Edição de Fevereiro e Março 2025

Coleção

Oko

Design Alain Blatchè

MATERIALIZANDO SONHOS!

PROCESSAMENTO PREMIUM DAS

PRINCIPAIS MARCAS GLOBAIS!

CORIAN | DEKTON | NEOLITH

SILESTONE | DIAMOND |

BALNEÁRIO CAMBORIÚ

Casahall Design District Av. Santa Catarina, 4770

SÃO JOSÉ

Bairro Areias

Rua Hamilton Ferreira, 694

PROJETO: MARIANA MAISONNAVE

PERFORMANCE PARA SEU AMBIENTE DE TRABALHO

Dentro de nós

A essência de existir surge no fluir constante do tempo e nos ciclos que são desdobrados diante dos nossos olhos e dentro de nós mesmos. Cada estação do ano, repleta de mudanças, traça esse caminho de transformação que faz emergir um processo que anuncia o fim de uma fase e o prenúncio de um novo começo.

O verão tem a energia vibrante de uma promessa de plenitude que inspira a uma explosão de luz e calor. É a vivacidade da nossa existência que aos poucos vai dando espaço ao outono, que chega silenciosamente em um contraste de suavidade introspectiva. Aos poucos a mudança das cores nas árvores, a queda das folhas, o ar mais fresco apontam para um ciclo que termina, mas carrega a sabedoria da reflexão, da pausa para desacelerar e olhar para dentro.

A transformação do verão para o outono é um lembrete de que a essência da existência está na fluidez do ser. Não somos fixos, mas estamos em constante processo de metamorfose. É assim a cada estação que percebemos a beleza de existir. A metáfora também faz sentido para um a nova uma edição repleta de inovações e que instiga a observar os insights que são estética, talento, forma e função. A cada edição, exploramos a conexão entre comportamento e consumo, com elementos do universo do décor que surgem em cada página, da primeira à última.

Boa leitura!

Schayla

Jurk

Expediente

Direção Armandio do Nascimento gestor@revistadestaquedecor.com.br 47 99104-7233

Jornalista Responsável Schayla Kurtz Jurk (MTB 02354-SC) jornalismo@revistadestaquedecor.com.br

Redação

Carla Lins, Fabi Henrique, Isis Bezerra, Laura Coutinho, Lu Moraes e Schayla Jurk.

Capa Eliseu Ferreira, Gabriela Venier e Germano Fenner | Foto: Fabio Jr Severo

Comercial Norte Miriam Machado m.destaquedecor@gmail.com (47) 99743-1099

Comercial Litoral e Vale do Itajaí Armandio do Nascimento comercial@revistadestaquedecor.com.br (47) 99104-7233

Projeto Gráfico studioguide.com.br

Diagramação Rafael Foigt rafael@studioguide.com.br

ADM / Financeiro Carolina Tolentino financeiro@revistadestaquedecor.com.br 47 99172-5364

Assinaturas destaque@revistadestaquedecor.com.br

Circulação Santa Catarina e Paraná / Periodicidade Bimestral Artigos assinados não expressam, necessariamente, a opinião da revista.

A Revista Destaque Décor é uma publicação editada por Editora Top Ltda. R 3300, nº 360 sala 107 A-57 - Centro - Balneário Camboriú/SC +55 47 2125-8331 | www.revistadestaquedecor.com.br

Arquitetos, designers e paisagistas interessados em publicar seus projetos devem encaminhar um e-mail para jornalismo@revistadestaquedecor.com.br com as fotos dos ambientes e uma breve descrição da obra para análise.

NOVAS FITAS ALL LIGHT

EVO, PRO E ULTRA

TUDO EM UMA LINHA

SÓ

A Stella apresenta três famílias de fitas totalmente renovadas, com destaque para os modelos com superfície branca, IRC 96, IP67, rolos de 10m e altíssima adesividade. São diversos atributos exclusivos para uma entrega superior na qualidade da luz.

Detalhes

22 VITRINE

Bem-estar

Pedaço de céu

Ambiente

Singularidade brasileira

Brisa do mar

Refúgio urbano

Flutuante

“Essenza Terra Sole”

Arquitetura

Seções

Archlayout Arquitetura e Interiores

Beatriz Fruet Emendorfer

Castro Arquitetos

Group Ws

Irc Arquitetura e Interiores

Leonardo Dantas

Maraú Design Studio

Metroquadrado

Natália Xavier

Paulo Spessatto Arquitetura e Interiores

Studio Favola

Vanessa Faller

Victoria Carvalho

ARTE IMPRESSA

MANUAL DO ARQUITETO DESCALÇO

A nova edição de uma obra clássica da bioarquitetura traz o conceito praticado por Johan van Lengen e que já conquistou milhares de leitores em todo o mundo. O livro é repleto de ilustrações, respondendo aos desafios atuais da questão habitacional e apresentando alternativas que combinam técnicas tradicionais e modernas de construção, em busca de um ambiente harmonioso.O título é uma referência aos primeiros arquitetos, que na Antiguidade amassavam a terra com os pés, para preparar os tijolos.

AUTOR: Johan van Lengen EDITORA: Bookman

MADE FOR LIVING

“A habitabilidade é meu verdadeiro norte. Os materiais que uso repetidamente mudam com o tempo e o desgaste. Isso não é apenas bom, é como você consegue mais do que uma recriação do que já viu ou do que outra pessoa fez. Você também pode fazer isso - eu prometo.” Conhecida pela abordagem eclética que deriva do estilo californiano, Amber Lewis treina o olhar em Made for Living, oferecendo conselhos amigáveis sobre tudo para projetar uma casa feita para ser habitada.

AUTORA: Amber Lewis

EDITORA: Clarkson Potter Publishers

PALETA PERFEITA: COMBINAÇÕES DE COR INSPIRADAS POR ARTE, MODA E ESTILO

Uma obra que é um guia de cores, uma ferramenta prática para uma melhor compreensão da relação entre cores e emoções. Além de uma introdução com os princípios da teoria das cores e as experiências sensoriais e culturais, o livro tem 15 capítulos que remetem a diferentes atmosferas – natural, curiosa, misteriosa, sonhadora, mágica, refrescante, retrô, exuberante – e mais de 900 combinações de cores divididas pelos temas de cada capítulo, com valores RGB e CMYK.

AUTORA: Lauren Wager

EDITORA: Olhares

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Fio invisível

A expressão que revela uma ideia, uma sensação e um olhar também conduz para a materialidade da forma e função. O design autoral que integra tecnologia, imaginação e criatividade traça um caminho em que as fronteiras entre o real e o impossível são desfeitas para conectar com o futuro. Cada peça é a perspectiva de uma linha, cor, forma e identidade que transformam conceitos em inovação e estética. É a imaginação que dá o tom e a direção a tudo. A criatividade não está limitada ao que já existe no tempo real, mas cria um fio invisível com aquilo que ainda não foi sonhado, tecendo narrativas visuais e sensoriais que unem de maneira profunda e emocional.

A criação que integra tecnologia e criatividade revela uma experiência, uma ponte entre o mundo da imaginação e a realidade, revelando uma linha condutora entre o que existe e aquilo que ainda

LAVATÓRIO DAME GLASS DESIGN

VASOS COLEÇÃO ‘TEMPUS COLLECTION’ MART

SOFÁ CANAPÉ MULA PRETA

ABAJUR HIBISCO ITENS

POLTRONA CONEXÃO FAHRER

SOFÁ VALÊNCIA NATUZZI

TUBO ANTONIOLUPIDESIGN

CAIXA DE SOM CONEXÃO FAHRER

CADEIRA BASKA BRETON

COLEÇÃO CONCEPT CASALGRANDE PADANA

GOLDEN HOUR

Um momento especial do dia ressurge em forma de tonalidades, retratando o encontro do sol em um ângulo perfeito de uma luz suave, quente e dourada. É quase um instante mágico revelando uma atmosfera única, onde tudo parece mais bonito, mais sereno, mais calmo.

A “Golden Hour” ou “Sunset Coral” é um tom quente e acolhedor que remete ao pôr do sol, simbolizando otimismo e momentos de reflexão. Promove a busca pela alegria.

É aquele instante em que o céu se enche de tonalidades douradas, alaranjadas e rosadas em uma “dança” longa e suave, enquanto a luz ilumina de maneira delicada. “Vivemos em um ritmo frenético, cercados por cobranças e responsabilidades, mas ao chegar em casa, desejamos fechar a porta e encontrar conforto, acolhimento e calmaria. A cor ‘Golden Hour’ busca capturar aquele momento perfeito do dia, trazendo um sentimento de contemplação e presença, algo raro e valioso nos dias de hoje – é quase uma tradução em cor, de uma sensação”, pontua Priscila Poli - head designer de Casamar. É a sensação de uma cor que tem o poder de transformar o cotidiano em algo extraordinário.

UM SANTUÁRIO DE MEMÓRIAS E HISTÓRIAS COM ELEMENTOS CUIDADOSAMENTE GARIMPADOS. CADA CANTINHO DO LIVING TEM UM PROPÓSITO E UMA LEMBRANÇA SENDO UM TRIBUTO À TRAJETÓRIA ÚNICA DO ESCRITOR QUE HABITA ESSE ESPAÇO. AMBIENTE RAYANNA ALMEIDA CASACOR PERNAMBUCO

MESTRE GERARD E OBRA DE UM DOS DISCÍPULOS PAIOL

“Sunset Coral” Um tom quente e acolhedor que remete ao pôr do sol.

TRAVESSA OVAL EM

PORCELANA E BORDA EM OURO

FLÁVIA DEL PRA

BELL CHAIR KONSTANTIN GRCIC PARA MAGIS

CARRINHO DE CHÁ GALERIA TEO

EDUARDO BORÉM

FRUTEIRA CORDILHEIRA STUDIO THIAGO BICAS

CADEIRA VANUÍRE

BIRDHOUSE GOTINHA LATTOOG

BANCO BRISA ASA DESING

BEM-ESTAR

UM REFÚGIO ONDE OS MINUTOS SE DISSOLVEM COMO VAPOR E O CORPO, AOS POUCOS, ENCONTRA A LEVEZA DO TEMPO QUE DESACELERA. A SAUNA É UM ESPAÇO QUENTE E ACOLHEDOR PARA RELAXAR OS MÚSCULOS E LIMPAR A MENTE, PURIFICANDO OS PENSAMENTOS E ELIMINAR AS ANGÚSTIAS. CADA GOTA DE SUOR É UM PEQUENO ALÍVIO, UM GESTO AO MOMENTO PRESENTE, À CALMA QUE SE INSTALA LENTAMENTE. UMA DANÇA SILENCIOSA, UM RITUAL DE ENTREGA AO BEM-ESTAR. PASSAR UM DIA NA SAUNA É UMA PAUSA NECESSÁRIA PARA O CORPO E A ALMA. É UM ESPAÇO ONDE O TEMPO NÃO PRESSIONA E O CALOR PURIFICA. É TEMPO DE PAUSA!

No autocuidado, tempo e saúde são os luxos. A essência do movimento global realtor wellness revela novos hábitos de relaxamento, enquanto empreendimentos residenciais são referência com espaços dedicados ao refúgio do corpo e mente. Nos edifícios da GT Building, os espaços dedicados ao lazer, ao relaxamento e aos momentos de tranquilidade trazem leveza para curtir a serenidade do espaço.

IDENTIDADE AFETIVA

Uma fusão inovadora entre design e emoção. Inspirada na singularidade, esse elemento da Coleção IA da Cerâmica Savane vai além da estética, criando ambientes repletos de identidade e alma.

O revestimento da Sauna tem inovação e valoriza a conexão entre espaços e sensações, ressignificando o conceito de autocuidado.

ABRAÇO SILENCIOSO

A toalha de banho secando o corpo é quase um gesto simples de suavidade e carinho. É a tranquilidade depois de momentos de pausa na sauna. Macia, acolhe com a textura delicada. Esse conjunto de banho de cinco peças da Versace, em algodão turco com estampa barroca, é composto por uma toalha de banho grande, duas toalhas e duas toalhas pequenas. É um ritual de cuidado.

POESIA

Uma sensação reconfortante de carinho. Envolver-se no roupão é como se o tempo desacelerasse e o mundo lá fora, com a correria, se tornasse distante. Uma suavidade que acompanha entre o calor da sauna e a leveza do descanso. Do branco puro ao azul intenso, este elegante roupão de banho tem acabamentos decorativos que refletem a essência da Dolce&Gabbana, uma jornada sensorial para a mente, onde aromas, sons e sensações dão vida para uma estética delicada e familiar.

PEDAÇO DE CÉU

NO TOPO DA CIDADE O HORIZONTE SE DESENHA E OS SONS DA RUA PARECEM SUSSURROS. O ESPAÇO É UM REFÚGIO PARA O TEMPO DESACELERAR E DISSOLVE A ROTINA. NO ROOFTOP DE CASA, CADA ELEMENTO TEM UM SIGNIFICADO AMPLIADO VISTO DO ALTO. DURANTE O DIA É AQUELE AMBIENTE PARA CONECTAR COM O VENTO, COM O SOL E OLHAR COM ATENÇÃO PARA CADA CANTINHO. À NOITE, O ROOFTOP PASSA PELA TRANSFORMAÇÃO QUE EVIDENCIA AS ESTRELAS ACESAS NO CÉU E O SILÊNCIO TRAZ A CLAREZA PARA OS PENSAMENTOS QUE FLUEM SEM PRESSA.

ESSÊNCIA ORGÂNICA

Esse espaço cheio de significados, que liga o ambiente ao céu, tem elementos que criam conexão com a atmosfera. A região montanhosa do país de Gales, com os castelos e vilas apaixonantes, serviu de inspiração para esta coleção. As peças trazem as singularidades de pedras distintas, mas se assemelham em dois pontos: a naturalidade e a neutralidade cromática. Os acabamentos (natural e antiderrapante) possibilitam a integração de ambientes internos e externos.

OLHAR AS ESTRELAS

Nesse pedaço perto do teto é que moram as pausas, os respiros, os olhares distantes para o horizonte. É nas alturas que surgem novas perspectivas e a possibilidade de usar revestimentos de três novos formatos geométricos nas cores bege claro, cinza claro e cinza. Os acabamentos natural e antiderrapante ressignificam o mosaico completo do rooftop.

Cerâmica Portinari

EQUILÍBRIO

O design traz conexão para o rooftop com elementos que exploram de maneira harmônica e sensível. A essência autoral e artesanal do Vaso Equilíbrio de André Ferri revela uma nova perspectiva para o espaço. Esse elemento de estrutura em alumínio com pintura eletrostática, contrapeso em latão e vaso em madeira maciça jequitibá revela a identidade do ambiente.

CÓSMICO

O fascínio cósmico, como o universo galáctico, a aura lunar, a visão futurista e a vastidão do espaço sideral, definem a essência desse elemento que traz a complexidade para o rooftop. A cadeira da Coleção Platina Celeste de Cris Bertolucci Estúdio transcende o minimalismo, abraçando uma abordagem neobarroca industrial aliada à funcionalidade industrial do século XXI.

VIDA

O rooftop é mais que um lugar e tem um convite para pausar com conforto e acolhimento. Feita em madeira natural, com acabamentos arredondados, a cadeira Eva de Guilherme Wentz exalta a simplicidade como estilo de vida. A Eva tem duas possibilidades: concha curva que se destaca sobre a estrutura e pode ser revestida com tecidos como algodão e couro ou tela ou palha, que deixa transparecer a delicada estrutura da cadeira.

Atmosfera

Uma ode a natureza. Para criar uma experiência envolvente e harmônica, o elo que envolve e conecta a terra, o mar e o céu. As linhas curvas e acolhedoras da poltrona Caju evocam a simplicidade elegante da natureza, remetendo diretamente ao formato fluido de uma fruta que simboliza autenticidade e raízes culturais. Um design que dialoga com o meio ambiente e o nosso senso de pertencimento ao mundo natural.

NONNA

A poltrona e o puff são assinados pelo designer brasiliense Marcelo Bilac e aponta para a ancestralidade, sob um olhar afetivo e imerso na herança do trabalho feito à mão. A assinatura são as curvas essenciais da madeira e do couro que como em um abraço acolhedor, fundamenta a obra. A estrutura em madeira maciça e revestimento em couro ou tecido enaltecem a personalização e conforto da peça.

SCIA

A linha Scia tem design refinado e estética robusta. Uma composição de cadeiras projetadas para áreas de varanda coberta, tanto para espaços comerciais ou uso em casa. Com um grande leque de acabamentos existe a possibilidade de incorporar estilo e personalidade ao ambiente. É conforto e sofisticação ao ar livre.

Refúgios naturais

O paisagismo com parede verde natural transforma ambientes ao integrar a natureza às construções. Essa técnica utiliza plantas vivas fixadas em estruturas verticais, criando uma estética vibrante e funcional. As paredes verdes contribuem para a melhoria da qualidade do ar, isolam termicamente e reduzem ruídos. Com manutenção adequada, essas paredes vivas se tornam refúgios naturais, promovendo bem-estar e sustentabilidade no dia a dia.

DESIGN

ESSE É O ESPAÇO DE VALORIZAÇÃO DO TRAÇO AUTORAL DETERMINANTE PARA A CRIAÇÃO DE PRODUTOS AUTÊNTICOS E REPLETOS DE SIGNIFICADOS. REUNIMOS PEÇAS DE DESIGNERS TALENTOSOS DO BRASIL.

PROSA

É um estúdio de design e artesania formado por Julia Rovigo e Gabriel Pesca. Um espaço dedicado à pesquisa e desenvolvimento de mobiliário artístico que carrega em si memórias afetivas ou culturais e transmita técnica, estudo e poesia. O estúdio explora materiais naturais em busca de formas orgânicas e autênticas. Júlia e Gabriel resgatam conhecimentos e técnicas da carpintaria naval clássica para a execução das criações, onde força e durabilidade encontram curvas e formas orgânicas. Os produtos criam um elo com a natureza, as pessoas que a habitam e no futuro da interação entre os dois. Neste contexto, inspirado nas pedras litorâneas brasileiras, cujo nome em Tupy-Guarani significa “pedra”, o aparador de parede ITA tem um módulo arredondado com gaveta e tampo com aspecto orgânico e lapidado. Esculpido com cantos suaves e orgânicos, transmite a sensação de ter sido moldado pelas ondas, pela chuva e pelo tempo, trazendo a poesia natural do litoral brasileiro para dentro de casa.

TRULLI

O TRULLI atelier, fundado pelas arquitetas e designers Camilla Bambini e Victória Padilha, valoriza o repertório cultural e brasileiro. Um processo de peças autênticas como forma de expressão criativa que vão além do convencional. “Criatividade é o coração do design. Vemos o design brasileiro como uma forma de expressão criativa e original. Somos um convite à interação”. O nome Trulli veio de uma experiência: “trulli” são antigas casas tradicionais da região da Puglia, na Itália. São construção cheias de simbologias e hoje cada “trullo” pode ser adaptado conforme o uso. A Luminária GOMA é uma criação em madeira lisa ou com esferas de vidro. O tampo de vidro artesanal é fabricado através do processo fusing. A luz indireta incide sobre o vidro, criando um efeito decorativo e aconchegante.

TIEE

A dupla criativa Julyana Hilgenstieler e Nicole Liz Salvatierra cria mobiliários com autoralidade industrial brasileira transmitindo o cuidado artesanal, mesmo produzido em escala industrial. Com olhar atento às experiências e experimentações moldadas pelas vivências na arquitetura, as criações da Tiie Design alinham a estrutura à estética buscando o aconchego funcional, trazendo a simplicidade como novo luxo. A sensibilidade está presente no mobiliário através das memórias, contando histórias ou recriando peças do cotidiano, fazendo um convite à pausa. Em uma celebração da ma -

téria-prima nas criações evocam a sensorialidade, exaltando a beleza das texturas brasileiras. A coleção Tempo é uma reverência ao cronológico, fazendo uma analogia ao relógio de sol como uma das primeiras tentativas da humanidade de medir o tempo. Absorvendo a sabedoria ancestral por meio de um mobiliário que traz o aconchego funcional, as peças convidam para refletir sobre a ponte entre o efêmero e o eterno.

Sofisticação e Design Autoral

ESTOFADOS JARDIM APRESENTA A COLEÇÃO FLUIRE E PARCERIA EXCLUSIVA COM IBANEZ RAZZERA NA ABIMAD 39.

A Estofados Jardim , referência em sofisticação e inovação no design de estofados, estreia a coleção Fluire na ABIMAD 39 , a maior feira de mobiliário e decoração da América Latina. A nova coleção é um tributo à força e à beleza das grandes águas e nascentes do Brasil, refletindo a fluidez, a adaptação e a harmonia da natureza em cada peça.

