Diseño y Construcción 21-05-16

DISEÑO & CONSTRUCCIÓN

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> >Edición de 20 páginas >Sábado 21 de mayo de 2016

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Sábado 21 de mayo de 2016

>Especial arquitectura del futuro

La Tierra dentro de cien años >Rascacielos kilométricos, ciudades submarinas en forma de burbuja, casas y comidas impresas en 3D, colonias espaciales, drones personales como medio de transporte. Son algunos de los avances que serán parte de la vida cotidiana dentro de 100 años.

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o las vamos a ver pero muchas de las tendencias, avances y tecnologías que serán moneda corriente dentro de 100 años, ya están presentes o se adivinan en nuestros días, e imaginar cómo será la vida diaria y el entorno habitual de los terrícolas del mañana lejano puede ser un apasionante viaje al futuro.

En muchos casos las formas en que vivirán, trabajarán y se divertirán los humanos del 2116 cambiarán radicalmente comparadas con las que hoy conocemos, de acuerdo al estudio ‘SmartThings Future Living Report’ (STFLR), elaborado por prestigiosos académicos, científicos y arquitectos.

El cuadro de la vida humana dentro de 100 años lo elaboró un equipo de prestigiosos académicos del Reino Unido, entre los que figuran la científica espacial Maggie Aderin-Pocock, los arquitectos futuristas y profesores de la Universidad de Westminster Arthur Mamou-Mani y Toby Burgess, y los urbanistas Linda Aitken y Els Leclerq.

Muchas predicciones de este informe se basan en el análisis de la evolución de las condiciones ambientales y del crecimiento de las poblaciones, que conducirán a desarrollar estructuras capaces de hacer frente a las limitaciones de espacio y la disminución de los recursos naturales, según el STFLR, facilitado por la compañía Taylor Herring, portavoz de SmartThings.

“Durante el próximo siglo seremos testigos de multitud de cambios sísmicos en la forma en que vivimos y nos relacionamos con nuestro entorno”, comenta la doctora Maggie Aderin-Pocock, coautora de este informe encargado por la división británica ‘SmartThings’ de Samsung.

“Es muy probable que veamos la aparición de megaestructuras imponentes, así como ciudades subacuáticas y un sistema de transporte basado en drones voladores muy avanzadas, algunos de los cuales podrían ser lo suficientemente grandes y potentes como para trasladar casas enteras al lugar donde se pasarán las vacaciones”,

>En la imagen un dron transportando una casa de vacaciones

>En la imagen una infografía de la colonización de otros mundos que se producirá en el próximo siglo.

de acuerdo a la doctora Aderin-Pocock.

Dado que el espacio de las ciudades se volverá más apretado, los seres humanos vamos a cavar más profundo y a construir más alto, edificando rascacielos kilométricos que incluirán materiales con carbono y diamante modificados a escala microscópica, y haciendo túneles que

alojarán enormes estructuras subterráneas de 25 o incluso más plantas de profundidad, según el STFLR. Esferas gigantes bajo el agua Las ciudades bajo el agua llegarán a ser una realidad, aprovechando el agua en sí misma para crear atmósferas respirables en su interior y generando combustibles a

base de hidrógeno durante ese proceso, según este estudio.

Algunos de nuestros descendientes van a viajar a través de carriles aéreos con sus propias aeronaves personales, en lugar de utilizar los coches, y utilizarán aviones no tripulados o drones voladores como ‘mulas de carga’, capaces de trasladar casas

enteras por todo el mundo, para vivir una auténtica experiencia de “hogar lejos del hogar” durante las vacaciones, añade.

“Dentro de un siglo las tecnologías de impresión 3D se habrán desarrollado al punto de permitir que se impriman las casas y sus muebles, y de fabricar réplicas exactas de edificaciones y grandes es-

tructuras a gran escala con materiales reciclables y propios de cada lugar geográfico”, de acuerdo a este trabajo británico.

Los avances tecnológicos también posibilitarán crear en las casas de 2116 unos espacios hiperflexibles que se adaptarán a las necesidades de vida de sus habitantes cambiando, por ejemplo, la distribución de las habitaciones y del mobiliario, según el estudio para ‘SmartThings’.

El informe también explica que estas casas inteligentes y dúctiles incluirán tabiques móviles que permitirán reducir el tamaño de dormitorio y agrandar la sala de estar cuando se reciban clientes o visitantes, y paredes maleables que cambiarán de forma, proporcionando asientos o estanterías adicionales a pedido de los usuarios.

Por otra parte, la instalación en las habitaciones de superficies inteligentes con iluminación LED (mediante diodos electrónicos) reducirá la necesidad de que las personas vuelvan a decorar periódicamente su hogar, ya que las paredes, pisos y techos cambiarán de aspecto, colores, tipos e intensidad de luz, para adaptarse a sus diferentes estado de ánimo, según este informe..

“La revolución de las casas inteligentes conectadas a los ‘smartphones’ por medio de internet tendrá implicaciones positivas y masivas sobre la forma en que viviremos.

Nuestros hogares serán cada vez más inteligentes. Ya son capaces de detectar la presencia de personas, animales domésticos, humo, humedad y luces y esto es sólo el principio”, asegura James Monighan, director general de SmartThings, en el Reino Unido.

Los expertos del‘Smart Things Future Living Report’, también vaticinan que los humanos del 2116 ya estarán colonizando el espacio, comenzando primero por la Luna y el planeta Marte, y viajando, a continuación, hacia otros mundos cada vez más alejados de la Tierra, dentro de nuestra la galaxia. ¿A quién no le gustaría estar allí dentro de 100 años, para poder disfrutar de esas singulares experiencias? <

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>Especial arquitectura exterior del futuro

Camino del cielo >En Estocolmo se podrá ir al trabajo caminando por kilométricas pasarelas elevadas que entrelazarán las azoteas de edificios a diferentes alturas, y en Londres se podrá nadar en una piscina en suspensión rozando las nubes.

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aminando entre nubes muy cerca del cielo, así podrán dar un paseo, tomarse un respiro, ir a trabajar y disfrutar de un refrescante chapuzón, los habitantes y visitantes de las capitales del Reino Unido y de Suecia.

Todo ello con unas vistas de la ciudad y sensaciones de vértigo incomparables, pero con la máxima seguridad.

No es un sueño futurista sino dos proyectos arquitectónicos que se concretarán dentro de pocos años: el “Sky Pool” (‘piscina del cielo’, en inglés) de Londres, diseñada por de Ballymore Group y Arup Associates, y el Klarastaden (que puede traducirse como ‘ciudad completa o diáfana’, en sueco) de Estocolmo, diseñado por Anders Berensson Architects.

Una piscinaacuario en la terraza

La piscina ‘Sky Pool’, suspendida a 35 metros de altura, se edificará en los Embassy Gardens (jardines de la embajada), el corazón residencial de barrio más nuevo de Londres, informa Hayleigh O’Farrell, directora de comunicación de Ballymore (www.ballymoregroup.com/) .

El proyecto Klarastaden consiste en una nueva zona urbanizada para Estocolmo que combina edificios verticales de diferentes alturas, que van unidos por pasarelas elevadas para transeúntes.

Esta impresionante piscina exterior unirá dos edificios residenciales a través de sus respectivas azoteas, algo que O’Farrell considera como “una primicia mundial” que permitirá a los residentes nadar yendo de una torre a la otra.

“La plataforma de la ‘piscina del cielo’, incorporará además un ‘spa’ (área de bienestar y medicina natural), un bar de verano y un invernadero, para que los residentes puedan relajarse y disfrutar de las vistas de algunos de los edificios más emblemáticos de Londres, como el Parlamento, la noria ‘London Eye’ y la nueva embajada de EEUU situada al lado”, según Ballymore.

“La piscina será totalmente transparente, libre de estructura y con un vidrio de 20 centímetros de espesor,

>Fotomontaje de una calle de Estocolmo con las pasarelas aéreas por donde se comunicarían los peatones.

tendrá 25 metros de largo, 5 metros de ancho y 3 metros de profundidad, con una hondura de agua de 1,2 metros de agua”, informa Hayleigh O’Farrell.

Diseñada por Arup (www. arup.com) con la colaboración de los diseñadores de Acuarios Reynolds (www. reynoldspolymer.com), sus creadores reconocen que con este estanque de vidrio que parece desafiar la fuerza de gravedad, se pretende que la experiencia de sus usuarios sea similar a la de estar dentro de un acuario, más que la de gozar de una piscina convencional.

Los edificios que enlazará la piscina del cielo son parte de la segunda fase de la

construcción de los Embassy Gardens (www.embassygardens.com) el nuevo perímetro diplomático de Londres, situado a orillas del río Támesis y diseñado por Ballymore que, a su vez, será la pieza central, tanto residencial como comercial, del plan de regeneración urbana de la denominada Area Nueve, en la ribera sur londinense.

Este proyecto que ya está en curso consta de apartamentos de lujo e incluye la recolocación de varias embajadas en esta zona y se inspira en el Meatpacking District, un barrio Nueva York (EEUU) situado junto al río Hudson.

“Mi visión para esta piscina surgió del deseo de ampliar los límites de la capacidad de

construcción y de la ingeniería, y hacer algo que nunca se había hecho antes. La experiencia que se vivirá en ella será verdaderamente única: uno se sentirá como flotando en el aire en el centro de Londres”, señala Sean Mulryan, presidente y director ejecutivo (CEO) de Ballymore.

Paseo por las nubes de Estocolmo Por otra parte, ¿por qué tener aceras a nivel de calle cuando se puede tener pasarelas elevadas que parecen flotar en el cielo?

