MUSEO DEL FERROCARRIL
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ROXANA CARABAJAL
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ORELLANA-LUCCA
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ARBOLITO
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FIESTA DE LA BUENA VECINDAD
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GESTORES CULTURALES
EDICIÓN SEMANAL • Nº 34 Formosa, viernes 21 de octubre de 2011
■■Folklore. Sergio el gringo Benítez y su violín, hoy a las 22, en Kú Concert pub. Grupo invitado Los Latidos.
MUSEO DEL FERROCARRIL Siguen las gestiones
■■Fiesta de la Buena Vecindad. Viernes 4 de noviembre con acústico de Nde Ramírez, Los Saltimbankis y Chico Mendes, de Clorinda, en Camelot. ■■2 Minutos en Formosa. Sábado 5 de noviembre, Club San Lorenzo, desde las 16 con las bandas invitadas 30 Centavos, Repelente!, Monos Kabrones, Formosativa y Bajo Tierra.
■■Drácula, el musical. Jueves, 17 de noviembre, en el cine-teatro Italia, en dos funciones: 21 y 22.30. Libro, letras y dirección: Pepe Cibrián Campoy; música, Ángel Mahler. Intérpretes: Juan Rodo, Candela Cibrián, Luna Pérez Lening, Leonel Fransezze, Adriana Rolla, Germán Barceló, Emilio Yapor, Victoria de Vincentis, Diana Amarilla, Mariano Zito, Mariano Díaz, Rodrigo Rivero, Florencia Spinelli, Gabriela Peyrano, y Julieta Goncalves, entre otros.
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a conformación del Museo del Ferrocarril en Formosa sigue avanzando con gestiones encaradas por el subsecretario de Cultura, Alfredo Jara, quien adelantó que existe el compromiso del encargado del Ramal C-25 con quien se reunirá en Embarcación, ciudad que este mes cumple 100 años y está reclamando la activación del ferrocarril. El lugar elegido es el edificio donde funcionó la Dirección de
Black La manzana mordida
NOTICIERO
■■No te va a gustar. La banda uruguaya llega a Formosa el 18 de noviembre, en el estadio Castañeda. ■■CONAN EL BÁRBARO. Sala 3, 17, 19.15, 21.30 y 24 hs. ■■QUIERO MATAR A MI JEFE. Sala 1, 17 y 19.15 hs. ■■DESTINO FINAL 5. Sala 1, 21.30 y 24 hs. ■■LOS PITUFOS. Sala 2, 17 y 19.15 hs. ■■MI PRIMERA BODA. Sala 2, 21 y 24 hs.
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espués de cumplir con el duelo, hoy voy a celebrar al creador de la manzana mordida, al que sintetizó la tecnología en un botón, al genio del siglo XX: Steve Jobs. Steve Jobs murió hace 16 días, el 5 de octubre, después de una muerte muy anunciada. Él mismo hacia alusión a su muerte y se retiró del día a día empresarial en enero y definitivamente en agosto. Steve Jobs fue el creador de la primera PC con interfaz gráfica y mouse. También le puso a millones de usuarios miles de canciones en sus bolsillos con el primer iPod. Y fue el primero
Vías y Obras, emplazada en la zona ferroportuaria, frente al Club Náutico, y de acuerdo a lo explicado por Jara “salvando las trabas burocráticas hemos logrado un acta-acuerdo con el encargado del Ramal C-25 y vamos a suscribirlo próximamente, porque si tuviéramos que esperar que la Administración de Infraestructuras Ferroviarias Sociedad del Estado (ADIF SE) nos entregue el edificio hay que esperar que se san-
cione la nueva traza del ramal C-25 que tiene ahora una estación polimodal de transporte que está en el barrio San Antonio, y hasta tanto no se apruebe eso no se puede ocupar el edificio, pero como muchas cosas se resuelven en razón y valor de la amistad, logramos este acta acuerdo y los vamos a firmar próximamente y así nos otorgarán no solamente el galpón de Vías y Obras, sino también el edificio”.
Por Negro Franco
que diseñó una computadora sin disquetera, la iMac, mientras que todos nos movíamos con diskettes en 1997. Un visionario. Dicen que el fundador de Apple Macintosh modificó al mundo con sus productos tecnológicos. Lo que sí modificó fue mi mundo, mi manera de ver y pensar. Mordí la manzana por primera vez en la década del 80 cuando empecé a escribir para un diario. Pero me enamoré de la manzanita cuando comenzamos a crear los contenidos y a diseñar el número cero del diario El Comercial. Y fui un privilegiado cuando tuve todo un equipamiento Mac en mi casa. Y eso que en aquel momento era exclusividad de diarios, imprentas y el Obispado. Hoy sigo escribiendo este noticiero en una vieja Quadra del año 1995.
