Beethoven, Tsjaikovski

BESPREEKBUREAU MUZIEKCENTRUM DE BIJLOKE GENT J. Kluyskensstraat 2, 9000 Gent Di - vr 10:00 - 12:00 & 13:00 - 17:00, za 13:00 - 17:00 t. 09 269 92 92 e. tickets@debijloke.be w. www.debijloke.be DE BIJLOKE BISTRO Ma - vr 12:00 - 18:00 Op concertdagen ook 2 uur voor en 2 uur na het concert t. 09 277 07 04 e. info@debijlokebistro.be w. www.debijlokebistro.be OP ZOEK NAAR EEN GESCHENK? Doe een concert cadeau in de vorm van een geschenkbon of een ticket naar uw keuze. Te verkrijgen aan onze balie.

OP ZOEK NAAR KWALITEITSVOLLE OPNAMES? In de foyer vindt u een selectie opnames u aangeboden door ‘t KLAverVIER, Kasteeldreef 6, 2970 Schilde t. 03-384 29 70 e. info@tklavervier.be AANDACHT! Gelieve uw mobiele telefoon uit te schakelen.

Muziekcentrum De Bijloke is mobiel dankzij het partnership met Gent Motors (www.gentmotors.be) Met dank aan Balloon Boy voor de feestverlichting (www.balloon-boy.be) COLOFON Tekst programmaboekje | Tom Janssens Inleiding | Frederik Styns & Tom Janssens Coverafbeelding | Peter Iljitsj Tsjaikovski Coördinatie programmaboekje | Sophie Cocquyt Verantwoordelijke uitgever | Yves Rosseel © Muziekcentrum De Bijloke Gent

BEETHOVEN, TSJAIKOVSKI Defilharmonie olv jaap van zweden Ronald brautigam | piano Z0 | 21.03.10 | 15:00

Who’s MANFRED? Een coproductie van WOCK (Werken aan Onderwijs, Cultuur en Kunst, Gent), deFilharmonie, De Veerman & Muziekcentrum De Bijloke Gent (infrastructuur) Een niet-alledaags scenario: Russisch componist tovert psychodrama van Brits romanticus om tot welluidend orkestspektakel.

Een eveneens niet-alledaags scenario: Van 15 tot en met 19 maart 2010 doken een twintigtal jongeren van Freinet-atheneum De Wingerd (Gent) in het muzikale programma van deFilharmonie. Ze onderzochten Tsjajkovski’s Manfred, en gaven een eigen hedendaagse reflectie. Gaandeweg ontwikkelden ze een eigen Manfred-verhaal. Wie is Manfred?

Ze bezochten de open repetitie van deFilharmonie en gingen in dialoog met de muzikanten. Dit alles resulteerde in een toonmoment op vrijdag om 14u30 in Het Kraakhuis. Tijdens de pauze en na het concert kan u vandaag in het auditorium een filmpje bekijken dat een impressie geeft van deze projectweek.

Dit concert wordt uitgezonden op Klara op 15 april om 20u in ‘In de Loge’

09 269 92 92 - tickets@debijloke.be

3

4

BEETHOVEN, TSJAIKOVSKI Programma

Uitvoerders

Ludwig van Beethoven

deFilharmonie

Pianoconcerto nr. 5 in Es,

Jaap van Zweden | dirigent

opus 73

Ronald Brautigam | piano

1. Allegro 2. Adagio un poco mosso 3. Rondo (Allegro ma non troppo) Pauze Peter Iljitsj Tsjaikovski Manfred, opus 58 1. Lento lugubre – Moderato con moto 2. Vivace con spirito 3. Andante con moto 4. Allegro con fuoco

WWW.DEBIJLOKE.BE

TOELICHTING Beethoven, Tsjaikovski Tom Janssens

Ludwig van Beethoven, Pianoconcerto nr. 5 in Es, opus 73 Beethovens ‘Vijfde pianoconcerto’ dankt zijn dubieuze bijnaam ‘Keizersconcerto’ aan de malafide stelling als zou dit concerto ‘gelijk de keizer’ zo glansrijk zijn. Het in 1809 voltooide concerto – Beethovens allerlaatste – is een grandioze synthese van zijn geniale symfonie- en pianostijl. In zekere zin vormde het ‘Vijfde pianoconcerto’ het sluitstuk van een artistieke periode, waarin de archetypische Beethoveniaanse ‘heroïek’ het licht zag.