FLUIRE: A BELEZA QUE SE MOVE COMO A ÁGUA

Inspirada nos rios e nascentes que dão vida à fauna e flora brasileira, a coleção Fluire traduz o movimento contínuo e envolvente da água em formas orgânicas. Assim como as águas percorrem o mundo trazendo vida por onde passam, Fluire convida você a sentir, contemplar e se conectar. Cada peça carrega emoção, funcionalidade e design autoral, proporcionando uma experiência única de fluxo – a conexão entre a beleza natural e o aconchego em cada detalhe.

AÇU - DEYSE ROZA E ALEXANDER DI MARI

IBARÉ - IBANEZ RAZZERA

CAMAQUÃ - IBANEZ RAZZERA

COLEÇÃO EXCLUSIVA COM IBANEZ

RAZZERA

Além da estreia da coleção Fluire , a Estofados Jardim apresenta com exclusividade a parceria com o renomado Ibanez Razzera , arquiteto e designer que há mais de duas décadas imprime sua assinatura em projetos sofisticados e inovadores. Reconhecido por sua abordagem contemporânea e minimalista, Razzera transforma o mobiliário em verdadeiras obras de arte, onde cada detalhe é pensado para unir estética e funcionalidade.

A colaboração entre a Estofados Jardim e Ibanez Razzera resulta em uma linha que exalta o design autoral brasileiro, combinando formas fluidas, materiais nobres e um olhar apurado para o conforto absoluto.

• POLTRONA COM PUFE CAMAQUÃ

Inspirada na serenidade e no ritmo tranquilo das águas, a Poltrona com Pufe Camaquã é uma peça que une ergonomia e versatilidade. Seu design fluido e sofisticado permite momentos de puro relaxamento, enquanto o pufe complementar adiciona funcionalidade e aconchego ao ambiente.

• SOFÁ CANOAS

Com um design que flui de maneira orgânica e convidativa, o Sofá Canoas foi pensado para proporcionar máximo conforto. Suas proporções generosas criam um ambiente de acolhimento, transformando qualquer espaço em um refúgio de sofisticação.

• POLTRONA IBARÉ

Com traços elegantes e presença, a Poltrona Ibaré traduz a fusão entre design e funcionalidade. Suas formas atemporais e linhas fazem dela uma peça icônica, perfeita para quem busca sofisticação sem abrir mão do conforto.

Com a coleção Fluire e a parceria exclusiva com Ibanez Razzera , a Estofados Jardim reafirma sua vocação para o design inovador, consolidando-se como referência no setor moveleiro de alto padrão.

Sobre a Estofados Jardim Somos uma marca brasileira de design de mobiliário com mais de 45 anos de história. Localizados em Jaraguá do Sul, SC, temos paixão por criar estofados e poltronas que combinam beleza, sofisticação, design autoral e qualidade premium, produzimos coleções de sofás e poltronas que traduzem nossa busca pelo equilíbrio perfeito entre forma e função, entregando peças que permitem viver o melhor da vida.

Conheça nossos produtos  estofadosjardim estofadosjardim.com.br

CANOAS - IBANEZ RAZZERA

ALEXANDER DI MARI, DEYSE ROZA E IBANEZ RAZZERA

As personas

A POTENCIALIDADE

DA PINTURA DE SÍLVIA

BRUM RETRATA

CAMADAS CONSTRUÍDAS

LENTAMENTE QUE

EXIBEM ROSTOS

PERFEITOS QUEBRADOS, RACHADURAS QUE COM LACUNAS E ALEGORIAS

PARA REPRESENTAR O MUNDO DE ONDE SAEM

ESSAS MULHERESPERSONAGENS.

A arte faz parte da vida de Sílvia Brum, nascida em Porto Alegre em 1967. Por influência dos pais, a artista conta que cresceu cercada por livros de arte e todos os materiais para criar. Formada em Arquitetura e Urbanismo pela UniRitter/ RS, seguiu os passos do pai. Trabalhou muitos anos como urbanista, mas manteve a arte como hobby. Cursou a oficina de pintura do Atelier Livre da Prefeitura, além de estudar e pesquisar por conta própria, essência de um perfil autodidata.

Na década de 1990, começou a pintar retratos por encomenda e, gradualmente, o hobby conquistou espaço até que se tornasse uma profissão em tempo integral. Nessa época, tinha clientes em outras cidades, ou estados e, como as telas precisavam de muito tempo para serem concluídas, recorria à registros fotográficos minuciosos, que serviam como memória, quando pintava no ateliê.

Em 2004, morou em Paris, França, para aprimorar a técnica fotográfica, importante no desenvolvimento como artista, pois através do zoom das lentes, descobriu detalhes da fisionomia humana que antes passavam desapercebidos, como pequenas veias dos olhos, ou gotículas de lágrimas. A partir destas referências, as telas cresceram em escala e passaram a incorporar essas novas informações, ganhando contornos hiper-realistas. Daí por diante, a artista abandonou a pintura de retratos e passou a dedicar-se à criação autoral, tendo a figura feminina como elemento central. “Pinto o que conheço, o que é familiar para mim e o que me instiga. A temática feminina, no que se refere às questões sociais, emocionais, ou históricas me sensibiliza e me impele a expressar o que estou sentindo”, afirma Sílvia.

Em Persona, Sílvia utiliza do hiper-realismo para criar obras potentes e de qualidade técnica. As pinturas são construídas em camadas, criadas com um pincel muito fino e cada tela precisa de vários meses para ser concluída. As pinturas da série Persona apresentam rostos com rachaduras, lacunas e alegorias, escolhidas para representar o mundo de onde saem essas mulherespersonagens. “Os rostos que pinto são criados por mim, mas representam a realidade de muitas mulheres”, declara. Embora represente a figura humana de forma realista, o objetivo não é criar uma pintura de exatidão fotográfica, mas utilizar-se do realismo como ferramenta para dar vida aos personagens, especialmente aos olhos, que são o ponto focal de das pinturas.

Tapeçaria Contemporânea: Tradição e Inovação

A HEIMTEXTIL FRANKFURT

2025 APRESENTOU UMA

INSTALAÇÃO MEMORÁVEL

ASSINADA PELA

RENOMADA ARQUITETA

ESPANHOLA RADICADA NA

ITÁLIA, PATRICIA URQUIOLA.

Convidada pela Vera Têxtil, Urquiola desenvolveu um projeto que simboliza a evolução dos têxteis e a exploração de seu potencial híbrido em diferentes escalas, unindo tradição e inovação.

A instalação celebra a tapeçaria contemporânea e é composta por quatro figuras distribuídas em um espaço que remete à proteção da natureza. Para sua execução, foi utilizada a tecnologia Tuffado, um avanço que permite o tufamento automático de tapetes com formas complexas e detalhes intrincados.

O projeto explorou técnicas inovadoras de tecelagem, combinando alto e baixo relevo, alturas diferenciadas, pontos soltos e condensados, além de fios desfiados para criar camadas de texturas e profundidade, ilustrando a evolução dos têxteis ao longo do tempo.

O material escolhido foi o Econyl, um fio sustentável produzido a partir de redes de pesca descartadas, recolhidas na Finlândia e beneficiadas antes de serem transformadas em tecido pela indústria. Além de reciclável, essa matéria-prima já está sendo utilizada no Brasil, reforçando a conexão entre inovação e responsabilidade ambiental.

Urquiola, reconhecida por sua abordagem visionária, trabalhou a evolução dos têxteis por meio de peças únicas, transitando dos fios naturais tradicionais até os mais modernos e reciclados. O seu conceito reflete a intenção de celebrar novas relações híbridas entre o passado e o futuro da indústria têxtil.

Em uma homenagem tocante, Patricia dedicou sua instalação a Rosita Missoni, criadora dos icônicos tecidos estampados e coloridos, que nos deixou este ano. O seu legado continua a inspirar a interseção entre design, arte e moda, influenciando as próximas gerações de criadores do setor têxtil.

ORIENTE-SE TAPETES (47) 3361-0139

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NOVA

ESPECIAL EXPO REVESTIR

ERA

MAIOR FEIRA DE REVESTIMENTOS E ACABAMENTOS DA AMÉRICA LATINA, A EXPO REVESTIR 2025 MAXIMIZA AS OPORTUNIDADES DE NEGÓCIOS E CONEXÕES SENDO A PLATAFORMA GLOBAL DE NEGÓCIOS PARA O SETOR.

*Textos colaborativos: Assessoria Expo Revestir.

Em 2025 a Expo Revestir inaugurou uma nova era e um novo formato de visitação das mais de 300 marcas expositoras. Novidades e lançamentos dos maiores players nacionais e internacionais dos segmentos de cerâmicas, louças sanitárias, metais, rochas ornamentais, mosaicos, madeiras, laminados, cimentícios, vítreos, maquinário,acessórios e outros revestimentos, ocupando seis pavilhões e área total de 65.000 metros quadrados. “A Expo Revestir tem uma trajetória consolidada e o compromisso constante de evoluir. Estabelecemos novos padrões para a indústria, trazendo conceitos inovadores que irão impulsionar negócios e criar um legado duradouro para a construção civil. Inovar faz parte da história da Expo Revestir”, destaca Maurício Borges, presidente executivo da Expo Revestir e Anfacer. Mais dias, mais negócios e conexões.

A Expo Revestir 2025 também chegou renovada em experiências e conteúdos. Sob a bandeira do FIER+ a feira uma programação dinâmica de talks inspiradores e debates conduzidos por parceiros e curadores, tornaram as interações mais imersivas e alinhadas com as tendências do setor. Completando 10 anos, o Prêmio Best In Show destacou os mais inovadores lançamentos da feira em 15 categorias.

Spa em casa

Kohler lança no Brasil a ducha manual SpaViva, elevando a experiência de banho com inovação e design.

A ducha manual SpaViva oferece sprays tecnológicos, como MicroBubble, que limpa profundamente os poros com microbolhas, e Katalyst, que injeta ar na água para formar gotas volumosas e quentes. Com dispositivo multifuncional magnético, a SpaViva inclui quatro acessórios para cuidados com a pele: escova e esfoliante corporal, escova facial e massageador. O cabo ajustável facilita o uso, e o dispositivo opera de forma independente, com até 90 minutos de autonomia, proporcionando um spa em casa.

Inovação e estética

Na HAUSDECOR 2025, a Nordecor apresentou um estande que une tecnologia, design e interatividade. convidando os visitantes a vivenciarem o impacto da luz em cada ambiente.

A iluminação não é apenas um detalhe – define espaços, transforma percepções e cria experiências. Um espaço projetado para ser mais do que uma exposição de produtos. O Lab Nordecor é um ambiente de experimentação onde arquitetos, designers e lighting designers podem testar diferentes conceitos luminotécnicos e explorar como a luz influencia texturas, volumes e sensações. Entre os destaques, a Linha SKALY representa o futuro da iluminação minimalista. O trilho eletrificado magnético ultrafino de 19,5mm, disponível nas versões de embutir ou sobrepor, redefine a versatilidade na iluminação técnica. Com duas seções de acendimento individual, possibilita o controle independente de diferentes cenas luminosas em um único sistema. A chave seletora integrada permite alternar entre configurações personalizadas, garantindo total flexibilidade ao projeto. Os módulos em 48V, IRC97 e temperatura de cor de 2.700K proporcionam qualidade luminosa, equilibrando tecnologia e estética com máxima eficiência.

Autenticidade e tecnologia

Combinando tradição e inovação, os lançamentos da marca catarinense traduzem o universo do concreto arquitetônico, uma referência em cimentícios de alto padrão.

A Palazzo Revestimentos, empresa de Corupá, trouxe para Expo Revstir autenticidade através de coleções que transitam pelo universo das releituras e pela ousadia de novas criações, mostrando que o design sempre pode surpreender. Uma série de inovações em texturas e soluções para ambientes internos e externos como pisos, paredes e divisórias. Com a visão de estar presente em obras audaciosas, criando conexões entre pessoas e ambientes, a marca usufrui de processos artesanais e das características naturais do cimento. Inspirado nos terrazzos, o revestimento Pedrisco tem textura marcante e resistência ao deslizamento, ideal para espaços externos e pisos em áreas de piscina. Aria explora paginações com peças em dois formatos, utilizando uma superfície plana, e cores que seguem alinhadas com as tendências atuais.

“Muito mais realismo”

Coleção revela produtos que se assemelham ainda mais aos materiais naturais.

Para entregar o toque avelulado e o brilho reduzido das rochas naturais, a Biancogres desenvolveu a textura Velvet. “É um porcelanato sensorial, que convida ao toque com extrema suavidade e que nos remete ao aconchego, sendo capaz de despertar memórias afetivas. O Velvet também confere ao produto um brilho baixo, contribuindo com projetos que exigem luxo e sofisticação”, destaca Alexandre Luz, Gerente de Marketing da Biancogres. A tendência por espaços mais fluidos e integrados levou a Biancogres a desenvolver revestimentos de paredes com materiais importantes do portfólio como Travertino Navona e Marmo Perla. A nova coleção de relevos também conta o Flut e o Aris, que aparecem em produtos como Chloe, Calacata Altissimo e Gris Armani. O Flut Caruá Rosso reproduz a madeira nativa das florestas tropicais da Amazônia.

Conectividade

Tramontina amplia a linha de produtos com tecnologia IoT para facilitar o dia a dia e melhorar a qualidade de vida.

Com o tema “O Adorável Ingrediente”, o estande da marca conectou a experiência da cozinha com as emoções e histórias compartilhadas nesse ambiente, fazendo uma analogia entre os ingredientes de uma receita e os sentimentos, tradições e memórias que envolvem o ato de cozinhar. Como protagonista desta conectividade de emoções e experiências vivenciadas na cozinha, a Tramontina apresenta o GURU ThermoGuide, primeiro cooktop de embutir do mercado que combina tecnologia avançada e quatro áreas de aquecimento, sendo duas com controle de temperatura e duas com controle de potência em um mesmo produto, além de receitas guiadas por aplicativo. Evolução do modelo portátil lançado pela marca em 2021, o GURU ThermoGuide corresponde às tendências mundiais de conectividade nas residências e transforma a cozinha em um espaço de criatividade e prazer, elevando a experiência culinária a um novo patamar.

Corstone by Weiku

Uma peça única que mistura sofisticação e design autoral.

A mesa, com acabamento fosco e formato orgânico, é feita com textura inspirada na pedra Labradorite Green, possui as dimensões de 1450 x 15 x 2600 mm, e esteve em exibição com o mobiliário da Artefacto. “São peças prontas que o Corstone desenvolve e revende ao mercado. A ideia é permitir que o cliente escolha a textura desejada, seja de pedras preciosas ou mármores, para então aplicar no produto final, entregando uma mesa pronta para uso”, explica Naiara Ladehoff, gerente de marketing da Weiku. A base da mesa é criação da arquiteta Juliana Medeiros, responsável também pelo design do estande da Weiku na Expo Revestir. A parceria entre design e materiais nobres proporciona um resultado que une estética e funcionalidade, criando uma peça única que valoriza qualquer ambiente

Lar do futuro

Inovação, design e funcionalidade: a Docol redefine a experiência de morar.

O espaço da marca na feira materializou o banheiro do futuro, combinando soluções inovadoras para uma experiência sensorial de bem-estar. O Ôfuro DocolJoy, de formato redondo, permite ao usuário ficar semissubmerso para maior conforto e relaxamento. A tecnologia pioneira de microbolhas penetra profundamente na pele, promovendo limpeza e hidratação intensa sem aditivos químicos. As bacias SmartCare elevam a experiência de conforto e higiene, integrando bidê e bacia sanitária com assento aquecido, abertura automática por sensor de movimento, lavagem com água morna e secagem com ar quente. O sistema ainda conta com neutralizador de odores e desinfecção eficiente. O design minimalista também se reflete no chuveiro de teto embutido e body jets, que se integram à arquitetura e oferecem jatos de água controlados digitalmente. Para um toque de sofisticação, os toalheiros aquecidos multifuncionais contam com fluxo de ar quente ou frio e um exclusivo sistema de ar ozonizado que desodoriza toalhas.

Fluidez

Deca apresenta inovações que combinam elegância com versatilidade, simplicidade e potencializam o bem-estar.

O design e o detalhismo se unem a favor da autenticidade, da beleza e do equilíbrio, para transformar a experiência do viver e, por consequência, do morar. Forma e função, em constante evolução, trazem soluções que fazem a diferença na rotina das pessoas. É em torno desta percepção que a Deca apresenta novidades, privilegiando a fluidez e a sofisticação das formas no estado mais natural. A ampliação de portfólio transforma os espaços em ambientes únicos não apenas pelo design, mas pela funcionalidade, com soluções inovadoras que potencializam o bem-estar em toda a completude.

Global

Portobello reforça o compromisso com design e inovação ao apresentar ao mercado a primeira coleção global da história: Bossa On The Road.

Bossa On The Road evidencia a evolução da linguagem da marca Portobello, fundamentada na arquitetura moderna e contemporânea, no design brasileiro, americano e europeu. O conceito de inovação aberta está mais amplo, com as equipes criativas da marca atuando como um único time global, criando para diferentes mercados sob uma visão integrada. A evolução tecnológica desempenha um papel essencial nessa nova fase. A introdução de novas matérias-primas e técnicas aprimoradas, aliadas ao avanço do relevo digital na cerâmica, abre possibilidades inéditas para o design de superfícies. Entre os destaques dos lançamentos deste ano está a parceria com o artista plástico Vik Muniz, uma colaboração que se materializa em uma linha exclusiva que traduz a criatividade em cerâmica. Uma linha co-criada com Marcelo Rosenbaum tem abordagem singular e um olhar profundamente enraizado na cultura brasileira que explora texturas e formas que dialogam com a identidade nacional e ressoam globalmente, trazendo inovação e autenticidade para o portfólio da marca.

Potência criativa

A Zen Design levou toda a potência criativa para mais uma Expo Revestir, e com Ana Hickmann, convidada pela marca para participar da última campanha, responsável por apresentar a mais nova linha de produtos da Zen, um novo fluxo criativo que se estende para um novo segmento ainda não explorado pela marca.

A modelo e apresentadora representa elegância e sofisticação, corroborando o conceito da Zen Design em unir decoração, moda e desenho de joia nas peças transformando projetos em únicos. A proposta de torneiras, monocomando e acessórios para banho, um movimento natural para a Zen Design, “desde o início, o nosso propósito foi criar uma marca inspiradora, que aproximasse a arte, o design e a moda da indústria, ‘o vestir a casa’ com nossas peças, sempre foi nosso mantra”, diz Cléber Luis, designer e sócio fundador da indústria gaúcha de Bento Gonçalves. Além deste novo lançamento do ano, a Zen Design também apresentou os novos designs e lançamentos de alças, puxadores, maçanetas e acessórios de banho.

EM BREVE MEMORARE APARTAMENTS

Avenida

Brasil, 1420, centro Baleneário Camboriú

ELISEU FERREIRA, GABRIELA VENIER E GERMANO FENNER APRESENTAM

ABRAÇO

UM LAR QUE COMBINA ARTE, NATUREZA E BEM-ESTAR. COMPLETAMENTE INTEGRADA

AO VERDE, A CASA VALORIZA SUSTENTABILIDADE E QUALIDADE DE VIDA NO DIA A DIA.

A morada de uma família apaixonada pela vida ao ar livre que escolheu a praia de Itapema, no litoral norte de Santa Catarina. A proposta, de 1.105 m² de área construída, carrega toda a identidade do proprietário, um empresário de espírito explorador, ligado aos esportes, saúde e preocupado com a preservação ambiental, que desenhou a morada de próprio punho. Cada cantinho é repleto de personalidade, do subsolo ao rooftop, com uma vista privilegiada para o mar e o conforto de uma piscina Marazul.

O lar, cercado de verde, está praticamente camuflado no campo de golfe, garantindo não somente a integração com o entorno, mas momentos de privacidade absoluta. A ligação com natureza está também no coração da casa: o jardim interno, que conecta todos os pavimentos e ambientes sociais. O espaço, com lago e uma oliveira centenária, não é apenas um elemento estético, mas uma peça-chave para o conforto térmico da residência, equipado com claraboia automatizada central.

A sustentabilidade surge nos materiais e técnicas construtivas modernas, como a estrutura metálica e o telhado verde, que garantem que a casa se mantenha naturalmente fresca, reduzindo a temperatura em até 10 graus durante o verão. O telhado verde, de 450 m², é um espaço natural e multifuncional, onde a família pratica atividades físicas e curte momentos de aconchego no fireplace.

