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M U N D A N A S

T E A T R O

EDICIÓN SEMANAL • Nº 18 Formosa, viernes 1 de julio de 2011

■■Chaqueño Molina en concierto. Hoy viernes, en Kú concert pub. Entrada: $15. ■■Rock. Cabacuá y Mr. Join, hoy viernes a las 23.30 en el pub 323. Entradas $10. Sólo mayores.

Abriendo oídos con el noise

■■Circo. Muestra del taller de circo La Mandinga!, mañana sábado desde las 19, en el espacio cultural La Mandinga!, Padre Patiño 1.363. Malabares, telas aéreas, acrobacias, trapecio, música. Colaboran y actúan Débora Raiter y murga La Mandinga!. Entrada: $10.

En la búsqueda de una música que no exista, el grupo es el único referente en Formosa del noise, ese género que experimenta con los sonidos. Vistos por muchos como bichos raros, sus integrantes juegan en una especie de laboratorio experimental y están encontrando un lugar propio en la movida local a través de las fiestas del revés.

■■Show vocal instrumental. Asayé presenta su primer trabajo musical, Cielo de mi infancia, el domingo, a las 20 en el Teatro de la Ciudad. Entrada libre y gratuita. ■■Almas mundanas. Estreno de la obra teatral, basada en la novela de la escritora Sonia Silvero, el lunes 4 de julio, a las 20, en el Teatro de la Ciudad. Entrada libre y gratuita. ■■Recital. El grupo Naif, el jueves 7 de julio, a las 22.30 en Cabildo Restó, adelanta la presentación de su disco debut que será el 14 de julio en el cine-teatro Italia. Acceso libre. ■■Coco Gómez, a puro folklore. Viernes 8 de julio, a las 22 en Kú concert pub. Luego de su paso por el Luna Park cantando junto a Jorge Rojas, Coco Gómez regresa a Formosa promocionando su nuevo CD. Entradas: $30 anticipadas, $40 en boletería. ■■Master class de técnica vocal en Formosa. En el Salón Franciscano de la Catedral, 8 y 9 de julio, a las 15.30. La disertante será la soprano Jaquelina Livieri. Está dirigido a cantantes populares líricos y la modalidad es oyentes ($75) y activos ($115). Contacto: edithbeccari@hotmail.com , celular: 15200808. La master class está sujeta a un mínimo de inscriptos al 3 de julio. ■■Velada lírica. Parroquia Nuestra Señora del Carmen, sábado 9 de julio, a las 21.30, a beneficio de Cáritas. Los experimentados músicos invitados son: Jaquelina Livieri (soprano), Lucas Alvarez (barítono), Germán Schultess (piano). Organiza parroquia Nuestra Señora del Carmen, coordina Edith Beccari. Entrada: alimentos no perecederos y/o abrigo. ■■Oberá en cortos. Festival internacional de cortometrajes, del 12 al 16 de julio, en Oberá (Misiones). ■■Colectivo psicodélico. Nde Ramírez cierra el Festival Oberá en Cortos el sábado 16 de julio, en Slice. El domingo 17 se presenta en el Teatro de la Prosa de las Misiones, en el Centro de Conocimiento, Posadas.

NOTICIERO

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Por Negro Franco Black Juan, los algarrobos y el Gran Chaco

ste noticiero fue invitado por Juan Honorio para visitar parte del lejano Oeste formoseño y ver el proceso de un programa que intenta forestar 800 hectáreas de algarrobo en el marco de un proyecto de la Fundación Gran Chaco. Para ello nos trepamos a una F 100 blanca, doble cabina, modelo 85 o menos y tomamos la ruta 81 rumbo a Ingeniero Juárez, pero en Pirané quemamos junta y comenzamos un periplo digno de un documental. Ya con junta nueva y la buena suerte del mecánico seguimos por la misma ruta 81, pasando pueblo tras pueblo hasta llegar a Pozo del Tigre. Ni nuestro referente ni el tigre estaban allí y tuvimos que seguir hasta nuestro primer destino: Ingeniero Juárez y la sede de la Fundación Gran Chaco. Había llovido y nuestro destino era Vaca Perdida, donde están las comunidades tobas destinatarias de este proyecto de forestación. Dos días andados en el pueblo In-

