Danses

SWING / LINDY HOP > Léon Loïc et Héloïse

Qu’est-ce que le swing? Inventé dans les années 1920-1930 aux Etats-Unis, à Harlem, le swing ou lindy hop connait un regain de popularité depuis une trentaine d’années et fait aujourd’hui fureur en France et partout dans le monde! Le swing / lindy hop est une danse de couple qui se caractérise par la variété de son style. C’est une danse sociale par excellence. Riche et diversifié, le swing peut adopter un rythme plus ou moins rapide et comprend des mouvements issus de différentes autres danses. La part belle est faite à la liberté et à l’improvisation. Le lindy hop reste une danse de rue, dynamisée par les festivals et les rencontres internationales. C’est une véritable explosion de joie et nous nous réjouissons de la partager avec vous. A qui s’adresse ce cours? Aucun niveau n’est exigé. Ce cours est pour toutes celles et ceux qui ont envie de découvrir le plaisir du swing. Les profs: Elodie et Léon Loïc, deux passionnés, tout simplement. En raison de la situation sanitaire, vous devrez vous inscrire en couple et vous vous entraînerez exclusivement avec le ou la même partenaire durant toute l’année, sauf si la situation évolue positivement. Tenue libre et pas de nécessité de chaussures de danse. Inscription possible en cours d’année pour les personnes ayant déjà les bases. *Débutant : ce niveau s’adresse à celles et ceux qui n’ont jamais dansé le lindy-hop. ** Intermédiaire : ce niveau s’adresse à celles et ceux qui ont déjà pratiqué le lindy hop entre 6 mois et un an.

J a z z r o o t s e t NOUVEAU blues solo > Léon Loïc

Le jazz roots et le blues sont des danses afro-américaines solo des années swing (1920-1940), descendant de certaines danses africaines et du charleston, contemporain du Lindy Hop et des claquettes, et précurseurs des danses de rues modernes telles que le funk et le hip-hop. On y exprime la joie, le rythme et les émotions les plus fortes sur des musiques qui font vibrer le corps et l’esprit. On s’y éclate en dansant seul mais aussi à deux et parfois en groupe, le tout dans une ambiance chaleureuse et détendue avec Léon Loïc, un prof passionné qui sait mettre tout le monde à l’aise. FLAMENCO > Assuntina, C ie A compás

Les cours Intermédiaire 2 et Avancé partageront un temps commun et travailleront sur une chorégraphie commune. L’association culturelle ¡A Compas! est une école de danses flamenco qui dispense 3 niveaux de cours et propose des stages variés. Véritable acteur culturel, elle développe depuis presque 10 ans des actions culturelles très diverses pour diffuser la culture et l’art du flamenco au plus grand nombre dans le Grand Est. A Compas produit également des spectacles de flamenco issus de la passion partagée par ses danseuses et ses musiciens

https://acompas.tumblr.com/Cours Tel: 06 78 43 72 23 Email: acompas@hotmail.fr

DANSE MODERN’JAZZ > Sophie Bourdot La danse est un art universel, qui dépasse les frontières en pouvant être compris par tous. Le mouvement, éphémère et fragile, est un moyen de s’exprimer et d’exprimer son ressenti face au monde. Enseigner la danse à des enfants ou à des adolescents, c’est leur permettre de se construire, leur donner une image positive de leur corps. C’est les aider à grandir, à communiquer autrement. Accompagner un groupe d’adultes c’est leur permettre d’utiliser leur propre vocabulaire, de l’explorer, l’enrichir, et peut-être de se redécouvrir et se libérer. Débutant ou confirmé, chaque individu se retrouve confronté à ses propres limites, à des envies qui peuvent diverger. Chacun doit trouver sa place dans le groupe, comprendre l’autre et accepter ses différences. La réussite tient en une chose : le plaisir que chacun prend à donner le meilleur de lui-même.

C’est passer de l’atelier de découverte à celui de la technique. L’enfant prend connaissance des fondements des techniques de la danse et les expérimente. Il n’y a encore aucune dissociation entre danse classique et moderne. L’enfant continue sa découverte en y intégrant des termes techniques, il poursuit son développement de la perception, de l’observation et de l’écoute. Il développe son habileté, se confronte à un objectif. Les chorégraphies intègrent des éléments techniques et des notions rythmiques plus précises.

C’est l’âge de toutes les découvertes, celui de la mémoire corporelle et de la structuration de la pensée. L’objectif est d’aborder les fondamentaux de la danse (musicalité, rythme, énergies...) de manière globale et surtout ludique. L’enfant est dans l’action. C’est par l’action qu’il va intégrer les apprentissages, prendre conscience de son corps, du mouvement et développer ses compétences. Autour de l’improvisation, l’enfant invente, crée, s’exprime.

Le Modern Jazz est une technique basée sur le travail de l’énergie, les rythmes syncopés, les arrêts, les silences, la dynamique, tout en favorisant l’expression individuelle, le ressenti, ce qu’on appelle le «feeling». Différents courants musicaux sont abordés afin de sensibiliser les jeunes à une plus grande diversité culturelle...

Studance

Un atelier situé entre le Hip Hop et la Danse Moderne...

Ouvert à tous à partir de 12 ans, pas de prérequis nécessaires; curieux, rêveurs bienvenus ; musiciens et danseurs chevronnés aussi. Plongez avec nous dans cette aventure humaine et artistique. Se laisser surprendre par l’instant présent, danser, vibrer librement en se jouant de l’espace et du temps, créer de nouveaux chemins d’expression, c’est tout cela que vous pourrez (re)découvrir cette année avec Dimitri Collignon (musicien improvisateur, piano, vocalises et instruments en tout genre) et Cécile Pilon (danseuse tout terrain). L’atelier se vivra en deux parties : une première où musiciens et danseurs évolueront séparément et une seconde où les disciplines et les personnes s’entre-croiseront. A travers des consignes et des thématiques variées, Cécile et Dimitri vous proposeront de traverser des états de corps et de son dans le plaisir et le partage de l’instant. Invitez-vous ! Venez avec votre instrument (d’autres seront fournis sur place) et une tenue souple et chaude ainsi que des chaussures pour la danse. THéÂTRE ADULTE S

«Un acteur n’entre pas en scène. Il apparaît»

Animé par les comédiennes et metteurs en scènes, Emmanuelle Tonnerieux et Priscilla Volodimer. Nous tenterons donc d’apparaître… avec pour commencer un travail de training et aussi la création d’une forme théâtrale à inventer ensemble.

Théâtre > Lih Drouet, C ie Komorebi

Entrer dans la peau d’un personnage, interpréter des textes et créer des scènes en groupe. Le théâtre est l’occasion de développer son imaginaire, s’approprier son corps et sa voix, prendre sa place au sein d’un groupe et s’exprimer en face d’un public. Nous aborderons les bases du théâtre à travers des jeux, des improvisations, la mise en scène de petits textes et la création d’un spectacle collectif. Pour plus d’informations, vous pouvez venir rencontrer l’animatrice mercredi 16 septembre 2020 à 9h45 et 10h30. OS

Le théâtre fait rêver. Il permet d’entrer dans des imaginaires illimités. Tantôt par projets autonomes mais guidés, et tantôt collectivement, nous explorerons les ressources des textes mais aussi du comédien lui-même à travers l’interprétation de personnages, tirés de fiction ou de la réalité. Un approfondissement des techniques du comédien au service de la création d’un spectacle. Pour plus d’informations, vous pouvez venir rencontrer l’animatrice mercredi 16 septembre 2020 à 17h15.