A neuroarquitetura, ciência que estuda o impacto do ambiente construído no cérebro humano, aparece nos ambientes para proporcionar bem-estar e conforto no dia a dia, alinhando-se ao estilo de vida saudável da família, que não abriu mão da academia, instalada no jardim central. A integração com a natureza estimula a sensação de tranquilidade e renovação. A área social da casa é um espaço fluido, onde portas de vidro se retraem completamente nas paredes, criando uma conexão direta entre o interior e o exterior. Diálogo que também está presente nos dormitórios: duas suítes e a suíte master, de 90 m², completamente ligadas à área externa.

Além da preocupação com o meio ambiente, o proprietário é um entusiasta da arte. A casa tem uma coleção que vai desde obras contemporâneas, como uma escultura do catarinense Cainã Gartner, uma Toy Art PNDA de 4 metros de altura, dentro da piscina, até peças com mais de 400 anos. Gartner também assina a obra icônica de um Pharaoh de madeira com cabeça de leão esculpida à mão, com elementos em ouro italiano, que fica no centro da adega, que guarda mais de 2 mil garrafas de vinho.

O acervo pessoal da família tem pinturas originais de artistas brasileiros, como Tarsila do Amaral e Di Cavalcanti. A presença de arte em todos os ambientes é uma celebração do diálogo entre passado, presente e a beleza natural do entorno. Um dos ambientes mais charmosos da casa é o pub temático no subsolo, com acesso visual no fundo da piscina. Inspirado na década de 1910, o espaço é decorado com obras repletas de história e transporta os visitantes para um período próximo à Primeira Guerra Mundial.

Na área gourmet, a família recebe os convidados em um espaço com churrasqueira e uma mesa para 20 pessoas, com cadeiras assinadas pelo designer brasileiro Jader Almeida. Um ambiente acolhedor e integrado ao jardim interno. O espaço tem o imponente lustre de ferro, assinado pelo designer Roni Brunner, exclusivamente para a morada. O design tupiniquim tem o protagonismo das duas poltronas Sergio Rodrigues, que harmonizam com o conceito natural da casa.

Um layout de quatro níveis traduz a residência que utiliza ferro, concreto, pedras naturais e madeira, selecionados pela durabilidade e baixo impacto ambiental. A obra executada sem o uso de alvenaria tem sistemas construtivos secos e rápidos, que reduzem significativamente a geração de resíduos. A morada também acompanha o declive natural do terreno, ficando abaixo do nível da rua, com pontos de contenções de oito a 11 metros de profundidade, de forma que a área social está paralela ao campo de golfe. Uma casa que é um ecossistema.

CAPA

Gabriela Venier

ARQUITETA

Eliseu Ferreira

ARQUITETO

Germano Fenner

ENGENHEIRO CIVIL

SC LAREIRAS (48) 3879-0927

 SCLAREIRASOFICIAL

MARAZUL PISCINAS (47) 98851-2099

 MARAZULPISCINAS

ITAPEMA- SC // FLORIANÓPOLIS – SC // PORTO BELO – SC

CASTRO ARQUITETOS APRESENTA

Ançuti House

A TRADIÇÃO ENCONTRA O CONTEMPORÂNEO, EM UM DIÁLOGO POÉTICO ENTRE O CÉU E A ARQUITETURA.

Uma proposta que desafia a arquitetura tradicional ao incorporar elementos fluidos que trazem movimento e originalidade, resultando em uma leveza que, além de única, é elegante. As curvas são cuidadosamente moldadas para se suavizarem nas extremidades, permitindo uma integração harmoniosa com as residências vizinhas. Na esquina, um elemento torcido marca a fachada, simbolizando a conexão entre o entorno – onde o moderno e o clássico se encontram – e a visão contemporânea.

O projeto de interiores é futurista e funcional para valorizar a fluidez entre os ambientes, utilizando mobiliários de formas orgânicas, com o intuito de criar uma atmosfera de leveza e elegância. O conceito dialoga harmoniosamente com os elementos arquitetônicos nos traços criado pelos arquitetos Renato Bomfim e Thais Magalhães. Cada elemento complementa as curvas da estrutura arquitetônica, mantendo uma paleta de cores neutras e materiais que reforçam o caráter contemporâneo de ambientes que refletem uma experiência visual única e envolvente, sem excessos, mas com sofisticação.

A celebração arquitetônica surge com o céu estrelado, uma homenagem ao significado de “ançuti” na cultura TupiGuarani, que simboliza a beleza do espaço noturno. Esse conceito é representado por aberturas estrategicamente distribuídas na cobertura torcida, banhando o living com luz natural e criando uma atmosfera quase mágica ao anoitecer.

A paleta de cores reforça o cuidado com o entorno, com o branco assumindo o protagonismo de uma proposta alinhada às construções vizinhas e que realça os vincos do design. Monólitos amadeirados, embutidos entre os elementos retilíneos, unem a tradição da arquitetura modernista brasileira com a contemporaneidade dessa casa.

O jardim vertical complementa o espaço, aquecendo o ambiente e trazendo uma leveza ao design autoral. Uma residência que surge no cenário da capital catarinense transcendendo a convencionalidade de uma estética que cria uma sensação de movimento em direção ao futuro.

CASTRO ARQUITETOS

(67) 98442-9007

Campo Grande - MS  castroarquitetos

Jorge Luiz Henrique Schreiber

Schreiber Engenharia | Florianópolis- SC (48) 3222-4588 | projetos@schreiber.eng.br

Renato Bomfim e Thais Magalhães

MBBR Arquitetos | (44) 99143-4392

Maringá- PR |  mbbr.arq

BPS INTERIORES - CRIATIVANDO (48) 98409-1012

 BPS.INTERIORES

 FLORIPA.CRIATIVANDO

GROUP WS APRESENTA

Refúgio de Luan e Jade

A FUSÃO DOS ELEMENTOS MINIMALISTAS E ACOLHEDORES REVELA A ARQUITETURA CONCEITUAL E MARCANTE DESTES AMBIENTES.

A arquitetura bem limpa com referências no estilo Japandi, que equilibra o design escandinavo e japonês, define a essência dos espaços do apartamento do cantor Luan Santana e da Jade. Os elementos naturais como a pedra Patagônia aplicada sobre o mobiliário e a automatização dos ambientes controlados por tablet, celular ou pelos próprios interruptores criam a atmosfera do lar em Balneário Camboriú com um decor de paleta neutra e móveis pontualmente terrosos, trazendo identidade para os espaços.

Os ambientes são a tradução da abordagem Turnkey, um modelo integrado que harmoniza os quatro pilares da arquitetura de interiores em escala global: arquitetura, engenharia, construção e fornecimento de insumos. Um processo de gestão complexo utilizado no projeto de Luan Santana e Jade, iniciado em agosto de 2024, mas que surgiu em 2018. “Encontrei Luan Santana em um evento e depois de apresentar alguns imóveis, descontraí dizendo:

Eu vou mobiliar o apartamento de vocês. Eu não tinha o contato do pai do Luan, que assessora o cantor, mas sabia que o que é pra ser, as energias se alinhariam e eu tinha que ir atrás disso”, relata Rodrigo Wayhs, CEO do TKWS sobre o refúgio para rotina agitada do cantor.

Uma proposta inspirada na serenidade de um apartamento de praia, mas sem renunciar à sofisticação e ao conforto. Um apartamento que incorpora princípios do minimalismo, com ambientes integrados e fluidos, uma paleta de cores neutras e materiais naturais, proporcionando um espaço harmonioso e acolhedor. A decoração do apartamento de 265m² trouxe elementos que marcam a personalidade e a história de Luan e Jade, como o letreiro encontrado no bar com os dizeres “O nosso tempo é hoje”, álbum do sertanejo. Um conceito que reinventa a arquitetura, proporcionando uma experiência completa e personalizada de espaços que harmonizam estilo de vida, conforto e sofisticação.

Group WS

RODRIGO WAYHS

Arquiteto (47) 3081-2797

Balneário Camboriú- SC

 groupws_oficial

 tkws_oficial

 gthomeoficial

H RODRIGO LUFT

LINHA SKALY

Com apenas 11mm de base, o trilho magnético SKALY opera em duas seções , oferecendo flexibilidade na instalação e na criação de ambientes personalizados

Design minimalista e refinado, com IRC 97 que garante uma iluminação impecável e a reprodução fiel das cores naturais

IRC ARQUITETURA

E INTERIORES APRESENTA

Expressão

SOFISTICAÇÃO

E IDENTIDADE TRANSFORMAM

OS ESPAÇOS E VALORIZAM O DESIGN EM AMBIENTE FUNCIONAIS E AUTÊNTICOS.

Os ambientes reafirmam que a arquitetura e o design podem atuar como extensão da identidade pessoal, com espaços que dialogam entre si e promovem o bem-estar. Este apartamento em Jurerê Internacional traduz a harmonia entre planejamento, materiais nobres e mobiliário de alta qualidade. Um espaço que reflete a identidade dos moradores enquanto valoriza a funcionalidade e a fluidez entre os ambientes.

Desde a compra do imóvel, a proposta arquitetônica revela uma visão integrada com a incorporação da sacada ao interior do apartamento que não apenas ampliou os espaços sociais como também reforçou a conexão visual e funcional entre os ambientes. O uso de tonalidades off-white e o mármore branco Paraná reforçam a elegância atemporal dos espaços.

Na narrativa estética do living, o sofá elétrico Lapa, desenhado pelo Studio Feeling, é o elemento central, proporcionando conforto tecnológico em uma estrutura contemporânea. Ao lado, a poltrona giratória Winding, assinada por Mauricio Bomfim, alia funcionalidade e movimento. As mesas laterais Dahlia, em duas versões de design exclusivo da Asadesign, trazem um toque escultural ao ambiente.

A banqueta Lia, criação de Ibanez Razzera, e a chaise Sintonia complementam o espaço social, equilibrando elegância e praticidade. O carrinho bar Ornatto, também da Asadesign, surge no living como um elemento funcional que mantém a coesão estética. Na área de jantar, a mesa Tarsila, com linhas que conjugam robustez e leveza, é o eixo central. As cadeiras Baia, com acabamento em madeira Noce, também

assinadas por Ibanez Razzera, complementam o conjunto, garantindo uma experiência agradável para reuniões familiares e ocasiões especiais.

Na área íntima, a suíte máster é um refúgio com móveis que refletem um equilíbrio entre conforto e organização. A cama com cabeceira Liverpool acompanhada pelas mesas de cabeceira Neo revelam linhas sutis e elegantes. O puff giratório Minion, com a funcionalidade versátil, é uma adição estratégica ao ambiente, funcionando como apoio ou assento extra.

A integração de elementos funcionais e estéticos traz a essência de uma atmosfera que transforma os espaços e valoriza o estilo de vida dos moradores. Um lar confortável, acolhedor e que exala a contemporaneidade.

IRCARQUITETURA E INTERIORES

BETH ISIDORO BIANCA RIBEIRO

Arquitetas (48) 4042-6202

Florianópolis- SC

 ircarquitetura

CONTTI HOME DESIGN (48) 3238-1795

 CONTTIFLORIPA

DELAS DESIGN SERRALHERIA (48)99111-2104

 DELASDESIGN

H EVERSON MARTINS

NATÁLIA XAVIER APRESENTA

Vida nova

A CONTEMPORANEIDADE DO DESIGN CRIA A CONEXÃO COM A ORIGINALIDADE PARA EQUILIBRAR JUVENTUDE E SOFISTICAÇÃO.

Os ambientes traduzem a essência de um início sólido e confortável de um jovem casal curtindo espaços que conversam entre si, sem abrir mão da individualidade de cada um. O apartamento, um investimento dos pais do morador, é a realidade de um sonho que revela modernidade e aconchego, com paleta neutra, materiais atemporais e elementos estratégicos para otimizar o espaço.

A inclusão das obras da artista Marcela, com a coleção Garças, dá um toque de originalidade e personalidade ao espaço, reforçando a ideia de que o minimalismo pode, sim, ter personalidade. As peças reinterpretam ícones como Elton John, exposto na estante, e Bob Marley, no bar, representados em formato de garças.

Os ambientes enfatizam o conceito minimalista e contemporâneo, com móveis de linhas puras, materiais como madeira, pedras naturais, e uma paleta equilibrada entre tons sóbrios e pontos de cor pontuais, que trazem dinamismo ao espaço. A sala de estar e a cozinha se integram de forma fluida, criando um ambiente convidativo para receber amigos e familiares.

A valorização de materiais nobres, como o quartzito verde Gaia, aplicado de forma marcante no quarto, lareira e mesas laterais de apoio, e o mármore branco Paraná Prime, que enriquece a cozinha e o bar trazem personalidade ao apartamento. Esses elementos dialogam com uma paleta

de tonalidades claras, madeiras naturais e peças exclusivas, como a poltrona chaise Alice em Balanço, do designer Aristeu Pires.

Os ambientes são especiais como o Quarto Gamer, um universo particular. A transformação de um dormitório em home office multifuncional, atende às necessidades do casal e, ao mesmo tempo, traz vida a um refúgio exclusivo para o morador. Ali, o universo dos jogos se mistura harmoniosamente com o design contemporâneo. O projeto luminotécnico oferece diferentes cenários: luzes indiretas para momentos de relaxamento, fitas de LED para realçar elementos decorativos e uma iluminação funcional para o home office.

Os acabamentos reforçam a dualidade entre sofisticação e diversão: paredes neutras contrastam com nichos iluminados que exibem action figures e colecionáveis, enquanto um sofá-cama discreto permite que o ambiente também funcione como um espaço de descanso para visitas. Uma bancada ampla abriga um setup de alto desempenho, com iluminação estrategicamente posicionada para criar a atmosfera imersiva perfeita.

Este não é apenas um apartamento, mas um reflexo da nova fase na vida desse jovem casal. Um espaço de encontro de tecnologia e conforto, onde o design se adapta às necessidades reais do dia a dia e cada ambiente conta uma história. Um novo começo, planejado para ser vivido intensamente.

NXARQUITETURA &DESIGN

Arquiteta (45) 99922 3339

Balneário Camboriú - SC

 nxdesign.arquitetura

AUTORIA DESIGN (47) 3228-0323

 AUTORIA.DESIGN

ORIENTE-SE TAPETES (47) 98489-7379

 ORIENTESETAPETES

H FÁBIO JR. SEVERO

Poltrona Gisele

Criando espaços

Arquiteta

Sacha Faust

VANESSA FALLER APRESENTA

“Meu lar”

UM REFÚGIO DE BEM-

ESTAR QUE TRADUZ O SONHO DO NOVO. UMA PÁGINA EM BRANCO PARA RECOMEÇAR A HISTÓRIA.

As memórias de um lar que são ressignificadas em um momento de vida que conecta com a dinâmica de uma nova rotina. “Quando decidi trocar uma casa de 300m², com terreno enorme, super bem localizada, daquelas casas que são sonho de consumo sabe, por um apartamento até eu me achei louca! Apesar de amar a casa, eu comprei pronta, em outro contexto e fase da minha vida”, conta a arquiteta Vanessa Faller. O antigo endereço com muitos elementos, e na época, sem grana, aos poucos sendo adaptado do jeito que dava determinou uma sobreposição de muitas camadas de muitas fases da vida da arquiteta ao longo de onze anos. Neste tempo, os filhos cresceram e a logística do dia a dia pedia algo mais prático.

É assim que surge a decisão pautada na ideia e no sonho de ter algo novo, algo projetado por ela mesma, para ela. Algo para construir uma nova história. Por isso, procurou um imóvel que fosse uma página em branco, mas que acomodasse confortavelmente a mudança. Neste cenário aparece esta cobertura de 200m², com uma vista linda de Floripa que revela a Baía Norte, Morro do Cambirela e Morro da Cruz, além de um pôr do sol todos os dias.

O contexto visual do apartamento inspirou uma estética bastante limpa, com a base de cores neutras e um desenho bem clean. Uma proposta para contrapor a sobreposição

de camadas que existia na casa e que estava incomodando a arquiteta. Aliás, do antigo endereço para este lar vieram apenas três peças xodós: um balanço verde, a mesa de canela de demolição (que passou por uma repaginação) e um banco de marceneiro antigo restaurado pelo pai de Vanessa que é usado como aparador e bar.

Os ambientes traduzem a forma com uma marcenaria planejada personalizada, parede de pedra, sofá central com dois ambientes, poltrona assinada por Bruno Faucz, um quadro personalizado pela amiga Franciane Maggio e a pedra natural escovada da cozinha. “Projetar para mim mesma foi ao mesmo tempo tão prazeroso e desafiador. Ninguém melhor que eu mesma para saber sobre como eu uso uma casa.Eu pensei em cada cantinho. E me surpreendi com quantas soluções legais que eu encontrei. Eu fui tocando a obra no papel de cliente e arquiteta e isto foi uma experiencia também muito enriquecedora. A gente se sentir no lugar do cliente, com dúvidas, lidando com gastos, com perrengues de obra e se realizando com os resultados”, conta Vanessa sobre o processo de execução do novo lar.

No entanto, ao longo da criação a arquiteta não se conectava com aquele espaço frio, clean e monocromático. Entendeu que assim como a casa, que é feita de camadas, de histórias e memórias, estes espaços também teriam essa

identidade para completar a essência da morada. O preenchimento com plantas, com objetos que têm significado e com arte de pessoas que ama trouxeram sentido e propósito para revelar que cada cantinho tem um porquê.

O sofá que cria dois ambientes, as primeiras cadeiras que a arquiteta teve dinheiro para comprar também acabaram vindo para este apartamento e ganharam nova roupagem. O neon tem uma frase que retrata a Vanessa, a luminária tem uma história que remete a encontrar o próprio valor. Este apartamento é sentir o espaço e colocar nele, tudo aquilo que faz sentido. “Não é porque está na moda, porque todo mundo usa, porque eu vi no Pinterest ou na casa da vizinha. É porque isto faz sentido pra mim. Isso fala sobre a minha essência e minha história”, destaca a arquiteta.

Uma história que conecta o amor por cada cantinho do novo lar e o começo de novas memórias com o aprendizado da existência de várias camadas dentro de si e o respeito por cada momento. Um lugar suave e relaxante para morar. “Quando eu abro a porta, meu coração palpita de alegria e aqui tudo faz sentido”

VANESSAFALLER ARQUITETURAAUTORA

Arquiteta (48) 99947-1709

Rio do Sul - SC

 vanessafaller_arq

DEZKA INTERIORES (47)991655569

 DEZKA_INTERIORES

PAULO SPESSATTO

ARQUITETURA

E INTERIORES

APRESENTA

Simetria

A ESTÉTICA DE AMBIENTES QUE CRIAM UMA ATMOSFERA

ACOLHEDORA PARA MOMENTO EM FAMÍLIA E AMIGOS.

O refúgio de veraneio conecta com a essência do mar. Os espaços criados para uma família de quatro pessoas revelam em 130m² as tonalidades neutras e as texturas que transmitem conforto e tranquilidade. O apartamento, em Balneário Piçarras, tem a vocação de despertar as memórias de um clima fresco e litorâneo. Com um conceito contemporâneo, a proposta equilibra sofisticação e leveza, evitando uma estética demasiadamente urbana.

Um apartamento que é um oásis à beira-mar com elementos que criam ambientes onde cada espaço promove encontros memoráveis. Desde o início, o acompanhamento com a construtora e a atenção a cada etapa de personalização permitiram transformar o imóvel adquirido em 2021, ainda na planta, em um lar único e acolhedor.

A suíte, com uma atmosfera serena, revela a essência de como o design inteligente se encontra com a funcionalidade. A luz natural que invade o ambiente realça as tonalidades neutras e as texturas sofisticadas, criando uma sensação de frescor e conforto. Um ambiente que proporciona um espaço de descanso, leve e tranquilo. Aqui predomina a atmosfera de bem-estar.

Os acabamentos de alto padrão, como mármores nobres, lâminas de madeira natural e eletrodomésticos de última geração, adicionam um toque de luxo ao ambiente. A automação, que integra tecnologia ao design, traz praticidade e conforto para o dia a dia dos moradores, tornando a experiência do habitar ainda mais agradável.

Os ambientes que traduzem o estilo atemporal e sofisticado, revelam a premissa de criar memórias especiais. Madeira natural, linhos e pedras compõem um mix elegante e despretensioso, que combinam com a proposta de um espaço para descansar, receber amigos e viver momentos inesquecíveis com a família.O apartamento é a materialização de um sonho à beiramar. Uma proposta para transformar o lar em um espaço perfeito para viver e celebrar a vida.

