Ámbito Científico -Tecnológico I ESO
NOVEDADES
NOVEDADES DE LA NUEVA EDICIÓN MÚSICA 2026
SITUACIONES DE APRENDIZAJE TRIMESTRALES
Se incorporan a la nueva edición las situaciones de aprendizaje. Cada trimestre se inicia con una situación de aprendizaje, en la que el alumnado debe integrar y conectar todas las competencias y saberes básicos que se van a trabajar en la unidad. Activar lo aprendido solo puede realizarse a través de la acción, mediante una tarea amena que permite desarrollar la capacidad para trabajar en equipo, el aprendizaje competencial, el fomento de la creatividad y la importancia de «aprender haciendo». Al final, cada estudiante evaluará su aprendizaje con la diana de autoevaluación.
PROYECTO
Cada libro parte de un proyecto global (MÚSICA I: «Creación de un videoclip»; MÚSICA II: «Pasarela de moda»), que se irá desarrollando paso a paso, en cuatro etapas, a lo largo del curso y que convierte a cada estudiante en protagonista de su aprendizaje con una metodología activa basada en la investigación, la reflexión y la cooperación, donde aprenderá a asumir diferentes roles y responsabilidades..
LA DANZA
La danza adquiere mayor protagonismo tanto dentro de los contenidos de los libros como en la sección «En movimiento».
INTERPRETACIÓN
Se facilitan las partituras de todas las actividades musicales para los instrumentos normalmente disponibles en el aula de música y el registro habitual de las voces escolares. Además, se incorpora el ukelele a las actividades de interpretación.
NUEVAS SECCIONES FINALES
Entre las que destacan «Protagonistas», para reforzar de forma específica a figuras destacadas en el ámbito de la música que se han convertido en referentes en las distintas profesiones del sector musical , así como el creciente protagonismo de las mujeres músicas a lo largo de la historia.
En el «Laboratorio de creación y multimedia» se profundiza en el uso de distintas aplicaciones y el manejo de herramientas digitales específicas destinadas a la edición musical, a la experimentación, la creación, la interpretación y la grabación.
Práctica musical
Riqueza y variedad del repertorio que se facilita para la práctica musical, siempre con las correspondientes partituras simplificadas o adaptadas. Selección basada en criterios de calidad a la hora de ofrecer los referentes más significativos de la cultura musical.
Se proporcionan las partituras de todas las actividades musicales. Para el profesorado son un verdadero «tesoro» como material de trabajo y, para el alumnado, se convierten en el elemento en el que ve reflejado y reforzado el progreso de su aprendizaje.
Todas las partituras planteadas para la interpretación están adaptadas a los instrumentos normalmente disponibles en el aula de música y al registro habitual de las voces escolares. Además, en numerosos casos, incluyen bases musicales de apoyo y acompañamiento.
Inteligencias múltiples
Una apuesta por la diversidad y la integración. La música y la danza desarrollan la multiplicidad de inteligencias en todas sus vertientes: la inteligencia musical, la inteligencia corporal-cinestésica, la inteligencia espacial, la inteligencia intrapersonal o emocional, la inteligencia interpersonal o social, la inteligencia lingüística y la inteligencia lógicomatemática.
Educación para el desarrollo sostenible
Se trabajan los 17 ODS de la Agenda 2030, con el fin de que el alumnado adquiera y promueva un compromiso con los desafíos más urgentes que enfrenta la humanidad: poner fin a la pobreza, proteger el planeta y garantizar los derechos humanos para todas las personas.
Evaluación por competencias
Constituye un elemento clave para la inclusión y el éxito escolar del alumnado. Determinadas actividades van marcadas con los iconos de las competencias clave. Además, se han marcado con su icono las prácticas, actividades y tareas que pertenecen a estas tipologías:
Trabajo cooperativo
Debate y expresión oral
ODS
Recursos web
NUESTRA PROPUESTA MÚSICA ESO 2026
En nuestros libros se desarrollan las cuatro competencias específicas que establece el nuevo currículo de Música para ESO, mediante la siguiente propuesta didáctica:
Singularidades
Presentación global de los contenidos (competencias y saberes básicos) en una estructura ordenada y coherente que permite un manejo claro y sencillo del libro.
