs.

Rap, grime, electro ... Je mixt heel wat stijlen door elkaar.

Hoe ga je te werk om je nummers te schrijven?

Ik kan schrijven met mijn team, mijn vrienden, mijn producers of gewoon alleen in mijn kamer. Er bestaat volgens mij geen goede of verkeerde manier om te componeren. Ik voel wat ik voel en schrijf het neer. Meer niet.

Kun je wat meer vertellen over je samenwerking met God Colony, je producers?

God Colony, dat zijn mijn producers én mijn vrienden. Ik heb hen in 2015 ontmoet. We hadden meteen een goede klik, een goede band. In de loop van de jaren is die band nog sterker geworden. Ze hebben me veel tips gegeven, en mij en mijn muziek begeleid. De samenwerking zal niet snel stoppen, het is een van de meest waardevolle relaties van mijn entourage.

Wat betekent het voor jou om vrouw te zijn in de rapwereld, een vrouw die solo optreedt?

Het is ongelofelijk. Ik ben mezelf, begrijp je? Iedereen kan daar op een andere manier tegenover staan. Ik ben steeds trotser op de vrouw die ik ben, want hoe meer succes ik heb in de muziekwereld, hoe meer ik me verbonden voel met mijn vrouwelijkheid. Dat komt omdat ik zie dat mensen me waarderen om wat ik ben, hoe ik me kleed en hoe ik me gedraag.

De muziekwereld is nog altijd overwegend mannelijk.

Maakt dat het lastiger voor jou?

Ik voel me zo rijk door wat ik ben dat de context mij niets uitmaakt. Als je weet wie je bent, speelt je omgeving geen rol meer. Ik kijk niet naar anderen, ik ben de enige in mijn kleine oceaan.

Heb je ooit kritiek gekregen omdat je niet vrouwelijk genoeg bent?

In 2020 zijn mensen al wat ruimdenkender. Niemand valt me daarmee lastig en als iemand dat doet, negeer ik het. Luister dan niet naar mijn songs, bro!

Je wordt vaak vergeleken met A$AP Rocky. Kun je je daarin vinden?

Dat komt door mijn haar. Gewoon door een kapsel! Als kind vlecht je moeder je haar snel in om dan verder te kunnen gaan met wat ze te doen heeft (lacht). Het is heel gek. Ik hou van A$AP, zijn muziek is geweldig en hij is heel cute, maar die vergelijking is niet echt terecht. Je weet hoe mensen zijn (lacht).

Sommige van je nummers, vooral op je laatste EP, Wild Yout, zijn heel persoonlijk. Wat doet het met je wanneer je ze op een podium brengt?

Het is niet zozeer wat ik zing, het is meer de manier waarop ik het zing. Soms huilen mensen in het publiek, waardoor ik ook ga huilen. Tijdens een concert kan er een superemotionele sfeer heersen, maar dat geeft een geweldige energie.

En verdwijnt je verlegenheid dan?

Ja. Ik kan niet uitleggen hoe, ik zou zeggen dat het podium mijn speelplaats is. Het is net een groot feest en ik voel me er goed bij.

133

L’OFFICIEL MUZIEK

Lolo Zouaï Met haar handvol singles en een eerste album is Lolo Zouaï het nieuwe r&b-wonderkind van het moment. Een portret van de zangeres met een mix van Franse, Algerijnse en Amerikaanse achtergrond.

FOTOGRAFIE JORY LEE CORDY STYLING HENNA KOSKINEN INTERVIEW DOOR NOÉMIE LECOQ

Wanneer Lolo Zouaï haar telefoon opneemt, is ze net aangekomen in Seattle en stapt ze uit haar tourbus om op een rustige plek met ons te praten. De zangeres is al bijna een maand onderweg. Het is de eerste keer dat ze in de Verenigde Staten op tournee gaat als headliner. “Om het ritme te kunnen volgen moet ik gefocust blijven”, legt ze uit. “Ik word wakker, ik doe een paar dingetjes, we gaan de zaal in voor de soundcheck, dan ontmoet ik fans, dan is het concerttijd en ten slotte ga ik weer naar bed. Een tour wordt vaak voorgesteld als een waanzinnige periode, maar je moet het ook weten vol te houden. Ik ben net twee dagen mijn stem kwijt geweest. Dat was me nog nooit eerder overkomen en ik was echt bang ... Het gaat weer beter nu, gelukkig.”

Genieten van het moment Haar vechtlust bracht haar er weer bovenop en ze kon haar tour verderzetten. Een paar dagen eerder trad Lolo (Laureen heet ze op haar identiteitskaart) op in San Francisco, de stad waar ze opgroeide. “Het concert was uitverkocht, het was ongelooflijk. De laatste keer dat ik in die zaal stond, was ik 17 jaar en woonde ik een concert bij van Sky Ferreira. Ik droomde ervan om op een dag op zijn plaats te staan. Het doet je beseffen hoe snel het leven voorbij vliegt!” Even later vertrouwt ze ons lachend toe: “Soms moet ik een paar seconden van het podium komen omdat de emotie me zo kan overrompelen dat ik tranen in mijn ogen krijg. Ik vind het heerlijk om helemaal op te gaan in een concert en recht in de ogen te kijken van de mensen die dit moment 134

met mij delen. Maar ik ben zo gevoelig dat het soms te intens kan worden.”

Ups en downs Lolo Zouaï is zowel chill als gevoelig, zowel naturel als verzorgd, en dat komt ook terug in haar muziek. “Ik schreef mijn eerste nummer toen ik zes jaar oud was. Na school haastte ik me naar huis om weer muziek te gaan spelen.” Haar nummers weerspiegelen ook haar kosmopolitische identiteit: ze werd geboren in Parijs, is opgevoed door een Franse moeder en een Algerijnse vader en verhuisde toen ze drie maanden oud was met het hele gezin naar Californië. Zingen in het Engels is geen probleem voor deze tweetalige artieste: het is gewoon de taal die ze al heel haar leven hoort. Ze integreert graag een paar zinnen in het Frans of Arabisch in bepaalde nummers om te laten zien wie ze is en waar ze vandaan komt. Dat zien we ook in haar eerste album met pop- en r&b-muziek, High Highs to Low Lows, dat in april werd uitgebracht. De titel suggereert haar voorliefde voor contrasten.

“In teksten en melodieën wissel ik graag af tussen donker en licht, verdrietig en blij”, zegt ze. “Ik wou mijn verhaal gewoon op een leuke en creatieve manier vertellen, resoluut maar ook kwetsbaar.

Ik heb me er mijn hele leven op voorbereid en heb veel ups en downs gekend om hier te geraken.” Als we kijken naar haar huidige fanclub (Gigi Hadid aan het hoofd) en haar topsamenwerkingen (met Dev Hynes, HER, Myth Syzer, ...), durven we te wedden dat deze ster nog lang aan de top zal blijven schitteren.

Kapsel Clayton Hawkins, make-up Holly Sillius, Foto-assistent William Mathieu

Flying Phoenix jurk in jersey, KENZO. De juwelen zijn persoonlijk bezit.

MAATSCHAPPIJ L’OFFICIEL

Back to Steeds meer kunstenaars en ontwerpers zweren bij de victoriaanse look, de empire of de ancien-régimestijl. En hun engagement gaat veel verder dan kleding alleen. Ze komen op tegen de consumptiemaatschappij en de milieuvervuiling die hiermee gepaard gaat. Voor hen gaat het niet zomaar om een stijl, maar een echte levensstijl.

Foto Yuhan Wang

the future

DOOR MANON RENAULT

137

L’OFFICIEL MAATSCHAPPIJ

Ze lezen Le Cabinet des Modes, dragen colbertjes uit de napoleontische tijd bovenop hun hemd met opstaande kraag en overspoelden de catwalks van de voorbije modeweken met hun ontwerpen in de stijl van weleer.

Deze community van designers, die esthetiek als politieke voertaal hanteren, maakt deel uit van een wereldwijde beweging van mensen die een stap terugzetten in de tijd. Niet alleen in hun kleding, maar ook door hun manier van leven: langzamer en met respect voor de mens en de natuur. De revival wordt niet aangevoerd door dandy’s die in het verleden zijn blijven steken. Integendeel, deze ontwerpers richten zich volop op de toekomst, maar nemen afstand van de moderne consumptiemaatschappij.

Duurzaam creëren David McDermott zit op de rand van zijn bed, in een vintagepak met een snit uit de jaren 30, zijn haar met pommade naar achteren gekamd. Hij poseert in zijn eerste flat in de Upper West Side in New York. David is net afgestudeerd aan de universiteit en wil kunstenaar worden. Hij huurt het gebouw, renoveert het en geeft het zijn grandeur van de jaren 1880 terug: kandelaars, schilderijen met vergulde lijsten en bloemetjesbehang.

Het wordt zijn persoonlijke “teletijdmachine”. Op dat moment kent beeldend kunstenaar Peter McGough hem nog niet. Toch prijkt diezelfde foto van McDermott, zijn ex en al veertig jaar zijn trouwe partner in de kunst, op de cover van McGoughs memoires. Het boek draagt de titel I’ve Seen the Future and I’m Not Going. Een slogan voor de nieuwe generatie? “David sprak die zin uit tijdens onze eerste ontmoeting. Ik was gehypnotiseerd door hem. Hij vertelde me hoe hij op zijn veertiende besloot om zich te kleden zoals toen. Zo zou hij zelf uiteindelijk verdwijnen in een verleden waarin dingen - kleren, cultuur, meubels - gemaakt waren om een leven lang mee te gaan.

Het tegendeel dus van nu, met onze beeldcultuur en massaconsumptie. Maar die titel is ook een reactie op de voortdurende toestand van crisis waarin we leven. Corona, het milieu, de Brexit, de politieke beslissingen van Trump, de oorlogen, het regenwoud ... De wereld staat in brand. De sociale netwerken documenteren alles, met beelden die elkaar steeds sneller opvolgen. En de mensen kijken wel, maar doen ze ook iets? Intussen overstelpen we ze met romantische films die ze het eeuwige geluk beloven en ze hun echte problemen laten vergeten. Tijd voor begrip is er niet meer. Alles moet snel gaan, alles is oppervlakkig en de hele wereld staat voor zijn schermpje te schreeuwen. Als dat de toekomst is, hoeft het voor mij niet!” Diezelfde reactie zien we bij een generatie jonge kunstenaars. Ze hebben lak aan beroemdheid en aan de eindeloze consumptierace. Ze grijpen naar het verleden als compensatie voor het moordende tempo van het moderne leven. Alles wat subliem en luchthartig is, krijgt een grotere waarde.

138

“Een artiest moet de schoonheid in het alledaagse laten zien.

Dat betekent niet dat hij illusies moet scheppen. Op het eerste gezicht leken David en ik twee gays die in victoriaanse kostuums in een lang vervlogen ‘fantasiewereld’ leefden.

Maar onze band met de natuur en met de realiteit was veel sterker dan die van veel ‘groene jongens’. Al in de jaren tachtig leefden we veganistisch. We recycleerden en we hielden van mooie kleren: het ging ons om meer dan zomaar een stijl, het was een echte levensstijl”, vertelt Peter McGough.

Meegaan met de tijd Al meerdere seizoenen lijkt dystopie (een onaangename wereld, het omgekeerde van utopie) de enige manier te zijn om de vele maatschappelijke crisissen het hoofd te bieden. De serie The Scarlet Servant was een instantsucces terwijl Black Mirror een toekomst schetst waarin we elkaar via ons scherm constant controleren. Op de catwalk paradeerden de modellen bij Maison Margiela met een iPhone aan hun enkels; de sets van Jon Rafman voor Balenciaga stelden dan weer de impact van technologie op ons leven in vraag. Is het omdat de modewereld uit die beklemmende sfeer wil ontsnappen? Feit is dat veel ontwerpers teruggrijpen naar de tijd toen de techniek nog in dienst stond van de mens en niet omgekeerd. Lange jurken met reusachtige volumes, nostalgische bloemenmotieven en kanten kraagjes overstelpten de catwalks van Erdem, Molly Goddard, Loewe en Simone Rocha. Riccardo Tisci dook in de archieven van Burberry en raakte gefascineerd door de victoriaanse stijl van diens begindagen. In een performance in het Paleis voor Schone Kunsten liet Thom Browne zijn modellen, met een knipoog naar Marie-Antoinette, in hoepelrokken met zichtbare baleinen en korsetten opdraven. “Marie-Antoinette is een vaste inspiratiebron in de modewereld”, zegt Tomi Kono. De pruiken van de jonge Japanse artieste zijn een internationaal succes, zelfs Gigi Hadid is er al mee gespot. “Ik ben gek op rococo, maar het draait niet om nostalgie bij mij.

Door de eeuwen heen is er veel beeldmateriaal over mode verzameld. En dat grote archief is dankzij het internet toegankelijk voor iedereen. Wat het uiterlijk betreft, hou ik van een tikkeltje nostalgie, dat klopt. Maar in tegenstelling tot wat veel mensen denken, is in het verleden graven een manier om met je tijd mee te gaan. Mijn pruiken dienen niet om te vermommen of te verbergen, maar om nieuwe culturen te leren kennen.”