SPESSATTO ARQUITETURAEINTERIO

(47) 99971-1664

Blumenau- SC

 paulospessattoarquiteto

REQUINTTE LOUÇAS, METAIS & ELETROS (47) 3037-1775 (47) 99625-1426

 REQUINTTE_

SC LAREIRAS (48) 3879-0927

 SCLAREIRASOFICIAL

P A U LO

METROQUADRADO APRESENTA

Futuro

A ARQUITETURA DE UM EDIFÍCIO QUE CRIA MAIS DO QUE UM ESPAÇO FÍSICO, MAS UMA EXPERIÊNCIA QUE REFLETE A CONSTANTE TRANSFORMAÇÃO.

A magia do projetar, como se a arquitetura fosse a ponte invisível entre o sonho e a realidade, define essa jornada entre a Metroquadrado e Cidade das Águas, uma proposta de um showroom com a missão de transformar Joinville, não apenas com um novo bairro, mas em um novo modo de viver. Como o curso de um rio que segue a trajetória sem pressa, mas com direção, cada linha desenhada, cada espaço é uma celebração do que ainda está por vir. Essa é a premissa que define o contexto criativo que começou há cinco anos entre a Metroquadrado e o Cidade das Águas, integrando a equipe de arquitetos responsáveis pela concepção deste novo bairro.

O processo criativo surge de um programa de necessidades complexo, com diversos usos que se interconectam através de um único propósito: simular a vida no futuro bairro. O edifício é um ponto de interseção entre o novo e o horizonte, entre o exterior e o interior, entre a cidade e os habitantes. Um reflexo da conexão entre as pessoas e o ambiente evidenciado com a implantação do edifício no terreno, promovendo uma relação com o entorno por meio de muitas escadas externas, acessos e as áreas de jardim. Essa forte relação entre o exterior e o interior, acontece também de forma natural e integrada no espaço do restaurante e na jornada de experiência durante a visita ao showroom. “A arquitetura vive um momento em que os projetos estão cada vez mais complexos e com mais variáveis a se levar em conta. Diante de tanta oferta de possibilidades

de adaptações, saber o que se quer torna-se difícil. Numa Era de transição, onde a única certeza é a incerteza, não se trata de entender o que se quer para um espaço, mas sim imaginar o que esse espaço pode permitir e fazer por mim no futuro.”, explica Miguel Cañas, sócio do escritório. “Essa visão se materializa no showroom, onde a constante evolução das necessidades humanas se traduz na flexibilidade dos espaços e nas soluções inovadoras que criamos.”

O térreo do edifício é completamente aberto e integrado com o exterior, por meio de muito vidro e uma marquise monumental em balanço, que praticamente cobre a calçada e dilui os limites entre o interior e o exterior do edifício. O desenho não é apenas uma forma, mas uma conexão viva, como se o próprio espaço respirasse e se transformasse com o tempo. Os materiais reforçam essa fusão orgânica. “A conexão interna e externa ocorre por meio da continuidade dos materiais, que dilui a ideia de fronteira entre o dentro e o fora, o interno e o externo, o público e o privado, criando uma permeabilidade visual dos espaços. Tudo se conecta ao todo e ao mesmo tempo como um organismo vivo, plural e diverso, como a vida que pulsará nas ruas do bairro futuramente”, complementa Cañas. Uma continuidade que vai além da estética, conectando os moradores com a paisagem urbana ao redor.

A inspiração na natureza e na água são pilares conceituais

desta proposta. A fluidez, o movimento e a transparência da água se refletem nas formas e materiais do edifício. A tonalidade azul, em harmonia com o branco, evoca a identidade do bairro, enquanto a madeira e o concreto trazem uma sensação de solidez e acolhimento. “Queríamos criar uma atmosfera corporativa, mas ao mesmo tempo solar, descontraída e aconchegante, como a energia e a qualidade de vida que o bairro irá experimentar”, explica Débora Rezende, coordenadora do escritório.

O layout do edifício guia intuitivamente o visitante, como uma jornada sensorial. “O receptivo funciona como um diretório. Seu desenho orienta o visitante, com inclinações e alturas diversas que estimulam movimentos e comportamentos diferentes dependendo da necessidade. Esse elemento central reúne vários usos, como bar, café e atendimento. Ou seja, ao invés de setorizar, ele integra”, continua Rezende. Essência de uma experiência fluida e multifacetada. “A beleza da arquitetura se dá no sutil, no invisível. Você não sabe o que é dentro ou fora, onde uma coisa começa ou termina, ou até mesmo como nomear uma solução criada. Às vezes, é uma ideia central e a arquitetura nasce espontânea e organicamente ao redor, como no caso do elemento criado para ser uma espécie de bar receptivo”, destaca Cañas. Versatilidade essencial para um bairro que está sempre em transformação e se molda conforme as necessidades dos moradores e visitantes.

O limite entre restaurante, café, receptivo e galeria é dissolvido de

maneira sutil. Como em um lobby de hotel, a essência do espaço está na experiência inspiradora. Em um único ambiente, é possível pedir informações, tomar um drink ou realizar uma reunião – tudo se funde em harmonia, assim como acontece com o móvel central projetado pelo escritório. Inteiramente de aço, esse elemento não apenas organiza, mas também orienta e indica intuitivamente caminhos. A leveza e o design futurista do móvel contrastam com a complexa precisão técnica de uma estrutura metálica de mais de uma tonelada que, paradoxalmente, parece flutuar com delicadeza.

A organicidade vai além do desenho do receptivo e do percurso intuitivo. As floreiras internas com bancos de madeira são estrategicamente localizadas no perímetro dos ambientes e ao longo do caminho, criando jardins que convidam para uma pausa. Desenhadas com formato orgânico em inox e de grandes proporções, remetem ao movimento da água, ideia reforçada pela materialidade. Uma proposta com flexibilidade, possibilitando mudanças de layout e adaptações de infraestrutura para diferentes usos como auditório, lounge ou eventos. O Cidade das Águas é uma dança entre o real e o possível, onde a arquitetura não é apenas um cenário, mas uma experiência que convida a conexão com o que virá, com a vida no bairro em forma e poesia.

METROQUADRADO

MIGUEL CAÑAS MARTINS

LUIS EDUARDO S.THIAGO

MARCOS DERETTI LOPES

Arquitetos

Coordenação de projetos

Cleonice Hermann Débora Rezende.

( 47) 3433-4898

Joinville – SC

 metroquadrado.sc

BEATRIZ FRUET EMENDORFER APRESENTA

Casa de campo

A REALIZAÇÃO DE UM SONHO E A CERTEZA DE UMA PRESENÇA ETERNA. OS AMBIENTES TRADUZEM UMA HISTÓRIA DE LAÇOS DE FAMÍLIA.

A materialização de uma conexão entre ser humano e traços transcende essa proposta de ambientes. A participação dos futuros moradores no processo criativo com a presença marcante na definição de elementos e escolhas, faz dessa linha condutora algo especial e sempre lembrado com muito carinho no final da obra. Um conceito que surge com muitos cafés, conversas e decisões conjuntas. É assim que “nasce” essa casa de campo.

O sonho tem formas e texturas. “Um projeto muito, muito especial, ter minha mãe como cliente foi sem dúvida um privilégio e, ao mesmo tempo, um dos momentos mais difíceis da minha vida”, conta Beatriz sobre a casa de campo tradicional, com um estilo rústico e muito aconchegante.

A lareira revestida em pedra, com estilo americano e uma borda em madeira para pendurar as botas de natal, revela a essência de um pedido de muito carinho e significado. O lar é a representação de um dos últimos desejos da mãe de Beatriz. “Iniciamos o projeto muito feliz, sonhando com os dias que aproveitaríamos cada cantinho e local da casa. mas no decorrer do processo uma triste notícia nos pegou de surpresa e não nos permitiu que ela chegasse a ver o seu sonho finalizado”, revela a arquiteta. No entanto, a

composição dos espaços traz o sentir a presença em cada detalhe e a lembrança da caminhada e das escolhas para os ambientes.

Um lar com muitos revestimentos, como a pedra moledo e o piso de madeira natural carvalho. O uso de muitas estampas, cores e texturas nas peças soltas traz o protagonismo de espaços com personalidade. A cozinha, com design americano na cor verde oliva, é funcional e ao mesmo tempo super aconchegante. Os pendentes em ferro, no formato de pétalas de flores, criam um verso e prosa nesse ambiente.

A área social,com cozinha, jantar e living, é interligada a um grande terraço por uma porta de correr que se abre e deixa o espaço todo unido. Uma proposta que amplia e liga estes ambientes à natureza. Um toldo retrátil no terraço permite curtir o espaço em dias frios ou até com sol.

Na área íntima, quatro suítes e uma sala de TV intimista trazem conforto e acolhimento. Os quartos têm um décor com lambris, paletas autênticas de cor e xales decorativos florais dando aquele ar aconchegante de campo. Uma casa com alma, que retrata as lembranças e emoções. Está tudo ali para retratar sentimentos.

DI FATTO REVESTIMENTOS (47) 3439-0970

 DIFATTOREVESTIMENTOS

DGRAUS DECOR

(47) 3804-3558 ( 47) 3633-4258

 DGRAUSDECOR

VILARO HOME (47) 99968 5898

 VILAROHOME

MARMORARIA MULLER  (47) 3370-7716 (47) 9 9975-0005

 MARMORARIAMULLER

BFE INTERIORES

BEATRIZ FRUET EMENDORFER Arquiteta (47) 99780-0812

Jaraguá do Sul- SC

 bfeinteriores

MOVELARIA ANTIGO OPHICIO   MOVELARIAANTIGOOPHICIO

H

DENIS NATAN

ARCHLAYOUT ARQUITETURA

E INTERIORES APRESENTA

Contrastes

O EQUILÍBRIO QUE TRAZ SENTIDO À OUSADIA E FUNCIONALIDADE. A COMBINAÇÃO QUE REVELA A ATMOSFERA DE PERSONALIDADE.

A essência de uma sala integrada: cozinha, ambiente de tv, jantar e churrasqueira tudo junto. A proposta redefine os espaços com os conceitos arquitetônicos que transcedem os traços para transformar os ambientes. Neste projeto, o desafio de unir dois desejos opostos: enquanto um morador prefere tonalidades claras e neutras, na ponta oposta a presença marcante do preto. A solução surge com uma composição sofisticada e equilibrada, respeitando as preferências e mantendo a linha condutora entre os ambientes, evitando que os espaços destoem um do outro e conquistando a aprovação dos moradores de primeira e sem alterações.

A cozinha tem uma paleta mais neutra e leve, com materiais que trazem aconchego e atemporalidade, refletindo a personalidade mais suave e clean de um dos moradores. Já a área da churrasqueira surge com uma atmosfera mais intensa e acolhedora, explorando tonalidades escuras e acabamentos robustos, traduzindo a identidade do outro morador. O elemento que rouba a cena é a mescla dos extremos, utilizando texturas, iluminação e detalhes que conectam os espaços de forma fluida, resultando em um conjunto visualmente harmônico e sofisticado.

As pedras naturais, especialmente o mármore Matarazzo, na cozinha têm a missão de criar uma moldura na bancada. Um elemento que também surge imponente no painel da tv. Na bancada da churrasqueira, o granito São Gabriel em um acabamento bem diferenciado e escovado traz uma presença

mais sofisticada para o espaço. O revestimento na torre da churrasqueira tem um elemento de piscina, ressaltando a ousadia. Ambientes que não simples espaços de estar, mas são os cenários para contar histórias e criar memórias.

ARCHLAYOUTARQUITETURAEINTERIORE S

MARIANNA MURARA Arquiteta (47) 99953-5592

Joinville- SC

 archlayout

MARMORARIA ARTE FINAL (47) 9 9670-7680 (47) 9 9915-0852

 ARTEFINALROCHAS

D LUZ ILUMINAÇÃO E DECORAÇÃO (47) 9 9692-4012

 DLUZ.ILUMINACAO

BELA METAIS (47) 3842-1211

 BELAMETAIS

H

AMANDA

ELZA

LEONARDO DANTAS APRESENTA

Bem-estar

UMA ÁREA PARA CURTIR

MOMENTOS DE LAZER. O ESPAÇO VERSÁTIL VALORIZA A ESTÉTICA

MINIMALISTA EQUILIBRANDO ACONCHEGO E CONEXÃO.

Em uma vida com rotinas cada mais intensas, encontrar uma pausa para relaxar e cuidar da saúde surge ressignificada em um refúgio relaxante. No lar do casal com duas filhas, o espaço integrado à residência é sinônimo de praticidade e conforto em uma extensão harmoniosa da área externa. A área de lazer tem quadra de beach tênis, piscina e também a composição de um ambiente para um churrasco, tomar vinho e ver filmes.

A linguagem do sistema construtivo desta área dialoga com a contemporaneidade. Uma estrutura mista, com um núcleo em concreto armado e elementos metálicos. A construção, essencialmente de paredes e forros, tem o conceito da naturalidade da madeira. A horizontalidade traduz a essência do ambiente que abriga os balanços das varandas. A predominância do revestimento em madeira natural, tanto nas paredes e nos espaços externos, traz a sensação de estar também em uma casa de campo.

A permeabilidade visual e de fluxos entre o ambiente interno e externo cria e reforça a conexão com a área verde. O piso na tonalidade neutra valoriza os acabamentos em madeira.

A lareira, churrasqueira e parilla, na cor preta, adicionam o protagonismo de uma paleta mais intensa. O verde no sofá e nas poltronas traz a vivacidade para o espaço dos encontros dinâmicos e de muitos convidados ao redor da grande mesa.

Um imponente pé de carambola contornando a construção desperta um elo, quase fazendo parte da varanda, com uma área levemente elevada do entorno e como se estivesse solta. Os elementos afetivos, como a coleção de bicicletas, também criam afinidade com o ambiente. Um espaço para curtir, relaxar e criar boas memórias.

DANTAS ARQUITETURA

Arquiteto (47) 98463-5225

Joinville- SC

dantasarquitetura

MARAÚ DESIGN STUDIO APRESENTA

Experiência

CADA CANTINHO É A ESSÊNCIA DO CONFORTO. UMA PROPOSTA DE REFINAMENTO E ELEGÂNCIA QUE TRANSFORMA AMBIENTES COM SOFISTICAÇÃO E HARMONIA.

O bem-estar ressurge no conceito dessa proposta que traduz um ambiente de hotelaria de luxo. Um espaço onde o design encontra a funcionalidade. É a essência da pluralidade que revela o novo jeito de viver em uma hospedagem, conectando elementos de conforto e acolhimento com soluções para explorar decoração e lifestyle.

A experiência de um showroom na icônica Av. Brigadeiro Faria Lima, esquina com a Alameda Gabriel Monteiro, é o ponto de partida para transformar ideias em grandes negócios de hotelaria. Um espaço com elementos modernos, tendências e tecnologias para uma vivência de qualidade, estilo e inovação.

Um ambiente planejado com privacidade e conforto e o predomínio de uma base sóbria e clara para que o bemvindos seja envolvente com funcionalidade. A estadia que vai além de uma cama aconchegante revela os elementos para versão moderna, que emerge sensorialmente na inspiração sofisticada. Uma forma fluida que conecta o hóspede e promove uma sensação de cuidado.

Um diálogo entre o viver, sentir e experienciar uma atmosfera que convida à desconexão do dia a dia. O conforto e funcionalidade que transmitem paz e intimidade, ressaltando

uma atenção especial e personalizada para a exclusividade de relaxar. Um espaço com design e forma para criar as narrativas que exalam harmonia em cada elemento.

MARAÚ DESIGN STUDIO

LINDA CRIS ARAÚJO

LINDA MARTINS

Designers de interiores (47) 98897-2315

Balneário Camboriú - SC  maraudesign

CAROL CORTINAS (47) 99608-1830

 CAROLCORTINAS

H MICHELE BALBINO

CARVALHO APRESENTA

Sensibilidade

A NATUREZA AO REDOR É A PROTAGONISTA DO DESIGN DA ÁREA SOCIAL DESTA CASA.

VICTORIA

Com uma proposta que respira elegância e sensibilidade, o conceito traduz a essência da Praia de Jurerê no interior da casa, mantendo a leveza e o aconchego do ambiente praiano, ao mesmo tempo em que preserva uma linguagem atemporal. A intenção é um espaço que, além de acompanhar a evolução da vida dos moradores, se integre harmoniosamente ao cenário da região, utilizando elementos contemporâneos e sofisticados que dialogam com a arquitetura original.

A generosa metragem da área social possibilita os encontros entre família e amigos. O layout cuidadosamente elaborado para incentivar a convivência, com uma mesa de café da manhã integrada à sala de jantar e cozinha, cria um ambiente fluido e funcional.

Dois sofás estão estrategicamente posicionados – um voltado para a TV e outro criando um lounge oposto –promovendo interação e conforto em uma configuração que favorece o diálogo. A varanda, com piscina privativa e uma vista deslumbrante para o mar, integrada ao espaço interno, por meio de portas amplas, permite um fluxo contínuo entre os ambientes e amplia a sensação de conexão com o cenário natural.

A seleção de materiais e acabamentos traz um equilíbrio meticuloso entre estética e funcionalidade, sempre levando em conta o estilo de vida dos moradores, que prezam por

durabilidade e resistência. Tapeçarias com tramas sintéticas tem capacidade de resistir à umidade, enquanto os sofás de couro e as pedras naturais, como as utilizadas nas mesas e escada, reforçam a convergência com a natureza e a sofisticação que perpassa todo o ambiente. Elementos como vasos de arenito e lâminas de madeira nas tonalidades profundas, como o pau-ferro, trazem um toque de aconchego e elegância atemporal aos ambientes.

A integração entre os diferentes ambientes da área social cria uma fluidez que elimina barreiras visuais, permitindo que cada cômodo esteja ligado naturalmente ao próximo.

O mobiliário solto, com especial atenção à ergonomia, um critério essencial para os moradores, que são médicos especializados em ortopedia e bem-estar, tem formas orgânicas e as linhas retas que evitam a rigidez e favorecem a versatilidade no uso. Um refúgio de férias, com espaços que estimulam a convivência de maneira acolhedora, sem abrir mão da funcionalidade. Aqui existe a intenção de proporcionar momentos de união, ao mesmo tempo em que preserva a privacidade e o conforto dos habitantes.

Uma casa em que a arquitetura integra perfeitamente o ambiente natural, celebrando a convivência, o conforto e a sofisticação de maneira atemporal e promovendo a harmonia entre os moradores e o entorno.

VICTORIA CARVALHO

CONTTI HOME DESIGN (48) 3238-1795

 CONTTIFLORIPA

BATTISTI MÓVEIS PLANEJADOS (48) 9 8406-8981

 BATTISTIMOVEISPLANEJADOS

Beleza e requinte no seu ambiente!

LAREIRAS

• A gás com pedras vulcânicas

• A gás com falsos lenhos

• A gás externas (fogo de chão)

• Elétricas

• Ecológicas etanol

• Suspensas tipo gota a etanol

CHURRASQUEIRAS

• Suspensas tipo gota a lenha Parrillas e kits elevatórios

Rua das Algas, 389 - Sala 06 - Jurerê - Florianópolis / SC (48) 3879.0927 /  99665.9392 /  sclareirasoficial

Victória Meirelles

Ambiente: Octaedro (Casa Cor Florianópolis 2024)

STUDIO FAVOLA APRESENTA

Entre o mar e o design

ESSÊNCIA BRASILEIRA E ALMA URUGUAIA: UM REFÚGIO CONTEMPORÂNEO COM

VISTA PARA O OCEANO.

Na Playa Brava, em Punta del Este, o apartamento combina a atmosfera despojada do balneário uruguaio com a sofisticação do design modernista brasileiro. Uma proposta de 320m² que é um convite ao relaxamento e à contemplação de uma família brasileira que há mais de 30 anos escolhe o destino como porto seguro de férias.

A compra do imóvel surgiu quase como um acaso durante um passeio de bicicleta. O casal viu o empreendimento Mon Brava e, sem grandes pretensões, decidiu conhecê-lo. “Há 30 anos nossa família vai a Punta, e toda vez que íamos falávamos que seria maravilhoso ter um apartamento lá. Foi assim, uma oportunidade que a vida nos ofereceu, e nós aceitamos e corremos atrás”, relembra a cliente. Entregue em novembro de 2024, o apartamento projetado do zero atende às necessidades da família. Por isso, aqui predomina a essência de um espaço acolhedor, funcional e com personalidade, capaz de receber amigos e parentes com conforto e estilo.

