Trabajo de Grado

GROW

Iniciativa económica para las artes

Diego Fernando Bello Parra Código: 20112016186

Modalidad: Emprendimiento Director de Trabajo de Grado: Marta Lucía Bustos Gómez

Universidad Distrital Francisco José de Caldas Facultad de Artes Asab Proyecto Curricular de Artes Plásticas y Visuales Bogota d.c.

Diciembre de 2017

Agradecimientos Este trabajo de grado se debe a la participación de un gran número de personas, que con su colaboración, apoyo, consejos y enseñanzas me han permitido estar en este punto de mi formación.

Aunque no quisiera jerarquizar a la hora de manifestar mi gratitud, estableceré un orden cronológico para que en lo posible no falte nadie. Antes que nada, debo agradecer a Dios por darme una gran familia, personas que me tuvieron fe y me han apoyado siempre, a mi Ma por sus consejos y por ser un ejemplo de lucha y verraquera, a mi hermana por todas las situaciones y cosas que se inventaba para que yo no faltara a clases, a mi hermano porque en la distancia me alentaba y me motivaba a seguir adelante y a mis sobrinos por su mecenazgo en varias ocasiones.

A mis compañeros de universidad, que desde primer semestre me han permitido compartir opiniones, pensamientos y muchas risas: a Cesar Vargas, Jairo Camargo, Laura Castro, Sethi Ruano, Xtian Martinez, Anyi Borda y Juan Duarte.

A las personas que encontré en mi camino académico: Everth Mogollón, Angie Rocha, Gina López, en especial, Akie Soto, gracias por tanto apoyo y Byron Silva, por ayudarme cuando he estado a punto de rendirme.

En la realización de este proyecto conté con la dirección de la maestra Marta Bustos, con quien estoy profundamente agradecido, sobre todo por su paciencia y su disposición para que esta iniciativa saliera adelante, por ayudarme a aterrizar mis ideas y darme la oportunidad de trabajar a su lado, a los maestros con quienes tuve la posibilidad de ver clases, a Miguel Torres, Javier Barbosa, Juan Fernando Cáceres, Marcela Cordoba y Diego Aguilar. Gracias porque fueron más allá de la relación docente - estudiante, los considero buenos amigos.

Finalmente, agradezco a las personas que he conocido y me han tendido una mano durante este tiempo, Lizeth Medina, Arturo Ospina, Andrea Ospina, Stella Linares, Esperanza Gaitán, la gente de Mayans, Gilma Suárez, al Fotomuseo, Franklin Aguirre, al personal administrativo del Proyecto Curricular de Artes Plásticas y Visuales, a Claudia Jimena Mondragón y sus compañeros en la Maestría en Estudios Artísticos, a Banach Noreña por su enseñanza y a Jen Maldonado por contagiarme de su alegría, paciencia y sabios consejos.

La lista podría seguir, pues creo que me quedan muchas y muy importantes personas, lamento no haberlas mencionado, les estoy profundamente agradecido y espero que más allá de esta etapa podamos seguir compartiendo buenas experiencias.

Resumen Este trabajo de grado es resultado de la experiencia obtenida durante la formación académica del autor como artista plástico y de las necesidades que se detectaron en esta profesión a través de un proceso investigativo, en el cual se identificaron algunas carencias en procesos de gestión, administración y circulación.

Este fue el punto de partida para el diseño y realización de un plan de negocios, el cual tiene como objetivo mejorar, por medio de programas de formación online, la planeación de los procesos a los que se enfrentan los artistas y sus productos culturales.

Abstract This thesis work is the result of the experience obtained during the author’s

formation time in the academy as an artist and the needs that have been detected on this profession by an investigative process. the mayor fallings that this work is about are: the lack of administration and circulation processes. This was the starting point for the design and realization of a business plan that had the objective improve the planning processes that contemporary artists face by improving educational programs.

Palabras Clave Emprendimiento cultural, formación artística online, producción cultural, circulación, promoción y divulgación de artistas, comunidades online, pensamiento digital, métodos de aprendizaje, plataformas de formación.

Key Words Cultural entrepreneurship, online artistic training, cultural production, circulation,

promotion and dissemination of artists, online communities, digital thinking, learning methods, training platforms.

Indice Agradecimientos Resumen Abstract Palabras Clave6 Key Words Indice ร ndice De Tablas Presentaciรณn Antecedentes Justificaciรณn Estado del arte Objetivos Plan De Negocios Diego Bello Presentaciรณn De La Idea Portafolio De Productos Clientes.

Canales Relaciones Recursos Clave Plan Financiero Actividades Clave Alianzas Analisis Dofa Conclusiones Bibliografia

3 5 5 6 6 7 8 9 15 19 23 28 29 33 34 38 46 50 52 53 55 32 64 66 68 70

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Indice de Tablas Tabla 1: Cantidad de egresados en bellas ARTES, para el 2001 y el 2016 Tabla 2 : Cantidad de egresados en ARTES plasticas, para el 2001 y el 2016 Tabla 3 : Algunos de los modelos de negocios consultados Tabla 4 : Unidades de aprendizaje Tabla 5 : Fuentes de financiación Tabla 6 : Resumen de inversión y financiación Tabla 7 : Activos fijos Tabla 8 : Ventas año 1 Tabla 9 : Ventas proyectadas años 2 y 3 Tabla 10 : Ventas totales por producto Tabla 11 : Composición de los costos fijos Tabla 12 : Margen de contribución Tabla 13 : Punto de equilibrio Tabla 14 : Estado de perdidas y ganancias mensual (Primer año) Tabla 15 : Estados de resultados proyectado anual Tabla 16 : Cambios porcentuales del primer año Tabla 17 : Comportamiento de cartera y pago a proveedores Tabla 18 : Flujo de fondos mensual Tabla 19 : Flujos de Fondos anual Tabla 20 : Balance general proyectado Tabla 21 : Condiciones de la financiación Tabla 22 : Resumen de la financiación Tabla 23 : Resumen de pagos de la financiación Tabla 24 : Aliado - Beneficio Tabla 25 : Fortalezas - debilidades Tabla 26: Oportunidades - Amenazas

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20 20 31 41 54 55 55 55 56 56 56 56 57 57 57 57 58 58 59 59 60 60 60 64 66 67

Presentación A través de su habilidad, fuerza inventiva y emotiva, el artista desea la recompensa material. Satisfacer su ambición y su codicia se alza como su destino final. A cambio de un trabajo profundo y solidario entre los artistas, aparece la lucha por estos fines materiales.

Todos se lamentan de la excesiva competencia y la excesiva producción.

Odio, partidismo, camarillas, intrigas y celos son los resultados de este arte materialista al que se ha robado su sentido. El espectador se aleja tranquilamente del artista, que no le encuentra sentido a su vida en el arte sin fines, sino que busca objetivos más importantes.

(Kandinsky, 1991:7)

Hace ya más de un siglo Vasili Kandinsky, en su libro Sobre lo espiritual en el

arte –una pieza a tener en cuenta a la hora de pensar el papel del artista en la sociedad– señaló que el arte es hijo de su época y el artista tiene como misión guiar a otros a través de su obra, desprendiéndose de un arte materialista y respondiendo a una búsqueda espiritual. Este planteamiento sin duda corresponde a reflexiones que el autor tuvo en su época y su contexto, pero tras pasar el siglo XX y las distintas vanguardias que tuvieron lugar en el campo artístico, me pregunto ¿qué dista de esta apreciación a nuestros días y a la situación de los artistas en Colombia? Al ser Kandinsky el primer referente que estudié en mi camino para ingresar a la Facultad de Artes ASAB (FASAB) y al inicio de semestre en la universidad, lo cito porque me intriga cómo responde el artista y la academia a la visión espiritual que el autor propone frente a las dinámicas económicas y comerciales del panorama cultural contemporáneo.

De esta manera, y como punto de partida para la realización de este proyecto, realicé una revisión preliminar de documentos sobre industrias culturales y la relación entre economía y cultura, allí encontré que en la década de los noventa, cuando se realizó un primer mapeo sobre el aporte económico de la cultura al desarrollo en Inglaterra, hasta ese momento, la cultura se percibía como una actividad dependiente del altruismo o de subsidios estatales, y que estaba al margen del desarrollo y la vida económica (Consejo Nacional de la Cultura y las Artes 2012, p.13). Más recientemente el estudio realizado por el Consejo

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Nacional de la Cultura y las Artes(CNCA), en 2012, arrojó que las industrias creativas aportan alrededor del 4% del Producto Interno Bruto (PIB) de varios países y que la cultura proporciona otros valores que en su mayoría son simbólicos e intangibles, pues aportan al mejoramiento de la calidad de vida con creación de empleos, integración social, desarrollo urbano, entre otros aspectos.

Ante este panorama, y la experiencia en la Facultad de Artes ASAB, surge este proyecto que refleja la forma en que se modificó mi forma de pensar y las expectativas que tenía cuando era un aspirante de pregrado, que pueden resumirse en la sostenibilidad económica a partir de la venta de obra. Sin embargo, durante mi proceso de formación pasé por distintas etapas en las cuales me cuestioné sobre la posibilidad de finalizar mis estudios, o si había escogido la carrera adecuada.

Este tipo de preguntas no solo me afecta a mí, o a los estudiantes de artes plásticas, sino a estudiantes de la educación superior en general, lo cual se manifiesta en las altas cifras de deserción que registra el informe del Sistema para la Prevención de la Deserción de la Educación Superior (SPADIES).

Algunos medios y portales de debate y crítica sobre la práctica artística señalan la importancia de analizar cómo el profesional de artes plásticas se vincula laboralmente o qué actividades económicas desarrolla, pues a diferencia de otras profesiones, cada vez menos artistas logran vivir del arte y los que lo hacen desarrollanla actividad como un ejercicio complementario, es decir no es su actividad económica principal1. Esta realidad la he vivido en carne propia y la he observado en algunos compañeros. En mi caso particular, desde los primeros semestres pude asistir a talleres y participar en exposiciones colectivas y proyectos culturales que me acercaron al circuito artístico de la ciudad; sin embargo, estas experiencias no fueron remuneradas y tampoco generaron ingresos para los que las hicimos, situación que me llevó a preguntarme ¿cómo podría financiar mis procesos de creación y generar recursos con ellos?

A la hora de responder esta pregunta tuve en cuenta que, en las artes plásticas, algunas formas de vender o poner al servicio de otro la creatividad, el talento y el ingenio es mediante figuras como el mecenas2, de igual manera, encontré que actualmente estas relaciones, en su mayoría, son tratadas en campos de gestión y emprendimiento cultural. Lo anterior, aunque persiste en una idea romántica

1. Dentro de los portales destacados para el análisis de la situación económica de los artistas se encuentra Esfera Pública, el siguiente enlace muestra un panorama al 2 de septiembre de 2017http://esferapublica.org/nfblog/vez-menos-artistas-viven-del-arte/ 2. En la definición del Diccionario de la Real Academia Española, Mecenas es la persona que patrocina las letras o las artes.

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sobre ser artista y la creencia que las labores administrativas y de mercado están desligadas de la labor creativa, lo que ha contribuido a un desconocimiento y cierto desinterés en la mayoría de artistas en cuanto a procesos administrativos.

Al estudiar más a fondo los vínculos entre economía y cultura me percaté que yo no tenía claro cómo se conectan o relacionan estas disciplinas; por ello, inicié una investigación documental y la revisión de mi experiencia, preguntándome en qué momentos de mi proceso creativo tuve en cuenta los aspectos económicos y administrativos. Posteriormente, me acerqué a proyectos de gestión cultural, como por ejemplo Fotográfica Bogotá 2017, donde me di cuenta que este tipo de proyectos recurren a subsidios públicos y privados para su ejecución. Finalmente, exploré bibliografía sobre la economía naranja y las industrias culturales para generar proyectos sostenibles que no dependan de este tipo de subsidios, y me interesé en el emprendimiento cultural, lugar hacia donde se encamina este proyecto.

Pero, ¿qué es el emprendimiento? Esta pregunta se puede responder desde tres ámbitos. En lo teórico es el proceso por el cual se fijan objetivos y la capacidad de planear y ejecutar las estrategias necesarias para lograr metas fijadas. En lo económico opera desde la generación y creación de riqueza, a través de una idea de negocio. Finalmente, desde el punto vista creativo, el emprendimiento identifica las necesidades de una sociedad y da respuesta a las mismas, generando desarrollo social.

Ahora bien, para hablar de emprendimiento cultural es inevitable remitirse a aproximaciones que entidades como la UNESCO, el Ministerio de Cultura y la Secretaria Distrital de Cultura, Recreación y Deporte (SCRD), han desarrollado sobre este campo y que se pueden revisar en el documento Emprendiendo Cultura-Guía para Bogotá, de la Dirección de Arte, Cultura y Patrimonio, Secretaria Distrital de Cultura, Recreación y Deporte.

La UNESCO define el emprendimiento cultural como una iniciativa o proyecto cultural y creativo con un plan de viabilidad que lo hace económicamente sostenible o en vías de serlo. Generalmente estos emprendimientos se basan en una institución o empresa cultural. El Ministerio de Cultura de Colombia entiende por emprendimiento cultural los procesos productivos basados en el riesgo, la creatividad y la innovación, que en su conjunto deben permitir la consolidación de un proyecto cultural, idea de negocio, empresa u organización sostenibles, que parten de las actividades de apropiación de los valores simbólicos e intangibles de una sociedad para crear diversas maneras de representación plasmados en bienes y servicios culturales. Por su parte, la Secretaría Distrital de Cultura, Recreación

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y Deporte, en Bogotá, acoge la definición de emprendimiento cultural como una estrategia para fortalecer a las organizaciones culturales con vocación productiva a través de la consolidación de una idea o proyecto de negocio cultural o creativo.

El emprendimiento cultural entonces, es una convergencia de procesos o iniciativas, que van desde la creatividad, el liderazgo, la innovación, la gestión, la conservación, la promoción y difusión de valores simbólicos de una sociedad, con el propósito de hacer que las actividades culturales y sus realizadores alcancen reconocimiento, sostenibilidad e incidencia en distintos entornos sociales. Las organizaciones culturales resultan ser la materialización de estas dinámicas, pero el emprendimiento no se limita a las organizaciones, sino que implica las iniciativas e interés personal de profesionales en generar bienes y servicios con el propósito de penetrar distintos mercados.

Al analizar lo descrito anteriormente, y contextualizándolo al campo de la educación superior, me di cuenta que durante mi formación profesional no conté con espacios que me acercarán a temas administrativos y de gestión. En efecto, el perfil del egresado del proyecto curricular de Artes Plásticas y Visuales (APV) de la Facultad de Artes ASAB de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas, plantea que el estudiante tiene la capacidad de relacionarse con otros campos del conocimiento e incidir en su contexto, pero a la hora de rastrear la vinculación laboral de los egresados –a través de las encuestas realizadas durante los últimos encuentros de egresados de la facultad3 – evidencié que alrededor del 52% de los

GRAFICO 1: Vinculación laboral egresados proyecto curricular de artes plásticas y visuales

Fuente: Comité de Acreditación de la Facultad de Artes ASAB

3. Organizados por el comité de acreditación de la FASAB y a los que asistieron alrededor de 120 personas, de las cuales un 82,5% pertenecen a promociones anteriores al 2013, y un 17,5% a promociones de los años posteriores, esto quiere decir que de los 145 graduados en artes plásticas y visuales entre el 2013 y 2015 solo realizaron la encuesta un 14,5% es decir alrededor de 21 personas

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artistas se vinculan laboralmente al campo de la docencia y solo un 2% decide emprender iniciativas económicas alrededor de las artes. En los resultados de la encuesta no se registran artistas que vivan de la venta de su obra.