Hablar de Mac es hablar de calidad, de un producto caro y sofisticado que no falla, no se cuelga, es prácticamente inmune a los virus y te hace pensar diferente como decía Steve Jobs: “Think different”. Diseñadores, músicos, escritores, editorialistas, editores de audiovisuales prefieren trabajar con equipos que tengan la manzana mordida que hoy deja un vacío, un cierto temor. Pero también queda la plena confianza de seguir esperando nuevos productos tecnológicos superadores porque el maestro dejó todo preparado para que lo superen. Tantos los diseñadores de nuevos productos Apple como los usuarios tenemos que lograr lo que les deseó a los graduados de la Stanford University en aquel histórico discurso que cerró así: “Sigan hambrientos, sigan alocados”.
PRESENTÓ EN FORMOSA SU ÚLTIMO DISCO MUJER SANTIAGUEÑA
Roxana Carabajal y el sueño latente de que el folklore sea mucho más popular
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ujer santiagueña es el último disco de Roxana Carabajal que los formoseños pudimos disfrutar en el show que brindó cerrando el Festival internacional de la música de Frutar 2011. Muy cálida y con la simpatía a flor de piel, esta mujer santiagueña tiene muchos sueños cumplidos y deseos aún por cumplir: “Siempre queremos un poco más, en nuestro caso nos pasa que siempre queremos más en el sentido que deseamos que el folklore sea mucho más popular, mucho más masivo, entonces el sueño sigue latente y por más que tengamos este logro tan hermoso de llegar a estos festivales tan importantes no dejamos de soñar nunca con eso, queremos terminar nuestras vidas con la felicidad de saber que en un gran festival, en una guitarreada o en el patio de mi abuela Luisa donde festejamos la chacarera de la misma manera que aquí, un folklorista, un changuito que sueña con cantar sus canciones siempre va a tener un lugar en la historia”. “El nuevo milenio de este folklore es la juventud, somos nosotros y tenemos la responsabilidad todos juntos de que las nuevas generaciones respeten y amen como nosotros el folklore”, dijo con mucha firmeza agradeciendo la bienvenida que siempre Formosa le dio a toda la familia Carabajal. “Creo que los formoseños saben –afirmó– que nosotros los santiagueños, sobre todo los Carabajal, venimos con todo el deseo de poder hermanarnos cada vez más, yo tengo muchos recuerdos hermosos desde muy niña porque a estos lugares hemos venido siempre con mi padre, con Carlos Carabajal, a quien ustedes han respetado mucho por lo que le dejó a la cultura, después vine con Peteco y ahora como solista para presentar mi último disco Mujer santiagueña”. Sobre su disco, contó que “viene lleno como siempre de mucha alegría y mucha adrenalina, un disco muy compacto, con sonidos bien santiagueños, como el violín sachero que es bien es del monte, y
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Orellana-Lucca
ya piensa en un disco en vivo
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justamente abriendo el disco una chacarera que tiene que ver mucho con nosotros como norteños, desde Santiago del Estero, pasando por Monte Quemado, Resistencia, el Impenetrable, llegando a los pagos de Formosa con todo lo que no queremos que nos suceda a los norteños, que tiene que ver con esta deforestación terrible que está sucediendo. Por eso le cantamos con toda nuestra alma y le pedimos a todos lo que hacen el mal a la Pachamama que por favor dejen de destruir”. ■■Su relación con el público Feliz de volver nuevamente a Formosa, Roxana recordó su presentación el año pasado en el Festival del Pomelo, en Laguna Blanca, y dijo que “siempre hay un ida y vuelta, un intercambio de ideas, de emoción y de esperanza con la gente de Formosa, de saber que el argentino a pesar de los malos gobiernos anteriores que hemos tenido siempre hemos estado con la bandera y nuestro corazón bien en alto con la cultura y, gracias a Dios, con estos nuevos gobiernos se está enalteciendo más nuestra identidad cultural”. “El público muchas veces me llenó tanto de emoción
que llegué a llorar –agrega– me emociono muy rápido, soy una mujer extremadamente sensible y en Formosa siento que nos quieren a los santiagueños y se emocionan con cada una de nuestras chacareras, eso llena de emoción el alma y tiene que ver con lo que logra la gente en nosotros a la hora de recibir un mensaje que es de amor, de hermandad y esperanza, porque no es otra cosa el folklore, es hermandad, unión de almas y saber que de alguna manera contribuimos a elevar nuestra cultura argentina. Nosotros nos vamos a ir tranquilos porque sabemos que la generación que viene va a seguir respetando y apoyando al folklore”. Roxana insistió que nunca va a olvidar cuando de niña, con 12 o 13 años, venía a Formosa con su padre y afirmó que “siempre sentí que en Formosa se respiró aire de folklore, no sólo el folklore de ustedes que tiene más que ver con el chamamé y toda la música paraguaya por su cercanía, y es una gran responsabilidad saber que puedo dejar un mensaje, pero no por Santiago mismo, sino por la región norteña y litoraleña, la parte más fuerte relacionada con el folklore nacional”.