O conceito que une o despojamento típico uruguaio à elegância do design brasileiro das décadas de 1950 e 1960 predomina nos espaços. Materiais naturais, como madeira, linho, lã e juta criam a conexão com o acolhimento e sofisticação. A paleta de cores neutras – com tonalidades de cinza, off-white e bege – reforça a serenidade do espaço, enquanto o mobiliário traz personalidade e história. Peças icônicas, como a poltrona Jangada, de Jean Gillon, e a poltrona Kariri, de Neca Abrantes, dialogam com o design uruguaio, representado pela clássica poltrona Surfside. “Quando

desenhamos o layout, sabíamos que uma poltrona giratória e baixa seria ideal para não obstruir a vista. Quando encontramos a Kariri, foi amor à primeira vista”, conta a arquiteta Fernanda.

Com janelas amplas e esquadrias altas, o apartamento é banhado por luz natural e oferece vistas deslumbrantes para o mar.

A disposição dos móveis valoriza essa conexão com a paisagem.

No living, sofás e poltronas são posicionados estrategicamente e a poltrona giratória permite o olhar para o horizonte. A varanda principal, conectada à sala e à suíte master, é um convite ao relaxamento. Já a varanda dos fundos, com churrasqueira e um ambiente descontraído, é especial para momentos de convivência.

Poltronas de ferro com estofados removíveis, mantas e vasos com plantas resistentes ao clima ventoso de Punta del Este garantem o conforto e a funcionalidade do espaço.

As peças brasileiras e uruguaias, garimpadas em antiquários e lojas especializadas, revelam uma mistura única de estilos e histórias. A escultura em bronze “Pomba”, de Alfredo Ceschiatti, acabou “voando” para Punta del Este, e está no lugar perfeito. O teto ripado em madeira percorre o living, a circulação e o home theater, criando uma continuidade visual que alonga os ambientes. As cabeceiras dos quartos, a estante-bar no living e até o quarto infantil com beliches revelam estética com funcionalidade. Nestes espaços surge a celebração da conexão entre arquitetura, design e as peças de mobiliário que carregam memórias como uma dança ao vento que reflete o cuidado e a paixão.

STUDIO FAVOLA

LAÍS BECKER DE LUCA

Arquitetas (11) 91028-0233 (47) 99922-8481

Florianópolis- SC  studio.favola

Singularidade brasileira

ILUMINAÇÃO SOFISTICADA E DESIGN AUTORAL

SE UNEM PARA COMPOR UM AMBIENTE

ACOLHEDOR E CHEIO DE BRASILIDADE.

Texturas delicadas, formas orgânicas e acabamentos naturais dão vida à morada assinada pelo arquiteto Daniel Kroth em Novo Hamburgo, RS. Envolvido por jardins repletos de vegetações nativas e uma área externa ideal para receber, o espaço de 248 m² engloba ambientes íntimos e sociais amplos e integrados.

No jardim ou dentro da casa, grandes esquadrias transparecem a natureza intimista da proposta. Para garantir privacidade, cortinas do teto ao chão oferecem um toque extra de aconchego. O clima cozy é protagonizado pela iluminação da Stella, com fitas All Light 24V PRO aplicadas no cortineiro.

Entre os desafios do projeto, o pilar estrutural foi transformado em um bar flutuante. A estrutura metálica, revestida em madeira e suavizada pelas bordas curvas, sustenta o móvel retroiluminado por fitas All Light.

Além do bar, o amplo ambiente integra cozinha, jantar e living. O mobiliário combina a funcionalidade de uma cozinha completa ao minimalismo da marcenaria, com portas escamoteáveis que ocultam itens e eletrodomésticos. A bancada central une a iluminação linear e homogênea do perfil com fita All Light 24V PRO à luz pontual dos embutidos Narrow com lâmpadas MR16 EVO, todos com alto IRC e luz quente de 2700K.

A parede que percorre cozinha e jantar recebe a obra têxtil de Danieli Corbari, com retalhos de tecidos em um movimento orgânico, iluminada pelos embutidos Square em conjunto com lâmpadas AR70 PRO DIM. Enquanto o alto Índice de Reprodução de Cores da lâmpada valoriza as tonalidades naturais da arte, a temperatura de cor quente de 2700K oferece uma sensação de

aconchego.

Para receber com elegância, o living se transforma no coração da morada, evidenciando elementos orgânicos e design autoral. Entre os móveis soltos, destaca-se o grande sofá orgânico e a poltrona Porcini, assinados por Rejane Carvalho Leite. A luz das lâmpadas AR70 PRO DIM embutidas em luminárias Square destaca o alto padrão de acabamentos do ambiente com uma iluminação confortável e com baixo ofuscamento.

A originalidade do espaço e a valorização dos elementos nacionais ganham uma camada extra de protagonismo através da iluminação desenvolvida no Brasil pela Stella, com diversas soluções presentes para revelar a máxima brasilidade do projeto.

(51) 3465-6244

Canoas - RS

danielkroth

ILUMINAÇÃO (51)3529-7044

H

Rodrigo

Fanti

DANIEL KROTH ESCRITÓRIO DE ARQUITETURA

Brisa do mar

UM LIVING CONTEMPORÂNEO

QUE REVELA A ESSÊNCIA DOS

MATERIAIS NATURAIS E TONALIDADES CLARAS, CRIANDO UM REFÚGIO DE TRANQUILIDADE COM VISTA PARA O MAR.

O canto da praia ressurge com significado para este cenário de amplitude com toque de natureza e elegância. Um ambiente moderno que convida a receber e compartilhar momentos especiais. O living amplo e acolhedor é um espaço para dividir histórias com pessoas em um design que traduz conforto e estilo.

O minimalismo de um ambiente com materiais naturais, conexão com a natureza, texturas e sensações para vivenciar o espaço com acolhimento e intimidade. Este living tem um estilo que reforça o uso predominante de madeira e das cores sóbrias. Os elementos como a iluminação natural permite que a luz invada o ambiente, criando um espaço arejado e relaxante ao longo do dia. Os móveis em

design minimalista e texturas naturais, como pedra e fibras, trazem um toque orgânico e rústico, reforçando o elo com a natureza.

Um living que é uma celebração da natureza, onde materiais naturais se encontram com elementos que estimulam uma sensação de conexão profunda com o ambiente ao redor. Uma composição marcada por uma essência descontraída e com a linguagem praiana. Uma fusão entre uma mescla de estilos e estéticas com desenhos e formas que revelam luxo e tranquilidade. Um living para relaxar em uma atmosfera de elegância moderna e leveza à beira-mar, recarregando as energias. Um espaço que integra elementos naturais de forma harmônica, com a brisa como um pano de fundo constante. Este ambiente é um retiro frente ao mar, um espaço de paz e serenidade.

IOST ARQUITETURA E

DESIGN

Francielle Iost

Arquiteta

Henrique Barth Sócio proprietário

(47) 99119-2826

Porto Belo - SC  iostarquitetura

H Denny Manske

Refúgio urbano

OS ESPAÇOS QUE ACOLHEM UM CASAL

NESTA NOVA ETAPA DAS VIDAS NA

CAPITAL CATARINENSE.

A arte de transformar espaços deu vida para proposta de vanguarda para um jovem casal que, após migrar de São Paulo para Florianópolis, buscava um refúgio acolhedor. O desafio de transformar um apartamento de 100m² revela um ambiente que exala leveza e a essência dos moradores.

O morador, um especialista em tecnologia da informação, e a esposa, psicóloga, desejavam um lar confortável, mas que também integrasse áreas para trabalho e lazer. O layout incluiu uma sala com sacada integrada, uma cozinha funcional, área de serviço, três dormitórios e dois banheiros. Esses ambientes são multifuncionais para as atividades cotidianas proporcionam hospitalidade aos visitantes.

O planejamento luminotécnico aproveitou a infraestrutura existente, mas introduziu novos elementos como arandelas e luminárias de piso, criando ambientes com iluminação para cada atividade.

O espaço dedicado para videogames na sala de estar, além de um sofá que sinônimo de conforto durante longas sessões de jogos, revela a definições estéticas que transformam os ambientes em um refúgio urbano, preparado para protagonizar as memórias afetivas do casal na nova rotina.

BIANCA KRÜGER

ARQUITETA (48) 99909-5485

Florianópolis-SC  biancakrugerarquitetura

H Rafael Ribeiro

Flutuante

A TRANSFORMAÇÃO REVELA FUNCIONALIDADE, DESIGN E UMA VISTA PANORÂMICA.

Vida nova aos ambientes internos e externos, equilibrando funcionalidade, estética e conforto. A cobertura de um jovem morador solteiro, que vive com a filha e adora receber amigos em uma área externa de 34m², combina soluções estruturais inovadoras e uso do bom design.

O “coração” da cobertura com vista deslumbrante estava limitado a uma churrasqueira descoberta. O novo layout faz surgir uma área externa repaginada com a criação de uma cobertura flutuante, que oferece proteção sem comprometer a vista panorâmica. Esse elemento estrutural não apenas valoriza o horizonte, mas também transforma o espaço em um ambiente multifuncional, perfeito para momentos de lazer ou encontros mais formais.

Com uma paleta de tonalidades escuras e linhas marcantes, o design reflete a personalidade prática e sofisticada do morador. O mobiliário desempenha um papel essencial na funcionalidade e no conforto do espaço. O conjunto Baobá, da Asa Design, e as poltronas Cassis, de Ibanez Razzera, criam um ambiente acolhedor e convidativo. A mesa de centro Zucca, com champanheira integrada, adiciona um toque de descontração e praticidade, enquanto as banquetas Viena, também de Ibanez

H Arq em Verso

Razzera, revelam elegância ao balcão gourmet. Um espaço de tonalidades sóbrias e um design arrojado.

O living com uma paleta clara tem um contraste harmonioso e atemporal. O painel de TV, revestido em mármore Bronze Armani, adiciona sofisticação e calor ao ambiente, equilibrando modernidade e acolhimento. O mobiliário interno reflete a atenção aos detalhes e o compromisso com o conforto. A cadeira Harp, do Studio Jhovini, e a poltrona Tom, de Maurício Bomfim, unem design contemporâneo e ergonomia, enquanto a mesa de jantar se destaca como o ponto de encontro para reuniões familiares e momentos intimistas. Cada peça compõe um ambiente que dialoga com o estilo de vida do morador, unindo sofisticação e funcionalidade.

Arquiteta

(48) 99673-7788

Florianópolis-SC

marinaabati

MARINA ABATI

“Essenza Terra Sole”

UMA COMPOSIÇÃO SOLAR ONDE A FORÇA DA NATUREZA BRASILEIRA ENCONTRA A SOFISTICAÇÃO DO DESIGN ITALIANO.

O conceito “Essenza Terra Sole” já traz uma fusão forte entre a brasilidade e o design italiano, conectando elementos da terra e do sol. Uma narrativa que revela os contrastes e harmonia entre esses dois mundos.

Neste espaço, as tonalidades quentes e terrosas –inspiradas no cerrado e no sertão – dialogam com o refinamento e a inovação do mobiliário italiano. A paleta de cores, que vai do agave (verde sofisticado) ao tortora (neutro elegante) e ao sertões (terra que pulsa vida), reflete o calor do verão e a energia do sol, criando um espaço que convida à contemplação e ao encontro.

Os móveis de design italiano, reinterpretados com cores de nossa terra, reforçam o equilíbrio entre tradição e inovação. É uma homenagem à essência da matéria-prima, ao artesanato e ao lifestyle atemporal, tanto do Brasil quanto da Itália. Este espaço não é apenas uma exposição, mas uma experiência sensorial que transporta para um cenário onde o sol aquece, a terra inspira e o design conecta culturas.

ALINE NUNES CAROLINE SCHMALZ

Arquitetas

(47) 992153130

(47) 98492-4404

Joinville-SC

 alinenunes_arquitetura

 carolschmalz

SOU FA (47) 3278-8978

 SOUFADESIGN

H Andrey

M. Allage

Residencial boutique

ARTEFACTO TOWERS BY CK,EMPREENDIMENTO IMOBILIÁRIO NO BRASIL ASSINADO EM COLLAB COM A GRIFE ARTEFACTO, É UM ÍCONE DE SOFISTICAÇÃO E DESIGN.

Empreendimentos que valorizam a sofisticação, funcionalidade, o design de luxo e integram marcas e profissionais de renome têm ganhado popularidade no mundo todo e o Brasil é um dos mercados emergentes mais promissores, conforme apontam pesquisas internacionais. A collab com grifes consagradas garante mais segurança na aquisição já que traz o know-how das “assinaturas” o que, conforme especialistas, impacta na valorização e na liquidez. “O aumento de propriedades de luxo no Brasil, especialmente em polos como o litoral de Santa Catarina, em razão da demanda, também impulsiona empresas da construção civil a inovarem. Na hora da escolha, além de fatores fundamentais a serem avaliados como histórico e solidez da construtora e localização, outros diferenciais como design e funcionalidade dos espaços, projetados por experientes profissionais e empresas, são mais indicadores de qualidade e de valorização superior”, explica o diretor da Construtora CK, Charles Kan, que trouxe para o litoral norte de Santa Catarina o primeiro produto imobiliário do Brasil assinado pela grife Artefacto. Além do escritório Anastassiadis Arquitetos, responsável pelo projeto dos 30 ambientes que integram a área de lazer.

Em fase de construção, o empreendimento já registra índice de quase 75% de valorização imobiliária em menos de 4 anos e espera atingir em torno de 120% na entrega, prevista para o final de 2026. 95% das unidades já estão vendidas o que comprova o sucesso do modelo de negócios tanto para moradia quanto para investimentos. A localização, na Praia Brava de Itajaí, no litoral norte de Santa Catarina, que está entre as top 5 em valorização do metro quadrado do Brasil, é mais um diferencial aliado ao histórico de 15 anos da construtora.

O edifício Artefacto Towers by CK contará com uma área de lazer de quase 40 mil metros quadrados e 30 ambientes, todos mobiliados pela Artefacto. A marca, que ressalta a elegância máxima da brasilidade e o “feito à mão”, conquistou não apenas o país, mas também ganhou espaços em destinos que são referências no mercado de luxo como nos Estados Unidos, na Flórida, e em Nova Iorque, em Manhattan, uma das áreas mais cobiçadas pelos principais nomes do design mundial.

Os moradores, no Artefacto Towers by CK, terão o privilégio de usufruir de alto conforto com ambientes inspirados na hotelaria de luxo, que resgatam vivências e memórias afetivas, desenhados pelo escritório Anastassiadis, comandado por Patrícia Anastassiadis, e que conecta o estilo de vida do consumidor moderno, globalizado e exigente. O mobiliário traduz a essência do luxo, por meio da produção artesanal e da criatividade de profissionais brasileiros. Os móveis atendem as necessidades multi-geracionais no segmento super premium com peças feitas em madeira, aço, alumínio e fibras naturais. Na área de

lazer, opções da Artefacto tanto para uso outdoor, indoor e híbrido transformarão o empreendimento em um ambiente boutique inspirador, com peças como: cadeiras ergonômicas que mesclam características étnicas e modernas; móveis orgânicos e multifuncionais como chaises para relaxamento e para ocasiões formais, poltronas minimalistas e móveis como “aparadores buffets” que se transformam em utilitários elegantes como em um bar completo, e mesa de jantar ou de reunião que pode virar uma elegante mesa de sinuca próxima a um ambiente para degustação de vinhos selecionados.

A área de lazer do Artefacto Towers by CK terá uma série de atrativos focada na qualidade de vida, no descanso e no entretenimento dos moradores incluindo piscinas, quadras esportivas, sala para pilates e área fitness; espaço wellness com saunas e beauty center; lounges para descanso e diversão; áreas com churrasqueiras; salões de festas incluindo infantil; lounge teen além de playground. Pub, boate, cinema e espaços externos com belas vistas para a cidade e para a praia serão mais atrações de uso comum.

CK Construções e Empreendimentos

 construtorack

Itajaí – SC

Sofisticação e tecnologia

EMPREENDIMENTO ASSINADO PELA PININFARINA REVELA UMA FUSÃO ENTRE DESIGN, ARQUITETURA E INOVAÇÃO.

A arquitetura contemporânea ganha um novo capítulo em Florianópolis com a chegada do primeiro empreendimento assinado pelo renomado estúdio italiano Pininfarina, conhecido mundialmente pelas colaborações icônicas com a Ferrari. Em uma fusão perfeita entre design automotivo e arquitetura, o novo projeto traduz luxo, sofisticação e inovação em uma proposta que redefine o conceito de morar junto à natureza.

O edifício no Morro das Pedras, no Sul da Ilha de Santa Catarina, promete transformar o skyline da região com um conceito inédito de arquitetura inspirada no dinamismo e na elegância dos supercarros italianos. A fachada, com formas fluidas e aerodinâmicas, remete à leveza de um iate cortando as águas, criando uma harmonia visual que dialoga com o entorno natural.

“A ideia é levar para a arquitetura residencial o mesmo DNA de exclusividade e inovação que a Pininfarina imprime em seus projetos automotivos. Buscamos criar não apenas um edifício, mas uma experiência de moradia onde design, funcionalidade e bem-estar se encontram”, destaca Hildebrando Amaral, sócio da AMS Empreendimentos, empresa responsável pelo lançamento.

O projeto aposta em soluções arquitetônicas inovadoras, como amplas janelas panorâmicas que maximizam a entrada de luz natural e proporcionam uma integração perfeita com a paisagem paradisíaca da região. Os espaços internos foram desenhados para valorizar a fluidez dos ambientes, com layouts flexíveis e acabamentos de alto padrão que reforçam a identidade contemporânea do empreendimento.

Além disso, o projeto traz elementos sustentáveis e soluções de automação residencial de última geração, oferecendo aos moradores uma experiência de vida conectada e eficiente.

“Trabalhamos com um conceito de inovação aplicado ao bem-estar. Isso significa oferecer desde sistemas inteligentes de climatização até tecnologia para aproveitamento de água da chuva, reduzindo o impacto ambiental sem abrir mão do conforto”, explica Amaral.

Com um público altamente exigente, o empreendimento oferece diferenciais que vão além da estética. Entre os destaques estão um heliponto para acessibilidade premium, uma ampla área de lazer com infraestrutura de resort e serviços exclusivos voltados para um estilo de vida sofisticado e prático.

A parceria com a Pininfarina não apenas garante um projeto arquitetônico inovador, mas também um selo de valor agregado. Empreendimentos assinados pelo estúdio italiano são reconhecidos pelo design atemporal e pela valorização do metro quadrado, tornando-se referências no mercado imobiliário de luxo.

AMS Empreendimentos

Florianópolis – SC  viva.ams

Maraú Design Arquitetura e Interiores

Departamento Santa Catarina NÚCLEO GRANDE FLORIANÓPOLIS

GIRO DÉCOR

CLUB&CASA DESIGN INICIA

COMEMORAÇÃO

DOS 10 ANOS

EDITORIAL

E como todo começo de ano, o mercado é agitado com a realização da Expo Revestir e DW! no mês de março, eventos vitrines da indústria do design nacional. Entre tantas opções espalhadas por várias partes de São Paulo, exposições, lançamentos, bate-papos e instalações atraíram profissionais de todas as partes do país para uma semana de muita inspiração. Aqui uma pincelada das edições e mais.

A primeira década de fundação do Club&Casa Design, maior programa de relacionamento do setor, foi comemorada na 23ª edição da Expo Revestir. O estande de 300 m2 , ofereceu aos visitantes - profissionais e lojistas - uma farta programação de palestras, estúdio de podcast, rodadas de negócios, walking tour e ativações. Presente também na 14ª Design Weekend (DW!), especificamente na agenda do BOOMSPDesign com curadoria e parceria com Beto Cocenza, no Circolo Italiano San Paolo, ocorreu a Exposição Club&Casa Autoral com a exibição das 20 peças vencedoras da 6 edição do concurso. E ainda o Club&Casa Jazz Bar para relaxar após um dia de muito agito.

ARTISTA VISUAL

JEAN

SMEKATZ ASSINA INSTALAÇÃO

PARA A DOCOL

Em uma parceria com a Casa Docol, uma das patrocinadoras da 14ª edição DW!, o artista visual @jeansmekatz apresentou ao público na fachada da edificação a série: “Campo de Cor Azul”. A imersão poética uniu a gestualidade do action painting à contemplação serena do color field, duas vertentes fundamentais do Expressionismo Abstrato. O artista ainda performou o “Derra-mar", trabalho no qual explora o ciclo da criação e impermanência por meio de três atos interligados: instalação, performance e transformação, convidando o espectador a perceber a fugacidade da experiência e a beleza do efêmero. Uma obra que reflete o poder e a fluidez da água.