geniero Guillermo Juárez para que el camino se oree, cosa que no ocurrió del todo. Pero, confiado en la blanquita (la F 100), rumbeamos hasta Vaca Perdida, primer lugar programado para las primeras hectáreas con plantines de algarrobo. Hasta aquí todo bien. Las hectáreas estaban demarcadas y los arbolitos de algarrobo se veían verdes por las lluvias. Después de algunos papeles de rigor seguimos hasta La Rinconada, otra comunidad de indios tobas. El camino se complicó. Pero siguiendo las huellas marcadas por otros vehículos llegamos. El referente del programa nos recibió con un GPS en mano que usa para demarcar los perímetros forestados. Ahora, rumbo al último paraje: La Madrugada. Menos mal que el referente Gerónimo nos acompañó porque aquí ya no hay iglesias. Ni anglicanas ni pentecostales. El camino ya no tiene huellas, pero nuestra F 100 ocupa todo el camino y ya no le importa si hay pozos o zanjones; y llegamos a una

comunidad de tobas en un estado casi natural. Juan, con el intérprete ocasional, explicaba los beneficios de forestar con algarrobos el lugar. Todo esto debajo de un algarrobo. Los indios iban saliendo de sus chozas y comenzaban a rodearnos siguiendo su instinto cazador. Algunos traían sus documentos. Los tobas tenían en sus manos las tarjetas para cobrar la Asignación Universal por Hijo; y Juan saca una planilla con los beneficiarios del programa para forestar. Comienza con los primeros nombres: “Juana de Arco”, dice Juan. Ella se acerca, descalza con un hijo colgado dentro de una gran tela. “Tenés que firmar”, le dice. Ella firma y Juan le entrega un bidón blanco de 20 litros y le explica que es para regar los plantines de algarrobo de su hectárea. Ella agarra su bidón y se va. Ahora entiendo que este programa no es una quijotada, ni mucho menos una locura. Sino que es Juan, los 80.000 algarrobos y la Fundación Gran Chaco.


EL NOISE POP FORMOSEÑO

Mother’s Day nuevos sonidos

La idea es abrir la cabeza y los oídos, aunque a veces en este camino elegido por Mother’s Day hay un desaliento que se genera por las pocas posibilidades y eso llevar a plantearse la idea de emigrar a ciudades más grandes, aunque la buena convocatoria que están teniendo las fiestas del revés frena un poco ese impulso. Martín es claro cuando afirma que “por un lado nos tienta mucho ir a vivir a Buenos Aires, buscarnos un trabajo allá y meterle mucha ficha a la música, porque allá si bien son muchas las bandas que comparten algo con nosotros, también hay más posibilidades, nos sentimos acompañados por otros proyectos hombro con hombro, y Formosa lo que tiene de positivo es que es muy virgen el campo y eso también tienta mucho, como que somos los únicos bichos raros del ambiente y tiene sus ventajas”.

y la búsqueda de

Muy atrás de otras provincias

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l hablar de la movida musical, Martín y Gaby coinciden en decir que algo creció “pero estamos muy atrás de otras provincias y ciudades”. Como siempre el reclamo pasa por la falta de lugares, “algo muy loco y raro en una capital de provincia” para estos jóvenes de 25 y 29 años. "Algo que me da un poco de bronca -dice Martín- es que hay que tratar con el Gobierno para ver si te dan un lugar y eso no está bueno para mi forma de ver las cosas. Acá se invierte muy poco en las bandas locales pero vienen de otros lados y les pagan mucha plata, mientras nosotros tenemos que estar luchando para tocar, por eso están las fiestas del revés, aunque mi patio esté destruido”. Desde la visión de Gaby la nueva generación que está haciendo música ahora “tiene ya la idea de autogestión, de no esperar las cosas; la autogestión es el único camino ahora, de repente si no lo haces vos hay otra gente que lo va a hacer y con internet y las redes sociales no es una excusa que no te puedas comunicar con alguien o