odolfo Pelu Lucca y Manuel Orellana conforman el dúo Orellana-Lucca que como proyecto inmediato está pensando en grabar un disco vivo, puesto que lo ven como una materia pendiente “y algo que nos gustaría después de tantos años de tocar en muchos escenarios, sentimos la necesidad de grabar en vivo, lo que la gente recibe en los espectáculos”, contaron ambos en su primer visita a Formosa. Habiendo cambiado su nombre artístico por tercera vez, en primer término fueron Presagio, luego Dúo Terral y en este ultimo tiempo Dúo OrellanaLucca, esta joven propuesta santiagueña hizo bailar al público formoseño presentado su último disco Habitantes de mi tierra. Sobre el cambio de nombre, contaron que “hemos tenido un par de traspiés con el tema de los nombres, comenzamos con Presagio, en 1999, lo usamos ocho años más o menos hasta que nos informamos que había un grupo que lo tenía registrado, así que cambiamos a Dúo Terral y también tuvimos problemas por un parecido fonético con otro grupo
y decidimos entonces poner los apellidos para no tener más problemas”. El dúo está promocionado Habitantes de mi tierra en escenarios de diferentes puntos del país y llegó por primera vez a Formosa destacando la calidez de la gente y muy contento de haberse presentarse en esta ciudad. En relación a su propuesta artística, y viniendo de una provincia –Santiago del Estero– rica en poetas, autores y cantores folklóricos, agradecen tener la suerte de haber mamado esas influencias y “tratar de poner nuestro grano de arena al cancionero popular y la cultura; desde nuestro humilde lugar vamos incursionando en este camino que es el folklore, de la mano también de muchos artistas que nos dan una mano alentándonos como el dúo Coplanacu, Raly Barrionuevo, Horacio Banegas, Peteco Carabajal”. En su primer disco tuvieron como invitados al dúo Coplanacu, Raly Barrionuevo y Horacio Banegas, en el tercero a León Gieco, y en Habitantes de Mi tierra, a Abel Pintos, Demi Carabajal y Marcelo Mitre. Producido de manera independiente, este material
fue grabado entre octubre y noviembre del año 2009 en el Estudio Latitud Sur (Córdoba) y cuenta con 12 canciones. “Creemos que somos parte de una generación –agregan– como Rally y Coplanacu, que salieron un poco de lo que fue la propuesta de Peteco, Jacinto Piedra, que iniciaron algo que nosotros tratamos de continuar con nuestras composiciones y defendiendo lo que hacemos. En nosotros hay dos cosas básicas que tenemos que es componer nuestros temas y recopilar cosas que dejaron grandes escritores de Santiago del Estero como Julio Argentino Gerez, Fortunato Juárez, Pablo Raúl Trullenque, Carlos Carabajal, y en nuestros discos se va a encontrar siempre eso, un poco de esa recopilación y cosas nuevas”. Los temas que interpretan en su mayoría son propios “y tenemos tres temas compuestos juntos, poco para lo que convivimos y vivimos diariamente, pero cada uno tiene su forma de componer, de ver las cosas; es un poco cantarle a la realidad, a las cosas que nos pasan, a las cosas que nos mueven, lugares de Santiago y lugares por donde transitamos”.