DESTAQUES CATARINENSES

Conferindo as novidades em São Paulo, a arquiteta de Florianópolis Claudia Wendhausen aponta para o lançamento da coleção Botequim, desenhada por Marcelo Salum e Frederico Cruz, e exposta na Novo Ambiente. Composta por móveis e objetos que dialogam com as texturas naturais da madeira, o toque sofisticado do metal e a suavidade dos tecidos nobres, a dupla do estúdio Fresa buscou dar ao mobiliário de bares e botecos uma versão vibrante e descontraída, segundo Wendhausen.

H Rivo Biehl

VEM AÍ O VERAS DESIGN

O Centro Cultural Veras, espaço múltiplo que conjuga arte contemporânea e outras linguagens como yoga e agricultura familiar, em Florianópolis, será ocupado pela exposição Veras Design, que traz a produção de 28 designers, principalmente residentes ou com origem em Santa Catarina. A abertura acontece dia 3 de abril, às 19h, na sede da instituição, no bairro Córrego Grande. O projeto inclui uma agenda com entrevistas realizadas de forma on-line, rodas de conversa presencial, visita guiada e oficinas, tudo gratuito.

“Esta exposição é uma sementinha que estamos plantando com a intenção de movimentar novamente o setor em Santa Catarina depois de uma lacuna de pelo menos seis anos sem ações do ponto de vista institucional no estado. Entendemos a importância do design para o desenvolvimento econômico e a inserção do tema na pauta do ecossistema da indústria, além da ativação do próprio setor”, afirma a jornalista Simone Bobsin, uma das curadoras junto com a artista e designer têxtil Celaine Refosco e o professor doutor de design na Udesc, Célio Teodorico.

DESIGNER ANNA MAYA LEVA PREMIADA GUGO PARA MILÃO

Antes de embarcar para Milão, onde participa da maior feira de design global - a Milano Design Week, a arquiteta e designer Anna Maya recebeu a notícia de que sua poltrona Gugo está entre as premiadas do MUSE Design Awards. A competição internacional de design reconhece trabalhos de design originais de todo o mundo.

O título só engrandece o lançamento da Gugo na semana de design, de 7 a 13 de abril, quando a criação da profissional será uma das destaques da mostra “Entre Terra e Céu: As Vozes do Design Brasileiro", no Bianca Maria Palace Hotel, em Milão.

A Poltrona Gugo foi inspirada na antiga logo do MSN, simbolizando movimento e integração digital. Com um assento convexo que desafia as convenções tradicionais, a peça é uma obra de arte funcional.

A sua estrutura interna, feita com madeira de reflorestamento e revestimento em látex extraído de forma sustentável, reforça o compromisso com a ecologia. A Gugo não apenas embeleza os espaços, mas também traz personalidade e movimento, promovendo bem-estar e felicidade.

 acasaacom luciana@acasaa.com

H

Claudio Brandão

Os curadores Célio Teodorico, Simone Bobsin e Celaine Refosco

ARQUIT

MADE IN SC

A Autoria Design, de Itajaí (SC), está presente na Casa Dexco, loja conceito de arquitetura e decoração, recém-inaugurada no Conjunto Nacional, em São Paulo.

Um dos ambientes da flagship store é a Sala de Banho Ânima, assinada pelo arquiteto e designer catarinense Jeferson Branco. No ambiente, a Autoria Design faz a curadoria de três peças, assinadas por Jeferson; a mesa de apoio Irupe, o banco Mercúrio e a luminária Kûara, e ainda o Banco Mambo, de Leonardo Zanatta, artista que também é representado pela Autoria Design.

Na foto Jeferson Branco com o Banco Mercúrio.

TUDO JOIA!

O Balneário Shopping inaugurou uma filial da tradicional grife gaúcha de joias Coliseu, marca com 55 anos no mercado e com 12 lojas, sendo duas delas no estado, a recém-inaugurada em Balneário Camboriú e outra em Joinville.

Um evento, para cerca de cem convidadas da Lista Vip Alex Ferrer rolou na nova ala do shopping e contou ainda com o lançamento da linha de eyewear da Philipp Plein. Entre os convidados as arquitetas e irmãs Gisela e Fernanda Eicke.

PANELAS

O novíssimo restaurante japonês Unizushi, do Balneário Shopping serviu de cenário para o lançamento da coleção Kobe, uma linha de utensílios para culinária asiática da Le Creuset. Após o jantar o grupo de poderosas da lista vip Alex Ferrer foi conhecer a novidade da marca francesa, que possui loja no mesmo shopping. No elenco das poderosas do Ferrer estavam Joelma Parizotto, Mariana Fogaça, Juliana Lyra, Adriana Dal Belo e Babi Castro.

PREMIUM TOUR

Quem já visitou o maior parque temático da América Latina sabe bem que é uma das viagens que ficam para sempre na memória e no coração das pessoas. E para tornar essa experiência ainda mais inesquecível para aqueles visitantes que adoram uma “regalia” e exclusividade, o Beto Carrero World acaba de lançar o incrível Premium Tour. Uma forma de você se divertir de forma cômoda e exclusiva. O pacote especial inclui guia só para você ou seu grupo durante toda a visita ao parque, acesso preferencial, rápido e ilimitado em todos os brinquedos, acesso exclusivo aos bastidores do Hot Wheels Epic Show e O Sonho do Cowboy, refeição inclusa, estacionamento VIP, brindes exclusivos e muuuuuito mais.

H Divulgação

Beto Carrero

H Divulgação

H Camilla Carniel

ETANDO

CARNAVAL DA LU

Festeira do nível, tudo é motivo para comemoração, a locomotiva social Lu Guardini juntou um grupo de amigas e comemorou o carnaval em uma festa animada e concorrida, que rolou no Amaite Praia. A festa era a caráter e foi uma disputa de looks deslumbrantes, numa celebração que varou a madrugada e contou ainda com a presença da bateria e passistas do grupo Bateria Floripa. Na foto, a anfitriã faz pose com sua irmã Eliane Guardini, que foi responsável por toda cenografia e decoração da festa.

HELLO KITTY DESCEU PRA BC

Depois de encantar o público em diversos locais pelo Brasil, chegou a vez de Santa Catarina receber a exposição dessa personagem icônica da cultura pop.

A Hello Kitty Parade trouxe à Balneário Camboriú 38 estátuas com 1,40m de altura em fibra de vidro, personalizadas por artistas profissionais e amadores de todo o Brasil. Dentre eles, a moradora da capital Florianópolis, artista contemporânea e designer, Ana Carolina Iannacone, que utilizou canetas Posca e sprays para fazer sua arte e a batizou como Doodle Hello Kitty. A obra ficou exposta no Parque Aventura Jurássica. A passagem da exposição por aqui foi curta, mas abriu o caminho para que BC possa se tornar roteiro de grandes exposições internacionais como essa.

NEVE EM BC

Se tratando de BC ninguém duvida mais de nada. Foi protocolado na Prefeitura de Balneário Camboriú, e deverá ser analisado em breve pelo Conselho da Cidade, o projeto do Ski Planet, um complexo turístico-esportivo inspirado nos Alpes Suíços, dotado de um resort de luxo com 296 apartamentos, a maior área de parques de neve indoor na América Latina e uma pista de gelo que supera em tamanho todas as congêneres no continente. O Ski Planet será implantado no Morro do Boi.

CASACOR VEM AÍ!

O empreendimento Villa Maiorca, do Grupo Gandin, em Itapema, recebeu profissionais de arquitetura para um open house de lançamento da edição 2025 da CASACOR SC Itapema, que acontecerá no local, de 28 de junho a 10 de agosto deste ano. Os profissionais escolhidos irão nortear seus processos criativos traduzindo o tema da CASACOR 2025, “Semear sonhos”. O tema se apoia em três pilares: sonhos coletivos, ecossistemas em cooperação e confluência de saberes. Uma integração entre o urbano e o natural, promovendo a ideia de cidades como ecossistemas vivos, que desafiam a separação entre o ambiente construído e a natureza, propondo a criação de cidades que funcionem como florestas.

Na foto Isabella Maurer Bernardo, Luiz Bernardo e Francis Bernardo.

H Divulgação

H divulgação Ski Planet

H Carlos Alves

COLUNA ALEX FERRER

Propriedade Intelectual e

Conhecimentos Tradicionais: respeito e inovação em Arquitetura, Design e Engenharia

Entre essas formas de proteção encontram-se os registros de marcas, patentes, direitos autorais e desenhos industriais, como demonstrado em outras edições da DSTQ. Uma categoria que merece atenção especial são os Conhecimentos Tradicionais, protegidos por legislações locais destinadas a preservar o patrimônio cultural das comunidades que, por gerações, desenvolveram conhecimentos únicos e valiosos. Esses conhecimentos tradicionais constituem expressões culturais transmitidas ao longo do tempo entre povos, incorporando práticas, técnicas e símbolos.

A proteção legal desses conhecimentos busca impedir sua apropriação indevida, estabelecendo que qualquer uso deve ser realizado com a autorização das comunidades detentoras, acompanhado do devido reconhecimento e, em alguns casos, de retribuições financeiras. Assim, as legislações locais, variando em suas especificidades, desempenham um papel vital na valorização e proteção desse legado cultural.

A PROPRIEDADE INTELECTUAL É UM CAMPO COMPLEXO E ABRANGENTE, ABARCANDO DIVERSAS FORMAS DE PROTEÇÃO QUE VISAM RESGUARDAR O FRUTO DA CRIATIVIDADE E DO CONHECIMENTO HUMANO.

Impacto na Arquitetura, Design e Engenharia. Apesar da forte presença de conhecimentos tradicionais na saúde, biologia e na moda, arquitetos, designers e engenheiros frequentemente encontram inspiração em elementos culturais tradicionais. No entanto, quando incorporam tais elementos em seus projetos sem as devidas autorizações e créditos, podem infringir direitos de propriedade intelectual relacionados aos conhecimentos tradicionais. A utilização imprópria desses conhecimentos pode não apenas violar a lei, mas também desrespeitar o patrimônio cultural.

No Brasil, a arquitetura tradicional dos povos indígenas do Xingu é um exemplo de como o conhecimento ancestral pode informar práticas arquitetônicas modernas. Estes povos utilizam materiais locais, como madeira e palha, em técnicas de construção passadas através das gerações. Recentemente, arquitetos têm buscado integrar esses métodos sustentáveis em projetos contemporâneos para promover construção ecológica e socialmente responsável.

“A casa Kamayurá define a área circular onde se encontra a aldeia e a vida Kamayurá. Os seus elementos estruturais são combinados com economia e elegância, por componentes esbeltos que se fundem num sistema coeso. Construída com materiais retirados da floresta, sua sofisticação não é apreendida num primeiro olhar.”

- Manual da arquitetura Kamayurá

Fonte: www.archdaily.com.br/br/923178/ manual-de-arquitetura-kamayura

A arquitetura indígena inspirou a construção do moderno Centro Sebrae de Sustentabilidade.

Fonte: mt.agenciasebrae.com.br/inovacao-e-tecnologia/arquitetura-indigena-inspirou-a-construcao-do-moderno-centro-sebrae-de-sustentabilidade/

Além disso, também a famosa “CASA XINGU” bebe desta fonte inspiracional.

Fonte: www.contramarco.com/post/a-grandeza-da-casa-xingu-conhe%C3%A7a-a-resid%C3%AAncia-que-redefiniu-os-limites-da-arquitetura-e-constru%C3%A7%C3%A3o

Legenda: Fonte: amazingarchitecture.com/visualization/xingu-house-in-nova-lima-brazil-by-tetro-arquitetura

A Casa Xingu, em Nova Lima, projetada pela Tetro Arquitetura, integra-se ao ambiente natural, inspirada em práticas indígenas do Xingu. Com formato de boomerang, usa vidro e espelhos d’água para interagir com a luz e a natureza. Materiais como mármore e madeira reforçam a conexão com o meio ambiente, respeitando os recursos naturais. A preservação da vegetação e o cuidado na arquitetura minimizam o impacto ambiental, refletindo sustentabilidade e harmonia com a natureza.

Para garantir uma prática respeitosa e ética, é fundamental que os profissionais da arquitetura, design e engenharia se conscientizem sobre a importância dos conhecimentos tradicionais e apliquem a propriedade intelectual de maneira justa. Além de cumprir com a legislação, isso promove um uso responsável e sustentável desses valiosos saberes, assegurando que as comunidades tradicionais continuem a prosperar cultural e economicamente.

Neste sentido, o Brasil assinou um tratado histórico, em 2024, sobre a proteção da propriedade intelectual relacionada a recursos genéticos e conhecimentos tradicionais durante a Conferência Diplomática da Organização Mundial de Propriedade Intelectual (OMPI) em Genebra. Este acordo, adotado por consenso por 176 países membros, após duas décadas de negociações, é o primeiro da OMPI a combinar a propriedade intelectual com o respeito ao patrimônio genético e aos conhecimentos de povos indígenas e comunidades tradicionais.

Os conhecimentos dos povos tradicionais devem ser reconhecidos e valorizados como propriedade intelectual única, refletindo séculos de sabedoria no uso sustentável dos recursos naturais e na convivência harmoniosa com o meio ambiente.

universo DECOR

por Geovani Capelina

UMA SEMANA DE EFERVESCÊNCIA EM SÃO PAULO

EXPO REVESTIR

+ HAUS DECOR

+ DW SEMANA DE DESIGN

São Paulo é a capital cultural da América Latinaque abriga diversos museus, teatros cinemas e uma incontável manifestação artística que se estende por diversos pontos da cidade e expressa arte através de diferentes manifestações. Uma metrópole que abriga tambémalgumas das obras arquitetônicas mais conhecidas e importantes do mundo. Esses são alguns dos motivos que a cidade é sede dos eventos anuais mais importantes do país para o segmento de arquitetura e interiores: Expo Revestir, Haus Decor e DW Semana de Design.

A Expo Revestir tem uma trajetória de mais de 20 anos, consolidando-se como um dos maiores eventos do segmento no mundo. É o principal ponto de encontro de profissionais de revendas, construtoras, arquitetura e design de interiores na América Latina. Este evento anual é fundamental para quem busca se manter atualizado com as novidades do mercado de revestimentos e acabamentos, além de ser uma excelente oportunidade para fazer negócios e ampliar a rede de contatos.

A “Haus Decor Show” acontece no mesmo período que a Expo Revestir, e no mesmo local, na São Paulo Expo, reunindo o que há de mais moderno em interiores, abrangendo diversos setores como: mobiliário (novidades e tendências em móveis para todos os ambientes da casa), revestimentos (soluções inovadoras para paredes, pisos e outras superfícies), iluminação (o que há de mais moderno em design de iluminação e automação residencial),

tecnologia para casas inteligentes (apresentação de soluções para tornar as residências mais conectadas e eficientes), soluções sustentáveis (produtos e tecnologias que visam reduzir o impacto ambiental), tintas e vernizes (novidades e tendências em cores e acabamentos) refrigeração e automação residencial (tecnologias para o conforto e praticidade no lar).

A DW! Semana de Design de São Paulo é um festival urbano que promove a cultura do design e as conexões com arquitetura, arte, decoração, urbanismo, inclusão social, negócios e inovação tecnológica. O evento busca discutir, atualizar, explorar e repensar o design nas diversas formas. Visa ativar o olhar crítico e formar opinião sobre o tema e ocorre em mais de cem locais diferentes e contempla mais de 300 ações espalhadas em oito distritos: um digital e sete físicos, distribuídos em diversas regiões da metrópole.

Todos estes eventos mostram a importância de produzir uma arquitetura que esteja além da simples necessidade de espaços adequados para moradia, trabalho ou comércio. O que se apresenta nestes eventos é a possibilidade de criar locais que emocionem, conectando-se com as particularidades de cada indivíduo, família ou grupo. Isso é possível através de materiais com diferentes cores, texturas e estilos diversos, que se adequam e se adaptam as preferências dos clientes e que podem ser utilizadas pelos profissionais criativos para surpreender e inovar.

Como destaque, trago uma gama de produtos alinhados entre a tecnologia e o natural, com materiais sustentáveis com cara de produtos feitos à mão. A moda está cada vez mais alinhada com as apresentações das marcas nos lançamentos, pois reflete o que há de mais inovador no universo criativo. Não há espaço ou possibilidade para a falta de criatividade com esta gama gigantesca de inspirações!

Geovani Capelina

É arquiteto e urbanista e tem atuação multidisciplinar. Realiza projetos residenciais e comercias de diversas escalas em todo o Brasil. É colunista especializado em arquitetura, arte, design, e tendências para a revista Destaque Décor e também é uma referência em mídias digitais na área de arquitetura.

(49) 9979 3782 | geovanicapelina.com  geovanicapelina

SABOR COM ALMA

O MADRE TERRA AURAZ GEWURZTRAMINER

BARRICADO 2023 CHEGA

EMANANDO O REFINAMENTO

DA CASTA COM O SABOR

INUSITADO GERADO PELA

PASSAGEM POR BARRICAS DE CARVALHO FRANCÊS

DE PRIMEIRO USO POR 12

CICLOS LUNARES.

O vinho ganha a assinatura da linha Auraz por reunir um conjunto de elementos sutis que revelam a sensação da essência de algo. “É a brisa leve que reflete pedacinhos da alma”, destaca a enóloga Tainá Zaneti, que sugere um tempo de guarda de até 60 luas para a melhor apreciação. “Este é um exemplar que resume nossa filosofia de acreditar na agricultura regenerativa praticada com respeito ao terroir e à sociobiodiversidade. É assim que tocamos nosso projeto, alimentados por este lugar que é fonte de vida. Por isso, o nome Madre Terra, que nutre e expressa os valores e princípios que queremos transmitir e compartilhar com quem é apaixonado por vinhos, gastronomia, espiritualidade e natureza”.

O Madre Terra AuraZ Gewurztraminer 2023 é um vinho que apresenta coloração amarelo palha com reflexos dourados, é límpido e tem baixa intensidade. No nariz, aroma intenso de flores brancas como dama da noite, jasmim, rosa branca e frutas como lima da Pérsia, lichia e bacuri, além de notas de gengibre e toranja. As baunilhas e o coco se mostram trazendo a delicadeza da passagem por barrica. Na boca, um vinho seco, de acidez equilibrada, boa estrutura, intensidade de sabor alta e final de boca longo. Gastronômico, harmoniza muito bem com nhoque de mandioca com molho de coco defumado e filé de peixe filhote ao molho de beurre blanc de toranja. “Este é um vinho com alma cítrica. Sua complexidade instiga o céu da boca, conferindo elementos sutis, como a sensação de quando vemos ou sentimos a aura de alguém”, ressalta a enóloga Tainá Zaneti.

A propriedade na Capela São João, a 847 metros de altitude, traduz a a agricultura regenerativa, com práticas sustentáveis capazes de restaurar os ecossistemas, promovendo a biodiversidade com o cultivo de plantas de cobertura e o manejo integrado de pragas. Assim, a preservação e reestruturação da vegetação nativa do entorno integra de forma harmônica o vinhedo à paisagem, além de proporcionar um melhor equilíbrio térmico das áreas e reduzir o impacto dos ventos no início do ciclo vegetativo. Ao cooperar com a natureza, a Madre Terra oferece uma alternativa promissora e sustentável, respeitando a maior expressão do terroir. Na Madre Terra, o tempo de afinamento dos vinhos é contado em luas, reconhecendo a importância astral para os ciclos terrenos e honrando a sabedoria ancestral. A lua é o relógio celeste que dita o ritmo dos dias, dos ciclos da natureza, das marés, das colheitas. Cada ciclo lunar completo tem 29,5 dias.

A energia da Madre Terra transborda por todas as formas de vida. Pulsa. Irradia. Emana. Reverbera. Sopra a brisa amena entre o terroir e o etéreo, revelando vinhos com AuraZ. A Madre Terra AuraZ é uma linha de edição limitada, que só ocorre quando acontece a junção de elementos sutis que ensejam a elaboração de vinhos especiais como o Gewurztraminer.

MADRE TERRA @vinicolamadreterra

EXPERIÊNCIA

ENTRE CORES E TRADIÇÕES, MOMENTOS ESPECIAIS NO PISCO COCINA Y BAR SÃO REPLETOS DE SABOR E MEMÓRIA.

Uma gastronomia que leva a viver uma cultura ancestral. Carregada de tradição milenar, as sensações são modeladas com o contemporâneo. Essa união cultural oferece uma experiência única. No Pisco surge uma jornada culinária que transporta para as ruas de Lima e os Andes, onde cada prato é uma obra-prima de tradição e paixão.