El profesorado cuenta con un material completo que le permite elegir y acomodar su forma de trabajar, la selección de contenidos, actividades y niveles de exigencia o profundidad.
Aprendizaje autónomo. El alumnado puede utilizar el libro con autonomía y localizar con facilidad lo que interese, entendiendo e, incluso, asimilando de forma inconsciente los conceptos fundamentales y sus relaciones.
Flexibilidad. Los libros pueden trabajarse de forma ordenada y completa, si se quiere. Pero también permiten alternar o combinar contenidos, prescindir de algunos, nombrarlos apenas o abordarlos en profundidad sin necesidad de recurrir a otras fuentes.
Un material completo, con todos los contenidos y actividades diversas (en procedimientos y grados de dificultad) para que pueda ser una herramienta única de trabajo, completada por con los recursos digitales y el solucionario específico para el profesorado.
Calidad del texto por el cuidado de la redacción, la concisión en el lenguaje y el rigor en la exposición de los contenidos.
Se han incorporado las técnicas elementales para la interpretación (vocal e instrumental), ejercicios de calentamiento específicos y técnicas de control de las emociones.
Apostamos por destacar el papel de la mujer en la música en todos sus ámbitos, incorporando figuras femeninas en el desarrollo habitual de contenidos, pero dedicando también una sección específica para un tratamiento más profundo y detallado, además de ofrecer audiciones de las compositoras más destacadas.
Metodologías activas de aprendizaje
Basada en el mundo real: todo conocimiento, problema o actividad se introduce en un contexto concreto y tiene una aplicación en la vida cotidiana y en situaciones diversas.
Aprender haciendo: un planteamiento más práctico, donde el alumnado se pueda «implicar» y aprenda a «aplicar».
Trabajo cooperativo: se trabaja en equipo para resolver problemas y tareas complejas, al mismo tiempo que se asumen responsabilidades.
Capacidad para descubrir nuevos conocimientos: aprender a aprender, de manera que cada estudiante asuma el control de su propio proceso de aprendizaje.
Entorno personal de aprendizaje (EPA) muy diversificado: integrado por contenidos, herramientas, métodos de trabajo, partituras, audios, bases musicales, midis, actividades y tareas descargables, aplicaciones, fuentes de información…, que facilitan el aprendizaje autónomo.
Aprendizaje basado en proyectos
Planteamiento de un proyecto de carácter transversal distinto para cada curso (MÚSICA I: «Creación de un videoclip»; MÚSICA II: «Pasarela de moda»), que convierte a cada estudiante en protagonista de su aprendizaje con una metodología activa basada en la investigación, la reflexión y la cooperación, donde aprenderá a asumir diferentes roles y responsabilidades. Se parte de una situación motivadora para el alumnado, que engloba saberes básicos, criterios de evaluación y competencias, aplicados en un contexto o en una situación de la vida real, cuyo objetivo es hacer realidad un producto final.
Utiliza las TIC
Se profundiza en el uso de las distintas aplicaciones con el manejo de herramientas digitales específicas destinadas a la edición musical, a la experimentación y creación, a la interpretación y a la grabación.