De ontwerpster Yuhan Wang verkent dan weer de interactie tussen Aziatische vrouwelijkheid en westerse cultuur. Ze studeerde aan het Londense Central Saint Martins en ontdekte daarna de mode met J.W. Anderson en Oscar de la Renta. “Ik heb geleerd dat de toekomst altijd uit het verleden voortkomt. Mijn visie op vrouwelijkheid is het resultaat van mijn professionele

Foto courtesy of McDermott and McGough; DR

David McDermott en Peter McGough in Williamsburg.

L’OFFICIEL MAATSCHAPPIJ

“Je moet kleren van topkwaliteit aanbieden, gemaakt van materiaal dat lang meegaat. Ik ga daarvoor heel zorgvuldig te werk en deel mijn ervaringen graag met mijn klanten.” Zack Pinsent parcours en van mijn kindertijd in China. Ik heb de liefde voor Chinese kunst en de literatuur met de paplepel meegekregen, en ik heb gezien hoe de vrouwen in mijn familie moesten vechten om hun eigen leven op te bouwen, tegen de druk van de traditionele oosterse samenleving in. En door in Londen en New York te wonen kon ik vrouwen in verschillende culturen en door de eeuwen heen beter begrijpen. De verschillen vind ik dan ook niet zo belangrijk. Integendeel, met mijn werk druk ik net emoties en gevoelens uit die alle vrouwen kennen.” Wat kleding betreft, keert ze graag terug naar de napoleontische tijd. “Zo kan ik zelf hedendaagse kleren ontwerpen. Iedereen moet de toekomst op zijn eigen manier kunnen uitdrukken. Zonder dromen kom je er niet.” Door zich te laten inspireren door het verleden, laten de ontwerpers de trends ook voor wat ze zijn en geven ze de geschiedenis een moderne invulling. Het resultaat is mode die plots veel universeler oogt.

Oude technieken delen “Oscar Wilde zei ooit: ‘Mode is zo lelijk dat we ze iedere zes maanden moeten aanpassen!’” aldus Zack Pinsent, die historische kleding ontwerpt. De 25-jarige Engelsman maakt zijn kleren al sinds zijn veertiende zelf. In plaats van zich net als andere pubers met existentiële vragen bezig te houden, verbrandde hij zijn jeans en ging hij kleding uit de jaren dertig dragen. “Het probleem is dat het woord ‘mode’ samenhangt met onze moderne consumptiemaatschappij en dat is slecht voor het milieu. Ik heb me altijd al anders gekleed: op een dag ontdekte ik de kleren van mijn betovergrootvader. Dat heeft mijn leven veranderd. Ik heb alles zelf geleerd: niet alleen naaien, maar ook koken en klussen. Ik wil geen droomwereld scheppen, ik wil oude technieken delen om bijvoorbeeld voorwerpen te herstellen of eten te bewaren. Al deze technieken zijn ook vandaag nog bruikbaar.” De jongeman heeft intussen 335.000 followers op Instagram en maakt ook kleding voor anderen. “Je moet kleren aanbieden van topkwaliteit, gemaakt van materiaal dat lang meegaat. Ik ga heel zorgvuldig te werk en deel mijn ervaringen graag met mijn klanten.” Net als Zack gaat Colombe D’Humières op zoek naar manieren om voorwerpen te herstellen. Daar maakt ze dan juwelen mee – “restanten van de toekomst” - in haar Parijse atelier. “Ik concentreer me op de eigenschappen van het metaal. De tijd zal alleen zijn sporen nalaten op het oppervlak. De stukken en sieraden oxideren en veranderen van kleur, maar nooit van vorm. Zelfs onder de grond 140

behoudt metaal zijn kwaliteiten. Daarom kiezen mensen die niet vergeten willen worden voor goud, net als de farao’s.”

In tegenstelling tot de verdwenen keizer- of koninkrijken waar de ontwerpers uit putten, zijn deze kleren en dit vakmanschap niet alleen voor de elite. Ze zijn voor iedereen en maken iedereen gelijk. “Hoeveel followers ik heb? Dat houdt me echt niet bezig. Ik ben hier niet om te influencen. Niemand kan anderen zeggen hoe ze zich moeten kleden. Iedereen is vrij om zelf te kiezen voor wat hem of haar gelukkig maakt. Wat het verleden betreft: het kan je helpen om aan de werkelijkheid te ontsnappen, maar je moet echt niet denken dat het vroeger beter was. Denk maar aan de slavernij, de weinige rechten voor vrouwen, holebi’s of transgenders ... Het is natuurlijk belangrijk om te dromen en je verbeelding te laten werken, maar je mag fictie niet met feiten verwarren. Ik leef wel degelijk in de wereld van vandaag. Ik zoek gewoon op mijn eigen manier naar oplossingen zodat iedereen zich beter en aanvaard kan voelen”, zegt Zack Pinsent.

Peter McGough daarentegen heeft er een tijdje over gedaan om zichzelf te accepteren. Tussen Studio 54 en de flea markets van Sixth Avenue kruiste hij de wegen van Basquiat, Hockney en Louise Bourgeois, die hij stuk voor stuk benijdde om hun succes. “Ik ben niet langer nostalgisch. Daar gaat het leven van een kunstenaar niet om. Toen ik voor mijn boek mijn herinneringen ophaalde, heb ik begrepen dat het leven alleen maar een opeenvolging van feiten is. Je weet nooit zeker of morgen komt. De meeste dingen die ik in New York heb gekend, zijn intussen verdwenen. Tijd is maar een denkbeeldige constructie. Geld en succes betekenen helemaal niets. Wat er op het einde overblijft, is je kunst. Je tekeningen, schilderijen. Alleen daarover kunnen anderen een oordeel vellen. Mijn moeder was boekverkoopster. Zij zei altijd dat lezen de beste manier was om de wereld te ontdekken en om je verbeeldingskracht aan te scherpen. En dus heb ik een boek geschreven over tegenslagen, verlies en mislukkingen, maar ook over veel vreugde.” Aan dat verleden kunnen wij ons warmen om dan, bij gebrek aan een toekomst, een heden bijeen te fantaseren dat veel aangenamer is dan de beangstigende versie die we vandaag al te vaak opgelepeld krijgen.

I’ve Seen the Future and I’m Not Going, The Art Scene and Downtown New York in the 1980s, van Peter McGough (Pantheon).

Foto’s pinsent-tailoring; DR

Van boven naar beneden van rechts naar links: Backstage show Yuhan Wang lente-zomer 2020. Loewe show lente-zomer 2020. Zack Pinsent. Thom Browne lente-zomer 2020 show.

LIFESTYLE L’OFFICIEL

Zomers Minimalisme De zomerse interieurtrend bij uitstek wordt natuurlijk minimalisme en laat zich inspireren door de diversiteit die we in de natuur terugvinden.

Door Anouk lannoO

Foto’s DR

Dit is het interieurplatform Westwing niet voorbij gegaan, dat met haar zomercollectie perfect inspeelt op deze trend. Al bladerend door haar aanbod wanen we ons op Santorini en richtten we onze (denkbeeldige) summer home in.

De Westwing Now zomercollectie is een frisse zomerbries die door je woonkamer waait. Ze illustreert hoe je de zon in huis haalt zonder felle kleuren of prints te gebruiken, wat ervoor zorgt dat ruimtes groter en frisser ogen. De focus van de collectie is een mix van artistieke details, organische lijnen en architectonische details. We zien voornamelijk zachte kleuren en natuurlijke materialen terugkomen, gecombineerd met zwarte accenten voor een edgy contrast.

In de woonkamer ontmoeten donker hout en elegante fluwelen lijnen elkaar. Rotan en Weens vlechtwerk worden afgewisseld met nonchalant textiel in terracotta voor een gezellig, artistiek karakter. De moderne en elegante verlichting in

poedertinten en goud zorgen dan weer voor een knusse gezelligheid. Het wordt de perfecte plek voor een ontspannen diner met vrienden.

In de slaapkamer gaan we aan de slag met bedlinnen in verschillende texturen. Fris linnen en gewassen katoen maken je slaapkamer een oase van welzijn. De combinatie van kunstzinnige, batik- en tropische prints in warme zomerse tinten zoals mosterd, terracotta en olijfgroen, projecteren de zomerse elegantie van zuiderse oorden.

Bij de decoratie objecten zien we enkele Japanse invloeden. Een bolle statement vaas en keramiek in de trendy Wabi-Sabi-look maken de tafel styling helemaal af en geven je interieur een originele touch.

Kussenhoezen met een artistieke print geven je woonkamer dan weer een frisse look. De prijzen voor de SS20 collectie variëren van €14,99 voor beddengoed tot €1,599 voor een zetel. westwingnow.nl

143

L’OFFICIEL LIFESTYLE

Fier(a) Antwerpen

De majestueuze handelsbeurs van Antwerpen onderging

een lange, maar prachtige renovatie om in 2019 zijn deuren opnieuw

te openen voor het grote publiek.

Door Anouk lannoO

In de 19e eeuw streken schippers en kooplieden vanuit alle windstreken hier neer om hun exotische goederen te verhandelen. Het gebouw werd twee keer verwoest door een brand en raakte tijdens de Tweede Wereldoorlog zwaar beschadigd, maar daar is na de makeover van architecte Cathérine Verbraeken niets meer van te merken.

De internationale atmosfeer van de Handelsbeurs werd vertaald naar de menukaart van restaurant Fiera -Italiaans voor ‘het betere beursgebouw’- dat zich in het hartje van de handelsbeurs bevindt. Culinaire zakenmannen Jan Jacobs en Tom Sas werkten samen een heerlijk concept uit en brengen met Fiera een pure keuken: herkenbare ingrediënten in lichte en gezonde gerechten, met invloeden van over heel de wereld.

Tom is een ondernemer met ruim 20 jaar horeca ervaring op zijn palmares.

144

Vier jaar geleden startte hij Hospitality Forces op waarmee hij klanten onderdompelt in 360° food ervaringen in restaurants en op festivals. “Fiera betekent letterlijk ‘fier en eerlijk’, dit zijn ook de waarden van Hospitality Forces. Ik ben trots op mijn sector, op wat ik doe en op wat ik gerealiseerd heb. We houden van lekker eten, craftmanship en ontmoetingen. Het liefst van al combineren we ze alle drie natuurlijk. Je komt niet enkel naar Fiera om te eten, het is een totaalconcept.”

“Voor de menukaart gingen we op zoek naar een ‘eerlijke’ keuken. Geïnspireerd door het internationale aspect van de handelsbeurs en geserveerd op het porselein van Ann Demeulemeester, een stijlicoon van onze stad: ook daar zijn we ‘fier’ op!”

Naast Fiera houdt hij zich ook bezig met Karavaan Catering, waarmee hij food experiences op festivals en events verzorgt. “Ik heb een relatief klassiek horeca

traject achter de rug, daarna ben ik vanzelf in events gerold. Als food coördinator van Wecandance ben ik verliefd geworden op de dynamiek en uitdagingen in de sector.”

Ook naast zijn job is Tom niet uit de keuken weg te slaan. “Bijna al mijn reizen staan in het teken van food, Under in Noorwegen en The Alchemist in Denemarken staan nog op de bucketlist. In Antwerpen heb ik al culinaire kippenvel momentjes beleefd in Dim Dining en ook Invincible staat bovenop mijn lijst van favoriete adresjes. Verder wil ik graag een restaurant openen in Alicante.”

En dat zijn niet de enige grootse plannen: “Eind dit jaar breng ik samen met Peter Vlyminck een boek uit over eten en erotiek, maar daar blijf ik verder nog even mysterieus over doen!”

Lange Nieuwstraat 14 - 2000 Antwerpen www.fiera.be

Foto’s Fiera, Antwerpen, Chantal Arnts

Foto’s Elaisa Energetic Wellness

LIFESTYLE L’OFFICIEL

Spiritueel bad

De nieuwe spa Elaisa (een acroniem van de mythische gebieden Egypte, Lemurië en Atlantis, en Inner Source Activation) biedt 7.500 m² rust in Hollywoodiaanse XXL decors.

Herbronnen doe je hier in een spectaculaire setting.

Door Elisabeth Clauss

Jean-Luc Kumpen ziet het groots. Om te beginnen richtte hij de luxe kleding- en accessoireboetiek Fashion Point in Maasmechelen op. De stad, niet de Village. Maar het is wel via Maasmechelen Village dat we Elaisa ontdekten - het resultaat van Jean-Lucs voorkeur voor grootse projecten, wars van trends en conventies. Projecten die wel op het juiste moment het levenslicht zagen: in een periode waarin we wel moéten zorgen voor onszelf, zoals de afgelopen weken.