Begon het ‘Vierde pianoconcerto’ verrassend genoeg nog met een verstilde pianofrase, dan valt het ‘Vijfde pianoconcerto’ binnen met een waarlijk majesteitelijke entree. Al op het eerste, door het orkest fors ingezette akkoord laat Beethoven de solist binnenstuiken met virtuoos uitwaaierende arpeggio’s, trillers en toonladders. Nu was een zo vroege entree van de solist sowieso niet gebruikelijk, maar de acrobatieën vallen extra op doordat ze de vorm aannemen van een ‘cadenza’ (de virtuoze solopassage die doorgaans pas even voor het einde van een beweging wordt voorgeschreven). Het bereikte effect is wonderlijk: de drie orkestakkoorden waartussen de pianist veel schoons en wervelends te spelen heeft, vormen niet alleen een onwezenlijke opener, maar ook de harmonische contouren waarbinnen de hele beweging zich afspeelt. Beethoven poneert op deze wijze Es als toonaard, en die is in zijn werk steeds gerelateerd met grootse epiek – denk maar aan de imponerende aftrap van zijn ‘Derde symfonie’, ‘Eroica’. En effectief: wat Beethoven in de opening van zijn ‘Vijfde pianoconcerto’ aankondigt, is de belofte tot iets groots. Het Fingerspitzengefühl dat in deze opening schuilt, is een voorbode van de veelvoud aan pianistieke expressiemogelijkheden. Een hele beweging lang laat Beethoven het klavier schitteren dat het een aard heeft: militaire bravoure kiept moeiteloos over in sierlijke arabesken, massieve akkoorden lossen af met ritmische hoogstandjes, bril09 269 92 92 - tickets@debijloke.be

5

6

TOELICHTING jante glitter verandert in melodische ongekunsteldheid.

Na deze glorieuze openingsbeweging volgt een onaards en bloedmooi Adagio un poco mosso, waarvan de hoofdmelodie door Leonard Bernstein geplagieerd werd voor het liefdeslied ‘Somewhere’ in diens ‘West Side story’. Gedempte strijkers heffen een ontwapenende hoofdmelodie aan, waarop een Belliniachtige aria voor klavier volgt. Beethoven slaat een brug met de openingsbeweging door ook hier de piano te voorzien van allerhande arpeggio’s, gebroken akkoorden, trillers en andere, niet-constitutieve technieken die doorgaans alleen gebruikt worden voor onbetekenend vulwerk.

Het langzame deel gaat naadloos over in het slotdeel, dat de contrastrijke beleidslijn verder zet. Naast een feestelijk hoofdthema plaatst Beethoven een lieflijk, nu en dan weifelend en zelfs haperend neventhema. Het contrast tussen een gevoel van uitbundige jovialiteit en een gewaarwording elk moment stil te kunnen vallen, is een van de meest onbesproken en geraffineerde vondsten van Beethoven. Neem daarbij de ter plaatse trappelende passages, de plotse solopartij voor de pauken, de overwegend symfonische aanpak en de magnifieke slotpassage, en je begrijpt waarom dit Beethovens allerlaatste concerto is. Dat de componist in 1809 ophield met het schrijven van (piano)concerto’s, is vaak verklaard als de noodzakelijke uitkomst van zijn groeiende gehoorproblemen, die het hem onmogelijk maakten nog in het publiek op te treden. Maar op een ideëel niveau zouden we ook kunnen stellen dat Beethoven in dit ‘Vijfde pianoconcerto’ de ultieme synthese bereikte van pianistieke diepgang en orkestrale galm.

Peter Iljitsj Tsjaikovski, Manfred, opus 58 Een outsider. Treffender kan je Manfred niet typeren. Eenzaam filosoferend in zijn kasteel temidden de Alpen. Melancholiek dolend in de woeste natuur. Gek van liefde en zot van zonde.

Manfred is het allemaal. In Lord Byrons behoorlijk ontheatrale theaterstuk gaat Manfred op zoek naar zijn geliefde, maar – door hemzelf? – vermoorde zuster Astarte. De aristocratische, met incestueuze schuld beladen antiheld uit Lord Byrons ‘gotische’ toneelstuk was het romantische equivalent van Goethes eveneens rusteloze Faustfiguur. Een buitenbeentje, WWW.DEBIJLOKE.BE