que alguien no pueda conocer lo que haces. Se hace todo como bastante cuesta arriba y es desgastante; nosotros estamos saliendo a tocar un disco y no tocamos acá por ejemplo”. Martín afirma que no hay que darse por vencidos, aunque reconoce que el surgimiento de lugares culturales va acompañado de un gran capital económico “y algo cultural que noto en Formosa y en que otras ciudades cambia, es que acá la gente prefiere pasar un buen rato con su cerebro, estimulándose con un poco de alcohol y no invertir en un disco”. También hablan de la poca cultura que hay respecto de pagar por un espectáculo artístico y en el papel que juegan de organizadores de su movida muchas veces se ven como el Quijote contra los molinos de viento. El sentirse solos en su búsqueda musical en realidad no les desagrada del todo. Ya lo dijeron, ser los únicos tiene su ventaja y cuando se habla de noise en cualquier lugar, el nombre de Mother’s Day surge como el representante de Formosa.

PARA ESCUCHAR Y CONTACTAR Mother’s Day: wwwmyspace.com/mhumedad E-mail: mhumedad@gmail.com Mainumbyediciones.blogspot.com

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artín Loza, Juan Manuel Laprovitta y Gaby Parola conforman el grupo Mother’s Day, un proyecto musical de noise pop que tuvo sus principios en el año 2005. En Formosa son los únicos representantes de este género, el noise (en inglés, ruido), que puede presentar distorsiones, varios tipos de ruidos acústicos o ser generados electrónicamente, señales electrónicas producidas al azar e instrumentos musicales no tradicionales. También puede incorporar grabaciones manipuladas, estática, silbidos y zumbidos, comentarios, ruido de maquinas, software personalizado para producir ruido, instrumentos compuestos por circuitos, sonidos mecánicos y los elementos vocales no musicales que impulsan el ruido hacia el éxtasis. “Estamos tratando de buscar nuevos sonidos, nuevas formas de llegar a los oídos sin lastimar con ruidos muy estridentes, y buscando generar melodías y rítmicas pegadizas”, dice Martín y cuenta que el noise en Sudamérica no es muy popular. En esta zona del Norte no es muy escuchado, pero en Buenos Aires, Córdoba y Rosario hay una movida muy interesante “y mucho intercambio de material, porque a los europeos y gente del primer mundo les interesa mucho la fusión con la música latina, de nuestra cultura”. La inclinación por este género comenzó cuando los integrantes del grupo fueron a estudiar a universidades de otras ciudades “y comenzamos a tener acceso a otros estilos de

música que nos abrieron un poco la cabeza”. “No es un estilo pop –agrega Martín–, el noise puro no es fácil de escuchar, es música de culto que tenés que tener ganas y paciencia para escuchar, no es para cualquier momento del día ni para momentos sociales”. Sus influencias se centran en Joy Division, Coil, Stereolab, Im, Azur, Current 93, Cocteau Twins, Los Síquicos Litoraleños, entre otros. La conjunción del grupo es evidente en el escenario, con una dinámica muy bien definida y consensuada. Juan Manuel “es uno de los grosos” en cuanto a la composición melódica, Martín es el encargado de generar ruidos, secuencias, texturas y otros acordes que juegan con lo que arma Juan Manuel, que es la línea melódica, mientras que Gaby se encarga de la parte rítmica, de las bases. ¿Por qué el nombre Mother’s Day?. Simplemente porque fue un día de la madre en que Juan Manuel y Martín, que estudiaban en Buenos Aires y Córdoba respectivamente, coincidieron en Formosa y empezaron a tocar. ■■Fiestas del revés Con un estilo nada conocido en Formosa la banda se fue insertando de a poco en la movida musical local, primero con muy poca aceptación, tocando con bandas de otros géneros, pero poco a poco logró un lugar generando movidas propias. Así nació la primera Fiesta del revés a la que empezaron yendo 50 personas, mientras que en las últimas realizadas el número subió a 200.