Esta es una de las preguntas que se plantearon los arquitectos e ingenieros de la firma sueca Anders Berensson Architects, ABA (http:// andersberenssonarchitects.

com/) a la hora de diseñar una nueva zona urbanizada para Estocolmo, consistente en combinar edificios verticales de diferentes alturas y unirlos por medio de pasarelas elevadas para transeúntes.

“Los puentes o pasarelas que conectarán algunas de las azoteas, permitirán disfrutar de un paseo por el cielo y se convertirán en uno de los parques más largos y con las mejores vistas de la ciudad”, informa el arquitecto Anders Berensson, fundador y director de Anders Berensson Architects (ABA).

Tanto los residentes de los apartamentos como los viandantes podrán acceder a los espacios verdes de las azoteas a través de “los paseos por el cielo” o pasos elevados del proyecto Klarastaden, que pretende transformar una parte de Estocolmo en una ciudad diáfana y cuya construcción está previsto que comience en 2018, según el portal tecnológico ‘Tech Insider’.

Se ha diseñado una nueva área en el centro de la ciudad, una zona densa y verde situada cerca de la estación central de Estocolmo, en la parte occidental de la capital sueca, informa el arquitecto Anders Berensson, fundador y director de ABA. Según Berensson, “Estocolmo está creciendo, para adaptarse al crecimiento de la población la ciudad necesita construir más casas y una de la forma más sostenible de hacerlo es densificar y aprovechar los barrios y la infraestructura existentes”.

“La nueva propuesta tiene en cuenta el costo de cubrir las vías ferroviarias actuales y la ubicación céntrica de la zona, y tiene como objetivo construir una nueva área urbana estrecha y elevada que pueda dar cabida a tanta gente como sea posible en el centro de Estocolmo”, explica el director de ABA. El proyecto Klarastaden propone edificar manzanas o bloques de torres delgadas de diferentes alturas para poder alojar a un gran número de personas y, al mismo tiempo, adaptarse a las condiciones de luz de la zona y garantizar unas buenas vistas, de acuerdo a ABA. El diseño urbano propues-

to permite que las partes más grandes de la zona sean accesibles al público, porque tanto los patios de los edificios como las terrazas de sus azoteas estarán atravesados por caminos públicos suspendidos en el aire.

“Muchos de los puentes o pasarelas, a lo largo de las cuales se intercalarán espacios de vegetación y pequeños árboles, que conectan algunas de las terrazas de las azoteas, permitirán disfrutar de un paseo público por el cielo a lo largo de la nueva área de la ciudad, y se convertirán en uno de los parques más largos y con las mejores vistas de Estocolmo”, asegura Berensson.

“La piscina ‘Sky Pool’, similar a un gigantesco acuario, está suspendida a 35 metros de altura uniendo las plantas más altas de dos edificios y permitirá nadar, sintiendo que se flota en el aire, sobre el centro de Londres”, señala Sean Mulryan, presidente de Ballymore Group.

Alrededor del 90 por ciento de todos los apartamentos tendrá vistas a las cristalinas aguas del lago Mälaren y los rayos del sol brillarán a través de las partes más bajas de los bloques de edificios, hasta llegar al nivel de la calle durante la tarde, según los responsables de este proyecto sueco.

La nueva zona de la ciudad dispondrá así de 140.

000 metros cuadrados para oficinas y sus edificios se elevarán entre 8 y 100 metros sobre el nivel del suelo, será la más alta y la más densa en Estocolmo y albergará unos 5.800 apartamentos.

La variación en la altura de los edificios permitirá combinar torres más altas con más apartamentos y construcciones más bajas que posibilitarán que la luz llegue hasta la calle, y las pequeñas desviaciones en las estructuras de bloques permitirá disfrutar en las terrazas de ‘parques de bolsillo’ a lo largo de las calles “del cielo”.

Ir a trabajar o a comprar, yendo a pie desde casa a la oficina o a la tienda, a través de esos nuevos caminos elevados o pasarelas áreas de Estocolmo será, sin duda, una experiencia casi celestial. <

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>Especial arquitectura del futuro

>Vista proyectada desde la pileta.

>El complejo, una vez finalizado.

Lujo, excentricidad y pileta en altura >Un complejo hotelero que sirve de ingreso a la ciudad de Singapur es un despliegue de diseño y cuenta con la piscina en altura más larga del mundo.

M

arina Bay Sands es un complejo de alta densidad y uso mixto, para cuya construcción se invirtieron 5.700 millones de dólares. Diseñado por el arquitecto Moshe Safdie para Las Vegas Sands Corporation, sus instalaciones que ofrecen una superficie de 845 mil metros

cuadrados sobresalen en el paseo marítimo de Singapur, creando una puerta de entrada a la ciudad y proporcionando un entorno dinámico para la vida cotidiana del lugar.

El conjunto consta de tres torres hoteleras con 2.560 habitaciones, un centro de convenciones y exposiciones

de 120.000 m², un centro comercial, un museo de Arte y Ciencia, dos teatros Arenas, seis restaurantes, dos pabellones flotantes y un casino con 500 mesas y 1.600 máquinas tragamonedas.

Concepto y estructura

Según palabras del arquitecto

Safdie, “Marina Bay Sands es realmente más que un proyecto de construcción: es un microcosmos de una ciudad arraigada en la cultura de Singapur, su clima y su vida contemporánea.

Nuestro desafío fue crear un lugar público vital a escala de distrito urbano,

es decir, hacer frente a un proyecto de mega-escala e inventar un paisaje urbano que funcione a escala humana”.

Piscina especial

Situada a 200 metros de altura, la piscina realmente es enorme (tres veces una

olímpica en longitud, aunque mucho más estrecha). Su diseño de estilo borde infinito hace que horizonte y agua se fusionen en una misma imagen. Un espectáculo en sí misma, se la puede apreciar como turista circunstancial o como pasajero alojado en el hotel. <

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>Especial arquitectura del futuro

Proponen una torre de 120 metros para homenajear a la Patria en su aniversario >Es un proyecto de un platense radicado en México. Estaría en Plaza de Mayo.

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unque se fue de La Plata hace 57 años para iniciar en México una carrera como arquitecto, Rubén Mesa siempre mantuvo a Argentina en su corazón. De ahí que tras haber realizado más de ochocientas obras a lo largo de su vida profesional, quiso homenajear a la Patria regalándole un monumento fuera de lo común. Así nació el Arco del Sol de Mayo, el proyecto de una torre mirador de 120 metros de altura que acaba de presentar en la Casa Rosada con la esperanza de que sea erigida en Buenos Aires en el marco de los 200 años de la Independencia nacional.

La torre “está inspirada en el sol de la Revolución, que fue acuñado por primera vez en 1813 en el reverso

de la moneda argentina y que cinco años más tarde Pueyrredón autorizó a Belgrano a incorporar en el pabellón nacional”, cuenta Mesa desde el Distrito Federal de México, donde se radicó en 1959 y ha realizado una fructífera trayectoria.

Diseñado con una base de hormigón y una estructura revestida en acero inoxidable, el edificio presenta dos arcos, uno en la planta baja y el otro en la parte superior, desde donde se proyectan cinco estructuras en pico que sugieren las explosiones del sol.

En su base prevé dos accesos con elevadores que conducen al primer mirador abierto, que está ubicado a 14 metros de altura y contempla cafeterías, oficinas

administrativas y baños.

Desde allí se podrían abordar otros cuatro elevadores panorámicos que conducirían a un segundo mirador a 67,5 metros, en este caso cubierto, y a una terraza jardín a 73 metros de altura desde la que se podría tener una vista completa del Río de la Plata y la ciudad.

Y es que “la idea es que el Arco de Mayo sea construido en la Plaza San Martín, frente a la Torre de los Ingleses, y que su arco inferior abra una vista hacia el monumento a los Caídos en la Guerra de Malvinas”, detalla Mesa, quien semanas atrás presentó su propuesta ante la Presidencia de la Nación y la Comisión del Bicentenario como “una donación al Gobierno Nacional en testimonio y reconoci-

>Arco del Sol de Mayo, propuesto para ser erigido en la ciudad de Buenos Aires.

miento a nuestro país”.

La propuesta arquitectónica, cuya construcción demandaría unos 50 millones de dólares según calcula su autor, fue presentada con la sugerencia de crear una fundación a fin de reunir fondos con donaciones particulares para que su costo no recaiga por completo sobre el Estado.

El arquitecto Rubén Mesa, quien creció en el barrio de la plaza Irigoyen y estudio Diseño en la Facultad de Bellas Artes, tiene una vasta carrera profesional que incluye residencias, edificios de departamentos y oficinas, hoteles, centros comerciales, restaurantes y bares, gran parte de ellos en México, pero también en Florida, Texas, Colorado y California. <

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>Interior >Decoración

Que se hagan notar: vigas y columnas de madera a la vista >Claves a tener en cuenta para aplicar este recurso arquitectónico y decorativo.

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anto las vigas como las columnas son estructuras que sirven de sostén en las construcciones, pero la idea de sumarlas en madera, tanto cortada (tipo tirante) como rústica o incluso reciclada, aportan un plus estético de alto impacto.

Justamente, gracias a ese gran valor único, su alta resistencia y a la variedad de opciones disponibles en el mercado, las vigas y columnas de madera se vuelven protagonistas en la construcción y decoración de todo tipo de ambientes.

Al ser un material muy versátil, permite adaptar la decoración del hogar al gusto personal: por ejemplo, optar por un tronco

de árbol que funcione en sí mismo como viga o columna o incluso de tirante a través de un techo completo.