NOVEDADES 2026
La edición en papel incluye una licencia para el uso del libro en formato digital en www.blinklearning.com
La edición en papel incluye una licencia para el uso del libro en formato digital en www.blinklearning.com
Proyecto. Creación de un videoclip (I)
Situación de aprendizaje 1. Escuchando el mundo que nos rodea
Unidad 1. Sonido y silencio
Unidad 2. Altura y duración
Unidad 3. Intensidad y timbre
Proyecto. Creación de un videoclip (II)
Situación de aprendizaje 2. Descubriendo melodías y grupos molones
Unidad 4. Ritmo y melodía
Unidad 5. Armonía y textura
Unidad 6. Formas musicales
Proyecto. Creación de un videoclip (III)
Situación de aprendizaje 3. Montando un concierto a lo grande
Unidad 7. El género vocal: la voz
Unidad 8. El género instrumental
Unidad 9. Música tradicional
Proyecto. Creación de un videoclip (IV)
Anexo I. La música y las emociones
Anexo II. La armonía en la música popular urbana
Anexo III. La música en vivo
Índice de audiciones
ISBN: 978-84-1059-491-3
Proyecto. Pasarela de moda: desde la Prehistoria hasta el siglo XXI (I)
Situación de aprendizaje 1. Arqueólogos musicales en un yacimiento
Unidad 1. Prehistoria y música de la Antigüedad
Unidad 2. La Edad Media
Unidad 3. El Renacimiento
Proyecto. Pasarela de moda: desde la Prehistoria hasta el siglo XXI (II)
Situación de aprendizaje 2. Una visita a la casa de Beethoven
Unidad 4. El Barroco
Unidad 5. El clasicismo
Unidad 6. El Romanticismo
Proyecto. Pasarela de moda: desde la Prehistoria hasta el siglo XXI (III)
Situación de aprendizaje 3. Me voy de concierto
Unidad 7. La música en el siglo XX
Unidad 8. La música popular urbana en el siglo XX
Unidad 9. La música en el siglo XXI
Proyecto. Pasarela de moda: desde la Prehistoria hasta el siglo XXI (IV)
Anexo I. ¡Una banda sonora que hace historia! La historia de la música a través del cine
Anexo II. Música comprometida y solidaria
Anexo III. La música que escuchamos. El álbum del alma: canciones con emociones Índice de audiciones
ISBN: 978-84-1059-492-0
ESTRUCTURA DE LA UNIDAD
SITUACIONES DE APRENDIZAJE
Cada trimestre se inicia con una situación de aprendizaje, en la que el alumnado debe integrar y conectar todas las competencias y saberes básicos que se van a trabajar en el trimestre. Activar lo aprendido solo puede realizarse a través de la acción, mediante una tarea amena que permite desarrollar la capacidad para trabajar en equipo, el aprendizaje competencial, el fomento de la creatividad y la importancia de «aprender haciendo».
PROYECTO
Cada libro parte de un proyecto global (MÚSICA I: «Creación de un videoclip»; MÚSICA II: «Pasarela de moda»), que se irá desarrollando paso a paso, en cuatro etapas, a lo largo del curso y que convierte a cada estudiante en protagonista de su aprendizaje con una metodología activa basada en la investigación, la reflexión y la cooperación, donde aprenderá a asumir diferentes roles y responsabilidades.
PÁGINAS INICIALES con imagen motivadora, presentación, esquema y cuestiones iniciales.
ESTRUCTURA DE LA UNIDAD
CONTENIDOS
Se han incorporado numerosos esquemas, cuadros, ilustraciones y ejemplos musicales para comprender y asimilar la información de una forma más sencilla y amena.
Las actividades de refuerzo, audición e interpretación son de gran utilidad para asentar los conocimientos adquiridos de manera más práctica. En los márgenes se incluyen elementos complementarios y curiosidades.
Las actividades de audición se identifican con el icono y el número que corresponde a su orden de aparición en el libro y de disponibilidad en la página web.
INTERPRETACIÓN – AUDICIÓN EN MOVIMIENTO
• Las actividades de interpretación, de audición, de improvisación y de creación permiten afianzar la expresión instrumental, vocal, corporal y la práctica auditiva gracias a numerosos y variados ejemplos musicales.
• Se facilitan las partituras de todas las actividades musicales para los instrumentos normalmente disponibles en el aula de música y el registro habitual de las voces escolares. Además, se incorpora el ukelele a las actividades de interpretación.
• En la sección «En movimiento», se incluyen diversas dinámicas de danza para desarrollar la coordinación, el ritmo, la percepción corporal y la interrelación con el grupo de forma lúdica.
Se dispone de audiciones, MIDI y bases musicales.