La revisión de documentos sobre industria culturales y la relación entre economía y cultura, mis acercamientos al tema del emprendimiento cultural y la revisión de datos sobre las trayectorias profesionales de los egresados del Programa de Artes Plásticas y Visuales, así como las conversaciones con compañeros y colegas, me llevaron a identificar que muchos artistas son un poco reticentes a pensar en los temas administrativos y económicos. Fue así que encontré en esta debilidad una oportunidad para desarrollar un emprendimiento cultural.

De esta manera empecé a diseñar y construir un sistema que permitirá estructurar mejor los procesos que desarrollan los artistas en ambitos como la creación y la investigación a partir de herramientas de planeación, metodologías y modelos. Para ello, tomé como referencia los software ERP, programas que permiten planear y hacer un seguimiento a las actividades de cada área de una empresa; posteriormente, me reuní con un grupo de trabajo de áreas como la administración de empresas, el derecho, la contabilidad y el mercadeo. En este proceso se determinó que el producto final debería ser un aplicativo móvil y que en un primer momento del proyecto era pertinente familiarizar a los artistas con el campo del emprendimiento cultural.

En este orden de ideas, una vez analizados los aspectos que implicaban el generar una iniciativa de desarrollo de aplicaciones para artistas, se determinó que en este proyecto de grado, se realizaría un plan de negocios para uno de los componentes de dicho aplicativo, el cual le apuesta al desarrollo profesional de los artistas a través de programas de formación virtual, donde se relacionan el arte, la cultura, la gestión administrativa y el mercadeo como herramientas útiles a la hora de vincularse a los mercados tradicionales del arte, penetrar nuevos mercados e incidir en su contexto para procurar mejorar la calidad de vida de los artistas, en términos económicos.

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Antecedentes Para ubicar los antecedentes de la iniciativa que se propone en este trabajo de

grado, realizo a continuación una mirada retrospectiva de los momentos que han marcado mis intereses en las artes plásticas y que me han inclinado hacia temas de emprendimiento cultural.

Al finalizar mis estudios bachilleratos comencé a trabajar en un taller de encuadernación, lugar donde aprendí y me interesé por el mundo editorial y la estructura formal y conceptual de un libro, en ese entonces no conocía casi nada del arte, y mis referentes eran cercanos al mundo del diseño y la publicidad.

Fue así como me inscribí a la Universidad Nacional para estudiar diseño. Sin embargo, dos días antes del examen y a raíz de problemas de seguridad me vi sometido a cambiar constantemente de vivienda, ciudad y país. Durante ese periodo tuvimos que emigrar al Ecuador, y allí aprendí a trabajar la serigrafía, el diseño editorial y en especial tuve mis primeros acercamientos a las artes plásticas con un grupo de graffiteros de distintos países, entre ellos un estudiante de la FASAB. Esta experiencia de desplazamiento además de los conocimientos adquiridos durante los esos años configuraron mi forma de pensar y mi trabajo.

Al conocer distintas personas, lugares y contextos, me interese por mantener vigente la conexión con esos lugares y esas personas a través de las redes sociales.

Después de un tiempo regresé a Bogotá y sin conocer mucho del medio del arte y las actividades realizadas en la ciudad, comencé a buscar artistas, instituciones educativas, museos, galerías y otros lugares donde aprender. Mi primera opción fue la Facultad de Artes ASAB, donde pude ingresar al pregrado de Artes Plásticas, y tras presentarme en varias ocasiones, inicié mi formación artística.

Allí he incursionado en campos como el dibujo, la fotografía, la ilustración digital, la instalación, el arte relacional y otras expresiones tridimensionales.

En el año 2012 conocí el programa ArteCamara Tutor, gestionado por la Cámara de Comercio de Bogotá (CCB) y bajo el acompañamiento del artista Franklin Aguirre pude participar en dos exposiciones y en los talleres de optimización del talento. Fue en este espacio donde comencé a cuestionarme sobre el dispositivo expositivo, la vida del artista en la trasmisión de conocimientos y

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consejería hacia mis compañeros. Si bien la docencia no es un campo central en mi práctica, si me llama la atención el hecho de construir diálogos con mis compañeros y poder entre todos potenciar nuestras obras y actividades artísticas.

Durante mi estadía en la universidad, mi familia tuvo que irse a vivir a Caldas, así que yo debí afrontar y asumir la mayoría de mis gastos. Mi primera opción fue vender obra y vincularme a una actividad laboral relacionada con las artes, pero sin la experiencia y los contactos necesarios fue muy poco lo que pude hacer. Esta situación me llevó a trabajar en distintos oficios, como mesero, encuadernador, repartidor de volantes, vendedor de comida y freelance, entre otros oficios que no eran ajenos a mis compañeros, dado que los trabajos para artistas y las convocatorias exigían experiencia o un portafolio y la formación que recibimos poco nos hacía pensar en ese tipo de cosas.

Decidí que para lograr llenar espacio en la hoja de vida debía tener una estrategia, así fue como me sume a distintos proyectos entre los que se destacan exposiciones colectivas, trabajos de arte en la comunidad y la gestión de artistas. Estos proyectos llenaron mi hoja de vida con experiencia pero no me dejaron la remuneración esperada, así que aplicando a trabajos en campos relacionados a la construcción de la imagen y con mis conocimientos en diseño fui contratado en el Museo Nacional de la Fotografía de Colombia (FOTOMUSEO), lugar donde desempeñe el cargo de diseñador y además reforcé mis conocimientos en diseño de imagen, diagramación de catálogos fotográficos. Aprendí sobre marketing de proyectos culturales y la construcción de estrategias de comunicación, y adquirí experiencia sobre el funcionamiento de una organización cultural.

Finalizando mis estudios en la universidad, cuando se nos presentaron las distintas modalidades de grado que proporciona la Universidad, durante el taller de Integral 2, escogí el emprendimiento como un reto, pues mi mamá como cabeza de familia fue una trabajadora independiente y me inculcó en gran medida su forma de pensar4. Por otra parte, veía que en la Facultad hablar de emprendimiento era un tema desierto, y pensando que mi propósito era salir y tener una fuente de ingresos relacionada a mi profesión, me adentre en ese mundo desconocido para mí y para muchos de mis profesores y compañeros.

En el proceso inicial llegué a sentirme perdido, pues tenía ideas que creí podrían funcionar como negocio, pero no tenía conocimientos sobre cómo se construye un plan de negocio. Me di cuenta que en muchos casos para afrontar un proyecto de 4. Esto lo constaté en la Facultad con distintas ideas que tenía para generar recursos entre ellas vender bitácoras, encuadernando libros, hacer escenografía, editar videos y servir de modelo.

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emprendimiento se requiere conocimientos básicos de administración, finanzas, mercadeo, entre otros y yo claramente no me forme como administrador de empresas, ni economista y en la Facultad ninguno de los proyectos curriculares ofertaba algo que se relacionara con estos temas. Inicié una búsqueda de cursos y conferencias sobre el tema y encontré abundante material en internet, pero sin una dirección por donde debía empezar, me sentí perdido. Decidí entonces asistir a dos instituciones que me brindaron asesorías gratuitas, confianza y su experiencia en el desarrollo de iniciativas de emprendimiento, por un lado, el Servicio Nacional de Aprendizaje SENA, y por otra parte la Cámara de Comercio de Bogotá (CCB), donde logré decantar las ideas que tenía y concretar una oportunidad de mercado.

Este indagación me pareció muy interesante porque a partir de estar aprendiendo sobre el emprendimiento, yo estaba generando una alternativa a los cambios que veía en el mercado. Posteriormente con las tutorías de la directora de trabajo de grado, logre contactar a distintas personas que habían optado por emprender con iniciativas culturales. Nelly Peñaranda, directora del Periódico ARTERIA, compartió su experiencia de cómo pasó de escribir para la Revista Semana a dirigir una de las publicaciones de arte más importantes del país. Ella dice, por ejemplo, que gran parte de su éxito se basa en tomarse el arte en serio cumpliendo horarios y administrando al igual que lo haría en una empresa, emulando la disciplina de profesiones como el derecho o la ingeniería. Victoria Holguín cofundadora de Fotomeraki, es otro ejemplo de emprendimiento, de quien rescato sus procesos de innovación a la hora de promocionar y difundir la fotografía colombiana.

El contacto con este tipo de iniciativas, junto a mis acercamientos a la imagen a partir de la publicidad y la impresión tipográfica en el negocio de mi familia, mi gusto por el graffiti y el arte urbano, así como mis experiencias en proyectos de gestión y los múltiples oficios que desempeñe para financiar mi tiempo de estudiante, me permitieron entender el emprendimiento y la creación artísticas como dos actividades complementarias las cuales, combinadas adecuadamente, pueden propiciar la autonomía financiera para respaldar mis futuros procesos de creación.

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Justificación La elaboración de un trabajo de grado en la modalidad de emprendimiento dentro del Proyecto Curricular de Artes Plásticas y Visuales es pertinente, si se tiene en cuenta el llamado boom del arte colombiano, que señala un creciente interés internacional en la producción artística colombiana y ha llevado a un aumento de galerías y espacios de exhibición, a la proliferación de distintas ferias que atraen a coleccionistas a varias ciudades del país, además del progresivo protagonismo de artistas colombianos en subastas y eventos internacionales.5 Un segundo aspecto que contribuye a sustentar la importancia de realizar este tipo de trabajos, es el relacionado con los datos que registran un aumento en el número de personas que escogen la carrera de artes en el país, como se puede ver en los estudios del Observatorio Laboral para la Educación Superior del Ministerio de Educación Nacional (MEN). Esta situación suma a la hora de sustentar una iniciativa de emprendimiento en el campo de las artes plásticas y visuales, en tanto puede ser convertida en oportunidad.

Las cifras del MEN evidencian un aumento constante en la oferta de profesionales en artes pues registran 3.280 graduados para el 2001 mientras que para el 2016 esta cifra asciende a los 12.410 (tabla 1). Ahora bien, en el caso puntual de las artes las cifras también se han triplicado en ese lapso de tiempo, pasando de 107 a 732 egresados Este aumento ha incidido en el incremento de la competitividad de los mercados, en el abaratamiento de la mano de obra de los artistas plásticos y en la disminución de la oferta laboral, pues la oferta de empleo se ha mantenido estable pero la academia no siempre ha estado atenta a responder con nuevos recursos formativos frente a este aumento. Por otra parte, si bien se ha registrado un “boom” en lo referente a la venta de obra artística, este crecimiento de graduados presiona la demanda de profesionales y de productos de manera importante.

5. Estas cifras son significativas, aunque incluyen campos como la música, las artes plásticas, las artes representativas, la publicidad, el diseño y campos afines

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TABLA 1: cantidad de egresados en bellas artes, para el 2001 y el 2016

Fuente: Observatorio Laboral para la Educación

TABLA 2: Cantidad de egresados en artes plásticas, para el 2001 y el 2016

Fuente: Observatorio Laboral para la Educación

Por otra parte, el uso de las tecnologías de la información y la comunicación6 (TIC) y la inmediatez en la información que traen consigo, así como sus posibilidades para aprender, disminuir distancias y mantener en contacto con otros , son otros aspectos a tener en cuenta a la hora de sustentar una iniciativa como la que aquí se plantea. El uso de las tecnologías de la información y la comunicación han propiciado interesantes y complejos cambios en las formas de producir, circular y acceder a las producciones y servicios del campo artístico. Con ellas se han abierto nuevos espacios de circulación y difusión de las artes que, si bien están al alcance de cualquier persona, también convocan a profesionales del diseño y la publicidad a que compitan con los artistas. Así mismo el acceso de la información a través de medios virtuales, según algunos autores, es una de las causas por las cuales se ve reducido en gran parte el número de visitantes a museos y salas, y otros espacios de exhibición, lo que en algunos casos ha generado un déficit de público consumidor interesados en comprar arte.

En efecto, las tecnologías de la información y la comunicación se presentan como amenaza y a la vez como posibilidad. En mi caso en particular las asumo como posibilidad para generar iniciativas que puedan llenar vacíos de formación 6. El Ministerio de Tecnologías de la Información y las Comunicaciones de Colombia define como TIC entre otros a los ¿televisores, teléfonos celulares, computadores, radios, reproductores de audio y video, consolas de videojuegos, tabletas e Internet.

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de los artistas en conceptos propios de la administración de empresas, la economía y el mercadeo, los cuales son propios de otras disciplinas, pero que son cada vez más necesarias para cualquier profesional que quiera desarrollar una actividad productiva y rentable económicamente.

Finalmente, es importante destacar el creciente interés de entidades públicas en promover el emprendimiento y la generación de recursos económicos a través de las llamadas industrias culturales o creativas. En efecto, como se señaló en la presentación de este documento, cada vez son más frecuentes los estudios que reafirman las posibilidades de las artes para generar capital económico así como los programas de apoyo para iniciativas de este talante. De hecho, para dar inicio a este proyecto, instituciones como el Servicio Nacional de Aprendizaje SENA y la CCB me brindaron asesorías y talleres sobre emprendimiento, que fueron claves a la hora de precisar el tipo de emprendimiento y el proceso a seguir para formular el plan de negocios.

Los aspectos antes señalados me permitieron ver la oportunidad de generar recursos a partir del uso de las TIC, y de plantear un modelo de negocios que posibilite sufragar gastos, tener flexibilidad horaria y seguir aprendiendo sin desligarme del campo de las artes plásticas.

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Estado del Arte En este apartado, presento los trabajos que se han realizado en el campo del

emprendimiento cultural que considero son más relevantes y afines con el tipo de iniciativa que desarrollo en el plan de negocios. Indago sobre trabajos de grado similares a nivel nacional e internacional que me permiten ampliar el panorama del espectador.

En primera medida y para profundizar en los conceptos más relevantes sobre economía y cultura, me remito a el libro La Economía Naranja- una oportunidad infinita - un documento que permite para entender el gran potencial de las industrias basadas en el desarrollo de las industrias cuya materia prima son: la creatividad, la propiedad intelectual, lo simbólico entre otros. El autor del documento denomina este sector de la encomia como economía naranja a partir de una serie de interpretaciones en distintas culturas sobre ese color, su valor diferenciado y su asociatividad con el fuego, el aprendizaje, el liderazgo, la sociedad, la cultura, el emprendimiento, etc. Al navegar a lo largo del documento, encontré definiciones y estudios que desmitifican el antagonismo entre economía y cultura, pues basado la medición del consumo de productos culturales y creativos para presentar un panorama muy atractivo y un tanto idealizado. Aunque, no se puede negar que la cultura hace grandes aportes a la economía de una sociedad, es pertinente revisar la participación de los distintos actores en el mercado creativo y cultural, en el caso particular de los jóvenes creadores, los cuales se encuentran en el último eslabón de la cadena de producción en artes, pues el protagonismo en el mercado se lo llevan los distribuidores y comercializadores del sector.

Ahora bien, al hablar de Cultura y Desarrollo un es inevitable pensar en la obra de Nestor García Canclini, Cultura y desarrollo: una visión distinta desde los jóvenes (año). Por medio del análisis puntual de distintos procesos culturales en México, y de cómo han sido posibles gracias a la iniciativa de los artistas, actores culturales e instituciones públicas y privadas, el documento permite ampliar la concepción estadístico de estas relaciones, y hablar de la cultura como un elemento importante en el desarrollo social, perceptual y económico, las acepciones que se manejan sobre la cultura, partiendo de las diferenciaciones que algunos medios dan sobre lo cultural.

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Los estudios comunicacionales completaron el giro epistemológico gracias al cual hablar de cultura dejó de limitarse a objetos de valor excepcional y comenzó a analizarse la producción, la circulación y el consumo de los procesos creativos en todo el arco de la vida cotidiana.

(García Canclini, Néstor, 2000:8)

Esta amplia percepción de la cultura, así como la apropiación de las tecnologías de la información en el sector, propician la generación de comunidades y asocia -ciones de conocimientos que gracias a la era digital se pueden interconectar y llegar a una escala global donde los jóvenes pasan a ser los actores indispensables, ya sea como consumidores o emprendedores creativos, disminuyendo la dependencia del estado en la construcción de actividades artísticas y culturales, y a su vez amplia la participación de los creativos y artistas en distintas etapas de la cadena de valor. ¿Cuál es entonces la mejor forma de abordar la relación entre economía y cultura?