■■Lugares encantados y Árbol de mango

Mother’s Day tiene dos discos: Lugares encantados y Árbol de mango: “El primero es sucio, grabaciones de aire, podrido, deforme, improvisaciones que salieron bien para nosotros, y el segundo, Árbol de mango, es más de estudio, con ideas un poco más elaboradas y grabado en línea, es un disco bastante fácil de escuchar y que tiene bastante aceptación”. Los dos discos, que se venden de mano en mano y en ferias de discos, están editados por Mainumby Ediciones, “un sello discográfico de un grupo de amigos formoseños cuya base está en Buenos

Aires y un poco en Córdoba, y nosotros acá somos representantes. El sello tiene muchos proyectos, esa familia se fue agrandando y ahora no es sólo de formoseños sino gente de todos lados, con muchos artistas y en su página de internet se pueden descargar los discos gratis”. ■■De gira Hace dos semanas Mother’s Day se presentó en Corrientes y el fin de semana que pasó estuvieron tocando viernes y sábado en Buenos Aires. Otra ciudad que suelen visitar asiduamente es Córdoba donde hace poco participaron del festival Santos Noise, con artistas internacionales y de Buenos Aires. Seguros de ser los únicos exponentes del género en Formosa, Martín se arriesga a decir que a nivel nacional “no conozco a ninguna banda que suene como nosotros, tenemos muchas influencias pero a la hora de armar un recital nos ponemos a ver las bandas similares a nosotros y no hay una que esté yendo por el mismo camino pero tenemos en común esa experimentación sonora, búsqueda de ruidos”. Su experimentación sonora pasa también por la constante búsqueda de ese sonido que no existe o es poco reconocible para el oído. En sus presentaciones en vivo desisten de un sonidista, pues “nos gusta hacer nuestros propios sonidos –dice Martín– y yo tengo el teclado como instrumento y la consola como un instrumento más”.

Dick el Demasiado y que se pudra todo…

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os proyectos de Mother’s Day pasan hoy por un nuevo disco, pues hay una interesante cantidad de material nuevo que en los últimos shows en vivo tuvieron muy buena convivencia con los temas viejos como así también buena aceptación. Las fiestas del revés también continuarán a pesar que el patio de la casa de Martín –donde se hacen las fiestas– ya se está quedando sin césped. La entrada siempre es gratuita y ahora está la idea de poder alquilar un lugar donde realizarlas todos los sábados, con una gran aspiración que es invitar a tocar a Dick el

Demasiado “y que se pudra todo, pues me parece que puede pegar muy bien un recital de Dick acá en Formosa”. Dick el Demasiado es un exótico holandés que creó una troupe delirante de bandas experimentales. El holandés tomó como base el ritmo colombiano de la cumbia y, a través de la música electrónica, lo llevó a extremos inimaginables. Acunado durante parte de su infancia por la música de Buenos Aires, esa ciudad es centro de sus experimentos plásticomusicales y sus cumbias lunáticas.

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C ielo de mi infancia , de A sayé , en el T eatro de la C iudad El primer trabajo discográfico del grupo vocal instrumental está compuesto por 13 temas. Elaborado cuidando cada detalle, tanto musical como con respecto a la imagen, presenta una variedad de ritmos del folklore nacional y armonías y arreglos característicos del estilo de Asayé.