A autêntica comida peruana revela a essência do Pisco Brasil em Bombinhas. Um lugar que desperta uma sensação, um sentimento de leveza e singularidade. Estar no Pisco é ser acolhido e desfrutar de forma despretensiosa da alta gastronomia. É poder estar em paz e degustar um ceviche saboroso ou conversar com um drink memorável. O espaço materializa um sonho de criar um lugar para que as pessoas aproveitem o momento presente, sem se preocupar com o ir embora, porque em Pisco não existe adeus, apenas Tupananchiskama.

No menu uma varidade de sabores como o arroz arrizotado peruano que combina a cremosidade do queijo com frutos do mar frescos e um toque de tradição. Para completar, a clássica salsa criolla que realça cada sabor. Um prato que é pura paixão peruana. Um espaço para degustar o Lomo Saltado de Mignon, onde a suculência da carne encontra com os aromas exóticos da cozinha peruana. Um deleite para os sentidos.

Um ambiente que traduz a essência das ânforas utilizadas na produção de pisco. Uma bebida destilada tradicional do Peru derivada da uva, além de ser o nome de uma localidade peruana e na língua quéchua significa pássaro. Um nome carregado de simbologia. No Pisco Cocina y Bar tudo tem um porquê, um significado, uma história e um motivo para estar ali.

PISCO COCINA Y BAR

RUA ACUÇENA, 122 MORRINHOS

BOMBINHAS- SC

 PISCOBRASIL

DNA

UM CONCEITO QUE TRADUZ SENTIMENTOS E SE MOLDA AO INSTANTE.

Kromo é a expressão do momento, um elo entre o que sentimos e o que escolhemos vestir. É fluido como a água, constante como o vento, adaptando-se ao ritmo de cada passo.

Um tênis que vai além da função: interpreta, complementa e celebra o estilo de quem vive com autenticidade. Com linhas limpas e cores que abraçam o essencial, Kromo é a versatilidade traduzida em design. Uma peça que não impõe, acompanha.

É a base que se transforma no destaque, um convite para caminhar em sintonia com quem você é, onde quer que esteja.

Sinônimo de excelência e sofisticação na automação residencial e empresarial, a Home&Tech proporciona a integração perfeita dos ambientes por meio da mais avançada tecnologia.

Oferecemos soluções exclusivas e personalizadas que elevam o conforto, a segurança e a eficiência, além de agregar valor ao seu imóvel. Desde a automação de iluminação e climatização até o controle total de sua residência ou escritório, proporcionamos uma experiência fluida e intuitiva.

Redefina seu espaço com a inovação e o luxo da Home&Tech.

É hora de turbinar o nécessarie!

PAIXÃO INTENSA

O ANO MAL COMEÇOU E O UNIVERSO

DA BELEZA ESTÁ FRENÉTICO NAS

NOVIDADES PARA DAR AQUELE UP NA

BOLSINHA DE BELEZA. NESTA EDIÇÃO, O ESPECIAL O BOTICÁRIO TRAZ UMA

SELEÇÃO COM PRODUTOS ESPECIAIS QUE

TÊM DESPERTADO UM CERTO AGITO NO ULTRA AQUECIDO MERCADO DE BEAUTY.

Inspirado na paixão intensa, que aquece a pele e eletriza o coração, o Boticário apresenta Floratta Red Passion, novo Eau de Parfum da linha Red. A nova fragrância sofisticada e marcante combina um buquê floral intenso à suculência e sensualidade da maçã de Vermont - segredinho marcante e já conhecido da famosa linha -, envolta em nuances amadeiradas cremosas e no calor das notas ambaradas. Com fixação de até 12 horas, o lançamento traduz a intensidade dos sentimentos e deixa rastro de forma inesquecível.

FORÇA E FRESCOR

Com uma combinação potente de força e frescor, Clash chega ao mercado como a nova marca de perfumaria masculina do Boticário, que estabelece um marco como referência no território fougère – principal família olfativa da perfumaria masculina no Brasil. Com notas sofisticadas que modernizam o frescor, a fragrância é anunciada com o conceito “da pressão nasce a força”, conectando-se com o homem que não se intimida diante das adversidades e não teme enfrentar a pressão para emergir mais forte diante dos desafios. Embaixador de Clash, Gabriel Medina, um atleta de alta performance que transcende o esporte, personifica essa busca incansável por superar desafios.

PELE LISINHA

Cuide-se Bem, marca do Boticário que promove leveza para o momento de autocuidado, expande mais uma vez a atuação em novas categorias e lança a nova linha Cuide-se Bem

Doçura na Pessegura, com itens que garantem uma pele lisinha, hidratada e cheirosa para a superar o amargo da depilação sem abrir mão da doçura de uma pele lisinha. Pensado para oferecer uma experiência de cuidado completa, o portfólio foi desenvolvido para envolver todas as etapas do pré, durante e pós depilatório. Os sete produtos da linha contam com fórmulas compostas de ingredientes naturais, são veganos, cruelty free e dermatologicamente testados.

CHOCOLATE COM MORANGO

Pensando nos comportamentos que evidenciam as dualidades das pessoas, seja no lifestyle, comida ou estilos, o Boticário apresenta a mais nova criação de Egeo, marca de perfumaria compartilhável: Egeo Choc High. O lançamento traz uma combinação gourmand que une o melhor dos dois mundos, misturando as notas adocicadas do chocolate com o toque azedinho do morango. Uma releitura do clássico Egeo Choc, a nova fragrância incorpora nuances surpreendentes e traz um segredo especial: o efeito Sugar High, despertando energia e vitalidade.

BASE RESISTENTE

Se você é do time que não dispensa uma base, mas precisa de uma que seja aliada na durabilidade e que resiste ao suor, a Base Make B. Mate Salicylic é a escolha ideal, pois além de proporcionar os atributos anteriores, entrega uma cobertura uniforme e aveludada. Ideal para dias mais quentes, a Make B. Mate Salicylic controla a oleosidade e foi eleita a Melhor Base Resistente ao Suor no prêmio Wellness da Boa Forma.

PINCÉIS ARTICULADOS

Em um movimento inédito para a jornada da inclusão e acessibilidade no mercado da beleza, Make B. - marca de maquiagem do Boticário, reconhecida por se manter na vanguarda da inovação em desenvolvimento de produtos de alta performance, lança a primeira linha de pincéis acessíveis articulados do Brasil. Co-criada com a Comunidade Beleza Livre, primeira comunidade online de pessoas diversas no Brasil para o co-desenvolvimento de produtos, a linha é um marco pioneiro que alia tecnologia à acessibilidade, promovendo alta performance e democratização da maquiagem por meio de um design sofisticado e funcional, o que o torna inclusivo a partir de um exclusivo mecanismo articulado.

ÍCONE DE VOLTA

O Boticário traz de volta um verdadeiro ícone dos anos 1990: o Make B. Six Mini Lips. Atualizado para atender às tendências de consumo atuais, o produto combina o comeback com muita inovação, em um estojo que celebra o charme e a praticidade das boquinhas clássicas, agora repaginadas, com design moderno, alta performance e fórmula com ativos que promovem sensação de hidratação instantânea. Com seis opções de batons, o lançamento conta com alta pigmentação desde a primeira passada e acabamento cremoso.

A essencial arte de parar

ACEITAR QUE A VIDA NOS DÁ O QUE PRECISAMOS. COMO LIDAR COM AS OPORTUNIDADES PARA O CRESCIMENTO PESSOAL, EMOCIONAL E ESPIRITUAL PARA FAZER UM 2025 DIFERENTE.

Vivemos em uma sociedade que incentiva a busca incessante por satisfação pessoal e realizações imediatas. Cada vez mais vemos pessoas sofrendo por ansiedade, ou mesmo diagnosticadas com transtornos de ansiedade, TDAH, depressão dentre outros tantos sintomas. Se queremos mesmo fazer um 2025 diferente, precisamos refletir mais sobre isso.

Quanto você tem conseguido parar para observar e refletir sobre os aprendizados que situações difíceis trouxeram à sua vida? Muitas vezes a vida nos ensina de forma inesperada. Traçamos uma rota para o que queremos, algo inesperado acontece e precisamos alterar o curso. Ou seja, nem sempre fazemos o que queremos, ou do jeito que queremos, mas o que precisamos e o que é necessário. Esse processo pode ser desafiador, mas é também uma oportunidade valiosa para o nosso crescimento pessoal, emocional e espiritual.

ZONA DO DESCONFORTO

Ao longo da jornada, à medida que vamos amadurecendo, percebemos que os maiores aprendizados não surgem das conquistas fáceis, mas das experiências que nos tiram da zona de conforto, que nos provocam a superar obstáculos e nos desafiam, assim, a evoluir.

É no desconforto que podemos aprender a ressignificar nossas experiências, a encontrar outra perspectiva, a sair do lugar, a desenvolver força interior e descobrir habilidades e potenciais que nem imaginávamos ter. Cada desafio carrega consigo uma oportunidade de evolução, para aqueles que estão atentos. Costumo dizer que: nem tudo que é bom é fácil e nem tudo que é fácil é bom.

Em um olhar mais profundo, esses momentos difíceis podem ser compreendidos como parte de um propósito maior, um chamado para o despertar da consciência e da nossa verdadeira essência. A pergunta que deveríamos fazer é: o que esta situação está me convidando a aprender?

Quando nos permitimos enxergar além das dificuldades imediatas, compreendemos que a vida não está nos punindo, mas nos preparando para algo maior. Em uma metáfora, para construirmos uma escada sólida, precisamos das pedras.

ACEITAÇÃO E EXPANSÃO DA CONSCIÊNCIA

Aceitar que a vida nos dá o que precisamos, e não apenas o que queremos, não significa desistir dos sonhos, mas sim compreendê-los de forma mais ampla e profunda. Confiar no fluxo da vida, significa reconhecer que cada desafio é um convite para nos tornarmos versões mais conscientes e preparados para os próximos passos da jornada.

A verdadeira realização não está apenas nas conquistas externas, mas na evolução interna que essas experiências proporcionam. Ao confiar no processo da vida, fortalecemos nossa fé, ampliamos nossa visão e seguimos com coragem rumo a um 2025 de crescimento e transformação.

EMÍLIA MARTA SCHVEITZER

Terapeuta, Mentora de Desenvolvimento

Pessoal e Tradutora

 emiliamschveitzer

Bewiki Care Health Studio

INOVAÇÃO EM SERVIÇOS DE SAÚDE E CUIDADO INTEGRAL EM FLORIANÓPOLIS. A PROPOSTA

ALIA SEGURANÇA E SAÚDE EM AMBIENTE CONTEMPORÂNEO E ACONCHEGANTE.

Com hospedagem e moradia, coworking, gastronomia, estacionamento e um complexo de saúde, a Bewiki reúne, no Centro de Florianópolis, espaços e serviços para facilitar a vida das pessoas. O Health Studio é uma das principais inovações do espaço, oferecendo 50 apartamentos mobiliados e adaptados, com serviços e cuidados em saúde sob demanda, destinados a pessoas que necessitam de acompanhamento médico permanente ou temporário.

“A inspiração para o Bewiki Care Health Studio veio quando minha mãe teve um AVC e enfrentamos grandes dificuldades ao adaptar o apartamento dela para uso hospitalar e encontrar bons profissionais para o cuidado. Identificamos também que pessoas que passam por procedimentos eletivos, como cirurgias plásticas, precisam se recuperar em um ambiente tranquilo que não seja um hospital”, compartilha Eduardo Gastaldo, CEO da Bewiki.

Os estúdios atendem pacientes que necessitam de acompanhamento médico — com indicação de cuidadores, fisioterapeutas, fonoaudiólogos e todos os profissionais de saúde da rede Bewiki Care — e pacientes pós-alta hospitalar que desejem se recuperar em um ambiente acolhedor. Os apartamentos também se tornaram uma opção prática para pacientes de outras cidades ou do exterior, acompanhando a tendência crescente do turismo médico.

“Hospedar-se em um Health Studio no período pós-alta hospitalar oferece conforto, segurança e suporte especializado, especialmente em casos como cirurgias plásticas. Graças ao ambiente controlado e acompanhamento profissional, reduzimos os riscos de infecções e intercorrências, garantindo que o paciente siga corretamente as orientações médicas e tenha suporte imediato quando necessário”, destaca o Dr. Henrique Arjona, diretor médico da Bewiki Care.

O projeto de interiores, assinado pela arquiteta Gabriela Borges, priorizou segurança, acessibilidade, aconchego e bem-estar, fazendo com que os usuários se sintam em casa. Com 45, 50 e 60 m², os estúdios são totalmente adaptados, com banheiros completos e opção de cama hospitalar ou tradicional, conforme a necessidade do usuário.

“Nossos conceitos de biofilia e neuroarquitetura priorizam o bem-estar, visando a rápida recuperação e o bem-viver de nossos usuários. Os banheiros são amplos e acessíveis, e oferecemos acomodações para acompanhante”, destaca Gabriela.

Além disso, outro diferencial é a localização do Health Studio dentro da Bewiki Care, torre que abriga hospital, laboratório e clínicas médicas.

”A expectativa de vida está aumentando e temos certeza de que o Bewiki Care Health Studio é uma inovação que veio para ficar. Estamos oferecendo uma alternativa que resolve de forma mais simples um problema complexo”, completa Eduardo.

BEWIKI CARE HEALTH STUDIO | Rua Hermann Blumenau, 110, Torre B, Centro, Florianópolis  bewikicare

Arquitetura e qualidade de vida: uma jornada pessoal

POR JADIEL JACI GIOVANELLA

Como arquiteto, sempre acreditei que a arquitetura vai além da estética e da funcionalidade: ela tem o poder de transformar vidas e promover bem-estar. Sou Jadiel Jaci Giovanella e, ao longo da minha trajetória, descobri que minha vocação é criar espaços que não apenas atendam às necessidades das pessoas, mas também contribuam para qualidade de vida.

Para mim, bem-estar é uma jornada que envolve corpo e mente. Começar o dia contemplando o nascer do sol à beira-mar e praticando esporte é algo que valorizo profundamente. Recentemente, me aproximei do Hyrox, uma modalidade que combina corrida com exercícios funcionais como empurrar, puxar, carregar pesos, pedalar e remar. Segundo meu treinador, Coach Magrão, essa prática pode ser adaptada para diferentes níveis de condicionamento físico, tornando-se acessível a todos. Os seus benefícios vão além do aumento da força e resistência: melhoram a coordenação, a composição corporal e, acima de tudo, a conexão entre corpo e mente.

Acredito que esse equilíbrio também deve estar presente nos espaços que projetamos. No consultório da médica psiquiatra Dra. Patrícia Giovana, por exemplo, priorizamos luz e ventilação natural, além do uso de materiais que remetem à natureza. O destaque do projeto é a integração com o paisagismo externo, criando um refúgio em meio à rotina agitada e contribuindo para o bem-estar dos pacientes.

Seja na arquitetura ou no esporte, meu objetivo é sempre o mesmo: proporcionar experiências que inspirem qualidade de vida e harmonia.

Jadiel Jaci Giovanella é arquiteto especializado em projetos residenciais e comerciais voltados à saúde e bem-estar. Com ampla experiência, busca melhorar a qualidade de vida por meio da transformação de espaços. Atleta nas horas vagas, valoriza o equilíbrio entre saúde física e mental.

LUXO SOBRE AS ÁGUAS

MEGAIATE DA COLEÇÃO “GRANDE” DE 36 TEM ESPAÇO PRIVILEGIADO E É CERCADO POR JANELAS. A ESTRUTURA É OTIMIZADA COM FIBRA DE CARBONO.

O design de luxo da “Grande 36M” impressiona pelo comprimento, projetado para oferecer máximo conforto e inovação. Exclusivo, é construída com uso extensivo de fibra de carbono e, dessa forma, se beneficia de uma estrutura mais leve, que otimiza a navegação e amplia os espaços internos. O Sky Lounge panorâmico é um ambiente trazido pela marca italiana ao mundo náutico que proporciona sofisticação e conexão com o mar e a natureza a bordo. O espaço, no pavimento acima do convés, é envolto por janelas retráteis e mobiliado com peças de design, que proporcionam conforto e uma conexão única com o mar e vistas deslumbrantes.

O deck semi-walkaround traz liberdade de movimentos. As janelas laterais são totalmente retráteis, unindo o Sky Lounge com o terraço de popa para criar uma imensa áreas com ausência de barreiras. Envolvendo a proa, existe uma banheira de hidromassagem totalmente de vidro e uma área de banho de sol.

Além de inovações construtivas e do ambiente “Sky Lounge”, a Grande 36M já impacta pelo design exterior, assinado por Alberto Mancini, e inclui um convés superior semi-walkaround, que aumenta a integração com a natureza. No interior, projetado pelo mundialmente renomado arquiteto Achille Salvagni, o ambiente é altamente personalizável e sofisticado. O modelo faz parte da categoria Low Emission Yachts que utiliza fibra de carbono na superestrutura e no hardtop para reduzir o peso e aumentar a eficiência. Além disso, a tecnologia D2P® (Displacement-to-Planing Hull), desenvolvida pela P.L. Ausonio Naval Architecture em parceria com o departamento de P&D da Azimut, melhora a eficiência e reduz o consumo de combustível.

A Grande 36, projetado pela mão habilidosa de Alberto Mancini, é reconhecido pelas linhas alongadas e superfícies limpas. O design exterior combina o tamanho do superiate com uma postura esportiva, auxiliado na quebra dos volumes pela escultura das laterais do casco. A ilha de descanso circular na entrada principal do convés prova que o espaço é luxo, aproveitando cuidadosamente a disposição dos móveis para proporcionar vistas claras através das janelas. A inundação da luz natural cria um efeito visual inesperado, revelando elementos sutis de design e energizando o ambiente.

www.azimutyachts.com.br

DNA DE COMPETIÇÃO

O PRIMEIRO BMW M3 CS TOURING TEM EQUILÍBRIO REQUINTADO ENTRE DESEMPENHO E USABILIDADE PARA O DIA A DIA.

As características de desempenho específicas do modelo do motor e a transferência de potência por meio da transmissão M Steptronic de oito velocidades e do sistema de tração integral M xDrive proporcionam emoções dinâmicas e tração suprema. Desempenho extremo e espaço para família e bagagem: este é o novo BMW M3 CS Touring. Equipado com um motor de seis cilindros em linha de 3,0 litros, o modelo é projetado desde o início para oferecer alto desempenho em pistas de corrida, incorporando diversas tecnologias derivadas do automobilismo. A unidade de propulsão combina as características de alto desempenho que tornaram a BMW M reconhecida com uma entrega de potência linear até os regimes mais elevados, complementada pela tecnologia M TwinTurbo aprimorada. A potência máxima do BMW M3 Competition Touring com M xDrive foi elevada em 20 cv, atingindo um total de 550 cv. O motor desenvolve o torque máximo de 650 Nm entre apenas 2.750 e 5.950 rpm, alcança a potência máxima a 6.250 rpm e possui um limite de giro de 7.200 rpm. Com esse conjunto, o BMW M3 CS Touring acelera de 0 a 100 km/h em apenas 3,5 segundos.

Junto com o motor extremamente potente e a tecnologia de chassi específica do modelo, medidas inteligentes de design leve também desempenham um papel importante na moldagem dos atributos exclusivos do BMW M3 CS Touring. O uso extensivo de plástico reforçado com fibra de carbono (CFRP) é particularmente importante quando se trata de minimização de peso. O capô do carro, o divisor dianteiro, as entradas de ar dianteiras, as capas dos espelhos retrovisores externos e o difusor traseiro são todos feitos de CFRP.

Dentro da cabine, os bancos tipo concha M Carbon e também as alavancas de troca de marchas em CFRP, frisos de acabamento interno e console central também fazem sua parte para manter o peso baixo. As várias medidas de design leve trazem uma economia total de peso de cerca de 15 quilos em relação ao BMW M3 Competition Touring com M xDrive. A rigidez da carroceria é ainda mais aumentada pela especificação do suporte frontal M opcional para o compartimento do motor, que também traduz a essência de leveza.

A parte frontal do carro é definida pela grade em forma de rim BMW M, de peso minimizado, ultradespojada e sem moldura. As letras pretas do modelo na parte superior das duas ripas horizontais da grade são delimitadas por uma linha de contorno vermelha, assim como o emblema do modelo na parte dianteira e traseira. Em uma referência clara ao automobilismo, os faróis de LED do BMW M3 CS Touring brilham com a mesma luz amarela distinta dos carros de corrida GT. Um carro com recursos de design exclusivos cuja aparência marcante reflete os instintos de inclinação para a pista do BMW M3 CS Touring.