TOELICHTING dat is ook Tsjaikovski’s Manfred. Dat deze programmatische en nummerloze symfonie doorgaans wat verloren loopt in het zeskoppige rijtje symfonieën, is geen toeval. De herkenbare ‘Slavische’ zangerigheid, de karakteristieke weemoed en de kenmerkende pathos zijn ver zoek. In plaats daarvan schurkt de Russische componist dicht aan bij de hoogromantische klankentaal à la Berlioz of Liszt. Effectief was het ‘scenario’ van deze symfonie aanvankelijk bedoeld voor Hector Berlioz. Nadat de Russische schrijver Vladimir Stasov in 1867 Berlioz’ ‘Harold en Italie’ – eveneens gebaseerd op werk van Byron – hoorde, pende hij een programmatisch model neer dat kon dienen voor een gelijkaardig symfonisch gedicht, ditmaal gebaseerd op Byrons ‘Manfred’. Toen Stasov met zijn voorstel aanklopte bij de invloedrijke componist Mili Balakirev, bedankte deze vriendelijk voor de job. Balakirev was echter niet te beroerd om Stasovs model voor te stellen aan Tsjaikovski. Toen deze zich net zo ongeïnteresseerd toonde, verdween het project in de schuif. Daar bleef het liggen tot 1882, het jaar waarin Balakirev – zoals steeds gedreven om andermans creativiteit te sturen – het model (compleet met toonaarden, tempobeschrijvingen en orkestratietips) aan Tsjaikovski presenteerde: “Je zal het schitterend doen, op voorwaarde dat je jezelf overtreft. Wees vooral kritisch over je werk, laat je verbeelding rijpen en werk de hele zaak niet te snel af. Voor mijzelf is dit prachtige onderwerp ongeschikt – het sluit niet aan bij mijn persoonlijkheid –, bij jou past het perfect!” Inspiratie laat zich zelden bevelen. Tsjaikovski was niet gewonnen voor de idee: “Dit programma is inderdaad uitermate geschikt voor een symfonicus die Berlioz wil imiteren, maar mij laat het volledig koud. En wanneer het hart en de verbeelding onverwarmd blijven, is het de moeite zelfs niet om in de pen te kruipen.” Vooral zijn bewondering voor Schumanns ‘Manfred-ouverture’ en zijn gebrekkige kennis van Byrons toneelstuk weerhielden hem van een mogelijke uitwerking. Na een persoonlijke ontmoeting met Balakirev in 1884 echter nam hij met hernieuwde interesse het onderwerp, én Byrons originele tekst ter hand. Eén jaar later reeds lag de partituur van zijn ‘Manfred’ op tafel, al bleef Tsjaikovski tijdens het werkproces twijfelachtig staan tegenover de hele opzet: “Deze symfonie bleek uiteindelijk een omvangrijke, ernstige en moeilijke klus, 09 269 92 92 - tickets@debijloke.be

7

8

TOELICHTING die alle tijd opslorpte en me helemaal uitputte. Maar, een stem binnenin zegt me dat ik niet vergeefs heb gewerkt en dat het werk misschien wel mijn beste symfonische compositie is.”

Deze symfonie is inderdaad een magistrale en meesterlijke brok muziek. Tsjaikovski kiest volop voor brede, lang uitgesponnen muzikale beelden en een diepwarme maar veelal moerasdonkere orkestratie. Dat wordt al meteen duidelijk in het openingsdeel, waarin basklarinetten en fagotten, ondersteund door enkele bittere prikken in de strijkers, de melancholieke inzet vormen voor het ‘Manfredthema’ in de strijkers. Een ander, eveneens weinig opbeurend thema verbeeldt de drukkende schuld die op Manfreds schouders rust, en wordt weergegeven door diep zuchtende melodieën. Met die ingrediënten bouwt de componist een langzame entree op, die Manfred laat ronddwalen in de Alpen. Het hoofddeel van de openingsbeweging ruimt plaats voor meer lyrische gedachten, die Astarte moeten verklanken. Besluiten doet Tsjaikovski met een Andante con duolo, een ‘hartzieke’ slotpassage, waarin Manfreds hoofdthema terugkeert op een achtergrond van wervelende strijkersfiguren. Het Vivace con spirito, waarin de Alpenfee verschijnt in de regenboog van een waterval, is wellicht het knapste deel van de hele symfonie: tussen twee ritmisch roerige en verfijnde orkestpassages die de waterval suggereren, plaatst Tsjaikovski een wonderlijk fragment dat de verschijning van de Alpenfee verbeeldt. Tussen de noten door klinkt ook het Manfredthema, dat suggereert dat deze verschijningen allemaal het werk zijn van Manfreds zoekende geest.

