DEL SUBSUELO EXPRESIÓN CORPORALALA

Alan Hern Ndez

El espectáculo dancístico Micelio se presenta como un número en el que a través de una analogía de la comunicación no verbal y subterránea de los hongos, busca dejar un mensaje de unión y reflexión en sus espectadores.

“Siempre hemos buscado maneras nuevas de hablar de cosas que nos preocupan, de nuestra visión del mundo y de su devenir, en este sentido aquí quisimos hablar del cómo es que uno conecta con su entorno y cómo este se torna por la manera en cómo uno se conecta con él, por eso recogí la idea de cómo los hongos crean una red mediante su micelio y utilicé su nombre”, aseguró Myrna de la Garza Brena, directora artística de MdMar.

“Esta idea de dejar de ver animales para replicar sus expresiones salió de tener muchas reflexiones como que los humanos y los animales en general, de pronto son agresivos y tornan así al medio ambiente y a fin de cuentas las plantas son las que se llevan estas consecuencias principalmente así que hubo observación de un árbol y cómo vive su vida con la calma con la que se mue-

Reconocimiento A La Cinefilia Uruguaya

“¡Tenemos una noticia bomba!” Así anunció la Cinemateca Uruguaya el estreno de Oppenheimer en formato 35mm, un evento sin precedentes en uno de los cuatro países de Latinoamérica en que el filme se puede ver en ese formato. El 20 de julio, cuando la película sobre el llamado padre de la bomba atómica, J. Robert Oppenheimer debutó en salas comerciales, hacía una década que en Uruguay no se estrenaba en cinta tradicional, algo que la industria cinematográfica abandonó por la tecnología digital.

“Todo surge de que Christopher Nolan, que filma en celuloide y es activista por la protección de los archivos fílmicos, pide que en todos los países donde se pueda proyectar en soporte fílmico, ya sea en 70mm o en 35mm, se haga en esa forma”, contó Lorena Pérez, coordinadora del Archivo Fílmico de Cinemateca Uruguaya.

El cineasta británico, autor de

Micelio es un número de danza que hace una analogía e invita a la conexión entre los seres humanos y la naturaleza, dice Myrna de la Garza ve y los embates de viento que lo sacude, luego hubo una investigación para ver las redes que se tejen entre ellos y a mí me pareció una analogía de cómo nos conectamos entre nosotros a la hora de crear un proyecto”, destacó De la Garza.

Micelio no solamente cuenta con una propuesta interesante en su concepto visual sino que también se complementa con música original creada por Rafael González alias Sr. González (ex integrante de la banda de rock nacional Botellita de Jerez) y Juan Cristóbal Pérez Grobet, quienes cantan en vivo a lado de Héctor Fierro y Giselle Morgado Landazuri.

“Este proyecto, que además se realizó en el marco del aniversario de la compañía, me hizo pensar en todo el tiempo que llevo trabajando de la mano con Myrna y como en estos años que llevo de hacer música para danza me ha permitido ser ser muy libre en muchos aspectos y ver cómo se complementa con la manera en que se mueve el cuerpo humano es simplemente sorprendente”, aseguró el también rockero.

Además, Myrna considera que si bien Micelio es un acto visual, es más bien de despertar sentires y emociones.

“Como artista nos toca también poner a la vista ciertas temáticas; vivimos un mundo que es muy sórdido, muy lleno de violencia, lleno de odio polarización y es importante tratar de cargar la balanza para el lado de la conexión entre el todo de un sistema.

Es hablar de amor pero no un amor romántico, sino me refiero a ese amor al universo, por ello es que todo aquel que venga debe hecerlo dispuesto a sentir a través del otro, de los movimientos de los bailarines, de la labor sonora y del juego de luces que componen entre todos Micelio”, concluyó Myrna de la Garza. El espectáculo se presentará en el Teatro de las Artes del Cenart con tres únicas funciones en agosto: el viernes 11, sábado 12 y domingo 13 a las 20:00, 19:00y 18:00 horas, respectivamente.

Vlady, nuevo Monumento Artístico de México

La obra de Vladímir Víktorovich Kibálchich Rusakov, mejor conocido como Vlady, recibió la declaratoria provisional como Monumento Artístico de México aunque las autoridades culturales del país están a la espera de la declaratoria definitiva del título.

“Según el Diario Oficial de la Federación señala que el Inbal establecerá las medidas necesarias para su protección técnica y legal de acuerdo con el artículo 34 bis de la Ley Federal sobre Monumentos y Zonas Arqueológicos, Artísticos e Históricos, en virtud de que, como en cualquier obra existe el riesgo de que se realicen actos de efectos irreparables por robo, comercialización, fraude, daño o algún otro hecho o acto con apariencia de delito con algunas de estas piezas”, declaró la Secretaría de Cultura en un comunicado de prensa.

Este nombramiento llega porque se considera al artista ruso mexica- no Vlady como representante digno de los acontecimientos históricos y culturales que sucedieron durante el siglo XX con énfasis especial en la revolución rusa.

La declaración provisional de Monumento Artístico de México incluye “4 mil 935 obras, de las cuales 895 piezas las tiene en posesión el Instituto Nacional de Bellas Artes y

Literatura, 668 obras están en resguardo del Centro Vlady y 3 mil 372 en posesión de terceras personas”, detalla el documento.

Vlady es considerado uno de los pintores más prolíficos de su tiempo y nació en lo que hoy es conocido como San Petersburgo pero llegó a la Ciudad de México en 1941, donde murió en el 2005. / 24 HORAS cintas como Memento y Dunkerque rodó su última obra en alta resolución para exhibición ideal en 70mm, algo poco común.

Pero Cinemateca Uruguaya, una institución privada que muestra asiduamente su acervo fílmico, sí tenía los medios para exhibir la película en 35mm, un soporte que respeta la obra original mucho más que el digital.

“En el fílmico, los negros son más negros y los blancos son más blancos y en el medio hay una gama mucho más grande. Y al proyectarse, cada fotograma es diferente. El digital es mucho más chato. No es mejor ni peor, es diferente.

“Nolan pensó a Oppenheimer para que se vea en pantalla grande. No es igual la experiencia de verla en el celular o en un plasma en tu casa. En el cine es mucho más envolvente”.

La cinta también se exhibe en este formato en la Cineteca Nacional en México. / AFP