Esta pregunta es abordada en Economía Y Cultura I (año), un documento del Concejo Nacional de la Cultura y las Artes De Chile, que reúne las memorias de un encuentro teórico entorno a esta temática, en el podemos encontrar por una parte, que una de las formas más claras de identificar esta relación es entender el papel de las industrias creativas en la economía de un país en desarrollo, además de identificar las características de dichas industrias, que no solo influyen positivamente en el desarrollo económico con la generación de empleos, sino también permiten el dinamismo del consumo de la producción cultural y la proliferación de oportunidades económicas. En el mismo documento halle un apartado interesante sobre emprendimiento creativos y modelos innovadores el cual consideré pertinentes a la hora de estructurar el plan de negocios que presento en mi trabajo de grado.

Ahora bien, siguiendo en la estructuración del presente trabajo de grado me dedique a conocer un poco más mi entorno. En un primer momento, revise Política Para El Emprendimiento y Las Industrias Culturales, un texto del Ministerio de Cultura, en el que se describe la pertinencia de la implementación de una política pública para direccionar y definir algunos de los aspectos más importantes a la hora de definir, fortalecer y reglamentar el desarrollo de las industrias culturales, además de proponer un lineamiento para el fortalecimiento de las prácticas artísticas y la forma de gestión de los actores del sector cultural. Las citas y los referentes me permitieron ampliar el panorama e información entorno a la temática, como lo fue cadenas de valor7.

7. Un concepto que describe los distintos ámbitos de la actividad artística y como dialogan en términos de creación, producción, distribución y distribución

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Para ahondar en este término decidí revisar, un diagnostico sobra la situación de agentes e instituciones de las distintas artes en el Distrito Capital. Sin embargo, los resultados de dicha investigación fueron debatidos por el sector de las artes plásticas en la charla Jóvenes, ¡bienvenidos al futuro!(2014)8, de Nadia Moreno Moya. La conferencista argumentaba que el documento presenta fallos, al determinar que la creación artística corresponde a la producción de bienes tangibles (entendiendo la obra artística como un elemento objetual) y desconociendo por una parte la actividad de muchos artistas en el sector de los servicios, y por otra la dificultad del sector en ser medido de forma estandarizada. Al finalizar, la conferencista concluye que sí es pertinente la revisión de estos estudios en las artes plásticas los distintos procesos productivos experimentan singularidades propias del campo y su estandarización es poco acertada. En este punto de la investigación realizada, creía que por más subjetivo que sea el campo de las artes plásticas, hay un momento para cada cosa; esto no se puede estandarizar en su totalidad, pues hay todo un flujo circunstancial que hace que un proceso pueda o no ser estructurado totalmente; sin embargo, en el caso de las instituciones, emprendimientos e iniciativas económicas, los artista deberían apropiarse de distintos conceptos del campo de la administración.

Esta deducción se hizo más fuerte al conocer el caso de El Bodegón, en un artículo del artista Víctor Albarracín titulado: Antagonismo y fracaso: la historia de un espacio de artistas en Bogotá, donde se evidencian fallas en distintos aspectos, en especial en la poca consideración de procesos de planeación estratégica, ante el amparo de ser un espacio alterno a las galerías y que no operaba con las mismas lógicas comerciales. El autor relata de una forma muy apropiada la secuencia de problemas que experimento ese espacio desde su fundación hasta su cierre. Tal como veo las actividades culturales, estas requieren de la utilización de recursos físicos, humanos y financieros, y una correcta planificación para la utilización de los mismos, esto es evidente al ver la ejecución de proyectos de orden Tal vez este escrito debería titularse “El efecto Alka-Seltzer”, pensando en que hablaré aquí de un pequeño espacio de artistas en Bogotá: el Bodegón. Su historia se parece a la de esa pastilla efervescente, que aparece haciendo mucha espuma cuando se tiene fuerte indigestión o guayabo para luego irse mermando hasta no ser más que agua ligeramente salada con un residuo turbio y alcalino en el fondo del vaso.

(Albarracín Víctor 2009:3)

8. Para el 2014, en el seminario Modus Operandi se abordaron diversas situaciones relacionadas con la práctica artística, entendida como modo de vida, y tuvo como título “Vivir del arte”

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cultural, revisar proyectos de grado, pero también se hacen visibles en proyectos de emprendimiento en cultura. A continuación presento algunos de los trabajos de grado que me sirvieron de referente o me ayudaron a orientar algunos momentos importantes de mi propuesta, además de llenarme de optimismo al observar que cada vez más artistas identifican la necesidad de incursionar en este campo.

Esta revisión a diferencia de la anterior se dio desde mi contexto (FASAB), hacia el exterior AYNI - Cerámica y saberes ancestrales. Se fundamenta en las experiencias, información y vínculos entre el autor como artista plástico y visual, y el diseño de una empresa cultural, la cual busca el crecimiento e intercambio de saberes desde el ámbito artístico en la cerámica y la filosofía Taoísta de Colombia. Esta trabajo de grado fue presentado en el año 2016, y al no haber antecedentes en la FASAB, este resulto ser uno de los primeros trabajos de grado que se presentaron en la modalidad de emprendimiento. Este trabajo es pertinente para mi proceso investigativo ya que establece que uno de sus productos es la formación en la técnica de cerámica, además de ser un buen punto de partida para revisar la estructura de un trabajo de grado en la modalidad antes mencionada.

Al continuar la investigación y la revisión de material encontré en la especialización en Gerencia y Gestión Cultural de la Universidad del Rosario, un gran número trabajos de grado que fueron el resultado de investigaciones en relación a la gestión cultural. Por ejemplo, Danzzara: Arte Híbrido, Fortalecimiento y Emprendimiento Cultural(2016), fue uno de los trabajos que seleccionen en mi revisión, ya que presenta cómo la organización y estructuración de un plan de negocios optimiza los procesos de gestión administrativa de una escuela de danza.

Otro trabajo de grado de los que consulte fue Plan de Negocios: Creación de una Empresa para la realización de Proyectos de Responsabilidad Social Empresarial a través de Estrategias desde las Industrias Culturales. Esta iniciativa de un grupo de trabajo conformado por estudiantes de la Especialización en Gerencia y Gestión Cultural de la Universidad del Rosario, fue una propuesta enfocada en la realización de consultorías en proyectos de responsabilidad social empresarial, cuya puesta en marcha es trabajar un plan de acción desde la cultura y el arte, evidencian la posibilidad de explorar nuevos mercados.

Finalmente encontré una de las tesis más oportunas, no solo para mi proyecto de grado, sino para casi cualquier persona interesada en proyectos culturales, en especial a la hora de pensar fuentes de financiación. Además de que responde a uno de los propósitos del grupo de investigación en emprendimiento cultural del Ministerio de Cultura.

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Tal vez este escrito debería titularse “El efecto Alka-Seltzer”, pensando en que hablaré aquí de un pequeño espacio de artistas en Bogotá: el Bodegón. Su historia se parece a la de esa pastilla efervescente, que aparece haciendo mucha espuma cuando se tiene fuerte indigestión o guayabo para luego irse mermando hasta no ser más que agua ligeramente salada con un residuo turbio y alcalino en el fondo del vaso.

(Albarracín Víctor 2009:3)

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Objetivos Generar un plan de negocios para programas de formación virtual que favorezca el desarrollo profesional de los artistas, su movilidad y la circulación de productos culturales

Objetivos Especificos Hacer un estudio de mercado de cursos online especificando los que se relacionan con las artes Investigar sobre la relación entre economía - cultura Diseñar 1 curso modelo Diseñar imagen corporativa de la iniciativa Diseñar estructura financiera de la iniciativa

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Iniciativa econรณmica para las artes

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Plan de Negocios ¿Cómo afrontan los artistas los cambios que se viven en la producción, circulación

y acceso a los productos del arte en el mundo contemporáneo? Esta fue una de las preguntas importantes a la hora de pensar mi vida fuera de la academia, teniendo en cuenta que los conocimientos adquiridos en la universidad estuvieron enfocados más a campos de investigación y creación.

Al finalizar mi proceso formativo me percate que la gestión, la promoción del talento y el emprendimiento fueron poco tratados y ante este panorama decidí explorar el campo del emprendimiento y acércame a herramientas que me dieran respuesta, o me ayudaran a pensar cómo mejorar mis procesos y los de otros artistas o aspirantes a artista. Esta exploración me permitió darme cuenta que los artistas tenemos procesos administrativos o de gestión poco efectivos, en especial durante nuestra formación y los primeros años como egresados.

Tomando en cuenta lo anterior, resolví que para acercar a los artistas a procesos de gestión y administración era necesario echar mano de recursos o estrategias de diversas áreas, que facilitaran los procesos de los profesionales en arte y dinamizará las formas de producir en el sector cultural. Por tal razón, este plan de negocios pretende mediante programas de formación virtual dbrindarles a los artistas herramientas de planificación a nivel empresarial.

Para la elaboración de este plan de negocios consulte alrededor de 5 modelos de construcción de plan de negocio que me sirvieron como hoja de ruta. Sin embargo, cada uno está organizado de una forma distinta, lo cual me llevó a compararlos y a establecer los aspectos positivos y negativos a la hora de utilizarlos como herramienta para mi trabajo. En la tabla 3 presento brevemente algunos cinco modelos de plan de negocio que llegue a comparar.

Una vez realizada la labor de análisis y comparación seleccione el modelo de lienzo Canvas, por su diseño y su versatilidad. Este modelo a la hora de pensar negocios permite comprobar rápidamente la viabilidad o no de una idea de negocio, este formato además permite adicionar otras herramientas como los mapas de empatía y métodos de construcción de propuestas de valor, tablas, entre otras.

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TABLA 3 : los modelos de negocios consultados

Modelo Plan de Negocios

Canvas - Lienzo de Modelo de Negocios

Plan de empresa en línea

Guía de Negocios para Emprendedores

Fuente

Descripción

Estructura

Este modelo fue propuesto por Alexander Osterwalder, consiste en un lienzo de 9 bloques interconectados donde se gestiona estratégicamente las diferentes áreas de una empresa, se utiliza para la construcción de modelos de negocio y el seguimiento a negocios ya existentes. Gracias a la cantidad de información que se encuentra de este método es muy práctico para personas sin experiencia.

- Define tu Idea de Nego- El canvas o lienzo de plan cio: taller de la Cámara de de negocios, es un método Comercio de Bogotá proveniente del pensamiento del diseño, su estructura - Convierte tu idea en una consiste en un gráfico visual oportunidad de merca- de 9 bloques con elementos do: Taller de la Cámara de que describen propuesta de Comercio de Bogotá producto o de valor de la empresa, la infraestructura, - Taller de ideación.Servicio los clientes y las finanzas.

Nacional de Aprendizaje SENA Este modelo se expande, y permite la planeación de cada área de una empresa.

Esta es una herramienta virtual, realizado con asistencia financiera de la Comunidad Europea, ideada por Barcelona activa y a disposición a través de Bogotá emprende y la Cámara de Comercio de Bogotá, esta herramienta proporciona un glosario, pautas y ejemplos a la hora de redactar cada ítem, es útil a la hora de presentar el plan de negocios a una convocatoria o entidad de financiación

- Define tu Idea de Nego- La guía está pensada para cio: taller de la Cámara de procesos de evaluación Comercio de Bogotá ante el fondo emprender, se estructura en 7 capítulos, y http://www.ccb.org.co/ C re e - s u - e mpre s a / Ev a l - alrededor de 30 pasos, este ue-su-proyecto/Plan-de- modelo aporta tablas y formatos muy útiles a la hora Empresa-en-Linea-PEL de planear la producción, estudio de mercado, calcular presupuestos y proyectar el plan de negocios a distintos tiempos

Esta guía tiene como objetivo facilitar el proceso de formulación de planes de negocio.

Está dividido en los módulos de mercados, operación, organización, finanzas, plan operativo, impacto, resumen ejecutivo y anexos. De estos puntos se proporcionarán las herramientas necesarias que le permitan tanto al gestor como al emprendedor desarrollar un plan de negocio coherente con la guía metodología y los criterios de evaluación exigidos por FONADE como ente evaluador.

- Asesoría Servicios y Consultoría en Marketing y Gestión. Servicio Nacional de Aprendizaje SENA.

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La guía está pensada para procesos de evaluación ante el fondo emprender, se estructura en 7 capítulos, y alrededor de 30 pasos, este modelo aporta tablas y formatos muy útiles a la hora de planear la producción, estudio de mercado, calcular presupuestos y proyectar el plan de negocios a distintos tiempos

Kit de Preguntas,

Desafío 30 días: crea un producto digital en tan solo 1 mes

Esta herramienta propor- - Marta Lucia Bustos, cionada durante las tutorías directora de proyecto de del proyecto de grado, este grado modelo permite un acercamiento al plan de negocios y su relación con el campo cultural, sin embargo, se enfoca más en el área de mercadeo.

Este modelo me permitió pensar desde el campo de la cultura, cuenta con 14 preguntas que están enfocadas en el área de mercadeo, es una buena herramienta a la hora de idear un negocio, en especial en el campo de las industrias culturales y creativas.

Este es un producto online creado en la plataforma hotmart, una plataforma dedicada a impulsar el desarrollo de productos digitales, es un método muy práctico y está abierto a cualquier persona ajustándose al método se logra desarrollar un producto en un tiempo corto y abajo costo.

Para formar parte del Desafío 30 Días, se debe inscribir en la plataforma, esta inscripción no tiene costo y le permite acceder a 16 lecciones de vídeo y materiales, además de participar de discusiones en un foro con otros emprendedores.

- https://blog.hotmart.com/ es/productores/desafio-30dias-crea-un-producto-digital-en-tan-solo-1-mes/

El con un paso a paso completo y con ejemplos prácticos. Al final de cada clase, el participante tiene 2 días para hacer una tarea, lo que te permitirá crear un producto de manera organizada y sin estrés.

Fuente: Realización Propia

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Diego Bello Artista plástico nacido en Bogotá. Como estudiante adquirí experiencia artística, participando en proyectos de carácter interdisciplinar dentro y fuera del entorno académico, que me permitieron estar en contacto con campos del conocimiento y la actividad cultural en instituciones tales como el Museo Nacional de la Fotografía de Colombia, la Cámara de Comercio de Bogotá y en grupos de investigación de la FASAB. La experiencia que he adquirido en los campos antes mencionados ha propiciado el desarrollo de habilidades para el trabajo en comunidad, liderazgo, la comunicación organizacional, la creatividad, la innovación y la planeación estratégica.

Durante mi formación académica he trabajado a la par en publicidad, la fotografía, el diseño, el marketing digital Diseño Web, Diagramación, Diseño Editorial, Retoque Fotográfico, la realización audiovisual y en el mundo editorial. Actualmente participo de programas de formación áreas en emprendimiento, donde he conocido las posibilidades y oportunidades en las industrias culturales.

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Presentación de la Idea La Idea Ofrecer a los artistas formación virtual que complemente los conocimientos adquiridos en la universidad, que les permita gestionar, promocionar, administrar mejor su trabajo, su talento y mejorar las posibilidades de sostenibilidad. Esta iniciativa además busca el desarrollo de redes y canales de comunicación que dinamice y movilicen la producción artística.

Origen de la Idea Debido a la aspiración que tienen muchos artistas de exponer su trabajo, crear nuevos contactos y lograr posibles ventas, me interese en ver cuales estrategias desarrollan para dicho fin. A través de encuestas y conversaciones informales con colegas, vi que muchos de ellos se autogestionan de forma empírica, tal vez es por esto que cada vez se encuentran más perfiles de artistas en redes sociales, páginas de internet con listas casi interminables de artistas, o anuncios de e-commerce sobre piezas artísticas.