In het Andante con moto (het minst doorwrochte deel van de symfonie) wordt – met een subtiel groeiende orkestrale verbeelding – het bezoek van Manfred aan de jagers en bergbewoners in klanken vervat. Afsluiten doet Tsjaikovski met een Allegro con fuoco, dat de orgie in de grot van Ariman, het verschijnen van Astarte’s vergevingsgezinde schaduw en de dood van Manfred samenvat. Ondanks de knipoogjes naar de tumultueuze ‘Songe d’une nuit de sabbat’ uit Berlioz’ ‘Symphonie fantastique’, is het massieve slotdeel van Tsjaikovski’s ‘Manfred’ een vindingrijke beweging, waarin energiek chromatische loopjes afwisselen met verstilde koraalpassages en variaties op het slepende Manfredthema. Helemaal aan het einde weerklinkt WWW.DEBIJLOKE.BE

TOELICHTING de Gregoriaanse begrafeniszang ‘Dies irae’, die het (stoffelijke) heengaan van de titelheld verbeeldt.

Illustratie voor ‘Manfred’ van Lord Byron door Gustav Doré 09 269 92 92 - tickets@debijloke.be

9

10

BIOGRAFIE deFilharmonie Als modern, stilistisch flexibel symfonieorkest bezit deFilharmonie een artistieke souplesse die toelaat om meerdere stijlen – van klassiek tot en met hedendaags – op een historisch verantwoorde wijze te vertolken. Jaap van Zweden, die in 2008-2009 aangesteld werd als chef-dirigent, staat in voor het grote orkestrepertoire. Met zijn ruime orkestervaring, ondermeer als concertmeester van het Concertgebouworkest, draagt hij bij tot de vorming van het unieke karakter van deFilharmonie. Hij werkt daarvoor nauw samen met hoofddirigent Philippe Herreweghe, die zich vanuit zijn specifieke achtergrond toespitst op de (pre)romantische muziek. Martyn Brabbins is eerste gastdirigent. In het buitenland werd deFilharmonie uitgenodigd door de belangrijkste huizen; bovendien vormen internationale concertreizen door diverse Europese landen en Japan een constante in de kalender. Behalve op de grote podia in binnen- en buitenland treedt deFilharmonie ook op in culturele instellingen en centra verspreid over Vlaanderen.

Regelmatig is het orkest te horen in radio-uitzendingen van mediapartner Klara en te zien op televisie, o.a. op de digitale televisiezender EURO1080, waardoor diverse concerten in high definition in heel Europa te zien zijn. Verschillende cd’s van het orkest werden bekroond door de vakpers, zoals de opnamen van Beethovensymfonieën met hoofddirigent Philippe Herreweghe op het label PentaTone. Met chef-dirigent Jaap van Zweden brengt deFilharmonie ondermeer symfonieën van Sjostakovitsj uit op het label Naïve.

Jaap van Zweden Na een succesvolle carrière van zestien jaar als vioolsolist en concertmeester van het Koninklijk Concertgebouworkest startte Jaap van Zweden in 1995 zijn dirigentenloopbaan. Hij vervulde inmiddels gastdirecties bij orkesten als het Orchestre National de France, de Münchner Philharmoniker, het London Philharmonic Orchestra, het Salzburger Mozarteum Orkest, het City of Birmingham Orchestra, het Rotterdams Philharmonisch Orkest, het National Danish Radio Symphony Orchestra, de Academy of St. Martin-in-the-fields, het Tokyo Philharmonic Orchestra, het Filharmonisch Orkest van Sint-Petersburg en WWW.DEBIJLOKE.BE

BIOGRAFIE het Concertgebouworkest. Van 1996 tot en met 2000 was Jaap van Zweden chef-dirigent van het Orkest van het Oosten, en in september 2000 werd hij chef-dirigent van het Residentie Orkest. Met dat orkest maakte hij diverse tournees binnen Europa, maar ook naar Zuid-Amerika en Japan. Met ingang van het seizoen 2005-2006 werd Jaap van Zweden benoemd tot chef-dirigent en artistiek leider van de beide radio-orkesten van Nederland. Zijn opnames van Brucknersymfonieën met dit orkest op het label Octavia werden lovend onthaald. Naast het concertpodium is Jaap van Zweden ook actief als operadirigent. Bij de Nationale Reisopera dirigeerde hij Beethovens ‘Fidelio’, Verdi’s ‘La Traviata’ en aan de Nederlandse Opera Puccini’s ‘Madama Butterfly’. In concertante vorm dirigeerde hij ‘Vanessa’ van Barber, ‘Cavalleria rusticana’ van Mascagni, ‘I Pagliacci’ van Leoncavallo, ‘Lohengrin’ van Wagner en ‘Don Quixote’ van Massenet. In 2008 werd Jaap van Zweden benoemd tot chef-dirigent van het Dallas Symphony Orchestra.