La música popular con un matiz transgresor

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l grupo vocal instrumental formoseño Asayé presentará su primer CD, Cielo de mi infancia, el domingo a las 20 en el Teatro de la Ciudad, y la emoción será la sensación más fuerte que sientan sus integrantes en esa noche. “Será una noche de mucha musicalidad, un recorrido por los 4 años de Asayé, con invitados y sorpresas, pero sobre todo con mucho trabajo y pasión por lo que hacemos”, afirma Romyna Barrionuevo, una de las integrantes del grupo. El disco tiene 13 temas, en su mayoría de autores formoseños. Cielo de mi infancia es uno de los temas del CD y al decir de Romyna, la síntesis de todos los sentimientos “y sobre todo el tema que nos nace como una entrega inmensa cuando lo cantamos”. Provenientes de otras formaciones y expresiones musicales, está integrado por: 1er contralto, Romyna Barrionuevo (accesorios); 2° contralto, Laura Morel (acceso-

rios), tenor, Santiago Marín (guitarra); barítono, Darío Cáceres (percusión y saxo); bajo, Javier Pelosi (flauta traversa, arreglos vocales); Mauro Cerimele (acordeón); César Parra (percusión y accesorios) y Roberto Espinoza (bajo eléctrico). A partir del 2007 el grupo se puso como objetivo incorporar la música popular con un matiz diferente, transgresor, armando un repertorio folklórico variado, con princi-

De Nayasheguem a Asayé

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sayé está consolidado desde el 2007, pero antes el grupo vocal se llamaba Nayasheguem que recibió el 17 de junio de 2004 el 1er premio del Certamen para nuevos valores Pre Cosquín rompiendo una racha de 16 años puesto que la última vez que un grupo de Formosa había ganado el primer lugar en el rubro vocal fue en 1978. “Asayé es una palabra de origen guaraní y en realidad se escribe Asajé y se lee Asayé, pero lo escribimos con ye para facilitar la correcta pronunciación. Significa siesta y elegimos ese nombre porque la siesta es una de las características de Formosa, y además nos juntamos a ensayar generalmente a la siesta”, cuenta Romyna. Con el nuevo nombre la cosecha de éxitos no fue

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menor. Obtuvieron el 1er lugar en el Certamen Pre Baradero 2010, en el rubro Conjunto vocal de proyección, y después de su presentación en el escenario del Festival Mayor de Baradero, una semana después del certamen, fueron reconocidos por el jurado como Revelación por mejor calidad interpretativa. Todas las experiencias vividas fortalecieron al grupo que hoy se presenta seguro de un estilo y una identidad que los identifica, apostando por el continuo crecimiento, enfrentando la dificultad de trabajar con voces y la poca recepción de este tipo de música en nuestra sociedad, como también el hecho de ser un grupo numeroso “lo que nos obligó a aprender y aceptarnos desde el punto de vista humano”.

palmente ritmos de Formosa y con una todavía tímida incursión en los ritmos y sabores de Latinoamérica. Asayé presenta chamamés, chacareras, chamamé canción, charandas, canciones litoraleñas, vidalas, chayas, y zambas donde musicalmente los arreglos son cuidadosamente pensados y estudiados para brindar la mayor calidad con voces de diferentes características e instrumentos de distintas tesituras, como guitarra, acordeón, flauta traversa, saxo, percusión y accesorios. Romyna afirma que la música de Asayé, además de complacerlos, lleva una identidad impresa “forjada por el estilo mismo de los arreglos como así también por la dulzura de la música formoseña, queriendo mostrar la hermosa herencia musical que tenemos y el futuro compositivo que está desarrollando”. Con el apoyo de la Subsecretaría de Cultura el grupo concreta el domingo el lanzamiento de su primer trabajo musical para después centrar las energías en la promoción del CD a nivel nacional y en proyectos más ambiciosos como la realización de ciclos de recitales vocales, con la actuación de diferentes exponentes del rubro pertenecientes a distintas regiones del país. “Para nuestro rubro musi-