VIERNES 21 DE OCTUBRE DE 2011
A gust í n , de A rbolito , y su paso por F ormosa
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zequiel Jusid (voz, guitarra acústica y guitarra eléctrica), Agustín Ronconi (voz, flauta traversa, quena, charango, violín y guitarra), Diego Fariza (batería y bombo legüero), Andrés Fariña (bajo eléctrico y coros) y Pedro Borgobello (clarinete, quena, guitarra y coros) conforman el grupo Arbolito, todos egresados de la Escuela de Música Popular de Avellaneda (Buenos Aires). Desde 1997 la banda fusiona músicas folklóricas de Argentina (chacareras, huayno, saya, zamba, candombe, entre otros) con ritmos diferentes, principalmente rock y reggae. Arbolito estuvo recientemente en Formosa en el marco del Festival musical internacional de Frutar 2011, y antes de subir al escenario, Día Seis dialogó con Agustín Ronconi, quien calificó el estilo musical que hacen como música popular latinoamericana: “Con 40 años de rock nacional hoy lo tomamos como música más regional; nosotros crecimos escuchando básica-
mente rock y ya un poco más de grandes, estudiando música, se nos abrió un ventana hacia la música folklórica argentina y latinoamericana y nos sentimos muy felices de ese descubrimiento. Es una fusión lo que hacemos, quizás cuando empezamos teníamos muy pocos instrumentos, un charango, una quena, un bombo, una guitarra, pero de a poco nos fuimos equipando un poco más y también dejamos aflorar esa influencia de la música que escuchábamos en la adolescencia y la mezclamos con la música de la tierra”. Desde su visión, Agustín afirmó que “antes fusionar era un pecado mortal, pero hoy en día esa barrera se superó, hay un espacio nuevo, no sé si es un género, pues la música es una sola, quizás en determinadas regiones, sobre todo en las provincias, por suerte se mantiene un estilo más propio, más regional, no tan empapados de otros estilos, pero nosotros somos bastantes desprejuiciados y con poca vergüenza de mezclar y fusionar desde un lugar de mucho cariño y compromiso”. Halagando la presentación esa misma noche de festival del dúo santiagueño Orellana-Lucca, Agustín dijo que “son tremendos cómo suenan y nos encantaría de vez en cuando hacer algo así” y al mismo tiempo destacó el hecho de que los argentinos seamos pluriculturales: “Lo bueno es que ya nadie se hace problemas por los estilos o por quién representa más a quién, se respira un aire de más libertad y expresar lo que uno siente sin barreras es muy bueno, pues esas barreras por mucho tiempo estuvieron y cuando éramos pibes, sin querer estábamos alejados
“Antes fusionar era un pecado mortal, hoy en día esa barrera se superó”
ARBOLITO
del folklore, tal vez, por esa cuestión de mantenerlo con la tres guitarras, el bombo y el poncho. Eso era el folklore y nosotros lo vivimos así en la escuela, pero a nivel nacional se abrieron en los últimos años muchos espacios, peñas nuevas, y esa fusión, esa mezcla ya existe y hay muchos grupos de rock que se están animando a fusionar con folklore. Ya es un espacio muy abierto”. Arbolito está tocando hace 14 años, fueron nominados a Figura del Año en los Premios Atahualpa 2010 y ganaron el Premio Gardel 2010 como Mejor Álbum de Folklore Alternativo. Es la primera vez que se presentó en Formosa y el público tuvo la oportunidad de disfrutar de su música y de un show con mucha fuerza y ritmo, con temas que transmiten en sus letras un gran compromiso social: “Nuestra inspiración pasa por las vivencias personales y grupales y también por una forma de ver nuestra realidad como pueblo
y como continente, y en estos últimos tiempos con una mirada bastante esperanzadora de unión sudamericana que se está dando y que también es muy inspiradora, aunque hay muchos sueños todavía por realizar y muchas cosas que pueden estar mejor también”. Próximos a grabar un nuevo disco que podría estar lanzándose el año que viene, en Formosa presentaron temas de sus dos últimos CD Cuando salga el sol (2007) y Despertándonos (2009) en el cual contaron con invitados especiales como, Verónica Condomí, León Gieco y Gustavo Chizzo Napoli, de La Renga, además de canciones que siempre están de los primeros tiempos de la banda. Arbolito debe su nombre al indio ranquel que –según cuenta el historiador Osvaldo Bayer en su libro Rebeldía y esperanza– degolló al coronel Rauch en venganza por el genocidio cometido contra los indios de su comunidad.