Van de prairie naar het Louvre van de farao’s Het parcours dat de spirituele ondernemer met spirit – hij heeft een groot gevoel voor humor – tot nog toe aflegde, is een verhaal op zich. Op 18-jarige leeftijd werkte Jean-Luc als herder in Vlaanderen. Later verdeelde hij luxemerken, tot hij met zijn eigen handen en met de hulp van zijn familie een wellnesstempel bouwde. Vandaag leidt hij geen kudde schapen meer, maar een schare fans en investeerders. Vorige winter kon je voor het eerst via het portaal, in de vorm van een Inca-achtige piramide, een met bomen omzoomd natuurgebied binnenstappen. Midden in dat natuurreservaat ligt de gouden graal: een holistisch centrum aan de rand van een meer. Het gebouw met indrukwekkende afmetingen oogt heel ongewoon voor België, maar zou niet misstaan in een of ander oosters land of in Las Vegas. Wij kunnen het project alleen maar toejuichen: een wellnesscentrum dat een beetje megalomaan is, heel bijzonder oogt en een filosofische inslag heeft, daar kikkeren we van op. Vlakbij doemt een ander groots, maar meer aards project op: het winkeldorp. Veel kleren heb je hier niet meteen nodig nochtans, vooral omdat op de meeste dagen (bad)kledij niet is toegelaten.

onbekend zijn. Kristallen, geluiden en energieën maken je chakra’s open en zuiveren je aura. Ontspannen en je ziel tot rust brengen kan in de chloorvrije zwembaden die verwijzen naar het oude Egypte, in de gigantische panoramische sauna (de grootste van Europa, met uitzicht op de ondergaande zon) en de meditatie-joerts rond het kunstmatige meer, een restant van de oude mijn. Tijdens sessies met geluiden en trillingen die je volledig doen zweven, vergeet je alles en iedereen, en de originele, tot in de puntjes verzorgde behandelingen laten je eindeloos genieten. Verslavend en helend.

Spiritualiteit voor iedereen Na jarenlang te hebben gezorgd voor onze uiterlijke - maar daarom niet minder diepgaande - zelf in zijn mooie boetiek, vatte Jean-Luc het plan op om ook ons innerlijke een upgrade te geven. Omdat hij zelf regelmatig meditatie en yoga beoefent, wilde hij een plek creëren waar iedereen zijn bewustzijn kan vergroten, om zo van de wereld een betere plek te maken - na die wereld eerst al mooier te hebben gemaakt. Zijn aanpak is royaal qua afmetingen, maar ook qua intenties. Hij hield bewust de toegang tot dit kuuroord heel toegankelijk: 45 euro voor een volledige dag in het complex, van 10 uur ‘s ochtends tot 22 uur ‘s avonds, 7 dagen per week. Goed nieuws voor wie social distancing intussen een way of life is: de ingang is beperkt tot 400 personen. Op zo’n groot terrein betekent dat in de praktijk dat je nauwelijks iemand tegenkomt. Na het benauwende gevoel van de semi-lockdown, een heerlijk bevrijdende ervaring.

Praktisch: ter plaatse is er een restaurant dat gezonde en culinaire

Bezinnen na de quarantaine Op het Energetic Wellness-programma dat het kuuroord aanbiedt, staan heel wat behandelingen die in België nog vrij

gerechten aanbiedt. Kinderen vanaf 11 jaar zijn welkom in het wellnesscentrum. elaisawellness.com

147

L’OFFICIEL REIZEN

Spa met bruis De spa’s in de betere hotels worden steeds extravaganter, exclusiever en ecologischer - zowel qua setting als qua behandelingen.

Vijf wellness-oases waar je dagdagelijkse spanning van je kunt afspoelen.

Door Manoëlle Sepulchre en céline pécheux

Mythisch Royal Palm

Royal Palm is een van de parels aan de kroon van de Leading Hotels of the World. In samenwerking met cosmeticafabrikant Codage gaf het hotel, gelegen in het noorden van Mauritius, zijn wellnessruimte een frisse update.

Met zijn volledig gerenoveerde spa van 2.000 m 2 biedt Royal Palm zijn gasten een nieuwe ruimte aan die volledig in het teken staat van welzijn - zowel lichamelijk als geestelijk. Een plek die uitnodigt om te mediteren, mensen te ontmoeten of gewoon te ontspannen voor en na de behandelingen. Het yogapaviljoen, de zwembaden die trapsgewijs zijn aangelegd en de 18 behandelcabines lijken speciaal ontworpen om te luieren, te dagdromen en het leven te overdenken. Een helder, licht universum dat in het teken staat van water, en waar de hotelgasten van de behandelingscabine naar de fitnessruimte, of van de hammam naar de sauna kuieren. Zo glijden de uren hier voorbij, zonder dat iemand zich zorgen maakt over de tijd die voorbij gaat. Lichaam en gezicht worden hier elke dag een stukje strakker, beter uitgerust. Met The Art of Wellness biedt Beachcomber Resorts & Hotels een behandelmethode en verzorgingen op maat die zich laten inspireren door de natuur, onze planeet beschermt en je gezondheid een boost geeft. Een holistische aanpak met eeuwenoude massages à la carte en programma’s aangepast aan iedereen, aangevuld met een gamma van 100% natuurlijke producten op basis van ingrediënten die op Mauritiaanse bodem groeiden.

Succesvolle synergie Met deze gepersonaliseerde wellness-aanpak sluit Royal Palm perfect aan bij de visie van een andere onderneming die 148

maatwerk als corebusiness heeft, namelijk Codage.

Het Franse cosmeticabedrijf werd in 2010 opgericht door Julien en Amandine Azencott - broer en zus - die opgroeiden in een familie van artsen, apothekers en dermatologen. Door de expertise van beide te combineren, krijg je een unieke huidverzorging die de kunst van welzijn en schoonheid laat samengaan met effectiviteit. Na een consultatie of een “decodering” door een therapeut wordt een gepersonaliseerd serum “myCodage” (zonder parabenen, ftalaten of andere petrochemische derivaten) klaargemaakt. Je kunt daarbij zelf textuur, actieve bestanddelen en concentratie kiezen. Op het etiket staan je initialen vermeld. De trainers fungeren ook als coach en ontwikkelen een behandel- en massageprogramma op maat. Na de diagnose maakt de therapeut gebruik van het volledige, drie uur durende programma (Must to Be Spoke Coding & The Art of Wellness) om blokkades of organen die niet optimaal werken te analyseren en je een persoonlijke evaluatie van je gezondheid te geven. De bedoeling is een serie massages samen te stellen die aangepast zijn aan je huidige conditie. Thais, Balinees, Hawaïaans, abhyanga, reiki, shiatsu, kobido … de keuze is groot.

Naast massages leert The Art of Wellness je ook om beter te ademen, beter te bewegen, balast los te laten en veerkracht te ontwikkelen, zodat je weer naar huis gaat met een pak goede gewoontes. Dat verklaart waarom hier ook sessies mindfulness, qi gong of santa yoga plaatsvinden. Je leert heel eenvoudige technieken om spanningen los te laten, je ademhaling te verbeteren en je emoties te beheersen. Zo kun je ook thuis je gezondheid in eigen handen nemen. beachcomber-hotels.com

Foto Š 2020 New Mauritius Hotels

Foto Zannier Hotels

REIZEN L’OFFICIEL

Absolute rust in Phum Baitang

Na een bezoek aan Angkor Wat kun je heerlijk ontspannen in de spa van het Zannier Phum Baitang Hotel. Een rustgevende, authentieke én luxueuze wellnesszone.

De familie Zannier bezit verschillende hotels, waaronder het Phum Baitang - “dorp” in Khmer - in Cambodja. Het hotel ligt even buiten het centrum van Siem Reap en op twintig minuten rijden van de legendarische tempels van Angkor Wat, een van de bekendste archeologische sites in Zuidoost-Azië. Het hotel zet vooral in op exclusiviteit en een enorm gevoel van ruimte, met 45 suites (waaronder 20 van 130 m² met privézwembad) verspreid over een uitgestrekt terrein van acht hectare rond een rijstveld om regenwater op te vangen. De gebouwen zijn verbluffend mooi én sober ingericht, het werk van het prestigieuze Parijse architectuurbureau AW². Het ontwerp brengt een eerbetoon aan de paalwoningen met terras van de lokale boeren. Het gebruik van bamboe en het contact met buiten staan centraal in de architectuur, die heel minimalistisch oogt. Toch mag je hier ook comfort en luxe verwachten. De 45 suites van Phum Baitang zijn allemaal uitgerust met ultrasnelle wifi, royale badkamers en een geluidssysteem dat je kunt aansluiten op je smartphone. Het resort heeft ook een groot buitenzwembad met eigen bar, een riante spa verspreid over

verschillende paviljoenen, twee restaurants, een Cigar & Cocktail Lounge, een Kids Club en een conciërgeservice. Extra troef: de spectaculaire golfbaan met 18 holes van Angkor bevindt zich vlakbij.

Holistisch heiligdom Zoals zijn naam al aangeeft, is de Spa Temple niet zomaar een spa, maar een heuse wellnesstempel waar alles in het teken staat van ontspanning en heling op fysiek, mentaal en spiritueel vlak. De authentieke architectuur van de zeven behandelkamers, sauna, hamam, ontspanningshoek en yogaen fitnessruimte is geïnspireerd op de tempels van Angkor.

Ze zijn ondergebracht in verschillende paviljoenen, verspreid over het domein van Phum Baitang, en kijken uit op een wilde en weelderige natuur. De inrichting is eenvoudig maar luxueus.

Alles is er hier op gericht lichaam en geest weer in balans te brengen. Zonder fake trucjes, maar wel volgens een holistische filosofie gebaseerd op de traditionele lokale geneeswijzen.

Zo krijg je hier - wellicht voor het eerst in je leven - massages als The Khmer Empire Splendors Ritual en de Three of Life Elixir. Een ervaring die zich niet zomaar in woorden laat vatten. Om vooral zelf uit te proberen dus!

Zannierhotels.com

151

L’OFFICIEL REIZEN

Eeuwenoude rituelen in de Royal Mansour Een van de meest fantastische luxehotels in de hele wereld, is Royal Mansour in Marrakech. Een paleis uit de legendes van Duizend-en-een-nacht, zo lijkt het wel.

De 2.500 m² grote spa is al even adembenemend als de rest van hotel.

Als je rondwandelt in Royal Mansour, heb je het gevoel alleen op de wereld te zijn, zo uitgestrekt is het complex. Je kunt er lang rondlopen zonder ook maar één levende ziel te tegen te komen. Smetteloos witte stoffen en decoratie, klaterende fonteinen, de geur van oranjebloesem ... Zodra je ook maar één voet binnenzet bij Royal Mansour Marrakech Spa glijdt alle spanning van je af; in de ruimte met smeedijzeren kantmotieven heerst een ongeëvenaarde rust.

Wit paradijs De spa van Royal Mansour, die midden in de tuinen ligt, omvat tien behandelcabines met de afmetingen van een suite op een oppervlakte van 2500 m 2. Perfect getrainde therapeuten voeren hier behandelingen uit volgens de regels van de kunst en 152

op basis van producten van marocMaroc, Sisley of Dr. Hauschka (voor de liefhebbers van bio). Niet te missen is de hamam, het paradepaardje van de spa die je onderdompelt in de traditionele Marokkaanse zuiveringsrituelen met onder meer hete waterdampen, schoonheidsbehandelingen, delicate peelings, ceremoniële massages, body wraps op basis van ghassoul en druppeltjes bloemenwater. Een ceremonie die gesmeerd verloopt en je in een opperste staat van gelukzaligheid brengt.

Een al even fantastische ervaring is de gezichtsbehandeling met arganolie en warme honing in een van de drie privé-suites van de spa (een soort XXL-appartement dat in natuurlijk licht baadt waar jouw welzijn centraal staat). Om te eindigen in schoonheid schuif je in La Table du Spa je voeten onder tafel.

De keuken, onder leiding van de getalenteerde chef-kok Yannick Alléno laat je heel zachtjes weer op aarde landen. Op het menu: een superlichte maaltijd, een ontgiftende kruidenthee of een frisse salade, die je degusteert in de tuin, in de schaduw van sinaasappelbomen. Magisch gewoon.

Royalmansour.com

Foto DR

Foto DR

REIZEN L’OFFICIEL

Prachtig uitzicht in de Royal Champagne

De splinternieuwe wellness van Royal Champagne kun je alleen maar beschrijven in superlatieven. De ronduit fantastische en luxueuze spa is een absolute parel die ook nog eens een ongeëvenaard uitzicht biedt.

Na een renovatieperiode van vier jaar is het legendarische hotel Royal Champagne, dat deel uit maakt van Relais & Châteaux, weer hét hotel van de champagnestreek. De 49 kamers en suites bieden een magistraal uitzicht op de Marnevallei met zijn zee van wijngaarden (de meeste in eigendom van LVMH). Daarachter doemen de daken op van Epernay, de hoofdstad van de godendrank met de fijne bubbels.