También se pueden colocar vigas a la vista y pintarlas en tonalidades claras para que sigan la línea del color de las paredes o, en contraposición, en colores oscuros para jugar con los contrastes. Y siempre el color nato de cada tipo de madera aporta un detalle único e irrepetible.

Tipos de madera

Los tipos más habituales de madera a utilizar en vigas son el pino y el eucalipto, ideales por ser blandas y por tanto, más fáciles de trabajar.

Entre las más comunes, se destacan: Pino: especie de madera blanda caracterizada por su fortaleza y alta densidad, lo que la vuelve ideal para las construcciones porque le da fuerza de sujeción para fijarse.

Perfecta para vigas o tirantes de techos.

Eucalipto: sobresale por su durabilidad; si es tratada correctamente, puede vivir más de 40 años. Con múltiples matices y tonalidades se lo puede adaptar a todo tipo de diseños.

Casi libre de nudos, tiene un veteado delicado, continuo y agradable. Ideal para columnas y postes protagonistas en los ambientes.

Quebracho: madera muy dura y pesada.

Su característico color castaño rojizo oscuro

es uno de los más alabados y admirados, así como sus vetas suaves y homogéneas.

También se utiliza el quebracho blanco, una madera un poco más liviana y de color más claro.

Viraró: es semidura y semipesada, de un bellísimo color castaño rojizo, con matices incluso violáceos. Sus reconocidas vetas bien demarcadas son muy agradables a la vista.

De alta gama.

Cedro: duradera, ligera y muy estable, es ideal para dar un toque rústico a la decoración. De color castaño rojizo, vetas pronunciadas y un distintivo brillo dorado suave, es otra de las opciones de alta gama. <

>Decoración

Sillón de un cuerpo, el protagonista de siempre >Clásico que nunca se fue. Sus diferentes funciones. Consejos para una buena compra. Relleno, telas y colores.

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os tiempos cambian, los estilos se redefinen y los sillones siguen las tendencias, pero el clásico sillón y una mesita de café son prácticamente inamovibles.

Se los elige para espacios reducidos, donde el sofá excede en la ambientación y no se admiten grandes muebles, o bien porque resultan el complemento ideal del estilo decidido. Pero no sólo eso: estos muebles también fueron el principal elemento del rincón del relax, protagonistas del espacio de lectura ubicado en la sala de estar o en un rincón del dormitorio.

También siguen vigentes los sillones materos, especiales para los encuentros en la sala.

Decidir la compra

Así, salir a buscar un elemen-

to que resulte acorde a las propias expectativas y se relacione con el estilo presente requiere algunos cuidados.

Cuando se decide la compra no sólo del sillón de un solo cuerpo, sino de cualquier otro, como un sofá, lo que debe hacerse es mirar donde no se ve. Hay que fijarse en la estructura, ver qué madera es la que conforma todo el interior del mueble, porque de ella dependerá su duración en el tiempo y será la que condicione su uso. Si de recomendar se trata, es preferible que sea de una madera dura y secada en horno, como el eucalipto grandis.

El relleno

Se destacan los siguientes: >Vellón siliconado. Es una fibra de poliéster 100 por ciento pura, hueca y siliconada, con memoria, conocida como relleno de rebote; sumamente suave, es de recuperación inmediata al incorporarse. >Soft de poliéster micronizado. Se usa combinado con el vellón, otorga un alma suave y resistente al almohadón.

Está contenido por una funda de acrotop (fibra de nailon, de aproximadamente 2 a 4 cm de espesor, que le otorga una terminación más mullida). · Placa soft. Poliéster o placa de goma espuma de alta densidad con memoria, se aplasta y vuelve inmediatamente a su posición inicial; es uno de los materiales más recomendados. <

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>Opinión profesional

>Exterior

¿Qué es la Temperatura de Color? ¿Qué significa que la luz sea cálida o fría?

Dibujando en el jardín

> Por Ing. Juan Pablo Cattelani

Iluminación Profesional

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a temperatura de color podría definirse como la sensación que percibe el ojo humano ante una luz, siendo cálida si predomina el color ámbar o fría si predomina el azul. Esta medición solo se aplica a la luz blanca y técnicamente se define como “la impresión de color a ciertas temperaturas de un radiador de cuerpo negro perfecto” El concepto es más simple de lo que parece.

Piense en un hierro incandescente al que se le va aplicando cada vez más calor. Cuando su tempera-

tura se sitúa a unos 1.000 K (grados Kelvin) adquiere una tonalidad rojiza. Si la temperatura sube hasta situarse entre 2000 y 3000 K su color se vuelve amarillento. A 4.000 K su tono es blanco neutro y entre 5.000 y 7.000 K blanco frío. Sin embargo, cuando hablamos de luz, la “temperatura” es sólo una medida relativa: no tiene que ver con el calor físico sino con la sensación que produce en el ojo humano.

En este gráfico podemos ver que a menos grados kelvin el color que percibimos es cálido y a más grados la temperatura de color que percibimos es fría.

Clasifiquemos la luz blanca según la siguiente escala. La

luz blanca cálida tiene una temperatura entre 2.7003.500 K, la luz blanca neutra entre 3.500-5.000 K y la luz blanca fría arriba de los 5.000 K. Por ejemplo, cuando necesitemos elegir lámparas para uso doméstico, las más adecuadas son las que poseen una TC de 2.7003.000 K (blanco cálido), porque generan un ambiente cálido y confortable.

Por eso son las más utilizadas en hoteles.

Por otro lado, en instalaciones hospitalarias o escolares se suele utilizar una TC de 4.000-6.500 K (blanco neutro/frío), ya que se busca lograr ambientes más dinámicos y activos. <

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os cercos verdes son un elemento importante en el diseño del jardín. Están constituidos por una sucesión de plantas alineadas de forma más o menos rígida, según cada diseño, conformando una masa continua, variando su imagen y sus dimensiones, según las especies que deberán elegirse de acuerdo también a la función del cerco. Algunos sólo son decorativos, otros constituyen un excelente recurso para lograr protección, debiendo tener en cuenta al momento de plantar las especies la altura que alcanzarán en estado adulto y sus dimensiones finales.

Algunas especies son ideales para lograr cercos bien geométricos con las podas adecuadas, otras se adaptan a límites mas libres.

Si bien por lo general los cercos se constituyen con una misma especie, algunos diseños entremezclan especies para lograr interesantes juegos cromáticos. Formas libres o geométricas. En los jardines contemporáneos se retoma la imagen de los cercos con formas geométricas, con una imagen elegante y prolija. Si se les otorga un buen espesor, con

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el tiempo constituyen también un elemento de protección. Entre las especies para cercos podados se destacan las ligustrinas, ligustros, Buxus sempervirens, Teucrium fruticans, entre otras. Requieren mayor cuidado, con podas de hasta tres veces al mes, según la especies. Los cercos con formas libres lucen una imagen muy natural y las dimensiones de su masa varía según las especies. Entre las elegidas para este tipo de cercos: Ligustrina Aureo Variegata, Cotoneaster, Pyracantha sp, Viburnum suspensum, fotinias, abelias, entre otras. Por lo general, las especies se eligen por su floración o el colorido de su follaje.

Las enredaderas (como el jazmín amarillo) apoyadas sobre un alambrado, pared o cualquier tipo de límite físico también son especies muy elegidas, especialmente para delimitar lotes. Poda de ligustros. Para que florezcan y mantengan su forma, se recomienda podar estas especies tres veces al año, sobre todo al inicio del otoño, de la primavera y del verano, nunca en invierno. <

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>Exterior

Viviendo como las aves >Tienen formas redondeadas y los colores del bosque, se inspiran en los hogares que construyen las aves en los árboles y se integrarán armoniosamente en el paisaje. Son las casas ‘nido’, con iluminación y climatización de bajo consumo energético.

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e gustaría pasar una temporada inmerso en la naturaleza y experimentar algunas de las sensaciones que viven las aves dentro de sus nidos al asomarse desde allí al entorno vegetal que les rodea?

Aunque usted no pueda volar por sí mismo como los pájaros, al menos puede dejar volar su imaginación y hacerse una idea de lo que sienten estos animales, ocupando alguna de las nuevas casas ‘nido’ ecológicas diseñadas por una compañía británica.

“Las casas se revestirán de tejas de cedro, cuyos colores neutros y texturas ayudan a insertar las construcciones armoniosamente en el entorno y adquirirán, en un lapso relativamente breve, un color gris plateado natural al entrar en contacto con los elementos”, informa a Efe Will Hardy, director de Blue Forest La constructora Blue Forest ha diseñado una serie de alojamientos para uso vacacional llamados ‘Nesting’ (anidamientos) inspirados en los nidos que construye el ‘pájaro tejedor’, los cuales serán edificados dentro del parque de atracciones Robin Hill Country Park (robinhill.com), situado en la Isla de Wight (Reino Unido). Estas casas y cabañas no solo están inspiradas en las formas curvas y orgánicas de los hogares que estas singulares aves ‘tejen’ con ramitas, hojas y otros elementos vegetales, sino que además serán situadas prestando una especial atención a la forma en que se incorporan a su entorno natural, según sus creadores.

A diferencia de los nidos de los ‘tejedores’, todos colgantes, algunas de las 22 casas de Robin Hill se asentarán sobre unos pilotes de madera o sobre pequeños bloques de hormigón, ambos fijados a la tierra al pie de los árboles y otras sobre sus ramas.

Estas construcciones se complementarán con 28 cabañas de madera y 40 tiendas de campañas, con algunas características visuales y constructivas similares, dentro del proyecto ‘Nesting’.