En las entrevistas realizadas a un grupo de artistas de un rango de edad entre los 20 y 30 años, y en la revisión de sus hojas de vida, verifique que en su mayoría hablan del uso de las redes sociales como mecanismo de promoción. Sin embargo, a la hora de preguntar sobre la planeación o estructuración de otras actividades o procesos administrativos las respuestas dejan ver que claramente son actividades esporádicas y demuestran falta de planeación, pues la mayor parte del tiempo que pasaban en la web lo ocupaban en cazar becas, premios o convocatorias. Comencé, entonces a pensar en qué forma organizan su trabajo, administran su talento, se capacitan y en especial qué actividades económicas desarrollan, pues cada vez se gradúan más artistas de universidades a lo largo del país y la oferta laboral es la misma.

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Origen de la Idea A continuación, se presentan de manera concreta y breve las razones por las que

vale la pena llevar la idea planteada en este trabajo a la realidad

Hay una amplia oferta de la mano de obra de artistas y de sus productos, pues según el Observatorio Laboral de Educación Superior del Ministerio de Educación, para el año 2016 se graduaron alrededor de 1339 profesionales en Artes Plásticas Visuales y afines a nivel nacional, y tan solo el 14,8%9 de estos profesionales ingresa al mundo las galerías.

Existe un mercado con potencial de clientes que buscan mejorar la forma de gestionar su talento o conocimiento Hay una política pública que activa a los artistas como generadores de cambio social y económico, tal y como se evidencia en el Documento Conpes 3.162 de 2010 cuyo objetivo central es aprovechar el potencial competitivo de las industrias culturales, aumentar su participación en la generación del ingreso y empleo nacionales, y alcanzar elevados niveles de productividad.

El proyecto no requiere grandes infraestructuras, ni el pago de locaciones fijas para la realización de los cursos que ofrecerá Permite el trabajo autónomo y guía la optimización de los procesos unipersonales.

Permite la circulación de artistas emergentes Acerca a los artistas a nuevos mercados y generará interés y reflexiones sobre la actividad económica que desarrollan y cómo penetrar distintos mercados

9. http://www.elcultural.com/noticias/arte/No-todos-los-artistas-viven-del-arte/11142 consultado: 3 de octubre 2017

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Propuesta de Valor En este acápite se presenta de manera resumida la construcción del mapa de val-

or desarrollado en el lienzo de propuesta de valor, el cual explica qué es lo valioso de ésta solución para los clientes, es decir se elabora una descripción breve de las razones por las cuales esta propuesta resulta valiosa para los potenciales usuarios.

GRÁFICO 2: Mapa de la propuesta de valor

Fuente: Realización Propia

Este proyecto le apuesta a varias propuestas de valor que se complementan entre sí, permitiendo el dinamismo en el modelo de negocio. Para empezar, este modelo de negocios tiene como pilar el uso de las TIC, ya que permite la fácil distribución, la innovación, el seguimiento de tendencias y la globalización de los productos Al estar inmersa en este tipo de tecnologías permite al usuario accesibilidad en dispositivos electrónicos y en cualquier lugar donde haya conectividad a internet.

A partir del mapa de la propuesta de valor (gráfico 3), la formación virtual ofertada busca complementar la formación universitaria y está pensada para brindar a los usuarios herramientas que fortalezcan la producción, la articulación con otros

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campos del conocimiento, la construcción colectivos o redes de trabajo, procesos de sistematización y organización, la circulación y en especial se busca que los usuarios propongan actividades económicas y de dinamismo cultural desde su saber hacer.

Por otra parte, el cliente tendrá acceso a una comunidad enfocada en artes donde se compartirán saberes o servicios, un espacio para la divulgación y circulación de sus proyectos que posibilita la construcción de redes de trabajo colaborativo, donde los miembros tienen distintas formas de ofertar su trabajo y generar transacciones en términos económicos o con el intercambio de productos, servicios o mano de obra.

En concordancia con las anteriores propuestas de valor, para cada curso virtual se desarrolla un producto, y este producto tendrá la posibilidad de ser puesto en circulación o ser ofertados masivamente.

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Portafolio de Servicios A continuación, se elabora una descripción de la oferta comercial, detallando las

principales características del producto o servicio que ofrece GROW y se describe el primer curso con el cual se busca prototipar y validar el plan de negocios.

Formación Virtual El uso de las tecnologías de la comunicación está en auge, la sistematización y au-

tomatización de la información cada vez se convierte en un factor imprescindible para distintas compañías y organizaciones, e incluso a nivel personal herramientas como los ERP, Google Suite, Microsoft Project 365 dan cuenta de ello. Estas herramientas organizan, dinamizan el trabajo y planeación de las distintas etapas de funcionamiento de un proyecto, tanto a nivel personal como organizacional, y reduce el margen de riesgo en su ejecución.

Pensando el acto creativo como un acto de emprendimiento y al artista como una empresa unipersonal, estructuramos Programas de formación virtual que permitan a los artistas analizar y generar un pensamiento de tipo comercial ágil desde la ideación, la producción, el mercadeo, la distribución y exhibición hasta la comercialización de su talento, ingenio, productos y/o servicios. Estos cursos no pretenden estandarizar los procesos de creación y menos garantizan la consecución de clientes, o la venta de su trabajo, ya que ello depende en gran parte del compromiso y el esfuerzo propio, pero sí pueden proporcionar herramientas, modelos y estrategias que le den un mayor nivel de profesionalismo con respecto a otros artistas.

A continuación, se describe un prototipo de curso que sirve para validar este plan de negocios. Con este curso se plantean como un piloto para el desarrollo de las metodologías y propuestas de futuros cursos.

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Identificación

Organiza, construye y promociona tu portafolio Proposito de formación

Realizar el montaje de un portafolio en formatos digitales e impresos a

partir de la selección de los trabajos de cada uno de los alumnos y ponerlo en circulación en distintas plataformas virtuales.

Justficación

Acceder al mercado tradicional de las artes no es tarea fácil, así como tampoco lo es el abrirse paso a nuevos mercados distintos a la venta de obras.

Ante el desconocimiento de cómo penetrar nuevos mercados, innovar o gestionar tanto proyectos como procesos creativos, se presentan una serie de dificultades para los artistas pues sus conocimientos no son los más adecuados para este tipo de actividades. Algunos trabajan en colectivo para apaciguar estas falencias y como plataforma para acceder a estos mercados, no obstante, es necesario también fortalecer el trabajo y la gestión en los procesos individuales, así no solo se le brindan herramientas a los artistas que trabajan en solitario, sino que también a los colectivos.

Los artistas que desean vender obra o dar a conocer su trabajo recurren cada vez más a plataformas digitales, páginas web de promoción donde presentan sus trabajos en espacios de circulación. Sin embargo, en este tipo de estrategias se encuentran otros campos creativos como los diseñadores, arquitectos, realizadores audiovisuales, fotógrafos, ilustradores entre otros , por este motivo suelen buscar la forma destacar o distinguirse con un buen portafolio, página web o perfil en redes sociales.

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Debido a que gran parte de los artistas emergentes, e incluso artistas que llevan años realizando obra, no cuentan con conocimientos de desarrollo web o marketing digital, estos resultan pagando a alguna agencia, un diseñador o, si corren con suerte, a un representante que se encargue de este trabajo. Pero cualquiera de estas opciones puede resultar costosa.

Ante este panorama, empezar a trabajar con un portafolio suele resultar más práctico y económico, ya que este formato es indispensable a la hora de presentarse a concursos y convocatorias, y tiene la posibilidad de estar en un soporte impreso o puede adaptarse a medios digitales.

Objetivo general del curso

Desarrollar un portafolio en formato digital e impreso a través de la asoci-

ación de lenguajes de la curaduría, la fotografía y el diseño editorial.

Objetivos especificos del curso Ampliar las posibilidades que tienen los artistas para incursionar en industrias creativas o culturales.

Revisar las características del trabajo artístico y la forma en que estos circulan.

Desarrollar un ejercicio de creación que asocie lenguajes curatoriales, la fotográficos y del diseño editorial Analizar la incidencia de los recursos y materiales empleados en la construcción de portafolios, a partir del estudio de experiencias y referentes.

Metodología

El curso contempla a) trabajo en el aula virtual con videos y presentaciones que previamente deben ser vistos por todos los estudiantes para preparar las actividades propuestas; b) trabajo colaborativo, entre el alumno y un tutor que dialoga y acompaña al estudiante en el desarrollo de las actividades de cada una de las unidades que componen el curso; c) trabajo autónomo del estudiante sin presencia del tutor, en el cual se espera se realicen las lecturas, el material de apoyo y las recomendaciones del tutor.

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El curso se desarrolla a partir de clases magistrales, donde se exponen los temas en cada sesión. Al finalizar las unidades o lecciones, se llevará a cabo una actividad de refuerzo o de trabajo autónomo fuera de la clase. Con el material de apoyo el participante podrá analizar y profundizar en los contenidos,

Unidades de Aprendizaje TABLA 4 Unidades de aprendizaje

U. de Aprendizaje

Presentación curso

Presentación curso

Crear base de datos

Contenido

Actividad

Herramientas Duración Tipo de Didacticas Trabajo

del Presentar el curso, los modulos video grabacion que contiene, el tutor, el grupo en facebook, los requerimientos tècnicos del curss, los aspectos metodologicos y la duraciòn.

Foro tematico e ingreso a grupo de Facebook.

Fase inicial del cursos para hacer seguimiento a los contenidos, a la gestión, las reacciones y preguntas de los usuarios

Unir a los participantes a una grupo de facbook comunidad on-line donde podran presentarse, compartir su trabajo, sus intereses y comentar sobre las espectativas y actividades del curso.

40 min.

1 día

Directo

Colaborativo

Bases de datos con- Definir que es una bases de grabaciòn del tutor, ceptos basicos datos los tipos de bases de y una presentciòn datos, y conceptos entorno interactiva, a ellas. Se discutira sobre la importancia de gestionar la informaciòn, y se brindara elementos claves para la recopilaciòn de la informaciòn.

30 min

Directo

Recopilación datos

2 días

Autonomo

Cómo hacer una Jerarquizar, organizar y tab- video grabación y base de datos ular información que per- captura de pantalla mita ejemplificar la realización de una base de datos

45 min

Directo

Hacer una base de Ingresar la información en la video grabación y datos base de datos que se ofrece al captura de pantalla estudiante en de los elementos de apoyo que se le brindan o en una que el proponga .

4 días

Autonomo

de Recopilar la mayor cantidad de material gráfico, escrito, sonoro (opcional) y en especial toda la información que se refiera a su producción artistica

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Revisión Curatorial

Que es la curaduría, Revisión de material bibliográfico

Definir que es la curaduria, identificación de procesos curatoriales y analisis de ejercicios curatoriales

· Presentacion de un 70 min video de entrevista a un curador reconocido · Material bibliografico · Presentacion interactiva

Directo

Dispositivo expositivo y aplicación practica de la curaduría foro

Percepciones sobre concepto de curaduria y propuestas sobre el uso de este ejercicio profesional aplicado a proyectos personales

presentación y un foro en la comunidad donde se genere un dialogo sobre la curaduría en la practica artistica.

2 días

Autonomo

Establecer ejes cu- Determinar que obras son per- grupo en facebook, ratoriales o selec- tinentes mostrar en el portafo- correo eléctronico lio profesional, este modulo se ción de obras realizarà con pautas para que el usuario desarrolle su un ejercicio curatorial sobre su trabajo. el alumno contará con el acompañamiento del tutor durante la duración de la actividad

3 días

Colaborativo

Analisis diagnosti- Subir fotos y una breve descrip- Grupo en facebook. 5 dias co sobre las obras ción de cada obra, la selección seleccionadas realizada podrá ser puesta en dialogo con los distintos participantes del grupo para recibir y dar comentarios que mejoren la calidad de cada obra, a traves del grupo en facebook los estudiantes podrán dar a conocer su selección y la coherencia de la misma

Colaborativo

Ajustes a la selec- Modificar, o ajustar las obras ción segun lo considere pertinente

Colaborativo

Registro

Tipos de registro - Presentar conceptos basicos conceptos basicos de fotografía tipos de registro y nos enfocaremos en el registro de productos artisticos

3 dias Presentacion de un 60 min video de entrevista a un fotografo reconocido, pressentación interactiva y Material de apoyo

Directo

Esquemas de ilu- Realizar un taller practicos de Teniendo encuenta minación - conse- un pequeño estudio fotograf- distitnas cualidades jos de toma ico a obras en distintos for- del perfil de color matos para abordar esquemás de iluminación y fotografia de producto con bajo presupuesto

60 min

Directo

Sesion de tografías

60 min

Autonomo

fo- El alumno debe desarrollar su propio registro fotografico, de acuerdo a las pautas descritas

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Diseño

Retoque fotográfico o ajustes básicos a la imagen (photoshop)

Ajustar la imagen y lograr captura de pantalla la mejor calidad de la misma, explicando conceptos y herramientas basicas de edición a traves de photoshop

60 min

Directo

Perfil de color y ex- Exportar y preparar las imá- Captura de pantalla 30 min portar imágenes genes para diseñar o imprimir

Directo

Tipos de Portafo- Presentar al estudiante dis- video grabacion lios tintos portafolios de artistas, catalogos de eventos y material editorial relacionado a las artes plasticas, referentes que pueden dar luces a la hora de diseñar un portafolio unico.

60 min

Directo

Formatos

Abordar algunos formatos Video grabacion para realizar el portafolio, la y presentación horientación del papel y las interactiva dimensiones del mismo, finalmente se constryue un boceto analogo para orientar el proeso de realización y definir el conteido de cada pagina

60 min

Directo

Tipologia, Color

Exponer distintos tipos Presentación interde fuentes o tipografias, activa gamas cromatica recomendadas para del portafolio y el tipo de encuadernación

90 min

Directo

Introdución a Illus- Presentar adobe illustrator, Captura de pantalla 120 min trator realizar ejerciios de formas y estilos, tambien se enseña una forma sencilla de diagramar con este programa

Directo

Introdución a In- Presentar adobe indesing, re- Captura de pantalla 120 min desing alizar ejerciios de creación de documentos, margenes, colomnas, formas estilos

Directo

Maqueteación

Profundizar sobre la ma- Captura de pantalla 60 min quetación del proyecto (distribución visual de los contenidos del doumento) , la estructura, las margenes y el paginado

Directo

Texto

Realizar ejercicios que den Captura de pantalla 60 min a conocer distintas formas de organizar textos y titulos.

Directo

Imagenes, diseños Insertar incluir imágenes de Captura de pantalla 30 min desde Illustrator o distintos formatos a indesing photoshop

Directo

Diseño caratula

Directo

Fijar los parametros que se Captura de pantalla 60 min deben tener encuenta a la hora de diseñar las caratulas

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Impresión y Acabados Graficos

Montaje

Dar a conocer como mon- presentación intertar las paginas segun el tipo activa y capturade de encuadernación que se pantalla vaya a implementar, esta lección es complentaría pues no en todos los casos es necesario hacer un montaje especial para las paginas

40 min

Directo

Guardar

Finalizar la unidad y dar pautas Video grabacion para guardar achivos de acuer- y presentación do a donde se vaya a publicar interactiva

30 min

Directo

Selección de papel

Mostrar distintos papeles, video grabación calibres y el tamaño adecuado decorte para la impresión.