Een trip waard Het Royal Champagne Hotel & Spa is een soort hedendaags, strak amfiteater, uitgevoerd in lichte Euville-steen. Op de

benedenverdieping huist een 1500 m2 groot wellnesscentrum dat gepersonaliseerde behandelingen van Biologique Recherche aanbiedt. De spa omvat negen behandelkamers, waaronder een duo-cabine en een prachtige suite, een zwembad afgewerkt met mozaïekjes en voorzien van een waterval, een sauna, een hamam, een fitnessruimte, een yogastudio, een sapjesbar en een prachtig binnenzwembad, overal voorzien van enorme glaspartijen.

Buiten is het heerlijk ontspannen aan het tweede overloopzwembad, terwijl je geniet van het uitzicht op de vallei. Het wellnesscentrum van het hotel, uniek in de regio, is op zich al een trip naar de champagnestreek waard. Een bestemming op amper drie uur van Brussel die je zeker op je must-see-lijstje moet zetten!

Royalchampagne.com

155

De Bristol Paris en zijn Spa by La Prairie is de perfecte plek voor een droomverblijf in de Franse hoofdstad.

Dankzij z’n centrale ligging (vlak bij het Palais de l’Elysée, maar vooral in de beroemde Rue Saint-Honoré, het hart van de Parijse kunst- en modewijk), z’n Franse stijl, z’n service die verzorgd is tot in de puntjes en z’n gastronomische restaurants (waaronder het driesterrenrestaurant Epicure van Eric Fréchon dat dit jaar zijn 20ste verjaardag viert) weet Bristol Paris al sinds 1925 reizigers uit de hele wereld aan te trekken. Het hotel is het favoriete logeeradres van de grootste namen uit de hele wereld, en het mag niet verbazen dat Bristol Paris het eerste Franse hotel was dat de titel van ‘Palace’ mocht voeren.

Luxebubbel Stress, vermoeidheid en zelfs de tijd ... je vergeet het allemaal op slag in de Spa Le Bristol by La Prairie. In de intimistische ruimtes, volledig afgesloten van de hectische buitenwereld, ontspan je vanzelf en kun je je batterijen weer helemaal opladen ... Deze spa is ongetwijfeld een van de mooiste plekken om tot rust te komen in de stad. Als bezoeker van de 156

luxueuze wellness, die uitkijkt op de aangename binnentuin van het hotel en baadt in het daglicht, loop je op wolkjes. We twijfelden tussen twee behandelingen op het menu: een liftende gezichtsbehandeling van La Prairie en een duomassage in een tweepersoonscabine die uitkomt op een mooi terras. We kozen uiteindelijk voor het eerste: de Caviar Lifting and Firming Facial, 80 minuten puur geluk waarbij je huid gestimuleerd wordt aan de hand van fruitzuren en supergeconcentreerde kaviaarextracten, en een hemelse gezichts- en oogmassage.

Speciale vermelding ook voor de hamam in de vestiaire, de openingstijden (tot 21 uur) en de behandelingen voor kinderen in samenwerking met Bonpoint. En voor de liefhebbers van hoogwaardige biologische, volledig natuurlijke producten, biedt Spa Le Bristol ook behandelingen en producten aan van Tata Harper, die bekend staan om hun diepe huidreiniging.

De behandelingscabines gewijd aan het groene merk ogen alles behalve klinisch, met hun bloemetjesbehang, fluwelen canapés en muntgroen tapijt. Een lentefris interieur dat mooi contrasteert met het felgroen van de potjes en flacons van het beroemde merk made in the USA. oetkercollection.com

Foto’s DR

Cosy luxe in de Bristol Paris

L’OFFICIEL REIZEN

Het Keniaanse paradijs van Christina Zeller

Christina Zeller is artistiek directrice van Delvaux. Ze gunde ons - heel exclusief - een blik op Lulu Ya Shela, haar eigen kleine paradijs in Kenia.

Door Marie Honnay

Het gebeurt niet vaak dat Christina Zeller, artistiek directrice van het Belgische merk Delvaux, over haar familiehuis praat.

De authentieke, atypische en exotische plek ligt verscholen op de Lamu-archipel, aan de rand van de Indische Oceaan. Hier, op deze magische plaats die zo innig met haar leven is verweven, komt ze zich elk jaar enkele weken herbronnen. “Achtentwintig jaar geleden zette ik voor het eerst voet in Kenia. Mijn nicht werkte als assistente van de fotograaf Peter Bird, en zij had het land tijdens een modeshoot ontdekt. Door haar kregen we ook zin om Kenia te gaan verkennen. De Lamu-archipel staat mijlenver af van het beeld dat we meestal van het Afrikaanse land hebben.

Dit eiland was vroeger een handelspost waar Arabische, Indische, Chinese en Afrikaanse culturen elkaar ontmoetten. Vandaag, dertig jaar later, is Lamu aangesloten op het elektriciteitsnet en nu en dan is er zelfs wifiverbinding. Maar de ziel van het eiland is intact gebleven. Voor ons, zorgeloze jonge Fransen, was Lamu echt een exotische plek waar je alles en iedereen even kon vergeten. Samen met onze twee kinderen van vijf en tien jaar trokken we op verkenning door dat magische land met zijn bougainvillea’s, hemelbedden, klamboes ... Twee of drie zomers lang verdeelden we onze tijd tussen uitstapjes in de streek en luieren op de eilanden. Het eerste huis dat we er huurden, liep – zoals alle woningen daar – over in de buitenomgeving. Het regende de hele 158

vakantie door, en dus hebben we ons wekenlang met zijn vieren in een kamer teruggetrokken, met warme chocomelk en Monopoly.

We hadden net zo goed in Bretagne kunnen zitten (lacht).”

POOLSE INVLOEDEN “Wat Lamu zo bijzonder maakt, is dat je er als vanzelf nieuwe contacten legt. Hoewel je soms dagenlang op het eiland kunt verblijven zonder een levende ziel tegen het lijf te lopen - in de wirwar van kleine straatjes blijf je makkelijk anoniem - ontmoet je er interessante mensen. In die beginperiode leerden we een man kennen, de schoonzoon van een Poolse prins, die net als wij met zijn twee kinderen reisde. De familie had al sinds de jaren vijftig jaar een sterke band met het eiland. Via hem hebben we ons huidige huis ontdekt. De bouwmeester was Bunny Allen, een excentrieke man die gek was op Afrika, en op vrouwen. Hij had verhoudingen met onder andere Ava Gardner en Grace Kelly. Allen stond bekend om zijn huizen met intimistische sfeer (misschien zit zijn ervaring als rokkenjager daar wel voor iets tussen?). Je beweegt je er heel vrij, bijna als vanzelfsprekend. De architectuur van ons huis vertoont invloeden uit verschillende landen: Polen, Afrika, Marokko, ... Dertien jaar geleden overleed de prins. Aangezien we het huis toen al diverse zomers huurden, kregen we de kans om het te kopen. Mijn man, een binnenhuisarchitect, heeft de ruimtes hier

Foto Christina Zeiler

De tafel in de woonkamer bestaat uit een boomstronk die de familie op het strand van Lamu vond.

Foto Christina Zeiler

Het huis is gebouwd door de excentrieke Bunny Allen.

Je beweegt er vrij en vanzelfsprekend.

REIZEN L’OFFICIEL

en daar licht aangepast. Gewoon om het geheel ruimer te maken en meer comfort te creëren voor onze staff. Daarnaast hebben we de galerijen verbreed en dakterrassen aangelegd. De woning is open en kijkt uit op de zee (het is een van de enige huizen in de archipel met zo’n mooi uitzicht en een tuin). Het gebouw vraagt wel veel onderhoud. De buitenkant moeten we bijvoorbeeld iedere zomer weer schilderen.”

FAMILIEHUIS “Voor onze kinderen, die toen tieners waren, is Lamu altijd een vanzelfsprekend deel van hun leven geweest. Nochtans zijn hier geen nachtclubs. Mij kwam dat natuurlijk goed uit. Het eiland was hun speelterrein en ik kon het ze met een gerust hart laten verkennen. Vreemd genoeg waren ze altijd heel erg gesteld op Lamu en ons huis daar. De dood van mijn man in 2012 heeft dat gevoel nog versterkt. En voor mij is het nog belangrijker geworden om het huis in perfecte staat te houden. Als herinnering aan hem. Om Lulu Ya Shela (“De Parel van Shela”) in te richten, hebben we een container uit Europa laten overkomen. Op dat moment was het nog moeilijk om vaatwerk of lampen op het eiland te vinden. Voor de rest hebben we een beroep gedaan op de plaatselijke vakmannen. De tafel in de woonkamer was dan weer een idee van mijn man. Het meubel is gemaakt van een boomstronk die we op het strand vonden. Toen we die naar huis wilden slepen, sprak een lokale inwoner ons aan en zei dat die stronk van hem was. Uiteindelijk hebben we hem moeten kopen (glimlacht). De consoletafels en zitbanken van gewaxt beton zijn ontworpen door ongelofelijk getalenteerde Keniaanse timmermannen. De kussens van de zitbanken zijn het werk van plaatselijke naaisters. Mijn man hield van heel minimalistische interieurs. Hij wou de typische kenmerken van het huis behouden: niet alleen de zandkleur, maar ook de prachtige Jemenitisch geïnspireerde galerijen en de grafische, geometrische schilderijen, heel typisch voor dit huis. Zonder er bewust naar te streven en lang vóór het concept in de mode was, zijn we erin geslaagd om een authentieke en milieuvriendelijke woonplek te creëren.”

TRIBAL INSPIRATIE “Ik ben altijd al gefascineerd geweest door de Afrikaanse stijl, vooral dan door die van het oosten van het continent. Die is heel grafisch. Daarnaast ben ik weg van het werk van Brâncuși. Enkele jaren geleden heb ik voor Delvaux een Tribal-collectie ontworpen, geïnspireerd op bodypainting, maar ook op Afrikaanse scarificatie-rites en kapsels. Als je een aantal weken op Lamu verblijft, val je onherroepelijk voor de charmes van de bougainvillea’s én voor die van de Kikoy, de traditionele Keniaanse stof. Maar wat mij naast dat artistieke in dit land het meeste raakt, is de mentaliteit van de mensen. Kenianen hebben geen zelfmedelijden, de mensen staan op een positieve manier fatalistisch in het leven. Dat fatalisme spoort hen aan om vooruit te kijken en verder te gaan. Ik hou van de Keniaanse levensvreugde, van hun respect voor de ouderen en uiteraard van hun sterke familiebanden, die zijn de basis van alles. In Afrika kan je op maandag de grootste rampspoed overkomen waarna je op

dinsdag met goede opnieuw moed begint. De mensen zijn heel trots, maar als het over de toekomst van hun kinderen gaat, zijn ze ook ongelooflijk ambitieus. Ik heb enorm veel respect voor die levensfilosofie. Ze herinnert er ons, Europeanen, aan wat echt belangrijk is. Als je aan de crisis denkt, kunnen we van die houding, wars van rancune of jaloezie, veel leren.

LEVENSLESSEN “Lamu is de enige plek op aarde waar ik, ver weg van alles, echt op adem kan komen. Aanvankelijk brachten we er de hele maand augustus door, en daarna ook een week in maart, na de fashion weeks. Intussen ga ik er met mijn tweede man (Christina hertrouwde in 2015, nvdr) zo’n drie keer per jaar heen. Hij is net als ik verliefd geworden op het land. Hij heeft me trouwens een boot cadeau gedaan, zo’n typische schuit uit Mozambique, geïnspireerd op een Arabische dhow die zich vrij intuïtief laat besturen. Enkele jaren geleden kwam ik op het idee om de Twin Star Cup te organiseren, een bootrace die elk jaar in augustus plaatsvindt. Na verloop van tijd is dat een vaste afspraak geworden, het hele dorp komt dan samen. Alleen de boten van Lamu mogen deelnemen. Het is een beetje mijn eigen kleine Africa Cup (lacht). Voor het dorp is het een echt feest. De vrouwen en kinderen komen naar de race kijken, iedereen is blij en maakt plezier. En vraag me niet waarom, maar mijn boot, Lulu, wint elke race. Ik weet dat Kenia dicht bij Somalië ligt en niet gespaard is gebleven van problemen, maar ik voel me er helemaal op mijn gemak. Als we daar zijn, is dat meestal met het hele gezin en dan lachen we veel, we luisteren naar muziek en genieten van de vriendschappen die we er in de loop der jaren hebben opgebouwd. Op Lamu lijkt de tijd stil te staan. Soms heb ik het gevoel dat je er in augustus midden in een zin kunt stoppen om dan zes maanden later het gesprek voort te zetten alsof er niets is gebeurd. De plaatselijke bevolking kan uren naar de hemel liggen turen, terwijl wij Europeanen ons altijd maar lopen op te jagen. Als ik er op vakantie ben, beginnen mijn dagen steevast met een wandeling van twee uur op een zo goed als verlaten strand. Echte luxe.”