cal la difusión hoy por hoy es muy pobre, pero no la recepción”, dice Romyna. En octubre del 2009 organizaron el 29° Encuentro Argentino de Música Vocal, con un lleno total del cine-teatro Italia “y gente escuchando parada en los pasillos, fue algo impresionante”. El encuentro reunió a más de 10 grupos vocales de todo el país. “Nosotros creemos –agrega– que tenemos que crear los espacios para que nos conozcan y escuchen, y de hecho lo estamos haciendo y el público responde. En general sería bueno que se difunda más música con fundamento y menos música comercial”. Considerando a la música como la vida misma, una manera de pensar y de sentir, Romyna afirma que “queremos llegar a hacer de Asayé nuestra vida cotidiana, y como se dice, que nos dé de comer; realizarnos como profesionales y creemos que los pequeños pasos que damos son seguros y van calando una huella”. Sorprendidos gratamente por la respuesta del público, “pues la gente nos reconoce mucho el trabajo, nos pide canciones y nos compra el disco”, el grupo tuvo un crecimiento interesante y de cada integrante como intérprete, y hoy se muestran como orgullosos portavoces formoseñas.

PARA CONTACTAR E-mail: grupoasaye@hotmail.com / grupoasaye.blogspot.com Grupo Asayé Teléfonos: 3717 - 279600 (Javier Pelosi) y 3717 - 257631 (Romyna Barrionuevo).

PROYECCIÓN Y ENTREGA DE PREMIOS

Diez cortometrajes, en concurso provincial

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l viernes 8 de julio se realizará en el Teatro de la Ciudad la entrega de premios de los concursos de cortometrajes y fotografía, organizados por la Subsecretaría de Cultura de la provincia, desde el área Audiovisual. En el concurso de cortos Formosa tiene historias se presentaron 10 audiovisuales que participan en la categoría cortos hasta 20 minutos y documentales hasta 30 minutos. Los cortos presentados son: ■■Fuego del Norte (videoclip) dirigido por Hernán Rios, de Formosa. ■■El sueño de mi pueblo (ficción), del Club de Arte Los Tecos, Peña Alfredo Perín y el Canal 2 Perín Televisión Comunitaria, de Subteniente Perín. ■■Niebo (ficción) dirigido por Sergio Ríos, de Formosa. ■■La Dama de blanco (ficción) dirigido por Hugo Pérez, de Formosa. ■■P r o v i n c i a l i z a ción de Formosa

(documental), dirigido por Karina Adet, de Formosa. ■■C o n s t r u y e n d o sueños (documental) dirigido por Alfredo Rodríguez, de Clorinda. ■■La visita del presidente Juan Domingo Perón a Formosa

(documental) dirigido por Alfredo Fernández, de Formosa. ■■La tía Elsa (documental) dirigido por Diana Quiroga, de Formosa. ■■Formosa 3.0 (documental) dirigido por Ornella Ayala, de Formosa. ■■Ñasaindy Cartonera (documental) dirigido por Alicia Gómez y Sonia Petkiebich, de Formosa. ■■El jurado El jurado del concurso de cortos está compuesto por un representante de la Asociación de Reali-