NDE RAMÍREZ PRESENTARÁ NUEVO VIDEO CLIP DEL TEMA SALES DULCE
Fiesta de la BUENA Vecindad
Acústico y psicodelia del litoral rock
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uego de 10 meses sin tocar en Formosa y de presentar por toda la región NEA y las principales ciudades del país su disco Bienvenidos a Villa Jardín donde nadie se enoja, el viernes 4 de noviembre en Camelot vuelve el colectivo psicodélico de Nde Ramírez, con sus canciones cargadas de folk rock latino y presentando su nuevo video clip del tema Sales Dulce. La presentación será en una nueva edición de la Fiesta de la Buena Vecindad, esta vez acústico, con invitados especiales. Desde Corrientes llegan Los Saltimbankis, agrupación que cargada de psicodelia y power rockero, destacada por la prensa nacional y que está recorriendo escenarios de toda la región.
VIERNES 21 DE OCTUBRE DE 2011
“Venimos del planeta Cucumelandia”, se presentan los Saltimbankis, una verdadera revelación en la preselección de bandas para la edición 2011 de Corrientes Rock, donde se ganaron el pasaje para compartir fecha con Ciro y Los Persas, en el Anfiteatro Mario del Tránsito Cocomarola, de Corrientes. Actitud glam, ¿un Bowie suelto en Corrientes?; energía punk, ¿Sex Pistols en el río Paraná?; estirpe tropicalista, ¿herencia de Os Mutantes?, son sólo algunos de los argumentos que transforman el show de Saltimbankis en una experiencia trascendental e inolvidable. Asimismo, desde Clorinda, Chico Mendes, un power trío que se anima al acústico en versiones de su aun inédito primer disco que
LOS SALTIMBANKIS
promete la energía de la frontera. De permanente presencia en los escenarios de Formosa el trío termina el año con muchos shows y grandes expectativas para la edición de su disco. Nde Ramírez se presentó anoche en la Casa de las Culturas, de Resistencia, en la apertura de la
muestra colectiva de artistas de la región y de Paraguay llamada Simultaneidades y otras yerbas. La presentación consistió en un espectáculo de sonidos, sombras y luces por Juan Sorrentino, seguido de un set acústico de Nde Ramírez y la performance de Javier López & Erika Meza.
2º Curso Internacional de Música de Cámara
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el 1 al 6 de noviembre se desarrollará en el Teatro de la Ciudad el 2º Curso Internacional de Música de Cámara - Formosa 2011. La instancia formativa, destinado instrumentistas, argentinos y/o extranjeros de violín, violoncello, piano y conjuntos de cámara, está organizado por la Subsecretaría de Cultura, con los auspicios de la Asociación Amigos de la Cultura de Formosa. La capacitación estará a cargo del violinista formoseño Rodrigo Bauzá y del pianista argentino Marcos Kopf, quienes residen actualmente en Alemania. Ambos estarán acompañado por la cellista francesa Constance Ricard. Todos ellos se encuentran desarrollando su carrera artística en el continente europeo brindando conciertos y clases magistrales. En la oportunidad y como invitado especial estará el director Miguel Echeverría, de Asunción, Paraguay. Rodrigo Bauzá, Marcos Kopf y Constance Ricard ofrecerán tres conciertos en el Teatro de la Ciudad, a partir de las 21.30 el viernes 4 (piano), el sábado 5 (trío Bauzá) y el domingo 6 (orquestas) con la participación de la Orquesta de Cuerdas y la Orquesta-Escuela de Formosa. La instancia formativa es gratuita y la coordinación general está a cargo del profesor Sergio Irala. Los cupos son limitados y la inscripción cierra el 24 de octubre. Para más información: orquesta@formosa.gov.ar; teléfonos (03717) 436449 y 15596218. Cabe mencionar que en el mes de julio se realizó el 1er Curso Internacional de Música de Cámara con la asistencia pedagógica de Alejandro Civilotti, Peter Thomas (violín), Alan Kovacs (viola), Eduardo Vassallo (violoncello), Cristina Filoso (piano) y los directores invitados Miguel Echeverría (Paraguay) y José Irala (Formosa). En esa oportunidad se dictaron clases magistrales de violín, viola, violoncello y conjunto de cámara, con la presentación de 5 conciertos de maestros, alumnos, conjuntos de cámara y orquesta en veladas con repertorio que incluyó música académica y popular-regional.