LAMU ONTDEKKEN Vandaag zijn er in het Keniaanse paradijs van Christina Zeller een aantal mooie boetieks en een handvol hotels te vinden. Het familiehotel Peponi bijvoorbeeld bestaat al sinds 1967 en heeft nog altijd zijn oorspronkelijke charme en elegantie behouden. Het bevindt zich in Shela, de chique buurt van Lamu, en je komt er via een geheim paadje. Met zijn 28 kamers die uitkijken over de oceaan, zijn restaurant en zijn terras met prachtig uitzicht, is dit de ideale uitvalsbasis van waaruit je deze archipel kunt ontdekken. Je kunt niet anders dan er verliefd op worden. Wil je de wereld van de gypset (gypsy + jetset) van het eiland verkennen? Ga dan zeker eens langs bij Aman, een superchique accessoireboetiek waar je op blote voeten rondwandelt. Of Aalyshah waar je mooie kikoys vindt om tijdens je vakantie rond je heupen te knopen. peponihotel.com Hoe geraak je er?

Je kunt de Lamu-archipel bereiken vanaf de luchthaven van Nairobi.

Vlucht Brussel-Nairobi met Egyptair vanaf € 379.

161

L’OFFICIEL REIZEN

Midnight

Drie bijzondere hotels voor een glamourverblijf in de Lichtstad.

in Paris Door céline pécheux en Géraldine Verheyen

Hotel Lutetia - De sfeer van de Rive Gauche Al sinds 1910 staat de imposante art-decogevel van hotel Lutetia trots te pronken in de wijk Saint-Germain-des-Prés, recht tegenover de Bon Marché. Aan dat warenhuis dankt het hotel trouwens zijn bestaan. Marguerite Boucicaut, eigenares van het eerste warenhuis van de hoofdstad, liet het hotel namelijk bouwen om er leveranciers en klanten die van ver kwamen te slapen te leggen. Het hotel ging de geschiedenisboeken in door de Tweede Wereldoorlog. De Duitse inlichtingendiensten logeerden er tijdens de bezetting, en na de bevrijding werden de overlevenden van de kampen er opgevangen. Vandaag maakt Lutetia - net als Conservatorium in Amsterdam en Hotel Café Royal in Londen - deel uit van The Set Hotels, een select clubje prestigieuze hotels die eigendom zijn van de Israëlische groep Alrov (hoe symbolisch!).

Na vier jaar renovatie onder leiding van de beroemde Franse architect Jean-Michel Wilmotte is hotel Lutetia opnieuw een luisterrijk grand hôtel dat een rijke geschiedenis en een hedendaags comfort op briljante wijze combineert.

Waarom hier logeren en niet ergens anders?

Voor de chique en stijlvolle bohemiensfeer. In de kamers van Lutetia, de favoriete plek van illustere kunstenaars uit de 20e eeuw, waart nog altijd de geest rond van Ernest Hemingway, Joséphine Baker, Pablo Picasso en Samuel Beckett. Maar ook omdat alles hier luxe en verfijning uitstraalt, van de gangen afgewerkt met donker eucalyptushout over het 162

17 meter lange zwembad met mozaïekjes tot de art-decoluchters en de badkuipen die uit ruwe blokken marmer van 1,9 ton werden gehouwen ... Een genot voor de zintuigen! Op het plafond van Bar Joséphine - de vroegere Salon Borghèse - ontdek je een fresco van Adrien Karbowsky, dat onder zes lagen verf zat, met landelijke taferelen in art-nouveaustijl. Het glazen dak in Salon Saint-Germain werd opgeknapt en gedecoreerd met een ultramoderne aquarel van Fabrice Hybert. Brasserie Lutetia laat je proeven van de keuken van driesterrenkok Gérald Passédat.

Het restaurant, gespecialiseerd in vis en zeevruchten, heeft naast twee verdiepingen ook nog een terras dat zich op de hoek van de Boulevard Raspail en de Rue de Sèvres bevindt.

Wat moet je hier absoluut geprobeerd hebben?

Een nacht in de Joséphine Baker Suite. De danseres was een habitué van hotel Lutetia in de periode dat ze optrad in de Folies Bergère. De kamer is voorzien van een stijlvol salon waar streelzachte materialen de toon zetten. Aan het plafond prijkt een XXL foto van de Zwarte Parel. De kamer heeft bovendien grote ramen die een adembenemend panorama op de stad bieden, een balkon met balustrades in art-nouveaustijl en uitzicht op de Eiffeltoren, beddengoed van Garnier Thiebaut, een badkamer volledig afgewerkt met marmer en een designbadkuip. Dit moet een van de meest fantastische kamers in heel Parijs zijn! hotellutetia.com

Foto Hotel Lutetia, Mathieu Fiol

Baden in luxe in het historische Lutetia hotel, waar geschiedenis en design hand in hand gaan.

Foto’s Romains Ricard, DR

Lobby van de Paris Marriot Opera Ambassador.

Hotel Mathis lobby.

REIZEN L’OFFICIEL

Hotel Mathis - Strictly confidential De geschiedenis van hotel Mathis, waar ooit de wildste feestjes van Parijs plaatsvonden, gaat terug tot in 1996. In dat jaar stelde Gérald Nanty zijn huis open voor zijn mondaine vrienden om er een legendarische feestplek van te maken.

Onder meer Françoise Sagan, die later mee zou zorgen voor de bijzondere inkleding, Bernard Buffet en Edouard Baer waren van de partij. Hoewel de plek bekend stond als een toevluchtsoord voor Parijse beroemdheden, kwam je Mathis niet zomaar binnen, want je was er bij Nanty thuis. Een huis met een bijzondere charme door de zware, zwart geverniste deur, de 19de-eeuwse lift en de luipaardtapijten. Meer dan twintig jaar later geven die elementen nog altijd een vertrouwelijk karakter aan de legendarische plek, die strategisch gelegen is in de omgeving van de Champs-Elysées, de Arc de Triomphe, het Grand Palais, de Rue du Faubourg-Saint-Honoré, de Place de la Concorde en de Tuileries. Intussen staat er een nieuwe maître uit Bretagne aan het hoofd van deze legendarische plek: Yan Vanderwal. Hij stond in voor de transformatie van de woning naar een hotel die naam waardig voor de groep H8 Collection en blies de 25 kamers en suites nieuw leven in met de hulp van interieurontwerpster Sylvia Fabbian. Het resultaat is dat Mathis zijn ziel terugvond. Voor alles kamers die elk een eigen naam meekregen - de Schneider, Gainsbourg, Bardot, Parrot, Singe en Jungle - werd een unieke decoratie uitgedacht. Ook de beroemde bar kreeg een upgrade met hier en daar een persoonlijke toets.

Waarom hier logeren en niet ergens anders?

Om de uiterst persoonlijke service. Hier krijg je geen plastic kaart om je kamer te binnen te gaan, maar een ouderwetse sleutel die je bij de receptie afgeeft en weer ophaalt wanneer je het hotel verlaat. Dat maakt de sfeer authentiek en chic, maar toch niet al te stijf.

Paris Marriott Opera Ambassador - Klasse Op een van de beroemdste lanen van Parijs, de Boulevard Haussmann, pronkt het Paris Marriott Opera Ambassador Hotel trots naast warenhuizen als Printemps en Galeries Lafayette. De ideale plek om te logeren in Parijs, of je nu in de Lichtstad bent als toerist of voor je werk. Het hotel, dat in 1927 openging, is een schoolvoorbeeld van de Haussmann-stijl en kreeg al een behoorlijk aantal grote namen over de vloer, Charles Augustus Lindbergh (1902-1974) onder andere. Om te vieren dat hij de Atlantische Oceaan was overgestoken, werd de pas ingehuldigde bar van het hotel naar hem genoemd.

Maar wat dit hotel allemaal voor moois te bieden heeft, ervaar je vooral op de hogere verdiepingen. In totaal beschikt het hotel over 297 kamers en suites, onderverdeeld in zes categorieën. Hun gemene deler: ze zijn allemaal ingericht met Parijse elegantie zoals je die nergens anders terugvindt. De hedendaagse inrichting geïnspireerd op de art deco is van Paul Bevis, die kwaliteitsmaterialen als marmer, hout en leer een centrale rol liet spelen. Ideaal om de magische sfeer van Parijs ten volle te beleven.

Wat moet je hier absoluut geprobeerd hebben?

Het kapsalon, Maison Bonhomme, waar mannen terechtkunnen voor de meest trendy haarsnit. Tijdens de verbouwingen van de Mathis in 2015 werd het restaurant omgevormd tot een speciale ruimte volledig afgestemd op mannen, van de vintage meubels tot de manier van werken die werd ingevoerd door Aurélien Bertrand. Je vindt er een centrale corner met op maat gemaakte marmeren werkbladen, de Rolls-Royce van de barbierstoelen - de Takara Belmont - en een ruimte met een selectie voorwerpen voor mannen gemaakt door Royal Cheese en schoonheidsproducten van Claudius (exclusief voor Parijs), Redken en Baxter of California. Extra troef? Hotelgasten kunnen gebruik maken van deze haarservice op hun kamer.

Waarom hier logeren en niet ergens anders?

Zakenmannen en -vrouwen die vaak moeten reizen en een maximum aan comfort willen tijdens die businesstrips, genieten hier een aangepaste service. Zo heeft het Paris Marriott Opera Ambassadeur een Executive Lounge, een vip-verdieping met een adembenemend uitzicht op de daken van Parijs. In de exclusieve ruimte, die helder, rustgevend en sfeervol oogt, kunnen de gasten zich ontspannen, werken of een hapje eten terwijl ze genieten van het panorama.

hotelmathis.com

marriott.com

Wat moet je hier absoluut geprobeerd hebben?

De Ambassador, samengesteld door hoofdbarman Luca Canepa in de Lindbergh Bar. De cocktail combineert op subtiele wijze aroma’s van peer, Chambord en rozen.

165

BE WELL

1. ONTDEK

Lucky, de gloednieuwe Dior geur.

2. PROEF

Schandalige aroma’s à la Jean Paul Gaultier.

3. DROOM

De geur van zomerdromen.

4. ONTSNAP

Louis Vuittons Heures d’Absence duikt in de twenties.

5. KLEUR

Hermès brengt voor het eerst cosmetica.

6. TIPS

Een babbel met Chanel beauty artist Cyndle Komarovski.

7. CLEAN BEAUTY

Wat kunnen we ervan leren?

8. ZOMERLOKKEN Kapper in eigen huis.

9. DETOX

De Bone Broth van Atelier Nubio.

10. GOUDEN TEINT Zo bereid je je huid perfect voor op de zon.

Foto Dior

Kijk naar de laatste Diorshow-collectie die op 27 augustus zal verschijnen.

BE WELL L’OFFICIEL

1. GET LUCKY !

Christian Dior heeft heel wat bijzondere parfums in huis, maar de zonnige Lucky is onze absolute favoriet voor de zomer. Een heel verleidelijke geur die vanaf nu verkrijgbaar is in een paar muisklikken.

Door céline pécheux

Foto DR

Omdat Christian Dior bijgelovig was, naaide hij in de zoom van zijn trouwjurken een lelietje-van-dalen dat vrouwen geluk bracht ... Met die legende in het achterhoofd creëerde parfumeur François Demachy parfum Lucky als een eerbetoon aan de lelietjes-van-dalen verscholen tussen meters zijde. In dit parfum vertaalt zich dat in een overvloed aan witte bloemen en frisse accenten. Het resultaat is een delicate geur die zicht beetje bij beetje ontvouwt. Een uniek en eindeloos sensuele harmonie dat je wat geluk brengt op de momenten dat je dat nodig hebt.

E-xcellence Vroeger moest je naar de boetieks van Christian Dior gaan om het parfum te bemachtigen, maar vanaf nu stelt Christian Dior de deuren open voor iedereen via zijn website Dior.com. De site is ontworpen als een virtuele boetiek waar liefhebbers van

bijzondere parfums en online beautykenners zeker hun gading zullen vinden. Dankzij dit internationale en universele platform kun je in amper enkele klikken de rijkdom aan geurtjes ontdekken van het beroemde haute-couturemerk. De boetiek biedt een virtueel, maar toch zintuiglijk bezoek en neemt je als het ware mee op een reis. Zonder dat je uit je luie stoel hoeft te komen.

Tip Wanneer je online een van de parfums van het Christian Dior bestelt, ontvang je een staaltje waarmee je de geur kunt ontdekken voor je het zelf gaat dragen of als geschenk weggeeft. Het flesje mag je bovendien terugzenden indien nodig. Alles is erop ingesteld om de ervaring zo uitzonderlijk mogelijk te maken.

Dior.com

167

Foto So Scandal!, Irina Shayk et Jean-Paul Gaultier, Rosy, © GorkaPostigo

BE WELL L’OFFICIEL

2. 50 JAAR MODE EN SCANDAL! Exclusief interview met Jean Paul Gaultier naar aanleiding van zijn nieuwe parfum So Scandal!

Door Céline Pécheux

Wat waren de meest schandalige momenten in je carrière?