En ‘racimos’ similares, pero no idénticos

“Cada una de las casas del árbol se situará de una forma levemente diferente respecto de las demás dentro del bosque: giradas en una dirección determinada, enclavadas

en las profundidades del valle o levantadas sobre la copa de los árboles situados en sus alrededores”, señala Andy Payne, uno de los fundadores de Blue Forest, junto con su hermano Simon.

“Al igual que un racimo de fruta, las casas del árbol son similares, pero no idénticas. Han sido diseñadas para complementarse entre sí y, a su vez, como un conjunto que se integra visualmente de forma armoniosa en el paisaje”, añade.

Para conseguir esta inserción en su entorno se contó con la participación del estudio de arquitectura Tate Harmer especializado en diseños sostenibles en la naturaleza, que ha elegido una serie materiales naturales para construir las casas ‘nido’ y el resto de los albergues.

“Al igual que un racimo de fruta, las casas nido serán similares, pero no idénticas entre sí. Han sido diseñadas para complementarse unas con otras y, a su vez, como un conjunto que se integra visualmente de forma armoniosa en el paisaje”, según Andy Payne, uno de los fundadores de la constructora.

“Las casas ‘nido’ de los árboles se revestirán casi en su totalidad de tejas de cedro, cuyos colores neutros y texturas son especialmente

eficaces para que las estructuras se inserten armoniosamente en el entorno y el paisaje y, algunas de ellas, adquirirán en un lapso relativamente breve un color gris plateado natural al entrar en contacto con los elementos”, informa a Efe Will Hardy, director de Blue Forest.

El proyecto ‘Nesting’, cuya primera fase está prevista que abra al público en 2018, se emplazará en algunas zonas de Robin Hill que están actualmente sin uso o que necesitan ser regeneradas y su localización ofrecerá a sus ocupantes un alojamiento único en su tipo y algunas de las vistas más impresionantes del valle de este parque que ocupa 35 hectáreas de campo, de acuerdo a Hardy.

“La escala de los edificios les permitirá encajar en el paisaje y con los árboles y arbustos existentes, la altura a la que se fijarán ha sido ajustada para adaptarse a los niveles de las copas de los árboles adyacentes, y la forma curvada de las casas también ayudará a que se mezclen con su entorno natural”, señala Simon Payne, director ejecutivo de Blue Forest a la revista ‘Gizmag’.

En busca de la eficiencia energética

“Para reducir el consumo de energía, las

casas ‘nido’ tendrán paredes de entre 150 y 300 milímetros de espesor con un amplio aislamiento, su iluminación será mediante LEDs de alta eficiencia energética y su climatización provendrá de una fuente que bombeará aire caliente a su interior, calentándolo”, añade.

Simon Payne señaló que habrá dos tipos básicos de casas ‘nido’ -una pequeña con una cama doble, y otra más grande donde podrá dormir cuatro personas-, y que ambas tendrán un salón diáfano, un pequeño balcón, cuarto de baño y un área para el té o el café.

“A pesar del tradicional estereotipo, las casas de los árboles no son solo para niños, y las hemos diseñado y construido de todos los tipos, desde hoteles en los árboles hasta lugares de retiro para la familia, guaridas arbóreas infantiles y refugios enclavados entre las ramas”, informa Will Hardy.

La constructora británica Blue Forest edificará una serie de alojamientos para uso vacacional llamados ‘Nesting’ (anidamiento) inspirados en los nidos que construye el ‘pájaro tejedor’, dentro del parque de atracciones Robin Hill Country Park, en la Isla de Wight (Reino Unido).

Algunos de los proyectos previos de Blue Forest en el Reino Unido incluyen algunas de las técnicas y diseños arquitectónicos, materiales, formas naturales e integración con la naturaleza y el paisaje, aplicados en las casas ‘nido’ ecológicas de Robin Hill.

Algunas ‘casas del árbol’ precursoras de las viviendas ‘nido’ que se están construyendo en la Isla de Wight, son la ‘Fibonacci’, inspirada en una constante geométrica en espiral muy frecuente en la naturaleza; la ‘Fairytale Castle, alojada en un jardín oculto y exuberante y rodeada de plantas exóticas y tras las ramas de un impresionante roble; y la ‘Chewton Glen’, un hotel arbóreo situado en la campiña y formado por seis suites de lujo.

Otras construcciones somejantes son: la ‘Quiet Treehouse’, inspirada en un grupo de pequeños robles y diseñada para evocar el ambiente e los bosques; la ‘Amberley Castle’, localizada en los jardines de un castillo y rodeada de arbustos, flores y árboles; y la aldea ‘At the Water’s Edge’, que son casas de techo cónico interconectadas mediante pasarelas y situadas junto a un lago artificial. <

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>Exterior

A punto todo el año >Que los primeros fríos no lo acobarden. Algunos tips sobre lo más novedoso en mobiliario de exterior para que la estadía al aire libre sea de lo más cómoda.

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ontar con un espacio al aire libre, donde sentarse a leer o disfrutar de los rayos del sol, puede cambiarle la vida a cualquiera, incluso, en los meses fríos.

Desayunar en el balcón o preparar una rica carne asada en el patio pueden aliviar la rutina diaria sin necesidad de estar de vacaciones.

Es por eso que los muebles de jardín cobran cada vez más protagonismo. Sillas, bancos y reposeras ya no son meros objetos utilitarios: son, además, piezas de diseño. Aquí, un repaso por las últimas tendencias: - Hamacas: Hace algunos años, algunos fabricantes buscaron revivir las “hamacas Hollywood” (sillones de jardín con forma de hamaca y techados, que suelen verse en muchas películas hollywoodenses), pero éstos no terminaron de cuajar entre los compradores, ya que ocupan mucho lugar y la mayoría de las personas no tenía dónde ponerlos en su balcón o terraza. Sin embargo, las hamacas siguen en liza, pero más bien en forma de cestos colgantes para una persona, por ejemplo. Muchas tienen forma de huevo, lo que permite sentirse envuelto en un confortable capullo.

Una alternativa más pequeña son los silloncitos con forma de hamaca paraguaya, que consisten en una tela tensada. Son muy prácticos, ya que se los puede fijar por fuera de la terraza o el balcón, colgados de un árbol en medio del jardín.

El beige nunca pasa de moda, y además permite incorporar notas de color con los almohadones.

- Accesorios: Ya no se trata sólo de los muebles. Es importante Considerar al balcón como un ambiente separado. Es decir, hay que vaciarlo y repensarlo. Luego, se lo puede llenar de muebles y accesorios. Cada vez más fabricantes proponen alfombras para exteriores para el balcón, la terraza o para crear espacios para sentarse sobre el césped. Tam-

bién se estilan los murales resistentes al agua y una iluminación parecida a la de los salones de estar, pero para el jardín. Sin embargo, la iluminación de jardín es distinta a la de interiores, por lo que hay, por ejemplo, modelos con células solares, que se cargan con la radiación del sol, y otros que iluminan con sólo conectarlos a un puerto USB. Los sillones colgantes para balcones y terrazas son la última moda. Algunas firmas proponen modelos aireados con almohadones confortables.

- Muebles ligeros: Los sofás para exteriores son tendencia desde hace algunos años. Esto hizo que se fueran desarrollando también otros muebles más confortables para jardín.

Sin embargo, los balcones normales no suelen tener más de cuatro metros cuadrados de superficie. Y en muchas terrazas no hay espacio para generar toda una esquina para sentarse o colocar un sillón dos plazas. Es por eso que los diseñadores proponen sofás cada vez más ligeros y sillas, que ocupan aún menos lugar. Sin embargo, estas se volvieron mucho más cómodas. Los tiempos del plástico duro ya pasaron: ahora se estilan estructuras de metal ligeras, con asientos tejidos.

- Más confort: Los sofás y las sillas son cada vez más cómodos. Una nueva opción son los sillones tipo comedor, que antes sólo se veían en los lobbys de los hoteles, y que ahora no sólo están disponibles para interiores, sino también exteriores. Gracias a su altura especial permiten una cena más relajada. También muchas tumbonas tienen ahora una superficie más ancha para recostarse y son más altas para poder sentarse.

Los silloncitos tipo lobby de hotel salen al jardín: aquí, un modelo distinguido en color crema.

- Color amarillo: A tono con la luz del sol, los fabricantes apuestan por el amarillo. La paleta va del amarillo limón, más chillón, a un amarillo azafranado o mantecoso, más suave. <

Cincalum - Color

Plásticas

Galvanizadas

Aislantes - Perfiles

Lisas y acanaladas Caños y tubos

DISEÑO & CONSTRUCCIÓN

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Sábado 21 de mayo de 2016

>Empresas y productos

Colores de la ciudad, la nueva creación de Tersuave >El fundamento que da vida a los seis colores de la paleta de tendencias 2016.

A

rcilla, Esparta, Rosa Beige, Yema, Chilli y Sombra Violeta son los seis nuevos colores que vibran en la nueva paleta de la marca: una musa que viene del “afuera”, de las sorpresas cotidianas que esconde la ciudad a cada paso, a la vuelta de la esquina, para construir el espacio común urbano desde el color.

El objetivo de la creación de esta nueva campaña estuvo en pensar la calle y la ciudad como una gran escenografía urbana, un lienzo para imaginar los tonos que generan sensaciones, inspiran y permiten repensar el paisaje cotidiano. Para ello, Tersuave toma el color, la textura y la luz como atajos de placer dentro del territorio de la rutina: pinceladas que reafirmen la importancia de los frentes como protagonistas de la escena urbana, como trazos expresivos del cuadro calidoscópico que representa a cada ciudad.