zadores Audiovisuales de Formosa (RAF), de la Cooperativa de Trabajo, estudio y experimentación audiovisual Lado B, del Instituto de Cultura del Chaco y de la Subsecretaría de Cultura de Formosa. ■■Fotos En el Concurso Formosa en Fotos los autores que presentaron 3 obras cada uno son: Verónica Beatriz Busso, Elías Ríos, Griselda Candia, Gustavo Candia, Ruth Cossio, María Mercedes Cossio, Alicia Gómez, Fabián Hauff, Analía Ribetti, Omar Perea, Gabriel Alejandro Bertuol, Victoria Welsh, Fernando Lamuedra, Lindor Julián Lamuedra, Hilda Mabel Welsh, Santiago Lamuedra, Nora Pastor, José Candia, Lucas Candia, Silvia Brinach, Gabriela Cabañas, Augusto Welsh, Francisco Brizuela, Liza de la Nieves Ortiz, Diego Núñez, César Bachmann y Nélida Martiarena, todos de Formosa capital, y Miguel Ángel Welsh, de Ibarreta, y Teresa Lugos, de Laguna Naineck. Así, finalmente luego de variadas críticas ante lo que algunos participantes del concurso de cortometrajes consideraron un reglamento confuso, mal redactado, falta de información –puesto que el plazo de entrega estipulado fue prorrogado sin comunicación alguna– y sobre todo con objeciones al artículo 10 que indica textualmente que “la organización queda exenta de responsabilidades por las posibles y/o necesarias adaptaciones de guión”, se llega a la entrega de premios y exhibición de estos materiales audiovisuales de realizadores formoseños a los que se les abrió muchas posibilidades de trabajo –con financiamiento nacional– con la nueva ley de medios y el lanzamiento de la televisión digital.

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N ovela de A U T O R A F O R M O S E Ñ A T A M B I É N se proyecta para un largometraje y una serie

Almas Mundanas llega al teatro

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PARA CONTACTAR Y VER soniasilvero@hotmail.com www.soniasilvero.blogspot.com www.ceferinoelsanto.com.ar www.soniasilvero.com.ar Almas mundanas cine Trailer Almas mundanas teatro: http://www. youtube.com/watch?v=4WS6ZuJXCfo Trailer Almas mundanas cine: http://www. youtube.com/watch?v=PGcZ-zDAAEY Web oficial: www.almasmundanas.com.ar

a novela Almas mundanas, de Sonia Isabel Silvero, está remontando alto y el lunes 4 de julio en el Teatro de la Ciudad, a las 20, con entrada libre y gratuita, subirá a escena la obra teatral del mismo nombre. Esta puesta teatral es parte de un proyecto verdaderamente ambicioso que incluye guiones para un largometraje y una serie. La obra surgió por su temática conmovedora y comprometida socialmente con la juventud, queriendo mostrar el despojo de lo negativo de un ser humano, desde la perspectiva de un personaje adolescente que al encontrarse así misma se arroja con su amiga a los deseos de vivir nuevamente y dejar atrás el dolor que la llevaba al mundo oscuro de las drogas y la desesperación. Con la ayuda de personajes fantásticos desaparecen sus frustraciones en aquel espejo que guardaba los secretos más verosímiles que uno podría imaginar. Un político en busca de su reelección, una amante que le propone quemar un orfanato para rédito político, Milagros, la hija del político, y sus amigas, el orfanato quemado, la muerte de niños inocentes y la búsqueda de la verdad,

son las historias que se enlazan en el proyecto de cine de Almas mundanas, que será filmado en Perú. Teatralmente la obra centra su atención en la vida de Milagros y de su mejor amiga Daniela, que luego del incendio de un orfanato que no volverá a ser la misma ya que sus heridas son muy difíciles de sanar y buscan refugio en las drogas que se las proveen Lautaro y Tripas. En tanto, recuerdos las atormentan haciéndoles caer muy profundo. Por otra parte, aparecen en la vida de Milagros, personajes misteriosos que tuvieron algo que ver en aquella catástrofe e intentan ayudarla por todos los medios. Los personajes Nina y Paula intervienen con evocaciones de su pasado para poder complementar esa explicación que pretenden dar en la mente de Milagros y curarla, con el fin de encontrar en un mágico espejo la salida del mundo terrenal hacia su paz existencial; ella por su parte se revela aún más en disturbios de su molestia por la vida. Hace aproximadamente un mes se realizó el casting para seleccionar el elenco de la obra de teatro, organizado por la productora Huenullan.

