David Philip Hefti: Diarium – für Violine Solo

David Philip Hefti

DIARIUM ~ f端r Violine Solo ~

David Philip Hefti

DIARIUM für Violine solo (1999)

Dauer / duration: ~12 min.

EDITIO N KUNZELMANN GMBH

.

GRÜTSTRASSE 28

GM

.

CH-8134 ADLISWIL/ZÜRICH

Vorwort: DIARIUM für Violine Solo wurde 1999 im Auftrag von Regula Rüegge geschrieben und ist dem Geiger Stefan Tönz gewidmet. Wie bei all meinen Werken, die ich für befreundete Musiker schreibe, basiert DIARIUM auf einer dodekaphonen Keimzelle, einer Zwölfton-Reihe, die aus dem Namen der Auftragsgeberin abgeleitet und so angelegt ist, dass deren Töne 7 bis 12 die Umkehrung der Töne 1 bis 6 bilden; überhaupt beziehen sich alle Parameter dieses Solostückes auf ihren (Vor-) Namen. Es scheint mir aber wichtig darauf hinzuweisen, dass die vorliegende Komposition als Ganzes dennoch kein serielles Werk ist, da ich mir trotz der vorgegebenen Konstruktion sehr viele Freiheiten genommen habe. Es folgen nun einige Erläuterungen zu den einzelnen Sätzen: 1. Sonata Wie der Titel schon sagt, ist dieser Satz in der „klassischen“ Sonatenhauptsatzform (Exposition, Durchführung und Reprise) geschrieben. Der Hauptsatz der Exposition ist von energischen Rhythmen, grossen Intervallen und lauter Dynamik geprägt, ganz im Gegensatz zum Seitensatz, der in allen erwähnten Punkten einen Kontrast dazu bildet. In der Durchführung werden die Rhythmen von Haupt- und Seitensatz vertauscht und laufen krebsförmig; das Tonmaterial bleibt dem entsprechenden Satz zugeordnet, erscheint aber in der Umkehrung. Dem Sonatenhauptsatz gemäss erscheint der Seitensatz in der Reprise in der „Tonika“.

2. Canon cancricans per inversionem Dieser Satz ist ein zweistimmiger Umkehrungskanon, der ab Mitte des Satzes krebsförmig – also rückwärts – läuft, was zur logischen Folge hat, dass die erste Stimme zur zweiten und umgekehrt wird. Die Coda dient als Antizipation des folgenden Satzes.

3. Prologus - Tempestas - Lamentatio In diesem Satz befinden sich die Töne der Reihe auf jedem Pulsschlag (Viertel oder punktierter Viertel). Ein Charakteristikum dieses Stückes ist seine wellenartige und äusserst differenzierte Dynamik. Diese virtuose Musik mündet nach einer fulminanten Klimax in einen Klagegesang. Dieser Satz – überhaupt das ganze DIARIUM – bezieht sich sehr stark auf die Fibonacci-Zahlenreihe und das Verhältnis des Goldenen Schnittes.

4. Quae regula?

Mit welcher Regel? Wie der Titel schon sagt, kann der Interpret oder interessierte Musiker selber herausfinden, wie dieser Satz geschrieben wurde. Als Hinweis sei erwähnt, dass dies der einzige Satz aus meinem DIARIUM ist, der nicht auf einer Zwölfton-Reihe aufgebaut ist (re=d, g=g, u=gis, la=a).

5. Re(di)re In diesem Satz verbinde ich die Zwölfton- mit der Zentralton-Technik. Es entsteht eine dreiteilige Form mit einer Einleitung.

Am Ende dieses Satzes erklingt eine Kadenz von dreistimmigen Akkorden, die sich dadurch ergeben, dass der Interpret einen Doppelgriff spielt und einen dritten Ton singt/summt.

6. Finale Im äusserst kurzen zweistimmigen Schlussatz verwende ich in der Oberstimme Bachs Choral „Komm, süsser Tod“. Die zweite Stimme besteht aus der Zwölfton-Reihe.

D.P.H.