PROTAGONISTAS
En esta sección se presenta de forma atractiva a personajes destacados en el ámbito de la música y que se han convertido en referentes en las distintas profesiones del sector musical.
LABORATORIO DE CREACIÓN Y MULTIMEDIA
Centrado en la creación musical y el uso de nuevas tecnologías aplicadas a la música.
EN RESUMEN
Se muestran de forma visual y sintética los contenidos principales de la unidad y la relación que se establece entre ellos.
EVALÚO
MIS COMPETENCIAS
Actividades finales en las que se revisan y consolidan los conocimientos y competencias fundamentales que se han trabajado en la unidad.
Competencias clave: competencia en comunicación lingüística L competencia plurilingüe P competencia matemática y competencia en ciencia, tecnología e ingeniería STEM competencia digital D competencia personal, social y de aprender a aprender PSAA competencia ciudadana C competencia emprendedora E competencia en conciencia y expresión culturales CEC
Otros iconos empleados en las tareas y actividades
ANEXOS
Al final de cada libro, se incluyen tres anexos que amplían y enriquecen los contenidos para explorar la música desde nuevas perspectivas. Cada uno se centra en un aspecto clave que contribuye a comprender mejor cómo se vive, se siente y se construye la música en distintos contextos.
La edición en papel incluye una licencia para el uso del libro en formato digital en www.blinklearning.com
La edición en papel incluye una licencia para el uso del libro en formato digital en www.blinklearning.com
Proyecto: Música tradicional
1. Las cualidades del sonido
2. Cualidades del sonido: la altura
3. Cualidades del sonido: la duración
4. Cualidades del sonido: la intensidad
5. Cualidades del sonido: el timbre
6. La organización del sonido: ritmo, melodía, textura
7. La estructura de la música: la forma musical
8. El contenido y la función de la música: la forma musical
ISBN: 978-84-1321-832-8
La edición en papel incluye una licencia para el uso del libro en formato digital en www.blinklearning.com
Proyecto: «Grabamos un anuncio publicitario»
1. El sonido y el silencio en la música
2. Música del mundo
3. Música de ahora y de antes
4. La música popular urbana
5. La música y la danza a escena
6. La música y los medios audiovisuales
ISBN: 978-84-1134-646-7
Proyecto: Concierto final
Antes de empezar
1. Antigüedad y Edad Media
2. Renacimiento
3. Barroco
4. Clasicismo
5. Romanticismo
6. Siglo XX
7. Músicas del mundo
ISBN: 978-84-1321-833-5
1. Música y tecnología
2. La música en el cine y los videojuegos
3. La música y los medios de comunicación
4. Historia de la música popular
5. Historia de la música popular en la actualidad
6. La música en España
ISBN: 978-84-9161-855-3
Música I
Se centra en el trabajo de los siguientes saberes básicos:
Escucha y percepción musical (A) Interpretación, improvisación y creación escénica (B). Son los contenidos del lenguaje musical, que incluyen tanto los elementos básicos del lenguaje y su representación gráfica (notación-partituras), como los procedimientos de trabajo (la práctica musical) basados en la audición, interpretación, creación e improvisación.
Se dispone de audiciones, MIDI y bases musicales.
Práctica musical de audición e interpretación con su partitura, para trabajar a la vez dos aspectos: lenguaje y cultura.
Partituras. Se facilitan las partituras de todas las actividades musicales, a los instrumentos normalmente disponibles en el aula de música y al registro habitual de las voces escolares.
Laboratorio Musical de Chrome: aplicaciones que ofrecen experimentos y juegos con el sonido, desde el manejo de ondas sonoras a la composición musical con melodías y acordes.
Actividades de percusión corporal y Batucada.
Proyecto
El libro parte del proyecto global «Música tradicional», en el que el alumnado debe integrar y conectar todas las competencias y saberes básicos que va a trabajar a lo largo del curso. Se trata de un proyecto ameno para «aprender haciendo», que permite desarrollar la capacidad para trabajar en equipo, el aprendizaje competencial, y la creatividad.