Sinds het seizoen 2008-2009 staat hij als chef-dirigent ook aan het hoofd van deFilharmonie.

Ronald Brautigam Ronald Brautigam werd in 1954 in Amsterdam geboren, waar hij aan het Sweelinck Conservatorium bij Jan Wijn studeerde.

Hij zette zijn studies verder in Londen bij John Bingham en in de Verenigde Staten bij Rudolf Serkin. In 1984 werd hem de Nederlandse Muziekprijs uitgereikt. Sindsdien treedt hij overal ter wereld op met orkesten als het Koninklijk Concertgebouw Orkest, Orchestre National de France, Orchestre Symphonique de Montreal, Oslo Philharmonic Orchestra, Houston Symphonic Orchestra, English Chamber Orchestra, de orkesten van Nagoya, Osaka en Sapporo en de radio-orkesten van Madrid, München, Leipzig en Frankfurt, met dirigenten als Riccardo Chailly, Bernard Haitink, Charles Dutoit, Simon Rattle en Ivan Fischer. Ronald Brautigam heeft een grote passie ontwikkeld voor de pianoforte, waarop hij steeds vaker te beluisteren is met onder meer het Orkest van de 18de eeuw, het Orchestra of The Age of Enlightenment, de Hannover Band en het Orchestre des Champs-Elysées, met dirigenten Frans Brüggen, Roger

09 269 92 92 - tickets@debijloke.be

11

12

BIOGRAFIE Norrington, Christopher Hogwood en Philippe Herreweghe.

In 1995 ging Brautigam een langdurige samenwerking aan met het Zweedse cd-label BIS. Dat resulteerde o.a. in 2 cd’s met Mendelssohns pianoconcerten, en 10 cd’s met Mozarts sonates en variaties op pianoforte, Haydns pianosonates en pianoconcerten; in 2005 nam hij alle Beethovensonates op. Met het Koninklijk Concertgebouworkest en Riccardo Chailly nam Brautigam voor Decca pianoconcerten van Sjostakovitsj, Hindemith en Frank Martin op.

WWW.DEBIJLOKE.BE

13

BEZETTING Concertmeester Dimitri Ivanov Eerste viool Eric Baeten Peter Manouilov Eva Zylka Yuko Kimura Claire Lechien Sihong Liang Emiel Pieters Christophe Pochet Françoise Queguiner Natalia Tessak Guido Van Dooren Martine Visée Peter Despiegelaere Bart Lemmens Floris Uytterhoeven Tweede viool Kio Seiler Miki Tsunoda Tamas Sandor Frederic Van Hille Krystyna Bohacz Nana Hiraide Jack Ooms Ilse Pasmans David Perry Lydia Seymortier Annie Soukiassian Marjolijn Van der Jeught Laie Lee Rousalina Arnaoudova Altviool Ayako Ochi Rajmund Glowczynski 09 269 92 92 - tickets@debijloke.be

Pawel Krymer Ingrid Ceuppens Krzysztof Kubala Peter Swaan Marija Krumes Lisbeth Lannie Iris Roggeman Neil Leiter Koen De Maeyer NN Cello Marc Vossen Birgitta Barrea Mieczyslaw Szynal Jan Willekens Dieter Schützhoff Esther Torrenga Anne Meike Burgel Marlon Dek Anne Habermann Mathieu Jocqué Contrabas Ioan Baranga Christian Vander Borght Aykut Dursen Tadeusz Bohuszewicz Julita Fasseva Jeremiusz Trzaska Lode Leire Maria Chirokoliyska Fluit Wally Hase Johny Grossard Peter Verhoyen

14

BEZETTING Hobo Eric Speller Sébastien Vanlerberghe Dimitri Mestdag Klarinet Benjamin Dieltjens Ria Moortgat Benoît Viratelle Fagot Graziano Moretto Bruno Verrept Tobias Knobloch Hoorn Eliz Erkalp Koenraad Cools Gaston Coppye Koenraad Thijs Trompet Markus Mester Luc Van Gorp Steven Verhaert Serge Rigaumont Trombone Bart Van Nieuwenhuyze Roel Avonds Bernard Versavel Tuba Bernd Van Echelpoel Pauken Pieterjan Vranckx