Preface: DIARIUM for violin solo was commissioned by Regula RĂźegge in 1999 and is dedicated to the violinist Stefan TĂśnz. Like any compositions, which I write for musicians I know well, DIARIUM is based on a dodecaphonic nucleus, a twelve-tone row, which is derived from the name of Regula and is created in the way that the tones 7 to 12 form the inversion of the tones 1 to 6; actually all parameters of this solo piece refer to her (first) name. However, it seems important to me to point out that the whole composition is nevertheless no serial work because I took myself a lot of musical freedom despite the prescribed construction. Here are some explanations to the various movements:

1. Sonata As the title already says, this movement is written in the sonata form (exposition, development and reprise). The main theme of the exposition is determined by energetic rhythms, large intervals and loud dynamics, totally in contrast to the subsidiary theme, which forms the opposite of all mentioned points. In the development, the rhythms of the main and the subsidiary theme are exchanged and run backwards (retrograde); the tone material remains assigned to the appropriate theme but appears in the inverse form. According to the sonata form, the subsidiary theme appears in tonic in the reprise.

2. Canon cancricans per inversionem This movement is an inverse canon for two voices, which runs backwards (retrograde), starting from the middle of the movement. This has the logical consequence that the first voice turns into the second and vice versa. The coda serves as anticipation of the following movement.

3. Prologus - Tempestas - Lamentatio In this movement, the tones of the twelve-tone row appear on each beat (quarter or dotted quarters). A characteristic of this piece is its wavelike and extremely differentiated dynamics. After a great climax the virtuoso music flows into a lamentation. This movement - actually the whole DIARIUM - refers very strongly to the Fibonacci-row and the golden mean.

4. Quae regula?

By which rule? As the title already says, the interpreter or interested musician can find out on his own, how this movement was written. It is mentioned that this is the only movement out of my DIARIUM, which is not based on a twelve-tone row (re=d, g=g, u=g sharp, la=a).

5. Re(di)re In this movement, I combine the twelve-tone technique with the central-tone technique. A three-part form with an introduction develops. At the end of this movement there is a cadenza with three-voice chords, which results from the fact that the interpreter plays a double stop and sings/hums a third tone.

6. Finale In the extremely short final movement, which is written for two voices, I use the chorale "come, sweet death" which was composed by Bach, in the upper voice. The second voice consists of the twelve-tone row.

D.P.H.

David Philip Hefti (*1975):

David Philip Hefti, Preisträger des Witold Lutosławski

David Philip Hefti, prize-winner of the Witold Lu-

Wettbewerbes und des George Enescu Wettbewer-

tosławski Competition and of the George Enescu

bes, wurde 1975 in St. Gallen geboren und wuchs in

Competition, was born 1975 in St. Gall (Switzerland)

St. Gallen, Zürich und Washington D.C. auf. Er absol-

and grew up in St. Gall, Zurich and Washington D.C.

vierte Studien der Musik in den Fächern Komposition,

He studied music with the subjects of composition,

Dirigieren, Klarinette und Kammermusik an den Mu-

conducting, clarinet and chambermusic at the music

sikhochschulen in Winterthur, Zürich und Karlsruhe. Zu

academies of Winterthur, Zurich and Karlsruhe (Ger-

seinen

Rihm,

many). He studied with Wolfgang Rihm, Cristóbal

Cristóbal Halffter, Wolfgang Meyer, Rudolf Kelterborn

Professoren

gehörten

Wolfgang

Halffter, Wolfgang Meyer, Rudolf Kelterborn and El-

und Elmar Schmid. Tonträgerproduktionen sowie Auf-

mar Schmid. Parts of his oeuvre have been recorded

nahmen für Rundfunk und Fernsehen dokumentieren

on CD and broadcasted by radio and television.

sein Schaffen.

www.davidphiliphefti.com

www.davidphiliphefti.com

David Philip Hefti: D I A R I U M für Violine Solo (1999)

Erläuterung zur Notation / explanation of the notation:

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1/4-tone

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3/4-tone

3/4-tone

sharper

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wichtig / important: cresc./decresc. ohne dynamische Zielangabe ––> pochissimo cr. + decr. [diese Zeichen sind also als musikalische Richtungsangaben zu verstehen und nicht primär als dynamische Hinweise]

cresc./decresc. without leading to a dynamic goal ––> pochissimo cr. + decr. [so these signs are to be understood as indication of musical direction and not as dynamic marks primarily]

Für Stefan Tönz

I. Sonata David Philip Hefti

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II. Canon cancricans per inversionem David Philip Hefti ©»ªº

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III. Prologus - tempestas - lamentatio ©»ª¶.•

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David Philip Hefti

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16

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IV. Quae regula? & 24 1

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David Philip Hefti

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David Philip Hefti

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*) unmerklich ins Singen/Summen übergehen **) d': Singen/Summen: "hm"; gleich laut wie gespielte Töne; zum Atmen zwischen den Akkorden unmerklich d' auf der D- oder G-Saite spielen

-8-

VI. Finale David Philip Hefti

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J J Komm, sü - sser Tod, p con sordino (al fine)

[pochissimo]

rit.

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J J ‰ J #œ nœ n˙ rit.

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Ruh!

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rit.

U nœ nœ nœ .n œ n w n œ nœ nœ bœ#œ nœ #œ nœ nœ . J p

Komm,

sel

-

ge

Ruh!

David Philip Hefti (*1975) bisher bei

GM 1849

erschienene Werke:

Ph(r)asen (2007)

GM 1828

Streichquartett Nr. 1

Kadenz (2004) zum Konzertrondo für Klavier und Orchester in D-Dur KV 382 von W. A. Mozart

GM 1848

Rosenblätter (2007) Liederzyklus für mittlere Stimme und Klavier

GM 685

nach Gedichten von Rose Ausländer

O, star! (2003) Mosaik für Klarinette solo [Mosaik-Zyklus – Teil 1]

GM 1847

Ritus (2007) 4 Tanz-Collagen für Violoncello solo

OCT 10306

TENET (2003) 4 Lieder für Sopran und Ensemble nach Gedichten von Else Lasker-Schüler

GM 1843

Schattenspie(ge)l (2006)

[SATOR-Zyklus – Teil 3]

Trio für Violine, Violoncello und Klavier OCT 10304 GM 1842

GM 1841

Konzert für Klarinette und Orchester

für Violine und Marimba

[SATOR-Zyklus – Teil 1]

Schattenklang (2006)

DEDICATIONES (ab 2000)

Adagio für Klavier

GM 1854

OCT 10317

SATOR (2002)

Mondschatten (2006)

Widmungsminiaturen für verschiedene Besetzungen: GM 1850a

α

für Trompete und Violine

GM 1850b

β

für Klavier

Kadenzen (2006)

GM 1850c

γ

für Klavier

zum Klarinetten-Konzert in B-Dur von J. Stamitz

GM 1850d

δ

für Klarinette, Bassetthorn & Bassklarinette

GM 1850e

ε

für Violine und Klavier

GM 1850f

ζ

für Klarinette und Klavier

GM 683

Counterpoints on "come, sweet death" (2000)

Initium (2005) Fragment für Violine und Orchester

for clarinet trio OCT 10307

AREPO (2004/05)

(Klarinette, Bassetthorn & Kontrabass-Klarinette)

Konzert für Violine und Orchester [SATOR-Zyklus – Teil 2] GM 684

DIARIUM (1999) für Violine Solo

GM 1832

O, star! II (2004) Mosaik für Saxophon solo [Mosaik-Zyklus – Teil 1]

GM 1839

Miroirs (1998) für Violine und Klavier Auch für Laienmusiker geeignet!

GM 1831

Melencolia I (2004) für Flöte, Schlagzeug und Klavier GM 1838

Ricercare a 6 für 6 beliebige Instrumente

OCT 10305

Aurora (2004)

Johann Sebastian Bach / transkr. David Philip Hefti

Tonales Konzert für Solo-Klarinette, Bläser, tiefe Streicher, Harfe und Schlagzeug

www.davidphiliphefti.com