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A sociación civil B ienestar M adres y N i ñ os
Los gestores culturales para la infancia y un trabajo constante para la inclusión social
ANTENOR MELGAREJO
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n seis centros comunitarios ubicados en diferentes puntos de la ciudad el trabajo de gestores culturales para la infancia es constante. Literatura, plástica, folklore, música son algunas de las disciplinas a las que pueden acceder a través de talleres niños y jóvenes, en la convicción que el joven es el presente y la bisagra de la cultura, según las propias palabras de Antenor Melgarejo, presidente de la Asociación Civil Bienestar Madres y Niños, que hace varios años está relacionda con las actividades culturales. “Somos gestores culturales para la infancia –cuenta Melgarejo– y trabajamos con líderes culturales de jóvenes en los
centros comunitarios para la inclusión social. La sede central está Francisco Bosch 1.350, en el barrio Villa Lourdes, y tenemos seis centros integrales, dos en Villa Lourdes, uno en el barrio Fontana, otro en Laguna Siam, y dos en el barrio Namqom”. La Asociación organiza diferentes talleres en los centros articulados con otras organizaciones libres del pueblo y con entidades del Estado como las escuelas y la Subsecretaría de Cultura: “Hacemos un trabajo conjunto y nosotros aportamos nuestro granito de arena con la organización de jornadas culturales barriales en capital y en el interior. Las jornadas se programan de acuerdo a los pedidos que tenemos de la comunidad y el proceso que se hace a partir del trabajo conjunto es articulado en redes”. Melgarejo mencionó además que la Asociación participó en un encuentro de folklore en Salta donde se presentó la experiencia que realiza explicando cómo es el trabajo en Formosa de las organizaciones libres del pueblo articuladas con el Estado “para el bien común de la comunidad en general”. La Asociación trabaja con artesanos, folkloristas, músicos, plásticos “y así bajamos la cultura a la gente, dándole espacio para que participe y teniendo nosotros la posibilidad de descubrir y rescatar los valores culturales, algunos jóvenes recién se inician y otros no saben que tienen esos valores, y a partir de allí trabajamos en los talleres profesionalmente para que el día de mañana sean representantes cultura-
les de la provincia”. “La respuesta de los niños y jóvenes es muy positiva –agrega– y además trabajamos en todo lo que sea educación, en coordinación con las escuelas, con clases de apoyo, talleres de interpretación de textos, de literatura, escritura”. Melgarejo afirma además que con todas estas actividades es notorio el cambio de actitud y de comportamiento de muchos jóvenes, pues se les brinda también contención “y así no le damos espacios a las adicciones y cosas malas; es un compromiso de todos, por eso hablamos de comunidad organizada, donde estamos todos, todos somos parte y todos tenemos esta participación”. Cabe mencionar que la Asociación participó en el 2º Congreso Provincial de Folklore que se realizó en el mes de septiembre en Laguna Blanca, donde los jóvenes mostraron los trabajos realizados en los talleres y además organizaron juegos tradicionales como la rayuela, carrera de embolsado, juego del elástico, la chiquichuela, el ta-te-ti, rescatando estos juegos y valores, “pues la cultura es el antes, el hoy y el futuro, por eso trabajamos con los jóvenes e intentamos que vivan su propio presente tratando que ellos sean a futuro los transmisores, siendo conscientes también que nuestra cultura evoluciona; por ejemplo el folklore no es sólo música y danza, es todo; el tereré es cultura como también el trabajo y por eso tenemos también líderes promotores que trabajan con microcréditos ayudando a los padres y a las familias que quieren cambiar su forma de vida”.