40 min

Directo

Tipos de impresión comparar distitnos tipos de Presentación interimpresión, indicando la cali- activa dad de cada uno de los tipos de estos en relación al numero de ejemplares. la calidad y los tiempos de impresión

40 min

Directo

Tipos de encuader- revisar 4 tipos de encuad- Video grabación nación ernación, (los más usados), y analizar el sistema de encuadernación de algunos de portfolios de artistas

60 min

Directo

cosidos

elaborar un taller de cos- Video grabación tura de libros donde se mostraran tres formas de coser en distintos formatos

70 min

Directo

tripa y guardas

finalizar la tripa (el taco) y Video grabación preparar el proyecto con sus respectivas guardas y refuerzos para montarlo en la caratula

30 min

Directo

45 min video grabación, guia descargable que le permita al estudiante consultar encualquier momento las medidas a tener en cuenta

Directo

Elaboracion de la elaborar 3 caratulas, que sirvan Caratula de ejemplo para los alumnos, estos 3 modelos entrelosparticipantes se seleccionarán de acuerdo a la encuadernación que mayor demenda tenga entre los participantes del curso montaje del libro

Finalizar la elaboración video grabación del portafolio en esta parte se trabajaran los refiles, y la forma de montar un libro (fisico o digital), como prensarlo y finalizar el proyecto.

60 min

Directo

libros virtuales

conocer sobre las publica- video grabación ciones virtuales dar pautas para publicar el libro

30 min

Directo

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Circulación

Consultoria Final

Subir libro a el grupo (Socialización de Resultados y evaaluación)

publicar registros del resultado comunidad en final para Evaluar los portafo- facebook lio, se tendrá en cuenta el eje curatorial de la selección, los registros de las obras, el diseño,a demás se revisara el trabajo realizdo en los acabados graficos como elemento indispensables para optar por la opcion de exponer. esta actividad se realará en la comunidad on line

3 días

Colaborativo

Consultoria final

Acompañamiento a los comunidad en participantes en la final- facebook izacion y resolucion de dudas en cuanto a su proyecto

3 días

Colaborativo

presentar el porta- abordar estrategias de como video grabación folio a galerias presentarse y negociar con una galería

40 min

Directo

Seleción de Porta- Selecionar los portafolios bajo comunidad en folios publicados los siguientes criterios: 40% facebook votos de la comunidad, 40% curador invitado 20% instructor

2 semanas

Colaborativo

Exposición de los muestra de algunos de los tra- espacio de circuPortafolios bajos realizados durante el cur- lacion so en un espacio fisico

6 semanas

Colaborativo

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Clientes ¿Quienes Son? Estudiantes y recién egresados de Artes o carreras afines, quienes tienen poca experiencia laboral o trayectoria, primordialmente con edades entre los 22 y 35 años, de universidades públicas y privadas, de habla hispana, principalmente de nacionalidad colombiana, que buscan reforzar su formación académica y desean empezar a promocionar su trabajo y administrar mejor su talento.

¿Quienes Son? Basado en los registros del Observatorio Laboral del MEN10, en el año 2001 se

graduaron 3.280 profesionales en artes, si sumamos los egresados de ese año hasta el 2016 se obtiene un público 117.267 graduados, ahora bien, si filtramos esta cantidad y se excluye a los estudiantes de: diseño, publicidad, cine, comunicación gráfica, etc, y se deja únicamente a los profesionales de Artes Plásticas y Visuales, Artes Escénicas, Arte Danzario y Artes Musicales, la cifra final es de 12.497 artistas profesionales. Aunque haría falta adicionar profesionales de otros países de habla hispana y artistas empíricos, dado que las cifras son inciertas, es claro que este público dispararía el volumen de venta ya que serían más personas interesadas en adquirir el producto. Sin embargo se parte de los estudios del MEN sobre la cantidad de egresados en ese lapso de tiempo en Colombia, para aproximarse al volumen del mercado.

GROW tiene como objetivo para el primer curso atraer el 20% de los graduados en artes plásticas del 2001 al 2016, esto equivale a 1.330 personas, quienes representan el tráfico esperado en redes sociales en la etapa inicial del proyecto. A partir de allí se comenzará a prospectar dentro de esta cifra para ver la cantidad de interacciones y posibles ventas.

10. http://bi.mineducacion.gov.co:8080/o3web/viewdesktop.jsp?cmnd=open&source=Perfil+Graduados%2FGraduados+por+Departamento%23_public

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¿Como Son? Por su rango de edad (22 - 35), los clientes pertenecen al grupo generacional llamados millenials11, que se caracteriza por un pensamiento digital, el uso de multipantallas y los dispositivos móviles lo cual les permite adaptarse al mundo digital y de las aplicaciones. El interés por la cultura, en búsqueda de libertad financiera, una noción global del mundo y la importancia constante de aprender cosas nuevas, Como artistas, desean vivir de lo que hacen y causar impacto, buscan constantemente aprender de otros campos del conocimiento, no saben gestionar su talento, desean ser visibles e innovadores, usan las redes sociales y distintas páginas web para promocionar su trabajo y conocer de otros artistas.

¿Cual es el problema?

Gran parte de los egresados de Artes Plásticas y Visuales o carreras afines a la cultura, al terminar sus estudios se encuentran con un panorama desalentador, la difícil inserción al circuito de galerías, la poca oferta laboral, un mercado cada vez más competitivo, la falta de experiencia o trayectoria, la escasez de recursos y trabajos con sueldos bajos son algunas de las cosas que se enfrentan.

El hecho de organizarse en colectivos, ser asistente de otros artistas, hacer estudios de posgrado, realizar proyectos, presentarse a convocatorias, incursionar en campos como el tatuaje, el diseño o la docencia y en algunos casos autogestionarse, son formas en las que los egresados responden este problema Es así como la creación, venta de obra y productos culturales en muchos casos pasa a segundo plano, aunque realmente este segundo plano resulta ser cuestionable porque la demanda de tiempo y esfuerzo es bastante, sobre todo a la hora de buscar convocatorias, concursos o empleo como artistas 11. http://www.eltiempo.com/archivo/documento/CMS-15860315. Consultado el 2 de octubre de 2017

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A continuación se evidencian los resultados del mapa de empatía utilizado como uno de los métodos de observación para el estudio de mercado, la estructuración del área de mercadeo según el segmento y el diseño del plan de negocios

GRÁFICO 3: Mapa de empatía usada como método de observación y tipificación del segmento

Fuente: Realización Propia

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Lo que los hace sentir bien Ser visibles, movilizar sus productos o servicios, estar en contacto o relación con

las galerías o ferias, viajar y ampliar su panorama del mundo. Buscan prestigio y reconocimiento por su trabajo. Además de causar impacto, investigan y se acercan a otras áreas del conocimiento, se caracterizan por ser autónomos, sin embargo, trabajan en asociaciones o en colectivos como una plataforma para adquirir experiencia y potencializar sus procesos.

Lo que los hace sentir bien Ser visibles, movilizar sus productos o servicios, estar en contacto o relación con

las galerías o ferias, viajar y ampliar su panorama del mundo. Buscan prestigio y reconocimiento por su trabajo. Además de causar impacto, investigan y se acercan a otras áreas del conocimiento, se caracterizan por ser autónomos, sin embargo, trabajan en asociaciones o en colectivos como una plataforma para adquirir experiencia y potencializar sus procesos.

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Canales Distribución En este punto se describe cómo llegarán los productos y servicios de GROW a las manos de nuestros clientes.

Al ser una propuesta de negocio basado en la venta de cursos on-line, he encontrado gran cantidad de plataformas donde alojar y distribuir el producto. No obstante, opte probar la viabilidad y respuesta del público en Teachlr debido a que esta plataforma cuenta con un gran catálogo de cursos virtuales impartidos por personas de todo el mundo, sus programas cuentan con el reconocimiento además de ser una plataforma a nivel global ideal para validar los contenidos del curso. De acuerdo a la respuesta en esta plataforma, se contempla la posibilidad de desarrollar un web site propio.

Comunicación A renglón seguido se describen las actividades que debemos realizar para que las

personas conozcan y sepan de nuestro producto o servicio. Es decir, se responderá a la pregunta ¿De qué manera nos vamos a dar a conocer?

Redes Sociales

Principalmente serán las redes sociales donde se promocionan nuestros productos y el trabajo de nuestros usuarios. Las plataforma seleccionadas para dar a conocer nuestro producto son aquellas donde hay un gran flujo de personas pertenecientes a nuestro segmento, para esto se realiza fuertes campañas de divulgación en Facebook e Instagram, por otra parte se captará prospectos de forma orgánica en Twitter, Linkelind y Printerest 50

Voz a voz

La voz a voz será una estrategia de comunicación secundaria. A partir de la referenciación de los usuarios, los maestros, los invitados, instituciones aliadas e influenciadores, buscaremos ampliar el número de clientes. Para garantizar la referenciación se pueden dar descuentos u obsequios a los referenciadores por personas que se inscriban y paguen el costo del curso

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Relaciones La manera como nos relacionamos con nuestros clientes, es decir cómo inter-

actuamos con ellos y de qué manera serán tratados en los cursos que se ofrecen on-line, es un aspecto clave en la definición del plan de negocios, y es por ello que se considera fundamental el acompañamiento constante durante el curso.

Esta será la estrategia principal de relación que entablamos con los usuarios. Será a la vez el mecanismo para resolver dudas y acompañar el óptimo desarrollo de los contenidos, así como el servicio post-venta. Este acompañamiento debe ser de respuesta inmediata, se dará en un tiempo no mayor a 2 horas y en un lenguaje amable, respetuoso, claro y sobre todo que permita resolver las dudas de los usuarios Nuestra comunidad online permitirá la gestión y promoción de los artistas, y será a la vez la otra forma de fidelización de clientes. Allí se publicaran Portafolios ampliando la presencia y difusión del perfil artístico en grupos de interés, se dará la posibilidad de construir redes de trabajo y promociones de otros cursos y se dará acceso gratuito a las herramientas virtuales como formatos guías y bibliografía

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Recursos Claves Infraestructura - Conectividad y acceso a internet - Mobiliario.

- Ayudas audiovisuales: Computador portátil, Equipo de T.V., equipos de sonido y video - Licencia de Programas de diseño, edición de video y fotografía Adobe Illustrator, Indesign, Premiere, Lightroom entre otros.

- 2 camaras de videos - 3 trípodes - Equipo de iluminación - Micrófono de Solapa - Licencias - Impresora, papel - campaña en redes sociales - Escritorio

Comunicación - Tutor - Editor Audiovisual - Camarógrafo - Participantes (estudiantes) - Community Manager - Invitados especialistas - Diseñador gráfico con conocimientos en programación - Asistente

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TABLA 5 : Fuentes de financiación

Fuente de Financiación

Descripción

Colciencias.

Es el principal organismo de la administración pública colombiana encargado de formular, orientar, dirigir, coordinar, ejecutar e implementar la política del Estado en la ciencia, la tecnología y la innovación. Busca promover en el país, políticas públicas para fomentar los ámbitos ya mencionados.

Premio Santander

Es el principal organismo de la administración pública colombiana encargado de formular, orientar, dirigir, coordinar, ejecutar e implementar la política del Estado en la ciencia, la tecnología y la innovación. Busca promover en el país, políticas públicas para fomentar los ámbitos ya mencionados.

TIC AMERICAS

Independientemente del modelo de negocios o solución, este programa está diseñado para apoyar a los emprendedores en su camino hacia el crecimiento. Cada año, los jóvenes con las mejores y más innovadoras soluciones de negocio son identificados, capacitados y entrenados para lograr un desarrollo sostenible e inclusivo en América Latina y el Caribe

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Plan financiero A continuación, encontrara una aproximado al área financiera, pues aunque este detalla cada parte de esta área, aún falta adicionar los productos que se desarrollen después de los primeros meses.

TABLA 6 : Resumen de inversión y financiación

RESUMEN DE INVERSION Y FINANCIACION ACTIVOS FIJOS

$

CAPITAL DE TRABAJO Total general

$ $

RECURSOS PROPIOS 5.254.940 100% -

$

CREDITO 20.554.198

0% $ 5.254.940 $

-

100% $ 0% $ 20.554.198 $

NO REEMBOLSABLES Y 0% -

DISTRIBUCION

20,36%

INVERSION

79,64%

0,00%

TABLA 7 : Activos fijos ACTIVOS FIJOS Periodo de inversión:

Inicio del proyecto APORTES

CRÉDITO

0 0 271.000 89.540 0 300.000 0 0 0 0 660.540

TERRENOS EDIFICIOS MAQUINAS EQUIPOS VEHICULOS MUEBLES Y ENSERES HERRAMIENTAS COMPUTAD. PRODUC. COMPUTAD. ADMON. CAPITAL DE TRABAJO TOTAL

0 0 4.618.600 6.934.560 0 0 0 0 0 0 11.553.160

OTRAS FUENTES

0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0

TOTAL

0 0 4.889.600 7.024.100 0 300.000 0 0 0 0 12.213.700

RECURSOS PROPIOS. SE ESPERA CONSEGUIR CRÉDITOS POR EL 79,64%. DE LA INVERSIÓN SE DESTINA Y PARA ACTIVOS FIJOS EL 100%

TABLA VENTAS AÑO 18 PERIODO

: Ventas año 1 $

%

abr/2018 may/2018 jun/2018 jul/2018 ago/2018 sep/2018

7.500.000 15.000.000 0 9.375.000 15.000.000 0

7,69% 15,38% 0,00% 9,62% 15,38% 0,00%

oct/2018 nov/2018 dic/2018 ene/2019 feb/2019 mar/2019

9.375.000 15.000.000 0 5.625.000 20.625.000 0

9,62% 15,38% 0,00% 5,77% 21,15% 0,00%

LAS VENTAS INICIAN EN EL MES 4 DEL 2018. EN EL PRIMER AÑO SE ESPERA VENDER 97,5 MILLONES DE PESOS. SE CONFÍA TENER LA MAYOR VENTA EN EL MES 11 DE LA PROYECCIÓN, POR VALOR DE 20,63 MILLONES DE PESOS.

VENTAS PROYECTADAS AÑOS 2 Y 3 PROM.MES PERIODO $ AÑO 1 97.500.000 8.125.000 AÑO 2 127.462.500 10.621.875

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CRECIMIENTO ANUAL 30,73%

0%

TOTAL $ 25.809.138 100% $ - $

-

0% 25.809.138

feb/2019 mar/2019

20.625.000 0

21,15% 0,00%

LAS VENTAS INICIAN EN EL MES 4 DEL 2018. EN EL PRIMER AÑO SE ESPERA VENDER 97,5 MILLONES DE PESOS. SE CONFÍA TENER LA MAYOR VENTA EN EL MES 11 DE LA PROYECCIÓN, POR VALOR DE 20,63 MILLONES DE PESOS.