Gamificación
Numerosas propuestas basadas en el juego, individual o en grupo. Ecuaciones musicales: equivalencia de las duraciones musicales. Juego del dominó: trabaja la correspondencia de las figuras y silencios musicales. Baraja del sonido: las cuatro cualidades del sonido convertidas en los cuatro palos de la baraja con todos los elementos del lenguaje musical.
Oca musical: juego de respuestas abiertas que fomenta el trabajo cooperativo y la creatividad. Adivinanzas de sonidos, crucigramas, sopas de letras, gazapos, intruso…
Utiliza las TIC
Se profundiza en el uso de las distintas aplicaciones con el manejo de herramientas digitales específicas destinadas a la edición musical, a la experimentación y creación, a la interpretación y la grabación.
Música II
Se centra en el saber básico de Contextos y culturas musicales (C) que podemos entender como historia de la música de nuestra cultura occidental y, ahora también con una última unidad nueva, de la música en otras culturas («Músicas del mundo»).
ESTRUCTURA DE LA UNIDAD
Páginas iniciales de contexto con ilustración, presentación, esquema y cuadro cronológico específico.
Sección «Música en femenino» para reforzar de manera más específica el trabajo sobre la mujer en la música abordado en los cuadros y en el desarrollo del texto.
Trabajo de la educación emocional a través del cuadro de «Respuestas emocionales a la música», pensado para proporcionar a cada estudiante un vocabulario que le permita identificar y expresar sus emociones.
Revista musical con textos de interés y calidad sobre diferentes aspectos y anécdotas del mundo de la música. Permite atender los planes de lectura obligatorios facilitando una amplia selección para trabajar la lectura comprensiva y abrir la posibilidad de actividades de debate o investigación.
Proyecto
El libro parte del proyecto global «Concierto final», en el que el alumnado debe integrar las competencias y saberes básicos que va a trabajar a lo largo del curso.
OFERTA CONTENIDOS DIGITALES
Recursos digitales compatibles e integrables en plataformas educativas
LIBRO EDUCATIVO DIGITAL (LED)
Formato digital que incluye el libro y recursos asociados. El libro del profesor y el libro del alumno están diferenciados. Acceso a través de la plataforma www.blinklearning.com.
¿Qué contenidos están a disposición del alumno?
El alumnado dispone de diferentes herramientas y recursos que le permiten seguir la clase: puede subrayar, añadir comentarios y realizar actividades. También puede acceder a contenidos adicionales dispuestos a lo largo dede la unidad.
Posibilidad de aprender con interacciones, vídeos, audios y enlaces web que amplían o complementan los contenidos del libro.
¿Qué contenidos adicionales están a disposición del profesorado?
Además de todos los recursos y contenidos del alumno, los docentes tiene acceso directo a todos los recursos del profesorado en cada una de las unidades:
- Programación
- Solucionario
- Presentaciones
- Etc.
SOLUCIONARIO
Incluye los enunciados y las soluciones a todas las actividades propuestas en el libro del alumno.
Cuando la pregunta es de carácter abierto, se indican pautas para la evaluación.
PROGRAMACIÓN
Documento electrónico editable que recoge, por cada unidad de trabajo, los objetivos, contenidos, criterios de evaluación, metodología, etc.
GALERÍA DE IMÁGENES
Todas las fotografías, ilustraciones y esquemas de cada unidad, disponibles para proyectar en el aula.
TEST DE EVALUACIÓN
ACTIVIDADES INTERACTIVAS
Herramienta eficaz para evaluar la adquisición de los conocimientos del alumno, que se convierte en un recurso atractivo para el aprendizaje y el uso de las tecnologías.
La navegación es fácil e intuitiva, refuerza la competencia digital y su aprendizaje a través de la práctica con resultados inmediatos.
ESO Catálogo Música
CENTRO DE ATENCIÓN AL PROFESORADO
Para cualquier consulta o solicitud de información: Tel. 91 799 20 40
e-mail: correo@editex.es
PEDIDOS
Tel. 91 799 20 60
e-mail: comercial@editex.es
Para conocer otras publicaciones: www.editex.es