Color e identidad

“El color es identidad, comu-

nicación y expresión y por eso creemos en decir, a través del color, lo que somos y lo que nos gusta”, explica desde la marca. “La propuesta -continúan- es trasladarlo desde el interior al exterior, revalorizando el frente como resultado de un temperamento que lo habita. Poniendo color se da estilo, se forma personalidad y sentido a cada fachada,

a la cuadra, a la calle, al barrio, a la ciudad”.

La paleta cromática ampliada tiene como fuente de inspiración la propia experiencia urbana, que queda plasmada en los nuevos seis tonos: Arcilla es un clásico neutro que armoniza con la mayoría de los colores. Se manifiesta en los revestimientos cementicios, en las piedras parís de

las arquitecturas europeas, en los hormigones vistos o en estucos venecianos.Esparta, que forma parte de los lavanda agrisados, es un matiz pastel que forma parte de la composición celeste del paisaje, definiendo en su parte superior al perfil urbano.

Rosa Beige, por su parte, es sobrio, elegante y perfecto para viejas casonas y esas

medianeras que cuentan historias.

Yema es el acento de la paleta. Una manifestación de los ocres amarillentos que se utiliza en los sintéticos metálicos: persianas de enrollar, señalética urbana y un indiscutido protagonista de la arquitectura contemporánea.

Por su parte, Chilli, componente de los rojos oxidados,

pertenece al valor cromático del ladrillo visto, a las rejas, celosías antiguas y estructuras metálicas con sus óxidos.

Finalmente, Sombra Violeta es un tono profundo; su rol en la ciudad es el delinear las formas junto con grises, marrones y azulados del perfil urbano.<

Más información:

www.Tersuave.com.ar

>Empresas y productos

Nuevo modelo de herrajes para puertas corredizas, por Herrajes Roma >Roma comienza un nuevo camino en donde se combina el espíritu de la renovación generacional y la calidad de sus productos que ofrece con su sólida trayectoria desde 1968.

B

asados en las tendencias mundiales de puertas corredizas de aplicación o de tipo “Barn Door”, Herrajes ROMA propone para el mercado argentino un kit de herrajes para este tipo de aberturas. Su carácter visual transforma al producto en algo más que un elemento funcional, le otorga una línea

estética que le da identidad y diseño a su nueva puerta.

MAGAZZINO está disponible inicialmente en 2 modelos: • Un modelo de cuerpo curvo realizado en hierro de 6,35mm de espesor, con una rueda de 75mm montada en un rulemán blindado que permite una carga de hasta

150Kg. Ofrecido en 4 terminaciones: Rústico natural laqueado y rústico plata galvanizado; pintura a fuego negro y gris. Todas con ruedas negras pintadas a fuego. Este modelo viene equipado con espaciadores regulables que permiten instalar una hoja con grosor desde 25,4mm hasta 50,8 mm.

• Otro modelo de cuerpo recto realizado en hierro de 6,35mm de espesor, con una rueda de 65 mm montada en un rulemán blindado que permite una carga de hasta 100Kg. Ofrecido en una única terminación: Rústico natural laqueado con rueda zincada.

Este modelo viene equipado con espaciadores fijos que

permiten instalar una hoja con grosor de 25,4 mm.

Para la instalación del herraje, el kit MAGAZZINO dispone de: – 2 Carros – 1 Riel de 2 metros de longitud de la misma terminación que los carros – 4 espaciadores regulables o fijos – 2 topes de recorrido para el riel

– 2 topes anti-salto – 2 guías inferiores – 4 tornillos de 12×3” para fijar el riel a la pared (sin tarugos) – 14 tornillos de 1/4×1” para fijar la puerta/placa, las guías al piso y los topes anti-salto. <

Más información > http:// www.herrajesroma.com.ar/

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SOLUCIONÁ TU PROBLEMA DE HUMEDAD >Placas San Francisco le ofrece una tecnología exclusiva que extrae la humedad del muro. >No aloja hongos ni bacterias, previniendo enfermedades respiratorias.

>Con San Francisco, Ud. se queda tranquilo porque invierte una sola vez en la vida, resolviendo el problema de humedad en forma definitiva con garantía escrita por 10 años.

DISEÑO & CONSTRUCCIÓN

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Sábado 21 de mayo de 2016

>Empresas y productos

La solución constructiva eficiente >La empresa NTCONSTRUVIVIENDAS SA. hace más de 20 años que está funcionando en nuestra ciudad y es una de las pioneras en construcción, venta y asesoramiento en obra.

I

nauguró un nuevo show room está ubicado en Vicente López y Planes 1 donde se ofrece un servicio de presupuesto para cada proyecto y asesoramiento personalizado sin cargo.

Una de las últimas iniciativas de la empresa es ofrecer una innovadora tecnología constructiva con paneles monolíticos estructurales formados por un núcleo de EPS Isopor o NEOTECH y mallas de acero de alta resistencia que, junto con el concreto proyectado, se transforma en una estructura continua de gran capacidad portante.

Esta innovadora tecnología permite construir integralmente viviendas y diferentes proyectos constructivos con gran facilidad y elevando la productividad de los recursos

de la obra.

Ideal para

>Viviendas >Edificios >Conjuntos Habitacionales >Plantas Industriales >Cerramiento de Estructuras >Zonas Sísmicas

Ventajas Concrehaus

Mayores economías directas e indirectas: Es una tecnología eficiente y sustentable, es decir permite la optimización integral de los medios disponibles para lograr el mejor proyecto en el menor tiempo posible y con el más racional uso de los recursos en todas las etapas de la obra, desde su diseño y planificación hasta su construcción.

Porque sus prestaciones,

tanto técnicas cuanto operativas, la convierten en la mejor alternativa que permite reducir tiempos y costos a la vez que mejorar aislaciones, uso de energía, durabilidad y rendimientos; asegura un máximo ahorro en climatización, promoviendo un uso racional y eficiente de la energía sin perder confort interior durante todo el año; disminuyendo el consumo y el mantenimiento de la vivienda durante toda su vida útil.

Certificaciones

CONCREHAUS posee todas las certificaciones a nivel nacional para obra pública y PROCREAR. Cumple con la Ley 13.059 de la Provincia de Buenos Aires y ordenanza de Rosario 2013. <

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>Empresas y productos

Nuevos Toldos Universal Zip de HunterDouglas >HunterDouglas Luxaflex® presenta su nueva línea de toldos Universal Zip®, con un sistema de protección solar innovador y práctico.

H

unterDouglas Luxaflex® lanza al mercado argentino Universal Zip, un sistema de toldo vertical para exterior, de estética delicada y vanguardista.

El sistema está diseñado de forma tal que los laterales de la tela están guiados en todo su recorrido.

De este modo, se logra una mayor resistencia a la presencia de viento y evita los movimientos.

Universal Zip se presenta en tres exclusivas colecciones de telas: – Screen: permiten disfrutar de las vistas al exterior sin perder la protección solar y térmica.

– Acrílicas: de fácil mantenimiento y resistentes a las grasas y rayos UV.

– Vinílicas: lona fuerte, liviana y súper flexible.

Además ofrece diferentes niveles de privacidad, permitiendo regular la iluminación de acuerdo a las necesidades de cada ambiente: traslúcido, semi -opaco y semi- traslúcido.

Su accionamiento sólo puede ser motorizado y es posible controlarlo a través de un control remoto, una tecla o cualquier dispositivo móvil, lo que otorga un preciso control de la luz, privacidad y un alto nivel de seguridad.

>Empresas y productos

De Otro Tiempo presenta nueva cocina de la Línea Celebración S

u isla central es protagonista de un espacio de cómoda circulación en el que predominan los colores neutros y materiales nobles.

La distribución del mueble ofrece un delicado balance entre la zona de trabajo y el espacio de reunión. La línea se caracteriza por la armoniosa convivencia de sus elementos: cajones, puertas y cornisas molduradas se complementan con frentes vidriados y tiradores cazoleta que remiten al encanto de un espacio cálido, para compartir en familia.

Los estantes abiertos destacan la simplicidad de sus formas y ofrecen espacios amplios y despejados.

La terminación del amoblamiento es laqueado brillante. En esta cocina predominan los tonos claros y lisos porque, además de aportar elegancia y distinción al ambiente,

ayudan a ampliar visualmente el espacio y le otorgan mayor luminosidad.<

Más información

www.deotrotiempo.com Facebook: /deotrotiempococinasvestidores Pinterest: /deotrotiempo

Acerca de Hunter Douglas

Hunter Douglas es el líder mundial en cortinas, persianas y toldos y uno de los mayores fabricantes de productos para la arquitectura.

Tiene su casa matriz en Rotterdam, Holanda, uno de los países referentes en diseño y arquitectura mundial. Con casi un siglo de historia y presente en más de 100 países, la empresa se distingue por su habilidad para desarrollar productos innovadores y de alta calidad, que se encuentran en millones de hogares y

edificios comerciales en todo el mundo. Cabe destacar la invención, en 1947, de la persiana horizontal de aluminio, más conocida como “persiana americana”. En Argentina tiene una trayectoria de 20 años en el mercado. Hunter Douglas Argentina cuenta con una planta industrial para el ensamble de cortinas, persianas y toldos en la localidad de Villa Martelli, provincia de Buenos Aires. Todos sus procesos están estandarizados y certificados por las Normas ISO 9000. A través de su amplia red de distribuidores, la

empresa comercializa sus dos líneas de productos: WindowStyling: cortinas, persianas y toldos y Productos arquitectónicos: cielorrasos metálicos, cielorrasos de fibra mineral, fachadas ventiladas NBK y paneles translúcidos 3Form.