TABLA 9 : Ventas proyectadas años 2 y 3 VENTAS PROYECTADAS AÑOS 2Y3 PROM.MES PERIODO $ CRECIMIENTO 97.500.000 8.125.000 AÑO 1 ANUAL 30,73% AÑO 2 127.462.500 10.621.875 -3,24% AÑO 3 123.329.625 10.277.469 EN EL SEGUNDO AÑO SE PRESUPUESTA INCREMENTAN LAS VENTAS EN UN 30,73% TENIENDO VENTAS PROMEDIO MENSUALES DE 10,62 MILLONES DE PESOS. PARA EL TERCER AÑO SE ESPERA TENER VENTAS POR 123,33 MILLONES DE PESOS. CORRESPONDIENTE A UN CRECIMIENTO DEL -3,24% CON RESPECTO AL AÑO ANTERIOR

TABLA 10 POR : Ventas totales VENTAS TOTALES PRODUCTO

por producto

EN PESOS PRODUCTO VENTAS AÑO % Organiza, construye y promociona 97.500.000 tu portafolio 100,00% 0 0,00% 0 0,00% 0 0,00% 0 0,00% 0 0,00% 0 0,00% 0 0,00% 0 0,00% 0 0,00% 0 0,00% 0 0,00% TOTAL 97.500.000 100,00%

EN UNIDADES VENTAS AÑO % 260 100,00% 0 0,00% 0 0,00% 0 0,00% 0 0,00% 0 0,00% 0 0,00% 0 0,00% 0 0,00% 0 0,00% 0 0,00% 0 0,00% 260 100,00%

EL PRODUCTO DE MAYOR VENTA EN EL AÑO 1 ES ORGANIZA, CONSTRUYE Y PROMOCIONA TU PORTAFOLIO EL CUAL PARTICIPA CON UN 100%. EL PRODUCTO DE MENOR PARTICIPACIÓN EN EL PORTAFOLIO ES ORGANIZA, CONSTRUYE Y PROMOCIONA TU PORTAFOLIO CON UNA CONTRIBUCIÓN DE SOLO EL 100%

TABLA 11 : Composición COMPOSICION DE LOS COSTOS FIJOS TIPO DE COSTO MENSUAL MANO DE OBRA $ 2.700.000 COSTOS DE PRODUCCION $ 733.333 GASTOS ADMINISTRATIVOS $ 1.462.500 $ 1.035.914 CREDITOS DEPRECIACION $ 257.688 TOTAL $ 5.931.747

$ $ $ $ $ $

de los costos fijos

ANUAL 32.400.000 8.800.000 17.550.000 12.430.967 3.092.252 74.273.219

PESOS PARA MANO DE OBRA, SE ESTABLECEN 8,8 MILLONES DE PESOS EN COSTOS DE PRODUCCION, SE CALCULAN 17,55 MILLONES DE PESOS PARA GASTOS ADMINISTRATIVOS, SE DETERMINAN 12,4309672082118 MILLONES DE PESOS PARA CREDITOS. SE REFIEREN EXCLUSIVAMENTE A LOS INTERESES DE LOS CREDITOS OBTENIDOS; NO SE PRESUPUESTA LA CUOTA DE AMORTIZACION. SE CONTABILIZAN 3,09225213333333 MILLONES DE PESOS PARA DEPRECIACION

TABLA 12 : Margen contribución MARGENde DE CONTRIBUCION PRODUCTOS Organiza, construye y promociona tu portafolio

PRECIO DE VENTA

375.000

MATERIA PRIMA M.O. VARIABLE

4.340 0 0 0 0 0 0 0 0

330 0 0 0 0 0 0 0 0

GASTOS DE VENTA

76.500 0 0 0 0 0 0 0 0

TOTAL COSTOS VARIABLES 81.170

0 0 0 0 0 0 0 0

MARGEN DE CONTRIBUCION

293.830 0 0 0 0 0 0 0 0

78,35% 0 0 0 0 0 0 0 0

0,00% 0,00% 0,00% 0,00% 0,00% 0,00% 0,00% 0,00% AÑO 2

CONTRIBUCION

A

VENTAS

100,00% 0,00% 0,00% 0,00% 0,00% 0,00% 0,00% 0,00% 0,00% 100,00%

EL MARGEN DE CONTRIBUCIÓN DE LA EMPRESA ES 78,35% LO CUAL SE INTERPRETA ASÍ: POR CADA PESO QUE VENDA LA EMPRESA SE OBTIENEN 78 CENTAVOS PARA CUBRIR LOS COSTOS Y GASTOS FIJOS DE LA EMPRESA Y GENERAR UTILIDAD. EL PRODUCTO CON MAYOR MARGEN DE CONTRIBUCIÓN ES ORGANIZA, CONSTRUYE Y PROMOCIONA TU PORTAFOLIO, ORGANIZA, CONSTRUYE Y PROMOCIONA TU PORTAFOLIO ES EL PRODUCTO DE MENOR MARGEN DE CONTRIBUCIÓN.

PUNTO DE EQUILIBRIO

VENTAS TOTALES ANUALES:

VENTAS UNIDADES ANUALES ANUALES Organiza, construye y promociona 94.791.060 tu portafolio 253 0 0 0 0 0 0 0 0 PRODUCTOS

VENTAS MENSUALES 7.899.255 0 0 0 0

$ 94.791.060 UNIDADES MENSUALES 21,06 0,00 0,00 0,00 0,00

56

EL MARGEN DE CONTRIBUCIÓN DE LA EMPRESA ES 78,35% LO CUAL SE INTERPRETA ASÍ: POR CADA PESO QUE VENDA LA EMPRESA SE OBTIENEN 78 CENTAVOS PARA CUBRIR LOS COSTOS Y GASTOS FIJOS DE LA EMPRESA Y GENERAR UTILIDAD. EL PRODUCTO CON MAYOR MARGEN DE CONTRIBUCIÓN ES ORGANIZA, CONSTRUYE Y PROMOCIONA TU PORTAFOLIO, ORGANIZA, CONSTRUYE Y PROMOCIONA TU PORTAFOLIO ES EL PRODUCTO DE MENOR MARGEN DE CONTRIBUCIÓN. EL MARGEN DE CONTRIBUCIÓN DE LA EMPRESA ES 78,35% LO CUAL SE INTERPRETA ASÍ: POR CADA PESO QUE VENDA LA EMPRESA SE OBTIENEN 78 CENTAVOS PARA CUBRIR LOS COSTOS Y GASTOS FIJOS DE LA EMPRESA Y GENERAR UTILIDAD. EL PRODUCTO CON MAYOR MARGEN DE CONTRIBUCIÓN ES ORGANIZA, CONSTRUYE Y PROMOCIONA TU PORTAFOLIO, ORGANIZA, CONSTRUYE Y PROMOCIONA TU PORTAFOLIO ES EL PRODUCTO DE MENOR MARGEN DE CONTRIBUCIÓN.

PUNTO DE EQUILIBRIO

$ 94.791.060

VENTAS TOTALES ANUALES:

PUNTO DE EQUILIBRIO VENTAS TABLA 13 : Punto

de equilibrio

VENTAS TOTALES ANUALES: 94.791.060 ANUALES: UNIDADES VENTAS UNIDADES VENTAS $TOTALES ANUALES ANUALES MENSUALES MENSUALES VENTAS UNIDADES VENTAS UNIDADES Organiza, construye y promociona 94.791.060 tu portafolio 253 7.899.255 21,06 PRODUCTOS 0,00 ANUALES 0 ANUALES 0 MENSUALES0 MENSUALES 0 0 0 0,00 Organiza, construye y promociona 94.791.060 tu portafolio 253 7.899.255 21,06 0 0 0 0,00 0 0 0 0,00 0 0 0 0,00 0 0 0 0,00 0 0 0 0,00 0 0 0 0,00 0 0 0 0,00 0 0 0 0,00 0 0 0 0,00 0 0 0 0,00 0 0 0 0,00 0 0 0 0,00 0 0 0 0,00 0 0 0 0,00 0 0 0 0,00 0 0 0 0,00 0 0 0 0,00 0 0 0 0,00 TOTAL VENTAS VENTAS 0 0 0 0,00 $ 94.791.060 $ 7.899.255 0 0 0,00 ANUALES MENSUALES0 TOTAL VENTAS VENTAS $ 94.791.060 $ 7.899.255 ANUALES MENSUALES PRODUCTOS

$ 94.791.060

TENIENDO EN CUENTA LA ESTRUCTURA DE COSTOS Y GASTOS FIJOS Y EL MARGEN DE CONTRIBUCIÓN DE LA EMPRESA, SE DINERO. SEEN REQUIEREN VENTAS MENSUALES PROMEDIO DE 7,9FIJOS MILLONES DE PESOS. ANALIZAR LAS DE PROYECCIONES TENIENDO CUENTA LA ESTRUCTURA DE COSTOS Y GASTOS Y EL MARGEN DEAL CONTRIBUCIÓN LA EMPRESA,DE SE VENTAS SE DETERMINA QUE LA EMPRESA, EN EL PRIMER AÑO, ALCANZA EL PUNTO DE EQUILIBRIO.

TABLA 14 : Estado de perdidas y(PRIMER ganancias mensual (Primer VENTAS SE DETERMINA QUE LA EMPRESA, EN EL PRIMER AÑO, ALCANZA EL PUNTO DE EQUILIBRIO. ESTADO DE PERDIDAS Y GANANCIAS MENSUAL AÑO)

DINERO. SE REQUIEREN VENTAS MENSUALES PROMEDIO DE 7,9 MILLONES DE PESOS. AL ANALIZAR LAS PROYECCIONES DE

MES 1 MES 2 MES 3 ESTADO DE PERDIDAS 7.500.000 Y GANANCIAS MENSUAL VENTAS 15.000.000 (PRIMER AÑO) 0 MES 1 MES 2 MES 3 - COSTO DE VENTAS 3.763.715 11.937.115 1.420.315 UTILIDAD 3.736.285 3.062.885 -1.420.315 VENTAS BRUTA 7.500.000 15.000.000 0 - GASTOS ADMON. 1.625.000 1.655.000 1.445.000 COSTO DE VENTAS 3.763.715 11.937.115 1.420.315 - GASTOSBRUTA DE VENTAS 1.530.000 3.060.000 0 UTILIDAD 3.736.285 3.062.885 -1.420.315 UTILIDAD 581.285 -1.652.115 -2.865.315 - GASTOSOPERACIONAL ADMON. 1.625.000 1.655.000 1.445.000 - OTROS EGRESOS 105.904 105.904 105.904 GASTOS DE VENTAS 1.530.000 3.060.000 0 - PREOPERATIVOS 674.858 674.858 674.858 UTILIDAD OPERACIONAL 581.285 -1.652.115 -2.865.315 UTILIDAD A. DE IMP. $ -199.477 $ -2.432.877 $ -3.646.077 - OTROS EGRESOS 105.904 105.904 105.904 - PREOPERATIVOS 674.858 674.858 674.858 UTILIDAD A. DE IMP. $ -199.477 $ -2.432.877 $ -3.646.077

MES 4 9.375.000 MES 4 3.854.847 5.520.153 9.375.000 1.495.000 3.854.847 1.912.500 5.520.153 2.112.653 1.495.000 151.737 1.912.500 674.858 2.112.653 $ 1.286.058 151.737 674.858 $ 1.286.058

año)

MES 5 15.000.000 MES 5 3.924.897 11.075.103 15.000.000 1.495.000 3.924.897 3.060.000 11.075.103 6.520.103 1.495.000 151.737 3.060.000 674.858 6.520.103 $ 5.693.508 151.737 674.858 $ 5.693.508

MES 6 0 MES 6 1.488.097 -1.488.097 0 1.415.000 1.488.097 0 -1.488.097 -2.903.097 1.415.000 151.737 0 674.858 -2.903.097 $ -3.729.692 151.737 674.858 $ -3.729.692

EL ESTADO DE PERDIDAS Y GANANCIAS PROYECTADO PARA EL PRIMER AÑO, MUESTRA QUE LAS METAS DE VENTAS SON SUFICIENTES PARA CUBRIR LOS COSTOS Y GASTOS TOTALES. LA RENTABILIDAD SOBRE VENTAS DEL PROYECTO ES DE 0,39% MENSUAL

TABLA 15 : Estados de resultados ESTADOS DE RESULTADOS PROYECTADO ANUAL proyectado anual AÑO 1 97.500.000 INV. INICIAL 0 + COMPRAS 1.128.400 - INVENTARIO FINAL 0 = COSTO INVENTARIO UTILIZADO 1.128.400 + MANO DE OBRA FIJA 32.400.000 + MANO DE OBRA VARIABLE 85.800 + COSTOS FIJOS DE PRODUCCION 8.800.000 + DEPRECIACION Y DIFERIDOS 3.092.252 TOTAL COSTO DE VENTAS 45.506.452 UTILIDAD BRUTA (Ventas - costo de 51.993.548 GASTOS ADMINISTRATIVOS 17.550.000 GASTOS DE VENTAS 19.890.000 UTILIDAD OPERACIONAL (utilidad bruta- G.F.) 14.553.548 VENTAS

- OTROS EGRESOS 1.856.655 - GASTOS FINANCIEROS - GASTOS PREOPERATIVOS 8.098.291 UTILIDAD ANTES DE IMPUESTOS (U.O. - Otr G.) 4.598.602

0 $ 4.598.602

IMPUESTOS UTILIDAD NETA

AÑO 2 127.462.500 0 1.475.166 0 1.475.166 35.689.500 112.167 741.600 4.274.034 42.292.467 85.170.033 16.129.800 26.002.350 43.037.883

AÑO 3 123.329.625 0 1.427.335 0 1.427.335 4.933.185 108.530 763.848 4.236.534 11.469.432 111.860.193 73.783.438 25.159.244 12.917.511

1.879.122 8.098.291 33.060.470 0 $ 33.060.470

726.967 8.098.291 4.092.253 0 $ 4.092.253

EL ESTADO DE RESULTADOS EN EL PRIMER AÑO, MUESTRA UNA UTILIDAD POR 4,6 MILLONES DE PESOS. LA RENTABILIDAD BRUTA ES DEL 53,33% ANUAL. SE ACONSEJA REVISAR CON DETENIMIENTO LOS PRECIOS DE VENTA, LA PROYECCION DE VENTA Y LOS COSTOS VARIABLES. LA RENTABILIDAD OPERACIONAL ES DEL 14,93% ANUAL. SE SUGIERE REPASAR LA ESTRUCTURA DE COSTOS Y GASTOS FIJOS. LA RENTABILIDAD SOBRE VENTAS ES DE 4,72% ANUAL. SE PROPONE REVISAR CON DETENIMIENTO LOS COSTOS FINANCIEROS Y LA RECUPERACION DE CAPITAL DE LOS COSTOS PREOPERATIVOS.

Tabla 16 : Cambios porcentuales del primer año

CAMBIOS PORCENTUALES DEL PRIMER AÑO VENTAS COSTO DE VENTAS

GASTOS ADMINISTRATIVOS UTILIDAD NETA

AÑO 2 VS. 1 30,73%

AÑO 3 VS. 2 -3,24%

-7,06%

-72,88%

-8,09% 618,92%

357,44% -87,62%

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PARA EL SEGUNDO AÑO LAS VENTAS CRECEN UN 30,73% Y LOS COSTOS DE VENTAS

DESCIENDEN UN 7,06% ES CONVENIENTE REVISAR LAS CIFRAS YA QUE LOS COSTOS DIRECTOS DESCIENDEN EN GRAN MEDIDA CON RESPECTO AL CRECIMIENTO EN

MES 7 9.375.000 MES 7 3.933.753 5.441.247 9.375.000 1.295.000 3.933.753 1.912.500 5.441.247 2.233.747 1.295.000 172.830 1.912.500 674.858 2.233.747 $ 1.386.059 172.830 674.858 $ 1.386.059

MES 8 15.000.000 MES 8 4.003.803 10.996.197 15.000.000 1.515.000 4.003.803 3.060.000 10.996.197 6.421.197 1.515.000 172.830 3.060.000 674.858 6.421.197 $ 5.573.509 172.830 674.858 $ 5.573.509

GASTOS ADMINISTRATIVOS UTILIDAD NETA

-8,09% 618,92%

357,44% -87,62%

PARA EL SEGUNDO AÑO LAS VENTAS CRECEN UN 30,73% Y LOS COSTOS DE VENTAS DESCIENDEN UN 7,06% ES CONVENIENTE REVISAR LAS CIFRAS YA QUE LOS COSTOS DIRECTOS DESCIENDEN EN GRAN MEDIDA CON RESPECTO AL CRECIMIENTO EN VENTAS. LOS GASTOS ADMINISTRATIVOS SE REDUCEN EN UN 8,09% EN EL TERCER AÑO LOS COSTOS DE VENTAS DECRECEN UN-72,88%. MIENTRAS QUE LAS VENTAS SUBEN UN 3,24%. ES CONVENIENTE REVISAR LAS CIFRAS YA QUE LOS COSTOS DIRECTOS DESCIENDEN EN GRAN MEDIDA CON RESPECTO AL CRECIMIENTO EN VENTAS.