WWW.DEBIJLOKE.BE

Percussie Ludo Cools Mieke Buekers Tom Pipeleers Marc Dufour Peter Cools Harp Valérie Bargibant Samia Bousbaïne Orgel Jean-Pierre Steijvers

HUISMEDEDELINGEN Verlichting in de concertzaal U heeft het als trouwe concertbezoeker waarschijnlijk al gemerkt: grote delen van de plafondverlichting in de grote concertzaal zijn momenteel stuk. Nieuwe armaturen worden uitgetest, en in de zomer zal de zaal voorzien worden van een nieuw lichtplan. Het resultaat zal u bij de start van het nieuwe seizoen kunnen bewonderen.

jazz & sounds Muziekcentrum De Bijloke Gent, Kunstencentrum Vooruit, Gent Jazz, Hogeschool Gent Conservatorium en KASK houden een nieuw festival boven de doopvont: Jazz & Sounds. Het festival gaat door op verschillende locaties van 22 tot en met 28 maart 2010.

Kom op zaterdag 27 en zondag 28 maart naar Muziekcentrum De Bijloke Gent voor jazz en hedendaagse muziek. Kom luisteren en kijken naar o.a. een performanceparcours met Francoise Vanhecke en de klas van Mireille Capelle met muziek van Cage en Berio, een installatieparcours door de studenten van het KASK, documentaires over Charlie Haden en Leonard Herman, improvisatieworkshops, proza en poĂŤzie van Paul van Ostaijen gebracht door Ben Sluijs en Tom Van Bauwel... De muzikale vertolkers zijn o.a. Jozef Dumoulin en Dre Pallemaerts, Ernst Reijseger & Mitoslav Vitous.

Dagpassen, meerdaagse passen en losse tickets zijn vanaf heden te verkrijgen in het bespreekbureau van Muziekcentrum De Bijloke Gent.

Ontdek dit en nog veel meer op www.jazzandsounds.com

09 269 92 92 - tickets@debijloke.be

15

16

BiNNENKORT MA | 22.03.10 10:30 & 13:30

DO | 22.04.10 20:00 | Exploration

Collegium Vocale Gent, Philippe

Trio Parnassus

Herreweghe (dirigent)

Mozart, Schumann, Korngold

OPEN REPETITIE Mattheuspassie van J. S. Bach (reservering: www.debijloke.

VR | 23.04.10 20:00 |

be of 09 269 92 92)

Musica Antiqua 2 L’Arpeggiata, Christina Pluhar

MA | 22.03.10 - ZO 28.03.10

(muzikale leiding)

Jazz & Sounds (diverse locaties)

Mariavespers, 1610

WO | 24.03.10 20:15 | Miry +

ZA | 24.04.10 20:00 | Jazz+

Quatuor Danel

(in Kunstencentrum Vooruit)

Beethoven, Goebaidoelina, Weinberg

Fabrizio Cassol + Ensemble

(in de Handelsbeurs)

Pitié

WO | 31.03.10 20:00 | Voix Gras

VR | 30.04.10 20:00 | MA.XS

Compagnie Bischoff

B’Rock, Frank Agsteribbe (muzikale

Tenebrae

leiding), Eric Hoeprich (chalumeau) Graupner, Telemann, Moorer

DO | 01.04.10 20:00 | Musica Antiqua 2

DO | 06.05.10 20:00 | Jazz / Jazz+

Collegium Vocale Gent, Philippe

Carla Bley & The Lost Chords, Paolo

Herreweghe (dirigent)

Fresu

Mattheuspassie (uitverkocht) VR | 07..05.10 20:00 | Voix Gras VR | 02.04.10 20:00 | Miry

Graindelavoix olv Björn Schmelzer

ARSIS4, Ronald Brautigam (piano)

Le Carnet de Villard de Honnecourt:

Dvorák, Sjostakovitsj, Brahms

The blueprints!

ZA | 03.04.10 20:00 | Symfonisch 1 +

ZA | 08..05.10 20:00 |

Isabelle van Keulen (viool), Ronald

Symfonisch 2 / 2+

Brautigam (piano)

Symfonieorkest Vlaanderen olv

Beethoven, Brahms

Etienne Siebens Adams, Gershwin, Ives, Barber,

WO | 21.04.10 20:00 | East of Eden / + Daan Vandewalle (piano), Geoffrey Madge (piano), Bert Cornelis (sitar), PNN (tabla) Olivier Messiaen tussen India en het Westen (KT) WWW.DEBIJLOKE.BE

Bernstein (KT)