A partir de la adquisición de la empresa Phonex, HunterDouglas Argentina comienza una nueva etapa de fabricación nacional de productos arquitectónicos. <

Más información

http://www.hunterdouglas. com.ar

DISEÑO & CONSTRUCCIÓN

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>En números

La inflación en la construcción se redujo a 1% en marzo >Es por el efecto de la falta de actualización de los salarios. El costo de los materiales subió 1,8% y los gastos generales 2,5%, informó el Indec.

M

ientras el Banco Central intenta promover la Unidad de Vivienda, que ajusta por una tasa de inflación que desde diciembre se ubica firme arriba del 3% por mes, el Indec informó que el Nivel General del Índice del Costo de la Construcción en el Gran Buenos Aires correspondiente a marzo registró, en relación con las cifras de febrero último un incremento de 1 por ciento.

Este resultado surge como consecuencia del alza de 1,8% en el capítulo “Materiales”, 0,2% en el capítulo de “Mano de obra” y 2,5% en el capítulo “Gastos generales”.

El objetivo del Indice del Costo de la Construcción es

medir las variaciones mensuales que experimenta el costo de la construcción privada de edificios destinados a viviendas, en la Capital Federal y 24 partidos del conurbano bonaerense. En ese ámbito, la estimación oficial dio cuenta que el costo de construir un metro cuadrado de una vivienda unifamiliar se elevó apenas 0,7%; mientras que para el caso de las unidades multifamiliares, como un edificio, el aumento del mes fue de 1,3 por ciento.

En todos los casos, las variaciones no sólo resultaron marcadamente inferiores al alza del promedio general de precios que para el caso de la

Ciudad de Buenos Aires fue de 3,3% y en San Luis de 3%, sino a la de los tres meses precedentes.

Claramente, un factor determinante de semejante disparidad, es que el gremio de la construcción aún no ha pactado los ajustes de salarios, un componente que representa casi la mitad del costo de construcción.

Expectativa de convergencia

Sin embargo, cuando el incremento que se determine en paritaria se aplique, se estima que tendrá un impacto de una vez y por tanto no debiera cambiar la tendencia

descendente de un indicador que en esta etapa del año está afectado por la crisis que afecta a la obra pública, pero también a la privada por un ciclo inusual de lluvias.

Además, históricamente, los índices de inflación y de la construcción tienden a mostrar variaciones parecidas en una comparación de más plazo, entre seis meses y un año, cuando pierden relevancia los efectos determinados por situaciones estacionales o ajustes de una vez, como en el índice general de inflación de la Ciudad provocaron la revisión de los cuadros tarifarios de luz, gas, agua y transporte. <

>Opinión profesional

La vivienda digna, una asignatura pendiente >Según el artículo 14 bis de la Constitución de la Nación Argentina.

“E

l Estado otorgara los beneficios de la seguridad social, que tendrá carácter de integral e irrenunciable. En especial, la ley establecerá: el seguro social obligatorio, que estará a cargo de entidades nacionales o provinciales con autonomía financiera y económica, administradas por los interesados con participación del Estado, sin que pueda existir superposición de aportes; jubilaciones y pensiones móviles; la protección integral de la familia; la defensa del bien de familia; la compensación económica familiar y el acceso a una vivienda digna.”

Un gran número de habitantes de nuestro país, padece de la falta de oportunidades en el acceso a la vivienda, constituyendo un postergado derecho, de compleja resolución, y surgido como resultado de una desigual distribución del ingreso. Como agravante, la demanda de

viviendas se incrementa en unas 120.000 al año, complejizando aún ás la resolución de esta problemática.

Durante las últimas tres décadas, la política estatal se apoyó fundamentalmente en dos pilares: el Banco Hipotecario Nacional,y el Fondo Nacional de la Vivienda Durante los años setenta y ochenta se impulsaron las construcciones de viviendas destinadas a los sectores de menores recursos, y se estimuló el financiamiento otorgado a través del banco hipotecario. La sostenibilidad de estas acciones se vio mermada a causa de la volatilidad económica, la inflación, y las altas tasas de interés.

Durante los noventa, se debilito el rol estatal activo generando condiciones que favorecieron una mayor participación del sector privado.

La apertura económica hacia mercados internacionales desvió el foco de las problemáticas sociales, y si bien el impacto inflacionario de la década precedente fue amortiguado, el BHN fue privatizado y se destacó en el otorgamiento de financiamiento a sectores de medianos y altos ingresos. Fue así como el

Estado fue perdiendo paulatinamente una herramienta clave para el brindar financiamiento a los sectores de menores recursos.

En su documento de trabajo nº 18, publicado por CEFIDAR (Centro de economía y finanzas para el desarrollo de la Argentina), Alejandro Banzas y Lorena Fernandez, señalan que: ¨El problema de la vivienda suele abordarse como un problema técnico de arquitectura…Con el objeto de abaratar la vivienda popular, se investigó, entre otras posibilidades, la utilización de materiales de desecho, como el proveniente de la trituración de envases de plástico.

En nuestro criterio, el “problema” de la vivienda que soporta nuestro país, no es de carácter constructivo. El mercado ofrece una variada gama de alternativas técnicas suficientes para resolverlo. La solución no pasa por construir viviendas con desechos.

El hombre inventó hace muchos siglos … y, a lo largo del tiempo, otros sistemas constructivos de probada calidad y eficiencia…Los más pobres no tienen vivienda porque no pueden pagarla en las actua-

les condiciones financieras del mercado, situación que comparte con los sectores medios…¨ A lo largo de toda su vida, una familia de clase media o de bajos recursos destina su mayor inversión a la vivienda.

Al momento de que se constituye una nueva familia, nace la necesidad de la vivienda, y la mayoría carece de reservas suficientes para poder pagarla al contado, y desafortunadamente tampoco cumplen con los requisitos para pagar una cuota adecuada a sus niveles de ingresos.

El bajo endeudamiento puede ser un indicador de fortaleza de los países, pero esto no es aplicable al caso de la vivienda, ya que existe un correlato entre el nivel de desarrollo social y el de endeudamiento en crédito hipotecario.

La fundación Metas Siglo XXI, en su resumen ejecutivo, ha logrado echar algo de luz sobre estas cuestiones: ¨…Los países más evolucionados socialmente, tienen proporciones que en algunos casos superan el 100% del PBI como es el caso de Holanda 107,1% y Dinamarca 101,4%.

Suecia alcanza al 81,8% y Gran

Bretaña al 85%...El Estado no debe “hacer” sino “hacer hacer” creando las instituciones y las condiciones para que el sistema tenga una evolución ordenada y sustentable. Es esencial asegurarse que el deudor hipotecario pague puntualmente sus cuotas para que el sistema tenga credibilidad y continuidad ya que los fondos recuperados, con sus intereses, reingresarán al circuito crediticio y estimularán la construcción de nuevas viviendas.¨ En aquellos países desarrollados con bajo déficit habitacional, la cuestión se resuelve mediante créditos hipotecarios a largo plazo con baja tasa de interés. Esto hace posible que quienes disponen de una perspectiva de ingreso basada en su trabajo, pero carecen de capital para cancelar al contado el precio de compra, puedan acceder a su vivienda propia. Obviamente esto implica invertir sus ingresos de los próximos 30 años para pagar el inmueble que será cancelado con una cuota mensual equivalente a un alquiler.

La semana pasada fue presentada una nueva línea de crédito hipotecario que será

a 20 años de plazo y tendrá una tasa fija del 14% los primeros tres años. Luego las cuotas se recalcularán una vez al año, considerando la Tasa de Referencia para la Vivienda de Banco Nación.

Lo novedoso de esta nueva línea es que “A nadie le va a aumentar la cuota más de lo que aumente su salario”, subrayó Melconian, y será posible sumar los ingresos del grupo familiar como codeudores, aumentando el ingreso paraobtener una mejor calificación para acceder al préstamo.

De ponerse en marcha esta nueva línea de créditos,impulsaría en forma directa la creación de 16.000 nuevos puestos de trabajo por año.Se estima que para el próximo Julio de este año, estará en vigencia esta nueva versión de créditos del Banco Nación dirigida a satisfacer la necesidad de viviendas de la clase media.

Quedará por resolver, el acceso a la vivienda digna para las familias de bajos ingresos, pero es una propuesta superadora a la del banco central, u un paso más cerca de la promesa electoral de pobreza cero. <

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>Obras emblemáticas

La Casa Curutchet da otro paso camino a la Unesco >Avanzan las gestiones y una comisión evaluadora visita La Plata.

A

vanzan las gestiones para que la histórica Casa Curutchet sea declarada Patrimonio de la Humanidad en julio próximo, junto a las otras 17 obras de Le Corbusier que se encuentran distribuidas en tres continentes. Se espera que en ese mes la Unesco haga el anuncio oficial del reconocimiento del legado plasmado por el arquitecto.

El arquitecto Jorge Caramés, integrante de la Comisión Nacional de Monumentos, de Lugares y de Bienes Históricos, informó que en dos meses podría producirse la declaratoria general como patrimonio mundial de todas las obras de Le Corbusier.

“Habrá una reunión por este tema en La Plata y participarán los arquitectos que integran la comisión evaluadora del comité mundial, cuando eso ocurra esperamos que se facilite la intervención que haga falta para mantener ese patrimonio”, señaló Caramés.