TABLA 17 : Comportamiento de cartera y COMPORTAMIENTO DE CARTERA Y PAGO A PROVEEDORES TIEMPO CONTADO 30 DIAS 60 DIAS 90 DIAS 120 DIAS 150 DIAS

CARTERA

pago a proveedores

PROVEEDORES 50,00% 0,00% 50,00% 0,00%

100% 0% 0% 0% 0% 0,00%

LA EMPRESA VENDE EL 100% DE CONTADO, LA EMPRESA COMPRA EL 50% DE CONTADO,, EL 50% A 60 DIASLA EMPRESA SE VE BENEFICIADA AL TENER MAYOR LIQUIDEZ

TABLA 18 :MENSUAL Flujo de FLUJO DE FONDOS

fondos mensual

CONCEPTO PREOPER. INGRESOS OPERATIVOS VENTAS DE CONTADO VENTAS A 30 DIAS VENTAS A 60 DIAS VENTAS A 90 DIAS VENTAS A 120 DIAS VENTAS A 150 DIAS

MES 1

TOTAL INGRESOS OPERATIVOS

0 EGRESOS OPERATIVOS MATERIA PRIMA 0 GASTOS DE VENTA MANO DE OBRA VARIABLE MANO DE OBRA DIRECTA FIJA OTROS COSTOS DE PRODUCCION GASTOS ADMINISTRATIVOS TOTAL EGRESOS OPERATIVOS FLUJO NETO OPERATIVO

0

0 INGRESOS NO OPERATIVOS APORTES ACTIVOS FIJOS 660.540 CAPITAL DE TRABAJO 0 FINANCIACION ACTIVOS FIJOS 11.553.160 CAPITAL DE TRABAJO 0 TOTAL INGRESOS NO OPERATIVOS 12.213.700 EGRESOS NO OPERATIVOS GASTOS PREOPERATIVOS AMORTIZACIONES GASTOS FINANCIEROS IMPUESTOS ACTIVOS DIFERIDOS COMPRA DE ACTIVOS FIJOS TOTAL EGRESOS NO OPERATIVOS FLUJO NETO NO OPERATIVO FLUJO NETO + SALDO INICIAL SALDO FINAL ACUMULADO

MES 2

MES 3

MES 4

MES 5

(CONTINUACION) MES 7

MES 6

7.500.000 0 0 0 0 0

15.000.000 0 0 0 0 0

0 0 0 0 0 0

9.375.000 0 0 0 0 0

15.000.000 0 0 0 0 0

0 0 0 0 0 0

9.375.000 0 0 0 0 0

7.500.000

15.000.000

0

9.375.000

15.000.000

0

9.375.000

43.400 1.530.000 6.600 3.450.000 60.000 1.625.000

86.800 3.060.000 13.200 3.450.000 8.140.000 1.655.000

43.400 0 0 1.200.000 60.000 1.445.000

141.050 1.912.500 8.250 3.450.000 60.000 1.495.000

86.800 3.060.000 13.200 3.450.000 60.000 1.495.000

54.250 0 0 1.200.000 60.000 1.415.000

141.050 1.912.500 8.250 3.450.000 60.000 1.295.000

6.715.000

16.405.000

2.748.400

7.066.800

8.165.000

2.729.250

6.866.800

785.000

-1.405.000

-2.748.400

2.308.200

6.835.000

-2.729.250

2.508.200

0

0 0

0

294.400

1.800.000

0

0

5.000.000

2.301.038

5.294.400

0

0

0 4.101.038

40.491.457 0

0

0

0

0

0

0

105.904

105.904

105.904

151.737

151.737

151.737

172.830

12.213.700 52.705.157

5.294.400 105.904

105.904

105.904

5.446.137

4.101.038 151.737

151.737

4.273.868

-40.491.457 $ -40.491.457

-105.904 $ 679.096 -$ 40.491.457

-105.904 $ -1.510.904 -$ 39.812.361

-105.904 -151.737 -151.737 $ -2.854.304 $ 2.156.463 $ 6.683.263 -$ 41.323.265 -$ 44.177.569 -$ 42.021.106

-151.737 -172.830 $ -2.880.987 $ 2.335.370 -$ 35.337.844 -$ 38.218.831

-$ 40.491.457

-$ 39.812.361

-$ 41.323.265

-$ 44.177.569 -$ 42.021.106 -$ 35.337.844

-$ 38.218.831 -$ 35.883.461

DESCUENTE DEL VALOR DE LOS INVENTARIOS, EN CASO DE SER REQUERIDOS. CON ESTE VALOR EL PROYECTO NO POSEE VIABILIDAD ES CONVENIENTE QUE SE ESTIME UN POCO MAS DE CAPITAL DE TRABAJO PARA CUBRIR EVENTUALIDADES

58

FLUJO DE FONDOS ANUAL CONCEPTO AÑO 1 INGRESOS OPERATIVOS

AÑO 2

AÑO 3

DESCUENTE DEL VALOR DE LOS INVENTARIOS, EN CASO DE SER REQUERIDOS. CON ESTE VALOR EL PROYECTO NO POSEE VIABILIDAD ES CONVENIENTE QUE SE ESTIME UN POCO MAS DE CAPITAL DE TRABAJO PARA CUBRIR EVENTUALIDADES

TABLA 19 :ANUAL Flujos FLUJO DE FONDOS

de Fondos anual

CONCEPTO AÑO 1 INGRESOS OPERATIVOS VENTAS DE CONTADO 97.500.000 VENTAS A 30 DIAS 0 VENTAS A 60 DIAS 0 VENTAS A 90 DIAS 0 VENTAS A 120 DIAS 0 VENTAS A 150 DIAS 0 TOTAL INGRESOS OPERATIVOS 97.500.000 EGRESOS OPERATIVOS MATERIA PRIMA 1.009.050 GASTOS DE VENTA 19.890.000 MANO DE OBRA VARIABLE 85.800 MANO DE OBRA DIRECTA 32.400.000 FIJA OTROS COSTOS DE PRODUCCION 8.800.000 GASTOS ADMINISTRATIVOS 17.550.000 TOTAL EGRESOS OPERATIVOS 79.734.850 FLUJO NETO OPERATIVO

17.765.150 INGRESOS NO OPERATIVOS APORTES ACTIVOS FIJOS 2.754.940

CAPITAL DE TRABAJO FINANCIACION ACTIVOS FIJOS CAPITAL DE TRABAJO

AMORTIZACIONES GASTOS FINANCIEROS IMPUESTOS ACTIVOS DIFERIDOS COMPRA DE ACTIVOS FIJOS

TOTAL EGRESOS NO OPERATIVOS FLUJO NETO NO OPERATIVO FLUJO NETO + SALDO INICIAL SALDO FINAL ACUMULADO

AÑO 3

127.462.500 0 0 0 0 0 127.462.500

123.329.625 0 0 0 0 0 123.329.625

1.443.033 26.002.350 112.167 35.689.500 741.600 16.129.800 80.118.450

1.436.516 25.159.244 108.530 4.933.185 763.848 73.783.438 106.184.760

47.344.050

17.144.865

2.500.000

0

0

0

0

20.554.198

0

0

0 2.500.000

0 0

0

8.733.237

10.539.462

1.856.655 0

1.879.122 0

726.967 0

0 TOTAL INGRESOS NO OPERATIVOS 23.309.138 EGRESOS NO OPERATIVOS

GASTOS PREOPERATIVOS

AÑO 2

40.491.457

0 23.309.138

2.500.000

0

$ 65.657.250

$ 13.112.358

$ 11.266.429

$ -42.348.112 $ -24.582.962 $ -40.491.457

$ -10.612.358 $ 36.731.691 $ -24.582.962

$ -11.266.429 $ 5.878.436 $ 12.148.730

$ -24.582.962

$ 12.148.730

$ 18.027.166

EFECTIVO DE -24,58 MILLONES, PARA EL SEGUNDO AÑO, EL VALOR ES DE 36,73 MM Y PARA EL TERCERO DE 5,88 MM. LA VIABILIDAD FINANCIERA SE DETERMINA A TRAVÉS DE TRES INDICADORES, EL PRIMERO DE ELLOS ES LA TASA INTERNA DE RETORNO O TIR LA CUAL ES DE -6,96% . SE INTERPRETA COMO: EL PROYECTO ARROJA UNA RENTABILIDAD DEL -6,96% PROMEDIO ANUAL. SE CONSIDERA MUY BAJA, POR LO QUE SE SUGIERE REVISAR LAS PROYECCIONES DE VENTA EL SEGUNDO INDICADOR ES EL VALOR PRESENTE NETO, PARA SU CALCULO ES NECESARIO LA TASA DE DESCUENTO O TASA DE INTERES DE OPORTUNIDAD QUE SE SOLICITO EN LA ENTRADA DE DATOS, INTERPRETA COMO: EL PROYECTO ARROJA -8 MILLONES MENOS AL INVERTIR LOS RECURSOS EN ESTE PROYECTO QUE EN UNO QUE RENTE EL 4% ANUAL, POR LO TANTO SE SUGIERE ABANDONAR EL PROYECTO. EL TERCER INDICADOR DE VIABILIDAD FINANCIERA ES EL PERIODO DE RECUPERACIÓN DE LA INVERSIÓN O PRI. SE CALCULA CON EL ESTADO DE RESULTADOS SUMANDO LAS UTILIDADES Y RESTANDO LA INVERSIÓN HASTA OBTENER CERO. LA SE PUEDE DECIR QUE LA INVERSIÓN SE RECUPERA EN EL SEGUNDO AÑO.

BALANCE GENERAL PROYECTADO TABLA 20 : Balance general ACTIVO CAJA CUENTAS POR COBRAR INVENTARIOS TOTAL ACTIVO CORRIENTE ACTIVOS SIN DEPRECIACION

INICIAL -40.491.457

AÑO 1 -24.582.962

AÑO 2 12.148.730

AÑO 3 18.027.166

0 0

0 0

0 0

0 0

-40.491.457

-24.582.962

12.148.730

18.027.166

12.213.700

23.309.138 3.092.252

25.809.138 7.366.286

25.809.138 11.602.821

12.213.700 40.491.457 12.213.700

20.216.886 32.393.166 28.027.090

18.442.852 24.294.874 54.886.456

14.206.317 16.196.583 48.430.066

DEPRECIACION TOTAL ACTIVO FIJO NETO OTROS ACTIVOS TOTAL ACTIVOS

proyectado

59

PASIVO 119.350 20.554.198

151.483 11.820.961

142.302 1.281.499

0

0

0

11.553.160

20.673.548

11.972.444

1.423.801

660.540

2.754.940

5.254.940

5.254.940

0

4.598.602

37.659.071

4.598.602 7.353.542 28.027.090

33.060.470 42.914.011 54.886.456

4.092.253 47.006.265 48.430.066

CUENTAS POR PAGAR PRESTAMOS IMPUESTOS POR

11.553.160

PAGAR PRESTACIONES SOCIALES TOTAL PASIVO

PATRIMONIO CAPITAL UTILIDADES RETENIDAS UTILIDADES DEL EJERCICIO

TOTAL PATRIMONIO 660.540 TOTAL PASIVO Y PATRIMONIO 12.213.700

EL BALANCE GENERAL PROYECTADO SE ANALIZA BASICAMENTE CON DOS INDICADORES, EL PRIMERO DE ELLOS ES LA RAZON DE LIQUIDEZ. ESTE INDICADOR ES UNA BUENA MEDIDA DE LA CAPACIDAD DE PAGO DE LA EMPRESA EN EL CORTO PLAZO. ENTRE "MÁS LÍQUIDO" SEA EL ACTIVO CORRIENTE MÁS SIGNIFICATIVO ES SU RESULTADO. PARA SU ANÁLISIS DEBE TENERSE EN CUENTA LA CALIDAD Y EL CARÁCTER DE LOS ACTIVOS CORRIENTES, EN TÉRMINOS DE SU FACILIDAD DE CONVERSIÓN EN DINERO Y LAS FECHAS DE VENCIMIENTO DE LAS OBLIGACIONES EN EL PASIVO CORRIENTE. AL TERMINAR EL PRIMER AÑO, PARA EL PROYECTO SE CONCLUYE QUE POR CADA PESO DE PASIVO CORRIENTE QUE DEBE, LA EMPRESA ES SUPERIOR A 2.5 A 1, ES DECIR, QUE POR CADA PESO QUE SE ADEUDA EN EL CORTO PLAZO SE TIENEN DOS Y MEDIO PESOS COMO RESPALDO. EL SEGUNDO INDICADOR AYUDA A DETERMINAR LA CAPACIDAD QUE TIENE LA EMPRESA PARA CUBRIR SUS OBLIGACIONES CON TERCEROS A CORTO Y LARGO PLAZO. SE LE DENOMINA NIVEL DE ENDEUDAMIENTO. ES IMPORTANTE CONOCER LA DISCRIMINACIÓN DEL PASIVO TOTAL. UNA EMPRESA PUEDE TENER UN ENDEUDAMIENTO ALTO, PERO SI LA MAYOR PARTE DE ÉSTE ES A LARGO PLAZO ELLA NO TENDRÁ LAS DIFICULTADES QUE HA DE SUPONER UN INDICADOR ALTO. EN EL MOMENTO DE ARRANQUE DE LA EMPRESA SE OBSERVA UN NIVEL DE ENDEUDAMIENTO ALTO LO CUAL SE CONSIDERA DESFAVORABLE PARA SU OPERACIÓN Y VIABILIDAD AL TERMINAR EL PRIMER AÑO, EL 73,76% DE LOS ACTIVOS ESTÁN RESPALDADOS CON RECURSOS DE LOS ACREEDORES, SE CONSIDERA QUE UN NIVEL DE ENDEUDAMIENTO DEL 60% ES MANEJABLE, UN ENDEUDAMIENTO MENOR MUESTRA UNA EMPRESA EN CAPACIDAD DE CONTRAER MÁS OBLIGACIONES, MIENTRAS QUE UN ENDEUDAMIENTO MAYOR MUESTRA UNA EMPRESA A LA QUE SE LE PUEDE DIFICULTAR LA CONSECUCIÓN DE MÁS FINANCIAMIENTO. EN LAS GRAFICAS SE PUEDE VISUALIZAR LA EVOLUCION DE LOS DOS INDICADORES, LO IDEAL ES QUE LA RAZON CORRIENTE SUBA, Y EL NIVEL DE ENDEUDAMIENTO DISMINUYA.