Ik weet niet of schandelijk het juiste woord is, maar ik wou me in de eerste plaats amuseren met mijn ontwerpen; spelen met echt en nep, conventies doorbreken. Kijk maar naar de rokken voor mannen uit mijn modeshow van 1985, het korset met de puntbeha dat Madonna tijdens de Blond Ambition Tour (1990) droeg, het topless défilé van Naomi Campbell in 2002 ... maar als ik er eentje moet uitpikken, dan is het misschien wel mijn eerste show. Die was een regelrechte ramp: de muziek begon te spelen, en ik wist niet wat ik de modellen moest aantrekken. Ik had geen geld en mijn familie hielp me met naaien ... Het was een sprong in het diepe. Gelukkig ik heb het er uiteindelijk redelijk goed vanaf gebracht.

Wie is voor jou de meest schandalige persoonlijkheid van het moment?

Mijn hele carrière lang heb ik het geluk gehad dat ik vrienden, celebs en fantastische, onafhankelijke vrouwen over de catwalk kon laten defileren. Voor mij is er niet eentje schandelijker dan de andere. Het zijn stuk voor stuk sterke vrouwen die goed in hun vel zitten, en die op een heel eigen manier mooi zijn en stijl hebben. Denk maar aan Rossy de Palma, Amanda Lear, Beth Ditto, Dita von Teese, Madonna en vele anderen met wie ik mocht samenwerken.

Hoe ruikt het nieuwe So Scandal!-parfum?

De geur van deze nieuwe versie van So Scandal! bestaat uit een trio van witte bloemen: oranjebloesem, sambacjasmijn en poederachtige tuberoos met melkachtige noten die zorgen voor een bedwelmende toets. Samen vormen ze een heel sensueel en vrouwelijk parfum, geïnspireerd op de typische Parisienne die zonder dat ze het wil schandaal veroorzaakt.

Schandelijk zijn, is dat een goede manier om jong te blijven?

Mijn regel is vooral de regels niet te volgen en plezier te blijven hebben in alles wat je doet.

Als je So Scandal! zou vergelijken met een beroemde vrouw, wie zou dat zijn?

Gewoon Irina Shayk, het gezicht van So Scandal! De perfecte belichaming van de vrije, sterke en extreem sexy vrouw.

En met een van je iconische ontwerpen?

De panty’s Tour Eiffel die ik heb ontworpen voor de collectie van La Parisienne (Haute Couture herfst-winter 2010) en waarvan ik een nieuwe versie heb gecreëerd voor mijn laatste haute couture-show. Irina Shayk, de muze van het parfum, droeg ze tijdens haar eerste passage op de catwalk. Parijs en de clichébeelden van de stad zijn altijd een inspiratiebron geweest voor mijn creaties.

Wat is het mooiste compliment dat iemand jou kan geven?

Zien dat mijn creaties gedragen worden. Als kind besefte ik dat ik geliefd kon worden via mijn werk, mijn tekeningen en later mijn kleren. Wanneer ik op straat mensen zie die mijn kleren dragen, is dat in zekere zin het bewijs dat ze me graag zien.

Is er een bepaalde muziek die jou zin geeft om schandalig te zijn?

Le Freak van Chic. Dat nummer heb ik ook opgenomen in mijn show, de Fashion Freak Show.

Wat doe je om gezond te blijven?

Ik sport niet echt, maar ik hou echt van wandelen en door de straten kuieren, in welke stad ik ook ben.

Wat vind je vandaag schandalig?

Onrecht is iets waar ik het heel moeilijk mee heb.

169

L’OFFICIEL BE WELL

3. DE GEUR VAN GROEN De zomer staat in het teken van fruitige en bloemige aroma’s die ons instant in een bucolische roman droppen.

Fotografie: Alexandre Furcolin Styling: Manoela Moura Ontwerp en uitvoering: Renata Brosina

Fleur Musc Eau de Parfum Topnoten: roze peper.

Hartnoten: pioenroos, roos en muskus.

Basisnoten: amber, viooltje en patchoeli.

NARCISO RODRIGUEZ, €104, 100 ML. 170

BE WELL L’OFFICIEL

1957 Les Exclusifs de Chanel Topnoten: roze peper, witte muskus, aldehyden, bergamot en koriander.

Hartnoten: oranjebloesem, witte muskus en jasmijn.

Basisnoten: honing, vanille, cederhout, Florentijnse iris en kasjmier.

CHANEL, â‚Ź175, 75 ML.

171

L’OFFICIEL BE WELL

Dangerous Me Pacollection Noten: vanille, cederhout, gember en ambergris.

PACO RABANNE, €69, 172 62 ML.

BE WELL L’OFFICIEL

Parco Palladiano XV Salvia Blu Topnoten: salie, lavendel, peer en appel.

Hartnoten: magnolia, freesia, roos en groene noten.

Basisnoten: viooltje en muskus.

BOTTEGA VENETA, €226,45, 100 ML.

173

L’OFFICIEL BE WELL

Mon Guerlain Florale Eau de Parfum Topnoten: lavendel en bergamot.

Hartnoten: iris, Arabische jasmijn en roze jasmijn.

Basisnoten: australisch sandelhout, Tahitiaanse vanille, patchoeli, zoethout, benzoë en coumarine.

GUERLAIN, €92, 50 ML.

BE WELL L’OFFICIEL

Solo Ella Eau de Parfum Topnoten: perzik, peer, bittere sinaasappel en appel.

Hartnoten: abrikooskleurige roos, Arabische jasmijn, heliotroop, viooltje, oranjebloesem en groene thee.

Basisnoten: amber, ceder Virginia en wit hout.

LOEWE, â‚Ź103,50, 50 ML.

L’OFFICIEL BE WELL

4. PARFUM HEURES D’ABSENCE Onlangs presenteerde Louis Vuitton zijn elfde en laatste parfum, dat de naam Heures d’Absence meekreeg. Een nieuwe versie van het allereerste geurtje van het merk dat in de jaren twintig van de vorige eeuw op de markt kwam.

1927, Seine-et-Marne. In de roaring twenties lanceerde Louis Vuitton zijn allereerste parfum, bedoeld als een uitnodiging tot introspectie en analyse van je diepste emoties. De geur werd Heures d’Absence gedoopt, naar het buitenverblijf op enkele kilometers van Parijs dat de familie Vuitton in de jaren twintig aankocht. Meer dan 90 jaar later brengt het merk een nieuwe versie uit - de originele formule is intussen verloren gegaan - gecreëerd door Louis Vuittons meester-parfumeur, Jacques Cavallier Belletrud.

bloemen als ode aan de flora van Grasse. Het bevat extracten van jasmijn uit de beroemde bloemenstreek, getrokken aan de hand van een uniek proces voorbehouden aan Louis Vuitton, sambacjasmijn uit China, pittosporum dat in de lente bloeit aan de Côte d’Azur, meiroos, mimosa uit Tanneron, een vleugje framboos, perubalsem en tot slot een toets sandelhout uit Sri Lanka en muskus. Samen vormen al die elementen een melodie die nooit lijkt te eindigen. Net als een oneindige zonnewijzer en zijn wijzers, de belofte van een eeuwig nieuw begin.

Geuridentiteit Het parfum is samengesteld uit een overvloed aan verse

Eau de Parfum Heures d’Absence, € 320 voor 200 ml.

176

louisvuitton.com

Foto DR

Door Géraldine Verheyen

BE WELL L’OFFICIEL

5. HERMÈS KLEURT JE LIPPEN Het bekende modehuis Hermès stelt zijn allereerste collectie cosmetica voor, bestaande uit 24 lippenstiften - de ene nog knapper dan de andere.

Foto La beauté Hermès, édition limitée, Studio des fleurs

Door Céline Pécheux

Hoewel Hermès al van in de nillies lippenstift aanbood in cases van geciseleerd zilver met kleine robijnen, had het merk in 183 jaar nog nooit zelf beautyproducten ontwikkeld. Daar komt nu verandering in met de collectie Rouge Hermès.

Van intens rood over zacht roze tot het typische Hermèsoranje, de 24 kleuren (verwijzend naar Rue du Faubourg Saint-Honoré 24, het adres van het hoofdkantoor), in een matte of satijnen afwerking, werden zorgvuldig ontwikkeld door het collège artistique de la beauté Hermès. Het lippenrood moest bovendien ethisch, esthetisch en holistisch zijn, want bij dit ultramoderne juweel in zakformaat staat kwaliteit en duurzaamheid voorop. De lipsticks bestaan uit twaalf met de hand geassembleerde stukken met een magnetische sluiting, twee vormen van lippenrood afhankelijk van de textuur en een

zakje van naturel canvas, dat zelf nog eens in een klein oranje doosje zit. Alle cases - gelakt, gepolijst, geborsteld, zwart, wit of van permabrass metaal - zijn navulbaar. En omdat make-up ook een levenskunst is, wordt het assortiment van Rouge Hermès aangevuld met een collectie bedoeld om het dagelijkse leven mooier te maken: een verzorgingsbalsem, een gloss, een universeel lippenpotlood en een penseel, naast accessoires en een etui van kalfsleer -Madame, die de knowhow en het hoogstaande vakmanschap van het huis illustreren. De Hermès Beauty-collectie is vandaag al verkrijgbaar en belooft samen met andere make-up producten uit te groeien tot een compleet assortiment. Om in de gaten te houden … hermEs.com

177

CHANEL Les Beiges Water-Fresh Tint in Medium Light, CHANEL Palette Essentielle in Beige Medium, CHANEL Rouge Allure Ink Fusion in True Red.

BE WELL L’OFFICIEL

6. DE SCHOONHEIDSBIJBEL VOOR DEZE LENTE Beauty Artist Cyndle Komarovski geeft ons een demonstratie van Chanels meest recente - en meteen ook meest geweldige - schoonheidsproducten.

Door Bee Shapiro Fotograaf an le Beauty cyndle komarovski

“Oh, ik ben gewoon maar een enorme make-upnerd” Cyndle Konarovski Wie is het model en wie de make-upartieste? Moeilijk te zeggen achter de schermen van een Chanel fotoshoot. Dat komt omdat Cyndle Komarovski, celebrities make-upartieste voor het huis, er met haar frêle lichaamsbouw en slanke finguur rondloopt met een kalme gratie die Coco Chanel zelf volledig waardig is. Ook al straalt ze glamour uit, ze is één en al bescheidenheid. “Oh, ik ben gewoon maar een enorme make-upnerd”, lacht ze onze bewondering weg. Ze is ook heel down to earth als het op make-up aankomt. Sterker nog, ze startte haar carrière mijlenver van de spotlights en werkte in het begin met gewone vrouwen.

“Ik ging niet aan de slag met 17-jarigen met een perfect gezicht”, vertelt ze. “Als een vrouw in je stoel gaat zitten, begint ze meteen dingen te zeggen als: ‘Sorry dat ik er vandaag heel moe uitzie’ of ‘Ik heb hier helaas een puistje’. Daardoor ben ik make-up anders beginnen zien, op een meer empathische manier. De bedoeling was vrouwen helpen na te gaan wat ze leuk vinden aan zichzelf en dat benadrukken.” Dat betekent niet dat Cyndle de look van een model niet op een hoger niveau kan tillen voor een fotoshoot.

Sinds haar studie fotografie aan het Art Institute of Boston (ze stopte om naar New York te verhuizen en zich toe te leggen op een carrière als make-upartieste) is ze dol op spelen met licht en textuur. “Ik vind het geweldig om samen met een fotograaf te bekijken hoe make-up reageert op verschillende lichtbronnen”, vertelt ze. Er is één thema dat als een rode draad door al haar werk loopt. “Ik ben altijd al geobsedeerd geweest door de huid en hoe je die echt mooi kan maken. Als je dat goed doet, hoef je alleen nog een dramatische blik toe te voegen, of spelen met details.” En dat is precies hoe ze make-up nu bekijkt: als een spel. Vergeet de

perfect aangebrachte lagen make-up zoals op Instagram. Cyndle heeft een voorliefde voor multifunctionele producten en werkt liever met haar vingers dan met borstels. Ze gaat op een no-nonsense manier te werk, een beetje als een schilder. “Zie je: de nieuwe CHANEL Ombre Première Laque in Quartz Rose uit de Voorjaarscollectie kun je op je vingers aanbrengen en uitsmeren”, zegt ze. Ze voegt er nog een lijntje aan toe met de nieuwe metallic eyeliner Le Liner de CHANEL. “Ik vind het geweldig dat die een zekere textuur heeft en je ogen wat doet oplichten - zelfs de donkere tinten.” Die look werkt ze dan eventueel af met geaccentueerde fluffy wenkbrauwen aan de hand van het CHANEL La Palette Sourcils in Light Brow Wax en Brow Powder Duo. “Omdat het poeder structuur heeft, kun je wat volume creëren”, legt ze uit. Haar tip voor een perfecte, maar minimalistische huidverzorging - haar handelsmerk? Cyndle Cyndle grijpt meteen naar de CHANEL Les Beiges Water-Fresh Tint in Medium Light, die ongetwijfeld de meest frisse getinte moisturizer is. “Dit product biedt een mooie zomerse look die je huid er nog altijd als huid laat uitzien”, licht ze toe. Maar als er één geheim wapen is om in te investeren, dan is het volgens Cyndle Komarovski de CHANEL Baume Essentiel in Sculpting die alles een dauwfrisse look geeft (zonder vettige glans). “Je kunt de klassieke hoogtepunten van je gezicht ermee accentueren, zoals de jukbeenderen, de neusbrug en de cupidoboog. Het is ook mogelijk de balsem in je wenkbrauwen te borstelen voor een wet look of op je schouders en decolleté gebruiken voor een zomerse glow”, geeft ze als tip mee. “We zijn allemaal moe en hebben een druk leven. Dat zorgt meteen voor een gezonde uitstraling.” Verkocht! All available on chanel.com 179

CHANEL Les Beiges Water-Fresh Tint in Medium Light, CHANEL Baume Essentiel in Golden Light.