DIÁRIO DE viagem

A JORNADA INESQUECÍVEL

PELO EGITO.

POR AGATACIPRIANI

A experiência começa no dia 23 de janeiro quando embarco para um destino que já despertava minha curiosidade há tempos, mas que ainda não havia priorizado como “próxima viagem”. Simplesmente o berço da civilização, o lugar onde a arquitetura se revela como a eterna guardiã de histórias e emoções. Ao colocar os pés no país você já senti o peso e a grandiosidade de um legado que atravessa milênios. Já logo no primeiro dia de viagem, a grandiosidade e imponência das pirâmides de Gizé, no Cairo, foi se revelando a cada passo que dávamos ao adentrar o Hotel Mena House By Marriott para um almoço árabe incrível. Temos de convir, os árabes sabem recepcionar bem. Tudo é fartura por lá, em se tratando de refeições.

Cada pedra, cada traço era convite para desvendar e conhecer os mistérios dessa civilização milenar. Há muito para fazer e conhecer. Adentramos o deserto de buggies, entramos nas pirâmides, conhecemos a Esfinge, negociamos – e muito – com os comerciantes para comprar artesanatos locais, passamos por regiões paupérrimas e também conhecemos bairros riquíssimos. Há muita dualidade na grande capital e é gritante. No coração do Cairo, a pulsante modernidade da cidade dialoga com as memórias de épocas remotas.

Ruas vibrantes, trânsito caótico, mesquitas ricamente adornadas compõem um mosaico onde o tradicional e o contemporâneo se entrelaçam, revelando uma identidade multifacetada. A grandiosidade do ainda não inaugurado Grande Museu do Egito, mas já aberto para visitações, é algo que com certeza impressiona a todos, mas em especial nós arquitetos com as proporções de escalas, materialidade e toda a história. E não só isso. Conhecer museus no Egito é algo único e empolgante, como é o caso do Museu da Civilização Egípcia, onde pode-se fazer a visitação das múmias reais dos Faraós do Egito. Isso é simplesmente mágico. Poder ver múmias de mais de 3000 anos INTACTAS, desafiando qualquer lógica que possa existir. São corpos de pessoas reais, que viveram Antes de Cristo, bem na sua frente. Chocante, impressionante e majestoso ao mesmo tempo.

Extremamente impressionados com tudo que pudemos vivenciar no Cairo, tomamos um avião rumo a Luxor para iniciar um cruzeiro pelo maior rio do mundo: o Nilo. Antes de embarcarmos para essa aventura, nos encantamos com as belezas que Luxor nos proporcionou. Fizemos um passeio de balão ao nascer do sol, visitamos os Colossos de Menon, Templo de Karnak e Luxor. Aí pudemos entender que o Egito sempre consegue reservar algo mais... Tudo impressiona, mas a incrível proporção dos templos que se ergueram como testemunhos vivos da grandiosidade faraônica, onde cada coluna, cada hieróglifo esculpido nas pedras conta histórias de poder, espiritualidade e uma busca incessantes pela perfeição estética. É algo que simplesmente quebra muitos paradigmas para nós arquitetos.

Durante o cruzeiro, extremamente intimista, paramos em diversos lugares e conhecemos mais templos. Durante a navegação, a exuberância de ver uma margem desértica no Nilo enquanto a outra era extremamente fértil é algo que desafia a geografia. Pelas margens desse rio se formaram as maiores cidades do Egito como é o caso de Aswan, nosso destino final do cruzeiro que proporcionou uma chegada poética. A serenidade das margens e a harmonia entre os elementos naturais e as estruturas humanas criaram um ambiente propício para reflexão e introspecção, como pudemos de fato ver adentrando o Hotel Old Cataract, o mais antigo de Aswan. Ali, Agatha Christie e Winston Churchill eram hóspedes cativos e ambos têm uma suíte com seus nomes, as mesmas que ficavam e pudemos visitar. São deslumbrantes. No hotel há um salão, que é usado para os jantares, onde só é permitida a entrada de pessoas com trajes formais. Homens de terno, mulheres com roupas sociais e sapatos altos. Não há rei ou príncipe que ali entre de tênis (já tentaram rsrs).

Tudo é muito grandioso e poético e há muito sempre a ser absorvido. A inquietação e curiosidade dominam cada parte da viagem. Mas Egito, podem acreditar, não é só história e antiguidade. Os últimos dias da nossa viagem foram com uma estadia esplendorosa no Four Seasons de Sharm El Sheik, com vistas de tirar o fôlego para o Mar Vermelho. Ali conhecemos um Egito que eu não imaginava que existisse. O mar mais azul que pude conhecer até hoje. Cidade super turística e tecnológica, extremamente limpa e organizada e muito diferente do que se vê em outros cantos do país. Tivemos o privilégio de passar um dia incrível a bordo de um grandioso barco, fazendo mergulhos com snorkel e cilindro em diferentes locais do Mar Vermelho. Uma vivência para, de fato, finalizar a viagem em grande estilo. A vida marinha logo abaixo da imensidão azul é algo único. Jamais esquecerei tudo que vi ali.

Egito foi muito mais que um simples passeio turístico. Uma imersão num universo onde a arquitetura se faz poesia, onde cada monumento é um capítulo de uma história milenar que continua a inspirar e a emocionar, que pude explorar a convite da TWTS Viagens, agência especializada em viagens exóticas. Poder ver ao vivo o equilíbrio entre forma e função, aliado a uma execução técnica que ainda hoje impressiona, ressaltava a ideia de que a arquitetura é, antes de tudo, uma linguagem emocional e atemporal. Ao retornar, levo comigo a certeza de que o país com a rica tapeçaria de formas e significados é um eterno lembrete de como o passado pode iluminar o presente e moldar o futuro da expressão humana. Isso até receber!

Para você que ficou curioso e cogita visitar o país, deixo aqui algumas informações importantes:

• Melhor época para viajar: de novembro a março (fuja das épocas de verão no Egito, as temperaturas chegam a quase 50C.);

• Idioma oficial: árabe, mas em todos os lugares turísticos você vai se virar muito bem com inglês;

• Moeda: libra egípcia (é bom ter algum trocado da moeda deles em papel. Lá se paga muita “gorjeta” e se você só tiver dólares pode acabar desembolsando mais do que deve. Porém, pode-se usar dólares e euros em praticamente todos os lugares, assim como também cartão de crédito);

• Fuso: +5 com o horário de Brasília

• É um destino que deve ser explorado com o suporte de uma boa agência de viagens para ter uma ótima experiência pelo país e aproveitar o que o Egito oferece de melhor. Nem todos os países são fáceis de conhecer por conta própria, mesmo tendo experiência em viagens.

• Por ser um país árabe é de bom tom que a gente entenda um pouco da cultura deles antes de ir e respeite ao máximo as tradições.

• Um guia egiptólogo que fale português durante a viagem faz toda a diferença, assim você absorverá o máximo de informações possíveis.

• Há muitos ambulantes que vão querer vender algo nos lugares mais turísticos. São insistentes e se você não tem interesse em comprar algo, só passe reto e ignore.

• Bebidas alcoólicas existem em praticamente todos os restaurantes, apesar de não beberem na cultura árabe.

COSMOS TURISMO APRESENTA

VIVER PARIS

O AR DE MISTÉRIO E A ESSÊNCIA DO DESTINO ROMÂNTICO, CULTURAL E HISTÓRICO QUE TRANSCENDE A EXPERIÊNCIA DE VIAJANTE.

ORGANIZAR UMA VIAGEM A PARIS NÃO É FÁCIL E É IMPOSSÍVEL NÃO TER A SENSAÇÃO DE QUE SÃO MUITAS ATRAÇÕES PARA POUCOS DIAS. A MELHOR DICA É DAR ATENÇÃO AOS DETALHES QUE PODEM SER DEFINIDOS COM ANTECEDÊNCIA, POIS FARÃO MUITA DIFERENÇA QUANDO VOCÊ ESTIVER NA CIDADE. SENDOASSIM, A VIAGEM A PARIS COMEÇA BEM ANTES DA DATA DO EMBARQUE. É IMPRESCINDÍVEL VISITAR A CAPITAL DA FRANÇA E SAIR SEM CONHECER A TORRE EIFFEL, O LOUVRE, O PALÁCIO DE VERSALHES, O ARCO DO TRIUNFO, A AVENIDA CHAMPS ÉLYSÉES E TANTOS OUTROS MONUMENTOS, MUSEUS, PARQUES, PRAÇAS E PONTOS TURÍSTICOS.

ASSISTIR AO ACENDER DAS LUZES DA TORRE EIFFEL

Ver a Torre Eiffel é sempre um evento, mas o acender das luzes é especial! Todas as noites, o mais famoso monumento de Paris é iluminado e, a cada hora, ganha brilhos ainda mais especiais. Programe-se para estar em um belo cenário para curtir este momento, que certamente está entre os melhores programas gratuitos de Paris.

O espetáculo das luzes piscando na Torre Eiffel começa sempre na primeira hora cheia após o anoitecer. O horário varia a cada época do ano, já que o pôr do sol acontece em diferentes momentos a cada estação.

PASSAR HORAS NO LOUVRE

O Museu do Louvre é o maior museu de arte do mundo e uma das atrações mais procuradas pelos turistas em Paris. Com mais de 400 salas e 35 mil peças em exposição, percorrer todo o Louvre é tarefa impossível. Sabendo disso, deixe de lado a vontade de conhecer tudo e foque em curtir as obras mais importantes, a começar pela Mona Lisa, de Leonardo da Vinci; A balsa da Medusa, de Géricault; a Liberdade Guiando o Povo, de Eugène Delacroix; e a escultura Vênus de Milo, entre outras preciosidades.

Conhecer somente as principais obras de arte do Louvre já tomará bem mais que algumas horas. Para garantir que você curta ao máximo, reserve o ingresso (que faz parte do Museum Pass) com antecedência e tente o primeiro horário disponível no dia. Não se esqueça de deixar um tempinho na programação para apreciar as pirâmides do Louvre e tomar um café no terraço, onde você terá linda vista de Paris.

PASSAR UM DIA NO PALÁCIO DE VERSALHES

O Palácio de Versalhes está entre as principais atrações nos arredores de Paris. Considerado um dos maiores palácios do mundo, Versalhes é repleto de história e muito luxo. Para um tour completo por toda a propriedade, você precisará de um dia inteiro. Caso tenha menos tempo, foque apenas na visita ao Palácio de Versalhes e aos jardins.

Se estiver com roteiro mais livre, estique a visita até os Palácios Trianon, a Aldeia da Rainha e o Parque de Versalhes. Patrimônio da Humanidade declarado pela UNESCO, o Palácio de Versalhes é imperdível!

CONHECER A ÓPERA GARNIER

A Ópera Garnier é mais uma das atrações impressionante de Paris e vale a visita tanto para o tour quanto para uma noite de espetáculos. Construído em meados do século XIX, a pedido de Napoleão III, o Palácio Garnier tem instalações luxuosas: confira a imensa escadaria dupla do salão de entrada, com 30 metros de altura; os afrescos e esculturas por toda parte; a riquíssima sala do Grand Foyer; e a sala de espetáculo, com teto pintado pelo artista Marc Chagall, fazendo dela um espaço ainda mais memorável.

PARIS DESIGN WEEK

Paris Design Week está de volta para mais um ano transformador, onde jovens criadores e designers emergentes apresentarão projetos em 4 galerias emblemáticas

Há 15 anos que a Paris Design Week, se destaca entre as semanas europeias de design. De 4 a 13 de setembro acontece a Paris Design Week, sediando exposições, instalações, palestras, showrooms abertos e oportunidades de networking com presença de profissionais e apaixonados por arquitetura e design. A missão do evento é mostrar os criadores em ambiente natural, com Paris como pano de fundo, para capturar a essência autêntica.

A última edição da Paris Design Week bateu recordes, atraindo um público internacional de 250 mil visitantes, que exploraram obras de mais de 500 talentos ao longo do percurso do evento. Uma ação que reuniu renomes do segmento, apresentando mostras e revelando coleções novas por diversos showrooms.

Entre as principais atrações da Semana de Design de Paris em 2024, esteve a mostra “Uma coleção para Frans Krajcberg”, realizada no Espace Frans Krajcberg, em Montparnasse, Paris – antigo ateliê do artista. O evento homenageou Frans, naturalizado brasileiro, que deixou um legado de compatibilidade entre o humano e a natureza. Sob a curadoria de Pat Monteiro Leclercq, artistas e designers contemporâneos brasileiros foram convidados para expor peças.

“Simplesmente levitando”

ESSA É A VIBE DE SEMPRE VIVO. UM LUGAR PARA PENSAR, CELEBRAR E RELAXAR.

Um lugar para se sentir em casa. Onde os travesseiros são macios, os sorrisos são calorosos e cada canto parece um lar. O hotel, seu lar longe de casa. O Sempre Vivo é um refúgio em meio à natureza na badalada praia da Pipa no Rio Grande do Norte. Um lugar de dias de descanso e lazer unindo sofisticação e comodidade. Com a correria do dia a dia, este é um hotel para viver experiências, fortalecer os laços e criar memórias inesquecíveis totalmente integrado a natureza, no coração de Pipa, entre as belíssimas praias do Amor e Chapadão.

O Sempre Vivo tem espaços em sinergia com a natureza que são retiros privados de interconexão de lazer e descanso. O hotel tem 34 acomodações decoradas em estilo balinês, divididas em quatro categorias, entre apartamentos, bangalôs e villas de até 172 metros quadrados. Para ampliar ainda mais a área interna, as suítes podem ser conectadas para acomodar famílias maiores mantendo o mesmo conforto.

Envolta pela Mata Atlântica, a propriedade conta com uma estrutura que é perfeita para famílias de todos os tamanhos e idades. Com piscina semi-olímpica e fitness center, traz ainda um spa holístico sensorial com tratamentos inspirados no Ayurveda. Enquanto os mais jovens podem se aventurar

nos esportes aquáticos que fazem parte do menu de experiências do hotel, os avós podem aproveitar para relaxar na praia ou à beira da piscina e desfrutar de momentos de descanso. Bem perto dali, fica um dos cartões postais de Pipa, o Chapadão, um mirante natural em tom avermelhado localizado no topo de uma enorme falésia entre a Praia do Amor e a Praia das Minas. Do alto, a vista privilegiada do extenso litoral potiguar faz do lugar o cenário perfeito para tirar muitas fotos.

Um hotel em uma localização e vibração incomparáveis para uma experiência de estilo de vida exclusiva. Arquitetura rústica elegante, design de interiores culturalmente moderno e paisagismo exuberante que trazem aos hóspedes o máximo em conforto e luxo contemporâneos para momentos de relaxamento e encantamento.

SEMPRE VIVO HOTEL

(84) 99421-2095

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Sob as estrelas

UM REFÚGIO DRAMÁTICO EM UMA DAS

MARAVILHAS DA FLORESTA TROPICAL EM BELIZE.

O turismo noturno está redefinindo as experiências, conectando os viajantes aventureiros com a magia do universo. Essa tendência mundial, que cresce fortemente na América Latina, oferece momentos de conexão com a natureza e o cosmos, longe da agitação urbana e da poluição luminosa e sonora das grandes cidades. Nos refúgios da família Coppola, um convite para descobrir o céu noturno de perspectivas singulares.

No coração de Belize, entre selvas exuberantes e praias de águas cristalinas, está o Blancaneaux Lodge, uma das propriedades da coleção The Family Coppola Hideaways, de Francis Ford Coppola. No início dos anos 1980, o cineasta visitou Belize, imediatamente se apaixonou e comprou o abandonado Blancaneaux Lodge. O refúgio usado apenas como um retiro familiar por mais de uma década, ressurge como paraíso tropical para público em 1993. O Blancaneaux Lodge é um refúgio de luxo com 20 quartos, onde cachoeiras despencam em piscinas azul-turquesa acima do dossel da selva. O cenário remoto nas montanhas per-

mite que os hóspedes explorem a antiga civilização maia e retornem à própria moradia com telhado de palha, rica em decoração guatemalteca e aninhada na folhagem da Mountain Pine Ridge Reserve.

Este hotel é o lugar certo para explorar o céu noturno em um ambiente íntimo e exclusivo. À noite, os espaços se transformam em mirantes naturais que nos ajudam a contemplar o céu em todo o esplendor. Jantares ao ar livre, preparados com ingredientes colhidos na extensa horta da propriedade, podem ser apreciados sob um manto de estrelas, enquanto a brisa da selva cria o ambiente perfeito. Este lugar combina luxo, sustentabilidade e a oportunidade de se conectar com o cosmos em um cenário inesquecível.

Uma fusão para experimentar o luxo máximo e perder-se no mágico céu noturno do Blancaneaux Lodge. É relaxar em cabanas requintadas com vistas deslumbrantes do intocado Rio Privassion para desfrutar de uma fuga da rotina.

BLANCANEAUX LODGE  blancaneauxlodge

Autoria Design e Jeferson Branco

na Casa Dexco

EMPRESA CATARINENSE ESTÁ PRESENTE NO AMBIENTE SALA DE BANHO ÂNIMA, NA CASA DEXCO, LOJA CONCEITO DE ARQUITETURA E DECORAÇÃO NO CONJUNTO NACIONAL, EM SÃO PAULO.

Na Casa Dexco, flagship store recém-inaugurada em São Paulo, que apresenta um novo conceito de loja de arquitetura e decoração, a Autoria Design se juntou a Jeferson Branco, que assina a Sala de Banho Ânima e faz parte dos ambientes assinados do espaço que é aberto ao público. Um espaço que aborda sobre introspecção e autoconhecimento, traduzidos em uma materialidade que reflete a pluralidade e as cicatrizes da identidade latino-americana.

O vermelho, escolhido estrategicamente, busca âncora nas obras modernistas brasileiras, mas também o pulsar do sangue latino, que carrega em si narrativas de resistência, transformação e memória. As linhas fluidas e sensuais descortinam as paredes, revelando o que há por dentro.

Um jogo de luz e sombra, filtrado pelos cobogós, desenham a silhueta geométrica e rígida de um altar dedicado ao encontro com o próprio interior. A escolha dos elementos vazados, item importante no modernismo brasileiro, reforça a narrativa de reinterpretação do movimento, ancorando o projeto nas tradições brasileiras. A fenda na parede oposta, marcada pelo espelho craquelado, traz à tona a simbologia das fissuras de nosso crescimento e os reflexos fragmentados de quem somos, compondo uma narrativa visual de força e vulnerabilidade.

No ambiente, as peças Autoria Design, assinadas por Jeferson Branco são: a mesa de apoio Irupe, o banco Mercúrio e a luminária Kûara, e ainda o Banco Mambo, de Leonardo Zanatta.

FG Empreendimentos conquista do Selo Social

UM RECONHECIMENTO CONCEDIDO A EMPRESAS E ENTIDADES QUE COMPROVAM O COMPROMISSO SOCIAL E A IMPLEMENTAÇÃO

DOS OBJETIVOS DE DESENVOLVIMENTO SUSTENTÁVEL DA ONU.

Ao longo dos anos, a construtora tem investido em projetos voltados para o desenvolvimento integral da sociedade, reafirmando o papel como agente de transformação. Nesta edição, a empresa recebeu o reconhecimento em quatro ODSs: Igualdade de Gênero, Trabalho Decente e Crescimento Econômico, Cidades e Comunidades Sustentáveis (11) e Parcerias e Meios de Implementação.

“A FG tem na história esse olhar voltado para a comunidade. Nosso comprometimento com a qualidade e excelência não se limita apenas ao desenvolvimento de novas tecnologias e à elevação do patamar da construção civil. Para fazer parte de uma cidade, de uma sociedade, precisamos contribuir com a comunidade e com o futuro que estamos construindo.” afirma Jean Graciola, cofundador e presidente da FG Empreendimentos.

CASACOR SC

Florianópolis

ANÚNCIO DA NOVA SEDE PARA EDIÇÃO 2025.

A CASACOR Santa Catarina acaba de anunciar onde será realizada a edição em Florianópolis da mostra em 2025: o antigo parque gráfico da NSC, em Capoeiras. A mostra abre ao público de 28 de setembro a 9 de novembro de 2025. Mais uma vez, o local que receberá a mostra será sede do futuro lançamento da Dimas Construções que também ressignifica um espaço importante da história e da imprensa catarinense. “Esta continuidade só mostra o quanto a parceria com a Dimas Construções vem sendo um sucesso na capital”, afirma a diretora da CASACOR SC, Francis Bernardo.