■■La autora Escritora y guionista, Sonia Silvero es autora además de los libros Mundano y Ceferino Namuncurá. La edición de su libro Almas mundanas se realizó por Mesa Editorial de Buenos Aires y se vende en todo el país. Al hablar de sus libros, dice que Mundano lleva ese nombre “por mi forma de conseguir las historias y por lo que refleja el libro, que son sucesos reales y verdaderos que se viven hoy en día, como la drogadicción, el alcoholismo, la violencia intrafamiliar, las desapariciones, y me sirvió para ser cada día más fuerte y poder mostrarle

a las demás personas que pueden encontrar la luz de sus vidas, aunque estén en lo más profundo del abismo, y resurgir de su mundo lúgubre”. “Escribí sobre Ceferino Namuncurá –agrega– porque su historia santa de vida me tocó el alma; su inocencia y su cambio, ya que viniendo de una raza de guerreros su carácter era todo lo contrario a la vivencia que su gente manifestaba históricamente. Lo real es la fe y la fe es lo que tenemos que acrecentar aunque la realidad que vemos todos los días se quiera interponer en el intento de quemarla en nuestra vida, porque de eso se trata todo, de luchar y creer que podemos lograrlo”.

Los personajes ■■Nina (Lara Suhr): Una niña que muere en el incendio de un orfanato. ■■Paula (Karina Galli): Un ángel que entra a los recuerdos más oscuros de Milagros. ■■Milagros (Yamila Sotelo): La hija de un poderoso abogado inmersa en las drogas y el dolor. ■■Lautaro (Ricardo Careaga): Un chico de la calle que distribuye drogas a las chicas de la alta sociedad por medio de cajitas musicales. ■■Daniela (Brenda Benítez): La mejor amiga de Milagros, pasa por etapas que la traumaron después del incendio, sumado a su delirio por la delgadez intenta suicidarse. ■■Tripas (Nelson Segovia): Amigo de Lautaro y empleado del padre de Milagros. Se encarga de dirigir el negocio de las drogas.

Y el tango sonó

King Clave trae su opera folklórica La gran fiesta formoseña

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l cantautor formoseño King Clave presentará en el cine-teatro Italia, el sábado 16 de julio, su ópera folklórica La gran fiesta formoseña, escrita y musicalizada por Jorge Fidelino Ayala, tal su verdadero nombre, basada en Formosa, Buenos Aires y países del mundo. King Clave estará acompañado por la orquesta dirigida por el director musical José Luis Irala y participarán también otros músicos locales como Saturnino López, “la voz mayúscula de Formosa”, como lo llama King Clave; Mingo Rey, recién llegado de su gira europea; Pili del Turco, Mariano Fretes, Miriam y Eduardo, Elena Godoy, Víctor Ibarra, Víctor Danieri y Daniel Patiño. Además, será el debut oficial de Gastón, el nieto de la recordada Yola Yoli. Convocado por la Subsecretaría de Cultu-

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ra de la provincia llegará desde Hollywood, ciudad donde vive desde hace diez años. Productor discográfico independiente, King Clave es creador de varios éxitos: Los hombres no deben llorar, Rossé, Herencia de amor, Abeja Reina, Mi corazón lloró, Aprender a vivir y Acuarela Formoseña y también es ganador de discos de oro y de platino.

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n el Teatro de la Ciudad se vivió una noche de tango con la música del Trío de Buenos Aires y la voz de María José Mentana. El pianista formoseño Miguel Pereiro es integrante del trío, y sedujo al público con clásicos de la música ciudadana.

La habilidad con las teclas de este músico originario del barrio San Miguel generó la ovación de su público. María José Mentana, quien fue niña prodigio en el país, cantó tangos, milongas y valses acompañada de una impecable interpretación del trío.

El espectáculo, auspiciado por la Subsecretaría de Cultura, se desarrolló el 23 de junio y fue el reencuentro de Miguel Pereiro con el público formoseño. La última vez que el músico tocó en Formosa fue hace siete años para presentar su disco Éxodo.

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