180

CHANEL Les 4 Ombres in Warm Memories, CHANEL Rouge Allure Velvet Extrême in Endless, CHANEL Ombre Première Laque in Quartz Rose, CHANEL Ombre Première Laque in Vastness, CHANEL Hydra Beauty Essence Mist.

CHANEL Les Beiges Water-Fresh Tint in Medium Light, CHANEL Sublimage Les Grains de Vanille, CHANEL Hydra Beauty Voedende lippenbalsem.

CHANEL Les Beiges Water-Fresh Tint in Medium Light, CHANEL La Palette Sourcils in Light, 184

CHANEL Le Liner in Gris Argent, CHANEL Le Liner in Rouge Noir,

CHANEL Rouge Coco Flash in Eau de Rose.

CHANEL Les Beiges Water-Fresh Tint in Medium Light, CHANEL Rouge Allure Camélia in Rouge Métal (ogen), CHANEL Rouge Allure in Rouge Majestueux (ogen), CHANEL Baume Essentiel in Transparent (ogen), CHANEL Rouge Coco Gloss in Rouge Grenat (lippen).

Model: Camilla Deterre Kledij: Victoria Pavon Haar: Gavin Harwin Nagels: Martha Feteke

L’OFFICIEL BE WELL

7. ECO OP JE HUID Natuurlijke beauty in een luxueus jasje: bij de Brusselse beauty tempel Labelchic gaan traditie en innovatie hand in hand.

Door elke sockeel

186

gezondheid en dus ook schoonheid onlosmakelijk met elkaar verbonden zijn.

Ik probeer dat bij Labelchic toe te passen door een open gesprek met klanten aan te gaan. Dan stel ik gerichte vragen over hun slaap, voeding, stress, werkomgeving.

Ook adaptogenen bieden soelaas: supplementen van kruiden en bloemen die je fysiologische samenstelling in evenwicht brengen. Die vind je ook in het aanbod.

Welke merken vinden we bij Labelchic?

De Amerikaanse markt is heel geavanceerd op vlak van natuurlijke skincare, maar ook veel merken in Europa, Scandinavië en Australië volgen die trend.

Ik focus op nichemerken uit Europa en Amerika die ik ontdekte op reis, via mijn agency of zelfs via klanten.

Wat is vegan skincare?

Veel mensen halen de termen vegan, natuurlijk en organisch door elkaar. Vegan skincare bevat geen dierlijke ingrediënten, dus ook geen bijenwas of honing, maar het kan wel synthetisch zijn. In natuurlijke skincare worden geen synthetische ingrediënten gebruikt, enkel natuurlijke.

Organische skincare gaat nog een stapje verder en kent labels toe, zoals bijvoorbeeld het ecocert label.

Wat zijn de meest voorkomende problemen waarvoor vrouwen over de vloer komen?

De disconnectie tussen huid en lichaam, die zich uit in klachten zoals bijvoorbeeld

acné. Ook klachten over een gevoelige huid en allergieën krijg ik vaak te horen.

Hoe ziet je eigen skincare ritueel eruit?

Mijn ritueel verandert vaak, maar ik begin altijd met een cleanser. Mijn favoriete product is een mist spray, te gebruiken na een cleanser, om te kalmeren en te hydrateren. Een mist kan even krachtig werken als een serum. Verder houd ik van maskers, mijn tip: double-masking, waarbij je twee maskers na elkaar gebruikt, elk met een ander effect.

De top 5 Labelchic producten?

Gua Sha mineraal van Odacité, Natuurlijke deodorant, Eye Contour Booster van Odacité, Hydrating Accelerator Mist van Josh Rosebrook, Mermaid Mask van Leahlani.

Wat zijn je toekomstplannen?

In juni open ik een gloednieuwe beauty room in de shop, waar ik behandelingen en workshops aanbiedt. Een daarvan is de ‘Led Light Boost’, een facial die natuurlijke gezichtsverzorging combineert met de heilzame effecten van led licht door middel van een ‘high-tech’ masker. Maar mijn favoriete tool is de Gua Sha. een soort mineralensteen die je volgens traditionele Chinese geneeskunde over je gezicht schraapt om je glow en lymfedrainage te stimuleren. labelchic-brussels.com

Foto DR

Labelchic, de boetiek van Océane Taquoi, brengt natuurlijke skincare van hippe nichemerken uit Amerika, Scandinavië en Australië, gecombineerd met heilzame behandelingen. Ze kiest daarbij resoluut voor producten op basis van 100% natuurlijke ingrediënten, een trend die het landschap van luxe skincare herdefinieert.

Hoe kan je Labelchic het best omschrijven?

Ik heb ruim drie jaar voor een trendwatching agency gewerkt en ben nu nog steeds als consultant actief voor mijn eigen agentschap, gespecialiseerd in de cosmetische sector. Vandaar Labelchic: ik wilde een soort bubbel in de ‘urban jungle’ creëren, een beauty tempel waar alles draait om self-care met natuurlijke producten. Ik krijg vrouwen over de vloer van 25 tot zelfs 75 jaar.

Waarom koos je voor een 100% natuurlijk aanbod?

De ‘clean beauty’-beweging is aan een opmars bezig en bant controversiële ingrediënten. Labelchic onderscheidt zich met de doeltreffendheid van natuurlijke producten zonder het ritueel van self-care uit te sluiten. Eco zonder in te boeten op luxe.

Ook holistische beauty klinkt bekend.

Maar wat wordt er nu mee bedoeld?

Dit concept komt uit traditionele, Chinese geneeskunde, zoals Ayurveda, en vertrekt vanuit de visie dat geest, lichaam,

8. ZOMER IN JE HAAR Met de nieuwste ontwikkelingen op vlak van haarverzorging, breng je het comfort van een kapsalon naar de badkamer.

Door elke sockeel

1

De zomer staat voor de deur en wij wagen ons aan een nieuwe haarstijl. Dankzij de nieuwste ontwikkelingen in de beauty industrie zijn de mogelijkheden oneindig om zelf van look te veranderen. Stijltangen, krultangen en haardrogers zijn zo ontworpen dat je van kapsel switcht zonder je haar te beschadigen. En dat zonder een kappersbezoek!

Foto’s DR

De nieuwe Moisture Protect Föhn van Philips is zo’n must-have.

Deze revolutionaire haardroger geeft je haar glans zonder uit te drogen. De infraroodtechnologie meet de natuurlijke vochtbalans van je lokken en past de temperatuur aan. Tegelijk registreert de MoistureProtect-sensor de temperatuur van het haar en stelt automatisch een lagere temperatuur in zodra het haar droog is. Een druk op de Cool Shot-knop zorgt voor een intense stroom koele lucht. Dit fixeert je kapsel na het stylen.

Wat de kleur betreft, mag het dit jaar weer natuurlijk ogen. De afgelopen seizoenen zagen we de trends evolueren van de balayage tot de ombre en de sombre (dat staat voor soft ombre). Een trend die zich in 2020 verder zet. Natuurlijke tinten overheersen en krijgen extra punch door subtiele nuances. De Californische balayage van Dessange bijvoorbeeld, met donkere wortels en heel lichte punten, is geschikt voor elk haarkleur. Natuurlijke kleuren staan prachtig met een korte bob of een lob (een lange bob). Waves maken plaats voor krullen deze zomer. In combinatie met een kort kapsel, oogt deze trend uit de jaren tachtig fris en modern. Ook is de pony weer helemaal terug! Maar als één kleur hot wordt deze zomer, dan is het Raspberry Bourbon. Een rijke, framboosachtige kleur met een warme ondertoon die een levendige glans geeft.

2

3

4

Ondanks het gemak waarmee je van stijl, snit en kleur verandert, vragen deze transformaties extra bescherming. Naast geavanceerde technologie, kent ook de haarverzorging een enorme uitbreiding de laatste jaren. Bij de Dessange salons vind je een assortiment van shampoos, maskers, serums en oliën om je verzorgingsritueel thuis verder te zetten. Een trend die komt overgewaaid uit Azië, waar haarverzorging al even geavanceerd en divers is als skincare.

1. De Sérum Perfecteur van Dessange is een absolute must-have.

Dit serum met hyaluronzuur breng je aan op de puntjes en laat je inwerken voor volume en bescherming tegen de hitte van haar tools.

2. De Crème Précieuse, uit het gamma Phytodess, is een bondgenoot tegen droog haar, vooral tijdens de zomer. Deze dagelijkse verzorging is geschikt voor alle haartypes en is verrijkt met mineralen, vitaminen, zijde en moringa olie om het haar tot in de vezels te voeden.

3. Het Hibiscus-masker van de Phytodess-lijn geeft het haar opnieuw kracht en vitaliteit dankzij de aanwezige hibiscusolie, hyaluronzuur en ceramiden. Perfect als herstellende kuur na een wasbeurt.

4. Voor wie gezegend is met krullen, biedt de Soin de Jour anti-frizz bescherming en langdurige definitie van de krullen. Dankzij de formule met hyaluronzuur en jojoba- olie hydrateert en voedt deze leave-in crème het haar.

187

9. BUITENGEWONE BOUILLON Lekker, light en gezond: de Bone Broth van Atelier Nubio mag niet ontbreken in je detox kuur.

Door Mélanie Mendelewitsch

188

Een bouillon die even goed is voor je spijsvertering als voor je huid, dat is in een notendop wat de Bone Broth van Atelier Nubio belooft. Het straffe goedje, made in Paris, doet je blaken van gezondheid. Of je nu kiest voor de versie met eiwitten (kip, kurkuma, gember, wortels) of voor de vegan variant (met een geraffineerde combinatie van wakame en de shiitake), de weldadige effecten van deze fantastische bouillons blijven niet uit. Ze versterken je immuunsysteem en verbeteren de spijsvertering.

Bovendien hebben ze ontstekingswerende eigenschappen, waardoor je huid zuiverder wordt. Het gaat dus wel degelijk om een echt huidverzorgingsproduct, maar dan om te drinken. Eén dosis van 30 cl bevat 11 g natuurlijk collageen, dat de kwaliteit van je huid gevoelig verbetert.

De bouillons maken daarnaast ook komaf met een opgezwollen gevoel.

Je kan ze afzonderlijk eten (om je lichaam de dag na een uitgebreid diner te detoxen bijvoorbeeld) of als extraatje bij je gewone maaltijden.

Foto Atelier Nubio

L’OFFICIEL BE WELL

BE WELL L’OFFICIEL

10. ALS HERBOREN Je huid kalmeren, voeden en hydrateren om ze daarna te exfoliëren. Dat is wat Liquid Body Lufra van NU SKIN belooft te doen. Een product dat niet in je badkamer mag ontbreken, zeker nu de zomer voor de deur staat.

Door Géraldine Verheyen

Het geheim van een gouden, stralende en egale teint? Een goede voorbereiding! Voor je gaat zonnebaden, moet je namelijk eerst de dode huidcellen verwijderen die zich tijdens de winter hebben opgestapeld, want die maken je teint vaal.

Foto DR

Dé oplossing? Liquid Body Lufra, een zuiverende exfoliant van NU SKIN. De complete verzorging op basis van aloë vera kalmeert en voedt je huid. Daarnaast bevat het product hydraterende bestanddelen die je vel tijdens het scrubben beschermen tegen uitdroging.

Hoe gaat het in zijn werk? Gebruik twee tot drie keer per week de Liquid Body Lufra in plaats van je gewone douchegel. Tijdens het aanbrengen verandert de amberkleurige textuur in een rijke crème. De scrub met het aroma van fijngemalen walnoten gomt heel zachtjes de dode huidcellen weg die een doffe sluier op je huid leggen.

Het resultaat? Een zacht, glad en stralend velletje dat gerevitaliseerd is dankzij de verkwikkende massage.