Por su parte el arquitecto Julio Santana, director de la Casa Curutchet, anticipó también en París habrá una reunión con las distintas delegaciones para tratar las obras que se proponen como Patrimonio de la Humanidad.

“Entre el 10 y el 20 de julio próximos tendrá lugar el encuentro de Estambul - Turquía - donde se cono-

La cifra

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>Obras de Le Corbusier, distribuidas en tres continentes, son las que integran el “combo” de diseños del genial arquitecto que esperan ser reconocidas por la Unesco.

cerá cuál de las distintas propuestas es la elegida”, apuntó Santana.

Es la primera vez que se analiza una serie de 17 obras para representar la totalidad del legado del arquitecto suizo - francés.

Historia

Como se sabe, la vivienda perteneció al doctor Pedro Curutchet, él se la encargó a Le Corbusier en el año 1948.

Fue declarada de interés provincial, turístico y Monumento Histórico Nacional en 1987. La obra es un logrado manifiesto de los cinco principios que el arquitecto suizo - francés enunciara en 1926, pero con la particularidad de

que los mismos fueron adaptados a un lote pequeño, entre medianeras, y con un eje longitudinal que se encuentra con una inclinación cercana a los 45o respecto a la línea municipal.

En síntesis la obra se adaptó a las particularidades del contexto urbano de la ciudad de La Plata.

La Casa se localiza en una zona residencial frente a la

Plaza Rivadavia y separada del principal espacio público verde de la ciudad, el Bosque, por la Avenida 1, una de las arterias urbanas más transitadas.

La vivienda, que se desarrolla en varios niveles, cuenta con un pequeño pórtico como acceso, en el que se inicia la rampa que conduce al hall de entrada y, girando 180o, se continúa hasta lo que fuera el consultorio de Curutchet y sus servicios. La

liberación de la planta baja permite la existencia de un jardín, cuya pieza fundamental es el árbol que asciende por un hueco expresamente diseñado para formar parte del paisaje de la terraza en la planta superior.

Desde el hall vidriado, por medio de una escalera que vincula verticalmente la obra, se accede a la planta pública: estar y comedor en doble altura, la terraza jardín - del que se ve los espacios verdes circundantes -, y el área de servicios: cocina y baño.

Finalmente, la última planta contiene los dormitorios familiares - uno de ellos para el matrimonio Curutchet, el otro para sus hijas -, con sus respectivos sanitarios.

Actualmente, la Casa es alquilada a los herederos del doctor Curutchet por el Colegio de Arquitectos y sus puertas están abiertas a los visitantes que quieran recorrerla y ponerse en contacto directo con una de las obras emblemáticas del movimiento moderno en Argentina. <

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>Obras emblemáticas

>Los imponentes arcos del Museo Romano.

>El Teatro Romano, construido a finales del siglo I a.C.

Museo Nacional de Arte Romano | Rafael Moneo >Rafael Moneo le dio un toque moderno a esta antigua estructura en el impresionante Museo Nacional de Arte Romano de Mérida, situado en la antigua ciudad romana de Augusta Emerita en la Península Ibérica.

L

os arcos fueron ampliamente utilizados por la civilización romana para conmemorar sus grandes logros y hazañas. Constantino, Tito, y Septimio Severo los construyeron para conmemorar sus victorias militares. Ingenieros en Segovia y Nîmes las incorporaron a sus revolucionarios acueductos. Y 1.500 años después de la caída romana, Rafael Moneo le dio un toque moderno a esta antigua estructura en el impresionante Museo Nacional de Arte Romano de Mérida, ubicado en la antigua ciudad romana de Augusta Emerita en la Península Ibérica. Los altos soportales de sencillos arcos semicirculares fusionan la historicidad y el diseño contemporáneo, creando un llamativo pero delicado acceso a las ruinas de una de las más grandiosas ciudades del Imperio Romano.

En 1979 se comisionó a Moneo para la construcción del museo como parte de las celebraciones del gobierno español del segundo milenario de la fundación de Emerita Augusta.

El museo remplazó a otro de 1838 construido en el mismo sitio, en el centro de una de las más grandes y mejor conservadas ciudades romanas de Europa Occidental, justo al lado de uno de los anfiteatros más antiguos y espectaculares que sobreviven en el mundo: el Teatro Romano de Mérida.

Moneo, un arquitecto español, que en ese momento estaba disfrutando de un gran protagonismo tras la realización del Ayuntamiento de Logroño y el edificio Bankinter en Madrid; fue la elección obvia para el proyecto de Mérida, que se inauguró en 1986. Ocupando

el sitio enfrente del teatro, la mayor parte del museo está contenida dentro de un amplio edificio donde el espacio se ve articulado por una serie de elevados arcos de ladrillo. Esta parte del edificio se presenta como una versión moderna de una basílica, con un piso superior de espacios expositivos que sustituyen los balcones del clerestorio situados en torno a un amplificado espacio central tipo “nave”. La luz natural ingresa al interior a través de claraboyas situadas encima de los delgados arcos, inundando el espacio con un cálido resplandor. En el subsuelo, una “cripta” subterránea, sumerge a los visitantes en una prístina excavación romana de la antigua ciudad, permitiendo al museo simultáneamente conservar y exhibir la arqueología del sitio, mientras que interpretativamente replica su arquitectura.

Delgados y alargados ladrillos, claramente no romanos en su forma y perfecta uniformidad, otorgan al museo su apariencia característica.

Las paredes, columnas y arcos están hechos del mismo material, pero la apariencia está lejos de ser monótona; mosaicos dorados con tonalidades rojizas pintan las paredes en racimos pixelados de color, iluminados con la dramática iluminación cenital. Para Moneo, cuya obra exhibe una notable variación estilística, es tal vez el cuidadoso y deliberado control de la luz natural lo que hace que este edificio sea característicamente suyo.

Robert Campbell escribió, en una retrospectiva Pritzker del arquitecto, “el manejo de la luz natural en el interior es

Ficha técnica >Arquitectos: Rafael Moneo >Año Proyecto: 1986 magistral; aquí, un siempre cambiante lavado dorado. La luz contrasta con la palidez fantasmal, por lo tanto con el pasado de las antigüedades que se exhiben”. En este espectacular tejido de elementos verticales, Moneo articula una fuerte polémica sobre la historicidad y la modernidad, libremente tomando prestado motivos antiguos y contemporizándolos de una forma que no es ni ciegamente imitativa ni satíricamente reductiva. Las tres bandas de arcos son alusiones a la mampostería del teatro romano situado enfrente, envolviendo la totalidad de la zona arqueológica en un diálogo continuo, mientras que afirma un carácter propio.

Los ladrillos son precisos, rítmicos y bien escalados logrando evocar una sensación de refinamiento que sólo es concebible en un proyecto moderno, sobre todo cuando se acompañan con delicadas barandillas de hierro y placas flotantes de cemento de los pisos superiores. Sin embargo, hay algo fundamentalmente intemporal sobre la simplicidad de las estructuras y su clara invocación del precedente romano. La forma y los materiales no pertenecen ni al presente ni al pasado, lo que permite que el diseño unifique la brecha entre los dos, de un modo singular, digno de un museo arqueológico de hoy en día.

>Planta Nivel 0. Imagen cortesía del Museo Nacional de Arte Romano.

La interacción de lo moderno y lo antiguo existe incluso al nivel más conceptual de la arquitectura del museo, creando un equilibrio entre las piezas curatoriales de la exposición con la inmersión física en la arqueología intacta. En la “cripta” del museo, la excavación de la antigua ciudad está rítmicamente marcada por el sistema de columnas que soportan la estructura superior, una superposición audaz pero a la vez sensible de las dos condiciones históricas dispares. En las inmediaciones se encuentra una calzada romana que sigue su curso irregular por el centro del museo, rompiendo la ortogonalidad regimen-

tada por el diseño de Moneo, afirmando su autenticidad y presencia inamovible de cara a la civilización moderna. Un túnel subterráneo conduce a los visitantes a conocer los hitos de Emerita Augusta, conduciéndolos directamente al anfiteatro romano al otro lado de la calle. Estos son elementos de diseño impulsados totalmente por las condiciones particulares del sitio, demostrando un compromiso por priorizar el programa e integridad temática sobre el ruido arquitectónico innecesario.

Los abovedados espacios expositivos apelan a la historia de otra forma, pero aún así apropiándose del

poder perdurable de la ruina arquitectónica. La imagen icónica del abandono -un campo de columnas independientes que han sobrevivido durante mucho más tiempo que el techo que una vez soportaron- se evoca inquietantemente en las principales galerías. Los masivos arcos estructurales que parecen capaces de soportar un pesado techo, están en cambio debajo de una transparente y ligera cubierta, creando una condición interior que se siente totalmente expuesta al mundo exterior, como si el tiempo se hubiera desgastado lentamente a través de la cubierta protectora de la arquitectura. Como resultado, el espacio no está agobiado por el peso del tradicional techo y la inmersión del visitante a este sitio arqueológico resulta una experiencia mucho más auténtica.

En una era en la que las comisiones para museos a menudo representan oportunidades para que los arquitectos sigan sus agendas personales, con poca sensibilidad y consideración hacia los objetos que están exhibiendo, el museo de Mérida de Moneo es refrescantemente consciente de su propósito como un espacio de exposición para la antigua historia de la ciudad. La arquitectura, independientemente de lo espectacular que es, no sirve para promoverse descaradamente a sí misma, sino que para dramatizar los logros de la cultura romana, sin eclipsarlos. Es una magistral negociación entre lo antiguo y lo moderno, lo innovador y lo referencial; un exitoso replanteamiento de la tipología de museo a través de una reflexiva contextualización. <

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>Protagonistas

Se viene el Foro Megaciudades 2016 E

l 16 de junio de 2016 se realizará la VII edición del Foro Megaciudades, que desde 2010 busca impulsar soluciones sostenibles, difundir know-how y sensibilizar a los participantes sobre diferentes cuestiones globales relacionadas con la vida en Megaciudades.