TABLA 21 Condiciones CONDICIONES DE :LA FINANCIACION

de la financiación

ACT.FIJOS CAP.TRABAJO MONTO: (cuota fija) 20.554.198 0 PLAZO: 34 34 INTERES T.A. 11,00% 11,00% PERIODO DE GRACIA: 12 12 INTERES EFECTIVO: 11,57% 11,57% INTERES MES T.A. 11,00% 11,00% INTERES INTERES EFECTIVO: 11,57% 11,57% VENCIDO: 0,92% 0,92% INTERES MES VENCIDO:

0,92%

0,92%

EL 177,91% Y PARA CAPITAL DE TRABAJO EL 0% EL 177,91% Y PARA CAPITAL DE TRABAJO EL 0% RESUMEN DE LA FINANCIACION CREDITO: $ 20.554.198

RESUMEN DE LA CREDITO: $ 20.554.198 TABLA 22FINANCIACION : Resumen de AÑO la financiación AÑO 1 2 AÑO 3 SALDO AMORTIZACION SALDO INTERES AMORTIZACION TOTAL PAGO DEUDA INTERES TOTAL PAGO DEUDA

20.554.198 AÑO 1 0 20.554.198 1.856.655 0 1.856.655 1.856.655 1.856.655

11.820.961 AÑO 2 8.733.237 11.820.961 1.879.122 8.733.237 10.612.358 1.879.122 10.612.358

VENTAS TOTALES ANUALES: $ 20.554.198

1.281.499 AÑO 3 10.539.462 1.281.499 726.967 10.539.462 11.266.429 726.967 11.266.429

TABLA 23DE: Resumen pagos de la TABLA RESUMEN PAGOS DE LAde FINANCIACION

financiación

PERIODO CUOTA AMORTIZACION INTERES SALDO TABLA RESUMEN DE PAGOS DE LA FINANCIACION 1 $ 105.904 $0 $ 105.904 $ 11.553.160 PERIODO CUOTA$ 105.904 AMORTIZACION 2 $ 0 INTERES $ 105.904 SALDO $ 11.553.160 1 $ $ $ $ 3 $ 105.904 105.904 $0 0 $ 105.904 105.904 $ 11.553.160 11.553.160 2 $ 105.904 $ 0 $ 105.904 $ 4 $ 151.737 $0 $ 151.737 $ 11.553.160 16.553.160 3 $ 105.904 $ 0 $ 105.904 $ 11.553.160 5 $ 151.737 $0 $ 151.737 $ 16.553.160 4 $ $ $ $ 6 $ 151.737 151.737 $0 0 $ 151.737 151.737 $ 16.553.160 16.553.160 5 $ $ $ $ 7 $ 151.737 172.830 $0 0 $ 151.737 172.830 $ 16.553.160 18.854.198 6 $ 151.737 $ 0 $ 151.737 $ 16.553.160 8 $ 172.830 $0 $ 172.830 $ 18.854.198 7 $ 172.830 $ 0 $ 172.830 $ 18.854.198 9 $ 172.830 $0 $ 172.830 $ 18.854.198 8 $ $ $ $ 10 $ 172.830 188.413 $0 0 $ 172.830 188.413 $ 18.854.198 20.554.198 9 $ $ $ $ 11 $ 172.830 188.413 $0 0 $ 172.830 188.413 $ 18.854.198 20.554.198 10 $ 188.413 $ 0 $ 188.413 $ 20.554.198 12 $ 188.413 $0 $ 188.413 $ 20.554.198 11 $ $0 $ $ 13 $ 188.413 664.779 $ 476.365 $ 188.413 188.413 $ 20.554.198 20.077.833 12 $ $0 $ $ 14 $ 188.413 664.779 $ 480.732 $ 188.413 184.047 $ 20.554.198 19.597.101 13 $ 664.779 $ 476.365 $ 188.413 $ 20.077.833 15 $ 664.779 $ 485.139 $ 179.640 $ 19.111.962 14 $ 664.779 $ 480.732 $ 184.047 $ 19.597.101 16 $ 870.941 $ 695.748 $ 175.193 $ 18.416.214 15 $ 870.941 664.779 $ 702.126 485.139 $ 168.815 179.640 $ 17.714.088 19.111.962 17 $ $ $ $ 16 $ 870.941 870.941 $ 708.562 695.748 $ 162.379 175.193 $ 17.005.525 18.416.214 18 $ $ $ $ 17 $ 870.941 $ 702.126 $ 168.815 $ 19 $ 965.819 $ 809.935 $ 155.884 $ 17.714.088 16.195.591 18 $ 870.941 $ 708.562 $ 162.379 $ 20 $ 965.819 $ 817.359 $ 148.460 $ 17.005.525 15.378.232 19 $ 965.819 965.819 $ 824.852 809.935 $ 140.967 155.884 $ 14.553.380 16.195.591 21 $ $ $ $ 20 $ 965.819 $ 902.508 817.359 $ 133.406 148.460 $ 13.650.872 15.378.232 22 $ 1.035.914 $ $ $ 21 $ 965.819 $ 824.852 $ 140.967 $ 14.553.380 22 $ 1.035.914 $ 902.508 $ 133.406 $ 13.650.872

60

8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36

$ 172.830 $ 172.830 $ 188.413 $ 188.413 $ 188.413 $ 664.779 $ 664.779 $ 664.779 $ 870.941 $ 870.941 $ 870.941 $ 965.819 $ 965.819 $ 965.819 $ 1.035.914 $ 1.035.914 $ 1.035.914 $ 1.035.914 $ 1.035.914 $ 1.035.914 $ 1.035.914 $ 1.035.914 $ 1.035.914 $ 1.035.914 $ 1.035.914 $ 1.035.914 $ 1.035.914 $ 453.645 $ 453.645

$0 $0 $0 $0 $0 $ 476.365 $ 480.732 $ 485.139 $ 695.748 $ 702.126 $ 708.562 $ 809.935 $ 817.359 $ 824.852 $ 902.508 $ 910.781 $ 919.130 $ 927.555 $ 936.058 $ 944.638 $ 953.297 $ 962.036 $ 970.855 $ 979.754 $ 988.735 $ 997.799 $ 1.006.945 $ 433.906 $ 437.884

$ 172.830 $ 172.830 $ 188.413 $ 188.413 $ 188.413 $ 188.413 $ 184.047 $ 179.640 $ 175.193 $ 168.815 $ 162.379 $ 155.884 $ 148.460 $ 140.967 $ 133.406 $ 125.133 $ 116.784 $ 108.359 $ 99.856 $ 91.276 $ 82.617 $ 73.878 $ 65.059 $ 56.160 $ 47.179 $ 38.115 $ 28.969 $ 19.738 $ 15.761

$ 18.854.198 $ 18.854.198 $ 20.554.198 $ 20.554.198 $ 20.554.198 $ 20.077.833 $ 19.597.101 $ 19.111.962 $ 18.416.214 $ 17.714.088 $ 17.005.525 $ 16.195.591 $ 15.378.232 $ 14.553.380 $ 13.650.872 $ 12.740.091 $ 11.820.961 $ 10.893.406 $ 9.957.349 $ 9.012.710 $ 8.059.413 $ 7.097.377 $ 6.126.522 $ 5.146.768 $ 4.158.033 $ 3.160.234 $ 2.153.289 $ 1.719.383 $ 1.281.499

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Actividades Clave Algunas de las actividades claves y otras para sostener nuestra propuesta de valor

y para manejar de manera racional y eficiente nuestros recursos, se describen a continuación:

Administrativo • Registro mercantil.

• Consolidación equipo de trabajo.

Gestión • Gestión de recursos • Participar en convocatorias.

• Grabar presentación del curso • Promocionar el curso en redes sociales.

• Búsqueda de locaciones o escenografía.

Diseño • Diseño de la imagen corporativa.

• Diseño de los prototipos y productos • Campañas en facebook e instagram • Posicionamiento sem y seo

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Propuesta de Valor • Estar actualizado en tecnologías sobre artes, cultura y campos afines • Asistir a encuentros académicos, ferias y festivales • Crear bases de datos de alumnos, donde se especifiquen sus destrezas y requerimientos de formación • Hacer seguimiento constante a las tendencias de innovación en el campo del arte, la cultura en general y en campos afines.

• Desarrollar actividades de circulación y promoción para los artistas o colectivos que participen de los talleres

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Alianzas Los siguientes son los aliados identificados con quienes se pueden optimizar los servicios, ampliar coberturas y garantizar un respaldo sobre la calidad de los servicios y productos.

TABLA 24 : Aliado - Beneficio

Aliado

Beneficio

Universidad Distrital Francisco José de Caldas.

- Asesoría para la estructuración de la idea.

- Ampliación de conceptos y referentes en el campo del emprendimiento cultural - Revisión, corrección y análisis crítico de la propuesta de negocio

Cámara de Comercio de Bogotá

- Participación en programas de formación en emprendimiento y gestión administrativa - Material de apoyo sobre modelos canvas, estructuras de ventas, mercadeo y referentes administrativos - Conexión con otros emprendedores interesados en las industrias culturales y creativas

Artistas

- Validación del prototipo - la experiencia propia como fuente de información - Recomendaciones al producto - Promoción y divulgación - Intercambio de conocimientos en relación a la promoción de artistas - Experiencia en el manejo de portafolios de artistas - Retroalimentación de la propuesta - Promoción

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Sethi Ruano

- Realizaciรณn audiovisual - Plataforma para la comunidad online - Difusiรณn

Facebook.

Google

- Herramientas de google cloud - Analitycas sobre trรกfico en la web - posicionamiento seo

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Analisis DOFA A continuación, se analizan las características de la iniciativa, esto para determi-

nar una posible hoja de ruta que favorezca al plan de negocios TABLA 25 : Fortalezas - debilidades

Fortalezas

Debilidades

- Un modelo de negocio flexible - Revisa la pertinencia de los productos lanzados - Hace un seguimiento a la producción artística de varios artistas - Estudia e innova en la propuesta de valor - Transciende el medio online abriendo la posibilidad de generar circulación del trabajo de los clientes - Aporta al fortalecimiento del sector cultural - Invita a los artistas a pensar en términos de gerencia y gestión.

- Conecta a las artes con metodologías de aprendizaje basadas en las TIC. - Producto de calidad.

- Poco capital.

- Alta competencia y productos sustitutos en el mercado - Poca trayectoria - Carencia de una plataforma propia donde almacenar los cursos - Portafolio de productos y servicios muy limitado - Poca experiencia en el campo de la formación online - Falta de un certificado expedido avalado por una institución reconocida, para los participantes.

Estrategias para contrarestar las debilidades GROW al igual que otros emprendimientos presenta debilidades las cuales, si se corrigen oportunamente, permiten que la iniciativa se desarrolle prósperamente, así que para evitar la disolución o aminorar el riesgo se determina: - Seguir estudiando el mercado detectando las ausencias o rastreando los intereses del segmento, para esto usara antevistas, encuestas de Facebook y las recomendaciones de los mismos clientes.

- Actualización constante sobre formación online, industrias culturales y de mercado del arte, para que la falta de experiencia se compense con estrategias innovadoras y dinámicas.

- Hacer un seguimiento a las tendencias en el medio, para poder aprovechar la - Buscar una alianza con una institución educativa interesada en la formación en artes de manera online.

- Desarrollar más productos que estén en concordancia con el objetivo del proyecto y que a su favorezca la adquisición de capital

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TABLA 26 : Oportunidades - Amenazas

Oportunidades - Un mercado global - Un público que se renueva cada semestre - Bajos costos de procesos administrativos - Interés de los artistas en ampliar su formación - Desorientación de los artistas en procesos de la autopromoción.

- Falta de canales o redes de comunicación para a los artistas a pensar en términos de gerencia y gestión.

- Políticas públicas en que fomentan el desarrollo de iniciativas económicas

Amenazas - No tener conexión a internet, - Fallos en el Sistema de pagos complejos - No lograr la cantidad de trafico necesario - Daños en el equipo de producción - Robo de los equipos - Piratería en los contenidos de los cursos

estrategias para contrarrestar las amenazas Los cursos se venderán al contado esta es una de las formas en que se asegura que los recaudos lleguen antes de iniciar, adicionalmente se evaluara la posibilidad de ofrecer distintas formas de pago.

Establecer un portafolio operativo para prevenir los posibles fallos en el sistema así como tener bombillas de respaldo en caso que una de las luces se vea afectada por el uso o algún golpe Proteger los contenidos y material suministrado con leyes de derecho de autor y propiedad intelectual.

Fijar parámetros de seguridad y asegurar los equipos contra robos o desastres naturales.

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Conclusiones Las recientes transformaciones en el ámbito artístico, editorial y musical deparan un escenario complejo para las nuevas generaciones. Las competencias académicas tradicionales que solían ser suficientes para desenvolverse profesionalmente requieren, cada vez más, de formas complementarias de aprendizaje vinculadas a la capacidad de asociación y trabajo colectivo; la autogestión de la producción, distribución y consumo; la disponibilidad para emprender proyectos temporales; y la habilidad para participar de redes digitales a nivel nacional e internacional. (García Canclini:2011:16),

El desarrollo del trabajo de grado en la modalidad de emprendimiento me ha permitido adentrarme en un espacio académico y empresarial desconocido. El proceso ha sido enriquecedor y constructivo para mi desarrollo profesional ya que,por una parte creo que me permitió lograr en gran parte el propósito que me fije para terminar mis estudios de pregrado y tener un horizonte, o alguna actividad en que si desarrollar mi profesión.

Al consolidar esta iniciativa, tuve que aprender nuevos conceptos. Migrando de un lado a otro, intentaba asimilar lo mejor posible las definiciones que encontraba, esto sin duda fue un trabajo arduo, pues a medida que me adentraba en la estructuración del modelo de negocios veía que me alejaba de la creación de obra y llegue, en algunas ocasiones, a sentir que me estaba convirtiendo más en una especie rara de administrador de empresas o economista. Sin embargo, gracias la bibliografía revisada que esta y a la que no está presente en este documento pude considerar las siguiente bases: 1. Mi formación artística es una base fundamental a la hora de analizar la relación entre economía y cultura, considerando que mi criterio y pensamiento artístico me llevan más allá de una revisión de tablas, gráficas y estadísticas a la hora de reconocer las posibilidades resultantes de dicha relación y su incidencia en la ejecución de procesos artísticos. 2. Ver el desconocimiento o la apatía de muchos artistas en este campo, me lleva a pensar y buscar formas en que estos pasen de considerarse espectadores y se apersonen de sus conocimientos y habilidades, pues para mí, son fuentes casi ilimitadas de recursos creativos.

Lo anterior no lo digo con el propósito de que los artistas migren o se conviertan en administradores de empresas o economistas (un error en el que algunas veces

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casi caigo), si no que vean las posibilidades que campos como la administración y la gestión pueden aportar a la hora de lograr vivir del arte, y así mismo en ver en instituciones como la Cámara de Comercio, el Sena, la Secretaria Distrital de Cultura Recreación y Deporte, el Ministerio de Cultura, el Ministerio de Tecnologías de la Información y las Comunicación entre otras, aliados pues no solo vienen realizando un seguimiento y análisis de las industrias culturales en el país, sino que ponen a nuestro alcance espacios de discusión y aprendizaje en torno a las mismas.

Finalmente, este trabajo de grado es una invitación al Proyecto Curricular de Artes Plásticas y Visuales, a ver las debilidades expuesta en este texto y a proponer un mayor cubrimiento o acompañamiento en temas de gestión y emprendimiento como herramientas importantes a la hora de potencializar la producción artística de la Facultad, movilizar proyectos, promocionar y posicionar a la institución y la comunidad en el contexto local, y generar mayores oportunidades de prácticas profesionalizantes y económicas para los estudiantes y egresados. ¬¬

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Bibliografía Consejo Nacional de la Cultura y las Artes (CNCA), 2012, Cultura y Economía I, Quad/Graphics Ltda., (pag. 13) Informe Determinantes de la deserción, Bogotá. Sistema de Prevención y Análisis de la Deserción en las Instituciones de Educación Vasily Kandinsky, 1911, De lo espiritual en el arte, Premia editores, (página 7) ¿Cada vez menos artistas viven del arte? Publicado por Observatorio en esfera pública 2017/09/01.

Diccionario de la Real Academia Española, definición de Mecenas Observatorio laboral para la Educación Superior Ministerio de Educación García Canclinni, 2011, Cultura y desarrollo: una visión distinta desde los jóvenes (página 7) García Canclinni, 2011, Cultura y desarrollo: una visión distinta desde los jóvenes (página 5) Víctor Albarracín, 2009, Antagonismo y fracaso: la historia de un espacio de artistas en Bogotá .

Esfera Pública, ¿Cada vez menos artistas viven del arte?, consultado 2 de septiembre de 2017 http://esferapublica.org/nfblog/vez-menos-artistas-viven-del-arte/ Universidad de los Andes, Esfera Pública, Vivir del Arte | Modus Operandi, 2014. http://esferapublica.org/nfblog/vivir-del-arte-modus-operandi-2014/

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El cultural, No todos los artistas viven del arte , consultado: 3 de octubre 2017 http://www.elcultural.com/noticias/arte/No-todos-los-artistas-viven-del-arte/11142 Diego Alarcón E Irene Larraz, Conozca a los ‘Millennials’, ¿la generación que salvará al planeta?, El Tiempo, Consultado el 2 de octubre de 2017 , http://www.eltiempo.com/archivo/documento/CMS-15860315.

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