Als je Liquid Body Lufra in je dagelijkse huidverzorgingsroutine opneemt, heb je meteen ook een goede manier om droge plekken aan te pakken die tijdens de wintermaanden zijn ontstaan. Na de zomer zorgt de voedende textuur van de scrub er dan weer voor dat je je huid kunt exfoliëren zonder dat je bruine teint verdwijnt. Zodra het laagje dode cellen is verwijderd, ziet je teint er weer stralend uit, en je huid die door de uv-stralen was uitgedroogd wordt weer soepel. Bovendien kun je met deze slimme scrub ruwe zones zachter maken: ellebogen, knieën, hielen. Een absolute must-have om je gebruinde huid te laten schitteren.

Liquid Body Lufra, NU SKIN, € 18,42 voor 250 ml. www.nuskin.com

189

L’OFFICIEL ADRESSEN

Acne Studio : www.acnestudios.com Alessandra Rich : www.alessandrarich.com Anny Reyn : annyrey.com Audemars Piguet : www.audemarspiguet.com Aquazurra : www.aquazzura.com Armani : www.armani.com Atelier Nubio : www.ateliernubio Babor : babor.com Baobab : www.baobabcollection.com Bottega Veneta : www.bottegaveneta.com Boucheron : boucheron.com Bulgari : www.bulgari.com Carolina Herrera : www.carolinaherrera.com Cartier : www.cartier.fr Chanel : www.chanel.com Chaumet : www.chaumet.com Chopard : www.chopard.fr Clarins : clarins.com Coach : coach.com Cos : www.cosstores.com David Morris : www.davidmorris.com De Beers : www.debeers.fr Delvaux : www.delvaux.com Dessange Paris : www.dessange.com Dolce Gabbana : www.dolcegabbana.com Dior : www.dior.com Eres : www.eresparis.com Essentiel Antwerp : www.essentiel-antwerp.com Fendi : www.fendi.com Filles à Papa : https://shop.fillesapapa.com Freywille : https://shop.freywille.com Furore : https://furore.fashion Giorgio Armani : www.armani.com

Givenchy : www.givenchy.com Graff : www.graff.com Guerlain : www.guerlain.com Gottex : www.gottex-swimwear.com Gucci : www.gucci.com Harry Winston : www.harrywinston.com Hermès : www.hermes.com Jacquemus : www.jacquemus.com Jaeger-Lecoultre : www.jaeger-lecoultre.com Jean-Paul gaultier : www.jeanpaulgaultier.com Juliette Has a Gun : www.juliettehasagun.com Kenzo : www.kenzo.com Labelchic : labelchic-brussels.com Lancaster : www.lancaster-beauty.com Lancôme : www.lancome.fr Lanvin : www.lanvin.com Laurence Delvallez : www.laurencedelvallez.be Loewe : www.loewe.com L’Oréal : www.loreal-paris Louis Vuitton : louisvuitton.com Love Stories : lovestoriesintimates.com Ludovic de Saint Sernin : ludovicdesaintsernin.com MaisonÉlise : www.maisonelise.be Maison de Greef : degreef1848.com Marc Jacobs : www.marcjacobs.com Marina Rinaldi : marinarinaldi.com Marine Serre : marineserre.com Max Mara : maxmara.com Miu Miu : https://www.miumiu.com/ Mulberry : www.mulberry.com Natan : natan.be

Narciso Rodriguez : www.narcisorodriguez.com Neubau : neubau-eyewear.com/ Nu Skin : www.nuskin.com Off White : www.off---white.com Patek Philippe : www.patek.com Paco Rabanne : www.pacorabanne.com Petit Bateau : www.petit-bateau.be Philips : www.philips.be Phytodess : phytodess.com Piaget : www.piaget.be Prada : www.prada.com Primadonna : primadonna.com Repossi : www.repossi.com Rolex : www.rolex.com Saint Laurent : www.ysl.com Scapa : www.scapaworld.com Silhouette : www.silhouette.com Slaets : www.slaets.eu Sisley : www.sisley-paris.com Tagliatore : www.tagliatore.com Tasaki Atelier : www.tasaki-global.com Tiffany & Co : be.tiffany.com Tom Boy : tomboy-clothing.com Valentino : www.valentino.com Van Cleef & Arpels : www.vancleefarpels.com Van Esser : www.vanesserbelgium.com Van Loock : www.vanloock.com Vivienne Westwood : www.viviennewestwood.com West Wing Now : www.westwingnow.fr

NO 6 MAART/APRIL 2020 WWW.LOFFICIEL.BE

Greenhushing

NO 5 2019/2020 WWW.LOFFICIEL.BE

Duurzaamheid in de doofpot

Catwalk

De Belgische lente

N° 7 ZOMER 2020 WWW.LOFFICIEL.BE

Glamoureus, weelderig, ultrachic,...

A-list badmode

Hotspots

De mooiste spa’s ter wereld

Special Mode

WHITE

Special

Angèle

N° 7 ZOMER 2020 WWW.LOFFICIEL.BE

NO 5 2019/2020 WWW.LOFFICIEL.BE

NO 6 MAART/APRIL 2020 WWW.LOFFICIEL.BE

Mila in Louis Vuitton.

BE WELL

Glamoureus, weelderig, ultrachic,...

Angèle in Chanel

Hotspots

De Belgische Hannah Diamond, Art School Girlfriend, Charli XCX, lente

De mooiste spa’s ter wereld

Charlotte Lawrence, Lolo Zouaï, Marc Jacobs Chiara Scelsi in Valentino.

Special

Special Mode

BE WELL

20 IEL.BE

Angèle

WHITE

Glamoureus, weelderig, ultrachic,...

A-list badmode

pots

Jorja Smith, Billie Eilish, Little Simz, Flohio, Hannah Diamond, Art School Girlfriend, Charli XCX, Charlotte Lawrence, Lolo Zouaï, Marc Jacobs

mooiste ’s ter eld

Angèle in Chanel

Greenhushing Duurzaamheid in de doofpot

A-list badmode Catwalk Jorja Smith, Billie Eilish, Little Simz, Flohio,

Chiara Scelsi in Valentino.

ABONNEER JE NU EN ONTVANG 7X L’OFFICIEL VOOR MAAR €30

Mila in Louis Vuitton.

NO 5 2019/2020 WWW.LOFFICIEL.BE

Special

BE WELL

Stuur ons een mailtje op lofficiel@editionventures.be en vermeld je naam, adres, e-mailadres en telefoonnummer.

NO 6 MAART/APRIL 2020 WWW.LOFFICIEL.BE

Greenhushing Duurzaamheid in de doofpot

Catwalk Jorja Smith, Billie Eilish, Little Simz, Flohio, Hannah Diamond, Art School Girlfriend, Charli XCX, Charlotte Lawrence, Lolo Zouaï, Marc Jacobs

De Belgische lente

Chiara Scelsi in Valentino.

190

Special Mode

Angèle

WHITE Angèle in Chanel

FRONT ROW BIJ ELKE FASHION SHOW FOLLOW US ON

LOFFICIEL.BE

@LOFFICIELBELGIUM

L’OFFICIEL BELGIË

L’OFFICIEL SHOPPING

JULIETTE HAS A GUN Bedenker van Juliette has a Gun, een merk dat gelanceerd werd in 2006 bij Colette in Parijs, is Romano Ricci: achterkleinzoon van de legendarische modeontwerpster Nina Ricci en kleinzoon van Robert Ricci, die het parfum L’Air du Temps creëerde. Aan de hand van parfums als Lady Vengeance, MMM..., Not a Perfume, Mad Madame en, recenter, Vanilla Vibes en Superdose, geeft hij zijn eigen interpretatie aan het legendarische citaat van Serge Gainsbourg: “Schoonheid is de enige wraak van vrouwen”. www.juliettehasagun.com 192

Photos DR

CAROLINA HERRERA De emancipatie van de vrouw mag best gevierd worden, vindt Carlonia Herrera.

Dat doet het merk door een nieuw parfum op de markt te brengen: Good Girl Eau de Parfum Légère, een frissere versie van het legendarische parfum Good Girl. De geur bestaat uit een mix van jasmijn - het embleem van het huis - en tonkaboon, die voor een verrassende en bedwelmende noot zorgt. Het parfum zit verpakt in de legendarische fles in de vorm van een stiletto, dat prachtige kleurschakeringen in nachtblauw meekreeg. carolinaherrera.com ESSENTIEL ANTWERP Glamour gaat samen met een hedenMAISON DE GREEF daagse, casual look bij deze kimono van Bij het maken van zijn kostbare ringen focust Essentiel Antwerp. Wedden dat je dit Maison de Greef zich op de edelstelen. Ook voor kledingstuk de hele zomer door zult willen de collectie Precious haalt Arnaud Wittmann, die dragen? Bovenop je badpak bijvoorbeeld, de artistieke leiding heeft van het merk, zijn inspimaar evengoed in combinatie met de klasratie bij de bron van alle juwelen en laat saffieren, sieke combo jeans/T-shirt. De kimono is smaragden en robijnen op een heel speelse manier versierd met borduurwerk in fluokleuren, schitteren. Die stenen ogen eens zo mooi op de in de grootste trend van dit seizoen bij het elkaar verstrengelde ringen met discrete diamanten Belgische label. De voering werd gekleurd voor een frisse, poppy look. degreef1848.com met de dip-dye-techniek. In de details toont zich de meester! essentiel-antwerp.com ANNY REYN Je lichaam zuiveren, reinigen en ontgiften. Dat is wat de Premium Aloe Vera Juice die Anny Rey aanbiedt, belooft te doen. De aloë-vera-gel, aan te brengen op je huid om die te kalmeren en herstellen, kenden we al. Nu is de wonderplant dus ook verkrijgbaar als sap om te drinken en zo toxines te elimineren, je spijsvertering te optimaliseren en je immuunsysteem een boost te geven. annyrey.com

SHOPPING L’OFFICIEL

SLAETS Jan-Frans Slaets opende zijn juwelierswinkel al in 1904. Zelfs na 115 jaar heeft het familiebedrijf nog altijd niets van de passie en expertise verloren die Jan-Frans als juwelier, met de hulp van zijn vrouw, aan de dag legde. Vandaag, meer dan vier generaties later, is de Antwerpse juwelier uitgegroeid tot een echte instelling in heel België als het gaat om Zwitserse horloges, prestigieuze juwelenmerken en natuurlijk de eigen juwelencreaties. slaets.eu

Photos DR

PRIMADONNA Sophora is de nieuwe lingerieset van PrimaDonna, bedoeld om elke dag te dragen. De stijlvolle look in diepzwart - heel verleidelijk, gedurfd en verfijnd - koppelt transparante tule dat een zweempje glamour uitstraalt aan een boord met grafische motieven dat een trendy tatoeage oproept. En natuurlijk kreeg ook deze set de ongeëvenaarde pasvorm en onberispelijke ondersteuning mee die van PrimaDonna de betrouwbare partner van alle vrouwen maakt. be-fr.primadonna.com

LANCASTER Een mooie bruine tint het hele jaar door. Met dat doel voor ogen paste Lancaster zijn producten voor de zomer van 2020 aan. Op het menu: ecologische verpakkingen in reisformaat, verfrissende zonnesprays en after-sun-verzorgingsproducten die je kleurtje nog langer laten meegaan en nog mooier laten uitkomen. lancaster-beauty.com

BABOR Ampullen vol actieve bestanddelen voor een vitale, stevige en stralende huid, dat is al heel lang de succesformule van Babor. Nieuw dit seizoen: de miniflesjes kregen een exclusieve luipaardlook mee, verkrijgbaar in een limited edition. be.babor.com

SILHOUETTE Retro-chic is hét sleutelwoord in de nieuwe collectie zonnebrillen van Silhouette. Voor de Titan Accent Shades inspireerde het merk zich op de jaren zeventig van de vorige eeuw. Het resultaat is een zonnebril met vlinder- en wayfarer-model en getinte glazen, verkrijgbaar in een nieuwe tricolore-combinatie van lavendel- en groentinten. silhouette.com 193

WISH LIST Door géraldine verheyen

194

4

1

5

6

2

3

Foto’s DR

1. Sisley Je mooi maken met behulp van twee onmisbare make-upproducten die door Sisley in een trendy jasje werden gestoken: het PhytoPoudre Compacte en de Phyto-Gloss.

2. Dior Een lippenstift Rouge Dior cadeau krijgen voor Moederdag, in combinatie met J’Adore, het legendarische parfum van het merk, te dragen.

3. Lancôme Je een Parisienne voelen met lippenbalsem L’Absolu Mademoiselle Balm van Lancôme.

4. Coach Een geurige roadtrip maken door de Verenigde Staten met Coach Blue, het nieuwe mannenparfum van Coach.

5. Guerlain Als een blok vallen voor de splinternieuwe limited edition flacon van het iconische parfum Shalimar van Guerlain, versierd met bergamot en witte bloemen.

6. Yves Saint Laurent Een frisse geur opsnuiven dankzij de nieuwe versie van het Eau de Toilette Y voor mannen van Yves Saint Laurent: Y Eau Fraîche.

Š Navarro-Bensahel

www.baobabcollection.com

by Baobab Collection An ode to summer destinations

AVAILABLE AT DIOR.COM - Dior OnLine 02/620.00.98