El doctor, mi candidato, en la U-10
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or iniciativa de la Biblioteca Popular Doctor Martín Ruiz Moreno, internos de la U-10 presenciaron una función teatral en el patio de dicha dependencia del Servicio Penitenciario Federal. La obra El doctor, mi candidato, representada por el reconocido actor local Isaac Rojas, estuvo precedida por un número musical a cargo del profesor Gogo Figueroa y una de las integrantes del Coro Infanto-Juvenil Chiquita Milanese. Isaac Rojas, máximo referente del grupo Arte-Facto, despertó las risas y los aplausos de todos los presentes. La pieza interpretada se presentó en la Fiesta Provincial de Teatro 2007, donde fue seleccionada para representar a Formosa en la Fiesta Regional de Teatro realizada ese año en Chaco. Participó además en el 4º Festival de Monólogos y/o Unipersonales, que se desarrolló en Resistencia, (Chaco), donde compartió escenario con espectáculos de Argentina, Paraguay, Uruguay, México y Venezuela. El doctor, mi candidato, del escri-
IV
tor paraguayo Aníbal Barreto Monzón, cuenta la historia de Osmar Acuña Gómez de la Fuente, quien es el fiel reflejo de una sociedad corroída desde sus cimientos. Podría decirse que él es un corrupto inocente, aunque no inofensivo. Algún lazo oculto lo vincula con el candidato a presidente, y gracias a ese lazo accede a la función pública, y desde ese momento su vida es un continuo pillaje. Osmar no reflexiona porque es un ser absolutamente alienado, y aún así le pa-
san por el pensamiento ráfagas de lucidez sobre la cruel miseria, pero él no cae en esas trampas que le tiende el pensamiento. Esta actividad desarrollada en la U-10 es una extensión cultural del proyecto Organicemos una biblioteca II, presentado ante la Comisión Nacional Protectora de Bibliotecas Populares para la Convocatoria 2011 del Programa Por más lectores correspondiente al Plan Nacional de Lectura Argentina crece leyendo.
Danzas folklóricas en el San Juan Bautista
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través del convenio de cooperación entre la Universidad Nacional de Formosa (UNaF) y el Instituto de Pensiones Sociales (IPS), continúa el taller de Danzas Folklóricas, una vez por semana en la Casa de la Solidaridad del barrio San Juan Bautista. La idea, nacida de un entendimiento entre el rector de la UNaF, Martín Romano, y el administrador del IPS, Hugo Arrúa, encontró en la casa de altos estudios su ejecución en la labor conjunta del Instituto de Psicología e Innovación Educativa (IPIE), cuya coordinadora es Marcela González, y el Instituto Para el Desarrollo del Arte y la Cultura (IDAC), a cargo de Carlos Leyes. Respondiendo a la
demanda de danza folklórica de los abuelos el taller se implementó recientemente, con la coordinación operativa de Nancy Cáceres. Los adultos mayores van transitando por diversas danzas tradicionales argentinas y en su búsqueda son guiados por la profesora Sabrina Segura, coreógrafa del Ballet Folklórico Universitario, bajo la dirección de César Ramírez. Segura, de larga trayectoria en las danzas folklóricas formoseñas, representó recientemente a la UNaF en el Foro de Universidades Italianas y Argentinas, versión UNIART, en Roma, en junio de este año. Está en proyecto ampliar los talleres para la tercera edad, en coordinación con la Caja de Previsión Social.
3er Congreso de Arte Infantil en el ISA
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el 27 al 29 de octubre se desarrollará en el Instituto Superior de Arte Oscar Alberto Albertazzi (ISA) el 3 Congreso de arte infantil. Las inscripciones comenzarán en el Instituto el 24 del corriente hasta el 26, a partir de las 19. Las temas de las conferencias que se ofrecerán en el Congreso son: ■■P roducciones contemporáneas , a cargo de Josep María Martín, de España. ■■La obra y su estética , por Patricia Hakin. ■■Curaduría de exposiciones de artes visuales, a cargo de Cecilia Rabosi. ■■La educación y las TIC, por Angelina Denti, de Misiones. ■■La educación musical al alcance de todos, a cargo de Ale-
jandro Simonovich, de Buenos Aires. Durante el congreso se desarrollarán también talleres en las siguientes temáticas: ■■Compartiendo ex-
periencia en pintura pavimental, a
cargo de José Candia y Tomás Barijhó. ■■T endencia con -
temporánea en escultura , a cargo de
Roque Eymann, Nelly Núñez y Félix Cardozo. ■■Pintura en grandes formatos, a cargo de Gladis Falcón, Mirta Ferreira y Nilda Galli. ■■El teatro va a la escuela vs La escuela de teatro. Jue-
gos teatrales dramáticos, a cargo de Felipe Pérez. Asimismo, en el Teatro de la Ciudad se presentará el espectáculo Marionetas Orsini, de Rubén Orsini, quien comenzó su investigación en 1995 estudiando mimo para terminar creando sus marionetas y montando sus propios espectáculos. Construyó personajes tan maravillosos como perturbadores y con su tercer espectáculo, Marionetas Orsini, su reconocimiento es a nivel internacional.
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