Por medio de experiencias locales e internacionales se buscan ideas para transformar las metrópolis en lugares verdes, sanos, amigables y eficientes.

El evento contará con disertaciones y mesas de debate de expertos nacionales e internacionales del ámbito público y privado, y con la presencia de

más de 500 invitados de distintas nacionalidades. Los ejes de la edición 2016 serán: Smart Cities, Movilidad y Transporte y Desarrollo Urbano Sostenible.

El Foro Megaciudades busca desarrollar una transformación hacia metrópolis verdes, sanas, amistosas y eficientes.

Desde esta premisa se busca fortalecer el intercambio público-privado y las cooperaciones estratégicas, de manera tal que se puedan encontrar soluciones conjuntas para lograr los cambios necesarios a mediano y largo plazo.

Alcanzar el desarrollo humano y económico que estas

metrópolis requieren para una buena calidad de vida, significa enfrentar y superar numerosos problemas. Para que una ciudad sea sustentable se necesita: – Mayor cantidad de espacios verdes para producir oxígeno y tomar CO2.

– Fuentes de alimentos lo más cercanas posibles para evitar grandes cantidades de energía en su transporte y garantizar la soberanía.

– Medios de transporte eficientes energéticamente y poco contaminantes (en un sistema bien integrado).

– Aprovechamiento de energías

renovables (solar, eólica, geotérmica) y de biogás aprovechando los deshechos cloacales.

– Incremento de espacios verdes incluyendo techos verdes en los edificios para reducir el efecto de isla de calor y reducir las inundaciones al absorber parte del agua de lluvia – Minimización de la superficie urbana.

– La participación de todos sus habitantes en la toma de decisión.

Evento abierto al público.

Fecha16 de junio de 2016 Lugar:Hotel Hilton Puerto Madero, Ciudad de Buenos Aires Mas información: http://www. foro-megaciudades.com.ar <

>Protagonistas

AdbA Argentina sede del Congreso Mundial de Art Deco 2019

L

uego de una importante competencia organizada por ICADS en la que participaron las Sociedades Art Deco del mundo, AdbA resulto seleccionada conjuntamente con las Sociedades Art Deco de Twentieth Century Heritage Society of NSW -Canberra, Australia Detroit Art Deco Society- Detroit, USA. Conformando una distinguida terna sobre la cual logra el triunfo con el 60 por ciento de los votos de las entidades miembros de ICADS Comité Internacional de Sociedades de Art Deco del mundo, integrado por representantes de diferentes países de Europa, EE.UU., Centro America, Sudamérica, Australia & Nueva Zelanda, Asia y Africa.

AdbA Art Deco Buenos Aires Argentina ofreció en su propuesta un proyecto federal con un Pre-Congreso en diferentes regiones argentinas, con una programación que abarca desde el Art Deco más austral del mundo en la Patagonia Argentina y Comarca Chubutense, Rawson, Trelew, Gaiman, Puerto Madryn y Pirámides -con actividades anexas como el avistaje de ballenas-, hasta ejemplos inéditos del Noroeste, Litoral Argentino, y la Región Cuyo, donde se apreciaran desde ejemplos de adobe en Jachal, arquitectura funeraria que resistieron los terremotos en San Juan, y las importantes Arquitecturas Industriales de las Bodegas de Mendoza que ofrecen un importante repertorio de elementos Art Deco y racionalismo acompañando el desarrollo vitivinícola de nuestro país.

El encuentro principal se llevara a cabo en Buenos Aires y provincia de Buenos Aires y como cierre un Post-Congreso en Uruguay, para recorrer los ejemplos de Montevideo y Colonia.

La Fundadora de AdbA y Presidente Arq. Adriana Piastrellini, agradece con sus palabras: “Agradezco a los miembros de ICADS por brindarnos con su voto esta gran oportunidad de mostrar al mundo y a nuestro país nuestro patrimonio y su valor turístico arquitectónico; a los miembros de AdbA por su convencimiento, empeño y esfuerzo, a las asociaciones que nos auspician, participan y apoyan nuestro proyecto AHNPE Ex Casa Cuna, ACA, AMSCA Asociación Mutual Sociedad Central de Arquitectos, Edificio SAFICO, SCA Sociedad Central de Arquitectos, DArA, CPAU Consejo Profesional de Arquitectura y Urbanismo, UP Diseño y Comunicación, UP Arquitectura, Arquimaster, D&D Diseño y Decoración, HABITAT, LVU17 Chubut, Municipalidad de Puerto Madryn, Secretaria de Turismo de Puerto Madryn, Bodegas Graffigna, Bodegas Chandon, Regina Australe, CMD Centro Metropolitano de Diseño, CCIFA Cámara de Comercio e Industria Franco Argentina, Asociación de Anticuarios de San Telmo, Show Antique Aeroport de Miami Beach, Centro de Diseño y Preservación del Patrimonio de Miami Beach, Colegio de Arquitectos de Mendoza, Colegio de Arquitectos de San Juan, Colegio de Arquitectos de Chubut, Secretaria de Cultura de San Juan, Secretaria de Cultura y Turismo de Mendoza, Dirección de Patrimonio de Mendoza, Ministerio de Cultura Legislatura Porteña, Comisión de Sitios y Monumentos Históricos de la Nación, Ministerio de Turismo de la Nación”. < Más información: http://www.artdecoargentina.com.ar

DISEÑO & CONSTRUCCIÓN

Sábado 21 de mayo de 2016

> 19

>Protagonistas

>Dispar, Silla Cinco.

>Ducoinstudio, mesa auxiliar Tapp.

Reconocimiento Fimar 2016: los premiados de esta edición

T

ras su realización, el mayor encuentro mobiliario del país, premió las mejores presentaciones, los mejores productos y el diseño.

La Feria Internacional del Mueble Argentino (Fimar) ya consolidada a nivel internacional, es un espacio que transformó la industria del mueble argentino. El mayor encuentro argentino de mobiliario y colchonería para el hogar, oficina, jardín, hoteles e insti-

tuciones dejó su sello como cada año y su reconocimiento a las presentaciones y los productos exhibidos.

Asimismo, y en simultáneo, la tercera edición del Salón del Mueble Argentino (SMA), que tuvo lugar en el predio de Forja y en el Cabildo de Córdoba, también tuvo sus galardonados.

Aquí, la lista de los premiados en la edición 2016: Premio “Ernesto Húmeler” al me-

jor stand de la feria: Hipólito Dadone e hijos, Colazo, Córdoba.

Mención Especial a la Innovación Formal del Stand: “Galpón Muebles”, Frontera, Santa Fe. Mención Especial a la Comunicación e Imagen del Stand: “La Valenziana”, Uranga, Santa Fe. Mención Especial a la Atracción de Stand: “Fevima” de Córdoba Capital.

Premio “Ernesto Húmeler” al me-

>Protagonistas

Lo que dejó el Salón del Mueble de Milán 2016

L

a 55ª edición de la Feria del Mueble de Milán presentó lo último en el diseño de muebles. Durante cinco jornadas se pudieron observar los lanzamientos más trascendentes en el mundo del mueble. Diseñadores, fabricantes y empresarios del rubro se dieron cita en los pabellones de Rho Fiera, ubicado en las afueras en la capital del diseño.

La feria tiene lugar en un sitio emblemático de la arquitectura moderna italiana, creado por Massimiliano Fuksas, egresado de la Facultad

de Arquitectura de Roma.

Cuenta en su diseño con unas icónicas cubiertas de vidrio y acero. En el evento, 2.100 expositores hicieron un despliegue de cocinas, baños y diversas líneas de mobiliario y accesorios de las firmas más importantes del sector.

Si bien toda la Expo se mostró amplia y multifacética, se destacaron muestras como “Neo Prehistoria – 100 verbos”, en la que se trazó el camino que conectó las herramientas de la antigua prehistoria a la nano tecnología; “W – Mujeres en el diseño italiano”,

y “La metrópoli multicultural”, que reflejó la globalización de los mercados.

Este año, la organización del salón puso hincapié en las cocinas dedicando un entero pabellón a ellas; otro de los detalles que merece destacarse fue la extensión del pabellón dedicado al sector de los muebles de lujo, una tendencia activa sobre todo gracias a los países como Rusia y aquellos orientales que siguen siendo mercados que miran a Europa como referente en el sector de la decoración. <

jor producto: Silla Franca de Sit-Mobili de Las Varillas, Córdoba.

Mención Especial a la Innovación del Producto: Barra con Enfriador de RAD, Villa Allende.

Mención Especial a la Exposición de Producto: Divisorio Alto “X” de Fevima, Córdoba.

Mención Especial a la Ergonomía: Silla Donna, de Hipólito Dadone, Colazo, Córdoba. Premio “Víctor Bento-

lila” al mejor producto del Salón del Mueble Argentino: Silla Cinco de Dispar Diseñadores industriales, Federico Guzmán y Esteban Labarthe.

Mención Especial a la Calidad SMA: Consola Salva de Raval, Diseñador Industrial Martín Viecens.

Mención Especial a la Innovación SMA: Mesa Auxiliar Tapp de Ducoinstudio, Evangelina Ducoin y Lucio Peralta. <

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DISEÑO & CONSTRUCCIÓN

Sábado 21 de mayo de 2016